Große Himmel in Soft Pastel malen

1. Willkommen: Hallo zusammen. Ich bin Jay Johnson. Willkommen heute in meinem Studio. In diesem Kurs werde ich dir zeigen, wie man große Himmelsszenen wie diese in zartem Pastell malt. Wir werden den Kurs mit einer Studie auf einem kleinen Stück Kratzpapier beginnen einem kleinen Stück Kratzpapier nur um ein Gefühl für die Dinge zu bekommen. Und dann werden wir zu einem größeren Format von acht mal acht übergehen, wie hier mit weichem Pastell auf mattem Pastellpapier. Große Himmel sind eine Faszination für mich. Ich liebe es, den Himmel groß und den Vordergrund- und Horizontbereich dort unten sehr klein und impressionistisch und abstrakt zu malen den Vordergrund- und Horizontbereich dort unten sehr klein und impressionistisch und abstrakt Aber ich möchte, dass die Wolken superweich und sehr realistisch und sehr kraftvoll sind und im Grunde den Mittelpunkt der Aufmerksamkeit erregen. Und genau das tun diese. Das Beste ist, dass Sie nicht einmal ein Referenzfoto benötigen. Diese Wolken malen sich selbst , sie entwickeln sich einfach Und das werde ich dir in diesem Kurs zeigen. Du wählst einige Farben aus, du legst deine Wolken an, wo du sie haben möchtest, und dann gehst du von da aus und sie nehmen ein Eigenleben an. Es macht viel Spaß, das zu tun. Ich habe noch kein schlechtes geschaffen, seit ich angefangen habe, diese zu machen. Denn sobald ich die Wolken die Oberhand gewinnen und sich entwickeln ließ , passte einfach alles zusammen. Es ist ein Gefühl von Freiheit, es macht einfach Spaß. Und du könntest jede Größe machen, die du willst, von groß über klein bis supergroß. Ich werde dir in diesem Kurs all meine kleinen Geheimnisse erzählen , meine kleinen geheimen Werkzeuge, meine Favoriten, die ich benutze, und wie ich sie benutze. Am Ende des Kurses werde ich dir sogar einen kleinen Tipp geben, wo du wirklich tolle Rahmen herbekommst. Ich hoffe, dir wird der Kurs gefallen. Viel Spaß und kreiere dir dein eigenes Lieblingsgemälde mit dem großen Himmel. Danke, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich freue mich darauf zu sehen, was Sie kreieren. 2. Kursprojekt: Hallo zusammen. Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen wunderschöne große Himmelsbilder in zartem Pastell zu malen. Ihr Klassenprojekt für den Kurs besteht darin, eine Studie wie das kleinere Stück auf der linken Seite zu erstellen, das etwa vier mal 5 Zoll groß ist , auf einem Stück Altpapier, nur um zu üben Und um dann ein größeres zu erstellen, das acht mal acht groß ist, müssen Sie, nachdem Sie ein Gefühl dafür bekommen haben, wie alles funktioniert, nachdem Sie ein Gefühl dafür bekommen haben, wie alles funktioniert, weiche Pastellkreide auf mattem Pastellpapier verwenden Ich habe Ihnen in den Unterrichtsmaterialien eine Materialliste zur Verfügung gestellt Unterrichtsmaterialien eine Materialliste zur Bitte laden Sie das herunter, bevor Sie beginnen, damit Sie das bekommen, was Sie benötigen. Falls du es noch nicht hast. Ich kann es kaum erwarten, den Himmel zu sehen , den ihr euch ausgedacht habt Nochmals vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind. 3. Pastel-Zubehör: Hallo alle zusammen. Bevor ich anfange, über Vorräte zu sprechen , wollte ich Ihnen nur einige meiner großen Himmelsbilder zeigen . Mal sehen, ob du das sehen kannst. Ich versuche, mich von dem Video fernzuhalten , damit Sie die Kunst sehen können. Das ist ein echter Sturmhimmel. Das habe ich auf einem Stück grauem Pastellpapier gemacht. Das war nur ein Stück Papier und dieses ist außergewöhnlich gut geworden Ich habe es hier in meinem Studio an dieser kleinen Klammer aufgehängt , in der Hoffnung, dass ich irgendwann einen Rahmen dafür bekomme Aber ich arbeite gerne in den kleinen Größen bis hin zu den großen Größen, das ist ein stürmischer Himmel Erstens, hier ist wieder ein stürmischer Himmel. Lass uns hier nachsehen. Wir versuchen zu behalten, dass wir es sehen können. Dieser ist ein dunkler, stürmischer Himmel mit ziemlich viel Farbe. Ich mag die orangen Farben, wie ein Sonnenuntergang nach einem Sturm Das ist acht mal acht in Pastellfarben und es ist in Mattweiß 12 eingerahmt. Ich habe die, ich habe die Matten online bestellt. Ich kann mich nicht an den Namen der Firma erinnern, aber ich habe es online bestellt und ich stelle die Teile speziell für diese Matten her. Ich habe die Matte mit einer Öffnung von acht mal acht und die Matte mit einer Größe von 12 mal 12 anfertigen lassen. Es wird also einfach in einen 12 x 12-Rahmen gelegt, sie hier zuweisen, und dann wird die Rückseite auf die Rückseite aufgetragen , um das Ganze schön fertig zu stellen. Dann ist hier noch eine, die ich gerade fertiggestellt habe. Ich habe diese durchsichtigen Beutel hineingepackt. Ich habe sie von Clear Bags.com bekommen. Ich habe sie dort schon einmal bekommen, aber ich habe diese Beutel auch direkt von dort bekommen , wo ich die Matten bekommen habe Ich muss den Namen dafür finden und ihn in das PDF einfügen Das wird alle Materialien, die ich verwende, mit Links auflisten . Wie dem auch sei, ich liebe es, diese Szenen hier zu drehen. Das sind Ozeane, die ich am liebsten mag, weil es mein liebster Ort auf der Welt ist. Das habe ich gerade beendet. Ich dachte, naja, das sieht wirklich nett aus. Ich würde gerne so etwas machen, aber in dem quadratischen Format dachte ich, das könnte eine gute Lektion für diesen Kurs sein. So sehen die fertigen Stücke aus. Ich unterschreibe und datiere sie, benenne sie und schreibe den Namen auf die Vorderseite. Deshalb habe ich gerade damit angefangen. Ich unterschreibe nicht gerne auf dem eigentlichen Pastell, weil ich finde, dass es den malerischen Teil davon ablenkt , eine große Signatur da oben zu haben. Ich unterschreibe auf der Rückseite des Originalpastells. Wenn es jemand bekommt und es aus dieser Matte herausnehmen und in etwas anderes legen möchte , er immer noch das Originalbild signiert. Aber lassen Sie uns jetzt über die Materialien sprechen , mit denen ich diese hergestellt habe. Ich werde sie hier auf meiner Staffelei hinter mir aufstellen. Wenn es um Vorräte geht, können Sie verwenden, was Sie wollen Sie können Pastellpapier jeder beliebigen Marke verwenden, welche Pastelle Sie möchten Aber Sie werden wahrscheinlich nicht genau die gleichen Mischergebnisse erzielen wie ich, es sei denn, Sie verwenden genau das, was ich verwende Möglicherweise erhalten Sie Ergebnisse, die für Sie in Ordnung sind. Aber ich habe Leute dazu gebracht, billigere, billigere Pastelle zu kaufen und dann darüber zu reden , dass sie sich nicht mischen lassen wie meine Nun, das hat viel mit dem Papier zu tun, das Sie verwenden, und der Art der Pastelle Ich werde dir sagen, was ich verwende, und dann kannst du mir bei dieser Seelandschaftsmalerei zusehen Ich werde es in Größe acht mal acht machen. Sie können anhand Ihres Budgets entscheiden und entscheiden, welche Geschäfte Sie in Ihrer Nähe haben oder wo Sie bestellen können, ob Sie verschiedene Artikel kaufen möchten oder nicht. Aber ich lasse dich nur im Voraus wissen, ob du zu diesem Artikel gehst, der online bei Blick bestellt wurde, zu dem ich die Links in dem PDF habe, das ich mit dem Kurs zur Verfügung stelle, weil es das hier vor Ort nicht gibt. Was sie hier vor Ort haben, ist Hobby Lobby. Und ich liebe Hobby Lobby, aber das Pastellpapier, das ich bei Hobby Lobby gekauft habe, ist zwar schönes Papier, es lässt sich nicht annähernd so gut mischen wenn es darum geht, den Himmel so verschmelzen zu lassen Ich lasse dich das nur im Voraus wissen. Wenn Sie anderes Papier und verschiedene Arten von weichen Pastellfarben verwenden , erhalten Sie möglicherweise unterschiedliche Ergebnisse Aber hey, es geht nur darum, Spaß und den Prozess und einfach etwas Cooles zu kreieren, auf das du stolz bist Lass mich das hinter mir lassen. Ich habe es bereits erwähnt. Das hat Matt weitergegeben. Das dunkle, stürmische Spiel , ich habe einfach durchgehalten. Das wurde auf einer dunkelgrauen Pastellmatte gemacht. Nachdem ich die verschiedenen Farben ausprobiert habe, verwende ich lieber Weiß. So wie dieser. Das ist weiß. Ich habe angefangen alle meine Pastellmatten in Weiß zu bestellen. Es wird in solchen Pads geliefert. Es ist in größeren Pads als diesem erhältlich. Und es wird in sehr großen Laken geliefert. Sie können mit den großen Blättern größere Stücke herstellen oder sie abschneiden, um mehrere kleinere Teile zu erhalten. Ich finde, dass die Pads für die kleinen Stücke ich mache, relativ einfach zu handhaben sind. Sie sind einfach zu verstauen. Die größeren Laken sind für mich schwieriger aufzubewahren. Die sind in einem anderen Raum drüben , weil hier einfach kein Platz für sie ist . Sie sind ziemlich groß. Aber ich musste ein paar große Blätter besorgen um größere Werke zu machen, was ich für einige Orte tun werde , an denen ich meine Kunst haben werde und ich möchte, dass ein paar große Stücke entstehen. Acht mal acht, das ist 9,5 mal 12. Aus diesem Block kriege ich locker acht mal acht raus. Das ist der, den ich für diesen Kurs verwenden werde. Lassen Sie uns nun über die Pastellmarken sprechen, die ich wirklich mag. Lass uns sehen, ob du es sehen kannst. Unissionen. Das ist ein voller Stock Ich habe halbe Sticks und volle Sticks von dieser Firma gekauft oder bei Blick , wo ich alles kaufe. Ich habe halbe Stäbchen und volle Stäbchen von Unisons gekauft. Ich liebe Unisons. Sie sind cremig, sie lassen sich gut mischen. Die Farben sind lebendig. Das ist eine Marke, und ich habe viele Gemeinsamkeiten. Dann schau in dieser kleinen Schüssel, ob du das sehen kannst Ich habe zwei andere Marken. Ich glaube, das ist einer von Jack Richardson und das ist eine Senilia Ich mag diese beiden Marken auch. Ich habe ein paar andere Marken ausprobiert, ich würde nicht sagen, dass ich sie nicht mochte, aber für weiche Pastellfarben sind dies meine drei Lieblingsmarken Ich habe zunächst das Senellie Paris-Set gekauft, das aus halben Sticks besteht und das Ihnen eine große Auswahl an Farben bietet, mit denen Sie arbeiten Dann habe ich etwas Jack Richardson und ein paar Unisons gekauft, nur um zu sehen, wie Und die gefallen mir auch. Tatsächlich mag ich die Unisons wahrscheinlich am besten. Die Jack Richardsons sind auch sehr nett. Aber die Unisono scheint größere Stäbchen zu haben, Ich weiß nicht, vielleicht hat Jack Richardson volle Sticks dazu, aber ich habe nur die kleinen Stäbchen bestellt Da sind sie, ungefähr hier ist die Größe anders, wo bin ich Da, lass das ganz stehen, damit du es sehen kannst. In Ordnung, sieh dir den Größenunterschied an. Und ich glaube, ein halber Stock, das ist ein voller Stock, aber der Schlüssel ist, dass es weiche Pastellfarben sind Ich verwende sehr selten harte Pastelle, aber ich habe einige Pastellstifte, und gelegentlich, wenn ich eine feine Linie oder etwas Detailarbeit machen muss , wenn ich ein wirklich kleines Stück mache, verwende ich vielleicht Aber dafür werde ich in diesem Stück keine Pastellstifte verwenden Pastellstifte Es gibt noch einen, den kannst du nicht sehen. Das ist ein abgenutztes Stück Weiß. Dieses Weiß ist von einer Firma namens Art Spectrum , eine andere Marke, die ich verwende und die auf der Liste im PDF steht. Art Spectrum hat wirklich außergewöhnliche Weißtöne. Sie sind härter, aber sie gut mischen und hinterlassen ein wirklich kräftiges Weiß Und sie sind wirklich gut für Ihre Wolken-Highlights und Kanten und Ihren letzten Schliff Ich mag diese sehr und sie haben verschiedene Weißtöne Wie ein Weiß mit einem Rosaton, mit einem Goldton, Grüntönen, Blautönen. Ich mag die warmen Weißtöne. Ich verwende auch kaltes Weiß, aber warme Weißtöne sind Ich habe jetzt viele dieser Regs, diese Regs. Du kannst verstehen, dass sie nicht so aussehen sollen Das hier ist nass und ich wische mir ständig die Hände damit ab, während ich arbeite. Und dann trockne ich sie auf einer sauberen, die auch dreckig, aber trocken ist. Ein weißer. Das sind T-Shirt-Lappen. Und du könntest ein altes T-Shirt nehmen, es zerreißen, wenn du willst, oder du kannst einfach in deinen Baumarkt gehen. Sie haben Tüten voller Lumpen und es ist im Grunde altes T-Shirtmaterial. Diese Dinge sind von unschätzbarem Wert. Dann habe ich auch im Baumarkt solche Lappen in verschiedenen Farben bekommen Das sind Mikrofaserlappen. Das sind wirklich gut, um ein Pastell wie dieses dunkelbraune Pastell hier Es ist dreckig geworden und hat andere Farben drauf. Du kannst das einfach nehmen und jetzt ist es wieder sauber. Siehst du, die Mikrofaser ist wirklich gut dafür. Dafür verwende ich es wirklich, um das Pastell abzuwischen wenn es ein bisschen zu dreckig wird Die weißen verwende ich normalerweise zum Händetrocknen. Ich wische mir die Hände auf der nassen ab und trockne sie auf der trockenen. Und ich bewahre sie hier am Fuß meiner Staffelei auf, damit ich sie ständig mitnehmen kann , wenn es darum geht, das Bild fertigzustellen Ich verwende das für ein Fixiermittel von Senellie. Ich versuche es für das Video nach rechts zu drehen. Da haben wir's. Fünf Fixiermittel Latour. Das ist wirklich gut. sagen die Leute, Fixiermittel verdunkeln Bei diesen Marken auf diesem Papier sagen die Leute, Fixiermittel verdunkeln alles Ich habe das nicht gefunden, um es wirklich abzudunkeln. Ja, wenn Sie es zum ersten Mal sprühen, wird es sofort dunkler Aber innerhalb von 30 Sekunden bis einer Minute ist diese Schicht trocken und Sie können eine weitere Schicht aufsprühen. Warten Sie noch ein oder zwei Minuten und sprühen Sie eine weitere Schicht auf. Aber ich mache das nur, um zu versuchen, die Pastelle zu reparieren. Es ist nicht einfach überall. Sie können es trotzdem verwischen, auch wenn Sie mehrere Schichten verwendet haben . Sie müssen wahrscheinlich etwa sechs Schichten verwenden , ich verwende drei Es kann verschmiert sein, sie müssen vorsichtig behandelt werden. Natürlich müssen Pastelle hinter Glas gerahmt werden. Weiche Pastellfarben. Noch etwas, das ich benutze, und dann habe ich sie im Baumarkt gekauft, diese Rollen mit blauem Malerklebeband Ich klebe mein Stück auf das Brett grenze es am Rand aus, damit ich es, wenn ich fertig bin, von dort lösen kann Bring es so nach draußen zu meiner Backsteinmauer. Befestigen Sie es mit dem Klebeband an der Ziegelmauer. Sprühen Sie es ein paar Mal, bringen Sie es wieder rein, befestigen Sie es an meinem Fototisch , der sich dahinter auf einer anderen Tafel befindet. Und mache meine Fotos davon, bevor ich etwas anderes damit mache, damit später Ausdrucke gemacht werden können, wenn das Original weg ist. Dieses Zeug ist von unschätzbarem Wert, dieses Malerband. Und ich habe verschiedene Größen bekommen, nur weil mein Mann es für mich abgeholt hat und er mit der gewünschten Größe nach Hause gekommen Das ist ein Muss, das Band. Ordnung. Lass uns über ein paar Tools sprechen. Ich habe Links zu diesen , die im PDF enthalten sind. Ich versuche es, ich schaue mich um um zu sehen, ob mir etwas fehlt. Oh, hier ist es. Okay, das ist eine Wischbürste. Dies ist eine silberne Wischbürste der Größe zehn, wenn das Pastell zu dick werden könnte , wenn ich zu viel auftrage Wenn das Mischen nicht richtig ist, wenn ich nicht den gewünschten Look kriege, möchte ich etwas zurücknehmen Einfach den Bereich leicht abstauben , wo es ein Problem gibt Es geht sofort raus und du kannst mehr hinzufügen dann hilft das Pastell. Ich vermische das nicht, ich vermische es mit meinen Finger. Das wird ein Fingermalkurs sein, vor allem , weil ich das ganze Mischen mit meinen bloßen Finger mache ganze Mischen mit meinen bloßen Finger Ich trage keine Handschuhe. Es liegt an dir, ob du das willst. Ich fühle gerne das Papier und die Pastellfarben und ich wische mir, wie gesagt, während des ganzen Prozesses immer wieder die Hände Aber diese Wischbürste ist von unschätzbarem Wert. Wenn du zu viel drauf hast, funktioniert es nicht so, wie du willst Sie möchten es wieder abnehmen und einen Bereich neu gestalten. Einfach mit dieser Wischbürste leicht abstauben und es wird einfach herunterfallen. Das muss ein Werkzeug haben. Mein anderes unverzichtbares Werkzeug ist dieser Farbspringer. Das ist eine Farbform Nummer zehn oder von Royal Sovereign LTD und Nummer zehn ist flach, meißelweich Ich vermische meine Wolken mit diesen feinen Detailbereichen. Ich fange an, mit meinen Finger zu mischen. Aber wenn ich mich dem Ende zuneige, ziehe ich es heraus und verblende ein wenig schwer zugängliche Bereiche, an denen mein Finger zu groß ist Weil du mit diesem kleinen Tipp gleich hier mischen kannst. Sie können mit der flachen Seite mischen. Da ist eine abgewinkelte Kante, sodass du sie anpassen kannst Du hältst ihn nicht wie einen Bleistift wie diesen, hältst ihn so und machst es sehr leise Ich drücke die meiste Zeit nicht fest, aber du kannst, du kannst auch Linien verblenden, indem du die Linien streifig machst Das ist von unschätzbarem Wert, weil ich tatsächlich ein paar Minis machen werde , die noch kleiner sind . Acht mal acht Ich habe tatsächlich einen kleineren der weichen Flachmeißel bestellt der weichen Flachmeißel Ich glaube, ich habe eine Nummer zwei bestellt , die um einiges kleiner ist , damit diese Minis die Wolkenränder erreichen Aber das ist von unschätzbarem Wert für die Bearbeitung dieser Wolken. Das ist ein unverzichtbares Tool. Wenn Sie es nicht haben und versuchen , Ihre Finger in diesen Bereichen mit feinen Details zu bewegen, erhalten Sie möglicherweise nicht das gewünschte Detail. Ich habe andere Farbformer ausprobiert, andere Marken. Dieser ist der, der meiner Meinung nach am besten mit diesem Papier und diesen Pastellfarben funktioniert , es gibt auch Dinge, die ich auch mag, das ist Das ist ein Katalysatorkeil. Ich habe mehrere dieser Dinge. Dieser hat hier eine lange Kante und hier eine kurze Kante und hier ist er natürlich abgerundet, aber wenn du ihn so hältst, kannst du ihn, du kannst ihn durch das Pastell ziehen. Und ich mache das im Horizontbereich meiner Designs, um einfach ein paar coole Linien oder Markierungen Sie können beide Seiten verwenden. Ich benutze das nicht ständig, aber manchmal. Wenn der Horizont für mich nicht wirklich funktioniert, nehme ich ihn einfach und schneide ihn einfach durch und zeichne ein paar Linien und mache ein paar Markierungen. Es ist wirklich gut zum Markieren. Ich empfehle , eines davon zur Hand zu haben , nur für den Fall, dass Sie es verwenden möchten. Und ich versuche nachzudenken. Ich glaube, das ist so ziemlich alles, was ich benutze. Und natürlich habe ich hier eine Staffelei, auf der ich male. Das Brett ist von der Staffelei getrennt. Ich habe dieses Board vor langer Zeit gemacht und es ist einfach ein tolles Oberflächenpastell Ich habe die Staffelei für Leinwände verwendet , die ich mit Acrylfarben und ähnlichem gemacht habe mit Acrylfarben und Ich habe mich wieder dem weichen Pastell zugewandt und mir gedacht, naja, ich brauche wirklich eine Ich habe eines meiner Bretter herausgezogen und es auf die Staffelei gestellt, und ich habe nur mein Papier darauf gelegt , dass Sie auf einer Tischplatte oder einer Tischstaffelei arbeiten können einer Tischplatte oder einer Tischstaffelei wie es Ihnen gefällt Ich empfehle, viel Licht zu haben . Ich habe hier die Oberlichter an. Ich habe ein Licht direkt an der Staffelei und dann draußen, so dass Sie sehen können, wie das Licht auf meinen Daumen scheint, genau dort Das sind Terrassenschiebetüren, die das Licht hereinlassen. Ich habe viel Licht und kann sehen, was ich tue, aber ich brauche keinen großen Raum, wie Sie sehen können. Ich habe einen kleinen Tisch genau hier neben der Seite, auf dem ich einige meiner Vorräte habe. Und dann habe ich einen kleinen Tisch direkt neben der Staffelei, damit ich meine Pastelle da drüben hinstellen kann meine Pastelle da drüben hinstellen und ich sie sehr schnell erreichen kann Aber das ist kein großer Raum. Ich brauche nicht viel Platz für diese Pastellarbeiten. Du brauchst kein tolles, großes, ausgefallenes Angebot. Du kannst an deinem Küchentisch daran arbeiten, wenn du willst. Jetzt werde ich sagen, dass sie viel Staub machen. Ich will nicht unbedingt Werbung für Dyson machen, aber dieses kleine Ding mit dem Handstaubsauger ist großartig Wenn das Pastell hier runtergefallen ist, nimm es und saug es auf Ich mache das auch auf meinem Boden, direkt neben der Staffelei. Ich behalte das hier und es wird aufgeladen, wenn es nicht mehr funktioniert, ich es anschließen muss Ich schließe es an der anderen Seite des Zimmers an, wenn es aufgeladen ist. Ich bringe es wieder her und sauge meine Staffelei und mein Tablett, wo meine Lappen sind Ich sauge das aus, weil Staub da runter kommt. Ich sauge meinen Boden ab. Ich bin hier in einem Studio im Keller. Dieser Boden ist ein Betonboden. Aber ich habe nur ein paar dieser Vinylfliesen draufgeklebt dieser Vinylfliesen draufgeklebt um das Aussehen des Zimmers zu verändern. Die billigsten, die ich finden konnte. Ich habe das nur gemacht, um meinem Zimmer ein schöneres Aussehen zu geben , weil mir das Muster auf dem Boden nicht gefallen das Muster auf dem Boden Aber ich versuche zu sagen, dass es ein harter Boden ist . Vielleicht möchten Sie dies nicht auf Teppichen tun , da das Pastell viel davon macht und auf den Boden trifft , wenn Sie einen harten Boden verwenden. Harte Oberfläche, lässt sich leicht absaugen. Wenn Sie in einem Bereich mit Teppich arbeiten, sollten Sie vielleicht eines dieser Schmerz- oder Falltücher unter Ihren Arbeitsbereich legen, damit Sie es auf diese Weise aufrollen, nach draußen bringen, abschütteln und waschen können draußen bringen, abschütteln und waschen Und ich wollte auf den Lappen erwähnen, all diese Lappen waschbar sind Ich werfe sie nicht weg , wenn sie total dreckig sind. Ich werfe einfach eine ganze Ladung davon in die Waschmaschine. Ich habe eine Menge davon. Sie lassen sich einfach abwaschen und du kannst sie weiter benutzen. Ich denke, das ist es, um das abzudecken , was ich für Vorräte verwende. Ich werde aufhören, mir über diesen Abschnitt den Mund laufen zu lassen, und ich denke, als Nächstes werden wir bereit sein ein wenig zu malen, und ich kann Ihnen zeigen, was ich tue, und Ihnen hoffentlich beibringen, was ich tue. Also kannst du es auch tun. Wir sehen uns im nächsten Video. 4. Cloud-Studie: Okay. Bevor ich mit dem Bild acht mal acht anfange, möchte ich es machen. Ich dachte, ich würde euch ein bisschen darüber vorstellen , wie ich arbeite wenn es um Pastelle geht Als erstes suche ich mir ein paar Farben aus. Ich lege sie in diese kleinen Schalen, sind eigentlich alte Aschenbecher aus einem antiken Einkaufszentrum Ich habe ein ganzes Set von ihnen für 1$ bekommen. Sie sind perfekt für die Aufbewahrung der Und wenn ich manchmal ein paar kleine Studien mache und mir einfach ein paar Farben heraussuche , die gut für die Wolken wären Ich werde diese kleinen Farben hier durchgehen und auf diesem kleinen Notizblock machen , den ich direkt neben meinem Tisch habe. Wenn ich mir zu irgendeinem Zeitpunkt nicht sicher bin , wie eine Farbe am Ende aussehen könnte, mache ich einfach ein Zeichen damit. Ich lege die Pastellfarben zur Seite und werde einfach diesen kleinen Notizblock hier hochhalten und einige dieser Farben durchgehen Die erste Farbe, die ich an meinem Himmel verwenden möchte , ist dieses brillante Türkis Dann habe ich auch einen neutraleren Ton, dunkelblau. Ich übertreibe es nicht mit den leuchtenden Farben. Ich habe ein paar hellere Blautöne. Ich habe diesen, der ein leuchtendes Türkis, ein helleres Blaublau ist . Dies ist ein anderes, abgeschwächteres, helleres Blau. Ich habe ein paar Blautöne. Das ist genug für das, was ich in dieser kleinen Studie hier machen möchte . Außerdem verwende ich in meiner Arbeit gerne viel Violett. Ich habe dieses Violett hier, das ist nur ein mittleres, gedämpftes Violett Dann habe ich auch ein superdunkles Violett. Es ist fast schwarz. Das ist wirklich gut für Schattenbereiche, Horizontlinien und solche Dinge. Dann habe ich dieses Violett, das einen rosafarbenen Ton nach unten Dann dieser hier, ich glaube, er ist gedämpft grau. Ein warmes Grau, aber im Meer hat es einen violetten Schimmer. Dann habe ich mein Weiß, das unglaublich dreckig ist. Du kannst das nicht wirklich sehen, aber wenn ich es übertreibe, kannst du sehen, dass es nur weiß Nur um hier ein bisschen zu studieren. Ja, das ist das warme Grau. Ich habe vier Blautöne, ein paar Violett- Rosatöne und dann ein warmes Grau und dieses Weiß. Ich wollte nur ein bisschen lernen, eine einfache Cloud machen. Nur um dir den Prozess zu zeigen, wie es funktioniert. Ich lege mein Kratzpad zur Seite und reinige meine Hände mit diesem Lappen , der nass und dann trocken ist. Wenn ich jetzt meine großen Himmelsbilder mache, werde ich eine Horizontlinie hineinlegen. Normalerweise klebe ich das einfach mit einem Stück Klebeband hinein. Ich halte meinen Horizont gerne sehr tief. Ich möchte hier nicht wirklich ein ganzes Bild malen, vielleicht nur ein kleines Mini-Studium, aber ich werde weitermachen und einen Horizont nur für den Fall, dass ich es fertigstellen möchte Wenn die Cloud wirklich gut wird, mache ich sie vielleicht fertig. Ich will meinen Horizont, der Rand meines Papiers ist genau hier. Ich will meinen Horizont so tief wie möglich haben. Ich werde einfach gehen, ich werde einfach direkt über die Linie gehen , genau da oben. Versuche es in eine Reihe zu bringen. Das ist kein bestimmtes Format, das ist nur ein Stück Kratzpapier. Pastellmatte ist sehr teuer. Ich spare jedes bisschen. Sogar kleine Streifen werde ich sparen, weil diese kleinen Streifen gute Teststücke sein können , um zu sehen, wie sich etwas auf diesem Papier Du könntest einfach ein abstraktes Muster darauf malen und sie vielleicht in ein Lesezeichen verwandeln Es gibt alle möglichen Dinge, die du tun kannst. Ich hebe jedes Blatt Papier auf. Ich speichere alle möglichen Dinge. Der Himmel ist normalerweise oben dunkler. Und wenn sie sich dem Horizont nähern , der diese Linie des Bandes sein wird, werden sie heller Ich werde im Grunde genommen negativ malen , wo ich vielleicht wolken möchte. Sagen wir einfach, ich möchte hier in der Mitte eine einfache Wolke machen . Ich werde keinen perfekten Kreis darum machen. Ich werde weitermachen und mit meinem Super-Bright beginnen. Türkis? Nein, ich habe meine Meinung oft geändert. Lass uns das gedämpfte Blau nehmen. Und ich werde das mit dem Mikrofasertuch abwischen. Und ich fange einfach hier an den Ecken an, wo einige blockiert werden den Ecken an, wo einige blockiert Es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, Markierungen zu hinterlassen. Sie können Markierungen als gerade Linie erstellen. Man kann es an der Seite halten und macht es, man kann es einfach kritzeln, man kann es in kleinere Stücke zerlegen Ich versuche einfach, ein paar Markierungen zu machen , wenn ich eine kleine Studie darüber mache, wo der Himmel sein könnte und versuche zu entscheiden, wie groß meine Wolke sein soll und welche Form sie Und ich werde diesen Bereich offen lassen. Vielleicht kommt da drüben ein kleiner Schweif der Wolke zur Seite. Vielleicht haben wir sogar eine weitere kleine Wolke genau dort. Ich werde den ganzen Weg bis zum Horizont gehen , weil ich das mit anderen Farben durchgehen werde . Dies sind die ersten Farbschichten, die gedämpft sind, mittelblau Denken Sie jetzt daran, dass es oben dunkler sein wird . Und ich denke mir das gerade aus, während ich gehe. Ich werde entscheiden, wo es am dunkelsten sein soll, an das ich denke. Ich komme von dieser Ecke runter und füge genau da dieses dunkle Violett hinzu Dann werde ich ein bisschen davon hier drüben auf diese Seite legen , nur ein bisschen da drüben, nicht ganz so viel Und dann komm mit dieser Kante runter. Dann hier unten an der Horizontlinie auf dieser Seite, nur ein bisschen Dunkelheit damit es am Ende heller wird. Vielleicht ist diese Wolke tatsächlich etwas dunkel weil ich mir nicht sicher bin ob ich dort wirklich wolken will. Aber lass uns einfach ein bisschen von dem Purpur da drauflegen. Lass uns ein bisschen Violett drüber bringen. Lassen Sie uns jetzt das gedämpfte Violett nehmen. Das war nicht zu dreckig, ich glaube nicht, dass ich es wirklich reinigen muss Aber lass uns weitermachen und über dem Blau hinaus in den Wolkenbereich da drüben kommen . Kommen Sie tatsächlich in die Wolke, weil diese Wolke einige Schatten haben wird und diese vielleicht Teil des Schattens werden können. Geh einfach drüber, vielleicht dort drüben. Nichts zu ausgefallenes. Das ist nur eine kleine Studie. Also, wo könnte ich das leuchtende Türkis haben wollen? Ich denke, vielleicht hier drüben einschneiden, auf dieser Seite der Cloud, und es gleich rüber bringen. Das Purpur war, ist es nur Schicht eins? Bring etwas davon auf diese Weise raus. Bring ein bisschen von dem türkisfarbenen Himmel hier dazwischen. Das wird eine Wolke sein und das, was könnte eine Wolke sein, vielleicht bringt ihr sogar etwas von dem Türkis runter und zerschneidet es hier. Okay, das ist das Türkis. Also, wo ist das Grau? Ich habe sie gerade auf meinem Kratzpapier markiert . Das ist das Grau. Wie wäre es, wenn wir diese Oberseite nur ein bisschen heller machen ein bisschen heller wir runterkommen und so rüber kommen? Wenn das eine Wolke sein soll, lassen Sie uns einfach kleine kreisförmige Wolkenmarkierungen anbringen, nur für den Fall, dass es eine Wolke sein könnte. Dann möchte ich, dass dieser Bereich hell ist. Bring das Grau drüber, vielleicht kannst du das Grau auf dieser Seite der Wolke bringen, nur ein bisschen hier oben. Es spielt wirklich keine Rolle, denn diese Wolken werden sich selbst formen. Ich zeichne nie eine bestimmte Wolke heraus , das hat keinen Sinn. Wenn ich mit dem Mischen anfange, bildet es sich von selbst, was Sie sehen werden Eigentlich möchte ich nicht, dass es durchgehend weiß ist. Ich werde weitermachen und mehr von dem Grau dort platzieren , wo die Wolke sein wird. Und dann finde das hellere Blau und übertrage etwas davon in die Cloud. Das gibt der Wolke ein paar Schatten und nur sehr schnell kleine seitliche Markierungen Das hellere Blau hier unten wäre auch gut, ein bisschen streifig Vielleicht drüben in dieser kleinen unteren Wolke , wenn das eine Wolke sein soll Im Moment sieht es also nach einem großen Chaos aus. Und wie wäre es mit dem helleren Violett? Das haben wir da drin. Irgendwo? Nein, ich stelle mich nicht auf die Seite. Vielleicht ein bisschen davon genau dort. Vielleicht nur ein paar Tupfer davon hier drüben. Vielleicht sogar hier oben. Okay. Ich kann mich nicht erinnern, ob ich dieses Blau benutzt habe oder nicht. Oh, das ist das wirklich helle Türkisblau. Lass uns etwas davon da reintun. Etwas mehr als das Türkis. Das ist alles nur die erste Schicht, die gemischt wird. Und ich wische mir die Hände ab, ich nehme das Weiße und mache weiter und, ups, ich habe es gerade Lege das Vogelteil zur Seite und schon habe ich ein echtes kleines Ich wische das mit meinem G ab und werde herausfinden , wo sich hier die hellsten Bereiche der Wolke befinden könnten Vielleicht kommt da ein kleines Stück raus, ein bisschen kommt da raus Ich mache diese kurzen kleinen Markierungen und kringle sie in Kreisen, wenn das Sinn macht, einfach über den anderen Farben, die ich schon aufgetragen habe Ich komme vielleicht sogar hoch, damit die Wolke nicht so scharf aussieht. Kreisen Sie es einfach nach oben. Und dann dieses kleine Stück hier, ich sagte, ich möchte vielleicht zur Seite driften , ein bisschen Weiß hineinlegen. Da unten in diesem kleinen Horizontbereich ist etwas Weiß. Das ist gut genug , um anzufangen und einfach das Mischen mit ein paar Farben zu üben Ich werde mir die Hände abwischen und die dunkleren Bereiche zuerst mit dem Finger verblenden die dunkleren Bereiche zuerst mit dem Finger Und bevor ich gehe, wird das hier drüben und hier unten sein. Bevor ich in diese helleren Bereiche gehe, wische ich mir die Hände ab und trockne sie wieder ab. Ich lasse das alles abwaschen. Und ich fange einfach an und benutze alle meine Finger , egal welchen. Wenn einer dreckig wird, wechsle ich zu einem anderen, wenn er zu dreckig wird Ich drehe nur meinen Finger in kleinen Kreisen, während ich die Farbe einmische Schau, wie das Aufweichen hier drüben auf diesem Teil ankommt, wo es dunkel ist, und dann auf diese Seite dieser kleinen Kreise Dann gehe ich hier hoch in diese Gegend. Ordnung. Jetzt sieh, wie dreckig mein Finger ist. Wir werden das abwischen. Bevor ich es an den helleren Stellen trockne, achte darauf, es zu trocknen. Du kannst deine Pastellfarben wegpusten. Viele Leute werden ihr Pastell auf eine Tafel legen , die sie hochheben und abklopfen können Das ist auch in Ordnung. Man sagt, verpusten Sie es nicht, weil Sie es am Ende einatmen könnten Aber ich habe nicht wirklich gemerkt, dass ich das mache. Ich fange an, diesen weißen Bereich ein wenig zu vermischen. Ich werde gleich weitergehen. Fegen Sie es auf. Ich wechsle den Finger Siehst du, weil ich die jetzt habe. Siehst du, ich habe mit einem dunklen Finger angefasst, aber da ist ein schöner Schatten entstanden, meine Mittelfinger sind sauber. Also werde ich weiter ein bisschen damit mischen. Jetzt sind sie alle dreckig. Bevor ich weitermache, werde ich sie reinigen und trocknen. Und ich dränge nicht besonders hart, gerade genug, um diese Farbe miteinander zu vermischen Wenn es zu trocken ist, fühlt es sich an, als ob es genau hier, wo ich es gerade gemacht habe, trocken Vielleicht muss ich da definitiv etwas mehr Farbe hinzufügen. Beachten Sie, dass ich wieder den Finger wechsle und ich hier unten in dieses Blau gehe. Ich bin mir nicht sicher, was den Schwanz auf der Wolke angeht. Wenn ich das wirklich will, werde ich es vielleicht ein bisschen umgestalten Okay, trocken, du hast diesen Horizont. Normalerweise gehe ich einfach so. An den Horizonten versuche ich, bis zu den Rändern zu gehen , damit kein Weiß zu sehen ist denn wenn ich das Klebeband abziehe, will ich einen schönen, sauberen Look Bei dem Schwanz bin ich mir nicht ganz sicher. Vielleicht arbeite ich etwas von dieser Farbe wieder hinein und lasse es nur neblig im Hintergrund erscheinen Das ist alles, was auch immer du zurücktreten willst , wie sieht es aus Wo müssen Sie ein bisschen mehr arbeiten, ein bisschen mehr Farbe hinzufügen. Dieses kleine Stück hier drüben , von dem ich dachte, es könnte eine Wolke sein, vielleicht ist es immer noch eine Wolke. Ich werde einfach etwas von der Farbe einarbeiten, sie entwickeln lassen und sehen, was dabei herauskommt. Und dann macht der Horizont wieder einen kleinen Schwung. Ordnung, jetzt glaube ich, ich hätte gern etwas mehr von dem Türkis da drin Wirklich kräftiges Türkis. Davon werde ich noch etwas hinzufügen. Ich werde in den Schwanz kommen , das gefällt mir nicht wirklich. Fügt hier oben mehr Türkis hinzu. Ich habe etwas von meinem Türkis verloren und möchte etwas da haben, diese schöne, hübsche, helle türkisfarbene Farbe. Und dann hier unten ein bisschen Türkis. Wenn du so etwas machst, hast du nur die Übung, Farben hinzuzufügen und mittelviolett zu mischen Ich bringe etwas davon hinein und du kannst in die Ränder der Wolken schneiden die Ränder der Wolken schneiden , um dem Ganzen ein etwas anderes Aussehen zu verleihen Im Grunde arbeite ich gerade an Schicht zwei. Ich glaube, ich werde noch etwas von diesem Violett hier oben anbringen. Ups, ging da in meine Cloud, was passiert. Und nimm später etwas von dem Violett. Ich suche das Grau, vielleicht war das das Grau. Es sieht jetzt einfach lila aus, weil ich zu der dunkleren Farbe greifen werde. Bring etwas von dem dunklen Purpur auf dieser Seite wieder rein und hier oben in dieser Ecke etwas von dem dunklen Purpur zurück. Und hier auf dieser Seite, vielleicht genau hier, um ein bisschen zu machen, kannst du die Spitze benutzen und am Rand formen und anfangen, das Aussehen der Wolke zu kreieren. Nehmen wir an, ich wollte rüber kommen und dieser Wolke einen dunkleren Schatten darunter geben , das könnte auch, bin mir nicht sicher, ob das eine Wolke sein wird oder nicht. Lassen Sie uns noch etwas von diesem Blau drauflegen. Mal sehen, ob ich daraus etwas formen kann. Und dann dieses Blau, das etwas hellere Blau oder ist das lila? Es ist ein Lavendel. Das sieht immer noch nach einem großen Chaos aus, aber das ist okay. Weil ich noch mehr mischen werde . Mir gefällt, was hier passiert ist. Aber in der Mitte bin ich mir ziemlich sicher, dass ich mich nicht zu sehr damit anlegen möchte. Ich gehe zurück zu den dunkleren Rändern wo ich hier eingeschnitten habe. Ich werde tatsächlich etwas davon reinziehen und dann kannst du es mit einer saubereren Seite deines Fingers ausbürsten . Du kriegst das Türkis auch da drin. Etwas besser. Dann ist hier dieser dunkle Bereich hier unter der Wolke, den ich so angelegt habe, dass er einen Schatten erzeugt. Ich bewege mich einfach in verschiedene Bereiche. Natürlich werden die Finger schmutzig, reinige sie, trockne sie. Das ist ein wirklich kleines Stück. Es ist schwer, genau da etwas mehr dunkles Purpur reinzubringen. Es ist schwer, mit zu langen Fingerspitzen zu verblenden, weißt du, erste Schicht zwei vielleicht bewege einfach meinen Finger in einem Quick hin und her und lasse ein paar Formen entstehen, indem ich kleine Kreise drehe, schon habe ich ein Durcheinander Lass mich meine Hände abwischen. Lass uns sehen, ob ich das ein wenig korrigieren kann wenn ich etwas davon gleich wegnehmen will Benutze einfach die kleine Wischbürste und puste sie ab, damit nicht so viel drauf ist Versuch es, ich leihe dir etwas von dem weißen. Wir haben da eine nette kleine erste Schicht drauf, das ist eigentlich eine zweite Schicht. Mal sehen Jetzt muss ich meine Farben auf meinem Blatt testen. Ich habe dieses Blau und dieses mehr Türkis, wirklich leuchtendes Blau. Ich glaube nicht, dass ich das Licht hier unten in diesem dunklen Bereich brauche . Also werde ich versuchen, hier ein bisschen helleres Blau reinzubringen. Könnte genau dort zu zusätzlicher Wolkenbildung führen. Vielleicht ein bisschen runter. Dann hier drüben vielleicht sogar etwas von der Farbe hier unten im Schattenbereich etwas von der Farbe hinzufügen etwas von . Nimm einfach etwas davon weg. Sogar da oben ist wieder mehr von diesem helleren Blau am Horizont zu sehen. Ich habe dort meinen Lichthorizont verloren . In Ordnung. Nehmt die kleinen Seitenbereiche drauf. Ich berühre nur ganz leicht mit verschiedenen Finger in kreisenden Bewegungen , damit dieser kleine Whisky aussieht Und ich werde einfach mit dem Abwischen und Trocknen der Finger weitermachen , damit ich nicht zu viel Unordnung bekomme. Ich entscheide, welcher Bereich, lass uns an diesem Bereich arbeiten Es gibt keinen festen Weg , das zu tun, weil sie sich selbst formen. Du lässt die Wolken entstehen. Ich werde mich nicht darauf einlassen, diese Cloud zu machen, du musst dies und das machen. Ich bin nicht so technisch drauf, ich mag einfach schöne, flauschige Dinge , die genau dort wie Wolken aussehen. Vielleicht streuen wir es ein bisschen und arbeiten dann an diesem Horizont ein bisschen mehr, bis wir da Fortschritte machen Ich möchte diese Wolke wie kleine Irrlichter ausdehnen , vielleicht ein wenig nach oben Und ich möchte das ein wenig aufhellen. Lass mich mein holen, du bekommst dieses kleine Grau, das warme Grau Und mach ein bisschen, ein paar kleine Bereiche, wo ich diese Wolke eventuell ausdehnen kann . Nur kleine Linien, vielleicht sogar genau hier, tragen ein bisschen dazu bei, du willst nur nicht, dass es zu perfekt rund aussieht Dann kannst du hier runterkommen und es so machen, als ob eine weitere Wolke herüberkommt und wir nach unten drehen Vielleicht sogar ein bisschen hier oben , dass es vielleicht nicht wirklich gut funktioniert hat, es wegblasen, beschließen, wir an dieser Stelle eigentlich kein Gewicht hinzufügen werden , weil ich mich auf einige kleine Details einlasse und ich einige Dinge, die ich bereits getan habe, nicht durcheinander bringen möchte. Ich hole den Farbformer raus, dieses Tool genau hier, und ich werde die Ecken, diese Kante genau hier und vielleicht die Eckspitzen benutzen , um einfach kreisförmig über diese Bereiche zu kommen und sie zu bewegen. Um es sanft mit dem zu vermischen, was bereits da ist. Ich bin nur vorsichtig, ich drücke nicht sehr fest, ich mache diese kleinen kreisenden Bewegungen wirklich Und wenn wir dann in diesen Bereich gehen, wollen wir sehen, ob ich das Chaos hier beheben kann , von dem ich mich vielleicht ein bisschen zu mitreißen Ich könnte das etwas mehr mit dem Violetten vermischen und versuchen, das, was ich getan habe, zu korrigieren. Dann verpassen Sie diesen Bereich einfach wirklich. Dann kannst du das auch so machen und mit der flachen Kante ein paar Streifen runterbringen Du kannst auch so vorgehen und diese Richtung mischen, um dort diesen kleinen schwungvollen Look zu kreieren Sehen Sie sich jetzt an, wie dreckig das ist, denn es ist wie ein Silikongummi daraus gemacht Das kannst du mit deinem nassen Lappen abwischen und dann mit deinem trockenen Lappen trocknen. Und obwohl es immer noch dunkel aussieht, wird es dort keine Farbe haben. In Ordnung. Ich glaube, ich muss die Hauptwolke in der Mitte erweitern. Möchte ich da ein bisschen Gold, es ist ein goldener Farbton hinzufügen ? Vielleicht greife ich zu meinem Gaumen, um zu sehen, was ich finden kann Das ist wie eine cremige Bewegung in meinen Hostels. Wenn du das sehen kannst, ist das wie cremeweiß. Es hat einen goldenen Touch. Ich möchte etwas davon an einigen Stellen in diese Wolke einfügen , um ihr eine andere Farbe zu geben und ihr ein bisschen Wärme zu verleihen und sie trotzdem auszudehnen. Und vielleicht kommst du damit sogar auf diesen unteren Teil runter , in diesen dunkleren Bereich. In Ordnung, lass uns sehen. Joe, ich möchte das mit dem Color Shaper mischen oder es mit meinem Finger versuchen Da es sich um ein kleineres Stück handelt, denke ich, dass es besser ist, den Color Shaper zu verwenden Ich möchte die hellere Seite wählen obwohl sie keine Farbe hat vorsichtig in kreisenden Bewegungen Diese Farbe einarbeiten. Nun, wenn du ein bestimmtes Zeichen hast, das du wirklich, wirklich magst, dann verblende es nicht, lass es sein, halte dich davon fern. Das hast du verstanden. das mit einem trockenen Lappen abwischen, damit die dunklere Farbe nicht hierher übertragen wird . Geh hier seitwärts. Wenn du das etwas wischerer aussehen lassen willst, gehst du damit seitwärts Wenn die Mischung dann nicht ausreicht, kannst du hier etwas mehr Druck ausüben Mach weiter und wisch das ab. Aber ich weiß nicht, ob Sie sehen können, dass das eine etwas cremige Farbe hat. Ich werde diese cremige Farbe auch ein bisschen in den Horizont bringen . Machen Sie einfach ein paar kleine Markierungen genau dort. Ich könnte es hierher bringen, wo diese zusätzliche Nebenwolke, für die ich mich nicht entscheiden kann, vielleicht rumhängt. Das ist die cremige Farbe. Ich möchte noch einmal sicherstellen, dass mein Color Shaper abgewischt und getrocknet ist Und arbeite ein bisschen daran. Es fängt an, da drüben wie eine nette kleine Wolke auszusehen drüben wie eine nette kleine Wolke auszusehen Da muss ich es vielleicht ein bisschen runterholen . Lass mich das erledigen. Hier unten am Horizont, ein kleiner goldener, cremiger Farbton da drin. Wenn es zu viel ist, kannst du etwas fester drücken und es herausschrubben Aber es wird immer noch diese Farbe am Horizont haben , die vielleicht anfängt, nett auszusehen Ich denke, ich möchte das mit derselben cremigen Farbe ein bisschen mehr reduzieren . Und ich habe es auch gerade zu einem kleinen Punkt gebracht. Das gefällt mir nicht, also werde ich einen kleinen Teil davon dort ablegen. Vielleicht bringst du das sogar raus. Ups, ich war ein bisschen zu stark damit. Es ist okay. Dafür ist das Mischen da Ich habe das abgewischt und getrocknet und werde diese Seite untermischen Zuerst habe ich etwas überschüssiges Pastell da, das du einfach wegpusten kannst, wenn es zu viel ist Wischen Sie es ab, trocknen Sie es ab, halten Sie es etwas weiter zurück, um es mir selbst zu geben. Wenn du es weiter zurückhältst, machst du es tatsächlich leichter. Oder wenn du hier echt wirst, tendierst du dazu, es fester zu machen Und ich möchte hier sehr leicht bleiben, um es flauschig zu machen Und dann verwende ich die kleine Spitze, um das auszublenden , und dann werde ich es einfach auf den größeren Teil auftragen, um das genau hier hineinzuarbeiten, diese ganze Seite, ich glaube, es braucht etwas mehr von dem Türkis da drin Fügen Sie dieses wirklich satte Türkis hinzu, um es zu dieser Wolke zurückzuschneiden , und um diese dünnen Kanten herum, kritzeln Sie das hier mit echten technischen Begriffen, kritzeln Aber dieses Türkis ist ein, ist ein wirklich integraler Bestandteil dessen, was ich versuche Diese ganze Farbe, die mich inspiriert hat, das ist ein guter Weg, es zu tun Wähle eine Farbe, von der du inspiriert bist , und mache sie zu deiner dominierenden Farbe in deinem Stück. Da habe ich das Türkis hineingegeben. Auch hier werde ich versuchen, es mit dem Color Shaper zu bearbeiten fange gleich hier an einem größeren Stück Ich würde meine Finger an dieser Stelle mehr benutzen. Ich benutze immer noch meine Finger, aber weil dieses Teil so klein ist, die Farbform oder definitiv der richtige Weg ist, arbeite ich daran herum, bis ich denke, dass es richtig aussieht. Ich will nicht, dass da ein Haufen kleiner türkisfarbener Linien drin ist. Ich möchte eigentlich, dass die Farbe mit dem Violett vermischt wird. Aber denk dran, wenn du zu weit hineinschneidest, nehmen wir wieder etwas Weiß auf der Wolke Nehmen wir den unteren Teil, schrubben ihn hinein und dann so hin und her Integrieren Sie es in die Cloud. Diese beiden Wolken, auf die ich jetzt hart dränge dieses Türkis blasen den überflüssigen Blick auf das Durcheinander auf dem Farbformer Okay, lassen Sie uns das abwischen. Dieses Türkis ist zu diesem Zeitpunkt zu stark. Ich gehe mit dem Finger hinein, nachdem ich mich vergewissert dass die kleinen türkisfarbenen Stellen sauber sind. Manchmal kann man es einfach ganz schnell mit dem Finger anfassen und es wird weicher Aber manchmal willst du es wirklich da reinarbeiten , weil ich will, dass es mit dem Lila funktioniert, ziemlich gut. Es ist eine nette Mischung. Ich werde ein bisschen mehr an meinen Cloud-Whispies arbeiten. Das hier, ich scheine die cremefarbene Farbe verloren zu haben. Ich habe immer noch die Cremefarbe in dieser großen Wolke, aber ich habe wohl ein oder zwei dieser kleinen Whiskys verloren , als ich das Türkis gemischt habe. Ich werde das wieder reinbringen. Versuch einfach, an der Form dieses kleinen Wispys zu arbeiten dieses kleinen Wispys zu Ich werde die Cremefarbe hier wieder reinbringen. Lass uns mehr davon reinbringen. Okay, da haben wir's. Obwohl das genau hier ist, denke ich, dass ich dort eine etwas stärkere Cremefarbe vertragen kann . Ordnung. Möchte ich das mit meinen Finger vermischen? Der Shaper. Wie stehts mit dem Shaper? Immer? Wenn Sie sich nicht sicher sind, verwenden Sie zuerst den Shaper Denn wenn du deine Finger hineinsteckst und sie zu groß sind und du zu stark mixst, könntest du etwas vermasseln, das dir gefällt Ich mache nur das richtige Licht um die cremefarbene Farbe in diese Irrlichter zu bringen Versuche, sie ein wenig nach rechts herauszuziehen. Ich möchte, dass sie quasi auf meinem Türkis liegen. Da haben wir's. Immer wenn Sie Zweifel haben, kreisen Sie mit der Wolke. Jetzt möchte ich das tatsächlich ein wenig mischen, weicher machen , das sieht ein bisschen zu scharf Jederzeit könntest du deine Finger an die Seite deines Fingers nehmen und ganz vorsichtig einfach zooschen, dann kommt manchmal ein bisschen überschüssige Farbe rein, die du nicht willst, aber manchmal funktioniert es aber manchmal Sie können die überschüssige Farbe jederzeit wieder oder sie mit etwas anderem mischen Ich sage Ihnen Arbeitsweise nichts Technisches an sich hat, aber es macht so viel Spaß, einfach hier zu sitzen und Farben aufzuschreiben und Kreise zu drehen, sei es mit dem Finger oder der Farbform. Ich finde, die Wolke ist unten etwas zu scharf. Also werde ich die Farbform reinigen oder ich gehe in den helleren Bereich und ziehe nach unten. Natürlich habe ich etwas von dem Blau drin, aber das ist okay. Ich leihe es gleich drüber. Ich würde gerne sehen, ob ich es herunterziehen kann. Könnte mit meiner Hand besser funktionieren. Es sieht fast so aus, als würde es gerade regnen. Ich weiß nicht, ob du das sehen kannst. Ich kann es sehen. Es gibt kleine Linien von der Stelle, an der ich mit meinem kleinen Finger droge. Siehst du, wenn du deine Hände reinigst, denk daran, das auch zu machen, aber benutze einfach den Finger, der gerade funktioniert Jetzt lass uns die Cremefarbe hier reinarbeiten. Verwandle dieses Blau in das Violett. Ich glaube immer noch, dass ich hier etwas mehr Blau brauche. Zurück zu meinem leuchtenden Türkisblau. Und ich werde einfach die Seite benutzen und genau dort ein paar Markierungen machen . Ich benutze vielleicht einfach meinen Finger und berühre ihn sanft, aber es legt eine Schicht dieses Blaus direkt darauf. In Ordnung, gehen wir zurück zu dieser Creme. Ich denke, das muss etwas mehr durcheinander gebracht werden. Und ich gebe mir jetzt wirklich Mühe und arbeite daran , diesen Horizont bis hierher zu erweitern , diesen Horizont bis hierher zu Jetzt möchte ich etwas ausprobieren. Das sieht ein bisschen zu blockig aus. Ich nehme den Katalysatorkeil , die gerade Kante, und ich werde ihn dort draufsetzen, wo das Blau ist, und ihn einfach fest nach unten drücken und nach rechts ziehen Wenn ich das ein paar Mal machen kann, nur ein paar verschiedene Zeilen Es macht es nur ein bisschen interessant und wischen Sie Ihren Katalysatorkeil ab, um ihn zu trocknen Und dann kann ich den Color Shaper nehmen und diese kleinen Linien mischen, sie etwas weicher machen Wenn sie zu stark sind, kann ich sie rauf- und runterfahren Wenn ich entscheiden würde, dass ich sie nicht mag, aber ich mag diesen kleinen blauen Streifen wirklich Ich glaube, es ist an der Zeit, wieder etwas Weißes zu Nun, wo ist das Weiße, da ist es. Das kleine Stück Weiß, das ich kaputt gemacht habe. Das ist senell'jttty hellweiß. Also, ich möchte das dort platzieren, wo meine hellsten Bereiche in dieser Wolke sein könnten, sogar in diesen Whiskygebieten, sogar in diesen Whiskygebieten, weil Denken Sie daran, wenn es beschissen aussieht, können Sie es jederzeit wiederholen Bring auch ein bisschen von dem Weiß hier unten rein, direkt am Horizont, versuche, meine Wolken ein bisschen zusammenpassen zu lassen In Ordnung, das war ein bisschen weiß da drin. Also werde ich meinen Finger benutzen. Nein, ich werde bei den meisten davon den Color Shaper verwenden und einfach anfangen , das Weiß zusätzlich zu den Cremefarben und den anderen Farbtönen einzuarbeiten , das Weiß zusätzlich zu den Cremefarben und den anderen Farbtönen einzuarbeiten Ich verblende einfach einen Bereich in kreisenden Bewegungen, bis er gut aussieht Und dann werde ich es hinter mir lassen, bevor ich es richtig vermassle. Diese kleinen Whiskystücke an der Seite, zieh die mit der Farbform heraus Wenn Sie sich dann der Mitte nähern , ist es wieder Kreiszeit Ich habe gehört, dass das Papier auf dieser Seite etwas trocken ist. Ich habe vielleicht nicht einmal mehr viel Pastell übrig. Zieh das Whisky-Zeug raus und reinige es von Zeit zu Zeit, wenn du Weißwein machst, und puste es ab Bring das hier raus. Du wirst es lernen, wenn du mit der Form, ähm und der Mischung übst mit der Form, ähm und der Mischung Siehst du, ich halte es aus der Nähe, ich drücke etwas fester Aber du wirst lernen, wie das funktioniert. Deshalb möchte ich ein kleines Übungsstück machen. Du könntest auf einem Stück Kratzpapier genau lernen, wie das funktioniert. Denn wenn man erst einmal das Fetale davon gelernt hat, wird jedes Stück einfacher und einfacher Lass mich runtergehen und das Weiße holen. Da haben wir's, Berg. In der Wolke habe ich etwas von meiner cremigen Farbe verloren. Ich werde die Cremefarbe abwischen und nur ein paar kleine Markierungen wieder hineinkleben . Manchmal macht das Pastell etwas komisch und du denkst, oh, ich weiß nicht, ob ich das mag, aber erstaunlicherweise ist es oft okay Mischen Sie das mit dem Shaper. Ich habe da eine kleine Dimension drin. Jetzt gehe ich zurück zum Weiß Ich werde dort noch ein paar helle Markierungen anbringen. Eine kleine Technik, die ich gerne anwende, ist das Klopfen mit dem Finger, bei dem man es nicht wirklich vermischt, sondern einfach hineinklopft Ich habe saubere Hände und werde ein bisschen so klopfen, wenn nötig zwischen den Finger wechseln Das ist ein bisschen hart, genau da. Ich werde den Shaper benutzen und sie weicher machen. Vielleicht mache ich sogar so etwas. Jetzt gehe ich zurück zu meinem Türkis und benutze nur die Seite, ein bisschen Türkis da hinten drin. Es ist viel Hin und Her. Ich tippe nochmal, um einfach mit verschiedenen Finger auf das Türkis da drin zu tippen mit verschiedenen Finger auf das Türkis da drin Ich möchte nicht, dass es so aussieht, als hätte ich einzelne Farben mit Paspelierung gezeichnet Es funktioniert einfach da drin. Da haben wir's. Diese Wolke hat eine wirklich nette Form. Also, mir gefällt wirklich wie dieser kleine Whisky hier unten geworden ist. Ich finde, das Weiß am Horizont muss ein bisschen mehr rüberkommen , wo ist das Grau Vielleicht braucht es hier ein bisschen Grau statt hellweiß. Der graue und dann ein kleiner hellweißer Strich da drin. Ich habe einfach das Gefühl, dass ich da ein bisschen strahlendes Weiß haben will. Ich werde nur meinen Finger benutzen, um das Grau weicher zu machen und meinen anderen Finger, um das Weiß zu vermischen, damit es aussieht, als ob Wolken darüber fliegen. Mal sehen, wo ist das Superhellblau? Dieser. Das sieht ein bisschen zu blockig Ich möchte etwas von dem Blau reinbringen. Und dann werde ich sogar einen kleinen Strich vom Rand des Türkis reintun. Jetzt werde ich mischen. Da haben wir's. Es sieht immer noch zu blockig aus und bringt mehr Türkis rein. Lass uns diesen Shaper benutzen. Mal sehen, ob wir das Aussehen ändern können damit es nicht so blockig aussieht Mach ein bisschen Blau da rein. Lass mich das winzige Stück Weiß wieder finden. Und ich habe dort eine wirklich schöne kleine Helligkeit und dort einen kleinen Streifen hindurchgebracht Und nimm den Farbformer und arbeite ihn ein. Da sieht es aus wie eine lange Whiskywolke. Okay, das sieht ziemlich cool aus für eine Übungs-Cloud. Ich möchte es nicht zu sehr übertreiben. Ich habe hier die große Wolke und hier drüben kommen ein paar kleine dünne Wolken raus Ich bin mir nicht ganz sicher, ob mir die Form gefällt, dass ich immer daran arbeiten könnte an der Seite meines Fingers zu beenden Oh, das ist jetzt interessant. Mein Knöchel hat das tatsächlich getan. Wenn du Pastell auf dem Papier hast, kannst du verschiedene Teile deiner Finger verwenden und sie auf bestimmte Weise biegen, um kleine Markierungen mit deinen Finger zu machen , die wirklich Ich möchte diesen kleinen Rand genau dort weicher machen. Blas den Überschuss ab. Jetzt haben wir einen ziemlich guten Himmel. Ich werde das Klebeband für den Horizont abziehen. Schau dir das an, puste den Überschuss ab. Bist du immer noch bei mir? Lass mich sichergehen, dass ich jetzt immer noch Hip aufnehme. Ich würde gerne die Farbe am Horizont verwenden. Also nehme ich den kleinen Fetzen von dunklem Purpur und gehe direkt darunter Das gibt ihm einen etwas dunklen Hintergrund. Ich habe wirklich keinen Plan für den Horizont, aber ich hatte diese cremige Farbe am Himmel. Lass uns einfach etwas davon reinbringen das Violett überlappen Wo ist das Grau? Das ist das Grau. Bringen wir ein bisschen mit, machen Sie einfach ein paar Markierungen. Bring das runter. Lass uns sehen. Ich verwende am Horizont gerne dieselben Farben wie oben. Nehmen wir an, hier ist ein bisschen blau. Lass uns ein bisschen von dem Zeichen da rein nehmen. Das Türkis, ich verzichte auf das Türkis. Lass mich einfach meinen Finger nehmen und das in das Papier mischen und sehen, wo wir stehen. Genau dort oben am Horizont wo ich eine wirklich dunkle Linie gezogen habe, werde ich den Shaper benutzen, um das vorsichtig und sanft zu verblenden, weil ich nicht wirklich in den Himmel steigen möchte Das dunkle Purpur hier. Wie wäre es mit diesem mittelvioletten? Bringen wir etwas davon rein. Nur ein Teil davon gibt mir dieses dunkle Purpur. Auch hier habe ich keinen festen Weg , diesen Horizont zu nutzen. Ich werde ein paar Farben aufschreiben und alles mischen nur um eine Illusion davon zu erzeugen, was auf dem Boden vor sich gehen könnte. Ich habe hier ein kleines Spiegelbild vom türkisfarbenen Himmel. Das ist cool. Lassen Sie mich mit etwas von diesem mittleren Violett zurückkommen. Es gibt nicht viel Horizont und ein bisschen dunkles Violett. Da es nicht viel Horizont gibt, muss ich nicht viel damit anfangen. Dieses Blau und da, das ist dieses mittelneutrale Blau. Wir haben dieses hellere Blau, das auf etwas Wasser hinweist etwas Wasser , wo diese Cremefarbe ist, also ist die Cremefarbe wirklich dreckig geworden. Ich werde das abwischen. Vielleicht ziehst du sogar ein bisschen mit dem Color Shaper da durch Normalerweise gehe ich in beide Richtungen , um interessante Linien zu erstellen. Siehst du, das ist cool. Mir gefällt es einfach. Es sieht so aus, als ob es kleine Linien gibt , wo das Wasser auf etwas treffen könnte. Ich schätze, hier ist Wasser mit der cremefarbenen Farbe rein. Nun, eine Sache, die Spaß macht und die ich gerne mache, ist, an die Grenzen zu gehen. Wenn du eine scharfe Kante hast und sie einfach darauf legst und vorsichtig nach unten ziehst oder fest drückst , um ein paar kleine lustige Markierungen zu hinterlassen, möchte ich das nicht übertreiben Es sieht fast aus wie Wellen. Und dann haben wir das kleine weiße Stück Wo wird das Spiegelbild am hellsten sein Vielleicht genau hier drin, ein paar weiße Spritzer. Ich drücke nur auf die Seite, um diese Markierungen zu hinterlassen. Wenn ich dann so eine Markierung kriege, die ich gerade gemacht habe, ist das zu viel. Nimm einfach die Farbform auf diesen beiden Markierungen und füge sie genau hier ein. Das gefällt mir nicht. Ich bin da etwas vom Weg abgekommen, als ich zum Horizont ging . Also werde ich sie etwas milder machen. Und hier draußen braucht man wirklich nicht zu viele scharfe Markierungen. Aber die Scharfen mache ich jetzt genauer. Die scharfen Markierungen verleihen ihm dieses Interesse. Wo ist das jetzt, das leuchtende Türkis? Ich brauche etwas davon, weil es am Himmel ist. Ich will das auch hier unten haben. Aber ich versuche zu entscheiden , wo es hingehen soll. Ich tippe einfach auf kleine Bereiche da drin. Vielleicht gehe ich sogar gerne auf die Seit 5. Letzte Feinheiten der Cloud-Studie: Ordnung. Ich habe das nach draußen gebracht, ich habe es dreimal gesprüht. Ich sprühe es in einer Entfernung von etwa 12 Zoll, sagen sie. Nun, der Wind weht da draußen. Also 12 Zoll weit sprühen. Es würde heute einfach nicht funktionieren. Ich war beim Spritzen ein bisschen nah dran, aber ich habe es dreimal gesprüht. Lass es trocknen. An diesem Punkt komme ich zurück und wenn ich weiß, dass es richtig ist, nehme ich es hier nicht wieder auf. Ich mache weiter und fotografiere es und mache es fertig. Das ist nur eine Studienarbeit. Ich nehme es wieder auf, um es mir noch einmal anzusehen, weil es gesprüht ist Was da drauf ist, ist jetzt. Du kannst es immer noch mit deinen Finger vermasseln, obwohl es das nicht ist. Aber wenn ich jetzt mehr Pastell drüber geben wollte , um ein paar Dinge zu reparieren, könnte ich das tun. Ich werde das nicht tun, weil ich mit diesem Stück fertig bin. Es ist nur eine kleine Studie, es ist kein größeres Stück, das ich vielleicht reparieren möchte. Aber ich werde Ihnen ein paar Gedanken zeigen , die ich hatte, als ich mich von der Außenwelt zurückzog Wie ich schon sagte, ich klebe es draußen an meine Backsteinmauer. Du willst dieses Spray nicht drinnen benutzen? Lass mich das noch einmal sagen. Benutze das Spray nicht in Innenräumen, wenn ich sehr empfindlich auf Chemikalien reagiere. Also muss ich sehr vorsichtig sein. Aber es sind Chemikalien und die würdest du in deinem Haus versprühen. Es wird dir in die Luft steigen, Enten. Es wird in deine Nase und in die Nase deines Haustiers und in die Nase deiner Kinder gelangen Nase deines Haustiers und in die Nase deiner Kinder Das willst du nicht, wenn du es draußen sprühen willst. Glaub mir, das Spray stinkt. Aber sobald es trocken ist, es in Ordnung. Du kannst es wieder reinbringen. Und das Trocknen dauert nur ein paar Minuten. Sprühen Sie es sowieso nicht drinnen, während ich draußen bin und es aus der Ferne betrachte , weil ich nach dem Sprühen einen Schritt zurücktrete, weil ich nicht in der Nähe des Sprays sein und es einatmen möchte Sprays sein und es einatmen Ich trete zurück und sehe ein paar Dinge, die ich hätte anders machen Also werde ich nur darauf hinweisen, weil das Dinge sind, über die man nachdenken sollte. Dieser kleine Abschnitt hier besteht aus zwei Quadraten. Ich hätte das vielleicht etwas mehr abgerundet oder es auf einer Seite etwas weiter heruntergezogen , es ein bisschen wispiger gemacht Die kleine Kante da drüben ist gleich zwei. Das wäre etwas, das ich vielleicht in Ordnung bringen könnte. Eine weitere lustige Sache, die du mit deinen Wolken machen kannst, ist, wenn du das Gefühl hast, dass sie zu sperrig sind, es gibt sind, es gibt große weiße, flauschige Wolken, durch die nichts vom Himmel hindurchscheint Aber ich könnte hier ein oder zwei kleine Himmelslöcher einbauen, um diese Wolke ein wenig aufzulockern Mit dem türkisfarbenen Türkis könnte ich das machen. Wenn ich es beenden wollte, könnte ich es tun. Ich würde einfach einen winzigen Punkt Türkis hineintun , um ein Himmelsloch zu machen. Und ich würde die Spitze dieses Werkzeugs verwenden , um es vorsichtig einzuarbeiten und zu mischen. Nun, was soll's, lass uns einfach weitermachen und es tun. Ich möchte mir eine Stelle aussuchen, wo ich genau dort ein Himmelsloch machen will , nur winzige kleine Markierungen Lass uns das einfach machen. Ich weiß nicht, ob es funktionieren wird, aber ich habe es schon einmal gemacht. Und ich nehme diese Farbform oder nur die Spitze und arbeite sie ein. Etwas ausgeblendet. Etwas ausgestreckt. Es ist ein bisschen dunkel da drüben. Lass mich den anderen Tipp holen. Ich schrubbe es und ziehe und drehe mich mit der Spitze im Kreis Und ein bisschen schrubben und ziehen. Und wenn es zu viel ist, nimm deinen Finger und mache ihn weicher Siehst du, jetzt schaut da ein kleines Himmelsloch durch. Wenn ich das etwas mehr betonen will. Wenn du Weiß neben eine Farbe setzt, als ob du hellweiß wärst , hebt sich diese Farbe ein wenig Ich habe dort ein paar weiße Punkte platziert. Wischen Sie die Form ab, pusten Sie sie ab, nehmen Sie die Spitze und arbeiten Sie das Weiß in das Gerinnsel um das kleine Loch herum oder sogar darüber Vom Himmel hätte das Loch etwas größer sein können, es könnte vielleicht zu dem anderen Blau passen Und tippe da drauf und gehe ein bisschen nach oben. Am Ende werde ich das Ganze überarbeiten wahrscheinlich indem ich damit spiele Das gibt dir eine kleine Dimension , um ein paar Farben zu haben , die ein bisschen besser aussehen Dann zurück mit dem weißen Strong, ein paar kleine Kreise da. Ja, wenn ich weitermache, werde ich am Ende das ganze Stück überarbeiten Aber das ist Teil des Spaßes, da zu sitzen und damit zu spielen und sehen, wie Sie Ihre Cloud ein bisschen manövrieren und manipulieren können Ihre Cloud ein bisschen manövrieren und manipulieren Ich gehe sogar gleich drüber. Wenn es dir nicht gefällt, kannst du einfach drüber schrubben. Und es wird sich einfügen. Es sieht jetzt etwas gemischter aus, aber es schaut ein bisschen Himmel durch. Ich weiß nicht, ob mir das wirklich so gut gefällt, wie ich dachte Wenn du es nicht tust. Nun, das ist das Scenellia White, das nicht so hart ist wie das Kunstspektrum Das lasse ich mir holen, wenn ich es finde. Hier ist es, das Kunstspektrum. Weiß ist nur ein bisschen schwieriger, nur weil ich ein Himmelsloch kreieren wollte. Aber mir wurde gerade klar , dass es toll gewesen wäre ein Himmelsloch das ein bisschen vermischt hätte, wenn ich schon dabei bin Ich sollte wahrscheinlich die Stelle da oben reparieren , von der ich gesprochen habe Ich repariere das wahrscheinlich mit der Creme. Sie können eine Wolke auch hervorheben, indem Sie den Rand so umrunden, indem Sie einfach die Spitze verwenden. Aber mischen Sie es nicht zu weit heraus. Und es würde für ein paar nette kleine Highlights sorgen. Natürlich möchte ich nicht, dass es superstark ist, ich versuche nur, diese Kante ein wenig aufzubrechen und sie nicht so quadratisch zu machen. Das sieht eigentlich ziemlich gut aus. Jetzt sieht es so aus, als würde da ein kleines Himmelsloch durchschauen Du könntest einfach hier sitzen und damit herumspielen und die gesamte Form deiner Wolke verändern oder deinen Himmel ein bisschen zurückholen Genau hier möchte ich vielleicht ein bisschen mehr von dem Türkis sehen . Wie wär's damit? Lassen Sie uns einfach ein paar kleine Punkte hineinlegen und diese Punkte mit dem Shaper und der Spitze vorsichtig vermischen Und natürlich kannst du es fester machen , indem du etwas näher rangehst und etwas stärker drückst und stärker drückst sogar schrubbst, als ob es ein bisschen mehr Türkis hineingebracht hat Jetzt nehmen meine Wolken allerdings eine seltsame Form an, weil das kleine Loch ein bisschen groß ist Wo ist das Grau? Dieses Grau , das ich verwendet habe, sieht lila aus, aber lassen Sie uns etwas davon reinbringen. Es ist ein warmes Grau. Und bring es her. Diese türkisfarbenen Kreise. Kreise sind dein Freund. Wenn es um Wolken geht, versuche ich, einen Rückzieher zu machen und sie mir auf dem Bildschirm anzusehen , um zu sehen, was ihr seht. Ich weiß nicht, ob das eine kluge Entscheidung war oder nicht. Ich habe immer noch das Gefühl, ich hätte gerne ein bisschen mehr Interesse an dieser Creme. Wie ich schon sagte, ich kann hier sitzen und das jetzt überarbeiten, den ganzen Tag. Ein paar kleine Highlights am Rand. Sie möchten nur sicherstellen , dass es nicht wie eine gezeichnete Kante aussieht , und arbeiten Sie daran. Da auf der Seite ein bisschen Flaum draufmachen. Es ist besser, die Himmelslöcher da rein zu bekommen , wenn du es tust , als zurückzukommen und es machen zu müssen Aber das geht natürlich nicht. Wenn ich jetzt etwas mit diesem Stück machen würde, würde ich es erneut sprühen. Ich denke, ich möchte vielleicht ein bisschen zu viel Geradheit bis zu diesem Rand nehmen. ein bisschen zu viel Geradheit bis zu diesem Rand nehmen Ich möchte wieder etwas Violett reinbringen , das ist mittelviolett Und noch einmal, nur ganz vorsichtig mit der Ecke. Und ich habe nicht die richtige Brille auf, wenn ich das mache, also ist nicht abzusehen, wie das aussehen wird. Und wenn Sie dann etwas davon abklammern müssen, los geht's. Das ist ein bisschen besser. Aber ich wollte nur darauf hinweisen, Sie es nachbearbeiten können, nachdem Sie es gesprüht haben, aber wenn ich etwas mit diesem Stück machen würde, würde ich es wahrscheinlich noch einmal sprühen Im Moment werde ich nichts damit anfangen. Wenn du dich nicht wohl dabei fühlst , sofort eine komplette Szene wie diese zu machen, nimm vielleicht ein paar Stücke Rubbelpapier und mach einfach den Himmel mit einer Wolke in der Mitte, nur einer kleinen Wolke. Das habe ich schon einmal gemacht. Das sind lustige kleine Übungen , nur um mit dem Himmel zu üben. Dann nimm vielleicht ein Stück dünnes Kratzpapier. Wenn du aus 9,2 mal 12 eine Acht mal Acht ausschneidest, bleibt in der Regel eine dünne Kante übrig. Denken Sie daran, dass ich gesagt habe, speichern Sie die Altpapiere. Diese dünnen Papierreste eignen sich gut zum Üben eines kleinen Der Schlüssel zu meinem Horizont ist, dass ich nicht zu detailliert werden möchte Ich möchte, dass der Himmel sehr realistisch und sehr weich ist. Aber ich möchte, dass der Horizont impressionistisch und nicht so Deshalb mag ich diese kleinen Markierungen genau da drin. Und ich habe es hinten ein wenig ausgeblendet , denn je weiter die Dinge entfernt sind, werden sie weicher sein als Dinge, die dir näher sind Das ist etwas, das man bei den Horizonten im Hinterkopf behalten sollte. weiter es zurück geht, desto mehr sollte es gemischt werden und dann Markierungen sehr strategisch an der Stelle schärfen , an der Sie sie in den Vordergrund stellen möchten Üben Sie, indem Sie die Ränder des Pastells ganz vorsichtig darüber ziehen , um einige Markierungen zu erzeugen Wie ich schon sagte, wenn es einen Fleck hinterlässt, den du nicht magst, kannst du deine Form verwenden oder, um sie zu entfernen, sie wieder komplett verblenden oder die Wischbürste benutzen und sie entfernen Aber manchmal erzeugen diese kleinen Ziehspuren eine interessante Textur am Horizont, wo Sie Textur haben möchten. Sie möchten, dass Textur am Horizont entsteht, um dem Ganzen dieses impressionistische Aussehen zu verleihen Zumindest habe ich dafür nicht viel Pastell genommen, nicht viele Farben genommen Du könntest sogar einen Himmel mit nur, du weißt schon, vier Farben üben . Du könntest zwei Farben für den Himmel verwenden, einen dunkleren für deine dunkleren Bereiche, einen helleren für hellere Bereiche. Und Sie könnten zwei Farben für eine Wolke verwenden und die beiden Farben der einzelnen Farben miteinander mischen, sodass die Wolke entsteht. Wenn du deine Kreise machst, könntest du das tun. Ich neige dazu, etwas mehr Farbe als das zu mögen. Ich habe 1-234-567-8910, Farben für dieses kleine Stück verwendet. Und die Hälfte dieser Farben für den Hintergrund, etwas mehr als die Hälfte und dann ein paar Ungefähr vier in der Wolke, sechs im Hintergrund, im Horizontbereich. Aber am Ende verschmelzen sie alle miteinander. Wenn du das mit deinen Finger machst, das kleine Verblenden, okay, ich habe genug über dieses kleine Stück geredet Es ist ein gutes Übungsstück. Sie können es sich einfach nach und nach ausdenken und Ihre Wolke lassen, denn Sie können ein Bild verwenden , wenn Sie ein Bild von Wolken haben , das Sie sich ansehen und versuchen möchten Ihre Wolkenform zu formen. Aber ich ziehe sie nicht heraus. Ich lasse sie einfach sich selbst formen. Ich sehe mir vielleicht ein Bild an und sage, okay, hier auf dieser Seite ist viel Licht und dann fällt es runter. Ich könnte versuchen, es in demselben allgemeinen Bereich zu formen, aber die tatsächliche Wolkenform, ich versuche nicht, es einfach wie ein Bild aussehen zu lassen Wenn ich mir ein Bild ansehe, normalerweise sehe ich mir heutzutage kein Bild an. Ich liebe es, den großen Himmel und den kleinen Horizont zu malen. Das ist der ganze Zweck meiner Serie von großen Himmeln, an der ich dieses Jahr arbeite Und sie stellen sich als fantastisch heraus. Sogar dieser Kleine hat sich als verdammt gut für ein kleines Übungsstück herausgestellt verdammt gut für ein kleines Übungsstück Lass uns das Band jetzt abziehen. Ich habe dafür gesorgt, dass meine Hände ziemlich sauber sind. Siehst du, ich habe bei diesem Stück keinen großen Vorteil. Nur ein kleiner Rand. Ich behalte übrigens auch meine Bandstücke, weil du diese Teile immer für ein anderes Stück verwenden kannst diese Teile immer für ein anderes Stück verwenden , das du mit Klebeband aufkleben möchtest. Ich lege sie einfach auf meinen kleinen Tisch an der Seite und schnappe sie mir, wenn ich sie brauche. Achte darauf, dass meine Hände noch sauber sind. Bevor ich mich darum kümmere, puste es ab. Schau, wie schön das aussieht. Lassen Sie mich das, nachdem das Band entfernt wurde, gedrückt halten. Geh da in diese Richtung. Nun, ich habe das nicht genau auf dem Blatt Papier zentriert, aber das sieht ziemlich cool aus. Es könnte eingerahmt sein. Ich habe ein paar kleine weiße Minirahmen und die könnten tatsächlich in einen davon passen und ich könnte einfach die Kanten abschneiden. Aber für ein Übungsstück ist das ein ziemlich gutes kleines Stück. Geh danach, probiere es aus, hol dir etwa 4-10 Farben Wenn du nur den Himmel fotografieren würdest, bräuchtest du nicht zehn. Aber ich meine, du könntest es versuchen und du kannst deine Wolken in jeder beliebigen Farbe gestalten. Sie können die Schatten Ihrer Wolken in beliebigen Farben gestalten. Dein Himmel, jede Farbe, die du willst. Lass dich von nichts zurückhalten. Sie werden sehen, dass die Leute sagen, benutze diese Farbe für dies und diese Farbe für das. Das mache ich nicht. Ich verwende jede Farbe, die mir gefällt. Ich wähle eine Farbe , die mir sofort ins Auge sticht, als ich zum ersten Mal in mein Studio gehe, und heute war es dieses Türkis Und ich dachte, okay, das Türkis wird auf diesem Bild sein, dann arbeite ich mit dieser Farbe und dann mache ich weiter Das ist ein überwiegend cooleres Farbfoto. Ich meine, nicht Fotomalerei, normalerweise mache ich wärmere Farben, aber wegen dem Türkis und den Lilatönen, die auf meinem Rubbelblock so gut dazu passten aber wegen dem Türkis und den Lilatönen, die , dachte ich, nun, lassen Sie uns einfach bei diesem Farbschema bleiben und nicht sagen, holen wir ein leuchtendes Farbschema bleiben und nicht sagen, Orange oder etwas Rot oder was auch immer raus Nicht dass es damit ein Problem gäbe. kannst du machen. Das mache ich die ganze Zeit. Aber für dieses Stück waren das die Farben, die mir gefallen Also das ist heute passiert. Wie dem auch sei, ich hoffe, Ihnen haben dieser und Ihre Übungsfotos gefallen . Ich sage immer wieder Fotos, ich bin es gewohnt, Fotografiekurse zu Laden Sie Ihre Übungsbilder von Ihren kleinen Studien wie diesem hoch und zeigen Sie mir, was Sie erreichen können. Ich würde gerne sehen, was dir einfällt und welche Farbauswahl du triffst. Lassen Sie sich von nichts zurückhalten, lassen Sie es so aussehen, wie es sich für Sie gerade richtig anfühlt . Danke fürs Zuschauen. 6. Big Sky Clouds: Okay, ich bin bereit, um acht vor acht anzufangen. Ich habe meine Arbeit hier auf etwa 9,4 gekürzt . Meine Matt-Öffnung ist acht mal acht. Und wenn ich das Papier etwas größer zuschneide , wäre es einfach , die Rückseite der Matte mit Klebeband zu versehen. Und ich habe den Papierblock benutzt, den ich im anderen Video gezeigt habe. Das waren 9,5 mal 12,9. Bei 12,5 wurde dieses halbe Stück, oder es waren etwas mehr als neun, dieses halbe Stück wurde weggeschnitten Und wie ich im vorherigen Video schon sagte, habe ich sie gespeichert, für den Fall, dass ich kleine Übungen machen oder einfach etwas ausprobieren möchte kleine Übungen machen oder einfach etwas ausprobieren Was das Mischen angeht, ist dies das eigentliche Pastellpapier. Ich hebe all diese kleinen Stücke den Fall auf, dass ich sie jetzt brauche, ich habe das schon abgeklebt Während ich es abklebe, achte ich auf die Ränder, an denen ich es abklebe Ich messe ab. Ich habe eine Länge von etwas mehr als achteinhalb Jahren. Ich habe ungefähr die Breite. Es wird ein bisschen größer sein, aber dadurch wird sichergestellt, dass das Pastell hinter der Matte ist. Ich möchte nicht, dass ein kleiner weißer Rand auf der Matte zu sehen ist. Das ist wirklich schwer für mich in Ordnung zu bringen. Ich bevorzuge es, ein bisschen von dem Bild tatsächlich hinter der Matte zu haben. Was ich nicht getan habe, ist eine Horizontlinie eingefügt. Für dieses Bild möchte ich hauptsächlich den Himmel malen, aber vielleicht am Horizont nur ein bisschen eine Meereslandschaft Vielleicht denke ich an einen sandigen Look. Mit ein paar wärmeren Tönen und ich möchte einige dieser wärmeren Töne in die Wolken bringen. Aber ich muss meinen Horizont abkleben und ich will nicht zu viel Horizont haben. Ich möchte, dass es hauptsächlich am Himmel ist. Deshalb werden diese Himmel als großer Himmel bezeichnet. Ich hole mir mein dünnstes Band , das knapp einen Zoll groß ist und ich werde es genau dort mit diesem Band ausrichten Und das wird dieser kleine Abschnitt sein , den ich hier aufnehme . Das wird mein Horizontausschnitt sein Nachdem ich zuerst den Himmel gemalt habe und dann das Klebeband abgezogen habe und den Horizont so gut gemalt habe, die Farben des Himmels nicht mehr runter und werden vielleicht verschmiert und durcheinander gebracht Es ist einfach weniger, mit dem ich mich befassen muss. Es gibt mir ein schönes, sauberes Aussehen. Wenn ich bereit bin, den Horizont zu starten, habe ich ein paar Farben ausgewählt, denn wie gesagt, ich möchte, dass das der Seeskate Ich möchte, dass der Himmel in diesem ein bisschen heller ist als in dem letzten War ein bisschen launischer. Das kleine Studienstück, anstatt dieses wirklich leuchtende Türkisblau zu verwenden, habe ich mir diese Blautöne ausgesucht Es ist immer noch ein Türkis, aber es ist um einiges heller und nicht ganz so hell. Und das sind wirklich gedämpfte Blautöne, und das sind hellere Dadurch habe ich eine große Auswahl an Blautönen, die ich am Himmel verwenden kann Dann habe ich mir auch ein paar Purpurtöne ausgesucht , um sie in den Himmel Wir haben ein helles Purpur, ein helleres Violett, ein gedämpftes Mitteltonpurpur, ein helles Violett und ein dunkles Violett Diese können in den Himmel eingearbeitet werden. In den Wolken wollte ich diese Wolken etwas aufwärmen, ich habe ein paar wärmere Farben ausgesucht. Und sie sind hier nicht wirklich in Ordnung, aber in diesem Alter ist das eher eine goldene Farbe. Das ist eine dunkle Terrakotta, dann ist das wie eine pfirsichorange Ich mag es, diese kleinen Farbtupfer manchmal im Hobrizon zu platzieren , auch am Horizont und entlang der Horizontlinie Manchmal mache ich gerne eine dunkle Linie. Ich wollte hier unten eine dunklere Farbe verwenden. Aber ich werde diese beiden Farben wahrscheinlich auch verwenden , um mich in den Wolken aufzuwärmen. Ich bin mir nicht sicher, ob ich sie in den Wolken verwenden soll, vielleicht muss ich nicht nur schauen, wie es weitergeht. Darüber hinaus lasse ich mich diese hier in Ordnung bringen. Ich habe einige Grautöne herausgesucht , weil man beim Mischen immer Grautöne braucht Sie helfen wirklich, die Dinge zu mildern . Ich möchte nicht , dass es karikaturhaft übertrieben, superhell Ich möchte, dass es gedämpfte Kunst ist, sehr farbenfroh, aber nicht übertrieben Ich verwende gerne ein paar Grautöne, um die Dinge zu regeln, wenn ich sie brauche Das ist ein wärmeres Grau und das ist ein dunkleres Grau. Das ist ein wirklich cooles Grau. Dann habe ich das bisschen Weiß, das ich in der Studie verwendet habe. Das ist ein wirklich strahlendes Weiß. Ich habe zwei andere hier oben. Das ist ein pfirsichfarbenes Weiß und das ist ein cremefarbenes Es ist schwer zu sagen, bis Sie es tatsächlich benutzen. Es ist wirklich subtil. Ich habe dort die Weißbereiche und drei Graubereiche. Ich weiß nicht, ob ich sie alle verwenden werde, aber ich habe sie einsatzbereit Also dachte ich, ich mache hier ein paar Testzeichen auf meinem kleinen Notizblock, dem ich schon einen kleinen cremefarbenen Fleck habe . Ich behalte es einfach. Dieses kleine Notizbuch ist kein Pastellpapier, es ist ein Stein, nur eine kleine Steinhecke, ein weißer Block, den ich wahrscheinlich in der Hobbylobby gekauft habe. Ich benutze es nur, um meine Palettenstriche herauszukritzeln. Wirklich? Du machst ein paar Tests und ich habe da schon Pastell drauf. Ich habe mein Wet Reg, Andy, und bereit für den Start und meine trockenen Regs, aber ich dachte, ich lege mal ein paar dieser Farben raus Also fange ich mit dem Blau an, weil mir das hilft, wenn ich mir das ansehe dann kann ich bestimmen welche Farbe ich wählen soll, wenn ich es tatsächlich auf das Papier auftrage Da ist das echte Dunkelblau, das gedämpft ist. Und hier ist das hellere , das stummgeschaltet ist. Hier ist der, der ein bisschen türkisfarben ist, auch ziemlich gedämpft im Vergleich zu dem auf dem letzten Bild Dann haben wir dieses Blau, das ein hellerer türkisfarbener Blauton ist Dann dieses Blau, das ein kühlerer Blauton ist. Das ist also der Blues. Stell mein Geschirr her, lass mich jetzt diese Purpurtöne nehmen Das ist ein dunkleres Violett. Das ist das kleine bisschen Mittelton von Violett, dem dieser Stick für eine Minute dunkler aussieht als in Aber jetzt, nachdem ich das aufs Papier gebracht habe, sehe ich, dass dieser tatsächlich dunkler ist als der Das ist etwas, das man im Hinterkopf behalten sollte. Das ist ein Feuerzeug. Alle diese sind immer noch sehr gedämpft. Dann ist das mein superdunkles Purpur, das fast schwarz aussieht Ich benutze das oft für die Schattenbereiche. Und das ist ein hellrosafarbenes Purpur. Wieder einmal sehr gedämpft. Das sind die. Lassen Sie uns nun diese goldenen Farben ansprechen. Derjenige, der mehr Gold ist, ist dieser. Das ist ein ziemlich reiches Gold. Dann ist da noch dieses Beige, eher cremefarben. Diese werde ich sehr sparsam verwenden , weil du dein Stück überfordern kannst Wenn du sie in die Wolken legst, besonders in die dunklere, kannst du diese Wolken damit überwältigen Ich versuche, sie ein wenig sparsam zu verwenden. Dann habe ich für den Horizontbereich diese Fellfarbe. Dann dieser Pfirsich, das ist die kleine helle Papafarbe. Er ist allerdings nicht besonders hell. Es ist immer noch ziemlich gedämpft. Aber ich wollte eine weichere, hellere Szene machen. Aber nicht hell mit Farbe, heller mit gedämpften Farben, aber insgesamt heller Wenn das Sinn macht, dann haben wir die Grautöne Wir haben hier dieses Grau, das dem rosafarbenen Purpur sehr nahe kommt, aber es ist eher warm grau Dann haben wir dieses, das ein kühleres Grau ist, nur ein bisschen dunkler Dann haben wir diesen , der ein helleres Grau ist. Es gibt ein paar Grautöne , weil ich möchte, dass die Wärme in den Wolken am Horizont erscheint Der Himmel hat zwar Blau- und Lilatöne, ich denke, die Wolken am Horizont brauchen diese wärmeren Töne als meine Weißtöne Jetzt wird es schwer sein, das zu erkennen. Ist das Lohn. Ich weiß nicht, ob du das sehen kannst. Mal sehen, das ist dann das pfirsichfarbene Weiß. Das ist cremegelb, hat mehr Gelbtöne Und dann der wirklich helle. Leg das einfach drunter. Tut mir leid, ich versuche, hinter mich zu schauen, um das zu sehen. Da haben wir's. Das sind meine Weißen Nun, wenn ich mir die Weißen ansehe, diese beiden Weißen hier auf der warmen Seite sind, brauche ich sie in den Wolken vielleicht gar nicht Vielleicht reserviere ich sie einfach für den Horizont. Wir, wir werden sehen, wie es läuft, aber das ist meine Palette , die ich ausgewählt habe. Du bringst hier meine Grautöne wieder in Ordnung, und ich habe mein kleines Geschirr links von mir aufgestellt und mein Werkzeug Ich habe meine Wischbürste und meinen Farbformer für den Fall dass ich Unordnung mache und etwas abwaschen muss Diese Wischbürste wird helfen und dieser Farbformer. Okay. Also bin ich bereit , jetzt anzufangen. Ich habe dir gesagt, dass ich sonst nichts zeichne. Ich kann dir aber anhand eines Fotos, das ich hatte, sagen, was ich denke , das ich gemacht als ich das letzte Mal an einem bewölkten Tag am Meer war , war der Himmel wirklich hübsch mit dem Blau. In der Mitte des Bildes war ein großer Wolkenhaufen zu sehen. Eine wirklich starke Wolke kam hier vorbei und schwebte über diese Seite, und dann waren da noch diese kleinen anderen dünnen Wolken, die von dort herunterkamen. Es waren viele Wolken am Himmel, aber die, die da rüberkamen, war wirklich Dann war der Horizont natürlich ein Hauch von Wasser und ein Hauch von Sand, weil ich meine Kamera tatsächlich höher gestellt habe, um hauptsächlich den Himmel fotografieren, weil ich so gerne Himmel fotografiere, aber ich hatte ein bisschen vom Horizont drin Ich schaue mir dafür aber nicht das Bild an. Ich habe es mir angesehen, bevor ich mich dazu bereit gemacht habe, aber ich schaue es mir nicht an, während ich es mache. Denn wenn ich mir ein Bild ansehe, wenn ich ein Bild male, neige ich dazu, sehr wählerisch zu werden es darum geht, es genauso aussehen zu lassen wie auf dem Bild Was ich dabei gelernt habe, ist die Wolken sich selbst entwickeln zu lassen und sie zu dem zu machen, was sie wollen, macht den ganzen Prozess freier und unterhaltsamer Und ich bin nicht so angespannt , es genau richtig zu machen. Das ist ein Grund, warum ich diese Bilder mache , weil ich mich nach diesem Gefühl von Freiheit sehne Und wenn ich mich zu sehr mit den technischen Details beschäftige, um es wie ein Bild aussehen zu lassen beschäftige, um es wie ein Bild aussehen , nimmt mir das meine Freiheit Ich schaue mir das Bild an , um es mir in den Kopf und zu studieren, wie sich die Wolken entwickelt haben. Deshalb mochte ich das Bild, aber dann habe ich es weggelegt. Daran muss ich nicht gebunden sein, wenn ich das mache. Aber ich weiß, dass ich überall in der Mitte eine große, flauschige Wolke machen will überall in der Mitte eine große, flauschige Wolke , mit ein bisschen Flüstern davon, ins Blaue, vielleicht nur einen kleinen Wolkenfilm hier unten, um sie mit dem Horizont zu verbinden Ich weiß, dass ich das jetzt machen will. Ich erinnere mich, dass ich im vorherigen Video zur Studie gesagt habe, der Himmel oben dunkler ist, später unten, auch wenn es hier unten dunkel sein kann, was bedeutet, dass es ein stürmischer Tag war, als ich das Foto gemacht habe Also sah es hier unten dunkler aus, aber es war nicht dunkler als hier oben. Auch wenn ich hier unten vielleicht ein dunkleres Blau habe, war dieser obere Bereich hier oben am dunkelsten Und dann waren das eher mittlere Blautöne. Und dann war hier unten eine Mischung aus mittleren und dunkleren Blautönen, als der Sturm an diesem Tag hereinbrach. Ich behalte all das im Hinterkopf, ich möchte wahrscheinlich mit einem dieser Purpurtöne hier oben beginnen mit einem dieser Purpurtöne , um etwas Dunkelheit zu erzeugen Ich weiß nicht einmal, ob ich dieses superdunkle Purpur darin verwenden werde dieses superdunkle Purpur darin verwenden Weil ich möchte, dass sich das ganze Bild heller anfühlt. Obwohl es ein aufziehender Sturm ist, ist es immer noch hell. Ich sehe mir diese beiden Lilatöne hier an, das Violett da Und ich muss mich daran erinnern, manchmal nehme ich meine beiden Lilatöne und mache eins Und dann mach das andere. Dieser ist der dunklere. Das ist der, mit dem ich beginnen möchte, mit diesem. Dann als nächstes, als es zum Blau herunterkommt, war das was ich etwas dunkel hielt, hier oben in dieser Ecke. Vielleicht sogar etwas davon in das Bild einfließen lassen. Vielleicht füge hier unten sogar ein bisschen davon hinzu. Ich verwende die Farben gerne an mehreren Stellen und lege meine Purpurfarben, die ich gerade verwende, einfach zur Seite Und ich werde es mit diesem mittleren Violett, dem helleren Farbton, überziehen , nur ein wenig davon abstauben Und dann will ich mir einen von diesen Blues holen. Und ich denke, das dunklere Blau funktioniert irgendwie ganz oben, an den Rändern da drin. Vielleicht sogar eine Berührung genau dort. Stell das da hin. Und dann möchte ich, dass diese Seite heller ist, also nehme ich dieses hellere Blau hier drüben. Ich versuche mir vorzustellen, dass ein Teil davon dünne Wolken sein werden, also möchte ich nicht, dass es zu blau ist Ich benutze eine echte leichte Berührung, nur um hier drüben ein bisschen Blau zu haben hier drüben ein bisschen Blau zu Dann unter der Stelle, wo die Wolke in der Mitte auftauchen wird , muss da auch etwas Blau drunter sein, im unteren Teil unter der Wolke Und ich mache einfach die blauen Markierungen unter der Stelle, an der die Wolken sein sollen. Ich mag es nicht, hier übermäßig Druck auszuüben. Ich ziehe es nur ein bisschen. In Ordnung, das ist das mittlere Blau. Lass mich das mehr türkisblau nehmen. Machen Sie sich damit einen Namen. Vergewissere dich, dass ich weiß, mit welcher Farbe ich es zu tun habe, und bring etwas davon hier rein. Sie müssen das Papier also ziemlich gut mit Pastell abdecken das Papier also ziemlich gut , bevor Sie es mischen. Wenn Sie diese Bereiche genau hier und jetzt mischen , ist das Papier zu trocken. Lass uns etwas von dem Türkis da drinnen herumschweben lassen, weil diese Farbe meiner Meinung nach ziemlich weit verbreitet ist , dass es eine wirklich schöne Farbe wäre, sie da drin zu haben. Okay. Was möchte ich jetzt tun? Vielleicht, weil eine Wolke aufziehen wird und das ist der hellere Bereich Ich werde etwas von dem späteren Blau hier oben platzieren und anfangen, ein paar Kreise zu machen, um es da rein zu bekommen, nur um diese Farben in das Bild hier unten zu bekommen Und wie ich schon sagte, auf meinem Originalbild war es dunkler , weil ein Sturm heraufzog. Also lasse ich es vielleicht etwas dunkler und lasse etwas von diesem Licht da drinnen herumtanzen. Sie können sehen, wie umrissen, wo eine große Wolke sein mag , die weißen, dünnen Wolken diese anderen Dinge überlagern Ich denke unten nach hier unten nach, um etwas davon reinzubringen Ich dachte, es wäre hellblau, aber wenn man es mit anderen Farben vergleicht, sieht es fast aus wie Lavendel. Ich möchte ein bisschen Licht am Horizont haben, auf dieser Seite, weil diese Seite heller ist, wird die Seite heller sein, die Seite wird heller sein. Ich glaube, ich muss diese Ecke verdunkeln. Nur ein bisschen testen und ein bisschen lila reintun , um zu sehen , ob es dadurch dunkler wird Nicht genug. Ich muss etwas davon dorthin bringen. Wir sehen momentan ziemlich cool aus. Wir brauchen hier ein paar warme Farben. Dieser hellere Trick oder ist blau, ich bringe das ganz vorsichtig runter in die Wolken, weil sie da drüber wischen werden Ich möchte, dass etwas von diesem Ton auftaucht. Also, wo sind meine Grautöne hier? Mal sehen, wie dieses Grau aussieht. Das ist ein warmes Grau. Lassen Sie mich anfangen zu kartografieren , wo sich diese Wolken befinden könnten. Vielleicht ein bisschen hier oben , wo ein Whisky reinkommen könnte . Bring ein paar da rauf. Je dunklere Töne du in deinen Wolken hast, desto mehr Form bekommst du an deinen Wolken, das ist dieses Grau. Das ist das wärmere Grau. Weil das dunkler ist. Lass mich versuchen, vielleicht etwas von diesem kühleren Grau da oben unter dem zu integrieren . Vielleicht wird das alles zusätzlich vertuscht und vermischt Ich mache mir keine Sorgen darüber wie schrecklich das jetzt aussieht , da man im Grunde alle Farben wegwerfen kann Solange Sie einen bestimmten Bereich für Ihre Cloud vorgesehen haben , können Sie ihn herausfinden. Ich glaube, ich nehme diese große Farbe und etwas davon hier drin, um etwas Wärme über diesen Wolken zu erzeugen. Ich versuche nur zu entscheiden, wo ich es haben will. Vielleicht kannst du hier welche aufstellen, ein bisschen wispy Wie wäre es mit diesem pfirsichfarbenen Weiß? Bring etwas davon hier rein und fange an , die Form einiger Wolken zu formen Also, ich male damit nicht auf und ab, ich benutze die Seite und wackle damit herum Vielleicht kannst du hier drinnen was zum Laufen bringen , weil es Wolken über dem Blau geben Es wird besser aussehen, wenn ich anfange, es mit meinen Finger zu mischen, weil ich eine Idee habe Bringen wir ein paar Wolken mit, die vielleicht auf diese Weise rauskommen, mehr von dem Whisky-Zeug Dann möchte ich, dass ein wenig davon auch hier unten herunterkommt , weil dieser Himmel davon auch hier unten herunterkommt, weil dieser Himmel, an den ich mich erinnere, ziemlich wolkenbedeckt war, aber die starke Wolke war in der Mitte und der Rest war eher wie dünne, filmig aussehende Also benutze ich da jetzt einfach eine echte leichte Berührung. Das ist das gelbliche Weiß. Ich kann weitermachen und einfach ein paar kleine Markierungen machen, wo ich vielleicht etwas davon einwerfen möchte Wie ich schon sagte, es gibt kein ziemlich kräftiges , hartes Weiß. Bei diesem speziellen bin ich mir nicht sicher. Dies könnte eines dieser Kunstspektren sein. Das ist ein Verkauf, glaube ich. Ich bin mir nicht sicher. Ich kann mich nicht erinnern. Ich habe ein paar Weißweine von allen Marken außer Jack Richardson Ich habe nicht viele Weiße in dieser Kombination. Ich habe eine Menge White Art Spectrum bestellt. Ich habe all ihre Weißweine bestellt und verkauft. Ich habe ein paar ihrer Weißweine bestellt. Das könnte einer von ihnen sein. Ich versuche nur zu entscheiden, wo ich wirklich mehr White Strength haben will und vielleicht ein paar kleine Whispies hier drin Die sind wirklich gut, um kleine Launen hinzuzufügen , diesen speziellen, ich werde mich jetzt nicht so sehr auf das reine Weiß einlassen Nur kleine Punkte hier und da drüben. Und ich lasse einfach meine Hand entscheiden, wohin sie damit will. Nur um etwas davon reinzubekommen, glaube ich, ich habe genug drin, um weiterzumachen und mit dem Mischen zu beginnen Ich wische mir die Hände ab. Ich werde zuerst daran arbeiten, den dunkleren Bereich zu vermischen und dann hier reinzukommen, das sieht nach einem großen Durcheinander aus, nicht wahr Sieht aus wie etwas, das ein Fünfjähriger tun würde. Das war wahrscheinlich , als ich fünf war. Ich hätte wahrscheinlich angehalten und meiner Mutter gesagt, ich bin fertig, sieh in meinen Himmel, das ist in Ordnung, ich muss irgendwo anfangen. Ich mache das Mischen einfach wieder, wobei mein Finger die ganze Zeit kleine Kreise und manchmal Markierungen nach oben und unten drehe ganze Zeit kleine Kreise , von der Farbe ein bisschen herumziehe und versuche, zuerst bei den blaueren, dunkleren Bereichen zu bleiben Bevor ich wirklich zu den helleren Farben komme, lege ich sie auf. Jetzt, wo ich unten bin, mache ich das immer gerne und ziehe es drüber , wenn es sich dem Horizont nähert. Der Himmel ist weicher und gedämpfter und die meiste Zeit sowieso In Ordnung, ich habe das gemischt. Jetzt wische ich mir die Hand ab und verblende die helleren Bereiche ein wenig Dann wird das Schicht eins sein. Dann fange ich hier mit Kreisen an und peitsche das raus. Und ich wechsle die Finger , wenn ich an diesen helleren Stellen einen Finger zu dreckig weil ich das nicht wirklich will, ich habe jetzt drei Finger Ich möchte an dieser Stelle nicht versehentlich ziehen das Dunkle nach unten in die helleren Bereiche Wenn ich es später abdunkeln muss, werde ich die kreisförmige Bewegung bemerken Ich wechsle den Finger, falls der zu dreckig ist . Schau dir das an. Sieht schon aus wie eine Wolke. Und dann dieser hier oben. Und dann benutzt du da ein bisschen meinen kleinen Finger. Es fängt an, ein bisschen Gestalt anzunehmen. Ordnung. Nochmals saubere Hände, zurück zur Sache. Das ist mein Lieblingsteil, ich glaube, das Mischen Ich hasse es, Farben zu zitieren, um aufzuschreiben , wo ich gelernt habe, solange ich meine Palette ausgesucht habe Okay, am Anfang und habe es auf dem Papier getestet. Ich kann normalerweise ziemlich gut damit umgehen, egal was ich wo hinstelle. Offensichtlich habe ich die Vorstellung von der Hauptwolke, wo ich das haben möchte. Und das sieht im Moment etwas abgehackt aus, also wird definitiv noch etwas Arbeit nötig Das liegt wahrscheinlich daran, dass ich nicht genug habe. Das fühlt sich wirklich trocken an, genau hier, wo ich versuche zu mischen, und ich habe wahrscheinlich noch nicht genug in diesem Bereich, um zu versuchen diesen kleinen, wispigen Bereich zu entfernen, jetzt habe ich wieder Blau an meinen Händen und trockne ab wieder Blau an meinen Händen und trockne Ja, ich glaube nicht, dass ich genug habe, um Stell hier in diesem Bereich zu überholen , also fühlt es sich Also das wird noch etwas Arbeit erfordern , um zu sehen, ob ich das ein bisschen ausgleichen kann Das ist ein bisschen dunkel lila. Ich ziehe vom Horizont nach oben und bringe etwas von der helleren Farbe oben und gehe bis an diesen Rändern vorbei Wenn jedoch ein kleiner weißer Rand sichtbar ist, ist das nicht weiter schlimm, da dieser kleine Rand hinter der Matte liegt. Mir gefällt nicht, wie das da draußen gerahmt ist. Ich glaube, ich nehme einfach ein bisschen helleres Blau und bringe das zur Sprache, vielleicht etwas davon hier drüben. Und brich das Violett ein wenig auf. Beachten Sie, wie oft ich meine Finger wechsle , wenn ich Kredite vergebe. Wir haben da einen guten Start. Offensichtlich muss die zentrale Cloud stärker sein. Daran werde ich als Nächstes arbeiten. Ich werde wahrscheinlich eine Weile an diesem zentralen Bereich arbeiten , ohne etwas anderes zu berühren. Daran arbeiten, dann entscheide ich, was in diesem äußeren Bereich passieren muss in diesem äußeren Bereich , denn das muss der Mittelpunkt sein. Und ich glaube nicht, dass ich nicht verstanden habe, was ich meine. Ich wollte das rübertreiben, aber das gefällt mir Ich weiß nicht, ob du das wirklich gut erkennen kannst, aber da ist ein ziemlich starkes Gewicht Es rollt sich zusammen. Ich würde das gerne näher erläutern und ein wenig auflockern, aber nicht das Ganze bringen, vielleicht das hier lassen , weil das ziemlich cool Aber das sieht aus wie ein kleiner Schwanz und ich möchte es ein wenig auflockern Solche Fachausdrücke werden hier verwendet. Ich betrachte mich überhaupt nicht als Pastell-Experte. Wenn jemand ein Experte für Pastellmalerei ist und sich diesen Kurs anschaut, denkt er wahrscheinlich: Mensch, dieses Mädchen weiß nicht, was sie tut, vielleicht weiß ich es auch nicht Aber ich weiß, wie man ein gut aussehendes Kunstwerk schafft ein gut aussehendes , je nachdem, wie ich es mache Auch wenn Sie sich nicht mit all den technischen Dingen auskennen , werde ich nicht hier sitzen und Ihnen sagen, okay, hier sind die Vorteile dieser Pastellfarben und ist es, was sie tun und woraus sie bestehen Mir ist das egal, solange sie tun, was ich will. Diese Marken, die ich verwende, sind angenehm weich und lassen sich gut auf diesem Papier mischen. Deshalb habe ich sie ausgewählt. Ich habe verschiedene Marken ausprobiert. Diese drei, die ich in meinem Zubehör-Video erwähnt habe, schneiden sehr gut ab und das Kunstspektrum für die Cloud hebt sich ab. Ich werde für eine Minute eine kleine Wasserpause einlegen , um etwas zu trinken und zurückkommen, und dann werden wir anfangen, an diesem Wolkenabschnitt in der Mitte zu arbeiten. 7. Big Sky Cloud-Highlights: Okay. Machen Sie eine kleine Wasserpause. Ich bin bereit, darauf zurückzukommen. Ich trat zurück und schaute auf den Bildschirm. Ich nehme auf und ich wollte eine Sache erwähnen, die ich oft mache, wenn ich ein Bild wie dieses mache , ist dass ich ein Foto mit meinem Handy mache. Weil es etwas hat es an einem anderen Ort zu sehen, wie auf deinem Handy, deinem iPad oder deiner Kamera, wo du sehen kannst welche Bereiche funktionieren und welche nicht. Ich sehe tatsächlich, dass sich hier ein paar verschiedene Wolkenbereiche entwickeln, die ich nicht beabsichtigt hatte. Ich dachte an eine große, flauschige Wolke, aber ich fange an zu sehen , dass hier eine kleine Wolke ist, dann gibt es hier eine längere, die herüber driftet, und dann ist da oben eine kleine flauschige Ich denke, ich könnte mit dem arbeiten, was es mir gibt, anstatt zu versuchen, es zu etwas zu zwingen , dass ich es haben möchte, gehe ich zur Arbeit Fangen wir gleich hier damit an und entwickeln ein bisschen mehr Schattenfläche und etwas Farbe dazu. Ich sagte, ich würde dieses Gold nicht benutzen. Aber ich denke, ich könnte ein bisschen davon hier reinschreiben, weil das hilft, mit dem Horizont in Einklang zu kommen. einfach ein bisschen Staub davon rein, vielleicht, während es hierher driftet Dann hat sich hier draußen ein kleines Loch gebildet . Ein bisschen davon. Sie müssen nicht warten, bis Sie mehrere Farben aufgetragen haben, um sie zu mischen. Ich habe hier ein bisschen Gold draufgelegt. Ich mache einfach weiter und mische es vorsichtig mit meinen Finger ein, um zu sehen, ob das funktioniert oder ob es zu gelb wird. Auf diese Weise weiß ich auch, wie sehr ich es abschwächen muss. Wenn es dann zu gelb wird, ist das ziemlich, ziemlich gut. Ich glaube, ich möchte vielleicht ein bisschen Lila da drin haben. Also teste ich hier meine Purpurtöne auf meinem Papier, um zu sehen , welches funktionieren könnte Wie wäre es mit diesem Violett? Ich habe diesen noch nicht benutzt, glaube ich nicht. Ich werde nur ein bisschen davon hier unten unter dem Goldbereich platzieren davon hier unten unter dem und helfen , dort etwas Schatten aufzubauen. Nun, ich könnte den Color Shaper benutzen, aber da ich noch ganz am Anfang bin, möchte ich einfach weitermachen und diesen echten Fachbegriff dort verwischen diesen echten Fachbegriff Dann sehe ich das hier drüben, ich verwende zu viel. Es hat ein bisschen Schatten bekommen, aber jetzt braucht es noch mehr hellere Farben dazu, um diesen kleinen Haufen aufzubauen Lassen Sie mich zuerst mit der Basis beginnen, die nicht meine leichteste ist Ich drehe mich damit nur ein bisschen im Kreis. Ich arbeite es vielleicht sogar ein bisschen hier drüben ein. Blasen Sie den Überschuss ab und versuchen Sie, ihn vorsichtig unterzumischen. Das wärmt es ziemlich auf. Das ist das, was das Gold nur ein bisschen abschwächt. Und ich werde weitermachen und etwas davon gleich hier ausblenden. Und jetzt holen wir uns noch mehr Weißweine. Wir haben das gelbe Weiß, das cremeweiße. Lassen Sie mich also weitermachen und mit dem pfirsichfarbenen Weiß beginnen. Wir beginnen zuerst mit diesem Weiß. Ich gestalte es einfach, wo ich will, ganz leicht hier drüben. Dieser, der herausdriftet , ist vielleicht ein bisschen stärker an der Spitze Und dehne es ein bisschen weiter aus. Echtes Licht, das sollte gut sein, es hat einen leichten Gelbstich Ich kratze das nur ganz vorsichtig über das Papier Vielleicht wischst du das sogar hier unten durch. In Ordnung, das sind die beiden Weißen. Ich will immer noch nicht mit dem hellen Weiß reingehen. Ich möchte den Überschuss beim ersten Mal ganz vorsichtig abwaschen. Einfach den Finger drehen, ich berühre das Papier hier kaum. Und mischen Sie das einfach. Wir haben jetzt mehrere Farbschichten drin , die langsam wie eine ziemlich coole Wolke aussehen Ich glaube, ich muss mir eines dieser Weißtöne noch ein bisschen mehr einfallen lassen dieser Weißtöne noch ein bisschen mehr Vielleicht der pfirsichfarbene , der eher pfirsichfarben Pfirsich. Ich kann diese Weißtöne nicht einmal beschreiben, wenn man Wolken und all die verschiedenen Weißtöne betrachtet Das kannst du, es trägt wirklich zu ihnen bei. Es hilft Wolken, es macht sie realistischer. Sie können etwas davon hierher bringen , um verschiedene Farben zu haben denn wenn sie am Himmel sind, scheinen kleine Farbpartikel im Sonnenlicht durch, sind bestimmten Stellen versteckt. Und es ist einfach so, dass sie eine Menge Farben erzeugen , wenn sie am Himmel sind. Okay, das gefällt mir. Damit werde ich mich nicht mehr anlegen . Das sieht genau dort nach einem ziemlich guten Wolkenbereich aus. Außer genau dort. Räum das ein bisschen auf. Ich bin mir nicht sicher, ob ich dieses Lila mag. So stark es auch ist. Ich nehme vielleicht die cremige Farbe. Sie, wenn Sie es mit etwas zu tun haben , das gelblich oder cremefarben ist, werden Sie feststellen, dass das Mischen mit Purpur wirklich einen schönen Effekt hat Sie lassen sich sehr gut mischen, sie machen einen gräulichen Ton. Da sind kleine Teile drin. Allein diese Wolken schweben schon ein bisschen golden. Es wird allerdings heller, wenn ich das Weiß hinzufüge. Aber im Moment denke ich , dass ich in dem einen guten kleinen Schatten gesehen habe , der dazu beigetragen hat, dass er sich entwickelt Wie wäre es, an diesem hier zu arbeiten , der hier oben mit einigen der gleichen Farben durchgeht ? Lassen Sie mich noch einmal dieses Gold rausholen und etwas davon reinbringen, nicht zu viel, und es herumtreiben. Bring etwas davon hierher. Ich weiß schon, dass ich später etwas davon hinzugefügt habe, lila dazu. Ich mache einfach weiter und mache das jetzt. Aber nicht viel davon habe ich aus dem ersten gelernt. Ich habe dort einen kleinen großen lila Klumpen bekommen, von dem ich nicht zu viel haben wollte In Ordnung, lassen Sie mich das ausblenden und sehen, was passiert. Für eine Minute wird es etwas dunkler aussehen , weil das ein schattiger Bereich ist Wenn die Mischung nicht ausreicht, drücke ich etwas fester mache immer noch Kreise mit dem Finger Etwas davon kannst du auf diese Weise rüber ziehen. Okay, jetzt haben wir da einen schönen kleinen dunklen Schattenbereich. Also lass uns mit dieser Basis loslegen. Und drehen Sie damit einfach ein paar Kreise und arbeiten etwas davon hinein. Vielleicht kannst du etwas davon etwas höher bringen, diesen Farbentanz da drüben haben. Und hier drüben auch ein bisschen mehr. Das ist der große. Machen wir weiter und mischen das sanft ein. Bis du den Bijan bekommst, hast du schon eine Menge Gelbton Wir werden diese Weißen reinbringen müssen. Ich ziehe direkt runter in diesen blauen Bereich und von diesem weißen Bereich hier nach oben, weil ich nicht möchte, dass das als dunkle Linie angezeigt wird, wie es jetzt der Fall ist Am Ende werde ich das abschwächen. Ordnung, wo ist das, das cremeweiße. Auf geht's. Wenn du zu den stärkeren Weißen kommst, dann macht es richtig Spaß Dieser hat eine pfirsichfarbene Farbe, fühlt sich aber sehr cremig an Sie werden feststellen, dass auf verschiedenen Pastellfarben, obwohl sie alle weiche Pastellfarben sind, einige härter sind als andere, andere gehen wie Butter runter, andere gehen wie Butter runter Komm ein bisschen hoch in das Blau und drifte da rüber Das ist cremefarben und weiß, dann ist das gelb, das weiß. Das ist ein leichter gelblicher Ton. Dieser ist etwas schwieriger als der. Ich habe nur die härteren benutzt. Ich mache gerne kleine Irrlichter mit ihnen, weil sie sich sehr weich vermischen Ich möchte nicht, dass die Wolke nur wie ein Ball oder eine Linie ist. Okay. Ich habe jetzt die beiden Weißen drin Denken Sie daran, dass ich meine hellsten Weißtöne noch nicht hinzugefügt habe. Ich baue gerade diese Wolken. Das ist der Spaß daran. Sie können einfach lange an einer Cloud arbeiten und sie erstellen. Und wenn du zu viel drauf hast, kannst du mit der Wischbürste etwas zurücknehmen, was ich noch nicht tun musste, ich hebe die hellsten Weißtöne gegen In Ordnung, lassen Sie uns das behutsam umgehen. Komm runter in dieses blaue, echt wispy Gefühl und dann mach weiter mit Beschränke dich nicht auf einen Bereich. Wischen Sie einfach ab und zu in eine andere Richtung Es sieht nicht so ausgeformt aus. Nur ein paar Zugspuren manchmal an der Unterseite können wirklich einen schönen Effekt erzielen Ich denke, in diesem Bereich braucht es ein bisschen mehr. Ein anderes technisches Wort, umph. Nehmen wir das Cremige, machen wir hier kleine Kreise, ein bisschen über dem Schattenbereich Nehmen wir den , der einen etwas gelblicheren Ton hat Härter. Ja, ich habe ein paar kleine Punkte drin, die kannst du ausblenden. Die sehen aus wie wispy Dinger. Jetzt habe ich ein großes Durcheinander, aber das ist okay. Jetzt ist alles weiß, also passen wir einfach dazu. Ich mache es sehr leise. Ich möchte das nicht übermischen und einen Teil meiner Schattierung in Formen verlieren meiner Schattierung in Formen weil dadurch eigene kleine Formen entstehen Schau dir diese kleinen Markierungen hier an. Wenn sie so vorgehen, erzeugen sie eine dünne Wolkenform. Geh zurück. Schau dir das an. Es ist gut, sich zurückzulehnen. Weil du sehen kannst, wo du vielleicht ein bisschen mehr von etwas brauchst. Ich glaube, ich würde das hier gerne ein bisschen weiter in dieses Blau und dieses Violett bringen . Ich mache das mit dem, mit dem cremigen, cremigen. Ich mache es nur sehr leichtfertig und verbinde es nicht unbedingt, nur in der Nähe. Jetzt nehmen wir ein bisschen den härteren mit dem gelben Ton und lassen etwas davon rüber und bringen etwas davon dorthin, all das Zeug, so ziemlich weiß auf meinen Finger. Also werde ich sehr behutsam damit arbeiten. Ich versuche, dabei kleine Teile von Sky durchschauen zu lassen , damit ich das nicht später hinzufügen muss. Und ich versuche auch, keine exakte runde Form zu haben. Also wirst du sehen, wie ich die Schabebewegung mache und sogar etwas von dem Blauen zurücknehme und das da raufziehst, damit es nicht so weiß ist Wenn du weiße Finger hast, kannst du sogar etwas davon hier und da hinlegen und es dann glatt streichen Okay, ich glaube, ich komme damit weiter , vielleicht ist es an der Zeit, das Kleine hier drüben in Angriff zu nehmen. Ich habe hier einen ziemlich guten Schatten im Gange. Ich denke da an einen kleinen Ring hellerer Wolken. Ich glaube nicht, dass ich mehr Schatten hinzufügen muss , weil es etwas Schatten hat und das ist die hellere Seite des Bildes, wo die dunklere Seite auf dieser Seite ist. Ich arbeite mit der cremigen Farbe und gehe um diese herum, auch in der Mitte, und vom Rand weg auch hier hinein. Dann die härtere, die ein bisschen Gelbstich hat , da haben wir ein bisschen zu viel. Oft halte ich zwei Pastelle, mit denen ich gerade arbeite, in der einen Hand und mische sie mit Ich versuche immer noch, mit dem Mischen und Wechseln der Finger auf dieser Seite ziemlich locker zu bleiben Mischen und Wechseln der Finger auf dieser Ich hoffe, ich habe nicht zu viel von dem Schatten weggenommen. Aber die Wolken werden hier nicht so dramatisch und stark sein , weil das die hellere Seite ist. Ich denke, das ist zu ausgeprägt. Ich muss da oben ein bisschen los. Vielleicht fange ich sogar gleich hier an, weit weg davon. Das ist die cremige und diese ist die weißere , die eigentlich gelb ist Lass etwas davon ein bisschen herumdriften. Noch einmal, wirklich sanftes, sehr sanftes Mischen. Ich brauche hier etwas. Vielleicht kannst du einfach etwas von der Farbe da raufziehen und sie weicher machen Ja, ich denke, ich füge hier ein bisschen hinzu hier ein bisschen , um rauszufinden, wo dieses Violett ist, dann ein bisschen weißer Du wirst herausfinden, welche Weißtöne für dich funktionieren , wenn du mehrere davon Deshalb sage ich mit mehreren verschiedenen Weißtönen , weil sie wirklich gut für Wolken geeignet sind , die das Violett ein wenig auflockern. Lass mich einen Schritt zurücktreten Die Wolkendecke sieht ziemlich gut aus. Gegend hier unten werde ich nehmen, sobald ich sie finde, dieses wärmere Grau hier, ich werde nur ein paar kleine Dinge sehen , die etwas gedämpfter sind als diese, aber es werden ein paar nette kleine dünne Wolken hier unten entstehen kleine dünne Wolken hier unten Und vielleicht sogar etwas davon damit aufarbeiten und es runterziehen Das ist das Grau, das ist der warme Grauton. Ich möchte diesen Weißtönen da unten eigentlich keine echten Farben hinzufügen diesen Weißtönen da unten eigentlich keine echten Also ich denke, die Basis ist nur , um sie ein bisschen hervorzuheben , nicht zu sehr. Das ist ein Test. Ich weiß nicht, ob das funktionieren wird. Ich mache weiter und wasche mir die Hände ab, bevor ich das mische, weil sie ziemlich viel von dem helleren Weiß drauf haben. Ich werde wahrscheinlich etwas helleres Weiß hinzufügen , weil ich denke, dass es nicht hell genug sein wird, sodass ich es mit dem hellen Weiß hier unten nicht übertreiben wollte Und arbeite das einfach vorsichtig ein. Und arbeite es bis zum weißen. Es ist echt weiß. Und dann runter in den violetten Bereich, eine kleine Schwungbewegung an den Rändern Ich möchte, dass diese sehr weich und nicht sehr deutlich sind. Okay. Sie sind ein bisschen dunkler als das, also möchte ich ein bisschen Weiß hinzufügen. Sehr wenig. Warte eine Minute. Was ist mit dem helleren Grau? Wie wäre es, etwas davon an den helleren Stellen hinzuzufügen ? Es ist alles. Spielen und experimentieren Sie einfach und tun Sie, was Sie wollen, versuchen Sie, diese Dinge herunterzudriften. Sie haben bemerkt, dass ich mich gefragt habe, was ist, wenn viel, das Ihre Arbeit wirklich ein bisschen interessanter macht? Ich glaube, weil es zwingt, wenn man fragt. Indem du dich fragst, was ist, wenn du dich zwingst , verschiedene Dinge in Betracht zu ziehen und verschiedene Dinge auszuprobieren. Okay, das ist ziemlich cool. Ich glaube, ich brauche ein wenig Helligkeit hier unten in der Horizontlinie. Bringen Sie etwas von dem neuesten Grau rein und streichen Sie es dann rüber, machen Sie das Ganze etwas weicher Das sieht unter Wolken ziemlich hübsch aus , ich schätze, du würdest es nennen Ich habe hier mein dunkles Purpur verloren , aber das ist okay. Ähm, ich weiß nicht ich das Dunkelviolett da drin wirklich brauche. Was ist mit diesem blauen Pulli? Einiges davon kannst du wieder hineinlegen und mit einigen dieser anderen Farben auch in deine Wolken schneiden . Ich weiß nicht, ob das funktionieren wird oder ob es funktionieren wird. es zu sehr durcheinander indem du das Pastell einfach mit den Finger herumschiebst. Auf unterschiedliche Weise können Sie ganz unterschiedliche Looks kreieren. Und wenn es dir nicht gefällt, kannst du es einfach noch einmal durchgehen. Lass mich noch etwas von diesem Grau hier rein holen. Mach hier ein bisschen ausgefallenes Cloud-Zeug. Machen Sie hier eine Drift und ein paar kleine Driftspuren. Weißt du, ich habe blaue Finger. Also will ich zuerst versuchen , das zu entfernen, bevor ich das reinmische. Okay, ganz sanft, kreisförmig und dann von einer Seite zur anderen wischen Es ist ein bisschen zu viel, du gehst auf und ab. Wow, okay. Das ist ziemlich gut geworden. Ich glaube. Ich denke, diese lila Ecke erscheint mir ein bisschen zu dunkel, also will ich da oben etwas Wärme hineinbringen oder nicht? Wie wäre es, wenn ich ein bisschen Dunkelblau reinbringe und in diese Wolken schneide und dann einfach ein bisschen das hellere Grau drüber mische das hellere Grau drüber Wir werden sehen, was damit passiert. Ich mag es einfach nicht , wenn alles einfarbig ist. Ich mag es, die verschiedenen Farben zu haben , die ein bisschen besser aussehen. Okay. Mir gefällt das jetzt wirklich Ist es an der Zeit, das helle Gewicht hinzuzufügen? Syrien, genau hier. Ich denke immer noch, ich weiß nicht, ob mich etwas nervt Ich denke, es ist zu dunkel. Ich glaube, weil ich es im Kopf habe. Ich möchte, dass dieser etwas später kommt. Also nehme ich wieder das Grau, drifte ein paar kleine Markierungen hoch und drifte wieder am Horizont entlang. Mal sehen, ob das den Bereich für mich repariert. Sehr schonendes Mischen. Ich werde nicht härter drücken, wenn ich nicht merke, dass es nicht gut genug ist Ich will meine kleinen Kritzelstriche oder Linien jetzt nicht wirklich sehen meine kleinen Kritzelstriche oder Linien jetzt nicht Ich möchte etwas härter mischen. Da haben wir's. In Ordnung, das sieht ein bisschen besser aus. Um Pka zu helfen, lass mich einfach Pka aufstehen , mich zurückhalten Und wenn es zu irgendeinem Zeitpunkt zu abgehackt aussieht, was ich denke, könnte es genau dort etwas zu abgehackt aussehen etwas zu Du kannst die Wischbürste benutzen, um etwas von der Abgehacktheit zu nehmen , aber ich will es auch nicht vermasseln Lass mich nur, du musst dich kaum damit auseinandersetzen. Ich weiß nicht, ob das wirklich sehr geholfen hat. Aber lass mich mit dem Color Shaper reingehen. der Farbform können Sie Bei der Farbform können Sie damit etwas fester in das Papier drücken, sodass es eine etwas glattere Mischung erhält als wenn Sie es mit Ihren Finger mischen würden Sie können die flache Seite immer noch verwenden, indem Sie erneut die Kreise und die Hin- und Herbewegungen ausführen, Sie können das Pastell herumschieben und es erneut die Kreise und die Hin- und Herbewegungen ausführen , Sie können das Pastell herumschieben an den Stellen , an denen es etwas zu abgehackt aussehen könnte, ein wenig beruhigen Stellen , an denen es etwas aussehen könnte, ein wenig Ich weiß nicht, ob das wirklich geholfen hat, aber ich versuche es auch bei diesem Da sind einige kleine scharfe Markierungen drin, die ich wirklich mag. Es macht es interessant, indem einige schärfere Markierungen mit weicheren Markierungen Ein kleiner Fleck genau hier in diesem blauen Bereich , der mich nervt Was damit los ist, müsste vielleicht wieder mit ein bisschen Blau reinkommen Da das die hellere Seite ist. Lass mich etwas von diesem Hellblau hier reinbringen hier reinbringen Vielleicht lässt du einige davon hier ein bisschen herumtanzen hier ein bisschen Denk dran, ich war noch nicht mal mit dem Weiß reingekommen, dem wirklich hellen Weiß, aber vielleicht komme ich rein. Das hier ist das etwas härtere Weiß. Nur ein kleiner Hauch davon obendrauf. Das mache ich gerne, weil es etwas trockener ist. Ich mache gerne ein paar Streifenbewegungen damit, die das ein bisschen aufhellen , aber nicht zu sehr, weil ich es kaum berührt habe und ich es kaum verblende das ein bisschen aufhellen , aber nicht zu sehr, weil ich es kaum berührt habe und ich es kaum und ich es Ich denke, diese Wolke muss auf akzentuiert werden Ich möchte, dass da ein kleines Himmelsloch durchschaut. Und ich berühre kaum, ich tippe nur. Und dann gehe ich irgendwie hoch in diesen blauen Bereich, ohne mich zu berühren Geh auch in diesen blauen Bereich, genau dort. Ein bisschen draußen. Das sieht etwas interessanter aus. Und ich mache diese Sachen mit dem Zurücktreten und lege mich ein bisschen hin und mache einen Schritt zurück Ich habe einen Stuhl, in den ich mich wälze, also setze ich mich in meinen Stuhl zurück und sehe ihn mir an Aus der Ferne wurde mir klar, dass ich nicht einmal meine richtige Brille aufhabe, um all das zu tun. Und wenn das schrecklich aussieht , finde ich es deshalb nicht schrecklich. Denn wenn ich davon zurückkomme, finde ich, dass es ziemlich gut aussieht. Ich habe diesen großen Abschnitt drüben. Ich wollte, dass es über den Himmel flattert. Ich brauche vielleicht ein bisschen. Oh, schieß. Ich wollte das nicht tun. Die Linie ist etwas blauer unter diesem. Die Wolke sieht aus, als würde sie mit dem Horizont auftauchen. Zieh sogar welche. Da haben wir's Manchmal macht man einfach ein zufälliges Zeichen und sagt, oh, deshalb habe ich meinem Hund immer gesagt, lass es dort. Das ist ein bisschen besser. Okay. Lass mich dafür mein rechtes Glas aufsetzen und schauen, ob es überhaupt richtig aussieht. Ich wusste, dass etwas nicht stimmt. Okay. Das sieht eigentlich nicht schlecht aus. Jetzt bin ich bereit, das hellere Weiß hinzuzufügen. Also werde ich eine Wasserpause einlegen und zurückkommen und den hervorgehobenen Bereichen das hellste Weiß hinzufügen Und dann schauen Sie sich diesen Hintergrundhimmel an und sehen Sie, ob dort noch Nachbesserungen vorgenommen werden müssen , bevor es Horizontzeit ist 8. Clouds letzte Feinschliff: Ordnung. Ich habe eine Wasserpause eingelegt. Ich habe einen Schritt zurückgetreten und mir das angesehen. Es gibt nur eine Wolke, die mich nervt, das ist diese Es sieht aus wie eine runde Kugel. Ich glaube, ich muss das Ganze ein bisschen mildern. Jetzt stellt sich die Frage , welches Blau das ist. Wenn ich meinen Blues nehme und hier zu meinem Rubbelpapier gehe und schaue, welches ich vielleicht machen möchte. Ich weiß nicht, ob ich dieses benutzt habe oder nicht. Ich habe diesen noch nicht benutzt. Also werde ich vorsichtig etwas über den Rand der Wolke streichen, ein wenig von dem Blau einschneiden. Und das ist das Blau, es sieht blau aus, wenn man es auf weißes Papier legt, aber wenn man es auf eine andere dunklere Farbe legt, hat es einen Lavendelton. Ich schweiße das einfach vorsichtig, ganz sanft ein, peitsche es herum Nun, diese Wolke sieht nicht ganz so aus wie eine runde Kugel, was ich meine, manchmal sehen sie so aus Es ging mir nur auf die Nerven, als ich sagte, dass Sie deshalb zurücktreten weil Sie dann wissen, wo ein Problembereich sein könnte Was könnte dich nerven. Diese kleine Wolke hier ist ein bisschen hell, könnte etwas von dem Blau genau dorthin bringen Arbeite es rundum ein , um das weicher zu machen. Weil ich beschlossen habe, dass mein Schwerpunkt auf diesem kleinen Bereich hier drin liegt diesem kleinen Bereich hier drin Da möchte ich jetzt etwas Weiß reinbringen. Einige der hellsten Weißtöne , das ist Senelia Ich glaube, ich habe das Spektrum noch nicht einmal erreicht , Vielleicht nicht , weil das ein wirklich starkes Weiß ist, das Kunstspektrumweiß Aber wir werden sehen, was dieses Weiß bewirkt. Ich glaube, das ist Senellie, es ist ein kühleres Weiß, also wird es etwas von dieser Wärme abschwächen Ich gehe einfach an einigen Rändern dieses Mittelteils entlang Rändern dieses Mittelteils entlang wo ich beschlossen habe, dass ich meinen Mittelpunkt haben wollte Und ich verwende es sehr sparsam und werde wahrscheinlich den Color Shaper verwenden Ich mag es, wenn sie zu kleine Markierungen haben, um sich zu überlappen. Ich habe einfach diese Markierung genommen und sie unter dem unteren Rand dieser Markierung überlappt Dann braucht diese Wolke hier unten ein wenig Licht um sich an die Lichter zu erinnern, die aus dieser Richtung kommen Das ist der hellere Teil des Himmels. Ich versuche, hier keine auf die Rückseite zu legen. Ich versuche, die Form an den Rändern zu ändern, um es interessanter zu machen. Und ziehe es ein bisschen herum. Wenn ich es quadratisch aussehen lasse oder was auch immer, mache ich ein kleines Stück nach oben. Das könnte reichen. Davon willst du nicht zu viel auf einmal machen. Lass mich jetzt meinen Farbformer nehmen und mit dieser Ecke das vorsichtig einmischen Wenn es zu hell ist, kann ich es mit dem Weiß noch einmal überarbeiten , das mit dem gelblichen Ton härter war , wenn ich es zu stark habe Aber manchmal drückst du einfach stärker auf die Farbform oder du kannst sie gut genug einarbeiten , wo sie nicht besonders hell ist, aber trotzdem merkst du, dass es in diesem Bereich einen Unterschied in der Schattierung gibt dass es in diesem Bereich einen Unterschied in der Schattierung Da gibt es ein kleines Highlight. Da holen wir uns das hier runter. Ich habe hier ein bisschen mehr zu diesem Thema geschrieben. Das ist ein bisschen, ich gebe hier etwas mehr Druck, um das einzuarbeiten, weil ich ein bisschen stark geworden bin. Das ist wirklich subtil. Den Unterschied nehme ich jetzt runter, um ihn ein bisschen mehr in die cremige Farbe zu bringen. Wenn ich es nicht genug an die Farbform anpassen kann, benutze ich meinen Finger, weil dadurch normalerweise jede dieser harten Kanten weicher wird normalerweise jede dieser harten Kanten weicher Siehst du, da ist ein wenig helles Licht auf diesen beiden Wolken Ich denke, ich möchte hier in dieser kleinen Kurve etwas hinzufügen . Ich mag das, wenn man eine scharfe Kante auf einer Wolke haben will, ist der Color Shaper der richtige Weg, um das zu erreichen Denn wenn man nicht sehr viel mischt, kann man eine wirklich schöne scharfe Kante bekommen. Da haben wir's. denke ich, dass ich vielleicht etwas stärker sein muss. Normalerweise hätte ich gerne einen wirklich starken Bereich, aber vielleicht war er zu stark, zu kastenförmig. Schrubben Sie es mit dem Shaper und arbeiten Sie es ein und nehmen Sie dann Ihren Finger, Ich will, ich versuche, das richtige bisschen Weiß hinzubekommen das richtige bisschen Weiß , das mir Und es kann eine Kombination aus Fingermischung und Color Shaper erfordern Ich möchte dieses helle Weiß hier nicht in der Nähe der Dunkelheit platzieren Weiß hier nicht in der Nähe der Dunkelheit Jedes Mal, wenn du es in die Nähe der Dunkelheit stellst, wirst du viel mehr Kontrast haben und es wird ein bisschen dramatischer. andere Weiß, dieses härtere das ich bei diesem Senellia- oder Kunstspektrum nicht herausfinden konnte Senellia- oder Kunstspektrum Das liegt daran, dass es sich ein bisschen schwieriger anfühlt. Es lässt sich etwas trockener auftragen. Es vermischt die verschiedenen Farben nur ein bisschen weicher und rauer Deshalb sage ich, nimm all die verschiedenen Weißtöne. Sie können zu den verschiedenen Marken gehören, weil die verschiedenen unterschiedlich reagieren. Wenn Sie farbiges Pastellpapier haben, können Sie Ihre Weißtöne auf ein dunkleres Pastellpapier legen und sie markieren und sehen , wie ihr Ton aussieht, und dann üben, sie zu mischen Dieser ist echt pudrig, er ist Hier ist es wirklich gut für den Whisky, wo das weichere Weiß besser für die vollständige Mischung oder für einige wirklich dicke Highlight-Bereiche ist die vollständige Mischung oder für einige Wie schauen wir hier aus? Lassen Sie mich zurücktreten und ich nehme auch gerne meine Brille ab. Wenn ich mich zurücktrete und sie mir ansehe, denkt sie immer noch, dass ich vielleicht etwas mehr Mischung brauche Diese Wolken sehen für mich etwas abgehackt aus, also kann ich das einfach mit einem sauberen Finger machen und vorsichtig habe ich genau dort eine Markierung, die mich nervt Das werde ich mit dem Beige rüberbringen. Ich will da keine wirklich dunkle Farbe haben. Ich weiß nicht, was das für ein Zeichen ist. Es könnte ein Papierfehler sein. Vielleicht muss ich es einfach ziemlich stark lassen. Was kannst du tun, wenn du es richtig dick aufträgst und es dann einfach einklopfst? Ja. Ich weiß nicht, was damit los ist. Es geht nicht darum, das Zeichen nicht zu zeigen. In Ordnung. Also, ich habe das Beige da drin und es ist ein bisschen zu stark mit dem dunkleren Gelb da drüben. Und dann vielleicht sogar das spätere Violett da drin. Sorgen Sie dafür, dass in diesem Abschnitt etwas mehr schattige Bereiche angezeigt werden. Nein, das sieht zu golden aus. Okay. Wir müssen das abschwächen, also komme ich mit dem echten Kreideweiß zurück dem echten Kreideweiß Das wirklich weiche, das härtere. Ich mache weiter und drücke das rein und werde ein bisschen high. Vielleicht könnte ich diese Papiermarke genau dort in ein Highlight verwandeln . Benutze die Farbform. Nein, die Papiermarke ist immer noch da. Es ist nur so, dass es den Papierfehler nicht vertuschen wird. Lass uns das Kreideweiß auf dieser Seite rausbringen. Ich hab's fast. Das Kreideweiß ist etwas stärker Hey, ich glaube, ich habe es vielleicht verstanden. Oben ist es allerdings zu abgerundet. Siehst du, jetzt fange ich an zu hacken, was ich am Ende auch mache. Und deshalb schaue ich mir nicht gern ein Bild an, weil ich hier sitzen und das Ganze durchwühlen würde das Ganze durchwühlen damit es genau richtig aussieht, was ich sowieso mache Aber zumindest versuche ich nicht , es wie etwas anderes aussehen zu lassen, ich versuche nur, dass es funktioniert. Wenn ich also zurücktrete, sieht es gut aus. Ich brauche ein bisschen Flüstern zur Seite. Wenn du zu viel Pastell auf das Papier hast, wirst du auch nicht viel mischen können Das sollten Sie also im Hinterkopf behalten. Ich versuche zu vermeiden, dass da dieses Cremeweiß ist. Ich glaube, ich möchte ein bisschen mehr in den Schattenbereich kommen ein bisschen mehr in den Schattenbereich und ich werde den Color Shaper verwenden, um das zu verfeinern Okay, ich bin zufrieden mit diesem Punkt und wir lassen ihn in Ruhe. Ich glaube, an diesem Punkt bin ich ziemlich zufrieden mit dem ganzen Himmel nur ihn nur ein bisschen genauer studiere. Ich glaube, die Form dieser Wolke ist zu gerade am Boden bis zu dem cremefarbenen Weiß. Und ich werde mit dem Cremeweiß ein wenig in diese Form schneiden und die Geradheit aufbrechen Das ist eine Sache mit Wolken. Auch wenn sie gerade aussehen, sind sie nicht wirklich hetero. immer eine Weichheit oder Weichheit, die ihnen die Geradheit nimmt. Nun, das ist besser. versuche immer noch zu entscheiden, ob ich bei dieser einen Entscheidung mehr Weiß brauche , das sollte ich wohl lassen. Ja, ich bin ziemlich glücklich mit diesem Himmel, diesem kleinen lila-blauen Bereich hier oben. Ich bin nicht wirklich glücklich mit. Ich glaube, ich kann das ganz schnell beheben, indem ich einfach einen sauberen Finger nehme und auf das Weiß setze und nach oben ziehe , damit es von der Seite verschwindet Ja, ich werde jetzt nicht wählerisch und das muss ich nicht tun Aber du siehst, du kannst hier sitzen und sagen, wenn mir dieser Abschnitt mit der Mühle nicht gefallen hat, gefällt er mir Aber wenn ich es nicht tun würde, sagen wir, ich wollte es aufteilen oder verkleinern, könnte ich mit diesen dunkleren Farben vom Himmel reinkommen und mich wieder in diese zurückschneiden und diesen Wolkenbereich verkleinern, ihm mehr Himmel geben. Das ist es, was ich an diesem Pastellmedium mag , die weichen Pastellfarben Sie sind trocken und du kannst sie mit der Wischbürste abbürsten , wenn dir etwas nicht gefällt , oder du kannst sie einfach auf andere Farben zurückschneiden Oder du nimmst deinen Finger, Beispiel hier an einer helleren Stelle, und machst einfach noch einen Schlag, um das etwas abzumildern Wird nicht genug schwächer. Sie können nur ein paar kreisförmige Markierungen hinzufügen und gleichzeitig tippen und mischen und es dann mit den Finger herausziehen. Sie können das Aussehen von allem ändern indem Sie nur sehr wenig Pastellfarben und sehr wenig Fingermischung verwenden Ich finde es einfach toll, dass ich den ganzen Tag hier sitzen und damit spielen kann ganzen Tag hier sitzen und damit spielen Ich wollte einen helleren Himmel und eine hellere Szene als die letzte, die düsterer und launischer war Und obwohl das in gewisser Weise launisch ist, ist es, es fühlt sich leichter Aber wenn ich richtig stürmisch werden und es dunkel und launisch machen wollte , könnte ich Einfach indem ich den Himmel verdunkelt. Ich glaube, ich brauche da oben noch etwas mehr Leichtigkeit. Wo ist das hellblau? Das sieht lavendelfarben aus. Bring einfach etwas davon rüber um es ein wenig aufzulockern. Wenn ich mich entscheide, ist es, obwohl ich eine hellere Szene haben möchte, die zu dunkel ist. Indem du die helleren Farben den dunkleren hinzufügst, kannst du es etwas abschwächen. Okay, ich werde aufhören, mich mit dem Himmel zu beschäftigen. Als Nächstes kommen wir zum Horizont, wo wir diese Töne verwenden werden, die sich in diesen Wolken befinden Wir werden sie hier runterbringen, aber wir werden diese beiden, die wir noch nicht verwendet haben, verwenden , um diesem Horizont ein wenig Farbe zu verleihen. Und ich werde auch die Weißtöne, mit denen ich gearbeitet habe, da runterbringen mit denen ich gearbeitet habe, da runterbringen , um auf Wasser oder Spiegelung hinzuweisen Ich werde nichts Genaues am Horizont malen, es wird nur ein Eindruck davon sein , was dort sein könnte Wenn ich danach meine nächste Wasserpause habe, werden wir am Horizont fleißig sein. 9. Big Sky Vordergrund: Alles klar, bist du bereit, mit dem Horizont zu beginnen? Nun, du wirst dieses Band abziehen und wir werden es zur Seite legen , all deine Bandstücke aufheben, all deine Bandstücke aufheben, zumindest bis sie nicht mehr zu handhaben sind . Dann werde sie los. Blas dein Bild weg. Und ich fange damit an, ich werde versuchen, mit dem Blau zu beginnen und dann zu den wärmeren Farben überzugehen . Ich werde mit diesen beiden Blautönen beginnen. Das ist der dunklere. Ich werde mich einfach an die Linie halten , dass genau da ein wenig Licht ist , für den Fall, dass ich es beim Mischen verliere Ich werde es zurückbringen, weil ich es mag , dass ein bisschen von diesem Blau da ist Jetzt werden wir es eher türkisblau nehmen. Machen Sie damit ein paar kleine Markierungen. Nicht genau hier und da, so wie hier. Nur um ein paar dieser Farben da rein zu bekommen. Nun, vielleicht dieses wirklich leuchtende Blau, das wir genau dort verwendet haben, Frühling, etwas davon da drin. Darüber hinaus gibt es den hellsten Bereich direkt am Horizont. Ich meine, am Himmel. Ich versuche, etwas davon in Verbindung zu bringen. Wo ist diese Farbe? Ich kann mich nicht erinnern, ob ich diese Farbe oder die blaue Farbe verwende. Hier bietet sich das Scratchpad an. Lass es uns versuchen. Ich glaube, ich benutze diesen. Es ist der eher lavendelfarbene Farbton , der genau dort rosafarben ist. Ich bin mir nicht ganz sicher, was ich benutze. Lass uns einfach beide benutzen. Oh, den muss ich benutzt haben. Lass uns beide benutzen. Und nimm einfach ein paar dieser Farben rein und versuche , einige der Farben widerzuspiegeln , die gerade am Himmel sind. Ich werde mir die Hände abwischen , obwohl ich den ganzen Horizont noch nicht abgeschlossen habe. Ich werde weitermachen und das, was ich gerade niedergelegt habe, so gut ich kann mischen . Ich meine, das Papier hat wahrscheinlich immer noch nicht genug Pastell. Aber ich werde ziemlich hart drücken müssen, weil es ziemlich trocken ist. Das ist okay. Ich kann noch einmal darauf zurückkommen und sagen, es ist nicht genug Mischung drin Das passiert, wenn man nicht genug Pastell hat. Okay, wie wäre es mit diesem superdunklen Blau an den Seiten genau hier? Arbeite etwas davon ein. Davon will ich nicht zu viel drin haben. Ich habe das Purpur am Himmel, also lass mich etwas davon über das Dunkelblau und vielleicht sogar darüber bringen das Dunkelblau und vielleicht sogar und das mischen. Das Mischen ist jetzt nur ein bisschen einfacher. Also ich habe da ein bisschen mehr drauf. Ich habe jetzt immer noch nicht genug. Ich gehe direkt über die Horizontlinie. Jede Leichtigkeit, die ich da reingebracht habe, muss ich vielleicht wieder hineinbringen Aber es verbindet den Horizont mit dem Himmel sodass sie gewissermaßen eins werden In Ordnung, ich brauche ein Feuerzeug. Bring dir etwas von dieser Leichtigkeit da rein, besonders hier auf dieser Seite Und ich kann den Color Shaper benutzen, wenn ich die Dinge nicht zu sehr durcheinander bringen will um es einfach weicher zu Es fügt sich ziemlich gut ein und ich werde hier nur ein bisschen stärker schrubben gut ein und ich werde hier nur ein bisschen stärker schrubben. Ich habe es zu hell Sie können es auch mit Ihrem Farbformer abschneiden, indem Sie den äußersten Rand verwenden Ich habe das ein bisschen durcheinander gebracht, also möchte ich die Linie, die ich gerade gemacht habe, vorsichtig ausstreichen , als sie ein wenig in den dunklen Bereich kam ein wenig in den dunklen Bereich Sie können mit einem Farbformer auf einen kleineren Bereich etwas stärker drücken und ihn dann verschieben Ich glaube, das ist der Grund, warum es Shaper genannt wird, weil man es ein bisschen leichter bewegen kann, aber man muss genug auf dem Papier haben , was ich immer noch nicht tue Ich muss, also wollte ich das nicht da hinstellen. Mach das hier etwas schlanker. Und du kannst auch nach oben drücken, um es ein bisschen gezackt zu machen, ihm eine kleine Textur geben, wenn du willst, was ich gerne Ich weiß nicht, warum es aussieht, als würden Wellen hereinkommen. Ich will das machen. Ordnung. Du musst ein paar dieser Goldtöne runterkriegen. Ich will es damit nicht übertreiben, ich will nur ein bisschen Gold drin haben, was ich ein paar kleine Spuren vertuschen werde Davon zu viel. Vielleicht dann etwas von der dunkleren nehmen, habe diese Farbe noch nicht verwendet. Etwas davon reinarbeiten, das kann wie ein Sandvorsprung aussehen. Bring es da rüber, leg ein bisschen da drüben hin Dann bin ich, ich habe die Pfirsichfarbe noch nicht gemacht. Das wird ein kleiner Akzent sein und ich bin mir nicht ganz sicher , wo ich ihn hinstellen soll. Ich werde das Beige nehmen und etwas davon durchgehen. Und was das angeht, das Große und das Goldene sind sie sich ziemlich ähnlich. Wo ist dann das Cremeweiß? Das ist pfirsichweiß. Bring etwas davon rein. Ich werde das sogar noch ein bisschen näher ansprechen. Ich denke hier an Überlegungen. Das Licht vom Himmel hilft auch dabei, das alles zu vermischen, weil ich nicht genug auf dem Papier hier unten unten habe . Ich werde das jetzt so gut ich kann mit meinen Finger verblenden . Ich habe immer noch nicht genug auf dem Papier, aber es ist ein Anfang. Holen wir uns noch etwas von diesem Cremeweiß. daran, dass ich möchte, dass dies eine hübsche Lichtszene wird. Ich gehe übers Dunkel, aber es wird sich zeigen, wenn ich es zusammenblende. Irgendwann höre ich hier mit dem Mischen auf und fange einfach an, darauf hinzuweisen, dass es sehr bald kommen wird Siehst du, wir haben jetzt ein kleines Spiegelbild in den Farben des Himmels Mit etwas Dunklerem habe ich dieses pfirsichfarbene Orange noch nicht verwendet Vielleicht mache ich das jetzt. Ich werde es zuerst reinigen. Ich mache gerne Akzentfarben, als würde ich eine flache Seite verwenden, aber es ist ein rundes Pastell. Ich drücke einfach drauf. Und du kannst es irgendwie ziehen, vielleicht sogar einfach da reindrücken. Es ist genau wie diese Farbe. Anstatt das alles zu mischen, denke ich, werde ich einfach die Farbform verwenden und irgendwie seitwärts und hoch und runter gehen und das einarbeiten Anstatt es mit meinen Finger zu vermischen. Ich mag diese Farbe. Es ist ein bisschen zu viel. Wenn du das dunklere Braun an einigen Stellen wieder hineinlegst , wird es den Pfirsich aufhellen und ihm auch eine gewisse Dimension verleihen Ich arbeite einfach daran, ein bisschen rauf und runter zu machen, scharfe Markierungen machen es unordentlich und dehnen es sogar ein bisschen auf diese anderen Bereiche Jetzt gehe ich zurück zum Cremefarbenen , zum Cremeweißen Zieh es einfach, hilf , es abzumildern. Wenn Sie es auf eine Seite wie diese ziehen, erhält es kleine scharfe und raue Markierungen, was sich hervorragend eignet, wenn Sie versuchen, es wie ein sandiges Gebiet anzuzeigen. Siehst du, ich mag den kleinen rauen Markt, der dort gemacht wird. Dann kannst du den gegossenen Keil nehmen , wenn du da eine kleine Linienführung machen willst Ich fege es einfach hin und her und mache ein paar Linien Und Sie können den Keil auch nach unten ziehen , um interessante Markierungen zu erzielen Und da ist ein wässriger Blick entstanden. Und dann, wenn du es vermasselst, so wie ich es gerade gemacht habe und die helle Farbe hierher gebracht habe, und ich wollte nicht einfach deine Farbform nehmen und sie hineinmischen Ich frage mich, ob ich genau da ein bisschen Dunkel hinzufügen könnte, nur um das weiter aufzulockern und zu verbessern. Die Frage ist, mit welcher dunklen Farbe möchte ich das Dunkelblau ausprobieren, was wäre das oder das dunkle Violett? Bevor ich das Dunkelviolett verwendet habe, weiß ich nicht, ob ich Lila da haben möchte. Lass mich einfach ein oder zwei kleine Berührungen von diesem Blau versuchen, vielleicht sogar ein paar hier drüben. Es gibt keinen festen Einschub, herrschen Sie darüber, aber Sie sehen, ich habe es an drei Stellen platziert Wenn ich eine solche Farbe in einen bestimmten Bereich wie den Himmel oder den Boden bringe, möchte ich diese Farbe normalerweise in einen bestimmten Bereich wie den Himmel oder den Boden bringe, an drei verschiedenen Stellen hinzufügen Es ist nicht nur an einem Ort. Ich nehme den Farbformer und schaue, ob ich davon herummanövrieren kann Rauf und runter und seitwärts, und ich weiß nicht einmal , ob du diese Ecke am unteren Rand sehen wirst Sobald ich es mattiert habe, wirst du es tun. Wenn ich es hoch genug mattiere , ist es dort vielleicht ein bisschen zu dunkel, aber ich habe noch nicht meine richtigen Farben erreicht Ich kann sogar die Seite von dieser cremigen Creme nehmen und sie einfach da drauflegen, ruhen lassen und ganz schnell wieder runterziehen Lege es einfach direkt darüber und mache das an ein paar Stellen, macht es interessant, ein bisschen Textur drin. Und wenn Sie dann zu viel drauf haben und es nicht wollen, nehmen Sie den Rand Ihres Farbformers und kratzen Sie, wo immer Sie es nehmen Sie den Rand Ihres Farbformers nicht wollen Du kannst auch mit deiner Farbform rauf und runter gehen. möchten dort nur ein wenig Textur verleihen Sie können sogar einfach mit der Farbform kritzeln , um sie nach Ihren Wünschen Aber es hat das Blau nur ein bisschen weicher gemacht. Hat genau da ein wenig Interesse geweckt. Kann sogar herunterfahren. Wenn du so herunterziehst, nachdem du eine scharfe Markierung gemacht hast, sieht es wässrig aus, als ob das Wasser über eine Kante läuft , die im Sand vorhanden sein könnte Ich könnte ein bisschen Blau genau da drauflegen und das Gleiche tun Dann noch einmal mit dem Cremeweiß, leg das da rein und ziehe runter und selbst dann nimm etwas davon wieder ab. Sie können eine wirklich nette abstrakte Zusammenfassung erstellen. Sind das Wortformen mit dieser Farbform? Oder es entsteht genau dort ein kleiner Grat und ich habe immer noch das Gefühl, dass ich genau dort etwas mehr Weiß haben möchte. Also ziehe ich das einfach über ein paar Stellen und ziehe es dann nach unten oder bewege es auf und ab. Ich mache es auf beide Arten. Das war's für das Cremeweiß. Ich glaube, ich brauche ein bisschen starkes Licht , nur um ein bisschen Pop hinzuzufügen. Ich nehme das wirklich helle Weiß, das Licht, das von hier kommt, es spiegelt sich hier. Ich denke darüber nach, nur einen Hauch hinzuzufügen, das Weiß da drin, und dann nur ein paar kleine Kritzeleien von dem Weiß da unten rein, hier drüben. Und dann will ich die scharfen Kanten nicht haben. Also werde ich den Color Shaper ganz leicht nehmen und ihn einmischen und ein bisschen hineinschneiden, so wie Sie es mit dem hineingeschnittenen Katalysatorkeil tun würden Angenommen, es entstehen auf diese Weise einige wirklich saubere Linien, alles sieht nicht so strukturiert weil nichts davon strukturiert sein sollte Indem du in dieses Weiß schneidest, kannst du etwas von der Dunkelheit zurückbringen und ein paar nette kleine Linien erzeugen , die auf der Grundlage dessen, was ich mit dieser Brille sehe, ziemlich gut aussehen . Weil es so aussieht, als ob hier hinten etwas Wasser reinkommt und dann runter in ein sandiges Gebiet kommt. Und wir brauchen hier ein helleres Blau. Ich glaube, das tun wir in diesem Wassergebiet auf beiden Seiten. Und das ist blau, aber es sieht lavendelfarben aus, wenn man es ablegt. Und das werde ich untermischen. Ich möchte nicht, dass die blaue Farbe strukturiert ist. Ein bisschen davon ist okay. Vielleicht bringen Sie sogar etwas hierher in die Pfirsichgegend, als ob dort etwas Wasser rüberfließt. Ich mag dieses Hellblau , das vorgibt, Lavendel zu sein Ich mag es wirklich, das über der Pfirsichgegend runterzubringen Wenn du mir im Laufe der Jahre gefolgt bist, weißt du, dass meine beiden Farben Blau und Orange sind. Das nenne ich meine Powerfarben. Ich neige dazu, sie in vielen meiner Arbeiten zu verwenden, nicht in jedem Stück, aber in einer Menge. Mal sehen, ob ich nur eine sanfte Glasur des Blaus da und die kleine Farbform der Arbeit da reinbringen kann Blaus da und . Also zurück, denk dran, am Horizont, es wird dann immer weicher sein , weil es unscharfer wird , mehr verblasst, je mehr sich die Dinge zurückbewegen Ich versuche, es hier oben schärfer zu halten und nicht so viel zu vermischen, wenn ich sie mache Ich nenne den Boden immer den Horizont. Ich weiß, dass Sie wahrscheinlich alle darüber irritiert da sitzen , aber ich weiß, dass der Horizont hier oben ist Das ist das Erdgeschoss oder der Vordergrund. Das sollte ich wohl sagen. Ich könnte sogar ein bisschen von diesem Blau reinbringen. Ich möchte, dass es so aussieht, als wären Meer und Himmel eins geworden. Es soll hier heller und auf der anderen Seite dunkler sein. Vordergrund und See sind zu einem geworden, das genau dort fast wie eine Welle aussieht. Du wirst sehen, wie sich Formen entwickeln, wenn du damit spielst. Das macht sehr viel Spaß. Oh, ich bin, ich bin damit fertig. Was denkst du? Ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Ich werde einen Schritt zurücktreten und die Schnürsenkel wechseln oder sie ausziehen. Ich schaue mir gerne Dinge an, wie sie auf diese Weise auf der anderen Seite des Raums aussehen Weise auf der anderen Seite des Raums Wenn mir etwas auffällt, kann ich es normalerweise aus der Ferne sehen Ich weiß, dass ich mir ziemlich ähnlich bin. So ist es. Ich glaube, ich kann das schon als erledigt bezeichnen. Auf der Kamera sieht es auch ziemlich gut aus. Der nächste Schritt wird für mich sein, das zu sprühen, was heute eine Herausforderung sein wird , weil es draußen regnet Denken Sie daran, das Fixierspray niemals in Innenräumen zu sprühen. Es steckt voller Chemikalien, die Sie möglicherweise nicht in Ihrem Zuhause oder Studio haben möchten Ihrem Zuhause oder Studio es sei denn, Sie haben ein gutes Belüftungssystem Wenn Sie in einer häuslichen Umgebung arbeiten , ist dies wahrscheinlich nicht Jetzt muss ich einen Weg finden, das nach draußen in einen überdachten Bereich zu bringen , damit ich es sprühen kann. Sobald ich es gesprüht habe, kann ich es fotografieren und dann am Klebeband ziehen. Und das ist der aufregendste Teil. Ich werde zurück sein, wenn ich das alles getan habe, ich werde das Band herausnehmen, dann werden wir über einige letzte Gedanken zu diesen Paniken sprechen und ein paar Kleinigkeiten Ich bin in Kürze zurück. 10. Abschließende Gedanken und Tipps: Okay, ich habe dieses Bild im Freien gesprüht und möchte Ihnen nur zeigen, wie es aussehen wird. Ich habe es auch fotografiert. Ich möchte dir zeigen, wie es mit der Matte aussehen wird . Jetzt habe ich das Bild etwas größer gemacht als die Matte. Wenn ich es positioniere, muss ich genau entscheiden , wie es in der Matte aussehen soll, wie weit ich darüber sein möchte. Wenn ich zu weit nach oben gehe, verliere ich meinen Vordergrund. Ich denke, ich werde es wahrscheinlich in etwa so mattieren. Das sieht für mich wirklich gut aus, weil ich möchte , dass der dunkle Bereich unten im letzten Teil ist. Ich wollte dir nur zeigen, wie es aussehen wird, bevor wir das Band herausnehmen. In Ordnung, lassen Sie uns das Band ziehen. Das ist mein Lieblingsteil. Ich habe das Band immer gespeichert. Ich lege es hier auf meinen Beistelltisch. Lass uns sehen, lass uns zuerst diesen ziehen, dann fallen wir runter pusten überschüssiges Zeug weg. Obwohl es gesprüht wurde, können noch einige kleine Teile übrig sein. Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie sich vorher die Hände waschen. Wenn du die Kanten anfasst und du siehst ich es mit meinem Klebeband schief gemacht habe, dass ich es mit meinem Klebeband schief gemacht habe, aber deshalb habe ich es etwas größer gemacht als die Matte, in die es hineinpasst, weil dieser weiße Teil hinter der Matte sein wird Zieh das, los geht's. Jetzt zeigen wir dir , wie es aussieht. Ist das nicht hübsch? Das ist wirklich gut geworden. Ich bin überrascht. Ich war mir nicht sicher, wie das funktionieren würde. Aber das ist das Schöne daran. Ich bin mir nie sicher , wie es funktionieren wird. Und die Wolken bilden sich von selbst. Wenn ich einfach weitermache, bilden sie irgendwann etwas , das wirklich toll aussieht. Es ist kein Bild involviert. Ich habe mir ein Referenzfoto angesehen, das ich am Meer gemacht habe, aber ich habe es mir nicht angesehen, als ich das Bild gemalt habe. Ich wollte, dass dieses klare Gehirn es sich selbst entwickeln lässt und die Kontrolle loslässt, und ich glaube, das ist mir gelungen. Ich habe genau da eine kleine Stelle, die immer noch eine lose ist . Also werde ich das einmischen. Obwohl das dreimal gesprüht wurde, könntest du es immer noch verschmieren Vorsicht, fass es jetzt nicht Die Pastellblöcke werden mit einigen Blättern Pergaminpapier geliefert einigen Blättern Pergaminpapier Ich verwende sie, wenn ich sie nicht mattiere, um sie zwischen den Blättern aufzubewahren, aber dieser wird mattiert und in einen dieser durchsichtigen Beutel gesteckt, wie die originalen, die ich dir zu Beginn dieses Kurses gezeigt habe dir zu Beginn dieses Kurses Das schützt sie normalerweise gut genug. Ein bisschen Staub hat es in den Ärmel geschafft, aber wirklich schlimm ist es nicht. Solange es nicht auf der Vorderseite angefasst wird, stört es ihn nicht Aber das ist jetzt bereit, verfilzt und eingerahmt zu werden. Es wird in acht mal acht sein , Matt öffnet in einem 12 mal 12 Matt Es passt also in jeden standardmäßigen 12x12-Rahmen , der heutzutage fast überall zu finden ist. Und ich versuche, meine Arbeit so vorzubereiten , dass sie in Standardrahmen passt. Ich sage dir eine Kleinigkeit, ich gehe in Antiquitäten-Malls, Goodwill-Läden, solche Ich werde wirklich gute Angebote für einige antike und ältere Holzrahmen finden , die in einem tollen Zustand sind oder auch wenn der Rahmen gestrichen werden muss Das mache ich auch. Ich mache ein Stück, das zu einem Rahmen passt. Ich kaufe oft Rahmen mit wirklich schöner Doppelmattierung. Das könnte jemand gewesen sein, den jemand einfach loswerden wollte Ich nehme nie Originalkunst aus dem Rahmen. Ich kaufe manchmal Originalkunst an diesen Orten, aber ich nehme sie nie aus dem Rahmen. Ich nehme Drucke von alten Rahmen, von denen die Leute beschlossen haben, sie loszuwerden, wenn der Rahmen brauchbar ist. Und dann werde ich daraus meine eigenen Stücke machen und die Teile so anfertigen , dass sie in diese Matten passen. Und in diesen Bildern ist es eine gute Möglichkeit, Rahmen zu erwerben. Das sind oft sehr teure maßgefertigte Rahmungen und Matten. Weil ich erst letzte Woche zu unserem örtlichen Goodwill-Laden gegangen bin und, glaube ich, mit sechs Rahmen nach Hause gekommen bin Und ich weiß, dass mindestens vier von den sechs Frames Custom Frame und Matt-Jobs waren Ich muss sie alle auseinandernehmen und ausbessern, alles reparieren. Wenn er etwas repariert, nimm den Ausdruck heraus und lege meine Kunst hinein. Dann füge ich sie mit neuem Papier auf der Rückseite, das ich hier in meinem Studio habe, wieder zusammen der Rückseite, das ich hier in meinem Studio habe und fertige sie wieder aus. Der Rahmen erhält mit einem neuen Kunstwerk ein neues Leben. Ich bekomme schöne Rahmen für meine Pastellarbeiten zu sehr günstigen Preisen, anstatt sie alle zum maßgefertigten Einrahmer bringen zu Das ist nur ein kleiner Tipp. Mal sehen, was ich in den letzten Gedanken zu diesem Prozess noch besprechen möchte ? Meine wichtigste Sache, die ich wiederholen möchte, ist, dass Sie es bei Ihrer Pastellapplikation leicht halten und beim Mischen können Sie es später immer stärker machen Es ist normal, wenn Sie noch nie mit einem weichen Pastell gearbeitet Wenn du es aufhebst, wirst du es wie eine Krone oder ein Stück Kreide behandeln , und du wirst es richtig fest nach unten drücken Deshalb sage ich, nimm etwas Altpapier, wie mein kleines Notizbuch, das ich dir gezeigt habe Spielen Sie damit auf Altpapier, bevor Sie dieses gute Papier verwenden, das teure Papier Denn wenn Sie es zu hart angehen, werden Sie den Zahn des Papiers sehr schnell voll des Papiers sehr schnell Und Sie werden nicht annähernd so gute Farbanwendungen und Mischergebnisse erzielen Wenn Sie zu diesem Papier kommen, dem alten Papier, halten Sie es leicht, wenn Sie es auftragen, tragen Sie es nicht zu hart auf Sie beim Mischen Fangen Sie beim Mischen ganz leicht an Wenn Sie stärker drücken müssen, als Sie können. Gleiche gilt für die Farbform, oder wenn Sie damit beginnen, versuchen Sie, das Werkzeug sehr leicht zu verwenden. Und übertreiben Sie es nicht, es sei denn, Sie sehen, dass das, was Sie tun, sich nicht verändert Dann müssen Sie vielleicht ein wenig Druck ausüben. Das ist das Wichtigste, was ich lernen musste, als ich zu diesem Medium zurückkehrte. Ich habe seit vielen Jahren nicht mehr ausschließlich mit zartem Pastell gearbeitet . Vor Kurzem, kurz vor Beginn dieses Jahres, habe ich es wieder in die Hand genommen und gesagt, dass ich schon so lange gemischte und digitale Medien mache und viele verschiedene Medien erforscht habe. Aber ich habe das wieder aufgenommen und nur ein Stück ausschließlich mit zartem Pastell gemacht, ohne Alkohol, ohne Wasser, nur mit trockenen Medien. Das erste Stück kam so gut an. Ich wollte es machen, noch mehr davon machen, und ich entschied, dass es mir so gut gefallen hat. Ich wollte für eine Weile gehen. Für dieses Jahr besteht meine Herausforderung darin, ausschließlich mit einem Medium zu arbeiten , nur für meine persönliche Herausforderung. Dieses ganze Studio ist gefüllt mit und Tusche, Farbstiften und intensiven Acryl- und Wasserfarben, allem, was Sie sich vorstellen können, sowie mit sanften Aber ich habe meinen Arbeitsplatz so eingerichtet eine Weile nur in sanften Pastellfarben arbeite Ich habe einen anderen Arbeitsbereich in dem anderen Raum. Wenn ich Mixed-Media-Sachen machen will, mache ich das in diesem Raum. Dieser Raum kann ausschließlich dafür genutzt werden. Ich bin sehr zufrieden damit, wie das läuft. Ich hoffe, ihr habt Spaß daran, es auszuprobieren und damit zu arbeiten und auch schöne, große Himmel mit vielen flauschigen Wolken in euren Bildern zu malen Sie bei der Größe daran , denn sie müssen gerahmt werden Wenn Sie einen in der Größe O herstellen, wird er wirklich gut, dann sollten Sie ihn einrahmen. Wenn es eine wirklich ungewöhnliche Größe hat, müssen Sie es individuell rahmen lassen , und das ist teuer. Entweder passen Sie es zu einem Rahmen und Matte, die Sie bereits haben, oder zu einer Matte, die Sie bereits haben . Das passt in einen Standardrahmen oder Sie machen es in einer Standardrahmengröße wie fünf mal 78 mal zehn. Aber deine Übungsstücke, wie die, die ich im ersten Video für die Studie gemacht habe , haben eine sehr seltsame Größe. Ich könnte mich dafür rausschmeißen, weil es wirklich gut geworden ist, und jetzt möchte ich es gut rahmen, weil es eine seltsame Größe hat, es wird eine individuelle Matte und einen Rahmen benötigen. Ich könnte mich dafür selbst schlagen, ich hätte das in einer Standardgröße machen sollen, aber ich habe ein Stück Altpapier verwendet Und das ist gut zum Üben, aber manchmal werden deine Übungsstücke richtig gut Das sollten Sie im Hinterkopf behalten. Wie dem auch sei, ich würde gerne sehen, was ihr macht. Laden Sie Ihre Projekte hoch, zeigen Sie mir Ihre Wolken, Ihren Himmel, Ihren Vordergrund, ich die ganze Zeit Horizont nenne Aber hey, in meinem Alter passieren solche Dinge. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, sich das anzusehen und einige Dinge darüber zu erfahren, wie ich das mache. Ich hoffe, Sie können auch einige wirklich schöne Dinge wie dieses herstellen . Ich habe keinen Zweifel, dass du es schaffen wirst, wenn du einmal ein bisschen damit geübt hast. Wie immer danke fürs Zuschauen. Ich wünsche euch einen schönen Tag.