Kränze und Blumenmotive in Adobe Illustrator – ein Kurs von Graphic Design for Lunch™

1. Kränze und Blumendesigns in Adobe Illustrator erstellen: Hallo, ich bin Helen Bradley. Willkommen zu diesem Grafikdesign für Mittagessen Kurs, Erstellen von Kränzen und Blumendesigns in Adobe Illustrator. Graphic Design for Lunch ist eine Reihe von Klassen, die eine Reihe von Tipps und Techniken zum Erstellen von Designs und zum Arbeiten in Anwendungen wie Illustrator, Photoshop und Procreate vermitteln . In dieser Klasse werden wir eine Reihe von Möglichkeiten betrachten, wie Sie heruntergeladene Blumen- und Blattformen verwenden können , um fertige Designs in Illustrator zu erstellen. Sie werden sehen, wie man kreisförmige und herzförmige Kränze, ein Schwitzen von Blumen und ein rechteckiges Design macht. Jetzt verfügt jedes Design über verschiedene Techniken für die Montage des Layouts. Auf dem Weg lernen Sie wertvolle Illustrator-Workflows sowie ein praktisches Werkzeug zum erneuten Einfärben komplexer Kunstwerke kennen. Jetzt verwenden wir kostenlose Vektorblumenelemente für diese Klasse, aber die Designs könnten auch mit Ihren eigenen Elementen erstellt und dann als gebrauchsfertige Designs verkauft werden. Sobald Sie diesen Kurs abgeschlossen haben, haben Sie Ihre Kenntnisse in der Arbeit mit Illustrator erweitert. Ohne weitere Umschweife, lassen Sie uns anfangen, Blumendesigns in Illustrator zu erstellen. 2. Einen Kranz erstellen: Das erste florale Element, das wir schaffen werden, wird ein Kranz sein. Ich habe eines der Bilder geöffnet, die ich heruntergeladen habe, dieses ist von Freepik und ich gebe dir den Download-Link, so dass du mitverfolgen kannst. Jetzt, wenn Sie Kunst wie diese herunterladen, ist das erste, was Sie tun wollen, gehen Sie rein und trainieren, wo alles ist, was Sie wollen. Ich werde diese oberste Ebene deaktivieren, weil das dieses Element hier unten ist. Ich brauche den Hintergrund nicht, damit ich ihn ausschalten und sogar löschen kann. Nun, es gibt immer noch einige Elemente hier, die ich nicht möchte, also werde ich hier die verbleibende Ebene öffnen, die die Objektebene ist. Hier unten am unteren Rand der Objektebene scheint der Text hier zu sein. Ich ziehe das eigentlich einfach auf den Papierkorb, weil das mir erlaubt dann die Gruppe auszuwählen und alles, was in der Gruppe übrig ist, sind diese floralen Elemente. Ich wähle „Bearbeiten“ und dann „Kopieren“. Ich werde dies in einem brandneuen Dokument erstellen, also wähle ich Datei und dann neu. Jetzt möchte ich mit einem Kranz enden, der im Grunde quadratisch ist, aber ich brauche auch etwas Stauraum für die Elemente, die ich überbringe. Was ich tun werde, ist mit einem Dokument ungefähr 2.000 mal 2.000, aber ich werde es vorerst etwas breiter machen. Ich mache es 3.200 mal 2.000 und klicke auf „Erstellen“. Dann wähle ich Bearbeiten und Einfügen und füge die Objekte ein, die ich aus dem anderen Dokument kopiert habe. Ich kann sie ein wenig vergrößern, indem ich die Shift-Taste gedrückt halte und einfach herausziehe, um sie zu vergrößern, weil es Vektorobjekte sind, können sie natürlich skaliert werden, ohne an Qualität zu verlieren. Jetzt werden wir einen Kranz erstellen, im Grunde ein kreisförmiges Objekt sein wird, gehe zum Ellipsenwerkzeug, gehe zum Ellipsenwerkzeug, ich halte die Umschalttaste gedrückt, während ich einen Kreis herausziehe und ihn einfach in Position schiebe. Dies wird mir eine grobe Anleitung geben, was meine kreisförmige Kranzform wird mir helfen, es zu entwerfen. Jetzt möchte ich, dass es einen farbigen Strich hat, nur jede Farbe wird tun und es nur ein wenig verdickt, so dass Sie es sehen können. Sie werden nicht wirklich weiter verwenden, um dies in den Kranz selbst, so wird es später gelöscht werden. Moment, damit wir die Dinge schön und ordentlich halten können, werde ich an Schicht 1 arbeiten und die Objekte einfach auf Ebene 2 belassen. Ich werde versuchen, ziemlich vorsichtig zu sein, während ich arbeite, dass der eigentliche Kranz auf Schicht 1 gebaut wird, so dass ich später Schicht 2 verwerfen könnte. Wir fangen mit dem grünen Kranz an. Das ist eine gute Basis für einen Kranz, ist es, mit den darunter liegenden Teilen zu beginnen. Ich gehe hier rüber und wähle dieses Objekt aus. Ich wähle „Bearbeiten“, „Kopieren und dann „Bearbeiten“, „Einfügen“. Jetzt wird es in diese andere Ebene eingefügt, also wenn es ausgewählt ist, ziehe ich es einfach auf Ebene 1, damit wir sicherstellen, dass wir dieses Ding auf Ebene 1 aufbauen. Machen Sie das Leben einfach ein bisschen einfacher. Ich werde den grünen Kranz rüber an den Rand der Ellipse bewegen und dann werden wir anfangen, ihn umzudrehen. Dazu wähle ich die Form aus. Ich werde Effekt wählen, verzerren und transformieren und dann transformieren. Ich schalte die Vorschau ein, damit ich sehen kann, was ich tue. Ich denke, wahrscheinlich will ich etwa 10 oder 11 dieser Blätter herum. Lassen Sie uns einfach 11 eingeben, weil das uns 12 insgesamt geben wird. Nun, um sie zu drehen, ist ein wenig Versuch und Irrtum, aber ich mag diese Methode wirklich, weil Sie sich nicht darauf verpflichten müssen, bis Sie es richtig haben. Was ich tun werde, ist mit der Erhöhung der horizontalen und vertikalen Bewegung beginnen, und sie werden letztendlich die gleiche Menge sein. Ich denke, ich werde mit 250 für horizontale und vertikale beginnen. Jetzt nehme ich den Winkel nach oben. Ich werde nur anfangen, den Winkel zu erhöhen, und während ich das tue, werden Sie sehen, dass die Formen sich alle nur drehen und sie letztlich einen Kreis bilden werden . Es ist nur so, dass wir vielleicht ein bisschen mit ihnen arbeiten müssen. Sie können den Rotationspunkt ändern, wodurch sich das Aussehen ändert. Ich habe den Rotationspunkt hier runter bis zum mittleren Boden genommen, und das ist ziemlich genau das, was ich für meinen Kranz brauche. Es ist nur so, dass es nicht ganz groß genug ist. Es füllt die Form nicht ganz aus. Ich werde es bis zu 270 und 270 nehmen. Nun, es ist so ziemlich ein Kreis und es ist so ziemlich die gleiche Größe wie der Kreis, den ich als Richtschnur für meinen Kranz gezeichnet habe. Es ist einfach nicht ganz in der richtigen Position, das ist kein Problem, das leicht zu lösen sein wird. Ich klicke auf „Okay“, und alles, was ich tun muss ist mit dieser Form ausgewählt, weil dies ein Transformationseffekt ist, Es ist nur eine Form, die eine Transformation angewendet hat, ich werde nur die Form nach unten und über bewegen, bis die Schichten sind überall am Rand meines Designs. Das ist ein wirklich guter Ausgangspunkt für meinen Kranz. Ich habe eine schöne, gleichmäßige Reihe von grünen Blättern, die um den Rand gehen, und das wurde mit diesem Transformationseffekt erstellt. Sobald Sie Ihr Grün an Ort und Stelle haben, ist das nächste, was Sie tun möchten, die großen Elemente hinzuzufügen. Was wir tun werden, ist diese Blume zu benutzen. Ich ziehe ein Duplikat davon weg. Nicht nur, weil ich das Original behalten möchte , falls ich später etwas damit machen wollte, sondern auch, weil ich ein Beil zu dieser Blume mitnehme. Ich will nicht die grünen Schichten, ich will wirklich nur die Blume hier. Ich werde das Objekt auswählen, dann gehe ich zum Radiergummi Werkzeug. Mit dem Radiergummi kann ich hier einfach über den Boden der Blume löschen, und das wird sie einfach auseinander brechen. Wenn ich nun in das Gruppenauswahlwerkzeug gehe, da dies in einer Gruppe ist, kann ich über den oberen Teil der Blume auswählen, sicherstellen, dass ich alle Elemente habe und die Ebenen hinter sich lassen. Ich wähle Bearbeiten und dann Ausschneiden. Jetzt habe ich nicht alle Orte genommen, ich werde es noch einmal versuchen. Jetzt wähle ich Bearbeiten, Ausschneiden, und dann wähle ich Bearbeiten, Einfügen, weil ich diese Objekte auseinander brechen möchte. Aber Sie werden sehen, dass es sich jetzt um einzelne Objekte handelt, sie sind nicht gruppiert. Bevor ich etwas mache, ist es wirklich wichtig, dass ich das gruppiere oder ich werde die Kontrolle über diese Form vollständig verlieren. Ich wähle die Objektgruppe aus. Ich schlage vor, dass es bei der Arbeit an diesem Kranz eine wirklich gute Idee ist , Ihre Ebenenpalette geöffnet zu haben, damit Sie sehen können, was los ist. Sonst ist es einfach zu riskant. Jetzt nehme ich diese Blume und drehe sie. Im Grunde, was ich will, sind drei Blumen um diese Form. Ich will einen hier, einen hier und einen hier drüben. Drei große Blumen sind eine gute Möglichkeit, etwas Gleichgewicht in Ihrem Kranz zu schaffen. Ungerade Zahlen funktionieren besser als gerade Zahlen und nur Abstand sie gleichmäßig um den Rand, aber nicht ganz. Wir werden ein wenig Abwechslung und visuelles Interesse hinzufügen. Diese Gruppe hier oben ist in der Objektsammlung, wir wollen nicht, dass sie da ist, also ziehe ich sie einfach auf die Ebene, an der wir arbeiten, und hier ist sie. Jetzt kann ich ein Duplikat davon machen, Alt oder Option ziehen Sie es in Position und dann platzieren Sie es hier auf dieser Seite des Kranzes, und ich werde es nur ein wenig drehen. Sie könnten es auch neu dimensionieren, vielleicht nur ein wenig nach unten, nur um ein bisschen Abwechslung hinzuzufügen. Ich ziehe eine dritte Kopie hier nach oben und drehe sie um. Nun wäre es möglich, sie horizontal oder vertikal mit der Objekttransformation spiegeln zu spiegeln und dann entweder horizontal oder vertikal zu wählen. Auch hier wird das ein wenig Interesse durch den Kranz geben. Der nächste Schritt besteht darin, einige Füllstoffelemente hinzuzufügen, und was ich hier suche, sind einige Blätter, die zwischen diesen anderen Schichten liegen könnten. Ich werde diese Gruppe von Ebenen auswählen. Ich ziehe ein Duplikat mit Alt- oder Wahltaste weg. Ich werde dann Alt- oder Wahltaste ziehen, um diese Ebenen in Position zu platzieren. Nun, ich werde es einfach in die Lücke hier legen, es ein wenig in Position drehen, es nur als Füllstoff verwenden und nur sicherstellen, dass es in die richtige Ebene geht, was es nicht ist, so dass wir es einfach nach unten ziehen in diese Ebene. Natürlich können Sie auch die Platzierung anpassen. Ich habe es oben auf den grünen Schichten, was ich denke, ist ein guter Platz dafür. Aber wenn Sie es unter den grünen Ebenen wollen, dann ziehen Sie es einfach unter die Gruppe hier, d. h. dieser Satz gedrehter Ebenen. Aber wie gesagt, ich denke, es ist besser oben. Jetzt, da es in dieser Ebene ist, kann ich es auswählen und Alt- oder Wahloption ziehen Sie ein Duplikat weg, und ich werde nur weiter tun, um einige Leerzeichen zu füllen. Nun, für dieses hier, könnte ich es zuerst reflektieren, also lassen Sie mich einfach ein weiteres Duplikat machen und eines davon reflektieren. Denn das wird mir einige Blattformen geben, die in die entgegengesetzte Richtung gehen werden. Wieder ein wenig Abwechslung hinzufügen, während immer noch gewisse Konsistenz von Farbe und Platzierung beibehalten wird, aber ein wenig Vielfalt in Bezug auf die Richtung, in die es geht. Sobald ich dieses erstellt habe, kann ich es auch verwenden, um an anderer Stelle im Design mitzunehmen. Nun, ich werde nicht alle Lücken füllen, weil ich einige andere Elemente habe, die ich verwenden könnte. Eines der Elemente, die ich betrachte, ist dieses hier. Auch hier werde ich Alt- oder Wahltaste duplizieren. Ich werde sicherstellen, dass es jetzt in der Ebene positioniert ist, in der ich arbeite, und lass uns gehen und es dem Design hinzufügen. Ich mache nur ein paar Duplikate, während ich gehe, und dann füge ich es dem Design hinzu. Ich benutze es nur, um ein paar Lücken zu füllen. Nun, wenn Sie nur einen Teil davon nehmen wollen, können Sie, damit wir das hintere Bit abnehmen und es einfach entfernen können. Ich wähle das Objekt und gehe zum Radiergummi Werkzeug, und ich werde diesen Bereich einfach löschen. Dann gehe ich zum Gruppenauswahlwerkzeug und wähle diese Objekte aus und entferne sie einfach. Das hinterlässt mir eine Form, die kleiner ist. Wieder hat es den gleichen Blick auf die anderen Elemente im Design, aber dieses hier ist nur ein bisschen anders. Lassen Sie uns darüber auswählen, und wir werden das auch im Design platzieren. Ich werde dieses horizontal reflektieren , so dass es ein wenig anders aussieht als das andere. Jetzt könnten wir auch diese Blumen benutzen, oder diese Blumen, die nicht wirklich wichtig sind. Ich denke, dass ich etwas mit diesem Blumenset machen könnte. Ich werde es nur duplizieren. Ich werde hineinzoomen, damit ich sehen kann, was ich hier sehe. Ich gehe zum Gruppenauswahl-Tool, weil diese Elemente alle in einer Gruppe sind, und was ich tun möchte, ist, einige Bits zu brechen. Was ich tun werde, ist, über diese Stängel hier auszuwählen. Was ich versuche zu tun, ist, das in eine Reihe von Blumen zu zerlegen , anstatt alles, was Stiele darin hat. Diese werden nette kleine Füller-Akzente sein, also lasst uns einfach gehen und sie auswählen. Hier sind sie in dieser obersten Ebene, aber wir wollen sie in der Ebene, an der wir tatsächlich arbeiten. Ich schiebe sie einfach in diese Schicht. Jetzt werde ich nur die drei nehmen und sie in Abständen um das Design legen. Sie könnten diese sogar weiter in einzelne Elemente aufteilen , die Sie in verschiedenen Bereichen platzieren. Seien Sie sich bewusst, dass Dinge, die in drei sind , allgemein besser funktionieren als Dinge, die zu zweit sind. Ob sie groß oder klein sind, sie werden nur ein bisschen interessanter sein, wenn sie ungerade Zahlen sind und nicht gerade Zahlen. Nehmen wir diesen letzten Satz als eine Reihe von Elementen, so dass wir verwenden können. es erneut in die Gruppe verschieben, in der wir arbeiten, und in der Ebene, in der wir arbeiten, machen wir ein Duplikat. Transformieren wir diese mit der Reflexionstransformation so, dass sie in eine andere Richtung zeigt. Jetzt ist das ein ziemlich großes Objekt, ich werde es nur ein wenig skalieren, um es ein bisschen kleiner zu machen. Ich werde es benutzen, um einige dieser roten Blätter zu ersetzen. Ich denke, es ist ein bisschen zu viel, um alles zu haben, aber ich mag es, ein paar Ausbrüche von roter Farbe hier zu haben. Ich denke, ich nehme dieses Set Blätter auch raus. Ich habe auch ein sehr kleines Element hier oben, das ich wirklich mag, das nur eine einzige Knospe ist. Ich werde es an ein paar Stellen rund um das Design hinzufügen. Aber ich werde auch eine reflektierte Version davon machen. Hier reflektiere ich es nur horizontal. Ich werde eine Kopie machen, die mir zwei Formen geben wird, anstatt eine. Ich werde dies strategisch an ein paar Stellen rund um das Design positionieren. Sobald Sie alles so ziemlich in Position haben, können Sie den Objekte-Layer deaktivieren, und alles, was nicht da gewesen sein sollte, wird sofort offensichtlich sein, und es gibt diese Bits, die ich nicht tatsächlich in die richtige Ebene. Lassen Sie mich einfach gehen und schnappen Sie sich die an, stellen Sie sicher, dass ich sie in der richtigen Schicht habe. Ich überprüfe nur mit meinem Auge, ich schaue auf den Kranz hier und sage, ob sich irgendetwas ändert, wenn ich die Sichtbarkeit ausschalte, diese oberste Objektebene ein- oder ausschalten. Das Einzige, was mir zu fehlen scheint, ist die Ellipse. Das ist die geführte Linie, die wir für das Design hatten. Das brauche ich eigentlich nicht. Das ist in Ordnung, dass das ausgeschaltet wird. Ich mache nur einen letzten Check. Sieht so aus, als könnte ich die Objekte loswerden, die ich nicht mehr brauche. Ich habe ein loses Objekt hier drüben, dann werde ich auch löschen. Ich habe jetzt meine Grundkranzform. An dieser Stelle würde ich nur vergrößern, und nur einen Blick um den Kranz, und nur sicherstellen, dass die Ausrichtung der Dinge korrekt ist. Zum Beispiel könnte ich zu einem dieser Objekte kommen, vielleicht zu diesem hier, und es einfach ein wenig anpassen, um es neben dem Grün zu verstauen. Es sieht so aus, als würde es da rauskommen, anstatt einfach nur in der Mitte zu sitzen. Du könntest herkommen und diese Formen einfach anpassen, wenn du das möchtest. Wenn Sie Zugriff auf die grünen Elemente erhalten möchten, sind sie derzeit nicht zugänglich, da sie immer noch transformierte Objekte sind. Wenn wir diese bestimmte Gruppe auswählen, werden Sie sehen, dass nur ein Objekt auswählbar ist , da es diesen Transformationseffekt hat. Gehen wir zum Bedienfeld „Darstellung“, schalten wir den Effekt „Transformieren“ aus, wir verlieren alle unsere grünen Elemente. Nun, wenn Sie auf diese zugreifen möchten, müssen Sie das grüne Objekt auswählen, das wir drehen, und wählen Sie dann Objekt, Erscheinungsbild erweitern. Dadurch entsteht eine Gruppe, die voller kleiner Objekte ist, und jedes einzelne davon ist ein Blatt. Sobald Sie das getan haben, erhalten Sie Zugriff auf die einzelnen Blattsegmente. Ich schlage vor, dass Sie das Gruppenauswahlwerkzeug verwenden, da es zum Auswählen von Objekten innerhalb von Gruppen verwendet wird. Gehen wir und wählen Sie dieses hier aus. Wir können hier klicken, um das gesamte Objekt auszuwählen, sobald wir wissen, welches es ist. Wenn wir dann zum Auswahlwerkzeug gehen, können wir es dann manipulieren. Sie können diese tatsächlich aus seiner exakten Ausrichtung heraustreten, sobald Sie herausfinden können, wo es ist, und tatsächlich bewegen Sie es in die Position, in der Sie es wollen. Sie wollen durch den Kranz einen Blick auf all diese Elemente, und nur sicherstellen, dass sie in der richtigen Position sind. Dieser hier würde wahrscheinlich besser aussehen, wenn er unter der Blume selbst wäre, also lass es uns einfach hier finden, und ich werde es unter der Blume bewegen. Ziehen wir es einfach den ganzen Weg nach unten, bis es unter den Blumen versteckt ist, anstatt oben auf den Blumen zu sein. Sie können auch die Ebenenplatzierung dieser Objekte anpassen und sicherstellen, dass sie so sitzen, wie sie in der Anordnung sitzen sollen. Nun wollte ich zunächst ein 2000 x 2000 Pixel-Dokument haben , aber ich brauchte ein wenig zusätzlichen Platz. Gehen wir hier zur Zeichenfläche. Ich werde darauf doppelklicken, und ich werde nur die Breite auf 2000 bis 2000 ändern und auf „OK“ klicken. Jetzt kann ich meine Kunst greifen, und ich werde dies tun, indem ich Strg oder Befehl A und dann einfach in die Position in der Zeichenfläche schiebe. Wir können dieses Element mit etwas Text beenden. Dafür werde ich tippen, Happy Mother's Day, Ich werde die Schriftgröße vergrößern, damit ich sehen kann, was ich hier mache. Ich werde eine geeignete Schriftart auswählen, die verwendet werden soll. Dafür denke ich, dass eine Skriptsterschriftart eine gute Wahl wäre. Ich werde nur sagen, was ich habe. Ich werde das vorerst benutzen. Aber Sie können natürlich eine schöne Schriftart oder eine schöne Schriftart wählen, die zu dem Design passt, das Sie aus Ihrer Sammlung erstellt haben. Nun, das muss zentriert sein, denke ich. Ich tippe auf „Mitte ausrichten“. Ich werde auch den Abstand zwischen diesem Text schließen, er ist viel zu groß. Ich gehe zum Charakterbedienfeld, und ich werde die Vermietung anpassen. Es muss offensichtlich viel größer als 72 sein, aber viel weniger als die 300, die war. Ich werde es nur mit Shift und dem Pfeil nach oben anpassen, und ich habe uns auf ungefähr 240 fallen lassen. Aber ich denke, auch meine Schriftgröße könnte ein bisschen größer sein, also werde ich das ein wenig herausnehmen und vielleicht die Vermietung anpassen, die das getan hat. Jetzt für die Textfarbe möchte ich eine Farbe aus der Kunst verwenden. Zuallererst gehe ich zum Pipettenwerkzeug. Ich wähle dir nur eine Farbe aus. Ich drücke und halte nur die linke Maustaste gedrückt, während ich den ausgewählten Treiber hier anschaue , nur um zu sehen, welche Farbe ich gewählt habe. Ich bin auf der Suche nach etwas, das wahrscheinlich rot ist. Nachdem ich dieses Rot erstellt habe, gehe ich zum Farbfeldbedienfeld und klicke hier auf „Neues Farbfeld“ und drücke „Enter“. Das wird nur als neues Musterfeld erschaffen. Jetzt kann ich kommen und über meinen Text auswählen. Ich werde hier doppelklicken, und ich werde ein Farbfeld auswählen, und es wird am Ende dieses Satzes von Farben sein. Wenn Sie einfach runterrollen, finden wir hier unser neues Farbmuster. Es ist hier, und klicken Sie dann auf „OK“. Nun, die Schönheit, dieses Farbfeld als globale Farbe zu erstellen , ist, weil es dieses kleine Dreieck auf der Unterseite hat, als ob ich seine Farbe nicht mag, ich kann das einfach anpassen. Ich doppelklicken Sie auf das globale Farbfeld, und das öffnet die Musteroptionen. Dafür möchte ich es ein wenig verdunkeln. Ich wähle Farbton, Sättigung, Helligkeit, da dies eine gute Möglichkeit ist, die Helligkeit oder Dunkelheit anzupassen. Wenn ich die Vorschau einschalte, kann ich eine Vorschau anzeigen, wie die Farbe aussehen wird, weil alles, was diese globale Farbe verwendet, automatisch angepasst wird und es angepasst wird, obwohl ich diesen Text nicht habe ausgewählt, weil der Text mit dieser globalen Musterfarbe gefärbt wurde, kann ich die Änderungen in diesem Dialog beobachten, ohne ihn auswählen zu müssen. Natürlich würde auch alles andere, was mit der gleichen Farbe gefärbt wurde , zur gleichen Zeit passen. Das ist der Bonus, globale Farben zu verwenden. Es gibt das erste unserer floralen Designs, die mit unserer heruntergeladenen Kunst erstellt wurden. 3. Create: Das nächste florale Element, das wir schaffen werden, werden wir diese floralen Elemente verwenden. Auch hier werde ich Ihnen den Download-Link dafür geben. Aber bevor wir beginnen, wir ein brandneues Dokument erstellen, in dem wir arbeiten Ich wähle Datei und Neu, und dies wird ein einfaches quadratisches Dokument sein, 2.000 mal 2.000 Pixel groß. Nun, dafür werden wir eine herzförmige erstellen, also gehe ich zum Stift-Werkzeug, aber Sie könnten genauso einfach das Bleistift-Werkzeug verwenden, sollten Sie dies tun möchten. Ich klicke und ziehe mit dem Stiftwerkzeug nach oben links im Dokument. Gehen Sie erneut über das Gegenteil klicken, wo ich angefangen habe, und ich werde direkt unten klicken, wo ich angefangen habe. Jetzt muss dies nicht in Beton gesetzt werden. Dies ist nur eine sehr einfache Herzform, gut es ist eine halbe Herzform. Ich werde nur die erste Hälfte davon optimieren, indem ich nur die Knoten auf dieser Form anpasse, ich werde die gesamte Form auswählen. Dies ist wirklich wichtig, dass Sie alles mit dem Auswahlwerkzeug auswählen , da dieser nächste Schritt nicht perfekt funktioniert, wenn Sie dies nicht tun. Anschließend wählen Sie „Objekt transformieren“ und „Reflektieren“. Ich werde über die Vertikale nachdenken und ich werde eine Kopie machen. Jetzt habe ich gerade gesehen, dass ich eine Füllung auf diese Formen habe, also werde ich beide Formen auswählen und die Füllung ausschalten. Jetzt kann ich nur die Form auswählen, die ich beim zweiten Mal erstellt habe. Ziehen Sie es in die Position, indem Sie die Umschalttaste gedrückt halten, wie ich es tue, und stellen Sie sicher, dass dies jetzt eine Herzform erzeugt. Ich bin nicht wirklich glücklich darüber, wie dick das Herz ist. Ich denke, ich will etwas, das ein bisschen mehr so aussieht. Nun, wir werden nichts Besonderes damit machen, wie versuchen, es anzuschließen. Alles, was ich suche, ist eine allgemeine Anleitung darüber, wie ein Herz aussieht , damit ich meine Formen in Position bringen kann, während wir arbeiten. Hier in der letzten Palette werde ich eigentlich nur diese Schicht sperren, damit sie sich nicht bewegt. Ich werde eine brandneue Ebene hinzufügen und wir werden Elemente darauf löschen. Dafür gehen wir zurück zu diesem Entwurf. Ich werde diese Form hier auswählen. Nun, es ist wahrscheinlich in einer Gruppe, also gehen wir einfach und finden es und wir werden es kopieren. Kommen wir zu unserem Dokument zurück. Ich werde Layer 2 auswählen. Ich wähle Bearbeiten und dann Einfügen. Jetzt erhalte ich hier eine Fehlermeldung. Ich werde auf Nein klicken, und ich gehe zur Ebenenpalette. Ich werde auf dieses Fly-Out-Menü klicken und ich werde Einfügen Erinnerungen Ebenen deaktivieren. Das Problem mit dem, was ich tun wollte, war, dass die Blume aus Ebene 1 in diesem Dokument stammt, und wenn Sie „Layer einfügen“ ausgewählt haben, möchte sie diese auf Ebene 1 im neuen Dokument einfügen. Wir hatten Schicht eins nach unten gesperrt und so lässt es dich nicht tun. Gehen wir zurück und wählen Sie Ebene 2 und wählen Sie Bearbeiten und fügen Sie dann ein und es geht glücklich in Position. Es ist nur ein Kopf nach oben, wenn Sie diese Auswahl in Ihrer Ebenenpalette einfügen, erinnern Sie sich an die Fackel, manchmal ist das praktisch, manchmal ist es nicht. Ich nehme meine Form an und ich werde anfangen, sie in Position zu bewegen und zu drehen. Nun, ich werde nur mit dem spitzen Ende der Blume am unteren Rand des Herzens hier beginnen . Ich drehe es und ziehe es in Position. Dann mache ich ein Duplikat von Alt und ziehe auf die Form, und ich werde die zweite in. Dieser, ich werde wahrscheinlich nicht unter dem ersten, also werde ich es einfach ziehen, also wird es von unter diesem Blatt erscheinen. Ich gehe zu Alt oder Option ziehen Sie die nächste. Hier werden wir auf Probleme stoßen, denn die Blume wird sich nicht verbiegen. Nun, es ist jetzt nicht verbogen. Es wird sich in nur einer Minute biegen, weil wir es verbiegen. Ich werde in diesen Bereich des Herzens zoomen, damit ich die Dinge klar sehen kann. Ich werde die Form auswählen, mit der ich arbeite. Ich komme hier rüber zum Marionetten-Warp-Werkzeug. Es teilt eine Symbolleistenposition mit dem Free Transform Tool. Du willst das Marionetten-Warp-Werkzeug. Wenn Sie das Marionetten-Warp-Werkzeug auswählen, wird möglicherweise bereits ein Pin angezeigt. Dies ist ein Stift, mit dem Sie die Form verschieben oder drehen können, so dass das Konzept des Marionetten-Warp-Werkzeugs ist, dass es eine Art Raster über Dinge legt und Sie erhalten, um Pins in die Formen zu setzen. Pins sperren die Dinge entweder oder sie dienen als Position, von der du dich bewegen kannst. Der gleiche Stift macht zwei verschiedene Dinge, so dass er verriegelt und es bewegt sich auch. Nachdem ich die Stecknadel eingesteckt habe, werde ich jetzt anfangen, das zu bewegen. Ich werde diesen Stift nehmen und ihn in Position bringen. Ich kann hier runter kommen und einen weiteren Stift in die Form stecken, und das erlaubt mir, diesen Bereich in Position zu bringen. Durch Hinzufügen von Stiften und dann durch Verschieben basierend auf dem Stift, können Sie diese Blume um den Rand des Herzens biegen. Nachdem ich das getan habe, werde ich es unter die anderen Objekte verschieben, weil ich möchte, dass es hinter den anderen Schichten des Herzens versteckt wird. Ich gehe erneut, um die Alt- oder Wahltaste gedrückt zu halten, werde einen geraden Zweig und Alt oder Option ziehen Sie es weg. Dieser hier werde ich auch wieder mit dem Marionetten-Warp-Werkzeug biegen. Sie möchten es ungefähr dort positionieren, wo Sie es wollen. Gehen Sie dann zum Marionetten-Warp-Werkzeug und fangen Sie an, Ihre Pins einzulegen. Du musst nicht alle Pins reinbringen, um damit anzufangen. Sie können einfach die Pins mitbringen, die Sie brauchen, wenn Sie sie brauchen. Wir brauchen eine letzte Kopie, Alt oder Option ziehen Sie das weg, drehen Sie es um, trainieren Sie dort, wo es gehen wird und das ist viel zu lang, also werde ich es tatsächlich abschneiden. Gehen wir einfach zum Messerwerkzeug und ich werde feststellen, welches Bit ich will. Ich werde hier durchschneiden, also werde ich mit dem Messerwerkzeug einfach da hindurchziehen. [ unhörbar] kann das Messerwerkzeug nicht zum Einrasten bringen oder es zu einer geraden Linie machen. Es ist wirklich, was Sie bekommen, und so wollen Sie nur eine ziemlich stabile Hand haben, während Sie es verwenden. Jetzt werde ich diese Elemente auswählen , die eine Seite der Messerlinie waren und sie einfach löschen, kann das Gruppenauswahlwerkzeug verwenden, um sie auszuwählen. Sie können auch das Lasso-Tool verwenden. Nun, ich habe ein kleineres Stück Grün, ich werde es ungefähr dort positionieren, wo ich es will, zoomen Sie hinein, gehen Sie zurück zum Marionetten-Warp-Werkzeug und beginnen, die Pins einzufügen, die ich brauche, und bewegen die Form mit diesen Stiften. Sie legen Ihre Pin nach unten und dann loslassen und dann beginnen Sie sich mit ihm zu bewegen. Es ist ein zweistufiger Prozess, wenn Sie möchten, und denken Sie daran, dass der gleiche Stift zwei Dinge tut. Es sperrt ein Objekt, es fungiert auch als Drehpunkt für dieses Objekt. Wenn Sie einen Pin hinzufügen, wo Sie nicht wollten drücken Sie einfach Strg oder Befehl Z und das wird es einfach rückgängig machen. Wenn Sie eine Form drehen möchten, können Sie diese äußere Kante verwenden, um sie zu drehen. Ich denke, das ist ziemlich gut. Ich werde nur sicherstellen, dass es unter allen vorherigen Formen ist. Ich werde jetzt eine Auswahl all dieser Objekte treffen, weil das ein halbes Herz ist. Ich wähle Objekt-Transformation und reflektiere dann. Ich werde über die Vertikale reflektieren und ich wollte eine Kopie, also möchte ich das Original plus eine Kopie und ich werde anfangen, diese Kopie in Position zu verschieben. Bevor ich diese Kopie loslasse, möchte ich, dass sie etwas kleiner wird. Also werde ich es einfach leicht hineinziehen und es ein wenig drehen. Also will ich nicht, dass das ein perfektes Herz ist. Ich werde eines dieser Blätter in einer Minute verlieren und ich werde in diesem Bereich auch in einer Minute kurz fallen. Also lasst uns einfach weg von diesem klicken, Moment denke ich, ich kann die Ebene ausschalten, die tatsächlich das Herz darauf hat. Das wird jetzt nicht viel helfen. Lasst uns hier reinkommen und uns über diesen Satz von Blättern auswählen. Ich glaube, ich werde hier das Ende des Stammes durchschneiden. Also werde ich zum Messer gehen und nur sehr vorsichtig sein , dass ich nur diese eine Form durchschneide. Kommen Sie zurück zum Gruppenauswahlwerkzeug und wählen Sie einfach das Bit aus, das ich gerade abgeschnitten habe. Gehen wir jetzt zurück und wählen das Marionetten-Warp-Werkzeug. Gehen, um einen Stift in am Ende hier zu setzen und einfach dieses Blatt zu manövrieren, um einfach die Rasur aus schön am Boden zu beenden. Jetzt ist diese Blattstruktur oberhalb des Blattes am Boden. Ich denke, es wird viel besser aussehen, wenn es darunter ist. Also ziehe ich es einfach im letzten Stapel nach unten. Ich werde versuchen, dieses Blatt zu biegen, und ich denke, dieses Blatt gehört zu dieser Handlung, die es tut. Also werde ich das Tempo der Pflanze auswählen. Ich werde hier reinzoomen. Ich gehe zum Marionetten-Warpwerkzeug. Ich werde auf dieses Blatt klicken, um eine Nadel zu setzen, und ich werde hier eine Nadel setzen, um diese Bewegung zu stoppen , und ich werde eine Nadel hier setzen, um diese Bewegung zu stoppen, und versuchen Sie einfach, dieses Blatt ein wenig herum zu ziehen. Nur so schafft es ein Element am unteren Rand des Herzens. Es sieht ziemlich gut aus unten, vielleicht ein bisschen Finessing auf dieser Form, die hinter allem steckt. Das hier. Oben oben möchte ich dieses überlappende Aussehen stoppen. Ich werde hier hineinzoomen und einfach dieses Problem klären. Ich werde diese Form hier auswählen und für dieses große Blatt gehen. Geht die Bits hinunter, damit ich mich nicht bewegen will, was mir den Zugriff auf das Blatt ermöglicht, das ich bewegen möchte. Jetzt hatte ich gedacht, dieses zusätzliche Blatt zu entfernen, aber ich denke, ich werde es tatsächlich benutzen. Ich werde es nur ein bisschen kompensieren. Das Blatt, von dem ich denke, ich werde loswerden, ist das hier hinten. Also lasst uns zu dieser Form gehen. Es wäre schwer für mich, alles andere im Moment zu sperren, so dass das Messerwerkzeug nichts außer der Form angreifen wird , die ich angreifen möchte. Geh zum Messerwerkzeug und ich werde das Messer hier durchlaufen. Gehen Sie zum Gruppenauswahlwerkzeug und wählen Sie alle Elemente aus, die ich gerade abgeschnitten habe, und entfernen Sie sie einfach. Das sieht wirklich gut aus Sci-Fi, ich bin wirklich zufrieden, wie es aussieht. Ich werde nur alles freischalten, was ich brauche, um es gesperrt zu halten. Wir haben viele andere Elemente in diesem grundlegenden Design, die wir verwenden können, um ein bisschen Interessen hinzuzufügen, und es ist jetzt an der Zeit, genau das zu tun. Ich gehe zum Gruppenauswahl-Tool, ich werde nur hier auswählen, um herauszufinden, wo diese Flagge ist, in ihm kopieren gehen Sie zurück zu unserem Design und bearbeiten, einfügen oder steuern oder Befehl v. Gehen Sie einfach neu Größe dieser Blume ein wenig Bit und beginnen Sie, es an Orten rund um das Herz zu platzieren. Wieder möchten wir für ungerade Zahlen gehen, und Sie können es auch drehen, so dass es nicht ganz so strukturiert aussieht. Es sieht also nicht genau so aus, in all den Orten, an denen du es stellst. Ich habe fünf dieser Blumen in Position. Das ist eine gute Zahl, eine ungerade Zahl funktioniert immer viel besser. Ich werde auch diese Form hier verwenden. Sagen wir einfach, wenn ich es auswählen kann, ich habe es dort, kopiere es und füge es in dieses Dokument ein. Es hat zu viel Storch drauf. Wieder werde ich es mit dem Messerwerkzeug angreifen. Ich nehme nur den unteren Teil des Stiels ab, gehe mit dem Gruppenauswahlwerkzeug zurück, um das Bit auszuwählen, das ich entfernen möchte. Findet es nur ein bisschen runter. Platzieren Sie zwei oder drei von uns um die grundlegende Herzform. Das letzte Element, das ich verwenden werde, ist dieses. Die, die ich vermeide, sind diese, weil es wirklich eine andere Farbe grün ist und es zeigt sich einfach auf dem Herzen und es funktioniert nicht mit den anderen Formen. Dieser ist ein wenig zu buschig, und so wähle ich nur dieses Leben, weil es scheint ziemlich gut mit diesen Farbe klug zu gehen. Es ist eine ziemlich gute Übereinstimmung. Für dieses Blatt werde ich es hinter allem anderen platzieren so dass es von hinten und nicht von vorne kommt. Bei Elementen, die sich hinter anderen Elementen befinden, ist es möglicherweise einfacher, sie mithilfe der Ebenenpalette auszuwählen, und versuchen Sie es dann mit der Maus auszuwählen. Es ist also nur ein nettes kleines Füllelement, das dem Design etwas mehr Tiefe verleiht . Wenn Sie also mit dem herzförmigen zufrieden sind, das Sie haben, ist es Zeit, etwas Text hinzuzufügen. Ich werde nur das Wort Liebe hier verwenden. Also werde ich es mit einem führenden Großbuchstaben überlegen. Lass es einfach wirklich groß machen. Ich werde eine Schriftart auswählen und ich benutze Alex Pinsel hier als Schriftart. Es ist nur eine nette kleine Schrift. Es könnte schön sein, da einige der Elemente hier, zum Beispiel, diese Blumen kamen über die Spitze des Wortes, und was ich tun würde, ist, das Wort in der letzten Palette zu finden und es unter diese flachen Elemente zu ziehen. Nun, diese Blume, es könnte schön sein, wenn sie darunter ging. Also werde ich es packen und es unter das Wort Liebe setzen und hoffen, dass das nicht zu viel von dem Rest des Designs verärgert. Also weben wir es ein wenig in dieses Design. Ich werde eine rote Farbe probieren, die ich für meinen Text verwenden werde. Ich probiere es nur mit der Pipette. Ich füge es der Musterpalette hinzu, wie wir es letztes Mal getan haben. Fügen wir es einfach als neues globales Farbfeld hinzu. Markieren Sie den Text und wählen Sie ihn als Farbe aus. Nun, für dieses Wort, werde ich einen sehr leichten Schatten hinzufügen. Ich mache das, indem ich den Text auswähle und Effekt stilisieren und dann Schlagschatten wähle. Also habe ich einen Schlagschatten, der schwarz ist, das ist in Ordnung. Ich habe es so eingestellt, dass es multipliziert wird, was der ideale Mischmodus für einen Schlagschatten ist. Aber ich lasse die Deckkraft fallen. Der Standardwert beträgt etwa 75 Prozent. Ich habe eine Deckkraft von etwa 25 Prozent. Der Rest der Einstellungen hier tatsächlich die Standardeinstellungen und sie scheinen ziemlich gut zu funktionieren. Also klicke ich auf „Okay“ Es ist unser fertiges Element. Diesmal haben wir eine Herzform geschaffen. Wir haben das Herz gezeichnet und dann den Faulenzen um ihn herum gebeugt, indem wir dieses sehr handliche Puppenwarpwerkzeug verwenden, das einen wirklich guten Job macht, Dinge zu biegen, wenn man keine Dinge hat, die in die richtige Richtung gebogen sind. 4. Erstelle ein Spray von Blumen: Dieses nächste Blumendesign wird ein Spray von Blumen sein. Wir werden eine etwas andere Technik verwenden, um diese zu erstellen. Ich wähle „Datei“ und dann „Neu“. Ich werde ein Dokument erstellen, das 1920 mal 1080 groß ist, aber dein kann jede Größe haben, solange es dieses lange Rechteck ist. Jetzt werden wir dieses spezielle Design-Set verwenden. Wieder werde ich Ihnen den Link geben, um dies herunterzuladen. Wir werden hier mit diesem Objekt beginnen, also klicke ich nur darauf, um ausgewählt. Ich wähle „Kopie bearbeiten“. Wir gehen zurück zu dem Dokument, in dem wir arbeiten, und wählen „Bearbeiten“ und dann „Einfügen“. Ich werde das drehen, so dass es ein wenig horizontaler ist. Ich werde dies als Hauptelement des Designs verwenden. Es markiert also, wie die Hälfte des Designs aussehen wird. Ich will es hier nachdenken. Aber weil viele dieser Elemente auch reflektiert werden, wird es viel einfacher, wenn ich tatsächlich illustriert werde, die Grunz-Arbeit für mich zu erledigen. Also gehe ich zur letzten Palette und was ich hier tun werde, ist, nun, erstens, machen Sie das ein bisschen größer, damit Sie sehen können, was wir tun, um zu beginnen. Ich werde die Ebene auswählen. Dies ist wirklich wichtig, dass Sie nicht nur die Gruppe auswählen, die Sie tatsächlich die neue Ebene auswählen , da wir eine Reflexion auf der Ebene durchführen. Also wähle ich dann „Effekt“, „Verzerren“ und „Transformieren“ und transformiere dann. Ich werde „Vorschau“ aktivieren, damit ich sehen kann, was passiert. Ich mache ein Exemplar. Das wird das Original plus eine Kopie sein. Ich tippe auf „Reflect X“. Nun, das gibt mir die Reflexion, aber die beiden Stücke sind übereinander und das ist wegen dieser Auswahl hier. Es gibt neun kleine Kisten. Ich klicke auf die in der Mitte auf der rechten Seite. Das gibt uns unsere Reflexion. Nun wird alles, was wir in dieser Ebene hinzufügen, in der wir auf dieser Seite des Bildes arbeiten , über die andere Seite reflektiert werden. Es macht die Dinge einfach ein bisschen einfacher zu erstellen. Lass uns gehen und das nächste Element holen, das dieses Blatt sein wird. Ich werde es kopieren und hierher kommen, stellen Sie sicher, dass ich in dieser Ebene bin und ich werde es in Position einfügen. Sie werden sagen, dass es alles aus dem Weg schiebt, aber das liegt daran, dass es an der falschen Stelle ist. Also werde ich es einfach aus dem Weg bringen. Ich möchte nur, dass dieses Element hier das richtige Tempo ist. Ich will nicht, dass etwas weiter kommt. Jedoch, oder sobald ich das mache, werde ich das Design brechen. Sei dir dessen nur bewusst. Ich werde dieses einfach ein wenig nach unten dimensionieren und das platzieren, um ein wenig von diesem Design auszufüllen. Jetzt möchte ich, dass es darunter ist, also ziehe ich es unter die anderen Objekte, so dass das andere Objekt mehr oben ist. Ich werde noch ein paar davon machen. Also werde ich „Alt“ oder „Option Drag“ ein Duplikat weg. Dieser werde ich transformieren, also gehe ich zu „Transform“, „Reflect“. Ich werde es über die Horizontale reflektieren und ich werde eine Kopie machen. Das wird mir also zwei weitere Formen geben, jeweils in eine andere Richtung gehen. Das hier werde ich hier aufstellen. Also wieder, drehen Sie es um, schrumpfen Sie es ein wenig, halten Sie die „Shift-Taste“, wie ich es tue, so dass ich es nicht verzerre. Nur vorsichtig zu sein, es unter einem Element zu stecken, das sich auf diesem vorherigen Satz von Blättern befindet, so dass alle diese großen Blätter unter dem Hauptblatt sind, aber sie verbinden es auch, als ob sie realistisch mit ihm verbunden werden könnten. Lass uns diese Blume hier holen. Ich werde es einfach wieder in Position einfügen, es bricht das Design. Das ist in Ordnung. Wir erwarteten, dass das passiert. Wenn Sie transformierte Boxen erhalten, die sich so außerhalb der Mitte befinden, können Sie sie in der Mitte machen. Sie können also zu „Objekt“, „Transformieren“ gehen und dann den Begrenzungsrahmen zurücksetzen. Das macht es einfach aufrecht. So können Sie das zu jeder beliebigen Form machen, jederzeit. Ich denke, ich habe wahrscheinlich ein bisschen zu viel Stiel hier, also nehmen wir einfach das Messerwerkzeug dazu und wischen Sie einfach den unteren Teil des Stiels ab. Die nächsten Elemente, die ich außerhalb dieser Reflexion sein möchte. Jetzt ist die gesamte Ebene eine reflektierte Ebene. Also werde ich dem Dokument eine neue Ebene hinzufügen. Gehen wir zurück und holen diese Blume. Ich werde es kopieren und in dieses Dokument einfügen, aber sicherstellen, dass es auf Ebene zwei geht. Wenn Sie die Option „Layer einfügen“ aktiviert hätten, könnten Sie dies natürlich nicht tun und sie auf diese neue Ebene einfügen, indem Sie sie einfach einfügen. Das ist eine wichtige Einstellung, um sicherzustellen, dass sie deaktiviert ist. Ich werde diese Blume in Position bringen. Es wird nicht reflektiert, weil die einzigen Dinge, die auf dieser Ebene reflektiert werden, alles, was sich auf einer Ebene abgesehen von dieser Ebene befindet, nicht reflektiert werden. Gehen wir zurück und schnappen wir uns dieses Blatt nochmal. Ich werde einen Fan von drei dieser Blätter machen. Also werde ich das hier nehmen und es vertikal reflektieren und gleichzeitig eine Kopie davon machen. Also habe ich zwei. Machen wir einen dritten, aber lassen Sie uns das mit dem Werkzeug „Puppet Warp“ treffen. Aber ich will es nur ein bisschen klären. Jetzt mit dem Werkzeug „Puppet Warp“ auf etwas, das Linien darauf hat, wie diese, je weniger Anzahl von Pins Sie setzen und je weniger Arbeit Sie tun, desto realistischer wird es sein, wenn Sie versuchen, zu viele Pins zu setzen und versuchen und zu viel arbeiten, laufen Sie Gefahr, dass es wirklich wackelig geht und so werden Sie den Effekt verlieren. Wir greifen alle drei davon, vergrößern sie einfach ein wenig und legen sie auf die Rückseite der Blume. Jetzt, im Moment gibt es oben auf der Blume, aber das ist eine einfache Lösung. Wir greifen alle drei und bewegen sie unter die Blume. Dann werde ich ein paar von diesen nehmen, „Alt"Oder Option, ziehen Sie sie weg, drehen Sie sie, machen Sie sie ein bisschen kleiner, und verwenden Sie sie, um das Design zu beenden. Durch die Verwendung des dargestellten Reflexionswerkzeugs können wir leicht ein Element erstellen, das viele reflektierte Elemente enthält, aber auch sicherstellen, dass einige Elemente, die wir nicht reflektieren möchten, nicht reflektiert werden. 5. Ein rechteckige Panel erstellen: Das nächste Element, das wir erstellen werden, wird ein wenig wie das aussehen , das Sie hier auf dem Bildschirm sehen. Wir beginnen mit einem brandneuen Dokument, ein Dokument, das breiter ist als es groß ist. Ich mache meine 1920 von 1080, ich klicke auf „Erstellen“. Ich beginne damit, mein Rechteck zu zeichnen, also gehe ich zum Rechteck-Werkzeug. Ich werde sicherstellen, dass es weiß gefüllt ist und dass es vorerst einen schwarzen Strich hat. Ich ziehe einfach ein Rechteck heraus und positioniere es ziemlich in der Mitte des Bildschirms. Jetzt werden wir diese Illustration so zusammenstellen, dass die meisten unserer Elemente unter diesem Rechteck liegen. Lassen Sie uns zu den Blumenelementen gehen, die ich benutze, und ich werde Ihnen den Download-Link dafür geben. Ich werde alle diese Teile auswählen und kopieren und in das Dokument einfügen, in dem wir arbeiten. Da dies Vektoren sind, kann ich sie einfach anpassen, so dass sie wirklich klein sind , und dann kann ich sie später vergrößern. Sie möchten jedoch sicherstellen, dass Sie die Umschalttaste ausgewählt haben wenn Sie die Größenänderung ändern, da Sie sie nicht verzerren möchten. Ich bringe das Hauptblattelement heraus, das ich verwenden werde. Ich werde anfangen, es in Position zu bringen. Ich möchte ein paar Versionen davon, ich möchte eine, die in diese Richtung zeigt, eine in die entgegengesetzte Richtung zeigt. Ich wähle Objekt, Transformieren, Reflektieren. Ich werde es vertikal transformieren und ich werde auf „Kopieren“ klicken , so dass ich das Original und ein Duplikat bekomme. Das wird mir nur ein bisschen mehr Flexibilität geben. Jedes Mal, wenn ich eine neue von diesen brauche, ziehe ich einfach Alt oder Option ein Duplikat weg. Wir haben viele Füllelemente, die wir verwenden können, so dass Sie nicht wollen, dass Sie die Außenseite zu viel füllen. Sie möchten nur einige Elemente nur für Abwechslung hinzufügen, aber lassen Sie sich viel Platz, um später zusätzliche Elemente hinzuzufügen. Ich habe diese Elemente für den Moment verteilt. Ich werde das Rechteck über alles bewegen. Das Rechteck wird an der Basis des Dokuments sein, es ist hier unten. Ich greife es einfach und schiebe es bis ganz oben auf dieser Ebene, so dass es über allem anderen liegt. Wir können eine Vorstellung davon bekommen, wie alles platziert wird. An diesem Punkt möchte ich vielleicht diese bewegen, aber wahrscheinlich möchten Sie nicht viel Zeit damit verbringen, bis Sie die anderen Elemente an Ort und Stelle haben. Jetzt ist das andere Blattelement, das ich verwenden möchte, dieses. Lassen Sie uns einfach die Größe ändern. Jetzt ist das Transformationsfeld auf diesem nicht quadratisch, also werde ich es einfach mit Objekt, Transformieren, Begrenzungsrahmen zurücksetzen. Wieder werde ich ein Duplikat davon machen, das in die entgegengesetzte Richtung geht. Wir werden es über die Vertikale drehen, klicken Sie auf „Kopieren“. Natürlich ziehen Wahltaste oder Alt-Taste ein Duplikat weg, so dass Sie eines davon in ein Vielfaches verwandeln können. Nun, wenn Sie so finden, wie ich es gerade getan habe, dass sich Ihr Rechteck bewegt, sperren Sie es einfach so, dass es sich nicht bewegen kann. Wenn Sie zwei Shapes gleichzeitig duplizieren möchten, Sie die Umschalttaste gedrückt, während Sie die zweite auswählen, und ziehen Sie dann die Alt- oder Wahltaste einen vollständigen Satz davon weg. Ich habe diese einfach locker in Position gebracht, ich werde das ein wenig später, wenn ich ein paar Blumen drin habe. Für die Blumen werde ich diese Blume wählen, ich werde sie benutzen oder einfach ein wenig vergrößern. Ich werde es an ein paar Stellen benutzen, hier oben und unten ganz unten in der Illustration. Ich muss es umdrehen, damit wir die Blütenblätter und die Staubblätter der Blume darauf hinweisen. Wir wollen in der Lage sein, diese zu sehen. Auch diese Blume werde ich verwenden, wieder, nur bewegen Sie sie in Position, nur Größe es, wenn sie es braucht. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, so dass wir diese Proportionen belasten. verbreiten nur ein paar davon rund um das Dokument. Diese Blume werde ich auch verwenden, nur vergrößern Sie es ein wenig, drehen Sie es. Endlich werde ich diese Blume an ein paar Stellen um die Ecke benutzen. Nun, ich denke an die Ecke, ich werde diese drei Blumen über alles andere bewegen. Gehen wir einfach und suchen Sie diese Blume. Ich werde es über das Rechteck bewegen und so auch mit diesem und mit diesem hier hinten. Jetzt müssen Sie das nicht tun, wenn Sie es vorziehen würden, dass alles hinter dem Rechteck liegt, dann bewegen Sie diese einfach nicht über alles. Ich denke nur, es sieht interessanter für mich aus, ein Element zu haben, das tatsächlich über der Ecke des Rechtecks liegt. Sobald Sie Ihre Blumen in Position haben, können Sie sehen, was mit Ihren Blättern passiert, und dann können Sie beginnen, sie zu bewegen. Für diese, Sie werden wahrscheinlich müssen, um sie weiter zu bewegen, als Sie dachten, sie wäre es, weil sie ein visuelles Interesse hinzufügen sollen. Wenn sie zu nah am Rechteck sind, verlieren sie nur, sie sind nicht wirklich so atemberaubend oder so visuell, wie sie sein sollten. Sie könnten feststellen, dass Sie noch ein paar Blumen brauchen und das ist in Ordnung, füllen Sie einfach die Lücken mit ein paar zusätzlichen Blumen. Betrachten Sie die Schichtung Ihrer Objekte, Sie möchten wahrscheinlich, dass diese größeren Blattelemente hinter den Blumen liegen , also stellen Sie sicher, dass das der Fall ist, und wenn nicht, bewegen Sie sie einfach in Position. Wenn Sie mit den Ergebnissen zufrieden sind, können Sie die überschüssigen Objekte loswerden, wenn Sie sie nicht verwenden, also werde ich sie einfach auswählen und löschen. Ich möchte auch sicherstellen, dass der äußere Rand dieses Rechtecks mit den Elementen übereinstimmt, die in der Blumenanzeige enthalten sind. Dafür werde ich gehen und Probe eine Farbe zu verwenden. Ich will ein Dunkelbraun. Sobald ich mein dunkelbraun habe, ich es dem Farbfeld-Panel hinzu. Jetzt kann ich gehen und das Rechteck wieder auswählen. Lassen Sie es uns einfach entsperren, damit wir es auswählen können. Dann verwenden wir für seine Strichfarbe die Farbe, die wir soeben dem Farbfeldbedienfeld hinzugefügt haben. Ich werde sein Gewicht ein wenig erhöhen. Wenn Sie dies noch nicht getan haben, wäre jetzt ein wirklich guter Zeitpunkt, um diese Datei zu speichern, denn was wir als nächstes tun werden, ist zu sehen, wie wir dieses Kunstwerk neu einfärben würden, da es ein sehr Herbst- oder Herbstfeld dazu hat. Was wäre, wenn wir ihm ein helleres, fast Frühlingsgefühl geben wollten? Nun, das erste, was ich tun werde, ist drei Blumen auszuwählen , die alle identisch sind, damit ich sie Schritt für Schritt neu einfärben kann. Ich wähle „Ansicht“ und wähle „Kanten ausblenden“ aus , da ich auf diese Weise meine Blumen sehen kann, während ich arbeite. Nun, normalerweise würde ich dafür das Werkzeug zum erneuten Einfärben verwenden, aber es gibt viele Farben in diesem Kunstwerk und es gibt eine einfachere Möglichkeit, ein ähnliches Ergebnis zu erzielen. Ich gehe zu Bearbeiten und dann Farben bearbeiten und ich werde Farbbalance anpassen auswählen. Da ich in einem RGB-Dokument arbeite, gibt es mir die roten, grünen und blauen Kanäle, ich werde die Vorschau aktivieren. Jetzt ist es wichtig, die Gegensätze dieser Farben zu kennen. Wenn Sie einem Element Rot hinzufügen möchten, werden Sie in die rote Richtung drücken, und das fügt Rot hinzu. Wenn Sie jedoch in die negative Richtung ziehen, fügen Sie das Gegenteil von Rot hinzu, das Cyan ist. Also wirst du diesen grünlichen Blick auf deine Blumen bekommen. Für Grün gehen Sie in eine positive Richtung, um Grün hinzuzufügen, und Sie gehen in eine negative Richtung, um das Gegenteil von Grün hinzuzufügen, d. h. Magenta. Dann mit blau gehen Sie in eine Richtung, in eine positive Richtung, um blau hinzuzufügen. Die andere Richtung ist das Hinzufügen von Gelb, weil Gelb das Gegenteil von Blau ist. dies wissen, können Sie beginnen, Ihre Farben zu optimieren. Ich möchte in einen rosa, magentafarbenen Look für diese Reihe von Blumen bekommen und so schaue ich darauf, etwas Rot hinzuzufügen, etwas Magenta hinzuzufügen, was das Gegenteil von Grün ist, und auch etwas Gelb vielleicht hinzufügen, oder sogar etwas Blau ich 'm nicht zu sicher, was ich werde, um in der blauen tun, gelb wahrscheinlich ein bisschen blau hinzufügen, um in ein wenig lila zu bekommen. Sobald ich mit diesen Blumen zufrieden bin, klicke ich auf „Okay“. Dann wähle ich den nächsten Satz Blumen aus. Die Blumen, die alle die gleiche Blume sind. Wenn Sie nicht sicher sind, ob Sie alle diese haben, können Sie die Ebenenpalette öffnen und einfach überprüfen. Wählen Sie „Bearbeiten“, „Farben bearbeiten“ und dann „Farbbalance anpassen“. Sie können testen, um zu sehen, dass Sie alle Blumen haben, indem Sie nur einen dieser Schieberegler wirklich hart in eine Richtung nehmen. So können Sie eine schnelle visuelle Überprüfung, dass in der Tat, Sie alle Blumen eines einzigen Typs haben. Jetzt lasst uns gehen und einfach daran arbeiten. Ich suche nach einer ähnlichen Farbpalette und stelle nur sicher, dass die Blumen und ich bereits gefärbt sind alle in der gleichen Farbpalette. Sobald Sie mit den Blumen fertig sind, können Sie weitermachen und auf dem Grün arbeiten. Nun, was wird grün werden. In diesem Fall wollen wir das Grün in Richtung Grün bringen, und so werde ich den grünen Schieberegler in eine positive Richtung einstellen. Wenn ich ein blaueres Grün wollte , ziehe ich den roten Schieberegler in eine negative Richtung, um Cyan hinzuzufügen. Dies ist ebenfalls blau, sodass Sie blau hinzufügen können indem Sie den blauen Schieberegler in eine positive Richtung ziehen. Möglicherweise müssen Sie mit diesen Schiebereglern experimentieren. Es könnte konterintuitiv sein, in die eine oder andere Richtung zu gehen, besonders wenn Sie versuchen, einen guten Platz für Grün zu finden, denn manchmal ist es nicht ganz offensichtlich welche Richtung Sie diese Farben nehmen sollten. Die Verwendung des Dialogs „Farben bearbeiten“ ist eine wirklich gute Möglichkeit, die Farben in einem Kunstwerk wie diesem zu ändern , wo das Kunstwerk selbst wirklich komplex ist. Sobald du das getan hast, kannst du dir Arrangement noch einmal ansehen und das einfach nur verfeinern. Sie können natürlich eine Kopie eines dieser Elemente erstellen und es wird das neu gefärbte Element sein , und so wird es leicht sein, es wieder in die Illustration hinzuzufügen. Wenn Sie mit der Neufärbung fertig sind, sollten Sie Datei und dann Speichern unter verwenden, damit Sie dieses Dokument als ein anderes Namensdokument speichern können , da Sie dadurch zwei verschiedene Farbversionen Ihres Kunstwerks erhalten . Sie sollten diese Kanten auch wieder aktivieren. Stellen Sie also sicher, dass Sie in Ansicht kommen und „Kanten anzeigen“ wählen , damit Sie diese Auswahlen in Zukunft sehen können. 6. Projekt und Auffüllen: Wir haben jetzt die Videokomponente der Klasse abgeschlossen, also ist es jetzt vorbei. Ihr Klassenprojekt wird es sein, eines oder mehrere dieser Entwürfe zu nehmen und es selbst zu reproduzieren. Jetzt können Sie die gleichen Elemente wie ich verwenden, oder Sie können andere Elemente verwenden, die Sie online bezogen haben. Wenn Sie suchen Vektor AZ ist ein wirklich guter Ort, um zu beginnen. Sobald Sie Ihr Kunstwerk fertig gestellt haben, posten Sie es als Ihr Klassenprojekt. Nun, wenn Sie sich diese Videos ansehen, haben Sie eine Aufforderung gesehen, die gefragt, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn du diese Klasse genossen und daraus gelernt hättest, würdest du zwei Dinge für mich tun. Erstens, antworten Sie ja, dass Sie die Klasse empfehlen, und zweitens, schließen Sie die Überprüfung auf dem Bildschirm ab. Diese Bewertungen helfen anderen Schülern wirklich zu sagen, dass dies eine Klasse ist, die auch sie genießen und von der lernen könnten. Wenn Sie den Folgen-Link auf dem Bildschirm sehen, liegt das daran, dass Sie mir noch nicht folgen. Klicken Sie darauf, um mit meinen neuen Klassen auf dem Laufenden zu bleiben, wenn sie veröffentlicht werden. Wie immer, wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich habe gelesen und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf alle Ihre Klassenprojekte. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Episode von Grafikdesign für das Mittagessen, und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen.