GRUNDLAGEN DES AQUARELLS: Alle TECHNIKEN, FÄHIGKEITEN UND INFORMATIONEN, die ich gerne gewusst hätte, als ich mit dem Malen begonnen habe!

1. YTHOPEFORFINALWELCOME: Mein Name ist Mona und ich freue mich sehr, heute hier bei Ihnen zu sein. Ich bin ein autodidaktischer Aquarellkünstler und ich habe alles geliebt, was mit Kunst zu tun Aber meine wahre Leidenschaft ist das Malen. Acrylmalerei war schon immer mein Lieblingsmedium. Ölfarbe und Aquarell. Sie haben mich immer erschreckt , weil ich nicht wusste, wie ich sie kontrollieren sollte. Und alles, was ich tun konnte, war an die Grundschule zu denken, als ich meine Farben aufgetragen und gemischt habe und aufgeregt war und sie aufs Papier brachte und sie zu Schlamm wurden. Also habe ich immer mit Acrylfarben gemalt. Es war schon immer meine Anlaufstelle, meine Komfortzone und mein glücklicher Ort. Ich meine, wer liebt es nicht, wenn man die Farbe auf die Leinwand bringt und sie genau dort bleibt, wo man sie aufträgt. Ich glaube, jeder kann malen und es ist eine Fähigkeit, die sich im Laufe der Zeit entwickelt hat. In den letzten zwei Jahren habe ich mir zum Ziel gesetzt , Aquarell malen zu lernen Ich sagte mir, dass ich mir jeden Tag etwas Zeit nehmen würde, und das habe ich getan Und es war ein freudiges Abenteuer, manchmal ein bisschen stressig und frustrierend Aber zum größten Teil habe ich es geliebt. Es gibt einige grundlegende Bausteine, die wir lernen müssen , bevor wir mit der Aquarellmalerei beginnen Im Gegenzug werden Sie lernen, erstaunliche Kunstwerke zu schaffen, wenn Sie sich die Mühe geben. Wasserfarbe ist ein freies und ausdrucksstarkes Medium , mit dem Sie einige wahrhaft magische Texturen erzeugen können einige wahrhaft magische Texturen , die Sie mit jedem anderen Farbmedium erzielen können Deshalb bin ich heute hier. Ich möchte dir alles über beginnende Aquarellkenntnisse beibringen über beginnende Aquarellkenntnisse In diesem Kurs habe ich alles an einem Ort zusammengestellt, alles, was ich gerne gewusst hätte und lernen wollte , als ich mein Aquarellabenteuer begann Ich musste überall nach Dingen suchen und es hat lange gedauert, alles zusammenzustellen Nun, ich weiß, dass einige von Ihnen vielleicht denken, ich habe noch nie mit Wasserfarben gemalt Und wo fange ich überhaupt an? Nun, mach dir darüber keine Sorgen. Dieser Kurs ist perfekt für Anfänger. Aber wenn du schon etwas Erfahrung mit Wasserfarben gesammelt hast, dann ist dieser Kurs auch eine tolle Auffrischung für Wir werden alle Grundlagen behandeln. Wir werden etwas über Farbmuster und die Konsistenz von Rosa lernen Farbmuster und die Konsistenz von Rosa Das ist eine große Sache. Wir werden absichtliches oder unbeabsichtigtes verdecktes Auslaufen der Farbe und Farbverläufe Farbverläufe Dadurch erhalten Sie den Ombre-Effekt, lernen müssen , wenn es darum geht, einen schönen Himmel zu malen Und es hat mich sehr verändert, als ich gelernt habe, Leerzeichen zu speichern Und natürlich werden wir auch lernen, magische Texturen zu kreieren. Das unterrichte ich am liebsten . Wir verwenden Dinge wie Salz und Alkohol, um einige wirklich einzigartige Effekte zu erzielen. Und das Beste daran ist, dass Sie keine ausgefallenen Vorräte benötigen, um loszulegen. Hol einfach raus, was du zur Hand hast. Wenn du wie ich bist, hattest du Aquarellfarben und den Schrank, der zehn Jahre dort stand Und es ist mir peinlich zu sagen, wenn ich empfehlen würde , in qualitativ hochwertiges Papier zu investieren, sollten Sie sicherstellen, dass es mindestens 140 Pfund oder 300 g/m2 wiegt, entweder kalt gepresstes Papier oder 100% Baumwolle Wenn Sie keine Ahnung haben, was das alles bedeutet, sich darüber keine Sorgen, denn das werden wir auch durchmachen. Das erspart Ihnen viel Frust. Ich ziehe es, ich verspreche es dir. Jetzt gibt es eine Liste von Materialien , die wir in diesem Kurs benötigen werden. Und es ist im Abschnitt Ressourcen und im Abschnitt Über uns unter diesem Video aufgeführt . Aber wir werden das alles durchgehen. Das war's also, Freunde. Ich kann es kaum erwarten, loszulegen und Ihnen alles über die wunderbare Welt der Aquarellmalerei beizubringen alles über die wunderbare Welt der Aquarellmalerei Schnappen wir uns Ihre Vorräte und legen wir los. 2. Lass uns über Pinsel reden: Hallo und willkommen in unserer ersten Klasse heute. In dieser ersten Lektion werden wir uns mit Pinseln befassen. Und wir werden darüber sprechen, welche Art von Pinseln es sind, welche Striche sie machen. Und wir werden sie einfach schnell durchgehen. Ich möchte nicht viel Zeit mit ihnen verbringen, weil ich mit dir malen möchte. Jetzt. Ich hatte viele, viele Jahre lang Pinsel gesammelt. Ich male seit über 35 Jahren. Ich habe also eine ganze Sammlung. Ich habe Pinsel, von Ölpinseln bis hin zu Aquarellpinseln und allem dazwischen Es ist also nicht nötig , heute all diese Pinsel zu kaufen. Wir werden später wenn wir mit unserem Projekt beginnen, besprechen, was wir benötigen und was ich empfehlen werde, um diesen Kurs zu beginnen. Aber für heute werden wir uns nur ansehen, was sie sind und wofür sie verwendet werden. Anderthalb ziemlich viele hier. Also zuerst fangen wir an, wir gehen sozusagen von links nach rechts. Und dann mache ich ein paar Pinselstriche , um dir zu zeigen, was sie bewirken. Also genau hier, das ist eine Master Touch-Scheuerbürste. Sie sind in vielen verschiedenen Formen und Größen erhältlich und werden von vielen verschiedenen Marken hergestellt. Jetzt sind sie eine sehr steife Borste. Sie werden verwendet, um Farbe herauszuheben. Und das werde ich Ihnen gleich zeigen wenn wir zeigen, wie sie verwendet werden. Es gibt also viele verschiedene Größen und du musst vorsichtig mit diesen Typen sein, weil sie deinem Papier großen Schaden zufügen können. Das nächste, was wir haben, sind unsere Waschbürsten. Sie, wir verwenden sie oft in Aquarellfarben und sie sind in vielen verschiedenen Zifferblättern erhältlich Diese speziellen benutze ich nicht sehr oft. Das sind Hockeybürsten. Sie haben im Grunde die gleiche Größe. Die gleiche Art von Pinseln. Das benutze ich die ganze Zeit. Diese verwende ich nicht, es sei denn, ich male etwas sehr Großes. Und ich habe sie bisher nur benutzt, um Wasser abzulegen. Deshalb sind sie nicht so fleckig wie diese. Sie können diese bei Amazon kaufen. Sie bestehen aus, tatsächlich sind alle aus Ziegenhaar und Go Terroristen sind sehr weich und fassen viel Wasser. Das sind Hockeybürsten. Ich werde so oder so einfach hier weitermachen. Das ist eine Wischbürste. Sie sind auch in vielen verschiedenen Formen und Größen erhältlich. Diese besonderen sind rund, ovale und diese sind rund Sie enthalten auch viel Wasser und ich mag natürliche Haarfasern. Ich weiß, dass viele Leute das nicht mögen und dem nicht zustimmen. Und das ist okay. Sie stellen synthetische Versionen und all diese Pinsel her, was ist was? Diese sind da, Royal und Lag Nicole. Jetzt können Sie diese in der Hobby Lobby bekommen. Sie können diese bei Amazon kaufen. Sie können sie bei Walmart bekommen. Sie haben diese Pinsel so ziemlich überall. Die meisten meiner Pinsel, die ich kaufe, sind für Master Touch. Sie werden hier also viele Master-Touch-Pinsel sehen. Aber diese sind zum Ablegen von viel Wasser und für große Waschgänge. Also werde ich einfach ein paar davon weglegen . Wir haben darüber gesprochen. Es sind Flachpinsel. Sie werden auch für die großen verwendet , viel Farbe aufzutragen und große Waschungen durchzuführen. Sie können in allen möglichen Größen kommen. Diese Flachpinsel können als Shader-Pinsel verwendet werden, aber sie können auch verwendet werden, um feine Linien zu zeichnen Das sind also unsere Flachpinsel. Dies sind abgewinkelte Pinsel. Man kann sie sehen wie bei einem Flachpinsel, aber sie sind mit einem Winkel versehen. Und sie eignen sich gut, um Dinge zu umgehen, zu denen Sie ein Detail machen müssen. Und ich werde Ihnen einige davon zeigen die ich nicht sehr oft verwende , aber wir werden die Striche durchgehen, die sie machen. Das sind also einige meiner neuen Lieblingspinsel. Das sind Haselnussbürsten. Es sind Zobelhaarbürsten, die ebenfalls von W lot hergestellt werden. Sie sind in vielen Formen und Größen erhältlich. Sie sind dem Flachpinsel sehr ähnlich. Anstatt einer flachen Oberseite haben sie eine abgerundete Oberseite, die sich verjüngt Sie machen tolle Pinselstriche runden Kanten und eignen sich am besten für Blumen, die fantastische Blumen formen Favorit. Sie werden in einem Satz von neun Pinseln geliefert. Dies ist mein vierter Schritt , den ich gekauft habe. Und das ist der einzige Grund, warum ich sie in Orangen habe, damit ich sie von meinen Studentenbürsten unterscheiden kann, die schwarz sind und ich sie alle weggelegt habe Dies sind WL-Bürsten. Du könntest sie bekommen. Ich habe sie überall gekauft, 20-30 $, je nachdem, ob sie sie auf Lager haben, kann Angebot und Kettennachfrage sein Und aber im Moment kosten sie etwa 23 bis 25 US-Dollar für neun Pinsel mit echtem Haar Das ist fantastisch. Sie enthalten viel Wasser. Deshalb mag ich sie so sehr. Und ich mag sie auch, weil sie eine Naturborste sind. Und wenn ich die Spitze meines Pinsels verliere, kann ich sie in heißes Wasser tauchen , ohne in den Pinselkörper zu gelangen. Wasser wird es wieder bis zu einem gewissen Punkt herunterbringen. Jetzt hast du es nicht getan, das sind Linerpinsel. Heute wird dies auch als Rigger-Bürste oder Liner-Bürste bezeichnet Und sie sind in verschiedenen Größen erhältlich. Diejenigen, die lang sind und dir einen schönen, federnden, weniger Kontrolle über einen Strich gegeben haben dir einen schönen, federnden, weniger Kontrolle über einen Strich gegeben , du kannst einige wirklich coole Looks wie Script oder wirklich verschnörkelt bekommen . Sie eignen sich hervorragend für Äste, Gras. Und wenn Sie dann ins Detail gehen, können Sie einen Linerpinsel mit den 80 winzigen Das sind also Linerbürsten. Sie werden auch als Spoiler bezeichnet , aber dieses besondere Risiko ist geringer. Ein paar Pinsel , die ich hier oben habe. Das ist nur ein Make-up-Pinsel. Sie könnten sehen, dass ich das in Zukunft benutze. Ich benutze das, wenn ich lösche. Ich will nicht, dass die Bleistiftrasur, die Radiergummis auf mein Papier fallen und ich möchte es nicht mit meiner Hand schmieren Ich bürste es mit einem billigen Make-up-Pinsel von just a cheap dollar store. Ich glaube, ich habe das bei Walmart , das du mit Maskierungsflüssigkeit benutzt Und wenn wir später über Maskierflüssigkeit, Flüssigkeit, Latex und solche Sachen sprechen später über Maskierflüssigkeit, Flüssigkeit, Latex und solche Sachen Aber es hat eine Spitze am Ende , mit der du zeichnen kannst oder, ähm, und das habe ich so oft benutzt Sie sollten Ihre guten Pinsel niemals mit Maskierflüssigkeit verwenden , weil das passiert damit und Sie es nicht auswaschen können Das ist also eine Maskierungsflüssigkeitsbürste. Nun dieser hier, und ich habe ziemlich viele davon und sie haben mir sehr gut gefallen. Ich benutze sie nur, wenn ich auf Reisen bin. Sie sind fantastisch. Und die meisten davon habe ich bekommen, als ich Sets bei Pans of My Palettes gekauft bei Pans of My Palettes Aber das sind Reiseaquarellpinsel. Und du kannst es hier sehen, ich weiß nicht, ob du das sehen kannst, ich weiß nicht, ob du das sehen kannst, aber hier ist Wasser drin und du drehst den Kopf ab und du kannst ihn mitnehmen und vor Ort malen. Die eignen sich hervorragend dafür. Sie sind wirklich gut. Sie sind in verschiedenen Kopfgrößen erhältlich. Sie haben flache, sie haben Kugeln. Ich glaube, sie haben Haselnuss und sie haben alle verschiedene Marken Sie haben also ein paar wirklich schöne, die hier quasi einen Quetschball haben. Sie müssen sich also nicht so sehr darum bemühen , das Wasser herauszudrücken. Aber die machen Spaß. Ich habe sie im Wartezimmer des Krankenhauses benutzt, als mein Vater operiert wurde. Es macht also Spaß, sie mitzunehmen. Ich weiß, dass ich auch Leute kenne, die sie mit ins Flugzeug genommen haben . Ich bin eine Weile nirgendwohin gegangen aber du kannst sie auch mit ins Flugzeug nehmen Das sind also die Pinsel. Lassen Sie uns also durchgehen, was sie tun. 3. Pinseldemonstration: In Ordnung, springen wir hier rein. Wir werden uns die Pinselstriche ansehen und was sie bewirken und der Pinsel auf dem Papier aussieht Also fangen wir hier an. Das ist die Waschbürste. Das kannst du hier sehen. Ich hoffe, du kannst das im Rahmen dort sehen. Diese Bürste ist aus Ziegenhaar und wie ich bereits sagte, sie enthält viel Wasser. Dies ist einer meiner Lieblingspinsel, den ich verwende wenn ich Himmel oder Landschaften mache Stadtlandschaften, in denen ich viel Wasser abstellen muss. Also werde ich hier einfach die Oberseite des Papiers benetzen und dir eine Vorstellung davon geben, was dieser Pinsel bewirken wird. Also verwenden wir eine sogenannte Waschbürste. Ich wasche das Papier gleich hier, jetzt nehme ich ein paar Blautöne und es wird einen schönen Farbtupfer bekommen. Ich kann ein bisschen dunkler werden. Siehst du das? Also ziemlich gut. Werde tatsächlich dunkler. Meine Teenager sind hier nicht so nass gemischt. Da haben wir's. Das ist es , wonach ich suche. Einfach ein schöner dicker Farbtupfer. Sie sehen, dass Sie mit diesem Pinsel viel Boden, viel Papier abdecken können . Ich habe dir nicht gesagt, dass dies vom Meister berührtes Papier ist. Dies ist säurefreies Papier, 140 Pfund, kalt gepresst. Ich habe es nicht auf Band aufgenommen, es aufgeschrieben. Also werden wir ein bisschen rumlaufen , weil ich gerade das Wasser da reingeworfen Okay. Wir machen einfach weiter, weil ich Ihnen zeigen möchte, was der Schlag noch hier ist. Das ist also unser Flachpinsel. Ich habe hier zwei verschiedene Größen, die wir testen werden. Das ist der größere Pinsel. Jetzt kannst du runterwerfen. Sie können den gleichen Bereich mit einem Pinsel dieser Größe bearbeiten. Du musst nur mehr Schläge machen und das vertuschen. Aber Sie können sehen, dass es eine schöne, klare Linie ergibt , eine saubere gerade Linie. Also kann ich da wieder rein gehen, oder? Sie können sehen , dass dieser Pinsel viel Farbe aufträgt. Wir könnten eine kleine Fläche abdecken. Sie könnten eine große Fläche abdecken. Das ist also der Flachpinsel. Sie können auch hier gute, knackige kleine Linien bekommen. Das ist also unsere Klappe. Ich zeige es dir hier einfach mit einem kleinen Pinsel. Das ist nur eine kleinere Größe. Für genau das Gleiche hier. Nur kleiner. Sie können diese Linien so dick oder so dünn machen , wie Sie möchten, je nachdem , wo Sie dem Pinsel helfen. Das ist also unser Flachpinsel. Das ist einer meiner neuen Favoriten. Das ist die Haselnuss. Das könnte das alles auch hier oben machen , wenn du nur das hättest. Aber was diese Pinsel tun , ist, dass Sie mit dem flachen Pinsel sehen können , dass Sie genau dann, wenn Sie angefangen und aufgehört haben , eine flache Kante haben? Entschuldigen Sie mich. Ich überwinde eine Erkältung, also knackt meine Stimme irgendwie ein und aus und dafür entschuldige ich mich Dieser Pinsel lässt dich flach waschen, aber du kannst dort sehen, als ich angefangen habe, er gibt mir eine abgerundete Kante, oder? Mit diesem Pinsel können Sie auch flache Linien erzielen. Mit diesem Pinsel könnten Sie viel Boden abdecken. Diese Pinsel sind bekannt für viele Waschgänge. Sie eignen sich hervorragend zum Basteln von Blumen Wenn wir an Mehlstriche denken, gibt es, wenn Sie einen zusammengesetzten Strich haben , wer hat einen C-Schlag? Drücken, ziehen und loslassen. Richtig? Dann könntest du einige zusammengesetzte Striche machen , in denen du Blütenblätter machst. Mit diesem Pinsel können Sie also viel machen. Drücken Sie die Ziehtaste. Das ist also der große. Ich kann mich mitreißen lassen und eine ganze Lektion machen. Und einfach Pinselstriche üben In diesem speziellen Video soll Ihnen nur gezeigt werden, was sie bewirken Also, wenn ich eine wirklich schnelle Blume machen will, ich mir einen Spaß, überleg dir, was für eine Blume ich hier machen möchte. Lass uns eine Kirschblüte machen. Drücken Sie ziehen, ziehen, ziehen. Und mit diesem Pinsel könntest du Rosen machen. Sie machen wunderschöne Rosen. Da ist eine Kirschblüte. Ich springe runter zu der kleineren Haselnuss. Fügen wir die schwarzen Zentren mit Kirschblüten hinzu. Es ist nicht verblutet. Okay. Also könnte ich hier auch ganz schnell eine richtig schöne Rose machen. Und wir beginnen mit kleinen Strichen. Und dann gehst du in C-Striche über. Du bekommst hier die Idee , wie der Pinsel dort schöne runde Kanten macht. Das ist also nur eine einfache, wirklich schnelle Rose. Weißt du, wenn das zu trocken wäre, könnte ich wieder reingehen und mehr Zeit damit verbringen, Highlights und all diese Dinge zu setzen . Aber ich gebe dir nur eine Vorstellung davon, welche Grundform dieser Pinsel heute hat. Das ist also unser Haselnuss. Lass uns hier runter gehen. Bin zum Winkelpinsel gesprungen. Mal sehen, ob mich dieser Kopf verrückt macht. Okay, das ist der Winkelpinsel. Ich habe hier zwei Größen. Gib hier etwas mehr Farbe rein, k. Jetzt ergibt das auch eine schöne gerade Linie. Wenn du es also ablegst, hast du es in einem Winkel, den du dort sehen kannst. Aber das ist die Art von Schlaganfall, die du bekommen wirst. Nochmals. Du kannst damit schöne Linien bekommen. Okay? Wenn ich auf den kleineren Pinsel fallen würde, könntest du ihn benutzen. Nun, all diese Striche, die ich gemacht habe, könntest du von Anfang an mit einem runden Pinsel machen. Aber der Grund, warum sie verschiedene Pinsel herstellen , ist, dass Sie im Grunde nicht so hart arbeiten müssen. Aber als ich mit dem Aquarell anfing, hatte ich nur runde Pinsel Ich meine, ich hatte all meine Pinsel von all meinen Öl- und Acrylmalereien dabei Aber ich hatte keine Aquarellpinsel. Aber von leichten Blättern. Wenn Sie einen abgewinkelten Pinsel haben. Okay. Es ist gut , um enge Ecken zu schneiden und solche Dinge auch. Zuerst mit dem kleinen Kerl. Jetzt kannst du sehen, dass seine Borsten näher beieinander liegen, also werden wir einen etwas anderen Strich machen, aber wir werden das gleiche allgemeine Aussehen haben, oder Du kannst also Aufwärtsschläge für Gras machen. Macht richtig gutes Gras. Wenn ich es herunterziehe, erhalte ich den Rand des Diagramms, oder? Dieser hatte Striche, die wie lose Grafiken aussahen. Das gibt mir den Rand der Grafik. Okay, da ist das, dieser ist im Grunde dasselbe. Es hat nur ein breiteres, breiteres Muster. Also hat er mir mit diesem Pinsel etwas dünnere Linien gegeben. Das ist also unser Lüfterpinsel. Wirklich toll für Gräser. Kleine Zeilen, die sogar irgendwie so ein Buch sind. Das ist Grasfächerbürste. Okay, lassen Sie uns darauf eingehen, Sie erinnern sich an unsere wichtigsten Schlüsselpinsel. sind unsere Pinsel, denen wir einen wirklich schlechten Haarschnitt verpasst haben, wie ich schon sagte, wenn ich Blätter und Bäume mache, werde ich alles in Gräser einstempeln, werde ich alles in Gräser einstempeln was ich haben möchte, irgendeine Art von Mustertextur, aber nicht wirklich Das ist auch ziemlich sporadisch. Also, wenn du an Bäume denkst richtig? Es gibt ein paar Blätter für den Baum. Sehen Sie, wie einfach das mit diesem Hauptschlüssel war. Bürste, schlechte Haarschnittbürste. Den Grund, den ich dir in dem anderen Video erzählt habe, habe ich von Paul Clarke Eins da. Nehmen wir das und setzen ein paar kleine rote Blumen in das Gras. Kleine Wildblumen. Dieses Ticket hier. Und stemple es in das Kleid. Und es wird einfach so aussehen, als wären da kleine Blumen drin. Jetzt werden wir uns später mit der pinken Farbkonsistenz und all diesen Dingen befassen Aber ich muss, muss genau da rummachen. Aber man kommt auf die allgemeine Idee, dass man mit dieser schlechten Haarschnittbürste einige Blumen einstempeln kann mit dieser schlechten Haarschnittbürste einige Blumen einstempeln Sie können tatsächlich Affenpinsel kaufen. Oder du kannst einfach einen alten nehmen , den du hast, und ihm einen schlechten Haarschnitt verpassen Okay. Nun zu meinen Favoriten: Alles, was ich bisher mit diesen Pinseln gemacht habe , ist mein Favorit und 99,999 Prozent der Dinge, die ich male, verwende ich Rundpinsel Bei einem runden Pinsel haben Sie also Ihre abgerundete Kante und dann eine gerade Säule, oder? Frau, flach und gerade. Das ist abgewinkelt oder das ist rund. Sie erhalten also eine runde Spitze und eine gerade Linie. Gerade Linie. Was können wir also tun? Damit können wir alles malen, aber wenn wir an Blumen denken, kannst du, oh mein Gott, alles machen, was dieser Pinsel, da sind kannst du, oh mein Gott, alles machen, was dieser Pinsel, ein paar Sonnenblumenstriche Mach das fertig. Ich werde einfach zwischen diesen beiden Rundbürsten hin und her springen . Du kannst also hier sehen, dass es deine Tipplinien bekommt. Du könntest wirklich feine Linien machen. Und runde Pinsel gibt es in jeder Größe. Zusammen mit all diesen gibt es sie in allen verschiedenen Größen. Also so ziemlich alles, was dir einfällt. Sie können diese Pinsel bemalen. Es ist für alles gut. Es ist, als ob ich deswegen gesagt habe, dass es mein Favorit ist, es ist mein Favorit Hier sind ein paar Sonnenblumen drin. Diese eignen sich hervorragend für komplexe Schläge, aber wer kann deine Linke machen? So kannst du gute zusammengesetzte Schläge erzielen. Du könntest Blätter mit diesem machen, genau wie wir Blätter mit dem anderen gemacht haben. Ich habe Portraits mit runden Pinseln gemalt. Ich sagte, fast alles, was ich mache, mache ich mit runden Pinseln. In Ordnung. Hier, setzen wir eine Pinie ein. Durch Klopfen und die Rundbürste. Wir werden eine ganze Lektion über Bäume machen. Bevor wir ein paar Landschaften malen, das macht richtig Spaß. Ich habe bereits ein Video für diese Aufnahme, weil ich meinen Privatschülern eine Lektion darüber gegeben habe. Wir haben einige Lektionen über Bäume gemacht. Nur ganz schnell. Beim Aquarell hattest du das trocknen lassen und du konntest wieder reingehen und mehr Details, mehr Details in diese Reihen setzen mehr Details in diese Reihen Mit der Rundbürste können Sie alles machen, was Sie wollen. Deshalb ist er mein Er ist mein Ansprechpartner. Male den Baum hier. Damit ich euch diesen Linerpinsel zeigen kann. Male einen Baum. Bitte geh einfach in verschiedene Bereiche. nett, einige dieser Dinge hier zu behandeln , weil wir nur üben. Du denkst an einen Baum, der sich auf verschiedene Arten abspaltet. Okay, hier verwende ich meinen Linerpinsel also oft. Ich benutze es, um alles zu kaufen, was ich brauche, kleiner federnder Twinkie Wie gut, dass kleine Zweige von dem Baum kommen. Und nicht zusammen runter. Du wackelst einfach damit. Und das gibt uns diese Zweige. Geh zum Beispiel rauf. Und du könntest entweder mit deinem Flachpinsel hineingehen und die Blätter ausfüllen. Sie könnten Ihren Haupttastenpinsel verwenden , um die Baumblätter auszufüllen. Sie könnten Ihre Rundbürste verwenden und Ihre Brauenbürste verwenden, trocken bürsten Bindet diesen Baum hier an den Boden. Da kann jemand lesen. Wenn du viele Sachen mit diesem Rundpinsel machst , ist er deshalb mein Favorit hier. Kann dort entweder auf Glaubenssätze zurückgreifen und diese umgehen. Du kannst spritzen. Ich werde mich mit dem Ding beschäftigen, aber auch mit der Textur. Also, ja, das sind unsere Pinselstriche dort. Von all den Pinseln, die ich regelmäßig verwende , mit denen Sie mich hier durchmalen sehen werden . 90% davon, 99% davon mit meinen Rundpinseln, Linerpinseln, einem Flachpinsel und nun, das ist der Abschluss dieser Lektion Ich möchte mich bei Ihnen für Ihre Zeit heute bedanken und die letzte halbe Stunde damit verbracht haben, mit mir über Aquarellpinsel Und wir haben ein bisschen über Typen gelernt. Sie sind das, wofür sie verwendet werden, verschiedene Größen und einige der Striche auf dem Papier aussehen. Wenn Sie Fragen haben, Sie diese gerne im Diskussionsbereich unten hinterlassen im Diskussionsbereich unten Ich beantworte gerne alle Fragen, die ich kann. Und ich freue mich darauf, Sie in den zukünftigen Lektionen mit Rückblick auf Farben und Papier zu sehen . Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Lassen Sie uns über Papier sprechen: Hallo und willkommen. Heute werden wir über Papier sprechen. In den letzten anderthalb Jahren meines Aquarellabenteuers habe ich viel Zeit damit verbracht, verschiedene Papiermarken und Papiersorten zu erkunden verschiedene Papiermarken und Papiersorten Lassen Sie uns also ein bisschen über Papier sprechen. Wenn Sie Ihr Papier kaufen, sollten Sie nach Papier suchen, das 140 Pfund oder 300 g/m2 wiegt. 140 Pfund bedeuten, dass ein Stapel Papier 500 Blatt entspricht, das 22 mal 30 „. Zeitung wird wiegen , dass Reims ungefähr 140 Pfund wiegen wird Und 300 GSM bedeuten, dass das 300 g pro Quadratzoll sind. Worauf es hinausläuft, ist, dass Sie ein dickes Papier kaufen möchten Dickes Papier knickt und verzieht sich weniger, und das Papier hält auch länger Wasser und du kannst länger mit der Farbe arbeiten Aquarellpapier wiegt zwischen 90 und 400 Pfund. Und 90-Pfund-Papier ist sehr dünn. Wir wollen also im Bereich von etwa 140 bleiben. Alles über 300 ist so ziemlich ein Board. Am Anfang war es also ziemlich überwältigend, Papier zu kaufen . Ich blieb in der Regel in der kalten Presse, säurefreiem Papier. Am Anfang habe ich viele Marken ausprobiert. Ich habe Marken ausprobiert, den Akademiestudenten bis hin zu Marken mit mehr Baumwolle im Bereich von Studenten bis hin zu professionellen Marken waren . Das sind zwei meiner Lieblingsmarken und sie befinden sich am unteren Ende der Künstlerträumspapiere dort, äh, wer, wer, ihr Norberg London Sie sind ein robustes Papier und sie halten Wasser gut, ich bekomme gute Farbwerte auf ihnen. Und ich kann all die Techniken anwenden, die ich gerne mache. Und dann werde ich es hier in zukünftigen Kursen mit Ihnen teilen . Jetzt als Anfänger würde ich empfehlen, dass Sie mit einem Block Papier beginnen , das oben gummiert ist Und du kannst die Blätter herausziehen und sie mit Washi Tape abkleben oder Malerband verwenden und sie auf jede feste , wasserfeste Oberfläche kleben auf jede feste , wasserfeste Oberfläche Dadurch wird die Wahrscheinlichkeit, dass sich Ihr Papier verzieht und knickt, geringer Und du kannst das Papier benutzen. Dann, nachdem es trocken ist, kannst du die andere Seite benutzen. Und ich würde empfehlen, dass Sie beide Seiten Ihres Papiers verwenden , wenn Sie sich etwas wohler fühlen und Sie aus der Pfanne aussteigen möchten Sie können vielleicht ein spiralförmiges Aquarelljournal wählen Das sind auch Pads. Sie können sich umdrehen und die Kante mit Waschband abkleben. Und dann klemme ich die Kanten fest. Und dann würde ich auch in diesem empfehlen, dass Sie auf beiden Seiten des Papiers malen können. Das ist ein Papierblock, der an allen vier Seiten gummiert Sie sind in fast allen Marken und allen Papiersorten erhältlich. Es ist meine bevorzugte Malmethode, da ich es nicht herausreißen und auf ein Brett kleben muss. Sie verziehen sich von Anfang an weniger. Das ist mein Baumwollpapier, das mir von der Hong Academy sehr gut gefallen hat. Das ist mein säurefreies Yahoo Who-Papier. Sie können es in fast jedem Typ finden. Sie haben zwei Papiersorten zur Auswahl. Wenn Sie bereit sind, Ihre Zeitung zu kaufen. Sie können ein säurefreies Zellstoffpapier oder ein Baumwollpapier wählen. Was ist der Unterschied? Nun, der Unterschied wird die Stärke sein. Ihre Abriebfestigkeit spiegelt die Langlebigkeit und den Preis wider Zellstoffpapier ist das billigere der beiden. Es wird eine großartige Zeitung. Ich habe viele davon ausprobiert. Ich habe hier viele davon ausprobiert , die nicht auf meinem Schreibtisch liegen. Ich weiß also, dass es viele gute säurefreie Papiere gibt. Sie sind einfach nicht so haltbar wie Baumwollpapier. Ihnen wurden alle ihre natürlich vorkommenden sauren Bestandteile entfernt. Sie werden also mit der Zeit nicht gelb werden oder sich schnell verfärben, aber sie werden einfach nicht so haltbar sein wie Baumwollpapier, Baumwollpapier Es ist mit Wintern gemacht. Und diese Baumwolllyncher sind die reine Cellulosequelle und ihre Fasern sind länger als Zellstoff Dadurch wird das Papier haltbarer und es kann einer starken Behandlung standhalten. Okay, Sie haben also Ihr Papierpaket ausgewählt, entweder säurefreies Zellstoffpapier oder 100% Baumwolle. Lassen Sie uns jetzt über Textur sprechen. Sie haben heiß gepresst, kalt gepresst oder nicht, also nicht heiß gepresst. Oder du hast es schwer. Jetzt Papier heiß andrücken. die am wenigsten strukturierte Oberfläche aller Papiere. Es ist nicht mein Favorit, das ist mein unbeliebtester. Es wurde während der Produktion zwischen heißen Metallwalzen gepresst . Und das Heißpresspapier wird von Künstlern bevorzugt , die viele Details mögen Denken Sie an botanische Künstler. Oder wenn du tuschen und waschen möchtest und nicht viel Wasser verbrauchst, dann ist das genau das richtige Papier für dich. Diejenigen, die viele Details mögen, Papier, das heiß gepresst wird, ist in der Regel am wenigsten absorbierend von allen Texturen Und wässrige Waschungen bleiben lange an der Oberfläche , weil sie nicht einziehen. Jenseits der Aquarellmalerei. Heißpresspapier eignet sich hervorragend für detaillierte Stift-, Tusche- und Graphitzeichnungen Lassen Sie uns nun über kaltgepresstes Papier sprechen oder darüber, dass Ihnen das Pressen nicht beigebracht wird. Es wird hergestellt , indem der Papst zwischen zwei Metallrollen gedrückt wird. Und es hat eine leichte Textur. Und je nachdem, welche Marke Sie kaufen, hängt das von der Textur ab, da Rollen bei jedem Hersteller ein bisschen anders sind. Es hat eine leichte Textur und es ist das, was ich am liebsten verwende. Es ist gut an viele verschiedene Malansätze angepasst. Die Farbe wird in den kleinen Grübchen auf der Oberfläche versinken . Es macht so viel Spaß zu sehen, welche Textur Sie bekommen werden Aber es lässt die Farbe auch lebendig werden , sodass Sie beobachten können, wie sich die Farbe bewegt. Kaltgepresstes Papier ist in der Regel etwas saugfähiger als Heißpresspapier Nun, raues Papier hat, wie es sich anhört, die raueste Textur aller Fasern liegt daran, dass diese Walzen, wenn sie gedrückt werden, gefiltert werden. Und so bekommen sie sehr große Grübchen im Papier. Es liefert einige wunderbare Ergebnisse beim Malen. Wenn du granuliertes Malen verwendest, füllt es all diese Spalten auf und du erhältst tolle Texturen Und mit dem Trockenpinseleffekt können Sie auch großartige Texturen erstellen . So grob macht richtig Spaß. Wenn Sie mutige Gemälde und aggressive Gemälde mögen. Es ist vielleicht nicht jedermanns Sache, aber es macht Spaß, damit zu spielen. Ich möchte mich bei Ihnen dafür bedanken, dass Sie in den letzten 10 Minuten zu mir gekommen sind. Während wir über Aquarellpapier gesprochen haben, haben wir darüber gesprochen, wie Sie Ihr Aquarellpapier kaufen können und in welcher Verpackung es geliefert wird Wir haben darüber gesprochen, welche Arten von Aquarellpapier es gibt und woraus sie hergestellt Wir haben über den Prozess der Herstellung von Aquarellpapier gesprochen. Und dann haben wir auch über die Arten der verschiedenen Texturen gesprochen . Ich hoffe, dass Sie in diesem Kurs etwas gelernt haben und dass es Ihnen Spaß gemacht hat. Ich hatte viel Spaß. Ich freue mich darauf, Sie zu sehen, wir über Aquarellfarben sprechen 5. Aquarellfarbe & wie sie hergestellt wird: Hallo und willkommen. Ich freue mich so, dass du heute hier bist da wir diesen Crashkurs machen. In einem meiner Lieblingsdinge. Wir werden alles über die verschiedenen Arten von Farben und die Marken sprechen und darüber, in welchen Sorten sie erhältlich sind. Also bleib dran. Reden wir über Farben. Wasserfarben werden aus pulverförmigen Pigmenten hergestellt. Diese Pigmente kommen auf der ganzen Erde vor, von Steinen über Edelsteine bis hin zu unserer Erde Schmutz, sogar bis hin zu den Lebensmitteln, die wir essen, und den Plänen , die auf der Erde existieren. Sie sind alle gemahlen und zu unseren Lieblingsfarben verarbeitet. Dann werden sie mit einem Bindemittel, dem sogenannten Gummi arabicum, vermischt , das vom Akazienbaum stammt Glycerin wird dann hinzugefügt, um es glatt und weich zu machen , und es wird langsam mit einem Rollstein umgeformt , um eine glatte Formel Haben Sie jemals den Begriff Schimmelüberfall gehört? Da kommt es her. Jetzt darfst du Wasser nicht vergessen, 10% der Farbe sind Wasser. Aber es gibt auch Dinge wie AUG-Skala, das ist ein Benetzungsmittel, das aber jetzt häufiger durch synthetische Versionen ersetzt wird Außerdem wird Honig hinzugefügt, um den Farbfluss zu fördern und ihn weich zu halten. Außerdem hilft er beim Umschreiben, wenn die Farbe trocken ist Jetzt wird Nelkenöl auch als Konservierungsmittel verwendet. Okay, lassen Sie uns über Farbpigmente sprechen und was das bedeutet Lassen Sie uns zunächst über Färbefarben sprechen. Ob eine Farbe fleckig ist oder nicht. Das bedeutet, dass je nach Marke und Hersteller und wie die Farbe hergestellt wurde, einige Farben sehr feine Pigmente enthalten. Diese Pigmente setzen sich in den Grübchen, Tälern und Spalten des Papiers ab und machen es sehr schwierig, die Farbe abzuheben Wenn Sie die Farbe also nicht abheben können, haben Sie höchstwahrscheinlich eine fleckige Farbe Die meisten guten Marken geben auf ihrer Schachtel oder der Rückseite ihrer Tuben ein Etikett an, ist ob die Farbe fleckig oder nicht fleckig Hier habe ich drei Tuben mit Grumbacher Academy Aquarellfarbe Jetzt auf jeder guten Marke von Aquarellfarbe, sei es in Pfund oder Tuben Es wird eine P-Nummer geben. P Y steht für Gelb, Pb steht für Blau. Prs zum Lesen. Diesen Codes ist eine Nummer zugeordnet, aber sie gibt an, welche rosafarbenen Pigmente verwendet und gemischt wurden , um diese bestimmte Farbe zu erzeugen. Dieser internationale farbcodierte Index ist also eine ziemlich Es hilft uns, unsere Lieblingsfarben zu finden, wenn verschiedene Marken ihre Farben mit unterschiedlichen Farben meinen. Nun, Granulierfarben gehören meinen Lieblingsfarben, mit denen ich herumspiele Granulation erfolgt, wenn die schwereren Pigmente zu den Grübchen in den Tälern Ihres Papiers sinken und Ihnen wunderschöne Texturen und Effekte verleihen Einige Marken stellen nur zu diesem Zweck bestimmte Farben her. Wir werden zu einem der letzten Unterscheidungsmerkmale von Farbe übergehen letzten Unterscheidungsmerkmale von Farbe Transparenz. Was heißt das? Nun, einige Farben haben unterschiedliche Transparenzen. Wir schauen uns dieses Diagramm Sie können sehen, dass es Quadrate auf den Farbfeldern hat. Manche sind ausgemalt, irgendwo halb ausgemalt Manche sind klar und manche sind nur durch eine Linie durchzogen. Nun, die eine, wie die weiße, ist eingefärbt, das heißt, dass diese Farbe eine undurchsichtige Farbe ist Der daneben. Ja, Zitronengelb ist eine transparente Farbe, was bedeutet, dass Sie mehrere Schichten auftragen müssen, um eine dunkle, satte Farbe zu erhalten. Nun, wenn du direkt darunter schaust, ist frisches Violett von einer Linie durchzogen, was bedeutet, dass es halbtransparent ist Und der danach ist Hooker grün, was bedeutet, dass er halbdurchsichtig ist Und obwohl ich dich hier auf diesem Bild habe, wenn du hinschaust, haben sie Sterne auf den Bildern. Das sind die Lichtechtheitscodes. Und je mehr Sterne, desto besser ist die Lichtechtheit. Das heißt, es wird mit der Zeit nicht verblassen 6. Malmarken, was ich jetzt verwende, Anfängerempfehlung: Okay. Aquarell wird es in den Größen fünf Millimeter bis 20, 1 Nun, es gibt einige Marken , die größer sind als das. Aber das ist die Größe, die du größtenteils finden wirst, es werden zwei Stöcke, die ich nicht habe, das habe ich noch nicht ausprobiert. Sie kommen in Brieftasche, Aquarell und Bleistiften. Sie sind in Tinten erhältlich. Ich versuche darüber nachzudenken, was andere Tinten und Stanzen haben. Und dann 11 Dinge, die ich zu Weihnachten für meine Tochter gekauft habe . Sie haben es also noch nicht versucht. Ich habe ihr Aquarellblätter gekauft. Sie sind also klein, sie sehen aus wie kleine Papierstücke mit Pigmentfarbe darauf. Und dann aktivierst du sie mit einem nassen Pinsel und kannst direkt auf dein Papier malen. Das ist irgendwie cool. Ich habe das nicht selbst versucht, aber sie sagt, es macht Spaß, mit diesen Artesia's für meine ersten Sets zu malen mit diesen Artesia's für meine ersten Sets Und ich habe viele schöne Bilder mit ihnen gemalt. Und diese Meisterberührung. Okay, dann habe ich mich in zwei Teile verzweigt ich an einem Punkt angelangt war, an dem ich anfangen wollte, ein bisschen besser zu werden, ich zweigte in den Winsor und Das war mein erster Versuch mit hochwertigen Farben der Mittelklasse, wäre Banko Ich könnte Reeves finden, Paul Rubin. Manche, einige Künstler, professionelle Künstler könnten Paul Rubens in das untere Ende einer professionellen Kategorie einordnen in das untere Ende einer professionellen Kategorie einordnen , und dort habe ich mich getroffen Das sind die, die ich gerne benutze. Die von Artesia, der Meister rührt an. Die fallen alle ins Mittelhirn. Was ist der Unterschied zwischen bevor ich zur nächsten Sache gesprungen bin? Was ist der Unterschied zwischen diesen Reisesets wie diesem, die es in der Vergangenheit gab, und einer Farbtube? Nichts anderes als das ist nass in der Röhre und das ist hart getrocknet und du musst es reaktivieren. Okay. Das ist also der einzige Unterschied zwischen den Röhrchen und den Pfannen, je nach Unternehmen Und welche Art von Palette Sie gekauft haben, bestimmt ob Sie einzelne Pfannen kaufen können , um sie zu ersetzen. Das ist also der Unterschied zwischen Röhren und Pfannen. Das ist alles. Du hast die nasse Farbe hier drin. Das ist trocken und du musst es reaktivieren. Auch die Bequemlichkeit. Wenn du irgendwohin willst und du deinen Gaumen hast und einen Block Papier und einen Pinsel klopfst Du kannst vor Ort ausgehen und malen. Ich habe sogar im Wartezimmer gemalt, entweder hier stationär machen und sie in Ihrem Tablett lassen, wie ich es hier getan habe, oder Sie können mit ihnen reisen. Ich wasche meine Spuren nie und ich werde Ihnen sagen warum ich die Farbtheorie der Farbmischung liebe. Du bekommst Farben, die du in Pfannen nicht hast, wenn du sie selbst herstellst Also schaue ich mir das nie an. Ich habe mich hier immer irgendwo auf eine Farbe beschränkt , die ich für das Gemälde verwenden kann, das ich mache Wenn ich zur Originalfarbe zurückkehren muss, verwende ich einfach einen sauberen Pinsel und reinige ihn bis ich die Originalfarbe wiederfinde Also vielleicht wären einige Puristen, Aquarellkünstler wie Farbpaletten für Körperhaltung, aber ich nicht, ich habe das Gefühl, dass es Geld den Bach runtergeht Dann verzweigst du dich in den professionellen Bereich des Künstlers. Sie haben also die Academy, das GPS, die Schüler K, und dann kommen Sie in die Künstler - und Berufsnoten. Das wären Marken wie Married My Blue, M Graham, Daniel Smith, White Knights, Poor, Ram Brands. Manche würden Paul Rubens in ihrem Jahrtausend zu Profis von Winsor und Newton Aber ich freue mich auf den nächsten Schritt, aber ich bin noch nicht da. Ich fühle mich immer noch wohl in dem, was ich habe. Ich möchte meinem Mann zuliebe einige der Studentenfarben verwenden, bevor ich anfange, mich mit den Künstlerfarben zu Aber ich weiß, dass es sich ausgleichen wird , sobald ich diesen Schritt mache. Was habe ich hier, wo wir über den Unterschied zwischen Farben und Pellets und Marken gesprochen haben über den Unterschied zwischen Farben und Pellets und Marken Im Grunde denke ich, ich mag es, wenn du anfangen und deine erste Palette kaufen willst, würde ich sagen, hol dir einen Winsor und Newton Cotman Sie können das für einen 12-teiligen Satz in etwa dieser Größe zwischen 18 Zwei habe ich, bei diesem habe ich einen Stahl. Das ist 246-810-1214. Und ich habe diesen für 21 bekommen. Und ich glaube, es war ein Druckfehler, denn am nächsten Tag schoss es auf über 30, weil diese beiden zusätzlichen Farben drin waren . Zwei zusätzliche Blues. Ich mag Winsor und Newton ist ein gutes Starter-Reiseset. Aber an all diesen ist nichts falsch. Gerade jetzt. Mein Favorit sind diese wichtigsten. Ich habe dir gesagt, dass das hier Tubenfarben sind , die ich gerade in meine eigene Palette aufgenommen habe. Das ist Paul Rubens. Paul Rubens hat verschiedene Farbsets. Das sind die Brights. Sie sind superpigmentiert, sie sind fluoreszierend. Mit dieser hellen Farbe können Sie einige lustige Dinge malen. Palette. Hier sind im Grunde alle meine Premium-Aquarellfarben von Artesia hier und die Tuben Als ich auf mein Rad stieg. Dies sind diejenigen von Ihnen , die wissen möchten, dass dies ein Rollback ist Wir gehen davon aus, dass mein Mann mich zu Weihnachten geschenkt hat. Als ich meine Farben nivelliere, hatte ich meine Artesia-Prämien hatte ich meine Artesia-Prämien hier drin und ich habe sie hochgestuft und neue Paul Rubens gekauft und jetzt sind sie Also habe ich alle meine Artesia in dieses Reiseset gesteckt und ich kann einfach nachfüllen, wenn sie aufgebraucht sind Schauen wir uns das hier an. Diese sind auch Paul Rubens. Da ist der Rest des Sets , für den ich in meinem Tablett keinen Platz hatte. Also, wenn ich verschiedene Farben hier haben will, muss ich Farbmuster ausmalen, also ich denke, das ist es, was wir zur Farbfeldbreite werden , ist dieses Paul Rubens-Set Und wir werden darüber sprechen, warum wir Farbmuster färben und warum das wichtig ist Aber das ist mein Paul Rubens. Das ist eine alte Dose , die ich von einigen alten Wasserfarben hatte , die mir nicht gefallen haben, dass wir klobig sind und ich sie weggeworfen habe Und Sie können diese einzelnen Bäume am Amazonas kaufen. Du befestigst sie mit einem Magneten und legst sie in deinen eigenen Baum. Ich weiß nicht, ob ich es dir schon gezeigt habe. Ich verwende alle kleinen Dosen, die ich finden kann, wieder. Nun, das ist Wäsche, das ist kein Aquarell Ich meine, es ist eine Art Wasserfarbe, aber es ist ein Aquarell auf Kreidebasis, also ist es undurchsichtiger Aber ich wollte dir nur zeigen, wie süß das ist. Meine Ellbogenmarken. Und sie sind einfach dasselbe. Ich hatte Reste. Dieser, der magnetische Zustand im Baum. Also los geht's. Es macht also Spaß, mit denen oder Paul Rubens zu reisen, sind meine wichtigsten, ich glaube, die habe ich geöffnet Ich zeige es dir einfach nochmal ganz schnell. Wie gesagt, ich wasche sie nicht. Du musst die ganze Palette kaufen. Und ich habe sie im November bekommen und es gibt nur eine Handvoll von ihnen, die jetzt fast am Tiefpunkt sind. Sie halten also ziemlich lange. Sehr cremig, hochpigmentiert. Sie haben eine gute Farbechtheit. Einige von ihnen sind transparenter, andere sind undurchsichtiger Und ich mag die Abwechslung , die in diesem speziellen Set steckt, sehr. Schauen wir uns also an, dass wir hier über die Röhren gesprochen haben. Jetzt. Was habe ich hier? Die machen Spaß. Dies ist eine ganz andere Art von Farbe. Das sind japanische Wasserfarben. Das sind Cure a Talkie. Dies sind Farben, die auf Fakten basieren. Nach meinem heutigen Verständnis kann ich mich in dieser Hinsicht irren. Sie beginnen nicht mit diesem Foto. Du möchtest vegan werden, indem du ein traditionelles Aquarell verwendest. Es macht Spaß, mit ihnen zu malen. Ich weiß, dass sie hochpigmentiert sind. Sie eignen sich hervorragend für die Farbechtheit. Was ist der Unterschied zwischen hier? Nun, das sind die Profis. Brant und das sind die Künstler? Nein. Ja, das sind Künstler. Sie sind keine Schüler. Also diese haben mich acht gekostet, du kannst sie überall bekommen, 18-25 $ bei Das sind Mozarts Come-Bomb für Mulberry, ein Handy. Diese Telefonnummer, ich bin Legastheniker. Wenn ich also Dinge rückwärts sage, entschuldige ich mich im Voraus Aber wie unterscheiden sie sich? Nun, außerdem, wenn sie kommen, gehen sie nicht klar an die Oberfläche, bis zum oberen Rand der Pfanne. Also wenn ich so bin, oh, ich bekomme nicht viel, das kann ich nicht rausholen. Ich bekomme da nicht viel Farbe rein , weil sie nicht sehr tief aussehen. Aber das ist ein ziemlich gutes Stück Farbe da drin. sie, wenn du mit ihnen malst, schrumpfen sie in der Farbwanne zusammen Und das ist, nichts hat keinen Einfluss auf die Art und Weise, wie die Lackqualität aussieht. Du kannst da drin sehen, wie das vom Bürgersteig weggeschrumpft ist vom Bürgersteig weggeschrumpft Es hat keinen Einfluss auf die Art und Weise, wie sie malen. Besprühen Sie Sie einfach mit Wasser und sie reaktivieren sie. Das sind japanische Vollpfannen. Das sind volle Pfannen auf dieser Seite. Okay. Also diese sind die gleichen und dann habe ich meine Artesia-Farben gekauft Wenn Sie also mit ihnen malen, sind sie es, wenn sie trocknen. Aquarellfarben, trocken, matt, Oberfläche. Japanische Aquarellfarben trocknen mit einem Glanz Glanz oder Glanz Und sie sehen einfach sehr hübsch aus. Wenn Sie nun mit ihnen malen, sehen sie tatsächlich wie eine matte Oberfläche aus. Das ist also der Unterschied zu diesen. macht sehr viel Spaß, sie mit ihrer sehr cremigen Farbe zu malen und sie sind einfach etwas anderes, um es zu finanzieren, wenn Sie sich in Ihr Papier einarbeiten und Ihre Farben werden einen Unterschied machen. Beginnen Sie also irgendwann mit dem, was Ihr Budget Ihnen leisten kann. Und lass uns in unserer nächsten Klasse mit dem Malen beginnen. Danke, dass du mich mit Farben unterstützt hast 7. Farbswatching & warum du es tun solltest: Hallo, hi, ich freue mich so , dass du hier bei mir bist. Ich liebe Farbmuster und möchte darüber sprechen und warum ich es für wichtig halte und warum du es machen solltest Früher habe ich das nur zum Spaß gemacht, aber ich habe etwas über Farbmuster gelernt, ungefähr zu als ich etwas der Zeit, als ich etwas über die Konsistenz von Rosa gelernt habe Und ich wünschte, ich wüsste, wo ich das gelernt habe, ich könnte dieser wunderbaren Person Anerkennung zollen. Ich weiß, dass es ein Mädchen war, aber ich kann mich nicht erinnern, wo ich es gelernt habe. Warum färben wir Farbmuster? Nun, zunächst einmal werden Ihre Farben auf verschiedenen Papiersorten, unterschiedlichen Papierqualitäten und verschiedenen Papiermarken unterschiedlich aussehen. Heißgepresstes oder kaltgepresstes Papier, 100% Baumwolle versus Zellstoffpapier. Das ist also ein Grund , Farbmuster zu färben. Ein weiterer Grund ist, zu sehen, welche Farben in Ihren Paletten hier enthalten sind Entweder frisch aus der Tube oder in Ihren Paletten. Wie sie auftauchen werden. Verschiedene Zeitungen reagieren unterschiedlich auf Ihren Schmerz. Dies sind dies ist ein Skizzenbuch von Hobby Lobby. Es ist ein vom Meister berührtes, feines Studio. Siehst du das? Der Meister hat ein feines Studio angefasst. Das ist ein billiges Skizzenbuch. Das Papier ist nicht großartig. Sie können hier also sehen, sie sehen nicht unbedingt aus wie die Farbe, die in der Vergangenheit ist, und die Pfanne, oder? Das ist also rot. Diese Pfanne sieht dunkler aus. Dieser sieht dunkler aus, ist aber tatsächlich heller und pinker Dieser sieht fast in der gleichen Farbe aus, aber er sieht ein bisschen dunkler aus und er ist mehr rosa und ein bisschen dunkler. So können Sie sehen, wie sie auf dem Papier aussehen und was Sie auf Ihrem Gaumen K. Das ist also ein Zellstoffpapier. Die Textur ist eine sehr feine Textur des Papiers. Okay? Um diese beiden wirklich guten Papiere zu vergleichen, das ist Bo Hong, 100% Baumwollpapier. Okay? Und das ist dieselbe Palette wie hier. Sie können sehen, wenn Sie sich nur diese obere Reihe ansehen, wenn Sie ein qualitativ hochwertiges Papier verwenden, werden Sie mit Ihrer Farbe ein besseres Ergebnis erzielen. Okay. Also dieses Rot sieht ziemlich gut aus, weißt du, diese Streifen hier, ich habe versucht, eine Schicht zu machen und ich finde, dieses Papier ist einfach Junkie Aber ich glaube, als ich mit der zweiten Schicht darauf traf, hat es einfach die darunter liegende Schicht angehoben. Das ist es also, was Papier von schlechter Qualität bewirken wird. Das ist nur eine Schicht, aber ich hatte das Gefühl, dass ich zunächst eine weitere Schicht auftragen müsste , weil sie so dunkel waren. Sie können also sehen, dass das Karminrot hier wirklich pink ist und auf der 100% Baumwolle sehr lebendig Das ist also ein guter Weg. Das ist einer der Gründe, warum ich Swatch coloriere. Ich möchte auf dem jeweiligen Papier , das ich verwenden werde, sehen , wie diese Farben wirken werden. Ob sie sehr knackig und klar runtergehen und ob sie eine schöne flache Wäsche sein werden oder ob ich Probleme mit dem Hausieren habe. Und wie dieser hier, das ist nur eine Schicht C. Also habe ich keinen wirklich gleichmäßigen Mantel bekommen und es ein bisschen gemacht. Vielleicht deutet es auf diesen bestimmten Farbton hin, aber es sieht so aus, als ob dieses Indigo eine granulierende Farbe ist Das ist ein wirklich gutes Beispiel dafür. Das ist also nur ein Beispiel. Die hier sind von Royal Lag Nickel. Okay? Das sind also sehr, sehr billige Farben. Das sind Kuchen. Sie sind sehr kalkhaltig, sie enthalten viele Zusatz- und Konservierungsstoffe Diese sind definitiv in der Studentenklasse. Sie können diese bei Walmart bekommen. Und ich glaube, sie waren unter 15$. Du kannst sie dir ansehen und sagen, Okay, sie sehen kreidig aus, oder? Aber ich möchte sehen, wie sie auf meiner Zeitung aussehen. Und Sie können hier sehen, wenn sie trocknen, beginnen sie sich wirklich zu trennen. Also werde ich das hier hochhalten, damit du es besser sehen kannst. Du kannst sehen, wie sie sich zurückziehen, und sie können ihnen diese Abgehacktheit wirklich ansehen Schlüssel. Hier ist ein weiteres Beispiel. Das sind dieselben Es sind dieselben Farben und sie sind auf einem anderen Papier. Das ist Ms. Love Paper. Es war ein Block Papier, das ich hatte, und es war wirklich Schrottpapier, also habe ich es am Anfang nur für Farbmuster verwendet für Farbmuster Man kann also auch auf diesem Papier sehen, dass es noch mehr getrennt ist. So wird also eine wirklich minderwertige Aquarellfarbe aussehen Okay. Dies sind die echten Ms. Love-Farben , die mit diesem Papierblock geliefert wurden. Es gibt auch eine minderwertige Farbe. Sie können sehen, wie sie sich trennen. Du kannst diese Abgehacktheit sehen. Du kannst ihnen die Abgehacktheit einflößen. Ich würde gerne zurückgehen und diese Farben auf einen 100-prozentigen Bot auftragen . Hong-Baumwolle wäre interessant Einfach mal ausmalen, um zu sehen, wie sie es auf 100% Baumwollpapier gelegt haben auf 100% Baumwollpapier Das ist Zellstoff. Okay, das ist schwieriger Pressholz. Aber Sie können sich vorstellen, dass das für einen neuen Studenten, der malen würde, sehr frustrierend wäre Und sie können nicht herausfinden, warum meine Farben nicht das tun, was meine Lehrer hier auf dem Bildschirm tun? Oder wenn du in der Live-Class bist, hast du mitgebracht, was du hattest und du versuchst zu malen. Was ich male oder was deine Lehrer malen. Das ist auch ein Teil davon, Ms. Love. Das sind meine Artesia-Aquarelle. Jetzt benutze ich diese Artesia's fast wie in den ersten, ich würde sagen sechs Monaten, in denen ich gemalt habe, und ich habe viele wirklich schöne Bilder damit gemalt Irgendwas davon, okay. Diese wissen es tatsächlich. Dieser gehört Artesia. Du kannst also sehen, dass sie dir etwas Gutes tun, du kannst ein paar gute Bilder mit ihnen machen. Das ist noch lange nicht abgeschlossen. Das war eines Tages nur ein Theaterstück. Ich habe Skies geübt. Ich mag den Himmel, also habe ich das Hobbit-Loch reingeworfen, aber das ist nicht getan Okay. Sie können also sehen, dass wir anfangen , ein Regenguss-Ohr zu bekommen. Wenn du also Donner und Blitz hörst oder du den Blitz nicht siehst, aber wenn du den Donner durch mein Haus rumpeln hörst, fing es richtig an K. Also diese Artesia-Farben, ich habe sie benutzt. Ich habe sie auf wirklich gutem Papier benutzt. Ich habe einige wirklich schöne Bilder, die ich mit ihnen gemacht habe. Aber auf diesem speziellen Papier können Sie sehen, wie schlecht sie reagiert haben. Also ein weiterer Grund , Swatch zu färben. Wir haben über diese gesprochen, das ist der Bot Hong k Hier sind meine Mailingfarben auf diesem speziellen Papier, sie kamen ziemlich gut an. Ich glaube, meine Seite hier war ein bisschen gekippt, weil das die neue Seite ist, also lief sie ein bisschen Aber sie sind ziemlich deutlich untergegangen. Wir werden einen weiteren großen Boom erleben. Sie sind wirklich nett runtergegangen. Sie können sehen, wie gesättigt die Farbe ist, was nett ist. Du kannst auch sehen, was du mit den irisierenden Farben, den Perlglanzfarben , bekommen wirst mit den irisierenden Farben, den Perlglanzfarben Ein anderer, das hat mich wirklich überrascht. Das sind die Farben meiner Kinder. Sie haben von der Schule nach Hause gebracht. Also habe ich sie hier runtergeworfen. Ich wollte sehen, was sie tun würden , weil ich nicht mit ihnen gemalt hatte. Und bei Farbenblindheit haben sie sich sehr gut geschlagen. Ich würde für eine gleichmäßige Farbwäsche sparen, vielleicht nicht so toll. Okay. Aber ich habe das Gefühl, dass sie auf Bögen richtig gut ankommen oder Hong sogar verneigen würden auf Bögen richtig gut ankommen oder Hong sogar verneigen wäre also lustig, Farbmuster auszumalen , um den Unterschied zu sehen Diese hier sind dieses andere Set von meinen Kindern, das ich diese Woche von der Schule nach Hause gebracht habe. Das ist also Beten. Und du kannst hier sehen, dass sie nicht wirklich Pfützen waren. Okay, sie, sie haben sich nicht wirklich ausgebreitet. Und ich denke, das liegt an den Schmerzen und den Zusatzstoffen , die da drin sind. Okay, eine weitere gute Sache , mit der ich vor kurzem angefangen habe ist, die Nummer der Farbe aufzuschreiben. K. Denken Sie daran, dass wir über Zahlen wie PR für Rot, P, Y für Gelb, PVs für Blau gesprochen P, Y für Gelb, haben, und dann mischen sie Farben Okay, also habe ich die Farbnummer der Farbe notiert. Ich schrieb den Namen auf und dann fing ich an, aufzuschreiben, ob die Farben ihn haben, was ihr Schlüssel sein würde. Wir haben also Transparenz. Und es ist eine permanente Farbe. Das ist eine Färbefarbe und sie ist transparent. Dies ist dauerhaft, transparent und fleckig. Deshalb schaue ich mir diese auch gerne als Referenz an. Das sind diese Paletten hier, die sind Winsor, Newton, Cotton Cotman Hier sind Winsor und Newton auf dieser Miss Love-Zeitung. See sieht einfach nicht toll aus. Aber wenn du es auf ein besseres, besseres Papier legst, kommt es besser an. Schau, sieh. Wenn das das einzige Papier wäre, das ich hätte, würde ich diesen Aquarellfarben von Winsor und Newton , die so fantastisch sein sollen, nicht trauen von Winsor und Newton , die so fantastisch sein sollen, Aber wenn Sie die Qualität Ihres Papiers verbessern, sieht Ihre Farbe besser aus. Wie dem auch sei, es gibt viele Gründe, Farbmuster zu färben. Das sind nur ein paar. Außerdem macht es Spaß. Erstens möchte ich einfach etwas Freizeit haben und ich möchte etwas, das nicht stressig ist und ich mir keine Sorgen machen muss, ein Meisterwerk zu machen. Manchmal male ich einfach ein Farbmuster aus. Ich mache es immer, wenn ich neue Farben bekomme, das ist Farbmuster eins zu eins Und warum sollte ich es jetzt tun? Nun, jetzt sind Sie an der Reihe, ein bisschen Spaß zu haben. Ich möchte, dass du deine Zeitung herausholst. Ich möchte, dass du einen Bleistift oder einen wasserfesten Stift herausholst , den du vielleicht hast. Und du musst ein Diagramm erstellen. Sie müssen so viele Boxen haben, wie Sie Farben haben. also keine Rolle, ob Sie Farbtuben oder eine Farbpalette verwenden Es spielt also keine Rolle, ob Sie Farbtuben oder eine Farbpalette verwenden. Ich verwende eine Größe, sieht in meinem Aquarellpinsel wie Größe sechs Da. Sie machen weiter und verwenden, was Sie bequem in der Hand halten können und was auch immer Sie verwenden möchten. Ich schaue mir Farbe an, was Paul Rubens ist. Ich würde gerne sehen, was du hast. Und wenn du dann ein Foto davon machen und es mir im Projektabschnitt unten mitteilen würdest. Ich würde es gerne sehen. Ich wollte mich noch einmal bei Ihnen dafür bedanken , dass Sie an dieser Lektion teilgenommen haben, während wir über etwas Einfaches wie Farbmuster sprechen über etwas Einfaches wie und warum es wichtig ist Und ich freue mich darauf, Sie in unserer nächsten Lektion zu sehen. 8. Malkonsistenz: ES ÄNDERT SICH DAS SPIEL!!: Hallo, und ich freue mich, dass du heute hier bei mir bist, während wir diese kurze Lektion über Inkonsistenzen machen Bevor wir beginnen, werde ich Sie über unsere Vorräte informieren. Ich werde einfach ein Aquarell-Skizzenbuch verwenden , das ich hier von Artesia Das ist 140 Pfund Kaltpresspapier. Ich habe einen Zobelpinsel Nummer acht und den brauchen wir, den ich benutzen werde Die Bürste wird einen Wasserstreifen darauf legen. Wenn wir nass in nass malen, trinke ich ein Glas sauberes Wasser. Ich habe ein Handtuch, auf das ich mit dem Pinsel klopfen kann, wenn ich muss. Und dann werde ich hier meine Paul Rubin-Farben in der Farbe der Reihen verwenden hier meine Paul Rubin-Farben in der Farbe der Reihen Lass uns weitermachen und loslegen. Ich habe hier fünf kleine Kreise auf meinem Block genommen und gezeichnet, Kreuz in meinem Aquarell-Skizzenbuch Du kannst Kreise oder Quadrate machen, was auch immer. Wenn du dir eine Minute Zeit nehmen und sie herausziehen und Pause machen willst, und dann komm zu mir zurück. Sie können einfach leichte Kreise mit Bleistift machen. Okay, also die pinke Konsistenz war mir wichtig. Es hat mir geholfen, die Werte von Farbe im Farbschema zu erlernen. Und es hat mir auch dabei geholfen, mir die Konsistenz beizubringen , die ich benötige, um auf dem Papier zu malen , und wie diese Konsistenz darauf reagiert, egal ob es nass auf trocken oder nass auf nass ist. Es gibt einen großen Unterschied zwischen diesen beiden. Wenn du damit fertig bist, die hier oben an der Seite zu zeichnen, machen wir es nass. Im trockenen Zustand. Ich schreibe es einfach hier, an der Seite meiner Kreise und über meinen Kreisen , in dieser Reihenfolge. Ich werde es von links nach rechts schreiben. Und dann trinke ich Kaffee, Milch, Sahne und Butter. Okay? Also werden wir diese verschiedenen Mischungen lernen. Im Grunde genommen nimmt es die Farbe und angeborene Dünnen bis zu diesen Konsistenzen. Okay? Also halte ich meine Palette hier, damit du sie sehen kannst, und ich gehe zwischen meiner Palette und meiner, meiner Farbe hier hin und her Wenn wir über T sprechen, sprechen wir über den dünnsten und leichtesten Wert, den wir in dieser Wasserfarbe erreichen können , k, t ist sehr hell Es wird fleckig, wenn es verschüttet wird, aber es ist sehr klar und es bewegt sich Es hat eine gewisse Färbung, aber es bewegt sich sehr frei Also nehme ich einfach, ich habe meine Farbe hier drüben schon nass gemacht und ich habe hier unten eine kleine lose Wasserfarbenpfütze Also werde ich das einfach hierher bringen. Jetzt kannst du sehen, wenn ich es zum ersten Mal herüberbringe, es bewegt sich nicht sehr schnell, oder? Also werde ich das nass machen und verdünnen. Sag, es ist ziemlich dünn und sehr flüssig. Sie sehen hier, wie sich das auf der Palette bewegt. Das ist ein Teller. Nun, das ist nur eine weiße Keramikplatte. Ich habe es bei Walmart gekauft. Ich glaube, ich habe das in einigen der vorherigen Videos für 1$ erwähnt . Es ist also nichts Besonderes, du benutzt einfach, was du hast. Okay, das ist also superdünn. Es ist sehr flüssig, oder? Okay. Ich werde es sogar noch mehr verdünnen. Also, was wäre etwas von unserem Etwas, das wir malen würden und das sich in der T-Phase befinden würde. Cain, während ich darüber spreche, ich werde diesen Kreis in C malen, also ist er sehr flüssig Und wenn ich mit dem Pinsel drüber fahre, füllt er es so schnell dass du nicht wirklich wusstest , dass ich da einen Pinselstrich hatte, also ist es sehr flüssig und sehr leicht, fast sehr Und dann male ich es einfach nass auf trocken, genau in diesem Kreis. Versuche, die Wäsche so gleichmäßig wie möglich zu machen. Das ist also nett und klar. Sehr dünn und sehr flüssig. Okay? Manche Dinge, die diesen Wert haben würden , wären wie Rosenblätter, durch die Licht einfällt, oder Glanzlichter. Manchmal mache ich Himmel mit Sonnenuntergängen, die in diesem Farbton sind. Und den Lichtwert k. Also nehmen wir das jetzt einfach und dunkeln es ab, sodass es direkt in die Wäsche geht Und ich werde nur ein bisschen hinzufügen. Kaffee ist jetzt etwas dicker als t. Wenn du es buchstabierst, bleibt es länger. Es hat mehr Farbe, oder? Aber es ist immer noch ziemlich flüssig Okay, also seht ihr, es läuft immer noch ziemlich viel, aber wir sind dunkler, oder? Oder dunkler als das T. K. Ich möchte, dass du das jetzt nimmst, diese Konsistenz und Erdnuss hier im Kaffeekreis Und du solltest in der Lage sein, einen ziemlich großen Unterschied zwischen deinem Teekreis und deinem Kaffeekreis zu sehen . Du gehst in der Dunkelheit des Werts nach oben. Das ist also ein Schritt nach oben auf der Werteskala. Wir rennen immer noch sehr, oder? Das würde, wenn ich das Glas umkippen würde, ziemlich schnell laufen. Okay. Wir haben also Tee und Kaffee, den wir etwas dicker machen werden. Bei Milch ist das Milchstadium das, was ich normalerweise male. Das ist die Konsistenz, in der ich normalerweise male. Nehmen Sie sich hier noch einmal eine Minute Zeit und sagen Sie Ihnen, dass ich wieder auf der Main Street bin, also verzeihen Sie mir bitte die Verkehrsgeräusche. Ich wohne direkt an der High School, es ist also ziemlich, oops, tut mir leid, es ist ziemlich voll Und, ähm, ich werde versuchen, diesen gedämpften Verkehr so gut wie möglich herauszufiltern. Okay. Also zurück zu hier. Das ist Milch. Okay. Mit Milch ist es etwas dicker. Es bewegt sich nicht so schnell. Es hat definitiv eine dunklere Farbe, oder? Verdünne das nur ein bisschen. Sehen Sie, wie wir schneller vorankommen. Das ist die Milchphase, wo es dunkler und dicker ist. Sie trinken Kaffee. Und wo ein dunklerer Wert. Dies wären Ihre Mitteltonwerte in einem Gemälde. Also lass uns einfach weitermachen und den Kreis dort füllen. Das ist nett. Hell, ein bisschen dunkler , ein bisschen dunkler. Ich weiß, wir können nicht nur Cream machen, die Farbe dunkler machen, wir werden sie auch dicker machen. Es wird sich also nicht so schnell auf unserem Board bewegen und es wird einen dunkleren Farbwert haben. Wenn du also an Sahne denkst, wenn du Sahne hast und sie umwirfst, wird es ein bisschen zu einer Pfütze werden, wenn du nur ein bisschen Sahne hättest, oder? Schau, wie viel langsamer sich das bewegt. Wenn ich meinen Pinsel drüber ziehe, dauert es, naja, schauen wir mal. Es spielt hier nicht mit. Es ist langsamer, zurückzukommen. Und es läuft nicht so schnell wie Kaffee oder Tee, Kaffee und Milch. Also werde ich das nur noch ein bisschen dicker machen noch ein bisschen Wir wollen, dass das wirklich langsam läuft. Aber nicht B. Dick und klebrig. Siehst du, es läuft immer noch, es sind immer noch Pfützen. Das ist eine schöne Konsistenz für Sahne. Also nehmen wir das und füllen es direkt aus. Die cremefarbene Schachtel oder der Kreis, was auch immer Sie bemalen möchten. Ich habe mich für Kreise entschieden, weil ich hier ein Washi Tape hatte. Es ist wie, Oh, ich kann das ganz schnell verfolgen. Ich male diese Lektion immer mit meinen Schülern, denn sobald ich gelernt habe, Konsistenz zu kontrollieren, tut mir leid für mein Schnupfen, ich komme immer noch darüber hinweg Als ich die Konsistenz von Rosa gelernt hatte, hat mir das wirklich geholfen, ein besserer Maler zu werden. Es hat mir in meinen Werteskalen beim Malen geholfen, da bin ich ziemlich aus den Linien gekommen. Lass uns den besten Kreis machen, den du kannst. Okay. Da haben wir's. Okay, das ist cremefarben Hell, ein bisschen hell, etwas dunkler, ein bisschen dunkler. K, wir nähern uns der Hauptfarbe, das wäre direkt aus der Röhre. Okay, jetzt lege ich meine Farbpalette ab. Denn was ich tun werde, ist, ich will, ich will meinen Pinsel machen, einen durstigen Pinselkoffer Ich reinige meine Bürste und klopfe sie an, damit sie noch feucht ist. Ich möchte nicht direkt auf diese Farbe eingehen. Und ich will nicht, dass du hier eintauchst. Ich möchte nicht, dass du Wasser in deiner Bürste hast. Ich wollte nur, wenn du deine Farbtube hast, das wäre noch besser. Nimm einfach die Farbe direkt aus deiner Tube. Aber das sollte schön klebrig sein. Du solltest sehr dick sein. Dein Pinsel. Okay. Und ich hatte kein Tropfwasser. Ich habe das ganze Wasser aus meiner Bürste gewischt. Das ist also reine Farbe. Und je mehr ich es hier einreibe, desto dicker wird es in meinem Pinsel. Du willst also wirklich in der Lage sein , die Farbe im Pinsel zu sehen . Du kannst es hier im Kopf sehen. Okay. Mach weiter und male deine Butter hinein. Und das sollte es sein, Sie sollten Lage sein, einen großen Unterschied in der Art und Weise zu erkennen , wie im Butterstadium gemalt und gedeckt wird. Nun, wenn du ein Arches-Papier oder ein raues Papier verwendest, oder du wirst hier eine wirklich gute Textur bekommen Butter eignet sich gut für die Trockenbürstenphase. Wenn Sie also den Bauch Ihres Pinsels nehmen und ihn einfach über Ihr Papier streichen, zeigt sich die Textur auf Ihrem Papier. Lass mich sehen, ob ich hier nicht die Telefone abschalten kann . Schieß. Okay. Bringen wir das rein. Wenn ich das hier vergrößern kann, können Sie sehen, dass sie Ihre individuellen Pinselstriche mit Butter sehen können Ihre individuellen Pinselstriche mit , weil es sehr dick ist Es ist fast so, als würde man mit Acrylfarbe malen. Natürlich wässrige Acrylfarbe. Aber dann bekommst du diese schönen Pinselstriche. Okay, ich habe eine Pfütze und passiert hier auf meiner Sahne Ich nehme einfach einen Pinsel und mache daraus einen Durstpinsel. Und dann lege ich es einfach hier auf die Seite und mein Pinsel saugt es auf. Ich werde also keine Pfützen haben. Wir wollen dort also keine Pfützen haben. Wir wollen das so gut wie möglich sehen können , damit wir es sehen können. Sie können also definitiv sehen , dass es einen Farbwechsel gibt, meistens wenn Sie persönlich anwesend Aber du solltest hier einen dunklen Wert zwischen Sahne und Butter erkennen können . Du fängst also an, das wäre dein Himmel, dein Wasser Und dann würdest du in deine fernen Berge ziehen, Bäume. Das wäre auf jeden Fall alles, was bei Ihnen im Vordergrund steht. 9. Farbkonsistenz wird fortgesetzt: Wir benötigen einen separaten Behälter mit sauberem Wasser. Für den nächsten Schritt k. Ich werde das wieder verkleinern, damit wir unser Projekt hier sehen können . Ich will mich sehen. Ich habe also sauberes Wasser und mein schmutziges Wasser. Also, was ich nehme, ich nehme meinen Hockeypinsel her. Und wir gehen, weil ich Cremes in meiner Palette habe. Wir gehen jetzt rückwärts. Also nehmen wir diese Hockeybürste. Und ich werde meine Klammer bewegen , weil ich das Gefühl habe dass ich mich verneigen werde. Wenn du also, wenn du das in einem Skizzenbuch machst, Ostern machst, hast du ein paar Klammern, um diese Kanten festzuklemmen festzuklemmen Wenn Sie es auf einem Blatt Papier oder auf eine andere Weise tun , um sicherzugehen , dass Sie es getan haben, tut es mir leid, das zu spät reinzuwerfen, aber Sie sollten Ihr Papier mit Klebeband abgeklebt haben Also, was ich tun werde, ist , hier unten eine schöne, gleichmäßige Wasserschicht aufzutragen. Ja. Ich bin froh , dass ich das da draufgelegt habe , weil es mich ein bisschen belasten will. Das werden wir, ich will keine Pfützen. Ich möchte nur eine schöne, gleichmäßige Wasserschicht , weil wir diese Farbstärke in dieses Wasser einbringen Farbstärke in dieses und sehen, wie es dort reagiert. Okay. Also fangen wir gleich von vorne an. hätte meinen Pinsel weglassen sollen, aber wir gehen nach rechts, um daraus einen durstigen Pinsel zu machen , direkt zurück in die Creme und laden deinen Pinsel-Backup Nochmals, nimm kein Wasser hinein. Tauchen Sie es nicht in Ihr Wasser, um es zu verdünnen. Weil wir wollen, nehmen wir die Butter und geben sie ins Wasser. Und wir wollen sehen, was das bewirkt. Ich werde hier ein Rechteck malen. Jetzt kannst du sehen, dass es blutet. Aber es ist wirklich ziemlich genau hier zu bleiben , wo ich es hinstelle. Mal sehen, ob ich das hier für dich vergrößern kann. Okay. Es hat also nicht geblutet, aber es ist quasi hier geblieben Wir gehen runter. Ich mache mir hier nur den Pinsel nass. Und was wir hier haben, ist Sahne. Denken Sie daran, dass wir Sahne in unserer Palette haben. Also nehme ich die Sahne und gebe die Sahne in den Wasserstreifen und schreibe das hinein. Und Sie können sehen, dass die Creme, weil sie nass ist, viel schneller ausblutet. Es ist eine dünnere Farbe k. Also gehen wir rückwärts und nehmen unsere Sahne her und wir machen daraus die Milchphase Es ist also immer noch ziemlich dunkel. Bewegt sich viel schneller als die Creme. Aber es ist dünner und leichter. Also gehe ich Nein, nein. Okay. Lass uns das nochmal zusammenmischen. Also weil es gelaufen ist. Also geh wieder runter zum Milchstadium, wo es ziemlich dick ist , aber es bewegt sich schnell. Das malen wir hier rein. Ich muss die vielleicht rüberbringen. Ich habe ein bisschen. Ich benutze einfach den gleichen Pinsel. Habe da eine kleine Pfütze. Okay. Wenn du also auf die Milch und das Wasser triffst, verteilt es sich schnell, außer wo ich es her habe. Da in der Pfütze. Es hat sich schnell verbreitet. Sie ist viel dünner als die Creme. Okay, also gehen wir runter und machen das. Jetzt kann ich sehen, ich kann sehen, dass mein Papier anfängt auszutrocknen, also werde ich es einfach ein bisschen besprühen Wenn deine austrocknet, befeuchte sie entweder mit deinem Pinsel erneut mit sauberem Wasser oder wenn du eine Sprühflasche hast, aber sprühe nicht hier drüben. Okay. Also werden wir das noch einmal ausdünnen. Geh zurück ins Make this in, ich werde das rausbringen. Und um es hier oben in dieser Ecke dünner zu machen, wollen wir in der Kaffeephase sein Also werden wir ein bisschen von der Farbe herausholen. Aber es ist ziemlich, wirklich ziemlich flüssig, oder? Genau hier drin. Zum Kaffee. Wenn ich auf meinen Pinsel tippe, kommt es ziemlich, ziemlich einfach heraus . Das ist Kaffee. Ich werde das aufs Wasser legen. Wir sollten sehen, wie es viel schneller ausblutet und die Ränder des Papiers dort auch finden , außer dass ich eine Pfütze habe Okay? Okay, und dann mit t ist unser leichtester Wert, jemand nimmt einfach ein bisschen. Tatsache, was ich in meinem Pinsel habe reicht wahrscheinlich für die T-Stufe. Und wir werden es einfach dort vorstellen. Du kannst sehen, dass es sehr wässrig ist und es wird einfach zu nass. Es wird folgen. Es wird eine Minute dauern. Ich werde das mit einem Fön aufschlagen und trocknen lassen. Und dann werden wir weitermachen und vergleichen und darüber sprechen, wie es hier abschneidet. Okay, jetzt sind wir hier trocken. Wir können sie wirklich vergleichen. Wenn du in den Tee auf Nass auf Trocken und das T auf Nass auf Nass schaust . Es hat sich wirklich dort ausgebreitet, wo man kaum sehen kann, dass es dort einen Farbton gibt. Das wird es immer tun. Nass auf trocken färbt immer etwas dunkler als nass auf nass. Und es wird weiter einfach ausbluten und überall, wo es nass ist, finden und es wird aufhören Wenn Sie also eine harte Linie haben und Sie bis zum Rand Ihrer Seite nicht klar gekommen sind, erhalten Sie dort, wo sich Ihre Wasserlinie befindet, aber dort, wo sie dazwischen lag, eine gerade aber dort, wo sie dazwischen lag Du kannst sehen, wie wunderbar wir hier weiche Kanten haben, okay? Also unser T und unser Kaffee, ich werde hier nur ein kleines V zeichnen. Und sie sind unsere leichtesten Werte. Okay? Unser Kaffee und unsere Milch. Ich werde hier noch ein V zeichnen. Wir wissen also, dass diese beiden, diese beiden unsere Mitteltonwerte sind Wenn Sie das nun ausdrucken und auf einem Drucker drucken möchten , ist das alles in Ordnung und auch gut. Ich habe das gerne einfach in meinem Skizzenbuch. Und ich mache das mit meinen Schülern, damit sie wirklich sehen können , wie diese Konsistenz funktioniert, wenn wir nass auf nass machen, weil ich bei den meisten meiner Projekte gerne Landschaften mache. Wir lackieren also viel nass auf nass. Unsere Creme. Es gibt definitiv einen Farbunterschied und all dies sind Sahne und Milch. Und sorry für die laute Reihenstraße. Oder unsere mittleren bis dunklen Werte. Und dann unsere Butter und Sahne. Es gibt dunkelste Werte. K. Auch dies eignet sich hervorragend zum Trockenbürsten. Wenn Sie nun in die Butterphase kommen, deckt die Butterphase den Bleistift vollständig ab. Und es wird größtenteils abgeschlossen sein , es wird fast fertig sein. Wenn Sie mit Ihrem Stift leicht genug sind, können Sie mit Sahne und Butter davonkommen , die beide den Stift abdecken. Du kannst die Umrisse deiner Bleistiftstriche auf Milch, Kaffee und vor allem auf T sehen , Kaffee und vor allem auf T also in diesen Bereichen Wenn du also in diesen Bereichen etwas zeichnest, musst du entweder wirklich sicherstellen, dass du ein Licht unter der Skizze hast, oder du kannst hineingehen. Manchmal. Manchmal abhängig von der Zeitung. Und in diesem Fall können wir je nach Papier manchmal Ihren gekneteten Radiergummi verwenden Okay. Und du kannst den Bleistift ausradieren , um deine Bleistiftlinien loszuwerden. Aber wisse einfach, dass du bei Tee , Kaffee und Milch deine Bleistiftlinien sehen wirst . Das gibt uns eine wirklich gute Anschauungsstunde wie Sie in verschiedenen Dicken malen Das meine ich mit Beständigkeit. Die Dicke Ihrer Farbe, wie sie mit Wasser reagiert und wie sie auch auf nassem und trockenem Lack malt. Und wenn du dann diese Töne verwendest, ist es immer gut, das als Referenz zu haben. Und etwas, von dem ich wünschte, ich hätte es von Anfang an gewusst. Aber ich habe es gelernt, wie gesagt, ich habe es ziemlich viel in mich hineingelernt nachdem ich viele Techniken gelernt habe und es wäre praktisch gewesen, das zu wissen. Okay, wie habe ich diese Panoramabilder mit dieser Farbe vermischt , um einen hellen Ton zu bekommen Weißt du, wie wird es reagieren, wenn ich eine Creme oder eine Konsistenz auftrage, da ist mir bei einigen meiner Schüler etwas aufgefallen . Malen anfingen, waren sie noch nicht Als wir mit dem Malen anfingen, waren sie noch nicht ganz bemalt. wir zum Beispiel die ersten waren, als wir einige Farbmuster gemacht haben, hatte ich einige Schüler, die wirklich hell malten Und sie würden in der Kaffee- und Milchphase malen. Und dann hatte ich welche, die wirklich dunkel malen würden. Sobald sie diese Lektion gelernt hatten , wurde das Spiel ausgeglichen und wir konnten alle dasselbe Bild malen Alle sehen ein bisschen anders aus, aber wir können ziemlich nah dran sein, dasselbe Bild zu haben, wenn wir fertig sind. Das ist also die, die Konsistenz, die ich in meinem Aquarell-Skizzenbuch habe Die allererste, die ich gemacht habe und die ich oft benutze. Ich habe es oft gemacht. Ich werde sie nicht alle rausholen. Zeig es dir einfach. Ich weiß, dass ich mindestens zwei weitere Skizzenbücher mit verschiedenen Schülern habe, die ich gemacht habe Das ist also die Konsistenz von Wasserfarben und wie sie mit nass auf trocken und nass auf nass reagiert 10. Intro zu Aquarellgrundlagen und Materialien: Hallo und willkommen zu diesem Kurs über Grundlagen der Aquarellmalerei. Ich freue mich sehr, dass du heute hier bist und bei uns sein wirst , wenn wir diese Lektion durchgehen. Dies ist eine meiner Lieblingslektionen, die ich unterrichte. Und ich denke, es ist sehr wichtig bevor ich mit meinen Schülern anfange, zu malen Ich stelle sicher, dass sie diese Übung machen. In Ordnung, nun, wir fangen an. Das Erste, was wir ganz schnell besprechen werden , sind unsere Vorräte. Heute werden wir Größe 14 verwenden. Das spare ich mir. Wenn Sie dann eine haben, verwende ich eine anderthalb Zoll große Aber wenn du keins hast, kannst du es mit deiner Größe 14 bemalen. Mach dir darüber Sorgen. Wenn Sie keins davon haben, wird dies alles tun, was Sie heute benötigen. Aber ich werde das benutzen. Dinge, die du brauchen wirst. Du brauchst eine kleine Flasche oder eine Sprühflasche. Ich male gerne auf Keramik, da sie sich sehr gut bewegt. Aber wenn Sie nur das Pellet haben, etwas, auf dem Sie Ihre Farben mischen können , wäre das großartig Ich habe hier zwei Gläser Wasser, eines aus meinem Schmutzwasser und eines für mein sauberes Wasser. Das ist ein Stück von 140 Pfund, 300 GSM. Geh nach Hause. Akademie-Papier aus 100% Baumwolle. Sie müssen nicht 100% Baumwolle verwenden. Ich habe diese Übung , tatsächlich habe ich sie mehrmals gemacht, aber ich hatte jedes Mal Probleme mit der Kamera. Also habe ich es auf Baumwolle gemacht, ich habe es säurefrei und ich habe es auf heißer Presse gemacht. Also benutzt du, was du hast. Ich würde vorschlagen, nicht mit der Heißpresse zu beginnen, da es am schwierigsten ist, darauf zu malen Aber ich würde vorschlagen, dass, wenn du nicht rausgegangen bist und dein Papier gekauft hast und du darüber nachdenkst, das in Zukunft hier bei uns zu malen , ich entweder kalt gepresstes Papier oder 100% Baumwolle nehmen. Es wird einfach einfacher sein als das Heißpressen. Und ich werde dir später zeigen, warum. Also, wir haben unsere Pinsel, ich habe einen Lappen, wische meine Pinsel ab. Wenn Sie Papierhandtücher haben, funktioniert das. Also hier ist mein Wasser und ich werde heute meine Paul Rubin-Farben benutzen Also benutzt du alle Farben, die du hast. Ich werde sie einfach benutzen, weil sie hier sind und es praktisch ist , sie einfach direkt vor der Tür zu verwenden . Also lasst uns reinspringen. Ich freue mich riesig 11. Nass auf Nassmalerei: Lass uns reinspringen. Ich freue mich sehr darauf. Was ist also nass auf nass? Nass auf nass ist, wenn wir das Papier nehmen und die Oberfläche benetzen und dann Farbe darauf auftragen. Also werde ich als Erstes etwas sauberes Wasser nehmen. Und ich werde einfach einen Kreis darauf malen, auf dieser Seite des Papiers. Jetzt wirst du deinen Kreis sehen können, weil er so sein wird, er wird einen schönen Glanz haben Kannst du dir das ansehen und sehen, ob ich es dahin bringen kann, wo wir gehen. genau dort nachdenken, können Sie sehen, dass der Kreis einen schönen Glanz hat Du solltest keine Pfützen haben. Es sollte einfach ein netter Kreis sein. Und du kannst sehen, dass es schön und glänzend ist. Das wollen wir für nass und nass. Nass auf Nass. Ich nehme, ich nehme ein Mal sehen. Lass uns mit einem scharlachroten Rot gehen. Eigentlich ist das rote Materie. Ich muss mir hier die richtige Farbe auf meinem Rad ansehen , weil ich einige der Farben geändert habe. Das ist also gelesene Angelegenheit. Das ist halbundurchsichtig. Und wie Sie sehen können, wird es lebendig werden und sich ausbreiten, weil es nass ist, wenn ich es mit dem Pinsel da drin Wir nehmen das und wir haben uns bereits mit den Farbkonsistenzen befasst. Das ist also zwischen Milch und unserem Orangensaft oder Kaffee. Und du kannst sehen, wie ich es im Wasser treffe, aber es wird einfach bluten und sich bewegen Was cool ist, ist , dass überall, wo ich Wasser gemalt habe dieses Rot hingeht, es wird nicht daran vorbeigehen. Auf nasse Farbe folgt also immer nasse Farbe. Nass folgt nass. Also überall, wo Sie nasse Farbe haben, eine nasse, nasse Oberfläche auf Ihrem Papier, nass, wird die Farbe dorthin gelangen, auch wenn Sie denken, dass sie trocken ist. Aber wenn du es mit deinem Handrücken berührst und die Oberfläche kalt ist, ist es überhaupt Das bedeutet, dass Ihr Papier noch feucht ist und Sie es nicht mit einem Pinsel oder einer Flüssigkeit auf Ihrem Pinsel, Farbe oder Wasser anfassen möchten , bis die Oberfläche nicht mehr kalt ist Was ich hier versuche, ist einfach eine schöne, gleichmäßige Wäsche zu machen. Ich gehe hin und her, versuche es so glatt und gleichmäßig wie möglich zu machen. Und dieses Aquarell wird sich weiter bewegen und bluten. Und solange meine Lackoberfläche glänzt, schau, ob ich das aufheben und es dir noch einmal zeigen kann. Es hat diesen schönen Glanz. Es hat diesen schönen glitzernden Glanz. Solange es diese nasse Oberfläche hat , können wir diesen Kreis weiterarbeiten. Jetzt. Wenn es sich um eine große Fläche handelt, der Grubenbereich, den Sie zuerst gestrichen haben, bereits angefangen zu trocknen. Aber solange das glänzend ist, kannst du daran arbeiten. Also, was ich tun werde, ist, dass ich meinen Pinsel mit einem Wasserhahn auf mein Papiertuch hier ausspüle . Ich mache das aus zwei Gründen. Ich mache es, um zu sehen, ob mein Pinsel sauber ist. Weil du siehst, siehst du, ich habe immer noch rote Flecken auf meinem Pinsel. Ich werde das richtig gut im dreckigen Wasser abspülen. Spülen Sie es mit klarem Wasser ab. Okay, ich sehe hier, dass mein Pinsel nicht wirklich klatschnass sein soll. Sie können hier also sehen, dass das immer noch schön glänzend ist. Es hat einen sehr nassen Glanz. Es ist also okay, weiterzumachen und eine andere Farbe zu wählen. Also lass uns sehen. Ich möchte, nehmen wir hier etwas allylische oder eine violette Farbe. Und wir werden einfach hier sein. Wenn Sie nun Farbe auf eine feuchte Oberfläche auftragen, möchten Sie entweder die gleiche Konsistenz haben wie Sie, oder etwas dicker. Denn wenn du zu viel Farbe hineingibst, wird die Farbe weggeschoben und es entsteht ein Blumenkohl oder eine Blüte Sie können hier sehen, dass sich die Farbe bewegt. Also egal, wo wir dieses Peripheriegerät eingeführt haben, es wird sich einfach bewegen und herumspielen. Also werde ich dieses Ding einfach mischen , weil ich einen Schatten unten haben will, auf dieser Seite des Kreises. Was du jetzt nicht willst, ist, wenn deine Farbe hier ein bisschen dick wird, siehst du, ich habe eine kleine Farbrolle. Sie möchten nirgends eine Farbrolle haben , weil das in diesem Bereich mehr Schmerzen verursacht. Es wird dich mit einer kleinen Unvollkommenheit zurücklassen einer kleinen Unvollkommenheit Lassen Sie mich etwas Ultramarine Jetzt kann ich in diesem Bereich meines Gemäldes sehen, dass es langsam weniger glänzt. Das sagt mir also , dass mir die Zeit davonläuft , um daran arbeiten zu können. Ich werfe hier einfach etwas Ultramarin rein, Ultramarin als Granulierfarbe Es ist einer meiner Favoriten, an dem ich arbeite, weil es so ist, diese beiden Farben werden sich irgendwie trennen, wenn es trocknet, entsteht ein wirklich hübscher, hübscher Effekt. Also werde ich, ich werde gleich hier aufhören. Ich denke, das wird einen Teil der gerollten Kante hier unten anheben , weil ich nicht will, dass sie tropft Okay. Das ist also nass auf nass , wenn Sie damit spielen können und die Farbe wird sich weiter bewegen. Du kannst ein paar wunderschöne Farbwäschen bekommen, die wir hier unten sprechen werden und ein bisschen Okay? Sie können diese Farben also hier sehen. Ich glänze immer noch. Also wenn ich wollte, kann ich daran arbeiten, aber ich fange an , ich sehe, dass das Wasser und die Farbe anfangen, in das Papier einzudringen. Und bald hier, will ich nicht mehr zum Blühen bringen. Ich werde genau dort aufhören. Okay. Ich hole noch etwas Wasser. Wir werden es noch einmal machen. Und dieses Mal malen wir ein großes Rechteck. Jetzt. Ich habe nur sauberes Wasser reingegeben, aber mein Wasser ist ein bisschen getönt. Du weißt nicht, ob du das in der Kamera sehen kannst , aber das ist okay. Manchmal hilft es dir zu sehen, wo du dein Wasser hinstellst. Wenn du dich ein bisschen darauf eingestellt hast. Wenn Sie jedoch eine weiche Kante machen, zeige ich Ihnen, wo ich etwas getöntes oder verschmutztes Wasser hatte und das ein Problem verursacht Aber hier oben wird das kein Problem sein weil ich in der ganzen Gegend malen werde. Ich werde hier umschalten, um, mal sehen, zurück zu meinem Lenkrad zu kommen. Ich werde einen gelben IC verwenden. Lass uns damit weitermachen. Ist es. So gelb? Du könntest ein Cadmiumgelb verwenden. Es ist also dein Mittelton, es ist kein Zitronengelb. Und diesen speziellen, ich werde ihn nicht mischen. Ich schmeiß es einfach rein. Und ich möchte, dass die Farbe das tut, was die Farbe tun wird. Das ist irgendwie ein Teil der spontanen Farbmalerei von Spawn, die ich liebe Die Unvorhersehbarkeit. Sie können das Aquarell bis zu einem Punkt steuern. Wenn Sie die Techniken kennen, aber Sie müssen ein bisschen Kontrolle abgeben Lass uns etwas Orange reintun. Das ist permanent orange. Du hast kein permanentes Orange. Sie könnten Orange, Gelb, Orange, Rot und Cadmiumorange verwenden Orange, Rot und Cadmiumorange Ich gebe einfach etwas Orange rein und lasse sie das tun, was sie hier unten in der milchigen Konsistenz bewirken wird hier unten in der milchigen Konsistenz Weil ich will, los geht's. Ich möchte, dass sich das ein bisschen mehr bewegt. Jetzt wasche ich meine Bürste im Dreckigen komplett aus . Tippe ein bisschen auf die Seite, schau, ob ich das etwas herunterdrehen kann. Ich ziehe es einfach irgendwie zur Seite. Ich hole nicht ganz das ganze Wasser aus meiner Bürste. Und jetzt gehe ich wieder zu Ultra Marine. Und lassen Sie uns einen Kaffee daraus machen. Kaffeebühne. Ich werde das jetzt reinlegen. Ich werde es nicht mischen. Denn wenn ich dieses oder jenes Blau mische, aber dieses Orange, bekomme ich ein Grün-Braun. Und das will ich nicht. Ich wollte mich einfach von selbst auf natürliche Weise verteilen und uns ein paar schöne Farben geben. Ich möchte es nicht mit Gelb mischen , weil ich kein Grün will. Aber ich möchte diesen Look aus Blau und Orange zusammen haben. Ich finde es manchmal ziemlich hübsch, wenn Farben kontrastreich waren. Nun, Blau oder Blau sind kein vollständiger Farbkontrast. Orange und Lila wären kontrastierende Farben, aber sie haben genug Kontrast, um sich gegenseitig zur Geltung zu bringen. Und deshalb esse ich gerne mit ihnen und gebe einfach etwas mehr Farbe rein. Ich will die Brücke, sie breitet sich aus. Ich will das satte Durcheinander von Blau. Ich bin immer noch ziemlich glänzend da oben, also geh zurück und hol noch etwas Gelb. Ich lasse hier noch etwas Gelb fallen. Diese Farben spielen mit. Und sei am Leben und bewege dich. Das wird uns diesen wirklich coolen Tie-Dye-Effekt Marmorieren geben. Schau in der Wirkung. Okay, also schauen wir uns an, dass unser Kreis nicht mehr glänzt. Es ist nett und Matt, nun ja, es hat ein bisschen an Glanz, aber ich würde es nicht anfassen Jetzt ist unser Block daneben superduper, glänzend und superduper glänzend und superduper Ich möchte es also nicht zu sehr bewegen , weil sich die Farbe bewegen wird. Aber sie wollten dir zeigen, dass dieser nicht mehr so glänzend ist wie dieser. Damit wollen wir uns nicht mehr anlegen. Und das wird anfangen, dieser Stängel hier fängt tatsächlich an zu trocknen. Und ich möchte einige dieser Pfützen aufwischen. Nun, das nennt man einen durstigen Pinsel. Wenn du deine Bürste nimmst und sie herausklopfst, ist sie immer noch nass. Aber wenn du es nimmst und mit der Farbe abwanderst , werden die Pfützen herausgeholt Es wird es einfach auftrinken wie ein durstiger, durstiger Pinsel. Jetzt, weil ich das aufgehoben und verschoben habe. Ich habe das grüne Braun bekommen , nach dem ich nicht gesucht habe. Und ich kann dir in einigen der anderen zeigen , wenn wir sie vergleichen, wonach ich gesucht habe. Wenn Sie also nicht möchten, dass sich Ihre Farben bewegen, bewegen Sie Ihr Brett nicht. Ihr: Bewege deine Farbe nicht so oft. Aber das ist okay. 12. Nass auf trockenem Malen: Also nehme ich etwas von diesem leuchtenden Zitronengelb. Jetzt gehen wir ins Nass and Dry. Bei Nässe und Trockenheit malst du einfach direkt auf das Papier. Okay. Und wir werden hier ein weiteres Rechteck machen. Jetzt bleibe ich gerne bei meiner Farbkonsistenz. Die meiste Zeit male ich im Milchstadium. Wenn ich Ihnen nicht sage, in welcher Phase ich male , bin ich gerade dort. Okay. Nun, eine Sache, die ich Ihnen sagen möchte , ist, als wir es das erste Mal abgelegt haben, war es nass auf trocken. Aber ich war hier oben etwas feuchter. Also ging ich wieder rein und brachte es wieder runter. Aber das wird mit dem Zeichnen beginnen , bevor ich zur Sache komme. Also werde ich das nicht mehr anfassen. Ich lasse es einfach trocknen. Jetzt hier drüben nehme ich einfach noch etwas von Gelb und nehme die Spitze meines Pinsels. Und ich werde hier einfach ein paar gelbe Linien ziehen . Es ist raus. Reinige es an meiner sauberen Luft, sauberem Wasser. Und ich nehme etwas Gelbes, Orangefarbenes. Und ich werde dort einfach ein paar orangefarbene Linien malen . Und du kannst hier sehen, was ich tun werde, ich gehe einfach das Farbrad runter und male dann etwas Rot. Wenn sie zusammen bluten, ist das okay. Ich werde nur ein paar davon malen. Wenn Sie Ihre Größe verkleinern möchten verwenden Sie in diesen Zeilen Ihre Größe 8. Wenn du Angst davor hast , gerade Linien zu ziehen, eine wirklich dünne Linie zu bekommen, kannst du das gerne tun. Ich bin nur, ich habe hier nur ein paar Linien gezogen, denn was ich Ihnen zeigen möchte , ist, dass wir sie übermalen können, wenn die Farbe vollständig trocken ist. Nun, sieh dir das hier an. Weil ich zugeschlagen habe, weil ich das Rot und das Violett getroffen habe, sie bluten zusammen. Und das ist okay, das macht Spaß. Nehmen Sie jetzt wieder die durstige Bürste und heben Sie einfach etwas davon hoch Ich möchte es zu oft machen, weil ich die Farbe herausnehmen werde, aber es läuft da, also okay. Also lass uns wieder hier rauf gehen und unser Nass-auf-Trocken-Spiel beenden und wir sind fertig. Also okay. Was brauchen wir? Wir brauchen unseren Stift, okay? Da das trocken ist, mache ich diesen Teil und arbeite von rechts nach links, weil ich Rechtshänder bin, oder von links nach rechts, weil ich Rechtshänder bin Ich nehme es einfach in diese gelbe Schachtel und zeichne eine kleine Blume. Und du kannst deine Blume zeichnen, wie du willst. Ich mache meins einfach wie ein Gänseblümchen. Ich bin nur ein bisschen , um dir zu zeigen, dass du auf nassen Farben für nass auf trocken zeichnen kannst. Sie können auf nasser Farbe malen, wenn sie nass auf trocken ist. Manchmal mache ich gerne ein paar Kritzeleien. Und Sie können verschiedene Farben auf nass auf trocken malen. Das ist völlig trocken. Heu. Wenn Sie also nass auf trocken malen, bewegt es sich überhaupt nicht. Nehmen wir etwas Purpurrot oder das ist Dauerrot. Permanentes Rot ist eine undurchsichtige Farbe. Das wird also nicht durchsichtig sein. Es wird ziemlich dunkel bleiben. Zum größten Teil. Das ist meine Größe 8, aber ich kann ihn immer noch sehr gut hören. Und weil ich den Bauch meines Pinsels voll beladen habe, fließt die ganze Farbe bis zu diesem Punkt nach unten. Aber es kommt nicht heraus, wenn ich es nicht auf dem Papier berühre. Bring es da raus, aber das ist okay. Sie können also auch andere Farben malen, nicht nur die Farbe selbst auftragen, sondern Sie können auch andere Farben nass auf trocken übermalen. Jeder, der nass oder trocken ist, was das betrifft. Solange du es vorsichtig machst. Und du drückst nicht zu sehr. kannst du. Und du hast gute Farben. Wenn Sie billige Farben haben, einige billige Farben sehr leicht entfernen. Okay, da ist also unsere kleine Blume. Ich werde nur ein paar Striche über die Farben hier drüben malen , damit du sie sehen kannst. Und das kannst du auch tun. Ich werde wechseln, habe dort etwas Grün bekommen. Du kannst die Farben in deinen Bildern dort sehen. Lass uns sehen, lass uns ein bisschen gehen. Wie viele blaue? Lassen Sie uns also ein Failover durchführen. Wir ziehen einfach diesen Weg rüber. Sie können dort also all diese verschiedenen Farben sehen. Nun, weil ich den blauen Pfeil für den grünen überfahren habe, werde ich hier etwas bluten. Aber ich werde bei den Farben, die darunter sind, kein Ausbluten bekommen , weil sie völlig trocken sind 13. Beabsichtigte Farbblutkreise: In Ordnung, jetzt machen wir etwas Lustiges. Ich nenne das vorsätzliche Farbbluten oder Farbbluten, aber ich werde diese Farben absichtlich zusammenlaufen lassen Also fange ich hier mit einem hellgelben Zitronengelb an. Und dann setze ich einfach Kontraste in den Farben zueinander. Und wir werden einfach Kreise malen. Jetzt werde ich zwischen Kaffee und Milch sein. Mehr, würde ich zur Kaffeephase sagen, nicht so cremige Milch. Aber ich möchte, dass diese Kreise welche haben. Wir werden direkt auf nass und auf trocken malen, aber ich möchte, dass in diesen Kreisen etwas Farbe ist. Ich möchte nicht, dass sie völlig trocken sind. Kreis. Ich wollte noch ein bisschen Farbe drin haben. Also möchte ich es so glatt wie möglich machen. Ich nehme die nächste Farbe in Wikis. Du musst irgendwie schnell arbeiten. Ich nehme ein Ultramarineblau und gehe zu einem Ultramarineblau über. Ich wähle Ultramarin Noah, es ist mein Favorit. Du könntest einen anderen Fellows gebrauchen, eine wirklich leuchtende Farbe, die hübsch wäre K. Und ich gehe nur zu einem kleinen Kreis hier oben, aber ich werde sie absichtlich zusammenküssen , weil ich sehen will , was diese Farbe bewirken wird. Weil nasse Farbe auf nasse Farbe folgt und dieser gelbe Kreis immer noch nass ist. Also drängen sie sich entweder ineinander oder sie bluten ineinander Und man weiß nie wirklich, was sie tun werden. Das ist es, was an dieser Übung Spaß macht. Ich nehme meine Pinselgröße 8 , da dies nur ein kleinerer Bereich ist. Wenn Sie eine kleinere Fläche haben, malen Sie in der Regel mit einem kleineren Pinsel. Okay, also drüben bei Blau, ich werde hier eine Orange platzieren. Ich werde es neben dem orangefarbenen aufküssen . Das ist so hübsch. Ich küsse es neben dem orangefarbenen und ich werde es vor dem blauen küssen . Und ich werde sehen, was das Blau, das Orange da reingegangen ist und die Orangen ins Gelb Die Orange ging ins Blaue über. Okay, reinige meinen Pinsel. Ich nehme, ich weiß nicht, lass uns ein Rosarot machen. Und wir malen es einfach hier auf. Mal sehen, was dieser macht. Wir wollen es von dem Rechteck da oben fernhalten , weil es immer noch nass ist . Obwohl es anfängt, nicht mehr zu leuchten, hat es keinen Glanz, der immer noch nass ist Und wenn ich es anfassen würde, würde es diese rosafarbene Bewegung machen und wir würden einen Blumenkohl hineinbekommen Ein Blumenkohl ist also eine Blüte oder, mal sehen, sie nennen es eine Blüte, Blumenkohl, Und je nachdem, was du tust, hängt es davon ab, ob du das von da an zurückhaben willst oder nicht. Ich glaube, das ist genau hier. Ich werde nur etwas Wasser malen. Willst du sehen, was passiert, wenn ich male? Nur ein bisschen zufällig , um zu sehen, ob das Wasser in die Farbe oder die Farbe ins Wasser gelangt ist. Um dem Wasser zu folgen. Es folgte unserer Rolle. Nasse Farbe folgt nassem Wasser. Heb etwas davon raus, weil ich eine ziemliche Pfütze habe. Da haben wir's. Okay, das hat Spaß gemacht. In Ordnung, nehmen wir etwas Grün. Grün ist keine Farbe, die man in der Natur oft sieht. Also male ich gerne damit, wenn ich kann. Es ist, als würde es sich in das Stück bewegen das Stück , dass es schön ist , und das glätten. Nun, es ist immer noch lila. Ich habe da viel um die Ohren, damit ich aufhören kann. Ich wische das in meinem Tablett ab. Ich wische meine Farbe immer gerne direkt in mein Wasser , weil du Geld verlierst. Wenn ich weiß, dass ich viel Farbe in meinem Pinsel habe, wische ich sie im Baum ab. Okay, lass uns sehen. Können wir tun, dass Rot und Grün kontrastieren. Denken Sie an unser Farbrad. Sie sind einander entgegengesetzt. Deshalb knallen sie beim Lesen von grüneren Christmas Colors hervor und heben sich gegenseitig hervor Das ist es, was ein Farbkontrast bewirkt indem er die andere Farbe neben sich hervorhebt. Es sieht so aus, als würde das Rot in das Grün und das Violett übergehen . Sie haben also die Idee dieser Übung. Wir wollen, dass es nur in eine Richtung geht. Wenn Sie kein Farbfeld in Quadraten haben möchten, wie wir es zuvor getan haben, können Sie das Farbfeld in Kreisen einfärben und sie zusammenlaufen lassen. Und dann hast du deine Farben , mit denen du gemalt hast, du weißt, wie sie auf deinem Papier aussehen, aber du kannst auch sehen, ich wollte es zusammen machen. Okay, lass uns das Rot machen. Dies ist eines dieser Dinge, wenn Sie einfach nur Stress abbauen wollen und sich keine Sorgen um das Meisterwerk machen müssen Sorgen um das Meisterwerk Manchmal. Ich mag die Farbtheorie, die in diese Richtung geht. Aber manchmal einfach malen. Kreise können therapeutisch sein. Der Stressor Okay. Bleib niedrig. Kontrast in den Farben. Blau ist so hübsch. Das ist eine weitere, die eine wirklich leuchtende Farbe hat. Und das findet man in der Natur nicht immer. Bei diesen Übungen wie diesen ist es interessant, dass diese Orange das Blau wirklich wieder aufbaut, es nicht in die Ecke bekommen hat, es weggeschoben hat. Hast du das gemerkt oder nicht? Okay. Lass uns noch einen machen. Lass uns eine andere Farbe nehmen und dann machen wir eine Wasserfarbe. Also lass uns noch ein Gelb machen, Zitronengelb Zitronengelb und es richtig dann ging es richtig los. Jetzt machen wir einfach einen Durstpinsel. Dieses Mal mache ich das nicht wirklich. Wir werden einfach sehen, wie viel das noch folgen wird. Ich habe es kaum berührt. Und es ist nicht tropfnass, also lassen wir es einfach von alleine laufen und füllen es aus, sehen, wie die Blase aussieht 14. Farbglasierung: Okay, hier werden wir über Farbschichten sprechen. Wenn Sie nun Farbschichtung durchführen, werden wir dies im nächsten Abschnitt tun Weil wir kein Weiß verwenden. Wenn Sie an andere Gemälde wie Öl- oder Acrylfarben denken Ihre Farbe aufhellen möchten, Sie zunächst Weiß zu Ihrer Farbe hinzu Das machen wir nicht in Aquarell. Beim Aquarell beginnst du mit deinem hellsten Wert und vertiefst die Sättigung mit jeder Schicht, die Wenn dein Aquarell trocknet, trocknet es also immer heller, als du denkst, dass du es gemalt hast Also ich kann dir sagen, im Moment wird es heller trocknen und es wird nicht so dunkel sein. Okay, also lass uns mit dem Lila gehen. Und wie machen wir unser lila Licht? Wir fügen Wasser hinzu, wir wollen es, nur wenige können das sehen. Es ist sehr flüssig. Das wollen wir. Wir wollen, dass wir diese Wasserkonsistenz erreicht haben. Wir sind in der T-Phase. Oh, ich bin da runtergefallen. Siehst du, das ist ein Hintergrund. Ich kann das aber beheben, weil es nicht allzu lange her ist. Ich zeige Ihnen, wie Sie das ganz schnell beheben können. Was ich tun werde, ist, dass ich einfach etwas dickere Farbe nehme , als ich da drauf habe. Wenn ich da im Lotto drauf setzen würde, würde das den Hintergrund dieses Pferdes nur noch schlimmer machen. Also werde ich es einfach durchgehen. Nun, es ist immer noch down. Darauf eine etwas dickere Farbe. Wenn ich das übereinander geschichtet habe, muss ich mir das einfach merken Ich werde ein bisschen sein, weil es immer, es hat schon eine Farbschicht hier. Ich werde nur diese eine Schicht oder mehr als die anderen haben . Mal sehen, ich habe den Hintergrund nur veröffentlicht, weil ich ihn sofort verstanden habe und es kein großes Gebiet ist. Wenn es eine große, riesige Fläche wäre, lasse ich es wahrscheinlich einfach los oder ich würde warten, bis es zu 100% vollständig trocken ist, und dann wieder reingehen und etwas Schichten hineinlegen und du kannst es auf diese Weise reparieren Das ist definitiv die Zukunft und das Fähigkeitsniveau. Wasserfarben blühen. Okay, wir nehmen etwas Himmelblau. Und wieder sind wir in der T-Stufe, sehr leicht. Und wir nehmen einfach die sehr, sehr wässrige Phase Schön und leicht. Keine Pfützen. Versuche, das so weich wie möglich zu glätten, damit deine Pinselstriche nicht sichtbar So nett. Flachwäsche nennt man Flachwäsche. Okay, dann nehmen wir die roten Blutkörperchen. Das ist zu dunkel für das, was ich suche. Ich will, dass das wirklich fast der Spitzenwert ist, oder? Das ist unser erster Waschgang. Wir werden das noch dreimal machen, aber wir müssen warten, bis das vollständig getrocknet ist. Wir werden an den anderen arbeiten , die diese trocknen lassen. Okay, jetzt gehen wir wieder zu dieser Schichtfarbe zurück , solange sie trocken sind Also nehmen wir etwas von dem Grün. Denken Sie daran, dass wir es superleicht gemacht was wir tun werden, ist, dass wir jetzt einen Querschnitt machen. Und das werden wir direkt übermalen. Nun, das ist sehr leicht. Du willst nicht schrubben wie deine Farbe. Sie möchten nicht zu viel Druck ausüben. Weil zoomen Sie das hier rein. Es hebt deine Farbe an, wenn du mit diesen Pinselstrichen zu hart Okay, als nächstes werden wir lila oder violette Farbe machen. Auch hier sehr wässrig, sehr leicht, sehr stark im Tee Konsistenz Hey, wir machen einen Querschnitt hin und her. Versuche es so zu halten , wie du kannst. Wenn du das in einem Durchgang schaffst, ist das großartig. Für nett. Wasch das sogar gleich dort ab. Durstiger, durstiger Pinsel. Okay, jetzt lass uns zum Blauen übergehen. Zivilblau. Wieder sehr leicht, sehr wässrig. Jetzt können Sie Farben wie Glasieren lasieren und mit dickerer Farbe überziehen Aber ich wollte dir zeigen, was. Aber wie wäre es, wenn wir ein botanisches Gemälde oder etwas mit sehr viel Licht machen würden, wie Rosenblätter im Hintergrund, die aussehen, als würde das Licht durch sie hindurchfallen. Sie werden den geringsten Wert haben, den wir hier haben. Deshalb möchte ich versuchen, dir beizubringen, von deinem geringsten Wert aus zu malen. Mehrere Schichten, um Ihre Farbe dunkler zu machen. Okay, gehen wir zu Zitronengelb. Nochmals. Wir wollen dieses schöne und wässrige, zu viel Pigment schon da im Hinterkopf haben . Ich hab's. Genau hier. Das ist zu viel Pigment da. Also werde ich das einfach verwässern. Und dann mache einen Querschnitt direkt über das gelbe Quadrat. Sehr leicht. Zwei Haare und etwas Luft. Bob Ross. Ich habe es mein ganzes Leben lang geliebt, ihn zu beobachten. Ölgemälde, kein einfacher Brief, wo er sagt, aber ich habe letztes Jahr meinen Zeh und ein bisschen gemacht. Und ich habe nur zwei Bilder gemacht. Also vielleicht, vielleicht versuche ich es später noch einmal. Okay, also in die Reihen, Reihen, Rippen, und wir geben einen kleinen Querschnitt dieser Quadratwurzel Mach das zu Ende. Aber wir gehen wieder rauf und legen unsere dritte und letzte Schicht dieser Farben hinein. Fangen wir also mit dem Thalergrün an. Wieder sehr wässrig, sehr leicht. Sie können mit dem Handrücken darauf tippen. Wenn es kalt ist. Sie sind noch nicht trocken. Also geh einfach richtig hell rein. Ich trage die letzte Schicht Farbe auf. Okay. Wo ist das Grün? Das ist das falsche Peripheriekreuz , da sind sie nicht verdreht. Du brauchst die Lüge. Das würde einen großen, großen Unterschied machen, wenn unser Violett verifiziert, dass es die falsche Farbe ist Wasche es, dann buchstabieren wir es einfach wieder in zwei Hälften. Und versuche nicht das Beste damit. Und heben, weil es die Schicht anhebt, was ich vielleicht ein bisschen genau dort gemacht habe. Und schauen wir, ob wir das sehen können. Wenn du diese Zeile siehst, kann ich sie korrigieren, indem ich noch ein bisschen mehr reinschlage. Ich möchte es nicht zu sehr anfassen. Es wird sich weiter bewegen und , was wir gerade abgelegt haben, wieder aufrichten. Okay, wir lassen es auf uns beruhen. Okay, jetzt gehen wir zum Civilian Blue. Diese Art von Zivilist ist nicht nur Rubin. Aus irgendeinem Grund dachte Paul Reagan nicht, dass es ein himmelblaues Blau haben muss und ich benutze es ständig Also habe ich meinen Master Touch hineingelegt und ich bin einfach nicht wie in dieser Version von Civilian Blue, mir schwer, es abzuschwächen Hey, da ist dieses zivile Blau, diese dritte Schicht da drüben. Tippe es aus, wenn ich das hochheben kann. Jetzt machen wir das Gelbe. Da ist vielleicht genug Gelb drin. Es hat eine schöne und wässrige Konsistenz und das passt perfekt in ihre Show Und ich habe nicht genug Dicke. Schicht, gelb. Und unsere dritte und letzte Schicht der Reihen. Ich habe eine Tulpe, die ich von einem wunderbaren Lehrer hier auf Skillshare gemalt habe , der botanische Gemälde gemalt hat, und sie war so hübsch und diese Tulpe, die wir gemalt haben hatte ungefähr zehn Farbschichten, zumindest auf Und es war so hübsch. Und das alles wurde gemacht, indem man eine Schicht auftrug, sie trocknen ließ, eine weitere Schicht ablegte und sie trocknen ließ. Wir können einige erstaunliche Techniken beim Glasieren anwenden und einige wunderschöne Gemälde schaffen Wir sind bei unseren letzten beiden Boxen angelangt. Lassen Sie uns also mit Farbverläufen fortfahren und dann mit weichen Kanten abschließen 15. Verlaufsfarbwäsche / Ombre': Ich habe ein ganz anderes Blatt Papier. Ich habe alles aufgenommen, wie ich dir geraten habe, was ich im letzten Video nicht getan habe Ich entschuldige mich sehr. Ich bin krank. Ich hoffe, du verzeihst mir meine Stimme. Versuchen wir es also noch einmal und schauen ob das 100. Mal hier der Reiz ist Also habe ich meine Orange genommen und sie in die Konsistenz von Milch gemischt. Ich habe meinen Board-Prompt nur auf einem Stück Band. Ich habe eine Stütze, wie man sagen würde, in einem Winkel von etwa 30 Grad aufgestellt Das wird dazu beitragen, dass das Wasser abfließt. Wir beginnen mit der Nass-in-Trocken-Methode. Diese Methode ist etwas schwieriger. Was ich sagen würde ist , dass ich nicht möchte, dass Sie frustriert sind, denn das ist eine Technik , deren Beherrschung viel Übung und viel Zeit erfordert Beherrschung viel Übung und viel Zeit Und wir machen nur einen kleinen Strip. Wenn Sie diese Technik anwenden, tun Sie sie im Allgemeinen in einem großen, großen Gebiet und decken Ihren Himmel oder Ihr Wasser Aber ich möchte, dass du das auf beide Arten übst und du entscheidest , welche für dich einfacher ist. Jetzt für mich bevorzuge ich nass auf nass. So kriege ich einfach einen schönen Waschgang. Aber ich möchte dir beide Methoden beibringen. Du kannst sie üben. Ich würde das immer und immer wieder machen. Also, was wir hier tun werden, ist, dass ich mein Board offensichtlich von der letzten Orientierung aus gedreht habe offensichtlich von der letzten Orientierung aus und ihr hattet nass auf nass, nass auf trocken. Wir haben den Farbverlauf gemacht, absichtlich mit den Kreisen verblassen lassen, als wir die Glasur hatten Jetzt sind wir bei Gradient Color Washes, dem Ombre-Effekt. Okay? Was wir also tun, ist nass auf trocken, es ist wichtig, dass wir mit einer dicken Konsistenz wie dieser beginnen . Und ich fange hier oben an. Nun, du liegst da waren die Blöcke der Farbglasur k. Also mach diesen hier ganz oben Sie wissen also, dass dies das Nass auf Trocken ist. Okay. Ich mache es gleich hier und tu so, als wäre das mein Satz. Also, was wir tun werden ist, deinen Pinsel richtig aufzuladen. Und Sie können sehen, wenn ich meinen Pinsel auflade, ziehe ich den Bauch des Pinsels über die Oberseite der Farbe k. Wenn ich ihn also berühre, ist er wirklich geladen. Was wir hier tun werden, wenn wir nass auf trocken machen , ist, dass wir oben beginnen. Es ist nicht wichtig, dass wir hier eine Farbperle haben, während wir es herunterbringen hier eine Farbperle haben, während wir Okay. Es läuft langsam runter, also hole ich mir hier ein bisschen Farbe. Was also wichtig ist, ist, dass wir diesen Farbtupfer beibehalten. Also werde ich das einfach runterfahren, bis mein Farbstrahl etwas dünner Dann gebe ich schnell etwas mehr Wasser auf meine Hand, etwas dünner Okay, jetzt habe ich dünnere Farbe und wenn du diese Technik anwendest, musst du irgendwie schnell arbeiten Deshalb ist es auch hier nicht mein Lieblings-K, aber wir haben niedrig angefangen. Jetzt trage ich die dünnere Farbe in die Farbperle. Und jetzt ziehe ich das runter und mache einen neuen Farbstrahl. Und ich werde es schrittweise herunterziehen. Und wie du siehst, fange ich an, eine Farbänderung zu bekommen, oder? Also können wir das runterziehen, bis ich anfange, meine Perle wird langsam dünn Und es ändert sich definitiv, da wir das reduzieren. Ich habe immer noch meine Perle. Kannst du die Farbreihe sehen? Ich werde meine Bürste wieder nass machen. Ich füge dieser Mischung mehr Wasser hinzu. Und du kannst sehen, wo ich es runterbringe. Ich habe immer noch meinen Farbschatz und er wird immer heller. Eine wichtige Sache, mit der ich bis heute zu kämpfen habe , ist, ein Aufhebens zu machen. Hier möchte der Perfektionist in mir das wirklich perfekt machen Und bei Wasserfarben muss man das manchmal hinter sich lassen. Wenn ich also meinen Pinsel nehmen und wieder hoch in dieses Top gehen würde , hier, wo ich fertig bin, ist das schon trocken Es ist fertig. Es ist viel trockener als ganz unten. Wenn ich also reingehen und das anfassen würde, würde ich eine Blüte bekommen, sie wird sich bewegen. Es wird das alles ruinieren. Okay. Du kannst also irgendwie meine Pinselstriche sehen, es ist okay. Ich nehme nur ein bisschen mehr Wasser weil ich hier nicht zu viel reden kann. Okay, das ist wirklich fertig, jetzt kannst du sehen, wie viel sich das bewegt. Aber es ist wichtig, dass du nicht wieder in die Waschanlage gehst . Das ist also ein Grund, warum ich kein großer Fan dieser speziellen Methode bin. Haben wir eine dunklere bis hellere Wäsche erreicht? Ja. Aber ich zeige dir, wie es besser ist, auf mich zu warten. Ich bevorzuge diesen Weg. Jetzt nehme ich diesen, meinen durstigen Pinsel. Denken Sie daran, dass wir über einen durstigen Pinsel gesprochen haben und ich werde die Perle einfach abwischen, denn wenn ich sie so nass dort lasse, gehen wir zurück, wenn sie in der trockeneren Farbe austrocknet Und es wird dir nur Kummer bereiten und deinen Hintergrund und eine Zeile geben und du wirst mich hassen. Siehst du, meins ist nicht perfekt. Ich habe einen dunkleren Bereich. Wir sind leichter geworden. Ich führe Wasser ein. Jetzt habe ich hier einen etwas dunkleren Abschnitt und dann wurde es wieder heller. Das erfordert Übung, viele , viele Praxisfälle. Ich möchte nicht, dass du frustriert bist, aber ich möchte, dass du es übst Jetzt zeige ich Ihnen, wie ich es am liebsten mache. Wenn Sie Ihre Seehechtbürste nicht haben, können Sie einfach diesen Pinsel hier verwenden Aber ich werde meinen Seehechtpinsel King benutzen. Also nehme ich Wasser und male einen Streifen auf dieser Seite. Okay. Ich werde es einfach aufmalen. Hier klebst du dein Board ab. Das ist sehr vorteilhaft. Denn wenn Sie das nicht tun, wird Ihr Papier funktionieren , weil wir Wasser darauf gießen. Und selbst mit dem Band versucht es sich an mir festzuschnallen. Also, was ich mache, ist, dass ich diese Oberfläche benetze und ich habe einen schönen Glanz darauf Sie können es von beiden Seiten überprüfen. Du kippst deinen Körper einfach ein wenig und sorgst dafür, dass du einen schönen Glanz hast Das ist alles, was ich jetzt mit dem Pinsel machen werde. Aber ich habe einen Streifen, der genauso breit ist wie dieser. Es ist genau hier im Wasser. Okay. Also gehe ich zurück und werde das noch einmal verdicken, zurück zur Milchphase Ich werde nicht noch einmal darauf eingehen. Ich werde meinen Pinsel aufladen. Okay? Wenn du jetzt einen großen Himmel machst, müsstest du dir einen größeren Pinsel besorgen. Offensichtlich würden Sie dazu Ihre Seehechtbürste verwenden und vor und zurück gehen. Okay, wir nehmen einfach diesen Pinsel. Jetzt. Meine Zeitung, weil ich hier gechattet habe. Hier muss man schnell arbeiten, es fängt schon an zu trocknen. Also schaue ich nur, wo meine Wasserlinie war. Ich fange hier an. Und ich gehe einfach hin und her. Nun, was wird das Wasser da drüben anrichten. Es wird dieser Schwerkraft natürlich helfen , es wird sie bewegen. Okay? Aber es wird diese Linien auf natürliche Weise glätten , wenn ich es heruntergefahren habe. Und es wird die Farbe in meinem Pinsel auf natürliche Weise verdünnen. Ich werde einfach versuchen, es hierher zu schaffen. Bis zum Ende. Ich werde dort ein bisschen Schlange stellen. Ich habe es hochgehoben, ich kann es schon sehen. K. Nun, dieses Stück Papier, das ich habe, ist nicht zu 100% aus Baumwolle. Okay? Ich werde mich nicht damit anlegen. Ich möchte wirklich, wirklich, wirklich hierher kommen. Und ich denke, ich tippe einfach darauf. Ich will es da nicht hin und her schieben weil es das wird, es fängt schon an, an mir zu trocknen. Ich möchte das nur mit einer durstigen Bürste aufsaugen und die Leitung da entfernen Okay? In Ordnung, da kommt der erste Eimer und das bedeutet. Jetzt kannst du sehen, wie das trocknet, ich habe viel mehr Farbverläufe, oder? Sie können den Unterschied zwischen den beiden k sehen. Dieser sieht einfach erstklassiger glatter aus. Ich sehe nicht so viele Pinselstriche. Bei Nässe geht es auf jeden Fall von dunkel zu hell. Jetzt geht unser Wet on Dry auch von dunkel nach hell, aber es ist hier nicht so glatt und cremig wie dieser Gradient Wash, oder? Deshalb bevorzuge ich diese Methode. Es ist einfach viel einfacher. Ich finde, du bekommst einen besseren Übergang. Aber ich möchte, dass du beides übst. Sie können es auf diesem Papier tun, aber in Ihrer Freizeit. Übe diese Technik. Okay, jetzt gehen wir zu Soft Edges über. 16. Weiche Kanten: Also habe ich mir hier eine Minute Zeit genommen und als es mir einen Behälter besorgt und mein Wasser ausgetauscht. Also haben wir viel gemalt. Wenn du dir hier eine Minute Zeit nehmen und dein Wasser wechseln willst , als wir angefangen haben, ist das in Ordnung. Machen Sie einfach weiter und machen Sie eine Pause und ich werde mit der wunderbaren Welt der Technologie hier warten. Okay, also was ich tun werde, ist, dass ich meine Seehechtbürste nehme und sie auswasche und etwas sauberes Wasser hole meine Seehechtbürste sie auswasche und etwas sauberes Wasser Und ich werde so tun, als wäre das Teil von K. Also diese untere Kiste hier, ich möchte, dass du ein ganzes Quadrat mit Wasser bemalst ist einfach ein schöner, gleichmäßiger Wasserstrahl ohne Pfützen. Okay? Achte also nur darauf , dass deine Papiernaht keine Pfützen hat und es kein stehendes Wasser gibt, aber es ist schön nass Also, was wir tun werden, ist, einen Sohn zu machen. Wenn ich also oft Himmel male, liebe ich es, Landschaften und Stadtansichten zu malen Und das Papier läuft ab, also muss ich schnell reden, aber ich mag diese Technik, aber ich mag diese Technik weil du dadurch einen Sohn hast , der verschwommen und benebelt aussieht. Also nehme ich Gelb auf meinen Pinsel. Es geht um die Konsistenz von Milch. K Ich male normalerweise im Milchstadium, wenn ich es nicht sage. Und ich werde hier einen Kreis malen. Und ich lasse die Mitte weiß, so gut ich einen Kreis bilden kann. Und es wird das ein bisschen auffüllen, weil die ganzen Abschnitte nass auf nass sind und das ist okay. Also nehme ich die gelbe Farbe und pinsele sie einfach herum . Und es wird dorthin reisen, wo es kein Wasser mehr gibt, oder? Wir haben über nass in nass gesprochen. Es wird mir einen schönen, verschwommenen Rand geben. Ich nehme ein etwas dunkleres Gelb. Der erste war zitronengelb. Jetzt mache ich diesen Farbverlauf k. Also nehme ich einfach etwas dunkleres Gelb und mische es hier ein. Ob du diese verschwommenen Kreislinien willst. Ich überlasse es Ihnen, ob Sie die mischen oder drin lassen wollen . Aber denken Sie nur daran, wo sich der Rand Ihres Quadrats befindet. Ich nehme ein etwas dunkleres Orange. Das ist, ich bin permanent orange, also ist es ein bisschen heruntergestuft und es wird hell sein. Also werde ich hier anfangen und es dann sichern. Jetzt sehe ich in meiner Box hier , dass es schon trocknet. Wirklich gut. Ich sehe, wie sich die Linie langsam bewegt. Also werde ich hier aufhören, mich damit zu beschäftigen. Okay. Jetzt ist das immer noch nass. Ich sehe ein bisschen Glanz, aber ich möchte aufhören und es wird immer noch weiter bluten In Ordnung, also werde ich das jetzt in Ruhe lassen. Also gehen wir jetzt rüber und malen einen kleinen Vogel. In Ordnung. Das wird einfach sein, Vögel, also flipp nicht aus, wenn du**** siehst, ich kann nicht malen Ich kann keinen Vogel malen. Ich möchte nicht, dass du dir darüber Sorgen machst. Okay. Ich nehme, ich nehme hier ein bisschen Wasser, weil ich sehe, dass ich eine harte Kante habe. Jetzt möchte ich wirklich sichergehen, dass meine Bürste gewaschen ist und sie durstig ist Und ich lasse den nassen Pinsel einfach hier am Rand der Sonne entlang laufen . versuche sehr vorsichtig zu sein, dass ich nicht hineinraste, aber ich möchte, dass das etwas mehr ausblutet und dort keine harte Kante Also lasse ich einfach einen durstigen Pinsel direkt an der Kante entlang laufen und er fügt sich gut ein. Okay? In Ordnung, auf dem Quadrat fängt es wirklich an zu trocknen. Also gehe ich nicht zum Unterricht. Ich bin ein Aufhebens, wie ich bereits erwähnt habe, also werde ich versuchen, das in Ruhe zu lassen Okay, jetzt verbringe ich mein Rad hier drüben und gehe zu Kobaltblau Und ich gehe einfach los, wir werden das auf nassem, auf trockenem lackieren. Was Sie also in diesem Abschnitt benötigen , ist eine Wasserflasche. Hier kommt die Sprühflasche ins Spiel, wir haben sie noch nicht benutzt, aber wir werden sie jetzt benutzen. Also nehme ich, ich bin dazwischen, Kaffee und Milch hier drüben. Und auf dieser Seite werde ich einfach einen kleinen Kopf malen. Es wird also nur ein kleiner Kreis sein. Wir werden hier nur kurz über Formen nachdenken. Das ist also ein Kreis und das ist nass auf trocken. Das wird hier also einen harten Vorteil haben und das ist okay. Das wollen wir auf dem Kopf dieses kleinen Kerls haben. Und es gibt 100%, nein, das ist keine Baumwolle. Dieses säurefreie Papier ist ziemlich schnell an zweiter Stelle meines Gemäldes. Es wird also schnell trocknen. Es ist so, dass ich diese Papiere nicht bearbeiten kann, solange ein Baumwolletui ist, ich werde mir noch mehr schnappen. Jetzt. Ich werde ein kleines Oval malen, das mit diesem Kopf verbunden ist. Okay? Denken Sie nur an Formen, für den Moment werden wir nur ein kleines Oval malen. Nun, wenn Ihre Flügel wieder in Ihre Orange steigen , weil dieser Abschnitt in Ihren Zeitungen bis hier unten steht . Okay? Wenn du diesen Vogel in diesen Bereich bringst, ist das okay. Hoffentlich haben wir hier zwischen der Sonne ein bisschen trockene Zeit. Wenn also deine Flügel nach oben steigen, sollte das nicht zu viel Kummer über diese Tatsache machen. Es ist immer noch ein bisschen kalt, aber es ist immer noch okay. Also nehme ich, wir haben einen Kreis gemacht und ein Oval erscheint jetzt oben zwischen Hals und Kopf. Ich mache einfach ein kleines, ein bisschen eine S-Form und ich werde es bis zu einem Punkt bringen und es ein bisschen ausfüllen. Okay. Es ist irgendwie, das auszufüllen. Jetzt mache ich den Frontflügel davor. Das ist der hintere Flügel und das ist die Frontlinie. Also, wenn sie zusammen bluten , weil sie nass und nass sind, ist das okay Ich kann sehen, wo meine Flügel sind. Ich werde hier einen kleinen Schwanz draus machen. Okay? Was für ein Flügel, ich werde ihn ein bisschen feststecken und aufbürsten, aufbürsten, aufbürsten, aufbürsten, aufbürsten, aufbürsten. Okay. Eine Möglichkeit, meinen zu nehmen, ich lege meinen blauen Pinsel hier hin. Und ich nehme die Sprühflasche. Ich werde es ein bisschen halten und ich möchte einfach genau hier auf den Rand der Flügel und genau hier auf den Rand der Kachel sprühen den Rand der Flügel und genau hier auf den . Und Sie können sehen , was das bewirkt, ist , dass es läuft. Und genau das wollen wir mit dieser speziellen Übung. Ich möchte, dass die Farbe auf das Wasser trifft , das wir gerade dort gestrichen und dort eingeführt haben. Und ich möchte, dass es sich ausbreitet und zu einer weichen Kante in das Wasser wird , das wir gerade gesprüht Okay. Und in den Schwanz. Nun, das ist eine ziemlich abstrakte Art, einen Vogelschwanz zu machen. Das ist kein realistischer Vogel. Das wird uns hier nur einen schönen weichen Rand geben. Versuche einfach den Heckteil zu treffen. Da haben wir's. Du kannst sehen, wie es blutet. Das ist irgendwie das, wonach ich suche. Und mein Kopf und mein Vogel sind schon trocken. Also ich umarme mich, ich möchte reingehen und ich möchte das reparieren. Aber wir können, wie Sie sehen, er zeichnet in verschiedenen Phasen. Okay. Das ist also viel trockener. Es ist nicht ganz trocken. Ich bin mir sicher, wenn ich es anfassen würde, würde es mir wirklich auffallen, mir etwas Kummer bereiten Ich kann die Bereiche, in denen sich die Pfützen befinden, nehmen und sie einfach ein bisschen verschieben Wenn ich möchte, kann ich meine Bürste und meine schmutzige Bürste und meine Bürste in meinem schmutzigen Wasser auswaschen . Ignoriere meine Legasthenie. Okay. Ich mache hier einfach einen Durstpinsel. Jetzt haben wir über Nein gesprochen, das haben wir nicht, darüber sprechen wir in der nächsten Lektion. Aber das ist Heben. Ich gehe, ich mache ein paar Streifen in den Flügeln. Ich habe meine Bürste herausgenommen und sie ist eine durstige Bürste. Und ich ziehe es einfach durch die Farbe. Nimm es und ziehe es in diese Richtung und dann ziehe es in die Farbe und du kannst sie wie Federtrennungen machen Wenn es also nicht gut funktioniert, waschen Sie Ihre Bürste aus, klopfen Sie sie ab und gehen Sie wieder hinein und heben Sie sie hoch. Und es wird wieder ausgefüllt. Das ist okay. Hochgehoben, wieder rein, ausbürsten. Aufzug. Wir werden in der nächsten Technik über das Heben sprechen. Du bekommst hier also quasi eine Vorschau. Ein bisschen wie eine Definition für den Flügel da oben. In Ordnung. Wenn wir also zurückblicken, hat das eine wirklich schöne, weiche Kante. Das ist eine harte Kante. Sie können hier den Kopf dieses Vogels und die Spitze der Schaukel sehen. Das ist eine schöne, knackige, harte Kante. Das ist der weiche Rand. Siehst du, wie verschwommen es ist. Vor allem hier unten ist das verschwommen. Das Innere der Sonne ist schön und verschwommen. Und du bekommst ein paar wirklich coole Effekte und dieser Schwanz und dieser Flügel, wo das trocknet und auf das Wasser trifft. Hey, es macht es schön und verschwommen und gibt einige Texturen, die du auf natürliche Weise machen kannst Ohne die Hilfe von Wasser sieht es fast aus wie ein Engelsflügel. Ich habe das schon einmal mit meinen Schülern und meinen Kindern mit Meerjungfrauenschwänzen gemacht Wo du das einmalst und es spritzt. Und es macht es uns irgendwie lebendig. Also trocknen wir hier immer noch. Dieses Papier werde ich Ihnen hier zeigen. Ich habe es nicht gepackt. Ich gehe zurück und gehe weiter und tippe welche Art von Papier besagt, dass ich dieses Papier tatsächlich ein, welche Art von Papier besagt, dass ich dieses Papier tatsächlich zum ersten Mal verwende Es ist ein Canson-Papier. Also füge ich ein, ich füge ein Bild des Covers ein, einen Binderblock. Es hat den spiralförmigen Ordner und du kannst sie entweder drin lassen oder herausreißen. Ich wollte das aus der Hand nehmen , damit es mir nicht einknickt. Und ich werde hier langsam ein bisschen anschnallen . Und das ist okay. Ich denke, eine Sache, die wir gemacht haben und einige dieser anderen Seiten , die wir hier gleich vergleichen werden, ist, dass hier gleich vergleichen werden, ist, einige von ihnen hier ein kleines Kästchen haben. Da das trocken ist und ich es dir zeigen werde, nehme ich ein bisschen Rosenrot und male hier unten einfach eine Schachtel. Der Grund, warum ich das mache, ist, dass ich dem Vogel etwas Zeit zum Trocknen gebe. Wenn ich hier also eine Kiste nehme, zeige ich Ihnen eine weitere Möglichkeit Ihnen einen weichen Vorteil zu verschaffen. Also ich habe hier eine harte Kante, hier harte Kante, unten eine harte Kante. Und die Farbe ist immer noch nass. Das ist sicher nicht meine Lieblingszeitung. Okay. Wir haben also rundum eine harte Kante. Nimm meinen Pinsel und wir waschen ihn im Wasser. Ich werde es durstig machen. Es ist also nicht ganz trocken du es nur hier auf dieser Seite antippst Und ich werde es irgendwie so machen, wie wir es hier gemacht haben , wo wir das Wasser von der Seite schieben. Ich werde einen Rückzieher machen und ein bisschen malen und den Rand davon mit meinem Pinsel küssen . Und du wirst sehen, dass es dazu kommen wird. Ich hole mir gleich hier eine Blüte. Ich werde ausziehen und mir hier eine weiche Kante geben. Nun, wenn ich nicht will, dass es so drastisch wird, dass hier die Möglichkeit einer Blüte nehme einfach meinen Pinsel, der noch feucht ist , und ich werde ihn sanft entlang dieser harten Kante bis Harrison Samir reiben , wie Bob Ross sagt Das macht die Kante weicher und hat da eine harte Kante Um das weicher zu machen, tupfen es einfach ab, gehen Sie wieder rein und berühren Sie es mit etwas Tupfe deinen Pinsel ab und bring einfach das Wasser heraus. Du kannst hier sehen , dass du eine weiche Kante und eine Blüte hast. Und eine weiche Kante und eine Blüte. Und das ist okay. Denn das ist manchmal tatsächlich so, dass wir hinter Blüten her sind , die nicht schlecht sind Tatsächlich gibt es viele Künstler wie mich, die sie lieben und ich benutze sie gerne. Wir werden hier im nächsten Abschnitt über Blüten sprechen , wenn wir uns mit Techniken befassen Nun, dieses Papier würde, wenn es Baumwolle wäre, nicht so drastisch hart schneiden. Es gibt einen drastischen Hintergrund. Dies ist das erste Mal, dass ich das benutze. Was ich also tun kann, wenn dir diese harte Linie nicht gefällt , ist, wenn sie getrocknet ist, kannst du wieder reingehen und ich füge eine weitere Schicht hinzu. Aber wenn es dir nichts ausmacht und du danach suchst, schau, ich werde diese Kante weicher machen, um zu sehen, ob ich es einfach hier machen kann, ohne meine Bürste zu waschen weil ich hier nur ein bisschen Wasser habe und ich werde diese Kante einfach schrubben Mal sehen, was in diesem Fall passiert. Ich habe gelesen, ich habe diese Zeile abgezogen. Mal sehen, ob wir da ein besseres bekommen. Richtig. Jetzt sind wir fast fertig. Wasch einfach deinen Pinsel ab und wische ihn hier ab und wir nehmen etwas Gelb und geben dem Vogel einen kleinen Schnabel Geben wir ihm ein paar Beine. Es wird rot werden. Ich habe Rot getroffen. Mach dir darüber keine Sorgen. Okay. Schlag nur nicht auf den Körper, denn wenn du den Körper triffst, geht er zurück in den Körper. Jetzt nehme ich meinen Linerpinsel und wir nehmen einfach ein bisschen Schwarz und schauen ihn an. Und wir sind fertig. Ich freue mich sehr, dass Sie bei mir geblieben sind und dieses Projekt abgeschlossen haben. Es war ein großes. Also würde ich gerne dein Bild sehen. Wenn Sie es also mit der Klasse teilen würden, kann ich Ihnen helfen, wenn Sie Fragen haben. Ich kann es überprüfen und Ihnen Feedback geben. Wenn du möchtest. Es macht immer Spaß zu sehen, was alle machen, nachdem sie diesen Kurs besucht haben. Gehen wir nun zu unseren magischen Texturen über. 17. Willkommen magische Texturen: Hallo und willkommen zu dieser letzten Lektion unserer Reise. In dieser Lektion lernen wir, wie wir wunderschöne Texturen erstellen. Es ist eine meiner Lieblingslektionen, die ich unterrichte. Ich nenne es gerne magische Schnitttexturen. Weil es, glaube ich, einer der grundlegenden Bausteine um großartige Gemälde zu schaffen. Also schnapp dir deine Vorräte und lass uns anfangen. 18. Lass uns über magische Texturen und benötigte Materialien sprechen: Also, was sind einige der Techniken, die wir heute lernen werden? Blüten sind erzwungene Hintergründe. Sie werden auch als Wasserspritzer, Salz- und Alkoholtropfen bezeichnet , wodurch die weiße Fläche durch Maskierflüssigkeit gespart wird, anheben, trocken bürsten, Das ist Galaxy Lifting. Das nenne ich Galaxy Lifting. Wenn ich ein Galaxiengemälde mache und Farbe bespritze. Okay, also lass uns reinspringen und loslegen. Sie können gerne alle Farben verwenden, die Sie haben. Wie ich schon sagte, das ist mein Lieblingskurs. Und ich, wenn ich neue Schüler anfange, müssen sie diese Lektion nehmen, bevor wir mit dem Malen beginnen , weil ich glaube, dass es so wichtig ist und ich sie nicht gefunden habe. Ich füge das zu dem hinzu ich wünschte, ich hätte das gewusst, als ich anfing , weil ich all diese verschiedenen Techniken an verschiedenen Orten lernen musste . Also entschied ich, dass ich, als ich anfing zu unterrichten, und das war mein allererster, einen Workshop. Da habe ich sie alle zusammengestellt. Jetzt bin ich mir sicher, dass es auch andere Leute gemacht haben, aber das sind die, die ich die ganze Zeit benutze. Deshalb habe ich sie auf diese Weise gruppiert. In Ordnung, also lass uns anfangen. Wir werden ein paar Kisten bemalen und dann, falls du mich herumspringen siehst, erkläre ich, warum. Lassen Sie uns ganz schnell die Vorräte durchgehen, die wir brauchen. Zuallererst habe ich diesen Stonehenge-Aquifer verwendet , Und ich habe ein Raster erstellt, das ich Ihnen in einer Minute zeigen werde. Und dann klebe ich mit etwas Washi Tape Leinen von meinen Kartons ab Das habe ich vorhin gemacht. war ich einfach nicht zufrieden , weil sie irgendwie übereinander gegangen sind. Also dachte ich, ich nehme es auf. Wenn du kein Washi Tape hast, ist das okay. Ich habe das in der Vergangenheit so gemacht , als ich Unterricht gegeben habe. Solange du dein Raster erstellen kannst und du verstehst, was jeder Abschnitt ist und wie er beschriftet ist , ist Washi Tape nur ein Extra Du brauchst es nicht, wenn du es nicht hast. Ich habe einen schwarzen, superfeinen Creative Mark Penn verwendet , mit dem ich meine Linien zeichnen konnte , und mit einem Lineal Sie können jedes gewünschte Papierformat verwenden, wenn Sie es verwenden möchten. Ich glaube, ich habe das sogar in einem Skizzenbuch gemacht . Lass mich hier nachschauen. Also habe ich diese Lektion mit einigen meiner Schüler unterrichtet , als ich zu ihnen nach Hause gegangen bin. Und so können Sie es sogar in einem Skizzenbuch machen, wenn Sie möchten. Die einzige, die ich hier nicht habe, ist die Maskierungsflüssigkeit. Also, wenn du ein Skizzenbuch verwenden willst und du das hast, lass uns sehen, ob ich das gleichmäßig in die Aufnahme bekommen kann Da haben wir's. Wenn du das hast, ist das in Ordnung. Du kannst diese beiden verwenden. Das ist also nur eine fünfeinhalb Byte große Acht, glaube ich. Und wenn Sie eines davon haben, dieses Papier ist zehn mal 14 oder 1510, irgendwo da drin Aber du verwendest jedes Format, das du hast, was auch immer, welches Papier du willst. Kaltpresspapier eignet sich hervorragend dafür. Das ist kaltgepresstes Papier hier. Das ist, das ist der , den wir gerade hier machen. Das ist gestohlen. Stonehenge-Grundwasserleiter. Dieses habe ich gemacht, es ist auch kalt gepresst und das ist ein minderwertiges Papier. Es sind die Zeitungen, die von Hobby Lobby verkauft werden. Das sind also nur Beispiele. Sie können das auf jeder beliebigen Art von Papier tun. Das habe ich auch im Unterricht mit meinen Schülern gemacht, also ist es auch ein bisschen anders. Ich werde heute einen größeren Pinsel verwenden. Ich nehme Größe 14 und dieses Ding bekommt eine 1-Zoll-Hockeybürste, es ist wirklich weich. Es ist wirklich, ich habe es seit ungefähr einem Jahr, um es zu ersetzen , und das wird einfach Wasser ablassen können. Diese beiden Abschnitte hier mit Lifting und Galaxy werden aufgestellt, da wird viel Wasser draufgeschüttet, um nass in nass zu werden. Dieser Pinsel hier ist ein Creative Mark von Polar Flow. Suchen Sie sich einfach einen alten Pinsel , der Ihnen egal ist, weil wir ihn für die Maskierungsflüssigkeit verwenden für die Maskierungsflüssigkeit Maskierflüssigkeit kann Bürsten ruinieren. Suchen Sie sich also einfach eine, die Ihnen nicht wirklich wichtig ist. Ich werde Ihnen beibringen, wie Sie verhindern können, dass ein Pinsel ruiniert wird Also habe ich zwei Gläser. Ich verwende Dawn Spülmittel, das ist das Beste für mich. Das ist die Maskierungsflüssigkeit, die ich verwenden werde. Es ist eine unglaubliche weiße Maske, weniger Flüssigkeit, Bruststück. Wir werden mit etwas Reinigungsalkohol spielen. Du brauchst also nur einen kleinen Behälter, egal in welcher Größe, du müsstest ein bisschen einschenken, oder du kannst ihn einfach direkt aus der Flasche tauchen, was ich vielleicht in zwei Fällen mache. Du brauchst eine Pipette. Ich habe ein Set dieser Hobby Lobby in der Bastelabteilung gekauft. Oder wenn Sie ein altes haben, können Sie das auch verwenden. Aber wir müssen sie fallen lassen. Ich werde meine Paul Rubens-Farben verwenden. Wir nehmen ein bisschen Gouache. Sie können jede Marke verwenden, die Sie haben. Das war meine Da Vinci-Gouache. Ich mag diese Gouache sehr. Es ist von guter Qualität. Dieses kleine Tool hier. Wenn Sie keinen alten Pinsel haben und Sie zufällig ein Maskierflüssigkeitswerkzeug haben Das wird auch funktionieren. Ich könnte beide verwenden Ihnen zu zeigen, wie sie heute funktionieren. Das ist nicht nötig. Nur wenn Sie einen Inder haben, den Sie kennen, können Sie ihn benutzen. Das ist ein Radiergummi und den benutze ich. Es sieht richtig schmuddelig aus, damit hebe ich die Maskierungsflüssigkeit ab Wenn du keins davon hast, ist das okay. Sie können es auch mit Ihrem Finger abnehmen. Wir werden mit etwas Salz spielen. Tafelsalz funktioniert. Das ist koscheres Salz ist nur ein bisschen größer. Beides funktioniert. Beizsalz ist ein kleineres, feineres Also spielen wir mit beiden, um Ihnen mitzuteilen, welche Bilder unterschiedlich groß sind, aber sie sind okay. Ich habe zwei Behälter mit Wasser. So wie wir in der Vergangenheit gespielt haben. Weißt du, es ist wichtig zu haben und ich habe auch schon einige Pinsel gereinigt, also behalte ich normalerweise mein schmutziges Wasser rechts und mein sauberes Wasser links. Ich habe hier ein Mikrofasertuch, um meinen Pinsel aufzutragen , und ich habe meine Sprühflasche, um meine Farben feucht zu halten Wenn Sie keinen wasserfesten Markierungsstift oder Markierungsstift haben, ist das in Ordnung Du kannst einen Bleistift Nummer zwei verwenden, nur einen normalen Stift, um deine Linien zu zeichnen. Ich möchte mir eine Minute Zeit nehmen und Sie daran erinnern , dass, wenn Sie nicht wie ich einen Block Aquarellpapier verwenden, dieser auf allen vier Seiten geklebt ist Das musst du mit Klebeband an den Rändern festkleben. Entweder die Anzeige, die Sie verwenden oder das Aquarell-Skizzenbuch, das Papier geht kaputt. Oder wenn Sie ein einzelnes Blatt Papier haben , das Sie auf eine harte Oberfläche kleben , damit Ihr Papier nicht knickt In der nächsten Lektion, wenn wir gießen und das Galaxien-Lifting durchführen , verwenden wir viel Wasser und viel Farbe Und es wird Ihnen auch helfen, die Tafel und das Papier in die Hand zu nehmen, wie wir es in der nächsten Lektion benötigen. 19. Blüten, Salz, Alkoholfallen: Also lass uns anfangen. Ich werde hier nur meinen Pinsel nass machen. Und lass uns hier sehen. Das werden wir tun. Das erste sind Blüten- oder Krafthintergründe oder Wasserspritzer Was auch immer du hörst. Ich habe Menschen in verschiedenen Regionen der Welt auf unterschiedliche Weise sagen hören, also nenne ich es Blüten Oh, es wird auch Blumenkohlohren genannt. Wenn du jemals jemanden hörst, einen Lehrer, dass du an einem Online-Kurs teilgenommen hast und er das Blumenkohlohren nennt Darüber sprechen sie. Also mach einfach weiter und male diese Schachtel ein. Einfach nett und konsequent sein. Ich bin in der Milchphase. Falls Sie sich fragen, welche Texte, pinke Konsistenz ich mache, ich nehme es einfach aus meiner Pfanne und ich bin, ich bin in der Milch Also, solange wir das nass haben, werde ich mir noch einen Pinsel schnappen. Dies ist auch eine Größe 12. Also schnapp dir dich und andere saubere Pinsel. Und was wir tun werden, ist dort etwas Wasser zu zapfen. Du kannst also schon sehen , was es hier macht. Wenn du Wasser in nasse Farbe gibst, drückt es die Farbe weg und bewegt sie, sodass du sie spritzen kannst Oder du kannst auf deinen Pinsel tippen. Und wenn es trocknet, können Sie sehen, wie diese Blüten blühen und wachsen Sie können hier wirklich ein gutes Beispiel für die Force-Back-Runs in Blau und Grün dieses Narzissengemäldes sehen in Blau und Grün dieses Narzissengemäldes dieses Narzissengemäldes Okay, lass uns zu Salz übergehen. Nun, wenn du deine Farbe auswählst, würde ich einfach kein Gelb wählen, weil Salz auf gelber Farbe nicht besonders gut sichtbar ist. Also lass uns hier eine Orange auswählen und sie einfach noch einmal hineinmalen. Wenn ich Ihnen nicht sage, was ich mache, einfach daran, was ich in der Vergangenheit gesagt habe, dass ich normalerweise in der Milchphase male. Also mach einfach weiter und bring es mit Salz rein. Willst du es vorbeibringen? Nun, diese Farbe glänzt immer noch. Siehst du, ich habe einen ziemlich guten Glanz darauf. Also nehme ich einfach ein bisschen in die Hand. Was das Salz macht, ist wirklich großartig, weil es reingeht und die Farbe aufweckt. Ich streue das einfach da rein. Und wir werden sehen, welche das sind, also wenn sie trocken sind, werden sie einige lustige Texturen erzeugen. Das Timing ist ziemlich wichtig, wenn Sie mit Salz arbeiten. Sie müssen sicherstellen , dass Sie es in die Farbe fallen lassen , wenn es schön nass ist. Nicht zu trocken und du willst definitiv nicht in die Pedale treten. Ich finde es toll, wie die Farbe auf das Salz in diesem Gemälde reagiert hat. In der oberen linken Ecke sieht man die Explosionen, die in den Farben Orange und Gelb mit dem Salz entstanden So ziemlich der Alkohol tropft. Das ist einer meiner Favoriten. Ich gebe nur ein klitzekleines bisschen hinein, nicht viel, gerade genug, dass ich meine Pipette benutzen kann Also wisse einfach, ob du das da drin sehen kannst. Lass uns sehen. Wenn ich da reinschreibe. Ich habe nur ein bisschen von dem ein bisschen drin. Ich nehme etwas Blau. Das macht so viel Spaß. Meine kleinen Schüler lieben es zu malen. Und die Pipette zu benutzen ist mit dem Alkohol. Die Sache, die ich Ihnen sagen möchte und die ich im Laufe der Zeit gelernt habe , ist mit Alkohol. Wenn du mit Alkohol malst und ihn verwendest, solltest du ihn in einem der allerletzten Schritte auftragen , da Alkoholtropfen jede zukünftige Farbe, die du hineingibst , abstoßen jede zukünftige Farbe, die du hineingibst Und das können wir Ihnen zeigen. Das ist also wirklich nass und glänzend. Wir nehmen es einfach. Und je höher du es fallen lässt, desto größer, sieh, wie cool das ist, desto größer wird dein Punkt sein. Also, wenn du ein kleines Ding fallen lässt, aber es geht raus und es breitet sich aus. Und die machen so viel Spaß, wenn wir etwas haben, das aussieht, als wären Regentropfen gefallen Aber du kannst sehen, wie cool das ist. Es treibt mit dem Aufblühen voran. Es drückt die Farbe weg. Aber wo du es fallen lässt, kommt das Rosa irgendwie hoch und dann spritzt es wieder runter und du bekommst richtig coole Sachen Damit kannst du Pilze machen. Ich sehe so viel Potenzial darin, diese zu nutzen. Aber denken Sie daran, wenn Sie dort drüben malen und weitere Schichten hinzufügen möchten, wenn Sie Ihren Pinsel hineinlegen, wird er jedes zukünftige Gemälde abstoßen Das tust du. Der Farbe gefällt es einfach nicht und sie zwingt es weg. 20. Maskieren, Heben: Okay, den Leerraum sparen, hier nehmen wir unsere Maskierungsflüssigkeit Also, was auch immer du hast, ich werde es dir zeigen, ähm, ja. Das erste, was wir tun müssen, um den Leerraum zu speichern , ist zeichnen oder malen Was auch immer Sie benötigen werden , um den Leerraum zu speichern Jetzt habe ich Gebäude erstellt , in denen ich Leerzeichen speichern musste , Strandszenen, wo ich den Leerraum speichern musste Ich habe die Blume, die ich dir vorhin gezeigt habe, mit den coolen Hintergründen gemacht . Ich habe Wassertröpfchen gemalt, das macht das mit diesen Wassertröpfchen Schieß, du malst mit Maskierflüssigkeit. erste, was ich hier tun werde, ist dieses Masking Fluid Tool zu verwenden Und ich werde hier einfach eine kleine Blume zeichnen. Es ist nichts Besonderes. Nur etwas, mit dem Sie den Leerraum sparen können. Wenn du also eine Blume hast, die du machen willst, sieht sie irgendwie aus wie eine kleine Tulpe Ich werde hier ein paar Blätter zeichnen. Also, wo auch immer Sie diese Maskierungsflüssigkeit hineingeben, wenn Sie sie übermalen, wird die weiße Fläche darunter stehen. Also schauen wir mal, lass uns hier einfach ein Smiley machen. Was ich an diesem Masking Fluid Tool mag ist diese kleine Nuss hier. Ermöglicht das Öffnen und Schließen ihrer qualitativ besseren als ich habe. Ich habe diese gekauft, sie waren billig. GPS-Angebot, Amazon, sie funktionieren nicht so gut. Aber sie auch, sodass Sie eine andere Größenlinie zwischen der Größe Ihrer Öffnung wählen können. Okay. Also, was ich tun werde, ist einen Künstler zu nehmen, einen alten Pinsel, der dir egal ist. Wenn Sie, wenn Sie einen guten Pinsel nehmen, den Sie haben, also keinen haben, Sie Ihre Pinsel gerade zum ersten Mal gekauft. Wenn du diesen Schritt machst, indem du es in das Spülmittel gibst, wird der Pinsel geschont, da Maskierungsflüssigkeit im Grunde genommen aus Latex besteht Latex ist ziemlich klebrig und sehr schwer auszuwaschen. Okay. Also werde ich es direkt in die Maskierungsflüssigkeit tauchen. Schauen wir uns das hier an. Wir machen einfach ein paar Pinselstriche. Nun, das werden wir eigentlich nur eine Kiste bemalen. Jetzt überall mit Maskierungsflüssigkeit. Wenn du versuchst, eine gerade Kante zu machen, musst du sicherstellen, dass du wirklich diese gerade Kante hast , da Farbe versuchen wird , überall darunter zu gelangen, wo es nur geht. Manchmal möchte man es vielleicht durchgehen und man hat keine sehr schnelle Zeit , in der man damit arbeiten muss , weil es schnell anfängt zu trocknen. Sie möchten die Maskierungsflüssigkeit nicht zu dick machen. Diese können tatsächlich etwas dick sein, da dies Ihre Trocknungszeit bestimmt. Wenn Sie also an einem Gemälde arbeiten, für das Sie viel Maskierungsflüssigkeit benötigen, sollten Sie es vielleicht eine trocknen lassen viel Maskierungsflüssigkeit benötigen, sollten Sie es vielleicht eine ganze Weile Jetzt werde ich Ihnen sagen, dass sich andere Papiere auf die Maskierungsflüssigkeit auswirken Ich habe ein paar gesehen. Dieser hat sich sehr gut mit Maskierungsflüssigkeit geschlagen. Ich habe es auf dieser Brücke benutzt und es hat wirklich gut funktioniert. Das Papier ist nicht gerissen. Dieses Buch besteht zu 100% aus Baumwolle. Es ist Viva, es tut mir leid. Ich dekoriere gerne meine Skizzenbücher. Das ist VBA und es ist ein ganz anderer Typ. Ich weiß nicht, ob es handgeschöpftes Papier ist. Ich muss reingehen und es mir genauer ansehen. Dieses Papier eignet sich jedoch nicht gut für Maskierungsflüssigkeit. Ich habe dieselbe Blume gemacht, nur auf eine andere Art und Weise. Aber die Maskierungsflüssigkeit ist gerissen , als ich das aufnahm. Also, welche Zeitung Sie auch machen, mit dieser hatte ich in der Vergangenheit Probleme. Wir werden also sehen, wie das reagiert. Manchmal kann es dein Papier zerreißen, also musst du nur sehr vorsichtig sein, wenn du es herausnimmst. Das ist wohl das, worauf ich hinauswill. In Ordnung. Sie haben mich hier ein paar Mal aufzüge gesehen oder über das Heben gesprochen , während wir unsere Reise durch all die verschiedenen Lektionen gegangen sind , die wir gelernt haben. Diese sehr wichtige Fähigkeit zum Erlernen anheben. Ich glaube, ich werde mit Grün aufsteigen. Sie können anheben, sagen wir, Sie haben einen Fehler gemacht, wenn Ihre Farbe nass ist , und Sie können anheben, solange es sich nicht um eine fleckige Farbe Denken Sie an das erste Video zurück, als wir etwas über Farbe gelernt haben, lassen Sie uns über Farbe sprechen Unsere Färbefarben waren also und haben sich nicht sehr gut angehoben weil die Pigmente in einer fleckenden Farbe oder feiner sind und sie tiefer in Das ist also Lifting, wenn ich meinen Pinsel auswaschen lasse. Also habe ich es mir in dem dreckig gewaschenen Wasser und dem klaren, sauberen Wasser angesehen . Und wenn es dann nass ist, kannst du hier auch heben. Also gehst du es einfach ein paar Mal durch. Reinigen Sie Ihre Bürste und lassen Sie das Wasser abtropfen, denn wir wollen eine Bürste, die durstig Denken Sie daran, als wir über durstigen Pinsel gesprochen haben. Durstige Bürste ist, wenn es eine saubere Bürste ist, aber sie ist nicht tropfnass, sondern Also zapfen wir das Wasser an, das sich zusammenkauern würde, und wir heben es einfach heraus Wenn Sie also an ein Blatt denken und in einem Blatt Adern sind, habe ich es mit Blumen und den Adern und dem Mehl gemacht. Das ist also ein größerer Pinsel. Sie können es mit kleineren Pinseln machen und wirklich feine Details erzielen. Das nochmal, zurück zu dem Pinsel , den ich benutzt habe, weil wir die darin enthaltene Maskierungsflüssigkeit oder das Spülmittel verwenden die darin enthaltene Maskierungsflüssigkeit oder das Spülmittel Ich kann immer noch damit malen. Also werde ich mir das schnappen. Ich werde hier nur ein paar kleine Zeilen einfügen. Siehst du, ich habe meinen Pinsel nicht gereinigt. Also nicht, es hat nicht wirklich viel gebracht. Es muss eine saubere Bürste sein. Lifting bedeutet, zu Ihrem Leerraum zurückzukehren. Während Maskierungsflüssigkeit den Leerraum spart. Nehmen wir an, du malst ein Projekt und denkst, oh Mann, ich habe das nicht maskiert. Wenn du eine gute Farbe hast, die keine Fleckenfarbe ist, kannst du sie wieder anheben Okay. Das ist also Heben. Und dann zeige ich es dir hier, wenn es komplett trocken ist, damit du wieder reingehen und es mit der guten Farbe anheben kannst. Sie können das Lifting auch mit einem Handtuch abtupfen , nachdem Sie es abgewischt haben Okay. Das ist also Heben. Ich zeige Ihnen , dass wir das können, wenn es trocken bis trocken ist Bürsten ist eine Technik, über die Sie mich sprechen gehört haben, als wir über Pinsel gesprochen Trockenbürsten ist ziemlich toll , wenn Sie Bäume bearbeiten. Lass mich sehen. Ich habe hier einige Beispiele für Trockenbürsten. Also das alles hier ist Trockenbürsten. Nun, Trockenbürsten hat normalerweise die Konsistenz von Farbe in Sahne und Butter, besonders Butter, man erhält einige wirklich coole Texturen Bemalen wir hier also ein kleines Tablett und bürsten es trocken Wenn Sie dies später noch einmal mit einem größeren üben möchten, ist dies Trockenbürsten. Also hast du gerade eine genommen und da drüben einen Streifen gemacht. Ich sehe, ich sehe einige andere Beispiele dafür , wie ich hier eine ganze Lektion mit meinen Schülern gemacht habe , um Bäume für Landschaften zu lernen. Also haben wir, wir haben viele Bäume gelernt. Das ist Trockenbürsten hier. Das ist eigentlich genau hier. Du kannst das Salz sehen. Wir beginnen also, einen Teil dieses Effekts in Gang zu setzen. Aber so wird Salz hier aussehen. Das ist also ziemlich genial. Das hat Trockenbürsten. Das hat etwas Trockenbürsten. Trockenbürsten ist also, wenn Sie den Bauch Ihres Pinsels zum Malen verwenden den Bauch Ihres Pinsels zum Malen Lass uns sehen. Ich glaube, das habe ich nicht mehr. Das sind alle eins mit meinen kleinen Schülern. Es war nur ein Quickie, wir üben Lass mich das hier sehen. Also haben wir diese Katze in einem Baum gemacht und das ist alles Trockenbürstenglaube. Also lass uns das ganz schnell machen. Nehmen wir 21. Trockenbürsten & Farbspritzen: Einer deiner Pinsel. Ich klopfe es heraus und nehme ein bisschen von diesem Braun. Du kannst dir aussuchen, welchen Brown du hast. Ich mische meins. Das ist braune Nummer und verbrannte Sienna. Und ich werde einfach einen kleinen kleinen Baum zeichnen. Kein großes. Er wird einfach in verschiedene, verschiedene Richtungen gehen . Benutze die Spitze deines Pinsels. Du wirst diese feinen Linien bekommen. Wenn du mit deinem Pinsel stärker drückst , wirst du mehr von Ich bin die dickeren Linien bekommen . Bäume fallen also in alle Richtungen ab. Ich kann tatsächlich zu dir zurückkommen , um dir eine gewisse Dimension zu geben. Dieser wird auf mich zurückkommen. Okay? Wir lassen das hier direkt daneben trocknen. K Trockenbürsten bedeutet, dass du das gesamte Wasser hier oben abzapfst. Also zapfen wir Wasser und unsere Bürste heraus, wir bekommen eine durstige Wir nehmen, oh, schauen wir mal, welche Farbe wirklich egal ist. Das können wir, machen wir das. Schwarz hier, k. Also werden wir es hier einreiben und es noch cremiger machen . Aber ich werde es zapfen, damit das Wasser nicht in meiner Bürste ist. Ich habe Farbe hier drin. Aber wenn ich es hier antippe, wird es sich nicht überall ausbreiten. Beim Trockenbürsten verwenden wir also den Bauch der Bürste und wir fahren einfach schnell Also, wenn du da sehen kannst, was es macht, ist, dass du überspringst Wenn du eine Bürste trocknest, überspringst du sie. Siehst du, ich dränge zu sehr. Geld, benutzen Sie den Bauch der Bürste fast hier unten von der, ich glaube, das nennt man die Rechnung. Also je weiter du hier nach oben drückst, desto mehr Farbe bekommst du raus , weil das Rosa herunterfällt. Aber wenn du den Bauch des Pinsels benutzt, wird dir das Spaß machen. Trockene Bürste. Du kannst hier unten am Baum, wo es noch feucht ist, trocken bürsten unten am Baum, wo es noch feucht ist und den Baum mit dem Gras verbinden, das ein Baum haben sollte Ich glaube, ich habe ein bisschen zu lange gewartet. Ich kann sehen, dass sie hier oben leuchten, aber nicht hier. Wenn Sie das richtig genug erwischen und grün setzen, oder? Und trockne Bürste über den Boden und du triffst auf Brown. Das Braune wird herunterkommen und sich mit dem Baum verbinden. Es sieht also so aus als ob es am Gras befestigt ist. Das ist Trockenbürsten, im Grunde genommen ist es Überspringen und du bekommst die Textur, den Schiedsrichter, dein Papier, desto besser ist der Trockenpinseleffekt, den du bekommst. Trockene Pinsel sind auf heißem Presspapier sehr, sehr schwer zu bekommen , weil es so glatt ist. Und dieses Stonehenge-Papier oder dieses cremefarbene Papier, es hat Textur, aber es ist auch eine glattere Textur Okay, lass uns rüber gehen und schmeichelhafte Farben machen. Weil ich all diese haben möchte , bevor wir in der Galaxie gießen , weil wir dieses Brett kippen werden, wenn Farben Sie können jede Farbe verwenden, die Sie möchten. Also die Milchphase, füllen Sie einfach dieses Feld aus. K. Jetzt können Sie Farben, die in zwei verschiedenen Trocknungszeiten schmeicheln , in Ihre Farbe auftragen Nehmen wir an, Sie malen eine Straße oder einen Bürgersteig oder Gebäude oder Felsen, alles, was Sie wollen Auch eine Textur. Was auch immer Ihre Trockenzeit ist, Sie können, Sie können Rosa darin verteilen Also das erste, was ich tun werde ist, wenn du deine Pinsel griffbereit hast, kannst du dir einen kleineren Pinsel besorgen. Das werde ich tun. Je größer der Pinsel , den du hast. Bei schmeichelhaften Farben gilt: Je größer die Kleckse, die du bekommst, und desto fester tippst du Lass es mich dir hier zeigen. Das ist Farbspritzer hier und ich habe einen viel zu großen Pinsel benutzt und hatte zu viel Wasser Das sind also die größeren Farbspritzer. Dies ist ein mittelgroßer Pinsel. Und dann ist dieser ein kleinerer Pinsel. Das werden wir tun. Ich nehme das, schauen wir mal. Das ist Größe zwei. Gehen wir zurück zu einer Größe von etwa sechs K. Sie nehmen einen nassen Pinsel. Und nehmen wir an, du verwendest jede Farbe, die du willst. Nehmen wir etwas Rosenrot. Nun, wenn Farbe spritzt und du Kaffee trinken willst. Kaffee, ich würde sagen Kaffee - oder Milchkonsistenz. Okay. Also schmeicheln Farben, wenn Sie malen, wenn Ihre Farbe nass ist? Oh, ich habe zu lange gewartet. Lass mich das machen. Okay. Wenn deine Farben den Dingen schmeicheln , und ich vergesse es immer, wirst du alles Wichtige abdecken wollen, damit Dingen schmeicheln , und ich vergesse es immer, wirst du alles Wichtige abdecken wollen, du nicht sehen willst, wie ich es hier oben gespritzt und in die Bäume gebracht habe Nehmen wir an, du machst etwas und du willst nicht , dass deine Spritzer überall hingehen. Tatsache, ich werde das weitergeben. Du wirst alles um dich herum vertuschen wollen . Du willst nicht. Dieses Gelb ist tatsächlich schnell getrocknet. Unsere Farbspritzer hier verteilen also keinen Dampf Wir geben sie ein. Siehst du, dass sie sich nicht ausbreiten? K. Ich verwende diese Technik, wenn ich Kies oder Sand bearbeite. Ich spritze, wenn die Farbe trocken ist. Ich nehme einfach meinen größeren Pinsel her und nehme her und noch etwas Gelb, weil das getrocknet ist. Und ich lese Peanut hier drüben und gebe dem eine weitere Ebene Wenn du ein paar Texturen möchtest, zeige ich dir Beispiele. Ich habe ein paar Blumengemälde gemacht, bei denen ich Texturen anbringen möchte, damit sie bluten und sich bewegen Also habe ich die Farbe bespritzt. Wenn die Farbe nass ist. Splattering erfordert manchmal ein wenig Übung, um es zu lernen Nochmals, ich werde hier sein und die gewünschte Farbe wählen. Sei in der Kaffeephase. Jetzt kannst du. Ich tippe es gerne auf meinen Finger. Manche Leute klopfen mit einem anderen Pinsel darauf. Je stärker du tippst, desto größer werden die Farbkleckse. Das waren also kleine Wasserhähne. Das sind größere Wasserhähne. Jetzt kannst du sehen, wie das auf die nasse Farbe getroffen ist und sie blutet und bewegt sich so wie unser absichtliches Farbbluten Es wird sich bewegen, weil es nass ist. Okay. Ich werde hier einfach konsequent sein und den Lehrer unterrichten. Also gehe ich wieder runter in die Kaffeebühne. Wenn ich auf dieser Seite welche kriege, ist das mit diesem Rot okay. Weil ich dort drüben gelesen habe. Jetzt siehst du dass ich hier oben Farbspritzer bekomme Sie sollten also sicherstellen, Ihr Haustier auf Ihrem Bild spritzt . Ich stelle immer sicher, dass es trocken ist oder sich in dem Bereich befindet, den Sie abdecken möchten Oder du lässt es trocknen und dann kannst du eine weitere Schicht auftragen. Mal sehen, wie cool das ist. Hier ist es definitiv nass bis nass und blutet. Lass uns sehen. Holen wir uns etwas Blau. So blau hier drin. Also jetzt ist das mit meinem Finger. Ich benutze nur meinen Finger. Manchmal kannst du es tun, indem du einfach mit dem Finger auf den Pinsel tippst Also hier drüben auf der trockenen Seite, lassen Sie uns etwas sagen, ich habe ein Bild gemalt, auf dem ich einen Clown gemalt habe , und ich möchte, dass es aussieht, als wäre Konfetti um ihn herum Es gibt definitiv die zwei verschiedenen Abschnitte. Nass auf trocken. Die Farbspritzer bleiben in ihrer Form Also benutze ich das oft. Ich verwende beide Texturen, also wenn ich Bäume mache, male ich sie und ich werde einige der Blätter hineinspritzen , wenn es nass oder trocken ist, und ihn nass einpinseln Ich zeige sie hier auf dem Bildschirm. Das ist also einer meiner Favoriten. Ich mache das die ganze Zeit. Dieses Bild ist wieder da, weil ich es nur gemacht habe, als ich darüber nachgedacht habe. Das sind alles Farbspritzer und erzwungene Hintergründe. Also das sind diese Teile hier oder Wassertropfen. Aber einiges davon hier unten habe ich der Nässe und dem Nässen ein Ende Und so hat es gut geblutet. Hier ist Trockenbürsten. Okay. Wir werden das in einer Minute hier erledigen. Das ist die Galaxie. Schau, ob ich noch mehr schmeichelhafte Farben habe. Okay. Das ist ein guter. Ich habe nass auf nass gemacht, wo ich es eingespritzt habe, wenn es nass war Und dann auf dieser Seite, an diesem grünen Strauch, der Stelle, die ich hier gesehen habe oder als es trocken war. Also ich hatte die Punkte, die stehen , anstatt zu bluten. Da ist etwas Farbspritzer drin, für Textur im Gras Und es gibt einige Farben, die schmeichelhaft sind. Siehst du noch einmal, ich habe es nicht vertuscht, also ist es irgendwie an Stellen geraten, das Grün, wo es nicht sollte, es nicht wollte. Aber ich habe hier einige in den Vordergrund gestellt. Farbspritzer und ich benutze es ständig. Es ist wahrscheinlich eine der wichtigsten Texturen , die ich am häufigsten verwende. Ich kann dir auch ein paar verschiedene zeigen . Aber das gibt dir die beste Idee. Also lass uns das verschieben. Lass uns ausziehen. Lass uns hier nachschauen, ich weiß, das ist trocken. Gehen wir wieder rein und nehmen den kleinsten Pinsel, den wir hier haben. Und ich zeige dir, dass du heben kannst und ein richtig gutes Baumwollpapier. Du kannst dich wie ein Bogen heben, fast bis hinunter zum Weißen Und abhängig von der Qualität Ihres Papiers hängt es davon ab, wie viel Sie tun können , bevor Sie beginnen , das Papier zu beschädigen. Jetzt weiß ich es, weil ich dieses Papier schon einmal benutzt habe. Wenn ich versuche, noch weiter zu gehen, werde ich anfangen, das Papier zu beschädigen und es wird anfangen zu brüllen. Sie können Ihnen nur zeigen, dass Sie leicht anheben können, schrubben und dann mit einem Wattebausch aus Taschentuch abheben können, was auch immer Sie haben Das ist also ein Lifting im Trockenen. Das hat sich angehoben , als es nass war. Gehen wir jetzt wieder hierher zurück. Ihre Maskierungsflüssigkeit ist trocken. Also werde ich einfach einen schnellen Spaß machen. Lass uns ein Ombre machen. Also lass uns welche nehmen. Denken Sie also daran , einen Regenschirm mitzunehmen. Wir brauchen nass auf nass. Also malen wir das zuerst mit Wasser. Sauberes Wasser. Ich bin mir ziemlich sicher, warum das Wasser sprudelt Dort nehme ich sie mit in die Tasse zwischen Kaffee und Milch, wahrscheinlich mehr Milch. Und das waschen wir einfach rüber bis lila. Okay, also wir fangen hier wieder an und kommen rein und ziehen es dann zurück. Okay, jetzt wechseln wir zu einem blauen. Also reinige deinen Pinsel. Etwas von diesem preußischen Blau, es ist wirklich ziemlich okay Also fangen wir wieder hier an, gehen hoch ins Violett und bringen es dann wieder runter. In Ordnung. Die werden, weil es nass auf nass ist, es blutet zusammen Ich bin mir nicht ganz sicher, was mit dem Blubbern los ist. Das ist echt komisch. Lass meine Tochter meine Bürste reinigen und ich hatte etwas Seife drin. Ich weiß es nicht. Okay. Jetzt kannst du hier sehen, dass sie trocken sind. Schau, wie cool das ist. Das kannst du nicht malen, selbst wenn du wolltest. All diese coolen kleinen stacheligen Texturen und Farben, Wasserfarben, Blumen sind für, Blüten sind Blüten sind Sie sind sehr unvorhersehbar , wie sie auftauchen werden. Diese kleinen bekommt man wenig oder Pickel. Je größere, härtere Wasserhähne fallen, desto größere bekommt sie Wenn du Splat malst. Mal sehen, was in diesem drin ist. Ihr seid Wassertröpfchen und ihr bewegt sie. Du kannst sie dazu bringen, sich zu bewegen und größere Blüten zu bilden. Ich mochte diese, weil sie im Hintergrund irgendwie wie Blumen aussehen im Hintergrund irgendwie wie Blumen Das macht also irgendwie Spaß. Und das hängt auch von Ihrem Papier ab, das hängt auch davon ab, wie sich Ihr Hintergrund jetzt verändert. Also das, das ist, das ist Blütengewalt, Blumenkohl, tropfendes Wasser. Jetzt ist unser Salz trocken Du willst also dein Salz nehmen und es einfach in eine Mülltonne wischen. Aber du willst das nicht tun. Du solltest es nicht abwischen, bis es zu 100% trocken ist. Denn wenn du versuchst, dein Salz abzuwischen, wenn deine Farbe nass ist, verschmierst du es einfach Also schau, wie cool das ist. Ich habe es bei Weihnachtsbäumen oder in einer Winterszene verwendet, in der ich möchte, dass es wie Frost auf den Bäumen aussieht, anstatt Farbe für Blätter zu Frost auf den Bäumen spritzen, ich habe Salz hineingeworfen, wodurch es eine wirklich coole Textur hat Sieht aus wie Eis auf den Ästen. Und die R-Gruppe, die an dieser Ecke trocken ist , ist immer noch nass. Das sehe ich. Das ist also unser Wasseralkoholabfall. Das ist immer noch nass, sodass du es trotzdem sehen kannst, cool. Das blutet zusammen , weil wir nass auf nass gemacht haben . Unsere Blätter sind hier trocken. Okay. Gehen wir zurück und machen unser Trockenbürsten. Nimm also einen deiner mittelgroßen Pinsel. Wir werden grün aufladen. Wir werden in der cremigen Phase sein. Und deine Farbe. Wenn sie Wasser abzapfen. Wo ist mein Ding hier? Und hier ein Wasserhahn. Du kannst sehen, dass es in meinem Pinsel ist. Verwenden Sie die Seite Ihres Pinsels und bürsten Sie trocken. Es braucht Übung. Wenn Sie also damit fertig sind und Sie hier zusätzliches Papier haben , dass Sie einige unserer Lektionen auf der Rückseite gemacht haben unserer Lektionen auf der Rückseite Benutze beide Seiten deines Papiers , wenn du anfängst. Benutze also den Bauch deines Pinsels und tippe einfach darauf. Hey, tippe drauf. Wenn du die Spitze benutzt, bekommst du nur Pfützen Du wirst den Schwamm nicht zum Nachschauen bekommen. Und tatsächlich, ich werde es dir hier zeigen , während ich darüber nachdenke, okay, sieh, wie cool das ist. Benutze den Bauch deines Pinsels und ziehe ihn zur Seite und du erhältst diese wirklich coolen Texturen Nun noch eine Sache, du musst das nicht tun, ich muss nur zufällig welche hier haben. Dies ist ein natürlicher Schwamm, um Ozeane zu sehen. Schwamm. Ich weiß nicht, wie es heißt. Ich weiß, dass es etwas anderes als Schwamm heißt. Aber du kannst mit dem Schwamm auch ziemlich coole Texturen kreieren . Also werde ich wieder reingehen und es so aussehen lassen, als ob ein paar Äpfel vielleicht ein Apfelbaum sein könnten. Und sieh mal, du kannst mit dem Schwammwerkzeug ein paar coole, coole Texturen bekommen. Sie können mit einem Schwamm den gleichen trockenen Pinseleffekt erzielen wie mit dem Bauch Ihres Pinsels. Siehst du das? Okay. Ich hatte das zufällig hier in meiner Schublade und habe darüber nachgedacht. Wenn Sie also einen Meeresschwamm haben, verkaufen sie ihn tatsächlich in dem Bastelladen , der zerrissen wurde Oder wenn du einen alten hast, einen alten Luffa. Ein Luffa funktioniert Eine Schlaufe ist etwas steifer. Das ist wirklich weich. Das ist also Seeschwamm. Okay, jetzt denke ich, alles hier ist trocken genug, dass wir die beiden unteren machen können 22. Gießen \ Nordlichter: Diese sind ein bisschen herausfordernd, Sie also nicht frustriert. Wenn du es beim ersten Versuch nicht verstehst, ist das okay. Es ist ziemlich knifflig. Für mein Gießexperiment hier. Das werde ich tun. Ich nehme dunklere Blau- und Schwarztöne und Gelb- und Grüntöne und vielleicht etwas Also lass uns etwas sauberes Wasser holen. Lass uns unsere Hockeybürste und unser sauberes Wasser benutzen. Und wir werden das vorerst nur malen. Ein guter Glanz hier. Keine Pfützen, nur nasses Heu. Weil wir hier mit viel Farbe arbeiten werden. Wir wollen also keine Pfützen. Okay? Und hier wird es schnell funktionieren. Also lass uns das vermischen. Und wenn du deine Farbe zuerst mischen willst, bevor wir anfangen, ist das okay. Wir werden die Konsistenz zwischen Milch und Sahne wählen. Wir werden eine Menge davon brauchen. Okay, also ich habe meine dunkle Farbe. Gehen wir wieder rein. Ich nehme Zitronengelb. Ich nehme mein hellstes Gelb, das ich habe. Wenn ich das machen und die Farben wählen würde, die dafür perfekt wären. Wäre mehr von deiner fluoreszierenden Farbe, wenn du sie hättest. Kann leiser sein. Meine Mailing-Palette hat ein paar coole. Ich nehme dieses K, dieses gelbe. Lass uns sehen. Wir werden es einfach so hineinlegen. So wie das. Okay? Jetzt werden wir hier schnell arbeiten. Weil wir das machen wollen, solange das alles noch nass ist. K Jetzt nimm, wen ich nicht hellgrün habe. Lass uns das machen. Nehmen wir Sie möchten einen fluoreszierenden und grünen Tee machen Nehmen wir also das Gelbe und das ist Viridian. Zitronengelb und viridianisch. Kannst du die Mischung dort sehen? Jetzt lege ich das einfach direkt daneben oder drüber, wo immer du willst. Und ich sehe, dass meine Farbe trocknet. Also, ähm, was okay ist. Weil du deine Sprühflasche hier hast. Okay. Und nehmen wir etwas Rosenrot und wir legen es hier rein. Okay. Wenn ich nun mit meinen leuchtenden Farben malen würde, würde ich Magenta wählen Jetzt mit meinem Preußischblau, ich will es ziemlich dunkel haben, also nehme ich das Preußischblau hier drüben und mische es mit etwas von diesem also nehme ich das Preußischblau hier drüben und mische es mit etwas Ich will mehr von einer grauen, schwarzen, blauen Farbe von Payne. Und dann werde ich das in all diesen Abschnitten hier unten malen . Ein bisschen. Entschuldigung, ich rede nicht viel. Aber du willst nur diese Abschnitte hier reinmalen, vielleicht ein paar hier drin. Okay. Jetzt nehmen wir das und fügen ein bisschen mehr von diesem Gelb hinzu. Weil du sie haben willst, wenn sie anfangen auszutrocknen, solltest du wieder reingehen und etwas mehr hineintun. Aber du solltest das Rot vom Grün fernhalten, sonst wird es braun. Also kippe ich mein Brett , dann ist die Farbe nass Es wird also dazu führen , dass sich die Farbe bewegt. Ich kann also sehen, dass du hier etwas Farbe reintun willst, wenn es gekippt ist Nimm mehr von Magenta. Ich werde es hineingießen. Es wird vom Bauch der Oberseite her hineingegossen, der Spitze Ihres Pinsels, um es hinein zu gießen. Okay. Vielleicht kippen Sie es so. Vielleicht kippe es auf. Wenn es nicht so läuft , wie du es dir leid wünschst, habe ich es aus der Kamera. Wenn es nicht läuft, schlagen Sie es einfach mit Ihrem Wasser an, dann wacht es Sicherungskopie. Lass es mich wieder runterholen. Entschuldigung, ich bin aus der Kamera und sehe, wie die zusammen laufen. At Paint läuft wirklich. Lassen Sie es uns auf diese Weise wieder hochkippen. Da haben wir's. Bring es zum Laufen. Nehmen wir noch etwas von dieser zitronengelben Farbe. Gelb und Grün. Und ich werde es einschenken und nur mit der Spitze meines Pinsels versuchen, es nicht zu kontrollieren. Versuche nicht, es zu verschmieren oder einzubürsten. Gieß es einfach von uns ein. Warum ich wirklich feuchte, wirklich feuchte Texturfarbe will. Das ist großartig. Okay, sieh mal, wir bekommen eine Linie auf der anderen Seite. Du willst das einfach ständig abwischen und es wird, es wird okay sein, wenn du eine weiße Linie bekommst, weil es sich weiter bewegt. Hier, nehmen wir noch etwas Magenta, gießen es einfach hinein Es war verrückt hier. Ich lebe in Idaho und ich lebe im Südosten von Idaho. Wir sehen hier keine Nordlichter. Und letzte Woche gab es eine große Sonneneruption. Weißt du, in den Gegenden, in denen du lebst wenn du es sehen musst, habe ich es verpasst. Ich wusste nicht einmal davon. Ich war so deprimiert, weil ich für immer die Nordlichter sehen wollte Aber meine Schwägerin, ich konnte ein paar Fotos machen. Da haben wir's. Schau, wie sich das bewegt. So cool, so hübsch. Aber die Art und Weise, wie wir das zum Laufen bringen, ist , wie wäre es, nass zu werden und einfach Patienten damit zu haben? Und lass sie sich bewegen. Das ist eine weitere Technik , die man nicht wirklich malen kann. Aber damit das noch gelber wird, um sich wirklich zu bewegen, haben wir zwei. Da haben wir's. Siehst du, das ist echt cool. Wir müssen ziemlich nass sein. Okay. Ich nehme an, das ist deine Trockenzeit. Wenn du deinen Glanz verlierst, leg dich nicht damit an, okay? Weil es einen Hintergrund und einen Blumenkohl verursachen wird. Aber wenn du ihn hast, wenn du immer noch glänzt, kannst du eine ganze Weile mit deiner Farbe arbeiten Vor allem, wenn du so 100% Baumwolle verwendest. Lass uns das aufheben. Ich will es nicht. Ich will das Grün wirklich haben. Entschuldigung, ich male vor der Kamera. Lassen Sie mich das wieder auflegen, damit Sie sehen können, was ich mache. Beim Gießen muss man sich bewegen können Also, falls ich aus der Kamera gegangen bin, entschuldige ich mich dafür Ich kann hier jemanden sehen. Ich werde matt. Also, wenn du matt wirst, tu es nicht, versuche nicht, das hier oben nachzubessern. Ich glänze immer noch. Also werde ich das nochmal rüberbringen. Bring es wieder rein. Hier. Nochmals mehr Wasser. Lass dich darauf ein. Gehen Sie in die Phase von Kaffee und Sahne über. Versuch, das Grün da rauszuholen. Ich will wirklich das Grün, ich will das Gelbe. Reinige Wasser, falls dein Gelb matschig wird. Das ist alles Matt. Ich weiß nicht, ob du sehen kannst , dass das super glänzend ist. Das glänzt nicht. Ich weiß nicht, ob ich das machen will. Da haben wir's. Das wird dazu führen, dass es sich bewegt. Du sprühst es einfach leicht. Ich möchte, dass dieses Gelb etwas auffälliger ist. Das ist cool. Ich habe da irgendwie einen Strich durch die Rechnung gemacht. Ich fange an zu gießen , weil ich in der Spitze meines Okay, jetzt lass uns kippen Lass es uns aufdrehen. Und ich renne jetzt hier runter. Ich wische das einfach mit meinem Lappen ab. Ja, das ist so cool. Okay. Wenn du an der Seite paddelst, wische es einfach mit deinem Lappen ab wische es einfach mit deinem Lappen Denn was passiert? Der Grund, warum ich das mache, ist, dass Sie einen Pinsel verwenden können dass Sie einen Pinsel verwenden können, weil Ihre Trockenzeiten unterschiedlich sind. Da haben wir's. Das liebe ich. Lass uns das trocknen lassen. Oh, das ist aufregend. Wenn du hier am Rand etwas Wasser lässt, trocknet es zu unterschiedlichen Zeiten und entsteht eine harte Linie und ein Hintergrund. Also wollen wir das nicht mehr anfassen. Lass uns das jetzt einfach trocknen lassen. Und wir müssen das Ganze komplett trocknen lassen, bevor wir das machen, weil wir es auch ein bisschen verschieben werden. Und wenn wir umziehen, es bewegen, solange es nass ist, um diese Kiste zu machen, wirst du die Fassung verlieren. Sobald das Licht so trocken ist , wirst du es sehen können. Also hier, lass mich meinen Fön holen. Wenn du einen hast, kannst du einen bekommen. Oder du bist eine Heißluftpistole, was auch immer du hast. Und ich werde das stummschalten, stummschalten und das einfach hier fahren. Schauen wir uns das jetzt an. Das ist so cool. Kannst du das sehen? Ich hoffe, du konntest das bekommen. Sieht das nicht aus wie die Nordlichter oder gehen sie da durch? Es ist so cool, so hübsch. Und das kannst du nicht mit dem Pinsel machen. Nass auf Nass und das Board bewegen. Also nehmen wir hier eine kleine Verluststelle ein. Sie können sehen, dass ich hier schon einmal hatte und meine Palette, also werde ich eine Stelle reinigen. Wenn Sie einen weißen, sauberen Fleck haben, ist das großartig. Wenn du es reinigen musst. Machen wir weiter und machen das. Los geht's. Das ist besser. Das ist eher weiß. Okay. Wir werden das ziemlich wässrig machen Nochmals, wir werden behandeln, dass ich das benutzt habe, also möchte ich nicht, dass ich beim Malen keinen nassen Lappen darüber legen möchte. Also werde ich alles abdecken , was ich nicht will. Und dann machen wir ein paar Sterne. Und wir tippen einfach darauf und versuchen, es in den dunklen Bereichen für deinen Himmel runterzubekommen. Das sind deine Sterne. Meine Großmutter. Lass mich dir einen anderen Weg zeigen. Sie können sie hier antippen. Hey, bist du, wenn du Maya hast, alle zufällig hier, weil ich sie heute früh benutzt habe . Wenn Sie eine Lüfterbürste haben, können Sie Ihre Lüfterbürste nehmen und sie auch dort hineinlegen. Und du kannst deinen Fächerpinsel umdrehen. Wenn du es jetzt zu oft machst, wird es richtig klumpig Es gibt wirklich coole Sterne. Cool. Kannst du das sehen? Sieht immer noch glänzend aus, aber ich mag es, wenn meine neuen Lichter hier ziemlich hell sind. Also unsere Nordlichter. Wenn du das nehmen und ein Bild daraus machen willst, könntest du hier eine schwarze Linie hineinziehen. Lass uns das einfach ganz schnell machen. Ich nehme die schwarzen kleinen Absätze. Tun Sie das nicht, es sei denn, Ihre Farben sind trocken. Jetzt nehmen wir dickere Farbe. Anstatt nur die Spitze meines Pinsels zu benutzen , können Sie eine Rolle in Ihrer Farbe spielen. Ich habe da einen wirklich guten Tipp bekommen. Je höher du auf der Pinselspitze bleibst, desto feiner kannst du malen Ich tippe nur hin und her und mache ein paar Pinien mache ein paar Es ist also einfach etwas , das du tun kannst. Siehst du die Bäume? Ich werde nicht viele davon malen weil das vielleicht ein großes Bild ist. Nun, ihre Babybäume. Wir waren hier oben auf einem Hügel und das ist Toleranz. Bring die Verstärkung mit. Ich habe gemalt. Ich kann es dir zeigen. Ich stelle sie hier auf den Bildschirm. Ich habe einige Galaxien oder Nordlichter mit Wasser über einem See gemacht . Ich habe einige mit Schnee gemacht, eins mit dem Weihnachtsmann und einem Schlitten Ich kann ein paar davon aufhängen. Lass mich, die gehen in der Ferne los. Okay. Das kann man sehr gut sehen. Stell ein paar Bäume da runter und lass es drüben aussehen wie ein Wald, über den Nordlichtern. Cool 23. Heben \ Galaxy Lifting: Okay, jetzt lass uns zu meinem Favoriten übergehen. Bist du bereit? Okay, dieser hier, du musst dich bewegen und schnell arbeiten. K, ich hatte viele Schüler, die mit diesem Problem zu kämpfen hatten, weil sie nicht schnell genug gearbeitet haben. Aquarell trocknet schnell. Sie sollten also sicherstellen, dass Sie Ihre Farben vorher gemischt haben . Also werde ich wieder Schwarz verwenden. Nimm etwas von dem preußischen Blau , denn das wird mein Äußeres sein Okay, ich werde dir das Bild hier noch einmal zeigen , damit du eine Vorstellung davon hast, was wir machen. Also werde ich Lila verwenden, ich werde das Viridiangrün verwenden Und ich werde Schwarz und Blau verwenden und das zu einer wirklich dunklen Himmelsfarbe mischen . So wie wir es hier mit den Nordlichtern gemacht haben. Es wird ein blaues Schwarz sein. Auch hier wird es nass und nass sein, also werden wir schnell handeln. Und lass mich mein Blau und Violett hier holen. Ich werde hier ein bisschen Blau verwenden und ich werde etwas Lila verwenden. Also wollen wir die hier nass haben. Da ist also mein Purpur. Ich habe hier eine gute Pfütze durcheinander. Ich habe mein Schwarz. Nun, das ist eher wie ein Payne's Grey. Ich nehme das zurück und lege es hier hin. Also kann ich das Blaue da haben. Wir gehen. Sieh dir das preußische Blau an. Du hast kein Preußischblau. Sie können Aquamarin verwenden. Benutzen Sie das Aqua Marina-Grundstück. Und ich liebe es, weil es granuliert. Das würde eigentlich sehr hübsch aussehen. Wenn ich echtes Magenta hätte. Ich würde es auch hier verwenden. Du kannst etwas von dem Lila und Rosa hier zusammen mischen , wenn du willst. In Ordnung. Sind wir bereit? Wir haben unsere Farben durcheinander gebracht. Nehmen wir das sauberste Wasser, das wir haben. Es ist gelb, aber das ist okay, weil wir es übermalen werden. Wenn du hier etwas gelbe Farbe hast und sie nicht ganz weiß ist, ist das okay. Auch hier werden wir das in nassen, nicht in Pfützen malen. Wir wollen nur einen guten Glanz und Glanz. Wenn du dein Board in die Hand nehmen und nach deinem Gaumen oder deinem Pad oder was auch immer du benutzt, suchen Ähm, wir wollen sichergehen, dass wir die gesamte Oberfläche abgedeckt haben. Gutes Hin und Her darüber. Aber keine Pfützen. Okay. Nass, schön glänzend, aber keine Pfützen. Okay, los geht's. Schauen wir uns jetzt ganz schnell um. Ich werde es hier als Referenz angeben, um es mir anzusehen. Okay, also wenn ich diese dunkle Farbe zuerst auftrage, werde ich sie hier nass machen. Okay, los geht's. Also legen wir das hier in die Ecke. Richtig. Und wenn es grau wird, ja. Und es ist nicht so dunkel wie du willst. Geh einfach wieder rein und hol Sahne, Butter und leg das ins Wasser. Das gibt dir deine schöne, dickere Farbe. Also ich will mehr Blau auf dieser Seite. Stell das einfach da rein. Okay. wir loslegen, werden wir das ein wenig verschieben. Okay, schnappen wir uns etwas von dem Blau. Schmeiß es hier rein. Wirf es rein. Merk dir das Blau und wirf es rein. Leg es zurück in dein Schwarz. Das ist okay. In Ordnung. Schnapp dir etwas Schrott, etwas Lila. Das Violett ist zurück über dem blauen K. Ich werde auch hier Grün verwenden. Lege nur nicht das Violett neben das Grün. Denn wenn du Lila neben das Grün setzt, bekommst du eine eklige braune Farbe Also werde ich mir etwas Viridiangrün holen. Oder wenn Sie ein helles Grün haben, funktioniert das auch. Aber ich mag diese viridianische grüne Farbe, wenn ich meine Milchstraße mache , tippe sie nicht in Wenn du, wenn du es hier wieder schwarze Zahlen schreiben willst , ist das auch okay. Leg es nur nicht auf das Lila. Okay? Ordnung, wir können also sehen, dass wir ein wirklich gutes Team haben und das In Ordnung, wir können also sehen, dass wir ein wirklich gutes Team haben und das toll findet, oder? Kannst du das sehen? Alles glänzend? Also nehmen wir unsere Reinigungsbürste und heben, heben den Abschnitt heraus. Okay. Hier drüben ist es ein durstiger Pinsel, aber in diesem speziellen Bild haben wir etwas mehr Wasser drin Und wenn du siehst, weil ich das Wasser da drin habe, drückt es irgendwie in diese Es gibt ihm diesen schnell aussehenden Nagel. Sie können es nur drehen und kippen. Das wird dazu führen, dass das Rosa abläuft. Und das wollen wir. Wir wollen, dass das auch läuft und wieder in dieses Zentrum zurückkehrt. Aber vielleicht hat deine Galaxie hier draußen eine kleine seitliche Beule. Manchmal gehen Galaxien aus. Weißt du, du kannst es kippen. Ich habe es hier wieder von der Kamera bekommen. Nur K9. Du kannst wieder reingehen und etwas mehr Farbe reinbringen. Ich hole mir etwas Lila weil ich irgendwie etwas von meinem Lila verloren Also werde ich es einfach wieder hier reinlegen. Jetzt sehen Galaxien komisch schnörkelig aus. Hier werden wir in dieser Phase diesen kringeligen Blick bekommen und ihn auswaschen Ich werde mir etwas von dem Viridiangrün schnappen. Ich lege das da rein. Oh, das ist hübsch, ich liebe es, es in Galaxy-Gemälden zu machen. Einige meiner Favoriten. Okay. Jetzt machen wir das Heben und Gießen. Ich gebe einfach ein Trinkgeld und lasse sie laufen. Nimm ein bisschen. Nicht viel von dem Weiß, das wir gesehen haben, hatte hier drüben in unserer Palette, diese, diese Waschung. Und ich werde es einfach durch die Mitte reiben. Gouache wird mit einer Farbe auf Kreidebasis hergestellt. Es wird ihm also diesen verschwommenen Look geben. Lass es uns hier ablegen. Du bekommst also irgendwie, du bekommst den Look mit. Das ist cool. Du bekommst den Look mit dem Lifting. Du wirst auch die wirklich coolen Fotos bekommen , die du mit Wash machen kannst. In Ordnung. Das sieht toll aus. Ich werde das wieder weglegen und noch etwas kippen, weil ich möchte , dass es wirklich aussieht, fast wie neblig Ich nehme meine kleineren Pinsel, ich nehme mehr von diesem Viridian, diesem leuchtenden Grün Ich gieße es hinein, klopfe es einfach hinein und schneide es in Kringel ab. Siehst du das? Ich muss es mit dem machen, an den ich mich erinnere, als ich das noch ein bisschen herumkippe. Bring es in Bewegung. Spaß. Dieses Bild hat mir sehr gut gefallen. Diese Technik. Nochmals, ich werde ein bisschen heben. Schau es neblig an. Vielleicht ein bisschen mehr Wäsche. Leg das hier hin, damit du sehen kannst, nimm noch etwas davon, wasche es und reibe es durch die Mitte dort. In Ordnung. Ich hole mir ein bisschen Lauf hier rein. Also, wenn du rennst, reibe dir einfach dein Oh, schieß. Okay. Oh, das sieht so cool aus. Kannst du das sehen? Ich hoffe, deiner ist genauso cool geworden wie meiner. Kay? Ich will, dass du mit deinem Fön draufhaust. Föhnen Sie das aus und was setzen wir dann Neil ein? Das nehme ich zurück. Ich hole meinen kleinsten Pinsel her. Weil ich möchte, dass einige dieser Sterne so aussehen wie dort. Ich glänze immer noch. Also nehme ich einfach ein bisschen von der Gouache und gehe einfach auf, meine Vögel wachen Es wird langsam Morgen. Sie müssen da drüben etwas Morgendämmerung bekommen. Es ist früh hier. Ich schlafe nicht gut, also stehe ich auf und male. Also, wenn sie anfangen zu kreischen, wisse einfach, dass es Morgen wird Ich glaube, meine Tochter war vor einer Minute hier und hat mit mir gesprochen. In Ordnung. Also haben wir ein paar Tropfen hinzugefügt . Jetzt ist das nass auf nass, spritzt. Tatsache, vielleicht, los geht's. Vielleicht treffe ich ein paar. Sie werden auslaufen und was das bewirken wird, ich lasse sie aussehen, als wären sie wieder im Hintergrund. Okay. Wenn du hinstellst, wenn du so in den Himmel spritzt, und lass uns sehen, ob ich es zum Leuchten bringen kann Es wird so aussehen, als ob sie weiter in der Ferne sind und dass sie in der Ferne stärker leuchten Okay? Eine Sache, die ich gerne mache und das ist etwas, das du nicht tun musst, weil nicht jeder sie hat. Aber das habe ich. Wohingegen es draußen ist. Falls Sie glitzernde Farbe haben, ich habe zufällig ein Set mit Kreidefarben, das gerade Also werde ich ein bisschen Gold fallen lassen. Kannst du da drin sehen? Es wird ein bisschen sinken. Lass es aussehen, als würde dort eine Goldader hindurchgehen. Ich mache das dort, wo meine Farbe noch glänzt. Weil ich sehen kann, dass dieser Mittelteil trocken ist. Es ist kartografiert. Also ich will das Goldene nicht wirklich anfassen, sie werden nur ein paar goldene Sterne darauf setzen. Also überall, wo du noch Shiny bist. Guten Morgen, kleine Sittiche, kleine Buggys. Das wird sich dort ausbreiten. Also, wenn du Gold hast, ist das okay. Du kannst etwas Gold hineinlegen, wenn du es nicht tust. Das ist auch okay. Es macht nur ein bisschen mehr Spaß. Okay, cool. Lass uns die weglegen. Ich habe ein paar verschiedene Sets. Meine Mailingsets haben Glitzerfarbe und dann habe ich einige Gen-Castel-Sets , die sie goldfarben haben. Das sieht also so cool aus. Ordnung, lassen wir das trocknen und schmeicheln wir es mit etwas weißer Gouache, wenn es trocken ist, und wir sind fertig es mit etwas weißer Gouache wenn es trocken ist, und wir sind Das ist jetzt alles trocken, ich habe hier etwas Gouache, die dick war Was wir also tun können, ist , daraus eine Sternschnuppe zu machen. Nicht alle Hoffnungen sind verloren. Okay, nehmen wir unseren nassen Pinsel und geben ihn in die Gouache Wenn Sie einen Fächerpinsel haben, können Sie ihn verwenden. Lass uns abdecken Lass uns vertuschen, wo wir kein Weiß wollen. Und wir werden unsere Sterne wieder in die dunklen Bereiche legen. Sieht aus, als bräuchte ich ein bisschen mehr Gouache. Ich bin da. Jetzt. Wenn du nur Weiß hast, ist das okay. kannst du benutzen, um, ähm, es wird einfach nicht so weiß sein. Aquarell ist transparent, obwohl es im Vergleich zu meiner weißen Gouache eine undurchsichtige Farbe ist zu meiner weißen Es ist eine ziemlich transparente Farbe. Ich mache mir keine Sorgen wegen dem Gelb hier drüben, wenn ich sehe, dass das Spritzer war Also setzen wir unsere weißen Sterne ein, einige dieser größeren Sterne, Sie können größere Sterne hineinlegen. Also gehen wir etwas in die Tiefe. Die kleinen Sterne sehen aus, als wären sie weiter weg. Jetzt können wir ein paar größere Sterne hineinlegen. Sie sind uns näher, das gibt uns eine gewisse Tiefe für das Gemälde. Dieser hier ist verschmiert. Ich lasse es einfach so aussehen, als wäre er eine Sternschnuppe. Hier drüben sind ein paar Strenge näher dran. Sicher. Wir malen ihnen einen Kreis. Bei Yankee Brush habe ich keinen wirklichen Grund, warum ich ihn in der Maskierungsflüssigkeit verwende , weil er seinen Nullpunkt und seine Spitze verloren hat Ich habe die Kinder zu oft benutzen lassen und sie sind ziemlich hart mit meinen Pinseln und reiben sie wirklich hart, sodass es irgendwie die Spitze verloren hat Okay. Da sind ein paar Kreise drin. Du könntest da ein kleines Sternbild malen. Das wäre ziemlich cool. Ordnung, lassen Sie uns das hochheben und dann nehmen wir unseren Aufzug und schauen uns das an Das sieht ziemlich cool aus. In Ordnung. Jetzt kannst du den Unterschied zwischen den Nordlichtern sehen zwischen den Nordlichtern wo wir es hineingegossen und es wirklich bewegt haben. Wir haben hier geschüttet, aber wir haben auch angehoben, wir haben es herausgehoben und dann haben wir Guassian hingestellt, wodurch es ausgefischt ist Das sind also einige meiner Lieblingsgalaxien, die ich gemacht habe. Also diese beiden hier, so viel Spaß. macht Spaß, sie immer wieder zu üben . Da ist einer. Mehr lila. Dieser hier. Ich habe hier unten mehr Grün und die Milchstraße gemacht. Ich habe keine Sterne hineingelegt. Tatsächlich ist dies der allererste, den ich je unterrichtet habe. Es ist irgendwie nur das Heben im Vergleich zum Gießen Die machen also viel Spaß. Gehen wir nach vorne und gehen rein und nehmen das Band ab. Und dann kannst du diese schönen, knackigen Kanten haben. Das Washi Tape kann also, wenn du es schräg ziehst, wenn du es schräg ziehst, richtig langsam gehen nicht zerreißen Je nachdem , welches Papier Sie verwenden, haben Sie mehr Glück, wenn Sie Ihr Papier Also lass uns echt cool sein. Das sieht sehr hübsch aus, sehr cool. Jetzt lass uns ganz schnell gehen, das nicht ausziehen und dann sind wir fertig. Wenn Sie also keinen Radiergummi haben, schauen Sie, Sie können es mit Ihrem Finger tun Kommt einfach mit deinem Finger hoch. Und der Radiergummi ist einfach so praktisch. Ich weiß, was ich vergessen habe zu tun. Okay. Also möchte ich es dir hier zeigen. Ich mache es ganz schnell und dann auf einem kleinen Stück, denn ich habe welche hier, verdammt Ich wollte dir zeigen, wie es gewachsen ist. Das werde ich tun. hast du schon einmal ein Osterei gemacht Als Kind hast du schon einmal ein Osterei gemacht und einen weißen Buntstift benutzt Irgendwie das Gleiche, aber wir haben unseren Leerraum gespart Maskierflüssigkeit ist also wirklich gut, um Leerraum zu sparen Schau dir jetzt an, wie ich mit diesem Smiley-Gesicht einen Kick bekommen habe. Überall, wo Sie GFS haben oder verpasst haben. Siehst du, ich habe da ein paar Stellen durch die Maskierungsflüssigkeit hinunterläuft Ich muss irgendwie vorsichtig sein. Siehst du, ich habe da keine wirklich saubere Kante bekommen. Manchmal muss man sehr vorsichtig sein. Und benutze einen Pinsel mit guter Spitze, keinen guten. Ein alter Pinsel, mit dem Sie auch eine gute Spitze erzielen können , wenn Sie dort eine scharfe Linie haben möchten Diese sind also so genannte. Lass es mich dir ganz schnell zeigen. Auf der Rückseite. Ich bin eines dieser Blätter Papier. Lass uns diesen benutzen. Okay. Ich werde das einfach über das Cover drehen , damit ich das, was wir gerade gemacht haben, nicht ruiniere. Auch dies ist Stonehenge, Aqua kalt gepresst. Das ist kein Oh, ja, es ist eine Kaltpresse aus 100% Baumwolle, also hat es Textur. Unser Wachsstäbchen ist ganz schnell. Wenn du Wellen machen willst oder etwas Wasser sparen willst, benutze ich es wie am Rand des Strandes, wo ich Wasser gegen Sand mache , nimm es und du gehst da rüber. Nun, wenn du es mit Lass uns hier ein bisschen den Strand nehmen. Lass es uns auf den Boden legen. Du kannst genau hier sehen, es wird auf den Wachsstreifen treffen. Wo auch immer ich gerade diesen Wachsstab bemalt und er lässt dich da nicht hinübergehen. Okay. Nehmen wir ein Blau, das etwas Schwarz enthält, also wird es nicht wahr sein. Also ich gebe dir nur eine Vorstellung davon, was das bewirkt. Lassen Sie uns hier etwas von dieser Farbe nehmen. Okay? Das ist also unser Strand. Siehst du da. Es ist wirklich cool, Leerraum zu sparen. Es passt hervorragend zu Wellen, es passt zu allem, wo Sie ein bisschen funkeln möchten Die Sache mit dem Wachsstreifen , vor der du vorsichtig sein musst , ist, dass du es nicht tust, nicht leugnest. Schlag es mit einem Fön, weil Wachs schmilzt, oder? Also pass einfach auf, dass wir es nicht mit einem Fön erwischen. Wenn du Wachs verwendest, musst du nur Geduld haben und es von selbst trocknen lassen. Jedenfalls. Ich wollte es nur. Das ist eine weitere Möglichkeit, unseren Leerraum zu sparen. Und wo auch immer, wenn ich sehe, wie das ist, weiß ich nicht, ob Sie sehen können, wo das ist. Es sammelt sich, nachdem die Farbe getrocknet ist. Du kannst das abwischen und du kannst die Pfützen abwischen. Das spart also den Leerraum mit einem Wachsstreifen. Das hat mir sehr viel Spaß gemacht und ich wünsche Ihnen einen schönen Tag. Ich freue mich darauf, dass wir jetzt unsere Grundlagen kennen. In der Lage zu sein, sofort loszulegen und ein paar wirklich schöne Bilder zu malen. Ich habe ein paar lustige Dinge für unseren zukünftigen Unterricht vorbereitet. Vielen Dank, dass du deine Zeit mit mir verbracht hast. Es bedeutet sehr viel. Ich weiß, dass es hier so viele Lehrer gibt, aus denen du wählen kannst und sie sind alle fabelhaft. Ich schätze es, dass du dir deine Zeit nimmst, deine wertvolle Zeit und sie mit mir verbringst. Ich freue mich darauf, Sie in zukünftigen Kursen zu sehen und Sie haben einen schönen Tag. 25. Danke, dass du dich mir in meinem ersten SkillShare-Kurs angeschlossen hast: Nun, wir haben es bis zum Ende des Unterrichts geschafft. Vielen Dank, dass du mich bei diesem Abenteuer mit Aquarell-Basics begleitet Ich hoffe, Sie fanden die Informationen und Projekte unterhaltsam und informativ. Mein Ziel bei der Entwicklung dieses Kurses war es, Ihnen die grundlegenden Bausteine zu vermitteln die grundlegenden Bausteine , die Ihnen bei Ihrer Aquarellmalerei helfen So können Sie sich auf Ihre künstlerischen Fähigkeiten verlassen. Wenn du gerade erst mit Wasserfarben anfängst, verstehe ich, wie überwältigend das sein kann Deshalb wollte ich diesen Kurs umfassend und zugänglich machen diesen Kurs umfassend und zugänglich Und ich hoffe, es konnte dir helfen. Ich ermutige Sie, Ihre Malprojekte im Abschnitt „ Malen“ unten zu teilen . Und ich würde Ihnen gerne Feedback und Antworten auf Ihre Fragen geben. Wenn du einen Moment Zeit hast, bewerte und bewerte bitte meinen Kurs. Ihr Feedback wird mir helfen, zukünftige Kurse zu verbessern , und ich freue mich über alle Gedanken , die Sie uns mitteilen möchten. Ich liebe es, Ihre Bewertungen sowie Skillshare zu lesen. Vielen Dank, dass Sie Ihre Zeit in diesen Kurs investiert haben. Aquarellmalerei ist eine wundervolle Reise und ich freue mich darauf, sie mit Ihnen weiter zu erkunden Wir sehen uns in der Zukunft.