Himmel von Sonnenuntergang und Cotton mit Wasserfarben malen

1. KURSEINFÜHRUNG: Ich glaube fest daran , dass der Himmel eines der wichtigsten und schönsten Elemente jeder Landschaftsmalerei ist der wichtigsten und schönsten Elemente . Sei es ein Nachthimmel oder ein bewölkter Himmel, oder der Sonnenaufgangshimmel oder der Satztyp von diesem Typ mit einem weicheren Blick bringt einfach das ganze Bild zusammen. Obwohl es eines der schwierigsten Elemente ist, Tupelliebe, besonders wenn Sie mit Aquarellen arbeiten. Sie haben mit so vielen Dingen zu kämpfen, wie z. B. Ihr Papier über einen längeren Zeitraum nass zu halten, Farben auf das Bett oder auf Sofas aufzutragen. Und noch viel mehr. Ich male und experimentiere seit geraumer Zeit verschiedene Himmelsarten. Und das sind nur einige meiner besten Arbeiten. Ich liebe es, den Himmel zu malen. Sie bringen einfach das ganze Bild zusammen. weichen Himmel und die weichen Wolken zu malen ist nicht einfach. Ich füge viel Mühe hinzu, um dorthin zu gelangen, wo ich bin, aber viel Übung und Experimente mit verschiedenen Techniken. Ich habe eine Einigung erzielt. Ich möchte heute all die Tipps und Techniken teilen , die ich auf meiner Reise gelernt habe. Hallo zusammen. Ich bin Surya, eine Vollzeit-Künstlerin. Bilden Sie ihnen entweder eine Entschuldigung für Details aus Indien. Du kannst dir mein Instagram-Profil ansehen. Mein Griff ist ein großartiger Kunstfertigkeitsalgorithmus. Ich bin auch auf YouTube. Mein Name ist Malen mit Österreich. Sie können all meine Arbeiten dazu sehen. In diesem Kurs werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Ihr Papier für einen längeren Zeitraum nass halten können , um ein wunderschönes Zuckerwatte-Look zu erzielen. Sie sich keine Sorgen, wenn Sie ein absoluter Anfänger sind. Ich habe dich durch jeden einzelnen Schritt des Gemäldes geführt. Also schnapp dir einfach deine Materialien und komm mit mir. Und lass uns gemeinsam eine wunderschöne Landschaft malen, in der Hoffnung, dich in der Klasse zu sehen. 2. Kurs-Übersicht: Ich bin so froh, dass du dich für den Kurs entschieden hast. Und ich freue mich sehr , dass du hier bist. In diesem Video werde ich Sie nun durch die Übersicht der Klasse führen. Wie immer beginnen wir mit den Materialien. Ich werde Sie durch jedes einzelne Detail führen. Zunächst werden wir über das Papier sprechen und darüber, warum es notwendig ist die richtigen Leute für die Technik einzusetzen , die wir für unser Klassenprojekt verwenden werden . Dann werden wir über die Pinsel sprechen. Ich werde auch alle alternativen Optionen für die Pinsel sowie für die Farben während des gesamten Unterrichts vorstellen. Also schau es dir an. Und dann auch erklärt, warum brauchst du diese Art von Pinsel. Dann werden wir über die Farben sprechen. Ich habe während des gesamten Klassenprojekts viele Grundfarben verwendet, damit jeder diese Art von Band hat. Dann lernen wir, wie wir unsere eigene Farbe mit den Grundfarben mischen können. Dann werden wir lernen, wie man eine grobe Komposition auf einem groben Papier erstellt , bevor wir zu unserem abschließenden Klassenprojekt übergehen. Als nächstes werden wir untersuchen, wie man das Papier dehnt und wie man nass in nass arbeitet. Was ist das richtige Verhältnis von Wasser und Farbe für das Papier? Wir werden auch untersuchen, wie man mit derselben Nass-in-Nass-Technik weicher aussehende Wolken erhält mit derselben Nass-in-Nass-Technik weicher aussehende Wolken . Sobald wir den Technikteil abgeschlossen haben, werden wir mit dem Projekt der Finanzklasse fortfahren. Das ist nur ein Bild, das wir am Ende des Unterrichts machen werden. Und wir werden alle Techniken anwenden, die wir im Laufe des Unterrichts gelernt haben. Sie sich keine Sorgen, wenn Sie ein absoluter Anfänger sind. Ich habe dich um jeden einzelnen Schritt im Detail gekämpft. Alles was Sie tun müssen, ist einfach meinen Anweisungen zu folgen, um das zu tun. Das einzige, worauf ich großen Druck ausüben werde ist der Einsatz der richtigen Leute. Und das ist bei diesem Klassenprojekt. Wir werden untersuchen, wie man einen weicher aussehenden Himmel mit Wolken malt . Wir werden auch untersuchen, wie man die fliegenden Vögel, die Büsche, den weit entfernten Berg, das florale Freeland im Vordergrund, die Gräser malt die Büsche, den weit entfernten Berg, das florale Freeland im Vordergrund, und wie man Tiefe in unserer Malerei schafft. Ich hoffe, das hat euch alle begeistert, davon zu erfahren. Schnappen Sie sich also Ihre Materialien und los geht's. Ich hoffe wirklich, euch alle in der nächsten Klasse zu sehen. 3. Erforderliche Kunstmaterialien: Okay, also bevor wir mit dem Malen beginnen , wollen wir sehen, welche Materialien wir für das Klassenprojekt benötigen. Lassen Sie uns also wie immer zunächst über die sehr wichtige Sache sprechen , die das Papier ist. Sie benötigen also ein kaltgepresstes 300 g/m²-Aquarellpapier aus 100% Baumwolle . Ich verwende das Papier von Bruce Draw. Sie können also sehen, dass es sich um eine 100% ige Baumwolle handelt. Es ist kalt gepresst und hat eine Größe von 300 GSM. Das ist also, wenn für große Leute, die ich halbieren werde, das A5-Größe wäre. Und wir werden diese Größe verwenden, um unser Abschlussprojekt zu malen. Als Nächstes benötigen Sie Aquarelle. Ich werde das für mich benutzen. aquarelle. Es enthält 12 Dämpfe. Es hat sehr einfache Farben. Das sind die Primärfarben, die Sie benötigen können , wenn Sie mit Wasserfarben arbeiten. Ich werde dieses Kit verwenden, damit jeder diese Farben in seiner Palette hat. Und ich habe bereits alle Farben davon in meiner Palette verteilt . Hauptsächlich ist es permanentes Gelb, das eher Cadmiumgelb ähnelt. Dann gibt es Zinnoberrot, Orange, Scharlachrot, Ultramarinblau. Dieser ist blau, violett, kobaltblau, permanentes Grün, Gelb, Ocker, gebranntes Sienna und ein bisschen Schwarz. Sie können also diese Farben verwenden. Ich bin mir ziemlich sicher , dass jede Palette diese Nuancen im Gaumen hat. Sobald wir mit dem Papier fertig und gültig sind, Lassen Sie uns über andere wichtige Sache sprechen , die Pinsel sind. Der erste ist der chinesische Pinsel. Ich weiß nicht, was so geschrieben steht wie du, aber es ist, ich denke Seite eins. Mit diesem Pinsel werde ich hauptsächlich den Himmel und die Wolken malen. Du kannst jeden Mob-Pinsel oder sogar einen Rundpinsel der Größe vier oder acht verwenden, um die Wolken zu malen. Das ist in Ordnung. Falls du das nicht hast. Als nächstes verwenden wir diesen Rundpinsel der Größe vier. Ich schätze, es ist Größe vier, weil nichts geschrieben steht oder was es ist , aber ja, es ist eher wie ein Rundpinsel der Größe vier. Als nächstes werden wir einen kleineren Pinsel verwenden , um alle unsere Details zu erledigen, insbesondere die Boote, die Gräser, wo Sie und, sowie die Häuser und die Bäume. Also werden wir diese Größe zwei verwenden. Pinsel aus silberschwarzem Samt. Und ich werde auch Größe zwei von stationärem Rundpinsel verwenden . Als nächstes benötigen Sie einen größeren Pinsel. Es könnte alles sein, was es sein könnte flache Bürste oder es könnte Ihre Moppbürste sein. Mit diesem Pinsel müssen Sie Ihr Papier nur auf beiden Seiten benetzen. Je größer der Pinsel ist, desto wichtiger und leichter können Sie das Papier benetzen. Das war's. Sie können also jeden großen Pinsel verwenden, um Ihr Papier zu benetzen. Und ich werde 2 Zoll von Silver verwenden. Okay? Dann benötigen Sie alle schärferen Objekte. Sie verwenden ein Palettenmesser, aber falls Sie dieses nicht haben, können Sie dafür Ihre Karten oder vielleicht Ihre Nägel oder sogar eine Waage verwenden . Also werde ich das Papier zerkratzen und die Regel erstellen. Also das werde ich verwenden. Dann brauchst du einen Bleistift und einen Radiergummi, um dein Bild zu skizzieren. andere wichtige Sache, die Sie benötigen , ist ein sauberes Taschentuch. Vor allem, wenn Sie nass in nass arbeiten. Du wirst den Schuh brauchen. Also werde ich einen auf meiner linken Seite meines Schreibtisches behalten und einer wird ständig auf meiner Hand sein , um falsch zu schreiben, extra Carlos oder um die überschüssige Farbe auf dem Pinsel abzutupfen, wirst du auf jeden Fall brauchen mehr als ein Taschentuch in der Hand. Behalte das also und behalte auch ein Taschentuch, das komplett sauber ist. Ich werde dich aber für ihre Klasse wissen lassen , wenn wir anfangen, darüber zu malen. Dann brauchst du zwei Gläser Wasser. Eine für o, Frischvorräte und hinzugefügt, um Ihre Pinsel zu reinigen. Am Ende benutze ich immer beide Unterhosen, um meine Pinsel zu reinigen , und am Ende ändere ich sie, während ich male. Aber ich habe versucht sauber zu bleiben. Du kannst sehen, dass ich schon welche verloren habe. Aber auf jeden Fall braucht man zwei Gläser Wasser, um die Farben frisch zu halten und sie nicht schlammig aussehen zu lassen. Sie werden also definitiv dazu führen, Joseph Foto die Farbe ist, die ich vergessen habe zu erwähnen, ist die rosa Farbe, mit der wir den Himmel malen werden , um die leuchtend orange Farbe zu erhalten. Sie werden das also brauchen, aber falls Sie nicht die rosa Farbe haben, können Sie es verwenden. Hi, auch rote Farbe. Okay, zum Schluss habe ich vergessen zu erwähnen, dass Sie eine Tafel benötigen , um Ihr Papier festzuhalten, und etwas, das Sie bewegen können. Fixieren Sie Ihr Papier also nicht auf etwas, das Sie nicht bewegen können. Du brauchst also auf jeden Fall eine Schüssel. Sie können Ihren Schreibblock oder einen Karton oder etwas anderes verwenden , das beweglich ist. In Ordnung? Sie benötigen also ein Board, Sie benötigen auch Klebeband. Schlagen Sie das Klebeband auf Ihr Papier oder ähnliches , nur um Ihr Brett oder wenig zu kippen, während Sie malen. Also wirst du das brauchen. Falls Sie das nicht haben, können Sie jedes Objekt verwenden, um nur einen Anwaltsausschuss zu führen. Okay, also lass uns einfach aufstehen. Du wirst April brauchen. Das Papier ist das Wichtigste, besonders wenn wir nass in nass arbeiten. Also bitte, bitte, benutzen Sie das richtige Papier. Andernfalls erhalten Sie nicht das Ergebnis, nach dem Sie suchen. Also wieder erhielten 100% 300 GSM gepresstes Aquarellpapier, dann Grundfarben. Ich zeige dir die Farbmischungen und alles. Sobald wir mit dem Gemälde beginnen, dann eine Palette, um Ihre Farben zu mischen, Pinsel. Sie sollten Apple, Bleistift und Radiergummi bezahlen. Werkzeugdosen mit Foto, ein Messer oder ein scharfer Gegenstand. Und Sie benötigen auch ein grobes Papier, um alle Ihre Farben zu mustern, bevor Sie es auf Ihr endgültiges Gemälde auftragen. Und noch eine Sache. Sie können die Sprühflasche auch bei sich haben, falls Sie Lust haben, diese zu streichen, Teil Ihres Papiers austrocknet. Sie können dieses PIE-Portal jederzeit verwenden und es einfach für diesen bestimmten Bereich bezahlen, um die Katze wieder nass zu machen. In Ordnung, ich habe das nicht während des gesamten Gemäldes verwendet , weil es, wie Sie wissen, gerade Monsun ist. Das Papier ist also sowieso gräbt viel Zeit zum Fahren, was ein Pluspunkt ist, wenn Sie mit Aquarellen arbeiten. Also ja, ich habe es nicht benutzt, aber für den Fall, halte es einfach griffbereit , falls du es brauchst , während du mit Aquarellen arbeitest. In Ordnung, schließlich benötigen Sie einen Haartrockner, um den Vorgang ein wenig zu beschleunigen, denn sobald Sie den Himmel erreicht haben, benetzen Sie beide Seiten des Papiers. Normalerweise ist es also ein bisschen und Sie können den blauen Teil nicht malen. Um den Vorgang ein wenig zu beschleunigen, verwende ich einen Haartrockner, um ihn abzutrocknen. Okay, das ist alles was du für den Kurs brauchst. Schnappen Sie sich also alle Ihre Materialien und beginnen wir mit der nächsten Klasse. Ich hoffe euch alle zu sehen. Da. 4. So erstellst du grobe Skizze: Bevor wir also mit dem Malen beginnen, wollen wir untersuchen, wie man die Komposition des Gemäldes macht. Was ich normalerweise mache, ist, bevor ich anfange, immer eine grobe Skizze auf Papier oder einem Buch, damit ich weiß wie mein endgültiges Bild aussehen würde. Das sind also die wenigen Beispiele, die ich für die Domini-Landschaftsmalerei gemacht habe , die bereits in meiner Skillshare-Klasse enthalten ist. Schauen Sie sich das auf jeden Fall an. Und diese Technik hilft sehr, eine klare Vorstellung davon zu bekommen, wie Ihr Gemälde explodieren würde. Außerdem bekommst du auch eine Vorstellung davon, wo deine Elemente auf dem Päpstlichen platzieren kannst. Okay, also lass uns das tun, Sie können sehen, dass ich dieses Gemälde erstellt habe und ich bin nicht zufrieden mit Howard schaut, vor allem bin ich mit dem Baum nicht zufrieden. Es ist über dich hinweg. Ich bin ziemlich glücklich mit diesem Typen und dem Hintergrundteil, aber ich mag diesen Teil nicht. Also lass es uns ändern. Lassen Sie uns zunächst eine grobe Komposition auf dem Papier erstellen. Und mal sehen, wie wir das ändern können. Okay, also zeichne ich zuerst das Rechteck, das die Größe oder für Leute hätte. Dann würde ich zuerst die Horizontlinie zeichnen. Und Sie können sehen, dass ich im Hintergrund nichts gezeichnet habe, aber ich möchte wirklich ein paar Schichten Berg hinter dem Haus schaffen . Also mach das einfach und zeichne es grob. Sie müssen nicht sehr perfekt sein , wenn Sie die grobe Skizze zeichnen. Es ist nur so, dass Sie eine Vorstellung davon bekommen, wie es aussehen wird. Und wenn dir nichts gefällt, kannst du es ändern. Anstatt das Ganze zu malen und dann zu ändern. Das ist also die Grundidee. Okay, also ziehe ich noch eine Linie direkt darunter. Ich meine, wie geht's Baby Yoyo? Also zeichne ich es einfach, grob, zeichne es, will nicht, dass es wirklich perfekt ist, nur um eine Vorstellung davon zu bekommen, wie wir aussehen können. Okay, sobald ich das Haupthaus gezeichnet habe, will ich ein winziges kleines Haus. Und eins. Außerdem schrankst du diesen ganzen Bereich mit den Gs und diesem E oder mit den winzigen kleinen Büschen ein. Okay, dieser Teil hat mir nicht wirklich gefallen. Also was ich mache, ist einen winzigen kleinen Berg zu zeichnen, aber ich ziehe eine Pleuelstange , die kleiner ist oder benutzen wir? Das wäre ein bisschen größer. So sieht meine Komposition aus und ich bin ziemlich zufrieden damit. Also ja. Wir werden dies dann in unser endgültiges Gemälde umwandeln. In Ordnung, ich zeige es dir einfach ein bisschen näher. Aber was ich getan habe, ist eher wie ein Scribble. Ich hatte wirklich eine Vorstellung davon, wie es auf unserem Bild aussehen sollte oder wie es aussehen wird. In Ordnung, also probier das auf jeden Fall aus. Es wird dir sehr helfen. In Ordnung. Kommen wir nun in der nächsten Klasse zum Malteil . 5. Grundlegende Techniken: Okay, bevor wir mit dem Malen beginnen, wollen wir zunächst einige der Nass-in-Nass-Techniken studieren. Und lassen Sie mich Ihnen einige Tipps zeigen, die Ihnen bei nassen in nassen Arbeiten helfen. Wie Sie wissen, werden wir beide Papiergrößen benetzen , damit wir mehr Zeit zum Malen haben, da die Leute über einen längeren Zeitraum nass bleiben. Richtig? Mal sehen, wie das funktioniert, und so weiter. Vor der Arbeit nass in nass. Ein Tipp ist immer, immer, bereiten Sie Ihre Farbe immer vor der Hand vor , damit Sie Ihre Zeit nicht verschwenden, wenn das Papier nass ist. In Ordnung, also bereiten wir Fugu von zwei Farben vor. Ich nehme das Kobaltblau. Ich werde es mit Dopa mischen, was wir schon haben. Eine Witwe, die nur ein bisschen mehr Blau nimmt und keine Sorgen um Moment keine Sorgen um die Farben und alles macht, wir lernen gerade die Türtechnik, aber in Ordnung, wenn wir erst einmal Blau kombiniert haben , nehmen wir ein bisschen permanentes Gelb und mischen es mit unserem Vier-Zoll. Lass mich einfach Wasser dazugeben , damit es etwas flüssig wird. Sie sehen, es ist nicht sehr dick, denn wenn ich meine Palette drehe, laufen die Farben auf allen Seiten. Lassen Sie mich Ihnen noch ein Beispiel zeigen. Was meine ich mit dicker Farbe? Also nehme ich einfach Scarlett Carlo und ich nehme eine sehr dicke Konsistenz von diesem Rosa, die fast wie eine cremige Konsistenz wäre. Ich würde es weglegen. Ich denke es ist immer noch ein bisschen flüssig. Um mehr TIBCO zu erhalten, müssen Sie dafür immer weniger Wasser verbrauchen . Ein bisschen flüssig. Mehr Farbe hinzufügen. Man würde jedoch nicht sagen, wenn ich mein Board ändere, fließen diese färbbaren Farben viel schneller als dieses. Kannst du das sehen? In Ordnung, das sind also die unterschiedliche Farbkonsistenz, mit der wir den Himmel malen werden. In Ordnung? Also habe ich eine Johnny-Farbe kreiert und wir werden diese Farbe verwenden, um den Himmel besonders für die erste Ebene zu malen . Also lass es mich für dich probieren. Also die blaue Farbe, so sieht es aus. Es ist so transparent , weil es mehr Wasser und weniger unkonventionell ist. Lassen Sie mich jetzt eine Mischung aus Gelb und Orange mischen. Sie sehen, dass es immer noch transparent ist , weil es viel Wasser enthält. Jetzt, wie Nischen, Farbmuster zu scharlachroter Farbe und Sie werden sehen, Sie werden nicht in der Lage sein, unter Papier zu sehen oder nicht, weil es mehr Farbe und weniger Wasser enthält. Okay, mal sehen, wie diese drei Farben auf Menschen reagieren. Wir arbeiten nass in nass. Bevor wir das tun, machen wir zuerst das Papier nass. Also weiter. Diese Seite. Ich nehme meinen flachen Pinsel und trage Bordeaux auf alle Gläubigen auf. Nehmen Sie sich Zeit, während Sie Wasser auf Ihre Leute auftragen. Stellen Sie sicher, dass Sie die gesamte Anzahl von zwei Personen abgedeckt haben, insbesondere die Ecken, da diese Bereiche schneller trocken werden. Okay. Sobald ich Bordeaux aufgetragen habe, wechsle ich es und fange Wasser auf beiden Seiten der Menschen aufzutragen. Ich mache das mehrmals. Meine Zeit zu graben, um die gesamte Zeitung zu lesen , war langsam. Okay. Also habe ich bereits Wasser in meine Zwischenablage aufgetragen. Jetzt. Ich werde die Papiere für eine kurze Zeit das Wasser lassen, während das passiert, ich werde einfach das zusätzliche Wasser auf dieser Seite des Bretts abwischen , weil ich nicht möchte, dass dieses Wasser zu den Menschen zurückfließt. Also nimm einfach das Taschentuch und entferne das überschüssige Wasser an den Seiten. Okay, jetzt tragen wir die Farben auf das Papier auf. Jetzt siehst du diesen Teil. Ich sage es einfach der Tafel und Sie werden sehen, dass das Papier glänzt und Sie werden sehen, dass sich auf keiner Seite des Papiers überschüssiges Wasser befindet, das die gleiche Menge Wasser wie die Menschen haben. Richtig? Das ist also genau das, was wir wollen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie sich beworben haben, um Ihr Board auf beiden Seiten anzupassen Ihr Board auf beiden Seiten werden Sie sehen, dass das Wasser nach unten fließt. Und dann können Sie einfach das Antriebsgewebe nehmen und das überschüssige Wasser an den Seiten entfernen. Okay. Jetzt ist mein Papier nass, meine Farben sind fertig. Ich fange zuerst mit der blauen Farbe an. Wenn Sie ein Veteranenbett auftragen, Sie den Überschuss an den Seiten des Gewebes, wenn Sie Ihren Pinsel mit Farbe beladen entfernen Sie den Überschuss an den Seiten des Gewebes, wenn Sie Ihren Pinsel mit Farbe beladen. Sobald wir das getan haben, zahlen Sie dafür, dass Sie den Überschuss auf dem Taschentuch abtupfen und dann mit dem Auftragen beginnen. Sie werden sehen, dass sich die Farbe immer weniger verteilt , weil mein Pinsel nicht viel Wasser enthält. Also viel Wasser und Farbe. Also trage ich weniger Farbe auf meine Leute auf. Nehmen wir an, ich tupfe nicht zu oder entferne nicht die überschüssige Farbe an der Seite des Taschentuchs oder an den Seiten der Palette. Du wirst sehen, dass mein Pinsel komplett mit Farbe gefüllt ist. Sie sehen, der Bauch soll versorgen. Und wenn ich jetzt anfange, diese Farbe auf das Papier aufzutragen, wird sie sich stark ausbreiten, was es für Sie immer schwieriger macht, die Farbe zu kontrollieren und Farbe auf dem Papier zu beobachten, was Sie nicht möchten. um mehr Kontrolle darüber zu erhalten, ob Sie dicke Farbkonsistenz verwenden oder eine flüssige Farbkonsistenz verwenden. Ich achte immer darauf, dass du überschüssiges Material sowohl an den Seiten des Gaumens als auch am Pinsel klopfst des Gaumens als auch am Pinsel und dann beginnst, es auf das Papier aufzutragen. In Ordnung. Auf diese Weise haben Sie viel mehr Kontrolle über die Farbe. Okay, sobald du das getan hast, wirst du sehen, dass ich jetzt mit zwei gelb-orangen Farben beginne. Entfernen Sie erneut den Überschuss an den Seiten des Abfüllers, füllen Sie den Überschuss auf dem Gewebe ab und denken Sie dann ab daran, den Überschuss am Gaumen und am Gewebe zu entfernen . Okay, das ist eine der Techniken, mit denen Sie das Wasser und die Farbe auf dem Papier kontrollieren können. Die Sache ist, wenn Sie möchten, dass sich Ihre Farbe viel weniger verteilt, oder besonders, wenn Sie Laos, Laos, machen. Verwenden Sie für jede Schicht eine dicke Farbkonsistenz , damit sie sich immer weniger verteilt. Dies wird sich weniger ausbreiten, da es im Vergleich zu diesem dick ist . Nehmen wir an, ich trage diese flüssige Farbe auf. Und Sie werden sehen , dass es sich stark ausbreiten wird , weil es viel Wasser enthält. Aber genauso, wenn ich diese Farbe verwende, die weniger Wasser und Seinsart hat , werden wir das sehen. Ich mache es einfach Seite an Seite , damit du weißt, dass es sich ausbreiten wird. In Ordnung, eine weitere Sache die Sie tun können, ist einen synthetischen Pinsel zu verwenden. Das ist ein Pinsel, dessen Farbe und Wasser falsch um zu Ihrem synthetischen Pinsel zu wechseln sind, um zu Ihrem synthetischen Pinsel zu wechseln, besonders wenn Sie durch Wolken malen. Wenn du nass in nass arbeitest. Okay. Um die Wolken zu malen, müssen Sie Ihren Pinsel nur sehr weit von der Spitze wegziehen , damit er immer weniger Kontrolle hat. Sobald Sie Ihren Pinsel mit Farbe beladen haben, entfernen Sie den Überschuss auf zwei Seiten des Gewebes und führen Sie einfach die Klopfbewegung aus. Tippen und heben Sie den Pinseltupfer ab. Und wenn wir den Pinsel nicht fühlen, ist das die grundlegende Sache , die wir beim Malen tun müssen. Wolken. Sei es, jeder Pinsel spielt keine Rolle. Aber das ist die Sache , die Sie tun müssen Ihren Pinsel abnehmen, den Pinsel tupfen, tippen und den Pinsel abheben, oder? Sie sehen also, wir haben eine Schicht Wolken aufgetragen , die orange ist. Jetzt lass uns schichten, Lass uns den Schatten darüber malen. Also lass es uns mit scharlachroter Farbe machen. Also nehme ich wieder die rote Farbe mit der dicken Konsistenz von Maine weil wir wollen, dass sich der Schatten immer weniger ausbreitet, in scharlachrote Farbe gräbt und in scharlachrote Farbe gräbt den Überschuss an der Seite des Gewebes entfernt halte meinen Pinsel sehr weit weg und beginne mit der Klopfbewegung. Sie sehen, inzwischen ist mein Papier auch etwas trocken und ich verwende auch dicke Schmerzkonsistenz. Die Farben breiten sich also weniger als, weniger aus, aber Sie werden trotzdem sehen, dass Sie weicher werden, wenn Sie sich das ansehen , weil die Leute mich nicht gesagt haben, oder? Okay. Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt. Jetzt tragen wir eine weitere Schattenschicht verwenden erneut eine sehr dicke Farbkonsistenz. Entfernen Sie den Überschuss an den Seiten des Gaumens und führen Sie dieselbe Aufgabendefinition durch. Wenn Sie feststellen, dass DO-Farben miteinander verschmelzen, was Sie tun können, Whiskey, klopfen Sie den Überschuss auf dem Gewebe ab. Jetzt ist es nur noch ein **** Pinsel. Und ich benutze diesen Pinsel, um mich sanft an den Rändern entlang zu bewegen. Sie werden sehen, dass sich die Farben leicht vermischen. Wir werden eine Menge ****-Pinseltechniken verwenden, um die Wolken zu malen und zu harte Kanten zu mischen. Okay, jetzt überarbeiten wir es einfach. Bevor Sie das Papier schreiben. Bereite immer deine Farben vor. Sobald Sie Ihren Carlos vorbereitet haben, lesen Sie das Papier und die Orte, an denen das Gemälde stattfindet, aber beugen Sie sich nicht auf der Basis, um Ihre überschüssige Farbe an den Seiten des Gaumens zu bewegen , tupfen Sie den Überschuss ab das Gewebe und dann beginnen, die Farbe auf die Menschen aufzutragen. In Ordnung, das war's. Jetzt wissen wir schon, wie man läuft oder ich wette nicht, lasst uns in unser Abschlussprojekt einsteigen und anfangen zu malen. 6. Mischen der Farben: Bevor wir also mit dem Malen und Skizzieren beginnen, bereiten wir zunächst alle unsere Farben für den Himmel vor. Halten Sie also immer einen Liebesmenschen bereit, wenn Sie Ihre Farben vorbereiten , damit Sie sie immer ausmalen können. Ich habe alles bereit auf meinem Schreibtisch. Das heißt, ich habe zwei Gläser Wasser auf meiner rechten Seite. Ich habe mein Padlet und meine Farbe auch auf der rechten Seite, meine Pinsel, mein Taschentuch, alles ist fertig. Jetzt bereiten wir zuerst unsere Farben vor. Und dann fahren wir mit dem Skizzierteil fort. Zuerst bereiten wir Kobaltblau vor, das ist blaue Farbe für den Himmel. Ich möchte, dass diese Farbe sehr hell ist. Also lade ich meinen Pinsel mit ein bisschen blauer Farbe auf und füge dann viel Wasser hinzu, um ihn zu verdünnen. Ich würde vorschlagen, dass Sie Ihre Farben ein bisschen mehr vorbereiten , als Sie denken , dass Sie benötigen, damit Sie beim Malen keine Zeit verschwenden. Wenn es eine einzelne Farbe ist, ist es okay. Aber wenn nicht, wenn die Farbe eine Mischung aus zwei oder drei ist , Carlos, verschwenden wir Ihre Zeit oder verschwenden am Ende viel Zeit die Farbe zu finden, die Sie zuvor vorbereitet haben. Daher würde ich vorschlagen, dass Sie alle Farben ein bisschen mehr vorbereiten , als Sie benötigen. Das ist Aquarell. Wenn es austrocknet, können Sie es jederzeit rückgängig machen und wir verwenden es. Also mach dir keine Sorgen, das zu verschwenden. Repariere es ein bisschen mehr , damit du es nicht tust , wenn du malst. Die zweite Farbe, die ich gemacht habe, war permanentes Gelb und ich habe gerade viel Wasser hinzugefügt, um sie zu verdünnen. Als nächstes bereiten wir uns vor oder einen Orangen-Cutoff. Ich nehme orange Farbe von meinem Gaumen, falls Sie diese Farbe nicht haben Sie können jederzeit Ihr rotes Stück, kleines bisschen Cadmiumgelb oder permanentes Gelb oder jedes warme Gelb mischen kleines bisschen Cadmiumgelb oder permanentes Gelb oder , um eine warme orange Farbe zu erhalten. Okay, also du, ich mische meine Orange. Auch hier werde ich es ein wenig verdünnen , indem ich ein bisschen Wasser hinzufüge. Als nächstes bereiten wir unsere lila Farbe vor. Also werde ich die lila Farbe verwenden, die bereits auf meiner Palette vorhanden ist bereits auf meiner Palette vorhanden falls Sie nicht vorgemischt haben, aber Sie können immer Ihr Rot mit Blau mischen. Probieren Sie immer die Farbkombination aus, die Sie mit Ihrer eigenen Palette erhalten können. Versuchen Sie also, Ihren Blues mit Ihrem Rechten zu mischen. Und wenn Sie rosa Farbe haben, mischen Sie diesen Payne Collier mit Ihrer blauen Farbe. Ändern Sie den Anteil der Puerto-Farben und sehen Sie, was alles Lila Sie bekommen können. Ich mag die Farbe nicht , die schon da ist. Ich mag es, aber ich mag es nicht für diesen Kerl. Also habe ich einfach ein bisschen Ultramarinblau gemischt, um es viel bläulicher zu machen. Jetzt werde ich alle Farben für dich malen. Und dann fahren wir mit dem Skizzierteil fort. Achte immer auf deine Farbe auf dem Papier. Das gibt Ihnen ein wenig Selbstvertrauen, wie es auf dem Papier aussehen wird. Halten Sie also einen Entwurfspapier bereit. Verwenden Sie das Papier, das Sie für Ihr Abschlussprojekt verwenden. sich am Ende nicht die Farbe in einem anderen Buch an. Also sehen Ihre IMs, die den Compiler beobachten, wie transparent diese Farbe ist? Sie können diese in der blauen Farbe darin verstecken. Also will ich, dass dein Blau so ist. Als nächstes beobachtete ice den Erwachsenen und es war viel zu hell, also fügte ich ein bisschen permanentes Gelb hinzu, um es dunkler zu machen. Als nächstes schaue ich mir die orange Farbe an. Und zum Schluss werde ich die Farbe der Zehen färben, die wir aus Ultramarinblau und Bourbon hergestellt haben. Nun, im Moment haben wir dunkle Musterlegierungen. Gehen wir zum Skizzierteil in der nächsten Klasse über. 7. Die Skizze erstellen: Gehen wir nun zum Skizzieren über. Das Skizzieren ist ziemlich einfach. Wir müssen nur ein paar Berge und Häuser zeichnen , Restaurants. Wir werden es mit Pinsel und Farbe machen, oder? Wie immer. Teilen wir zunächst unser Papier in zwei Teile, indem wir die Horizontlinie zeichnen. Die Horizontlinie ist eine Linie, die Ihr Papier teilt und zwei Teile macht. Und das heißt, der obere Teil sind normalerweise die Berge und der Himmel. Und der untere Teil ist was DO oder Lichtbereich. Sobald ich die Horizontlinie gezogen habe, werde ich vier bis fünf Berge darauf zeichnen. Siehst du, ich habe mehr als die Hälfte meiner Leute für den Himmel und den Berg geteilt und angezogen wäre die Linienfläche im Vordergrund. Sobald ich alle Berge an der Horizontlinie gezeichnet habe, werde ich zum Haus in der Vordergrundbindung zeichnen. Denken Sie daran, alles leicht zu zeichnen, damit Sie nicht viele Bleistiftmönche haben , die malen möchten. Ich zeichne es etwas dunkler, damit ihr alle sehen könnt. Richtig, bindet. Ich habe das Haus gemalt. Ich würde die Grenze darunter ziehen. Und noch ein winziger kleiner Berg. Jetzt verbinde ich beide Bergstraßen. Als nächstes zeichne ich zwei winzige kleine Häuser im Hintergrund oder an der Horizontlinie. Ich werde sie winzig zeichnen , weil sie etwas weiter von unserem Standpunkt entfernt sind . Dann werden wir winzig kleine Büsche und Bäume zeichnen. Das musst du nicht zeichnen. Ich versuche es nur sehr leicht. Aber selbst wenn du es nicht tust, ist das in Ordnung, denn alles, was wir tun werden, werden wir mit unserem Rouge machen. Außerdem würde ich vorschlagen, dass Sie sich das ganze Bild ansehen , da ich am Ende immer ein paar Dinge ändere. Sie werden also sehen, dass diese Fänge anders sind als das abschließende Klassenprojekt. Keine großen, aber ein paar winzig kleine Änderungen ich beim Malen vornehme. Okay, das ist alles mit dem Skizzierteil. Es ist alles erledigt. Gehen wir nun zum Malteil in der nächsten Klasse über. 8. Aufspannen des Papiers: In Ordnung, also haben wir den Skizzierteil schon gemacht. Jetzt ist es an der Zeit, das Papier zu dehnen. Dieses Mal werden wir die Maskierungswelle nicht auf allen vier Seiten anwenden . Und pink. Dieses Mal werden wir ein Bild komplett nass in nass machen. Also lass uns sterben. Zuerst. Wir werden die Backend-Seite des Papiers benetzen. Drehen Sie einfach Ihr Papier um und tragen Sie Wasser auf die Rückseite der Personen auf, die Sie sind. Ich denke an meinen größeren Pinsel, tauche ihn in sauberes Wasser und trage das Wasser dann auf die Backend-Seite der Menschen auf. Denken Sie daran, jeden Teil des Papiers abzudecken. Aber gleichmäßig. Das mehrfache Gewicht, das Ihren Pinsel links und rechts, oben und unten stört und sicherstellt, dass wir den gesamten Bereich mit Wasser bedeckt haben . Nehmen Sie sich Zeit, während Sie das Papier benetzen Wenn Sie es richtig machen, bleiben Ihre Mitarbeiter über einen längeren Zeitraum nass. Denken Sie auch daran, die richtige Art von Leuten zu verwenden , die mindestens ein 100% Baumwolle, 300 GSM kalt gepresstes Aquarellpapier verwenden. Für diese Projektberatung erhalten Sie nicht das gewünschte Ergebnis. In Ordnung? Sobald Sie also Wasser auf das Schwarz und die Seite des Papiers aufgetragen haben, drehen Sie Ihr Papier um und beginnen Sie, Wasser auf dieser Seite erneut aufzutragen , das Wort mehrmals, sodass Sie die ganze Person mit Wasser bedeckt haben. Sie werden sehen, wann die Menschen Wasser absorbieren , wenn Sie mehrmals Wasser auftragen , und es beginnt zu trocknen, insbesondere an den Ecken. Stellen Sie sicher, dass Sie eine gute Menge Wasser auf die Ecken des Papiers auftragen . Jetzt lasse ich das Papier nur ein bisschen Wasser aufnehmen. Während das passiert, wische ich einfach das überschüssige Wasser ab, das sich auf dem Brett befindet. Also nehme ich mein Taschentuch und entferne die überschüssige Pore zwei an den Seiten des Bretts. Denn wenn Sie das nicht tun, fließt Wasser auf das Gemälde erzeugt die Ausleger , die Sie nicht möchten. Im Moment drehe ich mein Board um, indem ich das Abdeckband unter meinem Papier anbringe. Wenn sich also überschüssiges Wasser auf dem Papier befindet, wird es langsamer und ich kann einfach mein Taschentuch nehmen und das überschüssige Portal vom Papier entfernen. Sie sehen, als ich den Pinsel und alles auswählte, bemerkte ich, dass die linke Seite meiner Leute bereits zu trocknen begann. Also habe ich beschlossen, mein Papier noch einmal zu benetzen als den Flachpinsel, das mache ich. Entfernen Sie den Überschuss oder wischen Sie einfach das überschüssige Wasser an den Seiten des Bretts ab. Und dann werden wir anfangen, den Himmel in den Rittern zu malen Drüsen sind richtig. Lesen Sie das Papier noch einmal und entfernen Sie das überschüssige Wasser an den Seiten des Bretts. Und dann fangen wir mit dem Gemälde an. Aber in der nächsten Klasse sehen wir uns dann. 9. Cotton malen: Sie sehen also, wir haben unsere Farben bereit. Wir haben bereits Papier aufgezogen. Jetzt ist es an der Zeit, den Himmel zu malen. Wissen Sie, ich habe mein Board bereits gekippt indem ich das Abdeckband darunter gelegt habe. Fangen wir jetzt mit der blauen Farbe an. Also lade ich meinen Pinsel mit blauer Farbe entferne den Überschuss sowohl an den Seiten des Gaumens als auch am Gewebe. Und dann trage ich diese Farbe auf die linke Ecke meines Papiers auf. Genauso werde ich das permanente Gelb auf das Papier auftragen. Sie sehen, dass ich meinen Pinsel sehr weit von der Spitze weg halte , sodass ich immer weniger Kontrolle über meine Striche habe. Ich möchte den Himmel und die Wolken so natürlich und weich wie möglich aussehen lassen . Das ist der Grund, warum ich den Pinsel weiter von der Spitze weg halte. Auf diese Weise habe ich weniger Kontrolle über meine Schläge. Denken Sie daran, die blaue und gelbe Farbe auf dem Papier nicht zu stark zu mischen . Andernfalls erhalten Sie am Ende den grünen Mix. Lassen Sie einfach winzige Lücken zwischen Blau und Gelb. Sie sehen, ich habe die weißen Lücken dazwischen gelassen. Auf diese Weise wird die Farbe nicht auf die gleiche Weise gemischt, wie ich beginne, die orange Farbe aufzutragen. Immer. Denken Sie an die Faustregel. Entfernen Sie den Überschuss an den Seiten des Gaumens sowie die zusätzliche Farbe auf dem Bild. Das ist der Grund, warum ich ein Taschentuch an der Hand habe , damit es viel einfacher und bequemer ist. Sobald ich hier den helleren Wert von zwei orangefarbenen Farben angewendet habe , mische ich ein bisschen Orange mit meinen permanenten Werkzeugen, um es ein wenig dunkelorange zu machen. Und dann verdünne ich es mit etwas Wasser. Und ich werde anfangen , diese Farbe überall dort anzuwenden, wo wir sie auf orange Farbe angewendet haben. Aber denk daran, den ganzen Kampf nicht mit der orange Farbe zu decken . Ich gebe unseren Wolken nur ein bisschen Schatten und ein bisschen Tiefe. Wir werden viele Kalorien auf die Wolken auftragen, aber wir werden mit einem leichteren Wert beginnen. Und sobald wir uns auf den Lichtwert angewendet haben, werden wir die Tiefe erzeugen, indem wir darüber einen dunkleren Wert hinzufügen. Wenn du diesen Pinsel nicht hast, brauchen wir ihn nicht. Du kannst jede runde Pinselgröße für Größe acht verwenden , um den Himmel so zu malen, wie du siehst, ich bin gerade auf meinen normalen Rundpinsel Größe vier umgestiegen und werde damit anfangen, Carlo offen zu malen. Denken Sie auch hier daran, den Überschuss am Gaumen zu entfernen und den Überschuss auf dem Gewebe abzutupfen. Ich wiederhole das immer wieder weil es wirklich wichtig ist, das Papier ist nass. Ihr Pinsel hat auch viel Wasser und Farbe. Am Ende werden wir viel auf Papier verteilen , was Sie nicht wollen. Außerdem arbeiten Sie mit allen ergänzenden Farben. Das heißt, wenn Sie am Ende Lila und Orange auf dem Papier mischen, erhalten Sie den Braunton , den Sie nicht möchten. Damit sich die Farbe weniger auf dem Papier verteilt. Klopfen Sie einfach den Überschuss auf dem Stimmzettel als auch auf dem Taschentuch ab. In Ordnung, also hast du diesem Kerl den helleren Wert der lila Farbe hinzugefügt . Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie mein Himmel aussieht. Jetzt ist es an der Zeit, dunklere Werte hinzuzufügen und Schatten von Tokio zu erzeugen. Also mische ich ein bisschen Ultramarinblau sowie ein kleines bisschen Schwarz mit meinem Lila, um es etwas dunkler zu machen. Und dann werde ich anfangen , diese Farbe überall dort anzuwenden , wo ich sie auf offene Farbe aufgetragen habe , nur im unteren Teil der Öffentlichkeit, weil das schlecht für Schattenleben ist. verstecke ein bisschen Schwarz in meinem Puppet, dämpfe den Überschuss auf dem Gewebe und fange dann an, das dunklere Lila auf die Cloud aufzutragen. Sobald ich auf eine dunklere rosa Farbe aufgetragen habe, wiederhole ich denselben Schritt, aber diesmal mische ich meine orange Farbe. Also füge ich meinem Rumänischen ein kleines bisschen Katze, permanentes Gelb hinzu, um eine leuchtend orange Farbe zu erhalten. Und ich werde anfangen, diese Farbe auf den Boden von zwei orangefarbenen Wolken aufzutragen . Wir werden diesen Schritt wiederholen. Das heißt, wir haben die erste Schicht mit dem helleren Wert aufgetragen , und wir werden den Schatten mit dem dunkleren Wert derselben Farbe erzeugen . Eine Sache, die mir aufgefallen ist, ist, dass viele Dinge erklärt werden können. Sie müssen beobachten, um zu lernen. So habe ich gelernt. Deshalb würde ich vorschlagen , dass Sie beobachten, wie ich den Pinsel halte, wie ich die Farbe und das Papier auftrage. Je mehr du beobachtest, desto mehr wirst du lernen. Verbessern Sie Ihr Buch weiter. Also trage ich eine Mischung aus derselben Orange und ein bisschen permanenter Rosenfarbe auf, um eine lebendige orange Farbe zu erhalten. Und ich wende diese Kolumne in der Cloud an. Jetzt füge ich nur noch ein paar weitere Patches hinzu. Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es aussieht. Füge einfach ein bisschen dunklere lila Farbe für den Schatten hinzu. Dann nehme ich auch den feuchten Pinsel und die Farbmischung. Besser gesagt, ich habe das Gefühl, dass das nicht gemischt ist. Ich war ziemlich glücklich mit diesem Typen, aber ich mochte den blauen Teil nicht weil ich ein bisschen trocknete. Es sieht viel zu leicht aus. Also mache ich dieselbe Farbe wie Kobaltblau und habe diese Spalte erneut auf demselben Medium angewendet. Jetzt nehme ich die **** Bürste trockne sie komplett ab. Und dann benutze einfach diesen Pinsel , um dich in den Wolken zu bewegen, mach es sehr leicht. Es wird kein Druck auf die Bürste ausgeübt. Und das wird mir helfen, die Farben miteinander zu mischen. Übertreib es nicht. Andernfalls werden Sie am Ende die schlammige Mischung auf dem Papier nur sehr, sehr leicht bekommen . Zuletzt füge ich die gleiche kobaltblaue Farbe hinzu, die gleiche kobaltblaue Farbe indem ich meinen kleineren Rundpinsel der Größe vier verwende. Und dann heben wir einige Dinge ab , die in Richtung Berg gehen. Es ist also sehr einfach. Reinigen Sie Ihren Pinsel vollständig von allen x auf dem Taschentuch und entfernen Sie dann einfach die Farbe mit dem feuchten Pinsel. Sie jedes Mal, wenn Sie die Farbe abheben, Reinigen Sie jedes Mal, wenn Sie die Farbe abheben, Ihren Pinsel oder klopfen Sie auf das Taschentuch und tun Sie es. Auf diese Weise. Sie werden sehen, dass wir Ihre Farbe abdriften können , solange das Papier dünn ist. Aber im Moment bin ich ziemlich zufrieden damit, wie sich mein Himmel jetzt entwickelt hat. Während das trocknet. Gehen wir weiter zum unteren Teil. Also habe ich einfach die Maskierung tief unter meinen Leuten entfernt. Und jetzt fange ich an, mich zu bewerben. Also Gelb und Grün mischen sich, das ist die hellere grüne Farbe auf dem unteren Teil. Sie sehen, dass mein gesamtes Papier noch feucht ist und ich entferne das Abdeckband. Aus diesem Grund werden Sie feststellen, dass die grüne und die gelbe Mischung, die wir gerade vorbereiten, nach oben gehen. Ich wusste es zu der Zeit nicht, als ich malte. Ich werde versuchen, es von der feuchten Bürste abzuheben. Und was ich als Nächstes tun werde, ist einfach das Abdeckband unter meinem Boot erneut anzubringen, um es so zu kippen, dass die Farben nach unten fließen, anstatt nach oben zu gehen. Okay, also entferne nicht das Klebeband, was wir zuvor gemacht haben. Wenn Sie sich nicht wohl fühlen, Ihren Pinsel zur Schmerzlinderung zu verwenden, können Sie immer ein Taschentuch verwenden, um dasselbe zu tun. Sie werden also sehen , dass gelbe Farbe auch auf das Haus kommt. Wer auch immer einfach mein Taschentuch nimmt und es dort drüben antippt Und Sie werden sehen, dass die Farbe durch Türgewebe angehoben wird. Also wiederhole ich den Schritt des Anhebens mit der feuchten Bürste sowie dem Taschentuch. Wenn du gehst roter Punkt, das heißt, das ganze Papier ist komplett nass. Du wirst es tun müssen. Unser Gerät, der Carryover-Flow. Und wenn du damit aufhören willst, trocknet es ab. Okay, jetzt bin ich ziemlich glücklich. Was ich also mache, ist, diese Wörter zu erstellen. Wenn Sie also kein Messer haben, können Sie einfach Ihren Nagel verwenden und ihn einfach auf dem Papier kratzen und Sie werden sehen, dass es eine winzige Delle erzeugt , wie Sie es aussehen lassen. Es gibt eine Belohnung, die in den Vordergrund führt. Ich habe dir sowohl die Methode des Messers als auch des Nagels gezeigt . Sie können tun, was auch immer Sie tun möchten. Okay, ich bin ziemlich zufrieden damit , wie alles gerade aussieht. Also hören wir einfach hier auf und dann werde ich meinen Fön benutzen, um den unteren Teil des Himmels zu trocknen , sowie den grünen ADR, den wir gerade gemalt haben , damit wir den Berg bemalen können . sowie obwohl Logoteil. Sie werden einen Haartrockner benutzen. Ich trockne mein Papier nicht vollständig ab. Ich werde es nur an den unteren Teilen des Himmels sowie im Vordergrund machen. Und sobald das erledigt ist, werden wir in der nächsten Klasse mit dem Lackieren anderer Teile fortfahren. 10. Die Grasfelder malen: Okay, jetzt aber einmal, Himmel ist trocken. Lasst uns den Berg über der Horizontlinie malen. Da dieser Berg sehr weit von unserem Aussichtspunkt entfernt ist, werden wir eine sehr dunkelgrüne Farbe malen. Um die Dahlgren-Farbe zu erhalten, habe ich mein Ultramarinblau mit meinem permanenten Grün und einem winzigen Stück Plaque pro Modus von Ultramarinblau gemischt meinem permanenten Grün und einem winzigen Stück Plaque pro , weil ich es bläulich grün machen möchte. Dann habe ich es mit Wasser verdünnt und werde es mit meiner runden Pinselgröße für die Berge bemalen meiner runden Pinselgröße für , die weit von unserem Standpunkt entfernt sind. Dort trifft das Sonnenlicht diese Berge nicht. Oder selbst wenn dies der Fall ist, können wir das nicht sehen. Um die Berge oder weiter weg vom Aussichtspunkt anzuzeigen , müssen wir sie malen. Damit, Carlos. Und wenn Sie vorwärts gehen, werden die Grüns, jede Farbe wird heller und heller. Eins, richtig? Das sollten Sie also beachten , wenn Sie jede Art von Landschaft malen. Wenn das erledigt ist, lassen Sie es trocknen, da wir die unteren Berge während des Trocknens nicht streichen können die unteren Berge während des Trocknens nicht streichen Malen wir den Vordergrundteil. Also werden wir wieder die Nass-in-Nass-Technik verwenden. Also habe ich schon eine Wasserschicht aufgetragen. Und dann bereite ich meine Farben vor. Ich habe mein permanentes Grün mit ein bisschen gelbem Ocker gemischt , war genauso permanentes Gelb. Und dann werde ich anfangen , diese Farbe auf diese Daten anzuwenden. Du wirst sehen, dass ich meine Grüns ändere. Das heißt, manchmal verwende ich dunkleres Grün. Manchmal verwende ich Licht , um einen Bereich hinzuzufügen, ich verdünne es einfach mit Wasser. Auf diese Weise. Der Boden sieht nicht flach aus und hat viel Textur, wenn nur unterschiedliche Werte der grünen Farbe angewendet werden. Sie können Ihre Greens auf verschiedene Arten mischen. Ich habe Ihnen ausführlich gezeigt, wie Sie n Greens erstellen können. Ich kenne den letzten Unterricht. Also überprüfe auf jeden Fall den farbigen Teil des Unterrichts, wenn du wirklich verstehen willst, wie du die Eröffnungen machen kannst, oder? Sobald ich sie angewendet habe, hat die Spalte nun begonnen, diesem unteren Teil viel Textur zu verleihen . Also habe ich zuerst sauberes Wasser mit meiner kleinsten Pinselgröße plateauiert . Sobald das erledigt ist, wiederhole ich denselben Schritt, aber dieses Mal nehme ich anstelle von klarem Wasser Ultramarinblau. Sie werden sehen, wann immer Sie sauberes oder farbiges Wasser spritzen, es wird eine Blüte entstehen. Und das wäre unser Blumenfeld. Sobald es trocken ist, sieht es wunderschön aus. Richtig? Du nimmst also die grüne Farbe und ich habe versucht, diese Blumen zu malen, aber die Leute waren immer noch eine Menge, als ich nicht in der Lage war , die perfekte Form des Stiels zu bekommen, also habe ich ihn einfach dort gelassen. Wir machen es, sobald das Papier halbtrocken ist. Danke, ich habe gerade mit meinem Pinsel ein bisschen Ultramarinblau aufgetragen. Jetzt nehme ich das Messer und lass uns die Straße erstellen. Es ist ziemlich einfach. Sie müssen nur an den Leuten kratzen und Sie werden sehen , dass dadurch ein wenig Farbe auf dem Papier entsteht, sodass es so aussieht, als gäbe es eine Linie, die in den Vordergrund geht . Sie können dies also auch mit Ihren Bedürfnissen tun. Wie ich Ihnen beiden die Mentoren gezeigt habe, aber Sie können es tun, was auch immer Sie tun möchten. Jetzt werden Sie sehen, dass die Teigportion mit der helleren grünen Farbe nicht vollständig trocken war. Also das Grün, das wir aufgetragen haben, breitest du dich in diese Richtung aus. Haben sie getan. Sobald es trocken ist, übermalen wir es. Richtig. Jetzt. Konzentrieren wir uns einfach darauf, viele Texturen zu erstellen. Im Vordergrundteil. Ich habe etwas lila Farbe darüber gespritzt. Blaue Farbe. Und gerade spritze ich ein bisschen permanentes Gelb. Diesmal denke ich, sind sehr dicke Konsistenz der Farbe, so dass sich die Farbe viel weniger ausbreiten würde. Denken Sie daran, ich mache das, solange mein Papier noch nass ist , weil ich Blüten auf meinem Papier erstellen möchte , weil das am Ende so schön aussieht. Sobald sie trocken ist, werden Sie sehen wie wunderschön diese Blüten aussehen werden. Und es sieht super natürlich aus. Richtig? Also füge ich nur ein bisschen dunklere grüne Farbe an den Seiten der Tür hinzu. Und dann lassen wir alles trocknen. Also nehme ich einfach meinen Fön und trockne den Schlaufenbereich des Papiers oben ist schon trocken, also möchte ich meinen Haartrockner damit laufen lassen sie einfach den unteren Teil mit dem trocknen haartrockner. Sobald es trocken ist, werden wir den Bereich reparieren , den wir auf der rechten Seite rechts haben. Ich checke gerade mit meinen Finger ein und werbe völlig trocken und ich bin mir ziemlich sicher, dass es so ist. Nehmen Sie also den Mittelwert der grünen Farbe und erstellen Sie damit diese Grenzen und ziehen Sie diese Farbe einfach mit und ziehen Sie diese Farbe einfach den trockenen Pinselstrichen nach unten. Jetzt, wo alles getrocknet ist, ist es an der Zeit, diese Zeiten dieser Blumen hinzuzufügen, beginnend mit dem mittleren Wert der grünen Farbe Ich verwende mein kleinstes Pinselgrößenwerkzeug. Sie werden sehen, dass ich meinen Pinsel in einem Winkel von fast 90 Grad halte , weil ich nur die Spitze meines Pinsels verwenden möchte, um den Stiel zu bemalen , um den Tennisschlag zu erzielen. Halten Sie den Pinsel bei 90 Grad und streichen Sie den Pinsel einfach nach oben, um den Stiel dieser Blumen zu erzeugen. Ändern Sie weiterhin die Werte und die Werte von zwei Grüns. Um ein bisschen Interesse an Ihrem Bild zu wecken. Beginne immer mit dem hellsten Grünwert. Und wenn Sie vorwärts gehen, machen Sie Ihr Grün etwas dunkler. Beginnen Sie jedoch niemals mit dunkler Farbe, denn Aquarelle können Sie Ihre hellere Farbe nicht über der dunklen Farbe belassen . Deshalb ist es wichtig , von hell nach dunkel zu wechseln. Jetzt lasse ich das so wie es ist und wir werden wieder an die Arbeit gehen, sobald es vollständig trocken ist. Während das trocknet. Malen wir den zweiten Berg. Warum nehmen wir die hellere grüne Farbe? Und ich werde dasselbe für Größe, Pinsel und Farbe eines Berges verwenden . Auch hier müssen wir das trocknen lassen, bevor wir uns nach unten bewegen. Während das trocknet, streichen wir eine weitere Feldschicht um das Haus herum. also den Mittelwert von Grün nehme und du siehst, werde ich ein bisschen heller werden. Und um eine saubere Haut heller zu machen, müssen Sie nur Cadmiumgelb, permanentes Gelb, Zitronengelb hinzufügen , egal welche gelbe Farbe Sie haben. Füge keine gelbe, ockerfarbene Sienna hinzu, denn das wird deine Königin so tief machen. Sie können jedoch die helleren Gelbtöne wie Zitronengelb, Cadmiumgelb und permanentes Gelb hinzufügen , um es heller zu machen. Und dann male ich das. Sobald wir fertig gemalt haben, müssen wir es trocknen lassen, während das trocknet, lassen Sie uns malen, um zu tun gezwungen zu Hause. Sie haben wirklich helle, gebrannte Sienna-Farben gemischt. Um das zu tun, habe ich einfach ein bisschen Orange zu meiner verbrannten Sienna gemischt . Und ich male all diese Regeln mit dieser Farbe. Wechseln Sie erneut zum kleineren Pinsel. Es ist ganz einfach. Wenn Sie winzige Details auf Ihrem Bild machen, müssen Sie einen kleineren Pinsel verwenden. Wenn Sie auf einem größeren Teil oder einem größeren Teil Ihres Gemäldes gemalt haben, müssen Sie zu meinem größeren Pinsel wechseln. So können Sie selbst entscheiden, welchen Pinsel Sie gerne malen. Richtig? Sobald wir die erste Dachschicht gestrichen haben, müssen wir sie trocknen lassen. Während das trocknet, fügen wir einige Linien im Vordergrund hinzu, da es sehr flach aussieht und mir das nicht gefällt. Also nehme ich den Mittelwert der gleichen grünen Farbe. Ärzte sind gemischt aus permanentem Gelb, permanentem Grün und winzigem gelbem Ocker. Und ich werde anfangen, Linien auf dem Treppenabsatz hinzuzufügen. Es ist ganz einfach. Sie erinnern sich beim Lavendelfeld zu Beginn Kunstunterrichtsprojekts daran, wie Sie diese Linien malen müssen. Nehmen Sie einen Mittelpunkt auf Ihrem Bild und ziehen Sie dann einfach die Linie dorthin. Dann werden wir wieder hinter die Berge gehen, indem wir einen sehr leichten Grünwert verwenden. Und wenn das erledigt ist, lassen wir alles trocknen. Also du bist es, ich benutze wieder meinen Fön , um schnell abzutrocknen. Sobald dies erledigt ist, werden wir mit dem Streichen von zwei verbleibenden Land-APR fortfahren. Auch hier werde ich diese kleine Lichtdosis, die Stimmung von permanentem Gelb, auf meine grüne Mischung malen Stimmung von permanentem Gelb, auf und dann diese Daten malen. Sie sehen, dass ich meine Farben nicht viel auf dem Papier reibe. Ich werde versuchen, es mit ein oder zwei Strichen zu beenden. Wenn Sie also nicht möchten, dass Ihr Carlos auf dem Papier schlammig oder stumpf aussieht, versuchen Sie es mit nur einem Strokereignis. Wenn Sie einen kleinen Fehler gemacht haben, korrigieren Sie das nicht , indem Ihren Pinsel häufig auf das Papier fallen lassen. Lassen Sie es dort, denn wenn Sie es nicht tun, ruinieren Sie Ihr Papier die Farbe würde stumpfer und stumpfer aussehen, was Sie nicht wollen. Ein Tipp beim Arbeiten mit Wasserfarben Machen Sie es mit minimalen Pinselstrichen , damit Ihr Bild heller aussieht. In Ordnung? Also habe ich alle Tieflandgebiete fertiggestellt. Wir lassen es trocknen, während das trocknet, ich werde dem Vordergrundteil etwas mehr Textur verleihen. Also denke ich an einen sehr leichten Wert von Gelb. Das heißt, ich werde ein bisschen Wasser hinzufügen , um es leichter zu machen. Und das schmeichle ich einfach. Denken Sie daran, den gesamten Himmelsbereich abzudecken wenn Sie Splat-Spielzeug machen , da Sie sonst am Ende all diese Leitern auf diesem Kerl bekommen. Ich habe dabei ein bisschen Kontrolle, aber manchmal habe ich immer noch viele Spritzer und bereue es immer noch, den Bereich nicht mit einem Tuch oder Taschentuch bedeckt zu haben. Also vermeide es das zu tun. Weil viele Plateau benutzen werden. Es geht um die Aliens , die es besser abdecken können. wir nun mit der nächsten Klasse fort. 11. Hinzufügen von abschließenden Details: Jetzt, wo alles getrocknet ist, fügen wir alle Details und bringen das ganze Gemälde zusammen. Zunächst werden wir hinter den Häusern große Bäume hinzufügen. Also habe ich den mittleren Wert von Grün genommen. Dies ist eine Mischung aus Ultramarinblau und permanentem Grün. Und ich male die Bäume hinter den Häusern. Sie werden sehen, dass ich nur lose Striche mit meinem Pinsel verwende , um sie zu malen. Ich bin nicht sehr spezifisch. Ich werde die Grüntöne weiter ändern , indem ich ein bisschen Gelb hinzufüge, um es heller zu machen , und ein bisschen Blau und Schwarz, um es normal dunkler zu machen. Diese haben also die gleiche Farbe. Das ist der Grund, warum wir die Grüntöne ständig ändern werden. Nun, wenn Sie früher erreicht haben, bin ich so, also so stolz auf Sie. Ich bin so froh, dass du dich entschieden hast, das Glas zu verbinden und mit mir zu malen. Wenn ihr Schwierigkeiten mit den Techniken oder dem Papier oder irgendeinem Material habt , lasst es mich wissen , kontaktiert mich im Diskussionsbereich dieser Klasse und ich werde euch so schnell wie möglich antworten . Außerdem würde ich vorschlagen, dass Sie sich die ganze Klasse einmal ansehen und sehen, was wir tun. Und später kannst du wieder zusehen und zusammen mit mir malen. Aber male nicht. Wenn Sie zum ersten Mal zuschauen, werden die Kosten, die Sie beobachten und malen, viel Zeit verschwenden, wodurch Ihre Leute nur austrocknen. Du willst nicht. Die zweite wichtige Sache , auf die ich mich wirklich konzentrieren wollte, ist die Verwendung der richtigen Leute, die ein leckeres unter GSM-Kaltpress-Aquarellpapier verwenden GSM-Kaltpress-Aquarellpapier um das beste Ergebnis zu erzielen. Bitte geben Sie auch nicht auf, wenn Sie nicht das von uns angestrebte Ergebnis erzielen . Ich habe dieses Bild dreimal und die ganze Zeit gemalt. Ich hatte dann ein bisschen Verbesserung. Dann das letzte Mal, das erste Mal war nur, weil ich den Himmel geliebt habe und das nachbauen wollte. Nachdem ich das Ergebnis gesehen habe. Ich war erstaunt über die verwendeten Techniken und die Farben. Also dachte ich, dass dies ein wunderbarer Kurs für Schüler meiner Skin Show sein würde und sie würden gerne mit den neuen Techniken malen. Also habe ich das gleiche Bild für euch alle nachgebaut. Aber als ich zum Bearbeiten saß, ging eines der Videos verloren. Und aus diesem Grund musste ich noch einmal neu erstellen. Aber mit jedem Bild habe ich es immer besser gemacht. Ich habe dir schon das erste Bild gezeigt. Und sehen Sie, ich mochte einige Teile des Gemäldes nicht. Und weil wir uns entschieden haben, es noch einmal zu tun, korrigiere ich diese Fehler im zweiten Bild. niemals frustriert, wenn Sie nicht das gewünschte Ergebnis erzielen. Übe weiter, versuche es weiter. Studiere weiter. Warum bekommst du das Ergebnis nicht? Der Hunger zu lernen und der Hunger, das Ergebnis zu erzielen , werden Sie immer besser machen. Auch wenn du das Gefühl hast, was ich getan habe, selbst wenn ich das zweite Bild gemacht habe, gibt es nicht viel mehr Verbesserungen. Aber glauben Sie mir, wissentlich, unwissentlich, hätten Sie sich in Bezug auf Ihre Techniken in Kuppeln Ihrer Geschwindigkeit und allem erheblich verbessert . Vielleicht können Sie die Verbesserung zu diesem Zeitpunkt nicht feststellen , aber irgendwann werden Sie es tun. In Ordnung. Also als hätte ich über all das gesprochen. Wir haben die Bäume bemalt und dieselbe grüne Farbe verwendet. Wir haben die Büsche um die Häuser herum in verschiedenen Grüntönen gestrichen . Jetzt nehme ich mir einen Moment Zeit und lade direkt auf meinen Pinsel und schaffe einen kleinen Lichtwert auf dem Baum. Also tippe ich einfach auf diese Farbe auf den Baum und verwende meinen Finger, um ein wenig zu mischen. Verwenden Sie den kleinsten Pinsel der Größe zwei , um all die kleinen Details des Gemäldes zu erstellen. Jetzt streichen wir den Kofferraum und die Zweige des Getränks. Also denke ich Auftrieb und nicht direkt aus meiner Palette. Und ich werde den gleichen Pinsel benutzen , um die Äste am Stamm dieser Bäume zu bemalen. Sobald das erledigt ist, verwenden wir diese Namensfarbe und malen einige Linien auf das Dach, um ein wenig Dimension zu rastern. Das Dach sieht momentan so flach aus , dass ich dein Ion nicht wirklich mag. Wir denken, dass die Linien denselben Pinsel und dieselbe Farbe verwenden . Jetzt mache ich Ereignisse wie der Morde Teil war ein bisschen leer, also mache ich einfach den Stamm des Baumes und jetzt werde ich den mittleren Wert von Green Follow Pain verwenden, das Alter von zwei Straßen. Sobald das erledigt ist, malen wir die Stängel aller Blumen im Vordergrund. Verwenden Sie also den gleichen Pinsel und fügen Sie im Vordergrundbereich viele Stängel und Gräser hinzu. Zu diesem Zeitpunkt können Sie das Abdeckband entfernen , das sich unter der Platine befindet. Ich habe komplett vergessen , es zu entfernen. Ich ging so weit in das Bild, dass ich nicht merkte, dass mein Papier geneigt war. So können Sie das Abdeckband oder alles, was wir unter der Platine angebracht haben, entfernen oder alles, was wir unter der Platine angebracht haben , um getönt zu werden. Ich mache es jetzt, weil mir klar wurde, dass es dort immer noch Maskierung unter dem Board gibt. Also entferne ich das einfach. Sie können dies jedoch tun, bevor wir mit der Detaillierung des Pods beginnen , da es nicht notwendig ist, etwas unter das Board zu legen. Oder wenn Sie es auf diese Weise bequem machen, ist es auch in Ordnung, oder? Jetzt ist es an der Zeit, Laktose hinzuzufügen, aber versuchen Sie es nicht. Bedecke wie immer den oberen Teil der Papiere, wo du bist, ich decke es nur mit meinem Taschentuch ab und dann werde ich eine permanente gelbe, tiefe Farbe und den Vordergrundteil plateauieren . Dann verwende ich die übrig gebliebene Farbe des Pinsels, um einige größere Blumen im gleichen Vordergrundbereich zu malen. Dies wird viele Interessen wecken , da die Spritzer kleiner und die Pinselstriche , die wir jetzt anwenden werden, größer wären. Es werden viele Texturen und Dimensionen erzeugt. Genauso spritze ich etwas Ultramarinblau. Jetzt kannst du es hier beenden. Es sieht ziemlich wunderschön aus. Aber wie immer weiß ich nie, wann ich aufhören soll und füge immer mehr Details hinzu. Das mache ich. Als würde ich noch ein paar Gräser hinzufügen und auch ein paar trockene Pinselstriche in der Linie hinzufügen, dem Bereich, der sich um das Haus befindet. Aber wenn Sie das Gefühl haben, mit Ihrer Arbeit zufrieden zu sein, können Sie hier ganz aufhören, fügen Sie einfach die Dosis und die Fenster der Häuser hinzu. Und dann können Sie direkt zum Malen der Opioide übergehen Endo später Teil des Videos. Ich werde noch ein paar Details hinzufügen. Dann fügen wir die Boards in diesem Typen hinzu. Was ich gerade mache, ist, dass ich im mittleren Teil unserer Landfläche eine sehr wässrige Pflanze mit grünen Farbnamen genommen habe eine sehr wässrige Pflanze mit grünen Farbnamen . Wir sind jetzt fertig mit dem Hinzufügen aller Details. Ich nehme meinen Fön und trockne alles ab. Ein Zentrum ist völlig trocken. Wir werden jedoch weiter malen. Fliegende Vögel in diesem Kerl. Um es ein bisschen anders zu machen, habe ich diesmal die schwarze Farbe auf meinem Pinsel genommen und etwas schwarze Farbe auf diesen Kerl gespritzt. Übertreiben Sie es nicht ein bisschen , denn ich wollte kreieren als gäbe es Boards , die sehr weit weg sind und wir können nicht viel von dem sehen, was sie tun. Wir können einfach sehen, dass Vögel fliegen und ein paar kleine Punkte sind alles was wir sehen können. Also wollte ich diese Idee auf dem Papier umsetzen. Deshalb habe ich diesem Kerl ein bisschen schwarze Farbe bekommen. Und dann werden wir die Vögel zeichnen , die in unserer Nähe sind. Ganz einfach, ich habe dir schon in meinen früheren Klassen beigebracht, wie man die Bretter malt. Schauen Sie sich also die Techniken aus der früheren Klasse an, um zu wissen, wie es geht, aber ich werde es erklären, richtig. Sie verwenden den kleinsten Pinsel, den Sie haben. Zeichne zuerst die V-Form. Zeichne V-Form in verschiedenen Größen wie klein, groß, groß. Und dann musst du nur noch einen winzigen Punkt in die Mitte zeichnen. So einfach ist es, die fliegenden Vögel in diesem Kerl zu malen. Ich werde eine Menge Arbeit hinzufügen, aber Sie können sie jederzeit beenden, wenn Sie das Gefühl haben, dass wir mit dem Hinzufügen von Booten fertig sind, oder? Das ist also das letzte, letzte Bild. Ich hatte gehofft, dass dir das Malen Spaß gemacht hat und du wirst es als nächstes malen. Also möchte ich wirklich deine Arbeit sehen. Also malte es und poste es im Projektbereich dieser Klasse. Lassen Sie alle sehen und lassen Sie sich von Ihrer Arbeit inspirieren. Und ich würde gerne deine Kreation sehen. Ich warte gespannt darauf, das zu sehen. Okay, lassen Sie uns kurz zusammenfassen was wir während des Unterrichts gemacht haben. Als erstes haben wir also untersucht, wie man den Himmel komplett nass in nass malt. So dehnt man das Papier und malt den Himmel nass in nass. Als nächstes haben wir untersucht, wie man die Wolken malt und wie man diesen Wolken viel Tiefe verleiht. Wir haben auch Layering studiert. Das heißt, wir begannen mit den leichteren Werten und bekamen dann bei jedem Zwischenstopp den Taco-Wert. Und als nächstes haben wir studiert, wie man das Haus malt. Wir haben studiert, wie man die Bäume malt. Und wir haben auch studiert, wie man die Blumenwiese und den Vordergrundteil erstellt . Als nächstes haben wir untersucht, wie man die fliegenden Vögel am Himmel malt. Vor allem haben wir auch studiert, wie man die Farben nicht schlammig aussehen lässt, wie man nur mit minimalen Pinselstrichen malt. Wir haben viele Elemente in dieser Landschaft studiert. Das sind die Gräser, der gesamte Bodenteil, die Wolken, die Berge, wie man die Berge im Hintergrund malt, der vordere Berg und vieles mehr. Sobald Sie die Grundlagen und alle Elemente, die wir gemalt haben, benannt haben, können Sie jede Landschaft malen. Das ist also unser letztes, letztes, letztes Buch. Ich hoffe es gefällt euch. Lassen Sie mich jetzt einfach die Seite umblättern und Ihnen zeigen , dass mein Papier an einigen Stellen noch feucht ist. Alles was Sie tun müssen, ist den Glanz auf dem Papier zu sehen. Da ist meine Zeitung dämlich. Lassen Sie jetzt einfach die Station dort, wo sie ist, und lassen das Bild vollständig trocknen und Sie sind fertig. Wir sehen uns also im letzten Glas. 12. VIELEN DANK: Hallo zusammen. Vielen Dank, dass Sie sich die ganze Klasse und gegen Ende dabei geblieben sind. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, verschiedene Techniken mit Aquarellen anzusehen und zu lernen. Ich hoffe auch, dass ich dir die Arbeit mit Wasserfarben ein bisschen einfacher gemacht habe . Jetzt. Sehen Sie alle gegangen, um alle Techniken , die Sie in der Klasse gelernt haben , auf die Menschen anzuwenden. Ich würde gespannt darauf warten, Ihr gesamtes Klassenprojekt im Projektbereich dieser Klasse zu sehen Ihr gesamtes Klassenprojekt im Projektbereich . Also gepostet. Wenn Sie Zweifel an den Materialien haben, gibt es Techniken, dann kontaktieren Sie mich auf Instagram. Ich beendete die Hand in Adelaide, Kunst Haggadah. Alles, was du einfach im Diskussionsbereich dieser Klasse posten kannst. Und ich melde mich so schnell wie möglich bei Ihnen. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, können Sie den Beitrag sehen. Das kann mir helfen, mehr Schüler zu essen. Jetzt heißt es Abschied nehmen und wir sehen uns sehr bald in der nächsten Klasse. Tschüss.