Nahtlos gekritzelte Muster in Procreate : Verwandeln Sie Ihre Langeweile in wunderschöne digitale Ressourcen | Srihari Muralidhar | Skillshare

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Nahtlos gekritzelte Muster in Procreate : Verwandeln Sie Ihre Langeweile in wunderschöne digitale Ressourcen

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:30

    • 2.

      Die Psychologie der produktiven Prokrastination

      4:18

    • 3.

      Procreate Setup für Mustererfolg

      7:12

    • 4.

      Die Kunst des gedankenlosen Kritzelns

      9:02

    • 5.

      Vom Chaos zum Muster: Der Transformationsprozess

      7:32

    • 6.

      Visuelle Verbesserung

      5:52

    • 7.

      Palettenentwicklung

      9:31

    • 8.

      Kurs-Projekt:

      1:32

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

162

Teilnehmer:innen

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Projekte

Über diesen Kurs

Kritzeln Sie schon einmal zufällige Linien, wenn Sie sich langweilen?
In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie diese beiläufigen Kritzeleien in nahtlose, wiederverwendbare digitale Muster umwandeln, die Sie tatsächlich in Ihrer kreativen Arbeit verwenden können.

In diesem Kurs geht es nicht um perfekte Zeichnungen oder komplexe Designtheorien. Es geht darum, ein einfaches, wiederholbares System zu entwickeln, um alltägliche Kritzeleien mithilfe digitaler Tools in professionell aussehende nahtlose Muster umzuwandeln.

Am Ende dieses Kurses wissen Sie, wie Sie:

  • Erstellen Sie organische Kritzelmuster, die sich natürlich anfühlen und nicht erzwungen sind

  • Entwurf nahtloser sich wiederholender Muster ohne technischen Stress

  • Verwandeln Sie ungenutzte Skizzierungszeit in nutzbare kreative Assets

  • Erstellen einer kleinen Bibliothek mit Mustern, die Sie projektübergreifend wiederverwenden können

  • Exportieren Sie Ihre Muster für digitale Kunstwerke, Hintergründe, soziale Medien oder Produkte

Dieser Kurs eignet sich perfekt für:

  • Anfänger, die Muster erstellen möchten, ohne zu viel nachzudenken

  • Kreative, die einen druckfreien kreativen Ausweg suchen

  • Designer und Künstler, die schnelle, organische Muster Assets wünschen

  • Alle, die Langeweile in etwas Produktives verwandeln wollen

Sie benötigen keine fortgeschrittenen Zeichnerkenntnisse.
Man muss nicht "künstlerisch" sein.
Sie brauchen nur die Bereitschaft zu kritzeln und einem einfachen Prozess zu folgen.

Am Ende des Kurses absolvieren Sie ein praktisches Projekt, bei dem Sie Ihr eigenes nahtloses Muster erstellen und es mit der Klasse teilen.

Wenn Sie gerne entspannte Kreativität mit praktischen Ergebnissen genießen, passt dieser Kurs perfekt in Ihre Skillshare Reise.

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Srihari Muralidhar

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Transkripte

1. Einführung: Hallo. Willkommen zu diesem Kurs über nahtlose Scribble-Patterns Inpropriate Was wäre, wenn ich Ihnen sagen würde, dass eine der langweiligsten und sogenannten prokrastinierenden Aktivitäten, das Kritzeln, in ein profitables umgewandelt werden kann und verkaufbares digitales Kunstwerk umgewandelt werden kann? Ja, ich heiße Srihari. Ich bin ein digitaler Künstler und habe seit über vier Jahren Erfahrung in der Erstellung von Mustern und digitalen Illustrationen über vier Jahren Haben Sie jemals das Gefühl gehabt, dass Sie nicht die kreative Inspiration haben , etwas zu tun, und es sind nur ein paar Tage vergangen, Sie sind nicht in der Lage, bei irgendetwas voranzukommen, und Sie kritzeln nur und hatten das Gefühl, Zeit zu verschwenden Was wäre, wenn ich Ihnen sagen würde, dass dieselbe sogenannte Zeitverschwendung auch als angesehen werden kann In diesem Kurs werden wir also Skizzen erstellen, so wie Sie es früher gemacht haben, wenn Sie etwas zögern oder Ihre Zeit verschwenden haben, wenn Sie etwas zögern oder Wir werden diese Art von Scribbles verwenden und Muster erstellen , die auf mehrere Produkte gedruckt werden. Wir werden Schritt für Schritt ein System zur Erstellung eines nahtlosen Musters anwenden Am Ende dieses Kurses als Projektabschnitt werden Sie mindestens drei bis fünf nahtlose Muster erstellen, werden Sie mindestens drei bis fünf nahtlose Muster erstellen bis fünf nahtlose Muster dieselben Skizzen verwenden, die Sie für unproduktiv hielten Ich freue mich sehr, in diesem Kurs alles, was ich über das Erstellen nahtloser Muster weiß, mit Ihnen teilen über das Erstellen nahtloser Muster weiß, mit Ich werde dich unten im Kursbereich treffen. 2. Die Psychologie der produktiven Prokrastination: Es ist eigentlich die Aufnahme von Lektion eins. Ordnung, lassen Sie uns mit etwas beginnen , das Sie überraschen könnte Hinter dem weißen Zeichnen steckt tatsächlich Wissenschaft, wenn Brett eines der besten Dinge ist, die Sie für Ihre Kreativität tun können Und ich möchte, dass du völlig änderst, wie du über diese Momente denkst über diese Momente , in denen du es einfach nicht fühlst. Also hier ist, was in deinem Gehirn passiert, wenn dir langweilig ist und du anfängst zu kritzeln. Ihr präfrontaler Kortex, das ist dieser spezielle Bereich, es gibt einen Teil, der immer urteilt Es beginnt sich zu entspannen. der Zwischenzeit wird das Netzwerk im Standardmodus aktiviert und da sind all die kreativen Netzwerke , deren Verbindungen hergestellt werden, das ist all die kreativen Netzwerke der Anfang. Denk darüber nach. Wenn ich darüber nachdenke, wann kommen dir deine besten Ideen? Es ist normalerweise unter der Dusche oder wenn du spazieren gehst oder etwas Unsinniges tust liegt daran, dass Ihr Bewusstsein aufhört , sich so sehr anzustrengen und Ihr Unterbewusstsein ins Spiel kommt Okay, jetzt, warum ist es wichtig für die Mustererstellung? Wenn Sie versuchen, etwas Bestimmtes zu entwerfen, befindet sich Ihr Gehirn normalerweise im Problemlösungsmodus. Aber wenn du versuchst zu kritzeln weil dir langweilig ist oder du einfach nur zögerst, bist du im Erkundungsmodus, und im Erkundungsmodus passiert die Magie, besonders wenn es darum geht, Muster mithilfe von Kritzeleien zu erstellen , weil dir langweilig ist oder du einfach nur zögerst, bist du im Erkundungsmodus, und im Erkundungsmodus passiert die Magie, besonders wenn es darum geht, Muster mithilfe von Kritzeleien zu erstellen . Lassen Sie mich Ihnen jetzt etwas zeigen. Also das ist ein Muster, als ich mir wirklich Mühe gegeben habe , etwas Schönes zu machen. Okay? Und das ist das Muster, als es als Kritzelei begann als ich auf ein Treffen wartete, und dann einfach so endete Nun, basierend auf den Mustern zum Zeichnen an der Tafel, was findest du interessanter Dieser, richtig? Der auf Scribble basierende Es hat einen organischen Fluss , den man einfach nicht erzwingen kann. Und das liegt daran, dass Sie, wenn Sie nicht versuchen, das Ergebnis zu kontrollieren auf die Teile der Kreativität zugreifen, die normalerweise weggesperrt sind. Und hier ist ein psychologischer Vorteil für die meisten Menschen, die ihn vermissen. diesen Prozess entfällt der kreative Druck vollständig, und du versuchst nicht, Kunst zu machen, oder du existierst einfach mit einem Bleistift in der Hand. Es gibt also logischerweise keine Möglichkeit zu scheitern, weil es von vornherein kein bestimmtes Ziel Studien zeigen, dass diese Art von hirnloser Prime tatsächlich Cortisol reduziert Das ist das Stresshormon und erhöht Dopamin, die Belohnungschemikalie Du bekommst also buchstäblich ein natürliches High von etwas, von dem du dachtest, es wäre Zeitverschwendung. Hier ist etwas, das ich auf die harte Tour gelernt habe. Einige meiner erfolgreichsten Muster stammten aus Sitzungen, in denen ich dachte, ich sei völlig unproduktiv Ich werde dort sitzen und vielleicht fernsehen oder zufällige Markierungen auf meinem iPad machen Und später würde ich mir diese Markierungen ansehen und denken, warte. Das könnte tatsächlich etwas Wunderschönes werden. Und das ist die Änderung der Denkweise der ich möchte, dass Sie sie auch durchführen Also hier ist die erste Übung , die du nach dieser Lektion machen musst Es wird sich am Anfang etwas komisch anfühlen , wenn Sie besonders zielorientiert sind. Aber ich möchte, dass du mindestens 10 Minuten damit verbringst , nur Zeichen zu setzen. Versuche nicht, etwas Bestimmtes zu zeichnen. Mach dir keine Sorgen, dass es gut aussieht. Lass einfach deine Hand bewegen und schau, was passiert. Du kannst das auf Papier machen, aber ich würde empfehlen, es auf einem iPad zu machen. Die einzige Regel ist keine Regel. Wenn du dich dabei ertappst etwas erkennbar zu machen, hör auf, geh zurück zu den zufälligen Markierungen. Denken Sie daran, dass Sie keine Zeit verschwenden, wenn Sie kritzeln. Sie betreiben tatsächlich fortgeschrittene kreative Forschung. Ihr Unterbewusstsein erforscht Möglichkeiten, die Ihr Bewusstsein vielleicht nie in Betracht ziehen 3. Procreate Setup für Mustererfolg: Okay, also willkommen zu Lektion Nummer zwei. Wir werden das Procreate speziell für die Mustererstellung einrichten speziell für die Mustererstellung Und hier ist die Sache, die meisten Leute öffnen einfach Procreate und beginnen Wenn Sie jedoch ein nahtloses Muster erstellen möchten, müssen Sie Ihre Leinwand von Anfang an richtig einrichten von Anfang an richtig Tippen Sie also zunächst auf das Pressesymbol in der oberen rechten Ecke , um eine neue Leinwand zu erstellen. Du denkst vielleicht, größer ist besser, aber nicht für Muster. Wir wollen eigentlich intelligent arbeiten, nicht groß. Also werde ich auf dieses obere Plus-Symbol drücken. Und wir werden bis 2048 bei 2048 bleiben. Ja, es ist bereits mit 2048 und 2048 Pixeln gekennzeichnet. Warum ist gerade quadratisch? Weil quadratische Muster am einfachsten nahtlos zu erstellen sind und sie für fast jede Anwendung geeignet sind. Und hier ist etwas, was die meisten von uns Ihnen nicht sagen, nämlich die Datenschutzvereinbarung für Muster wichtig ist. Ich habe meinen immer auf 300 DPA eingestellt, wie Sie hier gesehen haben. Der Grund dafür ist, Ihre Muster möglicherweise auf Produkten gedruckt und 300 DPA dafür sorgt , dass Sie auch im gedruckten Zustand scharf aussehen Lassen Sie uns nun über den Farbmodus sprechen , der sehr, sehr wichtig ist, oder? Bei Mustern entscheiden Sie sich immer für RGB, da die meisten unserer Anwendungen digital sein werden, wie Websites, Telefonhintergründe oder digitale Produkte. Wenn Sie jedoch wissen, dass Sie das Produkt drucken werden, können Sie in den letzten Schritten immer noch auf CMYK umstellen . In Ordnung. Ja. Und wenn Sie fertig sind, müssen Sie oben rechts drücken und das Mais - oder Häkchen anklicken. Gut. In Ordnung. Jetzt sind wir im Canvas. Das erste, was ich zeigen wollte, ist das Aktionsmenü, das ist ein kleines Retch-Symbol Okay? Geh zu Canvas. Ja. Hier ist das Aktionsmenü. Und dann gehe zum kleinen Rich-Symbol , zur Zeichenanleitung. Sie müssen umschalten, die Zeichenanleitung einschalten und dann zur Zeichenanleitung bearbeiten gehen Und nur um Sie daran zu erinnern, dass dieser Leitfaden ein bester Freund für Ihre Mustererstellung sein wird. Es hilft Ihnen zu sehen, wie sich Elemente ausrichten und wiederholen. Normalerweise setze ich meine auf 64 Pixel und gebe mir genug Struktur, ohne zu restriktiv zu sein. Ja. Ja, hier ist eine Art von „Hier ist eine Profi-Reise“, die dir so viel Zeit sparen wird. Erstellen Sie eine separate Ebene für Ihre Rasterreferenz. Zeichnen Sie einige Lichtlinien, die zeigen, dass sich Ihre Mitte der Leinwand an den Viertelpunkten befindet. Das hilft Ihnen zu verstehen, wie sich dieses Muster wiederholen wird. Sobald Sie fertig sind, können Sie den Markt überprüfen. Lassen Sie uns jetzt über Pinsel sprechen. Für Broschüren, insbesondere zum Kritzeln, möchten Sie einen Pinsel verwenden, der sich natürlich und organisch anfühlt Meine Favoriten sind 60 Bleistifte aus diesem Skizzierset, das es Wenn du dich für ein Skizzierset entscheidest, gibt es 60 Bleistifte, die bereits erhältlich sind Und ich benutze den Trockenpinsel aus dem Tintenset, den Trockenpinsel Es gibt dir diese schönen unvollkommenen Linien. Und hier ist etwas sehr Wichtiges. Schalten Sie normalerweise die Druckempfindlichkeit für Ihre Kritzelsitzungen aus. Der Grund dafür ist, ich weiß, das klingt kontraintuitiv, aber wenn Sie sinnlos kritzeln, möchten Sie sich keine Gedanken darüber machen, wie stark Sie wollen konsistente, fließende Linien . Richtig? Das ist perfekt. Jetzt zur Farbe. Ja. Ähm, also idealerweise können wir die Farbpalette einrichten. Zum Kritzeln empfehle ich, nur mit Schwarz oder sehr dunklem Grau zu beginnen nur mit Schwarz oder sehr dunklem Du machst dir momentan keine Sorgen um Farbe , weil du dich auf Form und Fluss konzentrierst Wir werden später im Laufe des Prozesses Farbe hinzufügen, oder? Wir entscheiden uns also für die Einstellung Eine weitere wichtige Einstellung ist, sicherzustellen, dass Ihre Leinwand beim Kritzeln auf den Mischmodus „ Multiplizieren“ eingestellt ist beim Kritzeln auf den Mischmodus „ Multiplizieren Wenn Sie also sagen, gehen Sie zu den Ebenen, was hier das Kästchen ist, und gehen Sie zu der Ebene, an der Sie gerade arbeiten, duplizieren Sie sie oder fügen Sie eine neue Ebene hinzu, gehen Sie zu diesem N, da ist dieses N und verwenden Sie den Mischmodus Multiplizieren, richtig? Das ist sehr wichtig, denn das heißt, wenn sich Ihre Linien überlappen, werden sie dunkler, anstatt sich gegenseitig zu verdecken. Dadurch entstehen interessantere Dichtevariationen. Hier ist Ihr Ebenen-Organisationssystem, was sehr, sehr wichtig ist. Die unterste Ebene ist dein Hintergrund. Halte es weiß oder grau, was wir hier haben. Und die nächste Ebene wird ein Referenzhandbuch sein , das hier ist. Okay, stellen Sie sicher, dass es sich tatsächlich eine Zeichnungshilfe handelt , damit wir das Raster sehen können. Dann hast du deine Kritzelebene. Sie können sie sogar in eine Scribbling-Ebene umbenennen. Bewahren Sie zum Testen immer eine separate Ebene auf, die sich oben befindet Benennen Sie es um. Perfekt. Der Grund dafür ist, dass die Kritzelebene die gesamte Leinwand ist, an der Sie arbeiten werden Testebene handelt es sich um die Teilaspekte, die Sie testen möchten , um festzustellen, ob sie Ihrem Gesamtmuster passen Dort werden Sie das Kritzeln verwenden. Dort verwenden Sie die Testschicht. Jetzt ist es sehr wichtig, dass Sie die Einrichtungsphase nicht überspringen. Es ist die Grundlage, die dafür sorgt, dass alles andere reibungslos funktioniert. Eine richtig eingerichtete Leinwand ist ein Unterschied zwischen dem Kampf gegen Ihre Tools und der Tatsache, dass sie Ihre Kreativität unterstützen, oder? Damit ist der Aktionsschritt für diese spezielle Lektion abgeschlossen. Sie müssen nur noch Ihr entsprechendes Setup und eine erstellte Vorlage vervollständigen , die Sie für zukünftige Projekte duplizieren können , okay? Also, wie dupliziert man es? Sobald Sie dies eingerichtet haben, können Sie es grundsätzlich als Mustervorlage umbenennen. Richtig? Sobald Sie fertig sind, ist dies eine Mustervorlage, die Sie jedes Mal verwenden werden , wenn Sie, äh, die Procreate-App öffnen , um dieselben Kritzeleien zu machen Auf diese Weise müssen Sie sich diese Einstellungen nie wieder merken und duplizieren einfach eine Vorlage und eine Vorlage und Wie dupliziert man es? Einfach nach links wischen und dann duplizieren. So einfach ist das 4. Die Kunst des gedankenlosen Kritzelns: Perfekt. Das ist also die dritte Lektion, die Kunst des sinnlosen Kritzelns In Ordnung, hier passiert die Magie, und ich möchte, dass Sie alle Erwartungen, die Sie daran haben, wie gutes Zeichnen aussieht, völlig loslassen alle Erwartungen, die Sie daran haben, wie gutes Zeichnen aussieht daran haben, wie gutes Wir sind dabei, das Rohmaterial für Ihre Muster zu erstellen und der Schlüssel ist, nicht zu viel darüber nachzudenken Okay, also fangen wir an. Öffnen Sie die Leinwand, die wir bereits in der vorherigen Lektion eingerichtet haben , und stellen Sie sicher, dass Sie zur Kritzelebene wechseln. Verwenden Sie den Pinsel, den wir bereits für das Einfärben, den trockenen Pinsel oder das Skizzieren oder Skizzieren Ich würde mich für einen trockenen Pinsel entscheiden. Und dann zeigen Sie, dass die Farbe schwarz oder ein dunkles Grau ist , womit wir uns wohl fühlen. Ich werde Ihnen diesen Prozess demonstrieren und ich möchte, dass Sie ihn verfolgen. Aber hier ist der wichtige Teil. Versuche nicht zu kopieren, was ich mache. Deine Art von Kritzeleien sollte sich komplett von meinen unterscheiden , weil sie aus deinem eigenen, einzigartigen Unterbewusstsein kommen , oder? Also fange ich an, einfach Markierungen zu machen . Siehst du, ich versuche nicht, etwas sehr Spezifisches zu zeichnen Ich versuche einfach etwas zu kreieren, weißt du, ich lasse einfach meine Hand die Bewegung machen. Nicht mehr und nicht weniger. Nein, manchmal sind es Schleifen, manchmal sind es gezackte Linien Manchmal sind es Anfänge, kein virtueller Plan. Ich kritzele nur den Ausweg. Versuche nicht, ein solches Muster zu erstellen. Wenn Sie nur einen leeren Bereich sehen, machen Sie es einfach und setzen Sie den Vorgang fort. Und hier ist etwas sehr Interessantes, das einfach passiert, oder? Ihr Gehirn fängt an, einige Muster zu erkennen, richtig? Du siehst, dass es hier mehrere ähnliche Kurven gibt, okay? Aber dein Gehirn könnte anfangen, Muster und Formen und Zufälligkeit zu erkennen , oder? Vielleicht siehst du ein Gesicht oder eine Blume, oder du siehst etwas sehr, sehr Abstraktes Das ist völlig normal. Äh , du kannst es absolut beobachten. Das ist völlig in Ordnung, aber folgen Sie nicht dem Muster. Bestätigen Sie es einfach und kritzeln Sie weiter. Siehst du, ich fülle verschiedene Bereiche meiner Leinwand aus, versuche aber nicht, sie gleichmäßig auszufüllen Okay. Das ist sehr wichtig. Es wird einige Gebiete geben , die sehr spärlich sind, einige Gebiete, die sehr dicht besiedelt und dicht sein werden , das ist völlig in Ordnung Sie werden sehen, dass diese kleinen Unvollkommenheiten am Ende der Lektion erstaunliche Muster erzeugen am Ende der Lektion erstaunliche Muster Und hier ist die Technik, die ich emotionales Kritzeln nenne. Lass deine aktuelle Stimmung deine Noten beeinflussen. Wenn Sie sich energisch fühlen, machen Sie mutige, schnelle Striche, wenn Sie sich ruhig fühlen, machen Sie fließende, sanfte Kurven. Wenn Sie frustriert sind, machen Sie scharfe eckige Markierungen, Ihre Emotionen werden Teil Ihrer Muster Und jetzt zeige ich dir zuerst etwas sehr Unangenehmes Vorsätzlich hässliche Spuren hinterlassen. Das machen wir jetzt. Die zufälligen Linien, die ich setze, nur um ein paar Athletenmuster darin zu erzeugen. Siehst du, manchmal mache ich es einfach ununterbrochen. Manchmal hebe ich nicht einmal meinen Stift oder Apple Pencil an. Die Hauptidee ist, dass ich die Linien verbinden und ineinander fließen lasse Dadurch entstehen, wie ich es nenne, glückliche Unfälle, richtig? Also unerwartete Verbindungen , die niemals geplant werden könnten, die aber im endgültigen Muster fantastisch aussehen. Hier ist etwas, das die meisten Leute falsch machen. Sie versuchen, ihre Kritzeleien ausgewogen oder komponiert aussehen Tun Sie das nicht, denn lassen Sie einige Bereiche völlig chaotisch sein Manche Bereiche sind komplett strukturiert oder weisen Linien auf. Wenn es erforderlich ist, können Sie sogar einige Linien der Cam-Leinwand entfernen lassen und einige Formen völlig uneben sein lassen, oder? Zufälligkeit sorgt dafür, ein Muster am Ende organisch anfühlt Denken Sie also daran, dass Abwechslung Ihrem Muster Textur und Interesse verleiht Sie erstellen also keine Muster, die sich sehr ähnlich und sehr strukturiert oder ausgewogen sind sehr strukturiert oder ausgewogen weil Sie nicht versuchen zu denken, was das Kritzeln mit Punkten, Linien, Kurven, Formen ist , je nachdem, womit Sie sich wohl fühlen Hier ist etwas, das mir wirklich geholfen hat, als ich damit anfing Und hier ist auch eine Art Mindset-Trick , der dir wirklich hilft Tun Sie so, als würden Sie keine Kunst machen , denn was passiert, ist Sie etwas Schönes schaffen möchten Tun Sie also so, als würden Sie nur Ihren Stift testen oder reinigen, oder noch schlimmer, Sie wärmen Dadurch entfällt der Druck, etwas Gutes zu schaffen, und Sie können auf den Flow-Zustand zugreifen, über den wir immer gesprochen haben Und denken Sie daran, dass wir nie das Arrays-Tool verwendet haben, das ist das Arrays-Tool Wir verwenden diese Arrays nie dafür , weil das eigentlich sehr wichtig ist Selbst wenn ich ein Zeichen setze, das mir nicht gefällt, lasse ich es hier. Vor allem beim traditionellen Zeichnen könnten wir Fehler auslöschen. Aber bei der Mustererstellung werden diese Fehler oft zu den interessantesten Elementen. Und selbst Sie würden das bemerken, und das ist tatsächlich eine fortgeschrittene Technik, bei der Druck ausgeübt wird , obwohl wir die Druckempfindlichkeit ausgeschaltet haben. Denn wenn Sie manchmal stärker oder manchmal leichter drücken , entstehen unterschiedliche Linienstärken. Es fügt Ihren Skizzen eine visuelle Hierarchie hinzu. Nun, jetzt erhöhen wir die Pinselgröße wieder mit einem ähnlichen Muster wie Ich werde es weiter reduzieren und dazwischen ein sehr dunkles abstraktes Muster kreieren . Ich neige mich dem Ende meiner Scribbling-Session zu. Ich suche nach Bereichen, in denen es sich zu leer anfühlt , und füge nur noch ein paar Markierungen hinzu Aber ich versuche nicht, alles perfekt auszubalancieren und der Gesamtkomposition an den Stellen, etwas mehr visuelles Interesse zu verleihen an denen es notwendig erscheint, etwas mehr visuelles Interesse zu verleihen. Okay, ich glaube, ich werde Dan anrufen, und hier ist ein entscheidender Teil. Ich werde nicht beurteilen, was ich geschaffen habe. Im Moment sieht es nach Chaos aus, und das ist perfekt. Die Transformation findet in der nächsten Lektion statt. Jetzt sind Sie dran. Ich möchte, dass du mindestens 15 Minuten mit deiner Scribble-Session verbringst , einen Timer stellst, sodass du nicht darüber nachdenken musst , Musik oder einen Podcast aufmachst, etwas, das dein Unterbewusstsein beschäftigt, während deine Hände die Arbeit machen Und hier ist die Regel, die einzige Regel: kein Löschen, kein Reinigen, kein Planen, kein Versuch, etwas Bestimmtes zu machen Wenn Sie sich dabei ertappen, es zu versuchen oder zu denken, ich sollte hier eine Blume zeichnen das muss irgendwie ausgewogener sein Beachten Sie einfach diesen Gedanken und kehren Sie zu den zufälligen Fehlern zurück. Denken Sie daran, das Ziel ist nicht, etwas Schönes zu schaffen. Das Ziel ist es, einen Rohstoff zu schaffen , der sich in etwas Schönes verwandelt. Stellen Sie sich das wie den Abbau von Edelsteinen vor. Sie suchen nicht sofort nach dem fertigen Schmuck. Sie graben nur nach den rohen Steinen, die irgendwann in Schmuck umgewandelt werden Der Aktionsschritt für diese Lektion besteht also, wie ich bereits erwähnt habe, darin, Ihre 15-minütige Kritzelsitzung abzuschließen und sie Zoomen und verkleinern Sie nicht, untersuchen Sie Details, beurteilen Sie sie nicht, speichern Sie sie und fahren Und wir werden dieses Chaos in der nächsten Lektion in Magie verwandeln . 5. Vom Chaos zum Muster: Der Transformationsprozess: Okay, also willkommen zu Lektion vier, in der es darum geht, Chaos zu erzeugen. Willkommen zu Lektion vier , in der es darum geht, Muster aus dem Chaos zu erzeugen , was wir in der vorherigen Lektion getan haben , oder? Wir gehen zu dem Muster über, das wir bereits erstellt haben. Das ist also das Gesamtmuster, oder? Lass es so sein wie es ist. Du brauchst dir keine Sorgen zu machen , dass du nichts änderst, okay? So erstellen Sie ein nahtloses Muster. Ich zeige es dir jetzt einfach Schritt für Schritt. Du kannst mitmachen. Okay. Also mit einem Bleistift oder Marker können Sie jede beliebige Presse verwenden, am besten für Kalligrafie und Monoline gehen und die vier Ecken ganz am Ende markieren Stimmt das? Wenn du also Zoom in und C siehst, die Ecke schon markiert, oder? Wenn Sie also die gesamte Ebene festlegen, wird die gesamte Ebene von allen Ecken getrennt, ist die Idee, oder? Duplizieren Sie jetzt diese Ebene. Eigentlich die eine Ebene , die ausgewählt wurde, wir werden sie zur Hälfte nach links verschieben. Das Verschiebeelement ist fertig, es wird beim Einrasten und Magnetisieren bevorzugt und dann fangen wir an, es zu bewegen Sie werden den neuen Zeitpunkt sehen, an dem es losgehen wird. Ja, es ist hier aufgebrochen und sofort wieder da. Das Gleiche machst du mit der anderen Ebene. Aber jetzt, diesmal, nimm es nach rechts. Stellen Sie sicher, dass die horizontale Bewegung perfekt ist. Sie ändern die Vertikalität des Prozesses nicht. Perfekt. Jetzt machen wir dasselbe für die Vertikalen. Kombiniere diese beiden Schichten. Wählen Sie erneut, dupliziert, eine Ebene und bringen Sie sie bis zum obersten Mais Um den Punkt zu finden, an dem es einrastet. Und gehe zur verbleibenden Ebene und nimm sie erneut nach unten Ja. Perfekt. Wir müssen den Teil ausfüllen, der zwischen dem Plus-Teil liegt. Wenn du das genau passend mit den Kritzeleien ausfüllst , dann bekommst du ein nahtloses Muster Kombiniere nun alle Ebenen und entferne die Markierung hier und versuche nachzumachen, was wir mit den Kritzeleien gemacht haben Entscheiden Sie sich für denselben Stift, den wir erstellt haben, den Sie verwendet haben. Fangen Sie mit den kleinen Markierungen an, das ist sehr wichtig, weil Sie solche Dinge nicht verwechseln Ich kann den Pinsel vergrößern. Um das Ganze nahtloser zu gestalten, können Sie nur eine Idee Sie bringen Aspekte der ersten vier hinzu und versuchen dann, sie so zu integrieren. Was passieren wird, ist, dass es nicht so aussieht, als ob es ein Plus-Leerzeichen dazwischen gibt, das du zu füllen versuchst. Ähm, vergrößern Sie die Größe leicht, fügen Sie einige Formen hinzu, wenn Sie möchten. Du siehst, dass wir immer noch diese natürliche, äh, Sache haben , die wir immer hatten, oder? Natürlicher Kritzelstil, ein paar weitere Elemente hinzufügen, das war's Wenn du siehst, dass es bestimmte Aspekte gibt, in denen es nicht irgendwie eingeknallt oder gut eingedrungen ist, dann kannst du sie mit Punkten auffüllen, weil dann kannst du sie mit Punkten auffüllen, weil Punkte dir den Eindruck von Zusammengehörigkeit vermitteln, besonders bei der Erstellung von besonders bei Stimmt das? Das sieht gut aus. am Ende dieser Sache sicher, dass alle vier Ecken wieder organisch gefüllt sind Dann erschaffst du nicht unbedingt etwas. Und dadurch wird sichergestellt, dass das Muster nahtlos ist. Wie man dieses Muster testet. Sie duplizieren zuerst diese Ebene. Jetzt können Sie das ursprüngliche Muster löschen , das wir beim ursprünglichen Scribble hatten Okay? Wählen Sie nun diese beiden nahtlosen Muster aus , die wir erstellt haben, verschieben Sie sie und skalieren Sie sie ebenfalls. Prozent und schau, wo es einrastet. Wählen Sie dann eine Ebene aus und bewegen Sie sie nach rechts. Suchen Sie erneut nach der Stelle, an der es einrastet. Kannst du sehen, wie es nahtlos geworden ist? Auch hier können Sie eine Ebene duplizieren und sie wieder als Original umbenennen . Ich kombiniere diese beiden Ebenen, was wir gemacht haben, dupliziere sie und entferne sie. Sie sehen, dass es keine sichtbaren Linien gibt, die Sie sehen können. Sie können es sogar mehrmals auf diese Weise testen. Kombinieren Sie beide Dinge, duplizieren Sie es, wählen Sie beide aus und für das Verkleinern ist ein Prozentsatz erforderlich. Suchen Sie nach Snap und wählen Sie dann eine Ebene aus. Biegen Sie sie nach rechts ab. Kombiniere beide, dupliziere sie und bringe sie nach unten. Kannst du sehen, wenn du das siehst? Ich möchte, dass du die Rasterebene entfernst, damit das Raster weiterhin sichtbar ist Sie können das Raster entfernen, indem Sie zu diesen Symbolen gehen und die Zeichenhilfe entfernen. Jetzt können wir insgesamt sehen, ob das nahtlose Muster stimmt oder ob es ein Problem gibt, oder? Dies ist das gesamte nahtlose Muster, das erstellt wurde. 6. Visuelle Verbesserung: In dieser Lektion werden wir uns nun der Farbtheorie und den fortgeschrittenen Techniken befassen, die wir verwenden können, sagen wir, für drei D-Effekte oder Licht und Schatten oder Glanzlichtern in unser Muster. Wir gehen zu dem Muster über, das wir erstellt haben . Das Ganze ist eine vergrößerte Version, ich wollte zur Originalversion gehen Das kleine wurde erneut dupliziert, stellen Sie sicher, dass Sie immer das Original gespeichert haben Sie können die Ebene, an der Sie gerade arbeiten, als Arbeitsebene umbenennen gerade arbeiten, als Arbeitsebene Perfekt. Jetzt. Jetzt skalieren wir es auf den Gesamtbildschirm. Dies ist unser letztes Muster , das nahtlos skaliert werden kann, oder? Also, was werden wir in diesem Fall jetzt tun? Das ist etwas, das wir prüfen müssen, oder? Das Erste ist also, dass wir uns zunächst für andere Änderungen entscheiden, die wir vornehmen können, oder eine Art von visueller Verbesserung, um einen dreidimensionalen Effekt oder eine Tiefe in das Kunstwerk zu bringen Und dann werden wir uns mit den Aspekten der Farbgebung befassen, richtig? Und was würdest du tun, wenn es um die Tiefe geht? Richtig? Wenn du irgendein Porträt von Materie siehst, wird die Tiefe durch die Opazität angezeigt, richtig? Nehmen wir an, in einem Porträt wird etwas, das sehr weit entfernt ist, als weniger undurchsichtig dargestellt Wenn es dir sehr nahe ist, ist es in Bezug auf die Farbtheorie genau viel schwieriger , oder? Ich werde dem gleichen folgen. Was wir tun werden, ist , es zu erstellen. Wir werden die Opazität der unteren Ebene reduzieren. Okay? Und dann löschen wir bestimmte Dinge von der obersten Ebene. Geh zum Radiergummi, nimm den Monolinpinsel und dann kannst du sehen , in welchem Moment ich ihn lösche Kannst du einen Unterschied erkennen? Dass das viel leichter geworden ist. Das werden wir tun, wir werden genauso weitermachen. Ich werde bestimmte Aspekte entfernen. Es kann völlig zufällig sein, das ist völlig in Ordnung. Du musst bestimmten Dingen nicht folgen. Sie müssen dieser Linienstruktur nicht folgen, denn die Grundidee ist, dass sie organisch sein sollte, oder? Wir werden das entfernen. Wir werden dieses Dreieck entfernen. Es ist ein völlig intuitiver Prozess. Es liegt ganz bei dir. Ich möchte das auch entfernen. Siehst du, es gibt eine kleine Änderung , in der wir Dinge tun. Es gibt einen kleinen kleinen Unterschied wir im Gesamtmuster sehen. Also entfernen wir Dinge, die sehr hart oder sehr dunkel sind . Damit wir unserem Gesamtkunstwerk ein Gefühl von Tiefe verleihen. Ja. Also, um einen Unterschied in dem zu sehen, was wir getan haben. Es tut mir leid, das ist unser Original. 1 Sekunde. Ja. Also das ist unser Originalkunstwerk. Dies ist unsere Version von Kunstwerken und wir haben uns in diese verwandelt. Wir haben gerade ein paar Dinge gelöscht. Wenn Sie die Deckkraft der unteren Ebene weiter reduzieren, werden Sie einen weitaus deutlicheren Unterschied sehen, oder? Also belassen wir es in diesem Fall auf 15. Wir werden es weiter reduzieren, sagen wir in Zeile zehn, und wir haben eine weitere Ebene, die eine Opazität von, sagen wir, äh 30 haben wird , richtig? Und in diesem Fall müssen wir Dinge löschen, die, äh, also löschen wir noch ein paar Dinge daraus Richtig? Perfekt. Das ist also unser Kunstwerk , das wir gerade geschaffen haben, das nahtlose Muster. Der Unterschied besteht darin, dass wir drei verschiedene Opazitätsebenen haben Eine ist bei 100, eine bei 30 und eine bei zehn. Wir haben also mehrere Arten von Reichweite in Bezug auf das, was gesehen wird. 7. Palettenentwicklung: Also willkommen zu dieser letzten Lektion zum Thema Mustersammlung. Also haben wir unser nahtloses Muster erstellt oder zuerst unser Kritzelmuster dann ein nahtloses Muster daraus gemacht Jetzt werden wir eine Sammlung von diesem bestimmten Ding machen , oder? Also fügen wir verschiedene Farben hinzu und speichern es als Set, sodass wir es in Zukunft verwenden können, oder wir können es sogar auf die, äh, verschiedenen Waren kleben , die wir vielleicht für unsere Marken haben Also gehen wir zuerst zu dem Muster über, das wir gemacht haben. Sie werden sehen, dass es, wie Sie in der vorherigen Lektion erwähnt haben, drei verschiedene Opazitätsstufen gibt Das ist einhunderteins, also 30, und das hellste ist zehn, sodass wir eine Schicht nach unserem eigenen Muster haben Das ist ein nahtloses Muster, okay? Wir können es sogar kombinieren. Und benenne es in finales Muster um. Okay. Perfekt. Jetzt ist unser endgültiges Muster fertig. Ja. Also werden wir dem Muster jetzt verschiedene Farbaspekte hinzufügen , oder? Also, wie machen wir das? Duplizieren Sie es zuerst, bringen Sie es nach oben und gehen Sie nun zu Anpassungen, Farbton und Sättigung und ändern Sie es. Aber da wir es schwarz auf weiß gemacht haben, Sie es möglicherweise nicht tun. Also, wie solltest du es machen? Sie müssen zuerst alle Dinge auswählen , die schwarz sind. Wie machst du das jetzt? Gehen Sie zuerst zu den Auswahlen und gehen Sie zur Automatik, Sie zoomen hinein und tippen Sie auf Schwarz Das Ganze wurde auf ähnliche Weise ausgewählt Sie tun dasselbe für mehrere schwarze Aspekte, also für Teile , die eine sehr starke schwarze Farbe haben Sie müssen nicht die Ebene festlegen, bei der es sich um unterschiedliche Opazitätsebenen handelt Dafür wird es sich automatisch ändern. Sie müssen nur diejenigen auswählen , die zu 100% schwarz mit Deckkraft von 100% sind Sie würden sehen, dass es kein sehr zeitaufwändiger Es dauert nur ein paar Sekunden und es wird erledigt sein. Oder falls wir uns dafür entscheiden , Ihnen die Aspekte schwarz zu lassen, dann können Sie das auch tun. Es ist nicht notwendig, dass jeder einzelne Aspekt oder jede einzelne Form oder Form , die zu 100% deckend und schwarz ist, Sie müssen sie nicht unbedingt auswählen Es liegt ganz bei dir. Stimmt? Jetzt malen wir es mit, sagen wir, blau oder lavendelfarben, oder lila, in diesem Fall lila. Wir können uns für Kalligrafie und Monoline entscheiden. Wir können zum höchsten Punkt gehen und dann einfach zeichnen. Ordnung. Das ist eigentlich eine Art, es zu tun. Auf ähnliche Weise können Sie auch jeden einzelnen Aspekt oder die Hauptaspekte auswählen. Und Sie können die Füllung mit Farbe füllen. Ich hab's. Jetzt hast du eine violette Färbung. Und jetzt kannst du andere Aspekte auswählen, also Dinge , die eine andere Farbe haben Jetzt, da Muster die Farbe geändert haben, werden wir mehrere Änderungen daran Also kopiere es zuerst, dann entferne es quasi verstecke das erste und gehe dann zu Anpassungen, Farbton und Sättigung oder ändere die Farben Siehst du? Wir entscheiden uns jetzt für Grün. Wir haben also Lavendel und Grünharz dupliziert. Wir nehmen Rot, oder? Ja. Es ist eher knallrot, oder? Auf diese Weise werden Sie also mehrere eigene Muster erstellen. Okay? Nun, wenn Sie es in ein Portfolio packen, wie präsentieren Sie es dann? Ich gebe dir dafür eine Option. Was können Sie tun, um all diese Dinge zu duplizieren, all die Muster, die Sie erstellt haben und aus denen Sie ein Portfolio erstellen möchten , äh, Ding, okay? Stimmt das? Also diese drei Dinge willst du in einem Portfolio-Stil haben. Okay. Das macht Spaß. Das tut mir leid. Also haben wir jetzt drei dieser Muster bei uns. Also zuerst werden wir uns davon befreien. Wir entfernen diese beiden Einstellungen und machen sie dann klein. Okay, es tut mir leid, behalte es einheitlich und mach es so klein. Oder Sie können alle drei auswählen, sodass, äh, sie alle einheitlich klein werden Stimmt das? Wählen Sie nun ein beliebiges Muster aus, legen Sie es zur Seite und drehen Sie es. Oder Sie können es einfach in derselben Anordnung behalten. Ja. Also, wenn du es so arrangierst. Dann können Sie ein Portfolio mit Ihren eigenen Mustern wie diesem erstellen. Ja, Sie können es sogar , sagen wir, wir kombinieren, duplizieren. Ja? Jetzt können wir sogar das machen, äh, wir spielen ein bisschen herum, so dass, du weißt schon, du hast mehrere Optionen. Auch hier können Sie für jede Ebene den Farbton und die Sättigung ändern. Ich kann mich wieder für den dritten entscheiden und dasselbe tun. Stimmt? Wenn Sie also einfach die Farben ändern, haben Sie mehrere Optionen. Und da das Muster dasselbe ist, ähm, und der gesamte Aspekt der Kontinuität über die verschiedenen Muster hinweg fortsetzt, sich über die verschiedenen Muster hinweg fortsetzt, egal ob Sie den Maßstab oder das Farbschema ändern, dann können Sie mehrere Muster erstellen und sie zu einem bestimmten Portfolio wie diesem kombinieren. 8. Kurs-Projekt:: Und als Teil des Klassenprojekts möchte ich, dass du weißt, wie wir in der ersten Phase des Kurses ein Scribble-Muster und dann ein nahtloses Muster gemacht und mehrere Farbvariationen davon erstellt In ähnlicher Weise möchte ich, dass du mindestens drei bis fünf Muster wie dieses Nicht fünf Farbvariationen, sondern insgesamt fünf verschiedene Muster. Sie können sich auf jedes Thema konzentrieren. Soweit ich weiß, haben wir ohne ein bestimmtes Thema oder einen bestimmten Denkprozess über Scribble gesprochen ohne ein bestimmtes Thema oder einen bestimmten Denkprozess Aber auch hier kannst du es ausprobieren. Die Hauptabsicht besteht darin, einen völlig freien Fluss zu erreichen. Es gibt keine festen Regeln, um Dinge zu tun, voll auszuschöpfen und eine kleine Einschränkung zu haben. Nehmen wir an, ich kritzele, aber nur, äh, sagen wir, gerade Linien Sie werden dort also ein anderes Thema oder Muster sehen dort also ein anderes Thema oder Muster Auf ähnliche Weise kritzele ich nur mit, sagen wir, Hash, Symbolen, richtig ähnliche Weise können Sie mehrere Dinge auf diese Weise ausprobieren und mindestens drei bis fünf Muster und mindestens eine oder zwei Farbvariationen von jedem Muster erstellen drei bis fünf Muster und mindestens eine oder zwei Farbvariationen von und sie im Abschnitt „ Projekt für die Klasse“ unten veröffentlichen Abschnitt „ Projekt für die Klasse“ unten Ich hoffe, dir hat dieser Kurs gefallen und du hast gelernt. Tatsächlich habe ich ein oder zwei Dinge daraus gelernt. Äh, ich freue mich wirklich alles, was ich über Mustererstellung weiß, mit Ihnen zu teilen, und wir sehen uns im nächsten Skillshare-Kurs, der sich mit isometrischen , ähm, Hasudocoboks befassen wird