Logo-Design meistern: der komplette Kurs

1. Kurs-Einführung: diese leistungsstarke, umfangreiche Klasse Trends Sie in allen Aspekten der Logo-Design-Prozess, einschließlich Logo-Design-Theorie, Ausführung, Arbeit mit Typografie, Auswahl von Farbpaletten, Vorbereitung und Exportieren von Dateien und wie Sie mit Adobe Illustrator arbeiten, um beeindruckende Logos zu erstellen. Nicht nur das, aber dieser Kurs lehrt, dass Sie eine Arbeit mit Kunden hatten, indem Sie mehrere vollständige Logo-Design-Projekte von Anfang bis Ende, und wir sprechen darüber, welche Art von Fragen Kunden zu stellen, bevor Sie mit dem kleinen Design beginnen -Prozess für den Theoriebereich des Kurses, tauchen wir in lokale Designkategorien ein und überprüfen auch alle verschiedenen Logo-Designstile. Während ich stellare Beispiele zeige, gehe ich über die Eigenschaften von starken Logo-Designs und führe Sie durch diese mit realen Unternehmen. Schließlich können wir nicht über Logo-Design-Theorie sprechen, ohne über die Power-Farbe zu sprechen. Während wir das Farbpsychologiediagramm überprüfen, ist der nächste Abschnitt für diejenigen, die einen Crashkurs in Adobe Illustrator als Überprüfung benötigen. Alle der am häufigsten verwendeten Werkzeuge werden in der Klasse verwendet, einschließlich der mit Shape Builder, Offset Path Grady und Tools und auch die Verwendung von Schichtmasse und mehr danach, werden durch einen gesamten Logo-Design-Prozess von Grund auf arbeiten Wird lernen, wie , um schnell Ideen auf Papier zu bekommen und diese groben Ideen in riel praktikable Designs zu verwandeln, die wir unserem Kunden präsentieren können . Wir werden durch jeden Schritt der Reise gehen, während wir an der Suche nach diesen endgültigen Konzepten 2% arbeiten und ein Moodboard erstellen, um Ihre perfekten Farbkombinationen zu finden und unser Logo mit den letzten Schliff zu beenden . Unser nächster Abschnitt taucht tief in das goldene Verhältnis im Logo-Design wird von Grund auf die goldene Verhältnisspirale schaffen und die goldenen Ratio Kreise erstellen müssen, um sich anzupassen. Ihre Entwürfe zu diesem goldenen Verhältnis werden auch mehrere Praxisprojekte durchführen. Wir werden dieses Logo dann bis zum Ende führen, einschließlich der Erstellung von Variationen und Größen. Muss dieses Logo so gut wie alles anpassen. Wird auch polnische Designs erstellen, indem Sie lernen, wie Photoshopped verwenden. Mock ups werden dann unseren Download-Datei-Export-Leitfaden verwenden, der in der Klasse Toe geliefert wird, lernen, wie zu exportieren und bestimmte Dateien an unsere Kunden mit dem nächsten Abschnitt geht über Portfolio-Building Grundlagen und mehrere Orte und Schritte, um Kunden zu finden und , um Kundenverweise zu erhalten, damit Sie mit dem Aufbau beginnen und darüber nachdenken können, Ihr Designgeschäft in Betrieb zu bringen . Dieser Kurs ist voll von herunterladbaren Wieder Quellen verpackt, einschließlich eines Kundenfragebogens Dokument, lokale Stile und Kategorien. Spickzettel, ein Farbrad und Farbpsychologie-Dokumente. Ah, Klienten zu finden. Resource Guide und ein Datei-Experten-Leitfaden. Ein goldenes Verhältnis Spickzettel und eine Schriftart, die Gott und vieles mehr paart. Dieses Glas ist umfangreich, aber sanft und pasten gut genug für Anfänger, um durch den Kurs zu arbeiten . Sie sind sowohl Anfänger als auch Mittelstufe Themen, die mit einigen fortgeschrittenen Themen diskutiert werden, die später im Kurs diskutiert werden. Dies ist für alle, die daran interessiert sind, durch einen Kurs zu arbeiten, der einen tiefen Fokus auf lokales Design hat , oder für jeden Designer, der ihre lokalen Design- und Präsentationsfähigkeiten fein abstimmen möchte . Sind Sie also bereit, Ihren lokalen Designgewinn zu steigern? Lasst uns loslegen. 2. Kurs-Leitfaden: Willkommen auf dem lokalen Design-Mastery-Kurs, und ich bin so froh, dass Sie sich entschieden haben, mich für diesen tiefen Einblick in alle Aspekte des Logo-Designs zu begleiten. Ich möchte, dass Sie diesen Kurs in Ihrem eigenen Tempo nehmen. Dieser Kurs wird sowohl für Anfänger als auch für Mittelstufe erstellt. Ich wollte, dass jeder mit dem Logo-Design-Theorie-Sektion beginnt, egal was Ihr Können ist, da es wichtig ist, ein Fundament und ein solides Logo-Design zu schaffen. Wenn Sie bereits die Logo-Design-Theorie Lektionen auf Skill-Anteil genommen haben, zögern Sie nicht, diese Lektionen zu überspringen. Für die Schüler, die sich ansehen möchten, werden alle Adobe Illustrator -Tools während der gesamten Klasse verwendet Sie können direkt in den ersten Abschnitt des Adobe Illustrator-Tools springen. Sie haben sich bereits mit den Werkzeugen vertraut gemacht. Zögern Sie nicht, eine oder zwei Lektionen in diesem Abschnitt zu überspringen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie kaum ein Adobe Illustrator-Benutzer auf mittlerer Ebene sind und sich bereits mit allen Tools in diesem Abschnitt wohl fühlen, können Sie zum nächsten Abschnitt des Kurses springen. Wir werden dann zu Fuß durch das komplette Logo Design-Prozess ist die erste 1 durch die Schaffung eines Kaffeehaus-Logo folgen diese Lektionen in Ihrem eigenen Tempo und das Tempo, das Sie sich am wohl fühlen mit folgen. Wieder einmal habe ich diesen Abschnitt erstellt, um etwas langsamer im Tempo zu sein, so dass die in der Anfängerstufe den gesamten Prozess sehen können, einschließlich wie ich mit den Werkzeugen und Illustrator arbeite. Der nächste Abschnitt wird in die Schaffung eines goldenen Verhältnisses basierenden Logo-Design erhalten. Dieser wird ein bisschen detaillierter sein, mit Typografie und Farbe arbeiten und auch eine abschließende Logo-Präsentation erstellen. Und schließlich werden wir daran arbeiten, alle Dateien und Formate zu erstellen, die ein vollständiges lokales Paket benötigen um einen Kunden oder die haben für Ihr Portfolio zu senden. Der nächste Abschnitt konzentriert sich auf Photoshopped Mock Ups und wie Sie Ihre Logos und einen Profi in polnischer Weise präsentieren . Der Abschnitt gegen Ende des Kurses konzentriert sich auf die Suche nach Kunden Blatt, wo gehen Sie über die fünf Schritte Prozess, um Ihr Portfolio bereit zu machen und einige dieser ersten Kunden landen . Es gilt für alle Aspekte der Suche nach Grafikdesign, freiberufliche Arbeit und nicht nur lokales Design. Es gibt zwei Dinge über die Ressource ist in dieser Klasse, die Sie beachten müssen. Die erste Ressource, die Resource Guide genannt wird, verfügt über einen Link zu hilfreichen externen Ressourcen und Websites. Sie können dies finden und alle anderen Ressourcen im Kurs referenziert werden, indem Sie zum Projektabschnitt dieses Kurses gehen und die herunterladbaren Dateien finden. auch nicht, Vergessen Sieauch nicht,sich der exklusiven Facebook-Seite der Schüler beizutreten. Wir halten Feedback zum Designwettbewerb an Projekt Siehe Beitrag. Es ist nur ein insgesamt warmer und einladender Ort, an dem alle Designer zusammenkommen und über Freiberufler und Design sprechen , und er konnte es finden, indem er nach gelerntem Design suchte. Gehen Sie freiberuflich in der Facebook-Gruppe Suchleiste. Wenn Sie sich entscheiden, Facebook nicht zu verwenden, würde ich immer noch gerne Ihre Studentenprojekte für die Coffee Guild und die Pacific Calm Logos sehen . Und natürlich natürlich könnten Sie diese im Q und in einem Abschnitt dieser Klasse posten. Ich möchte das zu einer Fünf-Sterne-Klasse machen, die mich bitte wissen lassen, wenn es etwas gibt, was du gerne sehen würdest. Hinzugefügt zum Kurs. Ich möchte diesen Kurs dynamisch mit neuen Inhalten halten, die häufig hinzugefügt werden, sodass Sie bereit sind, tief in die Logo-Design-Theorie einzutauchen. Lasst uns loslegen 3. Theory - Design und Anatomie: Es gibt viele verschiedene Formen und Stile des Designs, die in der lokalen Kreation verwendet werden, aber die Einheimischen haben alle eine allgemeine Form und grundlegende Anatomie. In dieser Lektion wird die Struktur und Anatomie großer Logo-Designs überprüft. Überprüfen Sie auch die vielen Stile, Formen und Geschmacksrichtungen, in die sie kommen können. Vor allem, was ist ein Logo kann ohne Text oder einen Firmennamen montieren Werden Sie als Logo. Lasst uns das alles zusammenbrechen. Ein Logo-Typ ist ein geschriebener Typ oder Zeichen, aus denen beispielsweise ein Firmen- oder Logo-Name besteht. In diesem Beispiel wird Racing Revolution der Logo-Typ sein. Eine Logomarke ist das Symbol, das im Logo enthalten ist, aber ein separates vom Typ oder der Typografie. Ah, tolles Logo-Design wird eine lokale Marke sein, die außerhalb des lokalen Typs existieren und immer noch erkannt werden kann. Das beste Beispiel für diese Untätigkeit ist Apple. Sie müssen keinen Logo-Typ haben, sind Wörter neben ihrem Logo-Markierung. Also lassen Sie den Verbraucher. Nein, es ist ein Apfelprodukt. Sie verstehen das einfach, indem sie sich die Logo-Marke ansehen. Ein Logozeichen und ein Logo-Typ bilden das volle Logo. Nicht alle Logos benötigen eine Logomarke oder ein Symbol, um erfolgreich zu sein. Nehmen wir zum Beispiel dieses Logo. Es ist nur diese Typografie oder Text, aber es bleibt effektiv und erkennbar, ohne dass eine separate Grafik oder Symbol benötigt wird. nun Kannnuneine Logo-Marke oder ein Symbol ohne den Typ des Firmennamens existieren? Also der Logo-Typ Dies ist, wo es beginnt, ein wenig kompliziert zu werden. Ja und nein sind Apple-Beispiel. Das Logo funktioniert ohne die Verwendung von Typografie, und Sie konnten auf ihrer Website das Fehlen des Typs unseres Firmennamens neben ihrem Hauptlogo in der Kopfzeile der Website sehen . Dies liegt daran, dass die Marke eine der bekanntesten Marken der Welt ist. Eine kleinere Marke, vielleicht eine, die Sie vielleicht haben, ist ein Kunde eines Tages möglicherweise nicht die gleiche Markenbekanntheit. Ein Logo mit einem Logo-Zeichen oder einfach nur zusammenbauen kann nicht funktionieren, um die Namenserkennung dieses Unternehmens zu bauen . Eine Kombination aus Logo-Typ und Logo-Markierung innerhalb einer prägnanten Form. Unser Symbol wird als Abzeichen oder Siegel-Logo bezeichnet. Manchmal werden sie als Emblem-Logos bezeichnet. Diese Luftspezialität ist, dass sie sowohl Typ und Symbole kombinieren, um eine flexible Grafik zu erstellen. Das Tolle an Siegeln und Abzeichen ist, dass sie den Bedarf an zwei separaten Objekten reduzieren, sie vielseitig machen und sie auf eine Vielzahl von Produkten anwenden. Stellungen sehr einfach. Emblem Siegel und Abzeichen sind ideal für Event-basierte Marken und Programme. Sie können zum Beispiel in einem zentralen Teil des Designs des Flyer Plakats existieren , und sie konnten sowohl den Namen der Veranstaltung als auch die Firmenmarke in einer einfachen Grafik erklären . Lassen Sie uns über Abstände sprechen. Abstand ist riesig und Logo-Design Ah, richtig Platz Logo kann professionell und sauber aussehen. Aber zu viel Abstand kann eine Trennung zwischen den beiden Elementen erzeugen. Das nur Typografie oder das Nur-Typ-Logo kann auch Probleme mit den Abständen haben. Wenn die Charaktere zu nah beieinander sind, könnte es überfüllt und überwältigend erscheinen. Wenn die Lücken zu breit sind, kann es die gleiche Trennung mit den Zeichen im Logo geben. Unser Firmenname. Was ist der richtige Abstand für lokale Konstruktionselemente? Es gibt verschiedene Werkzeuge und Methoden, die Sie verwenden können, um den richtigen Abstand zu finden, einschließlich Raster, um den richtigen Platz für Ihre lokalen Elemente zu finden. Gitter können verwendet werden, um den gleichen Abstand zwischen Zeichen zu schaffen, z. B. um sicherzustellen, dass es sogar Abstände gibt, um diesen sauberen professionellen Look zu begrüßen. Nicht alle Logos benötigen ein Raster, um erfolgreich zu sein. Einige Logos mit der Hand gezeichnet, vielleicht später illustriert, Vektoraufstieg, um dieses handgezeichnete Gefühl zu halten. Daher der Abstand möglicherweise nicht perfekt sein, auch wenn er anfängt, dieses organische, authentische Gefühl zu verlieren . Auf diese Weise ist das goldene Verhältnis eine weitere Methode, mit der Designer den richtigen Abstand für ein Logo finden können. Das goldene Verhältnis basiert in der Natur, und weitere Details über das goldene Verhältnis werden folgen. Dazu gehört, dass die USA ein goldenes Verhältnis basiertes Logo zusammen ein wenig später in der Klasse bauen , aber es besteht aus Kreisen und Rechtecken, die alle nach einem Verhältnis von eins zu 1.618 bemessen sind Diese Kreise und Rechtecke können dann angeordnet in einer Weise, um Abstände und Formen, die das goldene Verhältnis anwenden, um sie zu schaffen, indem sie ihnen einen Blick in einem Feld, das auf dem Verhältnis, das angenehm für das Auge ist und in der Natur gefunden basiert . Und schließlich da noch die Designer. Ich finde den richtigen Abstand muss sich nicht an eine spezielle Formel oder ein Gitter halten. Mit der Übung lernen Sie, was gut aussieht, in welchen Entfernungen zu weit zu nah. Sie nennen diese optische Einstellung. Wenn Sie ein Logo optisch anpassen, verwenden Sie Ihr Auge, um die richtige Platzierung zu finden und nicht Raster und keine Formel. Ich fand das sehr wichtig bei der Arbeit mit lokalen Typen oder Typografie nur Logos. Dies liegt daran, dass bestimmte Zeichen größere Lücken zwischen ihnen schaffen. Optisch, Wenn wir diesen Tee und dieses P zusammen setzen, es schafft diesen Standardabstand zwischen den Zeichen. Ich denke, das ist eine schöne Verkleidung nicht zu breit, nicht zu nah. Aber was, wenn wir A T und ein zusammen hatten und den gleichen Abstand zwischen jedem Zeichen des Wortes haben wollten ? können wir hier machen. Aber weil das T natürlich größere Lücken auf der linken und rechten Seite hat, weil die Schwere auf der Oberseite des T ist, ist die Verwendung des gleichen Abstands etwas peinlich. Aus diesem Grund kann eine manuelle Anpassung des Zeichenabstands erforderlich sein, um diese visuellen Lücken zu versetzen . Wenn das t den Akt der manuellen Anpassung in den Abstand zwischen Typzeichen wird Drehen genannt und wir werden viel davon tun, wenn wir an Logo-Projekten zusammen arbeiten . Jetzt ist es Zeit für die Balance des Logos und die richtige Balance und ein lokales Design ist entscheidend. Ich finde viele Designer gerne große Logo-Markierungen oder Symbole zu erstellen, lässt aber diesen scheinbar winzigen Logo-Typ im Gefolge stehen. Schwer zu sehen und schwer zu lesen Firmenname Anerkennung, wie wir früher überprüft, ist wichtig für eine neuere sind butting Marke. gut, dass der Typ lesbar ist, aber auch mit dem Symbol springt. Weder das Symbol noch der Typ sollten überwältigen oder übernehmen. Es sollte ein Gleichgewicht im Logo sein, und viele Male sind sie Currid kann sich als nützlich erweisen und die richtige Balance zwischen diesem zu finden. Wie in diesem Beispiel, dem die Größe der Logo-Markierung und des Logotyps ermittelt werden, indem das Symbol die Hälfte der Breite des Textes bildet und das Raster verwendet wird, um genau herauszufinden, was das ist. Es gibt verschiedene Begriffe, die zwei im Zusammenhang mit verschiedenen Arten von Logo-Design gehört haben . Wir werden ein paar durchgehen, damit Sie eine gute visuelle Beschreibung einiger der wichtigsten Monogramm-Logos bekommen können. Oder Sie haben vielleicht den Begriff Abkürzung Logos gehört. Sie bestehen aus den Initialen eines Unternehmens, zum Beispiel International Business Machines oder IBM. Wie Sie es wissen, verwenden sie ein Monogramm des Unternehmens für seine wichtigste ähnliche Marke. Wortmarkierungen. Ein anderer Name ist Loco Types, wie wir bereits besprochen haben. Wortmarken sind im Grunde lokale Typen und Typ nur Logos, die aus dem Namen des Unternehmens besteht nur Google und FedEx sind großartige Beispiele dafür in Aktion. Embleme sind andere Namen oder Siegel und Abzeichen, und sie bestehen aus einer Kombination von Typ und Symbolen in einer Form. Way sprach darüber ein wenig früher, aber diese Form könnte in diesem abstrakten Logo sein. Markierungen bestehen aus Logos, die eine abstrakte Form oder ein Symbol enthalten, die locker auf dem basieren können , was das Unternehmen tut. Lulu Lemon ist ein großartiges Beispiel dafür, ebenso wie BP oder Bridge Petroleum, mit ihrem weichen Mehl wie abstrakte grafische Maskottchen Logos oder ein anderes, und besteht dann aus einem Hauptmaskottchen. Und das haben Sie vielleicht in Sportmannschaften gesehen. Männlicher Schimpanse. Es ist ein großartiges Beispiel dafür, dass ein Maskottchen in einem Logo verwendet wird. Die letzte, über die wir heute sprechen, sind Kombinationsmarken, die sowohl den Typ als auch das Symbol in einem Logo zusammengefasst haben. Also hatten wir die Chance, die grundlegende Logo-Anatomie zu überprüfen, über Abstände und Balancing zu sprechen und wir haben mehrere verschiedene Kategorien von Logos überprüft. Werfen wir nun einen Blick auf verschiedene Arten von Logos, bevor wir in die nächste Lektion springen. Ich wollte erwähnen, dass sie auch eine Ressource haben, eine herunterladbare Ressource, die eine billige, billige, alle wichtigsten Mogul Typen und Stile enthält billige, , die wir in dieser Lektion übergegangen sind. 4. Theory - -: Logo-Stile können stark variieren, und es gibt viele zu gehen, bevor wir beginnen. Ich habe ein Spickzettel im Logo-Stil als herunterladbare Ressource. Dies sind nicht die einzigen Logo-Design-Styles da draußen. Es könnte Hunderte Hauptlogokategorien geben, wie Siegel und Gemeindezeichen. Die, die wir in der letzten Lektion studiert haben, ändern sich nie, aber lokale Stile tun mit neuen Stilen, die jedes Jahr hinzugefügt werden, während andere Stile aus der Mode fallen. Der erste Stil, über den wir heute sprechen werden, ist flaches Design, ein super beliebter Stil. Ab spät. Es erfordert ein Logo, um einfache Formen und Vektorgrafiken zu verwenden. Großes Gefühl der Tiefe, die Anforderungen an einen flachen Design-Stil. Es verwendet keine verschwommenen Formen oder Schlagschatten. Normalerweise sind sie einfarbige Farben ohne den Einsatz von Strahlkraft. Und der flache Designstil bleibt schlicht und sauber mit seinen kleinen Designelementen. Die Verwendung ist möglich, diese luftflexiblen, vielseitigen Logos aufgrund ihrer Einfachheit, und sie können leicht auf eine Vielzahl von Produkten angewendet werden. Illustrative Skript und handgezeichnete Logos sind die Trend-Stift der späten, und ich denke, diese Luft beliebt, weil Marken und Unternehmen gingen Fuß, erscheinen authentischer und verwandtbar, und es ist eine gute Möglichkeit, ein Logo, das diese emuliert Authentizität. Als Designer ist dies der härteste ein Meister, weil es etwas Komfort mit Zeichnung Illustration erfordert , eine Fähigkeit, die manchmal kommt, nicht natürlicher für einige Leute als andere in dieser Klasse wird versuchen, illustrieren ein handgezeichnetes Logo, um zu sehen, ob wir diese Technik mit ein wenig Übung beherrschen können. Ich denke, Unternehmen und brillant, dass sie sich weiter in diese Richtung bewegen werden. Es ist also unsere Aufgabe als Designer, auf das vorbereitet zu sein, was vor uns liegt. Das Grunge-Stil Logo verwendet gritty Texturen mit Löchern, Rissen und manchmal zerstörten Kanten. Diese groben Logos können ein Logo Essenz von Rohheit und ein warnendes Aussehen geben. Die Textur fügt Tiefe und Charakter hinzu, und der Schlüssel zu einem großen Grunge-Logo ist eine subtilere Verwendung von Textur, eine, die nicht mit der Lesbarkeit oder Logo-Typ Geo-Metrik stören. Lobo verwenden eine Kombination von Grundformen, um dort ein geometrisches Muster zu erstellen, manchmal mithilfe von Rastern erstellt wird. Dieses Beispiel wurde mit dem isometrischen Raster erstellt, das später in der Klasse verwendet wird. Sie können auch Standardraster verwenden, um eine Vielzahl von Formen zu erstellen, die zu einer einzigartigen Form zusammenkommen . Geometrische Logos könnten einfach und sauber sein, aber einige können Details haben und sehr kunstvoll sein. Geometrische Logos könnten dem Logo einen modernen, sauberen Look verleihen. Grady In und Grady in Overlay-Logos verwenden eine Kombination aus Grady INTS oder Mischmodi, um ein raffiniertes, mehrschichtiges Aussehen zu schaffen . Sie können große Pops von lebendiger Farbe liefern und eine endlose Menge an sich schneidenden Formen in den Zwischenbereichen schaffen . Blickfang und schön, dieses Logo-Stil ist ideal, um eine nützliche, energetische Atmosphäre zu geben . Logos im Crest Stil sind eine fantastische Möglichkeit, die Logos zu organisieren, die viele Zeilen des Typs benötigen , darunter eine etablierte acht, vielleicht eine Unterzeile des Unternehmens oder eine Byline und auch einen Hauptfirmennamen. Begleitsymbole können auch im Wappen verwendet werden, um die Mission und die Werte des Unternehmens weiter zu erläutern . Als nächstes sind Polygon Lugo, und sie verwenden eine Kombination von geometrischen Formen, aber hauptsächlich Dreiecksformen, um einen Computer generiert drei Look zu erstellen . Technisch gesehen Polygon-Logos. Sie einfarbige Farben, nicht Strahlen mit unterschiedlichen hellen und dunklen Werten im gleichen Farbton, um den Effekt von Schatten und Glanzlichtern zu erzeugen , ohne dass die Grafik tatsächlich in drei D A ähnlich im Stil von geometrischen Logos Polygon-Logos ist. Land Dissonanz von Tiefe und Komplexität. Logo verleiht einem Logo ein zeitgemäßes Aussehen Golden Ratio StilLogo verleiht einem Logo ein zeitgemäßes Aussehenund verwendet das goldene Verhältnis, um ihre Elemente zusammenzufassen. kreuzenden Kreise, die dem 1,61 Verhältnis folgen, erzeugen Formen und Kurven, die zusammen gepaart Tierfiguren, Buchstaben und vieles mehr erzeugen können . Das Golden Ratio Logo wird oft von Designexperten und Werbeagenturen verwendet, um dem Kunden zu zeigen , dass Design einen Sinn für Zweck hat. Es hatte eine Methode der Erstellung und wurde mit einem System erstellt, das nicht nur Ursache erstellt wurde. Es sah cool aus. Erstellen von Logos mit dem goldenen Verhältnis kann schwer zu meistern sein auf den ersten, aber lohnt sich die zusätzliche Anstrengung Zehe-Look, ein wenig professionelle negative Raum Logos erscheinen Freude zu betrachten, vor allem, wenn Sie entdecken, dass die Form erstellt, während unter Verwendung des negativen Raums ist der negative Raum der Raum, der durch das Fehlen einer Form erzeugt wird. Nehmen wir zum Beispiel dieses Logo. Das Negative sind Leerraum wie geschaffen durch die O wird in eine Bombe umgewandelt, und das gleiche gilt für dieses Lampenlogo-Beispiel. Mit natürlichen Räumen, die durch den nahe gelegenen Zähler des Circle Bereichs des A hinterlassen werden, wird es in ein Objekt umgewandelt, das dem Logo helfen kann, mit weniger Zeug und Symbolen zu existieren. Negative Space Logos nutzen diesen negativen Raum, um die Menge der Illustration zu reduzieren , die erforderlich ist, um zu erstellen montieren, so dass es viel sauberer und hat ein einfaches Aussehen. Doppelte Bedeutung. Lobos Luft. Clever auf fantastische Weise, um ein unvergessliches Logo zu kreieren. Nimm Freunde mit. Es ist dieses Beispiel, das ich erstellt habe. Es ist der Buchstabe B, aber es schafft auch das Insekt B, und es erfordert einen Firmennamen, der auch eine doppelte Bedeutung haben kann, um es abzuziehen. Aber wenn Sie etwas haben, das so zusammenkommt, als nutzen Sie die Chance, Memorability ist die Stütze des soliden lokalen Designs. Viele der Logo-Beispiele, die Sie in dieser Lektion sehen, wurden von talentierten Designern erstellt , die ihre Entwürfe auf be hands dot com und einer Vielzahl von anderen Websites auf There's Fantastic Resource Is veröffentlichen und ein wenig Logo-Design-Inspiration finden. Wenn Sie jemals mit dem Thema oder der Idee für Ihr Logo-Design und das Logo Design Resource Guide eine weitere herunterladbare Ressource in dieser Klasse stecken . Es gibt eine Liste meiner Lieblingsorte, um ein wenig von dieser lokalen Design-Inspiration zu finden . Nun, da wir uns ein paar verschiedene Logo-Kategorien und auch einige Stile angesehen haben, ist es an der Zeit, die Eigenschaften von soliden Logo-Designs zu überprüfen. 5. Logo - Merkmale von soliden Logodesigns: was macht ein tolles lokales Design, was für solide Branding macht, thes Luftfragen Wir werden im gesamten Abschnitt beantworten, wie wir uns solide Beispiele für jedes lokale Design ist die Hauptstütze des Grafik-Designs. Als Grafikdesignerin habe ich seit über 14 Jahren Logos für eine Vielzahl von Kunden für Profit- und Non-Profit-Kunden entworfen. Ich bin gekommen, um zu erfahren, dass alle Projekte von Designern, die mit dem lokalen Design-Projekt beauftragt sind, das Herz von allem ist . Aber warum schauen Sie sich ein Poster Facebook-Seite Website? Was siehst du? Sie sehen das Firmenlogo auf Brand Mark, eine Gruppe von Textsymbolen, Farben und Wörtern, die versuchen, das Wesen eines Unternehmens zu beschreiben. Und das Gestalten eines ist keine leichte Aufgabe Way Logo sieht und fühlt sich nicht zufällig. Aufgrund verschiedener Faktoren muss das Erscheinungsbild eines Logos jedoch mit dem Leitbild des Unternehmens übereinstimmen. Überzeugungen zielen auf die Zielgruppe mit Stil. Nehmen zum Beispiel Under armour, die gesamte Marke konzentriert sich auf das Under Armour Logo. Das Logo ist nicht nur ein Marketing-Tool oder Design-Asset, sondern bildet die Grundlage für die gesamte Bekleidungslinie. Schuhe, Rucksäcke und vieles mehr. und wie Nike Under Armour, verdient eine ganze Menge Geld aus ihrem lokalen Design und Branding. Sie verbrachten auch einen hübschen Cent und stellten Branding-Agenturen ein, um in das Multimillionen-Dollar-Logo gefertigt zu werden, das es heute ist. Lokales Design ist nicht nur für Großkonzerne. Solide lokale Konstruktionsprinzipien können sehr einfach angewendet werden. Zu viel kleinere Unternehmen ohne den $1.000.000 Preisschild. Und das ist, wo du reinkommst. Und wenn Sie diese soliden Konstruktionsmerkmale kennen, können Sie großartiges lokales Design identifizieren und Ihnen dabei helfen, selbst eines zu erstellen. Starke lokale Designs haben die folgenden Eigenschaften. Sie haben ein Gleichgewicht zwischen Symbolen, Typ und Elementen. Nicht alle Logos benötigen einen Typ, und nicht alle Logos benötigen Symbole. Sommer nur typografische Elemente wie ein einfacher Name in einem engen Gesicht geschrieben, das zu ihrem Stil passt. Einige Logos wurden mit einzigartigen benutzerdefinierten Schriften erstellt, die ausschließlich für Sie entworfen wurden, für die Verwendung dieser bestimmten Marke. Sie sind erkennbar, nur mit einem Teil des lokalen Designs. Louis Vuitton ist ein großartiges Beispiel dafür, ohne das vollständige Logo oder sogar den Namen zu sehen, Sie wissen sofort, dass dies eine Louis Vuitton Geldbörse ist. Diese Art der Markenerkennung macht die Vermarktung dieses Produkts oder einer Dienstleistung so viel einfacher, dass sie nicht von der Farbe abhängen müssen, um effektiv zu sein. Farbe ist kritisch im Logo-Design, aber eine starke lokale Beispiele müssen nicht von Farbe abhängen. Coach ist ein großartiges Beispiel. Das Logo kann in vielen anderen Umgebungen ohne Verwendung einer bestimmten Farbe existieren. Dies macht die lokalen vielseitiger und anpassungsfähiger an alle Umgebungen. Viele Male ist ein Designer haben, um mit dem Logo zu arbeiten, mit nur einer in Farbe oder Schwarz-Weiß-Publikation. Manchmal machen Logos, die völlig farblich abhängig sind, diesen Job schwieriger für mich. Sie funktionieren gut in einer Vielzahl von Anwendungen. Logo muss flexibel und dynamisch im Logo sein, Anpassung an eine kleine 48 x 48 Pixel Quadrat und immer noch erkennbar sein. Kann es nur eins in der Farbe sein und immer noch alle seine Hauptmerkmale haben? Ah, Logo muss in der Lage sein, aus der Ferne zu sehen und immer noch lesbar und erkennbar sein. Ein Logo zu haben, das sich an alle Situationen anpassen kann, ist wichtig, wenn es darum geht, ein Logo-Zeichen zu schaffen , das einer dauerhaften Marke würdig ist. Sie können den Test der Zeit Logo standhalten. Redesigns können teuer sein, nicht weil Sie den Designer bezahlen müssen, um einen zu wiederholen, sondern die Kosten für die Nachbestellung und Briefköpfe, Visitenkarten, Verpackungen und Produkte. Mit dem neuen Logo summiert es sich wirklich. Uber hat kürzlich eine Rebranding im Jahr 2014 durchgeführt. Im Jahr 2018 beschlossen sie, die Marke erneut aufzufrischen. Mit dem neuen Logo und dem neuen Branding müssen sie nun all ihren Print und ihre digitalen Assets auf das neue Branding und die lokale Marke umstellen . Ein sehr teures Unterfangen bedeutet nicht, dass die erste Uber Rebranding nicht gut aussah. Nicht wirklich. Es bedeutet nur, dass uber sich als Firmenlogo entwickelt hat und Branding-Assets sich nicht mit ihm bewegt haben. So war die Rebranding notwendig, um mit ihrer sich ständig verändernden Vision Schritt zu halten. Wie kreieren Sie als Designer ein Logo, als Designer ein Logo,das den Test der Zeit hält, indem Sie einfach Input von der Führung des Unternehmens erhalten ? Ob es sich um den Eigentümer eines kleineren Unternehmens oder der Marketing-Manager eines großen Unternehmens handelt, der weiß, wo sie zu enden versuchen, wenn es sich um ein Unternehmen handelt, kann Ihnen helfen, ein Logo zu entwickeln , das flexibel und anpassungsfähig sein könnte, ihre Zukunft braucht, vermeiden sie populäre Trends. Ich kann das nicht betonen. Genug von Warding. Trendige Themen in Ihrem Logo können helfen, es den Test der Zeit zu bestehen. Denken Sie daran, Web zwei Punkt. Nun, die meisten von uns versuchen, es zu vergessen, aber es war beliebt, als ich zuerst war, beginnend , um 2004 bis 2007. Ah, Web 2.0 hatte glänzende Tasten, die durch das neueste OS X gooey Upgrade auf Max populär gemacht wurden. Jeder brauchte die lokale mit dem strahlenden, ah hervorgehobenen glänzenden Teil und eine vereinfachte Ikone. Sie sehen diesen Trend nicht mehr, und wenn Sie es tun, sieht es veraltet, müde und einfach hässlich aus. Jedes Logo, das im Stil entworfen wurde, musste schnell umbenannt werden, sobald etwas flache Design genannt wurde, um den Stil um 2008 kam, was ein Stil, der das Design vereinfacht . Keine Grady INts glätten einfache Schatten und kein Glanz oder Details im Grunde das Gegenteil des Trends davor. Fragen Sie sich, ob dieser Einheimische noch auf 0.25 10 Jahren sein wird. Wenn die Frage vielleicht ist oder hängt, als für einen klassischeren Look, vielleicht eine bessere Wette. Einfach sauber und unauffällig. Sie sehen eine Ebene Logos jetzt, die goldene handgezeichnete Schriftzug in viel Aquarell verwenden. Super cool und trendy jetzt, aber in fünf Jahren, wahrscheinlich nicht kämpfen den Drang, trendy zu sein, aber edel. Stattdessen nutzen sie negativen Raum zu ihrem Vorteil, keine Voraussetzung für ein tolles Logo, sondern ein wunderbares Designthema, das ich in starken lokalen Designs sehe . Sie sind von der Zieldemographie des Unternehmens gemocht. Wenn ich darüber nachdenke, denke ich an Gap, eine Marke für Bekleidungsgeschäfte. Sie haben eine Rebranding im Jahr 2010 gemacht, um ihr Logo moderater zu machen, indem sie einen Sand Saref anstelle der klassischen serifischen Schrift verwendet, die seit Jahrzehnten gewählt wurde. Früher gab es so eine Gegenreaktion und Hass für das neue Logo. Sie waren gezwungen, wieder auf ihr ursprüngliches Logo zu wechseln, und es war ein sehr kostspieliger Fehler. Sie unterschätzten, wie ihre Zielgruppe auf ihre geliebte Marke reagieren würde. Ändern der Schriftart in Stil. Stellen Sie sicher, dass Ihr lokales Design mit der Zielgruppe Ihres Unternehmens übereinstimmt. Ihre Zielgruppe zu kennen, ist die halbe Schlacht. Wer sind die meisten Ihrer Kunden? Wenn Sie noch keine Kunden haben, wen möchten Sie verkaufen, um nie Angst, dass Social Media Meinungen über ein lokales Zeichen bekommen. Es ist besser, ein negatives Feedback früher im Prozess zu erhalten, Sie können sich anpassen und Änderungen vor einem endgültigen Start vornehmen. Bevor das Niveau bereits auf Hunderte von Artikeln und Produkten angewendet wurde, können die Leute lesen das Logo scheint wie ein No-Brainer Merkmal zu haben, uh, jeder weiß, dass Sie ein Logo haben sollten, das lesbar ist, aber Hier liegt das Problem. Sie haben vielleicht so viel Zeit mit dem Design verbracht, Sie haben vielleicht kein frisches Augenpaar, um eines dieser Probleme zu sehen. Stellen Sie sicher, dass andere es auch lesen können . Ich sehe dieses Problem sehr mit Skripten, Schriftarten und Logos. Manchmal fließen bestimmte Schriftzeichen nicht gut zusammen, und es könnte ein Logo sehr schwer für die Augen zu lesen machen, was uns in das letzte Merkmal und ein tolles solides Logo-Design führt. Sie sind so einzigartig, wie das Firmenlogo einzigartig sein sollte. Dies ist ein weiterer Grund, warum es wichtig ist, sich von trendigen Designthemen fernzuhalten. Du willst nicht wie alle anderen aussehen. Der Einheimische, den Sie entwerfen, ist wie eine Schneeflocke. Ich sehe viel zu viele Logo-Neudesigns sah die gleiche Art und Weise auf Ich schütteln meinen Kopf und Enttäuschung wenn ich eine andere Rebranding, die gleich aussieht sehen. Dies sind nur ein paar Eigenschaften von starken Logo-Designs habe ich im Laufe der Jahre das Studium re Marken und Logos Designs bemerkt . Wenn Sie nur ein paar dieser Eigenschaften anstreben, so werden Sie auf dem besten Weg für einen Einheimischen sein, der gut für Sie oder Ihren Kunden funktioniert. 6. Logo – Farbpsychologie und Theorie: nicht alle Logos brauchen Farbe, aber wenn sie brauchen Farbe, könnte es ein großer Teil der Herstellung eines Logos, Gefühl Stimmung, Stimmung und Ton. Möglicherweise sind Sie bereits mit dem Farbrad vertraut, einer Organisation von Farbtönen in einem kreisförmigen Format. Bestimmte Farben strahlen bestimmte Emotionen in den richtigen Situationen aus. Ich habe zusammen eine gemeinsame Gefühle, Emotionen und Begriffe häufig mit verschiedenen Farben rund um das Farbrad verbunden. Lassen Sie uns zuerst die warmen Farben wie Rot, Orange und Gelb überprüfen . Lesen Sie beliebte Anwendungen von roten und lokalen Designer-Social-Media-Unternehmen, und Sie sehen es viel in der Lebensmittelindustrie. Sie können die Aufmerksamkeit erregen und ein Gefühl der Wachsamkeit hervorrufen, genau das, was ein Fast-Food-Restaurant will, um Ihre Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen, wenn Sie die Straße hinunterfahren . Das nächste Mal, wenn Sie Lebensmittelgeschäft gehen, werfen Sie einen Blick auf die verpackten Lebensmittelprodukte. Ill lesen wird Ihre am häufigsten verwendete Farbe sein. Als wir uns bewegt haben, würde die Farbe zu Orange und Orange bekommen. Halten Sie etwas von der Begeisterung und Aufregung von Rot, aber es beginnt auch, die Energie von Gelb zu kombinieren und Sie werden weiterhin Orange sehen, häufig in Getränkestränge und der Lebensmittelindustrie verwendet, wie wir uns fest in gelbe Gelb bewegt . Energie ist unbestreitbar, kann aber neben Rosa auch eine der größten Schwäche sein. Gelb ist eine der am wenigsten verwendeten Farben für Logos und Marken. Es ist mächtig und könnte leicht überverwendet werden. Es könnte eine große Kompliment Farbe neben anderen Farben sein. Zum Beispiel das Google-Logo, das Gelb, aber nicht verwendet, die einzelne Primärfarbe. Dies bedeutet nicht, dass Sie Gelb vollständig vermeiden, wenn Sie Ihre lokale Design-Palette erstellen, aber es sollte vorsichtig verwendet werden, da Gelb tendenziell schwer zu drucken und zu lesen ist, wenn sie falsch verwendet werden. Es gibt einen Grund, warum Grün die Farbwahl vieler Reinigungsindustrien ist. Grün ist sauber, aber es entspricht auch der Natur. Grün kann auch stark von der Finanzindustrie verwendet werden, um ein Gefühl von Wohlstand zu zeigen, aber auch Erfolg, da Grün häufig verwendet wird, um Gewinne und Wachstum zu zeigen. Wie Sie sehen konnten, kann Grün viele Dinge bedeuten. Sauberkeit, natürlich, organisch und Erfolg. Kein Wunder, dass neben Blue Green die am häufigsten verwendete Farbpalette ist. Auswahl von großen Marken Seufzer in einer einzigartigen Farbe verwendet, nicht so häufig verwendet, um einige der anderen wie grün und blau. Aber es kombiniert Grüns, organisches, sauberes Gefühl und Blues-Kolumnist, um seine eigene einzigartige Mischung aus beiden zu schaffen. Sie können häufig Biotech-Startups für die Wissenschaft sehen. Blau ist die am häufigsten verwendete Farbe für Marken weltweit, und es gibt viele Gründe dafür, weil es Bewegungen wie Stabilität und Ruhe hervorruft. Banken lieben es, die Farbe Blau zu verwenden. Aus diesem Grund, ein Special mit Banken verlieren Vertrauen seit der Rezession 2008, Sie sehen es auch von Industriellen und diejenigen in der verarbeitenden Industrie verwendet. Die Gesundheitsbranche liebt Lila. Es mischt ein wenig von der Stabilität und Ruhe von Blau. Doch es fängt an, ein bisschen Wärme und lebendige Töne anzunehmen, was ihm einen kleinen Kick verleiht. Lila wird häufig mit Königtum und Raffinesse assoziiert. Es wird auch häufig in der Hotellerie verwendet. Aus diesem Grund beginnen wir, uns entlang des Farbrades zurück zu den energischen, kraftvollen warmen Farben zu bewegen , beginnen wir, ein Gefühl der Leidenschaft und Liebe anzupassen. Rosa ist eine harte Farbe, die wegen seiner starken Assoziation zu verwenden ist, mit der Farbe einer Frau, aber ich denke, rosa Verwendung haben eine Chance, wirklich zu glänzen, da diese Denkweise beginnt sich in der Zukunft zu verschieben , wenn diese Farbe zu schaffen wird Grafik, Ich fing an, wirklich die Verbindungen zu sehen. All diese Farben beginnen zu machen und grundlegende Farbtheorie die Farbe und die Farbe. Das ist die genaue entgegengesetzte Farbe auf der anderen Seite des Rades wird eine Komplimentfarbe genannt , und diese Farbkombinationen scheinen gut zusammen wegen dieser Assoziation zu arbeiten. Und sie haben auch den Kontrast aller Farbkombinationen, weil sie auf dem Gegenteil voneinander sind , was hilft, Zum Beispiel, Zum Beispiel, gelb und lila oder Gegensätze auf der Farbe wird damit komplementäre Farben, aber auch bemerken, wenn es um die Farbpsychologie kommt, dass sie sowohl die am wenigsten verwendeten Farben und Logo-Design analoge Farben oder diejenigen auf dem Farbrad, die nebeneinander sind . Und sie haben das meiste Gefühl der Harmonie, da sie nicht springen. Warum Distanzen im Farbrad mit niedrigerem Kontrast und weniger widersprüchliche Farbpaletten ? Ich fand es sehr interessant, dass analoge Farben aufgrund des Gefühls der Harmonie tolle Logo-Kombinationen machen . Es war auch interessant zu beachten, dass die Farbe Blau mit einer Reduktion und Appetit verbunden war , und ich glaube nicht, dass das zufällig ist. Da die Lebensmittelindustrie mehr in Richtung der wärmeren Rot- und Orangen zieht, ist es faszinierend, dass die Farben, die von den Top-Social-Media-Websites verwendet werden, entweder blau oder rot waren , wobei andere Farben viel weniger verwendet werden. Die Tatsache, dass Blau und Rot sind polare Gegensätze in Bezug auf das Sein auf dem Farbrad und Farbpsychologie, Es wurde gesagt, dass Social-Media-Unternehmen Stärke oder Ruhe hervorrufen wollten, je nachdem, was die Plattform waas nicht alle -Logos verwenden nur eine Farbe. Unternehmen und Logos könnten mehrere verschiedene Emotionen rund um dieses Farbrad hervorrufen, indem sie Farben kombinieren, um eine Logo-Farbkombination oder Farbpalette zu erstellen. Einige Logos haben eine Primärfarbe, aber dies kann auch durch die Verwendung mehrerer ausgewählter Sekundärfarben existieren, so dass es sich an viele verschiedene Situationen anpassen kann . Diese Farbrad-Grafik ist als herunterladbare Ressource in dieser Klasse verfügbar. Wenn Sie sich wirklich die Zeit nehmen und es genauer studieren wollten, schließlich ist eine weitere großartige Ressource, die Ihnen online zur Verfügung steht, color dot adobe dot com. Dies ist eine großartige Ressource für das Finden und Anwenden von Farbharmonie-Regel auf das Farbrad, die Farbharmonie-Regel sind die verschiedenen Regeln in Farbkombinationen wie Triade. Komplementäre und analoge Farben haben auch eine herunterladbare Ressource, die über die grundlegenden Farbharmonien sowie einige beliebte Farbtrends geht . Jetzt haben wir ein wenig über die Emotionen der Farbe in der Psychologie und ein wenig über grundlegende Farbkombinationen gesprochen . Lassen Sie uns mehr darüber sprechen, wie Sie Farbe effektiv im Logo-Design verwenden können. Lokale Designs, wie wir in früheren Lektionen erwähnt haben, sollten niemals völlig abhängig von der Farbe sein. Farbe kann helfen, es zu Leben zu bringen, aber es sollte auch in der Lage sein, allein zu stehen und einfach schwarz und weiß, wenn erforderlich. also diese Regel kennen, Wenn wiralso diese Regel kennen,sollte es mit Absicht gemacht werden, wenn wir Farbe verwenden . Sie wollen nie ein Logo mit Farbe überwältigen und manchmal nur kleine, wichtige Elemente können farblich hervorgehoben werden. Manchmal mit dem Firmennamen oder Logo Typ B eine neutrale graue oder schwarze Farbe könnte helfen, eine Logo-Markierung mit Farbe wirklich auffallen, aber nicht überwältigen das gesamte Logo. Sie müssen sich bewusst sein, auf welchem Hintergrund die Lasche platziert wird. Die gebräuchlichste Hintergrundfarbe verwendet Weiß. Wenn Ihr Logo eine helle Farbe verwendet, die einen niedrigen Kontrast zu Weiß hat. Es wird möglicherweise nicht sehr gut angezeigt, wenn Sie ein Logo auf einem dunklen Hintergrund haben und eine dunklere Farbe verwenden . Dieser Kontrast ist möglicherweise nicht groß genug, damit der lokale gut lesbar ist. Deshalb ist es schön, ein Logo zu entwickeln. Sie könnten nur in Schwarz und Weiß funktionieren, aber auch, wenn Sie Farbe verwenden, funktioniert es gut auf helleren und dunkleren Hintergründen. Wenn ein Entwicklerlogo, Ich lege es auf beiden, um zu sehen, wie die Farbpalette funktioniert. Und es gibt Zeiten, in denen ich den Farbton der Farbe anpassen muss, die für die Zehenarbeit auf einem dunkleren oder helleren Hintergrund verwendet wird . Entwicklung einer Logo-Farbpalette kann einige Zeit in Anspruch nehmen, und wir werden die Chance haben, Moodboards und andere Methoden zu verwenden, um die richtige Farbauswahl für ein Logo im projektbasierten Teil dieser Klasse zu finden. Nun, da wir ihm große Logo-Design-Theorie etablieren, haben wir Farbanatomie Stile studiert, Kategorien von Logos. Beginnen wir damit, unser erstes Projekt gemeinsam zu erstellen. Wir sehen uns dort 7. PracticalGuidetoLogoDesignPromo: Dem Kurs wurde eine neue Ressource hinzugefügt, und es ist eine große. Es ist der praktische Leitfaden für das Logo-Design. Und Sie finden dies als herunterladbare PDF-Datei in den Kursressourcen. Diese Ressource enthält über 100 Seiten mit hilfreichen Inhalten, die näher auf die Theorie des hilfreichen Inhalten, die näher auf die Logo-Designs eingehen. Logotypen, lokale Kategorien, Logo-Klassifizierung, Geschichte der Logo-Designstile, Designprozess, Konzeptentwicklung, Kundeninteraktionen, Skizzen, Branding und mehr. Dies begann ursprünglich als Logo-Designbuch und entschied mich, es in diesen Kurs aufzunehmen , weil ich der Meinung war , dass es wirklich dazu beitragen könnte Teil des Inhalts der Videos zum Leben zu erwecken. Bitte verpassen Sie diese wertvolle Ressource nicht. Sie werden das ausführlichere Durchlesen verschiedener Designtheorien genießen . 8. Übersicht über Adobe Illustrator Tools: hoffen, dass Sie eine Chance hatten, diese Logo-Design-Theorie Lektionen zu genießen. Und jetzt machen wir uns bereit, der praktischen Seite der Dinge zu begegnen. Aber ich wollte diesen einleitenden Abschnitt haben, weil nicht jeder mit dem gleichen Wissen und Können und Adobe Illustrator in diese Klasse kommen wird . Was ich also tun wollte, ist, ein paar der wichtigsten Werkzeuge über fünf oder sechs Hauptwerkzeuge beizubringen, die ich in dieser Klasse verwenden werde. Wenn wir also zum praktischen lokalen Designbereich kommen, kann es viel schneller gehen, weil Sie bereits wissen, wie die Tools und die grundlegenden Funktionen funktionieren. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie bereits ein fortgeschrittener Benutzer von Adobe Illustrator sind oder Sie sich mit den Tools, die wir in diesem Abschnitt übergehen,sehr wohl Abschnitt übergehen, fühlen, können Sie diesen Abschnitt überspringen. Dies ist für diejenigen, die wirklich einen Überblick über die Tools möchten, die in der Klasse 9. Illustrator-Tools – Setup: Bevor wir mit dem Rest dieses Kurses beginnen, wollte ich Ihnen zeigen, wie ich meinen Arbeitsbereich eingerichtet habe und welchen Arbeitsbereich ich benutze. Sie müssen nicht den gleichen Arbeitsbereich verwenden, den ich verwende, sondern nur irgendwie den zeigen, den ich während der gesamten Klasse verwenden werde. Also wird es nach oben zum Fenster gehen, gehen Sie vor und klicken Sie auf Illustrator gehen Fenster Arbeitsbereich, und ich werde Layout auswählen. Das wird also derjenige sein, der am meisten benutzt, wenn ich meine kleine Designarbeit mache. Eso Ich habe Layout ausgewählt und dann wollen wir auch sicherstellen, dass wir unseren Arbeitsbereich zurücksetzen. Das würde in den Arbeitsbereich gehen, und wir gehen nach unten, um das Layout zurückzusetzen, und es wird zu dem zurückkehren, was auch immer die Standardspeichereinstellung dafür ist. Also bin ich irgendwie benutzt, einige von denen. Ich werde gehen und sie behalten, wie es ist. Es wird einige geben, die ich in der Klasse herausziehe und öfter benutze, und das wird irgendwie während der ganzen Klasse bekommen. Ich möchte nur ein paar Minuten nehmen, wie unser Ah-Board unseren Arbeitsbereich eingerichtet hat. So haben wir ein sehr ähnliches Layout. So sind Sie nicht verwirrt über bestimmte Windows. Und einige von euch sind sehr, sehr, sehr vertraut mit dem Debbie Illustrator, Ihren fortgeschrittenen und fortgeschrittenen Anwendern. Fantastisch. Du bist dem Spiel voraus. Aber für diejenigen, die gerade noch irgendwie in den Anfangsphasen sind, haben Sie vielleicht mit dem Pin-Werkzeug im Shape-Werkzeug herumgespielt. Ein paar sehr grundlegende Dinge. Wenn es jemals ein Fenster Optionsfeld gibt, das Sie nicht zur Verfügung haben, können Sie es immer aufrufen, indem Sie zum Fenster gehen und sicherstellen, dass Sie auf das klicken, ich mich vielleicht beziehe. Also, nur wenn Sie nicht sehen, eine auf der rechten Seite und wir sprechen über das Aussehen Panel war gut ein Fenster. Gehen Sie voran und laden Sie Aussehen und Sie können diese stapeln, wie Sie möchten, und Sie können verschiedene Registerkarten und Art von arrangieren. Wie auch immer du das Gefühl hast, dass du sie in vielen Malen während der ganzen Klasse am meisten benutzen wirst . Mein kleiner, äh, betrügen, schätze ich, um etwas zu beschleunigen. Mein Workflow ist, dass ich gerne Fenster herausziehe, so dass, wenn ich wirklich in der Nähe eines bestimmten Bereichs bin, und ich arbeite direkt hier. Ich habe es ganz in der Nähe, also muss ich nicht den ganzen Weg hier rüber gehen, um Optionen zu tun. Also zögern Sie nicht, , Fenster und Paneele in der Nähe Ihres Arbeitsbereichs zu ziehen, um Ihnen irgendwie ein wenig Zeit zu sparen, wenn Sie den ganzen Weg hier rüber nach rechts jedes Mal dunkel werden müssen . Also nur ein bisschen Hack dort, um dir etwas Zeit zu sparen. Jetzt, wo wir unseren Arbeitsbereich eingerichtet haben, gehen wir weiter und beginnen mit irgendeiner Art von Zwischenprodukt zu beginnen oder Tools, die ich viel verwenden werde , wenn ich zusammenleben. Also lasst uns anfangen, okay? 10. Illustrator-Tools – das Width: Das erste Werkzeug, das wir heute erkunden könnten, sind die Breitenwerkzeuge hier. Vergrößern Sie, damit Sie uns über dieses Symbol ausschneiden können. Sieht so aus, als ob Sie keines der Symbole sehen, über die ich spreche auf der Symbolleiste stellen Sie sicher zu diesem kleinen Triple-Punkt-Periode Art von Symbol hier unten gehen und gehen Sie zur Symbolleiste bearbeiten. Sie werden in der Lage sein, alle verfügbaren Werkzeuge zu ziehen und wirklich Ihre eigene benutzerdefinierte Symbolleiste zu erstellen . Habe gelesen wie, Lasst uns loslegen. Ich liebe das mit Werkzeug. Sehr unterschätztes Werkzeug und meinen Werkzeuggürtel. In den letzten paar Jahren habe ich gerade erst angefangen, wirklich zu meistern und zu verwenden. Es hat wirklich mit meinem Logo-Design-Workflow geholfen und einige Dinge zu tun und etwas zu beschleunigen . Also der Schlüssel zu den Breitenwerkzeugen können Sie es nicht wirklich mit Volumenkörpern tun. Also werde ich weitermachen, dieses solide Objekt machen. Ich habe mein mit Werkzeug geschnappt. Du wirst nicht in der Lage sein, viel zu tun. Es muss irgendwie ein Strich oder eine Linie sein. Gehen wir also voran und erstellen Sie einen Strich auf einer Linie. Wir müssen nur Ihr Stift-Werkzeug greifen, erstellen Sie eine sehr einfache Art von horizontaler Linie. Und so gibt es eine horizontale Linie gut oder Strich-Panel, und das ist das Gewicht auf, dass erhöht. Also können wir das irgendwie eine Aktion sehen, also werde ich nicht mein mit Werkzeug auswählen. Und ich werde in der Lage sein, in jedem dieser Punkte hierher zu , gehen,und ich kann jederzeit Punkte und Ankerpunkte pro Tag erstellen . Also gibt es hier einen am Ende und einen am anderen Ende. Also lasst uns weitermachen. Ich klicke und halte meine Maus und ziehe. Ich werde in der Lage sein, diese Form an diesem bestimmten Ankerpunkt auszudehnen. Und dann kann ich auch hier runtergehen und diese noch weiter ausdehnen, damit Sie die Vielzahl von Formen sehen können, die Sie damit erschaffen können. Ich möchte kommen, Herr Lobo, Entwicklung und Design. Also kann ich an jedem Punkt hier entlang klicken und einen zusätzlichen Ankerpunkt erstellen, so dass ich hier Art von Ziehen klicken kann , und ich kann das irgendwie zu einer Kurve machen. Ich kann es konvex oder eine con Höhlenform machen, und ich kann dies weiter detaillierter machen. Klicken Sie hier und ich kann weiterhin viele verschiedene Formen machen. Sie müssen ein Flugzeug zu einem Vogel machen. Ich meine, es gibt so viele verschiedene Symbole, die Sie damit erstellen können und ziemlich kreativ sein können Außerdem gibt es keine Begrenzung, irgendwelche Ankerpunkte zu haben, die Sie haben können, so dass Sie es so detailliert wie möglich machen können. Du könntest natürlich deine Form annehmen und sie umdrehen. Ah, gehen Sie weiter, reflektieren Sie das oder Sie können es horizontal drehen. Also werde ich einfach zum Objekt gehen, transformieren, mich drehen. Das wird viel in der Klasse tun. Es wird es um 90 Grad drehen, und er konnte nicht sehen, wie ich gekommen bin, wie eine kleine Grundform, die hier vorgeht. Sie können auch die in Großbuchstaben ändern. Ich werde hier runter gehen, um zu streicheln, und ich werde nur eine schöne runde Mütze darauf setzen. So hat diese Art von abgerundet die Kappen meiner Linie, so dass Sie all diese wirklich interessanten, seltsamen Formen sehen interessanten, können, die Sie erstellen können. Wir können sehen, wie das mit Symbolen und verschiedenen Logodesigns mächtig sein könnte. Also irgendwann, wenn ich mit einer Form zufrieden bin, ist das gerade jetzt nur eine Linie. Das war es nicht. Das Objekt wurde noch nicht erweitert, wenn der Pfad noch nicht skizziert wurde. Also machen wir das als Nächstes. Also, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich unsere Linie hier auswähle. Gehe zum Objektpfad. Ich werde nur einen einfachen Umrissstrich machen, also werde ich Objektpfad, Umriss, Strich gehen Umriss, . Es wird eine Skizze dieses Objekt für mich gehen. Also jetzt habe ich das direkte Auswahlwerkzeug, das wir sehen konnten. Ich habe alle meine kleinen Ankerpunkte. Es ist ein letztes Objekt, also versuchen wir es nochmal. Aber lassen Sie uns eine Art praktisches, reales Objekt machen, das wir brauchen würden. Ich denke, ich will ein Schild für ein Logo machen, also muss ich dieses wirklich coole Schild bekommen. Aber was schwer daran ist, einen Schild zu machen, war, dass er auf der linken und rechten Seite gleich sein wird. Es muss auf beiden Seiten symmetrisch sein, und manchmal ist das schwer zu tun, und Sie greifen einfach das Pin-Werkzeug und beginnen, wegzuverfolgen. Lassen Sie uns also versuchen, einen kurzen Schnitt in das mit Werkzeug zu machen und sehen, ob wir ein sehr schnelles Schild-Icon erstellen können . Also lasst uns ihr Pin-Werkzeug packen und wir werden Diskothek und rauf und runter. Vertikaler Strich Stellen Sie sicher, dass wir den Zweitakt umgedreht haben. Schnappen Sie sich mein mit Werkzeug und lassen Sie uns eine Schild-Grafik erstellen. Lassen Sie uns sicherstellen, dass es sogar oben in der Unterseite ist und fangen wir an. Ich werde etwas in der Mitte schnappen. Und wirklich, wenn man sich eine Art Schild-Form anschaut, wird es irgendwie in diese Richtung sein und genau dort haben wir bereits eine Art wenn man sich eine Art Schild-Form anschaut,wird es irgendwie in diese Richtung sein und genau dorthaben wir bereits eine Art Schildform entwickelt Kurs wir können jetzt das I ändern haben den ganz oberen Punkt hier, und ich ziehe nur nach unten Art von geben Sie es ein wenig von einem Punkt und wir können Eigenschaften auf dem Schild hinzufügen . Wir können es, wissen Sie, jede Form machen, wissen Sie, jede Form machen,die wir wollen. Wenn wir nicht mögen, was wir nur eine kleine Abkürzung gemacht haben. Befehl Z geht zurück in die Zeit. Ich werde das viel in dieser Klasse verwenden Little command Z-Verknüpfung, also konnte ich sehen, wie man wirklich coole Schilde, Embleme, all diese Art von Sache erstellen kann Embleme, . Also werde ich weitermachen und das ein bisschen optimieren, und da bin ich. Ich habe mein kleines Schild Logo. Ich werde auf den Weg gehen und den Schlaganfall skizzieren. So Objektpfad umreißt Strich. Und da gehe ich hin. Ich habe ein perfekt symmetrisches Objekt, mit dem ich einen Schild machen kann. Eine andere Sache, die Sie mit dem Werkzeug mit tun können, ist, dass Sie mit allem spielen können, was ein Pfad oder ein Schlaganfall ist. Also werde ich gehen und das Ellipse-Tool holen. Ich werde nur die Schicht gedrückt halten und einen perfekten Kreis bilden, und ich werde ihn zu einem Schlaganfall umdrehen. Und jetzt kann ich das Breitenwerkzeug greifen, und ich könnte in der Lage sein, an jedem dieser Punkte zu ziehen, um den Strich um den Kreis zu verdicken . Also werde ich voran gehen und auf das klicken und ziehen und Sie können sehen, dass ich irgendwie ein ordentliches Logo-Symbol machen kann . Damit können Sie verschiedene Gewichte und Dicke im gesamten Objekt hier haben. Also genau dort eine Art von erstellt eine wirklich interessante Form. Es wird versuchen, dass mit dir alles, was du tun könntest, Star. Er könnte die Schlange wegnehmen. Sagen wir mal, ich werde einfach das Pinwerkzeug schnappen und hier ein paar Wellenlinien machen. Ich kann nicht einmal das Krümmungswerkzeug bekommen, das als nächstes weitergeht und die Kurven der Linie irgendwie anpassen wird. Okay, und jetzt, da es ein Schlag ist, kann ich mein Werkzeug packen und spielen, wie ich will. Sie konnten sehen, dass ich eine wie eine wirklich saubere Bürste aussehende Form auf Objekt machen könnte. Sie können zurückgehen und die Breite ändern, jeden Punkt. So einfach, es kann auch Blätter wirklich leicht auf. Viele Logos haben Blätter erforderlich, vor allem, wenn Sie mit der Bio-Marke arbeiten. Dies ist eine wirklich gute Möglichkeit, das zu schaffen. Also, genau ähnlich wie das, was wir getan haben, können wir einfach irgendwie ein bisschen eine Kurve hier haben, Schnappen Sie sich das mit Werkzeug waren, um ein Blatt einfach so zu erstellen. Wir haben eine schöne Blattform, würde zu Pfad umrissenen Schlaganfall gehen, und wir können tune es finden. So Pfad umrissenen Strich und haben jetzt Zugriff auf alle verschiedenen Ankerpunkte für diejenigen , die bereits mit einem Krümmungswerkzeug vertraut sind. Großartig, du bist dem Spiel mit dieser Klasse einen Schritt voraus. Ich empfehle Ihnen, ein wenig Pin-Werkzeugkenntnisse zu haben, und Sie fühlen sich mit dem Stift-Werkzeug und Art der Erstellung von Kurven bequem. Aber was ist großartig am Erstellen von Kurven mit den Krümmungswerkzeugen? Dafür ist es gemeint. Es ist viel einfacher, abgerundete, kreisförmige Kurven mit dem Krümmungswerkzeug zu erstellen , das nur mit dem Stiftwerkzeug verwendet wird. Also, zum Beispiel, für ein Pin-Werkzeug, möchte ich nur einen Kreis erstellen. Ich werde an der Spitze anfangen, um zu versuchen, 45-Grad-Winkel zu machen. Könnte versuchen, diesen Kreis gut aussehen zu lassen, war das Klicken und Halten genau wie Sie es mit einem Pin-Werkzeug tun würden . Und dann müsste ich mit dem Direktauswahlwerkzeug zurückgehen und eine Reihe von Bearbeitungen vornehmen, und Sie könnten sehen, wie lange das dauert, um eine schöne bis glatte Form zu erstellen. Sagen wir mal, ich mache es nur mit der Krümmung. Tool geht voran und klickt hier, klickt über den Weg, klickt die Mitte hoch, schiebt nach oben und dann kann ich hier unten klicken und einfach schauen, wie schön das ist. Ich muss nur ein wenig bearbeiten, aber es ist so viel einfacher, diese Art von perfekt runden Formen zu machen. Und im Logo-Design ist es unglaublich wichtig, genaue, schöne, glatte Kurven haben zu können schöne, . Also werde ich dieses Werkzeug viel in der Klasse esos Praxis mit diesem Krümmungswerkzeug verwenden. Und wie wir anfangen, an Logos in der ganzen Klasse zu arbeiten, können Sie irgendwie sehen, wie ich dieses Tool und alle Arten von Stopp und Art von Erwähnung, dass ich das Temperaturwerkzeug viel mehr als das Pin-Tool benutze , in einigen Fällen, um diese schönen, glatteren, viel natürlicher aussehenden abgerundeten Kanten. Das nächste Werkzeug, das wir übergehen werden, ist das Offset-Pfadwerkzeug. Und wenn Sie nicht wirklich mit Offset-Pfad herumgespielt haben und irgendwie seine Macht hier in einer Minutesehen einer Minute 11. Illustrator Tools – Offset: Das war also das mit Werkzeug in Aktion. Ich wollte dieses Tool durchgehen, weil ich es viel in der Klasse verwenden werde, und es ist einfach eine großartige Abkürzung, um viele verschiedene Formen und Objekte zu erstellen , die normalerweise viel Zeit in Anspruch nehmen würden. Also werde ich das noch einen Schritt weiter machen und dir ein anderes Werkzeug zeigen. Also haben wir dies mit dem Breitenwerkzeug erstellt, ein kleines Schild-Logo. Und jetzt wollen wir in der Lage sein, eine Art Umriss zu erstellen. Also gibt es eine Sache, die wir tun könnten. Wir können hier einen kleinen einfachen Strich erzeugen und den etwas größer machen. Wir haben ihren Schlaganfall dort. Aber was wäre, wenn wir ein separates Objekt erstellen wollten? Also wollten wir diesen Effekt haben, aber ohne es einen Schlaganfall zu haben. Also gibt es eine Sache, die wir tun können, um das zu erreichen, und das ist Pfad-Versatzpfad. Wir gehen auf zwei Pfade, und es ist die Offset-Pfadoption. Das ist also, was Offset-Pfad. Geht jemand und klickt auf Vorschau? Es wird voran gehen und es um einen bestimmten Betrag erweitern. Also im Moment bin ich in Zentimeter gesetzt und du bist vielleicht in Zentimetern, je nachdem, wo du wohnst. Aber im Moment ist das Zentimeter. Also gerade jetzt erstreckt es sich außerhalb des ursprünglichen Pfades um 0.1389 Zoll. Und Sie können das so viel ändern, wie Sie wollen. Sie können sogar negativ als auch, wenn Sie nach innen gehen wollen. Also, wenn ich ein Negativ machen möchte, klicken Sie einfach auf Negativ. Und jetzt wird es im Inneren tun, was wir gerne hätten. Also werde ich voran gehen und auf „ OK“ klicken , und damit du sehen kannst, wie wir diesen kleinen zusätzlichen Gegenstand hier schon gemacht haben, und hier einen Schlag ausziehen. Werde dies zu einer anderen Farbe machen, also mach etwas leichter, damit ihr Jungs sehen könnt, dass ihr sehen könnt, wie wir irgendwie ein bisschen Strich aus einem Schlaganfall-Effekt geschaffen haben. Und wir können das für immer tun. Wir können auf diese leichtere, großartige Option klicken, um Objektpfad zu gehen und Zehe Offset-Pfad zu gehen. Und machen wir noch einmal die gleiche Entfernung und lassen Sie uns negativ machen. Es wird also so nach innen gehen, und wir werden das leichter machen, und Sie könnten sehen, wenn Sie Logo-Design machen, wie schnell es ist, das zu tun, weil es viele Fälle gibt, in denen Sie eine Art Form haben und Sie möchten in der Lage sein, diesen Effekt zu erzeugen. Aber es ist eine Art komplizierte Form. Es ist irgendwie schwer, das auf der Innenseite mit dem Stift-Werkzeug neu zu zeichnen. Wir könnten einfach dieses Offset-Pfad-Tool verwenden, und es ist viel einfacher und genauer. Das Tolle an Offset-Pfad ist, dass Sie auch damit und Typografie arbeiten können, so dass Sie den Offset-Pfad erhöhen und verringern können, um eine Art von einigen sauberen Formen mit Typografie und eine praktische Möglichkeit zu machen , die sie verwenden könnte. Dies ist eine Menge Male, wenn Sie detaillierte Hintergründe haben und Sie wirklich wollen, dass etwas , Ah, Logo vor ihm herausspringt. Manchmal müssen Sie einen weißen Konturstrich um den Schriftzug herum verwenden, und normalerweise, wenn Sie dies tun, gehen Sie voran und haben Ihren Typographen hier. Ich würde vielleicht mit der rechten Maustaste klicken. Ich würde Umrisse erstellen, und dann würde ich nur einen einfachen Schlaganfall haben. Und das ist, wie Sie es tun würden, wenn Sie nicht über das Offset-Pfad-Tool, Sie erhöhen das Gewicht ein wenig, und dann gehen Sie, Das sieht nicht richtig aus. Dann gehen Sie nach unten zu Ihrem Linienstrichbedienfeld. Und anstatt unsere Linie vom Zentrum entfernt zu haben, würden Sie dann einen Linienstrich nach außen machen. Das ist der Effekt, den wir haben. Wir gehen in die Ecke, vielleicht ranken, tun herum, schließen uns an, um es schön weich zu machen, einfach so. Aber damit du sehen kannst, wie es ein wenig überlagert und andere Charaktere und die Worte vertuscht , und das ist nicht wirklich, was wir haben wollen. Dies ist, wo Offset-Pfad nützlich sein wird. Anstatt einen Schlaganfall hinzuzufügen, könnten wir weitermachen und den Schlaganfall nicht ausschalten. Wo sind die entgegengesetzten Pfade? Wir gehen zum Objektpfad, Offset-Pfad, und wir werden eine positive Zahl machen. Also werden wir kein negatives Zeichen haben. Wir gehen zu einer Vorschau, und das ist ein bisschen viel. Also werden wir das vielleicht in zwei Hälften schneiden, anstatt eine 0,1 wird eine 0,5 machen und wir werden voran gehen und sehen, wie es uns gefällt. Gehen Sie weiter und klicken Sie auf OK und wir machen es weiß. Und wir wollen sicherstellen, dass es ein Füllweiß ist, und wir werden es in den Hintergrund stellen. Und genau so haben wir den gleichen Effekt geschaffen, wie wir es vorher getan haben. Aber dieses Mal haben wir keine der Charaktere überlappen und es sieht so aus, als wäre es wirklich da. So können wir immer um die Ecken auf diese und geben ihm eine schöne Art von Sticker-Effekt. So wie das Beispiel, das ich jetzt zeige. Wir können eine schöne weiche Kanten haben und so können Sie irgendwie sehen, wo das, wie herumlaufen mit Typografie irgendwie eine wirklich brauchen Wirkung haben kann. Ich benutze gerne Offset-Pfad Diese Art von schafft, ähm, wirklich saubere Formen mit grundlegenden Typografie-Zeichen. Also in diesem Fall verwende ich als Sand schwarz und das nur einen einfachen Buchstaben A. Aber ich möchte wirklich meinen eigenen Brief zu einem etwas etwas einzigartiger machen, also muss ich Umrisse erstellen. Ich klicke einfach mit der rechten Maustaste, erstelle Umrisse. Also, jetzt kann ich zum Objektpfad gehen und ein wenig mit dem Offset-Pfadwerkzeug herumspielen, um etwas anderes zu erstellen . Also genau da kann das irgendwie erschaffen. Ich könnte es ein bisschen größer machen und auf OK klicken. Und so habe ich jetzt irgendwie eine ganz andere Form. Ungh-Gruppe dies meine ursprüngliche A und sie haben irgendwie etwas anderes. Ich könnte weiterhin Offset-Pfad tun, um etwas wirklich Einzigartiges zu schaffen und verschiedene Arten von Zeichen zu tun . Ich kann dies auch weiterhin tun und Pfad-Offset-Pfad tun. Ich könnte es einfach mit einem kleinen Marta an einem kleineren Rand machen, genau so, und ich kann das zu einem Schlaganfall umdrehen. Ich hatte irgendwie eine schöne Grenze dazu. Ich kann das dann nach draußen nehmen. Ich werde einfach weitermachen. Ich spiele nur ein bisschen mit diesem Werkzeug herum, und ich kann weitermachen. Fahren Sie fort und Sie können wirklich brauchen Effekte erstellen. Art von dem Beispiel, das Sie in der J. Sie sind irgendwie können Sie weitermachen und schaffen und einige Dinge treffen. Also, mehrmals in der Klasse, werden wir das Offset-Pfad-Tool verwenden, um einige einzigartige Zeichen und Schriftzüge zu erstellen, um eine Art von Ihrer typischen Grundschrift zu nehmen . Und um es etwas zu machen, das einen Charakter hat, zum Beispiel dieses Logo, das Sie irgendwie in den Theorie-Lektionen der Klasse gesehen haben, überprüfen Sie das. So habe ich das mithilfe des Offset-Pfadwerkzeugs erstellt. Nur ein weiteres kurzes Beispiel, wie ich Büro benutze, diesen Pfad und wird dieses Logo ein wenig später in der Klasse machen, aber irgendwie wollte Ihnen zeigen, wie man dieses kleine abgeschrägte Aussehen schafft. Irgendwie sieht ein bisschen höher aus. Und wir haben das mit einem negativen Offset-Pfad gemacht. Also, was ich tun werde, ist, dass ich beide auswählen werde und ich ging voran und erstellt Umrisse für den Typ und dann werde ich zum Objektpfad gehen, Offset-Pfad. Ich werde einen negativen machen, also wird es sicherstellen, dass ich ein negatives Zeichen vor die Nummer stelle. Ich sehe irgendwie, wie das aussieht und du bekommst eine kleine Vorschau davon. Wir gehen und klicken Sie auf OK, und dann kann ich die Art von Aussehen, dass ändern, so dass Sie Art von etwas Ähnliches tun könnte was ich oben re Art der Änderung es ein wenig und Farbe. Also hat es, dass wirklich Devold brauchen. Sieh mal. Also genau das ist, wie ich irgendwie mit diesem hier kam, um voranzukommen und zu klicken. Und manchmal müssen Sie gruppieren, wenn Sie einen Offset-Pfad machen, also rechts, klicken Sie auf Gruppe, und dann können Sie auf diese kleinen einzelnen Dinge zugreifen und Sie können die Farbe ändern, um den Effekt oben zu erhalten . Und so werden wir tun dieses Logo ein wenig später, wird zeichnen diese kleine saubere Form wird tatsächlich mit mehreren Werkzeugen. Wir sind gerade rüber gegangen, um den Hut und die Hörner zu erschaffen und zu versuchen herauszufinden, wie Zehe , äh, Konzepte für verschiedene, niedrige gute Zeichen denken . 12. Illustrator-Tools – Layering: Also, wenn Sie nicht mit Schichtung Masse noch vertraut sind, werden Sie sein, weil es ein sehr nützliches Werkzeug für das Hinzufügen der Grungeeffekt, die wirklich ordentlich für diese Art von Retro-Logos ist. Diejenigen, die verblasst sind vielleicht ein bisschen organisch, irgendwie einige von denen, die wir in der Klasse übergegangen sind, dieser Grungeeffekt. Also werden wir Schichtmaske verwenden und Ihnen zeigen, wie ich diesen Effekt erstellt habe, Sie auf dem Bildschirm sehen. Hier ist also eine einfache Typografie. Es ist Azo, Sand, Schwarz. Ich werde einfach voran gehen und Umrisse erstellen, ist die Erstellung von Umrissen. Und ich wollte den Rändern etwas Weichheit hinzufügen, weil es im Moment einige scharfe Punkte gibt, also werde ich einfach alles hervorheben. Ich bekomme mein Direktauswahlwerkzeug. Ich werde das viel in der Klasse machen, und ich werde irgendwie nach vorne schauen und sehen, ob ich den ersten auswählen kann, der ein wenig heranzoomen kann. Sie werden diese kleinen Punkte sehen, an denen ich klicken und ziehen kann und global, alles, was ich ausgewählt habe, können Sie sehen, wie sich die Kurven ändern. Ich verlaste das hier. Ich werde nur eine sehr leichte Kurve machen. Irgendwie fügt ein wenig Weichheit hinzu. Also werde ich das durchgehend tun, um sicherzustellen, dass ich irgendwie das Aussehen habe, das ich für diese bestimmte Schrift halte. Und so nur ein kleiner Tipp, wenn Sie diese Art von abgerundeten Kanten Effekt tun. Wenn Sie unterschiedlich große Schriftzüge haben und versuchen, es zu tun , wird es Ihnen nicht erlauben. Sie müssen also nur den ähnlich großen Typ auswählen und alles auf einmal tun, damit ich den gesamten Worteffekt global alle auf einmal ausführen kann. Also werde ich das hier machen. Du könntest sehen, wie ich alles global verändern kann. Fügen Sie einfach ein wenig Weichheit hinzu. Ich wäre nicht in der Lage, alle auszuwählen und es gleichzeitig zu tun, weil sie anders sind . Sie werden unterschiedliche Winkel auf jedem einzelnen sein. Also habe nur ein Wort nach dem anderen meine schönen abgerundeten Kanten oder Ecken, und ich bin bereit, voran zu gehen und anzuwenden auf diese. Also im Moment haben wir nur schwarz. Ich werde es dir zeigen. Ah, tolle Ressource. Der Link ist in der Ressourcenführer missbräuchliche Fans und fantastische kleine Grunge. Diese Luft, eigentlich, J Pegs ist da genau wie Fotos. So könntest du das wirklich mit jedem Foto machen. Und Sie können auch mit Vector tun. Du musst nicht einfach ein Foto drauf setzen . Sie können tatsächlich vektorierte Runge-Texturen erhalten, oder Sie könnten geometrische Muster erstellen, alles, was Sie über Ihrem Text überlagern. Also werde ich weitermachen und das zusammen gruppieren. Also werde ich einfach mit der rechten Maustaste klicken und sie alle zusammenfassen. Ich nehme die Textur, die ich von dieser Ressource heruntergeladen habe. Hier ist es. Es ist nur ein einfacher J-Pegel. Nichts zu kompliziert. Irgendwie groß es ist. Und eine Sache, die ich tun möchte, ist, und ich will es auf die oberste Schicht legen. Also wollen wir immer die Textur auf der Oberseite sein und was wir auf der Unterseite ausstechen wollen . Also habe ich die Textur auf der Oberseite. Ich gehe und wähle alles aus. Ich gehe hier rüber zu meinem Transparenzfeld, und ich werde darauf klicken und eine Maske machen, und es wird weitergehen und es anpassen und eine Ebenenmaske direkt hier auf die Rechte machen . Das ist unsere Ebenenmaske. Im Moment ist es direkt hier mit unserer Ground-Effekt-Typografie verknüpft. So konnten Sie sehen, wie es diese bestimmte, ähm, Textur über den Text gelegt ähm, hat. Es gibt auch eine wirklich nette Art von Option hier. Wenn du einen wirklich zerstörten Look suchen willst, kehrst du die Maske um und alles, was schwarz ist, wird weiß sein, und alles, was weiß ist, wird schwarz sein. Es wird also die Textur hier wirklich umkehren. Also werde ich gehen und klicken Sie auf Invert Mask, und Sie könnten sehen, wie es wirklich eine Menge dieser dunkleren Bereiche akzentuiert. Sie können immer wieder zurückklicken und zurück gehen, und so können Sie das mit vielen verschiedenen Texturen ausprobieren. Es gibt auch Vektor-Grunge-Texturen. Sie können sogar Ihre eigene Textur machen, was wir hier in nur einem Moment tun werden, Moment als eine kleine Bonusübung und dann wenden Sie sie auf unseren Typ. Also, bevor wir gehen und unsere eigene Textur schaffen, dafür. Wir gehen weiter und nutzen das und beenden das. Ich möchte hier eine schöne Welle schaffen. Also ist es erledigt. Sieht aus wie gerader Text, der ein wenig Kurven darin hat. Das ist also ein weiteres Werkzeug. Ich werde dir zeigen können, dass ich ziemlich viel benutze, und es wird zu Wirkung gehen und zu Warp runter gehen. Und so gibt es all diese Luft wirklich tolle Warp-Optionen. Würden Sie mit Typografie kommen? Man muss vorsichtig sein, sie nicht zu viel zu verwenden, sie subtil zu benutzen. So haben Sie eine schöne, realistische Wirkung. Also diese, ich möchte irgendwie einen Welleneffekt oder Flaggeneffekt haben. Also lasst uns gehen und versuchen, die Welle, und das scheint wirklich gut zu funktionieren. Aber sieh mal,wie es irgendwie sieh mal, ein bisschen verzieht. Ich möchte irgendwie glauben, dass die Fahne wahrscheinlich das wird, wonach ich suche. Also, das ist okay, gehen wir runter zu Warp. Gehen wir zur Flagge. Und wir wollen keinen so dramatischen Effekt haben. Also drehen wir das Zifferblatt einfach ein bisschen nach unten. Wir wollen nur ein bisschen eine subtile Krümmung, genau wie diese Art von sauberer Welle. Wir können voran gehen und ändern Sie die Farbe auf all das ist gut, wir können einen schönen Pop von Orange haben. Lassen Sie uns dies mit einem Rechtsklick zu einem hellen Orange machen. Ordnen Sie das Senden an die hintere Schicht und wir können darauf klicken. Nehmen wir an, ich möchte die Farbe jetzt ändern. Es ist grau. So haben wir unsere Transparenz. Jedes Mal, wenn Sie unseren Blick auf Ihre Layering-Maske bearbeiten möchten, werden Sie das Transparenzfenster aufrufen. Also hier ist unsere Ebenenmaske. Richtig. Hier ist, wie wir das beeinflussen. Wenn ich also dieses Sammeln ausgewählt habe, kann ich voran gehen und diese Textur so verschieben, wie ich es mag. So haben Sie vielleicht eine andere Position, die Sie wollen. Setzen Sie das Foto auf, um den richtigen Grungeeffekt zu haben, den Sie suchen. Aber um fortzufahren und den eigentlichen Text wieder zu bearbeiten, müssen wir rechts zurück zu dieser Ebene klicken. Das ist die Art der Trick, und ich werde uns in ein Dunkelblau ändern, vielleicht in ein tiefes Blau oder Lila, und dann irgendwie die Färbung auf diesem etwas mehr ändern, nur ein paar Verbesserungen machen, und wir haben eine Art ordentliche Wirkung. So ging es also irgendwie darum, die Textur hinzuzufügen, ein wenig Weg hinzuzufügen, was du bewirkst und den Warp machst und alle möglichen Arten von Welleneffekten machst, weil du siehst, wie viele Logos das tun, wo sie diese Welle und Strömung haben, und du fragst dich, wie sie das machen. Manche Leute machen es von Hand, aber ich denke, das ist ziemlich viel für Dio und man muss Gitter bekommen und alles zum Laufen bringen. Aber wenn Sie irgendwie diesen Effekt schnell erzeugen wollten, stellen Sie einfach sicher, dass Sie nur zu Warp gehen und Sie werden in der Lage sein, diese Art von kleinen Effekten schnell zu tun . Also lassen Sie uns unsere eigene Textur erstellen, weil wir vielleicht aus irgendeinem Grund einen Vektor verwenden wollen , wenn wir unsere eigene erstellen und wir diese Schichtmaske noch einmal üben können, werden wir das hier ganz schnell machen, also werden wir unsere eigene Textur kreieren. Es gibt mehrere Möglichkeiten, wie wir dies tun können, um den Grungeeffekt zu erhalten, den Sie hier sehen . Sie müssen wahrscheinlich etwas mit einem Foto finden, weil es wirklich, wirklich schwer zu bekommen ist. All diese kleinen Details sind nicht in Vector geblieben. Es kann Ihren Computer fast brechen, wenn Sie beginnen, eine Textur zu erstellen, die zu kompliziert ist . Das hat zu viele Ankerpunkte. Manchmal ist das, wenn Fotos wirklich, wirklich hoch sind . Rez J Pegs sind wirklich nützlich mit der Schaffung des großen Effekts, denn die Verwendung der Vektorversion davon wirklich, wirklich verlangsamt Ihren Computer. Also, wie Sie beginnen, Ihren eigenen Vektor zu erstellen, rised kleine Muster sind eine Art von diesem Grungeeffekt, um seine Schichtmasse zu setzen. Wenn Ihr Computer abstürzt oder wirklich langsam wird, ist das sehr häufig. Sogar mein Computer hat Probleme. Deshalb ist die Verwendung einer JPEG-Ressource manchmal keine schreckliche Idee, diesen Effekt zu erzielen . Aber nur wenn Sie neugierig sind und Sie wissen wollen, wie ich diesen kleinen Pinsel hier Pinsel Pinsel Werkzeug haben , können wir alle Arten von verschiedenen tun. Du könntest sogar das Bleistift-Werkzeug machen. Vielleicht. Lassen Sie uns das Bleistiftwerkzeug für diesen hier versuchen, denn ich mag schöne, dünne Linien und wo es absolut lächerlich aussehen wird, aber ich kritzeln, kritzeln. Ich versuche nur, eine natürlichere, dreckige Art von Textur zu bekommen , nur irgendwie herum zu gehen. Das sieht absolut lächerlich aus. Und ich werde loslassen. Und im Moment habe ich nicht wirklich einen Schlaganfall, also werde ich sicherstellen, dass ich eine schwarze Farbe habe. Wählt nicht die Farbe aus, die Sie in einen Strich umdrehen möchten. Und was ich gerne mache, sind ziemlich dünne Striche für den Effekt, den wir tun werden. Also werde ich zum Schlaganfall gehen, und ich werde es zu einem ziemlich dünnen Schlag machen. Und genau da kann ich das nehmen und das als Schichtmaske machen. Oder wir könnten in die Tat umsetzen und ein paar dieser Warpwerkzeuge machen. Oder wir könnten gehen, um zu zerstören, zerstören, zu zerstreuen. Wenn ich richtig reden kann, verzerren und transformieren kann, das wird dies nehmen und diesen Schlaganfall wirklich verzerren und alle möglichen verrückten Dinge tun . Und das wollen wir mit einer verrückten Grunge-Textur haben. Also könnten wir einen Pucker machen und aufblähen und irgendwie sehen, wie das aussieht. Also lassen Sie uns einen Pucker oder einen Aufblähen machen, und Sie können einige verrückte Effekte sehen, die Sie bekommen könnten sehen, wie langsam Ihr Computer beginnt zu bekommen. Ich werde mich weiterhin mit „Distort Libyen“ anlegen. Machen Sie Ruffin Ruffins eine Art ordentliche Textur. Oh, das ist irgendwie ordentlich. Also gehen wir hin. Das ist verrückt. Und ich wette, wenn ich noch verrückter Wow werde, sieh dir das an. Lass es uns nicht ganz so verrückt machen. Und lassen Sie uns mehr Details dazu hinzufügen. Da gehen wir. Worauf wird klicken? Okay, mal sehen, wie glatt aussieht. Und das ist ein wahres Experimentieren uns. Jede Kombination dieser zerstören zerstört, speichern aufgerauht Sie können alle Arten von verschiedenen Kombinationen erstellen. Also werde ich gehen und klicken Sie auf OK, es gibt Art von sind hausgemacht. Textur sieht ein bisschen verrückt aus, nicht wahr? Aber wir werden uns bewerben. Dies ist eine Schichtmaske. Sagen wir mal, ich möchte diese Maske loslassen. Ich will das hier nicht mehr. Alles, was du tun musst, ist, den Auslöseknopf zu drücken und den Boom zu drücken, du hast das freigeschaltet und es wird weitergehen und das Bild zeigen. Okay, also gibt es unser Bild oder schwächen. Entweder schieben Sie es aus dem Weg oder löschen Sie es. Wir wollen es nicht mehr. Und Sie konnten sehen, wie langsam mein Computer ist, denn jedes Mal, wenn Sie diesen komplizierten Vektor haben, all diese Ankerpunkte, die der Computer zu laden versucht, es wirklich, wirklich langsam. Seien Sie also nicht überrascht, wenn Ihr Laptop oder Ihr Desktop dies nicht bewältigen kann. Also hier sind wir. Eine Sache, die ich tun könnte, ist, jetzt ist es auf einen Weg gesetzt. Also eine Sache, um vielleicht diese kleine Art von hausgemachten Textur zu vereinfachen, ist nur auf den Objektpfad zu gehen und wir können den Strich skizzieren. Das wird also all die kleinen Striche umreißen. Es könnte es für den Computer ein wenig einfacher machen, damit zu handhaben. Es dauerte ungefähr fünf Minuten, aber mein Computer skizzierte schließlich den Schlaganfall. Also, jetzt bin ich bereit, es anzuwenden. Ich habe es oben über dem Typ, der in Position geht und wie das, was Sie sehen können wie kompliziert das ist, das ist sehr kompliziert, das ist alles in Vector. Das ist wahrscheinlich eine 1.000.000 verschiedene Ankerpunkte war Go und wähle beide unserer Grafiken aus , und wir werden es anwenden, genau wie wir einen J-Peg gemacht haben und wir werden auf Make Mask im Transparenzfenster klicken . Und mal sehen, wie das aussieht. Okay, also gehen wir. Das ist irgendwie unser kleiner Rungeeffekt, den wir eine Art geschaffen haben, wie der andere ein bisschen besser, aber es hat Spaß gemacht, irgendwie zu sehen, wie das aussehen würde. Das ist also der Grunge Effexor, der gerade über einige Werkzeuge geht, die oft in dieser Klasse verwendet werden. 13. Illustrator Tools – Shape: Wenn Sie einige meiner anderen Klassen aufnehmen, haben Sie wahrscheinlich das Shape-Builder-Werkzeug außerhalb des mit-Werkzeugs verwendet. Die Formfarbwerkzeuge, Wahrscheinlich eines meiner am häufigsten verwendeten Werkzeuge. Wir erstellen Symbole für Logo-Markierungen, also funktioniert das ältere Werkzeug der Form. Wenn Sie bereits wissen, wie Sie die Hölle schließen können, gehen Sie und überspringen Sie diese Lektion. Du bist gut zu gehen. Das könnten die Grundlagen hier sein, also werde ich ein einfaches Ellipsenwerkzeug erstellen. Also gehe ich einfach in einen einfachen Kreis. Es wird das mit der Farbe gefüllt und sagen wir, ich möchte kombinieren. diesem Werkzeug können Sie Shapes ganz einfach kombinieren und subtrahieren. Sagen wir mal, ich schnappe einen weiteren Kreis. Lassen Sie uns das eine andere Farbe machen und ich möchte den Raum subtrahieren, der mit diesen beiden Formen erstellt wurde . Nehmen wir an, ich möchte eine Subtraktion davon erstellen. Ich werde voran gehen und diese beiden Gegenstände hervorheben. Das ist wichtig. Sie müssen alle Ihre Elemente markieren, mit denen Sie mit dem Form-Builder-Werkzeug arbeiten möchten, und die Schapelle von Werkzeugen könnte genau hier sein. Ich werde gehen und zoomen Es gibt das Form-Builder-Werkzeug könnte weitergehen und das auswählen. Also, wenn Sie den Mauszeiger über, wird es Ihnen Optionen zur Auswahl geben. Also, was ich tun werde, ist, dass ich eine Subtraktion machen werde. Wenn ich also nichts drücke, siehst du das Additionszeichen, das es hinzufügen wird, ich kann darauf klicken, und ich kann diese beiden Formen zusammen als eine Form hinzufügen, was sehr praktisch sein könnte, wenn du komplexes Logo-Design machst Symbole. Also lassen Sie uns sagen, ich will eine subtrahieren. Ich kann den Altar oder die Wahltaste halten, und ich habe ein kleines Negativsymbol, mit dem ich gehen werde. Vergrößern. Sie können sehen, wie das aussieht, und ich könnte jedes dieser Elemente subtrahieren. Also, wenn ich das subtrahieren will, kann ich oder finde einen. Subtrahieren Sie diese mittlere. Ich halte die Optionstaste gedrückt und klicke und ich kann subtrahieren. So funktioniert die Form über Werkzeug. Ah, wir könnten hier eine sehr einfache Grafik erstellen. Verwendung in den Shape Builder-Werkzeugen würde ein wenig Übung bekommen. Nehmen wir an, wir wollen einen kleinen niedlichen Roboter für eine bestimmte Marke oder Logo bauen. Mark eso wird nur diese grundlegenden Formen verwenden und eine Art komplizierteres kleines Symbol nur mit dem Shape Builder Werkzeug erstellen . Also habe ich nur die Rechteck-Werkzeuge, die den Körper zeichnen, und ich muss runter, ähm, und irgendwie diese Ecken ein bisschen rausrunden und dann den kleinen Körper hier machen. Ich werde das Rechteck-Werkzeug machen. Lassen Sie mich zu den abgerundeten Rechteck-Werkzeugen gehen, damit ich einfach voran gehen und diesen Effekt direkt von der Fledermaus bekommen kann. Ja, ich kann immer den Effekt der abgerundeten Ecken ändern. Hier ist ein kleiner Roboter. Nehmen wir an, wir wollen hier verschiedene Objekte haben. Nehmen wir an, wir wollen ein bisschen Paspeln zwischen seinem Hals haben, also werden wir das tun. Wessen runden das ab. Und hier ist ein weiterer kleiner Shortcut-Trick, den ich im ganzen Klassiker verwenden werde. Um ein Objekt auszuwählen, halten Sie die Optionstaste gedrückt und ziehen Sie, und Sie können duplizieren, indem Sie die Optionstaste gedrückt halten und ziehen. Das ist eine schnelle Möglichkeit, zu duplizieren, anstatt dort sitzen und kopieren und einfügen und kopieren und einfügen und halten Sie die Option ziehen. Und ich habe das gerade repliziert. Also lasst uns weitermachen. Zeichnen Sie hier den Umriss des kleinen Roboters. Wir können immer wieder, wenn dies eine komplizierte Form war und wir einen Umriss davon haben wollten, konnte ich einfach zum Objektpfad gehen, Pfad versetzen, ein Negativ machen. Und genau so habe ich diese Form geschaffen. Machen Sie es weiß. Sie konnten sehen, wie schnell das war, ein Comic kleine Augäpfel wie dieses Grün zu machen, die die Optionstaste gedrückt halten und ziehen und ihre kleine Option hier bekommen. Wir werden natürlich. Fügen Sie kleine Details hinzu. Ich könnte gehen, anstatt den Kreis kopieren und einfügen zu müssen und bei einem Schlaganfall etwas größer zu machen . Effekt gehen Objektpfad Offset Pfad tun Ergänzungen Jedes Tick mit subtrahierten Vorzeichen. Machen Sie ein wenig größer und klicken Sie. Okay, so jetzt könnte diese weiß machen. Und da gehen wir. Ich hatte da nur einen kleinen Schlaganfall. Sie können auch einfach einen Schlaganfall machen. Aber wieder einmal, manchmal mit komplizierten Objekten, funktionieren Striche nicht immer. Aber manchmal können sie die Form des Körpers verändern. Hier, sehen Sie ein wenig ausgeglichener aus. Hey, kann nur irgendwie klicken und ziehen. Es ist schon wie die Form, tolle kleine Beine. Oder wir können einfach voran gehen und diese kleinen Gegenstände kopieren und einfügen. Ich könnte einfach eine Option ziehen, und dann könnte ich einfach Option ziehen. Niemals ein kleiner Kerl hier, nicht zu aufregend, aber es zeigt dir irgendwie, was wir hier tun können. Also hier ist, was ich getan habe, um diese Form zu schaffen. Also gehen Sie runter und Sie können einfach einen von ihnen machen. Du könntest sie alle hier erledigen. Oder Sie können hier oben zur Formoption gehen, und Sie könnten einfach eine Seite ändern. Solange diese alle miteinander verbunden sind, so dass alle miteinander verbunden sind, werden sich alle Seiten zusammen ändern. Aber sagen wir, ich will nur, dass die obere Ecke abgerundet wird. Du könntest es lösen, und ich gehe einfach in die rechte obere Ecke hier. Das wird es erhöhen, ein bisschen einen Schuh dort zu schaffen, und dann könnte ich das einfach kopieren und einfügen oder Option ziehen und reflektieren. Also gehen Sie einfach zum Objekt, transformieren, und ich werde nur reflektieren, dass ich eine Menge Verwendung viel reflektieren, wenn ich versuche, symmetrische Art von Designs zu tun , verkleinern. Da ist ein kleiner Roboter. Wir könnten Waffen machen. Wir könnten alle detailliert gehen, aber wir werden einfach einige Schaltflächen hinzufügen. In Ordnung, also gibt es einen Roboter. Wie verwenden wir das Form-Builder-Werkzeug, um all das auszuschlagen? Denn im Moment, wenn ich einen Hintergrund zeichnen würde sagen, es ist ein es ist ein dunkelblauer Hintergrund. Ich schreibe Klicks und das bis zur Back-Layer. Also im Moment haben wir ein Problem, weil wir dieses Weiß haben. Wir wollen wirklich, dass das durchgestrichen wird. Wir wollen, dass das den Hintergrund dahinter zeigt. Dies ist, wo die Form Farbe Werkzeug wirklich nützlich ist. Wir können diese Art von einem Objekt machen und es ganz verschmelzen. Also hier ist, was wir tun werden, wir werden versuchen, mit der Spitze zu beginnen, also werden wir unsere Hauptform hier haben. Mit Shape, Builder Toolmöchten Sie also Builder Tool alle Objekte auswählen, die Sie involvieren möchten. Also werde ich voran gehen und den ganzen Kopf auswählen und dann werde ich meine Form schnappen, Baumeister Werkzeug. Und ich muss in der Lage sein, ein paar Dinge zu schlagen. Also werde ich die Option oder Ault halten, und ich werde die Augen ausschlagen und das ausschlagen. Du könntest sehen, wie in der Lage ist, das auszuschlagen. Dort ist alles durchsichtig. Was wirklich schön funktioniert, ist ein Logo-Symbol. Und dasselbe dafür. Lassen Sie mich sicherstellen, dass ich reduzieren, dass Sie ein wenig und ah, viel Zeit mit Schapelle von Tool nicht wie Striche sehr. Um Also, was wir tun könnten, ist einfach auf den Objektpfad zu gehen, den wir gerade skizziert, den Pfad skizziert oder den Strich dort skizziert und mit guter Auswahl alles, was wir involviert sein wollen . Also nur die Leiche, und dann bekommen wir die Form älteres Werkzeug. Ich werde all diese weißen Portionen rausschlagen, genau wie wir den Kopf genau so gemacht haben. Und schließlich mach das weiß. Da ist ein kleines Robotersymbol. Irgendwann wollen wir all diese miteinander verbinden, weil sie gerade jetzt getrennte Elemente sind . Denn gerade jetzt könnten Sie einfach mit der rechten Maustaste klicken und gruppieren, und Sie haben sich selbst ein Element hier. Aber sagen wir, ich will eine Sicherung. Das alles ist ein Objekt. Aus welchem Grund auch immer, wir wollen einen Strich oder Schlagschatten schaffen oder etwas, wo wir sie wirklich alle zusammen brauchen . Sie könnten einfach verwenden Sie verbunden und alle zusammen mit Form über Werkzeug verschmelzen. Ich halte die Option nicht gedrückt, weil ich hinzufügen möchte Dies ist Addition und alles, was ich bin, wird alle kleinen Objekte hier auswählen. Wählen Sie ein Einkaufszentrum und da gehen wir. Es baut eine Form. Also, wissen Sie, es gibt viele verschiedene Dinge, die Sie mit dem Shape-Builder-Werkzeug tun können. Da ist unser kleiner Roboter. Wir schaffen einen kleinen Schlag all die kleinen Gegenstände heraus, die nützlich sind, weil Sie nie wollen, um weiße Tinte verwenden Wenn Sie nicht die Menge der Farben, die Sie verwenden müssen, zu reduzieren , können Sie auch den Shape Builder Werkzeug mit Typografie. Also habe ich diese kleine aktive Typografie hier. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken und wurden Umrisse erstellt. Ich werde beide Objekte auswählen, sowohl den Hintergrund als auch die grüne Testart von Schriftzug. Ich gehe zu meiner Form älteres Werkzeug, und ich werde nur die Option halten. Ich könnte Schriftzug von dieser Blackbox abziehen. Und jetzt habe ich das. Lassen Sie uns also voran und zeigen Ihnen ein Beispiel dafür, was das tut. Jetzt ist es durchsichtig darunter und so kann ich sie so arrangieren, dass sie zurück. Es kann irgendwie sehen, wie ich in der Lage war, das ein wenig mit dem Typ auszuschlagen, so dass Sie alle praktischen all diese verschiedenen Werkzeuge zusammen sehen konnten. Wenn Sie , das mit Werkzeug beherrschen,sind die Form, ein kleines Werkzeug, ein kleines Werkzeug, das Offset-Pfadwerkzeug, das Offset-Pfadwerkzeug, der Grungeeffekt und die Verwendung von geschichteten Massen. Es ist irgendwie wirklich bequem mit dem, was wir in der Sektion übergegangen sind. Sie haben so ziemlich alle grundlegenden Tools Wissen, die Sie brauchen, um alle Einheimischen zu erstellen. Wir schaffen einen verhafteten Kurs. Also, was jetzt? Wir müssen ein paar Grundlagen. Wir haben alles eingerichtet, wenn einige grundlegende Werkzeuge bereit waren, unser erstes vollwertiges Logozu erstellen vollwertiges Logo 14. Illustrator-Tools – Arbeiten mit Farbverläufen: eines der ersten kleinen Icons, die wir hier entwickeln werden. Lokale Marke, wo wir diese Interessante getan haben. Sei diese Art von Verwendungen Zutat Overlay Stil. Es hat viele Papa-Farben, hat einige Ebenen zu Es ist ein wenig dynamischer als das, was Sie mit einem flachen Logo-Design sehen würden , aber wir werden Ihnen zeigen, wie ich das mit einer Vielzahl von Werkzeugen erstellt habe. Also lassen Sie uns voran und beginnen, wo es unser Typwerkzeug bekommen wird und hoffentlich Ihre ziemlich gut mit Ihrem Typ-Tool mittlerweile. Und ich werde voran gehen, erhöhen Sie das ziemlich viel. Und das ist genau wie von Sands Black. Ich benutze das sehr, weil es ein paar schöne, dicke Linien dazu hat. Es ist eine schöne klobige Schrift, die wirklich, wirklich gut mit diesem besonderen Stil funktioniert . Also eine Sache, die ich tun möchte, ist, dass ich sicherstellen möchte, dass ich Umrisse erstelle, bevor ich dies irgendwie weiter angepasst habe. Also werde ich weitermachen und Umrisse erstellen, und was ich tun möchte, ist, dass ich diese kleinen Löcher füllen möchte, ist Luft, die geschlossene Zähler und Typografiebegriffe genannt wird. Ah, in der Nähe steht alles, was irgendwie komplett von einem Brief umschlossen ist, also wäre das ein enger Zähler. Also wollte ich dieses Ende füllen, um uns mehr eine Chance zu geben, dass unser gieriger Int-Stil irgendwie durchkommt. Also vertusche ich die nur. Und das ist, was so toll an dieser Form ist, Builder Tool. Ich kann alles auswählen, schnappen und einfach voran gehen und das als eine Einheit bekommen. Also gibt es meinen Kurs. Ich kann immer das Krümmungswerkzeug nehmen und mit vielleicht der Qualität des B herumlaufen, wenn ich etwas mit der Qualität machen möchte,weißt du, irgendwie,wie es sich weißt du, irgendwie, biegt und biegt, wenn ich es zu meiner eigenen Form machen wollte, aber ich bin ziemlich glücklich damit, wie es jetzt ist. Es würde mir nichts ausmachen, die Ecken ein wenig zu runden, etwas Haut, wählen Sie das Direktauswahlwerkzeug, Art der Vergrößerung und einfach einige weiche Ecken werden hier erstellt. Es wird dazu beitragen, es ein bisschen weicher und zeitgemäßer zu machen. Ich kann es sogar etwas dramatischer machen, also gibt es RB. Als nächstes gehen wir weiter und schnappen Argh! Strahlendes Werkzeug Wir werden in der Lage sein, ein Bedürfnis anzuwenden. Strahlend. Es gibt zwei verschiedene Möglichkeiten. Sie können Grady INts in diesem Fall haben. Und eins ist ein brandneues Tool, das in der 2019-Version von The Adobe Illustrator eingeführt wurde . Und das ist die freie Form körnig es genau hier. Ich wähle mein Objekt aus. Es ist genau hier in diesem Symbol. Wenn Sie dies in Ihrem Strahlungsfeld oder in Ihrem Strahlungsfenster auswählen und dann klicken, können Sie viele verschiedene Farbpunkte erstellen, und die Farbe strahlt tatsächlich von diesem bestimmten Punkt aus. Könnte sehen, wie Sie wirklich einige Nique-Strahlungseffekte mit diesem Werkzeug erstellen können. Dann könntest du sie tatsächlich herumbringen. Sie können diese ziehen und ihren Radius etwas größer oder kleiner machen, je nachdem, was Sie tun möchten, und Sie können so viele Punkte erstellen, wie Sie möchten. Und das ist eine fantastische Möglichkeit, Grady INts hinzuzufügen. Wenn Sie nicht über die aktualisierte Version von Adobe Um, Illustrator. Das ist okay, weil es eine andere Möglichkeit gibt, Glanz hinzuzufügen. Ich werde das hier drüben kopieren und einfügen. Die gierigen im Mashtal finden Sie hier in einer neuen Werkzeugleiste. Wenn Sie dieses kleine Symbol hier nicht sehen, gut. Und gehen Sie zu Ihrer Bearbeitungssymbolleiste und Sie können diese in ziehen. Aber das ist der andere Weg. Wenn Sie nicht über die aktualisierte Version verfügen, müssten Sie wahrscheinlich weiter gehen und Grady machen. Es vernetzt. Macht dies dies eine einfarbige Farbe es noch einmal und erhalten Sie Argh! Strahlendes Mesh-Werkzeug Und wir können überall auf hier klicken. Es wird Adam Mesh, der hier klicken würde. Und es fügt irgendwie diesen Messankerpunkt hinzu, den ich anpassen kann. Ah, ähnlich wie das letzte Werkzeug, aber du bist ein bisschen mehr. Ah, Sie haben ein bisschen mehr Kontrolle über die Art der Biegungen und Bögen der Farben. So ändern Sie die Farben ist nicht ganz so intuitiv wie die Freiform-Grady in einen bestimmten Wählen Sie einen Ankerpunkt, und Sie werden voran gehen und wählen Sie die Farbe. Und das muss ich für all diese verschiedenen Ankerpunkte tun. Kann die Farben nicht so schnell wie möglich ändern, mit den anderen Werkzeugen, also ist das wahrscheinlich der Grund, warum sie es ausgedacht haben. Aber das ist eine gute Alternative, wenn Sie nicht über die aktualisierte Version von Adobe Illustrator Was ich gerne tun, wenn ich die Grady it Tools. Ich mag es, Art der Illusion von Highlights und Schatten hinzufügen und manchmal die Illusion von drei D, indem Sie vielleicht einige Ihrer dunkleren Schattierungen auf die Ecken oder den Boden und mit einigen Highlights Art von auf dem oberen Quadranten macht es ein wenig etwas realistischer, ein wenig ansprechender. Also gibt es Art von RB zwei verschiedene Bienen, die wir mit unserem großartigen Mesh-Werkzeug in unserer Freiform Grady los haben. Es Werkzeuge, um große strahlende Werkzeuge, die Sie verwenden könnten. Möchten Sie jemals einen dieser Ankerpunkte ändern? Geh einfach voran und wähle ihn aus, und du kannst diese umdrehen. jedoch, Sie möchtenjedoch,dass es Zehenfluss ist. Ich habe nur ein oder zwei Minuten gedauert. Irgendwie hat das gierige in ein bisschen bearbeitet, um äh weniger, äh, Karte Vertrauen der Farben zu machen äh, . Art, ein wenig glatter im Aussehen zu machen. Und was ich tun werde, ist, dass ich es in diesem Beispiel ausschneiden werde, wie wir all diese Art von überlappenden Formen erschaffen werden. Es sieht aus wie ein sehr dynamisches Be. Also, wie wir das tun, ist, dass wir Formen darüber zeichnen und sie herausschlagen, indem wir das Werkzeug „Form über“ verwenden. So werden wir es tun. Also lasst uns voran und ziehen unsere 1. 1 Lasst uns irgendwie eine Linie zeichnen, die den ganzen Weg hier unten geht , genau wie eine kleine kreisförmige Linie hier. Und wir werden das in eine andere Farbe in einem Strich umstellen, damit ich sehen kann, wie es sich überlappen wird. Was ich tun werde, ist, ich bin nur eine Kopie und füge das oben ein, damit wir diese Form ausschneiden können . Also werde ich das auf die Oberseite legen, arrangieren, eine Front schicken. Machen Sie diesen Phil. Ich wähle diese Kopie aus, die wir in diesem Bild haben. Wohin gehen Sie zu dieser Schapelle von Tool. Wir werden das ausschlagen, also bestrafen wir diesen Überschuss und schneiden ihn ab. Und dann haben wir eine kleine dynamische Form, die in sie einschneiden könnte. Wir können leicht das Pipettenwerkzeug nehmen und es probieren und dann könnten wir zurückgehen und den Grady int bearbeiten und ändern, wie wir es brauchen, wenn wir voran gehen und eine andere hellere Farbe abtasten wollten . Gehen Sie also voran und doppelklicken Sie. Wenn wir diese hellere Farbe probieren wollen, nehmen wir ein kleines Pipettenwerkzeug und wir können voran gehen und es testen, so dass es die gleichen Farbpaletten gehen hier und dann eine Probe, diese dunklere Farbe. Und, weißt du, vielleicht könnte das das rausbringen oder das dort behalten. Das ist also eine Art, ein bisschen einen dynamischen Schlag hinzuzufügen. Lassen Sie uns eine andere Form hinzufügen. Das wurde auf diese Weise durchgeschnitten. Jetzt bin ich auch in der Lage, so hoch zu sein. Gehen Sie, dass es strahlendes Werkzeug und Art von Durcheinander mit der Farbe. So bringen Sie Art der Highlights nahe, stoßen gegen Art der niedrigen Lichter hier dahinter, um ihm irgendwie den geschichteten Look zu geben . Also habe ich mich entschieden, für jetzt nur bei einer Form zu bleiben, weil ich denke, dass die Einfachheit davon ah, ein bisschen schöner aussieht , ein bisschen für, ähm, weißt du, auf Trend. Es ist und konnte einfach sehen, wie wir angefangen haben. Es sieht nicht so aus, wie wir ursprünglich beabsichtigt haben, und darum geht es beim Experimentieren . Also gehen wir hin. Da ist unsere kleine Form. Natürlich können wir die Farben weiter optimieren, wie wir es für richtig halten. Wenn Sie jemals eine Farbe löschen möchten, markieren Sie sie einfach und löschen Sie sie. Und du könntest dasselbe mit dem großartigen Mesh-Werkzeug machen. Wenn Sie keinen Zugriff auf sein wird ein wenig von der gleichen Art und Weise werden Sie Ihre kleinen Grady int Mesh-Punkte hinzufügen . Das ist ein bisschen umständlicher zu verwenden, aber es funktioniert immer noch als Werkzeug. Also werde ich mich noch ein bisschen mit uns anlegen, vielleicht ein paar Highlights und Schatten hinzufügen und sehen, was wir uns einfallen können. Wie Sie sehen können, mit den Form-Builder-Tools von Grady und Tools können Sie mit den Form-Builder-Tools von Grady und Toolswirklich eine ganze Reihe von Dingen auf Siris von Briefen oder ernsthaften Zusammenstellungen erstellen , und Sie müssen nicht nur Typografie verwenden. Sie können Formen und Kreise und alle möglichen Dinge verwenden, und das ist eher der abstrakte Logo-Stil, der für Ihren Kunden passen könnte. Vielleicht nicht, aber wir werden so ziemlich viele der verschiedenen Stile in dieser Klasse abdecken. Und so war dies nur eine Art Weg, um diesen Stil einzuführen und diesen Effekt verwenden Zutaten . 15. Illustrator-Tools - ein Symbol erstellen: Als nächstes werden wir unsere Hand versuchen, ein kleines Baum-Logo zu schaffen, das eine Art wirklich zeitgenössisches flaches Icon-Design hat . Sehr sauber und einfach dis mit einfachen Strichen und Form, um den Doobie Illustrator. Also lasst uns weitermachen und loslegen. Wir werden unser Blatt in Gang bringen. Ich werde hier nur These Urkal Tool oder das Ellipse Tool bekommen und anfangen. Ich habe meinen Grady Int Tab weggelegt. Ich werde nicht benutzen, die Strahlung wird flach gestaltet sein, O Grady. Es ist erlaubt. Also wollte ich meinen Urlaub hier machen, was nicht wie ein Blatt aussieht, aber das könnte sich ändern. Also nehmen Sie unser kleines Krümmungswerkzeug, wenn wir doppelklicken auf die Krümmungswerkzeuge gehen, um zu einer scharfen Kante zu wechseln und wenn wir doppelklicken, wird es wieder wechseln. Wenn Sie also nicht bereits mit diesem Aspekt vertraut sind, also ist das alles, was ich getan habe, um diese verlassen Form zu erstellen, wechseln Sie es zurück zu einem Strich. Ich werde es zu einem schönen dicken Schlag machen. Lassen Sie uns voran, machen es ein wenig kleiner zuerst, und dann unsere Schlaganfall-Problem-Hüter Strich-Panel aus, da wir eine Menge Schlaganfall Arbeit machen werden . Was ich gerne mache, anstatt hart schwarz Manchmal mag ich einfache flache Symbole zu entwerfen und irgendwie ein bisschen von einem mittel- bis dunkelgrau aus irgendeinem Grund, irgendwie hilft meiner Meinung nach Farbe, und ich mag es nicht, mit Farbe richtig zu entwerfen entfernt. Manchmal, wenn ich immer noch Symbole zeichnen, so irgendwie wie dieses hellere Grau scheint irgendwie hilft mir die Ansicht es mit Farbe, obwohl ich nicht tatsächlich Farbe verwende, nur irgendwie, weil das so hart ist. Nicht alle Farben, die dieses Logo jemals benutzen würden, werden sein härtestes Schwarz sein. So hellgrau Art von hilft Ihrem I Art von Design ein wenig besser denken über die Zukunft, wenn dies in der Farbe sein muss. Klicken Sie also auf OK, und wir können ein wenig Ornamente Zehenblatt hinzufügen. Also werde ich mich nur gut nehmen, um hier richtig eng heranzoomen. Ich nehme nur Arpin Werkzeug. Ich mag eine kleine Pillenform, also gehe ich einfach zu meiner Schlagscheibe und mache eine schöne runde Kappe. Geben Sie es irgendwie so aussehen und, äh wollen schneiden, ein wenig dünner werden, warten Sie dort, um die Option zu halten. Ich werde das nach oben duplizieren und wir können weitermachen und all diese Endpunkte anpassen . Gehe mehr in Richtung der Mitte des Blattes. Was ich tun kann, wenn ich will, dass alles genau ist. Wir können einfach eine von ihnen ändern, um den richtigen Winkel zu bekommen. Stellen Sie sicher, dass das in der Mitte ist. Und dann konnte ich jetzt viele Male im Logo-Design duplizieren. Ich sehe, dass viele meiner Schüler mit diesem Konzept kämpfen, also möchte ich wirklich sicherstellen, dass ich es angesprochen habe. Ist wird dies wirklich große Detail tun, Logo-Design, aber sie machen diese Strikes sind wirklich dünn. Wenn Sie also verkleinern, verlieren Sie irgendwie die Details des Logos. Also jedes Logo sieht jetzt ein kleines Blatt, das alle Details sein muss, die aus etwa dieser Entfernung oder über diese Größe gesehen werden müssen . Das wird also eine lokale wirklich flexibel und anpassungsfähig machen. Wir haben das irgendwie ein wenig in der Lektion mit starken Logo-Design-Eigenschaften behandelt. Also, wenn Sie Zweifel haben, versuchen Sie, einen etwas dickeren Schlaganfall zu haben, wenn Sie können, wenn Sie dünne Linien haben. Also lassen Sie uns voran und tun, genau das wird die Dicke ein wenig dicker machen, und wir könnten anfangen, Art von Chaos mit Formen und Details. Also lassen Sie uns voran und zoomen. Und ich möchte hier eine schöne, abgerundete Kante haben , eine schöne, . Also werde ich einfach das Direktauswahlwerkzeug um diese Kante ein wenig oben nehmen, um ihm ein weiches Aussehen zu geben. Ich kann nicht einmal das Krümmungswerkzeug des Doppelklicks hier unten nehmen, um es irgendwie eine scharfe Kante zu machen, wie Sie auf einem traditionellen Blatt sehen würden. Und ich kann nicht einmal das mit Werkzeug nehmen und irgendwie den Verstand dieser Kappen hier ändern. Also könnte ich ihn irgendwie etwas kleiner machen, also nur weiter daran zu arbeiten und vielleicht eine kleine vierte kleine Ader dort auf dem Schild hinzugefügt und wir könnten ein bisschen Färbung machen . Eine Sache, die wir tun können, ist, dass wir das kopieren und einfügen können, und da das ein Strich ist, könnte ich das in eine Füllung umstellen, und das wird leicht auszufüllen sein. Ich schicke das nach hinten und wir können das jede Art von grüner Farbe machen, die wir gerne hätten. Also lasst uns voran gehen und eine grüne Farbe finden. Es ist schön und lebendig. Geh weiter und nimm. Dies würde voran gehen, Pfad tun. Und wenn wir diese Dicke haben wollen, können wir es. Dies ist der Zeitpunkt, an dem wir das anpassen können. Vielleicht tun Sie etwas in der Mitte, vielleicht 3,5. Und dann könnten wir einfach den Weg gehen, unseren Schlaganfall umreißen, und dann können wir das irgendwie ändern. Und das muss auch diese Wege skizziert werden. Also werde ich nur zu Objekt Pfad skizzierten Strich gehen und lassen Sie uns voran und passen die gleiche grüne Farbe. Aber lassen Sie es uns ein wenig Schatten dunkler machen, um dort einige dunkle Farbtöne hinzuzufügen. Es gibt eine Art Relief-Symbol, die wir ziemlich schnell gemacht haben. Da die Wege skizziert sind, könnte es voran gehen und eine Art von Veränderungen. Wie ich möchte, dass ich es zusammenfassen könnte. Ich könnte es duplizieren, indem ich die Option gedrückt halte und ziehe. Ich kann es reflektieren. So hat die genaue gegenüberliegende Seite, und Sie könnten sehen, wie Sie eine ganze Vielzahl von Dingen auf diese Weise erstellen können 16. Logo – Kundenfragen: Ich wollte unser erstes vollständiges lokales Design machen und Zeit damit verbringen, sich auf den gesamten Prozess zu konzentrieren. Dieser Abschnitt wird die Entwicklung eines Logos für einen neuen lokalen Kaffeespot namens Coffee Guild folgen . Wir haben alle Details des lokalen Designprozesses durchlaufen, einschließlich des Brainstorming- und Konzeptentwicklungsphase und schließlich dieses Logo in einem endgültigen, skalierbaren und flexiblen Vektor-Asset erhalten einem endgültigen, . Die erste Stufe des lokalen Entwicklungsprozesses ist das Lesen sind die richtigen Informationen aus dem Client oder Client Brief. Einige Kunden bewerben sich mit einem Kundenbrief , der einen Umriss, ihre Zielgruppe,ihr Leitbild und das insgesamt gewünschte Aussehen und Gefühl der Marke auf Basis von Forscherdatendetailliert ihre Zielgruppe, Leitbild und das insgesamt gewünschte Aussehen und Gefühl der Marke auf Basis von Forscherdaten beschreibt. Nicht alle Kunden liefern und schön zusammengesetzt. Kunden-Briefung. Einige Kunden sind kleiner und werden zu Ihnen kommen, um Orientierungshilfe für das, was zuerst in diesem Prozess ist . Ich habe eine tolle herunterladbare Ressource für euch zusammengestellt, genannt Logo Design Client Fragebogen. Fühlen Sie sich frei, dieses Dokument zu senden abgelehnt, nachdem Sie es mit Ihrem Firmennamen und Logo anpassen . Um die richtigen Fragen und Antworten erfassen zu können, müssen Sie diesen Brainstorming-Prozess starten und auch Fragen ändern. Wie Sie es wünschen. Einige dieser Fragen sind von entscheidender Bedeutung, um einen Kunden zu fragen, der nicht zu wissen scheint, wo er anfangen soll , Ihre Gedanken und Ideen über sein Unternehmen oder Logo zu teilen. Diese Art von Fragen Luft direkt und soll Ihnen einen grundlegenden Ausgangspunkt für den Designprozess geben , ohne zu wissen, was wir über das Unternehmen wissen müssen. Das Erstellen eines Logos verliert ein Gefühl der Authentizität, und das Design basiert auf nur Aussehen und nicht auf grundlegenden Ideen und Unternehmenszielen. Lassen Sie uns einige dieser Fragen überprüfen. Also, was ist Ihr Unternehmen Mission Statement? Also, wie Sie wissen, ist Mission Statement eine Art, dass ein oder zwei Zeilen Beschreibung eines Unternehmens, das beschreibt, was sie dio. Es gibt Ihnen normalerweise einen Hinweis darauf, welche Branche und sie sich befinden und welchen Zielmarkt sie anvisieren wollen. Und die zweite Frage wäre ein wenig mehr Follow-up auf diese Zielgruppe Wenn sie nicht tun, wenn ihre Gehirn neue Firma, sie kommen zu Ihnen für ein Logo zum ersten Mal, Ich bin Sie wollen, dass sie auch herausfinden, wer tun sie wollen Ziel? Wer denken sie, ihre Produkte Dienstleistungen. Vier. Und das ist riesig, wenn es um den lokalen Designprozess geht, weil es aufgrund der Zielgruppe den Ton und Stil für Europa für die jeweilige Marke festlegen kann . Wenn Sie also Millennials haben, könnte es ein bisschen Spaß und hell und lebendig sein. Es zielt auf Rentner ab. Es könnte einfacher, subtiler und professioneller sein. Also die nächste Frage: Wen würdest du deine Hauptkonkurrenten betrachten? Und das ist riesig. Wenn sie einen wirklich großen Konkurrenten haben, ist das großartig zu studieren. Das Logo der Mitbewerber arbeitet nicht für sie. Warum, warum? Non sagt Wirklich schön in der Lage zu sein, das zu betrachten und zu wissen, gegen wen sie konkurrieren , und vielleicht, wie sie ein Logo entwerfen können, das anders als sie aussehen wird. Genug Worte machen sie irgendwie ein wenig einzigartiger. Diese Frage führt natürlich zur nächsten Frage, was ist Ihr neues Alleinstellungsmerkmal? Ah, Sie S P. Also ein Alleinstellungsmerkmal ist etwas, das Sie anbieten, dass Ihre Konkurrenten nicht anbieten , oder Sie haben vielleicht nicht einmal einen Konkurrenten, weil Sie ein brandneues Produkt oder eine Dienstleistung haben Das ist etwas, was wir definitiv wissen müssen, denn wir können das im gesamten Logo-Design in irgendeiner Form oder Art und Weise widerspiegeln. Gibt es bestimmte Farben oder Farbkombinationen, die sie vermeiden möchten? Also hilft Ihnen diese Frage zu entdecken, Hey, wir wollen nicht alles Grün verwenden. Wir wollen nicht die Farben ihrer Konkurrenten verwenden. Dies wird Ihnen helfen, wenn es die letzte Stufe kommt, wenn wir beginnen, die Farbpalette für das Logo zu entwickeln, wird es uns helfen, Art von Feinabstimmung und direkt zu den Farben, die wir wählen müssen. Wenn wir bereits einige wissen, müssen wir vermeiden, dass es hilft uns, diese Zeitlinie davon zu reduzieren. Die nächste Frage fordert sie auf, darüber zu sprechen, ob es irgendwelche Typen, Logotypen oder Stile gibt, die sie vermeiden möchten. Sie haben vielleicht etwas im Sinn, und das wird bis zu ihnen sein. Einige Kunden gehen wirklich viel Detail darüber, was sie nicht mögen und mögen, und einige beantworten die Frage nicht, aber es lohnt sich, diese Informationen aus ihnen herauszuholen. Gibt es Beispiele, die Sie angeben können, oder Logos oder lokale Marken? Glauben Sie, vielleicht entsprechen die Erwartungen sind eine gute Passform oder Stil weise für Ihr Unternehmen . Dies ist wahrscheinlich die vorteilhafteste Frage, und ich hoffe, sie beantworten sie gut für Sie. Büste würde ich nicht wirklich benötigen, aber wie stark empfehlen, dass sie Ihnen mindestens zwei oder drei Beispiele aus Logo-Stile senden , die sie mögen, denn das wird wirklich helfen. Du fühlst dich, als würdest du nicht aus der Luft herausgreifen, den Stil, ihnen das zu geben. Sie geben dir da einen kleinen Vorsprung. Der nächste ist ein bisschen formeller. Ich muss nur wirklich die vollständigen Firmennamen wissen und wir wissen, ob wir Tinte oder Dot Com oder irgendeine andere Art von Kleinigkeit setzen müssen , die Sie vielleicht verpassen, wenn Sie es nur von, Ah, dem Firmennamen, den Ah, Sie kennen. Es könnte diese kleinen Details geben, die sie zur Verfügung stellen müssen. Auch wenn es eine Byline geben wird, dass sie in das Logo und andere Informationen einarbeiten wollen . Auch wenn sie eine eingetragene Marke oder ein T M-Symbol haben, ist das unglaublich wichtig zu wissen, ob Sie irgendwo in der Logo-Marke arbeiten müssen ist die letzte Frage offen beendet, und es fragt sie, was ihre Erwartungen sind für den Logo-Designprozess und das Ergebnis und was ihre Ziele sind durch die Zusammenarbeit durch den Prozess. Ah, das wird definitiv offen sein. Hoffentlich haben Sie den Kunden diese Frage ausfüllen. Nicht immer, aber es ist auch sehr hilfreich, ihre Erwartungen zu kennen. Wenn Sie diesen Prozess durchlaufen, werden diese Erwartungen leicht erfüllt oder vor der Zeit gesetzt. Also auch, die nächste ist eine Art der Einstellung eines Datums, um sie wissen zu lassen, wie lange dieser Brainstorming-Prozess normalerweise dauert. Nachdem Sie ein paar Logo-Designprozesse oder -prozesse durchgeführt haben, können Sie herausfinden, was Ihr Zeitrahmen ist. Normalerweise mache ich gerne etwa einen zweiwöchigen Zeitrahmen, der nicht so kurz ist, dass ich nicht glaube, dass ich hart arbeite , aber nicht so lange, dass sie nur dort sitzen und darauf warten, dass dies erledigt wird. Also hat es irgendwie geklappt. Wenn sie es früher als das brauchen, ist das etwas, das Sie mit dem Kunden ausarbeiten. Aber du könntest diese Erwartung hier direkt am Ende dieses Dokuments setzen und sie wissen lassen, was der nächste Schritt des Prozesses ist, und das wird ihre erste Runde von Konzepten senden, die wir hier in der nächsten paar Lektionen. Wir werden durch die ersten Konzepte arbeiten und Brainstormen, die wir schicken müssen. 17. Introduction und Kursprojekt: Ein kleiner Kundenbrief über den, den wir in diesem Glas machen werden, wird Coffee Guild genannt, und das ist alles, was sie brauchen, um in ihr Logo zu arbeiten. Aber sie würden gerne in einem etablierten Datum arbeiten, mit dem 2016 ist, wenn sie können. Sie haben mehrere Muster von Logos geschickt, die sie mögen. Sie alle scheinen das Siegelemblem oder Logos im Badge-Stil zu sein. Sie neigen dazu, mit ihrem Stil wirklich dazu zu neigen. Sie gehen irgendwie für die Hipster Jahrtausendalter Art von Altersgruppe in Stil, und so versuchen sie irgendwie, diesen Markt zu treffen. Sie wollen ein Ort sein, an dem Menschen kommen und Arbeit erledigen können. Sie können freiberuflich sein. Sie können dort zum Mittagessen bleiben. Sie können,wissen Sie, Donuts und Kaffee bekommen wissen Sie, und ihn irgendwie als Arbeitsraum nutzen. Der Kunde erwähnte, dass sie weg von den hellen Neonfarben bleiben wollen sie etwas , das am besten eine sehr kühle Stimmung darstellt, sehr ruhig , sehr entspannt, weil sie wollen irgendwie Leute kommen und bleiben. Sie sind definitiv groß auf kaltem Gebräu Kaffee. Sie könnten Single Origin Kaffee haben, also verkaufen sie einfach nicht nur generischen Kaffee. Sie verbringen wirklich viel Zeit damit, ihre Kaffeebohnen zu pflücken. Und so wollen wir, dass sich das auch im Logo widerspiegelt, dass sie viel Pflege für den Kaffee haben . Also definitiv mit Kaffee, ob es Wesen, ob es sich um eine Kaffeetasse, definitiv das ist erforderlich, damit sie sich fühlen, wie es zu anderen Unternehmens-Mission Statement Art von ihrem Stil passt . Es gibt einen herunterladbaren Client pdf, der die gesamte Client-Situation detailliert beschreibt. Dies ist ein voller kreativer Brief, und nicht alle Kunden werden Ihnen eine so umfangreiche senden. Aber es ist ein toller Überblick darüber, was ich gerne sehe oder ich in der Vergangenheit gesehen habe, mit Kunden zu arbeiten . Das Kundenfragebogendokument aus einer vorherigen Lektion ist großartig abgestiegene Kunden, die vielleicht nicht wissen, wie man diesen Kundenbrief macht oder nicht eine sehr gründliche. Ich möchte, dass dies Ihr erstes Studentenprojekt für den Kurs gleiche Arbeit neben mir im gesamten Abschnitt sein wird , um eine Vorstellung davon zu bekommen, wie ich durch die Schritte arbeite, aber ich wollte, dass Sie sich mit Ihrem eigenen kreativen Ansatz auf dem Coffee Gilde Logo, das ich würde lieben es, Ihre Arbeit auf der Facebook-Seite der Schüler oder im Q und einem Abschnitt dieser Gruppe oder Community-Bereich gepostet zu sehen . Ich würde mich freuen, dass Sie teilen und Feedback von anderen erhalten. Nun, da wir ein paar Informationen vom Kunden bekommen haben, haben wir ihnen den Fragebogen geschickt. Sie schicken uns ein paar Fragen zurück, wir sind jetzt in der Lage, zum Konzeptprozess zu gehen. Und wir werden das als Nächstes tun, da, auf verschiedene Arten. Zehe Um diesen Prozess zu starten, können Sie mit Stift und Papier beginnen. Er könnte anfangen, Illustrator zu schreiben. Diesmal denke ich, ich werde es mit Stift und Papier beginnen. Ich habe tatsächlich in einen digitalen Stift und Papier gesprungen, die Procreate App genannt wird. Ich werde da drin sein und wir werden einige allgemeine Ideen erstellen und zeichnen, basierend auf den Informationen, die der Kunde uns gegeben hat 18. Logo - Skizze: Also bin ich in der Procreate App. Es ist eine großartige App, aber Sie können Stift und Papier verwenden. Sie können direkt in Adobe Illustrator springen, wenn ich am Zeichnen und Skizzieren liebe, ist es nicht viel schneller als wenn ich ein Illustrator bin. Erleichtern Sie das Stiftwerkzeug, da das Pinwerkzeug genaue Definitionen benötigt, wohin Sie gehen möchten. Aber das ist irgendwie organischer. Also ein paar Dinge, die ich irgendwie skizzieren und erkunden wollte, und die 1. 1 war, dass definitiv wollte entweder eine Kaffeetasse oder Kaffee irgendwo da drin , Liebe. Oh, also gibt es definitiv Dinge, die wir erforschen müssen. Ich habe gerade ein Bild von einer Kaffeebohne vor mir, und wir können die Form und Art von vielleicht erkunden, wie wir das in das Logo integrieren können. Eine andere Sache, da wir die vielen Arten von Kaffeetassen da draußen erkunden können, gibt es eine Menge von verschiedenen Arten von Kaffeetassen. Wir könnten Dampf erforschen. Wir können den Griff erkunden. Wir könnten die verschiedenen Arten erkunden, die wir haben, ob Dampf hat oder nicht, wir könnten sogar tun, um zu gehen Tasse, aber dann ihre größten Rivalen, Starbucks. Vielleicht ist das nicht der beste Weg, um näher zu kommen. Wenn du darüber nachdenkst, brauen sie ihre eigenen Bohnen. Sie sind ein einziger Ursprung. Also vielleicht das Ganze zu gehen Tasse. Es ist billiger. Sie wollen ein bisschen mehr High-End aussehen. Also denke ich, diese Art von Tassen und Tassen wird wahrscheinlich das sein, was wir erkunden werden. Meistens. Außerdem möchten wir über Siegel-Logos sprechen, weil sie die Beispiele lieben, die sie gezeigt haben, oder versiegeln kreisförmige Logos oder Emblem-Logos. Also werden wir einen sehen, wie es vielleicht einen Text bekommen könnte, um unsere etablierte Zeile zu bekommen, vielleicht haben wir eine Art Symbol dort in der Mitte. Also werden wir das tun. Und auch sie mögen diesen kleinen Stil. Ich denke an eine Gilde. Ich denke, vielleicht können wir,weißt du, ein paar Symbole auf der Seite haben weißt du, und nicht entweder ein Kreis sein oder eine Art von dieser ganzen Stimmung herausfinden , dass etwas, das funktionieren könnte, wenn sie definitiv nicht beinhalten einen Kaffee als Kaffeetasse. Eso diese Luft irgendwie. Dies ist mein grundlegender Skizzenführer. Wir fangen mit einer Kaffeebohne an und arbeiten dann an Kaffeetassen und versuchen einfach, Ideen für Logo zu bekommen . Draußen gibt es nicht wirklich einen riesigen Plan, sondern nur versuchen, Ideen zu skizzieren, wenn sie kommen. Okay, der erste Punkt ist die Kaffeebohne. Also erforsche ich nur die Anatomie einer Kaffeebohne. Ich habe mehrere Bilder. Könnte schwer sein, dies zu tun, ohne wirklich Bilder zu studieren. Es geht Google Art von Nachschlagen Kaffeebohnen. Es gibt viele verschiedene Stile, und wenn Sie skizzieren, muss es nicht perfekt sein. Du suchst nur nach Formen und Möglichkeiten, denn letztendlich wird das mit einem Pin-Werkzeug skizziert. frage mich also nur, ob ich irgendwie das Wesen machen kann und diese wirklich dicke Art von Symbol dort hinaufgehen lassen kann, ist fast wie ein Schatten, der erschaffen wird. Diese kleine Linie, sie ist eigentlich irgendwie dicker. Also auf jeden Fall, wenn ich betonen, dass in der speziellen Logo-Design, und ich immer auf der Suche nach Möglichkeiten, wenn ich tun Formen ist, ist, kann ich einen Brief daraus machen ? Kann ich es in einen Brief einbinden? Weißt du, wenn ich die Coffee Guild machen wollte, und dann war das ein besonderes Symbol. Ich mochte es immer zumindest, das zu erkunden. Was großartig ist, dass Sie kein sehr guter Künstler sein müssen oder jemand ist wirklich gut in der Hand Skizzieren, weil Sie wissen, das ist, was Adobe Illustrator, ein anderes Vektorprogramm ist vier, um Ihnen zu helfen, schneiden Sie wirklich perfekt, um Ihre Kurven, damit das nicht perfekt sein muss. Es muss nicht genau sein, solange es wirklich für I D Ideation ist, Ideen zu schaffen und Brainstorming. Es ist nicht unbedingt für Genauigkeit und sehen, und ich würde definitiv wie eine große dicke Tasse tun wollen. Ich will keinen Plastik- oder Papierbecher machen, also habe ich einen hier, den ich skizziere. Und wir gingen weiter. Wenn wir an Logos denken, müssen wir es wirklich, wirklich einfach machen . Also müssen wir auch sicherstellen, dass wir keine komplexen Zeichnungen oder Skizzen haben, die nicht gut übersetzen werden, wenn wir versuchen, den Vektoraufstieg zu vektorieren . Also will ich nicht zu viele Schatten setzen, und sie wollen eine Art sauberes, flaches Design, flaches Design, einige zwei skizzieren verschiedene Versionen von Kaffeetassen, und hier fangen wir an, nach Typografie zu denken und clevere Wege zu finden , um es vielleicht zu umgehen. Also in diesem Fall habe ich die O.B. O.B Die Kaffeebecher, eine Art wirklich traditionelles Thema, das mir in den Kopf kam. Und eine Idee eignet sich normalerweise für eine andere. Also nehme ich das gleiche Konzept wie ein vorheriges und sage: Was wäre, wenn Theo die Kaffeebohne wäre, im Gegensatz dazu, dass der Becher das oh ist, also nur irgendwie zu sehen, wie sich das abspielen würde, vielleicht sogar einen Zwei-Tonen-Effekt vor sich hat? Wir haben den Grund der Typografie. Sei eine dunklere Farbe in der Spitze, sei eine hellere Farbe, nur um einige interessante Farbkombinationen hinzuzufügen. Es muss bedenken, dass der Kunde sagte, in Bezug auf die Antworten, die sie im Kundenfragebogen beantwortet, und sie wollten das Siegel grafische kreisförmige Grafik mindestens als ein Konzept. Also sollten wir das ehren. Absolut. Was auch immer der Kunde sagt, wir müssen ihnen wenigstens einige der Ideen geben, die sie mögen, ist dort, wo sie erwähnt haben, so einfach bei uns bleiben. Sehr sichere Versiegelung, wo wir sowohl den Kopierbecher als auch den Kaffee drin haben können. Und alles ist in dieser Art von kreisförmigen Emblem-Fluss. Und das ist, wenn Sie offen sein müssen, um neue Ideen zu überprüfen. Als ich den Siegeleffekt kreierte, fing ich an, mich zu fragen. Oh, ich sah nur irgendwie das Meer und die Kaffeetasse zusammen kommen. Und was wäre, wenn wir die Kaffeetasse von oben nach unten auf die Kaffeetasse hätten und vielleicht sogar in einem C in der Mitte arbeiten ? Und so hat es irgendwie die gleiche See hat alle die gleichen Kurven. Ist die Kaffeetasse auf der Innenseite? Wir können das Meer kombinieren und vielleicht sogar in einem G arbeiten Irgendwie können wir ein wirklich schönes, prägnantes, einfaches Emblem hier haben, und mein Wunsch, sowohl das Meer als auch die G vertreten haben, kam mit dieser Art von Siegel lokal, wo wir das C in der G haben Wir fangen an, mehr von diesem 19 Zwanziger Gilde Art von Stil zu tun, den ich weiß, dass sie für eine Art Art von Anfang des 20. Jahrhunderts Art des Gefühls zu ihm gehen und Art der Integration der C G Art, eine anfängliche Siegel Version des Logos und sehen, wie ich das Meer und die G integrieren und schleifen sie zusammen, so dass ihre definierten und das ist sehr rau. Also offensichtlich ein Adobe Illustrator. Was kann viel feiner abgestimmt sein, wie wir dies ausführen und mit diesem 19 Zwanziger Schuldstil halten , vielleicht die X Art von Symbol haben und dann vier verschiedene Symbole ringsum haben , die Art von dem darstellen, was sie dienen. Also haben wir eine Art von der großen Tasse. Wir haben den Becher, und wir haben auch einen expresso auf der rechten Seite und dann auf der Unterseite und binden, dass alle zusammen mit dem Strahl und wir können über verschiedene Symbole denken zu verwenden. Wir können irgendwie mit den Bechern kleben. Wir können die Art der Bestellung ändern, die wir können, auch wenn drückt sehr wichtig für das Unternehmen, wir können die ein expresso Maker Symbol setzen, machen diese wirklich detaillierte, saubere kleine Icons irgendwann nimmt mich über eine Stunde, um all das zu kritzeln und alle möglichen Ideen aus meinem Gehirn auf Papier oder in diesem Fall in die Fortbildung App zu bekommen . Was ich jetzt tun kann, ist, wenn es auf Stift und Papier ist, könnte er einen Screenshot machen und ihn an sich selbst senden, damit Sie ihn in Adobe Illustrator öffnen und anfangen können, darüber zu skizzieren. Und auch für eine Fortbildung können Sie als J-Pegs exportieren, was es viel einfacher macht, weil sie kein Foto mit meinem Telefon machen und die Beleuchtung korrigieren müssen. Es hat bereits einen schönen weißen Hintergrund bereit zu gehen. Das ist es, was wir als Nächstes tun werden. Wir werden nehmen Wir haben mehrere verschiedene Konzepte hier, denke ich könnte wirklich in einige solide Logo-Designs übersetzen . Ich habe etwa sieben hier. Ich denke, ich werde drei isolieren, auf die wir uns wirklich ein bisschen mehr konzentrieren werden, weil ich dem Klienten mindestens zwei Konzepte vorstellen möchte, die ich gerne drei vorstellen würde. Mal sehen, ob wir es eingrenzen können. Also müssen wir viel Zeit damit verbringen, an einem Konzept zu arbeiten, das nicht funktionieren wird. Am Ende 19. Design – Image: Willkommen zurück bei Adobe, Illustrator. Wir sind bereit, unsere Konzepte zu nehmen, die hier skizziert wurden, und wirklich zu erweitern und wirklich irgendwie einige fertige Logos hier für den Kunden zu bekommen. Und es gibt eine große Chance, dass die lokalen Konzepte, die Sie hier sehen werden, dass wirdiese wirklich, wirklich rauen, grobaussehenden Konzepte skizzierthaben diese wirklich, wirklich rauen, grobaussehenden Konzepte skizziert wirklich rauen, grob , nichts wie das The in Loco aussehen wird ihnen. Wir werden unsere Iterationen wirklich herausfordern und unsere Konzepte herausfordern und sie wirklich zum Leben erwecken. Apropos, wir sind hier drin und du willst reinbringen. Entweder nehmen Sie ein Foto Ihrer Handskizze mit Stift und Papier, oder Sie haben Ihre digitale Procreate-App, und Sie exportieren sie als J-Ppeg. Wie auch immer Sie es hineinbringen, und alles, was Sie tun müssen, ist irgendwie als grobe Art von JPEG oder Screenshot zu bringen. Und es gibt dieses wirklich saubere Werkzeug namens Bildverfolgung, wie Sie Bildspuren machen. Du musst gehen und dein Foto markieren. Ich habe das gerade hergebracht. Ein zj Pick hat tatsächlich einen Screenshot davon in meiner procreate App gemacht. Ich habe nicht einmal als JPEG exportiert und du gehst zum Objekt und du wirst zur Bildverfolgung gehen und sie werden machen. Es war irgendwie ähnlich wie eine Clipping-Masse, wo Sie irgendwie als die Art dieser Sprache machen , so Bildverfolgung machen, und es wird alles, was es sieht, verfolgen und es zu einem Vektoraufstieg Element machen, das, wenn Sie es das, nicht getan haben, wenn Sie waren vor ein paar Jahren Grafikdesignerin, bevor sie mit Image Trace herauskamen, hatten alle eine Handspur mit dem Pinwerkzeug. All diese benutzerdefinierten Illustrationen und sie verlieren ist eine Art von benutzerdefinierten Pinselarbeit, die Sie getan haben, und dies ist ideal für benutzerdefinierte Typografie. Wenn Sie wirklich gerne Hand zeichnen diese erstaunliche Typografie und Sie wollten, dass wirklich Hand roh, skizziert, skizziert, aussehen und fühlen, ist dies eine gute Möglichkeit, es zu tun, um das zu bringen und eine Bildspur zu machen. Weil alle Logos können sie nicht auf Stift und Papier bleiben. Sie müssen Vektorerhöhung sein. Sie müssen immer eine Vektorversion Ihres Logos haben. Wenn Sie also immer noch diesen benutzerdefinierten Raw-Skizzen-Look haben möchten, ist es wirklich schwer, das mit dem Pin-Werkzeug zu emulieren. Aber Sie könnten das Objekt machen und zu Image Trace gehen, und es ist ein erstaunliches Werkzeug. Also, jetzt, wo wir Bild Trace auf diesem Bild gemacht haben, werden Sie sehen, dass ich nicht Zugriff auf alle kleinen Ankerpunkte haben kann, um dies ein wenig weiter zu manipulieren. Also muss ich nur einen weiteren Schritt machen und das ist goto Objekt, jeder zu erweitern. Also das wird es erweitern und Sie werden Objekt und Phil tun und das ist Standard und klicken Sie dann auf. Okay, und hier sind wir. Es gibt unsere kleine Tatsache entstehen Version. Wir können es nicht in den Zimmern bringen. Und jetzt haben wir Zugang zu Ihnen. Möglicherweise müssen Sie ein paar Mal mit der rechten Maustaste auf die Gruppe klicken. Und da gehen wir. Wir haben alle unsere Ankerpunkte, die wir manipulieren können. Wir könnten mit dem Stiftwerkzeug tun, Minute schwächen, spät sein oder wir können es das Krümmungswerkzeug tun, um es anzupassen. Also werden wir nicht tun, das ist nur eine kurze kleine Skizze sieht nicht toll aus. Also werde ich voran gehen, das löschen, aber ich wollte Ihnen nur die erstaunliche Bildverfolgung zeigen, so dass Sie in der Lage sein, diese Art von Brauch zu bringen. Schau, wann du musst. Also hier sind wir mit der ersten Skizze. Lassen Sie uns versuchen, irgendwie mit ihrer eigenen Version zu kommen. werden wir nicht behalten, denn das ist so grob. Weißt du, ich bin wirklich kein benutzerdefinierter Illustrator. Definitiv viel besser mit Vektor- und Illustrator-Tools. Also lasst uns weitermachen und loslegen. Also sehe ich diese Idee irgendwie. Es wird sich ein wenig mit einer Kaffeetasse entwickeln. Also lassen Sie uns voran und beginnen, eine kleine Kaffeetasse Umriss zu erstellen. Dies ist eine Ansicht von oben nach unten einer Kaffeetasse, so dass wir möglicherweise ein wenig Schatten haben müssen, so dass es nicht wie nur ein Kreis aussehen, um ein wenig Detail, um es hinzuzufügen. Also bekomme ich nur das Ellipse-Tool und ich werde einfach einen Kreis zeichnen und machen das zu einem Schlag, wenn wir können und es ein bisschen dicker machen. Und was ich tun möchte, ist, dass ich diesen Top-Down-Look haben will, also werde ich einfach weitergehen und kopieren und einfügen, das etwas kleiner machen und sehen, ob ich den Rand nicht von der Kaffeetasse kriege. Ich will einen schönen, dicken Kaffeetasse Rand genau so. Und wir werden die Farbe noch nicht erforschen, also könnte alles irgendwie schwarz und weiß sein, und ich mache es gerne ein bisschen dunkleres Grau, um die Farbe etwas besser zu emulieren . Also, jetzt müssen wir unseren kleinen Griff machen, der neben kommt. Also lasst uns das machen. Wir können voran gehen und bekommen, dass wir das Rechteck-Werkzeug machen könnten. Das könnte der einfachste Weg sein, es zu tun. Kleiner Griff kommt hier raus. Und dann können wir auch einfach anpassen, wenn Sie doppelklicken. Ähm, du kannst es hinzufügen. Nur ein Winkel, der ihm nur ein schönes rundes Aussehen verleiht. Und wir könnten das reinbringen und dann das Krümmungswerkzeug bekommen und die Kurve anpassen. Okay, damit wir ein Gefühl von Schattenbewegungen hinzufügen müssen. Stellen Sie sicher, dass meine Kurve nicht übereinstimmt. Ja, und jetzt müssen wir ein Gefühl von Schatten hinzufügen, denn im Moment sieht es einfach aus wie Kreise mit etwas, das links herauskommt. Wir wollen wirklich etwas Dimension hinzufügen, und das könnten wir mit einem einfachen Schwarzton tun. Also werden wir hier nur ein Quadrat zeichnen, um das Pinwerkzeug zu haben. Ich erschaffe nur eine Form. Und ich könnte diese Krümmung nehmen, um die Abdeckung zu organisieren, um eine Menge Übereinstimmung mit der Kurve des Glases und irgendwie sehen, wie es aussieht wie eine Art Schatten geworfen zu werden. Es muss nicht ganz so lang sein. Wir können das zu einem strafferen Schatten machen, wenn wir es brauchen, und das sieht toll aus. Es gibt also eine Art von unserer rauen Kaffeekäferform. Geh und stell unser C da rein. Ich möchte eine schöne finden, eine Schrift zu sehen, die eine geometrische Schriftart geometrischer Stil Schriftarten ist oder sich wirklich gut an Kreise anpassen. Ähm, Sie können im Google-Logo sagen, wie das G wirklich gut in einen Kreis passt, weil es eine geometrische Schrift wie eine Fatture ist. Also lassen Sie mich ein geometrisches, enges Gesicht finden, das auch dick ist. Wir können den Typ, den wir Hand Drop mit einem Stift Werkzeug anpassen können, aber ich mag es, mit einer Schrift zu beginnen, weil es einfach macht es viel einfacher, die natürliche Form des Briefes zu bekommen . Also werde ich hier rüber gehen und eine gute Schrift finden, die wirklich gut funktionieren würde , die geometrisch ist. Wie von Sands passiert irgendwie ein wenig von einer geometrischen Form, um es. Sie können sehen, wie es entlang eines Kreises ein wenig besser als andere Art Kurven. Andere Typen dürfen nicht. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel zeigen. , Lass uns eine machen,von der ich weiß, dass es keine metrische Guilmette-Form ist. Helvetica ist also nicht geometrisch. Wie Sie sehen konnten, passt es nicht ganz so gut in einen Kreis. Es gibt da irgendwie verschiedene Lücken. Also werden wir Azosand Black benutzen und wir müssen das Pin-Werkzeug benutzen, um das G ein wenig anzupassen. Also werden wir mit der rechten Maustaste klicken. Wir müssen Konturen erstellen, gehen Editor Ankerpunkte und lassen Sie uns gehen und nehmen Sie das Pin-Werkzeug oder gehen Sie voran und passen Sie das Grau. Also, was ich jetzt tun möchte, ist, dass ich dieses G da drin umarmen möchte, und eigentlich denke ich, dass wir ein C haben und ich denke, mein Ziel ist, anstatt die Kaffee-Gilde nur die C. Ich möchte wirklich im Meer arbeiten und die G, weil ich das Gefühl habe, Auslassen des G. Es fühlt sich einfach leer an mit nur dem Meer. Also würde ich gerne ein G integrieren, vielleicht nur irgendwie darüber nachzudenken. Gehen wir also voran und kopieren und einfügen. Wir können sehen, was wir passieren könnten, wenn wir das G reinlegen. Ich habe das Meer draußen gestellt. Da sein Kaffee Gildenkaffee der erste Buchstabe sein wird, müssen wir das auf jeden Fall ein bisschen anpassen, damit es funktioniert. Sie können sehen, dass das nicht ganz genau so passt, wie ich es gerne hätte. Ich möchte es viel dünner von einem einemSchlaganfall. Also, was du tun könntest, ist da. Es gibt ein paar Dinge, die du tun könntest. Wir könnten Objektpfad machen. Er könnte einen Offset-Pfad machen, und er könnte einen negativen Offset-Pfad machen, so dass es ein wenig dünner macht. Also lasst uns das versuchen. Vielleicht nicht ganz dünn, und sie können immer auf Gruppe es und bewegen Sie das andere Original zur Seite. Und dann haben Sie jetzt eine Art von Ihrer dünneren Version bereits eingehen könnte, und Sie können dies bearbeiten, um sicherzustellen, dass es um den Kreis ein wenig genauer geht, indem Sie das Direktauswahlwerkzeug oder das Krümmungswerkzeug verwenden, um es irgendwie zu verschieben und es so zu verschieben dass es eine Art des Winkels entspricht. Wer alles, was wir tun, ist, dass wir nur einen passenden Winkel des Kreises der Tasse auf dem Rand der Tasse geschnitten sind. Ich benutzte das Direktauswahlwerkzeug und mache dir einige Bewegungen. Die Erinnerung kann immer, wenn Sie wirklich tun. Wenn Sie Kurven durchführen, ignorieren Sie die Krümmung nicht. Werkzeug könnte sehr hilfreich sein, Art der Feinabstimmung ihrer, besonders wenn Sie wollen, dass sie genau sind. Es gibt eine Art R C. Wir könnten wahrscheinlich Wir könnten wahrscheinlich sehen. Stellen Sie sicher, dass dies mit hier übereinstimmt. Wenn Sie wirklich mathematisch genau sein wollen, könnten wir wahrscheinlich unser eigenes C erstellen. Und Sie könnten das tun, indem Sie Kreise machen, damit wir einen Kreis machen können und dann einen anderen Kreis, machen es zu einer anderen Farbe und Art von erstellen oder sehen, so und gehen Sie einfach zu meinem ausrichten Panel Moon. Umso eher richtet sich, dass ich weiß, dass dies das perfekt zentriert ist. Wir könnten dieses Form-Builder-Werkzeug annehmen. Wir könnten das ausschlagen. Wir können die Form auch auf halbem Weg nach unten zeichnen. Okay? Und jetzt haben wir unsere Arbeit, alle drei von denen auszuwählen, die unsere Form ein wenig bekommen. Wir werden das alles ausschlagen, also schlagen wir das alles aus, und dann sind wir mit dem perfekten Blick links? Und sagen wir, ich mag die Dicke nicht. Das ist, wo der Pfad, uh, das Offset-Pfad-Tool wirklich gut funktioniert, um einen positiven Punkt zu machen? Oh, um zu schwächen, verdicken Sie es ein bisschen. Kein Problem. Genau so. Das könnte so sein, wie wir es tun. Es ist ein bisschen mathematischer, weil es einen Kreis benutzt. Oder es könnte die Methode, die ich habe, tun und dann irgendwie den See ein wenig verkürzt, indem die Form, Säule, Werkzeug benutzt und all das herausstanzt. So oder so funktioniert es. Wissen Sie, das ist ein bisschen dicker, aber wir können diesen Aufkleber auch mit dem Offset-Pfad-Tool machen. Also jetzt versuchen wir es zu arbeiten. RG. Das G ist also, wo wir wirklich etwas Hilfe brauchen werden, um zu tun, was wir vorher getan haben. Wir werden sehen, ob wir das hier in der Mitte stecken können. Ich versuche nur dieses Konzept aus, es zu sehen, das überhaupt funktioniert. Wir können hineinzoomen. Man könnte sehen, dass es nicht perfekt in den Kreis passt, aber es ist ziemlich nah dran. Und ich mag es, ein wenig Abstand zwischen den Zeichen hinzuzufügen, denn wenn Sie ein Logo haben und Sie verkleinern, möchten Sie sicherstellen, dass es genug Lücke gibt, um wirklich den Abstand auszumachen, weil ich viele Fehler und lokale und sie werden wirklich dünne Linien zwischen den Elementen haben Design, und sie werden wirklich dünne Linien zwischen den Elementen haben. Und wenn Sie verkleinern, verliert es wirklich den Abstand, den ein Zoo verkleinert. Also habe ich gerne schöne, dicke Linien. Ich mag auch schöne Dinge haben, Abstand zwischen den Elementen, um es wirklich klar zu machen, wenn das Logo klein gesehen wird. So wie ein kleiner lokaler Design-Tipp da. Also werde ich Umrisse darüber erstellen, weil ich in der Lage sein möchte, die Kurven ein wenig darauf anzupassen . Also werde ich das Krümmungswerkzeug nehmen, und ich passe einfach all das zusammen, und irgendwie, das ein bisschen nach unten zu bringen, hat mehr eine kreisförmige Biegung zu seinen Kurven, und hier können wir den Typ ein wenig mildern. Wenn wir also abgerundete Ecken hätten, erhalten Sie nur das direkte Auswahlwerkzeug hier, um voranzugehen und dies nach unten zu ziehen. Es wird sie alle auf einmal ändern, nur eine subtile Kurve machen, um den Typ zu mildern, so sieht nicht so scharf aus. Und wir könnten dasselbe mit dem Meer machen und diese Kurven mildern. Es war zu verkleinern Art von sehen, wie dieses Konzept läuft. Hier wird deine Kaffeetasse zum Leben erweckt. Ich mag die Idee von C im G zusammen. Ah, was ich tun will, ist etwas mehr Kontrast zwischen dem Meer und dem G zu haben damit sie nicht zusammen als ein Symbol laufen, lesen separate Buchstaben, damit wir einfach tun können, wir machen nicht so viel Farbe. An diesem Punkt in der Bühne halte ich es gerne schwarz und weiß. Wir arbeiten zuerst an dem Konzept, nicht notwendigerweise an der Farbe, und dann werden wir das nur ein bisschen aufhellen, nur ein bisschen mehr Kontrast bekommen. Und noch eine Sache, wenn Sie irgendwie auf Ihr Logo hinauszoomen, wird das funktionieren? Ich zoome raus. Ich gehe, weißt du, es gibt eine Menge Linien und es gibt eine Menge Striche. Lassen Sie uns Wege finden, diese Logo-Markierung noch weiter zu vereinfachen, um es einfacher Formen zu machen. Eine Sache, die wir tun könnten, ist, dies zu einer festen Art Kreis anstelle von zwei Linien anstelle eines Umrisses oder eines Strichs zu machen. Wir könnten dies zu einem soliden Becher Art Rand machen, damit wir das leicht machen können. Wir haben hier irgendwie unsere zwei Formen. Wir könnten diese beiden von Phil machen. Lassen Sie mich das eine andere Farbe machen, damit Sie sehen können, was los ist. Also alles, was ich getan habe, hat diese zwei Kreise Pillen gemacht und ich werde einfach das Form-Builder-Werkzeug nehmen und einfach die Option gedrückt halten und das ausstechen und voila. Wir haben bereits eine gefüllte Form. Wir wollen das zu einer Füllung machen. Also werden wir aufgespiegelt, um zu füllen, und da machst du das ein bisschen hellere Farbe. Vielleicht könnten wir das natürlich zu dieser Farbe machen , nicht zum Schatten. So kann es brauchen, um das umzukehren und machen dies eine Menge von einem helleren von einem von einem grau und immer noch machen, dass ein Schatten und vielleicht nicht machen es als Bündel Art zu spielen herumwerfen. Wie groß wird der Griff eigentlich sein? Eine andere Sache, die wir tun können, ist, es offensichtlicher zu machen, dass es ein Griff ist , wie es sein mag , ein wenig gedreht, , ein wenig gedreht, geben Sie ihm ein wenig Winkel und lassen Sie es ein wenig unten auf der Kaffeetasse, so sieht es irgendwie wie ein kleiner Winkel, als würde es auf einem Couchtisch hängen. Ich wollte das nach hinten bringen. Großartig. Es gibt einen Kaffee und macht ihn etwas kranker. Ich mache nur kleine, kleine Anpassungen alles. Also denke ich, das sieht wirklich gut aus. Es legt mehr Wert auf den Schriftzug und etwas weniger Betonung auf die Kaffeetasse, die wir meiner Meinung nach wirklich brauchen. Wenn wir eine Abkürzung Typ Logo machen, ist es irgendwie schön, mehr Akzentuierung auf den Typ zu haben 20. Logo - Typografie: Also eine Sache Zeh. Stellen Sie sicher, dass die Leute sehen, dass dies eine Kaffeetasse ist. Und nicht nur ein Kreis mit der seltsamen Form, die aus dem Ende kommt, fügt etwas mehr Dimension hinzu. Also was? Ich dachte, was wir tun, ist ein bisschen Schatten, der auf den Rand auf das Paar geworfen wird. Kaffee ist schließlich versuche ich irgendwie über Farbe ein wenig nachzudenken. Ich dachte darüber nach, das Zentrum einen schönen Kaffee mittelbraune Farbe zu machen. Es wäre schön, ein wenig Schatten zu haben, der um den Rand geht. Das ist gegossen, so dass Sie den Unterschied sehen können, wo der Rand ist und wo der Kaffee innen nur ein wenig schattiert. Also werde ich einfach weitermachen und mir ein Lippenwerkzeug besorgen. Es wird einen Kreis zeichnen, einen Strich machen und ihn in eine andere Farbe machen, damit ich sehen kann, was wir tun. Okay, wir können hier ein bisschen Färbung hinzufügen. Lassen Sie uns eine Farbe hinzufügen, die bereits verwendet wurden, also fügen wir hinzu, um die Gesamtfarbzahl zu reduzieren. Gehen wir und benutzen Sie das Pipettenwerkzeug und nehmen diese Farbe des Farbtons. Und ich denke, das ist die gleiche Schattierung, die hier auf den Griff geworfen wird. Machen wir es etwas dicker, einfach ein wenig Schatten für den Widder hinzu, der in das Glas geworfen wird, damit wir das tun können . Und wenn wir nicht zufrieden sind, wie es irgendwie perfekt aussieht, haben wir irgendwie einen Winkel. Wir haben irgendwie eine Ansicht von oben nach unten, aber vielleicht ist der Winkel ein wenig zu einer Seite. Es ist kein ganz oben nach unten Winkel. Wir können das etwas ändern. Durch die Verwendung des Breitenwerkzeugs werden wir die Breite ergreifen. Die Tour wird die eine Seite etwas dicker machen als die andere, was ihr ein bisschen mehr Dimension verleiht. Es wird nicht perfekt eben sein. Also werde ich voran gehen und klicken und ziehen und sehen, wie es auf einer Seite ein bisschen dicker macht . Okay, also siehst du, es ist eine sehr kleine Veränderung, die ich gemacht habe, aber sie gibt es ein bisschen dimensionaler. Sieht aus, als ob die Winkel ein oder zwei Grad von oben nach unten irgendwie gibt es ein natürlicheres Aussehen und plus es gibt uns eine Chance, eine weitere kleine Grenze hier zu haben, um von dem Kaffee zu unterscheiden, der innen sein wird, um Tasse. Und sagen wir es jederzeit. Ich will das wirklich viel dicker machen. Ah, einige Leute würden einen Strich der gleichen Farbe hinzufügen und den Strich umreißen. Oder Sie könnten einfach auf den Pfad gehen, den Pfad versetzen und ein wenig mehr hinzufügen, einfach so. Und ich verdickte es einfach automatisch, ohne die Zehenverwirrung mit einer Menge Zeug zu haben. Richtig? Also, jetzt werde ich mich nur ein wenig mit Abstand verwirren und nur irgendwie sicherstellen, dass es genug Abstand zwischen den Elementen gibt und wir können sogar unser Gitter überprüfen. Wir werden Raster viel im Rest der Klasse verwenden und sicherstellen, dass das der gleiche Abstand zwischen dem Meer und dem G ist , und dann haben das Meer und die Außenseite der Tasse nur Zeh Konsistenz mit Abstand, und sie haben irgendwie eine Uniform. Schau damit, und das könnten wir in der Startaufstellung machen. Wir könnten das auch von I. machen. Ich zeichne hier nur ein Rechteck und sehe nur irgendwie den Abstand hier und mache Anpassungen. Dies ist kein wissenschaftlicher Weg, dies zu tun. Es hilft irgendwie, es nur ein wenig definiert zu schieben. Stellen Sie sicher, dass dieser Abstand übereinstimmt. Und so konnten wir jederzeit ins Raster springen, um das zu tun. Aber wir werden das tun, nachdem wir mit der Konzeptzeit fertig sind, weil wir jetzt nicht perfekt sein müssen. Wir sind nur, dass der Kunde noch nicht einmal einige davon genehmigt hat, also sind wir nur irgendwie die grobe Idee zusammen, damit wir sie zur Genehmigung schicken können. Die Art, wie Kontraste im Logo verwenden, besteht also darin, bestimmte Gegenstände über andere zu betonen. Und der Schatten ist wirklich jetzt, wo ich das anschaue, und ich verkleinere, sehe ich, dass die Schatten wirklich viel zu viel Aufmerksamkeit zieht. Also werde ich einfach alles nehmen, was dieser Schatten ist, und ich werde es nur ein wenig aufhellen , nur um ein wenig weniger Kontrast zwischen dem Schatten und dem Becher zu nehmen. So haben Sie ein wenig mehr Kontrast, sind ein wenig mehr Fokus auf das C in der G Also nur weiterhin Wege zu finden, um das Logo zu verbessern, um es einfach wie möglich zu machen und auch sicherzustellen, dass Farben nicht zu hart sind. Und dann sind sie es. Sie haben einen hohen Kontrast in Bereichen, in denen Sie viel Aufmerksamkeit und Fokus wollen, was das C in der G sein würde. Also jetzt, wo wir das C im G haben, müssen die Leute wissen, wofür das steht. Also lasst uns weitermachen und unsere Typografie oder Coffee Guild schreiben. Ich würde gerne zu unserem Konzept zurückkehren und habe nicht einfach so am Rande geschrieben, damit wir weitermachen und das tun können. Wir werden das Taipan-Pfad-Tool benutzen. Ich werde nur unser Lippenwerkzeug packen. Schau das zu einem Schlaganfall. Also sehe ich irgendwie, wo der Typ gut zu gehen ist. Und das Taipan-Pfadwerkzeug. Wir haben es noch nicht benutzt. Es ist ziemlich genial Werkzeug. Also werde ich gehen, um auf Pfad zu tippen, also werde ich hier runter zu meinem Typ gehen und dann nach unten gehen, um auf Pfad zu tippen, und ich werde hier am Anfang klicken, und es könnte gehen und meine Briefe hier eingeben. Ich würde einfach nicht direkt auf die Linie klicken. Also Kaffee getötet und es ist Ah, die so will ich nicht auf die Kaffee-Schuld bauen verpassen. Und jetzt müssen wir irgendwie eine Vorstellung von der Größe bekommen. Ich werde mich noch nicht mit der Schriftart der Typenwahl verwirren, aber ich werde am besten mit der Größe. Also haben Sie eine kleine Tastenkombination, die wirklich hilft. Machen Sie es irgendwie, anstatt die ganze Zeit hier rauf zu gehen und den Schriftzug zu ändern. Alle Ihre Abgaben tun Befehlsverschiebung, und sie werden Ihre Klammern unten links machen, gehen und zeigen Ihnen ein Bild davon, dass Ihre linke Klammer tun wird, um es tiefer zu machen und Ihr Recht, um es größer zu machen. Also werde ich das während der ganzen Klasse viel tun. Und jetzt möchte ich einige Abstände hinzufügen und vielleicht auch Großbuchstaben machen weil ich denke, mit Kleinbuchstaben, es ist nicht ganz stark und plus mit Kleinbuchstaben. Ich hasse es, große Abstände zu setzen. Zeigen Sie, dass Kleinbuchstaben nie einen großen weißen Abstand zwischen ihnen haben sollten, weil sie sich nur ein wenig anfühlen, Ähm, ich schätze unreif. Und es sieht ein wenig weniger professionell aus und es scheint nicht so zusammenhängend, also hören Sie mich immer sagen: Verwenden Sie nicht viel Abstand mit Kleinbuchstaben Typografie. Aber Großbuchstaben, es ist OK, weil Großbuchstaben alle in der gleichen Art von x Höhe sind. Sie haben alle die gleiche Kappenhöhe, ich denke, es sollte sagen, und so haben sie viel besser. Sie scheinen ein bisschen mehr zusammen zu sein. Also werde ich einfach gehen und mein Charakterfeld wird das alles machen und ich habe all das alle Mützen und bekommen Idee und Größe dafür. Ich kann auch voran gehen und kopieren und einfügen. Wir müssen unsere etablierten Acht irgendwo haben. Ich denke, das wäre ein guter Zähler, um eine Menge schweren Text hier oben zu haben. Wir müssen einen Widerspruch dazu haben. Es scheint also nicht so schwer zu sein. So macht es viel Sinn, es entlang des Bodens zu legen. Also werden wir das etablierte 2016 machen und wir wollen das nicht einfach drehen und es auf Kopf stellen. Wir wollen es richtig haben. Richten Sie ein, das wollen wir immer tun. Also war es gut, runter zu gehen. Es ist ein bisschen knifflig. Sie könnte nach dieser kleinen Ikone suchen. Du wirst klicken, einen Klick bekommen und halten, und es wird manchmal ein wenig lustig. Es wird weitergehen, es auf der Innenseite umkehren, anstatt auf der Außenseite zu sein, also gibt uns die Chance, es rechts nach oben lesen zu lassen. Also, jetzt werden wir das viel kleiner machen, und wir werden nicht so viel breiter Abstand dazwischen haben, der sich nicht dehnen muss, wie weit Service es tun könnte. Vielleicht ein 50 Abstand, und da gehen wir. Also, was ich tun könnte, ist, dass ich Kleinbuchstaben dafür mache, also werde ich voran gehen und zum Charakter gehen und einfach die Kappen abnehmen. Und was ist großartig, wenn Sie Schriftpaarung machen. Sie stellen verschiedene Schriftarten und Schriftarten zusammen. Es ist immer gut, Kontrast zu haben. Also im Moment werde ich diese wirklich alle Mützen haben, Typografie, und dann könnte hier unten Kleinbuchstaben sein, nur eine Art, es ein bisschen zu vermischen. So ist alles leicht zu trennen und rot als separate Artikel. Jetzt die alles wichtige Schriftart Wahl. Welche Art Basis oder Schriftart sollte dafür verwendet werden? Und so mussten wir wirklich über den Stil des Logos nachdenken. Das ist also wirklich eine Art flacher Stil. Es benutzt. Es gibt keine Schlagschatten oder Schnee. Radiance ist ein sehr einfaches flaches Design, also wollen wir mit vielleicht einer Art dickeren, dickeren, engen Gesicht kleben , ,um gut mit dieser Art von dickeren Elementen, die wir haben, zu koppeln. Also lasst uns darüber nachdenken. Ich war nicht. Wir treffen unsere Typenwahl. Also das ist Helvetica und lasst uns weitermachen und das so ähnlich machen. Graze würde es irgendwie in diesem letzten Schatten sehen, und wir könnten einfach durch mehrere von ihnen radeln, um eine Idee zu bekommen, die bereits eine Art ausgesucht hat, aber ich muss einige durchgehen, die wirklich gut funktionieren könnten. Also verwenden wir Azo Sands schwarz für die G. Also ist es toll, Konsistenz zu haben. Natürlich haben wir dies erheblich geändert, so dass wir nicht unbedingt dieselbe Schriftart verwenden müssen, seit wir sie modifiziert haben. Aber das funktioniert wirklich gut. Es ist wie ein schöner, dicker, klobig Typ und es ist wirklich lesbar, wenn Sie verkleinern. Deshalb mag ich dickere Typenauswahl, besonders für Dichtungen, wenn der Typ nicht so groß ist, wie er ist, wenn er der Schwerpunkt des Logos ist. Also ist es schön, diese schönen, klobigen Schriften zu haben . Das ist eine großartige, gute Wahl dort, mehrere. Es gibt diejenigen, die ein bisschen mehr Charakter für sie haben. Jetzt können wir es versuchen. Das ist eine Slab Serif, also hat es eine Art von Platten, die vom Typ, äh,kommen äh, . Und so könnte das bei Platten, Arabern, Arabern,wirklich gut funktionieren, wenn es ein bisschen mehr Charakter gibt. Natürlich, Skripte, wenn alle Caps wirklich schwer werden, um das rot zu sein. Das wird also keine wirklich gute Wahl sein. Wenn Sie verkleinern, verlieren Sie es. Sie verlieren eine Art von dieser dünneren Art Wahl. Ah, das könnte irgendwie elegant sein. Es ist etwas dicker. Sie können immer ein Felsgewicht verwenden, wenn Sie eine Art Serifenschrift verwenden, aber es macht ein wenig professioneller in High-End-Art von jederzeit, wenn Sie eine Sarah verwenden, wenn es nur mehr High-End aussieht. Also, wenn das irgendwie der Look ist, für den Sie gehen wollen, wissen Sie, das könnte, wo Sie irgendwie über Ihr Logo zu denken Zielgruppe. Hier denken wir an den Kunden. Was wird mitschwingen. Und das könnte Millennials sein. Du wirst kommen und arbeiten und benutzen. Das ist ein Arbeitsraum. Weißt du, ich möchte wirklich eine zeitgenössischere San Serifen-Schrift verwenden. Das ist, woran ich denke, wenn ich die Schrift auswähle und es gibt eine, die ich im Voraus ausgewählt habe . Da ist sie, ihre Bombe schwarz. Das ist eine Art von einer. Als ich dieses Konzept machte, habe ich all diese Konzepte gemacht und ihn rausgespült, bevor ich eine Klasse filme, um eine Vorstellung von der Richtung zu bekommen , in die ich gehen wollte. Und das ist eine Art Schriftart. Ich ließ mich darauf schließen, ungefähr 1/2 Stunde zu verbringen, genau das zu tun, was ich vorher tat, irgendwie verschiedene zu testen, und das schien wirklich gut zu funktionieren. Es passt irgendwie irgendwie ein bisschen von diesem geometrischen Blick da unten unten in den Boden, und es hat ein ähnliches Gewicht. Eso scheint alles konsistent zu sein, als würde es irgendwie zusammen gehen. Und das ist, wo wir Art von reduzierter Typgröße. Natürlich machen Sie diese Verknüpfung, die Befehlshalt und zu Ihrer linken Klammer und Art von SPLA ist. Sehen Sie, wie der Abstand hier aussieht. Und das natürlich ist natürlichunten. Man kann sich ändern. Wir können es anpassen, es kleineres Organ machen, eine ganz andere Art Tempo haben. Das ist okay. Wenn Sie mehr als eine Schriftart haben, versuchen Sie einfach, nicht mehr als drei oder vier in einem Logo zu haben. Das ist definitiv keine gute Idee. 21. Logo - Fertigstellung: so können wir die Gitter hier verwenden, um sicherzustellen, dass wir einige Dinge aufgereiht haben. Aber wieder einmal, wir sind im Konzept-Modus. Sobald wir in einem vom Kunden genehmigten Konzept bekommen, können wir ein wenig genauer sein, wie es ist. So können wir einige andere Methoden verwenden, um herauszufinden, ob alles eine Linie ist. Also sorge ich nur dafür, dass das t und das D oder den ganzen Weg über ausgerichtet sind. Und ich benutze nur einfache Kisten und augäbe es vorerst, wir werden eine sehr genaue Ursache bekommen. Es ist gewesen, dass es viel Zeit braucht, um es perfekt in die Startaufstellung zu bringen. Eso. Sobald dieses Konzept genehmigt ist, können wir einen Schritt weiter gehen und wirklich sicherstellen, dass alles pixelgenau ist. Weißt du, das machen wir zu einem späteren Zeitpunkt. Also, jetzt, wo ich irgendwie glücklich bin mit diesem, was ich tun werde, werde ich den Typ skizzieren, weil ich die Schrift ein wenig anpassen möchte, vielleicht um die Ränder zu machen, wie wir es auf der Innenseite getan haben, um eine Übereinstimmung zu schneiden, damit wir nicht haben die scharfen rechten Kanten und Punkte auf der Typografie, Also ich jedes Mal, wenn ich tun, dass Jedesmal ich skizzierte Typ, Ich kopieren und fügen Sie es und verschieben Sie es außerhalb der Kunstplatte. Also habe ich immer Zugriff auf die Live-essbare Art, weil, wie Sie wissen, ging zu Ihnen Rechtsklick und erstellen Sie Umrisse. Ich kann nicht mehr zurückgehen und bearbeiten. Ändern Sie den Typ. Ich werde hineinzoomen und tun, was ich getan habe. Ah, schon viel weg. Und ich werde nur irgendwie mein Direktauswahlwerkzeug machen. Ich werde sehen, ob ich diese Schrift nicht ein bisschen abrunden kann. Ich will gar nichts. Ich will nichts zu dramatisches tun ist, wenn ich es 22 kurvig machen. Es wird ein bisschen kindlicher aussehen, also will ich keine Kurven. Ich will etwas Weichheit, aber ich will es nicht übertreiben. Also werde ich etwas tun, vielleicht dazwischen, vielleicht genau da, um zu sehen, wie das aussieht, wenn ich das ausdehne und vorerst mache. Also gibt es eine Art von unserer Grundidee, und das einzige, was jetzt fehlt, ist, ein bisschen Farbe hinzuzufügen. Eso gibt es ein paar Dinge, die Sie mit Ihren Kunden machen könnten und manchmal mache ich das mit meinen Kunden ist, ähm, wenn Sie es nach dem Buch machen wollten, würden Sie ihnen zuerst ein paar Ideen in Schwarz und Weiß schicken, damit sie bekommen keine Farbe in ihrem Kopf, und sie glauben nicht, dass sie ihren Wagen nicht vor dem Pferd bekommen und versuchen, den Zehenfokus zu sehr auf. Oh, die Farben sind falsch, wenn sie sich wirklich auf das Kernkonzept konzentrieren sollten. So viele Male werde ich ein Logo in Schwarz-Weiß-Büro in den ersten 3 Konzepten senden. Wir machen die anderen beiden in einer Minute und ich schicke dem Klienten drei Konzepte in Schwarz und Weiß, damit Farbe kein Problem ist . Ich stelle sicher, dass ich erwähnt habe, dass es in meiner E-Mail keine Farbe gibt, und es gibt einen Grund, weil wir uns an dieser Stelle nicht so sehr auf Farbe konzentrieren wollen. Wir wollen uns wirklich darauf konzentrieren, dass das Konzept gut die Formen ist. Gut? Ist der Typ gut? Es gibt auch so viel, dass sie sich darauf konzentrieren müssen. Wenn Sie Farbe hinzufügen, gibt es ihnen nur, dass sie überwältigt sind. Also werde ich das wirklich einreichen und ich werde sicherstellen, dass meine Farbtöne richtig sind. Schließlich werden diese Schattierungen Farbe sein, aber ich kann verschiedene Grautöne verwenden, um verschiedene Farbtöne zu kommunizieren verwenden . Das ist also, was ich dem Klienten direkt hier schicken würde. Ich werde ein bisschen darüber reden. Sobald wir fertig sind, werden die anderen beiden Konzepte darüber sprechen, wie ich diese verpacke und an den Kunden schicke und wie ich sie auch präsentiere. Mal sehen, ob wir dieses Konzept jetzt nicht nutzen und ein anderes Konzept daraus erschaffen können. Wir haben noch ein paar andere, die wir tun werden. Aber ich mag es immer, dieses Finish Logo zu nehmen und es irgendwie neu anzuordnen, denke über verschiedene Positionen nach, um verschiedene Iterationen zu finden. Vielleicht gibt es ein anderes Layout oder ein anderes Arrangement, das besser funktioniert als das, was wir ausgedacht . Hier spielen wir einfach herum und experimentieren. Also werde ich das einfach kopieren und einfügen und ein neues ausprobieren Ursprünglich hatten wir gerade ein c dort, und wir können das Offset-Pfad-Tool machen und sehen, ob wir das nicht viel dicker machen können und einfach da drin sehen müssen Vielleicht die G ein wenig zu viel, Sie wissen, dass das eine Option ist. Was wir tun könnten, ist, dass wir dieses Werkzeug nehmen und es vielleicht genau dort schneiden können, wo das Meer endet. Wir machen einfach die Form über Werkzeug, gehen und wählen alles aus. Ich liebe die Form der Werkzeuge so einfach, Dinge auszuschneiden. Und so könnte das eine Option sein, wo es irgendwie halbiert wird. Du könntest das Meer sehen. Weißt du, das könnte eine Option sein. Und das könnte etwas anders arrangiert werden. Vielleicht könnten wir das festgelegte Date woanders verstauen. Und das ist der Grund, warum wir Live-Text hier behalten, damit wir weitergehen und ihn kopieren können und ihn zur Verfügung haben , wenn wir ihn neu anordnen und wir die Coffee Guild haben können. Nun, wir könnten ein gestapeltes typografisches freies Arrangement anstelle eines Rundschreibens machen. Und was ist großartig daran ist, dass es wirklich flexibel ist, dass ein vertikales Logo haben könnte . Ich kann damit ein horizontales Logo haben. Machen Sie Buchstaben, die nicht so wichtig sind, ein wenig kleiner, um ein wenig Typhierarchie zu haben. So, jetzt, dass die nicht so akzentuiert, weil es nicht so wichtig eines Wortes ist. Aber die Coffee Gilde ist es. Wir könnten wahrscheinlich den Abstand hier reduzieren, weil wir nicht so viel Abstand brauchen, jetzt, wo wir nicht versuchen, ihn über den Kreis zu dehnen. Jetzt versuche ich nur, ein Gleichgewicht damit zu finden, um zu sehen, ob das überhaupt ein Konzept sein könnte. Und ich müsste wahrscheinlich gebrauchte Farbe setzen, um dies als Kaffeebecher zu sehen, jetzt, wo es in zwei Hälften geschnitten ist. Aber die Idee, dass es das Meer macht, ist irgendwie interessant. Wir könnten ein G daraus machen, wenn wir ein bisschen hart sein wollten, um das G da drin zu passen. Aber wir können eine andere Art von Ideen bekommen. Wir können hier wieder mit der Schrift spielen. Wir könnten vielleicht San Serif zurückkehren, um ein bisschen Charakter hinzuzufügen, oder wir könnten wieder zu dem gleichen zurückkehren. Ich mag, dass diese Art von 19 Dreißigern Art von Aussehen hat, was irgendwie ist, wenn Gilden waren wirklich beliebt, wie professionelle Felder. Eso das. Das ist irgendwie interessant. Ich denke immer noch, dass das eine Kaffeetasse oder etwas in der Mitte braucht , um zu zeigen, dass es eine Tasse ist, aber ich weiß nicht, einfach nicht das Gefühl dieses Konzept so sehr, aber wir 'll nur mit der Seite reden. Man weiß nie, was später daraus kommen könnte. Also noch eine Sache, die ich hier machen möchte, lasst uns noch eine Sache versuchen. Ich mag es, das Siegel zu behalten. Also lasst uns das behalten. Aber ich dachte, anstatt vielleicht das C im G zu haben, dass wir ein Kaffeemoor haben, denke ich, das sieht gut aus. Aber vielleicht auch sehen, ob wir das ein bisschen mehr als ein einfaches Siegel machen können. Aber nur mit der Kaffeebecher. Also einfach ein bisschen rumzumachen. Das ist irgendwie die zweite Generation, die ich mir ausgedacht habe, und ich dachte, das wäre ordentlich, weil es viel Wert auf die Tasse gelegt hat und wir es nicht tun mussten . Dies ist ein Logo ohne Abkürzung, also gibt es keine Abkürzung, also ist es irgendwie schön, dem Kunden eine zweite Iteration eines ähnlichen Konzepts anzubieten, und das wäre es von Ihnen. Konzentrieren Sie sich auf die Kaffeetasse, und ich kann sehen, ob das, wenn dies auf Farbe angewendet wird, dies wäre eine schöne, satte braune Farbe, das Zentrum eines Kaffees. So macht es noch deutlicher, dass es sich um eine Kaffeetasse oder Kaffeebecher handelt. Also hast du auch bemerkt, dass ich hier unten ein bisschen einen Cash-Schatten hinzufüge. Und all das ist nur ein runder Kreis. Und ich ging einfach rauf und machte irgendwie ein bisschen Feder , dran,nur um ihm ein bisschen von der Feder zu geben. Und das endgültige Logo kann immer einen härteren Schlagschatten machen, um es mit dem flachen Design zu halten . Denn wie Sie wissen, verwendet flaches Design keine verschwommenen Formen oder Schlagschatten. So können wir immer einen festen Kreis machen. Das ist ein bisschen eine dunklere Farbe und legen Sie sie dahinter, um ihm ein Gefühl von Tiefe und Schlagschatten zu geben , was nur Schatten aus dieser einen Richtung auslösen wird. Es wird einen Schatten werfen, entsprechend dieser kleinen Form dort. Und so müssen wir jetzt vielleicht unsere Form anpassen, die Art der Übereinstimmung, dass Stil abgenommen hat. Snap hängt Pixel ab, aber habe die vollständige Kontrolle über mein Pin-Werkzeug hier, um einige Anpassungen zu machen , die verdammt sind, gibt es eine Art der härteren Schlagschatten oder eine, die nicht verwischen . Also ist es technisch könnte ein flaches Design genannt werden. Und so gibt es eine Option, die funktionieren könnte, hat einen viel stärkeren Fokus. Sehen Sie, wie Sie den großen schwarzen Kreis haben und wir haben die kontrastreiche Typografie. Es bringt viel mehr Betonung auf den Namen, der dies gut aussehen könnte. Es ist auch einfacher von einem Logo eso, das funktionieren könnte. Die Kunden mögen die Idee nicht mögen, das G zu sehen und ihnen so anzubieten, gibt ihnen das die gleiche Idee mit Siegel, aber auf eine andere Art und Weise, die sie mögen. Also gibt es jetzt zwei Möglichkeiten, die wir präsentieren können. Also lasst uns an den anderen beiden arbeiten. Wir haben noch zwei. Ich werde Ihnen irgendwie einige der Konzepte zeigen, die ich in dem ausgedacht habe, als ich daran arbeitete , bevor ich einige ähnliche Iterationen zu diesem ursprünglichen Konzept filme, an dem wir gerade gearbeitet haben, nur irgendwie die große Vielfalt an Sachen zu zeigen, die Sie kommen irgendwie mit nur dieser eine Idee. eine Konzept, all das war dieses eine Konzept, und ich habe es einfach weitergemacht. Geht weiter, hat sich weiterentwickelt. Sie konnten all die verschiedenen Iterationen sehen, die wir ausgedacht haben. Also lasst uns das nächste Mal an einer Art Kreuzsiegel arbeiten. Sieh auch, denn ich weiß, dass sie das Siegelemblem wollten. Hören Sie, also werden wir weiterhin anbieten, was der Klient verlangt. machen wir als Nächstes. 22. Logo – Icons erstellen: Lassen Sie uns unser zweites Konzept ausklingen, das wir hier skizziert haben. Ich werde ein neues Kunstboard erstellen, um zu versuchen, alles in der gleichen Datei zu halten, weil es einfach das Leben viel einfacher macht, unsere Boards zu bearbeiten. Es wird auf unser Brett ziehen. Sind kann einfach die gleiche Größe kopieren, wenn ich will. Nur auf der Suche nach einem Raum zu arbeiten, und wir würden diese an den Client exportieren wird ein Konzept auf jeder Seite präsentiert haben . Wir kommen in ein bisschen dazu, also sind wir hier. Es ist sehr grobe Skizze, aber es gibt uns eine Vorstellung davon, wo wir anfangen sollen. Also zu einer Art von dieser klassischen Idee, das hat viel getan. Ich denke, es ist ein sehr häufiges Thema, das Sie in den letzten 10 Jahren im Logo-Design gesehen haben, also denke ich, es ist ein sehr zugängliches Konzept, ein Konzept, das der Kunde verstehen wird, und es ist eine Art Sicherheit für mich, ein sicheres Konzept, eso Und das ist es, was ich irgendwie ein bisschen reinkomme. Wie, wenn ich drei Konzepte an den Kunden schicke, habe ich gerne drei verschiedene Konzepttypen, eine, die sehr einfach und leicht zu akzeptieren ist , wissen Sie, sehr einfaches Logo. Es wird keine Grenzen überschreiten, und dann haben Sie eine Art Zwischen-Logo, das ein wenig Grenzen schiebt, wird ein bisschen unterschiedlicher sein. Und dann habe ich 1/3 Option, die die anspruchsvollste, andere Art von Logo sein . Es wird definitiv die Grenzen ein wenig dehnen und ein bisschen unterschiedlicher sein . Und so schicke ich ihnen gerne ein paar sichere Ideen und einige herausfordernde Ideen, weil Sie wollen, dass sie herausfordern und sich ausstrecken, um etwas Neues und Anderes auszuprobieren . Aber du willst ihnen nicht einfach neue und andere geben, weil sie vielleicht, wenn ich, wo sie wollen, dass sichere Option in ihrer Gesäßtasche haben. Jeder Kunde möchte diese sichere Option haben, die sich langweilig fühlen kann. Das Konzept mag sich vorhersehbar oder langweilig anfühlen, aber es ist etwas, das sie eher wählen. Und als lokaler Designer geht es darum, dieses Projekt zu erledigen und Kunden glücklich zu machen. Also ist es ein bisschen ah, kreative Art von Dingen, die Sie tun müssen, um den Kunden irgendwie zu bekommen, dass Sie ihnen das geben, was sie wollen, aber auch Ihre Dehnung Ihrer Design-Fähigkeiten und zeigen ihnen Ihre Kreativität als auch. Also mit diesem ist ziemlich einfach. Wir werden einfach erst unser X erstellen, anfangen zu arbeiten, anfangen zu arbeiten, unser Pin-Werkzeug holen. Es wird eine einfache Linie ziehen. Nichts zu extravagant. Machen Sie das zu einem Schlaganfall. Und eine Sache, die wir tun könnten, um das genauer zu machen, da wir hier nach oben gehen können, um zu sehen, könnten wir zwei Punkte machen. Das wird also diese besonderen Punkte auf unserem Board schnappen. Es ist eine gute Möglichkeit, perfekte gerade Linien zu machen. Sie klicken, um nach unten zu gehen Art von Snap ein wenig für Sie. Es wird eine perfekte Art von Linie machen. Wir machen diesen Strich und gehen weiter und nehmen hier eine graue Farbe an und wir gehen einfach in unserem Strichfeld herum. Nur könnte um die Kappe und um die Ecke wählen und die Größe erhöhen. Großartig. Also, jetzt werde ich ein perfektes Plus machen, also werde ich einfach die Option gedrückt halten und ziehen. Wir gehen zu meiner Transformation, und ich werde diesen Kerl um 90 Grad drehen, jetzt haben wir irgendwie ein Plus-Symbol. Wir werden sicherstellen, dass alles gleichmäßig ausgerichtet ist, indem wir zu meinem Zeilenfeld oder zu einer Linienoption gehen . Klicken Sie einfach auf die ganze Mitte, sobald alle diejenigen, die sagen, Mitte den ganzen Weg über. Also denke ich, es gibt nur vier Optionen, also jetzt ist es ganz zentriert. Also, jetzt immer zu tun ist, drehen Sie es um 45 Grad, wird zu transformieren, drehen. Lassen Sie uns zu einer Vorschau gehen, stellen Sie sicher, dass 45 Grad korrekt ist, und jetzt haben wir ein perfektes Kreuz. Es wird das Gleiche sein mit auf allen vier Seiten. Jetzt haben wir unsere Basis hier. Also, jetzt müssen wir unsere vier Symbole machen. Also hier wird es wirklich spannend, weil wir wirklich irgendwie mit arbeiten. Ich kann keine Ikonographie machen und einige Referenzfotos machen und sehen, was wir hier tun können. Es gab ein anderes Konzept, das ich hatte, das eine Art Espressomaschine hatte. Ich denke, ich möchte etwas daran arbeiten, aber jeder von ihnen hat eine Kaffeebohne, also lasst uns den Kaffee zuerst machen. Nein, Kaffeebohne wird einfach sein, weil das Ellipse-Tool tun. Ich benutze immer ein Referenzfoto, um eine Vorstellung von Form und Größe zu bekommen, wie wir es zuvor getan , und wir können unsere kleine Form hier zeichnen. Es ist irgendwie wie eine Kurvenform, die den ganzen Weg hindurchgeht, und , ähm, um das irgendwie etwas weniger computerisiert aussehen zu lassen. Wir können das mit Werkzeug verwenden und das etwas breiter machen, das etwas kleiner machen. Genau so. Machen Sie es ein wenig mehr von einer natürlichen Art von Biegung statt dieser, alle die gleiche Dicke. Also möchte ich auch natürliche Kurven und Kurven zur Bohne haben, weil kein Wesen eine perfekte ovale Art ist , hat ein wenig Kanten, so dass es nur ein bisschen weniger in organischen aussehen. Wir wollen es organisch aussehen lassen. Also eine Sache, die wir tun könnten, ist, dass wir nach oben gehen und einige Warp-Optionen machen können. Würde sich verziehen, oder wir können gehen, um zu verzerren und zu transformieren, und wir können ein bisschen davon machen. Mal sehen, was für eine grobe und aussehen wird, als hätten wir eine Vorschau und wir gehen zu einem glatten Punkt und wir werden es so niedrig wie es geht. Wir wollen nur kleine Kurven da drin. So haben Sie bemerkt, wie Art von hinzugefügten Art von einigen interessanten Formen es mehr wie organische Bohnen aussehen lässt . Und ich frage mich, was passiert ist, wenn wir so verrückt sind, nur die Art und Weise es gibt ihm mehr von organischer Form, die man es kleiner machen könnte, machen es passen und unsere mit entsprechend ändern. Und es gibt eine Art von unserem Wesen, in das wir immer eingehen und die Berichterstattung oder das Werkzeug verwenden können, um sicherzustellen, dass es uns so gefällt. Also, jetzt ist es Zeit zu skizzieren sind ein wenig expresso Tasse, und ich liebe es, Referenzfotos zu verwenden, nur um eine Idee für Form und Art der beste Weg, die ich wirklich nehmen kann dieses Hochglanz-Foto und vereinfachen es zu einem sehr, sehr einfach Basis-Icon. Also werde ich weitermachen und dieses Foto machen, gehen Sie voran und speichern Sie es und bringen das in das ist nur von Google und will einfach gehen und das mitbringen. Und wir wollen nie eine Kopie des Fotos vollständig. Wir wollen einige einzigartige Qualitäten haben. Natürlich werden wir es so sehr vereinfachen. Ah, das ist nicht. Wir werden keine Urheberrechte für das Foto verletzen, denn wir werden so eine vereinfachte Skizze davon machen. Also bringe ich das nur als Referenzfoto herein, das das runterbringen wird, und wir werden anfangen, eine Idee für die Form des Schnapsglases zu bekommen, das ich packen werde . Es gab hier einige Pin-Tool-Praxis zu machen, aber gehen Sie voran und sehen Sie, wie es dies ein wenig vereinfachen kann. Also liebe ich es, die Abdeckung zu nutzen, Ihre Werkzeuge. Also, anstatt das Stiftwerkzeug zu tun und die Form zu verfolgen, denke ich, die Krümmung Tulis technisch genauer mit Kurven. Also werde ich nur eine gerade Form machen und die Form vervollständigen. Ich bekomme mein Krümmungswerkzeug nicht. Geh weiter, mach meine Kurven so. Ich habe das Gefühl, es ist ein bisschen realistischer in einer Form, also werde ich nicht alles mit Strichen machen. Ich kann sehen, wie alles kommt, und wir könnten voran gehen und einen Kreis machen, um sicherzustellen, dass das passt. Okay. Und dann können wir jetzt anfangen, das etwas zu vereinfachen. Also wollen wir definitiv Art des Schattens hier zeigen, wo Sie die Dicke des Glases haben . Und noch einmal, Sie könnten voran gehen und hier klicken und einfach eine solide Form machen, und wir könnten das Krümmungswerkzeug verwenden, um diesen großen Kurvendienst nach unten wählen könnte die Mitte, ziehen Sie es nach unten. Es wird perfekt dazu passen. Also liebe das Krümmungswerkzeug. Also stelle ich sicher, dass das ein Schlaganfall ist. Jetzt haben wir diesen Teil. Wir müssen Ihnen auffallen lassen, wie es hier zwei verschiedene Farben gibt. Sie haben irgendwie den Frost, und dann haben Sie irgendwie den tieferen Expresso. Also möchte ich das auch in unserem Bild zeigen. Also werde ich sehen, ob ich das zeichnen kann. Ich erinnerte mich. Benutze diesen Mut oder Werkzeug. will es weiterhin so machen, wie ich es immer getan habe. Aber da wirklich dieses Krümmungswerkzeug entdeckt und eine ganze Menge mehr verwendet. Also, jetzt überzeuge ich, dass bringen Sie es nach unten und wir werden eine andere Ebene, die Art von zeigen , dass tiefere expresso Teil eines Kaffees. Ich verfolge das nur irgendwie, besorge die Berichterstattung oder das Werkzeug und bringe es zu einer Art Show, wo es beginnt und beginnt , und ich muss wahrscheinlich diese Punkte hier heraufbringen besorge die Berichterstattung oder das Werkzeug und bringe es zu einer Art Show, wo es beginnt und beginnt , . Es ist nur dieser Teil wird dunkler, großartig, großartig, und Sie sehen auch, Lassen Sie mich reduzieren. Manchmal möchte ich die Transparenz eines Fotos reduzieren, also sehe ich wirklich, was ich mache, ein bisschen besser. Und so werden Sie feststellen, wie es diese Art von Reflexionslinien hier gibt. Ich möchte in der Lage sein, das auf eine wirklich einfache Art zu emulieren. Also werde ich einfach eine einfache Linie weißen Balken machen, die den ganzen Weg hindurchgeht. Sie sind sehr einfach. Das wird nur ein weißer Balken sein. Großartig. Also haben wir unsere grundlegenden Umrisse. Wir brauchen das Referenzfoto nicht mehr, also hier ist eine Art von unserer Grundform, so dass es all diese Linien ein wenig verdicken kann. Genau so. Wir wollen schöne, dicke Linien haben , wenn wir irgendeine Art von Ikonographie machen. Alles für ein lokales Design. Schön. Dass Sie nicht zu dünn sein wollen und dann verkleinern. Ich sehe Studenten, Studenten die ganze Zeit. Wir werden dieses wirklich dünne Design haben und er zieht aus und du schaffst es kaum raus. Aber mit schönen, dicken Linien, werden Sie sehen, dass es wirklich gut übersetzen wird. Also hier ist, was wir Schattierungen und Farbe hinzufügen können oder nicht Farbe, sondern Schattierungen von Grau. Das wird wohl hier unten weiß bleiben. Und das ist unser dunkler Expresso. Also lasst uns diese Art von einer dunklen Farbe machen. Dies wird ein mittlerer Farbton sein, also lass es uns ein wenig leichter machen und von unserem Schaum, wenn du so also lass es uns ein wenig leichter machen und von unserem Schaum, willst. Lass uns gehen und einige dieser Striche oben bewegen. So bringen Sie einige der Striche oben. Okay, jetzt haben wir eine Reflexion, die wir haben wollen. Also werden wir das rückgängig machen. Machen Sie das einen Phil und machen Sie das weiß. Und so gibt es unsere kleine Reflexion darüber, was wir tun könnten. Könnte es vielleicht etwas dicker machen. Kann nie schief gehen, indem es dicker wird, weil es in einer Entfernung besser auftauchen wird und was wir tun werden, denn im Moment stellen wir dies auf einen Hintergrund, jede Farbe, werden Sie feststellen, dass Sie die weiße Farbe haben dort. Wir wollen, dass das durchgestrichen wird. Wir wollen nie, dass, ähm, auf dem Logo auf einer transparenten Farbe angezeigt werden, so dass wir einfach alles auswählen können und wir unser Form-Farbwerkzeug bekommen können. Und wir könnten das alles ausschlagen, damit es ausgestochen ist. Also, was wir jetzt tun könnten, da wir den Schlag noch weiter verdicken konnten. Wir können auch einige runde Kappen und einige runde Verbindungen machen, um die Kanten zu erweichen. Wir könnten uns wahrscheinlich sogar das Auszoomen leisten. Das ist wahrscheinlich die Größe, die es sein wird. Lassen Sie uns gehen und beginnen, es hereinzubringen, damit es die Dicke der Linien kennen kann, die wir haben müssen . Gehen Sie weiter und bringen Sie es rein. Vielleicht haben Sie da ein bisschen ein anderes Gewicht. Da ist also unser kleines Glas oder wir werden Glas ausdrücken. Ich habe eine andere kleine Version hier drüben Ich denke, sieht ein wenig mehr simp vereinfacht, irgendwie wie die abgerundeten Ecken ein wenig, aber ich genieße irgendwie, wie wir die zwei Ton Look haben, da Also, was ich tun könnte, ist nur eine Art bringen Sie das hier rein, um ein Teil dieses Logos zu sein. 23. Logo - Icons erstellen Teil 2: Hier ist unser letztes hier auf der rechten Seite. Nur irgendwie ein bisschen von den Kurven und Kurven dort optimiert, damit ich die, die wir gerade erstellt haben, nehmen kann . Ich würde es gerne behalten. Man weiß nie, wann ich es für eine weitere Iteration eines Logos verwenden muss. Also halte ich das immer gerne rund drei Jahre oder einen kleinen Ausdruck, ein Schnapsglas genau da. Und jetzt haben wir noch ein paar mehr zu tun. Wir haben eine ausdrucksstarke Maschine und eine Kaffeetasse. Versuchen wir als nächstes die Kaffeetasse. Wir machen das genau hier. Wir werden einfach einfach sein. Wollte einen Kreis erschaffen. Wir werden die Berichterstattung oder das Werkzeug bekommen, und wir bringen sie einfach den ganzen Weg runter. Du sagtest, du hättest fast eine Sofort-Kaffeetasse. Pferde dezimieren ein wenig Feinarbeiten. Sie könnten doppelklicken, um es in eine Ecke zu verwandeln. Also werde ich einfach auf diese beiden Kanten doppelklicken, sie in 1/4 verwandeln und damit verwirren. Auf diese Weise machen wir etwas weniger dick. Wir bekommen mehr von einer Schüssel Art Form. Wir brauchen einen kleinen Griff. Was wir also tun können, ist, dass wir einen Kreis als ihren Griff machen und einen Schlag darauf legen können, machen den Strich ziemlich dick. Und dann könnten wir auch den Winkel der bekommen ein wenig weniger von einem perfekten Kreis ändern, Ein bisschen mehr von einer klassischen Kerze, die Sie auf einer Kaffeetasse sehen würden. Du willst das dick machen und es hier unten etwas dünner machen, mit einer natürlicheren sie. könntest du auch tun. Also, was ich dachte, nach Art der Arbeit an diesem, wissen Sie, wäre eine wirklich eine bessere Ikone ist Art von Ihrem klassischen Tassen Stil statt der Tasse. Das ist also immer noch großartig. Ich kann das einfach für später speichern. Wir werden lernen, wie man diese Form genau hier kreiert. Also werde ich einfach das Quadrat nehmen, könnte ein Quadrat machen, und ich werde das Krümmungswerkzeug nach unten gehen und meine Kurven machen. Du nimmst das direkte Auswahlwerkzeug in soft und alles ein bisschen, und dann machst du den Griff genau wie ich es vorher getan habe, und wir können sogar den Griff ausleihen. Wir haben es nur getan, dass wir das nicht wiederholen müssen. Und wenn wir immer einen Punkt hinzufügen können, wir eine Art Kurvenpunkt hinzu, um das ein wenig zu senken und , vielleicht die Dicke zu reduzieren und wie ich es liebe,das Breitenwerkzeug zu verwenden, um Raucheffekte zu erzeugen . Also gehe ich einfach zu dieser sehr kleinen Kurve. Es ist wie eine kleine Kurve mit dem Stift-Werkzeug. Und dann könntest du immer das mit-Werkzeug nehmen. Zoomen Sie hier rein, machen Sie es einfach mit breit auf der einen Seite und dünn auf der anderen, und Sie haben eine schöne, natürliche, glatte Form. Oder sie könnte es immer schrumpfen, wie wir es haben und du hast irgendwie dein kleines Kaffeebecher-Symbol . So habe ich das spezielle erschaffen. Also geh weiter und hol das hier rein. Habe daran etwas länger gearbeitet. Und so jetzt haben wir drei ihrer Symbole und werden alle diese Symbole ausgleichen. Sobald wir den letzten bekommen. Der Letzte wird der härteste sein. Es wird eine Expresso-Maschine sein, also müssen wir definitiv ein Referenzfoto finden. Leider haben bereits ein Referenzfoto hier haben schon irgendwie ein wenig von den Grundlagen dafür gezeichnet . Wir werden das genau verfolgen, wie wir es mit dem Ausdruck Schuss getan haben. Wir werden über eine Vereinfachung und so viel wie möglich nachdenken. Also werden wir nicht alle kleinen Details verfolgen, nur eine Art der großen Blöcke von Details, weil wir wirklich wollen, dass dies eine sehr prägnante, sehr kleine, detaillierte sind nicht kleine Details, aber weniger Details. Es ist möglich Symbol. Das ist also eine Art von der aufgerauten blockierten Form, für die wir gehen werden, und wir werden Details mit dem Form-Farbwerkzeug ausstechen, einige weiße ausgestanzte Bereiche, die es auf dem Markt bei unserem kleinen Ah-Schnapsglas ausspülen. Das ist also die Form, die wir hier mit diesem Referenzfoto bauen möchten. Und so werde ich einfach weiterverfolgen. Verwendung eines Strichs mit dem Pinwerkzeug für einige grundlegende Formen muss nicht genau sein. Du könntest hier ein paar Vermutungen nehmen, wie du es haben willst. Nur die Grundform bekommen. Also haben wir hier einige Formen, sehr einfach. Wir könnten diese Form duplizieren. Keine Sorge. Formen kreuzen sich, weil du all das unter einer großen Form mischen wirst. Es spielt keine Rolle, ob die Crossover, was umgekehrt ist, das reflektieren wird. Jetzt haben wir die gleiche Seite schon erledigt. Okay, jetzt machen wir den Boden. Okay, also siehst du irgendwie einen groben Umriss. Ich werde die Transparenz reduzieren. Du musst anfangen, ein bisschen mehr von dem zu sehen, was wir hier skizziert haben. Also alle anderen Details, die Sie für wichtig halten, um dies als Expresso-Maschine zu sehen? Geh weiter und zeichne die. Also, jetzt werden wir diese Portion brauchen. Ich muss das Krümmungswerkzeug holen, um die Biegung genau dort zu machen. Weil zoomen. Wir wollen nicht zu viele Details. Also lassen Sie uns vereinfachen seine Espressomaschine jetzt. Es muss keine exakte Kopie des Fotos sein. Du könntest es machen, was auch immer Expresso-Maschine du es machen willst. Also, jetzt haben wir irgendwie diese beiden. Die Dinge, die hier rauskommen, wo das Ausdrucksvolle herauskommt, machen wir es einfach eins, denn das ist eine Doppel-Expresso-Maschine. Wir sollten das Symbol einfach komplex machen. Also lasst uns hier einfach eine kleine Form machen, die herauskommt. Es wird einen Schlag machen und es dick machen und vielleicht, aber wie um die Kappe drauf nur irgendwie unsere kleine Espresso-Tülle zeigen. Ich schätze, es heißt reflektieren. Seine Reflexion ging zu transformieren reflektieren auf dem Objekt-Panel. Das ist also eine sehr archaische grobe Skizze. Eine Art sehen, vielleicht möchte ich das ein wenig ausfüllen. So eine zu starke Form dort. Los geht's. Das ist also ein grober Umriss. Wir können immer eine kleine Expresso Cup-Layer hinzufügen, da wir bereits eine von denen gemacht haben , so dass wir das Referenzfoto nicht mehr benötigen. Also werde ich einfach weitermachen und das entfernen. So sehen Sie irgendwie unsere grundlegenden Umrisse. Also, was ich tun werde, werden wir diese beiden entfernen, weil ich das schon als Schlaganfall habe. Aber ich werde alle diese umdrehen, um zu füllen, und da ist unsere grundlegende Expresso-Maschinenform. Und was großartig daran ist, dass ich vielleicht einen Schlag auf diese schöne Form hier setzen kann, aber ein kleiner Schlag macht es schön und dick. Bringen Sie das nach vorne, aber ein paar runde Kappen drauf. Ich könnte die Form benutzen, um mich zu fragen. Gehen Sie weiter, markieren Sie das alles, und ich werde meinen Schlaganfall darauf umreißen müssen. Also werde ich einen Pfad machen, der den Schlaganfall umreißt, weil du deine Pfadstriche skizzieren um Dinge ausschlagen zu können. Verwenden des älteren Werkzeugs. Halten Sie gedrückt. Option. Ich werde alle weißen Portionen rausschlagen. Sie bemerken, dass es eine Art, diesen negativen Raum mit dem Symbol zu erstellen. Manchmal müssen Sie klicken und ziehen all diese kleinen sich schneidenden Punkte, die wir gemacht haben, wie wir es irgendwie wirklich schnell und chaotisch tun. Da gehen wir. Also, jetzt schneiden wir einige Details in die Maschine. Aber wir könnten das Gleiche hier unten tun, um ein bisschen negative Raumlinie zu schaffen, schaffen, die über geht, und dann können wir unseren kleinen Expresso Cup hinzufügen, damit wir ein bisschen mehr Zeit verbringen könnten, etwas zu perfektionieren Perfektionen wie hier unten , diese Art von einer seltsamen Kurve, also nur irgendwie Dinge zu entfernen und einfach eine Art Feinabstimmung. Es war wahrscheinlich noch mehr Zeit damit herumzuspüren, aber um die Lösung, um der Zeit willen, denke ich, wir sind bereit. Ich schlug noch eine kleine Schlange da unten unten. Eso Kurse alle transparent, wie Sie sehen können. Also lassen Sie uns irgendwie verbinden all dies ist ein Symbol könnte die Form älteres Werkzeug nehmen, anstatt die Option zu subtrahieren. Wir könnten alles zusammen als eine Art Symbol hinzufügen. Wir müssen dies in Etappen tun, fügte hinzu, dass zusammen, sie Art von Hinzufügen dieses zusammen tragen hinzugefügt wurden, zusammen nur in Etappen verwendet. Großartig. Also, jetzt haben wir, dass wir das zusammen gruppieren und ich frage mich, ob es uns die Möglichkeit gibt, Art an den Rändern. Ist es. Okay, das wird also helfen, alles zu runden. Wie alles andere, was wir getan haben, könnte einige der Kanten auch in Etappen zu tun haben . Es ist die Auswahl dieser mittleren Art von Bereich fügt ein wenig mehr poliert zu jeder Art von Logo. Sind Look, ein Design. Es sei denn, Sie wollen die scharfen Kanten haben. Meine Gruppe zusammen ist Expresso Maschine, und wir haben sie hier. Wenn Sie immer noch irgendwelche Pfade haben, stellen Sie sicher, dass Sie auf den Pfad gehen und Ihren Strich umreißen, damit es zum Objekt gehen wird. Pfad umrissen, Strich. Und jetzt kann ich es irgendwie in der Größe reduzieren. Und ich habe meine letzte Ikone. Also was? Eine Sache, die ich tun möchte, ist, dass ich unsere kleine ausdrucksstarke Aufnahme hinzufügen möchte, um eine Kopie zu erhalten und einfügen, die bereits bereit ist zu gehen. Ich mache das ein bisschen kleiner lege es dort in die Mitte. Ähm, wir können auch die Farben ändern. Bringen Sie das ein bisschen hoch, damit es entscheiden könnte, dass es derjenige ist, den ich vorher gemacht habe. Ich fülle die Klassen Art der Erstellung der Ideen. Und das ist derjenige, nachdem wir das benutzen können, was wir denken, dass Sie wissen, irgendwie die Expresso Maschine kommuniziert . Und da unser Referenzfoto zwei Tüllen hatte, wollten wir nur einen machen. Also das war irgendwie ein Steak meinerseits. Also lasst uns voran gehen und die benutzen, die ich getan habe, bevor ich die gemacht habe. Also habe ich irgendwie meinen eigenen kleinen Auslauf dort erschaffen und das hineinziehen. Und jetzt sind vier kleine Icons bereit. Wir müssen die Symbole ausgleichen. Sieht so aus, weil ich das Kaffeepaar später für eine andere Idee benutzen möchte. Also los geht's. Also, jetzt müssen wir etwas Gleichgewicht haben. Wir sprechen also über Balance und Design. Ich mag es, etwas zu verkleinern. Wir müssen sicherstellen, dass es kein Element gibt, das ein anderes oder ein Element überwältigt. Das ist zu groß. Sie alle müssen gleich sein. Also, was wir tun können, ist, dass wir Kreise machen können irgendwie eine Vorstellung davon bekommen, wer seufzt? Vielleicht ist ein Symbol nicht größer als der Kreis, und sie könnten alle Art von sogar überall sein. Ich habe nur darauf geachtet, dass sie alle da drin passen. Wir könnten diese Methode tun, welche Art von einer traditionellen Methode sie auf dem Gitter platzieren kann. Aber wenn ich das große ganz noch gesagt hat, dass viel. Also lasst es uns hier fliegen. Manchmal ist das Augäpfeln ein wenig besser, weil Sie ein Element haben, das sich außerhalb des Kreises erstreckt. Das würde das kleiner machen, als es sein muss, Ähm, also werde ich mich oft optisch anpassen, was nur ich sehe, wie es läuft und irgendwie läuft. Okay, Okay, das sind Details. Machen wir das etwas kleiner im Vergleich zu den anderen. Und wir wollen auch sicherstellen, dass es ein bisschen von, ah, Entfernung ähnlich Entfernung zwischen all diesen Räumen hier gibt. Vielleicht stecken Sie das ein bisschen näher. Schieben Sie diese ein wenig weiter weg, wenn ich einige gleiche Abstände und alle vier dieser Ecken habe. Also, jetzt lesen Sie es, bereit zu arbeiten oder Typografie in unseren Typ auf Pfad-Tool. Das haben wir bereits auf unseren anderen erstellt. Also leihen wir es uns einfach aus und wir haben die, die keine Umrisse ist. Deshalb behalten Sie diese Dinge, damit ich nicht die gleiche Aufgabe immer und immer wieder erledigen muss. Haben Sie es irgendwie bereit zu gehen und lassen Sie mich irgendwie sehen, welche Schrift wirklich gut funktionieren könnte, mit diesem, denke ich, eine Menge Weißabstände. Es ist irgendwie das, was mein ursprüngliches Konzept hatte, also lass mich sehen, was wir uns einfallen. Sie 24. Logo – Variationen erstellen: also ist dies eine Art der endgültigen Iteration. Ich kam hier mit Platten, weil ich denke, die Ohrfeige Sarah hat viel rustikalen Charakter . Es nennt sich Alfa Slab einen regulären. Das ist der Typ, der einer Schrift zugewandt ist, die ich benutze. Ich habe mich entschlossen, wirklich große Abstände zu machen, also bin ich hier. Mein Charakterfeld und ich fügten hinzu, Ah, viel Tracking, was der Abstand zwischen den Charakteren ist. Ich habe eine 777 gemacht, die eine ziemlich große Lücke zwischen den Abständen ist, so dass es sich den ganzen Weg erstrecken könnte , und es fühlt sich nicht an, als wäre es zu schwer. Es ist irgendwie gleichmäßiger verteilt und irgendwie hat eine hellere Farbe für die etablieren, weil ich Gefühl, dass die etablierte ist nicht so wichtig für einige der anderen Elemente. Und was ist großartig an diesem Logo ist dieses Logo kann nur verwenden, um Farben für Kontrast. Aber es kann sogar wirklich gut als eine Farbe funktionieren. Dies ist wahrscheinlich das flexibelste Logo, das wir getan haben. Wir könnten dies alle den gleichen Farbton machen, und es wird nicht von der Lesbarkeit Berechtigung der Elemente wegnehmen. Und so ist das eine große Qualität eines soliden lokalen Designern Wir haben in dieser Designtheorie Lektionen studiert , ähm, ist die Flexibilität eines Logos. Kann es in einer Farbe sein und immer noch in diesem Logo lesbar sein? Sicher qualifiziert sich dafür. Sie bemerken auch, dass ich die Symbole neu anordnen, weil ich fühlte mich wie für die richtige Balance, mit diesem kleinen Rauch an der Spitze der um die Kaffeebecher schien wirklich gut in der Mitte zu funktionieren . Und da das sehr schwer ist, das sehr gut gekontert, und Sie werden feststellen, wie sie beide gerade Linien sind. So gehen diese Art von direkt bis zur Kaffeetasse. Also schien diese Art von Ausrichtung seitdem ein wenig zentrierter zu sein, als mit dieser runden Kaffeebohne. Und so beschloss ich, die Kaffeebohne auf der linken Seite und den Schock weniger auf der rechten Seite zu setzen. Also nur versuchen, noch einmal zu denken, balancieren und versuchen, Wege Zehe zu finden, um Ihre Symbole in einer Weise zu arrangieren, die logischer Sinn macht , sondern auch Art von Linien ein wenig und irgendwie sieht einfach natürlich angenehmer für das Auge. Also, jetzt, da wir mit diesem Konzept fertig sind, möchte ich tun, was wir letztes Mal gemacht haben und irgendwie sehen, ob wir eine andere Iteration von Es kann eine Version sein, in der es kein Siegel ist. Wir können es aus dem Siegel ausbrechen, so dass wir leicht diese duplizierte nehmen könnten. Halten Sie einfach gedrückt, Option ein Ziehen und brechen Sie das ab. Und das haben wir schon. Ähm, ich glaube, wir haben hier unten bereits eine Version davon gemacht. Warum also das Rad neu erfinden? Lassen Sie uns es einfach machen und einfach kopieren und einfügen Set in hier und zu führen. Diese Elemente würden dies hinüberschieben, und wir können eine Version erstellen, die vielleicht ohne Siegel existiert, und hier ist das Gleichgewicht wirklich nützlich und haben bereits eine Art Art Gesichter für diese eine ausgewählt. Ich habe diese Schrift, mit der ich mich entschieden habe, über diese zu gehen, weil diese ein wenig glatter schien . Das ist Fatture. Es ist eine geometrische Schrift. Deswegen ist es so glatt. Es hat ein C. Es ist perfekt ihre Bögen oder perfekt kreisförmig, also ist es geometrisch. Also dachte ich, das wäre eine andere Pause, weil, wissen Sie, wenn Sie einem Kunden etwas zeigen und eine bestimmte Schrift verwenden. Es ist schön, es für andere Konzepte zu wechseln oder ihnen nicht die gleiche typbasierte Wahl zu zeigen , weil sie möglicherweise kombinieren möchten. Sie wollen vielleicht sagen, ich mag ich Konzept eins, das diese Art Basis hat, aber ich möchte es mit den Symbolen dieses Konzepts setzen. Also definitiv mischen Sie Ihre Schrift ist nur, um dem Klein ein wenig Abwechslung zu zeigen, um, wenn Sie Ihre Logo-Designs zeigen. Also habe ich etwas Ähnliches gefunden, aber weißt du, einfach anders genug, wo sie das lieber als die anderen bevorzugen. Und so müssen wir jetzt über Balance und Logos sprechen. Ich werde gehen und das löschen. Mit Balance möchten Sie also sicherstellen, dass ein Element das andere nicht überwältigt. Und gerade jetzt haben wir diese eine große Gruppe gehen, die zusammen, und wir haben diese eine und Gruppe, die wir zusammen gehen, wir haben das in der Vereinbarung, die wir mögen. Also, jetzt kann man über die Macht des anderen, und hier können wir in Gitter so springen und nach unten gehen, um Raster anzuzeigen und anzuzeigen. Oder du kannst die Abkürzung benutzen, die ich jetzt auf den Bildschirm setze. Sie schalten diese Verknüpfung einfach immer und immer wieder ein und schalten oft auf den Raster. Und ich werde viel mehr in Gitter kriegen, nachdem wir das goldene Verhältnis gemacht haben, wo haben wir das goldene Verhältnis, und dann werden wir wirklich in Gitter springen. Aber das ist ein guter Weg, um das Gleichgewicht herauszufinden. Sagen wir also, wir haben diesen Icahn, der perfekt passt. Mal sehen, dass das endet. Die Exes können direkt in eine Schachtel passen. Sie haben die Ecken bemerkt, nur einen Weg gefunden, dies ein bisschen auf dem Gittersystem zu verankern. Und dann könnte die Spitze dieses t auf der Unterseite des G hier entlang der gleichen Linie gehen, nur versuchen, es zu verankern, versuchen, den Ort des Gleichgewichts zu finden. Und was daran großartig ist, ist die Spitze dieser Linien mit der Typografie. Es schafft eine schöne Größe. Das ist nicht größer als das andere. Ich denke, das sieht wirklich schön aus, und deshalb denke ich, dass das eine wirklich schöne Balance ist. Ich denke, das funktioniert gut. Sie sind also jetzt bieten wir dem Kunden zwei verschiedene Sorten an, eine, die ein Siegel ist, das ein traditionelles Typ- und Logo-Zeichen ist. Und dann haben wir auch zwei verschiedene Versionen dieses Konzepts zur Verfügung gestellt. Also, jetzt will ich wirklich nur noch an einem arbeiten. Vielleicht noch ein Konzept, um das dem Kunden zu präsentieren. Das ist sehr verschieden von diesen. Ich denke, vielleicht ist das auf der rechten Seite gibt es mehr riskantes Design? Ich denke, das ist ein ganz anderer Titel, aber ich denke, das ist sehr einzigartig. Ich denke, das wird unser herausfordernderes Design sein, mit dem wir den Kunden herausfordern werden, und das ist irgendwie sicher, aber es ist nicht super sicher. Es ist wirklich detailliert und kunstvoll. Es hat einen gewissen Stil. Also ist es irgendwie unsere Mitte des Road Challenge Logo, und dann brauchen wir jetzt ein wirklich einfaches sicheres Logo, und was ich dachte, ich würde tun, ist mit negativen Abständen durcheinander zu bringen, weil ich denke, dass oh , das O im Kaffee . Ich denke, es gibt eine Möglichkeit, eine wirklich einfache Kaffeebecher oder Form zu tun, um eine Art von negativen Raum zu tun, so dass wir das Logo wirklich einfach halten können, aber wir können auch das Logo behalten. Anstatt einen separaten Typ und ein separates Symbol zu haben, könnten wir sie miteinander kombinieren, um einen kleinen Typ zu haben, der ein kleines Symbol darin hat und es zu einem sehr einfachen machen. Prägnante Logos würden das tun. Es wird dein endgültiges Konzept sein, das wir für diese besonderen Logos machen werden. Ich sehe dich zurück. 25. Logo – Negativraum: Dieses Konzept wird wirklich schnell gehen, weil wir bereits eine Menge Dinge entworfen haben. Es geht also darum, die zusammen zu schlagen und das herauszufinden. Also haben wir bereits Diese Schrift, glaube ich, hatte eine starke Art von Blick auf sie. Und ich möchte herausfinden, wie ich das gebrauchen kann. Oh, um damit etwas herumzuspielen. Also werde ich diese Elemente trennen. Ich werde nur voran gehen und kopieren und einfügen das, so dass es in einem anderen ist. Es ist in seiner eigenen Linie, also könnte es sich ein bisschen damit verwirren. Machen Sie das etwas kleiner und legen Sie mehr Wert auf das Kaffee-Gil, denn wir wollen damit herumspielen. Oh, ich denke, es ist der beste Charakter, mit dem wir uns in diesem Fall verwirren können. Eine Idee, die ich im Skizzierprozess tun musste, ist, das Wesen dort an seinen Platz zu bringen , vielleicht ein wenig Winkel dazu hinzuzufügen, ein wenig Charakter, und wir können daran arbeiten, Textur zu der Kaffeebohne hinzuzufügen, und wir werden das bekommen, sobald der Kunde genehmigt oder es fügt Textur und Farbe und alle möglichen lustigen Dinge. Also werden wir einfach einen Winkel geben, der ihm Charakter verleiht. Aber das ist einer. Das ist eine sehr, sehr, sehr, sehr sichere Version für den Kunden, die definitiv auf dieses Konzept greifen kann. Es ist einfach. Kopieren Sie einfach und fügen Sie ein und lassen Sie uns einen anderen Verband erstellen. Und ich möchte Leerraum oder nicht unbedingt Leerraum verwenden. Das nennt man negativer Raum. Das ist also die Art von Studie, die in den Logo-Stilen und Logo-Eigenschaften, ähm, irgendwie wie negativer Raum aussieht. Und es nutzt irgendwie leeren Raum, um eine Form zu erstellen. Und ich werde diesen Bereich ausfüllen, weil wir einen negativen Raum machen werden. Wir werden es mit der soliden Form füllen. Ich nehme nur das Pipettenwerkzeug, passend zu dieser Farbe. Also werde ich das einfach reinbringen und es weiß machen. Es wird eine sehr einfache Idee sein. Stellen Sie sicher, dass das auf der Vorderseite ist und machen Sie das weiß, damit es aussieht, als wäre es ein bisschen kleiner ausgestanzt . Stellen Sie sicher, dass es aussieht, als wäre es das Zentrum des O, und so gibt es eine Art einfache Idee. Ich denke. Eine Sache, die wir tun können, anstatt dass der Ball fühlt sich an, ähm, ein nachträglicher Gedanke fühlt sich einfach an, als ob er in der Luft schwebt. Also, was wir tun könnten, ist, dass wir das etwas kleiner machen und es direkt hier ins Meer stecken könnten. Genau so. Ich denke, wir können den Typ auch ein bisschen mildern, wie wir in der Vergangenheit viel getan haben. Also erstelle ich Konturen und ich werde nur den Typ weicher machen. Und ich muss das vielleicht tun, und ich und getrennte Elemente, damit ich alles auf einmal machen kann. Wählen Sie alle diese aufgerundet aus. Also hier sind wir, ein abgerundetes die Ecken ein wenig und irgendwie angepasst die oh, ein bisschen Teoh Art von Passform mit dieser Kaffeetasse, und wir haben die versteckt dort, was aussieht, sieht wirklich prägnant aus. Es ist alles in dieser schönen rechteckigen Form. Du hast nicht das Aufstehen da draußen mitten in der Luft. Es fühlt sich irgendwie prägnanter an und diese Art von nettem Rechteck. Es gibt also ein Konzept und was ich gerne mache, ist mir zu sehen, ob ich die gleiche Farbe nicht anpassen kann, um in ihrer Präsentation konsistent zu sein. Es gibt also eine Variation. Es gibt eine andere Variante, diese Luft sehr sichere Optionen für den Kunden. Und was ich gerne mache, manchmal mit bestimmten Logos, ist, ihm zu zeigen, wie sie umgekehrt aussehen. Zeigen Sie ihnen, wie sie auf einem dunkleren Hintergrund aussehen, um ihnen die Flexibilität zu zeigen. Und eine Sache, die ich hier mit diesem Logo sehe, tut etwas, das ich wirklich schnell optimieren möchte und irgendwie mein Brainstorming und meine Prozesse durchlaufen möchte. Warum lasst das alles hier drin, um euch nicht zu langweilen, sondern euch zu zeigen, wie ich wirklich durch Sachen denke, denn ich denke, es ist wirklich schwer. Es ist links ausgerichtet. Es ist sehr schwer auf der linken Seite, vor allem, weil Sie den Schwerpunkt hier haben, also möchte ich das ein wenig nach rechts verschieben, um es etwas mehr auszugleichen. Also werde ich das E und das D hier rechts ausrichten und bemerken, wie es den Fokus etwas mehr nach rechts verschiebt und ihn ausgeglichener macht. Also nur irgendwie durchdenken gibt es kleine kleine Ausrichtungsprobleme. Jetzt, da wir das Quadrat entfernt haben, können wir kopieren und einfügen. Wir müssen auch etablierte Datum, bevor wir zu verrückt werden, so im Jahr 2016 gegründet wir wollen sicherstellen, dass wir platzieren, dass das eine Anforderung des Kunden war . So können wir das irgendwie schön dort mitnehmen. Wenn wir das hier tun, wird es das Problem haben, zu schwer zu bleiben. Also, die Leute, rechts hier, bringen mehr von diesem Gleichgewicht. Sehen Sie, wie es geht von links nach rechts Art von liest natürlich, weil wir von links nach rechts lesen und wir oben nach unten unsere Augen lesen. So scannen unsere Augen Dinge. Also irgendwie, dass das hier oben kommt und dann scannen Sie nach unten und Art von Fokus ist wieder auf das etablierte, also hat es einen schönen Fluss. Also, jetzt endlich, können wir Schritte hier kopieren und wir können es rückgängig machen und machen Dies kann eine hellgraue Farbe sein , und wir können irgendwie zeigen, wie das aussieht. Vielleicht machen ein reines Weiß machen, dass ein wenig dunkler, irgendwie teilen Sie die Flexibilität des Logos und schließlich wird Textur zu diesem hinzufügen. Wenn diese Version vom Client genehmigt wird. Wir werden etwas Textur hinzufügen, um ihm eine Grittiness in einem Gefühl von Art von Unrecht hinzuzufügen. Ich mag es, den Süden auszudehnen. Das ist nur eine Kundenpräsentation, die wir im nächsten Video machen werden. Es dehnt sich das irgendwie aus. Es sieht nicht so aus, als würde es in der Box hängen, und es fühlt sich an, als wäre es wirklich Teil des Hintergrunds dort. Okay, also haben wir drei tolle, sehr sichere Optionen für sie, wahrscheinlich, um die kleiner zu machen. Wir gehen als Nächstes dazu. Wir nehmen alle drei dieser Konzepte und wir werden diese sofort an den Kunden schicken . Ich werde es dir nur zum Spaß zeigen. Einige der anderen verschiedenen Versionen, die ich mir vorgestellt habe, beziehen sich auf die letzten beiden. Dass wir das getan haben, um all die verrückten Sachen zu zeigen, die du dir einfällt, wo du über Brainstorm-Ideen nachdenken willst. Ich würde all das in der Klasse durchgehen, aber es wäre eine 20-stündige Klasse und mir zu Tode leisten, nur irgendwie was zu zeigen. Und die nächste Lektion. Es dreht sich alles um Kundenpräsentation und zeigt ihm Ihre erste Runde von Konzepten, die in Schwarz und Weiß sein werden. Sie werden einfach sein, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das als Nächstes präsentieren können. 26. Logo - Kundenvorstellung: Dies ist einer meiner Lieblingsteile, aber nervös wickeln Teile des Logo-Design-Prozesses und senden Sie Ihre erste Runde von Revisionen an den Kunden. So wollen Sie Ihren besten Fuß nach vorne setzen und diese wirklich auf die professionellste Art und Weise präsentieren . Ich kenne viele Designer, die alle ihre Konzepte und Art von einer PDF-Seite oder einer J. Peg Page setzen , und ich finde, dass Kunden und vor allem Werbeagenturen, die ich mit ihren größeren Arten von Kunden gearbeitet habe, mit denen ich arbeite . Sie ziehen es vor, ein Konzept pro Seite zu sehen. Das war irgendwie das, was sie gerne sehen. Also ermutige ich Sie wirklich, nicht mehrere Konzepte auf einer Seite zu setzen. Sie könnten verschiedene Generationen oder verschiedene Versionen des gleichen Konzepts auf der Seite stellen die wirklich ein Konzept auf einer Seite der Zeit präsentieren. Ob Sie ihnen ein mehrseitiges PDF senden oder Sie ihnen drei separate J-Pegs senden, aber Sie möchten tun, was ich ein PDF mit ein wenig professioneller eines Formats finde, so dass sie nicht drei J-Pegs herunterladen müssen und herausfinden, welche Einer war der Erste. Sie können ihn in der richtigen Reihenfolge als PDF präsentieren. Also, das werden wir in dieser Klasse machen. Also haben wir unsere drei verschiedenen Seiten. Ich muss herausfinden, welche meiner Meinung nach zuerst führen sollte, was die ist, die ich für die stärkste halte, und die letzte wird wahrscheinlich diejenige sein, die ich für die schwächste halte. Und oft werden Sie 20 verschiedene Versionen haben, und das ist, wenn Sie es wirklich auf drei beschränken müssen. Nicht mehr als drei Konzepte. Aber Sie können mehrere Versionen des gleichen Konzepts haben, weil Sie einen Kunden nie mit vielen verschiedenen Ideen überwältigen wollen , weil ich denke, dass es Sie als Designer etwas weniger professionell aussehen lässt, wenn Sie einfach rauswerfen Ideen, Sie sind nicht Art der Feinabstimmung dieser Ideen für sie und wirklich helfen bei der Auswahl, was das Beste für ihr Unternehmen sein wird . Also, das ist, wo Sie erhöhen können Art, wie Sie gesehen werden, als ein Grafikdesigner ist Auswählen , was Sie denken, ist das starke Konzept, um ihnen helfen, das zu verengen. Du bist der Experte auf diesem Gebiet, um herauszufinden, was am besten mit ihrem Geschäft für ihr Geschäft funktionieren wird . Beginnen wir also mit der ersten Seite. Lassen Sie uns beseitigen oder ein wenig schlechte Skizze, denn das ist ziemlich hässlich. Das war nur eine kleine Hilfe für uns. Also möchte ich viel Abstand zwischen diesen Elementen setzen. Viel Abstand, viel breiter Rand. Sie wollen das nie so groß machen, dass sie die Seite überwältigen, wenn sie es auf pdf betrachten , Sie wollen viel Leerraum, den sie sehen können. Im Moment wäre das wahrscheinlich zu viel. Nein, ich weiß, dass viele Designer ein Logo wie dieses präsentieren werden, und es wow, ich fühle mich, dass ich das Logo nicht verdauen kann ich weiß, dass viele Designer ein Logo wie dieses präsentieren werden, und es wow, ich fühle mich, dass ich das Logo nicht verdauen kann. Die Luft des Logos zu schließen fühlt sich einfach gigantisch an. Ähm, und was ist nicht, wie dieses Logo sein wird. Die Einheimischen, vor allem gut von Ihnen gesehen zu werden, wissen Sie, vielleicht über diese Größe. Also nur Art zu üben, herauszufinden, was die richtige Präsentationsgröße ist. Aber das wäre wahrscheinlich das, was ich tun würde, wenn ich das vorlegen würde. Dies ist wahrscheinlich die Menge an Leerraum, in der ich es präsentieren würde. Es scheint wie eine Menge, aber ich denke, es macht wirklich ein Logo in der richtigen Größe gesehen. Nicht zu groß, nicht zu klein. Und ich denke, es sieht so professionell aus, so dass Sie immer in Ihre Gitter springen und sicherstellen können , dass Sie den gleichen Abstand auf der linken und rechten Seite haben. Oder du könntest optisch so aussehen wie ich. Es ist Kopieren und Einfügen von Box Art verschoben, und es ist nur eine Art, Dinge schneller zu machen. Da gehen wir. Wir sind immer noch im groben Konzept, Moon. Wir werden auch in allen Details finden auch . Wenn ein Konzept genehmigt wird, werden wir dasselbe auf der zweiten Seite emulieren, dann gehen wir zuerst mit dem, was ich denke, unser stärkstes Konzept ist, und dann lassen wir unser zweites Konzept aussehen, als hätte ich dort ein paar Symbole verloren. Also geh ich zurück und schnappe mich das schnell. Da gehen wir. Ich habe meine Symbole zurück. Wir machen einen ähnlichen Abstand, und wir könnten sogar hier rüber gehen. Viele Male werden Kunden die Blätter ausdrucken, die Sie auf ah, physisches Papier geben und sollten sie herumgeben. Vielleicht eine Gruppe von unserem A-Team zu genehmigen, welche sie mögen. So viele Male. Ich mag es, in der gleichen Größe Selbses zu halten. Ziehen Sie dies über und stellen Sie sicher, dass es eine ähnliche Größe und Konzept ist. Stellen Sie sicher, dass es hier viel Abstand gibt, also gibt es eine zweite 1, die sich schnell bewegen wird. Dieser hat ein bisschen mehr los, wenn er diese beiden Ideen trennt. Was wir also tun können, ist, dass wir sehen können, ob wir hier unten keinen zweigetönten Effekt erzielen und ihn nebeneinander zeigen können, nur da wir hier zwei verschiedene Konzepte haben. Aber es ist das gleiche Konzept für verschiedene Iterationen, eine Art von O, das Eichenkonzept zu ändern, denke ich, ist, wie Sie das sehen würden. Stellen Sie einfach sicher, dass diese ausgerichtet sind, damit ich diese beiden einfach gruppieren und einfach eine obere Ausrichtung hier machen kann, bis zu meiner vertikalen Linie oben Miss aufgereiht ist. Wir könnten es so machen. Wir könnten das sogar brechen und es 1/4 Konzept machen, wenn wir es wollten, denn ich denke, das ist unser stärkstes Konzept, das wir haben. Das ist unsere sicherste Version. Wir können mit dem an der Spitze führen, und das ist einfach ein Wegwerfweg, der nicht weggeworfen wird, aber man weiß nie. Manchmal wählen Kunden diejenigen, die am wenigsten kreativ sind und nicht so kreativ sind, aber es ist nicht ganz so stark, wie ich denke, einige der anderen Konzepte sind. Und wissen Sie, man weiß nie, welche Kunden wählen werden. Viele Male werden das wirklich einfache wählen. Der, den er nicht 10 Sekunden gemacht hat. Und er verbrachte 20 Stunden damit, all diese verschiedenen Ideen zu machen und nur vorbereitet zu sein. Sie könnten dich vielleicht ein bisschen enttäuschen. , Sie wollen,dass sie die auswählen, die Ihnen am meisten gefällt, aber manchmal funktioniert es nicht immer. Also gehen wir hin. Und wir sind bereit, Art von Export. Dies ist ein pdf. Also, was wir tun werden, ist, dass wir den Dateiexport als PDF gehen, um Datei speichern unter . Und so bekommen Sie es irgendwie, um das PDF zu speichern. Also, was ich an PDF's liebe, wenn Sie sie als Kunst Borjas exportieren, werden sie es auf Seiten tun. Also gehen Sie voran und zeigen Sie, dass einige sparen und wir werden tun, wenn Sie Präsentationen Kunden tun, Sie wollen nie C m y que oder und wahrscheinlich gehen Warum ein Einheimischer muss in sehen wie ein Ja, Ein Logo muss im c m y que Farbmodus gemacht werden, und ich werde das ein wenig später übergehen. Aber im Moment mache ich RGB, weil sie das auf einem digitalen Bildschirm sehen werden, höchstwahrscheinlich, und oft, wenn der Export als c m y que als pdf, die Farben wirklich verzerrt werden, wenn Sie Farbe verwenden, und letztendlich werden wir. Aber in diesem Fall sind wir nicht. Aber ich mag es, in der Gewohnheit zu halten, einen RGB-Modus zu halten und ihn auch als eine Art Digital zu exportieren , was ihn RGB-Modus beibehalten wird. Also werden wir hier einen hochwertigen Druck als Lufteinstellung machen. Wir werden sicherstellen, dass wir die behaltenen Illustrator-Bearbeitungsfunktionen deaktivieren, denn wenn wir das tun, werden die Bearbeitungsfunktionen beibehalten, die dazu führen, dass die Dateigröße super groß ist. Sie wollen nicht, dass der Client irgendwelche Probleme hat, es zu öffnen, also bin ich einfach unklar König, dass gehen zu Kompression, stellen Sie sicher, dass alles in einer netten 300 Leute I Auflösung wir brauchen keine Markierungen oder Blutungen oder irgendetwas davon noch. Und wir wollen sicherstellen, dass es ein RGB-Modus ist, was wir sind. Sie können immer feststellen, in welchem Modus Sie sich befinden, indem Sie auf Ihre Registerkarte Ihres Fensters schauen. Wir sehen ihn wie ein, wenn wir anfangen, über Farbe nachzudenken, weil wir gerade gerade Schwarz-Weiß haben, also ist es keine große Sache. Also, jetzt werde ich das PDF speichern und ich werde voran gehen und Ihnen zeigen, wie das seit Jahren das PDF in Aktion aussieht . Das ist es, was wir dem Klienten schicken werden. Wenn du genug bist. Sie haben Acrobat Pro, was ich habe, das mit der Adobe Creative Suite geliefert wird. Übrigens, wenn Sie Adobe Acrobat Pro herunterladen möchten, können Sie gehen und drücken Sie auf diese kleine Seite Thumbnails, und wir können diese neu ordnen, wie wir möchten. Lass uns weitermachen und verkleinern. Dies ist unsere Kundenpräsentation. Wir können neu ordnen und ich muss zurückgehen und das die gleiche Seitengröße machen. Das ist keine große Sache. Das ist einfach zu machen und welches ist unser Stärkster? Mit welchem wollen wir zuerst führen. Oft werde ich zuerst meinen Safe erledigen. Das ist also unser sicheres Konzept, und ich könnte das einfach nach oben ziehen. Aber das nach vorne zu bringen, damit sie zuerst die sichere Version sehen können und dann wir präsentieren können , sind radikaler. Letzte Version. Okay, also machen wir irgendwie unsere sichere Version, sind irgendwie Mitte der Straßenversion und sind ein bisschen schwierigere Version. Es ist ein bisschen anderes Konzept, also los geht's. Wir könnten voran gehen und speichern, und wir sind bereit, es zu senden und es per E-Mail an den Kunden zu und zu sehen, was sein erstes Feedback ist. Ich habe immer einen schönen Absatz der Kopie, den ich in meine E-Mail, die besagt, dass diese Einheimischen aus einem Grund in Schwarz und Weiß waren . Und das liegt daran, dass wir uns nicht so sehr um die Farbe kümmern wollen konzentrieren uns an dieser Stelle wirklich auf Konzepte. Und ich werde ein paar Sätze von jedem Konzept machen und warum ich kam mit seinem Konzept, weil ich einfach nicht sagen will, hier einige Logo-Designs Spaß haben. Ich möchte wirklich einen Grund haben, warum ich dieses Konzept ausgedacht habe. Also für den , letzten, mit dem negativen Raum, könnten wir sagen, wir wollten wirklich etwas Einfaches, Prägnantes, Prägnantes, sehr stromlinienförmiges, Das zeigt das enge Gesicht, weil es klobig und einfach war und mich an die 19 Zwanziger und dreißiger Jahre erinnerte, wenn diese Art von Schriftart beliebt ist, was Art von Stil ist, den Sie mit Ihrem Kaffeehaus emulieren wollen und einfach freundlich zurück zu ihrem Branding und ihrem Leitbild und dort Zielgruppe. Und es lässt Sie wissen, warum Sie vielleicht diese Symbole und dieses besondere. Sie haben den Balken gewählt, weil ihr Bestes für alles steht. Sie haben sich für die Kaffeebecher entschieden, weil es sich anfühlt, dass das eher der Becher ist, aus dem die meisten Ihrer Zielgruppe trinken möchten. Sie lieben Expresso und kaltes Gebräu. Wir haben uns entschieden, die Expresso Maschine dort einzusetzen. Es gab einen Grund, warum Sie sich für diese Dinge entschieden haben, und das ist, wenn Sie dem Kunden wirklich erklärt haben, warum Sie auf Ihr Konzept gekommen sind und es geht so weit, um dem Kunden zu zeigen, dass Sie nicht nur ein lokaler Designer sind, auch Ihre Nüsse. Grafik-Designer. Sie sind mehr in den Marketing-Bereich. Du verstehst die geschäftliche Seite von allem. Sie könnten mehr Geld befehlen, wenn Sie irgendwie so handeln, wenn Sie, wenn Sie irgendwie den nächsten Schritt gehen, um ihnen die Branding-Seite der Dinge zu sagen, es ist nicht nur getan, weil es cool aussieht. Es gibt einen Grund, warum. Also machen Sie diesen zusätzlichen Schritt, um den Prozess der Konzeption zu erklären. Du brainstormierst den Prozess und bringst sie in das hinein. Es gibt einen Grund, warum dieser Becher eine Ansicht von oben nach unten hat. Es gibt einen Grund, warum Sie mit diesem einfacheren Ansatz gegangen sind. Dann können sie völlig mit Ihren Ideen an Bord kommen, dass Sie nicht hin und her gehen müssen Warum wir das tun. Also nur eine weitere lange gewickelt, aber nur irgendwie zeigen, dass das so wichtig ist und sich einen Grafiksignierer erheben , um mehr Geld zu befehlen, um sich viel professioneller aussehen zu lassen. 27. Design - Grit und Textur hinzufügen: Na gut, sagen wir, wir haben den Klienten wieder gehört. Sie liebten ihn alle, aber sie wollten ein wenig Farbe hinzufügen sehen. Natürlich haben wir die Farbe nicht hinzugefügt, also wollten sie, dass wir die Farbe erforschen. Und sie wollten auch, dass wir ein bisschen eine dreckige Textur auf einigen von ihnen machen, um zu sehen , wie das aussieht. Sie wollten diese Gierigkeit irgendwie und sie lieben Textur. Sie wollten irgendwie etwas haben, das ein wenig gritty und Natur war, und das sind alle sehr sauber. So lieben sie das Gesamtbild dieser. Sie wollten nur dieses Element hinzufügen, damit wir das tun können. Ich habe eine Lektion im ersten Abschnitt. Wenn Sie bereits gesehen haben, dass als Hinzufügen von Grunge-Textur durch die Verwendung einer Schichtmasse, werden wir das jetzt tun, ich habe diese kostenlose Ressource einen Link zu dem, dass Sie diese Art von Texturen herunterladen können , die wir ihre gerade im Grunde J-PEG verwenden Texturen, die wir darüber überlagern werden. Natürlich haben Sie Vektoren auch begrenzt, die Sie oben hinzufügen können, damit Sie diese Crunch-Textur gut skalieren können . Wir werden das nur verwenden, um zu sehen, wie der Kunde es mag. Beginnen wir also mit diesem helleren Farbton. Wir gehen weiter und sorgen dafür, dass das alles zusammen ist. Wir werden weitermachen und unsere Textur überlagern. Wir werden sicherstellen, dass die Textur oben ist und wir gehen hinüber und fügen eine Ebenenmaske hinzu. Und dann werden wir sehen, ob wir nicht wieder auf dieses Original klicken können und es zu einer dunkleren Farbe machen können. Wir sehen die Gierigkeit ein bisschen mehr und lassen Sie uns das ein bisschen bewegen. Gehen wir und wählen Sie das aus. Gehen Sie zurück zu unserer Schichtmaske und bewegen Sie diese herum. Ich gehe in den einleitenden Lektionen dieses Kurses genauer über, und ich versuche nur zu finden, was meiner Meinung nach die richtige Art von Gierigkeit wäre. Da ist also ein bisschen Grittiness da drauf. Wir können das Gleiche auf dem umgekehrten nacheifern. Also alles, was wir tun müssen, ist irgendwie kopieren und einfügen und ein wenig größer kopieren. Es ist irgendwie unsere kleine Gierlichkeit mit denen verbunden. Wir könnten das ähnlich tun, um andere Texturen zu schwächen. Andere könnten sogar Ihre eigene gritty Textur machen, wie wir es in dieser Lektion getan haben. Ähm, und wir können irgendwie anfangen, es auf all diese anzuwenden. Es wird die gleiche Methode für die nächste sein, die wir machen wollen, um das alles dunkler zu machen . Lassen Sie mich also voran gehen und erstellen Sie hier Umrisse über den Typ und machen Sie diese alle Art von einem dunklen Schwarz. Ich denke, die Textur taucht dort ein bisschen besser auf, und wir wählen einfach beides aus und wir machen eine Maske. Wurden, um den maskierten Bereich zu wählen. Sie haben ein Schiff, bis wir eine Präsentation haben, die wir mögen. Also fügte gerade das kleine bisschen Pop der Textur hinzu, nach dem ich denke, der Client sucht. Und ich werde dasselbe tun mit dieser anderen Idee wird dasselbe tun, fügte hinzu, dass dieses bisschen Textur, ich könnte es wahrscheinlich sogar hier auf dem äußeren Teil hinzufügen. Also lassen Sie mich das kopieren, fügen Sie es einfach ein, und dann könnte ich weitermachen, und dann könnte ich weitermachen,die Maske wieder loslassen und sehen, ob wir nicht einfach diesen Kreisbereich auswählen können. Das ist ein wenig Grittiness, und wir könnten diesen Kreis etwas tiefer machen, und wir könnten für diesen eine andere Textur verwenden. Es gibt eine Menge in dieser herunterladbaren Ressource. Es gibt mehrere, die Sie die Vektoren erstellen können, die Sie auf vielen dieser freien Vektor-Websites in Vektor-Grungegrafiken finden können . Sie werden in der Lage sein, diesen Effekt irgendwie zu finden. Also fügen wir ein wenig von diesem Grungeeffekt von einigen von ihnen hinzu, nur um zu zeigen das aussieht. Wir wollen auch in der Lage sein, Farbe hinzuzufügen. Also werden wir wirklich über Farbe nachdenken. Es wird ein bisschen einfach sein, denn das sind alle sehr einfaches Logo, also Farben werden wahrscheinlich nicht zu viel von einer großen Sache sein. Aber lassen Sie uns Farbpaletten erkunden und sehen, wie diese auf diesen drei verschiedenen Konzepten aussehen. Und dann können wir unsere zweite Runde von Revisionen mit der Gierigkeit zusenden, was der Kunde angefordert hat, aber auch mit Farbe. Das waren also wirklich eine abschließende Präsentation. Es könnte 1/3 Runde geben. Es könnte 1/4 Runde von kleinen Änderungen sein, aber wir werden das Logo so präsentieren, als würden wir die endgültigen Akten schicken. Also werden wir wirklich alles perfekt haben. Also werden wir Gitter benutzen, um sicherzustellen, dass alles perfekt in der Linie ist. Wir werden die Farbe hinzufügen. Es wird eine abschließende Präsentation dieser Konzepte sein. 28. Logo – Arbeiten mit Farbe: Also was? Ich finde, wie Gold ein Stimmungsbrett schafft, das ist eine Sammlung von Fotos, die ich irgendwie mit Farbpalette kommen kann, weil ich wirklich ein paar schöne natürliche Schattierungen von Kaffee bekommen möchte. Und Kaffee gibt es in vielen verschiedenen Farbtönen. Also dachte ich, wenn ich mehrere Fotos heruntergeladen, eine kleine Collage erstellt habe, werde ich in der Lage sein, das Pipettenwerkzeug zu verwenden, um meine Farben zu finden und zu beziehen, im Gegensatz zu versuchen, zu erraten, was eine Kaffeefarbe ist. Ich könnte das Referenzfoto haben, also werde ich runterladen. Ich bin auf Pixel dot com, das ist ein großartiger Ort, um drei Fotos zu finden. Ich lade nur ein paar herunter, aus denen ich eine ah, eine kleine Collage erstellen kann . Ich versuche nur, diejenigen zu finden, die eine gute Abwechslung haben. Also Bohnen, das hier wird ein tolles Foto zu benutzen sein, könnte das die Creme haben. Und sie sind also, ich lade nur all diese Fotos herunter, die ich denke, du siehst dir diesen tiefer gerösteten Kaffee an. Ich mag das wirklich tief. Ich wette, ich könnte ein paar wirklich schöneBrown's auf dunklen, dunklen Brauntönenbekommen Brown's auf dunklen, dunklen Brauntönen , und , äh , dieser hat eine nette, nicht nette Kaffeesorte, also werde ich wahrscheinlich wegen mehr. Möge ich die Creme darauf? Der Schaum. Ich schätze, du könntest sagen, lass uns noch eins machen. Lasst uns noch eine Art von diesem machen. Ich möchte diese Farbe probieren. Also werde ich auf einer Website namens Camba auftauchen und du kannst einfach in den Fotoshop gehen oder weitermachen, Illustrator und einfach deine Fotos reinbringen. Aber das ist nur eine gute Möglichkeit, schnelle Collagen für Mood Boards zu machen. Also werde ich übrigens zu meinen Elementen, Rastern und Kameras ein kostenloses Werkzeuggehen Rastern und Kameras ein kostenloses Werkzeug , wenn er es irgendwie überprüfen und sich dafür anmelden wollte. Es ist irgendwie großartig für Schlagen zusammen wirklich schnelle Grafiken wirklich schnelle Social Media Beiträge für lokales Design. Ich benutze es Promoted Boards, die ich dir zeigen werde, wie man wirklich schnell macht. Es spielt keine Rolle, die Größe, solange ich genug habe, um sie alle reinzuquetschen. Also lasst uns voran gehen und meine Fotos hochladen, damit wir weitermachen und Gliedmaßen die Fotos ziehen und ablegen können , damit ich wirklich die besten Farbpaletten probieren kann. Jetzt werde ich das einfach als PDF exportieren oder wahrscheinlich sogar noch besser, ein J. J. Paige Laden Sie das in hoher Qualität herunter. Und bringen Sie einen Adobe Illustrator und wir sehen uns dort. Wie Sie wissen, wir jetzt, wo wir Farbe machen, müssenwir jetzt, wo wir Farbe machen,wechseln. Stellen Sie sicher, waren in C und warum K-Modus, wie wir wollen, um die endgültigen Farben wählen die in den endgültigen Versionen verwendet werden. Also lassen Sie uns nur sicherstellen, wenn es nicht bereits ist, gehen Sie vor und gehen Sie nach unten in Datei Dokument Farbmodus und stellen Sie sicher, dass alles in sehen ihn wie ein Farbmodus Schulkopf. Schalten Sie es um. Es könnte einige kleine Farbverschiebungen geben. Das ist okay, das ist ganz normal. RJB ist ideal für digitale und schien, als wäre ein großartig für, um, Druck. Also ich mag es, alles in scheinen wie ein zu tun und dann alles zu konvertieren toe rgb. Aber wie wir es vorher getan haben, haben wir nur Ideen und Schwarzweiß-Ideen entwickelt. Es spielte keine Rolle, und ich habe irgendwie gesagt, dass RGB vorzuziehen ist, weil wir als PDF exportieren müssen. Es verzerrt nicht die Farben für die Präsentation, also hier gehen wir los, wir sind wieder hier drin. Und hier ist das Moodboard, das ich exportiert habe. Also haben Sie einige tolle Musterfarben, um voran zu gehen und Paletten zu erstellen. Also mal sehen, wir haben nicht zu viele Farben eines bestimmten lokalen Designs oder versuchen, es auf drei Maximum zu halten . Also mit diesem haben wir verschiedene Schattierungen und Farben. Also mal sehen, ob wir irgendwie eine schöne Becherfarbe bekommen können, so dass diese beiden die gleiche Farbe hier haben. Lass uns ein weiches Mal sehen, ob wir das nicht auch ändern können . C m ich kann irgendwie eine weiche Pfirsichfarbe bekommen. Was für ein Weißt du, wenn du einen Becher siehst, siehst du eine Art Vanillefarbe, und wir werden sehen, ob wir keine Inspiration von einigen davon bekommen können. Diese Art von hat ein bisschen, ähm, ähm, wird das rüber schieben, als ich das abprobiert habe. Es ist nicht ganz weiß. Es hat ein wenig von der Mischung aus Magenta und Cyan. Ein wenig blau und rot Art gibt es eine schöne Art von Baumwollfarbe, so dass ich irgendwie mag, dass für die Becherform und lassen Sie uns eine andere Farben bekommen finden. Probieren Sie dies und machen Sie es etwas dunkler für den Becher Schatten. Also wollen wir, dass das Innere eine schöne Kaffeefarbe ist. , Wir denken,wir werden sehen, wie es aussieht. Gehen wir weiter und fügen Sie hinzu. Dies ist nicht ausgefüllt. Also müssen wir noch einen Kreis hierher holen und mal sehen, ob wir keine wirklich schöne Kaffeefarbe probieren können . Die werden überall sein, je nachdem, wo Sie probieren. Also, das ist irgendwie das, was ich beschlossen habe, mit zu gehen. Ich beschloss, mit einem schönen Hintergrund zu gehen, um einige dieser Kaffeefarben, vor allem die Creme in meinen Kaffeefarben zu bringen . Ich entschied, anstatt es grau zu machen, war ich in der Lage, die Farben zu reduzieren, indem ich es zu einer Pfirsichfarbe und passte es mit dem G , welche Art von erinnert mich an Sahne im Kaffee. Also nur irgendwie darüber nachzudenken, was dann? Wie sieht das wirklich aus? Kann der G. wissen Sie, wenn ich die Farbe ändern kann, um sie mehr wie Creme aussehen zu lassen, könnte das nur helfen, das Konzept stärker zu sein. Und so entschied ich mich, die Typografie mit der Farbe des Kaffees in der Tasse zu kombinieren. Also denke ich, es von einem grauen Becher zu einem warmen Farbbecher zu ändern helfen, die Farben zu vereinfachen und es thematischer auf dem Farbrad zu machen. Also werden sie alle warme Farben haben, und sie werden alle ein bisschen besser passen und weicher werden. Also wird dieser nächste ziemlich einfach sein. Wir haben nur eine Farbe zu wählen, weil ich denke, dass dieses Schwarz wirklich toll aussieht, wie es erinnert mich irgendwie an schwarzen Kaffee. Also jetzt, wenn Sie ein wenig Sahne und den Kaffee und bekommen etwas mit einigen dieser Cremes oder Frost, und könnte wirklich gut aussehen als Zähler für die schwarze. Also lasst uns irgendwie zeichnen, was wir denken, ist eine wirklich schöne Farbe. Gehen Sie zu den Bohnen. Es ist irgendwie Hit oder Miss. Es ist in Ordnung. Wir versuchen nur, auf etwas zu landen, von dem wir denken, dass es wirklich gut funktioniert. Wenn wir auf etwas landen, das in der Nähe ist, können wir immer, natürlich mit unserem Schieberegler anpassen. Wir wollen Grün wegnehmen, oder wir denken, es hat ein wenig zu viel Gehirn. Wir können das anpassen. Hier füge ich gerne ein wenig polierter zu einem Logo hinzu, also ist es irgendwie seine endgültige Form. Also ging ich voran und fügte eine Ebenenmaske an die Top-Kaffee-Farbe, wenn nicht zeigt, eine, die ich dachte, würde am besten etwas mit Sahne darstellen, aber nicht etwas, das völlig schwarzen Kaffee ist entweder. Und ich beschloss, das tatsächlich zu machen. Dies ist eigentlich eine hellbraune sind keine Lichteigenschaft. Sehr dunkel, tiefbraun Es ist nicht schwarz. Also dachte ich, nehmen Art der Kühle weg von der schwarzen und Hinzufügen von einigen warmen Tönen, wirklich geholfen Schlepptau machen thes zwei Farbe Seymour in der gleichen Familie. Sie sind beide warm aus dem ähnlichen Grund wie oben, und wir können herausfinden, eine bessere Farbe zu koppeln. Damit könnten wir sogar die gleiche Farbe wie oben verwenden. Und viele Male werde ich Schlagschatten nur auf diesem Fall für Präsentationszwecke hinzufügen, um ein wenig polierter aussehen. Nicht unbedingt, dass es dauerhaft einen Schlagschatten auf dem Logo geben wird, aber nur ein bisschen zeigen, ah, ah, kümmert sich einfach um das Logo. Ich füge das gerade hinzu. Dixon. Schön weit geworfen Schatten. Okay, also gibt es eine Art von unseren beiden Versionen, die wir bisher mit Farbe hinzugefügt haben, Wir sind irgendwie mit einer Menge von warmen Tönen hinzugefügt, was in Ordnung ist. Ich weiß, sie haben die coolen, ruhigen Farben angefordert . Sie forderten nicht wirklich Schulfarben als eine der Ruhe und Entspannung. Und wenn ich an diese Farben denke, denke ich, dass Brauntöne ziemlich ruhig und entspannend sind. Weißt du, sie sind nicht wie Rote, die sehr wütend sind, helle, lebendige Energie. Dies ist definitiv ruhiger und entspannter und die Art von einigen guten Farben gibt. Das ist irgendwie das, worauf ich mich für diesen bestimmten entschieden habe. Ah, die nächsten paar werden viel einfacher werden. Das hier soll sehr einfach sein, weil es schwarz und weiß bleiben wird. Also, dass man fertig ist. diesem letzten Konzept können wir mit Farbe herumspielen. Ich finde, das sieht hier wirklich gut aus. Was ich tun will. Also mag ich diese tiefe Art von brauner Farbe wirklich, also werde ich voran gehen und diese Farbe nur ein wenig probieren, sehen, wie es nur ein bisschen ist. Hat ein bisschen mehr Rottöne dazu. Wenn man sich die Pannen anschaut, irgendwie sogar die irgendwie Menge an Farbtinten. Ich werde das probieren. Siehst du, wie das aussieht? Wer? Das brachte wirklich ein wenig Reichtum dazu. So sah es vorher aus. Und so wird es aussehen, nachdem, dass könnte natürlich, der Gerechtigkeit. Und sie werden ein bisschen leichter. Also gehen wir hin. Wir haben hier eine Art Mischung. Was wir hier tun könnten, da wir einen Kontrast zu unserem Typ haben können. Lassen Sie mich auf eine Gruppe gehen, die das um viel kleiner macht, während ich hier bin. Und das könnten wir mit helleren Farben kontrastieren. Also, was wir tun könnten, ist, dass wir Kanonen gruppieren diese Anstatt, dass alle die gleiche Farbe zu machen, könnten wir ein paar dieser Artikel eine andere Farbe machen. Gehen wir weiter und gehen rüber oder lassen Sie mich voran und bringen mein Laken hierher. Mal sehen, ob wir hier einige dieser Farben nicht herausbringen können 29. Goldene Ratio – Erste Schritte: Willkommen im nächsten Abschnitt des Kurses. Dieser Abschnitt wird sehr tief in das goldene Verhältnis im Logo-Design verwendet sterben. Wir werden das goldene Verhältnis danach wirklich verstehen, weil wir es von Grund auf neu erschaffen werden . Und ich möchte in der Lage sein, dieses Verhältnis in den Kreisen zu schaffen, die in diesem Prozess verwendet werden würden . Er kann wirklich, wirklich verstehen, wie es geschaffen wird. Also lehre ich mehrere Lektionen in mehreren Klassen, die über das Gold-Erzähl-Logo-Design sprechen . Aber mit dieser Klasse wird es ein viel tieferes Verständnis dafür geben. Also werden wir in Adobe Illustrator einsteigen. Zunächst einmal haben Sie wahrscheinlich die goldenen Verhältnis-Kreise gesehen, die ziemlich viel in Logo-Designs verwendet werden, wie Sie Art von Suche nach Logo-Inspiration. Und genau das werden wir schaffen, ist, dass es kleine Kreise gibt, die wir auf Adobe Illustrator springen werden . Das erste, was wir tun müssen, ist unsere goldenen Verhältnis-Boxen zu erstellen. Also fragen Sie sich wahrscheinlich, woher diese lokalen Designer all diese Kreise bekommen und wie haben sie dieses Verhältnis von 1,1 68 angewendet, um diese Kreise zu kreieren? Wir werden das jetzt tun, also bin ich in Adobe Illustrator und wir werden zwei verschiedene Boxen erstellen und es basierend auf dem goldenen Verhältnis zusammenstellen. Und sie würden in der Lage sein, diese Kreise zu schaffen. Genehmigungen werden diesen ganzen Prozess durchlaufen. Das mag anfangs etwas verwirrend erscheinen, aber hängen Sie einfach mit mir. Also, was werden wir tun? Verstehen Sie, welche Art von generischem Dokument? Ich werde einfach zu meinen Bearbeitungskarten gehen, indem ich nur Dokumente einrichten werde, um ein paar Kunstboards zu bearbeiten . Ich füge einfach neue hinzu. Sie können auch einfach ein neues Dokument erstellen. Wie auch immer du es tun willst und hier oben mit und Hype werde ich das schaffen. 10 werden es eins machen. Machen Sie es einfach. Machen wir es eins für eins. Also gerade jetzt benutze ich Zoll. Aber du kannst alles verwenden, was du willst, weil ich Leute kenne. Nicht jeder benutzt Zentimeter. Jetzt habe ich also dieses kleine perfekte Viereck von einem Zoll, also werde ich voran gehen und das nach rechts schieben. Also jetzt müssen wir den Teil des goldenen Verhältnisses erstellen. Wir müssen ein Quadrat erstellen, das 0.1618 Vielfaches davon ist, also ist es ein bisschen größer als diese Größe. Also alles, was wir tun werden, ist zu dokumentieren, einzurichten, zu gehen, um unsere Bretter zu bearbeiten, und jetzt werden wir tun, Ah, wir könnten mit ihren Wir könnten Höhe tun, lasst uns damit tun. Und so statt nur das, das wir eine 1.618 machen werden. Also jetzt gehen wir weiter und klicken auf OK, es wird ein neues Kunstboard sein, das sicherstellt, dass wir ein neues haben. Und dann machen wir es so, und es wird automatisch auf diese Dezimalzahl aufgerundet. Das ist in Ordnung. Es ist sehr, sehr klein. Runden Sie auf. Das ist in Ordnung. Also haben wir eine, die ein 1 Zoll mal 1 Zoll Quadrat ist, eine, die ein 1 Zoll nach unserem goldenen Verhältnis ist, 1.618 Also einfach zu einfache Quadrate. Wir werden einfach eine Box zeichnen, die das ganze Quadrat beansprucht, und dann werden wir einfach kopieren und einfügen, und wir bekommen nur eine Idee für die Größe schaffen das Verhältnis. Kommen Sie so nah wie möglich an die exakten Kanten, und wir werden diese Kisten miteinander kombinieren, also werden wir diesen Phil einfach machen, wissen Sie, ihn vielleicht zu einer anderen Farbe machen, um sicherzustellen, dass sie den ganzen Weg bis zum Rand gehen. Es ist großartig, diesen Prozess zu durchlaufen. Sie können wirklich verstehen, wie goldene Verhältnisse abgeleitet werden. Sie können wirklich irgendwie verstehen, wie man am besten verwendet. Ähm, jetzt, da sie zwei verschiedene Farben haben, werden wir diese Kiste hier reinlegen und unser erstes goldenes Rechteck schaffen. Diese Form ist also das goldene Verhältnis. Also das ist Ihr eins nach einem Zoll, und das ist Ihr von 1,618 Zoll in der Länge. Das ist also das genaue Verhältnis. Wir haben die verschiedenen Boxen so erstellt, dass unser erster Schritt bei der Schaffung der goldenen Verhältnisspirale , die uns schließlich die Kreise geben wird. Also, jetzt werden wir das perfekt machen. Es ist gut, um eine Top-Ausrichtung. Also dort sind sie perfekt aufeinander abgestimmt. Und hier ist die Reise. Was wir tun werden, ist, dass wir dieses Verhältnis immer und immer wieder duplizieren werden, und zu den verschiedenen Boxen, um zu schaffen, was so aussieht. Ich werde es dir im Vorfeld zeigen. Das ist genau das, was wir als Nächstes schaffen werden. Also, was wir jetzt tun werden, ist, dass wir das drehen und wir werden das gleiche Verhältnis auf die rechte Seite setzen . Und so werden wir das immer und immer wieder tun, bis wir bekommen, was ich dir gezeigt habe . Wie soll man aussehen? Also werden wir das nehmen. Ich ging voran und ich ging auf den Weg und ich skizzierte Schlaganfall. Wenn wir es also kleiner machen, werden sich diese Strichgrößen nicht ändern. Also werde ich nur sicherstellen, dass das eine Gruppe zusammen ist, und das ist es. Ich kopiere es und füge es ein. Also, jetzt habe ich eine 2. 1 hier, und ich musste es drehen. Und was ich tun möchte, ist, wenn ich es drehen, ich möchte sicherstellen, dass die größeren Boxen auf der Oberseite. Also werde ich einfach die Toe-Objekt transformieren. Es wird es drehen statt um 90 Grad. Ich will wirklich die größere Box oben, und das ist aus einem Grund. Ich werde es um 270 Grad drehen. Und das sollte Lynn oben, die größere Box oben. Also, jetzt hier ist die Sache mit goldenem Verhältnis und alles, was wir im goldenen Verhältnis Abschnitt der Klasse tun , wenn Sie zwei goldene haben. Wenn Sie das goldene Verhältnis hier haben Sie den oberen Teil. Sie haben den unteren Teil und das gleiche wird für die goldenen Verhältnis Kreise gehen. Sie können Größen, wie Sie wollen, solange alle das Verhältnis zusammen beibehalten. Also kannst du die obere Box nicht verschieben und sie größer machen und die andere Ah in der gleichen Größe behalten . Sie alle müssen zusammen nach oben und unten skalieren, um in diesem Verhältnis zu bleiben. Also, hier geht's. Hier wird unsere zweite Box sein, und dann machen wir das weiter und drehen sie wieder. Wir werden kopieren und einfügen, und jetzt legen wir es in dieses Quadrat. Und so wollen wir das größere Quadrat auf der rechten Seite haben und Sie werden sehen, weil die größere größere Seite des Rechtecks irgendwie entlang der rechten und eine Spirale sein wird . Also wirst du am Ende sehen. Ich werde was? Der größere auf der rechten Seite. Also werde ich das noch mal drehen. Ich wollte es wieder um 270 Grad drehen. Machen Sie es kleinere Songs, die ich gedrückt halten Shift. Sie skalieren dimensional zusammen, halten die Umschalttaste gedrückt und ziehen. Und ich werde das immer wieder tun. Also bekomme ich eine Kopie und Paste, um sie um 270 Grad zu drehen. Ich werde es kleiner machen. Wir werden es in das kleinere stecken. Jedes Mal, wenn wir ein neues kopieren und einfügen, das es in diese kleinere Seite des Verhältnisses eingefügt hat, werden wir dieses große auf die kleinere Seite legen. Wir machen das noch ein paar Mal. Kopieren und Einfügen. Da gehen wir. Also, wie bekommen wir jetzt die goldene Verhältnisspirale, die Sie überall sehen? Wir werden als nächstes die Spirale des goldenen Verhältnisses zeichnen. Jetzt, wo wir unsere Rechtecke mit goldenem Verhältnis eingerichtet haben, habe ich ein viel größeres Dokument geöffnet, und ich werde das etwas größer machen. Wir machen nur so lange, wie Sie alle Boxen oder im zukünftigen Fall von Kreisen die gleiche Größe zusammen halten und sie zusammen skalieren. Sie können es so groß machen, wie Sie möchten. Also, jetzt werden wir die Spirale erschaffen. Ich habe das hier auf einer separaten Schicht, und ich werde es sperren. Also wähle ich hier nicht versehentlich etwas aus und habe eine neue Ebene. Ich werde eine Spirale zeichnen, die auf den Spitzen und den Ecken jeder dieser Boxen genau so gehen wird. Ich werde ein paar Kreise zeigen, die auf dem Bildschirm der Orte hervorgehoben sind, die wir zeichnen werden . Spirale Wir werden die Spirale im Logo nicht benutzen. Ich wollte Ihnen nur zeigen, woher das kommt, in Bezug auf das Verständnis wie die goldenen Verhältnisspiralen entstanden sind. Da wir also viele Kurven machen, werde ich die Krümmungswerkzeuge machen, die mir viel mehr Kontrolle geben, wenn es darum geht, das zu tun . Also werde ich einfach hier klicken und auf die Ecken klicken, um in der Mitte zu gehen und einfach eine abgerundete Kurve zu machen. Ich werde sicherstellen, dass durch Schlaganfall auf irgendeiner Art von sehen, was los ist. Vielleicht machen Sie es eine andere Farbe und machen Sie es ein bisschen größer. Da gehen wir. Also, jetzt werde ich auf diese Ecke klicken, klicken Sie unten in dieser Ecke und es wird weiter klicken und wir können weiter gehen und können, immer zu jeder Zeit mit dem Krümmungswerkzeug anpassen tritt ein wenig. Es wird also eher eine Spiralform sein. Ich gehe in diese Ecke. Wir arbeiten langsam durch all diese Kisten, um unsere Spirale zu holen. Und was wir tun, ist, dass wir auf die nächste Größe Box klicken. Wir haben eine Karte zu vergrößern, um hier und dann die Ecke detailliert zu bekommen. Also, jetzt werde ich nur einige Anpassungen mit meinem Richard-Werkzeug vornehmen, um mir ein bisschen präzisere Kurven oder schönere Kurven zu geben. Sie möchten sicherstellen, dass die kleinen Punkte genau hier im Schnittpunkt in dieser Ecke liegen . Stellen Sie sicher, dass nichts so nach draußen geht. So gibt es die goldene Verhältnisspirale. Also, jetzt, wie schaffen wir diese Kreise, die wir brauchen, um ein goldenes Verhältnis lokales Design zu schaffen , weil wir gerade jetzt Quadrate haben und was großartig ist, wenn Sie tun wollen Layout. Aber wenn wir das in Symbole übersetzen wollen, die Kurven und kreisförmige Formen haben, die Sie so gewohnt sind, im Logo-Design zu sehen, wie erstellen wir diese Kreise? Also werden wir die Spirale nur ein bisschen wegbewegen und das als nächstes schaffen wir. Also, was wir tun werden, ist, dass wir eine Reihe von Kreisen auf jeder dieser Boxen den ganzen Weg herum zeichnen und wenn wir einen Kreis zeichnen, also sagen wir, wir zeichnen diesen Kreis mehr einfach bis an die Ränder. Wenn ich hier einen Kreis in dieser Box zeichne und dann einen Kreis hier in dieser Box zeichne, oder ich denke, ich sollte ein Quadrat sagen. Jetzt bleibt das Verhältnis intakt. Also jetzt das Verhältnis zwischen den Kreisen ist jetzt das gleiche goldene Verhältnis 1 zu 1.618 Und so jetzt halten diese beiden Kreise in Bezug zueinander das goldene Verhältnis. Aber dieses Mal, in einer kreisförmigen Art und Weise anstelle eines Quadrats, jeder Art von schaffen diese schöne natürliche angenehm für das Augenverhältnis. Es tatsächlich entstanden in der Natur von den Schriftstellern verwendet das goldene Verhältnis. Jede seiner kleinen Skalen ist ein neues Wachstum in seiner Schale. Ist all das goldene Verhältnis den ganzen Weg da unten, Alle 1 zu 1.618 Das ist eine Art von wo diese ursprünglich abgeleitet war Natur, und dann Philosophen und Künstler begannen, es zu benutzen, weil es ästhetisch ansprechend war. Es ist natürlich. Natürlich kannst du weiter nach innen gehen, bis es wirklich winzig ist. Holen Sie sich die kleineren kleinen Kreise, die im Logo-Design nützlich sein könnten. Aber ich finde, dass dies normalerweise der Betrag ist, den ich brauche. Also ja, du kannst für eine unendliche Zeit weitermachen. Wirklich? Das war's. Das ist der letzte Platz. Das ist der letzte. Weil das kein Quadrat ist. Das ist das Teil des Platzes. Das war's also. Also sind wir ausgegangen, also sind das alle unsere Kreise. Also hier ist, was wir tun werden. Ich werde mein Dokument speichern. Ich werde das als herunterladbare Datei zur Verfügung stellen. Ich werde es schon kriegen, und so wird die letzte Akte aussehen. Sie können diese ein Illustrator-Format herunterladen und Sie können alle Kreise bereit haben. Du könntest die Quadrate schon für dich ausziehen lassen. Ich ermutige Sie wirklich, das selbst zu tun. Üben Sie es einfach. Aber wenn du die Kreise fertig machen willst, werde ich weitermachen. Perfekt. Dies, bevor ich es als Ressource einbringe, werde ich voran gehen und die Linien holen. Alles aufgereiht ein bisschen bessere Fälle. Jetzt werde ich all diese Kreise runterbringen, und ich werde sie überlappen. Es wird sie alle in die Mitte stellen, und wir werden unser Ausrichtungsfeld benutzen, um all diese Kreise schön auszurichten. So könntest du es schön und rau machen. Wir haben ein wirklich gutes Verhältnis hier vor sich geht. All diese Luft, die nächste ist 1,11 Punkt 618 größer als die nächste. Also haben sie alle das schöne Verhältnis beibehalten, und jetzt konnten wir alle von ihnen auswählen, um zu meinem Line-Panel zu gehen. Tun Sie alle meine Mittellinie so weit ist auf einer Linie Mitte, vertikal ausgerichtete Mitte, Mittellinie . Jetzt sind sie alle wieder perfekt sogar. Dies wird auch im Ressourcenhandbuch sein. Ich werde ihm alle ähnlichen Striche machen, also sehen sie alle irgendwie konsistent aus. Also da hast du es. Wir haben jetzt alles, was wir brauchen, um unser Golden Ratio Logo Design zu starten. , Ich zeige Ihnen ein Beispiel dafür,was wir diese Art des letzten Logos erschaffen werden, das wir erschaffen werden. Ich werde dir zeigen, wie ich das erschaffen habe. Wie ich die Kreise anordne, mach es. Wir werden ein paar schnelle kleine Übungsdinge machen, die Sie sich daran gewöhnen, das goldene Verhältnis und das Logo-Design zu verwenden , und dann werden wir mit diesem Logo enden, also hoffentlich wird es ein wirklich lustiges und praktisches Logo-Design-Projekt für Sie. 30. Goldene Ratio – Übung: Wenn Sie eine Chance haben, laden Sie den Golden Ratio Guide herunter , der ein Adobe Illustrator ist. Und es gibt auch einen j peg davon. Aber öffnen Sie den Adobe Illustrator. Sie können voran gehen und nehmen Sie diese bereits erstellten goldenen Verhältnis Kreise. Das ist, wo wir für diese Lektion der Klasse verwenden werden. Oder wenn Sie sich entschieden haben, Ihr eigenes goldenes Verhältnis mit den Methoden zu zeichnen, die wir zuvor verwenden, noch besser, damit ich tun werde, ist ein neues Dokument zu öffnen. Wir werden die schon hier drinnen beschleunigen. Haben Sie es irgendwie geladen und bereit zu gehen. Und diese haben bereits ihre Schläge drauf. Also kann ich Phil umschalten, was für das, was wir in einer Sekunde tun werden, wirklich wichtig sein wird. So haben viele Leute mich fragen, Wie erstellen Sie Formen und beginnen zu wissen, wie man Tierformen oder jede Art von Form Saison das goldene Verhältnis zu schaffen , wenn ich nur eine leere Leinwand habe? Wie gehe ich über den kreativen Prozess, das herauszufinden? der nächsten Lektion wird Artur diesen Prozess durchlaufen, wie ich Referenzfotos und feine Ideen machen könnte wie es grobe Zeichnungen machen und die goldenen Ratio Kreise nehmen kann, um bessere Formen für diese Zeichnungen zu schaffen . Aber zuerst werde ich dir eine Art tolle Cheat-Art von Möglichkeiten zeigen, wie du Logos viel schneller machen kannst . Mit dem goldenen Verhältnis können Sie die Größe Ihrer Kreise zusammen vergrößern und verringern. Aber du könntest nie einen Kreis nehmen und ihn größer machen, denn dann wird es das Gleichgewicht des Verhältnisses durcheinander bringen. Also, wenn Sie den Kreis oder einen der Kreise erhöhen, stellen Sie sicher, dass Sie sie alle die gleiche Menge tun, so dass das Verhältnis immer gleich bleibt. Warum tust du das nicht? Könnte mein Hauptführer sein, etwas Kopieren und Einfügen von hier. Also werde ich nur ein paar Kreise nehmen. Es dauert drei Kreise, und ich werde es einfach kopieren und einfügen. Und jedes Mal, wenn ich eine bestimmte Größe brauche, werde ich einfach kopieren und hier drüben einfügen und anfangen, an diesem bestimmten Stück zu arbeiten. Also, damit werde ich hier reinzoomen. Mit dem goldenen Verhältnis gibt es also etwas wirklich Cooles. Sagen wir mal, ich nehme diese mittlere hier. Ich werde einen Donut erschaffen. Ein Donut mit einem Biss herausgenommen. Nun, ich will den Donut und den Biss nach dem Goldverhältnis herausnehmen. Also habe ich nur diese zwei goldenen Ratio Kreise und das wird den Donut machen. Und sagen wir, ich will einen Bissen daraus nehmen und einen großen Bissen dort rausnehmen. Und wie schneiden wir das alles aus? Wir wurden ausgewählt, alles, was ich das Form-Builder-Werkzeug nehmen werde. Und auch, ich kann Phil einschalten. Ich kann es ein bisschen besser sehen und die Schapelle Artur holen, eine Halt-Down Option Aiken, subtrahieren alle möglichen Formen aus. Und genau so schafft es irgendwie einen kleinen Donut. Wir können auch ein paar Dinge erschaffen. Also nur für ein anderes Beispiel, sagen wir, ich habe gerade kopiert und eingefügt diese Reihe von Kreisen hatte und lassen Sie uns einen kleinen Schneemann erstellen . Das wird also der Boden des Schneemanns sein und wir können uns überlappen, wenn wir wollten. Okay, könnten die Knöpfe sein, also werde ich nur die Option gedrückt halten. Das ist ein goldenes Verhältnis, Schneemann. Zeigen Sie Ihnen nur irgendwie, wie ich das Shape Builder Tool zu schnell verwende. Ausschneiden und subtrahieren von Objekten Ich werde das alles nur ausrichten. Niemand in meinen Kreisen. Okay, also was würde ich tun? Ja, ich rede alles mit einem Phil . Älteres Werkzeug. Ich würde all diese zusammen hinzufügen. Ok. Und jetzt ist es alles auswählen. Form, Farbe, um es. Halten Sie sich gedrückt. Option, um meine Subtraktion zu erhalten. Da sind deine kleinen Gold-Verhältnisse. Nein, Mann. Und natürlich können wir immer Anpassungen daran vornehmen. Nehmen wir also an, wir haben bereits ein Objekt im Auge. Sagen wir einen Vogel. Wir wollen einen Vogel für ein Symbol, ein Logo oder ein Symbol haben, und wir wollen weitermachen und das schaffen. Also, was ich gerne mache, ich habe viele Studenten kämpfen und sie gehen, OK, OK, ich habe diese Kreise. Nehmen wir an, sie haben gerade ein paar Kreise genommen und versuchen, einen Vogel daraus zu bauen , und sie sind einfach ein bisschen verwirrt darüber, wie sie die Form zeichnen. Was ich gerne tun möchte, ist ich gerne eine grobe Version Skizze des Vogels zu zeichnen und dann die goldenen Verhältnisse verwenden , um mit den Kurven und den Behältern zu kommen und zu haben und es könnte das gleiche mit dem Foto zu tun ist eine Art Referenzfoto, um Ihnen zu helfen. Also werde ich diese wirklich rau aussehende Vogelskizze zerstören. Also werde ich einfach nur das Pin-Werkzeug haben. Nur ein grob aussehender Vogel muss nichts Brillantes sein, denn das goldene Verhältnis wird dir hier wirklich helfen. Da ist unser kleiner Vogel, nicht zu aufregend. Und wir werden ein paar dieser Kreise hier nehmen und voran gehen und die richtigen Kurven für unsere Form finden . Also jede Art von sehen Kurven und lassen Sie uns voran gehen und machen dies eine andere Farbe tun Art von sehen unterscheiden ein wenig, wo wir Kurven sehen, können Sie diese Gelegenheit nutzen, um Art von Ihre Formen zu finden. Ich werde einfach kopieren und einfügen von meinem Meister goldenen Verhältnis da drüben und was wirklich großartig für seinen Kopf ist. So sehen Sie, wie das wirklich, wirklich nah ist, dass die Größe, die ich gewählt habe, wirklich nah am Kopf ist. Also, jetzt weiß ich, wo ich zurückgehe und am Kopf glatt gehen werde, um dem goldenen Verhältniskreis zu entsprechen . Und dann könnten wir jetzt anfangen, einige kleinere zu bekommen, um uns in bestimmten Bereichen zu helfen. Also einfach weiter, einige Formen zu verwenden, um eine gute Vorstellung von den Kurven zu bekommen, die verwendet werden sollen. Okay, was wir jetzt tun könnten, ist, dass wir beginnen können, einige dieser Kurven anzupassen, indem wir unsere Vogelform auswählen und unser Krümmungswerkzeug bekommen und es einfach irgendwie anpassen. Wir werden das viel in unserem Logo-Beispiel machen, das wir für die Klasse tun werden. Also, jetzt wird es wie eine Kurve zum Schnabel geben, und wir könnten unser goldenes Verhältnis benutzen, um herauszufinden, was diese Kurve sein wird. Genau das, was ich unseren größeren benutzen werde. Ich sehe irgendwie, ob wir eine Kurve bekommen. Das ist eine ziemlich enge Charge. Also, jetzt können wir eine gute Vorstellung von der Kurve dafür bekommen, und wir könnten sogar etwas finden, um diese Kurve wirklich in Gang zu bringen. Also lasst uns eine kleinere bekommen und sehen, ob das recht gut passt und dann hilft es uns nur, unsere Kurven richtig zu bekommen und eine Art Richtung dafür zu haben, wo diese Kurven und Kurven nehmen können. Und wenn es ein wenig beschäftigt wird und alles ein wenig kleiner in Bezug auf den Pfad machen , können Sie auch die Transparenz reduzieren, weil es manchmal ein wenig beschäftigt wird und viele davon möglicherweise nicht enden verwendet. Also, wenn ich nicht am Ende dieses hier unten benutze, musst du es nicht unbedingt behalten. Ich werde nur diejenigen beibehalten, die Sie tatsächlich im Design verwenden, um Ihnen zu helfen, die Form zu erstellen . Also, dieser Körper hier, könnte ich diesen Körper ein wenig ausdehnen, wenn ich wollte, oder ich kann eine kleinere Kreisform annehmen. Ich kann damit übereinstimmen. Ich bekomme nur das Krümmungswerkzeug. Bringen Sie das runter. Sehen Sie, wie ich irgendwie auf diese Kurve genau da abgestimmt bin. Sie sehen irgendwie eine viel bessere vogelförmige Art von kommen. Und genau hier könnten wir etwas für diese kleine Kurve finden, um herauszufinden, wohin das gehen sollte. Wir könnten einfach die größere und eine schöne große Kurve dort bekommen. Genau da drüben. Sie können beginnen, diese sich überschneidenden Linien und diese Luftmöglichkeiten zu sehen, um bestimmte Formen zu erstellen. Und so kommen wir ein bisschen dazu. Wenn wir komplexere Formen machen, bei denen wir anfangen, Formen innerhalb überlappender Kreise zu finden und Sie viele Beispiele sehen werden, zeige ich Ihnen ein weiteres Beispiel für jemanden, den Sie kennen, einen anderen talentierten Designer, der all diese Kreise nimmt und findet Möglichkeiten in den überlappenden Teilen des Kreises, Formen zu finden. Also, genau da, gibt es Gelegenheit, das zu tun, und auch das war, wer könnte vielleicht sogar. 31. Goldene Ratio – Teil 2: Sagen wir mal, ich finde heraus, dass dieser Körper viel zu lang ist und ich will einen Kurzfilm im Körper. Ich kann mich stecken fühlen, weil sehen, wie das geht schön bildet den Rücken des Körpers und dann kommt nach unten, informiert den Boden. Es ist keine große Sache mit goldenem Verhältnis Design. Sie können einen kleineren Kreis bekommen und Sie könnten eine andere gekrümmte finden, um zu folgen. Also werde ich versuchen, diese Leiche ein wenig zu verkürzen. Es wird das aufstellen. Siehst du, ich ziehe den Kreis hier oben aus, aber auch hier unten könnten wir diesem Kreis folgen. Das folgt also diesem hier den ganzen Weg nach unten und dann könnten wir anfangen, uns zu ändern . Und es kann diesem jetzt folgen, damit ich im Körper kurz bleiben konnte. Es folgt also wirklich nur diesen Kurven. Solange Sie diesen Kurven folgen und sie alle innerhalb des goldenen Verhältnisses sind, ist es alles faire Spiel. Denken Sie daran, subtrahieren Punkte, die ich zu viele. Ich könnte diese Geschichte sogar subtrahieren und den Schwanz zu einer anderen Zeit machen. Das könnte es ein bisschen einfacher machen. Ich könnte einfach diesen Schwanz und mit dem Form-Builder-Tool oder dem Pathfinder-Werkzeug hinzufügen. Lass mich das alles glätten. Holen Sie sich das. Ich liebe den Mut. Tool hilft mir nur, die Kurven anzupassen, wenn ich diese Art von Arbeit mache. Aber jetzt haben wir einen kürzeren Körper und wir können gehen und umschalten, um zu sehen, wie sich das zu bilden beginnt. Wenn wir weitermachen und das bewegen wollten. Stellen Sie sicher, dass das oben ist. Könnte sehen, dass, wie der abgerundete Kopf geht, den Kopf größer, größer zu machen . Sie kombinieren einfach diese Kreise und finden Möglichkeiten, sie zu nutzen. Und stellen Sie sicher, dass Sie die Kreise, die verwendet werden, behalten. Wenn Sie also Kreise haben, die nicht für eine Kurve verwendet werden, löschen Sie sie, weil es ein verrücktes Chaos sein könnte, wenn Sie etwas Superkompliziertes haben. Also denke ich, dass all diese Kreise irgendwann auf einer Kurve verwendet wurden. Nehmen wir es einfach in eine andere Richtung, nur um weiter zu üben. Ich lösche den Schwanz aus und wir werden versuchen, daraus eine kleine Pinguinform zu machen. Ich denke, wir haben einen wirklich guten Körper für einen Pinguin, und ich spreche diesen Körper, damit Sie wissen, dass viele Pinguine diese kleine weiße Art von Kurve auf der Brust haben . Und wieder einmal, das Goldene Rennen, können Sie nützlich sein, irgendwie versuchen, zu finden, wo diese Kurve beginnen und beginnen würde. Wir könnten es hier machen und es sein, dieses kleine Gebiet hier zu kommen, wir können einen noch größeren Kreis bekommen und versuchen, die Kurve auf diese Weise zu finden. Also vielleicht genau hier, aber was ich gerne mache, ist, eine weitere Gelegenheit zu finden, um es mit einem anderen Kreis auszurichten. So sehen Sie, wie sich das direkt an der Spitze der Nase windet, so dass das ein guter Ort sein könnte. Es könnte auch das Shape-Builder-Werkzeug verwenden, um die Form zu zeichnen und zu subtrahieren. Aber bekommen Sie einfach ein Unentschieden Ihre wirklich schnell an der Spitze. Gehen Sie weiter. Machen Sie das eine einfarbige Farbe, wenn Sie zurückgehen und finden Sie tune, wo es mit dem Krümmungswerkzeug, was auch immer. Bis du es gerne benutzt. Wenn Sie einfach nur das Pin-Werkzeug verwenden möchten. Nichts übertrifft das Krümmungswerkzeug, wenn Sie versuchen, einen Fluch zu tun , und wir könnten dies zu einer anderen Farbe machen. Könnte ein wenig leichter machen, so dass wir irgendwie wissen, welche Form es ist und es zurückschicken. Es könnte auch These Kreise auf eine andere Ebene setzen. Also wählen Sie das nicht versehentlich aus? Ja. Und dass wir kleine Füße erschaffen konnten und ihr eine kleine Pinguin-Symbol besorgt haben. Wir könnten sogar ein Auge mit dem goldenen Verhältnis schaffen. Lass uns voran gehen und erstellen. Hol zwei von diesen Kleinen. Es geht. Schnapp dir alle drei. Bringen Sie ihn rüber. Und was ich gerne tun würde, ist zu sehen, wie diese Art von Überquerung hier, wo wir das Ich in diesen Ort bringen könnten . Scheint wie ein natürlicher Anfall. Legen Sie es hier. Okay, wir können das zu einer Füllung machen. Solid, Phil, vielleicht verwenden Sie diese Farbe, die wir tun müssen, ist Ads Niederlage. Und ich glaube, wir haben hier eine kleine Pinguin-Ikone. Also gingen wir zurück und ich fügte nur ein bisschen einen Fuß hinzu, um eine Fußform zu streuen. Sie können die Form sehen, die ich gezeichnet habe und einfach einen Kreis hinzugefügt, um die Kurve des Paulus oder des Fußes zu bekommen , oder was auch immer Sie es auf einem Pinguin nennen. Und dann habe ich gerade hinzugefügt, wie ein kleiner Schwanz und benutze diese Kurve, um die Abwärtsneigung des Schwanzes zu bekommen. Bei allen Pinguinen dieser Pinguin keine Flügel. Also lassen Sie uns vielleicht eine kleine Flügelklappe hier hinzufügen, damit wir zwei dieser Kreise nehmen und sehen können was einige gute überlappende Flügel machen könnte. Also werde ich einfach die gleiche Größe kopieren und einfügen und diese Überlappung sehen. Ich mache ihnen eine andere Farbe. Du könntest anfangen, sie wirklich zu sehen. Sie sehen also eine Art Überlappung, die ich hier mit den Kreisen gemacht habe, und so verwenden Sie das goldene Verhältnis, um diese überlappenden Objekte zu finden. Also lassen Sie uns sagen, ich möchte, anstatt das zu zeichnen und all das zu tun, könnte ich einfach das Form-Builder-Tool nehmen. Wir sehen eine Kopie und Einfügen, weil ich die Kreise als Referenz behalten möchte, und ich werde eine Füllung darauf machen und dann einfach subtrahieren. Und jetzt habe ich meinen Flügel. Jetzt konnte ich es die gleiche Farbe hier machen und gehen Sie vor und halten Sie diese Kreise hier für eine Referenz Führer. Ich könnte den Leuten zeigen, wie ich diese Form entwickelt habe. Und was wirklich cool ist, ist jetzt, dass ich diese haben die Form, die ich einen Weg, um Baby-Position in unserem Winkel finden kann . Es ist ein kleiner Unterschied, der mit dem bereits bestehenden Kreis übereinstimmt. Siehst du diesen Kreis hier? Ich werde sehen, ob ich es nicht einfach nur ein bisschen so überlappende Überschneidungen und Intersex bringen kann . Zumindest gibt es eine Art Verbindung mit den anderen Kreisen, also sieht das wie ein heißes Chaos aus. Aber was wir tun werden, ist, dass wir voran gehen und Sie können diese immer auf verschiedene Bein-Layer setzen, so dass Sie Ihre goldenen Verhältnis Kreise ausschalten und den Pinguin nicht beeinflussen können. Mal sehen, was wir hier haben. Hier ist also unser Pinguin, der Gestalt annimmt, und ich beschloss, diese weiße Bauchpartie den ganzen Weg durch den Hals zu verlängern, nachdem ich mir einige Referenzfotos von Pinguinen angesehen habe. Also ist es wirklich gut, ein echtes Foto zu überprüfen, nur um zu sehen, äh, in Bezug auf ihre Anatomie, wie es aussieht. Also habe ich das einfach gemacht, und ich benutzte das goldene Verhältnis ist Inspiration. Ich habe auch ausgeschaltet, die Farbe begann, einige Färbung in unser Symbol setzen Wenn wir Farben hinzufügen wollten , werden auf meine goldene Verhältnisschicht Jahre umschalten kann ich ein wenig ein und aus, und ich habe es eine schöne Farbe Das wird einen schönen hohen Kontrast haben. Also kann ich irgendwie sehen, was hier vor sich geht mit all diesen verschiedenen überlappenden Kreisen und was ich getan habe, als ich hier hereingezoomt habe. Sie können irgendwie meine Inspiration sehen, einige der Kurven des Halses zu machen. Also benutze ich diesen Kreis, um die Kurve den ganzen Weg nach oben zu sein, und benutzte dann Art von Kurven, um nach unten zu gehen. So einfach die Verwendung der goldenen Verhältnis bereits vorhandenen Kreise, um zusätzliche Formen zu erstellen . So haben Sie es auch einen Schatten hier, den ich werfen. Das ist nur ein kleines Extra, was ich getan habe. Und wir haben das in etwa 20 Minuten gemacht. Eso nicht schlecht für ein kleines Symbol und 20 Minuten mit einer großen Hilfe. Ah, aus dem goldenen Verhältnis. Und so oft werde ich voran gehen und diese Schicht sperren. Jetzt ist es meine goldenen Verhältnis Kreise. Was ich tun möchte, ist, dass ich nach Kreisen auswählen möchte und Sie werden sehen, dass dies viel mit Golden Ratio Logos gemacht wird . Und ich bin in meinem Strichfeld und klicke auf Strichlinie. Also lasst uns auf Strichlinie klicken. Es wird ihn ganz gestrichelt machen, und wir werden es zu einem viel strafferen Bindestrich machen. Also lasst uns weitermachen und es zu zwei machen. Und so können Sie irgendwie sehen, wenn Sie sehen, dass sie die Striche haben und irgendwie machen die Kreise viel einfacher. Und ich werde die Farbe sogar ein bisschen anpassen. Da gehen wir. Jetzt können die Menschen eine bessere Vorstellung davon haben, wie wir diese sich kreuzenden Kreise tragen. Die gepunkteten Linien nur eine Art Hilfe führen die ich ein wenig besser. Also, da gehst du. Ich werde nur ein wenig Farbe und Pizazz hinzufügen und haben eine abschließende Präsentation für ein kleines Pinguin-Ikone s. Oh, das ist eine Art der Grundlagen, wie das goldene Verhältnis funktioniert. Wir gehen in ein Pub praktisches lokales Design-Projekt. Jetzt machen wir es in dieser Pazifik Ruhe. Es ist ein Fitnessraum und ein Spa. Ich werde in der nächsten Lektion einen kleinen Kundenbrief machen. Also siehst du irgendwie alles, was wir wissen müssen. Bevor wir dieses Logo angehen, werden wir den gesamten Logo-Design-Prozess mit dem goldenen Verhältnis als unser Haupttreiber durchführen, werden wir in der Lage sein, Typografie und Gedankenpaarung auszusuchen. Und schließlich werden wir es auf Produkte anwenden und abschließende Präsentationen machen. Und dann nehmen wir dieses Logo und exportieren alle Dateien, die für den Klienten treffen. Wir werden die letzte Hälfte des Prozesses durchlaufen, den wir nicht im Kaffee-Gilden-Logo gemacht haben. Wir werden in der Lage sein, die Dateien zu exportieren und mit den letzten Logos zu arbeiten. Wir können den ganzen Weg bis zum Endprozess sehen. Aber man kommt mit einer anderen Marke zu tun. Also bin ich wirklich aufgeregt über diese nächste 32. Goldene Ratio – Kursprojekt: Sind Sie bereit für eine studentische Designherausforderung? In diesem Fall werden Sie ein lokales Design erstellen, das ein reales Kundenprojekt simuliert . Hier ist der Kundenbrief. Der vollständige Name des Unternehmens heißt Pacific Calm Health Club and Spa There, ein Lifestyle-Fitness-Studio, das sowohl traditionelle Fitness-Dienstleistungen bietet, sondern auch Yoga-Kurse anbietet und einen Full-Service-Spa verfügt. Zielgruppe sind vor allem Frauen, mit einem Fokus darauf, sie stärker zu machen, aber weniger gestresst, ruhig und bereit, das Leben zu erobern. Sie sind sowohl ein Fitnessstudio als auch ein Spa und ihr Hauptaugenmerk auf die Reduzierung von Stress. Ihr Slogan , den sie gerne in mindestens einer Version des Logos enthalten haben möchten, ist die Liebe dich gesund. Der Kunde möchte eine Version des Logos mit ihm und eine Version ohne sie sehen, damit er es in vielen verschiedenen Szenarien verwenden kann. Sie befinden sich an der Pazifik-Westküste der Vereinigten Staaten und wollen das in das Logo und die Marke einarbeiten . Irgendwie, ob es Tropfen, Wellen, Wellen, Ozean-Themen sind, wollen sie auch etwas Einfaches. Nichts, das zu komplex ist. Sie planen, einen Spa-Shop anzubieten, der das Logo oder Logo-Zeichen auf ihnen haben würde, und sie bevorzugen, ein Logo, das montieren enthält, sind nur die Logo-Marke irgendeiner Art die allein auf Produkten stehen kann, wenn nötig, können Sie Ihre -Projekt im Q und A oder Community-Bereich deiner Klasse werden hier auf der exklusiven Facebook-Gruppe gepostet. Dies wird ein lustiges und einzigartiges Projekt sein, da jeder den gleichen Kundenbrief haben wird. Es wird interessant sein, wie jeder den Kunden kurz interpretiert und dem Kunden sein eigenes Flair und seinen kreativen Stil verleiht . Viel Glück und viel Spaß. 33. Goldene Ratio – Welches wave: Jetzt sind wir bereit, ein echtes praktisches Kundenprojekt zu erobern. Also hatten Sie hoffentlich die Chance, das Kundenprojekt zu überprüfen, mit dem Sie jetzt beauftragt sind dieses Logo zu erstellen, und ich kann es kaum erwarten, zu sehen, was Sie sich einfallen. Ich habe bereits einige wirklich talentierte Einträge von einigen Schülern gesehen, und ich liebe es, diese zu betrachten und diese zu überprüfen. Aber wie auch immer, ich lasse uns gehen und durch meinen Prozess gehen, wie ich durch die gleiche Kundenherausforderung ging und wir werden weitermachen und zeichnen, was ich dachte, wäre meine Inspiration dafür sind die Wellen, Wellen, weil sie auf ihre an der Pazifikküste. Konzentrieren wir uns auf die Wellen. Wir können diese wirklich beruhigenden Wellen machen. Ich denke, wir können das goldene Verhältnis verwendet wird, um eine wirklich schöne beruhigende Welle zu machen. Also wird es irgendwie sein, womit ich hier spielen werde. Also, was ich tun werde, ist, anstatt nur zu versuchen, Wellen mit Kreisen zu machen und zu versuchen sie herumzuziehen, um sich schneidende Linien zu erstellen, was ich tun werde, ist in der Lage, mein Referenzfoto zu bekommen. Aber ich werde auch, ähm, irgendwie ah, winken und dann das goldene Verhältnis daran anpassen. Es hat also eine Art Unentschieden, eine generische Welle, und dann können wir weitermachen und anfangen, sie anzupassen. Also bin ich gerade Exels dot com gegangen oder wo immer Sie ein paar kostenlose Fotos finden wollen und irgendwie heruntergeladen, um irgendwie etwas Inspiration für die Kurve der Welle zu bekommen. Nur etwas zu sehen, während ich auf diese Weise zeichne, um eine Vorstellung von Art von Emotion und der Anatomie einer Welle zu bekommen. Also werde ich weitermachen und das Pinwerkzeug holen. Wir werden weitermachen und zeichnen, also werde ich eine Menge Male zeichnen, was zu tun ist. Wenn ich also das Pin-Werkzeug habe, kann ich klicken und halten. Erhalten Sie keine hübschen Kurven auf diese Weise. Aber wenn ich ohne mit einem Krümmungswerkzeug beginne und viel bessere Kurven bekomme, habe ich jetzt das Krümmungswerkzeug anstelle des normalen Stiftwerkzeugs. Und schauen Sie sich das an, ich bin bereits in der Lage, eine wirklich schön aussehende Welle zu schaffen, was ich an der Abdeckung von Werkzeugen liebe , die Punkte dazwischen hinzufügen können, um zu betonen und es in einen schärferen Winkel zu bekommen. Ich gehe immer zurück und passe alles an, was ich will. Okay. Und so, Taubschädel, wechseln Sie zurück zum Stift-Werkzeug, und dann kann ich die Form schließen. Da ist unsere erste kleine Welle. Es wird voran gehen und das zu einer Füllung machen, wenn wir zurückgehen und wir werden das goldene Verhältnis benutzen um es viel besser zu bekommen als das, was wir hier haben. Was ich dachte, dass es notwendig sein könnte, ist, dies zu kopieren und einzufügen, um dies zu einer anderen Farbe zu machen . Also lasst uns das irgendwie reinbringen und sehen, welche Art von Abfanglinien wir machen können. Aber wir bekommen nur eine sehr grobe Schätzung. Also möchte ich das Weiß auf der Oberseite sehen, aber auch irgendwie ein bisschen hier auf der Unterseite sehen. Sie sehen also irgendwie das kleine bisschen Beleuchtung, das hier runter kommt. Okay, das sieht verrückt aus. Aber was ich tun will, ist, dass ich die Form dazwischen hier will, also werde ich das eine Füllung machen, und ich werde das Formfarbwerkzeug benutzen, und ich werde all diesen Überschuss ausstechen. Also nur die Option gedrückt halten und ausstanzen, alles beschneiden. Jetzt habe ich das Äußere in meiner Welle und ich habe das Innere meiner Welle. Und eine Sache, die wir tun können, ist eine Kopie davon zu erstellen und eine Art von einem negativen Raum zu tun und eine andere kleine Welle Art von Stanzen in den negativen Raum zu haben, weil ich denke, wenn Sie Wellen rollen müssen, macht es wirklich Sinn, dass es ist ein Ozean. Es gibt nur viel mehr als eine Welle wird es sehr offensichtlich machen, dass dies Ocean Wave ist. Ich denke, das Einzige, was man vermeidet, ist sicherzustellen, dass es nicht zu beschäftigt aussieht. Und es gibt nicht zu viele Winkel oder Kurven, damit wir das weiß machen können, damit wir diesen Ausschnitt irgendwie emulieren können. Oder wie das aussehen würde, nur versuchen, wieder die richtige Position zu finden, dass wir das goldene Verhältnis nutzen, um wirklich herauszufinden, welche Art von Platzierung gut sein wird. Demnach werden Wellen beider Wellen eine Art Verbindung miteinander mit dem goldenen Verhältnis haben . Also werde ich den Zeh fortsetzen, die Platzierung herausfinden, also gehen wir weiter und holen das goldene Verhältnis. Angewendete Zeiten erhalten eine Kopie und fügen Sie diese ein und beginnen Sie mit einer Anwendung. Und wenn ich die Größen der Kreise ändere, muss ich sie alle auf einmal ändern. Das ist der Zeitpunkt, an dem wir dieses Gebot bekommen können. Okay, jetzt sehe ich schon eine Chance, ein paar von ihnen, vielleicht zu sehen, wie diese Welle irgendwie. Und ich gehe zurück zu dem, den wir gerade kopiert und eingefügt haben. Du siehst also diese Welle und wie sie genau dort scharf endet. Es hat nicht irgendwie diese Smooths ist so glatt. Und dann das Gehör seiner Art von scharfen Kanten. Und diese kleine scharfe Kante hier unten wird nicht wirklich gut auf bedruckten Materialien und Stickereien produzieren . Willst du ein bisschen einen glatteren Schnitt haben? Also machen wir das mit dem goldenen Verhältnis. Wir gehen hier runter, und wir können diesen Kreis hier in der Gruppe benutzen, um ihn vielleicht zu trimmen und ihm einen schönen Rundschnitt auf der Unterseite zu geben . Und dann können Sie hier oben sehen, wie ich das mit dem Krümmungswerkzeug anpassen kann, um eine bessere Übereinstimmung zu erhalten, also kann ich das nicht einmal den ganzen Weg hierher bringen und dasselbe hier unten. können wir beschneiden. Also lasst uns diesen Kreis hier nehmen. Ich werde es zu einer anderen Farbe machen, damit du sehen kannst, von welcher ich rede . Wir werden das beschneiden und ich werde meine Form über Werkzeug bekommen, und ich schneide es einfach ab. Genau so. Wir haben eine schöne getrimmte Form gemacht. ist also sehr üblich, neu zu zeichnen. Sie könnten also zu einem Punkt kommen, an dem wer das falsch beschneidet, oder es ist nur Sie nehmen die Kreise weg und Sie erkennen, dass das nicht ganz der Effekt ist, den ich wollte. Es ist sehr üblich, von vorne anzufangen, also habe ich die Wellen hier etwas neu gezeichnet, um eine Art von oben nach unten zu haben, oder so kommt es nicht. Die Wellen, die nicht zu weit abstürzen, sind irgendwie streicheln, also zeigen Sie Ihnen irgendwie meinen Denkprozess hier. Gehen wir weiter und passen Sie dieses Symbol jetzt an das goldene Verhältnis an. Das wird also ein bisschen einfacher. Und ich werde diese Berichterstattung ein Werkzeug nehmen. Und ich werde dies weiterhin an diesen Kreis anpassen und fühlen Sie sich frei, ein Zoo immer das Pin-Werkzeug zu nehmen und Ankerpunkte zu löschen, wenn Sie denken, es gibt zu viele oder sie hinzuzufügen, wenn Sie wirklich eine Chance hatten, dies in bestimmte Kreise zu bewegen. Und das ist nur eine Frage von mir, diese goldenen Verhältnis-Kreise zu nehmen, sie zu duplizieren und sie irgendwie so zu arrangieren, wo ich wollte, dass die Kurve sich biegt, sind eine der Wellen abhängig. So bemerken Sie, dass es dauert 123 für vier dieser Kreise wurde machen, dass eine andere Farbe waren diese Kreise wirklich Art der Schaffung der Wellenform dort und sie sind nur überlappend. Und ich benutze, wo sie sich überlappen, nahm Hilfe, machen Ecken und helfen, Punkte zu machen, wo sie zu einem Punkt kommen. Und jetzt ist das ein heißes Chaos. Wir haben eine Menge kreuzender Kreise hier, also werde ich alles auswählen, gehen und meine Welle auswählen, und ich werde den Schlaganfall ändern. Ich werde meine Strichlinien hinzufügen. Gehen wir weiter und machen einen Zwei-Punkt-Strich. Sehen Sie, wie das aussieht, reduziert das Gewicht auf, dass und sogar ein wenig Deckkraft und ein wenig transparent machen und dann gruppieren Sie sie zusammen. So kann jetzt wirklich einen besseren Blick auf alle meine kreuzenden Bereiche werfen, irgendwelche letzten Anpassungen vornehmen, sicherstellen, dass alles ziemlich präzise mit dem goldenen Verhältnis ist. Du willst genau sein. Wir gehen einfach mit dem Krümmungswerkzeug herum, machen ein paar letzte Änderungen und Änderungen, okay, okay, und ich denke, wir sind bereit. Ich glaube, ich bin wirklich glücklich mit diesem Symbol. Ah, wir können unseren Separator entfernen, ihn wirklich kopieren und auf eine neue Kunsttafel einfügen. Und wir können jetzt wirklich anfangen, mit Farbe herumzuspielen. Wir können auch anfangen, mit Typografie und Arrangement zu arbeiten, um zu sehen, ob wir einige wirklich gute Typografie für die Logos und eine wirklich schöne enge Basis finden können , und Sie werden mit der Welle bemerken . Ich habe die hellere Farbe auf der Oberseite, um Highlights zu zeigen und die dunklere Innenseite der Welle ist ein dunklerer Farbton des gleichen Blaus. Aber Farben sind nicht wirklich endgültig. Wie wir in unserem ersten lokalen Design entdeckt haben, könnte es tatsächlich wieder in Schwarzweiß verwandeln, während ich an der Typografie arbeite. Und dann kriegen wir den Zeh, haben eine Chance, Farbpaletten zu wählen, und das machen wir eine abschließende Kundenpräsentation wo? Nehmen wir an, wir haben den Konzeptprozess bereits durchlaufen. Wir haben das irgendwie zusammen mit dem Kaffeemahl-Logo durchgemacht. Wir werden das noch einen Schritt weiter machen und nachdem Klein es genehmigt hat, das letzte Mock vorstellt, wo wir die Farbpalette wählen und das präsentieren und eine wirklich, wirklich schöne Möglichkeit, das letzte Mal voranzubringen, um diese endgültigen Akten zu bekommen, Das ist ein letzter Schritt. Nachdem Sie ein Logo genehmigt haben, senden Sie alle endgültigen Dateien, die zu tun waren. Wir werden den gesamten Prozess durchlaufen. Also lasst uns hier reingehen und versuchen, die richtige Balance zwischen Typografie und Logo zu finden. Markieren 34. Goldene Ratio – Arbeit mit Typografie: haben ein neues Illustrator-Dokument geöffnet und bereit, um mit lokalem Gleichgewicht zu spielen, aber auch herauszufinden, welche Typografie wir verwenden werden. Aber die erste Sache, die mir hilft, ist zu beginnen, Gitter zu integrieren und ihnen zu helfen, finden Sie dieses Gleichgewicht. Also werde ich nur meine Abkürzung machen. Ich werde das sehr viel tun. Ich werde mein Kommando und Zitat tun Gehen Sie weiter, machen Sie meine Abkürzung. Was ich gerne mache, ist, dass ich diese Boxen gerne benutze, um dies zu arrangieren. Es gibt eine Art Ordnung hier, und ich habe bemerkt, dass Sie sich nicht perfekt um die Box herum strecken müssen. Nicht alle Logo-Märkte gehen, um das zu tun, aber Blätter. Es gibt Ihnen eine Art von einem Punkt, wo Sie einen Boden und die obere Art einer Linie haben und Sie dieses kleine Extra am Ende haben. Und es ist ein sehr ähnlicher Raum hier, also wird nur für das Gesamtlayout des Logos sein. Also werde ich das Angebot jetzt umschalten, einfach meine Abkürzung machen und die richtige Typografie dafür herausfinden. Gehen wir weiter, um es zu buchstabieren. Ich möchte es in separaten Textfeldern machen und eine gute Idee für die Größe bekommen. Das ist das die Standardschriftart Mary hinzufügen und wir können eine anständige Platzierung finden, also werde ich zuerst den richtigen Typ Gesicht finden. Weil sich bestimmte Schriften länger ausdehnen als andere, wird es unsere Balance vermasseln. Also lasst uns zuerst die Schrift finden. Und dann könnten wir Teoh anfangen. Integrieren Sie das in Bezug auf die Dimensionierung, also geben Sie Auswahlmöglichkeiten ein. Ich habe einen wirklich coolen Führer. Es ist eine Schrift. Pairing Guide ist eine herunterladbare Ressource. Du kannst es dir ansehen. Irgendwie gibt Ihnen einige Schriftpaarungsoptionen, die ich mag. Natürlich gibt es Hunderte von verschiedenen, die großartig aussehen. Es liegt wirklich an dir. Aber für einige, die ich in der Vergangenheit verwendet habe, wie eine san serifen-Schrift mit der Sarah zu koppeln und einfach irgendwie keine Nase von Art von Sie wollen nie auf sehr ähnliche lokale Typen setzen oder Schriftarten zusammen, weil sie dann nicht Sie sind nicht differenziert genug, und ich denke, das ist der Schlüssel zur Schriftart. Paarung ist das Finden von Differenzierung und Kontrast zwischen Ihren Wörtern, so dass sie ein separates Wort gelesen werden könnte . Pacific und dann Ruhe könnte ein bisschen anders sein oder ein bisschen anders behandelt werden . Wir könnten mit dieser Idee herumspielen. Also werde ich mit einer Art sehr standard, sehr dünne Eisenbahn regelmäßig gehen. Das ist also die reguläre PSA San Serifenschrift, und wir könnten konsequent sein. Und wenn wir Kleinbuchstaben machen wollen, stellen wir sicher, dass alles mit Kleinbuchstaben übereinstimmt. Und das ist, wenn wir wirklich kopieren und einfügen und viele verschiedene Iterationen erstellen werden . Das ist, wenn es ein wenig Spaß und ein wenig chaotisch wird. Also werde ich etwas rauszoomen. Ich werde am Ende 20 oder 30 dieser Dinge haben, um zu sehen, welche Schrift wirklich mit dem Symbol übereinstimmt. Wir haben ein sehr einfaches flaches Design. Sehr. Es gibt nicht viel Detail. Es gibt keine Schlagschatten. Also wollen wir eine Schrift auswählen, die das nachahmt. Das wird sehr einfach sein. Und es würde mir auch kein dickeres, dichtes Gesicht ausmachen, denn wir haben dieses schöne kommt ein paar ziemlich schöne dicke Linien hier mit unserer Welle, wissen Sie, es gibt eine große, solide Bereiche, also ich würde nichts dagegen eine große, klobige Schrift oder eine, die viel dicker in ihrem Gewicht ist. Also lasst uns Option machen und lasst uns das tun. Wir werden nur die Option halten und wir werden hier ein wenig verrückt werden, okay? So können wir verschiedene Arrangements herausfinden. Wir können eins haben und wo es den ganzen Weg in einer Zeile geht, und wir können es auch mit Kappen ausprobieren und dann können wir weitermachen. Oder wir könnten es mit allen Kappen ausprobieren, damit es das einfach tun kann. Aber gehen zu Charakter gehen unten zu einem kleinen Dropdown-Menü, und ich werde nur auf alle Kappen klicken dort. Es ist irgendwie ein Weg, es zu tun. Wir können sogar das nehmen und alle Kappen tun und einen Stab dazu nennen eine gestapelte Version, die sie übereinander gestapelt haben und wir können sogar weiter gehen. Würde es nicht damit, und wir könnten große Abstände machen. Wir werden aktuelle in ein wenig Ebene tun, also wollen wir einige weiße Tracking oder Abstand zwischen den Zeichen haben. Lassen Sie uns das versuchen. Machen Sie eine generische Art von Nummer. Sie können immer Melodie finden, dass wir später sehen können, ähm, ob das funktioniert. Wir könnten sogar eine horizontale Anordnung versuchen. Kopieren. Irgendwie. Sehen Sie, wie chaotisch und Schnelligkeit Prozesse. Wir können die Lücken zwischen dem schließen. Wir könnten das sogar zu einer Skriptschrift oder einem anderen Schriftbild machen. Aber wir werden ein wenig später Schriftpaarung machen. Also, wenn wir vor mir gehen, können wir den Abstand wieder schließen. 20 Sie können sogar eine Art dickere Schrift finden, so dass Sie bereits sehen können. Wir fangen an, uns hier ein paar Ideen zu finden. Lassen Sie uns irgendwie feine Melodien und Schriftarten. Ich denke, die Arrangements sind wirklich gut. Lass uns noch ein paar machen. Mit dieser dickeren Anordnung können wir hier sogar eine Linie wie eine Trennlinie setzen. Es hilft, die Logo-Markierung im Logo-Typ nur ein wenig zu teilen. Es könnte auch eine Ebene wie ein bisschen zu viel beschäftigt nous dort hinzufügen. Es hängt wirklich davon ab. Es hängt davon ab, wie einfach der Logo-Typ ist und ob er eine Art Trennung von der Logomarke benötigt. Manchmal könnte es in einigen Fällen wirklich gut funktionieren, aber ich habe immer gerne eine Option, wo ich es ausprobiere. Vielleicht haben Sie hier eine Ausrichtung in der Mitte. Lassen Sie uns irgendwie einen wirklich, wirklich weiten Abstand hier setzen. Und lassen Sie uns einen wirklich dramatischen Abstand von 1200 Punkten zwischen den Charakteren machen. Vielleicht machen Sie das zu einer dünneren Schrift einfach so. Art von Überprüfung einige Sachen, sagen, was gut aussieht, um zu sehen, ob Kleinbuchstaben gut aussieht oder oft alle Großbuchstaben, alle Kappen, alles Kapital sieht gut aus. Ich denke, wir könnten etwas anderes mit diesem Arrangement machen. Vielleicht können wir mit der gleichen Schrift halten, weil ich wirklich mit der Idee von Dicke und Position spiele . Ich bin nicht so sehr, äh, die Schrift zu ändern, weil ich nur irgendwie eine Idee des Gesamttyplayouts bekomme und ob es Caps sein wird, sind alle Großbuchstaben. Also denke ich, wir bekommen hier wirklich gute Optionen. Viele verschiedene Kombinationen. Und das ist, wenn ich gerne reingehe und habe bereits fünf Minuten verbracht, nachdem ich den letzten Abschnitt aufgenommen habe und nur irgendwie ein bisschen Dicke herumgeschmissen und einige verschiedene Kombinationen ausprobiert habe. Also, mit hier unten, können Sie irgendwie sehen, also haben Sie diesen hier bemerkt, also möchte ich ein wenig über Art von Gewicht von Typ und Kontrast zwischen verschiedenen Wörtern sprechen . Also im Moment gibt es genau den gleichen Kontrast zwischen Pazifik und Ruhe. Sie sind beide mutig. Sie sind beide auf die gleiche Weise. Beide haben den gleichen Abstand zwischen den Charakteren, und es neigt dazu, etwas zu verlieren. Es gibt nicht eine ganze Menge von Eigenschaften, aber sobald wir können geändert werden, der Kontrast ein wenig von einem dieser Arme. In diesem Fall können wir es ein leichteres Gewicht machen und vielleicht etwas kleiner machen und ein wenig Abstand hinzufügen . Man fängt an, eine Menge Kontrast zwischen den beiden zu sehen, und es fängt , Ihr Interesse ein bisschen mehr zu wecken. Sieh mal, wie das ein bisschen besser aussieht. Wie das so ein bisschen Kontrast hat. Sie müssen also nicht jedes Mal Kontrast machen, wenn Sie zwei Wörter haben. Es ist nicht notwendig. Ich merke viel Zeit. Wenn Sie diese Anordnung haben, gehen Sie voran, tippen Sie dies aus. Viele Leute tun dies mit Logos wird es zusammen als ein Wort haben, dann ist Kontrast sehr , sehr hilfreich, wenn sie so etwas tun. Beachten Sie also, wie dieser Kontrast wirklich gut funktioniert, um die Wörter zu teilen, ohne tatsächlich ein Leerzeichen zwischen ihnen haben zu müssen, so dass das in einigen Fällen hilfreich sein könnte. Also, jetzt schauen wir uns mal an. Nun, da wir einen wirklich guten Kontrast zwischen all diesen verschiedenen und wirklich guten Arrangements haben, merke ich, dass ich eine Art richtige Ausrichtung tatsächlich sieht wirklich gut aus, weil Sie diese Art von Fluss von rechts zu der linken Seite. Sie haben irgendwie das volle O bewegt sich nach links für die Welle. Und Sie haben diesen schönen, starken Anker, wo Sie diese richtige Ausrichtung haben und ich denke, das sieht wirklich schön aus, nur weil es irgendwie gut mit der Ikonographie paart und einige von ihnen betrachten. Das hat einen wirklich schönen Kontrast, so weit ich denke, einer der stärkeren, denn es ist wirklich, wirklich lesbar, wenn man diesen großen Abstand zwischen Großbuchstaben setzt und wirklich elegant aussieht , sondern macht auch das Wort kann weiter Distanz gehen, und es hilft, mehr Aufmerksamkeit auf den Schriftzug und den Firmennamen zu lenken, was eine sehr, sehr wichtige Zehe ist . Sie sich diese Aufmerksamkeit auf den Namen konzentrieren, vor allem mit der Marke, die neu ist und eine Markenvertretung und eine gewisse Anerkennung erhalten muss . Es ist wirklich gut, diesen Namen da draußen zu bekommen, also habe ich den größeren Abstand noch eine Sache gesetzt. Ich weiß, dass viele Studenten das tun. Sie lieben es, weiße Abstände mit Kleinbuchstaben zu verwenden, und das ist nicht Lasst uns den gleichen Abstand machen, den wir vorher hatten, und es könnte in einigen Fällen funktionieren, besonders wenn die Schrift dicker ist, desto besser funktioniert es. Aber ich bemerkte, dass alle Mützen ein bisschen eleganter, ein bisschen reifer aussehen . Sie sind stärker. Sie haben also einen stärkeren Charakter, der den ganzen Weg bis zur Spitze der Kappenhöhe, äh, und Typografie geht äh, und es funktioniert einfach wirklich, wirklich gut. Also, jetzt, wo ich eine Chance habe, auf alle Optionen, die ich in Bezug auf Klein- und Großbuchstaben habe , fühle ich mich definitiv ein Unentschieden in Richtung der All Caps, im Gegensatz zu den All-Kleinbuchstaben hier zu haben . Ich denke, es sieht viel stärker aus. Ich denke, es bringt wirklich viel Wert auf den Namen, und ich weiß, dass es mehrere Instanzen verwendet wurden Kleinbuchstaben bringt eine Weichheit auf das Logo. Und wenn Sie über Pazifik Ruhe denken, es macht eine Menge Sinn Zehe haben einige Kleinbuchstaben seit Kleinbuchstaben oder als sanfter und weicher wahrgenommen . Aber ich denke, in diesem Fall auf den Großbuchstaben beginnt wirklich gut zu arbeiten. Aber wir wollten immer noch nicht die Tür schließen, um Kleinbuchstaben zu verwenden, denn dieser könnte auch ein wirklich guter starker Anwärter sein. Also halte ich alle meine Optionen offen. Und hier, wenn Sie eine Kundenpräsentation machen, wie wir es mit dem letzten Logo in Ihren Ideen gemacht haben , ist dies, wo, wenn Sie Art von Hilfe, helfen Sie dem Kunden heraus, indem Sie auswählen, was Sie denken, funktioniert am besten für die Client und so vielleicht drei dieser verschiedenen Optionen auswählen, möchten sie vielleicht mit Kleinbuchstaben gehen. Du würdest nicht mit Großbuchstaben gehen. Es ist immer gut, ihnen einige Variationen zur Verfügung zu stellen, um einen Blick zu werfen, vor allem, wenn Sie auf dieses endgültige Konzept kommen. Also, was hat das Kaffee-Logo mit drei verschiedenen Konzepten. Wir haben es eingeengt. An dieser Stelle in diesem Logo-Design haben wir bereits das Konzept der Welle etabliert, die das genehmigt hatte , und jetzt versuchen wir, dieses endgültige Logo-Konzept genehmigt zu bekommen. Also bekommen wir wirklich Fuß, erkunden Typografie und viel mehr Details. Jetzt, da wir nicht mehrere Konzepte haben, die nur dieses One Wave-Konzept haben, können wir uns wirklich darauf konzentrieren. 35. Goldene Ratio – Arbeiten mit Typografie Teil 2: Also ging ich voran und ich hellte den ganzen Typ, um das Logo zu entsprechen Mark wir haben. So können wir uns irgendwie eine Vorstellung davon machen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass ich Farbe für die Topographie verwenden möchte. Also einfach eine schöne Art dunkleres Grau anstelle eines harten Schwarz zu machen, damit ich eine gute Idee bekommen könnte, wie ein Farbton aussehen könnte. Im Moment benutzen wir die ganze Zeit nur enge Gesichter der Eisenbahn. Wir sind noch nicht einmal auf die Idee gekommen, Schriftpaarung oder zwei verschiedene Schriftarten zu verwenden. Also, was ich mache, ist, dass ich all diese kopiert und in ein anderes Dokument eingefügt habe. Also habe ich diesen Sake. Also, wenn Sie jemals zurückgehen und sich auf diese Originale beziehen wollen, kann ich das, denn jetzt werden wir uns verschiedene Schriften ansehen. Also, jetzt benutzen wir nur die Eisenbahn und lassen uns weitermachen und all diese reduzieren, weil es irgendwie verrückt ist, all das zu ändern. Lassen Sie uns diejenigen beseitigen. Wir denken nicht, dass du stark bist, also denke ich, es gibt nicht genug Kontrast in dem Gewicht ist viel zu dünn hier oben rechts. Wenn ich diese oben rechts verkleinere, sehen Sie genau dort. Es ist wirklich schwer, diesen Typ herauszufinden, also lasst uns voran gehen und das als Option beseitigen. Ich erinnere mich, dass das ziemlich stark war, also behalten wir ihn. Wir werden ihn behalten. Ich denke, die untere rechte ist wirklich stark. Ich denke, dass es hier nicht genug Abstand zwischen den Charakteren gibt und da es alles Großbuchstaben ist und es auch enge Abstände gibt, macht es es fast wütend aussehen. Macht es ihm eine aggressivere Art von Styling zu geben. Also werde ich das auch eliminieren. Ich denke, die Trennlinie. Wir haben diese wirklich schöne, einfache, saubere Ikone. Ich glaube nicht, dass wir eine Trennlinie brauchen, weil ich denke, es ist ziemlich klar, die Trennung zwischen dem Typ und dem Logo Mark. Also werde ich das einfach als Option beseitigen. Ich denke, das ist auch zu horizontal. Ähm, weißt du, es könnte zu viel Platz auf der rechten Seite beanspruchen. Natürlich können wir immer eine vertikale und eine horizontale Version des Logos haben. Ich könnte ihn behalten, so wie eine Option ihn irgendwie weggenommen hat und, ähm, andere Möglichkeiten. Ich denke, wir haben wahrscheinlich mehr Wert auf den Pazifik als auf Ruhe, weil wir die Welle haben und sie an den Ozean binden. Also denke ich, der Ozean und die Welle. Also denke ich, dass das Wort Pazifik wahrscheinlich das ist, das kühn ist, im Gegensatz zu Ruhe, denn ruhig, wir wollen auch nicht, dass das ein großes, wütendes Wort ist. Wir wollen, dass weich und klein sein, mit viel großen Abstand dazwischen, also kann ich das als Option beseitigen und all diese Spare haben. Also, wenn ich gelöscht habe, ist es keine große Sache. Ich finde, das sieht gut aus. Ich mag es wirklich kleiner, ruhig dort. Das wird also rumhängen. Und ich denke, dass es nicht genug Kontrast zwischen dem Schriftzug hier gibt, werde ich einfach weitermachen und beseitigen, dass ich kein großer Fan von diesem hier bin. Ich denke, im Kleinbuchstaben, es macht es nicht zu einem wirklich starken pazifischen Kometen. Art von wimpy, weißt du, ich weiß, dass Kleinbuchstaben verwendet Weichheit sein könnte, aber ich bin einfach nicht wirklich das Gefühl, da dieser Typ ganz allein im Weltraum steht, muss er wahrscheinlich ein starkes Problem haben, um nur Kapital zu sein in diesem Fall? Nicht immer. Und so sind wir hier. Wir haben nur noch drei übrig, die es leicht machen, verschiedene Schriften zu finden. Hier sind die drei, für die wir verschiedene Schriftarten finden, damit Sie sehen, wie schnell dieser ganze Prozess war? Es ist ungefähr 10 Minuten her. Haben bereits einige große Fortschritte mit unserer Typografie gemacht. Also lasst uns eine wirklich gute Schrift finden. Wir werden die oben halten. Und hier sind wir. Wir gehen voran und scrollen durch und bekommen eine gute Idee, für welche Art von festem Gesicht wir gehen wollen. Und so ist es, wo wir uns entscheiden müssen. Wollen wir eine serifenartige Schrift haben? Ara san serif Schrift? So Tarife, offensichtlich eine große für High-End-elegante Marken. Sie können auch datiert aussehen, wenn sie falsch verwendet werden, Sand Skarabäen oder modern. Sie sind sauber, Sie wissen schon, sehr modern. Also kommt es darauf an. Hier werden wir es herausfinden. Also lasst uns das herausfinden. Lassen Sie uns ein paar serifenartige Schriften wählen, um zu sehen, woran wir denken. Sehen Sie, wie das aussieht. Okay, hier sind also ein paar serifenartige Schriften. Versuchen wir es noch ein paar. Also bin ich nicht wirklich das Gefühl, dass die Serifen-Schriften hat eine schöne Eleganz, aber wir wollen wirklich etwas, das gut aussieht, wenn das Logo klein, denn dies wird auf viele Produkte und Yoga-Hosen und Wasserflaschen sein. Und wir wollen wirklich sicherstellen, dass es ein schönes, klares, sauberes, sauberes, dichtes Gesicht ist. Und manchmal mit Sarah ifs können sie großartig und schön sein, aber sie können auch sehr kompliziert sein und kleine, dünnere Striche haben . Und Sarah wenn's. Und so könnte es ein bisschen schwer sein, wirklich herauszufinden, wenn man wirklich weit rausgezoomt ist. Also denke ich, in diesem Fall macht mich das zur Seite. Okay, lassen Sie uns bei einer San Serif-Schrift bleiben, die alles viel einfacher macht. Nun, da wir festgestellt haben, dass wir näher und näher an das herankommen, was wir brauchen, also wissen wir jetzt, dass wir nach einer sicheren San Serifenschrift suchen, also hat das irgendwie einen Charakter. Es muss ein paar Wellen in der Typografie bekommen, weißt du, das ist interessant. Das ist interessant. Oh, ich kann das sogar als, ah, Kleinbuchstaben einfach sehr schnell versuchen ah, . Aber dann wieder, es ist sehr, sehr verschieden, sehr unterschiedlich. Und was wir haben, ist diese wirklich all diese schönen Kurven und das Logo-Zeichen. Und wäre es nicht schön, eine Schrift zu haben, die das kontrastiert? Statt all der Glätte möchten Sie also nicht, dass die Schrift mit der lokalen Marke konkurriert und Sie möchten nicht, dass die Logomarke mit der Schrift konkurriert? Es wäre schön, eine Art sauberere Präsentation zu haben. Also lassen Sie mich unser typisches wie ein Sands schwarz machen. Was ich an As of Sands liebe, ist es sehr flexibel. Es ist einfach wirklich schön, sauber, sauber, klobig warten, also lasst uns das mal ausprobieren. Also, jetzt, wo ich das ein wenig trauern und versuchen, herauszufinden, was ist ah San Serif Schrift, die ich verwenden sollte, fange ich auch an, herauszufinden, mehr Optionen zu beseitigen. Im Moment denke ich, dass ich diese linke Option eliminiere. Ich denke, diese beiden fangen an, als die stärkere herauszukommen, und ich denke wirklich, dass mehr Kontrast dazu nicht so viel Kontrast in Bezug auf die Schriftdicke oder das Gewicht hat. Aber das tut, so bin ich mehr und mehr. Ich fange an, dass ich das abgeschwächt habe und fange an, mich auf diesen ein bisschen mehr zu konzentrieren , aber das werde ich noch nicht beseitigen. Versuchen wir es mit einer anderen San Serif-Schrift. Avenir. Das ist ein nettes sauberes. Manchmal muss man hineinzoomen und irgendwie die spezifischen Eigenschaften der Schrift sehen um , also wird das viel zu dünn sein, umpraktisch zu sein, obwohl es manchmal wirklich schön aussieht, wenn man auf eine sehr dünn Typ Gesicht und Sie lieben es und Sie wünschen, Sie könnten es verwenden. Aber sie kommen nur und vielleicht ein Warten. Manchmal kommen sie in anderen Gewichten, und das macht das Leben leicht. Aber wenn dies nicht der Fall ist, können Sie es immer kopieren und einfügen. Und Sie können einen Schlaganfall hinzufügen und Sie können es irgendwie denken, und Sie könnten gehen und tun rund um Kappe. Und Sie können auch um Join tun, und Sie können es denken, nur durch Hinzufügen eines Strichs, um es. Es gibt also einige Typografie oder Schriften, die damals wirklich toll aussahen, aber sie haben einfach keine dickere Version. Und das ist ein kleiner Betrüger, den du tun könntest. Und sie können immer Pfadskizzen Schlaganfall tun, um sicherzustellen, dass Ihr Schlaganfall nicht ändert wenn Sie es größer machen Und so dies, wenn es darum geht, gekämpft Paarung, wenn Sie diese kleine Schriftart Pairing Cheat herunterladen , Cheat Guide Ich spreche über wie Sarah wenn Pair gut, oder seit unserem Sarah Paar gut, mit San Sarah wenn und so das gleiche geht hier. Vielleicht könnte eine serifenartige Schrift besser mit uns paaren Wirklich nett. Um San Sarah, da gehen wir. Das hier ist Minion, denke ich, Minion, Minion, Variablenkonzept. Und das hier ist wie von Sands. Und eine Sache, die mir auffällt, wenn ich so dickere San Serif aussehe, ist wirklich die richtige Wahl, denn ich könnte den Pazifik wirklich ausmachen, selbst wenn ich den ganzen Weg hier draußen zoomen. Das ist also dein wirklich guter Weg, um es zu überprüfen? Wissen Sie, Logo, das ist, um seine Sichtbarkeit zu überprüfen, indem Sie ziemlich viel herauszoomen. Es hilft wirklich, Notwendigkeit zu machen hilft mir, wirklich gute Design-Entscheidungen und Entscheidungen zu treffen. Also, mit dem gesagt, ich eliminiere das. Ich eliminiere die. Wir haben unseren Sieger Ding, Ding Ding. Wir haben unseren Gewinner, aber sie sind noch Schlitz zu tun. Wenn er das Gitter nicht rausgeholt hat, werden wir in meinem Startfeld reden. Wir werden anfangen, das auszurichten, damit wir das richtige Gleichgewicht zwischen der Logo-Markierung und dem lokalen Typ finden können . 36. Goldene Ratio – Raster verwenden: Also lasst uns wirklich anfangen, unsere Geister hier zu nutzen. Ich werde weitermachen und etwas davon in unser Netz schicken. Dies wird uns helfen, den richtigen Abstand und die richtige Balance für bestimmte Gegenstände zu finden. Ich werde Umrisse erstellen. Ich bin glücklich mit dieser Verkleidung, die mir nur ein bisschen mehr Kontrolle über den Typ geben wird. Ich könnte auch beide Elemente auswählen und ein perfektes Zentrum für diese tun. Ist diese Luft jetzt nicht zentriert? Jetzt müssen wir hier die richtige Balance für unser kleines Symbol finden, damit ich es in eine Box stecken könnte . Und dann nimmt das drei Boxen ein, die eine Schachtel einnimmt. Die lokale Markierung ist also 1/3 der Breite des Typs, den wir herausfinden könnten, ob das gut sein wird oder ob wir es größer machen müssen. Das ist in Ordnung. Aber das ist es perfekt auf das Gitter ausgerichtet. Wir können auch Abstände hier setzen, damit wir diese Ruhe auf dieser Bar haben und diese dann nach oben bewegen können. Es gibt also eine Reihe von Boxen Unterschied zwischen der Oberseite des Bodens. Und dann gibt es zwei hier, also warum bringen wir das nicht runter, wie ein Balken des Abstands hier in einem Balken des Abstands. Hier, bringen Sie das unten in dieser speziellen Box. Es hilft uns nur eine Art Anleitung. Und wenn ich verkleinere, denke ich, der Typ der Schrift ist zu groß oder die Typografie ist zu groß. Ähm, einfach montieren muss ein bisschen größer sein. Das ist in Ordnung. Wir können das immer etwas kleiner machen. Bringen Sie es zurück. Ich musste nicht den ganzen Weg auf die größeren Kisten gehen. Du könntest es runterbringen. Legen Sie hier zwei Kisten Platz und zwei Kisten mit Platz. Und nicht alles muss sich an die größeren Boxen ausrichten. Das ist keine Voraussetzung. Die Gitter Luft nur zu helfen, ihre Nicht etwas, das Sie perfekt halten müssen. Es gibt einige optische Einstellungen, die Sie immer manuell durchführen können, um die richtige Balance zu erhalten. Also, wenn ich verkleinere, denke ich, das sieht ziemlich gut aus. Wir haben ein paar gute Abstände. Gehen wir weiter und stellen sicher, dass wir den gleichen Abstand haben. Es wird die Spitze davon haben, also haben wir die Spitze dieser linken Seite. Gehen wir weiter und nehmen Sie das und machen es groß genug, wo die rechte Seite ausbalanciert, so dass eine Breite eines größeren Quadrats in Bezug auf das Gleichgewicht genommen wird. Ich denke, das sieht gut aus. Lassen Sie uns voran und schalten Sie Angebotsraster für jetzt. Wir werden ihn später wieder brauchen. Ich denke, das trifft eine gute Balance von dem, was ich suche. Also lasst uns jetzt wirklich, wirklich auf unsere Typenwahl eingehen. Also haben wir unsere Typenwahl. Wir sind ziemlich glücklich. Was ich denke, ich könnte tun, ist Aiken erweichen die Typ-Zeichen und geben ihm ein wenig wie eine abgerundete Kante. So wie ich in dieser Klasse viel getan habe. Ich denke nur, es fügt ein wenig eine moderne Note hinzu, nur die wirklich scharfen Ecken weicher , zumal wir eine Welle haben. Und das ist eine weibliche Art von Laichen. Wir wollen hier eine Weichheit haben, weil haben, wir uns entschieden haben,vom Kleinbuchstaben wegzugehen , der eine Art Weichheit hat. Also müssen wir das wirklich mildern diese Ah, diese dickere Schrift. Also werde ich einfach gehen Es hat bereits Umrisse erstellt. Ich werde einfach alle Ränder weich machen. Oh, weißt du was? Ich habe es nur zufällig gemacht, und das passiert ziemlich viel, als ich einen kleinen Tropfen gemacht habe, ein wenig Wassertropfen hier aus dem A Und das ist gerade, als ich von den Ecken gesehen habe. Wann hat das die Ecken geschmeidig gemacht? Es abgerundet, dass eine Art von machte ein wenig Wassertropfen und aus dem negativen Raum dort, dass das ein totaler Unfall ist. Aber ich denke, das ist definitiv ein Element, das ich dem Klienten sagen möchte: Hey, sieh dir das an, weißt du, weißt du, und sag ihm nicht, dass es zufällig war, ihm zu sagen, dass es war, weißt du, Ihre kreative Großartigkeit. Das ist es, was du ihnen sagen willst. Also, das ist den Typ ein wenig zu mildern und lassen Sie mich zurück und nur reduziert das nur ein bisschen mehr. Beachten Sie, wie die Meereszeichen in einer Box und das M in einer Box ist, und beide sind eins über dem mittleren Quadrat, so dass das gut ist, so toll. Ich denke, wir sind gut mit Typ, gut mit Abstand, die Balance. Jetzt wird es also Farb- und Farbpaletten entdecken, und dann werden wir verschiedene Arrangements bekommen, denn das ist ein tolles Logo, wenn Sie viel Platz haben , um es zu platzieren. Aber Logo muss immer passen. Und in diesen sehr ungeschickten Räumen müssen sie auf diese wirklich kleinen Social-Media-Räume und quadratischen Räume auf Instagram spucken . Wir werden viele verschiedene Größen und Variationen erstellen. Und dann endlich, sobald wir die Farben gemacht haben, bekommen wir alle verschiedenen Variationen. Wir können alle Akten senden, den Kunden, und machen sie fertig, und dann sind wir fertig. 37. Goldener Ratio – Farbe hinzufügen: Ich mache mich bereit, ein paar Farbpaletten in Gang zu bringen. Ich wollte weitermachen und die andere Version des Logos machen, die sich an den horizontalen Raum anpassen wird , um ein schönes vertikales Logo zu haben. Und jetzt brauchen wir ein Grat horizontales Logo. Das wird also relativ einfach sein. Ich mache hier nur eine linke Ausrichtung und übernahm sie hier. Und noch einmal, ich sagte Ihnen, wir sind noch nicht fertig mit Gittern. Wir werden das in der Startaufstellung anpassen, genau wie wir es mit dem Top gemacht haben. Aber mit einer horizontalen, wir haben Typografie bewegt, also müssen wir sicherstellen, dass das gut aussieht. Ich werde einen Box-Unterschied zwischen der Logo-Marke und dem Logo-Typ setzen, und wir wollen auch einen guten vertikalen Abstand haben. Machen wir das etwas kleiner, und wir wollen vielleicht eine Schachtel zwischen der Spitze des P und der Spitze der Welle haben und dann eine Box darunter wird das ein wenig größer machen. Bis wir das haben. Ich bin auf Color dot adobe dot com, und ich werde hier ein wenig von meiner Logo-Palette finden. Ein bisschen Inspiration. Dies ist das Farbrad. Ähm, du bist schon gekommen. Haben Sie ein paar Ressource ist auf dem Farbrad, dass Sie auf den Theorieunterricht der Klasse bekommen. Bisher kennen wir etwas von den Farbharmonien. Dies sind all die verschiedenen Farbharmonien, die Sie verwenden können, und ich möchte eine monochromatische tun, was schön wäre. Aber ich möchte auch einige analoge Farben ausprobieren, weil Analyse analoge Farben eine wirklich eng zusammen auf dem Farbrad. So haben sie eine schöne Harmonie. Und ich will runter zum Blues und den Grüns gehen, weil wir es mit Wellen zu tun haben. Wir haben es mit dem Pazifischen Ozean zu tun. Zieh das ein bisschen fest. Ich denke, du könntest ihn heller oder dunkler machen, aber ich mache den mittleren. Sie alle neigen dazu, zusammen zu kommen oder zusammen zu gehen. Also nur zu versuchen, hier etwas Inspiration zu bekommen, ist es, das hier zu bewegen. Wir könnten ein paar Purples mitbringen. Es gibt alle möglichen Möglichkeiten, es gibt einen anderen Weg. Das ist ein wirklich schöner Gaumen genau da. Ich kann viele Juwelentöne sehen, irgendwie. Ich habe auch ein wenig lila da drin, was ich daran liebe. Es gibt Ihnen auch die Hex-Codes, die direkt da unten sind, was ideal für digitale oder RGB-Umgebung für das Web ist. Und Sie könnten auch hier in den Farbmodus gehen, wenn ich sehen wollte, ob y que, was ist, was wir am Ende brauchen werden. Unser Logo ist die Szene. Warum kam heraus, dann haben Sie alle dort, und es gibt Ihnen das Meer Wünsche Zeichen und die M, die Magenta ist. Das Warum? Das ist gelb in der K, die schwarz ist. Es hat all diese Zahlen in dieser Spalte für Sie. Es ist also nur ein wirklich großartiges Werkzeug. Es ist Farbe dot Adobe dot com. Für diejenigen, die nicht ausgecheckt haben, ist es völlig kostenlos. Übrigens können Sie auch verschiedene Trends erkunden. Wenn Sie nur irgendwie sehen wollen, was andere Leute tun und bekommt eine Inspiration auf diese Weise, so haben Sie Mode. Sie haben Grafikdesign Illustration. Sie haben tolle Farbpaletten auf diese Weise beschränkt, so dass die Farbpalette genau dort richtig cool aussieht, irgendwie wie die Farben des Sonnenuntergangs dort. Also, das ist etwas, das wir Ihrer Bibliothek hinzufügen können. Werfen wir einen Blick auf diese hier. Ich werde weitermachen. Ich werde etwas leichter machen. Es wird einen Screenshot machen. Ich kann diese Farben auch manuell einbringen. Wenn ich wollte. Ich kann auch, wenn Ihr Adobe Creative Suite-Abonnent, Sie können diese in Ihrer Bibliothek speichern und Sie können es aufrufen, wenn Sie in sind. Adobe Illustrator. Es gibt auch etwas Neues. Wenn Sie die Adobe Creative Cloud haben und Sie in der Lage sind, die aktuellste Software zu haben einer der Vorteile, die neue Tools und eine aktualisierte Software hat, gibt es auch diese neue Sache, die Sie klicken können. Klicken Sie auf dieses Symbol direkt hier in Ihrem Farbfeld, direkt dort mit den Adobe-Farbthemen, und Sie können Designs direkt in Adobe Illustrator eintauchen. Sie müssen nicht zum Color dot adobe dot com gehen, und Sie könnten so ziemlich dasselbe tun, wie wir hier gemacht haben, und beginnen, diese Farben anzuwenden, damit Sie sie in Ihrer Bibliothek speichern können. Also gibt es Hervorhebung meiner Farben und bringen diese Farbpalette in sehr schöne coole Farbpalette . Du denkst coole Farben. Sie werden diese beiden auswählen und unser dunkleres Blau machen und Purple versuchen. Und es gibt nicht genug Kontrast zwischen dem Lila und dem Blau, also können wir einfach weiter auf etwas weitermachen, das einen höheren Kontrast hat also können wir einfach weiter auf etwas weitermachen, das einen höheren Kontrast hat. Also hier werden wir das Gleiche tun, was wir durchgehend gemacht haben. Wir werden viele Kopien machen. Wir gehen weiter und halten die Option fest. Sie können auch Inspirationsfotos verwenden, genau wie wir es bei der Erstellung unseres Moodboards getan haben. Jetzt können wir Lila erkunden, und Sie müssen nicht nur bei diesen bleiben. Sie können weiterhin in anderen Farbpaletten arbeiten. Sie gehen zu erkunden und finden eine Menge von denen, die bereits auf hier auf Dies ist nur mit Adobe Farbe Themes Panel. Sie können auch Farbe Punkt Adobe. Wenn Sie eine veraltete Version haben und nicht haben, ist dies eine Option mit einem Illustrator 38. Goldene Ratio – Farbe – Teil 2: sie sind nur wirklich kommen eine Menge von verschiedenen Kombinationen basierend auf einigen der Themen , die ich gefunden und Art von kombinieren ein paar verschiedene Themen sowie zu versuchen, einige richtige Farben und einige richtige Farbübereinstimmungen zu finden . Ich habe sogar ein Foto mitgebracht, um zu versuchen, etwas Inspiration zu bekommen, aber erkannte, dass viele Wellen viel natürlicher grün sind, als ich in Bezug auf die Fotografie von ihnen erwartet . Also haben sie fast wie Analogie ein bisschen, ah, schmutziges Wasser, um irgendwie in das zu schauen, was man denken würde, wenn man an Wasser denkt. Also entschied ich mich, etwas weniger von der Inspiration von den Wellen auf dem Foto zu bewegen und ein wenig mehr zu finden, was ich denke, sind natürlich angenehme Kombinationen mit diesen Farbthemen und eine wirklich wichtige Sache, um sicherzustellen, dass Sie tun , wenn Sie anfangen, Farbe zu machen. Wissen Sie, wir gingen aus der Arbeit mit Typografie und der Arbeit mit der Schaffung der lokalen Marke. Wir wollen wirklich sicherstellen, dass wir im Meer sind, und wie eine Arbeitsumgebung, können Sie immer sehen, ob Sie auf Ihrem kleinen Tab hier oben sind, wird es sagen, Sehen Sie ihn wie ein Wenn es nicht zu Datei gehen, gehen Sie bis zum Dokumentfarbmodus und stellen Sie sicher, dass Sie eine kleine Verschiebung der Farben bemerken, die sehr natürlich ist. Es ist ein völlig anderes Farbprofil, aber sehen ihn wie ein ist, was Sie verwendet, um zu drucken. Was ich also gerne tun möchte, ist, alle lokalen Designs in einem Druckformat zu machen, und es ist viel einfacher, es einmal auf RGB umzuschalten. Sobald wir anfangen, all diese Dateien herauszubekommen, brauchen sie einige digitale, was die digitalen sein werden. RGB und alle Print-Logo-Dateien werden und scheinen wie ein. Sie haben irgendwie wenig scheint ein wenig kompliziert, aber sobald wir anfangen, Dateien zu exportieren, kann ich irgendwie in ein wenig mehr Detail gehen. Also hier sind einige Optionen, die wir haben. Es gibt einige, die ich mehr mag als andere, ich denke, Art der helleren Farben sind ruhiger und einladender. Ich denke, diese dunkleren getönten Farben neigen dazu, ein bisschen härter auf dem I zu sein, und sie verströmen nicht wirklich ein Gefühl von Ruhe und Frieden. Ich werde anfangen, diejenigen zu eliminieren, von denen ich denke, dass sie etwas zu stark sind. Ich habe versucht, ihn von Fotos inspirieren zu lassen. Und ich habe eine Menge Grüns aus Wasser und Wellen und das weiß ich nicht. Also werde ich irgendwie mit dem Blues dort bleiben. Ich werde das Grün und das Blau loswerden. Und so diese Luft Art von denen, mit denen ich übrig bin und wir könnten weiterhin die richtige Farbe herausfinden . Also werde ich noch fünf Minuten damit verbringen, die Farbe zu optimieren. Sie können dies sogar von Hand tun. Du brauchst hier nichts zu benutzen. Sie können einfach doppelt auf Ihr Farbfeld klicken und es einfach aufhellen. Ändern Sie, dass der Farbton im Ton jedes einzelnen. Machen Sie es ein wenig mehr graue Elemente bringen, oder es könnte es zu einem reineren Farbton machen. Du machst es dunkler, also alles, was du dich hingezogen fühlst, also werde ich das für ein paar Minuten hier machen. Versuchen Sie zu finden, sie sind die richtige Farbkombination. Also, wenn es um Farbe und Logos geht, manchmal, was Sie finden, wenn Sie diese Art von aufwendigen, wirklich starken Logo-Marke haben . Manchmal ist es schön, eine weniger dramatische enge Gesichtsfarbe zu haben. Also für Pazifik Ruhe für diese untere, Ich entschied mich, eine neutrale graue Art von einem mittleren Grau zu machen und gehen und doppelklicken Sie auf diese Show. Du bist irgendwie da in der Mitte. Ähm, und das bringt die Farbe des Logos besser hervor. Denn wenn Sie das haben, haben Sie die Schrift und die lokale Marke, die Art gegeneinander um Aufmerksamkeit kämpfen , weil sie beide bunt sind. Damit hilft das wirklich dem Betrachter einen Blick auf die Verzichtserklärung, den Kamm der Welle ein bisschen mehr so einfach. Das ist meine Art von Denken, indem ich vielleicht diese unterste Wahl als mein Finale wähle. Also da hast du es. Wir haben ein vertikales Logo. Wir haben ein horizontales Logo. Wir haben ein wenig kleine Farbpalette gehen. Was wir tun müssen, ist, dass wir dieses lokale sehr anpassungsfähig an alle Umgebungen machen bevor wir bereit sind, das zu senden. Sagen wir, wir bekommen Zustimmung, wenn sie sagen, ich liebe es. Also würden Sie ihnen einen Screenshot schicken. Sie würden mehr Details setzen. Ich werde voran gehen und als herunterladbare Ressource anhängen. Ähm, irgendwie ein kleines Spickzettel, das ich habe, wie ich meinen letzten lokalen, entworfen einem Kunden präsentiere, wenn ich die Farbpaletten präsentiere, hilft ihnen, wie sich dieses Logo erweitern kann und wie, ähm, wie? Welche Farbpalette? Warum ich mich für den Farbpalast entschieden habe, ist irgendwie ein kleiner Kerl, den ich dem Klienten sagte. Also geh weiter und greift das an. So können Sie sehen, was ich mit diesem anderen Logo gemacht habe. wir also, dass sie es genehmigen. Sie sagen Ehrfürchtige Präsentation. Ich finde, das sieht toll aus. Ich würde es gerne in allen Umgebungen sehen, also wollen sie alles weiß auf einem farbigen Logo sehen. Sie wollen es auf einem dunkleren Hintergrund sehen. Das ist genau das, was wir jetzt tun werden. Also haben Sie dieses schöne große Kunstbrett und ich werde nur die Option gedrückt halten und ziehen, und wir werden das an ein dunkleres Thema anpassen. Waren die ersten nur ein neutrales dunkelgrau tun. Also, wie wird das aussehen, gehen wir voran und zoomen. Das könnte einfach sein, wir machen es einfach weiß. Und das ist, wenn wir wirklich anfangen, unsere Farbfarb-Pilot-Entscheidungen herauszufinden , wissen Sie, werden sie wirklich gut in den dunklen Hintergrund übersetzen und sich das ansehen. Wir konnten sehen, wie unsere Farbauswahl auf Weiß wirklich gut aussieht, aber auf Schwarz sehen sie sehr gedämpft aus. Sie sehen etwas langweilig aus. Und das ist, wenn wir wirklich all diese Farbpalette konfigurieren, weil wir nicht wissen werden, ob wir nur auf einem weißen Hintergrund entwerfen, wie es auf einem dunklen Hintergrund aussehen wird . Also lasst uns diese ein wenig optimieren, damit sie immer noch die gleiche Art von Kontrast auf dem Weiß behalten können . Aber es sieht auch gut aus auf dem Schwarz, so könnte es nur ein bisschen Feinarbeiten, ein wenig Blitz, nur ein wenig Licht, Aufhellung für Dinge. Also denke ich, das sieht auf dieser Seite immer noch gut aus. Beachten Sie den Unterschied. Eigentlich mag ich das Top ein bisschen besser. Es wird all diese anpassen, und ich denke, es sieht viel besser aus auf dem dunklen Hintergrund, also ist es wirklich toll, in der Farbpalette Exploration zu tun, um auf beiden Hintergründen zu erkunden . Bitte, bitte tun Sie, denn es wird Sie tatsächlich dazu bringen, den genauen Farbton zu ändern, genau wie wir es tun mussten. So gibt es irgendwie, wie es auf einem dunklen Hintergrund zu schwächen aussieht. Versuchen Sie, eine sehr bunte, wo beginnen. Denken Sie über Branding nach. Wir bewegen uns ein wenig außerhalb der Logoschilder und beginnen, über Branding nachzudenken. Das ist natürlich für jeden lokalen Designer. Sie könnten derjenige sein, der die Markenerweiterung macht. Ich unterrichte eine tolle Klasse, in der ich eine Marke nehme. Wir schaffen das Tief davor, genau wie wir es hier getan haben. Aber wir machen weiter. Wir machen immer alles, was wir tun ein Produktdesign. Wir machen Flyer. Wir machen das. Wir machen nur die gesamte Markenerweiterung. Also, das ist eine fantastische Klasse genannt die Grafik-Design-Meisterschaft Glas Um, der komplette Branding Prozess. Also, wenn Sie daran interessiert sind, weiter zu gehen, was wir in dieser Klasse getan haben, weit über das Logo-Design hinaus . Beginnt, mehr in das gesamte Branding Paket Sachen zu bekommen. Ich empfehle diese Klasse 39. Logo: Also habe ich ein wenig strahlend mit dem Freiform-Grady Int-Werkzeug hier in Adobe Illustrator's Art of verschoben einige Farben hier, weil ich in der Lage sein wollte, es auf einem bunten Hintergrund zu testen , um zu sehen, wie es auch übersetzt, weil wir auch wollen eine weiße Version unseres Logos, das nur rein eine Farbe und weiß ist. Wir müssen sicherstellen, dass es auch dort gut funktioniert . So würde es in ganz Weiß aussehen, irgendwie verlieren ein wenig Detail hier, indem es alles weiß. Aber das ist in Ordnung, weil er immer ein wenig Schlagschatten benutzt, um die Biegung des Weges anzuzeigen . Ich denke, das funktioniert dort ziemlich gut, und wir müssen nur sehen, wie flexibel unser Logo ist. Wir müssen jetzt eine graue Version machen, also lasst uns voran gehen und diese eine schwarz-weiß-graue Version kopieren. Sie wissen also, dass ein einfacher Weg, dies zu tun, ist, um Farben zu bearbeiten, und ich werde einfach nach unten gehen, um in Graustufen zu konvertieren. Es wird alles in Graustufen für mich umwandeln. Ich muss vielleicht reingehen und ein paar Farben aufhellen oder etwas dunklere Tinte reinlegen . Also denke ich, es passt sich gut an Schwarz und Weiß an. Das ist also großartig. Es sind gute Neuigkeiten. So konnten Sie sehen, wie wir es in verschiedenen Umgebungen einsetzen und es geht gut. Das ist also ein gutes Zeichen. Also haben wir all diese verschiedenen Umgebungen, in denen es gut funktioniert. Und das ist auch, was Sie dem Kunden präsentieren wollen, zeigt, wie flexibel es ist und dass Sie über all die verschiedenen Szenarien nachgedacht haben, weil es sein könnte, dass es gestickt werden könnte . Es könnte auf einem Blechschild gedruckt werden. Und du wirst all diese verschiedenen Optionen einer Farbe haben müssen. Du wirst es auf einem dunkleren Hintergrund haben müssen. Sie müssen einige vollständige Farbe Detail Person haben, da gut, so haben wir eine Menge Fortschritte gemacht. Ich würde es gerne testen, es auf einige Produkte setzen, denn in der Kundenpräsentation ist das auch wirklich gut. Aber bevor wir das machen, machen wir eine Kundenpräsentationsseite. Wir werden das alles endgültig kriegen. Lassen Sie uns das in eine Position bringen, in der wir es einem Kunden präsentieren können. Wir werden ein neues Dokument öffnen. Wir gehen zu einer Serie von 8,5 mal 11, aber oder was auch immer Art von Standard in Ihrem Land ist, wir gehen zu einem 8,5 x 11 Zoll Dokument arbeiten zu präsentieren. Ich würde sagen, dass sie bereits das Konzept genehmigt haben, dass sie es nicht angepasst gesehen haben und die endgültigen Typenentscheidungen noch. Also werden wir ihnen beide Versionen präsentieren. Die Horizontale wurden viel Leerraum zwischen diesem gesetzt. In Bezug auf die Präsentation machen wir zuerst die dunklere Linie, und Sie könnten Ihre Kundenpräsentationen machen. Wie auch immer Sie möchten. Ich habe diese andere herunterladbare Ressource, um so zu sein, wie ich es dort gemacht habe. Ich erkläre gerne ein bisschen darüber, was sie sehen. Es hilft immer irgendwie. Das ist, was ich für eine der Seiten für meine Kundenpräsentation habe. Und was großartig daran ist, wenn Sie dies für ein persönliches Logo tun, können Sie immer ah, haben. Dies ist ein fantastisches Portfolio Stück Portfolio, pdf oder einfach nur tolle Bilder auf Ihr Portfolio setzen. Denken Sie also darüber nach, als auch Sie bekommen, dass ein kleines Designportfolio zu konstruieren . Das ist also eine Art, wo ich die Flexibilität der Logos zeige. Wir haben alle unterschiedlichen Hintergründe. Wir möchten auch den Farbpalettenpfad, die Hex-Codes, präsentieren . Ich habe das aus meinem Dokument ausgeliehen, das Sie auch hier herunterladen können. Also habe ich gerade ein geliehen, dass so konnte ich leicht alles anpassen, so dass wir die lokalen präsentieren waren auch einen Prozentsatz und Gitter auf die gleiche Weise wie wir mit diesem Logo getan. Also werde ich nur meine Hex-Farben hier machen. Gehen Sie einfach weiter und machen Sie meine Anpassungen. Es machte auch diese Farben. Ich weiß, dass viele Leute tun, die anfangen, ein wenig mehr in ihrer Branding Seite der lokalen Präsentation. Das ist okay, das ist alles zusammengepackt. Manchmal, wenn Sie ein lokaler Designer sind, gibt es eine Logo-Palette würde nicht voran gehen und laden, und ich mag es, einige ähnliche Farben und meine Präsentation, die ich in der Marke habe nur um irgendwie konsistent zu sein, da es eine hellere Farbe. Also, wenn wir es benutzt haben, gingen wir aus dem Weg, um das goldene Verhältnis-Logo zu verwenden. Wir haben auch diese beiden Gitter angepasst, und ich denke, es zeigt wirklich ein gewisses Maß an Professionalität, wenn wir über Gitter denken wenn wir über das goldene Verhältnis nachdenken. Und natürlich natürlich braucht nicht jedes Logo das goldene Verhältnis. Aber wenn Sie es tun, denke ich, es geht wirklich einen langen Weg und präsentieren Sie Ihrem Llevo, dass Sie eine Methode verwendet einen richtigen Prozess verwendet, um es aussehen zu lassen, was Sie getan haben. Du hast es einfach nicht zusammengeschlagen. Es gab einen Prozess. Es gab eine Formel, also zeigen Sie definitiv, dass wir das Raster zeigen werden. Ich habe dieses Grid-System hier drüben, die herunterladbare Ressource. Ich konnte irgendwie kopieren und einfügen, das ein Bild rastet. Wenn Sie jemals etwas von diesem Zeug wollen, können Sie es einfach in dieser herunterladbaren Ressource greifen. Sie müssen es nicht von Grund auf neu erstellen. Das muss ein bisschen dunkler werden. Diese greifen unsere horizontale Logo-Präsentation, wie wir hatten eine schlechte so gibt es so viele Möglichkeiten, wie Sie die Flexibilität Logo in einer Logo-Marken-Präsentation zeigen können. Also in diesem Beispiel haben wir ein Wasserzeichen Also hatten wir ein schönes, einfaches Logo, das sich an ein Wasserzeichen anpassen kann. Und ich denke, in diesem neuen Logo haben wir die gleiche Chance, das Büro zu zeigen. Nun, ich bin auch, es gibt andere Möglichkeiten, es zu präsentieren. Sie können es tatsächlich auf ein T-Shirt in ein paar Produkten als auch setzen und die lokale Anwendung zeigen und arbeiten, um das zu tun, auch. Also lasst uns das Wasserzeichen und dann machen wir was. Wir werden eine Wasserflasche anziehen, und wir werden sie auch auf Yoga-Hosen und ein paar andere Dinge setzen, vielleicht ein T-Shirt, um wirklich zu zeigen, wie das Logo auf Produkten aussieht, denn das ist wirklich wichtig, wenn Sie einen lokalen Design sieht es im wirklichen Leben. Und dann manchmal ist es nicht praktisch, ein wirklich Ding gedruckt zu bekommen. Aber es gibt einige tolle Mock Ups, die Sie Photoshopped Mock Ups herunterladen können, die wir verwenden werden . Also lasst uns das Wasserzeichen machen und lasst uns die Graustufenversion schnappen, weil ich denke, das wird sich viel einfacher an ein Wasserzeichen anpassen als eine Farbe, und alles, was wir tun müssen, ist, das Grau ziemlich viel zu reduzieren, damit sie dies auf der Rückseite eines Briefkopf und lesen Sie immer noch den Typ über. Oben davon sind in der Regel Wasserzeichen. Habe den Typ drauf. Stellen Sie sicher, dass es immer noch unleserlich ist. Wir könnten das einfach als Wasserzeichen markieren. Da haben wir es. Wir haben soziale Medien, Wir haben ein Wasserzeichen. Wir haben das goldene Verhältnis. Das Rastersystem ist Farbe. Paletten sind Anpassungen mit unterschiedlichen Hintergründen. Ich denke, wenn Ihr Logo einige dieser Tests fehlschlägt, werden Sie herausfinden, wenn Sie beginnen, diese spezielle Präsentation zu entwickeln, Sie werden herausfinden, ob es nicht in einer einzigen Farbe funktioniert, Sie werden herausfinden, ob es nicht funktioniert in Schwarz und Weiß und du wirst herausfinden, ob es sich nicht anpasst. Ah, nun, ist ein Wasserzeichen oder ein Social Media Bild? Dies ist ein großartiger Test, um Ihr Logo durchzusetzen. Und wenn Sie Ihr Logo durcharbeiten, werden Sie einige Verbesserungen und Änderungen an Ihrem Logo zum Besseren vornehmen, so dass es flexibel wird. Als nächstes gehen wir zu unserer letzten Sache. Wir werden dieses Logo auf Produkte setzen, um zu sehen, wie es wirklich aussieht. So kann es wirklich präsentieren, dass in unserem Portfolio unseren Kunden präsentiert und auch das Logo testen , um zu sehen, ob es sich lohnt, mit dem besonderen Design fortzufahren 40. Mock aufs verwenden: Willkommen bei Adobe Photo Shop. Wir sind jetzt in Photoshopped, und ich habe in einer großen Vorlage heruntergeladen. Ancona. Gehen Sie weiter. Setzen Sie den Link in der Ressourcenanleitung zu vielen verschiedenen Ressourcen ist, die Sie verwenden können, um Ihre lokalen auf Mock ups setzen . Und es ist von grafischen Burger Dot Coms ist, ah, Yoga-Hose, die sehr passend für die Art von Kunden wäre, die wir haben. Und wenn Sie sich nicht mit Mock ups vermasselt haben, werde ich das 1. 1 langsamer machen, damit Sie eine Chance bekommen und lernen können, wie die funktionieren. Also, was wir tun werden, ist, dass Sie gehen, um zu sehen, normalerweise werden Sie diese kleinen roten Highlights hier sehen. Auf diese Weise wissen Sie, dass es sich um die Ebene handelt, die Sie mit Ihrem Logo ändern können. Also werde ich doppelklicken oder hier in diesem Bereich. Ich werde nicht doppelklicken auf diese Maske ist eine Schichtmaske. Du musst die nicht anfassen. Ein Doppelklick hier auf die rote Ebene. Es wird ein neues Fenster öffnen und das wird hier auf dieses kleine Gebäude laden . Also werde ich unser kleines Logo einladen. Wir werden einfach unser einfarbiges Logo hier machen, denn ohne diesen Typ wird das besser funktionieren. Wir bringen nur das Logo ein, Mark. Wir werden es irgendwie so groß machen. Wir müssen vielleicht zurückgehen und es anpassen, und wir werden das tun, nur um es zu testen. Das ist, was wir tun werden, ist, dass wir diesen neuen Tab schließen, der sich geöffnet hat, und wir werden uns darum bitten, ihn zu retten, damit wir ihn retten. Es wird merkwürdig. Es wird einen Algorithmus laufen. Es wird ein Skript laufen und es wird es automatisch an das Mock Up anpassen. Jetzt wissen wir, dass das ein bisschen groß ist, also öffnen wir es wieder. Machen wir es viel kleiner, genau da in der Mitte. Und lasst uns weitermachen und es schließen. Speichern Sie es und es wird automatisch wieder aufgefüllt. Ich möchte es vielleicht noch etwas kleiner machen. Und hoffentlich wird dies das letzte Mal sein. Stellen Sie sicher, dass es zentriert ist, genau da ist eine kleine rosa Linie. Deshalb weiß ich, dass es zentriert ist. Schließen Sie die Registerkarte und füllen Sie sie automatisch aus. Und jetzt können wir es nicht einmal an einige ähnliche Farben anpassen. Also gehen wir hier runter, du siehst das Purple. Sie können jederzeit feststellen, auf welcher Ebene Sie sich befinden, indem Sie ihn ein- und ausschalten. Das ist also der Gürtel. Und das ist die Basis, richtig? Hier ist, wir könnten alles weiße Hosen machen, wenn wir wollen. Wir könnten sogar einige unserer Markenfarben einbringen. Und ich habe hier einen Hex-Code, damit ich meinen Hex-Code kopieren und einfügen und doppelklicken und den hier reinbringen kann. Ich füge es einfach hier in den Hex-Code ein, klicken Sie auf OK, das könnte unsere hellere Farbe bringen, und ich denke, es könnte besser umgekehrt sein. Also lasst uns versuchen, die gebaut Nicht wirklich der Gürtel, aber was auch immer. Du würdest das da drin nennen und dann das machen wir die dunklere Farbe. Und da hast du es. Sie haben hier eine kleine lokale Hose, und das ist die Version. Ich kam mit der Klasse, und das ist der, den ich vor dem Filmunterricht erfunden habe, als ich versuchte herauszufinden welches Logo-Design ich tun sollte. Das ist, dass Sie sehen können, wie die, die ich in der Klasse gemacht habe , ein wenig variiert, denn wenn Sie diesen Prozess durchlaufen, denken Sie etwas anders durch. Da ist also die Yogahose. Und so muss ich sagen, das ist ein J. Paige. Sie können es ins Schlepptau bringen, Illustrator. Sie können es genau wie wir hier in dieser speziellen Vorlage, die ich habe, zuschneiden, die Sie herunterladen können . Das war also ziemlich einfach. Und Mock ups sind sehr, sehr einfach. Also machen wir den nächsten. Wir gehen zu einer Wasserflasche. Hier sind wir. Ich habe die Wasserflasche verspottet. Sie können diese herunterladen. Sie könnten den Link in der Ressource zu finden ist oder Kopf über Grafik Burger dot com und finden Sie ein Mock dort oben. Was ich an Mock ups liebe, ist, dass sie vollständig anpassbar sind. Solange Sie verstehen, die Grundlagen der Fotoshop und wie Schichten funktionieren. Also werde ich voran gehen und Jahre meine kleine rote Schicht, die ich sofort sehen kann. Das ist die Ebene, die ich ändern muss. Ich gehe weiter und klicke darauf, und du siehst, dass es diese kleine weiße Art von Grenze drauf hat. Aber ich kann das ändern, auch immer ich möchte, also werde ich darauf doppelklicken und du hast die ganze Flasche. Also, wenn Sie ein längeres Etikett machen wollen, bringen Sie es einfach höher und es wird ein längeres Etikett. Du kannst hier wirklich tun, was du willst. Also werde ich weitermachen und einige davon loswerden und ich werde nicht einmal ein Etikett haben weil ich glaube, ich suche eine reine, klare Flasche. Also werde ich voran gehen und über mein weißes Versionszentrum ziehen, ausgerichtet auf das Mock nach oben, genau wie das letzte. Die sind ziemlich einfach. Und Sie müssen nur eine Idee für Größe bekommen. Wir gehen weiter und klicken darauf, schließen es speichern das Fenster. Es wird automatisch bevölkern, und wir haben es direkt dort. Und einige Mock ups geben Ihnen die Möglichkeit, es zu verschieben, wenn Sie die Ebene ausgewählt haben, so dass Sie fortfahren und verschieben können. Machen Sie das etwas schwieriger. Das ist okay. Sie doppelklicken einfach auf Ihre Ebene und tun es einfach wieder in das Fenster. Vielleicht möchten wir ein wenig vom Etikett hinzufügen. Also Wasserflasche oder Fitnessstudio und Spa oder etwas Diese Art von zeigt an, welche Art von Flasche das ist oder welche Art von Unternehmen das ist. Wir machen das genau hier. Du könntest alles tun, was du willst. Hier können Sie Ihren eigenen Text hinzufügen. Wir werden in Fitnessstudio und Spa direkt dort tippen. Habe ein paar schöne weiße Abstände mit meiner Typografie, um es zu behalten. Der High-End-Markenlook, und ich werde es einfach drunter stecken. Ich werde das auch weiß machen, also hier ist es, auf die Flasche aufgetragen. Und hier können wir die Chance bekommen, zu sehen, wie es auf Produkten aussieht. Wir können hineinzoomen und sagen, Okay, ich muss die Balance des Logos für ein bestimmtes Produkt ändern. Sie müssen nicht immer genau das verwenden, was Sie für das Logo mit den Worten produzieren. Manchmal haben Sie verschiedene Variationen, die wirklich gut auf bestimmten Produkten funktionieren. Und für diesen Fall, ich denke, ich werde dieses Symbol ein wenig größer s O machen , dass es eine größere Raubtiere Präsenz haben könnte, wenn von weit weg gesehen, die die meisten Leute werden sehen die Wasserflaschen aus der Ferne auf einem Regal. Also müssen Sie das nur im Hinterkopf behalten, und das wird Ihnen helfen, verschiedene Variationen Ihres Logo-Arrangements zu finden. Das ist also deine typische Variante, und wir können sogar darüber nachdenken, zu gehen. Okay, jetzt, wo ich es auf der Flasche sehe, machen wir vielleicht ein bisschen eine größere Größe der Welle und wir würden das etwas später perfektionieren . Also lasst uns voran gehen und das ersetzen. Gehen Sie voran und halten Sie Fitnessraum und Spa und sehen, ob dies einen besseren Blick auf die Wasserflasche hat. Deshalb liebe ich es, Sachen auf Mock Ups auszuprobieren. Sie sehen es praktisch angewendet und sehen, welche verschiedenen Arten von Versionen Sie für das Logo benötigen . Sie benötigen mehrere von ihnen, damit der Client viel Flexibilität bei der Anwendung haben kann . Okay, also lass es uns schließen und sehen, wie es aussieht. Sieht ein bisschen besser aus. Ich kann es hier nach oben bewegen, das Zentrum ausrichtenund das Zentrum ausrichten verkleinern. Also, ja, es gibt allerlei erstaunliche Dinge, die du tun könntest. Sie können den Hintergrund hier tatsächlich ändern. Du könntest sogar die Kappe wechseln. Also, wenn Sie dies ausschalten, können Sie die Kappenfarbe ändern, was irgendwie cool ist, wenn Sie das ändern wollten. Also gehe ich zu Bildanpassungen und gehe zu vielleicht Farbbalance und nur irgendwie etwas tun Wenn du wirklich gut mit Photoshopped bist und du wirst gleich zu Hause nicht so viel auf Fotoshop in dieser Klasse konzentrieren , weil ich wirklich wollen, um es zu halten Zehe-Logo-Design. Und ich gehe schon ein bisschen weiter mit euch, indem ich Mock Ups zeige. Aber ja, du könntest es in wie ändern? Lesen Sie, als könntest du es nicht täuschen und schwarz-weiß machen. Genau so. Sie könnten auch den Hintergrund ändern. Es könnte die Hintergrundfarbe ändern. Du könntest ein Schwarz wirklich schlank machen, einfach so. Wir können sogar Wellen hinzufügen. Also werde ich voran gehen und ein Foto von Pixels dot com von einigen Wellen herunterladen und das in Photoshopped bringen . Ich habe ein Foto importiert, das ich auf Pixel dot com gefunden habe, und ich muss voran gehen und das ein bisschen größer machen, und du könntest wirklich tun, was du willst, mit dem Mock up, solange du kannst. Kein Fotoshop genug, um diese Art zu bearbeiten und zu sehen, wie die Flasche irgendwie scheint durch dort. Und so dies, wenn Sie Dinge umschalten, sind Männer oft irgendwie sehen die Wirkung, die es hat. Es gibt also die Glanzlichter und Schatten, so dass wir dies ein wenig zurücksehen können, damit wir verschiedene Mischmodi oben erscheinen, waren Splitting Modi oder eine ganze nother Klasse halten . Andere Lektion. Wir müssen sehen, wie bestimmte Dinge mit Mischmodi aussehen können. Und ich liebe die neueste Version, den Fotoshop, wo es Ihnen eine Vorschau der Mischmodi gibt, ohne sie auswählen zu müssen. Viele Jahre mussten wir jeden auswählen, um herauszufinden, was betroffen war. Das sieht echt ordentlich aus. Unterrichten Sie einen Fotoshop Klassen. Nun, wenn Sie an all diesen kleinen Möglichkeiten interessiert sind, Photoshopped Art von Arbeit so toll zu tun, Hier geht's. So gibt es unser fertiges Produkt eine gute Möglichkeit, ein Portfolio Frieden zu haben oder es dem Kunden zu präsentieren und viel eleganter Art und Weise. Und es hilft Ihnen auch herauszufinden,, Muss ich das Symbol und bestimmte Situationen anpassen,wissen Sie, wissen Sie, Logo ist nicht für immer in diesem Arrangement stecken. Viele verschiedene Arrangements von Einheimischen, die Sie haben können. Und so hilft Ihnen diese Art von, das herauszufinden. Jedes gute Logo muss auf einem T-Shirt gut aussehen. Also machen wir das mit diesem T-Shirt, Mock up nochmal, fand einen grafischen Burger Dot com Aber du kannst jedes fitter Shop-Markup verwenden, das du möchtest, damit ich Farben anpassen kann. Wir könnten alles tun. Also, was ich dachte, wir tun, ist, mit unserer roten Schicht zu beginnen. Aber gehen Sie voran und doppelklicken, der das nicht entfernt hatte. Also, jetzt müssen wir über ein T-Shirt-Design nachdenken. Wir wollen vielleicht eine sehr ähnliche Art von Stil und Layout als die Wasserflasche. Wer will wirklich, dass diese Welle durchbricht, damit wir das reinbringen können? Wir könnten alles weiß machen, oder wir können unser zweifarbiges Logo machen. Hier werden wir das testen und sehen, was am besten funktioniert. Du wirst das schließen. Da ist es. Wir haben eine Verschiebung um ein wenig, aber gehen Sie vor und gehen Sie hier nach oben, um die automatische Auswahl und auf Wählen, dass es nicht automatisch andere Ebenen auswählen . Ich ging gerade hier zwei automatische Auswahl und un wählte es aus. Also jetzt bekommen wir ah, gute Vorstellung von Größe und Balance auf dem T-Shirt selbst. Und wieder einmal beginnt dies mehr in Branding ein wenig außerhalb eines lokalen Design Hintern wirklich gut für die Präsentation zu bekommen , wenn Sie das Portfolio aufbauen, über das wir als nächstes in der Klasse sprechen werden . Jetzt müssen wir das richtige Blau herausfinden. Aber wir haben bereits einige und sind Markenfarben. Es wird also voran gehen und diesen hier auswählen. Hab einen Hex-Code. Natürlich können Sie immer sehen Sie ihn y que und andere Farben. Aber da es ein digitales Mock Up sein wird, wir einfach den Code da drin beschleunigen und wow, das ist hell. Also, jetzt können wir irgendwie in Bezug auf Farben herausfinden, es wird ein wenig anders auf dem Mock up erscheinen, weil es Lichter und Schatten-Layer darauf gibt , die die tatsächliche Farbe ein wenig manipulieren wird. Also, wenn Sie eine Farbe t eine Übereinstimmung T Shirt Farbe zu dieser Farbe zu bekommen. Es ist tatsächlich viel dunkler im wirklichen Leben. Also werden wir nur das nur ein bisschen, um es ein bisschen dunkler zu machen, irgendwie die richtige Farbe zu bekommen. Also habe ich irgendwie eine schöne Aqua-Farbe Kraft. Wir konnten nicht verschiedene Arrangements des Logos ausprobieren. Wir können zurückgehen und auch das zweifarbige Logo machen. Also da hast du es. Sie doppelklicken diese und es kann die Farbe des T-Shirts ändern. Sie tun Ihre rote Ebene, um bearbeiten zu können, und Sie können jede Größe und die Anordnung tun. Beliebiges Symbol. Es gibt auch eine Rückseite des T-Shirts, wenn Sie damit experimentieren wollen. Und es gibt auch einen Schatten. Schalten Sie einfach Whitney-Ebene aus, um zu wissen, welche Art von Effekt es hat. Das ist eine Art von Montage ein wenig dunkler, aber es fügt ein wenig realistischere Schatten hinzu. Deshalb haben sie das. Da haben wir es. Wir haben ein T-Shirt, eine Flasche auf ein paar tolle Mock Ups, auf die Sie Portfolio halten können. Und da wir von Portfolio sprechen, wir werden das im nächsten Abschnitt der Klasse tun. Wenn wir einen weiteren Abschnitt haben, um durchzukommen, müssen wir in der Lage sein, alle Dateien, die wir erstellt haben, zu exportieren. Sagen wir, der Kunde sagt, ich liebe deine Arbeit. Lass mich die Akten holen. Das wird ein bisschen detaillierter Unterricht sein. Es wird ein wenig mühsam und detailliert sein, aber das ist ein sehr wichtiger Schritt, zu wissen, welche Art von Dateien wir den Kunden senden sollen, weil wir viele verschiedene haben. Wenn Sie in Adobe Illustrator schauen, haben wir all diese verschiedenen Dateien. Wir müssen dies zu einem Kunden bringen und in einer Weise, dass sie uns nie wieder zur Akte kontaktieren müssen . 41. BONUS: Bildmaterial erstellen: als kleines Bonus-Video. Ich wollte Ihnen zeigen, wie ich das nehmen und ein wenig Visuals hinzufügen kann. Ein wenig Bewegung zu Anstatt nur statische Bilder zu haben, können Sie eine Video-Präsentation für Ihr Portfolio oder Ihre Website erstellen. In diesem Fall geht es darum, nur ein paar transparente P- und G's zu bekommen. Sie haben keinen der Hintergründe auf irgendeinem dieser Mock ups oder auf den Logos. Sie können sie in Ihre Videobearbeitungssoftware importieren und ein Video dahinter hinzufügen. Das werden wir in den nächsten Minuten hier machen. Nur das wirklich schnell zu machen, ist eine Art zusätzliches Bonusvideo. Ähm, also werde ich jede Art von Hintergrund abstürzen, die ich sehe. Also werde ich das einfach abschalten. Ähm, und hier gibt es wie kleine Schatten. Es kann immer ah, schalten Sie zurück auf den Hintergrund und tun eine sehr große, andere Farbe hier. Also siehst du irgendwie die anderen Dinge, die du entfernen musst, also gibt es hier einen Schatten. Lassen Sie uns voran gehen und entfernen Sie den Schatten, entfernen Sie den Hintergrund und lassen Sie uns weiter gehen und fügen Sie unseren eigenen Tropfen zu den T-Shirt-Artikeln , indem Sie ein wenig fallen unsere eigenen Schlagschatten, so dass es ein wenig schöner aussieht. Okay, jetzt haben wir einen transparenten Hintergrund und wir können diesen als PNG exportieren. Also werde ich nur als PNG exportiert. Und wenn Sie sich im Fotoshop nicht sehr wohl fühlen,wissen Sie, wissen Sie, ich unterrichte Fotoshop-Kurse. Ich unterrichte eine Grafikdesign-Meisterklasse, die auch alle verschiedenen Klassen durchläuft. Also gibt es ein PNG bereit zu gehen. Wir können dies auch mit dem Logo tun, so dass wir das Logo-Markierung zeigen können, und dann können wir die nur haben Sie früher in der Klasse gesehen, können wir die goldenen Verhältnis Kreise oben drauf und Bewegung überlagern , die Art von fügt ein nettes wenig charakteristisch für sie. Also bin ich hier in Adobe. Illustrator hat gerade eine neue Kunsttafel erstellt. Was ich tun werde, ist, dass ich das Kunstbrett verdoppeln werde. Also werde ich einfach gehen, um die Art Board wird hier rauf gehen, um eine neue Kunsttafel hinzuzufügen. Also habe ich gerade eine neue Kunst hinzugefügt, die von gleicher Größe gelangweilt ist, und ich wollte das direkt vorbeibringen. Stellen Sie sicher, dass beide ausgewählt sind, und ich habe einen für sich selbst und das ist ein transparenter Hintergrund. Da gibt es keinen Hintergrund. Ich exportiere. Dies ist auch ein PNG. Ich gehe zum Dateiexport und exportieren wir als P- und G's. Wir werden das in der nächsten Lektion durchgehen. Wie man alles exportiert. Es geht also und exportiert das auf den Desktop. So haben wir alle über P und G, die wir zeigen wollen, wenn ich einen Bewegungshintergrund hinzufügen, wenn ich ein Video hatte, um es ist eine wirklich große Website namens Picks Obey und dass einige wirklich cool frei zu verwenden. Sie können diese in den Client-Präsentationen verwenden. Sie können sie auf Ihrer Portfolio-Website kostenlose Videos verwenden, und ich suche nur nach Wellen. Und ich sorgte dafür, dass Videos ausgewählt wurden, und ich denke, ich mag dieses. Hier ist eine schöne Nahaufnahme, enge Aufnahme. Sie laden es einfach herunter, gehen Sie voran und laden Sie es herunter. Diese Auflösung ist in Ordnung, und ich benutze eine Videobearbeitungssoftware, einen kalten Bildschirmfluss, und es ist nur für Mac jetzt. Aber es hoffentlich wird es für Fenster haben. Aber du kannst den Film benutzen. Sie können Window Moviemaker alles verwenden, was Ihnen erlaubt, Ebenen in Ihren Videos zu haben, die fast jede Videobearbeitungssoftware ist. Also, was ich tun werde, ist, dass ich ziehen werde. Lasst uns zuerst das Logo machen. Ich bekomme beide Dateien sind P- und G's zusammen. Und da, dass die gleiche Größe und gehen und skalieren Sie sie nach unten. Und ich habe dir das gezeigt. Ich werde nicht viel ins Detail gehen, weil es anfängt, in die Videobearbeitung zu gehen, aber ich mache nur die Waage und ich mache ihn einfach ein bisschen kleiner, und wir können sogar in unserem Wave-Hintergrund auftauchen. Es wird in unserem Wellenhintergrund geladen. Setzen Sie das in den Hintergrund und am Wochenende könnte ich einige Farbsteuerungen machen. Sie können dies mit jeder Videobearbeitungssoftware tun, bei der Sie die Helligkeit, die Farbe und die Sättigung ändern . Man kann sogar zu gesättigt ein wenig. Sie könnten die Helligkeit senken, die sich wirklich auf die Logos konzentrieren kann und nur die Helligkeit auf, dass zu senken. Also, wenn wir hier hineinzoomen, werden wir diese Last übereinander haben, und so können die meisten Videobearbeitungssoftware Sie hinzufügen Ebenen zu legen. Wir fügen nur diese Ebenen oben hinzu. Also die Last zusammen und nur das Hinzufügen von kleinen Übergängen. Und das wird ein bisschen mehr in die Videobearbeitung als Logo-Design, nur irgendwie zeigt Ihnen meinen Prozess, wie ich das mache. Also, was ich tun möchte, ist, dass ich zeigen möchte, dass dies die Timeline ist und ich möchte zuerst meine Logo-Markierung zeigen , und dann möchte ich das goldene Verhältnis überlagern. Also lass ich das zuerst gehen. Ich gehe voran und spiele das, damit du sehen kannst, wie es aussieht. Da sind also die Wellen, und dann wirst du das oben laden. Also, jetzt irgendwie arrangiere ich das, muss ich herausfinden, dass ich sie weiß machen muss. Also werde ich fortfahren und löschen, dass das alles nur ein Teil davon ist, es auszuprobieren. Hängt davon ab, welchen Hintergrund Sie verwenden. Es wird ihn jetzt weiß machen. Jetzt werden sie Weißexport sein. Diese P- und G's bringen die Akte ein. So wie wir es vorher hatten, konnte einen schönen Übergang dazu hinzufügen. Und jetzt müssen wir es nur aufstellen. Nicht alle Videobearbeitungssoftware wird präzise sein. Also müssen wir reingehen, und wir müssen nur so aufstellen, wie wir es haben. Jetzt ist es überlegt. Also jetzt zoomen Sie wieder raus und wir müssen wahrscheinlich die Helligkeit ziemlich viel reduzieren , und ich kann die Sättigung erhöhen und hinzufügen, wie, wie, fast ein Duo-Toneffekt, das ist eine Art Foto Shop-Effekt wiederverwendet, um Tinten. Und das ist, ich lasse euch nicht das alles lernen, aber ich zeige euch nur irgendwie, was ich tue. Sie können jede Videobearbeitungssoftware verwenden, die Sie viel davon tun möchten. Alles klar, jetzt gehen wir zurück und spielen das und sehen, wie es aussieht. Ich werde einen besonderen Übergang machen. Es heißt „Schmelzübergang“, um nach unten zu gehen. Dies sind unterschiedliche Übergänge, was Auswirkungen hat, wenn eine bestimmte Ebene geladen wird. Also gehe ich einfach zu einer Schmelze. Das wird es haben. Man könnte sehen, wie der Schmelzeffekt aussieht. Ich werde einen schönen, langen, langsamen Übergang zum Signal machen langen, , sehen, wie ich den Übergang rausziehe. Also hier ist, wie es aussieht Lassen Sie uns einen schönen Unschärfeeffekt auf diesem einen machen. Mach das schön und lang. So sieht es aus. Es hat nur ein paar Minuten gedauert. Nicht alles wird perfekt. Natürlich ist es ein wenig träge, weil ich zur gleichen Zeit aufnehme, aber Sie sehen irgendwie das goldene Verhältnis hinzugefügt Release langsam so. Es ist also nur das Hinzufügen von Bewegung. Ich werde das exportieren, weil ich aufnehme, und so zeigt es das Video nicht in einer wirklich guten Auflösung. Also werde ich das exportieren und Ihnen jetzt zeigen, wie das aussieht, fügt nur ein wenig Bewegung hinzu. Sie können auch das gleiche mit dem T-Shirt machen und Sie können voran gehen und fügen Sie das T-Shirt und auch dort. Und da wir ein PNG haben, ist du nur Drache eine Ebene oben, und du könntest diesen Übergang schön haben, so dass du auch einen Schmelzübergang haben und es einen schönen langen Übergang haben kannst , und dann verkleinern, gehen Sie voran und skalieren Sie es den ganzen Weg nach unten, und dann könnten Sie spielen. Also wird es kommen und sehen, wie das Übergangshaus hereinkommt. Und so werde ich gehen und zeigen Ihnen das Video exportiert, da es ah ist, während ich nicht aufnehmen und auch zeigen kann, dies zur gleichen Zeit. Aber Sie könnten sehen, wie irgendwie es wirklich fügt,wissen Sie, wissen Sie, einen schönen Effekt in der Präsentation, vor allem, wenn es darum geht, es auf nassem Website-Portfolio zu präsentieren, das wir in ein paar Abschnitte bekommen werden, in denen wir werde darüber sprechen, wie Sie Ihr Portfolio am besten präsentieren, vor allem mit Logo-Design und Video. Ein Video Riel zu haben und so eine Art von Präsentationen wie diese zu haben, ist wirklich schön, weil man die Geschichte jemandem erzählen kann, den sie nur machen müssen, und sie sehen ein großes Video. Sie klicken darauf und sie können das Portfolio wirklich so sehen, wie Sie es präsentieren möchten. Aber auch in der Reihenfolge, in der Sie einen Prozentsatz wollen, denn wenn einige, wenn er eine Reihe von Thumbnails präsentiert, wissen Sie nie, welche sie wählen werden, und Sie wollen ihn irgendwie in dem präsentieren, was Sie denken, ist das Stärkste Logo-Design . Also kommen wir später dazu. So wie auch immer, hoffentlich genießen Sie dieses zusätzliche Bonus-Video. Ich möchte irgendwie durchgehen, wie ich dies mache und Videobearbeitungssoftware 42. Exportieren deiner Dateien: Ich habe etwas wirklich aufregendes für euch. Dies wurde von meinen Schülern sehr verlangt. Ich entschied mich schließlich, einen Logo-Exportdatei-Leitfaden zusammenzustellen, damit Sie alle Vorlagen einsatzbereit haben können . Sie müssen sich keine Sorgen machen, all diese Dokumente zu dimensionieren und herauszufinden, wie Sie exportieren. Der Führer ist alles für Sie da. Und wir werden das in den nächsten oder zwei Lektionen durcharbeiten, um alle ihre Dateien und beide eine digitale RGB-Umgebung zu exportieren und ihn auch wie eine Druckumgebung zu sehen. Also werden wir Druckdateien und digitale Dateien haben, um den Kunden in separaten Ordnern zur Verfügung zu stellen . So öffnen Sie das Logo-Exportdatei-Handbuch, Sie können es finden. Und wo Sie die Ressource finden, befindet sich in der Klasse. Wenn du auf dich zu mir bist, kannst du es direkt in der Lektion finden. Wenn Sie auf Skill Share sind, können Sie das leicht im Projektabschnitt des Kurses finden, in dem sich alle Zip-Dateien befinden. Also, hier geht's. Wir haben zwei verschiedene Versionen. Es gibt einen RGB-Leitfaden, und dann gibt es auch einen scheinen wie ein Wir immer gerne mit C n y que beginnen, weil das ist, was wir gerade fertig machen unser Logo in und sehen ihn. Also fangen wir an, diese Dateien zu ziehen, und ich habe sie alle beschriftet, um zu wissen, von welchem man drachen soll. Also fangen wir an, diese Dateien zu ziehen, Nur eine kurze Notiz. Ich lasse gerne ein wenig Leerraum, unseren Rand, wenn ich meine Logos einlade, denn wenn Sie diese als J. Pegs und P und G exportieren , wenn Sie es bis zum Rand tun, besonders als J peg, einige Kunden haben diese Pufferzone nicht, und sie werden das Logo wirklich nahe an etwas stoßen. Wenn Sie also ein wenig Polsterung hinzufügen, einen kleinen Rand dort, können Sie dem Client irgendwie zeigen, was ein richtiger Abstand wäre. Also ist es nur eine kleine Angewohnheit, in die ich über die Jahre geraten habe. Nun, lasst uns anfangen. Wir gehen zu den lokalen Präsentationen, die wir gemacht haben, und wir haben alles, was wir brauchen. Wir müssen nur irgendwie alles kopieren und einfügen und angepasst. Also nehmen wir unsere ersten und bringen sie rüber, und ich habe diese schon irgendwie eingerichtet, um zu sehen, wo ich sie entlang dieser Ränder aufgestellt habe. Und hier unten in Ihrem Ebenen-Panel, ich habe das. Die Führungen sind alle eine separate Ebene. So können Sie das einfach ausschalten, wenn Sie nichts von diesem Chaos haben wollen und Sie nur irgendwie davon abarbeiten möchten, können Sie das ein- und ausschalten. Sie können diesen Layer auch einfach löschen, wenn Sie möchten. Wenn Sie diese Führer nicht brauchen, ist das nur für Ihre Art von Hilfe da. Wir werden das weiter machen. Was ich getan habe, ist, dass ich beide die Vertikale in der Horizontalen angepasst habe und dann habe ich das Schwarz und Weiß angepasst und ich werde einfach weiter gehen. So haben wir alle vier verschiedene Arten von Präsentationen, die wir haben. Hier haben wir einen dunklen Hintergrund Licht Hintergrund Ah, einfarbig und schwarz und weiß. Also, jetzt werde ich die einfarbige Farbe machen und das reinbringen. Das hier ist ein bisschen herausfordernd, denn du weißt, dass du es nicht auf Weiß sehen kannst. Also ein kleiner Trick, den ich mache, ist, dass ich es schwarz mache und es aufstellen werde, und dann werde ich es zurückschalten Zehenweiß. Das wird also Ihre einzelnen Farben sein. Immer schön, eine einzelne Farboption für Ihr Logo zu haben. Wir werden es einfach ausdrücken. Wir werden es nicht perfekt machen, aber wir lassen einfach genug Spielraum und da, damit der Kunde das Logo nicht direkt auf etwas stößt . Weißt du, du hast diese Polsterung da für sie eingebaut, und wir werden voran gehen und das hier reinbringen. Sie können diese Größen immer anpassen. wir also, die Marge ist dort zu groß. Dies ist ein perfektes Quadrat. Wenn Ihr lokales eine andere Form hat, können Sie einfach zu Dateidokumente einrichten. Du klickst einfach auf Art-Boards bearbeiten. Wenn Sie jemals Artboards hinzufügen oder bearbeiten möchten, dann kann ich die Größe hier oben ändern. Das ist also ein Sechs mal sechs Zoll Quadrat, und wenn Sie die Größe der Dokumente ändern möchten, die Sie Zentimeter verwenden möchten, habe ich diese Art von geschrieben und die Anleitung goto Datei Dokumente eingerichtet und Sie tun einfach Dropdown und Sie könnten Wechseln Sie es auf Zentimeter oder, wissen Sie, was auch immer Sie tun wollen, also habe ich es in Zentimetern, denn das ist, was wir in den Vereinigten Staaten verwenden. Aber fühlen Sie sich frei, um es auf Zentimeter zu wechseln, wenn Sie müssen, also auch, wenn ich die Größe ändern möchte, können wir. Also lass uns wieder nach oben gehen und du könntest es einfach ändern und anpassen. Aber im Moment werde ich es in die Vorlage überlassen, weil ich irgendwie ein Quadrat gemacht habe, weil man einfach nie weiß, all die verschiedenen Größen Logos, die ihr damit kreieren werdet. Sie können auch zu unserer Präsentation zurückkehren und sich diese Version holen. Und sobald wir dies bereits getan haben, ist der Export von Dateien ein Cakewalk, weil Sie bereits alles eingerichtet haben, was Sie tun müssen . Das ist also für dunkle Hintergründe. Es wird auf dunklem Hintergrund gestellt. Deshalb ist alles, was die Texas weiß bleiben, weil es auf den dunkleren Hintergrund gestellt werden muss . Also müssen wir den weißen Text haben, und ich habe viele Kunden sagen, dass sie das brauchen, weil sie es immer auf dunklere Hintergründe setzen oder sie müssen in der Lage sein, das zu tun. Dies ist also eine sehr wichtige Version zu haben. Okay, also haben wir diese Art von Maine Versionen, sind bereit zu gehen. Wir können auch ein Wasserzeichen machen, das wir auf unserer Präsentation bereits hier eingerichtet haben, damit wir das bekommen und das hier eintragen können . Wasserzeichen sind ideal für Briefköpfe und verschiedene Arten von Dingen. Also habe ich Es hat eine schöne, sehr hellgraue Farbe und alles. Deswegen wird es transparent sein. Das wird also transparent exportieren, damit sie das auf jede Farbe setzen können, auch wenn es können eine l A Farbseite handelt. Ich habe diese Hintergrundgrafik, die ich hier in der Präsentation benutze, nur damit sie das als Hintergrund verwenden können und so nicht schön und groß haben. Ich denke, das ist 12 Zoll mal 12 Zoll, und ich kann immer gehen, um Dokumente einrichten und bearbeiten unsere Bretter, um meine Größe zu überprüfen. Also, das ist 12 mal 12 bis ziemlich groß. Also, wenn ich das aus exportiere, wird das sehr hohe Res sein. Okay, also haben wir noch einen Abschnitt. Dieser Abschnitt ist also nur für das Wort Markierung Buchstabenzeichen. Also das ist wir brauchen, um unser Symbol zu teilen, weil sie manchmal wollen, dass nur das Symbol. Manchmal wollen sie nur die Typografie, also werden wir in der Lage sein, die für sie aufgeschlüsselt zu liefern. Also ging ich voran und lud sie ein. Das wird also nur das Buchstabenzeichen sein. Also mit diesem, das ist volle Farbe, die wir Art von Benutzer Barett, also ist das OK. Und dann haben wir die dunkle Hintergrundversion, die wir so weiß machen wollen, damit du sie nicht sehen kannst. Aber wenn Sie als PNG exportieren, können Sie es sehen und verwenden. Also letzte ist dies nur für die Logo-Marke und wir haben eine volle Farbe und dann auch eine für dunkle Hintergründe. Also wieder einmal können wir uns von dem leihen, was wir hier bereits haben. Das ist also unsere Vollfarbwelle oder Wappen, oder wie auch immer Sie es nennen wollen. Wir werden es direkt dort platzieren und dann auch einfach weitermachen und kopieren und einfügen und das als Weiß haben . Das wird also für dunkle Hintergründe sein. Wir werden nicht nett und leicht haben. Also ist es da. Du kannst es einfach nicht sehen. Sie konnten sehen, wie schnell wir diese hier platzieren konnten. Da wir bereits die Kundenpräsentation durchgeführt haben, leihen wir uns einfach etwas davon und Tempo aus. Und hier drin. Also, was machen wir jetzt? Wir werden die Akte einreichen. Wir werden diese in ein paar verschiedenen Formaten exportieren. Und Scott, alles, da wir das Art Board System haben, wenn es unsere Grenzen exportiert, könnte jeder von ihnen exportieren , ist eine separate Datei. Also noch einmal, wenn er das jemals bearbeiten wollte, können Sie die Größe bearbeiten. Sie können eine neue Kunsttafel hinzufügen, indem Sie einfach zur Datei gehen. Sie tun jederzeit, wenn Sie Kunstboards bearbeiten möchten, gehen Sie zu Datei Dokumente einrichten und es unsere Boards. Sie können tatsächlich neue hinzufügen. Hier ist das neue Newark Board. Sie können gehen und klicken Sie darauf und bearbeiten, und Sie bemerken, wie sie alle Zahlen haben. Wenn Sie exportieren können, können Sie nur einen bestimmten Zahlenbereich der einzigen Exportkarten eins bis fünf exportieren. Sie müssen nicht jedes Mal das gesamte Dokument exportieren, und das wird nützlich sein, wenn wir anfangen zu exportieren. Also, wenn Sie es jemals umbenennen wollen, gehen Sie hier hoch und benennen es um. Und wenn Sie es jemals löschen möchten, drücken Sie einfach die Löschtaste. Und während Verlust oder einfach nur durch ein bisschen, wie das unser Portsystem funktioniert , lassen Sie uns voran gehen und exportieren. Dies ist für Drucken und sehen und warum K-Modus. So wollen wir immer sicherstellen, dass es wie ein solches Dokument für Sie bereits so eingerichtet schien . Und so gehen wir zum Dateiexport. Wir werden exportieren, während wir zu ein paar verschiedenen Dingen gehen. Das erste, was wir P- und G's für alles zur Verfügung stellen wollen. Wir wollen immer diese transparente Hintergrundoption für Kunden haben. Wir werden voran gehen und auf Kunstbretter verwenden klicken. Also, was passiert, wenn sie auf Gebrauch klicken? Das Kunstbrett hat gerade eine Ernte. Alles zu den Kunstbrettern bis hinüber. Wir könnten alles tun. Also, was ist los? Klicken Sie auf alle, oder Sie können einen Bereich tun, wenn Sie nur die Top Acht tun möchten, die Sie kannten eins bis acht. Also werden wir alles tun, wo gut auf den Death Desktop exportiert wird, es wird gehen und exportieren, und wir halten ihn gerne in einer hohen Auflösung. Ah, 300 ist Standard, aber ich mag es, 600 zu tun, weil es diese Auflösung ein wenig erhöht, ohne die tatsächliche Größe davon zu erhöhen . Also ich mag es einfach, mit überall von 300 bis 600 zu bleiben. Stellen Sie einfach sicher, dass es höher als 300 ist, weil ich viele Kunden habe, die diese Logos setzen und sie machen es wirklich groß. Ähm, und sie verstehen nicht, wie man mit Dateien arbeitet. Wenn ich es also größer mache, als ich muss, wenn sie es weiter dehnen, als sie brauchen, wird es Salaitas nicht viel aussuchen. Also tue ich das nur für die Kunden profitieren, um ihnen irgendwie ein wenig zu helfen, so dass es nur ein wenig aufstößt. Und wir wollen sicherstellen, dass alles transparent ist. Der Standardwert ist in Ordnung. Klicken Sie auf OK, es wird ein paar Minuten dauern, um all die verschiedenen Kunsttafeln als P und G zu exportieren, und ich werde Ihnen irgendwie zeigen, wie das hier in einer Minute aussieht. So exportiert es all diese verschiedenen Dateien als separate kleine Dateien auf den Desktop, und wir können voran gehen und schauen und sehen, was wir haben. Sie können also die P- und G's hier sehen, die großartig für den Klienten sein werden. Ich habe vergessen, diesen kleinen Spielraum wegzunehmen. Also stellen Sie sicher, dass Sie das entfernen, bevor Sie exportieren und alle meine kleinen Symbole hier haben . Und ich mag es, diese zu kategorisieren und sie in verschiedene Ordner zu legen. Also werde ich einen in einen Symbolordner legen, eine vollständige Logo-Ordner-Farbversion. Erstellen Sie also verschiedene Ordner für Ihren Client, so dass sie ein System haben können um bestimmte Dateien zu finden. Das wäre also der C M Y que-Ordner und dann hätten Sie einen RGB-Ordner, was wir tun werden, ähm, in der nächsten Datei. Das sind also alle gedruckten. Stellen Sie sicher, dass Sie sie als solche beschriften. Sie scheinen eine oder Druckdatei zu sein, so dass sie verstehen können, wann immer sie gehen, um etwas zu drucken oder einen Flyer oder Poster zu erstellen, sie werden diese Dateien verwenden. Also da haben wir es. Es gibt ein C und y que das macht es sehr einfach. Du musst nicht da sitzen und alles vergrössern. Und jetzt werden wir die nächste Datei öffnen, und das ist ziemlich dasselbe. Aber es ist RGB-Modus. Richten Sie einen RGB-Farbmodus ein, und es gibt auch ein zusätzliches Social Media-Profilbild hinzugefügt, damit Sie das haben können. Also werde ich ein bisschen Zeit damit verbringen, all das anzupassen, genau wie wir es vorher getan haben. Dies ist so bereits eingerichtet und der RGB-Farbmodus, so dass, wenn Sie es über ziehen, es automatisch ändert die Farben für Sie. Ähm, und das ist so ziemlich, dass es das Gleiche sein wird. Und auch noch eine Sache. Bevor wir die digitalen Dateien machen, wechseln wir zurück zum Meer und warum kam? Es gibt noch eine Sache, die wir tun müssen. Wir brauchen nicht wirklich J-Pegs, weil das wird J-Pegs Luft wirklich für digitale verwendet werden. Also benutzen wir die J-Pegs und den digitalen, auf den wir uns vorbereiten. Aber wir brauchen eine Vektordatei, wissen Sie, wir haben all diese P- und G's geschickt, aber der Client braucht immer eine gute Vektordatei des Logos. Also, was ich tun werde, ist, dass ich diese zu einem anderen Zeitpunkt entfernen werde, aber ich würde in die Datei speichern, da Sie nur gehen, um dieses gesamte Dokument als Illustrator-Datei zu speichern . Und was Sie tun könnten, ist, dass Sie alle diese zusätzlichen Dinge ausziehen und es für den Kunden anpassen können . Also statt Logo-Export-Datei-Guide, können Sie sagen, Sie wissen, Client Logo-Management-Führer und fühlen sich frei, all dies zu ändern. So hilft es dem Designer oder dem Kunden, der alle Dateien verwalten wird , nachdem Sie fertig sind, sie könnten eine nette Anleitung für sie haben. Also zögern Sie nicht, diesen Kerl anzupassen. Senden Sie es an Ihre Kunden, stellen Sie sicher, dass Sie es ändern, und Sie möchten sicherstellen, dass Sie bestimmte Dinge entfernen und vielleicht Ihren Namen dort oben so oder kontaktieren Sie, wenn jemand Sie über die Verwendung des Logos kontaktieren musste. Also haben Sie nur das ist der Leitfaden und führen Sie sie durch all das als Illustrator-Datei . Also müssen Sie nur zu Datei gehen und sagen, dass diese ganze Sache ist, nachdem Sie es als Illustrator-Datei anpassen , so jetzt haben wir es. Diese große Illustrator-Datei von Ascended den Client und wir haben auch alle diese P und G, die für den Druck verwendet werden könnten. Und das Letzte, was wir tun werden, ist die J-Pegs zu machen, wo die Digital auch P- und G's für Digital machen würde. Es wird also eine Menge Dateien geben oder etwa 60 oder so Dateien sein. Und wenn wir die Vektoren haben und sie das öffnen können, haben sie Zugriff auf alle Vektoren. dann Unddannhaben sie Zugriff auf alle P- und G's und die die transparenten Hintergründe haben . Und dann werden sie es haben. Die J Pegs war, hat immer einen weißen Hintergrund. Also da hast du es. Sie werden alles haben, was sie brauchen. Also lasst uns als nächstes auf RGB wechseln. Wir sind hier, zurück in den RGB-Modus, und wir werden dasselbe tun und sie alle hinzufügen. Also lassen Sie uns einfach alle hinzufügen. Und dann, natürlich, haben wir das Social Media Profilbild, das ist wirklich gut für Facebook, etwas wie ein kleines, perfektes Quadrat. Also machen Sie alles bereit für sie, genau wie wir es gerade im Meer getan haben. Und warum K-Modus Sie Jetzt gehen wir auf die gleiche Sache. Wir gehen zum Dateiexport. Wir machen P- und G's. Und Sie können wählen, welche P- und G's Sie denken, dass der Kunde brauchen wird, nachdem Sie alle exportiert haben. Oder Sie können einen Bereich exportieren. Sie müssen nicht alles exportieren. Sie können eine Reihe von Kunsttafeln exportieren. Wenn ich eins bis fünf machen möchte, wird es nur die ersten 5 Kunstboards machen. Und wenn Sie jemals überprüfen wollen, was Sie unser Vorstandsname sind, ist nur ein Aktendokument eingerichtet. Und ich weiß, dass es eins bis fünf ist. So wären diese fünf. Okay, also werde ich exportieren ist das PNG und auch das ist ein bisschen anders und Export ist ein J-PEG . Ich könnte das alles als J-Pegs exportieren. Sie exportieren sie alle. Und hier ist eine andere Sache mit Auflösung. Standard für J-Pegs und für digitale Umgebungen für Web-Umgebungen ist 72 pp. I. Das ist Standard, aber mit den Retina-Display-Bildschirmen und höherer Auflösung Bildschirme, Ich fühle mich wie in letzter Zeit möchte ich Art von Untergang oder von dem Medium. Und wenn Sie 300 machen können. Es sendet nur die Dateigrößen wirklich hoch. So könnte er für ah, Website verwenden . Es könnte Dateigrößen machen, die für sie zu groß sind. Also, weißt du, du könntest ein glückliches Medium hier in der Mitte machen. Schauen Sie sich einfach die Auflösung an und sehen Sie, wie sie sich um den Export kümmern. Wenn es verschwommen ist, weißt du, du kannst immer das High machen. Also lass uns einfach Medium machen, und das ist alles, was wir tun müssen. Wir können die Dateigröße immer ein wenig senken, indem wir die Qualität senken. Manchmal, da dies definitiv für digitale verwendet werden wird, Manchmal mag ich es auf vielleicht acht oder neun senken. Und es reduziert nur die Größe der Durchstechflasche ein wenig, was so wichtig ist, wenn es gedumpt kommt toe, wissen Sie, Web und sicherstellen, dass Ihre Website schnell geladen wird, also klicken Sie einfach auf OK? Und jetzt wird es dasselbe tun. X exportiert alle meine J Pegs. Also würde ich eine separate, äh, Datei für RGB-Dateien für, äh, Druck sind für Digital und eine separate für C und y que, die für den Druck ist, damit der Client entscheiden kann. Okay, ich suche nach einer Druckdatei. Ich werde in diesen Ordner gehen und dann bin ich auf der Suche nach Ah, Vollfarbversion und wir gehen in diesen Ordner, damit sie irgendwie ihr eigenes kleines Dateisystem haben können . Sie packen alle Dateien nach oben, Sie senden sie an den Client. Sie sind offiziell fertig. Gehen Sie weiter und senden Sie die Rechnung. Werden Sie bezahlt. Holen Sie sich Ihre andere Hälfte Ihrer Zahlung und Sie nicht. Du bist bereit zu gehen. 43. Kundenarbeit finden: So haben Sie in dieser Klasse viel über lokales Design gelernt. Dabei haben wir viel über Logo-Design-Theorie gelernt. Wie finden wir Kunden? Ich wollte die nächsten paar Lektionen verbringen sprechen über Ihr Portfolio Gebäude, vielleicht ein richtiges Portfolio für Präsentation zu gewinnen Kunden und auch irgendwie nur einige Ideen an Orten, wo Sie beginnen können, diese Pflanzen Kunden zu finden und haben eine große herunterladbare Ressource namens Finding Clients Guide, Ich habe Besuch J. Peg. Ich habe es auch als P D f. So können Sie voran gehen, das herunterladen und das zur Verfügung haben. Wir werden uns das während dieser Lektion ansehen, auf der wir mit Stufe 1 beginnen werden, also baut Stufe 1 Ihre Top-3-Projektliste auf. Also hoffentlich mit ein paar der Studentenprojekte, die in der Klasse abgeschlossen sind, werden Sie in der Lage sein, die ersten drei der besten Projekte zu bauen, die Sie haben. Nehmen wir an, Sie haben 20 verschiedene Logos. Sie wählen die Top 3, die Sie wirklich, wirklich wollen, um Ihren besten Fuß nach vorne und präsentieren in Ihrem Portfolio. Und wenn Sie diese nicht haben, ist dies die Zeit, ihre Studentenprojekte zu machen oder Ihre eigene Art von Projekten zu tun, um zu versuchen einige davon fertig zu werden. Und denken Sie daran, dass sich Ihre drei wichtigsten Projektoptionen ändern können, wenn sich Ihre Fähigkeiten in Ihrem Logo verbessern. Designs verbessern sich, und Ihre drei wichtigsten Projekte würden die Art der Arbeit darstellen, die Sie am meisten für bezahlte Arbeit interessiert sind. Ich habe viele Studenten sind sehr talentiert und sie haben Fotografie, und sie haben all diese anderen Dinge auf ihren Websites. Wenn es darum geht, per ein Logo-Design-Client oder Branding Client oder Grafik-Design-Client zu bekommen , ist es wirklich schön, diese auf dem Backburner zu setzen, immer noch einen Link zu ihnen haben, aber nicht machen es super offensichtlich. Vielleicht unten unten auf der Seite, irgendwo anders in Ihrem Portfolio. Wir wollen wirklich auf den Punkt kommen, um diese Logo-Design-Projekte sofort anzubieten und auch eine Möglichkeit, Sie zu kontaktieren. Also, jetzt haben sie viel Arbeit von drei fantastischen Projekten. Du bist bereit für Phase 2, die das zusammenstellt und in einem Killer-Portfolio oder einer Website für die zweite Stufe präsentiert. Ich möchte zu diesem Web-Mock übergehen, dass ich eine Adobe X T entwickelt, die eine großartige Art von Web-Design-Tool ist, das ich in letzter Zeit wirklich beherrschen, und ich habe es wirklich genossen als eine Art von Mock up dieses Portfolio Art von geben Ihnen eine gute Idee, was ich gerne sehen. Ich hatte das Vergnügen, während meiner Karriere mehrere verschiedene Designer zu engagieren, um mir bei größeren Kundenprojekten zu helfen . Ich habe auch als Art Director angeheuert. So hatte ich viel Erfahrung beim Suchen und Finden anderer Grafikdesigner und anderer Logo-Designer . Und wenn ich also das Gefühl habe, wenn ich sofort auf ihre Website gehe, was ich gerne sehe und es ist ein sehr einfaches Portfolio und es ist ein sehr zielgerichtetes Portfolio, es ist nur für Grafikdesign. Du siehst die Fotografie nicht. Du siehst nicht all das andere Zeug, es sei denn , es bezieht sich auf die Art von Projekten, die du gerade machst. Eso hier ist eine Art einfacher Video-Rial. Sie können diese Art von dem haben, was wir vorher getan haben. Wir zeigen einige Animationen, zeigen, wie Sie das goldene Verhältnis in Ihren lokalen Designs verwenden oder wie Sie das Raster verwenden und haben eine kleine Animation zu dieser Art von wirklich schönen Markenpräsentation für Ihr Logo. Du brauchst kein echtes Video zu haben. Wenn Sie sich mit der Videobearbeitung nicht wohl fühlen, ist das in Ordnung. Aber es ist wirklich schön, diese Intro Sie zu haben. Ich komme direkt zu Ihrer Arbeit, sobald ich anfangen kann, Ihre beste Arbeit sofort klar und prägnant zu sehen , die bessere Chance, dass ich auf Ihrer Website bleiben werde. Geh da los und ich sehe ein paar Dinge, die nicht verwandt sind. Ich bin da raus. Ich habe Hunderte von verschiedenen Designern, die sich ansehen. Ich habe nicht viel Zeit. Du musst mich schnappen. Und so ist Video eine gute Möglichkeit, Leute zu schnappen. Auch hier unten habe ich die drei Fallstudien. Das bedeutet nicht, dass Sie bei drei festsitzen. Wenn Sie 1/4 wirklich erstaunliches Projekt, fühlen Sie sich frei, es hinzuzufügen, aber ich denke nur, drei hält es schön, prägnant. Ich werde ständig überwältigt. Ich denke, das ist das größte Problem bei den meisten Portfolios ist, dass sie viel zu viele Optionen setzen und sie haben all diese erstaunlichen Projekte. Aber ich bin überwältigt zu jemandem, der ein Rekrutierer ist oder jemand, der dafür verantwortlich ist, dich zu engagieren weil ich gerade so viel zu durcharbeiten habe. Wenn Sie mir drei Ihrer besten Beispiele geben, eine Vielzahl von verschiedenen Beispielen, denke ich, dass es hier viel besser funktioniert. Und was wirklich toll ist, ist, dass Sie sich auf eine Fallstudie konzentrieren können. Ich verbringe viel mehr Zeit. Ich gehe weiter und klicke auf diesen. Du wirst in der Lage sein, viel mehr Zeit damit zu verbringen, sie deinen Prozess und deine Strategie kennen zu lassen und etwas weniger. Hier ist nur mein Logo Design sieht nicht cool aus. Sie wollen ihnen wirklich die Gründe zeigen, warum Sie sich für das Logo entschieden haben? Du bist ein Brainstorming-Prozess. Es geht einen langen Weg und zeigt ihnen, dass Sie wirklich verstehen, den Logo-Design-Prozess und voll und wie es wieder auf Marketing im größeren Geschäft. Ähm, Idee. Also hier ist eine Art nur ein einfacher Weg. Ich zeigte nur eine horizontale und vertikale Darstellung. Sie können die Art der Logo-Anwendung auf T-Shirts und Tassen zeigen und alles, alles, was sich auf die Industrie bezieht, für die Sie entwerfen, und nur irgendwie zeigen, dass Brainstorming-Prozess wirklich helfen, Ihre Skizzen zeigen zeigt, wie Sie Stift auf Papier setzen. Und wenn du das nicht getan hast, weißt du vielleicht, wie du das genaue Symbol ausgearbeitet hast. Es zeigt eine Art von mehr Tiefe zu Ihrem Designprozess als auch. Und auch zeigen, wissen Sie, Farbpalette, Inspiration, und irgendwie warum haben Sie die Farben ausgewählt, die mit dem Logo verbunden sind? Und Sie können sogar weiter gehen, wenn Sie das goldene Verhältnis verwenden. Wenn du darüber reden willst, kannst du weitermachen. Sie wollen nicht zu lang sein, aber Sie möchten jedes Ihrer drei Top-Projekte auf eine wirklich schöne, detaillierte Art und Weise präsentieren . Also gehe ich zurück auf die Hauptwebsite. Also noch einmal, es einfach zu halten, nur ein sehr gezieltes Portfolio zu haben. Dies kann bedeuten, dass Sie ein paar verschiedene Portfolios haben müssen, vielleicht eine, die Logo-Design-Kunden packt und vielleicht ein anderes, das für Ihr Fotogeschäft ist , um diese getrennt zu halten. Sie können auch Links an der Unterseite haben, die zu Ihren Fotografie-Websites geht und Art von lässt Sie wissen, dass Sie sehr sind Sie andere Dinge tun, aber für, Sie wissen, versuchen, einen bestimmten Client zu finden, auf den Sie sich konzentrieren müssen Nur die Projekte, an denen sie interessiert sein werden. Und das werden lokale Design-Branding Projekte sein. So haben Sie Ihr Portfolio einsatzbereit. Es sieht poliert aus. Es ist bereit, in die Welt geschickt zu werden. Jetzt sind Sie bereit für Phase 3, bei der Spezifikation oder kostenlose Low-Cost-Arbeit ausprobiert werden. So arbeiten die Spezifikationsarbeiten an einem Projekt, bevor sie bezahlt werden, wenn überhaupt. In diesem Fall ist eine Möglichkeit, Ihr Portfolio mit riel Kundenprojekten zu verbessern und zu füllen. Und ich ermutige Sie sehr, spezialisierte Arbeit zu suchen, die nicht gewinnorientiert ist, damit Sie anderen in Not helfen können , aber auch Ihr Portfolio aufbauen können. Spezifikation. Die Arbeit sollte nur zum Spaß und zum Üben getan werden. Ich wiederhole Spaß und zum Üben ermutige ich meine Schüler, Spezifikation zu verfolgen. Sind kostenlose gebührenfreie oder gebührenfreie Arbeit an Lee für Projekt wird angenehm und erfüllend sein und könnte zu Ihrem Portfolio in einer positiven Weise hinzugefügt werden oder eröffnen neue Verbindungen für Sie. Und deshalb könnte die Suche nach lokalen gemeinnützigen Unternehmen in Ihrer Nähe funktionieren. Sie können ihn bitten, zu sehen, ob sie Grafik-Design-Arbeit benötigen. Und nachdem Sie die Frist für die Arbeit zu diesen niedrigen oder freien Preisen vereinbart haben, können Sie eine Situation erarbeiten, in der Sie zukünftige Arbeit leisten können oder eine dicke haben eine feste, höhere, vernünftige Rate für sie, wenn sie Ihre Arbeit mögen. Also habe ich Websites in der Anleitung von Art von einigen verschiedenen wichtigsten aufgeführt, um diese Luft, die größeren, nicht alle kleineren, aber 99 Designs dot com und gewünschte Crowd dot com zu überprüfen Luft, die größeren, . Wir können am Wettbewerb teilnehmen. Du wirst nicht immer bezahlt. Es ist wirklich selten, wenn du gewinnst, aber das ist okay. Sie können immer noch gewinnen und Sie bekommen ein wenig Übung. Aber ich habe eine Warnung. Ich glaube, Designer sollten für ihre Arbeit ziemlich kompensiert werden, wenn sie ein bestimmtes Qualifikationsniveau erreichen und nur empfehlen Web die Websites oben für diejenigen, die am Anfang ihrer Grafik-Design-Lernreise. Und ich empfehle es nicht, diesen Websites für eine langfristige Kundenarbeit oder Einkommen zu folgen . Also, wenn du bereit bist, die dritte Stufe zu überspringen oder zu überspringen, gebe ich dir keine Schuld. Weißt du, nicht jeder will die ganze Zeit umsonst arbeiten. Und sagen wir, Sie haben bereits ein sehr großes Portfolio. Lassen Sie uns Sie auf einigen bezahlten beliebten freiberuflichen Websites aufgelistet. Ein paar davon sind es. Sie haben wahrscheinlich von einigen dieser up work dot com freelancer dot com gehört Es gibt guru dot com diese top kill dot com Es gibt eine Menge von verschiedenen da draußen. Dis hat die großen mehrere dieser Kenly zu höherbezahlten Projekten aufgelistet. Wenn Ihr Portfolio stark genug ist, um der sehr starken Konkurrenz in diesem Bereich des Designs und Bauens standzuhalten , könnte ein Profil auf einigen dieser Websites Ihnen ein kleines Projekt oder einen Gig landen. Es könnte auch zu weiteren Arbeiten Ihrer Bewertung führen ist hoch von Ihrem ersten Job. Bewertungen sind alles auf diesen Websites, und es hoch zu halten und Kunden zufrieden zu halten, ist der Weg, um fortlaufende Projektleiter zu erhalten. Es ist schwer zu beginnen, da die meisten Jobs an diese Freiberufler mit früheren Projekten und hohen Bewertungen gehen . Mit diesem großartigen Portfolio hervorzuheben, wird der Schlüssel sein, um dieses erste Projekt zu landen ohne eine vorherige Kundenbewertung zu haben. Deshalb sind Stufe eins und Stufe zwei so wichtig und sind die ersten dabei. Es ist immer noch schwer, Fortschritte auf einigen dieser Online-Websites zu machen. Ich habe viele Studenten, die kämpfen. Schritt fünf war der erfolgreichste. Step for me ist ein Freiberufler für die letzten 14 und 15 Jahre, da es stark von lokalen in Person Networking abhängt. Also Stufe 5, mein bevorzugter und am meisten empfohlener Schritt bei der Suche nach Kunden, ist die Verbindung mit lokalen, kleinen oder mittleren Geschäftseigentümern. Und Sie könnten dies online tun, indem Sie lokale Facebook-Geschäftsgruppen als auch. Sie können dies persönlich tun, indem Sie sich mit Ihrer Handelskammer verbinden. Sind ein lokales Kleinunternehmen Körper oder Gruppe versammeln, dienen im Vorstand und freiwillig für eine lokale gemeinnützige Organisation Verbindungen zu machen funktioniert auch, zu fragen, sprechen oder lehren in einem lokalen Kleinunternehmen Seminar oder Workshop über Marketing, Branding, Logo-Design alles, was Sie verkaufen möchten. Es mag alte Schule klingen, aber der Besuch lokaler Unternehmen mit einer Visitenkarte in der Hand kann Ihnen helfen, diese ersten Kunden zu landen . Große Kunden neigen dazu, Sie an andere Kunden zu verweisen, und lokale neigen dazu, das wegen der persönlichen Beziehung, die Sie mit ihnen aufbauen, mehr zu tun. Ich habe ein paar Orte aufgelistet, an denen ich bereits Kunden gefunden habe. Es gibt meet up dot com, das ist ein großartiger Ort, um diese kleinen Geschäftseigentümer auch miteinander verbunden zu finden. Wir können diese Person irgendwie zum Kaffee einladen. Facebook dot com hat einige tolle Gruppen. Wenn Sie in diesen eine Suche im Gruppenbereich suchen, beschränkt es lokale Gruppen innerhalb Ihrer Stadt. Unser Gebiet in einem Radius von 50 Meilen oder 50 Kilometer Radius. Ah, Ihre lokale Handelskammer oder jede Art von Regierungsbehörde, die Geschäftsinhabern hilft , die Geschäftsinhaber versammeln könnten. Es gibt auch in Freiwilligenarbeit und Freiwilligenarbeit an lokalen Orten. Es könnte viele verschiedene Menschen auf diese Weise in der Gemeinschaft treffen und auch mit denen verbinden , die auch Ihre Fähigkeiten benötigen. So habe ich mich früh in meiner Karriere mit einem Webentwickler verbunden. Er wusste nichts von Design. Er war ein schrecklicher Designer, aber es war ein fantastischer Programmierer. Er konnte Websites brillant zusammenstellen, so was ich tat, ist, dass ich mit ihm verbunden und fand ihn online auf einem Formular ein Web-Entwickler-Formular, und wir verbunden und wir begannen, Kunden zueinander zu senden. Also würde ich die Design-Seite der Website machen und er würde das Back-End tun, ein Ende, eine große Beziehung zu sein. Und der Klient, den ich durch ihn bekam, hat mich an einen anderen Klienten weitergeleitet. Und das ist, wo viel davon im letzten Schritt kommt, was ein kleiner Pfeil ist, der nach oben zeigt, und das sind Kundenverweise. Sobald Sie einen großartigen Client bekommen, besonders wenn Sie einen lokalen Client bekommen, werden Sie in der Lage sein, diese Client-Empfehlungen zu erhalten, wenn sie Ihre Arbeit wirklich lieben. Und Sie müssen nicht immer wieder dort sitzen und nach Kunden suchen. Nach einem Jahr zwei Kunden zu finden und dieses Empfehlungssystem in Gang zu bringen, wo Kunden Sie an einen anderen Client verweisen, hat er am Ende eine Art System, wo Sie einfach warten und arbeiten, kommt zu Ihnen nachdem Sie Art von Build dass Client-Basis, die Sie weiterhin verweisen, weil Ihre Kundenbasis wächst und dann Ihre Empfehlungen mögliche Verweise auch wachsen. So sagen wir die letzten acht oder neun Jahre meiner 15-jährigen Designkarriere. Ich habe nur nicht nach Arbeit gesucht, waren irgendwie auf meinen Weg gekommen, und so habe waren irgendwie auf meinen Weg gekommen, ich nicht das Gefühl, dass du da sitzen musst und versuchen musst, Arbeit für deine ganze Karriere so hart zu finden . Wenn das der Fall wäre, hätten viele von uns vor langer Zeit aufgegeben, also stellen Sie sicher, dass Sie den Leitfaden herunterladen und lesen. Diese Lektion, natürlich, ging über die meisten davon, aber es hat einige gute Verbindungen und einige tolle Websites, die Sie überprüfen können, hoffentlich haben diesen Kurs genossen. In diesem kleinen zusätzlichen Teil dieses Kurses, um Kunden zu finden, hoffe ich, mehr Lektionen hinzuzufügen. Sag mir einfach Bescheid, was du meinst, dass du ein bisschen mehr wissen willst. Wir haben ein wenig über Portfolioaufbau gesprochen. Wir haben ein wenig darüber geredet, Kunden zu finden, und aber wenn da etwas fehlt wie ein Mann, ich wünschte, sie würde das durchgehen oder das hinzufügen. Bitte lassen Sie mich wissen, private Nachricht sagen, Hey, ich denke, Sie wissen, das Hinzufügen zu dem Kurs würde es wirklich zu einem besseren gröberen oder wirklich eine Art von Hilfe, eine Frage zu beantworten. Ich hatte es lieben, offen für Studentengespräche und Studentenfeedback zu sein