Malen und erstellen Sie schöne Weihnachtskarten in entspannendem Aquarell - Anfängerfreundliche Tutorials

1. Einführung: Ist die Jahreszeit für Follo La, La, La, Hi, Leute Mein Name ist Claris und ich bin eine Aquarellkünstlerin und Designerin aus Toronto Meine Spezialität sind lose Aquarellblumen, und ich habe meinen Aquarellunterricht vor einiger Zeit auf YouTube begonnen Aquarellunterricht vor einiger Zeit auf YouTube finde auch eine Menge Video-Tutorials von mir auf YouTube , wo unterrichte nicht nur Online-Tutorials und Workshops, Ich unterrichte nicht nur Online-Tutorials und Workshops, sondern veranstalte auch Aquarell-Retreats. Warum nicht den Leuten Aquarell vorstellen, wenn sie an wunderschöne Orte reisen In diesem Kurs werde ich euch beibringen , wie man sich euch beibringen , wie man Und lerne, wie man mit Wasserfarben malt, während wir wunderschöne, bastelnde Weihnachtskarten malen wunderschöne, bastelnde Weihnachtskarten Ich bin auch ein stolzer Botschafter von Princeton-Pinseln, weshalb ich diese Pinsel häufig ausschließlich in all meinen Unterrichtsinhalten online und offline verwende ausschließlich in all meinen Unterrichtsinhalten online Als Künstler bin ich der festen Überzeugung, dass Materialien auf Ihrer Lernreise sehr wichtig sind Wenn Sie also mit Aquarellfarben noch nicht vertraut sind und sich nicht sicher sind, welche Materialien Sie verwenden sollen, habe ich ein Amazon-Geschäft , in dem einige meiner Lieblingsprodukte von Anfänger bis Fortgeschrittene aufgeführt meiner Lieblingsprodukte von Anfänger bis sind. Schauen Sie ruhig nach 2. ÜBER DIESEN KURS: In diesem Kurs lernst du, deine Zeit zu priorisieren und dir gleichzeitig Zeit zu nehmen, dich hinzusetzen und zu malen Sie werden einige erstaunliche Aquarelltechniken erlernen , die auch für Anfänger geeignet sind, um einige Gegenstände zu malen Übrigens gibt es auch eine Basiszeichnung, sodass der zusätzliche Druck entfällt , skizzieren zu müssen Aber wenn Sie sich herausgefordert oder gezwungen fühlen , selbst zu skizzieren, ermutige ich Sie voll und ganz. Lassen Sie sich treiben und erledigen Sie das für Sie. Zurück zu meiner Liste Wir werden lernen, wie man mit Wasserfarben malt. Wir werden auch metallisch schimmernde Wasserfarben verwenden , weil wir schließlich Weihnachtsgrüße kreieren In dieser Lektion werden Sie außerdem feststellen, dass ich bei den Farben und Metalliken, die ich auswähle, sehr spezifisch bin , weil wir auch lernen, wie man schöne Kompositionen kreiert, wir lernen, wie man Elemente miteinander verbindet, damit wir dann unsere Grußkarten erstellen können Der eigentliche Zweck dieser Lektion besteht, wie ich bereits erwähnt habe, darin, sich Zeit für Sie zu nehmen, malen zu lernen und wunderschöne Kunstwerke zu schaffen, die Sie an Freunde und geliebte Menschen schicken Wenn Sie bereit sind zu beginnen, schlage ich vor, dass Sie sich die Materialliste in der Projektbeschreibung unten ansehen . Laden Sie die Basiszeichnung herunter, damit Sie sie nachzeichnen können Sie dann wieder hierher und lassen Sie uns mit dem Malen beginnen, damit wir gemeinsam einige wunderschöne Karten erstellen können. 3. Kursprojekt: Also für dein Projekt würde ich mich freuen, wenn ihr mitmalt, eure schönen Karten kreiert und dann entweder eure Lieblingskarten oder alle posten würdet. In der Projektbeschreibung unten würde ich gerne sehen, wie es euch geht. Es ist nicht nur ermutigend für mich, es zu sehen, sondern es ist auch ermutigend für andere, die sich normalerweise nicht wohl dabei fühlen, Kunstwerke zu teilen. Ich hoffe, du tust das. Wenn Sie bereit sind zu beginnen, schlage ich vor, dass Sie sich die Materialliste in der Projektbeschreibung unten ansehen . Laden Sie die Basiszeichnung herunter, damit Sie sie nachzeichnen können Sie dann wieder hierher und lassen Sie uns mit dem Malen beginnen, damit wir gemeinsam einige wunderschöne Karten erstellen können. 4. Materialien in diesem Kurs: Für Vorräte werden wir also Folgendes verwenden. Für die Basiszeichnung, mit der wir zunächst all unsere Artikel bemalen, werde ich Strat Moore 8,5 verwenden , tut mir leid, acht mal zehn kalt gepresstes Aquarellpapier Für unsere Karten werden wir die Stratmoe-Aquarellkarten verwenden. Sie sind wunderschön. Sie werden auch mit Umschlägen geliefert, weshalb ich sie ausgewählt habe Für Farben werden wir das 48er-Set von Daleroni verwenden ich mit dem Malen anfange, werde ich euch genau mitteilen welche Farben wir Für unsere Metallicfarben verwende ich MAB-Aquarelle. Auch hier werde ich dir genau sagen, welche Farben ich verwende, aber sieh dir an, wie atemberaubend diese glitzernden holografischen Für einige der damit verbundenen Schriftzüge verwende ich Karen-Pinselmarker in Dann werden wir natürlich auch einige der Princeton-Pinsel verwenden, einige der Princeton-Pinsel verwenden, insbesondere den Princeton Princeton Neptune Nummer acht, Sie können auch die Nummer sechs und die Nummer vier von Velvet Touch verwenden sechs und die Nummer vier Und zu guter Letzt habe ich meine Dalerone Liquid Acrylic Perlescent Pearl oder sorry, in White Pearl habe ich meine Dalerone Liquid Acrylic Perlescent Pearl oder sorry, in White Pearl. Das ist es. Das sind alle Vorräte, die ich heute verwenden werde. Wenn Sie neugierig sind, mehr über diese Materialien zu erfahren, habe ich sie alle in der folgenden Beschreibung aufgeführt Schauen Sie sich das gerne an. Lassen Sie uns in diesem Sinne beginnen. 5. Malen - Teil 1: Das allererste, was wir malen werden, ist der Baum genau hier, und dafür verwende ich meine Herkunft Nummer drei, und wir werden anfangen, etwas Grün zu mischen, und ich verwende gerne ein schönes dunkles Holzgrün, so nenne ich es Dafür verwenden wir Hooker's Green und ich mische ein bisschen Braun Und wo ist mein Braun. Wir werden etwas verbranntes Sienna verwenden. Ich liebe das Grün, das entsteht, wenn man nur ein bisschen verbrannte Siena hinzufügt Du kannst so ein wunderschönes Grün bekommen. Das ist mein Favorit. Nun, wir brauchen nicht zu viel, weil, wie ich schon erwähnt habe, beim Aquarell wenig hilft, also ist das genau richtig Wenn wir eine dunklere Version dieser Farbe benötigen, holen wir sie uns direkt von hier und wir werden sie hinzufügen und auf den Ebenen aufbauen. Los geht's. Ich fange damit an, in der Mitte und dann von oben zu beginnen und dann füge ich diese kleinen Striche leicht zur Seite hinzu . Dann tauche ich meinen Pinsel in Wasser und mache weiter Aber dieses Mal mache ich einen Strich und füge dann Mini-Striche auf diesem Stiel hinzu. Das Gleiche hier. Ich grase nur leicht , um das Ganze sehr locker zu gestalten Striche, und dann zur Mitte hin fügen wir einfach weitere Striche hinzu, damit es so aussieht , als ob ein weiterer Ast nach vorne auf uns zukommt Ich nehme mehr Farbe, lege das hier rein und sehe zu , wie es schön aufblüht Und wir werden langsam weiter nach unten fahren. Nehmen Sie sich Zeit, entspannen Sie sich. Aquarell soll Spaß machen, und das soll eher ein entspannender als ein stressiger Ton sein ein entspannender als ein stressiger Ton Nehmen Sie sich Zeit, vor allem, weil wir nicht brauchen, dass die Dinge feucht sind, um bestimmte Effekte für das zu erzielen , was wir hier malen. Genieße den Schöpfungsprozess und die Zufriedenheit , die sich daraus ergibt. Nur leicht grasen und das Gleiche wiederholen , was wir von oben gemacht haben, kann genau hier in der Mitte etwas Farbe Wir haben diese schöne dunkle Farbe, die in der Mitte erscheint und dann langsam wieder verschwindet Jetzt, kurz bevor wir den Bug erreichen, machen wir ein sehr helles Licht, wir nehmen einfach das hellgrüne Licht. Der Grund dafür ist dass wir sicherstellen wollen, dass wir ausreichend Platz haben. Wir übertreiben es nicht, und selbst wenn wir es tun, können wir es wahrscheinlich reparieren, indem wir eine dunklere Farbe für unseren Bogen wählen. Das heißt einfach, mit dem Fluss fahren, wenn Sie mit dem Fluss schwimmen und wenn Sie versehentlich zusätzliche Farbe hinzufügen, werden Sie die Route wechseln und ändern, so Sie mit dem Fluss und wenn Sie versehentlich zusätzliche Farbe hinzufügen, werden Sie die Route wechseln und ändern wie Sie es ursprünglich geplant hatten. Nun, hier ist immer noch ein bisschen grün, also werden wir weiter ausdehnen und unsere letzte Schicht Tortennadeln erstellen unsere letzte Schicht Tortennadeln Sie können genau sehen, warum ich die Princeton Heritage Nummer drei verwendet habe , weil sie uns einige wirklich schöne lockere dünne Striche gibt , ähm, wenn Sie wissen, wie man Ihren Pinsel leicht abstreift. Das ist unser Baum. Als Nächstes werde ich ein bisschen von dunkleren Ton hinzufügen, bevor er austrocknet. Wir werden einiges von dem, was ich sagen wollte, Erbe mischen . mischen etwas von unserem Hooker's Green und dann bekomme ich mehr von dem Braun, das verbrannte Sienna ist Ich weiß, ich sagte, du könntest es direkt hier mischen, aber ich dachte mir, lass es uns einfach hier machen Lasst uns ein paar gute Gewohnheiten entwickeln. Jetzt gehen wir wieder rein. Ich fange an der Spitze an und grase leicht , um ein paar Striche hinzuzufügen, um die oberste Spitze unseres Baumes anzuzeigen Dann grase ich leicht, um diese Farben hier in der Mitte hinzuzufügen diese Farben hier in der Du wirst feststellen, dass es mir eine sehr natürliche, wunderschöne Blüte verleiht sehr natürliche, wunderschöne Blüte Und das liegt daran, Leute, wenn ihr schon ein paar meiner Videos oder meine Lektionen verfolgt habt, dann liegt das daran, dass es feucht ist. Ich gebe einfach die Farbe in der Mitte hinein und sie blüht schön nach außen, wo die Stellen feucht sind Schau, wie wunderschön das ist. Ich werde etwas mehr davon an den Rändern des Bogens hinzufügen . Das ist nur, um ihm wirklich diesen schönen, umwerfend kontrastreichen Schatteneffekt direkt Jetzt können Sie warten, bis es getrocknet ist, oder Sie können einfach besonders vorsichtig sein und sich zurechtfinden , um unserem Topf eine schöne Farbschicht zu verleihen Ich werde Letzteres tun. Fühlen Sie sich frei, eine Pause einzulegen und mir einfach zuzuschauen oder weiterzumachen, wenn Sie sich mutig fühlen Was ich für meinen Topf verwenden werde, ist eine Mischung aus verbrannter Siena und gelbem Ocker Ich werde mit gelbem Ocker beginnen. Und es hat eine wunderschöne gelbliche Farbe. Auch hier verwende ich meine Nummer drei, ich werde nur leicht grasen, um den Umriss dafür zu erstellen den Umriss dafür und dann füge ich leichte Striche dazwischen hinzu Ich halte das für euch ziemlich einfach , damit ihr nicht zu sehr mit vielen Details überfordert Wir werden die Dinge locker, lustig und entspannend halten. Jetzt werden Sie feststellen, dass etwas Grün Gelbe eingedrungen ist Das habe ich nicht beabsichtigt, aber aus diesem Grund habe ich erwähnt, dass Sie vielleicht warten sollten, bis es austrocknet bevor Sie es versuchen, weil wir bisher gelernt haben, dass, wenn Sie Farbe hinzufügen, wo die Bereiche feucht sind, Sie die Farbe blühen sehen werden Ich mache mir darüber keine allzu großen Sorgen, denn hier ist, was wir tun werden. Wir waschen einfach unseren Pinsel ab und mit einem feuchten Pinsel heben wir einfach die Farbe an und tupfen sie dann auf ein Papiertuch Auch hier mache ich mir keine allzu großen Sorgen, denn wir werden unserer Mischung etwas Braun hinzufügen und das wird uns eine schöne, schöne Mischung geben eine schöne, schöne Ich hole mir etwas von meiner verbrannten Siena. Ich weiß, da ist etwas Grün drin, aber ich mache mir keine allzu großen Sorgen Dann werfen wir hier oben etwas von der verbrannten Siena rein Und auch direkt unter dem Band. Wir lassen es einfach sein Aquarell-Ding machen und machen alles drum herum 6. Malen - Teil 2: Während das austrocknet, holen wir uns etwas Rosenmasse. Nochmals, ich verwende die Zahl Drei und werde etwas davon hier durcheinander bringen weil dieses Grün und die Matterrose unsere dominierenden Farben sein werden. mir nichts aus, dafür zwei kleine Vertiefungen zu verwenden, und wir bauen einfach von hier aus auf während wir den Rest der Gegenstände bemalen. Ich kaufe eine Version davon, achte darauf, dass mein Pinsel nicht zu viel Wasser hat, also reibe ich auf diese Weise an der Seite Wir werden damit beginnen, ganz leicht zu malen. Denken Sie auch hier daran, dass das Grün immer noch feucht ist, also lasse ich ein bisschen Weißraum um es herum. Ich lasse nur Weißraum übrig, wenn ich das reinmale oder auch den Bogen einmale. Sie werden genau sehen, warum, denn Weißraum, ich werde es Ihnen auch sagen, Weißraum fügt so viele schöne lockere Schwingungen hinzu, sagen wir, Vibes, weil es kein besseres Ich liebe diesen Teil, der mich wirklich erstaunt, weil man diese unglaublich schönen Ergebnisse erzielen kann diese unglaublich schönen Ergebnisse erzielen indem man sich einfach nicht um die Details kümmert und einfach dem Fluss folgt und weniger Striche, weniger Wir werden das ein bisschen trocknen lassen . Da sickert ein bisschen Gelb hinein. Auch hier kannst du die Lifting-Technik mit deiner sauberen, feuchten Bürste und dein Papiertuch leicht anheben oder leicht anheben und darauf tupfen Wir lassen das noch ein bisschen trocknen bevor wir etwas anderes tun Aber wir können definitiv zu unseren braunen Bereichen zurückkehren und mehr davon hervorheben. Ich hole mir noch etwas verbrannte Siena und du kannst sehen, dass das Grün wirklich eingedrungen ist Nochmals, das könnte dir gefallen , vielleicht auch nicht. Ich mag es, weil es mir wieder die Anschnitte und Farbverläufe gibt, die ich an Aquarell wirklich liebe Ich bekomme mehr an der Spitze meines Pinsels und dieses Mal gehe ich auf diese Seite. Mach dir keine Gedanken über das Gelb, wenn es zu stark in dein Band sickert , weil wir unser Band dunkler machen werden Perfektioniere deinen kleinen Hintern, bis du glücklich bist. ziehe etwas von der Farbe hier runter , damit hier ein bisschen gemischt wird. Jetzt kehren wir zu unserem Bogen zurück. Zurück zur Matter Lake Rose , mehr von dieser Farbe hier drauf. Ich gehe rein und fange zuerst mit den Kanten an. Und ziehe die Farbe nach innen in die Mitte. Ich lasse das vorerst nicht offen und gehe zur nächsten Seite des Bogens und füge dort meine Daten Dann gehe ich hier langsam abwärts. Ich fange von oben an und ziehe meinen Zug runter. Und zu guter Letzt kannst du für die absolute Mitte ein bisschen Braun in deinem Materot verwenden , um einen dunkleren Ton zu bekommen, und so bekommen wir dann die schöne Tiefe in unserer Bogenmitte. Eine letzte Sache, die wir tun werden, ist, zu markieren oder nicht hervorzuheben, mehr Schatten direkt am oberen Rand unseres Topfes hinzuzufügen, was wir tun, ist einfach ein dunkleres Braun zu bekommen und es einfach hier reinzutupfen und es gibt uns einen schönen Schnitt, weil der Bereich immer noch feucht ist. An dieser Stelle kannst du also etwas von deinem Vandyke Brown nehmen. Ich verwende etwas von hier und werde leicht grasen und mehr von diesen Schatteneffekten hinzufügen Ich ziehe von oben nach unten . Ich werde diesem Topf keine beliebige Textur geben, wenn Sie ihn zu einem Weidentopf machen möchten Ich werde es so belassen, wie es ist Dinge einfach und unterhaltsam zu halten Dann noch etwas, denn Aquarell trocknet sehr, sehr leicht Wenn du damit einverstanden bist, dass diese Schale so aussieht, dann ist das völlig okay Aber ich werde weitermachen und etwas mehr als eine dritte Farbschicht hinzufügen . Ich fange damit oben an. Genau dort, und ich füge hier unten ein paar Striche hinzu. Ich male nicht das Ganze. Ich will nicht, dass es flach aussieht. Ich suche nach diesen schönen Variationen von Dunkel und Licht in meinem Bogen Deshalb füge ich es nur in bestimmten Bereichen hinzu. Und wir sind fertig. 7. Malen - Teil 3: Als Nächstes malen wir hier unser kleines Babble und ich werde den Princeton benutzen Eigentlich fangen wir mit der Nummer drei an und machen den oberen Teil davon, und dann machen wir den unteren Für die Oberseite, weil sie so schön ist, sollte sie eine goldene Farbe haben, also werden wir einige unserer Metallicfarben verwenden In der Tat, weißt du was? Ich werde diesen Teil des Kurses machen, in dem wir diese beiden Typen malen, nur damit wir nicht zu viel hin und her gehen. Ich verwende etwas von meiner Ananas und wir werden den ganzen Prozess des Layerings und so vereinfachen , weil das eigentlich Elemente auf unserer Karte sein sollen Ich werde die Zahl drei verwenden und wir malen einfach kleine Linien über unsere Zeichnung, malen von oben nach oben und versuchen, malen von oben nach oben diese kleinen Schnickschnack unten zu platzieren, wenn Sie können Perfekt. Dann mache ich das Gleiche hier unten hole mir etwas von meinem schönen Schimmer und Glanz Mit der Spitze des Pinsels leicht grasen und wir malen das Ich versuche, einige meiner kleinen gewellten Kanten nach unten zu bekommen , weil ich die Ich finde, es fügt dem Ganzen so ein süßes Detail hinzu. Dann der kleine obere Haken und ich verdicke den Haken nur ein bisschen Also ich möchte nicht, dass es zu dünn und du wirst genau sehen, warum Wir werden hier dasselbe tun. Jetzt sind wir bereit, den Boden zu streichen. Verwenden wir für den Boden eine schöne, ich werde die Zahl vier verwenden. Lass uns einen roten und einen grünen machen. Nochmals, wir bleiben bei dem, was wir tun. Ich verwende es für das Grün, wir werden das übrig gebliebene Grün verwenden, das wir hier haben Ich werde das nur zuerst malen. Einfach, leicht, entspannend. Was ich tun werde, ist ein bisschen Leerraum hier drin zu lassen . Ich habe damit angefangen, die Farbe aus meiner Palette zu verwenden, und dann tauche ich meinen Pinsel in Wasser, um mehr Flüssigkeit darauf zu bekommen , weil ich nicht Farbe sagen sollte , weil ich der Farbe auf meinem Pinsel Wasser hinzufüge Das hilft mir dabei, einen schönen Verlaufseffekt von dunkel nach hell zu erzielen einen schönen Verlaufseffekt von dunkel nach hell zu Wenn Sie zwischen dem kleinen Ornament, der Basis des Ornaments und der Oberseite feststellen , lasse ich ein wenig Leerraum Wenn ich mehr von dieser Farbe habe, füge ich das gleich hier Und dann lasse ich es unten an der Seite fallen . Wir lassen das einfach trocknen und machen das Gleiche für unseren Kreis oder das runde Geplapper. Für diesen werde ich meine Angelegenheit Lake Red oder Matter Red bekommen . Es ist einfach Matter Red. Rose Matter Hue, tut mir leid. Wir sind dasselbe, fangen hier mit der dunkelsten Farbe , die ich auf dieser Seite gemischt habe Ich hätte meine Nummer acht nehmen können, aber das habe ich vergessen Hier verwenden wir die Nummer vier. Es braucht nur ein paar Schläge mehr als die Zahl acht. Beachten Sie auch hier, dass ich versuche, ein wenig Leerraum für ein paar schöne Glitzereffekte zu lassen Leerraum für ein paar schöne Glitzereffekte In der Tat ist das keine Voraussetzung, aber nur, wenn Sie sich daran erinnern, können Sie den weißen Raum verlassen Manchmal kann das stressig sein, weil so viele von uns darauf ausgelegt sind, alles in lockerem Aquarell zu malen alles in lockerem Aquarell das alles ein bisschen zu verlernen direkt von hier aus mehr Farbe bekommen , machen wir unseren Lieblingsteil, darin besteht, die Farbe einfach hineinfallen zu lassen und ihr beim Blühen zuzusehen und ihr vielleicht sogar zu helfen, wenn sie nicht nach Ihrem Geschmack blüht, wir lassen etwas unten fallen Also zur Seite. Ich werde hier auch welche runterholen. Der Grund dafür ist, dass ich es wie ein schönes dunkelrotes Ornament aussehen lassen werde ein schönes dunkelrotes Ornament Ich bekomme mehr Farbe und ich fege diese Farbe nach unten, solange sie feucht ist, weil ich diese schönen, schönen Verlaufseffekte haben möchte diese schönen, schönen Verlaufseffekte haben Ich werde auch etwas in der Mitte machen. Aber ich werde nicht das Ganze malen , wie ich es hier getan habe, behalte nur dieses Detail im Hinterkopf. Dann möchte ich hier einfach mehr von den dunkleren Schichten unten in die Seite einfügen den dunkleren Schichten unten in . Ich liebe es. Eine weitere Kleinigkeit, die ich tun möchte, ist meinem Rot etwas Braun hinzuzufügen , und ich möchte etwas davon hinzufügen. Ich mische das hier nebenbei. Mischen Sie es nach Herzenslust, wo Sie sagen, okay, das ist ein gutes, dunkles Rot, und das möchte ich hier reinlegen. Ich füge meinem Geschwätz wirklich mehrere Ebenen hinzu. Okay. Also jetzt lassen wir das trocknen und dann gehen wir wieder rein und fügen ein paar schöne Details hinzu, um sie schön und festlich zu machen. 8. Malen - Teil 4: Also, während sie austrocknen, lasst uns weitermachen und unsere Gegenwart hier malen. Als Basis für das Geschenkpapier oder den Kartonteil wir diese metallische Farbe namens Jasper verwenden Meine Idee hier ist, dass der Basislack einen schönen, wunderschönen metallischen Farbton hat, und dann werden wunderschönen metallischen Farbton hat, und die Details auf der Oberseite eher von der gepaarten Wasserfarbe oder der normalen Wasserfarbe sein , Nehmen Sie sich einfach Zeit, um das einzumalen. Ich nutze mein drittes Erbe und achte darauf, dass ich nicht zu sehr aus den Warteschlangen herauskomme. Ich mache zuerst diese Seite. Und dann machen wir natürlich auf allen Seiten dieselbe Farbe. Aber ich möchte versuchen, eine dunklere Version davon zu bekommen. Ich werde experimentieren und versuchen, etwas davon mit dem übrig gebliebenen Rot zu mischen . Ich füge das hier hinzu. Das wird uns helfen, einen starken Unterschied zu erkennen und unserer Gegenwart ein bisschen mehr Tiefe zu verleihen . Lassen Sie uns die Hälfte davon machen und dann werde ich herausfinden, was wir für die Spitze tun. Vielleicht eine Farbe, die leicht dazwischen liegt. Ich werde höchstwahrscheinlich mehr Jasper hinzufügen. Ich liebe es. Fügen wir der Farbe etwas mehr Jaspis hinzu Andererseits versuche ich hier, ein wenig Leerraum zwischen diesen Bereichen zu lassen ein wenig Leerraum , weil ich diesen lockeren Effekt beibehalten möchte, aber das ist auch beabsichtigt Mir macht das Einbluten nichts aus. Mir gefällt, wie das Dunkle aussieht, wenn es nur in diesem einen Bereich Der Schimmer, wenn man zusieht , wie es irgendwie aufs Papier kommt. Es ist so faszinierend. Die Nummer drei ist wieder meine Rettung, wenn ich versuche, diese schönen Details hier auf die Reihe zu bekommen Die Sache ist erledigt. Wir können jetzt eine Weile warten, bis es getrocknet ist, bevor wir wieder die Bänder und das schöne Laub darauf malen die Bänder und das schöne Laub darauf Das nächste, was wir tun werden, ist, dass ich ein bisschen von meinem Glitzer hier draufhabe Aber wir werden das einmalen , sieh dir das an. Es ist aus. Schnelle Überarbeitung früherer Lektionen. Falls es kleine Flecken auf deinem Laken gibt, nimm einfach einen feuchten Pinsel, reibe ihn, ziehe im Zickzack darüber und nimm dann dein Papiertuch und alles. Es ist weg. Lass uns jetzt unsere Orangenscheiben machen, und dafür verwende ich Braun, wo mein Braun ist. Verbrannte Siena, Vandyke-Braun und dann haben wir Cadmum-Orangeton Ich werde auch ein bisschen Zinnoberrot als Beilage griffbereit haben Zinnoberrot als Beilage griffbereit Mal sehen, ob wir es am Ende benutzen oder nicht. Für unseren ersten Kreis an den Rändern werden wir die verbrannte Siena verwenden Ich werde mir etwas von der verbrannten Siena holen. Ich verwende wieder mein drittes Erbe und wir werden einfach einen lockeren Kreis an einen lockeren Kreis den Rändern bilden Ich versuche, es so wässrig wie möglich zu machen , weil wir wollen, dass dem Punkt , an dem er sich in der Mitte trifft, ein wenig zwischen dem äußeren Rand und übergeht Was ich jetzt mache, ist, meinen Pinsel abzuwaschen und dann mit einer feuchten Bürste herumzulaufen und das Ganze fast in die zweite Linie zu mischen , die wir Ich lasse dort auch ein bisschen Leerraum oder versuche, mit unserem ganzen lockeren Effekt Schritt zu halten Das ist jetzt großartig. Mir gefällt, wie es sich einfügt. Ich werde dieses Mal wieder reingehen, etwas von der Farbe direkt aus dem Farbkuchen nehmen und das geben wir direkt an den Rändern hinein Das wird uns einen schönen Kontrast geben. Wunderschön. Jetzt, da die übrig gebliebene Farbe, die wir hier haben, wirklich verwässert haben, werden wir anfangen, sie einzustreichen. Weißt du was, zu hell. Lass uns etwas von dem Cadmm-Rotton nehmen. Habe ich Cadm-Rot gesagt? Nein. Cadmum-Orangeton und gib das in diese Mischung, denn jetzt können wir dafür einen schönen lockeren Orangeton bekommen einen schönen lockeren Orangeton Wenn ich es hineinlasse, fange ich in Mitte an und ziehe es heraus, schließe den Halbkreis oder Bogen am unteren Rand und lasse so viel Leerraum wie möglich dazwischen schließe den Halbkreis oder Bogen am unteren Rand lasse so viel Leerraum wie möglich dazwischen Und Sie können Ihr Blatt umdrehen, um optimale Ergebnisse oder bequemes optimale Ergebnisse oder Achten Sie darauf, dass Ihre Hand keine Ihrer anderen Objekte berührt. Ich muss es einfach wieder so hinlegen und den Leerraum beachten wieder fertig stellen . Beim Malen lasse ich die Mitte ganz weiß und male meine dreieckigen Formen nicht vollständig Wir lassen den weißen Raum übrig. Das ist wunderschön. Ich liebe es. Als Nächstes mischen wir etwas von dem verbrannten CNA hier rein, holen etwas von der Cadmum-Orange mischen das hier rein. Wir wollen, dass ein mitteldunkles Orange entsteht und das geben wir rein, bevor alles versiegt Wir fügen kleine Linien hinzu die von der Mitte nach außen beginnen Dieser Teil der Farbe ist dunkel, Sie verwenden mehr Farbe und weniger Wasser für Ihre Mischung Dann füge ich einfach mehr Farbe genau in der Mitte hinzu. Wenn Sie in einem Bereich, der bereits feucht ist, mehr Farbe hinzufügen, erhalten Sie diesen wunderschönen Effekt von Dunkel bis Hell , den wir in der Orange suchen , und ich mache auch nur ein paar Striche um unser Orange herum. Und wir sind fertig. 9. Malen - Teil 5: Okay, unsere schöne Basis für unser Geschenk ist ausgetrocknet, also können wir jetzt reingehen und einige Details für den Bogen und dann das kleine Laub oben hinzufügen . Ich finde es toll, dass es dieses süße Hellrosa Wir werden weitermachen und etwas Rosenmasse verwenden , oder du könntest sogar Aasaran verwenden Aber wir halten die Dinge einfach und weniger Farben, damit alles gut zusammenpasst Ich mische hier ein paar meiner Azaren. Und wir werden mit der Basis beginnen. Ist Alizarine eher dieser Farbe ähnlich. habe einige in Gleiche Idee fallen lassen, versucht, ein bisschen Leerraum zu Ich füge diese Farben einfach leicht hinzu oder füge diese Striche im gesamten Bogenbereich hinzu, und dann bauen wir die Schichtung auf Sagen wir, wir machen weiter, wir können unsere Bleistiftstriche verschmutzen. Wir malen den ganzen Bereich ein und dann malen wir einfach den Bogen, der oben ist Den Rest des Bandes, die Kanten und so, wir lassen es einfach hell. Das wird den Bogen hervorheben. Das nennt man Layering. Und ziehen Sie einfach die gesamte Farbe bis zum unteren Rand des Farbbands herunter Nun, je nachdem, wie viel Wasser Sie verwendet haben, kann es sein, dass einige von Ihnen viel davon haben , immer noch sehr feucht oder nass Ich beginne von hier am Rand des Bogens und mache mich langsam vorsichtig auf den Weg zur Mitte Ich suche nach diesen Gradientenblutungen und deshalb teste ich das Wasser, um sicherzugehen, dass diese Bereiche immer noch feucht genug sind, um mir diese Blutung zu geben, aber nicht nass, wo es einfach weggehen und einfach überall hingehen wird Sie können sehen, wie es langsam darauf aufgebaut wurde. Jetzt machen wir die Mitte dann mache ich den Klappbereich des Bogens. Perfekt. Jetzt warten wir, bis der Rest noch etwas austrocknet, bevor wir den Rest machen, und ich denke, wir können jetzt mit unseren Tannenzapfen und unseren Tannennadeln weitermachen . Ich werde wieder die Nummer drei verwenden und wir verwenden Burnt Sienna und ich verwende eine gedämpfte Version von Burnt Auch hier bedeutet gedämpft, dass wir mehr Wasser weniger Farbe verwenden und darauf aufbauen fange mit einer schönen verbrannten Siena-Vase an, nicht zu viel Wasser auf meinem Pinsel, weil die winzig ist Wir beginnen mit zwei kleinen Tupfern oben, sehr klein, und gehen dann leicht bis zum Über dem Bild über der Skizze und wir lassen Leerraum übrig , dass du deinen Bogen nicht berührst , weil du nicht willst, dass das Rosa mit ihm verschmilzt. Dann nehmen wir ein bisschen vom Van-Deich und mischen das mit dem, was hier passiert Wir wollen, dass der Van**** ein bisschen leichter ist. Dort mischen wir es mit etwas von der Burn Sienna Beachten Sie, dass ich es hineinlasse und es sich einfach in die Bereiche bewegt, in denen ich Burn Sienna hinzugefügt habe Wir lassen das eine Weile stehen. Ich habe weggenommen, ich habe nicht all unseren weißen Raum übermalt. Wir wollen diesen weißen Raum haben. Das ist es , was unseren kleinen losen Elementen diese wunderschöne Tiefe verleiht . Für die Grüntöne werden wir dasselbe Grün verwenden, das wir hier gemischt haben. Also das waren einige unserer Nutten grün, und ich möchte es dieses Mal mit etwas Vandyke mischen Und los geht's. Also mehr Farbe, weniger Wasser. Das ist eher eine Mischung von 80, 20%. Ich bekomme Vandyke Brown auf der Spitze meines Pinsels, und wir fangen damit an, die Wirbelsäule zu bearbeiten und dann werden wir leicht grasen und die Nadeln formen. Da haben wir's. Ich tauche ein, um ein bisschen mehr Grün zu bekommen Ich werde leicht grasen. Du kannst darauf aufbauen, so viel du willst. Ich werde es dabei belassen. Ich will es nicht zu sehr überarbeiten, aber ich werde hier an der Basis etwas Grün hineinwerfen , um die schöne Tiefe aufzubauen Achte darauf, dass dein Tannenzapfen nicht zu nass ist, sonst geht das Grün sofort hinein Hier ist mein nächster. Ich werde gleich dort mehr von dem Grün hinzufügen. Ich benutze nur die Spitze des Pinsels, sie ist sehr hellgrau. Das Wasser und die Farbe machen zu diesem Zeitpunkt so ziemlich die ganze Arbeit. Dann weiß ich, dass wir noch einen haben, also werde ich etwas mehr von diesem Vandyke-Braun auf die Spitze meines Pinsels auftragen, und das liegt daran, dass, wenn ich hier noch einen kreide, ich sicherstellen möchte, dass die Farbe etwas dunkler ist, damit sie nicht verschmilzt und Teil dieser Los geht's. Und wir sind fast fertig. 10. Malen - Teil 6: Das Letzte, was wir tun, ist, unseren Bogen auszubessern, meinen sauberen, feuchten Pinsel zu holen, ich nehme etwas von dem rosafarbenen Farbton auf und wir werden den Grund streichen. Jetzt können Sie gerne eine dunklere Version davon machen, und dafür verwenden Sie ein bisschen Vandyke-Braun Ich habe es mit dem Glitzer vermischt, den ich hatte, und so habe ich einen glitzernden Es glitzert, wie meine Kinder sagen würden. Ich werde die Kanten des Bogens ausbessern. Perfekt. Und nicht zuletzt, weil es ein sehr kontrastreicher Unterschied hier und da ein sehr kontrastreicher Unterschied zwischen der Schleife war, fügen wir an den Rändern etwas von dieser Farbe hinzu. O. Aus ein bisschen wurde viel. Aber ich werde trotzdem versuchen sicherzustellen, dass es nicht so ist. Es wird nicht so dunkel sein wie das, was wir oben haben. Es geht uns gut. Es wird nah genug sein. Großartig. Das ist es. Oh, wir müssen das hier am Rand reparieren . Was ich tun werde, ist etwas von dem Grün hinzuzufügen, damit es sich überschneidet. Und vertusche das. Nun, ich weiß, dass ich zu guter Letzt gesagt habe , aber das ist versiegt und es gibt mir eine schöne Mischung. Du könntest es so lassen, wie es ist, aber ich werde einen Teil meines Lieferwagens braun machen und einfach ein paar Tupfer darin machen, nur um ein bisschen mehr Tiefe zu erzeugen Jetzt lasse ich das hier stehen und wir sind fertig mit unserem Geschenk. 11. Malen - Teil 7: Ordnung. Lassen Sie uns jetzt das Mistelbeerenstück in der Mitte in Angriff nehmen das Mistelbeerenstück in der Mitte in Auch hier behalten wir ähnliche Farben bei, also werde ich meine Rose Matter verwenden Wir beginnen damit, diese Beeren zu bemalen und den Kreis in der Mitte weiß zu lassen. Auch hier kannst du gerne etwas Farbe nehmen, dann etwas Wasser auf deinen Pinsel geben und dann die Beeren vollständig abdecken oder einfärben. Das gibt dir einfach diese schönen verschiedenen Farben, die in deinem Gemälde vorkommen Die Elemente werden in Bezug auf den Farbton unterschiedlich aussehen in Bezug auf den Farbton unterschiedlich Ich nehme mehr von der dunklen Farbe und lasse sie einfach in der Mitte fallen , wo sich alle drei Beeren berühren. Um die Form zu perfektionieren, fügen wir hier auch ein wenig um den Rand herum hinzu. Machen wir weiter, bis wir zufrieden sind. Jetzt, an dieser Stelle, möchte ich nur ermutigen und einige Ideen geben. Wenn du deinen Beeren Metallfarben beimischen möchtest , nur um sie glänzender aussehen zu lassen, vielleicht ein bisschen Glitzer in ihnen zu haben , könntest du das auf jeden Fall tun Ich denke, das ist eine großartige Idee. Also so sehen die Beeren für uns aus. Wir werden warten, bis das etwas getrocknet ist , bevor wir etwas anderes hinzufügen können. Wir werden jetzt weitermachen und die Blätter schneiden. Was die Blätter angeht, habe ich bereits erwähnt, dass ich gerne einige meiner Nuttengrün mit der verbrannten Siena mische meiner Nuttengrün mit der verbrannten Siena Also das werde ich tun, um hier nebenbei ein bisschen mehr Durcheinander zu bekommen hier nebenbei ein bisschen mehr Durcheinander zu Und die Blätter auch, genau wie die Beeren. Sie können gerne einfach reingehen und etwas Metallisches hinzufügen, wenn Sie möchten. Was ich tun werde, ist, diese Blätter in Grün zu machen und dann die, die hier am Stadtrand sind , fügen wir sie in Glitzer oder eher in Metallic Das Bild hat nicht viel zu bieten. Wir lassen uns einfach treiben und malen die Grundzeichnung , damit wir schönes Laub haben. Genau wie zuvor bei den Beeren können Sie an der Basis mehr Farbe hinzufügen, sodass wir einen schönen dunklen bis hellen Effekt erzielen. Dann drehe ich das Blatt um, um auf dieser Seite zu malen. Nun, genau wie bei allen anderen Gemälden, die wir bis jetzt gemalt haben, stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Grün dort nicht berühren, wenn Ihre Beeren noch feucht sind. Sei besonders fleißig. Halten Sie das Video an, halten Sie Ihre Atmung an, was auch immer Sie brauchen, um diese komplizierten kleinen Details oder die Striche hineinzubekommen, weil ich weiß, manchmal höre ich auf zu reden, als ob ich es nur getan habe, um einen Schlaganfall zu bekommen Das ist absolut normal. Nehmen Sie sich Zeit und machen Sie sich daran. Das ist der letzte für mich. Das ist supereinfach. Daran ist nicht viel dran. Wir machen einfach mit. Ich habe ein bisschen Wasser auf meinem Pinsel und verwende es, um das Grün zu verlängern und den Rest des Mistelblattes zu malen oder Mistelblattes Ist es Mistel oder Stechpalme? Ich glaube, das ist Holly. Ich verwechsle die beiden immer Ich lasse an der Basis mehr Farbe rein. Da haben wir's. Jetzt können wir die anderen Blätter machen. Nun, ich sagte, wir können es in Grün machen, aber das Grün, das ich hier habe, heißt Vivid, und ich glaube, es ist ein bisschen zu nah dran. Lass uns einfach sehen. Es wird immer noch schimmern und glänzen im Vergleich zu den anderen, aber weißt du, los geht's Ab hier. Ja. Es hat eine ähnliche Farbe. Ich glaube, wenn du Gold machen wolltest , würde das auch funktionieren. Ich mache eins darin und dann wechsle ich die Farbe. Den Rest werde ich wohl mit Ananas machen, weil eine Ananas ihr ein schönes Gold verleiht, oder eigentlich, weißt du was? Ich wechsle. Ich werde es auf Hibiskus umstellen, was eine goldrosa Farbe Ich denke, es passt ganz gut zu dem Grün und auch zu dem Rot, das wir gerade haben. Das werde ich tun. Wenn Sie diese Farben aktivieren, dauert es eine Weile, bis sich der Schimmer und der Glanz wirklich gut auf Ihrem Pinsel vermischen . Stellen Sie sicher, dass Sie sich Zeit nehmen Es ist wie der Nagellack. Wenn du diese glitzernden Nagellacke bekommst, musst du die Dinge wirklich mischen, um sicherzustellen, dass du eine gute Portion Schimmer bekommst , wenn du Okay, das ist genau das, was ich wollte, und mir gefällt, wie es geworden ist Ich finde, das ist ein toller Kontrast im Vergleich zu den Grüntönen. Ich werde dem Grün, das wir hier gemacht haben, etwas hinzufügen . Lass mich noch eins machen. Ich glaube, ich kann hier noch einen machen. Hoffentlich ist es nicht feucht und dann sind wir fast fertig. Ich werde einfach verlängern. Stellen Sie sicher, dass Sie mit der Spitze Ihres Pinsels in diese Ecken und Winkel gelangen mit der Spitze Ihres Pinsels in diese Ecken Mit diesem Pinsel grasen Sie viel. Das ist es, was uns diese schönen Ergebnisse beschert. Ein bisschen mehr hier. Obwohl ich nicht sicher bin, ob auf dieser Seite noch mehr machen soll, nur weil ich das Gefühl habe, dass wir ein bisschen Leerraum lassen müssen Ich habe meinen gesamten Leerraum geschlossen. Plan B, einfach mit dem Strom schwimmen und das Ganze malen, und dann werden wir es danach herausfinden. Da haben wir's. Ich schiebe die ganze Farbe oder den ganzen Glitzer nach oben Dann machen wir den letzten , den wir hier haben. Und dann sind wir mit diesem kleinen Teil fast fertig . Also warte mal. Lass uns weitermachen. Einfach weiter den Rand da drin malen und ich glaube, wir haben alles. Ich werde tatsächlich einen Teil des Van**** Braun mit dem Grün mischen und wir werden ein dunkleres Grün nehmen, um ein paar Details hinzuzufügen. Füge den schönen kleinen Stängel hinzu, der in der Mitte passiert, und dann kommen die kleinen Adern heraus. Ich habe versehentlich etwas davon in den Glitzer gesteckt. Aber es ist sehr winzig, also werde ich mir nicht zu viele Gedanken darüber machen Sie müssen nicht alle genau gleich aussehen. Ich bin damit einverstanden, dass dieser ein bisschen extra dunkel ist. Wir haben da etwas Textur, das ist großartig. Lassen Sie uns jetzt ein bisschen mit den Beeren machen. Nun zu den Beeren. Vermische etwas von dem Vandyke-Braun mit dem Rot Um ein schönes dunkles Dunkelrot zu bekommen. Was wir tun werden, ist hier rein zu gehen und das Ganze zu einer dunkler aussehenden Beere zu machen und das gibt ihr einfach diesen schönen Schatteneffekt Ein bisschen mehr davon hier drüben und ein bisschen auch hier auf dieser Seite 12. Malen - Teil 8: Also lass uns jetzt unsere Zuckerstange hier drüben bemalen. Dafür werde ich etwas Flüssigacryl von Daleron verwenden etwas Flüssigacryl von Daleron Ich finde, es ist so ein fabelhaftes Perlweiß, das wir verwenden können, anstatt die weißen Streifen darauf Ich habe ein bisschen davon hier auf meiner Palette hinzugefügt , und ich verwende die Nummer drei, eine saubere, feuchte Nummer drei, und ich kriege etwas davon. Wir werden damit beginnen, die alternativen Streifen zu malen. Ich habe dort einen. Wir fügen hier noch einen hinzu. Das ist auch sehr einfach, wie ein Teil des anderen Brunnens, der Mistelblumenstrauß , den wir gerade Ich wechsle mich nur ab. Auch das ist ein toller Schimmer und Glanz, ich für weiße Bereiche verwendet habe, besonders für Schnee Wenn es eine Winterszene ist, verleiht sie deinem Kunstwerk einfach so viel Dekadenz, subtile Dekadenz, sollte ich sagen, besonders wenn es Okay, sobald das versiegt ist, nehmen wir unser Rot und wir haben die Rosenmasse verwendet, und dann werden wir das abwechseln und es wird es wird Jetzt ist das meiste davon ausgetrocknet und wir werden wieder reingehen und etwas von dem Rot holen und die abwechselnden kleinen Streifen anmalen. Jetzt benutzen wir immer noch meine Nummer drei , weil sie mir diese schöne, feine, spitze Kante gibt. Wir gehen rein und nehmen uns Zeit, um diese Bereiche einfach zu streichen. Ich werde mir nicht die Mühe machen, dafür Leerraum zu lassen . Ich denke, das ist ziemlich selbsterklärend. Es ist ein einfacheres Element, also malen wir einfach das Ganze Okay. Diese Übung ist auch eine großartige Übung für die Pinselkontrolle, einfach weil sie ein wenig Kontrolle erfordert ein wenig Kontrolle wenn es darum geht, diese Bereiche einzumalen Üben Sie wirklich, indem Sie nur die Spitze Ihres Pinsels verwenden , um einen Bereich zu malen , anstatt ihn normal nach unten zu drücken. Tolle Übung. Und wir sind fast fertig. Nun, wenn Sie etwas mehr hinzufügen möchten, was das Wort ist, das ich suche, Detaillierung, können Sie eine dunklere Farbe wählen und nur die Kanten umreißen und das gibt dem Ganzen diesen Schatteneffekt oder , wie ich bereits erwähnt habe, es ist nur ein einfaches Gemälde, es ist nur ein einfaches Gemälde, wir haben genau hier eine kleine Ecke übersehen Sie müssen nicht wirklich zu technisch werden. Perfekt. Und wir sind fertig mit unserer Zuckerstange. 13. Malen - Teil 9: Ich denke, jetzt ist ein guter Zeitpunkt für uns, zu unseren Seifenblasen zurückzukehren. Und ich denke darüber nach, etwas von unserem Ananas-Glitzer zu bekommen etwas von unserem Ananas-Glitzer Also das zu aktivieren. Und was wir tun können, ist, die Dinge einfach zu halten und das eine mit Tupfen und das andere mit Streifen zu versehen Also werde ich das einfach quer machen. Und dann versuche ich auf diese Weise nicht , die Dinge herauszufinden oder auszugleichen. Ich habe ein Muster, das passiert. Achte darauf, dass dein Pinsel nicht herunterfällt. Ich habe fast das Gefühl, dass mein Pinsel locker in meiner Hand gehalten wird. Da haben wir's. Da sind ein paar nette Tupfen dabei Sehr einfach und doch elegant. Nun zu diesem hier, wir können einfach Zeilen machen. Nun, fühlen Sie sich frei, diesen Weg zu gehen, wenn Sie wollen. Du könntest es auch einfach halten und einfach ein oder zwei Linien quer machen. Weißt du was? Vielleicht machen wir das. Das könnte netter sein. Nein, weißt du was? Lass uns mit meiner ursprünglichen Idee weitermachen, die darin besteht, Linien auf diese Weise hinzuzufügen. Der Grund, warum ich mich dafür entschieden habe, ist, dass wir nur die Form nachahmen, die wir dafür bereits haben Wir versuchen nicht, die Dinge gleichmäßig aussehen zu lassen oder etwas nachzubilden , das man im Auge behalten muss Ich wollte es einfach halten und deshalb sage ich, lass uns das machen Nun, mein einziger Kommentar wäre, ich finde, dass dieser Pinsel immer noch ein bisschen zu dick ist , wenn es darum geht, Glitzer wie diesen aufzutragen Ich hätte vielleicht einen kleineren Pinsel nehmen können. Ich füge auch einen am Stadtrand hinzu. Ich liebe es, wie schön dieser Glanz etwas so Einfaches wie Linien auf diesem Element macht. Wunderschön. Los geht's. So sieht das aus. Lassen wir das trocknen und dann malen wir weiter. 14. Malen - Teil 10: Das nächste, was wir malen werden, ist ein kleiner Kessel hier unten. Und so werde ich wieder meine Nummer drei verwenden, werde ich wieder meine Nummer drei verwenden weil sie eine feine spitze Spitze hat. Es ist wunderschön für all kleinen Details, die hier passieren. Und ich werde ein bisschen von der verbrannten Siena mischen und wir werden eine sehr gedämpfte, verwässerte Version davon für unseren Hintergrund bekommen eine sehr gedämpfte, verwässerte Version , und dann werden wir bauen und einige nette, traditionell aussehende Details hinzufügen Wir machen einen schönen Wasserabwasch. Ich glaube, ich habe etwa 3% Farbe, vielleicht sogar 5% Farbe, und dann ist alles Wasser und wir werden leicht grasen und den ganzen Bereich ziemlich grob einfärben ganzen Bereich ziemlich grob einfärben Ich werde hier ein bisschen mehr Farbe reinbringen hier ein bisschen mehr Farbe reinbringen Es ist fast wie ein oranger Farbton. mir nichts aus. Du kannst auch den Vandyke Brown verwenden Eigentlich werde ich ein bisschen Vandyke-Braun drin haben , nur um uns mehr bräunlich aussehende Details zu geben Ich lasse diese Farbe nur an den Rändern einfließen. Und nur ein bisschen weiter unten unter unseren Blütendetails. Es sieht also nicht zu orange aus, aber wir können ihm ein paar schöne organische gelbliche Töne hinzufügen Nun, was die Basis angeht, werde ich eine schöne harte, dunkle Farbe verwenden, das Vandyke-Braun Ich hole mir nur etwas von dieser Farbe direkt von hier. Ich drehe sie zur Seite, weil ich es einfacher finde schräg zu malen Denken Sie auch hier daran, dass der obere Teil immer noch feucht ist. Achten Sie darauf, dass diese Schicht ihn beim Malen nicht berührt Andernfalls sickert die Farbe einfach hinein. Es sei denn, Sie suchen nach diesem Effekt, dann entscheiden Sie sich natürlich dafür Das haben wir verstanden. Ich nehme etwas mehr Farbe, weil ich vergessen habe, den Ausguss zu machen Und nochmal, nur eine grobe Berichterstattung darüber. Und dann machen wir noch ein bisschen mehr von der verbrannten Siena. Ich lasse einfach ein paar von oben fallen und ziehe sie runter Ich füge hier unten ein bisschen mehr hinzu. Okay. Und dann lass uns jetzt etwas Farbe in unser Top bringen, und ich denke, lass es uns schön und festlich machen. Also lass uns bei unserer Sache alles Rot machen und das gleich hier reinlegen. Ich hole nur Wasser aus meiner Tasse und füge das zu unserem schönen Dunkelrot hinzu. Wir holen uns ein bisschen mehr von wo ist das Rot? Oh, es ist genau hier. Und wirf das hier rein. Und schließlich, für unseren kleinen Kreis oben. Ich denke, wenn wir es bei Rot belassen, sollte das funktionieren. Ich füge hier nur ein bisschen mehr davon hinzu. Aber ich werde oben eine winzige kleine Stelle herausschneiden, um sie offen zu lassen, sodass es aussieht, als ob dort Spiegelung und ein kleiner Kirscheffekt auftreten nehme mehr von dieser Farbe und mische sie mit etwas Vandyk-Braun, um eine dunklere Version davon zu bekommen Ich lasse hier einfach einen ganzen Haufen Farbe fallen. Und ein bisschen zur Seite. Großartig. Nun, da wir diese Farbe schon im Gange haben, lassen Sie uns weitermachen und einige unserer Beeren malen , die hier passieren. Auch bei den Beeren lassen wir nur ein bisschen Weißraum. Um ein bisschen Reflexion zu haben, was uns auch hilft, diesen schönen lockeren Effekt während unseres gesamten Gemäldes zu erzielen . Von hier aus, nehmen wir an, warten wir, bis das Bild getrocknet ist und das gleiche Vandyke-Braun, das sich hier oben spiegelt Aber wir können auf jeden Fall weitermachen und etwas Grün für unsere Blätter hinzufügen Dann wachsen da draußen noch mehr Beeren, was meiner Meinung nach in einem Rubin nett wäre. Ich habe etwas von meinem Grün und nochmal, vergewissere dich, dass die Bereiche schön trocken sind , bevor du das versuchst , nur für den Fall, dass, ähm, dort etwas versickert Wir wollen nicht, dass hier ein paar Nass-in-Nass-Effekte auftreten Mach weiter. Achte nur darauf , dass die Dinge nicht feucht sind. Und wenn Sie ein bisschen Vandyke-Braun reinbekommen wollen , nur um die dunkleren Stellen hervorzuheben, geben das einfach sofort hinein Und ich glaube, wir haben hier nur die drei Blätter. Ähm, für unsere zusätzlichen Beeren nehmen wir, wie ich schon erwähnt habe, einen schönen metallischen. Ich werde den Rubin nehmen und das richtig gut mischen. Ich werfe das nur ein. Fangen wir mit diesen Typen hier , denn in dieser Gegend ist nichts feucht. Du könntest sogar Gold bekommen, wenn du es willst. Ich denke, das wäre auch eine nette kleine Ergänzung und würde die Dinge zum Leuchten bringen. Ich finde das gut, lass es trocknen und dann gehen wir rein und fügen einige Details wie die Stängel hinzu. Aber in der Zwischenzeit kümmern wir uns um den eigentlichen Griff. Was den Griff selbst angeht, dachte ich, machen wir ihn. Machen wir es grün. Ich werde mein übrig gebliebenes Grün verwenden Dann wechseln wir für die Portion ganz oben wieder zum Vandyke-Braun. Los geht's Auch beim Griff gilt Wenn Sie ihn eher metallisch machen wollen, nur um diesen winzigen Elementen Glanz zu verleihen , funktioniert das auch. Ich denke, das wäre eine nette kleine Alternative wenn du Metallic-Farben wirklich magst. Jetzt denke ich auch daran, dass wir einige dieser Elemente in verschiedenen Karten kombinieren werden einige dieser Elemente in verschiedenen Karten kombinieren Ich möchte also, dass hier und da ein bisschen passiert. Ich bin ein bisschen bewusst, wie viel Metallic ich reingebe. Okay. Also holen wir uns jetzt etwas vom Vandyk-Braun und weiter damit, unsere obere Portion genau hier zu machen Das meiste davon ist also ausgetrocknet. Ich werde einfach grob reingehen und das einmalen Ich werde auch die Seite drehen, weil es für mich einfacher ist, damit umzugehen Ich ermutige Sie, Ihr Blatt zu bewegen , wenn Sie es besser zugänglich haben oder es bequemer haben, es in einem Winkel oder in einer bestimmten Richtung zu streichen einem Winkel oder in einer bestimmten Richtung Sie müssen es nicht normal zu Ihnen zeigen und versuchen, mit der Hand in verschiedenen Winkeln zu wackeln , um es zu bekommen Sie können Ihr Blatt auch jederzeit umdrehen. Ich nehme hier ein bisschen mehr von dieser Farbe und wir werfen sie wieder rein, in dieser Ecke und ich möchte einfach ein paar schöne Variationen von Braun haben , um ihr mehr Tiefe zu verleihen. Ein bisschen Tiefe hinzufügen. Ich füge auch hier unten einige Striche hinzu, um dem Ganzen mehr Tiefe zu verleihen. Und zu guter Letzt fügen wir auch diese kleine Linie oben hinzu, sodass zwischen Rot und Braun ein wenig Leerraum bleibt. Dann ist noch eine Sache das Hinzufügen der Stängel. Ich werde diese Farbe weiterhin verwenden. Ich male nur leicht grasend ein, um meine schönen, feinen, spitzen Stängel zu bekommen Ich glaube, diese waren auch an Stängeln befestigt. Und dieser hier, weißt du was? Wir können hinzufügen. Ich werde es hier mit kleinen Strichen auffüllen. Es kann so aussehen, als ob da ein anderes Element passiert. Okay, ich war einfach aus einer Laune heraus und habe Dinge geschehen lassen, weil es so klein ist, aber dann haben wir all diese Farben , die sich gut einfügen Ich weiß nicht , was das sein wird, aber ich denke, es geht irgendwie Also lassen wir das so wie es ist. Und dann gefällt mir, wie die Dinge hier passieren, aber ich möchte diesem Bereich nur ein bisschen mehr Tiefe verleihen . Also mische ich etwas von dem Vandyk-Braun unter die verbrannte Siena Ich möchte diesen Bereich einfach hier hervorheben , um ihm mehr, ähm, mehr Tiefe zu geben ähm, mehr versuche ein besseres Wort zu finden, ein anderes Wort statt Tiefe, weil ich Gefühl habe, es so oft benutzt zu haben. Aber ja, genau das versuchen wir zu tun. Wir versuchen, durch Schichtung Tiefe zu verleihen. Okay. Und so ist dieser Teil erledigt. Ich werde das austrocknen lassen. 15. Malen - Teil 11: Als Nächstes machen wir unsere Kerzen, und bei den Kerzen fangen wir mit unserem Mehl an, und dann machen wir zuerst die Kerzen, weil ich schon etwas von der verbrannten Siena habe Also nur die Version mit Wasser , die wir für unseren Wasserkocher verwendet haben, wir werden weitermachen und die Kerzen ein bisschen anmalen Und nochmal, du kannst es einfach grob machen. Wir wollen, dass es so aussieht, als wären es weiße Kerzen. Ich füge diese Farbe zwar grob hinzu, aber sie ist so hell. Wenn wir mit den Details oben reingehen, wird es immer noch durchscheinen. Tut mir leid, ich werde es nicht durchschauen, also werden die Details ziemlich auffallen. Und äh, es ist nur eine leichte Farbglasur. Das tun wir, um ihm dieses schöne illustrative Aussehen zu verleihen. Nun, die Mitte dieser Kerzen oben, Sie können dort mehr Farbe hinzufügen, sodass sie im Vergleich zu den anderen etwas besser hervorstechen Ich finde, das funktioniert gut. Du bekommst ein bisschen mehr davon und legst das hier rein, und das auch hier oben. Ich lasse das einfach so sitzen. Wir werden sehen, wie das versiegt. Dann ziehe ich mit einem sauberen, feuchten Pinsel die überschüssige Farbe heraus und male einfach den Rest ein. Aber beachten Sie, dass ich auch tonnenweise Leerraum gelassen habe. Mach dir darüber vorerst keine allzu großen Sorgen. Wir lassen das einfach sitzen. Wir trocknen gut ab und wir kümmern uns um den Rest. Für die Mitte dieses Bildes hier werden wir also eine sehr ähnliche Farbpalette den Weihnachtsstern verwenden, den wir machen werden Also fange ich mit meinem gelben Ocker an, und ich werde das einfach so einfärben , ich lasse dort ein bisschen freien weißen Raum Dann nehmen wir kurzerhand etwas, das ich mir zwischen Zinnoberrot und Azaran überlegt habe zwischen Zinnoberrot und Azaran überlegt Aber ich denke, ich werde abenteuerlustig sein und versuchen, beides zu mischen und zu sehen, Ich hole mir etwas von meinem Azaran Ich werde eine neue Technik für euch Ich werde hier nur etwas Farbe hinzufügen. Nicht gerade eine neue Technik, aber ich zeige dir eine andere Methode, um dein Bild oder deine Blume zu bekommen , indem ich meinen Pinsel wasche, und ich habe das auf ein Papiertuch getupft und ich ziehe und verlängere die Farbe von hier aus Nun, weil ich eine Weile gewartet habe, Teil davon vielleicht schon ausgetrocknet, aber das macht mir nichts aus, denn dann wird es mir bei einigen von ihnen diesen schönen Dunkel-zu-Hell-Effekt geben , nicht bei allen Also werden wir sehen, wie das funktioniert, und dann gehe ich wieder rein und füge mehr Farbe hinzu, nur um mehr Tiefe zu erzeugen. Es sieht also so aus, als hätten sie sich alle sehr gut vermischt. Ich kriege keine harten Kanten. Das ist übrigens auch wirklich gutes Papier, also kann ich mich da nicht wirklich beschweren. Aber ich nehme einen Teil der Farbe direkt von hier und lege das genau in der Mitte hinein. Weil ich es gerade in der Mitte fallen lasse, blüht es im Rest gibt mir ein schönes dunkles Licht Dann ziehe ich auch etwas Farbe in die Blütenblätter. Der Grund dafür ist, dass es mir schöne Schatteneffekte gibt und dem Ganzen mehr Tiefeneigenschaften verleiht und dem Ganzen mehr Tiefeneigenschaften weil es immer noch feucht ist, also gibt es mir einen schönen, sanften Übergang Jetzt bin ich noch nicht ganz von meinem Pinsel abgewaschen, aber ich werde etwas von diesem Zinnoberrot nehmen Mal sehen, wohin das führt, und ich werde hier einen Umweg machen und die anderen Blütenblätter hinzufügen und einmalen Ich mache mir nicht zu viele Gedanken über all die Details, was das Berühren der inneren Blütenblätter angeht das Berühren der inneren Blütenblätter weil meine Ausgangsfarbe ziemlich trocken war. Ich weiß also, dass selbst wenn es sich berührt, es keine superintensive Mischung oder Mischung sein wird. Ich habe ein bisschen davon, was in der Kerze passiert. Du kannst das da drin blühen sehen. Auch das macht mir nichts aus. Aber ihr alle wisst schon wenn ihr schon eine Weile mitmacht, dass der einfachste Weg, das loszuwerden, darin besteht, einen sauberen Pinsel zu nehmen und ihn auszublenden Alzarin und Zinnoberrot zusammen sehen phänomenal aus. Es ist eine meiner Lieblingsfarbkombinationen, weshalb ich sehr versucht war, es Bevor die Orange da zu viel reinkommt, blende ich Und jetzt können wir darauf aufbauen, aber wir können es auch ein wenig trocknen lassen, bevor wir wieder reingehen, indem wir entweder das Alizarin oder das Zinnoberrot mit etwas Marke Vandyke mischen , um einen etwas dunkleren Ton zu erhalten einen etwas dunkleren Ton Aber lass uns weitermachen und zuerst die Blätter machen. Ich werde meine holographische, lebendige Farbe Nummer 12 verwenden , um diese großen Blätter zu malen Das wird der Bereich sein, der metallisch und schimmernd ist Ich hätte auch ein wirklich schönes Dunkelgrün daraus indem ich einfach etwas Vandyck-Braun hinzugefügt hätte, und dann wäre das Mehl viel mehr aufgeplatzt Nur ein Gedanke im Nachhinein. Okay, und oben ist noch einer. Okay, das ist erledigt. Also, was die Beeren angeht, werde ich etwas von dem Saran mit meinem Vandyk-Braun mischen dem Saran mit meinem Vandyk-Braun Und ich möchte eine dunklere Beere. Ich habe darüber nachgedacht, die Beeren in einem gelben Ocker zu machen, aber dann dachte ich, es entsteht eine Flamme, die gelb wird und wir haben die Mitte der Blüte, die gelb ist Denken wir also nicht zu viel darüber nach und entscheiden wir uns für ein schönes dunkles Weinrot für unsere Beeren So wie wir die anderen Beeren gestrichen haben, lasse ich oben ein bisschen weißen Raum Und das wird unserem Bild einen schönen Touch verleihen. Da sickert etwas von dem Rot ins Grün. Und dann werde ich ein bisschen mehr reinmischen . Füge es gleich hier hinzu. Und in diesem Bereich hier ist das jetzt ein bisschen knifflig, weil ich weiß, dass das Grün immer noch ein bisschen feucht ist. Es ist nicht so schlimm. Dann wasche ich meinen Pinsel ab, reibe ihn auf ein Papiertuch und dann drücke ich die Farbe wieder leicht nach oben Sobald es getrocknet ist, kann ich immer noch mehr Grün hinzufügen und den Bereich verfestigen Aber das sind nur verschiedene Techniken wie man Dinge erledigen kann Dann füge hier etwas mehr von dieser hellen Hintergrundfarbe hinzu. Ein bisschen dazwischen , weil es sonst nichts gibt. Es wird also nur der Stiel sein, der da hineingemalt wird , also ein feines kleines Detail. Deshalb habe ich das da hinzugefügt. jetzt können wir unserem Mehl etwas dunklere Details hinzufügen. Was ich dafür tun werde, ist , dass ich nur die eine Farbe verwende, und zwar Vandyke-Braun gemischt mit etwas von meinem Azaran. Das gibt uns dieses schöne Dunkelrot, wie Sie an unseren Beeren sehen können Ich werde hier unten einfach ein paar Unterstreichungsstriche hinzufügen ein paar Unterstreichungsstriche Es sieht also aus wie ein Schatten für unsere Blumen. Und dann nur ein bisschen oben. Und dann wasche ich meinen Pinsel ab und achte darauf, dass er nur feucht ist und nicht zu viel Wasser Ich werde diese Farbe einfach leicht im Hintergrund mischen. Und das ist perfekt. Zu guter Letzt weiß ich eigentlich nicht, ob das nicht zuletzt ist . Ich muss es mir noch einmal ansehen. Aber ich möchte reingehen und einfach kleine Striche in der Mitte dieser Blume hinzufügen kleine Striche in der Mitte dieser Blume Mitte wirklich zu vertiefen, damit der Blick dorthin geht Also habe ich das Nas Azaran mit etwas von unserem Vandyke-Braun vermischt , diesen dunklen Ton erzeugt, und das ist es, was ich verwende, um in der Mitte zu platzieren. Okay, also eine letzte Sache, die wir tun müssen, eigentlich zwei letzte Dinge sind die winzigen Blattstiele Okay, nein, drei. Ich zünde an. Wir haben die Blätter, wir haben die Stängel und dann haben wir die Flammen. Was die Blätter angeht, gefällt mir die Idee wirklich dunkles Grün zu verwenden, etwas Dunkleres als das hier. Also werden wir Hooker's Green gemischt mit Vandyke-Braun verwenden Hooker's Green gemischt mit Vandyke-Braun Und wir haben ein schönes dunkles, dunkles Dunkelgrün, und dann können wir dieselbe Farbe verwenden um unsere Stängel dort drüben hinzuzufügen Also los geht's, leicht grasen und dann mit der Spitze unsere Blätter einmalen Achte darauf, dass dein Pinsel nicht herunterfällt, denn meiner wäre es fast passiert Perfekt. Dafür musste ich den Atem anhalten, Leute. Ich lasse einfach etwas von dem Grün hier rein, damit es einfach blüht. Ich wollte einen Stiel machen, aber die Gegend war feucht, also ging es einfach überall hin. Und weil es so ein winziger Fleck ist, war ich damit einverstanden. Leicht grasen, um den Kerlen Stängel hinzuzufügen. Dann füge ich die Blätter hinzu. Perfekt. Also, wie ich schon erwähnt habe, machen wir die Flamme und für die Flamme werde ich meinen gelben Ocker verwenden Ich mache das einfach. Dann nehme ich an, ich glaube, diese Gegend ist ausgetrocknet. Ich nehme wieder das lebendige Grün und gehe in diesen Bereich und vertusche unseren Fopa oder meinen Fopa . Ich werde sogar diese Beeren umgehen, weil das Grün Ich kann einfach so aussehen, als ob dieses Blatt direkt dahinter ist und es ziemlich gut auf diesem Blatt sitzt Großartig. Das war's also dafür. Mir gefällt, wie das ausgegangen ist. Ich werde noch eine Kleinigkeit hinzufügen, und das ist nur ein Strich dieser schönen Mischung, was ist die Farbe, verbrannte Siena, nur um hier ein bisschen einen Schatteneffekt zu erzeugen und beiden Kerzen, die wir haben, wirklich zu unterscheiden Und das war's für unser Oh nein, noch eins . Noch eins. Noch eine Sache und dann verspreche ich, dass wir fertig sind. Wir müssen den Kerzendocht machen. Also verwende ich Vandyke Brown und füge einfach kleine Stängel oder kleine Linien für unseren Kerzendocht hinzu, und fertig 16. Malen - Teil 12: Also werden wir jetzt unseren kleinen Strumpf bemalen und ich bringe das flüssige Acrylglas von Daleroni in der weißen Perle zurück flüssige Acrylglas von Daleroni in der Und was wir tun werden, ist, diese Typen nicht weiß zu lassen, sondern sie in diesem wunderschönen Acrylglas zu malen, also werde ich hier etwas mehr Farbe drauflegen Ich habe die Flasche geschüttelt , um sicherzugehen, dass das gesamte Metall gut verteilt ist Mit einem feuchten Pinsel mische ich etwas von dieser Farbe und werde nur leicht darauf achten , dass nicht zu viel Wasser darauf ist Dann malen wir das ein. Im Idealfall hätte ich den Kanten gerne ein bisschen Zick-Zack-Optik gegeben , die nach Textur aussieht Aber weil wir diese herausschneiden werden, werde ich es einfach so lassen wie es ist und unseren gesamten Prozess vereinfachen Da es sich um winzige Elemente handelt und diese letztendlich gekürzt werden, möchte ich mir beim Schneiden auch das Leben leichter machen Wir werden die Dinge einfach halten und Drang , mehr Details hinzuzufügen, entgegenwirken. Das ist es. Ich habe es abgewaschen. Auch für diesen Teil versuchen wir, die Farben zu vereinheitlichen , sodass wir die Elemente auf unseren Karten kombinieren können. Wir wollen also, dass die Farben auf derselben Linie oder Route liegen. Wir haben viele Rosa- und Rottöne. Ich denke, es ist am besten, hier ein Grün zu wählen. Dafür werde ich ein Geschenk verwenden, das komplett metallisch ist. Ich denke, dieser sollte sein, wir werden hier nicht komplett metallisch werden, aber ich werde ein paar der Nutten grün mischen und lass uns etwas von dem Van **** braun nehmen und wir werden diese ganze Nass-in-Nass-Technik mit diesem machen , wir werden die Basis befeuchten und dann lassen wir die Farbe fallen. Hier ist meine Farbe Es ist wie ein schönes dunkles Grün, und ich werde die Zahl Acht verwenden, um diesen Bereich zu dämpfen Fühlen Sie sich frei, die Nummer sechs oder Nummer drei zu verwenden, je nachdem, was Ihnen zusagt, und ich falle einfach ins Wasser. Ich dämpfe den ganzen inneren Bereich hier. Und ich bin mir sicher, dass ich es mehrmals durchgehe , nur um sicherzugehen, dass es richtig angefeuchtet ist. Es hilft, Papier aus 100% Baumwolle zu haben , weil hier Ihre Bereiche länger feucht bleiben Wenn es nicht zu 100% aus Baumwolle besteht, kämpfen Sie möglicherweise gegen die Zeit um es dort zu schaffen, bevor die Dinge austrocknen, damit Sie diese wunderschöne natürliche Aquarellblüte sehen können diese wunderschöne natürliche Aquarellblüte Denken Sie also einfach daran, wenn Sie das tun. Ich bin fast fertig damit, das zu dämpfen und werde in Kürze die Farbe entfernen. Los geht's Ich hatte die Farbe hier schon fertig, also werde ich sie einfach reinwerfen. Manchmal muss man größere Striche machen , um das wirklich einfließen zu lassen. Das werde ich tun. Weil ich das sehe, ja, meine Gegend ist feucht, aber ich habe auch eine Menge Wasser , das einfach oben drauf liegt, was ich normalerweise Pooling nennen würde Also gibt es mir eine schöne Blüte, aber es verteilt sich nicht überall, ohne dass ich es herumschieben muss Ich nehme mehr Farbe, lass das rein und sieh, wie hübsch das ist Sie können wählen, wie dunkel Sie möchten, und Sie können entscheiden, wo die dunkle Farbe sein soll. Ich weiß, dass ich all unsere kleinen Hintergrunddetails vertusche , aber meine Idee war, etwas Metallisches oder Goldenes, vielleicht die Ananas, zu nehmen und diese Details einfach mit unserem schönen Pinsel Nummer drei hinzuzufügen . Aber ich liebe dieses Silber mit diesem dunklen Grün. Es ist ein wunderschöner Kontrast. In diesen schattigen Gebieten fallen wir weiter unten ab. Juhu. 17. Malen - Teil 13: Wir werden dem ein bisschen Zeit geben, um es zu trocknen. Ich habe ein bisschen Grün bis zum Fuß des Zehenbereichs unseres Strumpfes bekommen, aber das werden wir reparieren, sobald es ausgetrocknet ist Lassen Sie uns in der Zwischenzeit diesen kleinen Kegel hier in Angriff nehmen. Ich werde dafür meine Nummer vier verwenden, und wir werden zwei Farben verwenden, Burnt Sienna und Vandyke Ich hole mir etwas von meinem Vandyke Brown. Ich mische es in meiner Palette. Ich möchte ein bisschen verbrannte Siena untermischen, nur um eine etwas andere Braunvariante zu bekommen Wir werden mit so etwas beginnen. Ich beginne mit 30, 70 prozentigen Mischungen aus 30% Farbe und 70% Wasser. Lass uns eigentlich ein bisschen mehr nehmen. Ich möchte, dass es ein bisschen heller ist, wie ein orangefarbenes Braun Wir beginnen damit unsere drei kleinen Striche oben zu malen Dabei achten wir darauf, dass ausreichend Leerraum vorhanden ist. Wenn wir tiefer gehen, merke ich , dass ich leicht grase. Wir wollen die Form, bei der es oben spitz und unten breit Die kleinen Formen, die ich eingezeichnet habe , sollen eher als Leitfaden dienen, wo Sie diese erste Farbebene grob hinzufügen können . Wenn ich grob sage, meine ich, dass Sie nicht jeden kleinen Winkel und jede Ecke malen, aber Sie können sehen, wie ich hier ein bisschen Weißraum lasse Unten ist es dasselbe. Du machst hier unten fast einen Schnickschnack. Und dann verjüngen wir uns wieder nach innen, bis wir zum Ende gehen Das ist das und jetzt holen wir etwas Farbe direkt aus unserem Vandyk-Braun heraus und ich lege das genau in der Mitte hinein und füge dann ein paar Striche an der Basis hinzu Von jeder Schicht. Das ist es , was ihm diesen schönen lockeren Kegel-Look verleiht , was ihm diesen schönen lockeren Kegel-Look weil Sie die Idee sofort bekommen, wenn Sie es betrachten, Ihr Auge weiß oder Ihr Gehirn weiß genau, worauf Ihre Augen schauen, und das ist das Schöne an lockerem Aquarell Weniger Striche und wo dein Gehirn die Farben hingibt , sprechen für sich selbst Das ist unser Kegel. Einfach genug. Einfach genug. Okay. 18. Malen - Teil 14: Unser Strumpf trocknet immer noch aus, kommen wir zu unserem schönen Heißgetränk. Wir werden damit beginnen, die kleinen Zimtstangen oben zu bemalen die kleinen Zimtstangen oben Ich werde die Farbe verwenden, die wir übrig haben, wenn wir unseren Tannenzapfen gestrichen haben unseren Tannenzapfen gestrichen und ich male einfach diese Stäbchen hinein Da sie sich gegenseitig überlappen, lasse ich natürlich ein bisschen Weißraum und wir werden definitiv eine weitere Ebene hinzufügen, um den Schattenbereich zu intensivieren , sodass Sie erkennen können, dass sich zwei von ihnen überlappen , da es keine bessere Beschreibung gibt ihnen überlappen , da es keine bessere Beschreibung eine weitere Ebene hinzufügen, um den Schattenbereich zu intensivieren, sodass Sie erkennen können, dass sich zwei von ihnen überlappen , da es keine bessere Beschreibung gibt. nun, was den Rest der Tasse angeht, Lassen Sie uns nun, was den Rest der Tasse angeht, ein paar Details hinzufügen Mit den gleichen Farben, die wir bisher verwendet haben, haben Sie so ziemlich den Kern der Dinge verstanden Wir werden die Idee, weiterhin unser DaleroniPerlweiß für den weißen cremefarbenen Bereich zu verwenden, sehr gut gefallen unser DaleroniPerlweiß für den weißen cremefarbenen Bereich zu verwenden Der Rest kann ein schöner hellerer Farbton sein. Wir schwanken zwischen Rot und Grün und bei den Rottönen mache ich die Sache rosarot Das war unsere Dominanz. Weißt du was eigentlich? Nehmen wir das Zinnoberrot und dann das normale Grün , das wir gemischt haben Zinnoberrot, weil wir etwas davon im Mehl haben, aber ich habe es nirgendwo anders Wenn das eine größere Tasse wäre, hätten wir viel mehr tun können, was das Hinzufügen von schönen Farbtönen angeht oder versucht, ein paar schöne Ausschnitte mit der Farbe zu erzielen . Aber weil das so klein ist, finde ich, dass es die ganze Mühe nicht wirklich wert ist, vor allem, weil wir mehrere davon auf einer Karte zusammenfügen werden mehrere davon auf einer Karte zusammenfügen Das ist unsere erste Schicht. Lass uns die nächste Schicht machen. Die nächste kann weiß sein und wir werden etwas grünes Zeug drauf haben. Dieser kann grün sein. Dann lassen Sie uns diesen unteren Teil rot machen. Perfekt. Lass das ein bisschen trocknen. Ich denke, der Griff kann vielleicht eine schöne glitzernde Farbe Lass uns sehen. Lass uns ins Grün gehen. Etwas von meinem Grün durcheinander bringen, weil mir ein bisschen ausgegangen ein bisschen ausgegangen dann sei vorsichtig, wie du das machst denn wir wollen sichergehen, dass wir genug Platz haben. Ich werde hier einfach grün machen und wir lassen den oberen und unteren Teil weiß. Es sei denn, ich mache beim Malen Mist, dann wird alles grün. Das gehört auch dazu, mit dem Strom zu schwimmen, Leute. Ja. Ja, ich glaube, es gefällt mir. Ich wünschte, ich hätte meine Little Peaks besser perfektioniert, aber wir sind damit einverstanden Okay, jetzt hole ich mir etwas von meiner Ananas und wir fügen ein bisschen Ananas Also werde ich das in erster Linie für den Griff verwenden . Also werde ich etwas davon hier drauflegen. Malen Sie das ein. Je nachdem, wie gut Sie schneiden können, können Sie jetzt sogar die Breite des Griffs erhöhen, damit Sie leichter schneiden Ich überlasse es dir , das zu entscheiden. Und dann füge ich hier einfach diese Zeile hinzu. Dann machen wir die kleinen Punkte oben drauf vielleicht im Dunkelgrün oder vielleicht sogar im Vandyke-Braun Ich habe mich noch nicht ganz entschieden. Aber beides sollte funktionieren. Wir wollen nur die Vorstellung davon bekommen, dass Glitzer weitergeht. Perfekt. Jetzt fügen wir etwas von dem perlmuttfarbenen Weiß hinzu Tatsächlich müssen wir nicht das Ganze in Parlescent malen Sie können tatsächlich nur Hinweise auf Dinge hinzufügen. Auch hier denke ich, dass es eine Präferenz ist, wenn Sie es vorziehen, einfach mit dem Stress aufzuhören und einfach das Ganze darin zu machen Lass mich sehen, wohin es mich führt. Ich füge diese kleinen Flocken hinzu keine Flocken, sondern Farbstriche. Und ich male nicht das Ganze ein, sondern füge es hier und da hinzu. Okay. Ich lasse meins stehen, damit du es sehen kannst, und dann lassen wir es trocknen und schauen, wie der Rest läuft. Aber in der Zwischenzeit gehen wir zurück zu unseren Zimtstangen und ich füge eine weitere Schicht hinzu eine weitere Schicht für diesen Typen im Vordergrund nur damit er ein bisschen mehr auffällt. Ups. Jetzt gibt es Schokostreusel Jetzt, ja, das ist es, was es heißt, sich treiben zu lassen, Leute Wenn kleine Schläge passieren , die nicht sein sollten, los geht's. Plötzlich haben wir Schokostreusel. Wir machen uns keinen Stress. Vieles in der Kunst geht darum, mit dem Strom zu schwimmen und sozusagen mit den Schlägen zu rollen , und genau das machen wir hier. Es passiert ein bisschen Schokostreusel. Wir belassen es dabei. Also lassen wir das trocknen und machen dann unsere kleinen Punkte und wir sollten fertig sein. 19. Malen - Teil 15: Unser Strumpf ist also endlich getrocknet. Ich kann die Grundzeichnungen für die Schneeflocken nicht ganz erkennen, aber ich werde die weißen, perscenten, aquafarbenen Acrylfarben verwenden weißen, perscenten, aquafarbenen Das habe ich versucht zu sagen. Wir werden sehr leicht kreieren, wir fügen diese Linien hinzu, so dass es wie ein Kreuz ist und dann ein X darin. Und dann werde ich einfach alle Punkte am Ende dieser Typen machen . Das liegt hauptsächlich daran, dass ich weiß, dass es möglicherweise nicht funktioniert, wenn ich versuche, Erweiterungen hinzuzufügen . Mein Pinsel ist dünn, aber ich glaube nicht, dass er superdünn sein wird. Es wäre schön, das vielleicht mit einem Stift mit einer schönen feinen Spitze zu machen . Ich werde hier noch einen erstellen. Ein kleines Kreuz und dann Kreuz und dann fügen wir die Punkte an den Rändern oder Enden hinzu Die Dinge einfach halten und trotzdem Spaß machen. Kreuzen Sie und fügen Sie dann Ihre kleinen Punkte an der Seite Dann machen Sie natürlich einfach kleine Tupfen, um den Raum auszufüllen und ihn gemütlicher und lustiger zu machen. Vielleicht füge ich der Ananas, die eine goldene Farbe hat , sogar ein paar Details hinzu, und das könnte eine nette kleine lustige Sache sein füge etwas von meinem Grün zu diesem Bereich unten hinzu , eigentlich kein Grün Wir sollten mehr Weiß hinzufügen, um den kleinen Fleck zu vertuschen Weil ich nur ein bisschen davon brauche, nehme ich einfach etwas und füge meiner Palette noch mehr hinzu meiner Palette noch mehr hinzu Und es ist wie eine grobe Vertuschung, aber wir werden sehen, wie das versiegt. Und unser kleiner Strumpf ist fertig. 20. Malen - Teil 16: eine kurze Pause , um zu bewundern, was wir bisher gemalt haben. Wir haben noch zwei übrig und dann sollten wir fertig sein. Jetzt ist es Zeit, unsere letzten beiden zu machen. Wir werden uns zuerst auf den süßen kleinen Lebkuchen-Typ konzentrieren zuerst auf den süßen kleinen Lebkuchen-Typ Wenn Sie darüber nachgedacht haben , welche Grundfarben wir verwenden werden, basierend auf all den Farben, die wir bisher verwendet haben, haben Sie Recht Wir werden eine Mischung aus Burn Sienna verwenden weil Burn Sienna an sich ein bisschen zu orange ist Wir werden Burn Sienna gemischt mit ein bisschen Vandyke Brown verwenden gemischt mit ein bisschen oder tatsächlich, ja, ich werde auf jeden Fall ein bisschen Vandyke Brown darin verwenden ein bisschen Ich halte dort für einen Moment inne und denke, vielleicht könntest du mit Burn Sienna durchkommen, aber ich spüre nicht den intensiven orangefarbenen Look, ich würde es vorziehen, ihn mit ein bisschen Van**** Braun zu mischen mit ein bisschen , wie Und einfach diese schöne Schokoladenfarbe nehmen und dann fangen wir an, dieses Ende zu malen Jetzt verwässern wir es stark, weil wir Schichten auftragen werden, so wie wir es hier von Anfang an getan haben Ich benutze meine Nummer drei. Tatsächlich wäre es sinnvoller, die Zahl vier zu verwenden, aber bleiben wir bei Nummer drei. Unentschlossenheit hier und das liegt hauptsächlich daran, dass ich möchte diese kleinen, verschnörkelten Glasur weiß bleiben Da habe ich eine Pause eingelegt und beschlossen, dass wir weiterhin Nummer drei beschlossen Nummer vier würde auch sehr gut funktionieren. Es ist nur so, dass das viel einfacher wäre und ich es schon zur Hand hatte, warum nicht? Nun, das Gleiche mit diesem. Wenn Sie zunächst den Bereich befeuchten und dann Farbe auftragen möchten, können Sie das auf jeden Fall tun, anstatt es so zu machen, wie ich es gerade mache Es ist wirklich eine Frage der Präferenz. Ich habe angefangen, es so zu machen. Sie können auch weitermachen oder es auf alternative Weise tun. Wenn du diese schönen, schönen Blends und Blends magst, ist es einfacher, dies auf alternative Weise zu erreichen Vor allem, wenn Sie sich Zeit nehmen möchten. Im Laufe der Zeit nehme ich mehr Farbe hinzu, besonders in den Bereichen hier, wo ich weiß, dass sie im Vergleich zu einigen anderen Bereichen etwas brauner sein sollte etwas brauner sein im Vergleich zu einigen anderen Bereichen Dann wasche ich meinen Pinsel Ich nehme einfach Wasser darauf und verblende sie Ich mache die Hälfte davon richtig nass auf trocken und den Rest mache ich nass auf nass. Ich bewege mich schnell, wie Sie sehen können , weil ich hier keine harten Kanten haben möchte, und ich verschiebe auch die Farbe. dann mehr von dieser Farbe bekomme, füge ich sie in diesen wichtigen Bereichen hier an den Rändern hinzu. Dann lasse ich es einsickern. Verwenden Sie nun den Rest, mischen Sie hier und da etwas hinein und vervollständigen Sie dann die Kanten oder die Hände Diesmal habe ich nicht absichtlich Leerraum gelassen, aber du solltest, wenn du kannst, in Ordnung, damit das erledigt ist Lass uns unsere kleinen Füße machen. Ich habe es geschafft, unsere kleinen Glasflächen weiß zu halten, also freue ich mich darüber. Da ist also ein bisschen Weißraum. Nehmen Sie sich Zeit für diese Bereiche, nur um sicherzustellen, dass Sie damit zufrieden sind und dass Sie es zu Ihrer Zufriedenheit erledigen Sie damit zufrieden sind und dass Sie . Oh, zu guter Letzt müssen wir auch einen Kopf machen. Lass uns sofort loslegen. Wenn Sie, glaube ich, aus welchem Grund auch immer, die Augen übermalen , wäre eine Lösung, weiße Gouache zu verwenden oder wenn Sie einen weißen Posca-Stift haben, der funktioniert auch, oder wenn Sie die Acrylfarben haben, oder wenn Sie die Acrylfarben haben die DaleronePerlescen-Acrylfarben, würde ich versuchen, das Weiß für ein paar schöne glitzernde perlweiße Augen zu verwenden, würde ich versuchen, das Weiß für ein paar schöne glitzernde perlweiße Augen zu verwenden paar schöne Oder wenn Sie wirklich ruhig sind und Ihre Hand wirklich gut darin ist, sicherzustellen, dass Sie genau die richtigen Bereiche ohne Farbe erhalten, dann versuchen Sie es. Okay, nicht schlecht, wenn man bedenkt. Okay, also werde ich ein bisschen mehr Farbe nehmen, nur um einige dieser Bereiche zu intensivieren Wie ich bereits erwähnt hatte, werde ich hier einige veröffentlichen. Aber die Sache ist, wenn Sie Farbe auf einen Bereich , der feucht ist und noch viel Feuchtigkeit aufweist , Sie sicherstellen, dass Ihr Pinsel weniger Wasser und mehr Farbe enthält, damit nur die Farbe haftet und Sie nicht noch mehr Wasser hineintropfen lassen Ich möchte diese dunkleren Töne mehr an der Basis des Bogens hinzufügen , zum Beispiel vielleicht ein bisschen oben, ein bisschen an der Seite Und dann sollten wir gut sein. 21. Malen - Teil 17: Endlich ausgetrocknet und ich denke, es ist ein sicherer Zeitpunkt, reinzugehen und den Bogen und die Knöpfe zu machen. Ich denke, es wäre schön, etwas Metallic zu machen , für die Metallics denke ich, wenn wir so etwas machen würden, als ob wir genug Grün haben , haben wir genug davon Lass uns ein bisschen Jasper machen, damit wir etwas von was dort passiert, abgleichen können Ich denke, die süße kleine rosa Jasper-Schleife wäre einfach Herrlich süß. Halte es zur Seite oder positioniere zur Seite, nur damit es für mich einfacher ist Ich werde damit beginnen, meinen Bogen zu skizzieren. Ich bin etwas besonders vorsichtig, obwohl ich weiß, dass es ausgetrocknet ist Ich möchte nur sichergehen, dass ich mich nicht irre. Ich lasse die Mitte weiß und dann mache ich Linien, die nach außen in den Hauptteil des Bogens gehen nach außen in den Hauptteil des Bogens Ich dachte daran, ein bisschen Leerraum dazwischen zu lassen , aber ich glaube, ich habe den größten Teil des weißen Bereichs hier verdeckt, also lasse ich hier vielleicht nur ein bisschen oben Ich brauche vielleicht ein bisschen mehr Glitzerinfusion. Dann denke ich für unsere Knöpfe, die gleiche Farbe oder die gleiche Metallfarbe Ähm, wunderschön. Nun zu den Augen, wir nehmen den Vandyke Brown Ich habe meinen Pinsel abgewaschen, werde etwas von dem Vandyke-Braun holen, sicherstellen, dass Sie nicht zu viel Wasser haben, stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Pinsel auf Papiertücher tupfen, es ist nur ein feuchter Pinsel, Farbe auf der Spitze Ihres Pinsels, mit dem Sie in die zeichnen oder in die Augen Ich lasse ein bisschen Leerraum . Süß. Unser metallischer Geschmack mit dem Lebkuchen ist ausgetrocknet und ich werde einfach das übrig gebliebene Braun auf einem feuchten Pinsel verwenden das übrig gebliebene Braun auf einem feuchten Pinsel Ich benutze meine Nummer drei und wir werden kleine Bögen direkt unter den Knöpfen und auch das Lächeln hinzufügen kleine Bögen direkt unter den Knöpfen und auch das Lächeln Auch der Bogen. Ich glaube , wenn das erledigt ist, sind wir mit unserem Lebkuchen-Typ fertig, ein bisschen an den Augen Lass ihn nicht zu müde aussehen. Wir versuchen nur, ein bisschen Schatten zu zeigen. Das ist es. So sieht es aus. Und jetzt ist es Zeit für unser letztes kleines Gemälde, und das ist die Ponsia Ähnlich wie wir diese Blume genau dort gemalt haben, beginnen wir mit der Ponseia mit der Mitte als Mittelpunkt, ich verwende Gelbes Ocker mit meiner Zahl Drei, und ich beginne damit, und ich beginne damit kleine Kreise innerhalb des Mittelteils Sie können sehr grob aussehende Kreise machen oder Sie können einfach eine zufällige Punktierung machen , weil es keine bessere Erklärung dafür gibt Das bedeutet quasi, dass Sie mit Ihrem Pinsel hin und her gehen, einfach die Spitze herunterdrücken, wieder nach oben ziehen, wieder nach unten gehen und den Bereich grob abdecken , dabei aber ein wenig Leerraum lassen Ich hole mir ein bisschen von dem übrig gebliebenen Braun und gebe es am Stadtrand Wir fügen unserer Mitte diesen schönen zweifarbigen Farbton hinzu. Sobald das erledigt ist, können Sie hier jederzeit schwanken und zu Ihrer Nummer vier übergehen , wenn Sie möchten Ich mag diese Kombination von Azaran mit Zinnoberrot sehr, aber ich bin mir immer noch nicht ganz sicher ob wir diese Also werde ich mit Zinnoberrot beginnen und etwas davon hier auf meine Palette mischen und mir dann einen Moment Zeit nehmen, um zu entscheiden, ob ich das Jetzt liebe ich es, wie Zinnoberrot aussieht. Ich bin mir nur nicht ganz sicher, ob das gut für unsere Pinsia ist gut für unsere Ich werde etwas Azaran dazu mischen. Ich denke, das wird uns einen hübscheren Juwelenton geben , von dem ich denke, dass er funktionieren würde Ja. Mir gefällt wirklich, wie das aussieht, und wir werden damit beginnen, diese Farbe zu verwenden , die wir hergestellt haben. Das Röhrchen mischen. Denken Sie daran, diese Typen hier mit der Stammnote, den eingezeichneten Mitteladern, das sind Blätter und das sollte so sein, dass ich das mit Absicht gemacht habe , damit ihr die Blütenblätter von den Blättern unterscheiden könnt. Nehmen Sie sich Zeit, das einzumalen. Ich bin für diesen hier etwas zu weit gegangen und genieß diesen Moment. Wir wollen den ersten Satz Blütenblätter malen. Wir lassen den zweiten Satz Blütenblätter oder die Hintergrundebene etwas später stehen und Sie werden sehen, warum Wenn deine Mitte feucht ist, achte nur darauf, dass du sie nicht zu sehr berührst Jetzt nehme ich ein bisschen von meinem Azaran und gebe das rein, weil ich immer noch will, dass es einen klaren Unterschied zwischen den Blütenblättern gibt einen klaren Unterschied zwischen den Blütenblättern Sie binden zwar zusammen, aber ich möchte auch, dass sie anders aussehen. Das ist meine Art, diesen Unterschied zu schaffen. Bevor diese austrocknen, gehen wir rein und fügen dort ein paar Details hinzu. Das geht so, wie ich es mache, indem ich die Rückseite eines meiner Pinsel verwende und eines meiner Pinsel verwende und reingehe und eine Linie zeichne. Es ist wichtig, dass das passiert, solange es feucht ist. Dann strecke ich mich von dieser Linie aus und baue winzige Adern für unseren Weihnachtsstern. Das ist eine fabelhafte Art, Textur zu erzeugen Interesse an Ihrem Schau dir das an. Wenn ich mein Blatt umdrehe , werden wir mit den anderen Blütenblättern weitermachen . Und lass uns noch einen machen. Und mach es mit diesem kleinen Ding hier fertig , weil wir Zeit haben. Und genau wie beim ersten Mal werde ich etwas von dem Azaran auftragen und dann die Rückseite unseres Pinsels verwenden oder diese schönen Adern und Details in unseren Blütenblättern kreieren diese schönen Adern und Details in unseren Blütenblättern jetzt daran, dass diese Bereiche feucht sein müssen, um optimale Ergebnisse zu Sie können Ergebnisse erzielen, wenn sie getrocknet sind, aber das ist nicht überwältigend Wenn Sie also nach wirklich guten Ergebnissen suchen , probieren Sie beide aus. Sie können erleben, wie es aussieht. Ich denke, Erfahrung ist meistens der beste Lehrer. Und wenn man solche Dinge ausprobiert, bekommt man ein besseres Gefühl dafür, wie man es erreichen kann und auch, wie man das überwinden kann, wenn man nicht will, wenn man diese Ergebnisse nicht sehen will, zum Beispiel, was zu tun ist. Deshalb sage ich immer, Erfahrung ist der beste Lehrer. Deshalb sage ich immer, wenn du gut in Aquarellfarben werden willst, ist es am besten, deinen Pinsel in die Hand zu nehmen und zu malen Dieser Teil ist also erledigt. Machen wir uns bereit für den Tiefpunkt. Für die Unterseite werde ich mehr Azaran in meine Mischung mischen , und auf diese Weise gibt es einen großen Unterschied zwischen den beiden Schichten und vielleicht mische ich sogar etwas von dem Vandyke-Braun Es ist ein schönes Dunkelrot. 22. Malen - Teil 18: Hier nehmen wir uns ganz bewusst Zeit und umgehen all diese Schichten , die wir für diesen Weihnachtsstern haben Denken Sie daran, wenn der obere Teil feucht ist, warten Sie einfach, bis er getrocknet ist, bevor Sie sie einmalen, um optimale Ergebnisse zu erzielen Nun, es sieht so aus, als hätten wir gerade drei Blütenblätter unter mir und der Rest sind alles Blätter, schätze ich. Ich nehme einfach mehr Farbe rein, um einen schönen Schatten hinzuzufügen. Wir haben dort einen. Lass uns hier einen machen. Weil das so nah ist, lasse ich ein bisschen Leerraum dazwischen, ein bisschen. Ähm, ich habe fast das Gefühl, dass es hier einen geben sollte. Ich werde tatsächlich abtrünnig werden und hier einen erstellen, nur weil ich das Gefühl habe diese Gegend einen auf dieser Seite braucht Schließ dich mir an, wenn ich abtrünnig werde und hier ein Blütenblatt erschaffe. Bevor die austrocknen, sollte ich hier oben auch eins machen Warum nicht, da wir schon dabei sind? Ich werde hier noch einen machen. Jetzt denke ich, dass wir ein bisschen ausgeglichener sind. Perfekt. Mach deine kleinen Texturen. Aber dafür, weil sie darunter unterstreichen, weiß ich nicht, ob sie wirklich wichtig sind, aber ich tue es trotzdem Sie fügen Ihrem Endergebnis einfach etwas Nettes hinzu. Das gibt dir auch einen wirklich schönen Kontrast. Perfekt. So sieht das aus. Jetzt fangen wir gleich an, unsere Blätter zu bemalen. Für die Blätter werde ich das Grün verwenden. Ich werde das Grün mit dem übrig gebliebenen Rot mischen . Ich benutze auch meine Nummer drei, fangen wir mit dem Grün der Nutte mischen es damit Wenn du Rot mit Grün mischst , bekommst du auch ein schönes Kompliment Nun, einfach eine wirklich schöne Kontrastfarbe. Fangen Sie mit der Seite an , von der Sie wissen, dass sie getrocknet ist. Am meisten. Dann nochmal, nimm dir Zeit, das einzumalen. Auch für die Blätter werden wir die gleiche Textur mit der Rückseite des Pinsels vornehmen Es ist etwas, das nicht, ich verspreche, dass es Ihre Blütenblätter nicht wie Blätter aussehen lässt Ihre Blütenblätter nicht wie Blätter aussehen Was die Textur angeht, ja, aber aufgrund des Farbunterschieds wird es einfach etwas wirklich Schönes hinzufügen. Nun, eine weitere Option, und ich denke, ich werde mich für diese entscheiden, besteht darin, einfach eine Linie zu Ihrer Hauptader im Blatt hinzuzufügen und sie dann so sein zu lassen. Ich glaube, das gefällt mir. Ich werde es dabei belassen, weil ich möchte, dass die Dinge immer noch ziemlich locker bleiben oder es an Details mangelt. Eine andere Möglichkeit, das zu tun, ist, wenn Sie zum Beispiel nur die Hälfte Ihres Blattes malen möchten , ist, wenn Sie zum Beispiel nur die Hälfte Ihres Blattes malen , ein wenig Weißraum lassen und dann die andere Hälfte malen möchten, so wie ich es hier mache. Verschiedene Möglichkeiten, die Partition im Blatt anzuzeigen. Eine dritte Möglichkeit wäre, das Ganze zu malen und anstatt die Rückseite des Pinsels zu verwenden, können Sie einfach eine dunklere Farbe verwenden, um die Linie hineinzuziehen. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, Dinge zu tun. Es geht nur darum zu wissen , was Ihnen zur Verfügung steht. Ich gebe hier an den Rändern mehr Farbe rein, um uns diesen schönen Dunkel-Hell-Effekt zu verleihen. Ich lasse das mit etwas Leerraum, damit Sie am Ende etwas sehen und vergleichen können . Ich freue mich darauf, das fertig zu stellen, damit wir uns hinsetzen und sie ausschneiden und sehen können , wie sie aussehen. Für diesen werde ich auf jeden Fall die Mitte machen. Für die anderen mache ich hier ein dunkles Bild und für den Rest mache ich es richtig hellgrün. Ich glaube sogar, ich könnte einfach eine der metallischen Farben verwenden , da diese Blume keine hat M. Denn lass uns hier ein bisschen Grün vor den Metallic-Farben machen Das ist ein Hinweis auf ein Blatt auf der Rückseite. Nun, Zeit für die Metallics, von denen ich gesprochen habe. Ich glaube, das war das lebendige Grün, das wir haben, und ich bin mir nicht sicher ob ich nicht sicher bin ob das lebendige Grün auch hervorstechen würde Stattdessen werde ich stattdessen Ananas verwenden. Ananas haben wir all dem wegen unserer goldfarbenen Effekte überwiegend verwendet . Ich mische etwas davon hier rein. Lass uns was anziehen. Äh, perfekt. Und dann noch eins. Und ich mag es noch einmal, einige von Ihnen haben das vielleicht kommen sehen, aber ich mache Dinge gerne zu dritt Und deshalb werde ich hier einen machen. Äh, perfekt. Wir sind fertig mit dem Bemalen der Blätter. Eine letzte Sache, die ich tun würde, um den Dingen etwas mehr Tiefe zu verleihen , ist die Mitte. Ich möchte an den Rändern etwas dunkleres Braun hinzufügen . Ich habe ein bisschen Vanikebraun mit dem gelben Ocker vermischt , und ich werde etwas davon an den Rändern verteilen Dann nur ein bisschen in der Mitte. Hauptsächlich an den Rändern, um diese ähm schattenhaften Stellen wirklich zu zeigen , und dann ein bisschen zur Mitte hin Und das ist es. Wir lassen das trocknen und sobald es getrocknet ist, werden wir anfangen, sie auszuschneiden, damit wir sie in unsere Einkaufswagen legen können 23. Malen - Teil 19: Ich möchte noch etwas vorstellen bevor wir uns wirklich dem Schneiden befassen, und das ist das Hinzufügen von Schatten zu unseren simplen Stücken hier. Die meisten davon sind rötlich oder orange. Auch hier verwenden wir das Van****-Braun und mischen es mit der Grundfarbe, um einen etwas dunkleren Ton zu erhalten, und dann können wir ein paar Linien hinzufügen Fangen wir damit an, das hier zu machen. Ich werde in erster Linie hinzufügen . Lassen Sie mich die Punkte hinzufügen, die ich hier hinzufügen wollte. Das hatte ich gesagt, ich würde es hinzufügen , aber praktischerweise nicht getan. Damit beginne ich und mische dann etwas von dieser Farbe mit dem Zinnoberrot, um dieser Farbe mit dem Zinnoberrot einen etwas dunkleren Farbton zu erhalten Was ich dann tun möchte, ist etwas davon zur Basis zu der Basis hier drüben hinzuzufügen , nur um Das gibt uns einen schönen, einfachen Schatteneffekt. Perfekt. Jetzt werden wir das Gleiche tun, was wir hier mit einigen der anderen Komponenten gemacht haben . Zum Beispiel gefällt mir das hier sehr gut, und ich glaube, wir fügen etwas von Azaran hinzu, gemischt mit Sorry, das war Matter Rose Matter Rose mischte sich mit dem Van ****. Für einen dunkleren Ton wie diesen und dann einfach drauflegen, wählen Sie eine Seite, die Sie reflektieren wollten , und malen Sie sie einfach hinein. Also grase ich nur leicht und füge das hinzu. Mach mehr Farbe, wenn du musst Perfekt. Wir haben da welche. Da wir dafür ähnliche Farben verwendet haben, können wir hier dasselbe verwenden und diesen überlappenden Blütenblättern nur ein wenig Kontur verleihen diesen überlappenden Blütenblättern nur ein wenig Kontur verleihen Gut. Und dann nehmen wir den zweiten Pinsel, der feucht ist, also nicht viel Wasser, und wir blenden ihn einfach aus, verwischen ihn , sodass wir einen schönen Dunkel-zu-Hell-Effekt bekommen Nun, es könnte schnell austrocknen, in diesem Fall ist das okay. Es ist keine große Sache. Sie können einfach zurückgehen und ein bisschen mehr hinzufügen und es dann erneut versuchen. Aber versuche es nicht zu oft, denn dann könnte es einfach nicht gut funktionieren. Dann all deine harte Arbeit. Bringt die Dinge wirklich zum Platzen. Okay, also wir haben es dort gemacht. Wir haben es hier gemacht. Wir haben uns schon ein bisschen mit dem Kerl befasst Wir haben es hier gemacht. Also gut, wir können das weglassen. Ein bisschen hier auf unserem Topf. Ich hole mir etwas von meinem Rot und markiere hier nur bestimmte Bereiche, und markiere hier nur bestimmte damit es irgendwie klappt. Sieht weniger flach aus. Füge auch etwas zu den Beeren hinzu. Die winzigen Details sind wichtig. Dann möchte ich auch etwas davon in den Ausguss geben. Dafür brauchen wir nur ein bisschen Vandyk-Braun zusammen mit der verbrannten Siena Ich grase nur leicht , damit hier ein bisschen Konturen entstehen . Und ich denke, das sollte Spaß machen. Ich möchte hier auch ein bisschen davon rund um diese Bänder hinzufügen hier auch ein bisschen davon rund um diese Bänder Alles, was ich mache, ist, der Basis dieser Bänder fast eine Kontur hinzuzufügen der Basis dieser Bänder fast eine Kontur Sie zum Platzen bringen. Und dann haben wir auch das Band drüben am Christbaumtopf. Das ist vielleicht ein bisschen zu dunkel, aber ich nehme es trotzdem , nur um zu sehen, wohin uns das führt, weil ich mag, wie es es für mich aufhebt. Ich möchte dieses Band auch etwas verbessern , weil ich der Meinung bin, dass es mit einem dunkleren Ton ein bisschen besser hätte aussehen mit einem dunkleren Ton ein bisschen besser hätte aussehen Okay. Und dann glaube ich, dass ein bisschen davon auch für unsere Orangen passiert Aber es wäre schön, auch einige Details in den Orangen zu sehen , indem einige der Metallfarben verwendet Ich weiß, dass wir es haben und ich denke, die erste Wahl wäre, so etwas zu verwenden Darüber hinaus können Sie aber auch Ihren Grafikstift verwenden. Wir könnten einen Grafikstift verwenden und ein bisschen Details herausfinden. Ich denke darüber nach , aber wir werden sehen. Lass mich zuerst ein bisschen Ananas hinzufügen. Und ich füge nur sehr schwache Linien hinzu, nicht rundum, nur an bestimmten Stellen Ich möchte, dass es nur subtil ist, damit die Leute, wenn sie sich das ansehen, ein wenig Glitzern sehen können und dann müssen sie wirklich hinschauen , um zu sehen, wo es ist , die hier zur Mitte führen , sind sehr zufällig Die Linien, die hier zur Mitte führen , sind sehr zufällig und sorgen für einen schönen, attraktiven, auffälligen Effekt Mir gefällt, wie es einfach aus der Mitte heraus scheint. Es ist wunderschön. Ich liebe Effekte wie diesen. Da haben wir's. 24. Malen - Teil 20: Jetzt kommt der lustige Teil. Ich habe diese süßen kleinen Bilder von uns ausgeschnitten , und jetzt arbeiten wir im Grunde genommen die zusammen, die wir zusammen machen wollen Ich würde also vorschlagen, ein bisschen Abwechslung zu haben, was Glitzer mit ein bisschen weniger Glitzer angeht Glitzer mit , Rosa mit Rosa Ich denke zum Beispiel, dass diese Typen ganz gut zusammenpassen würden Und ich könnte hier noch mehr hinzufügen, weil wir hier Zinnoberrot verwenden, das war buchstäblich das einzige, das es weil wir hier Zinnoberrot verwenden, hatte Ich dachte mir, lass uns das mit unserem süßen kleinen Strumpf und diesem Tannenzapfen Ich finde, diese drei passen auch ganz gut zusammen. Sie können also gerne kombinieren, was Sie für gut halten. Das nächste, was wir tun werden, ist diese auf unsere Karten zu kleben Dafür haben wir nun ein paar Optionen. Sie können durchaus farbiges Papier verwenden , wenn Sie etwas davon haben , und Sie können daraus eine Karte machen. Ich habe zum Beispiel diesen ganzen Stapel, den ich von Amazon bekommen habe , und sie haben ein paar wirklich schöne Weißweine , die sogar Schwarz haben Ich werde Schwarz für eines davon verwenden. Dann mache ich für den nächsten Teil der Karte etwa zwei oder drei Karten. Für die nächsten Karten werde ich meine Strat More-Aquarellkarten verwenden Diese sind also 3,5 x 4 Zoll und sie werden auch mit Umschlägen geliefert Also werde ich beides machen, und wir werden sie zusammen einrichten heraus, welche Sie verwenden möchten, und steigen Sie dann wieder ein , um sie zusammenzubauen. Beachten Sie nur, wie süß die Klappen dieser mitgelieferten Umschläge sind. Ich liebe es Ich werde ein paar davon machen und dann habe ich mein schwarzes Blatt Papier zerschnitten und ich habe diese wirklich schönen Umschläge gefunden, schicke Umschläge, die ich hatte, die funktionieren perfekt Also werden wir einige davon machen, einige davon, und um sie dann hier aufzukleben, werde ich meine Klebepistole aufwärmen Wenn wir dann irgendwie darüber schreiben, holen Sie sich gerne Ihre Grafikstifte. Ich habe einen Satz Radierstifte, aber Sie können auch Karen-Pinselmarker verwenden, und ich habe zwei Sets davon Je nachdem, wo ich es verwenden möchte, werde ich am Ende vielleicht das Metallische verwenden Ich denke, es würde auf Schwarz wirklich gut aussehen, aber ich habe auch die regulären Versionen. Also werden wir das alles einfach griffbereit und sehen, wohin uns der Fluss führt. 25. Hintergrundmalerei - Teil 1: Nach einigem Nachdenken entscheide ich mich für Folgendes Also werden wir einige eigenständig haben. Sie sehen einfach super süß und sehr traditionell aus, wie dieser Weihnachtsbaum hier. Dann haben wir diesen Typen hier. Ich fand, es sah einfach besser aus, diese Typen als Standalone zu haben und dann für unsere dunkleren haben wir diese, denen ich absolut denke, dass sie einfach wegen des dunklen Hintergrunds so ein Hingucker sind , sogar etwas so Einfaches wie diese Orangenscheiben, und dann das, was man nicht sehen kann, was außerhalb des Rahmens ist, ist das hier Ich weiß, ich sagte, den Glitzer ausgleichen, aber sie sehen einfach so gut zusammen aus und der krasse Hintergrund mit dem Schwarz und dem Weiß und all dem Glitzer sieht fantastisch aus. Jetzt möchte ich eine Sache machen , die für einige der Typen hier etwas anders ist , hauptsächlich diese Ich möchte diesem einen Hintergrund in Aquarell geben. Lass uns gleich damit anfangen und dann setzen wir uns hin und kleben alles 26. Hintergrundmalerei - Teil 2: Ich werde es für diese beiden Karten machen. Wir werden den Karten einen Hintergrund hinzufügen , bevor wir das aufkleben. Mit meiner Nummer acht, und ich werde diese wunderschöne dunkelgrüne Farbe von Paul Rubens verwenden , fange ich an , ein wenig zu mischen und wir werden unsere Nass-in-Nass-Technik anwenden Auf diese Weise können wir ein paar schöne dunkle Farben kreieren. Wir werden diese beiden malen. Ich verwende meine Nummer acht und mische hier etwas wunderschönes Dunkelgrün von Paul Rubens, wir machen die Nass-in-Nass-Technik, wir werden unsere Basis so ziemlich dämpfen und dann reingehen und diese Farbe fallen lassen Ich habe die Farbe gemischt, wir werden dafür zwei Pinsel verwenden wir werden dafür zwei Pinsel verwenden. Ich mache Folgendes. Ich werde diesen Bereich nur grob dämpfen. Einfach gießen und sicherstellen, dass genug Wasser da ist. Sei nicht geizig damit, aber hol dir auch nicht zu viele Dann ist hier die Idee. Wir lassen die Farbe einfach so fallen. Nun, das ist eine supersatte, wunderschöne grüne Farbe. Schau dir an, wie das hineinfließt, wie atemberaubend ist es? Was Sie jetzt tun können, ist , alles auf verschiedene Arten zu halten und sich wirklich einzufügen. Ich werde meinen Pinsel nur ein bisschen abwaschen. Das ist eine sehr, sehr satte, wunderschöne Farbe aus einem ihrer Spezialsets. Was ich tun werde, ist, dass ich die natürliche Mischung liebe, aber ich werde trotzdem reingehen und dafür sorgen, dass sie ein wenig ungleichmäßig ist, damit wir diese schönen, organisch aussehenden Ergebnisse erzielen. Ich möchte, dass es fast wie ein dunkles Leuchten ist. Okay, dieselbe Idee, die wir hier gemacht haben. Wir werden das hier wiederholen. Ich werde das zur Seite legen, trocknen lassen und dann kommen wir zurück. Also nochmal, dasselbe, wie wir es in der ersten gemacht haben. Ich denke, dieses Mal möchte ich es hauptsächlich auf die Mitte konzentrieren es hauptsächlich auf die Mitte und es dann blühen lassen. Schau dir das an. Schau dir an, wie es voranschreitet. Lassen Sie mich dieses Mal einfach sehen, ob ich einen Kreis machen kann und dann lassen , dass er aufblüht Vielleicht mache ich sogar einen Kreis nur auf der Außenseite, sodass ein bisschen Leerraum übrig bleibt. Viel Spaß damit. Dies ist eine großartige Möglichkeit , zu experimentieren und all die verschiedenen Effekte zu sehen , die Aquarell Ihnen bieten kann Ähm, habe nie das Gefühl Folgen eines Tutorials buchstäblich die einzige Möglichkeit ist , Dinge zu tun Die Tutorials dienen hauptsächlich der Inspiration und sollen Ihnen Technik beibringen und Ihrer Kreativität freien Lauf lassen. Zumindest ist das das ganze Ziel von Videos und Tutorials, wenn ich sie herausbringe, weil man nie weiß, was Kunst ist, also gibt es so viel Ausdruck. Es hängt so viel davon ab , wie du denkst. Ähm, und wir denken alle sehr unterschiedlich. Sie haben vielleicht eine Idee, die ich nicht habe. Wir lassen das trocknen und kleben dann unsere Sachen drauf. Also noch einmal, zögern Sie nicht, die Dinge zu bewegen und sie vollständig trocknen zu lassen, bevor wir mit dem Kleben beginnen 27. Basteln - Teil 1: Wir sind bereit, mit dem Kleben unserer Sachen zu beginnen. Mir gefällt das an sich auch sehr gut. Das ist eine Option, wenn Sie mehr Karten verwenden und mehr Karten erstellen und einfach einfach sein möchten . Ich habe oft das Gefühl, dass weniger mehr ist , also zögern Sie nicht, das zu tun. Das ist genau das, was ich gerne tun würde. Ich möchte, dass Sie während dieses Prozesses Ihre kreativen Vorlieben und diese Vorlieben herausfinden Ihre kreativen Vorlieben und diese Vorlieben herausfinden und damit umgehen. Lauf mit dieser Intuition. So wächst du und lernst, deinem kreativen Instinkt zu vertrauen und kreativ Ich füge buchstäblich nur einen Punkt Klebstoff in der Mitte hinzu und das war's dann , weil ich nicht das Ganze festkleben möchte Ich möchte immer noch, dass auf beiden Seiten ein bisschen Auftrieb entsteht, und das ist meine Art sicherzustellen , dass genau das passiert. Dieser wird direkt darunter sein, wo das Geschenk oben bleibt und dieser darunter. Das Gleiche. Ich füge nur ein bisschen Klebstoff in die Mitte. Dann schiebe ich das hinein und drücke dann nach unten. Dann lassen wir das trocknen. Ich bin mir nicht sicher. Ich bin mir nicht sicher, welche darauf schreiben werden und welche nicht. Aber das ist süß. Wir werden das etwas trocknen lassen. Lass uns mit dem nächsten weitermachen. Ich mache das alles zuerst, bevor wir den Rest in Angriff nehmen. Auch hier dieselbe Idee. Platziere das so , weil ich weiß, dass sie ein bisschen länglich als kreisförmig sind, und das wurde absichtlich gemacht nur um die Dinge locker und lustig zu halten. Wir gehen, mir gefällt auch, wie das ist. Dieser kann definitiv etwas hier unten haben. Ich lasse diesen jetzt trocknen. Lassen Sie uns damit weitermachen. Ich fange mit unserem Lebkuchen-Typ an und platziere ihn in der Mitte Schau, wie süß das aussieht, sieht auch gut aus, wenn du es einfach in Ruhe lässt Auch hier gilt die Präferenz für das, was Ihrer Meinung nach am besten funktioniert. Ja, ich habe hier nur eine sehr laute Waffe. ich schiebe das hinter mir her , weil ich will , dass er mehr auffällt Und dann wird sich das an seinem Fuß ein bisschen überlappen Eine weitere Sache, die Sie beim Kleben beachten sollten: Sie werden feststellen, dass es Bereiche gibt in denen Sie Leerraum Ich wollte keinen Leerraum zwischen ihm und dem hier. Ich habe alles geschlossen, es ist also nur der Lebkuchenfuß, der im Hintergrund ist dort also keinen schwarzen Bereich mehr Sie sehen dort also keinen schwarzen Bereich mehr, also ist es verdeckt Das ist nur ein Tipp, den ich erwähnen möchte, um den Überblick zu behalten. So sind all die schwarzen, schwarzen Karten geworden. Jetzt gehen wir zum Weiß über. 28. Basteln - Teil 2: Hier ist unser traditioneller . Ich werde zuerst die einzelnen machen. mit dem Hintergrund belassen wir zum allerletzten Mal. Das kann eine sehr traditionelle, einfache Karte sein. Etwas, das vielleicht nur sagt, Frohe Weihnachten oder frohe Feiertage oder was auch immer Ihnen gefällt, oder Sie können es auch einfach schlicht lassen Schau, wie süß es aussieht. Ich dachte, ich könnte so etwas wie herzliche Grüße sagen, nur weil wir eine schöne Teekanne haben Ursprünglich hatte ich beabsichtigt, die Teekanne mit Orangenscheiben oder Orangenscheiben zu füllen, nicht mit Aber von sich aus sieht sie einfach viel traditioneller und süßer aus, was auf mein ganzes Weniger ist mehr zurückgeht Manchmal machen wir die Dinge im Leben einfach zu kompliziert obwohl wir das Rad wirklich und wahrhaftig nicht neu erschaffen müssen Ja. Ich frage mich, ob wir den Strumpf in der Mitte haben, aber ich mag den Farbbruch, also werde ich diesen Typen in der Mitte hinzufügen und ihn kippen Spiel mit der Platzierung herum. Sie müssen nicht gerade sein, geben dem Ganzen ein bisschen Bewegung, fügen dem Ganzen etwas Schönes hinzu. Vielleicht so etwas. Mir gefällt das diagonale Layout besser. Also nehmen wir die Diagonale. Fangen wir damit ganz oben an. Dann könnte das auch so sein. Ich fühle mich immer noch dazu hingezogen, dass es in diese Richtung geht. So wird es sein. Folgen Sie immer Ihrem Bauchgefühl. Das ist eine weitere Lektion. Und wenn dein Bauchgefühl falsch war, ist das okay, zumindest weiß es dein Bauchgefühl jetzt besser für das nächste Mal Da ist das und dann der letzte bevor wir mit dem nächsten weitermachen Toll. So, jetzt sind auch diese alle fertig und jetzt unsere letzten beiden. 29. Basteln - Teil 3: In Ordnung, sie sind also ziemlich gut ausgetrocknet. Schau, wie schön und dunkel diese Zentren sind. Ich mache das Mehl auf dieser Seite, und je größer die Kerze. Also los geht's. Auch hier füge ich der Mitte nur ein bisschen hinzu. Ich möchte, dass ein bisschen Auftrieb entsteht, und ich sorge dafür, dass meine Schatten eher unten liegen. So platziere ich meine Blume. Wunderschön. Ich liebe diesen Effekt. Es macht einfach alles leichter, indem es so viel Tiefe verleiht. Dann geht unser letzter genau hier hin. Perfekt. Jetzt lassen wir sie trocknen und wir werden ein bisschen darauf schreiben, oder Sie können sie gerne so lassen, wie sie sind, oder vielleicht halb und halb machen und von dort aus weitermachen. 30. Lettering - Teil 1: Also habe ich beschlossen einige davon mit einem metallischen Rotgold aus dem Auto und echten Pinselstiften Und ich denke, diese sind wegen des Pinsels ideal. Schau dir den Pinsel an. Es ist buchstäblich wie ein Kalligrafie-Pinsel Und das ist perfekt, um kleine Nachrichten auf solche Karten zu schreiben Also werde ich sie zur Seite legen. Wir werden mit diesem beginnen. Auch hier bin ich mir nicht ganz sicher, ob sie alle gebraucht werden, aber dieser könnte ganz sicher ein paar herzliche Grüße am Ende vertragen. Also das werde ich tun. Also drück runter, wenn du runter gehst. Und dann grase ich, wenn ich hochgehe. Du kannst immer wieder reingehen und alles perfektionieren , was dir nicht gefällt 31. Lettering - Teil 2: Für diesen werde ich ein paar Punkte mit Silber oder Kreisen hinzufügen Punkte mit Silber oder Kreisen Der andere Weg, das zu tun ist, Sie hätten einen Wasserfarben-Splatter machen können, wenn Sie wollten, oder wenn Sie nur sehr bewusst sein wollten, wo Sie diese silbernen Kreise oder Punkte platzieren, dann können Sie natürlich tun, was ich 32. Grußkarten: Also ich mag es wirklich, wie sie geworden sind und sehen mit diesem schönen dunklen Hintergrund von alleine aus. Also kein Schreiben darauf oder keine Verzierungen. Und dann sieht das endgültige Set so aus. Ich habe mich für diesen entschieden und einige der Stärken perfektioniert, weil manchmal die Farbe nicht richtig ankommt oder Ihre Linien nicht so dick sind, wie Sie es gerne hätten Also kannst du einfach danach reingehen und es reparieren. Also so sehen die Dunkelmächte aus. Wir werden diesem hier ein paar Verschönerungen hinzufügen diesem hier ein paar Verschönerungen hinzufügen Ich liebe die Idee, etwas metallisches Rotgold zu verwenden. Auch hier können Sie Wasserfarbe oder metallisches Aquarell verwenden und dies tun Alles, was ich mache, ist gut, male mit einer schönen dünnen Linie und einer Verlängerung Und dann kommt noch einer auf diese Weise raus. Und du wirst gleich genau wissen , was wir tun. Wir werden ein paar schöne dünne Blätter malen. Also etwas, um unserer süßen Komposition ein bisschen Pfiff und Bewegung zu verleihen unserer süßen Komposition ein bisschen Pfiff und Bewegung zu Auch das war nicht speziell geplant, weil ich dachte, wir machen die Karten einfach so wie sie sind und sonst nichts Aber wer sagt, dass man im Nachhinein keine Verzierungen hinzufügen kann , wenn man Lust dazu Ich möchte euch dazu inspirieren, euch diese Zeit zu nehmen , um Bereiche zu untersuchen, von denen ihr denkt, denn in eurem Kopf ist es so, als ob wir nur Aquarell machen, das heißt nicht, dass es dort enden muss Ihr könnt auf jeden Fall mehr malen und euren Karten mehr Verzierungen hinzufügen , wenn ihr Lust dazu habt Auch hier könntest du es beenden, indem du es einfach hier lässt, aber ich mag die Idee , oben mehr hinzuzufügen , also leicht Ich mag es, zuerst meine Stängel zu kreieren. Dadurch habe ich nur ein Bild davon, wo ich die Dinge platziere , was mir hilft, meine Komposition besser zu planen. Wie Sie sehen können, eignen sich diese Pinsel sehr gut für kleine schnelle Verzierungen wie diese, Sie müssen sich keinen echten Pinsel besorgen Nimm einfach den Marker heraus. Sie können schreiben, wenn Sie möchten, und einige Verzierungen wie diese hinzufügen Sehr praktisch und macht Spaß. Ordnung. Ich lasse meins so stehen. Ich finde das großartig. Du könntest unten eine Nachricht schreiben oder nicht. Und so sieht das Endergebnis aus. Jetzt haben wir noch diese beiden lustigen übrig. Ich denke fast daran, so etwas wie Falla, La, La, La, La zu machen. Ich weiß es nicht. Lass uns sehen. Dann vielleicht für diesen, einfach eine einfache Mary alles. Lass uns das versuchen. Ein bisschen besorgt Lass uns sehen. Lass uns mit Mary beginnen. Ich glaube, ich werde einfach seitwärts gehen müssen. Ich mache immer gerne Kursivschrift, aber wenn du einfach drucken möchtest, funktioniert das auch So etwas in der Art. Ich wollte sagen, blumig, sehr kurvig und lockig, was meiner Meinung nach absolut mein Markenzeichen ist Mary, alles. Ich weiß nicht, wie wir alles auf diese Weise machen sollen, aber wir werden dafür sorgen, dass es funktioniert. Lass uns das machen. Alles. T. Fast fertig. Ein kleines Herz fürs Auge, eine kleine Kurve am Ende, und unser T muss gekreuzt werden . Es sieht also so aus, als würde das Y das T überqueren. Los geht's. Das ist unser fröhliches Ein und Alles. Und jetzt können wir unsere Falla La machen. Lassen Sie uns dafür wieder auf Rot umsteigen. Eigentlich werde ich stattdessen dieses metallische Grün verwenden. In Ordnung, also fa la la la. La, la, la la. Sing es mit mir zusammen. Fa, la. La, la. Ich bin ein schrecklicher Sänger. Okay, und das war's. Ich mag es. Es ist süß und macht Spaß. Du hast einfach Spaß mit diesen Typen. Ich möchte, dass du dich einfach treiben lässt, wie ich schon oft erwähnt habe, und einfach tust, was deiner Meinung nach dich, deinen Humor, deine Vorlieben, deine Abneigungen widerspiegelt , und offensichtlich gibst du deinen Freunden und deiner Familie ein Stück von dir Was gibt es Schöneres , als ein bisschen von dir reinzustecken, oder? 33. Strathmore-Grüße: Ordnung. Hier ist ein letzter Blick auf alle Karten, die wir in dieser Lektion erstellt haben. Ich hoffe, ihr hattet eine tolle Zeit beim Erlernen des Malens und habt gleichzeitig einige kreative Fähigkeiten genutzt, um in dieser Saison Weihnachtsgrüße für Freunde und Lieben zu kreieren Weihnachtsgrüße für . 34. Fazit: Wenn du dir dieses Video ansiehst, hast du jetzt offiziell die gesamte Lektion abgeschlossen und deine eigenen schönen Karten erstellt. Ich hoffe, es hat euch gefallen, es hat euch Spaß gemacht, versucht es noch einmal, es mehrmals versucht. Denken Sie daran, dass der ganze Zweck darin bestand, sich Zeit zu nehmen, damit Sie sich in wunderschönem Aquarell ausdrücken und gleichzeitig wunderschöne Grüße für Freunde und Lieben kreieren wunderschöne Grüße für Freunde und Lieben Und eine kurze Erinnerung: Vergiss das Projekt nicht. Stellen Sie sicher, dass Sie ein Foto von Ihrer oder Ihren Lieblingskarten machen und es in der folgenden Beschreibung veröffentlichen. Ich würde gerne sehen, wie deine geworden sind, vielleicht sogar auflisten, was dir daran wirklich gefallen hat. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, würde ich mich über eine Bewertung freuen. Vielen Dank fürs Zuschauen und ich wünsche euch frohe Feiertage und frohe Weihnachten