Lockere Aquarell-Sonnenhüte malen

1. Einführung: - Hallo. Willkommen zurück. Oh, meine Güte. Ich bin so froh, dass du hier bist. Das ist meine zweite Klasse, die ich unterrichte. Wenn Sie sich mir von locker bis Lippen anschließen, danke, dass Sie zurückgekommen sind. Wer weiß, bis zu diesem Zeitpunkt könnte es sogar noch später sein. Und ich habe vielleicht sogar drei Klassen. Aber wie auch immer du hier bist, nur so froh, dass du hier bist. Und ich hatte eine Explosion, die unsere letzte Klasse unterrichtete. , Das ist so erfreulich zu sehen,wie viele von euch die Tulpenklasse liebten und vielen Dank, dass ihr euch die Zeit genommen habt, eure Bewertungen zu hinterlassen. Ich meine so viel für mich. Und ohne weiteres reden wir einfach darüber, dass wir es heute tun werden. Also heute haben wir Kammblumen, die einige meiner Lieblingsfiler dort sind. So ausdrucksstark, dass es so viele verschiedene Möglichkeiten gibt, sie zu malen. Wäre nicht meine bevorzugte Art, dies zu tun beibringen, was einige lose und einige detaillierte Techniken beinhaltet, die ein wenig tiefer gehen und irgendwie von dem springen, was wir in der ersten Klasse gelernt haben. Also, ähm, ich würde sagen, dass diese eine Art von rangiert mehr entlang der Zwischenstufe ist nur, wenn ich meine ehrlichen Meinungen gebe. Also etwas Erfahrung mit Aquarell wird definitiv vorteilhaft für Sie sein. Ähm, das verlieren Tulpen Klassen so gut, denke ich. Beginn des Intro, wenn Sie es noch nicht genommen haben. Aber wir werden heute so viel Spaß haben. Wir werden mehr Farbmischungen machen, werden auch einige Skizzen machen, worüber ich sehr aufgeregt bin und uns einfach viel Erlaubnis geben, diese Blume zu erkunden und sie wirklich zu verstehen und etwas Schönes zusammen zu kreieren, so gut, Das springt mit Vorräten. 2. ZUBEHÖR: Okay, also fangen wir die Dinge an, wie immer, mit unserer Versorgungsliste. Also lasst uns das kurz durchgehen. Wenn Sie einen meiner anderen Online-Kurse genommen haben, wird dies wahrscheinlich eine kleine Wiederholung für Sie sein, aber wir werden eine neue Farbe verwenden, so dass wir über diese gehen. Aber bevor wir das tun, dachte ich, es könnte gut sein, das Unangenehmste aus dem Weg zu bringen. Also lasst uns das machen. Meine Nägel. Nun, hör zu, ich habe nicht nur viel Mühe und arbeite daran, eine Bildungsklasse für dich zu schaffen, sondern auch eine, die ästhetisch ansprechend ist. Und dazu gehört auch, nette Hände zu haben, wenn ich komme, um euch beizubringen. Also alles wenig habe ich voll beabsichtigt, meine Nägel zu erneuern, so dass dies nicht das dritte Video ist , in dem Sie die gleiche Farbe und extrem ausgewachsene Nägel sehen. Ich arbeite immer noch mit dem Schwangerschaftshirn hier drüben, was bedeutet, dass ich es diese Woche nicht ganz in den Nagelsalon geschafft habe, und ich werde dich bitten, mir zu vergeben und Gnade zu haben. Also dort haben wir es getan. Unangenehme Teile aus dem Weg. Jetzt können wir zu den guten Sachen kommen und uns selbst weitermachen. Das erste, was. Gehen wir über Papier. Wir werden mit unseren Leuten arbeiten , , die wir in den anderen beiden Videos gearbeitet haben, das ist Krebs £140 Kaltpresse. Ich habe bereits viel darüber in früheren Videos gesprochen, und so werden Sie wahrscheinlich spüren, dass ich versuche, dieses Gleichgewicht zwischen nicht wiederholtem Material zu finden, das Sie bereits aus meinen anderen Klassen aufgenommen haben, sondern auch nur versuchen, zu ehren die Tatsache, dass einige Leute wahrscheinlich diese Klasse zuerst nehmen und vielleicht nicht alle Dinge wissen, die wir zuvor besprochen haben. Also, wenn etwas davon Wiederholung für dich ist, bitte ich, dass du nur Patienten hast und weißt, dass es neue Leute hier gibt und sieso seinwerden so sein Was ist das? Ich weiß es nicht. So wie auch immer, Krebs £140 kalte Presse sehr preiswert. Gibt mir viel Erleichterung, wenn ich Arbeit mache, weil ich weiß, dass ich es nicht brauche, um perfekt zu sein, weil ich dieses Pad einfach ersetzen kann, wenn ich alles vermasselt. So ist es ein toller Anfänger pat, sondern auch, weil nur eine Menge Möglichkeiten. So weit es um schöne Blutungen und reiche Textur zu schaffen. Das ist also das Papier, mit dem wir arbeiten, aber auch, weil wir bereits zweimal damit gearbeitet haben. Ich wollte Ihnen ein neues Papier vorstellen. In unserem Bonus-Video werden wir diese Legion Stonehenge Aqua Cold Press wieder verwenden. £140. Und ich wollte Ihnen nur den Unterschied zwischen den Papieren zeigen. Ich meine, es ist einfach verrückt, den Unterschied zwischen der Arbeit mit glatteren Papieren und Papieren. Ich habe mehr Textur. Ich habe tatsächlich einen kompletten Aquarell Supply Guide entworfen, wenn Sie nicht mit ihm vertraut sind, wo ich ins Detail über meine Nummer gehe. Eine Wahl ist für Aquarellpapier. Und warum, ähm, es ist eines dieser Dinge, die Sie ausprobieren können, wenn Sie allein wollen und einfach durch Erfahrung gelernt. Oder Sie können das, was ich aus meiner Erfahrung gelernt habe, nehmen und Ihre Entscheidung so treffen. Papier kann sehr teuer sein, und ich habe eine Menge davon ausprobiert, und ich rede nur darüber, wie Sie Ihr Geld bekommen und welche es wert sind. Welche sind nicht so lohnt es sich, einen Blick in, wenn Sie es nicht bereits getan haben. Wie ich in dem Lehrplan sagte, ist dies eine Art Papier mittlerer Qualität, was bedeutet, dass, ähm, ähm, der Zahn oder die Textur ist im mittleren Bereich, nur um zu vergleichen. Das Abbrechen erfolgt eher nach dem Vorbild eines glatteren Papiers. Es hat immer noch eine schöne Textur, aber du wirst definitiv auf finden. Und das ist es, worauf sie gemalt wurden. Einige, dass es mehr Textur. Und was passieren muss, ist, dass unsere Technik sich anpassen muss, also werden wir darüber reden, wenn es an der Zeit ist, an unserem Legionspapier zu arbeiten. Aber wenn Sie nicht haben dies nicht eine große Sache, wenn Sie ein anderes Papier, das etwas mehr Textur in zwei hat, ist es nicht ganz eine glatte gehen Sie voran. Bust das aus, und wir werden das einfach stattdessen verwenden. Etwas Ähnliches ist großartig. Außerdem kommt es in Blöcken und Pads und verlieren Chefpapiere. Also, ähm, plus eine andere Möglichkeit hier. Ich liebe dieses Papier und benutze es oft in meiner Arbeit. Abgesehen davon werden wir etwas kostbares verwenden, Preston, die Mehrheit. Ich habe hier einen kreativen Markierpinsel, eine Größe acht, aber die Mehrheit wird Princeton sein. Wir benutzen einen neuen Pinsel. Das ist die Nummer zwei, und das nenne ich eine weichmachende Bürste. Wir werden heute ein neues T lernen, eine neue Technik. Also, wenn Sie einen Pinsel haben, der mehr hat, wie einen quadratischen oder weicheren Punkt, werde ich empfehlen, dass Sie greifen, dass. Wenn nicht nur eine normale Nummer zwei oder Nummer drei, etwas in diesem Bereich wird gut funktionieren. Wir werden auch eine Nummer drei für Details verwenden, die wir auf Nummer sechs verwenden werden, ist weil wir unsere Bürsten vorher laden werden. Etwas, über das wir im ersten Video gesprochen haben. Einer meiner Tricks war, die Pinsel vorbeugend zu laden, laden, bevor wir mit dem Malen begannen. Auf diese Weise sind sie schon bereit zu gehen, wenn wir erstellen oder bluten wollen. Und dann habe ich auch einfach in diese Nummer acht geworfen, weil ich nie weiß, ist eines dieser Dinge , die ich lieber mehr Bürsten als weniger nur bereit zu gehen. Also verwenden wir das vielleicht für einige unserer Laub, oder wir verwenden vielleicht die Nummer sechs, wenn ich nicht ganz anders als so entschieden habe, wenn wir einen Bleistift verwenden, weil wir heute skizzieren werden, um nur ein bisschen sehr kurz. Aber ich bin es. Wie würde es von euch verlangen? Vielen Dank für Ihr Feedback über das letzte Video und die Dinge, die Sie gerne sehen möchten. Und ich versuche, so viele davon wie möglich zu implementieren. Ähm, ohne die Klasse zu überwältigen und vom Inhalt wegzusteuern. Aber eines davon ist das Skizzieren. Und so brauchen wir nur ein paar Minuten, vielleicht fünf Minuten, vielleicht fünf Minuten, um unser Mehl zu beobachten und einige sehr lockere Darstellungen davon zu machen, nur um sich mit der Art und Weise, wie es geformt und positioniert ist, vertraut zu machen. Und es wird Ihnen, ich Ihnen versichere, zugute kommen, wie ich Ihnen versichere, zugute kommen,wenn wir uns durch den Inhalt bewegen. Also schnappen Sie sich einen Bleistift. Das ist ein HB Faber Castell. auch Schnappen Sie sichaucheinen staubfreien Radiergummi. Das Luft. Fantastisch. Ich habe auf Instagram viel darüber geredet. Sie können tatsächlich etwas sehr, sehr detailliert skizzieren , legte es auf die Wasserfarbe, und dann nehmen Sie einen dieser Radiergummi und gehen Sie darüber. Wenn ich Zeit habe, ich sie hinzu. hat ein weiteres Bonusvideo, das zeigt, wie der Bleistift herauskommt, nachdem das Aquarell aufgetragen wurde . Ich habe das auf Instagram gemacht, aber es wäre schön, es hier gespeichert zu haben. Also, die Zeit streiten. Ich werde das auch hinzufügen, und wir brauchen eine Tasse Wasser. Einige Künstler bevorzugen es, zwei Tassen Wasser zu verwenden, eine für kühle Farben, die Blau und Grün und Braun sind, und eine andere für warme Farben, die Rot und Gelb und Rosa sind. Wenn Sie also sind, dass Künstler fühlen sich frei, zwei Tassen Wasser hinzufügen, ich benutze typischerweise eine, und ich werde zwischendurch spülen. Das nächste, was wir verwenden eine Palette oder eine K a. Mein Salatplatte. Wahrscheinlich kennen Sie das jetzt schon. meiner Arbeit verwende ich normalerweise nicht die Palette eines Künstlers. Um, abgesehen von der Tatsache, dass ich dir nicht wirklich schnell zeigen wollte, diese atemberaubende Palette von einer Freundin auf Instagram Sylvan Playworks erhalten habe, werde ich mein Bestes tun, um sie zu verknüpfen. Der Lehrplan ist, naja, naja, wer schafft diesen erstaunlichen Palast? Sie hat mir das geschenkt, und wie Sie sehen können, ist es sehr geliebt, und ich benutze es häufig Aber wenn Sie nicht eine von denen haben, wird ein Salat gespielt oder jeder andere Gaumen gut funktionieren. Sie benötigen auch ein Papiertuch zum Auftupfen. Sie werden feststellen, dass dieser ziemlich geliebt wird. Ich liebe meine Papierhandtücher, Leute, ich hänge sie manchmal in meinem Atelier, weil sie manchmal hübscher sind als die eigentliche Kunst selbst. Also nur ein Gedanke. Und ich denke damit haben wir abgedeckt. Ich weiß, dass wir es nicht haben. Kara. Wir haben noch nicht einmal angefangen zu malen. Also lasst uns das machen. Wir werden für die Mehrheit heute für die MehrheitWindsor und Newton verwenden. Das ist meine bevorzugte Marke. Wir benutzen den Cotman. Siri ist eine professionelle Linie, die wunderschöne Farben hat. Allerdings denke ich, dass die Cotman ist nur eine wunderbare und Sie werden nicht auf Qualität zerkleinern, wenn Sie sich entscheiden, die gemeinsame anstatt die professionelle verwenden. Wir haben zwei kleine Stand-Ins. Hier haben wir ein Daniel Smith reiches grünes Gold. Ein bisschen geht mit diesem Kerl einen langen Weg. Sehr teuer, aber sehr mächtig, und eine meiner beliebtesten Farben direkt aus der Röhre zu verwenden, die diese grünliche Zahl von Cinelli gemacht ist. Äh, das ist genau wie ich schon sagte, eine dieser Farben, die ich dir direkt aus der Röhre in meiner Arbeit geben kann, was genau dort ist, weil , wie du weißt, wir, wie du weißt,gerne Farbe hier mischen. So wie auch immer, das ist die Aufstellung haben wir indische rote Sepia und Lampe schwarz Permanent Rose, wie ich erwähnt, britische Zahl und rohe Zahl und dann zurückziehen Gold. Okay, ich denke, das deckt es ab. Wenn wir etwas vergessen haben, kümmern wir uns einfach darum, während wir arbeiten. 3. Beobachtung und Skizze: Ich werde sehr ehrlich zu dir sein. So rollen wir hier herum. Also lassen Sie uns einfach sauber kommen und lassen Sie wissen, dass ich mein Fach normalerweise nicht gründlich studiere . Bevor ich anfing, besonders wenn ich mit Loser arbeite. Das werde ich, würde ich sagen, 85% der Zeit. Es sei denn, ich bin mit der Blume sehr vertraut. Studiere die Blume, bevor ich beginne, wie ein botanisches Stück. Aber wenn ich mit loser Kunst arbeite , ist die Tatsache, dass, wenn ich zu streng eine Idee in meinem Kopf darüber bekomme, wie etwas gefangen werden soll, um, ehrlich gesagt, überwältigt mich und dass ich unglaublich entmutigt bin, wenn ich es nicht so aussehen lassen kann, wie es in der Natur tut. Ähm, jetzt Botanische Künstler natürlich danach, streben Botanische Künstler natürlich danach, dem, was sie auf dem Papier sehen, so nah wie möglich zu kommen. Lose Kunst funktioniert einfach nicht auf die gleiche Weise. Was wir versuchen zu tun, ist, die Essenz zu erfassen, sie sind die Knochen von allem, was unser Subjekt in diesem Fall ist, Blumen. Also, ähm, ich wollte nicht nur ehrlich darüber für diese Klasse sein. Ich dachte, es würde einfach Spaß machen. Nur ein lustiges Projekt für uns. Wir haben das noch nicht getan, um einfach durchzugehen, nehmen Sie sich ein paar Augenblicke. Alles, was ich getan habe, ist Kegel Blumen in meinem Browser zu tippen. Und, ähm, offensichtlich können Sie sehen, dass ich hochgezogen habe. Es gibt einfach so viele schöne Bilder von Koma Blumen, und sie sind alle so verschieden, was ich zugeben muss. Ich liebe irgendwie. Da draußen ist nicht nur eine Kegelblume. Es gibt alle Arten von verschiedenen Sorten dort. Botanischer Name ist econ Atia. Wenigstens sind einige von ihnen, ähm, und du hast, ähm, flammende Kegelblüten, was ich nicht glaube, der technische Name ist, aber jedenfalls, so viele verschiedene Arten und Farben. Und ich dachte nur, Wow, wie viel Spaß? Lass uns kurz darüber reden. Nehmen wir uns eine Minute bis zu einer. Beobachten Sie, wie schön sie sind und schätzen Sie das an sich. Und um uns jeden von uns einzigartig durchmachen zu lassen und einfach zwei oder drei Bilder auszusuchen , die uns als Künstler sprechen. Offensichtlich könnten Ihre Bilder etwas anders sein als meine. Das ist okay. Ich werde versuchen, drei verschiedene auszuwählen, so dass hoffentlich einer von ihnen sich mit denen auseinandersetzen wird , die Ihnen am besten gefallen. Ich habe bereits die Farbpalette ausgewählt, aber Sie sind nach dieser Klasse willkommen, weiterhin mit Ihrer eigenen Farbpalette herumzuspielen und lebendigere Farben zu verwenden, , wenn diese zu Ihnen spricht vs die gedämpften Töne, die ich benutze in meiner Arbeit. Aber scrollen Sie hier nach oben. Ähm, ich mag das Aussehen dieses hier wirklich. Ich liebe einfach die Art und Weise, wie die Pedale verstreut und ausgebreitet sind. Ich liebe, dass sie nicht perfekt sind, dass einige dünner sind. Einige Überlappung Sommer kürzer waren wirklich gehen zu betonen, dass, wenn wir unsere Blumen erstellen und nur Raum für die Unvollkommenheiten der Natur und wie es ist eine schöne Sache und etwas zu feiern. Also, ähm, das wird eine sein, die ich im Hinterkopf behalten werde. Ich möchte auch eine nach vorne gerichtete Kegelblume machen, damit wir direkt drauf kommen. Und ich bin nur wirklich erkunden, wie die Zentren der Blume und die Art, wie sie alle herauskommen . Diese Blütenblätter kommen so schön ein wenig symmetrischer in dieser Hinsicht heraus. Aber wieder, immer noch, gibt es einige, wie, schöne Unvollkommenheiten. Sie können sehen, ähm, nur wenn sich die Blätter überlappen und unter dem Läppen, gibt es nichts zu perfektionieren. Ähm, ich liebe auch die Art und Weise, wie diese eine Art heruntergefallen ist und wirklich kreiert, wie die Kegelform. Ähm, was? Dieses schöne geschwollene Zentrum, das ist eigentlich, wie ich bereits durch den Inhalt gearbeitet habe, mein Lieblingsteil, dass wir schaffen wirklich geben es einige Details und einige Drama wieder, Diese, die ich liebe, wie sie nur irgendwie runterkommen und wirklich genau wie sich an diesen Stamm schmiegen. Also werde ich versuchen, wenigstens einen zu machen, der so geformt ist. Und dann glaube ich, dass es von einem war. Ich glaube, es waren die. Ich mochte dieses Zentrum einfach wirklich. Ich mochte nur, wie scharf es im Gegensatz zur Weichheit der Pedale war. Jedenfalls wollte ich mir eine Minute Zeit nehmen. Schauen Sie einfach durch, was es ist, dass Sie finden, wenn Sie Kamm Blumen und nur Art von Studie nur das Bild und wählen Sie ein paar, die Sie für Struktur und Form mögen und dann was? Wir gehen zu Dio, du kannst das Video pausieren oder du könntest es einfach mit mir reinspringen. Wir werden einige dieser Ideen und Designs einfach auf Papier legen. Also fangen wir mit diesem an. Wir werden genau das gleiche Papier verwenden, das für unser Aquarell verwendet wird. jedoch Es wird esjedochstattdessen auf einem Pad verwenden. Stornieren £140 Kaltpresse. Also, was ich tun werde, bringt dich ein bisschen hier raus, aber du kannst alles sehen. IHS Muhamalai ippads es hier oben. Sie haben ein Telefon, das genauso gut funktioniert. Und ich werde nur nehmen, was ich sehe und es einfach locker auf diese Seite anwenden. Also habe ich HB Bleistift gemacht. Alles klar, also fangen wir an. Ich versuche wirklich, hart damit zu sein. Keine super scharfen, scharfen Linien und nur wirklich geben mir die Freiheit, nur irgendwie wirklich nur Fleisch eine Idee auf dem Papier, nicht streben nach Perfektion hier. Beginnen wir also mit dem, was ich als Gumball-Form bezeichnen werde. Ich weiß so festlich hier, also beginne damit? Es ist hübsch. Ich wurde gerettet. Wollkümmerlich. Wenn ich nur dieses Wort benutzen werde, ähm, und wir werden definitiv etwas von dieser Wahnsinnigkeit nutzen. Oh, mein. Nun, also hatten wir jetzt also hatten wir jetzt schnarchen. Troja war ein unerwarteter Gärtner. Und wenn du mein Video gesehen hast, weißt du genau, wovon ich rede. Das sind Geräusche, mit denen ich mich nicht auseinandersetze, während ich einen Kurs in meinem Studio mit geschlossenen Fenstern filme . Allerdings lebe ich in einer Nachbarschaft, und in dieser Nachbarschaft gibt es Kinder. Und, wie Sie vielleicht wissen, Kinder weinen. Also, ähm, wenn du das im Hintergrund hörst, denn ich kann es sicherlich, was bedeutet, dass du sicher kannst, bitte verzeihen Sie mir. Ich werde bei Bedarf pausieren, wenn es völlig störend wird. Aber größtenteils werden wir einfach versuchen, damit zu arbeiten, weil es das Leben ist und tatsächlich Teil der Kunst ist. Und wenn Sie eine Mutter sind oder jemals eine Mutter gewesen sind, wissen Sie, dass Unterbrechungen so häufig sind wie alles andere. Also, ähm, wir werden einfach unsere Liebe und unseren Segen an diese Mom schicken, wer? Es sieht sehr zerrissen aus, wie ich dein Draußen sehe. Also, ähm, lassen Sie uns weiter durch den Inhalt arbeiten. Also hier haben wir unsere Kaugummiball-Form. Und jetzt werde ich einfach anfangen, wieder ein paar Blätter zu formen. Ich werde hier nicht zur Perfektion gehen. Haben Sie eine Art Überlappung, diese hier. Sie können sehen, dass diese eine wirklich betont, dass diese Kegel Blume Form. Also werde ich wirklich versuchen, das zu ehren, aber vielleicht hatte ich auch mein eigenes kleines Ding. Das hat mir nicht wirklich gefallen. Also könnte meinen Radiergummi nehmen. Du verlierst irgendwie die Form mit dem Kleinen da. Also behalten wir das einfach da und gehen, sobald ich etwas definitives unten habe. In der Regel, was ich von dort tun werde, ist gehen und ein paar kühnere Linien zu machen. Also, aber wieder, sind nur lose Skizzen. Einige von Ihnen könnte ein wenig weicher sein und wirklich nur irgendwie nutzen Sie die Weichheit der Pedale, und andere haben vielleicht einen Punkt, um Ihr Gefühl, einige davon, dass wir verlieren und Aquarell , nur um lassen Sie es wissen, wir können das wieder hinzufügen. Aber, ähm, da wir keine botanische Hochzeit machen, das Papier zuerst und all das, sondern eher bloß die Farbe ablegen. Ähm, wir werden ein bisschen davon verlieren. Und dann sehen wir mal, ich sehe hier drüben ein Blatt, das mir gefällt, Dad. Und ich neige dazu, ziemlich viele Freiheiten mit Blättern zu nehmen. Ich habe wirklich meine eigenen Gedanken über Laub. Also fühlen Sie sich frei, wenn Sie auf eigene Faust erkunden, ähm, tun, was Sie tun oder folgen wollen. Genau. Ich meine, es liegt wirklich ganz an dir. Okay, da haben wir diese Kegelblume. Ich werde die kleinen Spikes hier noch nicht hineinziehen. Ein Wirklich? Ich versuche nur, die allgemeine Form von etwas zu schätzen und runter zu bekommen. Okay, also lassen Sie uns da rausspringen. Gehen wir und machen das. Wo warst du? Vorderseite Kegelblume, die ich so sehr mag. Okay, da ist also das hier, also ist es symmetrischer. Ich werde nicht , wirklich da sitzen und versuchen,einen perfekten Kreis zu finden, vor allem, weil wir Tonnen kleine Spikes herauskommen, die ich einfach locker hier runterkriege, nur um Art der geben die Illusion. Dann begannen wir gerade mit der Umsetzung unserer Pfütze. Also bin ich eine verdiente Form, dann komme ich hierher und einfach irgendwie, aber und ich werde hier ein paar Freiheiten nehmen , zwei Jungs. Also, wenn es nicht genau so passiert, wie Sie es auf der Seite sehen, flippen Sie nicht aus. Und ich könnte reingehen und etwas überlappende Sachen später machen, als du angefangen hast, ein bisschen herunterzufallen . Irgendwie ihnen ein zotteliges, zotteliges Gefühl Karriere zu geben, das einfach ein bisschen aufstellen. Machen Sie ein paar kleinere. Kürzere. Ähm, nur eine Nebennotiz. Hoffentlich, ich hoffe, du bist bei mir, während wir das tun. Ich weiß, es gibt eine Tendenz, einfach , durch diesen Teil zu stürzen,um zum Aquarellteil zu gelangen. Aber ich hoffe, du würdest diesen Prozess wirklich nur irgendwie mit mir schätzen. Und ich habe euch nicht alle verloren. Um, ein Tipp, wenn wir lose Blumen machen, können wir wirklich viel Tiefe und Bewegung gewinnen, Größe und Form und Umfang, wenn wir mit den Längen des Pedals spielen . Wie Sie sehen können, sind diese kürzer im Vergleich zu diesen länger, und so gibt es die Illusion, dass wir diese Blume aus einer bestimmten Perspektive betrachten. diese kürzer im Vergleich zu diesen länger, Ähm, das gleiche mit geht hier. Das waren die ein bisschen länger hier drüben. Ich versuche, mit ein paar kleineren Elementen zu spielen , ,damit es irgendwie aussieht, ich weiß, dass wir tot gesagt haben, aber es sieht so aus, als wäre es nur ein bisschen gekippt. Kannst du das sehen? Und genau das war's. Nichts, was mich wirklich bewirkt, wie, gefeuert. Es ist ein Künstler. Es ist Freude für mich, wenn wir nur Murray Wohnung machen wollen, was wir hier machen. Also, ähm, wirklich damit spielen? Und, ähm, wenn Sie sich etwas mehr Zeit nehmen wollen, um hier durchzuschauen, wie ich schon sagte, gibt es so viele verschiedene Arten, dass dieser mehr Platz dazwischen hat ähm, wenn Sie sich etwas mehr Zeit nehmen wollen, um hier durchzuschauen, wie ich schon sagte, gibt es so viele verschiedene Arten, dass dieser mehr Platz dazwischen hat. Also in der Gumdrop ist ein wenig höher, so können wir dort beginnen. Ähm und dann das hier. Es gibt viel Platz zwischen diesen waren nicht mein Favorit. Ich werde nur ehrlich sein. Ich kann einen machen. Ich meine, ich plane diese Kurse, aber ich versuche auch, die Vorteile zu nutzen, wie ich mich als Thea-Künstler fühle undmich wirklich inspirieren und werde und wenn ich es skizziere , Das ist eigentlich irgendwie cool. Ähm, aber hier sind die Dinge. Nicht alles, was wir gerne skizzieren, wird übersetzen, wenn wir Aquarell darauf setzen. Also behalte die Wunde. Es ist einer der enttäuschenden Aspekte, unsere Skizzen mit Farbe zum Leben zu bringen. Manchmal ist es eine wunderbare Sache. Manchmal ist es eine Enttäuschung. Also, wenn ich wirklich für mich selbst skizziere und genau wie, wirklich in den Prozess, manchmal nehme ich den Bleistift und ich werde nur einige, wie Tom reicher Elemente erstellen , was bedeutet, wie ich einige Zeit Zeh wie Show, wo es eine Kluft gibt. Ich könnte sogar ein paar Zeilen da reinlegen. Wir werden heute mit einigen detaillierteren Aspekten des losen Herzens arbeiten. Ich liebe Verlierer für seine Freiheit und Flexibilität, aber ich liebe es auch, kleine besondere Dinge hinzuzufügen, die einfach irgendwie die Pedale Pop machen . Also jedenfalls, ich hoffe, das hat Spaß gemacht. Ich denke, das wird Ihnen wirklich zugute kommen, wenn es an der Zeit ist, das alles niederzulegen . Ich denke, Sie werden sehen, wie inhärent nur diese Zeit nehmen, um zu studieren beobachtet, Nehmen Sie sich ein paar Minuten, um das zu entfleischen, wird wirklich am Ende einfach eine schöne Sache sein . Also danke. Diejenigen von euch haben sich die Zeit genommen, um das wirklich durchzuarbeiten. Und jetzt werden wir zur nächsten Portion übergehen. 4. Unsere Palette - Swatch: wieder. Einer der Vorteile bei der Arbeit mit den gleichen Farben immer wieder ist, dass ich neige, sehr vertraut mit den Farben zu machen. Du weißt, wie sie zusammenarbeiten werden, wie sie sich vermischen und bluten und sich auf der Seite verhalten werden. Aber wenn das nicht der Fall ist, und ich arbeite mit etwas, das relativ eine neue Palette ist, eine der Dinge zusammen mit dem Beobachten und Skizzieren des Themas besteht darin, eine Musterpalette dafür zu erstellen , wo ich im Wesentlichen was Sie hier sehen, das heißt, eine Linie von Farben nebeneinander zu erstellen, damit ich sehen kann, wie sie als Ganzes aussehen werden und wie sie miteinander reagieren werden. Wir werden wieder ein bisschen davon zusammen machen. Ich versuche, diese Balance zwischen denjenigen zu schaffen, die das mit mir gemacht haben, und denen, die diese Klasse zum ersten Mal machen. Also, ähm, wir werden unseren Salat-Teller benutzen, was auch immer Sie an Ihrem Gaumen haben, um diese Farben zu vermischen und sie zu legen und einfach zu sehen, wie sie zusammen reagieren werden. Wir werden auch wieder mit mehreren Waschungen experimentieren und wie man zwei oder mehr Farben nimmt und sie kombiniert, um eine Vintage-Farbe zu machen, was etwas ist, worüber wir in der letzten Klasse sehr detailliert eingegangen sind und etwas, was man kann erfahren Sie viel mehr darüber, indem Sie meine Website besuchen und den Farbführer durchsuchen. Es ist also nur umfangreich und umfassend. Schau dir die Farbtheorie an und wie Teoh diese Farben annimmt und sie in etwas verwandelt, das völlig Neues und Anderes ist. Wenn gedämpfte Vintage-Töne nicht mit dir sprechen und du als Künstler bist, dann ist es definitiv nicht wert. Wenn gedämpfte Vintage-Töne nicht mit dir sprechen und du als Künstler bist, Wenn Sie die Farbe direkt aus der Röhre und die Lebendigkeit mögen, sage ich, bleiben Sie einfach dabei. Aber für heute, nur Humor mich und gehen Sie mit, wie wir machen diese Farben zusammen. Also lasst uns weitermachen und hier von vorne anfangen. Du siehst, dass ich zwei verschiedene Farben habe. Ich habe schon auf dieser Palette gemischt, aber lassenSie uns das nochmal durchmachen. , aber lassen Ich wollte, dass du siehst, wie es aussehen wird. Wir haben diese leichtere Version, die auf der Unterseite ist, und wir haben diese dunklere Version, die auf der Oberseite ist. Das wird dich also hier durchführen, ein rohes Humber und Daniel Smith, richtiges grünes Gold. Und was ich mache, ist, dass ich zwei ähnliche Versionen der gleichen Farbe erstelle. Und dann werde ich zwei verschiedene Pinsel aufladen, einen mit dieser Farbe und einen mit dieser Farbe , so dass, wenn es Zeit zu bluten kommt, dann, ähm, ich habe schon meine Farben bereit. So sehen Sie, es gibt definitiv einige Vorteile, um eine traditionelle Palette und einige Brunnen zu haben. Dann arbeiten Sie nicht, wissen Sie, wissen Sie,mit Farben, die ständig aufeinander laufen. Also gibt es das, obwohl du hart drängt wirst, mich von meinen Salattellern zu trennen weil sie wirklich gut funktionieren. Alles klar, ich bin hier zur Seite und entferne eine permanente Rose, in die ich gerade meine Hand gepalmt habe. Aber es ist ein weiterer von, ähm, Künstlerkämpfen. Also, ähm, okay für Pinsel, Welche Farbe hier. Und lasst uns weitermachen und ein bisschen davon legen. Das ist also die dunklere Farbe. Das ist, wenn du oben sehen wirst. Und ich wollte es auch so machen, damit du sehen kannst, wie unterschiedlich sie sind, wenn sie fahren. Also, jetzt vermietet ich meinen Pinsel ab, und ich werde diese Falte wieder aufnehmen und meine hellere Farbe auf der Unterseite machen. Das wird für unseren Blumentopf sein, so dass Sie sehen können, dass die Farben im Vergleich extrem nah sind. Ähm, es gibt wirklich keinen großen Unterschied. Aber was am Ende tun wird, ist, noch ein bisschen mehr aufzunehmen, da es nass ist und es hineinlegt . Also werden wir irgendwie sehen, wie diese Farben zusammenpassen. Sie werden am Ende eine Blutung erzeugen, die so etwas aussieht, was einfach wirklich schön ist, wenn wir es auf lose Kunst anwenden. Das ist also von einem Blumentopf. Manchmal nehme ich meinen Bleistift und mache eine Notiz und sage Blumenkopf. Und dann haben wir hier unsere aktuellen Pedale, die aus drei Farben bestehen. erste Farbe ist permanente Rose, die ich in diesem großen alten Blob hier drüben habe. Und dann habe ich das Indianerrot, das direkt daneben steht. Ähm, eine kleine Notiz und wir haben nur für eine Sekunde und , erwähnten etwas,das neulich auf Instagram auftauchte. Ein Nart hat mich angesprochen und gesagt, dass sie einen Artikel darüber gelesen habe, wie Windsor und Newton Farben wurden nicht erstellt . Teoh reaktiviert werden, werden wieder benetzt, sobald sie am Gaumen gelegt wurden, dass es irgendwie Mars oder verringert ihre Integrität. Ich möchte nur ehrlich sein und sagen, dass das nicht meine Erfahrung war. jedoch, Der Vorbehalt istjedoch,dass ich dazu neige, die Regeln zu kennen, damit ich sie gründlich brechen kann. Da ist es. Ähm, viele Puristen werden sagen, dass, weißt du, so viele Farben nicht miteinander vermischt werden sollten, und ich denke, warum nicht? Es schafft etwas so Schönes, Einzigartiges und Neues. Und lasst uns einfach, ähm, wissen Sie, werfen alle Vorsicht in den Wind, wenn sie Farbe mischen, weil, wissen Sie, ich bin sicher, dass der Regenbogen ein Roman war, als er beschloss, dass er bereit war, geboren zu werden. Also jedenfalls, das ist nur mein Gedanke. Ich hatte keine Probleme mit, ähm, Gefühl wie, Oh, naja, naja, sieh mal, die Qualität ist einfach wirklich runtergestürzt Einmal, weißt du, ich habe sie an meinen Gaumen und lassen Sie sie trocknen, also werde ich typischerweise nur Röhren verwenden. Ich benutze keine Pfanne, aber ich denke, der Vorschlag war, zu vermeiden, dass man eine Pfanne benutzt und, ähm, weißt du, weiter und so weiter. Es ist also etwas, das du alleine betrachten kannst, wenn du das Gefühl hast, dass das ein Problem mit deiner Arbeit ist, okay. Damit wir das indische Brot hatten, und dann hatten wir auch ein bisschen Sepia drinnen. Ok. Wie Sie sehen können, schafft es diese wirklich schöne dunkle Rose wieder. Etwas, das im Sonnenuntergang gefunden werden konnte. Siris von meinen Farbrechten. Alles klar, also lasst uns das hier setzen. Fordern Sie Dorcas an. Ich wollte es, also werde ich eigentlich wieder da drin plaudern. Ich hatte noch ein bisschen mehr. Los geht's. Und dann bin ich in einer Mieten von meinem Pinsel, bekomme so viel Lackbüro möglich und füge etwas Wasser hinzu, weil wir mehrere Waschungen dieser Farbe verwenden werden . Also möchte ich sehen, wie es dunkel aussieht, und ich möchte sehen, wie es aussieht. - Licht Ich werde auch ein paar kleine Wasserfelder hier hinzufügen, und dann werde ich tatsächlich eine andere Farbe erstellen, was etwas macht, das Spaß macht, wenn man mit Pedalen arbeitet, erlaubt es den beiden Farben, miteinander zu interagieren. Also hier habe ich eine Mischung aus Indian, Rot und Sepia, sehr helle Farbe. Und ich werde es einfach hier anpacken. Es ist das Gleiche, was du siehst, also versuche ich zu tun, ist nur zu sehen, wie sich all diese Farben zusammen verhalten. Also liebe ich, was ich sehe. Ich liebe es, wie sich das alles bewegt und zusammen fährt, und ich weiß, dass dies schön sein wird, sobald ich alles auf der Seite habe. Hi. Wenn wir also die kleinen Speichen auf unserem Windrad kreieren , werden wir das mit einer Mischung aus sattem Grün, Gold und roher Zahl tun. , werden wir das mit einer Mischung aus sattem Grün, Gold und roher Zahl tun. werden wir das mit einer Mischung aus sattem Grün, Gold und roher Zahl tun Also werde ich das hier drüben vermischen. Es wird die zweite bis dunkelste Farbe sein. Es ist ein bisschen goldener, als ich es wahrscheinlich vorziehen würde. Also, ähm, ich werde ein bisschen daran basteln, es etwas verdunkeln, aber diese Farben werden wir nicht aufgehellt werden. All das wird so dunkel bleiben. Ähm, und ich kann sogar und, weißt du, wir werden einfach gehen, ist das ein organischer Prozess, den wir nicht brauchen, um , alles rauszufinden. In der Sekunde, in der wir es tun kann ich sogar ein bisschen Sepia, um es in die Farbe zu bringen, die ich suche, nur mehr braun. Und dann, für einen sehr, sehr dunkelsten Teil der Mitte der Blüte von oben, werden wir eine Kombination aus Land schwarz verwenden, die ich hier habe, und Sepia, das ist irgendwie klobberiert von dieser permanenten Rose. Ich werde diese beiden trennen, bevor es begann und wirklich an der Konsistenz hier arbeiten. Ich wollte eine nette, soupige Konsistenz sein, weil es der dunkelste und dramatischste Teil unserer Blume sein wird. Und wieder, das wird super dunkel bleiben. Das muss nicht wirklich aufhellen. Und schließlich werden wir die Farbe für Reliefs erstellen. Dies werden wir mit der Tränenabwehr oder der größten Zahl tun, wie es so genannt wird. Und diese Farbe konnte es auf meiner Palette genau dort gefunden werden. Dies ist eine dieser Farben, die ich Sie direkt aus der Röhre. Ist es so hübsch? Ich habe immer noch ein bisschen von der Sepia auf meinem Pinsel, was okay ist, denn ich werde tatsächlich diese Farben mischen. Also, was ich hier getan habe, ist gemischt diese zwei Farben Sepia und den grünlichen Sommer. Und so stecken wir das einfach da rein, damit ich sehen kann, wie die Blätter wir aussehen werden. Wir am Ende tun einige wirklich bluten e hübsche Laub, als diese zusammen gut gehen, wenn wir wollen. Legen Sie einfach die Farben nebeneinander. Das sieht wunderschön aus. Ein Schwung, um die Adern des Feuers zu tun. Wir werden auf diese Sepia und Lampe schwarz zurückkommen, vielleicht sogar eine dunklere Version davon machen. Also hier hast du es. Das ist so ziemlich der Großteil unseres Gaumens. Wir haben unseren Blumentopf. Wir haben unsere Pedale zu Coloristen, plus eine andere, wir haben die Speichen, wir haben die dunkleren Elemente der Speichen. Und dann haben wir unsere volle, was so wieder, nur etwas zu denken und zu überlegen. Wenn Sie Ihre Blumenstücke planen, denke ich, dass es immer Augen vorteilhaft, diesen zusätzlichen Schritt zu gehen und, ähm, nehmen Sie sich die Zeit, Ihren Gaumen zu planen und nicht nur manchmal angenehm überrascht sein. Manchmal ist es nicht, wenn du auf die Seite kommst, also okay, wir werden als nächstes daran arbeiten, unsere Blumenköpfe zu formen. 5. Den Blumenkopf erstellen: Okay, also werden wir anfangen zu experimentieren, unseren Blumentopf zu machen, was , wie ich bereits erwähnt habe also werden wir anfangen zu experimentieren, unseren Blumentopf zu machen, was, wie ich bereits erwähnt habe, wir skizzierten, irgendwie in Form eines Gumtropfens ist. , Wenn wir es von der Seite betrachten, wenn wir es direkt auf seine mehr Art von asymmetrischen Kreisen betrachten, so können Sie sehen, ich habe Beispiele gesetzt oder für hier. Ich wollte nur Teoh löschen, damit Sie sich die ansehen können, aber , nicht ganz anders aus als das,was wir tun, weil es tatsächlich in mehreren Schritten gibt , die wir nutzen werden. Also, ähm, ich werde zwei Bürsten benutzen. Dies ist etwas, über das ich in meinem vorherigen Video darüber gesprochen habe, wie ich Pinsel mit Farbe laden werde , damit sie einsatzbereit sind. Also, ähm, spielt keine Rolle, welchen Pinsel Sie verwenden, für welche Farbe ich zwei und drei habe. Das ist meine weiche Bürste, die, ähm, ein bisschen mehr so einfach quadratisch in Form ist ähm, . Es hat nicht ganz den gleichen Punkt. Ähm, aber es wird hier für Zwecke funktionieren. Es muss heute keine exakte Form sein, also bin ich nicht wirklich besorgt darüber, weißt du, nicht seine Punkte zu halten. Gehen Sie also in die beiden Farben, die wir bereits erstellt haben, eintauchen? Welches sind die beiden Gelb- und Brauntöne da unten? Ähm, entschuldigen Sie mich. einem Jahr auf dem braunen da unten, werde ich die gelbe und irgendwie eine Hershey Kuss Gumtropfenform aufnehmen, und ich werde anfangen, es zu füllen. Ich werde ein bisschen Weiß da lassen, um etwas Licht berühren zu betonen. Dann nimm dann meinen anderen Pinsel in diese dunklere Version der Farbe. Ich habe es nicht direkt hier drin hinzugefügt. Ich werde zulassen, dass diese Farben Art von Blei und vermischt miteinander, löscht beide Farben und einfach irgendwie ermutigend diese zwei Farben entlang. Das gefällt mir. Ich würde wahrscheinlich nichts anderes antun, also werde ich es einfach wiederholen, damit Sie irgendwie sehen können, was es tut, eine, die irgendwie mehr auf diese Weise gegenübersteht. Das wird die Idee sein, was sie prägt, so dass sie in verschiedenen Richtungen stehen , um eine Art Vielseitigkeit zu geben. Also legte ich die anfängliche Lichtfarbe auf. Lassen Sie uns dieses Mal das Dunkle auf diese Seite setzen und einfach nur irgendwie diese Farbe ermutigen . Lass es uns nochmal machen. diese gelbe hübsch aufnimmt, macht man das ein bisschen mehr oder um Lee, aber immer noch gumtropfenförmig. Ich werde es nur einfärben. Ich konnte sehen, wie schön das ist. Randnotiz Es gibt definitiv etwas Kunst in der Lage, eine Blutung Zeit. Sie müssen sicherstellen, dass Ihr Papier nicht übermäßig mit Wasser oder den Farben gesättigt ist. Sie werden einfach im Pool pfützen, und du musst sicherstellen, dass es nicht trocken ist. Das braucht Zeit. Dies erfordert Experimentieren und nur Übung. Also, wenn es nicht natürlich kommt, nehmen Sie sich ein paar Augenblicke, bevor wir in den nächsten Teil springen und diesen Teil wirklich runter bekommen. Es wird dich in zukünftigen Videos zu etwas altern, was ich tue, ist, dass ich Augenhöhe mit der Zeitung und ich suche nach einem Glanz oder einem Glitzern. Ähm, wenn ich einen konstruktiven Kommentar zu meinem letzten Video erhalten hätte, Dinge, von denen du gerne mehr sehen würdest. Es waren mehr Beispiele und Tipps. Ich fühle mich ziemlich gut darin, die wegzuwerfen, während wir arbeiten. Ich habe ein paar von Ihnen angesprochen und gesagt: Kannst du klären? Ich habe ein paar von Ihnen angesprochen und gesagt: Ich liebe es, in der Lage zu sein, nur zu verbessern, was es ist, dass Sie wissen, was wir hier tun. Und die meisten von euch haben gesagt, ich will nur mehr. Ich wollte nur mehr Blumen und mehr, mehr Dinge. Und ich dachte, Ok, , das ist großartig. Wir werden definitiv mehr in Zukunft tun. Aber diese Klasse war speziell wie auf Tulpen. Also, ähm, wenn du mir ein Feedback gibst, würde ich gerne hören, was du sagst, ich bin. Hoffentlich können Sie sehen, dass Sie versuchen, nur Ihre Gedanken und Ihre Wünsche einzubeziehen, und hoffentlich fühlen Sie das. Also, das ist nur Nummer eins Tipp beim Erstellen einer Blutung ISTEA Magie des Timings wirklich gründlich verstehen, dass. Runter, ich Ebene Suchen Sie nach einem Glitzern, wenn es nass ist, nicht bereit Wenn es kein Glitzern zu spät, also wirklich vertraut zu machen und damit zu konkurrieren. Okay, also das ist die allgemeine Form unserer Blume hatte Lasst uns eine Schulden machen eins. Es wird nur ein Kreis, wirklich nichts so Besonderes daran. Aber machen wir es trotzdem. Könnte sehen, dass ich immer noch wie ein Gumdrop hier drüben stöhnt. Es ist ein bisschen um das herum. Da gehen wir. Sie können sehen, es ist wirklich helle Farbe. Dafür gibt es einen Grund. Weil das, was wir hier tun werden, wenn wir diese Details hinzufügen, wollen wir, dass Thies wirklich auffallen. Pop, wenn diese Anfangsfarbe zu dunkel ist, dass wir das nicht tun können. Also bin ich, ich werde sparsam mit dieser zweiten Farbe gehen. Wie ich bereits erwähnt habe, werden wir vier Bürsten benutzen. Wir haben unsere Nummer zwei und Nummer drei, um unseren Blumentopf zu tun, und wir haben unsere Nummer sechs ist, die Blütenblätter zu tun. Genau hier haben wir die permanente Rose Sepia, ein indisches Rot. Und dann haben wir hier eine blassere Waschung dieser Farbe, ähm, hauptsächlich nur Sepia und Indian Brett. Also habe ich irgendwie die permanente Rose weggelassen. Da ist ein bisschen drin, aber nicht viel. Ich möchte nur, dass Sie haben, was zu ähnliche Farben sind, aber nicht genau die gleiche Ursache. Wir werden diese Pedale irgendwie gegeneinander laufen lassen und einen netten kleinen Kontrast schaffen . Und dann haben wir hier die zwei Farben, die wir gerade für unsere Blütenköpfe verwendet haben, das satte grüne Gold und einen Hauch von Erinnerung und dann hier, schwerer auf der Rockzahl. Also haben wir unsere Bürsten bereit. Ich werde sie vorladen, damit sie bereit sind zu gehen. Also, was auch immer Pinsel, den Sie verwenden möchten, ist in Ordnung. Ich habe meine kleineren Mäuse meinen weniger spitzen Pinsel für das satte grüne Gold. Dann benutze ich meine Nummer 34 die falsche Nummer. Okay, also die Dinge schon und dann, was ich hier bemerkte, hier ist ein weiterer Tipp für diejenigen von euch, die Tipps lieben, was in der Zeit passiert ist, als ich nur mit dir rede, ähm ist, dass meine Haufen angefangen haben zu trocknen, Also muss ich sie einfach irgendwie wecken und sehen, wie das alles so ist. Ich musste noch feuchter sein. Dies ist etwas, über das ich immer und immer wieder rede, als ich meine Aquarell lose Blumen Workshop lehre, achtsam auf die Pfütze zu sein. Ah, viele Menschen, die Mehrheit der Menschen nicht genug Wasser hinzufügen. Das ist es, was ich sehe. Ich laufe herum und ich gehe nicht genug Wasser, nicht genug Wasser, nicht genug Wasser. Also gib es. Wasser ist ein Grund. Hälfte des Wortes in diesem Stil wird Aquarell genannt. Das Wasser ist wichtig. Okay, das ist oft das Zeichen. Mein Handtuch, mein Papiertuch. Mein Becher. Ich bin bereit, aus einem Blickwinkel Dinge nur ein wenig zu gehen, so dass ich einen besseren Winkel bekommen konnte . Wir reden viel darüber und nur in der Lage, Bewegungsfreiheit zu bekommen. Wenn du malst, ist das das Wichtigste. Okay, los geht's. Mit unserer Gumtropfen-Färbung werde ich in mein Braun eintauchen und diese Bürsten zur Seite. Dies ist sehr nass, sehr gesättigt. Was bedeutet, dass ich genug Zeit habe, meine zwei Bürsten abzuholen und dort reinzukommen 6. Blatten hinzufügen: , um zu versuchen, den besten Winkel hier zu bekommen. Ich will immer, dass ihr aus einem Blickwinkel arbeitet, der euch die beste Bewegungsfreiheit gibt. Was auch immer das aussieht, wir werden nur anfangen, ein paar Gurken zu kreieren. Versuchen Sie, nicht zu überlegen, über sie nachzudenken. Gönnen Sie sich einfach etwas Platz und die Erlaubnis, einfach mit diesen ersten herumzuspielen , die das indische Brot direkt daneben benutzen. Das sieht etwas zu steif für meine Präferenz aus. Ich dachte nur, ich würde das da draußen stellen. Wir schütteln die Dinge ein wenig auf, wenn wir gehen und etwas Schattierung hinzufügen. Aber während ich mit dir spreche, kann ich einfach irgendwie das Gefühl haben, dass die organische Nous, die ich in einem Tryin suche , einige Dinge ein wenig wilder machen. Okay, so sieht es so aus, als ob es anfänglich niedergelegt wird. Ich werde jetzt wieder in meine permanente Rose Sepia Hand indisches Brot treten und einfach ein bisschen mehr von einer blutenden Aktion hier erstellen . Dann, was ich tun werde, ist irgendwie die Dinge hier entlang zu ermutigen, indem ich meinen anderen Pinsel benutze. So können Sie sehen Es geht irgendwie um Timing und nur die Optimierung des Papiers, wenn es nass ist . Ähm, wir haben hier eine schöne Blutung. Ich will nicht zu viel davon, wenn ich ehrlich bin. So könntest du sogar warten, bis die Dinge trocken waren, wenn das für dich funktioniert. Der Grund dafür ist, dass wir hier ein wirklich, wirklich ziemlich dramatisches Element hinzufügenwerden. Der Grund dafür ist, dass wir hier ein wirklich, wirklich ziemlich dramatisches Element hinzufügen Ich will nicht, dass diese von zwei dunklen Schmerzen überschattet werden. Jedenfalls, das ist das. Gehen wir weiter und machen diesen Prozess noch einmal. Wir werden es mehrmals wiederholen, bis wir etwas bekommen, das sich ein bisschen organischer anfühlt . Zum Beispiel, wenn ich sage, dass ich irgendwie meine, dass ich die Art, wie diese eine Form ist, wirklich mag, ist dies auf verschiedenen Papieren. Also werden wir daran arbeiten, wenn wir zu diesem Projekt kommen. Aber ich mag einfach, wie es nur ein bisschen mehr Wildheit hat. Das passiert auch, wenn wir hier unten einige zusätzliche Farben und Schattierungen einlegen. Also, ähm, diese Dinge werden passieren. Ich versuche geduldig zu sein, denn die Dinge waren einfach noch trocknend und auf all dem Jazz. Aber manchmal könnte ich einfach sein, dass ich einfach wissen kann, dass es sich nicht so anfühlt, wie es sich noch anfühlt. In Ordnung, also lasst uns das noch mal durchlaufen. Habe beide Farben und dann habe ich meine Pinsel für bereit, bereit, mit der Farbe zu gehen. Ich werde es einfach wieder alles reaktivieren. Nur damit es hier frisch ist und hier von vorne anfangen wird. Ich fühle mich schon wie, Okay, ein bisschen wohler. Die Dinge sind hier ein bisschen wilder und lockerer. Und ich bin einfach abwechselnd Farben, auch. Ja, das gefällt mir. Ich mag es, dass alles einfach nicht eine perfekte Form hat. Ich sag dir, was ich sonst noch mag. Ich liebe, wie diese Farben Luft. Eine erstaunliche Beziehung hier zu haben. Ja, eine Beziehung. Und einfach total, wunderschön zusammen bluten. Und ich mag, wie das nicht vom Rosa überwältigt wird, aber es gibt bestimmte Momente, wo es ist. Das ist es, was ich daran mag. Ich denke, das ist ein wirklich solider Anfang. Wenn wir in Dad gehen, ein paar Details,weißt du, ich könnte irgendwie in einigen Bereichen hinzufügen, in denen ich so bin. Wenn wir in Dad gehen, ein paar Details, weißt du, Okay, da ist es etwas spärlich. Füllen wir es in Bit. Aber wie Sie es gesehen haben, als wir dort beobachteten und skizzierten, einige, die etwas super Platz dazwischen haben . Also lasst uns so eins machen. Ich möchte nur darauf hinweisen, dass ich meine Hand nicht in eine Pfütze von Farbe gepaltet habe, was eine Art Leistung wert ist erwähnt zu werden. ich meine Hand nicht in eine Pfütze von Farbe gepaltet habe, Ich werde nur sagen, dass OK, muss mir Kredit geben, wo ich nicht so ziemlich verursachen kann, dass ich einfach eine Menge Fehler machen. Okay, lassen Sie uns das versuchen. Kann Cooper hier dieses Mal und hier werden wir einfach versuchen, mit der Idee zu spielen, dass sie ein wenig mehr Platz zwischen den Dingen. Diese unterscheiden sich nicht von den Strichen, die wir in früheren Videos implementiert haben, einfach einen doppelten Schlag nach unten. Also beginnen wir mit der Spitze unseres Pinsels, und dann verbinden wir ihn mit einem anderen gleichen Strich lassen ein wenig weißen Raum in der Mitte. Sie kann zu Indianerrot wechseln, also fangen wir mit unserem Pinsel an. Das ist ziemlich ziemlich vertikal, beginnend mit der Spitze und dann fügen wir allmählich Druck hinzu vertikal, , der nach unten kommt und es wirklich versucht, es zu verbinden . Teoh, lassen Sie etwas Platz dazwischen, aber es ist schwierig. Ich möchte es ausfüllen. Und ich liebe dich, die Blutungen, die hier passiert sind. Also gibt es einen Teil von mir, mir, kein Widerstand ist. Okay, diese eine Art von hat ein bisschen mehr, ähm, Raum dazwischen, aber nicht wieder eine ganze Menge. Es liegt an dir. Sie können derjenige sein, der mit dem Stil experimentiert, den Sie am besten mögen. Lass uns eins machen. Eigentlich, lassen Sie uns das beenden, indem Sie ein wenig mehr Farbe hinzufügen. Ich mochte irgendwie, wie leicht es war. Also habe ich hier nicht mehr mehr Farbe hinzugefügt. Wie ich schon sagte, wir werden irgendwie einfach, ähm, so wie es experimentieren würde, weißt du, weißt du,während wir uns bewegen. Und ich werde nicht übermäßig so sein wie, Oh, nun, ich sagte, ich würde das tun, Ähm, weil, weißt du, an verschiedenen Tagen verschiedene Dinge passieren. Es wird nicht immer dasselbe sein. Also, was wir tun werden, worauf ich irgendwie warte, ist das Hinzufügen von Dramainteressen und so wollte ich irgendwie nur wirklich, wirklich nackte Knochen sein , wenn wir so gehen, haben wir viel Platz und Platz, um diese speziellen Details hinzuzufügen. Also Okay, lass uns unsere Toten in der Mitte machen. Dieser war eigentlich mein Favorit, als ich gestern gearbeitet habe. Ich weiß nicht, warum ich es so sehr liebte. , Ich glaube nicht,dass ich es euch gezeigt habe. Ich fühlte mich einfach in diesen hier verliebt. Und ich glaube wirklich, dass ich einfach irgendwie damit spielen werde. Das ist sehr, sehr detailliert. Ich bin mir nicht sicher, ob wir so detailliert gehen werden, aber ich will dir definitiv noch einmal einen kleinen Vorgeschmack dafür geben. Das ist locker. Also versuche ich respektvoll gegenüber dem Titel zu sein, den ich dieser Klasse gegeben habe. Ich bin nicht allzu detailliert. Wenn ich denke, wenn das ein Wort L ist, dann schauen wir uns rüber und setzen Sie es hier. Okay? Das war also nur ein asymmetrischer Kreis. Ich werde nicht wirklich versuchen, es hier perfekt zu machen. Und ich schrubbe einfach die Farbe, indem ich meinen Pinsel auf seiner Seite bewegte, leicht schrubbe, bis ich etwas habe, das irgendwie blass ist und dann ein bisschen mehr Farbe hinzufüge . Also wollte ich nur erwähnen, dass ich Dinge etwas größer als normal male. Nur weil ich weiß, dass die meisten von Ihnen wahrscheinlich auf Ihrem Computer sind, wo Sie die Dinge maximieren können. jedoch Wenn Siejedochmit einem IPAD oder etwas arbeiten, ist das nur kleiner. Ich will nur sicherstellen, dass ich auch Sie aufnehmen kann. Du bist nicht eingeladen. Alles klar, jetzt holen wir unsere anderen Bürsten ab. Zwei Nummer Sechs, und die würden ein bisschen anders sein. Sie werden ein bisschen kühler, ein bisschen mehr. Ähm, Kissen im Schieben. Ich war völlig unangemessen, aber ich werde es trotzdem da drin behalten. Ich mag eine saftig aussehende Blume. Also werden wir wirklich einfach irgendwie damit spielen und uns wieder bewegen. Wir wollen versuchen, die Dinge nicht zu steif und stagnierend zu machen. Also wirklich geht Teoh. Versuchen Sie einfach, mit ihm locker zu sein. Machen Sie die Dinge nicht übertrieben. Okay? Nehmen Sie wieder einige dieser Indianer rot 10, nur wirklich versuchen, Teoh nicht mit Dingen zu stopfen. Die Blütenblätter beginnen immer viel zu kontrolliert. Und ich muss es mir selbst sagen. Lass es einfach los. Wie ich meiner Tochter sage, wenn sie auf dem Töpfchen sitzt und versucht , etwas zu tun , lassen Sie es einfach gehen. Lass es los. Manchmal funktioniert es. Obwohl ich sicher bin, dass die Schöpfer dieses Films nie beabsichtigten, dass dieser Song für diese Zwecke verwendet wird . Aber das werde ich. Danke sowieso. Okay. In Ordnung. Also haben wir eine schöne Art von Miss Form in Blume, mit der wir Zehenarbeit haben. Lass uns das noch einmal machen. Nur weil ich es nicht liebe. Ich mag es, aber ich liebe es nicht. Jetzt bellen Hunde in meiner Nachbarschaft. Ich weiß nie genau, was ihr hierher kommt. Aber wenn du eine kleine Klopfzone hörst, wäre das der kleine kleine Malteser, der seinen Weg durch unsere Nachbarschaft macht. Okay? Schrubben unsere Farbe und da und Hinzufügen ein wenig Wasser, nur irgendwie Licht Dinge ein wenig. Ich hatte wieder ein kleines bisschen Farbe, nur um ihm etwas Drama zu geben, und dann werden wir mit unseren Farben herumkommen. Los geht's. Mischen Sie sich auf der Seite und fügen Sie dieses Mal ein wenig indisches Rot hinzu, nein, bei ein wenig rosa da drin. Versuchen Sie, einige Überlappungen zu machen und lassen Sie auch etwas Platz. Manchmal ist das wirklich schön zu zeigen, wo die Führung die Pedale überlappen. Und dann, wo es , eine Lücke zwischen ihnen gibt,nur um die Authentizität dieser Blume wieder zu maximieren. Welche Art von Urlaub Raum für diese Details Toe passieren? Hallo. Los geht's. Ziemlich okay. Ziemlich zufrieden damit. Ich hoffe, ihr wart zufrieden mit euch. Die Ergebnisse an deinem Ende lassen, ähm, diesen Teil trocken. Und, ähm ja, das ist etwas, worüber wir uns sicher sein wollen, bevor wir reingehen. Und fügen Sie alle Details ist nur sicherzustellen, dass die Dinge sehr trocken sind. Und jetzt werden wir an diesem nächsten Teil des Videos arbeiten, dem ich freue mich, Ihnen zu erzählen. 7. Aufweichen und Abfüllen des Flower: Also habe ich das letzte Mal versucht und unsere Musik abgeschaltet. Aber ich werde es noch einmal versuchen, denn es scheint, dass ich werde es noch einmal versuchen, denn es scheint, dass dieser Hund ziemlich in unserer Nachbarschaft geparkt ist. Und ich will nicht, dass ihr euch ins Ohr klopft, während wir so kleinen Mozart malen um mit unseren Kegel Blumen zu gehen. Nun, das ist etwas, worüber ich euch zeigen kann. Das ist noch einer meiner Tipps. Hörst du das? Mehr Anfrage für Tipps und Beispiele, Menschen hier ist es. Das ist also meine weiche Bürste. Ich habe schon darüber geredet. Es hat eine Nacht wenig, quadratisch, weich, weich, stumpfen Rand, die es mir erlaubt, wie eine Art von Schrubben Aktion zu tun, was ich tun möchte, weil ich wirklich wollen, dass die Kanten meiner Kegelblume sehr Ohnmacht, denn was passieren wird, ist, dass ich diese kleinen Spikes an die Ränder legen werde . Ich will nicht, dass es so ist. Pierre ist, obwohl sie nur irgendwie gegen diesen Rand oder diese Barriere geschoben werden. Ich wollte wirklich diese natürliche haben, wie diese natürliche haben, die Speichen oder dazwischen, ähm, den ähm, Blumentopf. Wenn das Sinn ergibt, könnte es einfacher sein, wenn ich es dir zeige. Ähm, also in unserer Beispielseite, wurde diese meine Lieblingsseite. , Du kannst sehen,wie all die kleinen Speichen von der Seite rauskamen. Und, ähm, es erlaubt nur, wenn man im Auge sieht, dass es keine Barriere gibt, wenn diese kleinen Speichen Luft, die sich vom Blumentopf erstreckt. Es wird also Sinn machen, wie wir es auf dem Papier machen. Wenn mein Verbiage keinen Sinn ergibt. Ok. Nimm deine Bürste. Ich möchte, dass du es ins Wasser tauchst. Ich will nicht, dass es zu nass ist, aber ich wollte feucht sein. Was? Ich möchte, dass du dio benutzt hast, um es entlang der Kante deiner Kegelblume hin und her zu reiben , hin und her. Diese haben wir ziemlich dunkel gemacht. Nun, dunkler, als ich eigentlich beabsichtigte. Also, was ich tue, ist, dass ich den Zeh fortsetze, ihn aufhellen, mein Papiertuch hier drüben abblöße, damit du sehen kannst, dass ich in mein Wasser eintauche, Wasser aufnehme, am Rand entlang kommt und es einfach schrubbe, bis du kann nicht fast nicht mehr sehen, wo es endet. Es vermischt sich fast mit dem Papier. Wir heben die Farbe an und wurden von den Rändern weicher. Dies ist auch eine gute Möglichkeit, Farbe aus etwas zu dunkel zu heben. Es ist ein heikler Akt, und manchmal kann man die Integrität des Papiers gefährden. Aber wenn es richtig gemacht wird,ist es wirklich schön. Aber wenn es richtig gemacht wird, Hab keine Angst zu drängen. Dies ist eine Peelingbürste. Es ist eine, die ich in erster Linie für diesen Zweck behalte. Verwenden Sie also keinen Ihrer netteren Pinsel. Ich werde es nur tun, bis wir die Pedale erreichen. Scrub, schrubben, schrubben in Wasser dünn. Ich versuche die Farbe ab, die Sie irgendwie nicht sehen können. Sie können diese Zeile hier sehen, aber Sie können nicht sehen, wo die Barrieren, was genau das ist, was ich will. Okay, das hier ist erledigt. Ich werde das trocknen lassen, weil wir keine Details hinzufügen können, bis das Laufwerk ist, werden wir zu diesem übergehen. Irgendetwas ist hier drin. Ich zeige dir, wie wir das machen. Siehst du diesen kleinen Makel? Therm? Jetzt schrubben Sie nicht schrubben, schrubben, heben Sie die Farbe aus. Das war ein unbeabsichtigtes Problem, aber ich bin froh, dass wir das durcharbeiten konnten. Es ist eine gute Möglichkeit, Fehler von der Seite zu heben. Das habe ich nicht mal erwähnt. Also, hier geht's, deine Bürsten feucht und wir schrubben mit. Diese Barriere kann irgendwie sehen, sie gibt ihm diese wirklich wischige Erscheinung, die ist, was ich liebe. Ich möchte an einen Punkt kommen, an dem es sich fast mit dem Papier selbst vermischt. Das eine, was Sie vorsichtig sein müssen, ist, dass das Gelb nicht so weit in das Weiß blutet , dass Sie Ihre Form vollständig verlieren, damit ich Schule üben kann. Ihr wollt einfach über den Rand gehen, okay, ich mache den letzten alleine, da ihr es zweimal gesehen habt und wir hier drüben in diese Blumen gehen . Also dasselbe Konzept, die harte Kante zu eliminieren, bis alles irgendwie nur eine Art von Verschmelzung zusammenführt. Hätte ich mehr von einem nassen in nass machen wollen, hätte ich diese ganze Sache leicht lindern können, indem ich in der Farbe fiel, wenn das Zentrum noch nass war. Aber wie ich bereits erwähnt habe, wollte ich nicht, dass die Zentren von diesem Rosa überwältigt werden, weil wir dort noch andere Dinge zu tun haben . Ich hoffe also, dass das Beobachten dieses Prozesses für Sie lehrreich war und Ihnen in gewisser Weise mit Ihrer eigenen Kunst helfen wird . Ich weiß. Für mich, als ich darauf aufmerksam gemacht wurde, dass ich das tun könnte. Ich war wie, Es ist ein ganz neues tut Leading Place nie sein. Wusste nicht, dass ihr Essen kriegt. Anish, hast du? Okay, fast fertig damit. Ok. So können Sie sehen, dass es nur diese wischige Schönheit ist. Voll lecker Nous passiert zusammen. Okay, das mache ich auch. Aber das mache ich außerhalb des Bildschirms, nur weil, ähm, bereit, sich einfach irgendwie weiterzubewegen. Also bereiten Sie alle Ihre Blumenköpfe, und dann bekommen wir zu dem, was ist mein Lieblingsteil, die Interesse an Drama und Details hinzufügen. Okay, Wenn Sie es hilfreich finden, Ihr Bild von Inspiration oder Referenzbild neben Ihnen zu haben , gehen Sie vor und greifen Sie das und lassen Sie es einfach so angelegt, dass Sie irgendwie nur schauen können was es ist, dass Sie wollen dio Um, Ich finde, dass das auf jeden Fall hilfreich sein kann, vor allem lose Kunst zu tun, dass ich vielleicht nichts aus, aber für diesen Zweck heute, da es möglicherweise etwas Neues sein könnte. Ich denke, es ist vorteilhaft, nur ein Beispiel vor uns zu haben, auf das man sich hin und wieder hinüberblicken kann. Also, Minute, ich bin nur irgendwie zur Seite hier, während ich arbeite, um einen guten Winkel zu bekommen und, ähm, meine Nummer drei zu benutzen. Sagte Brash. Mein Spitzsieg hat gewonnen. Der andere hatte also, dass stumpfe Kanten einen wirklich schönen Punkt dazu haben. Und was ich hier auf dem Teller getan habe, ist, etwas rohe Zahl und Sepia zu vermischen, ziemlich dunkle Konsistenz. sich an unsere Musterpalette, wenn Sie eine Vorstellung davon bekommen müssen, womit wir arbeiten, farblich. Und, ähm, ich möchte hier nur erwähnen, dass es keinen richtigen oder falschen Weg gibt, dies zu tun. Es wird einige geben, die du mehr magst als andere. Das ist nur immer Teil des Deals. Also, wenn du das übertreibst, keine große Sache. Wir werden einfach weiterarbeiten und, ähm, irgendwann wirst du finden, was dein glücklicher Ort ist? Okay, die Art und Weise, wie wir das tun werden, ist, dass wir unseren Pinsel nehmen, hauptsächlich die Spitze benutzen, und wir werden diese schönen kleinen Spikes erschaffen. Ich arbeite normalerweise von links nach rechts. Ich fange mit dieser Seite an, und dann komme ich hier runter, mache den Mittelteil und arbeite mich dann auf diese Weise hoch, kam ein bisschen mehr Schmerz auf , weil es ein wenig sauer ist. Also du einfach nur eine Art direkter Experimente, nicht ganz so steif und scharf, wie ich es gerne hätte. Hier gehen wir, abwechselnd tun kleine und weißere kleine Striche Kommen Sie mir Zeit mit diesem, auch. In der Mitte der Speichen. Werden Sie viel dünner, weil Sie sie gerade betrachten. Also neige ich dazu, nur Punkte für diejenigen zu tun, die hier runter kommen. Du kannst wirklich sehen, wie sie rauskommen. Und was jetzt? Ich denke, das Problem. Jahre, ich dachte, das wäre trocken. Ich meine, ich lief meine Hände darüber, aber es ist immer noch ein bisschen nass. Deshalb habe ich gesagt: Seid sicher. Ähm, ich versuche mit einem begrenzten Tageslichtplan zu arbeiten, deshalb arbeite ich persönlich , ein bisschen vorzeitig,als ich es gerne hätte, aber du könntest sogar wie ein Fön über Dinge. Wenn es nicht ziemlich dunkel genug ist, nichts aus, denn ich werde auch dunklere Elemente hinzufügen. Also keine große Sache. Aber nur wenn du das Gefühl hast, dass es so ist, Oh, es ist kein Anfang, deshalb ist es wahrscheinlich der Grund. Okay, mehr Punkte hier unten trainiert, es nicht zu übertreiben, aber es passiert. Ich komme jetzt wieder rein. Was ich am Ende tun werde, ist hier zu kuscheln. Ich werde anfangen, diejenigen zu machen, die hier rauskommen. Also stehen sie in eine andere Richtung. Gehen wir weiter und holen wirklich ziemlich viel von dieser rohen Zahl. Ich will ziemlich verblüffend sein. Die Arme husten ziemlich, Sir. Sei dafür, dass du über Konsistenz redest. Je weniger ich darüber nachdenke, desto schneller gehe ich, desto leichter ist es für mich, es einfach nicht zu überdenken. Also würde ich sehen, dass das so ziemlich erledigt ist. Ähm, für diese Ebene werden wir reingehen und ein bisschen dunklere Elemente hinzufügen. Aber gehen wir weiter zu unserer 2. 1 Hoffentlich ist das wiederein bisschen trockener wieder . Wie ich schon sagte, es gibt wirklich keinen perfekten Weg, dies zu tun. Ich möchte, dass du dich frei fühlst, einfach zu experimentieren. Wirklich? Komm rauf. Das ist mein einziger Tipp ist, wirklich auf die Spitze zu kommen, um die wirklich gut zu bekommen und dann in einem Winkel nach unten drücken , um diese klobig zu bekommen. Okay, ich mag wo? Das einmal, dass Sie dort voran gehen und die unteren Speichen hinzufügen. Deshalb wollte ich nicht, dass es eine Barriere gibt, weil ich nicht wollte, dass sie so aussieht . , Es gab etwas,das diese kleinen Speichen behindert. Okay, der letzte. Hoffentlich finden Sie diesen Prozess als therapeutisch. Teoh, das ist der Teil. Ich kann es wirklich fühlen. Ich werde nur langsamer. Ich weiß. Ich nähere mich dem Ende. Ich habe das Gefühl, mir Zeit zu nehmen. Wirklich? Spielen Sie einfach damit. Ja. - Jetzt werden Sie feststellen, wenn Sie sich Ihr aktuelles Referenzbild ansehen, dass sich die Speichen überall befinden . Sie sind wirklich, und sie sind sehr symmetrisch. Aber ich finde, dass, wenn Sie versuchen, das zu tun, mit dessen Kunst nur uns nicht übersetzen. Wenn Sie versuchen, jedes einzelne Detail, das Sie in einem Bild sehen, abholen. Es wird komplett und komplett überarbeitet herauskommen. Hat jedes Mal botanische Arbeit. Du hast ein bisschen mehr Glück, näher zu kommen, weil du darauf wartest, dass es versucht. Und es geht um Schichten und so weiter. Aber hierist Elch nicht dasselbe. Aber hier Deshalb siehst du, dass ich ein paar Freiräume verlasse. Weil, ähm, es geht nur darum, die wichtigen Details aufzugreifen und einfach die Essenz von Hi zurück zu Nummer eins zu erfassen . Und diesmal werden wir noch mehr Details hinzufügen. Wir haben Sepia und Lampe schwarz wieder. Ich wollte ziemlich dick sein. Ich möchte so etwas sehen. Ich würde sagen, ich habe den Punkt erreicht, an dem ich glücklich bin, und ich werde reingehen und einfach bestimmte Stellen auswählen , um wirklich zu betonen, nicht alles zu tun, was ich tun werde, noch weniger als das, was ich damit gemacht habe. Und wähle einfach meine Momente aus. Fangen Sie mit hier unten an. Das war's. Ich werde es hier wirklich nicht übertreiben. Ich wähle nur einige Momente aus, um wirklich zu betonen und irgendwie, äh, äh, auseinander zu ziehen. Dieser Schritt ist völlig optional. Wenn du das Gefühl hast, weißt du, ich mag, wo ich bin, dann mit allen Mitteln. Aber das ist irgendwie der Teil, in dem ich Ihnen zeigen wollte, wie lose Kunst sich für etwas etwas etwas detaillierteres eignen kann . Könnte vorsichtig sein vor diesem Schmerz, der noch hier drüben trocknet. Sie meinten auf jeden Fall empfehlen warten, bis die Dinge sind es ein trockenes wie möglich ist. Okay, Okay okay , also da hast du es wieder zu leben. Gehen wir weiter und machen unser Zentrum Oops! Footbe am Anfang zurück mit dieser Zahl und vermische sie, immer in die richtige Konsistenz. Diese werden etwas dunkler sein, weil diese viel mehr Zeit zum Trocknen hatten. Normalerweise fange ich mit denen an, die sich zwischen dem Pedal befinden, also ist es nur irgendwie mein Weg, um mir eine kleine Straßenkarte zu besorgen. Und dann, wenn diese Lücken in einem typischerweise nur meinen Weg von der Mitte aus gefüllt sind , versuchen Sie nicht zu starr mit den Dingen hier zu sein, und die kleinen Räume schaffen Bereiche, wo es dichter ist und dann auch Bereiche, in denen die Dinge haben mehr Platz. Du könntest wirklich lange dauern, um die Blume anzusehen. Schau zurück, was du tust. Gruppen, die euch überall schütteln. Ähm, und einfach wirklich ich schätze die Schönheit und Details dieser Blume, aber kann es locker sind und nur irgendwie die wichtigen Elemente einfangen. Normalerweise bewegen Sie sich einfach irgendwie um, Mary, sobald es irgendwie bis zu einem Punkt gefüllt ist, wo es wieder in diese Sepia in dieser Lampe schwarz und in ein paar kleinen dunkleren Momenten. - Verrückt . Also gefällt mir das. Das werde ich nicht machen. Mach das später. Aber ich wollte nur sehen, wie eine davon gemacht wird. Und, hoffentlich ist das wirklich irgendwie nur die Augen geöffnet, als faras die Details und die Möglichkeiten. Und als nächstes gehen wir zur Schattierung über. 8. Fertigstellung der Blütenblätter: Das ist also ein weiterer dieser Aspekte, die man wirklich nehmen kann ein Sfar. Aziz, du willst, ähm, du kommst vielleicht an einen Punkt, an dem du das Gefühl hast, es überarbeitet , weil die Details haben, weil die Detailswirklich nur so sind, dass sie Details sind. Sie sollten nicht das überwältigendste und alarmierendste an dem sein, was du erschaffst. Also denke ich, es wird ein Element geben, experimentieren zu müssen und einfach so zu sein, dass das zu viel war, oder, weißt du, das war nicht genug und irgendwie nur damit herumzuspielen, wie detailliert du etwas machen willst . Also, zum Beispiel, wenn wir uns diese angeschaut haben, haben einige von ihnen ein bisschen Details und , andere, nicht so sehr ein bisschen mehr zurückhaltend. Also, wieder, ich möchte nur, dass du dich frei fühlst, zu experimentieren und zu tun, was dir gut anfühlt. Ich werde Ihnen ein paar Tipps zeigen, wie ich Details hinzufüge, und dann können Sie das irgendwie nehmen und damit laufen. Also habe ich nur eine dunklere Version der Farbe vermischt, mit der wir gearbeitet haben, was ist, dass permanente Rose Sepia und Indianerrot eine mittlere Farbe haben. Das ist also ziemlich dunkel hier drüben. Das ist ziemlich leicht. Und das ist eine Art Medium. Das ist, was ich will, wenn ich mit Blechen arbeite, was ich hier anfangen werde und auch meine Erweichung vom Pinsel nehmen werde, weil es Momente geben wird, in denen ich etwas erschaffe, das nur ein wenig zu dunkel ist. Ich will es weicher machen. Ich fange einfach an, hier anzufangen. Und so ist es, wo es irgendwie aufgehört hat. Die Dinge sind schön und nass. Mach ein wenig Mischung hier, erweichen Sie hier ein bisschen weiter zurück in ein paar Schattierungen. Okay, das war's also. Ich weiß, dass es eines dieser Dinge ist, dass es einfach so klein ist, aber es hilft wirklich, der Blume Leben und Frische zu bringen. Es gibt auch keinen besonderen Weg, dies zu tun. Ich nehme einfach die Spitze meines Pinsels und renne an die Ränder der Pfützen. Ich mache es in dieser Art von schnellen Flick E Art und Weise, so dass es nicht über Gedanken ist, und ich lasse es einfach sein. Ich gehe vielleicht rein und füge sogar etwas mehr Farbe hinzu, , aber wir werden diesen noch einen Schritt weiter gehen und ein paar Zeilen in der Mitte hinzufügen , damit ich es nicht übertreiben werde. Also versuchen wir es, und Sie können entscheiden, wie, Oh, es ist ruiniert. Ich mag die Einfachheit der Art, wie es aussah, weißt du, ohne dass das so etwas ist, dass du am Ende davon entscheiden kannst. Also, ähm, bitte fühlen Sie sich frei. Versuchen Sie nicht, die besonderen Momente auch zu ruinieren . Wie diese schöne Blutung, von der ich gesprochen habe und einfach Dinge passieren lassen und dann abschwächen, wo die Dinge nur ein bisschen zu dunkel waren. Da gehst du. Ich würde es irgendwie gleich dort lassen. Ich finde, das sieht wunderschön aus. Vielleicht ein bisschen da. Ja, gehen wir weiter und machen das, und dann fügen wir ein bisschen mehr Interesse hinzu. Und bei dieser Technik geht es darum, Ihrer Blume ein wenig mehr Tiefe und Bewegung im Leben zu geben und etwas, das steif und stagniert und auf dem Papier ist. Ok, also gibt es diese Art. Der nächste Schritt wäre, wieder in die Pfütze einzutauchen. Das ist unsere dunkelste Wäsche. Und ich werde nur ein paar kleine Zeilen in der Mitte hinzufügen, abwechselnd dunkel und hell. Ich laufe wirklich nur irgendwie meinen Pinsel über die Oberseite, um ein paar lose Linien zu erstellen. Nichts zu steif, nichts zu geplant, aber ein Spülen Sie meinen Pinsel ein wenig ab, so dass nicht jede einzelne Zeile ganz so fett ist wie die man gehen. Dasselbe Prozess, um wieder in die dunkelste Wäsche zu kommen, nur wirklich locker mit ihm, nur eine Art von weiden die Spitze dieser Seite oder weiden die Oberfläche der Seite. Entschuldigen Sie, könnte sich entscheiden. Du willst nicht einmal jedes einzelne Blütenblatt machen. Das ist auch in Ordnung . Aber man kann sehen, wie diese im Wesentlichen sehr einfach waren. Und wir haben sie in etwas verwandelt, das ein bisschen mehr involviert ist. Ok, geh denselben Prozess mit unserer Kreisblume. Diesmal renne ich irgendwie gegen die Ränder. Ich komme hier gegen die Seiten füge nur ein wenig Interesse an den Rändern und zwischen den Pedalen hinzu. Ach, ich hatte einige dazwischen, wie ich sie nenne, vorsichtig, dass du dein Gedicht nicht in etwas einfällt, das ist, ähm, wurde gerade klar, dass ich das Falsche mache, das ihr nicht benutzt habt, versteht. Alles klar, fangen wir noch mal an und machen das hier. Gute Trauer. Es war ein langer Tag hier drüben. Ok, komm. Ich denke, das ist eines dieser Dinge, die, wie du, entweder es lieben oder du hasst es. Du bist wie, Oh, ich liebe es, wie das einfach mehr Tiefe und Detail hinzufügt, oder du bist wie, Nein, ich mochte es wirklich. Einfach und sauber. Und das ist denken, das ist so toll wie ein Künstler. kannst du herausfinden. Welche Art von wo Sie Art von Luft auf der Seite der Details wieder. Wir können es nicht noch einen Schritt weiter gehen. Zurück in diesen Stapel eintauchen und einige vielleicht nicht alle machen, aber irgendwie wieder pflücken. Wählen Sie Ihre Momente. Ok. Die sind immer mein Favorit. Ich weiß nicht, was es an ihnen ist, aber ich denke nur, dass sie so hübsch aussehen und so viel Spaß, nur Details hinzuzufügen. All diese besonderen Dinge, die lose Kunst einfach so viel mehr Spaß machen, wenn Sie diese Ebenen hinzufügen können . Also hoffe ich, das hat Spaß gemacht. Ich hoffe, das war aufschlussreich. Ähm, und jetzt kommen wir zu Stängeln und vollem Juckreiz. 9. Stiele und Blätter hinzufügen: Okay, also ist das nur etwas, was man im Hinterkopf behalten muss. In der Regel, wenn ich mit losen Kunst arbeite, wird herausfinden, was der detaillierteste Aspekt meines Themas ist , und dann werde ich versuchen, den verbleibenden Teil davon zu mildern. Also, da wir diese wunderschön detaillierte Blume haben, würde ich sagen, dass lassen Sie uns einfach auf die Stiele und das Laub gehen, nur um wirklich hervorzuheben und betonen, nur die Schönheit und Gedanken, die wir in diese setzen. Also, ähm, das ist nur mein Gedanke. Wenn Sie sich entscheiden, dass Sie mehr Details wollen, allen Mitteln an ihnen, können Sie hier Art von experimentierten mit verschiedenen Schichten von Details sehen, tun beide leichte Stiele, schwere Stiele, Hinzufügen einiger Schattierungen entlang der Kanten. Ich habe auch, ähm, einige wirklich kleine Stängel mit ein wenig Schnörkel erleichtert Laub. Und dann habe ich hier ein paar größere Blätter gemacht. Es liegt wirklich an dir, die Künstler. Ich möchte dir einfach nur verschiedene Dinge zum Betrachten geben. Und dann kannst du entscheiden, ob dir das gefällt oder so. Ich habe mich einmal gekümmert. Ich habe irgendwie alles herausgefunden, um diese blassen hier oben wirklich zu mögen. Nur die dramatische Natur dieser Blume. Das ist also irgendwie mein armes Vergehen. Das ist es, was ich tun werde. Aber welche Art von, ähm, Blick auf alle unsere Optionen, während wir uns bewegen, wenn wir einen Stiel machen, Das Wichtigste, was Sie tun können, ist herauszufinden, wo das Zentrum Ihrer Blume ist und ob es eine Richtung gibt , auf die es zeigt. Also zum Beispiel, diese hier, es ist eine Art Statt Zentrum. Aber es gibt auch nur den Hinweis, dass es sich hier nach links dreht. Also werden wir damit arbeiten und uns vorstellen, dass dies das Zentrum unseres Mehls ist, und wir werden runterkommen und ihm einfach einen kleinen Winkel geben, damit es nicht wie eine Wesen-Umfrage aussieht und völlig steif. So können Sie sehen, dass ich ein wenig von der grünlichen Zahl vermischt habe, was eine Farbe ist, die ich gerade aus der Röhre verwende. E habe es auf meine Bürste geladen und ich bin bereit, kann Dies ist mein Zentrum. Also, da hast du es, einfach sehr einfach. Es ist hübsch. Es ist ein dicker Stiel. Ich wollte euch irgendwie ein paar andere Blicke auf dick gegen dünn geben, so dass man ein dicker ist. Und lassen Sie uns zu diesem übergehen. Dieser zeigt, wenn man es genau betrachtet, wenn man es genau betrachtet, nach rechts. Also werden wir optimieren, dass wir in dieser Zeit mit Interesse in die andere Richtung kommen, damit Sie sehen können, dass es nicht gerade auf und ab ist. Es gibt nur dieses kleine Element der Biegung mit diesem hier. Ich denke, was ich gerne dio möchte, ist wirklich die Biegung zu maximieren, weil es die gleiche Art von Erscheinungen hat , diese, die nach rechts kommt. Aber wir können unsere Positionierung hier auch nicht nutzen und uns wirklich einfach dafür entscheiden. Es gibt also wieder einen dünnen Stiel. Wenn Sie ein paar Details wollten, könnten Sie direkt gegen sie kommen und fügen Sie einfach ein paar weitere Details hinzu. Es liegt wirklich an dir, was du magst und was du in deinen Stielen sehen willst. Was das Laub selbst anbelangt, so können wir einfach herumspielen und damit experimentieren. Also nehmen Sie die Spitze meiner Bürste gehen, um schöne kleine Stiel dort zu schaffen, dass kommen, Hinzufügen ein wenig Stiel die Presse nach unten, geben Sie ihm einen Tipp und kommen Sie zurück in die Mitte. Geben Sie ihm noch einen Tipp hier. Ich werde mir vorstellen, dass ein Blatt aus Mehl kommt, kein anderes und wirklich nur irgendwie versucht, dieser Blume zusätzliche Bewegung und Leben zu geben . Das war ein wenig weniger perfekte Art von Liebe, die wir üben Blätter in unserem ersten Video. Also, wenn das etwas ist, auf das Sie eine Erfrischung brauchen, mit allen Mitteln, gehen Sie da rüber. 21 hier drüben. Ich mag dieses hellgrüne bis gegen den Kontrast dieser Farben. Du wirst ein bisschen mehr machen, E fühle mich also lasst uns etwas machen, so wie, ich weiß nicht mal, wie du das nennen würdest. Nur ein Schlag. Ich nehme meinen Pinsel, mache einen Tipp, drücke nach unten, komm zurück und versuche nur, schnell und locker zu sein. Lass uns hier oben noch einen machen. Grundsätzlich nutze ich nur verschiedene Druckpunkte der Bürste aus, drücke nach unten, aufhellend. Und was wir hier rauf kommen und mehr kreieren, macht dort ein wenig betäubt , wie dieser aussieht wie Finn und ich mag auch die blasse Transluzenz für diesen hier. Warum arbeiten wir nicht an ein paar größeren Blättern, damit wir einen kleinen Stiel auf unsere Bürste drücken . Entschuldigen Sie mich? Ich war von der Seite ihres Bits und komm zurück. Schließe den Urlaub ab. Versuchen Sie das noch mal. Stiel drücken bis zu einer Spitze, kommen zurück verlassen, dass Raum in der Mitte und beenden Sie es aus der gleichen Sache erscheinen Spitze drücken nach unten, um Spitze. Kommen Sie zurück. Lassen Sie diesen Platz in der Mitte und beenden Sie ihn nach Bedarf in Ihrem Papier. Macht ihn wirklich lang, Lang verlässt da und wieder. Experimentieren Sie einfach mit Blättern. Anscheinend müssen Sie nicht perfekt sein, also geben Sie sich die Erlaubnis, einige funky Blätter zu machen und wenn es bestimmte Stellen wirklich wie ich will nur mehr sehen Sie können weiterhin bestimmte Details herausziehen und einfach irgendwie verrückt damit. Wirklich? Es liegt an dir. Jetzt. Ich werde ehrlich zu dir sein und dir sagen, dass ich hier aufhören würde. Ich mag die Art und Weise, wie sich alles formt. Ich denke, die blass und nur die geringere Intensität der Stiele ist ein schöner Kontrast zu unseren Blumen . Allerdings habe ich in den Lehrplan gesetzt und über Vortäuschen oder gehen zu sprechen. Also werden wir das tun, nur weil ich gesagt habe, dass wir es tun würden und darüber gehen, wie das aussehen würde . Ich werde dio die nicht wirklich nicht wirklich geeignet für die Malerei, also werden wir Spuren und diese beiden tun, sobald sie voll betrunken sind. 10. die Blätter einsaugen: Okay, meine Blätter sind vollständig trocken, und ich habe ein wenig von unserer Sepia und rohem Bernstein vermischt. Ich wollte ein bisschen schwarze Lampe hinzufügen. jedoch Unsere Blätter Luftjedochso blass, dass die Vene wirklich ganz auf sich selbst auffällig wird, ohne dass es diese extra dunklen Farben sein muss. Also entschied ich mich, es ein wenig aufzuhellen. Das ist nur etwas, das Sie didieren können, wenn Sie sich entschieden haben, dass die Dinge zu dunkel waren. Das ist, wo diese Beobachtung immer gut ist zu sehen, wie die Farben gegeneinander aussehen werden . Also, meine Nummer sechs frisch. Das ist wirklich so ein vielseitiger Universalpinsel . Ich benutze es für so ziemlich alles. Wenn jemand zu fragen war, Welche Größe Pinsel verwenden Sie am häufigsten? Es war definitiv meine sechs. Und die Princeton Bürsten waren so toll, weil sie so eine schöne Spitze Zehe haben. Okay, also lasst uns etwas vortäuschen. Wir fangen hier an. Was ich tue, ist, dass ich mit der sehr, sehr Spitze meines Pinsels beginne , nur ein kleines bisschen Druck. Und dann habe ich allmählich den Druck erhöht, um die Vene in der Mitte zu verdicken und dann wieder aufzuhellen und mehr zu einer vertikalen Positionierung zu kommen. Diese Blätter waren wirklich nicht ganz groß genug für zwei Adern, aber ich ging voran und tat es trotzdem, nur weil ich will, dass du siehst, wie es aussieht und wie anders es aussieht. Sobald wir ein paar Adern haben, machen Sie das hier. Du kannst ein bisschen zotteliger damit sein und nicht so perfekt. Es ist ein wirklich, wirklich leichter, lockerer Flick. Wenn du zu viel Zeit damit verbringst, super langsam zu gehen, wirst du diese übertrieben Vene bekommen. Also, wirklich, üben Sie die Lockerheit davon. Halten Sie Ihr Handgelenk locker. Du kannst mitkommen. Sie können Ihren Weg von oben nach unten arbeiten, oder Sie können sich Ihren Weg runter nach oben arbeiten. Entweder einer ist in Ordnung. Was auch immer Ihnen wohler anfühlt, wenn Sie es noch detaillierter wollen, denn ich möchte Ihnen nur zeigen, was Ihre Möglichkeiten sind. Sie könnten sich hier gegenüberstellen und beginnen, einige Details hinzuzufügen. Also, da gehst du hin. Ich denke, das ist zu viel, um ehrlich zu sein, aber ich möchte nur, dass du siehst, was es verfügbar ist. Wir lassen das hier in Ruhe, weil es wirklich keine Chance für Ranger hat. - Ok , also hast du es. Ich gab diesen Will mehr ein Shaggy oder das Gefühl auf den anderen haben mehr wie einen definitiven Punkt zu ihnen. Also liegt es an dir. Welche magst du noch mal? Es geht darum, auf diese horizontale Entschuldigung zu kommen. Vertikale Spitze und drücken Sie leicht und dann allmählich zunehmenden Druck, um diesen mittleren Teil zu schaffen und dann wieder an die Spitze. Okay, also bin ich so stolz auf uns. Das war eine Menge. Viel Inhalt die Arbeit dort heute, und ich bin offensichtlich nicht an deinem Ende, also kann ich nicht sehen, was du getan hast. Aber ich möchte Ihnen so sehr danken, dass Sie investiert haben und alles, was wir heute hier getan haben. Also, ähm, wir werden unser Klassenprojekt machen, das heißt, an einem anderen Papier zu arbeiten und dasselbe Thema zu machen, über das ich total begeistert bin. Es wird ihm ein ganz anderes Feld geben. Also, ähm, gehen wir weiter und gehen in den letzten Teil unserer Klasse 11. Kundschaft Blumenstrauß Teil I: Okay, jetzt werde ich wieder diese nur sehr lose Darstellung der Kegel Blumen in Ohnmacht machen , die wir praktiziert haben. Aber ich dachte, für einen Spaß bei einer Drehung, wir wurden auf verschiedenen Papieren gemalt. Das ist also die Zeitung, die ich am Anfang diskutiert habe, die Elite sagt: Das ist Legion £140 Kaltpressepapier. Und, ähm, es hat ein wirklich nettes zu ihm. Es ist nicht übermäßig körnig, was Aquarelle ein wenig schwer zu kontrollieren machen kann was Aquarelle ein wenig schwer zu kontrollieren machen kann. Und es ist nicht, du weißt schon, Status, glatte Skansen oder irgendeine Art von heißem Presspapier. Also bin ich ein krankes und nettes mittelständiges Papier. Ich benutze es viel in meiner Arbeit, und, ähm, kann auch einen ziemlich guten Knall für dein Geld bekommen. Das ist also ein Aquarellblock. Ich glaube, es gibt 16 oder 20 Seiten hier, und typischerweise Arschloch laufen irgendwo in wie, $16 Also werden wir alle die gleichen Farben verwenden, die wir in unseren vorangehenden Videos verwendet haben. Es gibt also nichts Neues. Ich habe locker nur die allgemeine Form der Blumen skizziert und werde anfangen, das Aquarell auf der Oberseite aufzutragen . Und nach Tanz und Musik. Genieße das. Oder du könntest mich einfach stummschalten und deine eigene Musik einschalten und alleine folgen. Also lasst uns anfangen. - Obwohl wir üben in unserem Video tun warten, bis die Zentren waren vollständig trocken, bevor wir gingen mit Pedalen. Nur um der Strömung dieses Videos willen, werde ich nur ein wenig nass und Zeh nass machen, also wird es hier ein wenig Blutungen geben. Aber du findest dich vielleicht besser, als zu warten, bis die Dinge trocken waren. Ich werde immer noch rumgehen und die Ränder weich machen, aber , wir werden sehen,wie ein bisschen Gelb in diese Blumen fließt und sich hier umdreht, nur ein bisschen, damit du einen besseren Winkel bekommen kannst . - Ja , und jetzt werde ich den Rest dieses Films machen, nur weil du diesen Prozess so oft gesehen hast und dann werde ich zurückkommen, wenn es Zeit ist, in diesen Zentrenhinzuzufügen Zentren 12. Kundschaft Stockwerk Teil II: und oh, diese Nr. Okay, Okay okay . Meine Freunde, das schließt das Zusammenstellen sind lose Strauß. Wie Sie sehen können, bin ich sehr schnell bewegt, so ziemlich einfach nur durch die ganze Sache hat nicht aufgehört. Offensichtlich, wenn ich male, werde ich normalerweise keinen Atemzug nehmen. Aber ich wollte dir einfach diese Flüssigkeit geben, um ein umfassendes Gefühl, wie alles zusammenkommt. Also, wenn Sie nicht bereits mit einem anderen Papier oder sogar Legionen speziell bastelt haben, ermutige ich Sie definitiv, es zu versuchen. Es wird Sie definitiv dehnen und wachsen Sie als Künstler, der an verschiedenen Papieren arbeitet. Ich weiß, ich neige dazu, mich mit einem bestimmten Papier sehr wohl zu machen und genau zu wissen, wie viel Farbe zu verwenden ist, und ich bekomme in diesem Unternehmen vor Ort auf. Dann tausche ich die Papiere aus, und es ist wie eine ganz neue Welt, manchmal eine frustrierende. Aber ich denke, es nur Büro eröffnet auch eine Menge Abwechslung und Vielseitigkeit, je nachdem, was es ist, dass Sie malen wollen. Also, ähm, ich hatte so viel Spaß, Ihnen diese Klasse beizubringen. Ich liebe es, wie sich diese ergeben haben. Sogar ein schneller Blumenstrauß wie dieser, der dauerte, denke ich über 15 20 Minuten. Liebe, Liebe, wie es sich herausstellte. Es gibt nur diese tolle Mischung zwischen sehr detailliert und locker. Und, ähm, ich kann nur hoffen, dass du so viel Spaß hast. Ich lerne es und bewerbe mich. Es ist, dass ich es dir lehre. Also bitte achten Sie darauf, Ihre Projekte hochzuladen und mich auf Instagram zu markieren, dass, um Hashtag Rosalie gehen Paree oder Sie kontaktieren mich den gleichen Griff. Und ich würde gerne jedes Ihrer Rückmeldungen hören. Also jedenfalls, vielen Dank, dass Sie hier sind. Du warst eine reizende Klasse, und ich werde dich auf dem Flip City Flip sehen. 13. Bonus von der Aquarellfarbe: Okay, verschiedene Nägel, ein anderes Foto. Allerdings wollte ich wirklich in diesem letzten kleinen Video, das zeigt, wie Sie den Bleistift leicht entfernen können , nachdem Sie das Aquarell oben gespielt haben. Also, ähm, lass uns das machen. Nichts wirklich Leckeres daran. Das einzige, was ich vorschlagen, ist der Kauf eines staubfreien oder Rennen, oder Sie können ihn so ziemlich auf jedem Kunstversorgungsgeschäft kaufen. Auch wenn Sie zu Ihrem lokalen Michael's oder Kunsthandwerksgeschäft gehen, sollten sie sie tragen. Ähm, es gibt Tonnen von verschiedenen Marken. Ich habe ein paar meiner wirklich nicht empfehlen können, wie einer über dem anderen. Sie sind alle so ziemlich universell gleich. Also, ähm ja, nicht wie eine Nummer zwei. Legen Sie es auf Ihre legen Sie es auf Ihre Bleistift-Radiergummi. Hol dir eins. Das ist ein Kunstlieferant. Ein anderer Rennfahrer als diese Nummer zu Spitze, ist auf jeden Fall sicherzustellen, dass Ihre Malerei ist vollständig fahren. Ich kann Ihnen nicht sagen, wie oft ich vorzeitig gelöscht Bleistiftzeichen denken Dinge waren trocken oder einfach nur irgendwie zu wissen, dass sie nicht waren, sondern wollte nur weiter in Bewegung und vorwärts spielen und bei Patienten nicht auszahlen, so warten, bis die Gemälde trocken oder einfach nur einen Fön nehmen und leicht über das Gemälde gehen und kann in der Regel sagen, ob die Gemälde ging nur durch immer auf Augenhöhe mit ihm. Aber abgesehen davon hast du nur gewartet, als wäre ein Tag großartig. Also okay, wie Sie sehen können, gibt es jede Menge Bleistift um diese kleine Sonnenblume hier. Also werde ich das einfach nehmen. Und in der Regel lege ich meine Hand hier, denn manchmal, wenn du es zu viel Kraft gibst , kann das Papier in irgendeiner Weise zerrissen oder beschädigt werden. Also versuche ich normalerweise nur, pflanze und arbeite auf einer kleinen Fläche auf einmal. Also fangen wir an, oben zu erscheinen, und ich gebe ihm normalerweise eine ziemlich gute Kraft. Weißt du, ich gehe es nicht nur leicht durch. Ich lehne mich irgendwie hinein, besonders in den Bereichen, in denen es etwas dunkler ist. Ich schlage immer vor, innerhalb von HB Bleistift zu skizzieren, weil es die leichteste ist, und es wird am einfachsten zu entfernen, so und im Grunde nur sanft arbeiten meinen Weg um das gesamte Bild. Und es gibt nichts zu super Lust daran. Aber die Leute sind so erstaunt, wie, was ist diese Hexerei und Hexerei, die du uns zeigst? Und ich bin so, als ob es so ist, dass du vielleicht einfach recherchieren kannst und einfach den Bleistift herausnehmen kannst. Aber ich denke, die Leute fürchten wirklich, die ganze Arbeit in der Farbe zu vermasseln, die sie verbracht haben , weißt du, manchmal Stunden. Also hoffentlich wird das Ihnen helfen, ohne Angst voranzukommen, zu wissen, dass Sie absolut Bleistift entfernen können, ohne Ihr Gemälde zu beschädigen, Ähm, es könnte möglicherweise ein wenig von der Farbe aufnehmen, wie manchmal kann ich sehen Sie ein wenig von der gelben. Aber, ähm, es ist normalerweise keine große Sache. Du wirst wirklich einfach daran basteln müssen und entscheiden, ob es für dichfunktioniert oder nicht dich . Ich weiß, dass es ein paar Leute gibt, die außerhalb der Denkweise sind, wie: Oh, nein, nein, weißt du nicht, dass du es nicht anfassen kannst, wenn du die Farbe angelegt hast, aber für mich und was ich dio, ist es, äh, Du stimmst dem Frieden nicht zu, vor allem, weil ich einfach so ein großer Befürworter des Skizzierens bin. Ich denke, es hilft dir, dein Thema besser zu kennen und macht dich einfach mit dem Fluss und der Bewegung dessen vertraut , was du tust. Also, da gehst du hin. Da hast du es. Sie können sehen, dass es im Grunde keinen Bleistift mehr gibt. Ich meine, alle Art von einem zweiten Blick und nur Art von Arbeit Bestimmte Bereiche, in denen es vielleicht ein bisschen mehr aufgetaucht sein könnte. Aber vor allem, allem, wenn du das scannen und bearbeiten wolltest. Ähm, das ist ein toller Anfang, weil du den Hintergrund sowieso entfernen wirst, also wird alles, was sich an den Rändern überlappt, sowieso nicht auftauchen. Wenn es ein Original ist, dann tun Sie offensichtlich einfach das Beste, dass Sie Dio können. Und ich denke oft, dass die Bleistiftmarkierungen ihm Charakter verleihen. Wenn ich ehrlich zu dir bin, ist das ein Riel Teil des Prozesses. Also, vielleicht hoffentlich war das hilfreich für Sie und, ähm, genossen das Video. Alles klar, Leute,