Let's talk Texture - Grobe Formpaste | Samantha Williams-Chapelsky | Skillshare
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Let's talk Texture - Grobe Formpaste

teacher avatar Samantha Williams-Chapelsky, Visual Artist

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      1. EINFÜHRUNG

      2:49

    • 2.

      2. Palette mischen

      5:07

    • 3.

      3. Zeichnung

      2:04

    • 4.

      5. Malerei

      19:01

    • 5.

      6. Fertigstellen

      0:27

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

153

Teilnehmer:innen

1

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs werden wir GOLDEN Coarse verwenden, um eine strukturierte abstrahierte Berglandschaft auf einer on zu erstellen.

Zu erwerbende Artikel:

Panel (Birke cradled Panel empfohlen, wenn möglich vor dem Verstecken, wenn möglich) 11" x 14" für mehr Informationen

GOLDENer grober Formteil Paste 8oz

GOLDENer Fluid Acryl 1 Fluid oz

Farben: Titan Weiß, White, Quinacridone Crimson und Quinacridone Nickel Azo Gold, Neapel gelb Farbe und grünes Gold

Plastik- oder metal x 2

Ältere Pinsel - flach

Palettenpapier oder Palette

Papiertuch

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Samantha Williams-Chapelsky

Visual Artist

Kursleiter:in

Hello, I'm Samantha Williams-Chapelsky and I am a visual artist from Edmonton, Alberta. I work in Oils, Acrylics and Watercolors and create abstracted textured landscapes using all three mediums. I have a degree in Fine Arts from the University of Alberta and I showcase my work in public and private galleries across Canada and the United States. 

Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. 1. Einführung: Willkommen in meinem Atelier. Mein Name ist Samantha Williams Chapel Ski, und ich bin eine Vollzeit-Künstlerin in Edmonton, Kanada. Heute werden wir Segment 2 meiner Let's Talk-Textur machen. Siri. Diese Siri wird sich auf eine Vielzahl von verschiedenen Texturen in goldenen Pasten und Gelen konzentrieren. Sie können zu Ihren Acrylscheiben hinzufügen, um einige einzigartige Oberflächen zu schaffen. Das heutige Thema wird natürlich Molding Paste jetzt natürlich Formpaste sein. Es ist ein wirklich einzigartiges Produkt. Ich benutze es seit Jahren und das Gemälde hinter mir sowie das Bild in der Front. Es ist voll von winzigen kleinen Calciumcarbonat-Feststoffen, die es fast eine dicke strukturierte Anwendung geben. Außerdem gibt es in diesem Produkt ein Schlüsselwort namens Paste. Sobald wir das Wort Paste auf jedem Gel oder Paste in den Regalen sehen, wissen wir, dass eine Paste trocknen wird, halb undurchsichtig oder undurchsichtig und hat einen weißen Ton. Also für die heutige Werkstatt, Ich würde empfehlen, die fallenden Produkte, die ich vor mir habe, ein paar Platten, die vorgefärbt wurden mehr vor Jess Oh, mit schwarzem Jess. Oh, zum goldenen Produkt. Absolut phänomenal Producto arbeiten oben auf Ich werde auf 11 von 14 Panel verwenden, die Jessica mit schwarz gewesen ist. Dies ist ein komplett mattes Finish, sehr einfach in einem sehr einzigartigen Look zu bearbeiten, vor allem, wenn wir es mit Kursformpaste zu tun haben. Sie werden natürlich natürlich einige Papiertücher für die Reinigung benötigen. Es ist ein kleiner Behälter. Dies ist ein 8 flüssiger Unzen Behälter. Natürlich wird Formpaste für dieses Projekt mehr als genug sein. Wir werden es in jedem einzelnen bisschen Schmerz hinzufügen, den wir auf unsere Unterstützung für unsere Farben setzen . Ich würde empfehlen, Titan weiß, wenn, nach bekannt Nickel als Gold Mais Chaperone, Crimson Neapel gelb Antioqueno gehen Antwort kann auf blauem und grünem Gold. Und diese Farben sind alle flüssigen Acryl Cesaire, alle kleinere Größe mit sehr wenig Acryl. Um zu 10. Ziemlich ein bisschen von diesem Kurs Formpaste. Sie werden nicht viel von dem Produkt benötigen. Sie werden ein paar Tropfen jeder Farbe benötigen, aber auch empfehlen, einige gereinigte Palettenmesser zu haben. Diese Luft-Kunststoff. Sie können auch die Metall verwenden, wenn Sie möchten, in verschiedenen Formen, also habe ich ein paar verschiedene Formen von Palettenmessern hier. Ein Schwung? A Einige Bürsten empfehle ich. Wenn Sie Pinsel verwenden, treffen einige wirklich grob aussehende Pinsel. Die Produkte neigen Sie dazu, in den Lauf der Bürste zu bekommen? Wir wollen also sicherstellen, dass wir dafür nicht unsere ausgefallenen brandneuen Pinsel verwenden. Vielleicht ein paar ältere Pinsel, die du wegwerfen wolltest oder seit einer Weile nicht benutzt hast. Also fangen wir an. Ich freue mich, heute mit Ihnen zusammenzuarbeiten. 2. 2. Palette: Also werden wir damit beginnen, unsere Farbpalette zu mischen. Jetzt. Ich habe ein Stück Pelletpapier frenemy dieses Papier, Sie können eine traditionelle Palette verwenden, wenn Sie möchten. Ich benutze. Dies ist es ein wenig mehr Einweg auf, und ich habe meinen Kurs Formpaste. Nun, wenn ich das öffne, wirst du sehen, dass das ein sehr schönes weißes Produkt ist. Hat fast eine sandige Konsistenz zu ihm. Und ich habe keines meiner Palettenmesser genommen. Ich werde einen Esslöffel Produkt rausnehmen. Jetzt habe ich eine Auswahl an Farben. Heute habe ich sechs verschiedene Farben, also werde ich mir sechs kleine Farbfelder geben. Jetzt werden Sie mit Tempo im Allgemeinen finden, werden Sie durch eine Menge von diesem Produkt gehen, um Ihre Malerei zu machen. jedoch Wenn Siejedochzu viel von Ihrem Produkt mischen, können Sie den Rest immer auf einem sekundären Gemälde verwenden. Oder Sie können es auch auf eine Board-Unterstützung kratzen und haben, dass als Bonus strukturierte Panel für später. Also die erste Farbe, die ich auspressen werde, schauen wir uns unser anther Quinn eigenes Blau also das ist ein flüssiges Acryl. Ich brauche sehr wenig Farbe, um eine Menge von dieser Paste zu zelten. Also werde ich nur ein paar Tropfen von jedem dieser flüssigen Acryl verwenden. Mein Nächstes wird Chinakrin auf Purpurrot sein. Als nächstes wird es in Neapel sein. Gelber Farbton, eine schöne, traditionellere Farbe wieder, nur ein paar Tropfen jeder Farbe. Als nächstes wird meine Königin Macron Nickel als altes Gold auf dieser Farbe sein, Ich habe immer wirklich geliebt mit und Landschaften. Es hat ein wirklich schönes Finish. Ähm, und es funktioniert wirklich gut, wenn es mit Weiß gemischt wird. Ich habe mein Titanweiß, und ich habe auch etwas grünes Gold und fügen Sie hier den letzten Stapel hinzu. Jetzt hat jede dieser Farben sehr wenig Acryl hinzugefügt. Wir brauchen nicht viel Farbe. Wir werden diese vorgemischt mischen, damit alles bereit ist zu gehen und bereit für uns zu malen. Ich füge ein paar Tropfen dieser Farbe hinzu und dann gehen wir los. Addy und ein paar Tropfen unseres grünen Goldes. Sie wollen zuerst mit dem Mischen beginnen und einen Stern mit der hellsten Farbe. Das wird mein Titanweiß in einem gemischten alles zusammen sein. Nun, obwohl diese Paste trocken ist, um weiß zu sein, ähm, finde ich, dass Sie ein wenig Titanweiß hinzufügen müssen, um ein schönes, sauberes, helles Weiß anstatt einen Off-Weg zu bekommen sauberes, , weil es ein wenig auf mir transparente Seite ist. Und es ist nicht ganz ein solides Gewicht. Es ist ein bisschen auf dem gräulichen Ton. Also wische ich mein Werkzeug auf einem Papiertuch zwischen, ähm, mit Papiertuch ab, anstatt diese abzuwaschen, weil ich diesen Texturen nicht wirklich viel Wasser hinzufügen möchte, und du kannst grünes Gold phänomenal sehen Farbe. , Ich kann wählen,ob ich finde, dass das ein bisschen leicht ist. Ich kann wählen, ein wenig mehr von diesem flüssigen Acryl zu nehmen und fügen Sie mir ein bisschen gierig in Schlepparbeiten von Also, ob das super dunkelgrün oder ein helleres Grün ist, das in der Front und wieder und kratzen Sie alle zusätzliche Produkt-Art. Popham, ein Palettenmesser auf Papiertuch, hält alles schön und sauber. Als nächstes wird es in meinem Anthro sein. Quinn besitzt Blau. Das ist Ah, wirklich schöne dunkle Farbe. Wenn Sie noch nie versucht haben, Answer Quinn on Blue. Ich empfehle es sehr. Es ist absolut phänomenal. Und noch einmal, das Gleiche hier. Wenn ich dies ein wenig dunkler machen wollte, muss ich nur noch ein paar Tropfen des Anti-Pinon-Blau hinzufügen, und dann kann ich ein bisschen eine dunklere Hälfte dieser Textur haben und das wird mir eine gewisse Fähigkeit geben , einige dunkle Mein Gemälde. Reinigen Sie mein Palettenmesser noch einmal ab. Lasst uns vermischen Unsere Königin hat sich wieder allein karminrot gehandelt. Eine meiner Lieblingsfarben, um diese Farbe zu verwenden, ist wirklich schön, Vor allem beim Mischen mit Farben wie der Antiquing auf blau direkt nebenan bekam mir quinacrin eigenen Nickel als Gold wieder. Das hier. Wenn du es etwas dunkler machen wolltest, könntest du es verwenden, das ist eher ein gelber Ton in diesem Bild, also werde ich es auf der helleren Seite behalten. Ähm und es ist eine wirklich schöne Farbe. Selbst wenn du Dinge wie Hautton tust. Puente aus Gold hat eine wirklich schöne Farbbasis. Und schließlich wollen wir uns in Neapel vermischen. Gelb. Wirklich schöne Farbpalette gibt es. Alles klar, jetzt, wo wir alle gemischt und bereit sind zu gehen, lasst uns malen. 3. 3. Zeichnen: Alles klar, also ist unser erster Schritt, in unserer Komposition zu zeichnen. Jetzt habe ich diesem Kurs ein Foto beigefügt, was Sie verwenden können, um eine einfache Komposition zu erstellen , die für diesen Malstil leicht zu bearbeiten ist. Nun, wie mein Panel hier ist, das wurde mit Golden Black Jessel grundiert. Ich werde schnell eine Malskizze machen, anstatt eine Skizze mit Bleistift zu machen. Ich werde tatsächlich einige meiner flüssigen ACR gewählten Karte aus meiner Komposition verwenden. Also habe ich ein wenig von dem Weiß hier, habe einen kleineren Pinsel und benutze diese schnelle Karte der Komposition. Eine Sache, über die man nachdenken muss. Wie immer bei der Landschaftsmalerei gibt es bei der Landschaftsmalereiviele wichtige Schritte beim Erstellen und Komposieren, auch wenn es vereinfacht wird. Wir wollen uns wirklich darauf konzentrieren, diese Horizontlinie an einen guten Ort zu bringen, um Zehenarbeit überall zu malen . Also für den Anfang, wollen wir immer diese zentrale Linie vermeiden. davon, ob Sie eine quadratische oder rechteckige Platte, diese mittlere Horizontlinie, wir möchten vermeiden, dass sie das Bild in zwei Teile teilt. Also möchte ich mich wirklich auf das Gemälde konzentrieren, das 1/3 der Art und Weise hat, wo wir schwer am Himmel, Licht auf dem Boden oder umgekehrt haben. Licht am Himmel, schwer auf dem Boden. Also, was auch immer Sie tun, stellen Sie einfach sicher, dass Sie die Mittellinie des Gemäldes vermeiden. Jetzt für meine Tafel. Jetzt mach schnell meine Malskizze. Ich werde in meine Horizontlinie ziehen. Du kannst es gerade halten oder so schnell wie du, Blake. Völlig bis zu Ihnen. Ich werde ein paar Gebirgsformen zeichnen. Und das sind die Formen, die in unserem Bild ziemlich einfach sind. Wir halten das sehr einfach, weil wir es wieder mit Textur zu tun haben. Wir werden die Skyline nur ein bisschen aufteilen, und wir teilen den Boden nach oben. So würde ich mit diesem Gemälde beginnen, eine extrem einfache grundlegende Farbskizze auf diese Weise halten und wissen, wo all diese Bereiche funktionieren, wo meine ganze Farbe gehen muss 4. 5. Malen: Also sind wir bereit, jetzt zu malen. Ich habe meine Palettenmesser vor mir. Ich habe wieder ein paar verschiedene Größen. Ich habe einige mit einem schärferen Punkt, einige mit etwas weicher. Ähm, und einige von ihnen sind ein bisschen länger. Jeder von ihnen wird ein wenig anders auf meinem Bild machen. Ich habe meinen Gaumen auch bereit zu gehen. A. Einige Papiertücher, um alle Werkzeuge abzuwischen, die jedes Produkt auf sie bekommen, und dann einige Pinsel . Wenn ich später einige Pinselmarken hinzufügen möchte. Also fangen wir damit an, unsere Textur auszuschöpfen. Und ich mag es, von oben nach unten so die Farbe Stay ein wenig sauberer. Ich bin ein bisschen leichter zu manövrieren. Ich werde eigentlich nur diese Textur schöpfen. Aufgewachsen ist es auf der Unterstützung. Jetzt wirst du ein bisschen davon hören. Sandy Nous passiert mit dieser Textur, weil wir all diese Calciumcarbonat-Feststoffe haben fast ein Sandpapier Gefühl, es hat also ein bisschen eine Textur jetzt. Ich begann mit einem häufigen eigenen, sprengte oben ein wenig weiß und blau in der Mitte hier, zusammen mit einigen der lila. Nun, für meine Bergkette hier, möchte ich wirklich meine Berge von leichtem bis mittlerem zum dunkelsten bringen. Also, wie ich das tun werde, ist, dass ich etwas von meinem Blau nehmen werde, wenn eine Mischung in etwas weiß ich werde eine sehr leichte Version des Blaus machen. Und wenn Sie hier mehr Titanweiß hinzufügen müssen, können Sie sicherlich. Ich werde auch eine kleine Menge von meinem Grün hinzufügen, nur um ihm ein bisschen mehr von dieser Push-Back-Farbe zu geben. Was wir suchen, ist fast ein sanfter Mint-Ton. Sobald sie das haben, werde ich das hier anlegen. Und ich kann, sollte ich das einfach ausbreiten, nur damit ich die Grundfarbe da drin habe. Jetzt, mein nächster Berg, werde ich ein wenig dunkler machen, also werde ich eigentlich ein bisschen mehr von diesem Blasengemisch in die ursprüngliche gleiche Mischung nehmen Etwas mehr blau, ein bisschen mehr grün, und das wird meine nächste Farbe sein. Also mache ich das ein wenig dunkler, als die 1. 1 ist, weil wieder, wenn die Dinge in der Perspektive funktionieren, sie von hell zu dunkel gehen. Also werden wir sehen, dass super hellen Ton Berg im Hintergrund und wir werden diesen mittleren Ton kommen nach vorne, wie ich Aber diese Farben direkt gegeneinander, können Sie wirklich sehen, dass Farbunterschied gibt. Nun, unser Nächstes wird der dunkelste sein, und dort werden wir das dunklere Blau benutzen . Und ich werde immer noch ein bisschen grün etwas von der ursprünglichen Farbe schöpfen. Aber meistens füge ich hinzu, dass der dunkelblaue Kommunist das wieder herausholen kann. Dasselbe hier. Wir werden das direkt auf der Oberfläche des Gemäldes hinzufügen. , Wenn Sie das Gefühl haben,dass Sie nicht genug Produkt haben, können Sie immer mehr machen. Sie können immer etwas mehr von Ihrem Produkt aus der Wanne holen und hier ein wenig mehr in Ihren Gaumen geben. Also habe ich meine Farbe ist alles bereit zu gehen. Ich werde vorerst den Vordergrund verlassen. Du weißt schon, arbeite nur am oberen Teil. Ich werde im Grunde damit beginnen, diese Farben zu manövrieren, also füllen sie den Raum. Jetzt werden wir eine Menge Produkt brauchen, um dies zu tun. Es ist ein ziemlich strukturiertes Produkt, aber es deckt nicht ganz so gut ab, denn wir haben immer noch ein wenig von dieser rauen, körnigen Oberfläche, die wir neu präsentieren wollen. Über diese Luftrunde können Sie alle diese Markierungen sehen von bei der Herstellung unserer war nur mein Palettenmesser. Nichts anderes im Moment und mit Acryl. Denken Sie daran, dass Sie so viel Texturen hinzufügen können, die Sie hier möchten, wird Zeit dauern, um zu trocknen, so dass diese Acrylgemälde Sie lügen. Sie werden trocken auf der Oberfläche aussehen, müssen aber immer noch all das Wasser verdunsten lassen, so dass sie manchmal tatsächlich bis zu einer Woche von ihrer Dicke genug dauern können. wir also mit Leichtigkeit arbeiten und Sie beobachten, wie sie trocken sind, stellen Sie sicher, dass Sie ihnen wirklich erlauben, dass die Trocknungszeit, weil wir nicht wollen , ein Gemälde, das nur teilweise trocken war, zu zerstören und dann die Haut auf der -Oberfläche. Sie können sehen, dass Mischung von Farben in diesem mittleren Banner hier ist einfach schön. Habe diese Art von weichem Blau passiert mit ein wenig lila Ton. Und haben Sie keine Angst. Sobald Sie alle diese Art von Bereich abgedeckt haben, dass Sie tatsächlich nehmen diese Farbe und mischen Sie diese beiden Himmelsbereiche zusammen. Dies ist nur, um Ihnen eine Idee zu geben, wo Sie die Farbe setzen. Sie müssen sie nicht vollständig getrennt halten. Gehen Sie direkt an den Rand des Gebirges. Stellen Sie sicher, dass ich das alles bekomme. Haben Sie ein bisschen mehr davon in Zusammenhang mit Purpurrot hier und wieder, wenn Sie ein klinisches Magenta zu Hause hatten , das funktioniert, Justus. Nun, alles klar, jetzt fangen wir an, uns zu mischen. Ich benutze gerne meinen Kumpel, und ich muss verschiedene Marken erstellen. Also ziehe ich mein Palettenmesser durch all diese verschiedenen Farben, die du sehen wirst. Ich gehe von einem Winkel zum anderen. Ich werde einige wirklich interessante Marken machen, indem ich das durchziehe. Es ist eine wirklich schöne Effekte passiert, so dass ich gerne verschiedene Markierungen präsentieren, die Sie mit nur einem Palettenmesser machen können. Wieder. Sie keine Angst, diese beiden Farben vollständig ineinander mischen zu lassen. Sie finden Ihre verlieren eine Menge von dieser Leichtigkeit und fügen Sie immer wieder ein wenig mehr weiß hinzu. Ich gehe hin und her mit meinem Palettenmesser direkt an seiner Kante. Du willst nicht an den Punkt kommen, an dem ich durch kratze und ich fange an, das Schwarze darunter zu sehen . Aber wenn ich zufällig ein paar Bereiche verlasse, die schwarz sind, ist das absolut in Ordnung. Lassen Sie uns ein bisschen mehr von diesem purpurroten hier oben hinzufügen. Okay, vielleicht ein bisschen oben. Hier ist gut, Sie können sehen, einige Farben sind definitiv stärker als andere Antiquing auf Blau ist eine sehr starke Farbe, so dass die Arbeit mit, Sie eine Menge anderer Farben hinzufügen müssen, um es aufzuhellen. Aber das ist in Ordnung. Sie können so viel Textur auf den Oberflächen haben. Du, Blake. In Ordnung, jetzt habe ich diesen Himmel irgendwie hier aussortiert. Immer hinzufügen, wegnehmen, wie wir gehen, Lasst uns zu diesen Bergen kommen. Also werde ich mein Werkzeug hier abwischen, nur auf einem kleinen Stück Papiertuch. Wieder. Keine Notwendigkeit für eine Bürste. Glätten Sie diese letzte Gebirgsstruktur, nur damit ich sie an den Rand des Himmels bringen kann. Ich war wie, mit den Spitzen des Palettenmessers, um dies zu tun. Nein, so hast du alles zusammen. Schnapp dir ein bisschen mehr von der Dunkelheit hier. Ja. Eine Sache, die du darüber nachdenken willst, wenn wir sein Gebiet bedeckt haben, wollen wir unsere Markierungen ändern, verschiedene Markierungen für das Land gegen den Himmel. Sie haben also nicht die gleiche Markierung auf dem ganzen Bild. Ich möchte wirklich ein paar einzigartige Marken passieren, also nehme ich mein Palettenmesser. Ich werde den Rand davon verwenden, mehr von einer eckigen Markierung schaffen, die ohnehin sehr gut für Berge funktioniert, weil sie ziemlich eckig sind. Willst du es schaffen, all diese eckigen Markierungen in diesem Gebirge zu schaffen? Ich werde ein kleines bisschen von dieser hellen Farbe nehmen und sie in die nächste Bergkette stecken, nur um ihr fast einige Highlights zu geben. Und genau das war auf meiner Bürste. Das ist die Farbe von hier drüben. Ich brauche nicht viel. Ich möchte es nur ein wenig klanglichen Unterschied geben. Und dann mit diesen, was ich tun kann, um eine tonale Unterschiede zu schaffen, machen wieder eine leichtere Version davon und laufen lange ein paar dieser scharfen Kanten, die ich gerade erstellt habe, mir ein wenig Textur sowie Ton und Form. Sie können sehen, indem Sie nur, dass teeny mit einem weißen gibt ihm viel Interesse. Sie können immer versuchen, die Formen neu zu justieren. Außerdem ist etwas, über das man nachdenken muss, nur ein kleines bisschen Weiß hinzuzufügen. Holen Sie sich die Form zurück, dann gehen Sie fast wie ein bisschen eine Reflexion hier. Auch etwas, das ich wirklich gerne tun möchte, vor allem mit Palettenmessern mit mehr einer schärferen Spitze ist, dass ich hier reingehen kann und ich kann tatsächlich wieder nach unten auf die schwarzen geschabt, und ich kann diese schwarzen Linien finden und hinzufügen sie in mein Gemälde. Ähm, und so hat es auch einige wirklich interessante visuelle Interessen, weil ich in der Lage bin, wieder in der Anzeige in dieser Textur zu kratzen, dieses kleine bisschen dunkler Kontrast in der Farbe. Also arbeiten wir hier in Ster an diesem Teil. Wir werden unser Grün für diesen Teil sowie unser Neapel-Gelb verwenden. Während ich hier arbeite, möchte ich diese beiden Farben wirklich mischen und fast eine grüne Ebene schaffen, die ich hier reinsetzen werde . Also nichts zu schickes. Aber ich bringe das bis an den Rand dieser Berge. Ich habe das Neapel gelb auf der Unterseite, was super, super hell, wirklich schön in dieser Farbpalette ist. Was bringt noch mehr von diesem Grün ins Spiel? Ich kann hier wählen, ob wir spielen, um die S zu kombinieren, damit sie ein wenig weniger getrennt aussehen . Sie können tatsächlich etwas von meinem grünen Gold nehmen, eine Art Mittelgrün etwas dunkler machen. Ich kann das tatsächlich an den Rändern dieser Berge laufen und es in diese Berge bringen . Gibt ihnen nur ein bisschen Kontinuität dort zusammen. Sie sind nicht getrennt. Sie haben diese Fortsetzung des Landes zwei Berge. Natürlich hätten wir verschiedene sanfte Hügel und verschiedene Effekte, die dort geschehen. Aber wieder, wir setzen nur dieses Farbmuster fort. Ok? Camping um das und wieder. Dasselbe hier. Ich kann ein bisschen von dem Grün direkt in meine hellere Farbe haben. Haben Sie keine Angst, die Farben ein wenig zu mischen. Das Hinzufügen dieses kleinen bisschen Unterschied kann es entweder. Ich habe mein Neapel gelb. Ich werde diese kleine Gegend mit einer schönen Pause beenden. Neapel gelb in einem Übergang in mein Chinakrin eigenes Gold. Natürlich ist das etwas transparenter. Neapel-Gelb hat etwas Weiß drin. Also, was wirst du mit diesem Nickel-Azo-Gold-Chinakrin finden, Nickel als Gold? Ich habe ein bisschen einen helleren Ton passiert, also werde ich ein bisschen von meinem, ähm, Neapel-Gelb hinzufügen ähm, . Nur damit es ein bisschen Gewicht dahinter hat. Und wieder, nicht das Gefühl, dass du all das Schwarze vertuschen musst. Sie können sicherlich Teile und Teile davon durchscheinen lassen. Und auf diese Weise hast du einen wirklich interessanten Farbton, der darunter passiert. Da ist viel Interesse passiert, und ich werde zurück in diese Gegend gehen. Ich würde gerne etwas von diesem Schwarzen wieder reinbringen, um einfach etwas von diesem Grün rauszukratzen , etwas von dieser Oberfläche aufzubauen ihn wieder ein bisschen mehr so hellblau zu haben. Dies ist oft ein Verwirren eines Gemäldes. Das ist also eine Art der Arbeit mit dem Gemälde, um zu arbeiten, auf welcher Ebene es ist, und diese Art, mit ihm herumzuspielen und eigene Effekte hinzuzufügen. Also werde ich ein bisschen eine dunklere Farbe machen, die etwas von meinem grünen Gold nimmt. Ich werde etwas von diesem super dunklen und häufigen auf Blau hinzufügen, und ich benutze einfach viel mehr Farbe, um hier zu kleben. Ich finde mit der Paste, die Sie irgendwie alles in einem mittleren Ton bekommen. So Mitteltöne Luft Groß. Aber wir wollen irgendwie diese Fähigkeit haben, auch ein paar Dunkel zu bekommen. A. Etwas Licht, so dass ein wenig mehr Farbe zu Paste Verhältnis hinzufügen, werden Sie eine Menge dunkler Töne passieren, was absolut phänomenal auf das, was wir in diesem Bereich hier brauchten, nur um ein wenig zu geben Die Dunkelheit, die wieder passiert werde ich durchkratzen, etwas von dieser Farbe auswählen, ein bisschen Variation hier drin geben. Ich würde gerne eine Variation zwischen diesen beiden Gebirgszügen sehen. Jemand nimmt wieder etwas von dieser dunkleren Farbe. Ich werde diese dunkle Farbe in diesen Berg einarbeiten. Sie können sehen, dass Sie wirklich gut mit diesen Produkten mischen, ähm, sie geben Ihnen eine Menge Manöver Zeit wieder mit Acryl. Du willst das alles auf einmal machen, anstatt über Siris der Zeit darauf zurückzukommen. Denn, natürlich, sobald diese trocken sind sie vollständig Laufwerke, Sie nicht in der Lage sein, wieder in sie zu arbeiten. Nach diesem Punkt wieder, können Sie nur die kleine Zugabe von Dunkelheit sehen, die wirklich diesem Berg eine Art und Form genau das, was wir suchen. Wenn Sie diesem Berg eine Art visuelles Interesse hinzufügen möchten, können Sie hier immer ein bisschen Schneelinien hinzufügen. Also werde ich nur einen weißen Lauf nehmen, ein bisschen Schnee, ähm über unten. Und das ist ein Kurs, der einigen dieser Berge ein wenig mehr Realismus verleiht. Natürlich haben viele unserer Gebirgszüge hier oben viel Schnee drauf. So Hinzufügen Team, aber ein Weiß wird es geben, dass das Gefühl von Schnee ein wenig davon entlang nach unten wieder. Sie können sich verschmelzen. Wenn Sie zu viel hinzugefügt haben, könnten Sie immer einige vertikale und horizontale Linien herausnehmen und geben. Gleiche mit mir. Dr. Ausdauer geht auf die zweite Bergkette. Kam ein bisschen dunkel zu diesem hier rein. Natürlich nicht in einem Geschäft, weil es eine andere perspektivische Ebene ist. Aber ich werde es wieder etwas dunkler machen. Dies gibt es nur ein wenig Kontrast passiert. Dann lassen Sie uns an diesem Mittelgrund arbeiten, wo wir all das Super Break Green haben, ähm, bis mittelgrün, du weißt schon, mein Werkzeug nach oben und unten arbeiten , der ein bisschen eine andere Marke passiert hat als das, was in unseren Bergen ist. Ich gebe es nur wieder ein bisschen Variation. Auch hier säubere ich mein Werkzeug jedes Mal, wenn ich in eine andere Farbzone umschalte, zumeist, weil die Farben nicht unbedingt alle miteinander vermischt werden. Sie sehen alle gut aus. Aber wenn wir am Ende mischen, werden sie alle mit einer Art schlammigen Ton enden, was nicht wirklich das ist, was wir wieder wollen. Fügen Sie hier einige dieser Markierungen hinzu, die eher auf der Auf- und Abwärtsmarkierung als unsere Kreuzschraffur ähneln. Und wieder, das ist irgendwie ein Weg nach Delaney, den Prairies. Das, oder vielleicht kommt es davor. Ich werde auch etwas Weiß herbringen, obwohl unser Neapel-Gelb ziemlich spät ist. Eine Anzeige in einem Bereich von hellem Weiß schrieb hier, Art von umgibt das kleine bisschen Schwarz, das wir früher herausgezogen haben und wieder das Gleiche im Vordergrund tun . Fügen Sie ein wenig Weiß hinzu. Aber Neapel gelb und das Weiß war ein wenig von visuellem Interesse hier. wieder keine Angst, diese Markierungen hinzuzufügen. Und sie werden einige verschiedene Marken im Vergleich zu all unseren typischen Werkzeugmarken geben . Also verwende ich meistens Palettenmesser. Nein, Wenn Sie möchten, können Sie immer in einem Pinsel hinzufügen. Ein Pinsel wird Ihnen einen ganz anderen Effekt geben. Dies wird nicht gut für den Pinsel sein. Also benutze offensichtlich einen deiner Pinsel, den du dir keine um Sorgen umSchaden machst. Also werde ich es in meiner Skyline benutzen und du wirst sehen, dass ich fast in einem X-Muster hin und her gehe . Ähm und ich tupfen jetzt ein paar dieser Farben herum. Der Grund, warum ich ein anderes Werkzeug am Himmel gegen in den Bergen verwenden würde, ist, dass ich wirklich die Abgrenzung zwischen den beiden präsentieren möchte, so dass dies ein Berg ist. Das ist Himmel. Ich möchte diese beiden wirklich getrennt halten. Dies erlaubt mir auch, etwas zusätzliche Farbe hinzuzufügen, diese Berge ein wenig neu zu gestalten. Stellen Sie sicher, dass ich damit zufrieden bin. Insgesamt fühlen Sie sich gut, wie dieser Berg wieder ein bisschen schärfer zu sein. Ich kann hier ein bisschen mehr Weiß hinzufügen. wirklich einige dieser Bruchfarben auf, wenn Sie mit einem Pinsel arbeiten. Das Größte ist, wenn du damit fertig bist, lass das nicht. Stellen Sie sicher, dass Sie es komplett mit Wasser auswaschen. Nur um all das überschüssige Acryl aus, Sie können auch vor wischen Sie es auf einige Papierhandtuch, um einige dieser zusätzlichen Acryl loszuwerden . Sie können den Unterschied zwischen den Wolken sehen, und ich habe irgendwie eine überwältigende Martha. Ich füge hier hinzu, nur um ihm ein wenig Leichtigkeit zu geben, bedeutet, dass hier auch ein wenig später rosa Ton hinzugefügt wird. Und dann ist ein bisschen freche Art zu arbeiten immer ein wenig von diesem Himmelston direkt in den Vordergrund des Gemäldes hinzuzufügen , muss nicht viel sein, aber vor allem die Reds, weil wir gerade das Lesen auf oben, möchte ein wenig davon direkt in den Vordergrund einfügen, weil es einfach diesen Bereich wirklich nach vorne springen lässt. Und da würde ich das Gemälde verlassen. Also, das ist unsere Kursformpaste gemischt mit flüssigen Acrylfarben, um eine sehr strukturierte, ähm, Bergmalerei zu schaffen strukturierte, ähm, ähm, . 5. 6. Fertigstellung: Danke, dass du mich auf meine zweite Lasst uns Textur reden. Siris Thes Episoden werden mit verschiedenen goldenen Produkten, Pasten und Gelen fortgesetzt , die Sie in Ihre Kissenfarben hinzufügen können, um einige einzigartige Texturen zu kreieren . Für weitere Informationen über meine Online-Workshops oder meine eigene Arbeit, können Sie www dot Samantha Williams Topolsky dot com besuchen. Danke fürs Einstimmen.