Gitarre für Anfänger: Terminologie, Stimmen & Notenlesen

1. Einführung: Es ist Zeit, die Luftgitarre abzulegen und die Grundlagen der Gitarre zu erlernen. Mein Name ist Taylor G und ich bin ein professioneller Gitarrist, und ich bin ein professioneller Gitarrist Musikinstrumenten des Verkäufers unterstützt wird. Meine Liebe zur Gitarre begann im Alter von 11 Jahren und brachte Treffen als Leinwände und Bühnen gleichermaßen mit Künstlern wie Stevie Wonder, RT, Linux, Victoria Monet und anderen. Ich zeige Ihnen, wo Sie mit Ihrer Gitarre anfangen sollen, stelle Materialien zur Verfügung, die Ihnen helfen , schnell auf den Punkt zu kommen. Während dieses Unterrichts beginnen wir mit den Teilen der Gitarre und was sie sind. Wir werden dann unsere String-Namen lernen , um Tim zu sagen. Als nächstes werde ich die Terminologie besprechen, um mitzuteilen, wo Sie Ihre Finger auf die Gitarre legen sollen . Um Ihnen dabei zu helfen, werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Gitarrencharts sowie Tabulatur lesen , um selbst auf Kurs- und Melodielinien zuzugreifen . Wir beenden den Unterricht, indem wir eine einfache Melodie für Courts und drei Klimmmuster lernen . Sie benötigen eine E-Gitarre und einen Verstärker-Tuner sowie ein Viertel-Zoll-Kabel. Wenn Sie schon immer Gitarre spielen lernen wollten, sich aber von der Fülle der verfügbaren Informationen zu überwältigt fühlten . Dieser Kurs ist für dich. Am Ende dieses Kurses wissen Sie, wie Sie Ihre Gitarre, die Teile der Gitarre, Ihre Saiten, Finger und Freunde halten die Teile der Gitarre, Ihre Saiten, und wie Sie Noten bündeln. Fangen wir an. 2. Erste Schritte: Hey, herzlichen Glückwunsch, du hast dich endlich entschlossen, dich hinzusetzen und Gitarre spielen zu lernen. Jetzt weiß ich, dass es ein bisschen stressig sein kann , aber keine Sorge. Ich bin hier, um dir alle Grundlagen beizubringen , die du wissen musst, um ein großartiges Spiel zu gewährleisten. In diesem Kurs lernst du jetzt , wie man die Gitarre hält, wie man ein Bild hält, wie man Tabulaturen liest, wie man Melodielinien spielt. Und ich zeige dir sogar einen Kurs, um dir den Einstieg zu erleichtern. Also schnappen Sie sich Ihre Gitarre oder wählen Viertel-Zoll-Kabel und sie gehören zu den guten alten Ampere. Und lassen Sie uns darauf eingehen. 3. Gitarrenanatomie: Fangen wir mit den Teilen der Gitarre an. Erst haben wir unseren Körper, dann gehen wir zu den Teilen am Hals über. Und dann werde ich über die Teile am Spindelstock sprechen . Also fangen wir mit der Leiche an. Das sind also unsere Pickups. Sie übertragen einen Strom an den Verstärker und geben Ihnen Sound. Dieser böse Junge ist unsere Brücke. Es überträgt die Schwingungen der Saiten in einen anderen Teil der Gitarre und gibt Ihnen auch Sound. Gehen wir also zu diesen Knöpfen über. Wir haben zwei Tonregler, die die Frequenz steuern , in der Sie hören. Und die Gitarre, wir haben eine höhere, eine niedrigere. Wenn ich also einen leiser stellen würde, verliere ich meine Hochfrequenz. Wenn ich das jetzt wieder hoch und leiser drehe, dann verliere ich mehr Niederfrequenz. Sie möchten also sicherstellen, dass es so eingestellt ist , dass Sie mit dem, was Sie hören, vertraut sind . Okay? Und natürlich haben wir unseren Lautstärkeregler, in dem uns das natürlich Lautstärke gibt. Wenn ich es leiser mache, nichts. Gibt es irgendjemanden dieses Geräusch? Dies ist unser Kippschalter , der je nachdem, wo er platziert ist, einen oder zwei der Tonabnehmer aktiviert . Wir haben es an erster Stelle, was unser Brücken-Pickup ist. Also lasst uns hören, wie das klingt. Richtig? Das ist wieder da. Bringen Sie es jetzt in eine zweite Position. Dritte Position, vierte Position, fünfte Position. Beachten Sie, wie es immer heller wurde. Also haben wir hier angefangen und dann bleibt uns dieser übrig. Jetzt gehen wir bis zum Hals der Gitarre. Dies ist das lange, dünne Stück Holz zwischen dem Spindelstock im Körper. Gehen wir die Teile durch. Wir haben natürlich die Fäden. Jetzt verwenden wir die Saiten, um tatsächlich Sound zu emittieren. Die Drähte der Saite vibrieren so, dass sie dir eine sogenannte Tonhöhe geben. Technisch gesehen hat also jede Saite einen anderen Klang. Jetzt weiß ich, dass Sie sich fragen, was diese Metalldrähte sind , die den Hals teilen. Diese werden unsere Bünde genannt. Und sie teilen den Hals so, dass wir verschiedene Töne spielen können . Wenn ich also meinen Finger auf den ersten Bund lege , erhalte ich OneNote. Wenn ich es dafür auf ein anderes schreibe, erhalte ich eine andere Notiz. Und so weiter. Diese kleinen Punkte hier werden Designmarker genannt. Und sie helfen Ihnen zu wissen, in welche Position Sie Ihre Finger legen. Wenn ich zum Beispiel meinen Finger hier platzieren würde , befindet sich dies am dritten Bund. Dies ist unser fünfter Bund. Siebter oder Neunter oder Zwölfter und so weiter. Also bin ich nie verloren. Das hier ist der Irre. Und was es ist, ist ein hartes Stück Material, das die Saiten direkt vor dem Spindelstock stützt. In Ordnung, jetzt gehen wir weiter zum Spindelstock. Wir haben unsere Stimmwirbel, und im Grunde lösen sie die Saiten und straffen, damit wir die Saiten in diesem Saitenbaum behalten können . Und im Grunde hält es die Saiten und eine abwärts gerichtete Position, um uns eine genaue Stimmung zu ermöglichen. Jetzt, wo wir die Teile der Gitarre kennen, begleiten Sie mich in der nächsten Lektion begleiten Sie mich in der nächsten Lektion, in der wir lernen, wie man die Gitarre hält wie man unser Schwein hält. 4. Deine Gitarre halten und Zupfen: Jetzt kennen wir die Teile der Gitarre, aber wie hält man sie hier, um Ihnen das auch zu zeigen? Also lasst uns darauf eingehen. Los geht's. Wir haben den Riemen hier. Wir wollen es nehmen, halt es so hoch. Es wird es über deinem Kopf platzieren. Wenn du schreibst, achte darauf, dass der Gurt über deiner linken Schulter liegt. Jetzt nehmen wir unsere dominante Hand, die Hand, mit der wir schreiben, und legen sie über die Gitarre. Einfach so, es zu umarmen wie als Baby. Also nehmen wir unseren Ellbogen und stellen sicher , dass er auf dem Korpus der Gitarre ruht, um ihn zu sichern, um sicherzustellen, dass er sich beim Spielen nicht zu stark bewegt. Jetzt nehmen wir unsere nicht dominante Hand, auch bekannt als unsere frettende Hand. Und wir legen es unter den Hals der Gitarre. So, fast als würdest du deinen Teller servieren. Du willst nur deinen Daumen nehmen, ihn so auf den Nacken legen und dann den Rest deiner Finger auf den Hals legen. Jetzt, wo Sie das verstanden haben, nehmen Sie sich etwas Zeit, um sich wohler zu fühlen, aber seien Sie geduldig mit sich selbst, da einige Zeit dauern kann, bis Sie sich daran gewöhnt haben. Gehen wir jetzt darüber nach, wie man das Schwein hält. Okay, das ist ein Schwein. In Ordnung? Es ist ein kleines dreieckiges Gerät dem die Saiten gezupft oder gezupft werden. Okay? Um die Auswahl zu halten, möchte ich, dass Sie mit Ihrer dominanten Hand ein ALK-Zeichen machen . Für mich ist das meine rechte Hand. In Ordnung. Ich möchte also nur, dass Sie den breiteren Teil auswählen und ihn einfach so zwischen Ihren Index und Ihren Daumen legen . Wenn Sie jetzt klimpern, möchten sich Ihre Finger natürlich kräuseln, sie könnten draußen bleiben. Das ist in Ordnung. Nehmen Sie sich ein paar Sekunden Zeit und versuchen Sie, die Saiten zu klimpern. Stellen Sie sicher, dass es so sicher ist, dass Sie nicht das Gefühl haben, dass es herunterfällt. Sie möchten es nicht gerade so fest halten, dass Sie das Gefühl haben, sicher im Griff zu sein. Nun, wenn du deinen Daumen benutzen willst, ist das völlig in Ordnung, da ich die ersten drei Jahre meines Spiels damit verbracht habe die ersten drei Jahre meines , klassische Gitarre zu spielen. Also habe ich nicht einmal ein Schwein angefasst. Ich habe ausschließlich mit meinen Finger gespielt. Ein Schwein ermöglicht es Ihnen jedoch, mehr zu tun, und Sie haben eine starke Hand, als nur Ihre Finger zu benutzen. Also lasst uns weitermachen und diese Lektion mit einem schönen Klumpen beenden. Bereit, eins, 23. Gute Arbeit. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 5. Deine Gitarre stimmen: In der letzten Lektion haben wir gelernt, wie man die Gitarre hält und wie man ein Schwein hält. Bevor wir anfangen zu spielen, müssen wir noch eine Sache tun, und das müssen Sie jedes Mal tun , wenn Sie Ihre Gitarre in die Hand nehmen. Und das heißt, was meine ich mit Tuning? Tuning ist der Prozess , bei dem wir jede Saite in die richtige Tonhöhe bringen. Also, wie machen wir das? Wir benutzen diese Heringe genau hier. Wir drehen sie nach links oder rechts, um sie in das zu bringen, was wir zwei nennen. Bevor wir das Tool verwenden, müssen wir wissen, welchen String-Namen oder welchen Notennamen wir auch für unsere Saiten stimmen. Gehen wir die ganz schnell durch. Die dickste Saite ist als unsere E-Saite bekannt. Als nächstes haben wir unseren a-String. Danach haben wir unsere D-Saite. Danach haben wir unsere G-Saite. Dann haben wir unsere B-Saite. Und dann beenden wir es endlich mit einer weiteren E-Saite. Beachten Sie nun, dass es in unserem Saitensatz zwei Nullen gibt. Sie unterscheiden sich durch eine sogenannte Oktave. Jetzt ist eine Oktave buchstäblich dieselbe Note, aber sie hat nur eine andere Frequenz. Also wird unser niedriges E natürlich niedriger sein als unsere Hierarchie. Denken Sie daran, dass das Ziel darin besteht, das Messgerät zum Ablesen von E, A, D, G, B und E zu bringen , A, D, G, B . Hier ist ein lustiges Akronym, um sich daran zu erinnern, dass wir haben, jeder immer Gutes tut. Aber Erica, jeder E, immer ein D, gutes G. Aber die Erica E. Und das kannst du durch deinen eigenen Namen ersetzen. Es könnte Elliot sein, es könnte Aaron sein. Es kann jeder Name sein , den Sie sich vorstellen können Sie sich leicht erinnern können. Lasst uns anfangen, unsere Gitarren zu stimmen. Wichtigste zuerst: Wir nehmen unseren Tuner und platzieren ihn auf dem Spindelstock unserer Gitarre. Es gibt ein paar Dinge, die du über deinen Tuner wissen musst . Es wird einige Linien geben , die anzeigen, ob Ihre Note flach oder scharf ist. Jetzt möchte ich wissen, dass es flach ist, das heißt, dass es unter der Tonhöhe liegt, die wir sein mussten. Wenn eine Note scharf ist, über der Tonhöhe, die wir haben mussten. In einigen Fällen kann es grün und in einigen Fällen blau angezeigt werden. Sie möchten jedoch, dass die Nadel oder das Messgerät in der Mitte bleibt. Lassen Sie mich Ihnen zeigen , was das eigentlich bedeutet. Los geht's. Wenn ich meine niedrige E-Saite anschließe, beachte, dass das Messgerät unter das E geht. Es geht nach links, was bedeutet, dass meine Saite flach ist. Was bedeutet das, wenn meine Saite flach ist? Ich muss es ansprechen. Also werden wir diesen Pflock verdrehen. Nicht zu hart, aber allmählich bis es in der Mitte blau aufleuchtet. Okay, jetzt gehen wir zu unserer nächsten Saite über, die wir in die Irre führen. Nun, das scharf. Jetzt ist meine Meterbreite nach rechts, was bedeutet, dass sie zu hoch ist. Was müssen wir tun? Komm und bring es runter. Los geht's. Allmählich, langsam, langsam. In Ordnung, es stimmt. Versuchen wir es mit einer D-Saite. Es ist flach, also müssen wir es rausbringen und lass es uns zur Sprache bringen. Bring es raus, bring es hoch. Los geht's. G-Saite. Bring es runter, runter. Es bleibt also in der Mitte. Da hast du's. Gut. B-Saite. Okay? Und sind eStream flach, also müssen wir es ansprechen. In Ordnung. Wenn du all deine Saiten klimperst, stehst du jetzt auf, Wow, Glückwunsch. Also ein schneller Tipp. Was, wenn du deine Saite klimperst? Ich werde meine tiefe E-Saite verstimmen. Und es zeigt eine andere Note. Okay, D zeigt D. Wie würde ich essen? Nun, folge einfach dem Alphabet. Was kommt nach d? E, was bedeutet, dass wir es auf E erhöhen müssen. Also alles, was Sie zusammenbauen würden, drehen Sie es, bis es als lautet. Auch die blaue Markierung befindet sich in der Mitte. Immer wenn Sie einen anderen Notennamen als E, A, D, G, B oder E sehen , folgen Sie einfach dem Alphabet. Jetzt besteht das musikalische Alphabet aus A, B, C, D, E, F und G. Und es fängt von vorne an, okay, dazwischen gibt es Noten, aber so weit gehen wir nicht. Übe einfach das Stimmen deiner Gitarre. Und denk dran, das ist das Erste, was ich möchte, dass du tust, bevor du irgendwas spielst. Übe weiter und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 6. Saiten, Bünde und Finger: Jetzt beschäftigen wir uns mit den guten Sachen. Hier werden wir lernen, was ich gerne Guitar Talk nenne. Und ich kann Ihnen einfach mitteilen , wo Sie Ihre Finger platzieren sollen. Und das ist einfach das Lernen Ihrer String-Zahlen, Ihrer Zahlen und Ihrer Fingernamen. Wir kennen also unsere String-Namen, E, A, D, G, B und E. Was Sie jetzt nicht wissen, ist, dass es tatsächlich eine Zahl gibt , die mit jeder Zeichenfolge verknüpft ist. Beginnend mit unserer dicksten Saite, die unser tiefes E ist, wird diese auch als unsere sechste Saite bezeichnet. Als nächstes haben wir unser a, das auch als unsere fünfte Saite bekannt ist . R. D, das als unser viertes bekannt ist. G ist bekannt als unser dritter. Und ich denke du weißt , wo ich mit diesem B hingehe , ist unser zweiter. Dann haben wir natürlich eine hohe E-Saite, was unsere Nummer eins ist. Wir haben 654321. Gehen wir nun zu unseren Fingernägeln über, was hilfreich sein wird, wenn wir zu unseren Bundnummern übergehen. Also los geht's. Wir haben also unseren Zeigefinger , der als unser erster Finger bekannt ist. Mittelfinger wird unser zweiter Finger sein. Der Ringfinger ist unser dritter Finger, und dann ist unser kleiner Finger natürlich unser vierter Finger. Jetzt werde ich diese als Index, Mittelring und Pinky bezeichnen . In anderen Einstellungen hören Sie diese Terminologie jedoch möglicherweise. Auch hier möchte ich, dass du gut vorbereitet als Gitarrist auf die Welt zu gehen. Okay, jetzt gehen wir zu unseren Bedrohungszahlen über. Es ist ziemlich selbsterklärend, da du nur die Reihenfolge der Bünde befolgen wirst. Okay, ich möchte, dass du deinen ersten Finger oder Zeigefinger nimmst und ihn auf den ersten Bund der hohen E-Saite legst. Also was heißt das? Nehmen Sie einfach Ihren Zeigefinger und legen Sie ihn buchstäblich auf den allerersten Bund der hohen E-Saite. Okay, das ist unser zweiter Bund. Dritter Bund, vierter Bund und so weiter. Vergessen Sie nicht, dass Sie diese Designmarkierungen verwenden können. Sind diese kleinen schwarzen Punkte, die du auf meiner Gitarre siehst , um genau wissen zu können, wo du bist. Wenn ich dir also den dritten Bund sagen würde, würde das natürlich den ersten Punkt bedeuten. Also lass uns ein paar alleine ausprobieren. Okay, ich möchte, dass du deinen zweiten Finger oder Mittelfinger nimmst deinen zweiten Finger oder Mittelfinger nimmst und ihn auf den zweiten Bund der B-Saite legst. Also los geht's. Wir nehmen unseren Mittelfinger. Wir werden den zweiten Bund finden, 12. Dann platzieren wir es auf der B-Saite. Gute Arbeit. Du verstehst es schon. Sehen Sie, wie einfach das ist, R. Machen wir noch eins. Los geht's. Nehmen Sie Ihren Mittelfinger und legen Sie ihn auf den, mal sehen, zweiten Bund der a-Saite oder die fünfte Saite. Nehmen wir also unseren Mittelfinger. Zweiter Bund, einer, um ihn auf die A-Saite zu legen. Bumm, du hast es verstanden. Jetzt, wo wir wissen, wie man kommuniziert, sprechen wir über die Platzierung der Finger. Es ist so wichtig, dass die Klarheit Ihrer Noten wirklich einen Unterschied in Ihrem Spiel bewirken kann. Wenn Sie jetzt das Summen hören, deutet das darauf hin, dass Ihr Finger möglicherweise in der falschen Position befindet. Okay, ich möchte nur, dass du deinen Finger auf einen Bund legst, und in diesem Fall habe ich meinen Zeigefinger am ersten Bund. Sie möchten, dass sich Ihr Finger direkt hinter dem Bund befindet, nicht am Bund. So wie das. Man hört, das klingt nicht gut. Und nicht zu weit dahinter. Klingt ein bisschen hart. Aber direkt daneben. Ein weiterer Tipp für keine Klarheit da Sie sicherstellen möchten, dass Sie genügend Druck zwischen Daumen und Zeigefinger ausüben. Okay. Sie arbeiten zusammen, um Ihnen zu helfen dieses Wissen genug zu vermitteln, um es klar zu machen. Okay, also lass es uns versuchen. Wir haben unseren Daumen hinter uns und wir werden genug Druck ausüben, nicht zu viel, aber gerade genug, um es klar zu machen. Nein, los geht's. Also wieder, meine Finger sind jetzt direkt hinter dem Bund, nicht zu weit hinten und mein Daumen übt genug Druck zwischen meinem Zeigefinger aus, um mir klar klingende Noten geben zu können . Jetzt, wo wir Guitar Talk kennen und wissen, wie wir unsere Finger platzieren können, gehen wir zu einer kleinen Übung über und ich möchte es mit Ihnen allen versuchen, Ihre Finger in Bewegung zu bringen. Jetzt machen wir einfach die hohe E-Saite, die G-Saite, die D-Saite sowie die E-Saite. Und ich habe diese Saiten aufgrund ihrer Dicke ausgewählt. Möglicherweise müssen Sie etwas mehr Druck auf die dickeren Saiten ausüben . Also fangen wir einfach an und dann wird es ein bisschen schwieriger. Du bist bereit. Ich möchte, dass Sie Ihren Zeigefinger nehmen und ihn auf den ersten Bund der hohen E-Saite legen ihn auf den ersten Bund der und ihn einstecken. Dann nimmst du deinen Mittelfinger legst ihn auf den zweiten Bund der hohen E-Saite. Ringfinger am dritten und kleiner Finger am vierten. Okay, versuchen wir das. Denken Sie daran, dass wir das mit der hohen E-Saite, der G-Saite, der D-Saite und der niedrigen E-Saite tun. Bereit? Versuchen wir es mit C-String. Die Saite und die tiefe E-Saite. Was wir hier gerade gemacht haben, heißt Fretting sind Knoten. Und im Grunde bedeutet es nur, dass wir Knoten mit unseren Finger spielen. Die Übung, die ich Ihnen gerade gegeben habe, besteht darin, die Fingerkraft aufzubauen. Natürlich können Sie dies über alle Saiten tun, aber Sie möchten sicherstellen dass Sie konstant spielen da Sie anfangen, sogenannte Kelche zu bauen . Am Anfang können Sie einige Fingerschmerzen haben, aber das ist in Ordnung, weil Sie mit der Zeit anfangen, sie nicht zu spüren. Nehmen Sie sich also etwas Zeit, üben Sie das Lesen Ihrer Notizen und begleiten Sie mich in der nächsten Lektion. 7. Gitarren-Tabs lesen: Wir kennen uns also mit Gitarrenangriff aus, wir wissen, wie man kommuniziert, aber wie wäre es, wenn man ihn liest? Nun, es gibt eine sogenannte Gitarrentabulatur, die mir hilft, Ihnen auf dem Papier mitzuteilen , was Sie spielen sollen. Guitar Tabs sind so ziemlich eine Schreibmethode, Gitarren lesen können , was sie spielen werden. Dies ist ein leeres Gitarren-Tab. Die sechs horizontal verlaufenden Linien sind, hast du es erraten? Die Gitarrensaiten. Die Quintessenz ist die niedrige E-Saite. Und dann ist die oberste Linie unser High Eastern. Ich werde ein Beispiel geben. Und im Grunde möchte ich, dass du dem Tab folgst. In Ordnung, also das OH der obersten Zeile steht für einen offenen String. Das heißt, wir benutzen keine Finger. Schlagen Sie einfach die hohe E-Saite an. Okay? Jetzt stellt der eine natürlich den ersten Bund dar. Also nehme ich einfach meinen Zeigefinger und lege ihn auf die erste Lesung. Okay, was kommt danach? Noch eine offene. Dann haben wir noch einen , der unser erster Frame ist. Okay? Jetzt machen wir weiter und dann haben wir noch eine offene. Diesmal gibt es eine Zwei, die den zweiten Bund darstellt. Spiele ein anderes Open, ein anderes zu einem anderen Open. Dann haben wir eine Drei. Noch eine offene. Drei. Also lasst uns weitermachen. Wie Sie sehen können, haben wir jetzt eine weitere 0 und dann werden wir die vier anzeigen. Okay? Es ist also ziemlich selbsterklärend, oder? Sie sehen die Zahl und die Zahl entspricht der Bundnummer , die Sie herunterdrücken werden. Versuchen wir es mit einem anderen Beispiel. Jetzt werde ich dieses Mal die Lasche hochziehen und wir beginnen nicht mit der offenen Saite, wir beginnen mit unserem zweiten Bund. Los geht's. Wir haben eine Sekunde. Dann siehst du eine Drei, was die dritte bedeutet. Dann kommen wir zurück zum zweiten. Und dann spielen wir ein Open. Und dann spielen wir den dritten Bund der B Shrinks, also gehen wir rückwärts zur B-Saite. Okay, versuchen wir es noch einmal. Wir haben unseren zweiten Bund. Wir haben unseren dritten Bund. Zweiter nochmal, offen. Und wir haben unseren dritten Bund der B-Saite. Gute Arbeit. Wenn Sie möchten, können Sie diese Registerkarte beenden, aber wir gehen zu einer anderen über , die diesmal etwas schwieriger ist . Ich möchte, dass du weitermachst und wir werden einfach etwas anderes ausprobieren. Dieser ist vielleicht etwas schwieriger, weil wir etwas namens String-Skipping machen wollen . Und im Grunde bedeutet das, dass wir eine Zeichenfolge überspringen , um zu einer anderen Note zu gelangen. Wir beginnen mit der vierten Saite oder der D-Saite. Dritter Bund. Dieses Mal springen wir zur B-Saite, zweiten Bund. Und dann spielen wir die Note direkt daneben, was unser dritter Bund ist. Dann kommen wir zurück zum zweiten Bund. Und wir springen zurück zur D-Saite, dritter Bund. Sie können dies, das auch alleine finden. Du siehst, es ist sehr einfach. Es ist nicht so schwer, das ist eine ziemlich einfache Sache. Jetzt wissen wir also, wie man liest und schreibt und Gitarre spielt. Jetzt springen wir zu einer weiteren Übung für Gitarren-Tabs. Aber dieses Mal werden wir ein bisschen Theorie umsetzen . Das ist also die sogenannte chromatische Skala. Du wirst das Griffbrett hochgehen, ähnlich wie in der letzten Übung, als wir zu den Bünden eins bis vier gegangen sind, außer dass wir das an allen Saiten machen werden , und wir beginnen mit der niedrigen E-Saite. Wir werden auch zuerst mit jeder Saite, die auftaucht, eine offene Saite spielen . Also was meine ich? Los geht's, wir spielen ein offenes tiefes E. Dann spielen wir den ersten Bund der niedrigen E-Saite. Zweiter Bund, dritter Bund, vierter Bund. Dann springen wir runter ins Freie, eine Schnur. Zuerst. Zweitens, drittens, mach weiter. Oh Mann. Sie stellen fest, dass der vierte Bund der G-Saite die gleiche Tonhöhe wie die B-Saite hat. Das ist okay. Wir werden weitermachen. Okay? Zweiter, dritter, vierter. Öffne den ganzen Weg. In Ordnung, und das war's. Das ist die chromatische Skala auf der Gitarre. Dies ist ein großartiges Aufwärmen, um Ihre Finger auf die Gitarre zu bringen. Und wenn Sie möchten, können wir es rückwärts versuchen, da dies auch bei der Fingerfertigkeit und Bewegung hilft. Okay, versuchen wir mal rückwärts zu gehen. Ich gehe zum selben Knoten. Jetzt. Sehr nett. Fast da. Und ben, sehr nett. Gehen wir also zur Übung für einen halben Schritt, einen ganzen Schritt über. Was meine ich also, wenn ich einen halben und einen ganzen Schritt sage ? halber Schritt ist, wenn Sie einen Halbton oder Halbton nach oben zum nächsten Knoten bewegen . Wie sieht das auf der Gitarre aus, alles was Sie tun, ist von einem Bild zum nächsten zu wechseln. Das ist also dein erster. Du bewegst dich einfach einen halben Schritt zum zweiten Bund. Sie entfernen sich also buchstäblich einen Bund von dem Bund , an dem Sie waren. Dies kann auch rückwärts funktionieren. Ein halber Schritt zurück vom ersten Brett wird eine offene Saite sein. Okay, wenn ich am dritten Bund wäre, wäre ein halber Schritt zurück buchstäblich der zweite Bund. Einfach, oder? Ein ganzer Schritt, du bewegst dich buchstäblich zu Freds ein oder zwei Halbtönen von deinem Ausgangspunkt entfernt. Okay, also los geht's. Wir haben den ersten Bund. Geh buchstäblich in den dritten Freund. Okay. Wenn ich am fünften Bund wäre und einen ganzen Schritt zurückgehen wollte. Ich zähle buchstäblich auf Freunde zurück. Also haben wir den fünften Bund. Geh zurück nach Frankreich, und das ist der dritte Bund. Was wäre, wenn ich auf dem ersten Bund wäre, würde ich buchstäblich einfach zum vierten Bund gehen. In den Unterrichtsressourcen ist eine PDF-Datei angehängt, die mit der Bezeichnung Halber Schritt, ganzer Schritt Übung bezeichnet wird. Ich möchte, dass du das alleine übst , wenn du etwas Zeit hast. Aber im Moment werden wir mit der sogenannten Ankerübung fortfahren . Was ist ein Anker? Ein Anker ist ein schweres Objekt, das ein Boot an Ort und Stelle hält, oder? In diesem Fall ist unser Anker unser Zeigefinger oder unser erster Finger. In dieser Übung hältst du einfach deinen ersten Finger unten, oder? Plane den ersten Frame. Und du wirst den zweiten Bund spielen. Aber du wirst deinen ersten Finger unten halten. Komm zurück zum ersten Bund. Du spielst den dritten Bund. Kehren Sie zum ersten Bild zurück. Spiele den vierten Bund. Dies ist eine großartige Übung, um Sie aufzuwärmen, Akkorde spielen zu können und um Sie dort zu verankern, wo Sie sich in einer Position befinden. Es gibt auch eine Ankerübung , die in den Unterrichtsressourcen beigefügt ist. Ich möchte, dass du dir etwas Zeit nimmst, all diese Übungen selbst übst und mit mir in die nächste Lektion gehst. Okay, viel Spaß. 8. Mit der Zeit arbeiten: Wir haben die Grundlagen gelernt und wie man Gitarren-Tabs liest, oder? Gehen wir jetzt noch einen Schritt weiter und setzen es auf einige Zeit. Musiker verwenden ein Metronom , um die Zeit hörbar zu messen. Jetzt ein Metronom als Gerät, mit dem die Zeit durch regelmäßiges Ankreuzen markiert wird , können Sie ein Metronom in Ihrem örtlichen Musikgeschäft oder online finden . Für diese Lektion werde ich eine App namens Puls auf meinem Telefon und Musik verwenden namens Puls auf meinem Telefon und Musik Wir messen die Zeit in Schlägen pro Minute, genau wie Ihr Herz, um ein Metronom zu verwenden, wir geben einfach eine Zahl ein. Und basierend auf dieser Zahl so oft wird Ihr Metronom so oft pro Minute klicken. Wenn Sie jetzt eine höhere Zahl haben, bedeutet das, dass sie schneller klicken wird. Wenn Sie eine niedrigere Zahl haben, bedeutet das, dass sie langsamer klicken wird . Das Tempo des Klicks wird als Tempo bezeichnet. In dieser Lektion werden wir 50 Schlägen pro Minute spielen. Okay, versuchen wir also, das Metronom mit dem Mittelfinger auf der hohen E-Saite, dem zweiten Bund, zu spielen . Ich möchte also nur, dass Sie jedes Mal, wenn das Metronom klickt, eine Note abspielen. In Ordnung, also hören wir zu um ein Gefühl dafür zu bekommen, wie das Tempo läuft. Los geht's. 234. Eins, zwei, bereit? Abspielen. Gute Arbeit. Spielen wir nun eine kurze Version der chromatischen Skala mit dem Metronom ab. Wir werden von der niedrigen E-Saite bis zur D-Saite gehen . Denken Sie daran, die Bünde eins bis vier mit den offenen Saiten dazwischen zu verwenden Bereit, eins, zwei, fertig? Spielen Sie und eröffnen Sie dort eine Sekunde. Und hör auf. Gute Arbeit, Leute. Weil wir Menschen sind, neigen wir dazu, manchmal falsch zu verstehen, wenn wir Dinge zu schnell oder zu langsam machen Das Metronom hält uns alle im gleichen Tempo. Und wenn du in einer Band bist, ist das so wichtig. Es ist nicht nur für Anfänger, sondern auch für fortgeschrittene Spieler gedacht, dass wir als Profi ein In-Ear-Monitorsystem haben, das uns allen hilft auf dem gleichen Weg zu bleiben, indem wir uns regelmäßig klicken. Und es hält alle Musiker im Takt. Ich möchte, dass du mit verschiedenen BPM-Einstellungen herumspielst . Schau, wie schnell du etwas spielen kannst. Aber die eigentliche Herausforderung ist wie langsam kann man etwas spielen? Balladen sind immer die schwersten. Aber wenn das gesagt ist, übe dich und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 9. Rhythmische Notenschrift: Wir hören Musik, aber was ist mit dem Aufschreiben? Nun, betrachte dies als dein Intro zur rhythmischen Notation. Jetzt ermöglicht die rhythmische Notation dem Spieler oder Musiker, die gespielte Musik zu lesen. Also lass uns ein bisschen rechnen. Ich möchte, dass du dir einen Kuchen vorstellst. Ich will, dass du den Kuchen in vier Teile schneidest. Ich möchte, dass du ein Stück von diesem Kuchen nimmst, was buchstäblich ein Viertel des Kuchens ist, und ich möchte, dass du ihm den Wert eins gibst. In der Musik, wenn Sie OneNote oder einen Beat haben , entspricht dies einer sogenannten Viertelnote. Du hast ein Viertel des Kuchens genommen. Sie haben also eine Viertelnote. Dies wird in der Musik durch einen Kreis dargestellt , der mit einem ebenen Stiel gefüllt ist. Jetzt möchte ich, dass du zwei Stücke vom Kuchen nimmst. Wir haben buchstäblich die Hälfte des Kuchens genommen. Also was heißt das? Das heißt, wenn ich zwei Stücke Kuchen nehme, dann habe ich eine sogenannte halbe Note. Jetzt habe ich keine, hat einen Zeitwert von zwei Schlägen. Jetzt sieht eine halbe Note wie eine Viertelnote aus, außer dass der Kreis hohl ist. Du verstehst mich. Jetzt will ich, dass du den ganzen Kuchen nimmst. Ich möchte, dass du rätst, wie dieser Knoten heißen wird. Das stimmt. Eine ganze Notiz. Wir haben vier Teile, das ist der ganze Kuchen. Wir haben also eine ganze Notiz. Und eine ganze Note wird durch einen hohlen Kreis ohne Stiel dargestellt . Jetzt gebe ich Ihnen ein Beispiel dafür wie sich diese Noten anhören. Okay, lassen Sie uns ein imaginäres Klicken in unseren Köpfen aufrufen. 12341234. Das sind Eckknoten 34 auf 34. Okay? Wenn ich dir sagen würde, dass du eine halbe Note spielen sollst, würde es sich so anhören. 1234/124. Es wird also bis vier zählen. Wenn ich dir sagen würde, du sollst ganze Noten spielen, würde es buchstäblich so klingen. 12341234. Was passiert mit den fehlenden Teilen des Kuchens? Nun, sie zählen immer noch zwei, und wir repräsentieren diese, indem wir eine so genannte Pause verwenden. Jetzt haben wir eine Viertelnoten-Pause, eine halbe Noten-Pause, ein ganzes Noten-Handgelenk. Wie sehen die aus? Eine Viertelnoten-Pause sieht aus wie eine kleine verschnörkelte Linie auf Ihrem Gitarren-Tab. Eine Pause von einer halben Note wird durch einen kleinen kurzen schwarzen Balken dargestellt , sodass Sie sehen werden, dass eine ganze Notenpause derselbe schwarze Balken ist , außer dass er am unteren Rand Ihrer Saite herunterhängt. Alle diese haben den gleichen Zeitwert wie unsere regulären Noten, außer dass wir mit diesen nicht spielen werden. Ich zeige Ihnen ein Beispiel für eine Viertelnoten-Pause. Ich werde meine E-Saite des zweiten Bundes mit meinem Mittelfinger spielen . Also würde ich auch spielen. Zwei. Zwei, richtig? Also bringen wir es zum Schweigen. Dies ist ein Risiko für eine halbe Note. Los geht's, 1234234. Und natürlich bedeutet eine ganze Notenpause, dass wir überhaupt nicht in dieser Bar spielen. Auf der Gitarren-Registerkarte werden Sie diese Noten nicht buchstäblich sehen, wie ich bereits erklärt habe, sie werden durch diese kleinen Linien dargestellt , die Sie sehen. Die langen Linien stehen für Viertelnoten. Die kurzen Linien stehen für eine halbe Note. Und wenn unter der Nummer keine Zeile steht, bedeutet das, dass es sich um eine ganze Note handelt. Lassen Sie uns jetzt ein bisschen weiter über Gitarren-Tabs sprechen. Ich bin mir sicher, dass Sie sich fragen, was diese vertikalen Linien bedeuten? Diese vertikalen Linien werden als Balken oder Messwerte bezeichnet . Ein Takt oder Takt als einzelne Zeiteinheit mit einer bestimmten Anzahl von Beats , die in einem bestimmten Tempo gespielt werden. In diesem Fall erhält jeder Takt oder Takt vier Schläge. Das alles wird also an einer Taktart gemessen, die wir als Taktart bezeichnen. Wenn Sie ganz links schauen, sehen Sie einen Bruch. Das sind vier über vier. Die obere Zahl steht für die Anzahl, die jede Kennzahl erhält, die für die untere Notenkennzahl den Wert oder die Länge jedes Knotens darstellt, die vier sein wird. Auch hier gilt: Wenn wir vier Knoten haben, haben wir vier Viertelnoten. Das bedeutet, dass jeder Schlag einer Viertelnote entspricht. Wenn Sie jetzt drei über vier gesehen haben, bedeutet das, dass jede Maßnahme drei Zählungen erhält. Aber jeder Schlag entspricht einer Viertelnote. Hier sind einige Beispiele für Noten, die zusammen gespielt werden, einem Wert von vier Beats entsprechen. Wir können Vierviertelnoten haben. Wir gehen zu halben Noten. Zwei plus zwei ergibt vier. Wir können zwei Viertelnoten und eine halbe Note haben , wobei eins plus eins plus zwei vier ergibt. Natürlich haben wir eine ganze Note, die am Ende des Taktes vier entspricht , auf den Sie möglicherweise eine Assemblette stoßen, die zwei Balken in zwei Punkten hat. Dies ist ein Wiederholungszeichen, das den Musiker wissen lässt, dass er zum Anfang zurückkehren und es erneut in den Unterrichtsressourcen spielen muss. Ich habe einige Beispiele angeführt, die Sie selbst mit rhythmischer Notation üben können . Gewöhnen Sie sich daran, denn dies wird erscheinen und ein sehr, sehr wichtiger Teil davon sein , wie Sie wie immer rechtzeitig spielen können . Üben Sie sich und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 10. Deine ersten Akkorde: Sie kennen Ihre Saiten - und Bundzahlen. Sie kennen Ihre Fingernamen, Sie wissen, wie man Gitarren-Tabs über die Zeit liest, und Sie können auch rhythmische Notationen lesen. Wow, das ist eine Menge. Lass uns jetzt deinen ersten Akkord lernen. Ein Akkord ist definiert als eine Gruppe von Knoten, typischerweise drei oder mehr, die zusammenkommen, um eine Harmonie zu bilden. Jetzt wird dein Cord durch seinen Root-Node definiert. Und alles, was ein Wurzelknoten ist, ist nur eine Anmerkung, dass die Harmonie auf der Grundlage des gesamten Akkords aufgebaut ist . Ein Beispiel dafür wäre E-Dur. Das ist E-Dur. Die Grundnote dieses Akkords wäre das tiefe E. Es ist der tiefe E. Es ist bestimmende Punkt des gesamten Akkords und des Hauptakkords , der den Klang ausmacht, den Sie hören , wenn Sie E-Dur hören. Jetzt müssen Sie nicht mehr genau wissen, welche Noten Sie spielen, wenn Sie einen Akkord spielen. Sie müssen jedoch die Akkordform kennen. Eine grobe Rasur ist einfach die Form, die Ihre Finger annehmen, wenn Sie sie auf das Griffbrett legen. Denken Sie jetzt daran, dass es sehr wichtig ist, Ihre Saitennamen und Ihre Bundzahlen zu kennen sehr wichtig ist, Ihre Saitennamen und Ihre Bundzahlen , da ich Sie rufen werde, wo Sie Ihre Finger platzieren müssen, um einen Akkord zu bilden. Also bevor ich einen E-Dur-Akkord gespielt habe , der so aussieht. Okay? Jetzt wirst du nur ein Open Low E spielen . Du nimmst deinen Mittelfinger und legst ihn auf den zweiten Bund einer Saite. Nehmen Sie Ihren Ringfinger und legen Sie ihn auf den zweiten Bund der D-Saite. Also direkt unter deinem Mittelfinger. Du nimmst deinen Zeigefinger und legst ihn auf die G-Saite. Zuerst dafür. Du spielst das offene B, öffne hoch E. Jetzt drücken wir alle diese Knoten nach unten. Und wir werden einfach von der niedrigen E-Saite ganz nach unten klimpern. Denken Sie an die Platzierung Ihrer Finger. Denken Sie daran, dass wir nicht im Bund sind, wir sind nicht zu weit dahinter, aber wir sind direkt daneben. Wir üben genug Druck mit unseren Daumen aus, damit alle unsere Finger diese Akkorde schön und hübsch klingen lassen können. Lass uns das noch einmal versuchen. Klimmert von der niedrigen E-Saite nach unten. Nun, da wir wissen, was eine Akkordform ist, sprechen wir über eine Akkordqualität. Die Kernqualität ist, wie Sie sich fühlen, wenn das Kabel gespielt wird. Also haben wir einfach den E-Dur-Akkord gespielt. Was ist das Gegenteil von Major? Kleinere? So klingt es. Das einzige, was ich zwischen dem E-Dur-Akkord und dem e-Moll-Akkord anders gemacht habe , ist einfach entfernt. Mit meinem ersten Finger machen wir die gleiche Form wie zuvor. Und wir entfernen einfach unseren ersten Finger. Beachten Sie den Unterschied zwischen diesen beiden Akkorden. Einer klang glücklicher und majestätischer, und der andere klang etwas trauriger. Beachten Sie, dass diese beiden Akkorde unterschiedlich klingen. Das liegt an ihrer Qualität. Und das alles ist nur, wie der Platz beim Spielen emotional und funktional mitschwingt. Ich möchte, dass Sie üben, Ihr Gehör trainieren, um den Unterschied zwischen einem Dur- und einem Moll-Akkord hören zu können . 11. Schlagen und Zupfen: Wir haben uns mit den Fred-Händen befasst und jetzt kommen wir zu dieser Trommelhand. Die meisten Menschen lassen sich davon inspirieren, wie andere aussehen. Wenn ich meine Gitarre zeige. Sie gehen nur Schinken und Rakete raus. In dieser Lektion werden wir über die Schlaghand sprechen oder die Hand picken. Jetzt gibt es drei Variationen von Patterns, die einen kreativeren Ausdruck beim Gitarrenspielen fördern können einen kreativeren Ausdruck . Einer ist Down Strumming. Wir werden E-Dur spielen und wir werden flussabwärts spielen, was bedeutet, dass wir einfach so klimpern und eine Abwärtsbewegung konsequent machen werden . Bereit? Sehr nett. Als nächstes haben wir ein alternatives Strumming. Und alles, was Sie tun werden, wenn Sie abwechselnd klimpern ist zwischen einer Abwärts- und Aufwärtsbewegung wie dieser zu wechseln . Jetzt sehr nett. Als nächstes gehen wir zum synkopierten Strumming über. Das alles synkopierte Strumming ist, wenn es eine Störung in dem Muster gibt , in dem Ihr Flugzeug ist. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel zeigen. Beim synkopierten Strumming kommt es jetzt einfach zu einer Störung oder Veränderung, die auftritt, wenn Sie klimpern. Wie in dem Beispiel, das ich gerade gegeben habe, habe ich einmal geklimmt, ein paar Sekunden gegeben und dann habe ich mir etwas anderes ausgedacht. Ich schaffe das. Das passiert oft beim Rock'n'Roll. Wenn Sie also schon immer Rock and Roll spielen wollten, stellen Sie sicher, dass Sie diesen synkopierten starken Down bekommen. Jetzt, da wir diese drei Varianten unten haben, gehen wir zur Auswahl über. Ich werde Ihnen nur zu einfache Methoden beibringen und es geht nur darum , nach unten zu picken und sich dann an diese Aufschläge zu gewöhnen. Okay. Es ist ziemlich selbsterklärend. Wir werden einfach unsere High E-Saite runterholen. Und das ist alles was du tust. Jetzt natürlich, wenn du hochkommen willst, einfach in die andere Richtung gegangen. Und Sie können sogar etwas ausprobieren , das etwas fortgeschrittener ist, aber es heißt alternative Auswahl. Bei einer alternativen Auswahl haben Sie es nur erraten wechseln zwischen Abstieg und Aufstieg. Also gehst du runter, runter. Jetzt, wo Sie diese Variationen von Strumming und Picking kennen , üben Sie weiter und bevor Sie es wissen, werden Sie wahrscheinlich jemanden mit Ihrem Strumming beeindrucken . 12. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch, du hast es bis zum Ende geschafft. Ich bin so stolz auf dich. Ich möchte, dass Sie sich mit allem befassen, was wir gelernt haben, was ein wesentlicher Bestandteil des Gitarrenspiels ist ein wesentlicher Bestandteil des Gitarrenspiels und nur Musik im Allgemeinen. Noch wichtiger ist, dass du dir die Zeit nimmst, experimentierst und Spaß hast. Musik soll ausdrucksstark sein. Es macht Spaß. Es ist eine kreative Möglichkeit, sich auszudrücken. Warum rocken Sie nicht einfach für Ihre Klassenaufgabe? Ich möchte, dass Sie in die Klassenressourcen gehen und auf die Registerkarte Gitarre mit der Bezeichnung Klassenzuweisung Nummer eins klicken . Ich möchte, dass du dich selbst beim Spielen dieser Aufgabe aufnimmst und sie dann in der Projektgalerie einreichst. Mach weiter und wir sehen uns später.