Leistungsstarke Fotografie: Mehr Wirkung mit Ihren Fotos

1. Willkommen bei Powerful Photography: Hallo, Freund, in diesem Kurs möchte ich dir helfen, möchte ich dir helfen mit deiner Fotografie mehr Wirkung zu erzielen. Du bist ein Fotograf , der vielleicht schon gut aussehende Fotos macht. Sie teilen sie online, möchten aber mit Ihren fotografischen Fähigkeiten mehr Einfluss auf die Welt haben . Darum geht es in diesem Kurs. In diesem Kurs erkläre ich, was ein auf Erfolg ausgerichtetes Foto wirkungsvoller macht . Ein Foto mit einer großartigen Geschichte, einer großartigen Ästhetik und einer immersiven Qualität, die sofort Neugier bei jemandem weckt, sofort Neugier bei jemandem weckt jemandem Ich unterrichte seit über zehn Jahren Studenten auf der ganzen Welt Fotografie , und wir haben den Schülern beigebracht, und wir haben den Schülern beigebracht wie man gut aussehende Fotos Aber ich sehe, dass die Schüler einen Drang haben, mit ihrer Fotografie mehr Wirkung zu erzielen. Ich möchte, dass alle meine Kurse umsetzbar sind. Deshalb möchte ich, dass Sie sich darauf vorbereiten, während dieses Kurses mit dem, was ich das My Impact-Fotografieprojekt nenne, Maßnahmen zu ergreifen dieses Kurses mit dem, was ich das My Impact-Fotografieprojekt nenne My Impact-Fotografieprojekt Während des gesamten Kurses werden Sie also Lektionen sehen, und wenn Sie diese gelben Folien sehen, wissen Sie, dass es an der Zeit ist , aufzuhören Holen Sie Ihre Kamera heraus, holen Sie Stift und Papier und ergreifen Sie Maßnahmen , damit Sie etwas haben , auf das Sie stolz sind. Wenn es also etwas gibt, für das Sie eine Leidenschaft haben, eine Sache, eine Geschichte, etwas, bei dem Sie mit Ihrer Fotografie helfen können , wäre das ein großartiges Projekt an dem Sie während dieses Kurses arbeiten könnten. Und wenn du gerade nichts hast, ist das okay. In der nächsten Übungsstunde am Ende des nächsten Abschnitts werde ich Ihnen einige Anregungen geben Übungsstunde am Ende des nächsten . ob Sie möchten, dass Ihre Fotografie Veränderungen für ein soziales Anliegen anregt, für das Sie sich begeistern , oder ob Sie Ihre Fotos einfach mit den Menschen in Ihrer Umgebung teilen und mehr Wirkung in Ihrem Zuhause erzielen möchten , dieser Kurs wird Ihnen dabei helfen. 2. 3 beeindruckende Fotos, die die Welt veränderten + Warum: In diesem Kurs lernst du, was ein aussagekräftiges Foto ausmacht und wie du es letztendlich selbst machen kannst Aber zuerst, in dieser allerersten Lektion, möchte ich mir drei Fotos ansehen, die die Welt tiefgreifend beeinflusst haben , und die Frage stellen, warum diese drei Fotos mehr Wirkung hatten als andere Schauen wir uns diese drei Fotos an , die Sie wahrscheinlich gesehen haben , weil sie drei der berühmtesten Fotos der Geschichte sind der berühmtesten Fotos der Geschichte Hier haben wir also dieses erste Bild Charles Ebbets zugeschrieben wird, von den Arbeitern, die auf dem Wolkenkratzer, an dem sie in New York arbeiten, eine Mittagspause einlegen auf dem Wolkenkratzer, an dem sie in New York arbeiten, Als Nächstes haben wir dieses Foto von Dorothea Lang, das während der Großen Depression aufgenommen wurde wahrscheinlich das ikonischste Bild von der Großen Depression in den Vereinigten Staaten Und schließlich haben wir dieses Bild von einem Mann, der Tiananmen-Platz vor Panzern steht Was haben diese Fotos gemeinsam? Ich schlage auf, was ein aussagekräftiges, wirkungsvolles Foto ausmacht. besteht aus drei Hauptprinzipien Diese Geschichte besteht aus drei Hauptprinzipien: Ästhetik und Immersion Diese Fotos fangen eine Geschichte ein und erzählen sie, wenn man sie nur anschaut Sie haben eine schöne Ästhetik. Das ist es, woran wir normalerweise denken wenn es darum geht, was ein gutes Foto ausmacht schöne Beleuchtung, schöne Komposition, kreative Komposition. Das sind Dinge, die die Ästhetik eines Fotos ausmachen. Und schließlich ist da noch die Immersivität. Das ist der Juni-Equis der Fotografie, der uns als Betrachter in seinen Bann zieht, und es gibt einfach etwas an diesen Fotos, das unsere Aufmerksamkeit auf sich zieht . Und es gibt bestimmte Dinge, die zu einem immersiveren Foto führen können Und mit all diesen drei Dingen werden wir uns im Laufe dieses Kurses damit befassen , wie wir das machen Eine andere Sache, über die Sie nachdenken sollten, ist, warum ein Foto mehr Wirkung erzielt als ein anderes? Zum Beispiel hat Dorothea Lang während der Weltwirtschaftskrise nicht nur ein Foto von dieser Migrantenfamilie während Hier sehen Sie eine größere Aufnahme, ein Bild, auf dem Sie tatsächlich den Ort sehen können , an dem diese Mutter mit ihren Kindern gelebt hat Hier ist eine weitere Aufnahme im Portraitstil , bei der Sie tatsächlich die Gesichter der Kinder sehen. Aber das Foto auf der rechten Seite hat etwas an sich, auf dem ihr Gesichtsausdruck, die Position ihrer Hand und sogar die Art und Weise, wie ihre Kinder zurückblicken, zu sehen die Position ihrer Hand und sogar die Art und Weise, sind. Man sieht ihre Gesichter nicht. Es entsteht ein mysteriöseres Foto. Vielleicht ist es die Tatsache, dass es enger in ihrem Gesicht ist, das es wirkungsvoller macht und uns als Betrachter mehr anzieht Und es hat eine immersive Wirkung, die uns dazu bringt, hinzuschauen, und du merkst es vielleicht nicht zuerst, und du merkst es vielleicht nicht zuerst, aber wenn du in die untere rechte Ecke schaust, siehst du ihr Baby, etwas, das ich eine Weile nicht bemerkt habe Aber wenn Sie sich diese Fotos weiter ansehen, erkennen Sie weitere Details Sie finden weitere Elemente der Geschichte dieses Bildes. Es ist großartig, sich diese berühmten Fotos anzusehen , die die Welt beeinflusst haben. Sie haben die Meinung der Menschen über eine bestimmte Sache buchstäblich verändert über eine bestimmte Sache Gesellschaft in gewisser Weise beeinflusst Aber in diesem Kurs geht es darum, wie Sie das selbst machen können, und ich freue mich darauf, mich damit zu befassen Wenn Sie also jemals gedacht haben, dass ich niemals in der Lage sein werde , solche Fotos zu machen, dann sind Sie hier genau richtig. Also gut. Nachdem dies gesagt ist, werden wir ein wenig über Ausrüstung sprechen und darüber , ob sich das darauf auswirkt , wie wirkungsvoll Ihre Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 3. Ist Ausrüstung wichtig für wirkungsvollere Fotografie?: Das Jahr hat keinen Einfluss auf die Wirkung. Ich bin fest davon überzeugt, dass man mit jeder Kamera tolle Fotos machen kann. Das vermitteln wir seit Jahren in unseren Kursen. Egal, ob Sie ein Smartphone verwenden, das eine tolle Kamera eingebaut ist, eine ältere DSLR-Kamera oder die neueste Spiegelreflexkamera mit dem besten Sensor besten Objektiv auf dem Markt, Sie können mit diesen Kameras eindrucksvolle Fotos machen Und die Wahrheit ist, dass die Menschen das seit über 200 Jahren tun Jahren tun Fotografie gibt es schon so lange, und die Leute machen sie jedes Jahr mit der Kameratechnologie die zu der Zeit verfügbar war. Und das können Sie mit jedem Fotografiestil machen, den Sie mögen. Straßenporträt, journalistisch, wild lebende Tiere, abstrakt — Sie können mit jeder Art von Fotografie mehr Wirkung erzielen Und ich stelle hier fest, die Wahrheit ist, dass eindrucksvolle Fotos mit Kameras gemacht wurden , die schlechter sind als das, was Sie in Ihrer Tasche Der Grund, warum ich das anspreche, ist, dass ich viele Schüler habe , die warten und sagen: Oh, wenn ich nur die nächste Kamera habe, wenn ich nur das nächste Objektiv habe, dieses bessere Objektiv , kann ich dann bessere Fotos machen? Und dann werde ich ein guter Fotograf sein. Aber das stimmt absolut nicht. Eine Herausforderung für Sie besteht darin, wenn Sie sich jemals uninspiriert oder von Ihrer Ausrüstung zurückgehalten fühlen, online nach Fotografen zu suchen, die Ihre spezielle Kamera oder Fotos verwenden, die mit Ihrer speziellen Kamera und Ihrem Objektiv aufgenommen wurden, und Sie werden tolle Fotos sehen, die andere Leute mit genau derselben Ausrüstung machen Ihre spezielle Kamera oder Fotos Ihrer speziellen Kamera und Ihrem Objektiv aufgenommen wurden, und Sie werden tolle Fotos sehen die andere Leute , die Sie haben oder mit schlechterer Ausrüstung als Sie Und das Schöne an diesem Kurs ist, dass er für Sie gilt, egal welche Kamera Sie haben Es gibt Zeiten, in denen Ausrüstung wichtig sein kann. Also wann ist das wahr? Und was wir in unseren Kursen immer gelehrt haben, ist, dass es Zeiten gibt, in denen die Ausrüstung, die Sie haben, in bestimmten Situationen möglicherweise nicht die beste ist. Wenn Sie Hochzeitsfotograf sind und mit einer älteren Crop-Sensor-Kamera fotografieren älteren Crop-Sensor-Kamera , die bei schlechten Lichtverhältnissen nicht gut abschneidet, über einen Burst-Modus mit niedriger Geschwindigkeit verfügt keinen guten Autofokus Das sind Zeiten, in denen die Aufrüstung Ihrer Ausrüstung Ihnen wirklich helfen kann, bessere Fotos zu machen oder Fotos in Momenten aufzunehmen , die bei schlechten Lichtverhältnissen besser sind, sodass Sie besser fokussieren können Das heißt nicht, dass Sie in diesen besonderen Momenten mit keiner Kamera großartige Fotos machen können , aber manchmal verschafft Ihnen die Ausrüstung einen kleinen Vorsprung. Aber du musst dich fragen und ehrlich sein, fühlst du dich wirklich von deiner Ausrüstung zurückgehalten? Ich bin gerade dabei mit dieser Frage zu kämpfen, weil ich mich mehr mit zu kämpfen, weil ich mich mehr Vogel- und Tierfotografie beschäftige und ich mit einer Kamera arbeite, dem Fuji-Filmsystem , das ein Crop-Sensor ist , der nicht den besten Autofokus Ich bin immer noch in der Lage, großartige Fotos von Vögeln und Tieren Aber manchmal verpasse ich Aufnahmen, und ich glaube, das liegt daran, dass die Autofokusfunktionen nicht so gut sind und ich glaube, das liegt daran , weil mein Objektiv nicht so weit reicht, wie ich es mir gewünscht hätte, weil der Sensor nicht so hochwertig und auflösend ist. Das gibt mir die Möglichkeit, während der Bearbeitung eventuell zuzuschneiden. Das sind also Dinge für meinen speziellen Fall. Wenn Sie zum Beispiel Vögel fotografieren, reicht die Verwendung Ihres iPhones für die meisten Menschen nicht aus. Und selbst die Verwendung einer bestimmten spiegellosen Kamera oder DSLR-Kamera reicht möglicherweise Und das ist ein Fall, in dem die Aufrüstung Ihrer Ausrüstung Auswirkungen auf Ihre Fotografie haben könnte Aber ich lasse Sie mit dem Gedanken zurück, dass großartige Fotos von großartigen Fotografen stammen, nicht von der Ausrüstung, die sie verwenden. glaube ich wirklich. Nachdem das Gerede über Ausrüstung geklärt ist, wir zum nächsten Abschnitt übergehen, der uns wirklich in die Lage versetzen wird, bessere Fotos zu machen , indem wir verstehen , warum wir überhaupt Fotos machen. Ich sehe dich dort drüben. 4. Erfolgsgeschichte eines Teilnehmers – Familienporträts + Spendenaktion für einen guten Zweck: In diesem Video möchte ich eine Erfolgsgeschichte von Studenten vorstellen. Ich habe der Community von Photography and Friends die Frage gestellt , wie Sie mit der Fotografie die Welt beeinflussen und habe einige großartige Beispiele gefunden, von denen ich denke, dass sie Sie inspirieren können, denn es sind Schüler wie Sie, die aktiv werden und auf unterschiedliche Weise etwas bewirken. Diese erste ist also Catherine Parrell, die ein paar Beispiele dafür hat, wie sie mit der Fotografie etwas bewirken Sie schreibt, dass sie Familienfotografie liebt , weil sie generationsübergreifend wirkt Sie hat dieses Foto vom Onkel ihres Großvaters vor ihrer Geburt gestorben ist, aber durch dieses Foto kann sie ein bisschen mehr darüber verstehen, kann sie ein bisschen mehr darüber verstehen wer diese Person ist und wie ihr eigener Großvater zu seiner Persönlichkeit kam. Ich finde es so cool, das tun zu können, was ich auch tue, durch diese Fotos, auf denen die Worte fehlen, man hört nicht, was sie sind sagend Man kann ihre Bewegung nicht sehen, aber man bekommt so viel davon durch ein Foto. Es ist also wirklich so, als ob man jemanden in der Vergangenheit getroffen hat, durch ein Foto, durch ein Foto. Und genau das können wir mit unserer eigenen Familienfotografie tun und darauf Einfluss nehmen. Hat ihre Fotografie auch genutzt, um Spenden für ein Projekt im ländlichen Indien zu sammeln, und sie schreibt, dass die Fotografie eine wichtige Rolle dabei gespielt hat, Spenden zu sammeln und Sponsoren mit den Kindern in Verbindung zu halten Verbindung zu Die Bilder hatten einen enormen Einfluss auf ihr Leben. Und ich habe eine sehr ähnliche Erfahrung gemacht. Ich werde tatsächlich ein Projekt vorstellen , das ich als Student gemacht habe. Daran erinnert mich das wirklich, wirklich, und das wird in einem anderen, ich nenne es eine Studentenerfolgsgeschichte, auftauchen , aber Sie können sehen, dass sie tatsächlich aktiv Geld für diese Organisation sammeln. Und ich könnte auch aus meiner Erfahrung sagen, dass Bilder einen tiefgreifenden Einfluss auf solche Dinge haben. Also ein großes Dankeschön an Catherine , dass sie ihre Geschichte erzählt hat. Ich hoffe, das inspiriert Sie dazu, rauszukommen und auf unterschiedliche Weise etwas zu bewirken, und ich werde im Laufe des Kurses weitere Geschichten wie diese erzählen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion 5. Ressourcen zur Unterstützung des My Impact-Projekts + Recherche Ihres Projekts mit KI: In diesem Abschnitt habe ich alle Ressourcen für das My Impact Photo-Projekt aufgeführt . Vielleicht kommen Sie später noch einmal darauf zurück, aber ich wollte einige Dinge in der Vorschau anzeigen , damit Sie sich dessen bewusst sind. In der nächsten Lektion habe ich ein herunterladbares PDF mit Anweisungen für das Projekt, einschließlich aller Übungen, an denen Sie im Laufe des Kurses arbeiten werden. Es ist also ein netter kleiner Ausdruck oder etwas, auf das Sie zurückgreifen können , um Ihnen auf Ihrem Weg weiterzuhelfen Ich möchte wirklich, dass dieser Kurs einen Einfluss auf deine Fotografie und deine Reise hat. Deshalb wollte ich dir einfach etwas geben , das dir helfen kann. Also mach weiter und lade das herunter. Ich habe am Ende auch eine Checkliste, die sehr wichtig ist. Wahrscheinlich die eine Sache, die jedem Projekt, an dem Sie gerade arbeiten, mehr Wirkung verleihen kann jedem Projekt, an dem Sie gerade , denn es ist die Checkliste für die gemeinsame Nutzung von Projekten, und sie enthält eine Menge Ideen, die Sie umsetzen können, um mit einigen einfachen Optionen, einigen fortgeschritteneren, die etwas mehr Zeit und Mühe erfordern, tatsächlich eine größere Wirkung erfordern, eine Ich habe diese Checkliste später im Bereich Teilen auch separat als PDF verfügbar , aber sie ist auch hier enthalten. Also mach weiter und lade das herunter und ich hoffe, es hilft dir Und dann im Less und danach habe ich eine wirklich großartige KI-Aufforderung. Nun, ich bin in vielerlei Hinsicht kein großer Fan von KI, aber was die Forschung angeht, ist sie sehr mächtig. Wenn Sie also ein beliebiges Tool verwenden, Chachi PT, Gemini, was auch immer, können Sie diese Aufforderung verwenden, um eine Menge Hilfe bei der Recherche Ihres Projekts zu erhalten eine Menge Hilfe bei der Recherche Ihres Es ist eine Art Kopieren und Einfügen, um die leere Eingabeaufforderung auszufüllen. Hier gibt es Abschnitte, die kursiv geschrieben sind und in diesen Hier möchten Sie den Text für jedes Projekt ändern, an dem Sie gerade arbeiten Aber es gibt Ihnen viele verschiedene Ressourcen. Es gibt dir Feedback zu deiner Idee. Es gibt Ihnen potenzielle lokale Partner , mit denen Sie an diesem Projekt arbeiten können. Es gibt Ihnen Beispiele für ähnliche Projekte , die andere Personen durchgeführt haben, damit Sie sich darauf beziehen können. Sie erhalten eine Liste lokaler Fotowettbewerbe, bei denen Sie Ihre Arbeiten einreichen können , sowie eine Liste mit lokalen Fotogalerien, Cafés und Bibliotheken, in denen lokale Fotografen vorgestellt werden und ein guter Ort sein könnten, um Ihre Fotos tatsächlich auszustellen Jetzt wird KI natürlich nicht perfekt sein. Die Antworten werden nicht immer zu 100% wahr sein. Aber ich habe herausgefunden, dass es verdammt gute Arbeit leistet. Und natürlich können Sie dies auch selbst tun, indem Sie Ihre eigenen Suchanfragen verwenden und Personen kontaktieren und persönlich zu Orten gehen , um weitere Informationen Das ist immer eine gute Idee. Aber für erste Recherchen finde ich es großartig. Ein Beispiel dafür, das ich Ihnen zeigen wollte ist eine Idee, die ich für ein Projekt hatte, das sich darauf bezieht, Straßen für Fußgänger und Radfahrer sicherer zu machen Straßen für Fußgänger und Radfahrer sicherer Das ist etwas, wofür ich eine große Leidenschaft habe und ich denke , dass die Fotografie dabei helfen kann, denn die Idee wäre, visuell zu zeigen, wie gefährlich unsere Straßen für Kinder, Familien, insbesondere oder Radfahranfänger sind Familien, insbesondere oder Radfahranfänger Also habe ich diese Aufforderung einfach kopiert und eingefügt. Ich habe den Titel und dann weitere Informationen über den Zweck des Projekts und den Standort hinzugefügt dann weitere Informationen über den Zweck des Projekts und den und einfach eingereicht und all diese sehr hilfreichen Informationen mir das gegeben hat Es gibt mir also Feedback zu der Geschichte, wie ich sie verbessern kann und wie ich die Fotografie interessanter gestalten kann. Es gibt also einige Ideen , wie man die Fotografie tatsächlich wirkungsvoller und ansprechender gestalten die Fotografie tatsächlich wirkungsvoller kann Dann gibt es mir eine Liste von lokalen Gemeindeorganisationen , was großartig ist, weil einige von ihnen mir sehr am Herzen liegen, möchte mit denen ich zusammenarbeiten oder die ich zumindest erreichen Aber es gibt noch andere Ideen, an die ich nicht wirklich gedacht habe und die ich nicht kannte. Es ist also cool, dass es mir diese gegeben hat. Und natürlich können Sie um spezifischeres Feedback bitten. Es heißt also, Oh, die Universitäten vor Ort, aber es könnte sich lohnen, zu antworten und nach genaueren Informationen zu fragen Es gibt mir eine Liste anderer ähnlicher Projekte. Ich kann mir das ansehen, was einfach so cool ist. Ich sehe, was sie getan haben. Möglicherweise könnte ich mich dort mit einem Fotografen in Verbindung setzen, um Feedback oder Ideen zu erhalten, lokalen Orten, an denen vielleicht sogar einige Arbeiten ausgestellt werden. Und auch hier kannst du nach konkreteren Ideen fragen , falls es dir nichts bringt. Es heißt zum Beispiel lokale Cafés oder Co-Working Spaces, aber das ist keine wirklich gute Antwort, also würde ich wahrscheinlich antworten und nach Einzelheiten fragen Fotowettbewerb , bei dem es sich lohnen könnte , mir mein Projekt anzusehen und einzureichen Und dann gibt es nur ein paar Bonus-Ideen. So viele Informationen. Also lass mich dir einfach zeigen, wie ich auf eines dieser Dinge reagieren würde. Im Abschnitt Partnerschaft heißt es also, dass Sie mit den örtlichen Hochschulen zusammenarbeiten können. Ich werde fragen, gibt es irgendwelche Einzelheiten , an die Sie sich wenden sollten Und normalerweise sind diese Tools ziemlich gut, wenn Sie nicht genau die richtige Eingabeaufforderung eingeben Aber hier haben wir jetzt einige spezielle Abteilungen oder Programme, die interessiert sein könnten und an die ich mich vielleicht wenden möchte, was großartig ist. Und es gibt sogar den Vorsitzenden und die Leute, vielleicht die richtigen Leute sind, an die man sich wenden kann. Sie könnten sogar nach Kontaktinformationen suchen. Natürlich ist es wahrscheinlich gut, auf die Website zu gehen und zu überprüfen, ob sie gut ist. Aber so schnell und so einfach, hier wirklich coole Arbeit zu machen. Und dann würde ich wieder sagen, dass du lokale Cafés und Co-Working-Spaces erwähnt hast , aber kannst du mir eine Liste mit bestimmten Cafés und Co-Working-Spaces geben, die ich mir ansehen sollte? Verwenden Sie diese Aufforderung als Ausgangspunkt, passen Sie sie jedoch selbst an, wie Sie möchten, und folgen Sie ihnen. Und schon jetzt kann ich sehen, dass dies einige großartige Orte sind, von denen ich weiß. Und ich weiß, dass in einigen von ihnen Fotos enthalten sind , nicht in allen, also wird es nicht immer perfekt sein, aber es ist wirklich eine gute Idee, uns den Einstieg zu erleichtern. In Ordnung, das ist also das My Impact-Projekt. Ich hoffe, dass all diese Ressourcen Ihnen helfen, aber vor allem hoffe ich, dass Ihnen der Kurs einfach Spaß macht und dass Sie tatsächlich Maßnahmen ergreifen und an einem Projekt arbeiten werden . Ich kann es kaum erwarten, zu sehen , was Sie tun. Vielen Dank fürs Zuschauen und wir sehen uns in einer anderen Lektion. 6. 3 Elemente für ein kraftvolles Foto: Und in dieser Lektion erfahren Sie, was ein aussagekräftiges Foto ausmacht die Kernelemente eines eindrucksvollen Eine der Grundvoraussetzungen , die Sie verstehen müssen , ist die emotionale Verbindung. Ob das nun etwas auf Ihrem Foto ist, das Sie aufnehmen, oder wie Sie eine Verbindung zu demjenigen aufbauen , der Ihr Foto gesehen hat, ist viel wichtiger als die technische Perfektion, ein scharfes, komponiertes, qualitativ hochwertiges Foto mit höchster Pixeldichte zu haben höchster Pixeldichte Und das wird mehr Wirkung erzielen. Die drei Elemente eines starken Fotos sind Ästhetik der Geschichte und die Immersivität Diese haben wir in der Einführung des Kurses kurz behandelt. Und ich habe mir diese Stativanalogie ausgedacht , die meiner Meinung nach sehr gut funktioniert, um das zu verstehen Als Fotograf verwenden wir ein Stativ natürlich für viele verschiedene Dinge, und jedes Bein des Stativs ist eines Und mit einem ausgewogenen Foto, das eine Geschichte, Ästhetik und Immersivität hat Geschichte, Ästhetik und Immersivität kann ein großartiges, aussagekräftiges Foto entstehen Manchmal befinden Sie sich jedoch auf instabilem Boden, und ein Bein des Stativs ist möglicherweise stärker oder höher und ein anderes kürzer Manchmal kann es sein, dass Sie ein Foto aufnehmen , bei dem die Geschichte so eindringlich ist Aber du hast es nicht mit der schönsten Ästhetik aufgenommen. Oder vielleicht gibt es eine großartige Geschichte, eine großartige Ästhetik, aber sie ist nicht so eindringlich wie ein anderes Foto Und im Moment finde ich, dass das sehr theoretisch ist , aber mach dir keine Sorgen In den nächsten Abschnitten werden wir uns genau damit befassen , wie das für unsere Fotos aussieht. Da wir nun auf derselben Wellenlänge sind, was ein aussagekräftiges Foto ausmacht, gibt es eine Frage, die Sie sich stellen können und die automatisch dazu beiträgt, Ihre Fotografie zu verbessern. Diese Frage wird in der nächsten Lektion behandelt. 7. Eine Frage, die Sie sich stellen sollten, die automatisch zu besseren Fotos führt: Was Ihnen automatisch dabei hilft, bessere Fotos zu machen , ist, beim Aufnehmen dieser Fotos vorsichtiger beim Aufnehmen dieser Fotos vorsichtiger Und das kann darauf zurückkommen , was dein Warum ist. Warum machst du diese Fotos? Es gibt kein richtiges Warum dafür du ausgehst oder warum du überhaupt Fotograf werden solltest. Einige Beispiele dafür könnten sein eine Erinnerung festzuhalten, Schönheit zur Schau zu stellen, für Gerechtigkeit zu kämpfen, einfach unterhalten oder etwas Humorvolles festzuhalten oder einfach nur einen Moment zu dokumentieren Ein paar Beispiele von Fotografen mit mächtigem Wissen. Astronaut William Anders hat das Earthrise-Foto hier aufgenommen . wurde später ein sehr aussagekräftiges Bild für Umweltzwecke, denn diese Fotos der Erde ließen uns Menschen zum ersten Mal verstehen, dass wir auf diesem Planeten waren, wodurch er sich vielleicht kleiner oder in gewisser Weise größer anfühlt wodurch er sich vielleicht kleiner oder in gewisser Weise größer anfühlt, als wir jemals zuvor verstehen konnten Ähnlich verhält es sich mit diesem Foto von Justin Hoffman, einer moderneren Interpretation eines Fotos, das später tiefgründig war und für ökologische Zwecke verwendet Dieses Foto des Seepferdchens dessen Schwanz um diese Spitze gewickelt ist, wurde verwendet, um Menschen über die Meeresverschmutzung zu dokumentieren und aufzuklären, und es kann ein Schlachtruf für Organisationen oder Menschen sein, die sich für diese Sache einsetzen , für die Verringerung der Umweltverschmutzung, für die Säuberung Menschen sein, die sich für diese Sache einsetzen , für die Verringerung der Umweltverschmutzung, für die unserer , dessen Schwanz um diese Spitze gewickelt ist, wurde verwendet, um Menschen über die Meeresverschmutzung zu dokumentieren und aufzuklären, und es kann ein Schlachtruf für Organisationen oder Menschen sein, die sich für diese Sache einsetzen , für die Verringerung der Umweltverschmutzung, für die Säuberung unserer Ozeane. Das kann Fotografie. Bevor wir uns eingehender mit einer spezifischeren Frage , die Sie stellen können, um Ihnen bei jedem Shooting zu helfen , ist es wichtig zu erkennen, warum Sie mehr Wirkung erzielen möchten , denn es ist gut genug, für sich selbst zu fotografieren, zu Ihrem eigenen Vergnügen Ich möchte nicht, dass die Leute das Gefühl haben, dass sie ihre Fotografie als eine Form der sozialen Gerechtigkeit oder für irgendeine Art von Öffentlichkeitsarbeit oder Projekt nutzen eine Form der sozialen Gerechtigkeit oder für irgendeine Art von Öffentlichkeitsarbeit oder müssen, um ein guter Fotograf zu sein Wenn es nur darum geht, dass du Fotos machst und Spaß daran hast, ist das genug Davon abgesehen sind Sie wahrscheinlich hier, weil Sie mit Ihrer Fotografie in irgendeiner Weise mehr Wirkung erzielen möchten , und es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie dies tun können, indem Sie die Welt um Sie herum dokumentieren, Unterstützung für eine Sache fördern, die öffentliche Wahrnehmung in gewisser Weise verändern oder eine Konversation auslösen öffentliche Wahrnehmung in gewisser Weise verändern , Dinge, die wir auf diesen beiden Fotos schon einmal gesehen haben Aber auf einer persönlicheren Ebene denke ich, dass es tiefgreifende Möglichkeiten gibt, wie wir mit unserer Fotografie etwas bewirken können , indem wir einfach eine Erinnerung bewahren, Beziehungen zu unserer Familie und unseren Freunden, den Menschen, mit denen wir unsere Fotos teilen, stärken den Menschen, mit denen wir unsere Fotos teilen, anderen Menschen mit unserer Fotografie Freude bereiten. Und natürlich gibt es den Aspekt, unseren Lebensunterhalt zu verdienen. Nun, ich werde sagen, dass es in diesem Kurs nicht darum geht. Lebensunterhalt zu verdienen und mit Ihrer Fotografie Geld zu verdienen , kann eine wirkungsvolle Art und Weise sein, wie Sie Ihre Fähigkeiten einsetzen möchten Dies ist jedoch kein Kurs darüber, wie man mit der Fotografie Arbeit findet Wir haben einen vollständigen Kurs zur Gründung eines Fotounternehmens. In einigen unserer anderen Kurse behandeln wir das ausführlich. Die eine Frage, die Sie sich stellen können, bevor Sie rausgehen und Ihr nächstes Foto , um mehr Wirkung zu erzielen, ist machen, um mehr Wirkung zu erzielen, ist: Was soll dieses Foto sagen und sage ich es mir oder jemand anderem? Also werde ich dort eine Pause machen, damit du darüber nachdenken kannst. Stellen Sie sich vor, wenn Sie auf Ihr nächstes Fotoabenteuer gehen , wenn Sie nur Ihre Kamera herausholen, wenn Sie Ihre nächste Reise dokumentieren, Sie machen einen Fotojob, wenn Sie eine Familienfotosession machen, Sie fotografieren eine Hochzeit, denken Sie darüber nach, was diese Fotos sagen sollen, und wem wollen Sie das sagen? sollen, und wem wollen Sie das sagen Und wenn Sie sich diese Frage stellen, hilft es Ihnen, über das hinauszugehen, was Sie in den Bildern sehen. Es hilft Ihnen, über den Zweck nachzudenken, die Emotionen, die Sie einfangen, die Stimmung, die Sie einzufangen versuchen, die Geschichte, die Sie festhalten möchten Und es macht einfach ein absichtlicheres Foto. Um es aufzuschlüsseln, fragen Sie sich, was ich mit diesen Fotos sagen will Wem versuche ich es zu sagen? Und wie dieses Foto das erreichen wird , ist so wichtig, denn Ihre Antworten bestimmen, wo Sie fotografieren, wen oder was Sie fotografieren und wie Sie fotografieren. Und das ist letztlich wichtig, und die wichtigste Erkenntnis aus dieser Lektion ist , dass das Stellen dieser Fragen wirklich alles daran ändern kann, wirklich alles daran ändern kann wo und was Sie fotografieren Vielen Dank, dass Sie sich diese Lektion angesehen haben. Und die nächste werden wir in Angriff nehmen, wenn ein gutes Foto nicht ausreicht. Und wir werden sogar auf KI eingehen. Also wir sehen uns in der Lektion. 8. Ein tolles Foto ist nicht genug + Gedanken zum Einfluss von KI auf die Fotografie: Ein großartiges Foto reicht nicht aus , um eine große Wirkung zu erzielen. Sie können das schönste Foto machen , das Sie je gemacht haben, aber es hat möglicherweise keine Wirkung, je nachdem, wie Sie es letztendlich teilen. Und wenn es diese drei Aspekte unserer Stativ-Analogie enthält , können Sie hier ein toll aussehendes Foto von diesem Vogel sehen, aber hat es eine Menge Geschichte Ist es immersiv? Es ist technisch nett Es hat eine schöne Ästhetik. Aber wenn ich mir ein Foto wie dieses hier ansehe, hat es eine etwas größere Geschichte. Es hat die universelle Geschichte einer Beziehung zwischen Mutter, Kind, Eltern und Kind, möglicherweise mit diesen beiden Vögeln. Schöne Ästhetik. Immersivität ist wahrscheinlich der am wenigsten starke Faktor auf diesem Foto Aber wenn ich das Story-Element und die Qualität der Ästhetik kombiniere , ist das meiner Meinung nach ein stärkeres, wirkungsvolleres Das andere Problem, wenn man einfach gut aussehende Fotos machen kann , ist, dass es schwierig ist, Wirkung zu erzielen, weil es so viele Fotos gibt Es gibt jetzt Millionen von Fotografen da draußen. Soziale Medien und das Internet haben es uns ermöglicht, Bilder einfach links und rechts zu posten, sodass jedes Jahr Millionen, Milliarden, Billionen von Fotos veröffentlicht werden Es ist also schwer, sich abzuheben. Wie können wir also etwas bewirken , wenn wir in einem Meer von Fotos leben? Darüber hinaus haben wir jetzt KI, die einfach von Grund auf ein wunderschönes Bild erzeugen kann. Also musst du darüber nachdenken, wie ich damit konkurrieren kann? Sie haben vielleicht das Gefühl, nur ein Stern in einer Galaxie oder einem Universum mit Millionen anderer Sterne zu sein, sodass es schwierig ist, sich abzuheben. Es ist schwer zu glänzen. Es kann überwältigend sein, das zu versuchen. Aber ich möchte diese Analogie neu formulieren und sagen, wie kannst du denken, dass du nur ein Star bist Jeder Stern ist ein mächtiges Ding. Er übt eine Anziehungskraft aus, unabhängig davon, ob Planeten oder nicht, Asteroiden oder Weltraummüll um ihn herum fliegen Und du kannst das Gleiche tun. Sie haben dasselbe mit Ihrer Gemeinde, mit Ihrer Familie, mit Ihren Freunden. Sie können dort etwas bewirken. Vielleicht kann es weltweit sein, und vielleicht kannst du einer der hellsten Sterne in der Galaxie sein der hellsten Sterne in der Galaxie Aber zumindest für die Menschen um dich herum kannst du immer noch ein toller Star sein Was bedeutet das praktisch für uns? Weil all das, worüber ich gesprochen habe , ein bisschen theoretisch erscheint. Nun, es ist wichtig , diese Fragen zu beantworten. Wer wird dein Foto sehen? Spielt es eine Rolle, basierend auf deinem Warum? Und wie wirst du dein Foto mit der Welt und mit der ganzen Welt teilen , also mit der ganzen Welt oder der Welt um dich herum? Letztlich geht es darum , mit Absicht zu teilen. Und ich habe dieses Diagramm erstellt, das das für mich visualisiert Auf der linken Seite haben wir die Art und Weise, wie wir unsere Fotos teilen, mit der geringsten Wirkung und der geringsten Absicht Das Posten eines Fotos auf einer Social-Media-Plattform ist derzeit wahrscheinlich am wenigsten beabsichtigt und hat derzeit die geringste Wirkung in der Art und Weise, wie Social-Media-Plattformen Social-Media-Plattformen Die meisten unserer Follower werden unsere Fotos , die wir posten, nicht einmal sehen, weil diese Plattformen meistens nur Werbung oder andere Dinge teilen , die uns diese Plattformen algorithmisch besser zeigen können Wenn wir nach rechts gehen, können wir mit unseren Fotos mehr Wirkung erzielen, und vieles davon ist auch intimer Ein Foto per SMS zu verschicken, ein Online-Album mit Fotos zu teilen oder eine Website mit Portfolio-Fotos zusammenzustellen, kann also ein Online-Album mit Fotos zu teilen oder eine Website mit Portfolio-Fotos zusammenzustellen eine Website mit Portfolio-Fotos zusammenzustellen mehr Wirkung haben Ein Foto ausdrucken, es an eine Wand hängen oder es an einem Ort platzieren zu können , den jemand anderes sehen kann, ein Fotoalbum oder einen Druck verschenken oder eine Live-Fotogalerie Wie Sie sehen, sind dies nur verrückte Ideen, wie Sie Ihre Fotos auf unterschiedliche Weise teilen können Aber auf der rechten Seite glaube ich, dass du mit deiner Fotografie mehr Einfluss auf die Welt um dich herum hast, wenn du es auf diese Weise machst Letztlich hat die Art und Weise, wie Sie Ihre Fotos teilen, oft mehr Wirkung als das Foto selbst. Sie können nicht einfach ein großartiges Foto mit einer großartigen Geschichte, einer großartigen Ästhetik und Immersivität aufnehmen großartigen Ästhetik und Immersivität und erwarten, dass es Auswirkungen auf die Welt um Sie herum hat Und genau darum geht es im letzten Abschnitt dieses Kurses, in dem wir einen Plan dafür haben , wie Sie tatsächlich rausgehen und Ihre Fotos vor Menschen bringen können rausgehen und Ihre Fotos vor Menschen bringen , um mehr Wirkung zu Schnappen Sie sich jetzt Stift und Papier und legen Sie ein Blatt auf Ihren Computer, denn in der nächsten Lektion ist das die erste Kraftübung Ich sehe dich dort drüben. 9. Übung: Definieren Sie Ihr Warum für Ihr Projekt "My Impact": Willkommen zur allerersten praktischen Übung für diesen Kurs im Rahmen unseres Making Impact-Projekts Im Moment möchte ich, dass du dein Warum definierst. Also einige Fragen, die es zu beantworten gilt, sind Was möchte ich von diesem Projekt , an dem Sie gerade arbeiten, sagen? Zuerst sollten wir dieses Projekt wahrscheinlich definieren. Denken Sie also darüber nach, was Sie tun möchten. Was soll es sagen? Warum ist mir das wichtig und wer muss das vielleicht hören oder sehen? Dann erfahren wir , wie wir diese Fotos teilen könnten. Also ein paar Beispiele, nur um den Ball in Schwung zu bringen, sich Gedanken über Projekte zu machen , die Sie vielleicht in Betracht ziehen möchten, oder so etwas in der Art ist, ich möchte zeigen wie es ist, in einer Familie mit nur einem Elternteil aufzuwachsen. Ich möchte die Auswirkungen des Klimawandels auf meine lokale Tierwelt festhalten . Ich möchte das Bewusstsein für ein Problem mit psychischer Gesundheit schärfen. Oder ich möchte eine inspirierende Person in meiner Gemeinde dokumentieren . Und ich denke, letzteres ist für jemanden wahrscheinlich am einfachsten, einfach zu tun weil wir alle jemanden kennen, der wert ist , in unserer Gemeinschaft, in unserer Familie, in unserem Freundeskreis , in irgendeiner Weise hervorgehoben zu werden, oder es ist einfach genug, ein bisschen zu recherchieren, mit einigen Leuten in Kontakt zu treten und jemanden zu finden, der mit einigen Leuten in Kontakt zu treten und jemanden zu finden, es wert sein könnte, dokumentiert Unterbrechen Sie die Videolektionen und schreiben Sie sie auf, damit Sie sie greifbar haben. Darauf können Sie zurückgreifen, während wir daran arbeiten , bessere Fotos zu machen schreiben Sie sie auf, damit Sie sie greifbar haben. Darauf können Sie zurückgreifen, während wir daran arbeiten , bessere Fotos zu , bessere Fotos , die in den nächsten Abschnitten mehr Wirkung haben. Machen Sie sich an die Arbeit und wir sehen uns in der nächsten Videolektion. 10. Fallstudie: Wie die Größen der Fotografie Einfluss hatten: Kommen Sie zu dieser Fallstudienstunde, in der wir uns die Besten der Fotografie ansehen und was wir in diesen Abschnitten lernen, auf das anwenden , was diese großartigen Fotografen getan haben Ich denke, es ist einfach eine großartige Möglichkeit zu sehen, wie das, was wir in diesem Kurs lernen, tatsächlich sehr praktisch ist und auf Fotografen im Laufe der Geschichte anwendbar auf Fotografen im Laufe der Geschichte Zunächst möchte ich sagen, einer meiner Lieblingsfotografen, Ansel Adams, einer der bekanntesten Fotografen aller Zeiten, wenn nicht sogar der berühmteste, und vor allem wegen seiner Landschaftsfotografie, die Sie hier sehen können einige Beispiele an Orten aufgenommen hat , die nicht so ausführlich dokumentiert wurden , die nicht so ausführlich dokumentiert , wie er sie dokumentieren konnte Nun, es gab andere Fotografen die Fotos von denselben Orten machten, aber die Art und Weise, wie er teilen konnte, wahrscheinlich aufgrund seines eigenen Privilegs oder seiner Verbindungen, die Art und Weise, wie er seine Fotos teilen konnte , wurde zu einem Sammelruf für den Schutz und die Erhaltung dieser Gebiete. Und so viele unserer Nationalparks und Schutzgebiete in den Vereinigten Staaten waren teilweise darauf zurückzuführen, dass sie Fotos von diesen Orten gesehen haben und dass Menschen erkannt haben und erkannt haben, dass wir sie schützen sollten. nutzte er jedoch nicht nur Seine fotografischen Fähigkeiten nutzte er jedoch nicht nur für die Landschaftsfotografie für die Umweltarbeit Weil er über diese Fähigkeiten verfügte, wurde er gebeten, andere Dinge zu dokumentieren, wie hier, wo er die japanischen Internierungslager während des Zweiten Weltkriegs dokumentierte die japanischen Internierungslager während des Zweiten Weltkriegs an den Anfang des Kurses zurückdenken , wo wir über die verschiedenen Möglichkeiten der Fotografie gesprochen haben , ist es einfach, einen Moment in der Zeit zu dokumentieren Hier können wir ein paar Fotos sehen, die nur einen Eindruck davon vermitteln, wie das Leben war Jetzt gibt es noch viele andere tolle Fotos, die er gemacht hat, auf denen man die Leute sehen kann. Man kann ihre Gesichter sehen. Sie können die verschiedenen Aktivitäten und die Emotionen sehen, die sie in diesen Internierungslagern verspürten Aber ich denke, diese beiden Fotos sind ein gutes Beispiel dafür, wie das aussieht, etwas, das nicht vergessen werden sollte Und ich denke, viele von uns würden ohne diese Fotos nicht verstehen, nicht wissen, diese japanischen Internierungslager in der Geschichte aussehen Deshalb ist es wichtig, einfach Fotos zu haben, um Ereignisse zu dokumentieren. Vielleicht noch wichtiger im Nachhinein , Jahre später. Louis Hines ist ein weiterer einflussreicher Fotograf, der Kinderarbeit und viele seiner Fotos dokumentiert hat. Ähnlich wie die Fotos , die Ansel Adams zu Umweltschutzmaßnahmen inspirierten, seine Fotos die Menschen dazu , sich hinter die Gesetze zur Kinderarbeit Sie werden also mehrere Fotos von Kinderarbeitern und den Arbeitsbedingungen, unter denen sie gearbeitet haben, sehen Kinderarbeitern und den Arbeitsbedingungen, unter denen sie gearbeitet haben, Und das sind Kinder, die, wissen Sie, sechs, sieben, acht Jahre alt waren und unter schrecklichen Bedingungen gearbeitet Und er hat sie nicht nur mit großartigen Fähigkeiten zum Geschichtenerzählen eingefangen , sondern sie sind auch ästhetisch ansprechend und interessant, sondern sie sind auch ästhetisch ansprechend und Wie dieser hier, der dich direkt in diese Art von Fabrik gebracht hat, und du siehst die Einsamkeit dieses Mädchens, das in dieser Fabrik arbeitet Sie sehen, wie viel Arbeit es wahrscheinlich mit all diesen Maschinen war Ich glaube, das ist Faden, vielleicht machen wir irgendeinen Stoff. Hier kannst du sehen, wie das Kind barfuß arbeitet. Sie können sehen, wie dreckig sein Outfit ist, wie arm dieses Kind sein muss Ich bin wahrscheinlich sieben, 8 Jahre alt, möglicherweise 6 Jahre alt, möglicherweise 6 Jahre alt, aber auch ein ästhetisch sehr interessantes Foto mit der Zentrierung des Motivs, der Symmetrie mit den beiden leeren Pfannen, der Hintergrundtextur aber auch ein ästhetisch sehr interessantes Foto mit der Zentrierung des Motivs, der Symmetrie mit den beiden leeren Pfannen, der Hintergrundtextur. Und dann ist hier das vorerst letzte Foto von Louis Hines von einem Mädchen, das auf einem Feld arbeitet. Auch hier nutzte er seine Fähigkeiten als Fotograf, um ein Thema zu dokumentieren , das ihm am Herzen lag Und diese Fotos sind einige der Schlüsselfaktoren , die die Menschen dazu veranlassten, ihre Augen zu öffnen und zu erkennen was damals vor sich ging und welche Probleme es gab. Kommen wir zu einer völlig anderen Geschichte, einer anderen Idee, die von Ann Rosner festgehalten wurde. Hier ist ein Foto von einem Kind, das während des Zweiten Weltkriegs half, während der Kriegsanstrengungen, bei denen diese Zeitungen recycelt Hier haben Sie also wahrscheinlich ein inszeniertes Bild von vielleicht einer Mutter und einem Kind, die zusammenarbeiten Aber der Punkt, dass jeder an diesen Kriegsanstrengungen teilnehmen kann , ist klar Die Kehrseite, eine ganz andere Seite des Krieges. Sie sehen dieses Foto, aufgenommen von Tory Frisel in einer Art Tunnel in London, wo sie diese Kinderbetten aufgestellt haben, diese Etagenbetten und ein schlafendes Kind Und das war während der Bombenanschläge auf London im Zweiten Weltkrieg Und Sie können sich vorstellen, wie es für ein Kind hier gewesen wäre , unter der Erde zu schlafen, während Bomben über ihm fallen Und auch dieses Foto hat eine schöne ästhetische Qualität, das quadratische Bild, die Drittelregel , die Grundlinien. Die Beleuchtung ist nett. Sie haben die Geschichte von einem Erwachsenen , der dieses Kind sehr tröstet und unsere Aufmerksamkeit auf sich zieht, wodurch ein sehr eindringliches Dann nur noch ein Beispiel dafür wie wichtig es ist, ein Ereignis zu dokumentieren, nämlich die Erdbeben in San Francisco Anfang des 20. Jahrhunderts und die Folgen des Feuers, der die Stadt zerstörte Hier haben wir zwei Fotos von Arnold GenTheo während des Brandes und Erdbebens, und mit den Folgen werden wir im nächsten Abschnitt in die Geschichte eintauchen und über Fotos sprechen , die in der Mitte einer Geschichte, am Ende einer Geschichte, am Anfang einer Geschichte oder allen dreien festhalten am Ende einer Geschichte, am Anfang . Und hier seht ihr Beispiele, genau in der Mitte und danach Einfach in der Lage zu sein, das zu dokumentieren und die Fähigkeiten eines Fotografen zu haben , Ereignisse zu dokumentieren Man weiß nie, wann um einen herum ein Ereignis stattfinden wird , dessen Dokumentation wichtig wäre. Hoffentlich ist es inspirierend, sich diese Stufen der Fotografie anzusehen, und wir werden uns in den nächsten Abschnitten weiter mit ihnen befassen. Gehen Sie also zum nächsten Abschnitt über dem wir uns mit der ersten Säule leistungsstarker Fotografie befassen werden. Storytelling, ich werde dich dort sehen. 11. Erfolgsgeschichte eines Teilnehmers – Heilende Fotografie: Überlebende Serie: Willkommen zurück zu einer Erfolgsgeschichte von Studenten heute. Wir heben Maria Carrillo hervor. Sie hat ein wirklich cooles Projekt namens Healing Photography Survivor Series, an namens Healing Photography Survivor Series, dem sie Menschen mit PTBS fotografiert, die daran arbeiten, diese zu Und sie veröffentlicht diese Fotos und eine Geschichte über Person in ihrem Blog, die in ihrer Community geteilt werden können, und sie teilt sie auch in einer Facebook-Gruppe, in der es eine Support-Community für PTBS gibt Und ich liebe das wirklich als Beispiel und als etwas, das Sie selbst tun können , wo Sie Maßnahmen ergreifen können Sie können einen Blog erstellen. Sie können eine Website erstellen. Sie können ausgehen und Menschen finden , die sich in Ihrer eigenen Geschichte und Ihren eigenen Leidenschaften und Interessen mit Ihnen verbinden in Ihrer eigenen Geschichte und Ihren eigenen Leidenschaften und Interessen Wenn es etwas gibt, von dem Sie glauben , dass Sie es auf persönlicher Ebene irgendwie verbinden können, macht das diese Geschichten noch wirkungsvoller Weil Sie einfach eine Möglichkeit haben, sich auf tiefere Weise mit den anderen Menschen, die Sie fotografieren, oder mit der Geschichte selbst zu verbinden den anderen Menschen, die Sie fotografieren, oder mit der Geschichte selbst Und ich denke, das ist einfach ein gutes Beispiel für etwas sehr Praktisches, das Maria gemacht hat und das man quasi selbst nachmachen kann Und die Wirkung, die sie hat, kann enorm sein, nicht nur für die Gruppenüberlebenden , die dies als inspirierende Geschichte ansehen können, sondern auch für die Überlebende, für die Person selbst, die sie fotografiert hat, und gerade diese Darstellung, die Maria der Welt zu zeigen hilft, ist meiner Meinung nach sehr inspirierend Also ein großes Dankeschön an Maria. Danke, dass du deine Geschichte geteilt hast, und danke, dass du die Geschichten von Menschen wie Josslyn hier in dieser Serie geteilt Menschen wie Josslyn hier in 12. Storytelling in der Fotografie: Jetzt kommen wir zu den wirklich guten Dingen in diesem Kurs über wirkungsvolle Fotografie Die erste Säule ist das Geschichtenerzählen und wie unsere Fotos Geschichten erzählen können Wir werden lernen, Bilder zu verwenden, um etwas Tieferes zu vermitteln, als nur ein hübsches Bild zu betrachten, sondern eine ganze Geschichte oder einen Teil einer Geschichte Und hier siehst du ein Beispiel dafür, wie zwei Fotos von einem sehr ähnlichen Ort völlig unterschiedliche Geschichten erzählen. Und genau wie bei jeder anderen Art des Geschichtenerzählens, sei es verbal, schreiben wir eine Geschichte. Wir drehen einen Film Fotografie kann die Struktur der drei Akte festhalten, und das Verständnis der Struktur des Geschichtenerzählens in drei Akten kann uns helfen , Fotos zu machen, die bessere Geschichten erzählen Wir haben also den Anfang, das ist der Aufbau einer Geschichte, die Mitte, wo es Spannungen gibt, es gibt irgendeine Art von Veränderung an den Charakteren, und dann das Ende, die Auflösung oder die Folgen Sieht das aus wie auf einem Foto? Sie können zum Beispiel am Anfang eines Abenteuers stehen, am Beginn eines Projekts, am Beginn eines schönen Tages. Wir werden später über Fotoserien sprechen, aber manchmal reicht ein einzelnes Foto nicht aus, um zu wissen ob es der Anfang oder Ende einer Geschichte ist. Ist das der Anfang? Ist das die Mitte oder das Ende? Wir werden sehen. Mitten in der Geschichte fangen wir diese Spannung ein, eine Art Veränderung unserer Themen. Hier haben wir die Spannung dieser Arbeiter, die versuchen, diesen riesigen Riesenwal zu retten oder ihm zu helfen. Wir wissen nicht, wie das angefangen hat. Wir wissen nicht, was das Ende ist, aber hier fangen wir den Moment in der Mitte ein. Hier ist ein einfaches Foto, das ich auf unserer Reise nach Japan aufgenommen habe. die Mitte dieser Aktion aufgenommen, diese Interaktion zwischen meiner Frau und dem Straßenkünstler Der Ball balancierte perfekt auf ihren Finger genau in der Mitte. Die Spannung der Entscheidung, welche werde ich mich entscheiden? Und hier bekommen wir einen Hinweis das Foto von vorhin, war das der Anfang? Denn hier sehen wir die Mitte. Und am Ende der Geschichte haben wir die Lösung. Haben wir die Welle erwischt oder war es ein Wipeout oder ein Wipeout in einem anderen Sinne, die Belohnung mit einem erfrischenden Getränk oder einem schönen Kunstwerk oder gruselig? Oder der Höhepunkt einer langen Karriere. Wie Sie es hier mit Babe Ruth sehen, einer der besten Baseballspielerinnen, die je gelebt Und dieses Foto erzählt diese Geschichte auf mehr als eine Weise. Es war kein Foto von seiner letzten Fledermaus. Es war kein Foto vom letzten Spieler aus dem Spiel. Es war ein Foto von dem Respekt, den ihm seine Teamkollegen entgegenbrachten, die standen und ihn anfeuerten Manchmal kann das alles in einem Bild festgehalten werden, der Anfang, das mittlere Ende, oder man kann sich anhand eines Bildes ein Gefühl dafür verschaffen, was die ganze Geschichte ist, wie Sie es hier sehen, wo wir offensichtlich das Ende, die Folgen eines Volleyballspiels sehen die Folgen eines Aber wir wissen, was vorher passiert ist. Wir kennen den Anfang dieser Geschichte. Wir kennen die Mitte und jetzt sehen wir das Ende. Hier ist ein berühmtes Foto von Muhammad Ali, dem Sie die Folgen des Kampfes sehen können Aber aufgrund des Geschichtenerzählens dieses Augenblicks verstehen wir auch mehr über die ganze Hier ist ein Foto von einer Frau , die in die Luft geworfen wird. Das ist eine nette Geschichte, aber es gibt eine größere Geschichte, bei der wir anhand der Kulisse, anhand des Kleides sagen können anhand der Kulisse, anhand des Kleides sagen , dass es ihr Hochzeitstag war Und hier ist ein lustiges Foto, das meiner Meinung eine wirklich großartige Geschichte von einem verschneiten Tag erzählt Und wenn diese Figur nicht im Vordergrund stünde, wäre es einfach ein ästhetisch schönes Foto einer schneebedeckten Straße Aber weil wir die Figur gebeugt sehen und so aussehen, als würden sie sich schnell bewegen, kalt mit einer Mütze und einem Schal, Hände in den Taschen, erzählt das eher eine Geschichte Eine Geschichte, die ich während einer meiner Photo-Dash-Challenges aufgenommen habe . Das ist unsere YouTube-Serie , in der wir ausgehen und Spaß daran haben Fotoherausforderungen zu machen und daraus ein kleines Hier ist ein Foto von jemandem , der Donuts bestellt hat. Man hat das Gefühl, dass diese Person nach oben geschaut hat, eine Entscheidung getroffen hat, man hat den Ort, erzählt diese Geschichte und die Kulisse erzählt diese Geschichte, denn ähnlich ist hier ein Foto von einer Person, die nach oben schaut und eine ganz andere Geschichte erzählt Wenn Sie sich dieses Foto weiter ansehen, Sie Details sehen, die mehr von der Geschichte dieses Kindes erzählen , das von diesem Meerestier so fasziniert war , dass es seine Broschüre fallen ließ und sich die Zeit nahm, die Natur hier in diesem Aquarium zu bewundern . Und dann weiter zur nächsten Lektion über persönliche und universelle Geschichten. Hier ist ein Foto, das ich aufgenommen habe, und ich bin gespannt, ob Sie sich ansehen, was die Geschichte Ihrer Meinung Wenn Sie weitersuchen, werden Sie vielleicht einige Details sehen , die das verraten. Ist es nur eine gewöhnliche Party? Wo sind sie? Wer sind sie? Und hier kann die Wirkung, die Sie mit Ihrer Fotografie erzielen können, eher persönlich als universal sein . Aber das war ein Foto, das auf der Hochzeit meiner Schwester aufgenommen wurde. Und es war das erste Mal dass nur beide Seiten der Familie diesen Moment am Ende des Tages an diesem wunderschönen Ort in Irland genießen am Ende des Tages an diesem wunderschönen Ort konnten. Wir haben also die Braut, den Bräutigam, die Eltern von Braut und Bräutigam, und das Gespräch und die Interaktion zwischen den verschiedenen Parteien hier, finde ich, ergibt einfach ein sehr faszinierendes Foto, das man sich ansehen kann Wie bereits erwähnt, werden wir uns in der nächsten Lektion mit persönlichen Geschichten und universellen Geschichten und den Überschneidungen befassen , die zu universellen Geschichten und den Überschneidungen befassen , die wirkungsvolleren Fotos führen können Ich werde dich dort sehen. 13. Persönliche vs. universelle Geschichten fotografieren: Eine weitere Idee, über die Sie nachdenken sollten, wenn Sie Fotos aufnehmen, die Geschichten festhalten, ist, ob es sich um eine persönliche oder um eine universelle Geschichte handelt Persönliche Geschichten sind intim. Sie sind subjektiv, vielleicht aus Ihrer Sicht, drücken eine Meinung aus, die Sie haben. Und sie könnten etwas sein, das nur dir wichtig ist, ohne dass es mehr Kontext gibt. Das geht auf einen früheren Gedanken zurück, dem Fotografie, wenn sie ganz persönlich ist, gut genug ist. Sie müssen nicht unbedingt versuchen, die Welt um Sie herum zu beeinflussen. Wenn Sie jedoch Fotos aufnehmen bei denen nur Sie sie verstehen können, wird es schwieriger sein bei anderen eine Wirkung zu erzielen. Universelle Geschichten, in denen gemeinsame menschliche Erfahrungen oder nachvollziehbare Reisen festgehalten werden, und Fotos, die eigenständig und ohne Kontext stehen , können eine größere Wirkung haben Und oft gibt es Überschneidungen, und diese führen zu den aussagekräftigsten Fotos, auf denen Sie tief in ein Thema oder eine Geschichte oder etwas eintauchen , das Ihnen wichtig und es wird andere Menschen geben, die sich damit identifizieren können Je persönlicher, je verwundbarer Sie sind, desto verwundbarer sind Ihre Motive, das wird sich auf dem Foto zeigen. Hier sehen wir eine Reihe zufälliger Fotos, die verschiedene Geschichten festhalten , einige davon persönlich, aber auch mit universellen Themen, wie Eltern, die sich über ihr erwartetes Kind freuen. Ein Foto, das kaum einen Zusammenhang darüber hat , wer diese Menschen sind, aber dennoch eine universelle Geschichte über eine Eltern-Kind-Beziehung zeigt. Welches auch Linien und Arten überschreiten kann. Hier sehen wir einen Elternteil mit einem Kind und die Geschichte, die Handlung, die sich abspielt, dass der stillende Affe und dann die Mutter das Fell des Kindes durchschaut und es putzt ist für jeden, der Kinder hat, universell. Feier eines wichtigen Ereignisses unabhängig von den Traditionen, die kann unabhängig von den Traditionen, die stattfinden, universal sein . Und dann ist ein Rückzug von einem so dramatischen eintägigen Ereignis hin zu einer ganz normalen Alltagserfahrung eintägigen Ereignis hin zu einer ganz normalen Alltagserfahrung, in der ein Vater sein Kind hält, ebenfalls universal, eine Mutter, die mit allem jongliert , was sie zu jonglieren hat, oder vielleicht ein Kampf , den jemand durchmacht , mit dem wir uns verbinden können Dies ist ein großartiges Fotobeispiel dafür, dass wir nicht den Kontext für die Geschichte haben, aber wir können uns anhand von dass wir nicht den Kontext für die Geschichte haben, Dingen wie nicht nur dem Gesichtsausdruck, sondern auch der Beleuchtung vorstellen, was wahrscheinlich eine Entscheidung der Fotografin war, um auf wahrscheinlich eine Entscheidung der Fotografin war, diese spezielle Weise zu fotografieren bei der ein Teil ihres Gesichts im Schatten liegt. Wir haben dieses dramatische Licht, das hereinkommt und die Art und Weise, wie es bearbeitet wurde , etwas dunkler, da sie sich in einem negativen Raum in der Mitte befindet. All diese Dinge tragen zur Geschichte bei, und ich freue mich sehr die nächsten Lektionen, in denen wir genau sehen werden wie die Techniken, die wir als Fotografen verwenden, beim Erzählen von Geschichten helfen, was meiner Meinung nach auf diesem Foto wirklich gut rüberkommt . Vergleichen Sie das mit einer anderen Person in einem Fenster, die eine völlig andere Geschichte erzählt, dem Beginn eines neuen glücklichen Tages, dem Ende einer langen, gemeinsamen emotionalen Reise. Nochmals, zurück zu ganz normalen Alltagserlebnissen auf der Straße, die im Laufe der Zeit ähnlich waren, von einem faulen Tag etwa 50 Jahren bis hin zu etwas Ähnlichem, das heute passiert, universelle Geschichten, die wir alle erzählen können. Wenn Sie versuchen, aussagekräftigere Geschichten aufzunehmen, denken Sie darüber nach, was Sie festhalten. Ist das eine Geschichte, mit der sich andere ohne Kontext identifizieren können Und in der nächsten Lektion werden wir uns mit den tatsächlichen Bildern, den visuellen Hinweisen, den Symbolen und den Metaphern befassen, die wir einfangen können, um unser Geschichtenerzählen mit unserer Fotografie voranzutreiben . Wir sehen uns dort drüben. 14. Verwenden von visuellen Hinweisen, Metaphern und Symbolen in Ihrer Fotografie: In Ordnung, wir kommen zu den wirklich guten Sachen. In dieser Lektion werden wir über Symbole, Metaphern und visuelle Hinweise sprechen Metaphern und Das ist die Art und Weise der Geschichte in der Fotografie. Bisher haben wir viel über Theorie gesprochen. Jetzt schauen wir tatsächlich, wie wir das mit der Fotografie umsetzen können . Visuelle Hinweise helfen dem Betrachter, die Geschichte eines Fotos zu verstehen , ohne Worte lesen zu müssen Beispiele dafür: Eine geballte Faust könnte eine Art Spannung, eine Art Widerstand, ein negatives Gefühl bedeuten Art Widerstand, Gefühl Eine geballte Faust kann jedoch auch ein positiver Optimist sein ein positiver Optimist Teamwork, Kampf für eine Sache, Zusammenarbeit. Offene Arme sind ein visuelles Zeichen, das für Verletzlichkeit, Willkommenheit, Mitgefühl, Fürsorge und Liebe stehen kann Willkommenheit, Mitgefühl, Fürsorge und Liebe Der Sonnenuntergang könnte das Ende von etwas bedeuten oder Spiegelung symbolisieren Stellen Sie sich diese Fotos, die Sie sehen, mit dem Gegenteil oder mit etwas ganz anderem zum Beispiel statt eines Sonnenuntergangs Stellen Sie sich zum Beispiel statt eines Sonnenuntergangs diese Fotos mitten am Tag vor und wie sich das auf die Geschichte auswirken würde, die diese Fotos erzählen. Ein paar Fotos , die ich am Ende eines langen Tages bei Sonnenuntergang aufgenommen habe am Ende eines langen Tages bei Sonnenuntergang die für mich einen langen, abenteuerlichen Tag mit einigen meiner besten Freunde verkörpern einen langen, abenteuerlichen Tag mit einigen meiner besten Schuhe oder Fußstapfen können für eine Reise stehen , wie Sie hier sehen können, und zusammen mit einer Person auf dem Foto können sie die Geschichte verändern Vielleicht siehst du, wessen Fußabdrücke sind, auf welcher Reise sie sich befinden Vielleicht sind es die Fußstapfen einer Mutter und eines Kindes, die Hand in Hand durchs Leben gehen Leere Stühle können Abwesenheit oder Trauer symbolisieren. Hier ist ein Foto, das ich nach dem Tod meiner beiden Großeltern aufgenommen Und ich habe eine Reihe von Fotos gemacht, bei denen ich einfach zu ihnen nach Hause gegangen bin und den Moment, den Ort festgehalten habe, weil sie gerade dabei waren , alles zu organisieren, das Haus umzubauen und zu verkaufen Wir wussten es zu der Zeit nicht, aber es war ein Ort, an dem ich als Kind unzählige Male gewesen war, und er hat einen so ausgeprägten Stil und Erinnerungen, dass ich versucht habe, einzufangen und zu hören nur die leeren Stühle am Esstisch, den leeren Hochstuhl, den leeren Hochstuhl Es erzählt eine Geschichte darüber was an diesem Ort passiert sein könnte, und dieses Foto vermittelt ein Gefühl von Verlust. Dies sind einige Beispiele für visuelle Hinweise, und sie verwischen die Grenzen zwischen Metapher und Symbolen, die wir hier sehen werden Metapher ist, wenn eine Sache visuell etwas anderes bedeutet. So lässt beispielsweise ein Schatten auf eine dunkle Stimmung schließen, oder Regen auf einem Fenster ruft Traurigkeit hervor, was, wenn man das mit einem hellen Sonnenuntergang oder Sonnenaufgang vergleicht, eine Geschichte erzählt Wenn Sie diesem Foto ein Motiv hinzufügen, wird die Geschichte komplexer und interessanter, und visuell ist das Foto einfach faszinierender anzusehen Eine farbenfrohe Blume kann neues Leben bedeuten, und die Art der Blume, ob es sich um eine neue Knospe oder eine volle Blüte handelt, erzählt auch eine andere Kann auch durch die Metaphern der Komposition eine Geschichte erzählen durch die Metaphern der Komposition Symmetrie in einem Bild kann zum Beispiel Gleichgewicht oder Harmonie bedeuten Hier haben wir ein Foto des Taj Mahal, das an sich schon durch viel Ausgewogenheit und Harmonie geprägt ist , und seine Symmetrie sowie die Spiegelung auf diesem Foto eine noch ruhigere und friedlichere Szene Negativer Raum kann dazu führen, dass sich ein Motiv klein anfühlt, und das kann negativ sein, aber negativer Raum kann auch etwas Positives bedeuten Hier ist ein Foto meiner Tochter inmitten der Joshua-Tree-Wüste, und Sie können in der Landschaft um sie herum sehen, wie klein sie ist. Das hilft, die Geschichte zu erzählen wie großartig diese Landschaft wirklich ist. Hier ist ein älteres Foto von einem Damm, der gerade gebaut wird. Und Sie können ganz unten ein paar Leute sehen, vielleicht Arbeiter, die etwas inspizieren, an etwas arbeiten, und das zeigt, wie gigantisch dieser Damm ist, welche Macht er potenziell hat Ohne diese Leute dort hätten Sie diesen Kontext jedoch nicht Aber abhängig von den anderen visuellen Hinweisen auf dem Foto könnte es eine andere Geschichte erzählen wie diese hier, wo es ein negativer Raum ist, weil unser Motiv klein ist, aber aufgrund dessen, was möglicherweise wie ein Sonnenaufgang aussieht, aufgrund der Geschichte, die Sie auf diesem Bild erahnen können diese Person zu Beginn eines Tages vielleicht joggen oder wandern gegangen ist, erzählt es eine andere Geschichte von einem hoffnungsvolleren, mächtiger Mensch als sich klein und negativ zu fühlen. Ein schiefer Winkel, was eine Kompositionstechnik ist , kann das Gefühl vermitteln, einfach daneben Für uns sieht es automatisch aus. Unser Gehirn versucht, Dinge nach außen zu streamen, also kann ein absichtlicher schiefer Winkel, ein schräger Winkel das Element der Geschichte verstärken Sie können auch eine Metapher für den Stil der Fotografie verwenden, und ich habe Fragezeichen, weil ich möchte, dass Sie das in Ihrem Kopf beantworten Was bedeutet Langzeitbelichtung? Bedeutet das Vergehen der Zeit? Vielleicht. Vielleicht kann eine Langzeitbelichtung den Inhalt einer Szene auf eine Weise einfangen , wie es eine kurze Belichtung nicht tut. Hier sind zwei Fotos vom gleichen Ort, eine Langzeitbelichtung, eine ohne, und Sie können vielleicht den Unterschied in der Geschichte erkennen. Vielleicht ist das Bild auf der rechten Seite ästhetisch interessanter und vielleicht besser Die auf der linken Seite gibt uns für mich mehr Kontext dafür , wer am Ende eines langen Tages vielleicht nach Hause fährt Ein anderer Stil, den Sie bearbeiten oder fotografieren könnten , ist etwas mit hohem Kontrast. Wirkt ein hoher Kontrast emotionaler als ein niedriger Kontrast? Manchmal sorgt ein niedriger Kontrast eher für eine Vintage-Atmosphäre, und dieser filmähnliche Vintage-Look kann Emotionen auch auf andere Weise wecken Beide Stile können Ihrer Geschichte Emotionen verleihen. Eine bestimmte Art zu bearbeiten, egal ob es kühl oder warm ist, kann ebenfalls ein Gefühl vermitteln. Nochmals, etwas zur Geschichte hinzufügen. Hier sind zwei Köche, Fotos mit unterschiedlichen Lichtverhältnissen aufgenommen, aber auch anders bearbeitet, warm, einer cool. Erzähle verschiedene Geschichten, oder? Das Wichtigste ist also, dass wir, wenn Sie Fotos für ein Projekt machen, Fotos für ein Projekt machen, mehr Wirkung mit unseren Fotos erzielen wollen, und mehr Wirkung entsteht durch eine bessere Geschichte Und eine bessere Geschichte entsteht wenn ein Foto Dinge wie diese Symbole, diese Metaphern, die visuellen Hinweise im Bild, den Stil des Fotos, den Stil, den wir bearbeiten, den Stil und die Art und Weise, wie wir ein Bild zusammenstellen, enthält diese Metaphern, die visuellen Hinweise im Bild, den Stil des Fotos, den Stil, den wir bearbeiten, den Stil und die Art und Weise, wie wir ein Bild zusammenstellen, All das kann uns helfen, bessere Geschichten zu erzählen, die Ihnen letztendlich helfen eindrucksvollere Fotos zu machen. 15. Storytelling durch Fotosequenzen: In dieser Lektion werden wir uns mit dem Erzählen von Geschichten anhand von Fotosequenzen befassen Geschichten anhand von Fotosequenzen Manchmal reicht ein Foto nicht aus, um die ganze Geschichte zu erzählen Und die Struktur aus drei Akten lässt sich in einer Fotosequenz leichter erkennen, wie Sie hier sehen. Eine weitere nicht so tiefgründige Struktur in drei Akten , die ich in meiner Küche eingefangen habe. Und hier ist ein Beispiel für ein Foto , das ohne die Sequenz eine möglicherweise andere Geschichte erzählt. Andernfalls verstehen Sie möglicherweise nicht die ganze Geschichte ohne die drei Fotos. Dieses Foto allein hat vielleicht nicht viel Kontext, aber mit diesen anderen Fotos in dieser Sequenz können Sie mehr von einer Geschichte erzählen. Sie sehen, dass es in dieser Geschichte zwei Charaktere gibt. Sie können Details darüber sehen , wer diese Charaktere sind. Und bei Fotosequenzen musst du darüber nachdenken, wie du diese Fotos teilen willst. Sequenzen eignen sich hervorragend für Fotobücher , für eine Fotogalerie. Ein Social-Media-Beitrag mit mehreren Fotos ist der einfachste Weg, eine Geschichte mit mehreren Fotos zu erzählen. Denken Sie jedoch an unsere Tabelle zur Wirkung unseres Teilens bei der es in den sozialen Medien nur sehr gering ist , wie viel Wirkung wir wahrscheinlich haben können. also wichtig, darüber nachzudenken, welche Möglichkeiten wir haben, mehrere Fotos zu präsentieren ist also wichtig, darüber nachzudenken, welche Möglichkeiten wir haben, mehrere Fotos zu präsentieren, wenn Sie darüber nachdenken, eine Geschichte anhand mehrerer Fotos zu erzählen Denken Sie an die Zeitschriften, die Sie lesen, wenn Sie einen Artikel über eine bestimmte Geschichte Oft gibt es mehrere Fotos, und das könnte eine Möglichkeit sein, Ihre Fotos zu präsentieren , indem Sie mit einer Nachrichtenpublikation, einem Magazin oder ähnlichem zusammenarbeiten , um Ihre Fotos zu Als Nächstes werden wir uns das Ganze anhand einer weiteren Fallstudie zum Thema Storytelling ansehen, die von den besten Fotografen im Laufe der Zeit aufgenommen wurde . Wir sehen uns dort 16. Fallstudie: Wie die Größen der Fotografie mit ihren Fotos Geschichten erzählten: Willkommen zu einer weiteren Fallstudie, die sich diesmal mit den Noten befasst, was das Geschichtenerzählen angeht Hier haben wir also einige Beispiele von einigen Fotografen, die wir zuvor gesehen haben Louis Hines, der viel an der Fotografie von Kinderarbeit gearbeitet hat , war auch Kriegsfotograf Hier haben wir ein Foto von Soldaten am Ende eines Krieges. Sie können die Freude in den Gesichtern sehen , die diesen Mitsoldaten zusammenwerfen, und Sie können die Emotionen spüren, die hier festgehalten werden. Und auch ohne die ganze Geschichte zu kennen , was für ein Krieg das war, wer diese Menschen waren und wo sie sich befinden, bekommt man einen Eindruck von der Geschichte dieses Augenblicks. Hier hast du ein paar Kinder beim Boxen. Und wenn ich über Geschichtenerzählen spreche, muss es nicht immer ein tiefgründiges Epos einer Geschichte sein, aber was passiert, wenn man sich ein Foto selbst ansieht ein tiefgründiges Epos einer Geschichte sein, aber was passiert, wenn man sich ein Foto selbst Welche Geschichte passiert genau hier, und Sie können es sehen. Du hast ein paar Kinder, die vielleicht Boxen üben. Sie haben diese anderen Kinder zusammen mit ihnen zuschauen, zuschauen, lernen und sind sehr fasziniert von dem, was passiert Aber nette Komposition. Wir haben eine schöne ausgewogene Symmetrie von links nach rechts. Sie sind zentriert. Die beiden Hauptthemen sind zentriert, und unser Blick ist auf sie gerichtet. Noch ein Foto von der Kinderarbeit , die Louis Hines geleistet hat Auch hier kennen wir nicht die ganze Geschichte dessen, was vor sich geht. Wenn ich mir das nur ansehe, ohne irgendeinen Kontext, ich weiß nicht genau, was diese Fabrik ist, was sie tut. Aber man hat das Gefühl, dass diese Kinder unter schlechten Bedingungen arbeiten, und das ist ungerecht Eine andere Fotografin, die wir vorhin gesehen haben, Ann Rosner, klassisches Foto von einem Kind, das ein Bad nimmt , sieht aus wie eine Krankenschwester oder ein Kindermädchen, nicht wie seine Mutter Und Sie sehen diesen Ausdruck des Kindes, nicht unbedingt eine Mutter-Kind-Beziehung, sondern eher eine Beziehung zu einem fremden Kind Die Platzierung der Badewanne auf dem Tisch mit der Krippe, das ist fast schon ein komisches Foto hier fast schon ein komisches Foto Das ist ein wirklich lustiges Foto, dachte ich, weil ein Paar einkaufen gegangen ist, das Baby in den Kinderwagen gebracht hat, die Mutter kümmert sich darum Der Vater, sieh dir seinen Gesichtsausdruck an. Ich hatte nicht den angenehmsten Moment. Was geht ihm durch den Kopf? Das will ich wissen. Hier ist ein Foto, von dem wir aufgrund des Kontextes der Zeit, in der es aufgenommen wurde, des Kontextes der Zeit, in der es aufgenommen wurde, wissen, dass es sich um ein Foto handelt, das während des Zweiten Weltkriegs aufgenommen wurde. Es war eine Zeit, in der viele Frauen der Belegschaft beitraten und Jobs ausübten , die traditionell von Männern dominiert wurden , um bei den Kriegsanstrengungen zu helfen. Das war also ein Foto , das das darstellt. Und Sie können sehen, welche Art von Arbeit diese Frauen gemacht haben. Hat mehrere andere Fotos aus dieser Zeit von verschiedenen Arten von Arbeitern und ihrer Arbeit. Ich finde, dieses Foto hat ein großartiges Storytelling-Element, weil man sieht, dass es nicht eine Person und das, was sie tut, aus nächster Nähe eine Person und das, was sie tut, aus nächster Man sieht die Kabine nach der anderen auch in einem gewissen Winkel Es ist also nicht ausgewogen. Es ist ästhetisch nicht ausgewogen, überhaupt nicht symmetrisch Das verstärkt die Emotionen, aber es gibt dieses Muster und die Wiederholung all dieser Leute, die an etwas für die Kriegsanstrengungen arbeiten Also, hier ist eine universelle Geschichte, Laundry. Jeder muss es tun. Und diese paar Fotos erzählen verschiedene Geschichten über dasselbe Thema. Hier haben wir also Mehrfamilienhäuser, all diese Wäschelinien sind aneinandergereiht, ein interessantes , ästhetisch ansprechendes Foto, vielleicht besser als das nächste, aber es erzählt eine etwas andere Geschichte von einer Person, einer Frau, die die Wäsche wäscht Und das, glaube ich, erzählt eine tiefere Geschichte Es besteht eine größere emotionale Verbindung zu dieser Dame, die darauf wartet, dass etwas trocknet, eine Art Pause als bei der vorherigen. Dieses Foto ist, wie gesagt, ästhetisch nicht so ansprechend wie das nächste, das eine sehr schöne ästhetische Qualität hat Es gibt diese Rahmung in all diesen Kleidungslinien und den Pfosten, die sie hochhalten Da ist diese Drittelregel , wenn die Dame da steht Da ist das Gleichgewicht und die Symmetrie all dieser Kleiderreihen Es gibt die Vordergrundelemente und die Hintergrundelemente , die diesem Bild eine andere Tiefe verleihen als dem vorherigen Ich denke, dieses Foto hätte tatsächlich ästhetisch interessanter aufgenommen werden vielleicht wenn hinter dem Fotografen eine weitere Kleidungslinie gewesen wäre, die er zurückgetreten und im Rahmen hätte, vielleicht die Frau in einem ähnlichen Rahmen eingerahmt Zum Storytelling kommt noch die Ästhetik hinzu, die wir im nächsten Abschnitt eingehen Sie kann ein Foto wirkungsvoller machen, weil es erstens einfach die Qualität des Fotos ist , die uns gefällt Und wenn ein Foto ansprechender ist, dann ist es wahrscheinlicher, dass wir mehr Zeit damit verbringen, und das führt zu mehr Wirkung Nun, hier ist ein Foto , das eines der tiefgründigsten Elemente enthält, das Geschichten erzählt. Und wenn Sie sich nur das Foto ansehen, was ist Ihrer Meinung nach diese Geschichte, unabhängig von Ihrer politischen Einstellung, was ist auf diesem Foto vor sich? Was ist die Geschichte? Als ich dieses Foto sah , dachte ich automatisch : Hier ist ein Präsident, der erste afroamerikanische Präsident der Vereinigten Staaten von Amerika, und hier ist ein afroamerikanisches Kind. Ich sehe zum ersten Mal einen Präsidenten , der ihm ähnlich sieht. Und wie ein Kind fragt oder bittet, ohne sich zu schämen, fragt oder bittet, ohne sich zu Haare des Präsidenten abzutasten, um zu sehen, ob es die gleichen sind wie seine. Und das verstehe ich von diesem Foto, und ich glaube, die meisten Leute, die sich dieses Foto ansehen , werden das auch verstehen. Das ist nicht die ästhetisch ansprechendste, interessanteste Komposition Sie können wahrscheinlich die Eltern auf der linken Seite sehen, Köpfe abgeschnitten sind Man kann sich ein Bild von der wahrscheinlichen Mutter machen, ihr Gesicht, sie lächelt, aber man sieht das Gesicht des Vaters nicht, also kann man diesen emotionalen Aspekt nicht verstehen der wahrscheinlichen Mutter machen, ihr Gesicht, sie lächelt, aber man sieht das Gesicht des Vaters nicht, . Aber du siehst sie auch. Es ist nicht nur eng und mit dem Jungen und dem Präsidenten verbunden, was eine sehr ähnliche Geschichte erzählen würde, sondern man bekommt mehr von der Geschichte mit der Familie auf der linken Seite heraus Ich habe mir dieses Foto angesehen und den Fotografen Pete Susa gefunden, der zu der Zeit der Fotograf im Weißen Haus war Fotograf im Weißen Haus Und hier werde ich lesen, was er dazu gesagt hat. Also, während ich das lese, kratzen Sie alles aus Ihrem Gedächtnis, vergessen Sie, dass Sie gerade dieses Foto gesehen haben, und hören Sie zu und versuchen Sie zu visualisieren, was passiert. Jacob sprach zuerst. „Ich möchte wissen, ob mein Haar genau wie Ihres ist“, sagte er zu Herrn Obama, so leise, dass der Präsident ihn bat, noch einmal zu sprechen. Jacob tat es, und Herr Obama antwortete: Warum fassen Sie es nicht an und überzeugen Sie sich selbst? Er senkte seinen Kopf auf die gleiche Höhe wie Jacob, der zögerte. Fass es an, Alter. Herr Obama sagte Als Jacob die Präsidentenkrone tätschelte, nickte Herr Souza Also, was denkst du? Hat Herr Obama gefragt? Ja, es fühlt sich genauso an, sagte Jacob. Nun, das ist eine ziemlich tiefgründige Geschichte, und das Foto zu sehen, ist genau das, was diese Geschichte erzählt. Aber es ist ein Foto, das diese Worte nicht braucht, oder? Es ist ein Foto, das genau diese Geschichte ganz von selbst erzählt. Und das macht dieses Bild zu einem so starken Bild. Den Kontext zu haben und zu wissen, wer diese Leute sind, trägt zu dieser Ebene bei, zu wissen, dass der Präsident der Vereinigten Staaten sich nach unten gebeugt hat, um ein Kind seinen Kopf spüren zu lassen was man normalerweise nicht von einem Präsidenten erwarten würde, trägt zur Geschichte dieses Moments bei. Also nur ein Paradebeispiel für die Art von Geschichte, die man mit nur einem Bild festhalten kann. In Ordnung, wir haben uns damit befasst, wie aus Fotos Geschichten entstehen können. Jetzt ist es an der Zeit, es in die Praxis umzusetzen, was als nächstes in unserer Power-Praxisstunde 17. Übung: Wählen Sie die Geschichte Ihres "My Impact"-Fotoprojekts aus: Willkommen zu dieser nächsten Übung in unserer Power-Praxis. Was ist deine Geschichte? In dieser Übung dreht sich also alles um die Geschichte deines Warum. In der letzten Übung haben wir aufgeschlüsselt, warum Sie Fotos machen, und vielleicht haben Sie ein Gefühl dafür bekommen wovon Sie Fotos machen möchten, aber jetzt ist es an der Zeit abzuschließen, falls Sie dies noch nicht getan Denke darüber nach, warum du Fotograf bist. Was sind die Dinge, die dir am wichtigsten sind? welche Bereiche möchten Sie Einfluss nehmen und einen konkreten Plan ausarbeiten Überlegen Sie sich, was Sie fotografieren möchten, welche Geschichte Sie festhalten möchten, und gehen Sie bewusst damit um Es geht nicht darum, sich einfach zurückzulehnen und zu sagen, ich werde zu einem Fotoshooting gehen und hoffentlich eine Geschichte festhalten Hoffentlich finde ich etwas Interessantes. Sie denken, ich gehe raus und fotografiere Vögel, und ich möchte dokumentieren, welche Arten von Vögeln zu dieser und fotografiere Vögel, und ich möchte dokumentieren, welche Arten von Vögeln zu Jahreszeit in diesem Gebiet nisten . Das wird Teil einer größeren Geschichte sein, Das wird Teil einer größeren Geschichte sein die die Öffentlichkeit über Vögel aufklären wird, die zu dieser Jahreszeit in ihrer Gegend nisten , und wie sie helfen können Das ist nur ein Beispiel. Denken Sie also darüber nach, warum, denken Sie über Ihre Geschichte nach und schreiben Sie sie auf und fangen Sie an, einen Plan zu erstellen , wann und wie Sie ausgehen und das tatsächlich festhalten werden. Denn im nächsten Abschnitt und in der nächsten Übung wirst du tatsächlich rausgehen und es tun. Ordnung, machen Sie sich darauf gefasst und wir sehen uns im nächsten Abschnitt über Ästhetik in der Fotografie. 18. Ästhetik in der Fotografie: Wie Ihre Fotos aussehen: Willkommen in diesem neuen Abschnitt über Ästhetik in der Fotografie. Und für mich ist das die Art und Weise, wie man wirkungsvollere Fotos mit ihrem tatsächlichen Aussehen In dieser ersten Lektion kehren wir zu den Grundlagen der Beleuchtung, Komposition und Motivwahl zurück , Komposition und Motivwahl Ich möchte sagen, dass die Wertschätzung von Fotografie sehr subjektiv ist. Ich habe viele, viele, Hunderte und Tausende von Studentenfotos überprüft , die im Rahmen unserer wöchentlichen Challenges oder im Rahmen von Aufgaben für unsere Kurse eingereicht wurden Rahmen unserer wöchentlichen Challenges oder im Rahmen von Aufgaben für unsere Kurse eingereicht . Und was ich interessant und schöner anzusehen finde , ist ganz anders als bei anderen Menschen. Und das kommt sehr deutlich zum Ausdruck, wenn wir Fotowettbewerbe veranstalten und meine Co-Instruktoren Will und Sam und ich uns hinsetzen und unsere Lieblingsfotos auswählen müssen . Und meistens kommen wir zusammen und haben völlig unterschiedliche Antworten. Und so werden, genau wie bei jeder anderen Kunst, ob es Musik oder Gemälde ist, ob es Musik oder Gemälde ist, verschiedene Menschen unterschiedliche Fotos aus unterschiedlichen Gründen mögen . Also hier ist ein Foto, das ich für ästhetisch sehr interessant halte ästhetisch sehr interessant Wir haben diesen Regenbogen, der aus der Sprinkleranlage kommt und mein Kind läuft durch ihn hindurch Hier ist noch einer, den ich interessant finde, vor allem, weil dort dieses Fahrrad und dieser verrückte Radfahrer diese Treppe hinunterfährt Es ist ausgewogen mit der Regel von TRs, schönen Linien. Aber die Leute mögen verschiedene Arten von Bildern. Gibt es Dinge, die meiner Meinung nach im Allgemeinen ästhetisch ansprechend sind und die Ihre Fotos interessanter und unterhaltsamer machen interessanter und unterhaltsamer Wir können uns also diese Fotoserie ansehen und sagen: Okay, nun, tolle Farben, tolle Beleuchtung, schöner Fokus, interessante Farben oft wegen der Beleuchtung Und das können wir praktisch tun, indem entscheiden, zu einer bestimmten Tageszeit zu fotografieren. Eine der einfachsten Möglichkeiten, Ihre Fotografie ästhetisch zu verbessern , besteht darin, nicht einfach mitten am Tag rauszugehen, es bei Sonnenaufgang zu machen, es bei Sonnenuntergang zu tun Farben, Muster, Farbverläufe. Das sind alles Dinge , die schön anzusehen sind, wenn man sie einfangen kann schön anzusehen sind, wenn man sie einfangen Wie dieser Sonnenuntergang, den ich über einem lokalen See aufgenommen habe, wunderschönes Gefälle am Himmel. Scharfer Fokus mit extrem geringer Schärfentiefe, etwas, das viele Menschen angenehm finden. Auch wenn das Subjekt einen Käfer frisst, wieder Muster, Texturen, Formen, Wiederholung, Spiegelung, Gleichgewicht Das sind alles Dinge, die für gut aussehende Bilder sorgen. Insbesondere mit Beleuchtung, goldenem Stundenlicht, Hintergrundbeleuchtung, weichem Fokus und Boca-Bouquet Diese sind im Allgemeinen alle ästhetisch ansprechender. Sie können hier einige Beispiele dafür sehen, wie ich das in meiner eigenen Fotografie machen konnte Diese Fotos wären ohne diese Beleuchtung, ohne diesen Fokus wahrscheinlich nicht so ästhetisch schön Und was die Komposition angeht, möchte ich nicht zu viel Zeit damit verbringen Ich habe so viele Lektionen, kostenlose Videos und Tutorials, die dir zeigen können, wie man diese Dinge macht. Aber wenn Sie daran denken, Bilder nach der Drittelregel zu komponieren , führende Linien zu verwenden, Symmetrie zu verwenden oder innerhalb eines Rahmens zu rahmen all das sind Dinge, mit denen Sie ästhetisch ansprechendere Fotos erstellen können ästhetisch ansprechendere Durch die Kombination dieser Elemente, der Komposition und Beleuchtung kann das Ganze noch wirkungsvoller werden Hier sind ein paar Beispiele für das Einrahmen innerhalb eines Rahmens. Fotos, die nur die Motive selbst zeigen, diese Leute, die auf einem Bahnsteig warten, oder diese Art von Nebengebäude auf der Burg Osaka sehen anders aus, sehen vielleicht immer noch nett aus, sehen vielleicht immer noch nett aber ästhetisch nicht so interessant wie hier bei der Frame-in-ein-Frame-Methode Und dann im Allgemeinen nur Themen. Motive ergeben ein ästhetischeres, interessanteres Foto. Also menschliche Gesichter, Bewegung oder Handlung Ihres Motivs , Tiere oder Pflanzen auf Ihren Fotos. Das sind alles Dinge, die dazu beitragen können , ein interessanteres Foto zu machen. Wenn Sie sich ein Foto ansehen, denken Sie darüber nach, das Motiv zu entfernen Wäre es genauso interessant? Hier ist ein Beispiel für ein Schlafzimmer, Zimmer, Wohnzimmer, in dem dieser Mann durch eine Lupe liest, was eine interessante Geschichte ist Wenn die Person nicht da wäre, wäre dieses Foto einfach nicht so interessant Hier ist ein Foto von einer Frau, die sich in diesem Wasserbecken entspannt , das neben einem tosenden Ozean liegt, aber in diesem Pool ist es sehr ruhig Und wenn sie nicht da wäre, wäre es vielleicht trotzdem ein interessantes Foto davon diese natürliche Umgebung aussieht Aber die Tatsache, dass dort eine Person ist macht es interessanter, es sich anzusehen. Blumen und Pflanzen sind hier einfach interessant anzusehen. Ich habe einige Beispiele, die ich in einer Reihe von Fotos gemacht habe, die ich mit künstlichem Licht der Blumen in unserem Garten aufgenommen habe mit künstlichem Licht der Blumen in unserem Garten aufgenommen . können Sie den Kontrast und die Formen der Blütenblätter und die Farben wirklich sehen Mit dieser Methode können Sie den Kontrast und die Formen der Blütenblätter und die Farben wirklich sehen. Das sind also die Grundlagen. Du musst eine gute Beleuchtung haben. Sie müssen eine gute Komposition haben, und dann muss Ihr Thema interessant sein. Und wenn Sie alle drei haben, haben Sie die Grundlage für ein schönes, ästhetisch ansprechendes In der nächsten Lektion werden wir über die Grundlagen hinausgehen und herausfinden, wie wir sie noch weiter ausbauen können Auch das alles hängt mit einem wirkungsvolleren Foto zusammen, einem wirkungsvolleren Foto denn wenn Sie eine bessere Beleuchtung haben, wenn Sie eine bessere Komposition haben, wenn Sie ein interessanteres Motiv haben, wird das ästhetisch ansprechender oder einfach Foto ästhetisch ansprechender oder einfach interessanter anzusehen Und all das zusammen mit einer Geschichte bilden zwei Säulen unseres Stativs für ein Wir sehen uns in der nächsten Lektion über Beyond the Basics. 19. Über die Grundlagen hinaus: Stimmung, Tonfall und Stil: In dieser Lektion gehen wir über die Grundlagen der Fotoästhetik hinaus die Grundlagen der Fotoästhetik hinaus behandeln Stimmung, Ton und Stil unserer Fotografie. Ich habe eine Frage an dich. Hast du schon einmal etwas gefühlt , wenn du dir ein Foto ansiehst? Wenn du Weihnachten feierst und dir dieses Foto ansiehst, fühlst du vielleicht etwas. Sie könnten sich nostalgisch fühlen. Sie könnten sich warm und gemütlich fühlen. Du könntest dich glücklich fühlen. Vielleicht fühlst du dich gestresst. Aber wenn Sie Ihrem Publikum ein Gefühl geben können , wird das mehr Wirkung haben, oder? Also, wie machen wir das? Wie erstellen wir Fotos, die angenehmer anzusehen sind Und ich denke, gefällig ist das falsche Wort. Ich denke, das bessere Wort ist ansprechender anzusehen. können wir tun, indem wir ein gewisses Gleichgewicht und Harmonie in unseren Bildern haben . Wir haben darüber gesprochen, wie wir das mit Symbolik erreichen Beispiel durch Symmetrie auf unseren Fotos, aber auch durch negative Räume Hier ist eines meiner Lieblingsbilder aus Australien, das ich aufgenommen habe Und es gibt einfach etwas, obwohl das ein sehr einfaches Foto ist, da ist einfach etwas an der Farbpalette, sehr cool und den kleinen Segelbooten unten, dass es für mich sehr angenehm ist, es anzusehen Es gibt nicht viel Kontrast. Es gibt nicht viele scharfe Kanten oder Formen auf diesem Foto. Es ist einfach sehr ruhig und das vermittelt ein Gefühl im Vergleich zu Fotos mit kontrastreichen Spannungen. Hier können wir den Kontrast zu jemandem sehen , der kurz davor ist, von diesem Felsvorsprung zu springen Foto ähnelt dem in der letzten Lektion, auf dem sich die Dame im Pool neben dem Meer entspannte Hier haben wir Leute, die sich in einem Wasser neben massiven Klippen entspannen , und hier herrscht eine Menge Spannung. Ich fühle mich ein wenig unwohl. Da ist die diagonale Linie, der Winkel auf dem Foto, der mehr Spannung erzeugt, als wenn er flach und vertikal wäre, wenn Sie parallele senkrechte Linien auf Ihrem Foto haben Also dieser Winkel und diese Leute , die irgendwie am Rand zusammengedrückt sind, da ist eine Menge Spannung auf diesem Foto Hier ist ein Foto, das ich in Japan aufgenommen habe und das den Kontrast zwischen Kälte und Wärme aufweist das den Kontrast zwischen Kälte und Wärme Es gibt also verschiedene Formen von Kontrast und Spannung, egal ob es sich um die Aktionen handelt, die auf dem Foto stattfinden, das Motiv und das, was Sie fotografieren, aber auch um den Stil Hier haben wir also die Wärme der Lichter und dann die Kühle der Lichter , das ist ein interessanteres Foto, als wenn es nur eine Farbe oder eine Art von Beleuchtung wäre Die warmen Lichter laden im Vergleich zur kühlen Dunkelheit der normalen Straßenlaternen dazu ein, hereinzukommen Vergleich zur kühlen Dunkelheit der normalen Straßenlaternen dazu ein, hereinzukommen Ein Kontrast zwischen den Farben kann auch einfach interessanter machen ein Foto auch einfach interessanter machen. Hier haben wir einen Kontrast zwischen der Natur und künstlichen Gebäuden, aber auch zwischen den Farben Rosa und Blau. Die Wildheit der Natur und der Baum und die Blätter und dann die kunstvolle Struktur und Wiederholung der Fliesen auf diesem Gebäude in Lissabon Ein Foto von nur einem dieser Motive wäre nicht unbedingt so interessant, wie wenn man es zusammenstellt und zusammen fotografiert Und möchten Sie, dass sie in Ihrer Fotografie minimal sind oder möchten Sie, dass sie komplex sind? Auch hier entsteht eine andere Geschichte, ein anderes Gefühl beim Betrachten Ihrer Bilder. Hier haben wir eine einzelne Person draußen im Meer, die sich ziemlich ruhig fühlt. Hier gehen mehrere Leute ins Meer. Sie haben diese Stufen, die nassen Felsen, verleiht dem Foto ein wenig Komplexität. Hier haben wir zwei Seiten Japans Fotos dargestellt , die minimal und komplex sind. Welches Gefühl hat man als Betrachter, wenn man das minimalistische, ruhige Foto im Vergleich zu dem komplexen Foto betrachtet ? Bei dem Bild auf der linken Seite handelt es sich um dieselbe Stelle wie in der vorherigen Lektion mit dem Rahmen innerhalb des Rahmens, aber ich habe es mit dieser Spiegelung aufgenommen. Ich habe es so zugeschnitten, dass es ausgewogen perfekt in der Mitte zentriert , sodass die Spiegelung und dann das Gebäude oben genauso viel Platz einnehmen Auf diesem Foto gibt es nicht wirklich negativen Raum. Es gibt einfach diese perfekte Balance. Wie fühlst du dich dabei? Was bedeutet das im Vergleich zur Komplexität dessen, was auf der rechten Seite erfasst wird? Es geht also nicht nur um das Thema Minimalismus und Komplexität, sondern auch darum, wie Sie Ihre Themen einordnen Jetzt haben wir gesehen, dass Stimmung, Ton und Stil unseren Fotos ein ganz anderes Gefühl vermitteln können Und in der nächsten Lektion werden wir noch mehr Beispiele und praktische Möglichkeiten geben , wie Sie damit eindrucksvollere Fotos erstellen können Wir sehen uns dort. 20. Ihre Werkzeuge, um Stimmung, Tonfall und Stil in Ihren Fotos zu entwickeln: Wenn Sie mehr Fotos aufnehmen und mit Ihrer Fotografie mehr Wirkung erzielen möchten, kann es hilfreich sein, die Art und Weise zu entwickeln, wie Sie Ihren Fotos mehr Stimmung verleihen können . Dabei kann es hilfreich sein, einen bestimmten Ton oder einen bestimmten Stil zu verwenden. Die Tools, die Sie als Fotograf dafür haben , finden Sie hier. Wir haben Beleuchtung. Die Beleuchtung kann leise sein. Es kann hart sein. Es kann warm sein, es kann kalt sein. Farben können gedämpft oder sehr gesättigt sein. Der Fokus kann traumhaft sein, indem man eine geringe Schärfentiefe verwendet oder die Realität scharf einfängt wobei alles Gehen Sie also zurück zu den Fragen was fotografieren Sie Warum fotografierst du und wie deine Fotografie diese Geschichte besser erzählen wird So machst du es. Denken Sie darüber nach welche Art von Beleuchtung Sie verwenden sollten, wie Sie Ihr Foto bearbeiten sollten , um die Geschichte besser zu erzählen, welchen Fokus Sie verwenden sollten. Das sind Dinge , über die meiner Meinung nach nicht viele Fotografen bewusst nachdenken, aber sie werden dir helfen, mehr Wirkung zu erzielen. In Bezug auf den Stil ist Stil wie Ihr persönlicher Fingerabdruck auf Ihrer Fotografie. Wie Sie hier sehen können, eine Auswahl von Fotos von einer Fotografin, Priscilla Duprez, verschiedene Motive, verschiedene Momente, verschiedene Projekte, an denen sie gearbeitet hat, aber ein sehr ähnlicher Stil in Bezug auf die Art und Weise, wie sie beleuchtet, die Art und Weise, wie sie bearbeitet, die Daran werden Sie also arbeiten, arbeiten Es werden die Farbpräferenzen sein die Sie erfassen, bearbeiten, die Kompositionstendenzen, die Sie verwenden, die Motivauswahl und damit die Sie verwenden, die Motivauswahl und natürlich die Stimmung und der Ton Ihrer Fotos Hier sind ein paar Fotos des Fotografen Marco Bianchetti, der einen ganz eigenen Stil hat Straßenfotograf, sieh es dir an. Sehr interessanter Einsatz aller Arten von Kompositionstechniken, die gelernt und über die wir gesprochen haben Auf der linken Seite können Sie eine Rahmung mit einem negativen Bildraum sehen . Sie haben auch diese riesigen Strukturen, Sie haben auch diese riesigen Strukturen die einen Kontrast zu dem Auf der rechten Seite haben Sie einen Kontrast zwischen dem Mechanischen und dem Menschlichen, Die Art und Weise, wie er das komponiert hat , unterscheidet sich von dem Foto auf der linken Seite, näher am Jungen im Bild. Aber es gibt auch eine Art Beziehung und Nachahmung des Arms der Maschine mit dem Arm des Jungen Harte Schatten, extrem kontrastreich, Rahmung mit Rahmen, führende Linien, die Sie hier sehen, die Wahl, dieses Foto einzurahmen oder es zuzuschneiden, ohne die Köpfe dieser Leute vorbeigehen zu sehen, aber das ist eine ganz eigene Art, eine ganz eigene Art komponieren und 21. Symbolik in Ihrer Fotoästhetik: Im letzten Abschnitt haben wir über Symbolik in Bezug auf das Thema und die Geschichte unserer Fotos gesprochen das Thema und die Geschichte unserer Fotos Sie können auch Symbolik in Ihrem Ton, Ihrer Stimmung und Ihrem Stil haben , die wir hier behandelt haben Zum Beispiel können Schwarzweißfotos oder Bearbeitung mehr Emotionen bedeuten und können Schwarzweißfotos oder Bearbeitung mehr Emotionen bedeuten Ihren Fotos Emotionen verleihen Manchmal sieht man nicht nur die Wahl, es zu tun, um ein Bild zu bereinigen. Vielleicht sind die Belichtungen nicht perfekt. Es könnte eine Möglichkeit sein, die Aufmerksamkeit des Betrachters besser auf das Motiv zu lenken, oder es könnte einfach nur eine Möglichkeit sein , einem Foto Emotionen zu verleihen Ein Foto von einem Paar, das in Irland eine Gasse entlang geht. Dieses Foto wäre einfach anders, wenn es in Farbe wäre. Ich denke, die Schwarz-Weiß-Bearbeitung verleiht ihm eine zeitlose Qualität und verleiht ihm auch ein bisschen Emotionen. In Bezug auf den Stil können Sie einen hellen und luftigen Stil oder einen dunklen und kontrastreichen, hellen und luftigen Stil wählen, was bedeutet, dass Sie überbelichten, es ist sehr hell es ist sehr hell und etwas Hier auf der rechten Seite sehen Sie ein Beispiel für ein dunkleres, kontrastreicheres Bild Hier war ein Experiment , das ich durch Bearbeitung durchgeführt habe und das einem Selbstporträt, das ich aufgenommen habe, viel Kontrast und Emotionen verliehen hat, nicht nur durch die Positionierung meiner Hand, meinen Gesichtsausdruck, sondern auch durch die Bearbeitung Ob du leuchtende oder eher gedämpfte Farben hast , kann ein Gefühl symbolisieren Und dann wiederum kann diese Dynamik zwischen Komplexität und Minimalismus etwas auf Ihrem Foto symbolisieren Hier haben wir ein Foto von vielleicht Fischern in Vietnam, und es ist ein sehr komplexes Foto weil es eine komplexe Szene ist Diese Fischer in ihren Booten stehen entweder in einer Art Stau oder sie bekommen ganz andere Geschichte und Atmosphäre als dieses Foto hier ein ähnlicher Bootstyp friedlich unterwegs ist und einen kleinen Hier ist ein weiteres Foto, das ich während unseres Foto Dash aufgenommen habe während unseres Foto Dash aufgenommen Die Herausforderung bestand darin, etwas vom Essen zu fotografieren und dabei alles im Fokus Ich glaube, es war der Stil. Und das war in Chinatown in San Francisco. Und anstatt einfach ein Stück Essen zu erbeuten, war das ein Laden für Glückskekse Ich hätte einfach, du weißt schon, ein paar Kekse aus nächster Nähe einfangen können. Ich bin in diesen Laden gegangen und habe die ganze Geschichte dieses Ortes gesehen. Sie haben diese Arbeiter, die dort sitzen und diese Glückskekse backen. Sie haben das Produkt links im Regal. Sie haben diese Statuen, die Zeichen, die Bilder, die Poster an der Wand. Und ich fand, dass die Aufnahme dieser komplexen Szene diese Geschichte auf interessantere Weise erzählt . Eine Art, die nicht so oft dokumentiert wurde oder die ich gesehen habe, als nur das Foto des Essens selbst. Ihre Fotos erzählen eine andere Geschichte, egal ob es sich um eine Nah- oder eine Weitwinkelaufnahme handelt. Hier sehen wir zwei Fotos des Pantheons, eine Nahaufnahme des architektonischen Details des Lochs in der Mitte des Daches Sie können ein sehr schönes abstraktes Foto sehen, das sich stark der breiteren Aufnahme auf der rechten Seite unterscheidet, auf von der breiteren Aufnahme auf der rechten Seite unterscheidet, auf der Sie die Menschen draußen sehen Sie bekommen ein Gefühl für den Ort und das, was außerhalb dieses Gebäudes vor sich geht. Vom gleichen Ort sind hier zwei Fotos von dieser Buchhandlung, die ich in Lissabon, Portugal, aufgenommen habe dieser Buchhandlung, die ich in Lissabon, Portugal, aufgenommen Ich glaube, es war die älteste Betrieb befindliche Buchhandlung der Sie können den Rekord des Guinness-Buches der Rekorde des Weltkriegs auf der linken Seite sehen Rekorde des Weltkriegs auf der Das linke, nähere Bild des Schilds. Interessant. In Ordnung. Aber die auf der rechten Seite war eine umfassendere Aufnahme der aktuellen Geschichte, oder? Es sind die Leute, die vorbeigehen, die Leute, die rein und raus gehen, Touristen, die ihr touristisches Ding machen Und ich denke, es erzählt einfach eine bessere Geschichte und es ist interessanter anzusehen Das heißt nicht, dass ein Nahaufnahmefoto nicht die richtige Wahl ist. Es ist nur eine andere Wahl, wenn es darum geht, eine Geschichte zu erzählen. Und manchmal kann man mit einer größeren Perspektive mehr von einer Geschichte erkennen. Ich spreche also viel über Ästhetik, aber Ästhetik ist eindeutig mit der Geschichte verbunden. Und Ästhetik steht auch im Zusammenhang mit Immersivität, worauf wir im nächsten Abschnitt Aber im Moment glaube ich, dass Sie ein gutes Verständnis dafür haben, was ein ästhetisch ansprechendes oder besseres Wort für dieses interessante Foto ausmacht ein ästhetisch ansprechendes oder besseres Wort für dieses interessante Foto Und das ist wirklich ein Werkzeug. Es ist ein Muskel, an dem man als Fotograf arbeiten kann. Um Ihre Fotos zu verbessern, unabhängig vom Motiv und der Geschichte, die Sie festhalten möchten, können Sie unabhängig vom Motiv und der Geschichte, die Sie festhalten möchten, die Art und Weise ändern, wie Sie sie fotografieren. Sie können die Art und Weise ändern, wie Sie es bearbeiten, und darüber haben Sie die Kontrolle. Und vielleicht haben Sie gerade das Gefühl, dass Sie einfach nicht haben, Dinge wie die Art und Weise, wie Sie die Fotos sehen, die ich zeige, oder die Art, wie Sie Fotos online sehen, die Sie inspirieren, einfangen Dinge wie die Art und Weise, wie Sie die Fotos sehen, die ich zeige, oder die Art, wie Sie Fotos online sehen . Und das erfordert nur Übung, aber es kann auch Intentionalität erfordern , wenn man rausgeht und sagt: Okay, ich werde üben, innerhalb eines Rahmens zu rahmen Ich werde üben, etwas mit negativem Raum einzufangen Ich werde üben, den Kontrast auf einem Foto zu finden, und diese Übung wird dir helfen, dich zu verbessern. nächsten Lektion werden wir uns erneut eine Fallstudie ansehen die Gitter ansehen und wie diese Kompositionstechniken und das Ästhetische (ich weiß nicht, ob das ein Wort ist), die Qualität der Fotos hat sich im Laufe der Zeit bewährt, und was wir jetzt tun, ist dem , was Fotografen im Laufe der Jahre gemacht haben, sehr ähnlich Fotografen im Laufe der Jahre gemacht haben In der nächsten Lektion werden wir uns erneut eine Fallstudie ansehen und uns die Gitter ansehen und wie diese Kompositionstechniken und das Ästhetische (ich weiß nicht, ob das ein Wort ist), die Qualität der Fotos hat sich im Laufe der Zeit bewährt, und was wir jetzt tun, ist dem, was Fotografen im Laufe der Jahre gemacht haben, sehr ähnlich. Wir sehen uns dort drüben 22. Fallstudie: Wie die Großen die ästhetische Fotografie meisterten: Willkommen zurück zu dieser neuen Fallstudie Blick auf die Noten Dieses Mal befassen wir uns mit der Ästhetik der Noten. Und ich habe es wirklich genossen, mir die Arbeit dieser Fotografen anzusehen , weil man sehen kann , dass sie genau die gleichen Dinge tun, die wir in unseren Kursen vermitteln , und die Dinge, die ich in meiner Fotografie übe, um mich zu verbessern. Sie verwenden Minimalismus. Sie verwenden negativen Raum. Sie verwenden Frame in einem Frame. Sie betrachten Formen auf ihren Fotos. Und Sie werden sehen, wenn wir durchgehen , wie diese großartigen Fotografen das gemacht haben, und hoffentlich wird es Sie inspirieren. Also hier ist ein Foto von Louis Hines, der ein Foto von einem Arbeiter macht. Aber sieh dir nur dieses Foto an Die Beleuchtung ist wunderschön. Die Form dieser Maschine ist interessant und die Art und Weise, wie dieser Mann an dieser großen alten Nuss herumschnüffelt, die da drin ist Schau dir den Schraubenschlüssel an, den er in der Hand hält, die Beleuchtung, den Kontrast, du kannst die Muskeln sehen, die Details dort, und die Art und Weise, wie er sich bückt und in diesen Kreis der Maschine passt, ergibt einfach eine wirklich interessante Form, die man sich ansehen Also nur ein gutes Beispiel dafür, wie die Position und Bewegung eines Motivs, das in die Umgebung passt ein dynamisches Bild erzeugen können Hier haben wir ein Foto von Ansel Adams, einem seiner bekanntesten Bilder , ebenfalls einem seiner bekanntesten Bilder , Moon Rise Wir haben Earthrise also schon einmal gesehen. Dies ist ein Foto von Ansel Adams Moonrise Blick auf Hernandez Sie haben also diese Gebäude unten. Sie haben einen Friedhof. Unten. es um Immersivität geht, ist dies ein Foto, das sehr immersiv ist, denn je mehr Sie es betrachten, desto mehr Details Man sieht die Berge im Hintergrund mit den Wolken, die irgendwie vorbeiziehen den Mond über dem negativen Raum der Landschaft im Vergleich zum Himmel zu sehen Es ist auch interessant, den Mond über dem negativen Raum der Landschaft im Vergleich zum Himmel zu sehen. Und es ist einfach eine so interessante Komposition für die Kulisse, aufgenommen zu einer sehr interessanten Zeit. Wir haben ein Foto von Walker Evans mit vielen Mustern und Wiederholungen Interessant. Hier ist Louis Hines wieder mit diesen Fotos Nun, viele dieser Fotografen damals ihre Bilder nicht zugeschnitten Also, auch ohne das hat man die Symmetrie dieser Fabrikzeile und der dieser Fabrikzeile und führenden Linien, die zu diesem Kind führen Auch hier die Führungslinie, etwas, über das wir in unseren Kursen viel sprechen und das Ihren Blick natürlich auf einen Punkt auf Ihrem Foto lenkt Und wenn sich an diesem Punkt ein Motiv befindet, entsteht ein dynamischeres Bild. Das ist eines, das man heutzutage in den hellen Raum wirft und es so zuschneiden kann , dass es perfekt zentriert ist. Aber trotzdem einfach ein wirklich toller Einsatz von Symmetrie und schiefen Linien und Zentrierung im Bild Hier haben wir einen Rahmen innerhalb eines Rahmens. Fotos, Mount Fuji unter den Toren. Nun, ich wünschte, diese Telefonmasten wären nicht da. Dieses Foto von einem der Eheleute Frank und Frances Carpenter zeigt erneut, dass sie schon damals Fotos gemacht haben, nicht nur von dem Motiv, Motiv, sondern es auch auf eine etwas interessantere Art und Weise eingerahmt haben Ein weiteres Foto von ihnen, teilweise in den Rahmen dieses Torbogens gerahmt ist, aber auch die Silhouette des aber auch So kannst du den Hintergrund sehen. Sie haben ein Gefühl für die Beleuchtung im Gesicht des Motivs, aber immer noch hauptsächlich in der Silhouette. Ich liebe dieses Foto von Walker Evans von all diesen Fenstern Du bist meistens flach. Nochmal, Photoshop. Ich wollte sie einfach abseihen, aber das hatte ich zu der Zeit nicht. Sie haben dieses Muster, das durch ein einzelnes Fenster unterbrochen wird, in dem eine Person rumhängt und aus dem Fenster herausschaut. Hier ist ein Foto von Charles Limberg, dem Piloten, der von den USA nach Europa geflogen ist, einem der Pioniere der Und hier ist er auf einem Feld gelandet, und all diese Hunderte und Tausende von Menschen kamen, um diesen Moment mit ihm zu feiern Und es ist einfach ein interessantes Foto von diesem Aussichtspunkt aus aufgenommen wurde, du siehst ihn nicht stand auf seinem Flugzeug, winkte der Menge zu Aber du siehst die Emotionen und die Kraft dieses Moments wegen all der Menschen dort Und es ist fast dieser negative Raum, der mit all den Menschen entsteht , im Gegensatz zum positiven Raum des Flugzeugs dort , der ihn so klein erscheinen lässt. Und wenn Sie diese miteinander vergleichen, können Sie ein Gefühl dafür bekommen, wie viele Menschen tatsächlich dort waren , verglichen mit der Größe des Flugzeugs. Viele dieser Fotos, einfach schöne Beleuchtung, interessante Beleuchtung, interessante Komposition. Eine Brücke wird hier gebaut. Da oben ist ein Arbeiter, nette Hauptlinien, interessante Drittelregel. Du hast das Spiegelbild da. Hier haben wir ein Foto vom Capitol Building, aber es ist nicht nur das Capitol Building. Wir haben mehr Wir haben die Vordergrundelemente dieses Baumes, die durch eine Straßenlaterne beleuchtet werden , und er ist irgendwie in einen Rahmen gerahmt, aber es ist eher die Überlagerung aber es ist eher die Überlagerung von Elementen auf Ihren Fotos , die Sie an diesen Ort bringt , mehr als nur ein Foto des Gebäudes Ähnlich sind diese Fotos von demselben Fotografen des Washington Monument und dann des Capitol Building, allerdings eingerahmt von den Kirschblüten, die in Washington, DC ein starkes Symbol sind. Hier haben wir ein sehr interessantes negatives Weltraumfoto von diesem Turm inmitten der Wolken Hier haben wir einen Torbogen einen Rahmen für diese Straße dahinter bildet Hier haben wir zwei Fotos von Edward Curtis, der Fotos gemacht und das Leben der amerikanischen Ureinwohner dokumentiert Und diese beiden Fotos sind auf sehr unterschiedliche Weise komponiert, aber von denselben Personen Also hier haben wir den zweiten, näher dran. Man sieht ihre Gesichter immer noch nicht, aber sie sind in einem ihrer Häuser, in einer ihrer Wohnungen Wenn wir zu diesem zurückkehren, können Sie die Architektur der Gebäude wirklich sehen Sie sehen unten auch eine Familie oder Menschen. Man kann sehen, wie sie irgendwie leben. Sie können vielleicht Töpfe sehen, die sie in einer Küche benutzt haben. Sie können diese Stöcke sehen , die sich an die Gebäude im Hintergrund lehnen . Wer weiß? Möglicherweise, um beim Auf - oder Absteigen aus diesen Wohnungen Wenn Sie genau hinschauen, sehen Sie ein Profil einer der Frauen oben, die diese sehr interessanten Frisuren und die Kleidung haben diese sehr interessanten Frisuren und , die Sie auf diesem Bild nicht so oft sehen Immer noch ein interessantes Foto, aber ich bevorzuge dieses erste. Ich nur für jemanden, der nicht an diesem Ort war, noch nie dort war, nichts über diesen Stamm oder diese Leute weiß, es gibt mir viele Informationen, um es besser zu verstehen. Und dann kontrastieren Sie das mit einem viel neueren Foto von Andreas Gurski Dieses 99-Cent-Ladenfoto wurde mit Preisen ausgezeichnet und zeigt den Konsumismus unserer modernen Zeit Und das liegt an der bloßen Komplexität des Fotos, der Art und Weise, wie es aufgenommen wurde Es war nicht nur die Geschichte einer Person, die einen Artikel aus einem Regal herausnimmt, sondern sie wurde von oben in einem Winkel aufgenommen , sodass Sie das gesamte Geschäft, die Fülle an Artikeln, die Masse an Farben und Dingen, die im 99-Cent-Geschäft gekauft werden konnten, sehen können die Fülle an Artikeln, die Masse an Farben und Dingen, die im 99-Cent-Geschäft gekauft werden konnten, Und je mehr man es betrachtet, sieht man die verschiedenen Leute in den verschiedenen Gängen, die Dinge aufheben In der linken oberen Ecke können Sie Leute sehen, die Schlange stehen, um für die Dinge zu bezahlen, die sie kaufen Und die Entscheidung, aus diesem oberen Winkel zu fotografieren, mit all dem, was vor sich geht, war bewusst und erzählt eine viel tiefere Geschichte, als wenn es auf und erzählt eine viel tiefere Geschichte eine andere Art fotografiert worden wäre. Ich hoffe also, dass der Anblick dieser Fotos von einigen der Großen Sie dazu inspiriert, rauszugehen und Ihre Kompositionstechniken wirklich zu üben , denn diese Qualität Ihrer Ästhetik wird zu einem interessanteren Foto führen , das mehr Wirkung haben kann Okay, jetzt ist es an der Zeit, deine Kamera zu schnappen , denn in der nächsten Lektion wird das deine Übung für diesen Abschnitt sein wird das deine Übung für diesen Abschnitt sein. Ich werde dich dort sehen 23. Übung: Ein Thema, fünf Wege: Willkommen zur nächsten Power Practice, Aufnahme Ihrer Fotos. Ich habe eine sehr lustige praktische Übung für dich. Ich möchte, dass du das tust, und das kann mit deinem Projekt zusammenhängen, oder es muss nicht sein, es geht mehr darum, einfach zu üben wie man ein Motiv fotografiert und wie das unterschiedliche Zusammenstellen eines Motivs eine andere Geschichte erzählen kann Ich möchte also, dass du ein Motiv auswählst und dieses Motiv dann auf fünf verschiedene Arten fotografierst Verwenden Sie also alles, was wir in diesem Abschnitt aus der Komposition behandelt haben , ob es nun Negativraum extreme Nahaufnahme ist, ob es Licht ist, ob es grelles oder weiches Licht ist, ob es eine Art der Bearbeitung ist, ob Sie Schwarzweiß bearbeiten oder ob Sie kühlere oder wärmere Töne verwenden, fotografieren Sie ein Motiv auf fünf verschiedene Arten, um zu üben, wie Sie Ästhetik kann helfen eine andere Geschichte desselben Motivs zu erzählen. Und wenn du das übst, kannst du zu deinem ursprünglichen Projekt zurückkehren und entscheiden: Okay, ganz bewusst, wie ich diese Geschichte am besten anhand der Ästhetik meines Fotos erzählen kann ? Vielen Dank, dass du zuschaust, geh raus und übe . Dann sehen wir uns in den nächsten Lektionen. 24. Immersive Fotografie: Die letzte Zutat für ein beeindruckendes Foto: Willkommen in diesem neuen Abschnitt zum Thema Immersivität Dies ist das dritte Bein unseres Stativs , mit dem Sie leistungsstarke Fotos erstellen Aber was bedeutet Immersivität? Das ist ein Begriff, den ich verwende, wenn entscheide, ob ein Foto sehr aussagekräftig, sehr gut, sehr interessant ist , weil es diese Qualität ist, die mich am Ball hält Es hält meine Aufmerksamkeit aufrecht. Auch wenn ich durch Social-Media-Feeds scrolle und mir Fotos ansehe, ist es die Art von Foto, bei dem ich innehalte und es mir ansehe Es ist nicht so einfach zu verstehen , weil ein Teil davon von unseren anderen Beinen, unserer Geschichte und unserer Komposition herrührt Geschichte und unserer Aber es gibt Dinge, die bei jemandem , der Ihr Foto betrachtet, sofort neugierig machen, wie eine interessante Atmosphäre in Ihrer Fotografie, einfach der allgemeine Sinn der Szene Dem Betrachter ein Gefühl von Ort zu geben, als ob er in diesem Moment genau dort stünde. Interessante Rahmung Das geht auf die Komposition zurück, aber ich habe mir einfach eine interessante Technik ausgedacht , um Ihr Foto einzurahmen, um die Motive auf Ihrem Foto einzurahmen Eine gewisse Tiefe oder Interaktion zwischen Personen oder zwischen verschiedenen Personengruppen kann ein interessanteres Foto ergeben. Ein Foto, das Details einfängt. Und ich spreche nicht nur davon, du weißt schon, auf dein Makroobjektiv zu schlagen und dieser coolen Textur ein genaues Bild zu Ich spreche von einem Foto, hier und da kleine Dinge passieren Und wenn du weiterschaust, fängst du an zu sehen : Oh, was ist in der unteren rechten Ecke? Was ist oben? Was passiert an jeder Stelle dieses Bildes. Und was sehr wichtig ist, das Geschichtenerzählen. Je nachdem, um welche Geschichte es sich handelt, gibt es einige, die am Ende einfach überzeugender und interessanter sind und meine Aufmerksamkeit erregen Ein Gefühl, es ist so, dass Gene aus der Fotografie ausgestiegen sind, ich bin mir nicht ganz sicher, was es ist, aber es gibt etwas an diesen Fotos das einfach meine Aufmerksamkeit erregt Und ich denke, dass es für dich anders sein könnte, aber ich denke auch, dass es einige Fotos gibt, die einfach diese Qualität haben, die viele Menschen schätzen werden. Also werde ich einfach eine Reihe von Fotos durchgehen, von denen ich persönlich finde, dass diese Art von Immersivität vermitteln , und einige meiner Fotos, bei denen ich versucht habe, das einzufangen Und später in diesem Abschnitt werden wir uns einige der Großen ansehen, die dasselbe tun 25. Was macht eine immersive Fotografie aus?: Dieses erste Foto hier ist ein sehr typisches Beispiel für ein Foto, das ich sehr interessant finde Es ist fast wie eines von denen. Erinnern Sie sich an die Where's Waldo-Bücher , in denen all die Leute drin sind, und Sie zoomen hinein und schauen und sehen Sie die Details all der verschiedenen Geschichten und Interaktionen Das wäre ein fantastisches Foto, wenn es in die Luft gesprengt und auf eine große Leinwand gedruckt und in einer Galerie aufgehängt würde, sodass die Leute darauf zugehen und alle Interaktionen und Details sehen können darauf zugehen und alle Interaktionen und Details sehen Interaktionen und Details Es ist nicht nur interessant mit der Bearbeitung, es hat auch diesen coolen, spalten Ton mit dem Blau unten und dann dem Sandstrand oben, die Komplexität oben mit all den Interaktionen der Leute, ein bisschen mehr Ruhe unten. Aber das ist diese Atmosphäre, die einfach meine Aufmerksamkeit auf sich zieht. Ganz anders. Hier ist eine andere Art von Foto, Schwarzweiß, andere Zeit. Der Fotograf entschied sich dafür, es auf Augenhöhe zu fotografieren, und es ist nur ein kleiner Moment in der Zeit, aber einer, der mich fesselt Und das ist vielleicht nicht so interessant für dich, wenn du nicht Rad fährst, wenn du etwas anderes magst, vielleicht wäre es für dich interessanter, wenn das ein anderes Geschäft wäre Aber ich finde einfach, dass es diese verschiedenen Interaktionen gibt. Wir haben den Ladenbesitzer, der vielleicht ein Fahrrad an diesen Herrn vermietet oder verkauft, der einen Anzug trägt Auf der linken Seite haben Sie diese beiden Personen , die möglicherweise darauf warten, in den Laden zu gehen oder auf einen Freund zu warten Und es hat einfach dieses Ortsgefühl , wo du da stehst. Es gibt Action. Es gibt Geschichten auf diesem Foto Es ist kompositorisch nicht gerade das kreativste, aber was ein gutes Foto angeht, hat es diese Immersivität und diese Qualität des hat es diese Immersivität und diese Qualität Dies ist eine sehr kreative Rahmung und Das ist von Marco Bianchtti. Wir haben ihn schon einmal gesehen. Und die Tatsache, dass es auf den Kopf gestellt ist und Sie es mit diesem Breakdancer mit der rechten Seite nach oben sehen diesem Breakdancer mit der rechten Seite weckt sofort Neugier Es bringt deinen Verstand dazu, zu sagen: Wow, was ist los? Und wenn es in die andere Richtung gedreht würde, glaube ich einfach nicht, dass es so interessant wäre Dieses Setup auf diese Weise zu haben, ist meiner Meinung nach eine sehr gute und merkwürdige Art, das zu tun. Und es ist etwas, worüber man nachdenken sollte. Wenn Sie Dinge fotografieren , die möglicherweise nicht mit der richtigen Seite nach oben zeigen, sollten Sie darüber nachdenken, sie umzudrehen oder etwas Kreatives zu tun Aber nicht nur die Art und Weise, wie das gedreht wird, sondern auch das Foto selbst ist sehr interessant um nicht nur diesen Breakdancer zu sehen, sondern auch all die Menschen im Hintergrund Sie werden sehen, dass ich ein paar Fotos wie dieses sehr interessant finde eine Gruppe von Menschen in einer Art, ich würde sagen, Uniform, derselben Art von Kleid das so ein Muster erzeugt, das ich einfach faszinierend finde Und du siehst all diese Kinder mit diesen gelben Hüten. Blaue Blazer, rote Shorts, wahrscheinlich zur Schule gehen oder vielleicht auf eine Exkursion oder so Und all die verschiedenen Posen und die Art, wie sie aussehen, die Art, wie sie ihre Hände zum Mund halten, man kann sehen, dass diese Kinder neugierig sind Diese Kinder warten. Sie grübeln Vielleicht sind manche ein bisschen schüchtern und besorgt. Im Hintergrund sieht man einige Eltern, die farbenfrohen Klamotten. Dieser ist eng geschnitten. Du siehst nicht das ganze Bild. Auf der rechten und linken Seite des Rahmens passieren Dinge . Und ich denke, für dieses Foto ist das okay. Es ist okay, einen Teil der Geschichte außerhalb des Rahmens zu lassen . Das ist ein völlig anderes Foto als das, das wir zuvor gesehen haben, aber ich denke, hier ist es eines, bei dem die Rahmung und die Perspektive wirklich diese sofortige Neugier erzeugen, wenn man diese Treppe hinaufschaut , und die Tatsache , dass ein Motiv auf der Treppe hinaufgeht, hilft auch sehr Wenn dieses Motiv nicht da wäre, glaube ich nicht, dass es so interessant wäre , wenn es um das Erzählen von Fotogeschichten geht Und du sagst vielleicht: Nun, Phil, das ist keine so interessante Geschichte Es ist jemand, der eine Treppe hochgeht. Aber das ist eine Erfahrung , die wir alle haben. Und dieses Foto hat einfach etwas an die Art und Weise, wie die Gebäude herunterfallen, die Vignettierung an der Seite des Fotos, die Rahmung innerhalb eines Rahmens des Motivs, das Heraufkriechen der Treppe gibt mir das Gefühl, dass ich gerade dabei bin einen Schritt zu machen, und es gibt mir einfach dieses Ich liebe dieses Foto von Richard Jacobs, und dieses ist eines, bei dem es ein bisschen zusätzliche Arbeit erfordert, Glück, in diesem Moment an diesem Ort zu sein, um dieses Bild zu machen. Ich sehe viele Leute, die auf Safari gehen Bilder von Elefanten oder großen Tieren aufnehmen Eine Menge Zeit, sie sind wunderschön. Sie sind ästhetisch großartig. In Bezug auf die Qualität des Geschichtenerzählens und die Immersivität mangelt es ihnen jedoch an Qualität und die Immersivität Und ich denke, das ist das Problem, das wir alle als Fotografen heute haben , ist vor 50 bis 100 Jahren. Ein wunderschönes Foto von einem Elefanten zu sehen, Ein wunderschönes Foto von einem Elefanten zu sehen wäre wie Ich habe noch nie einen Elefanten wie diesen gesehen. Jetzt haben wir alle einen Elefanten gesehen. Und wie können Sie mit Ihrem Elefantenfoto kreativer sein ? Das ist ein Beispiel dafür. Sie haben also die Schichtung all der verschiedenen Elefanten, die unterschiedlichen Größen der Kinder und der Eltern Sie machen alle dasselbe . Sie trinken alle. Sie haben diese Art von Nebel, wenn das Wasser steigt. Aber beim Elefanten vorne sieht man die Schärfe des Wassers, das aus seinem Rüssel tropft Und ich liebe einfach die Wiederholung der Form des Elefanten, der sich rückwärts bewegt, und das unterschiedliche Gefälle der Ich finde einfach, dass es ein so interessanter Ort ist. Du siehst das Spiegelbild auch ein bisschen. Aber auch hier muss man zur richtigen Zeit am richtigen Ort sein, um diese Art von Foto zu machen. Zurück zu unseren Menschen und noch einem Fahrradfoto, aber ich liebe dieses Bild auch wirklich. Nochmals Marco Bianchtti, weil Sie auf diesem Foto diese Kollision zweier Welten Es sieht aus wie ein Radrennen, das inmitten einer Altstadt stattfindet Eine Art Downhill-Rennen. also dieser sich schnell bewegende Mountainbiker , der runterfährt und durch die Luft fliegt Und dann auf der linken Seite haben Sie drei Leute, die nur beiläufig zuschauen Da frage ich mich, wer diese Leute sind? Sind sie Fans dieses Rennens? Ist das ihr Laden? Ist das ihr Zuhause? Gehen sie einfach rein und raus und sehen dann zufällig diesen Radfahrer vorbeifliegen Nicht am Spielfeldrand jubeln. Und so ist es einfach ein interessantes Foto, eine interessante Geschichte, die auf diesem Foto festgehalten Und natürlich ist der Winkel, das Superweitwinkelobjektiv, episch. Der Moment, den Radfahrer perfekt in diesem Raum zwischen den Menschen einzufangen perfekt in diesem Raum zwischen den Menschen Er deckt nicht die Menschen auf der linken Seite ab, sondern in diesem Raum in der Luft, holt so viel Luft wie möglich, einfach ein perfekter Moment, der in diesem Bild festgehalten Manche Fotos sind subtiler. Ich liebe dieses Foto wirklich. Für mich ist es immersiv, weil nicht nur die Rahmung interessant ist, mit der Rahmung innerhalb des Baumes, die Rahmung innerhalb des Rahmens, die Farben Es ist ein bisschen stimmungsvoller, dunkler, aber ich denke, das gibt einem nur ein Gefühl für die Tageszeit , zu der das ist, vielleicht Sonnenuntergang am Ende des Tages vielleicht Aber du hast diese drei Kinder. Sie machen alle ihr eigenes Ding, spielen im Wasser, spielen am Rand des Wassers. Und es macht mich einfach neugierig. Es erinnert mich an Zeiten wie diese in meiner Vergangenheit, in denen ich ähnliche Dinge getan habe. Ich bin gegangen und habe mit einem langweiligen Peter gespielt. Und das können Sie auch versuchen , in Ihrer Fotografie festzuhalten, um in Ihrer Fotografie festzuhalten, um immersiver zu sein, nämlich Momente festzuhalten, die Menschen zurückholen, die uns in unsere Erinnerungen zurückrufen und diese Erinnerung wecken Hier ist noch eine mit all diesen Ballerinas , die ich hinter der Bühne einfach so interessant finde . Sie warten darauf, weiterzumachen Die Beleuchtung ist sehr dramatisch, sodass man ihre Gesichter nicht wirklich sieht, aber man sieht die Highlights ihrer Tattoos auf ihrem Kleid, und die Formen und Texturen der Tutus machen diesen wirklich interessanten Look. Es ist ein Foto, auf dem man nicht wirklich viel sehen kann, aber man spürt, wie es dort ist. Man spürt die Nervosität, die Begeisterung dieser Tänzer, die kurz davor sind, auf die Bühne zu gehen Zum Schluss noch ein paar Fotos, die ich gemacht habe und die ich etwas eindringlicher finde Dieser gibt dir ein bisschen mehr Ortsgefühl. Hier, mein Freund Vince lässt sich rasieren Und das ist in Indien, in einem kleinen Dorf, als wir dort im College ein Hilfsprojekt durchführten Und es ist anders als ein anderes Foto, das ich aufgenommen habe , wo es näher an seinem Gesicht war, mehr Details. Dieses habe ich erweitert. Ich habe von der Eröffnung dieses kleinen Friseursalons mitgenommen und ich finde es einfach toll, dass man den Friseur sehen kann Man kann sehen, wie die anderen Leute warten, vielleicht auf eine Rasur warten, auf einen Kunden warten Man sieht die Ausrüstung, den Spiegel, die Lüfter, staubig, dreckig, grobkörnig , aber man bekommt ein Gefühl dafür wo das Ganze war Hier ist ein weiteres Foto, das ich auf meiner Reise aufgenommen habe , diesmal nach Kyoto, Japan, und wir gingen von einem der Tempel aus, und ich sah all diese Arbeiter, vier von ihnen, diese Bäume akribisch beschnitten und die Art, diese vier Typen auf Leitern dort standen und an diesem Baum arbeiteten, wie diese vier Typen auf Leitern dort standen und an diesem Baum arbeiteten, es fühlte sich an wie eine Art Renaissance Gemälde für mich, wo Sie sehen, wie diese Arbeiter etwas tun, das wahrscheinlich schon seit Hunderten, wenn nicht Tausenden von Jahren mit den Bäumen hier gemacht seit Hunderten, wenn nicht wird. Ich finde es einfach toll, wie die verschiedenen Männer auf verschiedenen Ebenen am Baum arbeiten . Und das vierte Bild ist schwer zu erkennen, aber das ist es, wovon ich spreche, wenn ich sage, dass es Details auf diesen Fotos gibt. Wenn Sie weiterschauen, sehen und bemerken Sie den vierten Arbeiter quasi genau in der Mitte dieses Bildes. Ich ging also einfach vorbei und sah diese Geschichte entfaltete , und versuchte, sie festzuhalten In ähnlicher Weise habe ich an einem anderen Ort in Lissabon, Portugal, ein Foto von den Wohnungen dieser schönen Gebäude aufgenommen den Wohnungen dieser schönen Gebäude Es gibt viele Fenster und Türen, die für diejenigen von uns, die nicht in Lissabon oder nicht an einem alten Ort leben, sehr interessant sind von uns, die nicht in Lissabon oder nicht . Du schaust in eine Gasse und denkst: Wow, dieser Türrahmen ist wie ein Kunstwerk Ich muss ein Foto davon machen. Diese Fliesen sind wunderschön. Und das ist alles großartig. Ich habe selbst viele solche Fotos gemacht. Aber wenn eine Person aus dem Fenster herausragt, macht das Foto für mich sofort eindringlicher, weil man eine Verbindung erkennen kann Sie können eine Verbindung zu dieser Person auf dem Foto oder im Fenster aufbauen dieser Person auf dem Foto oder im Fenster Rahmen. Also hier, die Geschichte war, dass da unten eine Straßenbahn und ein Haufen Autos im Stau standen Es wurde gehupt und geschrien, und dann schauten all diese Leute aus dem Fenster und fragten sich: Was ist los Fenster und fragten sich: Was ist Die beiden Typen oben auf dem Foto haben irgendwie gelacht und darüber geplaudert Und dann war die Dame unten fast wie eine musikalische Dirigentin, die den Leuten sagte , sie sollten diesen und jenen Weg gehen. Es war einfach ein lustiger, interessanter Moment. Das Foto zeigt nicht die ganze Geschichte, aber ich denke, so wie dieses Foto gerahmt ist, hat man die vier Quadranten, sehr flache gerade Linien, was, glaube ich, eine angenehme Komposition ergibt, und dann die unterschiedlichen Geschichten dieser drei verschiedenen Personen Sehr interessanter Moment. Und dann, zum Schluss, hier ist ein Foto, das ich im Sequoia-Nationalpark hier in Kalifornien aufgenommen habe, wo ich mich Und du merkst wahrscheinlich , dass du Sam, meinen guten Freund, dort beim Fotografieren siehst meinen guten Freund, dort beim Fotografieren Und das Tolle an diesem Foto ist einfach zu sehen, wie klein Sam im Vergleich zu diesen Bäumen ist. Sie können unten sehen, wovon er ein Foto macht, welche Wurzeln es sind. Es ist wie mit den Wurzeln, die aus dem Boden gehoben wurden weil einige dieser Bäume nach einigen Bränden, die wir hier hatten , umgestürzt nach einigen Bränden, die wir hier hatten , umgestürzt Man kann also einige der vom Feuer verbrannten Bäume sehen , den einen auf der rechten Seite , der irgendwie nach oben zeigt, irgendwie spitz , der durch ein Feuer komplett zerstört wurde, und man sieht einige Brandspuren an vielen Aber man kann schon dadurch, dass sie umgekippt werden, ein Gefühl dafür bekommen, wie massiv diese Bäume sind Das heißt, der Stamm ist zwei-, drei-, viermal so breit wie ein Mensch Also ich mag dieses Foto einfach wegen der vielen Texturen, der verschiedenen Farben. Offensichtlich ist es inspirierend mit den großen Bäumen und Kraft, die die Natur hat diese hunderte, fast tausend Jahre alten Bäume, die hier leben. Aber mit dem zusätzlichen Element, dass Sam da ist, erzeugt dieses kleine Detail die sofortige Neugier in diesem Rahmen. Das sind einige meiner Lieblingsfotos, die zeigen, was Immersivität in der Fotografie bedeutet In der nächsten Lektion werden wir uns einige der größten Fotografen ansehen , um anhand einiger Beispiele aus der anhand einiger Beispiele Vergangenheit herauszufinden, wie das Und so sehe ich dich dort drüben. 26. Fallstudie: Wie die Großen beeindruckende Fotos aufnahmen: In dieser Lektion werden wir uns mit einigen der Besten der Fotografie und mit Fotos befassen , die wirklich immersiv sind Denken Sie an die Aspekte der Fotografie , von denen ich denke, dass sie ein immersiveres Foto schaffen, indem sie eine interessante Atmosphäre, ein Ortsgefühl, ein Ortsgefühl, eine interessante Rahmung, eine gewisse Tiefe und Interaktion zwischen den verschiedenen Personen oder Dingen auf Ihrem Foto erzeugen, Details festhalten, die Ihre Aufmerksamkeit auf sich ziehen, und letztendlich nur ein Foto, das eine bessere Geschichte erzählt Einige der Fotos in dieser Lektion sind allein vom Krieg aus etwas schwierig anzusehen Es gibt nichts Besseres als extrem gewalttätig oder grotesk, aber sie fangen Leid Das erste ist also das berühmte Foto aus The Jaws of Death, ich glaube, es heißt von Robert Dieses Foto wurde am D-Day aufgenommen, als Truppen aus England gegen die Nazis kämpften Und so sehen Sie diesen Moment , den Sie einfach nicht sehen können es sei denn, Sie waren dort oder haben etwas Ähnliches getan, aber Sie haben diese Boote, die Soldaten über diesen Kanal bringen und an diesem Strand landen, wo Sie wissen, dass feindliche Soldaten bereit sind Soldaten über diesen Kanal bringen und an diesem Strand landen, , auf Sie zu schießen. Und die Tür dieses Bootes öffnet sich. Wenn Sie jemals einen Film wie Saving Private Ryan gesehen haben, bekommen Sie mehr als dieses Foto ein Gefühl dafür, wie diese Erfahrung hätte sein können. Natürlich werden wir nie erfahren, wie sich das anfühlt oder wie es wirklich ist. Aber du bekommst mehr Sinn. Und wieder, das ist die Macht der Fotografie, diese Momente der Geschichte zu zeigen , denn ohne dieses Foto haben wir natürlich mündlich überliefert, wir haben Geschichte geschrieben, aber nichts ist vergleichbar mit der Möglichkeit, zu sehen : Wow, so war es wirklich. Und sprechen Sie über ein Ortsgefühl, die Kamera in diesem Moment, einfach nur da zu sein, wenn Sie Soldaten vor Ihnen sehen , die ihre ersten Schritte im Wasser in Richtung dieses Strandes machen , ein intensives Foto und ein intensiver Moment. Und auch wenn es bei dieser Aufnahme nicht unbedingt den richtigen Zeitpunkt gab um einen interessanten Rahmen oder etwas Ähnliches zu komponieren , um einen interessanten Rahmen oder etwas Ähnliches zu komponieren, nur weil der Kameramann am richtigen Ort war, hat man die interessanten Führungslinien des Bootes und die Rahmung der Soldaten im Wasser , die ein überzeugendes Foto ergeben. Noch ein Foto aus dem Zweiten Weltkrieg. Das ist aus einem der Konzentrationslager. Und ich glaube, das wurde im Grunde genommen, nachdem sie gerettet wurden Aber zu diesem Zeitpunkt wurde sich die Welt der Gräueltaten dessen bewusst , was tatsächlich getan wurde Und man sieht nicht nur den Schmerz und Leid in den Gesichtern und Körpern dieser Männer und wie dünn sie waren, so kurz vor dem Tod, sondern man sieht auch wie die Lebensbedingungen waren, die Reihen und Reihen und Reihen und Stapel und Stapel von Leichen hier am Leben, aber Das ist also ein sehr aussagekräftiges Foto , das wir jetzt haben, um zu sehen, was Und wenn Sie weiterschauen, sehen Sie verschiedene Gesichter. Man sieht, wie sie sich hinlegen, wie sie, Sie wissen schon, schlafen oder sich ausruhen oder einfach da sind , eine Schüssel , eine Metallschale als Kissen auf einem harten Stück Holz. Offensichtlich war das nicht einmal annähernd das Schlimmste, was vor sich ging. Also ein starkes Bild. Jetzt kommen wir zu einem Foto, das gar nicht so deprimierend Also entschuldige ich mich für diese drastische Kürzung. Aber hier ist ein anderes Foto, das meiner Meinung nach ein großartiges Gefühl von Immersivität vermittelt. Es zeigt Sie an diesem Ort dieses alten Bauernstands, wo Sie einer Tradition nachgehen, die heute fortgeführt wird, ausgehen, Kürbisse für die Halloween-Saison, für die Herbstsaison pflücken für die Herbstsaison Sie haben also diese Kinder da draußen mit Sie haben zwei Kürbisse gepflückt. Man kann vielleicht ein paar Leute sehen, Eltern im Hintergrund oder so Aber ich mag einfach diesen Stand, wie er aufgebaut ist, und dann auch die Geschichte von den Kindern, die die Kürbisse pflücken Und wieder weckte es Erinnerungen in mir, wie ich Kürbisse pflücken ging , aber auch jetzt mit meinen Kindern ausgehe und Es gibt ein älteres Foto von Ann Rosner, die wir während des Krieges häufig beim Fotografieren von Frauen am Arbeitsplatz und Kindern bei den Kriegsanstrengungen zu Hause gesehen von Frauen am Arbeitsplatz und Kindern bei den Kriegsanstrengungen am Arbeitsplatz und Kindern bei den Und hier sehen wir eine Gruppe von Nonnen, die alle ihre Gewohnheiten tragen und sich diese Maschinen, diese Technologie ansehen Ich weiß nicht, ob das wie eine Flugzeugturbine oder etwas Ähnliches Aber ich liebe einfach das Muster all dieser Nonnen und all dieser Nonnen die man normalerweise nicht denkt , wenn es um Technologie schauen alle nach oben und lernen, was das ist Und wer weiß? Ich weiß nicht, was diese Geschichte war. Ich bin mir sicher, dass es eine Geschichte gibt, die ich dazu nachlesen könnte , aber allein aufgrund des Fotos denke ich, okay, naja, vielleicht haben diese Nonnen dabei geholfen, zu lernen , wie man diese Dinge repariert oder baut, und dann haben sie weitergeholfen Ein interessantes Foto von Frank und Francis Carpenter, beiden Fotografen, die die Welt bereist haben, um Orte zu dokumentieren, die ich aus unserer Sicht , jetzt, vieles davon aus meiner amerikanischen Perspektive teile. Wenn Sie also aus der ganzen Welt kommen, wird Ihre Perspektive eine andere sein Aber das waren neue Fotos von Orten. Also diese Fischer auf diesen Stelzen finde ich super interessant Und die Details, wenn man sich dieses Foto lange genug anschaut, fängt man an zu denken: Okay, wie hat das eigentlich funktioniert? Und Sie sehen auf der linken Seite diese eine Stange mit einigen Leiterstufen. Und dieser Fischer muss vielleicht die Leiter hochklettern und dann zu dieser hinübergehen müssen, dieser hinübergehen müssen weil die, auf der er steht, in tieferem Wasser ist Es ist einfach eine ganz andere Art von Arbeit, Beruf, Lebensunterhalt, als ich gewohnt bin, und ich finde es so interessant, es auf diesem Foto anzuschauen Hier ist ein Foto. Auch hier muss man das Privileg haben , zur richtigen Zeit und am richtigen Ort dort zu sein. Zu diesem Zeitpunkt verband die Intercontinental Railroad die Verbindung zwischen Ost West in den Vereinigten Staaten. Die Teams von Menschen kamen zusammen, Die Teams von Menschen kamen um den Bau dieser Eisenbahn zu feiern Und es ist ein Foto. Nochmal, wie eines dieser Fotos vom Typ Wo ist Waldo , auf denen so viele Leute so viele Dinge machen, interessante Posen jubeln, sich gegenseitig anstoßen, Hand schütteln, und das hält dich auf diesem Foto einfach bei der Stange Und es ist eine sehr coole Art von Symmetrie, die sie eingerichtet haben. Die Leute, die zu den beiden in der Mitte führen, schütteln sich die Hand und die Züge, die sich gerade treffen, in der Vergleichen Sie das mit diesem Foto, einem anderen von Louis Hine, der die ganze Arbeit mit Kinderarbeitsfotografie gemacht hat die ganze Arbeit mit Kinderarbeitsfotografie Und das ist anders als viele der anderen, die wir zuvor gesehen haben , weil wir bei den anderen wirklich viele einzelne Kinder gesehen haben, die auf Feldern und Fabriken gearbeitet Hier hast du nur ein Foto von all diesen Kindern und so, wie sie angezogen sind, sind sie irgendwie alle gleich gekleidet. Sie haben alle den Dreck und Dreck Gesicht von der Arbeit in welcher Fabrik oder meiner auch immer oder was auch immer sie gemacht haben Und ihr Gesichtsausdruck. Aber sieh dir ihre Augen an, wie ihre Augen aus dem Dreck hervorstechen Es stellt diese sofortige Verbindung her und es sieht fast so aus, als würden sie in deine Seele schauen Und du kannst eins nach dem anderen gehen, jedes Kind ansehen und dich fragen, wie ihr Leben war? Und es baut dieses Einfühlungsvermögen auf. Und ein letztes Bild von Ansel Adams, von dem ich fand, dass es meinem Foto in Japan sehr ähnlich war, auf dem die Männer am Baum arbeiten Hier ist einer im japanischen Internierungslager der Männer, ein paar Männer, die an diesem Telefonmast arbeiten Und ich liebe einfach die Art, wie das komponiert ist. Ansel Adams muss ziemlich weit oben hinaufgekommen sein, um es auf diese Weise zu komponieren, bei der man nicht ganz nach oben zu diesen Arbeitern schaut, sondern geradeaus Sie sehen auch die Berge im Hintergrund. Sie sehen unten Männer, einer, der etwas mit einem Seil hochzieht, etwas mit einem Seil hochzieht um ihnen zu helfen oder es herunterzulassen, einer auf der linken Seite, vielleicht beaufsichtigend, wer weiß? Unten siehst du auch den Arbeitswagen. Und es ist einfach eine so interessante Geschichte und ein so interessanter Moment , den man nicht oft sieht. Und so war es damals. Und jetzt, im Nachhinein, bin ich einfach neugierig darauf Okay, also so wurde das gemacht. So hat man Telefonmasten repariert. Aber dann natürlich vor dem Hintergrund der japanischen Internierungslager Du fragst dich, wer diese Leute sind? Was ist ihre Geschichte? Wie lange waren sie dort? Hatten sie Familien? Wie lange waren sie in den Vereinigten Staaten bevor sie interniert wurden Was ist danach passiert? sich diese Fotos von den Großen ansehen, können Sie hoffentlich verstehen, was Immersivität In der nächsten Lektion handelt es sich um eine Kraftübung, bei Sie Ihre immersive Fotografie üben werden Wir sehen uns also dort für die Aufforderung. 27. Übung: Steigern Sie Ihre "Immersivität": Willkommen zu deiner nächsten Kraftübung. In dieser Lektion möchte ich, dass Sie Ihre Immersivität Für diese Übung möchte ich, dass Sie einen Fotospaziergang machen, und ich möchte, dass Sie an einen Ort gehen, den Sie oft besuchen Ihrer Lieblingsorte einen Ihrer Lieblingsorte als Fotograf, egal ob das, Sie wissen schon, die Innenstadt Ihrer Stadt ist, ein Ort in der Natur , den Sie oft besuchen Versuchen Sie jedoch, über die Dinge nachzudenken, die wir in diesem Abschnitt über die Erstellung eines immersiveren Fotos gelernt haben in diesem Abschnitt über die Erstellung eines immersiveren Fotos Versuchen Sie, etwas einzufangen, das eine immersive Qualität hat , die sofortige Neugier weckt, vielleicht mehr als das, was Sie zuvor gemacht haben Wie würde ich das angehen? Nun, ich fotografiere gerne Vögel. Ich mache gerne Fotos von Pflanzen und Blumen und Details. Normalerweise bin ich bei diesen Dingen ziemlich genau dran , um diese Details zu bekommen. Aber ich denke, ich würde an einige der gleichen Orte gehen , an denen ich diese Fotos mit einem breiteren Objektiv mache. Und warte, warte und sieh mal. Gibt es vielleicht Leute , die vorbeigehen und das Gleiche tun? Vielleicht gibt es eine Familie, vielleicht gibt es eine Gruppe von Menschen, wo ich sie in dieser Umgebung einfangen könnte , wie ich es normalerweise tue. Das erfordert viel Geduld. Vielleicht gehe ich in die Innenstadt, wo ich gerne Straßenfotografie mache. Und diesmal werde ich etwas mehr Geduld haben, um noch ein bisschen länger irgendwo zu sitzen und zu warten, bis eine Geschichte abspielt , die ich festhalten kann Ich glaube, das wird etwas mehr Geduld erfordern, als einfach rauszugehen und zu versuchen, eine interessante Komposition oder etwas Interessantes zu finden eine interessante Komposition oder etwas Interessantes , von dem man ein Foto machen kann Man muss warten und sich ein bisschen mehr Mühe geben, um eine Geschichte zu finden , die man mit einem interessanten Rahmen gestalten kann. Gehen Sie also raus und üben Sie, denn das wird Ihnen helfen, Fotos zu erstellen, die letztendlich mehr Wirkung haben In Ordnung, wir sehen uns im nächsten Abschnitt. 28. Was zeichnet Sie aus? Was ist die Aussage Ihres Fotografen?: Willkommen zu diesem neuen Abschnitt über das Teilen Ihrer Fotos. Wie ich bereits erwähnt habe, ist es fast wichtiger, wenn es darum mit Ihrer Fotografie Wirkung zu erzielen, als das Foto selbst. Das ist zwar am Ende des Kurses, ich fand es wichtig, Ihnen zu zeigen, wie Sie mithilfe von Dingen wie Storytelling , Ästhetik und Immersivität tatsächlich erfolgreiche Fotos aufnehmen und erstellen können Fotos aufnehmen und erstellen mithilfe von Dingen wie Storytelling , Ästhetik und Immersivität tatsächlich erfolgreiche Fotos aufnehmen und Dann machen wir weiter damit, wie wir es mit der Welt teilen und Das Erste, was Sie als Fotograf tun müssen , ist, Ihr Ding zu finden. Was zeichnet dich als Fotograf aus? Sind es die spezifischen Dinge, die du einfängst? Handelt es sich um ein Nischenthema oder ein Nischenthema? Ist es die Art und Weise, wie die Ästhetik deiner Fotografie dich wirklich von anderen unterscheidet, oder ist es die Art und Weise, wie du deine Fotos teilst? Und ich denke, es ist etwas schwieriger, sich von den ersten beiden abzuheben , denn wir haben bereits darüber gesprochen, leben wir in einem Meer von Millionen von Fotografen und Billionen von Fotos, die im Laufe unseres Lebens gepostet werden Also, wie heben wir uns darin ab? Denken Sie, wo und wie Sie Ihre Fotos teilen, wird Sie mehr von den anderen beiden unterscheiden. Aber wenn du über all deine Fotos nachdenkst , beantworte diese Fragen. Welche Muster tauchen in deinem Stil auf, in den Dingen, die du einfängst? Welche Fotos fühlen sich dir am ähnlichsten an, wenn du zurückblickst? Als ich das selbst gemacht habe und angefangen habe, diesen Kurs zu erstellen, habe ich die Fotos zusammengestellt , die du am Anfang gesehen hast. Das sind die Fotos, die mich meiner Meinung nach am meisten repräsentieren, die, auf denen ich natürliche Elemente in sehr weichem, wunderschönem Licht einfange . Und zusammen erzählen sie die Geschichte davon, wer ich bin, und verleihen mir den Look eines Fotografen. Denken Sie dann darüber nach, wohin Sie wollen , denn wo Sie in der Vergangenheit als Fotograf waren , bedeutet nicht , dass Sie das auch in Zukunft tun müssen oder dass Sie sich in Zukunft als Fotograf abheben werden . Und wenn das der Fall ist, was unterscheidet von früher von dem, wo Sie sein möchten? Ist es nur so, dass du nicht die nötige Aufmerksamkeit hast? Du machst keinen Eindruck mit den Fotos, genau wie du sie aufnimmst? Oder gibt es einen Unterschied darin, oh, ich möchte meine Fähigkeiten bei der Bearbeitung meiner Fotos verbessern, um ein bestimmtes Aussehen zu erzielen? Arbeitest du, um ein bestimmter Typ von Fotograf zu werden , Sport- oder Hochzeitsfotograf oder Event , Natur- oder Landschaftsfotograf oder was auch immer du üben musst , damit du besser komponieren und besser rahmen kannst. Sie können besser beleuchten und besser bearbeiten und an den Ort gelangen , an dem Sie sein möchten? Etwas, das meiner Meinung nach hilfreich wäre, damit es tatsächlich aufgeschrieben wird , ist , eine Aussage eines Fotografen zu entwickeln. Das ist also eine Aussage, die besagt, dass ich das fotografiere, und dann schreibst du, wovon du fotografierst. Und dann möchte ich, dass sich die Leute leer fühlen, wenn sie meine Fotos sehen. Für mich ist die Aussage meines Fotografen also, dass ich Fotos mache, die die Kostbarkeit des Lebens und der Natur einfangen Kostbarkeit des Lebens und der Natur Ich möchte, dass sich die Menschen von der Schönheit der Natur inspirieren lassen , wenn sie meine Fotos sehen Im Laufe der Zeit wurde mir klar , dass ich die Welt beeinflussen möchte, indem ich die Natur in Szene setze. Vielleicht ging es in der Vergangenheit mehr um Pflanzen und Blumen und natürliche Umgebungen. Und in Zukunft beschäftige ich mich mehr mit Vogel- und Tierfotografie und gehe in Vogel- und Tierfotografie diese Richtung. Aber insgesamt möchte ich, dass sich die Menschen durch meine Fotografie von der Natur inspirieren lassen und sie schützen. Wenn Sie es also noch nicht erraten haben, ist als Nächstes das Power-Training Reihe, holen Sie Stift und Papier heraus und Sie werden das Statement Ihres eigenen Fotografen schreiben . 29. Übung: Schreiben Sie das Statement Ihres Fotografen auf: Willkommen zu Ihrer nächsten Power-Praxis, Statement Ihres Fotografen. Also los, holen Sie Stift und Papier heraus und schreiben Sie mit der Vorlage, die wir Ihnen zur Verfügung stellen. Ich mache Fotos und fülle dann die Lücke aus, und dann möchte ich, dass sich die Leute leer fühlen, wenn sie meine Fotos sehen. Wenn Sie das getan haben, kommen Sie zurück, denn ich werde erklären, wie ich werde erklären, wie Sie Ihre Fotos vermitteln können, um die größtmögliche Wirkung Das ist eine der wichtigsten Lektionen dieses Kurses. Wir sehen uns dort. 30. Senden Ihrer Fotos: Auswählen des Formats für die Freigabe Ihrer Fotos: In dieser Lektion werde ich erläutern, wie Sie Ihre Fotos teilen und bereitstellen können, um die größtmögliche Wirkung zu erzielen. Das Erste, was Sie wissen müssen, ist Ihr Publikum. Also, mit wem wirst du deine Fotos teilen? Zu sagen, dass ich meine Fotos über soziale Medien mit der Welt teilen werde , ist nicht spezifisch genug. Sie müssen also Ihr spezifisches Publikum finden. Wer wird deine Fotos am meisten schätzen? Denn wenn Sie Fotos an Personen weitergeben, die Ihre Fotos zu schätzen wissen, werden Sie automatisch mehr Wirkung erzielen. Und das tust du, indem du dein Warum verstehst. Kehren Sie zu den vorherigen Abschnitten des Kurses zurück, kehren Sie zu Ihrer Aussage zur Fotografie aus der vorherigen Übung und verstehen Sie genau, warum Sie diese Fotos aufnehmen , die Sie mit anderen teilen möchten. Und wenn Sie das wissen, wählen Sie Ihr Format. Lassen Sie uns das aufschlüsseln. Sie haben also Formate mit geringer Bindung und großer Reichweite wie soziale Medien, Lesen, Beiträge in Fotoforen, Fotogruppen, Beiträge auf fotografiespezifischen Plattformen wie Flicker, Visco, 500 Dies sind Orte, an denen Sie Ihre Fotos teilen können, aber es ist schwierig, eine große Wirkung zu erzielen , weil das Engagement gering ist Du veröffentlichst es dort, du hoffst, dass die Leute es sehen, aber du machst nicht viel Arbeit. Davon abgesehen besteht an diesen Orten das Potenzial für eine größere Reichweite. Es ist einfach schwieriger, das zu garantieren. Die nächste Ebene der Wirkung ist ein mittleres Engagement, aber eine geringere Reichweite Das Posten auf einer persönlichen Website, in einem Portfolio, Erstellen einer Art Sammelband oder eines Online-Newsletters, in dem Sie Ihre Fotos mit Followern teilen, sogar so etwas wie das Erstellen eines Fotobuches oder Teilnahme an Fotowettbewerben egal welche Art von Fotografie Sie machen, das sind großartige Möglichkeiten, Ihre Fotos zu Man muss sich ein wenig Mühe geben, diese Orte dafür zu finden, egal ob das wie ein Wettbewerb ist, die Mühe zu geben, ein Fotobuch zu entwerfen und herauszufinden, wie man es druckt. Und die Reichweite wird geringer sein, aber Sie können wahrscheinlich mehr Wirkung spüren, wenn jemand Ihre Fotos in diesem Format sieht Wenn Sie das Extrem, das höchste Engagement, die geringste Reichweite, aber auch die größere Wirkung erzielen möchten , können Sie darüber nachdenken, Ihre Fotos in einer lokalen Galerie zu platzieren , Fotoausstellungen in lokalen Bibliotheken, Cafés oder Schulen zu veranstalten, an Orten, an denen häufig lokale Künstler Werke ausstellen, Drucke an Personen oder die gesamte Gemeinschaft zu verschenken Drucke auf einem lokalen Markt zu verkaufen. Es gibt Fotografen, die wissen, ich sehe sie immer auf lokalen Bauernmärkten, Künstler und Märkte in meiner Nähe, die ihre Arbeit teilen, und normalerweise haben sie mehr Wirkung und sind erfolgreicher darin, als nur online zu verkaufen, weil als nur online zu verkaufen, weil ihre Fotos auf unsere Community ausgerichtet sind, etwas über unsere Gemeinschaft. Und es gibt noch ein paar weitere Möglichkeiten, mit geringer Reichweite und hohem Engagement mehr Wirkung zu erzielen, z. B. als bezahlter Fotograf zu arbeiten, Hochzeits- oder Eventfotografie, Familienporträts, Headshot-Fotografie oder journalistische Fotografie zu machen . sind alles Möglichkeiten, wie Sie als Fotograf Geld verdienen können, aber Sie haben auch einen großen Einfluss auf die Menschen, von denen Sie Fotos machen oder für die Sie arbeiten Denken Sie also an unsere Wirkungsgrafik wie viel Wirkung Sie mit Ihrer Fotografie erzielen können , angefangen bei geringstem Aufwand große Reichweite bis hin zu geringer Reichweite und höherem Engagement. Es ist dem, worüber wir jetzt sprechen, sehr ähnlich. Wie bei jeder Beziehung gilt Je enger die Reichweite, desto tiefer können Sie gehen und mehr Wirkung Das habe ich im Laufe der Zeit gelernt. Als ich ein Kind war und in der Schule, in der High School, am College war , hatte ich viele Freunde. Früher war ich stolz darauf, viele Freunde zu haben, aber die Freundschaften, die ich hatte, waren noch nie so tief Und ich hatte das Gefühl, nun, es ist toll, dass ich viele Freunde auf oberflächlicher Ebene habe, aber ich habe keine tiefen intimen Beziehungen zu meinen Freunden Und in meinem jungen Erwachsenenalter und bis heute habe ich versucht, diese Beziehungen zu pflegen Also mit den Menschen, mit denen ich mich als Kind angefreundet habe, als Teenager, um diese Beziehungen langfristig zu vertiefen und zu stärken Und dann haben wir natürlich zu meiner Frau die stärkste, tiefste und intimste Beziehung, und sie ist auch der Funktionsweise der Fotografie sehr ähnlich Jetzt haben wir also über Formate gesprochen. Ich möchte den Nagel auf den Kopf treffen , wie wir das tatsächlich machen können. Wie kann man rausgehen und tatsächlich etwas bewirken? Also das wird ein bisschen ein Scherz sein, schnall dich an. 31. Ein Aufruf zum Handeln (oder Phils Rant) darüber, wie Sie mehr Wirkung erzielen können: Du denkst vielleicht, Phil, nun, was soll ich tun? Was genau sollte ich tun, um mehr Wirkung zu erzielen? Nun, denk darüber nach, was du gerade machst? Postest du gerade deine Fotos in den sozialen Medien? Wenn ja, dann schauen Sie mal, ob es in Ihrer Nähe Fotowettbewerbe gibt, in Ihrer Nähe Fotowettbewerbe gibt die Art von Fotografie geht, die Sie machen, egal ob es sich dabei um Landschafts - oder Tierfotografie oder Porträtwettbewerbe oder lokale Stadtwettbewerbe Viele Orte auf der ganzen Welt bieten diese Art von Wettbewerben an und bemühen sich besonders, sich dafür zu bewerben Und bewerben Sie sich nicht einfach bei ihnen. Bemühen Sie sich zusätzlich, Kontakt zu den Personen aufzunehmen, die diese Wettbewerbe veranstalten , und schauen Sie, ob es noch andere Möglichkeiten für Sie gibt , Ihre Arbeit auszustellen oder zu präsentieren, sei es in einem Online-Format oder in physischer Form Schau dir deine Stadt an. Siehst du, gibt es eine Kunstgalerie? Geh und frag, wie komme ich mit meinen Fotos hierher? Machst du jemals Ausstellungen, in denen Leute ihre Fotos aufhängen können? Ich weiß, dass sie in meiner Heimatstadt einen Tag in einer der Kunstgalerien verbringen, wo jeder, jeder kostenlos, seine Fotos oder jede Art von Kunst an die Wand hängen kann . Fangen Sie mit so etwas an, einer Kunstgalerie, die für alle kostenlos ist. Machen Sie sich an die Arbeit, um einen Ort zu finden , an dem Sie Ihre Arbeit ausstellen können. Und du weißt nie, was daraus werden wird. Vielleicht sieht jemand dein Foto und möchte es kaufen. Bum, Impact. Vielleicht sieht jemand dein Foto und sagt: Hey, das ist wirklich gut. Ich mache tatsächlich diese andere Galerie die Straße runter. Interessieren Sie sich für eine Fotogalerie? Das sind kleine Schritte, aber es erfordert auch zusätzliche Arbeit. Schauen Sie sich die Cafés oder Restaurants in Ihrer Nähe an. Viele dieser Orte fungieren als Makler, bei denen Sie Ihre Fotos zum Verkauf anbieten können. Vielleicht nehmen sie einen Teil davon, aber zumindest hängst du deine Fotos auf und präsentierst sie den Leuten. Die Leute können es schätzen, und vielleicht verdienst du damit Geld, oder vielleicht hast du einfach etwas bewirkt, indem du deine Kunst ausstellst und sie mit der Welt teilst. Deshalb bitte ich Sie inständig, wenn Sie mehr Wirkung erzielen möchten, müssen Sie die zusätzliche Arbeit in diesem Schritt des Teilens Ihrer Fotos In Ordnung, das war mein Geschwätz darüber. Ich möchte mit unserer Fotografie als Nächstes mehr darüber sprechen, Veränderungen anzuregen und auf diese Weise Wirkung zu 32. Wie Sie mit Ihrer Fotografie Veränderungen inspirieren können: Die Fotografie ist ein Instrument, das im Laufe der Geschichte eingesetzt werden kann und wurde, um Menschen zu verändern und Menschen dazu zu inspirieren, für eine Reihe von Gründen Maßnahmen zu ergreifen Menschen dazu zu inspirieren, für eine Reihe von Gründen Maßnahmen zu ergreifen. Lassen Sie uns also aufschlüsseln, wie Ihre Fotografie als Instrument zur Interessenvertretung und Sensibilisierung eingesetzt werden kann als Instrument zur Interessenvertretung und Sensibilisierung eingesetzt werden Das muss keine große, grandiose Veränderung bedeuten. Das kann eine kleine Wirkung haben, wenn du einfach jemanden dazu inspirierst, etwas zu fühlen, etwas auf einer tieferen Ebene zu verstehen Vielleicht inspiriert es einfach jemanden, auf eine andere Art und Weise über etwas nachzudenken , das letztendlich besser für ihn sein könnte. Oder das muss sich nicht nur auf den Betrachter Ihrer Fotografie auswirken, sondern auch auf die Motive, die Sie festhalten. Bei vielen der tiefgründigsten und wichtigsten Fotos geht es nur darum, Geschichten von Menschen zu zeigen , die nicht oft erzählt werden Lassen Sie sich nicht durch die wichtigsten Medienformate und die Leute in diesen Medien erzählen die wichtigsten Medienformate , die es heute gibt Sie können Ihre Fotos also nutzen um diese Geschichten mit den Menschen zu teilen, den Orten um Sie herum , die keinen Ort haben, an dem sie ihre Geschichte erzählen können. Geschichten über Traditionen , die zwar weitergegeben wurden, aber im Verblassen begriffen sind Menschen, die noch nie das Gefühl hatten, Tiere gesehen zu haben vom Klimawandel betroffen sind und jemanden brauchen, der ihnen eine Stimme Genau dieselbe Art der Fotografie kann auch große Auswirkungen haben. Es kann das Bewusstsein für ein Thema schärfen, die Geschichte einer Gemeinschaft bewahren und Spenden für einen guten Zweck veranlassen. Fotos über die Umwelt und den Schutz der Umwelt sind einige der deutlichsten Beispiele dafür Ich habe diese beiden Fotos hier, die Müll im Meer zeigen . hier erzählt eine bessere Geschichte, wo Sie die Fische neben all dem Dreck im Wasser sehen, ein weiterer Fisch von Seagull, der versucht, ein paar Cheetos aus der Cheeto-Tasche weiterer Fisch von Seagull, der versucht, ein paar Cheetos aus der Cheeto-Tasche zu essen Und dann wird das, was ein bisschen hell ist, etwas sehr Tiefes, Deprimierendes und Dunkles in der Geschichte unserer Welt gegenübergestellt, das ist dieses was ein bisschen hell ist, etwas sehr Tiefes, Deprimierendes und Dunkles in der Geschichte unserer Welt gegenübergestellt, Foto von Matthew Benjamin Brady von einem Sklaven. Und die schrecklichen Schmerzen und Narben, die sie erlitten haben, weil sie als Sklave ausgepeitscht sie Und es sind Fotos wie dieses , die zeigten, was zu dieser Zeit geschah und die Menschen zur abolitionistischen Bewegung bewegten Menschen Und dann schnell vorwärts zur Bürgerrechtsbewegung Mitte des Und diese Fotos zeigen die Menschen, die Teil dieser Bewegung waren noch heute für ihre Rechte und einen gleichberechtigten Platz am Tisch kämpfen . Manchmal ist das eine bewusste Anstrengung. Manchmal ist man im richtigen Moment am richtigen Ort. Manchmal denkst du nicht daran , mit deiner Fotografie große Veränderungen herbeizuführen, und manchmal willst und kannst du nur mit kleinen Veränderungen beginnen. Deine Fotografie kann das. Aber denken Sie an die letzten Folgen, in denen wir über das Format gesprochen haben, in dem Sie Ihre Fotos teilen . Je nach Format wird es ganz unterschiedliche Auswirkungen haben. In der nächsten Lektion schlage ich einen Plan für Sie auf. Wenn Sie aus einem bestimmten Grund mehr Wirkung erzielen möchten, müssen einem bestimmten Grund mehr Wirkung erzielen möchten, Sie sich diese Lektion ansehen Ich schlage alles auf, was Sie tun müssen , um diese Wirkung zu maximieren. Ich sehe dich dort. 33. Eine Blaupause für mehr Wirkung mit Ihrer Fotografie: In diesem Video werde ich einen aussagekräftigen Bauplan für ein Fotoprojekt aufschlüsseln einen aussagekräftigen Bauplan für ein Fotoprojekt Sie möchten also mit Ihrer Fotografie etwas bewirken, beginnen Sie mit etwas, das Ihnen wirklich wichtig ist Es muss keine grandiose Veränderung oder ein großes Projekt sein oder ein großes Beginnen Sie mit dem, was Sie sich wünschen, dass mehr Menschen es verstehen. Was passiert um dich herum , das es verdient, gesehen zu werden? Einige Beispiele, an die ich gerade spontan gedacht habe sind psychische Gesundheit und Männer, das Leben eines Kleinunternehmers, das Leben eines Kleinunternehmers, Naturschutz und alltägliche Schönheit in unserer Gemeinde, die Menschen dazu inspirieren können, sich mehr an unserer Gemeinschaft zu beteiligen. Aber um mit einem Projekt wie diesem die größtmögliche Wirkung zu erzielen, müssen wir unseren Fokus einschränken. Vergrößern. Anstatt sich nur auf diese Idee der psychischen Gesundheit zu konzentrieren, konzentrieren Sie sich auf das spezifische Thema Einsamkeit bei Männern und die Epidemie, die wir gerade haben Naturschutz, sondern Konzentrieren Sie sich nicht auf den Naturschutz, sondern auf den Versuch einer Organisation, Land in Ihrer Nähe aufzuforsten , oder finden Sie heraus , dass etwas anderes passiert statt auf eine lokale Geschäftsinhaberin Konzentrieren Sie sich statt auf eine lokale Geschäftsinhaberin auf die spezifischen Frauen, die ein STEM-Zentrum für Kinder in Ihrer Nähe gegründet haben Das ist ein naturwissenschaftlich-technisches Mathematikzentrum, das versucht , diese Art von Bildung für Menschen anzubieten , die sie an ihren örtlichen Schulen möglicherweise nicht erhalten. Dies sind also nur Beispiele dafür , wie Sie von einem allgemeinen Thema zu einer bestimmten Geschichte heranzoomen können . Und wenn Sie dann diese Geschichte kennen, müssen Sie Ihr Format und die Art und Weise wählen , wie Sie diese Arbeit präsentieren möchten. Beispiele hierfür sind eine Fotoserie, ein Beitrag in sozialen Netzwerken, ein Fotoessay in einem Blog, eine Geschichte für eine Lokalzeitung, eine Fotogalerie-Show, ein Fotobuch. Vielleicht ist es eine Geschichte, die diese Organisation, diese Person , diese Gruppe in ihren sozialen Medien auf ihrer Website teilen oder irgendwie in ihrem Büro veröffentlichen kann ihren sozialen Medien auf ihrer , und dann rausgehen und es tun, die Leute erreichen, sich an die Frauen wenden, die das STEM-Zentrum leiten , und sagen: Hey, ich möchte eine Geschichte über dich schreiben, weil mich deine Arbeit so inspiriert und was du für die Kinder um mich herum tust. Kann ich während des Kurses ein paar Fotos machen , die Sie für Ihre Website verwenden können? Ich möchte mit meiner Fotografie und meiner Community mehr Wirkung erzielen , und so fange ich an. Wenn Sie sich am Ende für ein weniger bindendes Format entscheiden , um in sozialen Medien zu posten, also eine Fotoserie online zu machen, grenzen Sie den Ort ein , an dem Sie posten. Anstatt nur auf Ihrer Social-Media-Seite zu posten, anstatt nur in der ganzen Welt zu posten, suchen Sie nach einer bestimmten Community-Gruppe auf Facebook oder anderen Social-Media-Plattform oder Social-Media-Plattform, die in Ihrer Nähe verwendet wird , und teilen Sie Ihre Fotos. In allen Städten, in denen ich je gelebt habe, gab es Facebook-Gruppen für die Nachbarn, für die Community-Mitglieder an diesem Ort, sehr selten, aber es kommt vor, werden die Leute Fotos in dieser Gruppe posten? Oft sind es einfach schöne Fotos von dem Ort. Vielleicht ist es ein wunderschönes Foto, Sonnenaufgang und Sonnenuntergang in der Innenstadt, der Gegend, des Parks, von einem Tier, das sie Und das kann inspirierend und wirkungsvoll sein. Aber wenn Sie ein Projekt haben , an dem Sie gerade arbeiten, können Sie vielleicht diese Fotos machen und sie in einem schönen Beitrag mit einem schönen Text zusammenstellen , der erklärt, was es ist Das ist eine sehr geringe Verpflichtung, aber es wird zu mehr Wirkung führen, als wenn Sie einfach nur auf Ihrem Instagram-Konto posten. Wenden Sie sich an Ihre lokalen Zeitungen. Es sind nicht mehr viele übrig vielleicht haben Sie keine, vielleicht können Sie eine starten. Vielleicht könnte es eine Online-Publikation sein. Aber wenn Sie eine Lokalzeitung haben, haben die meisten dieser Orte nicht viel Geld, um einen Fotografen dafür zu bezahlen , rauszugehen und eine Geschichte zu schreiben. Wenn Sie anbieten, rauszugehen und eine Geschichte festzuhalten, eine, für die Sie eine Leidenschaft haben, garantiere ich Ihnen, dass Sie in den meisten Fällen akzeptiert werden, garantiere ich Ihnen, dass Sie in den meisten Fällen akzeptiert werden, und sie würden sich freuen wenn Sie eine Geschichte schreiben , die sie veröffentlichen können. Damit sind wir am Ende des Kurses und unserer letzten Übung angelangt , zu des Kurses und unserer letzten Übung angelangt , der ich Ihnen in der nächsten Lektion weiterleiten werde. 34. Übung: Teilen Sie Ihre Fotos: Willkommen zu unserer letzten Kraftübung in unserem Kurs zum Teilen deiner Fotos. Die Übung besteht also darin, Ihre Fotos zu teilen. Im Idealfall ist das etwas, woran Sie während des Kurses gearbeitet haben , eine Geschichte, eine Sache, an die Sie glauben und die Sie mit Ihrer Fotografie mehr Einfluss haben möchten auf die Sie mit Ihrer Fotografie mehr Einfluss haben möchten. Meine Herausforderung an Sie besteht darin, eine Methode zu wählen, auf der Sie Ihre Fotos mit größerem Engagement teilen. Wie ich in diesem Abschnitt besprochen habe, sollten Sie, anstatt einfach Fotos in sozialen Medien zu posten, etwas tun, das ein wenig zusätzlichen Aufwand erfordert, aber mehr Wirkung hat. Schränken Sie die Reichweite ein, haben Sie aber mehr Wirkung auf die Personen, die Ihre Fotos sehen werden. Das kann zumindest bedeuten, wenn Sie keine Galerie finden, in der Fotos angezeigt werden. Wenn Sie keine Zeitung finden , die bereit ist, Ihnen eine kostenlose Story anbieten zu lassen, wenn Sie keine Social-Media-Gruppe haben in der Sie eine Reihe von Fotos über Ereignisse in Ihrer Community posten können Fotos über Ereignisse , für die Sie sich begeistern, drucken Sie zumindest Ihre Fotos aus. Drucken Sie die Fotos aus, die Sie aufgenommen haben, und hängen Sie sie an Ihre Wand , damit ein Freund oder ein Familienmitglied sie sehen kann, wenn Sie das nächste Mal zu Ihnen nach Hause kommen , und Sie können diese Geschichte mit ihnen teilen. Und die Wirkung, die dieses Foto haben wird , wird 1.000.000 Mal wirkungsvoller sein als ein Foto, das Sie einfach in den sozialen Medien veröffentlichen. Mach es. Ergreifen Sie Maßnahmen, teilen Sie Ihre Fotos mit der Welt. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, welche Wirkung Sie haben. Und ich hoffe wirklich, dass dieser Kurs Sie dazu inspiriert hat Fotos zu machen, die eine größere Wirkung haben werden, und dann wissen Sie jetzt, wie Sie mit der Art und Weise, wie Sie sie teilen, mehr Wirkung erzielen Ordnung, viel Glück und wir sehen uns in einem anderen Video. Tschüss 35. Eine Dankesnachricht für Sie: Willkommen am Ende dieses Kurses, in dem es darum geht, mit Ihrer Fotografie mehr Wirkung zu erzielen. Und was Sie betrifft, Sie haben gerade das Anschauen dieser Lektionen abgeschlossen. Ich hoffe, du hast Maßnahmen ergriffen und die Power-Übungen gemacht. Und als ich diesen Kurs gefilmt habe, hatte ich Probleme damit. Ich möchte wirklich, dass dieser Kurs Leute dazu inspiriert, etwas zu tun und mit ihrer Fotografie etwas zu bewirken Das ist mein Weg, nachdem Leuten so viele Jahre lang beigebracht habe, was ein F-Stopp ist und wie man die Belichtung in Lichträumen erhöht. diese Weise versuche ich, etwas zurückzugeben und anderen Menschen zu helfen, mehr Wirkung zu erzielen. Ich hoffe, dass dieser Kurs nur der Anfang einer Flut von Fotografen ist , die sich das ansehen und inspiriert sind, Maßnahmen zu ergreifen um ihre Arbeit auf andere Weise zu teilen , als sie zuvor gedacht haben, sodass sie letztendlich mehr Wirkung erzielen können Und wie ich zu Beginn des Kurses sagte, bedeutet das nicht unbedingt, dass Sie Fotos machen, die die Welt verändern, soziale Bewegungen schaffen oder solche Dinge tun Es könnte einfach sein, ein Foto auszudrucken, das Sie an Ihre Wand hängen und das eine Verbindung aufbaut , wenn Leute zu Ihnen kommen. Etwas, das intimer ist, als es nur im Internet zu posten. Ich hoffe wirklich, dass Ihnen dieser Kurs gefallen hat. Wenn Sie es noch nicht getan haben, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung und eine Rezension für den Kurs, wo auch immer Sie sich diesen ansehen , denn dadurch können andere Schüler wirklich wissen, ob dies der richtige Kurs für sie ist oder nicht. Und wenn Ihnen der Kurs gefällt, hilft es diesem Kurs natürlich dabei, mehr Studenten zu erreichen , um diesen Einfluss auszuweiten und die Welt mit unserer Fotografie zu einem besseren Ort zu machen die Welt mit unserer Fotografie zu einem besseren Ort Danke fürs Zuschauen. Ich hoffe , wir sehen uns bald in einer anderen Klasse und wünsche Ihnen einen schönen Tag. Tschüss.