Farbe Schnell und einfach 15 Polaroid-Stil Mini-Landschaften mit Aquarellen | Shreya Gada | Skillshare

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Farbe Schnell und einfach 15 Polaroid-Stil Mini-Landschaften mit Aquarellen

teacher avatar Shreya Gada, Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:50

    • 2.

      Kursübersicht

      2:57

    • 3.

      Materialien, die du brauchst,

      4:55

    • 4.

      Farbspritzen & Farbmischen

      12:12

    • 5.

      Das Papier schneiden

      3:29

    • 6.

      Grüne Felder

      10:18

    • 7.

      Haus am See

      11:16

    • 8.

      Riesiger Tree

      8:37

    • 9.

      Landschaft

      11:01

    • 10.

      Toskana Vibes

      10:36

    • 11.

      Mehrfarbiger Sonnenuntergang Himmel

      8:08

    • 12.

      Getrocknete Tree

      10:18

    • 13.

      Grüner Wald Malerei

      11:07

    • 14.

      Sonnenuntergang Auffahrt

      10:18

    • 15.

      Blaue verschneite Berge

      10:46

    • 16.

      Berge Am Wald

      10:57

    • 17.

      Bewölkter Himmel Am See

      10:00

    • 18.

      Abstrakte Mountain

      12:17

    • 19.

      Schweiz

      14:00

    • 20.

      Rote Blumenwiese

      12:25

    • 21.

      Vielen Dank

      1:02

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

336

Teilnehmer:innen

16

Projekte

Über diesen Kurs

Bist du jemand, der Aquarelle ausprobiert und miserabel versagt hat? oder Bist du jemand, der schon immer mit Aquarellen malen wollte, aber nie die Zeit dafür hat? Oder bist du jemand, der gerne verschiedene Themen lernt, erforscht und gemalt hat? Dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich.


Ich verstehe so sehr, dass die Arbeit mit Aquarellen Spaß macht und aufregend ist, dass es aufgrund seiner unvorhersehbaren Natur auch super herausfordernd und frustrierend zugleich ist. Dieses Medium zu kennen und zu verstehen, braucht ein bisschen Zeit, Übung und Geduld. Würdest du mir glauben, wenn ich sagte, dass ich dieses Medium seit der Kindheit verwende und jedes Mal, wenn ich mahle, immer noch auf der Suche nach verschiedenen Dingen über dieses Medium ist. Das ist faszinierend und interessant dieses Medium. Ich bin immer erstaunt über die Ergebnisse, die das Medium gibt, ohne jede Menge Anstrengungen zu unternehmen.


Um die Arbeit mit Aquarellen Spaß machen und einfach zu machen, komme ich mit einem sehr interessanten Kurs auf, in dem wir alle 15 Landschaften im Polaroid-Stil mit Aquarellen malen werden. Wir werden jedes Kursprojekt innerhalb von 15 Minuten malen und das Beste ist, dass ich sehr grundlegende Kunstmaterialien verwendet habe, um alle meine Kursprojekte zu malen, damit jeder sie hat. Alles, was du tun musst, ist mindestens 15 Minuten deiner Zeit an einem Tag und malen mit mir. Du kannst alle 15 Kursprojekte gleichzeitig malen oder du kannst ein Kursprojekt jeden Tag für 15 Tage malen und es liegt ganz an dir. Ich habe die Kursprojekte so gestaltet, dass du eine Menge von Techniken lernen wirst. Ich werde auch viele Tipps auf dem Weg teilen. Am Ende des Kurses bin ich sicher, dass du mit diesem Medium viel vertraulicher sein wirst.

Also kommen Komm mit mir in der Malerei Mini-Landschaft für 15 Tage mit Aquarellen mit . Plus Seinem World Watercolor also gibt es keinen besseren Grund, mit diesem Medium zu arbeiten. Ich hoffe, dich in der Klasse zu sehen.

Wenn dir dieser Kurs gefällt, hinterlasse bitte eine Bewertung, die diesem Kurs helfen wird, mehr Schüler zu erreichen.

Ich freue mich sehr, dich hier zu haben. Vielen Dank für die Teilnahme :)

Materialien, die du brauchst,

  • Aquarellpapier – Ich empfehle ein Aquarellpapier in Künstlerqualität zu verwenden, das aus 100% Baumwolle 300 g/m oder 140 lb kaltgepresstes Papier besteht. Ich werde Brustro Aquarellpapier verwenden
  • Aquarellfarben- Ich verwende Thoovi Aquarelle sowie ein paar Farbtöne aus weißen Nächten und sennelier
  • Pinsel - Ich habe ich mit der Strenge Pinsel und 2 runden Pinsel der Größe 4 und 8 verwendet
  • Abklebeband
  • 2 Gläser Wasser
  • Jede Art von Brett, um dein Papier herunter zu kleben
  • Schere zum Abschneiden des Papiers in der bevorzugten Größe
  • Skalierung zur Größe des Papiers
  • Bleistift und ein Radierer
  • Raues Tuch oder Gewebepapier





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Teacher Profile Image

Shreya Gada

Artist

Kursleiter:in


Hello Creative Souls,

 

I am Shreya Gada an Artist, Art Educator, YouTuber and Skillshare teacher from India. I am a post a graduate in marketing and an artist by everything. I love exploring and playing with different mediums such as Oils, Watercolours, Acrylics, Gouache and sometimes even oil pastels. Although my most favoured medium is watercolours. Playing and experimenting with different colours, mediums and subjects makes me feel alive and happy. Art is like a therapy for my soul as whenever I am painting I tend to forget whats happening around and I am happy in my own little world. 

You can check out all my work here @artistshreyagada 

I love sharing my knowledge and experiments with anyone who wants to learn and enjoy... Vollständiges Profil ansehen

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Transkripte

1. Einführung: Ich benutze jemanden, der wirklich mit Aquarellen anfangen wollte, aber nie die richtige Gelegenheit dazu hatte? Oder bist du jemand, der wirklich Angst hatte, die Reise mit dem Palo zu beginnen ist jemand, der mit diesem Medium gearbeitet hat , aber mit dem Ergebnis nicht zufrieden ist, dann ist diese Klasse genau das Richtige für dich. Tut mir leid, ich konnte es mir nicht leisten. Ich bin Künstler, Kunstpädagoge, Skin Shaking und YouTuber aus Indien. Heute begrüße ich Sie, dass Sie 15 Tage lang mit mir zusammen sind, viele Landschaftsmalerei. In dieser Klasse lernen wir, innerhalb von 15 Minuten 15 wunderschöne Gemälde zu malen . Jedes Klassenprojekt ist einzigartig, auf seine Art schön. Sie werden viele Techniken, Tipps und Tricks studieren . In der Klasse. Wir werden studieren, wie man verschiedene Fächer in unserem Unterricht malt. Verschiedene Arten von Himmel, Berg, verschiedene Arten von Bäumen, Wolken und vieles mehr. Wie immer beginnen wir mit den Materialien , die wir benötigen. Ich habe den minimalen Kunstbedarf für die ganze Klasse verschmolzen , damit jeder mitmachen kann. Wir werden über die Bürsten sprechen. Sobald wir über die Pinsel gesprochen haben, werden wir über die Farben sprechen , die wir für den Unterricht benötigen. Wir werden auch die Farbmischungen untersuchen und wie man unseren eigenen Carlos mit dem bereits vorhandenen Palast mischt. Sobald wir die Carlos eingeholt haben, werden wir über das Wichtigste sprechen , was die Menschen sind. Sobald dies erledigt ist, beginnen wir mit unseren 15 Tagen Malerei, Mini-Landschaft und polarisiertem Stil. Wenn Sie sich also wirklich angewöhnen wollen zu malen, möchten Sie dieses Medium wirklich nennen. Dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich. Ich habe es dir leicht gemacht, jeden Schritt zu folgen, damit auch ein Anfänger und an der Explosion teilnehmen kann. Kommen Sie also mit mir auf dieser Reise der Malerei, schnelle und einfache Mini-Landschaft für 15 Tage, in der Hoffnung, Sie in der nächsten Klasse zu sehen. 2. Kursübersicht: Hi, ich bin so froh, dass du dich entschieden hast, an diesem Kurs teilzunehmen. Okay, also gebe ich dir in dieser Klasse den Überblick darüber, was wir für die Truppe tun werden. Wie immer werden wir über die Materialien sprechen , die Sie benötigen. Ich habe nur ein Minimum an Kunstbedarf verwendet , damit Sie alle mitmachen können. Als nächstes werden wir darüber sprechen, wie Sie ein größeres Blatt Papier in die bevorzugte Größe , in der wir malen werden. Wir werden ein Papier im Format A3 in diese kleinen, kleinen Blätter schneiden . Ich führe dich gerne durch jeden einzelnen Schritt und keinen weiteren Unterricht. Sobald wir alle unsere Materialien fertig haben, beginnen wir mit dem Malen. Ich habe dich durch jede einzelne Technik und die Farbkombination und alles in der Klasse geführt. Sie haben sich also um nichts Sorgen gemacht, als ob Sie etwas beachten müssen , wenn Sie mit Aquarellen arbeiten. Dies ist etwas, das ich während meiner Kunstreise gelernt habe. Eine davon ist, richtige Leute zu verwenden, die mindestens 300 g/m² kaltgepresst sind und ein 100% Baumwollpapier. Sobald Sie das richtige Papier verwendet haben, ist die Hälfte Ihrer Arbeit erledigt. Das zweitwichtigste, was ich gelernt habe ist Spaß zu haben, wann immer man malt, einfach den Malprozess zu genießen und nicht viel darüber nachzudenken. Dies sind also die zwei wichtigen Dinge, die Sie beim Malen beachten müssen. Eine andere Sache ist, dass ich das ganze Klassenprojekt ziemlich klein gehalten habe. Das Maximum von 15 Minuten und mindestens acht Minuten. Es ist also zwischen acht und 15 Minuten Unterricht. Daher würde ich Ihnen wärmstens empfehlen, sich den ganzen Tag über mindestens zehn bis 15 Minuten Ihrer Zeit zu nehmen mindestens zehn bis 15 Minuten und mit mir zu malen, Sie können ein Projekt am N1-Tag machen. Okay, daher würde ich Ihnen wärmstens empfehlen, sich den ganzen Tag über 15 Minuten Zeit zu nehmen ganzen Tag über 15 Minuten Zeit zu , um sich einfach zu entspannen und zu malen. Aquarell-Monat. Es gibt also keinen anderen Grund, Ihre Aquarellfarben rauszuholen und mit mir zu malen. Okay, ich habe dich durch jeden einzelnen Schritt geführt. Du musst mir nur beim Malen zusehen und meinen Anweisungen folgen und alles ausruhen, es mir überlassen. Alles was Sie tun müssen, ist malen und genießen. Okay, also das war's vorerst. Lasst uns nun etwas über den Galgen und die Materialien studieren. Und lasst uns mit unserem Gemälde anfangen. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 3. Materialien, die du brauchst.: Hallo allerseits. Ich bin so froh , dass du dich entschieden hast , an der Klasse teilzunehmen. Bevor wir also zum Malteil übergehen, sollten wir uns zunächst über die Materialien informieren, die wir für die heutige Klasse verwenden werden. Wie ich immer sage, ist es nicht wichtig, genau dieselben Materialien zu verwenden. Konzentration auf die gekaufte Technik und Pinselstriche ist wichtiger als die Materialien. All diese Techniken würden deine Fähigkeiten verbessern. Aber das einzige, auf das ich viel Druck ausüben werde , ist die richtige Art von Menschen zu benutzen. Denn wenn Sie die richtige Art von Papier verwenden, wenn Sie mit Aquarellen arbeiten, wäre die Hälfte Ihrer Arbeit erledigt. Bürsten, nicht wichtig. Papiere, sehr wichtig. Nicht so wichtig. Okay, also nur eine Sache, auf die ich viel Stress legen werde , ist die richtige Art von Menschen zu benutzen. Okay, also lasst uns zuerst über das Papier sprechen , das wir gerade verwenden werden. Du bist, ich verwende ein 300 g/m² kaltes Aquarellpapier aus 100% Baumwolle . Warum ist ein 100% Baumwollpapier denn wenn Sie einen repräsentativen Inhalt verwenden, das Papier für einen längeren Zeitraum nass bleibt . Und Aquarellstrahl oder Medium auf Wasserbasis erfordert es, dass Ihr Papier nass bleibt. Damit Sie länger arbeiten können. ein Papier aus 100% Baumwolle verwenden können Sie länger arbeiten. Gerade jetzt, da wir die kleineren Bilder machen, ist es okay, wenn du 50% Baumwollband verwenden würdest, würde es tun. Für bessere Ergebnisse wird jedoch 100% Baumwollpapier verwendet. Jetzt ist GSM die Dicke des Volkes. Das sind also 300 GSM, die wir gerade verwenden werden. Okay, also was ich getan habe, ist, dass ich größeres Papier im A3-Format genommen habe, das ich hatte , und ich habe es in die gewünschte Größe geschnitten. Okay. Als nächstes musst du deine Leute runterstecken, aber das Abdeckband , das ich benutze. Du kannst jedes Board benutzen, das in Ordnung ist. Und Abdeckband gibt Ihnen klar aussehende Kanten. In Ordnung? Als nächstes benötigen Sie ein Taschentuch, um die überschüssige Farbe und das Wasser vom Pinsel abzutupfen . Sie benötigen auch schärferes Objekt, das Sie mit einem Palettenmesser verwenden können, also zeichnen Sie mit der Karte einige Texturen, die ich Ihnen in einer späteren Klasse zeigen werde. Dann benötigen Sie einen Bleistift und einen Radiergummi, um Ihr Gemälde zu skizzieren und alle überschüssigen Stiftmarkierungen zu entfernen. Als nächstes brauchen Bürsten. Für die ganze Klasse verwenden wir nur drei Bürsten. Der erste ist ein Rundpinsel. Ich glaube, es ist Größe zwei oder vier. Ich denke, es wird umsonst auf dem Pinsel erwähnt. Oder selbst wenn es erwähnt wurde, wird es abgerieben. Also schätze ich, es ist ein Rundpinsel der Größe vier. Neben Ihnen wird der Pinsel der Größe zwei angezeigt. Im Moment verwende ich einzigen schwarzen Samtpinsel der Größe zwei für alle Details. Wir werden diesen verwenden, um die Details in einem Gemälde und dauerhaften Bedarf oder Linerpinsel zu zeichnen . Fußgänger verwenden, um die Gräser und das Brett zu malen. Und dieser kommt später von der Taube, oder? Als nächstes benötigen Sie Bordeaux-Wein, um Bürsten zu reinigen oder zu schmutzigen Bürsten und einen für die frische Versorgung. Ich bin super überrascht vom Clean Water am Gerät. Ich mache am Ende immer beide Wassergläser schmutzig, aber ich bin ziemlich beeindruckt von mir selbst , dass ich einen Job wirklich scharf darauf halte, oder? Als nächstes benötigen Sie einen Stimmzettel, um alle Ihre Farben zu klingen , und auch die Farben, die hauptsächlich von der Marke bis V verwendet werden . Sprechen wir also über die Farben. Und ich habe gerade jeden für dich in der nächsten Klasse gesehen. Lasst uns also zur nächsten Klasse übergehen. Also lasst es uns einfach abschließen. Das ist es, wen du brauchst. Aquarellpapier, Pappe, drei Pinsel, Maskiertag, Taschentuch, Bleistift und Radiergummi. Zwei Gläser Wasser und Palette, um alle Ihre Farben zu vermischen. Gerade jetzt in der nächsten Klasse, wir über die Farben. 4. Farbmuster- & Farbmischungen: Okay, also lasst uns über die Farben sprechen , die wir für den Unterricht verwenden werden. Insgesamt verwende ich nur diese 12 Blätter, um Landschaften zu malen. Dieses Set hat diese 12 Farben. Das ist warm, gelb, warm und kühl, rot, warmer und kühler Blues. Insgesamt reicht diese Palette also völlig aus, da sie Carlos bestellen müssen, wie verbrannte Sienna, Gelb, Ocker sowie warme Rot- und Gelbtöne. Die einzige Farbe, die ich finde, fehlt ist hier nicht cool. Das ist das Zitronengelb. Wenn ich also von den Marken in Indien, Indigo, verwende , ist das dunkelste Blau. In das hinein. Ich verwende von White Nights und Binds Grade. Das ist also meine Präferenz, aber wenn Sie das nicht haben, können Sie Schwarz auf Rot verwenden. So können Sie Binds immer grün durch schwarze Farbe ersetzen . Okay, also nächstes neues Farbfeld, alle Farben für dich, und dann werden wir Mixe mit diesen Farben erstellen. frage mich, der erste , den ich beobachte, ist wieder nur für dich , damit du das genaue FanDuel kennst und du auch die Nahaufnahme aller Farben bekommst. Alles klar, also ist der erste , den ich beobachte, dauerhaft gelb tief. Dies ist eine ziemlich warme gelbe Farbe. Diese Farbe gibt dir schöne warme Grüns. Der nächste, den ich beobachte, ist der Scarlet Lake. Dies ist eine coole rote Farbe. Rotweine und Orangen. Ich habe im gesamten Klassenprojekt ziemlich weniger benutzt. Sie sich also keine Sorgen um diese Farben. Sie können alle Rottöne und Orangen verlieren, die Sie bei sich haben. Okay, zum nächsten, den ich gesehen habe, war 1 Million. Jetzt ist der nächste, der Swatch sein wird, fulminant. Großartig. Das ist also eine ziemlich warme rote Farbe. Der nächste, den ich ziemlich oft benutzt habe, um unsere Grüns sowie für Wasser und Himmel zu mischen , ist das Ultramarin D. Der nächste ist permanentes Violett. Dies ist eine vorgemischte Farbe für den Fall, dass Sie dies nicht haben, können Sie Ihre Rot und Blau immer in E-coli-Menge oder in einer anderen Menge mischen E-coli-Menge oder in , um das Massenblatt zu erhalten. Richtig. Der nächste ist Kobaltblau. Ich benutze diesen, um den Himmel und das Wasser viel zu malen. Als nächstes kommt permanentes Grün. Dann hatte er ein Orakel. Ich habe gelben Ocker benutzt. Also verwende ich gelben Ocker oder nicht um nur die Sättigung des Grüns zu verringern und alles gut zu machen und Sienna ein bisschen Farbe zu geben , benutze ich beide Knoten. Bereiten Sie einen grünen Ballon vor. nächste ist ich wirklich bag, was ich für dieses Klassenprojekt nicht benutzt habe. Also schaue ich mir stattdessen einfach Kiefergrau an. Der nächste ist Indigo. Auch wenn Sie diese Farbe nicht haben, können Sie diese immer durch Abtreibungsblau oder eine dunkelblaue Farbe ersetzen , die Sie haben. Okay? Und schließlich werde ich das Zitronengelb aus San Diego beobachten. Dies sind die anderen Farben als Weiß, und ich verwende die weiße Farbe, damit Sie mein weißes Aquarell verwenden können , das ich mit Ihnen beißen werde. Okay. Lassen Sie uns jetzt einfach unsere Vereinbarungen treffen und lassen Sie mich Ihnen einfach zeigen , wie ich meine Grüns mische , damit Sie keine Ahnung haben, wie das geht. Okay, also greife einfach auf meine Kamera zu , damit du sehen kannst, was ich mit meinem schlechten mache. Okay. Okay, also denke ich, dass wir sogar alle Farben sehen wollen, also mischen wir unsere grüne Farbe, also weiter. Was ich tun werde, werde ich vier tief nehmen und ich werde mein Leid mischen, also weiter. Ich habe permanentes Gelb tief genommen und jetzt mische ich mein permanentes Grün dazu. Sie werden sehen, dass Sie eine wirklich hellgrüne Farbe erhalten eine wirklich hellgrüne Farbe , wenn Sie diese beiden Farbtöne mischen. Um nur Nerze zu sagen, verwende ich ein kleines bisschen Ultramarin und wir werden sofort sehen, dass die Farbe etwas dunkler wird. Mischen wir nun die grüne Farbe mit Ultramarinblau. Nun, als Indien anfing, mischen Sie einfach diese beiden Farben zusammen. Und Sie werden sehen, dass Sie eine sehr stumpfe olivgrüne Farbe bekommen werden . Um nur ein bisschen Wasser hinzuzufügen , damit Sie den leichteren Wert von Kosinus sehen können. Mischen wir nun Kobaltblau , permanentes Gelb tief. Wenn Sie diese beiden Farben mischen, erhalten Sie eine helle Begrüßung, olivgrüne Farbe. Das ist ein bisschen langweilig, aber wenn Sie Kobaltblau mit der permanenten gelben Tiefe mischen , erhalten Sie eine etwas hellere Farbe. Okay? So machen wir unser Ultramarin- und Kobaltblau mit Zitronengelb. Okay? Also zuerst mache ich es einfach in zwei Teile. Und das eine Manx, ich werde Ultramarin hinzufügen. Geh weg wald-grüne Farbe. Jetzt füge ich kompiliert hinzu. Und mal sehen, was mich dazu bringt , das ein bisschen heller zu machen. Jetzt fügen wir zur gleichen Mischung ein bisschen Sepia hinzu. Ich habe eine Notiz hinzugefügt. Lass mich einfach waschen. Als Nächstes. Ich füge einfach eine Anleihe hinzu. Jetzt habe ich viel hinzugefügt, also mische ich einfach mein Gelb und Blau. Und du siehst, du wirst schön werden oder grüne Bio machen. Gleiche Vene, ich werde winzige kleine Bindung oder Modus zu ultramarin und zitronengelber Mischung hinzufügen . Wie sättigt es einfach. Als Nächstes fügen wir einfach den Blues zu unserem Hominingrün hinzu. Lassen Sie uns also einfach die permanente grüne Farbe angeben die permanente grüne Farbe und fügen Sie einfach ein kleines bisschen Kobaltblau hinzu. Dann die grüne Farbe, die wir gleich erreichen, kombiniert. Wir werden ein bisschen Algebra hinzufügen. Du bekommst ein bisschen dunklere grüne Mischung. Jetzt fügen wir den Beweis hinzu. Gelber Ocker. Du bekommst ein stumpfes olivgrünes Blatt. Also verstehst du meinen Standpunkt, oder? Was müssen Sie tun, um Ihre Gleans herzustellen, ist , dass Sie Blau und Gelb hinzufügen müssen. Und um es zu erledigen. Oder du kannst gelben oder gelben Ocker hinzufügen. Manchmal füge ich sogar die entsprechenden Blätter hinzu. Also füge ich dir einfach ein kleines bisschen lila Schatten hinzu. Und du siehst es sofort die Sättigung und du bekommst einen sehr sauberen Grünwert, oder? Und um alle Grüns dunkler zu machen, habe ich ein kleines bisschen Indigo reduziert. Oder wenn Sie das nicht haben, können Sie aufgrund dessen immer einen Teil hinzufügen. So mischt man also Ihre Farben darauf. Ich zeige Ihnen auch, wie Sie das Papst-is-Blatt mischen können , wenn Sie kein vorgemischtes Fopen haben. Was ich also mache, ist, dass ich scharlachroten See und andere erzwungene Mischung, ultramarinblau, um auf den Fuß zu warten. Und du wirst sehen, dass du das Fruchtfleischproblem hast. Jetzt. Ich werde anstelle von Ultramarinblau zur anderen Hälfte hinzufügen . Das ist es, was du kriegen wirst. gleiche Weise, wenn ich diese beiden Rottöne, zwei Blues, mische , bekomme ich ein Unterscheidungsmerkmal. Dies sind also die Carlos-Handmischungen, die wir verwenden werden, um in unserem Klassenprojekt zu malen . Ich habe sehr Grundfarben verwendet, aber ich denke, fast auf Paletten. Okay, also lasst uns zur anderen Klasse übergehen. 5. Das Papier schneiden: Hallo allerseits. Bevor wir beginnen, lassen Sie uns das Papier zuerst auf unsere bevorzugte Größe reduzieren. Da ich kein kleineres Blatt Papier habe, mache ich mein Papier im Format A3, also schneide ich es auf die gewünschte gewünschte Größe ab. Du würdest das Papier schon kennen, das ich verwende, aber ich wiederhole es noch einmal. Du bist, ich verwende ein 100% Quartil drei und GSM kaltgepresstes Aquarellpapier von plus zwei. Das sind also fast Leute der Größe A3. Was ich also mache, ist, dass ich horizontale und vertikale Linien zeichne. Das wären etwa zehn Zoll mal acht Zoll. Und sobald ich alle Linien gezeichnet habe, werde ich die Witze reduzieren. Normalerweise kaufe ich lieber ein größeres Blatt Papier , weil es auf diese Weise viel wirtschaftlicher für mich ist. Das ist der Grund, warum ich ein so großes Blatt Papier habe. Ich habe bereits die Linien auf der Back-End-Seite von zwei Personen gezogen. Also alles, was Sie mit der Größe zu tun haben , die Sie auch benutzen, eine Mac-Tür verwenden, messen Sie einfach drei Zoll mal vier Zoll und schneiden Sie sie dann damit ab. Und jetzt wirst du feststellen, dass es eine kleine kleine kleine Lücke gibt, die auf der linken Seite des Papiers übrig bleibt. Also mach dir keine Sorgen, wir verschwenden das Papier nicht. Das Papier, das wir verwenden würden, um Farben oder irgendetwas zu sehen. In Ordnung. Also welches Papierformat Sie verwenden, wie gesagt, Sie müssen es nur auf drei Zoll mal vier Zoll reduzieren und dann einfach Ihre Schere herausnehmen und einfach der Linie folgen und sie bekommen. Ich mache es langsam. Haben Sie das nicht gestört denn wenn Sie Dosen haben, wird es den Urin dorthin bewegen und dann werden Sie nur Ihre teuren Leute verschwenden , die Sie nicht wollen. Ihr Auge wird etwa 15 Personen in rechteckiger Form bekommen. Und da wir 15 Landschaften machen werden, ist genau das, was wir wollen. Das hat so viel Spaß gemacht. Schneiden Sie einfach alle 15 Schichten ganz ab und malen Sie eins nach dem anderen. Und am Ende der Herausforderung haben Sie ungefähr 15 Landschaften, die Sie zusammenrahmen können, oder Sie können eine Collage an der Wand erstellen. Und es sieht so aus, so schön. Ich habe bereits eine ähnliche Herausforderung gemacht. Wenn du mir auf Instagram folgst, dann würdest du es schon wissen. Aber dass wir noch kleinere Leute gemacht haben. Es war fast wie zwei Zoll mal drei Zoll kluge Leute. Und wir haben ungefähr 14 Landschaften darauf gemacht. Und es stellte sich heraus , dass es so schön war. Ich dachte, ich mache es noch einmal für euch. Aber dieses Mal werden wir mit jedem Bild viel mehr Techniken und viel mehr Details lernen . Okay, also haben wir unsere, unsere Völker bereit. Verschwenden wir diese Zeit also nicht und fangen wir mit der Waldmalerei an. Wir sehen uns also in der nächsten Klasse. 6. Grüne Felder: Alles klar, wenn wir das nächste Mal alles bereit haben, werde ich einen schmerzhaften aus meinem Stapel entfernen und ihn auf mein Board legen. Und wie immer werden wir zuerst Abdeckband auf alle vier Seiten des Papiers auftragen. Aber dieses Mal werden wir die Quantenmalerei drehen , um wie Kuppel auszusehen, im richtigen Stil. Also werden wir unten eine dicke Schicht Abdeckband auftragen . Und wie immer werden wir Abdeckband an den Seiten auftragen. Wenn Sie das Polaroid-Bild bemerken werden, werden Sie sehen, dass am Ende ein dicker Rand und an den anderen drei Kanten sehr kleine weiße Ränder vorhanden sind. Genau das versuchen wir zu schaffen. In Ordnung? Sobald Sie das Abdeckband auf allen Seiten angebracht haben, achten Sie darauf, dass Sie es nach unten drücken , damit keine Lücke zwischen den Personen und dem Abdeckband besteht . also immer immer darauf, Achten Sie also immer immer darauf, wenn Sie Abdeckband auftragen, sonst werden Sie nicht Ihren aussehenden Vorteil bekommen. Also mache ich diesen Schritt, rassistische Geschichte des Anbringens von Abdeckband , damit ich es am Ende nicht bereue wenn ich nicht geklärt werde. Okay, also habe ich das Abdeckband bereits angebracht, jetzt laufe ich nur meine Finger alleine, um sicherzustellen , dass es vollständig am Papier haftet. Dann werden wir wie immer zwingen, eine einfache Skizze zu zeichnen. Also nehme ich meinen Bleistift und zeichne, zeichne die Horizontlinie. Also lasse ich mehr als die Hälfte meines Volkes für den Berg- und Himmelbereich zurück. Und der Rest der Gegend wäre für die Linie. Ich habe die Horizontlinie gezeichnet. Ich ziehe für die genauen Linien darüber. Das werden meine winzigen kleinen Berge sein. Und ich werde auch zwei Linien auf dem Papier zeichnen, dass es so aussieht, als gäbe es eine Reihe von V , die auf diese Berge zugeht. Das war's für den Skizzierteil. Sobald das erledigt ist, gehen wir weiter zum Gemälde. Aber bevor wir anfangen, werde ich sehen, ob ich alle meine Farben in meiner Palette habe. Ich hatte kein Zitronengelb, also werde ich das auf meine Palette drücken , damit ich beim Malen nicht meine Zeit damit verschwenden muss, nicht meine Zeit damit verschwenden muss die Werte und alles zu entfernen. Also sobald ich mit all meinen Materialien fertig bin , beginne es zu malen. Also fangen wir mit dem erzwungenen Himmel an. Also geben wir diesem Kerl, der oben dunkler ist , eine Farbverlaufswäsche und du fügst den Boden hinzu. Wir werden den Himmel so weiter mit Kobaltblau malen. Ich werde diesem Kerl eine sehr leichte Wäsche geben. Ich habe eine flache Wäsche gegeben, ich nehme den dunkleren Wert desselben und beginne mit dunkelschwarzen Farbe nach unten , so dass du die ganze Farbe oben bekommst, und wenn wir uns nach unten bewegen, wird es werde leichter und leichter. Warum dieser Kerlbereich trocknet, können wir keinen Berg malen, also malen wir den unteren Teil. Also nehme ich zitronengelb und ich werde anfangen, die erste Schicht davon zu malen , die mich im Grunde genommen zeichnet, ich male gerade. Okay, also bekomme ich eine Hochzeitsnacht, eins, Zitronenghetto auf dem Bordeaux. Ich weiß also nicht, ob du von den Werten weißt oder nicht. Aber wann immer ich Lichtwert sage, bedeutet das, dass ich eine sehr wässrige Konsistenz der Farbe verwende . Die Farbe wird mehr Wasser und seltener haben, was sie leichter macht. Und wann immer ich sehe, dass ich einen dunkleren Wert verwende, würde ich mehr Wasserpflege verwenden. In Ordnung? Also habe ich all diese Techniken in meiner vorherigen Klasse erklärt . Stellen Sie also sicher, dass Sie nur den Technikteil besuchen. Dass es mit den grundlegenden Techniken betitelt wird. Okay, also was ich getan habe, ist Kraft, die die zitronengelbe Farbe angewandt hat. Sobald ich das getan habe, ich angefangen, das permanente Gelb darauf aufzutragen. Und wenn ich diese Farbe auftrage, habe ich ein kleines bisschen Dauergrün auf mein Gelb gemischt und dann die gleiche Farbe erneut aufgetragen. Wenn Sie bemerken werden, habe ich die winzigen kleinen Lücken dazwischen gelassen die winzigen kleinen Lücken dazwischen , damit die untere Ebene noch sichtbar ist. Okay, das ist genau das , was du tun musst. Und sobald das erledigt ist, male ich den ersten Berg. Aber die Mischung aus gelb oder grün und dann trocknen lassen. Während das trocknet, lassen Sie uns im unteren Teil mehr Textur erzeugen. Also mische ich mein Grün mit ein bisschen Ultramarinblau, um es dunkler zu machen. Und dann machen wir die Spritztechnik. Bevor wir das tun, stellen Sie jedoch immer sicher, dass Sie den dunklen Teil Ihres Papiers abdecken . Sobald wir den Päpstlichen bedeckt haben, rennst du mit meinem kleinsten Pinsel und ich lade meinen Pinsel mit Farbe und tippe dann einfach mit meiner Hand auf Erwachsene. Um Spritzer von grüner Farbe zu erzeugen. Wenn Sie bemerken werden, verwende ich zwei verschiedene Grünarten, die eine Mischung aus Ultramarinblau und Grün sind. Und die andere war eine Mischung aus grünem und gelbem Ocker , der schon auf meiner Palette vorhanden war. Der Grund, warum ich einen kleineren Pinsel verwende, um die Spritztechnik zu machen , war, dass ich kleinere Spritzer auf meinem Papier wollte. Deshalb würde ich Ihnen vorschlagen, einen kleineren Pinsel zu verwenden , weil wir an einem sehr kleinen Untreuen arbeiten. Okay, während das trocknet, malen wir den zweiten Berg. Also macht dein Auge nur ein bisschen verbrannte Sienna zu meinen grünen Banken. Und ich habe diesen Berg mit der gleichen Farbe gemalt. Dann füge ich zum selben Grün ein bisschen Ultramarinblau hinzu und mache es dunkler. Und dann male ich eine weitere Bergschicht und ziehe dann ein, lass alles trocknen. Also wirst du sehen, wie ich verschiedene Motive unseres Gemäldes male , dass ich manchmal den Himmel male und dann werde ich direkt mit dem Malen des unteren Teils fortfahren . Sobald wir den unteren Teil gemalt haben, fange ich an, den Berg zu malen. Das liegt daran, dass Sie, wenn eine Schicht trocknet, zu anderen Teilen des Gemäldes wechseln können und es wird viel schneller. Und Sie müssen nicht warten, bis jede Schicht getrocknet ist. Hallo Trey. Während ich darüber sprach, habe ich auch eine weitere Schicht unten mit der verbrannten Sienna gemalt unten mit der und der Straßenteil wurde ebenfalls mit Auftrieb bemalt und reduziert einen sehr leichteren Wert auf male die Rolle , weil ich nicht wirklich den ganzen Weg fokussieren möchte. Das ist der Grund, warum wir den Wert des Hochzeitsdatums verwenden. Es ist okay, wenn ein Teil Ihres Gemäldes weiß bleibt, ist das in Ordnung. Eigentlich ist das das Beste, weil Sie ein schönes Highlight bekommen. Deshalb werden Sie sehen, dass der untere Teil der Straße komplett weiß war. Ich trage keine Farbe darauf auf. Also ja, das ist okay. Ich habe auch die letzte Schicht mit zwei griechischen Farben gemalt mit zwei griechischen Farben , um dem Gemälde etwas mehr Dimension zu verleihen. Okay, als nächstes werde ich das Zitronengelb und die Mischung aus Grün nehmen und das letzte Jahr des Berges mit dieser Farbe malen. Wenn ich sage, dass ich meine Malerei ganz trocken liebte , liegt das daran, dass ich meinen Fön dafür benutze. Also verpasse diesen Schritt nicht. Andernfalls mischen Sie am Ende alle Farben in Ihrem Gemälde, was Sie nicht tun. Jetzt ist es an der Zeit, unseren Bergen die endgültigen Details hinzuzufügen. Was ich getan habe, ist, dass ich früher dunklere grüne Farbe hatte und für den Gipfel habe ich nur zwei Linien. Für den zweiten Berg nehme ich die gleiche dunkelgrüne Farbe und zeichne kleine, kleine Punkte, damit es so aussieht, als gäbe Grasland darauf. Für den dritten Berg erstelle ich kleine, kleine Linien, die darauf hinweisen, dass sich Bäume oder Pinien auf diesem Berg befinden. Und ich mache das Gleiche mit der gelben Farbe, alles dauerhaft gelb. Und schließlich werden wir mehr größere Bäume in die Front malen. Also bist du, ich mische mein permanentes Grün mit Ultramarinblau, um eine etwas dunklere grüne Farbe zu erzeugen. Und ich werde anfangen, die größeren Bäume im Vordergrund mit meiner kleineren Pinselgröße zu malen . Sie werden sehen, dass die Größe der Bäume zunimmt, wenn wir die Details und den Berg malen oder zeichnen , der kleiner ist und ISB auf den Vordergrundstapel kommt . Das wird also ein bisschen davon in deinem Gemälde erzeugen. Das heißt, die Objekte, die sich in unserer Nähe befinden , wären größer, während die Objekte, die weit von Ihrem Standpunkt entfernt sind , kleiner wären. Okay, also das war's jetzt mit deinem Gemälde, du musst es komplett trocknen lassen. Und dann können Sie das Abdeckband in einem Winkel entfernen , der vom Papier entfernt ist , damit Sie es mir am Ende nicht sagen. Und ich freue mich sehr, dass du das Endergebnis siehst. Lassen Sie uns zuerst das Abdeckband schnell entfernen und lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie es aussieht. Am Ende wirst du sehen, dass ich kaum 12 Minuten gedauert habe , um diese Landschaft zu malen. Ich hoffe, du hast es genossen zu malen und ich sehe euch in der nächsten Klasse, in der wir ein ähnliches kleines Gemälde malen werden . 7. Haus am See: Hallo, hallo, Willkommen zurück. Lasst uns also zu unserem zweiten Gemälde übergehen. Es heißt, nimm ein Papier aus deinem Stapel und trage Abdeckband auf allen vier Seiten der Personen auf. Denken Sie daran, an der Unterseite und an den Rändern des Abdeckbandes Abdeckband anzubringen . Also verwende ich nur das Abdeckband, das für das letzte Projekt verwendet wurde, weil es viel Blau hatte und es perfekt war weil wir es nur zehn Minuten lang benutzt haben. Also wende ich nur diese Maskierung erneut . Benutze einfach das Zeug wieder. Das ist nicht schlimm. Okay, sobald Sie das Abdeckband angebracht haben, beginnen wir mit dem Gemälde. Aber dieses Mal malen wir ein kleines, winziges kleines Haus. Übrigens. Ich hoffe, dass Sie alle diese zehn bis 15 Malstunde genießen , die wir während dieser Klasse machen werden. Okay, also wie immer, zeichne zuerst die Horizontlinie. Sobald Sie die Horizontlinie gezeichnet haben, teilen wir den unteren Teil. Und um das zu tun, wäre dies die Linie und die rechte Seite wäre das Seegebiet. Also zeichne das. Und dann zeichnen wir ein winziges kleines Haus oben auf die Horizontlinie. Die Idee für diese Klasse war also , Sie zur Gewohnheit zu machen, zu malen, da dies nur zehn bis 15 Minuten Malsitzungen sind. Ich dachte, es würde dir weniger Wassersäule gefallen. Und was? Der bessere Grund, dann mit Aquarell zu malen? Den ganzen Monat, der diesem Medium gewidmet ist, sage ich Ihnen, dass dies der richtige Zeitpunkt ist, um anzufangen. Daher verwenden wir begrenzte seltsame Vorräte die alle Kalorien verwenden, aber normalerweise kommen wir in den Gaumen, sodass Sie nicht viel Vorräte benötigen , um mit der Handschrift zu beginnen. Also lasst uns anfangen. Also habe ich schon ein kleines kleines Haus oder die Horizontlinie gezeichnet ein kleines kleines Haus oder und um das herum mache ich viele Brillen. welcher Geschwindigkeit hast du damit fertig. Malen wir diesen Kerl weiter. Diesmal malen sie den Himmel mit trockener Pinsel-Technik und erzeugen Wolken. Was ich getan habe, ist, dass ich meinen Pinsel mit Farbe beladen, den Überschuss auf dem Taschentuch entfernt und dann einfach mit einem trockenen Pinsel auf das Papier fallen gelassen habe. Und dann wirst du sehen, dass es winzige kleine weiße Lücken dazwischen entstehen wird . Das wird unsere Cloud sein. Das ist also eine der neuen Techniken , mit denen ich die Wolken nicht male. Probieren Sie es auf jeden Fall aus. Und falls Sie sich nicht sicher sind, probieren Sie es zuerst auf einem groben Papier aus und tun Sie es dann. Ich finde die Biegung, richtig, und ich verwende die gleiche Farbe wie das Kobaltblau, um das Leck zu streichen. Also werde ich zuerst eine sehr leichte Kobaltblauwaschung für das gesamte Seegebiet auftragen . Sobald ich das angewendet habe, habe ich einen dunkleren Wert von demselben Kobaltblau um die Landfläche gelegt , um es ein bisschen Schatten des Landes auf dem Wasser zu reinigen . Sobald das erledigt ist, lasse ich alles trocknen. Dann können wir mit dem Malen des Landes fortfahren. Jetzt wo alles stimmt, nehme ich meinen kleinen Rundpinsel mit Größe zwei. Ich werde meine zitronengelbe und dann grüne Farbe mischen , um einen sehr hellen Grünton zu erzeugen. Und ich werde anfangen, die Büsche hinter dem Haus mit dieser Farbe zu malen . Dies ist also die erste Schicht , die wir malen. Also werde ich das gesamte Buschgebiet mit diesem Carlo malen . Sobald wir es mit einer hellgrünen Farbe bemalt haben, werden wir mit der dunkleren grünen Farbe darüber leben der dunkleren grünen Farbe darüber um ein bisschen Tiefe zu erzeugen. Während wir malen, werde ich immer wieder erwähnen, dass es verschiedene Techniken gibt , die wir beim Malen lernen und verwenden , damit Sie wissen, was wir tun. Also, wie ich schon sagte, haben wir die Trockenpinsel-Technik benutzt , um den Himmel zu malen. Dann benutzten wir nass auf trockener Technik, um zu streichen, dass die erste Schicht des Seesegebiets noch nass war. Wir haben eine weitere Schicht aufgetragen, um die Schatten zu erzeugen , um auf dem Wasser zu landen , das bei der Nasstechnik nass wäre. Im Moment verwenden wir Schichttechnik, um die Büsche zu streichen. Was wir also getan haben, sollte sehr hellgrüne Farbe angewendet werden . Jetzt verwenden wir eine dunklere grüne Farbe. Oben Beaufort. Mit jeder Ebene werde ich dunkler, dunkler und dunkler. Ich meine, ich werde meinem Grün weiterhin Ultramarinblau hinzufügen , um es dunkler zu machen. Um den Busch zu streichen, musst du nur deinen Pinsel tippen und anheben, auf deinen Pinsel tippen und heben. Und genau das mache ich. meinen Pinsel nicht viel fallen, tippe einfach darauf und ziehe meinen Pinsel vom Papier. Denken Sie daran, wenn Sie schichten, die unterliegende Ebene nicht vollständig abzudecken. Sonst siehst du keine verschiedenen Farben auf deinem Papier. Und du wirst nur eine Ladung sehen, die wir nicht wollen. In Ordnung? Warum also Höhlenmalereien? Wir werden damit anfangen, die Landfläche zu malen, also weiter. Ich werde zitronengelbe Farbe mit der Nass-on-Trocken-Technik auftragen . Und dann werde ich die Farbe weiter ändern, wenn ich weiter voraus bin. Das heißt, sobald ich die zitronengelbe Farbe aufgetragen habe, habe ich eine sehr leichte grüne Farbe aufgetragen. Und dann öffnete ich einen Lichtstrahl, die dunklere grüne Farbe unten. Und du wirst sehen, dass ich meinen Pinsel nicht viel reibe , wenn ich zwei Farben mische, weil ich nicht möchte, dass die Farben matschig aussehen, weil das passiert, wenn du versuchst, die Farben oft zu mischen. Also lasse ich es einfach da liegen. Und wenn das Papier und die Farbe nass sind, mischen es sich automatisch zusammen, wodurch es viel frischer und heller aussieht. Okay, das haben wir also getan. Wir haben uns einfach anders als Grün am unteren Teil des Papiers angewandt . Jetzt fügen wir im vorderen Ende des blinden Bereichs noch ein paar neue Neuheiten hinzu. Um das zu tun, werden wir diese Spritztechnik wieder anwenden. Und dieses Mal glaube ich, dass sie dir eine Art Wahl , dass du Blumen in der gewünschten Farbe hinzufügen kannst. Aber dieses Mal werde ich die Blumen mit PODD, blauen und roten Farben hinzufügen , also weiter. Ich füge es mit zwei Kobaltblau hinzu und dann nehme ich die rote Kette und ich werde anfangen die richtige Farbe darüber zu spritzen. Sie wissen also bereits, wie Sie diese Spritztechnik machen diese Spritztechnik , indem Sie Ihren Pinsel mit Farbe belasten, den Überschuss am Gaumenrand entfernen und dann einfach Ihre Hand oder einen anderen Pinsel benutzen um auf Ihren Pinsel zu tippen. Und Sie werden sehen, dass die Farbtropfen auf Papier fallen würden. Sobald dies erledigt ist, werden wir anfangen, die Zeiten dieser Blumen mit demselben kleineren Pinsel hinzuzufügen . Falls Sie feststellen, dass die Größe zwei Pinsel etwas größer ist, können Sie zur Größe eins oder vielleicht sogar zur Wissenschaftsnadel wechseln , um den Stiel zu zeichnen. Die wichtigste Technik, um dies zu tun, besteht darin , Ihren Pinsel fast 90 Grad Winkel oder vielleicht 80 Grad Winkel zu halten , so dass Sie nur die Spitze Ihres Pinsels verwenden, um den Stiel zu streichen. Also werden wir dem unteren Teil weitere Details hinzufügen, aber das trocknen lassen. Während das trocknet, streichen wir das Haus. Also werde ich das Dach mit direkt verbrannter Sienna streichen, die auf meiner Palette vorhanden ist. Niedriger Teil des Hauses möchte, dass es weiß bleibt. Also würden wir einfach den Schatten hinzufügen. Um den Schatten hinzuzufügen, mache ich einfach mein Violett mit Kobalt zwei. Und dazu füge ich ein kleines bisschen Rot hinzu. Und es wird eine sehr stumpfe lila Farbe erzeugen, die sich hervorragend für den Schattenteil eignet. Also verwende ich einen sehr leichten Wert dieser Farbe, um zu malen. Wie ist die Vorderseite des Hauses? Ich werde nur den oberen Teil malen , denn das ist der Schatten des Daches und der Backend-Seite, wir werden komplett mit dem Chateau malen. Wurde niedrig. Okay, und dann werden wir wieder anfangen, die Gräser und den Stamm der Blumen in den Vordergrund zu stellen. Aber während ich die Klassen hinzufügte, wurde mir klar, dass die ganzen blauen Blumen, die wir früher hinzugefügt hatten, verschwunden sind. Also nehme ich einfach ein bisschen Kobaltblau auf meinen Pinsel und mache die kleinste, winzige Punkte, damit es wie Blumen aussieht. Weißt du, ich hatte immer das Gefühl, dass du nie in der Lage sein wirst , dein Fehlermenü zu sammeln , wenn du mit Aquarellen arbeitest. Sobald es fertig ist, ist es fertig. Und das ist das Letzte. Aber das stimmt nicht. Sie können Ihre Fehler verbinden. Es ist nur so, dass du wissen solltest, wie das geht. hätten wir gerade gesehen, dass alle blauen Blumen verschwunden waren, haben wir einfach eine dickere blaue Schicht darauf hinzugefügt und wir können die blauen Blumen darauf sehen. So können Sie korrigieren, ob Sie Fehler spüren, was Sie in Ihrem Gemälde gemacht haben. Setzen Sie also niemals viel Druck auf sich aus. Genieße den Prozess des Malens, damit du mehr lernst und du wirst gerne malen. Während ich darüber sprach, habe ich einfach ein winziges kleines Fenster hinzugefügt und gehe in ein Haus. Und ich fügte auch Treibstoff trocken Pinselstriche auf dem See hinzu, indem ich das Ultramarinblau benutzte , um ein bisschen Textur auf dem Wasser Eva zu erzeugen . Und ich füge nur noch dunklere grüne Büsche im Hausbereich hinzu. Wie geht's? Sie wissen also , dass Sie die hellere Farbe heben können. Fensterhintergrund ist dunkler. Genau das mache ich also. Verdunkle ich nur die Büsche um ihn herum, damit das Haus gehoben wird. Und wir sind jetzt fertig mit unserer Malerei, lass es komplett trocknen. Und sobald es trocken ist, können Sie in einem Winkel abmalen , der von den Menschen entfernt ist. So sieht unser zweites Gemälde aus. Ich hoffe, du hast es genossen, mitzumalen und du hast ein paar Techniken gelernt. Und wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss. 8. Riesiger Tree: Also willkommen zurück. Und fangen wir mit unserer dritten Mini-Landschaft an. Die Leute und kleben Ihr Papier auf Ihre Tafel oder Ihren Schreibblock oder irgendetwas und tragen Sie Abdeckband auf alle vier Seiten der Personen auf. In dieser Klasse lernen wir, größere Bäume zu malen. Sie werden den französischen Stil synchronisieren, sodass wir keine richtige Struktur haben. Wir werden einfach unsere Klopfbewegung mit dem Pinsel benutzen , um die Wolfsbäume zu erschaffen. Das ist eines der wichtigen Lernmöglichkeiten , die wir in diesem Kurs machen werden. Okay, also habe das Abdeckband bereits angelegt. Lasst uns nun zuerst das Gemälde skizzieren. Also ziehe ich zuerst die Horizontlinie, und durch diese Linie werde ich eine kleine Rolle ziehen, die zur Horizontlinie und zum Wald führt. Sobald das erledigt ist, ziehe ich einfach Linien. Die Linien, die mit der Zeitschrift im Vordergrund stehen , und wenn wir uns zur Horizontlinie bewegen, werden sie kleiner werden, da sie von diesem Standpunkt entfernt ist. Das ist also eine Sache, die Sie beachten müssen. Die Bäume, die weit entfernt sind, wären kleiner. Auf die gleiche Weise wären die Bäume, die für uns neu sind, größer. Also ziehe ich einfach die Grenzen, denn Rest alles wird es ohne Carlos machen. Sobald das erledigt ist, malten wir den Himmel mit einem sehr hellen Wert von Blau. Das ist die einfache Sache , die Sie tun können. Und dann trockne ich diesen Kerl komplett ab. Sobald das trocken ist, werden wir den unteren Linienbereich streichen. Also werde ich zuerst zitronengelbe Farbe unten auftragen zitronengelbe Farbe unten , obwohl der Lodebereich auf Berührung kommt. Und sobald ich die zitronengelbe Farbe aufgetragen habe, nehme ich zwei grüne Farben, die bereits auf meiner Palette vorhanden sind. Und ich werde das einfach erneut auf den Puffer anwenden etwas Platz dazwischen lassen, damit ich auch zwei unter Kilokalorie sehen kann. Also nehme ich weiterhin die grüne Farbe von meinem Gaumen. Oder ich füge vielleicht ein bisschen Kobaltblau, Ultramarinblau, Gelb, Ocker, gebranntes Sienna oder sogar permanentes Gelb hinzu. Ich habe dir schon beigebracht, wie du deine Grüns mischen kannst. Also denke ich, dass es für dich viel einfacher wäre. Und mach dir keine Sorgen, wenn alles Grün etwas dunkler oder etwas heller ist. Das ist okay. Es spielt keine Rolle so viel. Also mach dir darüber keine Sorgen. Sobald ich das getan habe, plane ich einfach etwas verbrannte Sienna und grüne Farbe, die meinen Himmelbereich bedeckt. Okay, damit ich am Ende keine Spritzer am Himmel habe. Einmal. Lasst uns nun mit dem Malen durch Bäume fortfahren. Was ich also gemacht habe, ist zuerst, dass ich mit der helleren Farbe beginne. Ich mischte meine Zitrone, Gelb und Dauergrün zusammen, um eine hellgrüne Farbe zu erzeugen. Und dann nehme ich einfach meinen Pinsel und mache die Klopfbewegung, beginnend mit kleineren Punkten oben. Und wenn ich mich nach unten bewege, verliere ich den Bauch meines Pinsels, um die größeren Punkte zu erzeugen. Also wiederhole ich den gleichen Schritt für alle Bäume. Da haben wir schon die alten Linien gezogen. Wir wissen, wie groß oder groß Arterien sind. Das ist also eines der wichtigsten Dinge, die Sie zeichnen sollten, was Ihnen hilft oder zwischendurch Sie zu wissen, wie groß oder kleine Bäume sind. Wenn Sie also malen, werden Sie nicht verwirrt sein. Okay, also sobald wir die hellgrüne Farbe aufgetragen haben, werde ich anfangen, das mit dem dunkleren Grün zu liefern. Also habe ich gerade ein bisschen Ultramarinblau hinzugefügt , um es etwas dunkler zu machen. Und das wende ich darauf an. Denken Sie daran, die unterliegende Schicht nicht vollständig zu bedecken und einige Lücken dazwischen zu lassen. Ich werde auch die Farbe des Grüns für verschiedene Bäume ändern . Das heißt, ich werde einigen Bäumen etwas mehr Blau und etwas weniger zu anderen hinzufügen , damit Sie eine kleine Abwechslung bekommen. Das Gemälde sieht viel interessanter aus. Wenn du nur eine Farbe verwendest, würde es so aussehen , wie wir nicht wollen. Okay, das ist der Grund, warum wir die Grüns ändern. Lasst uns den Stamm des Baumes hinzufügen. Also füge ich meiner verbrannten Sienna nur ein bisschen Ultramarinblau hinzu, um es etwas dunkler zu machen. Und füge winzige kleine Linie am unteren Rand des Baumes sowie zwischen den Bäumen hinzu. Damit es schön ist, kann man den Büschen zwischen dem Laub der Bäume ein bisschen Baumstamm Büschen sehen, was wunderschön aussieht. Okay, also wiederhole einfach den gleichen Schritt für alle Bäume. Und mir wurde klar, dass der mittlere Teil ziemlich leer aussah. Also habe ich beschlossen, dort drüben noch ein paar Bäume hinzuzufügen. Also zeichne ich zuerst einfach den Stamm des Baumes. Das heißt, ich zeichne nur die Linien mit der braunen Farbe, die wir gemischt haben , da ich die bereits auf meinem Pinsel hatte. Und dann nehme ich die grüne Säule und füge winzige kleine Bäume in der Nähe der Horizontlinie hinzu. Also sind wir fertig, alle Details zum Baum hinzuzufügen. Jetzt ist es an der Zeit, die Straße zu streichen und dem Linienbereich, der sich unten befindet , ein wenig Dimension zu verleihen . Also habe ich den sehr leichten Wert der schwarzen Farbe genommen. Es mag nicht annähernd zwei bis 3% der Farbe. Und nur das auch. Ich benutze diese Farbe einfach, um das Straßengebiet zu malen. Und du wirst sehen, dass ich zwischendurch ein paar Lücken geliebt habe. Ich habe es nur grob gemacht , weil ich den Blick darauf haben wollte. In Ordnung. Ordnung. Status erledigt. Ich lackiere nur die Zweige neu. Du wirst mit meinem Rigger-Pinsel dorthin laufen. Sobald das erledigt ist, nehme ich die grüne Farbe auf demselben Pinsel wie der Rigger-Pinsel und trage diese Farbe mit dem Baumlinienbereich auf. Und das werde ich ein wenig mischen. Es wird also so aussehen, als wären das Land und der Baum miteinander verbunden . Und das war's. Wir sind fertig. Lassen Sie Ihr Bild nun vollständig trocknen. Und dann kannst du deine Tiefe in einem Winkel entfernen , der von Menschen entfernt ist. Lassen Sie uns also einfach überarbeiten, was wir über ein Jahr gemacht haben. Also haben wir studiert, wie man die Bäume mit einem sehr freestyle malt die Bäume mit einem sehr freestyle mit dem Bauch des Pinsels malt. Wir haben untersucht, wie wir die Interessen und unsere Malerei schaffen können , indem wir einfach die verschiedenen Grüntöne an den Bäumen ändern. Wir haben auch studiert, wie man das gibt. Ich male, indem ich die Größe von zwei Bäumen ändere. Das sind zwei Bäume, von denen ich wusste, dass sie größer sein würden und die Bäume, die weit sind, würden wir kleiner sein. Das ist also das ganze Darlehen , in dem wir in dieser Klasse tot sind. So sieht unser endgültiges Gemälde aus. Ich hoffe, du hast es genossen zu malen und zu lernen, und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 9. Landschaft: Hallo allerseits. Willkommen zu unserem Projekt der vierten Klasse. Glauben Sie mir, wenn ich sehe, dass dieser mein Favorit ist, werden Sie sehen warum. Ich erkläre es dir bis zum Ende des Unterrichts. Aber ja, lass uns anfangen. Verschwenden wir keine Zeit. Lasst uns zuerst Abdeckband auf allen vier Seiten auftragen und wir wissen bereits, wie es geht, oder? Lassen Sie mich Sie also einfach durch das führen, was wir in diesem Kurs lernen werden. Wir werden lernen, wie man den Himmel mit nasser trockener Technik malt . Wir werden eine andere Art von Baum lernen, der das Hauptaugenmerk unserer Malerei sein wird . Die Gerinnung, die wir lernen werden, ist, wie man Farben darauf legt oder wie man Farben darüber legt, ohne sie schlammig aussehen zu lassen. Und das Letzte ist, wir auch lernen werden, den Schatten zu malen. Okay, also lasst uns anfangen. Ich habe schon angefangen, so weiter an die Horizontlinie zu ziehen und oben drauf zeichne ich den winzigen kleinen Berg. Jetzt zeichne ich die Zweige des Baumes und ruhe mich aus. Wir werden es mit unserem Carlos machen. Das weißt du schon, oder? Ja, lass uns das machen. Sobald das erledigt ist, fangen wir mit diesem Kerl an. Also werde ich einen sehr hellen Wert von blauer Farbe nehmen und ich werde anfangen, dass Sie einige große Lücken dazwischen hinterlassen . Sobald ich diese Farbe aufgetragen habe, reinige ich meinen Pinsel. Und ich werde einfach den feuchten Pinsel benutzen , um alle blauen Ränder mit den Menschen zu mischen. Dann nehme ich die lila Farbe, die ich schon habe. Es ist schon vorgemischt und meine Palette, und ich werde wieder einen sehr leichten Wert davon nehmen, Carlos. Und ich werde damit anfangen , das im mittleren Teil anzuwenden, benutze dafür wieder eine sehr leichte Hand. Sobald das erledigt ist, reinige ich meine Bürste ab, verwende ich den feuchten Pinsel, um die Farben miteinander zu mischen. Als ich es geplant hatte, hatte ich das Gefühl, dass alle Erfüllungen Gallo weg waren. Also trage ich die Farbe erneut darauf auf. Ich würde vorschlagen, dass Sie dafür einen kleineren Pinsel verwenden , damit Sie nicht viel Farbe auf diesen Kerl auftragen. Okay, also benutze Größe um oder vielleicht Größe eins, um das zu tun. Ein Status lässt diesen Kerl dann trocknen, während er trocknet. Gehen wir weiter zum unteren Teil. Also JOB verwenden wir dafür eine Nass-auf-Nass-Technik. Was ich also tun werde, ist, dass ich zuerst sauberes Wasser auf die Landfläche auftrage . Sobald das erledigt ist, begann ich zuerst und einem sehr leichten Wert der Farbe aufzutragen wieder Zitronengelb mit einer sehr leichten Hand . Du siehst, dass ich das Papier durchschaue. So leicht sind die Kalorien. Dann wiederhole ich die gleichen Schritte mit der permanenten grünen Farbe, behalte das aber dennoch sehr hell. Als nächstes nehme ich die Mischung aus permanentem Grün und Zitronengelb und trage das auf. Sie wenden sich nur an, unterscheiden weiche Gelbtöne und Grüns darüber. Und du wirst sehen, dass ich meinen Pinsel nicht fallen lasse. Da meine Zeitung nass ist. Ich lasse nur die Farben ineinander verschmelzen. Ich helfe es nur an den Rändern. Das ist der Schlüssel, um deinen niedrigsten Look nicht schlammig aussehen zu lassen. Mischen Sie also nicht Ihre Farben auf dem Papier, lassen Sie es so wie es ist und lassen Sie sie sich vermischen. Wenn du willst, übertreibe es, du wirst sehen, dass der Galgen am Ende schlammig aussehen würde und du kein Land willst. Während wir es machen, bin ich zu meinem kleineren Pinsel gewechselt und habe ein dunkelgrün genommen. Das heißt, dies ist die Mischung aus permanentem Gelb und Ultramarinblau. Und ich erschaffe oder was auf den Berg zusteuert. Und dann frage ich die View-Gräser ab. Jetzt mache ich Splatters. Das ist also nur, dass ich verschiedene Aktionen für die Menschen erstelle verschiedene Aktionen für die Menschen während das Papier noch nass ist. Auch hier verwenden Sie eine sehr dicke Farbkonsistenz , um diese winzigen kleinen Details zu machen. Denn wenn Sie die Konsistenz von Farbe verwenden, die weniger Mörtel und Schmerzmittel ist und Ihr Papier nass ist, wären die Chancen, die Farbe zu verbreiten, geringer. Flur. Verwende fast 80 bis 95% der Schmerzen und fünf Prozent des Fotos. Mach diese winzigen kleinen Details. Ich habe gerne die Details gemacht, die sich im Hintergrund befinden , aber nicht lesen, weil es dir einen weicheren Vorsprung gibt. Und es hilft Ihnen auch festzustellen , dass diese Details nicht im Mittelpunkt einer Sache stehen. Das ist der Grund, warum wir es nass machen , damit es unter der Last steht. Okay. Und da der Baum das Hauptaugenmerk unserer Malerei ist, werden wir das trocken zu nass machen, was Ihnen härtere Kanten verleiht. Das ist also die Logik dahinter. Wir finden, dass wir darüber sprechen werden. Ich habe auch Going on Mountain mit sehr leichtem Wert von Ultramarinblau gemalt . Dann habe ich unten die verbrannte Sienna beabsichtigt und ich füge das nur zusammen. Jetzt lasse ich alles trocknen. Bevor wir zum Detailing-Bot übergehen. Sobald alles trocken ist, wechsle ich zu meinen kleineren Pinselseiten und ich würde die grüne Farbe denken und ich werde anfangen, kleine, kleine Bäume und Sträucher im Hintergrund hinzuzufügen . Alles was Sie tun müssen, ist nur einen winzigen kleinen Punkt zu zeichnen winzigen kleinen Punkt zu damit es so aussieht Bäume und Sträucher im Hintergrund. weiß nicht, was das Wort Ich werde sie einfach an der Horizontlinie und nur wenige und im Vordergrund zeichnen . Sobald das erledigt ist, erstellen wir die grüne Farbe für unseren Hauptbaum. Also werde ich mein permanentes Gelb, meine verbrannte Sienna, ein bisschen permanentes Grün sowie Ultramarinblau mischen ein bisschen permanentes Grün sowie , um eine dunklere olivgrüne Farbe zu erzeugen. Dann verwende ich die gleiche Pinselgröße. Und ich nehme eine sehr dicke Farbkonsistenz. Und ich mache nur die Klopfbewegung , da die Farbe etwas dick ist dir dazwischen trockene Pinselstriche geben wird, wodurch sie noch schöner aussieht. Sie werden also ein paar raue Kanten bekommen. Urin dort, was okay ist, was genau das ist, was wir wollen. In Ordnung. Sobald wir also Laub von Bäumen gemalt haben, wechseln wir auf den kleinen Rundpinsel. Also verwende ich einfach meinen normalen Pinsel, um den Stamm und die Äste der Bäume zu streichen. Also mische ich hier meine verbrannte Sienna mit Ultramarinblau, um es hell und dunkelbraun zu machen. Und dann würde ich einfach die Spitze meines Pinsels benutzen , um die Zweige zu streichen. Du wirst sehen, dass ich meinen Pinsel im 90-Grad-Winkel halte. Wir müssen dafür einfach die Spitze meines Pinsels benutzen. Ich wusste nicht, wofür ich diesen Pinsel wirklich liebe, um diese Kreuze und die winzigen kleinen gelben Linien zu machen. Denn da es eine Ordnung von Wasser enthält, weil es niedrig ist, hilft es mir, diese Linien auf einmal zu malen. Mit demselben Pinsel füge ich ein paar weitere Details hinzu, das tut, ich werde ein paar weitere Bäume und Sträucher im Hintergrund hinzufügen, und ich werde auch ein paar weitere Linien mit demselben Braun hinzufügen. Früher habe ich völlig vergessen zu erwähnen, dass wir auch den Schatten des Baumes angezogen haben. Ganz am Ende des Papiers wirst du sehen, dass ich eine grüne Farbe gezeichnet habe. Das ist also der Schatten des G, den wir schon gemacht haben, als wir Kuppel gemalt haben. Weißt du, Vordergrundteil, nass auf nass. Du kannst es also aufhalten. Aber ich werde noch ein paar Details hinzufügen. Und ich werde es mit meinem Finger mit dem Hintergrund mischen. Und schließlich füge ich noch ein paar Splat hinzu. Und dann warte ich, bis das ganze Bild getrocknet ist , bevor ich das Abdeckband entferne. Sie werden sehen, dass die Verwendung minimaler Pinselstriche dazu beigetragen hat, dass die Farbe viel frischer und lebendiger aussieht. Dies ist also eines der wichtigsten Dinge , die wir in dieser Klasse gelernt haben, Ihre Farben nicht auf dem Papier zu waschen. Lass sie einfach von alleine mischen. Auch wenn es dort ein bisschen harten Randurin gibt, ist das in Ordnung. Denn wenn Sie das darüber legen, wie wenn Sie ein paar weitere Details hinzufügen würden, wäre es jedenfalls nicht zu sehen. In Ordnung. Also hier füge ich nur noch ein paar Garagen in den Vordergrund. Aber ich weiß, ich weiß, dass Denver weiß, wann ich aufhören muss , winzige kleine Waren hinzuzufügen und dieser Typ benutzt den gleichen Strenge Pinsel, und ich verspreche, dass dies der letzte Schritt ist. Ich entferne das Abdeckband, das vom Papier entfernt ist. Sehen wir uns die Nahaufnahme dieser Seite an und entfernen Sie dann das Band. Ich hoffe, du hast es genossen, diesen zu malen. Und wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss. 10. Toskana Vibes: Okay, also fangen wir mit unserer fünften Landschaft an. Denken Sie also an Ihr Papier und fangen Sie an, Maskierungsnamen auf allen vier Seiten der Menschen anzuwenden . In dieser Klasse. Das eine wichtige Sache, die wir lernen werden und wie man den schönen Himmel mit Wolken verbindet, indem wir die Nass-on-Nass-Technik verwenden. Das ist die Hauptsache. Ich habe mich jedoch nicht unbekannt bewegt, wie man malt oder eine andere Art von Baum. Und wir werden auch lernen , wie man den Schatten erzeugt. Gelb Lasst uns anfangen. Wenn Sie das Abdeckband angebracht haben, stellen Sie sicher, dass es vollständig auf das Papier gedrückt wurde und keine Lücke zwischen den Personen und dem Abdeckband besteht. Fangen wir an zu skizzieren. Also habe ich schon die Horizontlinie gezogen und oben auf der Horizontlinie habe ich drei Berge gezeichnet. Und dann zeichne ich einen Diamanten, die Straße aus dem Vordergrund, zu diesem Berg führt. Dann zeichne ich die überblickenden Bäume darauf. Das, was wir früher gelernt haben, die Bäume, die uns bekannt sind, wäre größer. Die Träume mit schwer im Hintergrund wären kleiner. Dies ist also eine Sache , die Sie bei jedem Zeichnen beachten müssen. Das gleiche Konzept gilt auch für die Straße. Und Sie werden die Reihe sehen, die sich der Horizontlinie nähert. Es wird dünner und so wie es in den Vordergrund kommt, wird es dicker. Chondrit. Grundkonzept wann immer du malst. Okay, jetzt fangen wir mit dem Himmelsteil an. Wenn wir also nass in nass sind, werden wir zuerst eine gleichmäßige Wasserschicht auftragen. Sobald Sie eine gleichmäßige Reihenfolge des Wassers nur auf den Himmelbereich aufgetragen haben , nehme ich meinen Wert von Kobaltblau an und ich werde anfangen, dunkle Farbe auf diesen Kerl aufzutragen einige Lücken dazwischen zu lassen. Eine Sache, die Sie beachten müssen , wenn Sie nass bei Nässe sind , ist, wenn Sie Ihren Pinsel mit Farbe belasten, stellen Sie sicher, dass Sie den Überschuss auf dem Taschentuch oder an den Seiten der Palette oder ich entfernen vorschlagen, dass Sie beides tun, als Sie angefangen haben. Im Moment weiß ich, wie viel Farbe mein Pinsel hat. Manchmal tippe ich es auf das Taschentuch ab, manchmal nicht. Aber für dich als Anfänger würde ich Ihnen vorschlagen, die Schritte zu machen, damit Sie am Ende nicht viel Farbe auf dem Papier haben. Und du wirst diese Leerzeichen haben, oder? Dies ist also die sehr einfache Technik um die Wolken zu malen, das heißt, einfach das Papier zu benetzen, blaue Farbe aufzutragen und einige Lücken dazwischen zu lassen, und diese weißen Lücken werden gerade als Wolke wirken . Lass es komplett trocknen. Sobald das trocken ist, wir weiter den Boden zu malen. Aber ich möchte, dass es in den Vordergrund kommt, denn es ist ein wunderschöner sonniger Tag. Das wollte ich in einem Gemälde darstellen. Also habe ich Zitronengelb genommen und permanentes Grün damit gemischt , um es heller und heller zu machen. Und dann habe ich es im Vordergrund angewendet. Sobald ich die erste Schicht dieser Farbe aufgetragen habe, um ein bisschen Dimension zu erzeugen. Ich habe eine dunklere grüne Farbe hinzugefügt. Dann vermischten sich die ersten zwei zusammen. Als nächstes würde ich permanente gelbe Farbe sagen. Und ich werde es in mein Dunkelgrün mischen. Und ich fange an, den Berg zu malen. Weißt du, wir haben auf 234 Berge an der Horizontlinie gemalt . Also müssen wir sie eins nach dem anderen bezahlen. Wenn Magma also trocken ist, können wir nur das andere malen. Sonst wird das Ganze miteinander vermischt. Was ich getan habe, ist, dass ich den unteren Berg gemalt habe, und dann male ich den höchsten Berg. Aber ultramarin und ein bisschen grüne Farbe. Jetzt habe ich es trocknen lassen Video, wir werden die anderen Berge malen. Was ich normalerweise mache, ist, dass ich meinen Fön benutze , um mein Papier abzutrocknen. Ich bin sehr ungeduldig, wenn es darum geht, auf das Trocknen meines Gemäldes zu warten , weil ich damals normalerweise ein Bild arbeite. Ich arbeite nicht an mehreren Gemälden. Weißt du, Panzerabwehrschutz, besonders jetzt, wenn es gezeigt wurde und es länger gedauert hat, um zu trocknen, was ein guter Punkt ist, wenn du viel schichten willst. Und besonders für einen Aquarellkünstler. Aber gerade jetzt, da wir klein malen, müssen wir mit Licht arbeiten. Und es ist nur ein Haartrockner zurück für den Fall, dass Sie keinen Haartrockner haben. All die Heizung, tun Sie, was Sie mit einfach tief machen können. Du malst fünf Minuten lang mit einem Lüfter und es wird trocken. Aber wann immer ich das sage, treffe dich, damit dein Bild trocknet, du musst das tun. Andernfalls mischen Sie am Ende alle Farben. Sie werden keine verschiedenen Ebenen von Bergen oder die Details sehen , die Sie darauf legen. Wenn Sie also ungeduldig sind wie ich, benutzen Sie einfach einen Fön oder tun Sie das gut. Während ich darüber sprach, haben wir das Malen verschiedener Schichten von Bergen mit den Grüns abgeschlossen . Jetzt nehme ich eine dunklere grüne Farbe und fange an, die Bäume an der Horizontlinie zu malen. Wie üblich streiche ich diese Bäume kleiner , weil sie weiter von unserem Standpunkt entfernt sind. Ich verwende die kleinere runde Pinselgröße, um, wenn du das Gefühl hast, welchen Pinsel ich verwende , das nicht zu tun oder du kannst mit diesem Pinsel kein ähnliches Ergebnis erzielen. Ändere es auf jeden Fall. Wenn Sie das Gefühl haben, dickere Striche zu schneiden als meine, verwenden Sie einen kleineren Pinsel und Sie haben das Gefühl, dass Sie keinen dünneren Strich bekommen, und Sie müssen die Größe des Pinsels ändern, um sie auszuwählen die, die ich dir überlassen würde. Du bist der Meister deines Gemäldes. Du bist der Leiter des Gemäldes, also solltest du wissen, was du schreiben musst. Mal sehen, was der Einzige ist, der die beste Entscheidung dafür treffen kann . Wenn Sie das auf jeden Fall vermasseln, werden Sie wissen, was Sie beim nächsten Mal tun müssen. Also mach dir keine Sorgen, du lernst immer aus deinen Fehlern. Okay, also sobald wir die Hintergrundbäume gemalt haben , benutze ich denselben Pinsel und male die größeren im Vordergrund. Nur eine Art von Formen. Und ich male nur die erste Baumschicht. Du hast die größeren Bäume gemalt. Ich nehme die grüne Farbe, die gleiche Spalte, aber ich werde sie einfach verdünnen und anfangen, die Schatten des Baumes in die rechte Richtung zu zeichnen des Baumes in die rechte Richtung weil die Sonne von links schlägt. Nur um ganz leicht zu wickeln. Eine gestaffelte Haltung. Ich trage nur eine weitere Schicht dunkelblauer oder dunkelgrüner Farbe von links auf die Bäume auf. Und dann zeichne ich zwei Stamm des Baumes mit einer dunkleren braunen Farbe , die die Mischung aus Ultramarinblau und Braun ist . Dann würde ich gelbe Ockerfarbe nehmen und werde anfangen , dieses Codon auf das Straßengebiet aufzutragen. Auch hier verwende ich nur meinen Pinsel zum Malen, aber dafür können Sie auch Größe eins oder Größe verwenden. Wir sind fast fertig mit dem Gemälde. Lassen Sie uns einfach ein paar weitere Details im Vordergrund hinzufügen. Dieses Enzym fügt winzige kleine Gräser und einige Spritzer hinzu. Du würdest schon wissen , dass ich gerne Splatters hinzufüge , weil es so einfach ist. So viel Extra zum Gemälde und fügt einfach viel Charakter hinzu. Ich habe es geliebt, das einfach und schön zu machen. Also musst du es richtig machen. Sobald wir das haben, füge ich noch ein paar Vögel am Himmel hinzu. Maltafeln verwenden also ganz einfach jeden Pinsel, der einen wirklich guten Tipp hat. Ich würde vorschlagen, dass du wessen Seite machst? 0. Wenn Sie diese Art von Pinsel nicht haben, zeichnen Sie einfach eine V-Form. Sobald wir die V-Form, den Kiefer, einen winzigen kleinen Punkt in der Mitte gezeichnet haben . Und das war's. Es ist ganz einfach, oder? Ich ziehe nie noch ein paar Stimmen. Und dieser Typ, ich habe erklärt, wie man den Pinsel in meinen vorherigen Klassen ausführlich malt. Also überprüfe definitiv zwei Techniken Abschnitt. Wenn Sie Österreicher Schwierigkeiten haben, fliegende Boote zu malen, richtig? Sobald wir die Kugeln gemalt haben, füge ich noch ein paar Gräser und Punkte in den Vordergrund. Und dann sind wir fertig. Wenn Sie mit dem Malen fertig sind und mit Ihrer Arbeit zufrieden sind, warten Sie , bis Ihr Bild vollständig getrocknet ist. Und dann malen Sie Ihre Spitze in einem Winkel, der vom Papier entfernt ist. Überarbeiten Sie einfach, was wir studiert haben. Wir haben studiert, wie man schönen Himmel mit Nass-on-Nass-Technik malt . Wir haben studiert, wie man die Bäume und Shiloh malt. Er hat auch studiert, wie Sie einen Haartrockner benutzen können , wenn Sie ungeduldig sind, Ihr Gemälde abzutrocknen , und das ist völlig in Ordnung. Es hat keinen Einfluss auf irgendetwas. In Ordnung? Und noch wichtiger ist, dass wir studiert haben, wie wir eine Entscheidung für Ihre Arbeit treffen und wie Sie damit vorankommen können. In Ordnung. Ja, wir sind fertig. Entfernen wir nun das Abdeckband in einem Winkel, der vom Papier entfernt ist , damit Sie es nicht erhalten. Das ist das letzte Ding und so sieht es aus. Ich hoffe, dir gefällt es zu schauen und zu lernen und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 11. Multicolor: Okay, jetzt fangen wir mit dem Sex-Class-Projekt an. Und glaub mir, ich weiß, dass ihr alle mit den Grüns und Blues gelangweilt seid. Also lasst es uns ändern und verlängern. Und dieses Mal werden wir einen schönen Sonnenuntergangshimmel mit vielen Farben malen . Lassen Sie uns also wie gewohnt zuerst das Abdeckband auf allen vier Seiten auftragen. Und während wir das tun, lassen Sie mich Ihnen sagen, was wir in diesem Kurs lernen werden. Wir werden dieses Mal lernen , wie man laut mit Nass-on-Nass-Technik malt . Ich weiß, dass wir es in der letzten Klasse studiert haben, aber das war eine andere Art von Himmel. Dieses Mal werden wir die Wolken mit verschiedenen Farben malen. Okay, also lasst uns anfangen. Lasst uns zuerst die Horizontlinie ziehen und ich werde ein paar Berge zeichnen. Ich werde es nicht ganz gerade zeichnen. Und das ist alles mit dem Skizzierteil. Das Hauptaugenmerk dieses Gemäldes liegt auf diesem Kerl und du wirst wissen warum am Ende des Unterrichts, oder? Wie Sie wissen, wird jedes Mal, wenn Sie ein Restaurant machen, in dem die Leute zuerst nass werden müssen, das Papier immer eine gleichmäßige Wasserschicht auftragen. Stellen Sie sicher, dass das Papier gleichmäßig nass ist. Es gibt keine Paddel auf dem Papier. Wenn Sie das Gefühl haben, eine Ladung Wasser angelegt zu haben, wenden Sie sich einfach an Ihr Board. Und das hilft dem Wasser, sich auf einer Seite nach unten zu bewegen. In Ordnung? Sobald Sie die Ebenheit des Wassers angewendet haben, nehme ich einen sehr leichten Wert von Blau und Gelb an, und andere wenden das nicht auf das Papier an. Also die blaue Farbe werde ich oben und wieder zwei unten auftragen . Ich weiß gerade, dass du das nicht sehen kannst. Aber glaub mir, ich hab nein. So leicht müssen Sie die erste Ebene anwenden. Dann bereite ich einfach meinen Carlos vor wie hier. Meine orangefarbene Farbe durch Mischen meines Gelbes, das ist permanentes Gelb und die rote Farbe zusammen. Und dann trage ich diese Farbe einfach auf den unteren Teil meines Papiers auf. verwende wieder den sehr leichten Wert aller Farben, die ich gerade anwende. Sobald ich unten auf eine gelbe und orangefarbene Farbe aufgetragen habe, trage ich oben eine sehr helle Schicht Kobaltblau auf, nur oben. Ich möchte nicht, dass diese Farbe herunterfällt, denn wenn Sie Gelb und Blau miteinander mischen, wird es tendenziell grün sein, was ich nicht will. Sobald ich mit der feuchten Schicht zufrieden bin, fange ich an, die Wolken zu malen. Wenn Sie jetzt mit Nass-on-Nass arbeiten, gibt es einige Dinge, die Sie beachten müssen. Repariere zuerst alle deine Farben vorher, wenn du die Wolken malen musst. Also habe ich meine orangefarbene Farbe bereits vorbereitet. Als nächstes malt man die Wolken mit einem synthetischen Pinsel. Wenn Sie einen Nitrilhandschuh verwenden, tun Sie es. Wenn du es schon getan hast und wenn du nicht schwanger bist. Aber wenn Sie ein Anfänger sind, würde ich Ihnen vorschlagen, die Wolken mit einem synthetischen Pinsel nass in nass zu malen . Was ich getan habe, ist, dass ich zwei orangefarbene Farben genommen habe und den ganzen Überschuss auf dem Taschentuch abgenommen bevor ich es auf das Papier bewegte , damit ich beim letzten Mal nicht viel auf das Papier auftragen letzten Mal nicht viel auf das Papier dicke Konsistenz der Farbe ist nicht viel zu flüssig. Okay, das sind also die zwei bis drei Punkte, aber Sie müssen im Hinterkopf behalten wenn Sie die Wolken malen. Ich habe die orangefarbenen Wolken bereits angewendet. Jetzt. Ich male die perfekte Art davon drauf. Lassen Sie mich also einfach die Dinge wiederholen, die ich gesagt habe, wenn Sie die Wolken malen, aber vorher nicht das Bett oder Ihren Carlos nass machen. Zweitens verwenden Sie einen kleineren Pinsel und einen synthetischen Pinsel, der nicht viel Farbe darauf hält , um überschüssiges Wasser und Farbe vom Pinsel zu entfernen , entweder auf dem Taschentuch oder auf der Palette. Alles, um abzustimmen, spielt keine Rolle, ob Sie natürliche Haare oder Kunsthaarbürste verwenden, Sie müssen den Schritt machen, um die überschüssige Farbe vom Pinsel auf dem Gewebe oder Gaumen zu entfernen . Stimmt's? Also gebe ich unseren Wolken immer mehr Tiefe. Das ist zuerst, dass ich auf orangefarbene Wolken auf aufgetragene hellere, geschwollene Wolken aufgetragen habe. Für den dritten und letzten Schritt male ich dunklere violette Wolken darüber. Um den Carlo natürlicher aussehen zu lassen, habe ich meiner vorgemischten gesprochenen Farbe einfach ein bisschen Kobaltblau hinzugefügt , damit es viel ansprechender aussieht. Stimmt's? Jetzt wechsle ich zu meinem größeren Pinsel, weil wir diesen Kerl bereits gemalt haben und ich bin ziemlich zufrieden damit. Übertreib es nicht. Wenn du willst, übertreibe es, die lila und orange Farbe vermischt sich und es wird schlammig braune Farbe. Also lass es da sein. Da das Papier nass ist, lernt es automatisch zusammen. Und wenn Sie das Gefühl haben, sehr harte Kanten zu bekommen, benutzen Sie einfach die feuchte Bürste. Bring mich, um die Farbe an den Rändern zu mischen, oder? Während das trocknet, fangen wir an, den blauen Teil zu malen. Also malte ich die falsche Art von Wald und auf Trump bot mir an, dass ich grüne Farbe aufgetragen habe. Jetzt benutze ich nur meine Bedürfnisse , um die Farbe abzuheben. Und das wird es so aussehen lassen, als gäbe es einen Weg, der auf den Berg zukommt. Wenn Sie keine Namen haben, können Sie jedes schärfere Objekt verwenden, um dies zu tun, indem Sie Ihre Haut oder das Palettenmesser verwenden können, alles. Okay, sobald du den Weg gezogen hast, benutze ich einfach meinen normalen Pinsel, Duncan nach Asien um den Weg. Der Weg würde also hervorgehoben. Mach das langsam. Sie werden sehen, dass selbst ich den kleinsten Rigger-Pinsel verwende , um die Details hinzuzufügen. Denn wenn Sie es schnell tun, werden Sie am Ende auch den Weg mit dem Grün oder welcher Farbe Sie dem Bodenbereich hinzufügen, bemalen dem Grün oder welcher Farbe . Wie Eigenschaften es zu früh schaffen können. Und Sie müssen sich sowieso nicht beeilen, weil Sie keine Angst haben müssen Papier schnell austrocknet, denn wir malen sowieso auf einem sehr kleinen Papier und darauf, um ein Gemälde auf einem sehr kleiner Bereich. Sie müssen also nicht das Gefühl haben, dass das Papier viel zu schnell austrocknen würde. In Ordnung? Also eine Standardschaltung auf Winzige kleine Bäume an der Horizontlinie zeichnen. Oder Sie können auf dem Gipfel des Berges sehen, wo Berg jedoch endet und der Himmel beginnt. Mach es wieder mit den kleinsten Säulen du besitzt, damit du am Ende nicht viele riesige Bäume hinzufügst. Weil wir es auf uns konzentrieren wollen und dieser Typ muss gesehen werden. Sonst wirst du am Ende diesen Kerlbereich verstecken. Okay, das war's. Wir sind fertig mit diesem Bild. Lassen Sie es nun vollständig trocknen, bevor Sie das Band in einem Winkel abziehen , der von den Menschen entfernt ist. Und lass uns einfach das Band entfernen und das Endergebnis sehen. Das war, glaube ich, einer der schnellsten Klassen. Und ich habe das Endergebnis wirklich sehr geliebt. Ich hoffe, das hast du. Jetzt freue ich mich auf dein Bild. Also mach das und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 12. Getrocknete Tree: Hallo, hallo. Beginnen wir also mit unserem siebten Gemälde. Kannst du glauben, dass du die meisten in der Mitte des Unterrichts bist? Ich bin so froh, dass du dein Malen und Lernen mit mir willst. Stimmt's? Also lasst uns anfangen. Lassen Sie uns zuerst die ganze Nacht Abdeckband auftragen. Sie mich dabei ein wenig darüber sprechen, Lassen Sie mich dabei ein wenig darüber sprechen, was wir heute tun. Für dieses Bild. Versuchen Sie nicht, drei wäre der Held und bewegte Farbe über jeden salzempfindlichen Himmel im Hintergrund. Okay, einfach, oder? Keine Sorge, wenn es dir schwer fällt, mache ich es dir einfach. Also lasst uns anfangen. Also werde ich zuerst einen Berg zeichnen und dann hinter dieser Tür Werkzeuge, wandernde Berge, und auf dem größeren Menschen werden wir den Baum zeichnen. Also noch eine Sache, die ich uns wirklich sagen wollte, wenn du diesen Kurs ansiehst, würde ich mich aufgrund von Farbe sensibilisieren. Die Glasprojekte. Weil du etwas oder den Erwachsenen in diesem Glas lernen wirst. Wenn du nicht malst und wenn du nur willst, würdest du nie wissen, was ich studiert habe , und du wirst es am Ende vergessen. Also bitte, es ist meine Bitte. Oder Sie können einen freundlichen Vorschlag sagen , dass alles, was Sie sehen, versuchen, es in die Praxis umzusetzen, oder? Jetzt haben wir es schon skizziert. Fangen wir also mit dem Malteil an. Wir werden den Himmel mit Nass-auf-Nass-Technik malen. Also habe ich eine gleichmäßige Farbschicht auf meinen Himmelbereich aufgetragen. Und dann würde ich mit der permanenten gelben Farbe beginnen diese Farbe direkt aus dem Brunnen nehmen. Und ich füge oben auch ein bisschen Zitronengelb hinzu. Und dann füge ich die orange Farbe von unten hinzu. Sie können mehr Megan oder Fulminant Orange verwenden , was Sie für Orange haben, falls Sie kein Auditing haben, können Sie Rot und Gelb miteinander mischen , um Ihre orange Farbe zu erstellen. Alles klar. Wieder wirst du sehen, dass ich meinen Pinsel nicht worauf wickle? Wo auch immer die orange und die gelbe Farbe beim Treffen. Stelle dich einfach auf Lovely. Bewegen Sie meinen Pinsel und reinigen Sie dann einfach meinen Pinsel und machen Sie nicht viele Striche darauf. Du weißt es. Warum? Denn wenn du es übertreibst, wirst du am Ende schlammige Textur bekommen , die du nicht willst. Okay, also bin ich ziemlich zufrieden damit, wie mein Himmel aussieht. Jetzt. Ich warte darauf, dass es die Drucke vollständig trocknet. Es ist trocken. Wir werden mit dem Malen des unteren Teils fortfahren. Also habe ich versucht, ich bevorzuge einfach meine Art von auf dem Berg. Das ist also die Mischung aus permanentem Gelb und Ultramarinblau. Und ich mache mein eigenes Grün und male das auf die Müllkippe dieser Vermieterin. Sie machen nicht viele Texturen und Details über den Beobachterteil, weil unser Hauptaugenmerk auf den drei liegen würde, keine Sorge, nur die flache Wäsche von der grünen Farbe aufgetragen wurde . Dann leitete ich auf meinem Pinsel auf Ultramarinblau und trug es auf den grünen Teil auf, während es nass war, da ich diese beiden Farben leicht miteinander mischen konnte. Okay, während das trocknet, malen wir den Audioanteil. Also nahm ich eine Mischung aus gelbem Ocker, ein bisschen Grün, das schon tot war, und Emiliano und ich malten das auf den unteren Teil. Und wieder, sobald ich mich auf Zwangsarbeit beworben , male ich, dopiere, habe, male ich, dopiere, folge darauf und vermische sie ganz. Ich mische also gerne die Farben direkt auf dem darunter liegenden Papier. Theoretiker. Wetten Sie auch, dass Sie das tun können, wenn Sie nicht alle Farben auf Ihrer Palette mischen möchten. Aber auch hier, wenn Sie es nicht direkt auf dem Papier machen, können Sie Ihre Farbe immer mischen Farben auf der Palette mischen. Wie zuvor. Ich habe die grüne Farbe aufgetragen und darüber habe ich direkt Ultramarinblau aufgetragen. Was Sie mit Ultramarin und Grün machen können, Hallo, mischen Sie es auf Ihrer Palette und tragen Sie es dann auf Papier auf. Aber stellen Sie sicher, dass Ihr Papier beim Mischen Ihrer Farben nicht etwas schneller abtrocknet, oder? Also haben wir auch braune Farbe für zwei Berge gemalt , die hinter mir lagen. Und ich habe mich einfach endlich beworben, sobald das trocken ist, werden wir einen weiteren Berg mit einer dunkleren braunen Farbe hinzufügen , die wir bereits skizziert hatten. Okay, jetzt lass alles trocknen. Sobald es trocken ist. Lasst uns zuerst Schmerzen haben. Noch ein Berg mit der dunkleren braunen Farbe. Um es dunkel zu machen, füge ich nur ein bisschen Ultramarinblau hinzu. Sie können jedes Dunkelblau zu Braun oder dunkler hinzufügen, oder Sie können Schwarz hinzufügen oder sogar großartig finden, um Ihre Knochen hier zweifellos zum Laufen zu bringen. Okay, also habe ich gerade hinzugefügt, was ich hatte. Aber Sie können jede dieser Farben hinzufügen, die ich bereits erwähnt habe. Jetzt nehme ich meinen Bildschirm und mische ihn mit meiner verbrannten Sienna, um es dunkel zu machen. Und ich denke zwei oder drei, mit meinem Rigger-Pinsel, da er klein und schön ist, wird es mir helfen, die Zweige des Baumes leicht zu malen . Also werde ich zuerst Stamm des Baumes streichen. Sobald ich den Stamm gezeichnet habe, zeichne ich zwei Hauptzweige des Baumes. Und dann werden wir kleine kleine Zweige zeichnen, die aus dem Hauptzweig oder rechts kommen. Sie müssen also denselben Schritt wiederholen. Das ist zuerst den Hauptzweig zu zeichnen und dann darauf folgt, dass Sie kleinere und kleinere Zweige zeichnen müssen. Denken Sie also daran, dass der Hauptzweig etwas dicker wäre , wenn Sie diese Kleinen zeichnen, aber er würde dünner und dünner werden , weil diese klein sind. 100. Also behalte das einfach im Hinterkopf. Zeichne einfach schiefe kleine Linien. Sie müssen keine geraden Linien zeichnen. Zeichne kleine, kleine, kleine, kleine Linien und du bekommst diesen Effekt. Und lockere einfach deine Hand. Wenn Sie weniger Kontrolle über Ihren Pinsel haben , erhalten Sie automatisch eine schiefe Linie, die genau das ist, was wir wollen. Eine weitere Sache: Denken Sie daran, wenn Sie diese Zweige streichen, ist den gesamten Überschuss aus dem Pinsel zu entfernen. Wenn du willst. Habe viel Farbe auf deinem Pinsel, um einen Tropfen auf das Papier zu bekommen , das du nicht willst. Entferne überschüssiges Kalzium aus dem Pinsel und verwende einfach eine minimale Farbe , um diese kleinen Details zu malen. Habe auch nicht in diesem Schritt die Breite langsam dabei ist der Schwerpunkt unseres Gemäldes. Du willst, dass es perfekt ist, oder? Mach es langsam und du wirst das beste Ergebnis erzielen. Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie sich mein Baum duckt. Also höre ich damit auf. Und dann füge ich noch ein paar Details hinzu, da der grüne Teil viel zu flach aussieht. Also werde ich Gräser hinzufügen und nur einen Teil ohne Vordergrund. Ja, das war's. Sobald es fertig ist, lassen Sie Ihr Bild vollständig trocknen. Es wäre fast trocken. Nur der Baum und quer durch Asien wäre rot. So können Sie sowieso Raum zum Abdeckband da alle Kanten pro Fuß, oder? Richtig. Um also zum T-Patentwinkel zu wechseln , der aus dem Papier kommt. Und lasst uns das Endergebnis sehen. Weißt du, das Ganze, Sache kommt zu einem anderen Leben wenn du einfach das Band entfernst. Es sieht so **** wunderschön aus. Würdest du dem zustimmen? Lass es mich wissen. Alles klar. Also entferne das Band und lass uns sehen, wie es aussieht. Herrlich, oder? Das ist es, was du dir vorhaben solltest. Jedes Bild, auf das du malst, schreibe. Schließe das ab und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 13. Grüner Wald Malerei: Hallo, hallo, Willkommen zurück. Fangen wir also mit acht Malen an. Also werde ich am Ende anschließen, dass der Stapel des Papiers immer kleiner wird. Glauben Sie mir, sobald wir damit fertig sind, malen alle 15 sie zusammen, wie rahmen Sie es ein oder stellen Sie es einfach als Collage an die Wand und Sie werden es lieben, sie zusammen zu beobachten. Okay, also lasst uns anfangen. Fangen wir mit dem achten an. Dieses Mal malen wir hellblauen Himmel mit den weißen Wolken. Warum gibt es eine riesige Wolke unten? Und dann malen wir Höfe, hohe Bäume im Vordergrund, oder? Also lasst uns dann anfangen. Skizzen zeichnen wie immer einfach eine Horizontlinie und eine weitere Linie darüber. Auch hier werden wir einfach Linien ziehen, uns verstehen lassen , dass dort die Bäume mit ihnen sind. In Ordnung. Diesmal werden wir also verschiedene Arten von Himmel studieren. Wieder werden wir nass auf-nass machen. Sie würden sehen, dass für all Ihre Wiederverwendeten, um den Himmel zu malen , gezwungen und dann die Wolken. Aber dieses Mal werden wir zuerst die Wolken malen und dann werden wir den Himmel malen. In Ordnung? Um zu wählen, obwohl die Wolken weiß sind. So können wir das Weiß auf weißem Papier malen. Also werden wir einfach die Schatten dieser Wolken malen, verlieren oder gewinnen Poeple Follow. Um das zu schaffen, habe ich ein bisschen Kiefern, Grau und Rot nach meinem Zweck gemischt und mit Wasser verdünnt und einfach auf meinen Pinsel geladen. Auch hier benutze ich ziemlich große Bürste kann, aber ich kann es kontrollieren. Aber ich würde vorschlagen, dass Sie einen kleineren Pinsel verwenden , wenn Sie die Schatten der Wolken malen. Eine Sache ist, die überschüssige Farbe auf dem Gewebe zu entfernen , wenn Sie das tun und wenn Sie malen, diese Schatten, tragen Sie die violette Farbe und lassen Sie dabei einige weiße Lücken dazwischen. Nachdem Sie den Schatten aufgetragen haben, nehmen Sie ultramarinblaue Farbe auf Ihren Pinsel und beginnen Sie, diese bei der Arbeit anzuwenden. Auch hier müssen Sie die weiße Lücke dazwischen lassen die weiße Lücke dazwischen da dies die weiße Wolke ist. Die violette Farbe ist zu schatten, die wir gemalt haben. Die blaue Farbe ist der Himmel. Die weiße Farbe ist jedoch definitiv. Wir erfahren auch, wie Sie Ihre Farbe mit Ihrem Pinsel abheben können Ihre Farbe mit Ihrem Pinsel abheben wenn Sie am Ende Wasserfarbe auf das rosa Buch auftragen. Das willst du auch entfernen. Wie ich ein Handelsabkommen mache, ist sauber von deiner Nahrung, Handelsabkommen mache, ist sauber von deiner Nahrung, entferne das überschüssige Wasser auf dem Taschentuch und lass dann einfach deinen Pinsel auf das Papier fallen und hebe es an und tippe es dann auf das Taschentuch und klopfen Sie es ab und klopfen Sie es dann ab. Reinigen Sie Ihren Pinsel gelegentlich jedes Mal mit Wasser , wenn Sie Ihre Farbe abheben. Andernfalls tragen Sie am Ende die gleiche Farbe auf das Papier auf, oder? Auch hier hebe ich ein paar der ultramarinen Farbe heraus , die ich tatsächlich angewendet habe. Ich habe das Gefühl, dass ich mich viel auf das Papier beworben habe. Hat dieses Ultramarin nicht dampft. Man kann leicht die Farbe von den Menschen heben und man bekommt fast weiß aussehende Leute darunter. Jetzt bin ich ziemlich zufrieden damit, wie mein Himmel aussieht. Gehen wir also weiter zum unteren Teil. Wieder, beginnend mit einer sehr hellgrünen Farbe , die von meinem Grün und Gelb gemischt ist. Sobald ich das angewendet habe, verdunkle ich nur den oberen Teil. Während ich das mache, füge ich auch nur wenige Bäume hinzu , die dieselbe Farbe verwenden. Okay, sobald das erledigt ist, wechsle ich zu einem kleineren Pinsel. Ich nehme die dunkelgrüne Farbe und ich werde noch ein paar Grünflächen hinzufügen, John Mountain, Man-Status. Dann malen wir den Vordergrund mit wirklich schönen grünen Farbe, die eine Mischung aus Zitronengelb und Kobaltblau ist . Oder du kannst auch Zitronengelb mit permanentem Grün mischen , um es so zu machen. Und wir werden den Vordergrundteil vorerst mit nur einer Farbe bemalen . Und dann lassen wir alles trocknen. Sobald es vollständig trocken ist, werden wir weiter zu größeren Bäumen malen. Also lasst uns zuerst malen oder grüner Teil. Und oben werde ich auch Zitronengelb direkt hinzufügen und dann alles mischen, um sie zu bekommen. Jetzt probieren wir einfach alles aus. Und dann werden wir weiter die Bäume malen. Wie üblich. Wenn Sie sich erinnern, haben wir für die frühere Klasse mit einer hellgrünen Farbe begonnen, um die Zähne zu streichen. Und dann haben wir es mit einer dunkleren Farbe genagelt. Also werden wir das Gleiche tun. Also beginnen wir jetzt mit einer hellgrünen Farbe. Aber dieses Mal werden wir Zickzack-Bewegungen von links nach rechts machen , ausgehend von kleineren Strichen bei der Arbeit. Und wenn wir untergehen, werden wir die Größe des Schlaganfalls erhöhen. Es ist also oben auf der Spitze, und wenn Sie sich nach unten bewegen, wird es etwas dicker. Genau das hat man mit jedem der Bäume zu tun. Also habe ich nur zuerst mit der hellgrünen Farbe gemalt und dann verdunkle ich nur den linken Teil des Baumes. Schon wieder. Machen Sie sich nicht viel Mühe, die Farben miteinander zu mischen. Es ist okay, wenn es redet und es etwas abstrakter vermischt . Das ist damit in Ordnung, was genau wir wollen, denn es sieht so schön aus. Also wenn das erledigt ist , mache ich es für alle anderen Bäume. Aber auch hier werde ich die Grüns weiter wechseln. Irgendwann werde ich es dunkler malen und manchmal mache ich es so, weißt du schon, wie man seine Grüns mischt? Das heißt, wenn Sie es dunkler machen möchten , müssen Sie ein bisschen Blau hinzufügen. Und wenn du es machen willst, musst du verbrannte Sienna hinzufügen oder verbrannt haben. Aber ich weiß, wer jetzt Pro Add ist , um deine Grüns zu machen. Ich vertraue euch. Warum malten wir das Stück, das ich öle, malten den Stamm des P mit der braunen Farbe. Und dann trage ich einfach die feuchte Bürste an den Rändern an, wobei ein Stamm auf den Boden trifft, so dass er etwas mit dem Boden vermischt aussieht. Malen Sie die Bäume also auch weiterhin auf der rechten Seite auf der gleichen Basis. Ich hoffe, dass ihr alle gerne diese Minilandschaften mit mir malt. Dies ist das erste Mal, dass ich in Gemälden bin. Mono-Glas schützt. Normalerweise hat mein Unterricht mindestens 30 bis 40 Minuten von jedem Klassenprojekt. Aber dieses Mal ist es maximal 15, es ist unter 12 oder Zitrone. Also wollte ich das wirklich kurz halten, besonders für jemanden, der wirklich malen möchte und sich angewöhnen möchte, jeden Tag zu malen. Aber wie immer kämpft man mit Vorstellungen, was zu malen ist. Oder sie haben keine Zeit, oder sie wissen nicht, welche Techniken für diesen Kurs für Sie sind. Und auch ich habe ein begrenztes Kunstangebot und Glas verwendet begrenztes Kunstangebot und , damit jeder das bei sich hat. Und ich habe auch die Unterrichtsprojekte beibehalten und am Anfang und langsam steige ich die Schwierigkeit mit jeder Klasse. Ich hoffe, dass ihr alle Spaß macht und lernt zusammen mit mir. Schlagen Sie diese Klasse definitiv jemandem vor, der wirklich malen und den Prozess des Malens genießen möchte . Flexing, weiß was. Sie können dieses Gemälde ganz an die Wand geben oder Sie können es als Postkarte verwenden und an Ihre Lieben geschickt werden. Sie können dies sogar als Lesezeichen verwenden. Oder du kannst auch deinem Freund Andre geben. Ja, lasst uns einfach Spaß machen und lernen. Während ich darüber sprach, habe ich nur ein bisschen Tiefe hinzugefügt und keinen Vordergrundteil, der keinen Vordergrundteil, nur Leo verschiedene Grüns gemacht hat. Jetzt füge ich hinzu, fühle mich die meisten Hochebenen von grüner Farbe und Tomate. Denken Sie daran, die Oberseite Ihres Gemäldes immer mit dem Schmerzhaften zu bedecken Ihres Gemäldes immer mit dem , bevor wir mit diesem Bluthirn beginnen. Sonst wirst du definitiv die grünen Punkte oben bekommen. Sobald das erledigt ist, füge ich noch ein paar Spritzer mit der braunen Farbe hinzu. Du weißt, wann du mit diesen Pflanzgefäßen aufhören musst. Also hören wir einfach sofort damit auf. Sonst wird es das tun oder wird es nicht tun. Ich bin also ziemlich zufrieden damit, wie es gerade aussieht, aber ich wollte wirklich ein bisschen Leichtigkeit im Vordergrund. Was ich also tun werde, ist, solange das Papier noch nass ist, füge ich zitronengelb und bleibendes Gelb hinzu und Schulden. Und schließlich werde ich noch ein paar Zweige hinzufügen, noch ein paar Zweige Blätter auf den Baum fallen, und wir fügen sie hinzu, dann lassen wir es vollständig trocknen, bevor Abdeckband abkommen und das Endergebnis sehen. Alles kommt zusammen, sobald Sie Ihr Abdeckband abgezahlt haben, würden Sie dem zustimmen? Ich glaube, du würdest also schreiben. Lasst uns also den lustigen Teil und den aufregendsten Teil des Gemäldes machen. Und lasst uns das Endergebnis sehen. Ich hoffe es hat dir gefallen und du malst mit mir. Wir sehen uns also in der nächsten Klasse. Tschüss. 14. Sonnenuntergang Driveway: Hallo. Also, aber Comeback. Beginnen wir zuerst mit dem Malen. Das ist etwas, weißt du, du stellst dir vor, dass du auf einer langen Fahrt bist und dann gibt es nichts auf beiden Seiten. Es gibt nur zwei grüne Linien. Und dieser Typ ist wunderschön. Genau das werden wir malen. Dass es einen Weg gibt, der irgendwo hinführt , aber umgeben von schönen grünen Feldern und wunderschönem Sonnenuntergangshimmel. In Ordnung, wie immer, lassen Sie uns zuerst Abdeckband auf alle vier Seiten des Papiers auftragen . Sobald Sie das Abdeckband angewendet haben, zeichnen wir zuerst die Horizontlinie. Wie immer. Wir wollen uns mehr auf diesen Kerl konzentrieren und deshalb wäre der größte Teil der Menschen für das Himmelgebiet. Also ist der Typ mehr als drei Fuß der Zeitung verkleidet? untere Teil ist für die Linie auf der Straße. Sobald Sie die Linie gezogen haben, zeichnen wir unser Dreieck. Im Zentrum. Das ist der Mittelpunkt des Dreiecks, der in der Mitte der Horizontlinie liegen würde . Und wir werden zu starke Ansprüche machen. Das war's für die Zeichnung. Aber jetzt lasst uns innehalten, auf Alkaloide für diesen Kerl vorbereiten, zum letzten Mal, denke ich, Projekt, das wir den Sonnenuntergangshimmel mit den Wolken gemalt haben . Ich habe meine Follower nicht vorbereitet. Ich habe gelehrt, dass ich meine Farbe für diesen Unterricht vorbereiten werde , damit du das Gleiche mit mir machst. Also habe ich meine orangefarbene Farbe sowie doppelt so gut vorbereitet. Es gibt eine Mischung aus Lila und Kobalt. Blau Lines haben beide Diskussionsteilnehmer vorbereitet. Ich werde zuerst vektieren, wessen Bereich, da wir den Himmel mit Nass-auf-nass-Technik malen werden . Immer, wenn Sie die Wolken malen möchten, müssen Sie sich für diese Methode entscheiden, die nass auf nass ist, sonst werden Sie diese weicher aussehende Wolke nicht bekommen. Okay, sobald Sie diesen Himmel hier mit gleichmäßiger Wasserschicht benetzt haben , werde ich anfangen, die gelbe Farbe von unten aufzutragen. Du bist, ich verwende Permanent Yellow. Ich verwende einen sehr leichten Farbwert. Sobald ich das folgende angewendet habe, verwende ich den helleren Wert der orangefarbenen Farbe und trage ihn dann auf die linke Seite des Papiers auf. Denken Sie daran, wenn Sie die Farbe auftragen, überstürzen Sie den Prozess nicht und bewegen Sie Ihren Pinsel nicht. Warte, um zu beschleunigen. Andernfalls mischen Sie am Ende das ganze Orange mit gelber Farbe. Ich sorge dafür, dass du all die verschiedenen Farben am Himmel sehen kannst. Als nächstes mische ich nur ein bisschen Weiß in mein Kobaltblau, um es leichter und leichter zu machen. Und ich wende es von oben nach unten an. Sobald ich das getan habe, werde ich die blaue Farbe noch einmal erneut auftragen weil ich dachte, das letzte Mal sei es viel zu hell. Also wende einfach die gleiche Farbe erneut an. Jetzt werde ich dem Board nur sagen, dass Sie entweder Abdeckband blau auftragen können , dass ich es gerade mit zwei gemacht habe Um zu stehen, was bereits der Hauptgrund für das Zelten des Bootes war , ist, dass der Wasser fließt oder das farbige Essen nach unten, anstatt es einfach anzuziehen, richtig? Wechseln Sie nun zu meinem kleineren Pinsel und tragen Sie die Popup-Wolken oben auf den Himmel auf , der bereits nass ist. Du weißt schon, wie man die Wolken malt. Das heißt, Sie müssen nur tun, um in dieser Anleitung auf Tippen Sie auf Bewegung zu tippen, während das Personal Ihre Bürste hochheben, tippen und heben weit weg von den Punkten, an denen Sie weniger Kontrolle haben und Sie erhalten weichere und natürlich aussehende Pinselstriche auf dem Papier. Schon wieder. Synthetische Bürste , um dies zu tun, bevor Sie eine Bürste verwenden, tippen Sie einfach den Überschuss auf dem Gewebe ab und entfernen Sie den Überschuss auf dem Stimmzettel, bevor Sie das Gewebe dämpfen, damit Sie das geringste haben Menge an Farbe auf Ihrem Pinsel. Sobald Sie sich um eine Schnecke von Pöple-Kanüle bei diesem Kerl beworben haben, werde ich die dunkle Farbe verdunkeln. Und ich werde die gleiche Farbe erneut auf die Wolken auftragen, die wir bereits gemalt haben. Trotzdem ist meine Zeitung nass und du musst alles machen, solange deine Zeitung es ist. Falls Sie das Gefühl haben Ihr Papier Gott zwischendurch ausprobiert hat, lassen Sie es vollständig trocknen, oder Sie haben das Gefühl, dass nur ein kleiner Teil Ihres Papiers trocken ist, dann können Sie die Sprühflasche benutzen um darauf zu sprühen. Aber sonst würde ich vorschlagen, es vollständig trocknen zu lassen und wer kann aber dieser Himmelbereich sehr leicht sein und dann die Farbe darauf auftragen. Also ja, ich habe noch eine dunkle Schicht dunkel aufgetragen , die bis Dienstag geöffnet wurde. Ich kann immer noch die darunter hellere Farbe sehen. Damit Sie bedenken müssen, dass nicht den gesamten Bereich mit dem Taco-Button abgedeckt werden soll . Jetzt nehme ich noch dunklere Farben, aber dieses Mal bin ich direkt an die Öffentlichkeit. Ich weiß von meiner Miete und wende das darüber hinaus an. Jetzt nehme ich Ultramarinblau und wende es noch einmal an, um es noch dunkler zu machen. Ich mache es nicht für alle Wolken. Einfach vorwärts. Tun Sie drei großen Applaus. Stimmt's? Jetzt habe ich das Gefühl, dass mein Gott sei Dank ausprobiert hat und es sich nicht vermischt. Was ich getan habe, ist, dass ich meine Bürste gereinigt habe, das überschüssige Wasser abtippe und dann einfach das feuchte Pinselwerkzeug benutze. An den Rändern mischen, schützen, es wird weicher. Schließlich füge ich unten nur ein bisschen orange Farbe hinzu , weil es sich gerade zwischen diesen Popuwolken versteckt hat und wollte ein bisschen Orange in diesem Kerl genießen . Wenn du es merkst, halte ich mein Bürstengeld zu weit vom Punkt entfernt. Das liegt daran, dass der Maulwurf fünf Julio-Pinsel, je weniger Kontrolle Sie auf Ihren Pinsel haben und desto weniger Druck auf das Papier ausüben. Das ist der Grund, warum ich meinen Pinsel ein wenig weit weg halte. Jetzt habe ich einfach meine Stimmung geradeaus gehalten. Wenn Sie also unten Abdeckband angebracht haben, entfernen Sie es einfach und lassen Sie diesen Kerlbereich vollständig trocknen. Sobald es trocken ist, streichen wir den Raum und geben Sie den Bereich nicht auf den Wortweisen. Also habe ich wieder mit der hellsten Farbe angefangen. Das ist die zitronengelbe Farbe , die sowohl in der Nähe der Horizontlinie als auch auf der rechten Seite liegt. Sobald das erledigt ist, nehme ich ein bisschen dunklere Farbe , die eine Mischung aus Gelb und Grün ist. Und das wenden wir auf verschiedene Dreiecke an, die wir bereits skizziert haben. Erinnern Sie sich nicht. Beginnen Sie mit der helleren Farbe, was auch immer es sein könnte, sie könnte gelb oder hellgrün sein, und bewegt sich dann langsam langsam in Richtung Dunkel, bewegt sich dann langsam langsam in Richtung Dunkel weil Aquarell ein transparentes Medium, ich habe, ich glaube, ich habe schon gesagt, dass Sie Ihre hellere Farbe nicht auf einer dunkleren Farbe lassen können . Acrylics. Ich weiß es. Ich verstehe, dass Sie eine hellere Farbe auf jeder Farbe hören können , aber im Aquarell werden Sie das nicht tun können. Eines der Prinzipien ist also immer mit Licht zu beginnen. Wann immer Sie mit Aquarellen arbeiten, wechseln Sie von hell nach dunkel. Sie können also sehen, dass ich eine hellgrüne Farbe angewendet habe. Jetzt trage ich eine dunklere grüne Farbe darauf auf. Wann immer du einschränken willst. Und denken Sie an eine Sache, die Sie verwenden sollten, dickere und dickere Konsistenz der Farbe. Wenn Sie nicht möchten, dass sich Ihre Farbe stark ausbreitet. Andernfalls werden Sie jedoch am Ende bekommen, wir werden mit einer einzigen Farbe und der dunkleren Farbe patchen , die Sie nicht arbeiten. Verwenden Sie bei jeder Schicht eine dickere Konsistenz und verwenden Sie immer weniger Farbe auf Ihrem Pinsel. Auf diese Weise haben Sie viel mehr Kontrolle über Ihr Papier und die Nass-zu-Nass-Technik wäre einfacher. Datei, in dem dieser Bereich trocknet. Wir werden die Regel nicht malen können . Malen wir also die wenigen Büsche und Gräser an der Horizontlinie, da die Linie wirklich weit von unserem Standpunkt entfernt ist. Also werden wir diese Büsche und Bäume sehr klein machen. Tippen, tippen, tippen oder Punkt, Punkt, Punkt. Oder man kann sogar die Bäume malen , die auf der rechten Seite gemalt sind. Sobald das erledigt ist, malen wir die immer. Also lasse ich eine winzige kleine Lücke zwischen dem Grün und meiner Rolle. Und ich werde die mittlere Portion mit dem Hochzeitshöhenwert von Köpfen grau malen . Sie können Schwarz verwenden, aber mehr Wasser hinzufügen, damit es wie eine graue Farbe aussieht. Es wird es einfach zweimal schreiben. Ich weiß es. Ich bin mir nicht sicher, ob du schon PLO Malerei hinzufügst. All das. Tschüss. Nein. Okay. Lassen Sie Ihr Bild nun vollständig trocknen und dann entfernen wir das Abdeckband und sehen, dass das Endergebnis schön ist. Und ich weiß, dass du malst. Tool ist erstaunlich. Alles klar. Wenn Dan, sehe ich dich bei der nächsten Vermutung. 15. Blaue verschneite Berge: Hallo, hallo, und komm wieder rein. Fangen wir mit dem Malen und dieses Mal werden wir malen. Wir haben also schon lange große Bäume bedeckt. Wir haben Grasland abgedeckt , zentrierte Himmelstüren gemacht. Jetzt ist es an der Zeit, verschneite Berge zu malen. Dieses Mal werden wir den Berg mit unterschiedlicher Herangehensweise malen . Das heißt, wir werden die Schichttechnik verwenden , um dieses Noise Gate Mountains zu malen. Okay, also lasst uns anfangen. Lassen Sie uns zuerst wie gewohnt Abdeckband auf alle vier Seiten des Papiers auftragen. Drücken Sie es wirklich runter. Ich mache diesen Schritt sehr ernst, weil das Bedauern, wenn man nicht geklärt viel zu schlimm ist. Also drücke nach unten. Okay, sobald du das getan hast, lass uns malen, also weiter. Ich werde die beiden Berge unten zeichnen, und darüber hinaus werden wir verschneite Berge zeichnen, die werden wir verschneite Berge zeichnen nur eine Dreiecksform haben. Sobald das erledigt ist, fangen wir zuerst mit diesem Kerl an. Warum werden wir Ultramarinblau benutzen, um den Himmel zu malen. Aber bevor wir das tun, reinige ich nur mein Ultramarinblau, weil ich weiß, dass es definitiv gelb sein wird und die Datei es direkt benutzt. Es wird grün sein und ich will keine grüne Farbe für meinen Himmel. Also habe ich zuerst meine Farbe gereinigt. Und jetzt nehme ich einen sehr hohen Wert an grüner Farbe, trage ihn einfach oben auf, habe meinen Pinsel gereinigt und diese Farbe nach unten gezogen. Ich bedecke auch die Berge, denn sowieso werden wir diese Berge mit blauer Farbe bemalen. Aber ich möchte nur, dass der Gipfel des Berges weiß ist. Was ich tun werde, ist, dass ich die Hebetechnik verwende , die meine Bürste abputzt, sie auf das Papier drücke und die Farbe wieder anhebe, reinige und nach Norden und mache es wieder. So können Sie auch ein sauberes Tuch verwenden, um die Farbe abzutupfen. Was Sie also tun können, ist einfach ein sauberes Taschentuch zu nehmen und es auf den Gipfel des Berges aufzutragen und die Farbe wird automatisch vom Gewebe getränkt. Aber ich habe einfach den Ansturm benutzt, um das zu tun. Warum trocknet dieser Bereich? Malen wir den unteren Teil. Also verwende ich einen sehr hellen Wert von Gelb und wende diese Farbe für den Hinterberg an und für die Vorderseite trage ich ein dunkleres Gelb auf, Grün mit verschiedenen Farben. Und während der Calgary Brot abgestanden und all die verschiedenen Ladungen miteinander vermischt. Jetzt wechsle ich zu meiner kleineren Rundbürste und füge die Gräser hinzu , solange das Papier noch nass ist , damit es verschwommen wird. Und sobald es trocken ist, können wir es darüber legen, aber dann bekommen Sie die Basis, auf der Sie diese Gräser bezahlen müssen. Warum malen wir also nicht den Himmel und den Berg in Ihrem Code, Dry Dock, damit wir dort weitere Details hinzufügen können , während der untere Teil es versucht. Also habe ich den mittleren Wert des grünen Farbauges genommen und ein bisschen verbranntes Sienna hinzugefügt, um es wenig zu machen. Und ich male diese kleineren Bäume und Sträucher und den Hintergrund. Inzwischen wüsstest du schon , dass du diese malen musst. Also erkläre ich das nicht. Aber eine Sache, die ich dazu aufbessern möchte, werden Sie sehen, dass dies eher wie ein abstraktes Gemälde ist . Das heißt, ich werde nicht viel Druck auf mich selbst ausüben. Über Beiträge, Pinselstriche und die Formen der Bäume und der Büsche. Weil ich es ein bisschen rau und abstrakt aussehen lassen möchte. Dies ist eine Herausforderung. Ich sage es dir. Es geht nicht so einfach. Bulk lässt den Pinsel und die Steuerung auf dem Pinsel los. Probieren Sie es aus. Während ich darüber sprach, haben wir einfach den dunkleren Wert von Ultramarinblau auf diese Berge angewendet . Aber ich werde den oberen Teil in Weiß lassen , damit es so aussieht wie auf diesem Berg. Wie gesagt, wir verwenden keine Trockenbürsten-Technik für diese Nasentorberge. Was ich mit jeder Schicht mache, werde ich mit Ultramarinblau etwas dunkler. Und du wirst das magische Grün am Ende sehen. Du bist, ich trage die dritte Schicht Ultramarinblau auf. Die erste wird mit diesem Himmel angewendet. Die Sekunde, die wir mit dem helleren Blau gemacht haben. Und gerade jetzt trage ich die dritte Schicht auf den Knowing Mountain mit noch dunklerem Blau auf. Augen bedecken den gesamten Bereich immer nicht mit einer Farbe. Lassen Sie Lücken dazwischen, oder? Jetzt bin ich ziemlich zufrieden damit , wie meine Berge aussehen, also werde ich das nicht anfassen. Und lasst uns zum unteren Teil übergehen und diese Details hinzufügen. Also die Büsche, die wir bereits gemalt haben, die Büsche und Bäume, ich verdunkle es nur, aber obwohl dunkleres Grün. Denken Sie noch einmal daran, dass Sie nicht viel Druck auf sich selbst auf diese Formen der Bäume und der Büsche ausüben müssen. Lass es einfach los. Nimm deinen Pinsel, bewege deinen Pinsel nach oben und unten, tippe auf und hebe ihn vom Papier ab. Und halte deinen Pinsel etwas weiter weg, damit du immer weniger Kontrolle hast. Und Sie werden die Striche sehen, die Sie erzeugen , wenn sich Ihre Hand ein wenig lockert. Das sind die schönsten, gewählt, es sieht am Ende so schön aus. Sie können eine Mischung aus beidem machen. Das heißt, Sie können einige Striche mit Kontrolle erstellen. Das heißt, Sie können die Gräser mit 90-Grad-Winkelland mit Kontrolle auf Ihrem Pinsel und wenigen Strichen malen 90-Grad-Winkelland , Sie können es einfach in einem lockeren Stil machen und beide kombinieren, zwei der beiden. Und du wirst sehen, dass du am Ende ein schönes Ergebnis erzielen wirst. Vergessen Sie auch nicht, verschiedene Grüntöne zu verwenden , während Sie das gewinnen möchten. In Ordnung. Jetzt fange ich an, die zwei größeren Bäume zu malen , die im Vordergrund stehen. Also habe ich meine grüne Farbe im mittleren Ton vorbereitet. Und ich male es nur mit einem helleren Grün zu dem, was ich getan habe, ist ich gerade Zickzack-Bewegungen gemacht beginnend mit kleineren Strichen oben. Und während ich mich nach unten bewege, malte ich gerade das verstorbene Plateau. Und sobald ich mit der Form des Baumes und allem zufrieden bin , benutze ich den dunkleren grünen Carlo und trage ihn erneut darauf auf. Und ich lasse es vorerst trocknen. Und ich werde mich wieder darauf konzentrieren , weitere Details in den Vordergrund zu stellen. Also male ich diese Gräser nur mit dem 90-Grad-Winkel. Und mit jeder Schicht werde ich etwas dunkler und dunkler. Jetzt wollte ich ein bisschen felsige Textur auf der Linie hinzufügen. Was ich getan habe, ist, dass ich verbrannte Sienna genommen habe, ich habe es unten am Baum gelesen und dann benutze ich einfach meinen Finger, um es mit der gleichen Farbe miteinander zu mischen. Ich werde noch ein paar Gläser malen und es so aussehen lassen, als wären diese Krisen ausgetrocknet. Also spiele ich nur mit meinen Farben und Texturen. Und hoffen wir, dass es sich als großartig herausstellt. Manchmal geht es darum zu experimentieren und Spaß mit der Farbe und dem Thema zu haben. Man weiß nie, dass man am Ende etwas Schönes bekommt und etwas lernen wird. Vielleicht wirst du eine neue Technik entdecken. Hören Sie also niemals auf zu experimentieren. In Ordnung, während ich darüber gesprochen habe, habe ich diesen Bäumen eine weitere Schicht dunklerer grüner Farbe hinzugefügt . Die übrig gebliebene Farbe, ich mache einfach ein paar Gläser unten. Jetzt. Ich füge nur immer mehr Ebenen hinzu um zu wissen, wann ich aufhören soll. Wenn du nicht weißt, was du tun sollst, hörst du auf. Leg einfach deinen Pinsel beiseite. Schau dir dein Bild von weitem an und du hast das Gefühl , dass es komplett ist und dich glücklich macht. Hör auf und übertreibe es nicht. Wenn du willst, übertreibe es, du wirst es einziehen. Okay, also das ist das Letzte, was ich mache , indem ich oben ein bisschen Gelb hinzufüge. Und das war's. Jetzt lasse ich alles trocknen. Und sobald es trocken ist, werden wir vom Abdeckband abnehmen und das Endergebnis sehen. Ich freue mich sehr darauf. Ich liebe den Berg wirklich, wie sich der Berg entwickelt hat. Normalerweise setze ich mich immer für die Trockenpinsel-Technik, aber dieses Mal habe ich eine neue Schichttechnik ausprobiert , um die Berge zu streichen, und es wurde noch schöner. Entfernen wir nun das Band und sehen uns das Endergebnis an. Ich hoffe, du wirst diese Technik trocken geben. Sie werden wenigstens versuchen, dabei Ihre Hand zu lockern . Okay, so sieht unser endgültiges Gemälde aus. So wunderschön. Also, ja, vergewissern Sie sich, dass Sie es ausprobieren und wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss. 16. Berge Am Wald: Hallo, hallo, Willkommen zurück. Fangen wir also mit unserem 11. oder dem richtigen Ding an. Und wie immer werden wir auf allen vier Seiten des Papiers Abdeckband auftragen . Denken Sie daran, unten eine dicke Schicht Abdeckband aufzutragen, damit wir am Ende ein winziges Malen erhalten. Okay, dieses Mal werden wir also malen. Ich schaue fertig D. Jetzt haben wir hellen Himmel und Sons gemalt. Seit IT-Leuten. Jetzt ist es Zeit zu malen, fertig in den Himmel zu schauen. Und mal sehen, wie sich die Farbpalette ändert sobald Sie malen oder dunkel sind. Okay, das wäre also ein Schwerpunkt eines Gemäldes, auf dem Sie die Stimmung Ihres Gemäldes ändern können , indem Sie die Farben ändern. Okay, lass uns anfangen. Dies wird also ein Gemälde sein, auf dem es verschneite Berge geben wird, und es wird eine Rolle geben, die uns dazu führt. Das heißt also abgesagt. Also skizziere ich einfach zuerst den Linienbereich. Und ganz oben auf der Linie habe ich eine kleine, winzige kleine Regel gezogen. Oben drauf. Ich habe diese verschneiten Berge gezeichnet. Ich habe auch die Linien gezogen , die Sie bereits kennen. Die Bäume, die wir später malen werden. Wenn Sie sich beim letzten Mal erinnern, haben wir die ganzen Berge, also die verschneiten Berge, mit der Schichttechnik gemalt also die verschneiten Berge, . Aber dieses Mal werden wir beide Schichten als Berlants Trockenpinsel-Technik verwenden , um die verschneiten Berge Handschrift zu malen . Also lasst uns anfangen. Also habe ich schon angefangen, binds Greek zu verwenden. Hallo. Ich liege einen sehr leichten Wert dieser Farbe auf dem Gipfel des Berges hinterlasse einige weiße Lücken dazwischen. Manchmal wirst du sehen , dass ich den Hund einfach direkt aus dem Brunnen tauche und ihn auf den Berg anbringe. Und du siehst, ich habe einen sehr dunklen Fleck angewendet, der angeboten wird. Ich wurde mit meinem Pinsel abgehoben. Also mach dir keine Sorgen, wenn du das tust, du kannst immer abheben. Deine Farbe ist immer noch nass. In Ordnung. Ich trage zuerst einen von Dad an und dann lasse ich ihn komplett trocknen. Während das trocknet, machen wir Skype-Bot. Wie Sie wissen, müssen wir auf hellbraun aussehenden Himmel malen. Was ich getan habe, ist, dass ich meinem Ultramarinblau ein bisschen Paynes Grau hinzugefügt habe meinem Ultramarinblau ein bisschen Paynes Grau , um es etwas dunkler zu machen. Dann habe ich oben einen sehr dunklen Wert dieser Farbe aufgetragen . Ich habe meinen Pinsel abgewischt und dann einfach die Farbe mit dem feuchten Pinsel nach unten gezogen , oder? So bekommt man also eine Farbverlaufswäsche. Sie können auch Wasser direkt auf das Papier geben und dann den Farbverlauf waschen. Da der Bereich jedoch ziemlich klein war, wäre es schwierig, den Pinsel besser zu reinigen und mit dem feuchten Pinsel diese Farbe nach unten zu ziehen, und automatisch erhalten Sie einen Farbverlauf. Stimmt's? Während der Berg und der Himmel trocknen, malen wir den unteren Teil. Wissen Sie, wenn sich die Farbe des Himmels ändert, ändert sich auch der bedeckte Boden. Wie wenn Sie sehen würden, würden die Grüns an einem sonnigen Tag viel heller und frischer aussehen . Aber wenn es fertig ist zu essen, sehen die Grüns auch etwas langweilig aus. Sie also immer daran, dass, wenn der Himmel bewölkt ist oder die Farben auf dem Boden auch mindestens zehn bis 20% dunkler sind als normalerweise. Also werden wir unseren Boden mit all den Grüns bemalen, aber dieses Mal werden wir weniger Zitronengelb verwenden , damit es etwas weniger wird . Weißt du, du kannst immer gebrannte Sienna hinzufügen, gebrannte Umbra, um es wenig gelb zu machen. Also habe ich einfach den linken Teil der Regel mit den Grüns, verschiedenen Grüns gemalt . Ich habe noch nie zwei mit nur einer Farbe gestanzt. Ich verändere mich immer weiter. Carlos. Immer wenn ich das Land male. Genau das habe ich getan. Und du wirst sehen, dass ich die winzigen kleinen weißen Lücken zwischen der Nato heben muss, lange sie werden so kleine kleine kleine Steine auf ein paar mögliche wirken . Versuche, diese weißen Lücken zu lassen. Genau hier. Ich füge nur mehr Grüns mit jeder Ebene hinzu. Dann fügten sie unten auch noch ein paar Gräser hinzu. Sobald das erledigt ist, werde ich die rechte Straßenseite mit der gleichen Technik malen , mit der ich anfangen werde, der olivgrünen Farbe. Und dann würde ich anfangen, die verschiedenen dunkleren Grüns anzuwenden. Seien Sie vorsichtig beim Routing. Ja. Denn wenn du diesen Schritt beeilen wirst, bin ich mir sicher, dass die Regel verschwunden wäre und sie wird nur noch Green Mountain übrig bleiben , was du nicht willst, oder? Ja. Tu es. Sehr schön sich kennenzulernen. Sie können auch zu einem kleineren Pinsel wechseln, aber machen Sie es nicht sehr gut. Es macht Dein Ich verdunkle nur einen Teil davon. Sobald das erledigt ist, malen wir die Straße mit gelbem Ocker und verbrannter Sienna. Also beginne ich zuerst mit der gelben Ockerfarbe, und dann gerade in der Mitte werde ich auch gebrannte Sienna auftragen. Jetzt wechsle ich zu meiner kleinen runden Pinselgröße zwei weil wir ein paar Bäume auf diese Linien malen werden , Indien. Also der kleinere Pinsel, der einen wirklich guten Tipp hat. Mischen wir zuerst unsere Grüns. Also mische ich mein permanentes Grün mit verbrannter Sienna und ein bisschen französischem Ultramarin , um es etwas dunkler zu machen. Und wir werden anfangen, die Pinien zu malen. Also ist es einfach. Ich musste nur Zickzack-Bewegung machen beginnend mit den kleinsten Truppen an der Spitze. Und wenn Sie sich nach unten bewegen, erhöhen Sie einfach die Größe des Strichs. Jetzt können Sie eine weitere Technik verwenden, bei der zuerst die gerade Linie gezeichnet wird, damit Sie bereits die Höhe des Baumes kennen. Und dann können Sie leicht die Dicke des Getränks beurteilen oder richtig. Also ja, das mache ich gerade. Das ist zuerst das Zeichnen der Geraden. Und dann fange ich an, um diese Linie herum , das Formmaß des Traums zu malen. Ich habe erklärt, wie man die Pinien malt. Und wir haben viele Pinien in unserer Druckerklasse bezahlt . Wenn du sie wirklich machen willst, stelle sicher, dass du das überprüft hast. Richtig. Also ja, ich habe gerade Blick auf die Bäume auf beiden Seiten gemalt. Ändern Sie einfach die Größe des Baumes und die Dicke, damit er viel natürlicher aussieht. Und darunter habe ich auch den Stamm dieser Pinien gezeichnet. Als Nächstes. Diese Töne, das ist die weiße Lücke zwischen früher übrig. Ich wollte nicht, dass es komplett weiß aussieht. Also habe ich den sehr leichten Wert der Anleihen Vietnam genommen, die auf meiner Palette wirklich klar sind. Und ich habe es in einigen Teilen angewendet , damit es nicht komplett weiß aussieht. Malen wir nun noch ein paar Pinien mit dem Linienwerkzeug grüne Farbe. Also nehme ich Knochen in Grün direkt aus meiner Palette. Und dann Gemälde von Scott, wenige Pinien mit dieser Farbe. Dann werde ich eine etwas dunklere rosa Farbe auftragen. Jetzt ist es an der Zeit, unseren verschneiten Bergen Leben zu verleihen. Lasst uns also ein paar trockene Pinselstriche auf diese Berge geben. Du weißt schon, wie das geht. Wenn nicht, lass es mich dir einfach sagen. Laden Sie Ihren Pinsel mit pines grüner Farbe. Entfernen Sie den gesamten Überschuss auf dem Gewebe. Vergessen Sie nicht, den Überschuss des Taschentuchs abzutippen , damit Ihr Pinsel fast sehr weniger Farbe hat. Und dann verwende den trockenen Pinsel , um ihn auf Papier zu legen. Und Sie werden sehen, dass es eine raue Textur erzeugt. Und dies ist als Trockenpinsel-Technik bekannt, bei der Sie fast trockene Bürste auf trockenem Papier verwenden. Es ergibt Sinn, oder? Trockene Pinsel-Technik Alles klar. Okay, sobald das erledigt ist, sieht man, dass die Berge schon so schön aussehen. Jetzt ist es an der Zeit, die endgültigen Details hinzuzufügen. Das heißt, ich werde noch ein paar Gläser in den Vordergrund stellen. Dann lassen wir das Bild vollständig trocknen, bevor wir das Abdeckband abziehen. Die Dinge, die wir in dieser Klasse gelernt haben, ist wie diese Führungsfarbe die Farben verändert, die sich auf dem Boden befinden. Das war also eines der wichtigsten Dinge, die wir gelernt haben. Auch wie Sie durch Ändern der Farben in Ihrem Gemälde die Stimmung Ihres Gemäldes komplett verändern können. Das ist auch etwas , das wir gelernt haben. Und damit haben wir auch gelernt, diese Berge mit verschiedenen Techniken zu malen . Wichtiges Laden dieser Klasse. Jetzt ziehen wir das Band ab und sehen uns das Endergebnis an. So sieht es aus. Ich hoffe, du hast es genossen zu malen und zu lernen und zu hoffen, dich in der nächsten Klasse zu sehen. Tschüss. 17. Wolkiger Himmel am See: Hallo, Beginnen wir mit unserem Klassenprojekt wie gewohnt für Menschen und tragen Sie Abdeckband auf allen vier Seiten des Schmerzhaften auf. Kannst du mir also glauben, wenn ich sage, dass ich diese Klasse aufnehme, genau diese Bilder zum zweiten Mal. Ich habe es zum ersten Mal gemacht und die Kamera ist einfach geneigt und nichts war kurz. Ich dachte, ich probiere es noch einmal aus. Und ich wollte dieses wirklich einbeziehen, weil ich diese einfachere Malerei oder keine größeren Menschen vor ein paar Tagen gemalt habe. Es fühlt sich nicht so schön an. Ich gebe also nicht an, diese kleinere Version desselben in diese Klasse aufnehmen zu wollen . Aber als ich das erste Mal malte, malte ich es mit blauem Himmel. Aber ich dachte, lass es mich einfach ein wenig ändern. Und dieses Mal habe ich es mit dem violetten Farbhimmel gemalt. Also ja, ich hoffe du freust dich zu malen und ich zeige dir die größere Version des In-Dings , das ich bereits gemalt habe. Genau das wären wir, aber in der kleinsten Größe. Und wir werden auch die Farben ändern. Wenn du willst. Sie können dieselbe Farbpalette verwenden, die sich auf einer größeren Farbpalette befindet. Aber ich zeige dir nur eine andere Version desselben. In Ordnung. Und die wichtigsten Wille Waffen wären fliegende Lebensmittel. Okay, also lasst uns anfangen. Soweit das Zeichnen der Horizontlinie. Und darüber hinaus zeichne ich einen winzigen kleinen Berg. Und unten ziehe ich noch eine Linie. Das wäre die Linie. Bei diesem Kerl schneide ich nur laut aus , damit ich weiß, dass ich diesen Bereich nicht übermalen muss. Richtig. So wäre die Wolke oben dicker und wenn Sie zur Horizontlinie gehen, wird sie immer kleiner. Außerdem werden wir es mit Nass-auf-Trocken-Technik malen. Also was mache ich deins und wende nur ein kleines bisschen Wasser im Wolkenbereich an. Nicht in der Wolke, nur auf der Dope-Bleistiftlinie, die wir bereits skizziert haben. Wenn ich male oder wenn ich diese Farbe auf diese Bereiche auftrage , würde sich die Farbe vermischen. Ich habe mein Kobaltblau genommen und ein bisschen Lila gemischt, was ich schon in meiner Palette habe. Und dann fange ich an, diese Farbe um die Wolken herum aufzutragen . Wenn ich diese Farbe auch langsam anwende, hinterlasse ich einige weiße Lücken. Du bist verschuldet. Ich verlasse diese Lager absichtlich, oder? Wenn ich den Beitrag als nächstes anwende, nehme ich den feuchten Pinsel. Das ist, was ich tun werde, ist, dass ich meinen Pinsel komplett reinigen werde , um den Überschuss auf dem Taschentuch zu entfernen und mit diesem feuchten Pinsel die Farbe zu mischen. Neo macht Wolken. Es variiert normal. Und ich vermische absichtlich nicht alle Kanten. Ich behalte einiges so wie es ist. Jetzt. Ich nehme die gleiche lila Farbe, aber ich werde ein kleines bisschen Kieferngrau hinzufügen und es viel verdünnen, indem ich mehr Wasser hinzufüge. Und wir werden diese Farbe auf die Cloud anwenden weil ich die ganzen Vorhöfe nicht vollständig weiß lassen möchte . Ich werde dieser Cloud ein wenig Schatten hinzufügen , indem ich die graue Mischung verwende, die wir geschaffen haben, indem wir das Lila mit einem winzigen Stück Kieferngrau und ein bisschen verbrannter Sienna vermischt haben. Dann mischen Sie einfach mit einem feuchten Pinsel an den Rändern. Sobald ich gemalt habe, ist die hellgraue Farbe die erste Schicht, werde ich über dieselbe Farbe sprechen und diese erneut nur auf den mittleren Teil dieser Kinder auftragen , um sie zu verdunkeln, denn Moment sieht es kleine Wohnung, was wir nicht wollen. In Ordnung. Also wirst du sehen, dass ich nur auf Bewegung tippe. Tippe und hebe einfach meinen Pinsel ab, tippe und hebe meinen Pinsel an. Dann weiß ich, dass wenige Farben nicht gemischt werden würden. Alles, was ich pinsel bin und versuche es einfach mit dem Hintergrund mit einem sehr weichen zu pflegen. Okay, also das war's mit diesem Kerl Teil. Während das trocknet, malen wir den Berg , der sich direkt darunter befindet. Also mache ich einfach meine Zitronengelb und bringe euch alle zusammen. Und mit dieser Farbe malen, um den Linienbereich zu setzen. Ich denke, es hatte auch ein kleines bisschen Grün , weil es ein bisschen grünlich ist. also ein bisschen Grün hinzufüge, buchstabiere ich mein Zitronengelb und in der Nähe von Omega. Während das trocknet, malen wir den Liga-Bereich. Aber zuerst versuche alles, was sich bewegt und beginne dann mit dem Beinbereich. Am späten werde ich direkt mit der violetten Farbe malen, die wir diesen Kerl mit einer flachen Wäsche dieses Cutoff bemalt haben . Während das trocknet, fügen wir die Details auf dem Berg hinzu. Aber lasst uns zuerst unsere grüne Farbe vorbereiten. Wie immer. Du bist, ich füge meinem bereits vorgemischten Grün ein bisschen Kobaltblau hinzu. Und ich füge winzige Regionalbäume auf diesem Berg hinzu. Ich werde ein paar weitere Gräser in vorderster Front mit der dunkleren grünen Farbe hinzufügen. Was also manchmal passiert, ist, dass ich zu gut gemalt habe, aber dann gab es ein technisches Problem, das heißt , mein Gemälde wurde nicht richtig aufgenommen, also musste ich es noch einmal machen, aber ich habe nicht aufgegeben. Und ich wollte das wirklich für euch machen. Also habe ich es gemalt. Ich kann raten, was es noch schöner geworden ist. Das wird also so passieren, als würdest du es zum ersten Mal malen und es wird sich nicht als großartig herausstellen. Aber wenn er aufgibt, wirst du es nie bekommen. Also warum versuchen Sie es nicht noch einmal oder lehren Sie sogar trocken und nein. Und werde mit jedem besser und besser. Also bitte putzen. Sie werden die Kosten aufgeben. Wenn du aufgibst, wirst du sowieso nichts oder irgendein Ergebnis bekommen. Wir haben die Gräser bereits in keinem Freund gemalt. Was ich dann gemacht habe, ist, dass ich zwei violette Farben genommen habe, sie aber in einem kleinen Taco-Wert habe und darüber gemalt habe. Sobald das erledigt ist. Lasst uns nun zum lustigen Teil übergehen. Das fügt diesem Kerl viele Lebensmittel hinzu. Wechseln Sie wieder zu meinem kleineren Pinsel oder machen Sie Rigger-Pinsel laden Sie meinen Pinsel mit grauen Farben. Und ich zoome ein wenig hinein, damit du weißt, was ich mache. Also wie gesagt, zeichne die V-Form und zeichne dann einfach einen winzigen kleinen Punkt in die Mitte. Und genau das müssen wir tun , um das Brett zu streichen. Sie müssen sie jedoch in verschiedene Richtungen und in verschiedenen Größen bezahlen . Zeichne also die V-Form in verschiedene Richtungen. Manchmal machen Sie es mit verschiedenen Arten von Brettern zur linken, rechten , unteren, kleinen, dünnen, dicken Linie. Wenn Sie es mit Ihrem Pinsel nicht bequem machen, können Sie dafür immer einen schwarzen Stift verwenden , da Sie auf diese Weise viel mehr Kontrolle haben. kannst du sogar ausprobieren. Aber ich würde vorschlagen, es zumindest mit dem Pinsel auszuprobieren weil es vielleicht hart aussieht, aber das ist es nicht. Probieren Sie es also auch mit dem Pinsel aus. Sie können beliebig viele Punkte hinzufügen. Aber ich höre bei dir auf. Und dann lassen wir das Bild trocknen. Wir entfernen das Abdeckband. Und lasst uns das Endergebnis dieses Gemäldes sehen. Es hat viel harte Arbeit gekostet, aber es hat definitiv das Ergebnis gegeben. Ich bin also ziemlich zufrieden damit, wie es geworden ist. Ich bin mir sicher, dass Sie es auch versuchen werden. Was gib auf, wenn du im Wald versagst, los, oder? Mal sehen wir uns das Endergebnis an. So wurde ein Test gemacht. Erstaunlich, oder? Ich hoffe es gefällt dir und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 18. Abstrakte Mountain: Beginnen wir also mit Putin Task Protect, Kannst du glauben, dass du fast am Ende nur noch mehr Gemälde danach bist ? Wir werden fertig sein. Ich hoffe, es hat dir gefallen und ich hoffe, dass ich dich dazu gebracht habe, alles zu malen. Oder auch wenn nicht jeden Tag, muss ich mit Aquarellen malen und machen. Die Arbeit mit Aquarellen ist ein bisschen einfacher, oder? Dieser malt ziemlich oft. Sie müssen viel darüber nachdenken. Du musst nicht darüber nachdenken, Carlos. Du musst deinen Pinsel nur frei bewegen. Mal sehen, wie gut wir es schaffen können. Okay, also habe ich das Abdeckband bereits angelegt. Jetzt lass es uns rausholen. Es ist also ganz einfach. Wir werden nur einen Berg zeichnen, der das Hauptaugenmerk unserer Malerei sein würde und diesen Tropfen umgibt, ein paar weitere Berge, die ganz hinten liegen. Stimmt's? Ja. Ich zeichne immer etwas leichter, denn wenn du mit Aquarellen arbeitest, taucht die Bleistiftmarkierung auf, besonders am Himmel und wo immer du dich biegst, leichte Waschungen. Machen Sie Ihre Skizze, wenn möglich, so leicht wie möglich. Wenn nicht, lösche einfach alle zusätzlichen Bleistiftmarkierungen bevor du zum Team übergehst. Aber gut, ich zeichne es, fülle es aus. Tau geht damit. Man kann sehen. Aber du musst es immer tun. Fangen wir jetzt mit dem erzwungenen Kerl an. Also denke ich kombinierte Blau auf meinem Pinsel und Apple, all das überschüssige Online-Digital. Und dann ziehe ich den Pinsel auf das Papier. Sie werden sehen, wie mein Pinsel trocken ist, trocknet er Pinselstriche auf dem Papier. Und Sie werden ein paar Leerzeichen bei Menschen sehen , die als unsere Lungen fungieren werden. Wir verwenden also wieder die Trockenpinsel-Technik, um weißen Himmel und die Wolken zu malen. Also diese Technik, die wir bereits in unserer vorherigen Klasse gemacht haben , denke ich, dass bei unserem zweiten Klasse-Projekt, wenn ich nicht falsch liege, keines auslaufen lassen. Also ja, schöne Technik. Einfacher eins und Box. Stimmt's? Genau das werden wir in dieser Klasse wieder tun. Ein Status. Dann lasst uns den Berg malen. Also werde ich zuerst einen sehr leichten Wert von verbrannter Sienna und eine kleine Mischung aus Handys Hannah und Lila auf Domain Mountain anwenden sehr leichten Wert von verbrannter Sienna und eine kleine Mischung aus Handys Hannah und Lila als eines, das trocknet. Ich werde die Hintergrundberge mit der Mischung aus verbrannter Sienna malen und ziehen. Oben und unten füge ich die Farbe des Audiostreams hinzu. Das heißt, mein Mikrofon ist aus permanentem Grün, ein bisschen verbrannter Sienna. Und ich schätze, wie es ist, wie deine Umgebung. Sobald das erledigt ist, fügen wir viele Farben auf einem Hauptberg hinzu. Das einzige, was du im Hinterkopf behalten musst, ist die Dunkelheit, die du siehst, dass das Licht von der linken Seite kommt. Der linke Teil des Berges wäre leichter. Und der Berg, der sich im Backend befindet, also die rechte Seite, wäre etwas dunkler. Also das einzige, was wir beachten müssen, während du deiner Mutter Farben hinzufügst. Viel. Dunklere grüne Farbe auf der linken oder rechten Seite des Berges weil die Leute diesen Teil verlassen müssen. Danko, weil dort der Schatten des Berges trifft und da drüben kein Sonnenlicht reicht. Okay, also eine Sache, die ich wirklich von euch für dieses Gemälde will, ist, nichts zu überdenken und Carlos einfach weiter hinzuzufügen, weil wir wollen, dass dieses Bild öfter abstrakter Stil ist. Wenn du einfach weiter Farben hinzufügst. Mach es einfach bunt und glücklich. Ich hoffe, dass es dich glücklich machen wird , denn das hat mir so viel Spaß gemacht, als ich nicht darüber nachdachte warum ich die Farben hinzugefügt habe , die ich wirklich mag, ich muss hinzufügen, du wirst sehen, wie ich hinzufüge das braune Volk, das unter verschiedenen Grüntönen steht. Mir ist aufgefallen, manchmal zu dem kleineren Pinsel zu wechseln und kleine, kleine Striche hinzuzufügen. Hier geht es also um Schichtung und. die Farben hinzu, was bedeutet, dass Sie nur eine Sache haben, die Sie beachten müssen, was ich Ihnen bereits gesagt habe, dass die rechte Seite des Berges ist die rechte Seite des , wäre etwas Danko. Das war's. Was mit uns passiert ist, werde ich die Basis anwenden. Das ist deine Ich wende eine leichtere Baseline dafür an. Ich weiß, dass ich, weißt du, Leo muss , dass ich nur mit der helleren Farbe und auf der rechten Seite des Berges dunklere grüne Farben aufgetragen habe, ohne dass ich weiß, dass ich eine dunklere Farbe hinterlassen muss oben drauf. Sobald Sie das Gebäck aufgetragen haben, können Sie mehrere Farben darauf auftragen. Warum trocknet es also, meinen Berg zu verdrängen? Ich werde den Hintergrundberg malen, aber noch einen Leon, weil ich gesehen habe, dass er nach dem Austrocknen nicht zu leicht sein kann. Also mische ich wieder meine verbrannte Sienna mit Bobo und male, dass der Berg , der dahinter steckt, ich mit der olivgrünen Farbe bemalt würde, oder? Sobald das erledigt ist, lassen Sie uns viele Texturen und Nordkanada zwei Domäne waren. also meine dunklere grüne Farbe annehme und kleine, kleine Städte hinzufüge, eine, die den gleichen Quantenbankdarlehensbetrag wiederholt und der Hintergrund verkleinert ist, wird es ein wenig gemischt, was ist in Ordnung. Ich biete das gleiche Zeug noch einmal an. Jetzt fange ich an, Gewinne noch dunkler zu machen. Während ich die Gewinne hinzufüge, füge ich immer wieder verschiedene Farben hinzu. Aber wenn du sicherstellst, dass ich die Farbe, die ich darunter aufgetragen habe, nicht das Ganze abdecken kann. Das ist also das einzige , was Sie im Auge behalten müssen. Sie können mit dem Malen aufhören, wann immer Sie wollen. Du hast das Gefühl, dass es gerade schön aussieht und du musst nichts hinzufügen. Sie können es genau dort stoppen und dann müssen Sie nicht jedem einzelnen Schritt folgen, was ich willkürlich bemerkt habe. Kannst du diese Entscheidung einfach für europäische Sache treffen? Okay, also werde ich einfach weiter alles hinzufügen. Im Moment füge ich verbrannte Sienna hinzu. Jetzt verwende ich mit jeder Schicht dickere und dickere Farbkonsistenz , da manchmal die Farben belogen werden und wir diese nicht mit dem dicken darüber schichten können der Farbe ist die einzige Lösung. Also denke ich nicht an die Farben wie Wer fügt Berggürtel rote oder violette Farbe hinzu? Ich füge hier die Farbe hinzu , die ich hinzufügen möchte. Also erwarte ich, dass du das Gleiche tust. Du denkst, dass diese Farbe nicht gehen wird, dann solltest du auf jeden Fall diese Farbe auf dem Berg hinzufügen , richtig, zu diesem Klassenprojekt geht es darum Spaß mit Farben und Texturen zu haben. Okay? Also genau hier lese ich nur, aber du kannst in einigen Bereichen etwas Farbe mit der Karte oder mit den Knien abheben einigen Bereichen etwas Farbe mit der Karte oder . Sie können auch spritzen. Q kann auch die Crumble Zeitung verwenden oder diesen Schuh grummeln, um ein bisschen Textur zu erzeugen. Wie hier benutze ich nur meine Nägel, um etwas Farbe abzuheben. Aber wenn es nicht benötigt wird, können Sie Ihre Karte verwenden. Probieren Sie verschiedene Techniken aus und probieren Sie die Techniken aus, die Sie während dieser Klasse gelernt haben . Und versuchen Sie vielleicht, das Waco anzuwenden und zu sehen, ob das funktioniert oder nicht. Also als würde dein Auge meine Karte herausnehmen und während die Farbe nass ist, würde ich nicht anfangen, sie mit Gott abzukratzen. Es ist ganz einfach. Sie müssen Ihre Karte nur in dem Bereich bewegen, in dem die Farbe nass ist und die Farbe leicht abgehoben werden kann. Das mache ich auf dem ganzen Berg. Und dann füge ich dann die meisten Plateaus Treibstoff mit verschiedenen Grün- und Weißtönen hinzu. Dann nehme ich eine sehr dicke Konsistenz von weißer Farbe und trage sie dort auf, wo der Berg und auf der linken Seite nur um die verschiedenen Berge dahinter zu unterscheiden. Ja, ich glaube, ich bin fast fertig. Ich bin ziemlich froh, wie es gerade aussieht. Fügen Sie also einfach ein paar weitere Details mit Weiß hinzu und Sie es dann einfach mit meinen Finger mischen Sie es dann einfach mit meinen Finger mit dem schwarzen Hintergrund. Das ist eine ziemlich grobe abstrakte Art von Malerei, die ich liebe und ich hatte so viel Spaß beim Malen. Denken Sie also daran, eine Sache, die Sie tun müssen, ist einfach Spaß mit diesem zu haben. Hör auf, wann immer du Lust hast, denn wenn du es übertreibst, wirst du am Ende das Ganze verderben. Also hör auf damit. Wenn UV-Licht, was hat gemacht? Also habe ich das Gefühl, dass ich bereits alle Farben in meiner Palette hinzugefügt habe und es sieht schon ****** wunderschön aus. Ich male einfach mein Band ab und zeige dir das Endergebnis dieses Gemäldes. Sobald das erledigt ist, gehen Sie zu unserem nächsten Verständnis fort. Ich hoffe, du hast es genossen zu lernen und wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss. 19. Schweiz: Hallo allerseits. Willkommen zurück. Fangen wir also mit unserem Tag 14 an. Also habe ich das Maskierungsteam bereits angewendet. Kommen wir zum Skizzierteil. Zeichnen Sie zuerst die Horizontlinie. Sobald ich die Horizontlinie gezeichnet habe, zeichne ich sie an einer schrägen Linie, die in den Vordergrund steht. Das wäre der Linienbereich. Der rote Teil wäre die Liga. Und oben auf der Horizontlinie werde ich einen riesigen Berg zeichnen. Und dann werden wir auf dem Gipfel des Berges, der Farblinie, ein winziges kleines Haus zeichnen. Nur das Dach und der untere Teil des Hauses. Das ist es, weil es etwas weit von unserem Standpunkt entfernt ist. Also werden wir sie einfach zeichnen. Was mich das so sehr an eine bestimmte Sprache erinnert. Ich bin kürzlich im Monat Juni gereist. Das ganze Land war genau so. Dass es Berge gibt, die vollständig mit grünen Prozess- und Blumenmodellen und Wildblumen bedeckt sind. Und auf diesem hohen Berg wären die winzigen kleinen Knochen und Schläuche. Es war so **** schön wie Wohnen, Food-Szene aus The wusste. Es wäre wie das Zentrum von Grönland und wunderschön. Also dachte ich, lasst uns das hier malen. Ich zeige nur winzige kleine Häuser. Es ist ganz einfach. Das hast du gerade vor der Abstimmung. Und der untere Teil des Hauses, das war's. Das ist erledigt. Gehen wir wie gewohnt zum Malteil über, wir beginnen mit dem Himmelwald. Ich halte diesen Kerl sehr einfach. Ich kompiliere blaue Farbe auf meinem Pinsel und trage sie oben auf. Wieder mit einem sehr konzentrierten Blau oben. Und dann benutze ich meinen feuchten Pinsel lila, die Farbe unten. Tun- oder Verlaufseffekt. Denken Sie daran, das Berggebiet nicht zu berühren. Sobald das Zeichnen ist, können wir den Berg nicht mehr malen. Also fangen wir an, das Wasser zu malen. Ich nehme die ultramarinblaue Farbe von meinem Gaumen. Ich werde das aber benutzen, um das Ding finanziert zu haben. Ich hab dich nackt. Ich werde vorerst nur die flache Wäsche geben einige weiße Lücken dazwischen lassen. Und das war's. Jetzt lassen wir das Ganze komplett trocknen. Sobald das trocken ist, malen wir den Berg. Also verwende ich die Nass-on-Nass-Technik , um zu denken, dass sie alle fertig sind. Das ist der Grund, warum ich Chine angewandt habe, sogar eine Schicht Wasserwald. Als nächstes verwende ich eine Mischung aus meiner schwarzen und verbrannten Sienna und einem kleinen bisschen Grün. Und ich werde einen sehr leichten Wert dieser Farbe auf den Gipfel des Berges anwenden . Sie alle, die ich mit Nass-on-Nass-Technik verwende , weil ich einige Unschärfeeffekte in den Büschen erzeugen möchte , die die Häuser umgeben. Das ist der Grund, warum wir die Nass-auf-Nass-Technik anwenden. Jetzt werden Sie sehen, dass ich das Kraftniveau des Busches anwenden werde . Sie es wieder mit der Verkabelung beginnen, ist dies eine Mischung aus Gelb und Grün. Du weißt schon, wie man den Busch malt. Wir haben es in unserer eigenen lieben Klasse studiert. Das geschieht mit jeder Ebene B wird dunkler und dunkler, und wir werden nur die Klopfbewegung machen. Sie werden also sehen, dass ich bereits die erste hellgrüne Schicht aufgetragen habe. Jetzt wechsle ich zu meinem kleineren Rundpinsel, und das erhöht den Grünton. Ich fange an, die Klopfbewegung zu machen. Sobald das erledigt ist, noch dunklere grüne Farbe. Und das wird so lange weitergehen, bis ich mit der Tiefe in unserem Busch zufrieden bin . Sie werden sehen, dass wir inzwischen alle Techniken in unseren vorherigen Klassenprojekten hauptsächlich gelernt haben. Wie Nein, wir verwenden die gleichen Techniken, aber wir malen verschiedene Themen. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel nennen, bei dem wir die gleiche Technik verwendet haben um verschiedene Themen zu denken, wie die Trockenpinsel-Technik. Verwenden Sie diese Technik, um die verschneiten Berge zu malen, um ein bisschen Textur auf den See zu malen. Hab ich ausgegeben. Um den Himmel mit den Wolken zu malen. gleiche Weise kann Nass auf Nass-Technik verwendet werden , um den Vordergrund zu streichen. Gras, Land, um den Himmel zu malen, die Wolken zu malen, die Büsche zu streichen. Und so viel mehr. Wir haben die Schichttechnik verwendet, um die Büsche zu streichen und auch verschneite Berge zu malen. Schön, unserem Gemälde viele Details zu geben. Sie werden sehen, dass wir dieselben Techniken anwenden. Aber mit verschiedenen Farben, verschiedenen Themen. Deshalb ist es so eine Belastung, die Techniken zu erlernen. Zuerst. Sobald Sie mit der Verdickung fertig sind, können Sie alles und jedes Thema in Ihrem eigenen Stil malen . Okay, lass uns zu unserem Bild zurückkehren. Ich bin bereits auf meiner vierten Schicht des Grüns ist für die letzte Schicht direkt zu kulturmarinen Brennstoffen, die meinen Stift jetzt aus meiner Palette kennen und ich trage ihn direkt auf den Boden an. Vor allem in der Nähe der Häuser werden wir dB messen so weiter breit halten. Sie werden auftauchen. Ich verdunkle die Umgebung. Während das trocknet, streichen wir das Dach des Hauses. Also werde ich antworten, Hannah, und male alle Hundehäuser mit der Szene unten. Und dann fühlt das Malen mehr Büsche um das Haus herum. Als Status dann fand ich heraus, dass der Berg oben in meiner Tür darauf schaute. Also tue ich nicht Das einzige, was ich irgendwie Underdog aufgetragen habe und dann meine feuchte Bürste mache und runterziehe, um es zu einem kleinen Dongle zu machen. Sobald das erledigt ist, lasse ich alles trocknen. Das ist sowohl der Berg als auch die Stöße und einer , der trocknet. Malen wir den Vordergrundteil. Malen Sie die erste Schicht mit gelbem Onkel. Dann nehme ich Poland Sienna. Das male ich unten. Jetzt habe ich eine helle Farbe. Also hebe ich einfach etwas von der Farbe mit meinem Pinsel und spreche sie selbst aus. Dann nehme ich mein Ultramarinblau , während das Orlando-Gebiet trocknet, lasst uns ein bisschen Schatten des Berges und der Häuser auf dem Wasser malen . Stokes bedeutete also den Wert der ultramarinblauen Farbe. Und malen. Diese genauen Linien wussten jedoch nur, ADL, wo das Land auf das Wasser trifft. Jetzt lasse ich alles trocknen. Sobald alles trocken ist, fügen wir allein dunkleres Grün hinzu. Armando, Wie ist E-Mail? Was ich getan habe, ist, dass ich meinem Grün ein bisschen Indigo hinzugefügt habe , um es dunkler zu machen. Dann mache ich nur die Klopfbewegung. Neil. Wie ist einfacher? Dann? Benutze meinen Finger, um es zu mischen. Obwohl Büsche. Wir fügen dem Busch eine weitere Schicht hinzu, aber dieses Mal werden wir trocken nass. Sobald das erledigt ist, erstellen wir diese Schattenfarbe für die Häuser. Du nimmst Kobaltblau. Ich füge ein bisschen Lila hinzu. Und abseits des CNO, dieselben Banken, um es zu schaffen. Graue Farbe. Ich verwende einen sehr leichten Wert dieser Farbe, um den Schatten des Daches auf dem Haus mit sehr leichter Hand zu malen den Schatten des Daches auf dem Haus mit sehr leichter Hand nur eine gerade Linie zu zeichnen. Du machst das Dach. Und das war's. Wir sind fertig. Sobald das erledigt ist, fügen wir dem Berg, der sein eigenes Geschäft ist , ein bisschen Textur hinzu. Also füge ich noch ein paar trockene Pinselstriche hinzu. Um das zu tun. Lade meinen Pinsel mit Farbe, entferne den Überschuss auf dem Taschentuch und wische dann einfach und lasse meinen Pinsel auf den Berg fallen. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie die Büsche haben, damit Sie diese Farbe nicht hinzufügen. Julio Bush. Wenn Stan zerstört wurde oder wenn Stan trocknet. Lassen Sie uns unserer Linie AVL noch ein paar Gräser hinzufügen , die im Vordergrund steht. Also werde ich die übrig gebliebenen Grüns benutzen , die auf meiner Palette vorhanden sind. Und ich werde anfangen, winzige lebende Kreuze in diesem Bereich hinzuzufügen. Sobald dies erledigt ist, fügen wir winzige kleine Fenster zu unserem Haus hinzu, damit Sie jede dunkle Farbe verwenden können , die Sie in Ihrer Palette haben. Im Moment benutze ich nur schon Gangrän, was ich schon hart in meiner Tasche habe, dass du Indigoschwarz benutzen kannst , alles ist in Ordnung. Du musst nur winzige kleine Punktmizelle machen. wir nicht tun, du wirst das nicht identifizieren können . Es ist okay. Ich habe gerade die dunklere grüne Farbe genommen. Ich benutzte meinen kleineren Pinsel und Juden winzige kleine Punkte auf dem Haus, damit es aussieht oder wie die Fenster, diese Häuser. Dann wechsle ich zu meinem Rigger-Pinsel und füge ein paar weitere Details hinzu. Das sind die Gräser rund um das Buschgebiet sowie im Vordergrund. Jetzt wirst du sehen, dass ich einen Neffen hatte, meine Lücken dazwischen während ich malte , um diese weiße Lücke zu verlassen, wir werden ihn in das Whiteboard umwandeln. Falls wir diese weißen Lücken nicht verlassen können , können Sie weiße Gouache oder weißes Aquarell in einer sehr dicken Konsistenz verwenden und winzige kleine Boote auf dem See malen . Das ist also der erste , den ich gemacht habe und ich habe gerade eine Zeile hinzugefügt. Ich wiederhole den gleichen Schritt und füge noch ein paar Boote auf dem Seegebiet hinzu. Sie werden sehen, dass ich auch das Whiteboard hinzufügen werde, weil ich nicht viele Leerzeichen hinterlassen und löschen konnte. Also werde ich das Brett direkt mit der weißen Farbe bemalen. Dann füge ich eine gerade Linie darüber hinzu. Und sobald wir doppelte Anführungszeichen gemalt haben, fügen wir etwas Schatten direkt darunter hinzu. Nehmen Sie also das gleiche wellenförmige Blau mit der gleichen kleinen Ermutigung und ich werde mit demselben Pinsel einen winzigen kleinen Schatten von Plakatwand auf das Wasser geben . Und wir sind fertig mit unserer Malerei. Ich weiß, dass dies ein bisschen länger war weil wir für alle Themen bezahlen mussten. Das ist der Berg, die Büsche, die Häuser, das Bein zum Vordergrund sowie das Boot. Jetzt nur noch schön zu sehen. Ja. Sobald es trocken ist, kannst du dein Team abmalen. Lead Team. Das Endergebnis unseres Gemäldes. Denkst du nicht, dass es wunderschön aussieht? Das ist es. Und damit bin ich super zufrieden. In Ordnung. Ich hoffe es gefällt Ihnen und wir sehen uns in einem Finanzklassenprojekt. Tschüss. 20. Rote Blumenwiese: Hallo, hallo, Willkommen zurück. Willkommen bei Finance Class Project. Ich hoffe, Sie haben es allen genossen, mit mir zu malen. Und ich bin sehr stolz auf dich , dass du den Leo erreicht hast. Okay, also lasst uns anfangen. In dieser Klasse malen wir eine rote Blumenwiese rechts? Also lasst uns anfangen. Lassen Sie uns zuerst Abdeckband auf alle vier Seiten des Papiers auftragen . Sobald Sie das Abdeckband gründlich aufgebracht haben, Ihren Finger auf allen vier Seiten bevor Sie mit dem Malteil beginnen, so dass zwischen dem Papier und dem Abdeckband keine Lücke besteht. Okay, sobald das erledigt ist, gehen wir mit dem Skizzierteil fort. Zuerst werde ich eine Domäne zeichnen, die im Mittelpunkt der Amping Ding stehen wird und eine gerade Linie zeichnen wird. Und dann drauf werde ich etwas verdammt noch mal in drei Bergen bringen. Das war's mit dem Skizzierteil. Lasst uns jetzt mit dem Gemälde fortfahren. Lasst uns Schmerz aussprechen, dieser Kerl , dein Werkzeug, wir werden den Kerl mit Farbverlauf bemalen. Auch hier mit kobaltblauer Farbe. Es gibt ziemlich, das oben dunkler sein wird und es ist nach unten geworden. Es wird leichter und leichter. Ich stelle immer sicher , dass ich die Farbe, die sich auf dem Abdeckband befindet, weggelassen habe , besonders wenn es viel ist. Was passiert sonst manchmal, dass Farbe nach unten kommt und Blüten auf dem Papier erzeugt , die Sie nicht am Himmel haben wollen , oder? Also wenn Status dann lassen wir es trocknen. Während das trocknet, werden wir anfangen den unteren Teil des Gemäldes zu malen. Also werden wir wieder die Return-Dry-Technik anwenden, die ich gerade mit dem Gesetz London getroffen habe. Und dann habe ich angefangen, Differenzierte anzuwenden beginnend mit gelb und grün gemischt. Dann noch ein bisschen dunklere grüne Bio. Letzten Tag male ich ein bisschen Auftrieb NYU und sie verwenden einen hochzeitlich bedeuteten Wert, aber ein bisschen dicke Konsistenz der Farbe, damit sich die Farbe nicht viel auf dem Papier ausbreitet. Ich habe nicht viel Farbe auf meinem Pinsel. Das ist der Grund, warum sie sich nicht viel verbreiten. Und ich kann immer noch Carlos sehen, meine Leute, sobald ich die Potenz angewendet habe, und jetzt trage ich ein bisschen dunklere grüne Farbe darauf auf. Dann wechsle ich zu meinem normalen Pinsel. Fangen wir an, die roten Blumen zu malen. Also zuerst rote Blumen im Hintergrund, da sie in ihnen etwas weit weg sind, kleiner, und es ist zum Vordergrund geworden. Wir werden sie mit einer sehr dicken Farbkonsistenz dunkler malen, damit sie sich ausbreitet. Ich verwende den kleinsten Pinsel , der der Trennungspinsel ist, um sie so zu malen , dass sie nicht viel auf dem Papier haben. Also werde ich viele von ihnen zeichnen. Du malst sie nass auf nass, damit sie dir einen kleinen Unschärfeeffekt verleihen. Wenn alles trocken ist, sind wir wirklich ziemlich mehr Zeit an der Spitze. Aber im Moment müssen wir sie nass auf nass streichen. Denken Sie daran, dass eine Sache ist die Blumen, die sich im Hintergrund befinden, kleiner sein würden. Lassen Sie also ein bisschen Lücke, wenn Sie die Klopfbewegung ausführen. Und wenn Sie in den Vordergrund treten, würde die Größe der Blüte das Antigen erhöhen. Dann nehme ich das Grün. Ich male den Stamm dieser Blumen mit derselben Rekombinanz, um das zu tun. Wir sind also fast am Ende dieses Kurses. Also wollte ich wirklich von euch wissen, dass wenn Sie diese Art von Landschaften gerne beobachten und lernen möchten, besonders das kleinere Klassenprojekt, besonders das kleinere Klassenprojekt, das maximal zehn Minuten beträgt. Lass es mich also im Überprüfungsbereich wissen. Und ich werde versuchen, mehr daraus zu machen. Wenn du dir dieses Glas ansiehst , würde ich dringend empfehlen, dass du es malst. Denn was auch immer Sie gelernt haben, wenn Sie es nicht anwenden, werden Sie es am Ende vergessen. Und dann nützt es nicht so viel Zeit damit zu verbringen, das Glas zu beobachten. Ich habe alles, was wir tun, in Echtzeit behalten , damit du mit mir malen kannst. Eine Sache würde ich dir vorschlagen, einen Schneebesen zu machen. Sie können sich die ganze Klasse ansehen, nur ein Klassenprojekt. Bei der Wellengeschwindigkeit, damit du weißt, was wir tun. Und dann kannst du es zum zweiten Mal mit normaler Geschwindigkeit beobachten und mit mir malen. Weil ich dazu neige, viele Dinge zu ändern, während ich male. Ich will wirklich nicht, dass du es vermasselst, wenn du malst. Also würde ich Ihnen dringend vorschlagen, den Clip anzuschauen und dann vielleicht mit mir zu wiederholen und zu malen. So hat es bei mir immer funktioniert. Oder was Sie tun können, ist mir beim Malen zuzusehen und dann einfach das endgültige Bild als Referenz zu behalten und dann zu malen. Behalten Sie das im Hinterkopf, wenn das für Sie funktioniert. Okay, also lass uns zurück zum Bild gehen. Also habe ich Stiele und Kreuze zu den Blumen hinzugefügt. Jetzt mische ich meine Farben für den Hintergrund, Berge, so weiter. Ich werde ein bisschen Ultramarinblau zu meiner verbrannten Sienna mischen , um es zu machen, dass sie Taco können. Und dann mische ich mein Grün. Das heißt, fügen Sie ein bisschen gebrannte Sienna und Grün und Gelb hinzu , um es ein wenig zu machen. Wenn Sie bemerken werden, habe ich in diesem Gemälde keine hellgrüne Farbe verwendet keine hellgrüne Farbe , weil ich für diese Palette und für dieses Gemälde die grüne Farbe wählen wollte ich für diese Palette und für dieses Gemälde die grüne . Das ist der Grund, warum ich hier entweder gelben Ocker oder Anleihen hinzufüge und mein ganzes Grün mache, um es zu einem kleinen Audi zu machen. Und das wirst du am Ende des Gemäldes sehen, obwohl rote Farbe auftaucht. Aber diese Grüns, ich liebe es. Ja, ich habe gerade eine Mischung aus Grün, verbrannter Sienna und Gelb benutzt , um den Hintergrund Morgan zu malen. Jetzt lasse ich es komplett trocknen. Während das trocknet, werde ich die Mischung aus verbrannter Sienna und Ultramarin verwenden, die wir geschaffen haben, um den Berg zu streichen. Oder lassen Sie einfach das Zeilenfeld fallen , damit es etwas dunkler wird. Dann nehme ich die rote Farbe von meinem Gaumen und nannte es immer, um die Blumenmodule zu malen. Also werde ich einfach die Klopfbewegung machen und sie in einigen Bereichen anwenden, um sie etwas dunkler zu machen , da die Farbe, die wir angewendet haben , oder Leo die Nass-on-Nass-Technik verwendete. Und wenn Sie wissen, dass die Farbe verblasst , versuchen Sie es, besonders in Aquarellen. Also musst du mit ihnen leben. Okay, also füge ich als Addison nur noch ein paar Stiele mit der dunkleren grünen Farbe hinzu . Und dann werden wir den Berg hinzufügen , den wir noch haben. Hier. Ich habe die grüne Farbe verwendet , die auf meiner Palette vorhanden ist, und ich werde diese Farbe im mittleren Teil des Berges anwenden . Ich habe auch ein bisschen dunklere braune Farbe hinzugefügt , während ich malte und ich habe es die Bootsfarben direkt auf dem Papier gemischt. Als ich das gemalt habe, wurde mir klar, dass dieser Typ viel zu breit aussieht. Also wollte ich wirklich einen weiteren Berg darauf legen. Also habe ich den grünen Mix genommen , der auf meiner Palette stand. Ich habe es mit Wasser verdünnt und kleinen kleinen Berg darauf gemalt , da ich es so aussehen lassen wollte, als wäre der Berg ziemlich weit von unserem Aussichtspunkt entfernt. Das ist der Grund, warum ich es gemalt habe. Ein sehr leichtes. Stimmt's? So endet, dass du bald mein permanentes Grün mit Ultramarinblau mischst , macht am meisten Spaß mit meinem Ultramarinblau auf meiner Palette weil ich diese Farbe so sehr benutzt habe, besonders um meine Grüns zu mischen. Und wir müssen mit der Farbe beginnen, um den Himmel zu malen, den Berg. Ich habe als Blei-Alt ausgegeben, diese Farbe hat ein wenig Granulation, aber wenn sie auf dem Päpstlichen trocknet , gibt es dir eine schöne Textur. Ich liebe Ultramarinblau wirklich, besonders für diesen Kerl und keine Mountain Pod. Sie haben gerade unsere permanente grüne und ultramarinblaue Farbe zusammengefasst, um eine dunklere grüne Farbe zu mischen. Und ich verwende diesen Wert, um einige Bäume im Hintergrund zu malen, sowie einige Stängel der Blumen. Den Baum zu malen ist ganz einfach, was wir schon in unseren früheren Klassen gemacht haben. Also nur die ovale Form. Winzige kleine Bäume. Übertreibe es nicht , weil wir uns wirklich auf die Blume konzentrieren wollen . Meine Dosis ist zu helle Blumen. Du kannst es gleich hier aufhalten. Das Bild sieht schon fertig aus, aber ich wollte wirklich ein bisschen Charakter hinzufügen. Also habe ich noch ein paar Poggio-Bäume hinzugefügt. Ich werde auch winzige kleine Bäume in den Berg als Breite hinzufügen , damit sie nicht flach aussehen. Das war's also. Wir sind fertig. Dann bindet es, es ist völlig trocken. Wir würden allerdings genug sein, Klebeband abzudecken. Und dann sehen wir uns das endgültige Interesse daran an. Malen. Stimmt's? Lassen Sie uns eins nach dem anderen langsam machen, damit Sie am Ende nicht Ihre Leute kriegen. So ist unser endgültiges Gemälde. Ich hoffe, es gefällt dir und wir sehen uns in der letzten Abschiedsklasse. 21. Vielen Dank: Danke, dass du mir meinen Kurs angeschaut hast. Ich hoffe, du hast es genossen zu lernen, zuzusehen, ich male mit mir. Wenn du das getan hast, dann lass dich bitte als Ansicht in der Klasse fallen. Es wird mir helfen, eine größere Anzahl von Studenten zu erreichen. Oder wenn Sie Zweifel an den Kunstbedarf oder den Techniken oder dem Papier haben , Sie es einfach in die DMZ meines Instagram fallen. Das tut ein großartiger Künstler. Sie Algorithmus. Alles, was Sie können Ihre Fragen einfach im Diskussionsbereich dieses Kurses ablegen . Schließlich würde ich Ihnen dringend empfehlen, jedes einzelne Gemälde zu malen , das Sie in der Klasse gelernt haben, die Ihnen hilft, sich zu verbessern, und es wird Ihnen auch helfen implementieren, was Sie gelernt haben auf dem Papier. In Ordnung? Ich hoffe es gefällt euch und wir sehen uns bald in der nächsten Klasse. Tschüss.