Grundlegende Informationen zu Gouache Porträts

1. Kurseinführung: Hallo zusammen und willkommen bei Watch For All Painters. Ich habe mir diesen Kurs ausgedacht , weil ich viele Studenten getroffen habe , die mit ihren alten Portraits nicht zufrieden waren Sie waren es wert, gerendert zu werden, und den Farben fehlte der strukturelle Effekt, ein einfacher Strich am Arbeitsplatz haben kann Egal, ob Sie Ihre alten Malkünste unter Beweis stellen möchten , wir wollen nur in ein neues Medium eintauchen, dieser Kurs wird Ihnen sehr hilfreich sein In diesem Kurs werden wir Indy malen. Das Verfahren, das ich verwende, heißt Fliesenmalerei. Was ich mit Fliesen meine, sind im Grunde Pinselstriche, die eine Information darstellen. Diese Information kann anatomisch sein oder einfach nur als Übergang zum Zuschneiden der Form dienen. Mein Hauptziel ist es, die Werkzeuge und das Selbstvertrauen an die Hand zu geben , um sich Ihrer Farbe mit Staub und ohne Angst zu nähern , was zu lockereren Pinselstrichen und mächtigeren Vorzeichen führen wird und mächtigeren 2. Einrichten Ihrer Materialien: Okay, Leute, ich werde ganz schnell die Vorräte durchgehen und euch zeigen, wie ihr euren Raum einrichtet, damit ihr mit dem Malen beginnen könnt, okay? Zuallererst haben wir hier unsere Butcher Tray-Palette. Ich glaube, es ist aus Emaille gefertigt . Schauen Sie sich die Ressourcen an. Ich habe einen Link für Sie, damit Sie, wenn Sie eines kaufen möchten, unsere Papierhandtücher hier bekommen können. Diese Papierhandtücher sind viel haltbarer als Ihre normalen Papierhandtücher. Das ist der Hauptgrund, warum ich sie benutze. Wenn Sie möchten, können Sie gerne normale Papierhandtücher verwenden. Habe unsere Pinsel hier. Das sind Aquarellpinsel Kurzer Griff, verschiedene Größen, verschiedene Arten von Pinseln Wir haben Runden, wir sind platt. Wir haben helle Farben, noch eine sehr kleine Runde und noch eine ganz kleine, flache Fühlen Sie sich frei, verschiedene Größen und Formen zu bekommen. Ich würde sagen, fange mit vielleicht vier oder fünf verschiedenen Pinseln an. Du wirst in guter Form sein. Besorgen Sie sich einen Becher mit Wasser, damit wir unsere Pinsel reinigen können , und wir können ein bisschen sauberes Wasser nehmen, damit die Farbe besser fließt. Das ist wirklich nützlich. Das ist nur eine Sprühflasche mit Wasser. Und ich benutze es um Wasser auf die Farbe zu sprühen , die bereits getrocknet ist. Auf diese Weise kann ich es reaktivieren , ohne mehr Farbe aus der Tube holen zu müssen , ohne mehr Farbe aus der Tube holen zu Bleistift, Radiergummi, damit du kannst, bevor du mit dem Malen anfängst Und die Farben, die ich hier habe, gehen von links nach rechts. Normalerweise richte ich es auch so auf der Palette ein. Ich zeige es dir in einer Sekunde. Wir nehmen Avery Black, Traman Blue, Burnt Sienna, Larum Crimson, Cat Red, Medium, Gelb-Ocker, Neapelgelb, sehr nützlich für Fleischtöne und Titanweiß . So wie ich es aufstelle, bin ich ein Papiertuch, und du kannst es entweder ins Wasser tauchen oder es zusammenfalten, auf die Palette legen und dann deine und du kannst es entweder ins Wasser tauchen oder es zusammenfalten, auf die Palette legen und dann deine Sprühflasche benutzen. Um das Papiertuch nass zu machen? Achte darauf, dass du beide Seiten machst. Und der Grund, warum wir das tun , ist, dass wenn wir unsere Stecknadel rausziehen, sie nicht so schnell trocknet. Wenn Sie das nicht tun, trocknet Ihre Stecknadel innerhalb der ersten 30 Minuten und Sie werden eine Menge Farbe verschwenden Also zeige ich dir einen , der hier schon fertig ist. So richte ich meine Farbe ein. Jedes Mal, wenn ich male. Jedes Mal, wenn ich Kunst mache, egal ob Öl oder Waschmittel, mache ich es auf die gleiche Weise, von links nach rechts, weiß auf der rechten Seite, meine dunkelste auf der linken Seite Und der Grund, warum wir in diesem Setup gebranntes Sienna verwenden , ist, dass ich manchmal keine Lust Und mein dunkelstes Dunkel kriege ich indem ich Ultramarinblau und verbrannte Sienna mische Aber das wirst du auf ihrem ersten Video sehen. Oh 3. BW-Miniaturansicht: Ordnung, Leute. Ich fange mit Schwarz und Weiß Ich glaube, ich werde das Kleine als schwarz-weißes Vorschaubild Also mach weiter und mach mit. Vergiss nicht, die Oberfläche ein wenig zu benetzen. Außerdem habe ich immer ein trockenes Papiertuch an meiner linken Hand , um überschüssige Farbe abzuwischen oder meinen Pinsel zu trocknen. Fühlen Sie sich also frei, dasselbe zu tun. Versuche die Weißen zu töten. Ich hole mir einfach ein bisschen Schwarz. Wirklich mit Wasser verdünnt. Wird sich ändern. Mein Wasserstand ist besser zugänglich Ich habe nur Schwarz und Wasser. Ja, ich glaube, das funktioniert. Denk dran, wir versuchen bei diesem Moi die Weißen zu töten Jetzt werden wir versuchen , unser dunkelstes Dunkel herauszuholen, das in diesem Fall nur reines Schwarz sein wird Mit nur ein bisschen Wasser, damit der Schmerz fließt. Du willst nicht viel Wasser. Also ich glaube, ich werde mir diesen Bereich als meinen dunkelsten aussuchen An dieser Stelle wollen wir die Werte auf den Vorschaubildern vereinfachen Wenn Sie also viele Werte auf Ihrer Referenz sehen, kombinieren Sie zuerst Squint und Sie werden feststellen, dass sich die Werte Es ist wirklich wie Magie. Das wird zu diesem Zeitpunkt also alles Teil desselben Wertes sein. Lass mich diesen Kernschatten auf dem Kopf machen. Es wird ein Teil davon sein. Das ist die Referenz, die ich verwende, es ist wirklich dramatisches Licht, es gibt also viel Kontrast. Ich denke, ich werde diesen Teil mit einbeziehen. Es kann ein Wert sein. Ja, es mag ein höherer Wert sein, aber ich werde ihn an dieser Stelle kombinieren. Etwas, das ich normalerweise auch bei größeren Gemälden mache. Ich nehme einen größeren Pinsel und eine Art Block im Hintergrund. Also werde ich mir ein bisschen schnappen. Warum nehme ich etwas mehr Wasser? Weil ich nicht möchte , dass es so dunkel ist, aber ich möchte trotzdem, dass es dunkel genug ist. Also kommt das Portrait irgendwie zur Geltung. Ich möchte in mein dunkelstes Dunkel zurückkehren und diesen Kernschatten irgendwie wiederherstellen , weil ich am Anfang wohl zu viel Wasser verwendet habe Ich denke, dieser Schatten hier kann Teil desselben Wertes sein. Vielleicht ein bisschen Kalligrafie. Also Designelemente im Hintergrund. Vielleicht verbinde diese Formen. Jedes Mal, wenn ich zeichne oder male, suche ich nach Möglichkeiten , Formen zu kombinieren. Das und das sind zum Beispiel drei verschiedene Formen als die Kombination zu einer. Und was das macht, ist einfach visuell ansprechender für das Auge. Wenn Sie Formen zu einer Form vereinfachen, haben Sie das Gefühl, dass sie gut strukturiert sind und einfach besser fließen. Vielleicht ein bisschen mehr hier. Ich bin immer noch auf dem gleichen Wert. Ich bin nicht weitergezogen. Siehst du, wenn ich es auf meinen Pinsel geladen habe, suche ich nach Bereichen, von denen ich denke, dass sie zur selben Familie gehören, und ich bewege mich, um die Form ein bisschen zu korrigieren? Keine Sorge, ich mache mir keine Sorgen um die Augen. Ich glaube, ich werde einen Wert erhöhen und mir keine Sorgen um das Auge machen. Denken Sie daran, dass dieser Bereich sehr hell ist, also werde ich versuchen , ihn zu übermalen. Wenn ich es verliere, weil es sehr klein ist, ist es wirklich leicht, Fehler zu machen. Ich muss mit fast reinem Weiß reinkommen und es wieder herstellen, aber ich werde versuchen, das so gut wie möglich zu erhalten. Bevor ich weitermache, gibt es einen Schatten unter dem Kiefer, ich meine, vielleicht einen Wert über diesem, aber ich mache weiter und etabliere mich sofort, bevor ich ihn verliere. Also das ist ziemlich gut. Und die Indikation wäre nein, damit ich es nicht verliere und das Ja. Okay, fahren wir also mit dem nächsten Wert fort. Und da es Schwarzweiß verwendet wird, warum nicht einfach ein bisschen Weiß zu unserem Schwarz hinzufügen Und wie Sie sehen können, machen Sie einfach ein wirklich cooles Grau und mischen Sie es mehr schwarzen Haaren, damit Sie es vergleichen können. Was Sie tun möchten, ist, einfach einen Schritt höher zu gehen , einfach einen Schritt höher zu und Ihren Wert zu komprimieren. Sie arbeiten also mit vielleicht fünf oder sechs Werten. Also müssen sie geschlossen sein, aber nicht perfekt. Das wird perfekt sein. Das ist wirklich alles Rätselraten Also werde ich weitermachen und dieses Wert-Squint-Squint einführen Also ich denke hier. Wenn es nicht fließt, füge etwas Wasser hinzu. Also, was ich meine? Wenn ich über Fliesenmalerei spreche, meine ich das. Es gibt eine Form, und dann füge ich direkt daneben eine weitere Form hinzu , die einen Wert darstellt, höher oder niedriger ist als die Form, die bereits vorhanden war. In diesem Fall ist es etwas höher, aber es ist nur eine weitere Kachel. Es gibt also eine Kachel und dann eine zweite Kachel nebeneinander. Und so machen wir Übergänge. Die Sache mit diesen kleinen Thumbnails ist , dass du bei kleinen Pinseln bleiben musst Okay. Wie du sagen kannst, schließe ich gerade Formen. Vielleicht füge ich hier noch eine Krawatte für das Ohr hinzu. Fall. Suchen Sie nach Stellen, an denen dieser Wert funktionieren könnte. Sie mögen sich irren, aber Sie können immer reinkommen und das Problem beheben. Siehst du, ich versuche alle Orte auszuschöpfen , wo dieser Haufen hingehört. führt kein Weg vorbei. Du musst deine Farbe weiter mischen. Wenn du Wasser hinzufügst, wird das deine Farbkraft, deine Opazität zerstören Farbkraft, deine Opazität Also musst du einfach weiter mischen. Ich denke, dieser Schatten könnte von dem Wert profitieren, an dem ich gerade arbeite. Verbinde das. Verbinde immer die Formen. Ich staple direkt neben dem, den ich hier habe. Es ist eine Art, Kanten weicher zu machen, ohne sie zu vermischen. Wenn Sie eine Kachel platzieren , die heller ist, nur ein bisschen heller als die, die Sie dort hatten Ich werde so aussehen, als ob es eine weiche Kante oder eine weichere Kante ohne dass du reingehen und es mit Wasser mischen musst Okay. Ich denke, ich werde diesen Wert hinter mir lassen. Und ich habe das Gefühl, dass dieser Wert, den ich jetzt mische , an vielen Stellen gelten wird. Ich werde also wissen, dass es hier zwei separate Werte gibt, aber auf diesem Vorschaubild werde ich ihn nur einen kombinieren Can Bar würde hierher gehen. Sie werden feststellen, dass wenn es trocknet, wenn die Uhr trocknet, normalerweise dunkler oder heller trocknet als das, was Sie hineinlegen. Und es ist ein bisschen gewöhnungsbedürftig, aber sobald Sie sich daran gewöhnt und Ihr Auge kalibriert haben, ist es wirklich eine Selbstverständlichkeit Okay, ich werde das auch schließen. Und das ist Teil des Shirk-Gebiets. Es wird hier also etwas heller sein als der Schattenbereich. Aber ich werde einfach einen Stapel neben dem schwarzen hinzufügen. Es ist also keine superharte Kante, wenn ich später mit einem etwas helleren Wert reinkomme . Das kann hier auch ein Schatten sein. Mach es hier. Ich werde das Gleiche tun, was ich hier getan habe. Ich werde es hier machen. Ich werde das für diesen Bereich verwenden. Ich meine hier, hier, es ist schwarz und dann die nächste Stufe nach oben und dann die nächste Stufe nach oben. Aber ich spare hier Platz für eine höhere Stufe arbeite immer in Kacheln. Ich weiß, dass es ein bisschen heller werden wird, also werde ich das sagen. Ein Teil der Haare kann wahrscheinlich von der Fliese, mit der ich arbeite, profitieren. Der Schattenbereich des Ohrs, vielleicht am Rand der Kieferlinie. Siehst du, ich mache mir wirklich keine Sorgen um die Augen. Ich werde nur auf die Augenhöhlen hinweisen. Wenn du blinzelst, kann ich das Auge kaum sehen, also werde ich einfach dem folgen, was ich sehe, wenn ich blinzele Ordnung. Lass uns weiter mit diesem Pinsel arbeiten. Also werde ich einen Wert erhöhen. Ich denke, das wird auf der hellen Seite sein, also wird es einen ziemlichen Sprung machen. Mal sehen, ob das funktioniert. Ich werde es zuerst an der hervorstechenden Stelle dieses Kopfes versuchen . Schielen Sie ein bisschen zusammen. Ich denke, es könnte funktionieren, nicht für den hellsten Teil, sondern für den Übergang Ich denke, das funktioniert. Hier gilt das Gleiche. Denken Sie daran, das sind nur kurze Studien, bevor Sie mit dem Malen beginnen. Machen Sie sich also keine Sorgen über Ähnlichkeit oder proportionale Fehler. Entschuldigen Sie, solange Sie das allgemeine Gefühl haben, wird es Ihnen gut gehen Du merkst, dass ich es nicht bin. Sobald ich aufsteige, lege ich die Steine nicht alleine. Sie liegen immer oder fast immer neben einem anderen Plättchen. Und das liegt daran, dass es für mich schwierig sein wird, zu beurteilen, ob es sich um einen korrekten Wert handelt, wenn ich es nur auf ein weißes Papier für mich schwierig sein wird, zu beurteilen, ob es sich um einen korrekten Wert handelt, wenn ich es nur auf schreibe. Aber wenn ich es direkt neben eine andere Kachel lege, kann ich besser wissen oder beurteilen, ob es der richtige Wert ist oder nicht. Schließt hier den Schatten um 5:00 Uhr. Hier noch ein Übergang. Scheuen Sie sich nicht, die Farbe durchzugehen , die Sie bereits da haben. Ich werde zum Beispiel an dem Wert arbeiten, den ich hier habe, und vielleicht gehe ich hier rein und übertrete den Heil, den ich dort schon hatte Ich meine, es ist okay, wenn du einen Fehler machst. Du kannst jederzeit zurückkommen und das neu feststellen. Ich möchte hier einen Übergang machen. Ich denke, diese Kachel kann für das Shirt hier passen. Wir müssen mehr Band mischen. Sie hatten hier. Ordnung. Ich werde weitermachen. Ich werde einen Wert erhöhen. Das kommt also in die helleren Bereiche. Und ich denke, das große Highlight auf der linken Seite des Gesichts kann von diesem Wert profitieren , der nicht der hellste ist, kein Highlight. Aber es ist ziemlich nah dran. Ich werde den Stirnbereich mit diesem schließen. Und die Nase. Lass mich hier ein bisschen von dieser Art töten. Vielleicht verwende ich den gleichen Wert am Rand des Kernschattens und gehe nach oben. Das ist also fast reines Wade mit nur ein bisschen von dem Grau , das ich da hatte Halte es einfach. Mach dir keine Sorgen um die Anatomie. Verwende große Flächen, große Pinsel oder große Striche. Es ist ein winziges Vorschaubild. Es ist jetzt runter. Genau hier. Okay. Bevor ich Highlights setze, werde ich diesen dunklen Bereich auf der Jacke wieder herstellen Ich denke, es ist nicht reines Schwarz, sondern eine Stufe höher. Okay, das ist ziemlich gut. Stell dir das als abstrakte Formen vor. Du steckst keine Jacke fest oder malst kein Auge Du heftest nur Formen fest. Ich habe hier einen Übergang. Jedes Mal, wenn Sie eine harte Kante sehen, die nicht herausspringt, Sie einen Wert, der eine Stufe höher ist als das, was Sie dort haben, und legen Sie ihn dann direkt daneben Und es wird weicher aussehen. Als Beispiel hier hatte ich fast, ich glaube , das ist reines Schwarz Ich hole mir einen kleinen Pinsel. Stellen Sie sicher, dass keine Farbe darauf ist und machen Sie etwas, das etwas höher, etwas heller als reines Schwarz ist, direkt daneben. Also vielleicht ein bisschen heller. Gehen Sie weiter und kreieren Sie diesen Übergang, diese Weichheit. Okay, jetzt, wo alles vorbereitet ist, und spiel mit dem Hintergrund herum und da ein bisschen von diesen Proportionen Ich weiß, dass ich mit viel Schwarz reinkomme und diesen Bereich, den Hintergrund, abdunkle und dann in den Hut gehe, sodass du diesen Rand verlierst Und diese Seite, bleib außerhalb des Kopfes. Und benutze es als Designelement. Also verliere diesen Vorteil. Verlorene Kanten sind nur ihr Grab. Sie verlieren an Schärfe , laden aber Ihren Zuschauer oder wer auch immer auf Ihre Stecknadel schaut , ein, sich das irgendwie mit Ihrer Fantasie auszudenken. Es ist also fast wie eine interaktive Technik. Ein Ding auf dem Boden. Vielleicht will ich es zu dunkel haben. Vielleicht geh rein und füge ein bisschen Weiß hinzu, ein bisschen Grau. Ich finde das ziemlich gut. Ich finde das ziemlich seltsam. Ich denke, Sie müssen das Ohr hier nur wieder herstellen oder irgendwie abdecken Ich weiß, dass es hier eine leichtere Passage ist, aber ich möchte nicht, dass sie die Aufmerksamkeit der Zuschauer erregt Ohren sind hässlich, oder? Also willst du ihn, du willst ihn im Hintergrund haben. Du willst nicht, dass es nach Aufmerksamkeit schreit. Ich vertusche es einfach mit etwas dunklerem Licht als dem Virenlicht, das ich habe Und jetzt muss ich herausfinden, wo das Ohr aufhört und der Kopf anfängt. Ich sehe die Referenz, sie ist etwas dunkler als ich sie hatte. Und im Grunde wird das dieses Hintergrundelement vom Vordergrundelement trennen . Das funktioniert. Verwenden Sie hier einen Übergang zu Ihren Lösungskanten, während Sie gehen. Vielleicht hier. Und das sollte für ein Vorschaubild reichen Nun, eine Sache noch. Ich werde den Wert verwenden, mit dem ich gearbeitet habe und hier eine Kachel-Übersetzungskachel hinzufügen , weil sie im Moment wirklich, wirklich scharf aussieht Moment wirklich, wirklich scharf Diese Kachel funktioniert also. Wirklich einfache, breite Formen, keine Details, keine Verschmelzung Es ist eine großartige Übung. 4. Farbminiaturansicht: Okay, Roy. Wir sind zurück und jetzt machen wir das Farb-Thumbnail Als Erstes werde ich mich ein wenig waschen, wie wir es schwarz auf weiß gemacht haben Aber natürlich werden wir Farbe verwenden. Also alles. Aber das Gesicht und die erste Wäsche. Also werde ich etwas Neutrales machen, vielleicht etwas Blau mit etwas gelbem Ocker, ein bisschen Rot Das ist ziemlich dunkel, aber wir werden viel Wasser trinken. Ich werde vorsichtig sein und diesen Highlight-Park nicht anfassen . Ich werde dafür sorgen, dass es nicht zu dunkel ist, weil ich es so gut wie möglich bewahren will . Es ist ziemlich nett. Es ist ein bisschen wärmer mit dieser Wäsche, um vielleicht ein bisschen Schatten und Gesicht zu entfernen. Ist ziemlich gut. Jetzt möchte ich das Gesicht durchgehen lassen. Ich werde mich an die Farbzonen im Gesicht halten, die auf der Stirn gelb Rot, in der Mitte. Etwas neutrales hartes Blau hier im Kieferbereich. Nochmals, wer tötet die Weißen, also muss es nicht passen. Okay, ich denke, wir sind bereit anzufangen. Also, bevor wir gehen, wollen wir mit dem Dunkelsten anfangen In diesem Fall werde ich kein reines Schwarz verwenden, weil ich möchte, dass die dunklen Bereiche chromatisch sind Ich möchte Blau mit etwas Rot kombinieren. Das ist verbrannte Sienna. Ich verwende gerne verbrannte Sienna mit Blau, wenn ich keinen Zugang zu Schwarz habe Es ist ein wirklich schönes chromatisches Schwarz oder eine wirklich dunkle Farbe. Also zeige ich es dir hier. Ultramarinblau mit ein bisschen verbrannter Senna, und diese verbrannte Siena neutralisiert das Blau und Also nehmen wir Ultramarinblau mit ein bisschen verbrannter Senna, und diese verbrannte Siena neutralisiert das Blau und es sieht fast schwarz aus. Ich mag es. In Ordnung, also fangen wir nochmal mit diesem Schatten an, bringen ihn rein. Macht ein bisschen mehr aus dem Schwarz. Das ist also nett. Ich finde, gebrauchte Linien sind so etwas wie ein Designelement. Ja. Das ist ziemlich gut. Auch hier mache ich mir vielleicht keine Sorgen um die Augen oder Gesichtszüge. Ich werde mich einfach schwarz auf weiß damit befassen. Wirklich einfach, echt, sehr breit, wirklich abstrakt. Also möchte ich reinkommen und einige der Formen reparieren. Hier. Ich weiß, dass er genau hier einen Schatten wirft. Ich werde es jetzt hinzufügen, weil ich es nicht verlieren will. Ich meine, wenn du es verlierst, kannst du es wiederfinden. Wenn du es beim ersten Mal zeichnest, kannst du es beim zweiten oder dritten Mal zeichnen. Also hier werde ich mich ziemlich schnell bewegen, glaube ich. Jetzt, wo Sie das Schwarz-Weiß gesehen haben, haben Sie wahrscheinlich eine ziemlich gute Vorstellung davon , was der Prozess beinhaltet. Es ist etwas komplizierter , weil Sie Farbe und Temperatur hinzufügen. Ich glaube, ich werde diesen ganzen Schatten hier zu einem ziemlich warmen Schatten zusammenfügen. Dieser Schattenbereich beginnt von hier bis zur Kette. Es wird ein ziemlich warmer Schatten sein, weil er genau um den mittleren Bereich herum ist , wo es im Gesicht wirklich warm ist. Schnappt sich jemand etwas Wasser. Kommt wahrscheinlich später in weiteren Werten. Aber vorerst werde ich nur diese eine große Form machen. Scheuen Sie sich nicht , dieselbe Farbe, die Sie bereits geladen haben, in anderen Bereichen zu verwenden , dieselbe Farbe, die Sie bereits geladen haben , die einen ähnlichen Wert und eine ähnliche Temperatur haben. Sammeln. Ich muss etwas kühler werden, aber ungefähr gleich ungefähr den gleichen Wert , um diese Farbe hier zu finden . Okay. Okay, ich denke, uns geht es ziemlich gut, aber ich muss den richtigen Wert für den Hintergrund finden. Okay, ich denke, uns geht es ziemlich gut, aber ich muss den richtigen Wert für den Hintergrund finden. Ähnlich wie dieses Blau. Und ich werde dieses Blau einfach dunkler machen. Wir werden sehen. Ich werde das Blau hier mischen. Wie ein kleines Gebet. Okay. Nein, wir sollten uns um diesen Bereich kümmern. Auf denselben Stapel bringe ich etwas kühles Rot, das ist Lyserin, und dann etwas heller mit Ahorngelb Ich neutralisiere das Violett gewissermaßen, aber es erhöht auch seinen Wert Ich versuche, die Jacke genau hier zu benutzen. Ich glaube, ich kann es auch hier gebrauchen. Und jetzt mischen. Ich werde versuchen, den Wert und die Temperatur für den Shirk herauszufinden den Wert und die Temperatur für den Shirk Ich bin immer noch im Schattenbereich. Ich kann hier sehen, dass ich versuche zu bekommen. Ich versuche, die Würmer von der Kälte zu trennen. Und normalerweise der Hintergrund oder etwas anderes, das nicht im Gesicht ist, getrennt von dieser fleischigen Mischung Also das für das Shirt im Schatten sieht ziemlich gut aus. Dann versuche ich nur, ein allgemeines Gefühl zu bekommen. Ich versuche nicht exakt zu sein. Ich versuche nur, Formen zu malen. Da ich den Shirk mache, werde ich nur ein bisschen höher und den Shirk, was den Wert angeht Also vielleicht komme ich her. Was wir versuchen ist, wir müssen versuchen, das Gesicht zu bedecken, die Oberfläche zu bedecken. Und dann können wir einen weiteren Durchgang machen und die Werte, die wir sehen, etwas genauer bestimmen. Es ist okay, vom Gesicht im Schatten über die Jacke zum Hemd und zum Hintergrund zu wechseln . Es ist okay, solange der Wert nahe beieinander liegt. Ich möchte nicht den Schatten hier auf das Gesicht malen und dann die Highlights hier auf das Shirt malen. Du könntest, ich meine, am Ende, aber bei diesem Prozess willst du bei jeder Bewegung irgendwie innerhalb des gleichen Wertebereichs bleiben , das musst du genau hier festlegen . Ähnlicher Wert wie hier , aber andere Temperatur. Also kann ich das vielleicht sogar hier benutzen. Dieser kleine Haufen ein bisschen mehr. Kocher, Fleisch. Mal sehen, wie es aussieht. Ja, es funktioniert irgendwie. M: Ja, ich mache weiter. Du willst die dunkelsten Bereiche im Hintergrund mit etwas Schwarz etwas Rot markieren und dann hier. Ich weiß, das wird so etwas wie ein Highlight oder das Randlicht auf dem Kopf Also werde ich es gleich daneben dunkel machen, nur um Kontrast und Dramatik zu erzeugen. Verwenden Sie denselben Wert für die Designelemente. Siehst du, wir versuchen nur, das Gesicht besser einzurahmen. Jemand, der das wirklich gut gemacht hat, war Norman Rockwell. Es war ein Meister der Komposition. Okay. Ich glaube, ich werde den Wert erhöhen, damit ich die fleischigen Ohren und die Nase feststellen kann Lassen Sie uns eigentlich zuerst die Gesichtsbehaarung machen. Ich nehme etwas Gelb, etwas Rot und Blau, um das zu seinem Autotyp zu machen. Das ist ein bisschen zu dunkel. Ich brauche mehr Rot und mehr Gelb. Mein etwas Gelb, ein paar Ahorngelb. Du siehst, ich mache es wärmer, aber immer noch kühler Du siehst also den Unterschied. Und der Grund, warum wir so gerne mischen, ist, dass ich direkt nebenan stehe. Wenn ich alleine hier wäre, würde ich denken, dass es wirklich, wirklich warm ist. Und es ist warm, aber in der Nähe ist es nicht. Farbe und Farbtemperatur sind also relativ. U Ich möchte den Mund loswerden. Ich habe die Maus nicht gemacht. Das ist gut genug. Gehen wir zu einer fleischigeren Farbe über. Also viel Rot, ich führe viel Weiß, Neapelgelb Und das allein, vielleicht besorgen Sie mir ein gutes Ohr. Vielleicht ist Audio hier. Ich werde genau hier dieselbe Farbe für die Augenpartie verwenden. Diese Verbindung, erinnerst du dich, C? Die Formen. Verbinde sie. Auf diese Weise erhalten Sie ein stärkeres Bild. Wir werden dieselbe Farbe für die Lippen verwenden. Dieselbe Farbe für diese Übergangskachel. Es sieht ziemlich gut aus. Ich werde wieder an Wert und diese dunklen Farben wieder herstellen, hauptsächlich, weil ich diese Form hier korrigieren will Also nochmal, blau mit rot. Mach ein bisschen Bunt Cena, um es zu neutralisieren. Oder blau, also ist es dunkler. Wir wollen chromatisch sein. Ein bisschen Wasser, damit es besser fließt. Und genau da zu sein. Wir werden diesen Schatten gleich hier trennen. Okay. Ich gehe weiter, ich mache weiter. Als Nächstes, bevor ich ins Licht springe, möchte ich ein gutes Gefühl für die Haare rund um die Koteletten auf beiden Seiten bekommen die Haare rund um die Koteletten auf beiden Seiten Wenn du etwas auf der einen Seite machst, versuche zu sehen, ob du es auch auf der anderen Seite kannst Lassen Sie uns das hier herausfinden. Ich denke, das wird gut für diese Seite sein. Ich nehme es ein bisschen nach oben , um etwas Volumen in das Haar zu bekommen. Und ich weiß, vielleicht kann ich dieselbe und diese andere Seite benutzen . Ich weiß es nicht. Lass uns sehen. Ich glaube, es funktioniert. Okay, lassen Sie uns den Kopf irgendwie blockieren oder beenden , weil es wirklich an diesem Punkt ist, es stört mich irgendwie Es springt raus. Ein 5. Fertigstellen der Farbminiaturansicht: Ich denke, das funktioniert. Ich lasse das ohne Schmerzen hinter mir. Ich glaube, es entspricht dem Wert und der Temperatur der Referenz. Also lasse ich es vielleicht einfach stehen. Hier soll es allerdings etwas wärmer und etwas leichter sein . Also werde ich vielleicht vielleicht dunkel im Hintergrund. Und wenn du im Hintergrund dunkel bist, deine Vallow hier später erscheinen, als sie jetzt tatsächlich aussieht. Also lass uns das machen Lass uns reinkommen und im Hintergrund dunkel werden. Ich arbeite gerade an diesem Stapel für den Hintergrund. Also lass uns sehen. Also, wenn es zu dunkel ist, greifen Sie weiter von diesem Haufen hier , bis Sie finden, wonach Sie suchen Und vielleicht zwei pro Junge. Ich denke, das funktioniert, aber ich muss es trotzdem leichter machen. A Das funktioniert. Okay, lass uns ins Licht gehen. Ich mische ein gutes warmes Licht, das ich auf den Großteil des Gesichts auftragen kann , aus gelben und weißen Brustwarzen. Versuch, dir etwas von dem Rot zu schnappen, das schon da war. Rot. Mal sehen, dass das funktioniert. Zu langweilig verkauft. Ich muss ein bisschen Rosa hinzufügen. Rosa ist also Rot und Weiß, also füge einfach Rot und Weiß hinzu. Und das wird es fleischiger machen. Ich denke, das funktioniert tatsächlich. Also nochmal, ich versuche es überall zu verwenden, wo ich kann, bevor ich zum nächsten übergehe. Ähm , noch mal die Formen. Gut. Ich glaube, hier brauchen wir mehr als 5:00 Uhr Schatten. Das ist ein bisschen dunkel. Also lass uns sehen. D und schnapp dir ein paar davon gleich hier. Mit ein paar Ahornbäumen. Kann ich das Blau, das trocken wurde, reaktivieren und etwas verbranntes Sienna hinzufügen Das ist ein bisschen, dieses Bunianase ist stark. Das wird echt ockerfarben sein. Und mal sehen, ob das funktioniert. Es ist ein bisschen zu dunkel. Fügen wir also einige gelbe, einige weiße und einige rote Ahornbäume weiße und einige rote Also ich denke, das funktioniert für das Bier. Nun, es gibt einige Bereiche, die ich etwas heller machen muss, zum Beispiel hier und hier, sowie hier die Seite der Nase und natürlich die Stirn Das ergibt also einen guten fleischigen Ton. H. Nein, ich kann einige Formen korrigieren Ich glaube, ich muss das hier reparieren. Nun, an diesem Punkt haben wir alles abgedeckt, und wir können reingehen und mehr hinzufügen. Wir könnten aufhören oder wir können reingehen und weitere Übergangskacheln hinzufügen. Zum Beispiel gibt es hier eine Übergangskachel, die helfen könnte . Lass uns hierher gehen. Es ist also ziemlich dunkel hier, aber was die Referenz angeht, ist es etwas heller. Schauen wir uns also an, ob wir die Illusion einer Abstufung erzeugen können , die von dunkel zu hell übergeht von dunkel Nochmals, ich entwerfe meine Formen. Ein weiterer Bereich, der von einer Übergangskachel profitieren könnte , ist hier. Siehst du, ich will mir keine Sorgen um Eis machen. Ich will mir nur eine Illusion von Eis machen. Ich kann das auch gebrauchen. Vielleicht ein etwas dunklerer Wert, aber immer noch ziemlich warm. Hier. Hier siehst du den Schatten, er ist wirklich scharf. Wenn wir eine Kachel mit einem Wert hinzufügen, der zwischen diesem und dem liegt, erhalten wir das Gefühl der Weichheit eines eigenen Randes Das ist also eins dazwischen. Also jetzt ist es dunkel. Licht? Leichter. Ich werde diesen dunklen Fleck loswerden. Ich hatte nicht geöffnet. Quin. Was auch immer verschwindet, male es nicht. ' Ich werde reingehen und all diese Formen finden. Ich sah sie, als ich gelebt habe, ziemlich einfach. Aber ich möchte ihnen geben, ich möchte irgendwie ein Gefühl von Struktur geben. Wie Sie sehen können, gehe ich an dieser Stelle einfach alles durch und repariere oder füge einige Formen und einige Designelemente hinzu. Also Kalikorde und ein paar Kacheln hier entlang des Kursschattens , nur um die Schärfe loszuwerden Okay. Ich habe diesen Bereich vernachlässigt Ich glaube, es sieht genauso aus. Wert. Ich sehe unter dem Referenzbild. Also kann ich es einfach auf Okay lassen . Also anstatt eine hellere Passage zu lüften, werde ich einfach die Schuhe lackieren. Um die Illusion eines Shirks zu erwecken , denken Sie daran, nur Formen zu malen Also reflektierendes Licht hier. Und dann, nur um das Ganze zu beenden, werde ich fast reines Weiß hervorheben, nur Weiß und ein bisschen Blau genau hier. Ich denke, das ist gut genug für einen Tom Nil. Es sind genug Informationen, um mir den Einstieg zu erleichtern, aber nicht zu viele Details , die mich verwirren könnten, wenn ich zu meinem letzten Gemälde übergehe mich verwirren könnten, wenn ich zu meinem letzten Gemälde übergehe 6. Einrichten und Tonen des Weißtöns: Bevor wir die Farbe auspressen, müssen wir ein feuchtes Papiertuch auf eine Palette legen Dadurch soll sichergestellt werden, dass der Stift nicht zu schnell trocknet. Ich mache das zu Beginn jeder Malsitzung. Du brauchst alle Farben, die ich hier habe. Leti-Paletten eignen sich hervorragend für das Training. Du wirst die Zeichnung haben. Sie können Ihre gerne nachzeichnen, wenn Sie direkt in die Malerei eintauchen möchten . Sie können Fixierspray oder einfach Haarspray verwenden , um es zu reparieren, aber das ist nicht erforderlich Als Nächstes werden wir die Oberfläche, an der wir arbeiten, benetzen ob es sich um Papier- oder Illustrationsarbeiten handelt, auf diese Weise kann die Farbe die Oberfläche mit weniger Aufwand abdecken. Stellen Sie sich das so vor, als ob Sie die Leinwand grundieren würden. Als Nächstes werden wir das Weiß der Leinwand abtöten. Wir machen das jedes Mal , weil es einfacher ist, Ihre Werte zu beurteilen , wenn Sie einen mittleren Tonwert auf der Leinwand haben. In diesem Fall werde ich mich eher für die allgemeine Farbe entscheiden , die ich auf dem Referenzbild sehe. Es wird also viel Rot in der Mitte des Gesichts sein . Ich werde dem Hintergrund ein wenig Grau hinzufügen und versuchen, nur eine allgemeine Farbe der Hitze und der Schatten zuzuordnen . Aber letzten Endes dient das nur dazu , das Weiß der Leinwand abzutöten damit Sie die Werte richtig beurteilen können. Wenn Sie die Oberfläche abstimmen, kann es einige Versuche dauern, bis Sie das richtige Verhältnis von Wasser zu Farbe gefunden haben. Sie sich keine Sorgen, wenn die Farbe nicht passt oder wenn sie zu diesem Zeitpunkt völlig falsch ist. Wir werden es trotzdem behandeln. fast fertig. Wenn du fertig bist, lass es für eine Minute stehen. Geh einen Kaffee oder Tee holen und komm mit frischem Eis zurück. 7. Fliesen und weitere Fliesen: Okay, Leute, wir kommen zum spaßigen Teil. Dieser Prozess ist wirklich methodisch und fast zenartig. Wir werden versuchen, vom dunkelsten zum hellsten Licht überzugehen , jeden Wert auszuschöpfen und ihn überall zu verwenden , wo wir ihn sehen, bevor wir zum nächsten übergehen Schielen ist hier der Schlüssel. Wir blinzeln, um Werte zu vereinfachen. Wenn ich hier die Augen zusammenkneife, sehe ich nur eine große Form mit dem ersten Wert und Übrigens, um den Schatten zu mischen, verwende ich etwas Blau, vielleicht etwas Schwarz und füge ein wenig Rot oder etwas Warmes Versuche zu vermeiden, reines Schwarz oder Blau für Schatten zu verwenden . Sie werden leblos aussehen , wenn du das tust. Okay, weitermachen, ich werde das ein bisschen beschleunigen. Ich versuche, den ersten Wert überall dort zu verwenden, wo ich ihn sehe, bevor ich im Wertebereich nach oben gehe. Jetzt fange ich an, in den zweitdunkelsten Bereich vorzudringen. Dieser ist immer noch ziemlich warm. Mein Hauptanliegen ist derzeit der Wert. Ich mache mir keine allzu großen Sorgen um die Farbtemperatur. Wir können das immer anpassen, weil wir Gouache verwenden, genauso wie wir Öle verwenden Achte darauf, dass du hier nicht zu viel Wasser verwendest. Sie möchten, dass die Farbe fließt, aber nicht verdünnt wird. höher der Wert, desto näher kommen wir den dunklen Mitteltönen. Ich denke, ich werde auch den Hintergrund behandeln. Ich habe das bis jetzt weggelassen , weil es eine völlig andere Temperatur hat, aber ich denke, ich muss mich damit befassen um den Rest des Bildes besser beurteilen zu können. Beachten Sie, wie ich anfange , mehr Gelb in die Mischung einzubringen. ich aufsteige, versuche ich, das Hinzufügen von Weiß so lange wie möglich zu unterlassen. Gelber Ocker ist toll, aber Neapelgelb ist dein bester Freund , wenn es um Hauttöne geht Wenn Sie noch nie die Ebenen des Kopfes studiert haben, ist diese Hand ein großartiges Werkzeug Es ist hilfreich, sie beim Zeichnen oder Malen griffbereit zu haben . Es ist im Grunde eine vereinfachte Version all der verschiedenen Ebenen eines menschlichen Gesichts. Hier können Sie sehen, wie hilfreich dieses kleine Dreieck ist, um die Verbindung zwischen dem Augenwinkel und dem Mundwinkel zu finden . es vereinfachen, erhalten Sie am Ende eine einfacher aussehende, gut strukturierte Zeichnung oder Es liest sich gut und vom Design her ist es sehr robust und ansprechend für das Auge Ich fange an, mich in die leichteren Bereiche zu wagen. Okay, ich werde ein bisschen schweigen. Ich möchte, dass du hier aufpasst. Beachten Sie, wie Sie in meiner Palette die kühlen Farben deutlich von den warmen unterscheiden können. Ich habe angefangen, kühlere Töne zu mischen , als ich den Hintergrund eingeführt An diesem Punkt kämpfe ich gegen den Drang , dieses starke Highlight auf der linken Seite hinzuzufügen. Aber ich lebe vorerst leer. Im Moment denke ich immer noch an grobe Striche. Ich möchte so viel wie möglich mit großen Kacheln abdecken, bevor ich weitere Übergänge hinzufüge. Etwas, das ich vergesse zu tun, wenn ich in die Zone komme , ist, meine Palette zu reinigen. Sobald ich trockene Stellen auf der Palette habe und sie matschig aussieht, mache ich eine Pause, reinige die Palette mit Wasser und komme frisch zurück Und okay, Zeit für eine Pause, Leute Geh und hol dir einen Kaffee, etwas Wasser, etwas Tee oder etwas zu trinken. Reinigen Sie Ihren Gaumen und malen Sie wieder mit einer frischen Palette und frischem Eis Okay, Leute, jetzt, wo wir mit einer frischen Palette zurück sind. Ich mache weiter und füge ein paar Schatten hinzu, einige dunklere Töne, die ich beim ersten Durchgang verpasst habe, wie diesen Schatten, der quasi innerhalb der Farbe und neben dem Hals ist . Ich mische etwas Blau, etwas Strahlendes, etwas Lazarinblau, vielleicht etwas Katzenrot in Ich gehe rüber und füge die dunklen Töne hinzu, die ich im ersten Durchgang vermisse müssen Sie nicht tun, aber ich habe das Gefühl, dass sie mir helfen werden, die Formen besser zu definieren. Zum Beispiel der dunkle Mundwinkel, das dunkle Axon unterhalb der Kieferlinie usw. ich dunklere Töne hinzufüge, die ich vermisse, ist dies wahrscheinlich ein guter Ort, um zu überprüfen, wie Fliesen funktionieren Wie Sie sehen können, entsteht auch ohne Mischung die richtigen Werte nebeneinander platzieren die Illusion eines Farbverlaufs, wenn Sie Das ist es, wonach wir streben. Die Fähigkeit, zu mischen und den richtigen Farbwert für einen Übergang zu finden . Ich lasse dich hier ein paar Minuten zuschauen. Ich gehe rein und raus aus den dunklen Bereichen ins Licht. Hier suche ich nach Orten, die auffallen und Aufmerksamkeit erfordern. Etwas Erwähnenswertes bei Gouache ist , dass die Farbe, die Sie mischen, oft dunkler oder heller trocknet , als sie aussieht, wenn sie nass ist Ich glaube, es liegt an der kalkhaltigen Natur. Es dauert eine Weile, bis Sie den Dreh raus haben, also machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie am Anfang Probleme haben Ich mag es , ein kleines Stück Papier neben dem Gemälde zu haben , und wenn ich mir bei einem Wert nicht sicher bin, mache ich einen kleinen Strich auf das Papier, warte, bis es getrocknet ist, und passe den Kitschton an Wenn du mehr Erfahrung damit hast, wirst du es nicht mehr brauchen Dies ist ein weiterer Grund, warum es ein großartiges Trainingsgerät für Öle ist. Sie werden sich auf Ihre Intuition beim Mischen verlassen. Okay, Leute, ich werde hier noch ein paar Steine platzieren , bevor ich die Highlights platziere Ich werde ein bisschen mehr modeln. Was Sie mit Modellieren meinen, ist einfach, mehr Kacheln und mehr Übergänge zu platzieren , damit das Formular ein bisschen besser wird. Danach mache ich eine Pause und dann werde ich zurückkommen und mir die Highlights ansehen. 8. Starkes Finish: Okay, wir sind böse Jungs. Der Moment, in dem wir auf die hellsten Lichter gewartet haben. Ich werde damit beginnen, ein paar Highlights hinzuzufügen. Wie ich Highlights übersehe, hängt von der Situation ab, aber eine gute Faustregel ist , dass sie normalerweise cool sind. Manchmal verwende ich reines Vidiangrün und Weiß. anderen Fällen mische ich ein kühles Violett mit einem kühlen Rot und Blau und füge dann Weiß hinzu Versuchen Sie, nicht zu viele Farben hinzuzufügen. Im Allgemeinen ist es nicht gut, mehr als drei oder vier Farben zur Mischung hinzuzufügen , da Ihre Farben anfangen matschig und zu grau zu Meine Hand steht mir manchmal im Weg. Ich entschuldige mich. Ich stütze meine Hand mit meinem kleinen Finger ab, um zwei kleine Kacheln zu vermischen Y Nachdem Sie Ihre Markierungen platziert haben, können Sie andere Bereiche genauer beurteilen Hier trainieren Sie Ihr Auge darin, Wert plus Temperatur wahrzunehmen . Erinnerst du dich an das Schielen? Ich blinzele immer noch nach Wert, aber ich öffne meine Augen für aber ich öffne meine Einige der Fliesen, die ich jetzt verwenden muss erfordern eine gewisse Temperaturänderung, insbesondere im Bartbereich Denken Sie daran, nach Wert zu schielen, und öffnen Sie Ihre Augen für Farbe. Manchmal ist ein bisschen Mischen okay. Die Art und Weise, wie Sie mit Gouachen mischen, indem Sie einen sauberen Pinsel mit etwas Wasser Es erfordert ein wenig Übung, um die richtige Menge Wasser zu erhalten . So viel brauchst du nicht. Beachten Sie, wie die Augenbrauen von superscharf zu einer weichen Kante Das nennt man Kantenbearbeitung. Im Allgemeinen werden wir weichere Kanten an Bereichen mit Haaren haben Kanten an Bereichen mit Haaren Ich werde versuchen, in diesem Bild so wenig wie möglich zu mischen Wenn man mit Öl arbeitet, mischt man manchmal, ohne es zu merken, einfach, indem man eine Kachel gegen eine andere Kachel legt Im Moment verfeinere ich Formen. Hier geht es mehr um Design und Anatomie als um alles andere. Das bedeutet , dass ich mich dynamisch zwischen Dunkelheit und Licht bewege und Kacheln mit einem anderen Wert, einer anderen Temperatur oder beidem hinzufüge, um den Streueffekt zu erzielen, über den wir zuvor gesprochen haben Beachten Sie, wie warm die Halbtöne beim Grübeln in der Nase sind. Was mir beim Einstieg wirklich geholfen hat, sind die Farbzonen des Gesichts Sie können ein wenig variieren, sind aber größtenteils ziemlich konsistent. Die Zonen sehen so aus. meiste Rot bleibt in der Mitte, Gelb auf der Stirn und Grau unten, besonders bei Männchen wegen des Schattens oder der Bärte um 5:00 Uhr Ich werde dieses Auge ein wenig verblenden. Ich glaube, ich kann es als Ankerpunkt verwenden. Was ich mit Ankerpunkt meine ist ein Bereich mit mehr Detailgenauigkeit, anhand dessen ich bestimmen kann, auf welche Ebene ich den Rest des Gemäldes bringen werde. Wie Sie sehen können, erfordert es viel Hin und Her. Beim Mischen muss man vorsichtig sein. Wenn Sie zu viel Wasser verwenden, kann sich die Farbe ablösen und Sie müssen diesen Bereich neu streichen Oder vielleicht hast du zu viel von einer kühlen Farbe in einen warmen Bereich gebracht viel von einer kühlen Farbe in einen warmen Bereich Das Mischen erfordert Flossen, aber ehrlich gesagt ist es eine Menge Versuch und Irrtum H Ich habe in meiner Kindheit viel Bob gesehen meiner Kindheit viel Bob Eine Sache werde ich nie vergessen. Es gibt keine Fehler, glückliche Zufälle. In diesem Fall habe ich einen Fehler am Auge gemacht, aber ein bisschen Mischen hat mir geholfen, eine bessere Form als zuvor zu bekommen Denken Sie daran, dass Sie nur Formen malen, keine Augen Sie fügen hier einige dunkle, warme Akzente helfen, die Formen zu verankern. Ein paar Schläge sind alles, was dieses Ohr braucht. Die Sache mit den Ohren, du willst nicht, dass sie die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich ziehen. Ich mag es, wenn sie so unauffällig wie möglich sind. Zeit, den Highlight-Bereich zu verfeinern. Jetzt, wo ich so ziemlich alle Informationen habe, die ich benötige, kann ich meine Augen etwas weiter öffnen und einige Kacheln durch einen passenderen Wert ersetzen. Ich hatte hier zum Beispiel einen Highlight-Wert, aber in Wirklichkeit war es eher eine helle, fleischige Farbe Ich kann noch ein paar Kacheln hinzufügen, um die Lücke zu schließen, die vom Bier heraufführt, und ich werde mit diesem Pass fast fertig sein Denken Sie daran, dass wir diese Übungen als Training verwenden wollen , nicht als fertiges Gemälde. Außerdem können wir sie skizzenhaft und roh belassen. Ich habe das Gefühl, dass sie auf diese Weise mächtiger sind. Beachten Sie, wie ich einen Strich hinzufüge, gehe sofort zu meiner Palette und mische eine hellere oder dunklere Mischung , die direkt daneben erscheint. Dies ist ein gängiger Arbeitsablauf , wenn Sie sich der Endphase nähern. meinen Illustrationskursen habe ich gelernt diesen roten Strich am Rand von Schattenwurf hinzuzufügen. Das ist eine alte Technik. Es wird hauptsächlich in sonnigen Szenen verwendet, kann aber überall sehr nützlich sein. Es ähnelt im Grunde der Stelle, an der das Licht den Schatten infiltriert Ich bin mir nicht ganz sicher, wie es im wirklichen Leben funktioniert, aber in der Kunst funktioniert es und sieht realistischer aus Wenn Sie sehen, dass ich oft glasiere, liegt das daran, dass Glasieren beim Abdunkeln einiger Bereiche hilft , ohne dass eine neue Charge des Werts gemischt werden muss , den wir zu verdunkeln versuchen Es ist eine Technik, die schon immer bei Ölen angewendet wurde. Es ist etwas komplizierter, weil Sie warten müssen, bis Ihre Farbe trocken ist. Beim Waschen dauert das Trocknen buchstäblich Sekunden, sodass Sie diese Technik nach Bedarf üben können. Hier repariere ich einige Formen und füge nach und nach weitere Übergangskacheln hinzu. Manchmal habe ich keine Lust, das ganze Tablett zu reinigen. Also wische ich einfach einige Bereiche der Palette mit einem sauberen Handtuch ab. Ich habe vergessen zu erwähnen , dass ich immer ein Papiertuch an meiner linken Hand habe , um überschüssige Farbe abzuwischen und meinen Pinsel zu trocknen. Erinnere dich an diesen Kerl. Mal sehen ob wir ein anderes passendes Set von Flugzeugen finden können. Ja, da ist es. Halten Sie in Ausschau nach dem Planes of the Head naher Zukunft Ausschau nach dem Planes of the Head Drawn-Tutorial Ich. Etwas, das ich oft mache. Ich fange mit großen Pinseln und wechsle dann zu kleinen. Dann wechsle ich wieder zu großen Pinseln. In diesem Fall war es notwendig, zu großen Pinseln zurückzukehren , weil der Hut ein wenig Liebe brauchte. Wenn Sie zu größeren Pinseln zurückkehren , können Sie das Malen etwas weiter vereinfachen. Denken Sie daran, weniger ist mehr. Denkt an das Sprühpaddel auf der Zubehörliste. Hier rettet es den Tag. S, ich bin fast fertig. Ich will nicht noch mehr Farbe herausdrücken und es wird ein bisschen trocken, also ein bisschen Spray hier und da reicht aus. Okay, Leute, wir nähern uns jetzt der Ziellinie. Schau einfach weiter, wie ich noch ein paar Kacheln hinzufüge , um das Formular noch weiter zu drehen. Echt subtil. Denken Sie daran, ein Gemälde ist nie fertig. Es ist nur verlassen. Danke, dass du hier bist. Ich weiß das zu schätzen. mir wie immer eine E-Mail, wenn Sie Fragen haben , und drücken Sie weiter auf Play.