Male skurrile Blumen mit Acrylfarbe

1. Willkommen zu verrückten Blumen: Hallo allerseits. Willkommen bei „verrückt nach Blumen“. Ich bin so aufgeregt, dass du hier bist und ich kann es kaum erwarten, meine Techniken mit dir zu teilen. Malen aus der Fantasie macht so viel Spaß und ist so befreiend. Und das Tolle ist, dass Sie etwas schaffen können, das Ihnen einzigartig gehört. Sie brauchen also nur ein paar Vorräte, Verstand Ihres Anfängers und Ihr inneres Kind. Wenn du also bereit bist, lass uns anfangen. Ich treffe dich im Klassenzimmer. Hi. 2. 1 Alles über Pinsel: Hallo allerseits. Ich dachte, ich nehme einen Moment Zeit, um mit dir über Pinsel zu sprechen. Es ist ein großes Thema und etwas umstritten. Viele Künstler glauben , dass Sie in die beste Qualität der Pinsel investieren sollten in die beste Qualität der Pinsel investieren , die Sie möglicherweise können? Bin von einem anderen Camp darauf. Ich benutze nicht die teuersten Bürsten. Und ich verwende nicht die teuersten Bürsten weil ich eher sehr hart meinen Pinseln bin, sowohl wie ich sie benutze und wie ich sie reinige. Deshalb würde ich aus diesem Grund lieber keine wirklich teuren Bürsten kaufen. Also fallen Pinsel im Grunde in ein paar verschiedene Kategorien. Einer davon sind Ihre Pinsel aus dem Farbengeschäft oder dem Baumarkt. So können Sie einige großartige Pinsel bekommen, besonders größere Pinsel für Ihre Gestenzeichnung oder große Hintergründe, diese Art von Dingen. Diese sind also praktisch, ebenso wie diese Art von Pinsel, der zum Erstellen, Markieren und Linien geeignet ist? sind aus dem Baumarkt. Die andere Sache, die ich aus dem Baumarkt verwende , ist die Walze. Und das ist eine Schaumwalze und ein Käfig. Deshalb verwende ich das gerne, um Gesso aufzutragen oder meine Kanten zu malen. Eine Sache, die Sie damit beobachten müssen, da Sie Blasen mit Acrylfarbe bekommen können. Also haben wir Acrylpinsel. Und Acrylbürsten sind tendenziell synthetische Fasern. So prallen die synthetischen Fasern zurück. Sie haben einen schönen Frühling für sie. Dies ist eine etwa dreiviertel Zoll flache Bürste, gerade nach oben und unten. Flach um die Bürste. Größere, flache, schräge Bürste, Filberpinsel mit etwas gebogenem Rand. Dann haben wir auch einen Feinliner-Typ eines Pinsels. sind also die grundlegenden Kategorien von Pinseln für synthetische Acrylpinsel. Dann haben wir unsere Naturfaserbürsten, bei denen es sich normalerweise um Schweineborstenbürsten handelt. Diese werden häufig für Ölfarbe verwendet, aber Sie können sie für Acryl verwenden, besonders wenn Sie Dinge mit mehr Textur und Pinselstrich machen möchten Dinge mit mehr Textur und Pinselstrich machen , da sie ihre Pinselspuren hinterlassen dahinter. Das ist also eine Überlegung. Und dann gibt es noch diese kleinen Spitzenpinsel , die auch aus dem Farbengeschäft oder dem Kunstbedarf , dem Baumarkt, stammen . Sie sind wirklich preiswert. Sie sind etwa 1,50 Jahre alt. Das kann gut sein, nur viel Farbe anzubringen. Ich mochte es , wen für Ölfarbe zu verwenden weil ich nicht allzu sehr darauf interessiert bin , Ölpinsel reinigen zu müssen, damit ich nicht zu sehr aus der Form komme. Als ich sie sauber gehalten habe. Wir haben Aquarellpinsel. Aquarellpinsel sind weicher. Sie können diese auch in Acryl verwenden. Wenn Sie sie in Acryl verwenden, verwenden Sie sie feuchtere Anwendungen, bei denen Sie Ihre Farbe eher wie eine Tinte machen. Vielleicht verwenden Sie Acryltinte oder verwenden die High-Flow-Farbe, die eine tintenähnliche Konsistenz hat, oder Sie fügen Medien hinzu, um Ihre Farbe dünner zu machen. Es gibt auch chinesische Malpinsel. Diese sind also wieder sehr, sehr in Ordnung. Wenn du sie nass machst. Sie können sich zu einem Punkt bilden. Diese sind wieder gut, wie Aquarellpinsel für wirklich dünne Tinte wie Sachen , denn das verwenden die chinesischen Kalligraphen. Die anderen Bürsten, die ich habe, sind Schablonenpinsel. Und ich werde dir zeigen, wie ich diese Schablonenpinsel verwende, sind sehr fest und sie sind ziemlich direkt abgeschnitten. Und der Grund dafür ist, dass Ihr Standgefühl darin besteht, dass Sie sich tatsächlich auf das Ende des Pinsels stürzen. Sie möchten, dass es gute Haarkonten hat , damit Sie Ihre Farbe dort einladen können und sie dort verstopfen kann. Das sind also Schablonenpinsel. Der andere Pinsel, den ich verwende, ist der Schaumpinsel aus dem Lackiergeschäft, Baumarkt oder sogar einigen Kunstwarengeschäften , die diese tragen. Ich benutze sie gerne für alle möglichen Dinge. Kanten auf kleineren Leinwänden malen. Manchmal zeige ich ihm keine Markierungen, schneide einige Formen aus, um eine interessante Pinselmarke zu machen. Verwenden Sie es, um Pinsel aufzutragen, und ich zeige Ihnen, wie man das benutzt, aber es ist nur ein preiswerter Pinsel und es funktioniert wirklich großartig. Die Bürsten, die ich kaufe, und das könnte dich überraschen. Aber ich mag diese Kinderpinsel von Crayola. Sie sind super preiswert und lassen ihre Haare nicht fallen , also haben sie einen guten Frühling drin. Sie kommen in und sortierten Größen in einem Behälter für verschiedene Größen. Sie kommen in die Wohnung und sie kommen in die abgerundete, die ich dir vorhin gezeigt habe. In diesem speziellen gibt es sie also in vier Größen. Darin sind sie wirklich preiswert, sie sind rund 5 Dollar. Sie können sie also in Handwerksgeschäften, Michael Staples, Walmart, Orten wie diesen finden. Dann fahren wir zu diesen flüssigen steuerfreien Bürsten fort. Jetzt sind das Paddelbürsten. Und das nochmal, Sie können eine kleinere Größe bekommen, aber diese sind wirklich gut, wenn Sie große breite Striche machen möchten. Und andererseits benutze ich sie, es kommt auch auf einen Griff. Ich benutze diese zum Auftragen von Lack und ich behalte einfach einen Pinsel dafür , damit er schön sauber bleibt. Andere Bürsten, die ich gerne verwende, sind teuer. Die Silikonbürsten, also habe ich die Sammlung von ihnen und die Silikonbürsten sind irgendwie wie Kunststoff, aber sie sind Silikon, also sind sie am Ende etwas biegsam und du benutzt sie wie du wäre ein Schaber. Sie sind also im Grunde ein Schaber an einem Griff. Und sie kommen in verschiedenen Formen vor. Ich mag diesen kleinen Bleistift geformt um Markierungen wieder in nasse Farbe zu machen. Und diese sind genauso großartig wie Schaber, aber sie sind teuer. Eine Alternative dazu sind diese Katalysatoren, Keile, die ein Schaber sind , der in Ihre Hand passt. Und sie sind sehr bequem und wieder sind sie Silikon. Dieser spezielle ist wahrscheinlich mein Anlaufpunkt. Sie sind auch in verschiedenen Farben mit verschiedenen Kerben erhältlich, um interessante Markierungen zu machen. Die gleichen farblich abgestimmten sind wie eine Klinge. Ich glaube, sie nennen diese Klingen, also sind sie am Stiel. Diese machen Spaß, wenn Sie weiter weg arbeiten und ein großes Stück sind und viele Markierungen machen möchten oder vielleicht lieber etwas haben, das Sie halten können, wie einen Pinsel im Gegensatz zu einem Schaber. So oder so gibt es sie in ein paar verschiedenen Farben mit verschiedenen Arten von Kerben. Aber Sie könnten auch einfach eine alte Bankkarte, Kreditkarte, Mitgliedskarte verwenden , was auch immer zum Schaben eine preiswerte Alternative ist preiswerte Alternative ein Stück Mattboard wäre. Eine andere Sache, die sich zum Verteilen und Schaben von Farbe als nützlich erweist, ist nur einer dieser preiswerten Rakel aus dem Dollarladen oder dem Baumarkt. Der andere Pinsel, den ich gerne verwende ist dieser Freestyle-Pinsel von Liquid Techs. Und es ist eine Plastikart eines Pinsels. Aber es ist großartig zum Spritzen. Das kann also Spaß machen. Aber das brauchst du nicht unbedingt. Wer könnte einfach deinen treuen alten Pinsel benutzen und du kannst Splatter mit diesen beiden Palettenmessern bekommen . Dies ist nur ein Kunststoff, wenn ich Metall bevorzuge, aber die Kunststoffteile sind super preiswert und sie können sich gut zum Mischen Ihrer Farbe eignen, aber auch zum Auftragen von Farben. Sie haben etwas weniger Kontrolle als mit dem Pinsel. Breyer. Dies ist ein weiches Grau oder diese sind für Druckhersteller gemacht. Aber Mixed-Media-Künstler nutzen diese ständig , damit Sie sie jederzeit auch in Ihrem Gemälde verwenden können. Beweg deine Farbe herum. Sie haben wirklich einen anderen Effekt als ein Pinsel. Und du kannst einfach mit ihnen experimentieren, wenn du einen hast. Die anderen Werkzeuge, das sind keine echten Pinsel, aber die anderen Dinge, die ich oft verwende, sind Werkzeuge zum Markieren, und das wären Bambusspieße oder eine Stricknadel. Wenn Sie diese Artikel nicht haben, machen Sie sich keine Sorgen. Du könntest das Ende eines Pinsels gebrauchen. Das mache ich also auch oft. Wenn ich keinen bereit habe , tauche ich einfach meinen Pinsel in die andere Richtung ein, Scratch wieder hinein. Sie können also mit ein paar Dingen auskommen . Eine Sache, die Sie sicherstellen möchten, ist, dass Sie einen so großen Pinsel haben , wie Sie möglicherweise für die Größe von Canvas verwenden können. So größer ist besser. Du willst Wirtschaftlichkeit von Pinselstrichen. Versuchen Sie also, keinen winzigen Pinsel zu benutzen, um große Arbeit zu erledigen. Das ist es auf Bürsten. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich bitte wissen. 3. 2 So verwendest du die Pinsel: In dieser Lektion zeige ich dir, wie man die Pinsel benutzt. Jetzt haben wir den Unterschied zwischen den Pinseln entdeckt. Werfen wir einen Blick darauf, was Sie damit machen können. Also fange ich mit diesem preiswerten Flachpinsel auch ein paar harte Haare hat. Ich merke, dass das schwere Körperbemalung hat. Und du wirst bemerken, dass du einen kleinen Vorteil hast, wenn er das geradeaus macht. Und auch bei schwerem Körper bekommst du ein paar Pinselspuren , wenn nur sehr wenig Farbe drauf ist. Und ich gehe so. Das ist eine Technik, die man manchmal als Trockenbürsten bezeichnet. Als nächstes probiere ich diesen Filbert-Pinsel aus. Es ist also ein bisschen anders in dem Sinne, dass es am Rand abgerundet ist. Was Sie bei diesem bemerken werden , ist, dass Sie nicht so hart sind wie auf dem quadratischen Pinsel, dem flachen Pinsel. Trotzdem können Sie die gleichen Trockenpinsel-Techniken bekommen. Und der Rand davon ist so anders wie ich eine abgerundete Kante habe, wenn du solche Striche machst. Es hängt also wirklich davon ab, was Ihnen am Ende gefällt. Ein Palettenmesser. Okay, ich weiß, dass das kein Pinsel ist, aber es ist eine andere Art, Farbe aufzutragen, besonders wenn du dicke saftige Farbe magst. So können Sie Ihre Farbe auffüllen, indem Sie auch etwas Gelmedium hinzufügen. Also zeige ich dir auch einen Schaumpinsel. Wenn Sie also Ihren Pinsel nass machen, bevor Sie beginnen, sollten Sie immer nur so waffen , dass die Pinsel und die absorbierende Farbe und das für alle Pinsel gilt und einfach herausdrücken , damit es ziemlich trocken ist. Und ich werde in diesem Fall etwas flüssige Farbe benutzen. Und das ist also eine Schwammbürste. Und ich mag es, wenn Sie verschiedene Markierungen machen , um eine großartige Art von Markierungen zu erzielen. Es ist also eine Möglichkeit, Musterkreise zu machen. Das funktioniert also sehr gut mit einer flüssigen Farbe. Okay. Was ich dir nicht gezeigt war, wenn du einen flachen Pinsel benutzt. Sie können es auch benutzen, um eine schöne Linie zu bekommen. Also auch hier funktioniert das mit dünner Farbe. Wenn Sie also an Blumenstiele denken, ist das ein guter Weg, dies zu tun. Alternativ können Sie also einen kleinen, winzigen Pinsel verwenden, der als Liner bezeichnet wird. Und wieder müssen Sie entweder Ihre Farbe abgießen oder eine flüssige Farbe verwenden. keine Angst, auch mit dem Pinsel herumzuspielen. Ich habe es auch in Lila getaucht. So können Sie dadurch einige interessante Markierungen und Linien bekommen. Es ist ein großartiger Pinsel, um deinen Namen zu unterschreiben. Also lass uns sehen. Lasst uns versuchen, etwas mit dem Schaber anzuziehen. Die andere Sache, die wir damit machen können, ist, dass wir etwas abkratzen können. Wenn also darunter Farbe ist, würde das manchmal etwas enthüllen. Auch mit dem Schaber können wir wirklich, sehr dünne Farbschichten damit bekommen . Sie können also sehen, dass diese Linie ist, whoops, sich nur leicht darunter offenbart. Also Schaber, eine gute Möglichkeit, schnell viel Schmerz zu bekommen Wie Sie sehen. Okay? Andere Dinge, die wir verwenden können , ist natürlich die Silikonbürste, die im Grunde wie dieses graue Papier funktionieren wird, aber es wird nur auf einem Pinsel sein. Es hängt also davon ab, wie du gerne arbeitest. Aber die andere Sache mit diesen Tools können Sie sie auch verwenden, um einige vertikale Markierungen zu erhalten und wieder Farbe abzunehmen. Jetzt Borstenpinsel und Bürste mit Naturborsten. Verhält sich ein wenig anders als Ihre synthetischen Bürsten. Sie können also mehr Pinselstriche bekommen. Ich habe etwas lila Schicht zwei abgeholt. Obwohl dies der Fall ist, läuft das ziemlich gut ab. Eine Möglichkeit, wie ich die Naturborsten oder meine Pinsel gerne verwende die Naturborsten oder meine Pinsel , besteht darin, sich einfach zu mischen. Die Farben zusammen glätten. Nein, das ist ein echter Fachbegriff, aber wir können auch einen Pinsel auf und ab verwenden und einige Textureffekte erzielen. Geh so weiter. Also habe ich ein paar Farben da drin. Also werde ich damit ein bisschen zurückziehen. Wenn Sie also ein Werkzeug zum Abnehmen von Farbe verwenden , können Sie auch Spuren in Ihrer Farbe hinterlassen. Meine Farbe ist hier schon aufgestellt und getrocknet. Nun, in Ordnung, ich zeige dir diesen Pinsel, weil es sehr viel Spaß macht. Und dafür verwende ich gerne eine wirklich verwässerte Farbe oder eine Tinte oder High-Flow-Farben. Dies ist also aus der vorverkauften Bürstenserie Liquid Techs. Und ich tauche es in diese Tintenfarbe mit hohem Durchfluss ein. Es ist ziemlich Massey. Stellen Sie sicher, dass Sie viel Platz um sich herum haben. Und du kriegst ein bisschen schönes Glas. Wenn du keine davon hast, weil die meisten Leute keine Zahnbürste benutzen. So können Sie mit einer Zahnbürste einige ziemlich gute Stellen bekommen , um manchmal ein bisschen Spritzer hinzuzufügen, um auch die Malerei zu vereinheitlichen, indem Sie hier und da ein bisschen Farbe hinzufügen, aber eigentlich kein Pinselstrich. Eine Sache, die ich merke, ist, dass die Leute nicht genug Farbe auf Ihrem Pinsel verwenden. Seien Sie sich dessen also wirklich bewusst. Und wenn Ihnen die Farbe ausgeht, sehe ich viele Leute, die ohne Farbe zusätzliche Striche auf ihren Gemälden machen zusätzliche Striche auf ihren Gemälden , also demonstrieren Sie das. Also hab ich etwas Farbe. Ich male weg. Und ich male immer noch. Und ich male immer noch. Und ich male hier drüben. Nun, jetzt ist es bis zu dem Punkt, an dem ich trocken putze. Also willst du deinen Pinsel geladen halten. Sie können jede Seite Ihres Pinsels verwenden und mit Ihrem Pinsel spielen, um zu sehen, was er tun wird. Oft habe ich es auf den Rand gelegt. Deshalb kaufe ich keine teuren Bürsten weil ich hart mit ihnen bin. Und ich vermische gerne meine Farben so zusammen. also Wenn er also eine Farbe über eine andere legt, nennt man das optische Mischen. Sie mischen sich also direkt an Ihrem Bild. Rot und Gelb machen Orange. Das sollte mir also ein bisschen Orange, Gelb geben. Ich glaube, ich hatte Lila da drin, also ist es nicht sehr sauber. Okay. Wir haben diesen speziellen Pinsel nicht ausprobiert. Ein spitzer Pinsel eignet sich also auch hervorragend für Blumen, Stängel, jede Art von Linienarbeit. Und sei frei mit deinem Pinsel. Die andere Sache, die mir aufgefallen ist, ist, dass viele Leute den Atem anhalten wie ein Bleistift, der dem Wilden sehr nahe kommt. Und das ist großartig, wenn du viel Kontrolle brauchst. Aber wenn du locker malen willst, willst du deinen Pinsel weiter zurückhalten. Und wenn Sie einen Pinsel mit kurzem Griff haben und wirklich locker werden wollen, klebe ich manchmal sogar einen Dübel oder einen Zweig bis zum Ende auf, um ihn zu verlängern. Also gewöhne dich an zu sehen, was dein Pinsel tun wird. Wirbel es herum und sieh dir an, wie es einige interessante Spuren hinterlassen wird. Dies sind also ein paar Möglichkeiten, Ihre Pinsel zu verwenden und verschiedene Pinsel in Ihren Gemälden auszuprobieren. Ich hoffe, das war hilfreich und ich freue mich auf Ihre Noten. 4. 3 Arbeiten mit Schablonen: In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Muster mit Stammzellen hinzufügen können. Ich denke also, dass Schablonen eine großartige Möglichkeit sind, Ihrer Komposition einige Markierungen, Wiederholungen und Muster hinzuzufügen einige Markierungen, Wiederholungen und . Und es ist nur eine andere Sache, die Interessen hinzufügt. So können Sie mit vorgefertigten Schablonen beginnen. Es gibt viele dieser kleinen Sechs-mal sechs Zoll Zoll , die nicht so teuer sind. Und ich denke, sie stellen auch tolle Collagenpapiere her, besonders wenn man einen Jelly Plate hat. Sie machen also Spaß, Ihre eigenen Collage-Papiere zu erstellen. Sie können auch bis zu einer größeren Größe von Stammzellen skalieren. Also um 12 Uhr 12 Uhr. Und wenn Sie skalieren, wird das Muster im Allgemeinen auch größer, was gut ist, denn normalerweise wollen wir auf einer größeren Fläche ein größeres Muster. Eine Sache, an die Sie sich bei Schablonen erinnern müssen , ist das Muster, das Sie erhalten, der positive und negative Raum. Also der ausgeschnittene Raum, nicht was du siehst, also ist es das Gegenteil. Behalte das also im Hinterkopf. Aber es gibt ein paar wirklich fantastische Muster , die man bekommen kann. Andere Dinge, die Sie für eine Schablone finden könnten sind Dinge von zu Hause, zu Hause oder im Baumarkt. Das ist also eine Küchenspüle. Und ich liebe die kleinen Quadrate. Es gibt also alle möglichen Dinge wie diese, die als Schablone dienen können. Und Sie können auch architektonische Stammzellen in der Zeichnungsabteilung finden . Etwas, das geometrisch ist oder wie alle Quadrate ist, sind alles Kreise. Das kann Spaß machen. Sie können auch Ihre eigenen Stammzellen schneiden. Du brauchst nur etwas Transparenzfolie oder du könntest leichten Karton wie aus einer Müslischachtel verwenden leichten Karton wie aus und ihm einfach ein paar Schichten klares Medium geben. Es gibt also viele Möglichkeiten , wie Sie Ihre eigenen Schablonen aus Ihren eigenen einzigartigen Mustern erstellen können. Jetzt zeige ich dir, wie man die Farbe durch diese Haltung aufträgt Gesundheit. Obwohl ich diese Schablone mit Punkten ausgewählt habe. Das wird einige der Formen wiederholen , die ich hier habe. Und ich werde diesen Schablonenpinsel und etwas Dioxazin-Violett benutzen . Also etwas wirklich Dunkles. Ich benutze einfach die Live-Farbe hier. Was willst du also tun, ist einfach dab. Ich mag es, das etwas zufälliger zu halten und kein Quadrat voller Punkte zu machen. Wenn du das bei einem Boss gemacht hast, dann willst du vielleicht in der Form sagen. Aber dafür werde ich nur ein bisschen zufällig sein. Ich könnte das auch auf den Kopf stellen und vielleicht ein kleines Reliefmuster mit dem, was dort übrig geblieben ist, in Gang bringen . Wir wollen also nicht einfach einen Stempel setzen, der unbedingt an einem Ort auf unserem Gemälde unerlässlich ist. wollen wir wiederholen. Weil Wiederholung wieder eines der Elemente des Designs ist . Ich bin da etwas schwerhändig, also wollen wir nicht zu viel Farbe haben oder sie sickert darunter. Da sind wir los. Wenn Sie keinen Schablonenpinsel haben , zeige ich Ihnen eine andere Alternative. Schon wieder. Wenn Sie das Muster auf diesem Stück nicht verwenden möchten, könnten Sie ein separates Blatt Papier neben sich haben um das Muster anzubringen , und Sie würden etwas Collagenpapier herstellen. Wenn Sie keinen Schablonenpinsel haben , gehen Sie einfach zum Dollarladen und holen Sie sich ein paar Make-up-Schwämme. Und diese funktionieren auch sehr gut. Also nochmal, du nur Pounds. Das Problem bei der Verwendung eines Pinsels ist, dass Sie am Ende Farbe unter die Schablone bekommen. Dies verhindert also, dass passiert und Sie erhalten ein schönes, knackiges Muster. 5. 4 Muster mit Stempeln anwenden: In dieser Lektion werden wir einen Blick darauf werfen, Stempel zu verwenden, um Muster und optische Textur hinzuzufügen. Also die Illusion von Textur. Muster ist also eines der Elemente des Designs und es kann ein Gemälde machen, das sich vielleicht flach anfühlt und langweilig interessant aussieht. Stempel unterscheiden sich also von Stammzellen in dem Sinne , dass das, was Sie auf dem Stempel sehen, genau das ist , was Sie auf Ihrem Substrat bekommen werden. Ich denke also, dass es eine großartige Möglichkeit gibt, Muster hinzuzufügen, egal ob Sie Briefmarken verwenden, die Sie kaufen, oder Briefmarken, die Sie selbst geschnitzt haben, oder unorthodoxe Geräusche, die Sie vielleicht in Ihrem Papierkorb oder im Baumarkt gefunden haben. Seien Sie also offen für Dinge , mit denen Sie stempeln können, um Textur zu erzeugen. Also hier habe ich ein paar Stempel verschiedener Typen. Dieser ist eigentlich kein Gummi. Es ist ein indischer Blockschnitt für den Textildruck. Aber es funktioniert im Grunde genauso. Dieser ist eine nette Schrift wie alle Weltbuchstaben. Und dieser hat eine Reihe verschiedener Muster um den Block herum. Es ist also großartig, eine Vielzahl von Sounds zu haben. Und traditionell wären sie mit einem Stempelkissen verwendet worden . Aber mit Acryl male ich sie lieber tatsächlich. Das zeige ich dir heute. Also verwende ich eine dunkle Farbe. Lassen Sie uns dieses Dioxazin-Lila noch einmal verwenden. Also werde ich malen, nicht unnötig jedes bisschen davon zu vertuschen. Das musst du nicht, weil es dir ein quadratisches Bild geben wird. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie dort zu viel Farbe drauf legen, was ich vielleicht habe, benutze ich einfach ein Papier, das ich an der Seite habe, und nehme ein bisschen davon ab. Also lasst uns weitermachen und sehen, wie das aussieht. Es ist eine Möglichkeit, eine weitere Ebene hinzuzufügen. Und diese beginnen zu werden wie Geisterabdrücke. Und ich habe diese Vielfalt gerne, weil sie dadurch interessanter wird. Auch wenn Sie auf ein Papier stempeln, wird das ein zukünftiges Gemälde sein. Sie möchten sicherstellen, dass Sie Ihren Stempel um das gesamte Gemälde verwenden und ihn als Formen und Größen betrachten. Stempeln Sie also nicht nur so, als wäre es ein sich wiederholendes Tapetenmuster, sondern machen Sie es ein wenig interessanter. Und Sie können es sogar an den Rändern abnehmen. Sie möchten es also einfach nicht so haben , als wäre eine Katze dort über Ihre Seite gelaufen. Ja, so würde Sam jetzt arbeiten, um deinen Stempel zu reinigen, ich benutze nur gerne ein Babytuch und hole den Überschuss ab, anstatt ihn in mein Wasser zu tauchen. Am Ende der Sitzung können Sie versuchen, auch Seife und Wasser zu sich zu nehmen. Aber ich finde, dass das sehr gut funktioniert. Okay, so würdest du also einen Stempel und den Batik Sam für die Textilprobe verwenden . Aber dann gibt es eine ganze Reihe anderer Dinge, die Sie verwenden könnten, um Muster zu erhalten. Und das sind Dinge, die Sie rund um Ihr Haus im Baumarkt finden würden , vielleicht ein Geschäft für den Dollarladen. Sie können verschiedene Dinge finden, die ein Muster haben oder Ihnen eine gewisse erhöhte Kante verleihen . Papierkorb ist also großartig. Dies ist natürlich nur in einer Farbrolle. Es wird ein bisschen Farbe drauf legen. Es ist schwer zu erkennen, wie viel ich habe. Und wieder können wir ein paar schöne Kreismotive am Laufen bringen. Dies würde dasselbe tun ein größerer Kreis stattfindet. Die Bürste. Interessanterweise genug. Du könntest auch etwas ausmalen lassen und das einfach eintauchen. Aber das kann Ihnen einen interessanten Stippleffekt oder Sie können ihn so verwenden. Ich benutze gerne einen Pinsel an einigen Stellen. Wenn ich überhaupt Graphen und solche Texturen mache. Das ist also großartig. Ich mag dieses Isolierrohr auch, weil ich es dazu bringen kann , verschiedene Foren zu erstellen , nur weil es halbiert ist. Und natürlich kann ein Gericht immer ein guter Stempel sein. Ich nehme nur ein bisschen davon aus. K. Dieser Korken funktioniert nicht so gut, ich schätze, wie er sich am Ende bildet. Es ist nicht ganz flach genug. Es gibt einige interessante Formen. Dies ist ein Rastermuster, das ich oft verwende, besonders wenn ich so etwas wie Fensterscheiben oder Stadtlandschaften machen möchte Fensterscheiben oder Stadtlandschaften , die viele Fenster oder Gebäude haben . Aber du könntest es benutzen, in einem Stillleben auf einer Tischdecke. Dies ist von Fliesen, der Unterlage von Fliesen. Sie erhalten das also von einer Baustelle oder von Ihrem Baumarkt, sie verkaufen es zu Fuß. Also ja, so viele Dinge, die du sammeln und benutzen kannst. Eine andere Sache, die ich gerne benutze. Oh, okay, also viel Spaß mit Geräuschen und zu sehen, was Sie sich einfallen lassen , wenn Sie keine Stempel haben. Ich bin sicher, dass Sie einige Möglichkeiten in Ihrem Papierkorb oder in Ihrem Haus finden können . Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 6. 5 Collage hinzufügen: In dieser Lektion werden wir uns das Collagepapier als Element unserer Arbeit ansehen . Und wir können es jederzeit einsetzen. Es kann Teil des Hintergrunds sein oder es könnte während Ihres Gemäldes oder gegen Ende des Jahres hinzugefügt werden . Es spielt keine Rolle. Also habe ich hier eine Sammlung von Papieren. Ich benutze gerne viel Schwarz und Weiß. Dies könnte also entweder etwas sein, das Sie dieses Origami-Papier kaufen , oder Sie könnten einfach Schwarz-Weiß-Fotokopien von etwas machen Schwarz-Weiß-Fotokopien , das Sie getan haben. Das funktioniert auch gut. Dies ist bemaltes Seidenpapier, was schön ist, weil Sie die gleiche Farbe wie Ihre Palette erhalten können . Und ich fahre gerne alte Musikbücher und Wörterbücher hoch. Das funktioniert gut. Dies ist ein Stück Büttenpapier und Muster. Dies sind großartiges Seidenpapier , das Sie bei Ihrer Arbeit verwenden können. Also werde ich Ihnen zeigen, wie man sie jetzt anzieht, diese sind entweder wie Seidenpapier oder das Gewicht von, ich würde sagen Computerpapier, vielleicht nicht ganz ähnlich wie Computerpapier. Warte, je schwerer das Gewicht, desto schwerer der Kleber. Also verwende ich gerne Gelmedien. Das ist also weiches Gel. Aber du könntest normales Gel verwenden würde auch funktionieren oder ja, Paste wäre eine andere Sache. Verwenden Sie dafür nicht unbedingt Ihren besten Pinsel , da es sich um Kleber handelt. Und wenn du vergisst, es wieder in deinen Eimer zu legen, weißt du was passiert? Ende dieses Pinsels. Also lege ich einfach was auf den Rücken. Nun, ein wirklich guter Tipp ist, ein Magazin an der Seite zu verwenden , damit Sie das Magazin kleben . Was ich jetzt gerne mache, ist, einen Schaber zu benutzen, um ihn abzulegen. Oder deine Hand funktioniert gut, um ein wenig in dieser Ecke zu verpassen. Wir wollen sicherstellen, dass es eine gute Ehe hat und keine Luftblasen hat. Also würde ich mit Papier das gleiche Muster an mehreren Stellen verwenden. Aber woran ich am meisten interessiert bin , ist dir verschiedene Gewichte zu zeigen. Das ist also Seidenpapier. Und Seidenpapier ist viel schwieriger zu kleben, wie ich es getan habe. Was ich stattdessen eher mache, ist ein Medium zu verwenden , das flüssiger ist. Das wird also flüssig wie unsere flüssige Farbe. Ich halte mich gerne an ein glänzenderes Medium, nur damit es nicht von der Farbe ablenkt und es nach unten matt macht. Oh, so macht man das nicht. Tut mir leid Leute. Lass mich das stattdessen anziehen. Also habe ich diesen Gesäß. Also auch beim Zerreißen mag ich Gruppe Torn Edges sehr, die eine gerade Kante hat, was okay ist. Also lass mich es dir mit deinem Schaber zeigen. Und das wird jeden überschüssigen Kleber rauskriegen. Und wenn jemand über die Spitze geht, ist das auch völlig in Ordnung. Siegelt das einfach ein. In der Tat sollte er es versiegeln. Sonst wird es super saugfähig sein. Okay, auf dem Seidenpapier werden Sie bemerken, dass das ziemlich transparent ist , was cool ist. Und anstatt darunter zu malen oder zu versuchen, es anzukleben, male ich durch das Papier. Also sollte das Papier das Taschentuch saugfähig genug sein. Hoffentlich liegt das daran, dass es Farbe drauf hat. Es funktioniert sicherlich sehr gut mit Mustern. Das ist also bei weitem einfacher als zu versuchen , das Papier zu kleben und es dann anzuziehen. Also nochmal, wenn Sie einen Schaber verwenden und dies wird wahrscheinlich Falten bekommen. Es hatte sowieso ein paar, aber sie sind so fein und dünn, dass es einfach zur Textur beiträgt. Also, mit deinen Musterstücken, diese definitiv einen Blick darauf, durch sie zu malen. Also benutze ich gerne diese kleinen Spritzflaschen. Sie sind praktisch für jede Art von Spritzflasche , nur um Ihren Kleber drin zu behalten. Wie in, sagte ich Kleber, aber es ist Acrylmedium, das sich wie unser Kleber verhält. Jetzt trocknet es völlig klar. Und genau das wollen wir, wenn Sie tatsächlich Kleber wie Elmers Kleber oder ähnliches verwenden , trocknet möglicherweise nicht so klar. Also bleibe ich einfach bei meinen Acrylmedien. Sie können also sehen , dass diese transparent sind und das nur einige zusätzliche Interessen für uns aufbaut. Also nochmal, ich habe hier viele zufällige Stücke, aber Sie möchten, dass einige Wiederholungen stattfinden, damit es nicht aussieht. Also Sammelsurium, oder? Als wärst du in den Secondhand-Laden gegangen und willst es etwas Kohäsivität. Eines der Designelemente ist also die Wiederholung. Und wieder, wenn wir Collage machen, möchten Sie auch an Vielfalt und Vielfalt in Formengrößen denken und auch Kanten sind interessant, um einige zerrissene Kanten und einige gerade Kanten zu haben . Ich zeige es dir also mit einer Kreditkarte. Du musst es ziemlich flach halten. Ich mag es nicht so sehr wie der Keil. Der Keil ist etwas weicher. Es neigt also dazu, es nicht gleich zurückzuziehen. Greift einfach ein bisschen anders an. Wenn Sie also in einen Keil investieren möchten, sind, denke ich etwa 10 Dollar und sie sind es sicherlich für viele Anwendungen wert. So trage ich verschiedene Collagenmaterialien an. Wenn Sie mit etwas Schwererem arbeiten als sagen, Computerpapier, Computerpapier, wie vielleicht Pappe, Wellpappe, müssen Sie das Gel möglicherweise zu einem schwereren Gel aufschieben, aber dies deckt die meisten Papiere ab, die wir würden gebrauchen. Also mach weiter und versuche, ein paar Collagen-Innenausbauarbeiten hinzuzufügen. Und es kann einige interessante Überraschungen bieten , wenn Sie es zuerst anziehen, oder Sie können es bewusst machen, während Sie weitermachen, Spaß haben. 7. 6 Den Hintergrund malen: Hallo allerseits. beginnen mit dieser Lektion, indem wir unseren Hintergrund malen. Heute arbeite ich an der Strathmore Mixed Media Paper und arbeite in einer kleineren Größe. Nur weil ich filme. Sie können an einem so großen Stück arbeiten, wie Sie möchten. Sie können entweder Papier oder Leinwand verwenden. Die Werkzeuge, die wir dafür verwenden werden, sind ein Schaber. Jetzt mag ich die Katalysatorklinge. Die Katalysatorklinge ist ergonomisch und liegt gut in der Hand. Es besteht aus Silikon und reinigt gut. Das ist also eine meiner bevorzugten Arten, Farbe aufzutragen. Wenn Sie keine Katalysatorklinge haben , könnten Sie einen Schaber verwenden. Das funktioniert auch gut. Oder er könnte einfach eine alte Kreditkarte, Bankkarte, Hotelkarte, was auch immer benutzen . Möglicherweise benötigen Sie auch ein Palettenmesser oder möchten ein Palettenmesser verwenden oder sich ausbreiten oder Ihre Farbe aus den Behältern dekantieren. Ein Pinsel ist nicht notwendig, aber manchmal möchten Sie vielleicht nur die Kanten fertigstellen. Für diese Methode. Ich ziehe es vor, es tatsächlich anzukratzen und du wirst sehen warum du einen so anderen Effekt bekommst als wenn du putzst. Das sind jetzt die Werkzeuge, die Farbe angeht, können Sie jede Art von Farbe verwenden, die Sie wollen, Schülergrad oder Berufsqualität. Ich benutze das Museum, das eine Schülerfarbe in leuchtendem Rot ist. Ich verwende eine goldene schwere Körperfarbe, die Cadmium-Orange. Und das wäre ähnlich dem, was man in einer Röhre bekommen würde. Dann benutze ich etwas Flüssigkeit. Eine Farbe von Golden in der Milchmilch hellgelb. Jetzt sind all diese Farben ziemlich transparent. Das heißt, einer wird durch den anderen zeigen und sie werden sich vermischen. abgesehen wollen wir auf der einen oder anderen Seite bleiben , das Farbrad. Ich bin, als hättest du gesehen, wie du auf der warmen Seite geblieben bist. Aber du könntest auf der coolen Seite bleiben und Blues und Greens auswählen. Woran Sie sich erinnern möchten, ist, wenn Sie die beiden mischen, wenn Sie Rot und Grün nach unten oder gelb und lila oder blau und orange legen , eines der Gegensätze, was Sie machen werden, braun. Um sicherzustellen, dass das nicht passiert. Weniger, bleib einfach auf einer Seite des Farbrads. Jetzt möchten Sie die Farbe auswählen, die Ihre Blumen am Ende haben sollen. Also werde ich Rot und Gelb und Orange in meinen Blumen auftauchen lassen. Das wird meine vorherrschende Blütenfarbe sein. Ich fange gerade damit an, etwas davon an die Oberfläche zu drücken . Für diese benutze ich mein Palettenmesser und lege an einigen Stellen etwas Farbe herum. Das ist sehr zufällig. Kratzen Sie das ab oder wischen Sie es ab, ich sollte sagen, damit ich am Ende meine Farbe nicht kontaminiere. Manchmal tue ich das. Versuchen Sie, keinen Überbetrag anzulegen. Sie können immer mehr rausbringen, aber es ist schwieriger, es zurückzulegen. Wir benutzen jetzt nur einen Schaber und schauen uns an, wie schön das sich verschmilzt. Du willst deinen Schaber ziemlich flach in einem Winkel halten . Wenn du es richtig hältst, bekommst du einen anderen Kratzer und kratzt tatsächlich die Farbe ab. Wir wollen die Farbe dort behalten und wir wollen sie so mischen, wie Sie dort sehen können. Weil ich an Blumen denke , die darüber informieren könnten, wie ich meine Klinge bewege. Ich gehe nicht hoch und runter, hin und her. Blumen sind tendenziell organischer und runder. Das werde ich vielleicht im Hinterkopf behalten. Schon wieder. Wir müssen nicht jedes bisschen Weiß vertuschen . Gerade jetzt. Ich gehe nur an die Ränder, um zu versuchen, was hier auf meiner Klinge ist zu verbrauchen . Wenn du viel extra Farbe hast und viel zu viel aufnimmst. Sie können ein weiteres Stück Papier neben sich haben und es einfach abwischen oder etwas Feinkostpapier haben, das Sie später zu Collagenpapieren machen können. Verschwenden Sie die Farbe also nicht, indem Sie sie in einer Serviette oder einem Lappen abwischen . Mach weiter und mach das. Denken Sie daran, auf der einen oder anderen Seite das Farbrad zu sagen . 8. 7 Visuelle Textur hinzufügen: Hallo allerseits. Willkommen zurück in der zweiten Schicht des Markierens und der optischen Textur. Für diese Lektion verwenden wir einen Pinsel, um unsere Farbe auf unsere verschiedenen Werkzeuge zur Markierung aufzutragen , die wir gesammelt haben. Also werde ich diese im Grunde wie einen Stempel verwenden und du kannst auch einen Stempel oder einen Stempel verwenden, den du dafür selbst geschnitten hast , weil wir Blumen machen werden. Ich wähle gerne Dinge aus, die Kreise haben. Erinnert mich später als Blumenzentren. Sie möchten also mit einer feuchten Bürste beginnen und ihn einfach in Ihr Wasser legen, den Überschuss abnehmen, damit er nicht zu nass ist. Und ich werde Blaugrün und Ultramarinblau benutzen. Also arbeiten wir an der gegenüberliegenden Seite des Farbrads. Wenn du mit Blau angefangen hast, wirst du mit Rot und Gelb arbeiten. Jetzt ist diese blaugrüne Farbe trans, ist, verzeihung, undurchsichtig. Und es wird sich so verhalten wie ein Schwamm. ziehen uns ein bisschen zurück, während wir gehen. Also werde ich mit diesem ein bisschen mehr machen. Wiederholung ist eine gute Sache. Ich habe die Form damit leicht verändert , indem ich sie einfach reingeschoben habe. Okay, das sieht ziemlich gut aus. Ich probiere ein paar andere Tools aus. Also habe ich das, was ich dir vorhin gezeigt habe, die schöne Seifenmappe. Also lass mich weitermachen und nochmal ein wenig blaugrün drauf setzen, ich werde hier nicht jeden kleinen Punkt abdecken , nur damit es etwas zufälliger ist nicht wie ein Seifenordner aussieht. Und ich werde ein paar diese Punkte herumlegen. Andere Dinge, die Sie benutzen können , wären natürlich ein Korken. Funktioniert sehr gut. Lass mich hier die Farbe ändern. Also habe ich etwas Ultramarinblau. Lassen Sie uns einen kleinen Abdruck von den Briefmarken machen. Sponge Stempel, diese stammen von Martha Stewart Scrapbooking. Also kannst du diese beiden versuchen. Alles, was Sie wirklich haben, ist in Ihrem Papierkorb beschränkt , eignet sich hervorragend für die Markerstellung. Wir wollen also nicht vollständig abdecken, was wir vorher gemacht haben, weil wir am Ende die untere Schicht die Oberseite haben wollen am Ende die untere Schicht die Oberseite haben die untere Schicht die Oberseite , wo der Schwamm ziemlich viel Wasser drin hatte. Das Letzte, was ich benutzen werde, ist dieses Parfüm, Blei. Und es hat eine schöne Art Oval, fast wie eine Blattform. Also male ich diese Kante und fange an , diese herum zu platzieren. Es gibt also keine Grenzen für das, was Sie mit Sicherheit verwenden können. Alles, was Ihre Fantasie anregt und schauen Sie sich Ihre Papierkörbe an. Und ich bin mir sicher, du immer mehr Ideen bekommen wirst. Und wenn Sie Lust haben, etwas Intuitives zu machen, wie ich es dort getan habe, müssen Sie es sicherlich nicht tun. Dies ist nur eine Form, aber es informiert eine Blume irgendwie. Und das gefällt mir. Also nochmal wollen wir eine Wiederholung. Wir wollen auch eine gewisse Vielfalt an Formen. Und können Sie sogar etwas so Kleines verwenden , wie das Backend eines Kugelschreibers gut funktionieren kann, um einige kleine Formen zu erstellen. Also zieh weiter und zieh dein Spielzeug heraus, das du dir ausgedacht hast , mache ein paar Markierungen auf deinem Substrat und hab einfach Spaß. Mach dir keine Sorgen darüber, wohin es gehen wird. Spiel einfach, viel Spaß. Und im nächsten Schritt werden wir nach den negativen Formen suchen und finden. Wir sehen uns also in der nächsten Lektion. 9. 8 Blumenformen finden: Hallo allerseits. Nun, jetzt, da wir unsere optische Textur mit all unseren Werkzeugen zur Markierung erstellt haben, werden wir anfangen, Formen zu finden. Hier ist ein Beispiel für eines, das ich früher gemacht habe. Und Sie können wählen, ob Sie Ihre Blumen entweder in eine Vase legen und sie auf einen solchen Tisch stellen. Das ist irgendwie ein großes Stück. Oder du könntest es so machen, als würden sie nur wachsen und Stängel kommen nach unten. Ihre Formen können so realistisch sein, wie Sie möchten oder so skurril wie Sie möchten. Das einzige, was Sie bestimmen müssen, ist die Ausrichtung Ihres Papiers. Wenn Sie an etwas Rechteckigem gearbeitet haben, möchten Sie möglicherweise eher im Hochformat als in der horizontalen Ausrichtung daran arbeiten. Aber ganz deine Wahl. Sie können Formen finden. Natürlich habe ich dort eine , die zu einer sehr starken Blütenform wurde. Es ist ein bisschen in Richtung Zentrum, aber da ich eine Blume und andere Blumen um sie herum bin, denke ich, dass ich es zum Laufen bringen kann. Was wir also tun werden, ist zu versuchen, einige Formen zu finden, die bereits vorhanden sind, oder zumindest einen Ausgangspunkt. Und wir benutzen Kreide oder ich habe auch einen Kohlestift. Also alles, was einfach abwischen kann , wenn es uns nicht gefällt. Also werde ich diese Form benutzen. Ich muss es nicht wirklich umsehen, ich glaube nicht, weil es sowieso auftaucht. Also die Formen, von denen wir die Farben hinterlassen werden. Und deshalb wollen wir so viel wie möglich gehen , weil wir die Dinge später immer loswerden können . Also fange ich an, da das meine dominante Form ist. Und dann suche ich nach Formen um ihn herum. Also gefällt mir die Idee das vielleicht hier für mein Zentrum zu verwenden. Und dann ist da ein schönes Blütenblatt. Ich muss nicht unbedingt die ganze Blume ausfüllen. Ich kann die Illusion der Blume geben. Das bringt mir also eine Wiederholung. Wir wollen Wiederholungen in unseren inneren Formen haben, aber sie müssen nicht alle wie dieselbe Blume aussehen. Außerdem möchten wir eine gewisse Abwechslung in den Formen haben. Obwohl die Blumen im Garten vielleicht alle die gleiche Form in unserem Blumenstrauß gewachsen sind. Wir möchten, dass sich die Blumen so anfühlen, als hätten sie verschiedene Größen. Es sorgt nur für eine interessantere Komposition. Also denke ich, dass ich das in einen Behälter lege , anstatt nur Blumen auf diesem Stück wachsen zu lassen. Also würde ich nach einem Container suchen. Beginn einer Containervase Typ einer Form hier drin und sieh, wohin es geht. Aber das eine Sache, mit der ich wahrscheinlich nicht enden möchte , ist, es in die Mitte zu legen , ist nicht die interessanteste Komposition. Also ein bisschen abseits auf die eine oder andere Seite. Da das gesagt wird, werde ich mir das ansehen und sehen wo das größte Interesse liegt. Und ich glaube, ich gehe auf diese Seite. Also mal sehen, was ich da drin will und ich kann es immer löschen. Lassen Sie mich hier mit einer stärkeren Kreide arbeiten. Vielleicht läuft es also so. Ich lege dort eine kleine Tischplatte auf die Unterseite. Das kann also so skurril oder echt aussehen, wie Sie es wollen. Und jetzt weiß ich, dass meine Stiele reinkommen müssen und wohin meine Stiele gehen. Also denke ich, ich würde gerne eine Blume hier runter kommen lassen. Und dann mag ich normalerweise etwas, das von der Seite geht. Vielleicht sieht das so aus, als könnte es ein schönes Zentrum sein, aber dann könnte ich das auch als Pedal benutzen, oder ich kann es als Blatt benutzen. So viele Möglichkeiten. Diese drei Formen hier. Könnte vielleicht ein Zweig sein. Also mal sehen, wie wäre es, wenn ich das ausprobiere. Ich denke, dass Blumen hier unten irgendwie groß vier sind. Also nehme ich einfach ein nasses, feuchtes Papiertuch und sehe, wie einfach es ist, in diesem Stadium Korrekturen vorzunehmen und das einfach auszuziehen. Denk eine Minute darüber nach. Also gehe ich hier hoch und benutze das für eine Form. Ich glaube, ich mache eine andere Mehlform. Also vielleicht etwas Skurriles, ein interessanter Hinweis, ein Stamm. Und was ist dann, wenn ich wieder reingehe? Alles in Ordnung, also habe ich das los und sei gut zu haben, wiederhole diese Form noch einmal. Also wo will ich das zentrierte via irgendwie so. Was ist, wenn wir gehen? Das ist die Art von Blume. Und dann lege vielleicht einen kleineren von denen hier rüber. Vielleicht benutze ich das als mein Zentrum. Ja, ich will das nicht so groß machen , wie ich schon sagte. Dies ist also ein Prozess, den wir diesen Teil irgendwie richtig machen wollen . Ich bin mir nicht sicher. Ich mag es, dass sich das in das geschwungen ist. Vielleicht mache ich einfach die Single, zum Glück eine Art von kleinen Blumen. Und was ist dann mit dieser Seite? Kann das auch hier als Blatt oder etwas über meine Vase gehen lassen . Also die Sache mit Blumen, sie haben oft eine ungerade Anzahl von Blütenblättern. Ich habe am Ende sechs, aber oft haben sie ungerade Zahlen. Manchmal kann das besser aussehen, besonders fünf sind vielleicht besser als sechs, aber es spielt auch keine Rolle. Wir malen nur aus der Phantasie. Okay, also das gibt dir eine Idee. Am Ende habe ich nicht zu viel von der Seite genommen. Also mal sehen, vielleicht lege ich eine Blume und gehe einfach von der Seite aus, wir können später auch Sachen wieder hinzufügen. Ich glaube, ich lasse auch da drin eine Form. Wie ich schon sagte, es ist besser, mehr zu lassen weil man es leichter wegnehmen kann , als es wieder hinzuzufügen. Okay, das gibt dir die allgemeine Idee. Und wenn wir wiederkommen, fange ich an, diese Formen zu malen und du wirst anfangen zu sehen, wie sie zum Leben erweckt werden. Also mach weiter und hab Spaß. Versuchen Sie, Ihre Komposition herauszufinden, bevor wir mit dem nächsten Schritt beginnen, denn das wird Ihre gute Malerei machen wenn Sie an dieser Stelle eine gute Skizze machen. Du wirst also nicht alles behalten, aber ich zeige dir, wie es zueinander stehen wird , weil dies zu einer Mustervase werden kann. Das Muster kann auch hier unten in der Tischdecke sein, aber wir ändern die Farbe. Sie werden also sehen, dass alles im nächsten Schritt zusammengezogen ist. Also mach weiter und mach deine Komposition und wir kommen zurück und arbeiten an dem negativen Gemälde. Viel Spaß. 10. 9 Negativmalerei um Blumen herum: Hallo allerseits, Willkommen zurück. Ich hoffe, Sie haben es genossen, Formen zu finden und Ihre Komposition zu erstellen. Jetzt sind wir bereit , diese Formen mit weißer Farbe zu bemalen. Du könntest eine Farbe benutzen, aber ich fange gerne zuerst mit Weiß an. Es gibt zwei Weiße. Eines ist Zinkweiß, das transparenter ist, und das andere Weiß ist Titanweiß. Und Titanweiß ist eine hohe Deckkraft. Und je nachdem, was und wie viel er abdecken möchte, ist das gut, um völlig auszulöschen. Aber wenn du einige dieser Teile durchgucken lassen willst , beginne ich gerne zuerst mit dem Zinkweiß und manchmal mische ich die beiden. Also habe ich eine Kombination. Also fangen wir einfach damit an, einen Mantel um diese Formen zu legen . Wir müssen deswegen nicht zu pingelig sein. Manchmal möchten Sie vielleicht einen kleineren Pinsel verwenden , nur um nah und herumzukommen. Also arbeitest du einfach weiter daran, das zu malen. Sie können anfangen zu sehen, wie Ihre Komposition zusammenkommt. Sie können also sehen, dass einige der Farben unter den Farben durchspitzen , was schön ist, aber wir werden weitermachen und ein bisschen mehr Farbe geben und darüber streichen, während wir unsere Schichten aufbauen. Im Moment versuchen wir nur, diese Formen zu finden, damit wir anfangen können, unsere Komposition zu sehen. Okay, jetzt siehst du, dass ich das Weiß fertig habe. Es gibt die Formen. Ich habe die Stiele verloren. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie Ihre Stiele verloren haben denn wir werden sie später mit Stiften und einem feinen Pinsel wieder einsetzen . Aber ich habe die Vase herumgemalt. Ich hab den Tisch verlassen. Was ich jetzt tun werde, komme ich auf diese Oberflächen und ich werde etwas transparente Farbe verwenden, aber in einer Farbe. Also habe ich zwei Farben gewählt. Einer ist Othello Turquoise und es ist ziemlich transparent. Und dann ist das andere Quinacridon, Magenta. Und so ein Rosa und Türkis. Ich mache den Tisch, dunkel. Ich probiere das Türkis auf dem Tisch aus. Und ich füge etwas Wasser hinzu, weil es ziemlich pigmentiert ist. Dort siehst du also, dass ich ein wenig Wasser hinzufüge. Ich male jetzt meine Gelübde um. Und das gibt dir einen dunkleren Wert. Aber es hinterlässt auch einige dieser Informationen von unten. Und es mischt optisch Farben. Jetzt werden wir einige verschiedene Farbtöne in dieser Tischdecken-Idee oder in diesem Tisch auftauchen . Und wir können später auch wieder reingehen noch mehr Dinge hinzufügen. Ändere es ein bisschen. Aber denken Sie jetzt an das als Ihre Untermalung. Also versuchen wir nur, unsere Werte einzubeziehen und Ihre Komposition mehr zu sehen. Also gefällt mir , wie das einige der Formen aufbringt und es gibt immer noch da, was uns Wiederholungen gibt. Jetzt mache ich jetzt den Boss. Und du kannst sehen, dass ich eine Blume in den Bus drapiert habe, also werde ich versuchen, mich davon fernzuhalten. Aber wenn du es übermalst, ist es okay, denn wir können später wieder reinkommen und bei Bedarf neue Pedale anlegen. Also mach dich nicht zu sehr aufgeregt. In diesem Stadium. Es müssen viele Korrekturen vorgenommen werden. Also werde ich einfach in die Vase malen und du kannst sehen , wie das auch einen schönen dunklen Wert gibt. Okay, also fängt das schon an, es zu ändern. Also weil ich etwas Rosa hinzugefügt habe und hier Quinacridon Magenta. Ich mache eigentlich weiter und füge ein bisschen in ein paar meiner Blumen ein. Um also ein bisschen mehr Definition in einigen der Blumen zu geben , werde ich an einigen Stellen ein bisschen Farbe hinzufügen . Das wird also auch mein Gelübde an den Rest des Gemäldes anhängen. Also sehe ich dieses Pedal nicht wirklich viel, also habe ich ein bisschen Farbe drin gesteckt. Weil das transparent ist. Es wird nicht verbergen , was darunter ist. Sie werden sehen, wie diese Textur- und Farbstücke durchscheinen. Das gibt uns also die Tiefe als das Interesse. Also mache ich mir keine Sorgen, jede Blume in einer Farbe zu machen. Ich spritze ein bisschen Farbe auf die verschiedenen Blumen herum. So wird diese Komposition, die Farbe ein wenig Verglasung über einige davon getragen. Also bedecke ich nirgends die ganze Blume. Jetzt bekomme ich das Gefühl , dass dies stärker verbunden ist. Und hast du gesehen, was passiert ist, als ich das Rosa über das Blaugrün legte , bekam ich dort einen schönen dunkleren Violettton. Also gehe ich jetzt auf dieses Blütenblatt. Das nächste, was ich denke, dass ich es tun werde, ist ein bisschen von dem Blaugrün zu legen ich benutzt habe, in die Zentren einiger von ihnen, damit wir ein dunkleres Zentrum haben , das die Blume aufknallt. Und ich werde später ein bisschen mehr Details darüber machen , aber im Moment werde ich nur ein paar Zentren einsetzen. Das fängt an, das ganze Aussehen davon zu verändern. Okay? Probieren Sie also ein paar transparente Farben aus und verleihen Sie Ihrem Gemälde etwas mehr Tiefe . Und wir alle fangen an etwas mehr vom Hintergrund auszulöschen und noch ein paar Blütenblätter hinzuzufügen. Und vielleicht etwas undurchsichtigere Farbe, während wir weitermachen. Und dann werden wir im letzten Schritt ein bisschen mehr Linienarbeit machen. Also mach weiter und arbeite an deinem Gemälde. Und wir sehen uns im nächsten Video. 11. 10 Design verfeinern: Okay, jetzt komme ich ein bisschen zurück und mache ein bisschen mehr Auslöschen. Und dieses Mal habe ich ein bisschen von meinem blaugrün, gelben Blaugrün mit Weiß gemischt , um ihm eine sanfte blaue Farbe zu geben. Und ich komme wieder rein und mache einfach etwas davon und markiere um meine Blumen ein bisschen mehr. Ich bin also kein großer Befürworter vieler Pinselstriche. Also versuche ich, meine Pinselstriche ziemlich flach liegen zu lassen. Und ich versuche nur, meine Blumen dazu zu bringen , an einigen Stellen ein bisschen mehr aufzutauchen. Also werde ich weiter auslöschen. Und du siehst jetzt, dass es meinen Hintergrund noch mehr nach unten schiebt . Und du musst es nicht überall machen. Aber genug, dass deine Blumenformen noch mehr auftauchen als zuvor. Jetzt können Sie sehen, dass sie mehr Kontrast werden und die Formen mehr auftauchen. Das wollen wir also in einigen Bereichen, in denen Sie nicht alles wegnehmen müssen, ein bisschen mehr Kontrast bieten in einigen Bereichen, in denen Sie nicht alles wegnehmen müssen, ein bisschen mehr Kontrast . Und Sie können weiterarbeiten, in Weiß, wenn Sie möchten, oder Sie können eine Farbe mischen, die nur eine Tönung hat. Also viel Weiß mit ein bisschen Farbe. Ich verwende gerne einen Kontrast auf meinem Hintergrund. Ein Kontrast wäre also ein Gegenteil. Also habe ich ziemlich viel Orange hier drin. Deshalb funktioniert Blau tendenziell gut. Und ich habe, sagen wir, Gelb, Blau hier unten und in meinen Zentren benutzt. Indem es also als hellere Tontönung ausgedrückt wird, ergibt es eine schöne Kombination und es funktioniert farblich. Darum möchten Sie also im Hinterkopf behalten? Sind das die Farben, die Sie mit einer begrenzten Palette verwenden. Und er mischt immer wieder deine Farben aus ein paar Farben. Und so malst du zusammenhängend. Da sieht das also schon besser aus. Also mach weiter und arbeite ein bisschen mehr daran, deine Formen stärker werden zu lassen. Und dann werden wir anfangen, die Blumen noch etwas zu betonen. Wir sehen uns also im nächsten Video. 12. 12 Stiele hinzufügen: Hi und willkommen zurück. Sie haben wahrscheinlich bemerkt, dass ich ein bisschen mehr Details hinzugefügt habe . Ich habe es in Benny gesteckt, das Gelb um diese Blütenblätter herum weil sie sich ein wenig getrennt voneinander füllten . Ich habe ein bisschen undurchsichtiges Gelb verwendet, um nur ein besseres Pedal zu schaffen, das auf der Vase auftaucht. Und jetzt fangen wir an, ein paar Zeilen hinzuzufügen, lassen diese Blumen aus der Vase kommen. Und ich dachte auch, ich würde einen weißen, nur einen Gelee-Stift benutzen und ein paar kleine weiße Punkte in die Mitte der Blume stecken ein paar kleine weiße Punkte in die Mitte der Blume um ihr auch etwas Interesse zu wecken. Sie müssen das also nicht tun, aber es gibt ihm ein bisschen mehr Interessen und macht es irgendwie lustig und funky. Also arbeite ich weiter und arbeite daran. Und ich werde hier ein paar Zeilen verwenden. Wenn du willst, bevor du deine Linien legst und du könntest wieder Kreide nehmen und einfach dort zeichnen, wo du sie willst. Oder du könntest es mit einem Bleistift machen. Nur damit du eine Idee hast. Um die Dinge also richtig aussehen zu lassen , wenn sie in einer Vase sind, muss es sich irgendwie anfühlen, als würden Dinge muss es sich irgendwie anfühlen, als würden Dinge in die Mitte kommen und das wird es sich anfühlen, sich angemessen fühlen komm vielleicht direkt in die Seite. Denken Sie auch, dass Stämme irgendwie skurril sind. Sie wachsen nicht unbedingt Poker gerade. Viele Male sind Benton gekrümmt und deshalb möchten Sie darüber nachdenken, wenn Sie hinzufügen, auch nicht alles braucht unbedingt einen Stiel. Das liegt also an dir. Ich werde auf jeden Fall einen Stiel darauf legen, weil ich das Gefühl habe, dass es ist Es hängt einfach da unten, ohne irgendetwas. also Dies ist also ein schwarzer Stift eigentlich nicht sehr gut funktioniert, aber Sie könnten auch andere Farben verwenden. Dies sind Farbpfannen aus dem Schrottbuchungsbereich mit zwei verschiedenen Federn. Also vielleicht mit etwas Grün reinzukommen, vielleicht wären ein paar Ranken gewürtelt. Lassen Sie also einfach Ihrer Fantasie freien Lauf und denken darüber nach, wie Blumen Ihnen Glück haben. Alles klar, also dieser hier, ich glaube, ich lasse den Stamm von hier kommen. Es ist eine größere Blume, also braucht es wahrscheinlich einen größeren Stamm von dir, der einen Stiel hat, den du nicht magst. Du kannst immer zurückgehen und das übermalen, also mach dir keine allzu großen Sorgen. Du könntest diesen Stamm hier also fortsetzen, aber du würdest es nicht unbedingt zur Hälfte tun. So kann die Phantasie sicher einen Teil des Stiels ausfüllen. Aber was Sie schon bemerken, ist, dass die Blumensträuße ein bisschen lebendig wenn es Stiele gibt, die sie anbringen. Das hilft also wirklich. Also diese Blume fühle ich mich nicht, also fühle ich mich nicht so glücklich damit. Ich habe das Gefühl, dass es sich ein bisschen zu groß anfühlt. Also könnte ich das ein bisschen anpassen und es etwas kleiner machen. Aber was, die andere Sache, die ich dir zeigen wollte , ist der Acrylstift. Also habe ich dieses und Blaugrün, in dem es hier kleine Stücke von Blaugrün gibt. Es wird es ein bisschen schütteln. Es macht also immer Spaß, ein bisschen Kanten und Orte zu machen , an denen die Blütenblätter hervorgehoben werden. Das ist also Acrylfarbe. Das ist also eine andere Sache, die du benutzen kannst. Und nochmal, damit deine farbigen Hosen hier geschehen. Also der orangefarbene. Sie müssen also auch keine Umrisse direkt um die Blume herum mögen. Du kannst die Form auch darüber hinaus verschönern, was auch irgendwie schön ist. Zeichnen Sie also um Ihre Form herum. Also mach weiter und spiel mit dieser Idee. Mach dir deine Blumen zu eigen. Und haben Sie einfach Spaß beim Verzieren und Hinzufügen einiger Details fügen Sie einige Stiele und Linien hinzu. Und ich werde einige von diesen etwas dicker und solider machen . Wenn Sie jetzt keine Stifte haben, können Sie Farbe verwenden. Es ist nur ein bisschen schwieriger zu machen. Also willst du etwas ziemlich dünnes auf deinem Pinsel haben , jetzt mache ich einfach ein bisschen Grün aus meinem Blaugrün und meinem Gelb. Das wird mir ein schönes Limettengrün geben. So kannst du auch einen Pinsel benutzen. Also kann ich das machen. Und das ist ein Punkt in Pinsel, der nett ist. Willst du eine ziemlich dünne Farbe dafür? Aber dann können wir ein bisschen schwerer von einem Stamm und Orten werden. Also mach weiter und hab Spaß damit. Und wenn wir zurückkommen, zeige ich dir ein anderes Tool, das ich gerne benutze. Wir sehen uns im nächsten Video. 13. 11 Blütenblätter verbessern: Hi, Willkommen zurück. Jetzt können Sie sehen, dass ich ziemlich viel ausgelöscht, einige meiner Formen aufgeräumt einige der Formen etwas verändert habe. Und jetzt komme ich mit ein paar anderen Farben rein. Und so habe ich etwas milchgelbes Milchgelb , das ich am Anfang hier benutzt habe. Ich habe etwas Cadmium-Orange, das undurchsichtig ist. Es wird also gut sein, einige Formen zu definieren. Und ich habe auch ein Cadmiumrot. Also gehe ich einfach weiter und gehe zu einigen dieser Formen und erhellen sie ein bisschen mehr Farbe hinein. Aber ohne alles zu verlieren, was darunter liegt. Ich kann auch noch ein paar andere Blütenblätter hinzufügen , um meine Formulare mehr auszufüllen. Jetzt und hier drüben habe ich ein paar meiner Blütenblätter verloren , weil ich darüber gemalt habe. Oh, das war ein bisschen nass. Ich mache dort ein grünes Blatt. Ich mag es also, wenn ich irgendwo eine Farbe lege, setze ich sie gerne an andere Stellen, damit mein Auge weiter auf das Gemälde schwebt. Das ist also eine gute Regel, nur damit Sie überall ein bisschen die gleiche Farbe haben. Jetzt mache ich weiter und füge ein bisschen von meiner Bescheidenheit hinzu. Mal sehen, ich füge stellenweise ein bisschen Orange hinzu. Das ist also undurchsichtiger. Und füge noch ein bisschen hinzu, indem du es an ein paar Stellen herumlegst. Im Grunde genommen füllen wir unsere Formen aus, die wir gefunden haben, und ihnen ein bisschen mehr Farbe und Interessen hinzuzufügen . Aber behalten Sie etwas von der schönen Untermalung, die wir durchführen mussten , und beleben Sie es ein wenig. Also denke ich, ich füge hier ein bisschen Rot hinzu, um vielleicht nicht, vielleicht sind das zu viele Farben, also naja, ich habe die Chance, das einfach auszulöschen. Ich glaube, ich bleibe mehr bei der Quinacridon Magenta. Wenn Sie am Ende zu viel Farbe haben, scheuen Sie sich nicht, zurückzutupfen. Diese Farbe ist sehr pigmentiert, also geht manchmal ein bisschen einen langen Weg. Ich bringe auch gerne meinen Finger da rein. Manchmal kann man eine schöne Form und eine etwas weichere Berührung bekommen, als er es mit einem Pinsel kann. Okay, also das ist das Nächste, was du tun willst, ist einfach ein paar deiner Blumen zu verfeinern. Und dann fangen wir an, das muss absolut trocken sein. Und dann fangen wir an, einige Stiele hinzuzufügen damit sie an der Vase befestigt aussehen und vielleicht einige andere kleine Knospen und Dinge hinzufügen , um es ein wenig auszufüllen die Formulare und Formen, die Sie können füge Blätter hinzu und auch wenn du willst. Das wird also unser nächstes Stück sein. Also mach weiter und hol deine Blumen. Sieht etwas ausgeprägter und etwas bunter aus, indem Sie etwas undurchsichtige und transparente Farbe hinzufügen. 14. 13 letzte Details: Hallo allerseits, Willkommen zurück. Also werde ich noch etwas weiter daran arbeiten. Ich habe ein bisschen mehr Blaugrün an einigen der Blumen hinzugefügt ein bisschen mehr Blaugrün an . Kommt wieder rein. Ich ändere die Form davon ein bisschen. Immer noch nicht zufrieden damit, da dies vielleicht ganz so dominant ist. Also werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das ein bisschen mehr in den Hintergrund schieben ein bisschen mehr in den Hintergrund indem Sie nur einen kleinen Mantel darauf legen. Also gehe ich wieder zurück und benutze das Zinkweiß so transparenter und ich habe etwas Wasser in meinem Pinselwerkzeug und ich werde einfach darüber glasieren. Ich werde immer noch da sein, aber nicht so prominent und dasselbe mit dieser Blume und sie wird sie vorerst ein wenig zurückdrängen. Vielleicht habe ich meine Meinung total geändert und beschließe, es loszuwerden. Vorerst. Ich schiebe es einfach wieder in den Hintergrund. Also das andere Tool, das ich dir zeigen möchte , wie man den Feineinlage benutzt. Dies ist die Feder, die oben auf der Flasche steht. Und nur dieser weiße Teil kommt heraus, um das zu enthüllen. Jetzt habe ich hier Flüssigkeit, Acryl oder High Flow, denke ich, und es ist ein bisschen flüssig. So funktioniert eine Kombination aus hohem Durchfluss und Flüssigkeit gut. Also habe ich das Gefühl, dass ich etwas auftauchen möchte. Ich denke jetzt über meinen Schwerpunkt nach. Und ich denke wirklich, ich möchte, dass diese Blume aus zwei Gründen im Mittelpunkt steht. Eine davon ist die größte Blume, aber auch die Platzierung heutzutage etwas nahe am Zentrum, aber es ist auch ein Teil davon ist irgendwie in diesem rechten Quadranten. Also werde ich wirklich darauf akzentuieren, um dein Auge am meisten auf diese besondere Blume zu lenken. Also fange ich damit an etwas Weiß zu setzen, um das Zentrum zu umgeben, um etwas Aufmerksamkeit darauf zu lenken. Und dann gehe ich ein bisschen um ein paar Blütenblätter herum. Der Grund, warum ich das weiße Licht dabei auch mag, ist, dass es ein wenig dimensional ist. Es ist anders als eine Pfanne in dem Sinne, dass es irgendwie ein bisschen aufsteht. Es gibt also eine weitere Tiefenschicht. Jetzt müssen wir nicht jedes einzelne Blütenblatt umgehen und es sehr erfunden aussehen lassen, aber ein paar Blütenblätter, Teile von Blütenblättern sind irgendwie skizzenhaft, anstatt jedes Blütenblatt vollständig zu skizzieren. Diese Blume ist also über dieser Blume. Ich werde sagen, dass diese Blume über zwei sein wird und Weiß wird es sich anfühlen, als würde sie das tun. Auch bei diesem hier. Ich werde einige der Stiele auch mit Weiß hervorheben der Stiele auch mit Weiß nur um sie in die Vas mehr zu bringen. Das ist auch großartig zu ändern, oder? Wenn er gerne ein paar Worte schreibt, kannst du das tun. Sie können Collagenelemente hinzufügen. Sie können damit einfach weiterspielen bis es sich richtig anfühlt und sich für Sie fertig anfühlt. Also nicht richtig. Zufrieden damit. Erweichen Sie das ein bisschen. Okay. Also wollte ich das auch ein bisschen von der Vase trennen . Es sieht also so aus, als würde es oben drauf sitzen, nicht Teil der Vase. Okay. Jetzt müssen Sie vorsichtig sein, dass Sie nicht über etwas arbeiten, das Sie bereits gearbeitet haben , weil er sich darin reiben wird und es dauert eine Weile, um zu trocknen, weil es ziemlich dick ist und dimensional, aber Sie können sehen, dass dies ein wirklich anderes Feld erzeugt , indem Sie etwas Weiß hinzufügen. Und ich denke, dass ich auch eine weiße Linie über den Tisch lege , nur um das zu betonen. Okay, ich habe ein bisschen mehr dazu gemacht, ein paar kleine Knospen hinzugefügt und um es auszufüllen, benutze ich denselben Stempel, den ich ursprünglich auf paar kleine Knospen hinzugefügt und um es auszufüllen, der Oberseite der Parfümflasche benutzt hatte , nur um ein paar Formen hineinzulegen . Und dann schneide ich auch einen Blattstempel. Dies ist nur ein lustiger Kinderschaum, der auf ein Styropor Delhi Caret geklebt ein Styropor Delhi Caret und als Stempel und ein paar Stellen verwendet wird , um die Essenz eines Blattes zu geben. Was ich also gerne mache, ist es zumindest in diesem Stadium mit einem klaren Glanzmedium zu versiegeln es zumindest in diesem Stadium mit einem klaren Glanzmedium . Und das kannst du jederzeit während deines Malens machen. Stellen Sie sicher, dass alles vollständig trocken ist , bevor Sie dies tun. Und ich werde mich hier nur ein bisschen ausbreiten. Und mit einer nassen Bürste werde ich das einfach über die gesamte Oberfläche glätten und ihm einen gleichmäßigen Glanz geben. Und dann kann ich immer noch zurück. Dies ist Acryl, daher ist es absolut kompatibel, das zu übertreffen und noch mehr zu malen. Sie müssen sich also keine Sorgen machen , dass Sie nicht weitermachen können , denn Sie können es sicherlich tun. Und ich treffe immer noch selbst Entscheidungen, ob ich alles hier drin behalten werde. Und manchmal musst du dir das ein bisschen anschauen , um nur sicherzustellen , dass du fertig bist oder wenn es etwas gibt , das nicht mit dir geregelt ist. Das wird also auch ein bisschen milchig aussehen, aber es wird klar trocknen und es wird einfach einen schönen Glanz geben. Und wenn Sie es nicht so glänzend mögen, können Sie auch einen anderen Code machen und den Glanz verringern, indem Sie ein bisschen mattes Medium hinzufügen. Aber ich mag es nicht, den Berg bis zur Endschicht machen, weil es deine Farben ziemlich nachlassen wird. Okay, also denke ich, das sieht gut aus , hat die Pinselstriche abgeflacht. Also lasse ich das trocknen und dann werde ich alle Änderungen in letzter Minute vornehmen. Und dann lege ich noch einen Versiegelungsmantel darüber, denn es wird wahrscheinlich ein anderer Glanz sein, wenn ich wieder darüber anfange zu malen. Also mache ich das gerne weil es auch eine Barriere schafft. Und wenn ich etwas anprobiere und es mir nicht gefällt, kann ich es schnell abwischen. wird es nicht so sehr auf die Farbe greifen so sehr auf die Farbe Aufgrund dieser Barriereschicht und ich kann es abwischen. Experimentieren Sie einfach und spielen Sie und sehen Sie, was Sie sich einfallen lassen. Es war also großartig. Ich hoffe, Ihnen hat das Projekt gefallen und hoffe, Sie bald wieder zu sehen. Pass gut auf.