Acrylmalerei: Schrittweise einen Kaktus malen: | Vier Kakteen-Studien für Einsteiger

1. Einführung: Hallo an alle. Ich bin Mel Käufer. Willkommen in meinem Kaktus-Malkurs. In dieser Klasse werde ich Ihnen beibringen, wie ich mit einem Referenzfoto eine Reihe von vier verschiedenen Kakteen gemalt habe. Ich zeige dir jeden Teil meines Prozesses von Anfang bis Ende, einschließlich wie ein Ton meine Leinwand, skizziere meinen Kompositionsblock in meinen Farben und schiere meine Bilder. Ich benutze goldene flüssige Acrylfarben, aber fühle mich frei, alle Farben zu verwenden, die du zur Hand hast. Sie brauchen nicht die gleichen Farben oder Farbfarben, die ich verwende, um ein ähnliches Ergebnis zu erzielen, ich werde alle meine rosa Farben und die Vorräte auflisten, die ich für diese Bilder verwendet habe. Im Abschnitt Über unter dem Video, der Registerkarte Projekte und Ressourcen finden Sie die Referenzfotos, die ich verwendet habe, sowie Bilder meiner fertigen Bilder. Fühlen Sie sich frei, diese als Referenz für Ihre eigenen Gemälde zu verwenden. Für Ihr Klassenprojekt würde ich gerne Ihre Version dieser Kakteen Gemälde sehen. Sie können auf die Registerkarte Projekt erstellen klicken, um ein Foto Ihrer Arbeit hochzuladen. Okay, springen wir direkt in unser erstes Bild. 2. Opuntia: Ich werde einen dicken malen, es ist ein Häschenohr-Kaktus. Ich werde meine Leinwand mit einem dunkelrosa drehen , damit mein grüner Kaktus auffallen kann. Ich benutze Quinacridonrot, das ein kühles Rot ähnlich einem primären Magenta ist. Und ich werde ein wenig Titanweiß hinzufügen. Befeuchten Sie meinen Pinsel und legen Sie einfach eine dünne Schicht rosa Farbe ab. Verwenden Sie also, welche Farbe Sie wollen. Du brauchst kein Pink zu benutzen. Ich würde etwas verwenden, das entweder neutral ist , wenn Sie die funky Farbe und den Hintergrund nicht wollen, oder Sie könnten alles verwenden, was gut mit Grün aussieht. Du könntest lila, gelb, rosa machen. Viele Optionen. Das ist also nur, um die Leinwand zu straffen. Ich werde das ein zweites Mal durchgehen, erleuchtet genug, aber ich werde kleine Pops dieser leuchtend rosa Show hinterlassen. Du wirst sehen, was ich meine. Es wird es komplett abgedeckt. Und dann lasse ich das trocknen, bevor ich anfange, meine Komposition zu skizzieren. Jetzt, da das trocken ist, werde ich meine Komposition auf meine Leinwand skizzieren. Das Referenzfoto ist ziemlich hell und lustig, also werde ich für dieses eine wirklich helle und lustige Farben halten. bleibe an meinem Chinacridonrot Ichbleibe an meinem Chinacridonrotund benutze türkisfarbene Phthalo und Titanweiß, um zu beginnen. Auch gehen, um einige Hansa gelbe Medium hinzufügen. Und half mir nur dunkel und meine Grüns ein wenig. Ich werde auch ein verbranntes Sienna benutzen. Sie können Ihre Komposition mit einem Bleistift skizzieren oder Sie können einfach direkt mit Ihrer Farbe eingehen. Ich werde mit meiner Farbe reingehen. Ich mische eine orangefarbene Farbe, hellorange, damit du sehen kannst, was ich tue. Es spielt keine Rolle, welche Farbe Sie wählen, denn das meiste davon wird sowieso vertuscht werden. Und du willst nur irgendwie skizzenhaft oder Formen rein. Wenn Sie einen Fehler machen, können Sie es einfach trocknen lassen. Und dann kannst du eine andere Farbe verwenden, damit du weißt, welcher du folgst. Sie sind eher wie Ballonformen als Kreise. Ich habe das zu groß gemacht, aber eigentlich glaube ich, dass ich beide groß gemacht habe. Ich habe alles zu groß gemacht. In Ordnung. Das ist also fixierbar. Ich denke, diese Größen sind in Ordnung. Ich habe das ein bisschen zu groß gemacht. Also werde ich bei der blauen Linie bleiben. Dasselbe hier. Ich habe es nur etwas zu groß gemacht. So kann man etwas schlanker sein. Mit so etwas wie dieser Art von Malerei. Sie brauchen Ihre Zeichnung nicht, um super genau zu sein. Es ist nicht so, als wäre es ein Gesicht, wo es erkennbar sein muss. In Ordnung, also möchte ich sicherstellen, dass ich, wenn ich diese Farben blockiere, die ich benutze, den blauen Linien folge. Ich werde mir eine größere Bürste holen. Und fangen Sie an, meine Grüns zu mischen. Dieser ist abrade Nummer 8, wird ein helleres Grün zuerst mit nur ein kleines bisschen türkisfarbenes Gehäuse machen. Mein Hansa-Gelb. Dieser hier ist ziemlich hell. Es wird etwas dunkler nach unten. Ich möchte hier nur zwei Werte auf einen Stern setzen einen leichteren und einen mittelgroßen. Es ist auch ziemlich hell oben in diesem kleinen Bereich hier. Also werde ich nur etwas graue Farbe einlegen, um es nur zu blockieren. Und dann füge ich meine Details hinzu, während ich mitmache. Die andere, die ziemlich hell, aber ein bisschen dunkler ist. Das hier, dieser Kleine zur Seite. Wieder zwei Werte hier drin, nur um loszulegen. Also habe ich keine einfarbige Farbe. Eine einfarbige Farbe wird ein wenig flach aussehen. Sie wollen also ein bisschen ein Highlight in ein wenig Schatten haben, etwas Kontrast hier drin. Und dann werde ich einfach ein bisschen von dieser verbrannten Sienna hinzufügen , um zu beginnen, das zu verdunkeln. Ändern Sie den Farbton. Ich werde tatsächlich ein bisschen mehr Blau hinzufügen. Wir wollen, dass es anders aussieht als die beiden, die ich bereits gemischt habe. Ein bisschen weniger gesättigt hier drüben. Aber auch ein bisschen Kontrast. Mischen in ein wenig rosa. Nur um es ein wenig aufzuhellen. Hinzufügen etwas mehr Gelb und Gewicht zu meiner Palette. Und gehen Sie mit einem dunkleren Farbton. Wollen Sie schlammiger und kaufen Sie mehr von diesem verbrannten Sienna. Etwas mehr Blau. Das ist ein Fehler, aber das ist okay. Ich kann diesen Anführer einfach übermalen. Gehen Sie ein wenig mehr von der Türkis hinzufügen, nur um meinen Kontrast und hier zu bekommen. Und dann ein bisschen weiß. Versuchen Sie immer, mit mindestens zwei Werten zu beginnen. Und dann können Sie mehr Kontrast hinzufügen, wenn Sie es tun müssen, während Sie entlang gehen. So etwas brauchst du keine Menge Kontrast. Du könntest so viel oder so wenig tun, wie du willst. Und nur irgendwie die Dinge zu berühren. Diese werden sicher eine zweite Schicht brauchen. Aber ich denke, ich muss sie ein wenig trocknen lassen. Also, während sie trocknen, werde ich werde ich eine Hintergrundfarbe wählen und ich werde gehen über es existiert wirklich hell rosa mit etwas ein wenig leichter, weil ich nicht will, dass der Hintergrund im Wettbewerb mit dem Kaktus. Und dann fügen Sie einfach ein wenig mehr Weiß zu meiner Palette und mehr gelb und rot. Ich werde nur eine kleine Menge rotes, winziges bisschen Gelb mischen . Versuchen Sie, eine rosa oder eine Pfirsichfarbe für meinen Hintergrund zu bekommen. Ich denke nur an ergänzende Farben. So rot, grün, oder Komplimente, aber Sie müssen nicht ständig leuchtend rot, leuchtend grün haben. Sie können ein weiches Rosa auch verwenden, um das Grün der weichen Orange zu ergänzen wäre auch q. gerade jetzt sieht dies wirklich leicht aus. Ich werde einfach mit ihm gehen. Und wenn ich etwas mehr Farbe hinzufügen möchte, kann ich es immer noch ein zweites Mal durchgehen. Also setze ich jetzt nur acht in losen Hintergrund lasse ein wenig von diesen Farbknöpfen für meine Zeichenlinien zeigen. Das musst du nicht tun. Das ist nur eine stilistische Entscheidung. Ich mag das zu zeigen. Manche Leute tun es nicht. Es gibt wirklich keinen richtigen oder falschen Weg, es zu tun. Genau was immer du willst. Jetzt ist ein guter Zeitpunkt, wenn Sie etwas zu groß oder zu wackelig brauchen, können Sie Ihre Kanten aufräumen. Ich muss dieses kleine Stück neu gestalten , hier sollte ein bisschen mehr einen Punkt an der Spitze haben. Ich werde das einfach weiterarbeiten, während ich mitmache. Ich benutze einen hellen Pinsel der Größe 12 , der irgendwie groß ist. Also habe ich viele lose Kanten, aber das ist, was ich mag. Wir wollen, dass alles viel enger wird. Sie können einen kleineren Pinsel verwenden und etwas feinere Details darin bekommen. Ich denke, ich werde wahrscheinlich noch einen Mantel auf dem Hintergrund machen. Ich sage das jetzt, aber es könnte, ich könnte anders denken, wenn ich hier ein wenig mehr Details bekomme. Okay, also werde ich wechseln, ich werde das ins Wasser geben und zurück zu meinen Grüns wechseln, die aussehen, als wären sie jetzt fast trocken. Wenn Sie zu einer sauberen Bürste wechseln, ist dieser eine flache Nummer 5. Und ich werde ähnliche Farben wie das mischen, was ich hier unten bereits habe. Aber es ist okay, wenn sie ein bisschen anders sind als die Originale. Das wird nur zur Komplexität des Kaktus beitragen. Fangen wir mit diesem hellen an. Ich versuche, dem Drang zu widerstehen, alles zu glätten und diese Pinselspuren zu hinterlassen. 3. Bunny Ear fortgesetzt: Ordnung, ich werde dem hier einen Versuch überlassen, dasselbe hier drüben zu tun, und ein paar meiner Borussia hinterlässt, InOrdnung, ich werde dem hier einen Versuch überlassen,dasselbe hier drüben zu tun, und ein paar meiner Borussia hinterlässt, die zeigen, dass wirmanchmal den Drang haben, alles zu glätten. zeigen, dass wir Aber ich neige immer dazu, diese seltsamen Spuren zu mögen. Also habe ich versucht, den Daumen zu lassen, obwohl es nicht immer einfach ist, will dein Gehirn einfach alles perfekt glatt machen. Als ob ich gerade versucht habe, genau dort zu tun, weil ich nicht nachgedacht habe. Ich habe nur etwas geredet und nicht aufgepasst. Richtig. Und mein Gehirn versucht, einfach reinzugehen und alles zu glätten. Ok? Und ich habe meinen Pinsel ein wenig abgewischt. Und jetzt werde ich meine schlammigen Grüns mischen. Ich bin eigentlich ein Rückgängigmachen. Ich werde eine Menge Türkis machen. Und das hier oben rechts. Und dann werde ich meinen anderen etwas schlammiger haben. versuche, sicherzugehen, dass ich einen schönen Kontrast habe. Und versuchen Sie, das hier oben etwas heller zu machen. Und so beginnen Sie wirklich viel mehr zusammen zu kommen, wenn wir anfangen, diese kleinen stacheligen roten Details hinzuzufügen. Also werde ich versuchen, diese schön und hell zu lassen. Ein bisschen zu dunkel, aber leider, Kontrast ist gut. Und jetzt kann ich ein wenig mehr von meiner verbrannten Sienna und Gelb hinzufügen meiner verbrannten Sienna , ein wenig Türkis und ein bisschen mehr verbrannt Sienna gemischt Art von bräunlich grün, ein wenig erdig. Wir wollen einen kleinen Kontrast bekommen. Lassen Sie ein paar schöne Pinselspuren zeigen Schrein, um sicherzustellen, dass meine Formen ziemlich in Ordnung sind. Ich glaube, ich habe genug Kontrast in jedem. Und ich möchte auf jeden Fall noch einmal über diesen Hintergrund gehen. Sie wollen vielleicht nicht auf Ihre, aber ich kann einige der kleinen Fehler sehen, die ich gemacht habe, wie genau hier. Also denke ich, das braucht noch eine Schicht Farbe. Und während ich das mache, wird das Grün trocknen und dann bin ich bereit für meine letzten Details. Wenn Sie die schweren Körperfarben verwenden, müssen Sie wahrscheinlich nicht mehr über Ihren Hintergrund gehen, ich finde mit den flüssigen Acrylfarben, ich brauche mehr Schichten als wenn ich schweren Körper verwende. Und Farben. Nicht ganz dasselbe, aber ich denke, ich mag es ein wenig besser. Es ist ein bisschen. Warmer rosa, ein wenig extra gelb da rein. Und das ist eine Aufräumung. Ich versuche immer noch, diese hellen Pops von Rosa zu lassen, die nicht zu viele von ihnen zeigen, aber gerade genug, um ein wenig Interesse hinzuzufügen. Wir werden diese kleinen stacheligen Dinger an den Rändern mancher von ihnen malen. Wenn Sie also etwas zu weit mit Ihrer Farbe gehen, müssen Sie sich keine Sorgen darüber machen, denn Sie können es mit den Details am Ende vertuschen . Alles kann immer repariert werden. Diese Bürste ist eine flache Bürste, Nummer 8. Alles klar, ich denke, alles ist abgedeckt. Gehen Sie jetzt fügen Sie die endgültigen Details, den Spaß Teil. Hier beginnt das Gemälde wirklich zusammen zu kommen. Wenn man sich also nur den Kaktus genau anschaut, besonders diese kleinen Spikes, wird man bemerken, dass es meist einen Schatten unter jedem von ihnen gibt. Okay, da ist wie ein dunkler Ring und dann ein bisschen rot oder orange und dann ein bisschen später wie ein rosa oder weiß. Also, um diese mit ein wenig Dimension lesen zu lassen, werde ich einige von diesen hinzufügen, diese Schattenmarkierungen. Und ich mische nur ein wenig Türkis und ein wenig verbrannt. Siehst du, das wird für meinen dunkleren Teil des Kaktus hier funktionieren . Ich werde sie ein wenig später machen, das Feuerzeug Blätter. Und ich versuche nicht, jeden einzelnen zu setzen, den ich auf dem Foto sehe. Ich versuche nur, sie zufällig niederzulegen und versuche, sie in verschiedenen Größen zu machen. Nicht wirklich ein Muster machen. Kann sogar ein Paar setzen. Und dann werde ich etwas hier runterbringen. So sind einige von ihnen an den Seiten. Einige von ihnen stehen uns gegenüber. Und das wird auch einige dunklere bekommen. Dann werde ich mir ein bisschen Weiß und Gelb schnappen. Und das ist etwas zu spät. will sichergehen, dass ich ein paar Plätze hier bekomme. Meine Schatten. Ich werde diese nur für eine Minute trocknen lassen , so dass, wenn ich Schichten rot und weiß malen, es wird stark gehen. Nicht ich bin nicht bekommen, um in die dunklen Farben gemischt , weil sie wollen, dass das Rot und das Weiß wirklich abheben. Ich füge nur eine zweite Schicht zu einigen von ihnen hinzu, nur um ihnen ein wenig mehr Komplexität zu geben. Ja, ich bin ein paar Minuten zu trocknen und wir machen den letzten Schritt. Ich denke, es ist meist trocken. Es ist okay, wenn es ein wenig klebrig ist, solange Ihre Farbe irgendwie auf der Leinwand klebt und nicht eine Kreditvergabe. Und was die Blues und Grüns sollten Sie in Ordnung sein. Ich werde ein wenig rot und ein wenig rosa und ein wenig weiß verwenden. Meine Rundbürste Nummer 2. Und ich versuche nur zu folgen, wo die, die mir gegenüberstehen, wie kleine Punkte sind. Und dann ist derjenige, der die Kante abklebt, kleine Spikes ist irgendwie auf der Spitze meines Pinsels zu verwenden. Ich werde versuchen, es nicht mit diesen zu übertreiben und ein paar gelb zu setzen, nur für ein wenig Interesse. Und wenn Sie ein wenig dunkel hinzufügen und Sie erhalten, dass ein wenig mehr Dimension , wenn Sie Kontrast haben, fügen Sie Dimension hinzu. Wenn Sie also ein wenig hellrosa oder Gewicht auf einige von ihnen legen, werden sie ihm diesen 3D-Effekt geben. Weltraum, einige ein bisschen zufällig. Ich versuche, kein Muster zu machen. Dieser hat mehr Spikes. Denn wenn der Winkel davon, ich versuche nur, die Spitze meines Pinsels irgendwie sanft zu verwenden. Pumpen ein wenig Kontrast. Wenn du das malst, würde ich es gerne sehen. Wenn Sie sich auf Skillshare ansehen, können Sie darauf klicken und unter dem Video auf die Schaltfläche Projekt erstellen klicken. Und das ist, wo Sie ein Foto Ihrer Arbeit hochladen können. Ich hoffe, Sie haben die Mal-Demo genossen. Ich werde das hier fertig nennen. Danke fürs Zuschauen. 4. Goldene Cactus: Ich habe eine 6x6-Zoll-Leinwand für dieses Gemälde. Und ich werde einen goldenen Fass Kaktus malen. Es ist ein süßer kleiner runder Kaktus mit vielen kleinen Spikes. Und auf dem Referenzfoto ist es in Terrakotta-Übertopf. Also werde ich es so malen, wie es ist. Ich benutze indischen gelben Farbton für meinen Hintergrund, weil mein Gemälde hauptsächlich Orangen und Grüns sein wird. Und ich denke, das wird eine gute Farbe sein, um mit denen zu koordinieren. Also werde ich das trocknen lassen und dann direkt in die Skizze meiner Komposition kommen. Ich werde meinen HB-Bleistift verwenden, um diesen zu skizzieren. Ich will, dass die Spitze des Kaktus höher ist als hier. Wegen all dieser kleinen Spikes. Möchten Sie sicherstellen, dass ich genug Platz, um diese in die Komposition zu bekommen, ist das, was ich denke, macht dies wirklich süß. Ich versuche nur, es groß genug zu machen, aber nicht zu groß bis wenig außerhalb der Mitte, aber ich denke, das ist okay. Ich werde es mit Farbe übergehen. Damit Sie sehen können, was ich hier tue. Und ich habe die Oberseite meines Pflanzgefäßes gleich hier. Es ist ein bisschen abgewinkelt und es geht einfach um den Rücken ein bisschen. Und das sollte ziemlich gut sein. Also werde ich zwei verschiedene Gelbe verwenden. Ich werde mein indisches gelbes, schönes warmes Gelb benutzen. Und ich werde mein Hansa-Gelb benutzen, das kühler ist als das indische Gelb. Wir haben auch einige verbrannte Sienna und Chinacridon rot, das ist ein kühles Rot. Es ist ähnlich dem primären Magenta, das ich normalerweise verwende, aber ich habe alle keine primäre Magenta, also werde ich das verwenden. Und dann habe ich mein Titanweiß. Und die einzige andere Farbe, die ich verwenden werde, ist Türkis. Also verwende ich diese sechs Farben für das ganze Gemälde. Und nur damit du sehen kannst, was ich hier getan habe, wird es das irgendwie mit Farbe durchgehen. Mein kleiner Kaktus wird hier drin sitzen, ich schätze, lass mich etwas kleiner werden, weil er kleiner ist als der Blumentopf. Und ich werde tatsächlich ein Porträts ein bisschen größer machen. Verwenden Sie meine Nummer 8 flache Bürste, um zu beginnen. Und ich werde nur in meinen Farben blockieren. Eine Sache, die ich bemerkte, bevor ich begann, ein Bild zu machen, ist, dass das Sonnenlicht scheint von oben links zu kommen , weil diese linke Seite des Plantars und der Kaktus ist ein wenig heller und die rechte Seite ist ein wenig dunkler . Also, wenn ich nur zum ersten Mal anfangen, in meinen Farben hier zu blockieren, werde ich es nur im Denken Schatten und Highlight blockieren. So hat die Seite auf der rechten Seite etwas mehr rot. Und dann die Seite auf der linken Seite, wir haben ein bisschen mehr gelb. Und ich werde es mit etwas Weiß etwas aufhellen. Und ich werde diese bürstigen Spuren zeigen, weil ich bei malerischem Stil und meinen Gemälden mag , wie es wahrscheinlich ein bisschen höher gehen könnte. Aber das ist okay. Ich werde meine verbrannte Sienna und mein Türkis mischen, um den dunklen Schmutzschatten zu bekommen , der in einem Pflanzgefäß ist. Und dann werde ich dieser Mischung etwas Weiß hinzufügen. Und noch ein bisschen mehr von meinen Gelben hier. Und ich werde einen mittleren grünen Wert bekommen. Und ich werde hier nur den Kaktus in einer flachen Medienfarbe blockieren. Das ist ein bisschen zu viel blau. Wollte nur mittelgrün sein. Dies ist nur die Blockendstufe. Also machen Sie sich noch keine Sorgen um Kontrast. Wir werden Kontrast in der nächsten Ebene hinzufügen. Und dann weiter Hintergrund. Ich werde es benutzen. Ich werde das Türkis benutzen. Und noch ein bisschen mehr. Es ist irgendwie ein blau-grauer Hintergrund auf dem Foto. Also werde ich einfach mit dem gehen. Ich werde nur locker um die Ränder gehen. Es ist okay, wenn ich ein wenig von meiner Untermalung zeigen lasse. Ich werde meinen Blumentopf etwas glätten. Ich habe es am Anfang nicht ganz geformt. Alles, was für Sie nicht richtig aussieht, lassen Sie es einfach direkt darüber trocknen. Also liebe ich Acrylfarben so sehr. Wenn Sie Ihr Gemälde zu diesem Stadium bringen, wo alles blockiert ist und diese großen Flächen der flachen Farbe, sind Sie in guter Form ist von diesem Punkt an, es ist nur Aufbau der Details langsam. Die Zeichnung am Anfang ist oft der schwierigste Teil. Solange Sie also alles herausziehen, bekommen Sie Ihre Proportionen so, wie Sie sie wollen. Du wirst gut gehen, egal ob du ein Stillleben oder eine Landschaft oder Blumen malst . Ordnung, so wird in der nächsten Stufe beginnen, Ebenen und Dimension hinzuzufügen , und wir werden in verschiedenen Werten hinzufügen. Aber ich lasse das für ein paar Minuten trocknen. Und dann komme ich zurück und fange an, meine Details aufzubauen. Ich werde meinen Pinsel Nummer 8 benutzen und ich gehe zurück in den Pflanzkasten und arbeite einfach in der gleichen Reihenfolge, wie ich das erste Mal gemacht habe. Ich muss die Pflanze aufräumen oder ein bisschen. Also habe ich mein Indianergelb und ich werde etwas mehr rot und ein wenig Hansa gelb setzen . Ich werde tatsächlich ein wenig verbrannte Sienna für diese dunklere schattige Seite des Pflanzgefäßes hinzufügen. Weißt du was, ich werde gerade ein bisschen Weiß hinzufügen, weil ich meinen Dreck etwas zu weit rauskommen ließ. Und das Rot ist ziemlich durchscheinend und es wird die Dunkelheit nicht überdecken. Also werde ich eine Mischung verwenden, die ein wenig Weiß darin hat, um diesen oberen Bereich hier aufzuräumen. Dann werde ich es nochmal durchgehen. Sobald es trocknet ein wenig mit den Farben, die ich eigentlich will, dass es sein. Und ich werde meinen kleinen Zeichnungsfehler auf der Seite des Pflanzgefäßes beheben und ihn irgendwie etwas ausrichten. Ich repariere nur die Form. Also alles, was Sie brauchen, um zu vertuschen, können Sie es in der Regel mit Weiß tun, lassen Sie das trocknen. Und dann malen Sie es mit einer transluzenten Farbe darüber. Also, während das Trocknen ist, werde ich nur gehen, um ein paar wie braune Flecken in den Schmutz Bereich setzen war, dass türkisfarbene Mischung. Und dann werde ich an dem Kaktus arbeiten. Also mische ich verbrannte Sienna und mein Türkis. Ich hole mir etwas Hansa-Gelb. Wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, werden Sie feststellen, dass es ein paar schattige Bereiche gibt. Und das hilft, Tiefen zu schaffen, die Ihr Auge hineinzieht. Wir brauchen also eine Reihe von Werten. Wir brauchen Kontrast, um ein Objekt dimensionale aussehen zu lassen. Also habe ich diese dunkle Farbe, die ich mit meiner verbrannten Sienna, meinem Türkis und meiner Hansa vermischte , gelb. Und ich schaue auf das Referenzfoto und sehe hier in der Mitte einen Schatten. Rüber nach rechts. Ich habe noch mehr Schatten, denn das ist die Seite, die durch das Licht blockiert wird. Und dann ein sehr dünnes auf der Seite. Ich werde hier ein bisschen mehr Gelb schnappen, winziges bisschen Weiß. Der Schatten auf der linken Seite. Es ist ein bisschen leichter, aber es ist immer noch da. Und dann habe ich einige lokale Schatten auf der Seite. Und es ist okay, wenn sie nicht alle eine flache Farbe sind, solange sie dunkel sind, braucht man sie nicht, um eine flache Farbe zu haben. Eigentlich werden mehr Farben dazu beitragen, dimensionaler zu lesen. Und dann mit der gleichen Bürste, werde ich ein paar weiße, etwas mehr gelbe greifen, um es aufzuwärmen. Ein wenig verbrannte Sienna. Und ich werde einige der hellen Bereiche anbringen, und das ist nicht leicht genug. Ich will Kontrast, also möchte ich sicherstellen, dass ich etwas habe , das viel heller ist als der Schatten. Das ist also viel besser. Gehen, um ein wenig rot darin zu mischen, nur um die Farbe ein wenig zu entsättigen. 5. Goldenes Rohr fortgesetzt: Und ich füge ein paar hellere Grüntöne hinzu. Und ich werde noch ein bisschen leichter hier rüber gehen, wo das Sonnenlicht trifft. Und ich habe jetzt eine schöne Auswahl an Grüns, also habe ich dunkle Werte und Lichtwerte und genau das wollte ich. Also stellen Sie sicher, dass Sie den Kaktus haben, die Formen, die Sie wollen, dass es sein. Und wir werden diesen grünen Teil trocknen lassen, damit wir die kleinen stacheligen Bereiche oben hinzufügen können . Ich werde etwas dunkler hinzufügen damit ich die Spikes nicht hinzufügen kann und bis das trocknet. Mein Hintergrund ist etwas dunkler, als ich es wollte. Also werde ich das noch einmal durchgehen. Gleiche Bürste und legen Sie ein wenig mehr Türkis. Und was ich habe, ist es diesmal ein bisschen leichter, ein bisschen lebendiger. Und ich denke, das wird das Orange wirklich etwas heller aussehen lassen. Möglicherweise müssen Sie diesen Schritt nicht ausführen. Es liegt ganz bei Ihnen, wenn Sie Ihre Hintergrundfarbe mögen. Und ich würde es einfach nur auf eine zweite Schicht legen lassen, wenn du denkst, dass du es unbedingt brauchst. Und jetzt sollten die Terrakotta-Töpfe trocken genug sein, dass ich in der Lage sein sollte, die Rate über das, das Weiß, das ich legte, zu schichten . Ich bekomme etwas Grün aus irgendeinem Grund hier. Also werde ich das einfach einmischen. Und ich werde mir eine saubere Bürste holen. Dies ist eine weitere flache Bürste. Das hier ist eine Nummer fünf. Nun, dieses Gewicht sollte trocken genug sein, dass ich malen kann oder acht oder ich brauche mehr Gelb auf meiner Palette. Fangen Sie mit Rot an. Und wieder, Yellow, Hansa, gelb. Gruppieren Sie ein wenig weg und erhalten Sie eine schöne orange rote Farbe. Ci konkurrieren oder eine Rate über diesen Bereich. Jetzt, wo es trocken ist. Ich mag es, viele meiner Pinselstriche zeigen zu lassen, weil ich dieses malerische Gefühl wirklich mag. Also werde ich nichts übermischen. Ich will, dass es auf der linken Seite heller ist, dunkler in der Rate. Etwas, das ich hinzufügen kann. Ist dieses leichtere Highlight, das um den Rand des Pflanzgefäßes geht . Und das wird helfen, der Pflanze oder ein wenig Form zu geben. Eine kleine Dimension. Könnte ein wenig später sein. Überdenken Sie. Alles klar, das ist gut. Ich werde nicht zu viel damit aufregen. Und ich sehe, dass dieser Teil des Kaktus noch ein wenig nass ist. Ich gebe es eine Minute zum Trocknen, damit ich die Spikes oben malen kann. Wenn ich es nicht trocknen lasse, wird es grün in all meine niedlichen kleinen Spikes schmieren und ich will nicht, dass das passiert, also werde ich es noch fünf Minuten bleiben. Und dann werde ich mir einen kleinen Pinsel schnappen und dir zeigen, wie ich die kleinen Spikes bemale. Hey, das ist der beste Teil. Ich werde zwei kleine Bürsten schnappen. Erstens, dieser hier ist nur, um die kleinen weißen Flecken zu setzen, wo die Spikes herauskommen. Es ist die Nummer zwei Runden, die Sie alles verwenden können, was Sie so klein haben. Und dann habe ich diese Bürste mit kurzem Griff. Es ist eine helle Größe drei. So können Sie sehen, dass die Größen zwischen dem langen Griff am kurzen Griff unterschiedlich sind. So ist die Größe 3 im kurzen Griff eigentlich kleiner als die beiden und der lange Griff. Nur etwas zu wissen, wenn Sie Pinsel auswählen, auf der Suche nach verschiedenen Größen. Ich nehme nur ein kleines bisschen von dieser verbrannten Sienna. Und ich setze nur ein paar dieser späteren Markierungen ein, aus denen die Spikes herauskommen. Ich brauche nur ein paar. Und man kann sie nicht wirklich oben sehen weil sie irgendwie mit all den Spikes vertuscht sind. Und ich nehme meine echte kleine Bürste. Und ich werde nur Gelb und Weiß verwenden und welche Farben ich hier oben auf meiner Palette kratzen kann. Ich werde wahrscheinlich ein wenig mehr Farbe durch diese letzten Schritte hinzufügen müssen . Ich werde meinen Pinsel ziemlich locker halten und ich werde versuchen, ihn kaum auf der Leinwand zu berühren, weil ich keine Linien wie diese will. Hoffentlich siehst du das. Ich will keine Linien wie diese. Ich will kleine dünne Linien. In Ordnung, ich brauche ein bisschen mehr Farbe hier. Und ich mache etwas Weiß, etwas Gelb und etwas Rot. Ich bin fast ein wenig zu groß und es ist wahrscheinlich okay. Wenn Sie einen Fehler machen, wie wenn Sie zufällig viel zu krank sind, können Sie es immer trocknen lassen und dann einfach ein paar Punkte grüne Farbe darauf legen und Sie werden es nicht einmal bemerken und hoffen, dass einer viel zu groß war, Ich könnte einen Punkt grüner Farbe darauf setzen und versuchen. Es ist ein Chaos. Aber das ist in Ordnung. Ich lasse es einfach trocknen und ich werde es übermalen und hoffentlich wirst du nicht einmal wissen, dass es da war. Sicher. Um sie in alle Richtungen gehen zu lassen. Gehen, um ein paar rote hinzuzufügen und einige rosa zu machen. So viel mehr an der Spitze, viel mehr rote an der Spitze. Also werde ich noch ein paar mehr einbringen. Da. Du musst ein wenig leichter mit meinem Pinsel machen und einige von ihnen zu dick machen. Ich mache nur noch ein paar mehr, glaube ich. Sieh mal, ob ich grüne Farbe habe, die ich hier oben kratzen kann. Pinup malen Sie über den kleinen Bereich. Ich muss ein paar mischen. Ich denke, es ist sogar herauszufinden, dass die Farbe nicht genau übereinstimmt. werde nur ein wenig auf meine Bürste warten und dann kann ich ein paar kleine Spikes darüber legen . Dann wirst du nicht mal wissen, dass es mein Fehler war . Mach noch ein paar. Nur weil ich unheimlich bin. Ich werde ein wenig später gelbe Farbe auf dieser Seite des Pflanzgefäßes hinzufügen. Ich dachte, es wäre zu sehr wie auf der anderen Seite. Ich denke, vielleicht fängt an, zu viele zu setzen. Also werde ich aufhören. Ich hoffe, Sie haben diesen genossen. Danke fürs Zuschauen. 6. Moon: Mein nächstes Gemälde wird ein Mondkaktus sein. Ich werde eine nasse Bürste benutzen. Das ist mein indisches Gelb. Ich weiß, was ich auch ein wenig rot drauf setzen werde. Nur um die Dinge zu ändern. Erstens, lass eine Lektüre fallen. Dieser hat eine rote Blume und der Kaktus ist grün. Und ich werde den Übertopf Schriftzug machen , der wie eine Kombination aus Terrakotta und Stein aussieht. Nur weil ich weiß, dass die Terrakotta gut aussieht mit dem Grün, Orange und Grün. Ich werde es mehr wie eine Terrakottapflanze als eine Steinpflanze sein. Ich habe viel zu viel Wasser benutzt, aber das ist okay. Ich werde das trocknen lassen und dann loslegen. Ich werde meine Komposition mit meinem Bleistift skizzieren. Weise habe ich mehr Erfolg. Ich ändere auch das Referenzfoto ein wenig. Ich werde die Pflanzen hier unten sitzen lassen. Ich das ist eine Sechs-mal 6-Zoll-Leinwand. Ursprünglich wollte ich eine Sechs mal acht benutzen, damit ich den Plantar und den Kaktus passen konnte. Aber ich dachte, das Ganze könnte irgendwie seltsam und dünn auf einer großen Leinwand wie dieser sein. Und weil ich es mag, Dinge auf den Rand der Leinwand treffen zu lassen, finde ich, dass es das Gemälde interessanter macht. Nicht die ganze Zeit, aber mit Blumen und Pflanzen und so weiter. Entweder mag ich Blumen hängen oder die Vase hängen über. Also werde ich das damit machen. Und so mache ich etwas klein, weil ich will, dass der Kaktus mehr im Mittelpunkt steht. Und ich versuche nur, das größtenteils in die Mitte zu bringen. Und dann werde ich das ein wenig größer zeichnen. Ich werde das mit Farben durchgehen, damit Sie sehen können, was ich getan habe, weil ich eine und viele Lichtbleistiftzeilen hier passiert. So ist es einfach für mich, einfacher mit dem Boden des Kaktus zu beginnen und dann meinen Weg nach oben zu arbeiten und die kleinen Formen zu zeichnen. Wenn ich an der Spitze angefangen hätte, hätte ich wahrscheinlich die Proportionen falsch. Also nehmen Sie es einfach eine Form nach dem anderen. Hier ist mein Kaktus und dann wirst du sehen, dass er zu uns schräg sitzt. Und dieser Winkel ist nicht in der Mitte. Es ist ein bisschen weg nach links. Und deshalb wollen wir sichergehen, dass ich das tue. Und dann die blumige Spitze , von der ich denke, deshalb wird dies ein Mondkaktus genannt. Ich werde das schön und groß machen, damit es wirklich auffällt. Wahrscheinlich ein bisschen zu groß. Ich will nicht, dass das auch vom Rand hängt. Ich will es irgendwie hier beenden. Ich werde die CME sechs Farben, die ich in der letzten Malerei verwendet. Mein Titanweiß, indisches Gelb, Hansagelb, verbranntes Sienna, Chinacridon, Rot und mein Türkis. Ich werde nur einen kleinen Umriss in rosa machen, damit Sie meine Zeichenlinien sehen können. Sie müssen dies nicht auf Ihrem IS tun, es sei denn, Sie wollen, es sei denn, es hilft Ihnen, die Dinge ein wenig besser zu sehen. Also mein Blumentopf, der Boden der Leinwand. Und das wird rote Blume auf der Oberseite sein. Da ich dieses Rosa bereits auf meinem Pinsel habe, ist das erste, was ich tun werde, in der Blume oben mit einer mittelrosa Farbe zu blockieren . Auf diese Weise kann ich leichter werden und ich kann dunkler werden. Blockieren Sie alles im Moment, meist nur in flacher Farbe. Und dann füge ich verschiedene Werte und verschiedene Farben hinzu, während ich die Komposition aufbauen und mein Gemälde dimensionaler gestalten möchte. Ich werde die gleiche Bürste benutzen. Ich habe es nur ein bisschen abgewischt. Und ich bleibe hier in der gleichen Farbfamilie und mache meine Gelbe. Und ich werde den Blumentopf ziemlich einfach halten. Und eine Art Terrakotta-Farbe. Gerade wirklich flache Farbe für gerade jetzt weiß ich, das sieht aus wie die Sonne scheint von wahrscheinlich oben rechts, denn diese Seite des Kaktus scheint beleuchtet zu sein und die linke Seite ist im Schatten. Wenn ich also meine Details hinzufüge, werde ich mehr Licht und Schatten hinzufügen, damit ich mehr Dimension bekommen kann. Und dann gehe ich einfach weiter mit dem gleichen Pinsel. Da. Es scheint eine Art dunkle Felsen im Pflanzgefäß zu geben. Ich werde es nur mit einer dunklen Farbe füllen. Ich habe meine türkisfarbene und verbrannte Sienna gemischt. Ich werde mich nicht in all diese Details verfangen. Dunkel wird nur als Schatten dienen. Und dann warte meine Bürste. Und ich werde jetzt zwei verschiedene Grüns mischen. Das Grün auf der rechten Seite leuchtet, es ist heller und hat mehr gelb. Und das Grün auf der linken Seite ist im Schatten, also hat es mehr Blau. Also werde ich zuerst das hellere Grün machen. Keine Sorge um diese kleinen weißen Details noch. Nur blockieren in der flachen Farbe. Und weiß meine Bürste. Und ich möchte einen dunkleren Wert, grün für die Schattenseite. Und dann werden wir damit spielen, während wir weitergehen, sehen, ob wir ein paar weitere Werte finden können. Und der Wert ist, wie hell oder dunkel eine Farbe ist. Also einen dunkleren Wert grün und einen helleren Wert grün. Und je mehr Werte Sie finden und ein Objekt, desto dimensionaler wird Ihre Malerei lesen. Alles klar, so weit so gut. Und als nächstes werde ich eine Farbe für den Hintergrund mischen. Für den Hintergrund werde ich mit Blau gehen, nur weil ich mit dem Farbrad vertraut bin und ich bereits, Ich benutze Rot für die Blume. Ich benutze Orange für den Terrakotta-Topf. Und dann werde ich hier grün und den Kaktus haben. Und so diese Tetrad-Farbkombination, ich weiß, dass sie zusammen funktionieren wird. Wenn Sie also kein Farbrad haben, sind diese wirklich gut zur Hand zu halten, wenn Sie nicht wissen, welche Farbe Sie wählen sollen. Als ob ich Purple wählen würde, weiß ich es nicht. Es könnte gut aussehen, aber ich denke, das blaue Grün und das rote Orange. Ich werde definitiv zusammenarbeiten. Und deshalb wähle ich diese Farbe. Ich werde mein Türkis benutzen. Und ich werde nur anfangen, lose herum zu blockieren. Wir haben alles zu groß gemacht. Sie können Ihren Terrakotta-Topf zu groß oder den Kaktus zu groß treffen. Verwenden Sie auch die Hintergrundfarbe. Umformen. Alles, was neu geformt werden muss. Das ist die Schönheit der Acrylfarbe. Wenn Sie einen Fehler machen, lassen Sie es einfach trocknen. Gehen Sie weiter und malen Sie direkt darüber. Sie können Dinge so oft übermalen, wie Sie wollen. Das einzige, was passiert, ist, dass Sie eine Menge Textur auf Ihrem Gemälde aufbauen könnten, aber daran ist nichts falsch. Also, wenn ich diese Blume fünf Mal durchgehe, wäre das völlig in Ordnung. Du musst deine Leinwand nicht wegwerfen. Ich werde nur die Pflanze reparieren oder auf dieser Seite ein wenig. Ich werde ein wenig Farbe auf die Seiten legen. Und ich werde das für ein paar Minuten trocknen lassen und ich werde mit Schicht Nummer 2 wieder reingehen. Und hier werde ich anfangen, Variationen der Farbe hinzuzufügen und verschiedene Werte hinzuzufügen, um zu versuchen, meinen Kaktus ein wenig dimensionaler zu lesen. Es scheint jetzt meist trocken zu sein. Ich werde versuchen, in der gleichen Reihenfolge zu arbeiten, die ich letztes Mal getan habe. Ich beginne mit dem roten hier oben, und ich möchte anfangen, größere Details in diesem roten Bereich zu betrachten. So sehe ich, dass es Schatten gibt und es Highlights fast in Segmenten gibt, irgendwie wie rund. Der goldene runde Charakter gibt hier ziemlich ähnliche Form. Also setze ich diese dunklen Schatten ein. Sie müssen sie nicht genau hineinlegen, einfach in grob, wo Sie sie sehen. Und dann sehe ich auch einige Bereiche, die leichter sind. Also werde ich ein bisschen mehr weiß nehmen. Versuchen Sie, ein helleres Rosa zu mischen. Und ich denke, das ist wahrscheinlich nicht leicht genug, weil es nicht wirklich auffällt. Und ich sehe einige, einige Reflexionen, in denen ich male. 7. Moon: Wenn ich sie male, setzen, mit meinem Pinsel in die Richtung, dass ich die Reflexionen sehe. Also sind sie, sie sind horizontal in einigen Bereichen und vertikal und in einigen anderen Bereichen. Versuchen Sie, noch ein wenig leichter auf einige von ihnen zu gehen, um mehr Abwechslung zu bekommen. Es versucht auch hier ein bisschen besser zu werden. Es ist ein bisschen mehr jag es, dann habe ich es eingemalt. Und wenn Sie lesen, ist es nicht dunkel genug. Sie können immer ein wenig von Ihrer verbrannten Sienna hinzufügen und diese Schatten noch ein wenig dunkler bekommen. Nur einen Blick auf das Referenzfoto und malen, was Sie sehen. Ich nehme meine Rundbürste, nehme ein bisschen weißer auf. Ich werde ein bisschen indisches Gelb hineinlegen. Und ich sehe diese Punkte, die einige Details hinzufügen werden. Es gibt eine Menge von ihnen an der Spitze. Und es gibt sogar einige kleine stachelige Stellen, die ich später hinzufügen werde, tun das ganz am Ende. Also denke ich, das ist genug Detail zu diesem Teil für jetzt. Als nächstes werde ich das Gebiet machen, das diesen Dreck hat. Mischen Sie nur einen dunklen, dunklen Wert. Sie können ein paar setzen, wenn Sie ein paar kleine Flecken Highlight wollen. Wenn Sie es mehr so wollen, wie es auf dem Bild zeigt, liegt das an Ihnen. Das musst du nicht tun. Du könntest einfach den Daumen lassen, ihn ganz dunkel lassen. Es ist nicht wirklich ein Bereich, in dem Sie sich über ein Gebiet bewegen. Und es ist kein Bereich, der Teil des Schwerpunkts des Gemäldes ist. Drohne wird sich nicht einmal darum kümmern, weil niemand wirklich schauen wird , dass die meisten Leute sich den Kaktus ansehen werden, sie werden schauen und das Rot, die helle Gegend. Wenn Sie sich also auf kleinere Details konzentrieren, würde ich nur versuchen, in einen anderen Bereich zu gehen. Wenn es dich später immer noch belästigt, kannst du immer wieder zurückkommen und es anpassen. Als nächstes werde ich grün machen. Jetzt schnappen Sie sich einen sauberen Pinsel dafür. Weil ich eine schöne Pause grün will. Meine Bürste war etwas schmutzig. Ein bisschen mehr blau, ein bisschen mehr weiß. Also möchte ich auch anfangen, nach verschiedenen Werten in dieser Herde des Kaktus zu suchen. Also ist es, es ist subtil. Aber wenn Sie wirklich schauen, können Sie sehen, dass es ein paar Bereiche gibt, die ein wenig dunkler sind als der Rest. Und es gibt sogar ein bisschen Schatten, direkt unter dem die Blume ist. Auf dieser Seite scheint es ein winziges bisschen Schatten zu geben. Also versuche ich nur, das in mir zu malen , sogar ein bisschen heller als es ist. Ich habe versucht, meine helleren Bereiche etwas heller zu machen und meine dunkleren Bereiche etwas dunkler zu machen. Das sollte sein. Ok. Ich werde auf die andere Seite gehen und ein viel dunkleres Grün mischen. Diese Seite hat viel mehr Blau darin. Es gibt keine Menge Variation, weil es meistens im Schatten ist. Aber alle Feinheiten, die Sie eine Anzeige finden können, sollten Sie versuchen, das zu tun. Du kannst später immer alles ausmalen. Denken Sie daran, lassen Sie es trocknen. Wenn Sie es nicht mögen, können Sie immer zurückgehen und anpassen. Und du hast das Gefühl, dass es auf dieser Seite nicht zu spät genug gelaufen ist? In Ordnung. Ich werde das nur für eine Minute verlassen, weil ich das Gefühl habe, dass ich es überarbeite, also werde ich es nur ein kleines bisschen trocknen lassen. Ich werde meinen Pinsel warten und dieses weiß abholen und ein paar dieser kleinen Gewicht hinzufügen, sehr Details, die ich sehe. Es gibt wenig dunkler, subtiler über auf der linken Seite. Wenn Sie sie zu groß machen, gehen Sie einfach mit einem Hauch von Grün über. Irgendwie schieben Sie sie einfach ein bisschen zurück. In Ordnung. Und ich will kein Grün und meine Orange, also schnappen Sie sich einen sauberen Pinsel. Ich lese indisches Gelb. Etwas sauberes Weiß. Lassen Sie eine Menge von meinen Bürsten Spuren zeigen was mein Pflanzgefäß ein wenig später über auf der rechten Seite, wo es mehr Sonnenlicht. Einmal ein bisschen besser für dich. Arbeite es einfach, bis ich das Gefühl habe, es sieht gut aus. Ich denke, das wird gut. Ich werde es nur trocknen lassen und wenn es mir nicht gefällt. Immer ein bisschen mehr Farbe. Hier gibt es ein kleines Highlight. Also werde ich das einfach auf subtile Weise malen. In Ordnung, als Nächstes werde ich noch einmal dorthin gehen, wo dieser Hintergrund ist. Und dann nur noch winzige kleine letzte Details. Und dann wird das fertig sein. Und ich drehe mein Palettenpapier um, damit ich diese sauberen Bits hier drüben verwenden kann. Sie sind mir etwas näher. Und ich werde meine Nummer acht schnappen, Pinsel. Etwas Gewicht. Ich mag es, meinen Hintergrund manchmal ein wenig streaky zu lassen. Das ist einfach eine stilistische Wahl. Das musst du nicht tun. Sie können es zu einer flachen Farbe machen. Du könntest einen Tisch machen. So viele verschiedene Optionen. Ich versuche, näher zu kommen, aber nicht den ganzen Weg bis zum Rand weil ich nicht versehentlich meinen Kaktus übermalen will. Es sei denn, Sie brauchten, um etwas umzuformen, wie wenn Sie ein Pflanzgefäß sind, ist weit weg. Gehen Sie ganz nah und rühren Sie das einfach auf. In Ordnung. Wenn Sie an dieser Stelle nicht das Gefühl haben, dass Sie auf Ihrem Gemälde genug Dimension hat. Es sieht aus, dein Kaktus sieht flachen Urin aus, ich will wieder reingehen und etwas aufhellen und verdunkeln. Sie möchten also sicherstellen, dass alles, was im Schatten sein soll, eine dunklere Farbe ist und alles, was hervorgehoben werden soll, eine hellere Farbe ist. Je mehr Kontrast Sie haben, desto dimensionaler wird Ihr Kaktus sein. Also, wenn Ihre beiden Farben hier zu ähnlich sind, erhalten Sie möglicherweise nicht diesen dreidimensionalen Effekt. Alles klar, das letzte, was ich tun werde, das ist dieser kleine Pinsel und wir nehmen einen wirklich winzigen Pinsel. Also habe ich meine Nummer drei helle Bürste, den kurzen Griff eins. Und ich werde mir etwas Farbe schnappen, die fast weiß ist, um es hier auf meiner Palette zu kratzen. Und ich möchte hier oben noch ein paar Details im Kaktus machen. Also werde ich in ein paar dieser kleinen stacheligen Gegenden stecken. Nur sehr subtil. Gut. Ich füge nur ein bisschen mehr Details hinzu. Beim Versuch, die Leinwand kaum zu berühren. Ich versuche, es nicht zu übertreiben. Und fügen Sie einfach ein paar weitere weiße Highlights hinzu, um es wirklich Pop zu machen. Verdunkle ein bisschen von diesen Roten. Das hier hat Spaß gemacht. Ich liebte diese Kaktusserie. Ich hoffe, Sie haben es genossen. Bitte schicken Sie mir Ihre Fotos, posten Sie sie auf Instagram und markieren Sie mich. Verwenden Sie den Hashtag, Schmerz mit OWL. Hintere Gemälde in die Facebook-Gruppe. Sie können auf die Registerkarte Projekte und Ressourcen unter dem Video klicken und dann ein Foto Ihrer Arbeit hochladen. Sie klicken einfach, ich glaube, es sagt Projekt erstellen. In Ordnung. Ich nenne das hier fertig. Danke fürs Zuschauen. 8. Skinny: Für mein letztes Gemälde in dieser Serie werde ich hier einen rosa Hintergrund mit meinem Chinacridonrot und indischen Gelb verwenden . Und ein bisschen Weiß. Und meine Bürste nass. Ich benutze nur ein bisschen Gelb, um das Rot aufzuwärmen. Ich mag ein schönes warmes Rosa mit dem Grün des Kaktus. Ein bisschen leichter als das. Es versucht, die Leinwand größtenteils bedeckt zu bekommen. Das wird gut genug sein, weil ich es später übermalen werde. Solange ich ein dünnes Fell bekomme, meist in der Mitte, sollte es gut sein. Und wie immer werde ich das trocknen lassen und dann meine Komposition mit meinem Bleistift zeichnen. Und skizziere mit meinem Bleistift eine wirklich dünne Ellipse auf dieser auf dem Pflanzgefäß. Es wird also nicht eine ganze Menge von diesem Dreck geben oder irgendetwas, das mir eine sechs mal acht Zoll Leinwand zeigt. Und ich werde den Blumentopf einfach mit diesem hier vom Boden kommen lassen, nicht versuchen, jeden einzelnen Teil des Kaktus zu zeichnen. Ich werde die wichtigsten reinbringen. Und beachte, dass er sitzt, der Kaktus sitzt nach rechts und es gibt einen negativen Raum hier drüben im Pflanzgefäß. werde versuchen, das genau zu bekommen, weil ich die Zusammensetzung davon mochte. Es gibt so viel Grün in diesem neben ihm, Ordnung, nebeneinander. Der Schlüssel bei diesem wird sein, Schatten zwischen jedem Teil des Kaktus zu bekommen. Und so sind die Grüns durch Schatten getrennt. Sonst wirst du nur einen großen grünen Blob haben. Diese kommen direkt runter in den Dreck. Es sieht so aus, als würde das Sonnenlicht von der Vorderseite kommen, weil hier unten viel Schatten steckt und es scheint, wie diejenigen, die hoch und näher an der Front sind oder das meiste Licht fangen. Also habe ich mehrere von ihnen drin. Und wenn ich muss, ich noch mehr hinzu, aber ich will mich auch nicht überwältigen. Gehen, um eine kleine Bürste zu greifen. Und ich werde diese in einer dunklen Farbe skizzieren , damit ich anfangen kann, meine Schatten hier rein zu bekommen. Ich werde die gleiche Palette verwenden, die ich verwendet habe. Meine rote Hansa, gelb. Und türkisfarbenes, wenig verbranntes Sienna, kleines Endiangelb und mein Titanweiß. Ich habe eine Nummer für flache Bürste. Ich werde nur ein paar verbrannte Sienna und mit meinem Türkis mischen und das verdunkeln. Und ich denke, zuerst in den Schatten zu legen, wird der richtige Weg sein. Nur eine Art Blick auf das Foto und überall, wo ein Teil des Kaktus wie ein anderer Teil und setzen in ein wenig Schatten, wo sie berühren. Auf diese Weise. Wenn ich reingehe und das Grün bemale, kann ich den Schatten zeigen lassen und das wird sich voneinander trennen. Das hier könnte ein wenig Übung dauern. Und ich werde nur ein bisschen Braun in den Dreckteil nehmen. Und der Blumentopf sieht weiß aus, aber vielleicht neigt er sich ein wenig in Richtung der Pfirsichfarbe. Pfirsich-Ton. Also werde ich, ich werde das tun. Ich werde es Pfirsich machen oder ein wenig dunkler als das Foto sein. Ich mache das mit meinem Chinacridonrot und indischem Gelb. Und ich werde nur anfangen, das zu blockieren. Und der Hintergrund sieht auch weiß aus, aber er sieht weiß aus. Das könnte ein wenig in Richtung einer minzigen Farbe gelehnt sein. Das ist es, was ich tun werde. Greifen Sie eine saubere Bürste ist, was es ein winziges bisschen. Also beginne ich mit Türkis, etwas Hansa, gelb, wirklich, wirklich grün. Und ich werde einen Hauch von Rot reinlegen, um zu studieren, es etwas weißer zu sättigen. Eins, es ist wirklich leicht. Ich denke, ich werde tatsächlich kleine Stücke von der rosa unter Malerei zeigen lassen, zumindest für jetzt. Ich könnte die Hintergründe so belassen, nur für etwas anderes. Noch nicht sicher, wenn das Bild fortschreitet, werde ich wahrscheinlich meine Meinung ändern. Wir werden es sehen. 9. Geschicht: Ich werde mir eine saubere Bürste holen. Das ist eine Nummer fünf. Ich werde anfangen, ein paar hellere Grüns zu mischen. Und ich werde beginnen, einige von ihnen in einem Versuch zu füllen , einige der Schatten zeigen, vor allem, wo es einen anderen Teil des Kaktus berührt. Und ich versuche, einfach verschiedene Schattierungen von Grün durch Mischen in verschiedenen Gelbtönen zu mischen, YE , wenig rot, Sie können in ein wenig von Ihrem verbrannten Sienna mischen, nur so ist alles nicht die gleiche genaue Farbe. Da dieser nicht einen anderen berührt. Auf der linken Seite. Ich bringe die grüne Farbe den ganzen Weg rüber. Und ich werde diesen Schatten hier drin lassen und ihn etwas verdunkeln. Und ich werde nur ein paar dieser Schatten hier dazwischen verdunkeln. Auch wenn es noch nass ist, ist es in Ordnung und wir werden einfach etwas größer sein. Ich denke, mein Hintergrund sollte etwas blauer sein. Es ist die Grüns werden mit dem Kaktus konkurrieren. Also werde ich einfach ein bisschen Türkis schon besser machen. Ich versuche immer noch, ein bisschen von dieser rosa Show zu lassen. Und ich werde nur ein bisschen Schichtung machen. Ich werde mich verdunkeln oder über die dunklen Bereiche gehen. Richtig? Die schattigen Bereiche. Es gibt eine Menge Schatten in der Mitte nach unten. Und ich werde anfangen, über diese Grüns zu gehen. Und einige sind gelb. Ich gebe nur einigen dieser ein wenig mehr Form, wenig mehr Form, indem ich sie wieder mit einem etwas anderen Wert übergehe. So versuchen, einige von ihnen aufzuhellen, während diese Schatten fest gehalten werden. In Ordnung. Also bin ich ziemlich viel mit diesem hier herumgeschmissen. Ich denke, ich muss es einfach verlassen und anfangen, die kleinen stacheligen Spuren zu setzen, die meiner Meinung nach helfen werden, das Ganze zusammenzubringen. Ich muss das Grün zuerst trocknen lassen. Was ich tun werde, ist, die Farbe hier zu vertuschen. Ich habe es ein bisschen zu lebendig gemacht für das, was ich wollte. Ich brauchte ein wenig Gewicht. Diesmal habe ich ein bisschen mehr mit dem indischen Gelb gemacht. Gehen, um die rechte Seite zu haben, ein wenig heller, um das Sonnenlicht zu imitieren. Also die helle Seite und eine Schattenseite. Und ich werde diese Knäuel von Rosa überlassen ein wenig Lippe zeigen dem Übertopfein wenig Lippe zeigen, um ihm ein bisschen Form zu geben. Ich fühle mich, als ob diese nicht wirklich super genau sind. Aber zur gleichen Zeit habe ich das Gefühl, dass es ihnen gut geht. Also werde ich es einfach lassen. Ich werde mein ganzes Bild für ein paar Minuten lassen, alles trocknen lassen und dann einfach den letzten Schliff machen. Ich denke, das ist für mich jedenfalls die schwierigste der vier. Ich würde sagen, versuchen Sie, ein paar zu bekommen. Einige der verschiedenen Kaktusblätter zeigen vielleicht überlappen ein oder zwei in der Front. Stellen Sie sicher, dass Sie einige Schatten haben und lassen Sie es für ein paar Minuten trocknen. Und dann, wenn Sie den kleinen Spike Psalm setzen, irgendwelche Linien, die Sie denken, waren nicht die genaueste? Ich würde hier anfangen, mit den Spikes rechts ist vertuscht. Ich habe kürzlich etwas gelesen, das so etwas wie das Malen gesagt hat, ist nur nach unten für Striche und dann sofort korrigieren, was Sie gerade gelegt haben. Und ich denke, das ist eine super, super genaue Aussage über Malerei. Der Versuch, eine Menge von diesen um die Kanten zu legen, um die Kanten zu definieren. ein bisschen mehr. Ich benutze weiß, indisches Gelb und ein wenig rot und versuche, sie verschiedene Farben zu machen. Wenn Sie eine dieser Kakteen, Kaktuspflanzen aus irgendeinemTeil der Klasse malen Kakteen, Kaktuspflanzen aus irgendeinem , würde ich gerne sehen, was Sie geschaffen haben. Sie können ein Foto Ihres Gemäldes auf die Registerkarte Projekte und Ressourcen hochladen, die sich unter dem Video befindet. Klicken Sie einfach darauf und klicken Sie dann auf Projekt erstellen. Und das ist, wo Sie ein Foto Ihrer Arbeit hochladen. Und wenn Sie auf Ihrem Gemälde auf Instagram posten, können Sie mich markieren und den Hashtag Paint mit L verwenden, so dass ich leicht Ihre Arbeit finden und teilen Sie sie und meine Geschichten. Ich werde dieses Bild als fertig bezeichnen. Vielen Dank, dass Sie zugesehen haben.