Transkripte
1. Kursvorschau: Wollten Sie schon einmal den gesamten Konzept- und Logo-Designprozess verfolgen? Diese Klasse ist sehr strukturiert und wird ein 10-stufiges lokales Design-Arbeitsblatt folgen, während wir jeden wichtigen Schritt des lokalen Entwurfsprozesses
durchlaufen. Dazu gehören Skizzieren und Konzeptentwicklung, vektoraufsteigende Skizzen oder Ideen in Adobe Illustrator, die kleine Details verfeinern und Feinabstimmung oder Typografie lernen, Konzepte auszuwählen, die funktionieren, und weitere Möglichkeiten zu erforschen . Wenn wir mit unserem Logo arbeiten, um einen richtigen Abstand zu schaffen, werden
wir sogar lernen, wie wir einem Kunden eine lokale Idee präsentieren können. Wir werden Farbe erkunden und unsere Farbideen einem Kunden präsentieren, um geflochtene
Elemente hinzuzufügen und zu erkunden , die das Gesamtkonzept ergänzen. Wir werden über den Export lokaler Dateien sprechen und welche Formate
von Kunden am häufigsten gesehen und benötigt werden . Wir werden all dies und mehr mit einem gegebenen Kundenbrief und einem Studentenprojekt tun. Dieses Glas ist ein sehr tiefer und umfangreicher Einstieg in die Zwischen-Level-Logo-Design. diesen Kurs in vollen Zügen genießen zu können, sind Kenntnisse in den Werkzeugen in Adobe Illustrator erforderlich. Ich gehe über die grundlegenden Tools von Adobe Illustrator und andere Kurse, aber dieser wird sich ausschließlich auf den detaillierten lokalen Designprozess konzentrieren, Schritt für Schritt mit einem Kundenbrief. Beginnen wir also mit dem Brainstorming unserer Logoidee.
2. Client Erste Schritte: Willkommen in der Zwischen-Level-Logo-Design-Sektion. In diesem Abschnitt werden
wir den gesamten lokalen Entwurfsprozess von der Skizze bis hin zu fertigen exportierten
Dateien untersuchen . Wir werden einen Kundenbrief für ein Mock Video Sharing Unternehmen namens Video
Flux durcharbeiten . Wir müssen unseren Skizzier- und Brainstorming-Prozess durcharbeiten, aber wir müssen auch sicherstellen, dass unsere lokalen flexibel und an viele verschiedene
Situationen anpassbar sind. Funktioniert auch mit Farbe und fügt das letzte bisschen Politur hinzu. Dies ist ein Zwischenabschnitt, daher konzentrieren sie sich auf Werkzeuge der mittleren Ebene und Workflow-Verknüpfungen. Aber der Schwerpunkt dieses Abschnitts wird die Arbeit und das Lernen der Logo-Design-Prozess und mehr Details, und auch wie und Fenster und Arbeit für Kunden. Am Ende dieser Lektion zeige
ich Ihnen einen kurzen zweiminütigen Kundenbrief, damit Sie sich eine Vorstellung davon machen können, wonach dieser
Spot-Client sucht. Einige von euch erkennen diesen Kundenbrief vielleicht als eine jüngste Student Design Herausforderung, aber auch als Studentenprojekt in meiner vorherigen Anfängerstufe Masterclass. Aber dieses Mal wird Seite an Seite arbeiten und
lernen, wie man etwas schafft, mit dem der Kunde zufrieden sein wird. Außerdem habe ich eine Schritt für Schritt herunterladbare Adobe Illustrator lokale Designdatei erstellt, die
Sie mit Tipps,
Tricks und mehr durch den gesamten Prozess führt . wir das gemeinsam durcharbeiten, können Sie Ihr eigenes Logo-Design und Ihre Ideen nutzen, wenn Sie Ihre Kreativität wirklich
etwas weiter vorantreiben möchten . Das Ziel dieses Arbeitsblatts ist also, dass ich ein präzises Dokument erstellen möchte, mit dem Sie den gesamten Logo-Designprozess und Adobe Illustrator vom Skizzieren bis zum Exportieren Ihrer Logos bearbeiten können. In diesem Dokument werden zwei Ebenen angezeigt, die ein- und ausgeschaltet werden können. Eine Ebene enthält den Beispiel-Logo-Video-Fluss, während ich den gesamten Prozess durchgearbeitet habe, und Sie könnten diese Ebene aus- und einschalten, um einen freien Raum zu haben, um Ihre eigene lokale
Design-Arbeit zu setzen . Und was ist großartig an diesem Arbeitsblatt ist am Ende, können
Sie diese eine separate J-Peg-Seiten exportieren, oder ist eine prägnante PDF, die Sie mit Kollegen,
Studenten,
Kunden und anderen teilen können Studenten, . Denken Sie daran, dass der Logo-Designprozess komplex ist, und es gibt viele Möglichkeiten, diesen Prozess anzugehen. Dies ist nur eine Methode, die Ihnen hilft, es in mehr überschaubare Phasen zu zerlegen, wie wir in einer vorherigen Verringerung
abgedeckt. Der Akt des Skizzierens und Brainstormings spielt einen super wichtigen Teil dieses Prozesses, und das Finden von Logo-Inspiration könnte schwierig sein. Ich werde auch ein paar Websites zu besuchen, um Ihnen ein wenig
Brainstorming-Saft zu helfen . Große Ideen kommen manchmal zufällig gefunden werden und auch mit der Zeit gefunden werden. Hetzen Sie diesen kreativen Prozess nicht. Einige Ideen kommen schneller als andere. Hier ist der kurze, zweiminütige Kundenbrief für das Projekt. Wir werden gemeinsam daran arbeiten, nachdem wir uns das angesehen haben. Wir gehen auf den Weg zum Logo-Design-Arbeitsblatt und beginnen mit unserem Brainstorming- und Skizzierprozess, damit wir beginnen könnten, einige Ideen auf Papier zu bekommen. Herzlichen Glückwunsch. Der Client hat Sie als derjenige ausgewählt, der ein lokales Design für sie erstellt. Ihre Aufgabe für diese Herausforderung ist es, ein lokales Design zu erstellen, das nicht nur den
Wünschen und Wünschen des Kunden entspricht, sondern auch der Zieldemografie des Unternehmens entspricht. Also hier ist der Kundenbrief. Ihr Kunde möchte eine neue mobile Kurzformat-Video-Streaming-App erstellen, ähnlich wie Tic Tac und Snapchat. Sie hoffen, von der Popularität der Kurzformatvideo-Apsis zu profitieren, wo kürzere Videos populär werden, teilen Sie eine ble und viral. Ihr Name wird Video-Flux sein. Sie können in der Zukunft nur durch Fluss gehen als ein kürzerer Name, aber das Wort Flux ist ein Synonym für Bewegung. Sie wurden die folgende Frage gestellt. Welche Schlüsselwörter oder kurze Sätze würden Ihre App höchstwahrscheinlich beschreiben? Sie haben gesagt. Trendy, jugendlich, hip, kantig, dynamisch, energisch, ausgesprochen, eine Stimme und Plattform für die jüngeren Generationen. Sie wollen, dass das Logo einfach genug Zehe gut aussehen in kleinen Räumen, wie der Header eines mobilen APP-Design ähnlich wie Facebook und Instagram. Sie sind nicht auf der Suche nach einem Maskottchen oder einer sehr komplizierten Illustration. Auf die Frage, an welche Art von Stil oder Aussehen sie denken, schickten
sie die folgenden Beispiele. Ihre Konkurrenten werden näher an TIC Tac und Snapchat sein, wo sie vor allem an der Förderung und Hosting interessiert sind. Kurzformularvideos sind Videos, die kürzer als 30 Sekunden sind. YouTube eignet sich für Videos mit längerem und kürzerem Format, so dass sie weniger wahrscheinlich ein Konkurrenten für sie sein würden. Sie sind auch nur auf einem Telefon verfügbar und verfügen nicht über eine Desktop-Version. Der Kunde hat die APP noch nicht entwickelt, hofft
aber, dass Ihr Logo-Design helfen wird, wenn in den kommenden Monaten Tech-Investoren antreten, um diese Finanzierung
zu erhalten, um mit der Entwicklung zu beginnen. Sie wollen etwas, das poliert,
professionell und bereit aussieht , in der Entwicklungsphase der APP verwendet zu werden. Sind Sie also bereit, all diese Logo-Design-Herausforderung anzunehmen? Ich würde gerne ein solides Konzept sehen, aber wenn Sie bis zu drei Konzepte zeigen wollen, können Sie. Ich sehe auch gerne Ihren Brainstorming-Prozess und die Lüge hinter Ihren Konzeptentscheidungen. Dies könnte eine Skizze sein, die zeigt, wie sich Ihr Konzept entwickelt, sind nur ein paar Sätze, die
Ihre Richtung erklären . Viel Glück da draußen, und ich hoffe, dass Sie in diesem so tun, als könnten Sie eine langfristige Beziehung aufbauen. Man weiß nie, ob man Gutes auf dem Logo tut. Es könnte in naher Zukunft zu einem Branding Package Job werden. Wenn sie Geld gegeben haben. Denken Sie daran, diese Design-Herausforderungen Air Fantastic Portfolio Building Möglichkeiten,sie zu
nutzen sie zu
nutzen
3. Brainstorming: Willkommen bei Phase eins. Der Brainstorming-Prozess, wie wir zuvor gesehen haben,
sagte, der Skizzierprozess sei ein unglaublich wichtiger Teil der Konzeptentwicklung . Was es tut, ist, dass es uns hilft, unsere groben Ideen auf dem Papier durchzustehen. Es hilft uns auch, schnell zu entscheiden, ob ein Konzept funktioniert oder nicht, was dies zu einem enormen zeitsparenden Schritt macht. Wir können mit einigen Ideen direkt in Adobe Illustrator springen, und das habe ich schon oft getan. Aber Ideen zuerst zu skizzieren, um diese Ideen schneller zu notieren. Ein Illustrator kann sich ein wenig Zeit nehmen, um diese Konzepte im Vergleich zum Skizzieren zu erstellen , wie sie jedem seine eigene und Hoffnung sagen. Springen direkt in Illustrator im Brainstorming-Prozess ist natürlich immer noch erlaubt.
Wenn Sie sich so wohl fühlen, wenn Sie von einer Idee oder Inspiration getroffen werden, die
sofort nach einer Frage kommen kann vom Kunden zurückgeantwortet hat, könnte es einen Tag später kommen. Es ist bekannt, dass er dich mitten in der Nacht schlägt. In manchen Fällen. Dieses Mal war ich bereit, Ideen zu skizzieren. Es war, als ich an einer Konferenz teilnahm und dort saß und einem langweiligen Redner zuhörte. Ich nahm das nächste Stück Papier, das ich hatte, und fing gerade an, unsere Briefe zu skizzieren. F L u X, Der Client Brief gab an, dass Flux könnte möglicherweise gekürzt werden und ein Spitzname für diese App sein. Aber irgendwann müssen wir herausfinden, wie man das Wort Video da drin arbeitet. In Bezug auf das Konzept fühlte
ich mich wie das Wort Flux, und diese Buchstaben mussten sein, wo der Kern des Konzepts war. Nachdem ich am Morgen
einige Ideen skizziert hatte, gab es einen weiteren Moment am Nachmittag, wo ich erforscht mehr Ideen mit Stift und Papier. Es geht nicht darum, hier hübsch auszusehen. Es dreht sich alles um die Idee. Adobe Illustrator wird uns helfen, ihre Linien zu perfektionieren, um sie gerade zu machen, also machen Sie sich keine Sorgen darüber bis zu einem späteren Zeitpunkt. Weiter im Prozess sprang
ich in die Procreate App, um das Aero Play Icon Konzept zu skizzieren. Mit dem Buchstaben fing
F X an, ah zu sein, schwieriger Brief zu arbeiten, weil die Dinge begannen, sich mehr auf die Rückseite des Wortes zu konzentrieren als auf die Vorderseite des Wortes. Auch mit dem Herausbringen von X mehr als das andere, begann
es manchmal wie Grippe X und nicht Fluss zu lesen, mit diesen Problemen begann zu kommen. Nach dem Skizzieren für 45 Minuten oder so begann
ich, die Möglichkeit zu erkunden, mit einem einfachen Play-Button Pfeil zu arbeiten und das in die F zu arbeiten. Irgendwie versuche ich viele verschiedene Arrangements aus, da ich nur dauert etwa 20 Sekunden pro f. Ich bin in der Lage, durch eine Tonne dieser Anordnung und Größen zu arbeiten, um herauszufinden, das richtige Gefühl
und das , von dem ich denke, das am meisten lesbar und flexibel sein wird. Procreate ist großartig, denn sobald ich all diese skizziert
habe, konnte ich es einfach als Punkt p und G mit einem transparenten Hintergrund exportieren. Bringen Sie es direkt in Adobe Illustrator ein. Keine Notwendigkeit, ein Foto zu machen und hell in der Foto- und Foto-Shop. Lassen Sie uns auf unsere erste Seite in unserem lokalen Design-Arbeitsblatt gehen. Ich werde unsere Bleistift- und Papierskizzen mitbringen. Ich muss zuerst zum Adobe Photo Shop gehen und diese Fotos ein wenig aufhellen. Ich steigere den Helligkeitsgrad und auch den Kontrastpegel auf diesen Fotos. Bis ich glücklich war. Die Fortpflanzungsskizzen waren ein wenig einfacher, und ich bringe nur eine Punkt-PNG-Datei meiner Skizzen ein. Nachdem ich all diese Skizzen an einem Ort zusammen gesehen
habe, konnte ich feststellen, welche Skizzen funktionieren könnten und welche ich in Adobe Illustrator
genauer untersuchen muss . Dies ist der Punkt, an dem wir unsere Optionen auf vielleicht nur 2 bis 3 Hauptideen
oder Konzepte eingrenzen müssen. In diesem Fall werde
ich den negativen Raum erforschen, den ich zwischen dem U im X gesehen habe, der dieses
natürliche Spiel erzeugt . Aber schmal. Dies könnte auf eine einfache,
professionelle Art und Weise erfolgen , und ich denke, es lohnt sich, Mawr und Vector Format zu erkunden. Für das zweite Konzept, Ich möchte die gleiche Spiel Pfeil-Idee zu erkunden, aber auf dem Charakter f, vielleicht sogar ersetzen einen Arm des F mit dem Pfeil. Und mit zwei Hauptideen oder Konzepte ausgewählt, Ich bin bereit, in Gesicht zu dem Prozess zu bewegen, die der Vektor Aufstieg ihrer Skizzen ist, so dass wir mit einer weiteren Arbeit mit
Live-Typografie spielen und leicht ausschalten Farben und Krieg
4. Vektorisieren: Also, jetzt ist es Zeit, die beiden Hauptideen, die wir haben, zu nehmen, und wir müssen diesen Vektor erhöhen, damit wir weiterhin mit den Ankerpunkten spielen und wirklich anpassen und finden Sie heraus, einige verschiedene Variationen dieser beiden Männer Konzepte, die wir mögen. Also das erste Auto, außer war die Idee des Pfeils vor dem F oder Teil des Arms des F.
Also das sind die Skizzen, die ich gerade übergebracht habe, und ich habe ihm nur eine Clipping-Maske angehängt, damit ich das Bild vereinfachen kann. Und Verrückte könnten Vektor das aufsteigen lassen. Also manchmal haben Sie,
ah, ah, Skizze. Das ist perfekt, was du verfolgen willst. Und in diesem Fall würde es
uns nichts ausmachen, das zu tun. Was wir also tun wollen, ist, dass wir in der Lage sein wollen, ein paar Raster zu aktivieren, und wir wollen vielleicht sogar ein Raster zeigen. Also lassen Sie uns gehen und ein Gitter zeigen, und dann können wir das irgendwie verwenden, um diese perfekte Form zu schaffen, die wir bereits skizziert haben. Also in diesem Fall werde
ich das Stift-Werkzeug bekommen und ich werde es, da dies kein transparenter Hintergrund ist, werde ich nur die Transparenz ein
wenig reduzieren . Und ich werde einfach viele Male verfolgen, dass dein, ähm, Raster wird wirklich wichtig sein. Also schnappen Sie sich an das Gitter, machen es irgendwie ein bisschen einfacher, raus zu kommen. Unsere Idee. Holen Sie sich ihr direktes Auswahlwerkzeug. Es ist irgendwie perfekt, dass ein bisschen. Lass uns unseren Pfeil machen. Und manchmal kann das Fangen am Raster oder die Verwendung des Rasters nicht für Ihr Konzept sein, wenn Sie viele Kurven und Biegungen nur tun es für dieses Konzept, Also gibt es eine Art schnellen Vektoranstieg Prozess können wir ursprüngliche Skizze beseitigen. Wir könnten das zu einem Phil umdrehen. Wir könnten sogar die Ecken erweichen. Gerade ein sehr kleines bisschen angebracht, so dass es nicht so hart erscheint. Das war also ein schneller Weg, um diese Idee einzubringen. Und dann müssen wir auch die anderen Charaktere skizzieren. Es gibt auch etwas namens Bildspur, das ich auf Sie aufmerksam machen wollte. Es könnte gut sein, wenn Sie eine sehr illustrative, handgezeichnete Typografie haben. Ich werde wirklich schnell über die Bildverfolgung reden. Nur für diejenigen, die es haben, die wirklich wollen, dass skizzenhafte,
rohe,
organische Gefühl auf ihrem Logo zu halten rohe, . Lassen Sie uns für nur ein paar Minuten über die Bildverfolgung sprechen. Das ist also eine Handpinsel-Typografie, die ich nicht gepflanzt habe, und ich habe sie als transparenten Hintergrund eingebracht. Also gibt es hier keinen Hintergrund. Es ist nur transparent. Und Sie haben diesen Pinsel-Schriftzug. Nehmen wir an, ich möchte eine handgeschriebene Typografie für mein Logo machen, und ich möchte in der Lage sein, diesen sehr schnell aufzusteigen. Lassen Sie uns das Bildfach verwenden. So haben Sie unser Bild ausgewählt. Wir werden zu Objekt-Bild-Ablagen gehen, und wir werden machen und erweitern, so wird es eine Bild-Trace machen, und dann könnte es erweitern, so dass wir anfangen zu bearbeiten und die kleinen einzelnen
Ankerpunkte es zu betrachten erstellt. Okay, Sie können
also sehen, wenn Sie sich bewegen, dass es definitiv einige Änderungen gibt, die sie vornehmen mussten um diesen Pinsel-Schriftzug emulieren zu können. Und das ist nicht perfekt. Die Ergebnisse werden vielfältig sein, aber es hat seinen besten Job zur Hand gemacht, indem er diesen Pinsel-Look verfolgt, und es sieht ziemlich gut aus der Ferne aus und sieht ziemlich gut aus, nur aus der Nähe. Sie können das kleine bisschen gezackte Kanten sehen, aber Sie können das immer ein wenig später glätten. Aber es macht einen guten Job, die wirklich Grundlagen für Sie skizziert zu bekommen, und es spart Ihnen viel Zeit. Nehmen wir also das direkte Auswahlwerkzeug. Wir brauchen die Hintergrundbox nicht mehr. Wenn Sie das alles hervorheben,könnten
Sie all diese kleinen Ankerpunkte sehen. Wenn Sie das alles hervorheben, Und wir können sogar die Anzahl der Ankerpunkte vereinfachen, die wir sehen. Wir zoomen hinein. Lassen Sie uns ein direktes Auswahlwerkzeug bekommen. Man konnte sehen, wie es ziemlich geschaffen ist. Ankerpunkte, um all diese unterschiedlichen gezackten Kanten zu erstellen. Aber sieh mal, wie viel Zeit wir gespart haben. Und es gab Zugeständnisse. Wir können nicht all diese Textur und Greifheit behalten, aber wir haben wenigstens den Grundriss dort. Also wollte ich dir das wirklich schnell zeigen. Für diejenigen, die eine andere Art oder Stil des Logos tun und sagen wir die Hunderte und
Hunderte von Ankerpunkten, die diese Bildspur erstellt, wollten
wir die Anzahl der Ankerpunkte vereinfachen, die verwendet werden, um dies zu erstellen. Wo es einen einfachen Weg gibt, das zu tun. Sie können die Anzahl der verwendeten Ankerpunkte vereinfachen, indem Sie bis zum Objektpfad gehen. Wir werden vereinfachen gehen. Das wird uns eine kleine Reichweite geben, wo wir Sie vereinfachen können. Beachten Sie, wie es irgendwie glatter gemacht hat und wir können uns ändern. Was es tut, ist, die Hunderte von verschiedenen Ankerpunkten zu nehmen und zu versuchen, Ankerpunkte zu vereinfachen und zu beseitigen, so dass sie nicht so viele Ackerpunkte benötigen, um die Form zu erstellen. So könnte dies eine Möglichkeit sein, es zu glätten, so dass Sie es sehr einfachen Arm bekommen oder komplex kommen . Und was ist, wenn wir ein Konzept haben, das einen wirklich groben,
klobigen Schriftzug hat und es sich nicht lohnt, zu verfolgen, weil das irgendwie wertlos ist. Es ist nicht sehr aufregend. Also, wie bringen wir das rein? Und wie schaffen wir diese einfache Typografie? Das hier wird ein bisschen anders sein. Wir können dieses F verfolgen, aber anstatt das Gitter zu benutzen, schalte
ich hier einfach das Gitter aus
und schalte jeden Snap aus, um das mit dem Stift-Werkzeug zu tun. Wir werden nur ungefähr R zurückverfolgen, wenn wir versuchen, eine grobe Vorstellung davon zu bekommen, wie dieses F aussehen
wird wenn es nachverfolgt wird. Wir können es später immer perfektionieren. Aber wenn Sie etwas Zeit haben, hätte er nicht eine Art Zeichen oder Schriftzug, die Sie an ein anderes enges
Gesicht oder eine andere Schriftart erinnern ? Manchmal ist es schön, eine so genannte Basisschriftart einzubringen. Wir werden eine Basisschriftart einbringen und diese manipulieren, um sie zu dem zu machen, was wir machen wollen. Also zeige ich Ihnen ein Beispiel. So ist die Art, wie die Originale Treibsand Schrift. Und ich fand, dass dies die gleiche Dicke wie meine Skizzen hatte und die gleiche Art von Idee und Dicke und alles von den Charakteren hatte, und ich wollte diese schöne Dicke behalten. Also verwende ich Dies ist eine Basisschriftart, und wenn Sie auf diese bestimmte Art von Schriftart zoomen, werden
Sie viele Unvollkommenheiten bemerken oder Dinge, die ich nicht denke, wirklich auf den Charakter der Einfachheit des Logos, das ich will zu gehen. Du wirst also bemerken, wie das U aussieht. Wie hat diese seltsame Biegung, äh, genau hier am Bein des Briefes, und es hat auch eine inkonsistente Dicke. So haben Sie hier viel Kontrast. Sie haben also eine dünnere Linie hier und eine dickere Linie hier. Also all dieser Kontrast macht dies wirklich zu einem einzigartigen Sie, aber nicht wirklich alles, worüber ich sehr aufgeregt bin. Ich möchte das definitiv beseitigen. Und wir werden das tun, indem wir dasselbe mit dem X anpassen. Sie haben dieses wirklich einzigartige Flair über den Charakter, aber wir wollen unsere eigenen erstellen, und ich möchte ein bisschen mehr von einer einfachen Art von Winkel und dasselbe haben geht für die F, die Sie bemerken, ist wirklich wackelig. Seltsam, wie diese Art von es hier oben ein bisschen dicker ist, dass es hier unten ist, und es schafft diesen fast Ah, kindlichen Look. Und ich will nicht, dass wir ein Kind suchen wollen wie aussehen, aber wir können selbst gehen und den Ankerpunkt ändern. Das hat also, dass ein Teil dieses Charakters eliminiert wird, so dass wir alle
Unvollkommenheiten beseitigen können , die wir für unsere Marke nicht wollen und es zu unserer eigenen machen können. Und damit werden wir enden. Ich werde das für ein paar Minuten mit dir machen, um dir irgendwie den Prozess zu zeigen, wie du das machst. Aber das wird es sein, was wir am Ende haben. Wir hätten die Seltsamkeit der Spitze des F entfernt und die wir hätten den
Kontrast geändert . So ist es überall gleichmäßiger. So haben Sie diese schöne, mutige, sogar Kontrast in allen Zeichen und die X, All die seltsamen kleinen Dips und Dinge oder wurden eliminiert und wurde viel
glatter gemacht . Dies ist die Überlagerung von beiden, die Sie können. Dies befindet sich auf dem Arbeitsblatt. Wenn Sie es selbst betrachten wollten, ist das Original
die Art des Spross blaue grüne Farbe, und die modifizierte ist schwarzer Strichkontur. Und Sie konnten sehen, ich habe auch den Kern ing oder den Abstand zwischen jedem Zeichen angepasst, um es enger und prägnanter zu machen, denn bevor es ziemlich locker ist und es fühlte sich nicht so verbunden, und nur Abend den Abstand und bringen sie fesselte es enger. Zusammen, denke
ich, macht ein zusammenhängendes Wort, vor allem mit einem sehr schönen, dicken, mutigen Zeichen. Also lasst uns das von Hand machen. Ich zeige dir, wie ich das gemacht habe, nur für ein paar Minuten
5. Manually: Also habe ich diese Schrift. Ich werde weitermachen, rechten Maustaste darauf klicken, Umrisse
erstellen. Wir brauchen es nicht mehr live. Also jetzt gehen wir voran und nehmen ihr Stift-Werkzeug, Krümmung, Werkzeug, Form, Builder Werkzeug, wenn wir es brauchen und schnitzen und machen es unsere eigenen. Also fangen wir zuerst mit dem X an also wollen wir das irgendwie glätten. Also habe ich nur das direkte Auswahlwerkzeug, und ich konnte sogar ich so gut löschen, so dass ich zu meinem Pin-Werkzeug ein Rennen und Punkte gehen konnte. Ich kann sogar ein Krümmungswerkzeug nehmen und es einfach runterbringen. Und wenn Sie auf das Coverage oder Tool doppelklicken, wird
es zu einem Punkt machen. Also einfach eine Art einfache Möglichkeit, das etwas mehr nach unseren Wünschen zu machen. Ich nehme immer das direkte Auswahlwerkzeug. Es wird einige leichte Unvollkommenheiten geben, und da wird es Ihnen helfen, das zu tun. Denn manchmal ist es schwer, das Augapfel und stellen Sie sicher, dass gerade es
gerade aussehen mag , aber wenn Sie es auf das Gitter legen, ist es vielleicht nicht gerade. Das ist immer ganz einfach, im Raster umzuschalten und unsere Arbeit zu überprüfen. Was wir tun könnten, ist, dass wir das auf Schlaganfall umstellen und es ziemlich dünn machen könnten. Ich sehe irgendwie, wie alles auf dem Gitter liegt. Also lassen Sie uns in Reihe gehen alle unsere Artikel auf einer Art von Grundlinie. Das könnte also unsere Grundlinie des Typs hier sein,
genau da auf dieser Linie hilft uns, sicherzustellen, dass alles gerade auf der
Grundlinie und auch in der oberen Zeile ist . Nun, es wird reingehen und sicherstellen, dass es ungefähr die gleiche Menge sinkt. Und es könnte Zeichen geben, die Sie Ihrer Typografie hinzufügen. Es ist also nicht perfekt, und Sie möchten vielleicht, dass alles perfekt ausgerichtet ist. Oder Sie möchten vielleicht, dass alles ein wenig weg ist, nur um ihm Charakter hinzuzufügen. Es hängt nur von der Art des Logos, die Sie tun möchten. Also fühle ich mich wirklich glücklich mit dem X, und ich werde es als Schlaganfall behalten, weil ich das Gefühl habe, dass ich es wirklich viel besser
mit dem Gitter sehen könnte . Also lassen Sie uns voran und ändern ist wirklich seltsam, wie es Art von Biegungen und hat diesen wirklich kleinen Kontrast in diesem wirklich großen Kontrast sieht einfach irgendwie komisch ein wenig,
dass wir ein mehr von einem ernsthaften Blick haben. Mal sehen, was wir hier tun können. Wir können hier wahrscheinlich einen Ankerpunkt beseitigen, und das löst dieses Problem automatisch. Aber jetzt müssen wir den Raum hier verdicken. Das ist, was wir tun könnten, ist das direkte Auswahlwerkzeug zu bekommen. Zieh es einfach runter. Und wir sind nur Hand modellieren das genommen sind Griffe und wahrscheinlich, um das
ein bisschen runter zu bringen , huh? Niemand muss verkleinern. Stellen Sie sicher, dass wir die richtigen Entscheidungen treffen. Wir können das mitbringen. Sie oben ist gut, also bleibt es irgendwie entlang der Grundlinie. Das könnte uns helfen. Nun, all diese kleinen Dinge können helfen, diesen Charakter ein bisschen besser zu machen. Und vergessen Sie nicht das Krümmungswerkzeug. Es kann wirklich in diesen Situationen helfen. Arbeiter müssen wirklich perfekt sein. Also, was könnten wir tun? Gehen wir weiter und eliminieren den Ankerpunkt, der in die Quere kommt. Und lassen Sie uns das Krümmungswerkzeug tun und sehen, ob das uns helfen kann, Art um diese Ecken heraus ein wenig besser als das, was wir zuvor hatten, wenn wir immer doppelklicken und ändern Sie es von rund zwei ein scharfes, wenn Sie das Krümmungswerkzeug haben. Sieh mal, wie sehr wir das hier runterbringen. Früher war es so klein mit und jetzt ist es eine Menge. Und vielleicht sinkt es unter die Grundlinie. Nicht alles muss perfekt passen. Manchmal könnte das eine normale Typografie sein. Okay, also haben wir den Kontrast dort korrigiert, und ich denke, das sieht viel besser aus als es getan hat. Und wir könnten immer die Entscheidung treffen, das auf der Grundlage zu bringen. Aber mit einigen Charakteren ist
es in Ordnung, an der Grundlinie oder an der oberen Zeile vorbei zu gehen. Que die l ist sehr einfach. Das sieht toll aus. Und dann haben wir die f Das wird viel Arbeit brauchen. Wir haben dieses wirklich seltsame Oberteil, also mal sehen, ob wir nicht dasselbe tun können, was wir getan haben, und es ändern können. Lassen Sie uns beginnen mit der aktuellen Ihr Werkzeug zuerst. Alles klar, also bringen wir das rein und richten es auf. Und haben Sie keine Angst, Ankerpunkte zu löschen und wieder aufzubauen. Das ist es, worum es geht. Sie tun, was Sie können, um diese Form zu machen, auch wenn Sie von vorne anfangen und die Form machen. Wenn es einfach viel zu weit weg ist oder Sie keine Schriftart finden, die in der Situation funktioniert, können
Sie immer Ihre eigene erstellen. Es ist ein bisschen schwieriger zu machen, aber wenn Sie eine Skizze haben, ist
das eine Möglichkeit, es ein wenig einfacher zu machen. Also nur eine Art von Verschiebung. Dies war sicherzustellen, dass wir mehr haben, sogar Kontrast mit Strich alle in dieser Kurve. Was denkt das überhaupt aus und passt all das zusammen. Also die Dicke dieses Bodens des Stiels dieses F Lassen Sie uns das den ganzen Weg fortsetzen. Bringen wir es hier hoch, und es ist auch schön, intelligente Guides zu haben. Bitte setzen Sie Ihre intelligenten Guides auf. Es wird Ihnen helfen, auf bestimmte Positionen zu schnappen, wenn Sie sich bewegen und Dinge verschieben, um meine Funkenführungen von dem zu haben, was ich dachte, ein wenig mehr von einem unreifen engen Gesicht war und es zu einem reiferen gemacht, indem wir die Art von Dingen, die wir tat. Also was? Als Nächstes würde ich gerne die Ecken umrunden, denn wenn ich das anschaue
und das in einen Phil umschwenke und verkleinere, sehe
ich eine Menge rauer Ecken, und das ist in Ordnung, wenn das der Blick ist Sie wollen gehen. Aber ich will ein weicheres Aussehen. Wenn man sich das Instagram-Logo, das Snapchat-Logo, ein paar dieser Legos, sogar Tick Talk anschaut, haben
sie irgendwie ein wenig Weichheit zu ihnen. Also gehe ich nur sehr,
sehr subtil um diese Ecken herum . Also werde ich alle von ihnen auswählen und es ist bekommen direkte Auswahl-Tool haben,
ah, ah, eine aktuelle Version des Illustrators,
aber die meisten Leute haben diese abgerundete Ecke Option. Ich werde einfach klicken und halten. Es wird das ganze Quartier für mich erledigen. Und wenn Sie manchmal Probleme mit verschiedenen Charakteren haben, wird
es Probleme haben, wenn Sie versuchen, sie alle gleichzeitig zu tun. Also in einigen Fällen, aber Engel individuell wählen Sie den Buchstaben, so dass es nicht Raum dies und tun Sie es eins nach dem anderen. Also lassen Sie uns voran und klicken, und wir machen nur eine sehr kleine Menge. Du siehst also, wie wenig ich es mache. Es gibt eine Art von Abhacken dieser harten Kanten und macht es nur ein wenig glatter. Sie können immer nach oben gehen und die Größen auf jedem überprüfen. Also machst du sie alle gleich. Wir machen so ziemlich nur eine 0,1 hier oben in deinen Ecken. Okay, also hat es nur ein bisschen abgerundet. Ich will nicht zu übertreiben die Rundheit Ursache dann beginnt es Cartoony und
unreif aussehen wieder. Also haben wir das erledigt. Wir wollen nun auch den Abstand zwischen den Zeichen anpassen und sie ein wenig
enger machen . Wir passen unseren Kern ing an. Also, wenn er jemals gehört hat, das ist genau das, was wir tun werden. Wir müssen die Räume hier verschärfen. Das Gitter wird uns dabei sehr helfen. Also lasst uns es irgendwie ausrichten, und wir werden nicht den gleichen Abstand zwischen den Zeichen haben. Und manchmal ändert sich das. Manchmal gibt es bestimmte Zeichen, die auf einer Seite schwer sind, die möglicherweise engere
Abstände benötigen . Es geht also wirklich darum, was für dein Auge gut aussieht, was wie der beste Platz in deinem Auge aussieht. Sie müssen kein Computer sein und so sein, als ob jeder Raum die gleiche Größe haben muss. Dies ist, wenn Ihr Augapfel wirklich bestimmte entscheiden Design-Entscheidungen überschreiben kann. Also nehme ich einfach meine Pfeiltaste, und ich werde sicherstellen, dass alles auf der Grundlinie steht. Ich stelle nur sicher, dass Charaktere nach unten verschoben werden, damit sie einfach so auf der Grundlinie liegen . Und dann nehme ich jetzt einfach meine Pfeiltasten. Es ist irgendwie Nedum. Also denke ich, wäre ein guter Abstand. Und das ist, wir werden einen negativen Raum erforschen. Vielleicht müssen wir das jetzt herausfinden. Aber ich würde gerne ähnliche Abstände haben. Sie müssen nicht alle so sein, aber es ist eine Art allgemeiner Führer. Nehmen wir an, es hat eine Spalte oder ein Quadrat. Lass uns weitermachen und das rüber bringen. Lassen Sie uns einen ähnlichen Abstand zwischen diesen beiden Zeichen haben, und dasselbe gilt für diese. Ich benutze das nur irgendwie. Es ist sehr einfach. Und jetzt haben sie ähnliche Abstände. Verkleinern und wir brauchen Augapfel. Ist es zu eng? Ist es zu locker? Dies ist die Zeit, in der wir unseren Strom anpassen können, um sicherzustellen, dass er nicht zu eng oder zu breit ist. Also, jetzt für dieses Konzept, fehlt
uns der Pfeil. Was wir also tun wollen, ist, dass wir diesen Pfeil reinbringen wollen und was wir damit machen werden da wir das direkte Auswahlwerkzeug nehmen, was diese Ankerpunkte
hier beseitigen könnte . Und natürlich könnten
wir stattdessen das Formfarbwerkzeug verwenden. Das könnte sogar ein sauberer sein. Schau, lass uns unser kleines Rechteck-Werkzeug holen. Lasst uns diesen Teil des Arms einfach abrasieren. Wir werden den Pfeil an seine Stelle setzen. Form, Säule, Werkzeug herausgezogen. Option. Löschen Sie alles. Das war also ein einfacher Weg, das loszuwerden. Wir können immer wieder mit dem Werkzeug reingehen und diese kleinen Änderungen vornehmen. Wir können diesen Ankerpunkt sogar löschen, weil wir ihn nicht brauchen. Lasst uns Pfeil zeichnen. Und in diesem Fall, ein Pfeil ein Dreieck ist, lassen Sie mich sehen, ob ich nicht geschnappt werden kann. Einig auf dieses, das mir helfen wird, ein perfekteres Dreieck zu schaffen. Und lassen Sie uns auch um die Ära, weil wir die Charaktere abgerundet haben. Also lasst uns konsequent sein. Also die gleiche 0,1 Rundung der Ecken. Und jetzt müssen wir herausfinden, dass es hier einen Kontrast geben könnte. Und gerade jetzt arbeiten wir in Schwarz und Weiß. Aber das bedeutet nicht, dass wir keine Grautöne machen können, um Farbe in der Zukunft oder Kontrast zu emulieren . Also in diesem Fall werde
ich eine leichte Gnade tun, die irgendwie sehen kann, wie sich das überlappt bl Wir
bekommen nur langsam unser Konzept lebendig zu werden und das Vektorformat zu riel.
6. FulL und Typografie: Also jetzt sind wir bereit für Phase 3, die mehr in diese Details wie den Pfeil, der erstellt wird und herauszufinden,
sollte unsere Schrift schräg sein, sollte sie für ihren Teil näher sein, weit Paarung. Dies arbeitet daran, diese verschiedenen Arten von Entscheidungen und Arrangements zu erforschen. Wir müssen auch im Wort Video arbeiten. Also haben wir hier zwei Worte. Lassen Sie uns einige Schriftartpaarung tun, um zu sehen, ob einige andere Schriftarten helfen. Wirklich? Ah, lass dieses Logo hervorstechen. Wir werden hier ein Video eintippen. Wir müssen dieses Wort irgendwie in dieses Logo einarbeiten. Das wichtigste Wort wird also Flux sein, denn das wird der
denkwürdigste Teil dieses Namens sein . Video ist Video. Es ist kein Wegwerfwort. Es ist immer noch wichtig für das Logo und die Identifizierung des Firmennamens. Aber wenn die Firma irgendwann bekannt wird, ist das Flussmittel. Und so werden die Leute es verkürzen. Weißt du, wir müssen es nicht ganz so groß sein. Wenn wir also über das Konzept nachdenken und was der Kunde will und was er uns gezeigt hat Ah, können
wir das definitiv helfen, zu bestimmen, wie wir die Größe machen und welche Schriftauswahl wir wählen. Die Beispiele, die sie uns gezeigt haben, sind dort sehr einfache Schriften. Sand Saref. Sie sind nicht wirklich schick, also müssen wir auch etwas finden, das wirklich einfach ist. Also lassen Sie uns irgendwie die richtige Größe finden, wenn wir immer das Gitter verwenden können und Sie diesen schönen
Abstand haben , der erstellt wurde, haben Sie diesen Kleinbuchstaben F und schauen Sie sich diesen wunderbaren Abstand an, der übrig bleibt. Das wäre ein großartiger Ort, um das Wort Video zu setzen, also werden wir es irgendwie hier setzen. Und ich würde es gerne ein bisschen mehr ausstrecken. Es ist also nicht so kondensiert, weil wir hier eine sehr schöne komprimierte Schrift haben. Es gibt nicht viele große Lücken oder Abstände. Was ist, wenn wir ein wenig mehr Abstand auf die gepaarte Schrift setzen, um Kontrast zwischen den beiden
zu haben ? Enger, lockerer. Also werde ich das Tracking ändern. Lassen Sie uns jetzt 200 ausprobieren, und ich bekomme eine Idee für Größe und Abstand, bevor ich beginne, mich mit Schriftauswahl zu verwirren . Verkleinern Sie also, führen Sie Sichtbarkeitstests zu allen Zeiten durch. Kann ich es lesen? Kann ich Video Canary Flux lesen. Wie sieht die Dinge so aus, dass man es bisher sehr klein betrachten kann? Es überprüft, und ich mag, wie wir dieses schöne,
dicke,
enge Gesicht haben dicke, . Und dann könnte das Video etwas schlanker und dünner sein. Wieder mal. Kontrast funktioniert wirklich gut mit weit Peering. Also, wenn ich eine mutige Schrift für Video hätte, mal sehen, ob ich das finden kann. Nehmen wir also an, verwenden Sie die gleiche Art Basis, die ich verwende, ist meine Basis für Flussmittel, also werden Sie feststellen, dass sie irgendwie miteinander konkurrieren und ich verbrauchen, so dass Sie sehen können sie ziemlich konkurrieren, weil es die gleiche Dicke im gesamten -Logo. Aber wenn Sie es dünner machen, hilft
es irgendwie, diese beiden Wörter aufzubrechen, damit Sie es ein wenig lesbarer machen. Also lasst uns hier ein gutes enges Gesicht finden. Und das ist, wenn wir etwas finden, das wir mögen, können
wir anfangen, verschiedene Iterationen oder Versionen davon zu machen. Also werde ich einfach diese Option nach unten verschieben und weitermachen, wie ich verschiedene finde ich, denke
ich,
könnte passen, könnte passen, und dieser Prozess kann immer und immer wieder so viele wiederholt werden, wie du dich fühlst, passen würde. Wir werden viele davon schnell beseitigen, also zögern Sie nicht, so viele wie möglich auszuprobieren. Wir werden diese sehr schnell beseitigen. Ein paar davon, habe ich, nur um Ihnen Beispiele für eine schlechte enge Paarung zu zeigen, sind keine Eltern. Also lasst uns weitermachen und zoomen. Und du konntest sehen, wie. Nur eine leichte Veränderung dieser Video-Typografie veränderte das gesamte Gefühl des Logos. Einige von ihnen funktionieren wirklich gut, einige von ihnen nicht. Also dieser hier oben, rechts und hat diese Art von spielerischer, handgeschriebener Typografie. Aber Sie haben diesen sehr stabilen, dicken Text, und er passt nicht wirklich zusammen ihre widersprüchlichen Stile. So können wir einfach etwas von der gleichen Sache damit beseitigen. Wir haben diese schöne, dicke, mutige Schrift, und wir haben eine weitere dicke, mutige Schrift. Aber es ist einfach anders genug, um dort zu ihnen nicht sehr gut zusammen zu fließen. Sie kämpfen und konkurrieren gegeneinander. Also wissen Sie, Sie können leicht beseitigen, dass wir diese San Sarah für die serifenartige Schrift gepaart mit einer serifenartigen Schrift haben, die normalerweise mit Schlagzeilen und Magazincover und vielen verschiedenen Grafikdesigns Die Dinge können wirklich gut aussehen. Aber für dieses Logo, es täuscht ein wenig inkonsistent, weil dies scheint sehr traditionell und High-End, und das scheint mehr lässig und Spaß, Also noch einmal, sie sind einfach nicht gut zusammen. Dasselbe für diesen hier. Dieser hat fast eine kindliche Kurven, und es geht nicht mit. Es hat dramatischere Kurven und diejenigen, die wir erstellt haben, und sie kämpfen
gegeneinander und konkurrieren so einfach, einige davon zu beseitigen. Der Abstand hier stört mich, also bringe ich ihn einfach runter. Aber Sie haben diese sehr große Ah, Typografie mit ist sehr Art von normaler Höhe. Typografie, ich denke, man könnte sagen, und die haben wieder gegeneinander gekämpft. Wir haben diese, und diese Art von hat diese Platte serifenweise Aussehen von diesen klobigen Platten zu sehen. Und wieder einmal, Sie haben fast diese Ah, widersprüchliche Stile hier ist gut, weil Sie an diese Zeitung denken und verschiedene Dinge, wenn ich an eine Slab Serif wie diese denke. Also sind wir mit nur zwei Mawr übrig und ich weiß definitiv, dass der auf der Unterseite besser passen
wird , weil er dann etwas Rundheit hat. Aber es ist auch dünn genug, um genügend Kontrast zwischen den beiden zu haben. Es ist
auch ein sehr einfacher Stil . Lassen Sie uns das beseitigen, und wir haben irgendwie unsere Schrift gewählt endet Treibsand. Also haben wir Treibsand, und wir haben diese antike Schrift, die irgendwie auswählte, was Font-Paarungen sein
würden , und wir können die Größen des Videos ein wenig später herausfinden. Ich mag es, wie das zusammenkommt, aber wir müssen wirklich alles darüber einschätzen. Also haben wir unseren Pfeil. Ich mag die Position davon. Wir haben ein nettes Schriftart-Elternteil vor sich. Wir waren in der Lage, in diesem zweiten Wort zu arbeiten, Aber was können wir tun, um dies mehr haben mehr Bewegung und haben mehr Charakter? Denn im Moment scheint es gut, aber es fehlt ein Element der Bewegung Jugend, und wir müssen das irgendwie integrieren. Lassen Sie uns also einige verschiedene Versionen erstellen, um zu sehen, ob es uns so gefällt, oder vielleicht sogar leicht schräg, um Bewegung zu zeigen. Dies ist also Teil des Konzeptprozesses. In meiner Skizze konnte
man sehen, wie ich etwas abgewinkelte Typografie ausprobiert habe. Und das möchte ich auch hier in Adobe Illustrator ausprobieren, denn diese kamen noch einmal in meinen Skizzen auf. Ein weiterer Grund, warum Sie zu Ihren Skizzen zurückkehren und sehen, ob Sie damit begonnen haben, an
einer Art Styling dort zu arbeiten , wie wir das in Adobe Illustrator tun können. Also in diesem Fall möchte
ich alles schrägen, nicht Video, sondern nur Flux. Also lasst uns unsere Warpwerkzeuge benutzen. Wir gehen zum Objekt,
Umschlag, Umschlag, verzerren und lassen uns sehen, ob wir eine Standard-Warp-Option haben. Aber lasst uns Ah machen, lasst uns mit Mesh machen und ein sehr,
sehr einfaches Netz machen . Nur ein Punkt für Zeile und Spalte. Und wir könnten eine Vorschau anzeigen, ein direktes Auswahlwerkzeug
bekommen und einfach dieses auswählen und verschieben. Und lasst uns das anstellen. Lass uns das zu einer schönen geraden Kurve machen. Wir werden den gleichen Winkel hier machen. Schön geradeaus. Bendis, die diesen verzerrten. Ich muss irgendwie unsere andere Typografie hier anpassen,
also denke ich, dass viel mehr Bewegung zu allem hinzugefügt hat, damit Sie irgendwie sehen können, bevor und wir vergleichen
können, nachdem wir hier vor und nach haben. Ich habe nicht den Pfeil oben,
aber Sie können irgendwie eine Vorstellung von der grundlegenden Typografie bekommen. Und ich denke definitiv, dass der unten ist der Weg zu gehen. Und so verfeinern Sie langsam Ihr Logo. Es ist eine Stufe nach dem anderen. Es ist eine Veränderung nach dem anderen. Sie haben also bemerkt, wie wir einige Zeit mit Schriftpaarung verbracht haben und jetzt verbringen wir Zeit mit Stil , und dann werden wir Zeit mit Farbe verbringen. All diese kommen in Etappen. Sie können nicht all dies auf einmal tun, weil Sie jede Stufe verarbeiten müssen, um es für Sie
verdaulicher zu machen . Als Schöpfer bist
du nicht wie welche Farben ich wähle? Was? Du machst dir noch keine Sorgen darüber. Tun Sie dies einfach einen Schritt nach dem anderen und beseitigen Sie Ideen, die nicht funktionieren, und behalten Sie
die Ideen , die funktionieren. Das ist die ganze Idee dieses gesamten Arbeitsblatts ist, eine Menge Ideen zu nehmen. Finden Sie heraus, diejenigen, die arbeiten verfeinert sie, weiter zu verfeinern, beseitigen Dinge die ganze Zeit, so dass Sie zu diesem endgültigen lokalen Konzept, das Sie brauchen, kommen können. Das ist alles, was wir versuchen zu tun. Und genau hier können Sie sehen, dass dies auf dem Arbeitsblatt ist, das Sie herunterladen können, ist nur um
zu spielen. Ich entschied mich auch, den linken Arm zu beseitigen, nur um eine andere Version zu versuchen. Warum nicht? Und ich habe festgestellt, dass es wie kopfüber J. aussah
und es funktionierte nicht wirklich gut, weil das F nicht mehr ein F wurde da wir bereits die rechte Seite des F geändert haben, als wir die linke Seite des F
eliminierten , es begann seine Identität als F zu verlieren, so dass ich schnell in der Lage war, diese Idee zu beseitigen. Es änderte auch die Größe des Pfeils, weil ich das Gefühl hatte, dass der Pfeil nicht
genug herauskam . Also die große Größe ließ es irgendwie klobig aussehen, und ich beschloss, diese Option auch zu beseitigen. Auch entschieden, setzen Abstand. Anstatt also diesen überlappenden Pfeil zu haben, den wir in der ersten Version hatten, wollte
ich einige Abstände schaffen, damit er sich nicht überlappt hat ,
und das war ein Fehler, denn jetzt ist das F ganz allein nach links, und es gibt nur viel zu viele Inkonsistenz mit Abständen, die ich auch diese
Option beseitigen musste . Und wir müssen uns auch mit diesem zweiten Konzept auseinandersetzen. Das war also das erste Konzept, an dem wir gearbeitet haben. Und jetzt haben wir diese Idee des Pfeils. Es gibt diesen natürlichen, wunderbaren weißen Raum, der zwischen dem U und dem X geschaffen wurde, und ich weiß, dass ich das erkunden wollte. Also hatte ich kombiniert, ein Sie in der X ist ein Zeichen und füllte es mit nur einer einfachen Form über oben, die schließlich schlagen wird. Dann habe ich verschiedene Positionen ausprobiert, und so entschied ich mich, nun, anstatt es einfach dort zu platzieren, wo jeder es erwarten würde. Was ist, wenn ich es auch eine auf der Außenseite stelle, um eine Art von dieser Doppelpfeilbewegung nach rechts zu schaffen, und ich sah es. Es könnte ein wenig beschäftigt sein,
und die Tatsache, dass Sie einen Pfeil haben, der auf diese Weise in die Luft zeigt und auf diese Weise zeigt. Dieser Teil störte mich, weil ich fühlte, als gäbe es diese Richtungswahl nach
links
,nach , rechts. Es fühlte sich nicht glatt an. Es fühlte sich widerstrebend an. Dann kehrte ich es um und sagte OK, nun, lass mich mit der Bewegung gehen. Aber jetzt haben wir Pfeile, die nach links und rechts gehen, und es beginnt zu verlieren. Die Idee, ein Play-Button zu sein, ist eine Play-Taste, die nur nach rechts zeigt, existiert nicht wirklich nach links zeigend, es sei denn, Sie möchten umgekehrt gehen. Und so wollte ich nur behalten, dass es nur ein Pfeil ist und so ging ich mit dem, was meine
erste Idee war , und das ist okay, das war Teil meiner Skizze, und das ist okay. Wenn du es nicht mehr weiterentwickelt hast, ist
das okay. Ich glaube, es hat so funktioniert, wie ich es skizziert habe. Also, wo diese beiden Konzepte jetzt und Sie konnten den Verfeinerungsprozess sehen, wie er langsam durch einige Ideen arbeitete, machte die Dinge größer,
Abstand, um mit etwas kommen zu können, das ich denke, wir können auf die nächste Ebene verfeinern
7. Picking: Jetzt ist es Zeit, in Face vier zu gehen, das Ihr endgültiges Konzept auswählt, und wir kommen ziemlich nah daran, den Kunden in den Entscheidungsprozess mit
uns in Ihrem Ziel am Ende dieser Seite zu bringen , ist es, das endgültige Konzept zu wählen und Variation dieses Konzepts, so dass Sie weitere Details wie Farbe und Anordnung erkunden können, indem Sie das Logo an kleinere Räume wie horizontale,
vertikale und quadratische Räume anpassen . Es wird sehr hilfreich sein, bestimmt zu beenden, welches Logo das flexibelste,
anpassungsfähigste und lebensfähigste ist . Auf dieser Seite geht es darum, Ihre Logo-Flexibilität herauszufinden, und Einheimische, die sich langfristig nicht sehr gut anpassen, müssen möglicherweise in Bezug auf
Konzept und Struktur neu besucht werden. Also hier sind wir. Phase dafür ist die Zeit, in der wir beginnen, dies auf quadratische Räume anzuwenden. Wir fangen an, das Logo sehr klein zu machen, um zu sehen. Wie übersetzt es als sehr kleines Logo? Können wir alles lesen? Ist es flexibel? Ist es realistisch? Dies ist die Seite, auf der wir das aus zwei verschiedenen Konzepten testen werden, dem einen links und dem rechts, und es gibt eine kleine Variation des ersten Konzepts in der Mitte, und hier müssen wir anfangen, Ideen zu eliminieren und lassen Sie uns diesen Spion machen, der es an ein quadratisches Symbol anpasst. Das wird eine mobile App. Letztendlich muss dies in einen kleineren Squarespace übersetzt werden. Aber selbst wenn es keine App war, muss
es immer noch in der Lage sein, in quadratischen Räumen zu arbeiten, weil es eine Menge von digitalen Medien Profil Picks, dass alle Existenz quadratische Räume. Wenn Ihr Logo also nicht in diesen Bereich passen kann, müssen
Sie möglicherweise einen Weg finden, dies zu tun, damit wir nicht das gesamte Logo in einen
quadratischen Raum wie diesen einfügen müssen. Nehmen wir also dieses Beispiel. Wir werden es kopieren und in Ihren typischen Squarespace
stecken. So konnten viele Leute das tun und ihr Logo könnte damit durchkommen. Ich denke, hier fängst du an, ein bisschen vom Pfeil zu verlieren, und dafür müssen wir eine Lösung finden. Aber das könnte funktionieren. Aber wenn Sie einen langen Namen haben, passen
selten zwei Personen den gesamten Markennamen auf diese kleine quadratische Ikone oder App. Oft verwenden sie ein Symbol oder sie verwenden eine Marke Asset aus ihrem Logo-Design und bringen diese in die Ikone, um das Unternehmen zu repräsentieren. Also in diesem Fall, anstatt dies zu tun, könnten
wir dieses f Symbol nehmen, und das könnte das Symbol sein, das hilft, unser Logo zu repräsentieren. Also fangen wir an, an diesem Punkt etwas über Branding nachzudenken und lassen Sie uns diesen
etwas anderen Kontrast machen, um zu zeigen, dass das wahrscheinlich eine andere Farbe sein würde. Also denke ich, dass das hier wirklich gut funktioniert. Mal sehen, wie der andere aussieht. Das ist also derjenige, bei dem wir den Arm auf der linken Seite eliminierten und es sieht aus wie kopfüber . J, das ist eine Bestätigung. diesem Grund passen wir das Logo in zwei verschiedenen Größen an, weil es uns bei unserem
Eliminierungsprozess hilft . Aus diesem Grund sehe
ich es einfach nicht ganz als eigenständige f. Wir werden diese Version komplett eliminieren. Jetzt sind wir auf unsere beiden endgültigen Konzepte angewiesen. Wir müssen nur mit hier arbeiten, was das Leben sehr einfach macht, wenn es darum geht, Farbe herauszufinden. Hier ist das Problem, das Sie mit dieser Version haben. Also haben Sie diesen Matt Laster natürlichen Abstand zwischen Ihnen und dem X, den negativen Raum, sie nennen es und waren in der Lage, den Pfeil dort hinein zu bekommen. Aber um diese ganze Idee und das Konzept einfangen zu können, müssen
wir diesen ganzen Block reinbringen, um ihn zu testen. Also lassen Sie uns das ein bisschen eine hellere Farbe machen. Wie Sie sehen können, sieht
es aus wie Sie X. Es sieht nicht aus wie Flussmittel, also ist das ein Problem. Und wenn wir das ganze Logo hier reinbringen, bringen
wir es rein und machen das ganze Gesetz, weil kein wirklich langes Wort, damit ich hier durchkommen könnte. Aber du kannst jetzt nicht immer damit durchkommen. Sie können es sehen, aber es ist ziemlich klein, wenn Sie verkleinern. Es hat nicht die gleiche Wirkung wie nur das einfache f mit dem Pfeil. Also, weil wir in der Lage
waren, dies zu tun , begannen zu erkennen, dass vielleicht das linke Konzept stärker ist als das richtige Konzept wegen dieser Flexibilität, das eigenständige Symbol und Symbol zu haben, die später
als Brand Asset verwendet werden könnten , Lassen Sie uns noch einen Test machen. Lassen Sie uns diese beiden Tiefen runterbringen, machen
wir ihn wirklich klein und können wir sogar noch mehr hinauszoomen? Können wir alles ausmachen? Können wir Video lesen? Ja, das können
wir. Können wir jeden einzelnen Buchstaben lesen? Fl ux fl ux Sie haben beide wirklich gut in kleinen Levels gearbeitet. Das beseitigt also nichts für mich. Aber es hilft mir, es herauszufinden Muss Video größer,
lesbarer gemacht werden ? Gibt es ein Problem beim Lesen eines bestimmten Zeichens? Ich muss eine Adresse reparieren. Dieses Problem jetzt. Also haben wir hier ein paar Tests gemacht. Wir haben einen Sichtbarkeitstest gemacht, also haben wir ihr Logo sehr klein gemacht und es getestet. Wir haben einen Flexibilitätstest durchgeführt. Kann es sich an eine quadratische Umgebung anpassen? Und schließlich brauchen wir ein horizontales Logo haben. Das Logo passt in diesen schönen vertikalen Raum, aber wir werden schließlich brauchen ein horizontales Logo, wenn wir es in wirklich engen
horizontalen Räumen setzen müssen , vor allem in der Spitze einer App oder einer Website, müssen
wir der in der Lage sein, das anzupassen. Das ist also eine weitere Anpassung, die wir brauchen, um die Straße hinunter machen zu können, und so gibt es noch
einen Test, den wir gemacht haben. Wir haben einen Flexibilitätstest durchgeführt. Es gibt noch mehr Tests zu machen. Trifft diese Logo-Marke und Logo-Typ nicht auf den Zielmarkt oder erfüllt die
Wünsche der Kunden ? Passt das Logo also zu dem, was der Kunde in der Kurzbeschreibung angefordert hat? Passt es zum Zielmarkt des Unternehmens des Kunden? Wenn Sie diese Informationen nicht kennen, müssen
Sie mit dem Kunden zusammenarbeiten, um herauszufinden, was sein Zielmarkt ist. Alter demographisch sind. Sie könnten größtenteils männlich weiblich sein. Wenn der Stil, den Sie fühlen, nicht mit dem übereinstimmt, wonach sie suchen, müssen
Sie zurückgehen und ihn ein wenig ändern, bevor Sie dem Kunden präsentieren. Dies ist wahrscheinlich eines der Dinge, die ich denke, dass viele Designer überspringen. Sie freuen sich darüber, wie cool das Logo aussieht, wie flexibel und trendy es aussieht. Aber sie vergessen, zurückzugehen und zu gehen. OK, was hat der Kunde angefordert? Haben sie mir Beispiele geschickt, die Art von Stil, den sie mögen, nicht mit dem Stil übereinstimmt , den sie erwarten? Weil der Klient eine gewisse Erwartung hat und wenn man diese
Erwartung nicht erfüllt, wird
er enttäuscht sein. Es wird ein Kampf sein, weiterhin das Logo genehmigt zu bekommen. Also müssen wir auch diese Kundenanfragen behalten und alles daran denken, was sie heute angefordert haben. Ich will kein Maskottchen. Ich will das nicht. Stellen Sie sicher, dass Sie Kundenanfragen folgen, aber auch ihren Zielmarkt erreichen. Das ist wirklich wichtig, denn wenn das Logo den Zielmarkt nicht erreichen kann, scheitert
es. Es ist nicht, neue Kunden zu konvertieren. Es macht keine neuen Verkäufe. Hier müssen wir also darauf achten, dass unser Logo wirklich gut aussehen
muss, flexibel sein muss. Aber es muss auch zu mehr Geld,
mehr Gewinn für Sie oder Ihren Kunden zu übersetzen . Für wen auch immer Sie das Logo entwerfen, es muss sich positiv auf die Marke im Unternehmen auswirken, und das wird diesen Zielmarkt erreichen. Also in diesem Fall haben
wir eine junge Bevölkerungsgruppe, wissen
Sie, 18 bis 35 oder so. Sie werden mobil sein. Sie werden ihre iPhones haben. Sie werden sehr video-gesteuert, sehr bildgesteuert. Also denke ich, wir haben etwas wirklich Einfaches, aber es ist auch nicht unbedingt geschlechtsspezifisch. Ich denke, es ist geschlechtsneutral Cirque, und es erinnert mich irgendwie an einige der Beispiele, die sie uns in der Kundenbeschreibung geliefert haben. Nur wirklich einfache San Serif-Typografie. Es gibt nichts Phantasievolles oder High-End an dieser Marke. Es ist eine sehr zugängliche Marke, also hat es ein paar Tests
oder zumindest meine eigenen persönlichen Tests bestanden , und dieser Test kann auch für Sie anders sein. Aber das sind die drei, auf die ich mich
wirklich, wirklich konzentriere, und wir haben dieses eine Problem, bevor wir vorankommen. Und hier hilft uns dieser Flexibilitätsunsichtbarkeitstest wirklich. Das ist das Problem. Also denken Sie daran, als wir dieses Problem über diesen überlappenden Pfeil in der L hatten, fühle
ich mich, als würde es verloren. Und so hatte ich vorher eine Lösung, die f
verlagerte, um mehr Platz zu geben. Aber es sah wirklich peinlich aus, also müssen wir eine Lösung dafür finden. Lassen Sie uns also eine Lösung aus all diesem Konzept herausfinden. Nur noch einen Schritt, und ich denke, wir sind bereit für die Farbe. Lassen Sie uns also eine Kopie davon machen, damit wir immer unser Original zum Vergleich betrachten können. Ich hatte eine Idee. Was wäre, wenn wir das irgendwie verdrängt oder einen Bereich hier im I entfernen und ihn
ausschneiden lassen würden ? Und auf diese Weise, wenn man einen kleinen weißen Raum mit dem Pfeil hat, wird
es nicht das Schwarze überlappen, und es wird seinen eigenen kleinen, ausgeschnittenen Bereich haben . Also, was ich tun will, ist, dass ich das im Grunde perfekt ausschneiden will. Also werde ich das Pfadversatz-Pfadwerkzeug verwenden, um dies zu tun. Also werde ich zum Objektpfad gehen, der den Pfad hier ausgleicht. Es ist zu einer Vorschau, und wir wollen ein positives tun. Also werde ich das negative Vorzeichensubtraktionszeichen löschen. Das könnte die richtige Dicke haben, aber wir müssen das testen. Also lasst uns ein 0,3 machen, vielleicht etwas in der Mitte von zwei und drei. Also 25 Zoll. Natürlich ist er vielleicht nicht in Zentimetern. Jetzt haben wir hier zwei Formen. Wir haben unsere ursprüngliche Form und es erweitert den Weg oder versetzt den Weg. Also jetzt haben wir diese größere Form und ich kann das l auswählen und das Form-Farbwerkzeug bekommen. Es ist Halte Down Option. Ich werde nur diesen bestimmten Bereich der Form löschen. Also jetzt haben wir diesen schönen, schönen Ausschnitt, der der gleichen Form und Kurven folgt wie der Pfeil. Also lasst uns die beiden vergleichen. Was denken wir? Funktioniert besser? Wir haben die obere und wir haben die untere. Ich denke, die obere ist eine bessere Verbesserung, weil es möglich ist, diesen ausgeschnittenen Raum zu haben, und es gibt keine Überlappung einer Farbe auf Schwarz oder was auch immer Farben, die wir verwenden. Sie werden sich nicht überlappen, was uns viel mehr Flexibilität geben könnte, wenn wir unsere Farbe anwenden.
8. Grid: Art und Weise. Haben Sie etwas Finales hier. Also haben wir das hier. Ah, wir haben alles schräg, um Bewegung zu zeigen. Wir haben Nullausschnitt. Wir haben die Typenwahl, alle ausgewählt. Und jetzt ist es an der Zeit, dies zu rasten, denn im Moment haben wir eine Menge Notierung vor gemacht, um
sicherzustellen , dass der momentane oder der Abstand gut war. Aber lasst uns das wirklich ausrichten, damit wir das wirklich ein wenig verfeinern können und das ist eine
Art Bonus. Also habe ich Dies ist ein Bonusbereich. Sie können Raster verwenden und wirklich auf kleine Details hinunterkommen, wenn Sie möchten. Oder wenn Sie ein natürlicheres organisches Gefühl wünschen, können
Sie das Gitter ganz überspringen und etwas Interessanteres haben. Aber da dies eine ziemlich alles Art von aufgereiht ist, lassen Sie es uns einfach auf das Raster anwenden, um wirklich nur sicherzustellen, dass wir den richtigen Abstand
zwischen den Elementen haben . Also werde ich einfach auf unser Netz setzen. Ich könnte das an das Gitter anpassen hier unten rechts
platzieren. Ich setze es einfach nur an eine bestimmte Stelle hier. Ich fange gerne mit der Grundlinie unten an, damit wir jetzt reingehen und gehen können. Okay, das ist Grundlinie. Wir können sogar einige dieser Elemente nehmen und sogar eine Ausrichtung unten an der Unterseite durchführen, so dass wir wissen, dass sie alle ausgerichtet sind. Vielleicht muss es ein paar Hand-Sachen machen. Also lasst uns runter gehen. Bringen Sie das runter. Sehen Sie sich an, wie sich dies die Baseline überschneidet. Das ist in Ordnung, in diesem Fall Typografie. Es gibt einige Teile der Typografie, die kommen können, um dieser Grundlinie zu entkommen, und das ist wahrscheinlich ein guter Fall dort. Lassen Sie uns sicherstellen, dass alles oben und manchmal nehmen Sie einfach ein Quadrat. Es wird sicherstellen, dass alles richtig ausgerichtet ist, nimmt eine Box Art von meinem billigen,
billigen , schnellen Weg, es zu tun. Und wir wissen, dass es hier gleiche Abstände gibt, weil wir das Pat-Offset-Pfadwerkzeug gemacht haben und das perfekt ausschneiden konnten . Und du weißt schon, du kannst sogar den Abstand zwischen diesen beiden Gegenständen überprüfen. Also zeichne ich nur eine einfache Linie, und ich werde das duplizieren und sehen, wie es hier verglichen wird. Ist es die gleiche Größe? Muss es angepasst werden? Ein wenig Sieht aus wie, und ich mache wahrscheinlich diese verschiedenen Farben helfen, damit Sie sehen können, dass es ein
bisschen einen Unterschied hier gibt . Was ist, wenn ich das hier überziehe? Und diese waren einfach wirklich klein, fast bis hin zu den Pixelanpassungen. Aber nur kleine Dinge, über die man nachdenken muss, wenn man anfängt, das wirklich groß auf
Banner zu machen . kleinen kleinen Details sind wirklich wichtig in Bezug auf den Abstand, Diesekleinen kleinen Details sind wirklich wichtig in Bezug auf den Abstand,
und wir können beginnen, einige Linien hier zu zeichnen. Also werde ich nur eine Art generische Linie bekommen. Ich werde Shift gedrückt halten, nachdem ich einmal geklickt habe, und ich bin in der Lage, eine perfekt gerade Linie zu machen. Das wird mir helfen, alles zu visualisieren, und wir könnten das einfach duplizieren. Ich würde es gerne hier drauf setzen, eine sendende Leitung. Lassen Sie uns unsere Kappenhöhe genau dort machen. Und das erstreckt sich nach draußen. Das ist in Ordnung. Das ist ähnlich wie das, was du runtertaucht und das F umtaucht. Das ist eine sehr häufige Typografie-Sache. Siehst du, nicht alles stößt auf, denn wenn wir das F hier runterkommen lassen würden, dann plötzlich die Ellis dominante und wir wollen das nicht, und deshalb haben wir so etwas übertroffen und man kann wirklich detailliert. Dies liegt wirklich an Ihnen, um Ihnen bei der Suche nach Bereichen zu helfen. Und ich sehe nur irgendwie, wie die Breite, die vielleicht mit der Breite einiger
dieser Striche übereinstimmen kann , die keine Diagonale machen, weil wir hier eine Menge diagonaler Bewegung haben . Also werde ich nur eine Linie machen. Und wenn Sie ein sehr kurviges Symbol oder Logo hatten, können
Sie dies auch mit Kreisen tun. Du wirst sehen,
dass das häufig gemacht , und ich mache einfach jede Zeile, nur dafür, dass sie alle gleich sind. Sie haben den gleichen Winkel Kurs, den wir einen Umschlag Warp gemacht haben, also gehen sie alle Toe Match, weil wir den gleichen Warp-Effekt auf alle gemacht haben
Also, so weit, alles ist wirklich gut mit diesem speziellen. Lasst uns das machen. Du könntest sogar die Form des Dreiecks machen. Aber ich habe das bereits mit dem Gitter gemacht, Also weiß ich, das ist eine Art von einem perfekten Dreieck geformt mit einem abgewinkelten die gleiche Art und Weise, wie die Charaktere waren. Also jetzt, wenn es um die Platzierung von Video geht, wurde
das nicht wirklich notwendigerweise abgeschlossen. Wir hatten einen großartigen Platz dafür. Aber jetzt können wir den perfekten Abstand dafür mit der Rastertechnik herausfinden. Also, was ich tun werde, ist, dass ich hier eine Schachtel zeichnen
werde und das hier ausfüllen werde. Versuchen wir es wie ein Rosa oder etwas, das wir noch nicht benutzt haben. Und wir werden nur die Transparenz reduzieren, damit du alles sehen kannst und das wird helfen. Gestorben Ersatz. Also haben wir diesen schönen Winkel hier von der U. Lassen Sie uns die Spitze des V genau hier nach rechts dort winken. Mal sehen, ob wir das nicht verlängern können, oder? Stürzen Sie es einfach auf diese Linie. Also jetzt haben wir eine Art von Zeilen, die wir als Führer verwenden können. Es gibt auch diese schöne Ausrichtung hier auf dem Gitter, dass ich die Basslinie des Videos
setzen könnte , und Sie könnten sogar verrückt werden und sogar einen Buchstaben in jedem Slot haben. Aber ich denke, ich mag den Abstand schon zwischen dem Schriftzug. Wir könnten das verlängern, rausgehen und eine Beule nach oben haben. Gegen dieses Ziel waren
wir in der Lage, Video und eine großartige Möglichkeit zu gestalten, weil wir in der Lage sind, ein paar dieser
diagonalen Linien zu verwenden , wenn wir es erstellt haben. Das Raster sieht nicht hübsch aus, aber wir können all das abschneiden und das Shape Builder-Tool verwenden, um all diese Linien zu erstellen, auch für Präsentationszwecke, weil es großartig ist, dies einem Kunden zu zeigen, weil sie wirklich sehen können, dass Sie ernsthafte Anstrengungen, um sicherzustellen, dass es eine Ausrichtung war und dass es einen Zweck zwischen der Größe und der Platzierung bestimmter Zeichen. So können Sie am Ende mit so etwas zeigen, dass es den gleichen Abstand zwischen den
Zeichen gibt und wir fanden Platzierung für das Video mit den horizontalen Linien. So können wir das wirklich ernst nehmen. Und jetzt ist es an der Zeit, einen meiner Lieblingsteile dieses ganzen Prozesses zu machen, der
sich auf die Farbe auswirkt. Jetzt, wo wir alles auseinandergerissen haben, fühlen
wir uns sehr glücklich mit allem. Jetzt ist es an der Zeit, den Kunden auf diese Entscheidung zu bringen, bevor wir in Farbe kommen, denn wenn Sie Kunden viele Optionen geben, zögern
sie. Sie haben es schwer, sich zu entscheiden. Sie gehen hin und her und fügen früh viele Revisionen hinzu. Sie möchten also dem Kunden ein solides Konzept vorstellen, manchmal zwei solide Konzepte, aber eins, um dies auf einer schönen,
prägnanten Seite zu tun , und wir wollen ihm die horizontale Präsentation zeigen, eine vertikale Darstellung und eine quadratische Präsentation, vor allem weil wir zeigen müssen, wie anpassungsfähig das Logo ist. Es ist nicht nur ein wirklich cooles Logo. Sie können dies auf alle Produkte und digitale und Printmedien setzen, und jetzt ist die Zeit, die wir brauchen, um unser Logo umzukehren und zu sehen, wie es auf einem dunkleren Hintergrund
für die Präsentation funktioniert , weil wir ihnen zeigen wollen, wie es auf leichter aussieht Hintergründe. Aber es ist realistisch, dass ein Logo nicht immer auf Weiß steht. Es gibt Zeiten, in denen es gut ist, auf verschiedenen farbigen Hintergründen und Fotografie zu sein, und wir wollen zeigen, wie flexibel es in dunkleren und helleren Umgebungen ist. Also in ihrer Präsentation wollen
wir so etwas haben. Wir haben eine Spalte auf dem Weiß auf Weiß in einer Spalte auf der Dunkelheit, und wir zeigen die Flexibilität, und das ist nur ein Konzept. Setzen Sie nie mehr als ein Konzept auf einer Seite, denn nur verwirrt sie. Also, was Sie tun möchten, wenn Sie zwei Konzepte haben. Sie haben zwei Seiten und widmen diese ganze Seite, um das Logo in all diesen
verschiedenen Situationen zu präsentieren . Also präsentiere ich das in Schwarz und Weiß? Ja, denn Farbe wird alles durcheinander bringen und wir werden das nächste Mal die Genehmigung für die Farbe bekommen . Wir schicken dem Kunden eine andere Runde von Revisionen. Das wird Farboptionen beinhalten. Das ist für ein anderes Mal. Also ist es das? Warum präsentiere ich nicht all diese auffälligen Mock Ups? Nun, das ist im Branding-Prozess mehr auf der Linie. Wenn es um ein lokales Design geht, müssen
Sie dem Client in der E-Mail erklären, wo Sie diese J peg oder eine PDF hohe
Auflösung senden , Natürlich, dass dies mehr über den Weg nach unten auf das Root-Konzept. Es geht um das Konzept über all diese auffälligen Dinge, und wir können es in Zukunft mit Politur und Schlagschatten erstaunlich aussehen lassen. Großartig. Was auch immer du deinem Logo hinzufügen willst, wir kommen später dazu. Aber erklären Sie einfach dem Kunden, es geht darum, den Kern tiefen Wert zu finden, indem Sie Teile des Logos hinzufügen. Hier wird der Kern des Logos genehmigt und präsentiert. Solange sie verstehen, dass diese Farbe später kommen wird, dass die letzten Poliermittel und zusätzliche Sachen, die dazu gehören,
desto mehr von der Branding-Seite der Dinge wird ein wenig später kommen. Aber sie müssen nur glücklich sein mit dem Konzept mit der Idee des Pfeils mit der Idee des F, und wenn sie damit zufrieden sind, werden
wir zur nächsten Stufe übergehen. Also, was ich will, dass du diese Praxis machst. Ich habe diese Kundenpräsentation. Wenn Sie während dieses Prozesses ein anderes Logo machen, setzen Sie Ihr eigenes Logo in all diesen verschiedenen Variationen und fügen Sie in diesem Fall eine horizontale
Präsentation hinzu . Und ich war in der Lage, das Raster zu nutzen, um einige schöne Platzierung für Video und eine
horizontale Präsentation herauszufinden . Und das war seine Feststellung eine Art Dicke von der gleichen Dicke wie der Arm des F. Ich dachte, das sah wirklich gut aus. Sie werden nicht gesucht. Die Site-Dimensionierung war wirklich gut, denn Video ist einfach nicht der wichtigste Teil des Wortes, und es entspricht der Balance, die wir auf der vertikalen Darstellung haben. So kam ich auf das,
aber ich möchte, dass Sie in der Lage sein, zusammenzustellen, was Sie, was auch immer Sie gerade arbeiten, ob Sie an der gleichen Video-Flux-Idee arbeiten oder Sie tun es sagte Different Logo,
Ich möchte, dass Sie in der Lage sein präsentieren Sie dies auf einer Seite, exportiert als PDF oder JPEG, ein RGB-Format, das wirklich wichtig ist, um RGB ausführen zu lassen, weil es wie ein scheint Es kann wirklich seltsam auf dem Computer eines Clients
aussehen, wenn sie es nicht öffnen, öffnen Sie es in der richtige Programm. Halten Sie also alles ein RGB für die Präsentation, und das ist auch ein digitales Logo, so dass wir es jetzt RGB behalten.
9. Farbe: Nehmen wir an, der Kunde kam zurück zu uns und sagte: „ Wir lieben die Idee des Pfeils und F Wir sind bereit, zur nächsten Phase weiterzugehen, wenn sie nicht
bereit sind , weiterzumachen oder sie nicht das Gefühl hatten, dass das Konzept stark war oder sie haben einige Ideen für eine andere -Konzept, müssen
Sie zum Skizzierprozess zurückkehren und neu beginnen oder das
aktuelle Konzept ändern , wenn sie damit zufrieden sind. Aber sie hatten nur einige Ideen und Veränderungen. Das ist ein Teil davon, wie die SCO es nicht immer in dieser schönen,
perfekten Ordnung geht . Manchmal muss man zurückgehen und ein paar Schritte wiederholen, um den Kunden zu befriedigen, und das ist ganz normal. Jetzt, wo sie unsere Idee genehmigt haben, müssen wir
jetzt Farbe herausfinden. Und das dauert ein wenig länger, als Sie denken, es ist Farbkombinationen. Dies könnte in einer so großen Vielfalt an Farbkombinationen kommen. Welche wählen wir? Wie fängt man sogar an, über Farbe nachzudenken? Also, das ist Gesicht sechs Farben Exploration. Und denken Sie daran, wenn wir über Farbe diskutieren, muss
es auf einem dunklen Hintergrund in einem hellen Hintergrund arbeiten, und deshalb hat dies zwei Spalten, weil sie die Farbe benötigen, um auf beiden
verschiedenen Situationen zu arbeiten und so dass Farbinspiration gefunden werden konnte, indem ein Moodboard erstellt wird,
das eine Reihe von Fotos zusammen sammelt, die uns an die Zieldemographie
und Dinge erinnern , mit denen sie mitschwingen würden, und das als Inspiration für Farbe verwendet. Bringen Sie das in Farbe dot Adobe dot com und nur irgendwie einige Farbkombinationen zu finden. Auf diese Weise könnten Sie eine Trendfarben und Trendfarbpaletten aussehen, die Sie denken,
wäre frisch. Oder Sie können es manuell herausfinden, indem Sie einige der Farben, Uhren und Adobe Illustrator verwenden und einfach Kombinationen auf eigene Faust finden, von denen Sie denken, dass wirklich gut funktionieren
würde. Und eine Sache, die ich ansprechen wollte, ist, dass du merkst, dass ich keine Schlagschatten habe. Ich habe keine Grady INts. Ich habe keine Bev ALS. Ich habe momentan keine Layering-Effekte auf irgendwas von diesem Zeug. Das Logo ist immer noch ein flaches Logo, hat keine dieser Effekte, und das ist mit Absicht. Wir werden einige wirklich coole Effekte spielen, um diese für eine andere Version des Logos später . Aber im Moment muss alles flach bleiben, denn jedes Logo muss in der Lage sein, eine flache, einfache Form für Stickerei, Stickerei auf T-Shirts, Stickerei auf Hüten. Sie müssen dieses einfache Logo haben. So ist es toll, mit der einfachsten Form des Logos zu beginnen, und Sie können später Details hinzufügen, wenn nötig. Also, was? Was ich hier getan habe, ist, anstatt die Moodboard Route zu gehen, habe ich ein Moodboard irgendwie gemacht, nur um einige Inspiration für Skizzen zu bekommen. Aber ich werde das Moodboard nicht für Farbe benutzen. Ich mache das viel in einigen anderen Logo-Designs. Ich muss etwas anderes ausprobieren. Ich werde den manuellen Weg gehen, und ich werde nur ein paar Farben und mein Farbmuster Gaumen auswählen. Sie können auch Paletten,
Farbpaletten herunterladen . Sie gehen in Ihre Bibliothek und schauen sich all diese verschiedenen Farbpaletten an, auf die Sie
Zugriff haben . Sie haben Kunstgeschichte, Farbbücher. All diese Dinge könnten als Farbinspiration für Sie verwendet werden, um verschiedene
Kombinationen zu testen . Und einer der Gründe, warum ich diese Route gehe, weil ich weiß, dass ich ein dunkelgrau oder eine dunkle
Farbe für Flux haben möchte . Und ich bin wirklich nur auf der Suche nach einer einzigen Farbe für den Pfeil und für Video. Also reden wir nicht über eine wirklich komplizierte Farbpalette, also werde ich einige manuelle Farben ausprobieren, nur irgendwie ein Gefühl bekommen, wie sie aussehen. Also dies ist das Beispiel, das ich ausprobiert habe Art von einer grünlichen blauen Farbe als ich versucht rosa, weil ich dachte, dass b eine sehr starke Farbe für eine jugendliche Marke. Ich fing an, mir Sorgen zu machen, viel zu viel für ein Geschlecht über ein anderes auszugeben. Ist das natürlich, wenn Sie die Farbe rosa so weit verwenden, ist
Orange wirklich funktioniert gut, meine einzige Sorge über Orange wird begonnen, mich irgendwie an Halloween erinnern. Also Halloween ist natürlich orange und schwarz, und ich sah ein wenig zu nah an der Sonne wie Okay, ich muss vielleicht weg von der Dunkelgrau für Fluss gravitieren,
und das ist, wenn Sie beginnen, zu ändern und haben zwei Farben. Jetzt versuchen Sie es herauszufinden, so dass Sie eine Grundfarbe für den Fluss in einer Hervorhebungsfarbe haben. Also in diesem Fall dachte
ich, das Lila funktionierte hier wirklich gut und natürlich mache
ich hier auch eine andere Version. Und das einzige Problem mit dem Lila ist, als ich das Lila an den dunklen Hintergrund angepasst habe. Lass mich sehen, ob ich das hier schnell für dich machen kann. Es wird Pipettenwerkzeug. Du merkst, dass ich es nicht perfekt übersetzen kann. Und deshalb müssen Sie möglicherweise eine andere Version für die dunkle Farbe haben. Also in diesem Fall würde
ein Weiß hier
wirklich, wirklich gut aussehen , also übersetzt es etwas besser. Du hast trotzdem diesen Halloween-Look, , also könntest du sogar ein leichteres,
leichteres Lila herausbringen , was ich hier unten versucht habe, das Lila herauszubringen. Sie testen also nur alle diese Kombinationen, um zu sehen, ob sie in beiden Umgebungen funktionieren . Ich habe sogar versucht dunkelviolett mit einem helleren lila, aber ich dachte, es sah ein wenig aus, um die Es wurde nicht genug herausgebracht. Das Konzept des Pfeils versteckte sich in einer ähnlichen Farbpalette. Also diese Luft in der gleichen Familie lila Familie und ich fühlte mich, als müssten wir eine entgegengesetzte
Farbe haben , um wirklich diesen Pfeil herausspringen zu lassen. Also weiter mit Farbe zu spielen und schließlich Art der Entscheidung für einige verschiedene Farben hier. Also landen wir auf dieser leuchtend orangefarbenen Highlight-Farbe in einem tieferen Lila
, so dass wir uns irgendwie von dieser Halloween-Farbpalette entfernen können, die ich dachte,
auftauchte , als ich dunklere A
benutzte . Entscheidungen, die wir dem Klienten vorlegen werden. Also, was wir tun müssen, ist jetzt bringen Sie den Kunden in diesen Entscheidungsprozess und sagen, Hier ist die ausgewählte Farbpalette. Ich denke, als Designer, als Experte, dass ich denke, würde am besten mit Ihrer Marke arbeiten, und Sie können mehrere Seiten präsentieren. Machen Sie also eine Seite für jede Farbpalette, also wäre dies eine Seite. Und wenn er eine andere Option in Prozent setzen wollte. Sie können eine andere Seite auf einer eigenen Seite mit einem anderen Satz von Farben präsentieren. Aber in diesem Fall werden
wir nur die eine Seite präsentieren, weil ich sehr zuversichtlich über diese
Farbauswahl bin, weil ich bereits viele andere Farbkombinationen durchgearbeitet habe. Also, was wir tun wollen, ist, dass wir dies auf eine wirklich professionelle Art und Weise präsentieren wollen, so eine Möglichkeit, das zu tun ist, unsere Hex-Codes sind RGB und R C m y que Tintenfarben eingerichtet. Also, was wir tun werden, ist, dass wir unser lebhaftes Lila ausgewählt haben und ich mag auch
Farben zu nennen . Ist eine Teilart des Branding Prozesses dort. Also haben wir lebhaftes Lila, nur eine Art von einem Namen, den ich dafür ausgesucht habe, und Sie können doppelklicken Sie auf diese Uhr und einen Illustrator. Sie haben Zugriff auf alle diese Informationen direkt hier auf der rechten Seite. Also haben wir unsere Hex-Code-Nummer, die großartig für digitale Dinge im Website-Design ist, die wir jemals gesehen haben? Warum k für den Druck und wir haben unsere RGB-Farben. Also kopieren Sie das irgendwie in diese Spalten. So haben Sie ein wenig mehr von einem Politur aussehen, als hätten Sie wirklich die Zeit damit verbracht, diese Farben auszuwählen , die nicht nach
dem Zufallsprinzip ausgewählt wurden. Wir haben Orangenrost und auch Emma beginnt Grady und Optionen für diesen zusätzlichen
Effekt zu erkunden . Und ich habe große Angst, Grady INTS zu verwenden, die sehr stark sind, weil sie sehr
schnell datiert aussehen können . Also das sehr glatt, strahlend, und wenn man sich das Grady int anschaut, richtig, wird
er weitermachen, es
herausbringen. Sie werden feststellen, dass alle in der gleichen Farbfamilie sind. Wir haben eine dunkle, mittlere und hellere Farbtöne von Lila, aber sie sind alle in der gleichen Farbfamilie und macht es zu einem sehr glatten Absetzen. Einstufung. Es ist nicht hart. Es sind nicht zwei völlig verschiedene Farben zusammengesetzt, die sehr schnell datiert aussehen können. Also wollte ich auch ein paar Grady und Optionen zur Verfügung stellen, um ein bisschen einen Besitzer
hier hinzuzufügen , den ich habe. Dies ist ein gieriger int. Ich möchte nur mein Grady int Tool genommen hat versucht, eine schöne,
lange verlängerte Strahlung zu finden , um es wirklich irgendwie ein wenig mehr Glanz in einem drei d Look zu geben , natürlich, wir werden immer eine einzige Farboption für den Kunden zur Verfügung, wenn sie etwas flach in einfarbig zum Drucken benötigen. Hier ist es also sehr wichtig, es anzupassen und verschiedene Farben zu zeigen. Wie sieht es auf diesem lila Grady int Hintergrund aus? Da wir das irgendwie unsere Farbpalette jetzt sind, werden
wir nur mit diesen Farben arbeiten. Wie sieht es auf einem violetten Hintergrund aus? Weißt du, womit wir das rückgängig machen oder die Orange behalten würden. Und wir haben das weiß sein. Auch alternative Hintergründe, vielleicht wollen, dass leuchtend orange, ein Teil eines Hintergrunds für das Logo und ein Teil der Marke
sein. Hier machen Sie den Logo-Design-Prozess, und wenn Sie Farben auswählen, ist
es fast unmöglich, den Branding Prozess zu vermeiden. Es wird etwas Branding in allem, was Sie tun Logo-Design,
vor allem, wenn Sie über Farbe sprechen. Das ist also ein bisschen vom Branding Teil. Selbst wenn Sie nicht mit dem Branding beauftragt sind, ist
es unmöglich, ein Logo zu machen, ohne an Branding zu denken. Es ist ein Teil dessen, was es getan hat, was du tust. Wir haben also drei verschiedene Umgebungen. Ein Logo kann in dunkleren Umgebungen und helleren Umgebungen vorhanden sein und dem Client präsentieren. Ich würde nicht mit der nächsten Stufe fortfahren, bis Sie eine Kundengenehmigung für Farbe haben,
weil Kunden am wählerischsten über Farbe sein könnten. Lassen Sie mich Ihnen sagen, sie werden wollen, dass Sie Farbkombinationen erkunden, die einfach nicht zur Marke passen, und Sie müssen ihm diese Optionen geben. Sie müssen mit dem Klienten arbeiten. Der Client fordert Blau und Grau an. Sie werden ihm eine Version geben müssen, die blau grau ist, und hoffentlich werden sie das sehen und erkennen, dass die Entscheidungen, die Sie als Experte Designer
gewählt haben der Weg zu gehen. Aber es liegt an dem Klienten. Was auch immer sie wählen, sind die Farben, mit denen Sie arbeiten müssen.
10. Hinzufügen von abschließenden Details: Also sind wir fast fertig. Wir haben noch zwei weitere Phasen. Phase acht fügt Effekte und Verfeinerung hinzu. Also, wenn wir mehr Effekte erkunden wollten, Grady INTS drei D Schatten. Genau dann fügen wir dem Logo einen letzten Schliff hinzu. Dies ist, nachdem wir die Genehmigung für Farben erhalten haben. Wir haben also die Genehmigung für das Konzept vom Kunden. Wir haben die Genehmigung für Farben. Also, jetzt können wir wirklich irgendwie Gewürze ein wenig. Und wir müssen ein Symbol erstellen, das damit einhergeht, denn das ist Teil des lokalen Design-Pakets für dieses kleine App-Symbol des Kunden und auch das Logo selbst. Also müssen wir diese zusammen erstellen, so dass wir unsere Farben bereits für ein flaches Design ausgewählt haben. Ich wollte ein paar polnische Versionen dieses Logos ausprobieren, und lassen Sie uns auf dieses APP-Symbol konzentrieren. Wir wollten wirklich herauskommen, denn gerade jetzt ist es einfach flach und wir können ein bisschen
Stil hinzufügen . Also lassen Sie uns eine Version, die wirklich gut auf weißen Hintergründen funktioniert, so dass es Grady
und Optionen hier erkunden kann , oder das Logo einfach eine Art Top-Down-Beleuchtung und lassen Sie uns diese orange machen. Und wir haben alle unsere Farbpalette Jahre gespeichert, auf die wir leicht zugreifen können. Diese war die Schaffung einer Folie, strahlend, um den Effekt von Glanzlichtern und Schatten zu geben. Und so eine Sache, die ich damit erkunden wollte, und lassen Sie mich das Gitter bekommen und im rechten Winkel hier, lassen
Sie es ein bisschen mehr oben nach unten. Ich will wirklich, dass dieser Pfeil ein bisschen herausspringt. Und was ich dachte, wir würden tun, ist eine Version, die ein Drei-D-Element auf den Pfeil hatte weil Sie diesen schönen,
geschnitzten Raum haben . Also, was ich tun werde, ist, dass ich hier raufgehe, und ich werde einfach meine drei D-Werkzeuge benutzen die die Ville
extrudieren, und wir werden das durchgehen. Ich habe isometrische Klasse, wo ich über isometrische Designs gehe und wir machen eine Tonne von drei D-Arbeit. Also werden wir das genauer in diesem Abschnitt des isometrischen Entwurfs untersuchen. Also für jetzt, werden
wir etwas wirklich Einfaches tun, um aus einer sehr leichten Rotation zu kommen und eine
Vorschau zu machen . Wir wollen die Extrudentiefe haben. Sei viel kleiner. Genau so. Ich möchte irgendwie einen Aufwärtswinkel haben, so dass Sie irgendwie die drei D-Elemente sehen können, die meinen Würfel
bewegen. Erhalten einer benutzerdefinierten Rotation. Ich konnte nicht einmal die zusätzlichen Schulden nur ein wenig mehr reduzieren, genau wie ich nur ein wenig Pop aus der Farbe will und es kann Ihre Hervorhebung als auch ändern . Großartig. Also einfach das Hinzufügen dieses kleinen Drei-D-Elements hilft. Wenn ich dies jemals erweitern möchte, machen Sie es zu einer abschließenden Form, weil ich jetzt zu meinem Eigenschaftenfenster zurückkehren und
doppelklicken könnte , und ich kann es jederzeit ändern. Aber sagen wir, ich bin bereit, ich bin fertig und ich bin bereit, den letzten Schliff zu setzen. Sie können immer zum Objekt gehen. Wir können Ihr Aussehen immer erweitern. Das wird die drei D-Bovell-Effekt umreißen und ihn irgendwie einsperren, genau wie das Erstellen von Konturen. Also jetzt ist es blockiert, und ich kann sogar jetzt, wo ich das Aussehen erweitert habe. Es gibt jetzt zwei separate Formen, also ist es genau so, als ob ich es mit dem Pinwerkzeug von Hand zeichnen würde, also kann ich das jetzt nehmen, unsere Farbe hier
anwenden, die wir ausgewählt haben und diese Farbe nehmen und dasselbe tun. Es fügt wenig Poliereffekte hinzu. Haben Sie noch diese flache Version des Logos, die sehr vom Kunden benötigt wird. Wir können sogar einen kleinen Schlaganfall hier hinzufügen wurde ein wenig leichten lila Schlaganfall, so dass es wirklich dünn. Vielleicht nur 0,25 Punkte. Fügen Sie einfach ein wenig Umriss hinzu und wir können sogar machen, dass eine strahlende Röhre wir wollten oder machen es leichter, genau wie nur ein wenig eine Dimension hinzufügt. Wir könnten sogar einen leichten Schlagschatten machen. Denken Sie daran, dies ist nur eine zusätzliche Version, die Effekte hat. Sie haben immer noch diese schöne, flache Version, die Sie verwenden können. Und welche Schlagschatten? Wahrscheinlich, wenn Sie in meinen Klassen nehmen, bevor ich liebe es, sehr kleine zu machen. Ich mag nicht, dass diese harten Schlagschatten viele Studenten haben, die das tun. Sie machen diese großen, dunklen Schatten und es neigt dazu, Designs zu datieren. Lass sie aussehen, als wären sie ein bisschen älter. Also beachte, wie wir nur 9% verwenden. Wir werden einen engen Schatten haben, dicht verschwommen, gerade genug, um ihm irgendwie zu helfen. Siehst du, alles fängt an, etwas reicher zu sein, ein bisschen von der Seite zu springen, dasselbe mit Video Bingo zu
tun, noch verrückter. Und er könnte auch einen drei D Bovell auf diesem Typ machen. Gruppe schwächen Dies zusammen gehen bis zu drei D, Extrudieren entwickelt zu einem sehr kleinen, aber wir werden hier ein bisschen zu verrückt, aber irgendwie zeigen Ihnen einige Dinge, die Sie tun könnten. Also lassen Sie uns hinzufügen. Wir haben das ziemlich gut runter. Ziemlich gut. Nehmen wir also unser einfaches Symbol hier, das wir erstellt haben. Machen wir es drei D. Wir wollen, dass alles übereinstimmt. Lassen Sie uns auch einen Schlagschatten darüber machen. Wir haben es bereits auf dem Pfeil, aber wir haben es hier nicht. Wir könnten das etwas stärker machen, weil es auf einem farbigen Hintergrund ist. Vielleicht nicht ganz so stark. Jetzt können wir einen Rahmen hinzufügen, um es dynamischer zu machen. Also werde ich diesen Hintergrund kopieren, ihn
zu einem Strich
machen, ihn ein bisschen dicker und ihn rüber bringen. Mike über App. Icahn hat in meiner digitalen Design-Meisterklasse detaillierter gestaltet, wo wir eine von Grund auf neu entwickelt und perfekt zu einer Vorlage dimensioniert haben. Wir bekommen hier nur die Idee für diesen hier. Das ist ein toller Ian. Also lassen Sie uns sehen, ob wir das nicht verschieben können, fügen Sie den richtigen Winkel dazu hinzu. Nun, was wir tun wollen, ist, dass wir Grenzen haben wollen, und wir werden damit fast einen Drei-D-Effekt erzeugen, indem wir einen anderen erschaffen. Also werden wir das nehmen und wir werden einen Umriss machen. So ist es die Grenze umrissen. Also wollen wir zwei Kopien haben. Wir wollen diesen eine andere Farbe machen. Also lassen Sie uns hier alles umkehren, und das ist ein hellerer Farbton, der es nur ein wenig reduzieren und es einfach
rückwärts in das Schichtsystem bringen würde . Und lassen Sie uns einen Strich auf diese beiden machen, damit wir mehr Kontrolle über die Zutaten haben können . Es hat einen Pfadumriss, äh, Schlaganfall. Jetzt sind es nur Objekte. Jetzt könnte ich viel mehr Kontrolle über die Zutaten haben. Lass uns das hell sein und unten dunkel werden. Und dann hat der von innen gut das Gegenteil, also wird es von dunkel zu hell gehen. Merkst du das? Es schafft eine Art von diesem kühlen Drei-D-Effekt. Also ist es einfach irgendwie umgekehrt, nur im Grunde zu Strichen, die die Vergangenheit umrissen. Ich bin nur umgekehrt die Schatten Highlights, um diesen kühlen Schatten zu erstellen. Das
Büro sieht hier aus wie ein Schattenwurf,
und wir könnten das etwas später reparieren. Das
Büro sieht hier aus wie ein Schattenwurf, Du könntest sehen, wie wir etwas Pizazz hinzufügen und wir könnten weiter die Linie runtergehen. Wir haben ein paar Hintergründe, mit denen wir arbeiten müssen. So viele von ihnen können wir einfach kopieren und einfügen und dann an den neuen Hintergrund angepasst. Also in diesem Fall wollen
wir weiß haben. Wir könnten unsere kleine Grady int Option verwenden, die wir schon irgendwie hier entwickelt haben, sogar Winkel und dann diese Farben ausschalten. Du machst das zu einem schönen leuchtend Orange oder behältst es lila, was immer wir tun wollen. Also setzen Sie diesen Prozess fort, bis Sie alle drei durcharbeiten, und Sie werden ein paar
verschiedene Design-Elemente bemerken , die wir hier haben. Und das ist etwas, wo es beginnt, ein bisschen mehr in den Branding Prozess zu bekommen. Also, wenn Sie eingestellt werden, um das Branding zu tun, dann ist dies eine gute Zeit, um mit der Integration anderer Branding-Assets beginnen. Was also ein Branding Asset von amning Asset ist, ist alles, was außerhalb des
Hauptlogos existiert , um das Logo zu ergänzen oder die Marke zu ergänzen. Also in diesem Fall ist
sein Hintergrund ein Markenwert, und dieses kleine Dreieck Sache ist eine Marke Vermögenswerte. Also werde ich dir sehr schnell beibringen, wie es irgendwie mit der Idee des Dreiecks
originalen Schrägpfeils kam . Das ist ein Aspekt des Logos. Ich dachte, wir könnten weiter ausbauen und haben irgendwie den Schule-Hintergrundeffekt geschaffen. Also nahm ich das und ich will es zu einem Schlag machen und vielleicht nicht ganz so dick machen. Und alles, was ich tun werde, ist zum Objektpfad zu gehen, den Pfad versetzen und ein Positives zu tun. So konnte es das Negative nicht löschen und es ein wenig kleiner machen. Also vielleicht 0,5 Zoll und sogar kleiner als das, lass uns 2.2 Und dann nahm ich die äußere Form und tat dasselbe, und dann machst du das Gleiche. Du machst das einfach immer und immer, bis du das wirklich tief im Gange Effekt hast. Sie können es hier irgendwie in Aktion sehen. Sie können auch sehen, wie ich es hier als eine Art Markenaspekt anwende, um es wirklich aufzupeppen . Und das ist der Punkt, wo, wenn Sie nur ein Logo tun, entwerfen einige dieser Extras Luft nicht benötigt werden. Aber wenn Sie ein Logo für eine Portfolio-Präsentation erstellen möchten, gehen diese zusätzlichen Marken-Assets
manchmal einen langen Weg, um Ihnen zu helfen, dies in einer wirklich
gepflegten,
polierten Art und Weise zu präsentieren gepflegten, . Nehmen wir zum Beispiel diesen marmorierten Hintergrund. Ich habe dies leicht in Adobe Photoshopped erstellt, indem ich ein lila Dokument lila Farbe erstellen und dann ein paar hellere lila Farbe überlagern ging und das flüssige Werkzeug verwenden und einige Verflüssigung Experimente und erstellt meine eigene Marmortextur. Das sieht wirklich gut aus, im Gegensatz zu Dis Verwendung von Plain Purple als eine Möglichkeit, Bewegung und fast ein Gefühl der Animation
mit dem Hintergrund Asset hinzuzufügen . Es macht nur die Präsentation insgesamt reicher
11. Dateien exportieren: Wir haben viele verschiedene Versionen dieses Logos,
und sagen wir, wir haben endgültige Zustimmung und Client liebt die einfache flache Version und Sie haben diese polnische Version, die sie für andere Arten von Bereichen verwenden können. Wir haben hier viele Versionen. Wir müssen dieses Konjugat sehr langweilig exportieren. Also seien Sie vorbereitet. Du wirst eine Menge verschiedener Dateien erstellen. Wir haben eine horizontale Version, eine flache Version, eine Ikone quadratische Version. Wir haben Schwarz-Weiß-Versionen, die wir auch liefern können. Wir möchten auch einfarbige für Stickereien auf Hüten und Poloshirts präsentieren. Es gibt eine Menge Gründe, so viele verschiedene Optionen zu geben, um den Client ging Export Ihrer Dateien. Nicht nur das, wir müssen darüber nachdenken, sie mit Vektordateien zu versorgen. So originale Vektordateien wie diese Datei sind Sie gerade in. Und Adobe Illustrator. Es gibt auch ein Punkt-GPS, das eine weitere universellere Vektordatei ist und auch ein pressfähiges PDF, das technisch auch
eine Vektordatei sein kann das eine weitere universellere Vektordatei ist und auch ein pressfähiges PDF,
das technisch auch
eine Vektordatei sein kann. Sie müssen auch über Web- oder digitale Dateien wie J Pegs und P und G mit
transparentem Hintergrund nachdenken , so dass sie beginnen könnten, dies auf Web-Assets wie eine Website zu setzen. Sie müssen auch Dateien bereitstellen, die auf dunklen Hintergründen und helleren Hintergründen funktionieren. Wir haben ihre verschiedenen Variationen, die ich gerade übergegangen bin. Wir brauchen eine Schwarz-Weiß-Version, eine flache Version ohne Effekte oder Schlagschatten eine detaillierte Version, wenn sie sich entscheiden,
drei D hinzuzufügen oder einige zusätzliche Effekte zu machen. Sie benötigen auch eine horizontale, eine quadratische und eine vertikale Version jedes Logos, das Sie tun. Und
ja, ja, das sind viele verschiedene Dateien, und sie werden über 50 plus Dateien bis zum Ende des Prozesses sein. Ich mag meine endgültigen lokalen Dateien und Ordner zu behalten, um sie an den Client zu exportieren und zu packen Also alle von einem Vektorordner und dann werde ich einen digitalen Ordner haben, und dann ist es weiter nach Unterkategorien Unterkategorien,
nach Variation oder Typ so aufgeschlüsselt schwarz-weiß flach, detailliert, etcetera. Dadurch wird es Ihnen einfacher, eine bestimmte Datei zu pflegen und zu finden. Wenn Sie sich entscheiden, weiter mit diesem Kunden zu gehen, wird
es auch dem Kunden helfen, es zu wissen. OK, also ist dieser Ordner digital. Dies ist für den Druck, und dann wird es viel einfacher für sie sein. Denken Sie daran, Kunsttafeln als Zeitersparnis zu verwenden. Wenn Ihre Version von Illustrator unterstützt unsere Boards, ist die gute Zeit, sie zu verwenden. Erstellen Sie mehrere Art-Boards und legen Sie eine Logo-Version in jedes Artboard, so dass Sie
viele verschiedene Variationen auf einmal exportieren können , anstatt eine pro Datei machen zu müssen, was ich tun musste, bevor sie mit Kunstboards herauskamen. Machen Sie also eine Checkliste der verschiedenen Dateien, die Sie für Ihr Logopaket benötigen, und dies wird für jeden Client variieren. Und stellen Sie sicher, dass Sie die Genehmigung des Logos durch den Kunden erhalten, bevor Sie mit dem Export beginnen. Können Sie sich vorstellen, mehr als 50 verschiedene Dateitypen zu exportieren und sie entscheiden, eine Änderung vorzunehmen? Es ist mir vorher passiert, und es dauerte Stunden, um zurück zu gehen und wieder alle verschiedenen Dateien für sie zu exportieren, weil sie eine einfache Änderung vornehmen
wollten. Exportieren sollte also das allerletzte sein, was eine Interaktion mit Ihrem Kunden
für dieses spezielle lokale Designprojekt haben sollte . Ich habe eine kleine Beispiel-Checkliste für das gemacht, was ich wahrscheinlich für dieses Projekt brauchen würde. Also bitte zögern Sie nicht, sich diese Phase Face Nummer neun in der Anleitung anzusehen, um
etwas mehr Details über was zu bekommen ? Wie, wie dieser Prozess funktioniert. Und es ist sehr mühsam, und es gibt viel zu tun. Und du brauchst vielleicht nicht jedes von ihnen für dein Logo für deinen Kunden, also könntest du die Hälfte des Betrags haben, den ich hier habe. Oder Sie können den doppelten Betrag haben, je nach den verschiedenen Versionen, die sie anfordern oder benötigen. Wie kann ich wie groß mache ich diese Dateigrößen? Für Vektordateien
gibt es also nicht wirklich eine bestimmte Größe, da sie alle in ihren Vektorformaten skalierbar sind. Ich mag es, zu behalten. Aber ich mag es, ihn in einer Standard-Seitengröße zu halten. Also, wenn ich AH-Logo auf einem 8,5 mal 11 Zoll, Ich mag es, 1/2 eine Seite zu tun. Also, wenn ich ein Artboard erstellen kann, das eine Reihe von halben Seitengrößen ist und auf diese Weise exportiert, ist es nur das mehr von einer Standardgröße. Aber es ist nicht erforderlich Größe, weil es skalierbar ist. Es ist Vektor, der nach oben und unten skaliert werden könnte, so dass die Dateigröße bei Vektordateien mit Web- und digitalen Dateien nicht ganz so wichtig ist. Das muss eine bestimmte Größe haben, und ich möchte ihn nicht zu groß machen,
denn wenn Sie ihn wirklich groß für Digital oder Web machen, werden
die Dateigrößen zu groß sein, um zu verwenden. Also mit P und G mache
ich mindestens 1200 x 1200 Pixel für eine große Größe, aber es exportiere auch eine kleinere Größe, vielleicht 300 mal 300. Aber denken Sie daran, diese Dimensionen können sich ändern, wenn es sich um ein horizontales oder vertikales Logo
handelt, es ist nur eine allgemeine Größe, für die ich fotografiere, und J Pegs könnte kleiner als 500 mal 500 Pixel sein. Es könnte sogar tiefer gehen, wenn der Client ein sehr winziges digitales Pixel
basiertes Logo benötigt oder anfordert . So sind wir so ziemlich mit dem gesamten Logo-Design-Prozess fertig. Und wenn der Kunde weiter mit Branding gehen will, dann könnten wir unser Logo nehmen und einige andere Dinge damit machen. Um dieses Branding fortzusetzen, nahm
ich diesen Helden, machte einige Dinge damit und Dies ist, wo wir weiterhin einige wirklich gute Ideen zu bekommen. Hier, haben Sie dieses letzte ist ein Beispiel, das Sie, aber das ist auch gut. Wenn der Kunde nicht mit dem Branding Prozess gehen will, dann könnten Sie diese sogar selbst für Portfoliozwecke erstellen. Ja, das könnte eine geschaffene Firma sein, mit der du arbeitest, und du könntest sie auf T-Shirt-Mock Ups setzen. Ich habe Instagram Post. Sie könnten sogar einen Anmeldebildschirm für die App machen und alles haben. Es gibt gut zu zeigen, die Anwendung des Logos in einer realen Welt Situationen. Es gibt also viele erstaunliche Mock Ups, die Sie auf Graphic Booker dot com beschränkt haben. Es gibt so viele Ressourcen von Orten, um diese Mock ups zu finden. Ich verwende gerne Photoshopped Mock Ups, weil ich sie ziemlich viel anpassen kann. Ich kann die Hintergründe
und dieses Beispiel ändern . Ich änderte es auf unsere kleine orange benutzerdefinierte Hintergrundbild, aber sie könnte sogar die Farbe des Telefons ändern, wenn Sie wollen, um das zu tun. Und so fühle ich mich einfach wie Photoshopped. Mock ups für die flexibelste zu verwenden für die Präsentation. Also, wenn ich das auf einer Online-Website von mir für ein Portfolio präsentieren wollte, kann
ich, wenn ich Hance anziehen will. , Etwas,das zusammen mit all diesen wunderbaren Riel-Anwendungsbildern hilfreich ist, ist, dass Sie ein Präsentationsvideo
erstellen können , und das ist genau das, was ich dafür getan habe. Und du wirst in einer Minute in der Lage sein, das voll hier zu
sehen. Aber ich habe gerade eine sehr einfache Videobearbeitungssoftware verwendet. Es heißt Screen Flow. So habe ich es irgendwie erschaffen und irgendwie bestimmte Dinge reingebracht. Ich wollte ein kleines animiertes Logo haben, also benutze etwas einfaches namens Screen Flow. Und das ist ein sehr, sehr einfacher Video-Editor für Max Kurse Kim Tasia, die für Windows ist. Es gibt nach Effekten, wenn Sie wirklich auf die nächste Ebene gehen und Ihr Logo animieren und so etwas wirklich ordentlich machen wollen. Aftereffects ist erstaunlich, obwohl es eine ziemlich Lernkurve ist, um zu lernen. Aber es ist großartig, ein großartiges Programm zu lernen, weil es ein Teil der Adobe süß ist. So haben Sie die Erstellung einer Präsentation Video für Ihre Be Hance nur Art Kick off Ihre gesamte Präsentation wirklich hilft. Video ist erstaunlich. Es ist nicht etwas, was ich in dieser Klasse unterrichten werde, an sich werde ich in anderen Klassen unterrichten, sind zukünftige Klassen. Es war irgendwie schön, ein wenig Videoschnittsfähigkeiten zu haben, um wirklich, wirklich Ihr Logo in Ihrer Marke zu präsentieren und den besten Weg möglich. So gingen wir ein wenig weiter als nur der Logo-Design-Prozess. Wir hatten es irgendwie ein bisschen Branding-Elemente, aber ich bin wirklich glücklich darüber, wie die Dinge wurden. Wir haben alle ihre Dateien exportiert,
bereit, sie in einer ZIP-Datei zu verpacken,
bereit, sie an den Client zu senden. Wir haben einen glücklichen Kunden, der ein paar Mal in den Prozess involviert war. Wir sind in der Lage, alle Ideen zu skizzieren, so haben wir das Gefühl, dass wir die Ideen erforscht haben, die es wert sind, zu erkunden. Und ich habe das Gefühl, dass dieser Prozess als Designer abgeschlossen ist, und ich konnte mich sicher fühlen, mit dem nächsten lokalen Designprozess fortzufahren. Und schließlich brauchst du diesen Leitfaden nicht einmal. Sie werden es nur wissen, und Sie werden es einfach intuitiv tun können,
und Sie werden in der Lage sein, Ihre Zeit in zwei Hälften zu schneiden Wie viel Sie damit verbringen, das Logo-Design
so zu machen , und dann können Sie es in zwei Hälften schneiden, konnte aber trotzdem den gleichen Betrag berechnen und sogar Ihre Preise erhöhen. Es geht also darum, sich an diesen Prozess zu gewöhnen und zu üben.
12. STUDENT: Also hier ist Ihre Herausforderung für Studenten. Ich möchte, dass du ein Logo nimmst, und ich will nicht, dass du das kopierst, was ich getan habe. Wenn du das durch die Klasse gemacht hast, ist
das völlig in Ordnung. Aber das für Ihr Studentenprojekt, ich möchte, dass Sie eine Marke nehmen, die Sie wirklich mögen oder schätzen, oder ein echtes Kundenprojekt. Oder Sie können ein Kundenprojekt erstellen, und ich möchte, dass Sie diesen gesamten Prozess durchlaufen. Ich will deine Skizzen überspringen. Ich möchte sehen, wie Sie das Logo weiterentwickelt haben. Ich möchte sehen, wie Sie die richtigen Konzepte aussuchen und auskauen. Ich möchte sehen, dass Sie den Farbprozess,
den Farbauswahlprozess durchlaufen , und ich muss Ihre exportierten Dateien nicht sehen. Aber ich möchte, dass Sie üben, Dateien und all diese verschiedenen Formate zu exportieren und ein schönes Dateisystem dafür zu haben. Ich liebe es, dein Logo auf realen Situationen wie ein T-Shirt,
Instagram-Post,
was auch immer das ist,angewendet zu sehen Instagram-Post,
was auch immer das ist, . Ihre Schüler-Herausforderung ist eine große Herausforderung, wenn Sie sich dafür entscheiden, sie anzunehmen. Ich habe viele Studenten diese Herausforderung machen lassen, und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du dir einfällt. - Wie viel
13. Logo: Ich werde diese Frage von den Schülern sehr gefragt. Wie präsentiere ich meine lokale Designarbeit für Kunden oder in Portfolios? Ich wollte eine Vorlage erstellen, die Sie Schritt für Schritt durch diesen Prozess führen kann. Sie haben die Dateien für diese Vorlage und eine herunterladbare ZIP-Datei zu Beginn
des Kurses eingeschränkt. Zunächst
gibt es die Vorlage, die ich diese Zehe gemacht haben mehrere verschiedene laute Optionen für verschiedene Präsentationen. Dies sind Seiten, die Farbpaletten,
lokale Variationen,
Raster-Typografie,
Verwendung und vieles mehr darstellen lokale Variationen, Raster-Typografie, . Diese Vorlage soll an Ihre individuellen Kunden- oder Logo-Präsentationsbedürfnisse angepasst werden. Sie können kürzere 2 bis 3 Seiten Präsentationen erstellen, die mehrere Konzepte zeigen, sind
tiefer mit detaillierteren lokalen Präsentationen in dem Ordner, den Sie ein Beispiel beschränkt haben. Pdf, wenn ich für ein Logo-Design für ein Museum zusammengestellt, das es in Aktion zeigt. Wenn Sie die Adobe Illustrator Vorlagendatei öffnen, werden
Sie feststellen, dass für bestimmte Seiten mehrere Layoutoptionen vorhanden sind. Schalten Sie einfach die Sample-Ebene ein und aus, um das Beispiel-Logo zu entfernen und Ihr eigenes
Logo-Material zu platzieren . Da. Sie können Seiten nach Ihren Wünschen hinzufügen und löschen. Und ja, dies könnte mit einer aktualisierten Version der Affinität offen sein. Designer können Sie die Beispiel-Layer deaktivieren, indem Sie auf jede Seite gehen und sie
deaktivieren . Es öffnet sich ein bisschen anders, ein Affinitätsdesigner, aber der größte Teil der Datei bleibt nutzbar. Es gibt eine ausführliche Anleitung zur Verwendung der Vorlage in der Datei im selben Ordner namens How to Use Logo-Präsentation. Pdf. Diese Datei gibt Ihnen viele tolle Tipps und Tricks für die Erstellung professioneller
Logo-Design-Präsentationen . Es gibt Tipps zum Exportieren und Senden der Präsentation an den Client, wie
mehrere Konzepte behandelt werden. Präsentieren Sie Ihre Arbeit, die goldene Verhältnis verwendet, sind Gitter. Wie man Farbunterschiede zwischen einer lokalen Präsentation und Branding-Richtlinien präsentiert und definitiv lesenswert ist. Ich hoffe, Sie genießen diese zusätzliche Ressource. Ich wollte etwas schaffen, das Ihnen einen Vorsprung auf Ihr Logo und Branding
Präsentationen gab ,
etwas, was ich wünschte, ich hätte, als ich anfing, Client und professionelles Niveau zu tun