Kreativer Erfolg: Ein Zeichenprojekt zur Stärkung deines kreativen Schaffensprozesses

1. Einführung: Hallo und willkommen, um Ihre Interessen zu erkunden, um Ihre Arbeit zu füllen. Ich bin Carolyn Landers, eine Designerin und Illustratorin in Boston, Massachusetts. Mein Lieblingsteil darüber, ein Kreativ zu sein, ist die Arbeit durch den Prozess. Ich liebe es, in den Fluss zu etwas zu erkunden und etwas passieren zu lassen, was ich mir jemals vorgestellt habe, es könnte werden, und ich wollte einige Tipps und Techniken teilen, die Ihnen helfen, Ihren eigenen Prozess zu verbessern und genießen Sie die Erkundung und Kennenlernen sich selbst. In dieser Klasse geht es darum, wieder auf die Grundlagen zurückzukehren, denn die Grundlagen sind, was Sie als Kreativ erfolgreich machen wird. Jeder kann lernen, wie man Zeichnen oder Verwenden von Animationssoftware oder Foto, aber das Lernen über sich selbst ist entscheidend, um zu finden was einzigartig ist, um Ihnen zu befriedigen und Arbeit zu machen, die Sie lieben. Wir werden Ihren kreativen Prozess heute in vier verdaulichen Schritten vorantreiben. Der erste Schritt ist, zu lernen, was du liebst. Die zweite besteht darin, einfache Zeichenübungen zu verwenden, um Ihre Auszahlungen wirklich zu schieben. Der dritte Schritt ist die Herstellung, und der vierte Schritt ist, eine Gewohnheit zu machen. Es sind keine Vorkenntnisse oder Erfahrungen erforderlich, um diese Klasse zu absolvieren. Jeder Kreative ist willkommen und ich freue mich, wie Sie Ihren Prozess erkunden. 2. Projekt: Ten-Step: Lassen Sie uns mit Ihrem Projekt beginnen. Wir werden eine 10-stufige Zeichnungsexploration durchführen, bei der Sie mit einer Originalskizze aus Ihrem Skizzenbuch beginnen werden. Verwandeln Sie diese Skizze neun Mal in neun verschiedenen Zeichnungen, um mit etwas völlig anderem und völlig Ihrem eigenen zu enden . Ich wollte dieses Projekt eigentlich mit euch machen weil es wirklich hilft, meinen kreativen Prozess zu finden. Ich habe ein sehr ähnliches Projekt in meinem ersten Jahr der Kunstschule gemacht, und es fühlte sich einfach originell und so meine eigene und persönliche für mich, dass ich möchte, dass Sie diese Gelegenheit nutzen, um sich zu überraschen und herauszufinden, wie Sie diese integrieren können Techniken in Ihrem eigenen kreativen Prozess. Lassen Sie uns mit Ihrem Projekt beginnen. Diese 10-Schritt-Zeichnung unserer Erkundung, werden Sie 10 Prozesszeichnung Iterationen erstellen, die klar in der Geschichte gemacht, wie Sie durch Ihre Ideen den ganzen Weg von diesem Scotch in Ihrem Skizzenbuch zu einer völlig ursprünglichen Iteration sind . Sie können diese Zeichnungen scannen oder ein schönes Bild von ihnen machen, angeordnet von 1-10, um zu sehen, wo Sie begonnen haben und wie weit Sie bis zum Ende gekommen sind. Nachdem Sie die 10 Zeichnungsiterationen abgeschlossen haben, können Sie mit diesem Prozess Ihre 10. Zeichnung erstellen, um ein endgültiges Stück zu erstellen. Dieser Teil ist optional, aber Sie können das Medium verwenden, das Sie wollen. Ich werde zum Beispiel ein Gemälde machen. Dies gibt Ihnen eine elfte Iteration, um noch mehr in Ihrem Prozess zu erkunden und etwas abschließender zu machen, anstatt nur eine Prozessskizze. Sie benötigen nur eine Handvoll Materialien, um Ihre 10 Zeichnungsiterationen zu vervollständigen. Schnappen Sie sich einen Bleistift oder Zeichenutensil Ihrer Wahl, 10 Blatt Papier und Ihr Skizzenbuch. Als Nächstes schauen wir uns Ihr Skizzenbuch an, bevor wir Ihre Zeichnungen beginnen, nur um mit Ihren Interessen zu überprüfen, damit Sie fundierte Entscheidungen treffen können, die in Ihre 10 Iterationen gehen. 3. Ein Skizzenbuch: Es gibt oft dieses Missverständnis, dass Künstler diesen Aha-Moment haben und plötzlich ihre größten Meisterwerke erschaffen. Das ist wirklich einschüchternd für jemanden, der gerade versucht, etwas zu tun. Ich habe kleine Bissgrößen in meinen Prozess als Einstiegspunkte für mich eingebaut, um nicht eingeschüchtert zu werden und das nicht zu denken, das ist keine großartige Idee, also sollte ich es nicht verfolgen. Ich möchte Ihnen einige meiner Techniken beibringen, wie ich das Starten so einfach wie möglich mache. Eine dieser Techniken ist das Halten eines Skizzenbuchs. Normalerweise benutze ich kein riesiges Skizzenbuch, nur weil ich es gerne immer mit mir tragen kann. Dieser kleine Kerl ist eigentlich derjenige, den ich in letzter Zeit benutzt habe , weil es so einfach ist, einfach in meine Tasche zu werfen. Im Allgemeinen sind sie ziemlich schnell. Ich schließe einfach Leute ein, die ich interessant finde und Dinge, die ich interessant finde. In letzter Zeit habe ich mehr Interesse an Figuren und Gesichtern, aber manchmal werde ich etwas zeichnen, das ich auf einer Wanderung gesehen habe, oder ich kann diese verwenden, um ein letzteres Stück Arbeit zu finden. Zum Beispiel habe ich diese Skizze von einer Frau im Zug gemacht. Später machte ich mehr eine Studie. Also habe ich mehr von einem abgeschnittenen Abschnitt ihres Gesichts gemacht. Es ist immer sehr hilfreich, Ihr Skizzenbuch als Ausgangspunkt zu haben. Dann kannst du kleine Notizen machen und sie später verwenden. Wie diese Frau im Zug hatte sehr hübschen roten Lippenstift, also nahm ich eine Notiz auf ihren roten Lippen, wenn ich sie jemals weiter ziehen würde. Sie möchten, dass Ihr Skizzenbuch als Ressourcenbibliothek fungiert. Sie müssen nicht auf diesen Moment der Inspiration warten, Sie werden immer nur ein Buch der Inspiration bei sich haben. Starten Sie das Skizzenbuch, wenn Sie es noch nicht getan haben. In den nächsten Lektionen werden wir gemeinsam das Skizzenbuch durchschauen, das Sie hoffentlich schon haben. Oder vielleicht werden wir in den nächsten Tagen damit beginnen und zur nächsten Lektion zurückkehren wo wir durchschauen und analysieren, was Ihnen gefällt und was Ihnen nicht gefällt. 4. Muster analysieren: Du hast dein Skizzenbuch. Jetzt werden wir es durchschauen und sehen, ob es irgendwelche Muster gibt, die durchkommen. Irgendwelche Konsistenzen, alles, was Ihnen wirklich nicht gefällt, wir das notieren und das wird Ihr Ausgangspunkt für Ihren gesamten Prozess sein. Wenn Sie eine Anleitung benötigen, hier sind einige Fragen, die Sie sich stellen können. Was erregt dich? Gibt es Themen, die Sie normalerweise zeichnen? Mögen Sie einfache Objekte oder komplexe Szenen? Magst du die Rauheit deines Scotchs? Siehst du irgendwelche sich wiederholenden Formen? Haben Sie eine Menge ähnlicher Richtung der Linie oder Zusammensetzung bemerken? Notieren Sie oder spielen Sie mit Farbe? Schreiben Sie Ihre Antworten auf diese Fragen auf und das wird Ihnen im nächsten Teil der Klasse helfen. Hier ist ein Beispiel für meine eigene Liste von Likes , die ich gesammelt habe, indem ich mir mein Skizzenbuch anschaue, mein Pinterest-Board anschaute und nur bemerkte, was ich während der Jahre des Besuchs durch unsere Galerien, von gehen zur Kunstschule, und Blick durch Bücher. Nun, Sie haben Ihre Liste mit Dingen, die Sie mögen und Dingen, die Sie nicht mögen. Das wird in Ihrem Prozess sehr wichtig sein weil Sie Bilder erstellen möchten, die Sie mögen. Das wird dazu beitragen, dass Sie motiviert und an Ihrer Arbeit interessiert sind und aufgeregt sind, immer wieder zu kommen und zu erkunden. Ihre Liste der Abneigungen wird Ihnen helfen, jede Frustration zu vermeiden. In unserer nächsten Lektion werden wir diese Liste verwenden, um eine Ihrer Skizzen oder Bilder auszuwählen und diese in Ihrem Wolframzeichnungsprozess zu transformieren. 5. Erkundung Bildung: Ein Bild auswählen: Wir haben Ihr Skizzenbuch durchgesehen, eine Liste von Elementen aufgeschrieben, die Ihnen gefallen, und die Elemente, die Sie nicht mögen, notiert. Jetzt sind wir bereit zu entscheiden, mit welchem Bild wir vorankommen werden. Sie können immer beginnen, indem Sie sich Ihr Skizzenbuch ansehen, und wenn etwas sofort auf Sie springt, dann wählen Sie offensichtlich, dass, um Ihre zehn Schritte zu beginnen. Ich habe meine Liste von Likes bei mir hier. Ich denke, was ich wählen werde, um die Formen und geometrischen und organischen Qualitäten zu verfolgen . Ich schaute durch mein Skizzenbuch zurück und fand diese Zeichnung, die ich eines Tages in einem Café gemacht habe. Es ist nur dieses zufällige Rad. Ich schätze, dass ich eine Tür öffnet oder so, ich weiß nicht wirklich, was es ist, aber ich fand es interessant, weil alle Zeilen wirklich auf und ab gingen. Aber dann in unserem Sektor als die Mitte durch diesen Kreis, und dann gibt es mehrere Kreise innerhalb des einen Rades. Ich dachte, das wäre etwas, das ich brechen könnte , weil es eine sehr komplizierte Form ist und es hat, eine Million Formen innerhalb der größeren Skizze. Ich werde dies verwenden, um in meinen neun Iterationen zu ziehen. Beginnen Sie mit einem Blatt Papier, mit dem Sie Ihre anderen neun Zeichnungen zeichnen werden , und zeichnen Sie Ihre Skizze neu darauf. Das ist, was ich damit gemacht habe, nur damit es etwas konsistenter mit meinen anderen neun Zeichnungen ist, die ich machen werde. Als nächstes werden wir zu unseren nächsten neun Zeichnungen übergehen. 6. Zeichnung erkunden: Wir haben eine Skizze für den Anfang ausgewählt, und jetzt sind wir wirklich bereit, einige Zeichentechniken zu lernen, die Ihnen helfen, Ihr Projekt zu erstellen. In dieser Klasse geht es nicht wirklich um die Fähigkeit des Zeichnens oder um eine Lektion zum Zeichnen. Es konzentriert sich wirklich nur auf schnelle Skizzen, die helfen, Ihre Ideen zu bewegen und Sie zu einem letzten Stück zu bewegen. Ich würde wirklich empfehlen, nur mit einem Bleistift und Papier zu beginnen. Es ist wirklich nicht toll, jetzt auf einen Computer zu bekommen weil Sie diesen Druck haben werden, um etwas Super Final zu machen und Ansichten sind wirklich nur schnelle, grobe Skizzen. Beginnen wir mit Ihrer zweiten Zeichnung. Ich habe meine Originalskizze. Fangen Sie an, herauszufinden, was in dieser ersten Skizze interessant ist, um Ihnen einen Ausgangspunkt zu geben. Es hilft in diesem Stadium, an Ihr endgültiges Medium zu denken. Auf diese Weise können Sie während des gesamten Skizzierprozesses das endgültige Medium im Auge behalten und es skizzieren und Notizen machen. Ich möchte mit einem zehnten Scotch enden, der mich nahe bringt, ein Waschgemälde zu machen, mit vielleicht ein paar Bleistift-Details, die wir sehen werden. Insgesamt werde ich ziemlich flache Formen machen wollen , die nur in der Komposition dynamisch genug sind. Dann kann ich später darüber nachdenken, Farbe hinzuzufügen. Es ist nur am besten, sich während dieses Prozesses auf ein oder zwei visuelle Elemente zu konzentrieren. Sie können über Farbe nachdenken, in dieser Zusammensetzung und Form wirklich wichtig ist. Sie können über Bemaßung oder Tiefe und dann Licht und Schatten nachdenken, um diese Dimension in der Tiefe zu zeigen. Oder Sie könnten sich wirklich auf Textur oder Bewegung einer Komposition konzentrieren. Aber versuchen Sie wirklich und konzentrieren Sie sich auf nur ein oder zwei Elemente gerade jetzt, Sie wollen nicht super Phantasie an dieser Stelle noch zu bekommen. Jetzt willst du nur anfangen. Wenn Sie nur tun und folgen Sie Ihren Instinkten und Spaß haben und spielen, dann werden Sie zu Zeichnung Nummer 10, bevor Sie es wissen. Wieder mag ich wirklich, wie dynamisch diese Auf- und Abwärtsbewegung ist, wenn sich die Kreise kreuzen. Zwischen dieser größeren allgemeinen Kreis- und Rechteckform befinden sich viele Formen. Ich glaube, ich will damit spielen. Aber zuerst werde ich wirklich nur diese komplizierte Zeichnung vereinfachen und das mag diese Wiederholung, weil alles hier ziemlich einzigartig ist und vielleicht mit den Buchstaben hier spielen wollen. Ich werde offen gehen. Verwenden Sie wirklich diesen Stopp, meinen zweiten Halt, um von dieser ursprünglichen Skizze zu etwas zu springen , das ich schon interessanter finde. Obwohl dies vielleicht eine genau wie eine Krabbe Ihre Version der ersten Skizze aussieht. Das ist wirklich ein wichtiger Sprung von all diesem Detail zu dem, woran ich mich am meisten interessiert. Als nächstes werden wir die Zeichnungen fortsetzen. 7. Erkundung: Sie haben bereits mit den Zeichnungsiterationen begonnen. Jetzt ist es an der Zeit, weiterzumachen und es wirklich zu eigen zu machen. Jetzt bin ich auf Skizze neun, ziemlich nah an zehn, zehn Haltestellen scheinen eine Herausforderung zu sein. Aber das ist der Punkt, um sich selbst zu schieben, sich aus Ihrer Komfortzone zu zwingen und wirklich sehen, wie weit Sie es nehmen können, damit Ihr Stil und Ihre Stimme entstehen. Ich denke, ich habe auf dem Weg einige interessante Entscheidungen getroffen, die mir geholfen haben, wirklich von den mittleren Skizzen in meine zehnte Skizze zu gelangen. Zum Beispiel habe ich sowohl in ihrer regulären Komposition als auch dann an der zentrierten Komposition gearbeitet . Ich habe auch an mehr Grafiktyp gearbeitet und diese Buchstaben und Pfeile an einem Punkt eingeführt, aber als ich es skizziert sah, machte mir klar, dass ich nicht in diese Richtung gehen wollte. Also manchmal nur einen falschen Schritt zu machen und es auf Ihrem Blatt Papier zu sehen , kann Ihnen eine gute Idee geben, wie Sie zum nächsten Schritt vorwärts gehen. Halten Sie Spaß und arbeiten Sie durch und erkunden Sie Ihre Konzepte in diesen zehn Zeichnungen. Sobald Sie mit Ihren zehn Skizzen fertig sind, können Sie deutlich sehen, wie weit Sie von eins bis zehn gekommen sind. Laden Sie sie in die Projektgalerie hoch, indem Sie sie einscannen oder ein Bild von allen angelegt machen. Dann können Sie, wenn Sie möchten, eine endgültige Iteration in einem Medium Ihrer Wahl beginnen. 8. Abschließende Iteration: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss Ihrer angespannten Zeichnung Exploration. Das war wirklich alles, was diese Klasse war, sich schnell durch Ihren Prozess zu bewegen, um zu wirklich neuen, interessanten, originellen Ideen zu gelangen, und jetzt haben Sie die Möglichkeit, diese zehnte Iteration zu nehmen und sie in eine endgültige Form zu bringen, also Das könnte Fotografie, Video, eine Animation der Malerei sein, und Malerei ist das, was ich jetzt mit dir machen werde. Ich habe mein Aquarellpapier einsatzbereit. Eigentlich habe ich meine zehnte Iteration schon leicht auf dem Papier skizziert. Eine letzte Sache, über die ich nachdenken muss, wenn ich tatsächlich male. Es ist schön, weil Sie den Fokus haben, nur den Bleistift und das Papier und Ihre zehnten Iterationen zu haben, und jetzt hat sich diese völlig neue Welt der Farbe und des Raums und der Zeit geöffnet und diese 11. Iteration, an der Sie arbeiten werden, Sie werden also viel mehr darüber nachdenken müssen, aber wir sind bei der Erstellung der Werkzeuge gekommen, die Sie benötigen, um in dieser 11. Iteration erfolgreich zu sein. Während meines Malprozesses kann ich auf meine ursprüngliche Skizze zurückverweisen, um Ideen zum Hinzufügen von Texturen oder anderen Tiefenelementen zu erhalten. So mochte ich zum Beispiel das Punktmuster wirklich und das passierte auf der Seite des Objekts, das ich ursprünglich skizziert habe, also könnte ich wieder mit Buntstift hineingehen, zum Beispiel über diese Farbschichten und ein ähnliches Punktmuster hinzufügen. Ich werde auch auf meine Liste von Likes zurückverweisen, die ich früher gemacht habe. Zum Beispiel erinnere ich mich, dass ich mehr unregelmäßige Formen als perfekte gerade Formen mag , also werde ich mich während meiner Malerei daran erinnern, und denken Sie daran, dass es okay ist, wenn ich die Dinge nicht perfekt mache, und ich tatsächlich wird es wahrscheinlich mehr mögen, wenn ich sie nicht perfekt mache. Ich habe dieses farbenfrohe Farbschema ausgewählt, um mehr Spaß zu haben und spielerischer zu sein als die metallische Farbe meines ursprünglichen Objekts, das ich skizziert habe. Normalerweise katalogisierte ich meine Farbschemata in einer App von Pantone, wo Sie Fotos hochladen können und es wird etwa fünf verschiedene Farben auswählen , die Sie als Farbschema speichern können. Immer wenn ich ein Gemälde beginne, verweise ich normalerweise auf meine Farbbibliothek in der App. Ich weiß, dass Adobe eine ähnliche hat. So ähnlich wie Ihr Skizzenbuch, ist eine visuelle Bibliothek für Sie, um Ihre eigene Arbeit zu beginnen. Sie können dasselbe mit Farbe tun, indem Sie Farbschemata auf Ihrem Telefon katalogisieren. Ich bin so glücklich mit meinem letzten Gemälde, ich bin überrascht, wie weit es von der ursprünglichen Skizze in meinem Skizzenbuch kam, und sogar von der zehnten Iteration dieser Skizze bis zum letzten Gemälde. Laden Sie Ihre letzte Arbeit zusammen mit Ihren zehnten Iterationen in die Projektgalerie hoch, um allen zu zeigen, wie weit Sie gekommen sind. 9. Takes: Herzlichen Glückwunsch, dass Sie Ihre 10-Schritt-Zeichnungsforschung abgeschlossen haben. Sie haben gelernt, wie Sie aus Ihrem Skizzenbuch heraussuchen, was Sie lieben. Sie haben einfache iterative Zeichnungstechniken gelernt, die Ihnen dabei helfen, von einer Originalskizze zu etwas ganz anderem und völlig Ihnen zu übergehen . Jetzt liegt es an dir, weiter zu machen. Wenn es eine Sache gibt, die ich möchte, dass Sie dieser Klasse wegnehmen ist, einfach anzufangen und weiterzumachen und die einfachen Techniken zu verwenden , die wir gelernt haben, eine Bibliothek von Ressourcen zu haben, damit Sie einfach springen, anstatt auf einen Moment der Inspiration zu warten. Machen Sie sich die Gewohnheit, in Ihrem Skizzenbuch zu zeichnen und regelmäßig Bilder daraus zu ziehen. Es ist Ihre persönliche Bibliothek der Inspiration. Kehren Sie zu Ihrer Liste der Likes zurück, um Ihre Arbeit zu jeder Zeit zu führen. Verwenden Sie die Zeichnungstechnik dieses Projekts schnelle Iterationen, wenn Sie mit Ihrer Arbeit stecken bleiben oder unglücklich sind. Bleiben Sie neugierig und viel Spaß beim Erkunden Ihrer Arbeit. Verbesserung Ihres kreativen Prozesses wird Ihnen nur helfen, als Kreativ zu wachsen, es wird Ihnen auch helfen, Dinge wie Künstleraussagen zu machen, wo Sie sich darauf konzentrieren, warum Sie tun, was Sie tun. Wenn Sie Iterationen oder Prozessnotizen haben, können Sie immer auf diese zurückverweisen oder sogar diejenigen in der Aussage des Künstlers zeigen , um zu veranschaulichen, wie Sie von Punkt A nach Punkt B gekommen sind, warum Sie das von Ihnen erstellte Werk erstellt haben. Die Leute suchen das auch in Ihren Portfolios. Künftige Arbeitgeber werden sehen wollen, wie Sie durch Dinge denken, und wenn Sie Visuals haben, um das zu unterstützen, wird Ihnen das nur noch mehr helfen. Vielen Dank, dass Sie Ihren Prozess mit mir verbessert haben. Ich bin so aufgeregt, deine 10 Zeichnungsiterationen und deine letzte Arbeit und die Projekt-Galerie zu sehen . Stellen Sie sicher, dass Sie das hochladen, wir werden sehen und dann folgen Sie mir für zukünftige Klassen. Vielen Dank.