Transkripte
1. Einführung: Malen mit Aquarellen ist so entspannend. Du lässt jeglichen Perfektionismus,
jeglichen Druck und jeglichen Stress los , den wir auf uns selbst stellen. Für mich war das Malen von Kränzen und Grünpflanzen fast therapeutisch. Es gibt mir ein Gefühl der Ruhe und eine Verbindung zur Natur, auch wenn ich nicht draußen bin. Hi, mein Name ist Audrey. Vielen Dank, dass du mich hast. Ich bin Lehrkünstler und unterrichte seit 2017 auf Skillshare. Wenn es um Aquarell und Blumenmalerei geht, bin
ich am meisten für meinen lockeren Blumenstil bekannt und du kannst mich auf
Instagram und Facebook und auf meiner Website thingsunseendesigns.com finden . In der heutigen Klasse werden wir einen Winter-Themenkranz
malen, der einen roten Kardinal und viel Grün rund um ihn herum hat. Wenn du mir auf Instagram oder Social Media folgst, weißt
du, dass ich Kränze liebe. Ich fühle mich wirklich wie die Form davon, gibt
nur dieses Gefühl der Vollständigkeit. Während das Malen eines Kranzes herausfordernd erscheinen kann, werde
ich ihn für Sie zusammenbrechen und Sie Schritt für Schritt nehmen. Wie ich in allen meinen Skillshare Klassen erwähnt, ist es wirklich wichtig, einfach auf sich selbst zu sein und wirklich Spaß durch den Prozess zu haben. Es geht nicht darum, genau das zu malen, was auf meiner Seite steht, sondern wirklich die Tipps und Techniken zu interpretieren, die ich dir beibringe. Etwas zu beachten, dass diese Klasse live aufgenommen wurde und ich mit dem Publikum interagieren musste, als ich malte. Ich würde es lieben, wenn du mit mir gemalt hättest. Schnappen Sie sich Ihre Farbe, Ihre Pinsel und Ihr Papier, und lassen Sie es uns tun.
2. Kursmaterialien: Hi, ich bin Kate Hall. Ich bin ein Senior Content Producer hier bei Skillshare und freue mich so der Gastgeber der heutigen Live-Klasse mit Audrey zu sein. Was werden wir heute tun? Hi, alle. Vielen Dank. Ich bin so froh, hier zu sein. Wir werden einen
Winterkranz malen, der einen roten Kardinalvogel aufweist, so etwas wie dieses. Ich werde es wirklich für dich zusammenbrechen, denn wenn du ein Bild wie dieses siehst, sagst
du: „Wo fange ich überhaupt an?“ Ich werde es Schritt für Schritt für Schritt für Sie machen und ich hoffe wirklich, dass Sie
einfach Spaß durch den Prozess haben und wirklich zuversichtlich gegen Ende werden, und vielleicht werden Sie morgen einen anderen Kranz mit einem anderen Vogel malen. Für Werkzeuge sah ich Sie im Chat sagen, dass wir Rundbürsten in Größe 2 und 6. Sonst noch etwas? Ich habe Skizzenpapier, weil ich
nur einige grundlegende Skizzen auf dem roten Kardinal durchgehen möchte . Dann haben wir ein Aquarellpapier. Das letzte Gemälde, das wir machen werden, wird auf einem acht mal acht Papier sein. Ich habe auch Aquarellfarben. Dies ist nur meine Standard-Farbpalette, die ich habe. Aber offensichtlich, wenn wir uns den Kranz ansehen, werden
wir hauptsächlich Rot-,
Grün- und etwas Braunes verwenden . Wenn ich eine Palette wie diese
habe, muss ich immer eine Wasserspritzflasche haben, nur um meine Farben feucht zu halten. Ich habe zwei große Gläser Wasser und ich benutze gerne nur große Gläser, denn dann muss ich sie nicht so oft nachfüllen und reinigen. Papiertuch oder Baumwolltuch, die Sie brauchen. Dann Bleistift und Radiergummi. Wenn Sie einen gekneteten Radiergummi haben, ist
das noch besser. Wie ich schon sagte, Rundbürsten Größen 2 und 6. Welche Art von Aquarellpapier verwenden Sie? Irgendetwas Phantasievolles oder nur was Sie zur Hand haben? Ja, es ist nicht allzu schick. Die Marke ist Canson, C-A-N-S-O-N, und es ist 140 Pfund. Mit Aquarellpapier sollte es immer 140 Pfund sein, denn es ist schön und dick, es wird saugfähig sein. Die Art, die ich verwende, ist kaltes Pressepapier, also hat es ein wenig Textur, aber es ist nicht so schlimm.
3. Einen Kardinal skizzieren: Um zu beginnen, bereiten wir uns darauf vor,
einen Kardinal mit etwas Beobachtung und Skizzieren zu malen . Wir werden nur normales Skizzenpapier verwenden, um unsere Skizze zu machen ,
weil wir unser Aquarellpapier so gut wie möglich erhalten wollen. Zuerst möchte ich nur einige Beobachtungen machen. Wenn wir also den roten Kardinal wirklich hautnah betrachten, sehen
Sie, dass sie ein Büschel auf ihrem Kopf haben, das zu einem Punkt kommt, und Sie können das auch hier sehen, und dann können Sie sehen, dass die schwarzen Teile um ihr Auge und ihre Schnabelkurven direkt um ihr Auge. Wenn Sie sich nur einen Moment Zeit nehmen wollen, werden
wir eine auf dieser Seite
zusammen skizzieren , die näher an die endgültige Arbeit schauen wird. Aber noch einmal, nur für den Moment, lassen Sie uns einfach ein paar Beobachtungen machen. Wenn man sich den Schnabel anschaut, ist er nicht ganz lang, und er ist auch nicht sehr kurz, er ist eine mittlere Länge. Eine weitere Beobachtung für das Auge. Es spielt keine Rolle, wo Sie das Weiß des Auges platzieren, aber Sie wollen es an einem Ort, wo es zur Seite schaut, wenn sie nach vorne schauen, wird
das Weiß näher an den Schnabelbereich sein, als ob Sie schauen nach außen. Wenn es hinten ist, bedeutet das, dass sie die Seite genau auf dich schauen. Lassen Sie mich Ihnen einige kurze Hinweise geben, wie Sie Tiere, Vögel oder sogar Menschen skizzieren können. Es geht immer um die Ovale oder Kreise und so gehen Sie voran und skizzieren Sie einen kleinen Kreis. Es wird wie ein Schneemann aussehen, und dann einen etwas größeren Kreis genau so skizzieren. Die Art und Weise, mit der unser Kardinal konfrontiert wird, ich meine,
das ist eine letzte Skizze, aber es wird mit diesen beiden Ovalen beginnen, und so ist es gut, dies als Grundlage zu haben, weil es Ihnen hilft, sich nur das Gesamtbild Form und hilft Ihnen auch, die Tiere insgesamt Körper Anatomie Make-up zu brechen. Dann werden wir von dort aus ein wenig mehr Details hinzufügen. Warum zoomen Sie das nicht ein bisschen hinein. Hier oben habe ich gerade das Büschel direkt auf dem Kopf hinzugefügt, also war dies das ursprüngliche Oval hier, und dann habe ich diese Seite auf der linken Seite für den Schnabel erweitert, und dann habe ich genau diesen Teil hier hinzugefügt, der die schwarzen Bereich des Kardinal, und dann das letzte, was ich wahrscheinlich tun werde, ist nur ein Auge hinzufügen. Je nachdem, wie breit Ihr Kreis ist oder wie lange er ist, wird es bestimmen, wie gut rund Körper oder rund bäuchig Ihr Vogel sein wird. Meines ist ein wenig stark, und das ist okay, und dann
habe ich das Auge hier hinzugefügt, habe ich das Auge hier hinzugefügt, und dann habe ich nur zusätzliche Linien an
den Seiten hinzugefügt , um seine Flügel darzustellen, weil sie nach innen gefaltet sind. Dann fügte ich ein paar Füße oder Krallen und dann den Schwanz hinzu. Jetzt in dieser Klasse werden wir unseren Kardinal nicht botanisch malen. Was ich damit meine, ist, dass wir nicht auf wissenschaftliche Genauigkeit anstreben werden. Wir gehen nur auf das allgemeine Gefühl unserer Kardinäle, also wenn wir uns unser letztes Gemälde noch einmal ansehen würden, habe ich keine Menge Details wie alle Federn oder so etwas, aber wenn man es ansieht, also wenn wir uns unser letztes Gemälde noch einmal ansehen würden,
habe ich keine Menge Details wie alle Federn oder so etwas,
aber wenn man es ansieht,
kann immer noch sagen, dass es ein Kardinal ist. Das ist wirklich das, was wir tun. Lassen Sie mich eine kurze Skizze des Auges machen, denn wieder, ich möchte sicherstellen,
dass Sie das schöne Weiß des Auges bekommen , wenn wir endlich unsere Malerei machen. Wenn Sie ein generisches Oval für das Auge haben, möchten
Sie das weiße,
den weißen Kreis um das Auge zu bewahren . Um dies zu tun, können Sie entweder einen größeren Kreis um ihn herum ziehen, um Ihren ursprünglichen Kreis, oder Sie können einen kleineren Kreis direkt innen und auf diese Weise zeichnen. Der Raum zwischen den beiden Ovalen, das wird das Weiß sein, das das Auge umgibt, und ich habe das genau da. Wenn hier der Schnabel war und ich das Weiß des Auges weiter in den Rücken legen möchte, dann würde ich das tun und dann den Rest färben. Während wir malen, wollen wir wirklich sicherstellen, dass wir diese Weißen erhalten, denn in Aquarellen haben wir technisch nicht die Farbe Weiß. Stattdessen werden wir das Weiß des Papiers benutzen, um durch zu glänzen. Das bedeutet, dass wir um diesen weißen Bereich herum malen werden. In Ordnung, so hoffentlich war das schnell und einfach, also gehen wir weiter und gehen zu unserer Abschlusszeitung. Ich weiß, es hört sich schon entmutigend an, aber wir können es schaffen. Ich glaube an dich.
4. Den Kranz beginnen: Jetzt werden wir anfangen, unseren letzten Kranz zu skizzieren. Ich werde alles benutzen, was ich zur Hand habe, um meinen Kreis zu zeichnen, also werde ich dieses Malerband verwenden, das ich habe. Sie können Ihren Maurerkrug Deckel verwenden, Sie können Ihre Tasse, Ihre Tasse, Ihren Becher,
Ihren Papierhandtuchhalter verwenden , was auch immer Sie haben. Ich skizziere nur die untere Hälfte des Kranzes. Genau so. Entferne das Klebeband meines Malers und los geht's. Sehr schwache Linie genau da. Mein Kardinal wird genau hier in der Mitte gehen. Ich werde mir vorstellen, dass seine Füße hier unten sein werden. Ist es wichtig, schwache Bleistiftlinien zu haben, während Sie das skizzieren? Das ist eine tolle Frage. Ja, ja. Sie wollen eine schwache Bleistiftlinie, denn sobald Sie über die Bleistiftlinie malen, wird
es viel schwieriger zu löschen sein,
also versuchen Sie, so leicht wie möglich zu skizzieren. Mit unserer Skizze als Basis werde
ich hier oben einen sehr schwachen Kreis für den Kopf zeichnen, und wenn Sie ziemlich gut mit Skizzieren sind, müssen
Sie die Kreise nicht machen. Wenn Sie einfach voran gehen und anfangen wollen, im Büschel der Haare zu skizzieren, die Federn, meine ich, nicht Haare. Dann bringen Sie die Leiche so in Gang. Ich stelle mir gerne vor, dass er einen kleinen Mohawk hat. Das ist es, was ich mir vorstelle. - Ja. Das ist richtig. Ich benutze den Boden des Kranzes, um mir zu helfen, den unteren Teil des Körpers am Kardinal zu verankern. Nun, ich habe den leeren Umriss, wo die schwarzen Federn sein werden, und ich
werde nur einen schwachen Kreis für das Auge skizzieren. Ich werde die Büschel am Laufen halten. In Ordnung. Ein paar Klauen. Nun, die Feder wird etwas schmaler sein als die Breite des Körpers, also einfach so. Ich werde nur ein paar zufällige Bleistiftzeilen löschen, die ich hier habe. Dann der Rest des Kranzes, diese schwache Kreislinie, die ich hier auf der rechten und auf der linken Seite
habe, werde ich nur das als Grundlage für das Zeichnen aller grünen Elemente verwenden. Wie geht's uns? Wir haben unsere Skizze erledigt. In Ordnung. Du kannst weiter skizzieren, aber ich mache meine Farben vor.
5. Vorbereiten deiner Farben: Als nächstes werde ich meine Farben aussuchen und meine Farben mischen. Ich könnte Ihnen alle Namen der Farben geben, aber ich weiß nicht genau, mit welcher Marke Sie arbeiten. Ich gebe ihnen nur generische Namen wie rot und rot orange und zitronengelb, so etwas. Wenn Sie etwas Äquivalent haben
, sollten Sie das verwenden. Ein Kardinal ist normalerweise rötlich, hat
aber auch orangefarbene Farbtöne. Ich werde diesen Brunnen hier benutzen, um meine rote Orange zu schnappen, die ich habe. Ich habe hier schon ein leuchtend rotes Orange. Ich werde das da reinlegen. Was ich hier gerne mit diesen großen Brunnen mache, anstatt es mit nur einer Farbe zu füllen, ich normalerweise gerne eine zweite Farbe hinzu und manchmal
könnten sie organisch einfach miteinander vermischt werden und das ist in Ordnung mit mir. Denn was ich manchmal gerne mache, wenn ich schnell und locker male, egal welche Pinselfarbe ich schon auf meinem Pinsel habe, manchmal gehe ich zurück in diese ursprüngliche Farbe. Ich möchte meine Farben nicht verunreinigen, deshalb bringe ich diese originelle Farbe in diesen Brunnen und lasse sie hier fallen. Wenn ich diese rot-orangefarbene Farbe abholen würde, anstatt hier zu diesem ursprünglichen Brunnen zu gehen, werde
ich sie von hier abholen. In Ordnung. Ich habe etwas rotes Orange, etwas leuchtend orange. Ich werde etwas von diesem gelben Ocker abholen und es hier rüber legen, weil es nur
eine kleine Menge sein wird und es mit ein wenig Orange mischen. Das wird unser Schnabel sein. Wir brauchen ein bisschen Braun für unseren Zweig. Ich werde einige dort setzen, und wir könnten etwas mehr Braun verwenden, besonders wenn es darum geht, die Kranzelemente zu malen. In Ordnung, lassen Sie uns ein paar Grüns gehen, meine Lieblingsfarbe. Ich habe hier, es ist wie ein gedämpftes, aber dunkles Saftgrün. Ich weiß, es ist schwer, es wirklich zu beschreiben, aber ich liebe diese Farbe einfach. Es ist sehr gesättigt. Das ist alles von der Marke Lukas, wenn Sie neugierig sind. Wieder mache ich das Gleiche, wo ich halb und halb mache, werde
ich auch dieses leuchtend grüne Gelb oder gelbe Grün hierher bringen. Es mischt sich schon hier in der Mitte zusammen. Auch hier bin ich persönlich in Ordnung damit, denn ich mag die Überraschung, wenn ich eine neue Farbe bekomme. Manche Leute mögen das nicht, das ist auch okay. In Ordnung. Ich habe auch ein helles Talggrün hier drüben. Talggrün, zumindest meins, ist sehr konzentriert und pigmentiert, also brauche ich nicht viel davon. Aber ich benutze das Talggrün und mische es mit meinem Braun, um eine wirklich dunkle Waldgrüne Farbe zu bekommen. Ja, sieh dir das an. Ich liebe diese Farbe. Es ist wunderschön. - Ja. Ich werde wahrscheinlich mehr davon verwenden, vor allem, um die Blätter in unserem Grün zu machen. Ich werde versuchen, ein bisschen mehr davon zu mischen. Wenn Sie Ihre Bürsten spülen, halten
Sie ein Glas Wasser für Abkühlung und eine für wärmt oder spülen Sie einfach aus? Das ist eine tolle Frage. Normalerweise habe ich nur eines, das mein schmutziges Wasser sein wird. So sieht es jetzt aus. Dann ist der andere sauber, denn wenn ich meinen gewaschenen Pinsel
wieder in meine Farben lege, will ich nicht, dass viel Verschmutzung stattfindet. Dann tauche ich die gewaschene Bürste in das saubere Glas Wasser und dann gehe ich in meine Farben. Ja, ich weiß, manche Leute machen kühl und dunkel oder kühl und warm, aber dann ist dein Pinsel immer noch schmutzig. Du willst sauberes Wasser. Manchmal haben die Leute ein drittes Glas oder eine Tasse Wasser, so dass sie diese saubere Tasse haben. - Ja. Das ist so ziemlich unsere Farbpalette. Lasst uns in unser Gemälde gehen.
6. Deinen Kardinal malen: Jetzt können wir unser letztes Stück malen, angefangen mit dem Kardinal. Ich fange mit meiner Größe 6 Pinsel an, weil ich nur eine Menge von der Farbe so weit wie möglich nach unten bekommen
möchte, und wir werden mit dem Rot beginnen. Mit Aquarellen wollen Sie immer von helleren Farben bis hin zu dunkel sein. Wenn wir zu unserem Körper kommen,
bemerken Sie, wie ich die Hälfte seines Körpers gemacht habe, besonders den runden Teil seines Bauches wirklich weiß und hell. Ich werde hier nicht viel Farbe ablegen. Ich werde die nasse auf trockene Methode machen, was nur bedeutet, nasse Farbe auf trockenes Papier zu legen, also nehme ich meine Farben mit einem halb trockenen Pinsel auf. Ich fange gleich hier an. Sie wollen keinen wirklich nassen Pinsel oder wirklich nassen Lack, denn dann wird es sich einfach überall ausbreiten, also wollen wir das nicht. Das ist dein Werkzeug, richtig? Das ist meine Größe 6 Bürste. Oh, sieh mal, was ich weiß. Ich denke, das ist okay. Was ich tue, mache ich nur schnelle Striche, besonders direkt am Rand, damit ich diesen gefiederten Look bekommen kann. Nun, wenn es um den Hauptkörper geht, ist
die Farbe immer noch auf meinem Pinsel, aber ich werde etwas sauberes Wasser aufnehmen, meine Bürste nur schnell
hochziehen, und dann, wo es ein bisschen nass ist, und die Farbe ist ein wenig mehr verdünnt, kann
ich schnell größere Flächen abdecken. Warum fangen wir mit einem Kardinal an und nicht mit dem Kranz selbst? Denn ich beginne immer in einem Kranz mit was auch immer das „wichtigste“ oder das Feature-Element ist. Für diesen Kranz ist das Merkmalselement der Kardinal. Ja, ich möchte wirklich sicherstellen, dass der Kardinal richtig gemacht wird, und dann wird der Rest des Grüns einfach einfacher zu integrieren sein. Hab es, das macht total Sinn. Gehen wir weiter und füllen Sie einfach den Rest unseres Kardinal aus. Wieder, wenn Sie nur die Spitze Ihres Pinsels verwenden möchten um diesen gefiederten Look direkt an den Rändern zu schaffen, tun Sie das gleiche genau hier auf dem Bauch, großartig. Ich werde nur ein bisschen von dieser Orange abholen und dort mit dem Schwanz reingehen. Ich liebe diesen kleinen, fetten Rotkehlchen, er ist mein, nein, Kardinal, mein bester Freund. Der Schwanz ist etwas orangier, als ich es gerne hätte, aber das ist okay. Etwas, das ich gerne mache, eine lockere Annäherung an die Malerei, während mein Gemälde noch nass ist könnte
ich tatsächlich etwas von dieser Farbe aufnehmen, und dann einfach zufällig fallen lassen
und nur sehen, was es tut und dann sehen wie es sich ausbreitet und sehen, wie es mit anderen Farben interagiert. Ich bin sehr ein Experimentator, wenn es darum geht, und ich denke mit Aquarellen, müssen
Sie ein Komfort-Niveau damit haben. Denn wenn du ein bisschen zu starr bist, schränkt
es dich wirklich ein. Ich denke, Aquarell fordert Ihre Herausforderungen Ihr Komfort-Niveau. Ja, also werde ich das trocknen lassen, meine Bürste
auswaschen. Gehen wir in den Schnabel, weil die roten Teile, die wir gerade gemalt haben, wahrscheinlich noch sehr nass sind. Wir wollen noch nicht mit dem Schwarzen reingehen, denn dann wird alles ineinander bluten. Gehen wir da rein mit dem Schnabel, ich werde auf meine Größe 2 Bürste wechseln und
diese Schnabelfarbe aufnehmen , die ich mit dem gelben Ocker und der Orange vermischt hatte. Wenn ich dann den Schnabel bemale, werde
ich nur einen Splitter weißen Raum
dazwischen lassen , wo sich die Ober- und Unterseite des Schnabels treffen. Nur ein Stück Leerraum. Das wird uns nur die Illusion geben, dass es nicht nur ein Blob ist, sondern auch eine Dimension hat. Es ist ein bisschen zu gelb. Nehmen Sie nur ein bisschen braun gemischt, dass da drin. Ich weiß, dass dieser Kardinal ein bisschen orangier ist als dieser, aber das ist ein Druckerfehler. Mein Drucker aus irgendeinem Grund neigt immer dazu, Dinge ein wenig zu rot zu drucken. Mein wahres Kardinal war etwas rot-orange als alles andere. Der Drucker hat einige Meinungen über die Palette, die Sie verwenden sollten. Oh, ja, absolut. Ja, das macht mich nicht sehr glücklich. Wie geht es uns bisher? Wir werden dem Schwanz nur noch ein paar weitere Details hinzufügen, aber sobald es trocken ist, lassen Sie uns das trocknen.
7. Blattgrün hinzufügen: Als Nächstes füllen wir den Rest unseres Kranzes mit etwas Grün aus. Ich werde vielleicht bei meiner Größe 2 Bürste bleiben. Nein, weißt du was, ich werde meine Größe 6 machen, denn wieder beginne
ich gerne mit den größeren und den mehr Feature-Elementen. Mit diesem Pinsel werde ich einige der größeren Blätter malen, die ich hier los habe. Wir gehen nicht genau dafür ein. Sie können alle Grünelemente malen, die Sie mögen. Sie können größere Blätter malen, wenn Sie möchten, oder kleinere Blätter. Es liegt wirklich an dir. Ich werde auch nur mit dem Fluss gehen, weil es das ist, worum es mich geht. Ich werde ein paar wirklich große Blätter machen. Ich benutze nur die Spitze meines Pinsels, um den Stiel zu erstellen, und mache einige große Blätter, die auf diese Weise herauskommen. Welche Art von Strich verwenden Sie, um die Form zu erstellen? Ja, das ist eine tolle Frage. Wieder beginne ich mit nur der Spitze meines Pinsels auf das Papier und dann, als ich in den Hauptkörper des Blattes komme, drücke
ich so nach unten, so dass der gesamte Pinsel auf dem Papier sitzt, fast 90 Grad zu ihm und dann ziehe ich es immer so leicht, und dann nehmen Sie es wieder auf den Punkt. Dann, um das Blatt zu beenden, ziehe
ich normalerweise nur eine andere Linie auf der anderen Seite. Es ist wie Magie. Ich werde mein Papier nur ein wenig drehen, weil ich nicht beidhändig bin. Wenn Sie neugierig sind, wie man Blätter so malt, habe ich ein paar Skillshare Klassen, wie man das macht, also zögern Sie nicht, diese zu überprüfen. Ich mag es, meine Grüns zu schichten, also werde ich nur ein paar weitere Blätter auf diese Weise hinzufügen. Finden Sie, dass mit dem Grün, Sortieren Striche sieht natürlicher. Haben Sie ein Gefühl dafür? gefällt mir persönlich, ja. Aber der Schlüssel ist, diesen Leerraum hinzuzufügen, ich bin alles darum. Wenn Sie sehen, dass Slither von weißen Raum zwischen den beiden Strichen, aus denen das Blatt besteht, das macht es scheint, als wäre es ein Blatt, und nicht nur ein Fleck Farbe in der Form eines Fußballs. Wir möchten sicherstellen, dass Sie diesen weißen Raum verlassen, damit
Sie das Gefühl haben, dass Sie die Vene auf dem Blatt sehen. Ich werde eine etwas andere Farbe wählen, vielleicht mischen Sie das saftige Grün und das gelbe Grün, das ich hier drüben habe. Dann tun Sie einfach mehr von diesen Blättern, aber füllen Sie den Raum dazwischen. Ich könnte kleinere Blätter kommen auf diese Weise, und ich mache nur einzelne oder doppelte Blätter, und ich benutze immer noch meinen Pinsel Größe 6. Wenn die Sechs zu groß für Sie ist, ist das okay, Sie können sich auf die Größe 2 oder sogar Größe 4 bewegen, es hängt davon ab, was Ihr Komfort-Niveau ist. Ihre Farbe trocknet, können
Sie Ihr Grün
übereinander zu legen und das wird ihm das Gefühl geben, es fühlt sich voller an. Es scheint ein organischer aussehender Kranz, anstatt dass Ihr Blatt einfach so ist wie tun, tun, tun. Sie wollen, dass sie sich gegenseitig kreuzen, damit es natürlicher aussieht.
8. Prüfung: Malen verschiedener Blätter: Amber fragt, ob du das runde Blatt in deiner digitalisierten Version demonstrieren könntest. - Ja. Alles, was ich mache, ist, einfach meinen Pinsel um den abgerundeten Teil zu ziehen. Wenn ich den Stamm so erstellen würde, denke
ich, ich habe es einfach so herumgebracht. Anstatt zwei getrennte Striche zu machen, habe ich es einfach zurückgebracht. Es ist nicht ganz spitz, und man kann immer wieder da reingehen und es am Ende selbst abrunden, aber geben Sie ein wenig Druck in der Mitte, nur leicht. Die Farben sind nicht genau richtig, weil ich eine viel dunklere Farbe verwenden würde, aber zumindest haben Sie eine Idee. Judy fragt sich, ob Sie die Tannennadeln wieder demonstrieren könnten, wenn es Ihnen nichts ausmacht. Absolut. Ich werde zurück zu meiner Größe zwei Bürste wechseln. Ich werde nur dieses Graphen hier schnappen. Der Trick zu einer guten Kiefernnadel ist wirklich,
wie dünn und wie spitz Ihre Rundbürsten sind. Sie möchten sicherstellen, dass Sie es in fast einem aufrechten Winkel wie diesem halten. Ich habe nur den Stamm davon. Wieder, wenn Sie auf Ihre Bürste schauen und sehen , dass sich am Rand eine Wasserkugel bildet, nehmen Sie es
einfach auf Ihr Papiertuch,
tupfen Sie es schnell ab und machen Sie dann die benötigten dünnen Linien. Ich mache wirklich schnelle Schläge. Sie müssen sicherstellen, dass Ihre Bürste fast trocken ist, so dass Sie wirklich feine Linien bekommen. Wieder, wenn Sie sich mit einem Pinsel der Größe zwei nicht wohl fühlen, um dies dünn zu malen, ist das in Ordnung. Sie machen alle möglichen Größen, um das zu tun. Verwenden Sie einfach sehr schnelle Striche. Es ist fast so, als würdest du mit dem Pinsel flickst. Es ist völlig okay, wenn Sie versehentlich in
der Linie überspringen und so gibt es keine durchgehende Linie, das ist auch in Ordnung. Auch hier geht es um die gesamte Geste oder den Gesamteindruck des Gemäldes. Wenn Sie auch Ihr Papier drehen müssen, damit Sie mehr Kontrolle über
Ihren Winkel der Tannennadeln bekommen , ist das völlig okay. Kristi würde sich fragen, ob es Ihnen ausmacht, die regulären Blätter wieder mit dem kleinen weißen Raum zu demontieren, der Fußball verlässt, wenn Sie so wollen. Dafür verwende ich gerne einen Pinsel der Größe sechs, und es
hängt auch davon ab , wie abgerundet der Körper Ihres Pinsels ist. Meine neigt dazu, eine ganze Menge Wasser zu halten und es hat eine Tonne Borsten und so liegt es wirklich flach und breit. Wieder, nur für den Stiel, verwende
ich nur eine Spitze meines Pinsels, um den Stiel zu erstellen. Dann, wenn ich den Urlaub hoch gehe, werde ich nach unten drücken, also ist es komplett auf dem Papier, die gesamte Borste. Dann werde ich es schleppen. Nach etwa einem halben Zoll werde
ich wieder anfangen, bis zu diesem Punkt zu heben. Dann nur, um die andere Seite zu tun. Ich werde nur diese Form beenden. Ich mache aber nicht genau den gleichen Schlaganfall. Der erste Schlag war vollständig nach unten, ziehen, heben. Der zweite Strich, ich bin fast senkrecht zu diesem und mein Pinsel stecht das Blatt und alles, was ich
tue , ist nur Malen mittleren breiten Strich, nur um die Form zu vervollständigen. Lassen Sie wieder den weißen Raum dazwischen, so dass es wie eine Vene aussieht. Ich denke, der Trick ist dann das Biegen des Handgelenks und Biegen der Bürste, um sich natürlicher zu fühlen, und so versuchen, ein wenig schneller zu bewegen. Ich habe es sehr langsam gezeigt, aber versuchen, ein wenig schneller zu bewegen. Du hast das hier runterkommen, komm hoch. Anstatt dieses Doppelblatts zu tun, können
Sie einfach ein einzelnes Blatt machen. Stiel, beugen Sie sich, kommen Sie hoch. Probieren Sie das einfach mehrere 100 Mal aus. Ich mache nur ein Scherz, aber auch nicht wirklich, weil die Praxis dir wirklich hilft. Für mich ist das Malen dieser Blätter fast therapeutisch. Immer wenn ich eine neue Farbe oder neue Vorräte
bekomme, bemale ich einfach Blätter. Das ist alles, was ich tue. Je natürlicher, dass Stiel Biegung, Lift fühlen kann, desto mehr Flüssigkeit kann es fühlen, desto leichter wird es. Dann wieder, wenn Sie die andere Seite machen wollen, biegen Sie
einfach immer so leicht. Ich habe einen Freund, der sagte: „Jeder kann malen oder zeichnen, was er will,
man muss nur bereit sein, es ungefähr eine Milliarde Mal zu tun.“ Genau. Nachdem Sie ein Bündel dieser geraden Blätter gemacht haben, können Sie auch ein Paar machen, das so gekrümmt ist.
9. Den Kardinal fertigstellen: Nun, da unser Kardinal ein wenig getrocknet ist, können
wir den Zweig und andere Details hinzufügen, um ihn zu beenden. Ich werde zu meiner Größe 2 Bürste wechseln und meinen braunen und hoffentlich ist mein Kardinal und das Grün um ihn herum trocken. Wenn Sie jemals sehen wollen, ob Ihre Farbe trocken ist, können Sie
natürlich den Berührungstest durchführen, aber wenn Sie das nicht riskieren wollen, können
Sie es einfach an einer Lichtquelle in einem Winkel halten. Wenn Sie dann einen Glanz sehen, dann wird es noch nass sein, und wenn Sie keinen Glanz sehen, ist
es wahrscheinlich entweder noch feucht, nur ein wenig feucht oder es könnte völlig trocken sein. Aber ich bin mir ziemlich sicher, dass mein Körper des Kardinal ziemlich trocken ist. Ja, ich habe gerade einen schnellen Berührungstest gemacht. Aber ich werde die Zweige horizontal verlaufen lassen, nur gerade durch. Ich werde hier mit einem dickeren Zweig beginnen und dazwischen kommen. Sie möchten, dass Ihre Zweigfarbe ein wenig dunkler ist, so dass es wirklich abhebt insgesamt, dieses Grün, Sie haben einen kleineren Zweig, der herauskommt. Niedlich. Dann werden wir die Krallen hinzufügen, die in nur einem Moment darüber gehen. Lasst uns schnell im Grünen anhalten und sehen, ob wir mit dem Schwarzen
reingehen können , um unseren Kardinal zu beenden. Mit einem Pinsel der Größe 2 wiederum, wenn die Größe 2 ein wenig zu groß ist, um wie groß Ihr Kardinal ist, fühlen Sie sich frei, eine Größe auf eine oder Null zu senken. Vor allem, wenn wir ins Weiß des Auges gehen, könnte
es ein bisschen knifflig sein. Für das Schwarze werde ich versuchen, es so solide schwarz wie möglich zu halten. Ich fange mit dem Auge an, denn das wird der schwierigste Teil sein. Ich werde damit beginnen, die Bleistiftlinie zu skizzieren, die wir gerade gemacht haben und so vorsichtig sein. Das ist ein großer Eyeliner, der da los ist. Stimmung. Dann
hängt an dieser Stelle von Ihrem Komfort ab, wenn Sie den inneren schwarzen Teil machen möchten, ist das in Ordnung. Oder wenn du nur einen weiteren Kreis auf der Außenseite zeichnen willst, ist das okay. Die Schönheit, jetzt mit dem Schwarz auf
diesem Rot zu gehen , ist, wenn man sich tatsächlich vermasselt, das ist okay. Das Schwarz wird so ziemlich das Rot abdecken. Es ist ziemlich undurchsichtig. Weißt du was, ich habe mein Auge ein wenig groß gemacht, aber ich denke, ich gehe nach innen und mache das Weiß so. Es muss auch kein kompletter Kreis des Weißen sein. Wenn es nur etwas kleiner ist, ist das okay. Dann bewahren Sie einen kleinen Bereich für die Pupille. Wie nass ist die Bürste, die Sie verwenden, um dies zu tun? Es ist überhaupt nicht sehr nass. Wenn Sie wirklich detaillierte Arbeiten wie diese machen, möchten
Sie sicherstellen, dass Ihre Bürste so trocken wie
möglich ist und dass Ihre Farbe auch nicht sehr flüssig ist. Die Konsistenz wird ziemlich dick sein. Je dicker, desto besser und je trockener, desto besser. Es gibt Platz für weniger Fehler, denn
je wässriger und flüssiger es ist, desto mehr wird es auf Ihrem Papier reisen. Aber jetzt kann es ein wenig nass sein, wenn Sie es wollen. Während ich den Rest von ihm malen und ich werde sehr vorsichtig sein, nicht das Weiß des Auges zu vermasseln,
und ich mache den gleichen schnellen Schlag herum, nur um diesen gefiederten Look zu bekommen. Sie können das gleiche direkt um den Schnabel machen und dann in diesem Raum färben. Der Körper meines Kardinals sollte ziemlich trocken sein, also werde ich wieder mit meinem rot-orange reingehen und einfach die Seiten akzentuieren. Denk dran für die Flügel. Ich werde hier unten ein paar lange vertikale Linien in der gleichen rot-orange hinzufügen. Sie sind alle parallel. Ich habe das Gefühl, ich hätte mein Auge größer machen sollen, aber es ist okay. Dann mach ich die Krallen rein, nur im Schwarzen. Wieder ein sehr trockener Pinsel, und hier wird das einfach so über die Äste gehen. Ich sehe, dass du sie kurvierst. Finden Sie, dass die Kurve hilft, sich natürlicher zu fühlen? - Ja. Ich denke, weil ihre Krallen den Ast umarmen, also ja, du willst, dass sie nur leicht gekrümmt werden.
10. Hinzufügen von abschließenden Details: Als nächstes können wir noch mehr Grün und
lustige Details wie Beeren hinzufügen , um diesen Kranz abzuschließen. Also werde ich jetzt bei meiner Größe 2 Bürste bleiben. Ich werde ein paar Tannennadeln machen. Ich benutze nur eine Spitze meines Pinsels, um eine schöne dicke Linie zu bekommen. Dann ein paar schnelle Striche für diese Kiefern. Sie können irgendwie einen Höhepunkt haben. Wieder, fühlen Sie sich frei, Ihre grünen Elemente zu schichten, oder? Wie entscheidest du, wo du die platzieren sollst? Das ist [LACHEN] eine großartige Frage. Ich beginne irgendwie mit dem Versuch, leere Stellen zu füllen. Deshalb habe ich diesen hier und dann diesen an diesem leeren Ort hinzugefügt. Aber ja, also habe ich zuerst versucht, die leeren Stellen auszufüllen und danach bin
ich eher so, als würde ich versuchen, nur die Gesamtbilanz. Wenn ich zwei hier oben hätte, werde
ich wahrscheinlich noch einen hier unten brauchen, nur um diese Seite auszugleichen, und dann auf dieser Seite, als ich dieses und dieses hatte, fühlte
ich mich, als müsste ich hier unten noch ein paar weitere hinzufügen. Hier unten ist nicht viel leerer Platz. Aber deshalb ist es okay, darüber zu schichten. Oder wenn Sie wollten, dass das Element auch so von
hinter dem Vogel herausstochen und es einfach
klein halten, weil Sie nicht möchten, dass eines dieser zusätzlichen Elemente Ihren Feature-Elementen weggenommen wird, richtig? Wir wollen unser Feature-Element verbessern. Sie können auch Dinge haben, die hinter dem Vogel herauskommen. Aber hier unten auch. Ich habe das Gefühl, dass diese kleine Kiefernnadel ein kleines Blatt daneben haben muss. Es sieht ein wenig einsam aus. Ich werde nur ein winziges Blatt hinzufügen, also hat er einen Freund. Vielleicht noch einen. Da gehen wir. Der andere Tipp ist, wenn Sie einige
dieser prominenteren, aber immer noch kleineren Elemente hinzufügen, möchten
Sie sie in Vielfachen von oder nicht Vielfachen, sondern in ungeraden Zahlen hinzufügen. Hier drüben habe ich 1, 2, 3, 4 und dann habe ich wie ein winziges hier. Das sind vorläufig fünf, 1, 2, 3, 4, 5. Die ungerade Zahl gibt nur ein wenig mehr von einer optisch ansprechenden Art von Aussehen, um es. Sie müssen nicht so berechnen,
aber es ist nur eine allgemeine Regel von ihnen. Okay, lassen Sie uns ein paar Beeren hinzufügen. Ich werde das gleiche rote Orange verwenden, aber vielleicht fügen Sie ein bisschen wie nur ein normales Rot hinzu, nur um vom roten Kardinal zu unterscheiden. Wieder benutze ich eine Semi, es ist ziemlich trocken, mein Pinsel, und dann ist die Farbe nicht sehr läuft. Das ist wichtig, nur wenn Sie mehr und mehr Elemente hinzufügen, Sie wollen kein zusätzliches Wasser, das Sie nicht benötigen. Selbst wenn ich die Beeren hinzufüge, werde
ich dieses Splitter Leerzeichen oder einen weißen Fleck hinzufügen, und ich werde sie in Vielfachen von drei oder wieder malen, nur mit einer ungeraden Zahl. Also kannst du wie eine große haben, das ist okay. Aber dann, wenn Sie kleinere haben und versuchen, sie in Vielfachen von drei hinzuzufügen. Wieder weiß ich, ich breche meine Regel über eine ungerade Anzahl von Beeren hier drüben, und ich habe nur zwei und das ist okay. Auch hier ist es nur eine allgemeine Faustregel. Nicht die Beeren. Das gleiche Rot, das im Kardinal verwendet wird, oder sie sind dunkler, sie sind reiner rot? - Ja. Also benutze ich die gleiche rote Orange, diese kleine Mischung hier unten auf meiner Palette, und dann habe ich einfach etwas Rot oben hinzugefügt und dann alles eingemischt. Es ist also rot, orange plus rot. Es ist also roter als der Kardinal. Ich mache nur einen Schritt zurück und schaue es dir an. Ich habe das Gefühl, dass ich offensichtlich die Zweige der Beere hinzufügen möchte. Also werden wir, ich werde bei meiner Größe zwei bleiben, mein Braun
aufheben, und es hat nur ein paar dünne Stiele. Was ich tue, ich zeige sie irgendwie zurück auf die Form des Kranzes, richtig? Ich kann den Stiel nicht so rausragen lassen, bis in diese Ecke. Ich will, dass sie Teil des Kranzes sind. Sie werden irgendwie so rausragen. Alles klar, ich werde einfach fertig machen, aber mit noch mehr grünen Elementen (LACHEN). Also bleibe ich einfach bei meiner Größe und
füge einfach ein paar wie einzelne Blätter hier und da hinzu. Nur um das alles zu vervollständigen. Wieder bin ich auf der Suche nach einigen von denen wie leere Flecken und dann halten diese ziemlich klein, denn wieder, ich will nicht, dass sie wirklich wegnehmen von den Dingen, die ich bereits gemalt habe, vor allem dem Kardinal. Ich möchte, dass er im Mittelpunkt des Gemäldes bleibt. Aber ich mache auch eine Menge Layering, denn wieder, je mehr du zurücktrittst und schaust, könnte
ich hier irgendwie ein Leerzeichen sehen. Vielleicht möchte ich diesen Raum mit einem kleinen Blatt füllen. Ich merke, dass du in diesen Strichen mit kleinen Details wie diesen viel lockerer gehst, ist es okay, wenn sie ein wenig messier sind? Absolut. Ich denke, das Tolle an der losen Malerei ist, dass sie nicht ganz genau beobachtet
werden soll und dann alle feinen Details beobachtet werden. Betrachten Sie es eher als ein impressionistisches Gemälde , wo man sich ein Gemälde von Monet anschaut oder Sie Cezanne kennen. Als ob es nicht fünf Zentimeter von deinem Gesicht entfernt betrachtet werden soll. Es geht mehr darum, zurückzutreten und das Ganze anzusehen, und den Eindruck, den man von diesem Gemälde bekommt, wirklich zu schätzen. Das ist das Gleiche, was wir hier machen. Es ist okay, wenn du ein Pinselstriche bist und deine Gesten ein
wenig sind , ich weiß nicht, wie ich es sagen soll. Ja, wie locker für eine bessere Arbeit und es ist völlig okay, denn wieder, wir gehen für den Gesamteindruck. Also mein Eindruck für dieses Bild ist, dass, whoa, wie ich einen wirklich schönen Kardinal sehe und ich sehe, dass es von viel Grün und Beeren umgeben ist. Wie fühlst du dich? Ich möchte, dass du dich darüber freudvoll fühlst. Ich möchte, dass du dich hoffnungsvoll fühlst, denn normalerweise sind es Kardinäle ein Zeichen der Hoffnung, glaube ich. Ja, ich denke, das ist der Eindruck, den ich anderen Menschen geben möchte. Ich bin nicht so besorgt über die Details, weil ich nicht will, dass du seltsam bist durch die Details und die Fähigkeiten. Ich möchte, dass du seltsam bist von der Emotion. Deshalb denke ich, dass ich einfach persönlich den lockeren Blumenstil am besten mag. Lassen Sie uns nur noch ein paar weitere letzten Schliff hinzufügen. Ich werde nur einen weiteren Schritt zurück machen und ansehen und sehen, ob es etwas anderes gibt, was ich wirklich hinzufügen
muss oder aufgrund eines anderen Bedürfnisses Andernfalls denke
ich, dass wir ziemlich gut sind. So empfehlen Sie, wie mehrere verschiedene Farben von Grün, nicht wahr? Ist das eine zusätzliche Farbe oder ist das genau wie eine hellere Version Ihrer bestehenden? - Ja. Ich weiß nicht, ob Sie meine Palette hier zur Seite sehen können, aber ich verbrauchen nur, was ich hier habe. Denken Sie daran, wie ich sagte, ich würde gerne meine schmutzige Bürste nehmen, die bereits Farbe darauf hat, und ein tauchen Sie es zurück in die Farbe hier. Das ist genau das, was ich tue. Ich benutze nur die Farbe, die ich auf meinem Pinsel habe. Ich nehme nur eine Farbe von hier auf, eine Farbe von hier. Denn an dieser Stelle bin ich nicht so besorgt über die Genauigkeit der Farbe der Farbe. Ich mache mir mehr Sorgen um das Gesamtbild des Gemäldes. Ja, ich benutze nur die Farbe, die ich hier übrig habe. Ich möchte nur meinen Kranz kurven, nur ein bisschen nach innen auf diese Weise. Ja, nur ein bisschen, jetzt ist es etwas zu hoch. Jetzt mache ich noch ein Blatt hier drüben. ( Gelächter) Sehr gut, da gehst du. Das war ein bisschen ehrlicher. Ich könnte weitermachen und noch ein paar Beeren und noch etwas Kiefer hinzufügen, aber irgendwann müssen wir aufhören, richtig? ( LACHEN) Ja, da gehen wir. Ich wollte nur einen Haftungsausschluss hinzufügen. Ich weiß, dass viele von Ihnen das gesehen haben und wir sind wie, oh mein Gott, aber wenn Sie auch wirklich genau hinsehen, ist
das eigentlich ein digitalisiertes Bild. Ich malte alle diese Elemente ursprünglich, richtig, und dann nahm ich sie und dann schuf ich diesen Kranz. Ich habe nur eine Hälfte davon erstellt und dann habe ich es einfach dupliziert,
ich habe es einfach gespiegelt. Dann fügte ich den Kardinal hinzu, dass ich wieder getrennt gemalt hatte, und dann fügte ich ihn hier hinzu. Wenn Sie sich also fragen, warum sieht meine Lektüre nicht so aus, weil dies digitalisiert und auf diese Weise zusammengesetzt wurde. Aber ich denke noch einmal, wenn wir all diese Elemente separat malen würden, könnte
man so etwas auch völlig erreichen.
11. Häufige Fragen: Jetzt werden wir es für Fragen von unseren Studenten öffnen. Sehen Sie, dass sie eine Sache haben, wo sie
immer harte Linien an den Rändern bekommen, wenn die Farbe trocknet und sie sich fragen, verwenden sie zu viel Wasser? Irgendwelche Tipps zur Fehlerbehebung gibt es? Ja, normalerweise ist es ein Zeichen von zu viel Wasser. Was passiert ist, ist, dass das Wasser die Farbe
in Richtung Rand schiebt und dann nur so trocknet. Was du tun willst, einer der Tests, die ich mit neuen Aquarellen mache ist, dass wir einen Test machen, bei dem wir unseren Pinsel beobachten
und beobachten, wie glänzend er im Vergleich zu wie matt er ist, was anzeigt, wie nass oder trocken er ist. Je mehr man einfach mit den Wasserständen herumspielt, desto mehr werden Sie sich damit wohl fühlen. Aber ja, das ist ein Hinweis auf zu viel Wasser. Dann in diesem Fall, Sie wollen es entweder, während es auf dem Papier war, wenn Sie das überschüssige Wasser aufnehmen wollten, können
Sie Ihr Papiertuch oder eine andere trockene Bürste verwenden, um das überschüssige Wasser aufzunehmen, oder Sie können, bevor Sie sogar die Farbe auf dem Papier, stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Bürste nur leicht auf einem Papiertuch tupfen, um das überschüssige Wasser auch loszuwerden. Unterschiedliche Judie hatte eine Frage über den Schnabel. Sie lassen es dreidimensional aussehen. Wie machst du das? Ist es nur das Verlassen des Leerzeichens? Schattieren Sie es ein wenig? Was ich getan habe, habe ich nur einen Splitter Leerzeichen darauf, wenn Sie das in der Mitte sehen können. Aber dann habe ich das Braun hinzugefügt. Ich fügte ein wenig braun nur auf der unteren Hälfte des Schnabels, nur so dass
es wieder wie ein echter Schnabel aussieht. Als ich es betrachtete, schien diese gelbe und die orangefarbene Mischung einfach ein wenig zu hell. Ich fühlte mich, als müsste ich ein wenig Schatten auf den unteren Schnabel hinzufügen. Ja, nur ein bisschen von dem Braun da drin.
12. Letzte Gedanken: Nur um das abzuschließen, habe ich ein paar letzte Gedanken. Wenn es darum geht, Vögel oder ein solches Feature-Element zu malen, sollten
Sie immer mit einigen Beobachtungen und Skizzen beginnen, genau wie wir es heute getan haben. Immer wenn wir locker malen, bedeutet das nicht, dass wir nur tun, was wir wollen, es basiert immer auf einer Art von Struktur. Zweitens ist es immer wichtig zu üben. Dieser erste Kranz hat sich vielleicht nicht so entwickelt, wie du es wolltest, oder vielleicht sieht er nicht richtig aus, aber das ist okay, du hast immer noch etwas ausprobiert und du solltest stolz darauf sein. Der nächste könnte sogar noch besser aussehen. Es könnte auch schlimmer aussehen, aber der Punkt ist, dass wir einfach weiter versuchen und glauben, dass Sie sich mit jedem Bild verbessern. Ich kann es kaum erwarten, Ihre Winterkränze zu sehen, also stellen Sie sicher, dass Sie das Projekt posten und Ihre Arbeit teilen. Wenn Sie diese lockere Blumen-Stil mögen, stellen Sie sicher, dass Sie meine beiden Klassen auf lose Blumen überprüfen. Wenn Sie noch einige Kränze malen möchten, achten Sie
darauf, die Klasse meines Kranzes zu überprüfen,
damit Sie mehr darüber erfahren können, wie man
Farbtheorie und verschiedene Merkmale und Füllelemente zu integrieren , um wirklich einzigartige Kränze zu machen. Vielen Dank, dass Sie diese Klasse besucht haben. Vergewissern Sie sich, dass Sie meine anderen Kurse auf meinem Skillshare Profil ansehen.