Gitarre für Anfänger: Lerne Akkorde und Übergänge | Taylor Gamble | Skillshare

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Gitarre für Anfänger: Lerne Akkorde und Übergänge

teacher avatar Taylor Gamble, Professional Guitarist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:27

    • 2.

      Erste Schritte

      0:32

    • 3.

      Akkordlisten lesen

      3:29

    • 4.

      E-Dur und A-Dur

      3:58

    • 5.

      G-Dur und C-Dur

      4:40

    • 6.

      D-Dur (Die Saiten-Auslassung)

      2:24

    • 7.

      Moll-Akkorde

      3:36

    • 8.

      Übergang zwischen Akkorden

      7:26

    • 9.

      Schlussgedanken

      1:08

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.173

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

Erweitere deine Gitarrenkenntnisse in diesem anfänger:innenfreundlichen Kurs — als Teil der kompletten Gitarrenkursreihe von den Anfängen zum fortgeschrittenen Level!

Taylor Gabbel wuchs in einer musikalischen Familie auf, in der sie lernte, dass Gitarre zu spielen, ihre Angst zähmte, ihre Stimmung hob und ihr Zugang zu ihrer eigenen Kreativität gewährte. Heute ist sie eine professionelle Musikerin, die mit Künstlern wie Stevie Wonder, Ari Lennox und Victoria Monét gearbeitet hat. Taylor will dir dabei helfen, zu deiner eigenen Ruhe und Leidenschaft zu finden, indem du Gitarre spielen lernst und übst.

Aufbauend auf den Grundlagen führt Taylor dich durch Akkord-Listen und die wichtigsten Dur- und Moll-Akkorde, um sicherzustellen, dass du bereit bist, dein Gitarrenspiel auf die nächste Stufe zu heben.

Taylors praktischer Kurs behandelt:

  • Die sieben wichtigsten Akkord-Griffe
  • Übergang zwischen Dur- und Moll-Akkorden
  • Einen tiefen Einblick in Tabulatur und Gitarrenakkorde

Und freu dich schon auf eine schrittweise Anleitung, wie diese Akkorde zusammenpassen, um unglaublich schöne Musik zu machen. Sieh Taylor aktiv bei ihrer Arbeit zu und bekomme ein Gefühl dafür, wie du fließender spielen kannst!

Dieser Kurs ist für Anfänger:innen gedacht, die mit dem Konzept von Akkorden, der Gitarrenanatomie und dem Stimmen vertraut sind. Da das Lernen von Musik Zeit in Anspruch nimmt, ist dieser Kurs so konzipiert, dass er deine eigenen Übungen oder Lektionen ergänzt. Taylor verwendet eine E-Gitarre, ein Plättchen, einen Verstärker und ein Verstärkerkabel. Du kannst dem Kurs mit jeder Gitarre folgen, die du gerade zur Hand hast, akustisch oder elektrisch. Möchtest du mehr erfahren? Dies ist der zweite Kurs in der fünfteiligen kompletten Gitarrenkursreihe. Klicke hier, um deine Fähigkeiten im nächsten Kurs weiter auszubauen.

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Taylor Gamble

Professional Guitarist

Kursleiter:in

Taylor Gamble is an expert guitarist based in Los Angeles. As a touring musician, she's played with artists including Ari Lennox and Victoria Monet, and performed on Jimmy Kimmel, Jimmy Fallon, and NPR Tiny Desk, and most recently Fox’s show ‘Alter Ego’. Taylor also teaches, sharing her technique and passion for the guitar via the popular Fender Play YouTube series. 

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Skills dieses Kurses

Musik und Audio Instrumente Gitarre
Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Der beste Weg zu lernen ist zu tun. Mein Name ist Taylor G und ich bin ein professioneller Gitarrist im Innenbereich mit Musikinstrumenten der Verkäufer. Meine Geliebte Gitarre begann im Alter von 11 Jahren und hat mich auf Bühnen von Bildschirm zu Licht gebracht , um mit Künstlern wie Stevie Wonder oder einem Linux vor ihm auf am more aufzutreten , wenn Sie jemals neugierig waren und wollte schnell die grundlegendsten Fähigkeiten und Konzepte für ein qualitativ hochwertiges Gitarrenspiel erlernen. Das ist der Kurs für dich. Ich zeige Ihnen alles, was ich die grundlegendsten Konzepte der Gitarre halte , damit Sie schnell und effizient auf Ihren Instrumenten klingen können. In diesem Kurs werden wir uns mit den wichtigsten Akkorden und Fähigkeiten befassen den wichtigsten Akkorden und Fähigkeiten erforderlich sind, um selbstbewusst mit einer Gitarre zu beginnen. Wir beginnen mit dem Erlernen der sieben wichtigsten Akkordformen die erforderlich sind, um kompetent Gitarre zu spielen. Wir werden uns mit dem Lesen von Akkordcharts vertraut machen auch Gitarrentabulatur lernen. Diese Klasse ist für Anfänger bis Fortgeschrittene konzipiert . Sie benötigen eine E-Gitarre und einen Verstärker, ein Schwein, den Tuner und ein Viertelzoll-Kabel. Wenn Sie jemals das Gefühl hatten, Gitarren zu verwirrend zu sein, gebe ich Ihnen eine Abkürzung und großartig klingende Gitarre und entlarven Ihre Zweifel. Am Ende dieses Kurses werden Sie in der Lage sein, offene Akkorde sowie Reefcore-Charts und Tabulaturen flüssig zu spielen . Fangen wir an. 2. Erste Schritte: der ersten Klasse haben wir gelernt, was Akkorde sind und Unterschied zwischen einem Dur- und Moll-Akkord besteht. Jetzt weiß ich, dass es schwierig sein kann zu wissen, welche Noten man wählen muss, wenn man einen Akkord spielt. Ich bin hier, um Ihnen den wichtigsten Kern zu zeigen , den Sie jemals kennen müssen, und eine Möglichkeit , sich diese Kerne zu merken und nie wieder selbst zu erraten. Schnappen Sie sich Ihre Gitarre und ein Viertel-Zoll-Kabel sowie Ihren Pick, stimmen Sie ab. Und lass uns darauf eingehen. 3. Akkordlisten lesen: Eines der schwierigsten Dinge Gitarrist ist es sich genau daran zu erinnern, wo Sie Ihre Finger hinlegen müssen, wenn Sie einen Akkord spielen möchten. Dafür habe ich ein Tool und es heißt Guitar Charts. Gitarrendiagramme helfen Ihnen wenn Sie sich nicht sicher sind, wie ein Kern es aussieht. Hier drüben ist ein leeres Kerndiagramm. Es hat sechs vertikal verlaufende Linien, die die Saiten darstellen. Und dann hat es auch ein paar horizontal verlaufende Linien , die die Bünde darstellen. In diesem Fall verwenden wir Freds eins bis vier. In diesen Diagrammen gibt es jetzt Farbcodes, die genau angeben, welcher Finger zu verwenden ist und wo sie zu platzieren sind. Nehmen wir als Beispiel E-Dur. Auf unserer E-Saite haben wir keine Kreise, also werden wir diese offen spielen. Die nächste Saite ist eine Zeichenfolge, und wir haben einen gelben Kreis , der unseren Mittelfinger darstellt. Und es ist genau hier auf den zweiten Bund gelegt. Als nächstes haben wir einen blauen Kreis, unseren Ringfinger darstellt, und wir werden ihn auf der D-Saite, dem zweiten Bund, platzieren . Dann haben wir einen roten Kreis , der unseren Zeigefinger darstellt. Und wir werden das nehmen und das auf den ersten Bund der G-Saite legen . Dann haben wir ein offenes, ein offenes hohes E. Und wieder klimpern wir von der niedrigen E-Saite an nach unten. Versuchen wir es mit einem anderen. Dieser ist e-moll. Wir haben also ein offenes tiefes E. Wir haben einen gelben Kreis am zweiten Bund der a-Saite. Wir haben einen blauen Kreis am zweiten Bund der D-Saite. Wir haben ein offenes G und Open ist ein offenes Hoch E. Und wir kommen vom niedrigen E ganz nach unten. Ihre Kerndiagramme werden sich als nützlich erweisen, da es Millionen von Akkorden gibt , die Sie spielen können. Es gibt jedoch sieben sehr wichtige Kernformen , die Sie kennen müssen. Und Sie werden Ihre Kerndiagramme benötigen, um sich daran erinnern zu können, wie sie aussehen. Diese Gerichte werden als k-Werte bezeichnet . K-Partituren sind die sieben wichtigsten Kernformen , die jeder Gitarrist kennen muss. Also lasst uns durchgehen , was sie sind. Wir haben unser C, wir haben ein a, G, E und D. Das sind nun fünf Akkorde und es sind noch zwei übrig. Alles, was Sie wissen müssen, um sich daran zu erinnern, was diese Akkorde sind, ist, die Vokale als rechts moll zu machen, also haben wir ein Moll und ein e-Moll. Der beste Weg, sich mit diesen Kernformen vertraut zu machen, besteht darin, die Kerndiagramme weiter zu studieren. Ich habe Ihnen in Unterrichtsressourcen PDF-Anhänge zur Verfügung gestellt , damit Sie sich an das Abspielen dieser Formen gewöhnen können. Moment möchte ich, dass du lernst denn in den nächsten Lektionen werden wir zwei Akkorde gleichzeitig lernen und wie man fließend zwischen ihnen wechselt. 4. E-Dur und A-Dur: Fangen wir an, einige der Akkordformen zu lernen , die Sie kennen müssen , um als Gitarrist Fortschritte zu erzielen. Zuerst werden wir wieder E-Dur machen, nur um zu überprüfen und sicherzustellen, dass Sie auf dem Laufenden sind, wie man diese Akkorde bildet und was Sie tun, wenn Sie diese Kerndiagramme lesen. Also wieder, wir haben open ie. Wir legen unseren Mittelfinger auf den zweiten Bund der a-Saite. Wir haben einen blauen Kreis, also legen wir unseren Ringfinger auf den zweiten Bund der D-Saite. Wir haben einen roten Kreis und wir werden ihn auf den ersten Bund der G-Saite legen . Wir spielen ein offenes B und ein offenes hohes E. Strummen von der tiefen E-Saite ganz nach unten. Als nächstes machen wir die A-Hauptform. Beachten Sie, dass sich über der niedrigen E-Saite ein X befindet. Was heißt das? Das heißt, spiele diese Saite nicht, wenn du klimperst. Also werden wir die niedrige E-Saite weglassen . Wir gehen direkt zu einem offenen a. Wir haben einen gelben Kreis, was bedeutet, dass wir unseren Mittelfinger auf den zweiten Bund der D-Saite legen. Wir haben einen blauen Kreis, wir nehmen unseren Ringfinger und legen ihn auf den zweiten Bund der G-Saite. Dann haben wir auch einen grünen Kreis, der unser kleiner Finger ist, und wir werden ihn auch am zweiten Bund ersetzen , aber diesmal die B-Saite. Und dann haben wir ein offenes hohes E, wo wir von der a-Saite nach unten klimpern. Also nur eine kurze Zusammenfassung. Immer wenn Sie ein x über einer Saite sehen, bedeutet das, dass wir diese Saite weglassen , da diese Note nicht gut klingt oder den Zweck eines A-Dur-Akkords zunichte macht. Ein schneller Tipp, um diese Akkorde flüssiger spielen zu können , ist, tatsächlich darauf zu achten , was Ihre Finger tun. Sie müssen nicht immer alle Finger zurücksetzen , um auf einem anderen Court zu spielen Beim Übergang von E-Dur zu A-Dur hebe ich einfach meinen Zeigefinger hoch. Und ich schiebe meinen Mittelfinger und meinen Ringfinger nach unten. Eine Saite. Danach bleibt nur noch mein kleiner Finger übrig , den ich unter meinem Ringfinger am zweiten Bund der B-Saite schreiben werde. Versuchen wir es also noch einmal mit diesem Übergang. Wir haben unser E-Dur. Entfernen Sie unseren ersten Finger, verschieben Sie eine Saite mit unserer Mitte und unserem Ring nach unten und fügen Sie dann unseren kleinen Finger zum zweiten Bund der B-Saite hinzu. Also lass uns das spielen. Los geht's. Heben Sie hoch, schalten Sie runter. Im kleinen Finger. Ein Major. Siehst du, wie einfach das war? Versuchen wir es in umgekehrter Reihenfolge. Dieses Mal beginnen wir mit einem Hauptfach. Diesmal entfernen wir unseren kleinen Finger. Schieben Sie eine Saite mit unserer Mitte hoch und klingeln Sie. Dann fügen wir unseren Zeigefinger direkt am ersten Bund der D-Saite hinzu. Also lass uns spielen. Wir haben ein Hauptfach. Die Ping-Verschiebung nach oben am Index wurde entfernt. E-Dur. Sehr nett, sehr einfach, sehr flüssig. Ich möchte, dass du den Übergang zwischen diesen beiden Akkorden mithilfe eines Metronoms mit 50 Schlägen pro Minute oder 50 BPM übst den Übergang zwischen diesen beiden Akkorden . Übe weiter und begleite mich in der nächsten Lektion. Wir werden weiterhin arkane Punktzahlen lernen und lernen, wie man zwischen ihnen wechselt. 5. G-Dur und C-Dur: In unserer letzten Lektion haben wir sowohl unsere E-Dur-Form als auch unsere Dur-Form gelernt. In dieser Klasse lernen wir jetzt unsere G-Dur-Form und unsere C-Dur-Form. Sie sind etwas schwieriger zu erreichen. Folgen Sie mir jedoch erneut und üben Sie, und Sie werden es in kürzester Zeit haben. Also lasst uns darauf eingehen. Zuerst haben wir unsere G-Dur-Form. Wir haben einen gelben Kreis, was bedeutet, dass wir unseren Mittelfinger nehmen und ihn auf den dritten Bund der niedrigen E-Saite legen . Dann haben wir einen roten Kreis , der unseren Zeigefinger nimmt und ihn auf den zweiten Bund der a-Saite legt. Wir spielen ein offenes D. in Open G und open be. Zuletzt haben wir einen blauen Kreis, was bedeutet, dass wir unseren Ringfinger auf den dritten Bund der hohen E-Saite legen werden. Dieses Mal streamen wir alle Saiten. Von der niedrigen E-Saite an ist als nächstes unsere C-Dur-Form. Wir haben sofort bemerkt, dass sich ein x über unserer niedrigen E-Saite befindet. Was wiederum bedeutet, dass wir unsere niedrige E-Saite weglassen werden. Wir haben einen blauen Kreis, was bedeutet, dass unser Ringfinger auf den dritten Bund der a-Saite geht . Wir haben einen gelben Kreis, was bedeutet, dass unser Mittelfinger auf den zweiten Bund der D-Saite geht . Wir haben ein offenes G und dann einen roten Kreis, was bedeutet, dass wir unseren Zeigefinger auf den ersten Bund der B-Saite legen werden. Und dann spielen wir ein offenes High, das von der a-Saite ganz nach unten klimpert. Jetzt werden wir die Technik implementieren , die wir in der letzten Lektion gelernt haben. Welche Knoten fallen Ihnen auf, die entweder dem anderen Akkord ähnlich sind oder nicht so weit und weit vom anderen Akkord entfernt sind. Wir schauen uns die Formen noch einmal an. Wir haben unser g und dann unser C. Unsere ersten beiden Noten im G-Dur-Akkord sind dieselben zwei Knoten in unserem C-Dur-Akkord. Jetzt ist der einzige Unterschied, dass unser Fingersatz anders ist. Wir haben unsere Mitte und unseren Index. Dieses Mal werden wir es gegen unseren Ring und die Mitte austauschen. Das könnte ein kleiner Sprung von hier nach hier sein. Aber zumindest wissen wir genau, wo wir hingehen. So können wir uns bei der Erreichung eines erfolgreichen Kernübergangs besser orientieren . Also los geht's. Wir fangen bei G an richtig? Jetzt heben wir unsere Finger hoch bringen sie auf die ersten beiden Töne von C herunter . Wir fügen unseren Zeigefinger hinzu, also den ersten Bund der B-Saite. Jetzt machen wir das in umgekehrter Reihenfolge. Wir haben unser C-Dur. Wir heben unseren Index und den Rest unserer Finger und bringen sie dazu, unsere G-Dur-Form zu formen. Okay? Also nehmen wir buchstäblich diesen Finger und sprechen ihn an. Nimm diesen Finger und hebe ihn hoch. Und wir bringen diesen Ringfinger runter. Das ist eine weitere Sache , die wir bemerken. Wortes bewegt sich unser Ringfinger gerade nach unten, wenn wir es rückwärts machen. diese Änderungen so wichtig wie manchmal beim Spielen bemerken Sie diese Änderungen so wichtig wie manchmal beim Spielen bemerken, haben Sie nicht genug Zeit, um wirklich nachzudenken. Dies sind großartige Möglichkeiten, um fließend vom Kern zum Kern übergehen zu können. Diese Gerichte können etwas länger dauern als die anderen Kerne, um herunterzukommen. Aber ich habe so viel Vertrauen in dich, dass du es bekommen wirst. Üben Sie weiter und begleiten Sie mich in der nächsten Lektion während wir unsere Kernreise im Käfig fortsetzen. 6. D-Dur (Die Saiten-Auslassung): In dieser Lektion lernen wir die D-Dur-Form. Und ich habe die D-Dur-Form geliebt, weil sie nur für Saiten verwendet wird. Wunderschön, nicht wahr? Nicht wirklich. Die Hauptanwendungen für Saiten, was bedeutet, dass Sie, wenn Sie von anderen Käfigakkordformen kommen , sehr genau wissen müssen , wo Sie klimpern. Lassen Sie uns gleich darauf eingehen, wie Sie die D-Dur-Form auf Anhieb spielen . Wir lassen die Saiten E und A weg. Wir springen direkt zu unserem offenen D. Wir haben einen roten Kreis, in wir unseren Zeigefinger nehmen und ihn auf den zweiten Bund der G-Saite legen. Wir haben einen blauen Kreis, was bedeutet, dass wir unseren Ringfinger auf den dritten Bund der B-Saite legen werden. Und zuletzt haben wir einen gelben Kreis, was bedeutet, dass wir unseren Mittelfinger nehmen und ihn auf den zweiten Bund der hohen E-Saite legen . Wir gehen von diesem offenen D nach unten. Jetzt nenne ich diesen Kern die Saite Skipper. Denn wenn wir zwischen all unseren Käfigakkorden wechseln, müssen wir sehr bewusst sein , wo wir spielen. Ich habe einen kleinen Trick dafür , den ich dir geben werde, und das ist einfach, wenn du übergehst. Ich möchte nur, dass du einfach die Kerne stoppst, wenn du dir nicht sicher bist , wo dein Pick oder dein Daumen landen wird. Nun ein Beispiel: Beginnen wir mit unserer E-Dur-Shape. Okay? Jetzt ist es ein Sprung nach D-Dur. Wir müssen natürlich unsere Finger hochheben sie in die D-Dur-Form bringen. Wir müssen sicherstellen, dass wir nur von der D-Saite an nach unten klimpern. Am Anfang könnte das wieder etwas schwierig sein. Das ist es also, was ich möchte, dass du das tust. Spiele E-Dur. Stoppen Sie alle Saiten, stellen Sie sicher, dass Sie jetzt auf der D. Drum sind . Übe weiter und irgendwann wirst du es schaffen, ohne hinzusehen. 7. Moll-Akkorde: In dieser Lektion lernen wir etwas über Moll-Akkorde. Denken Sie daran, dass der Unterschied zwischen einem Dur- und Moll-Akkord durch seine Akkordqualität definiert wird. Schlechte Qualität ist definiert als die Art und Weise, wie ein Akkord Spielen funktional und emotional mitschwingt beim Spielen funktional und emotional mitschwingt. Wir haben zum Beispiel wieder E-Dur, was fröhlich und majestätisch klingt. Und dann haben wir e-Moll. Es ist ein bisschen düster, ein bisschen traurig, ein bisschen düster, oder? Also sind wir einfach über e-Moll gegangen. Jetzt haben wir in unserem Fall einen weiteren Vokal , den wir verwenden werden, nämlich unseren a-Moll-Akkord. Wir schauen uns unsere a-Moll an und haben sofort bemerkt, dass unsere tiefe E-Saite wieder weggelassen wird. Also springen wir direkt zu unserem offenen a. Jetzt haben wir einen gelben Kreis, was bedeutet, dass wir unseren Mittelfinger nehmen und ihn auf den zweiten Bund der D-Saite legen. Wir haben einen blauen Kreis, in den wir einen Ringfinger nehmen und ihn auf den zweiten Bund der G-Saite legen . Und dann haben wir unseren roten Kreis, in den wir unseren Zeigefinger nehmen und ihn auf den ersten Bund der B-Saite legen . Und dann spielen wir ein Open High E. Und denken Sie daran, dass wir von der A-Saite aufwärts streamen. Der Unterschied zwischen einem A-Dur- und einem a-Moll-Akkord ist buchstäblich OneNote. Wir haben also ein Major, ein Minor. Das einzige, was ich anders gemacht habe, war, meinen kleinen Finger hochzuheben und meinen Index abgelegt zu haben. Das geht also buchstäblich einen halben Schritt nach unten auf der B-Saite, der zweite Bund bis zum ersten Bund. Schauen wir uns jetzt noch einmal e-Moll an. Wir haben also e-moll, und lassen Sie uns das rückwärts machen und sehen, was E-Dur ist. Auch hier besteht der einzige Unterschied in OneNote und e-Moll. Wir haben unseren Zeigefinger nicht unten. Und in E-Dur legen wir unseren Zeigefinger nach unten auf den ersten Bund der G-Saite. Jetzt wechselt man zwischen diesen beiden Akkorden. Erinnern Sie sich daran, worüber wir gesprochen haben als auf unsere Finger zu schauen und wirklich darauf zu achten, was wir tun, bevor wir zum nächsten Akkord übergehen, okay? Wir haben also e-Moll. Jetzt möchte ich, dass du dir ein Moll in deinem Kopf vorstellst und versuchst auszuführen, wie eine Moll-Akkordform aussehen würde. Jetzt bemerkte ich sofort, dass ich meinen Mittel- und Ringfinger nach unten verlagerte und dann einfach meinen Index zum ersten Bund der B-Saite hinzufügte . Also gingen wir von e-Moll nach unten und fügten unseren Index hinzu. Ein Minderjähriger. Sehr nett. Ein kleiner kleiner Tipp ist, die Ähnlichkeiten zwischen Akkordformen zu erkennen . In einem Moll. Sieht genauso aus wie in E-Dur. Im wahrsten Sinne des Wortes dasselbe, nur hoch oder runter. Eine Saite. 8. Übergang zwischen Akkorden: In dieser Lektion konzentrieren wir uns auf einige Tipps, die Ihnen Ihrem Weg zum Übergang zwischen all Ihren Kabeln helfen . Lassen Sie mich Ihnen einige schnelle Tipps geben wie Sie einen fließenden Übergang durchführen können. Nummer eins, achte auf deinen Fingersatz. So oft stoße ich auf Gitarristen, denen es schwer fällt, von Akkorden und Akkord zu wechseln. Und glauben Sie mir, es ist keine Raketenwissenschaft. Es ist nur, sich die Zeit zu nehmen, langsamer zu und wirklich darauf zu achten, wo sich Ihre Finger befinden. zu achten ist sehr wichtig, daran zu denken, auf Ihre klimmende Hand da Ihre Stärke wirklich einen Unterschied darin machen kann , wie klar Ihre Noten klingen und wie flüssig Ihre Übergänge sind. Ein weiterer Tipp ist, über die Form nachzudenken , die Sie erstellen möchten, bevor Sie dort ankommen. Wenn Sie fahren, erwarten Sie die Ausfahrt, die Sie nehmen werden, bevor Sie sie tatsächlich nehmen. Sie geben sich genug Zeit, um die Spur zu wechseln, bevor Sie tatsächlich die Ausfahrt nehmen. Mit der Gitarre ist es genauso. Wir geben uns genug Zeit, um darüber nachzudenken , wohin wir wollen, bevor wir dort ankommen. Wie immer üben, üben, üben Sie ein Metronom. Auf diese Weise können Sie genau wissen, wie viel Zeit Sie zwischen den Übergängen haben. Lass uns dein erstes Lied lernen. Dieses Mal möchte ich euch auf eine neue Art und Weise wieder Gitarren-Tabs vorstellen . Dieses Mal spielen wir keine Einzelnoten. Wir spielen Akkorde. Das Setup ist das gleiche. Die sechs Zeilen sind also deine Saiten. Die vertikalen Linien sind deine Freunde, unterteilt in Takte oder Balken. Jetzt stellen Sie fest, dass Zahlen übereinander gestapelt sind . Diese zeigen Ihnen, wo Sie Ihre Finger platzieren müssen. Es wird dir nicht sagen, welchen Finger du benutzen sollst, nur wo du sie platzieren musst. Okay, also unser erster Akkord ist ein e-Moll-Akkord. Denken Sie jetzt daran, dass wir ein offenes Tief spielen. E sind offene Strings, die durch eine Null dargestellt werden. Jedes Mal, wenn Sie eine Null sehen, wissen Sie, dass dies nur eine offene Zeichenfolge ist. Also spielen wir ein offenes tiefes E. Dann sehen wir auf der A-Saite oder der fünften Saite eine Zwei, was bedeutet, dass wir den zweiten Bund spielen werden. unsere Kerncharts ansehen, wissen wir, dass wir das mit unserem Mittelfinger spielen werden. Als nächstes haben wir noch zwei auf der D-Saite. Und das platzieren wir auf dem zweiten Bund. Wir haben ein offenes G und offen ist ein offenes High, das von der niedrigen E-Saite nach unten klimpert. Als nächstes haben wir ein a. Denken Sie daran, wir spielen nicht die niedrige E-Saite. Sie stellen also fest, dass Sie dort keine Nummer sehen. Das bedeutet, dass wir diese Saite nicht spielen. Oben auf dieser Saite. Wir haben eine Null auf unserer A-Saite. Wir haben eine Zwei an unserer D-Saite. Wir haben zwei weitere auf unserer G-Saite, eine weitere auf unserer B-Saite und eine Null für unsere offenen Hyphen. Und schlimmer noch, Trommeln von der A-Saite abwärts. Als nächstes haben wir unseren D-Akkord. Jetzt sehen wir keine Zahlen auf den E- und A-Saiten, was bedeutet, dass wir diese Saiten nicht spielen. Wir haben eine Null auf unserer D-Saite. Wir haben eine Zwei an unserer G-Saite. Wir haben eine Drei auf unserer B-Saite. Wir haben noch zwei auf unserer hohen E-Saite. Klimmert von der D-Saite nach unten. Zuletzt haben wir unseren G-Akkord , den wir auf unserer niedrigen E-Saite sehen. Zu einem String. Ein offenes D, offenes G, offenes B. Wir nehmen unseren Ringfinger und legen ihn auf diese Drei, die unser dritter Bund der hohen E-Saite ist. Das ist ein Fortschritt, was bedeutet, dass wir ihn nacheinander spielen werden. Wir haben zwei Minderjährige, zwei A's, zwei Ds und zwei Gs. Das klingt also so. Wir haben zwei Minderjährige Majors bis D und zwei Gs. Fügen wir nun die rhythmische Notation hinzu. Bei all diesen Akkorden sehen wir eine Halbwertszeit unter unseren Akkorden, was bedeutet, dass wir halbe Noten spielen. Wenn wir ein Metronom verwenden, klingt es auch so. 3 412-341-2341. 234. Lassen Sie uns nun die nächsten vier Kerne durchgehen, die wir haben. Wir haben einen e-Moll, einen e-Moll, wir haben einen Dy, dann haben wir ein G. Also lasst uns die Progression gemeinsam durchgehen, diesmal unter Einbeziehung der rhythmischen Notation , von der ich unter keiner Zeile sehe diese Kerne, was bedeutet, dass sie durchgehend alle ganzen Noten gespielt haben. Denken Sie daran, dass eine ganze Note für vier Zählungen gehalten wird. Lassen Sie uns versuchen, den Fortschritt gemeinsam durchzugehen. Ich werde dein Metronom sein, damit du dich durchzählst. Bereit, 12, bereit? Spiel und Minor. 234,234. Gehe zu, um über deinen nächsten Akkord nachzudenken. Und drittens, gute Arbeit. Und Minor 234 und eine Moll Drei, fast da. Wir spielen es. 234 und g234. Gute Arbeit. Du hast gerade dein erstes Lied gespielt. Wow, das ist viel für deine Klassenaufgabe. Ich möchte, dass du entweder dieses Lied oder ein anderes Lied übst , das ich in den Klassenressourcen eingesperrt habe. Nehmen Sie sich selbst auf und reichen Sie es dann in der Projektgalerie ein. Wie immer üben, üben, üben. Und ich kann es kaum erwarten, die von Ihnen eingereichten Aufnahmen zu hören . Viel Spaß. 9. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch, Sie sind so weit gekommen. Oh meine Güte. Du hast Akkorde gelernt. Wie man zwischen ihnen wechselt. Du hast sogar dein allererstes Lied gelernt. Wow, das ist so besonders. Im nächsten Kurs werden wir uns mit Taktakkorden und Tonleitern befassen. Aber zuerst müssen Sie Ihre Fallakkorde kennen und in der Lage sein, fließend zwischen allen zu wechseln. Für Ihre Klassenaufgabe möchte ich, dass Sie entweder den Fall im PDF oder im Songtitel durchgehen und den Käfig öffnen, der sich in den Unterrichtsressourcen befindet. Bitte, bitte, bitte, bitte denken Sie daran, dass dies Zeit in Anspruch nimmt, also haben Sie Geduld mit sich selbst. 15 bis 20 Minuten pro Tag reichen aus. Aber wenn du länger gehen kannst, geh länger. Hier meldet sich Taylor G ab.