Ausdrucksstarkes modernes Aquarell: Malen von Naturgegenständen

1. Einführung: Hallo, mein Name ist Molly Parker. Und heute werden wir Aquarell verwenden, um Wolfsmilchsamenkapseln zu veranschaulichen. Studiert diese Schoten, skizziert mehrere von ihnen in verschiedenen Reifestadien und bemalt sie auf lockere und ausdrucksstarke Weise mit Aquarell . In diesem Kurs lernen Sie Zeichentechniken kennen, mit denen Sie natürliche Gegenstände mit Maskierungsflüssigkeit auf bewusste Weise skizzieren können, die Ihnen beim Malen in einem lockeren, ausdrucksstarken Malen Sicherheit bietet Weg. Verschiedene Aquarelltechniken beim Layering. Nass auf Nass, nass auf trocken und trocken auf trocken. Bringen Sie Sie von großen falschen Formen am Anfang zu kleineren und feineren Details gegen Ende. Und schließlich, wie man mit einem weißen Tintenstift unglaublich kleine und feine Highlights und Details heraussucht . Das wird allein mit Maskierungsflüssigkeit und Aquarell sehr schwierig zu erreichen sein. Ich hoffe, dass Sie mich in der nächsten Lektion begleiten, in der wir die Reise beginnen, diese wispy, komplizierte Samenhülse mit ausdrucksstarken Aquarelltechniken zu illustrieren . 2. Kursprojekt: In dieser Lektion behandeln wir Ihr Klassenprojekt, Ihr Klassenprojekt von einer leeren Seite zu einer Skizze zu einer wunderschönen ausdrucksstarken Aquarell-Illustration von Wolfsmilchsamenkapseln übergeht zu einer wunderschönen ausdrucksstarken Aquarell-Illustration . In meiner vorherigen Blumen-Aquarell-Klasse haben wir diese auffällige Wolfsmilch gemalt. Ich erwähnte, wie schön und wunderbar ihre Samenkapseln sind. Diese Schoten stammen aus demselben Busch. Sie hatten sich den ganzen Sommer über geformt und gereift. Und während eines Spaziergangs sah ich eine wunderbare Wolke der seidigen Samen, die im Wind schwebten. Und wusste, dass ich genau zur richtigen Zeit vorbeigegangen war. Ich konnte ein paar Schoten in verschiedenen Phasen des Öffnens ernten . Und sie werden wir heute als unser Thema verwenden. Das Projekt für diesen Kurs besteht darin, ein Blatt Aquarellpapier zu nehmen, eine oder alle Wolfsmilchsamenkapseln zu skizzieren und sie mit Aquarelltechniken zu bemalen , die Sie in dieser Klasse sehen werden. In der nächsten Lektion gehen wir auf alle Materialien ein, die ich Ihnen empfehle, und was Fertigstellung dieses Projekts erforderlich ist. Wir sehen uns dort. 3. Erste Skizzen: In dieser Lektion werden wir kurz alle unsere gefundenen Wolfsmilchsamenkapseln untersuchen . Überlegen Sie, wie wir sie auf der Seite organisieren wollen , und legen Sie dann unsere Skizzen fest. Diese Skizzen werden die Grundlage für unsere Aquarelle sein. Es ist also nicht nötig, ins kleinste Detail zu gehen. Betrachten Sie diese Skizzen als Notizen für sich selbst über das Aussehen und die Positionierung der Pods sowie über jede Textur, die Sie wirklich einbeziehen möchten. In dieser Lektion beginnen wir mit unseren Skizzen. Eines der ersten und wichtigsten Dinge, die Sie tun sollten, wenn Sie etwas Natürliches zeichnen, ist, das zu studieren, was Sie zeichnen werden. Hier haben wir diese Wolfsmilchsamenkapseln. Und das erste, was wir tun, ist sie anzusehen. Also haben wir uns diesen nur angesehen. Dieser wurde komplett geöffnet und du wirst ihn vor dir ablegen und du wirst ihn dir die ganze Zeit ansehen. Und Sie können entweder eine eigene Wolfsmilchsamenschale oder einige der Bilder, die ich beigefügt habe, verwenden. Wie Sie hier sehen können, zeichne ich die Form der Samenhülse selbst. Und es ist zunächst sehr vage, im Moment versuchen Sie nur, runterzukommen die Hauptlinien der Samenhülse selbst. Und Sie können sehen, dass ich das Äußere gemacht habe. Und im Moment zeichne ich mir später Notizen , während wir malen werden. Aber im Moment zeichnen wir nur die Umrisse. Sehr vage Details, einige Vorstellungen von der Textur. Im Moment können Sie sehen, dass ich eine Art stachelige, verschwommene Textur einfüge, die Sie sehen können. Ich zeichne dort auch die Lippe, die eine andere Farbe und eine andere Textur hat. Und diese werden alle mit Aquarell verdeckt. Eines der Dinge, die Sie tun möchten, ist einfach zu versuchen, die tatsächliche Form des Gegenstands zu replizieren die tatsächliche Form des , den Sie vor sich sehen. Denn das ist eher die Essenz dessen, wie es aussehen wird. Und wenn Sie die Grundform nicht unten haben, wird es nicht wirklich wie das Ding aussehen , das Sie zeichnen möchten. Und ich fand, dass das für alle natürlichen Materialien, die Sie zeichnen, völlig zutrifft . Pilze, Eichelblätter, alles mit diesen Samenkapseln umso mehr, weil es dieses interessante, aber etwas abstrakt aussehende Objekt handelt. Stellen Sie sicher, dass Sie es unten haben, damit die Leute , die es schon einmal gesehen haben, wissen, was es ist. Siehst du, du kannst hier sehen, dass ich ein paar Noten für mich selbst zum Schattieren gezeichnet habe , und das übernehmen wir für Aquarell. Und die nächste Samenkapsel, die wir haben, ist völlig offen. Es öffnet sich gerade erst und Sie können die Textur sehen, Sie können die Farbe sehen. Man kann tatsächlich die Öffnung mit den Samen darin sehen. Und deshalb untersuchen wir es wirklich. Überlegen Sie, wie Sie es vor sich platzieren möchten und welche Seite Sie zeichnen möchten. Also okay, also haben wir es uns angesehen. Lass uns weitermachen und einen guten Ort dafür finden. Wir machen weiter und fangen an zu skizzieren. Ich werde diesen Prozess ein wenig beschleunigen , damit wir sie alle durchstehen können. Wir haben fünf Samenkapseln und wir werden alle fünf ziehen. Sie können also sehen, dass das erste, was ich getan habe, war , dass ich die Hauptlinien, die äußere Form und jetzt die Form der Öffnung niederlegte . Ich lege die Lippe runter. Und sobald wir Textur und diese Noten haben, wo wir sie schattieren sollen, fügen wir die Samen auf der Innenseite hinzu. Und eines der Dinge an der Samenhülse ist, wie schön, detailliert und akribisch sie ist. Und obwohl ich denke, dass Aquarell sehr gut ist und als ausdrucksstarke Art des Malens mit diesen Samenkapseln muss man wirklich diese sehr detaillierte, sehr organisierte Sitzstruktur haben . Und Sie können sehen, während ich es gerade zeichne, Sie können es nicht wirklich einfach ausdrucksvoll einfügen. Es würde nicht, es würde nicht erfassen, wie eine Wolfsmilchsamenschale ist. Und was wir tun werden, ist, dass wir ziemlich viel Schattierung und verschiedene Farben hinzufügen. Hat er gezeigt, wie sie sich überschneiden? Also machen wir das, wenn wir in den Aquarellbereich gehen . Aber Sie können sehen, dass ich hier ziemlich detailliert zeichne, nur um mir zu sagen, später, während ich male, wie man diese Samen platziert und wo die Schatten sind und wo die Lichter sind. Das sieht also ziemlich gut aus. Und die nächste Samenhülse, die wir machen werden, ist tatsächlich geöffnet und die meisten Samen wurden eingesetzt. Wie Sie hier sehen können, ist der innere Teil der Samenhülse sehr schön. Es ist fast so, als ob eine Kieme unseren Umschlag geformt hat, ich glaube, daran denke ich, wenn ich ihn sehe. Ich habe diese Samen und man kann sehen, wie schön sie sind. Die Filamente der Seide sind einfach eine Freude, sie mit den Augen zu betrachten. Und so werden wir diesen Teil mit den Samenkapseln machen mit den Samenkapseln mit den Samen und den Filamenten werden es sein, wir werden später Maskierungsflüssigkeit darauf verwenden , um das Weiß von die Seite, weil man mit Aquarell einfach nicht weiß werden kann . Das Weiß, das Sie mit Aquarell erhalten, ist also makellos. Und dafür werden wir Maskierungsflüssigkeit verwenden. Und wie Sie sehen können, gehen wir direkt darauf ein, die äußere Form, nur damit wir eine Vorstellung davon bekommen , wo alles angelegt werden soll. Und wir bekommen die Dinge , die scheinbar am wichtigsten sind. Danach erhalten wir die Textur. Diese kiemenförmige Hülle auf der Innenseite, in der die Samen aufbewahrt werden , bevor sie eingesetzt werden, war das, was ich mit dieser speziellen Samenhülse für absolut schön hielt . Sie können sehen, wie aufwendig sie dort eingepackt sind . Also machte ich weiter und fand diesen speziell dafür. Also lasst uns weitermachen und das zeichnen. Und Sie können sehen, ich habe gerade die Idee, wie es dort Lamellen gibt, wo die Samen aufbewahrt werden. Also lasst uns weitermachen und einige dieser Samen einziehen. Und Sie können sehen, dass ich nur eine Vorstellung von der Richtung der Seidenfilamente mache nur eine Vorstellung von der Richtung der , die sich von den Samen lösen und wie sie sich von der Samenhülse selbst entfernen. Es ist interessant, weil sich die Samenhülse tatsächlich an der Basis öffnet und sich dann nach hinten kräuselt , sodass die Samen in diese Richtung herauskommen. Ich denke, wo man die Samenkapsel platziert , ist wirklich wichtig weil man sehen kann, wie sie im wirklichen Leben eingesetzt werden. Und so haben wir die Samenköpfe in Richtung der Basis davon. Und dann können Sie sehen, wie die Filamente rückwärts gehen. Und so kommen sie heraus. Und da diese größtenteils weg sind, kann man irgendwie sehen, wie sie dort gehalten werden und wie sie dann den Topf selbst verlassen. Wenn Sie noch nie eine Wolfsmilchsamenhülse gehalten haben, ist es wunderbar. Es ist so schön, sie alle wegfliegen zu sehen. Es ist wie ein Dandy-Löwe, außer viel besser. Also lasst uns weitermachen und fertig werden. Wir machen immer noch Notizen zu dieser Zeichnung. Das Innere ist eine sehr interessante , glänzende Textur. Also notieren wir uns, wo der Schatten sein wird. Und dann lass uns weitermachen und etwas von diesem Seidenfilament aus den Samen geben . Und diese werden teilweise mit Maskierungsflüssigkeit bedeckt sein, wie ich bereits sagte. Wir werden also einen Großteil der weißen Seite durchscheinen lassen. Und Sie können sehen, wo sich die Seidenfilamente nach außen kräuseln , wie Arme an einem Damenkleid oder so. Und so ziehen wir weiter und zeichnen die Richtung ein, wo sich die Samenkapseln befinden werden, wo die Samen sein werden und wo das Seidenfilament sein wird. Und in der nächsten Lektion fügen wir Maskierungsflüssigkeit hinzu. Und was wir hier haben, ist, dass das Seidenfilament irgendwie auf die Samenhülse gestoßen ist. Also wollte ich weggehen, etwas davon wegnehmen, diesen Rand der Samenhülse davon wegnehmen , damit Sie das wirklich helle Weiß der Seite sehen können . Und das ist wieder eine Notiz für mich. Hier muss sich die Maskierungsflüssigkeit befinden. Und das wird sich ändern, wie ich später gemalt habe. Wir werden in diesem Gemälde Maskierungsflüssigkeit haben, die das Weiß der Seite durchscheinen lässt. Und am Ende werden wir auch einen weißen Jelly Roll-Stift verwenden, um einige der wirklich feinen Strähnen hervorzuheben , die sich von der Seide der Samen lösen. Wir werden also zwei verschiedene Arten von Weiß haben, das Weiß der Seite. Und dann haben wir die weißen, sehr zarten Linien auf dem Aquarell. Und es wird eine Menge Dimension hinzufügen. Du wirst am Ende sehen, wann wir den Jelly Roll Pen benutzen dürfen. Okay, also hier ist die nächste Samenkapsel, die wir machen werden. Und Sie können sehen, dass es komplett geschlossen ist, außer dass diese Folie einen Riss auf der Vorderseite aufweist. Aber ich möchte, dass Sie darauf aufmerksam werden, dass dies wirklich interessant ist. Die Aktie, die da rauskommt. Und man kann sehen, wie es sich irgendwie nach hinten kräuselt. Und die Samenhülse ist daran befestigt. Es zeigt nach unten, wie ein umgedrehter Bananenstrauß auf dem, auf dem Wolfsmilchbusch selbst. Das ist also der, den wir als nächstes zeichnen werden. Also habe ich es direkt vor mir angelegt. Und lass uns weitermachen und anfangen, es zu zeichnen. Schon wieder. Das erste, was wir festlegen werden, ist die äußere Form davon. Wie sieht die äußere Form aus? Eines der Dinge, die ich haben wollte, ist der Stiel, der Stamm von diesem. Da dies die einzige ist , die ich mit einem langen Stiel habe. Du kannst sehen, dass ich die Form der Kapsel auf der Außenseite habe. Und dann fügen wir als Nächstes diesen langen, schönen Stiel hinzu und wie er aussieht wie er am Busch haften würde. Das ist also der Schlitz, an dem sich der Pod gerade zu öffnen beginnt. Sie können sehen, dass es nur einen Hinweis auf die Samen darin gibt. Und so zeichnen wir das nur, damit wir wissen, wo genau es sich auf der Samenhülse selbst befindet. Und Sie können sehen , in welche Richtung ich auf die Samenhülse schaue. Sie können eine Seite der Lippe des Inneren der Kapsel sehen und nicht die andere. Notieren Sie sich das, während Sie weitermachen, wenn Sie Ihre eigenen malen, stellen Sie sicher, dass Ihre, dass Ihre Perspektive korrekt ist. Und so füge ich hier ein bisschen Textur hinzu. Sie können sehen, dass es einige Stacheln gibt. Dann ist das hier der Stamm , der sich davon löst. Der Stiel kräuselt sich dahinter. Und dann kräuselt es sich am Ende irgendwie ein bisschen , weil er es aus dem Busch gezogen hat. Aber Sie können diese interessante Kurve hier sehen. Und sie waren alle so im Busch. Und so machen wir uns später wieder Notizen darüber, wo Schatten sein werden. Wo die Highlights sein werden. Nur die Richtung des Farbflusses , in den wir gehen wollten. Also haben wir alles schön gezeichnet. Lass uns weitermachen und hier ein bisschen mehr Textur hinzufügen. Und wir fügen auch einen Schatten unter der Kapsel selbst hinzu , auf der sie sitzt. Jedes davon wird einen Schatten darunter haben , wenn wir es malen. Aber dieser hatte speziell einen wirklich interessanten Schatten auf dem Tisch vor mir. Deshalb denke ich, dass es wirklich wichtig ist, dass wir es in die Zeichnung aufnehmen, nur dass wir notieren, wie es war, als wir es malen. Man kann also sehen, wie es direkt darunter sitzt. Es sieht so aus, als ob es fast auf einem schwebenden Papier liegt, weil es auf dem Stiel ruhte. Das sieht also ziemlich gut aus. Das sind wahrscheinlich alle Informationen, die ich brauche, um es zu malen. Und dann lass uns sehen, mach weiter und nimm einfach ein bisschen davon ab. es ein bisschen zu dunkel. Ordnung, gehen wir zur nächsten Samenkapsel. Dieser macht sehr viel Spaß, weil die Samenhülse selbst vollständig geöffnet ist, aber nicht alle Samen diploid sind. Und so hat es gerade angefangen, sich aufzulockern. Und Sie können, wie ich bereits erwähnt habe, die Ausrichtung der Samen sehen , während sie sich entfalten. Und man kann sehen, wie gut sie da drin gepackt sind. Einfach so zart und fast wie Drachenschuppen ist das, woran ich gedacht habe, als ich die Samen hier drin sah. Aber der interessanteste Teil sind nur die flauschigen Seidenfilamente, die sich öffnen und sich hinten öffnen. Also lasst uns das vor uns niederlegen und wir machen weiter und beginnen mit der Zeichnung. Eines der Dinge, die wir diesmal sicherstellen möchten , ist, genau zu notieren , wo sich notieren , wo die Seidenfilamente befinden, damit wir dort Highlights erzielen können. Wir wollen sicherstellen, dass wir mit der Maskierungsflüssigkeit alle Highlights erhalten , die wir benötigen. Denn sobald die Maskierungsflüssigkeit trocken ist und Sie auf die Aquarellbühne gehen, erhalten Sie keine weiße Seite mehr zurück. Das musst du also ganz am Anfang planen. Sie können hier noch einmal sehen, dass ich als erstes die Form der Kapsel zeichne. Ich habe eine Seite gezeichnet und wir gehen hier irgendwie auf die andere Seite. Ich machte weiter und öffnete zuerst die Kapsel anstelle der Außenseite der Kapsel. Nur weil das bei diesem Fall wichtiger erscheint , weil alle Samen eingesetzt werden. Und Sie können sehen, wie es in diesem interessanten Winkel nach außen fließt. Und ich denke, es ist wirklich wichtig, dass du sie zeichnest. Also machte ich weiter und zeichnete so ziemlich alles, so ziemlich alle, die ich sah. Ich habe ein paar weggelassen, nur weil sie weit vom Pot selbst entfernt waren. Sie können die Locke und die Richtwirkung der Seidenfilamente sehen. Und wir werden weitermachen und auch jeden der Samen akribisch hinzufügen. Und es ist ein kleiner Prozess, aber es fügt dem endgültigen Gemälde wirklich etwas hinzu. Wenn Sie diese interessanten, faszinierenden Details haben , wie die Samen, umgeben von diesem wirklich ausdrucksstarken Aquarellpinsel , der nicht unbedingt detailliert, aber sehr interessant. Es ist einfach diese wirklich wunderbare Gegenüberstellung zwischen komplizierten und dem Loslassen von Details. Und das gefällt mir bei Gemälden sehr gut. Obwohl dieser Teil ein wenig akribisch und zeitaufwändig ist, lohnt es sich für das endgültige Gemälde. In der nächsten Lektion werden wir die Maskierungsflüssigkeit machen. Also legen wir es auf die Seidenfilamente. Und ich zeige Ihnen einige Tipps und Tricks, wie Sie Maskierungsflüssigkeit dazu bringen können, sich zu verhalten und wie wir sie so empfindlich erscheinen lassen. Denn eines der Dinge mit Maskierungsflüssigkeit ist, dass es so schnell trocknet, dass es manchmal schwierig ist, sehr feine Pinselstriche zu erzielen. Und was Sie stattdessen sehen , sind große weiße Kügelchen. Und das wollen wir bei diesem Gemälde nicht unbedingt weil die Seide so fein und so schön ist. Also zeige ich Ihnen, was wir tun werden, und wir sehen uns in dieser Lektion. 4. Maskierflüssigkeit hinzufügen: In dieser Lektion legen wir unsere Maskierungsflüssigkeit ab. Auf diese Weise können wir das makellose Weiß der Seite beibehalten , auch wenn wir größere Waschflächen streichen. Dies ermöglicht es uns, mit Ausdruck zu malen, ohne befürchten zu müssen, versehentlich einige Bereiche abzudecken , die weiß bleiben müssen. Arbeit mit Maskierungsflüssigkeit ist etwas schwierig, aber wenn Sie sie am Ende abziehen und diese weiße Seite sehen , lohnt sich die Mühe und Planung. In dieser Lektion machen wir die Maskierungsflüssigkeit auf den Seidenfilamenten. Also sehr schnell, machen wir uns wieder mit der Samenhülse selbst vertraut und wo sich die Seide befindet. Welche Portionen möchten komplett weiß bleiben? Und durch welche Portionen soll Farbe kommen? Sie können sehen, dass es viele Orte gibt , die weiß sind, und viele Stellen, an denen Sie noch die Samenhülse und den Hintergrund sehen können . Das ist also die Maskierungsflüssigkeit, die verwendet wird. Es ist die Winsor and Newton Art Masking Fluid. Das ist mein Favorit. Ich habe ein paar benutzt und diese gefällt mir am besten. Das werden wir also verwenden. Einer meiner ersten Tipps mit Maskierungsflüssigkeit ist, sie nicht wie eine Farbe zu behandeln, sondern eher wie eine Tinte zu behandeln. Also was ich hier habe, ist nur ein Federkiel aus Bambus. Und normalerweise würdest du das für Indien-Tinte verwenden. Wenn Sie dies jedoch für die Maskierungsflüssigkeit verwenden, können Sie diese sehr feinen Stiftstriche erhalten. Und ich habe festgestellt, dass dies der beste Look für diese Art von Malerei ist. Sie können also sehen, dass ich nach unten gehe und für diese Striche sehr vorsichtig nach oben und außen bürste. Und das werden einige der Filamente sein, die irgendwie wegfliegen. Und dann fügen wir etwas mehr Maskierungsflüssigkeit hinzu, damit mehr weißes Papier zur Innenseite der Schote oder des Samens durchscheint. Und damit du siehst, ich tauche regelmäßig ein, weil das Zeug sehr schnell trocknet. Und selbst wenn Sie einen kleinen Strich auf die Seite legen und dann zurückgehen und versuchen, diesen Abschnitt durchzugehen. Manchmal hat der äußere Teil bereits angefangen zu trocknen , sodass Sie anfangen, die Maskierungsflüssigkeit von zuvor abzuziehen . Seien Sie also sehr vorsichtig , wenn Sie dies auf der Seite streichen , da es nur Flüssigkeit maskiert. Ich denke, es ist eines dieser Dinge, die jeder irgendwie hasst, aber liebt. Und deshalb werden wir all das machen. Und dann gehen wir zu den anderen Samenkapseln über, die ebenfalls Highlights benötigen. Wie Sie sehen können, tauche ich direkt in die Wanne mit der Maskierungsflüssigkeit. Ich werde das nicht lange machen . Und so hatte ich das Gefühl, dass es okay ist, einfach direkt da rein zu tauchen. Aber wenn Sie lange Zeit Maskierungsflüssigkeit verwenden , nehmen wir an, Sie müssen viele Details abdecken. Gießen Sie ein wenig Maskierungsflüssigkeit in einen separaten Behälter, anstatt Ihr Maskierungsflüssigkeitsgefäß geöffnet zu haben. Weil es oben eine Art Trockenfilm bildet , weil es direkt aus dem Glas zu trocknen beginnt. Und manchmal gibt es dort große Lobbys aus Gummistücken aus Gummistücken und das funktioniert nicht gut. Also treten wir einfach direkt in das Glas, weil wir es nur für eine Weile offen haben werden . Und Sie können sehen, dass ich hier sogar im Inneren einige wirklich feine Pinselstriche hinzufüge sogar im Inneren einige wirklich feine Pinselstriche , wo noch ein paar Samen übrig sind. Und geben Sie einfach den Hinweis auf die Form des Samens und der Seide, die sich von ihm löst. Denn wenn man sich den Sitz selbst und die Filamente anschaut, sie einen wirklich schönen Glanz. Es gibt wirklich nur einige Highlights. Es ist also nicht so, dass der gesamte Flusenball weiß sein wird , weil das nicht wirklich das ist, was Sie sehen. So sieht es nicht aus. Sie können hier sehen, dass ich dasselbe mit dem anderen mache. Aber Sie können sehen, dass die Linien langsam etwas dicker werden. Also möchte ich dir einen Trick zeigen. Diese Maskierungsflüssigkeiten trocknen an der Spitze Ihrer Feder. Und so hast du diesen kleinen Ball und er macht deine Pinselstriche viel größer. Und so regelmäßig, während Sie Maskierungsflüssigkeit ablegen, ziehen Sie diese kleinen Bälle ab und Sie können wieder feine Striche machen. Eine Sache, die mir aufgefallen ich Maskierungsflüssigkeit verwendet habe, wie Sie sehen können, ist, dass ich feine Striche mache, eine Art schnelle Striche, während Sie sie hinlegen. Weil du willst , dass es wispy aussieht. Sie möchten, dass es gegenüber dem Samen etwas dicker und dann feiner wenn es weggeht, denn so sieht die Seide im wirklichen Leben tatsächlich aus. Es ist eine Art „Fly Away“ -Look. Und wir werden den Samen, die sich darin befinden und noch nicht eingesetzt wurden, ein paar Highlights innerhalb der Schote hinzufügen , da Sie sehen konnten, dass darin befinden und noch nicht ein Teil des Dunkelbraunes etwas Glanz umgab . Samen. Ich fand es einfach so schön, das Dunkelbraun des Samens und die komplizierten Details dort zu sehen das Dunkelbraun des . Und dann sehen Sie sich diese wunderbaren weißen Highlights an, dieses glänzende Material darunter. Also sind wir hier fast fertig. Wir brauchen vielleicht noch ein paar mehr. Fügen wir noch einmal einige Highlights in die Samenhülse ein, nur um genug zu haben. Und das sieht ziemlich gut aus. Ordnung, ich denke das ist erledigt. Also lasst uns weitermachen und unsere Kappen auf unsere Gläser mit Maskierungsflüssigkeit legen. Und das Letzte, was zu tun ist, ist zu warten, bis es vollständig getrocknet ist. Also werde ich meinen Tee genießen. Und ihr habt Spaß daran, darauf zu warten, dass deins trocknet. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 5. Erste Base: In dieser Lektion legen wir eine erste leichte Basiswäsche fest. Dies ermöglicht uns einen Kontrast zwischen den weißen Seidenfilamenten, den Samen und dem Papier. Sie müssen nicht die gleichen Farben wie ich für den Hintergrund verwenden . Wählen Sie also, was Sie möchten. Ich komme zurück. Wir werden sicherstellen, dass unsere gesamte Maskierungsflüssigkeit vollständig trocken ist. Stellen Sie daher sicher, dass sich keine Taschen mit Maskierungsflüssigkeit befinden, die oben trocken und darunter nass sind. Denn eines der Probleme mit Maskierungsflüssigkeit besteht darin, dass, wenn Sie eine Naturfaserbürste wie diese Kolinsky-Bürste verwenden eine Naturfaserbürste wie und sich Maskierungsflüssigkeit darauf befindet, vollständig zerstört wird. Seien Sie also sehr vorsichtig und stellen Sie sicher, dass Ihre Maskierungsflüssigkeit vollständig trocken ist , bevor Sie Aquarell hinzufügen. Also werden wir diese Lektion nutzen , um eine Basiswäsche durchzuführen. Also werden wir eine schöne Farbe hinter die Samenkapseln bringen , damit sie richtig platzen können. Ich denke, dass es schön wäre, sie auf Weiß zu haben, wenn die Seidenfilamente nicht weiß wären. Und so legen wir eine schöne Farbe darunter, damit das Weiß noch mehr knallt. Also habe ich etwas Payne's Grau und ein bisschen Sepia gemischt , und wir werden diese Farbe hier unter die Samenhülse geben . Und Sie können sehen, dass ich aus dem Pod gehe aber nicht darauf, weil wir nicht unbedingt wollen, dass dieses Blau auf dem Pod ist. Und Sie sollten etwas schnell arbeiten, damit Sie nicht zu viele Blüten haben. Ich finde Aquarellblüten absolut wunderschön. Aber manchmal möchte man, dass es gleichmäßiger läuft. Sie können sehen, dass ich es ziemlich schnell niederlege , nicht sehr genau. Was ich hier haben möchte, sind ausdrucksstarke Striche. Sie können also das sehen, Sie können immer noch den Pinselstrich sehen. Sie möchten nicht, dass es perfekt ist, aber Sie möchten, dass es das gesamte Weiß bedeckt das gesamte Weiß bedeckt, das Sie abdecken müssen . Wir könnten also den gesamten Lohn weiß machen oder wir könnten Blau auf dem gesamten Weiß der Seite machen. Aber ich wollte einige verschiedene Farben hinzufügen , damit die verschiedenen Samenkapseln anders platzen. Und so dachte ich, es wäre nett für ein Paar. Und dann können wir auch eine bräunliche und eher graue Farbe probieren . Sie können also sehen, dass wir unter jedem der Pods leicht unterschiedliche Farben hinzufügen . nächste ist also sehr interessant, weil wir diese Samen darstellen müssen , wenn sie herausfliegen. Wir haben also die Maskierungsflüssigkeit an Ort und Stelle, aber wir werden immer noch einige zusätzliche Leerzeichen offen lassen . Wie Sie sehen können, wenn ich übermale, wo die Maskierungsflüssigkeit, wie Sie dort sehen können, wie sie die Farbe einfach wegdrückt. So wunderschön. Aber wir werden auch nicht vollständig im Inneren malen , wo es keine Maskierungsflüssigkeit gibt. Wir haben also diese wunderbaren Pinselstriche. Und Sie werden sehen, wenn wir uns mehr ins Innere bewegen. So können Sie die Form der Seidenfilamente sehen , wenn sie herausgedrückt werden, und sie sorgen schönen glockenförmigen Blick um den Körper des Sitzes. Also machen wir weiter und machen das alles rund um die Samenhülse herum. Das sieht gut aus. Und Sie können hier sehen, wir werden einige dieser Bereiche ausfüllen und Sie können diese ausdrucksstärkeren Pinselstriche sehen. Deshalb möchte ich einige Bereiche weiß lassen, und ich möchte, dass einige von ihnen aufgrund der Maskierungsflüssigkeit weiß sind. Das sieht also ziemlich gut aus. Das gefällt mir. Okay, also lass uns weitermachen und mit der nächsten Samenkapsel weitermachen. Fügen wir diesem noch ein bisschen mehr Sepia hinzu. Habe eher ein Grau als ein Blau. Und wir fügen noch etwas Wasser hinzu, um sicherzustellen , dass wir genug von dieser Farbe haben, wenn wir sie ablegen. Und da diese so nah beieinander liegen, lassen Sie uns weitermachen und diese als denselben Bereich einbeziehen. Also werden wir hier einige hinzufügen und wir werden auch einige zum oberen Mittelteil hinzufügen. Und du kannst sehen, wie ich um die Kapsel herum gehe. Wir wollen eine schöne, konsistente Rückenfarbe haben. Und später fügen wir unter jeder Samenkapsel einen kleinen Schatten hinzu. Das wird also nur eine Farbe sein, die man haben muss, damit die Seidenfilamente platzen können. Und später fügen wir den Schatten hinzu. Also diesen wollte ich mich wirklich darauf konzentrieren , wieder sicherzustellen, dass Ihre gesamte Maskierung vollständig trocken ist. Und ich füge ein bisschen mehr coole graue Farbe als Hintergrund hinzu. Und wie Sie sehen können, streife ich nach außen und gehe ziemlich akribisch mit diesem um. Die Samenkapseln haben mir sehr gut gefallen. Ich wollte sichergehen, dass ich mir ein bisschen mehr Mühe gebe. Also gehen wir herum und Sie können sehen, wie es sich bewegt , wo die Stacheln sein werden. Und was wir hier tun werden , ist, einen Teil der Farbe bündeln zu lassen, damit einige schöne Blüten entstehen können. Dann kannst du sehen, dass ich herumgehe , wo sich die einzelnen Samen befinden . Und dann kannst du sehen, wie die Maskierungsflüssigkeit die Farbe wegdrückt. Und wir werden noch mehr, mehr gekrümmte Linien haben , wo sich die Seide befindet. Also lasst uns weitermachen und die Außenseite der Stelle fertigstellen , an der wir zuerst malen müssen. Und lassen Sie uns ein paar gute Farbpools übrig haben und ein paar Blüten um die Schote haben. Und dann gehen wir weiter zum Inneren, wo sich die Seide befindet. Und damit du siehst, brauche ich hier ein bisschen mehr Farbe. Und los geht's. Wir werden uns in diese Richtung bewegen und uns irgendwie darum kümmern. Denn wenn sich die Seide öffnet , kann mehr Farbe von hinten gesehen werden. Also konturiere ich wirklich die äußere Form davon. Und dann werden wir diese schönen feinen Pinselstriche auf der Innenseite haben , um zu zeigen, wo die Farben durchkommen würden. Okay, das ist fast fertig. Und in der nächsten Lektion werden wir unsere erste Wäsche auf die Töpfe selbst legen . Und so sehe ich dich in dieser Lektion. 6. Erste Waschung – Pods: In dieser Lektion legen wir die Grundwäsche der Hülsen fest. Denken Sie daran, während Sie diese Wäsche abwaschen, dass dies Ihre Highlight-Farbe sein wird . Also geh nicht zu dunkel. werden wir mit dunkleren und gesättigteren Farben Tiefe verleihen dunkleren und gesättigteren Farben Im Verlauf unserer Malerei werden wir mit dunkleren und gesättigteren Farben Tiefe verleihen. Eines der ersten Dinge, die ich in dieser Lektion tun möchte , ist zurückzugehen und mir unsere Samenkapseln noch einmal anzusehen. Ich möchte, dass du dir die Textur ansiehst, die verschiedenen Farben davon. Sie können sehen, wie ein Teil davon noch sehr leuchtend grün ist , aber einige haben sich größtenteils Braun oder fast graubraun verwandelt. Und Sie können auf diesem speziell diesen schönen langen Stiel noch sehen . Und es gibt einen Schlitz , der sich zu öffnen beginnt , wo die Samen herauskommen. Aber sieh dir diese Textur an, sieh dir die Stacheln an. Und dann sieht man auch unter den Stacheln, die Haut selbst sieht ziemlich verschwommen aus und es fühlt sich verschwommen an. Also lass uns weitermachen und jetzt mischen wir diese schöne, lebendige grüne Farbe. Also machen wir weiter und holen uns etwas Saftgrün. Und Sie können sehen, ich werde ziemlich viel davon bekommen, denn was ist wirklich schön daran, natürliche Materialien zu malen , die alle gleich sind. gibt also mehrere Samenkapseln, dass ich dieses Saftgrün für diese Samenhülse verwenden werde, aber auch für einige der anderen. Sie können also Farben mischen und mehrmals verwenden. wir also sicher, dass wir genug von dieser Farbe haben. Also habe ich schönes Saftgrün und viel Wasser bekommen. Und lass uns weitermachen und ein bisschen mehr bläuliches Grün bekommen. Das sieht gut aus. Und das sieht man, das hellt es wirklich ein bisschen auf. Wir möchten, dass es sehr leicht gewaschen wird. Wir wollen nicht, dass es dunkel oder super lebendig ist, denn dies wird die Highlight-Farbe sein, die ganz am Ende durchscheinen wird . Sie also beginnen , Wenn Sie also beginnen , möchten Sie zu Beginn sehr große Lichtwäsche haben , nicht sehr viel Pigmentfarbe auf der Seite. Und das wird viel Platz abdecken. Und wenn Sie dann durch das Gemälde gehen, wird das Pigment selbst gesättigter. Sie fügen dem Wasser also mehr Aquarellfarbe und machen immer kleinere Abschnitte des Papiers. Es wird also mit diesen großen, vagen Formen beginnen. Und dann, wenn Sie Fortschritte machen, wird es immer mehr Details geben. Kleinere und kleinere Bereiche werden gestrichen. Und Sie haben eine viel dunklere Farbe, so viel mehr Pigment im Wasser, das Sie verwenden. Wie Sie hier sehen können, werden wir nass auf nass machen. Die Seite ist also nass mit diesem schönen, lebendigen, schönen Hellgrün. Und wir fügen diese dunkelgraue, sepiafarbene Farbe hinzu. Und wir werden das zur RD-Webseite hinzufügen und Sie können Blutungen sehen, Sie können sehen, wie gut blüht. Also lasst uns weitermachen und ein bisschen mehr von diesem Grün zum Stiel hinzufügen . Wir werden etwas brauchen, um dieses Weiß der Seite hier zu vertuschen . Und lass uns ein bisschen mehr mischen. Oh, das sieht sehr nett aus. Und Sie können sehen, wie sich die Farbe auf der Seite ausbreitet, auf der sie nass ist. Und genau das wollen Sie am Anfang. Sie möchten also diese schönen, sehr flüssigen Striche haben. Und Sie können sehen, es sieht sehr ähnlich aus wie die Samenhülse im wirklichen Leben. Also nochmal, lass uns weitermachen und weitermachen. Berühre deine Seite. Stellen Sie sicher, dass keine Maskierungsflüssigkeit vorhanden ist , die noch feucht ist. Es muss vollständig trocken sein. Gehen wir also zurück und schauen uns die Samenhülse an. Schau dir einfach die Farben an, sieh dir die Textur an, sieh dir die Positionierung der Dinge an. Wir werden an der inneren Schiene arbeiten , die den Sitz hält. Sie können also sehen, dass die Farbe ziemlich orange ist, sehr schön, und es hat eine Art Grate darin, in denen die Samen aufbewahrt werden. Also lasst uns weitermachen und eine Farbe für diese Farbe mischen. Was wir tun werden, lass uns mal sehen, schnappen wir uns etwas von dieser Sienna. Und du willst, dass es ein bisschen lebendiger wird. Wir fügen ein bisschen Rot hinzu und mischen es zusammen. Das sieht echt nett aus. Ein bisschen gelber, das sieht gut aus. Okay, also nochmal, das wird die Basiswäsche sein, also wird dies die Highlight-Farbe sein, die am Ende durchschaut. Also lasst es uns auf den gesamten Teil dieses Innenraums legen. Ich nenne es eine Samenhülle. Also lasst es uns darauf niederschreiben. Und dieser Bereich wird nass sein. Lassen wir also die Farbe und lassen sie trocknen. Und Sie können sehen, dass das ein wirklich schöner Schatten dafür ist. Und lassen Sie uns noch ein bisschen mehr hinzufügen , um es ein bisschen gleichmäßiger zu machen und auf Hundehaare zu achten . Wenn jemand da draußen einen Hund hat. Weißt du was ich meine? Und gehen wir weiter zu dieser nächsten Samenkapsel. Und dieser hat mir sehr gut gefallen. Es zeigt wirklich, wie schön das Innere ist. Und auch das Äußere. Die Außenseite ist sehr stachelig und verschwommen. Aber das Innere hat diesen schönen, glatten Glanz. Bewundern Sie die Farben und denken Sie über die Farben nach , denn das werden wir malen. Dieses schöne Grün ist großartig. Und dann sieht man das Braun , wo es angefangen hat auszuprobieren. Und das Innere ist fast ein grünliches Gold, das man sehen kann. Und da ist dieses Highlight, das Sie vom Licht im Inneren aus sehen können . Ich mag die Samenhülse sehr. Okay, also lass uns weitermachen und eine Innenfarbe mischen. Ich möchte, dass es hübsch, ziemlich hell ist, denn auch dies wird die Basis sein. Dies ist das Highlight, das sich am Ende durchsetzen wird. Das sieht ziemlich gut aus. Lass es uns ein bisschen goldener machen. Und das ist genau richtig. Also mach weiter und beschichte das gesamte Innere der Samenhülse. Und Sie können sehen, dass das Wasser ein bisschen zieht. Das ist in Ordnung. Später werden wir tatsächlich etwas davon mit einem trockenen Pinsel herausnehmen. Aber lass das Pigment einfach auf der Seite verteilen und du kannst später mit allem anderen umgehen. Lass uns etwas Grün hinzufügen. Das ist echt nett. Weil Sie sehen können, dass ein Teil des Inneren noch ein bisschen grün ist, nicht ganz ausgetrocknet. Das ist echt nett. Und ein bisschen dunkel wegen des Schattens dort. Das alles sieht toll aus. Magst du es nicht, wenn Aquarell einfach gut funktioniert? Ordnung, das gefällt mir. Ich denke, das wird genau richtig sein. Also lasst uns unseren Pinsel ausprobieren und wir fahren mit dem nächsten fort. Schauen wir es uns an. Sie können hier sehen, dieser ist nicht vollständig geöffnet, aber offener als der erste, den wir gemalt haben. Draußen sieht man, dass es immer noch irgendwie grün ist. Aber Sie können sehen, dass fast alle Samen einfach so perfekt darin verpackt sind. Und du kannst die Textur sehen. Sie können das Grün und das Blau sehen, die dunkelgraue Farbe. Dann können Sie auf der Innenseite die glänzenden Seidenfilamente der Samen sehen , die noch nicht ganz bereit sind, herauszukommen. Aber es ist wunderbar zu sehen, wie perfekt die Samen dort eingepackt sind . Ich dachte, sie sehen aus wie Drachenschuppen oder Schlangenhaut oder so. Okay, also lass uns die Farben dafür mischen. Holen wir uns hier noch etwas von dieser guten saftgrünen Mischung. Und mal sehen, vielleicht ein bisschen mehr Wasser. Das ist besser. Ordnung? Und du siehst, wir legen uns einfach wieder hin. Wir legen die gesamte Wäsche hin und fügen ein bisschen Farbe hinzu, nachdem die Seite nass ist. Sie können also sehen, dass das Wasser leicht zieht, aber seien Sie nicht zu besorgt. Es trocknet und hinterlässt wirklich schöne Blüten auf der Seite. Es ist genau das, was wir für diese Art von Malerei wollen. Stellen Sie also sicher, dass sich auf der gesamten Seite Wasser befindet , damit wir mit diesem schönen Grau ein bisschen nass auf nass werden können. Das sieht echt nett aus. Das ist großartig. Und spiel irgendwie damit. Wenn du denkst, dass es gut aussieht. Vielleicht noch ein bisschen mehr hinzufügen. Wenn Sie der Meinung sind, dass es nicht genug Farbe gibt oder wenn sie zu hell ist, fügen Sie einfach ein bisschen mehr hinzu. Es ist schön, damit zu spielen. Und jetzt, wo wir das getan haben, gehen wir zurück und der mittlere Teil dieser Kapsel ist trocken. Lassen Sie uns also weitermachen und hier nur ein bisschen von diesem Grau an der Außenseite des Pods hinzufügen bisschen von diesem Grau an . Es muss nicht exakt sein. Wir meiden einen Teil des weißen Bereichs, in dem sich die Samenfilamente befinden. Nur damit die weiße Seite durchscheint. Und lass uns ein bisschen Grün hinzufügen. Das ist echt nett, das gefällt mir. Und füge es hier zum oberen Teil hinzu. Sie möchten sicherstellen , dass Sie sehen können, dass das gesamte Äußere der Parteien eine Farbe hat. Okay. Lassen Sie uns einige dieser kleinen Farbpools aufgreifen. Manchmal ist es einfach ein bisschen zu viel. Und wenn Sie keine großen Blüten haben möchten, nehmen Sie einfach einige der überschüssigen Wasserbecken ab, nehmen Sie eine trockene Bürste und sie saugt sie einfach auf. Das sieht echt nett aus. Ja, das sieht genau richtig aus. Ordnung, also lasst uns mit dem letzten weitermachen. Und jetzt ist dieser wirklich mein Favorit. Sie können alle Samen sehen und sehen, wie sie eingesetzt werden. Sie können sehen, dass die Richtwirkung von ihnen, wie sie irgendwie nach unten flauschig sind. Und wenn Sie sie mit meiner Hand dahinter sehen, können Sie sehen, wie die Farbe durchkommt, also ist sie nicht vollständig undurchsichtig , sie hat auch eine gewisse Transparenz. Aber da drinnen, wo die Samenkapseln, in denen die Samen noch verpackt sind, kann man sehen, wie glänzend und weiß sie und wie dick sie aussehen. So wunderschön. Sie sollten sich Ihr Motiv auf jeden Fall so oft wie möglich ansehen , während Sie malen und natürliche Gegenstände malen. Deshalb denke ich, dass es sehr wichtig ist, zurückzugehen und wirklich darauf hinzuweisen, was Sie malen oder zeichnen. Wenn es ein Foto ist, ist das in Ordnung. Aber wenn Sie den eigentlichen Gegenstand vor sich haben, ist das absolut Beste, weil Sie ihn drehen und so drehen können, dass Sie es nicht könnten wenn Sie den physischen Gegenstand nicht in der Hand hätten. Lassen Sie uns also weitermachen und etwas von dieser sepischen, gräulichen, bräunlichen Farbe an der Außenseite dieser Schote hinzufügen . Und das sieht echt nett aus. Stellen Sie sicher, dass Sie es auch dort hinzufügen , wo die Stacheln sein werden. Sie möchten die gesamte Seite abdecken. Sie möchten nicht, dass Weiß dort durchscheint , wo es nicht unbedingt sein sollte. Und wenn Sie eine Basisschicht haben, die konsistent ist, dann hilft es wirklich wenn Sie später weitere Details hinzufügen. Ordnung, lassen Sie uns hier auf dieser Kapsel etwas mehr Farbe hinzufügen , da sie jetzt innen trocken ist. Sie müssen vorsichtig sein, wenn ein Ort trocken ist und der andere nicht. Wenn Sie mit dem feuchten Bereich in Kontakt kommen, fließt Ihre neue Farbe genau wie eine nasse auf nasse Farbe darauf. Das sieht echt gut aus. Lassen Sie uns ein wenig zum Inneren dieser Samenkapseln hinzufügen zum Inneren dieser Samenkapseln da der mittlere Teil trocken ist. Und du siehst, ich tupfe es gerade an. Es ist eine viel hellere Wäsche wird später einige dunklere, lebendigere Farben hinzufügen . Aber dieser Teil sieht meiner Meinung nach einfach richtig gut aus. Wir haben fast alles abgedeckt. Und dies ist ein sehr guter Ausgangspunkt, eine gute Basis, um von hier aus weiterzumachen. Also freue ich mich darauf, mehr mit euch zu malen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. Hinzufügen von Farbe zu Seide: In dieser Lektion fügen wir Kieselsäure, den Samen, einen Hauch von Farbe hinzu. Im wirklichen Leben sind sie sehr hell und haben nicht viel Schatten. Also geh nicht über Bord. Mischen Sie zunächst eine schöne gelbliche Farbe für den inneren Teil der Seidenfilamente. Und Sie können sehen, dass diese Wäsche unglaublich leicht ist. Wir werden nur ein paar sehr, sehr falsche Schatten darin ablegen . Wenn Sie sich die Samenhülse selbst ansehen, können Sie das im inneren Teil sehen , wo die Seidenfilamente noch zusammen sind , weil sie sich irgendwie zusammensammeln. Da ist eine Art cremegelbe Farbe drin. Und das ist es, was wir hinzufügen. Wir werden diese leichten Schatten hinzufügen, diese Art von warmen Schattenuntertönen. Also lass uns weitermachen und ein bisschen davon hinzufügen, dieser Payne ist grau. Und wir fügen etwas davon zu den Seidenfilamenten hier oben hinzu. Und Sie können sehen, dass Sie einfach diese kleineren Pinselstriche machen , die die Kurven der Seidenfilamente wirklich betonen , wenn sie sich ausdehnen und nicht alles vollständig umhüllen, nur ein paar kleine, leichte Schatten während du gehst. Und das wird wirklich mehr Dimension hinzufügen, wenn wir weitermachen. Wenn alles komplett weiß wäre, würde es ziemlich flach aussehen, wenn wir fertig wären. Aber wenn Sie dies hinzufügen, diese gelben und grauen Schatten der Seide lassen diese gelben und grauen Schatten der Seide sie am Ende richtig platzen. Vor allem, wenn wir die Maskierungsflüssigkeit abziehen und das Weiß darunter enthüllen wird es absolut wunderschön sein. Sie können also sehen, dass ich etwas von dieser cremigen Farbe hinzufüge und wir werden sie einfach platzieren, genau dort, wo die Schatten in der Samenhülse wären. Und wir meiden die Samen, die Samen selbst, die werden später braun sein, aber irgendwie umgehen. Und seien Sie auch hier nicht zu vorsichtig , denn wir haben diese Maskierungsflüssigkeit abgelegt. Es bleibt also weiße Seite übrig, auch wenn Sie das Ganze malen. Also lasst uns auch etwas Farbe zu diesem letzten hinzufügen. Und in der Samenhülse war nicht viel Seidenfilament zu sehen , weil es nicht sehr weit geöffnet war. Also lasst uns weitermachen und einfach etwas von dieser Farbe um die Samen legen . Und nur um ihm eine gewisse Dimension zu verleihen. Ich finde das sieht echt nett aus. Wir wollen nicht zu viel über Bord gehen. Ich finde das sieht toll aus. Ordnung, machen wir weiter und fahren mit der nächsten Lektion fort. 8. Textur zu Pods: In dieser Lektion fügen wir unsere anfängliche Textur an der Außenseite der Samenkapseln hinzu. Was wir hier malen, sind die Stacheln und die Unschärfe, die Sie auf der Außenseite der Schoten sehen. Hier fängt alles an, richtig Spaß zu machen. Was wir also tun werden, ist, eine schöne, lebendigere goldgelbe Farbe zu mischen . Und wir werden unseren feineren Drei-Rundpinsel verwenden. Und fügen wir etwas von dieser wirklich schönen Farbe an die Öffnungskante der Samenhülse hinzu. Also werden wir diese Art von Farben haben, die sich trocken anfühlen. Also lasst uns das dort zum ganzen Rand hinzufügen. Und Sie können sehen, ich hinterlasse viel Pigment auf der Seite. Es ist ziemlich gelb. Und was wir in dieser Lektion tun werden, ist, wie ich bereits erwähnt habe, dass wir diese stachelige Textur an der Außenseite der Pods hinzufügen werden . Also lasst uns ein bisschen eine dunklere Farbe mischen. Ich habe dieses schöne Payne's Grau mit unserem Saftgrün gemischt und irgendwie kleine kurze Linien kreiert. Seien Sie also nicht zu genau, wo die Stacheln sein werden. Im Moment fügen wir nur den Hauch von Textur und Farbe hinzu. Und später werden wir mehr, mehr Dimensionen hinzufügen diesen mehr Schatten und mehr Glanz hinzufügen. Und so möchten Sie die Seite mit diesem Spike-Look nicht vollständig überdecken . Aber Sie möchten diese sehr auffällige Textur haben diese sehr auffällige Textur genau wie die Außenseite der Samenkapseln im wirklichen Leben. Also habe ich etwas, etwas mehr Sepia zu diesem Payne's Gray hinzugefügt und wir fügen es hinzu. Die Außenseite dieser Samenhülse. Diese Samenhülse hier war an diesem Rand etwas dunkler. Also werden wir die Stacheln um einiges dunkler machen . Und stellen Sie sicher, dass Sie die Stacheln verwenden, um die wirklich scharfe Kante, die wir zwischen der Basiswäsche und dann der Seite der Samenhülse selbst haben, aufzubrechen die wirklich scharfe Kante, die wir zwischen der Basiswäsche und dann der Seite der Samenhülse selbst haben . Sie können also sehen, dass es etwas außerhalb der Grenzen liegt. Und lass uns eine schöne dunkelgrüne Farbe machen. Wir verwenden wieder Saftgrün und ein bisschen Sepia. Und das werden wir für diese Pods hier oben verwenden. Sie sollten warten, bis die Seite vollständig trocken ist, sonst haben Sie keine schöne scharfe Linie. Sie haben eher eine weiche, unscharfe Linie, da sie mit dem Rest der Webseite blutet . Und Sie können sehen, wie Sie Ihren Pinsel weiter von der Spitze weg halten . Und es ermöglicht Ihnen eine flüssigere Bewegung. Sie können diese Art von Linien einfacher erstellen. Es ist auch schwierig , weil Sie auf mehreren Bereichen der Seite malen, sodass Sie Ihre Hand von der nassen Farbe fernhalten möchten. Ich sage, du musst irgendwie deine ganze Hand über das Papier halten . Aber machen Sie einfach diese Strukturmarkierungen überall auf der Samenhülse. Und dies wird wieder der erste Teil der Textur der Außenseite der Schote sein. Und wir werden später noch viel mehr hinzufügen. Aber man kann schon sehen wie genau diese mehreren Markierungen auf der Außenseite entstehen. Es sieht wirklich eher aus wie eine Samenhülse. Man sieht das Gefühl davon, diese Stacheligkeit. Wenn Sie übrigens noch nie eine Wolfsmilchsamenhülse in der Hand gehalten haben, sollten Sie versuchen herauszufinden, was sie sehr interessant fühlen, wenn sie, wenn sie nicht reif sind, sie tatsächlich sind sehr weich und prangernd. Und wenn sie dann anfangen zu öffnen, werden sie schwieriger. Und dann, wenn sich die Samen entfalten, wie dieser in der oberen linken Ecke, keine Samen. Es ist sehr stachelig, sehr hart, sehr knusprig und fühlt sich an wie getrocknete Blätter im Herbst. Es ist sehr interessant, von Anfang an zu gehen , wo sie weich sind, und sie dann am Ende zu sehen, wenn sie sehr stachelig sind. Und lass uns weitermachen und hier etwas mehr Textur hinzufügen. Wir werden hier ein bisschen mehr Schatten hinzufügen weil wir das später brauchen werden. Also lass uns eine erste Ebene hinzufügen und dann kannst du sehen, wie ich diese stacheligen Bewegungen hier mache. Sie möchten das gesamte Gebiet abdecken. Du willst nicht, du willst dir darüber keine allzu großen Sorgen machen. Mach einfach flüssige Bewegungen. Das sieht echt gut aus. Das gefällt mir sehr. Und wieder fügen wir nur ein bisschen Schatten hinzu. Und das wird später Tiefe geben. Wir fügen den Schatten auf die Oberfläche unter den Schoten hinzu. Und es wird wirklich dazu führen, dass die Pods selbst von der Seite verschwinden. Also lass uns noch ein paar hinzufügen. Lassen Sie uns hier einige Details hinzufügen, dieser Riss ist eigentlich eine Art Verschmelzung. Also lasst uns ein bisschen mehr hinzufügen. Oh, das ist großartig. gefällt mir. Nur ein paar dunklere Linien und es ändert es wirklich. Das sieht echt nett aus. Ja, und wir werden hier nur ein bisschen mehr Schatten hinzufügen . Wir werden den anderen Pods später auch viel mehr Schatten hinzufügen , aber das sieht wirklich gut aus. Okay. In Ordnung. Ich denke, es ist an der Zeit weiterzumachen. Also sehe ich dich in der nächsten Lektion. 9. Schicht zu Samen: In dieser Lektion legen wir die erste Farbschicht für die Sitze fest. Diese Farbe wird später als Hervorhebungsfarbe durchscheinen. Sie sollten sich also auf der Seite einer leichteren Wäsche irren. Das erste, was wir tun werden, ist, eine etwas dunklere Farbe zu mischen. Und wir werden dies verwenden, um dem Inneren der offenen Samenhülse solche reichen Linien hinzuzufügen um dem Inneren der offenen Samenhülse solche reichen Linien . Sie können also sehen, es ist ein, ich verwende ein bisschen verbrannte Umbra und etwas mehr Sienna. Wir werden das benutzen , um einfach diese Art von Rich Lines hier zu machen . Und Sie können sehen, dass es nicht sehr präzise oder anspruchsvoll ist. Aber während Sie dies tun, können Sie sehen, wie das Licht von früher durchscheint und es wie ein Highlight aussehen lässt. Und genau danach suchen wir. Also gehen wir einfach von einem Ende bis zum anderen. Wir werden diese Farbe hinzufügen. Und Sie können sehen, dass es viel Tiefe verleiht. Wir haben auch dieses Innere der Samenhülse auf beiden sichtbar. Fügen wir also nur ein kleines bisschen hinzu, einen Hauch dieser Samenhülle. Ich denke, das ist alles was wir brauchen. Das nächste, was wir tun werden, ist, den Samen Farbe zu verleihen. Also füge ich ein bisschen mehr Wasser zu all meinen Brauntönen hier drüben hinzu. Ich habe etwas Sienna, etwas Umbra oder etwas verbrannte Umbra. Und lass uns weitermachen und auch ein bisschen Sepia hinzufügen. Und Sie können sehen, dass es eine schöne, satte Farbe ist, nicht zu dunkel. Wir möchten, dass das Braun hell genug ist, damit Sie es als Glanzfarbe sehen können. Wir nehmen das und wir werden wieder unseren kleinen Pinsel der Größe drei verwenden. Und wir werden es Just zu allen Samenköpfen hinzufügen. Und wir werden sie alle behandeln. Und später werden wir mehr Tiefe und Dimension hinzufügen , mit dunkleren Brauntönen und fast einem Schwarz gegen Ende, wodurch es wirklich so aussieht, als wäre es im Schatten, und wir geben irgendwie dreidimensionale Form der Samen. Aber so wie es jetzt aussieht, legen wir gerade die Grundwäsche für die Samen selbst ab. Und so können Sie sehen, dass ich meinen Pinsel hier irgendwie unbeholfen halte , weil ein Teil der Seite noch nass ist. Also noch einmal, Sie sollten sehr vorsichtig sein, um keine nasse Farbe auf der ganzen Seite zu schmieren. Sie können sehen, dass ich gerade diese Farbe hinzufüge und verkleinere. Und es muss nicht sehr genau sein. Es wird später noch viel mehr Details geben. Hier macht es also richtig Spaß zu malen, diese kleinen Details, die dem endgültigen Gemälde so viel hinzufügen. Und dieser ist um einiges akribischer, weil so viele Samen zu sehen sind. Sie können also sehen, ich bin nicht, ich verbringe nicht viel Zeit an jedem Samenkopf, sondern färbe ihn einfach ein. Selbst wenn Sie ein paar Stellen verpassen, spielt das keine große Rolle denn wir gehen später mit einer dunkleren Farbe rein und legen sie einfach hin. Sie möchten später etwas haben , mit dem Sie arbeiten können. Also wieder, dies ist die Highlight-Farbe und die Tiefe wird später kommen. Machen Sie sich also keine allzu großen Sorgen darüber. Und Sie können sehen, wenn Sie es auf der Seite betrachten, es sieht ziemlich verwaschen aus. Das ist genau das, was wir wollen. Wir wollen nicht, dass es super dunkel ist, super Schattenfarbe. Wir wollen, dass es hellbraun aussieht, als würde die Sonne darauf treffen. Und wir sind fast fertig. Sie können sehen, wie schnell ich einfach alles durchstreife. Nehmen Sie sich nicht zu viel Zeit und sorgen Sie sich nicht zu sehr um diese Phase. Denn auch dies ist nur die Basiswäsche. Ordnung, wir sehen uns in der nächsten Lektion. 10. Innenraum von Pads: Dies wird eine sehr kurze Lektion sein. Wir fügen eine etwas dunklere Waschung auf die Innenseite der Samenkapseln hinzu, indem die Basiswäsche als Highlight durchschauen lassen. Die Bemalung der Schoten sieht eher so aus, als hätte sie einen Glanz. und sehen besser aus wie die Pods im wirklichen Leben. Gehen wir zurück und untersuchen das Innere der Samenhülse erneut. Sie können also die Highlight-Farbe hier sehen. Und Sie können die dunklere Goldfarbe an den äußeren Gratlinien sehen. Das ist es also, was wir jetzt malen werden. Lassen Sie uns also weitermachen und eine lebendigere, gesättigtere Farbe mit mehr Pigment und weniger Wasserfarbe mischen . Und wir haben rohe Sienna. Und ich habe es damit gemischt. In der Pfanne war ein bisschen Saftgrün und ein bisschen Sepia. Also all das vermischt und man kann sehen wie reich und gold diese Farbe ist. Und es sieht sehr gut aus, viel mehr wie die Samenhülse und das echte Leben. Und Sie können sehen, wie ich in der Mitte die Wäsche von der vorherigen Schicht sichtbar lasse . Ich füge ein wenig Tupfen hinzu, damit Sie die Textur sehen können, die die Samenhülse auf der Innenseite hat. Diese Art von holpriger Textur, obwohl sie glatt ist. Und wir machen dasselbe hier drüben mit dieser zweiten Samenhülse, die offen ist. Und wir machen dasselbe, wo Sie die vorherige Schicht sehen können, die vorherige Waschschicht ist immer noch sichtbar. Wenn man es sich anschaut, ist es in der Mitte eher sichtbar und es ist größtenteils mit der Samenhülle in der Mitte blockiert. Und so lassen wir die vorherige Wäsche genau dort sichtbar , wo sich die Samenhülse befindet. Und Sie können sehen, dass die kleine innere Samenhülle wirklich durchdringen kann, um wirklich dreidimensional auszusehen. 11. Dunkler Schatten unter Pods: In dieser Lektion legen wir den Schatten ab, den die Hülsen werfen. Dies wird Ihrem Gemälde wirklich Tiefe verleihen. Außerdem soll dieses Gemälde ausdrucksvoller sein. Versuchen Sie also nicht, das Wasser vollständig zu kontrollieren. Lass es flüssiger sein. Wenn es zu eng aussieht, helfen Sie, indem Sie Ihr Papier direkt neben der noch nassen Farbe benetzen. Dadurch kann das Pigment fließen und blühen. Fangen wir an. Ich mische eine Schattenfarbe. Also beginnen wir mit ein bisschen Lampenschwarz. Und ich habe ein bisschen Paynes Grau hinzugefügt. Und wir fügen dort auch etwas Sepia hinzu. Und Sie können sehen, ich weiß, dass viele Leute sagen, verwenden Sie kein Schwarz in Aquarell, aber irgendwie, wenn Sie diese schöne dunkle, neutrale Farbe hinzufügen , verleiht es wirklich Tiefe. In diesem Fall. Ich habe viel davon verwechselt, weil wir es als Schattenfarbe für alle Samenkapseln verwenden werden . Lass es uns hinlegen und du kannst sehen, dass es nicht so dunkel ist, wie du es erwarten würdest. Wenn man es in der Pfanne betrachtet, sieht es viel dunkler aus. Und wenn du es dann auf das Papier legst, kannst du sehen, dass es ein schönes kühles Grau ist. Und deshalb ziehen wir das an. Wir werden später etwas mehr gesättigte Farbe darunter hinzufügen , aber im Moment werden wir dies hinzufügen nur um die Seite nass zu machen. Sie können also sehen, ich gehe herum und füge das genau dort hinzu, wo der Schatten mit den Samenkapseln geworfen würde. Sie können bereits sehen, wie die Dunkelheit um die Samenhülse herum dazu führt, dass die Farbe der Schote der Seite abspringt, bevor sie flach aussieht. Und jetzt fängt es wirklich an, eine schöne Dimension zu haben. Also lasst uns weitermachen und dies zu jeder der Samenkapseln hinzufügen . Auch hier werden wir einige Teile vermeiden in denen sich die Seidenfilamente der Samen befinden. Und wir legen es einfach hin wie einen Schattenwurf. Und seien Sie nicht zu genau oder präzise, präzise damit, es wird einfach dort sein, wo der Schatten ist. Und Sie können sehen, es dient nur dazu, ihm einen kleinen Hinweis darauf zu geben , wie es auf der Oberfläche meines Schreibtisches sitzt. Und Sie können sehen, wie ich es vermeide, diese dunkle Wäsche dort anzubringen, wo sich die Stacheln befinden. Und so werden wir später mehr Schatten haben. Aber das sieht gut aus. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir ein bisschen mehr von dieser schwarzen Lampe hinzufügen werden. Und wir geben es einfach hier rein. Und Sie können schon sehen, dass das nur ein bisschen mehr hinzufügt. Wenn Sie den Schatten von Dingen untersuchen, ist oft ein dunklerer Schatten direkt darunter, und dann der Schatten irgendwie weicher, je weiter er sich von wird der Schatten irgendwie weicher, je weiter er sich von dem Ort entfernt, an dem sich das Objekt befindet. Und genau das tun wir. Wir fügen dem Schatten nur ein bisschen zusätzliche Tiefe hinzu, um das mit all diesen zu tun. Und Sie können sehen, dass ein Teil des Pigments anfängt , ein bisschen zu viel Wasser zu ziehen . Und so lassen wir das ein bisschen blühen und kommen dann später mit einem trockenen Pinsel rein. Und wir suchen uns ein paar Teiche dieser anderen Farbe aus , die übrig geblieben ist. Und wenn Sie, wie ich es hier mache, wollen wir nur ein bisschen mehr Dunkelheit hinzufügen damit Sie wirklich sehen können, dass Sie zwischen dem Topf selbst und der Oberfläche des Schreibtisches unterscheiden können . auf dem es sitzt. Du kannst sehen, wie schön das schon aussieht. Ordnung, das gefällt mir. Fahren wir fort und fahren wir mit unserer nächsten Lektion fort. 12. Darker: In dieser Lektion fügen wir unsere erste Runde von Details hinzu. Wir werden einige kleine Details hinzufügen, Linienarbeiten an den Töpfen und winzige Schatten auf die Stacheln der Kapsel werfen. All diese kleinen Details summieren sich wirklich, wenn das Gemälde fertig ist. Die ersten Details, die wir hinzufügen werden, sind die Lippen der Samenhülse als Öffnung. Wie Sie sehen können, habe ich hier dieses schöne Gelb und werde ein bisschen Schattenfarbe darin mischen. Und es gibt diese schöne Art von warmer grauer Farbe. Und wir werden das hier verwenden, weil dieser Teil der Samenhülse im Schatten liegen würde. Und Sie können sehen , dass ein bisschen zusätzliche Farbe wirklich viel hinzufügt. Und das gefällt mir. Lassen Sie uns weitermachen und der Mischung etwas mehr von dieser rohen Sienna hinzufügen , ein bisschen Saftgrün, und wir fügen all dies der nächsten Samenhülse hinzu. Und wir werden diese Farbe hinzufügen. Dies wird nicht die endgültige Farbe sein , die wir auf die Lippen auftragen, aber wir möchten, dass sie irgendwie heruntergespült wird. Sie können also sehen, dass ich es vollständig abgedeckt habe , und lassen Sie uns weitermachen und dieser Samenhülse ein bisschen mehr Details hinzufügen. Sie möchten sicherstellen, dass alle Bereiche, in denen noch Weiß übrig ist, bedeckt sind. Bevor wir zum Abschnitt mit den letzten Details übergehen. Sie können also sehen, dass ich irgendwie alle Bereiche durchgehe , in denen noch nichts festgelegt wurde. Das nächste, was wir tun werden ist ein paar dieser kleinen Pfützen aufzuheben. Und wie Sie sehen können, mochte ich diese wirklich extreme Linie dort nicht wirklich. Also legen Sie einfach eine leichte Wäsche mit sauberem Wasser direkt daneben. Und das Wasser wird mit dem Pigment in den neuen Bereich fließen. Also haben wir einige dieser Pfützen aufgenommen , damit sie nicht zu stark blühen und es nicht zu dunkel ist. Und ich denke, das sieht viel besser aus. Es gibt gerade genug Schatten, sodass die Samenkapseln selbst platzen können, ohne zu großes Extrem zwischen Licht und Dunkelheit zuzulassen ein zu großes Extrem zwischen Licht und Dunkelheit zuzulassen. Das nächste, was wir tun werden, ist, der Samenhülse ein wenig Details hinzuzufügen . Wir werden diese Linienarbeit hier hinzufügen. Und wie Sie sehen können, gab es diesen schönen langen Riss, in dem die Sitze herauskommen, wenn es völlig trocken ist. Das sieht man wirklich an der Samenhülse selbst. Deshalb denke ich, dass es wichtig ist , dass wir solche Details hier in das Gemälde aufnehmen . Also werden wir hier nur ein bisschen Linienarbeit machen um wirklich zu zeigen, wo sich die Samenhülse öffnen wird. Und Sie können nur eine etwas dunklere Linie sehen. Und man kann wirklich sehen, wo es geöffnet wird. Hier. Wir fügen nur wirklich kleine Schatten zu einigen der Stacheln hinzu. Und wir fügen ein bisschen Schatten in die Samenhülse ein. Und auf diese Weise machen gerade diese kleinen Details das Bild wirklich aus , wenn es fertig ist. Das sieht also gut aus. Gehen wir weiter und fahren wir mit dem nächsten fort. Und ich werde hier dasselbe tun. Ich werde nur einige dieser Zeilen verdunkeln, einige Dinge, die etwas zu verblasst aussehen. Und so haben wir hier ein bisschen Linienarbeit. Und wir haben auch einige Schatten, die von diesen Stacheln geworfen werden. Und indem Sie den Stacheln ihren eigenen Schatten geben, können Sie wirklich sehen, wie es dem gesamten Gemälde Dimension verleiht . Wir werden den ersten Teil hier skizzieren. Wir werden nicht gerade genug über Bord gehen , um einen Hauch von Details hinzuzufügen. Und das gleiche hier werden wir der Samenhülse ein bisschen Linienarbeit hinzufügen . Und wir fügen es hier auf der Unterseite hinzu, um etwas Schatten zu erhalten. Und Sie möchten sicherstellen , dass Sie den Schatten darunter haben darunter , damit die Lichter wirklich heller erscheinen. Also werden wir das Gleiche mit dieser nächsten Samenkapsel noch einmal machen. Wir machen es ein bisschen dunkler. Ich habe etwas Sienna. Und lass uns hier einfach ein bisschen mehr von diesem Schatten hinzufügen. Ich denke, dieses Detail wird es wirklich zur Dicke der Samenhülse und dieser geöffneten Samenhülse hinzufügen . Gehen wir also zur nächsten Samenkapsel über. Und Sie können sehen, dass ich dort auch ein bisschen von der rohen Sienna mische , nur um ihr auch einen grünlicheren Ton zu verleihen. Und wieder werden wir nur ein bisschen von dieser Linienarbeit machen. Und Sie können sofort sehen, wie diese Linie dem Gemälde nur die Dimension und Textur verleiht. Bevor es irgendwie verwaschen aussieht, Sie hier die Details hinzu , die ein Gemälde zum Leben erwecken. Und es ist einer der besten Teile eines Gemäldes oder dieser letzten Details, die wirklich alles zusammenbringen. Also werden wir das mit jedem von diesen machen , wie ich schon sagte. Und schauen Sie sich einfach um und sehen Sie, schauen Sie sich Ihre Samenkapseln vor sich an und untersuchen Sie sie, sehen Sie, was Sie ausgelassen haben , ob Sie etwas aufnehmen möchten , das Sie nicht wirklich sehen können mehr wie die Stacheln. Ich dachte, ich bräuchte wirklich ein bisschen mehr, nur um zu betonen, wie viele sie waren und wie lange sie im wirklichen Leben sind. Schauen Sie sich einfach an, was Sie im Vergleich zu Ihrem Gemälde haben, und sehen Sie, was Sie tun. Was Sie wirklich hinzufügen möchten, wenn Sie vorankommen. Und das sieht langsam richtig gut aus. Ich denke, wir brauchen hier allerdings etwas mehr Schatten, also holen wir uns etwas von dieser schönen Farbe. Sie können Ihren Pinsel beim Ziehen nach hinten rollen. Dadurch wird die Spitze sehr scharf und Sie können mit einer Rundbürste wirklich, sehr feine Linien erzielen mit einer Rundbürste wirklich, sehr feine Linien , wenn Sie diese Technik anwenden. Also noch einmal, wir fügen nur ein bisschen Linienarbeit hinzu, damit Sie die Kanten sehen können, die Dimension der Samenhülse selbst. Also lasst uns ein bisschen mehr von dieser schönen orangefarbenen Farbe bekommen. Lass es uns aber verdunkeln. Das schien nicht ganz dunkel genug zu sein, also fügen wir nur einen Hauch von mehr Details hinzu. Und Sie können sehen, wenn Sie nur diese kleinen Details hinzufügen , es trägt wirklich zum Gesamtgemälde bei. Das sieht viel schöner aus und man kann sehen, dass es ein bisschen Schatten hinzufügt und es nur voller aussehen lässt. Ordnung, das sieht gut aus. Ordnung, wir sehen uns in der nächsten Lektion. 13. Finer Details: In dieser Lektion erzeugen wir Tiefe, indem wir den Samen dunklere Details, eine dunklere Schicht im Inneren der Schoten und eine lebendigere Farbe an der Außenseite der Schoten hinzufügen, einschließlich mehr Schatten. Das erste , was wir tun werden, ist, noch ein paar Brauntöne und etwas mehr Sepia zu nehmen. Und wir werden weitermachen und diese Farbe, die wir für die Samen verwenden, verdunkeln . Und Sie können sehen, dass es um einiges dunkler ist als das, was wir zuvor benutzt haben. Und so habe ich meinen schönen scharfen Tipp. Und was wir tun werden, ist den Samen einfach ein bisschen mehr Dunkelheit zu verleihen. Und ich füge diese Dunkelheit näher an den Teil des Samens hinzu , der mit der Seide verbunden ist. Und wie Sie dort sehen können, hat der Samen gerade ein bisschen mehr Dimension , sie sehen sehr flach aus, sehr eingerichtet auf der Seite. Durch Hinzufügen dieser etwas mehr Schattenfarbe, ein bisschen dunkler, erhält sie eine wirklich schöne Dimension. Und genau das machen wir hier. Und wir werden es mit jedem dieser Samen machen. Und es ist eine ziemlich akribische Aufgabe. Aber ich habe das Gefühl, dass bei solchen Dingen, wenn man sich darauf einlässt, es eine Art entspannender Prozess ist. Und so fügen Sie den Samen einfach ein bisschen von dieser dunkleren Farbe hinzu. Und wir gehen weiter zu diesem mit den explodierenden Cs. Und noch einmal, ein bisschen auf jeden Samen tupfen. Und wir werden tatsächlich etwas später zurückgehen und nicht nur den Basisteil der Sitze hinzufügen, wir werden nur einen kleinen Hauch von Schatten hinzufügen, eine Rundheit der Rand jedes einzelnen Samens. Und ich habe das Gefühl, dass das ihm wirklich noch mehr Dimension verleiht. Dies ist eigentlich nicht die letzte spätere Schicht , in der die Samen eine weitere dunklere Schicht darüber hinzufügen. Es dauert also nicht so lange, lassen Sie sich nicht festsetzen, es ist wirklich nett, sich darauf einzulassen. Wir sind also fast fertig mit den Samen. Und dann machen wir weiter und fügen dem Inneren der Samenkapseln etwas mehr Farbe hinzu. nur einen Hinweis, mehr Lebendigkeit, ein bisschen mehr Tiefe. Und was wir tun werden, ist eine Schattenfarbe zu mischen. Und wieder können Sie sehen, während ich mit den Samen hierher gehe, ich nur einen Hauch von Äußerem jedes Sitzes hinzu und gebe ihm nur ein individuelles Aussehen anstelle eines homogenen braunen Dings in einer Samenkapsel. So können Sie jeden einzelnen Samen in der Schote sehen. Und so geht's los. Wir machen weiter und nehmen etwas von dieser schönen Orange und noch etwas roher Sienna. Und wir fügen es einfach dem Inneren dieser Samenkapseln hinzu. Sie können hier sehen, dass ich mit diesem Abschnitt beginne da meine Lichtquelle aufgrund der Richtwirkung des Lichts und all dieser Samenkapseln von oben links kommen wird. Und so wäre der innere Teil hier im Schatten. Und es war einfach nicht ganz dieser wirklich dunkle Schatten. Es hatte tatsächlich eine schöne satte goldene Farbe. Und so machen wir das mit jeder der offenen Samenkapseln. Und genau hier hatte ich das Gefühl, dass dieser Umschlag einfach zu hell war. Also ging ich das mit einer weiteren Wäsche der orangefarbenen Farbe durch. Und dann fügen wir noch etwas von diesem Schatten hinzu, damit die Samenhülse noch mehr betont Krümmung der Samenhülse noch mehr betont wird. Ich denke das sieht gut aus. Lass uns weitermachen und weitermachen. Was wir jetzt tun werden, ist ein etwas lebendigeres Grün zu mischen . Und wir werden das an der Außenseite der Samenkapseln hinzufügen . Jetzt sofort. Ich habe das Gefühl, dass es immer noch ein bisschen ausgewaschen ist. Hier können wir also einige dieser wirklich schönen Details hinzufügen , die das Aquarell fertiggestellt erscheinen lassen. Und ich liebe Aquarell immer dafür, dass es am Anfang immer richtig schlecht aussieht. Und es sieht einfach sehr vage aus. Und dann, wenn Sie sich dem Ende nähern, kommt alles zusammen. Sobald Sie alle Details erhalten haben, sehen Sie das Endergebnis. Und es sieht einfach aus, es ist schön, wie schnell die Dinge am Ende zusammenkommen. Also noch einmal fügen wir dieser geschlossenen Samenhülse ein wenig Schatten hinzu. Und wir fügen etwas mehr von diesem leuchtenden Grün an der Außenseite der zentralen Samenhülse hinzu. Und jetzt mischen wir einen noch dunkleren. Wir werden einfach greifen, wenn Aquarellfarben auf der Pfanne sitzen und sie austrocknen. Wenn Sie etwas weniger Wasser verbrauchen, ist es automatisch gesättigter. Also werden wir das einfach benutzen, um diese Samen zu skizzieren. Und Sie können sehen, wenn Sie einfach diese kleine Linie an der Außenseite haben , nur ein kleines bisschen Linienarbeit. Es ist wirklich individualisiert, da der Samen es eher wie ein echter Sitz aussehen lässt als nur wie ein Platz auf einem, auf einer Seite. Wir werden das mit jedem machen. Und Sie können sehen, wie ich, während ich die Linienarbeit mache, die Sie sehen können , ihr nur ein kleines Extra gibt, dimensionaler aussieht, was genau das ist, was Sie hier wollen. Und das machen wir auch mit diesem. Und wenn Sie, wenn Sie sich den Samen ansehen und diese kleinen, kleinen Linien herauskommen sehen, können Sie ihn wirklich platzen sehen. Wie du dir eine Samenhülse ansiehst. Wenn man sich die einzelnen Samen anschaut, sieht man, wie ich schon sagte, sie sehen aus wie Drachenschuppen. Sie möchten also das Gefühl haben, dass sie sich überschneiden. Aber sie berühren sich nicht ganz. Die Kanten beginnen sich zu öffnen. bekommen wir also die dunkleren Schatten. Wie Sie sehen können, lege ich die Arbeit ab. Und was Sie tun möchten, ist, dass der Schatten so aussieht, als ob er sich unter dem vorherigen Samen befindet. Und wir werden ein bisschen mehr Schatten hinzufügen. Aber im Moment fügen wir den Samen gerade den ersten Hinweis auf diese Details hinzu. Und das nächste, was wir tun müssen, ist die Maskierungsflüssigkeit abzunehmen, was so viel Spaß macht. Wir sehen uns in dieser Lektion. 14. Entfernen von Maskierungsflüssigkeit: In dieser Lektion entfernen wir die Maskierungsflüssigkeit. Dieser Schritt ist so befriedigend. Lage zu sein, die schöne, saubere weiße Oberfläche des darunter liegenden Papiers freizulegen die schöne, saubere weiße Oberfläche , ist die Mühe wert , es abzulegen und der Patient muss es vollständig trocknen lassen. Das Entfernen von Maskierungsflüssigkeit ist einer der zufriedenstellendsten Schritte bei der Aquarellmalerei. Es gibt verschiedene Techniken , die Sie in diesem Schritt verwenden können. Zuerst können Sie Ihren Finger benutzen. Dies funktioniert einwandfrei , wenn Sie einen großen Block Maskierungsflüssigkeit entfernen . Und du kannst eine Kante aufheben und sie abziehen. Wenn Sie kleine Linien entfernen müssen, wie wir es hier tun, müssen Sie leider kleine Linien entfernen müssen, wie wir es hier tun, oft das Papier reiben , um die Maskierungsflüssigkeit zu entfernen. Dies führt zu einem völlig neuen Problem, da das Reiben Farbe auf der Seite verschmieren und all Ihre harte Arbeit beim Auftragen der Maskierungsflüssigkeit ruinieren kann der Seite verschmieren und all Ihre harte Arbeit beim Auftragen der Maskierungsflüssigkeit ruinieren . Zunächst fand ich den besten Weg, um wirklich feine Linien von Maskierungsflüssigkeit zu entfernen , darin, sie mit etwas Kleinem aus Glas einzureiben. Ich habe gesehen, wie andere Künstler die Rückseite eines Glastauchstifts benutzten . Sie reiben das Glas auf der Seite und die trockene Maskierungsflüssigkeit scheint in Schalen daran zu haften. Das, was ich am häufigsten verwende, ist eigentlich eine kleine Glasaugentropfe , mit der ich Wasser in meine Farben tropfen lasse , bevor ich mit dem Malen für den Tag beginne. Es hat eine kleine gebogene Spitze mit einem sehr kleinen Kontaktpunkt, wenn es auf einer ebenen Fläche platziert wird. Sie haben also viel Kontrolle darüber , wo das Glas die Seite berührt. Auf diese Weise reiben Sie nicht versehentlich den gemalten Teil der Seite und schmieren ihn auf Ihre neu freigelegte, saubere weiße Oberfläche. Eine andere Möglichkeit, Maskierungsflüssigkeit zu entfernen, die ich hier nicht zeige, besteht darin, die Spitze eines Gummiblocks zu verwenden , der speziell zum Entfernen von Maskierungsflüssigkeit verwendet wird , und ihn einfach vorsichtig auf das Papier zu reiben. Ich hatte unterschiedliche Erfolge damit, aber wenn Sie Probleme mit den anderen Mitteln zum Entfernen von Maskierungsflüssigkeit haben, ist diese definitiv einen Versuch wert. Sie können jetzt, wo ich den größten Teil der Maskierungsflüssigkeit entfernt habe, sehen , wie weiß und flauschig die Seide aussieht. Es sieht wirklich gut aus und meiner Meinung nach ist es die Mühe absolut wert. Einer meiner wichtigsten Tipps nach dem Entfernen der Maskierungsflüssigkeit Gehen Sie zurück und schlafen Sie, fühlen Sie Ihr Papier und nehmen Sie jedes kleine gummiartige Stück auf und entfernen Sie es vollständig von Ihrem Arbeitsplatz. Es ist sehr leicht , einige Teile zu übersehen und es kann Ihre Pinsel durcheinander bringen, wenn Sie sie versehentlich einsammeln. Und es bleibt zu lang in den Borsten. Wenn es übermalt wird, kann es auch dauerhaft auf der Seite hängen bleiben oder den Farbpool ähnlich wie bei der Verwendung von Salz verursachen. 15. Highlights für die weiße Tinte: Wenn Sie an einem meiner anderen Aquarellkurse teilgenommen haben, wissen Sie, dass ich meinen Jelly Roll Pen wirklich mag. Da wir die Maskierungsflüssigkeit entfernt haben, können wir diesen Stift jetzt verwenden, um weichere und zartere Linien auf den dunkleren Waschungen um die Seide herum zu erzeugen weichere und zartere Linien auf . Okay, wenn du einen meiner anderen Aquarellkurse besucht hast, weißt du, dass ich meinen weißen Jelly Roll Pen unglaublich mag. Ich denke, dass Maskierungsflüssigkeit ein wirklich großartiges Werkzeug ist ein wirklich großartiges Werkzeug um das Weiß des Papiers zu erhalten es als Highlight durchscheinen zu lassen. Aber ich habe auch das Gefühl man manchmal einfach nicht genau weiß , wo man ein Highlight haben möchte bis das Gemälde fast vollständig fertig ist. Manchmal laufen die Dinge einfach anders , als Sie es sich vorgestellt haben. Und manchmal hat das Wasser einen eigenen Kopf, der aus Versehen etwas Schönes macht. Hier kommen die weißen Tintenstifte ins Spiel. Es ermöglicht Ihnen, ein festes Weiß über dem Aquarell zu haben , was weiße Aquarellfarbe einfach nicht ganz erreichen kann. Ich benutze den weißen Stift auch gerne, um unglaublich feine Details herauszusuchen , die zu Beginn des Gemäldes kaum vorstellbar gewesen wären zu Beginn des Gemäldes kaum vorstellbar . Ein Beispiel für das Hinzufügen von Details ist die Seide auf diesen Samen. Hier ist viel Weiß wo die Maskierungsflüssigkeit gerade entfernt wurde. Wir haben aber auch einige wirklich tolle dunkle Bereiche direkt neben dem Weiß, wo das Wasser und das Pigment durch die Maskierungsflüssigkeit zur Seite geschoben wurden . Dies ist ein perfekter Ort, um einige sehr brauchbare feine Seidenlinien hinzuzufügen . Das wird nicht der Hauptanteil der Seide sein. Aber wir werden auf jeden Fall die schöne glockenförmige Kurve von ihnen betonen . Und all ihre kleinen Flyaway-Irrlichter , die sich zu entfalten beginnen. Ein gutes Beispiel für diese kleinen Details, die Sie sich nicht vorstellen konnten. Eine Sache sind die Highlights der Stacheln auf dieser unteren Samenhülse. Wir haben diesen Teil der Kapsel nicht akribisch skizziert, sondern sie hinzugefügt, während wir gemalt haben. Also nehmen wir unsere Stifte und fügen den Stacheln die kleinsten Highlights hinzu. Ebenfalls. Nimm deinen weißen Stift und sieh dich bei deinem Bild um. Wo könnte ich nur ein bisschen mehr Highlight gebrauchen. Ich habe einige auf die Stacheln, die Seide, die kleine Samenhülle sowie auf die Innen- und Außenseite der Schoten selbst gelegt. Nehmen wir uns also einen Moment Zeit und schauen uns unser Gemälde an und versuchen einfach, die feinen Highlights herauszusuchen , die Sie einbeziehen möchten. Das Letzte, was wir in dieser Lektion tun werden , ist ein guter gekneteter Radiergummi und die Arbeit sehr gut, sodass er schön weich ist. Wir verwenden dies, um alle feinen Bleistiftlinien aufzunehmen , die sich unter der Maskierungsflüssigkeit versteckt haben. Alle Bleistiftlinien auf der Seite, auf der wir mit Aquarell gemalt haben. Diese sind jetzt fest und dauerhaft. Wir löschen also nur die Teile , die sich auf der Seite ohne Aquarell befinden. Achten Sie darauf, sehr sanft zu sein, um zu vermeiden, dass Teile Ihres Gemäldes verschmiert werden. 16. Letzte Details: In dieser Lektion fügen wir die letzten Details zu den Samen hinzu die letzten Details zu den Samen damit sie wirklich so aussehen , als ob sie aus der Seite herausspringen, signieren unser Gemälde und entfernen das Band. Dies ist die Lektion , in der wir alle kleinsten Details fertigstellen können. Wir werden es jetzt unterschreiben, was eines der erfreulichsten Dinge ist. Als Nächstes entfernen wir das Klebeband von den Rändern unseres Papiers. Ich habe ein paar Tipps dafür. Sobald Sie mit dem Abziehen des Klebebandes beginnen, halten Sie es zunächst so flach wie möglich auf dem Papier. Und als nächstes halten Sie das Band beim Ziehen in einem 90-Grad-Winkel. Ich habe festgestellt, dass dies der beste Weg ist , um ein Reißen des Papiers zu verhindern. Das Letzte, was wir tun werden, ich habe wirklich das Gefühl, dass es einfach nicht genug Kontrast auf den Samen gibt. Also lasst uns noch einmal unseren weißen Stift in die Hand nehmen. Und wir fügen einfach den kleinsten Hauch, weißes Highlight an den Rändern der Samen hinzu. Das macht die Samen wirklich zum POP. Und wir sind fertig. Wir sehen uns in meiner letzten Lektion, in der wir über die wichtigsten Erkenntnisse aus diesem Kurs sprechen werden über die wichtigsten Erkenntnisse aus diesem Kurs sprechen . Wir sehen uns dort. 17. Schlussgedanken: Da sind wir. Du hast die ganze Klasse abgeschlossen. Und jetzt haben wir eine endgültige Aquarell-Illustration unserer Wolfsmilchsamenkapseln. Lassen Sie uns einige der Dinge durchgehen , die wir in diesem Kurs behandelt haben. Wir haben Zeichentechniken kennengelernt , mit denen Sie natürliche Gegenstände skizzieren können. Wir haben bewusst Maskierungsflüssigkeit verwendet , sodass malen konnten, ohne uns locker und ausdrucksstark malen konnten, ohne uns Sorgen machen versehentlich einen Bereich zu übermalen , den wir behalten möchten. weiß. Wir verwendeten verschiedene Aquarelltechniken, wie Schichtung, nass auf nass, nass auf trocken und trocken auf trocken. Das ging von großen, vagen Formen am Anfang bis hin zu kleineren und feineren Details am Ende. Und schließlich werden wir lernen, wie man eine Gewichtung verwendet, um unglaublich kleine und feine Highlights und Details herauszusuchen unglaublich kleine und feine Highlights und , die mit Maskierungsflüssigkeit und Maskierungsflüssigkeit sehr schwer zu erreichen gewesen wären mit Maskierungsflüssigkeit und Maskierungsflüssigkeit sehr schwer zu erreichen gewesen Aquarell allein. Ich bin sehr zufrieden mit meiner Malerei und ich hoffe , dass Sie es auch sind. Vielen Dank, dass Sie Ihre Zeit mit mir verbracht haben. Und ich hoffe wirklich , dass Sie eine neue Ebene der Aquarellfarbe gefunden haben , etwas Neues lernen und sich jetzt beim Malen sicherer fühlen. Ich freue mich sehr auf dein Klassenprojekt. Ich liebe es absolut zu sehen, wie kreativ man es interpretiert. Und ich gebe immer Feedback zu Ihrem Beitrag. Wenn Sie sich nicht weiterkommen, empfehle ich Ihnen, Ihre Fortschritte in der Projektgalerie zu veröffentlichen . Gerne beantworte ich Ihre Fragen oder Bedenken bezüglich des Ergebnisses Ihres Projekts. Vergessen Sie auch nicht, in den Diskussionsbereich dieser Klasse zu gehen den Diskussionsbereich dieser Klasse zu und an den Diskussionen Ihrer Kommilitonen teilzunehmen . Bitte vergessen Sie nicht, eine Bewertung abzugeben, bevor Sie mitmachen , damit Sie über meine zukünftigen Kurse informiert werden können . Nochmals vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind und ich hoffe, Sie in meiner nächsten Klasse zu sehen.