Lose Aquarell-Nelke

1. Intro: Hallo kreativer Freund, und willkommen zurück im Unterricht. Ich freue mich sehr, dass du heute zu mir kommst. Wir stehen am Anfang eines brandneuen Jahres im Januar. Wenn du in Echtzeit zu mir kommst, wenn nicht, ist das keine große Sache. Aber als ich mich hinsetzte und die Workshops für das Jahr plante, dachte ich, etwas, das uns Spaß machen könnte, wäre, über Geburtsblumen zu berichten. Genau das werden wir ab Januar tun. Ich muss zugeben, als ich das sah, war Nelke die erste Blüte Außerdem Schneeglöckchen, die wir auch abdecken können. Wenn es die Zeit zuließ, war ich nicht allzu aufgeregt. Es ist eine Blume, die ich oft übersehe, wenn ich sie in Lebensmittelgeschäften oder einfach in Blumensträußen im Allgemeinen Es war nie mein Favorit. Aber ich bin so froh, dass ich durchgehalten habe, denn als ich in den Laden ging , um sie im echten Leben abzuholen , was ich wirklich gerne mit Bezug zum echten Leben vermitteln kann , habe ich genauer hingeschaut und gesehen, dass das wirklich eine tolle kleine Blume ist und dass sie sich tatsächlich wie Pfingstrosen verhalten, nur in sie sich tatsächlich wie Pfingstrosen verhalten, kleinerem Maßstab Ich denke, wenn Sie nicht schon mit ihnen vertraut sind , wie ich es anfangs nicht war , werden Sie von dieser bescheidenen Blüte überzeugt sein . Wir werden uns mit lockerem Aquarell, Nelken und gestischen Formen befassen , was einfach bedeutet, dass wir nicht versuchen werden, jedes einzelne Detail und Strich für Strich für Blütenblatt zu malen jedes einzelne Detail und Strich für Strich für Aber setzen Sie sich in einer zukünftigen Lektion hin, kommen Sie einfach in ein paar Minuten hierher, beobachten und staunen Sie und suchen Sie sich die Details heraus, die sich für uns am meisten besonders anfühlen und sich die Details heraus, die sich für uns am meisten besonders die wir am dringendsten malen möchten, denn dort ist die größte Freude Es sollte beachtet werden , dass sich dieser Kurs definitiv an Schüler mit fortgeschrittenem Niveau richtet Einige Vorkenntnisse und Erfahrungen mit Aquarell sind auf jeden Fall empfehlenswert Wenn Sie sich noch am Anfang des Aquarellsports befinden , schlage ich vor, dass Sie sich meinen Kurs „Blumen kommen“, meinen Tulpenkurs ansehen müssen Blumen kommen“, meinen Tulpenkurs Beide behandeln die Grundlagen von Aquarellfarben, so einfache Dinge wie Wasserverhältnisse Und schließlich all diese Prinzipien, die wir untersuchen und auf einer höheren Ebene lernen werden In diesem Kurs werden wir uns wirklich mit dieser Blume und ihrer Komposition befassen. Wie man diese Blumen gruppiert, wie man sie in mehreren Farben malt. Wir werden eine Vintage-Palette zusammenstellen. Zusätzlich zu dieser schönen, hellen, fröhlichen Farbe. Wir werden auch einen neuen Pinsel in unseren Kurs bringen. Ich werde mehr darüber sprechen, wenn wir Vorräte haben, aber ich freue mich sehr, einen neuen Pinsel in unseren Werkzeugkasten aufzunehmen. Davon abgesehen freue ich mich wirklich darauf, dass Sie diese Blume auf einer tieferen Ebene erkunden , falls Sie es noch nicht getan haben. Das ist es, was du beim Malen erwarten kannst. weiteren Verlauf Im weiteren Verlauf werden wir uns einige verschiedene Farben dieser Nelken ansehen einige verschiedene Farben dieser Nelken Und dann, ganz am Ende, für unser Klassenprojekt, werden wir alles zu einem wunderschönen Strauß zusammenstellen einem wunderschönen Strauß Obwohl ich immer noch nicht sagen würde, dass dies unbedingt eine Blume im Mittelpunkt steht. Sie wird auffälliger und bietet sich als Füllblume an, wenn die Farben und Formen alle miteinander vermischt werden Ich denke, du wirst eine Menge Spaß mit diesem Kurs haben eine Menge Spaß mit diesem Kurs Ich bin so aufgeregt, ich bin bereit einzutauchen. Ich hoffe, du bist es auch. Lass uns anfangen. 2. Benötigte Materialien: Okay, lassen Sie uns in die Vorräte eintauchen. Wenn Sie zufällig zu einem Lebensmittelgeschäft oder Trader Joe's oder was auch immer in der Nähe gehen einem Lebensmittelgeschäft oder Trader Joe's oder was auch immer und Live-Referenzen abholen könnten, wäre das toll Sie können sehen, dass ich hier Nelken habe. Es gab nicht viele Farben zur Auswahl. Es gab einige wirklich hellgelbe und einige gestreifte Nelken, die wie Zuckerstangen aussahen denen ich dachte, dass sie toll für Dezember gewesen wären, aber nicht so sehr für Januar Und dann sah ich diese rosafarbenen Nelken, die ich für etwas ganz Besonderes hielt Wir werden uns diese genauer ansehen und uns alle Details und Strukturen ansehen , wenn wir in diesen Teil dieses Kurses gehen Aber vorerst, wenn du dazu in der Lage bist, wäre das fantastisch, wäre das fantastisch, denn wir werden ein paar verschiedene Farben durchgehen . Ich habe sie ausgewählt, weil ich die Farbe liebe. Wenn es jedoch auf Papier übersetzt wird, kann es etwas intensiv sein, worüber wir sprechen werden. Ja, Nelken. Wenn nicht, dann, wenn du auf dein iPad springen und vielleicht nur ein paar Referenzfotos aufrufen willst, nur um sie zur Seite zu legen Ich finde das immer toll. Wenn du an meinen Kursen teilgenommen hast , weißt du, dass ich es einfach liebe eine Quelle zu haben, auf die ich einen Blick werfen kann und dann zurückkomme und intuitiv hier an der Seite arbeite Wie dem auch sei, das ist dann unser Live-Studium. Farben angeht, habe ich zufällig diese flüssige Wasserfarbe von. Lasst uns Kunst machen. Ich bin mir nicht sicher, ob Sie mit dieser Firma vertraut sind, aber sie haben mich vor ein paar Jahren beauftragt, eine Schachtel zu kreieren , und mir wurde diese Farbe geschenkt Und es ist keine Farbe, die ich normalerweise verwenden würde. Wie Sie sehen können, ist sie hochpigmentiert und sehr gesättigt und ziemlich intensiv Wenn Sie einen Blick in die untere linke Ecke des Bildschirms werfen , werden Sie feststellen, dass hier unten dieses Farbfeld ist, so rein wie es ist, aber wenn es an die Nelke gehalten wird, passt es perfekt dazu , da Schatten die die Blumen in meinem Studio nur etwas dunkler aussehen lassen Nur weil ich eigentlich morgens filme, fast nachmittags, aber bei Winterlicht, versteht ihr wahrscheinlich trotzdem, dass diese Farbe perfekt für diesen Kurs war. Falls ihr zufällig Zugang zu dieser Farbe habt oder nur dieses eine kleine Fläschchen mit flüssiger Wasserfarbe kaufen wollt , wäre das toll, wenn nicht sogar ein großes Problem. Ich habe mir eine zusätzliche Farbe ausgesucht, die wir beide der Palette hinzufügen und dann einfach als Ersatz für diese Orchideenfarbe verwenden können beide der Palette hinzufügen und dann einfach als Ersatz für diese Orchideenfarbe verwenden als Ersatz für diese Orchideenfarbe Wir werden Ver Zeno Violet verwenden. Wenn Sie mich dann kennen, wissen Sie, dass ich Vintage-Töne liebe und die Farben immer abschwäche Ich tendiere nicht wirklich zu intensiven, leuchtenden Rosa- oder Rottönen es sei denn, es ist Weihnachten . Ich nehme immer ein bisschen Sepia oder verbranntes Umbra dazu Ich nehme immer ein bisschen Sepia oder verbranntes Umbra Das ist genau das, was wir tun werden. Wir werden diese beiden Farben hier miteinander mischen , um diesen Schwung zu erhalten, den Sie sehen , der nur ein bisschen mehr ma, ein bisschen mehr von einem erdigen Rosa ist ein bisschen mehr von einem erdigen Aber wir werden trotzdem diese schönen Ergebnisse erzielen. Wir werden wirklich mit Farbe spielen , weil wir uns auf diese Blume konzentrieren, nicht unbedingt auf einen Strauß verschiedener Blumen. Ich werde dir im Grunde die Sache mit Nelken auf sechs Arten zeigen. Und ich freue mich sehr, weil es so viele verschiedene Möglichkeiten gibt, sich dem zu nähern Und ich finde, dass jeder von ihnen wunderschön ist. Und es kommt darauf an, was Sie für das halten, was Sie anzieht und was Ihnen am ähnlichsten ist. Ich habe Seiten diesen Nelken und ich denke, oh, die ist wirklich hübsch Oh, aber die mag ich wirklich. Oh, aber ich liebe es, dass es hier hell ist und dann ein bisschen dunkel hier mit Dunkelheit in der Mitte. Und dann, oh, aber ich liebe es, wie die Streifen auf den äußeren Blütenblättern durchkommen. Ich werde dir all diese verschiedenen Möglichkeiten zeigen und dich, den Künstler, entscheiden lassen , welcher du dich wirklich am meisten hingezogen fühlst Und dann werden wir am Ende einen Strauß zusammenstellen , in verschiedenen Farben und Stilen, wobei mir ein bisschen Wie auch immer, das sind zwei Farben. Wir werden auch, wie ich bereits erwähnt habe, mit verschiedenen Farben spielen. Ich hätte gern, wenn du eine schwarze Lampe hättest, oder eine schwarze Janes oder sogar eine graue Farbe von Pains Und dann verwende ich Quinacrodon, etwas sattes Grün, Gold, Unterwassergrün für Wenn du die hast, wäre es toll, wenn du auch etwas weißes Gh hättest Wirf das da rein denn ich werde dir auch etwas Lustiges mit weißem Guash zeigen auch etwas Lustiges mit weißem Guash Okay, davon abgesehen benutzen wir Canson, 140 Pfund Kaltpressung Wir werden die strukturiertere Seite verwenden. Wie ich in früheren Kursen erwähnt habe, gibt es zwei Seiten. Für Aquarellpapier verwendest du die Seite, die mehr Textur hat Dann werden wir für unseren Pinsel diesen wirklich zierlichen, schönen Pinsel verwenden, es ist ein Princeton, es ist ein es ist Ich habe noch nie eine Wohnung benutzt. Es war tatsächlich das erste Mal, dass ich wirklich daran herumgebastelt habe. Normalerweise verwende ich große Flächen, um den Hintergrund zu malen, also lege ich den Boden und dann übermale ich ihn Aber ich habe es noch nie für eine Blume benutzt. Ich dachte, weißt du was, es ist ein neues Jahr. Lass uns einen neuen Pinsel ausprobieren. Ich habe hier eine Größe Acht. Wenn Sie nicht genau den gleichen Pinsel haben, Sie bitte nicht das Gefühl, dass Sie rausgehen und ihn kaufen müssen. Aber wenn Sie etwas Ähnliches haben, wäre das großartig. Ich habe hier auch eine größere Wohnung, die ironischerweise oder seltsamerweise auch Größe Acht Sie können hier sehen, dass diese eindeutig nicht die gleiche Pinselgrößen sind sehr merkwürdig, aber das nennt man hell, es ist ähnlich wie ein flaches, aber es ist nicht ganz dasselbe. Das ist ein Achtel und ein Fünf-Achtel. Das ist aus der Umbria-Sammlung und das ist aus dem Kolinsky Sie können ein wenig recherchieren und sich etwas Zeit nehmen, um herauszufinden, ob Sie diese Pinsel zu Ihrem Werkzeugkasten hinzufügen möchten Wenn nicht gerade ein großes Angebot, aber ich würde mich freuen, wenn du einen hellen oder einen flachen Pinsel zur Hand hättest, dann wird dies der Hauptfokus sein. Aber ich werde dir zeigen, wie man im Grunde dasselbe macht, in größerem Maßstab. Für diejenigen unter Ihnen, die gerne groß malen. Dann natürlich unser bewährter Princeton Velvet Berühren Sie seit sechs Runden meinen Lieblingspinsel, also sehr vielseitig Wir könnten diese ganze Blume auch mit diesem einen Pinsel machen, aber das haben wir in anderen Klassen gemacht. Wir bringen es ein bisschen auf den Kopf. Stellen Sie eine Palette, einen Salatteller zur Seite, paar Papiertücher, einen Wasserbecher Nur eine Anmerkung, ich habe vor, es zu erwähnen, wenn wir es gerade bewegen, aber wenn wir zu Laub wechseln, stellen Sie sicher, dass Sie diesen Becher ausspülen weil er sehr rosa wird , besonders wenn Sie die Orchidee verwenden. 3. Gesprächsverlauf und Vertrautheit: Okay, ich nehme dich hier ein bisschen zurück in die Vergangenheit. Das war meine vorläufige Seite mit experimentellen Nelken. Wie Sie sehen können, ist viel los. Ich war mir nicht wirklich sicher, wie ich mich dieser Blume nähern wollte. Ich habe eine Menge verschiedener Dinge ausprobiert, herausgefunden, was mir gefällt, dann die Dinge im Laufe der Zeit angepasst und dann einige Seiten mit ausgefeilteren Blumen gefüllt, wie die wie die Aber alles beginnt hier damit, das herauszufinden. Ich werde mit dieser Seite weitermachen und hier ein bisschen mehr tun, und dann werden wir eine weitere Seite füllen Wie Sie sehen können, ist dies eine Nelke, die schnell schief ging , wenn ich nicht genug Leerraum zwischen den Blütenblättern hinzugefügt oder zwischen ihnen gelassen Ich werde mit Ihnen viel darüber sprechen, wie täuschend einfach diese Blume aussieht, wenn Sie so etwas sehen Vielleicht sieht es für dich nicht täuschend einfach aus, aber für mich denke ich, oh, es ist eine Nelke Eine Nelke, es ist so einfach. Es ist süß Es ist wie ein Gänseblümchen. Es ist kein Gänseblümchen, es ist nichts wie ein Es ist viel komplizierter mit einer Menge Details. Es wird eine Versuchung geben, und ich erwähne das normalerweise, wenn ich lehre, diese Blume zu Tode zu bearbeiten Weil wir uns hier einen Moment Zeit nehmen , um all die atemberaubenden Details anzusehen, gibt es so viele Bereiche, in denen sich die Blütenblätter zusammenfalten, wo sie sich zusammenfalten wo sie sich zusammenfalten Sie können die schönen Markierungen sehen , wo das Dunkle durch die äußeren Blütenblätter fließt Das Licht, es gibt das Potenzial, mit dieser Blume so schöne Dinge zu tun mit dieser Blume so schöne Dinge Ich bewundere es einfach und studiere es. Aber wenn wir versuchen Komplexität der Natur aufs Papier zu bringen, passiert oft, dass die Blume einfach schnell überfordert passiert oft und überarbeitet wird , die Komplexität der Natur aufs Papier zu bringen, passiert oft, dass die Blume einfach schnell überfordert und überarbeitet wird. Weil wir einfach versuchen, zu viel zu tun. Die Idee ist, hinzuschauen, zu bemerken, zu studieren. Und dann intuitiv, wenn wir wirklich einen Griff haben und uns wohl dabei fühlen, uns der Seite zu nähern, kommen wir zurück und malen einen Anfang Das ist mein Ansatz. Das ist kein botanischer Kurs , in dem wir uns nur jedes kleine Band und jede Locke ansehen und versuchen, jeden Streifen im Blütenblatt zu Wir werden nur Details erkennen und auswählen, die der gesamten Blume zugute kommen Jedenfalls nur eine Vorwarnung für mich. Eine täuschend einfach zu malende Blume. Es hat eine Weile gedauert, bis ich herausgefunden habe, okay, ich muss das vereinfachen, weil es zu viel werden wird zu viel werden Ich wollte dich nur hierher bringen. Offensichtlich wurde diese Blume sofort schlecht. Aber das war eine meiner ersten Blumen, und ich habe die Orchidee einfach direkt aus der Flasche verwendet. Ich möchte Sie hinter die Kulissen bringen und sagen, so sieht diese Blume aus, wenn man keine andere Farbe verwendet, man nur eine Konsistenz verwendet. Unsere Konsistenz der Brühe hier. Wenn Sie mit Wasserkonsistenzen nicht vertraut sind, schauen Sie sich bitte unbedingt die vorherigen Kurse an , da es absolut notwendig ist , die Konsistenzen für diesen Kurs zu beherrschen und zu verstehen Dies ist eine Klasse für Fortgeschrittene. Es werden auf jeden Fall einige Vorkenntnisse erforderlich sein, um erfolgreich zu sein, was wir heute hier tun werden. Das ist diese eine Farbe, einfach gerade. Ich habe diese Blume geliebt. Anfangs dachte ich, das ist der Richtige. Und dann habe ich weitergemacht, weil ich nie damit zufrieden bin , es einfach so zu lassen, wie es ist. Und ich habe hier etwas anderes gemacht, ich habe das Dunkle gemacht und dann habe ich ein paar hellere Blütenblätter auf der Außenseite gemacht , ich bin wirklich hell geworden, um zu sehen, was ich tun kann. Dann nehme ich meinen Pinsel. Das Besondere an diesem Pinsel, mit dem ich wirklich toll bin, sind die Borsten Sie haben diese gegabelte Kante, wenn man sie durch die Blütenblätter Je nachdem, ob sie nass oder trocken sind, machen wir beides Weil ich dir, wie gesagt, jeden Weg zeigen will, um zu verstehen, wie du das angehen kannst. Wir werden eine schöne Textur hinterlassen und wir werden auch einige gestische Spuren hinterlassen Das habe ich hier experimentiert. Das nächste Gebiet, in das ich gegangen bin, kann mich nicht mehr genau erinnern, aber ich glaube, ich war hier. Auch das war ein Seitwärtsblick. Ich glaube, dieser hat einfach direkt darauf geschaut. Dann habe ich hier drüben einen von ihnen zur Seite gedreht. Weil ich wirklich herausfinden wollte, was der beste Winkel ist , denn hier ist die Sache Ich zwinge mich nicht, genau das zu malen, was ich sehe, wenn es am Ende herauskommt. Ich male etwas direkt darauf, schaue es an und es ist kein Stiel sichtbar. Man kann sehen, dass es nur der Blütenkopf ist, kein Stiel. Das wird wie eine schwebende Blume auf dem Papier aussehen. Was ich später im Grunde tun werde, wenn ich alles zusammengebaut habe, ist herauszufinden, okay, wo sich möglicherweise ein Stiel befinden könnte. Wenn ich mir vorstellen würde, das wäre mehr auf der Seite, als einfach nur geradeaus auf und ab zu kommen. Ich würde meinen Pinsel nehmen und dem Stängel hier etwas Struktur und Zartheit verleihen , damit er nicht wie eine schwebende Blume aussieht Das war eine echte Seitenblume. Ich würde hier wirklich etwas von der Basis einbauen, die wir sehen, genau da einstecken, stämmen und dann runterholen. Dann bin ich hier richtig wild geworden und habe alles trocknen lassen. Denn das wird eine wirklich wichtige Komponente sein wir weiter daran arbeiten, ob wir die Dinge nass lassen und dann hinzufügen, lassen wir die Dinge komplett trocknen? Jede einzelne Entscheidung und Wahl, die Sie treffen , wird sich auf den nächsten Schritt auswirken. Wenn Sie hier genau hinschauen, etwas wirklich Schönes passiert. Von allen Blumen eine meiner Lieblinge. Als ich diesen Pinsel genommen habe, nachdem ich hier richtig hell gemalt hatte, war das Medium noch nass und ich habe nur etwas anderes Wasser zum Malen genommen . Konsistenz, ich habe den Pinsel hier durch dieses Blütenblatt gezogen und es entstand ein wirklich schöner Schnitt. Und wenn ihr wisst, was ich meine: Diejenigen von euch, die nass und zu nass arbeiten, es gibt etwas wirklich Magisches, das passiert, wenn man es einfach perfekt timt passiert mir wirklich nicht allzu oft, aber es ist so, dass die Medien nicht zu nass sind und es auch nicht ganz trocken ist. Und diese Farbe durchflutet es einfach und hinterlässt einen schönen Streifen Es sieht genauso aus wie die Blume, ohne es wirklich zu versuchen. Es ist einfach mühelos Aber ich möchte, dass bekannt wird, dass das selbst bei professionellen Künstlern nicht der Fall Ich habe ein bisschen mehr Verständnis dafür , wonach ich suchen und wonach ich streben muss. Aber das passiert mir nicht jedes Mal, wenn du voranschreitest, zusätzliche Anmut und Geduld mit dir selbst, während wir diese Blume erforschen und dir erlauben, dir verschiedene Variationen und unterschiedliche Herangehensweisen auszudenken verschiedene Variationen und unterschiedliche , um sie zu erforschen. Ich möchte nicht, dass du das Gefühl hast, nun ja, es sieht nicht genau so aus. Das ist okay. Lehnen Sie sich darauf ein und sehen Sie, ob Sie daraus etwas machen können , das Sie lieben. Aber ich werde dir so viel zeigen. Ich glaube, ich habe hier gesagt, ich lasse alles trocknen. Dann habe ich diese wirklich intensive Orchidee verwendet und ein paar dunkle Streifen hinzugefügt. Denn wenn du dir die Blüte genau ansiehst, wirst du sehen, dass diese äußeren Blütenblätter hell sind und dann die Dunkelheit hier durchflutet. Wenn du jedoch nicht schnell aufpasst, wird diese Blume extrem überarbeitet Das geht in diese Richtung. Das ist ein ganzer Stil, ich bin mir nicht mal sicher, ob ich ihn richtig ausspreche, aber Chinesisch Ich habe eine Freundin, Diane. Sie ist auf Instagram, falls ihr mit ihrer Arbeit vertraut seid. Sie ist wie ein chinesischer Zauberer, und sie macht ihr eigenes Seidenpapier und es ist einfach so, dass ihr Stil so schön ist und es dazu tendiert. Aber was die Wasserfarbe angeht, könnte sich jemand das ansehen und sagen, wow, er wusste nicht, wann er aufhören sollte wow, er wusste nicht, wann er Aber es ist so subjektiv. Ich will nicht sagen, oh ja, das war so überarbeitet Offensichtlich ist hier etwas Falsches passiert. Wir können uns alle einig sein und schauen und sagen, wow, okay, dieser hat das Ziel verfehlt. Aber du nimmst zehn Leute, fünf mögen das absolut lieben und denken, ja, so sollte es aussehen Und dann werden die anderen fünf das genaue Gegenteil sagen Denken Sie daran, dass es so subjektiv ist, es darauf ankommt, was Sie lieben und was Sie für schön halten. Okay, das war ein bisschen ein Spiel, aber ich habe das Gefühl, dass ich nachlässig wäre, Sie nicht hinter die Kulissen zu bringen und Sie durch jedes Experiment Laufe der Zeit habe ich das Gefühl, dass im Unterricht so viel übersehen wird Ich höre so oft von Schülern , dass sie Unterricht nehmen. Und es ist nur so, dass der Lehrer einfach direkt hineinspringt, okay, dann nehmen wir unseren Pinsel und machen ein bisschen hier. Und es gibt einfach keinen Kontext dafür, wie wir dorthin gekommen sind. Ich hoffe, du hast nicht das Gefühl dass ich hier zu viel Zeit in Anspruch nehme. Ich versuche nur, mit meiner Erfahrung und meinem Prozess besonders großzügig umzugehen. Ich wünsche mir so sehr, dass du Erfolg hast. Das ist alles, worüber wir uns tatsächlich mit der Malerei beschäftigen werden. Sie dachten wahrscheinlich, dass es niemals kommen würde. Wir wollten den ganzen Tag nur reden, was Spaß machen würde. Aber lass uns weitermachen und tatsächlich anfangen, einige Dinge zu malen. Alles klar? Ich werde diese kleinen Schnitte hier zur Seite legen. Falls du es noch nicht getan hast, mach weiter und hol deine Palette raus. Wir werden hier etwas Farbe mischen . Ich bin nur der Einfachheit halber dabei, benutze einfach diese Farbe, nämlich die Orchidee. Sie können sehen, dass sie hochpigmentiert ist, sie wird sehr intensiv herauskommen Und dann werde ich es nur ein bisschen verdünnen. Dann werden wir einfach mit der Pinseltechnik und dem Aussehen des Pinsels experimentieren , was können wir grundsätzlich von diesem Pinsel erwarten? Dann werden wir mit dem Rest weitermachen , wie die Blume selbst zusammengebaut wird. Ich möchte, dass Sie nur ein paar Übungen machen Wir werden uns die Nelke nicht mal ansehen. Ich möchte nur, dass du dich mit diesem Pinsel vertraut machst. Wenn du es noch nicht bist, mach weiter und tauche in deine Farbe ein. Wenn du eine Konsistenz willst , die ungefähr zwischen Brühe und Hustensaft liegt, ist das okay. Aber stellen Sie einfach sicher, dass Sie genug Wasser auf Ihrem Pinsel haben, denn wenn nicht, werden Sie diesen trockenen Strich bekommen , der sehr schön ist. Wenn das tatsächlich das ist, wonach Sie streben, lassen Sie uns weitermachen und einfach anfangen, mit Strichen zu experimentieren Jetzt wirst du feststellen, wenn du vollen Bauch hast, wirst du diese breiten Striche bekommen Aber die Magie passiert wirklich, wenn Sie direkt auf den Pinsel kommen hier direkt auf den Pinsel kommen und anfangen, sich herauszuwinkeln und die Borsten zu benutzen Seien Sie hier vorsichtig, denn die Striche können sehr schnell Und die Idee ist, sowohl mit dickeren als auch mit schwereren Strichen abzuwechseln Und dann diese leichten, zarten Aspekte, die wir hier am Rand der Blütenblätter erkennen, diese schönen, gegabelten, gekräuselten Ränder Also gut, wenn wir hier einfach vollen Bauch haben würden, das der Schlag, den wir bekommen würden Sie können sehen, dass es hier einen etwas gekräuselten Rand gibt. Wenn ich es ein bisschen abtrocknen würde, würden Sie sehen, dass die Pinseltextur wirklich durchkommt , je nachdem, wie viel Farbe zu Wasser auf Ihrem Pinsel , je nachdem, wie viel Farbe zu Wasser auf geladen ist Verschiedene Ergebnisse können variieren. Ich habe das Gefühl , dass sie das in Kochshows immer sagen und ich denke, ja, sie variieren. Es ist so spezifisch für genau das, was du tust. Eine Prise Salz kann das ganze Rezept ändern. Und das Gleiche gilt für das Malen. Wie dem auch sei, das sind unsere vollen Bauchstriche. Wenn wir den Weg hier weitergehen und nur so etwas wie einen kleinen Bogen erschaffen würden . Ich möchte wirklich nur, dass du dich mit dem Pinsel selbst vertraut machst. Jetzt lass uns weitermachen und nebenbei kommen. Nehmen wir unseren Pinsel und machen hier wirklich ein paar leichte, zarte Striche. Du kannst es zuerst in Stücke schneiden, aber dann möchte ich wirklich, dass du die Ecke, den Rand des Pinsels und die Rüsche nimmst dass du die Ecke, den Rand des Pinsels und die Rüsche Sogar eine Übung, einfach das zu tun, wirklich nur das Papier abzustreifen, je leichter, desto besser Denn das wird dir zeigen , dass du die Kontrolle hast. Das wird dir Druck zeigen. Das wird dir so viel beibringen, wenn du nur den Abstand zwischen Pinsel und Papier kennst, es wird es so viel einfacher machen Wenn es an der Zeit ist, all diese Theorie tatsächlich in die Praxis umzusetzen, versuchen Sie, einige feine Linien zu ziehen versuchen Sie, einige feine Linien zu Dann können Sie natürlich viel größer werden. Wenn ich ein bisschen von beidem machen würde, könnte ich mit einem Schlag wie diesem beginnen und dann gut, gut, weil Sie versuchen im Grunde so etwas zu kreieren. Nicht alle diese Blütenblätter werden dieses Aussehen haben , wenn wir das beobachten und weitermachen. Wir werden die Details heraussuchen und auswählen, die wir hervorheben möchten. Aber in den meisten Fällen ist es das, womit wir arbeiten, aus allen möglichen Blickwinkeln. Machen Sie es sich wirklich bequem, Ihr Handgelenk zu bewegen. Dann merke ich, dass wenn ich Schläge auf diese Weise mache, sie nicht so stark sind, aber ich übe es. Ich möchte sichergehen, dass ich das kann falls Sie vielleicht auf diese Art kommen möchten, auch wenn es sich auf diese Weise vielleicht etwas unangenehm anfühlt. Sie müssen Ihr Papier nicht jedes Mal komplett umdrehen, Sie müssen Ihr Papier nicht jedes Mal komplett umdrehen wenn ich mit dem Winkel arbeite, der für Sie am bequemsten ist, denn das ist für mich am angenehmsten Ich drehe mein Papier vielleicht um, aber ich möchte auch in dem Moment, besonders wenn es auf die Zeit ankommt, weil wir mit nassen Medien arbeiten, darauf achten, dass ich mich einfach mit den verschiedenen Arten vertraut mache, diesen Pinsel zu bewegen. Ich bin so aufgeregt, dass ich es mir nicht verkneifen kann , tatsächlich eine Blume zu malen. Ich möchte immer einfach etwas daraus machen . Ich zwinge mich dazu. Du experimentierst nur. Du lernst es gerade erst kennen. Du musst nicht voreilig sein. Beeilen Sie sich nicht. Ich werde nicht zu viel darauf eingehen , weil Sie sehen können, was ich mache. Wir werden im nächsten Video tatsächlich auf die Struktur der Nelke eingehen nächsten Video tatsächlich auf die Struktur der Nelke Ich würde mich freuen , wenn du vielleicht ein Stück Papier nimmst und es einfach auffüllst mache diese Übungen, bei denen du Ich mache diese Übungen, bei denen du hier wirklich auf die Kante kommst, dich mit dem Druck vertraut und dann ein paar volle Bauchstriche machst und die Kanten zusammenziehst Auch hier geht es darum, klein zu malen. Wir haben einen großen Pinsel zur Seite, zu dem wir wahrscheinlich kommen werden. Es hängt immer davon ab, wie viel Fleisch ich dir gebe. Ich neige dazu, meine Brille voller Informationen zu packen, aber ich hoffe, dass ich auch dazu komme. Aber ich möchte nur, dass du versuchst, daran zu denken, okay, behalte es, halte es sauber Halte es empfindlich. Diese Blumen geraten schnell außer Kontrolle. Sie werden einfach direkt vor deinen Augen groß, besonders wenn du dich darin verlierst. Sie können sehen, ob Sie tatsächlich versuchen, eine Nelke zu erklimmen Wenn du das in einen Strauß legen würdest, sagen wir mit Pfingstrosen, wären würdest, sagen wir mit Pfingstrosen, die Ponys riesig Du willst nicht, dass deine Nelken so groß sind, dass sie es mit dem Pony aufnehmen können Du solltest diese zarte Füllblume nehmen können, weil es sich nicht um eine Blume handelt, die im Mittelpunkt steht Wenn Sie mit den Begriffen vertraut sind , die ich in meinem Buch wiedergebe, würden wir das zu einem Strauß hinzufügen. Natürlich könnte man ein paar Nelken zusammensetzen ein paar Nelken zusammensetzen und daraus einen Strauß machen, aber es ist einfach nicht sofort so auffällig Deine Augen fühlen sich zu ihm hingezogen. Behalte das im Hinterkopf, während du weiterarbeitest , und mach einfach diese Übungen Wenn Sie sich dann wohl fühlen, fangen Sie vielleicht an, sich eine Blume anzusehen und ein paar Tipps von Ihrer Übung zu nehmen und zu sagen, okay, keine komplizierte Blume , weil wir das zusammen machen werden, wir werden schauen und feststellen und studieren Aber okay, so könnte ich eine Blume zusammenstellen. Halte es super locker. Gönnen Sie sich viel Gnade , einfach damit zu experimentieren und sich nicht zu sehr darauf zu konzentrieren , wie es tatsächlich aussieht. Machen Sie es sich einfach bequem, den Pinsel auf verschiedene Arten zu bewegen . Winkel und Positionen und Druck. Es gibt viel zu überlegen. Ich möchte nicht, dass du Stress und Druck verspürst , eine schöne Blume zu machen. Ich möchte wirklich, dass du, wenn du kannst , mindestens zehn, 15 Minuten Zeit nimmst und dich einfach mit dem Pinsel vertraut machst. Wenn es kein Pinsel ist, kennst du dich nicht aus. 4. Merken und Marvel: Ich habe das Gefühl , dass dieses Video sehr leicht übersprungen werden könnte, aber ich ermutige Sie auf jeden Fall, einfach ein paar Momente hier mit mir zu verbringen , während wir diesen wichtigen Schritt in diesem Prozess machen , den ich Notice and Marvel nenne Jedes Mal, wenn ich eine neue Blume male, nehme ich mir einfach ein bisschen Zeit, um sie mir wirklich anzusehen, sei es persönlich oder so etwas wie eine Stecknadel, die ich auf Pent gespeichert habe Sei einfach leise. Es klingt ein bisschen seltsam, vielleicht ein bisschen Hippie, aber ich versuche einfach, diese Blume als das zu sehen, was sie ist, und ihre Schönheit zu erkennen und ein bisschen zu machen, oh, es klingt wirklich verrückt, es klingt wirklich verrückt, aber es hilft mir, mich mehr mit dem verbunden zu fühlen , was ich male, wenn es Sinn macht, eine Art Verbundenheit mit der Blume zu bilden und sie nicht von diesem kalten und distanzierten Ort aus zu malen , aber lass dich wirklich auf die Schönheit der Sache ein, als ob das wunderschön ist. Das ist etwas, das in der Natur von ganz alleine passiert. Nun, mit ziemlich viel Hilfe, aber nichts, was wir tun. Wenn Sie sich diese Blume ansehen, bitte ich Sie, einfach die wunderschöne Art und Weise zu beachten, wie sich die Blütenblätter winden, und die süße Kräuselung am Rand der Nehmen Sie sich einfach einen Moment Zeit, um herauszufinden, welche Bereiche Ihr Ziel sind, und machen Sie sich vielleicht sogar ein oder zwei Notizen Was liebst du an dieser Blume am meisten ? Wozu fühlst du dich hingezogen? Was ist dir am wichtigsten, wenn du etwas herausbringst und zu Papier bringst? Machen Sie sich dafür einfach ein paar Notizen zur Seite. Da kommen diese zierlichen, süßen kleinen Staubblätter heraus, die ich nicht sehe, weil sie auf den anderen Blumen versteckt sind auf den anderen Blumen versteckt Das könnte so etwas sein wie, oh, ich könnte das definitiv herausnehmen und hier ein bisschen zierlich aussehen lassen Schau es dir einfach aus allen Blickwinkeln an. Ich finde es wirklich toll, dass dieses Blütenblatt einfach so großzügig ist und sich einfach umklappen lässt Wie dem auch sei, es ist ein wichtiger Teil des Prozesses und ich hoffe, Sie nehmen sich einen Moment Zeit Ich liebe auch die Art und Weise , wie sich die Farbe hier einfach durch die Blütenblätter zieht. Es wird einfach eine wirklich lustige Sache mit unserer Wasserfarbe sein In Ordnung, legen wir die zur Seite. Wie ich bereits erwähnt habe, ist die Orchideenfarbe ziemlich intensiv. Ich werde es am Ende beruhigen. Aber nur für das, was wir tun, werde ich es so verwenden, wie es direkt aus der Röhre kommt, nur um Ihnen eine Vorstellung davon zu geben, was Sie erwartet, wenn wir weitermachen Machen Sie weiter und nehmen Sie Ihre Palette heraus, und wenn Sie diese Farbe verwenden, geben Sie ein paar Tropfen hier hinein. Wenn Sie diese Farbe nicht verwenden, Sie einfach mischen Sie einfach das Versinoviolett und das verbrannte Umbra zusammen. Und ich möchte, dass Sie sowohl eine Hustensaft-Konsistenz als auch eine Brühe herstellen sowohl eine Hustensaft-Konsistenz als auch eine Brühe Auch hier gilt: Wenn Sie mit diesen Begriffen nicht vertraut sind, gehen Sie auf jeden Fall zu einem früheren Kurs zurück , damit Ihnen das alles sehr klar und verständlich ist. Es gibt so viel zu behandeln , dass ich nicht auf die Grundlagen eingehen werde , damit wir uns tatsächlich mit dem befassen können , was wir tun. Okay, leg deine Palette hier zur Seite. Mach weiter und tauche deinen Pinsel ins Wasser und fange dann einfach an, ihn in die Farbe zu mischen. Sättigen Sie die Borsten wirklich indem Sie den Pinsel hin und her drehen Dann lass uns weitermachen und eine unserer Nelken abholen. Und merkt einfach noch einmal gemeinsam, ich nicht das Gefühl haben werde, jedes Detail herausziehen zu müssen und ich werde die Dinge rotieren , während ich mich bewege Ich möchte aus diesem Blickwinkel kommen , wo ich es in diese Richtung male. Ich werde versuchen, diese beiden Bereiche hier hervorzuheben , wo ich sie wie ein Unendlichkeitszeichen sehe. Wenn du das bei mir siehst, dann sprießen die Dinge hier in der Mitte sehr rund , fast wie eine Rose Dazu verwende ich die Seite meines Pinsels und verwende dabei die zarten Striche, die wir im vorherigen Video geübt haben im vorherigen Video geübt Sie werden sehen und feststellen , ich mich dafür entscheide, viele Details wegzulassen , um der Blume selbst insgesamt zugute zu der Blume selbst insgesamt zugute Ordnung? Ich fange gleich hier an , um mir etwas Freiraum zu verschaffen. Ich fange damit an , hier ein bisschen Dunkelheit einzuschalten, und dann mache ich dasselbe auf der anderen Seite Dann fange ich einfach an, mich mit der Seite meines Pinsels zurechtzufinden mit der Seite meines Pinsels zurechtzufinden nur kleine Lücken in den Blütenblättern zu bemerken Ich gebe mir die Erlaubnis, ein bisschen abzuschweifen. ich die Dinge verschiebe, werde ich ein bisschen abwischen Ich mache einen Bauchstrich, komme auf die Seite , um ein paar Bänder zu nähen, dann spüle ich meinen Pinsel ab Ich möchte etwas von der Farbe entfernen und die Blume fertig stellen, indem ich sie drehe und drehe. Ich möchte sichergehen, dass ich arbeite, solange es nass ist, damit ich diesen schönen Übergang der Farben bekomme, die miteinander verschmelzen der Farben bekomme, die miteinander verschmelzen Ich komme nach dem Blütenblatt , das du hier oben siehst. Und ich arbeite mich durch, schnappe mir ein bisschen mehr Farbe, dann werde ich dafür sorgen, dass ich hier ein paar schöne, großzügige Blütenblätter habe paar schöne, großzügige Blütenblätter Und dann nebenbei, mit dem Pinsel Dinge zu schleifen. Und ich werde das Gleiche hier oben machen. Ich werde mir nochmal einen Moment Zeit nehmen und schauen, was ich habe. Denn manchmal neige ich dazu , ein bisschen schnell zu arbeiten weil ich sicherstellen möchte, dass ich all diese Details aufnehme, auch wenn es nass ist, sicherstellen möchte, dass es blutet, und dann gehe ich schnell zum nächsten Teil Ich nehme mir einen Moment Zeit, weil ich jetzt für einen Moment innehalten kann. Ich nehme ein bisschen von der Konsistenz des Hustensaftes und stopfe es einfach genau hier ein, wo die Medien noch feucht nur um weitere Blutungen zu verursachen Dann werde ich wieder abtupfen, viel abtupfen, weil ich diesen einen Pinsel verwende und nicht unterschiedliche Konsistenzen auf zwei Pinsel auflade Es wird viel abgewischt und neu geladen werden . Wenn Sie zwei Pinsel verwenden möchten, können Sie das tun. Auf diese Weise haben Sie auf einer Bürste eine Hustenstreifen-Konsistenz und dann eine Brühe-Konsistenz , die Ihnen helfen würde. Aber du musst Pinsel aufheben und ablegen oder, wenn du wie ich bist, sie in deinen Mund stecken, was ich nicht tun kann, weil ich rede Ordnung, dann komme ich runter und werde dieses wirklich großzügige Blütenblatt hier fertigstellen Um das zu tun, werde ich hierher kommen und sicherstellen, dass ich die Gelegenheit nicht verpasse , ein paar wirklich hübsche Rüschen hinzuzufügen Die Entscheidung, die ich hier treffe, ist, nicht zu versuchen jede einzelne dieser Rüschen einzufangen, sondern das Blütenblatt sanft zu runden Und dann lassen wir es einfach Momente der Kräuselung sein , wenn das Sinn macht. Sie können sehen, wenn wir direkt darauf schauen, es sieht nicht genau so aus Aber wir haben hier genug Ähnlichkeit, um uns eine Vorstellung davon zu geben, okay, wir kommen aus diesem Winkel, wir schauen darauf herab, vielleicht ein bisschen zur Seite. der Zuschauer verstehen kann, was Wenn der Zuschauer verstehen kann, was hier passiert werde ich vielleicht ein bisschen abschweifen und intuitiv sagen: Weißt du Das fühlt sich für mich nicht vollständig an, obwohl Sie hier nur das Blütenblatt und dann eine Lücke hier sehen können hier nur das Blütenblatt und dann eine Lücke hier Mir gefällt die Idee hier noch mehr Blütenblätter einzustecken, noch mehr zierliche zierliche Ich mache das nur um der Sache willen, weil ich das Gefühl habe, dass es der Blume dienen würde Also nehme ich ein bisschen von der Konsistenz der Brühe auf und werde sehr vorsichtig sein, sie abzutupfen , damit mein Pinsel nicht durchnässt Das ist der Teil, meine Freunde , der extrem wichtig ist. Wenn ich meine Blütenblätter hier einstecke und meine Borsten aufhören oder sogar extra feucht mögen, wird das einfach nicht den Effekt haben, den ich mir wünsche Ich würde mich wirklich freuen, wenn du versuchst, zu kontrollieren, wie viel Wasser geladen wird Ich meine mit dem Grad, nicht nur drei verschiedene Konsistenzen, sondern auch nur die feineren Konsistenzen Das kommt nur, wenn du übst und einfach sehr vertraut damit bist , deinen Pinsel wahrzunehmen und herauszufinden, okay, ich kann sehen, dass er kurz davor ist zu tropfen, extra feucht ist oder dass er nur ein bisschen schüchtern ist, nur ein Es kann schwierig sein, diese Details zu notieren, aber sie sind ein großer Vorteil, wenn Sie auf diese Okay, ich nehme die Seite meines Pinsels. Ich werde dort einfach ein Blütenblatt hinzufügen. Kein großer Unterschied. Du kannst sehen , dass es nicht auf meiner Blume ist, aber ich liebe es. Ich habe das Gefühl, dass es die Blüte abrundet und einfach die ganze Blume insgesamt serviert. Ich könnte hier dasselbe tun, aber wenn ich dann diese Wahl treffe, und das ist, wo ich mich als Lehrer fühle, kann ich den Kontext hinzufügen wenn ich die Entscheidung treffe, hierher zu kommen, jetzt erweitere ich diese Blume. Ich verliere die Größe , weil ich sie zu groß machen werde. Das meine ich, wenn ich sage, versuche klein zu malen. Das kann schwierig sein. Es ist einfacher, groß zu malen , weil Sie sich nur den vollen Umfang der Seite zunutze machen. Aber um diese Blume wirklich einzufangen, sollten Sie versuchen, hier die Kontrolle über die Größe zu behalten. Also werde ich diese Entscheidung dort nicht treffen. Auch wenn ich ein paar wirklich, wirklich zierliche Striche einbauen könnte , werde ich es einfach nicht tun, nur um die Größe hier zu halten Okay, das war eine Menge und das war nur eine Farbe und ein Ansatz Das ist die Grundstruktur einer Nelke, bei der ein Pigment verwendet wird. Sie können sehen, dass es einige wirklich schöne Dinge getan hat. Lassen Sie uns das einfach zusammenfassen. Wir haben mit der Hustenkonsistenz in der Mitte angefangen, dann haben wir es abgetupft und ein paar hellere Blütenblätter an der Seite hineingesteckt . Dann haben wir uns einen Moment Zeit genommen und eine Verschnaufpause eingelegt, um den Pinsel aufzufüllen Nochmals, fügen Sie hier etwas mehr Dunkles ein, um diesen Anschnitt zu erzeugen. Dann haben wir hier dieses großzügige Blütenblatt, das hilft, die Blüte als Ganzes weicher zu machen Wir haben hier auf der rechten Seite etwas mehr Textur und Formgebung hinzugefügt , das ist eine Menge, aber insgesamt können Sie sehen, dass wir durch den Verzicht eine einzige Farbe und Formen, die zu identisch aussehen, etwas schaffen, auf eine einzige Farbe und Formen, die zu identisch aussehen, etwas schaffen, das sehr einzigartig aussieht und dem, was wir in der Natur finden, sehr nahe Ich hoffe, das ergibt Sinn. Ich werde wahrscheinlich nicht so ausführlich sein, wenn wir nur der Zeit zuliebe weitermachen. Aber ich wollte es aufschlüsseln, um sicherzustellen, dass Sie die Überlegungen, die hinter den getroffenen Entscheidungen stehen, wirklich verstehen . Ordnung, lassen Sie uns in das nächste Video einsteigen, in dem wir die ganze Sache mit einer anderen Blume machen und dabei einen anderen Ansatz verwenden werden. 5. Nelken mit einer Vintage-Palette: Zurück in unserer Palette. Lass uns weitermachen und der Palette ein bisschen verbranntes Umbra hinzufügen. Ich habe welche hier, aber ich werde gleich ein bisschen einstecken, damit du sie sehen kannst. Wie ich bereits erwähnt habe, ist diese Farbe nicht so sehr mein Ding. Ich finde sie sieht wirklich wunderschön aus. Es ist einfach so auffallend. Und es sieht der Blume so ähnlich. Ich wünschte, du könntest genau sehen, wie nah es aussieht. Das sieht so viel heller aus als das auf dem Video, aber weil ich mich einfach zu einer eher altmodischen und erdigen Palette hingezogen fühle, kann ich einfach nicht anders Und ich muss es etwas abschwächen. Wir werden diese Farbe nehmen. Möglicherweise müssen Sie Ihre Tropfen erneut auftragen, oder Sie müssen sicherstellen, dass Ihr Zeno-Violett und Ihre verbrannte Umbra gründlich gemischt werden Was Sie hier tun werden, wenn Sie Verzenoviolett und verbrannte Umbra verwenden, werden Sie nur sicherstellen, dass Sie eine wirklich schwere Mischung aus beiden Farben haben . Ich wollte eine Konsistenz von . Ich wollte Hustensaft haben , damit es schön dick und geschmeidig ist In Ordnung, laden wir das rein. Haben wir hier eine gute Mischung? Nehmen Sie sich Zeit. Ich werde etwas mehr hinzufügen, weil es langsam etwas brauner wird, als mir lieb ist. Ich will das Rosa nicht verlieren. Ich will nur nicht, dass es mich anschreit. So fühle ich mich, wenn ich mir diese Farbe ansehe. So geht es einfach, hey, sieh mich an Alles klar. Okay, machen wir dasselbe mit einer anderen Blume in gedämpfter Farbe Wie ich schon sagte, Nelke in sechs Arten , vielleicht sogar noch mehr, wenn ich hier fertig bin. Lass uns diese wirklich süße kleine, Lass uns diese wirklich süße zierliche Blume nebenbei nehmen Das ist eine Knospe, die sich zu entfalten beginnt. Nehmen wir uns einen Moment Zeit. Ich merke es Ich sehe, dass es hier ein großzügiges Zentrum , wo es einfach sehr dunkel ist und überall ein bisschen Bänderband Und dann werden die Blütenblätter allmählich heller, wenn wir uns ausdehnen und ausdehnen Ich werde es einfach bemerken, ich werde staunen. Und ich werde intuitiv Striche machen, je nachdem, wie ich darüber denke, wie die Blumen wachsen Weil vieles davon okay ist. Nun, das lief nicht so , wie ich es geplant hatte. Nun, was mache ich und gehe von dem ab , was auf der Seite passiert. Alles klar. Also werde ich einschalten, mir ein bisschen Freiraum lassen, damit ich nicht direkt gegen diese Blume antrete. Und ich werde auch ein bisschen nach oben gehen , um ihr etwas mehr Höhe zu verleihen. Das ist ein sehr wichtiger Teil der Komposition. Sie können sehen, dass alle Blumen hier dieselbe Blume sind, die wir jetzt machen werden. Sie sind auf unterschiedlichen Höhen. Das trägt wirklich dazu bei, die Ästhetik des gesamten Straußes zu verbessern. Okay? Ordnung. Einfach eine Verschnaufpause einlegen, weil ich kann, und vielleicht noch eine dann werde ich weitermachen und abtupfen oder es einfach auf der Palette abwischen, die Farbe speichern und dann bis zur Konsistenz der Brühe zusammenfügen und anfangen, und dann bis zur Konsistenz der Brühe zusammenfügen sie zu erweitern Mir fällt das Blütenblatt hier oben auf. Ich fange hier zuerst mit ein paar süßen Rüschen an und arbeite mich dann ein bisschen nach unten vor Ich muss hier klein malen , um diesen Gipfel nicht zu überschreiten. Ich werde es ein bisschen erweitern, damit ich ein bisschen Bewegungsfreiheit habe. Ich werde es noch einmal löschen. Jetzt habe ich die Blutung nicht perfekt zeitlich abgestimmt. Es wird immer noch funktionieren und du wirst sehen, dass es einfach hier reinfließen wird Aber weil ich langsam mache, werde ich nicht den perfekten Effekt erzielen, den ich hatte, als ich zuvor darüber gesprochen habe, dass diese Blutung einfach hervorragend funktioniert. Auch hier muss ich sehr darauf achten, wie viel Wasser ich auf meinem Pinsel habe Okay. Ich mache eine Verschnaufpause und versuche, hier Größenunterschiede zu sehen. Ich habe hier ungefähr die Größe im wirklichen Leben. Und ich möchte nicht zu viel größer werden. Weil ich wirklich versuche, mich selbst herauszufordern, klein zu malen, obwohl die Tendenz dazu besteht hier wirklich großzügig mit den Blütenblättern umzugehen. Sie können sehen, ob ich hier an der Seite auftauchen würde, was wir gleich tun werden, es ist eine ganz andere Blume. Aber ich versuche wirklich zu bemerken, zu studieren und zu sehen, was hier in der Mitte passiert. Und dann werde ich später einen Stiel einstecken, um mehr Fluss und Struktur zu bekommen , okay? Ich möchte es nicht zu sehr überfüllen, aber ich habe auch das Gefühl, dass es von Vorteil sein könnte , hier unten ein wenig zu schleifen Ich werde nur ein bisschen mehr abwischen und ein paar wirklich feine Rüschen hinzufügen Ich möchte diese Blume nicht zu sehr überladen, nur weil ich dann das Gefühl von Flow verliere Dann werde ich auch hier reinkommen und einfach etwas Farbe hinzufügen , um eine Verbindung zwischen dem Blütenblatt herzustellen Ordnung, lassen Sie uns dasselbe tun, aber lassen Sie uns jetzt nebenbei gehen. Okay, das Gleiche. Diesmal fange ich mit Brühe an, weil der Hustensaft eigentlich hauptsächlich für die Mitte der Blüte ist. Lass uns weitermachen und diesen genau in der Mitte einstecken. Es ist einfacher, aber Sie müssen auch klare Entscheidungen treffen, wenn das Sinn macht. Es sind nur so viele Striche nötig, um diese Blume auf die Seite zu malen. Die Entscheidungen, die Sie treffen, sind jedoch sehr wichtig für die Gesamtstruktur der Blume. Um es für Laien auszudrücken: Lassen Sie Ihre Striche wieder zählen, ich nehme mir hier Freiheiten, dann lasse ich das offen Dann würde ich die Basis hier einstecken und dann den Stiel komplett durchziehen Ganz einfach, aber auch hier Ihre Schläge zählen und , dass Ihre Schläge zählen und dass Sie die richtige Menge Wasser haben gilt: Es wird wichtig sein, dass Ihre Schläge zählen und dass Sie die richtige Menge Wasser haben. Was wir jetzt tun könnten, ist, ein bisschen vom Husten oder der Konsistenz zu nehmen , solange es noch nass ist, sanft hier auf den Boden zu laufen, sanft hier auf den Boden zu laufen, dann fließt das direkt durch die Basis Später, wenn Sie nass zu nass arbeiten, können Sie auch das Grün hinzufügen Dann wird das Grün vom Grün ins Dunkle zum Hellen übergehen , was super hübsch ist. Ich ermutige auf jeden Fall zu weiteren Experimenten. Okay, das ist ein Blick auf die Verwendung der Vintage-Palette. Du machst hier die zierliche Blume und dann die Seitenblume , die dir eine Vorstellung davon gibt, wie es mit einer anderen Farbe aussehen würde Jetzt verwenden wir dieselbe Palette, aber wir werden ein paar verschiedene Dinge mit der Blume selbst machen ein paar verschiedene Dinge mit der Blume 6. Aus Nass heraus wird die Technik: Wenn du dir den Titel dieses Videos ansiehst, ist es nass bis in feuchte Streifen, das ist genau das, was es sagt. Wir werden die Blume kreieren und solange das Medium noch feucht ist, werden wir mit der Konsistenz von Cough Cert weitermachen und ein paar Details hinzufügen , indem wir mit dem nassen Medium arbeiten anstatt alles komplett trocknen zu lassen Es ist ein völlig anderer Effekt und ich denke, es wird eine unterhaltsame Option und Herangehensweise für Sie sein , wenn Sie sich Ihren Weg durch diese Blume bahnen Lass uns weitermachen und wie zuvor anfangen. Diesmal werde ich keine Blume pflücken, nur weil wir viel bemerkt und studiert haben kannst du, wenn du willst, aber ich werde es jetzt einfach intuitiv versuchen Ich fange gleich hier an. Ich werde eine ziemlich großzügige Blume machen, aber ich werde auch darauf achten, dass sie nicht so groß wird , dass ich ihren zierlichen Charakter verliere Drehe das Papier hier leicht um. Ich stelle mir vor, diese Blume kommt hier auf die Seite. Ich denke, das ist wahrscheinlich ein guter Ort, um es abzuspülen, abzutupfen und ein bisschen Wasser aufzunehmen, Fleck abzuspülen und wieder weiterzumachen und hier abzuspülen Ich werde versuchen, diese äußeren Blütenblätter zu schonen. Zu viel Wasser. Also werde ich mich hier abtrocknen und das Blütenblatt ganz leicht berühren Das wird das Timing sein , das ich richtig hinbekommen muss Diese Medien müssen feucht genug sein, um zu akzeptieren, was ich als Nächstes tun werde. Ich nehme ein bisschen Farbe, die Konsistenz des Hustens auf und stecke es wieder Du kannst sehen, dass es hier schon ein bisschen trocken ist. Sogar nur ein paar Sekunden. Auch hier ist es ziemlich trocken. Anfangs war es uns hier passiert, aber als ich dort ankam, fing es schon an zu trocknen. Ich werde hier nur etwas zartere Kräuselungen hinzufügen und dann dieses Medium etwas dunkler machen, sodass es sich anfühlt, als ob es eine echte Verbindung zwischen diesem Basisblütenblatt und dem sich hier erstreckenden dieses Medium etwas dunkler machen, sodass es sich anfühlt, als ob es eine echte Verbindung zwischen diesem sodass es sich anfühlt, als ob es eine echte Verbindung zwischen Blütenblatt Aber Sie möchten, dass genug Weiß vorhanden ist, damit Sie den Farbunterschied hier wirklich erkennen können Wirklich kleine Unterschiede. Nicht etwas, das jemand sagen könnte, oh, ich sehe genau, was du hier gemacht hast und dann du es geändert, als du zu dieser Blume übergegangen bist. Die Schönheit steckt im Detail. Ich möchte nur, dass ihr entscheidet, was ihr liebt und was sich für euch alle am schönsten anfühlt Wenn ich mir nur diese Blume ansehe, möchte ich nicht zu groß werden, aber ich habe auch das Gefühl, dass ich sie mit dieser Seite des Pinsels ein wenig erweitern und hier wirklich eine lustige Textur bekommen kann des Pinsels ein wenig erweitern und hier wirklich eine lustige Textur bekommen , indem ich die Mitte nicht überarbeite Denn wenn ich wirklich die Mitte dieser Blume in der Mitte betrachten würde , käme ich eher von der Seite. Und dann male ich das hier unten. Sie können sehen, dass hier in der Mitte so viel passiert, aber wenn ich versuche, das alles festzuhalten, wird es am Ende wirklich kompliziert. Auch hier ist es so wichtig zu wissen, wozu man sich hingezogen fühlt, und auf diese Dinge hinzuweisen, wenn man vorankommt, damit man sich nicht in all den Details verliert. Mal sehen, ich spiele jetzt einfach damit, ich mag es so wie es ist, also werde ich es einfach dabei belassen. Und dann machen wir es noch einmal. Ich mache nur eine andere Blume. Okay. Ich fange mit der Mischung aus Umbra und Orchidee an, die nicht dunkel genug ist. Ich nehme einfach ein bisschen mehr Farbe auf. Da haben wir's. Ich werde es mir nur kurz ansehen Okay, das ist ein guter Ort, um abzuhauen. Und ich werde jetzt zulassen, dass sich diese Blütenblätter berühren, denn wenn du keine deiner Blumen berührst, dann wird es anfangen, sehr unnatürlich auszusehen, einfach weil ein Strauß nicht perfekt sitzt, zur Seite kommt Und nochmal, ich werde hier großzügig sein, wenn dieses Blütenblatt hinten auftaucht Schnappen Sie sich das Hustenmittel, Konsistenz und stecken Sie ein und fügen Sie hier ein bisschen mehr Hustenkonsistenz hinzu, nur um eine Verbindung herzustellen Dann sehe ich mir diese Blume an und denke mir, sie braucht nur ein bisschen mehr zarte Komponente. Also werde ich auf dieser Seite ein paar wirklich helle Blütenblätter hinzufügen . die Dinge trocknen, wirst du feststellen, wie sie sich verschieben und verändern, wenn du sie betrachtest. Das ist wahrscheinlich meine am wenigsten beliebte Blume, aber wenn sie zusammenkommt, wird sie wirklich wunderschön aussehen. Weil wir Blumen haben , die gehen werden. Wir haben schon einmal darüber gesprochen, eine Straußstruktur. Wir wollen Blumen in allen Größen, Größen und Winkeln. Es ist extrem wichtig, wenn wir alles zusammenbauen und zusammensetzen. Wenn ich mir nur ansehe, was ich hier habe , werde ich einfach anfangen, ein bisschen damit zu spielen , nur weil es mir nicht gefällt. Wie dem auch sei, ich könnte genauso gut einfach schauen, was ich damit machen kann. Nimm ein bisschen mehr Farbe auf. Mir gefällt, was da und dort passiert. Okay. Mir gefällt es jetzt ein bisschen besser. Okay. Das ist der Nass-in-Nass-Streifeneffekt. Das war es, was ich wollte, als ich diese Blume hier kreiert habe Sie können sehen, dass wir einige Streifen haben und dann hier war sie trocken Jetzt schauen wir uns den gleichen Ansatz an, aber wir lassen die Blume vollständig trocknen und fügen dann die Streifen hinzu, sodass Sie sehen können, wie das zusammen aussieht 7. Trocknen auf Nass-Technik: Für diesen Ansatz ist es am besten, zuerst Licht zu verwenden. Sie können jederzeit mehr Farbe hinzufügen, denn das ist der Stil, den wir für diese nächste Blume verwenden werden. Wie ich schon sagte, es hat diesen chinesischen Look. Und Sie sollten sich auf das Endergebnis einstellen und die Blüte nicht vor diesen Details übersättigen Blüte nicht vor diesen Details übersättigen Stellen wir sicher, dass wir mit der Konsistenz der Brühe arbeiten. Ich werde hier an der Seite abtupfen und sicherstellen, dass ich eine schöne Brühe habe, die rosa Ich werde tatsächlich auch ein bisschen verbranntes Umbra dazugeben . Nicht zu. Ich möchte nur eine andere Farbe haben, nur eine etwas andere Farbe, um dir ein anderes Gefühl für diese Blume zu geben . verwenden der nächsten Videoserie werden wir verschiedene Farbmischungen In der nächsten Videoserie werden wir verschiedene Farbmischungen verwenden, und dies wird ein Vorläufer dafür sein Okay, nochmal, ich habe jetzt dieses wirklich hübsche Rosa. Es sieht näher daran aus als es ist, es ist viel heller hier auf meiner Palette. Aber ich werde es hier sogar ein bisschen auflockern. Ordnung, also nochmal, In Ordnung, also nochmal, ich bin gerade auf dem Weg dorthin, ich glaube, ich werde genau hier eine Blume einpflanzen Ich habe nur gemerkt, dass ich hier oben angekommen bin und dann ein schönes, großzügiges Blütenblatt , weil ich nicht nass in nass werde Ich werde die Lücke hier ein bisschen schließen. Bei den Markierungen, die ich mache, würde ich normalerweise den weißen Raum lassen wollen. Ich habe es versäumt, über die Bedeutung von Leerraum zu sprechen , weil ich so viele andere Dinge behandelt habe Aber es ist absolut notwendig , dass dazwischen Leerraum ist Offensichtlich kannst du das sehen, wenn ich mich bewege. Ich achte darauf, diesen Teil des Flusses nicht auszulassen. Ich mache mir hier keine Sorgen Dinge austrocknen, weil all die Details , die ich hinzufügen werde, passieren, sobald alles trocken ist. Keine große Sache. Ich kann mich einfach in meiner Freizeit bewegen, was schön ist, nass und zu nass kann manchmal ein bisschen Stress hervorrufen In Ordnung, ich nehme hier ein paar kleinere Änderungen vor. ich diese Blume fortbewege, Wenn ich diese Blume fortbewege, sie mir nur ansehe, stelle ich fest, dass ich eine ähnliche Form habe? Dieselbe Form. Kann etwas hinzugefügt werden, um der Blume insgesamt zu dienen? Ich spiele hier wirklich mit lustigen Pinselstrichen. Okay, das ist größtenteils trocken. Es könnte jedoch wahrscheinlich etwas mehr Trocknung gebrauchen. Ich werde das ganz schnell außerhalb der Kamera machen und dann komme ich zurück und stecke die Streifen ein. Damit du noch einmal sehen kannst , wie viel Farbe du auf deinen Pinsel aufträgst, das wird sehr wichtig sein. Das ist kein Verhältnis , das ich dir geben kann, weil es einfach etwas ist, das du fühlen kannst, wenn du den Pinsel einlegst, ihn abtupfst, ihn ein wenig ausspülst, ihn nachträgst. Die Leute fragen oft nach meinem Prozess. Es gibt einige Dinge, die nicht unbedingt erklärt oder beschrieben werden können. Sicherlich gelernt, aber es ist schwierig , diesen Teil dessen, was als Nächstes passiert, weiterzugeben. Weil es wirklich darauf ankommt , dass ich mich darin zurechtfinde. Das Beste, das Beste, was ich sagen kann, ist, dass ich auf meinen Pinsel schaue und gerade merke, wie viel Feuchtigkeit darauf ist Ich weiß, was ich mit der Palette gemacht habe . Ich habe den Pinsel durch die Farbe geführt und dann auf meinem Papiertuch abgetupft und dann mit einem größtenteils trockenen Pinsel nachgeladen, und dann mit einem größtenteils trockenen Pinsel nachgeladen um dem Pinsel wieder etwas Feuchtigkeit zuzuführen Es klingt viel komplizierter als es ist, aber es geht nur darum, dass ich mich zurechtfühle Okay. Wie viel Farbe wird hier jedes Mal drauf sein, wenn du das tust? Und ich ermutige Sie, jeden Ansatz, den wir uns ansehen, mehrmals zu malen jeden Ansatz, den wir uns ansehen, mehrmals . Sie werden leicht unterschiedliche Ergebnisse erzielen, das ist das Schöne daran. Tatsächlich war ich gerade dem Bildschirm und habe mir nur einen Moment Zeit genommen, um mir nur unseren kleinen Cluster hier anzusehen und zu bemerken wie schön alles aussieht, weil es nicht einheitlich ist. Wir haben diese intensive Blüte, die sehr hübsch ist. Und dann haben wir diese ergänzenden Blumen , die ein bisschen beruhigender sind, aber immer noch genauso schön sind. All diese Entscheidungen , die getroffen wurden, haben dazu beigetragen, dass der gesamte Einreicher die Blumen selbst erhält. Alles klar. Nochmal, einfach hier an der Seite anschließen. Was wir hier tun werden, ist zu diesen Strichen einfach die Markierungen hinzuzufügen , die wir hier entlang der Blüte sehen , wenn sie sich nach unten in Richtung Blütenmitte erstrecken Nun, hier ist ein Tipp. Wenn du das Gefühl hast, dass du diese Technik mit diesem Pinsel nicht beherrschst , wenn er dir immer noch zu klobig ist, kannst du sie oder ähnliche Ergebnisse ganz einfach mit deinem Rundpinsel erzielen und die Streifen auf diese Weise einstecken, indem und die Streifen auf diese Weise einstecken, ihn einfach nimmst und herunterfährst Der Vorteil dieses Pinsels ist, dass Sie die schöne Textur des Abstands zwischen den Borsten erhalten die schöne Textur des Abstands zwischen den Dieser Pinsel möchte natürlich , dass sich die Borsten voneinander trennen, vor allem, je trockener der Pinsel ist, wenn Sie im Grunde genommen die richtige Dosis Farbe erhalten können, um Druck auf Sie auszuüben, um ein schönes Ergebnis zu erzielen. Ich ermutige Sie, es auszuprobieren, und es gibt immer andere Möglichkeiten, wenn es nicht so funktioniert, wie Sie Ordnung. Ein weiterer Tipp ist, dass ich manchmal einen Strich auf meiner Palette mache , nur um zu sehen, wie viel Farbe ich habe. Also lasse ich es einfach laufen und sage, oh ja, das sieht für mich so aus, als ob es bereit ist, aufgetragen zu werden. Du kannst deine Palette nehmen, den Pinsel auf der Palette laufen lassen oder sogar auf ein zerkratztes Stück Papier. Nun, das ist eine glatte Oberfläche, also muss ich das im Vergleich zu einem Aquarellpapier berücksichtigen, das eine Textur hat, sodass es mehr Feuchtigkeit aufnimmt im Vergleich zu einem Aquarellpapier berücksichtigen, das eine Textur hat, sodass es mehr Feuchtigkeit aufnimmt Alles Dinge, die man einfach im Hinterkopf behalten sollte. Alles klar? Und ich fange einfach an, sie auf diese Weise zu verbinden und dann abzutupfen und die Textur zu bekommen Und wieder, und Sie möchten alles wieder in die Mitte bringen und die kleinen gestischen Details hinzufügen, die es zu etwas Besonderem machen Sie können damit weiterspielen und daran herumstochern, bis Sie das Gefühl haben, dass es für Sie komplett fertig ist, oder Sie können es einfach so lassen, wie es ist Ich würde auch hier vorschlagen, mindestens vier oder fünf dieser Blumen vollständig trocken zu streichen und dann verschiedene Verhältnisse von Wasser und Farbe auszuprobieren Sie können die Streifen sogar viel heller machen , weil wir so hell gemalt haben. Du kannst diese Blume machen und dann den Pinsel mit noch weniger Farbe darauf nehmen mit noch weniger Farbe und etwas subtileres bekommen. Das ist so intensiv wie auffallend . Das würdest du merken. Es wird nicht die Blume sein, die dein Auge schaut. Es ist so fokal, es hat die Fokussierung. Als ich zum Beispiel gestern einkaufte, gab es gestreifte Nelken mit Zuckerstange , die dieser sehr ähnlich sahen, mit Rot und Weiß, und sie waren wunderschön Aber wenn man sich dieses Rosa, die Streifenmarkierungen darin anschaut , bemerkt man sie erst, wenn man wirklich aus der Nähe hinschaut und sie sieht. So viele verschiedene Wege und sie sieht. So viele verschiedene Wege Herangehensweisen kann man mit der Blume nehmen Und ich ermutige Sie, sie alle auszuprobieren, weil sie alle etwas Schönes zu verleihen haben In Ordnung, wir werden das zur Seite legen und mit ein paar verschiedenen Farben experimentieren. Ich werde dir zeigen, wie man Nelken und Weiß macht und dann auch noch eine wirklich schöne Korallenfarbe 8. Nelken in Weiß: Falls Sie es noch nicht getan haben, sollten Sie etwas Platz auf Ihrer Palette freimachen oder eine komplett andere Palette verwenden , da wir kein Rosa in diese Farbmischung aufnehmen möchten kein Rosa in diese Farbmischung Ich werde hier einen etwas besseren Job machen , indem ich einfach den Rest von dem Rosa wegbekomme. Das gibt mir genug Platz, um die Farbe zu mischen. Und spülen Sie dann auch Ihren Wasserdeckel aus , falls er gewechselt werden muss, was wahrscheinlich nach all dem Rosa der Fall ist. Dann nehmen wir den gleichen Pinsel und machen hier eine kleine Wasserpfütze. Und dann tauche in deine verbrannte Umbra ein. Und wirbel das ein bisschen herum und tauche es dann in deine Lampe Schwarz. Ruß. Ich dachte, das wäre es. Okay, das ist Ruß, den ich verwende. Aber auch hier würde eine schwarze Lampe gut funktionieren. Sogar ein Schmerz, der grau ist, obwohl er einen Hauch von Blau enthält, würde auch funktionieren. Ich möchte nicht, dass du das Gefühl hast , rausgehen und brandneue Vorräte kaufen zu müssen. Habe nur etwas andere Ergebnisse. Ordnung. Ein bisschen von dem Ruß reintun. Ich habe in einer früheren Klasse weiße Wasserfarben unterrichtet. Wenn du neugierig bist wie ich weiße Aquarellverhältnisse erstelle, kannst du dir diesen Kurs definitiv ansehen Wenn du es noch nicht kennst, ich sage es bei jeder einzelnen Klasse, sieh dir meine Vintage-Anleitungen für Aquarelle an, vor allem, wenn du Es gibt eine Serie namens Enchants, in der ich dir 25 Mischungen für die Herstellung von Weiß gebe Es war eine große Bereicherung für die kreative Community. Es ist meine am häufigsten gekaufte Ressource von allen. Es gibt dir genau das Verständnis und die Grundlage für die Erstellung dieser speziellen Serie, nämlich der verzauberten Serie für Weiße Und dann gehe ich auch jede andere Farbe im Spektrum durch jede andere Farbe im Ich mache eine mit Gold- und Gelbtönen und Orangen und Grüntönen. Und dann mache ich Blau- und Lilatöne. Ich mache Rosa- und Rottöne. Und es ist einfach ein großer Vorteil , das zu haben, während man arbeitet Okay. Du kannst sehen, dass ich hier ein wirklich schönes kleines Erdgrau Jetzt werde ich meinen Pinsel vollständig abspülen und einen neuen Stapel anlegen Und bring ein bisschen von der Farbe in den Stapel. Jetzt habe ich die Brühe von diesem Weißwein und wir sind bereit. Ordnung, ich werde meine Blume abholen meine Blume dann reingehen. Der Hauptunterschied, den Sie hier feststellen werden, wenn ich mit dem Malen anfange , ist, dass wir nicht die gleichen Blutungseffekte haben werden, alles andere, es gelten immer noch dieselben Regeln. Mir fällt auf, wo diese dunklen Taschen sind. Ich achte nur darauf, woher sich die Blütenblätter dehnen und wölben und kräuseln, aber wir werden nicht so starke die Blütenblätter dehnen und wölben und kräuseln, Blutungen haben wie Blutungen Das wird der dunkelste Teil der Blume sein. Dann spüle ich es noch einmal ab und füge etwas mehr Wasser hinzu, sodass es eine noch hellere Version dieser Farbe Aber es wird nicht so hell sein , dass dadurch dieser dramatische Unterschied entsteht. Ich wollte, dass du siehst, wie es aussehen würde, wenn es nur etwas subtiler wäre. Ich liebe weiße Wasserfarbe. Es ist einfach so ätherisch. Aber es kann etwas schwierig sein die richtige Mischung zu finden und dann auch einfach zu wissen, wie man sie benutzt Wir werden das ein paar Mal machen. Dies wird das Beispiel sein , bei dem es in der Mitte etwas dunkler und trockener ist Und dann haben wir einige Blütenblätter sich ausdehnen, sodass nicht alles verschmilzt und zusammenblutet. Und dann mache ich eine, bei der alle dieselbe Konsistenz haben Was wir hier tun können, ist ein bisschen mehr mit dem weißen Raum zu spielen , als wir können, und ihn als hellen Teil der Blume nutzen. Und wir können den Pinsel nehmen und durch ihn streichen, um einige Streifen zu erzeugen , und dieses Weiß als Teil des Blütenblattes verwenden , und dieses Weiß als Teil des Blütenblattes Ich werde hier nur ein bisschen mehr Rüschen hinzufügen. Ein bisschen mehr hier. Mir gefällt, wie das aussieht. Lass uns das Gleiche tun. Ich fange mit der dunkelsten Farbe an. Und ich werde mich einfach weiter durcharbeiten. Es kann sehen, dass es ein bisschen dunkler ist, aber das macht mir nichts aus. Das fühlt sich eher grau an, während das andere etwas rosa-rosa-weiß wirkt Das behandle ich auch in meinem Leitfaden. Ich werde darüber sprechen, dass eine geringfügige Änderung der Konsistenz den gesamten Effekt von selbst verändert . Sie sind gar nicht so auffällig, wenn ich sie mir nur ansehe und ehrlich gesagt eher zarte Blüten sind, aber wenn sie zu einer Gruppe von Rosa hinzugefügt werden, werden sie am Ende wirklich wunderschön aussehen. Was wir am Ende tun werden. Sie werden sehen, wie sich diese Farben einfach komplett ergänzen und einfach so schön zusammen aussehen. In Ordnung, ich mache nur ein paar Details fertig, die ich sehe. Was wir dann auch tun könnten, ist, dass wir unsere runde Bürste nehmen mit ein bisschen von der Mischung beladen ist , wenn wir den hübschen kleinen weißen Fleck da drin herausziehen wollen . Offensichtlich verwenden wir kein Weiß. Wir müssten das Papier verwenden und dann Schatten um es herum erzeugen. Wenn wir Weiß verwenden wollten, tendiere ich dazu, diese Details mit Farbe zu erstellen , anstatt das Weiß des Papiers zu verwenden. Und Sie können dort nur ein kleines Detail heraussuchen, nur den Hinweis darauf, dass in der Mitte etwas passiert. Sie können hier dasselbe tun, nur den Hinweis, dass hier in der Mitte etwas passiert ist. Es ist ein sehr gestischer Ansatz, man schaut sich nur nicht zu genau an, was passiert, und fügt insgesamt nur ein kleines Detail hinzu, um darauf hinzuweisen und darauf hinzuweisen Ordnung, also lass uns eine Knospe machen, nur damit wir diesen kleinen weißen Haufen hier abrunden, wir machen ein paar Knospen Nochmals, deine Entscheidungen, zähle hier, achte auf deine Schläge. Nimm dir Zeit , meine Blume noch einmal anzusehen und ihr ein bisschen Struktur zu geben, indem du das Blütenblatt zur Seite schiebst. meine Blume noch einmal anzusehen und ihr ein bisschen Struktur zu geben, ihr ein bisschen Struktur zu geben indem du das Blütenblatt zur Dann lassen Sie uns hier oben eine wirklich kleine Knospe machen. Dieser wird sich vorstellen, direkt aus diesem kleinen Gehege hier herauszukommen . Und wir werden das durchgehen und Stängel hinzufügen. Und füllen Sie einfach die Lücken aus, die wir hinterlassen haben, bevor wir gemeinsam zur letzten Lektion übergehen. Mal sehen, vielleicht nehme ich mir nur einen Moment Zeit , um zu sehen, was ich habe. Vielleicht noch ein kleiner hier drüben. Verwenden Sie eine etwas leichtere Mischung, nur um das, was passiert, aufzulockern . Geh. Ordnung. Ich liebe diesen kleinen weißen Cluster. Wir gehen wieder rein. Alles macht Sinn, wenn wir etwas Grün hinzufügen , aber im Moment ziehen wir dieses Blatt einfach zur Seite und machen unsere letzte Farbe, bevor wir diese schönen grünen Details hinzufügen. 9. Nelken in Coral: Okay. Hier zur Seite. Ich habe drei Farben kombiniert. Ich werde dir genau zeigen , welche das sind. Das ist das Quinacridonrot, das satte Grüngold und das Verzino-Violett und das Wenn Sie das Violett nicht haben, können Sie einen Hauch dieser Orchidee hinzufügen und das ergibt ein wirklich schönes Korallenrosa ein wirklich schönes Korallenrosa Mach weiter und vermische zwei verschiedene Verhältnisse. Nehmen Sie Ihren Hustensaft auf der einen Seite und dann Ihre Brühe auf der anderen Seite, damit Sie bei Bedarf schnell aufladen können. Dann lass uns weitermachen und nochmal hier einstecken, um mit dem Hustensaft zu beginnen. Ich fange einfach an zu bemerken, wo sich diese Lücken jetzt etwas schneller bewegen , als ich es beim Malen tun würde, nur für mich, ich versuche, nicht zu viel darüber nachzudenken Manchmal ist es notwendig, langsamer zu werden und manchmal ist es einfach Angst Okay, mir gefällt, dass ich vielleicht noch einen weiteren Strich hinzufügen werde und dann abtupfen und anfangen, die äußeren Blütenblätter hinzuzufügen und mich weiter zuarbeiten Ich werde noch einmal abtupfen und dabei wirklich die verschiedenen Verhältnisse ausnutzen, dabei wirklich die verschiedenen Verhältnisse ausnutzen die verschiedenen Verhältnisse um eine Blume zu kreieren, die sehr interessant ist Ich will die Form nicht verlieren. Ich erinnere mich daran, klein zu malen und dann werde ich genau da ein bisschen Farbe reintun, nur damit Sie sehen können, was genau dort passiert hier dieselbe Situation erzeugt. Okay? Und ich habe ein Recht darauf. Okay. Das Gleiche, hellere Farben. Ich werde zulassen, dass hier etwas vermischt wird. Ich werde mein Papier ein wenig umdrehen während diese beiden Blumen miteinander verschmelzen. Dann füge ich schnell einen Hauch von Farbe hinzu, schnell einen Hauch von Farbe hinzu genauso wie wir es mit den Rosatönen gemacht haben. Und ich füge hier ein bisschen Farbe hinzu, um anzuzeigen, dass in der Mitte etwas Dunkles passiert Und wenn ich weitermache und abspüle und die Konsistenz der Brühe aufnehme, lasse ich die Blüten beginnen, sich zu berühren Ich verwende sie momentan nicht wirklich so oft als Referenz. diese Blume intuitiv heraus sie unter die Blume hier drüben Und dann einfach ein bisschen mehr Farbe reinstecken solange das Medium noch Und das Gleiche hier drüben, ein bisschen mehr hinzufügen, ein kleines bisschen von dem Verzinoviolett aufnehmen und sehen , es wird es leicht modifizieren , sodass wir hier ein paar rosanere Blütenblätter haben , die wirklich hübsch sind und das wirklich hübsch sind und Machen wir weiter und verwenden noch eine Farbe, die Koralle und das Verzenoviolett , um sie hier fertig zu machen Koralle und das Verzenoviolett Okay, es ist irgendwie auf der Seite und wird abgespült. Ich brauche ein bisschen mehr Farbe. Sie können sehen, dass, wenn Sie nur ein bisschen Farbe zu dieser Blütengruppe hinzufügen , sie wird viel interessanter und macht einfach Freude, sie anzusehen Ich versuche, das nicht sofort zu tun, weil es die Technik nur ein bisschen voranbringt Ich wollte dir zeigen , wie diese Koralle mit unterschiedlichen Konsistenzen aussehen würde Und wenn du dich dann wohler fühlst, diese Blume zu bauen, dann kannst du ihr mehr Farben hinzufügen dann kannst du ihr mehr Farben hinzufügen und es wird einfach so faszinierend werden wir noch mehr machen. Wenn wir den Strauß zusammenstellen, werden es bestimmt einige Buh- und Ehrfurchtsmomente sein In Ordnung. Das heißt, wir haben drei verschiedene Farben behandelt, eher vier. Und wir haben verschiedene Ansätze untersucht. Ich denke, das ist eine großartige Grundlage für uns, um das Gelernte nun in die Praxis umzusetzen und einen Strauß zu erstellen. Aber vorher werden wir natürlich herausfinden, wie unser Grün und unsere grüne Farbpalette aussehen und wie wir das alles zusammensetzen können. Begleiten Sie mich zu unserem letzten Abschnitt. 10. Stängel und gestische Linien: Falls es schon eine Weile her ist, dass Sie sich diese Blumen das letzte Mal angesehen haben, lade ich Sie ein, dasselbe zu tun, nur damit Sie sich noch einmal damit vertraut machen können lade ich Sie ein, dasselbe zu tun, nur damit Sie sich noch einmal damit vertraut machen können, wie das alles in der Realität aussieht, bevor Sie sich der Seite nähern Wenn Sie diese Technik nebenbei üben möchten, anstatt sie einfach direkt in Ihre Blumen zu stecken, können Sie das anstatt sie einfach direkt in Ihre Blumen zu stecken , können Sie Ich werde das jedoch nicht nur tun, weil es sich hier eher um Zwischenmaterial handelt eher um Zwischenmaterial handelt Ich habe in früheren Kursen darüber gesprochen, wie man es nebenbei übt und es dann einsteckt Ich habe das Gefühl, dass du darauf vorbereitet sein wirst . Wir werden eine Mischung aus Daniel Smith Under Sea Green und dem satten grünen Gold verwenden . Auf diese Weise können wir diese beiden Farben miteinander mischen, um eine schöne Palette zu erhalten. Was ich hier sehe und was ich ein wenig modifizieren werde, ist, dass dies offensichtlich direkt zu diesen Blütenblättern führt. Das werde ich nicht tun. Das mache ich nie mit meinen Blumen es sei denn, ich mache sie nass in nass. Denn wenn du versuchst, das bis zu den Blütenblättern einzustecken , wird es anfangen, ein bisschen unzusammenhängend und ein bisschen schlampig auszusehen bisschen unzusammenhängend und ein bisschen Es hängt davon ab, was genau mit der jeweiligen Blüte passiert, aber mir ist gerade aufgefallen, dass, wenn man versucht, diese Basis bis zum Blütenblatt zu führen, sie ihre Zartheit wenn man versucht, diese Basis bis zum Blütenblatt zu führen , sie ihre sie Was ich stattdessen finde, ist, sie nach oben zu führen und dann ein wenig weißen Raum zwischen der Basis und dem Blütenblatt zu lassen weißen Raum zwischen der Basis und dem Blütenblatt Das wird Sinn machen, wenn Sie sehen, was ich mache, falls es das nicht schon Ordnung, ich mische ein bisschen von meinem Unterwassergrün, meinem satten Grüngold zusammen, um eine wirklich schöne Farbe zu kreieren Ich zeige es dir, sobald ich alles auf meinem Fohlen durcheinander gebracht habe. In Ordnung, los geht's. Sie können sehen, dass diese Palette sehr beliebt ist. Das ist meine Grün - und Braunpalette. Ich liebe es, sie alle für meinen Unterricht zusammenmischen zu lassen. Ich beginne gerne mit einer frischen Palette , damit Sie sehen können, wie wir das erreichen. Aber so sehen meine Paletten aus. Im wirklichen Leben reinige ich sie kaum, es sei denn, ich arbeite an einem Auftrag, bei dem ich eine bestimmte Farbpalette erstellen muss Es ist so befreiend und befreiend, all diese Farben einfach miteinander verschmelzen zu lassen Okay, noch einmal, die Blume aufheben , sie wahrnehmen und staunen und herausfinden, wo ich diese Details einfügen kann, um das gesamte Bouquet oder die Blume am besten zu servieren Ich fange hier oben an und benutze meinen Rundpinsel Falls ich das nicht schon erwähnt habe, verwenden wir unsere Runde Nummer sechs. Ich schließe mich einfach hier an. Ich lasse das für einen Moment und lasse es trocknen, weil ich sehe da ein kleines Wasserbecken ist und ich will mich damit nicht anlegen. Das werde ich auch lassen, weil ich hier unten einen Ständer einstecken werde , weil man die Basis nicht sehen kann . Das Gleiche hier. Ich werde damit signalisieren, dass etwas passiert, ein bisschen Leerraum übrig lässt auf diese Weise kommen wird. Hier werde ich wirklich runter und wieder nach oben gehen und ein bisschen Leerraum lassen, ein bisschen Leerraum lassen, ein bisschen schräg sodass es nicht ganz perfekt ist. Das Gleiche hier, komm hoch und dann ein bisschen Leerraum runter. Das Gleiche hier, ein bisschen weiter nach oben, nur um etwas Abwechslung zu bieten Jetzt werde ich weitermachen und die Stiele einstecken. Ich fange hier oben an führe es bis zum Ende durch. Das Gleiche hier, es wieder in die Mitte zu bringen, mir vorzustellen, dass es in diese Richtung geht Das nächste Mal, nochmal, nur zur Kenntnis nehmen Ich werde hier weitere Details hinzufügen. Sie werden es gleich hier sehen. Jetzt möchte ich diese besonderen kleinen Details hier unten hinzufügen . Aber ich werde sie nicht überfordern. Ich werde nur gestikulieren. Ich werde nur andeuten , dass etwas passiert. Ich hoffe, ich habe vergessen, hier reinzuschauen. Da haben wir's. Ich werde nur darauf hinweisen, dass etwas passiert. Lass uns herkommen. Das Gleiche hier. Nur eine süße kleine Markierung. Hier gibst du diesem Strauß Volumen. Du lässt ihn wirklich erstrahlen. Ich glaube, man könnte es hier hinstellen, um der ganzen Blüte wirklich zu dienen, ist ein Blatt, das immer wieder herauskommt. Ich werde auf meine Hände achten, ich nehme das und komme einfach rauf Für mich fühlt es sich an, als ob es in der Natur passieren könnte , wo Dinge kollidieren und sich Aber ich muss auch vorsichtig sein, um Gesamtgefühl nicht zu verzerren Ich fühle mich ein bisschen wie eine Lücke. Ich komme einfach hoch und fülle diesen Bereich aus. Das Gleiche, wieder hier runter zu kommen , mich herumzuarbeiten, Freiheiten zu nehmen, Blätter hinzuzufügen, Details hinzuzufügen gehe sehr gestisch mit meinen Strichen um, benutze die Spitze des Ich konnte hier drüben sehen. Ich sehe mir das gerade an. Ich werde diese Seite hier etwas dunkler machen. Das Gleiche hier drüben, nur ein bisschen dunkleres Element hinzufügen, diese Lücken füllen Dann einen Schritt zurücktreten, innehalten, sehen, okay. Wo fühlt es sich an, als ob etwas fehlt? Wo müssen die Dinge ausgewogen sein? Für mich fühlt sich das alles sehr ausgewogen an. Ich liebe die Form. Ich liebe die große Lücke hier, wie man sie in der Natur findet. Ich liebe es, wie diese alle zusammengeclustert sind und wie unterschiedlich sie sind Für mich ist das wie der Inbegriff eines wirklich ausgewogenen, super interessanten Ich werde hier ein paar größere Blätter zu den gleichen Strichen hinzufügen , einfach, ich habe ein bisschen Interesse geweckt und dasselbe auf der anderen Seite gemacht, es ausbalancieren, du hast es Offensichtlich habe ich das weggelassen, offensichtlich den Verstand verloren, also werde ich das da nicht hinzufügen. Aber ich nutze die allgemeine Form und den Ablauf der Dinge , um mich zu inspirieren. Und dann gehe ich intuitiv weiter. Wenn Sie mit intuitiver Malerei nicht vertraut sind, ermutige ich Sie auf jeden Fall, sich damit zu befassen Weil es so ist, dass es sich nicht so anfühlt, als müsste alles genau so sein, wie man es sieht. Und es gibt Ihnen die Erlaubnis, dass wir Künstler meiner Meinung nach brauchen, um uns Freiheiten zu nehmen und einfach weiterzumachen In diesem Fall werde ich damit aufhören. Und dann lass uns weitermachen und dasselbe für unsere schönen Nelken hier Möglicherweise müssen Sie Ihre Palette wieder aufwecken , indem Sie etwas mehr von dem Unterwassergrün und dem satten Ringgold Wir werden das etwas ausführlicher Wenn wir den Strauß zusammenstellen, lasse ich die Dinge ein wenig trocknen und füge dann etwas mehr Farbe hinzu. Aber ich möchte nur, dass du das Gefühl hast fähig und bereit zu sein , diese letzte Lektion zu beginnen. In Ordnung, lassen Sie uns dasselbe noch einmal machen. Um das Papier umzudrehen , damit du es sehen kannst. Sorgt dafür, dass alles trocken ist mit dem Weiß. Wir können ein bisschen nach oben gehen, was ein großer Vorteil der Verwendung von Weiß ist, dass wir kollidieren und die Oberhand gewinnen können , weil es nicht kollidiert oder dieses wackelige Gefühl hinterlässt Erlaube dir, in den Fuß dieser Blume zu kommen Sei achtsam, wenn du arbeitest, okay, also wenn das deine Arbeit ist, willst du die Dinge verschieben und irgendwann wieder in den Mittelpunkt kommen Du willst nicht, dass dein Strauß so verteilt wird. Sie möchten nicht, dass so viele Stängel in so viele verschiedene Richtungen gehen , dass es schwindelerregend wird Du willst deine Blumen verankern? Okay. Ich denke immer, woher kommt das? Wo ist der Punkt, von dem aus sich alles erstreckt? Ich denke hier gerade nach. Ich möchte nicht, dass die Dinge so mittelmäßig sind, dass es sehr linear aussieht und dass es steif aussieht Ich möchte ein wenig nach rechts abweichen und das Arrangement so natürlich wie möglich gestalten Ich versuche auch, diese etwas anders aussehen zu lassen. Vergewissern Sie sich, dass ich hier besonders empfindlich bin. Entschuldigen Sie sich für den zitternden Bildschirm. Ich wollte sichergehen, dass wir uns darauf konzentrieren und ein paar dieser Details jetzt hinzufügen, während ich mich nach unten arbeite, um zu vermeiden, dass ein paar dieser Details jetzt hinzufügen ich später meinen Finger oder meine Handfläche eintauche Es könnte dir helfen, einige dieser feinen Striche seitlich zu üben Ich habe so viele Kurse über diesen Pinsel gegeben und darüber, wie man ihn benutzt und wie zart er ist Deshalb werde ich jetzt nicht darauf eingehen. Aber es könnte für Sie von Vorteil sein, das zu tun. In Ordnung. Nochmals, nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um eine Pause einzulegen herauszufinden, wo alles herkommt, wohin es geht, und dann den Band auszufüllen wohin es geht, und dann den Band auszufüllen Ich drehe mein Papier wieder um und stelle es wieder in die Mitte oder etwas von der Mitte ab Fügt man einige dieser Stängel hinzu, müssen sie noch nicht unbedingt zu etwas führen. Und dann wieder auf meine Art und Weise. Ich mag die größeren Stängel gepaart mit den zarten Stängeln, dadurch fühlt es sich für mich echt an. Auch hier habe ich nur ein bisschen vom Unterwassergrün von Daniel Smith gemischt vom Unterwassergrün von Daniel Smith Ich werde hier rauf kommen, ein bisschen in das Rot gehen und dann runter Die Dinge hier sehen langsam ein bisschen linear aus. Ich werde gleich dort fertig sein, aber ich werde zuerst weiter in diese Richtung arbeiten Dingen Fluss und Bewegung verleihen. Denken Sie daran, dass nicht alles zu etwas führen muss, aber Sie möchten zumindest den Eindruck erwecken, dass sich die Dinge aneinanderreihen und dann diese süßen kleinen Details einfügen Um auf diese Seite zurückzukommen, werde ich hier ein paar Blätter hinzufügen. sind nur diese längeren Striche , die den Pinsel wirklich verbiegen dabei auf Winkel achten, und ich werde sie hier ausfüllen , damit es sich nicht leer anfühlt Aber ich mag diesen leeren Raum hier. Wenn du möchtest, könntest du diese Stängel auf die Blüte ziehen diese Stängel auf die Blüte Ich empfehle es normalerweise nicht , weil es am Ende einfach nicht funktioniert. Aber es ist etwas , das Sie tun und sie einfach darüber legen könnten . Okay. Das ist ziemlich gut. Mir gefällt, wo das ist, weil wir uns auf den Weg zu einem letzten Strauß-Cluster machen werden. Ich lasse es vorerst einfach so stehen. Jetzt nehme ich vielleicht eine dunklere Farbe und verschönere dann einige dieser Seiten hier, wie ich es in dem vorherigen Video getan habe Aber das werden wir tun, wenn wir den Strauß zusammenstellen Ich werde Ihnen die Mechanik zeigen , wie das funktioniert, wenn wir weitermachen. Okay, ich freue mich. Gehen wir zu unserem Workshop-Video. 11. Kursprojekt Teil 1: Willkommen zum Klassenprojekt-Teil des Workshops. Ich freue mich sehr, dass Sie es so weit geschafft haben, und ich freue mich sehr darauf, alles , was wir heute gelernt haben, in die Praxis umzusetzen. Ich habe ein bisschen klassische Musik eingeschaltet , damit wir uns einfach entspannen und uns zurücklehnen können. Weil ich dir das nicht gezeigt habe, als wir die Struktur gelernt haben und so weiter Ich werde diesen Pinsel verwenden, das ist der helle Pinsel der Größe acht der Umbra-Kollektion, um etwas von der Nelke zu Sie können also sehen, wie mit diesem Pinsel , der deutlich größer ist, ähnliche Ergebnisse erzielt werden, nur größere Es könnte also ein Pinsel sein , den Sie gerne für eine Blume wie Ihre Rosen oder Pfingstrosen verwenden eine Blume wie Ihre Rosen oder Pfingstrosen Wenn wir diesen Kurs wirklich lieben, werde ich vielleicht sogar einen anderen Kurs mit diesem größeren Pinsel machen, weil ich normalerweise nur runde und filzige Spitzen für Blumen verwende. Aber die Verwendung dieses quadratischen Pinsels hat wirklich Spaß gemacht. Ich werde dir zeigen, wie das geht. Und dann werden wir auch ein bisschen weißen Kürbis in unser Bild geben ein bisschen weißen Kürbis in unser Bild Und einfach um etwas anderes zu machen als was wir bereits getan haben, und zusammen einen schönen Strauß zu kreieren zusammen einen schönen Strauß Lass uns weitermachen und anfangen. Ich werde hier hauptsächlich intuitiv malen und nicht zu sehr auf meine Referenzblumen hier drüben schauen meine Referenzblumen hier drüben Aber ich werde sie in der Nähe haben, um zu entscheiden, ob ich nicht weiterkomme und denke, okay, ich brauche ein bisschen frische Inspiration Davon abgesehen habe ich meine Datei mit Papierporträts umgedreht, nur um dem Bouquet-Charakter der Dinge gerecht zu werden. Aber Sie können Ihre Landschaft gerne behalten, wenn Sie möchten. Es wäre nur ein etwas kürzerer Strauß In Ordnung, lassen Sie uns weitermachen und hierher gehen. Ich fange oben auf der Seite an oben auf der Seite und fange mit ein paar Ankerblumen an, nur um die Zeitung zu halten, oder entschuldigen Sie, halten Sie den Strauß zusammen und beginnen, die Blumen zu einem Strauß zusammenzustellen Ich werde hier noch eine Blume malen , nur weil ich jetzt etwas schneller arbeite, sodass ich ein paar Mittelpunkte machen kann und mir nicht so viele Gedanken darüber machen muss, dass die Dinge austrocknen Okay, ich bin hier einen Block entfernt und achte darauf, klein zu malen, besonders jetzt, wo ich die Seite im Hochformat umgeblättert habe Wir haben nicht ganz so viel Platz zum Arbeiten, einfach für einen Moment zurücklehnen, wie ich es immer tue, um zu überprüfen, wie sich die Form und die Struktur entwickeln. Ich werde noch ein bisschen mehr hinzufügen. Geh ein bisschen hier rauf. Ich fange mit einem etwas weicheren Metall an, nur um das Ganze irgendwie aufzulockern Ich will keine Blumen , die sich zu ähnlich sind. Okay, ich mache hier einen Moment Pause, nur um dir eine Vorstellung von meinen Gedanken hinter der Komposition zu geben eine Vorstellung von meinen Gedanken hinter der Komposition zu Ich angele die Blumen hier oben links, um den Höhepunkt des Straußes herauszuholen Also die höchste Portion. Und dann werde ich nach die restlichen Bereiche ausfüllen. Bevor ich alles in einen oder mehrere Stängel zerlege , mache ich noch eine kleine Nelke und ich werde diese irgendwie als Inspiration verwenden Ich füge hier unten ein bisschen Farbe hinzu. Okay, jetzt werde ich diese Größe Acht im hellen Bereich verwenden und ich werde die Korallenmischung verwenden , die wir vorhin gemischt haben. Ich werde meinen Pinsel hier neu laden und das Quad-Rot in das satte Grüngold hinzufügen und dann auch noch einen Hauch von Rosa hinzufügen Wow, dieser klassische Song war sehr intensiv. Ich hatte das Gefühl, ich sollte im Zeitraffer malen , in Ordnung, mit dem größeren Pinsel muss man nur darauf achten, dass die vollen Bauchstriche, die man macht, größer sein werden Aber du kannst das tun, indem die Seiten des Pinsels verwendest, um sicherzustellen, dass deine Striche nur ein bisschen schlanker und nicht ganz so klobig sind ein bisschen schlanker und nicht ganz so Ich werde meinen Patienten hier leicht drehen und ich werde diese Blume als Inspiration verwenden ein bisschen wie eine Rose, aber in einem Moment wird sie hier eher wie eine Nelke aussehen , ich werde gleich hier eine weitere machen, nur damit ich davon profitieren kann, dass ich den Pinsel nicht abtupfen muss. Sie können also sehen, dass ich nur die Seite des Pinsels verwende und nicht den vollen Bauch Aber du wirst gleich sehen, wenn ich das abtupfe, es wird mehr Möglichkeiten geben, auch diesen Bauch zu benutzen erzeugen ein paar Knospen und versuchen, dass diese Striche wirklich zählen, vor allem, wenn sie auf der Seite liegen Und jetzt tupfe ich den Pinsel ab und fülle ihn mit ein bisschen Wasser Sie können also sehen, dass der Strich voller Bauch war und ich ihn hier zur Seite drehe Das Gleiche, verdreht. Es ist so ein lustiger Pinsel, mit dem man spielen kann. Ich habe diesen Prozess sehr genossen. Ich hätte nie gedacht, dass quadratische Pinsel für Blumen so gut geeignet sind, aber es sorgt für ein ganz anderes Aussehen und Gefühl, das so viel Spaß gemacht hat bekomme nicht ganz den gleichen Kräuselungseffekt Ich bekomme nicht ganz den gleichen Kräuselungseffekt wie mit dem Flachpinsel , weil er einen anderen Stil hat, er ist hell, er ist technisch gesehen nicht diese Technik geeignet Ich lasse mich davon nicht aufhalten. Diese Borsten sind viel glatter, sie kleben zusammen. Sie werden strukturiert sein, aber ich habe das Gefühl, insgesamt wird das dem Strauß viel verleihen, weil wir die Strauß viel verleihen, weil wir die flache Oberfläche auch für unsere weißen Nelken verwenden werden Wir werden das Gefühl von Halskrause zurückbringen. Ich werde diese Rüschen hier einfach mit der Seite des Pinsels kreieren einfach mit der Seite des Mach das auch hier. Solange es noch nass ist, tauche hier ein bisschen Farbe ein, damit ich meine Gelegenheit nicht verpasse. Ein bisschen abwischen. Ich werde runterkommen, um ein schönes, wirklich rundes Blütenblatt mit etwas Ich werde diesen Blütenblättern erlauben, sich zu berühren, nur um einen natürlichen Fluss in das Bouquet zu bringen und hier eine Verbindung herzustellen Ordnung, ich werde noch eine machen In Ordnung, ich werde noch eine machen und ich werde zulassen eine etwas größere Nelke ist, nur um ein bisschen Abwechslung zu schaffen Wir haben ziemlich viele an der Seite, also werde ich hier wirklich in die Mitte schauen In den letzten Stunden des Unterrichts wurde es irgendwie abgeflacht , aber ich kann immer noch sehen, was passiert Ich werde hier ein schönes, großzügiges Blütenblatt kreieren und es etwas weicher machen, sodass ich hauptsächlich Wasser auf meinem Pinsel habe und einige dieser Rüschen etwas weicher machen, sodass ich hauptsächlich Wasser auf meinem Pinsel habe hauptsächlich Wasser auf entstehen Und dann füge ich Farben für nass und nass hinzu Farben für nass und nass , damit wir eine Verbindung herstellen können Wir haben hier eine etwas größere Nelke, was meiner Meinung nach wirklich dazu beiträgt, den Strauß auszufüllen und der Gesamtskala der Dinge zugute kommt Die Lautstärke. Okay. Mir gefällt , wo es bisher Ich mache nur eine kurze Pause und dann mache ich mich auf den Weg mit dem Weißen Aber ich möchte sichergehen, dass alles so aussieht und passt , wie ich es mag. Ich liebe es, was hier oben mit den Blutungen und diesen dunklen Bereichen passiert den Blutungen und diesen , die hier drüben passieren sehen die Dinge langsam etwas Mit der dunklen Mitte sehen die Dinge langsam etwas einheitlich Also werde ich ein paar Details nur um es ein wenig aufzulockern, ich werde das Umblättern zu meinem hellen, meinem flachen Pinsel verwenden Umblättern zu meinem hellen, meinem flachen Pinsel Ich werde ein paar Striche einbauen genau wie wir es in den Videos getan haben Die Dinge sind nicht ganz so trocken, wie ich sie gerne hätte, aber es wird zu einem anderen Ergebnis führen, das ich immer noch liebe. Auch hier bekommen wir diese wunderschöne Textur von der Wohnung. Mach das Gleiche hier oben und achte darauf, dass ich die Streifen so auskleide , dass sie zurück zur Mitte führen. Wirklich empfindlich sein, den Pinsel ein wenig nass und hier mit den Streifen zu nass machen und hier mit den Streifen zu nass sein, nur um mit ein bisschen von allen Ansätzen etwas anderes zu kreieren . Jetzt habe ich etwas , das sich für mich einfach ein bisschen interessanter anfühlt . Alles sieht genau gleich aus. Ich werde gleich hier noch einen Bereich machen. 12. Kursprojekt Teil 2: Okay, nur um die Sache ein bisschen aufzulockern, ich werde nicht genau das gleiche Weiß machen wie zuvor. Ich werde dem Bild ein bisschen Weißguash hinzufügen Bild ein bisschen Weißguash hinzufügen Jetzt können Sie sehen, dass ich es hier an der Seite hinzugefügt habe und ich fange einfach an, es nass zu machen und es dann in diese Mischung aus Grüngold und Chinacardon-Rot zu stecken Grüngold und Chinacardon-Rot Ich habe für etwas, das wie ein heller Pfirsich aussieht, ich mische es einfach gründlich und fange an, dieselbe Technik anzuwenden, aber dieses Mal werde ich auch meinen hellen Pinsel verwenden und Konsistenz der Hustensorte darauf Also werde ich entweder Verzenoviolet und die verbrannte Umbra oder es ist die Orchidee und die verbrannte Umbra, und ich werde genau hier eine Nelke aufziehen. Und dann füge ich mein weißes Gh hinzu, oder entschuldigen Sie, meine Mischung Und fange an, diese Rüschenränder hinzuzufügen, um dem Strauß mehr Interesse zu verleihen Wir bringen diese schönen Rüschen raus. Ich werde hier oben dasselbe tun, aber ich fange mit den äußeren Blütenblättern an und ich werde anfangen, dafür zu sorgen, dass meine Coonans kleiner sind, genauso wie wir uns hier oben links nach oben lehnen Die Mischung, die wir etwas früher mit dem roten und dem grünen Gold gemacht haben, ergibt eher Das wäre eher pfirsichfarben. Deine Seite der Koralle, sie sind alle sehr förderlich füreinander Du kannst sie synonym verwenden. Sie können sie verwenden, wie wir es hier getan haben, mit der Dunkelheit in der Mitte und dann dem Pfirsich draußen Es ist dieselbe Technik, es werden nur zwei verschiedene Farben verwendet. Nun, die Sache mit der Straußstruktur , auf die Sie immer achten müssen, ist, dass Sie nicht zu nahe an eine der Seiten herankommen, weder an die rechte noch an die linke Seite der Seite Ich achte darauf, diesem linken Rand hier nicht zu nahe zu kommen , sondern mir ausreichend Platz zu lassen, damit ich, wenn ich zu den Grüns gehe, keine Probleme habe Dinge knirschen oder Und wir müssen die Seite ein bisschen umblättern und eine Nelke kreieren , die sich irgendwie zur Seite lehnt , um diesen leeren Raum auszufüllen und gleichzeitig dafür zu sorgen, dass hier drüben einfach eine schöne Atempause ist . Ich werde mein Papier ständig drehen, nur um den besten Winkel zu bekommen Ich werde diese Nelke nur etwas größer machen. Nochmals, nur um einen Teil des Raums auszufüllen und die schönen Borsten zu verwenden, um die Rüschen am Rand der Nelken wirklich zu verschönern und hervorzuheben Rüschen am Rand der Ich drehte mich um, nur weil ich sehe, was ich habe , und bin ein bisschen wie dieses hier wieder reingegangen . . Es grenzt an das Gebiet der Ponys , weil es langsam groß wird. Ich werde es einfach hier beenden, ein bisschen, ein bisschen Rosa reinlassen, um ein bisschen Rosa reinlassen, es zu signalisieren, dass hier in der es zu signalisieren, dass Mitte etwas vor sich geht und wieder mit diesen Rüschen zu spielen Okay, mir gefällt, wo alles ist. Ich werde hier nur ein kleines bisschen reintun, ein bisschen Pfirsich, nur um das Gesamtbouquet auszubalancieren spiele noch einmal, nur mit den Winkeln, achte darauf, dass alles in einer Linie ist nicht zu nah am Rand in meinem Kopf. Ich denke nur, okay, würde das dem gesamten Strauß zugute kommen oder sollte ich hier aufhören, mit Blättern auffüllen und dann weitermachen? Weil du nicht zurückgehen kannst, kannst immer vorwärts gehen. Denk noch an einen Kumpel, gleich hier drüben, richtig? Mir gefällt, wo wir jetzt sind. Ich mache hier eine Pause. Es kann immer, wie gesagt, später hinzugefügt werden. Aber ich mag die Form und den Fluss der Blüten sehr und jetzt geht es nur noch darum, alles mit Blättern zusammenzusetzen. Ich werde die gleiche Mischung wie zuvor verwenden. Das ist das Unterwassergrün von Daniel Smith zusammen mit dem satten grünen Gold Bei Bedarf können Sie Ihrer Palette ein wenig davon hinzufügen Wie ich bereits erwähnt habe, werden wir Strichen abdunkeln dieser Bereiche mit einigen gestischen Nachdem wir die Anfangsfarbe festgelegt haben. Auch hier führen unsere Striche nicht vollständig in den Blütenansatz hinein. In manchen Bereichen kann man hoch und rüber gehen, aber wie Sie hier sehen können, wenn wir es im echten Leben haben, ist es so, dass es sich hoch und unter dieser Blume versteckt, wir wollen nicht komplett in sie hineinführen Passen Sie auf Ihre Hände auf , denn es könnte noch nass sein Sie können im Laufe der Zeit Details hinzufügen oder sich dafür entscheiden, diese etwas später auszufüllen. Stellen Sie nur sicher, dass Sie die Dinge in die richtige Richtung lenken Die Idee ist, allem einen schönen Fluss zu geben, nicht zu steif zu malen und alles in genau die gleiche 13. Kursprojekt Teil 3: Ich füge Volumen hinzu, während ich den Raum ausfülle. Ich möchte, dass sich diese Nelken sehr voll und flauschig anfühlen , so wie sie es sind , wenn sie zu einem Strauß zusammengefasst sind Überlappungen in bestimmten Bereichen sind in Ordnung. Aber achten Sie dabei darauf, dass die Dinge nicht wackelig und ungenau werden Fügt ein wenig Gleichgewicht hinzu, bringt den Stiel einfach weiter nach unten Herausfinden, wohin die Dinge führen würden, und es dann wieder in den Mittelpunkt stellen Ich nehme mir nur einen Moment Zeit , um meinen Pinsel neu zu laden und sicherzustellen, dass ich alles zurückbringe Ich werde hier unten etwas Fülllaub hinzufügen , damit nicht alle Stängel vollständig aneinandergereiht sind, sondern trotzdem so aussehen, als ob sie alle dazu bestimmt sind , zusammengetragen zu werden Ich werde hier ein paar größere Blätter hinzufügen, ihnen eine Richtung geben. durch die Blüten nach oben zu bringen, wird wirklich dazu beitragen, sowohl vor als auch hinter den Blüten ein wenig Dimension zu verleihen . Sicherstellen, dass alles dahin zurückführt, wo es sein sollte. Füllen Sie jetzt einfach Bereiche aus, die sich etwas zu spärlich anfühlen Auch dies kann bei Nelken schwierig sein, da es sich um Füllblumen handelt Einen Strauß Nelken herzustellen ist nur ein bisschen kniffliger, aber wir machen uns damit durch und fügen ein bisschen mehr Grün hinzu, nichts zu sperriges Die Nelke wird wirklich nicht von etwas profitieren , wo die Blätter so dick sind , es sei denn, es gibt eine andere Okay, hier werde ich ins der Unterwasserwelt eintauchen Und ich werde die Farbe wirklich mit meinem Pinsel aufsaugen, sodass sie dunkler und konzentrierter ist als die Originalfarbe Siehst du, ich neige mich genau hier rein . Es ist schön und dunkel Und ich fange einfach an, einigen Bereichen Schatten zu geben , nichts zu intensives. Nur ein paar kleine Bereiche , in denen ich das Gefühl habe, dass es hier an der Basis eine Dimension geben könnte , wären nett. Dinge sind immer noch nass, also sollten Sie im Nachhinein vielleicht mit Ihrem Pinsel reingehen, wenn es etwas trockener ist, damit sich das Ganze wild anfühlt, fast wie ein Strauß zum Valentinstag Wenn es so etwas gäbe. Offensichtlich gibt es so etwas. Wenn du wie ich bist, gehst du zum Supermarkt und es ist zwei Wochen nach Weihnachten. Und du fragst dich , warum hier schon Valentinstag ist ? In Ordnung. nehme mir nur einen letzten Moment, um zu sehen, ob sich etwas nicht oder nicht ausgewogen anfühlt Ich werde hier noch ein paar kleine Verzierungen hinzufügen , nur um diesen Bereich des Gemäldes auf den höchsten Punkt zu heben Ich bin einfach im Großen und Ganzen, wie wild es aussieht, wie voll es Ich liebe wirklich besonders die Dimension und die Bereiche, in denen es sich anfühlt, als ob die Dinge sehr komplex sind, ohne überlastet und überfordert zu sein Insgesamt liebe ich diese Nelken. Auch hier nicht meine Lieblingsblume und auch nicht etwas, das ich unbedingt in einen Strauß stecken würde Aber ich freue mich darauf, diese Blume in Zukunft noch mehr meiner Stücke hinzuzufügen. Ich hoffe, dass du, ich hoffe, du hast dich daran gewöhnt so wie ich es getan habe, wenn du es nicht schon Vielen Dank, dass Sie heute zu mir gekommen sind, und ich freue auf einen weiteren Kurs in naher Zukunft. Hab eine tolle Woche.