Kreativität entfesseln: Naturzeichnungen und künstlerische Erkundungen

1. Einführung: In diesem Kurs geht es nicht darum, Pilze zu malen und es geht nicht darum , wie man Pilze malt. In diesem Kurs geht es um Spaß, Kunstpraxis und Herausforderungen , die dir helfen werden, die Angst vor Fehlern und vor dem Zeichnen zu überwinden. Wir werden uns von den natürlichen Elementen inspirieren lassen. Sie werden ein Element auswählen. Es kann ein Pilz oder etwas anderes sein, und dann werden wir in der gesamten Klasse mit diesem Element arbeiten . Ich werde dir verschiedene lustige Übungen zeigen , die dir helfen, dich selbst zu entspannen und die Angst vor leeren Seiten voller Fehler zu überwinden. Sie werden ermutigt, Fehler zu machen, und wir werden verschiedene Kunstmaterialien und unterhaltsame Techniken ausprobieren. Ein paar Gründe, warum Pilze die Protagonisten dieser Klasse sind Erstens, weil ich dies persönlich als Thema für das Projekt dieses Kurses ausgewählt als Thema für das Projekt dieses Kurses habe, weil es Herbst ist Und der zweite Grund ist diese erste Geschichte. Kürzlich habe ich diese Illustration gefunden, und ich habe sie vor sechs Jahren gemacht. Daran ist nichts falsch. Es ist traditionelles Aquarell, aber ich hatte viele Jahre lang das Gefühl, dass es mich nicht repräsentiert Und die Illustration , die wir in diesem Kurs zusammen machen werden , zeigt mir mehr Es gibt eine Menge gemischter Medien, wird viel experimentiert Die erste Abbildung stellt den Ort dar, an dem Sie sich gerade Vielleicht ist es ein Ort, an dem man sich festgefahren und eingesperrt fühlt, vielleicht ein Ort der Frustration, vielleicht ein Ort, an dem man bereit ist, sich zu ändern, mehr zu entdecken. Und in diesem Kurs und in der Abbildung, die wir zeichnen werden, geht es darum erste Schritte in Richtung Erkundung zu unternehmen. Lassen Sie uns, um die Angst zu überwinden , unsere Kreativität ohne Angst auf spielerische Weise erkunden . Und in der nächsten Lektion werde ich dir besser erklären, was das Klassenprojekt sein wird. 2. Kursprojekt: In diesem Kurs werden wir während des gesamten Unterrichts mit einem Thema und einem Thema arbeiten . Ich werde Sie bitten, das Thema auszuwählen, das Sie bevorzugen. Ich werde es in der Lektion besser erklären , finde dein Thema. Sobald Sie Ihr Thema ausgewählt haben, können es Pilze oder vielleicht etwas anderes sein. Wichtig ist, dass es sich um ein echtes Thema handelt, und wir werden mit der ganzen Klasse alle Übungen durcharbeiten und wir werden mit der ganzen Klasse alle Übungen durcharbeiten, wir werden es erforschen. Wir werden unsere Hand verlieren und uns mit verschiedenen Zeichenstilen auseinandersetzen. Mit nur einem Thema. Und am Ende malen wir das endgültige Projekt, das die Illustration mit dem von Ihnen ausgewählten Team sein wird. Sie werden Ihr Thema, Pilz oder etwas anderes, in dieser endgültigen Illustration untersuchen , und wir werden es mit gemischten Medien malen, und wir werden gut vorbereitet sein, denn wir werden mit all den unterhaltsamen Übungen aufgewärmt sein. Zusammenfassend werden wir eine Illustration mit dem von Ihnen gewählten Thema und Thema malen , basierend auf den vorherigen Übungen und während der Erkundung eines gemischten Mediums 3. Kunstbedarf: Schauen wir uns die Malutensilien an , die wir verwenden werden. Der erste Haftungsausschluss lautet also, dass Sie nicht alles haben müssen , was wir testen werden. In dieser Klasse können Sie einen, zwei oder drei davon verwenden . Wenn Sie nur eines haben, sagen wir, Sie haben nur Wasserfarben und vielleicht Farbstifte, dann ist es genug Es liegt an dir und daran, was du zu Hause hast. Wenn Sie alle Vorräte haben , die ich Ihnen hier zeigen werde, dann lade ich Sie wirklich ein, sie alle zu testen und mit allem , was Sie zu Hause haben, mit ihnen zu spielen. Also lass uns anfangen. Wir werden Wasserfarben verwenden Art, die Typen und Marken sind nicht wichtig. Wir werden Guash verwenden Ich werde sowohl Acryl-Guasch als auch traditionelles Guasch verwenden. Auch hier liegt es an dir. Welche Art von Guash möchtest du verwenden. Ich werde Markierungen verwenden. Zwei Arten. Aquarellmarken Ich habe verschiedene Marken, aber es sind im Grunde alle dieselben, unterschiedliche Marken Acrylmarker. Auch hier verschiedene Marken, aber immer noch das gleiche Medium. Farbstifte. Zwei Arten. Traditionell bedeutet das, dass sie nicht mit Aquarell - und Aquarellstiften, die sich mit Wasser auflösen , löslich sind mit Aquarell - und Aquarellstiften, die sich mit Wasser auflösen , löslich , Wenn Sie Stifte haben, die fettiger sind , wäre das auch gut, da sie mit gemischten Medien besser funktionieren. Welche Stifte Sie auch immer zu Hause haben und probieren Sie sie aus. Dann Wachspastelle, die auch wasserlöslich sind. Die sind jetzt in Carndase-Farbe. Wenn Sie nur Wachspastelle haben , die nicht wasserlöslich sind, ist das auch in Ordnung. Ölpastelle Auch hier ist die Marke nicht wichtig. Vielleicht haben Sie zu Hause Ölstifte, die fettiger sind, etwas, von dem ich Ihnen vorhin erzählt habe Ich habe zum Beispiel diesen Buntstift von Holbin Artist, und das Weiß ist wirklich fettig, und es ist cool, es für einige Effekte zu verwenden Aber wenn Sie so etwas nicht haben, dann verwenden Sie einfach Ölpastelle und auch Pinsel, egal welche Art von Pinsel egal welche Art von Pinsel Wahrscheinlich würde ich nicht empfehlen, etwas sehr Ausgefallenes zu verwenden, synthetische Pinsel, egal welche Größe und Form in Ordnung ist Sie können zum Beispiel verschiedene Formen verwenden. Aber da wir mit gemischten Medien arbeiten, sollten Sie nichts sehr teures verwenden. Was die Palette angeht, werde ich sowohl die Aquarellpalette als auch die Box verwenden die Box Und für Jungs empfehle ich dir auch, einen einfachen Teller zu verwenden Das sind ein Pappteller und ein Papiertuch, auf die ich Wasser legen werde, damit es nass wird Für das Papier. Sie können Skizzenpapier Skizzenbuchpapier sowohl für Übungen als auch für Abschlussarbeiten verwenden, und Skizzenbuchpapier sowohl für Übungen als auch für Abschlussarbeiten verwenden, wenn Sie Aber für das endgültige Projekt werde ich nur einfaches Aquarellpapier verwenden Okay, also such dir die Malutensilien aus, die du zu Hause hast, was auch immer du hast, wird reichen Und in der nächsten Lektion werden wir besser sehen, werden wir besser sehen was das Thema für unser Projekt sein wird. 4. Finde dein Thema: Was werden wir zeichnen? Ich würde dir empfehlen, die Dinge zu verwenden , um aus dem wirklichen Leben zu zeichnen, anstatt aus Fotos. Aber offensichtlich liegt es an dir. Also werde ich zeichnen, ich werde Pilze malen, da es Herbst ist. Und gestern hat uns unser Nachbar diese Pilze gegeben. Meiner Meinung nach sind sie sehr hübsch. Ich liebe Pilze und zeichne sie gerne. Und da ich, wie gesagt, sehen wollte den Unterschied zwischen den Pilzen sehen wollte, die ich in der Vergangenheit gezeichnet habe, sind das Pilze, die ich vor etwa sechs Jahren gezeichnet habe, glaube ich, vor mehr oder weniger fünf, vielleicht. Also wollte ich mit diesem Thema weitermachen. Das sind auch Pilze , die ich aus dem wirklichen Leben gezogen habe. Ich habe damals in Deutschland gelebt und konnte diese schönen Penny-Bans um mich herum finden Das war also wirklich eine super lustige Erfahrung. Und jetzt werde ich diese zeichnen. Ich wollte dir was zeigen. Was könntest du sonst noch zeichnen? Ich lebe zum Beispiel am Meer. Also vielleicht könntest du Muscheln zeichnen , wenn du diese Art von Motiv magst. Vielleicht möchtest du Blumen zeichnen. Ich habe einen Strauß, also könntest du auch Blumen zeichnen, wenn du willst. Ich habe eine Sammlung von Blättern und sie sind trocken. Sie waren sehr farbenfroh, aber jetzt sind sie alle wie Brownies, aber was die Formen und Arten angeht, sind sie immer eine gute Inspirationsquelle Oder du kannst zum Beispiel Federn zeichnen. Oder vielleicht könntest du nur eine Frucht zeichnen, ein Gemüse. Ich habe gerade nichts dabei, ich dir nichts zeigen, aber du könntest einen Apfel zeichnen. Orange, was auch immer dich am meisten inspiriert. Also liegt es an dir. Und wenn du Pilze zeichnen willst und sie gerade nicht dabei hast , weil es vielleicht nicht die richtige Jahreszeit ist oder sie vielleicht gerade nicht so viele Sorten in deinem Supermarkt haben so viele Sorten in , dann hinterlasse ich dir ein paar Fotos davon oder du kannst einfach aus Fotos Pilze zeichnen, die du bevorzugst. Ich möchte dich wirklich bitten, nicht anhand der Abbildung zu zeichnen , denn der Zweck dieses Kurses dieser Übung ist es, deinen Stil zu entwickeln. Und dafür müssen Sie, sagen wir, aus Beobachtungen schöpfen und nicht aus anderen Illustrationen als aus anderen Illustrationen als Inspirationsquelle. Aber die Elemente aus dem wirklichen Leben wären die beste Lösung. Also, um es zusammenzufassen, finde ein echtes Objekt, vielleicht kein Foto, lass es etwas sein, das dich wirklich interessiert, vielleicht durch Textur, Farbe oder etwas Sentimentales, Wichtiges, dass es etwas ist, das du magst und du zeichnen willst, so offensichtlich, du mitmachen und einfach mit mir Pilze zeichnen kannst Du kannst deine eigenen Pilze finden. Ich ermutige dich einfach, deine eigene Inspiration zu finden , die zu deinem Stil passt. Okay? Wählen Sie also Ihre Elemente zum Malen aus, gehen Sie vielleicht draußen spazieren, suchen Sie nach Inspiration, gehen Sie vielleicht in eine Küche oder einen Blumenladen und lassen Sie uns anfangen. 5. Loslassen-Übungen: Ich wollte dich zu der Reihe von Übungen einladen, wirklich schnelle, lustige Übungen die du nicht nur für diesen Kurs, sondern auch in deinem täglichen kreativen Prozess verwenden kannst . Sie werden dir helfen, deiner Kreativität freien Lauf zu lassen, und oft verwende ich sie, um mich selbst zu entfalten und oft verwende ich sie, um und meine Kreativität zu fördern. Weißt du, nur zum Aufwärmen, bevor ich mit dem Zeichnen anfange. Sie sind auch nützlich, wenn Sie Angst vor der leeren Seite haben. Sie sind wirklich ein guter Ausgangspunkt, weil es ihrer Natur nach so ist, dass Sie am Anfang scheitern werden. Weil du einige wirklich seltsame und lustige Dinge machen wirst ohne den Druck zu haben, etwas Perfektes zu tun. Du wirst bei diesen Übungen einfach scheitern und vielleicht werden dir nur ein oder zwei der Dinge gefallen , die du erschaffen wirst, aber das ist nicht der Sinn dieser Art von Übungen. geht es also diesen Übungen geht es also darum, deine Kontrolle loszulassen. lernen zu malen, ohne etwas kontrollieren zu wollen. Und ich wiederhole immer, dass das Loslassen der Kontrolle einen an Orte führt , die man sonst nicht entdecken würde, denn wenn man etwas pflanzt, man manchmal sehr konzentriert und möchte etwas auf eine bestimmte Art malen, und das blockiert einen wirklich. Dadurch entstehen wirklich diese berühmten Blöcke, weil du Angst davor hast , sie zu malen, oder vielleicht bist du nicht in der Lage, sie so zu malen, wie du willst. Und wenn du dich entscheidest, die Kontrolle loszulassen, wirst du neue Arten des Zeichnens und Stile entdecken. In diesen Übungen erlauben wir uns, in einen spielerischen Zustand zu geraten. Wo es nicht falsch ist, Fehler zu machen. Es wird sogar empfohlen , denn je mehr wir damit beschäftigt sind, etwas Perfektes zu malen, desto stressiger ist es tatsächlich Und desto weniger Spaß macht es, zu zeichnen. Dies ist auch eine Übung für Ihre Muskeln. So wie es für einen Sportler wäre , sich aufzuwärmen oder für einen Musiker. Das Gleiche gilt für uns als Künstler. Wir müssen nicht nur unsere Hände aufwärmen, sondern auch unser Gehirn, unseren kreativen Geist, wie auch immer Sie ihn nennen, aber wir müssen ihn trainieren. Außerdem wärmen wir uns so auf, wie Sie die Dinge sehen. Wie ich dir gesagt habe, wirst du im Laufe dieser Übungen wahrscheinlich neue Arten des Zeichnens entdecken , die du nicht mit Absicht machen würdest. Das würdest du nicht mit Absicht tun, vielleicht aus irgendeinem Fehler. Das kannst du später wirklich interessant finden und du kannst es in deinen eigenen Stil integrieren. Okay, also lass uns anfangen. Verwenden Sie diese Übung, wann immer Sie möchten, und beginnen wir mit den ersten Übungen. Ich kann es kaum erwarten, zusammen mit dir Spaß zu haben. 6. Mit der Zeit spielen: Der wahrscheinlich einfachste Weg, sich selbst und Ihre Hand zu lockern und Ihre Hand aufzuwärmen, um die Kontrolle loszulassen, besteht darin, sich selbst mit der Zeit herauszufordern . Lassen Sie uns also anfangen Beginnen wir mit einer Übung mit begrenzter Zeit. Fangen wir mit einer einminütigen Skizze an. Wählen Sie ein Werkzeug aus, mit dem Sie bequem zeichnen können. Es kann ein Bleistift sein, es kann Bruder sein, etwas, mit dem du dich wohlfühlst und mit dem du deine Zeit einteilst. Ich benutze ein Handy. Es liegt an dir, wie du deine Zeit kontrollierst. Fangen Sie an, Ihr Objekt zu zeichnen. Diese Art von Übung ermöglicht es dir, zuerst deine Hand aufzuwärmen und deine Hand zu verlieren, aber auch, dein Objekt zu erreichen, ohne dich, du weißt schon, zu sehr auf Details zu konzentrieren . Okay, es muss also nicht brillant sein. Du fängst gerade an, dein Objekt kennenzulernen, und du fängst an, lockerer zu In der nächsten werden wir unsere Zeit noch weiter reduzieren und wir werden die 32. Skizze machen Ich habe also schon das Gefühl, dass meine Hand langsam lockerer wird , weil ich mir weniger Gedanken darüber mache, ob ich eine genaue Zeichnung mache oder einfach mehr über die Zeit, die wirklich zu Ende geht Du fängst also an zu vergessen, dir Gedanken darüber zu machen, ob deine Zeichnung etwas taugt, und du machst dir nur noch Sorgen darüber, schnell zu sein Es ist wirklich okay. Das ist cool , denn das ist ein weiterer Schritt , um die Kontrolle zu verlieren. Lassen Sie uns jetzt nur 10 Sekunden zeichnen. Die Zeichnungen mit diesen Übungen werden also immer lockerer und ich mache mir immer weniger Gedanken darüber, ob sie gut sind oder nicht ob sie gut sind oder Das ist also der Beginn des Prozesses des Aufwärmens und Loslassens 7. Spiele mit deinem Gehirn: Eine andere Möglichkeit, Ihre Kreativität schnell zu steigern, besteht darin, Ihr Gehirn ein wenig herauszufordern und es auf eine andere Weise arbeiten zu lassen. Also lass uns anfangen. Jetzt werde ich versuchen, mit meiner linken Hand zu zeichnen. Ich bin Rechtshänderin. Ich werde versuchen, mit meiner linken Hand zu zeichnen. Also, welche Hand nicht deine dominante ist, dann benutze sie. Und du kannst dein Werkzeug ändern. Sie können das Werkzeug bei jeder neuen Übung wechseln oder ändern . Ich verwende den Aquarellpinsel nur, um neue Striche und Zeichenarten zu entdecken neue Striche und Zeichenarten zu Es kann sich also ziemlich kindisch anfühlen , mit der anderen Hand zu zeichnen, und es ist in Ordnung, je nachdem , ob und wie oft Sie es verwenden Ich habe zum Beispiel meine Freundin, um während unseres Studiums an der Universität selbst Sport zu treiben, sie hat ihre Hände gewechselt Sie war also Rechtshänderin, aber manchmal benutzte sie die linke Hand nur für eine Übung. Also das ist wirklich unglaublich. Das tue ich nicht, also benutze ich nicht oft die linke Hand. Sie können sehen, dass es eine völlig unvollkommene Zeichnung ist, aber das spielt überhaupt keine Rolle Um unser Gehirn noch mehr herauszufordern, machen wir eine weitere Übung Und lass uns die umgedrehte Übung machen. Das bedeutet, dass Sie Ihr Objekt auf den Kopf stellen werden. Das heißt, wenn Sie Ihr Objekt auf eine Weise haben, möchten Sie es auf eine andere Weise zeichnen , nämlich kopfüber Es ist also etwas anderes, das dein Gehirn herausfordert und dir hilft, loszulassen Und natürlich ist das Ergebnis nicht wichtig. Es geht darum, dich zu befreien. Jetzt werde ich versuchen, beide Hände gleichzeitig mit zwei verschiedenen Werkzeugen zu benutzen gleichzeitig mit zwei verschiedenen Werkzeugen Ihre rechte Hand oder Ihre dominante Hand wird versuchen, die Zeichnung zu dominieren. Es ist also auch wirklich eine Herausforderung für das Gehirn, zu versuchen, sich auf beide Hände zu konzentrieren und zu versuchen, zwei verschiedene Dinge gleichzeitig zu tun. Es scheint, als ob es sich um ein zweites Verstecken oder Tanzen auf einer Seite handelt. Ich hoffe, du fühlst dich jetzt mehr stimuliert, nachdem wir unser Gehirn ein bisschen verdreht haben , aber lass uns weiterspielen 8. Spiele mit der Hand: Um unseren Stil zu verändern, um etwas zu ändern, müssen wir mit unseren Händen arbeiten und verschiedene Arten ausprobieren , deine Hand und den Schlag zu benutzen. Also lass uns anfangen. Wir werden unser Motiv mit einer durchgehenden Linie zeichnen , ohne unser Tool von der Seite zu nehmen. Du kannst es nicht anheben und woanders hinstellen. Sie müssen nur weiter alle Linien zeichnen ohne Ihren Stift oder Ihr Zeichenwerkzeug anzuheben. Die Frage ist also, wie lange Sie zeichnen sollten und wann Sie aufhören sollten. Du könntest oder deinen Timer neu einrichten und aufhören zu beenden, wenn der Timer aus ist. Aber ich würde empfehlen, es so einfach wie möglich zu machen. Nur der Fall wäre , die Essenz Ihres Objekts einzufangen. Sie müssen es also nicht überarbeiten. Versuche das Motiv zu zeichnen. Also ist es deinem Thema ähnlich? Ist es ein Pilz oder das Ding , das du zeichnest? Wenn du denkst, ja, es muss nicht perfekt oder detailliert sein. Aber wenn die Antwort ja ist, dann kannst du aufhören. Nein, ich wiederhole diese Übung, aber bei anderen werde ich Farbstift verwenden, nur um den Unterschied des Ergebnisses zu sehen Ja, ich werde kräftigere Linien und eine andere Textur haben. Eine weitere Übung, die sich hervorragend eignet, um das Steuerelement loszulassen, besteht darin, zu zeichnen, indem Sie das Ende Ihres Bleistifts oder des verwendeten Werkzeugs festhalten Sie das Ende Ihres Bleistifts oder des verwendeten Werkzeugs Und hier geht es wirklich darum, die Unvollkommenheit anzunehmen. Und auf diese Weise ist es wirklich sehr befreiend. Ein weiterer guter Tipp für diese Übung ist, das gesamte Handgelenk zu benutzen, nicht zu sehr in den Bewegungen zu stehen, verschiedene Winkel auszuprobieren, das ganze Handgelenk zu benutzen, vielleicht den ganzen Arm, verschiedene Winkel auszuprobieren, das ganze Handgelenk zu benutzen, vielleicht den ganzen Arm, damit Sie Ihre Schläge lockerer machen können Diese Art von Übung gibt dir die Linien, die wirklich ausdrucksstark und unvorhersehbar sind Ich weiß, dass einige Künstler diese Art der Zeichnung mit Absicht verwenden . Also wer weiß? Vielleicht verwendest du es auch als Werkzeug für deinen Stil. Lass uns zu einer anderen Übung springen. 9. Mit Formen spielen: Dies ist eine meiner Lieblingsübungen weil Sie damit nicht nur die Formen untersuchen und studieren können , sondern vor allem Sie während dieser Übung verschiedene Arten gefunden, sie zu malen die Sie nicht finden würden, wenn Sie sie auf die normale traditionelle Weise malen würden. Schauen wir es uns also an. Also machen wir jetzt die Übung mit dem negativen Raum. Wir werden also im Grunde den Raum um unser Motiv herum malen und den weißen Bereich belassen. Unser Objekt wird der weiße Bereich links sein. Ich werde dir zeigen, was ich meine, falls du es immer noch nicht verstehst. Ich werde für diese Übung ein Aquarell verwenden. Im Grunde bin ich daran interessiert, den Raum um mein Objekt herum zu malen In dieser Übung siehst du dein Motiv als etwas Flaches. Sie denken nicht wirklich in Dimensionen, sondern versuchen einfach, die Silhouette zu malen. Ich beschloss, diese Übung mit einem Aquarellpinsel zu wiederholen. Ich werde den negativen Raum bearbeiten, indem ich mit diesem Pinsel male. Diese Übung ermöglicht es Ihnen also nicht nur, die Form Ihres Objekts zu erforschen und besser kennenzulernen, sondern wie ich bereits zu Beginn der Lektion gesagt habe, die Formen, die aus dieser Übung hervorgehen sind die Formen, die aus dieser Übung hervorgehen, oft interessanter , als wenn Sie sie auf herkömmliche Weise malen würden, nicht mit Negativmalerei, sondern mit normalem Malen. Das ist also ziemlich cool, interessant. Sie können es so lange erkunden, wie Sie möchten, so oft Sie möchten. Also viel Spaß. Aber 10. Sich ausdrücken: Mm, drück dich aus. Erkunden Sie nicht nur Formen, sondern auch Linien, die Art und Weise , wie Sie Ihr Motiv darstellen können, entdecken Sie verschiedene Arten von Strichen und Linien, dick, dünn, fett, ausdrucksstark. Verwenden Sie diese Tools, um sich besser auszudrücken. Eine weitere großartige Übung besteht darin, zu versuchen, Ihr Motiv mit Pinselstrichen und ausdrucksstarken Linien darzustellen . Um das zu tun, ist es am besten, Pinsel und Aquarellpinsel zu verwenden und zu sehen, welche verschiedenen Linien Sie damit malen können, dünn, fett Was passiert, wenn Sie beim Malen Ihren Pinsel drehen , versuchen Sie, so ausdrucksstark wie möglich zu sein und Ihr Motiv darzustellen, indem Sie einfache Konturen malen Du kannst hinzufügen, wenn du Chiaroscuro willst , also Schatten und Licht Wenn du ein bisschen Schatten möchtest, kannst du vielleicht einen Teil deiner Illustration abdecken Aber denk nicht zu viel darüber nach. Versuche schnell zu sein und mit verschiedenen Strichen zu spielen und sei ausdrucksstark Deshalb werde ich im nächsten Teil versuchen, so wenig Pinselstriche wie möglich zu verwenden , um mein Motiv zu zeichnen. Es handelt sich also nicht um die Übung mit durchgehenden Linien, sondern darum, Ihr Motiv mit wenigen Strichen darzustellen . Ich werde versuchen, drei zu machen. Drei scheint also eine vernünftige Zahl zwischen zu wenig und zu viel Schlag zu sein . Versuchen Sie also, Ihr Objekt mit drei oder vielleicht ein wenig, aber nur ein bisschen mehr Linien zu malen . 11. Mit Winkeln spielen: Wir kennen uns also sehr gut mit unserem Thema aus, oder? Aber haben wir das getan? Lassen Sie uns nun versuchen, die Sichtweisen und Blickwinkel ein wenig zu ändern und sie noch weiter zu erforschen. Der andere Schritt besteht also darin, unser Thema aus verschiedenen Blickwinkeln und aus verschiedenen Blickwinkeln zu malen . Der Grund, warum wir immer wieder dasselbe Objekt malen immer wieder dasselbe Objekt , ist, dass wir uns Motiv, mit der Form vertraut machen. Wir beginnen, lockerer zu werden. Wir denken nicht an andere Dinge. Und es geht auch darum, nicht perfekt zu sein. Aber wahrscheinlich kannst du aus all den Zeichnungen , die du schon gemacht hast , eine oder zwei auswählen und sehen, dass sie dich ansprechen, dass es etwas ist, das dir gefällt. Und es würde nicht passieren, wenn Sie sich darauf konzentrieren würden, nur ein oder zwei perfekte Zeichnungen zu malen und vielleicht würden Sie es tun, ohne zufrieden zu sein. Lassen Sie uns also weiter lockern, um die Kontrolle abzunehmen, die Kontrolle loszulassen Im Moment geht es in der Übung darum, nur Umrisse mit verschiedenen Winkeln und unterschiedlichen Blickwinkeln zu malen zu Sie kennen also bereits Ihre Form, Sie kennen Ihr Motiv bereits, also probieren Sie verschiedene Winkel aus. Versuchen Sie auch hier, ziemlich schnell, so schnell wie möglich, so einfach wie möglich zu sein so schnell wie möglich, so einfach wie möglich , nur um vorzuschlagen, was Sie zeichnen , ohne zu versuchen, perfekt zu sein. 12. Form mit Farbe: Schauen wir uns an, wie wir Formen anhand der Verwendung von Farbe erforschen können . Wie können wir Farbe verwenden , um unser Thema zu gestalten? Jetzt, wo wir schon sehr locker geworden sind, fangen wir an, über Farben nachzudenken und eine Übung mit Farben zu machen Der erste Schritt besteht darin, dass Sie fünf bis sechs Farben auswählen, also eine begrenzte Farbpalette für Ihr Motiv Beobachten Sie es und sehen Sie, welche Farben zu dem Motiv passen. Und wenn Sie bereit sind, wenn Sie Ihre Farben haben, können es sich um verschiedene Mischmedien handeln. Ich werde verschiedene Farben von Guash verwenden. Dann nehme ich einen Aquarellpinsel, einen Acrylpinsel, einen Buntstift und ein paar Buntstifte Und was wir tun werden, ist , das Motiv in Farbblöcken zu malen Beobachten Sie also die Farben und malen Sie die Markierungen, die Ebenen, die Blöcke verschiedener Farben, die Sie sehen. Versuchen Sie auch, verschiedene Medien zu verwenden, um sich daran zu gewöhnen , mit verschiedenen Malutensilien zu malen. Wenn du nur zwei davon hast, dann verwende zwei davon so oft wie möglich. Ich male verschiedene Blöcke, verschiedene Kleckse dieser bräunlichen, rötlichen Farben, die ich in meinem Pilz sehe, und füge sie als Puzzle hinzu Und auf diese Weise baue ich die Form auf. Also male ich den Umriss vorher nicht. Ich baue nur die Form auf, indem die Blöcke und die Farbblöcke male. Also habe ich mit einem Hut aus Pilzen angefangen, und Sie können mit einem beliebigen Teil Ihres Motivs oder vielleicht aus einem beliebigen Blickwinkel beginnen . Und ja, das ist also die erste Form. Und außerdem kann es sehr befreiend sein, die Farbpalette einzuschränken Sie haben mehr Freiraum, sodass Sie sich nicht zu sehr auf die Farben konzentrieren zu sehr auf die Farben Wenn Sie jedoch mehr Tools haben, wie ich bereits sagte, versuchen Sie, diese zu erkunden, und scheuen Sie sich nicht , verschiedene Tools zu testen Das ist Übung, es geht also nur ums Erkunden. Ich versuche, auch diese Blätter darzustellen, die Tatsache, dass dieser Pilz nicht sehr glatt ist, verschiedene Texturen darauf. Und ich werde auch verschiedene Winkel malen. Also werde ich jetzt den Acrylmarker testen und anderen Winkel des Pilzes ausprobieren. Und nochmal, ich male nicht den Umriss. Ich male die Blöcke und Farbstücke, um die Form zu bilden. Diese Übung ist eine weitere Möglichkeit, dich aus deiner Komfortzone herauszuholen und loszulassen, denn anstatt zuerst den Umriss zu zeichnen und ihn mit Farbe zu füllen, bauen wir die Form von innen nach außen auf. Das kann dir auch viele Überraschungen bescheren. Sie werden organischere Formen und ausdrucksstärkere Formen bauen . Es ermöglicht Ihnen aber auch, neue Bereiche der Kreativität Ihres Stils zu entdecken . Und auch hier wird es Ihnen helfen, sich zu befreien, Ihre Hand zu lockern und die verschiedenen Möglichkeiten zu erkunden, die Sie haben Im Moment male ich mit einem Bleistift auf dem nassen Medium Ich mache es oft. Es erzeugt schöne Texturen. Jetzt also die Innenseite des Pilzhuts zu bemalen, das kann funktionieren. Erkunden Sie also Ihre Werkzeuge auch im Hinblick auf den Aufbau der Texturen. Hier verwende ich den Wachsmalstift und ich verdünne ihn mit Wasser Also werde ich auch hier die Winkel variieren und auch andere Pilze pflücken, und auch andere Pilze pflücken um andere Farben zu sehen, und ich werde mich daran gewöhnen, mit verschiedenen Werkzeugen zu malen, verschiedene Striche, Texturen und Formen zu erforschen und zu dieser Idee des Malens mit Farbblöcken zu kommen Nachdem wir nun alle Übungen zum Malen von Objekten aus dem wirklichen Leben gemacht haben alle Übungen zum Malen von Objekten aus dem , wird das helfen, deine Kreativität zu fördern, deine Kreativität zu verbessern und dich selbst zu entfalten. Ich lade Sie zur nächsten Lektion ein, in der wir sehen werden , wie Sie gemischte Medien auf spielerische Weise erkunden können. 13. Mixed Media erkunden: Das Erste, was ich sagen wollte , ist, dass ich nicht möchte, dass du den Kunstladen gehst und alle Arten von Kunstbedarf kaufst. Und wenn du dir ein paar Sachen leisten kannst , um sie zu kaufen, ist das wirklich aufregend. Aber versuchen Sie, sich zu Hause umzuschauen, was auch immer Sie haben, und lassen Sie uns es erkunden um die Eigenschaften der Dinge zu sehen, die Sie haben. Also habe ich Wasserfarben, ich habe meine Marker, meine Buntstifte, Bleistifte und Also schnapp dir die Dinge , die du zu Hause hast, und lass uns anfangen, sie auf eine andere, nicht auf traditionelle Weise zu erkunden . Was ich meine ist, dass wir nicht jeden einzelnen von ihnen studieren werden. Aber lass uns ein bisschen mit dem Pinsel auf unserer Seite tanzen und dann lass uns spielen. Lassen Sie uns mit diesem spielerischen Geist weitermachen. Was kann man also mit Aquarell machen? Was für Markierungen kann man vielleicht mit einem anderen Pinsel machen vielleicht mit einem anderen Pinsel eine andere Art damit malt, vielleicht verdreht Wenn du mehr Farbe hinzufügst, wenn du weniger Farbe hinzufügst, spiele immer herum, um immer lockerer zu loszulassen und zu erforschen, was Lassen Sie uns also Guash erkunden. Wenn du Guasch hast, was passiert , wenn du anfängst, es dicht zu malen , und wenn du es verdünnst , wenn du Farben miteinander mischst Ich denke, du musst schon klarstellen, was ich meine. Du kannst versuchen, sie auf verschiedene Arten zu erforschen , sodass dir deine Intuition vielleicht sagt, wie du sie benutzt, ohne dich an Regeln oder Techniken zu halten . Diese Art von Übung eignet sich auch gut sowohl zum Aufwärmen als auch zum Erkunden deines Kunstmaterials, aber auch, wenn du dich einschüchternd, eingeschüchtert fühlst und vielleicht nicht sicher bist, und vielleicht nicht sicher Ich habe zum Beispiel lange Zeit mit diesen Aquarellmarkern gearbeitet und Ich dachte, was ist das? Was auch immer. Ich bin mir nicht sicher. Es ist nicht nützlich. Und dann habe ich entdeckt , dass man mit ihnen wirklich schöne Texturen kreieren kann . Äh, du musst sie nur mit Wasser verdünnen, mischen, mischen und kannst du wirklich schöne Dinge kreieren. Ich würde es nicht entdecken, wenn ich es nicht versuchen würde. Das ist der Zweck dieses Kurses. Erforsche deine Kunstmaterialien im Wasser, auch wenn sie nicht wasserlöslich sind. Wenn du zum Beispiel weiche Pastelle verwenden möchtest, kannst du ihnen Wasser hinzufügen, schauen, was mit den Pigmenten passiert, sie miteinander vermischen, übereinander zeichnen und schauen, was passiert Vielleicht funktioniert es, vielleicht auch nicht. Vielleicht entdecken wir etwas Neues. Das ist also die Logik. Ich möchte mich nicht zu oft wiederholen. Versuch es einfach. Oh, ich liebe es wirklich, mit Bleistift über die nasse Oberfläche zu zeichnen. Hier zerkratze ich zum Beispiel irgendwie den Stift. Es kann ein Aquarellstift sein, also fügen wir eine weitere Textur hinzu, aber es kann auch ein normaler Stift sein und schauen, was passiert, wenn Sie Texturstriche auf der nassen Oberfläche erzeugen Welche Farben kannst du kombinieren und kreieren? Wenn du verschiedene Farben mischst, wenn du sie mischst. Es ist, als wäre man ein Kind, das sich zusammenmischt , ohne nachzudenken, ohne Sinn und Zweck. Du kannst einen Schlamm erzeugen. Du kannst wirklich schlammiges Zeug kreieren. Aber das ist der Zweck dieser Art von Übung. Sie können feststellen, dass Sie manche Farben vielleicht nicht mischen möchten, weil sie etwas sehr matschiges ergeben und Sie sonst herausfinden werden, welche Farben zusammenpassen Welche Arten von Transparenzen können Sie erstellen? Also noch einmal, mischen Sie alles zusammen wie ein Kind und fügen Sie Wasser hinzu, spielen Sie herum und entdecken Sie Ihre Kunstmaterialien. Viel Spaß. Okay, wir haben unsere Erkundung endlich beendet. Natürlich können Sie mehr erkunden. Sie können mehr Übungen machen, und das Abschlussprojekt werden wir in der nächsten Lektion machen . Wir sehen uns also dort. 14. Abschlussprojekt Teil 1: Okay, endlich die letzte Lektion, das letzte Projekt. Jetzt sind wir super aufgewärmt. Wir haben viele Übungen gemacht, also hoffe ich, dass du dich entspannter fühlst und bereit bist zu malen Aber vergiss nicht, wir setzen die spielerische Stimmung und den Geist fort und nehmen deine Elemente, deine Malutensilien und lass uns loslegen. Da wir verschiedene Werkzeuge und Techniken verwenden werden , nehmt zunächst eure Malutensilien und schaut, was ich malen werde. Ich werde Sie Schritt für Schritt durch den Prozess führen, Ihnen die Techniken erklären, die ich verwenden werde, und Sie können alle Werkzeuge und Techniken auf Ihre eigene Illustration, auf Ihr eigenes Motiv anwenden und Techniken auf Ihre eigene Illustration, . Also nehme ich meinen Pilz. Und der erste Tipp wäre , verschiedene Blickwinkel zu erkunden. Ich habe mehr Pilze, nicht nur einen von ihnen, sondern ich möchte nur eine Position des Pilzes malen, einen Standpunkt. Wir haben verschiedene Blickwinkel untersucht. Also auch hier werde ich das tun und ich lade Sie ein, dasselbe zu tun. Fangen wir einfach an, vielleicht dachte ich daran, die Oberseite des Pilzes zu malen, den Kopf, ganz oben. Es wird also einfacher sein weil ich denke, wir können damit beginnen , die Farben zu erkunden. Ich werde mit Wasserfarben und der Nass-in-Nass-Technik beginnen. Also habe ich zuerst mit klarem Wasser auf das Papier gemalt , wie Sie sehen können, und ich werde mit der Wasserfarbe direkt beim Verkauf von Wasser malen direkt beim Verkauf von Also wahrscheinlich, weißt du, schon diese Technik. Wenn nicht, dann ja, es geht darum, dein Pigment, dein Aquarell in die feuchte Oberfläche zu malen dein Aquarell in die feuchte Oberfläche Die Pigmente werden sich ausbreiten, die Farben werden ineinander übergehen Also werde ich das verwenden , um Textur zu erzeugen. Ich werde diese Eigenschaft nutzen , dass sich die Farben und Pigmente vermischen, wodurch eine schöne Textur entsteht. Ich werde verschiedene Farben verwenden , die ich bei Pilzen sehe. In diesem Fall sind das rötlich-violette, bräunliche Farben, so etwas Nehmen wir an, Sie malen Blätter oder Muscheln, Sie können diese Technik auf eines Ihrer Ähm Elemente anwenden Und wenn du Pilze malst, dann los geht's. Sie können immer Farben hinzufügen, solange Ihre Farbe nass ist. Also füge ich zusätzliche Textur hinzu , weil dieser Pilz nicht glatt ist. Es hat viele Punkte, Kratzer und eine natürliche Textur. Es sind noch einige Elemente drauf. Also wollte ich diese raue Textur des Pilzes darstellen . Und ich werde auch eine hellere Farbe hinzufügen. Also beobachte ich. Und ohne zu versuchen, etwas Superrealistisches und Superdefiniertes zu machen, versuche ich nur, die raue Textur des Pilzes grob zu veranschaulichen Sie können natürlich damit beginnen , verschiedene Medien zu integrieren, verschiedene gemischte Medien Also werde ich mit Bleistift malen, was ich darunter sehe. Und anstatt es mit Wasserfarbe oder dem Medium, das Sie verwenden , zu tun , versuchen Sie, etwas anderes zu verwenden Zum Beispiel Bleistift. Es verleiht ein moderneres, natürlicheres und frischeres Aussehen. Und es erweckt schon den Eindruck, nichts Hyperrealistisches zu malen Sie können es also auch in Betracht ziehen. Sie können versuchen, einen Teil Ihrer Illustration mit einem Medium und den anderen Teil mit anderen Kunstgegenständen zu bemalen mit einem Medium und . Es ist schon etwas Neues und Modernes. Also mache ich mit demselben Pilz mit unterschiedlicher Winkelung weiter demselben Pilz mit unterschiedlicher Winkelung Ich male wieder, mit Wasserfarben. Und wieder verwende ich einen Bleistift, um den Teil darunter zu zeichnen. Sie können einen Bleistift verwenden, um andere Elemente Ihres Motivs zu zeichnen . Und ich werde wieder Wasserfarbe verwenden, um das Bein des Pilzes zu malen Da ist noch ein bisschen Erde dran. Und um Details zu malen , verwende ich wieder Buntstift. Sie können also dasselbe versuchen und Ihr erstes Element mit Wasserfarben und Stiften malen Und jetzt, wo das Aquarell trocken ist, werde ich mit Stiften und Cremes etwas mehr Textur hinzufügen Versuchen Sie natürlich, dasselbe für Ihre Illustration zu tun. Warum nicht unseren wasserlöslichen Buntstift hinzufügen? Wenn Sie es haben, können Sie es auch auf der Oberseite des Aquarells ausprobieren , um zusätzlichen Farbglanz Sie sind normalerweise superpigmentiert und intensiv, wenn sie mit Farbe verdünnt werden Warum also nicht versuchen? Lassen Sie uns noch einmal verschiedene Lösungen ausprobieren und experimentieren. Vielleicht findest du mit anderen Experimenten andere Lösungen . Ich bin wirklich sehr neugierig ob du etwas anderes und etwas Neues ausprobieren wirst Lass es uns natürlich wissen und schreibe darüber. Nachdem Sie die ersten Elemente gemalt haben, sind das die ersten Tipps Verwenden Sie verschiedene Blickwinkel, verschiedene Blickwinkel, mischen Sie verschiedene Materialien, sodass Sie einen Teil Ihres Motivs mit einem Kunstzubehör und ein anderes Detail oder Element mit anderen Kunstmaterialien malen Ihres Motivs mit einem Kunstzubehör und können, und Sie können Texturen und Details mit verschiedenen Materialien hinzufügen . Wir haben es mit Wasserfarben versucht. Versuchen wir es mit Guash. Ich werde Acryl-Guash verwenden. Also habe ich diesen Tipp , was ich mache damit sie länger halten, denn wenn sie einmal getrocknet sind, werden sie nicht mehr reaktiviert , weil sie aus Acryl bestehen Also mache ich ein feuchtes Papiertuch und trage das Guash hinein und es hält länger Offensichtlich gilt das Gleiche für das traditionelle Guash Ich werde länger flüssig und feucht bleiben und länger nass Also erstelle ich meine Palette. Eine weitere gute Sache, die Sie sich aus der vorherigen Übung merken und anwenden sollten, ist die Begrenzung Ihrer Palette kann kostenlos sein, weil Sie nicht zu gestresst und sich darauf konzentrieren, welche Farben Sie verwenden sollten. Ich wähle die Farben aus, die ich in meinen Pilzen sehe, aber Sie können Ihre Grundfarben mischen. Wenn Sie nur begrenzte Farben haben, nehmen wir an, Sie haben nur Primärfarben für Ihre Gouache, und dann erkunden Sie Ihre Farben, indem Sie sie mischen Also pflücke ich meinen Pilz. Und wieder entscheide ich mich für die Winkelung. Es ist ein anderer Pilz. Es hat verschiedene Farben. Für diesen werde ich also im Grunde den gleichen Vorgang wiederholen, aber ich werde Wash anstelle von Aquarell verwenden Dann füge ich die Buntstifte und Stifte hinzu, um Details zu malen Sie können die Nass-in-Nass-Technik erneut ausprobieren, mit ähm, Sie können Punkte als Texturlinien hinzufügen, egal welche Art von Textur Sie für Ihre Illustration benötigen Im Grunde genommen können Sie durch das Mischen von Wasserfarbe und Quash den schönen Effekt der unterschiedlichen Deckkraft der Farben erzielen , wenn Sie verschiedene Effekte mischen, und das bereichert Ihre Illustration bereits Sie werden nicht nur einen Vorrat verwenden. Wenn Sie kein Guash haben, sondern nur Wasserfarben, dann machen Sie sich keine Sorgen Du musst nicht rennen, um Guash zu kaufen. Aber wenn du zufällig Quash hast, dann probiere es aus. Versuch ich es immer wieder. Probiere so viele Malutensilien aus, wie du zu Hause hast. Wenn Sie nur Wasserfarben haben, versuchen Sie, es mit anderen Materialien und Materialien zu variieren , die Sie möglicherweise zu Hause haben Also wieder habe ich die Teller mit dem Pilz unter der Kappe des Pilzes nur nach den Strichen, nach den einfachen Linien und so bemalt dem Pilz unter der Kappe des , dass ich das Weiß darunter gelassen Aber dieses Mal verwende ich nur Guash- und Pinselstriche. Hier füge ich mit Bleistiften ein paar Details hinzu, dunklere Bereiche, die Textur auf dem Bein des Pilzes Ich habe mit weißem Stift gemalt. Ich habe gerade diesen seltsamen Pilz und werde versuchen, noch einmal anderes Material zu testen, also werde ich versuchen, Buntstifte zu verwenden Warum nicht? Also nochmal, hier wäre das Thema viele Malutensilien zu mischen, wie Sie haben. Also werde ich es mit diesen wasserlöslichen Wachspastellen versuchen. Zuerst zeichne ich es verschiedenen Gelb-, Orange- und Brownie-Farben Und ich könnte es so lassen, aber ich werde Um winzige Details zu malen, verwende ich Pinsel, ich verdünne nur den Buntstift und verwende auch Farbstifte Okay, ein weiterer Tipp ist weiterhin verschiedene Materialien zu erkunden , die Sie zu Hause haben, und Sie können ein anderes Material verwenden, um ein Element Ihrer Illustration zu malen , das sich von den Elementen unterscheidet , die Sie für Ihre vorherigen Elemente verwendet Also mische und erkunde und spiele. 15. Abschlussprojekt Teil 2: Und ich habe noch einen Pilz. Ich werde anderes Material testen. Ich habe Acrylmarker, und ich wollte sie testen. Ich habe nicht, ich habe einige davon, aber ich benutze sie nicht sehr oft. Ich denke, sie eignen sich in meinem Fall gut zum Erstellen von Texturen, weil sie wahrscheinlich dazu dienen, Details hinzuzufügen vielleicht weil sie dünn sind, eine dünne Spitze haben und die Acrylhüllen mit undurchsichtiger Farbe überziehen, aber ich verdünne sie gerne und erstelle Texturen Also auch hier liegt es an Ihnen, wie Sie Ihre Materialien erforschen. Wenn Sie Acrylfarben haben, können Sie sie auf diese Weise ausprobieren, um den Hintergrund zu malen. Sie können auch Details mit ihnen malen, und ich werde eine weitere Farbe hinzufügen. Also schüttle ich sie. Du solltest sie immer schütteln, bevor du sie verwendest, und der gute Tipp ist, den Deckel drauf zu lassen , wenn du sie schüttelst Okay, also ich erstelle die Textur Ich füge hinzu. Auch hier spiele ich mit diesen Markern. Wenn Sie sie nicht benutzt haben, probieren Sie sie aus. Wenn du sie zu Hause hast. Im Moment zeichne ich nur mit ihnen. Zuerst habe ich sie mit Wasser verdünnt, aber jetzt füge ich zusätzliche Schichten und Texturen hinzu , ohne sie zu verdünnen Also auch diesen hellen Teil habe ich mit Acrylmarkern gemalt, und ich werde wieder einige Details mit Kunden und Stiften hinzufügen mit Kunden und Stiften Und jetzt möchte ich die Elemente zeichnen, die an der Schale des Pilzes befestigt sind Schale des Pilzes befestigt Es gibt Gras und Blätter, und ich werde Acrylmarker verwenden und darauf achten , dass sie sehr undurchsichtig sind und dass sie abdecken Also werde ich diese Elemente einfach skizzieren , ohne das Blatt detailliert zu malen das Blatt detailliert zu Wenn Sie auch fettigere Stifte haben, die sich gut zum Übermalen von Acrylmarkern eignen, können Sie sie auch verwenden Oder vielleicht sind Buntstifte, Wachsmalstifte Wie Sie sehen können, schlage ich nur das Blatt vor. Ein weiterer Tipp an dieser Stelle wäre also Ihre Materialien einfach auf kreative, nicht offensichtliche Weise zu erkunden . diese Markierungen beispielsweise Verwenden Sie diese Markierungen beispielsweise nicht nur für Details. Versuchen Sie zum Beispiel, einige Texturen mit ihnen zu erstellen. Noch ein Pilz, noch ein Kunstmaterial. Lass uns Aquarellpinsel testen. Ich wähle meine Winkelung. Die Teller sind wirklich süß, dann lasse ich sie lieber stehen und teste meine Farben Ich mische verschiedene Farben und schaue , wie ich den Pilz mit meinen Aquarellpinseln zeichnen kann den Pilz mit meinen Aquarellpinseln Ich überlege, wie ich diese erdige Textur hinzufügen kann? Ich zeichne mit einem Bleistift. Das ist ein wasserlöslicher Stift. Die lustige Tatsache, die ich entdeckt habe, ist, dass als ich mit ihnen über die Aquarellpinsel zeichnete , wo sie nass waren mein Stift irgendwie auflöste Es war also auch ein wunderbarer Effekt. Aber ich habe es nicht mit Absicht gemacht. Es war nur mein Moment der Entdeckung. Nun, hier können Sie entscheiden, ob Sie Pinsel einfach so verwenden möchten , wie sie sind, oder Sie können sie mit Wasser verdünnen, um eine zusätzliche Textur mit Bleistiften oder Buntstiften Noch ein Pilz. Dieser ist ziemlich groß. Und was ich daran liebe, sind die Platten, die man sehen kann. Und ich dachte, wie kann ich sie malen? Wie kann ich diese Art von Textur darstellen? Im Moment werde ich also Kunstmaterialien verwenden, die ich in diesem Kurs noch nicht verwendet habe, aber ich habe sie in einem separaten Kurs erforscht, und das sind Ölpastelle Wenn Sie also neugierig auf vielen kreativen Möglichkeiten sind, mit ihnen zu malen, dann lade ich Sie ein, sich diesen Kurs anzusehen Und ich dachte, der beste Weg oder eine der Möglichkeiten, diese Striche zu malen, wäre , zuerst Ölpastelle zu verwenden und sie dann mit Wasserfarben zu übermalen Dadurch entsteht dieser schöne Effekt, eine Farbe abzustoßen. Die weißen Striche werden sichtbar, wenn ich sie mit der Farbe übermale Schauen Sie sich also den Effekt an , den es erzeugen wird. Und ich finde es wirklich interessant. Ich verwende Glas. Sie können Wasserfarbe oder was auch immer verwenden, wasserlösliche Materialien und es ist wichtig, dass es kein öliges Material ist und die wachsartige und ölige Textur der Ölpastelle das Wasser abweist und auch eine schöne Textur erzeugt Ich werde das Gleiche tun, um den unteren Teil des Pilzes zu malen Ich werde auch einen Wachsmalstift verwenden, aber das ist ein Es ist wirklich sehr ölig, also wird der Effekt derselbe sein, aber ich werde größer sein, sagen wir, nicht Ich werde mehr Details mit der dünnen Spitze dieses Stifts haben. Und ich werde den Pilz wie die anderen mit Waschung und den Stiften fertig machen, um Details hinzuzufügen Also habe ich für diesen Pilz Ölpastelle verwendet, um den Effekt zu erzielen, den ich mir vorgestellt hatte Wenn Sie also mit gemischten Medien vertrauter sind, versuchen Sie zu überlegen, welche Technik oder Materialien Sie verwenden könnten um das, was Sie sehen und was Sie illustrieren möchten , am besten darzustellen Sie sehen und was Sie illustrieren möchten , Und ich habe den gleichen Pilz gemalt, weil ich ihn wirklich mag, den gelben mit kleinen Hühnern, mehr oder weniger auf die gleiche Weise Ich habe Wachsmalstifte verwendet, aber auch Aquarellmarker hinzugefügt und Details mit Bleistift bearbeitet Okay, ich habe die ganze Seite gefüllt. An dieser Stelle werde ich nur ein paar kleine Details zwischen den Pilzen hinzufügen . Ich dachte daran, Herbstblätter hinzuzufügen. Und wieder werde ich hier Materialien untersuchen. Im Moment verwende ich Aquarellmarker und werde sie mit Wasser verdünnen, um die Farben zu vermischen Für das andere Blatt verwende ich einen wasserlöslichen Stift Natürlich könnte ich Wasserfarbe verwenden, aber wir erforschen und entdecken weiterhin neue Möglichkeiten, oder? Okay, dieser hier ist mit Wasserfarben und dem Effekt des trockenen Pinsels gemacht , wodurch ein bisschen weißes Strukturpapier darunter zurückbleibt weißes Strukturpapier darunter Und ich werde Details mit Bleistift hinzufügen. Und dieses Blatt ist immer noch nass. Und während ich mit einem Bleistift male, schneidet er sozusagen die Linien in der Farbe Es ist also auch ein wunderbarer Effekt, den es zu entdecken gilt. Jetzt, da die Illustration fertig ist, kann ich mich darauf konzentrieren, die letzten Details hinzuzufügen. Ich dachte, ich könnte hier und da ein bisschen lebendige Farben hinzufügen ein bisschen lebendige Farben , weil alles sehr gedämpfte Farben sind und ich lebendigere und sattere Farben mag lebendigere und sattere Farben Also werde ich Bleistifte verwenden um hier und da farbige Markierungen hinzuzufügen, und ich werde auch daran arbeiten, bei Bedarf ein wenig Kontrast und dunklere Details hinzuzufügen Bedarf ein wenig Kontrast und Wala, wir sind endlich fertig. Das ist also das Endergebnis. Und hier ist die alte Illustration , die ich vor sechs Jahren gemacht habe. Sie können Ihren Vergleich anstellen. Man urteilt nicht, man denkt nicht darüber nach, welcher besser ist Natürlich können Sie das eine dem anderen vorziehen. Das Ziel, das ich mit dir mit diesem Kurs, mit dieser Lektion erreichen wollte , ist, verschiedene Arten von Materialien zu erforschen und nicht nur Materialien zu erforschen, sondern auch deine Kreativität zu erforschen und die Dinge, die du in dir hast, durch einfache Übungen freizusetzen . Es war also ziemlich lang. Ich habe Ihnen die Dinge während des Abschlussprojekts Schritt für Schritt erklärt , Illustration. Und das nicht, weil ich Sie bitte, Schritt für Schritt genau zu folgen, sondern auf diese Weise können Sie alle Elemente auswählen, an denen Sie interessiert sind, welche Techniken Sie möchten, und sie auf Ihre eigene Illustration anwenden. Ich bin also sehr gespannt, was Sie kreieren werden. Ich kann es kaum erwarten, es zu sehen. Ich kann es kaum erwarten, Ihre Gedanken zu Ihrem Prozess zu lesen. War es hilfreich für dich? Wie hat es geholfen, vielleicht etwas in dir und neue Entdeckungen zu entdecken? Lass es mich wissen. Lass es uns in deinem Projekt und der Diskussion und den Kommentaren wissen. Deshalb lade ich Sie zur letzten Lektion ein , in der ich Ihnen nur einige letzte Informationen hinterlassen werde. 16. Schlussgedanken: Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Herzlichen Glückwunsch. Ich bin wirklich sehr glücklich und dankbar, dass du mich auf dieser Reise begleitet hast, und ich hoffe wirklich, dass es für dich nützlich war und ich hoffe, dass du etwas wirklich Aufregendes für dich nimmst , dass du vielleicht ein bisschen Glanz mitnimmst, das dir auf deiner künstlerischen Reise helfen wird dir auf deiner künstlerischen Reise helfen Vielleicht hat es nicht alle Probleme deiner künstlerischen Praxis Offensichtlich kann es das nicht. Aber, ähm, ich hoffe, es hat dich dazu inspiriert, diese einfachen Schritte zu machen, einfache Übungen. Haben Sie die kleinen Funken auf Ihrer künstlerischen Reise, die Sie zu neuen Ländern, neuen Perspektiven und neuen Stilen führen werden Sie zu neuen Ländern, neuen Perspektiven und neuen Stilen führen Perspektiven und neuen Stilen Deshalb lade ich Sie ein, Ihr Projekt und Ihre Übungen in der Galerie zu veröffentlichen Natürlich ermutige ich Sie auch, Projekte anderer zu kommentieren. Es ist wirklich sehr inspirierend und ermutigend, Es ist wirklich sehr inspirierend wenn jemand sieht, was Sie geschaffen haben. Ich kann es kaum erwarten, euer Projekt zu sehen, es zu kommentieren, es mit mir zu teilen. Wenn Sie den Inhalt dieses Kurses interessant finden, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung. Es wird für mich sehr hilfreich sein. Folgt mir auch hier auf Skillshare, weil ich mir immer neue Inhalte und neue Klassen einfallen lasse. Lade deine Freunde auf meinen Kanal ein. Es wird für mich sehr hilfreich sein, zu wachsen, und ich freue mich sehr über Ihre Teilnahme. Ich lade dich auch ein , mir auf Instagram und auf meinem YouTube-Kanal zu folgen . Und ich kann es kaum erwarten, dich hier auf meinem Kanal zu sehen. Tschüss.