Kreative Typografie: Textanimation mit Motion Graphics in Adobe After Effects

1. Intro: Hallo, mein Name ist Carminys Guzman. Ich bin Animator, Illustrator und Drehbuchautor, der teilweise aus der Dominikanischen Republik stammt Ich bin der Mitbegründer von Variety. Wir haben über neun Jahre Erfahrung in der Produktion wunderschöner animierter Erklärvideos für Hunderte von Unternehmen weltweit, wie Enail, The Lloyd Bayer, Porsche und viele In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie in After Effects tolle Typografie-Animationen erstellen After Effects tolle Typografie-Animationen Ohne Zweifel unsere Lieblings-Animationssoftware. Darüber hinaus lernen Sie, wie Sie nach Abschluss des Kurses effizient arbeiten und viel Zeit Sie können diese für Animationsprojekte erstellen , die Sie auf dem Bildschirm sehen. Zunächst werfen wir einen Blick auf die Oberfläche von After Effects und ich zeige Ihnen die am häufigsten verwendeten Tastenkombinationen Als Nächstes bereiten wir unsere erste typografische Komposition vor, um sie einfach animieren zu können Sobald das erledigt ist, beginnt der lustigste Teil. Wir erwecken unsere animierten Projekte zum Leben. Sie lernen verschiedene Techniken kennen, um in Rekordzeit unglaubliche typografische Animationen zu erstellen in Rekordzeit unglaubliche typografische Animationen Und natürlich können Sie alle Projekte herunterladen , die wir während des Kurses erstellen werden. Dieser Kurs ist ideal für Animatoren, Illustratoren, Grafikdesigner und kreative Künstler Im Allgemeinen jeder, der professionelle typografische Animationen mit der führenden Animationssoftware auf dem Markt erstellen möchte professionelle typografische Animationen mit der führenden Animationssoftware auf dem Markt Mit Patienten, einer positiven Einstellung und Ausdauer werden Sie Erfolg haben Deine Zunge ist jetzt verbunden tritt in animate auf professionellem Niveau 2. Projekt: Hallo zusammen. Ich freue mich sehr, dass Sie sich für diesen Kurs entschieden haben. Ich werde Ihnen beibringen, wie Sie schnell und einfach unglaubliche typografische Kompositionen erstellen schnell und einfach unglaubliche typografische Kompositionen Nach jeder Lektion gebe ich Richtlinien, um sicherzustellen, dass Sie die bestmöglichen Ergebnisse erzielen. Stellen Sie also sicher, dass Sie sie in der Praxis befolgen. Am Ende Ihrer Karriere werden Sie die Fähigkeiten erworben haben, die vier Kursprojekte zu animieren Wie ein Profi freue ich mich auf Ihre Arbeit. Laden Sie Ihre Projekte also bitte die Galerie der Kursprojekte hoch. Wenn Sie Kommentare oder Fragen haben, diese gerne im Diskussionsforum unterbrechen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen , was dir einfällt. Also lass uns anfangen. 3. Erste Schritte: Hallo zusammen. Bevor wir mit der Animation des Projekts beginnen, sollten wir uns mit der After Effects-Oberfläche vertraut machen Wir werden mit einem Standard-Workspace arbeiten, aber du kannst deine bevorzugte Option wählen. Der erste Schritt besteht darin, eine neue Komposition zu erstellen. Also gehen wir zur Komposition, zur neuen Komposition. Öffne ein neues Bild von 1920 x 10 bei Komposition bei 24 Bildern. Ich habe ihm 5 s gegeben und ihm einen Namen gegeben. Perfekt. Jetzt schreiben wir mit Hilfe des Textwerkzeugs die Welt kreativ. Werfen wir einen kurzen Blick auf die Oberfläche von After Effects. Das Panel, in dem Sie die Texte sehen, ist ein Viewport. Dieses Panel zeigt die Ergebnisse unserer Designs und Animationen. Unten sehen wir das Zeitleistenfenster. In diesem Panel werden Sie mehr Zeit damit verbringen, die Animationen zu erstellen. Von hier aus können Sie die Transformationseigenschaften der Ebene einfach ändern . Wenn wir nach links schauen, können wir das Projektfenster sehen in dem alle Kompositionen, die wir erstellen, eine Aldol-Datei, die wir importieren, erscheint Und oben finden wir die wichtigsten Tools. Jetzt lernen wir in diesem Kurs die meisten leeren Tastenkombinationen Die Diagrammwerte beziehen sich auf die Eigenschaften der Ebenen und die häufig verwendeten Werkzeuge. Sehen wir uns an, wie Sie die Ebeneneigenschaften mit einem einzigen Klick öffnen . Drücken Sie a für den Ankerpunkt. P für die Position S für diese Skala stehen für die Drehung und T für die Opazität Sehen wir uns nun an, wie Sie mit einem Tastendruck auf die wichtigsten Tools zugreifen können. Drücken Sie V für das Auswahlwerkzeug. Halten Sie die Leertaste für das Handwerkzeug, für das Zoom-Werkzeug W für das Rotationswerkzeug. Warum für das Pan Behind Tool und Control T oder Command T auf dem Mac. Für das Textwerkzeug. Es geht um Praxis, Projekte und Ressourcen. Sie haben eine PDF-Datei mit den hilfreichsten Verknüpfungen zum Download zur Verfügung mit den hilfreichsten Verknüpfungen zum Download 4. Fangen wir an: Hallo zusammen. In dieser Lektion lernen Sie, wie Sie Ihre erste typografische Komposition vorbereiten Ihre erste typografische Komposition Dieser anfängliche Einrichtungsprozess ist allen Projekten, die wir im Laufe des Kurses durchführen werden, sehr ähnlich . Und sobald Sie es zum ersten Mal angewendet haben, ist es sehr schnell und einfach, es auf neue Projekte anzuwenden Wir können den Text ganz einfach über das Zeichenfenster ändern. Wie Sie sehen, handelt es sich ein sehr einfaches und intuitives Panel mit den typischen Optionen jeder anderen Adobe-Software. Wenn du es nicht sehen kannst, kannst du es aktivieren, indem du zu Fenster-Charakter gehst. Wenn die Ebene ausgewählt ist, ändern wir die Schrift. Ich werde Poppins benutzen. Es ist eine Schrift, die oft für meine Motion Graphics-Projekte verwendet wird . Ich werde die Größe anpassen und vertikal skalieren. Ich ändere die Proportionen nicht gern, aber ich habe Platz für Ausnahmen. Fertig, ich lasse es weiß und wir werfen Strich Jetzt wenden wir die Reptilienfakte auf unsere Texte an. Wir verkaufen auf der Textebene und gehen zu Effect Stylize Reptile Dank dieser Effekte können wir ein Muster unserer Texte in alle Richtungen erstellen. Wir müssen den Wert von Expanse, Rechts, Pan, Links, Expansion nach unten und Expansion nach oben erhöhen Wenn Sie das Bedienfeld „ Effekteinstellungen“ nicht sehen können, können Sie es über die Fenstereffekteinstellungen aktivieren. Es gibt jedoch ein Problem, wenn der Effekt direkt angewendet wird. Wir können kein Leerzeichen zwischen den Wörtern schaffen und das Ergebnis ist etwas chaotisch, da es schwierig sein kann zu wissen, wo das Wort beginnt und wo es endet Zum Glück ist die Lösung sehr einfach. Wir müssen nur die Textebene vorab zusammenstellen . Lassen Sie uns also den Effekt entfernen. Wir klicken mit der rechten Maustaste auf die Textebene und klicken auf Vorverfassen Wir geben ihm einen Namen und klicken auf. Okay. Und mit einem Doppelklick haben wir eine neue Komposition eingegeben , die wir erstellt haben. Jetzt geht es darum, die Kompositionsgröße an den von uns erstellten Text anzupassen . Dazu klicken wir auf die Option Interessenregion, dieses kleine Symbol hier, dieses kleine Symbol hier, und erstellen ein Rechteck um die Texte, sodass um die Texte herum etwas Platz Dieses Leerzeichen trennt die Wörter, wenn der Wiederholungseffekt angewendet wird Das scheint mir perfekt. Schließlich gehen wir zu Zusammensetzung, Crop Comp to Region of Interest. Auf diese Weise können wir die Kompositionsgröße an die von uns erstellten Texte anpassen . Kehren wir zum ersten Kompositionsprojekt zurück. Und jetzt, ja, wir tragen das Gummireifenfett auf und wenden einen Wert von 5.000 in alle Richtungen an. In der Timing-Option können Sie die Taste so wählen, wie Sie sie mögen. Ich persönlich mag die Brick-Option sehr. den Konfigurationsoptionen für Effekte im Zeitleistenfenster finden wir auch Kompositionsoptionen. Diese sehr interessanten Optionen ermöglichen es uns , die Originaltexte von den anderen hervorzuheben. Ich werde 35% beantragen. Großartig. Mit diesen. Wir werden unsere Komposition fertig haben, um sie zu animieren. Wenn wir die Skala verkleinern, können wir sehen, dass der Text immer wieder in alle Richtungen wiederholt wird . Aber für das erste Projekt sind wir nicht interessiert. Wir möchten, dass der Text wie Bier aussieht, also belassen wir ihn in seiner Originalgröße, also zu 100%. In der nächsten Lektion erstellen wir das erste Projekt des Kurses. Sehen wir uns dort? 5. Projekt 1: Hallo zusammen. In dieser Lektion erstellen Sie das Projekt, das Sie auf diesem Grün sehen. Ganz einfach. Lassen Sie uns zunächst einen Hintergrund erstellen. Wir gehen zu Layer New Solid. Wir benennen die Ebene und tragen die gewünschte Farbe auf. Und wir ziehen die Ebene unter die Textebene. Gut, wir wenden einen Farbverlauf an, um unsere Texte attraktiver zu machen. Um dies mit der ausgewählten Ebene zu tun, gehen wir zu Effekt Generieren Sie vier Farbverläufe. Bei der Anwendung wird automatisch ein Farbverlauf mit vier Farben erstellt. In diesem Fall gefallen mir die Farben, die standardmäßig angezeigt werden, aber Sie können die Farben nach Ihren Wünschen ändern , um ein anderes Ergebnis zu erzielen Ich werde die verschiedenen Farben ändern oder Punkte einlösen, um einen gleichmäßigeren Farbverlauf zu erzielen Toll, für mich sieht es gut aus. Wir können die Position der Effekte im Projektpanel ändern . Wenn es über oder unter dem Wert liegt, funktionieren die Effekte anders. Ich werde es oben belassen. Mir gefällt es besser. Jetzt erstellen wir eine Einstellungsebene. Wir gehen zur Ebene, Neue Einstellungsebene. Und wir stellen sicher, dass sich die Einstellungsebene über den übrigen Ebenen befindet. Aber warum? Denn die Effekte, die wir auf eine Einstellungsebene anwenden , wirken sich auf alle darunter liegenden Ebenen aus. Wenn die Einstellungsebene ausgewählt ist, gehen wir zu Effect Distort Bitte verwechseln Sie es nicht mit Wave Warp. Es sind verschiedene Effekte. Perfekt. Jetzt können wir die Effektoptionen über das Bedienfeld „ Effekteinstellungen“ konfigurieren. Wie Sie sehen, gibt es viele verschiedene Arbeitsstile. Bogen, Bolzen, Flach, Fisch. Sie können mit den verschiedenen Optionen spielen und sehen, welche Ihnen am besten gefällt. In meinem Fall ist Wave der Stil, der mir für dieses Projekt am besten gefallen hat. Aber ich möchte, dass die Verzerrung noch übertriebener ist. Ich werde den Bandwert erhöhen. Perfekt. Wir sind fast da. Jetzt. Wir müssen nur eine Liter-Animation hinzufügen. Dazu wählen wir den ersten Kompositionstext und erstellen einen Keyframe in der Positionseigenschaft Mit einem Klick auf die Stoppuhr platzieren wir den Text an der gewünschten Position, bis zum Ende der Komposition vorgerückt und haben den Text nach rechts verschoben Und wenn wir eine Vorschau haben, was? So einfach ist das, wir haben bereits unser erstes Projekt, das wir teilen können 6. Projekt 2: Hallo zusammen. In dieser Lektion werden wir die Fluchsekundenprojekte erstellen. Aber bevor wir fortfahren, lassen Sie uns das Projektpanel ein wenig organisieren. Lassen Sie uns einen neuen Ordner erstellen, indem Sie hier klicken. Und wir brauchen sie Projekt eins, Projekt für Projekt drei und Projekt vier. Und wir ziehen die Kompositionen aus der vorherigen Lektion in Projekt eins. Zunächst erstellen wir eine neue Komposition, wobei die beiden Ordner des Projekts ausgewählt sind. Wir gehen zur Komposition, zur neuen Komposition. Wir werden es Projekt zwei nennen. Auch hier erstellen wir eine Komposition aus den 1920er Jahren mal zehn bei 24 Einzelbildern Dieses Mal geben wir ihm 10 s. Mit Hilfe des Textwerkzeugs. Wir werden Motion Graphics schreiben. Auch hier werde ich die Poppins-Schrift verwenden, die Größe reduzieren und die Skala auf 100% zurücksetzen Ich werde es wie zuvor breit und ohne Strich belassen . Das ist perfekt für mich. Wir klicken mit der rechten Maustaste auf die Textebene und klicken auf Vorverfassen Wir geben ihm einen Namen und klicken auf. Okay. Und mit einem Doppelklick haben wir eine neue Komposition eingegeben , die wir erstellt haben. Genau der gleiche Vorgang wie in der vorherigen Lektion. Klicken Sie auf die Option Interessenregion und erstellen Sie ein Rechteck um den Text. Achten Sie darauf, dass um die Texte herum etwas Platz bleibt Als Nächstes gehen wir zur Komposition und wählen Comp auf Region of Interest, um die Kompositionsgröße an die von uns erstellten Texte anzupassen die Kompositionsgröße an die von uns erstellten Texte Um Zeit zu sparen, gehen wir zu den Kompositionsprojekten. Erstens wählen wir den CC-Gummireifen aus den Texten eine Ebene aus und kopieren ihn mit Control C oder Common CEO Mark. Als nächstes gehen wir zum zweiten Kompositionsprojekt und wählen den Text aus, der geschichtet werden soll. Und mit Control V oder Command V auf dem Mac fügen wir den Effekt einfach ein, oder? Auf diese Weise können wir viel Zeit sparen. Jetzt erstellen wir den Hintergrund. Wir gehen zu Layer New Solid. Wir geben ihm einen Namen und klicken auf Okay. Und wir ziehen es unter die Textkomposition. Für dieses Projekt möchte ich einen Hintergrund mit einem schönen Farbverlauf erstellen, wobei der Volumenkörper ausgewählt Wir gehen zu Effect Generate Gradient Ramp. Bei der Anwendung wird automatisch ein zweifarbiger Farbverlauf erstellt Wir müssen nur die Farben unseres Liganden modifizieren. Wir können die Position der Farben auch einfach ändern , um einen schöneren Farbverlauf zu erzielen. Grades sieht sehr gut aus. Wie in der vorherigen Lektion werden wir eine Einstellungsebene erstellen. Also gehen wir zu Ebene, Neue Einstellungsebene. Und wenn wir die Einstellungsebene ausgewählt haben, gehen wir zu Effektverzerrung Diese Figur ist unser Favorit. Mit Effekten können wir sehr einfach eine kugelförmige Deformation erzeugen. Ich werde den Wert von SSRIs erhöhen. Wir können diese starke Position auch ändern, obwohl wir sie in der Mitte des Bildschirms belassen werden. Ich verkleinere auch die Textkomposition , sodass sie in die Sphäre passt, fast schon zur Gewohnheit. Jetzt erzeugen wir auf sehr einfache Weise eine Illusion von Tiefe. Und wir werden es mit dem Ellipse-Werkzeug erstellen. Aber bevor wir fortfahren, wählen wir Süchtige all diese Wir stellen sicher, dass wir keine anabolen Schichten ausgewählt haben wodurch eine Maske anstelle einer Formschicht Perfekt. Jetzt erstellen wir eine Form, die uns hilft, die Tiefeneffekte zu erzeugen. Es geht darum, einen Kreis zu bilden, der die Form dieses Bieres definiert, das wir kreiert haben. Um einen perfekten Kreis zu erstellen, müssen Sie beim Erstellen des Kreises die Umschalttaste gedrückt halten. Das ist perfekt. Jetzt erhöhen wir die Strichgröße. Und ich werde es schwarz färben und eine Deckkraft von 60 Prozent auftragen Nachdem wir den Taub-Effekt erstellt haben, gehen wir zu Effect Blur und Sharpen Gaussian Blur Und wir erhöhen den Unschärfewert bis wir das gewünschte Ergebnis Für mich ist es so perfekt. Fertig, wir animieren das Projekt. Dazu wählen wir den Text aus, der geschichtet werden soll, und erstellen an der Position am Anfang der Timeline einen Keyframe am Anfang der Timeline Als Nächstes sind wir zum Ende der Komposition vorgedrungen und haben den Text horizontal verschoben. Und das war's. Wir haben diese fantastischen Animationen mit minimalem Aufwand erstellt diese fantastischen Animationen mit minimalem Aufwand 7. Projekt 3: Hallo nochmal. haben wir bereits zwei tolle Projekte erstellt In nur wenigen Minuten haben wir bereits zwei tolle Projekte erstellt. In dieser Lektion erstellen wir den Fluch, ihr Projekt. Wie immer kreieren wir eine neue Komposition. Also kaufe ich mir ein neues 1920 mal zehn bei Composition at 24 Frames. Gib ihm 10 s und nenne es. Mit Hilfe des Textwerkzeugs schreiben wir das Wort Animation. In diesem Fall verwende ich das Internet als neue Firma, aber Sie können Ihren Favoriten verwenden. Ich werde die Größe um einen Liter ändern und ihn weiß lassen. Und ohne Schlaganfall. Perfekt. Wir klicken mit der rechten Maustaste auf die Textebene und klicken auf Pre-Compose Wir geben ihm einen Namen und klicken auf OK. Mit einem Doppelklick haben wir eine neue Komposition eingegeben , die wir erstellt haben. Genau der gleiche Prozess , den wir in den vorherigen Lektionen gemacht haben. Wir klicken auf die Option Interessenregion und erstellen ein Rechteck um die Steuer. Und wir gehen zur Komposition und ordnen Comp auf Region von Interesse zu um die Größe der Komposition anzupassen Wie in der vorherigen Lektion projizieren wir eine Komposition, um schneller zu arbeiten Wir wählen den CC-Reptilienfakt aus den Texten auf einer Ebene aus und kopieren ihn mit Control C oder Command C auf dem Mac Als nächstes gehen wir zum dritten Kompositionsprojekt über. Wir wählen die Zusammensetzung der Texte aus und mit Control V oder Command V auf dem Mac fügen mit Control V oder Command V auf dem Mac den Effekt ein. Wir können auch den Hintergrund aus dem vorherigen Projekt wiederverwenden . Dazu gehen wir zu Projekt zwei und kopieren den Ebenenhintergrund. Als Nächstes kehrten wir zu Projekt drei zurück und fügten den Hintergrund ein. Schließlich ziehen wir es unter die restlichen Ebenen. Materialien wiederzuverwenden, um effizient zu arbeiten und Zeit zu sparen Wenn Sie sich professionell der täglichen Erstellung von Animationen widmen , müssen Sie lernen , Materialien wiederzuverwenden, um effizient zu Dies kann eine erhebliche Zeitersparnis bedeuten. Jetzt erstellen wir eine Einstellungsebene. Wir gehen zur Ebene, zur neuen Einstellungsebene. Denken Sie daran, es über die restlichen Ebenen zu ziehen. Und wenn die Einstellungsebene ausgewählt ist, gehen wir zu Effect this door wave warp Über die Effects Controls haben wir den Fakt konfiguriert. Das Wichtigste ist, die automatisch erstellte Animation zu entfernen. Dazu gehen wir zur Wellengeschwindigkeit und setzen sie auf Null. Perfekt. Dann bearbeiten wir die restlichen Werte bis wir die gewünschten Ergebnisse erhalten. Die Idee ist, den Wert des Wellenverhaltens und der Wellenbreite zu erhöhen . Bis Sie die gewünschten Ergebnisse erzielen. Wir können die Richtung so belassen, wie sie bei 90 Grad ist. Sie können mit den verschiedenen Werten herumspielen , um unterschiedliche Ergebnisse zu erzielen. Dies ist ein sehr intuitiver Effekt, sehr einfach einzurichten ist. Hab also keine Angst und probiere verschiedene Dinge aus. Wir müssen noch einen weiteren Fakt anwenden , um den Fehler bei Grow Bounds, dem wichtigsten Effektprogramm von Edison, zu vermeiden Grow Bounds, dem wichtigsten Effektprogramm von Edison, zu Wir ziehen es rüber und erhöhen den Pixelwert, bis das Problem behoben ist. Gut, wir haben es fast. Wir müssen eine Illusion von Tiefe erzeugen, um eine viel attraktivere Animation zu erstellen. Denken Sie jedoch daran, dass Sie vor dem Erstellen einer Form keine Ebene ausgewählt haben . Gehen wir zu einer Urkunde. Wählen Sie alles aus. Dieses Mal verwenden wir das Stiftwerkzeug. Wir wenden eine schwarze Farbe an, scheitern und löschen den Strich. Es geht darum, gesunden Menschenverstand anzuwenden und eine Form zu schaffen, die die Schatten definiert, die die Flagge bildet. Als ob das perfekt wäre. Wir gehen zu Effect Blur und Sharpen Gaussian Blur. Und wir erhöhen zum Beispiel den Unschärfewert auf bis zu 200 Fertig, wir können die Opazität auf 40 Prozent reduzieren. Im Moment sieht die Unschärfe komisch aus. Okay, um das Problem zu lösen, deaktivieren wir das Feld „Kantenpixel wiederholen Jetzt ist es viel besser. Schließlich, Leute, mit der ausgewählten Ebene duplizieren wir sie zweimal und platzieren die Schatten entlang der Flagge. Ich werde es noch einmal duplizieren. Und wir haben es auf die linke Seite gelegt , um Schatten im gesamten Design zu haben. Und wie immer leben wir den einfachsten Teil zum Schluss, die Position der Texte animieren Dazu erstellen wir einen Keyframe an der Position am Anfang der Timeline Als Nächstes sind wir zum Ende der Komposition vorgerückt und haben den Text horizontal verschoben. Und voilà, wir haben schon unsere dritte Animation fertig? 8. Projekt 4: Hallo alle zusammen. Es ist Zeit, an dem Kurs zu arbeiten. Das letzte Projekt von allen, die wir während des Kurses gemacht haben. Dies ist mein Lieblingsprojekt, weil es uns ermöglicht, personalisierte Verzerrungen zu erzeugen Wie immer erstellen wir eine neue Komposition, wobei der Ordner „ Projekt Vier“ ausgewählt öffnen ein neues 1920 mal zehn bei Komposition bei 24 Bildern, gaben mir 10 s und nennen es Projekt vier. Dieses Mal werden wir das Wort Typografie schreiben. Auch hier werde ich eine Poppins-Schrift verwenden. Ich werde die Größe ändern. Wir verlassen das Gefühl breit und ohne Strich. Perfekt. Wir klicken mit der rechten Maustaste auf die Textebene und wählen Vorverfassen Wir geben ihm einen Namen und klicken auf. Okay. Und mit einem Doppelklick haben wir eine neue Komposition eingegeben. Wir haben geschaffen. Wir klicken auf die Option Interessenregion und erstellen ein Rechteck um die Texte Und wir gehen zum Composition Crop Cup, zwei Interessenregionen, um die Größe der Komposition anzupassen. Bisher ist der gleiche Prozess wie immer. Gehen Sie nun zu den Kompositionsprojekten. Eins ist drin, aber in diesem Fall werden wir es in Effects wiederverwenden. Anstelle von einem. Wir wählen den Effekt mit vier Farbverläufen in Y und halten dabei die Umschalttaste gedrückt, wir wählen auch den CC-Schnelleffekt. Dann kopieren wir sie mit kontroversen oder gemeinsamen CMAC. Jetzt gehen wir zu den Kompositionsprojekten, um die Komposition nach Steuern auszuwählen und mit Control V oder Command be no, zahlen wir sagen Effekte So einfach ist das. Ich werde die Position der Farben ändern , die so an diese Texte angepasst sind. Perfekt. Jetzt ist es viel besser. Wir werden auch den Hintergrund erstellen. Wir gehen zu Layer, New Solid. Wir benennen die Ebene, tragen die gewünschte Farbe auf und klicken auf Okay. Fertig. Wir ziehen die Ebene unter die Textebene. Perfekt. Jetzt erstellen wir eine Einstellungsebene. Und wie immer haben wir es auf die anderen Ebenen gelegt. Und wenn die Einstellungsebene ausgewählt ist, gehen wir zu Effect Distort-Meshwork Die Mesh-Warp-Effekte ermöglichen es uns, unglaubliche, vollständig anpassbare Formationen zu kreieren vollständig anpassbare Formationen zu Wir müssen nur auf einen der Schnittpunkte klicken, die die Netzlinien bilden, und ziehen, um die Verformungen zu erzeugen In diesem Fall ziehe ich es vor, die Komplexität des Effekts zu reduzieren , um ein saubereres Ergebnis zu erzielen. Dafür werde ich die Anzahl der Zeilen und Spalten auf zwei reduzieren . Und wir haben Effekte deaktiviert. Ich werde eine benutzerdefinierte Desertion erstellen. Toll, ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Ich ermutige Sie zum Experimentieren. Sie können sehr interessante EM-Schriftformen erstellen. Wie in den vorherigen Lektionen erzeugen wir eine Illusion von Tiefe, damit unser Projekt noch besser aussieht. Und wir werden es mit dem Stiftwerkzeug erstellen. Bevor wir jedoch fortfahren, gehen wir zu Bearbeiten und deaktivieren Sie alle, um sicherzustellen, dass keine Ebenen ausgewählt Wählen Sie das Stiftwerkzeug, lassen Sie das Feld schwarz und löschen Sie den Strich. Breite, erstellen Sie eine Form, die uns hilft , den Tiefeneffekt zu erzeugen. Denken Sie daran, dass es nur darum geht, gesunden Menschenverstand anzuwenden und eine Form zu schaffen die die Form unserer Verzerrung definiert. Wir werden diese Form ein wenig anpassen , damit sie besser aussieht Okay, das ist in Ordnung. Entschuldigung, ich habe gerade gemerkt, dass ich es rückwärts gemacht habe. Wir müssen das Feld entfernen und einen schwarzen Strich auftragen. Okay, das ist perfekt. Lassen Sie uns die Strichstärke erhöhen. Und wir wenden eine Opazität von 60% an. Um die Erstellung der Tiefeneffekte abzuschließen, gehen wir zu Effect Blur und Sharpen Gaussian Und wir erhöhen den Wert der Unschärfe wie in einem früheren Projekt auf bis zu 200 und deaktivieren das Feld „Kantenpixel wiederholen Das ist perfekt. Es ist an der Zeit, das letzte Projekt zu animieren. Dazu wählen wir die Komposition mit einem Text aus und erstellen an der Position am Anfang der Timeline einen Keyframe der Position am Anfang der Timeline Als Nächstes sind wir mit dem Ende der Komposition weitergegangen und haben den Text horizontal verschoben und fertig. Ich habe die Endergebnisse geliebt 9. Rendering: Jetzt, wo wir unsere Projekte fertig haben, können wir sie exportieren. Denken Sie daran, dass die Komposition wir derzeit geöffnet haben, exportiert wird. Für diese gehen wir zu Komposition und wählen Zu Adobe Media Encoder hinzufügen Media Encoder hilft uns dabei, Projekte effizienter zu untersuchen. Zuerst wählen wir den Codec. In diesem Fall verwenden wir H 264. Es untersucht das Video in MP4, dem am häufigsten verwendeten Format für das Internet. In Bezug auf die Ausgabeauflösung können wir die Option Match Source, High oder Medium Bitrate wählen , um Fehler zu vermeiden, und sie in derselben Größe exportieren, in der wir an dem Projekt gearbeitet haben Schließlich wählen wir den Speicherort für den Export des Videos und geben der Datei einen Namen. Fertig, klicken Sie hier auf die Play-Schaltfläche. Und mit diesen wird alles bereit sein. Sobald der Vorgang abgeschlossen ist, kannst du dein Video öffnen und es in der Galerie für Kursprojekte mit uns allen teilen . Ich freue mich auf Ihre Arbeit 10. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Kurses. Ich freue mich sehr, während dieser Reise Ihren Leitfaden dabei zu haben . Ich kann es kaum erwarten, zu sehen, wie Sie alles, was Sie gelernt haben, in die Tat umsetzen , indem Sie Ihre Animationen von Grund auf neu erstellen. Bitte vergiss nicht, dein Projekt in der Projektgalerie zu teilen oder mich in deinen Instagram-Posts zu taggen. Ich freue mich sehr, Ihnen Feedback geben zu können, damit Sie sich verbessern können. Denken Sie daran: Üben, perfektionieren und Fehler machen ist nur ein Teil des Lernens. In meinem Profil findest du Updates zu neuen Klassen und anderen Animationskursen. Ihr Feedback ist für mich wertvoll. Nehmen Sie sich also bitte einen Moment Zeit , um eine Bewertung der Karrieren zu hinterlassen und Ihre Erfahrungen mit anderen zu teilen. Danke, dass du Teil dieses Kurses bist. Und ich kann es kaum erwarten, dich in meinen anderen Kursen zu sehen. Bald. Mach weiter so mit der tollen Arbeit