„Mimose“ Gouache Pfingstrosen leicht gemacht

1. Willkommen!: Hallo und willkommen bei Mimos. In diesem Kurs konzentrieren wir uns auf die Form statt auf die Palette, verwenden Gouache, aber wie immer können Sie Wasserfarbe für diese Technik verwenden Ich verwende Heißpresspapier, aber dein Lieblingsaquarellpapier wäre großartig für Ich habe Glyzinien gewählt, aber du kannst natürlich jede Farbe wählen, die du Arbeit mit nur einer Farbe kann sehr befreiend sein und ermöglicht es uns, uns ausschließlich auf die Blütenblatt - und Blattgestaltung zu konzentrieren ausschließlich auf die Blütenblatt Also, was werden wir in diesem Kurs zusammen machen? Nun, zuerst werden wir unsere Farbe mischen , um den richtigen Wert für diesen Malstil zu erhalten . Dann werden wir ein paar Übungsläufe machen und dabei unsere Fokus-, Blütenblatt- und Blattform untersuchen. Und auch unsere süßen kleinen Füllblumen und Blättchen. Die Form der Blüten ist etwas komplex. Die längste Zeit hatte ich nicht den Dreh raus mit Pfingstrosenformen Es fühlte sich an, als gäbe es einen Geheimbund von Pfingstrosenmalern, und ich konnte die Tür nicht finden In unseren Übungsläufen werde ich mit Ihnen teilen, wie ich endlich verstanden habe , was das Geheimnis war Und es geht darum, die Pinselstriche auf einen Fokusbereich an der Basis der Blüte Ich habe diesen Kurs für diejenigen unter Ihnen entworfen , die vielleicht schon einige Aquarellprojekte gemacht haben und einfach Gouache ausprobieren wollten, vielleicht zum ersten Mal Und nur zur Erinnerung: Sie können dafür Wasserfarben verwenden Wir verwenden es einfach in einem dickeren Stil. Wenn du auf Untertitel aus meinen Kursen zugreifen möchtest, findest du sie einfach hier unter dem Video neben der Lautstärketaste. Und Untertitel sind in Englisch, Deutsch, Französisch, Portugiesisch und Spanisch verfügbar . Ich genieße jeden Aspekt der Unterrichtsgestaltung für Sie. weitem ist es mein Favorit, mit dir zu chatten und deine Arbeit zu sehen. Wenn du also dein Projekt hochladen möchtest, findest du es unter Projekte und Ressourcen unter dem Kurs. Dann findest du auf der rechten Seite „Projekt einreichen“. Und ich bin auch auf Instagram und folge vielen von euch. Also markiere mich bitte in jeder Arbeit , die du postest, da ich nichts verpassen möchte. Also lass uns mit dem Unterricht weitermachen. 2. Materialien: Fangen wir also mit Papier an, und ich verwende meinen Lieblings-Fabriano Artistico, Aber jedes Papier für dieses Projekt wäre großartig. Das ist ein großer Block, also habe ich ihn einfach gekürzt und 20 mal 30 Zentimeter gemessen. Ich habe dieses süße Pad von Arch or Arches gekauft, das ebenfalls heiß gepresst ist, und ich dachte, es wäre wirklich süß die Aufwärmübungen darauf zu machen Wenn wir uns die Farbe ansehen, habe ich Glyzinien, Daniel-Smith-Kürbis, und Wenn Sie kein Weiß und dafür Buff Titanium haben , wäre das Was ich hier sagen wollte, du kannst diesen Kurs mit Wasserfarben machen Du brauchst wirklich keine Gouache. Und wenn Sie weiter experimentieren möchten, würde ich empfehlen, Titanweiß zu kaufen, und dann können Sie Ihr Aquarell hinzufügen, damit die Eigenschaften der Gouache erhalten bleiben Aber ich verwende oft alle Wasserfarben für diesen Stil. Für Allergiker habe ich festgestellt, dass die Marke Daniel Smith tatsächlich verträglich ist Ich habe kein Problem damit. Wenn Sie ein Set Pfannenfarben verwenden möchten, können Sie das nicht tun. Es muss nur viel aufgearbeitet werden, damit Sie, wissen Sie, eine sehr dicke Konsistenz haben. Ich benutze diese Seifenschale , weil ich sie liebe. Sie eignen sich einfach wunderbar für Gouache. Weil wir eine Menge Pigment mischen werden, um das ganze Projekt zu überstehen , ist das ein perfekter kleiner Behälter dafür Und nun zu den Pinseln Ich habe Größe zehn, ScoraPrao, mein Lieblingspinsel und Memorypoint Größe 5. Sie könnten auf Größe vier oder drei runtergehen , je nachdem, was Nur ein kleinerer, abgerundeter Pinsel mit einer Spitze wäre großartig. 3. Farbwert-Muster: Also werde ich nur ein paar Glyzinien weglegen, und Sie können natürlich jedes Rosa oder jede andere Farbe verwenden In der Tat. Es muss nicht pink sein. Und ich werde es einfach mit einer sehr kleinen Menge Wasser herausziehen, mit einer sehr kleinen Menge Wasser weil ich zeigen möchte, wie es in seiner fast sauberen Form aussieht , und es ist sehr dick und sehr undurchsichtig Dann noch ein Tropfen Wasser. Und mal sehen, wie das neben dem ersten Swatch aussieht wie das neben dem ersten Swatch Und Sie können sehen, dass nur ein kleines Stück Papier darunter zu sehen ist Papier darunter zu Ich trinke immer noch. Und du siehst noch mehr. Und in dieser Phase mögen viele Gouachemaler eine gewisse Textur und sie möchten , dass ein Teil des Hintergrunds durchkommt Jetzt kommen wir zum Aquarellbereich. Das Tolle an Gouache ist , dass man sie verwenden kann, und sie hat eine sehr pigmentierte Form oder, wie man es tun würde, wie man es tun würde, Noch mehr, und Sie können sehen, dass die Farbe anfängt, ein wenig über die Seite zu wandern Und dann nur etwas sauberes Wasser, um es herauszuziehen. Wir haben also links den sehr pigmentierten Bereich und fügen langsam Wasser hinzu, bis wir sehr wässrige Aquarellkonsistenz Und wir können dort einen kleinen Tropfen Farbe hineingeben und Sie können sehen, wie viel es jetzt reist Normalerweise würde ich es für die ersten drei Farbfelder verwenden, je nachdem, was ich möchte, ob ich eine vollständige Abdeckung oder ein bisschen Charakter haben möchte vollständige Abdeckung oder ein bisschen Charakter Ihr könnt hier also sehen , dass ich es für diese Blätter in einer etwas wässrigeren Konsistenz verwendet habe diese Blätter in einer etwas wässrigeren Konsistenz Ein Teil des Papiers scheint also durch. Aber ich glaube, mit dem zweiten Muster würde ich wahrscheinlich anfangen 4. Farbwert: Blütenblätter: Versuchen wir es also mit ein paar Blütenblättern. Und ich habe da die sehr hübschen Glyzinien. Und ich füge den kleinsten Hauch Wasser hinzu, nur um es in Bewegung zu bringen, so wie wir es bei der Probe gemacht haben Und wegen seiner Dicke muss ich hart arbeiten, um die Blütenblätter durchzuziehen Bei dieser Dicke könnten wir es definitiv gebrauchen. Etwas mehr Wasser hinzufügen. Und ich werde die Borsten des Pinsels ausbreiten weil ich dort sehen möchte , dass ich das tatsächlich kann Wenn die Farbe sehr dick ist, ist es sehr schwierig, die Borsten des Pinsels auszubreiten Und ich denke, das ist die Konsistenz, mit der ich wahrscheinlich arbeiten würde , da der Pinselstrich eine gewisse Freiheit bietet Also ein bisschen mehr, und Sie können sehen, dass es viel einfacher wird, den Pinsel durchzuziehen. Da kommt eine Seite durch, und manchmal gefällt mir das ganz gut. Noch ein Tropfen Wasser. Und Sie können jetzt definitiv die Seite darunter sehen. Das fühlt sich an wie die Mitte zwischen einer sehr dicken Gouache und einem Ich würde also sagen, dass jede dieser ersten vier Blumen gut für diesen Kurs wäre Und jetzt fängt man an, den Pinselstrich besser zu sehen. Das sieht man oft bei Aquarellfarben, wo man anfängt und sich die Farbe in der Mitte des Blattes sammelt Und das ist vor allem bei Heißpresspapier sehr verbreitet allem bei Heißpresspapier Sie können Gouache also definitiv in Aquarellform verwenden. Und du kannst Aquarell als Gouache verwenden. Wenn Sie eine Gouache in Aquarellform verwenden, erhalten Sie nicht genau die gleiche Transluzenz , da Gouache von Natur aus undurchsichtig ist. Und auf der anderen Seite ist mir aufgefallen, dass, wenn ich Aquarell als dickere Gouacheform verwende , es etwas glänzend ist . Man verliert irgendwie das schöne Kreideerlebnis das man Und schließlich jede Menge Wasser darauf und sehr wenig Sie können also sehen, dass Gouache von der sehr dicken Seite des Spektrums bis hin zum Aquarellbereich funktioniert sehr dicken Seite des Spektrums bis hin zum Aquarellbereich In Bezug auf diesen Kurs glaube ich, dass uns der zweite, dritte und vierte Wert am besten helfen wird 5. C-Kurven, kritzelnde Blätter und kleine Gänseblümchen: Also fange ich mit meinem Rundpinsel der Größe zehn an. Und ich werde einfach ein paar kleine lockige Blütenblätter machen. Und ich möchte ein bisschen Bewegung hineinbekommen, aber es ist so ziemlich die Spitze nach unten Den Pinsel auffächern und dann wieder bis zu einer Spitze hochziehen. Mit Größe zehn kannst du immer noch kleine Bewegungen machen, aber ich werde jetzt einfach auf Größe fünf runtergehen. ein Nur paar Meereskurven. Und dann nur ein paar winzige kleine Verzierungen dazu. Also üben wir das einfach auf einer kleineren Ebene, üben die Mitte der Blüte und wie wir langsam die Blütenblätter um sie herum aufbauen , sodass sie etwas größer werden Hier habe ich wieder meine Größe zehn erreicht. Diese sind wunderschöne Rosen, so wie sie sind. Und lassen Sie uns jetzt zu Blättern übergehen. Wir machen eine sehr ähnliche Form wie die Blütenblätter. Sobald Sie also den ersten Striche gedrückt haben, wir einfach aufeinanderfolgenden Strichen, sodass in der Mitte ein kleiner weißer Bereich übrig bleibt. Und dann können wir weitermachen und unseren kleinen Stiel hinzufügen. Wenn wir das also noch einmal machen, aber viel schneller, ist das wirklich befriedigend, aber man stellt auch fest , dass das Motiv normalerweise etwas mehr Bewegung hat. Ein wenig Stiel hinzufügen und den letzten Schliff geben. So süß. Ich liebe die. Ich male auch sehr gerne diese kleinen Gänseblümchen. Das sind also nur vier - oder fünfblättrige Gänseblümchen. Und dann mache ich kleine Vs und vielleicht ein oder zwei Punkte. Sie sind sehr süß, weil sie voller Blumen sind. Sie können also Ihre Seite umblättern, nur um diese Blütenblätter fertig zu stellen. Oder Sie könnten eine Mischung aus Strichen machen die in die Mitte hinaufgehen und dann von der Mitte wieder heraus gehen. Dann mache ich kleine Blüten mit drei Blütenblättern, ein paar Punkte, ein paar kleine V-förmige Blüten Sie können sehen, wie viel sie zu den Blättern hinzufügen , die wir gerade gelegt haben. So hübsch. 6. Gebürstete Blätter, zierliche Zweige und Blütenblätter mit breiten Strichen: Also lasst uns jetzt ein paar etwas größere Blätter machen. Spitze nach unten, Pinsel auffächern und wieder bis zu einer Spitze nach oben. Das ist eine schnelle Bewegung, und hier werde ich mit dem Pinsel wackeln Schöne, längere Striche nach unten. Und ich verringere gerade die Größe des Pinsels für diesen Stiel. Und ich werde hier wirklich schnell blättern, und ich mag die Mischung aus schnellen und langsamen Bewegungen hier, aus all den verschiedenen Blättern, die wir auf der Seite haben, wirklich und langsamen Bewegungen hier, aus all den verschiedenen Blättern, . Die sind wunderbar. Wenn man erst einmal in den Flow gekommen ist, sie zu machen, sind sie wirklich effektiv und sie bringen viel ausdrucksstarke Bewegung mit sich. Für diese schönen, dickeren Blätter mit stumpfer Kante werden wir unseren Rundpinsel also richtig ausbreiten Und wenn Sie es aufflammen, entsteht dieses stumpfe Aussehen. Deshalb sind Rundbürsten so vielseitig. Also noch einmal, runter, den Pinsel ausbreiten und etwas wackeln lassen, wodurch sich das Brussel noch weiter ausbreitet Und wir werden so etwas für unser Klassenprojekt machen , wo wir zwischen Pfingstrosen und einer lockereren Form wie dieser wechseln einer lockereren Und wir machen einfach weiter mit diesen schönen, breiten Strichen. Kleine Punkte in der Mitte. Und wenn du willst, kannst du immer einfach kleine Blütenblätter hinzufügen. Und ich füge nur ein paar wackelige Linien um ein paar Blütenblätter herum Also werde ich hier eine dreiblättrige Blume malen, die nach links zeigt, und diese schönen kleinen Pinselspuren erzeugen, indem ich den Pinsel am Ende der Bewegung sehr schnell nach oben ziehe, und er endet für dich fast in der Mitte Also mache ich einfach eine weitere Bearbeitung der Blätter, die wir oben in der Mitte gemacht haben Und dann kommen diese winzigen kleinen punktförmigen Blätter vom Ast. Kleine Füllblumen, die wirklich nützlich sein werden, wenn wir an unserem Klassenprojekt teilnehmen. Und ich übe hier wieder ein Zentrum, kleine Punkte und Linien, Kurven. Ich bringe alle Blütenblätter zu dem Punkt unter der Mitte. Ich weiß also, dass ich nicht viel falsch machen werde, und ich werde das in Teil vier genauer behandeln. Ich baue nur langsam die Aufwärtsbewegungen der S-Kurven auf. Und ich werde einfach in der Mitte noch einen hinzufügen . Ich verwende diese Blätter oft, um bestehende Motive zu umrunden Super einfach zu machen. Tippen Sie nach unten und fahren Sie dann mit dem Pinsel tatsächlich über das Papier. Ich mache nur ein paar kleine Blätter kritzeln. Und noch ein paar von diesen sehr schnellen. 7. Seitenfegungen, Fronten und Zwei-Schlag-Blätter: Also werde ich einen Side Sweep üben. Und wieder führt dies zu einer etwas stumpferen Form. Es ist ein sehr organisch geformtes Blatt, und ich verwende bei meiner Arbeit oft die Seitenfederung Einen kleinen Stängel hinzufügen. Ich füge hier nur ein gemächliches Blatt hinzu. Also lass uns das noch einmal üben. Und wir können diese Blätter mit zwei Strichen oder einem erstellen. Schöne Seitenführung, rundes Blatt da, und dann nach oben bis zum Stängel drücken Okay, sehen Sie, ich forme nur die Blätter und füge ihnen kleine Details hinzu Diesmal lege ich zuerst den Stiel ab. Und ich werde diese schönen losen Blättchen machen, mit Blättern in verschiedene Richtungen und mit kleinen Punkten Winzige Blätter. Wirklich eine Freude, das zu tun. Und ich finde es einfacher , diese kopfüber zu machen. Also wirklich nur mit dem Pinsel kritzeln. Und ich ziehe ein paar Blätter aus dem Stängel heraus und einige Ich mag den ein oder anderen Punkt. Und ich füge nur ein paar winzige zusätzliche Stängel hinzu. Und lass uns eins richtig machen. Sie sind den anderen Blättern sehr ähnlich , die wir gemacht haben, wo wir absteigende Pinselstriche gemacht haben, aber ausdrucksvoller Also zuerst wieder einen Stängel hinlegen. Und lassen Sie uns ein paar Blätter mit zwei Strichen machen. Ich liebe die wirklich. Sie erinnern mich an Getreide, Hafer und Weizen Aber es könnte jede Pflanze sein, die du haben möchtest. Und Sie können sehen, dass wir hier eine ganze Reihe verschiedener Formen aufbauen . Und ich male die Blätter nur in leicht unterschiedlichen Richtungen. Das sorgt immer für ein Gefühl von Bewegung. Gehen wir nun zu Teil vier über Pfingstrosenblütenköpfe. 8. Langsame und schnelle Pfingstrosen: Deshalb wollte ich dir nur diese wirklich nette Technik mit Pfingstrosen zeigen , angefangen bei der Mitte Hier werde ich einen kleinen Kreis machen. Und was wir üben werden, ist, alle Blütenblätter in diesen Kreis zu bringen . Also, auch wenn sie sich nicht ganz treffen, werden sie in diese Richtung zeigen. Das ist das Geheimnis, um eine gute Pfingstrose zu malen. Ich habe eine Weile gebraucht , um es herauszufinden. Früher war ich ein bisschen überwältigt der Komplexität von Pfingstrosen Aber wenn wir einfach diese Technik anwenden der sich alles an diesem Punkt trifft, passt es plötzlich Ich füge hier nur ein paar Meeresjunge oben auf der Blüte Und wir machen eine Mischung aus größeren Blütenblättern, kleineren Blütenblättern und kleinen Markierungen und Linien Und hier ist eine wackelige Version der Blütenblätter, die wir in den vorherigen Lektionen geübt haben Ein kleiner wackeliger Seitenkegel. Kleine Verzierungen hinzufügen. Und ich füge gerne kleine Blütenblätter zu den vorhandenen Blütenblättern hinzu, die alle zu diesem Punkt führen Also lass uns jetzt mal ganz schnell loslegen. Also nochmal bis zu diesem Punkt, alles bis zu diesem Punkt. Wenn Sie also schnell üben vermeiden Sie zu viel Kopfgeplapper Wir erhalten einen ungefilterten Zugang zum intuitiven Teil unseres Gehirns Und jede Pfingstrose hat ihren eigenen Charakter. Man weiß nie wirklich, wie es am Ende aussehen wird , und das liebe ich Ich füge dort einfach mehr S-Kurven hinzu, ein paar kleine Linien, ein paar kleine zusätzliche Blütenblätter. die Blasen platzen Lassen Sie die Blasen platzen und lassen Sie uns einfach einen kleinen Stängel herunterziehen und ganz schnell ein paar Blätter machen ganz schnell ein paar Blätter , so wie wir es gerade geübt haben Ein paar winzige Blätter und vielleicht ein kleiner Blattzweig hier oben Du könntest selbst entscheiden, ob du eine langsamere Bewegung und nur ein langsameres Tempo magst , oder ob du ausdrucksstarke, sehr schnelle Bewegungen magst Und ich spiele hier nur mit meinen Blütenblättern herum, die das wahrscheinlich nicht brauchen, also haben wir es langsam und schnell mit Pfingstrosen die das wahrscheinlich nicht brauchen, also haben wir es langsam und schnell Und da ist dieser Richtpunkt in der Mitte, wo 9. Unser Kursprojekt – Teil 1: Beginnen wir also damit, eine Meereskurve zu erstellen, und wir werden diese kleinen und größeren Striche übereinander addieren . Und auf einigen von ihnen werden Wackelpinsel, nur um eine schöne Linie zu erzeugen Jetzt bringen wir alles an diesem einen Punkt zusammen. Als ich diese Technik erlernte, wurde mir klar , dass mir das, was mir wirklich fehlte , war, dass die gesamte Basis der Blütenblätter dort in die Mitte kommen muss. Also werde ich es nach unten zeigen lassen und dann langsam die kleineren Blütenblätter aufbauen und auch feinere Details hinzufügen Einfach mit der Spitze des Pinsels. Jetzt machen wir das kleine Zentrum. Winzige kleine Meereskurven. Ich baue hier gerade die Blütenblätter auf. Wenn wir also eine Seite umblättern, lassen Sie uns zusammen ein paar Striche machen, um ein dreifach facettiertes Blütenblatt zu erhalten, ich schätze, wir könnten es so nennen H Sie können sehen dass alles auf das Hauptzentrum der Blüte zeigt dass alles auf das Hauptzentrum der Blüte Und wir können einfach weiter zwischen unserer Größe zehn und Größe fünf wechseln Lass uns die kleinen Blätter machen, die wir geübt haben. Und kleine Wegwerf-Gänseblümchen. Noch ein paar kleine Kurven in der Mitte. Und ich bin wieder bei meiner Größe zehn. Ich tausche nur , weil ich nicht zu klein, zu eng werden will diesem ganzen Projekt geht es um größere Pinselstriche und dann um feinere Lassen Sie uns das alles jetzt zusammenfügen. Ich erstelle dort einfach die vorderen Blütenblätter, die die Richtung des Mehls definieren. Lassen Sie uns nun ganz schnell zu einer Reihe von Blättern übergehen. Diese sind ziemlich ausdrucksstark, aber Sie können sich auch Zeit für sie nehmen. Und jetzt machen wir unsere zweite Blüte und wir werden den Pinsel so weit wie möglich auffächern, nur um ein paar größere Blütenblätter reinzubringen. also für das nächste Blütenblatt Lassen Sie uns also für das nächste Blütenblatt unseren Pinsel ausbreiten und dann den Pinsel gegen Ende der Bewegung sehr schnell anheben , und schon entsteht dieser schöne trockene Pinseleffekt Das bedeutet, dass Sie nicht wirklich viele Details in der Mitte machen müssen , da Sie diese schönen kleinen Pinselspuren, die in die Mitte führen, bereits gesetzt haben diese schönen kleinen Pinselspuren, die in die Mitte führen, bereits gesetzt in die Mitte führen Und ich möchte hier nur ein paar kleine Details in die Mitte einfügen . Ich verlängere einfach einige der Blütenblätter, als würde ich Linien hinzufügen und dann kleine Kritzeleien in der Mitte machen Das ist kleiner, als ich glaube, ich wollte, also füge ich hier einfach eine kleine Blume mit drei Blütenblättern hinzu, und das wird ihre Größe nur ein wenig erhöhen Ich wollte es nur ein bisschen kleiner haben als das erste Motiv. Ich lass uns wieder mehr von diesen gefiederten Blättern machen. Ich bringe nur das Blattglossar mit, das wir geübt Und dann unsere kleinen Gänseblümchenblüten. Nun, ich mag den Punkt am Ende der Linie sehr, also möchte ich ihn nicht komplett verlieren , nur diese kleinen Wegwerfspuren Ich glaube, nur diese kleinen Wegwerfspuren machen das Bild aus Und dann noch ein drittes Motiv hier oben. Ich möchte nicht, dass es zu dreieckig ist, also werde ich es ein bisschen herausnehmen Und ich fange mit dieser sehr einfachen, schnellen Mitte aus kleinen Linien und Punkten Und ich beginne mit dem Rundpinsel der Größe fünf und diesen S-Kurven. Ich mag es sehr, dem Blütenblatt etwas hinzuzufügen , nachdem ich den ersten Strich gemacht habe Man kann sie immer verschönern. Ein paar kleine Linien, ein paar Kurven. Werde ich jetzt einfach langsam von der Mitte auf Größe zehn aufbauen , damit wir ein paar größere Striche machen , damit wir können. Und obwohl wir an derselben Stelle des Blütenblattes angelangt sind , können die Blütenblätter ihre Richtung ändern Wir suchen hier nach der Basis der Blütenblätter, um sicherzustellen, dass sie alle an der Stelle enden oder auf die Stelle zeigen, an der wir geübt haben Schöner großer Pinselstrich hier, ähnlich dem zweiten Motiv darunter Und dann einfach kleinere Blütenblätter herausziehen, kleine Ergänzungen zu den Blütenblättern Und noch ein großer Strich, der die Bürste aufflammt Und dann verbringe ich nur ein bisschen Zeit damit, sie genau in die Mitte zu bringen Ich finde es einfacher, schnell mit diesen Dingen zu arbeiten. Sonst wird es etwas zu geübt. Gehen wir also wirklich raus, um ein paar sehr schnelle, ausdrucksstarke Bewegungen zu machen ein paar sehr schnelle, ausdrucksstarke Bewegungen Und Sie können sehen, wie einfach es ist, herumzugehen kleine Details hinzuzufügen Und das Schöne an Gouache ist, dass man sie bis zu einem gewissen Grad übermalen kann, wenn man sie nicht mag bis zu einem gewissen Grad übermalen kann, wenn man sie Ich wollte die Blume nur ein bisschen mehr zur Geltung bringen. Also füge ich einfach ein paar Blütenblätter über die Blütenblätter , was ich gerade gemacht habe, nur um sie zu verlängern. Und ich hätte mir nur gewünscht , dass sie etwas größer sind und dass diese Blume etwas offener ist als das erste Motiv. Okay, jetzt lass uns mit ein paar größeren Blättern reingehen, den Pinsel ausbreiten und diese einfach zu einem schönen kleinen Stiel zusammenbringen diese einfach zu einem schönen kleinen Stiel zusammenbringen , der zum dritten Motiv führt Und dann wieder runter, ich sorge dafür , dass sich die Richtung der Blätter ändert Und lass uns ein paar größere von denen machen , die wir geübt haben. Ich liebe diese, und ich werde dieses etwas skizzenhafter gestalten , nur um dem Bild ein bisschen freien Fluss zu verleihen Manchmal finde ich es einfacher, Blätter kopfüber zu malen Blätter kopfüber U 10. Unser Kursprojekt – Teil 2: Also zurück zur Größe fünf. Und lassen Sie uns eine kleinere Version der Version machen, die wir gerade gemacht haben. Diese sind wie kleine Echos von Motiven. Sie müssen nicht exakt identisch sein, aber es ist eine ähnliche Technik Fast kritzelnd, wirklich hier. Also stelle ich dort nur ein paar Stängel auf und mache auch hier eine kleine Blattgruppe Sie können diese ausdrucksstark machen oder sich Zeit nehmen. Wir achten also wirklich darauf, dass wir unsere größeren Motive haben. Wir haben die mittelgroßen Motive in den Blättern und dann haben wir diese kleinen Füllblätter und Blüten. Das ist mein Lieblingsstück. Lass uns hier ein paar kleine Gänseblümchen machen. Ich habe also oben, in der Mitte und unten links einen kleinen Hinweis auf diese Gänseblümchen Mitte und Und jetzt füge ich hier einfach einige hinzu, damit das Muster wiedergegeben wird Und ich füge nur noch ein paar von diesen vier oder fünf Blütenblättern und ein paar Vs und Punkte Also verwende ich hier die Spitze des Pinsels , um ein paar feine Stängel zu machen Ich habe nicht das Gefühl, dass sie alle zusammenpassen müssen. Mm. Und um das Ganze abzurunden, füge ich hier noch ein kleines wackeliges Blatt und einige dieser sehr gestischen Und Sie können sehen, ich würde gerne zu den Hauptmotiven zurückkehren und einfach weitere Details hinzufügen. Und da füge ich wieder einfach ein paar feinere Details hinzu. Also mache ich nur eine Pause , um sicherzugehen, dass die Blätter alle in verschiedene Richtungen gehen Also Mischung daraus, Spitze, Flare, wieder Spitze und ein bisschen Einfach weiter ein paar Füllblätter hinzufügen. Und ich glaube, ich werde diese Blütenblätter ein bisschen konkretisieren. Ich möchte nur einen kleinen Kritzelstrich an den Rändern machen Kritzelstrich an den Rändern Damit du sehen kannst , dass sich eine Komposition bildet Und lassen Sie uns hier ein paar gewellte Blätter machen, die zweizackigen Blätter, die wir Ich liebe sie wirklich, weil sie einem Bild wirklich mehr Schwung verleihen, und wir haben da ein paar enge kleine Formen mit den kleinen Gänseblümchen mit den kleinen Gänseblümchen Es ist also ganz nett , zwischen präziseren Pinselstrichen und sehr frei fließenden, flüssigen Pinselstrichen zu wechseln präziseren Pinselstrichen und sehr frei fließenden, flüssigen Pinselstrichen sehr frei fließenden Und es füllt diesen Raum wunderbar aus. Ich denke, wenn wir da reingehen und einfach weiter kleine Gänseblümchen machen würden, würde das nicht so ausgewogen aussehen Das ist also nur ein Druck nach unten und es wird immer lauter. Und das gibt uns eine stumpfere Form, ein Blütenblatt oder ein Blatt. Das ist zwar ein runder Pinsel, wenn wir ihn so ausbreiten, erhält er eine ganz andere Und lassen Sie uns das zweizackige Blattmotiv auch hier wiederholen . Mir gefällt sehr, wie es an den Rändern funktioniert. M Ich denke, das sind meine Lieblingsblätter zum Malen. , ab und zu mit dem Pinsel zu wackeln Ich denke, ab und zu mit dem Pinsel zu wackeln, bringt auch Bewegung Ich möchte nicht, dass das zu starr ist. Das entspricht wirklich der Volkskunst. Es hat einige Elemente davon, aber ich wollte, dass es auch etwas flüssiger Mm ich nehme mir nur Zeit, um herumzuschauen und kleine Gesten hinzuzufügen Und dann machen wir hier unsere kleinen V-Blätter. Wir platzieren sie einfach nach dem Zufallsprinzip. Und dann fangen wir an, einige sehr zarte Stängel hinzuzufügen. Vielleicht möchten Sie dies sogar mit einem Tauchstift oder einem sehr kleinen Linerpinsel tun. M, ich füge nur diese kleinen Punkte hinzu. Wenn ich mir das noch einmal ansehe, finde ich, es ist immer gut, einfach eine Pause einzulegen. Und was ich jetzt mache, ist, dass ich sehe, dass sich daraus ein Rechteck formt, und ich kann mir die Kanten jetzt fast vorstellen Also arbeite ich mit diesen Kanten indem ich ein paar kleine Gänseblümchen hinzufüge Und weil wir dort rechts einige mittelgroße Blätter haben Wir können jetzt mit vielen kleinen Details davonkommen. Ein winziger kleiner Blattzweig. In dieser Phase des Gemäldes können wir also damit beginnen, herauszufinden, ob noch Lücken bestehen , die wir vielleicht vergrößern möchten Ich kann hier eine weiße Fläche sehen, also werde ich einfach noch ein paar dieser V-förmigen Blätter malen. Einige der kleinen Punkte. O. Ich habe nur dieses größere Blatt hier runtergeholt, nur um die Ecke auszufüllen. Es ist die Art, ein Gemälde zu schaffen ohne das Gefühl zu haben, Dinge abnehmen zu müssen. Das ist eine Art lockerer Rand. Ich glaube, das mache ich am liebsten mit diesen kleinen Gänseblümchen Und vielleicht bringe ich einfach ein paar runter zu diesem Blütenkopf Die Blütenblätter säubern. Nachdem ich es mir angesehen habe, bin ich mit der Mitte des ersten Motivs nicht zufrieden Mir ist klar, dass die Mitte nicht so nach unten zeigt, wie ich es gerne hätte, also möchte ich einfach reingehen und dort ein paar kleine Pinselstriche in der Mitte hinzufügen dort ein paar kleine Pinselstriche in der Mitte Ich checke nur die Farben , weil ich einfach ein bisschen mehr mischen musste Damit diese Mitte also nach unten zeigt, müssen sich in der Mitte mehr Blütenblätter befinden Ich möchte es nur formen. Es ist sehr schwierig, diese kleinen Anpassungen vorzunehmen, ohne zu viel zu tun. Aber ich finde schon, dass das ein bisschen besser ist, und ich möchte jetzt nur noch paar Anpassungen in letzter Minute an den inneren Blütenblättern vornehmen. Ich füge nur ein paar winzige Punkte zur Mitte hinzu. Also weil das dritte Motiv etwas lockerer ist, ganz wie dieser Look Also hole ich einfach meinen Rundpinsel der Größe zehn heraus und verlängere einfach ein paar Blütenblätter Und du kannst dort sehen, dass die Konsistenz nicht so dick ist wie beim ursprünglichen Blütenblatt Also füge ich nur ein bisschen mehr Glyzinien hinzu. Es wäre einfach für mich, einfach zu zeigen, wann die Dinge wirklich gut laufen, aber ich denke, es ist wichtig, diese Dinge zu teilen , weil wir manchmal Anpassungen vornehmen wollen, die Dinge nicht so laufen, wie wir Ich laufe Gefahr, zu viel hinzuzufügen, also werde ich bei jedem Pinselstrich sehr vorsichtig sein Und ich glaube, das ist es. 11. Vielen Dank!: Vielen Dank, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Wir haben uns angesehen , wie man Kürbis auf die richtige Konsistenz für diesen dickeren, aber flüssigen Bürstenfluss mischt die richtige Konsistenz für diesen dickeren, aber flüssigen Bürstenfluss Wir haben größere und kleinere Pinselstriche mit einem Rundpinsel der Größen zehn und fünf geübt mit einem Rundpinsel der Größen zehn und fünf Wir haben die Vielseitigkeit eines Rundpinsels erforscht, nicht nur für die Herstellung abgerundeter Blätter und Blütenblätter, sondern auch für stumpfere Formen, indem wir die Borsten unseres Pinsels ausbreiten Wir haben langsam eine Komposition aufgebaut, und das haben wir in den meisten Klassen getan, indem wir das Verhältnis 70 bis 2010 im Auge behalten haben Dabei besteht unsere Komposition zu 70% aus großen Motiven, 20% aus mittleren und zu 10% aus kleinen Füllröschen und Blättchen Aber vor allem hoffe ich, dass du Spaß hattest. Wie immer ist es mein Ziel bei all meinen Kursen, Inhalte zu vermitteln, die informativ, unterhaltsam und entspannend sind. Ich hoffe wirklich, dass ich das heute für Sie tun konnte. Nochmals vielen Dank und wir sehen uns in Diskussionen oder auf Instagram. Tschüss fürs Erste. 12. Giselle – Bonus-Lektion: Ein Oh oh Oh oh