Transkripte
1. Über den Kurs: Haben Sie sich schon einmal
ein wunderschönes Landschaftsfoto angesehen und sich gedacht, das wäre ein
schönes Gemälde. Aber wenn man sich hinsetzt, um zu malen, wird
man eingeschüchtert, wenn man all diese Details betrachtet, und gerät in den
Gruppenzwang, es so realistisch
wie möglich
malen zu wollen es so realistisch
wie möglich
malen Aber scheitere kläglich. Wenn du das bist, dann wird dieser Kurs alles für dich
ändern. In diesem Kurs geht es nicht darum, realistische Landschaften zu
malen. Es geht vielmehr darum,
Ihren eigenen kreativen
Stil zu finden , was Sie hinzufügen und Wasser weglassen, wie Sie Ihr Grün mischen und Gouache
zu
Ihrem Vorteil nutzen können Hallo, mein Name
ist Vidya Kumaresan. Ich bin ein Illustrator, Oberflächenmusterdesigner und
Kunstpädagoge aus Indien Ich war schon immer meine Berufung gewesen,
aber erst in meinem Land, in
dem ich studiert hatte aber erst in meinem Land, in
dem ich studiert , beschloss ich
, sie als Vollzeitbeschäftigung anzunehmen. Anfangs habe ich einfach angefangen, meine Kunstwerke auf
Instagram zu
posten , und langsam
ging es für mich bergauf. Und in kürzester Zeit erhielt ich Aufträge von Marken
zur Veranschaulichung. Bisher habe ich
meine Kunstwerke lizenziert, um sie auf verschiedenen Produkten
wie Skizzenbüchern,
Notizbüchern, Teppichen, Kalendern, Überwürfen usw. zu platzieren Notizbüchern, Teppichen, Kalendern, Überwürfen Ich würde meine Kunst gerne als LUSTIG,
modern, farbenfroh und doch mutig
beschreiben . Ich liebe es, mit
verschiedenen traditionellen
Kunstmedien wie Gouache,
Aquarell, Farbstiften und Hügeln auf Ölbasis zu experimentieren verschiedenen traditionellen
Kunstmedien wie Gouache,
Aquarell, Farbstiften Aber für meine Kundenarbeiten arbeite
ich normalerweise gerne mit einer digitalen Plattform wie Procreate oder Adobe Illustrator In diesem Kurs werde ich Ihnen
beibringen, wie
Sie Ihre Angst beim
Malen von Landschaften
mit Gouache lockern und überwinden Malen von Landschaften
mit Gouache Normalerweise halte
ich meinen
Stil gerne sehr einfach und Und
genau das werden wir auch in diesem
Kurs
üben. Ich werde die
Materialien behandeln, die ich verwende, die Grundlagen der Gouache wie man
anhand eines Referenzbildes eine Komposition erstellt Wie man mit Gouache malt, wie man seine
Farben mit Gouache mischt
und schließlich, wie man
Details mit Farbstiften hinzufügt Was Sie aus diesem Kurs
mitnehmen werden ist die Fähigkeit und das
Selbstvertrauen,
jede Landschaft mit Gouache zu malen jede Landschaft mit Gouache und Ihren
eigenen kreativen Stil zu finden Am Ende dieses Kurses werden
Sie ein
wunderschönes Landschaftsgemälde haben , das bereit ist, gerahmt
und an Ihre Wand gehängt zu werden. Dieser Kurs ist absolut
anfängerfreundlich, eignet sich
aber auch für alle kreativen
Köpfe da draußen, die kreativen
Fähigkeiten erweitern
möchten. Lass uns anfangen.
2. Über das Kursprojekt: Für das Klassenprojekt werden
wir
eine wunderschöne Landschaft
wie diese malen . Um diese Landschaft zu malen, verwenden
wir ein Referenzbild
, das bereits heruntergeladen und in
Ihren Bereich Projekt und
Ressourcen hochgeladen wurde. Um auf Ihr Referenzbild zuzugreifen, müssen Sie
lediglich auf
Ihren
Skillshare-Kurs klicken und dann
zu Ihren Projekten
und Ressourcen wechseln zu Ihren Projekten
und Ressourcen Und unter Projekte
und Ressourcen finden
Sie auf der Registerkarte Ressourcen einen Anhang mit
der Aufschrift Referenzbild 01. Sie können dies herunterladen und
vielleicht
auch ausdrucken und es als Referenzbild für die
Bemalung unseres Abschlussprojekts verwenden Referenzbild für die
Bemalung unseres Abschlussprojekts
3. Materialien: Lassen Sie uns über die Materialien sprechen , die Sie
für diesen Kurs benötigen. Fangen wir mit einem Papier an. Für das Papier verwende ich ein Hot Press-Papier
aus 25% Baumwolle von einer Marke namens
Brush Stroke. Es
ist im A4-Format erhältlich und hat eine Dicke von 300 g/m2. Aber für diesen Kurs werde
ich mein
Papier auf die Größe
sechs mal acht zuschneiden werde
ich mein
Papier auf die Größe
sechs mal acht zuschneiden , weil
ich vorhabe es
zu rahmen und an die Arbeit zu hängen
. Nun, diese Entscheidung
liegt ganz bei
Ihnen, denn wenn Sie
planen, es einzurahmen, dann schneiden Sie es auf die Rahmengröße zu. Wenn nicht, können Sie es einfach so verwenden, wie
es ist, bis zu einer
Größe von A4 oder wenn ich. Als nächstes gehen wir
zu den Farben über. Für die Farben verwenden wir
Gouachefarben
einer Marke namens Winsor
und Newton Designers Gouache einer Marke namens Winsor
und Newton Designers Nun, das ist etwas,
das ich bevorzuge und
das die meisten Künstler
auf der ganzen Welt bevorzugen weil es
das Beste ist, was es gibt. Sie können jedoch gerne alle
Gouachefarben
verwenden, die Sie haben Die Farben, die Sie benötigen,
wären Primärgelb und Primärblau. Wir brauchen diese
beiden Farben auf jeden Fall, weil wir unsere
Grüntöne von Grund auf neu mischen werden. Also wir brauchen diese beiden Farben auf
jeden Fall in einer Palette. Abgesehen von diesen beiden Farben benötigen
Sie auch eine weiße
und eine schwarze Farbe. Und Fülle und NACA-Look. Als nächstes zu den Pinseln. Normalerweise bevorzuge ich
synthetische Pinsel. Sie passen sehr
gut zu Gouache. Und die Größe, die ich verwenden werde
, ist
für drei mal Null und einen
Philbrick-Pinsel der Größe eins Das allein ist also eigentlich
eine Rigger-Bürste, tut mir leid. Und diese beiden Pinsel
sind Rundbürsten. Wenn Sie also keine
Rigger-Bürste haben, ist das völlig in Ordnung. Wir können immer noch die drei mal
Null verwenden und die feinen
Details hinzufügen, die ich mit dem Rigger-Pinsel
direkt neben mir verwenden
würde . Sie benötigen
eine Palette, um Ihre Farben zu mischen Und ich verwende eine Keramikpalette. Sie können auch eine
Kunststoffpalette oder
alles verwenden , womit Sie
bequem arbeiten können. Zum Skizzieren benötigen Sie einen Bleistift und falls Sie Fehler machen
, benötigen
Sie auf jeden Fall einen Radiergummi Und zum Schluss, um Details hinzuzufügen, würde
ich ein paar
Farbstifte
im Farbton Grün verwenden Farbstifte
im Farbton Sie müssen also nicht all diese Farben
haben, nur ein hellerer
Grünton und ein
dunklerer Grünton sind
für diese Sitzung mehr als ausreichend Außerdem
werde ich eine gelbe Farbe verwenden
, in diesem Fall
eine zitronengelbe Farbe. Dies sind die Farben, die
ich verwenden werde, wenn es
darum geht , Details
mit Farbstiften hinzuzufügen Und du brauchst keine
ausgefallenen Farbstifte. Jeder normale Farbstifte , den Sie in der
Hand haben, ist mehr als ausreichend, da er nur zum Auftragen auf
die Gouache gedacht ist auf
die Gouache gedacht ist Und normalerweise trocknet Gouache
mit einer schönen matten Oberfläche. Farbstifte eignen
sich also darüber hinaus unabhängig
von der Marke,
die Sie haben Und Sie benötigen auch
ein Klebeband, um Ihr Papier
auf den
Tisch zu kleben , während wir malen Das ist alles. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.
4. Alles über Gouache: Lassen Sie uns jetzt über
Gouache sprechen. Was ist Gouache? Waschen ist etwas, das die
Eigenschaften sowohl
Ihrer Acrylfarben
als auch Ihres Aquarells nachahmt sowohl
Ihrer Acrylfarben
als auch Ihres Es ist ein sehr vielseitiges
Medium, da es
die Eigenschaften der beiden Medien
Aquarell
und Akrobatik nachahmen kann die Eigenschaften der beiden Medien Aquarell Jetzt können Sie Gouache in
der Aquarellkonsistenz verwenden. Wenn Sie Ihrer Farbe viel
Wasser hinzufügen,
wenn Sie möchten, dass Ihre Gouache eine Acrylkonsistenz hat, die eher einer
undurchsichtigen als einer Konsistenz ähnelt, geben
Sie nur ein paar
Tropfen Wasser hinein Ob Sie Ihre Gouache
verwenden, entweder in einer
Aquarellkonsistenz oder als Gouache-Gouache in
einer
undurchsichtigen und matten Konsistenz
, liegt Das ist von
Künstler zu Künstler unterschiedlich. Manche Leute verwenden Wash in der matten Oberfläche, weil sie es für ziemlich undurchsichtig halten, wohingegen andere Künstler es vorziehen, es in der
Aquarellkonsistenz zu verwenden Für dieses Projekt werden wir
tatsächlich eine Mischung aus diesen beiden Konsistenzen verwenden. Wir werden es also sowohl
in der Konsistenz Aquarell
als auch in der matten
und undurchsichtigen Konsistenz verwenden als auch in der matten
und undurchsichtigen Versuchen wir es also zuerst mit Wash und seine
undurchsichtige Konsistenz, von der man anstrebt, dass sie ein sehr schönes
mattes Finish hat Zuerst zeige ich Ihnen, wie Gouache funktioniert, ohne dass Wasser
hinzugefügt wird Ich
nehme einfach meinen Pinsel füge
kein Wasser hinzu Mein Pinsel
ist also völlig trocken. Und ich tausche die Farbe aus. Und ich werde es malen. Sie können sehen, dass es eine schöne
cremige Konsistenz hat, auch wenn Sie kein Wasser
hinzugefügt haben. Man kann aber auch sehen
, dass es sehr dick ist. Wie gesagt, Wash hat nach dem Trocknen eine
schöne matte Oberfläche und
deckt das Weiß des Papiers vollständig ab. Es ist also undurchsichtig. Da die Farbe also aus der Tube gepresst
und gebraten wird, sieht
man, dass sie auch
eine sehr dicke Konsistenz hat eine sehr dicke Konsistenz Sobald Sie also eine Zecke Farbe auf
Ihrem Pinsel haben und die Farbe
trägt irgendwann ab Sie können sehen, dass es Ihnen auch
diese schönen zusätzlichen Linien gibt. Sie können
diese Texturlinien auch
zu Ihrem Vorteil
in Ihrem Gemälde verwenden . Falls du deiner Wand
eine schöne Textur verleihen
oder sogar dein Feld
und so viele andere Dinge bearbeiten möchtest , oder? So
sieht es also aus, wenn Sie Ihren Waschfarben
kein Wasser hinzufügen . Lassen Sie uns nun sehen, ob wir sehen,
wie es funktioniert, wenn wir ein paar Tropfen Wasser hinzufügen. Ich füge nur einen
Tropfen Wasser hinzu und mische es dann. Wenn ich jetzt male, kannst
du sehen, dass es immer noch das Weiß des Papiers
bedeckt. Es ist immer noch undurchsichtig. Und es
wird auf jeden Fall trocknen
und hat eine schöne matte Oberfläche. Was hier zu sehen ist
, dass es einfach zu malen ist. Es ist nicht mehr so dick
wie vorher. Du hast einen schönen Flow im Gange. Jetzt kannst du sehen
, dass du nicht
die trockene Textur bekommst , die
du zuvor bekommen hast. Die Menge
Wasser, die Sie
Ihren Waschfarben hinzufügen, hängt also Ihren Waschfarben hinzufügen, hängt der Größe der Farbe ab, die
Sie auf dem gebänderten Bein haben, und davon, wie viel Farbe Sie auf den
Stimmzettel gedrückt haben Wenn auf Ihrem Gültigkeitsband viel Farbe
aufgetragen ist, müssen
Sie wahrscheinlich 1-2 Tropfen
Wasser
hinzufügen, um diese
schöne, undurchsichtige Konsistenz zu erhalten Wenn du
mehr Wasser hinzufügst, wird es
vollständig zu einer
Aquarellkonsistenz Ich zeige dir, was
passiert, wenn du
deiner Waschfarbe
viel Wasser hinzufügst . Ich füge mehr hinzu, als nur etwas Wasser zu
tropfen. Jetzt werde ich damit malen. Und Sie können sehen, dass das fast wie ein Aquarell
aussieht. können Sie all die
Dinge tun, die Sie
normalerweise mit Ihren
Aquarellfarben machen würden go können Sie all die
Dinge tun, die Sie
normalerweise mit Ihren
Aquarellfarben machen würden, indem Sie auch Ihre
Gouachefarben
verwenden Du wirst diese
schönen Flecken bekommen
, die du bekommst , wenn du deine
Aquarellfarben malst Sie können auch die
Nass-in-Nass-Technik mit
Ihren Gouachefarben ausprobieren Nass-in-Nass-Technik mit
Ihren Gouachefarben Alles, was Sie
mit Ihren Aquarellfarben machen können, können
Sie auch
mit Ihren
Gouachefarben erreichen mit Ihren
Gouachefarben Lassen Sie uns die Techniken von nass
auf nass ausprobieren. Hier kannst du also sehen, dass ich gerade sauberes
Wasser auf mein Papier auftrage. Ich nehme die
Gouachefarben und füge sie hinzu. Siehst du, es liest sich sehr
gut, genau wie deine Arbeit. Also die Gouachefarben, die
ich für dieses Projekt verwende. Es gibt einen Kürbis auf Wasserbasis,
was bedeutet, dass er aktiviert wird,
wenn Sie ihm Wasser hinzufügen Und gleichzeitig können Sie, obwohl Ihr Bild vollständig
getrocknet ist, wenn Sie versehentlich Wasser
verschüttet haben oder
wenn Sie versuchen, die Farbe anzuheben, obwohl Ihr Bild vollständig
getrocknet ist,
wenn Sie versehentlich Wasser
verschüttet haben oder
wenn Sie versuchen, die Farbe anzuheben,
dies mit Wasser tun Da diese also auf Wasser basieren, sind
sie nicht wasserfest ,
was bedeutet, dass Ihr endgültiges
Gemälde definitiv nicht wasserdicht ist Ich werde nicht wasserdicht sein. Wenn Sie also am Ende Wasser hinzufügen oder versehentlich Wasser darauf
verschüttet haben, wird sich das
irgendwie auf wird sich das
irgendwie auf
Ihr endgültiges Gemälde auswirken Ihre Farben werden also
definitiv ausbluten. Aber es gibt eine
andere Version von Gouache, die
als Acrylwäsche bezeichnet wird, was eher eine andere
Seite von Akron X Der Name selbst kann Sie
also wissen
lassen, dass sie ist. Der Name selbst kann Sie
also wissen
lassen, dass sie die
meisten Eigenschaften
Ihrer Acrylfarben haben wird die
meisten Eigenschaften
Ihrer Acrylfarben Sie wissen also, dass Acrylfarben, sobald sie getrocknet sind, nicht mit Wasser aktiviert
werden können. Ihre Acrylwaschmittel
werden also diese Eigenschaft haben. Der Kürbis auf Wasserbasis wird
reaktiviert , wenn ihm
Wasser hinzugefügt wird Ihre
Acryl-Gouache hingegen wird, sobald sie getrocknet
ist, nicht reaktiviert selbst wenn Sie
Wasser darauf verschütten Als Künstler bevorzuge ich normalerweise Kürbis
auf Wasserbasis, weil das ein bisschen schonend
für die Tasche ist und
auch, wenn
Sie Farbe auf
Ihrer Palette haben , die Farbe am Gaumen
weggelassen wird Sie müssen sich nicht zu viele
Sorgen machen , dass die Farbe verschwendet wird. Du kannst die Farbe jederzeit
reaktivieren, das ist deine
Wäsche auf Wasserbasis mit Und du kannst es
so verwenden, als könntest du es wiederverwenden. Bei Acryl-Gouache hingegen können
Sie die Farbe, sobald sie
auf Ihrer Palette getrocknet ist, nicht mehr mit Wasser
reaktivieren Sie können es also nicht erneut verwenden. Wenn Sie also noch viel
Farbe auf Ihrem Gaumen haben, geht diese nach dem
Trocknen völlig Andererseits eignet sich
Acrylfarbe sehr
gut zum Bemalen von
Hintergründen, da wir zum Bemalen des Hintergrunds
eine Gouache auf Wasserbasis verwenden eine Gouache auf Wasserbasis Und dann versuchst du,
irgendwas drüber zu malen. Auch wenn die
Farbschichten wirklich gut sind, kann es
vorkommen, dass Sie
versehentlich
die Hintergrundfarbe
mit Ihrem Pinsel
oder der Farbe
, die sich auf Ihrem Pinsel befindet, anheben die Hintergrundfarbe
mit Ihrem Pinsel . Diese glücklichen Unfälle
können also mit Ihrem Squash
auf Wasserbasis passieren Wenn es um
Acrylwäsche geht, wie gesagt, sobald die Farbe auf
das Papier aufgetragen ist und es getrocknet ist, trocknet Ihre Acrylwäsche
vollständig wasserfest, sodass sich
die Farbe nicht
abhebt, wenn Sie versuchen, eine andere Farbe auf
diesen bestimmten
Hintergrund zu malen . Das ist der Vorteil
, den Sie finden können, wenn Sie mit Ihrem Acryl Wash
Away einen Kürbis auf Wasserbasis Der Vorteil von Gouache
auf Wasserbasis
ist, dass Sie die Farbe auf dem
Stimmzettel jederzeit
reaktivieren können ,
sodass in der Regel
nicht viel Farbe verschwendet wird Hier geht es also um Gouache. Eine weitere Sache mit
Gouache ist, dass
Sie dunkle Farben
über Nacht und helle
Farben über einen dunklen Hintergrund schichten können Also lassen Sie uns das auch
als Versuch machen. Wie ich schon sagte, um Gouache zu verwenden. Als Gouache gibst du nur wenige
Tropfen Wasser hinzu. Die Konsistenz sollte also
etwas wie eine schöne cremige,
geschmolzene Eiscreme aussehen etwas wie eine schöne cremige, , die gleichzeitig nicht sehr
dick wird, sie sollte auch nicht zu locker
sein, wie bei deiner
Aquarellkonsistenz Ich werde den dunklen
Hintergrund, der Schwarz ist, übereinander legen. , Wenn Sie nun nach dem Auftragen der Farbe
eine weitere Farbe darauf auftragen möchten müssen
Sie sicherstellen, dass die Basisschicht, die Sie gestrichen haben
, vollständig
getrocknet ist Wenn du
es nicht trocknen lässt und
versuchst ,
darüber mit einer anderen Farbe zu malen. Die obere Farbe wird
definitiv
die Grundfarbe wählen ,
die die Hintergrundfarbe ist. Wenn ich zum Beispiel versuche, Weiß auf dieses Schwarz
zu malen , bevor der
schwarze Hintergrund getrocknet ist , mische ich
wahrscheinlich
Schwarz mit meinem Weiß. Das Weiß wird
nicht als weiß angesehen, es würde eher sehr matschig
werden Wenn du also vorhast, Farben mit Wash
zu schichten, achte
immer darauf, dass der
Untergrund, den du gestrichen hast vollständig
getrocknet ist, und dann
kannst du jede andere
Farbe darüber schichten. Jetzt, da die Basisschicht vollständig
getrocknet ist, kann
ich eine hellere Farbe verwenden. Und ich kann auf
diesem dunklen Hintergrund zeichnen. Dann kannst du sehen, ob du die Grundfarbe
aufnimmst oder nicht. Jetzt werde ich eine hellere Farbe auftragen. Jetzt lege ich
noch ein Hello drüber,
das ziemlich dunkel ist. Ich bin zurück zur
Hintergrundfarbe. Jetzt. Ich werde es auch
versuchen, dieselbe Technik,
aber diesmal werde ich, anstatt mit einer Gouache darüber zu schreiben, versuchen, mit Farbstiften zu schreiben Seitdem verwenden
wir für dieses Projekt Farbstifte, um unserer endgültigen Landschaft einige
Details hinzuzufügen Also lass es uns versuchen. Es spielt keine Rolle,
ob du
eine Waschfarbe,
Wasserfarbe oder einen Bleistift verwendest , du musst sicherstellen,
dass deine Basisschicht
vollständig trocken ist , bevor
du sie aufträgst Färben Sie mit Ada-Waschfarben oder Farbstiften oder einem anderen
Medium, das Sie bevorzugen Jetzt, wo unsere Basisschicht vollständig
getrocknet ist, verwende
ich nur dunklere
Farbstifte und werde darüber Linien zeichnen Wenn Sie sehen können,
wie schön es
ist , wenn mehrere
Farbstifte darüber liegen Und Sie haben
keine Probleme wie Risse oder
Abblättern
der Farbe , da Sie die Farbstifte
haben, deren Spitze ziemlich spitz
ist, aber Sie können trotzdem sehen,
dass sie
die Grundfarbe nicht aufnimmt oder sie beschädigt Abschließend wollte ich dir noch
zeigen, was passiert, wenn du einer getrockneten Waschfarbe
auf Wasserbasis Wasser hinzufügst Ihr könnt also sehen, dass
wir hier die
Waschlackschicht auf dem Papier haben und es komplett trocken ist. Aber schauen wir mal, was passiert
, wenn ich Wasser hinzufüge. Wie gesagt,
Waschfarben auf Wasserbasis werden reaktiviert wenn Wasser hinzugefügt wird,
unabhängig davon, ob es getrocknet ist oder
nicht Also hier haben wir das Rosa vollständig getrocknet und ich
füge Wasser hinzu, nur um Ihnen zu zeigen, dass Sie
sehen können , dass die Farbe reaktiviert wird Wenn Sie also nicht möchten, dass dies auf Ihren
Malhintergründen
passiert, würde ich Ihnen empfehlen,
Acrylfarbe anstelle
von Kürbis auf Wasserbasis zu verwenden Acrylfarbe anstelle
von Kürbis auf Wasserbasis Sie haben jedoch die
Möglichkeit,
Ihr endgültiges Gemälde abzusetzen , wenn Sie Squash auf Wasserbasis
verwenden Das sollte also kein Problem sein. Es ist nur eine persönliche Entscheidung , die die meisten Künstler treffen. Das war's also über Gouache. Wir sehen uns im nächsten Plus
5. Mische deine Greens: Lassen Sie uns über das Mischen
von grünen Farben sprechen. Wie Sie gesehen haben,
enthält die
Landschaft hauptsächlich viel grüne
Farbe. Aber was gebacken wird
oder wird, ist, dass die meisten Anbieter nicht wissen, wie man unser Gemüse von Grund auf
mischt. Also werden wir uns
eingehend mit diesem Thema befassen. In diesem Fall beginnen
wir damit,
unsere Grüntöne von Grund auf neu zu mischen und dabei unsere Grundfarben zu
verwenden. Wenn Sie
die aktuelle Theorie bereits verstanden haben, wissen
Sie, dass
Sie
zum Mischen einer grünen Farbe eine primäre,
gelbe, primäre Farbe benötigen. Jetzt ist Ihr Gerät möglicherweise nicht als Primär blau
gekennzeichnet,
rufen Sie Primary gelb Lassen Sie mich das
für Primary Yellow aufschlüsseln. Primärgelb ist hier nichts
anderes als dein Zitronengelb. Und das Primärblau
, das Sie hier sehen ist dem
Kobaltblau, dem Himmelblau, nahe genug Wir werden diese Farben verwenden, nur Gelb,
Primary Room und Mix. Ein Teil Ihres Sets enthält möglicherweise Grün als
Farbröhre. Wenn du das hast, wann und gut, kannst du dasselbe verwenden. Wenn Sie dies jedoch nicht haben, Mischen Ihrer Farben
die beste Wahl. Ich nehme meine Palette. Aber was du gemacht hast und ein bisschen
Zitronengelb Primary
auspressen . Als Referenz. Ich werde diese Farben
auch zusammendrücken, damit Sie eine Vorstellung davon
haben
, wie sie aussehen Damit ich meine
Primary gelb habe. Als Nächstes werde ich mir meine Familie
ansehen , die auf viele verschiedene Arten
gesprochen hat , wie Sie Ihr Grün mischen können Sie können verschiedene
Kanäle und
Loose verwenden , um verschiedene
Grüntöne zu erhalten. Aber für dieses Projekt werde
ich das
Zitronengelbe Primärgelb verwenden. Und das ist die Bitte beachten Sie, dass ich meine Farben
heruntergeschwungen habe Mischen wir sie zusammen. Ich werde ein bisschen von
meiner Primarstufe graben und sie
zu meiner gelben Primarstufe hinzufügen. Und du kannst sehen,
dass NACADA automatisch grün leuchtet, um mehr Blau hinzuzufügen Siehst du, Brustbein
mischt nicht , um dich
wirklich schlecht zu fühlen , weil
du keine willst Bemerkenswert ist, dass wir einen schönen frischen, den ich auf diese
Weise zerkleinern werde , damit Sie ihn in Grün haben Nun, eine Landschaft
wird nicht nur aus einem einzigen Grünton bestehen, sondern sie wird
verschiedene Variationen oder
verschiedene Grautöne haben . Wir können dies also erreichen,
indem wir unserem
Grün mehr Gelb hinzufügen, sodass
wir ein warmes und frisches Grün erhalten. Und wenn wir unser Grün
verdunkeln wollen, fügen
wir Blau hinzu Wenn du jetzt auch gedämpft sein möchtest
, wasche
deinen Namen ab und füge Burnt Sienna Also werde ich zuerst mehr
Gelb in mein gemischtes Grau hier hinzufügen . Und schauen wir uns die
Farben an, die wir bekommen. Ich werde ein bisschen von
Wien graben und zu meinem Hinweis hinzugefügt,
hallo, ich finde es zum
gesamten gemischten Grün hier. Ich füge nur eine Anleihe hinzu. Ich sehe, dass du erfrischendes Grün
von Vorteil hast. Jetzt sehe ich mir Mix an, mir geht es schlecht. Sie können sehen, wie ich
sie immer wieder gegen Blitze zusammenzähle, ob ich die Eisschilde bekomme. Und mach den nächsten Bildschirm. Es gibt keine richtige
Art , die falsche Ansicht
zu respektieren, Ihre Kolumnen zu vermischen. Es schaut einfach alles an. Mischen und
plötzlich durchkommen kann Beförderung. Also an diesem College mit
viel Praxis. Also vielleicht der allererste Style und ich versuche dein Grünzeug zu
mischen. Möglicherweise erhalten Sie nicht das
genaue Blatt oder Sie mischen
am Ende mehr
Gelb mit Grün, Gelb, Blau, oder ich stimme zu. Aber das ist okay. Wie dem auch sei, welches Experiment
Sie auch immer versuchen sich
anzupassen, es wird ein erfolgreiches
Experiment
sein, weil Sie am Ende
einen Grünton haben werden. Sie müssen
es nur herausfinden Wenn das der Grünton ist
, den Sie suchen. Jetzt, wo ich glücklich bin, aber
grün, dass du
aufhören willst , Gelb hinzuzufügen,
und jetzt werde ich
anfangen, Blau zu meinem Grün hinzuzufügen. Kann dir Zeit nehmen. Knüppel. Nochmals. Ich werde zwei
Versionen des Ballons mischen. Du kannst sehen, dass Duncan
immer noch von dieser Hässlichkeit Sie können dieselbe
Technik auch mit einem anderen Blauton anstelle
von
Thymin ausprobieren Technik auch mit einem anderen Blauton anstelle
von und wen wir
auch auf Reisen ausprobieren können Und du würdest
einen Grünton bekommen. Aber es wird
anders sein, sich zu bewerben als das, was wir haben. Dieser nächste Bildschirm. kann man noch einmal sagen, schöner Viridiangrünton Wenn Sie es nicht mit Piloten versucht haben , die dafür da sind, farbig zu sein, sagte ich. Aber diese grünen Farben und
finde sie, wie ein Jugendlicher gesagt hat, mit Fruktose, wir
haben Es ist in Ordnung zu lernen,
wie man sie mischt
, sodass Sie keine Extrakte
kaufen müssen Normalerweise müssten Sie Ihr Geld sparen
, um es für 0,14 USD oder 60 Farben zu kaufen Grundfarben
sind einfach immer noch mehr als genug. Und mit Ihren Grundfarben können
Sie einfach eine
Vielzahl
von Farbtönen kreieren , die Sie ihm
gegeben haben. Finden. Das ist wirklich nett
bis sogar Pinnacle. Okay. Ich denke, die Schatten mit
allem, was gemalt wird. Lassen Sie uns nun weitermachen
und herausfinden, wie auf Grüns
kreieren können
, die alle stummgeschaltet sind Sie können sehen, dass diese
Grünpflanzen ziemlich frisch und
lebendig und hell sind. Aber genug gemalt,
wir werden auch
plötzliche Grüntöne verwenden , die nicht
so lebendig sind wie die
Grüntöne, die Sie sehen. Es gibt eher gedämpfte wie auf der
anderen Seite Olivgrün, den dunkleren Grauton Sehen wir uns an, wie wir
diese Farben anhand
unserer Primärfarben auflisten können . Ich habe schon mein Grün , das du mischen kannst.
Dein primäres oder nicht. Gut gemacht, ich füge
das Sehen hinzu. Burnt Sienna ist also eine sehr
gute Farbe, um die Lebendigkeit der Bohnen
zu verringern Lebendigkeit der Bohnen
zu Du kannst auch Rot hinzufügen, weil
Rot aus der Mitte kommt, Grün in deinem Farbrad. Und der Offizier
hat jede Farbe genommen, die man verwenden
kann. Ich schalte die Farbmischung aus. Ich werde Radio benutzen. Aber wenn Sie noch nicht Sienna
waren, können
Sie Rot verwenden, um es abzumildern. Sie stimmen zu, ein
wenig verbrannte Sienna hinzuzufügen. Das grüne, gelbe. Ich gehe nur zuschauen. Ich kann sehen, wie unterschiedlich all die anderen Grüntöne sind
, die wir bereits gemischt haben. Also, wenn ich einen Hund oder Washi will, kann
ich mich an
die Richtlinien halten und ich mache es Ich würde anfangen, mir die schönen
, hässlichen zu besorgen. Aber Sie können in Ihrer
Landschaftsmalerei
Ihre
bewusste Entscheidung verwenden , Bäume,
Zweige, all unsere Felsen,
alles, was Sie haben,
Ritualismus lebt davon Der Gegenstand. Das kannst du
mit diesen Farben machen. Ich höre damit auf, denn wenn ich noch mehr Burnt
Sienna Android
hinzufüge, nimmt
es die
Farbe der Knospen an, sag nein, das wollen wir nicht Also jetzt werde ich sehen, dass
Big Style auch
schwarze Farbe hinzufügen und zeigen will , dass die Art von Shake and Bake es ist. Also, wenn Sie diese Eigentumswohnungen wie
Burnt Sienna oder sogar Ihr Black benutzen , seien Sie bei beiden sehr vorsichtig Nimm viel Schaufel
, viel Farbe, und dann sieht es aus und joghurte es Denn dann haben wir dein gesamtes Grün , das du
hier gemischt hast, komplett motivieren und berechnen auf
eine ungerade Weise den gewünschten
Farbton, den du suchst Also sei sehr katholisch, winzig die
Farbe und schicke dann Jobs, anstatt hier
viel Farbe aufzutragen. Aber ich teile, damit Sie sich Golf Black Mixing
vorstellen können. Sie können also sehen, dass die Lebendigkeit
bis zu einem gewissen Grad
erhalten bleibt die Lebendigkeit
bis zu einem gewissen Grad
erhalten Es ist nicht so gut
wie sie auf let me have you been
wird auch etwas dunkler. Word doc und Sie grün, Sie können Schwarz hinzufügen Wenn Sie eine gedämpftere
Version wünschen, können Sie hinzufügen, aber lassen Sie mich sehen, ob ich
viel schwarzen Rassismus gemischt habe Ich werde einfach wieder grün. Wie ich schon sagte, kann eine entmutigende
Erfahrung sein, wenn Sie keine Ahnung haben
oder normalerweise
keine Kenntnisse über den Ort der arktangenten Vermischung haben Kenntnisse über den Ort der arktangenten Vermischung Wie jetzt, wo Sie bereits
entschieden haben , dass Sie
grün werden können, indem Sie jedes
Ihrer gelben Farben mischen , oder nehmen Sie dies einfach
als ausländische Existenzgehälter und versuchen Sie, verschiedene
Gelbtöne zu mischen. Es ist anders
, wenn man
die verschiedenen Arten von
Grün sieht , die man bekommt, diese Farben
irgendwie zu dokumentieren ,
damit man sie
besser versteht. Und du kannst auch
ein schönes Musterbuch erstellen , das
du dir später ansehen kannst Sie können sie mit
der Mischung, die Sie haben, in Verbindung bringen. Gelb, das du hast, Blau,
das du bis zu einem
gewissen Grad benutzt hast, grün. Wenn du also
all diese Dinge in
pinken Kaugummis dokumentierst , fällt
es dir leichter später darauf zurückzugreifen, wenn
wir tatsächlich
etwas machen , um das Rezept zu
kennen, um genau diese Form zu mischen,
das allgemeine Schöne Also, wenn ich Schwarz wüsste, toll, und es wird hier mehr
dunkle Farben und so geben. Aber ich werde auch, wir zeigen
Ihnen eine andere lustige
Art , Ihr Grün zu sagen, das ist total von zur
Verteidigung, nicht zu anders, aber wenn Sie
wach sind, war er gelb aber es ist blau, wir andere Dinge. Aber dieses Mal, statt
vielleicht Warmes Gelb, dieses, statt Zitronengelb Swatch, gilt
die Sienna für Zitronengelb als möglich Gelb. Rot ist das Gelb D
wird als Volumen betrachtet. Wenn ich Swatch, kannst du
den Unterschied zwischen
diesen beiden Ohren sehen den Unterschied zwischen
diesen beiden Ohren Also füge ich jetzt Schwarz hinzu. Sie können sehen, dass es sich
tatsächlich um Telling Dream handelt, bei dem es sich nicht um eine sehr
lebendige Gruppe handelt, sondern um ein sehr reales Tun
im grünen Bereich. Da es keinen
Tag und kein Bild gibt, kannst
du deine reizende Frau mischen. Ich bin wieder in der Schule. Ich würde mich freuen. Wenn Sie es dunkler machen möchten,
können Sie mehr Schwarz hinzufügen. Richtig? Wenn Sie den Film
hinzufügen möchten, Nr. Das sieht wie ein Molekül aus. Gelbe Ockerfarbe. Ich kann nicht in
deinen Landschaftsbildern verwendet werden, vielleicht werde ich es nicht in einem Projekt
verwenden. Aber in Zukunft
kannst du auf Gelb achten, denn auf diese Weise und wenn
du überhaupt kein CO2 hast, dann musst du dir keine Sorgen machen. Also endlich möchte ich es
auch mit der
Primary Yellow and Black
Reha online versuchen , die hier gültig ist. Gehen wir rein, nehmen wir einen
kleinen roten Block. Jetzt siehst du eine sehr schöne Farbe. Du kannst dir diese Rolle ansehen. Nicht alle haben die gleiche Form,
nur Gagnon-Dinge. Jedes Mal, wenn Sie versuchen, einen Grünton zu
mischen. Verblüffend anders. Direkter Unterricht fehlt. Ich füge auch Winter hinzu. Damit du loslegst, hast du deinen grünen Farbtonleitfaden , den du mit
Gesten erstellt hast , wenn Primär
gelb und Primärblau. Und vielleicht können wir Schwarzes Meer sagen. Aber Sie können sehen, wie
viele verschiedene
Grüntöne Sie erzeugen können, indem Sie nur diese vier Farben
verwenden. Und Sie benötigen nicht für jede grüne Spalte ein bestimmtes
Tool. Manchmal schauen wir uns
ein Gemälde an oder lassen uns von einem solchen Optimisten
inspirieren
und er benutzt plötzlich Grün Es ist okay, wenn sie es von einem Juden
verwenden, oder manchmal
hätten sie es
von Grund auf neu gemischt , wie ich es gemacht habe. Aber die meisten Angebote
geben immer einen Anfänger aus, wir denken, dass wir immer bestimmte
Farbdämpfe lügen
müssen , damit wir die richtige Form
bekommen Aber das ist nicht
unbedingt so, denn dieses Klassengeschlecht soll genau die Tatsache
erklären,
dass man nur
zwei
Bizeps-Break-Painting hat , die man jedes
Mal für
eine bestimmte Form verwenden jedes
Mal für
eine bestimmte Form Gegen Bezahlung mit Grün oder einer anderen Art können
Sie sie jederzeit von
Grund auf neu mischen, können
Sie sie jederzeit von
Grund auf neu mischen indem Sie eine
Ihrer Grundfarben verwenden. Wenn
du zum Beispiel Orange möchtest, kannst
du es mit
deiner rechten Maustaste mischen und du musst uns
keine orangene Farbtube kaufen. Ähnlich wie bei Ihren Grüns, müssen Sie immer Schräglage und PE-Schlauch verwenden. Du kannst einfach versuchen,
verschiedene Gelbtöne zu mischen, aber das unterscheidet
oft und erstelle einfach eine Musterkarte und schau, wie verschiedene
Grüntöne du bekommen kannst Und du kannst sie wahrscheinlich benennen. Nochmals. Du kannst sie benennen. Sie können sie bekommen. Gut
bedeutet, wenn Sie Rezeptkarten erstellen
möchten ,
sodass Sie etwas haben , das Sie in
die Zukunft zurückverfolgen können, falls Sie versuchen, mehrere
Landschaftsbilder zu malen. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.
6. Maltechniken: Lassen Sie uns nun über
die verschiedenen
Maltechniken sprechen , die wir in unserem Projekt verwenden werden. Wie Sie auf
einem Referenzbild sehen können, haben
wir diesen riesigen Berg , auf dem nicht viele Bäume stehen. Nun, jeden
dieser Bäume einzeln zu zeichnen und zu
bemalen ,
wäre eine sehr schwierige Aufgabe. Aber mit Gouache
können wir die Dinge vereinfachen. Auf diese Weise wird die Maltechnik
von großem Nutzen sein. Deshalb zeige ich Ihnen einige
der verschiedenen
Fondsmaling-Techniken , die Sie mit Gouache anwenden können Wir werden
die Pinselstriche zu unserem Vorteil nutzen
, um den Eindruck zu erwecken, dass
es in diesem
bestimmten Berg viele
Bäume gibt . Andererseits werden
wir die Bäume auch nicht
malen oder zeichnen. Also, was wir
tun werden, ist, einfach Pinsel
hochzudrücken und ihn
gewissermaßen zu bewegen oder so zu drehen , dass eine
schöne Runde oder eine beliebige Form entsteht Es muss kein
perfekter Kreis sein, sondern eine Form. Und wir werden diese
Form zu unserem Vorteil nutzen und sie später wie ein Leckerbissen
aussehen lassen. Fangen wir also zuerst mit einem
dunkleren Grün an. Ich drücke einfach auf
meinen Pinsel und drehe. Es. Es spielt keine Rolle, ob es sich um eine
andere Konsistenz handelt. Dies ist nur ein
Übungsbeispiel, sodass Sie sich nicht zu viele Gedanken über
die Konsistenz der Gouache Warum wir das machen. Wir werden
verschiedene Grüntöne verwenden. Ich drücke einfach auf den
Pinsel und drehe ihn. Sie bekommen also diese Farbkleckse , die irgendwie
eine Textur oder ein Gesetz vermitteln ,
das den Eindruck nennt, Sie wissen schon, dass unsere
Bäume in einem Berg Sie sehen, es ist sicher, dass
das nicht von
Gouache-Konsistenz ist Das ist eher eine
Aquarellkonsistenz. Wann du Wash verwendest, ist ganz Sache des Künstlers. Sie können es entweder als Gouache
verwenden, die eine matte Oberfläche hat und sich in ihrer
Malerei durchgehend widerspiegelt Alles, was Sie auch
als Aquarell verwenden können. Alles, was Sie mischen und kombinieren können. In diesem Fall
werden wir in
unserem heutigen Projekt also mischen und anpassen, sodass nur wenige Bereiche eine
schöne matte Oberfläche haben
werden . Und nur wenige andere Bereiche werden ein wenig
Aquarelllackierung
haben Aber insgesamt wird
das Endergebnis, wenn Sie sich Ihr Projekt
ansehen , eine Mischung aus diesen
beiden
sein. Nass auf nass, nass auf trocken. Bei gleichem Durchmesser wird es auch eine matte
Oberfläche haben. Führen Sie auch eine Transplantation durch und
beenden Sie sie in bestimmten Bereichen. Also können wir das einfach
so weitermachen, bis Sie sich
glücklich fühlen oder je
nach Größe Ihres Mundes. Und wenn es zu groß ist, dann macht
man einfach weiter der Form, weil man der
Form des Berges folgen muss. Und wenn es zu lang ist, du einfach hier und
da
verschiedene Grüntöne
hinzu und lässt es
so aussehen, als hätte es eine Tiefe. Es wäre sehr daran interessiert,
nur einen Grünton
zu verwenden nur einen Grünton ,
und es wird nicht so gut aussehen. Versuchen Sie es also maximal mit verschiedenen Grüntönen. Das ist alles. Dies ist eine der Maltechniken, die wir in unserem Projekt verwenden werden. Nur um den
Eindruck zu vermitteln oder
den Eindruck zu erwecken, dass es Bäume im Berg
gibt. Als Nächstes wenden wir die
Nass-in-Nass-Technik an und verwenden die Wäsche in
ihrer Wir haben bestimmte Bereiche
in unserem Referenzbild, das eher eine Rasenfläche ist, aber es ist nicht sehr
detailliert oder detailliert. Es ist eher wie bloßer
Boden, den man
von einer sehr, fernen Ecke aus sieht . Und alles, was Sie sehen können, entweder Farben, aber
kein Detail. In diesen Bereichen. Wir werden diese
Nass-in-Nass-Technik anwenden. Und du wirst es einfach benutzen. wie Sie es verwenden würden,
mischen Sie Ihre Wasserfarben wirklich Achten Sie darauf,
verschiedene Farben nach dem Braten zu mischen verschiedene Farben nach dem Braten denn wenn sie einmal trocken sind, wird
es schwierig, sie
nahtlos zu mischen Wir hatten es mit einer anderen
Maltechnik gemacht. Abschließend wollte ich
Ihnen zeigen, wie ich diesen Rigger-Pinsel
verwende und nur
feine Striche mache diesen Rigger-Pinsel
verwende und nur ,
die abgesägt den Stängel
der Blumen
darstellen
, den wir in unserem Referenzbild im Vordergrund
haben Der Grund, warum ich
einen Rigger-Pinsel verwende , ist,
wie ihr seht ,
dieser Pinsel, er hat
einen richtigen Anfang, eine sehr lange Pinselspitze, aber gleichzeitig ist die
Spitze nicht sehr breit, sondern sehr gespannt Das hilft uns also, warum malen? Um schöne dünne Striche zu zeichnen. Ich
benutze einfach meine Rigger-Bürste und ziehe
einfach von unten nach oben an der Linie Sie können dies also erneut
in verschiedene Richtungen tun, von oben nach unten, von unten nach oben. Oder sogar geradeaus. Drücken Sie einfach auf den Pinsel
und ziehen Sie ihn heraus. Versuche nicht, eine
gerade Linie wie
diese zu ziehen , die überhaupt nicht gut ist. Drücken Sie lieber einfach auf den
Pinsel und ziehen Sie ihn heraus. Sie benötigen dafür also keinen
Rigger-Bürsten. Sie können dieselbe
Technik auch mit einem kleineren Pinsel ausprobieren,
z. B. einem Pinsel der Größe drei mal Null
oder sogar einem Pinsel der Größe Null. Versuchen Sie also, so zu malen, als wären kleine
Linien wie große. Probiere einfach verschiedene Varianten aus. Dies ist eher ein
Aufwärmen, bevor wir mit dem eigentlichen Malen beginnen,
damit Sie
die Techniken im Voraus kennen und ziemlich sicher
sind, Ihre Landschaften zu
malen Bevor wir also mit
dem eigentlichen Gemälde fortfahren, rate
ich euch, es auszuprobieren und es so oft
wie möglich zu
üben, denn das werden wir auch in einem endgültigen
Gemälde
tun. Und die meisten
dieser Techniken werden
wir tatsächlich
anwenden. Wenn du das wirklich gut
übst und ein gutes
Verständnis dafür hast, wird es für dich
einfacher sein ,
das endgültige Bild zu malen. Sie werden sich nicht sehr
entmutigend oder sehr skeptisch fühlen oder
Angst davor haben, es Angst davor haben Wir sehen uns in der nächsten Klasse.
7. Kursprojekt: Komposition: Lassen Sie uns nun über das
Erstellen einer Komposition sprechen. Hier habe ich mein Referenzbild und jetzt werde ich es
in einfache Formen bringen , damit es
für uns durch Sketching einfacher wird Wann immer du in
ein Referenzbild
schaust, kannst du leicht
eingeschüchtert werden, wenn du es dir ansiehst, und wenn du dein
Referenzbild nicht wirklich studierst wenn du
blindlings
versuchst,
jedes einzelne Motiv zu skizzieren jedes einzelne Motiv das du auf einem
anderen Bild siehst, dann wirst du wahrscheinlich mit einer Menge Dinge enden Und wenn du
versuchst, es zu malen, wirst du vielleicht müde oder du willst es
einfach nicht mehr
malen. Um die Dinge einfach zu machen, teilen wir das
Bild zunächst in einfache Blöcke auf und schauen , welches Thema
wir einbeziehen möchten Und wie auch immer du dich
fühlst, wir nicken nur. Wenn ich in dieses Bild schaue, sehe
ich, dass es viele
Berge gibt , hier im Hintergrund. Dann haben wir diesen einen
Berg gleich nebenan. Und hier sehe ich ein schönes Feld, das nicht zu viele Details
hat, aber es sieht
so aus , als ob es
Grün- und Gelbtöne hat, wie ich denke, wahrscheinlich die Blumen , die Sie im Vordergrund sehen Ich würde auch ihre verschiedenen
Orte in diesem Spiel scannen. Also, was ich vorhabe, ist, dass
Tool nur
zur
Schau gestellt wird, als Morgan getötet wird , weil es
das prominenteste ist. Und die Berge, die ich im Hintergrund sehe , die
so ziemlich eins sind , machen viele verschiedene
Schichten unter Kindern. Aber ich habe das Gefühl, dass Sie nicht all diese integralen Ableitungen von
Mountains einbeziehen müssen . Es ist besser,
Sie so einfach
wie möglich von der Position fernzuhalten . Also hat es zugeschlagen, einschließlich
all dieser Schichten. Ich nehme einfach
diesen Leseberg auf der hinteren Brust, den darunter. Und ich sehe, das ist ein
kleines Stück Boden hier. Das werde ich auch
beisteuern. Vielleicht dieses Zeug
vom Berg als Nächstes, ich möchte auf jeden Fall, dass dieser
Teil der Füße komplett in Gefühl ist, dass diese
Trends, die wir sehen, Sie. Sie müssen diese Bäume also nicht
skizzieren. Wir können sie malen. Alles. Ich habe endlich
Schicht gemalt. Aber du hast die Skizze
nicht weil
du sowieso weiter mit
Gouachefarben
reden wirst, sodass du am Ende deine
Skizzen verdeckst und Wilson,
so, dass wir diese Bäume
einbeziehen
und herausfinden, dass der nächste definitiv diese und herausfinden, dass der nächste definitiv einbeziehen
will Also nochmal, wenn es
um die Bäume geht, die TCJA sind, möchte
ich nicht
all diese Bäume einbeziehen , die gleichzeitig auch
nicht zeichnen wollen, sie
malen wollen, weil sie sich schämen,
dass ich dich sehe Nochmals vereinfacht
und
mache einfach diese Formen, die Sträuchern sehr ähnlich
sind. Hier sehe ich viele Trends. Also, wenn ich dich auch all diese
erwähnt habe , war's das. Wir werden jedoch nicht
die Daten zeichnen , die wir bezahlen
müssen. Der Boden zuerst und
dann werden wir die Blumen
schichten, sind perfekt. Vorerst. Wir lassen es einfach so wie es ist. Sie müssen die Blumen nicht
skizzieren es sind alle Elemente
, die Sie hier sehen. Das ist mehr als genug
für das Sketching. Du kannst Bugs sehen.
Sie beginnen, das Referenzbild oder ein anderes Bild, das
Sie geplant haben, zu studieren. Für dieses Projekt. Bitte denken Sie
daran, es in
diese einfachen Formen zu zerlegen , damit Sie nicht
versuchen, aufzustehen. Wenn du blindlings versuchst, Dinge zu skizzieren, könntest
du am Ende Skizzieren landen und könntest
du am Ende Skizzieren eine Menge unerwünschter oder
ungebetener Dinge
lernen Um das zu vermeiden, versuchen Sie
einfach zuerst, alle
Ihre Elemente zu entschlüsseln und diese Beweise
zu verstehen. Kannst du
den Sketching-Body wirklich wollen?
8. Kursprojekt: Skizzieren: Okay, jetzt habe ich
mein Papier übereinander gelegt , das sechs
mal 8 Zoll groß ist, genau die Größe meines Rahmens Bevor ich mit dem Skizzieren anfange, werde
ich es
mit einem Klebeband abkleben Jetzt, wo wir es aufgenommen haben, fangen wir an, unsere Komposition zu skizzieren Ich werde hier
etwas Platz lassen ,
damit wir
das Gesungene später hinzufügen können. Hat den Berg
, der ganz hinten ist, zurückgezogen. Als Nächstes zeichne ich eine weitere
Schicht des Berges. Wie gesagt, mein Stil
ist sehr einfach und
locker und ich mag es, wenn meine
Malerei das widerspiegelt. Ich werde meinem Bild nicht zu
viele Details hinzufügen, aber Sie werden sehen, dass
das Ergebnis auch ganz anders
und interessant
aussehen wird . Es geht also nicht darum, eine Landschaft immer superrealistisch
zu gestalten. Manchmal kann man einfach so einfach wie
möglich
sein und trotzdem ein
schönes Ergebnis erzielen. Jetzt zeichne ich den Berg
, den wir sehen können. Der Freund. Jetzt werde ich die BU zeichnen , die Sie im Vordergrund sehen Das war's, du
hast deinen Sketch. Wenn du das Gefühl hast, dass du auch die Bäume hinzufügen
möchtest , kannst
du es aber trotzdem komplett mit der Farbe überziehen Ich würde dir also raten, ab sofort nichts zu
skizzieren. Vielleicht kannst du
auf der Basisschicht skizzieren. Sobald wir mit
dem Bemalen der Basisschicht fertig sind, werden wir wieder
darauf malen, sodass die Bleistiftlinien
leicht mit Gouache bedeckt werden können Also vorerst höre ich hier auf. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.
9. Kursprojekt: Berge malen: Als nächstes beginnen wir mit dem
Malen unserer Komposition. Also den allerersten Berg
, den ich malen werde, mit diesem Berg, der ganz hinten,
am rechten Fuß, dieser Berg, ich plane
etwas, das
sehr hellgrün ist , eher wie ein Kleister
aus grünem Blech. Um diese Farbe zu bekommen, mische
ich
Olivgrün mit Weiß. Ich habe also schon
Farbtuben für Olivgrün und Weiß dabei. Aber wenn du dir nicht sicher bist wie du dein Olivgrün mischen sollst, dann lass uns einfach zu dieser Tabelle
zurückkehren und
eine kleine Zusammenfassung machen zu dieser Tabelle
zurückkehren und
eine kleine Zusammenfassung Das Grün, das ich malen werde
, kommt diesem
Grün hier fast sehr nahe. Und wenn Sie sich erinnern, haben
wir dieses Grün bekommen, indem
wir Schwarz in unsere frisch gemischte
Sahne gemischt haben, die wir Mischen
von Zitronengelb
und Primärblau erhalten haben. Genau wie Primary
Yellow, Primary Blue. Wenn Sie also diese beiden
Farben mischen, erhalten Sie das Grün. Und zu dieser Mischung habe ich Schwarz hinzugefügt. Also habe ich diesen schönen olivfarbenen Farbton bekommen. Das Olivgrün, das
ich hier habe, kann
ich nicht sagen, kommt dem Schatten sehr
nahe. Im Vergleich dazu ist es ziemlich dunkler. Aber da mehr oder weniger. Das Gleiche, ähnlich. Nur dass das
etwas dunkler ist als diese Spalte, oder? Zu dieser Farbe füge
ich also Weiß hinzu. Also habe ich diese
besondere olivgrüne Farbe
hier gesampelt und ihr könnt sehen, dass sie sehr
dunkel ist und ich nicht möchte, dass
es dieses Zeug Aber wie dem auch sei, wir
werden Weiß hinzufügen. Also, selbst wenn es
leicht zu dem Farbton ist , den Sie hier auf der
Musterkarte sehen, oder dunkler , spielt
es keine Rolle,
denn wir
fügen Weiß hinzu und wir
werden es aufhellen Also werde ich meine
Gouache als Gouachefarbe verwenden , da ich
dieses schöne matte Finish haben wollte Und es muss den
weißen Teil des Papiers abdecken. Also habe ich
diesem Button
sehr wenig Wasser hinzugefügt und
ihn zu einer cremigen Konsistenz gebracht. Nach dieser Mischung füge
ich weiße Farbe hinzu. Wenn Sie also Ihre Grünpflanzen mischen, stellen Sie sicher, dass Sie sie
in
ausreichender Menge mischen, da wir
sie in diesem Gemälde häufig verwenden werden. Das Gemälde ist also eher
grün und weniger von jeder anderen Farbe. Wenn Sie also
eine der Farben mischen, stellen Sie sicher, dass Sie
sie in größeren Mengen mischen. Denn selbst wenn Sie versuchen, die Farbe erneut
zu mischen, einen bestimmten Farbton, ist es unmöglich,
den exakten Farbton erneut zu erhalten. Mischen Sie sie also in kleinen zusätzlichen
Mengen, damit Ihnen der
bestimmte Farbton
nicht ausgeht. Richtig? Als Nächstes plane
ich, wie gesagt, hier
eine Art aufgeklebte grüne
Farbe zu malen hier
eine Art aufgeklebte grüne
Farbe Wenn Sie also
eine Farbe mit Weiß mischen, immer sicher, dass
Sie die Farbe
mit Weiß mischen , anstatt
die weiße Farbe in Ihre Farbe aufzunehmen . Weil wir eine
grundlegendere Farbe anstreben. Es macht also nur Sinn, das Grün mit Weiß zu
mischen. Ich nehme hier
nur ein bisschen Grün und mische es. Mach diesen weißen Körper.
Denken Sie auch hier an die Waschkonsistenz. Also füge ich nur
Tränentropfen auf Wasser hinzu. Und ich möchte es auch in
größerer Menge haben
, weil wir fast den gesamten Bereich
abdecken müssen. Nun zu dieser Mischung möchte
ich eine
winzige Menge hinzufügen, Beispiel eine sehr subtile
Menge Gelb, Primärgelb. Nur um diese schöne
warme grüne Karte zu bekommen. Klebt eine sehr kleine
Menge Gelb auf. Ich mische es einfach in
diesen Raum, um es grün zu machen. Jetzt male ich
diese Farbe hier drüben. Wenn Sie
Ihre Gouachefarben
in der richtigen Konsistenz gemischt haben , werden
Sie kein Problem
damit haben, Ihre Farbe zu schichten Wenn Sie am Ende einen
trockenen Pinselstrich haben, bedeutet das, dass Ihre Mischung ein wenig
Wasser
benötigt. Ich bin fertig mit dem Berg. Als Nächstes möchte ich mit
dem nächsten fortfahren
, der diesen Berg
eingegeben hat Ich werde
dasselbe Olivgrün malen, aber ich
füge Gelb hinzu. Auch hier werde ich
die Farbe in meiner
Gouache-Konsistenz haben die Farbe in meiner
Gouache-Konsistenz Also füge
weniger Wettwasser hinzu. Wir werden anfangen, diese Berge zu
malen. sehen könnt, als
ich versucht habe,
fast zum Ende zu kommen , nimmt meine Farbe langsam
eine Aquarellkonsistenz Also möchte ich
hier aufhören und versuchen den gleichen Farbton noch einmal zu
mischen. Sie sich nicht zu viele Gedanken
über die Pinseltextur, auch wenn Sie am Ende
diese Pinselstriche bekommen ,
das ist völlig in Ordnung. Ich persönlich genieße diese
Berührung in meinem Gemälde. Als Nächstes
füge ich diesem
Olivgrün wieder Gelb hinzu. Viel gelber Schatten. Benutze den Schatten hier drüben. Als Nächstes füge ich ein
bisschen Blau hinzu,
Primärblau zu
dieser dunklen Olivgrün. Grün dominierte das Blau. Ich füge mehr Blau
hinzu. Es ist also nur eine Farbe. Ich verwende dasselbe für diese Seite. Ich werde diese Seite
des Berges mit
diesem Grauton bedecken . Wenn Sie am Ende mit
diesen durchsichtigen, was okay, das ist
mit einer Basisschicht zum Trocknen hergestellt. Und sobald es
mich trainiert hat, wieder
auf dasselbe
Blatt zu legen, sollte es in der Lage
sein, diese
weißen Transparenzanfälle zu überdecken Um diesen Berg zu malen, werden
wir das Wasser wiederholen das wir im Kurs für
Maltechnik gelernt haben. Wir werden also den
Eindruck erwecken, dass der Berg Bäume hat. Also mach das möglich. Was ich
tun werde, ist verschiedene Grüntöne
zu verwenden
und sie miteinander zu
kombinieren und auf diesem Berg
eine Textur zu erzeugen auf diesem Berg
eine Textur , die eher so aussieht. Hier kommen viele verschiedene Baumschattierungen
vor. Wenn Sie sich das
Referenzbild ansehen, können
Sie deutlich erkennen, dass
dieser besondere Berg mit vielen
verschiedenen Grautönen
gefüllt ist . Wir werden nur
versuchen, das nachzuahmen, aber wir müssen nicht
sehr realistisch sein Wir werden einfach ein bisschen Spaß
haben und die Pinselstriche
zu unserem Vorteil nutzen. Sie müssen also nicht
sehr genau sein, was die grüne Farbe angeht, die Sie
hier verwenden werden. Mischen Sie einfach die Unterschiede und kombinieren
Sie sie. Das sollte mehr als genug sein. Druck. Sorry,
drücken Sie Ihren Pinsel und machen Sie einen schönen runden Eindruck. Also hier seht ihr,
ich versuche gerade
verschiedene Farbtöne zu mischen und das
ist hellgrün, dunkelgrün. Dann gibt es auch dieses Regal. Gut, es war nicht grün. Jetzt möchte ich, dass ein Greens
einen hellen Modus wie
Gelb, Grün Also füge ich hier Gelb
zu meinem Grün hinzu. Wieder diese schöne
frische grüne Farbe. Ich füge mehr Gelb hinzu. ich
einem Hang und Indien näher komme, füge
ich mehr dunkles Grün hinzu. Damit bin ich fertig. Teil des Berges
10. Kursprojekt: Malfelder: Lassen Sie uns als Nächstes zu
diesem Teil des Feldes übergehen. Dafür werde ich
die Nass-in-Nass-Technik ausprobieren. Lassen Sie uns also Wasser aufschütten. Das Wasser ist nicht sehr
sauber, sodass Sie die Grüns
sehen können , aber das ist okay. Sie können
das saubere Wasser aufschichten. Und bevor es austrocknet, mischst
du
Zitronengelb mit Grün. Habe diese schöne
grasgrüne Farbe. Das zusammen mit den
Zitronengelben. Aber er war verheiratet, zufälliger Text, ich werde mein Zitronengelb
herausziehen. Achte darauf, dass sie sich gut vermischen. Als Nächstes verwende
ich für die Seite des Feldes ein Grün, das nur
etwas dunkler ist. Sie sehen also, dass wir hier
jede Menge Grün haben. In Ordnung? Also
werde ich das Grün einfach etwas dunkler und es hier drüben
schichten. Als Nächstes werden wir diesen Teil
der Angst eher
malen , als ob Blumen
es sein werden. Also auch hier,
für den Hintergrund, möchte
ich ein Grün malen, das
etwas dunkler ist als dieses. Denn wenn du willst, wenn du
einen helleren Farbton wählst, dann wird er irgendwie mit diesem
verschmelzen. Wir brauchen also etwas
, das dunkler
sein wird als
diese, die immer noch grün sind. Stellen Sie sicher, dass Sie eine ausreichende
Menge der Farbmischung haben da die Fläche ziemlich groß ist und Sie viel Farbe benötigen. Mischen Sie also genügend Menge. Mach dir nicht zu viele Gedanken über die Pinselstriche, die
du bekommst, während
ich hier male. Wie ich schon sagte, entspann dich. Legen Sie nicht zu viel Wert darauf perfekt
zu sein, auch wenn diese Pinselstriche oder etwas das viel Textur verleiht, ich weiß, dass sich die meisten von Ihnen unwohl fühlen, wenn Sie
sie Ihrem Gemälde hinzufügen. Aber später werdet ihr sehen
, dass wir diesen speziellen
Hintergrund mit Blumen
abdecken werden , es ist
also wirklich egal und diese Pinselstriche werden überhaupt nicht
zu sehen sein. Lass es sein wie es ist, auch wenn du
diese Pinselstriche
hier hast und dann ist es völlig okay. Du musst nicht
versuchen, es zu vertuschen. Ich werde dieses
Dunkelgrün verwenden, das ich hier habe. Und ich werde
die winzigen Bäume malen , die du
in der Mitte der Szene siehst. Auch hier musst du nicht
sehr perfekt sein. Zeichne es einfach so, wie du die Bäume zeichnen würdest,
als du jünger warst, als du in deiner
Schulzeit warst, in deiner Kindheit. Das ist mehr als
genug. Ich werde den Baum
etwas größer machen als das ,
was wir hier haben. Da dies also weiter von diesem Gebiet
entfernt ist, , wenn
wir zu diesem
Teil
der Landschaft kommen Bäume, wenn
wir zu diesem
Teil
der Landschaft kommen, etwas
größer sein als diese Halte die Formen sehr einfach. Jetzt sind wir fertig mit
den Ängsten, Auserwählte. Wir werden zu den Blütenknospen
übergehen. Wir werden alle Blumen,
die Sie in
diesem Bereich sehen, gelb bemalen . Sie benötigen also Primärgelb und
auch Ihr warmes Gelb. Dies sind also die beiden Farben
, die für
die Blumen und Ihr Grün verwendet werden , sodass Sie sich darüber keine Gedanken machen
müssen. Aber ja, hauptsächlich Grün und Gelb sind die Farben, die
wir für das
nächste Mal verwenden werden . Wir sehen uns in der nächsten Klasse.
11. Kursprojekt: Blumen malen: Okay, jetzt fangen wir an, den Blumenteil zu
malen. Das ist der Bereich, in
dem all die Blumen stehen werden. Bevor wir die
Blumen malen, werden
wir zuerst die Stängel malen. Wenn Sie sich an unseren Kurs mit
Maltechniken erinnern. Wir haben eine Übung gemacht, bei der wir
bestimmte Striche
mit einem Rigger-Pinsel gezeichnet haben bestimmte Striche
mit einem Rigger-Pinsel Also habe ich dir gesagt, wenn du keinen Rigger-Pinsel
hast, kannst
du auf jeden Fall mit
einem schönen feinen Linienpinsel der
Größe Null oder drei mal Null weitermachen einem schönen feinen Linienpinsel der
Größe Null oder drei mal Null Verwenden Sie also jeden Pinsel, mit dem
Sie sich wohl fühlen mit dem Sie
schöne Lichter finden können. Da dieser
Bereich abgesägt ist, ein
bestimmtes grünes Blatt die Stängel
dieser Blumen
in müssen
wir für ein
bestimmtes grünes Blatt die Stängel
dieser Blumen
in einem etwas dunkleren Farbton zeichnen als
bei dieser als
bei Wir werden Ada
Black zu dieser grünen Mischung hinzufügen. Oder Sie können auch Burnt
Sienna hinzufügen, um das Grün abzudunkeln. Ich fange
am fernen Punkt an,
weil die Aadhaar-Stängel etwas kleiner und vielfältiger sein werden Wenn Sie in den Vordergrund kommen, werden
die Stängel etwas größer
sein Beginnen wir also damit, kleine Striche zu
zeichnen. Ich finde, diese Farbe ist sehr dunkel, also werde ich
sie wieder aufhellen, aber mein Gelb macht diese Linien in
verschiedene Richtungen,
sodass es eine Menge Abwechslung gibt, weil
deine Stängel in
der Natur dort Wenn du ein blumiges Gefühl siehst, zeigen nicht alle in
die gleiche Richtung. Soccer Vlassa nach
rechts oder Blumen nach oben zeigen nach
links Nehmen wir also an, dass
diese Variante in diesem Bereich war. Als Nächstes füge ich auch einen
etwas dunkleren Farbton hinzu, nur um das Deck zu erhalten. Jetzt, wo wir
mit der Querstange fertig sind, die Stängel und so,
lassen Sie uns mit dem
Bemalen der Blumen fortfahren Ich möchte mit diesem schönen,
warmen Gelb beginnen , das
permanent gelb bis tief ist. Die meisten Ihrer Gelbtöne sind normalerweise transparent,
obwohl es eine Gouache ist, und obwohl sie als groß
angesehen werden, aber alle Farben mögen Gelb,
eine leicht Dafür
füge ich meinem Gelb hier sehr wenig Weiß hinzu. Ich werde die Blumen malen. Ich mache gerade
einen Blob. Das ist alles. Wie Sie in
Ihren Referenzierungsfächern sehen können, gibt es so viele dieser
Blumen in den Füßen Schlage vor,
den gesamten Bereich mit so vielen Blumen
wie möglich zu füllen . Als nächstes verwende ich Zitronengelb
, ein Primärgelb. Und füge auch ein paar Blumen
mit dieser Farbe hinzu. Und ich sehe zu, wie ich
das Primärgelb für
Sarnoff verwende, um diese warmen gelben Blumen
zu einem schönen Highlight zu müssen das nicht
zu allen Blumen hinzufügen,
nur den Urin anheizen,
das ist mehr als genug, wir können hier mit den Blumen
aufhören. Und als Nächstes zeige ich Ihnen, wie
Sie
mit Farbstiften Details hinzufügen können Wir sehen uns in der nächsten Klasse.
12. Kursprojekt: Mit Farbstiften: Jetzt, wo wir mit unserem Gemälde fast
fertig sind und es zu fast
90 Prozent fertig ist. In den verbleibenden zehn
Prozent werden
wir Details mit
Farbstiften hinzufügen Also, was ich jetzt
tun werde, ist eine dunklere grüne Farbe
zu wählen. Das ist also ein Farbton
namens Saftgrün, und ich zeige Ihnen, wie er aussieht. Das ist der Schatten. Ich werde die Form verwenden. Ich werde diese Berge nur
leicht beschatten. Mir gefällt, wie die
Farbstifte diesen
Bergen
eine schöne Textur verleihen, anstatt es einfach zu halten anstatt die
Berge
wie eine feste Farbe zu haben, das
Hinzufügen von Farbstiften ergibt
einen schönen Schritt und die Textur
verleiht dem Ganzen mehr Schönheit Das ist jetzt völlig
optional. Wenn du noch nie mit Buntstiften gearbeitet
hast, kannst du dein
Bild so lassen, wie es ist Aber wenn du
mit Farbstiften experimentieren und die verschiedenen
Versionen
sehen möchtest , kannst du sie dir Es kann auch dein eigener Stil sein, da es in diesem Kurs mehr darum geht, deinen
eigenen kreativen Stil zu finden.
Versuche, mit
verschiedenen Medien zu experimentieren, was
nicht unbedingt
mit Farbstiften sein muss Es kann auch mit Tinten sein. Oder sogar Öl auf Ölbasis ist jedes andere Fondsmedium, das Sie am liebsten verwenden. Sie können es problemlos in Ihr
Gemälde
integrieren, da es
ein sehr vielseitiges Medium wäscht und es mit
jedem anderen Medium
einhergeht Sie können also gerne
jedes Medium auf der
Gouache verwenden , solange es
eine schöne matte Oberfläche hat Ich werde nur die
Seitenränder dieses Berges verdunkeln. Als Nächstes nehme ich
diesen helleren Grünton, der Grasgrün ist. Ich werde das
zu diesem dunklen Berg hinzufügen. Es wird nicht gesehen werden
, wenn es nicht wie Brunnen aussieht,
aber das ist okay. Wir fügen dem komplett dunklen
Farbblock
, den
ich völlig vergessen habe, einen kleinen
Unterschied in der Nuance komplett dunklen
Farbblock
, den
ich völlig vergessen habe, einen kleinen
Unterschied in der hinzu Es gibt auch eine schöne
grasgrüne Farbe. Ich verwende den gleichen Cutoff
, um Textur hinzuzufügen. Hier ist es. Es wird nicht sehr dunkel,
ganz leicht. Ich übe Druck auf meinen Stift aus. Das Gleiche
möchte ich hier tun,
nur nicht versuchen
, es zu dunkel zu machen. Nur leichter Druck
war mehr als genug. Jetzt füge ich eine dunklere Farbe
hinzu, die wieder grün wird. Und ich werde diese Bereiche einfach
beschatten. Ich werde
hier ein wenig Schatten hinzufügen , da
in diesem Bereich
auf jeden Fall ein
leichter Schatten auf die Berge fallen wird . Verdunkeln Sie nur leicht die Grenze der Berge, wo
Sie sie beginnen sehen Auch bei diesen Sträuchern läuft eine leichte Textur
ab. Als nächstes verwende ich eine
schöne braune Farbe, vielleicht Haselnussfarbe,
was eine braune Farbe ist Ich würde gerne
ein dunkleres Braun verwenden. Das ist also ein Ausdruck für ein gemeinsames
Ziel. Das ist also die Farbe. Ich werde den Teil
dieser Bäume hinzufügen , den Sie hier sehen. Dann werde ich hier und da auch
ein paar Zweige hinzufügen. Damit es aussieht, als ob hier auch Bäume
stehen. Ich verwende eine dunkle, sorry, saftgrüne Farbe. Wir haben eine graue Farbe, dann kannst du
damit Schatten hinzufügen. Hier. Ich glaube, ich nehme
das saftgrüne Zeug. Können Sie auch Schrittstifte hinzufügen, um
Treibstoffstandards im Yard hinzuzufügen, nur um eine leichte
Variation dieser Farbe zu haben Als nächstes verwende ich diese
zitronengelbe Farbe und schaue mir einfach die Jahre an, in
denen wir gelb gestrichen haben. Nur um den Eindruck zu erwecken,
dass dem Management nur wenige Blumen
über dem Management liegen. Zum Schluss verwende ich
diese orange Farbe hier und
füge Sohn und etwas Schatten hinzu und
trockne sie, sodass es wie farbige Wolken
aussieht wenn wir mit unserem Bild fertig sind. Und jetzt ist es an der Zeit, das Klebeband zu
entfernen. Da hast du's. Sie haben Ihr
fertiges Landschaftsgemälde. Ich hoffe, Sie können dieses Projekt gemeinsam mit mir
verfolgen und abschließen. Und wenn ja, dann hoffe ich, Sie hätten
Gemälde gefunden , dieses
Landschaftsgemälde. Wir sehen uns in
der nächsten Klasse.
13. Schlussgedanken: Ich hoffe, Ihnen hat dieser
Kurs genauso viel Spaß gemacht, wie ich es
genossen habe , ihn Ihnen beizubringen und etwas daraus gelernt habe. Es wäre toll, wenn Sie Ihr konkretes Feedback
hinterlassen könnten , da es anderen Schülern helfen könnte den Kurs
besser zu verstehen Es wäre auch toll,
wenn du
deine Projekte hier
im Projektbereich posten könntest deine Projekte hier
im Projektbereich Ich würde sie gerne
sehen und auch
meine Bewertungen und
Rückmeldungen geben auch
meine Bewertungen und
Rückmeldungen Falls Sie weitere Zweifel haben
, können
Sie mich
jederzeit
über mein Instagram-Handle,
the Wishing Ink, erreichen . Wir sehen uns
in einer anderen Klasse wieder.