Kaltes Wachs und Oil

1. 1. Einführung und Materialien: Willkommen in meinem Atelier. Mein Name ist Samantha Williams Tschaikowsky, und heute werden wir eine Kaltwachs-Landschaft mit Ölfarbe machen. Gekühltes Wachs ist eine besonders interessante Textur. Es sorgt für ein sehr langweiliges, wachsähnliches Finish, sobald das Gemälde trocken ist, aber es ermöglicht uns, eine große Menge an Volumen zu erhalten, indem wir unsere Ölfarben hinzufügen, sowie die Verlängerung unserer Ölfarben Zehe halten länger. Die heutige Malvorführung wird in diesem kleinen Gemälde hier sein. Dies ist meine Demo, für die ich die Bilder in diesem Workshop aufgenommen habe. Als bildender Künstler bin ich ein Vollzeit-Künstler in Öl, Acryl und Aquarell. Ich arbeite gerne in all diesen Medien. Öl ist einer meiner Favoriten, und heute werden wir etwas sehr Schönes schaffen. Meine Versorgungsliste für heute wird Papierhandtücher enthalten, um etwas aufzuräumen mit immer eine gute Idee Handschuhe zu tun . Wenn Sie es vorziehen, mit Handschuhen und Ölfarbe zu arbeiten, werden wir einige höhere alle roten Acryl als auch verwenden. Nehmen Sie Jess an. Oh, also brauchst du Acrylgesso und Parral Red Fluid Acryl, um das Panel vorzubereiten, an dem wir arbeiten werden. Sie benötigen auch ein 20 x 20 Zoll Panel. Ich habe auch eine 20 x 24 Zoll enthalten. Wenn Sie eine rechteckigere Zusammensetzung bevorzugen, sind dies unbehandelte unbestiegene Birkenpaneele. Also sind diese alle bereit zu gehen. Du musst sie nur mit Jess vorbereiten. Oh, und mit unserem roten Acryl. Und ich habe alle Schritte, die in diesem Video für sie alle über heute enthalten sind, benötigen Sie einen großen Ein-Zoll- oder Zwei-Zoll-Pinsel. Dies wird für Jess sein, der auf unser Panel wartet und vorbereitet. Sie müssen Palin Augen ein größeres kleines. Ich habe ein paar Beispiele in Ihre Werkstattbedarfsliste aufgenommen, aber das waren die beiden, die ich heute verwenden werde. Das waren beide Metall-Palettenmesser, die das Aufräumen ein wenig einfacher machten. Wir werden sie einfach auf Papiertuch auswischen, so dass Sie nicht zu viel brauchen außer dem Papiertalent oder Aufräumen. Und dann für unsere Farben, werden wir Ölfarbe verwenden. Ich werde Williamsburg benutzen. Ich habe Williamsburg Ultra Marine Blue Williamsburg Gefühl Oh gewählt, blau eine Eidechse und karminrot oder sorry, eine Eidechse gelb wie gelb Titan weiß. Und dann habe ich auch Cadmiumrot für 1.000.000. Sie können eine Variation dieser Farben verwenden. Ich habe einige Beispiele in Ihre Notizen aufgenommen, aber diese, weil ich die Demonstration mit Auch in Ihrer Lieferantenliste enthalten ist unser Kaltwachs. Also werde ich Jacker Kaltwachs verwenden und dieses Produkt für viele, viele Jahre auf während meiner Universitätskarriere ist gut, Sie könnten Jack Warner Glücksspiel verwenden. Beide von ihnen sind wirklich wunderbares Produkt. Sie sind ein weiches Wachs. Eine große Wanne wie diese wird eine lange Zeit dauern, aber es hängt von der Menge an Textur ab, die Sie in Ihr Gemälde hinzufügen. Wenn du viel Textur hättest, wirst du ein bisschen mehr Wachs durchmachen. Benötigt wird auch etwas Palettenpapier. Dies ist einfach für die Bereinigung in für diese heraus, wenn Sie fertig sind. Und dann, natürlich, unser Referenzbild. Wenn Sie sich entscheiden, von einem anderen Bild zu arbeiten, sind Sie absolut willkommen, ich habe eine für Sie zur Verfügung gestellt, die von der Malerei basieren wird , und ich habe hier getan. Es ist in einem rechteckigen oder quadratischen für Halterungen erhältlich, Sie können entweder Arbeit wählen, je nachdem, wie Sie mit diesem Bild arbeiten möchten. Oder wie gesagt, Sie können Ihre eigenen haben. Ich halte nur griffbereit. Es ist wirklich toll, dieses Referenzbild hier zu haben, also bin ich super aufgeregt, diesen Workshop mit Ihnen zu machen. Dies ist eine meiner Lieblingsweisen zu malen, und ich habe das jahrelang benutzt. Ich hoffe, es gefällt dir. Denken Sie daran, Sie können dies auf jedes Bild anwenden, das Sie jede Art von Malerei haben, die Sie möchten. Wir arbeiten Sie von relativ einfachen Farbpalette. Also begrüße ich Sie immer zu einem Gutschein, der diesen Workshop benutzt, um diesen Prozess auszuprobieren, freue mich darauf, euch hier zu haben. 2. 2. Gessoing: Also für den ersten Teil dieses Projekts, werden wir unsere Birkenpaneelunterstützung vorbereiten Birkenpaneel unterstützt kann kommen. Ich bin sowohl grundiert als auch grundiert. Sie werden tatsächlich die UN-grundierten sehen. Sind diese schöne russische Birke. Nun, wir müssen nicht viel tun, um uns darauf vorzubereiten, zu malen, aber wir müssen nur so das Panel. Also habe ich in diesem Kurs empfohlen, entweder ein 20 x 20 Zoll Panel oder ein 20 x 24 Zoll Panel für Dreharbeiten zu verwenden. Ich werde ein bisschen kleiner sein, aber diese Panels sind von Gott Trick. Sie sind eine kanadische Firma, und sie machen wirklich phänomenale Birkenpaneele. Ich werde auch einen großen Pinsel verwenden. Das ist eine Wohnung. Dies ist eine Wohnung aus Silber, Äh, und wie ein großer Pinsel mit einer flachen Kante, wird dies wirklich helfen, die Markierungen zu kontrollieren, die Sie mit Ihrem Jess auftragen. Oh, und geben Sie eine gute Berichterstattung. Insgesamt können Sie auch wählen, um die Kanten zu diesem Zeitpunkt zu malen. Auch mit diesem Jess. Oh, wir werden Golden benutzen, Jess. Oh, ich habe immer einen riesigen Eimer davon zur Hand. Dies ist Ihr grundlegender Vorbereitungsschritt für Öl. Acryl, Aquarell. Du willst sicherstellen, dass diese Platten mit irgendeiner Art von Jesse vorbereitet sind, also werde ich das öffnen,das zur Seite bewegen, das zur Seite bewegen meine Jumbo-Flachbürste und -abhängigkeit und Jess Oh, und im Grunde werde ich Ach, kleinen Pool ein Jessel auf meine Unterstützung. Jetzt brauche ich nicht viel. Ich brauche genug, um zu decken Eine Sache, die Sie bemerken werden, ist, dass, wenn Sie Jess sind , oh, trocknet, es wird Ihre Pinselspuren zeigen. Also etwas zu beachten, wenn Sie auf Bürsten sind, ist entweder eine wirklich konsistente oder wirklich typische oder zielgerichtete Pinselstrich zu halten , während Sie anwenden. Also werde ich meinen Pinsel alle in eine Richtung verwenden, damit meine Pinselspuren unter diesem Panel gleich aussehen . Ich habe überall eine nette, gleichmäßige Berichterstattung über Jessel. Ich kann nicht zu dieser Zeit, um Farbe zu wählen, wählen Sie, um meine Seiten zu malen, aber jetzt werden wir das trocknen lassen, und dann werden wir mit dem nächsten Schritt 3. 3. Rotes Untermalen: Für unseren nächsten Schritt werden wir unsere neu vorbereitete Oberfläche mit Rot abdecken. Also der Grund, warum wir dies tun, ist ich liebe, ein wenig Farbe Schaufenster unter Gemälden, vor allem, wenn sie eine Menge von Grün oder eine Landschaft Farbton zu ihnen haben. Also habe ich Pirouette rot empfohlen. Dies ist ein goldenes flüssiges Acryl. Diese Farbe ist sehr intensiv, hat ein wirklich schönes Rot. Ich drücke einige auf ein Stück Gaumenpapier hier auf, und ich werde den gleichen Pinsel verwenden, den ich als Jessel-Pinsel verwendet habe. Diese Bürste wurde ausgewaschen und gereinigt und alles bereit zu gehen, und ich werde meine gesamte Oberfläche mit dieser Spirale rot malen. Jetzt, als flüssiges Acryl, ist es sehr leicht, ohne die Zugabe von Wasser, so dass Sie kein Wasser zu diesem Acryl hinzufügen müssen. Außerdem müssen wir nicht super dick gehen. Wir wollen eigentlich nur einen schönen, gleichmäßigen Mantel aus rotem Pyro. Rot ist einer meiner Favoriten unter den Landschaftsbildern, vor allem diejenigen mit viel Grün, nur wegen der Art, wie das Rot darunter arbeitet. Jetzt brauche ich nicht das ganze Acryl, das ich gequetscht habe. Oh, aber weil du an einem größeren Panel gearbeitet hast, brauchst du vielleicht ein bisschen mehr. Drücken Sie eine kleine Menge aus, und während Sie arbeiten, ADM. Oder anstatt eine Tonne auszuquetschen und dann wieder Reste zu haben, kann man hier sehen und sich meiner Pinselspuren sehr bewusst sein. Also mache ich sie alle in eine Richtung und dann wieder zurück in die entgegengesetzte Richtung, nur um sicherzustellen, dass ich nicht viel von dieser Pinselstruktur auf der Oberfläche habe, weil dies durch meine Malerei zeigen wird. Jetzt werden wir das zum Trocknen beiseite legen. Egal, ob Sie an einer quadratischen oder rechteckigen Fläche arbeiten, spielt keine Rolle. Wir werden sie beide in dieser roten, schönen roten Pyrofarbe haben , und dann lassen wir sie trocknen. Auch dieses Mal, wenn Sie Ihre Kanten mit dem gleichen Scheiterhaufen Ole Red malen möchten, ist das eine großartige Möglichkeit, das Bild zu wickeln 4. 4. Komposition zeichnen: Daher wird unser erster Schritt darin bestehen, unsere Komposition auszuzeichnen. Also habe ich Ihnen entweder eine quadratische oder rechteckige Komposition zur Verfügung gestellt. Abhängig von der Ausrichtung Ihres Panels und der Größe Ihres Panels, werde ich mit der rechteckigen Version beginnen. Also habe ich mein Bild gedruckt. Ich werde das neben mir als Referenzinstrument belassen. Ähm, und ich habe meine Tafel bereits zu gehen, als auch ein Bleistift. Wir werden das leicht oben auf dem roten machen, nur um uns eine Vorstellung von der Struktur zu geben und wie wir das Bild der Zehenspitze aussehen möchten. Um zu beginnen, wenn wir uns dieses Bild ansehen, wird einer der wichtigsten Teile dieses Bildes die Horizontlinie sein. Wie bei allen Landschaften macht die Horizontlinie das Gemälde wirklich zu einer Landschaft. Nun, diesem Foto, wird unsere Horizontlinie am Fuße dieser Berge sein. Nun, eine Sache, die ich immer aufgreifen möchte, ist Horizontlinie. Bewährte Vorgehensweise. Wenn Sie also eine Horizontlinie betrachten, besonders in einer Bildreferenz, möchten wir wirklich vermeiden, dass die Horizontlinie in die Mitte eines Gemäldes gesetzt wird. Dadurch wird das Gemälde in zwei separate Bereiche unterteilt. Thes zwei Bereiche, dann konkurrieren um Aufmerksamkeit. Wir wollen uns wirklich darauf konzentrieren, den Horizont entweder niedriger oder höher zu haben, diesen mittleren Bereich zu vermeiden. Also, Glück auf diesem Foto, wir haben den Anstieg in der Linie in der Nähe der Unterseite des Gemäldes. Also werde ich damit beginnen, schnell zu skizzieren, wo diese Horizontlinie sein würde. Also habe ich meine Horizontlinie und jetzt, wenn ich mir dieses Bild ansehe, was ich anfing , möchte ich das wirklich in Ebenen, Ebenen und Farbformen blockieren . Also habe ich eine große Fläche von Wolken oben und zeichne das zuerst, weil das alles ein Farbton sein wird . Ich habe auch diese schöne Reihe von Bergen. Sie haben irgendwie eine eckige Form für sie alle. Eine große Form. Es gibt einige wirklich signifikante Dips in hier können auch skizzieren diese in, aber ich werde es einfach halten, jeden Bereich der Farbe als einen großen Block in der unteren Hälfte behandeln. Ich habe viele Farbebenen auf diesem Foto passiert, also habe ich diese schöne grüne Art von hier durch ein wenig dunklere Form getrennt , ein Bereich, der ein bisschen dunkelblau dunkelgrün ist. Das kommt so auf. Eine weitere Ebene der Super-Break-Farbe. Hier kann ich mir vorstellen, dass mein Gelb direkt hier hineingeht und dann rechts unten, habe eine schöne Ebene von Break-Break-Grün. Also habe ich das wieder in einige Grundformen blockiert. Ich kann einige zusätzliche Formen in diese Wolkenlinie hinzufügen. Wenn ich wieder mag, halten Sie diese einfach, einfache Bereiche sind besser, so wieder haben mich wahrscheinlich über 10 Formen gegeben. Zehenarbeit an, dass genug sein wird, auch für eine größere Größe Panel, denn wieder, mit den Werkzeugen, die verwendet wurden, werden wir nicht super raffinierte Details zu bekommen. Wir werden eine Menge Textur haben. Ich kenne eine Menge Farbe, also werden wir uns mit den Spitzen unseres Palettenmessers auf kleinere Details konzentrieren. Aber das wird uns eine Grenze geben, wie detailliert schwächen gehen. Also, sobald Sie oh, Ihr Bild gezeichnet haben , haben Sie Ihr Bild bereit, machen Sie Ihre Werkzeuge bereit und etwas Palettenpapier, und wir werden los 5. 5. Palette: Unser nächster Schritt ist das Mischen unserer Farbpalette. Also vor mir hier habe ich meine Tür, Linds Wachs Medium. Sie können auch Glücksspiel verwenden, wenn Sie möchten. Das ist unser kaltes Wachsmedium, und ich habe meine Palette von Ölfarben. Ich empfahl ein gelbes Rot zu Blau und ein Weiß. Sie können immer in verschiedenen Farben ersetzen, abhängig von Ihrem Referenzfoto. Also für das Referenzfoto, das ich an diese Datei angehängt habe, verwendet unser Foto viele dieser Farben innerhalb dieses Fotos. Und ich würde empfehlen, basierend empfehlen, Ihre Farbpalette auf dem Foto selbst zu stützen. Also, um mit Türlinsenwachs zu beginnen, um, das ist ein wirklich einzigartiges Produkt, wirklich schönes Produkt. Es ist eine Kombination aus Bienen, Wachs, die, ähm,ein Paar von ihm Wachs bekommen haben ähm, . Und wir haben hier auch Harz und Mineralspirituosen. Also lüften alle Anweisungen hier. Ich wähle unsere Handschuhe. Ich mache typischerweise mit Ölgemälde. Also wurden alle meine Produkte hier aufgelistet und mit den Verhältnissen spielt es eigentlich keine Rolle. Ihr Verhältnis zu Farbe. Du kannst schwer auf dem Wachs gehen. Sehr leicht auf der Farbe und umgekehrt. Abhängig von der Trocknungszeit, die Sie sehen möchten, und der Konsistenz der Farbe. Also habe ich ein Blatt Gaumenpapier vor mir, sowie ein paar Papiertücher, Zehenweiß, meine Werkzeuge aus. Also werde ich damit beginnen, etwas von meinem Wachs auszuschöpfen, damit du sehen kannst, dass es eine sehr weiche Konsistenz ist . Alles klar, sehr weich. Ich werde das auf meine Palette plop, und ich werde einige Gruppierungen für meine Farbe erstellen. Also werde ich damit beginnen, dies zu verkleinern, so dass ich eine Palette von Farben habe, mit denen ich jetzt mit dem Malen arbeiten kann . Ähm, besonders wenn ich diese Bildreferenz verwende, werde ich schwer auf mehr Farben als andere sein. Also werde ich meinen Gaumen entsprechend auslegen. Aber ich benutze etwa 60% Wachs zum Malen. Diese Art von meiner Vorliebe. Nun, die Art und Weise zu empfehlen, ein Titan weiß Diese Luft eine größere Größe, um Sie sicherlich nicht viel brauchen . Das ist die Menge an Farbe, die ich für das Titanweiß verwenden werde. Ich kenne Titan. Weg zu tun. Gehen Sie durch eine Menge davon, also brauche ich vielleicht etwas später mehr, aber ich kann immer mehr mischen. Dieser ist eine Leber und gelb, ein wenig von einem anderen Gelbton. Ähm, ich mag diese Farbe, um mit der Arbeit zu arbeiten, aber ich schlug auch Nickelazo-Gelb vor. Auch phänomenale Farbe zum Arbeiten. Darauf ist ein Cadmiumrot minus Cadmiumrot ver Millionen. Es ist ein bisschen eine wärmere Farbe, ein bisschen mehr orangey, und ich habe etwas ultramarineblau und wieder brauche ich sehr wenig Farbe. Und das ist eine Art Kosteneinsparungsmethode. Ich verlängere meine Ölfarbe mit dem Wachs, also wird das mir helfen, ein wenig auf der Ölfarbe selbst zu sparen. Meine letzte Blauste. Ein wenig blaue, absolut phänomenale Farbe. Wir sind in einer Schaufenstermischung. Also, was ich empfehlen würde, ist an Ihrem Gaumen. Beginnen Sie mit Ihrer hellsten Farbe. Also werde ich mit meinem Gewicht anfangen, und ich werde das tatsächlich mit dem Wachs mischen. Ich mag es, alles vormischen, also weiß ich, dass alles Farbe auf diese Weise läuft und praktikabel ist. Ich habe keine Marmorierung der Farbe in meinem Wachs überhaupt, aber Sie können sehen, das ist eine Menge Textur, eine Menge Produkt. Und zwischen jedem runden Fuß, wischen Sie das auf dem Werkzeug ab. Wenn ich irgendein übriges Produkt habe, kann das immer aufschlagen. Stecken Sie es wieder auf den Tisch, halten Sie einfach meine Werkzeuge schön sauber. Ich benutze das mittelgroße Palettenmesser je nach Größe. Ist, dass Sie bekommen, würde ich sagen, die größere für Ihre anfängliche Anwendung von Farbe. Ihre kleinere ist gut für die Farbmischung. Das ist mein blauer Kerl. Sie können sehen, dass dies eine sehr starke Farbe ist. Ich brauche sehr wenig Farbe, um all dieses Wachs wieder zelt, Würde es Weib dazwischen und er blieb über Restfarbe. Ich kann wieder unreif sein. Hab alles von dem Palettenmesser und vermischen mein anderes Blau. Dies ist natürlich natürlich ultramarineblaues Ultramarin-Pigment. Ähm, typischerweise gefunden, ähm, draußen in Afghanistan. Absolut schöne Farbe aus linker Liz Oula Stein. Es ist wieder ein Abwischen all das Produkt zu trainieren. Reinigen Sie jetzt mein Werkzeug ab. Wenn Sie einen tragbareren Gaumen verwenden, einen, der größer ist, können Sie natürlich Ihre Farben ein wenig mehr ausräumen, aber das hat relativ gut für mich funktioniert. Gehen, um in die rote. Cadmiumzinnoberrot Das istCadmiumzinnoberrot. Es ist also eine ziemlich schöne rote, sehr starke Farbe. Und wieder, Sie keine Angst, Ihre Papiertücher zu benutzen. Deshalb empfehlen wir, eine vollständige Regel zu haben. Dies ist der einfachste Weg, um Ihre Werkzeuge zu bereinigen. Sie können ein wenig Walnussöl auf Ihre Werkzeuge als auch verwenden, nur um die Färbung der Farbe aus ihnen als auch zu bekommen. Und schließlich, ich gelb. Ja, weil auf einem Referenzfoto viel Grün drin ist. Ich werde auch einige meiner Grüns vormischen. Ich werde also von diesem Gelb nehmen. Ich werde in diesen anderen Abschnitt meiner Palette übergehen. Ich werde etwas von meinem Gelb hier drüben lassen. Ich halte es schön sauber und ordentlich, wenn ich das leuchtend gelb benutzen muss. Aber ich gebe mir auch Manöver Raum, um ein paar Grüns zu kreieren. Also lasst uns ein paar Grüns machen. Also hier habe ich meine Eliza in Gelb. Ich werde einige meiner Kollegen Blue nehmen und ich werde wirklich nicht viel brauchen, um diesen ganzen Haufen wirklich schön zu zelten . Tiefgrün, können Sie als Farbe sehen. Es ist eine prächtige Farbe. Absolut schön, in Ordnung. Und meine nächste kleine Charge, ich werde dasselbe mit nur ein bisschen von meinem ultramarineblau machen, ein bisschen anders in diesem Farbton. Ich werde ein bisschen weniger blau verwenden, um ein wenig später zu werden. Grün. Ich werde diesem auch eine kleine Menge Gewicht hinzufügen. So halten meine Werkzeuge schön und sauber bei ein wenig Gewicht, nur um mir fast dieses helle, leuchtende Grün zu geben . Und wieder, auf diese Weise, Pre Mischen meinen Gaumen ein haben alles, was ich suche. Offensichtlich werde ich aus seiner Vermeidung zu meinen Gelben ein wenig später und schaffen ein wenig mehr von meiner roten und orangefarbenen Mischung. Aber für den Anfang ist dies eine großartige Palette, um von 6. 6. Vollständige Malerei Teil 1: In Ordnung. Also habe ich mein Panel schon zu gehen. Meine Markierungen sind für Wort wie die Komposition aufgereiht. Ich habe mein Referenzfoto auf der Seite, wo ich es sehen kann, während ich arbeite. Ich habe meine Gaumennamen, alle sind bereit, auch zu gehen. Asaan, Papierhandtuchzehe wischen meine Palin-Augen ab, wie ich gehe. Jetzt haben wir diese Palette mit unserem Kaltwachs sowie unserer Ölfarbe vorgemischt. Auch hier ist dies etwa 75% Wachs zu Ölfarbe, aber eine Menge Textur. Ich werde zuerst mit einem größeren Werkzeug beginnen. Das wird mir meine größeren Farbbereiche geben. Und ich fange gerne an der Spitze an und arbeite mich so runter. Meine Farbe. Bleiben Sie schön und sauber wie eine Bewegung vorwärts und unten das Gemälde. Und dann gehe ich auch in der Perspektive voran. Ich gehe von einem Sfar weg, so wie ich kann, zu meinem Mittelweg in meinen Vordergrund. Also lasst uns gehen. Also fange ich an der Spitze an. Wir haben hier eine wirklich schöne Gegend in die Luft gesprengt. Ich werde das blockieren. Ich benutze diese Seite meines Palettenmessers und während du arbeitest, wirst du feststellen, dass deine Palettenmesser irgendwie zwischen dem Großen und dem Kleinen austauschbar sein werden . Aber ich werde jetzt mit meinem großen beginnen, Da ich arbeite, muss ich nicht alle roten vertuschen. Manchmal ist es in einem Gemälde wie diesem wirklich schön, einige der roten zeigen zu lassen , weil wir bei rot verwenden. Es ist eine Art von unserer zugrunde liegenden Farbe. Ich setze diesen dunklen Blues ein. Ich werde sofort etwas Gewicht nehmen, weil ich weiß, dass ich hier eine Menge Weiß passiert und ich möchte das wirklich zusammen mit meinem Blau kombinieren, um dies zu präsentieren. Jetzt kannst du das auch auf einer Staffelei machen. Offensichtlich für Dreharbeiten ist es ein bisschen einfacher für mich,diese liegende Wohnung zu präsentieren. Offensichtlich für Dreharbeiten ist es ein bisschen einfacher für mich, Sie können sehen, wie er ziemlich viel von dieser Textur da drauflässt, und das ist absolut in Ordnung. Sobald dies trocknet, können Sie wirklich matt Art von Satin-Finish, wie Sie mit einem Wachs fertig Malerei würde. Ähm, und das können Sie wirklich zu Ihrem Vorteil nutzen. Das hat ein wirklich schönes Finish. So wie beim Bau einiger dieser dunkleren Bereiche. Ich bleibe nur bei dem Blues. Die Minute, die ich in jedem Grün hinzufüge, finde ich, dass es extrem schnell grün wird. Also versuche ich zu vermeiden, Grün zu irgendwo in der Nähe des Himmels hinzuzufügen, und ich konzentriere mich wirklich darauf, diese Farben alle miteinander verschmelzen zu lassen. Wie du mit kaltem Wachs arbeitest. Kaltwachs kann bis zu ein paar Wochen dauern, um zu trocknen. Ich habe Stücke dauern 2 bis 3 Wochen bis zu einem Monat hängt wirklich von der Dicke des Wachs , das Sie angewendet haben. Wenn Sie extrem dickes Wachs auf Ihr Gemälde aufgetragen haben, kann es länger dauern, bis es getrocknet ist. Offensichtlichhaben Sie einen Prozentsatz Ölfarbe da drin. Offensichtlich Wenn du Öl bist. Druckprozentsätze sind ein wenig höher als Ihr Gemälde wird auch ein wenig länger dauern, um zu trocknen. Ich habe einige der ultramarine blau abgeholt, die ich füge hinzu, dass hier drin wieder gut ist . Blues zu haben ist wirklich wichtig für Skylines wie diese, denn dann können Sie wirklich einige interessante Variationen innerhalb dieser Wolkenmuster erstellen , und wenn wir es verfeinern, Sie wirklich in der Lage sein zu sehen, dass ich , die hier nur die Gipfel der Berge bedecken. Ich weiß, sie werden mit ihnen arbeiten. Haben Sie auch ein bisschen von diesem ultramarineblauen Blau hier oben. Okay, also, Minister der Blockierung in diesen Gebirgsformen jetzt unsere Berge und unsere Fotoreferenz, sie sind relativ blau. Ähm, ich werde auch ein bisschen Grün in das bringen, aber es sind wirklich dunkle Formen. Ich werde die wieder blockieren, wirklich? Konzentrieren Sie sich darauf, nur zu blockieren, nicht direkt vom Fledermaus zu verfeinern, sondern nur einzusperren Ok. Auf unserem Fotohaben wir hier eine ziemlich schöne Bergform. Auf unserem Foto Das ist ganz deutlich später. Es ist eher ein großartiger Ton als auch. Also werden wir ein bisschen ein tolles vermischen, damit ich mein Blau ein bisschen von meinem Rot nehme , um alles schön und sauber und getrennt zu halten. Sie können eine größere Palette verwenden, wenn Sie mit, dass kämpfen, entwickeln eine wirklich schöne verlieren Herz, ein lila Ton hier und dann, was wir gehen sollten, ist holen nur ein kleines bisschen von unserem gelben. Und das wird uns helfen, das in eine eher graue Farbe zu verwandeln. Nun, das ist eine ziemlich dunkle Farbe. , Wenn man bedenkt,dass wir es wollen, eigentlich ein bisschen später als das, was in Ordnung ist. Wir nehmen nur die kleinste Menge unserer Mischung. Sobald wir damit zufrieden sind, werden wir etwas Gewicht hinzufügen. Also werde ich mein Werkzeug an dieser Stelle abwischen, sicherstellen, dass es schön und sauber ist, bereit, noch ein paar Papiertücher zu holen. Und ich werde ein bisschen Weiß einmischen, nur auf die kleinste Menge dieser Farbe, die wir verwechselt haben, und Sie können sehen, dass Sie mit diesem wirklich schönen neutralen Grau enden. Und wieder, das war eine Mischung aus unseren Vorwahlen. Mischen Sie unsere Vorwahlen zusammen, wird Ihnen das beste Grau geben, mit dem Sie arbeiten können. Ähm, und ich werde das blockieren. Ist das Gebirgsform hier im Hintergrund? Habe das blockiert, ein wenig von dem Blau darunter aufzunehmen, was fabelhaft ist. Jetzt arbeite ich an diesem nächsten Banner, der mein Werkzeug abwischen kann. Ich werde mir ein paar dieser Grüns ansehen. Ich habe zwei Grüntöne und hier werde ich sie für meinen ersten Bereich jetzt zusammenmischen weil das ein bisschen weiter entfernt ist. Ich will nicht, dass dieser ein ziemlich za vibrierend ist, hat mein Grün nach vorne kommen. Also werde ich nur die kleinste Menge Weiß hinzufügen, nur um etwas von seiner Lebendigkeit auszuschalten. Und wieder, ich führe es entlang dieser Horizontlinien, dass dies mir die Fähigkeit gibt, wirklich aufzuräumen. Klären Sie, wo diese Horizontlinie iss. Ich habe hier eine große Fläche von Grün, und dann habe ich einen ziemlich tiefen Schatten unter diesen Grüns. Ich werde das dunklere Grün dafür benutzen. Das wird mir eine schöne Schattenfarbe geben. Eines meiner Lieblingsdinge ist, wie du mitarbeitest, Gemälde sollen durch Phasen der Arbeit gehen. Sie sollen nicht so schön aussehen, direkt neben dem Schläger. Oft, oder Gemälde werden eigentlich ziemlich hässlich erscheinen für eine ziemlich lange Zeit. Ich möchte immer daran erinnern, dass Künstler daran erinnern, dass Sie malen kann hässlich sein. Das ist absolut in Ordnung. Es sollte schon eine ganze Weile sein. Es arbeitet durch diese hässlichen Bühnen, die wirklich sehen werden, dass dieser Nutzen kommt und es wird wirklich dazu bringen, dass das Gemälde singen, also musst du ihm nur ein bisschen Zeit geben. Also habe ich ein bisschen Weiß in einem kleinen bisschen von diesem tollen Ton hier drin hinzugefügt, nur wieder, um das zu beruhigen . Ich werde das etwas später verfeinern. Aber im Moment funktioniert das in diesem ersten Farbband. Nun, mein nächstes Farbband könnte etwas heller sein. Er möchte etwas von diesem schönen Gelb verwenden. Das ist also eine Freizeit in Gelb. Ich werde nur ein Team abholen, aber von diesem Gewicht, nur um es platzen zu lassen, werde ich es zu diesem nächsten Flugzeug hinzufügen. Also das nächste Flugzeug ist hier oben super, super hell. Ich kann das hinzufügen und ich habe ein dunkleres Flugzeug direkt darunter. Das hier ist ziemlich kurz. Es ist also eine kürzere Fläche. Fügen Sie ein wenig dunkleren Ton direkt darunter wieder hinzu. Wir spielen hier und wieder mit den Farbebenen herum. nicht das Gefühl, dass Sie wirklich alle Bereiche vertuschen müssen. Das und du hast dieses schöne Break-Green im Vordergrund. Ich füge gerade ein bisschen davon hinzu. Und dann werde ich herausfinden, was ich jetzt in diesem Mittelgrundbereich tun werde. Und Ihr Foto ist es ziemlich dunkel, so dass Sie irgendwie mit dem herumspielen können, was Sie mögen. Ich mag es, hier ein wenig dunkel hinzuzufügen, aber ich werde das ultra Marineblau verwenden. Was? Das wird mir helfen, mit seinem wirklich schieben Sie diese Farbe zurück, machen Sie es direkt in den Hintergrund schieben, anstatt nach vorne zu kommen. Und es wird das Grün direkt in diesem vorderen Banner wirklich knallen lassen. Also, an diesem Punkt werde ich mein Werkzeug wechseln, wenn wir ein bisschen mehr machen werden. Wir finden. Also werden wir wieder an der Spitze beginnen. Wir werden in etwas mehr Farbe, mehr Textur nach vorne hinzufügen , um dieses Bild zu verfeinern. Sieben. Schauen Sie sich dieses schöne Lichtmuster an, das direkt unter diesen Wolken passiert . Nun, all das ist immer noch extrem praktikabel, extrem nass. Also, wenn Sie auf der Suche nach einer sauberen Farbe sind, müssen Sie möglicherweise einen Bereich abkratzen, um es wieder schön und sauber zu machen. Ich habe keine Angst, die Textur aufzubauen. Das ist der Vorteil dieses Produkts, da ich wirklich ziemlich viel von der Textur verwenden kann, um diesen Wolken ziemlich viel Volumen zu geben . Ich arbeite an dieser Top-Wolke hier, mache das ein bisschen dunkler und wieder damit. Haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie das Ganze vertuschen müssen. Wenn Sie etwas Rot durchscheinen, ist das absolut in Ordnung. Ich werde versuchen, dies ein wenig mehr wie eine Wolke zu fühlen, also gibt es einige abgerundete Farbstriche hier drin sowie ein wenig von der Trennung dieser beiden Bereiche hier. 7. 7. Vollständige Malerei Teil 2: Und haben Sie keine Angst, während Sie arbeiten, wenn Sie nicht wie er ein Bereich sind, können Sie das immer abkratzen und überarbeiten. Das sind Ölfarben. Wir haben den Vorteil, mit der Zeit zu arbeiten. Wir haben eine Menge Zeit zu manipulieren, was wunderbar ist. Ich würde gerne ein bisschen mehr von diesem hellen Weiß in den Bergen bekommen, aber ich werde daran arbeiten, diese Anfangsform hier zu schärfen. Nein, ich habe diese wirklich scharfe Linie, die irgendwie von den Bergen hier bei ein bisschen von diesem Blau in kommen , weil diese Luft eine Bergform Willst du auch etwas von dem Grün hinzufügen und sehen, wie sie bauen ihre in wirklich schöner Form zu ihnen. Aber ich werde wieder in diesem Hinterberg arbeiten. Nehmen Sie ein wenig mehr von diesem grauen Grau unten etwas von dieser Farbe. Und natürlich, Layton hat es auch eine Menge Dinge, die in diesem hinteren Bereich vor sich gehen. Hier ist, ich will wirklich verfeinern, wie ich das mache. Ich habe seit Jahren zwei Gebirgsgruppen. Ich will abgrenzen, dass es hier einen anderen Berg gibt, so sehr du nur ein bisschen Blau hinzufügst , genau auf dem Gewicht, es gibt mir eine wirklich schöne sekundäre Bergform. Nun haben wir auch ein ganz besonderes Highlight. Also möchte ich etwas reines Weiß abholen und genau dort, wo ich das kleine Highlight habe . Ziehen Sie das hier rein. Und haben Sie keine Angst, diese Super-Break-Farben direkt an die Oberfläche zu bringen und sie dann zu lassen. Nun lassen Sie uns auf der anderen Seite arbeiten, der Rest dieser Bergkette wieder, Ich arbeite in mehr von einem gerichteten Pinselstrich oder Palette Messerstrich. Nur weil das wirklich raue Kanten auf einem Berg waren, wollen sie sich ein bisschen anders fühlen als die Wolkenbilder. Ähm, oder die Wolkenzeichen tun es. Also versuche ich, diese etwas schärfer zu machen, ein wenig rauer Rand für sie. Nur ich, dass du das Gefühl hast, dass sie eher ein Bergschaf sind und diesen Kerl ein bisschen umformen. Und dann natürlich haben wir natürlichunser größeres Set hier drüben. Lasst uns diese Jungs wieder ein bisschen härtere Form umformen und ich werde tatsächlich machen, dass dieser eine andere Bergkette aufgeteilt ist eher ein Hügel ist, in eine andere Bergkette aufgeteilt ist eher ein Hügel ist,Diese Art von Laufen vor dieser eine Anzeige, die wieder in einem Swell, nur um es ein wenig zu geben Etwas wie eine Division. Und wir haben auch eine Menge in diesem kleinen Gebiet hier, ein bisschen von einer anderen Form passiert. Also schaue ich mir wirklich die Formen auf dem Foto an. Ich werde versuchen, mit den Formen zu arbeiten, die hier drin existieren. Habe eine Menge Highlight oder in diesem Zentrum, getäuscht. Dann sind wir eigentlich viel dunkler, die noch nicht in diesem Bild ist. Wir werden in etwas dunkler und wieder Vorteile hinzufügen, mit so etwas wie Kaltwachse zu arbeiten . Ich kann buchstäblich oben gehen und diese etwas tiefere Horizontlinie wieder hinzufügen. Das wird sich mit meinen Grüns wirklich schön mischen. Kann meinen Gaumen mich durch ziehen Es könnte immer ein Palettenmesser auf verschiedene Arten verwenden. Sie können es an der Spitze oder an der Seite verwenden. Hängt nur vom Winkel oder der Markierung ab, die Sie erstellen möchten. Ist diese wirklich schöne Richtungslinie wieder passiert? Das ist das Highlight, das in unserem Himmel liegt. Wir lassen diese Art von Tropfen durch die Berge, auf einem Drachen unten. Wir haben tatsächlich ein kleines Highlight direkt an der Oberfläche. Da. Ich möchte meine Werkzeuge dazwischen abwischenund sie schön sauber halten, und sie schön sauber halten, dass ich dieses Highlight wirklich mischen kann, so dass es nicht ganz so stark ist. Das ist definitiv wieder da. Nur überarbeiten einige der Formen der Zagat meine grau, die ich benutze. - Na gut, jetzt lasst uns an den Highlights direkt über diesen Bergen arbeiten, bevor ich in die Grüns gehe. Wir haben viel Weiß, das ich hier vermisse oder hellblau. Ich sollte sagen, es mochte. Fügen Sie hinzu. Dies wird uns helfen, ein Blatt zu geben. Ich möchte auch einige Bereiche der Ruhe in diesem Gemälde schaffen. Sie werden so weit abschließen. Also möchte ich einige Bereiche der Ruhe mitbringen, was bedeutet, dass im Grunde einige Bereiche gibt, die mehr in Bezug auf die Farbe blockiert sind. Etwas weniger interessant. Aber es gibt einen Bereich für Ihr Auge zum Ausruhen. Wenn Sie sich das Bild ansehen, werden Sie mit größeren Stücken finden. Sie können mehr von den kleineren Details zur gleichen Zeit los haben. Aber jene Bereiche der Ruhe oder Justus wichtig in kleinen Gemälden, wie sie in großen. So stellen Sie sicher, dass Sie einige Bereiche zum Atmen haben Einige Bereiche, in denen Sie Ihre Markierungen vereinfachen , es wird alles eine Farbe Nur wirklich gleicht es ein wenig wieder aus. Das ultramarineblau geht einfach über etwas davon und wird von diesem Rot loswerden, indem er wieder durchspringt. Ich werde das Rot verlassen. Ich wollte einen signifikanten Platz haben, anstatt nur zufällig. Ähm, du musst es offensichtlich nicht vertuschen, aber ich wollte einen Zweck haben. Nun, dieser Clown fühlt sich immer noch ein wenig hart für mich an. Also werde ich ein bisschen dunkler daran arbeiten und das in meinem Gefühl hören. Oh, Oh in Ordnung. So ruhig, dass wieder ganz deutlich runter. Ich werde das kleine Highlight hinzufügen, das an der Spitze dieses Berges ist. Ein bisschen Größe da. Wischen Sie mein Werkzeug ab. Offensichtlich wieder nach unten für die Arbeit an diesem Grün. Ich habe hier eine Menge Dunkelheit passiert, was perfekt ist. Absolut. Fange an, dieses Grün aufzubauen. Jetzt. Dieses Grün ist ziemlich hell in Ihrem Foto direkt in diesen vorderen Teilen. Ich werde nur etwas von den späteren Grün- und Mittelgrün nehmen . Ich werde sie dazu bringen, , nur zu warten, damit sie etwas ruhiger sind. Und dann auch, um es zurück zu schieben kam und fügen Sie einige dieser ultra marine blau, dass Farbe wirklich hofft. Schieben Sie, ähm, Farben nach hinten. Es ist auch die größte Farbe für Schnee zu verwenden. Also sind wir hier drin, und das ist mehr das Flugzeug, das im Bild vorwärts kommt, Sie können sehen, dass es sich hier rüber erstreckt, Andrea. Nun, wir haben eine andere Richtungsmarkierung in diesem hier, nur damit ich wirklich die Tatsache zeige, die in der Art und Weise nach vorne zieht, war eher wie ein Flugzeug Mark, das man sich vorstellen kann, wie eine Prärie-Szene. Das ist eine Art Gegend, die sich vorwärts und weg von uns bewegt und es wieder zu diesem gelben bringt , zielstrebig zu sein, wo das Rot durchspringt, wo es ein bisschen mehr Schatten unter diesem Berg sein soll Bereich Hier. sehe bisher ziemlich nett aus, ich werde hier in diesem Bereich arbeiten. Das ist ziemlich neutral. Also wollen wir ein wenig von dieser neutralen Farbe nehmen, die wir früher mit dem Rot gemacht haben . Ich möchte das etwas neutraler machen, damit dieser Bereich in der Mitte mehr im Mittelpunkt steht . Ähm, ich kann auch meine Werkzeuge nehmen, oh, verschiedene Bereiche bei einigen interessanten Spuren kratzen . Auf diese Weise ist das ziemlich lustig zu tun, nur um ihm ein bisschen mehr Persönlichkeit ein bisschen mehr los zu geben. Ich werde ein bisschen ein Highlight hier von diesem originalen Highlight Teil hier oben nehmen und ein wenig in diesen Teil einfügen, so dass es Kontinuität, Kontinuität des Lichts gibt . 8. 8. Vollständige Malerei Teil 3: Nun, freue mich, wenn wir uns diese kleine Biegung hier wieder ansehen wollen, dass ein bisschen eine Schattenfarbe an diesem Rand passiert , und dann werden wir in das Weiß ein bisschen mehr in diesem Break-Yellow arbeiten. Also dieses leuchtend gelbe, obwohl es nicht so hell ist wie dieses, ähm, Sie können es abfärben ähm, . Davon abgesehen, ich mag es als Kontrastfunktion, wenn Sie es abfärben möchten, indem Sie sich mit ein bisschen Rot in ein wenig unseres großartigen Tones mischen, der es in die Farbe zurückbringt , die es darunter ist ähnlich wie diese Farbe sowieso. Und auf diese Weise werden Sie diese interessante Reflexion zwischen der Straße unten in der roten oben passieren . Also lasse ich es einfach rein. Nun, das hat wieder ein wirklich schlichtes Gefühl. Es gibt ein paar einfache Linien hier drin. Ich werde versuchen, das auch in der Musterungsrate darüber zu ziehen. Sie werden tatsächlich sehen, dass diese Zeilen diese direkt hier hinzufügen können. hier einen kleinen Job von Weiß, weil ich glaube, es braucht ihn. Jetzt werde ich diese Farbe wieder aufbauen Nun, das ist weicher. Liebe es mehr von einem natürlichen Ton. Indem wir etwas Gewicht hinzufügen, werden wir das wieder oben setzen. Ich teile es irgendwie in diese Farbebenen meine Werkzeuge an. So mache ich gerne eine Menge von meiner Marke, die Effekte in meinen Bildern macht. Während ich bei ASM Refining arbeite, kann es wirklich einen interessanten Effekt von den Werkzeugen selbst sehen. Also, wie ich arbeite, fügen Sie die kleinen Markierungen hinzu, wie sie es für richtig halten. Jetzt werden wir darauf hinarbeiten, hier wieder in diesen Bereich zu ziehen, das ist ein bisschen mehr ein Highlight darin. Ein Teil der Anzeige in diesem Highlight. Und jetzt wieder haben wir das grau gemacht. Es ist ein wirklich schönes Grau. Ich füge ein wenig Weiß hinzu, nur um ihm das kleine Highlight zu geben . Und wieder, Sie keine Angst, Ihre Papiertücher zu benutzen. Nun, Sie Ihre Werkzeuge abwischen, werden wir dieses Gelb und Grün im Vordergrund ein wenig mehr aufzeigen, während wir arbeiten. Und auch hier ist es wichtig, Ihre Werkzeuge überall sauber zu halten. All dies macht es einfacher, einige der hellen Töne zu machen. Nun, ich möchte, dass das hier etwas heller wird. Wir haben unser raues Grün, ähm, direkt darüber. Lassen Sie uns dies also ein bisschen einen helleren Grünton bei einem größeren Grün machen. Wir haben auch ein bisschen ah, eine Pause in dieser Pause grün von Jahren, das Hinzufügen dieses kleinen bisschen von einem dunkleren Grün wird helfen, es ist, um, Zweck zu geben um, . Hier und wieder zerbricht es diese Dunkelheit. Nun, dieser Bereich hier ist ziemlich dunkel nach meinen Wünschen, also werde ich ein bisschen davon abnehmen. Und Sie können das mit Ihrem Palettenmesser tun und einfach die Seite abkratzen, nur ein bisschen so gesagt, ein bisschen heller hier drin zu sein, werde ich daran arbeiten, einige dieser gelben direkt auf der Oberfläche hinzuzufügen. Nun, wenn Sie eine dieser Farben darunter lassen, ist das in Ordnung. Sie werden feststellen, dass es nach vorne kommen will, so dass Sie Schicht über Schicht oben darauf gehen können und Sie werden wirklich in der Lage, die Farben zu sehen. Pop war Block in diesem Bereich mit einem schönen, hellen Ton können wir in unserem Grün hinzufügen, nachdem wir alles schön und blockiert in schön und hell hier. Jetzt scheint das sehr langweilig zu sein, weil wir das ganze Gebiet aufgebrochen haben. Also lass uns das ein bisschen heller treffen. Führen Sie diese helle Art von Cadmium orange Farbe hellorange für entlang dieser Kante. Dann werden sie es ein wenig ausschreien, um es schön und sauber zu halten. Lassen Sie uns etwas von diesem schönen, hellen Grün verwenden , das wir früher gemacht haben. Auch hier schaffen wir die Illusion von Tiefe, obwohl wir hauptsächlich in Texturschichten arbeiten. Das erzeugt die Illusion der Tiefe, dass etwas auf verschiedenen Ebenen passiert. Die Dinge bewegten sich auf unterschiedliche Weise. Das Hinzufügen dieser Zeilen in diesen kleinen Musterelementen hat wirklich dazu beigetragen, diese Illusion zu erzeugen . Also nochmal, ich füge hier ein bisschen mehr von dieser Illusion hinzu, aber dieses schöne Grau darunter füge ich hinzu, dass ich oben noch ein schönes, helles Grün hier machen werde , am Rande von hier. Sie können sehen, viel von dem Prozess der Arbeit mit kaltem Wachs ist eine Art hin und her gehen und her, zu sehen, was am besten für das Gemälde selbst funktioniert. da ich damit arbeite, während ich es manipuliere, gehe ich irgendwie zurück zum vierten betrachte es aus der Ferne. Einen Schritt zurück, den Nutzen der Arbeit mit ärgerlichen Ölfarbe Produkt nachzudenken ist, dass wir eine Menge Arbeitszeit haben , so dass wir wirklich in der Lage sind, um mit den Auswirkungen dieser zu spielen. Und ich werde an dieser Unterkante arbeiten, denn sobald sie das hier haben, werde ich wirklich eine Vorstellung davon haben, dass alles geändert werden muss. Alles andere muss passieren. Ähm, ich werde etwas Grün hinzufügen. Nun, wenn Sie eine Pause grün über einem roten hinzufügen möchten, dass die wirklich ordentlich Sache über kalte Wachse, wir sind wirklich in der Lage, nur in einigen dieser Farbe schweben, wischen Sie Ihr Werkzeug. Sie können arbeiten und manipulieren, dass Farbe Zehenarbeit am besten für Sie. Aber Sie können diese wirklich schönen Pausen saubere Farben bekommen, ohne die Farbe darunter aufzunehmen, weil wir wie eine verrückte Substanz verwenden, die gerne übereinander sitzen als Mischen. Glauben Sie das nicht, wie es ist. Ich möchte ein paar helle Farben in dieses Blau bringen, also verwenden wir dies als Schatten, um uns ein wenig Definition in dieser Landschaft zu geben. Also werde ich mit diesem dunkelblauen Bereich rumspielen. Jetzt brauchen wir definitiv etwas Dunkles, aber wir brauchen nicht unbedingt all das Dunkle. Und wir können es auch als Ort verwenden, um eine Markierung zu machen. Also werde ich hier wieder ein paar nette kleine Noten hinzufügen. Tun Sie es Fühlt sich am besten in Ihrer landschaftlichen Meinung an, wenn Sie von diesem Foto arbeiten oder nicht, Ähm, diese kleinen Flecken sind wirklich einfach, kaltes Wachs zu machen. Meine einzige Empfehlung hat nicht verrückte Mengen von ihnen machen, ein paar machen und sehen, was Sie denken. Und wenn Sie konsequent kleinere und kleinere Markierungen machen, müssen Sie möglicherweise anhalten und erneut bewerten, wo Sie sie hinzufügen. Ich hatte ein bisschen ein Highlight hier, um das Ende des einen Flugzeugs zu beenden. Und wieder, wenn Sie diese wirklich abgrenzen möchten, können Sie das Werkzeug verwenden, um Ihnen zu helfen, diese Markierungen zu erstellen. hilft mir also wirklich, dieses Gemälde zu beschneiden. Ich habe hier drin ein paar zu viele gemacht, also werde ich das wieder etwas glätten. Ich habe hier drin ein paar zu viele gemacht, Geben Sie mir ein wenig Ruhebereich. Das ist absolut in Ordnung. Jetzt. Der freche Teil von mir mag es, Farben wie diese zu nehmen und sie in der Landschaft in einem anderen Bereich zu reflektieren , anstatt sie überall zu haben. Ich mag nur, um die Farbe ein wenig zu reflektieren hier oben, Sie können sehen, mein Gaumen ist definitiv gewöhnt. Sie werden auf jeden Fall all das Produkt verwenden, das Sie auf haben und wenn Sie mehr super einfach zu mischen müssen . Offensichtlich haben wir die 75% gemacht. Wir haben diese schöne Paarung dieser hellen Bereiche. Sie arbeiten irgendwie miteinander, nicht dagegen. Darauf haben wir ein bisschen, ah, freche Art ah, und Weise, das zu ausbalancieren. Das Einzige, an dem ich arbeiten möchte, ist nur dieser Berg erscheinen. Beenden Sie dieses Stück wieder so blau. Wir benutzen das ultramarine Blau. Um Teile dieser Landschaft wirklich zurück zu schieben, hilft uns wirklich, herauszufinden, wie die Landschaft wieder aufgebaut ist. Wir suchen nicht nach Realismus. Wir sind nicht auf der Suche nach super realistischen Details. Wir suchen nach einem Gefühl der Landschaft, Ähm, Ähm, und wie wir wollen, dass sie sich in diesem Raum anfühlt. Es hängt also wirklich davon ab, wie Sie Ihre Marke machen Fähigkeiten und wie Sie Ihre Spuren nach unten setzen. Wenn du wirklich dicke, pastöse Flecken überall machst, wird es ein ganz anderes Gefühl haben. Dies wird trocknen, ob Sie Tonnen von Wachs verwenden waren nur ein wenig. Denken Sie daran, dass es damit Zeit braucht, um zu trocknen. Also lass es irgendwo sitzen. Arbeit kann sich akklimatisieren. Setzen Sie sich, entspannen Sie sich und es dauert wahrscheinlich 1 bis 2 Wochen, wenn nicht länger, um vollständig zu heilen. Nein. das nochmal anschaue, ichdas nochmal anschaue,möchte ich den Himmel etwas beruhigen. Also füge ich etwas mehr Weiß in den Himmel. Ich bin noch ein bisschen auf meiner Palette übrig. Geben Sie ihm einfach einige Bereiche der Ruhe. Und wieder können wir ein bisschen auf dem frechen plötzlichen bei einem kleinen Highlight hier drinnen sein. Und dann ist mein letzter kleiner Schritt wirklich ein bisschen Pop in diesen Vordergrund zu bringen . Ich werde ein bisschen von meinem Gelb, ein bisschen von meinem Weiß und dem Grünblut abhauen. Ich werde ein bisschen einen Pop direkt vorne hinzufügen. Dies ist eine Art von einer der helleren Farben hatte wie es direkt vor diesem Gemälde sitzen . Da würde ich also mein Bild verlassen. Für jetzt waren wir Wir haben den Frieden sehr intensiv verfeinert. Jetzt können Sie wählen, um dies zu überarbeiten, spielen Sie mit ihm für eine Weile, aber schließlich wird dies Haut über und Sie müssen es trocknen lassen. Das ist, wo ich dieses Bild an dieser Stelle hinterlassen würde. 9. 9. Fertigstellung: vielen Dank für die Abstimmung in diesen Workshop. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Ich werde viele Workshops auf diesem neuen Kanal veranstalten, darunter mehr Stücke auf Acryl sowie Öl- und Wasserfarben. So bleiben Sie dran, und für weitere Informationen, zögern Sie nicht, meine Website zu besuchen, die www dot Samantha Williams Chapel ski dot com ist. Das finden Sie unten auf dem Bildschirm hier. Nochmals vielen Dank und wir sehen uns bald.