Giraffen in Procreate illustrieren

1. Einführung und was du lernen wirst: Hallo, ich bin Vinita, Illustratorin und Designerin mit Sitz in Singapur Und in diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie ich Giraffen in Procreate illustriere Um diesen Prozess zu vereinfachen, habe ich diese Richtlinienskizzen in Form von Stempelpinseln erstellt in Form von Stempelpinseln Wir beginnen mit der Illustration, indem wir diese Stempelpinsel als Grundlage verwenden, und ich werde Sie Schritt für Schritt bei der Illustration einer halbrealistischen Giraffe unterstützen . Ich werde anhand dieser speziellen Skizze demonstrieren, aber Sie können jede andere Skizze Ihrer Wahl auswählen und im Unterricht weitermachen Der Kurs beinhaltet viele Beispiele und eine zusätzliche Lektion, in der ich Ihnen zeige, wie ich diese Giraffen in Photoshop in ein nahtloses Muster verwandle diese Giraffen in Photoshop in ein nahtloses Muster verwandle Wir sehen uns also in der Klasse. 2. Projekt und Beispiele: Für dein Klassenprojekt kannst du jede Giraffe deiner Wahl mit der in diesem Kurs gezeigten Technik illustrieren jede Giraffe deiner Wahl mit der in diesem Kurs gezeigten Technik Ich habe viele Tipps und Tricks sowie Richtlinien und Skizzen im Ressourcenbereich dieses Kurses Es gibt auch ein paar Referenzbilder und eine Farbpalette. Dies sind die vier Skizzen, die als Stempelpinsel erhältlich sind Bevor wir mit diesem Kurs beginnen, möchte ich meine Beispiele für fertige Illustrationen mit Ihnen teilen Das kann dir bei der Entscheidung helfen, welche du im Kurs verfolgen möchtest . Die Technik, die ich in diesem Kurs demonstriere , kann für jedes Tier Ihrer Wahl angewendet werden. Im Ressourcenbereich dieser Klasse gibt es ein Pinselset , aber Sie können einen beliebigen Pinsel Ihrer Wahl auswählen , je nachdem, welchem Stil Sie folgen möchten. Diese Beispiele können dir einige Bänder und Ideen geben , wie die Muster platziert werden, zum Beispiel auf dem Gesicht, der Schattierung in der Nähe des Halses, den Haaren im Nacken Ich freue mich auf deine schönen Giraffen im Projektteil dieses Kurses 3. Vorbereitung von Leinwand & Pinsel: Fangen wir also mit unserem Setup für Leinwand und Pinsel an. Wenn ich meine Procreate-App öffne, sieht meine Galerie so aus Wir beginnen mit der Erstellung einer neuen Leinwand. Dafür tippe ich auf dieses winzige Pluszeichen. Hier in der Liste unten findest du einige Standardgrößen für Leinwände. Aber um deine eigenen zu erstellen, tippen wir erneut auf dieses winzige Pluszeichen. Für die meisten meiner Projekte verwende ich eine Größe von 3.000 mal 3.000 Pixeln. Aber bei der Giraffe können wir uns etwas mehr an der Höhe halten Also werde ich meine Breite bei 3.000 Pixeln belassen, aber ich werde meine Höhe auf 4.000 Pixel erhöhen Wir haben also eine Leinwandgröße von 3.000 mal 4.000 Pixeln und einen DPI-Wert von 300, und ich tippe auf Erstellen. Wir sind hier fertig mit der Leinwand. Lass uns zu den Pinseln übergehen. Wenn Sie mein Pinselset aus dem Ressourcenbereich herunterladen und in Procreate öffnen, finden Sie es hier in der Pinselbibliothek. Entweder findest du das Pinselset hier oben oder ganz unten Der Name des Pinselsets ist Giraffe Class. Und in diesem Pinselset werden Sie sehen, die oberen vier Pinsel die Stempelpinsel und die unteren vier die Pinsel für die Abbildung sind Dies sind Richtlinien oder Skizzen mit vier verschiedenen Posen einer Giraffe Mal sehen, wie sie auf der Leinwand aussehen. Ich tippe einfach in der Mitte darauf. Das ist der erste Pinsel. Sehen wir uns den zweiten an. Ich wähle den zweiten Pinsel und tippe auf die Leinwand. Ich werde den Pinsel verkleinern, und so sieht der zweite Pinsel aus. Ich werde diese Ebene ausblenden damit wir die anderen beiden Pinsel überprüfen und den dritten auswählen können. Und der vierte. Ich werde die Größe des Pinsels erhöhen. Sie können diese Pinsel als Richtlinie für das Skizzieren verwenden. Sie können sogar ihre Gesichter oder verschiedene Körperteile bearbeiten und kopieren und einfügen . Gehen wir nun zu den anderen Pinseln über. Ich werde diese Ebene ausblenden und eine neue Ebene hinzufügen. Ich wähle den ersten Pinsel aus. Es ist ein Pinsel, den Sie zum Skizzieren verwenden können. Alle vier Pinsel sind Standardpinsel aus der Procreate-Bibliothek selbst Ich habe nur ein paar Änderungen an der Einstellung vorgenommen abhängig von meinem Illustrationsstil und meinem Komfort Dieser zweite Pinsel dient dazu, den Illustrationen Ihre Grundform hinzuzufügen . Gehen wir nun zum dritten Pinsel über. Den dritten und den vierten Pinsel können Sie nach Belieben verwenden. Sie können beide verwenden um Ihren Illustrationen Details und Highlights hinzuzufügen. Ich verwende diesen dritten Pinsel gerne für meine Lichter und Schatten und den vierten für die Details, um Ihrer Illustration Details hinzuzufügen. Dies ist ein Pinsel, der auf Druck basiert. Je mehr Druck Sie ausüben, desto breiter wird es. Es eignet sich hervorragend, um kleine Details wie Haare und Augen hinzuzufügen . Wir werden auch denselben Pinsel verwenden um Ariafs Körper ein Muster zu verleihen Als nächstes folgt die Farbpalette. Sie finden diese Datei im zweiten Ressourcenbereich. Wenn Sie diese in der Procreate-App geöffnete Farbpalette herunterladen , finden Sie sie im Farbbedienfeld unter der Palette, entweder ganz oben oder ganz unten Ein Schritt, den wir hier hinzufügen können, besteht darin, auf diese drei Punkte zu tippen und diese Palette als Standard festzulegen Das hilft also dabei, dass Ihre Palette hier im ersten Abschnitt angezeigt wird. Es ist einfacher, von hier aus Farben auszuwählen , während Sie illustrieren Ich lösche alle meine Ebenen und lass uns mit der Illustration unserer Giraffe fortfahren 4. Giraffe illustrieren – Teil 1: Mein erster Schritt besteht nun darin, die Farbe meines Hintergrunds zu ändern Ich möchte, dass es etwas dunkler ist, weil die Grundfarbe unserer Giraffe sehr hell ist Es ist nicht sichtbar, wenn Ihr Hintergrund weiß ist. Um das zu ändern, gehen wir zu Ebenen, tippen auf Ebenen, tippen auf diese Hintergrundfarbe. Sie können jede etwas dunklere Farbe Ihrer Wahl beibehalten. Ich werde meins so hellblau behalten. Als Nächstes wähle ich im Farbfenster einen Dunkelgrau- oder Schwarzton aus, sodass wir unsere Skizze mit Hilfe unseres Stempelpinsels auf die Leinwand einfügen können . Sie können einen beliebigen Stempelpinsel Ihrer Wahl auswählen und den gleichen Schritten folgen , die wir heute im Kurs machen. Ich wähle den ersten und stemple ihn in der Mitte der Leinwand. Um sicherzugehen, dass sie sich in der Mitte der Leinwand befindet, wählen wir diese Skizze hier unter Snapping Vergewissere dich, dass Snapping und Magnetic aktiviert sind. Ich mache diese Skizze etwas größer. Und jetzt, wenn du deine Skizze verschiebst, siehst du diese goldenen Linien. Wenn Sie sie sowohl vertikal als auch horizontal sehen, bedeutet das, dass sie sich in der Mitte der Leinwand befinden. So sollte es aussehen. Vertikal und horizontal. Wählen Sie jetzt ab Sobald Sie Ihre Skizze auf Ihrer Leinwand haben, reduzieren wir die Deckkraft unserer Ich reduziere auf etwa 50%. Als Nächstes können wir eine neue Ebene hinzufügen. Ziehen Sie diese Ebene unter unsere Skizzenebene. Auf dieser Ebene werden wir die Grundfarbe für unsere Giraffe illustrieren Bevor wir das tun, lassen Sie uns unser Referenzbild auf die Leinwand bringen unser Referenzbild auf die Tippen Sie für diesen Build auf dieses Schraubenschlüssel-Symbolmenü. Tippen Sie hier unter Canvas auf Canvas. Wir haben eine Option namens Referenz. diese Option aktivieren, Wenn Sie diese Option aktivieren, wird diese winzige Box auf Ihrer Leinwand Sie können es verschieben. Ich behalte es in der linken Ecke, tippe auf Bild, tippe auf Bild importieren. Dadurch wird Ihre Fotogalerie geöffnet und Sie können Ihr Referenzbild von hier importieren. Im Ressourcenbereich dieser Klasse gibt es viele Referenzbilder . Dies sind lizenzfreie Bilder , die Sie als Referenz verwenden können Ich werde dieses Bild auswählen , das einen ähnlichen Körper hat. Für jede Skizze erhalten Sie also dieses ähnliche Bild in den Referenzbildern. Wir werden uns auf das Muster und die Schattierung auf dem Körper beziehen das Muster und die Schattierung auf dem Körper Für das Gesicht können wir uns auf ein anderes Bild beziehen. Gehen wir nun zu den Ebenen über. Wir haben diese eine neue Ebene. Ich benenne das in meine Basisebene um. Als Nächstes können wir unseren Pinsel auswählen. Ich wähle den Studio Pen Brush aus. Wir wählen unsere Grundfarbe aus dem Farbpanel aus. Wir wählen diese erste cremefarbene Farbe aus und fügen unserer Giraffe eine Grundfarbe hinzu Ich werde einen Umriss für die gesamte Giraffe hinzufügen, und wir werden sie mit derselben Farbe füllen Jetzt kann es noch einen weiteren Schritt bevor wir eine Grundfarbe hinzufügen Das kann eine Skizzenebene sein. Sie können meine Stempelskizze als Richtlinie verwenden. Sie können Ihre eigenen Details hinzufügen und die Formen und alles je nach Ihrem eigenen Stil bearbeiten . Ich werde diesen Schritt etwas beschleunigen, damit der Kurs nicht zu lang wird Sie können das Video pausieren und mit Ihrer Gliederung fortfahren. Sie werden sehen, dass es viele Stellen gibt, an denen ich die Skizzenlinien durchgehe , wo immer ich das Gefühl habe , dass ich die Form oder Größe dieses bestimmten Bereichs ändern möchte . Wenn Sie mit dem Hinzufügen Ihrer Kontur fertig sind, füllen Sie sie mit derselben Farbe. Achten Sie darauf, dass Sie für den Schwellenwert auf dem Bildschirm nach rechts wischen. Jetzt haben wir eine Grundfarbe für unsere Giraffe. Fahren wir mit dem zweiten Schritt fort. Im zweiten Schritt werden wir unserer Illustration etwas Schatten hinzufügen . Sie können sich auf Ihr Referenzbild beziehen wo immer Sie diese Schatten und dunkleren Bereiche sehen können. Dafür benötigen wir eine neue Schicht über unserer Basisschicht. Füge eine neue Ebene hinzu, tippe auf diese Ebene und füge dieser Ebene eine Schnittmaske hinzu Als Nächstes aus der Pinselbibliothek. Ich wähle meinen Schattierungs - und Glanzpinsel aus, aber du kannst sogar meinen vierten Pinsel ausprobieren, der für die Details bestimmt ist, oder einen anderen Pinsel deiner Wahl, je nach deinem Stil Jetzt wähle ich im Farbbedienfeld das zweite rechte Orange Selbst für die Farbpalette können Sie mit verschiedenen Orange-, Gelb- und Brauntönen experimentieren verschiedenen Orange-, Gelb- und Brauntönen Wir können damit beginnen, unseren Schatten unter dem Hals hinzuzufügen. Dies ist ein Pinsel, der auf Druck basiert Je mehr Druck Sie ausüben, desto dunkler wird er. Ich werde die Deckkraft meiner Skizze weiter reduzieren , damit wir die Schattierung deutlich erkennen können Ich werde sie auf etwa 20% reduzieren. Nun, klar, wenn Sie sehen, dass dieser Bereich eine leichte Tiefe hat, dann in Richtung der Beine in der Nähe dieses vorderen Brustbereichs, wie Sie auf diesem Bild hier sehen können. Weiter, wo der Hals hier endet. Als nächstes am Bein auf der Rückseite. In der Nähe des Schwanzbereichs? Gehen wir nun zum Kopf über. Etwas Schatten auch auf den Beinen. Sobald ich mit dem Hinzufügen meiner ersten Ebene fertig bin, möchte ich mein Wischwerkzeug auswählen Stellen Sie sicher, dass unter dem Wischwerkzeug derselbe Pinsel ausgewählt ist. Wenn du deinen Pinsel unter dem Wischwerkzeug auswählst, kannst du sogar mit dieser Deckkraft herumspielen Durch die Opazität kann die Intensität des Wischens erhöht oder verringert Dieser Schritt zum Verwischen ist ebenfalls optional. Es gibt nur wenige Leute, die es mögen, ohne zu verwischen. Ich folge diesem Schritt, weil ich mein Endergebnis, die endgültige Giraffen-Illustration, brauche die endgültige Giraffen-Illustration , damit es sich weicher anfühlt Lassen Sie uns nun damit fortfahren, unserer Illustration ein Giraffenhautmuster hinzuzufügen ein Giraffenhautmuster hinzuzufügen Dazu fügen wir eine neue Ebene hinzu, tippen auf diese Ebene und dann auf Schnittmaske Wir gehen zur Pinselbibliothek. Ich werde hier meinen vierten Pinsel verwenden, aber Sie können jeden anderen Pinsel verwenden , mit dem Sie sich auskennen. Jetzt wähle ich im Farbbedienfeld dieselbe zweite orange Farbe aus. Bevor wir beginnen, können Giraffen kommen, unterschiedliche Muster und Flecken aufweisen je nach Art und Standort, von dem sie kommen, unterschiedliche Muster und Sie können also ein wenig recherchieren und entscheiden , welches Muster Sie Ihrer Illustration hinzufügen möchten Fangen wir also zuerst mit dem Hals an. Wir werden den Halsbereich mit dem Muster abdecken. Wir werden hier der Mittellinie folgen, wie auf dem Bild, das Sie hier sehen können. Die Patches folgen gewissermaßen der Mittellinie. Außerdem können Sie hier den Spiegeleffekt sehen. Wie Sie hier in den oberen Bereich sehen können, beginnt er mit einer kleineren Markierung. Ich folge der Mittellinie und füge diese winzigen Flecken hinzu. Diese Fleckenmuster ähneln unseren Fingerabdrücken , weil sie für jedes einzelne Tier einzigartig sind jedes einzelne Tier einzigartig Ich werde die Geschwindigkeit dieses Vorgangs hier etwas erhöhen, damit die Lektion nicht zu lang wird und Sie eine Pause einlegen und Ihre eigenen Details hinzufügen können Pause einlegen und Ihre eigenen Details hinzufügen Wenn Sie einer anderen Giraffenskizze folgen, stellen Sie sicher, dass Sie einem ähnlichen Referenzbild folgen, damit Sie sehen können, wie das Muster in dieser bestimmten Pose aussieht Mal sehen, wie es auf der Rückseite aussieht. Sie können auf dem Referenzbild sehen, dass es der Form der Rückseite folgt. Wir müssen hier der Bauchkurve folgen. Das wird deiner Giraffe mehr Dimension verleihen. Wenn Sie jetzt in Richtung der Beine schauen, werden die Flecken wieder kleiner. Und wenn ich nach unten gehe, werde ich die Größe der Flecken allmählich vergrößern. Wir sind fertig mit der Leiche hier. Gehen wir zum Gesicht über. Für das Gesicht importiere ich nun ein weiteres Referenzbild, lösche die Tabulatortaste und importiere ein weiteres Bild. Ich werde das Bild importieren, auf dem wir das Gesicht deutlich sehen können und es sich in einer ähnlichen Position befindet. Das sieht etwas ähnlich aus. Und wenn Sie die Ansicht vergrößern, können Sie sehen dass es auch im Gesicht nur wenige Flecken gibt. Ich werde versuchen, unserer Abbildung ähnliche Punkte hinzuzufügen. Möglicherweise müssen Sie den Pinsel verkleinern, da der Bereich in der Nähe des Gesichts zu klein ist. Noch mehr kleinere Stellen in der Nähe der Ohren. unserem nächsten Schritt fügen wir dieser Spot-Ebene etwas Schatten hinzu. Sobald wir mit dem Gesicht fertig sind, wechseln wir wieder zu den Schichten. Wir müssen die Alpha-Sperre auf dieser Ebene einschalten. Dazu tippe ich auf diese Ebene und du erhältst diese Option namens Alpha-Sperre, tippe auf Alpha-Sperre, gehe zur Pinselbibliothek und ich wähle hier meinen vierten Pinsel aus. Aber du kannst sogar den dritten Pinsel ausprobieren. Jetzt benötigen wir vom Farbpanel aus einen dunkleren Farbton derselben Farbe. Das ist die Farbe, die wir für die Flecken haben. Wir brauchen diese Farbe, die etwas dunkler ist. Ich mache es dunkler und weniger gesättigt. Da diese Spot-Ebene nun Alpha-Logging ist , werden alle Pinselstriche oder Farben, die wir hinzufügen, nur an den Stellen angezeigt. Ich werde das zu jedem Punkt hinzufügen, und zwar überall dort, wo ich das Gefühl habe, dass es dunkler sein muss oder Schatten in diesen Bereichen benötigt. Ich halte meinen Apple Pencil leicht geneigt. Dadurch erhalten Sie breitere und glattere Pinselstriche. Ich werde das für alle Spots fortsetzen. Gehen wir zum zweiten Teil der Illustration dieser Giraffe 5. Giraffe illustrieren – Teil 2: Unser nächster Schritt beginnt mit dem Hinzufügen einer neuen Ebene. Dazu tippen wir auf die Ebene, fügen eine neue Ebene hinzu, tippen auf die Ebene und fügen dieser Ebene eine Schnittmaske hinzu Jetzt wähle ich aus meinen Pinseln meinen vierten Pinsel Wir beginnen zuerst mit den Augen. Du kannst mit den gleichen Augen mitmachen , wie ich es hier mache, oder du kannst deinen eigenen Stil für die Augen haben. Wenn Sie also einen Druck oder eine Kollektion mit mehreren Giraffen erstellen , das Ganze einheitlich aussieht müssen alle Giraffen ähnliche Merkmale aufweisen, damit alle Giraffen ähnliche Merkmale Ich gehe zum Farbpanel und wähle diese weiße Farbe aus, um Spiegelungen in den Augen zu erzeugen. Ich kehre zu meiner dunkelbraunen Farbe zurück. So können wir der Giraffe diese kleine Nase hinzufügen. Jetzt mit der gleichen Farbe und dem gleichen Pinsel werde ich den Pinsel einfach vergrößern Wir können diesen dunklen Bereich auf dem Kopf hinzufügen. Jetzt, wo ich das Wischwerkzeug verwende und derselbe Pinsel ausgewählt habe, werde ich einige Bereiche ausbluten lassen an denen es meiner Meinung nach zu grob aussieht Stellen Sie nun für die Jahre sicher, dass Ihr Pinsel ausgewählt ist. Mit einem etwas kleineren Pinsel füge ich dieses haarähnliche Detail nach dem Referenzbild hinzu. Gehen wir nun mit demselben Pinsel und derselben Schicht zum Schwanz über Ich füge schnell diese haarähnlichen Striche hinzu. Gehen wir nun zu den Füßen über. Ich werde schnell ein weiteres Referenzbild hinzufügen dem ich die Füße deutlich sehen kann. Ich bedecke die Enden mit derselben Farbe und folge dabei der Richtlinie und dem Referenzbild. Lassen Sie uns ihnen nun einige Highlights hinzufügen. Das sollte sich auf einer neuen Ebene befinden. Wir brauchen einen helleren Farbton derselben Farbe, wählen die Farbe aus und gehen diagonal nach links Nun, dem Referenzbild folgend, versuche ich, diese Form der Füße zu erstellen Jetzt werde ich mit meinem Wischwerkzeug einige Kanten verblenden Als Nächstes füge ich eine weitere Schattenschicht hinzu. Dafür benötigen wir eine neue Ebene. Diese sollte über unserer Basisschicht liegen. Sie müssen also zur Basisschicht zurückkehren und eine neue Ebene hinzufügen. Stellen Sie sicher, dass es sich über Ihrer Basisschicht und unter der gesamten Musterschicht befindet. Aus der Pinselbibliothek wähle ich meinen zweiten Pinsel aus dem Farbbedienfeld aus. Ich wähle diese zweite leuchtend orange Farbe aus. Jetzt benötigen wir ein Referenzbild , bei dem die Kopfposition unserer Abbildung sehr ähnlich ist. Also werde ich das klären. Ich tippe darauf, lösche es und importiere ein anderes Bild. Und ich fange an, nach dem Referenzbild eine weitere Schattenschicht hinzuzufügen . Sie können sehen, wo die orangegelbe Farbe Sie auf dem Referenzbild sehen können Dies verleiht Ihrer Illustration ein schönes, lebendiges Aussehen. Stellen Sie sicher, dass Sie alle Kanten an den Beinen bedeckt haben. Andernfalls ist sie nicht sichtbar, wenn Sie Ihre Skizzenebene ausblenden und diese Giraffe auf einen hellen Hintergrund stellen nicht sichtbar Jetzt werde ich unter dem Wischwerkzeug mit demselben ausgewählten Pinsel einige Kanten verblenden Für das Gesicht benötigen wir definiertere Linien. Ich versuche, dem Referenzbild so weit wie möglich zu folgen , aber Sie können je nach Stil Ihre eigenen Details hinzufügen. Ich wähle einen dunkleren Farbton für den Mund. Also mit meinem Wischwerkzeug mischen. Also das ist das letzte Detail , das ich für unsere Giraffe hinzufügen werde Das sind die Haare im Nacken. Wie Sie auf dem Referenzbild sehen, sind sie sehr kurz, decken aber den ganzen Hals ab. Dafür benötigen wir eine neue Ebene , die sich unter unserer Basisschicht befindet. Fügen Sie also eine neue Ebene hinzu und ziehen Sie sie unter unsere Basisschicht. Gehen Sie als Nächstes zum Farbpanel und wählen Sie den dunkelsten Farbton aus der Farbpalette Aus dem Pinselset wähle ich meinen vierten Pinsel aus. Das ist der Tamer-Pinsel. Und ich fange an, diese kurzen Striche hinzuzufügen , die der Form des Halses folgen Wir sind also endlich fertig mit der Abbildung unserer Giraffe hier. Ich schließe dieses Referenzbildfenster und ändere den Hintergrund in weiße Farbe Und wir sind mit der Giraffen-Abbildung hier fertig. In meiner nächsten Lektion gibt es ein Bonusvideo darüber, wie ich diese Giraffen in Photoshop in ein nahtloses Muster verwandle ein nahtloses Muster 6. Musterprozess: Also habe ich meine Illustration per Air Drop auf meinen Laptop geladen und in Photoshop importiert. Meine Leinwandgröße für die Photoshop-Datei beträgt 5.000 mal 5.000 Pixel mit 300 DPI. Meine ersten vier Ebenen sind diese Giraffen-Illustrationen, und die anderen sind Pflanzenillustrationen , die ich in mein nahtloses Muster einfügen möchte Der erste Schritt, den ich immer befolge, besteht darin, alle meine Elemente auszuwählen und sie zu gruppieren und dann diese Gruppe zu duplizieren, sodass ich eine zusätzliche Kopie davon habe, meine erste Gruppe auszublenden, die zweite doppelte Gruppe zu öffnen, wo ich mit der Arbeit beginnen und sie in ein Muster umwandeln werde und sie in ein Muster umwandeln Mein zweiter Schritt besteht darin, meine Mustervorschau einzuschalten, die sich unter Ansicht befindet, zur Ansicht zu wechseln und Mustervorschau auszuwählen. Jetzt versuche ich, meine Elemente zu verschieben und eine Komposition zu erstellen, bis ich mit meinem Muster zufrieden bin. Ich werde das Video etwas beschleunigen. Genieße den Vorgang. Lassen Sie uns einige Hintergrundfarben ausprobieren. Ich hoffe, dieser Prozess und der Kurs inspirieren Sie dazu, Ihren eigenen wunderschönen Giraffendruck zu kreieren 7. Schlussgedanken: Zusammenfassend haben wir gelernt, Giraffen in Procreate zu illustrieren Viele Tipps und Tricks zur Illustration eines Tieres Ihrer Wahl, wie Sie diese Giraffen in wunderschöne Muster verwandeln können Ich hoffe, dieser Kurs war für Sie von Vorteil. Wenn Sie Fragen zu diesem Kurs haben, können Sie diese im Diskussionsbereich dieses Kurses posten. Ich freue mich auf deine schönen Giraffen im Projektbereich dieses Kurses Du kannst mir auf Skillshare folgen, um benachrichtigt zu werden, wenn ich eine neue Klasse veröffentliche und du kannst mir auf Instagram zwei folgen Danke, dass du diesen Kurs mitgenommen hast. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.