Entspannende Watercolor - Einfache ausdrucksstarke Sky

1. Willkommen beim Kurs: Hallo allerseits. Ich bin mir sicher, dass Sie Vollzeitkünstler und Pädagogen aus Indien sind. In der heutigen Klasse werden wir lernen, wie man mit den zehn Basisfarben arbeitet. Wie üblich. In unserem Kurs beginnen wir mit den Materialien, die wir für den heutigen Unterricht benötigen. Ich werde dich im Detail durch jedes einzelne führen. Was du brauchst. Und ich werde auch erklären, warum Sie diese Materialien zum Malen , wenn Sie mit Aquarellen arbeiten. Als nächstes zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre eigenen Gebäckfarben mischen können. Du brauchst die vorgemischten Pasta's nicht. Wir werden unsere eigenen Farben aus den unregelmäßigen Farben mischen , die wir haben. Ich kann Ihnen auch den alternativen Carlos geben , den Sie verwenden können, wenn Sie diese genauen Farbtöne nicht haben. Wir werden machen, sind sehr lustig beim Mischen von Farben. Dann werden wir ausführlich über die Techniken studieren , die wir in unserem Klassenprojekt anwenden werden , insbesondere die Nass-on-Nass-Technik. Und ich zeige Ihnen, was genau die Wassermenge ist , die Sie benötigen sollten, wenn Sie nass arbeiten. Wir werden untersuchen, wie man Wolken malt, um diese Technik zu singen. Dann bringe ich dir bei, wie du deine Farben direkt auf dem Papier mischen kannst . Wir werden auch untersuchen, wie man die Kanten weicher macht , sind Trockenpinsel-Technik, die Bretter, sowie wie man Kontrast in Ihrer Malerei schafft. Sobald Sie die Techniken studiert haben wir mit unserem Klassenprojekt begonnen werden wir alle Techniken anwenden , die wir in dieser Klasse gelernt haben , sind vollgepackt mit so vielen Techniken und informationen. Für den Fall, wer mit Aquarellen zu kämpfen hat, sollten Sie dieses Glas unbedingt nehmen. Am Ende habe ich auch das Bonusglas aufgenommen, in dem ich Ihnen unter dem komplizierten Thema beibringe , wie Ihr Carlo die Tiefe in Ihrem eigenen Gemälde schaffen soll. Ich hoffe, ihr seid alle gespannt zu lernen und zu erforschen, welche Farben mit mir. Komm an dieser Klasse teil. Und ich habe versprochen, dass Arbeit mit Aquarellen für dich wenig einfach ist. Du findest mich auf Instagram unter dem Griff. Bei der Rate Artistik muss ich einen YouTube-Kanal haben, auf dem ich regelmäßig beim Malen mit Aquarellen hochlade. Ansonsten habe ich auch zwei Klassen über Skillshare, verschiedene Landschaftstypen mit Aquarellen zu malen . Alles klar, wir sehen uns in der nächsten Klasse. 2. Materialien, die du brauchst: Erstens, vielen Dank, dass Sie sich diesem Glas angeschlossen haben. Bin so froh, dass du dich entschieden hast, mir in der heutigen Klasse beizutreten . Stimmt's? Lasst uns anfangen. Sprechen wir über die Materialien , die Sie benötigen. Was verstehen diese Typen? Eine Sache, die du nicht genau brauchst, was ich verliere. Sie können alles verwenden, was Sie bei Ihnen zur Verfügung haben. Okay, lass uns anfangen. Sie müssen also auf allen vier Seiten Klebeband auf Ihrem Papier abkleben. Dann brauchst du Aquarellpapier. Ich verwende 300 g/m² kaltgepresstes Aquarellpapier von Bruce Joe. Sie werden sehen, dass es eine leichte Textur hat. Dann benötigen Sie das Boot, um Ihr Papier auf allen vier Seiten mit dem Abdeckband abzukleben . Als nächstes benötigen Sie die Bürsten. Ich verwende Rundpinsel aus silberschwarzem Samt. Ich benutze Größe 268 und binde Streifen Pinsel , der lange Haarkoffer hat. Du hast diesen Pinsel nicht, das ist total in Ordnung. Als nächstes brauchst du einen Flutpinsel. Ihr Ich benutze einen zwei-Zoll-Flachpinsel, um das Papier zu benetzen. Wenn Sie das nicht haben, können Sie eine Wischbürste verwenden , die viel Wasser enthält. Oder Sie können einen größeren, großen Pinsel verwenden , den Sie bei sich haben. Wir verwenden einen größeren Pinsel, damit es einfacher und schneller ist , das Papier zu benetzen. Als nächstes brauchst du zwei Gläser Wasser, einen zum Reinigen deiner Bürste. Und entweder für den Frischvorrat. Dann brauchst du Aquarelle und führst dich durch jede einzelne Farbe in der nächsten Klasse. Dank dir müssen wir alle deine Farben vermischen. Du brauchst eine grobe Handlung. Ein Radiergummi. Schließlich sehr wichtig. Du brauchst weiße Farbe. Sie können also entweder weißes Aquarell verwenden, das sind die Chinesen. Du kannst Tünche benutzen, was ich gegangen bin. Du hast das Tool. Es ist in Ordnung. Da werden wir unser eigenes Blatt mischen. Für diesen Kurs benötigen Sie dazu die weiße Farbe. Jetzt holen wir uns die Farbmischung in der nächsten Klasse. 3. Farbmischung: Wenn du siehst, habe ich so viele Patientenblätter bereit. Aber ich dachte, warum nicht unsere eigenen Blätter in dieser Klasse eingefügt werden weil ich verstehe, dass nicht jeder diese spezifischen Farben haben würde. Wenn Sie sich die Tube des anschauen, basierend auf dem Blatt, ist dies min-grün, Sie werden sehen, dass es normalerweise ist, Pigment gemischt mit dem Weiß, es scheint aber die Mädchenfarbe, also ist es eine Mischung aus Rot Pigment und ein weißes Pigment. Gemeinsam. Lassen Sie uns die Blätter unserer alten Pasta mit den normalen Farben herstellen, die wir mit Weiß gemischt haben. Sie können entweder chinesische weiße oder weiße Gouache verwenden, unabhängig davon, welches Weiß Sie bei sich haben. Okay, lass uns anfangen. Zuerst. Lass mich mein weißes Aquarell auf meiner Palette auspressen. Stellen Sie sicher, dass diese Farbe nicht schmutzig wird. Bewahren Sie also diese separate Pfanne oder einen separaten Raum für Ihre weiße Farbe auf. Um meine Farbe neu zu schreiben, füge ich einfach einen Tropfen Wasser hinzu, den mein Pinsel mit Hilfe meines Pinsels auf alle meine Bänder bringt, und lasse ihn für eine Minute oder so, damit die Farben wieder aktiviert werden. Und ich muss meinen Pinsel in der Vergangenheit nicht viel reiben. Das ist eine wirklich gute Technik. Was ich normalerweise mache, ist, wenn ich anfange zu skizzieren, ich sprühe einfach das Wasser auf die Pads. Wenn ich mit diesem Skizzieren fertig bin, werden die Farben bereits reaktiviert. Okay, lass mich alle Grüns wechseln , die wir benutzen werden. Erstens ist nur grüne Farbe. In erster Linie stammen alle Kalorien von White Nights. Ich bin vielleicht ein oder zwei von verschiedenen Marken. Als nächstes ist saftgrün, dann wird das nächste grün gemacht. Sie können diese Spalte erstellen, indem Sie Ihre Farbe mischen, also das Zitronengelb und ein bisschen Grün. Dann beobachte ich mein gelbes Hansa-gelbes Medium von Daniel Smith. Aquarelle. Sie können Cadmiumgelb anstelle dieses oder eines beliebigen Gelbes verwenden. Die Aufgabe des warmen Untertons dazu. Mischen wir nun unsere eigenen grünen Blätter aus keinen Farben, die wir bereits ausgewählt haben. Wir werden wissen, was unser Gaumen schaffen kann. Was ich tun werde, ist, dass ich den gelben Farbton nehme und ein kleines bisschen Saftgrün hinzufüge. Sie werden sehen, dass Sie einen helleren Wert von grüner Farbe und gleichem Gewicht erhalten. Wenn ich mehr Grün zu nass füge, wird es dunkler. Wenn ich mehr Gelb zu Wort füge, wird es leichter. Sie können Ihr Gelb und Blau auch in verschiedenen Proportionen mischen , um Grün zu unterscheiden. Als würde ich meinem Gelb ein bisschen Ultramarinblau hinzufügen , um das grüne Blatt zu bekommen. gleiche Weise können Sie Ihrem Mix auch Indigo hinzufügen. Dies ist der Schatten für Jack God, indem ich mein ultramarinblaues Hansa-gelbes Medium mischt . Also hier experimentiere ich nur. Was ich tue, ist, dass ich dem gleichen Manx ein bisschen gebrannte Umbra und Ultramarinblau und ein bisschen Maigrün hinzufügen werde gebrannte Umbra und Ultramarinblau und ein bisschen und sehe, ob es grün ist und den Stand erschaffe. Ihre Spalte kann variieren da sich auch die Pigmente, die ich verwende, sowie der Anteil, in dem ich sowie der Anteil, in dem ich verschiedene Farben hinzufüge, ändern würden. Also mach dir keine Sorgen, wenn du etwas andere Mischung bekommst , um es noch dunkler zu machen. Was ich getan habe, habe ich größer hinzugefügt . Jetzt werde ich mehr Indigo zu demselben Mixed hinzufügen , um es noch dunkler zu machen. Kurz gesagt, Grün ist eine Sekundärfarbe, aber Sie können sich mit Ihrem Blau und Gelb mischen. Dies sind also die Unterscheidungen, die wir mit den Farben geschaffen haben , die wir bereits haben. Alles klar, als nächstes musst du beides verbrannt werden. Dann mache ich Marineblau, um den Lavendelton zu kreieren oder auf Lavendelfarbe zu basieren, die wir für unser Klassenprojekt benötigen. Dann brauchst du Indigo. Falls Sie kein Indigo haben, können Sie ein dunkleres Blau verwenden, das ist der Teil blau. Dann brauchst du einen Stiftschirm. Dein Ich benutze das permanente Rosenzimmer stattdessen habe ich die Stummschaltung aufheben. Sie können jede rosa Farbe verwenden, die Sie haben. Dann brauchst du Rage. Shake Your Ich verwende Uranrot, das eine sehr helle warme rote Farbe hat, die eher zur orangefarbenen Seite liegt. Das bedeutet, dass wir in der Lage sein werden, einen Strand zu schaffen. Erreichen Sie einfach mit diesem Garten, Sie werden Dioxid global oder solange nennen. Dies sind also die zehn Farben, die wir für unser Klassenprojekt verwenden werden . Lass es mich wiederholen. Olivgrün, Saftgrün, Hauptgrün, Hansa, Gelb, Mittel, gebrannte Umbra und Ultramarinblau, Indigo, Dauerrose, Geranie, Rot und Dioxid-Bulbar. Lassen Sie uns nun untersuchen, wie Sie unsere eigenen Blätter basierend auf Blättern mischen können. Lasst uns die Lavendelfarbe mischen. Zuerst nehme ich Ultramarinblau auf meine Palette. Falls Sie kein Ultramarinblau haben, können Sie sogar Kobaltblau verwenden, um den Fensterschirm zu erzeugen. Die Art von wäre etwas anders, aber das spielt keine Rolle. Solange du etwas Ähnliches bekommst, füge ich ein leichtes Weiß hinzu, mache mein Ultramarinblau und du wirst sehen, dass es unter das Feuerzeug gerät. Sieht immer noch nicht aus wie ein Lavendelton. Damit es besser unter dem richtigen aussieht, füge ich meinem Mix ein bisschen rosa Farbe hinzu. Du siehst sofort, dass es viel besser aussieht. Aber ich bin immer noch nicht zufrieden mit diesem Mix. Ich wollte viel palpater aussehen, also füge ich den rosa Mix wieder zur gleichen Farbe hinzu. Und jetzt sieht es so aus. Um es noch dunkler zu machen, füge ich die Portemonnaie-Dioxidbirne mit der gleichen Mischung hinzu und sehe, dass sie unter die dunklere kommt. Ein weiterer Grund, warum ich gerne meine eigene Paste in Sheets mische , ist, dass die Vormischung auf Blättern basiert und die weiße undurchsichtige Farbe hat, die sie vielleicht Gouache oder weiße opake Farbe verwenden , die macht den farbigen V2 klobig und er verliert seine Transparenz. Helligkeit, wenn Sie die Farben sehen, die wir mischen, wusste, dass es sich um ziemlich helle und transparente Anzeigen handelt, die aber am Ende ein Gemälde viel schöner aussehen lassen werden . Okay, lasst uns eine Pfirsichfarbe mischen. Was ich getan habe, ist, dass ich Geraniumrot in meine Palette genommen habe . Um es dann ein bisschen nur orange Seite zu machen, füge ich ein bisschen Gelb hinzu. Sobald ich das Gelb hinzugefügt habe, füge ich dem gleichen Mix ein bisschen Weiß hinzu. Mischen ist Theorie vorhersagen, oder? Ich denke, du würdest dem zustimmen. Versuchen Sie es also weiter, Sie probieren weiterhin verschiedene Verhältnisse aus, wenn Sie kein Ziel erreichen, vielleicht müssen Sie mehr Gelb hinzufügen oder vielleicht müssen Sie den Modus Weiß hinzufügen, oder vielleicht einen ein bisschen Rot. die gleiche Weise, als hätten wir die Glühbirne durcheinander gebracht. Wir haben ein bisschen Rosa hinzugefügt, dann haben wir am Ende auch ein bisschen Violett hinzugefügt. Experimentiere also weiter mit deinem Handgelenk. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie, wenn Sie Ihrer bereits vorgemischten Farbe Farbe hinzufügen, nach und nach hinzugefügt werden, damit Sie nicht das Ganze vermasseln. Sie beobachten die goldene Farbe, also die vorgemischte Paste in Farben nebeneinander. Um den gleichen Farbton zu machen. Womit hast du zu tun? Ich füge einfach mehr Weiß zu unserem Godel oder der Strandfarbe, die wir erstellt haben , und USC hinzu , dass Sie ein Wort ähnliche Farbe erhalten , füllen. Du brauchst die Nudeln der Pasta nicht, oder? Sie können es mit den normalen Aquarellen machen, die wir besitzen. Jetzt. Schließlich bereiten wir unsere geklebte Farbe Carlo vor. Ich denke, du würdest schon wissen, wie es geht. Ich bin mir sicher, dass wir nur ein bisschen Weiß bis über eine Zoll-Regeln mischen. Du bekommst die rosige rosa Farbe. Um ein bisschen mehr zu experimentieren, füge ich ein wenig Geraniumrot zur gleichen rosa Farbe hinzu. Und du wirst sehen, dass wir die leuchtend rosa Säule bekommen. In Ordnung? Experimentieren Sie also weiter, mischen Sie weiter, unterscheiden Sie sich und Sie werden es genießen. Vielleicht bekommen Sie am Ende eine andere und völlig schöne Farbe von Ihrem Stimmzettel. Alles klar, jetzt kennen wir unsere Farben bereits. Lassen Sie uns nun zu den Techniken übergehen , die nicht in der nächsten Sitzung sind. Dann beginnen wir mit dem Malen unserer Klassenprojekte. In Ordnung? Ich hoffe, ihr seid alle aufgeregt und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 4. Techniken: In der letzten Klasse haben wir untersucht, wie wir unsere eigenen östlichen Ketten aus den Grundfarben mischen unsere eigenen östlichen Ketten aus können, die normalerweise ein Pilot waren. Dies sind die Farben , die wir in der letzten Klasse marschiert und studiert haben, falls Sie es verpasst haben. Achten Sie auf jeden Fall darauf, dass Sie wissen, wie man die Blätter mischt. In dieser Klasse werden wir die grundlegenden Techniken erlernen , die wir unser Klassenprojekt benötigen. Posten. Fangen wir mit Nass auf Nassmischung an. Also werden wir die Nass-on-Nass-Technik verwenden , um den Himmel und die Wolken darauf zu malen. Nass-on-Nass-Technik im Grunde genommen, da Farbe auf das nasse Papier aufgetragen wird. Unsere Zeitung ist schlechte Kunstgalerien nass. Das ist der Grund, warum es nass bei Nässe genannt wird. Jetzt habe ich Wasser auf mein Papier aufgetragen, um zu sehen, dass dieses Buch leicht auf meinem Papier glänzt. Es gibt keinen Teil des Formens. Lassen Sie mich jetzt viel Wasser in meine Zeitung geben und Sie würden sehen, dass am Rand überschüssiges Wasser ist. Jetzt, wann immer Sie mit Aquarell arbeiten, insbesondere mit Nass-on-Nass-Technik, sollten sich auf der Plattform keine Parteien bilden. Falls dies passiert, kippen Sie Ihr Papier einfach in eine Richtung und greifen Sie Ihr Taschentuch. Bewegen Sie das einfach an den Rändern. Ihr Taschentuch saugt das überschüssige Wasser auf. Dies ist also die genaue Wassermenge , die für die Menschen vorhanden sein sollte. Das heißt, Sie sollten einen leichten Glanz auf dem Papier sehen. Und das war's. Sobald Sie in gleichmäßiger Wasserschicht auf Ihr Papier aufgetragen haben , fangen wir an, die Farbe aufzutragen. Ich fange mit dem Zweckblatt von oben an. Sobald ich das Blatt angewendet habe, wende ich es erneut an, um die Sättigung dieser Farbe zu erhöhen. Dann fange ich von unten an, den Strandschatten aufzutragen. Bewegen Sie einfach meinen Pinsel von links nach rechts, während mein Papier nass ist, fügen sich die Farben wunderbar ein. Ich muss mich nicht viel Mühe geben , die Farben zu mischen. Als nächstes wird jedes Blatt noch einmal angewendet, da das Aquarell nach dem Trocknen des Aquarells alarmiert wird. Stellen Sie also sicher, dass Sie sofort oder vielleicht zweimal gehen, abhängig von der Sättigung , die Sie anstreben. Okay, jetzt fügen wir die Wolken hinzu, solange das Papier noch nass ist. Also bin ich einfach auf meine kleinere Pinselgröße gewechselt. Lade ich meinen Pinsel mit dem Farbblatt und entferne den ganzen Überschuss am Gaumenrand. Und dann mache ich einfach die Klopfbewegung auf meinem Papier. Sie werden sehen, dass die Wolken so viel Software suchen , weil sich die Kanten mit dem Papier verschmelzen. Weil meine Zeitung rot ist, oder? Um ein bisschen Schatten zu erzeugen, füge ich am unteren Rand meiner Wolken ein bisschen Rosa hinzu. Auf diese Weise würde es viel interessanter aussehen. Manchmal würde es passieren, dass die Kanten nicht automatisch vermischt werden. Du müsstest dabei helfen, sich zu vermischen. Also machst du das. Reinigen Sie Ihre Bürste mit Wasser, entfernen Sie den Überschuss an Ihrem Taschentuch und benutzen Sie einfach die feuchte Bürste an den Rändern der Wolken sehr langsam und leicht. Und Sie werden sehen, dass die Farben wunderbar einfügen wenn Ihr Papier feucht oder nass ist. Ich zeig es dir noch einmal. Ich veröffentliche das Angewandte, das Poeple macht es oben, damit du sehen kannst. Und jetzt verwende ich nur meinen **** Pinsel um die Ränder des Passenden mit diesem Kerl zu mischen , um deinen Pinsel zu reinigen. Und jedes Mal, wenn Sie es reinigen, tupfen Sie einfach den Überschuss des Problems ab. Ansonsten wird das Wasser auf dem Pinsel auf dem Papier fließen und wenn das passiert, würde es das ganze Bild ruinieren. Alles klar, stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Überschuss in der Vorlesung abnehmen. Zeigen Sie, wie Sie die Kanten trocken nass mischen. Das heißt, meine Zeitung ist trocken. Meine Farbe ist es. Aber was ich mache, ist, dass ich zuerst Farbblock nebeneinander anbringen werde. Eins. Ich lasse es so wie es ist. Der andere. Was ich mache ist, dass ich wieder meinen **** Pinsel nehme. Während meine Farbe noch nass ist, nehme ich die **** entlang der Ränder und ziehe die Farbe ein wenig nach unten. Sobald ich das gemacht habe, lasse ich wieder meinen Pinsel und trage den feuchten Pinsel dort auf, wo ich zuletzt endete. Und du wirst sehen, dass es so weich aussieht, vermischt mit dem Hintergrund. Sie können die anderen Seite an Seite sehen. Lassen Sie uns nun als Nächstes lernen, wie Sie die Farben direkt auf der Basis mischen. Klingt schwierig, es zu verstehen, richtig? Aber das ist es nicht. Lass mich dir das einfach erklären. Was ich mache ist, dass ich zuerst die gelbe Farbe auf mein Papier auftrage . Sobald ich Manga angewendet habe, schau allein, warum bin ich gelb ist immer noch nass. Ich nehme mit. Die grüne Farbe auf meinem Pinsel, und ich werde sie erneut auf den Berg auftragen. Achten Sie darauf, dass die Farbe rot ist. Und wegen dieser gelben und grünen Mischung muss man nur die Farbe sein , muss man nur die Farbe sein die Sie angewendet haben, immer noch nass ist. Du fühlst dich dabei nicht wohl. Was können Sie tun, ist, dass Sie Ihre Farben auf Ihrer Palette mischen und dann auf das Papier auftragen können . Aber glauben Sie mir, es ist ganz einfach. Du musst es versuchen. Als nächstes studieren Sie als nächstes, wie man auf Trockentechnik oder Trockenpinsel-Technik trocknet. Wenn Sie an meinen letzten beiden Kursen teilgenommen haben, kennen Sie diese Technik sehr gut, weil wir diese Technik verwendet haben , um Texturen so oft zu geben. Lass es mich wiederholen. Legen Sie einfach Ihren Pinsel mit Farbe ein, entfernen Sie den Überschuss auf dem Taschentuch und bewegen Sie den Pinsel dann einfach links nach rechts auf dem trockenen Papier. Es spielt keine Rolle, wie hell oder dunkel Ihre Farbe ist. Das einzige ist, dass dein Papier und dein Pinsel fast trocken sein sollte. Als ob ich den helleren Wert der grünen Farbe verwende. Trotzdem kann ich die Trockenpinsel-Technik machen. einfach sicher, dass Sie den Überschuss des Digitalen anschließen. Als nächstes, Lasst uns die fliegenden Güter für den Bildschirmgreiferpinsel malen , der eine wirklich gute hat. Am Ende. Ich verwende einen Rundpinsel der Größe zwei. Sie können Größe eins, Größe 0, den kleinsten Pinsel verwenden , den Sie bei sich haben. Aber lass mich dir zuerst zeigen, wie es geht. Du weißt, wie man eine Woche erstellt. Alles was Sie tun müssen, ist ein V in verschiedene Richtungen zu erstellen. Dabei werden sie breiter, kürzer, größer, Hand, noch schmaler. Sobald du das getan hast, machen wir das Gleiche mit dem Pinsel. Also lass mich dir zeigen, wie es geht. Zuerst zeichne ich die V-Form neu. Sobald ich das V erstellt habe, zeichne ich einfach einen kleinen Punkt in der Mitte. Wiederholen Sie das Gleiche mit verschiedenen Arten von Füßen oder unterscheiden Sie Sophie. Lasst uns nun mit Nass-auf-Nass-Technik malen oder buschen. Was ich also mache, ist, dass ich zuerst die Farbe auf das trockene Papier auftrage. Das heißt, ich wende meine grüne Farbkraft an. Jetzt ist mein Bereich, in dem ich Omega1-Farbe angewendet habe, rot. Wenn ich eine weitere Schicht auf dieselbe ACH auftrage, würde sie als nass bei Nässe angesehen werden. Jetzt habe ich einfach eine dunklere Grünfarbe genommen und mache nur die Klopfbewegung, um sicherzustellen, dass die untere Schicht, die ich aufgetragen habe, nicht vollständig bedeckt ist. Ich lasse ein paar Lücken dazwischen. Dann nehme ich die dunkelste Farbe meines Grüns und werde es erneut den Busch auftragen. Jetzt werden Sie sehen, dass meine Zeitung zwar noch nass ist, sich die Kairo's nicht zusammenfügen. Sie breiten sich nur ein wenig aus, was genau das ist, was wir wollen. Aber manchmal passiert was passiert, wenn Sie die verschiedenen Schichten auftragen, während die untere Schicht noch nass ist, die Farben viel zu schnell vermischen und die überdachte viel Fläche. Also lass mich dir sagen, was passiert. Was ich also mache, ist, dass ich zuerst den Raum sogar eine Wasserschicht auftrage . Das ist der erste Schritt. Der zweite Schritt ist, dass ich meine Farbe nehme und meinen Pinsel mit Farbe lade und den Überschuss auf dem Planeten nicht entfernen werde . Jetzt siehst du, dass mein Pinsel mit Farbe beladen ist. Wann immer ich versuche, es auf das Papier aufzutragen, würde viel Farbe auf dem nassen Papier fließen, und deshalb würde sich die Farbe stark ausbreiten. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich eine Teetassenkonsistenz der Farbe nehme und ich werde die Szene an ihrer Oberfläche beschränken, und Sie werden sehen, dass sich die Farbe nicht einfügt. Womit haben Sie also zu tun, wenn Sie den Lichtwert Ihrer Farbe verwenden. Führen Sie Nass-in-Nass-Technik durch, um den Überschuss auf dem Gewebe oder am Gaumen usw. zu entfernen den Überschuss auf dem Gewebe oder am Gaumen , bevor Sie es auf das Papier auftragen. Die zweite Methode wird mit der dicken Farbe verwendet, um sie aufzutragen , damit sich die Farbe nicht viel ausbreitet. Aber Sie müssen beim Einfärben immer unterschiedliche Werte für Menschen verwenden . Sie also einfach sicher, dass ich den Überschuss auf der Palette entferne , bevor Sie ihn auf das Papier auftragen. Ich hoffe, du hast die größten Techniken. Einige der Techniken, die wir lernen werden , während wir das Malen machen. Und das sind die wichtigen, die ich nicht tue. Du bist, lass uns jetzt die Klassenprojekte malen. 5. Weicher Lavender Himmel (Teil 1): Dieses Mal werden wir eine sehr einfache, aber dennoch schön aussehende Landschaft malen . Wir werden uns auf dieses Gemälde konzentrieren würde auf den Himmel liegen. Lasst uns anfangen. Wenden wir Maskierung auf allen vier Seiten des großen Jungen an, wie wir es immer tun. Wie ich mir immer sage oder dass Sie die Maskierung richtig angewendet haben, haben Sie sie anscheinend nach unten gedrückt, damit es keine Lücke zwischen dem Papier und der Maskierung gibt. Du läufst immer ein oder zwei Mal mit dem Finger, sobald ich das angewendet habe, bereue ich es am Ende nicht, wenn es Zeit ist, Liebe zu zahlen. Diese Farbe am Rand und es sieht dämlich aus oder D, glaub mir, ich habe aus meinen Fehlern gelernt. Das ist der Grund, warum ich dir sage, dass du diesen Schritt nicht machen weil du so viel Zeit und Mühe in deine Malerei investiert hast und wenn es Zeit ist, zurückzukehren. Sie sehen, dass nur weil Sie das Abdeckband nicht richtig angebracht haben, die Galerie überall blau ist und Sie das Feld nicht bekommen haben. Warum bereue es also, wenn du den ersten Schritt machen kannst, oder? Stellen Sie also sicher, dass Sie richtig nach Ihnen fragen. Alles klar, jetzt lasst uns anfangen. Gehen wir weiter zum Skizzierteil ist das Zitieren ist ziemlich einfach. Wie du siehst, habe ich auf der rechten Seite an die Malerei angehängt. Was wir also tun werden, ist, dass wir zuerst die Horizontlinie ziehen würden . Wie du siehst, habe ich den ganzen Teil der Zeitung für diesen Kerl verlassen . Ich bin gerade ein bisschen für das Land gegangen. Das liegt daran, dass wir uns auf diesen Kerl konzentrieren wollen . Zeichnen Sie einfach die Horizontlinie unterhalb von zwei bis drei Zoll des Papiers. Und sobald Sie das gezeichnet haben, zeichnen Sie einen Berg darauf, und nur wenige Palmen ruhen sich aus, alles wir mit Farben machen werden. Okay, nimm jetzt deinen größeren Pinsel, aber bevor wir anfangen, lass uns zuerst alle unsere Farben vorbereiten , die wir für diesen Kerl brauchen. Bereiten wir zuerst unsere Lavendelfarbe vor. Wie ich dir in der Säule gezeigt habe , machen die Leute mit genau der gleichen Weise. Was ich mache ist, dass ich zuerst mein Ultramarinblau nehme. Dann machst du es dunkler. Ich füge drahtlos oder Dioxid-Violett hinzu. Und schließlich füge ich Weiß hinzu. Falls Sie mit Ihrem Karla Mixed nicht zufrieden sind, können Sie immer begraben oder Teil der Stipendiaten, die wir benutzt haben. Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie mein neuer König des Kongresses ist. Jetzt lasst uns als nächstes den Strand vorbereiten. Also nehme ich zuerst mein Geraniumrot. Dieses Rot ist so sehr in Richtung der orangefarbenen Seite. Das ist der Grund, warum ich nicht viel Gelb hinzufügen muss. Aber für den Fall, dass dein Rot weitergeht. Aculos. Füge einfach mehr Last hinzu , um es etwas orange zu machen. Sobald ich meine Juda und Num gelesen habe, nahm ich ein bisschen Gelb und fügte schließlich ein bisschen hinzu, warum mache ich es. Jetzt schaue ich mir die Farben für dich an. Das ist genau das, was wir wollen. In Ordnung? Falls sich Ihre Farben unter del unterscheiden, ist das völlig in Ordnung. Mach dir darüber keine Sorgen, oder? Sobald du deine Farben für diesen Kerl vorbereitet hast, lass uns anfangen zu malen. Jetzt werden Sie sich fragen, warum haben wir unsere Farben vorher vorbereitet? Und warum haben wir es nicht beim Malen gemacht? Es gibt zwei Hauptgründe. Erstens verwenden wir die Farbe nicht direkt aus der Pfanne. Wir mischen zwei bis drei Farben, um die Farbe zu erzeugen, die während des Malens nicht gemischt werden kann. Der zweite Grund ist, dass wir eine Nass-auf-Nass-Technik machen. Und obwohl wir nass sind , bedeutet das, dass die Papiere etwas länger als sonst sind. Aber Sie müssen immer noch schnell arbeiten , da wir in zwei bis drei Schichten malen werden. Wenn Sie also Ihre Farben vorher vorbereitet haben , können Sie auf diese Weise schneller arbeiten. Alles klar, wenn Sie also mit Aquarellen arbeiten, würde ich Ihnen dringend empfehlen alle Ihre Farben vor der Hand zu mischen , damit es viel einfacher und bequemer ist, oder? Lasst uns anfangen. Was ich gerade gemacht habe, ist, dass ich meinen größeren flachen Pinsel genommen habe und einfach sauberes Wasser auf den Himmel aufgetragen das Berggebiet unberührt ließ. Stellen Sie sicher, dass Sie eine gleichmäßige Wasserschicht auftragen und sich keine Pfützen bilden. Dieser Typ. Sobald Sie Wasser auf Ihr Papier aufgetragen haben, wenden Sie das Strandhallo von unten an. Dann trage ich Lavendelfarbe auf, nur Ballon, den du willst. Ich verwende einen kleineren Pinsel, der voll ist , damit ich am Ende nicht den gesamten Bereich damit bedecke. Und Sie haben viel mehr Kontrolle wenn Sie einen kleineren Pinsel verwenden. Jetzt nehme ich ein bisschen Geraniumrot um meine Pfirsichfarbe etwas dunkler zu machen. Und dann wende ich es auf die gleiche Weise erneut an, als würde ich einige Lücken dazwischen lassen. Dabei füge ich auch ein kleines bisschen Gelb hinzu, da mein Papier und meine Farbe nass sind die Farben nicht miteinander verschmelzen würden. Ich führe nur leise mit meinem Pinsel, dass alle Kanten mit dem Papier vermischt werden und es viel weicher aussieht. Sobald ich mit der Mischung zufrieden bin, wechsle ich zu meinem größeren Pinsel weil der obere Teil dieses Kerls vollständig ist. Es ist mit Laborfenster bedeckt und ich möchte den gesamten Bereich schneller abdecken. Ich wechsle einfach zu meinem größeren Pinsel und nehme nur die Lavendelfarbe und trage sie von oben auf. Sobald ich die erste Ebene angewendet habe, wende ich sie erneut von oben an. Sie werden sehen, dass ich mich nicht Orange vermische, denn wenn ich das tue, wird es eine schlammigen Mix erzeugen. Sobald ich die orange Farbe erreicht habe, reinige ich sie einfach von meinem Pinsel und verwende den feuchten Pinsel an den Rändern, damit es so aussieht, wie wir es in der Trainingseinheit studiert haben . Wenn Sie schon einmal an meinem Kurs teilgenommen haben, wissen Sie, wie man zwei kontrastierende Farben mischt , weil wir von ihm mit dieser Technik gehört haben oder wenig gehört haben. Jetzt bin ich ziemlich zufrieden damit, wie mein Himmel aussieht. Also lasst uns die Wolken hinzufügen. Also habe ich einfach ein bisschen Indigo zu demselben offenen Mixed hinzugefügt , um es etwas dunkler zu machen. Und ich bin auch auf meine kleinere Rundpinselgröße zwei gewechselt. Und ich habe angefangen, die Wolken von rechts nach links anzuwenden , dass ich schwerere Wolken auf der rechten Seite haben will und wenn wir uns nach links bewegten, werden sie dünner und kleiner. Sobald Sie die erste Schicht der Wolken angewendet haben, erzeugen wir ein bisschen Schatten. Jetzt füge ich nur noch mehr Indigo zu derselben Mischung hinzu , um es dunkler zu machen. Und dann trage ich diese Farbe nur auf den Grund der Wolken an. Dieser Typ sieht schon so nett aus. Ich liebe Farben, die wir für dieses Klassenprojekt ausgewählt haben. Singen Sie mir nur Glück. Ich weiß nicht, ob das überhaupt ein Satz ist, aber das ist mir in den Sinn gekommen , als ich diesen Kerl sah. Ich habe mich super glücklich gefühlt. Sobald ich die violette Farbe angewendet habe. Du siehst, dass sich in einigen Bereichen keine Farbe nicht vollständig mit diesem Kerl vermischt hat. Also benutze ich einfach den feuchten Pinsel sehr leicht entlang der Kante, um die Farbe mit dem Abwerfen zu mischen. Sobald das erledigt ist, wollte ich es aussehen lassen wie Sonnenschein aus der Cloud. Was ich getan habe, ist, dass ich Geraniumrot genommen habe und es mit der Pfirsichfarbe vermischt habe. Und ich habe mich sehr leicht unter den Wolken beworben. Und dann verwende ich einfach den feuchten Pinsel, um ihn einzumischen. Wenden Sie das Los nicht an. Ansonsten würden sich die Farbe Lila und die Pfirsichfarbe verschmelzen und sie schlammig aussehen lassen. Tun Sie es sehr langsam und sehr leicht und versuchen Sie nicht, diese Farbe viel zu mischen. Mach es einfach so, dass es ein wenig nahtlos aussieht. Dann füge ich den Wolken eine dunklere Farbe hinzu, denn obwohl die Wolken gerade nach Folien der zweiten Woche schauen, sehen Sie, dass ich seit mehr als sieben bis acht Minuten male mehr als sieben bis acht Minuten und mein Papier ist immer noch nass oder feucht. Das ist der Grund, warum ich meinen Schülern immer sage , dass sie den richtigen April verwenden Verwenden Sie mindestens hundertprozentig dreihundert GSM-Papier, wenn Sie mit Aquarellen arbeiten. Denn wenn Sie das richtige Papier verwenden, einige der Techniken sehr einfach zu bearbeiten, besonders wenn Sie die Wolken malen. Und wir malten in Laos fügten nur die letzten paar Berührungen hinzu. Und lasst uns weiter die Berge und das Gelände malen. In der nächsten Klasse. 6. Weicher Lavender Himmel (Teil 2): So sollte Ihre Cloud rechts schwerer aussehen und wenn Sie sich nach links bewegen, sollte sie dünner und kleiner werden. Während das trocknet, lasst uns mit dem Malen der Linie fortfahren. Wir sind fertig mit dem harten Teil dieses Gemäldes, dieses Gemäldes, dem Himmel und den Wolken, das Land und den Berg zu bemalen ist ziemlich einfach. Also lass mich dir das durchziehen. Also werden wir das Land mit der gleichen Nass-on-Nass-Technik bemalen . Sobald ich also sauberes Wasser auf die Landfläche aufgetragen habe, fange ich an, die gelbe Farbe von oben aufzutragen. Ich lasse den unteren Teil so, wie er ist, weil wir sowieso eine dunklere grüne Farbe auftragen werden. Sobald ich das Gelb aufgetragen habe, nehme ich die grüne Farbe und beginne es von oben aufzutragen, aber ich werde ein kleines kleines Gelb oben lassen. Sobald ich die grüne Hauptfarbe angewendet habe, füge ich weitere Grüns hinzu. Zuerst füge ich das Saftgrün von unten hinzu. Wieder werde ich Ihnen überlassen, weißt du, hellere Farben sind hellere Werte von Gelb und Grün , den wir angewendet haben. Dann füge ich wieder die dunklere grüne Farbe hinzu, die eine Mischung aus Saftgrün und ein bisschen Indigo ist. Zuletzt werde ich wieder den dunkleren Wert von Grün nehmen und nur auf den Boden auftragen, ein kleines bisschen Braun. So mischen wir Farben direkt auf dem Papier. Und es ist ganz einfach, während Loop-Galerien nass sind. Es sieht knifflig aus, ist es aber nicht. Sobald Sie also einen farbigen und unteren Teil wie die komplette Fahrt haben , , sobald das trocken ist werden wir, sobald das trocken ist, die Berge streichen. Ich werde wieder diese verwenden, die wie der Wert von Saftgrün aussehen , um unter dem Gewicht langsam zu malen , hat der Berg ziemlich kleine Anzüge ist , was wir kleinere Pinselgröße einen kleineren Pinsel haben, der wir sind Sie diese Tiefen verwenden, während Sie unten arbeiten oder während Sie an Ihrer Horizontlinie arbeiten , wenden Sie es am Ende nicht auf dem Boden an. In Ordnung? Mach es langsam und in diesem kleineren Pinsel und du wirst es schaffen. Es ist ganz einfach. Sie müssen nur diese saftgrüne Farbe auf Ihrem Berg flach waschen. Sobald das erledigt ist, lassen Sie es trocknen. Dann werden wir die letzten Details auf dem Gipfel des Berges machen . Das heißt, wir werden ein paar Büsche und auch wenige Palmen hinzufügen. Sobald es trocken ist, nehme ich den dunkleren Wert von Saftgrün. Ich werde wieder die gleiche runde Pinselgröße zwei verwenden und beginne, die Büsche in der Nähe der Horizontlinie aufzutragen . Sie tippen mit meinem Pinsel auf Bewegung. Wiederhole das Gleiche. Wusste wo der Horizont liegt, nur um sicherzustellen, dass Sie einige Büsche kleiner und einige größer malen , damit sie natürlicher aussehen. Der winzige Datumsinstinkt oder die längste Zeit zum Malen, aber findet, dass du dieses winzige, winzige Ader-Doping-Ding sieht so schön aus und am Ende, und es bewegt einfach das ganze Gemälde, um das Breite weiß, dass Lynch Hygieniker Geschäfte macht. Die Ursache. Dieses Diagramm braucht Zeit, aber das Endergebnis ist wunderschön. Alles klar, jetzt fügen wir die winzigen kleinen Palmen um die Horizontlinie hinzu. Ich benutze wieder diesen ehrlichen Pinsel. Zuerst zeichne ich nur die gerade Linie. Und wenn die Linie endet, nur wenige Zeilen, die es wie die Blätter der Palmen aussehen lassen , da diese Tweets sehr weit von unserem Standpunkt entfernt sind, müssen wir nicht viele Details hinzufügen . Lassen Sie es einfach wie Palmen aussehen , die sehr weit entfernt an der Horizontlinie sind. Um das zu tun, musst du nur Linien auf den Kopf des Rumpfes zeichnen. Sobald das erledigt ist, nehme ich nur einen dunkleren Wert von Lean an, dass es auch eine gute Mischung aus Indigo, Saft, Grün und Leere gibt. Ich denke, wir würden uns alle waschen da der Boden flach aussieht. Was ich tun werde, ist, dass ich nur noch ein paar trockene Pinselstriche mit demselben Danko-Grün hinzufügen werde . Das ist zuerst, dass ich meinen Pinsel mit Farbe und app den Überschuss auf das Problem ab. Und ich habe gerade meinen Pinsel auf die Beat-Rente fallen lassen , dass es diese schöne Ausführung für die Menschen schaffen wird . Schließlich fügen wir diesem Kerl ein paar Stiefel hinzu, ich wechsle zum selben Pinsel und nehme meinen Indigo Carlo. Sie können sogar Schwarz verwenden oder Ihren schwarzen Stift auch verwenden, wenn Sie sich nicht wohl fühlen, wissen Sie, direkt mit dem Pinsel zu malen. Wie ich es dir im Übungsbereich gezeigt habe, musst du nur die V-förmige Kraft zeichnen. In der Mitte der Woche müssen Sie einen kleinen Punkt zeichnen. Das ist der Körper des Vorstands. Sehr einfach, nur eine V-Form verschiedenen Größen und Formen und in verschiedene Richtungen. Und ein winziger kleiner Punkt in der Mitte. Das war's. Ich hoffe, Sie haben es genossen, diese Landschaft mit mir zu färben und Sie werden einige der Techniken im Aquarell lernen . Okay, sobald Sie mit dem Bemalen des Bretts fertig sind, lassen Sie Ihre Malerei vollständig trocknen, bevor Sie Ihr Abdeckband in einem Winkel ablegen Ihr Abdeckband in , der vom Papier entfernt ist. Tun Sie es langsam, damit Sie das Papier nicht zerreißen. Das Abdeckband abzuklingen ist mein Lieblingsteil, weil man das endgültige Bild so sieht, wie es am Ende aussieht. Mal sehen, ob wir von allen Seiten einen reinen Vorteil haben. Und wir haben das Abdeckband richtig angelegt. Ich glaube. Ja, wir haben es geschafft. So sieht unser endgültiges Gemälde aus. Kommen wir nun zum nächsten Klassenprojekt. Wir sehen uns alle in der nächsten Klasse. 7. Himmel während des Sonnenuntergangs (Teil 1): Hallo allerseits, Willkommen zu unserem zweitklassigen Projekt. In diesem Kurs lernen wir, wie man jede Art von aussehendem Skype übermalt. Und wir werden auch etwas über die Proportionen der Berge und des Hauses erfahren , wie man sie platziert. Alles klar, lasst uns zuerst anfangen. Lassen Sie uns wie immer auf allen vier Seiten Abdeckband auftragen. Stellen Sie sicher, dass Sie es schlecht nach unten drücken, dass zwischen dem Dampf und dem Abdeckband keine Lücke besteht . Wenn Sie Abdeckband anbringen, stellen Sie sicher, dass Sie auf allen Seiten genau die gleiche Größe belassen . Wenn Sie es abziehen, erhalten Sie an allen vier Seiten gleich aussehende Grenzen. Und damit es gut aussieht. Es gibt, dass das nicht passiert. Und wenn Sie eine größere Lücke auf einer Seite lassen, können Sie sie immer mit diesem Nasen abschneiden , um es gleich aussehen zu lassen. Um genau zu sein, was ich tue, ist, dass ich das Abdeckband einfach für uns platziere und nur grob vergleiche , ob es richtig erfreut ist, wenn die Zeiten nicht genau stimmen, ich werde es mit meinem herunterdrücken Finger. Auf diese Weise bekommen Sie eine Idee, wenn Sie die Moschee tatsächlich für diejenigen gefallen haben , die das Abdeckband auf allen vier Seiten angebracht haben. Fangen wir an, einen Teil zu skizzieren. Wie üblich in vollem Umfang zeichnen wir immer die Horizontlinie, die sich teilt, um in den oberen Quotienten zu setzen , normalerweise der Himmel und das Bewegungsgesetz von Morgan ist Land und Wasser. Einmal habe ich die Horizontlinie gezeichnet und neu gezeichnet oder einen Berg oben drauf. Und genau darunter werde ich einen kleinen Betrag in Ihrem Anhängen ziehen , obwohl endgültige Bild auf der rechten Seite. Damit Sie beim Skizzieren eine Vorstellung davon bekommen , was wir tun. Und du kannst das Board vergleichen. Was skizzieren wir und was wir gelandet sind. Ein großes Ding. In Ordnung. Sobald ich die Büsche gezogen habe, ziehe ich einen Laden, winzige Häuser auf dem Berg. Um das herum werden wir ein paar Bäume zeichnen. Ich zeichne es nur grob so, dass ich einfach weiß, dass ich sie hier gruppiert habe. Falls Sie nicht wollen, können Sie es direkt mit dem Standard tun, um schließlich Durchschnittswerte zu finden, um Sicherungsfestnetzanschlüsse auf den Bergen hinzuzufügen. Das war's. Nein, fangen wir damit an Galgen zu mischen, wo dieser Typ folgt. Lasst uns vorbereitet sein. Unsere Pfirsichfarbe. Hier wird gemischte Gruppierungen sein Carlo-Angriff, dieser wäre dunkler und das Lernen wäre alphabetisiert. Und das tue ich, lass uns das machen. Ich nehme Geraniumrot auf meine Palette. Ich moduliere sie rot und mische es. keinen anderen Weg. Um diese zu erschaffen. Ich füge ein bisschen Gelb hinzu. Reduzieren Sie einfach die Sättigung des Geraniumgitters und verändern Sie es etwas orangey und DG. Als nächstes können wir auch erstellen, indem wir ein niedriges Carlo-Blatt mitbringen , und ich werde ein winziges bisschen mischen um die Farbe so zu gestalten, wie sie ist, so dass Sie, wenn ich die weiße Farbe hinzufüge, unter den Unterschied. Wenn du merkst, was du gewaschen hast, aber ich Stärken, bevor das Weiß nimmst, folge, damit ich am Ende das weiße Rosa werfe. Ich füge nur ein kleines bisschen Weiß hinzu. Dann mische ich das Handgelenk mit einem Gelb. Lass mich einfach alles für dich ansehen. Immer wenn Sie malen, würde ich vorschlagen, unsere groben Papiere bei Ihrer Website aufzubewahren damit Sie Ihren Carlo immer beobachten können , bevor Sie es auf das Papier auftragen. Auf diese Weise bekommen Sie eine Vorstellung davon wie die Farbe auf den Menschen aussieht. Bereite dich vor, verpflichte dich. Aber mehr als das, während Sie an Ihrem Gemälde arbeiten, müssen Sie nicht die Gondeln mischen , die Ivan auf menschlicher Basis auch das Papier trocknen, aber Sie möchten nicht, dass Ihre Farben vorbereitet. Fangen wir mit Indigo Sky an. Wir werden Nass-auf-Nass-Technik anwenden. Wenden wir diesen Kerl zuerst mit einem größeren Pinsel an. sicher, dass Sie eine gleichmäßige Schicht Wasser auftragen und es gibt keine gebündelte Formung. Stellen Sie sicher, dass Sie sich den Abend beworben haben. Gut, bewegen Sie einfach Ihren Druck in alle Richtungen. Sie können immer, Sie heben Ihre Papierwerbung auch nicht zum Strahlen. Sie werden sicherstellen, dass Sie sogar die Ära des Wassers angewendet haben . Und wenden Sie sich auch an Ihr Papier , falls wir hochgeladen haben. Wie sind Wörter? Jetzt? Sie können das Taschentuch greifen und überschüssiges Wasser aus dem Papier entfernen. Ein Status dann beginnen wir mit der Bewerbung. Das. Man wird dir geben, wenn du irgendetwas mit Aquarell malst, beginne mit dem leichteren Carlo. Deine hellste gelbe Farbe. Beginnen Sie mit der helleren Farbe , so dass wir, selbst wenn Sie es vermasseln , die dunklere Farbe darüber liefern. Wie im Moment waren meine Pinselpinsel Dorothy und es hatte ein bisschen Blau. Mach dir keine Sorgen wie mein Papier ist, aber wir können die Theke heben. Ich trage nur Wasser auf und nehme einfach Taschentuch und tupfe es auf Menschen ab. Auf diese Weise hebt es die Farbe ab. Alles klar. Sobald das erledigt ist, trage ich zunächst den gelben Carlo auf meinen Himmel auf. Sobald ich meinen gelben Kontakt platziert habe, stelle ich auch sicher, dass er vollständig mit dem Papier gemischt ist. Manchmal trage ich die gelbe Farbe auf meinen Himmel und manchmal verwende ich einfach den feuchten Pinsel, um mich mit dem Himmel zu mischen. Sobald ich die Ecke angelegt habe, nehme ich das Strandwunder und fange an, das anzuwenden. Ich verwende eine größere wissenschaftliche Hilfe, die aus natürlichem Haar besteht. Es kommentiert den Norden des Gebiets ziemlich schnell, weil natürliche Haarbürste dazu neigt, in der Reihenfolge von Wasser und Farbe zu halten. Wenn du also falsch liegst, hält Raj diese Verschmelzung von Schmerzen nicht. Vielleicht kannst du den Mop-Pinsel oder einen größeren Pinsel benutzen , um diesen Kerl zu malen. Sobald Sie die hellere Farbe des Strandes aufgetragen haben, beginnen Sie nun mit der Anwendung der Kanüle, die wir bereits vorbereitet haben. Sobald Sie mit Bill-Farben zufrieden sind, bei denen Sie Ihren Pinsel am wenigsten gereinigt haben Ihren Pinsel am wenigsten gereinigt und mit dem Auftragen zweiter oder Urin beginnen. Sobald es dann im Gefängnis trocknet, verliert er seine Sättigung. Auch eine weitere Sache, die Sie beachten sollten, wenn Sie Ihren Pinsel mit gelber Farbe beladen, stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel wirklich sauber ist. Ratschläge, selbst ein kleines bisschen Orange oder irgendein Allo würde die gelbe Säule komplett verändern. In Ordnung, also achten Sie darauf, Ihren Pinsel gründlich zu reinigen oder was oder Sie tun können ist, dass Sie zwei Bürsten behalten können. Eine für das Gelb und andere Farben. Was ich gerade getan habe, ist, dass ich zu diesem kleineren Pinsel wechsle zu diesem kleineren Pinsel wechsle , weil ich ein bisschen Wolken hinzufügen möchte. Sie sind verschuldet. Was ich gemacht habe, ist, dass ich meinen Rundpinsel der Größe zwei genommen habe und die dunklere Pfirsichfarbe für diesen Kerl verwende. Ich bin super zufrieden damit, wie mein Himmel die Notiz gestohlen hat. Falls Sie das Gefühl haben, dass sich Ihre Farben nicht einmischen, können Sie immer die feuchte Pinseltechnik verwenden. Oder was Sie tun können, ist, dass Sie die flauschige Rundbürste oder einen Pinsel nehmen können die flauschige Rundbürste , der flauschig und trocken ist. Und Sie können den Briten einfach langsam an den Rändern bewegen. Und Sie werden sehen, dass sich die Farbe verschmelzen würde. Egal, mit welcher Technik Sie sich wohl fühlen, Sie können es tun , aber probieren Sie es zuerst auf dem Entwurfspapier aus , damit Sie keine Fenstermalerei machen. Okay, warum trocknet der Typ? Malen wir den Berg, auf dem sich Häuser befinden. Zum ersten Mal eine gleichmäßige Schicht olivgrüner Farbe auf der ganzen Landfläche auftragen. Sie werden wollen, dass wir es tun werden, wir werden die Farben auf dem Papier direkt mischen. Da ein Bereich mehr ist, können wir, wissen Sie, verschiedene Ebenen direkt auf dem Papier erstellen. Jetzt wechsle ich zu meinem kleineren Pinsel, Größe sechs. Und ich nehme diese AB, bringe Farbe auf meine Palette und ich werde anfangen, es auf das Papier aufzutragen. Wie ich immer sage, sollten Sie immer darauf achten, dass Sie die untere Ebene nicht vollständig abdecken . Dieses Mal wenden wir saftgrüne Farbe so an , dass wir einige Lücken hinterlassen, die Sie in den Farben haben. Jetzt nehme ich die gleiche saftgrüne Farbe, aber dieses Mal füge ich ein kleines bisschen Indigo hinzu, um es etwas dunkler zu machen. Ich würde das auf die gleiche Weise anwenden , wie wir es angewendet haben, nämlich dass dieses Festnetz zu den Büschen und da die untere Schicht rot ist. Und außerdem verwenden wir dicke Farbe von der dunkleren grünen Farbe. Es wird nicht viel mischen, aber es wird Ihnen einen weicheren Rand geben, was genau das ist, was wir wollen. Jetzt benutze ich nur den feuchten Pinsel, um die Linien weicher zu machen. Das war's. Jetzt lass es komplett trocknen. Dann werden wir weiter die Berge und die anderen Teile malen . In der nächsten Klasse. Wir sehen uns dort. 8. Himmel während des Sonnenuntergangs (Teil 2): Jetzt ist mein Himmel und das Land völlig trocken. Nur eine Berührung und sorgte dafür, dass es vollständig ausgetrocknet ist. Lasst uns jetzt den Berg malen. Gezwungen, den Berg zu streichen, werden wir verbrannte Umbra benutzen. Nimm etwas gebrannte Umbra auf meine Palette. Ich musste es ein kleines bisschen Indigo dazu machen. Lass mich zuerst meine Farben mischen. Sobald ich mit dem Erbstück-Mix zufrieden bin, fing ich an, es auf den Berg anzuwenden. Sie den Berg mit einem kleineren Pinsel oder Malen Sie den Berg mit einem kleineren Pinsel oder einem mittelgroßen Pinsel . Zuerst wende ich die Gala an , bei der wir den Berg gemischt haben. Was ich mache deine Handgelenke und lege es an den Rändern auf. Und dann werde ich das Inventar überholen. Sobald ich die Grenzen angewendet habe, werde ich einen Teil des Berges betreten. Zuerst. Ich bin vom Pinsel weg und ziehe einfach die Farbe nach unten weil ich möchte, dass der untere Teil des Berges etwas heller wird. Was ich mache, du hast meine Bürste putzen und ich mache nur die Ränder des Berges weicher. Auf diese Weise würde es leichter aussehen und es sieht so aus, als hätte es sich mit der Landschaft vermischt. Dazwischen. Ich werde auch einen Teil des Berges mit der dunkelbraunen Mischung aus gebrannter Umbra und Indigo verdunkeln. Da ist der Berg, also lass ihn komplett trocknen. Wir werden den Linienbereich unterhalb des Berges nicht bemalen können , weil McDonald's, aber lasst uns einfach die Büsche streichen. Wenn Sie die Zeichnung sehen, werden Sie feststellen, dass es zwei Kaufebenen gibt. Was wir also tun werden, ist, dass wir denken würden, obwohl die vierte Schicht mit einem helleren Grün und derjenigen, die nahe ist, wir werden es etwas dunkler machen. Was ich also gemacht habe, habe ich ein bisschen Olivgrün mit derselben verbrannten Umbra gemischt derselben verbrannten Umbra und trage die vierte Schicht des Busches mit der gleichen Farbe auf. Sie werden sehen, dass ich an den Rändern nur die Klopfbewegung mache. Machen Sie ein paar winzige kleine Striche, so dass es wie ihre Pflanzen dort aussehen würde. In Ordnung. Sobald ich die olivgrüne Farbe aufgetragen habe , werde ich anfangen, ein kleines bisschen saftgrünen Urin aufzutragen. Sie verwenden die gleichen API-Emotion auf meinem Pinsel. Malen wir den Rest des Busches. Wir gehen und ich nehme Sap Green. Und ich werde ein bisschen gebrannte Umbra hinzufügen, mach es. Ich werde auch ein kleines bisschen Indigo zu derselben Mischung hinzufügen, um es wenig zu machen und es anfangen zu lassen die Farbe oder den Busch aufzutragen. Ich habe dieses Video in Echtzeit aufbewahrt , damit Sie selbst wenn Sie mit mir malen, mitverfolgen können. Und falls Sie es finden, können Sie das Video immer beschleunigen. Es gibt eine Option auf dem Bildschirm. Sie können das also tun, wie ich es sehr vorschlage, alle meine Schüler sehen sich das Video vollständig erzwungen an. Vielleicht kannst du es beim Wachs oder 1,5 XP sehen , dass du weißt, was wir tun. Und du kannst es dir noch mal ansehen, normale Geschwindigkeit. Und zu dieser Zeit kannst du mit mir malen. Das ist es, was ich gemacht habe. Es funktioniert für mich. Vielleicht kannst du es auch versuchen. Sobald ich den grünen Carlo angewendet habe, nehme ich die Indigo-Eigentumswohnung, um meinen grünen A1-Mond Danko zu machen , und ich habe nicht angefangen, das anzuwenden. Du bist da drin. Das GIF ein bisschen Tiefe für meinen Busch , weil es gerade gewichtig und flach aussieht. Sobald Sie das getan haben, werden Sie sehen, dass es drei Portfolios des Busches gibt. Eine, die leichter ist, und der McDonald's und der dunkelste Wert von Grün, den wir schaffen, die Tiefe und die verschiedenen Anführer in Ihrem Gemälde, was es am Ende so schön aussehen lässt und realistisch. Jetzt malen wir den Linienbereich unter dem Berg. Ich nehme meine bernsteinfarbene Farbe auf meine Palette. Also war ich ziemlich einfach von meiner Palette zu reinigen. Aber diese Farben sind hauptsächlich diejenigen, die wir für unsere Landschaft verwendet haben. Außerdem sind sie nicht der kontrastierende Carlo. Selbst wenn wir ein kleines bisschen davon mischen, wäre es egal. Deshalb habe ich die Palette nicht gereinigt. Was ich gerade gemacht habe, ist, dass ich einen Knochenkomfort gebaut und den Indigo zu nass gemischt habe, um ihn etwas dunkler zu machen und gezwungen auf die Spitze zu legen, wie wir es für den Berg getan haben. Ich werde diese Farbe einfach mit dem feuchten Pinsel nach unten ziehen und die Kanten so aussehen lassen, wie auch der untere Teil, der im Licht gehört, damit es so aussieht, als gäbe es eine Art von verpasst. Und für den Berg ist der Bereich unterstrichen, was wir wollten. So ziemlich einfache Technik , Nebel und Nebel zu erzeugen. Also gib das definitiv das Ziel. Hier hebe ich einfach etwas von der Farbe mit dem Antrieb oder dem feuchten Pinsel ab , besonders mit denen im Haus. Sobald das erledigt ist, lassen Sie Ihr Bild vollständig trocken sein. Dann waren wir auf Häuser und die letzten paar weitere Details rund um das Haus. Ich benutze einen Haartrockner, um den Vorgang zu beschleunigen. kannst du auch machen. Falls Sie keinen Fön haben, können Sie Ihr Bild unter dem Lüfter aufbewahren , damit es schneller austrocknet. Sie können es immer alleine trocknen lassen. Jetzt malen wir das Haus an. Ich wechsle auf meine kleinste Pinselgröße und trage gebrannte Umbra auf mein Haus auf. Also werden wir die gleiche Technik anwenden, die auf die Berge oben angewendet wird. Also werde ich zuerst den Taco-Wert am Rand anwenden oder um das Dach des Hauses ziehen. Und dann säuberte ich einfach meinen Pinsel und zog die Farbe nach unten und machte den unteren Teil, sie lebten nicht. Sich an eine Sache vor dem Haus zu erinnern , wäre im Vergleich zur Rückseite des Hauses etwas leichter. Selbst wenn Sie die gleiche Farbe verwenden, können Sie einfach ein kleines bisschen aus Indigo hinzufügen, um es etwas dunkler zu machen und den hinteren Teil des Hauses mit dieser Farbe zu bemalen. Während die Vorderseite der Häuser trocknet, malen wir die Bäume um die Häuser herum. Ich denke jedoch, olivgrüne Farbe, benutze den gleichen kleinen Pinsel, um die Bäume zu malen. Es ist ganz einfach. Man muss nur dickere Linien um das Haus ziehen. Sobald Sie diese dunklere Farbe des Grüns gemacht haben, ist das Saftgrün oder eine Mischung aus SAP und Indigo. Sie können einfach die gleiche Farbe auf die Bäume auftragen , während die untere Schicht oder die Olivfarbe noch nass ist. Und das wird dem Haus ein bisschen Dimension verleihen. Dann habe ich eine veränderte Zeichnung, der Stamm des Baumes mit der Pfirsichfarbe, die wir zuvor vorbereitet haben. Sie können dazu auch gebrannte Umbra verwenden. Ich habe es mit jedem Carlo-Anpassung weil wir nicht viel von dem Stamm des Baumes sehen können viel von dem Stamm des Baumes weil wir jede Basis darunter Sträucher malen werden. Jetzt male ich das Dach des Hauses mit der dunkleren braunen Farbe. Wenn das erledigt ist, lassen Sie es trocknen, denn während das wächst, wir nicht mehr in der Lage sein, andere Teile des Hauses zu erreichen. Malen wir die Büsche um die Häuser herum. Also nehme ich zuerst den leichteren Wert von drei, also die olivgrüne Farbe. Und ich benutze diesen kleinen Pinsel und male den Busch. Jetzt verstehe eine Sache. Diese Häuser und Sträucher sind ziemlich weit von unserem Standpunkt entfernt. Die Größe würde automatisch Grad machen. Wann immer Sie ihre Landschaft malen , um die Tiefe und Dimension zu geben. Obwohl Objekte, die weit von unserem Standpunkt entfernt sind, kleiner sind, die Objekte, die für uns neu sind, größer. Behalten Sie das im Hinterkopf. Wann immer du malst. Das ist der Grund, warum wir diese Büsche ziemlich klein gemalt haben. Während die Büsche, die vor uns liegen, ziemlich groß sind. Indem Sie also diese Größe der Objekte ändern, können Sie Ihrer Biegung eine Dimension verleihen, so dass Sie diese Ebenen und Tiefe in Ihrem Bankwesen erstellen können . In Ordnung? Sobald das erledigt ist, nahm ich die dunklere grüne Farbe und mache einfach ein paar Linien auf unterstrichenem Bereich unterhalb der Häuser. Es wird von HUD Hocker verwendet, ein wenig gemischt. Jetzt schmerzt ich den dunkleren Wert von Grün, der ein bisschen meiner saftgrünen Büsche vermischt . Wir sind fast fertig mit diesem Gemälde. Jetzt fügen wir die Türen und die Fenster des Hauses direkt nehmen Indigofarbe auf meinem Pinsel. Und ich überlege mir nur kleine Gedanken über das Haus. Dies sind die Schritte, die ziemlich selbsterklärend sind. Ich denke, wenn du mir einfach malen beobachtest und anschaust, was ich mache, kannst du es definitiv vergessen. Ja. Status dann werde ich nur noch ein paar Fahrer hinzufügen, Lastwagen auf dem Land dahinter. Ich denke, das ist erstaunlich. Ich liebe die Follower , die wir benutzt haben. Sie sind nicht so gesättigt, während sie nicht so eng sind. Ich liebe diese Farbpalette. Ich hoffe es hat dir gefallen. Ich kann es wirklich kaum erwarten , dass du das malst. Probiere es auf jeden Fall aus. Wenn ja, laden Sie es bitte Ihre Projektgalerie hoch, damit ich Ihr Bild ansehen und überprüfen kann. Ich habe es geliebt, das zu machen. Ich ziehe nur meinen Schmerz ab. Tun Sie das, sobald Sie das Malen vollständig getrocknet haben, und entfernen Sie es in einem Winkel, der vom Papier entfernt ist , damit Sie es nicht bekommen. So sieht unser endgültiges Gemälde aus. Schön. Stimmt's? Lassen Sie uns nun zu unserem dritten Klasse-Projekt übergehen, bei dem wir Winterlandschaften malen werden . Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 9. Sonnenuntergang in Winter (Teil 1): Greift ihn an, um auf das letzte Projekt hinzuarbeiten. Und so froh, dass du es geschafft hast. Das bist du, und du genießt immer noch den Unterricht. Ich bin sehr dankbar für euch alle. Verschwenden wir keine Zeit und fangen wir an. Zuerst. Wie üblich werden wir das Abdeckband auf allen vier Seiten auftragen. Während wir Abdeckband auftragen. Lass mich dir ein paar Dinge zeigen. Erstens würde ich Ihnen wärmstens empfehlen zu malen, wenn Sie noch nicht mit dem Unterricht fertig waren. Und wenn Sie malen, um es der Projektgalerie dieses Skillshare zu teilen, können Sie Ihr Bild nur mit dem nächsten Begriff hochladen. Das heißt, Sie können Ihr Telefon nicht zum Hochladen verwenden , und Sie können diese Option für Ihr Essen nicht sehen. Okay, zweitens bestehe ich immer darauf, dass meine Schüler malen weil ich zustimme, dass Sie viele Links leihen werden , indem Sie nur beobachten und zusehen. Aber wenn Sie die Techniken, die Sie kredit haben, nicht anwenden die Techniken, die Sie kredit haben, vergessen Sie es weiterhin. Auch. Wenn Sie üben möchten, hat es keinen Sinn, Ihre Zeit in das Trinken zu investieren. Denn wenn du nicht üben würdest, würdest du dich niemals verbessern. Und du hast nie das Ergebnis bekommen, das du willst. Warum empfehlen wir Ihnen wärmstens zu üben, was Sie wollen. Niedrige Verbindung, denn üben ist die einzige Möglichkeit, dein Board zu verbessern. Okay, lass uns anfangen. Sobald Sie das Abdeckband auf allen vier Seiten angebracht haben, beginnen wir mit der Zeichnung. Wie immer werden wir die Horizontlinie zeichnen. Wie Sie sehen können, habe ich in diesem Wald die Linie genau auf die Hälfte des Papiers gezeichnet , das nicht geschaut hat. Ich habe gerade die Grenze knapp darunter gezogen. Ich mag meine Malerei nicht, wenn mein Himmel und mein Land gleich groß sind. Halte immer entweder diesen Kerl oder ausgerichtet wachsam und größer. Das heißt, teilen Sie Ihr Papier nicht in zwei gleiche Teile auf. Oder richtig. Sobald Sie die Horizontlinie gezogen haben, werden wir den winzigen kleinen Berg darauf zeichnen , da wir uns wirklich auf den Himmel konzentrieren und diesen weich aussehenden Schnee malen wollen wirklich auf den Himmel konzentrieren , der Rest der Elemente des Gemäldes wären kleiner. In Ordnung? Sobald wir den Berg gezogen haben, werde ich einen weiteren kleinen Berg direkt darunter zeichnen. Und dann zeichne ich diese Linien, Linien auf das Papier. Und das war's mit dem Skizzierteil. Lasst uns nun wie gewohnt mit dem Malen übergehen. Zuerst bereiten wir alle unsere Farben vor. Bevor ich das mache, lösche ich nur alle Bleistiftmarkierungen. Denn da wir diese Knoten malen werden, die meine Tür malen werden, möchte ich nicht, dass die Bleistiftspuren auftauchen. Das ist der Grund, warum ich es gerade leichter gemacht habe. Lasst uns jetzt innehalten. Denke, das tut dein Bowman und schöpft von Winsor und Newton. Ich füge ein kleines bisschen Geraniumrot hinzu, um es heller zu machen. Dann nehme ich die gleiche ALU oder in einem anderen Brunnen, denn darin werde ich ein bisschen Weiß hinzufügen , damit sie dich nicht mochten. Sie können jedes weiße Aquarell verwenden , bei dem Sie das Dual haben. Das ist das chinesische Weiß oder Zinkweiß oder irgendein Weiß. Sie können auch Tünche verwenden. Sobald ich meine weiße Hypothek rausgequetscht habe, denke ich, der Typ mitten drin und ich werde das mischen, mein Ding abwischen. Es wurde viel zu leicht, also füge ich dem gleichen gemischten Mincut Lithium etwas mehr Rosa hinzu. Alles klar, wie ich immer sage, bereite deine Farbe ein bisschen mehr vor, als du brauchst. Auf dieselbe Weise bereiten wir die blaue Farbe für unseren Himmel vor. Ich nehme mein Ultramarinblau und füge dann ein kleines bisschen Indigo hinzu, damit es ihn im Stich lässt. nächsten Schritte wurden jedoch vorbereitet, basierend auf gelber Farbe für den Himmel. Also nehme ich ein bisschen Gelb und mische ein bisschen Weiß dazu, lass es ihn am Leben lassen. Dies sind die drei Farben, die wir für unseren Himmel verwenden werden. Das sind zwei Dinge. Einer ist Danko und Nacht, blau und die gelbe Säule. Alles klar, jetzt lass uns zuerst anfangen, ich bin gegangen. Dieser Himmelbereich. Aber was wird gezeigt, um gleichmäßige Wasserschicht auf diesen Kerl aufzutragen? Ablehnung, ich verwende meinen größeren Pinsel nicht für diese Art von AVL. Stattdessen verwende ich nur meinen Rundpinsel Größe Acht. Sie brauchen also nicht all diese Vorräte zum Malen. Sie können immer mit allem sprechen , was Sie bei sich haben. Sie sich also nie motivieren , dass Sie nicht genau das gleiche Angebot haben. Das ist der Grund, warum du dann genau die gleiche Rasse bekommst . Das ist nie der Fall. Wenn Sie zum Beispiel keine Farben in Künstlerqualität verwenden, York allein möglicherweise muss York allein möglicherweise drei Schichten anstelle von einer durchführen. Wenn Sie das trockene Papier nicht verwenden, dh wenn Sie kein Papier aus 100% Baumwolle mit 300 GSM verwenden , trocknet Ihr Papier schneller. Wenn das passiert. Vielleicht kannst du in kleinen Portionen arbeiten. Auf diese Weise können Sie den kleinen Teil schneller abdecken. Verstehen Sie also immer Ihr Angebot und sehen Sie, wie es in Ihrer Umgebung funktioniert. Wenn Sie damit betitelt sind, können Sie überall mit jedem Vorrat malen. Okay? Lassen Sie sich also nie mit Vorräten demotivieren. Sie üben immer weiter mit allem, was Sie haben. Weniger. Wenn Ihnen dieses Medium wirklich gefallen hat, können Sie langsam weiter investieren. Und sobald du das Wasser am Himmel angelegt hast, lass es uns malen. Also beginnen wir mit der helleren Farbe , also dem Gelb. Sobald wir die gelbe Farbe aufgetragen haben, beginnen wir mit dem Auftragen der Farbe. Bei diesem Kerl. Sie werden sehen, dass ich auch einen kleinen pH-Wert angewendet habe , der auf meiner Palette des letzten Klassenprojekts vorhanden war . Sie können auch das Follow anwenden. Dann mischen Sie alle drei Farben mit dem feuchten Pinsel zusammen. Sobald ich mit dem Widerstand meiner Farbe und Mischung zufrieden bin , werde ich anfangen, die zweite Schicht derselben Farbe darauf aufzutragen . Es wird etwas dunkler und sicher, dass Sie beim Auftragen einer anderen Schicht gemischt wird, falls dies nicht geschieht, den feuchten Pinsel verwenden. Es wird dann die Farbe mischen und es im letzten Moment nicht überlassen. Führen Sie diese Schritte aus, wie z. B. wenden Sie die Farbe an, wenden Sie sie erneut oder die Ebenenrate an und mischen Sie sie dann. Alles klar, Sobald das erledigt ist, werden wir anfangen, die blaue Farbe von oben anzuwenden, die Farbe, die wir bereits vorbereitet haben. Wenn wir den Mittelpunkt erreichen oder wenn wir das rosa Hallo erreichen, reinige ich einfach meinen Pinsel und verwende den feuchten Pinsel die Kanten zu mischen, weil ich möchte, dass dieser Teil etwas leichter wird. Ich trage nur die blaue Farbe erneut denn sobald diese Farbe getrocknet war, würde sie etwas heller werden. Das ist der Grund, warum wir zwei bis drei Schichten desselben Cardio anwenden . Wir sind ziemlich fertig mit diesem Kerl. Ich werde einfach die Farben, die Sie gerendert haben, erneut anwenden , um es etwas dunkler zu machen und diesem Kerl im Moment ein bisschen Dimension zu verleihen diesem Kerl im Moment ein bisschen Dimension zu , er sieht viel zu flach aus. Ich füge nur ein paar Wolken mit dem LaCo Carlo mit dem kleineren Pinsel hinzu. Dann mischen wir wie immer die Brache als B. Also gehen wir nach rechts, vermischten versehentlich meine Schleife mit dem Blau. Und wenn Sie wissen, dass es grün ist, wenn Sie Ihr Gelb mit dem Blau mischen . Sieht bei diesem Kerl nicht gut aus. Ich nahm einfach die feuchte Bürste und hob diese Farbe an und trage dann die blaue Farbe wieder auf. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie den gleichen Fehler machen, Sie werden wissen, wie Sie das lösen können. In Ordnung. Wenn dieser Kerl trocknet, lasst uns diesen neuen Bereich malen. Wechseln Sie zur größeren Bürste und befeuchten Sie den gesamten Bereich mit sauberem Wasser, das gezwungen ist, da wir Schnee machen wollen, um ziemlich weich auszusehen Wir werden nass auf nasse Technik verwenden. Sobald wir gerade Foto-Schicht angewendet haben, werden wir mit dem Malen dieses Knotens beginnen. Dieser Knoten hat keine eigene Farbe. Es ist normalerweise die Reflexion dieses Himmels darauf. Wir werden alle Farben verwenden, die verwendet werden, um diesen Kerl zu malen. Aber dieses Mal können Sie einen sehr leichten Wert verwenden. Füge viel Wasser hinzu. Was ich getan habe, ist, dass ich mein Ultramarinblau und Pink gemischt habe, um es ein bisschen sprudelnder und Laborfenster zu machen. Und ich trage diese Farbe nur zuerst an. Und dann nehme ich das Schmerzmittel und trage es an. Zweitens. Lassen Sie einige Lücken dazwischen da wir möchten auch der Weißgrad dieser Knoten angezeigt wird. Als nächstes nehme ich Ultramarinblau direkt aus der Pfanne, das ich sehr leicht verwende, und ich denke, ich füge Wasser hinzu. Und ich male mit dieser Kolumne. Sobald Sie sich beworben haben, sind alle Anhänger aus Ultramarin und Pinch gemischt. Und ich werde die 1990 Millionen Punkte auf das Papier auftragen , solange das Papier noch ist, was Sie sehen werden, dass es ein wenig gemischt wird. Dies sind die Schatten dieser Bewegung, die wir malen wollen. Dann werde ich den dunkleren Wert von Ultramarin und ich werde es auf dieselben Punkte anwenden , die wir früher angewendet haben, um es ein kleines Rechteck zu machen. Nicht der Flügel es auf der ganzen Gegend. Nur dein Tag. Wenn Sie damit zufrieden sind, wie es aussieht, lassen Sie es einfach vollständig trocknen. Das lässt deinen Himmel und diesen Knoten trocknen. Und wir werden weiter die Berge malen und in der noch ein paar weitere Anhänge an den Schnee geben nächsten Klasse noch ein paar weitere Anhänge an den Schnee geben. 10. Sonnenuntergang in Winter (Teil 2): Mein unterer Teil des Himmels in der Nähe des Berges ist also trocken. Wir können die Berge malen. Lasst uns das machen. Ich nehme ein bisschen Indigo, Ultramarinblau, ich bin ein kleines bisschen Rosa, um ein dunkles Violett zu machen, und ich wasche diese Farbe auf meinem Berg flach. Einmal habe ich das iPhone so viel zu leicht auf dem Papier aufgetragen. Jetzt füge ich ein bisschen Indigo hinzu , um es etwas bergab zu machen. Und dann trage ich diese Farbe auf den Berg auf. Das ist der Grund, warum ich immer sage , dass die Farbe vorher gestartet wurde. Aber manchmal passiert was passiert wenn Sie auf Papier schauen, es sieht richtig aus, aber wenn Sie es auf Ihr Bild anwenden, haben Sie vielleicht das Gefühl, dass Sie sich ein wenig ändern möchten , weil Sie dann wissen Sie, wenn die Farbe mit dem ganzen Hintergrund oder Himmel richtig aussieht , was auch immer Sie darauf gemalt haben. Das ist okay. Du kannst es immer ändern. Wie im Moment habe ich das Gefühl, dieser obere Teil dieses Kerls viel zu leicht ist. Also nehme ich einfach die gleichen Poeple, die wir hatten, bereite mich auf unseren Berg vor und wende ihn auf diesen Kerl an, da mein oberster Teil dieses Kerls noch nass war, die Farbe mischt sich wunderschön. Und ich wollte auch ein bisschen mehr für diesen Kerl kreieren. Was ich getan habe, ist, dass ich meinen Schuh genommen habe und ihn nur auf den Stempelbereich meines Papiers tupfe . Auf diese Weise hebt es einige der Farben darauf und macht einen Teil des Himmels etwas weiß. Jetzt nehme ich meinen Haartrockner und trockne alles, bevor wir anfangen , unserem Gemälde die endgültigen Details zu geben. Sobald das Gemälde vollständig trocken ist, wir die Details hinzu. Daher werden wir diesem neuen Bereich eine Menge Fahrertechniken hinzufügen . Also habe ich auf meine kleinere Pinselgröße zwei gewechselt. Und ich nehme die Indigo-Farbe und tippe den Überschuss meines Problems ab , und ich werde anfangen ihren Fahrern eine Technik in dieser Notiz zu geben. Wann immer Sie Trockenbürsten-Technik machen, denken IEP an Dinge. Das sind Poster, Ihr Papier sollte völlig trocken sein. Zweitens ist, wenn Sie Ihren Pinsel mit Farbe beladen, stellen Sie sicher, dass Sie den Überschuss auf dem Taschentuch abklopfen , damit Sie nicht auf das Papier auftragen oder nicht. Ich male seit geraumer Zeit mit Aquarellen. Und ich weiß, wie viel Farbe auf meinem Pinsel ist. Deshalb klopfe ich manchmal nicht auf das Taschentuch, weil ich dieses Urteil verstehe, aber ich empfehle dir immer, es zu tun, damit du es nicht am Ende auf deinem Gemälde vermasselt. Jetzt mache ich eine dunklere Mischung aus Braun , das Design, das ein bisschen Indigo zu meinem Board mischt und fumble. Und ich würde anfangen, diesen Carlo auf die Leute anzuwenden , die dieselbe Fahrertechnik verwenden. Sie können Ihre Hände auch benutzen, um sich ein wenig so zu mischen , wie ich es jetzt mache . Wir werden nur ein paar trockene Pinselstriche auf diesem Knoten hinzufügen ein paar trockene Pinselstriche auf diesem Knoten damit es so aussieht, als gäbe es Teil des Landes was sich zeigt. Wir werden auch winzige Punkte auf diesem Knoten hinzufügen, dass es so aussieht, als gäbe es riesige Felsen an Land. Übertreiben Sie nicht, dass es den gesamten Bereich nicht mit dem dunkleren Blau oder der dunkleren braunen Farbe bedeckt hat den gesamten Bereich nicht mit dem . Die Y's, der Effekt dieses Knotens wird verschwunden sein. Tun Sie es also langsam viertens und tun Sie es so, dass es nicht das ganze Gebiet abdeckt. Als nächstes mische ich ein bisschen dunklere Farbe zu meiner Puppet. Und ich werde noch einen Berg mit dieser Farbe hinzufügen. Dann noch ein paar trockene Pinselstriche hinzufügen. Was passiert ist, wenn Sie das Element in Ihrem Gemälde immer wieder hinzufügen, werden Sie langsam beurteilen was Sie mehr hinzufügen sollten und was Sie auflisten sollten. Als ob du deine siehst, habe ich vorher noch ein paar trockene Pinselstriche hinzugefügt, ich habe den Morgan hinzugefügt. Jetzt füge ich noch ein paar trockene Pinselstriche hinzu. Schon wieder. Wann immer Sie das Gefühl haben, nicht zu wissen, was Sie tun sollen, fügen Sie einfach ein anderes Element hinzu. Sieh dir dein Bild von weitem an. Und füge es einfach für ein paar Minuten hinzu und du wirst sofort wissen, was du als nächstes tun solltest. In Ordnung, ich hoffe das hilft. Dies sind die wenigen Dinge , die ich normalerweise mache. Jetzt. Ich füge nur Mond am Himmel mit der weißen Farbe direkt hinzu. Und dann füge ich auch noch ein paar Sterne auf dem blauen Teil hinzu, indem ich dieses schwarze Getränk verwende. Das ist mein Pinsel mit weißer Farbe zu laden. Das hat mit meiner Ahnung gefingert. Ich wusste, dass ich das sehen würde, obwohl einige Tropfen beim Sturz auf das Papier es wie Sterne aussehen lassen. Jetzt verwende ich die übrig gebliebene weiße Farbe auf meinem Pinsel auf den Bergen, um die gleiche Fahrertechnik zu machen. Ich werde ein paar weitere Fahrergruppen hinzufügen die denselben Angestellten verwenden. Sobald ich damit fertig bin, ist mir aufgefallen, dass die Sterne, die ich diesem Kerl hinzugefügt habe , viel zu leicht aussehen. Ich füge noch ein paar Spritzer am Himmel hinzu. Wir sind fertig mit diesem Gemälde. Ich hoffe, du hast es genossen, mit mir zu malen. Und du hast ein bisschen darüber gelernt was die Farben sind, oder? Sie wissen, was als nächstes zu tun ist, wenn Sie das Malen vollständig ausgetrocknet Ihr Abdeckband in einem Winkel abreißen, der von den Menschen entfernt ist , damit Sie es nicht bekommen. Was ich also mache, bevor ich es abziehe, benutze ich den Haartrockner, um sicherzustellen , dass mein Bild vollständig trocken ist. Und dann wiederhole ich es. Mal sehen, wie unser Gemälde am Ende aussieht. sicher, dass Sie dies malen und stellen sicher, dass Sie es in die Projektgalerie hochladen. Okay, damit ich deine Arbeit sehen kann. So malt ich am Ende, ich habe es wirklich geliebt, wie Salz als schön ist. Es stellte sich heraus. Ich wollte wirklich etwas Schwierigeres und Schwierigeres hinzufügen. Also habe ich am Ende eine Bonusklasse für euch alle hinzugefügt. Ich sehe dich dort. 11. Bonuskurs – Malerei von Lavendelfeld: Fangen wir also mit Kühnheit an. Freut mich, dieses Mal werden wir ein komplexeres Thema malen , das besagt, dass wir Lavendelfeld, Berge im Hintergrund malen und weichen Himmel eingefügt werden . Lasst uns anfangen. Lassen Sie uns zuerst Abdeckband auf alle vier Seiten der Personen auftragen . Dann beginnen sie mit der Skizzierbindung. Nachdem Sie das Abdeckband auf allen vier Seiten angebracht haben, gehen wir mit dem Skizzierteil fort. Was ich also tue, ist, dass ich weniger als die Hälfte meiner Leute für den Rest der Gegend für den Berg lassen meiner Leute für den Rest würde. Und dieser Typ, sobald ich die Horizontlinie gezogen habe, werde ich einen großen Berg darauf zeichnen. Und dann würde ich zwei weitere Berge dahinter ziehen. Als nächstes zeichnen wir das Lavendelfeld. Diesmal wäre unser Fluchtpunkt der rechten Ecke, das gehört dir. Und sie werden füttern, dass es enden würde. Was ich tun werde, ist, dass ich die Linien ziehen werde , die unseren Fluchtpunkt verbinden. Also würde ich von links anfangen und gehe langsam nach rechts. Wann immer Sie also ein Thema malen , das all diese beiden Fluchtpunkte hat, ist es manchmal eines, manchmal gibt es zwei oder sogar mehr. Dieses Mal, wenn wir Lavendelfeld malen, gibt es einen Fluchtpunkt auf der rechten Seite. Alle Linien sollten so enden, als ob der Fluchtpunkt wäre. Auf diese Weise können Sie diese Perspektive erstellen , die am Ende größer ist, die größer ist als der Standpunkt. Und wenn Sie sich vom Aussichtspunkt entfernen, wird es schmaler und kleiner. Alles klar, ich werde mich ändern, zeichne eins für drei oben auf das Lavendelfeld. Noch ein paar Büsche über den Horizont Nacht. Das war's. Nun bereiten wir unsere Farben für diesen Himmelswald vor. Und dann fangen wir an zu malen. Wir werden die rosa und die blaue Farbe für den Himmel verwenden. Du bist, ich schreibe nur meine Farbe um, bevor wir anfangen. So gerät das unter dichten weichen Teig und dann fällt es mir leichter, meinen Pinsel mit Farbe zu beladen. Ich wette alle Farben, die Jasper benötigt werden. Sie alle ich benetze meine Bank, ultramarinblau, violett. Ich glaube, das ist die Farbe, die wir für diesen Kerl brauchen werden. Lasst uns anfangen. Also wurde ich etwas von der weißen Farbe auf meiner Palette gequetscht. Und lasst uns unsere Art von auf diesen Kerl vorbereiten, wir werden Licht in bescheidenem Licht brauchen. Ich nehme die Bank, die ich kenne, und ich werde ein bisschen Flüssigkeit hinzufügen, um sie flüssig zu machen. Östlich und hell scheinen wie ich zuerst mein Ultramarinblau auf meine Palette nehmen würde und später werde ich Weiß und Blau hinzufügen . Er sagte hellblaue Farbe auf meinem Papier. Also werde ich sofort das Taschentuch greifen und ich werde den Port abtippen. Sie sich keine Sorgen, wenn sich die Farbe nicht vollständig löst, denn wir werden sowieso Lavendelfeld in diesem Bereich malen. passieren weiterhin keine Unfälle. Dies ist das dritte Mal, dass es ziemlich daran gewöhnt ist, damit umzugehen, denn normalerweise passiert es bei mir weiter . Okay, also lasst uns die Kunst mischen. Du fügst meiner blauen Farbe ein bisschen Weiß hinzu, um es auf die gleiche Weise zum Leben zu bringen. Ich füge dem Ding ein bisschen Weiß hinzu. Lassen Sie mich für Sie beobachten, dass Sie wissen, wie es aussehen soll. Ich beobachte die Farben zwischen dem Nachttisch. Ich schaue mir nur die Originalfarbe direkt darunter an. Sie werden feststellen, dass das wie Licht zu B hinzugefügt wird , oder? Und Sie werden den Unterschied zwischen den beiden Farben kennen. Etwas anders, das ist in Ordnung. Okay, sobald das erledigt ist, wir weiter den Himmel zu malen. Wir werden die gleiche Nass-on-Nass-Technik verwenden , um diesen Kerl zu erhalten. Tragen wir zuerst sauberes Wasser mit einem größeren Pinsel auf den Himmel auf. Sie können einen größeren flachen Pinsel oder einen größeren Rundpinsel verwenden. Wenden Sie Your of Porto gleichmäßig auf diesen Kerl an. Sobald wir diesen Kerl Wasser angelegt haben , fangen wir an zu malen. Ich nehme den helleren Wert der blauen Farbe. Das heißt, ich werde mehr Wasser hinzufügen , um es etwas leichter zu machen. Und ich werde es zuerst am Ende dieses Kerls anwenden. Dann mischen Sie es sehr gut mit dem Hintergrund über dem Papier. Dann schalte ich auf den kleineren Pinsel ein. Ich fange an, den rosa Urin hinzuzufügen. Sie lassen ein paar Lücken dazwischen. Und du siehst, ich füge es in Bewegung hinzu , dass wir so aussahen. Ein paar flauschige Wolken am Himmel. Sobald ich eine Schicht hellrosa Farbe laut aufgetragen habe, ich Backup im Pilot direkt unter den Wolken, um ein bisschen Schatten von der Wolke zu erzeugen, indem ich den gleichen kleineren Pinsel verwende und auftrage die Farbe direkt aus dem Plan am unteren Rand der Wolken. Stellen Sie sicher, dass Sie dabei ohne Hintergrund gemischt werden , falls dies nicht geschieht. Ich zeige dir den Trick , wie das geht. Aber lasst uns zuerst die Farbe auftragen. Sobald das erledigt ist, nehme ich Ultramarinblau direkt aus der Pfanne und beginne es von oben aufzutragen. Dann werde ich eine weitere Schicht von denen auftragen , die ultramarinblau erscheinen. Dieser Typ, denn gerade sieht es viel zu leicht aus. Aber bevor wir das tun, lasst uns alles miteinander vermischen. Was ich also mache, ist, dass ich meinen Pinselstreifen komplett trocken nehme . Ich lasse den Pinsel einfach an den Rändern der Wolke fallen. Sie werden sehen, dass es sich automatisch zusammenfügt. Sie können jeden Pinsel verwenden, den Sie bei sich haben stellen Sie sicher, dass er etwas flauschig und trocken ist. Machen Sie es langsam, setzen Sie nicht viel Druck aus. Du wirst sehen, wo ich meinen Pinsel geladen habe. Es ist gleich am Ende und ich ziehe nur mit dem Pinsel auf das Papier. Sie werden die Mischung sehen, die wir mit dieser Technik erwischt haben. Der Farbenschutz auf dem Weg zum Licht. Also wende ich alle Follower erneut auf diesen Kerl an. Verwenden Sie denselben Pinsel. Ich werde eine zweite Schicht Blau auf diesen Kerl auftragen, der den Damm benutzt, um alles miteinander zu vermischen. Stimmt's? Sobald das erledigt ist, lassen wir es vollständig trocknen. Das ist das Trocknen. Sie würden nicht weiter den Fensterrahmen streichen. In der nächsten Klasse. 12. Bonuskurs – Malerei von Lavendelfeld: Okay, warum trocknet der letzte Typ? Machen wir weiter mit dem Malen des 11. Mittelwerts. Wir werden die erste Schicht des Laborfensters mit roter roter Technik malen . Was ich also tun werde, ist, dass ich Wasser nur auf Lavendelfeld mit der größten Pinselgröße acht auftrage auf Lavendelfeld . Sobald Sie das Wasser aufgetragen haben, bereiten wir unsere Farben vor. Ich nehme ein bisschen Violett und mische es sind bereits gemischte blaue Farbe, um es ein bisschen hoffnungsvoller zu machen . Und 112. Sobald Sie das getan haben, werde ich dieses Hallo auf das Lavendelfeld anwenden. Aber lass es mich zuerst für dich prüfen. Du siehst beide Farben nebeneinander an Seite an Seite an. Das ist die blaue Farbe, die wir zuvor vorbereitet hatten, und der Schüler, was wir gerade vorbereitet haben , damit Sie den Unterschied zwischen den beiden kennen. Jetzt wechsle ich zu meiner kleineren Pinselgröße 6. Zuerst trage ich mir grüne Farbe auf die Linien an. Was ich getan habe, ist, dass ich völlig vergessen habe, alle Bleistiftmarkierungen zu löschen. Ich habe es später gemalt ist Algo, damit ihr alle sehen könnt, aber es neigt dazu zu ziehen und jetzt kann ich es nicht löschen. Falls Sie die Linien viel zu dunkel gezeichnet haben, schlage ich vor, alle Bleistiftmarkierungen zu löschen , bevor Sie mit dem Malen beginnen. Okay, also wende ich einen sehr leichten Wert der Hauptgrünfarbe auf den und sowie auf den Büschen neuen Baum an. Und dann fange ich an, die Lavendelfarbe auf das Papier aufzutragen . Wenden Sie immer den Lichtwert Wald an und schaffen Sie mit jedem Zwischenstopp Van Gogh jetzt die Tiefe. nächsten haben die violette Farbe angewendet. Ich werde anfangen, die rosa Farbe anzuwenden , die wir für diesen Kerl vorbereitet hatten. Nur am linken Rand des Feldes. Versuchen Sie nicht, Indoor-Baum zu flicken. Bewerben Sie sich öfter als nicht. Falls Sie es anwenden, dann sind Sie da drin, das ist in Ordnung. Aber vermeide das. Da Grün völlig verschwunden ist. Also denke ich richtig, olivgrüne Farbe und das erneute Auftragen auf den EDI ist sehr grüne Farbe aufgetragen . Sobald ich die olivgrüne Farbe aufgetragen habe, trage ich Saftgrün auf das Olivgrün auf. Dann nehme ich die violette Farbe direkt aus der Pfanne und trage das Papier in einer Vene auf, bei dem das Grün vermischt sich und der linke Teil des Lavendelfeldes befindet sich unter dem Arzt. Ich weiß, dass es zu viele Schritte gibt, aber so kreieren Sie die Tiefe Ihres Gemäldes. Lassen Sie uns Laborfenster so viele Ebenen bedeuten. Aber ich liebe es zu malen, deine Fersen zu lernen, du kannst dir mein Profil ansehen. Ich habe Zoom jedes Laborfenster gemalt, Venus. Sobald du es gemalt hast, bist du besessen. Und glaub mir. Lasst uns das Spaßstück hinzufügen. Was wir tun werden, ist, dass wir Spritzer hinzufügen , um unseren Himmel zu erzwingen. Andrea, dann lade deinen Pinsel nur mit Wasser. Das Wasser auf dem Papier wie du unter deinem ist, oder? Wenn das Wasser auf das Papier fällt, entstehen Blüten, was genau das ist, was wir wollen. Als nächstes werden wir unseren Pinsel mit Farbe beladen und wir werden die gleiche Spritztechnik wieder machen. Ich nehme nur die größten schwarzen Mädels mit. Aber übertreibe es nicht. Diese Blasen sind so wie sie sind und lassen sie vollständig trocknen. Okay, das ist also trocknet. Lassen Sie uns prüfen, ob der Typ komplett getrocknet ist und hell ist. Lasst uns weiter die Berge malen. Lasst uns zuerst Berge malen , die dahinter liegen. Ich nehme das Ultramarinblau direkt auf den Berg mit den blauen Farben, die ich auf den Berg aufgetragen habe . Ich werde meinen Pinsel mit dem Schössling notieren. Und während die Theke noch nass ist, werde ich ihn direkt auf den Berg erneut auftragen. Und Sie sehen, dass die untere Ebene großartig war, obwohl Carlos Lewin sich automatisch vermischt hat, bekommen Sie jedoch. So mischen wir die Farben direkt auf dem Papier. Sie hätten Ihr Ultramarinblau und Saftgrün auf Ihrem Stimmzettel mischen und dann anwenden können. Aber der kleine Teil auf dem Papier kann man es einfach direkt machen. Jetzt, während das trocknet, malen wir den Baum. Ich werde zuerst das Endochondral zuerst auf den Baum auftragen, und dann haben wir angefangen, einen anderen grünen Steward hinzuzufügen. Zuerst fange ich an, olivgrüne Farbe hinzuzufügen. Ich möchte, dass der oberste Teil des Baumes sehr leicht ist, denn dort sind diese Unterzeichner, glaube ich, trocken, um ihn so gelb wie möglich zu halten. Also ein weißes Gemälde, grüne Farbe im linken oberen Teil des Traums. Alles klar, sobald ich die olivgrüne Farbe aufgetragen habe, beginne ich mit dem Auftragen von Saftgrün. Verwenden Sie dickere Farbe, damit sie sich nicht viel ausbreiten. Da der Hintergrund nass ist, möchten Sie nicht, dass die Farbe viel vermischt. So weise wird es vollständig mit einer Farbe bedeckt oder dickere Farbe verwenden. Und du weißt, dass die dickere Farbe nicht viel gelernt wird. Dann füge ich meinem Grün ein bisschen Violett hinzu , um es noch dunkler zu machen. Und ich werde einfach das dunklere Grün unten hinzufügen , weil dort viel Schatten des Baumes drauf ist. Verwenden Sie einfach eine dunklere grüne Farbe auf der Unterseite. Jetzt werde ich meinen Pinsel mit gelber Farbe laden und ich bin darauf getippt, um etwas Meer zu machen, und sie mochten es nicht, jetzt Lass uns den Traum von dir verlassen. Und am Ende geben wir immer mehr Details an. Während das trocknet, streichen wir den Busch um den DRI herum. Also nehme ich die saftgrüne Farbe und fange an, die Büsche um den Baum herum mit diesem kleineren Ast hinzuzufügen . Malen wir die dunklere grüne Farbe des Berges, indem wir mein Grün mit ein bisschen Indigoberg mischen mein Grün mit ein bisschen , indem wir diese Verdunkelung verwenden. Lassen Sie jetzt alles trocknen, weil wir den Berg nicht hinter dem Baum streichen können , da drei nass sind und Sie keine Details hinzufügen können, die auf dem Feld zugelassen werden , weil sich das keilen soll. Lass alles komplett trocknen und wir werden die Messwerte in der nächsten Klasse hinzufügen. 13. Bonuskurs – Malerei von Lavendelfeld: Alles klar, jetzt ist alles ausgetrocknet. Lasst uns zuerst den größeren Berg auf den Rücken malen. Wir werden alle Farben direkt auf dem Berg mischen , also weiter. Wenden wir gelbe Farbe darauf an. Senken Sie Wild, Sie sind in der Nähe des DRI, wenden Sie am Ende keine Farben darauf an. Was ich mache, ist, dass ich weiterhin ein paar Farben hinzufüge. Ich habe die Bank allein hinzugefügt. Dann fange ich an, das grüne Galileo füge es aus. Und ich würde keine unterschiedlichen Werte von Grün und Gelb und Rosa hinzufügen , um ein bisschen felsigen Effekt auf den Berg zu erzeugen . Sie werden sich fragen, warum ich etwas hinzugefügt habe. Ich wollte es so aussehen lassen, als gäbe es wenige Blumen und Felsen auf dem Berg. Das ist der Grund, warum ich ein bisschen Pink hinzugefügt habe. Jetzt, oder? Du bist am Fuße des Berges. Ich vermeide es, durch Büsche zu malen, weil wir sowieso mit einer dunkleren grünen Farbe malen werden. Wenn Sie mit Aquarellen arbeiten, immer sicher, dass Sie von hell nach dunkel wechseln. Ich kann nicht betonen, wie wichtig es ist, sich von hell nach dunkel zu arbeiten. Da Aquarell weniger ein transparentes Medium ist , ist es wirklich schwierig. Oder man kann sagen, es ist impulsiv Lear hellere Farbe auf der dunklen Farbe , es sei denn, diese Farben sind groß in der Natur. Das ist der Grund, warum du dich von hell nach dunkel haken solltest. Denn selbst wenn Sie alarmiert haben, können Sie immer Ihre dunklere Farbe darauf legen. Wie auch immer, du willst, dass das Subjekt leichter ist. Es ist sehr wichtig , dass Sie dieses Raumlicht lassen , da Sie die hellere Farbe nicht darauf malen können. Ich mag, dass Mountain es nicht weiß, also lasse ich es trocknen. Und während das trocknet, fügen wir noch ein paar Details zu unserem Lavendel hinzu. Ich nehme Dope Opal Carlo und tippe es einfach auf das Papier und ich benutze meine Hände, um es mit dem Papier zu mischen. Ich füge auch noch ein paar trockene Pinselstriche hinzu und verliere den gleichen Wert. Sobald das erledigt ist, werden wir Büsche mit dem dunkelgrünen Garten bemalen. Um also die dunkelgrüne Farbe zu machen und Sie wissen bereits, was Sie tun müssen, das macht ein bisschen Indigo zu Ihrem Grün oder Sie können auch die Farbe mischen, stricken und Alkohol machen. Ich muss es tun. Aber ich liebe es, wie durch das Hinzufügen der Details alles zusammenkommt. Stimmst du mir nicht zu? Jetzt hat der paar CBO-Baum fast als Leichtigkeit verloren , dass die dritte gelbe Farbe zu dem, was ich tue, ist, dass ich sehr dicke gelbe Farbe nehme und ich werde anfangen, sie oben auf den Baum zu legen. Du wirst es schaffen, dass sie es nicht getan haben. Ich gehe und differenziere die drei vom Berg. Als nächstes male ich den Stamm des Baumes mit Notizbüchern. Auf Buch habe ich direkt aus der Pfanne gelernt. Jetzt würde ich auch einen winzigen kleinen Baum an der Horizontlinie hinzufügen , geh Busch. Und so war ich gezwungen, den Baumstamm verschüttet zu werden. Und dann werde ich mit dem Status trocken malen, obwohl ich eine 100 darüber beanspruche. Ich glaube, weniger fahren die Schocks, wenn der Berg. Um zu warten. Ein paar mehr 4-Bit-Treiber bei der Verwendung des Boards für Augen waren weniger grün. Jetzt fügen wir die Highlights zu unserem Gemälde mit dem weißen Aquarell hinzu. Ich werde meinen Pinsel mit weißer Farbe weiterladen und ich werde anfangen das Highlight zu den Überlebenden hinzuzufügen , die die weiße Farbe angewendet hatten. Und dann verwende ich direkt meine Hand, um die Farben zu mischen. Und Sie werden sehen, dass der Baum automatisch genauso nach oben schaut , wie ich hinzufügen werde, um das Branding auf Bäumen hervorzuheben. Nachdem ich ein paar weitere Treiberstriche mit der gleichen weißen Farbe hinzugefügt habe und all diese meine Hände benutzen, um sie zu mischen und zu lassen, weil du siehst, dass es gemischt wird. Weißer Reichtum. Unterschätze niemals deine Beiträge. Als ob sich der Baum vollständig mit dem Berg vermischt. Was ich getan habe, ist, dass ich den dunkleren Wert der grünen Farbe genommen habe und anwende, wo der Vertrag endet. Auf diese Weise würde der leichtere Teil aus dem Schlafzimmer vertrieben. Fügen wir nun Plateaus der weißen Farbe im Ebenenfenster hinzu. Lade meinen Pinsel mit Farbe und ich tippe einfach mit meinen Händen darauf. Du siehst, dass die weißen Tröpfchen auf das Papier fallen werden. Weiße Punkte erzeugen das Highlight , das passiert, weil die Person kocht und das war's. Wir sind fertig. So sieht unser endgültiges Gemälde aus. Lassen Sie Ihr Bild nun vollständig trocknen. Bevor du deinen Tag geschlagen hast, habe ich nicht gewinkt, was vom Dampf entfernt ist. Mal sehen, wie unser Gemälde aussieht. Dieses Gemälde war etwas kompliziert, aber in Bezug auf die Schichten, die wir gemacht haben. Sie können es jedoch leicht malen , da Sie bereits die grundlegenden Techniken in den letzten drei Projekten, Klassenprojekten, erlernt haben. Jetzt sind Sie dran , alle Klassen zu malen und ich freue mich sehr darauf zu sehen, was Sie kreieren. Stellen Sie also sicher, dass Sie es im Projektabschnitt der Klasse hochladen Projektabschnitt der , damit ich es nicht verpasse. Und ich sehe dich beim Abschied mit dir. 14. Vielen Dank: Danke, dass du mir in der heutigen Klasse beigetreten bist. Ich hoffe, du hast es genossen zu lernen. Ich male mit mir. Wenn ja, geben Sie bitte eine Bewertung , damit mein Glas mehr Personen erreicht. Jetzt sind Sie dran zu malen und zu genießen. Wenn ja, laden Sie es bitte im Projektabschnitt der Klasse hoch. Auch für den Fall, dass Sie es auf Instagram hochladen , markieren Sie mich. Mein Griff ist in der Rate Artistik Agoda und ich würde gerne Ihre Arbeit teilen. Okay, wir sehen uns bald in der nächsten Klasse. Tschüss.