Modernes Brushcraft - Erstelle Procreate-Pinsel mit Pflanzen

1. Einführung: Liebst du die Natur? Lieben Sie es, Procreate-Pinsel zu erstellen? Möchtest du lernen, was modernes Pinselhandwerk ist? Dann ist das der richtige Kurs für dich. Hi, mein Name ist Alexandra, auch bekannt als The Artmother. Ich bin Künstler, Illustrator, Online-Pädagoge und ich habe die Besessenheit Procreate-Pinsel aus allen möglichen Dingen herzustellen . Vielleicht bist du schon auf mein Tutorial auf TikTok oder Instagram gestoßen . Ich bin oft bekannt für die tollen Effekte, die man mit diesen Pinseln erzielen kann können aus allen möglichen Objekten von ****** bis hin zu allen möglichen Objekten hergestellt werden . Ohne das unauffällige Procreate Brush Studio wäre das natürlich nicht möglich . In diesem Kurs werden wir Procreate-Pinsel aus botanischen Elementen erstellen. Wir werden drei verschiedene Pinsel für drei verschiedene Funktionen erstellen , die wir benötigen , um das Klassenprojekt zu erstellen. Einer der größten Vorteile der Erstellung eigener Pinsel besteht darin , dass dadurch die reale Welt der digitalen Kunst näher gebracht wird. Die Verwendung dieser Pinsel kann Ihrer Kunst eine persönliche und einzigartige Note verleihen gleichzeitig Ihr Portfolio zusammenfügen. Um an diesem Kurs teilnehmen zu können, benötigen Sie nur Ihr iPad mit Procreate darauf und ein wenig Grundkenntnisse des Programms, aber keine Sorge, ich werde den gesamten Prozess Schritt für Schritt kommentieren. Dieser Kurs ist perfekt für Anfänger. Am Ende dieses Kurses haben Sie die Fähigkeit erworben, über den Tellerrand hinauszuschauen und botanische Elemente zu verwenden, um Procreate-Pinsel mit verschiedenen Funktionen zu erstellen , die Ihren Anforderungen in Ihrem Illustrationsprozess entsprechen. Sie erhalten auch eine fertige Illustration einer schönen Waldszene. Bist du bereit, die Kunst des modernen Pinselhandwerks zu erlernen? Falls ja, komm zu mir in die Klasse. 2. Das Kursprojekt: Willkommen in der Klasse. Ich freue mich riesig, dass du hier bist. In diesem Video werde ich mit Ihnen über die Klassenstruktur, die Klassenressourcen und das Klassenprojekt sprechen über die Klassenstruktur, . Wie ich bereits erwähnt habe, sammeln wir im Grunde Pflanzen und Procreate Procreate-Pinsel. Im ersten Teil des Kurses führe ich Sie durch den Prozess, die besten Pflanzen zu finden und sie in hoher Qualität einzufangen, sie in hoher Qualität einzufangen, und dann zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Bilder für die Pinselherstellung vorbereiten . Dann werden wir die drei Pinsel zusammen erstellen, testen und verfeinern. Schließlich werden wir gemeinsam eine wunderschöne natürliche Szene schaffen . Das wird dein Klassenprojekt sein. Erstellen und verwenden Sie diese Pinsel, um eine natürliche Waldlandschaft zu erstellen. Ich werde dir alles über die Zusammensetzung der Szene erzählen und wie du deine Farben auswählst und so weiter. Sie haben natürlich die künstlerische Freiheit, dieses Unterrichtsprojekt auf Ihre eigene Art zu gestalten und Ihren Illustrationsstil zu verwenden oder Elemente hinzuzufügen, die Sie möchten. Also personalisiere das Kunstwerk. Sie werden jedoch die Richtlinien haben, die Sie befolgen können. In den Ressourcen finden Sie die Pinsel, die ich in dieser Klasse erstelle Verwenden Sie sie als Referenz. Vielleicht verpasst du eine Einstellung, mach dir keine Sorgen. Öffnen Sie einfach den Pinsel und das Pinselstudio durch diesen Pinsel und Sie werden alles dort sehen. Ich stelle Ihnen die Rohbilder und die bearbeiteten Bilder der Pflanzen zur Verfügung , die ich sammle. Vielleicht, wenn du nicht die Möglichkeit hast , in die Natur zu gehen, und ich hoffe, das ist nicht dein Fall, aber wenn das die Realität ist, wirst du die Bilder haben, an denen du üben kannst. Und wenn das Erstellen von Pinseln nicht Ihr Ding ist oder es bei Ihnen einfach nicht funktioniert, sind wir hier, um Spaß zu haben. Du kannst meine Pinsel frei verwenden , um nur die Szenerie zu erstellen. Ich stelle auch die Farbpalette zur Verfügung , die ich verwenden werde. Wenn Sie mit Ihrem Kunstwerk fertig sind, lade ich Sie ein, es in die folgende Projektgalerie hochzuladen. Bitte schreibe ein paar Worte über deine Erfahrungen während des Unterrichts oder während des Erstellungsprozesses. Es ist immer so gut , über sie zu lesen. Abschließend möchte ich Sie ermutigen, sich das Projekt anzusehen, das andere für diesen Kurs gemacht haben, um ein wenig Inspiration und zusätzliche Motivation für die Arbeit an Ihrem Klassenprojekt zu erhalten ein wenig Inspiration und . Ich glaube, das war alles für dieses Video. Laden Sie als ersten Schritt die Ressourcen herunter und sehen Sie sich dann im nächsten Video, in dem ich Ihnen über die Grundlagen sprechen werde, die Sie über Procreate-Pinsel verstehen müssen . Wir sehen uns dort. 3. Wie Procreate Brushes funktionieren: In diesem Video würde ich gerne mit Ihnen darüber sprechen, wie Procreate-Pinsel funktionieren. Möglicherweise kennen Sie die Grundlagen bereits, also könnten Sie dieses Video überspringen. Aber wenn Sie nicht wirklich verstehen, wie das funktioniert, schauen Sie weiter. Wo findest du das Procreate Brush Studio? Wenn Sie auf diesen Farbknopf klicken, auf dem Sie Ihre Pinsel auswählen, Sie hier dieses Plus-Zeichen. Wenn Sie darauf klicken, wird das Procreate Brush Studio geöffnet. Es gibt verschiedene Dinge, mit denen Sie im Pinselstudio beginnen können . Das Grundlegendste, was Sie wissen müssen, ist, dass Pinsel so funktionieren, dass Sie eine Grundform haben, die mitgenommen werden kann so funktionieren, dass Sie eine Grundform haben . 4. Finden Sie Ihre Pflanzen: Die Identifizierung geeigneter Pflanzen für die Pinselherstellung erfordert einen Plan. Sie müssen im Voraus wissen welche Pinsel Sie erstellen möchten Was ist der ungefähre gewünschte Effekt? In unserem Fall werden wir jetzt drei verschiedene Pinsel erstellen. Wir wollen eine einzelne Pflanzensilhouette, wir wollen eine Bürste für Gras und eine für Laub. Es ist immer eine gute Idee, den gewünschten Effekt zu skizzieren, damit Sie sich vorstellen können nach welchen Pflanzen Sie suchen müssen. Du kannst das digital oder traditionell machen, ich werde das jetzt traditionell machen , damit du dich vielleicht besser damit identifizieren kannst. Wir benötigen drei verschiedene Pinsel. Sie wissen vielleicht nicht immer sofort, was Sie wollen [LACHEN], aber Sie haben vielleicht ein Bild im Kopf und es ist einfach ein guter Ausgangspunkt. Nicht nur, um rauszugehen und einfach Pflanzen zu schnappen und was auch immer zu tun, sondern um wirklich einen Plan in deinem Herzen zu haben, also musst du dir die Szene vorstellen, die du kreieren möchtest. Zuerst möchte ich eine einzelne Pflanzensilhouette, die ich zur Dekoration verwenden kann. Ich möchte eine Pflanze mit einer starken, interessanten Form. Ich möchte florale Elemente, die ich nach dem Zufallsprinzip platzieren kann. Es passt überall hin und hat diese dekorative Funktion. Es gibt eine Blumenform , die ich normalerweise auf meine Kunstwerke zeichne, und es ist diese. Ich möchte vielleicht eine Pflanze , die so aussieht, und ich kann sie überall platzieren, wo ich will. Es muss eine starke Form haben. Es kann so etwas sein. Ich kann mir aber auch vorstellen, dass ich eine sehr interessante Blattform finden werde . Es wird einen starken und langen Stiel haben. Es könnte ein interessantes Blatt haben, vielleicht, also so etwas. Etwas wirklich, wirklich Einfaches. Es ist eine einzelne Pflanze, wie Sie sehen können. Nun, wenn ich Gras kreieren will, muss ich darüber nachdenken, wie Gras tatsächlich aussieht. Es hat mehrere Stiele in verschiedene Richtungen, und ich möchte wirklich einen fließenden Pinsel, der größere Flächen abdeckt. Deshalb benötige ich eine Pflanze mit griffförmigen Blättern, die ich anordnen kann, oder ich kann sogar Gras selbst verwenden. Ich stelle mir vor, dass ein einzelner Teil eines Grases so aussieht. Es geht in verschiedene Richtungen. Ich kann mir das Gras selbst schnappen und es dann in diese Richtungen platzieren, oder ich kann eine Pflanze mit einem einzigen Stamm nehmen und sie so anordnen, dass sie diese kleine kreisförmige Form hat diese kleine kreisförmige Form , sodass sie sich dann bewegen kann. Schließlich benötige ich für das Laub eine Pflanze mit einem Stängel mit Blättern , die einen schönen Effekt auf meinen Baum haben. Etwas Ähnliches wie dieses. Vielleicht brauche ich einen Stängel mit solchen Blättern oder so etwas. Jetzt habe ich eine Pflanze, jetzt weiß ich, wonach ich suchen muss, und das Endergebnis könnte völlig anders sein. Das spielt keine Rolle. Behalte einfach deinen Plan im Hinterkopf. Geh raus und schnapp dir die Pflanzen, die du interessant findest, und du könntest sie danach auch kombinieren oder wenn du nicht die Möglichkeit hast, nach draußen in die Natur zu gehen und ich wäre wirklich traurig, wenn das dein Fall wäre, kannst du Stock-Fotoseiten verwenden, um Pflanzen zu finden, oder du kannst einfach die Rohbilder verwenden , die du in den Ressourcen findest , die ich finden und einfach für dich festhalten werde. damit du sie benutzen kannst. Lass uns einfach auf die Pflanzensuche gehen. Ich bin zurück von der Pflanzenjagd. Lass mich dir zeigen, was ich gerade hier habe. Ich habe hier Gras, echtes Gras. Ich habe so etwas. Das ist so wunderschön. Das ist von meinen [LACHEN] Rosenblättern. Ich habe das vom Baum vor meinem Haus. Das hat die Stängel und deshalb habe ich es gewählt , weil es eine wirklich schöne Grasbürste wäre. Schließlich habe ich diese Form, eine kleine Pflanze geformt und sie ist wunderschön. Es hat diese herzförmigen kleinen Blätter ringsherum. Ich liebe es. Ich werde diese Pflanzen zuerst einfach meiner Pflanze zuordnen. Ich bin mir sicher, dass ich das für den Silhouettenpinsel verwenden werde , also diese Pflanze. Mit diesen herzförmigen Blättern wird es total süß. Da bin ich mir sicher. Dann werde ich mich für das Baumlaub für dieses entscheiden. Diese kleinen Blattformen sind wunderschön und sehr zart, ich könnte das kleine Blatt von hier entfernen, aber es ist wunderschön, also das war's. Für das Gras habe ich daraus eigentlich schon eine Grasbürste gebastelt. Danke. Ich habe sie vom Stiel entfernt und sie so angeordnet, dass eine Grasbürste entsteht. Aber ich habe jetzt einfach echtes Gras genommen, und ich denke, ich werde versuchen, das diesmal mit echtem Gras zu machen . Oh mein Gott, das riecht so gut. Es riecht nach Weihnachten. [LACHEN] Ich werde echtes Gras verwenden. Ich habe jetzt einen Freund hier. [LACHEN] Er nimmt an der Party teil. Deshalb werde ich diese Pflanzen für die Herstellung meiner Pinsel verwenden. Jetzt muss ich diese aufnehmen. Ich kann das auf verschiedene Arten tun. Wir sehen uns im nächsten Video, in dem ich Ihnen zeige, wie Sie Ihre Pflanzen in hoher Qualität festhalten können. 5. Fangen Sie Ihre Pflanzen ein: Sobald Sie Ihre Pflanzen ausgewählt haben, müssen Sie sie so aufnehmen, dass Sie hochwertige Bilder für Ihre Pinsel erstellen können . Lassen Sie mich nur ein paar Möglichkeiten nennen, wie Sie dies tun können. Wenn Sie sich die Pflanzen nicht selbst schnappen möchten, können Sie sie zunächst direkt in der Natur fotografieren und dann im iPad und im Procreate Brush Studio mit diesen arbeiten Hintergrund entfernen usw. , den So wie du das machen kannst, wenn du die Pflanze nicht wirklich pflücken und die Natur nicht so sehr pflegen willst , ist das völlig okay. Sie müssen sicherstellen , dass das Bild scharf ist, dass Sie aufnehmen und dass es vom Hintergrund getrennt werden kann, dass die Pflanze scharf ist. Sie können Ihre Hand oder ein weißes Blatt Papier dahinter legen , damit Sie die Form wirklich von ihrem Hintergrund unterscheiden können die Form wirklich von ihrem Hintergrund unterscheiden , was Ihnen bei der Nachbearbeitung der Bilder wirklich hilft . Wenn Sie sich dann Ihre Pflanzen schnappen, müssen Sie bedenken, dass es hell oder dunkel ist. Sie erhalten unterschiedliche Ergebnisse auf einem schwarzen Hintergrund oder auf einem weißen Hintergrund. Da wir jetzt einfache Pflanzen verwenden, die dunkelgrün sind, ist es besser, diese Pflanzen auf einem weißen Hintergrund zu fotografieren , da Sie dann eine kontrastreichere Form erhalten . Sie benötigen einen Hintergrund zum Aufnehmen. Denken Sie nicht an etwas Ausgefallenes, ein einzelnes weißes Blatt Papier oder Buchcover oder eine leichte Abenddämmerung könnten völlig in Ordnung sein. Schließlich können Sie Ihre Pflanzen sogar mit einem Scanner scannen. Dies könnte eine gute Option sein, wenn Sie wirklich hochauflösende Bilder wünschen , aber denken Sie daran, dass der Scanner die Pflanze abflachen diese Weise ihre natürliche Form verlieren könnte. diese Pflanze zum Beispiel Wenn Sie diese Pflanze zum Beispiel auf einen Scanner legen, wird sie flacher und das dreidimensionale Gefühl der Pflanze wird verschwinden. In jedem Fall stellen Sie sicher, dass alle Ihre gesammelten Pflanzen festhalten, vielleicht sogar für mehr Blickwinkel. Was ich tun werde, ist sie einzufangen. Ich kann sie direkt auf diesem Papier festhalten, aber es ist strukturiertes Papier, sodass ich möglicherweise einige Texturen auf dem Bild habe, mit denen ich mich später befassen muss, wenn ich die Bilder erstelle. Ich habe hier ein einfaches Blatt Papier, ein weißes Blatt Papier, es ist schon ein bisschen benutzt aber was auch immer und ich werde einfach meine Pflanzen darauf legen. Bei diesem Gras möchte ich, dass es nicht nur eine Aufwärtsrichtung ist, sondern dass die Form abgerundet wird. Ich möchte, dass das auch rundum so ist. Was ich tun werde, ist, einfach die Kamera meines iPads zu nehmen, Sie können das Bild mit einer normalen Kamera aufnehmen , wenn Sie möchten, aber um ehrlich zu sein, wir arbeiten 300 DPI mit diesen Bildern, sodass Sie nicht wirklich zu hochauflösende Bilder oder Bilder benötigen. Die Kamera deines iPads reicht gerade aus, also werde ich sie einfach öffnen. Ich habe jetzt die Bilder , die ich verwenden werde. Mach dir keine Sorgen, dass sie zu dunkel sind oder so, sie haben eine hohe Auflösung, also wird es super Spaß machen, mit ihnen zu arbeiten. Nachdem Sie Ihre Fotos haben, sehen wir uns im nächsten Video, in dem wir diese Bilder für die kreative Erstellung vorbereiten. Wenn du bereit bist, sehen wir uns im nächsten Video. 6. Deine Bilder vorbereiten: Lassen Sie uns einfach die Pflanzenbilder für die Pinselerstellung vorbereiten. Ich habe dir bereits gesagt , dass wir eine quadratische Leinwand benötigen , da die Grundformen unserer Pinsel eine quadratische Größe benötigen. Sie können Bilder unterschiedlicher Größe hineinlegen, aber sie werden einfach verzerrt, und das wollen wir nicht. Was ich jetzt von dir möchte, ist, eine quadratische Leinwand zu erstellen. Ich werde da zuschlagen und einfach eine quadratische Leinwand erstellen. Dies kann Ihre Arbeitsdatei sein, sodass Sie keine separate Leinwand für alle Pflanzenbilder erstellen müssen , die wir auf dieser speziellen Leinwand bearbeiten werden . Was wir tun werden , ist das Bild zu importieren , das wir für die Silhouette wollten. Fangen wir mit dem Silhouettenbild an. Ich werde es größer machen und mir über diese Dinge keine Sorgen machen, wir können einfach daran arbeiten. Ich werde meine Pflanzenform in die Mitte der Leinwand legen . Das erste, was ich tun muss, ist das Bild zu invertieren, sodass es einen schwarzen Hintergrund und eine weiße Form hat. Ich kann das auf zwei Arten tun. Die erste ist, dass Sie zu „Anpassungen“ und zu „Gradient Map“ gehen . Ich habe es bereits auf Farbverläufe eingestellt, sodass Sie möglicherweise dort klicken müssen. Möglicherweise haben Sie hier eine andere Standardeinstellung. In dieser Umschaltleiste haben Sie möglicherweise so etwas. Wenn du das Bild invertieren möchtest, weil das nur Graustufen sind, gehe einfach zu dieser Leiste und tausche einfach diese Schalter unten aus. Dies ist eine Möglichkeit, das Bild schwarz und weiß zu machen, und ich zeige Ihnen die andere Methode in der anderen Pflanze. Wir haben dieses Schwarz-Weiß, und wenn Sie zu „Kurven“ gehen, klicken Sie einfach auf „Kurven“. Du musst das unten auf diese Seite umschalten und es nicht anheben, es unten belassen und so weit machen , dass du hier keine weiße Textur des Papiers sehen kannst, also nehme ich es einfach so. Wenn Sie der Meinung sind, dass dies zu grau oder nicht weiß ist, wenn Sie diese Seite auf diese Seite schalten, wird die Form vollständig weiß. Kannst du das sehen? Sie können auch Details in Ihrem Bild behalten. Wenn ich näher gehe, kannst du das sehen? Dass, wenn ich einfach draufdrücke , das die ganze Form ausfüllt und Sie einige Details des Originalfotos behalten können ? Ich lasse dich das entscheiden, ich werde es einfach irgendwie so belassen. Um diese Formen loszuwerden, wählen Sie einfach Schwarz und einen festen Pinsel. Ich nehme das ultimative Pinselset und den Clean Shaper und male einfach in das Bild hinein. Dies ist auch eine gute Methode, um Papiertexturen zu entfernen , und Sie können auch mit der Form herumspielen und Winkel anpassen. Mir gefällt zum Beispiel dieses Ding hier nicht, also werde ich es einfach so füllen. Wunderbar. Ich könnte einfach das Auswahlwerkzeug verwenden, ich werde diesen Teil anpassen. Platzieren Sie es in einem anderen Winkel. Dann fülle ich das einfach aus , zum Beispiel. Du kannst entweder hineinmalen. Sie können dieses Bild nach Ihren Wünschen anpassen. Das ist mein erstes Bild und alle anderen werde ich auch machen. Bevor ich die Pinsel erstelle, werde ich einfach an ihnen arbeiten. Ich werde eine neue Ebene erstellen, vielleicht brauche ich die gar nicht. Hinzufügen, fügen Sie ein Foto ein und fügen Sie ein weiteres ein. Nochmals zum Gras, ich werde es einfach in der Mitte platzieren und Ihnen nur die andere Option zeigen , um Ihr Bild umzukehren. Wenn du zur Ebene des Fotos gehst, auf die Ebene drückst und du kannst einfach auf „Invertieren“ klicken und voila, dieses Bild ist invertiert, es ist also etwas einfacher als der Farbverlauf, aber das invertiert es, macht es aber nicht zu Graustufen. Sie werden vielleicht sehen, dass es ein bisschen violett ist, das ist eigentlich egal. Ich werde noch einmal zu Curves gehen, und wie Sie sehen können, sehen meine Kurven ein bisschen anders aus , weil es dort jetzt Farben gibt, weil es keine Graustufen sind. Aber auch hier spielt es eine Rolle oder nicht. Was ich tun werde, ist, wieder mit diesem Schalter zu diesem Teil zu gehen, mit diesem ein bisschen zur Seite. Ich sehe nichts, was ich mit Schwarz bemalen möchte also gehe ich einfach zur letzten Form über. Vielleicht dieses, also werde ich es nochmal groß machen, und ich werde mich für die Gradientenkarten entscheiden. Wie Sie sehen können, wenn ich einfach auf „Gradient Map“ klicke und diese Einstellungen bereits gesetzt habe , wird das automatisch für mich erledigt, sodass ich diese Schalter nicht ersetzen muss, also gehe ich einfach dorthin und gehe erneut zu Kurven. Nochmals, kannst du das sehen? Da gibt es keine Farbe, also werde ich einfach so weitermachen. Nun, ich will nicht zu viele Details drin haben, aber wie Sie sehen können, habe ich einige Dinge hier, also werde ich einfach mit meinem sauberen Shaper reingehen diese Dinge ausfüllen. Ich möchte nicht wirklich, dass dieser Stiel so groß ist, also mache ich ihn einfach kürzer und male hier so ein, vielleicht auch hier. Ich werde mit Weiß malen, um diese Texturen loszuwerden . Ich will sie nicht, ich will jetzt wirklich nur eine Silhouette. Für mich sieht es gut aus. Ich habe jetzt alle freien Grundformen hier bei meinen Layern, es gibt noch zwei Dinge, die ich euch zeigen möchte. Die erste ist, wie man überprüft, ob der Hintergrund komplett schwarz ist , weil er dann einfach in der Kurve hin- und herschalten würde, also woher weißt du, dass er nicht angezeigt wird? Du kannst einfach die Farbe des Hintergrunds wählen und diese Farbpalette hier öffnen, und wenn sie an dieser Ecke erscheint, kannst du sehen, ob ich das Weiß auswähle, geht es dorthin, wenn ich hier gehe, geht es zur Ecke. Wenn ich an meinem Bild herumgehe und einfach die Farben aufnehme, kann ich sehen, dass es wirklich schwarz ist, sodass es nicht sichtbar ist. Sie können dies auch nachträglich anpassen. Vielleicht machst du den Fehler, den Hintergrund nicht zu überprüfen, egal, wenn du den Pinsel erstellst , wird er nur angezeigt und du kannst ihn einfach anpassen. diesem Grund ist es gut, Ihre Basisformen in einer Arbeitsdatei zu speichern , damit Sie sie beliebig oft aufrufen können . Ich mag es nicht, wenn dieses einzelne Blatt allein hier ist, ich möchte es widerspiegeln. Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, einfach „Freehand“ auszuwählen, und ich werde duplizieren. Dann drehe es horizontal, und ich werde es einfach hier platzieren, zum Beispiel so und ich kann es einfach mit Weiß einmalen, um es mit dem Stiel zu verbinden. Sie können auch das Klon-Tool verwenden, wenn Sie etwas haben, das Sie klonen möchten. Das Klonwerkzeug funktioniert so, dass Sie es irgendwo einfügen und zum Beispiel dort, wo Sie malen, die Form klont , die Sie hier haben. Wenn ich male, werde ich hier noch einen Stiel haben usw. Es sieht vielleicht gut aus und es ist ein sehr nützliches Werkzeug , und es ist ein sehr nützliches Werkzeug verschiedene Texturen zu erstellen, aber das brauche ich nicht, ich wollte dir nur zeigen, dass das Klonwerkzeug ziemlich cool ist. Jetzt, wo Sie Ihre Grundformen hier in den Ebenen haben, können Sie diese auch als PNG speichern, wenn Sie eine Pinselformbibliothek für sich selbst erstellen möchten . Es ist eine gute Idee, sie auch in Ihrer Bibliothek aufzubewahren , damit Sie sie erneut aufrufen können. Es ist auch eine gute Idee, mehr Versionen dieser Grundformen zu erstellen . Wenn Sie ein anderes abgewinkeltes Bild erstellen, verwenden Sie möglicherweise auch mehr Winkel , sodass Sie beim Erstellen mehr Optionen haben. Aber jetzt werde ich nur arbeiten, wenn es kostenlos ist. Lass uns weitermachen und die Pinsel erstellen. Wir sehen uns im nächsten Video, in dem ich mit diesem arbeiten werde, dem Silhouette-Stempelpinsel, den ich verwenden werde . Wir sehen uns dort. 7. Der Silhouette-Stempelpinsel: In diesem Video werden wir den Silhouette-Stempelpinsel erstellen . Wir haben unsere Grundform vorbereitet. Was ich jetzt brauche, ist in die Pinselbibliothek zu gehen. Sie können ein neues Pinselset erstellen , indem Sie diese Bibliotheks-App verschieben, sodass dieses Pluszeichen angezeigt wird, und klicken Sie darauf und geben Sie Ihrem Pinselset einen Namen. Ich nenne es Pflanzenbürsten. Ich kann hier auf das Pluszeichen klicken. Aber lassen Sie mich das zuerst kopieren. Es gibt zwei Möglichkeiten, diese Grundform zu verwenden. Die erste ist, dass Sie es als PNG speichern oder kopieren. Wenn Sie einfach zu der Ebene gehen , in der Sie die Form aktiviert haben , streichen Sie mit drei Finger und klicken Sie auf Kopieren. Wenn Sie nun zum neuen Pinselset wechseln, klicken Sie auf das Pluszeichen und gehen Sie zur Form über. Jetzt können Sie hier die Formquelle bearbeiten. Hier ist das Hinzufügen, draufklicken und importieren und einfügen. Dadurch wird dieses Bild einfach in Ihren Pinsel eingefügt . Ich drücke auf Fertig. Wie Sie sehen können, hat sich das geändert. Um die Größe der Vorschau zu ändern, gehen Sie hier zum Zeichenblock und vergrößern Sie einfach die Vorschaugröße, damit Sie diese Form wirklich sehen können. Wie Sie sehen können, ziehe ich diese Form zusammen mit der Linie , die ich erstelle. Das ist nicht genau das, was ich will. Ich möchte, dass das ein Stempelpinsel ist. Das heißt, wenn ich klicke, habe ich diese Form. Ich kann zum Stroke Path gehen. Mit dem Strichpfad bearbeiten Sie den Abstand zwischen diesen beiden Formen. Wenn Sie es erhöhen, erhalten Sie es, wie Sie sehen können , separat. Sie können eine Linie wie diese ziehen. Eine Sache, die wir brauchen, ist eine konstante Opazität , damit sie nicht von transparent zu undurchsichtig wechselt. Wir können das einstellen, wenn wir hier zur Apple Pencil Einstellung gehen. Bei dem Druck, den Sie standardmäßig haben, ist das die Opazität auf Maximum und verringern Sie sie einfach. Jetzt können Sie sehen, dass alle Formen, die ich hier habe, die gleiche Opazität haben, also sind sie vollständig undurchsichtig. Ich werde diesen Zeichenblock leeren und Ihnen zeigen, dass, wenn ich das mache, diese Form nur in einem Winkel sein wird. In einem Winkel platziert, derselbe Winkel in einer ganzen Linie. Das möchte ich ändern. Wenn ich in Form gehe, kann ich mit der Scatterrotation spielen. Das will ich jetzt nicht. Ich möchte dieses umgedrehte Ding ändern. Hier sind einige Einstellungen, mit denen ich spielen kann. Wenn ich nach dem Zufallsprinzip umschalte, ändert sich meine Form in zufällige Richtungen. Das will ich nicht. Wenn ich wieder auf den Azimut klicke, eine andere Richtung. Wenn ich Flip X umschalte, ist das, was ich will. Ich werde einfach den Zeichenblock leeren. Auf diese Weise wird es zufällig horizontal geändert. Wenn ich Flip y drücke, wird das auch vertikal gemacht und das will ich nicht. Achte darauf, dass du den Flip X so hast. Wenn Sie auch die Größe ändern möchten, möchten Sie kleinere und größere Formen. Sie können zum Apple Pencil gehen und einfach die Größe erhöhen. Auf diese Weise erhalten Sie auch kleinere und größere Formen. Das sieht ziemlich toll aus. Ich werde wieder Zeichenpfade freimachen, damit ihr sehen könnt, ich werde kleinere und größere haben, je nachdem, wie ich meinen Apple Pencil drücke. Wie du siehst, ist das nicht zu groß und die maximale Größe des Pinsels ist standardmäßig auf 100% eingestellt , das kann ich ändern. Ich kann es noch größer machen. Also zu 300%, wenn damit anfange , kann ich größere Formen erstellen. Ich kann das auch außerhalb des Pinselsatzes oder der Pinselbibliothek einstellen. Hier haben Sie die Vorschaugröße. Ich drücke einfach auf Fertig und die Vorschaugröße legt fest, und die Vorschaugröße legt fest wie ich den Schreibtischpinsel in der Pinselbibliothek sehe. Ich werde das einfach verkleinern, damit ich diesen Pinsel wirklich besser sehen kann . Lassen Sie uns einfach kurz zusammenfassen, was wir mit diesem Pinsel gemacht haben. Ich habe die Grundform importiert und möchte, dass es ein Stempelpinsel ist. Ich vergrößere den Abstand hier im Strichpfad. Dann werde ich im Apple Pencil die Opazität verringern und die Größe erhöhen , sodass sie mit der Größe variiert. Dann habe ich in der Form x hier umgedreht , sodass die Form nicht nur in eine Richtung zeigt, sondern dass sie sich dreht. Mal sehen, was wir gemacht haben. Ich werde darüber eine neue Ebene erstellen. Ich schalte diese Form einfach aus. Ich wähle eine Farbe, sagen wir dieses Grün, und wähle meinen Pinsel. Wenn ich das nur mache , um einen wunderbaren Effekt zu erzielen, liebe ich es. (LÄRM) Kannst du das sehen? Ich finde es sieht wunderschön aus. sehen uns im nächsten Video , in dem wir die Grasbürste erstellen werden. 8. Die Grasbürste: Jetzt arbeiten wir einfach an der Grasbürste. Stellen Sie sicher, dass Sie die Basisformebene aktivieren und die Ebene auswählen. Auch hier kopiere ich einfach die Grundform. Ich gehe zurück zur Pinselbibliothek und erstelle einen neuen Pinsel. Auch hier gehe ich zu Shape, Edit, Import und füge diese Grundform einfach hier ein. Wie Sie sehen können, wurde es automatisch in Graustufen umgewandelt, obwohl wir die Grundform nach einer Weile hatten , ist sie fertig. Ich klicke auf „Fertig“ und kann die Vorschaugröße erneut vergrößern, um zu sehen, was ich hier mache. Jetzt, wie Sie sehen können, ist die Größe etwas anders. Was ich mit der Form machen möchte, ist streuen. Beim Streuen wird die Form nach dem Zufallsprinzip angeordnet, da sie um die Linie, die ich gerade zeichne, platziert wird um die Linie, die ich gerade zeichne, , und sie rotiert, um dem Strich zu folgen. Diese zufällige Platzierung folgt dem Strich , den ich mache. Ich werde den Zeichenblock leeren und jetzt überlegen wir , was wir mit diesem Pinsel wollen. Ich bin völlig okay, wenn diese Opazität mit der Druckempfindlichkeit habe, aber ich möchte auch die Größe erhöhen, also werde ich zum Apple Pencil gehen und auch die Größe hinzufügen. Auf diese Weise werde ich, wenn ich weniger drücke, ein kleineres Gras erzeugen und wenn ich größer werde, werde ich ein größeres Gras erzeugen. Ich werde es noch einmal löschen. Im Grunde war es das, was ich für das Gras wollte, wir werden gleich mit der Farbdynamik spielen, schauen wir uns einfach an, was wir hier geschaffen haben. Ich gehe wieder zu dieser neuen Ebene und schalte diese Grundform aus und wähle einfach ein Grün. Wenn ich das mache, habe ich hier eine wunderbare Grasform. Das ist Gras, [LACHEN] sieht gut aus. Es ist zufällig, es gibt diese verschiedenen Richtungen im Stempel, aber wir haben einige unglaubliche Einstellungen im Pinselstudio, die uns bei etwas helfen werden. Lass es mich dir einfach zeigen. Ich werde hierher gehen und wieder mit zwei Immobilien spielen. Ich kann die maximale Pinselgröße etwas erhöhen. Ich werde mich für ungefähr 250 entscheiden und einfach die Vorschaugröße verringern und auf „Fertig“ klicken. Wenn ich zu Farbdynamik gehe, finden Sie Einstellungen wie Stempelfarben-Jitter, Strichfarben-Jitter usw. Wir werden mit dem Stempelfarben-Jitter spielen. Wenn ich die Helligkeit einstelle, spielt es mit dem ausgewählten Farbton und platziere spielt es mit dem ausgewählten Farbton und platziere ihn in einer anderen Helligkeit in einen Stempel. Ich klicke einfach auf „Fertig“ und zeige dir, was ich meine. Ich habe dieses Dunkelgrün ausgewählt, und wenn ich das jetzt mache, habe ich verschiedene Stempel. Kannst du das sehen? Ich finde das super cool. Es hat einen helleren Farbton der Farbe, die ich gewählt habe, und es hat diese verschiedenen Farbtöne und Abwechslung im Gras geschaffen verschiedenen Farbtöne und Abwechslung , das ich gerade gemalt habe , und es sieht super cool aus. Das ist eine Sache, die wir mit diesem Pinsel machen können. Lass uns einfach einen anderen ausprobieren. Ich werde das einfach verringern, aber ich habe hier die Sekundärfarbe. Wenn ich die Sekundärfarbe hinzufüge und auf „Fertig“ klicke, wenn ich zu den Farbpaletten gehe, wie Sie sehen können, kann ich hier oben zwei Farben auswählen. Wenn ich eine andere Farbe auswähle und sie ein bisschen gelblichgrün sein lasse , und das mache ich, kann ich ein bisschen mehr kontrollieren , welche Art die andere Farbe sein wird. Dadurch wird nicht nur der gewählte Farbton heller, sondern ich kann verschiedene Farbtöne kombinieren und nicht einfach heller werden, sondern wenn ich zum Beispiel einen dunkleren wähle , kann ich eine etwas dunklere Version haben. Damit werde ich weitermachen, also lassen Sie uns noch einmal kurz zusammenfassen, wie wir diese Grasbürste erstellt haben. Wir haben die Grundform hier platziert, Streuung erhöht und eine Drehung, um den Strichen zu folgen, sodass wir diese Abwechslung in der Form selbst haben. Innerhalb des oberen Stifts haben wir die Größe vergrößert , sodass wir eine Abwechslung haben. Bei der Größe haben wir die Opazität dort beibehalten. In den Eigenschaften haben wir die maximale Größe erhöht und die Vorschaugröße verringert, und in der Farbdynamik haben wir eine Sekundärfarbe hinzugefügt. Jetzt können wir mit unserem Pinsel ein wunderbares Gras kreieren . Was sagst du? Ich finde, es sieht ziemlich toll aus und es ermöglicht uns , so viele Dinge zu tun. Ich hoffe dir gefällt das. sehen uns im nächsten Video , in dem wir einen Laubpinsel erstellen werden und wir sind fast fertig. 9. Die Laubbürste: Gehen wir zum dritten Pinsel und schalten Sie einfach diesen ein. Ich werde die Testebene ausschalten. Ich habe meine Grundform. Ich wähle es aus, schiebe mit dem Finger und kopiere die Grundform. Ich gehe zurück zur Pinselbibliothek und erstelle einen neuen Pinsel. Formen, Bearbeiten, Importieren und Einfügen, und ich habe die Grundform hier. Ich klicke auf „Fertig“. Erledigt. Wie Sie sehen können, ich jetzt, wo ich es ziehe muss ich jetzt, wo ich es ziehe, den Abstand erneut vergrößern. Ich werde zu Stroke Path gehen und den Abstand vergrößern , sodass ich etwas weniger habe. Ich werde die vorherige Größe vergrößern und den Zeichenblock leeren, damit ich sehen kann, was ich mache. Jetzt gehe ich zu Stroke Path und erhöhe den Jitter ein wenig. Jitter bewirkt, dass die Grundform unterschiedlich weit von der Linie entfernt ist, die ich zeichne. Wie Sie hier sehen können, habe ich eine einfache Linie. Jetzt gehen wir einfach zum Zeichenblock. Wenn ich den Jitter erhöhe, kann ich mich nach dem Zufallsprinzip umdrehen, aber ich kann nur ein bisschen Jitter machen. Sagen wir ungefähr 50%. Es sieht gut aus. Dann gehe ich zu Shape und erhöhe nur die Drehung, um dem Strich zu folgen. Ich werde zu Spacing zurückkehren und den Abstand einfach ein wenig verringern, vielleicht auf 36%, damit ich durchschauen kann, was ich male, aber trotzdem ein solides Ding für mein Laub entsteht. Ich werde zum Apple Pencil gehen und die Größe erneut erhöhen, sodass ich innerhalb der Größe , die ich erstelle, Abwechslung habe . Ich werde die Opazität beibehalten. Auch hier gehe ich zu den Eigenschaften, verringere die Vorschaugröße und erhöhe die maximale Größe auf vielleicht 250%. Klicken Sie auf „Fertig“. Ich werde die Vorschaugröße erneut verringern. Erledigt. Lass uns das einfach versuchen. Ich schalte das aus, erstelle eine neue Ebene und voilà, ich habe ein Laub. Ich werde dem auch Farbdynamik hinzufügen. Aber ich nehme jetzt einfach die Leichtigkeit und erhöhe die Leichtigkeit einfach ein bisschen , sagen wir mal um 30%. Ich klicke auf „Fertig“. Lass uns sehen. Wunderbar. Kannst du das sehen? Vielleicht kann ich diese Leichtigkeit ein bisschen erhöhen. Für dieses Laub finde ich das wunderschön. Wow, ich liebe das so sehr. Was macht es, wenn ich eine dunklere Farbe wähle? Wunderbar. Damit kann ich spielen. Lassen Sie uns noch einmal kurz zusammenfassen , was wir mit diesem Pinsel gemacht haben. Ich habe einfach die Grundform als Formquelle hinzugefügt. Dann bearbeite ich im Strichpfad ein wenig Abstand, sodass ich durch die Grundformen hindurchsehen kann , aber trotzdem etwas Solides entsteht. Es ist also kein Stempelpinsel, ein bisschen näher. Ich habe ein bisschen Jitter hinzugefügt, um die Platzierung der Form etwas abwechslungsreicher zu gestalten. Bei der Form habe ich einen Rotation follow stroke hinzugefügt. Auch hier habe ich die maximale Größe und die Vorschaugröße bearbeitet und im Apple Pencil habe ich auch die Druckempfindlichkeit der Größe erhöht. In der Farbdynamik habe ich ein bisschen Stempelfarben-Jitter und ein wenig Leichtigkeit hinzugefügt und so diesen wunderbaren Pinsel geschaffen. Es war ein Kinderspiel. [LACHEN] Im nächsten Video werden wir unsere Pinsel noch ein bisschen testen und verfeinern. Dann fahren wir mit der Abbildung fort. Aber lassen Sie uns einfach dafür sorgen, dass diese Pinsel wirklich für uns funktionieren. Wir sehen uns im nächsten Video. 10. Testen und Verfeinern: In diesem Video werden wir unsere Pinsel testen und verfeinern. Ich werde all diese zusätzlichen Ebenen löschen und sie einfach alle ausprobieren. Ich werde eine neue Ebene erstellen. Ich werde einfach schnell versuchen , diese Pinsel zu benutzen. Ich werde zuerst die Grasbürste wählen und einfach ein bisschen Gras hier unten platzieren. Ich werde vielleicht eine hellere Farbe wählen. Mach das, sieht gut aus. Ich werde dann diese Grundform von mir hinzufügen, sagen wir mal mit noch leichteren hier und da rein. Das wird etwas farbdick aussehen, aber ich möchte sehen, wie diese Pinsel funktionieren. Ziemlich cool. Ich werde die Größe verringern , um zu sehen, wie es funktioniert. Unglaublich. Sie können die Opazität testen , um zu sehen, wie diese Pinsel mit verschiedenen Einstellungen funktionieren. Was passiert, wenn ich die Opazität verringere? Wunderbar. Das ist eine wirklich chaotische Szene, aber was auch immer, und dann wähle ich einen Laubpinsel und sagen wir, wir haben hier oben einen Baum, also wähle ich eine dunklere Version der Farbe und lege einfach ein wenig Laub herum. Es ist schon eine süße Szene. [LACHEN] Was sagst du? Nun, es sieht toll aus. Ich denke, alle Pinsel funktionieren ziemlich gut. Aber was ich dir hier sagen wollte , ist, deine Pinsel im Verhältnis zueinander auszuprobieren , damit du sie wirklich zusammen als Set verwendest, nicht nur als einzelne Pinsel. Vielleicht möchten Sie mit diesen Größen usw. beginnen und sehen, wie das für Sie funktioniert. Was ich bei diesem letzten Verfeinerungsteil machen wollte , war die Benennung der Pinsel. Wenn du das Pinselstudio betrittst und zu Über den Pinsel gehst, kannst du deinem Pinsel einen Namen geben, und ich gebe diesem Silhouetten-Stempelpinsel einen Namen . Sie können Ihr Logo hier hinzufügen. Wenn Sie klicken, können Sie ein Foto von Ihrer Kamera oder Ihren Fotos hinzufügen . Das werde ich jetzt nicht tun. Du kannst deinen Namen hier schreiben, und du kannst ihn unterschreiben. Nun, was bedeutet das, diesen Neuen Reset-Punkt erstellen? Es speichert im Grunde Ihre Einstellungen. Wenn Sie später mit Ihren Pinseln experimentieren möchten, können Sie einfach zurückgehen und den Pinsel auf die Einstellungen zurücksetzen, die Sie jetzt haben. Ich klicke einfach auf „Einen Reset-Punkt erstellen“ und speichere ihn. Wenn ich zum Beispiel etwas ändere, ändere ich diese Silhouette usw., gehe zurück zu Über diesen Pinsel und drücke einfach auf „Pinsel zurücksetzen“, zurücksetzen und es kehrt zu den Einstellungen zurück unter denen ich es gespeichert habe. Sie können jederzeit einen neuen Reset-Punkt erstellen. Ich werde auf „Fertig“ klicken und es im Grunde mit allen anderen machen. Wie Sie Ihre Pinsel teilen und organisieren können, ist unser letzter Punkt in diesem Video. Wenn Sie einen Pinsel streichen, können Sie ihn teilen. Es wird als Punktpinseldatei gespeichert , die nur in Procreate geöffnet werden kann. Sie können diesen Pinsel duplizieren. Sie können es teilen, hinzufügen, löschen, um es in Dateien zu speichern oder es posten oder mit anderen teilen, das ist eine Sache. Was ich hier hören wollte, ist das Pinselset. Ich organisiere meine Pinsel immer in Pinselsets. So weiß ich immer, wonach ich suchen muss. Ich erstelle viele Pinsel, also hilft es mir wirklich, die Pinsel zu finden, die ich verwende. Hier ist eine gute Kategorie aus den letzten Jahren. Es geht zurück zu den letzten Pinseln, die Sie gerade verwendet haben. Wenn Sie mit verschiedenen Pinselsätzen arbeiten, ist das absolut gut, da es Ihnen hilft, schnell zwischen den Pinseln zu wechseln. Aber was ich dir zeigen wollte, ist, dass, wenn du ein vollständiges Pinselset teilen möchtest, du auf das „Pinselset“ klickst und du kannst es umbenennen, löschen oder teilen. Auf diese Weise wird das gesamte Pinselset gemeinsam genutzt, also alle Pinsel, die sich in diesem Pinselsatz befinden. Das wollte ich dir sagen. Lassen Sie uns nun zum Illustrationsteil übergehen und die wunderschöne Landschaft erstellen. Wir sehen uns dort. 11. Die Landschaft: Willkommen zum Illustrationsteil. Das wird so aufregend. In diesem Video werden wir die Szenerie, die Leinwandeinstellungen, die Komposition und die Farbpalette besprechen die Leinwandeinstellungen, die Komposition . Das erste ist die Leinwand, also wie Sie sehen können, habe ich wieder eine quadratische Leinwand erstellt, eine quadratische Leinwand erstellt weil ich für Instagram illustriere. Ihnen jedoch völlig frei, die Größe oder Dimension zu wählen , die Sie bevorzugen. Aber denken Sie daran, dass die Komposition, die ich Ihnen hier nur vorstellen werde, am besten zur quadratischen Leinwand passt. Lassen Sie uns über die Zusammensetzung sprechen. Wir werden eine wirklich einfache Komposition für die Szenerie machen , weil unser Hauptziel jetzt darin besteht, die Pinsel in Aktion zu verwenden und zu sehen, was wir damit machen können. Wir werden mit der einfachsten Kompositionsregel arbeiten, der Drittelregel. Das heißt, wenn Sie Ihre Leinwand vertikal und horizontal in Drittel unterteilen , erhalten Sie interessante Punkte , an denen sie sich kreuzen, und wenn Sie Kompositionen erstellen, die diese berücksichtigen können Sie eine harmonische Komposition oder ein harmonisches Kunstwerk erstellen . Sie können Ihre Anleitungen zeichnen, wenn Sie möchten, aber in Procreate gibt es ein wunderbares Tool , das wir verwenden können. Gehen Sie nun zur Wrench-Taste, gehen Sie zu Canvas und klicken Sie auf Drawing Guide. Dann öffnet sich dieser überprüfte Hintergrund einfach, aber wir brauchen nur neun Quadrate. Klicken Sie auf Zeichnungsanleitung bearbeiten, und Sie können einen Punkt in der Mitte sehen. Bitte stellen Sie es an die Ecke. Auf diese Weise passt diese überprüfte Anleitung besser und Sie können das Raster hier vergrößern, wie Sie sehen können. Stellen Sie nun sicher, dass es drei Quadrate groß ist. Wenn du das anpasst, liegt es für mich bei 688 Pixeln. Du musst damit nicht zu 100% perfekt sein. Jetzt habe ich einen Leitfaden. Du kannst die Farbe dieser Anleitung hier oben ändern, aber ich werde sie schwarz lassen, damit ich sie sehen kann. Klicken Sie auf „Fertig“ und Sie haben hier eine Anleitung für die Drittelregel. Jetzt werde ich eine sehr grobe Skizze der Platzierung der Elemente erstellen , die wir in dieser Szene haben werden. Ich werde eine neue Ebene erstellen. Ich entscheide mich für Schwarz und gehe zu dem Zeichenstift-Set, das mit Procreate geliefert wird, und dann haben wir den 6B-Bleistift, den ich jetzt verwenden werde. Als Erstes müssen wir die Horizontlinie festlegen, und wenn wir sie im unteren Drittel platzieren , kommt uns die Szene näher. Hier im unteren Drittel werden wir das Gras haben. Ich werde es einfach bis zu diesem Teil platzieren , weil wir hier einen Baum haben werden. Wir werden einen Baum haben. Ich möchte mit diesem Baumstamm nicht ein ganzes Drittel aufnehmen , weil das zu viel vom Bild wegnehmen würde, also ungefähr bei der Hälfte wird es diesen Baumstamm geben, wird es diesen Baumstamm dessen Wurzeln ungefähr bis zur Bildmitte reichen. Das wird unser Baum sein. Wie ihr seht, habe ich dieses obere Drittel leer gelassen , da es die Äste des Baumes geben wird. Ich kann zu dieser Linie gehen, zum ersten Drittel, dort werden die Zweige herauskommen oder da sein. Dies ist nur eine grobe Skizze des Baumes, also mach dir darüber keine Sorgen. Hier oben werden wir das Laub haben. Hier ist der Baum, du kannst einfach ein paar lustige Dinge daraus zeichnen , wie Äste und solche Sachen, du kannst später Tiere hinzufügen. Wir haben das Gras, wir haben den Baum, und das wird unser Hintergrund sein. Im Hintergrund werden wir Schatten von Bäumen im Hintergrund haben , also werde ich sie dort nur grob zeichnen. Wie Sie sehen können, ist alles auf dieser Seite, also konzentriert es sich hier. Ich dachte, dass hier ein Busch sein sollte , um ein wenig Ausgewogenheit im Bild zu schaffen. Lassen Sie uns die Skizze kurz zusammenfassen. Wir haben die Horizontlinie im unteren Drittel, der Mitte kommen unsere Wurzeln heraus, ungefähr um die Hälfte oder ein bisschen größer, da ist der Baumstamm. Dann müssen wir im oberen Drittel Laub und Zweige pflanzen, im Hintergrund werden wir Bäume haben, und hier wird ein Busch sein. Wir haben jetzt eine wirklich grobe Skizze und was wir brauchen ist eine Farbpalette. Jetzt werde ich diese Farbpalette verwenden, die ich hier erstellt habe, ich werde sie in die Ressourcen aufnehmen. Aber lass mich dir nur ein bisschen mit den Farben helfen. Es gibt eine Regel, die wir beibehalten wollen: Dinge, die weiter weg sind, sind etwas kälter und die Dinge, die im Fokus und näher an uns sind, sind wärmer. Ich dachte, wir würden für diese Bäume vorne Grün und im Hintergrund etwas kältere Blautöne verwenden vorne Grün und im Hintergrund etwas , und ich möchte auch ein bisschen Gelb, wo die Sonne auf die Bäume und das Laub trifft usw., weil es einfach gut aussieht. Ich habe hier fünf Farben gewählt, ein Dunkelblau, ein etwas helleres Blau, ein Mitteltongrün, ein gelbliches Grün und eine fast gelbe Farbe, oder es ist tatsächlich wie gelb, aber ein bisschen wie grünliches Gelb. Dies sind nur fünf, aber dabei kann ich andere Farben wählen, die meinen Bedürfnissen entsprechen. Das ist nur eine Basis. Was Sie an dieser Farbpalette feststellen können, ist, dass sie mit unterschiedlichen Farbtönen von dunkel zu hell wechselt . Damit Ihr Bild jedoch lesbar bleibt, benötigen Sie dunkle und helle Farben. Es ist gut, wenn Sie nur eine Skala dieser fünf Farben erstellen, unabhängig davon, welche Farbtöne Sie wählen Es sollte also eine helle, eine mittlere und eine dunkle Farbe geben und etwas darin, das die Lücken füllt. Ich freue mich so. Fahren wir mit dem nächsten Video fort, in dem wir beginnen und den Boden schaffen werden. Wir sehen uns dort. 12. Das Gras erstellen: Fangen wir einfach mit dem Boden und dem Gras an. Ich werde die Opazität der Skizze verringern und eine neue Ebene darunter erstellen. Das ist der erste Schritt. Jetzt gehe ich zurück zu meinen Pflanzenbürsten und wähle meine Grasbürste. Denken Sie jetzt daran, dass die Grasbürste zwei Farben verwendet. Gehen Sie zur Farbpalette und hier oben können Sie sehen , welche Farben ausgewählt sind. Ich brauche für das Gras dieses dunklere Grün und dieses hellere Grün. Mal sehen, was es macht. [LACHEN] Es sieht ziemlich toll aus. Nun, wenn Sie sich auch daran erinnern müssen, dass Dinge, die weiter weg sind, etwas kleiner sind als Dinge , die uns näher sind. Wenn ich meine Hand so nah an die Kamera lege, sieht sie riesig, groß aus, und wenn sie wie hier ist, sieht sie kleiner aus. diesem Grund mussten wir die Bürste je nach Größe druckempfindlich machen . Wenn Sie nicht so stark drücken, wird das Gras kleiner, wenn Sie stark drücken, wird das Gras größer. Wir werden versuchen, damit Raum innerhalb des Kunstwerks zu schaffen. Ich werde die Opazität dieser Skizze noch einmal verringern , damit ich besser sehen kann, was ich tue. an der Horizontlinie, Versuchen Sie an der Horizontlinie, kleineres Gras zu zeichnen. Ich werde das noch kleiner machen. Hinten kleineres Gras, und wenn Sie näher kommen, werden Sie einfach ein bisschen stärker drücken. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie einige Leerzeichen weglassen, wir können sie später fühlen. Es ist gut, dies in einer Zeile zu tun, sodass Sie nur den Überblick über die von Ihnen erstellte Größe behalten . Wie Sie sehen, kann ich das hier einfach hinzufügen, und wir haben hier bereits ein wunderschönes Gras mit einer Vielzahl von Farben. Direkt darunter sieht es toll aus. Das ist ungefähr das Gras. Fahren wir mit dem nächsten Video fort, in dem wir die Bäume hinzufügen werden. 13. Die Bäume erstellen: In diesem Video fügen wir den Baum hinzu, der sich hier befindet, und auch die Hintergrundbäume. Nun, was Sie für diesen Baum benötigen , ist eine feste Bürste. Ich werde meinen Clean Shaper Brush aus meinem Pinselset beilegen, dem ultimativen Pinselset von Art Monroe. Hier ist der Clean Shaper. Du kannst lernen, wie man diesen Pinsel in meiner anderen Klasse erstellt diesen Pinsel in meiner anderen Klasse Schau ihn dir an, aber du kannst ihn nicht in den Ressourcen finden. Welche Farbe wird der Baum nun haben? Sie können sich für eine mystischere Landschaft entscheiden in der der Baum blau oder lila ist oder was auch immer. Ich werde mich für den traditionellen Baum und habe mich nicht für braune Haare entschieden. Deshalb habe ich gesagt, dass Sie flexibel sein müssen. Hier ist ein dunkles Braun und ich werde es nur hier hinzufügen , damit du auch diese Farbe hast. Erstellen Sie eine neue Ebene für den Baum. Ich fange mit den Zweigen an. Diese Bürste ist auch druckempfindlich Wenn Sie also nicht so stark drücken, ist sie dünner und wenn Sie dann drücken, wird sie so dick. Ich fange einfach mit den Zweigen an. Ich kann sie später auch größer machen. Ich versuche es einfach, hier ist die Wurzel. Ich werde den Zweig hier hinzufügen. Vielleicht einer hier und vielleicht einer hier. Ich kann Zeit damit verbringen, diesen Baum zu definieren. Vielleicht ist euch aufgefallen, dass ich eine dunklere Farbe gewählt habe, hauptsächlich weil Dinge, die uns so nahe stehen , ziemlich dunkel aussehen. Vielleicht werde ich sogar dunkler. Ich werde das einfach hier platzieren und das machen. Ich wähle die Ebene aus und wähle erneut die Ebene aus und fülle sie, und ich erhalte einen dunkleren Baum. Ich habe einen Stil, Bäume zu illustrieren , also werde ich wieder genau diese Baumtextur mit dem Zeichenstift darauf malen genau diese Baumtextur . Ich werde wieder mit dem 6B-Bleistift skizzieren und vielleicht dieses hellere Braun wählen, das ich zuvor hatte , und einfach durch diese Zweige gehen und dem Baum einige Texturen wie diese hinzufügen , wie diese. Es wird nicht so auffällig sein. Aber es wird der gesamten Abbildung so viel hinzufügen. Sie können Ihren Baum beschatten und weitere Details hinzufügen, wenn Sie möchten. Vielleicht füge ich dieses sehr dunkle Braun hinzu und füge einfach dieses dunkle Loch in den Baum ein und ich kann so viel Zeit damit verbringen, Details zu erstellen, aber ich möchte das jetzt nicht. Lass uns jetzt einfach die Hintergrundbäume machen. Ich erstelle eine Ebene unter dem Gras und wähle eine Hintergrundfarbe. Ich gehe zum Hintergrund und wähle vielleicht ein etwas helleres Blau. Auf dieser Ebene gehe ich zum letzten und ich werde den sauberen Shaper beibehalten, und mit diesem ein dunkleres Blau, ich werde einfach diese Baumsilhouetten hier zeichnen. Keine Sorge, ich weiß, dass es jetzt ein bisschen chaotisch aussieht. [LACHEN] Aber was ich tun werde, ist Anpassungen und Gaußsche Unschärfe vorzunehmen und ich werde diese Bäume einfach mit dem Hintergrund verwischen . Keine Sorge, das wird grau aussehen, weil wir hier oben Laub haben werden. Ich werde eine weitere Ebene erstellen und einfach ein bisschen heller werden. Oder vielleicht wähle einfach dieses schlichte Dunkelblau und behalte den sauberen Shaper und trage einfach eine weitere Schicht auf. Ich werde einfach noch ein paar Bäume machen, als ob dahinter stecken würden. Ich werde es einfach hinter meinen Schreibtisch stellen und ich werde es auch mit Gaussian verwischen. Vielleicht ein bisschen mehr , da sind sie dahinter. Kannst du den Raum dort sehen? [LACHEN] Sieht so lustig aus. sehen uns im nächsten Video, in dem wir das Laub hinzufügen werden. 14. Das Laub hinzufügen: In Ordnung, also lass uns einfach das Laub machen. Ich werde eine Ebene hinter dem Baum erstellen und dieses Dunkelgrün wählen. Jetzt kann ich zu meinen Pflanzenbürsten und der Laubbürste gehen und diesem Baum so Laub hinzufügen, mit dieser dunkleren Farbe. Es gibt bereits einige Variationen, aber ich werde noch mehr hinzufügen. Also werde ich dieses hellere Grün wählen und eine Ebene über dem Baum erstellen. Ich werde das ein bisschen kleiner machen. Dadurch werden diese Zweige mit Laub überzogen, das aber trotzdem durchsichtig ist, und darüber hinaus füge ich eine Schicht gelber Zweige hinzu und das bringt Licht hinzu. Sieht so lustig aus. Ich dachte , ich werde den Busch mit der gleichen Methode erstellen . Also werde ich eine neue Ebene erstellen und das Gleiche mit dieser Form machen. Wunderbar [LACHEN] Es sieht so gut aus. Das ist also ungefähr das Laub. Was wir ausgelassen haben, ist der Silhouette-Stempelpinsel. Ich werde dieses wirklich dunkle Blau wählen, eine Ebene darüber legen und auf der Vorderseite werde ich einfach diesen Stempel hier anbringen. [LÄRM] Also werden wir diese Frontsilhouetten haben. Es sieht cool aus. Lassen Sie uns diese Szene im nächsten Video noch cooler machen. Also wir sehen uns dort. 15. Mach es cool: Wir werden das mit ein paar Lichtstrahlen und langen Details cool machen . Ich werde eine weitere Schicht hinter dem Baum und um das Gras herum erstellen . Ich entscheide mich für Gelb. Ich gehe zum Malpinselstern , der mit Procreate geliefert wird, und wir haben den Rundpinsel hier, wähle den. Dieser Pinsel eignet sich sehr gut zum Malen von Licht. Stellen Sie sicher, dass die Opazität auf mindestens 30% eingestellt ist. Zeichne einfach Lichtstrahlen mit der gleichen Richtung. Nehmen wir an, die Sonne kommt von hier, und Sie können einfach die Taste gedrückt halten, um sie gerader zu machen, und Sie können einfach diese leichten Dinge hier hinzufügen, vielleicht ist dieser Busch auch beleuchtet , so. Gehe zu Gaussian Blur und verwische es ein bisschen. Unglaublich. Jetzt füge ich nur ein paar leuchtende Details hinzu, also gehe ich zur Luminanz über, wir haben den Lichtbereich, und Sie können diese leuchtenden Dinge einfach zu diesen Lichtstrahlen hinzufügen . Cool. Was wir tun können, ist, eine Werteprüfungsebene zu erstellen , wenn Sie die Dinge anpassen möchten, damit unser Bild wirklich lesbar ist. Ich erstelle eine oberste Ebene und fülle sie mit Grau. Gehe zur N-Taste und gehe zur Farbe. Schau, ob mein Bild lesbar ist. Ich denke, dass der Hintergrund vielleicht zu hell ist, also was ich dagegen tun kann, ist, zu dieser Hintergrundfarbe zu wechseln und sie vielleicht ein bisschen dunkler zu machen. Sie können sogar mit dem Farbton spielen, wenn Sie möchten, Sie können verschiedene Effekte erzeugen. Es ist so gut, einfach mit den Farben zu spielen. Ich werde es so dunkelblau lassen. Lassen Sie uns die Werte noch einmal überprüfen. Es ist besser lesbar. Sie können die Lichtstrahlen noch besser sehen. Vielleicht ist der Busch ein bisschen zu hell, also kann ich einfach auf den Busch klicken, zu Anpassungen, Farbton, Sättigung, Helligkeit gehen Sättigung, Helligkeit und ihn einfach ein bisschen dunkler oder sogar heller machen. Für mich sieht es gut aus. Ich weiß, es ist eine sehr einfache Szene, aber es liegt ganz bei dir , was du mit diesen Anweisungen machst und wie viel Zeit du dafür verwendest, Siri. Ich wollte es nicht zu kompliziert machen. Sie können sehen, dass Sie genau dasselbe in verschiedenen Farben tun können , um unterschiedliche Stimmungen zu erzeugen Es liegt also ganz bei Ihnen , wie Sie dieses Klassenprojekt lösen. Ich hoffe, dass es Ihnen gefallen hat und dass es Spaß gemacht hat, diese Pinsel aus Pflanzen zu kreieren, und dass Sie jetzt bereit sind, über den Tellerrand hinauszuschauen und einfach die Möglichkeiten um sich herum zu sehen, aus denen Sie Pinsel erstellen können , weil Sie buchstäblich Pinsel aus allem erstellen können [LACHEN], oder aus allem. Ich hoffe es hat dir gefallen. sehen uns im nächsten Video, in dem wir alles zusammenfassen werden. 16. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben den Kurs beendet. Ich bin so stolz auf dich. Ich hoffe, dass Ihnen der Prozess gefällt und Sie mit Ihren Pinseln zufrieden sind. Ich bin mir sicher, dass auch Sie stolz auf Ihre kleine Illustration sein können . Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Projekt in die unten stehende Projektgalerie hochladen , damit wir es sehen können . Ich möchte Sie auch hier einladen, die Projekte Ihrer Kollegen zu liken und zu kommentieren die Projekte Ihrer Kollegen zu liken um zusätzliches Feedback zu geben. Wenn Ihnen der Kurs gefällt, hinterlassen Sie bitte auch eine Bewertung. Es ist mir wirklich wichtig zu wissen, was Sie über den Kurs denken. Wenn du auf dem Laufenden bleiben möchtest, folge mir in den sozialen Medien, auf Instagram und Facebook und vor allem hier auf Skillshare, damit du über neuesten Kurse, Herausforderungen und Ankündigungen auf dem Laufenden bleibst. Es war mir eine große Freude , Sie hier zu haben. Ich hoffe, wir sehen uns auch in meinen anderen Klassen. Ich hoffe, dass Sie auch von der Erstellung von Procreate-Pinseln besessen Erstellung von Procreate-Pinseln sind und dass wir in Zukunft zusammen experimentieren können . Ich wünsche dir alles Gute und viel Spaß beim Kreieren.