Wo Himmel auf Meer trifft: Eine ausdrucksstarke Küstenszene in Acryl malen | Jai Johnson | Skillshare

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Wo Himmel auf Meer trifft: Eine ausdrucksstarke Küstenszene in Acryl malen

teacher avatar Jai Johnson, Painting My Favorite Subjects

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen

      0:45

    • 2.

      Kursprojekt

      0:39

    • 3.

      Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes

      16:07

    • 4.

      Markierungen anbringen

      34:19

    • 5.

      Palette einrichten

      14:23

    • 6.

      Die Basisschicht malen

      36:49

    • 7.

      Den Himmel malen 1

      23:34

    • 8.

      Den Himmel malen 2

      27:47

    • 9.

      Meer und Sand malen

      34:01

    • 10.

      Der letzte Schliff

      10:47

    • 11.

      Schlussgedanken

      0:35

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

224

Teilnehmer:innen

10

Projekte

Über diesen Kurs

Tauche ein in die Schönheit der Küste und entdecke die Freude am Malen eines ausdrucksstarken Himmels und ruhigen Küstengewässers in diesem friedlichen Acrylmalkurs. In „Wo Himmel auf Meer trifft: Eine ausdrucksstarke Küstenszene in Acryl malen“ lernst du, wie du mit nur acht Farben und ein paar unerwarteten Werkzeugen – wie Küchenschwämmen und Lappen – neben deinen Pinseln eine stimmungsvolle, atmosphärische Meereslandschaft kreieren kannst.

Dieser Kurs wurde für alle Niveaus entwickelt und führt dich sanft durch jeden Schritt auf einer 12x12-Zoll-Leinwand, während du eine ruhige Komposition mit dramatischen Wolken, reflektierendem Wasser und weichen Sandtexturen erstellst. Ganz gleich, ob du gerade erst mit Acrylfarben anfängst oder deinen Prozess lockern und neue Materialien ausprobieren möchtest, in diesem Kurs dreht sich alles um Kreativität, Einfachheit und Gelassenheit.

Am Ende hast du Folgendes:

  • Techniken zum Malen von ausdrucksstarken Himmel und ruhigem Wasser

  • Tipps zur Verwendung unkonventioneller Tools, um Textur und Atmosphäre hinzuzufügen

  • Ein fertiges Küstenbild voller Licht, Bewegung und Stimmung

  • Eine tiefere Verbindung zum Malen als meditative, seelenvolle Praxis

Ich male Orte, wo die Seele atmen kann – und in diesem Kurs lade ich dich ein, dasselbe zu tun. Lass uns etwas Friedliches, Ausdrucksstarkes und Einzigartiges kreieren.

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Jai Johnson

Painting My Favorite Subjects

Kursleiter:in
Level: Beginner

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Transkripte

1. Willkommen: Hallo, ich bin Jay Johnson und willkommen bei Where Sky Mets Sea. In diesem Kurs werden wir eine ausdrucksstarke Küstenszene in Acrylfarben malen , komplett mit kräftigen Wolken, ruhigem Wasser und weichen Sandtexturen Wir halten es einfach und verwenden nur acht Farben und einige lustige, unerwartete Werkzeuge wie Schwämme und Lappen, um wunderschöne Effekte zu erzielen Egal, ob Sie neu im Malen sind oder einfach nur lockerer werden und etwas Neues ausprobieren möchten, in diesem Kurs geht es darum, sich während des Prozesses zu entspannen Ich male Orte , an denen die Seele atmen kann , und ich würde mich freuen, wenn Sie das auch erleben Also schnapp dir deine Pinsel, sammle ein paar Vorräte aus dem ganzen Haus und lass uns anfangen. 2. Kursprojekt: Für Ihr Klassenprojekt malen Sie Ihre eigene ausdrucksstarke Küstenszene auf eine 12 x 12 Zoll große Leinwand oder eine beliebige Oberfläche, die Sie zur Hand haben. Wir werden uns darauf konzentrieren, den Himmel mit den dynamischen Wolkenformen zu gestalten, im ruhigen Wasser zu toben und die Szene mit den weichen Sandtexturen zu grundieren Ich würde gerne sehen, was du kreierst. Wenn Sie fertig sind, laden Sie bitte unbedingt ein Foto Ihres Gemäldes den Projektbereich hier auf Skillshare Egal, ob Sie es genau verfolgen oder dem Ganzen Ihre eigene Note verleihen, ich kann es kaum erwarten, Ihre einzigartige Version von Wo Himmel und Meer aufeinandertreffen, zu sehen von Wo Himmel und Meer aufeinandertreffen 3. Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes: Okay, lassen Sie uns über Materialien sprechen, die wir verwenden werden, um ein Bild auf dieser Leinwand zu malen. Das ist eine 12 mal 12 große, in Galerien verpackte Leinwand. Ich verwende die dicke Leinwand, aber Sie können immer die dünnere verwenden, wenn Sie möchten, oder sogar eine flache Leinwand. Also, das ist ein Quadrat. Ich liebe es, quadratische Meereslandschaften zu malen. Das ist also die Größe, die ich gewählt habe. Also, so etwas, auf dem du dein Bild malen kannst. Also, lass uns über ein paar andere Dinge sprechen. Ähm, das ist nur ein Palettenfach aus Kunststoff, und das ist Palettenpapier, das ich an den Ecken dieses Tabletts aufgeklebt habe Ich habe auch eine Palette, eine Palettenbox an der Seite, die Masterson Stay-Wet-Palettenbox Ich benutze den Schwamm da drin nicht mehr, er schimmelt dauernd Aber was ich tun werde, dieses Tablett passt perfekt in die Schachtel mit dem Palettenpapier darauf Und wenn ich die Farben mit einer feinen Mr. Spray-Flasche befeuchte , bevor ich sie über Nacht in die Schachtel lege, kann ich sie am nächsten Tag verwenden. Aber das gefällt mir einfach weil es leicht aufzuheben und zu transportieren Und natürlich habe ich früher zuerst auf der Palette gemalt. Und da habe ich dieses Palettenpapier entdeckt. Ja, es ist ein bisschen teurer, aber das zu haben, aber ich hatte es satt, zu versuchen, es sauber zu halten. Also das Palettenpapier wird einfach an den Ecken aufgeklebt und es bleibt an seinem Platz Bevor wir zu den Farben kommen, lassen Sie uns über einige andere Dinge sprechen, die ich verwenden werde Ich habe meine Pinsel hier. Dies sind nur einige davon, aber am liebsten verwende ich hier die Filberts Und ich habe auch ein Spachtel zum Mischen Ich habe hier sogar ein kürzeres, das mir besser gefällt. Also Spachtel. Ich benutze diese Filbert-Pinsel. Nun, das sind die mit langen Griffen. Das sind die silberne Marke. Sie sind sehr teuer, aber Sie müssen nicht die langen Henkel oder diese Marke haben. Aber das sind sie, das möchte ich erwähnen. Das sind Naturborsten. sind nicht die synthetischen Borsten , die du so finden wirst und die wirklich, wirklich weich und glatt sind wirklich Das sind die raueren Borsten weil ich Und sie verkleben auch nicht so stark mit Farbe wie Das sind also die Pinsel, die ich verwende, und ich mag die Filberts, weil sie eine abgerundete Spitze haben , was sehr nützlich ist Sie haben dort an der abgerundeten Spitze eine kleine Kante, was für Nebenarbeiten nützlich ist Und sie haben auch eine gewisse Flachheit. Wenn Sie also flach abbürsten möchten, sind sie wirklich gut, um Linien zu ziehen und Wolken schrubben und auszublenden Also benutze ich diese Art von Pinseln, die Fasern. Und dann verwende ich noch diese Schwämme. Das sind die Scotch Kitchen Sponges. Und davon habe ich jede Menge. Und Sie werden sehen, wie ich sie in dem Video zum Markieren vorführe , wo ich Ihnen die verschiedenen Arten von Markierungen zeige , die Sie mit diesen Schwämmen machen können , und das macht Spaß Ich verwende beide Seiten, und normalerweise verwende ich den Schwamm in dieser Lochgröße, weil ich häufiger größere Bilder mache als heutzutage häufiger größere Bilder mache als kleinere. Und ich brauche das größere Stück. Aber weil das eine kleinere Größe von 12 mal 12 ist, werde ich tatsächlich ein paar davon schneiden, also habe ich ein paar kleinere Stücke. Und du nimmst sie einfach mit der Schere schneidest sie auf die gewünschte Größe zu. Du willst eine etwas dünnere , weil es manchmal schwierig ist, mit ihnen an eine kleine Stelle zu kommen Lass uns sehen. Ich habe diesen geschnitten. Und das gibt Ihnen nur einige verschiedene Winkel, Formen und Größen, denn wenn Sie sie auf kleinem Raum verwenden , möchten Sie den großen Schwamm vielleicht nicht in der Hand halten. Also, wenn ich schneide, gibt es ein paar Stücke davon , die ich zusammen mit den Pinseln verwenden kann. Und eine andere Sache, mit der ich male und mit auch aufräume , sind diese Lappen Sie sind ein Mikrofaserlappen. Sie sind hier in allen Farben erhältlich. Das war ein 30er-Pack. Sie sind auf der einen Seite glatt und auf der anderen Seite flauschig. Und lass mich dir die Marke zeigen. Mehrzweck-Handtücher aus Mikrofaser mit automatischem Antrieb. Und du kannst sie einfach in die Waschmaschine werfen. Sie können sie im Wasser abspülen und in die Waschmaschine werfen . Sie halten ewig. Sie kommen in diesem riesigen Beutel mit 30 Handtüchern. Ich habe das schon seit Jahren und ich habe die Tasche immer noch nicht aufgebraucht. Ich komme gerade zu den gelben. Was die Werkzeuge angeht, das sind die Werkzeuge, die ich verwenden werde. Lassen Sie uns nun über die Farben sprechen, Lassen Sie uns nun über die Farben sprechen ich für dieses Gemälde verwenden werde. Und normalerweise mische ich die meisten meiner Farben. Ich habe meine Lieblingsfarben , ich habe zum Beispiel diese hier, sie ist lila, sie ist lila, und ich werde einige andere kürzere Kurse zum Mischen von Farben machen , um zu zeigen, wie man verschiedene Farben mischt , die ich in vielen meiner Bilder verwende. Aber wenn ich eine Farbe gemischt habe, entschuldigen Sie mich. Und ich finde, dass es mir gefällt, dann möchte ich es öfter benutzen. Also ich kriege solche Einmachgläser und Geleegläser. Und ich werde ein paar meiner Lieblingsfarben mischen, die ich mag. Ich schreibe oben drauf, mit welchen Farben ich es mische. Wenn mir also alles ausgeht, wird es mir langsam ausgehen. Ich weiß, was ich verwenden muss, um den Farbton wieder zu mischen. Ich bewahre sie hier auf einem kleinen, äh, rotierenden Gewürzregal auf. Ich staple die Gläser einfach da drüben. Ich werde aber auch direkt aus der U-Bahn gehen. Und damit das einfacher wird, verwende ich direkt aus der Tube Farben, die ihr kaufen könnt. All dies ist vielleicht nicht in Ihren lokalen Geschäften erhältlich, aber Sie können jederzeit online zu einem Ort wie Blick gehen Wir werden Pains Gray verwenden. Von Golden. Und die Marke spielt wirklich keine Rolle, aber es gibt ein paar Farben, die ich verwende und die nur von bestimmten Marken erhältlich sind. Dieses Puderblau ist von Windsor and Newton. Jetzt kommt es nur noch. Es ist wunderbar für den Himmel. Wunderbar, wunderbar, wunderbar. Und es lässt sich sehr gut mit anderen Farben mischen. Also mein örtlicher Michael's Store hat das. Aber sollten Sie das nicht finden können , können Sie auf der Website nachlesen, wo Sie in der Beschreibung erfahren , welche Pigmente Herstellung dieser Farbe verwendet werden. Und im Grunde besteht dieses Puderblau aus Ultramarin und Nun, das Mischverhältnis, ich bin mir nicht sicher, weil ich es selbst noch nicht komplett gemischt Ich habe mit den beiden gespielt, um zu diesem Ergebnis zu kommen, und ich habe es geschafft, aber ich kann Ihnen sagen, dass es viel mehr weiß als blau ist. Aber es ist eine sehr hübsche Farbe. Und wenn Sie einfach nicht beim Mischen herumalbern wollen, wenn Sie dieses Puderblau von Windsor und Newton bekommen, und es gibt es nur in der kleinen Größe , und wenn Sie wie ich viel Himmel machen, reicht eine kleine Größe nicht aus. Deshalb werde ich meine eigenen mischen. Das ist also ein Favorit, zusammen mit Pain's Gray. Dann habe ich diesen Azurit, ich schätze, so spricht man ihn von Gold aus Und es ist eher türkis, ich würde nicht sagen, aber es ist ein wirklich tiefes Genblau, fast wie ein blaues Genblau Ich schätze, so beschreibe ich das. Und ich verwende das oft gemischt mit einigen anderen Dingen und in meinen Bildern, es gibt ihm irgendwie einen anderen Blauton als, sagen wir, das helle Ultramarinholz Und ich mag den Farbton, den es verleiht, wirklich. Eine neue Farbe, mit der ich angefangen habe, in meinen Bildern zu spielen , ist Titangrün blass, und ich werde sie gemischt mit ein paar dieser anderen Farben in diesem Gemälde verwenden . Ich werde sie nicht direkt verwenden. Es ist zu grün, aber ich werde es für dieses Bild auf der Palette mischen . Und wenn ich dann ein paar Mischungen dazu bekomme, die ich mag, kann ich sie in meine kleinen Gläser füllen. Aber die Sache ist, man in dem Bild, das wir heute malen werden, nicht viel davon braucht dass man in dem Bild, das wir heute malen werden, nicht viel davon braucht, also habe ich nicht vor, viel zu vermischen. Dann habe ich rohe Umbra, die du in jeder Marke bekommen kannst, fest und poliert Das ist golden. Ich habe es nur in Gold gekauft. Ich bin mir nicht sicher, ob Sie es bei anderen Marken bekommen können, aber es hat eine beigefarbene Farbe. Hier ist noch eine, die Sie nur von Windsor und Newton bekommen können Es heißt Pale Rose Blush. Es kann sein, dass Sie online bestellen müssen. Es ist ein rosafarbener Farbton, und Sie können sehen, es ist eine Art Fleischton Weil der Sand und ein bisschen in den Wolken am Himmel dazu neigen, dort ein bisschen rosafarben zu sein Ich wollte kein wirklich kräftiges Rosa verwenden , und ich habe es genommen und ausprobiert, und ich verwende es wirklich gerne Dort kannst du dir auf der Website die Pigmente ansehen , aus denen das Ganze zusammengemischt wurde. Ich habe nicht versucht, das zu mischen. Dies ist eine weitere, von der ich nur sehr wenig in meinen Bildern verwende. Das ist also nicht etwas, von dem ich viel brauche, wie ich das Puderblau tun würde. Also kaufe ich das einfach direkt von der Marke Blick Windsor Newton Und dann natürlich Titanweiß. Davon verwende ich ziemlich viel. Und das kannst du in jeder Marke bekommen. Das sind also die ein, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben, acht Farben, die ich für dieses Bild verwenden werde , und ein paar Mischfarben aus diesen Farben. Es wird eine sehr ruhige, neutrale Meereslandschaft sein. Nun, was das Zeichnen des Entwurfs angeht, ich entwerfe meine Entwürfe nicht Manchmal schaue ich mir ein Bild an, um mir eine Vorstellung davon zu machen, dass hier die Horizontlinie ist, etwas Wasser. Ich komme hier über die Horizontlinie mit Sand hier, aber dann sammelt sich das Wasser irgendwie herum und sickert, du weißt schon, auf den Das ist der Plan für den Horizont hier. Also werde ich mir ein Bild ansehen und mir eine allgemeine Vorstellung vom Layout machen, dann gehe ich von dort aus zu den Farben über. Das Gleiche gilt für den Himmel. Ich mag viele Wolken an meinem Himmel. Das macht es interessant für mich, und ich habe vor , hier von dieser Seite aus ein paar Wolken zu sehen, die in diese Richtung aufsteigen Und wenn ich an die Farben denke , die im Sand sind, vielleicht in diesen Wolken hier oben, die Farben, die in diesen Wolken hier sind , könnten sich auf dem Wasser hier spiegeln, vielleicht spiegelt sich ein kleiner Himmel hier unten Das ist also die Richtung, in die ich gehe, aber ich mag verschiedene Wolkenformationen. Normalerweise mache ich nicht so ein oder zwei kleine Wolken Ich bevorzuge eher, je mehr Wolken, desto besser, sogar das stürmische Aussehen Ich mag den stürmischen Look mit dem Licht, das aus den Wolken kommt, wirklich Aber ich neige dazu, ein paar verschiedene Wolkenformationen zu mögen verschiedene Wolkenformationen , bei denen sie ziemlich stark von einer Seite kommen und dann irgendwie hier oben weiterdriften Ich mache auch gerne so einen Sweep mit Wolken, bei denen sie kleiner werden und hier das Licht rauskommt Und dann habe ich manchmal einfach eine Wolke auf der einen Seite und es auf der anderen Seite sehr klar Das ist einfach das, was ich für meine Wolken mag. So neigen sie alle dazu, rauszukommen. Aber mein Himmel hat viele Wolken. Je mehr Wolken, desto besser, desto mehr Interesse weckt es für mich Und das ist der Grundriss für diesen, an den ich denke mit ein bisschen Sand, Wasser, das vom Horizont in dieser Richtung herunterkommt, Horizont bedeutet, dass Sie es nicht genau in der Mitte haben wollen. Ich schneide dein Bild in zwei Hälften. Also hier unten, ein bisschen tiefer. Und da das alles der Himmel mit den Wolken und etwas Farbe ist, werden wir darauf eingehen, wenn wir die Farben machen, aber etwas Farbe von hier unten, hier oben und Farbe von hier, hier unten und Farbe vom Himmel hier oben, hier unten, um alles irgendwie zusammenzufügen. Ich möchte hier nicht nur eine Reihe von Farben verwenden , sondern hier eine ganze Reihe von Farben. Ich mag es, dass alle Farben, die hier sind , auch in diesen Wolken sein werden. Und welche Farben auch immer am Himmel sind, sie werden auch irgendwo im Wasser sein. Das ist unter dem Himmel. Das ist einfach die Art, wie ich gerne arbeite. Also das werden wir tun. Und ich glaube, ich habe alle Vorräte gedeckt. Offensichtlich ein Eimer Wasser. Oh, noch eins. Ich habe den wichtigsten vergessen, Gesso. Jetzt grundiere ich die Leinwand nicht mit dem Gesso. Unbedingt. Ich grundiere es nicht, lasse es trocknen, grundiere es erneut, lasse es trocknen. Ich mache das nicht. Ich trage zuerst Gesso mit dem Schwamm auf die Leinwand auf und fange dann sofort an, Farbe aufzutragen, die sich dann mit dem Gesso vermischt Aber ich habe gerne ein bisschen davon auf meiner Palette, die sehr flüssig ist, also lege ich nicht viel hinein, denn wenn ich tatsächlich mit Wolken anfange, fange ich damit an, bevor ich mit Farben beginne Gesso ist also eine weitere Sache, die wir brauchen. Und ich glaube, das war's mit den Vorräten. Also bleib dran und wir sehen uns im Unterricht. Äh, 4. Markierungen anbringen: Ordnung. Bevor wir mit dem Markieren beginnen, möchte ich Ihnen nur ein paar Bilder zeigen Dieser hier und dieser hier. Nun, dieses Bild hier. Wurde ausschließlich mit meinen Filbert-Pinseln fertiggestellt. Das sind Filbert-Pinsel mit langem Griff, und das verwende ich für viele meiner Himmel- und Meereslandschaften und so ziemlich alles. Ich liebe Aber sie sind sehr teuer. Also dachte ich, nun, welche anderen Materialien könnte ich verwenden? Und mit diesen Filberts male ich sehr, sehr langsam Und wenn Sie in meinen vorherigen Kursen zugesehen haben, wissen Sie, dass ich sehr langatmig bin und viel herumschweife Also dachte ich: Was kann ich anders machen? Vor allem, weil die teuer sind. Also habe ich die Werkzeuge benutzt , die ich dir zeigen werde , um dieses Bild zu malen, das für mich ungefähr genauso gut aussieht wie dieses Bild. Die Wolken sind vielleicht etwas raffinierter , als sie hier sind, aber es ist trotzdem ein großartiges Gemälde. Und am Ende habe ich das mit etwas Filbert-Pinselarbeit abgeschlossen, aber du musst es absolut nicht mit dem haben, was ich dir zeigen werde Also lass mich die aus dem Weg räumen. Also alles, was Sie für dieses Video brauchen , ist, dass wir lernen, wie man Markierungen mit einem Küchenschwamm macht, die Art mit Gelb auf der einen Seite und Grün auf der anderen Seite. Wie Sie sehen können, habe ich diese bereits benutzt. Nun, das ist feucht, weil ich es früher benutzt habe und ich es gespült und zusammengedrückt Und dann ein Mikrofasertuch. Das ist feucht und es ist chaotisch. So sehen sie aus Sie sind auf der einen Seite sehr unscharf und auf der anderen Seite glatt Und ich kaufe sie in Säcken, große Tüten davon im Baumarkt Wie Lowe's oder Home Depot oder so. Den habe ich schon vermasselt und er ist ziemlich feucht. Es muss nicht feucht sein, um dir zu zeigen, was ich dir zeigen werde Und es gibt noch eine andere Sache, die du brauchst, außer einem Eimer Wasser, um diese Dinge auszuspülen, ist eine gute Mr. Spray-Flasche. Und das. Und wir werden zwei Farben verwenden. Wir werden die Farben Grau und Titanweiß verwenden, nur für dieses Beispiel, um einige Markierungen zu zeigen. Also werde ich meinen Schwamm hierher nehmen. Und am Anfang werden wir nur ein bisschen an der Ecke ankommen , so wie es ist. Und wir werden einfach sehen, welche Spuren das hinterlassen kann. Geh einfach runter. Und weil es ein bisschen feucht ist, verteilt es sich ziemlich leicht. Das ergibt also eine nette Linie. Also, was passiert, wenn wir die Farben überall am Rand des Schwamms grau bekommen , so? Wenn Sie in diesem Fall eine horizontale Linie zeichnen möchten, was sich hervorragend für Landschaften eignet, erstellen Sie eine Horizontlinie und ziehen Sie sie auf diese Weise nach unten. Nun, das ist kein normales Papier. Das ist Leinwandpapier. Es hat eine Leinwandtextur, aber es ist wirklich ein Papier. Normalerweise arbeite ich auf Leinwand, bei Canvas bekommst du etwas mehr Textur, wenn du es zeigst, aber das kann zu deinem Bild beitragen. Das sind zwei Markierungen , die damit gemacht werden können. Jetzt wechseln wir auf die andere Seite und gehen ein bisschen auf die raue Ecke. Und schauen wir uns an, was damit passiert , wenn wir uns damit einen Namen machen. Schau mal, wie kratzig das ist. Siehst du, es ist ein bisschen kratziger, aber diese Textur kann sich als nützlich erweisen Hier ist eine weitere Sache, die Sie tun können, indem eine feine Linie entlang der Farbkante ziehen Also tauche ich es einfach in die graue Farbe und versuche sicherzustellen, dass der gesamte Rand bedeckt ist, und dann tupfe ich es ein wenig ab, damit es nicht so dick ist Lass uns einfach sehen, was wir hier noch tun können. Mal sehen, ob wir einen Brunnen machen könnten Das sieht aus wie ein Busch, ein Baumstamm, und die kratzige Oberfläche dieser Seite eignet sich sehr gut für Brillen Wenn Sie also eine Horizontlinie zeichnen, möchten Sie natürlich etwas Gras anbringen, die Markierungen wären, Sie wissen schon, kürzer als das Lassen Sie uns ein bisschen mehr darüber erfahren. Mal sehen, ob wir etwas Dickeres machen können , das fast einem Baumstamm ähnelt. Jetzt male ich nicht viele Bäume, weil ich Meereslandschaften mache Aber man kann dort den Anfang eines Baumes sehen. Und wenn du dann ein bisschen an den Ecken hast, könntest du ein paar Äste vom Baum lösen, die beim Herunterkommen etwas breiter herauskommen. Lass uns diese Ecke machen. Es fängt an, sich wie eine kleine Pinie zu formen. Lass uns ein bisschen mehr darüber erfahren. Und du wirst dir dabei die Hände schmutzig machen. Du kannst Handschuhe tragen. Es ist fast wie Fingermalerei, aber mit einem kleinen Werkzeug. Es gibt hier also einen kleinen Baum, eine kleine Pinie, kleine Büsche. Da sind ein paar kleine Spuren. Wenn deine Farbe zu trocken wird, kannst du deine Sprühkugel nehmen, ein paar kleine Spritzer machen und dir die coole Textur ansehen, die du bekommen kannst , wenn du einfach etwas von der Farbe abnimmst Es gibt viele verschiedene Markierungen, die du einfach mit einem Schwamm machen kannst Nun, ich habe hier an dieser Ecke noch ein bisschen übrig. Die weichere Seite eignet sich hervorragend zum Mischen. Das sind also nur ein paar Beispielmarken. Mal sehen, ob wir eine Welle schaffen können. Ich nehme die weichere Seite, die Kante genau da. Nur ein bisschen am Rand entlang und dann draufpolstern. Natürlich werden Sie keine Welle mit einer dunklen Farbe malen, aber ich mache das zum Beispiel nur, um Ihnen zu zeigen, was Sie können. Und eine Welle würde normalerweise ungefähr so gehen, sie fegt, vielleicht ist das ein bisschen dick Aber du kannst es immer einmischen. Lass uns ein wenig Spray draufsprühen und das noch ein bisschen nass machen und etwas von der Farbe abziehen. Nun, wenn es darum geht, die Spitze einer Welle zuzuschneiden und den weißen Schaum darauf zu legen, würde ich dafür wahrscheinlich einen Pinsel verwenden , nur weil es so feine Und du kannst jeden Pinsel verwenden. Sie müssen keinen Filbert benutzen. Filbert ist einfach meine Lieblingssorte. Mal sehen, wie leicht sich das mit dem Schwamm vermischt. Lassen Sie uns nun diese Seite machen. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie mit dem Schwamm einen Farbverlauf erstellen und zuerst die grauen Farben verwenden. Geh einfach ein bisschen ran. Du kannst dort ein bisschen mehr hineinbekommen und ein bisschen weiter runterkommen. Sie sehen das gesprenkelte Muster genau dort. Sie können einfach leicht drücken und sehen, dass Sie auch eine lustige Textur aus dieser Seite herausholen können Wenn Sie mit der anderen Seite drücken, können Sie die feinen kleinen Punkte erhalten. Also einfach durch leichtes Tippen. Das sind feine kleine Linien und Punkte, und Sie können mit den Ecken punktieren. Das Punktieren eignet sich gut, um Blumen auf Stängel zu setzen. Wenn Sie eine Linie ziehen und Blumen darauf legen möchten , können Sie das tun Aber wir haben diese Seite ziemlich gut beschichtet. Also werde ich hier einfach ein paar machen. Und wir werden ein wenig Wasser draufsprühen. Halten Sie die Sprühflasche griffbereit, denn sie hilft sehr gut beim Vermischen der Farbe Ich gehe hoch. Und ich mache jetzt ziemlich viel Druck. Und je mehr du aufstehst, desto leichter wird es. Dies ist eine gute Methode, um Ihr Bild zunächst zu waschen. Und normalerweise verwende ich etwas mehr Farbe, als ich hier auftrage. Wenn Sie das jetzt sehen, können Sie sehen, dass Sie dort eine Art provisorischen Horizont sehen können. Jetzt füge ich etwas Weiß hinzu. Also werde ich auf die andere Seite wechseln, wo es ziemlich sauber ist, und etwas Weiß drauflegen. Ich werde das Weiß gleich hier reinbringen. Und das machen wir mit der Sprühflasche nass , damit es etwas besser fließt. Und geh ein bisschen weiter rauf. Aber hin und her, wenn du willst. Jetzt sieht es so aus, als hätten wir fast eine Horizontlinie mit Bäumen, was ziemlich interessant ist. Jetzt ist mein Schwamm ziemlich dreckig. Also werde ich das hier drüben in das Wasser werfen und versuchen, etwas von der überschüssigen Farbe herauszudrücken Ich habe viele dieser Schwämme hier. Wenn ich also gegen eine andere Farbe wechseln muss , könnte ich das tun Aber im Moment benutze ich nur diesen. Und ich mag es, sie nach dem Gebrauch ziemlich schnell im Wasser zu reinigen nach dem Gebrauch ziemlich schnell im Wasser , weil sie schwieriger zu reinigen sein können, wenn man die Farbe trocknen lässt. Also gehen wir jetzt zu The Rag. Und ich trockne mir da nur ein bisschen die Hände ab. Was ich mit dem Lappen mache, ist, dass ich meinen Finger an die Stelle stecke , an der ich Farbe haben möchte, und halte den Lappen aus dem Weg. Und ich werde das einfach ins Weiß tauchen und es abtupfen. Und ich werde versuchen, dass sich hier ein wenig Wolken verhüllen. Und es ist schwer, eine Wolke zu formen, wenn du es mit deinem Finger machst, aber du wirst besser , je mehr du es tust. Nun, es ist eigentlich einfach, aber es kann zu künstlich aussehen und nicht so locker wie ein Buschholz Der Versuch, die Wolkendecke ein wenig auszublenden. Und dann versuche, es hier nicht so hart aussehen zu lassen. Und beachte, dass ich mich im Kreis drehe. Und ich schräg den Lappen ein bisschen ab, weil ich nur ein bisschen Grundwolkendecke da unten haben muss . Jetzt lass uns ein bisschen mehr Weiß drauflegen. Ich schaue mir kein Bild an oder so. Ich versuche nur, hier eine kleine Wolke zu erzeugen. Und die Farbe zieht sich an meinem Fingernagel an einem Ende hoch, also werde ich mich etwas zurücklehnen , wenn ich nicht will, dass es so dunkel wird, oder etwas näher reinklopfen , damit etwas von der Farbe Ich kombiniere es einfach gerne. Lass uns ein bisschen hier drüben drüben. Und wenn die Wolke zu hart aussieht, zu holprig, nicht, du weißt schon, zu gezwungen, kannst du mit dem Lappen darauf zurückkommen und es etwas lockerer machen Machen Sie hier noch ein paar kleine Markierungen mit dem kleinen Teil am Fingernagel , den Da ist also eine kleine Wolkendecke im Gange. Wenn du die Unterseite deiner Wolke etwas dunkler machen willst , du einfach einen anderen Teil des Lappens, auf dem das Weiß nicht ist Such dir einen kleinen Fleck aus, berühre ihn kaum, nimm ein kleines bisschen und lass uns unter diese Wolke hier gehen Ich dränge nicht wirklich. Ich mische das nur vorsichtig. Denk dran, dieser Lappen ist ein bisschen feucht. Da drin ist nur ein kleiner Schatten. Und wenn du einen kleinen Schatten an deine Ecken legen willst, was ich sehr gerne mache, kannst du wieder in eine Wolke zurückkehren , indem du sie damit einschneidest. Rundherum schneiden, also hineinschneiden und immer wieder ausblenden. Ich verschmelze meinen Himmel und meine Meereslandschaften oft , weil ich die Weichheit mag Lassen Sie uns das ein bisschen umgehen. Auch hier ist der dunkelste Teil der Farbe dort, wo mein Fingernagel drin ist Also wenn ich nicht will, will ich nicht, dass die dicke Farbe da draufgeht Ich mache einen Rückzieher und verwende diesen Teil des Lappens anstelle dieses Teils. Und wenn ich dann bereit dafür bin, berühre ich den Fingernagelbereich, was dazu beiträgt, dass etwas von der Farbe wieder hineinkommt dass etwas von der Farbe wieder hineinkommt Es ist einfach so, dass man damit spielen und sich ein Bild machen Jetzt habe ich das Gefühl, dass es etwas mehr Weiß braucht. Also werde ich versuchen, meinen Platz auf dem Lappen zu finden, wo das Weiß auf dem Lappen war, und einfach ein bisschen Weiß nehmen und es irgendwie rauswerfen und entscheiden, was ich hier dem Lappen zu finden, wo das Weiß auf dem Lappen war, und einfach ein bisschen Weiß nehmen und es irgendwie rauswerfen machen möchte Lass uns hier einfach größer werden. Und dann hier oben, und ich drücke es sanft an und berühre es kaum , um zu versuchen, es zu verleihen, damit es kein wirklich harter Übergang ist. Platziere ein paar kleine Fingernagelflecken, wie ich sie nenne. Und wenn ich sie nicht mag, mische ich sie einfach wieder heraus Aber ich werde viel Zeit auf den Wolken verbringen. Aber das hier geht viel schneller, als es mit einem Pinsel zu machen, und das würde ich tun, um meine Basisschicht zu entfernen. Und wenn ich den Boden ein bisschen aufhellen will, kann ich da rein kommen und ein bisschen Weiß als Glasur drüber legen Wenn der Übergang nicht gut genug ist, sprühen Sie die Flasche, um es ein bisschen nass zu machen Nimm es an den Finger. Und dann sieht es fast aus wie eine Winter-Schneeszene, die sich gerade abspielt. Und wenn dein Lappen feucht ist und du ein bisschen zu viel draufhast, kannst du nochmal drüber gehen, um wieder etwas von der ursprünglichen Farbe herauszuholen. Mal sehen, wie das aussieht. Ja, es sieht so aus, als hätte ich hier ein kleines Zeichen. Ich weiß nicht, wo das herkam. hole meinen, ich weiß nicht mal, wo meine dunkle Farbe auf dem Lappen war, weiß nicht mal, wo meine dunkle Farbe auf dem Lappen war, also tauche ich einfach eine weitere Stelle da rein und tauche unter diesen Horizont auf. Wie wäre es mit etwas von der Textur aus dem Schwamm? Könnte interessant aussehen. Lass uns die weichere Seite nehmen, ein bisschen an den Rand gehen und es irgendwie unter den Horizont legen, es da drinstecken Dann kann ich es vorsichtig herunterziehen und es ein bisschen interessanter Ich glaube, ich brauche hier ein bisschen mehr Dunkelheit auf dieser Linie. Ich kriege da ein paar Bäume rein. Normalerweise mache ich solche Landschaften nicht. Normalerweise mache ich Meereslandschaften, was ich auf dem Campus machen werde, aber genau hier zeige ich nur ein paar Markierungen, also sieh dir an, wie cool das ist, wenn du es herunterbringst Nicht, dass das Teil des Gemäldes wäre , aber es ist eine interessante Waschung. Siehst du, ich kann es auf verschiedene Arten waschen. Auf Leinwand kannst du es besser von der Leinwand entfernen als auf Papier. Ich wasche gerade den ganzen Weg, um zu sehen, wie das herauskommt. Bring einfach ein bisschen Farbe drauf. Ich wasche den Schwamm ein bisschen aus und drücke ihn heraus. Achte darauf, dass er richtig gut herausgedrückt ist. Bring das Wasser da raus , damit es nicht überall tropft Was wäre, wenn wir eine kleine Textur hinzufügen wollten , wie wir sie hier hatten, die von der Schwammseite kommt Aber was wäre, wenn wir es nicht so glatt haben wollten? Können wir das erreichen, indem den Schwamm im Finger aufrollen ihn ins Weiße tauchen Tut mir leid, meine Palette macht ein schreckliches Geräusch. Einfach so, ein bisschen drauflos. Weißt du, ich werde es einfach irgendwie kräuseln. Und kräuseln Sie es einfach vorsichtig. Du musst nur mit den Markierungen spielen und sehen, was dir gefällt Und jetzt drücke ich einfach drauf. Aber sieh dir diese coole Textur an. Nun, diese coole Textur kann im Wasser nützlich sein , nachdem es sich von der Welle gelöst hat. Aber hier habe ich eine harte Kante, also werde ich versuchen, den Schwamm ein wenig zu kräuseln, damit der Rand nicht so hart ist Mal sehen, ob ich dann den Lappen nehmen kann , nachdem du das getan hast, finde eine saubere Stelle auf deinem Lappen und schrubbe ihn vorsichtig an der Stelle, an der die Kante zu hart ist Ich arbeite die Farbe irgendwie rein, so. Dann nimmt man ein bisschen Textur auf, wie hier im Wasser. Ich meine, das ist nur ein kurzes, grobes Beispiel für die Erstellung von Markierungen. Das ist nicht die Art, wie ich es in einem Gemälde machen würde. Ich meine, ich könnte ein Zeichen setzen, aber ich werde es nicht so aussehen lassen, weil ich finde, dass es nicht sehr gut aussieht. Für eine Welle. Bei einer Welle würde ich mir wahrscheinlich einen meiner Feldspieler schnappen. Ich habe einen wirklich kleinen hier und nur ein bisschen Weiß, ein bisschen Weiß da drauf Und fange an , ein Highlight oben auf der Welle zu sehen. Und wenn es runterkommt, gefällt mir das. Dann nehme ich ein bisschen mehr Weiß drauf und mache das irgendwie ein bisschen runter. Da ist es oben nicht so hart. Und dann den Lappen benutzen , um es auszublenden. Schau, wie schön es aussieht, wenn der Lappen diese Farben miteinander vermischt. Verleiht dem Ganzen einfach eine wirklich glatte Mischung. Ich meine, und das ist eine Art kuppelförmige Welle. Das ist keine sehr gute Welle. Mal sehen, ob ich kann Es gibt Pinselspuren und ich könnte da sitzen und mit diesem Pinsel mischen, oder ich kann schnell mit dem Lappen danach suchen und das sehr schön glatt streichen. Manchmal möchten Sie, dass es glatter ist, und dann gibt es Zeiten, in denen Sie Textur wünschen Ein guter Teil für etwas Textur hier wäre die grüne Seite des Schwamms hier oben auf dieser Welle Lassen Sie mich also etwas davon in das Weiß tauchen , weil das eine etwas rauere Textur hinterlässt und normalerweise spritzt die Welle auf die Oberseite sprüht das Wasser von der Oberseite und sogar etwas hier unten Und ich fasse das gerade an. Ich schrubbe es nicht. Ich berühre es nur und rolle den Schwamm, drehe meine Hand in verschiedene Richtungen Mach ein bisschen mehr drüber. Aber es ist sehr interessant , was Sie erreichen können. Und wenn du dann etwas Wasser herausholen willst, wird es normalerweise einen Schatten unter der Welle geben. Nun, das ist eine etwas grobe Mischung, also werde ich auf die andere Seite wechseln, wo es weicher ist , und das Ganze sanft glätten Da haben wir's. Und dann hier oben habe ich mich von dem Spray ein bisschen mitreißen lassen. Aber nehmen wir an, ich wollte etwas von dieser Textur wieder hier ablegen , weil ich sie irgendwie verloren habe. Also werde ich das einfach ins Gewicht klopfen. Sieh dir die Textur an. Und ich werde es irgendwie rollen. Denn wenn du die gerade Kante machst, wirst du dort eine gerade Kante haben. Also werde ich es einfach rollen und leicht darauf drücken , um ein wenig zu sehen , dass die gerade Kante erscheint , weil ich nicht wirklich rolle. Da ist nur eine kleine Wassertextur drin. Also, das sieht ein bisschen grob aus. Also gehen wir mit dem Lappen zurück und mischen vorsichtig etwas davon heraus , wo es etwas rau ist. Wir wollen dort keine starke harte Kante haben. Du musst einfach mit deinem Finger im Lappen und an den Schwämmen spielen , um zu sehen, was dir einfällt Und wenn ich dann unter der Welle etwas dunkler werden muss , kann ich immer den kleinen Pinsel nehmen und ich kann hier reinkommen und da drunter ein bisschen dunkler machen, und dann den Pinsel nass machen und abwaschen und so nehmen und das in den kleinen Punkten sanft mischen . Ich fange an, wellenförmiger auszusehen. Aber es ist viel Hin und Her mit diesen verschiedenen Tools. Aber in dieser kurzen Zeit habe ich einige interessante Spuren hinterlassen, habe ich einige interessante Spuren hinterlassen nur indem ich diesen Schwamm und den Lappen benutzt habe. Ich habe Blumen erwähnt. Lass mich das mal sehen. Wenn ich mir hier mit dem Dunkleren an dieser Ecke einen kleinen Vorteil verschaffen kann. Der Schmerz ist grau. Nehmen wir an, du möchtest ein paar Stems machen. Und je stärker Sie drücken, desto stärker wird Ihre Linie. Gib ein bisschen Braun , damit du dich darauf setzen kannst. Nehmen wir an, das ist ein kleiner Busch. Und du willst ein paar kleine Blumen darauf legen. grüne Seite, desto stärker kannst du in deine Blütenfarben tauchen . Normalerweise mache ich da einfach eine Ecke weil ich es nicht glatt streichen und eine ganze Menge haben will und ich sortiere einfach... an verschiedenen Stellen, wie ich es mit der Welle gemacht habe Aber wenn du Blumen machst, hättest du andere Farben Und ich finde es einfach sehr impressionistisch, der Look, den man bekommen kann Du kannst sogar den ganzen Rand so hineintauchen und einen ganzen Blütenstiel hineinmachen, wenn du willst Also, da ist ein ganzer Strauß kleiner weißer Blumen, die da rausspringen Und du kannst auch ein paar Kratzspuren mit demselben Weiß im dunkleren Bereich machen, damit es wie Laub aussieht Du musst nur damit spielen. Ich meine, diese Farben sind nicht die richtigen für Laub. Wenn du dann etwas vermasselst, verschmelze deinen Lappen, wische ihn aus und verblende ihn ein wenig. Das ist nur ein sehr kurzes Beispiel für verschiedene Arten von Markierungen, die Sie machen können. Ich wollte Ihnen das in diesem Video nur zeigen, um Ihnen zu zeigen, wie Sie einige der Markierungen mit diesen Werkzeugen erstellen können, weil ich diese sehr exklusiven Küchenschwämme und Mikrofaserlappen, die in einer Tasche aus dem Baumarkt geliefert werden, verwenden werde diese sehr exklusiven Küchenschwämme und Mikrofaserlappen, die in einer Tasche aus dem Baumarkt geliefert werden, , um den Anfang des Leinwandgemäldes tatsächlich zu bearbeiten Am Ende werde ich die Filbert-Pinsel verwenden eine Meereslandschaftsszene machen und keine Pinien- oder Winterbaumszene oder was auch immer. Und sehen Sie, ich sehe mir das jetzt an , wo dieses Weiß gerade ein bisschen hart ist Und du könntest einen nassen Pinsel nehmen wenn du das etwas früher gemacht hättest als ich und das irgendwie ein bisschen besser einarbeiten. Also ist es nicht so hart. Arbeite es da oben in der Nähe der Baumgrenze. Es sieht einfach interessant aus. , dem Schwamm und dem Reg, bekommt man eine Menge cooler, impressionistischer, abstrakter Mit diesen einfachen kleinen Werkzeugen, dem Schwamm und dem Reg, bekommt man eine Menge cooler, impressionistischer, abstrakter und sogar typischer Looks diesen einfachen kleinen Werkzeugen, dem Schwamm und dem Reg, bekommt man eine Menge cooler, impressionistischer, abstrakter und sogar typischer Und ich meine, es gibt so viele Markierungen, die man damit machen könnte Ich meine, du kannst beschichten, und ich mache das mit der Leinwand. Das ganze Ding wird mit Farbe überzogen , damit es wirklich abgewischt wird. Und natürlich, bei einer größeren Leinwand müsste man viel mehr davon machen oder einen größeren Schwamm verwenden. Aber das sind nur die normalen Küchenschwämme, und ich werde die 12 mal 12 machen, also wird das in Ordnung sein Und wir werden mit diesen Dingen und den Filbert-Pinseln und ein bisschen Farbe und einer Sprühflasche arbeiten und den Filbert-Pinseln und ein bisschen Farbe und einer Sprühflasche Und wir werden sehen, ob wir uns eine Meereslandschaft einfallen lassen können. Ähm, ich schätze, das war's für dieses schnelle Video zum Markieren, also seien Sie gespannt auf das nächste, wir werden tatsächlich anfangen, die Farben zu zeigen, die ich verwenden werde, und damit also seien Sie gespannt auf das nächste, wir werden tatsächlich anfangen, die Farben zu zeigen, die ich verwenden werde beginnen, sie tatsächlich auf die Leinwand zu legen und mit einer guten Meereslandschaft loszulegen 5. Palette einrichten: Okay, wir sind bereit, unsere Palette für dieses Gemälde zu reparieren. Ich habe mein Palettenpapier schon auf meiner Plastikschale, und ich werde hier anfangen, ein paar Farben darauf zu legen. Wir fangen mit Pains Gray an. Also, wie viel Farbe du auf die Palette legst , ist ein Ratespiel? Ich, wenn du zu wenig hinzufügst, musst du immer wieder zurückkommen und mehr hinzufügen Wenn du zu viel hinzugibst, hast du zusätzliche Farbe, die vielleicht eine gute Farbe ist, aber du hast keinen Ort, an dem du sie hinstellen aber du hast keinen Ort, an dem du sie hinstellen kannst. Deshalb mag ich die Geleegläser weil ich die überschüssige Farbe in ein Glas geben kann, besonders wenn ich Farben mische. Also haben wir, ich habe ein paar Farben grau aufgetragen. Geben wir etwas Azurit hinzu, das ein dunkleres Blau Ich glaube, so spricht man das aus. Es ist der azuritfarbene Farbton. Ich weiß nicht, ob es einen schlichten Azurit gibt oder ob es immer ein Farbton ist Jetzt etwas Puderblau. Jetzt wird Puderblau ziemlich viel davon verbrauchen. Und das wirst du im Laufe der Zeit lernen, von welchen du mehr verwendest. Ich werde ziemlich viel Puderblau drauflegen, weil ich einige davon mischen werde Jetzt nehmen wir diesen titangrünen Eimer , den ich nicht benutzen werde, wenn ich ihn öffnen kann Ich werde diesen nicht alleine benutzen. Ich kriege es nicht auf. Guter Gott. Da haben wir's. Ich werde es nicht alleine benutzen. Ich werde einige davon mischen. Ich werde etwas davon mit roher Umbra mischen, und ich werde etwas davon mit Puderblau mischen, und ich werde etwas von dieser puderblauen Mischung mit dem Azurit mischen Also werde ich hier drei kleine Haufen aufstellen, sehr klein, weil wir nicht viel davon verwenden Aber das gibt mir die Möglichkeit , sie genau hier zu mischen. Ordnung. Holen wir uns etwas rohes Umbra. Und ich brauche auch nicht viel davon. Holen wir uns etwas von dem blassrosafarbenen Rouge. Und ich setze meine helleren Farben gerne weiter weg als die dunkleren , damit sie nicht versehentlich durcheinander geraten, wenn ich das nicht will Dann den Titanlack, wir werden ziemlich viel davon und Titanweiß verwenden, also werde ich einen etwas größeren Stapel Titanweiß auftragen Dann schauen wir mal. Leg das da hin. Wir verwenden ziemlich viel davon, also werde ich mehr davon da drauflegen. Und dann ein bisschen Gesso. Nicht zu viel. Nun, das ist ein bisschen flüssiger und das ist eine neue Flasche, also werde ich versuchen, vorsichtig zu sein. Leg da einfach ein bisschen hin. Im Moment kann ich immer mehr davon hinzufügen. Jetzt werde ich ein paar Farben mischen . Wir haben hier ein Papiertuch dem ich mein Spachtel abwischen kann. Ich mische zuerst das Titangrün mit dem rohen Umbra , bis ein bräunliches Grün entsteht Und ich nehme einfach ein bisschen von der rohen Umbra und mische es damit und füge dann nach Bedarf mehr hinzu , weil ich nicht möchte, dass es wirklich grün Es gibt allerdings grüne Toms, im Sand und im Wasser Zumindest das Wasser, das ich beobachte, hat viele Grün- und Blautöne Es ist immer noch ziemlich grün. Also wische ich das ab, damit ich es nicht verunreinige und noch einen großen Haufen rohen Umbra kriege Da haben wir's. Jetzt wird es etwas bräunlicher grün Irgendwie ein grau-bräunliches Grün. Echte Fachausdrücke da. Aber ich werde viele Grüntöne sehen, vor allem dort, wo das Wasser den Sand überquert. M Ich glaube immer noch, dass ich das brauche, vielleicht ein bisschen dunkler. Ich möchte nicht all meine rohe Umbra verwenden. Ich werde nur ein bisschen daneben legen. Also, das ist ein ziemlich gutes Stück davon . Jetzt wollen wir mal sehen. Das wird immer mehr der Schatten, an den ich denke. Wo Sie nassen Sand unter Wasser haben, wird es dunkler sein als dort, wo Sie trockenen Sand haben. Ich versuche, das meiste davon auf einen Haufen zu legen. Ich denke immer noch, dass es etwas dunkler sein könnte. Es ist zweifarbig. Also werden wir noch ein bisschen mehr davon hinzufügen. Also die Lektion über diese Farbe ist viel rohes Umbra und ein bisschen Grün. Jetzt gehen wir mehr auf das ein, woran ich gedacht habe. Und ich werde das alles wahrscheinlich nicht benutzen. Also könnte ich, wenn ich für diese bestimmte Farbe wollte, ein Glas anfangen und etwas mehr davon mischen, damit ich es beim nächsten Mal nicht mischen muss. Deshalb mache ich meine Gläser, um mir Zeit zu sparen . Das ist ziemlich gut. Ich möchte das Titangrün blass und das Puderblau nehmen und hier mischen. Also werde ich mir welche schnappen. Ich weiß nicht, wie viel Puderblau. Ich fange immer mit ein bisschen und füge dann einfach ein bisschen mehr hinzu, von welcher Farbe auch immer Ich weiß jetzt schon, dass es immer noch zu grün sein wird. Ich versuche, ein bläulicheres Grün zu bekommen. Ich weiß schon, dass ich da etwas mehr Puderblau brauche, also mache ich einfach weiter und füge es dem Stapel hinzu Ich werde ziemlich viel davon hinzufügen, weil ich dass ich noch ein bisschen mehr brauchen werde tönt das Grün einfach ab, um ihm diesen bläulichen Schimmer zu geben, aber kein gerades Versuche es ziemlich gut durcheinander zu bringen. Das ist ein hübscher Schatten genau dort. Weißt du, ich habe ein bisschen braun da drin, falls das okay ist. Okay, jetzt nehmen wir etwas davon. Und wir werden es mit Azurit mischen, etwas von der gleichen Art von Mischung, aber ich werde mischen Und weißt du was? Das lasse ich liegen. Das werde ich vielleicht alleine brauchen. Ich nehme einfach etwas von , was ich gerade gemischt habe, und lege es zur Seite. Genau da, und ich werde mir ein bisschen von diesem Azuate holen Das ist vielleicht zu viel. Wir bereiten uns darauf vor, es herauszufinden. Oh nein. Das ist ein hübscher Blauton. Ich denke, es muss ein bisschen dunkler sein. Also lass mich ein bisschen mehr davon nehmen. Dieser azurblaue Farbton hat eine türkisfarbene, naja, Jeansfarbe, glaube ich, mehr als ein Türkis. Ja, das ist ein hübscher Farbton. Ich versuche, so viel wie möglich herauszuquetschen. Schiebe es neben den Haupthaufen. Wisch das Palettenmesser ab. Und lass uns sehen. Jetzt soll alles ein bisschen feucht gehalten werden, damit es nicht austrocknet. Ich benutze meinen feinen Mr. Sprayer und spritze einfach jeden mit einem Spritzer davon ab. Sogar das Gesso Denn das sind alles schwere Körperfarben. Da haben wir's. Da ist unsere hübsche kleine Palette für eine Art neutrale Ruhe. Seelandschaft mit einigen tollen Wolken Ich plane eine Seelandschaft mit einigen tollen Wolken am Himmel Also werden wir das ausprobieren. Wir haben hier ein paar gute Sonnenbrillen. Und dann haben wir dieses zusätzliche bisschen Grün, das ich verwenden kann oder auch nicht, oder ich mische es im Laufe der Zeit mit einem dieser anderen zusammen. Also sind wir bereit, mit dem Malen zu beginnen. Also hole ich meinen Wassereimer, die Schwämme, die ich im Liefervideo gezeigt Ich werde diese Schwämme nass machen und sie auspressen, sodass sie feucht sind, aber nicht tropfen Und ich hole einen Lappen und ein paar Lappen und meine Sprühflasche, die wir brauchen werden Ich nehme auch das Spachtel mit, falls ich irgendwo ein bisschen oder nur ein kleines bisschen auftragen oder eine Linie ziehen möchte ein bisschen oder nur ein kleines bisschen auftragen . Das ist gut für solche Markierungen. Aber ich male einfach meine Bilder von selbst. Deshalb verwende ich keine Zeichnung. Ich habe eine Vorstellung davon, wie die Wolken fliegen sollen und wie ich den Sand und das Wasser haben will. Und ich lasse es einfach von selbst funktionieren. Und für mich fühlt es sich organischer und freier an. Wenn ich das mache, dann neige ich dazu, genau um malen und wirklich exakt alles herum zu malen und wirklich exakt zu werden. Und dann fühlt es sich zu erzwungen an. Deshalb ziehe ich es nicht gerne in die Länge, und ich möchte einfach, dass sie sich selbst formen. Und meistens funktioniert es ziemlich gut, und ich arbeite einfach weiter, bis ich es dahin habe, wo es mir gefällt. Das ist die Palette, die wir verwenden werden. Ich werde die anderen Dinge holen und an der Staffelei aufstellen und wir können mit dem Malen beginnen 6. Die Basisschicht malen: Habe all meine kleinen Vorräte hier. Nasse Schwämme, Stücke nasser Schwämme. Sie sind feucht Sie sind nicht nass. Hier ist ein Lappen. Entschuldigen Sie mich. Und der Lappen ist trocken, aber wir verwenden das Spray, Mr. For, um Teile davon zu benetzen, wenn wir es brauchen. Und um die Farben ein bisschen feuchter zu halten. Also werde ich versuchen , meinen Kopf aus dem Video herauszuhalten . Habt Geduld mit mir. Ich habe keine Horizontlinie markiert, und dafür brauche ich wahrscheinlich etwas Klebeband, und ich habe keins zur Hand. Also schauen wir es uns einfach an. Ich möchte, dass der Horizont, wo der Himmel auf das Meer trifft, irgendwo hier drin ist. Bei diesem Schwamm nehme ich einfach ein bisschen von der grauen Farbe am Rand des Schwamms auf. Und ich werde einfach versuchen, die gerade Linie ziemlich nah beieinander zu halten gerade Linie ziemlich . Okay. Also hier wird das Meer beginnen. Der Himmel wird darüber sein. Lassen Sie uns etwas davon abwischen damit ich hier eine Wolke aufstellen kann. Und hier oben in dieser Ecke. Ich versuche immer so viel Farbe wie möglich vom Schwamm zu entfernen. Ich weiß nur, dass ich in einigen dunkleren Bereichen Schatten am Himmel haben möchte . Ich nehme gerne ein bisschen Gesso, tauche es hinein und trage es auf Und ich lasse es einfach mit dem verschmelzen, was ich gerade dort aufgetragen habe. Nur das hilft der Farbe sich zu bewegen, wenn das nasse Gesso drauf Und wo es auf das Meer trifft, wird es leichter sein. Also behalte das im Hinterkopf. Hier unten an dieser Horizontlinie wird es heller sein. Ich tauche immer noch in das Gesso ein und überblende es direkt zu den dunkleren Bereichen, die ich gerade hingelegt habe, um etwas Schatten Schau dir an, wie die Farbe grau ist wenn du sie mit dem Gesso mischst Es sorgt für eine sehr schöne Schattierung. Ich liebe diese Farbe wirklich. Und ich hole sogar etwas davon auf den Rand des Schwamms und gehe einfach über diese Horizontlinie, um das zu glätten. Jetzt will ich auch etwas von dem Azurit und dem Puderblau am Himmel Der Azurit ist etwas dunkler, also werde ich einfach ein bisschen davon an die Ecke legen und etwas davon bearbeiten In den Bereichen, in denen es Schatten geben könnte , die diese üppige blaue Jeansblaue Farbe verleihen Und ich denke nicht darüber nach . Ich gehe einfach herum, wo ich denke, dass es hingehört, lege ziemlich viel an diesen Ecken. Und wenn ich lockerer werden muss, füge noch etwas Gesso Also, wir haben da ein bisschen Sky am Laufen. Lass uns ein bisschen von diesem Puderblau reinbringen. Und ich verwende den gleichen Bereich des Schwamms, sie werden sowieso alle miteinander verschmelzen. Aber ich mag all diese Farben am Himmel. Hat da drin irgendwie funktioniert. Ich dränge nicht sehr. Ich mache weiter und vertusche das, weil ich hier ein paar Clouds integrieren werde. Aber der Schwamm macht es wirklich einfach, schnell etwas Farbe für den Hintergrund aufzutragen. Und bei Acryl gilt: Je mehr Farbe Sie auf der Leinwand haben, desto besser lässt sie sich im Laufe der Zeit mischen. Also ich arbeite hier immer noch mit dem Puderblau. Ich mische es mit den anderen Farben. Ich male die Seiten nicht. Ich lasse meine Seiten weiß, es sei denn , jemand wünscht es, dann vielleicht, aber meistens funktionieren sie nicht, ähm, einiges davon mit der Grün-Blau-Mischung, dem Grün und dem Azurblau dem Grün und dem Azurblau Ich werde etwas davon in diese Bereiche mischen, um zu integrieren, dass du irgendwann anfangen könntest, deinen Schwamm auf unterschiedliche Weise zu tupfen oder zu bewegen , ihn auf unterschiedliche Weise zu drehen Ich mag all diese Blautöne hier drin. Und es wird sich ziemlich nass anfühlen. Wenn es sich zu nass anfühlt, hör auf. Und dann lassen Sie uns an diesem Punkt dazu übergehen, hier unten eine Grundfarbe festzulegen. Jetzt ist das Grau des Schmerzes hier am Horizont. Also das könnte ein dunkler Wasserbereich sein. Vielleicht könnte das ein dunkler Wasserbereich sein. Und dann wird es leichter , wenn es durchkommt , denke ich Und dann wird es hier unten etwas dunkler sein , wo sich das Wasser auf den Sand Und das Wasser wird irgendwie von hier herunterkommen und sich in den Sand schneiden, vielleicht gibt es hier sogar ein bisschen Sand. Also lass mich weitermachen und die Farbe, die auf dem Schwamm ist, jetzt da reinholen, wo ich das Wasser haben möchte. Vielleicht habe ich. Und ich gehe hier einfach hin und her, wo ich glaube, ich möchte, dass etwas Wasser auf den Sand kommt. Und dann will ich wahrscheinlich diese dunkle Farbe hier unten in dieser Ecke haben. Da haben wir's. Siehst du, dass das dort nach schönem Wasser aussieht? Lass uns da ein bisschen Sandfarbe reinbringen. Für die Sandflächen. Ich möchte keinen zu großen Schwamm verwenden. Ich werde das sogar in meinen Wassereimer tauchen und es auf dem Rost in meinem Wassereimer schrubben kann ich dir meinen Wassereimer zeigen und ihn auspressen Und wenn sich Schwammstücke lösen , ziehen Sie sie einfach ab. Spülen Sie es irgendwie aus und drücken Sie es richtig gut heraus . Es ist also immer noch feucht. Es ist nicht klatschnass. Aber das ist der Wassereimer. Und ich glaube, es ist ein Wassereimer von Bob Ross, aber in diesem Eimer ist ein Rost, auf dem Sie Ihre Pinsel oder Ihre Schwämme schrubben können , und das setzt sich einfach da hin Und dadurch wird alles sauberer, ein bisschen besser Und das verwende ich für meine Pinsel und Schwämme. Und lass uns ein bisschen Sand reinholen. Lass uns eines dieser Schwammstücke nehmen, das nicht wirklich groß ist. Und für den Sand, wo er Wasser berührt, wird er etwas dunkler sein. Hier drüben, in dieser Gegend ist es etwas dunkler, aber hier drüben wird es heller. Also fange ich mit ein bisschen von dieser braungrünen Mischung denn wo Wasser den Schwamm berührt, wird es dort, wo Wasser den Sand berührt, dunkler. Also werde ich einfach leicht auf die Kante gehen, irgendwie da rein. Also so. Und vielleicht ist es hier unten etwas dunkler und dann hier oben erstreckt es sich in diese Richtung, wo das Wasser über den Sand fließt. Dann wird dieser Schatten hier drüben, glaube ich, etwas dunklerer Sand sein. Vielleicht tupfst du da unten etwas ab. Und Sie können diese Linien ein wenig ausdehnen und sie ein wenig schattieren Siehst du? Einfach sehr sanft. Da haben wir's. Dann wird es hier drüben etwas dunkler sein. Vielleicht kannst du genau dort ins Wasser kommen. Du willst nicht zu gezwungen aussehen, weshalb ich es gerne so mache und es einfach gehen lasse, wo es hin will. Und dann meistens die Ecken, da mache ich es etwas dunkler. Du kannst es herunterziehen. Das kann hier der Unterton sein. Aber sieh mal, da ist es extra dunkel. Jetzt lass uns etwas von dem Tighten-Buff drauflegen und ich habe zu viel. Wenn Sie also zu viel bekommen, füllen Sie es einfach an einer sauberen Stelle auf Ihrer Palette auf Wenn Sie nicht möchten, dass es zu viel ist, können Sie es auch auf einem Papiertuch abwischen , wenn etwas zu viel drauf ist. Ich denke also, die helleren Bereiche wären hier drin. Ich verstehe da ein bisschen mehr. Und dann hier drüben wird es dunkler, aber ich mache weiter und lege zuerst den helleren Bereich ab. Und dann gehe ich zurück zu dem dunkleren Farbton , den ich mit dem Grün gemacht habe, packe das ein wenig aus und füge hier etwas mehr von dem Dunklen hinzu. Nur sehr sanft. Drücken Sie nicht zu fest darauf und versuchen Sie, es am Rand zu halten. Es sieht also so aus, als würde es dort, wo das Wasser auf den Sand trifft , feucht sein. Dort, wo es feucht ist, wird es also etwas Schatten geben. Du kannst sogar ein paar kleine Markierungen wie diese machen , indem du drückst Natürlich wirst du wahrscheinlich, wenn du wie ich bist, etwas davon verlieren. Aber es gibt ihm eine gewisse Textur da drin. Und ich werde das später verfeinern, aber ich wollte die Grundfarbe da drin haben und dann noch etwas an diesem Wasser arbeiten. Also werde ich dieses kleine Stück Schwamm ausspülen und es auf dem Rost reiben, um es richtig gut herauszuschrubben, und es richtig gut herauszuschrubben, und dann auspressen, um so viel Wasser wie möglich zu bekommen Leg das zur Seite. Lassen Sie uns nun einige der Farben, die wir hier oben haben, in das hier unten integrieren. Aber ich denke auch, dass ich diese Farbe noch einarbeiten muss. Diese Farbe ist in den Scheiben grau und vielleicht sogar der Azurit ein bisschen drin Versuche, sie alle ins Wasser zu bekommen , da es nicht viel Wasser gibt, werde ich hier einen kleinen Schwamm benutzen, um die Farbe hineinzulegen Die Farben. Ich denke, hier ist es dunkler und die Wolken werden etwas heller werden. Ich denke, dieser Bereich wird hier hellblau sein und dann hier dunkler und hier dunkler. Fangen wir mit der Dunkelheit an, ob Sie es glauben oder nicht. Normalerweise wechselt man von hell nach dunkel und ich bekomme nur ein bisschen graue Farbe darauf, wo du diesen Horizontbereich findest wo er ins Wasser fällt, und dann siehst du, ich habe nicht viel drauf, aber weil der Schwamm nass ist, kann er sich vermischen. Und wenn du den Rand verwendest und es seitwärts machst, kannst du die Illusion bekommen, dass da ein paar Wellen drin sind Nur sehr sanft. Jetzt schnappen wir uns etwas von der Azurblau , der nächsten Farbe Ich lege es gleich drüber und arbeite ein bisschen von dieser Farbe hinein Es hat diesen schönen blauen Gen-Blauton. Gehen Sie direkt über den dunkleren Bereich und mischen Sie ihn zusammen. Und auch hier unten wird es etwas dunkler werden. Hier unten. Vielleicht ein bisschen dunkel genau dort, wo es auf den Sand trifft. Gehen wir nun zu diesem Blau über, das Puderblau, Titan, Grün und Azurit Und lassen Sie uns das Blau einarbeiten. Und wir werden das direkt bis zum Horizont machen und ihn vorsichtig durchziehen. Sie möchten keinen durchgehenden Farbfleck machen, deshalb ziehe ich ihn einfach vorsichtig Denken Sie daran, dass dies der hellste Bereich sein wird . Da haben wir's. Ordnung, jetzt gehen wir. Das war nur das Grün mit dem Puderblau ohne das Azurblau Ich möchte etwas von dem wirklich hellblauen da rein haben. Ich hab da ein bisschen zu viel drauf. Also mach es aus. Weil ich glaube, dass das Licht von den Wolken getroffen wird , auf diesen Horizont trifft und sich hier in der Mitte hindurcharbeiten wird, fast wie ein Spiegelbild. Davon kriege ich ein bisschen mehr drauf. Zieh es raus. Ich mag es nicht, Superblend zu verwenden oder so. Vielleicht können wir es ein bisschen hier hinstellen, als ob es von hier herabgedriftet wäre. Da haben wir's. Da haben wir also einen kleinen reflektierenden Bereich. Und ich werde einfach etwas davon am Himmel hier oben anfassen. Also ich denke an Wolken hier, Wolken hier mit etwas mehr Farbe. Das wären die helleren Wolken mit einem hellen Bereich genau hier. Also mehr bunte Wolken hier, aber ich hätte gerne ein bisschen davon, die blasse Rose. Ich hätte gerne etwas davon im Sand und genau hier entlang dieses Horizonts. Also drehe ich den Schwamm einfach um und hole mir ein bisschen von der blassen Rose an einer Ecke. Und wir fangen mit dem Horizont an. Wenn der Farbton in den Wolken sein soll, arbeite ich ihn einfach vorsichtig nach oben, damit es keine harte Linie ist, und überarbeite ihn sehr sanft Jetzt haben wir ein bisschen dieses blasse Rosé drauf. Und etwas von diesem blassen Rosé habe ich vor, es in farbenfrohen Farben zu haben. Nun, es wird nicht bunt sein, aber es wird mehr Farbe in den Wolken auf dieser Seite haben. Und ich möchte diese blasse Rose auch in den Sand bringen . Ich werde tatsächlich etwas hier drüben hinstellen und das hier wahrscheinlich mit mehr Dunklerem durchgehen. Ich denke, das muss dunkler sein. Ich lege hier welche rein. Weil dieser Sand hier zu klar ist. Er muss etwas beschattet werden. also etwas von dieser Farbe vom Himmel hereinfallen lassen, die blassrosa Farbe, hilft es, dass es schattiert Und du kannst mit der Art und Weise, wie du das eingibst, einfach sehr abgehackt sein weil dein Sand dann eine Textur haben wird Darin. Jedenfalls. Dies soll keine exakte fotografische Darstellung sein . Es soll eher ein impressionistischer Look sein Ich möchte hier etwas dunklere Schatten. Ich nehme also das Braun, das ich mit dem Titangrün und dem Rolling kreiert habe Titangrün und dem Rolling Ich hole etwas davon wieder rein und ziehe es vorsichtig in diesen Bereich hierher. Vielleicht sollte ich in diesem Bereich sogar ein wenig von der rohen Umbra selbst anfassen . Mach da ein bisschen Textur rein. Da haben wir's. Da. Vielleicht brauche ich auch etwas von der rohen Umbra hier drüben, wo das Wasser auf den Sand trifft. Hilft, ihm den Kontrast zu geben sodass er ein bisschen mehr hervorsticht. Ich glaube, ich hätte hier gerne ein bisschen dunkleres Blau. Vielleicht ist die Farbe grau. Das ist das dunkelste, was ich habe. Ich habe da nur ein bisschen draufgelegt. Und ich schleppe es gerade noch. Ich habe auch etwas von dem, was grau ist, auf der anderen Seite, weil ich etwas von meiner Dunkelheit verloren habe , die ich genau hier auf dieser Seite haben wollte Verleiht dem Wasser ein bisschen mehr Dimension. Okay, ist der Schwamm weg. Schrubb es da rein und entferne die überschüssige Farbe. Jetzt, wo ich an der Unterseite gearbeitet und diese Basisschicht erstellt habe, wird es Zeit, zurückzugehen und am Himmel zu arbeiten Und ich werde zuerst einige Wolkenformationen mit dem Gesso hineinlegen zuerst einige Wolkenformationen mit dem Gesso Nun, du könntest das mit einem Schwamm machen. Lass es mich überprüfen. Ja, das ist jetzt ziemlich trocken. Ja, das wird noch übertrieben. Sie können es an dieser Stelle mit einem Schwamm oder mit einem Pinsel machen. Ein Schwamm wird es da reinbringen. Du weißt schon, relativ schnell. Du kannst tatsächlich beides machen. Also lass mich gehen. Wie wäre es mit diesem Haufen? Es hat irgendwie eine Kurve. Ich weiß nicht , ob das hilfreich sein wird oder nicht, um ein paar Wolken da drin zu lassen. Lass es mich versuchen. Ich gehe einfach zu... in das Gesso, ein bisschen in der Kurve Ich denke, wo will ich ein paar Wolken hier haben? hier runterkomme, möchte ich hier einen dunklen Bereich haben und du kannst ihn einfach schnell schrubben und herausarbeiten und ihn vollständig, aber nicht fest, verblenden , nur an verschiedenen Stellen, um ein paar Wolken mit dem Gesso anzuzeigen Ich mag das Gesso hier, weil erstens, es lässt sich sehr gut mischen und zweitens, wenn zu viel Farbe Es kann ziemlich dick sein, aber das Gesso ist so dünn Machen Sie hier ein kleines Bild und Sie können sich im Kreis drehen und ein paar kleine Wolkenbereiche wie diese machen und das dann ein wenig ausleihen und etwas nach unten ausleihen, ganz vorsichtig andeuten, was auf einige Wolken hindeutet Also habe ich mir überlegt, diese in der Mitte zusammenzufügen und dann etwas davon auf diese Weise aufzupinseln, um es auszublenden. Das Mischen mit dem Schwamm ist viel schneller als mit den Pinseln, und ich bürste viel trocken Und die sehen im Moment nicht wirklich wie Pflugformen aus, aber du verstehst einfach, dass ich hier ein paar verschiedene Farben Und dann kommt der Pinsel rein, um die Dinge zu intensivieren. Und ich will etwas Arbeit. Ich möchte, dass das irgendwie umkippt und eine große Wolke entstehen lässt , die in diese Richtung geht. Also lass uns sehen, ob ich das schaffen kann. Also dieses Stück, ich denke, wir werden nach oben driften und eine große Wolke bilden. Ich könnte hier tatsächlich ein paar Kreise drehen und das ein bisschen vermischen. Und weißt du, du wirst zusätzliche Farbe am Rand haben. Du kannst etwas mehr Druck machen und versuchen, etwas davon hineinzuarbeiten und ein gewisses Interesse zu wecken. Ich glaube, ich möchte diesen Weg hinaufgehen. Auf diese Weise ist es zu blau. Ich brauche da eine Dimension mit einigen Formen. Ich liebe viele Wolken an meinem Himmel. Für mich sehen sie irgendwie langweilig aus, wenn sie nicht genug Wolken haben. Vielleicht komm her. Ich ziehe mich ab und zu zurück und ich habe hier eine wirklich gerade Linie. Das gefällt mir nicht. du kommst ein bisschen mehr an die Kante und machst ein bisschen hier, vielleicht kommst du hier runter und driftest dann hier rüber. Aber ich mag die Art und Weise diese Art von selbst malen, Sogar über das Rosa fallen, nur ein bisschen diese Rouge-Farbe Ich finde immer noch, dass die Linie zu geradlinig ist und ich vermische einiges davon Es ist zu hart. Und das wird gerade mit dem Gesso gemacht Um die Dinge so hinzulegen, wo ich sie haben will, aber nicht zu dick Ich weiß, ich will etwas Dunkelheit hier unten und etwas Dunkelheit hier oben. Lass uns hier ein bisschen mehr Cloud reinbringen. Lass uns gehen. Da hab ich ein bisschen mehr drauf. Ich glaube, ich brauche hier ein paar Formen. Und sogar an der Spitze. Wir haben da ein bisschen Wolken, und ich möchte auch etwas von diesem Gesso ins Wasser geben, um der Tatsache Rechnung zu tragen, dass es reflektieren wird Und ich will nicht zu viel, und ich will es sehr behutsam machen Wenn man bedenkt, dass dies hier wahrscheinlich der hellste Reflexionsbereich Ich habe das Gefühl, dass ich da zu viel habe. Lassen Sie mich sehen, ob ich den sauberen Rand des Schwamms nehmen und ihn etwas abschwächen kann , ihn herausziehen und verblenden kann. Okay, wir kommen irgendwohin. Okay, ich habe hier gerade ein paar grundlegende Wolkenfarben reingelegt. An diesem Punkt möchte ich, dass ich das nicht verlieren möchte, also möchte ich dem Ganzen die Möglichkeit geben , ein paar Minuten zu trocknen, und dann zurückkommen und mit den Pinseln eine Farbe trocken bürsten Bevor ich das mache, möchte ich noch etwas hinzufügen, ich glaube, ich möchte diese dunklen Farben hier verstärken Ich denke auch genau da nach. Ich neige dazu, zu dritt zu dritt zu gehen. Also, wenn ich hier ein Dunkel aufstelle, will ich ein Dunkel hier drüben und ein Dunkel hier drüben, und vielleicht sogar ein bisschen dunkel hier unten mit dem Stand Und das schaffe ich, wenn der Schmerz grau ist. Lass mich einen der anderen Schwämme nehmen ich schon ausgespült habe Und der Schmerz ist grau und sie sind rot. Beide werden das schaffen. Also werde ich nur ein bisschen herkommen. Und ich drehe mich hier irgendwie im Kreis. Ich staube etwas davon da rein, mache vielleicht ein paar kleine Markierungen hier unten, vielleicht einen hier drüben. Du kannst das auch immer deinem Finger oder dem Lappen verblenden Ich will ein bisschen hier drunter. Dann holen wir uns welche hier oben. Ich will nicht, dass es hier oben zu dunkel wird. Ich will nicht wie ein Sturm aussehen. Ich werde jetzt hier oben zum Azurit gehen und etwas von der Farbe einarbeiten Je mehr Farbnuancen, desto besser, meiner Meinung Sie können in die Wolken schneiden, wie ich es im Video zum Markieren gezeigt habe im Video zum Markieren und Sie können sie ein bisschen mehr formen. So wie das. So bekommen wir ein bisschen Kontrast, vielleicht stauben wir etwas davon hier oben ab. Okay, jetzt lasse ich das trocknen, bevor ich wieder reinkomme und fange an, mit den Pinseln trocken zu bürsten Aber das alles wurde mit einem Schwamm genau dort gemacht. Ich denke, hier brauche ich ein bisschen Spiegelung, die sich im Sand spiegelt. Ich schaffe das mit See, ich denke ständig an Dinge. Und so arbeite ich allerdings. Du schaust dir einen anderen Bereich an. Aber wir haben ein nettes kleines Spiegelbild im Wasser, aber davon haben wir hier nicht genug denn wenn das Licht hier auftrifft, wird es auch hier einschlagen. Also nehme ich ein bisschen Gesso, nur ein kleines bisschen auf den Schwamm und glasiere es einfach über den Bereich Und gleich hier drin, vielleicht ein bisschen mehr. Um anzuzeigen, dass das Licht auch genau dort auf den Sand trifft. Damit komme ich noch ein bisschen weiter. Und das ist nur eine sehr leichte Glasur. Ich bin mir nicht einmal sicher, ob du es sehen kannst, aber es spiegelt nur ein wenig wider Tone das Braun dort ein bisschen nach unten, mit etwas von dem Isso Denn wenn es hier vom Himmel und den Wolken reflektiert wird, wird es auch dort reflektiert Ich glaube auch, ich brauche ein bisschen genau dort über dem Rosa. Also lege ich etwas auf den Schwamm und übertreibe es einfach. Und ich werde das einfach am Strahl abwischen, weil ich ein bisschen zu viel drauf habe, und das vorsichtig nach oben mischen Das Rosa war also keine so harte Linie. Okay, jetzt werde ich es tun. Nur für eine Weile. Und dann ist das die Basisschicht mit den Gesso-Wolken. Wenn Sie hier kleine Unebenheiten finden, wie Teile vom Schwamm, wischen Sie sie einfach ab. Aber wenn Sie das ein wenig trocknen lassen, ist es einfacher, mit Pinseln zurückzukommen und einige andere Schichten darauf zu bürsten und einige andere Schichten darauf um wirklich die Schattierung und die Farbvariationen zu erzeugen , die wir im Bild haben wollen Aber das ist ein guter Anfang. Also, wenn ich mich hier rausquetschen kann, lassen wir das trocknen. 7. Den Himmel malen 1: In Ordnung. Wir sind bereit weiterzumachen. Wenn ich mein Wasser nicht verschütte. Okay. Also, ich habe mehrere Pinsel hier. Dies sind die Filbert-Pinsel, ich bereits gesprochen habe Offensichtlich würde dieser eine große Wolke bilden. Und diese beiden wären eher mittelgroß. Dieser wäre für feine Details gedacht. Also fange ich hier mit dem großen an. Und ich werde tatsächlich etwas Titanweiß nehmen, aber ich werde nur einen Hauch von Titanweiß hineintauchen , um das Weiß abzuschwächen und es am Gaumen ein wenig aufzurühren am Gaumen ein wenig aufzurühren Es ist also nicht ganz so hell. Und das ist im Moment ein trockener Pinsel. Ich habe sie nicht nass gemacht, aber ich habe da nur ein bisschen an der Spitze. Und ich neige dazu, den Pinsel so zu halten und mache diese kreisförmige Bewegung, schrubbe ihn vorsichtig hinein und arbeite dort, wo ich vielleicht etwas Wolke haben möchte Und wenn ich runterkomme, lasse ich gerne ein wenig Farbe durch die Wolken scheinen, aber ich drehe es auf seine Seite und bürste es irgendwie aus, und dann kann er auf der Seite, wo mehr Farbe ist, drehen und etwas mehr hinzufügen Aber du hörst, dass es wirklich trocken ist. Schrubben. Also haben wir eine kleine Cloud, die genau dort funktioniert. Ich habe da ein bisschen mehr draufgelegt. Und vielleicht kommen Sie hier ein bisschen runter und stellen Sie eine Verbindung zu dem direkten her , den ich gemacht hatte. Und hier ist sehr wenig Farbe drauf und ich schrubbe das meistens nur. Das kannst du hören Aber es ergibt eine wirklich schöne Mischung und lässt einen Teil dieser Grundfarbe durchscheinen. Ich werde hier ein bisschen Farbe reinbringen. Ich werde ein bisschen anfassen, nur ein bisschen an der Spitze des blassrosafarbenen Rouges und etwas davon hier reinarbeiten Einfach über das Blau streichen und vielleicht ein bisschen von dem Braun nehmen, das war das Grün mit dem rohen Umbra, und etwas davon reinarbeiten, um es dunkler zu Vielleicht habe ich ein bisschen zu viel. Etwas davon zu diesem Blau mischen. Und du kannst es einfach wirklich rausschrubben , wenn du zu viel drauf hast Und jetzt habe ich mein blassrotes Rouge verloren. Lass mich nur ein kleines bisschen aufgreifen , denn das ist ein kleines Gemälde Du brauchst also nicht zu viel, aber ich möchte ein bisschen Farbe genau da haben Und wenn die Leute Pinsel mit langem Stiel benutzen, liegen sie normalerweise weit zurück. Es zwingt dich. Wenn du weiter hinten bist, wenn du merkst , dass du richtig angespannt wirst und du auf deinem Griff weiter nach hinten rutschst, wenn du einen langen Griff hast, Philbert, hilft dir das, lockerer zu Aber wenn ich diese Wolken mache, bin ich quasi hautnah dabei Mal sehen, ob ich etwas von der Farbe da drüber streuen kann . Für mich sieht das hier zu direkt aus, also muss ich das ein wenig auflockern. Also gehe ich zurück zum Weiß mit dem Titan-Buff und mache dort ein paar kleine Markierungen und mache sogar etwas davon im Farbbereich kaputt Ich verblende es ein bisschen, aber das Blau scheint immer noch durch Vielleicht sogar ein bisschen mehr davon. Lass uns sehen. Wie will ich das machen? Wie dreht man es auf die Seite? Man lässt einfach zu, dass sich die Wolken quasi von selbst bilden. Überall, wo du eine wirklich harte Linie hast, versuche sie ein wenig aufzulockern Und ich habe jetzt ein paar Farben auf der Spitze des Pinsels und ich werde den Pinsel nicht ausspülen Ähm, lass uns daran arbeiten. Mir geht langsam das Weiß aus, also brauche ich etwas mehr Titanweiß und etwas mehr von dem Titan-Buff , um es ein bisschen abzumildern Es ist also nicht superhellweiß. Ich versuche, das superhelle Weiß für bestimmte Highlights zu speichern , die ich möchte. Lassen Sie uns hier ein bisschen korrigieren. Ich fasse das gerade noch an. Ich hab vielleicht die cremige Farbe vom Titan Buff bekommen, um da drin zu arbeiten Wenn du eine größere Wolke machen willst, drehe sie einfach flach und kreisförmig Lassen Sie uns etwas von dieser Farbe in diese einarbeiten. Aber je mehr Farben man in den Wolken hat, desto interessanter. Und wenn es dann zu abgehackt ist, nehmen Sie die Kante und machen Sie sie weicher, indem Sie sie herausschrubben Ja. Und wenn du es dann einfach zur Seite drehst und ein Zeichen setzt, weiß man nicht, was du bekommst. Ich habe eine schöne cremige Farbe. Ich füge ein bisschen Weiß hinzu, allerdings zu reinem Titanweiß. Es ist also nicht ganz so cremig. Nur ein paar kleine Spuren da drin. Und als hätte ich genau dort einen dicken Farbfleck , den ich einfach bekommen habe , weil ich das gemacht habe. Und das gefällt mir, also werde ich versuchen, es sein zu lassen. Aber am Rand des Pinsels zur Seite drehen und dann in kreisenden Bewegungen flach drehen und dann die überschüssige Farbe an einer anderen Stelle verwenden und sie dann verblenden , bis sie so dünn ist Schau, ich habe hier kaum Männerfarbe drauf. Ich hole mir hier oben welche. Diese Ecken auch. Ich weiß es auch nicht. Ich streue es nur über das Blaue. Es ist zu blau. Ich mag den blauen Schatten darunter. Ich finde immer noch, dass das wegen dem Titan-Fan zu gelb sein könnte , also hole ich mir noch etwas Titan und komme rein und mache an einigen Stellen noch eine Wolke drüber Wolke Ich möchte nicht zu viel machen versuchen, zu viele Details mit dem großen Pinsel zu machen , weil ich das für den kleineren Pinsel für die wirklich feinen Details speichern möchte den kleineren Pinsel für die wirklich feinen Details Jetzt denke ich darüber nach, dieses Rosa wieder mitzubringen. Weißt du, ich habe es hier drüben, also denke ich hier und hier drüben nach. Ich mag es einfach in verschiedenen Bereichen. Lass uns versuchen, ein bisschen von dem Schatten hier oben rein zu bekommen. Und ich habe immer noch die anderen Farben Tight und Buff und Weiß auf dem Pinsel Also vermischt es sich mit denen, während ich das mache. Weil ich dachte, ich hätte gerne etwas mehr Farbe auf dieser Seite Mit den weißeren Wolken hier drüben und herunterkommen. Und zu diesem Zeitpunkt geht es nur darum, einfach zu spielen. Was sieht für dich gut aus? Was möchtest du wo sehen und die Wolken sich bilden lassen? Achten Sie nur darauf, dass es sich nicht um einen großen Klecks oder eine große gerade Linie handelt und bürsten Sie sie aus, wenn sie auf einer Seite etwas stark Ich habe also ein bisschen Farbe drin. Überlegen Sie sich das noch ein bisschen. Lass es uns versuchen. Ja, bleiben wir einfach dabei. Hier drin. Ich habe nicht genug Farbe drauf und du wirst es wissen, wenn du nicht genug Farbe drauf hast, weil es nichts bringt. Da haben wir's. Kommen wir da raus? Was ist ein Teil des Schattens? Holen wir uns etwas mehr Titan Buff rein. Genau da drüben, Titan Buff. Sie können es immer lockerer machen. Vielleicht sogar ein bisschen rosa. Siehst du, ich spiele gerade. Dieses blassrosa Rouge macht einen guten Job darin, ein orangefarbenes Aussehen zu verleihen Gehen wir jetzt zurück zum Weiß und ziehen den Buff darüber hinaus Nun, wir haben da jetzt eine nette kleine Dimension im Gange. Lass uns sehen. Ich denke, ich will ein bisschen herkommen und vielleicht ein bisschen rüber gehen. Lass mich ein bisschen von Braun nehmen und ich kann es irgendwie aufhellen, also fegt einfach etwas von dieser Farbe ein paar Stellen hier drüben hinein Wie ich schon sagte, ich werde es lockern. Ich versuche nur, eine gute Farbschattierung in diesen Wolken zu erzeugen Farbschattierung in diesen Ich schrubbe wirklich hart, um das herauszubekommen. Vielleicht ein bisschen rosa hier drin oder vielleicht dazwischen. Wie wäre es zwischendurch? Direkt über dem Blauen? Ein bisschen von der Schattierung da drin. Sehr wenig Ich arbeite immer noch mit dem größten Pinsel. Ich versuche, hier etwas Farbe reinzubringen, wo ich sie haben möchte. Und es sieht ein bisschen abgehackt aus, aber es wird sich entwickeln, wenn ich mehr drauflege Lass uns sehen. Ich glaube, ich muss direkt mit diesem Pinsel etwas mehr Weiß mit einem winzigen bisschen Titan-Buff auf der Palette mischen etwas mehr Weiß mit einem winzigen bisschen direkt mit diesem Pinsel etwas mehr Weiß mit einem winzigen bisschen Titan-Buff auf der Palette Ich habe ziemlich viel drauf, weil ich es mit dem Pinsel gemischt habe Also lass mich hier eine Cloud bauen. Und so, komm ein bisschen runter in die Mitte, genau da. Über dem Braun, das ich hinzugefügt habe. Das Braun wird jetzt also der Schatten sein. Lass mich noch etwas mehr davon holen, damit hier reinkomme, besser als das Rosa und das Blau. Nimm vielleicht ein bisschen mehr Rosa und komm in dieser Gegend raus. Es ist nicht wirklich pink. Es ist ein blassrosafarbenes Rouge. Es ist eher ein orangerosa, aber es ist nicht so hart wie beispielsweise eine orange Farbe, eine bestimmte orange Farbe Gehen Sie jetzt mit dem helleren Farbton noch einmal durch und mischen Sie ihn direkt hinein. Geh wieder hier rauf. Ich sehe einfach Bereiche, in denen ich vielleicht etwas hinzufügen möchte, wo es ein wenig abgehackt aussieht, oder ich möchte es einfach vorsichtig mit einem trockenen Pinsel abbürsten. Einen gut aussehenden Himmel bekommen Das ist zu abgehackt. Und das sieht ziemlich gut aus, aber es ist hier zu abgehackt, und das ist ein dunkleres Blau. Das ist das dunklere Blau An diesem Punkt denke ich, ich werde das Puderblau direkt auf dem Pinsel mit dem anderen verwenden. Und ich werde etwas davon an verschiedenen Stellen vorsichtig einarbeiten und es dann verblenden. Du kannst mit etwas von der Farbe hierher gehen. Ich mag es, die Farben an mehreren Stellen zu platzieren. Das Blau ist vielleicht etwas hell. Ich werde etwas davon hinzufügen. Es ist einfach das, was Ihr Augapfel aufgrund der Farben auf Ihrer Palette für richtig hält aufgrund der Farben auf Ihrer Palette für richtig Und wie ich schon sagte, du kannst auf Wolken zurückschneiden und sie formen, so wie ich es gerade gemacht habe. Und da oben. Es bekommt jetzt ein paar gute Farben. Okay. Ich werde ein paar dieser Farben auf die Palette sprühen , nur um sicherzugehen, dass sie nicht zu stark austrocknen. Und ich glaube, ich werde diesen Pinsel auswechseln und zu einem der beiden wechseln. Vielleicht dieser, der ist der Es ist nicht der zweite. Es ist der dritte. Aber ich werde das abspülen und es richtig, richtig gut trocknen. Dann werde ich etwas Farbe damit auftragen. Aber wenn ich die Farbe auswischen muss, verwende ich den feuchten Pinsel Ich werde es richtig gut trocknen , weil du nicht willst, dass es von Wasser tropft , es sei denn, du willst, dass Wasser hineintropft, was ich schon was ich Und das macht auch Spaß, aber das ist nicht das, was ich für dieses Bild will Also schrubbe ich es einfach auf dem Rost. Wirklich gut, die ganze Farbe aus den Borsten zu bekommen. Und dann benutze ich einfach einen Lappen. Nun, ich habe meinen Lappen noch nicht benutzt, um Formen in diesem Gemälde zu malen. Und ich denke darüber nach, hier ein wenig Gesso aufzutragen und das mit dem Lappen in diesen beiden Abschnitten zu machen, um einen wispigeren Look zu erzielen hier ein wenig Gesso aufzutragen und das mit dem Lappen in diesen beiden Abschnitten zu machen , um einen wispigeren Look Da ist also mein feuchter Pinsel. Lass mich hier ein bisschen Gesso auftragen. Du kannst deine Wolken mit dem Lappen formen , genauso wie du es mit dem Schwamm kannst Es kommt nur darauf an, was du tun willst, was sich richtig anfühlt. Also ich habe da nur ein kleines bisschen Gesso drauf. Und ich möchte hier vorsichtig ein paar Formen hineinlegen und es sogar ein bisschen auswischen Das Gesso hat eine leichtere Konsistenz als das Titan. Dadurch trocknet es an diesen Stellen transparenter. Und dann ein bisschen mehr drauflegen für den winzigen Teil. Lege diese Seite hierher und erstelle welche. Ich drehe im Kreis und halte den Lappen aus dem Weg. Der Lappen verleiht ihm einfach eine schöne Weichheit. Ich meine, es ist sehr subtil. Es ist dir vielleicht nicht einmal wichtig. Ich möchte hier ein bisschen reinlegen . Und etwas von meinem Bier. Ich bin ein bisschen da drin. Ich nehme noch einen Teil des Lappens, der trocken und farblos ist, und mische ihn ganz sanft Wenn du es mehr mischen musst, drücke etwas fester. Okay. Also vergiss deinen Lappen nicht. Ich habe es zu diesem Zeitpunkt einfach nicht oft benutzt. Mal sehen, wohin ich mit dem nächstkleineren Pinsel dieser Größe als Nächstes gehen möchte . Das ist eine Sechs. Die große, die ich benutzt habe, ist eine Zehn. Ich habe also eine 108, eine Sechs und eine Zwei in Filbert-Größen Und ich habe auch größere für meine größeren Leinwände. In Ordnung, was möchte ich hier machen? Das muss aufgehellt werden. Ich möchte hier drin ein bisschen Formgebung haben und etwas dazu kommen. Und ich glaube, ich möchte vielleicht ein bisschen genau da drüben. Wo ist der Lappen? Lass uns den Lappen nochmal mit ein bisschen Gesso draufmachen und diese dunklere Wolke hier umgehen und sie einfach runterziehen Es ist wie Fingermalerei. Und ich benutze hier auch meinen Fingernagel, um etwas davon zu ziehen Ich trage ein bisschen mehr Gesso drauf und mache dort eine kleine Beule, eine kleine Beule da Ein paar hier. Und dann Sie sie einfach sanft kreisen Sie sie einfach sanft ein und blenden Sie sie ein wenig aus Es ergibt eine wirklich schöne Mischung, wenn Sie diesen Lappen verwenden. Einfach richtig weich. Oh, das ist hübsch. Okay. Jetzt nehmen wir diesen kleineren Pinsel und schauen, wo ich hin will. 8. Den Himmel malen 2: Und ich werde hier mein Spachtel benutzen und einfach wieder ein kleines bisschen Titan-Buff mit Weiß mischen Es ist also nicht so glatt oder weiß. Und da ich ein Spachtel in der Hand habe, kannst du auch, wenn du mit dem Spachtel ein oder zwei Markierungen machen willst, etwas davon hineinziehen, wo du ein paar Wolken platzieren willst. Das Palettenmesser ist also auch nützlich. Ich wische es einfach auf dem Lappen ab und dann kann ich den Pinsel nehmen , den ich feucht gelassen habe , und ihn ein bisschen verteilen. Arbeite die Farbe ein. Das ist interessant. Dann spüle ich es wieder ab, schrubbe es aus und trockne es mit einem Ring Ich will es also nicht super nass haben, aber das kannst du machen. Wenn du willst, dass du etwas Farbe auf deinem Kumpel und deinem Messer hast, mach weiter und kleb es da drauf. Und dann verblende es mit einem deiner Pinsel. Und jetzt schauen wir uns das mal an. Ich glaube, da würde ich gerne etwas mehr Blau sehen. Lass mich das wirklich winzige nehmen, die zwei und dieses Blau genau da drüben, das war Azurblau, Puderblau, Titangrün. Leg einfach ein paar kleine Punkte da rein. Und vielleicht hier drüben und vielleicht hier oben, um diese Wolken zu definieren und sie dann auszublenden. Das Beste, was du kannst. Und ich verwende nur den trockenen Pinsel, um es zu mischen. Ich werde das mit dem anderen Pinsel durchgehen, aber ich wollte etwas mehr von der blauen Farbe da drin haben. Lassen Sie mich jetzt den Pinsel ausspülen und gut trocknen. Aber die Nummer zwei eignet sich hervorragend, um hier und da einen winzigen Punkt einzufügen . Und oft habe ich drei Pinsel in der Hand und einen Lappen in der Hand und einen Schwamm gleichzeitig. Ich versuche, das hier nicht zu tun. Also nehmen wir diese Mischung aus Weiß und festem Buff holen uns vielleicht etwas rein und kommen gleich über das Blau , das ich gerade Lass es durchstechen. Wisch es nicht weg, sondern komm einfach drüber. Ich kann da eine etwas harte Linie erkennen. Ich weiß nicht, ob du es sehen kannst. Aber ich mag es nicht. Also werde ich versuchen, dort eine kleine Wolkenform zu machen. Komm hier rüber. Und lass uns an diesem Bereich arbeiten. Das Blau ist da ein bisschen zu spitz. Also werde ich das durchgehen. Lass es einfach damit verschmelzen und schreibe es auf. Es ist den ganzen Weg hierher gekommen. Ich kriege hier und hier ein paar leuchtende Farben rein. Heller. Da ist also das Weiß mit dem Titan-Buff. Und ein bisschen mehr davon kommt von dieser Seite, wo sie sich irgendwie treffen, und das dann über dem blassrosa Rouge und dann rüber in diesen Bereich, genau da drüben Oh, da ist ein kleiner harter Rand , den ich loswerden muss Also lass uns weitermachen und hier ein bisschen herumrühren. Und das ist natürlich nicht dunkel genug oder nicht stark genug. Du kannst deinen Pinsel nehmen und ihn einfach nach unten drücken und aufrollen , bis er eine Form hat, und dann so machen, um ihn zu verblenden. Es gibt viele Möglichkeiten, wie du deinen Pinsel bearbeiten kannst. Ich glaube, die Farbe ist dort nicht dick genug. Ich nehme ein bisschen mehr Gewicht. Da drüben. Tupfe es einfach irgendwie ab Und dann möchte ich etwas weicher machen, einfach vorsichtig drüber streichen Und komm gleich rüber über das Blau. Siehst du, ich lasse das Blau immer noch durchscheinen, aber das ist wie eine Glasurtechnik mit trockenem Pinsel. Das nervt mich hier. Ich glaube, ich möchte mir diese Cloud ausdenken und sie irgendwie damit verbinden Drüben und da. Ich bin gerade dabei, den Feinschliff vorzunehmen. Mir gefällt das kleine Himmelsloch, das durchschaut. Ich nehme ein bisschen dieses blassrosa Rouge von der Seite und bringe es rein Ich mag dieses blasse Rosarot als orange Farbe auf einem Himmelsgemälde Mmm. Ich brauche noch ein paar kleine Wolken hier drin. Hier oben, hier oben. Dinge aufbrechen. Etwas Interesse wecken. Das sieht ziemlich gut aus. Ich versuche mich zu entscheiden, ich glaube, ich möchte vielleicht etwas mehr von dem Puderblau hier drin Ich werde ein bisschen davon da drauflegen. Und du kannst den Blues genauso machen wie die Wolken, damit sie wie eine Wolke aussehen. Und das Puderblau, ich weiß, dass es blau ist und dass es aus Blau gemacht ist. Aber es hat einen Lavendelstich, was wirklich nett ist. Ich glaube, ich will etwas Blau hier drin haben. Schon wieder dieses Blau. Das werde ich mit einem kleinen Pinsel reintun. Hilf mit, diese Wolke ein bisschen zu formen. Aber je mehr Interessen du hast. Mit den verschiedenen Farben da drin versuche ich zu sagen, je mehr Farben du hast, desto mehr Interesse wirst du haben. Lass mich mal sehen. Lass uns etwas davon holen. Oh. Ich gehe gleich über das Blau, das ich gerade reingetan habe, aber es vermischt sich mit den Farben, die hier drauf sind Da. Da komme ich nicht runter. Ich neige dazu, mir verschiedene Teile anzusehen und zu sehen, wohin ich gehe. Ich glaube, ich will hier irgendwo ein bisschen Puderblau. Ich mag diesen Lavendel-Look. Und es ist irgendwie leichter. Also lass mich da auch ein bisschen Weiß drauflegen. Also genau hier über der Rose. Vielleicht brauche ich da sogar etwas mehr Weiß. Ich versuche, das Licht auf den Horizont zu bringen. Wirklich gut. Ich glaube, ich brauche hier jetzt etwas Dunkleres. Wo ist der kleine Pinsel? Lass es uns mit dem Azute versuchen. Es ist vielleicht ein bisschen zu stark. Ich füge da nur ein paar kleine Punkte rein. Ich nehme da auch ein bisschen Graufarbe rein. Nur ein paar kleine Punkte. Erhöhen Sie den Kontrast ein wenig. Wasch das aus. Das sieht momentan furchtbar aus, ich weiß. Aber auf diesem Pinsel hatte ich schon Farbe. Ich werde einfach weitermachen und diese Farben damit bearbeiten. Es ist vielleicht etwas zu dunkel. Aber ich gehe es nochmal durch. Ich hatte einfach das Gefühl, dass es etwas Dunkelheit braucht, wenn es aus dieser Ecke hier oben kommt . Und das ist zu trocken, also mache ich die Bürste nass und wische sie mit einem Lappen ab, um das meiste Wasser herauszuholen. Ich versuche, dass sich diese Farbe ein wenig bewegt wie eine Glasur. Ich hab es da zu abgehackt drauf. Also das ist etwas, was du nicht tun willst. Also lass uns zu diesem Blau zurückkehren und es durchgehen. Das ist das Schöne an Acryl. Das kannst du übertreiben, wenn du es vermasselst. Wir haben jetzt ein paar verschiedene Farben da drin. Ich werde die Schmerzen wieder hier oben in dieser Ecke und genau hier drin bekommen . Ich drehe den Pinsel kreisförmig. Hilft, eine gute Schattierung zu erzeugen. Ich mache es auf diese Weise. Schrubben Jetzt habe ich es schrecklich aussehen lassen, also müssen wir das reparieren Ich wasche die Bürste. Wie ich schon sagte, mit Acryl kannst du leicht einen Teil durchgehen, den du vermasselt hast. Ich glaube, ich brauche etwas mehr Titanweiß gemischt mit dem winzigen bisschen Titan-Buff Vielleicht ein bisschen mehr als ein kleines bisschen. Da die Seiten sowieso etwas dunkler sind. Und das ist genau da ein bisschen stark. Ich habe gleich vergessen, was ich gerade ein bisschen gemacht habe. Da. Das ist ein bisschen stark, aber es vermischt sich damit. Es erzeugt einige interessante Farben und jetzt kommt hier ein bisschen mehr rein Titanweiß drauf. Mischen Sie das einfach vorsichtig aus und fügen Sie hier ein paar kleine Markierungen hinzu. Normalerweise rede ich nicht, wenn ich ein Bild male. Und es ist ziemlich schwer zu sagen, mach das, und du wirst es bekommen, weil es nur darum geht , wie du deinen Pinsel bewegst, ob du einen Lappen, einen Schwamm oder einen Pinsel benutzt . Ähm, es ist genau wie ich schon sagte, die Skier lackieren sich von selbst. Okay, lass sie sich selbst malen. Ich versuche, viele Schichten Wolkendecke da rein zu bekommen , weil es einfach interessanter ist Ich denke, da muss etwas stimmen. Gehe nach rechts zum Tighten Buff. Geh das da rein. Vielleicht bringt das etwas mehr Ordnung, gibt ihm ein bisschen mehr Farbe Ich mag viel Farbe in den Wolken und wie gesagt, wenn du lockerer werden willst, halte deinen Pinsel weit zurück und mache ein paar Markierungen Und sieh mal, jetzt habe ich im Grunde keine Kontrolle mehr zu diesem Zeitpunkt, weil der Pinsel so weit hinten ist Es ist sehr schwierig, die Kontrolle zu haben, aber es hilft dir, lockerer zu Aber der Pinsel im Philbert-Stil eignet sich wunderbar für Wolken, weil man sie auf verschiedene Arten drehen kann Sie können eine runde Kante haben, Sie können eine gerade Kante bekommen. Ich glaube, ich brauche etwas Licht auf dieser Pinkaria da drüben. Ich weiß nicht, was ich glaube zu brauchen. Ich sitze gerade hier und spiele, gehe zu verschiedenen Orten. Und du kommst etwas schneller dahin, wo du anfängst, Farbe zu mischen , weil du dorthin kommst, wo sie funktioniert. Sie sehen, wie es zusammenkommt, und Sie machen sich einfach keine Sorgen mehr darüber, weil es egal ist , wo Sie eine Markierung anbringen. Ich habe hier ein Zeichen gesetzt, hier ein Zeichen gesetzt. Solange du ein bisschen daran arbeitest, wird es cool. Ich bin ein bisschen rosa und ein bisschen weiß genau hier. Und wenn du eine harte oder dicke Farbe hast, die du wirklich magst, lass sie da drin. So wie ich es genau dort getan habe. Das gefällt mir. Also lasse ich gerne ein paar solche Stellen da drin. Hier und da ein paar Farbtupfer. Ich liebe diese Farben am Himmel aber wirklich. Ich glaube, ich brauche ein bisschen mehr Wolken hier unten im Weiß. Nur ein bisschen in diesem kleinen dunklen Bereich. Ich sah einfach zu strukturiert aus. Vielleicht ein kleiner Stärkungseffekt hier. Da haben wir's. Ich mag es, wenn kleine Löcher durchstechen Lass mich ein bisschen von dem Ich habe ein bisschen zu viel von dem Puderblau auf meiner Palette Siehst du, ich dachte wirklich, ich würde viel mehr davon verwenden. Deshalb habe ich die Gläser, damit ich ein paar Extras aufbewahren kann , jetzt merke ich, dass ich seitwärts gehe Ich versuche, es so zu machen, als ob das Puderblau etwas driftet Etwas dickere Anwendung. Hier drüben. Und du kannst deine Noten da drin etwas abstrakter werden lassen und sie werden noch mehr Interesse wecken. Farbe erhöht also das Interesse, Markierungen erhöhen das Interesse. weit zurück malen Wenn Sie mit einem Pinsel mit langem Griff bis weit zurück malen, weckt das Interesse. Und jetzt werde ich versuchen, das mit dem Puderblau am Rand des Pinsels ein bisschen zu glasieren mit dem Puderblau am Rand des Pinsels ein bisschen Also werde ich einfach vorsichtig etwas davon überwischen. Und sogar welche in diese Wolken bringen. Und auch hier drüben, in diesen Horizont, nicht in den Horizont, aber weißt du, was ich meine? Wir nehmen ein bisschen von diesem Blau und nehmen das auch da rein. Wir treiben es an und lassen es hingehen, wo es hin will. Ich bin mir in diesem Bereich immer noch nicht sicher. Ich werde da vielleicht ein bisschen weiß. Mal sehen, ob ich das einarbeiten kann . Ich weiß es nicht. Ich muss da vielleicht etwas mehr Dunkel hinzufügen wie ich es hier mit dem kleinen Pinsel gemacht habe. Nehmen wir einfach die Farbe Grau und nicht Azurit Setzen wir einen Punkt, setzen wir einen Punkt da hin. Ich versuche Bereiche zu dokumentieren. Jetzt spüle ich das mit dem kleinen Pinsel aus, tupfe es einfach trocken und gehe sofort wieder darüber, und der Pinsel ist leicht nass. Es hilft ihm also, sich ein wenig zu bewegen, und es kann sein, dass es nur eine sehr kleine Sache ist , bei der Sie den Unterschied kaum erkennen können. In diesem Abschnitt gibt es etwas mehr Schmerzen in Grau . Der Pinsel ist immer noch ziemlich nass. Ich werde das tatsächlich in das blassrosa Rouge überziehen und es darüber glasieren Aber vieles davon ist Glasur, ein bisschen über bestimmte Und wenn der Pinsel etwas feuchter wird, kann man die Farbe sogar etwas mehr bewegen. Man kann damit feine kleine Linien machen, nur ein bisschen an der Spitze. Und du könntest es nicht einmal anfassen, wenn einer der anderen Bereiche noch nass ist und ihn nur ganz leicht ziehen. Ich meine, jetzt habe ich das zu dunkel, also werde ich das Puderblau, glaube ich, mit demselben kleinen Pinsel übermalen demselben kleinen Pinsel und die Farbe da drüber arbeiten. Es ist also nicht ganz so schockierend. Vielleicht sogar über diesen. Der ist immer noch ziemlich nass. Ich möchte das Blau hier ein bisschen reinbringen und in diese Wolken schneiden und dann herausziehen, mit der Mischung runterziehen Fahren Sie rüber. Ich denke , ein bisschen davon muss auch hier drin sein. Und ein bisschen ist die Farbe grau. Warum nicht? Und dann lass uns den Pinsel nass machen. Und solange es noch ziemlich nass ist, verschiebe die Farbe. Wirklich gut, fast wie Aquarellfarben , wenn Sie den Pinsel richtig nass lassen Holen Sie sich ein bisschen mehr davon. Holen wir uns jetzt ein bisschen Puderblau. Nimm etwas von der Farbe da rein. Denken Sie daran, je mehr Farben Sie eingemischt haben, desto besser. Das ist irgendwie cool. Ich werde jetzt meine Olivenpinsel reinigen. Ich werde diese blasse Rose gleich hier verstärken. Und dann mit dem Titanweiß direkt drüber. Verstärke das, weil ich etwas davon verloren habe. Nimm etwas von dem Weiß auf dem Grund des Himmels. Los geht's, es sieht jetzt nach einem schönen Globus aus. Ich glaube, ich brauche noch etwas mehr Weiß, etwas kräftiges. Es sieht aus, als ob da ein nettes kleines Leuchten passiert. Okay. An diesem Punkt spüle ich meine Pinsel ab und trockne sie auf einmal ab. Wirklich gut. Leg sie hin. An diesem Punkt stehe ich gerne auf, trete zurück und betrachte den Himmel aus der Ferne. Ich denke, es ist sehr wichtig, das zu tun und zu entscheiden, wo ich was brauche , wenn es superweich sein muss Ich verwende einen Lappen zum Auftragen und Verblenden. Wenn es mit etwas Textur etwas rauer sein kann , verwende ich den Pinsel Ich werde die Schwämme an dieser Stelle wahrscheinlich nicht mehr verwenden. Und dann lasse ich den Himmel eine Weile ruhen , es sei denn ich sehe etwas, das ich sofort reparieren muss, und ich komme zurück und arbeite dann jetzt an diesem Abschnitt Und dann, wenn dieser Abschnitt so gut wie fertig ist, kann ich zurückgehen und alles an beiden Abschnitten machen , um alles miteinander zu verbinden. Also lasse ich das für eine Minute trocknen, eine Minute Pause, bevor ich wieder daran arbeite. Ich werde einen Schritt zurücktreten und mir das ansehen. Und ich denke, das ist sehr wichtig. Treten Sie zurück und schauen Sie sich Ihr Bild an. 9. Meer und Sand malen: Schritt zurücktrete, bin ich diesem Zeitpunkt wirklich zufrieden mit dem Himmel Ich sehe nichts, was mir auffiel . Ich muss mich Ich bin auch glücklich mit den Wasserfarben. dem Sand bin ich nicht ganz so zufrieden und deshalb werde ich daran arbeiten Mir gefällt das, diese Markierungen. Ich mag die. Aber ich denke, ich würde hier gerne ein paar Wellen hinzufügen. Und ich weiß, dass ich in dem Video zum Markieren gezeigt habe , wie ich das mit einem Schwamm mache. Weil das ein so kleines Gemälde ist, ein Schwamm, denke ich, wäre ein bisschen dick. Also werde ich es mit einem Spachtel machen. Und ich mache es mit Titanweiß direkt am Rand des Palettenmessers und klopfe es heraus. Und ich entscheide einfach, wo ich winken möchte und berühre es vorsichtig dort und ziehe ein bisschen. Und ich bewege es irgendwie so, wenn ich es mache. Und wenn es dann zu hart ist, nimm einen Pinsel und schieb ihn herum. So wie das. Wir kommen später zurück und gehen auf den Wellen ein bisschen Schatten Aber genau dort gibt es eine gute Welle. Aber du gehst ein bisschen auf die Schneide des Paltmessers, aber das ist normalerweise zu viel Also klopfe ich die Kante von der Palette ab , bevor ich sie auftrage Lassen Sie uns genau hier eine über diesen dunklen Bereich legen, denn das sieht so aus, als ob dort eine nette kleine Welle wehen könnte und wenn Sie darauf stoßen, müssen Sie möglicherweise Ihr Messer ein wenig neigen. Und dann sofort den Pinsel benutzen, solange er noch nass ist. Sie können einen Teil davon glätten. Machen Sie nicht alles und bringen Sie es in den hervorgehobenen Bereich, wenn Sie glätten, wissen Sie, wenn Sie das ganz vorsichtig mischen Da haben wir's. Das ist eine nette kleine Welle. Und lass uns ein bisschen mehr vom Palettenmesser nehmen. Tippe es ab. Ich will sie nicht zu stark machen. Weil es für mich ein sehr kleines Gemälde ist. Ich male gerne Bilder, je größer , desto und drehe dabei deinen Pinsel. Ich meine, deinen Pinsel, deine Palette und ich. Und dann benutze den anderen Pinsel. Dein kleinster Filbert. Wenn Sie übrigens keinen Filbert haben, können Sie auch einen Flachpinsel verwenden Ein bisschen zu viel genau da. Du kannst deinen Finger oder deinen Lappen nehmen und das abschrubben. Du hast da ein paar kleine gute Wellen. Jetzt, wo die Wellen hier draußen sind, werden sie vielleicht ein bisschen unruhiger sein. Lass mich einen kleinen hier hinstellen. So wie das. Vielleicht sind sie da draußen etwas unruhiger , ein bisschen stärker Aber wenn sie sich der Küste nähern, werden sie weicher, wenn sie auf den Sand treffen Ich male nicht gern riesige Wellen vom Typ Surfer Ich mag die sanft plätschernden Wellen , die einfach irgendwie da oben gleiten, wirklich nett Ähm, genau das ist es, wonach ich mit meinen Bildern suche. Ich suche nach einem ruhigen, friedlichen Gefühl, wo ich einfach hingehen und mich entspannen kann. Nun, hier drin, wenn es zum ersten Mal auf den Sand kommt, könnte es dort eine ziemlich gute kleine Welle geben. Also lass uns sehen, ob wir hier einen reinbekommen können. Zieh da hin, leg sogar welche hier hin, aber gerader. Und du könntest dein Taschenmesser auch in die andere Richtung neigen und ziehen. Und ich mag es, den Überschuss hier zu entfernen, wo die Reflexion sein könnte, und nehme den Pinsel und verblende etwas davon ein bisschen, damit es nicht ganz so stark ist. Da habe ich welche im Sand. Also machen wir einfach weiter und ziehen das raus. Wenn der Pinsel zu trocken ist, befeuchten Sie ihn etwas mehr und fegen Sie ihn vorsichtig ab , damit er die Formen kleinen nassen Pinsel hat es genau dort über dem braunen Bereich eine kleine Form Mit diesem kleinen nassen Pinsel hat es genau dort über dem braunen Bereich eine kleine Form gemacht Lassen Sie es also einige dieser Formen annehmen, während Sie es bearbeiten. Das ist nett, wenn man den Pinsel ein bisschen nass benutzt. Da kannst du ein paar nette kleine reflektierende Formen hineinbekommen. Okay, das sieht ziemlich gut aus für die Wellen. Und weil es da unten dunkel ist, werde ich nicht viel Schatten werfen müssen, wenn Diese Linie hier ist ein bisschen hart. Also nehme ich vielleicht ein kleines bisschen Azure auf die Spitze des Pinsels und lasiere es , wenn ich kann Ich will es nicht erzwingen. Und dann kann ich etwas Weißes nehmen. Nur ein kleines bisschen und glasieren Sie es darüber, machen Sie es weicher Könnte das Gesso tatsächlich gebrauchen. Denn denk dran, je näher es dem Horizont kommt, heller wird es. Ich mag ein bisschen Dunkelheit um zwischen den beiden zu unterscheiden Ich muss vielleicht ein bisschen puderblau herkommen , denn wenn ich mich zurücklehne, sehe ich, dass ich genau dort eine kleine Anhöhe habe. Und mein Horizont ist vielleicht nicht ganz gerade. Oh, und ich könnte ein kleines bisschen von Paines Grau auf der Spitze des Pinsels nehmen von Paines Grau auf der Spitze des und es dort entlang laufen lassen Es ist nicht mal so, dass ich nicht genug auf dem Pinsel hatte. nur versucht , das in Ordnung zu bringen, und dann bin ich natürlich zu weit gegangen Also lassen wir den Pinsel, tippen ihn ein wenig ab und geben ihm einen eher wässrigen Look und benutzen meinen Finger Ich picke gerade. Ich habe hier eine Stelle, die dort einen weißen Fleck hat Also werde ich versuchen, die Farbe grau drüber zu bekommen. Da haben wir's. Das ist ein bisschen besser. In Ordnung, lass mich sehen, was ich mit dem Sand machen muss. Denk dran, deine Palette mit dem Palettenmesser abzuwischen deine Palette mit dem Palettenmesser abzuwischen Deshalb habe ich Tonnen von diesen Lumpen herumliegen. Ich kann den Lappen abwischen. Ich meine, wischen Sie das Palettenmesser ab, wischen Sie den Pinsel ab, wischen Sie das Bild ab. Lass uns sehen. Ich werde ein bisschen Titan-Buff auf die Palette nehmen Sand wird mehr Textur haben. Darin. Und du kannst es herunterziehen und du kannst tatsächlich mit dem Spachtel schrubben Wo ist der pfirsichfarbene Pfirsich? Mir geht es nicht wirklich gut, aber das Gedächtnis an den Farben. Ich setze aber gerne interessante Markierungen mit einem Spachtel in den Sand. Also, mir gefällt nicht, was ich gerade getan habe. Also benutze ich den Lappen mit meinem Fingernagelbereich und schrubbe den Boden einfach weg Da hast du's. Da hätte ich gern ein bisschen von der Farbe. Sehr klein. Du bekommst einen kleinen Tipp auf dem Palettenmesser. Tippe es ab. Ich möchte nicht, dass es sehr stark ist. Dann drücke es einfach genau dort, ein bisschen. Spachtel aus. Nimm den Lappen oder die Bürste und fegt einfach so Ich habe das Markup mit dem Lappen schnell gebrochen. In Ordnung, ich werde hier ein bisschen dunkel. Die Highlight-Bereiche hier drüben, also brauche ich hier etwas Dunkelheit. Also, mit dem Spachtel nehme ich die dunklere, die braune Mischung. Und ich werde einfach ein bisschen hier drin an ein paar verschiedenen Stellen liegen sehen . Dann drehe das Palettenmesser um. Das habe ich gerade mit dem Lappen gemacht. Ich glaube, ich werde das vor einer Sekunde hier machen. Sobald ich den Schwamm vom Lappen gelöst habe. Ich nehme einfach einen kleinen Teil des Lappens mit meinem Fingernagelbereich und dann swoosh und dann noch swoosh und Fachbegriffe hier, Swoosh. Der Lappen hat eine wirklich schöne Textur. Oh, sieh dir das an. Das gefällt mir irgendwie Vielleicht kannst du das verwenden, was auf dem Lappen hier unten an der unteren Kante übrig geblieben ist Ich glaube, ich brauche etwas Dunkles am unteren Rand, also holen wir uns das rohe Umbra mit dem Spachtel. Platziere da ein paar kleine Punkte. Vielleicht wird es genau dort sein. Und noch einmal, Lappen, Fingernagel und einfach sanft zischen Ich will nicht alles wegwischen. Ich gehe irgendwie unter die Decke, und wenn mir etwas nicht gefällt, überarbeite ich es wieder und verschiebe es ein wenig. Der Lappen erzeugt eine wirklich gute Textur, besonders auf der Leinwand. Wir versuchen, es dort ein wenig herunterzuziehen. Ich denke, genau hier, wo ich das gerade angefasst habe und es nass ist, wo es super dunkel ist, möchte ich eine Welle direkt über dem Bereich platzieren und sie etwas herunterziehen , als ob das Wasser auf den Sand spritzt Ich werde es versuchen. Also nehmen wir das Palettenmesser, das Titanweiß, und runden das Ganze ziemlich gut ab. Ich will nicht, dass es zu stark ist. Ich werde es gleich hier versuchen. Fangen Sie hier an und ziehen Sie es, heben Sie es an und schauen Sie sich an, wo Sie sich befinden, wenn nötig, und folgen Sie dieser dunklen Linie. Und dann hier superdunkel, nimm es und drücke und ziehe es nach unten Vielleicht direkt dort etwas mehr hinzufügen und mit dem kleinen Pinsel davon etwas weicher machen , falls nötig Und stell etwas davon auf, als ob es spritzen würde. Stecken Sie etwas von dem Weiß mit dem kleinen Pinsel nach oben und dann nach unten. Genau da Oh, das gefällt mir. Ich bin mir da nicht sicher. Das ist ein bisschen hart hier. Ich schleife den Pinsel und klopfe ihn ab, weil ich hier unten im braunen Bereich zu viel habe Und vielleicht am oberen Rand entlang ziehen, das weicher machen, etwas von der Schattierung ganz leicht nach oben verschieben ganz leicht nach oben Okay. Das gefällt mir. Wenn ich nicht aufnehmen würde, würde ich normalerweise aufstehen und zurückgehen und mir das Ganze oft aus der Ferne ansehen. Ich glaube, ich brauche hier ein bisschen dunkleres Blau, um das Ganze irgendwie zu überziehen. Und ich nehme die blaue Mischung , die wir mit dem Grün gemacht haben , denn wenn das Wasser über den Sand kommt, wird es dort einen grünlichen Schimmer haben Und ich berühre vorsichtig ein paar kleine Streifen da drin trocken bürsten. Und dann werde ich etwas davon auch wieder ins Wasser mischen, und sogar ein bisschen über der Welle Dort. In Ordnung, ich werde eine kleine Bürste ausspülen Ich werde ein Palettenmesser abschneiden, es mit einem Lappen abwischen. Ich werde sehen, was ich noch tun muss Ich mag wirklich, wie das aussieht. Genau hier. Ich denke, hier muss es eine kleine dunkle Trennung geben, dort einen Kontrast. Ich denke, das, was ich machen werde , ist eine wundervolle Farbe. Nimm einfach einen klitzekleinen , klitzekleinen Punkt Zieh gleich hier rein. Und zieh es, zack es. Und dann vermisse ich den Pinsel nach dem Auftragen und halte den Pinsel irgendwie nass Ich habe es nur ein bisschen abgetupft, aber es ist immer noch ziemlich nass und dann mit der Seite könnte ich auch den Lappen benutzen und einfach kleine Teile davon herumziehen, sowohl in den Wasserteil als auch nicht nass genug, ihn wieder in den Wasserteil und in den Sandteil nass Nimm etwas mehr Paines Grau und komm runter, und der Pinsel ist ziemlich nass Das Schmerzgrau hat einen bläulichen Ton und es liegt wirklich gut auf Sand. Es eignet sich hervorragend, um Schatten zu erzeugen. Mein Pinsel ist immer noch ziemlich nass, also trage ich ihn jetzt einfach direkt auf diesen Bereich auf. Sehr nass, was eine schöne kleine Glasur hinterlässt. Zieh es sogar hier hoch. Paines Grau eignet sich wunderbar um gute Schatten zu erzeugen Beweg es überall hin. Sogar hier drüben in dieses Blau. Ich brauche ein bisschen mehr hier unten. Verdunkle das Blau genau da ein bisschen. Mein unterer Rand braucht ein wenig Hilfe. Da ist zu viel Weiß. Also nehmen wir einfach mehr von dem Pinsel und kommen an der unteren Kante entlang. Und der Pinsel ist ziemlich nass. Also wie ich schon sagte, das ist wie ein Aquarell. Kommen Sie sogar in diesen Bereich des Sandes, wenn es zu viel wird, Pinsel nass, waschen Sie ihn, schneiden Sie ihn ein wenig ab Aber lassen Sie es immer noch auf der nassen Seite, um das zu bewegen , weil es nasser Sand ist, also werden alle Spuren, die Sie machen, die nass aussehen werden alle Spuren, die Sie machen, die nass , einfach sehr gut damit verschmelzen. Da. Das ist ein bisschen besser. Du kannst ein bisschen hier raufgehen. Und ich benutze den Pinsel auf seiner Seite. Aber Pain's Gray ist einfach wunderbar für Nassschatten, wie ich es nenne Und da es sich um eine Glasur handelt, trocknet es nicht so stark, wie es gerade aussieht Ich glaube, ich brauche hier etwas mehr Helligkeit, um mehr von der reflektierenden Qualität des Wassers zu signalisieren Ich werde etwas von diesem Farbschaber genau dort unter das kleine Wasserbecken legen genau dort unter das kleine Wasserbecken und es mit diesem wirklich nassen Pinsel herumschleifen . Da haben wir's. Aber jetzt brauche ich mehr Reflexionen auf dem Sand und auf dem Wasser. Ich möchte keine zu große Markierung oder einen zu großen Pinsel verwenden, weil ich möchte , dass es sehr subtil ist. Lass uns sehen. Ich werde es einfach mit dem Pinsel machen. Ich nehme das Titanweiß lege es auf die Seite des Pinsels. Halte die Bürste seitlich flach. Ich werde es nur ganz vorsichtig ziehen. Lass die Unebenheiten der Leinwand dort wieder aufflammen. Und das ist ein sehr kleiner Pinsel, weil er Nummer zwei ist, also nimmt er nicht viel Farbe auf Sie können ihn über diesen Bereich ziehen. Jetzt brauche ich hier unten welche. Ich putze das so ziemlich trocken. Und nicht die ganze Sache. Nur die überschüssige Farbe bestimmten Stellen vom Pinsel entfernen. Jetzt werde ich genau dort über das Wasser gehen, mit dem Ziehen und Zeichnen dieser reflektierenden Qualität Okay. Jetzt muss ich einen Schritt zurücktreten und es mir noch einmal ansehen. Ich bin mir nicht sicher, ob mir diese Markierungen gefallen oder nicht. Vielleicht brauche ich vielleicht ein kleines Detail, sagen wir, einen Schwamm oder einen kleinen Spritzer von einem Lappen Mal sehen. Lass mich einen dieser kleinen Schwämme finden Ich werde ein bisschen in das Rosa tauchen und etwas von dem Farbton drüber reintun Ich mag den Farbton. Dann tauche ich die verbrannte Umbra, nicht verbrannte, rohe Umbra auf demselben Schwamm und berühre sie an einigen Stellen vorsichtig mit dem Schwamm. Und dann einen Lappen, um etwas davon zu fegen. Also ist es nicht so stark. Das zeigt ein paar Unterschiede im Sand, und ich lasse meinen Lappen fallen. Ähm, ich könnte sogar welche hier aufstellen. Ja. Ja , ich brauche Schatten unter den Wellen, nur ein kleines bisschen Also zurück zu meinem kleinen Pinsel. Paine ist wieder grau. Lieblingsfarbe Und lass mich wählen, wo ich es haben will. Genau da. Genau dort. Und ich werde den Pinsel nass machen. Wirklich nass und geh gleich nochmal drüber, um das auszublenden. Wirklich wässrig. Und dann ein bisschen mehr graue Schmerzen an der Spitze des Pinsels Lass uns hier auf diese Seite gehen. Befeuchten Sie das und holen Sie etwas gutes Wasser hinein. Da haben wir's. Da könnte ich sogar noch ein bisschen mehr winken. Ich weiß, ich habe dir gezeigt, wie man das mit einem Schwamm mit rauen Kanten machen kann. Ich werde es versuchen. Ich werde vielleicht etwas vermasseln. Ich werde einfach ein bisschen drauflegen und es ausklopfen. Siehst du, es gibt sehr wenig. Ich werde da ein paar drauflegen. Drück drauf. Vielleicht ein bisschen zu viel. Vielleicht nicht. Wir haben ein bisschen hier oben , die versuchen, das ein bisschen zu glätten. Ich meine, es ist einfach ein sehr empfindlicher Bereich, aber diese raue Kante des Schwamms erzeugt einen schönen Spritzer. Diese kleine Linie hier ist zu gerade. Also werden wir das ein bisschen ausgleichen . Machen Sie es dort weicher Oh. Mal sehen, wie es gleich hier drin Ich versuche nur, einen Ort zu finden, an dem ich etwas von der überschüssigen Farbe abwischen und sogar ein bisschen mehr auftragen kann. Die sauberen Markierungen, die dadurch entstehen, können Sie von dieser Seite des Schwamms herunterziehen und weitere abstrakte Markierungen erstellen abstrakte Markierungen Seite und sie dann mit dem nassen Pinsel aufweichen Das macht Spaß. Das ist in Ordnung. Das gefällt mir. Das wird besser und ich dachte, ich sehe auf dem Video vielleicht nicht so gut aus. Ich werde versuchen, ein paar bessere Bilder davon für dich zu machen, aber ich meine, ich bin ziemlich zufrieden damit. Ähm, ich denke da muss es etwas dunkler sein, weil das hier zu viel Wasser aussieht. Also lass mich ein bisschen von der Orange nehmen. Oder das rosige Rouge da drin und gib ihm ein wenig Farbe, und dann lass mich etwas von der rohen Umbra in diesen Schattenbereich bringen der rohen Umbra in diesen Schattenbereich Und du kannst die rohe Umbra mit einem nassen Pinsel direkt über das Wasser bringen , und dann kannst du mit dem Weiß an der Seite des Pinsels zurückkehren , um nur ein kleines Highlight zu erzeugen Und ich picke jetzt. Das ist Das ist eigentlich ziemlich gut so wie es ist. Aber ich denke, das muss genau dort heller sein als es ist. Und etwas dunkler darunter. Und vielleicht ist sogar ein bisschen Farbe da drin, weil ich es liebe Ich liebe meine Farben grau. Und die Nebenarbeit mit einer kleinen Spitze des Pinsels zu machen , das macht es einfach gut. Ich habe es an die falsche Stelle geklebt. Machen Sie den Pinsel nass und gehen Sie nochmal drüber. Zieh es raus. Ich glaube, ich brauche. Ich habe viel Puderblau auf meiner Palette, das war mir nicht bewusst. Dann werde ich etwas davon hierher bringen. Denn wenn Wasser über den Sand kommt, gibt es ziemlich viele Farbnuancen Ich werde auch etwas davon herbringen. Und es gibt keinen Grund, warum ich nicht ein bisschen von dem Puderblau in den Sand bringen kann. überhaupt keinen Grund. Ich bin der Künstler. Ich kann machen, was ich will. Aber ich ermutige dich, dasselbe zu tun. Dass das ziemlich gut aussehen könnte. Vielleicht muss ich den Himmel ein wenig nachbessern. Aber ich werde die Farben etwas mehr aufsprühen. Ich werde sagen müssen, ich mag es nicht, Farbe zu verschwenden, also nehme ich gerne die Gläser Aber wenn ich noch kein Glas für eine bestimmte Farbe habe, habe ich ein Glas für das Puderblau, aber ich habe kein Glas für diese Das ist ein zu geringer Betrag. Aber eine Sache, die Sie tun können, wenn Sie mit einer Leinwand fertig sind, ist, eine weitere Leinwand fertig zu haben. Und fahren Sie fort und tragen Sie einige dieser Farben als Basisschicht auf, auf der Sie Ihr nächstes Bild beginnen können. Genau wie wir es hier mit dem Schwamm gemacht haben, tragen Sie sie auf. Es spielt keine Rolle, wie Sie malen werden oder was Sie malen werden. Du weißt, dass du Himmel und Meer malst. Du weißt, dass du einen Himmel haben wirst. Du weißt, dass du Meerwasser haben wirst , und du weißt, dass du vielleicht Sand haben wirst. Ich habe beide Arten gemacht, mit Wasser bis zum Boden oder Sand, der dort eingearbeitet ist. Sie wissen also, dass Sie diese Farben verwenden können, um eine weitere Leinwand vorzubereiten, bevor sie austrocknen, wenn Sie sie nicht verschwenden möchten. Aber ich muss mich für eine Minute davon distanzieren. Lass das ein bisschen trocknen, schau, ob ich hier noch mehr Markierungen hinzufügen möchte. An dieser Stelle, ähm, würde es für mich mehr darum gehen, einige interessante Markierungen hinzuzufügen , als tatsächlich zu malen. Hauptsächlich nur Markierungen machen. Wenn ich sehe, dass etwas etwas braucht, kann ich dort ein Zeichen setzen, ein interessantes Zeichen. Aber ich muss einen Schritt zurücktreten, um das zu sehen, und ich ermutige euch, das zu tun, während ihr malt. 10. Der letzte Schliff: Okay. Ich bin zurückgetreten und habe mir mein Bild angesehen, und ich sehe nur eine Stelle , die mich stört Und es ist dieser Ort genau hier. Das, du hast eine Welle. Es macht also Sinn , dass es genau dort in der dunkleren Farbe ein wenig Auftrieb geben würde . Aber hier hast du keine Welle. Hier wird es einfach im Sand gespült. Und ich würde diesen kleinen Bereich gerne mit einem kleinen Fleck reparieren . Und ich denke, ich werde einfach mit meinem Palettenmesser klopfen. Und wenn ich etwas Farbe draufkriege, die nicht trocken ist. Ich habe nur etwas verteilt, etwas Wasser hineingegeben. Ich habe da nur einen kleinen Straff-Buff drauf. Und ich werde einfach eine kleine Linie davon ziehen und es etwas runterbringen und genau dort eine sandige Textur erzeugen Hier können Sie viel Spaß haben, interessante Markierungen in der Textur zu erstellen . Nun, das ist ein bisschen zu stark. Also nehme ich diesen nassen Pinsel und mische ihn irgendwie darüber ein und füge dort ein bisschen mehr weiße Reflexion hinzu Jetzt ist es also nicht mehr angehoben, als ob es eine Welle gäbe. Mit dem Weiß bringe ich hier etwas mehr Spiegelung rein. Und jetzt glaube ich, ich brauche ein bisschen Blau da drin. Nehmen wir das Puderblau und waschen es ab. Und hier kann man richtig experimentierfreudig werden. Das wirklich hellgrüne Blau. Das hier. Lass mich ein bisschen davon da drauflegen. Den Farbton und dafür sorgen, dass er neutraler ist. Und einfach mit einem wirklich nassen Pinsel, arbeite ich gerade ein und bringe auch ein bisschen davon hierher. Du willst nicht zu viel tun. Wenn du zu viel tust, kannst du deinen Lappen nehmen. Du fegst es einfach irgendwie raus. Es ist nur ein bisschen Interesse. Ich hab da eine kleine Beule. Also ich meine, da könnte ein Stein sein oder so Ich möchte etwas mehr Weiß drüber bringen. Da. Richten Sie das einfach ein wenig auf Ich möchte nicht, dass es zu stark aussieht, also neige ich dazu, hier und da schnelle kleine Spuren zu Um Interesse zu bekunden. Für mich dreht sich alles um Interesse. Ich könnte hier sitzen und eine Weile damit spielen , wenn ich wollte. Aber ich möchte nicht jeden langweilen. Ich habe hier sogar eine kleine Linie mit weißem Reflexionsvermögen angebracht. Ich denke, dort wird die meiste Reflexion stattfinden. Und ich glaube auch, dass ich vielleicht ein bisschen helleres Weiß in diesen Wolkenbereichen korrigieren möchte ein bisschen helleres Weiß in diesen Wolkenbereichen korrigieren . Also werde ich mit diesem winzigen Pinsel einfach das Titanweiß heraussuchen und ein paar kleine Wolkenbereiche, hervorgehobene Bereiche dort platzieren, wo ich sie haben möchte. Dieser ist zu strukturiert. Also nehme ich einfach einen anderen Pinsel und bürste ihn ein wenig aus. Du kannst hier welche hinstellen. Ein paar kleine wehende Wolkenstücke. Da unten, nimm eine trockene Bürste und bürste sie ein wenig aus. Etwas weißer. Ich denke, ich möchte, dass dieser Bereich hier mit einem helleren Farbton etwas stärker hervorgehoben wird. Nimm den anderen Pinsel und bürste ihn aus. Da unten noch ein bisschen mehr. Und lassen Sie uns hier ein bisschen herumsuchen. Warum nicht? Ja, ich habe da einen wirklich flippigen Eindruck hinterlassen, also werden wir das ausblenden Ich glaube, das ist nur das Ausbessern kleiner Bereiche. Ich möchte ein bisschen mehr auffallen. Dieser Bereich genau hier. Sie können dort sogar ein oder zwei dicke Farbmarkierungen anbringen , wenn Sie möchten. Du wirst das Weiße da drin bearbeiten. Das nervt mich gerade. Das ist zu hart, ein bisschen weiß genau da. Und vielleicht fegen wir das raus und sorgen für einen kleinen Wolkenschatten hier drinnen, direkt über dem dunklen Bereich Und vielleicht sogar hier oben und dann nimm den größeren Pinsel und lasiere ihn oder bürste ihn trocken um ihn zu glasieren, nur um das etwas weicher zu machen Immer noch zu hart genau dort. Dort. Mir gefällt das irgendwie, das ist nur ein Fachbegriff. Kleine weiße Stellen, an denen sich die Farben etwas erhöht haben. Aber mischen Sie es aus und lassen Sie es nicht zu fest werden. Vielleicht noch etwas mehr weiß glasiert hier drin. Damit bin ich ziemlich zufrieden. An diesem Punkt würde ich also aufhören und es fertig trocknen lassen. Und dann unterschreibe ich meine Bilder hier unten. Aber all meine Himmel- und Meeresbilder unterschreibe ich mit einem Stift mit goldener Tinte. Es ist für mich sehr schwierig, meinen Namen mit einem Pinsel zu unterschreiben, besonders auf einem kleinen Gemälde . Also unterschreibe ich mit einem Stift mit goldener Tinte, das ist ein kleines Markenzeichen ich mit meinen Bildern habe. Und ich werde diese Seiten ausbessern , wo sie wirklich rau sind , genau an den Rändern. Ich werde die Seiten mit Weiß überstreichen, um alle Bereiche zu beschneiden , an denen es über die Kanten gekrochen Und wenn jetzt jemand eine mit blauen Seiten haben wollte, würde ich sie natürlich blau streichen. Du kannst mit den Seiten machen, was du willst. Ich mag einfach einen schönen, sauberen weißen Look an meinen Rändern weil viele meiner Bilder in Häusern an der Küste aufgehängt werden und sie hellere Wände haben. Sie haben normalerweise keine dunklen Wände, und das Weiß passt gut zu den Wänden. Also lasse ich sie einfach weiß es sei denn, sie verlangen etwas anderes. Aber das ist ein wirklich, wirklich süßes kleines 12 Zoll mal 12 Zoll großes Himmel- und Meeresgemälde geworden wirklich süßes kleines 12 Zoll mal 12 Zoll großes , glaube ich. Ich hoffe euch hat das gefallen und wir werden Spaß haben. Wir haben Markierungen mit Schwämmen, Lappen, Paladmessern, Pinseln gemacht , sogar mit unseren Finger ein bisschen Und genau darum geht es. Es geht nur darum, sich zu entspannen und fühlen, was man malt. Und ich mag dieses ruhige, beruhigende Gefühl, weshalb ich mich für diese Farben entschieden habe. Und ich mag es, wenn die Wolken über den Himmel tanzen. Ähm, wenn das Wasser sanft am Ufer plätschert, ist das für mich einfach ein schöner Ort zum Entspannen und Atmen Und deshalb mache ich die. Also, ich hoffe es hat euch gefallen. Danke, dass du meinen Kurs beobachtet hast. 11. Schlussgedanken: Vielen Dank, dass du mit mir gemalt hast. Ich hoffe, dieser Kurs hat dir einen Moment der Ruhe, einige neue Techniken und die Inspiration gegeben, deine eigene Kreativität weiter zu erforschen. Denken Sie daran, es geht nicht um Perfektion. Es geht um Ausdruck. Lass den Pinsel, den Schwamm, den Lappen, welche Werkzeuge auch immer du verwendest, Teil der Geschichte sein , die du auf der Leinwand erzählst. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, wäre ich Ihnen sehr dankbar, wenn Sie eine Bewertung hinterlassen oder mir hier auf Skillshare folgen Vergessen Sie nicht, Ihr Projekt zu teilen Ich liebe es absolut, deine Arbeit zu sehen.