Malmuster Damen | Alison Kolesar | Skillshare
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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:59

    • 2.

      Materialien

      2:51

    • 3.

      Proportionen des Gesichts

      2:34

    • 4.

      Beginnen mit der Dame zu zeichnen

      7:12

    • 5.

      Denken an Muster

      5:50

    • 6.

      Malerei der Muster Lady

      13:15

    • 7.

      Schlussgedanken

      1:02

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

272

Teilnehmer:innen

8

Projekte

Über diesen Kurs

Ich liebe es Menschen zu malen, und ich liebe Muster, damit was natürlicher sein könnte, als sie zu kombinieren! Dieser Kurs führt dich durch einige grundlegende Informationen über Zeichnungen und Malerei Gesichter, redet über die vielen Entscheidungen, die bei der Erstellung und Kombination einfacher Muster getroffen werden sollen, und verstecke es in ein Gemälde.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Alison Kolesar

Artist and Illustrator

Kursleiter:in

I've worked as an artist and illustrator for many years although my academic training was in history and art history. I've illustrated over a 100 books, mostly how-tos on crafts and gardening. I also love to paint in watercolor and create collages as well as making papier mache birds, painting rocks, and creating paper jewelry. You can see some of my work at my Etsy store, Alisonsart as well as my website alisonkolesar.com.

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Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung: - Ich . Ich bin Alison Kolesar, und ich bin Künstlerin und Illustratorin. Vor ein paar Jahren begann ich eine Reihe von kleinen Gemälden, die ich am Ende rief Muster Damen, weil sie alle Bilder von Frauen waren, und sie alle enthielten beide Muster auf den Figuren auf dem gemusterten Hintergrund in dieser Klasse Ich werde Ihnen beibringen, was ich in diesem Prozess gelernt habe und wie Sie Ihre malen können Ich zeige Ihnen einige . von denen, die weniger gut funktionierten sowie meine Favoriten, denn die Wahrheit ist, dass wir gelernt haben, indem wir die Marke so oft wie und manchmal sogar fehlen mehr als durch Schlagen. Sie wurden alle von Hand gemalt, mit einer Mischung aus Aquarell und waschen mit Details in Marker und Gelstift hinzugefügt. Und das ist die Methode, auf die ich mich hier konzentrieren werde. Natürlich gibt es keinen Grund, warum Sie sich nicht dafür entscheiden sollten, digital zu arbeiten. Arbeiten in der Fortproduktion auf einem iPad ist fast so intuitiv wie das Arbeiten mit der Hand. Aber für mich glaube ich nicht, dass irgendetwas das Gefühl von Farbe auf Papier ersetzen kann. Also lasst uns loslegen 2. Materialien: Hier ist, was Sie brauchen werden. Und ich habe diese Liste auch in die Klassenressource des Abschnitts zuerst einen Bleistift gestellt. Ich mag diese Art, weil ich sie nicht mit einem Radiergummi schärfen muss. Das ist ein gekneteter Radiergummi, und ich erkannte, dass sie ziemlich seltsam werden, wenn du sie für eine Weile benutzt hast, aber sie funktionieren wirklich gut. Einige Aquarellfarben, entweder in Röhren wie diesem oder in einer Reihe von Pfannen. Manche waschen jetzt Farbe. Du brauchst nicht wirklich Aquarell und waschen, aber ich habe es getan. Ich bevorzuge die Wasserfarbe für die Gesichter und in den meisten Fällen die Wäsche für die Muster. Sie werden eine Art Gaumen oder nur einen anderen Teller brauchen, um Ihre Farben zu mischen. Wenn Sie sehr feine Linien für Mikron pan machen wollen, wenn Sie feine Linien und Farbe oder andere Arten von Markern machen möchten. Okay, und ich genieße es wirklich, einen weißen Gefängnisstift zu benutzen , der gut auf Farbe funktioniert, du brauchst den Pinsel. Achten Sie darauf, etwas mit einem feinen Punkt zu wählen, damit Sie Details leicht malen können. Ein Skizzenbuch oder einfach nur Kaffee Ihr Papier für Ihre ersten Zeichnungen. Es muss nichts sehr hochwertiges und etwas Aquarellpapier sein. Ich muss sagen, dass ich als ich dieses Siri anfing, ein Pad Aquarellpapier benutzte, das etwas direktionale Textur hatte, als ich wirklich mag. Sie sind nicht in den Musterbereichen aufgetaucht, aber einige der Gesichter, in denen ich dazu neigte, dünnere Aquarell-Rube zu verwenden. Es ist gestreift, wenn Sie genau hinsehen, so mein Favorit ist Bögen Hop gedrückt rechts weißes Aquarellpapier, wo es viele andere gute Marken gibt. Sie können auch einige Künstler Band oder Low-Tech-Abdeckband verwenden, um Ihr Bild zu skizzieren und saubere Kanten zu erstellen. Wer Ihre Farbe. Ich malte meine kleinen Damen bei vier mal fünf und 3/4 Zoll. Das ist etwa 10 mal 14,5 Zentimeter, das Papier ist größer als das, so dass ich die Ränder abnehmen konnte. Aber Sie könnten in jeder Größe arbeiten, die sich am bequemsten anfühlt 3. Proportionen des of: wir werden ein Foto als Referenz verwenden. Aber bevor wir mit dem Zeichnen beginnen, hilft es, ein Gefühl für die grundlegenden Proportionen eines Gesichts zu haben. Wenn Sie neu im Zeichnen sind, Leute, sollten Sie sich bewusst sein, dass wir automatisch mehr auf die Funktionen von jemandem konzentrieren als auf die Stirn , es ist leicht zu denken, dass diese Funktionen mehr Platz auf dem Kopf einnehmen, als sie es tatsächlich tun . Die Grundkopfform ist oval, oben breiter, unten schmaler. Die Augen auf einen Erwachsenen sitzen knapp über dem Mittelpunkt. Die Ecken der Nase neigen dazu, in einer Linie mit den Augenwinkeln zu sein, der Mund offensichtlich zwischen der Nase und dem Kinn. Ich denke, die Basis der Lippen ist oft der Mittelpunkt zwischen dem Kinn und der Grenze der Nase. Die Jahre beginnen auf der gleichen Linie wie die Augen und enden herum, wo die Nase tut, und dann ist der Haaransatz offensichtlich variiert, aber irgendwo dort. Wenn jemandes Haar Bushie ist, wird es höher sitzen und die Augenbrauen sitzen über den Augen. Die Augen sind geformt, weil, natürlich, gibt es kugelförmig auf der Innenseite, so dass die Augendeckel wickeln sich um diese Kugel und oft können Sie die Falte sehen. Auf der oberen Insel ist der Hals offensichtlich schmaler als der Kopf. Sie wollen es nicht zu eng machen und die Schultern sehr viel. Manche Leute Schultern sind ziemlich geneigt, und andere Leute sind gerader. 4. Beginne die Lady zeichnen: Ihr erster Schritt ist es, ein Foto von Kopf und Schultern zu finden, das Sie mögen, und machen Sie eine Skizze davon. Es gibt keinen Mangel an Bildern online, und Sie können nach Portrait's auf Pinterest und Instagram suchen. Aber Sie könnten auch einen Familien-Snapshot verwenden, vorzugsweise einen, bei dem die Person nicht lächelt, weil es viel schwieriger ist, auf offenem Mund zu zeichnen . Seien Sie sich jedoch des Urheberrechts des Fotografen bewusst . Versuchen Sie, nach Vintage-Bildern zu suchen, wo Sie sich um diese Jahre keine Sorgen machen müssen. Das Foto. Ich benutzte uns meinen Ausgangspunkt für diese Demonstration, und hier ist meine erste Skizze Sprechen persönlich, Ich habe gegen meine Tendenz zu Kaffee sorgfältig naturalistische Zeichnung zu schützen kommt leicht zu mir, aber es gibt in der Regel mehr Charakter, um Ihre Zeichnung, wenn Sie ein wenig mit Proportionen spielen, um vorbei an dieser Tendenz zu kopieren, werden wir jetzt das Foto nur auf Ihre erste Skizze setzen. Erstellen Sie eine zweite Zeichnung daraus, verwenden Sie die Originalskizze für Gesamtproportionen oder vielleicht die Drehung des Kopfes, aber kopieren Sie sie nicht genau. Fühlen Sie sich frei, um das Gesicht oder die Nase nur ein wenig zu verlängern, oder machen Sie die Lippen voller oder Augenbrauen dicker. Wenn Sie zum Hinzufügen von Farbe erhalten. Sie können sich entscheiden, eine Brünette in eine Rothaarige zu verwandeln, wenn Sie möchten. Auf der anderen Seite, vermeiden Sie extreme Übertreibung, wie die enormen Augen von Anime-Charakteren. Wenn Sie sich bereit fühlen, könnten Sie diese zweite Zeichnung auf Ihrem Stück Aquarellpapier machen. Oder Sie können Ihre zweite Trocknung auf Skizzenbuch Papier machen, während Sie genau das, was Sie wollen und dann verfolgen Sie die zweite Skizze oder verwenden Sie eine Lichtbox, oder zeichnen Sie es einfach 1/3 Mal, um es auf Aquarellpapier zu übertragen. Sie daran, dass der Torso in einem Muster bedeckt ist, so dass Sie dort nicht ins Detail gehen müssen , und Sie werden nicht alle Schattierungen tun, um Volumen zu erzeugen. Ich habe nicht mal die Arme in meinen Gemälden abgegrenzt. Verwenden Sie Ihr benötigtes Rasiermesser, um zusätzliche Bleistiftmarken loszuwerden. Also und ich werde anfangen, von meiner ersten Skizze zu arbeiten und ein paar Änderungen vornehmen, um es für eines unserer Muster besser geeignet zu machen. Meine Damen, ich mag den Winkel des Kopfes und des Mundes. dieses Haar Aber ist definitiv von seiner Zeit und etwas, das ich ändern möchte. Ich will genug Platz für mein Muster auf dem Torso haben. Also werde ich es etwas größer machen als in der Originalzeichnung. Ich denke, ich kann sie einfach mit kurzen Haaren lassen, die Platz geben, um ein paar schöne Ohrringe zu zeigen. Sie sehen wahrscheinlich ein wenig Gehör auf dieser Seite , wenn Sie die Iris zeichnen. Fast immer ist die, ähm, nicht nur die Oberseite des Kreises durch den oberen Deckel bedeckt, sondern auch die Unterseite des Kreises ist sondern auch die Unterseite des Kreises istein kleines Stück am unteren Deckel versteckt. So selten siehst du den ganzen Kreis der Iris. Eine andere Sache, die ich gerne tun würde, ist, die Pupille fast mehr wie einen Halbkreis zu machen, weil Sie das Highlight in der Mitte des Auges zeigen, das ihm Leben gibt. Okay, das ist gut genug für eine zweite Skizze. Ich kann etwas mehr verfeinern, wenn ich es auf das Aquarellpapier übertrage. 5. Nachdenken über Muster: jetzt zu beginnen, über Muster nachzudenken. Ich liebe Muster, und ich war immer von der Idee fasziniert, einen Hintergrund mit so viel oder sogar mehr Interesse im Vordergrund zu haben . Hier sind zwei Stücke, die ich vor ziemlich langer Zeit mit Früchten auf einem gemusterten Boden gemalt habe. Sie können Muster übertreiben, natürlich, aber für unsere Damen wird das Gesicht relativ schlicht sein und daher dem I einen Platz zum Ausruhen geben. Wie entscheidest du also, welches Muster du abzeichnen möchtest? Welche Farben zu wählen? Die Möglichkeiten sind fast endlos, aber ich finde es immer am einfachsten. Wenn Sie Ihre Entscheidungen ein wenig einschränken. Entscheiden Sie sich für ein paar Farben, die Sie zusammen nicht mehr als drei für das Hemd auf dem Hintergrund mögen , vielleicht nur zu jedem, Ich denke, die erfolgreichsten in meinem Siri hatte nur zwei Farben je für den Hintergrund und Kleidung. Diese beiden haben eine größere Palette von Farben, und ich denke im Nachhinein, dass sie etwas weniger Auswirkungen haben. Sie können einfach Ihr Muster zeichnen und dann innerhalb der Linien malen, die Sie erstellt haben. Es ist im Grunde erwachsen Färbung und völlig absorbierend, oder Sie können eine Farbschicht ablegen und dann leicht in Ihrem Muster oben skizzieren, entweder das Muster selbst oder Malerei negativ, so dass Ihre Färbung alle Bits Um Ihre Zeichnung In diesem hier malte ich die grünen Blätter in Gua sh oben auf das Schwarze, aber in diesem habe ich das Rot negativ gemalt. Ich malte die Orange zuerst und malte dann das Rot herum, um diese Formen zu kreieren. Sie können auch auf der Oberseite der Farbe mit Markern oder Gelstiften zeichnen, so dass Sie Ihr Muster in Linien erstellen und Sie können hier sehen. Die Vogel wurden mit weißem Gelschreiber und ihrem Hemd mit Markern bemalt. In ähnlicher Weise hier ist dies weißer Gelstift auf der harten des schwarzen. Sie können ein Muster erstellen, bei dem die gleiche Form wiederholt wird oder ob viele verschiedene Formen vorhanden sind. Also in diesem Hintergrund ist der Hintergrund im Grunde alle die gleiche Form, obwohl es ihre gedreht ist. Ich habe einige Bilder gemacht, in denen ich das gleiche Design in verschiedenen Farbschemata im Vordergrund und Hintergrund gemalt habe . Das ist also das gleiche Motiv, aber in verschiedenen Farben, und das ist die gleiche Blattform, aber wo es über das Rot geht. Es ist ein dunkleres Grau Ich benutzte einige Gemälde, die in der Farbe sehr ähnlich waren, wie alle Grautöne in diesem, und dann andere, wo es völlig anders im Vordergrund und im Hintergrund in beiden von ihnen . Ich habe einen geometrischen Hintergrund und organischere Formen im Vordergrund verwendet, und man könnte umgekehrt mit organischen Formen im Hintergrund und geometrischen im Vordergrund tun . Denken Sie daran, dass wärmere Farben, Rot- und Orangen dazu neigen, sich optisch vorwärts zu bewegen, während kühlere, Blues und Grüns zurückgingen. Das bedeutet nicht, dass Sie keine kühlen Farben auf der Vorderseite auf warmen hinter verwenden können. Je ähnlicher, die Farben sind im Vordergrund und Hintergrund, entweder klanglich oder in Farbe, desto mehr werden sie beginnen, ineinander zu mischen Visuell, Ich war zunächst ziemlich aufgeregt über dieses Farbschema, aber am Ende habe ich nicht das Gefühl, dass es wirklich funktioniert. Trotz der warmen Rosa auf der Kleidung. Die insgesamt ist es einfach zu ähnlich und Wert und hat zu viel Braun. Sie können auch eine Farbe sowohl im Hintergrund als auch im Vordergrund konsistent beibehalten, aber ihre Rolle wechseln. So ist das hellgrau hier sowohl auf den Blättern im Hintergrund als auch auf dem Hintergrund des Hemdes. All dies klingt so, als hätte ich bewusst über all diese Möglichkeiten nachgedacht, während ich jede Zeichnung plante, und ich habe sicherlich etwas nachgedacht. Aber ich habe auch experimentiert, während ich mitging, und ich gebe Ihnen jetzt die Vorteile dessen, was ich gelernt habe. Sie können Ideen für Musterformen von vielen Orten zu bekommen. Haben Sie eine Pflanze auf Ihrer Fensterbank mit einer ansprechenden Blattform? Mögen Sie Schachbretter oder Diamantformen? Einfache Blumen gehören zu den gebräuchlichsten Startplätzen. Oder wie wäre es mit der wiederholten Silhouette eines Schmetterlings oder eines Vogels? Natürlich können Sie endlos nach Wiederholungsmustern auf Google oder Pinterest suchen, obwohl manchmal die Menge der Auswahl dort überwältigend wird. Was auch immer Sie sich entscheiden, denken Sie daran, dass Sie die einzelnen Elemente relativ klein halten möchten, so dass ihr Platz um sie zu wiederholen. Und wenn Sie Farbe hinzufügen, stellen Sie sicher, dass genügend Wertunterschiede vorhanden sind. Das ist das Licht und Dunkel, so dass die Formen nicht nur in den Hintergrund verblassen und unsichtbar werden. 6. Die Pattern malen: Ich denke nicht, dass es besonders wichtig ist, ob man anfängt, den Hintergrund, den Oberkörper oder das Gesicht zu malen . Aber es gibt einige Dinge, über die man sich mit Materialien Gedanken machen muss. Wenn Sie sowohl Aquarell als auch Waschen verwenden, werden Sie in der Lage sein, waschen auf Aquarell zu malen, aber nicht wirklich umgekehrt. Für alle meine Muster Damen, Ich malte das Gesicht und Haare in Aquarell, weil für mich, das war ein leichteres Medium, einige Modellierung und Variation in den Hauttönen zu bekommen. Ich liebe die flacheren bezahlten Qualitäten der Wäsche in Mustern, aber bevorzuge die Transluzenz der Wasserfarbe für die Haut. Welche Farbe trocknet blasser als wenn es zum ersten Mal weitergeht? Sie können jedoch weitere Ebenen hinzufügen, um die Farbtiefe zu erhöhen. Mit Wäsche ist es ein wenig komplizierter. Helle Farbtöne neigen dazu, zu trocknen , dunkler und dunkler zu sein, so dass es sich normalerweise lohnt, einen Farbtupfer auf jedem anderen Stück Papier auszuprobieren und warten, bis es trocknet. Wenn Sie wirklich einen bestimmten Farbton wollen, so hier ist meine Zeichnung bereits. Ich habe mein Band an den Rändern, und ich habe die verschiedenen Blätter eingezeichnet. Ich plane ein graues und rosafarbenes Farbschema und, ähm grau im Hintergrund, rosa Blätter oben. Ich bin ein wenig besorgt, dass, wenn ich einfach das Rosa direkt auf das Grau gemalt würde, es schlammig werden würde. Also werde ich eigentlich alle um diese Blätter malen und den Urlaub separat malen. Und dann werde ich rosa für den Hintergrund des Hemdes und wahrscheinlich ein dunkelrosa für die Blätter auf dem Hemd verwenden. Und hier wartet sie mit dem grauen Hintergrund auf die rosa erste Runde von Pink. Und hier haben wir die dunklere Farbe oben. Also hier sind wir, mit all der Wäsche gemalt, all das Muster fertig, und ich werde anfangen, Aquarell für das Gesicht und die Haare zu verwenden. Ich neige dazu, einen Fleischton aus einer Mischung aus verbranntem Sienna zu machen. Und wie heißt es permanente Rose? Ich malte direkt über den Mund, weil ich die Farbe der Lippen oben darauf malen kann , wenn es unten versucht wurde, ziemlich schnell zu bewegen, so dass der gesamte Basislack nach unten zu bekommen, während er noch nass ist und nicht trocknet, mit allen Linien gehen in und tief in der Farbe nur ein wenig auf den Wangen und was meist noch feucht zu gehen. Okay, ich werde ein paar Zeilen für eine Minute Tackle besorgen. Ok, ziemlich gut. Ich sehe, ich habe ein kleines bisschen von dem Grau verpasst, das auf der Innenseite der Anhörung dort kommen würde. Nun, während der Gesichtsmantel trocknet, kann ich etwas gegen die Haare tun, wenn sie ziemlich dunkel mit den Haaren sind. Weil viele der anderen Farben hell sind und ich nicht möchte, dass die Sache insgesamt zu blass ist . - Okay , ich werde das Band für ein bisschen stoppen. Lassen Sie das trocknen. Das ist also trocken. Jetzt fangen Sie an, mit ein paar weiteren Details zu gehen. - Haar ist nie nur eine flache Farbe, so dass etwas Variation hinzufügen, weil Licht in der Regel von oben kommt. Die obere linke ist in der Regel etwas dunkler als die Unterlippe, und es gibt oft eine Menge an Highlight auf einem Teil der Unterlippe. - Es liegt an Ihnen, wie realistisch Sie jedes Detail und die Modellierung machen wollen, denn offensichtlich gibt es hier einen ziemlich Kontrast zwischen dem sehr flachen Muster und dem Gesicht. Und Sie wollen vielleicht nicht zu weit in Richtung des Realismus gehen, als so anders das Muster 7. Letzte Gedanken: und hier ist sie. Du wirst sehen, dass ich ein paar goldene Ohrringe hinzugefügt habe, weil ich diesen kleinen Pop von etwas anderes im Gegensatz zu den rosa mag . Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Klasse. Ich hoffe, Sie haben es genossen und lernen etwas Neues. Wir würden alle gerne sehen, was Sie produzieren, also teilen Sie es bitte in der Projektgalerie. Es wäre auch wirklich interessant, das Foto zu sehen, von dem Sie arbeiten, damit wir sehen können, wie Sie es zu Ihrem eigenen gemacht haben. Und es zu Eigen zu machen, ist irgendwie der Punkt. Nur weil ich mich dafür entschieden habe, Aquarell für das Gesicht und Glas für das Muster zu verwenden, bedeutet das nicht, dass Sie müssen. Vielleicht könnten Sie ein Muster und Marker und das Gesicht in Buntstift machen. Wenn es das ist, mit dem du dich am wohlsten fühlst. Zögern Sie nicht, mir Fragen im unten stehenden Diskussionsabschnitt zu stellen. Aber bitte stellen Sie keine Frage als Teil einer Überprüfung der Klasse, da ich in diesem Raum nicht antworten kann . Auf Wiedersehen. Glückliche Malerei