Gelli Plate Abstracts – Erstellen Sie einzigartige und interessante Abstrakte Prints auf Ihrem Gelli Plate

1. Einführung: [MUSIK] Ich bin sehr inspiriert von verschiedenen Arten abstrakter Kunst. Ich bin besonders inspiriert von dem Medium Kaltwachs und Öl, das viele meiner Lieblingskünstler verwenden. Ich habe Kaltwachs und Ölfarbe und du darfst auch. Aber einige der Probleme, die ich damit habe, sind die Trockenzeit. Das Trocknen dauert ewig. Zwischen all den verschiedenen Schichten kann es ein oder zwei oder drei Tage , an denen die Dinge trocknen bevor Sie zum nächsten Element Ihres Gemäldes kommen. Ich überlegte, wie ich das auf ähnliche Weise machen kann, aber mit Acrylfarbe, etwas, das mir ein bisschen weniger Trocknungszeit geben würde , viel weniger. [GELÄCHTER] Es ist viel einfacher zu benutzen, aufzuräumen und zu arbeiten, an meinem Tisch, um einen Nachmittag voller Kunst zu verbringen. So habe ich mir diesen Kurs ausgedacht. Ich bin sehr inspiriert und werde Ihnen einige meiner Inspirationen durch die Arbeiten mit Kaltwachs- und Ölfarben zeigen . Aber ich versuche, diese mit meiner Gelli-Platte nachzubilden und einige der Dinge, die ich von einer Gelli-Platte bekomme, auf den Gemälden zu einem schöneren, eleganteren abstrakten Look zu bringen. Ich denke, du wirst wirklich Spaß an einigen der sehr interessanten Looks und Techniken haben, die ich in diesem Kurs entwickelt habe , damit du sie ausprobieren kannst. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie mit Ihrer Gelli-Platte machen , nachdem Sie einige dieser Techniken gesehen haben. Ich bin Denise Love und ich bin eine Künstlerin und Fotografin mit Sitz in Atlanta, Georgia. Im heutigen Kurs möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Gelli Platte anders verwenden können, als Sie vielleicht denken, oder Ihnen die Gelli Platte vorstellen falls Sie sie noch nie gesehen haben. Sie können sich einen einzigen Abdruck von etwas Farbe einfallen lassen, die Sie auf den Teller gelegt haben, also ist es ein Monoprint. Ich übertrage die verschiedenen Farbschichten , um wunderschöne Abstracts zu erstellen. Die meiste Zeit, wenn die Leute einen Gelli Teller benutzen, machen sie sehr kitschige Dinge. Vielleicht ist es das erste Scrapbooking oder vielleicht ist es für Collage-Arbeiten und vielleicht verwendet es Schablonen und Dinge, die sehr niedlich sind und ich möchte die Gelli Platte so verwenden , dass ich welche habe sehr dynamische erhabene abstrakte Kunstwerke. Ich hoffe, dir haben die Projekte und die Techniken gefallen , die ich dir in diesem Kurs zeigen werde . Ich kann es kaum erwarten, die zu sehen, die Sie herstellen, und die Farben , die Sie sich einfallen lassen. Komm auf jeden Fall zurück und teile sie mit mir. Lass uns anfangen. [MUSIK] 2. Kursprojekt: [MUSIK] Dein Klassenprojekt ist es, zurückzukommen und all die Dinge, die wir heute im Unterricht gemalt haben, mit anderen zu teilen . Ich würde gerne sehen, was dich inspiriert hat, welche Farben du ausgewählt hast und wie deine abstrakten Endstücke aussahen. Also jede der verschiedenen Techniken , die dich wirklich inspiriert haben. Ich würde gerne die Projekte sehen, die Sie erstellt haben. Komm zurück und teile sie mit mir und wir sehen uns im Unterricht. [MUSIK] 3. INSPIRATION: Ich wollte ein wenig darüber sprechen inspirieren ließ , als ich darüber nachdachte, diese Stücke zu kreieren und ich habe mehrere für mich selbst kreiert, lange bevor ich diesen Kurs ins Leben gerufen habe. Nur weil mich Öl und Kaltwachs faszinieren . Aus irgendeinem Grund habe ich mit dem Öl und dem kalten Wachs ziemlich viel davon gemacht, aber ich habe diesen mehrschichtigen Look, den ich mir vorgestellt hatte , nie persönlich gemeistert . Das hat wahrscheinlich nur damit zu tun, dass ich experimentiere und mehr spiele. Aber ich dachte, könnte ich diesen Look kreieren , den ich so sehr liebe? Könnte ich das mit Acrylfarbe machen? Zu diesem Zeitpunkt fing ich an, mit meiner Gelli Plate herumzuspielen und verschiedene Arten von Drucken und so zu machen. Ich sage dir eines der Dinge in der Klasse, keine scharfen Gegenstände auf deine Gelli Plate zu stoßen oder zu ziehen weil du die Platte beschädigen würdest. Aber du könntest ein paar dieser Gelli Arts-Kämme hindurchziehen . Denn wie wir es hier sehen, sind sie sehr weich und sorgen für ein Design in Ihrer Farbe. Wenn wir uns hier einige dieser Öl- und Kaltwachsstücke ansehen, können Sie sie durchschneiden und sehr interessante Formen kreieren. Es ist eine interessante Sache mit den Kämmen. Ich bin einfach sehr inspiriert von den Farben und den Schichten. Schau dir das genau da an. Wunderschön. Ich experimentiere mit dem Gelli Plate Layering. hat mir wirklich gut gefallen. Ich muss ein Stück Papier direkt auf diese Seite kleben. Ich liebe das Aussehen von Kaltwachs wirklich und ich mag die Art und Weise, sie die Farben und Schichten aufgetragen haben. Ich bin einfach von der Abstraktheit der Stücke inspiriert. Das ist ein nettes Inspirationsbuch. Ich bin auch sehr inspiriert von Rebecca Crowell. Sie ist meine liebste Kaltwachskünstlerin, der ich folgen werde. Ich liebe die ganze Textur und die Dimension, die sie in ihren Bildern bekommt. Dieses Buch ist wie die Bibel des kalten Wachses. Ich schaue durch und du siehst andere Künstler und einige der Dinge, die sie gemacht haben. Schau, wie toll dieses Stück ist. Ich mag es, mich vom kalten Wachs inspirieren zu lassen, aber ich denke, wie kann ich das schaffen, ohne all meine Ölfarben und Wachse herauszuziehen? Schau dir die an. Das genau da ist so wunderschön. Ich habe das Gefühl, dass wir bei vielen dieser Abstracts sehr nahe dran sind, einige dieser Looks und Feel zu kreieren , die ich mir gewünscht habe, in einem Medium , das viel schneller trocknet und keine Tage und Tage benötigt. Das ist die andere Sache mit dem kalten Wachs. Das ist wahrscheinlich der Grund , warum ich etwas frustriert war, diese geschichteten Abstracts im kalten Wachs zu erstellen , weil bei jeder Schicht, Sie auftragen, irgendwann müssen Stoppen Sie und warten Sie ein oder zwei Tage und lassen Sie das trocknen und fügen Sie die nächste Schicht hinzu und warten Sie ein oder zwei Tage und lassen Sie sie trocknen und fügen Sie die nächste Schicht und warten Sie ein oder zwei Tage und lassen Sie sie trocknen. Wenn du siehst, wie viele Schichten ich auf einigen dieser Stücke mache , die ich im Unterricht erstelle arbeiten , könntest du leicht monatelang an diesem Stück , Schichten hinzufügen, Farben kombinieren, Dinge verändern. Der Zeitaufwand ist so groß , dass ich glaube, dass ich einige davon manchmal einfach sehr schnell aufgegeben habe. Sie können sehen, dass wir ein ähnliches Werkzeug verwenden, mit dem sie diese malt. Das ist ein Brayer , mit dem sie Farbe einbringt , um die nächste Schicht zu bekommen. Die sehen genauso aus wie die Schichten ich mit der Gelli Plate bekomme. Ich liebe das. Schau dir das genau da an. Ich wollte nur einen kleinen Blick darauf werfen, was einige meiner Abstracts inspiriert und dann, wenn ich fertig bin, einige wirklich laute Sachen wie dieses genau da. Sieht das nicht sehr nach was wir uns gerade angesehen haben? Einige davon funktionieren hervorragend. Einige davon funktionieren überhaupt nicht sehr gut. Einige davon sind wunderschöne Überraschungen aufgrund dessen, was auch immer wir erreicht haben. Dann habe ich welche , die ich einfach mag, das ist schrecklich, aber ich werde sie nicht wegwerfen weil es vielleicht ein Collagepapier ist. Oder vielleicht könnte ich zurückgehen und immer wieder Ebenen hinzufügen und dann würde es mir auf jeden Fall gefallen. Aber im Moment habe ich es zur Seite geworfen. In der heutigen Klasse wollte ich nur, dass du siehst, was die verschiedenen Projekte inspiriert hat. Es hat sie nicht unbedingt so sehr inspiriert, aber es hat es trotzdem getan, weil ich nach einigen sehr dramatischen Möglichkeiten gesucht habe, mir einen Schlag zu geben. Dann waren die kleinen Formen und Dinge nur eine weitere Wiederholung des Experimentierens. Aber ich liebe wirklich diejenigen, die den Zusammenfassungen, die ich gegoogelt habe , am ähnlichsten sind. Das ist meine Inspiration und wo dieser Kurs begann. Rebecca Crowell ist meine Lieblingskaltwachskünstlerin. Wenn du auf ihrem Instagram vorbeischauen und dich von einigen ihrer Bilder und ihrer Farbauswahl inspirieren lassen möchtest. Ich kann ihr nur empfehlen, sich Dinge anzusehen, die sich vermischen, die Ihnen gefallen könnten und die Sie vielleicht mit Ihrer Gelli Plate ausprobieren möchten. Wir sehen uns wieder im Unterricht. 4. Zubehör: [MUSIK] Schauen wir uns die verschiedenen Materialien an , die wir im Unterricht verwenden werden. Wir werden in erster Linie eine Gelli-Platte verwenden . Verschiedene Unternehmen stellen die Gelli Platten her. Ich habe einige von Gel Press und einige von Gelli Arts. Die Gelli Teller gibt es in vielen verschiedenen Größen. Früher gab es sie in zwei oder drei Größen , aber in den letzten Jahren haben sie das Angebot erheblich erweitert. Ich habe mehrere Größen. Im Unterricht verwende ich für meine Projekte fünf mal sieben, weil sie in dem Raum, in dem ich filme , einfacher zu bearbeiten sind und sie eine wirklich schöne Größe haben, um daran zu arbeiten. Ich verwende eine Fünf mal Sieben. Das Schöne an einem Teller mit fünf mal sieben ist, dass Sie normalerweise genügend Zeit haben um die Farbe darauf zu verteilen und Ihren Druck zu erhalten ohne dass die Farbe schrecklich auf Ihnen austrocknet. Wenn Sie zu den größeren Platten kommen, sollten Sie Ihre Farbe mit einem Acrylfarben-Retarder mischen . Golden ist gut und man würde es mit etwa einem Drittel des Retarders und etwa 2/3 der Farbe mischen . Dann würdest du die Mischung auf deinen Teller legen, um mehr Zeit zu haben, sie dort zu rollen , wo du sie brauchst, und um deine Presse zu bekommen. Denn wenn Sie die große Platte machen, trocknet diese Farbe ziemlich schnell und es ist eine wirklich dünne Schicht, sodass sie möglicherweise austrocknet und Sie nicht gut presst. Beachten Sie nur, dass dies die Lösung ist, wenn Sie eine größere Platte verwenden und Ihre Farbe zu schnell trocknet. Ich verwende eine Fünf mal Sieben im Unterricht für die verschiedenen Projekte. Ich werde es einfach halten. Ich habe einen größeren Teller als die, die ich dir gerade gezeigt habe. Ich habe auch einen quadratischen Teller mit sechs mal sechs, also gibt es ihn in allen Größen, aber für die Dinge, die ich Ihnen zeige, ist fünf mal sieben eine tolle Größe. Ich verwende auch Acrylfarbe. Sie können die Acryl-Bastelfarbe verwenden. Sie können die Acryl-Flow-Farbe verwenden, die High-Flow-Farben. Ich mag Medium Flow sehr, wie diese Acryl-Basics von Liquitex, weil sie in so vielen verschiedenen Farben erhältlich sind. Ich habe ein paar große Röhrchen davon. Aber ich habe mich dafür entschieden, weil ich nicht so viele Farben in den großen Tuben habe, es hier alle Marken gibt. Lassen Sie mich nur ein paar davon herausholen. Ich habe etwas Amsterdam, ich habe Master's Touch, ich habe ein paar Liquitex-Grundlagen. Diese sind die , die ich beim Gießen mit dieser Technik bevorzuge , weil sie eine mittlere Viskosität haben und sie sehr gut auf dem Teller rollen und ein gutes Pressen ermöglichen. Es ist in vielen Farben erhältlich. Im Allgemeinen ist es wahrscheinlich etwas billiger, sich diese zu besorgen, als diese Lacke mit hoher Fließfähigkeit. Ich benutze einige davon im Unterricht, weil ich sie habe. Es gibt Farben, die ich mag. Ich denke, lass uns das mit dieser Farbe versuchen. Es ist jedoch nicht notwendig, die teuersten Farben zu verwenden , die Sie für die Gelli Platten haben , also haben Sie nicht das Gefühl , dass Sie ausgehen und viele teure Farben kaufen müssen. Was ich selbst gemacht habe war, dass ich wirklich all diese Grundfarben ausprobieren möchte all diese Grundfarben ohne diese riesigen Farbtuben zu kaufen, die 5, 6, 8$ pro Stück kosten, ich möchte sie wirklich testen können alle Farben, die ich kann. Dann geh zurück und kaufe größere Tuben von denen, die ich liebe. Ich habe dieses Liquitex 48-Set gefunden, und das sind 0,74 Unze und die größeren sind vier Unzen. Aber es ist genug Farbe für alles, was ich im Unterricht machen wollte. Dann habe ich auch viele Projekte gemacht , die ich vor dem Unterricht gemacht habe. Es enthält so viele leckere Farben , dass ich es ausprobieren musste. Jetzt werde ich dir sagen, ob du dich für dieses leckere kleine 48-Box-Set entscheidest. Kaufen Sie diese , weil ich sie bei Amazon für 45$ und etwas Kleingeld gefunden habe . Ich habe festgestellt, dass mein Michael für 70$ auf Lager ist. Ich dachte, machst du Witze? 35$ mehr. Ich weiß nicht, ob sie das für Lieferkettenprobleme behaupten oder was auch immer. Aber ich würde empfehlen , dass Sie einen solchen Preis kaufen wenn es ansprechend aussieht und das ist, was Sie tun möchten. Andernfalls wählen Sie Ihre Lieblingsfarben von allen Farben aus , die Sie haben und rollen Sie damit, da Sie sicherlich keine zusätzlichen Farben kaufen müssen. Ich verwende etwas von dem, was ich hatte, ich wollte mit diesen anderen Farben und dieser bestimmten Marke und Viskosität experimentieren . Ich dachte, ich werde diese kleinen 48 Cent ausprobieren und sehen, was wir tun können . Du brauchst Acrylfarbe. [GELÄCHTER] Du brauchst auch diese Gummibügel. Damit rollen wir die Farbe auf unseren Teller. Ich habe zwei verschiedene Größen und verwende sie im gesamten Unterricht und diese sind auch meine Favoriten, das ist der Standard bei dieser. Hier ist ein neueres, weil ich gerne ein sauberes habe. Diese sind von Speedball, beide sind es. Dieser, der größere ist der Vier-Zoll und der kleinere ist der Zwei-Zoll. Zwei Zoll und vier Zoll. Ich benutze beide im Unterricht und ich mag es, beide zu haben, also solltest du das in Betracht ziehen. Dann habe ich auch gerne ein sauberes Papier, das noch nie benutzt wurde, weil ich damit die Rückseite meines Papiers rolle , um wirklich eine gute Pressung zu erhalten. Ich habe drei davon. Du brauchst nicht drei, wenn du nur einen willst, hol dir einen im Vier-Zoll-Format. Das ist der Hartgummi. Das ist kein Weichgummi, es hat keine Löcher. Es ist nicht matschig. Das ist die Hartgummiwalze , von der wir sprechen. Ich verwende auch gerne diese Silikonpinsel. Das ist Master's Touch, diese eineinhalb Zoll, eine schöne Größe. Ich mag sie, weil sie aus Silikon sind. Ich kann gehen und das einfach im Wasser stehen lassen und ich kann einfach jede Farbe, die ich trocknen gelassen habe, auf meinem Pinsel abreiben, ich könnte sie einfach wieder abreiben. Ich mag das, weil es nicht wie ein Pinsel ist. Du bekommst keine Linien wie bei einem Pinsel. Sie können es verwenden, um es auf Ihre Gelli Platte zu streichen oder etwas zusätzliche Farbe auf einen Druck zu verteilen. Es ist nett, es zu haben. verwende auch gerne Einweg-Palettenpapier, also habe ich eine Papierpalette Nummer 12, die ich während des gesamten Unterrichts verwende , um Farbe zu verteilen, meine Rollen zu reinigen und viele Dinge zu tun. Ich habe auch ein paar Ladenhandtücher , mit denen ich gerne aufräume. In einigen Projekten verwende ich auch Papier mit gemischten Medien. Mir gefällt das Mixed-Papier besser als Aquarellpapier, hier sind einige Beispiele. Da das Papier mit gemischten Medien glatt ist, erhalten Sie einen sauberen Druck Sie erhalten trotzdem Textur und Abwechslung. Wohingegen Aquarellpapier, weil ich wirklich ein paar schöne abstrakte High-End-Dinge machen wollte . Das Wasserpapier und ich mögen sie, aber es ist anders als das Papier mit gemischten Medien. Es enthält so viel zusätzliche Textur , dass ich dachte, egal um welche Schicht es sich handelt, du hast eine extreme Textur. Wenn Sie sich für diesen Look entscheiden, ist kaltgepresstes Aquarellpapier genau das, was Sie tun möchten. Ich wollte keine extreme Textur. Ich wollte einige Ebenen , die glatt sein können, und einige Schichten, die strukturiert sein können, und ich wollte die Wahl haben. Wobei es für mich etwas schwieriger war den Look zu bekommen, den ich mir vorgestellt hatte, obwohl ich die Stücke, die ich bekommen habe, am Ende wirklich geliebt habe. Dies ist kaltgepresstes Aquarellpapier und dies ist gemischtes Medienpapier. Im Unterricht verwende ich das Mixed Media Paper. Ich verwende die vorgeschnittenen Seiten. Diese sind 6 Zoll mal 8 Zoll groß, was 16,2 mal 20,3 Zentimeter entspricht, weil es eine gute Größe zum Spielen und Experimentieren hat, und dann habe ich größere Stücke für die größeren Geleeteller, wenn ich wollte ein größeres Druckformat machen, dafür habe ich mehr Mixed-Papier. In einigen Projekten werden wir Yupo-Papier verwenden, um einige Schablonen für uns selbst herzustellen. So haben wir einige Schablonen für diese geformten gemacht. In einigen dieser Projekte werden wir auch einige vorgefertigte Schablonen verwenden. Wenn ich vorgefertigt sage, ist es nicht wirklich eine Schablone eher etwas, das übrig geblieben ist. Ich verwende Punchinella, das sind die übrig gebliebenen Teile, wenn sie die Sequenz ausschneiden. Es ist meine Lieblingsschablone und ich kaufe sie von Amazon. Du kannst auch andere grungy Stencily Dinger verwenden. Ich wollte es nur als Berührung haben, sehr leicht auf einigen meiner Bilder. Jetzt, wo sie alle fertig sind, bin ich mir nicht sicher, ob du überhaupt sehen kannst wo ich die Punchinella verwende, aber ich zeige dir in einem dieser Projekte wie man Schablonen benutzt, wenn du willst. Ich scheue mich ein bisschen vor den Schablonen auf diesen netteren Abstracts weil ich nicht möchte, dass sie zu kitschig oder zu schlau sind. Ich wollte, dass sie eher wie Kunst aussehen, hochwertige Stücke, als wie Scrap-Bookie, Collage-Elemente, solche Dinge. Ich wollte, dass diese in wunderschöne, hochwertige Zusammenfassungen gerahmt werden können . Kitschige Schablonen wie kleine Blumen oder so etwas drin. Passte einfach nicht zu der Ansicht, die ich für diese speziellen Projekte hatte , aber ich mag Punchinella mit allem. [LACHEN] Dann habe ich auch Klebeband, mit dem ich meine Teile abklebe. Einige davon waren während des gesamten Unterrichts weiß und dann ging mir das Weiß aus , also habe ich das Schwarze bekommen. Du könntest Malerband verwenden. Ich habe reichlich Malerhahn. Mir hat diese Dicke gefallen, die überhaupt nicht sehr dick ist. Ich glaube, es ist ungefähr ein Zentimeter. Mal sehen. Es ist ungefähr einen Zentimeter dick, was etwa nicht ganz einem halben Zoll, knapp einem halben Zoll entspricht. Mir gefällt das besser als dieses , das genau einen Zoll groß ist, weil ich saubere Kanten haben möchte und ich wollte , dass diese saubere Kante etwa einen halben Zoll groß ist. Ich wollte nicht, dass es einen Zentimeter groß ist. Sie können Malerband in verschiedenen Größen bekommen und wenn Sie das also in der halben Zoll-Größe bekommen können, ist das die Größe, die mir für diese sehr gut gefallen hat. Weil wir es nicht mit ihnen auf unsere Arbeitsfläche kleben und sie so bewegen. Ich möchte es zur Seite stellen und mich bewegen können . Weil ich es nicht auf meine Oberfläche klebe, ist es nicht so, dass die Hälfte dieses Bandes auf der Oberfläche und die Hälfte dieses Bandes auf meiner Seite ist. Das ist zu breit. Wirf diese Ideen einfach weg Radierung, wenn du rausschaust und denkst [LACHEN] du willst die dünnere. Dann die andere Sache, über die ich im Unterricht sprechen werde. Lass mich dir sagen, was du nicht willst. Sie möchten wahrscheinlich nicht so sehr Acrylfarben wie Acrylfarben, weil die Acrylfarben hier ein wenig fleckig sind, aber Sie müssten damit experimentieren. Am Ende habe ich mit den Tinten gespielt , um am Ende Markierungen zu hinterlassen. Ich mag es, einige der Tinten zu haben, aber ich liebe sie bei der Arbeit auf der Geleeplatte nicht so sehr wie bei den Feststoffen oder Farben. Jetzt wo ich mir das genauer ansehe, ist das eigentlich meine Aquarelltinte, die obendrein super funktioniert hat. Das könnte der Grund sein, warum ich bei einigen Projekten etwas fleckig geworden bin. Ich muss wahrscheinlich dorthin gehen, wo ich die Acrylfarben bekommen kann , die ich da habe. [GELÄCHTER] Ich würde Acrylfarben drüber empfehlen und dann kann man experimentieren und auf der Geleeteller spielen, aber sie sind so dünn und flüssig , dass ich einfach herausgefunden habe, dass je dickere Farbe mehr meine Präferenz, also musst du dort nur experimentieren. Ich spreche auch über das Reinigen deiner Geleeteller. Es ist ein Mineralöl auf dem Teller. Sie empfehlen, das mit Babyöl zu reinigen, das Mineralöl ist. So kannst du es richtig gut aufräumen und die Farbe entfernen. Ich zeige dir in einem der Videos, wie du deinen Geleeteller säuberst und genau das verwende ich dafür. Ich denke, das ist alles, wofür ich im Unterricht hier habe. Ich habe verschiedene Arten von Zusammenfassungen, die wir im Unterricht machen. Ich wünsche euch viel Spaß beim Basteln mit mir. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was dir einfällt. Wir sehen uns wieder im Unterricht. [MUSIK] 5. Die Gelli-Platte reinigen: Lassen Sie uns über die Reinigung unserer Werkzeuge sprechen. Ich habe hier einen schmutzigen Geleeteller und möchte ein neues Projekt starten. In diesem Fall möchte ich wirklich nicht all diese zusätzliche Farbe auf meinem Teller haben. Normalerweise lasse ich meine Teller an dem Kunststoff haften , an dem sie auf der Rückseite befestigt sind. Aber wenn Sie diesen Kunststoff jemals abnehmen, sagen sie, dass Sie den Kunststoff nicht wieder aufsetzen sollen, denn wenn Sie ihn aufsetzen, haben Sie am Ende Luftblasen darin, und die Luftblasen werden große Einkerbungen in Ihrem Teller, die dann nicht richtig gedruckt werden. Wenn du also jemals beide Seiten abnimmst, zieh das nicht wieder an. Sie sagen, Sie sollten Ihren Geleeteller reinigen und dann einfach ein Stück Druckerpapier darauf legen , um es aufzubewahren Stellen Sie sicher, dass Sie es wirklich gut ablegen und alle Blasen entfernen. Wenn Sie dann bereit sind, es wieder zu verwenden, ist es bereit. Die Geleeplatte besteht also hauptsächlich aus Mineralöl. Du kannst Wasser auf deinen Teller geben und ihn so abwischen. Aber viele davon sind wirklich eingebrannt, ich denke, man könnte sagen, wirklich getrocknete gute Stellen lassen sich nicht einfach mit Wasser lösen. Sie möchten Ihren Teller also mit Babyöl reinigen. Es besteht aus Mineralöl. Babyöl ist Mineralöl. Man sagt, dass man den Teller mit dem Mineralöl wirklich gut reinigen kann . Also im Grunde verteile ich das Öl einfach hier. Babyöl ist gut für Ihre Haut, also machen Sie sich keine Sorgen, dass es auf Ihre Haut gelangt. Lass das etwas einwirken und mach wirklich sein Ding. Dann wirst du feststellen , dass du die Farbe einfach abziehen kannst und wir können ein Handtuch nehmen und beim Reinigen helfen, wenn wir wollen. Wenn dann eine Schicht Babyöl nicht alles abnimmt, tragen Sie eine weitere Schicht Babyöl auf. Aber so erhalten Sie eine wirklich schön saubere Geleeteller. Sie sagen, dass Sie Ihren Teller zwischen den Anwendungen reinigen und ihn nicht mit der Farbe darauf lagern sollten . Ich bin ehrlich, ich bin ein fauler Besitzer von Geleeteller und reinige sie normalerweise nicht zwischen jedem Gebrauch. Aber ich möchte einen sauberen Teller für das nächste Projekt, an das ich denke. Also dachte ich, ich würde einfach weitermachen und diese Gelegenheit nutzen, um das zu reinigen und über das Reinigen der Geleeteller zu sprechen. Lassen Sie uns es einfach ganz sanft angehen. Nicht wirklich hart abkratzen oder irgendwelche Werkzeuge auf das Gel auftragen. Ich möchte nicht die Oberfläche ruinieren oder tiefe Spalten schaffen , die meinen Teller wirklich ruinieren würden . Jetzt nehme ich nur mein Handtuch. Dies ist nur ein Geschäftstuch , mit dem Sie diese Farbe vorsichtig aber fest von der Oberfläche entfernen können. Meine Argumentation hier ist , wissen Sie, wenn Sie mehr Farbe auf die Farbe auftragen , die darauf getrocknet ist, diese Farbe lockert, sodass sie auf Ihrem Stück landet, dass wir das bei einigen Projekten gesehen haben das habe ich im Unterricht gemacht. Ich möchte einige Abstracts machen, bei denen die Farbe sehr fest und fest ist. Ich möchte nicht, dass sich etwas von dieser Farbe löst. Ich habe es geschafft, Farbe auf die Rückseite zu bekommen. Ich werde weitermachen und das abziehen und die Rückseite reinigen. Ich habe Farbe auf dem Plastik, jetzt wo ich das sehe , also ist das keine große Sache. Lass mich diese Farbsplitter hier loswerden. Dann habe ich den Kunststoff einfach nicht immer auf beiden Seiten, also muss ich ihn irgendwann entfernt haben. Wir können einfach weißes Papier auf die Rückseite legen , nachdem wir es gut gereinigt haben. So verhindern Sie , dass die Geleeteller austrocknet und auch nicht unbrauchbar wird, weil sie aus diesem Mineralstoff besteht. So behalten Sie das gut und verlängern die Lebensdauer Ihres Tellers. Ich habe etwas Farbe an den Rändern. Mir sind die Kanten nicht so wichtig, ich versuche nur sicherzustellen, dass ich die Farbe definitiv von oben entferne und alle verbleibenden Farbspäne , die daran haften, entferne. Ich klebe einfach ein Stück Papier auf die Rückseite. Die Vorderseite ist sauber, sodass ich mir keine Sorgen um die Rückseite mache. Aber ich wollte mich nur damit befassen, es zu reinigen und dann aufzubewahren. Bewahren Sie es auf, wischen Sie es einfach von wirklich gutem Papier auf der Oberseite ab und stellen Sie sicher, dass keine Luftblasen herauskommen. Dann können Sie das mit den beiden Zetteln darauf aufbewahren und wenn Sie das nächste Mal bereit sind, es zu verwenden, ziehen Sie das Papier einfach ab und schon kann es losgehen. nervt mich, es am Rand zu haben, aber es spielt keine Rolle, ob es am Rand ist. Ich könnte wirklich wählerisch werden und es von jeder Oberfläche entfernen. Es schält sich nur ab, während ich das sage. So einfach ist es Geleeteller zu reinigen und aufzubewahren . Sie sagen, bewahren Sie es nicht mit dem Kunststoff darauf auf , weil Sie die Luftblase verdrehen. Sobald Sie das Papier aufgelegt haben, holen Sie einfach die Divots, jegliche Luftblasen unter dem Papier hervor. Dann kann das aufbewahrt werden und wir können unseren Geleeteller jetzt tatsächlich wieder verwenden. Lassen Sie uns kurz zu Ihren Tools über die Tools sprechen . Ich habe gemerkt, dass sie auf meinen Rollen irgendwann aufgehört haben zu rollen, und ich muss die Farbe von den Rändern reinigen und diesen kleinen anbieten, ich habe ihn von den Rändern genommen und dann dachte ich Oh, es rollt immer noch nicht sehr leicht. Dann bemerkte ich, dass sich an der Kante Farbe angesammelt hatte , die dann das Rad zum Stillstand brachte. Also musste ich die Farbe da drin von der Kante entfernen und das habe ich einfach mit einem flachen Palettenmesser gemacht und einfach ziemlich einfach da rauskratzen. Wenn Sie Farbe auf dem Pinsel haben, die Sie nicht einfach abziehen können. Weißt du, du kannst das einfach in etwas Wasser legen und es löst diese Farbschichten auf, sodass du es einfach ganz einfach abkratzen kannst . Jetzt habe ich also zwei sauberere, nicht zu 100 Prozent saubere, aber sauberere Walzen bereit, aber sauberere Walzen bereit zu tun, was auch immer mein nächstes Projekt ist. Wir sehen uns wieder im Unterricht. 6. Farben in Ebenen lernen: [MUSIK] In diesem Projekt werde ich mich inspirieren lassen von meinen Stücken inspirieren lassen, die ich in der Vergangenheit gemacht habe. Dieses blaue Set ist eines meiner absoluten Favoriten also dachte ich, ich würde ein blaues Set machen, um es zu dieser Serie hinzuzufügen. Der andere Favorit , den ich hier habe , ist dieses Set mit den Brauntönen und etwas Ocker mit einem kleinen bisschen Blau. Ich sehe mir nur all die Farben an, die ich hier habe. Um dieses blaue Set zu machen, werde ich eine Schicht Orange darauf legen , weil ich tatsächlich eine Schicht Orange darunter gelegt habe, damit es habe von den Farben, die ich oben drauf legen. Manchmal wird es überhaupt nicht angezeigt, aber es ist in Ordnung, das nur für alle Fälle zu haben. Ich hole gerade meine kleinen Liquitex Basics heraus, den hellroten Farbton , der ein orangefarbener Farbton ist. Dann ziehe ich blaues Licht aus meinen matten Blick-Acrylfarben , weil mir dieser graublaue Farbton gefällt. Ich könnte auch helleres Blau hier drüben aus meinen Liquitex Basics herausholen, nur für den Fall der Fälle. Vielleicht diese hellblaue Dauerfarbe. Dann habe ich auch ein Payne's Grey. Aus irgendeinem Grund gibt es in meinen Liquitex Basics entweder kein so dunkles Payne's Grey oder ich einfach nicht, wenn ich es durchschaue. Es mag ein Payne's Grey haben, aber ich sehe es nicht. Wenn es hier drin ist, ist es heller blau als ich denke, dass es sein sollte. Ich will es wirklich dunkel haben, Payne ist grau. Dann habe ich einen tollen großen Titan Buff , den ich in einer hübschen cremefarbenen Farbe habe, und meinen Liquitex. Ungebleichtes Titan. Ich benutze vielleicht einen von denen. Ich glaube, das werden meine Farben für ein blaues Set sein. Wenn wir dann weiter sagen, mach dieses bräunliche Set, dann könnte ich ein paar davon zusammenstellen. Ich glaube, ich könnte immer noch das Blau verwenden und dann habe ich das Gefühl, dass ich eine verbrannte Umbra brauche, vielleicht einen gelben Ocker. Möglicherweise [GERÄUSCH] Ich bin hier in diesen Brauntönen, weil ich sie alle so drinnen habe . Ich will auf jeden Fall diesen verbrannten Umbra, gelbes Oxid , vielleicht diese rohe Sienna, [NOISE] und dann vielleicht ein bisschen Blau und dieses Titan. Ich habe das Gefühl, dass das meine Farben für diese beiden Farbkombinationen sein könnten . Ich lege sie einfach zur Seite, halt die Klappe und sage dir, wo meine Gedanken sind, und dann lass uns ein paar Gelli Platten machen. Das erste , was wir tun müssen, ist, dass ich von jedem von ihnen drei Züge machen möchte . Zwei der Pulls werden das eigentliche Kunstwerk sein , das ich versuche. [GELÄCHTER] Dann wird der dritte Zug das sein, was wir Ghost Pull nennen, bei dem ich einfach zusätzliche Farbe von meiner Gelli-Platte ziehe. Manchmal ist der Ghost Pull mein absoluter Favorit von allen. Es dient zwei Zwecken. Erstens erhalten Sie die zusätzliche Farbe, die Sie von Ihrer Gelli-Platte entfernen können, und zweitens ist der Zug an sich schon ein erstaunliches Kunstwerk. Ich habe entschieden, nachdem ich viele gemacht habe, lass mich einfach noch einmal den Stapel nehmen, den ich hatte, dass ich ihn wirklich mag, wenn er eine feste Kante hat und man das Band ziehen kann und alles eingeengt ist dieses Quadrat. Einige davon, bei denen ich die Kante nicht abgeklebt habe, sind etwas krummer. Es ist manchmal genauso interessant. Dies ist ein weiteres Stück, das ich wirklich, wirklich liebe, aber man kann an ihnen erkennen , dass sie nicht geklebt wurden und dann ist Farbe an den Rändern und sie sind einfach nicht so sauber auf dem Endprodukt wie sie wenn wir absichtlich versuchen, mit verklebten Kanten zu erstellen. Die Kanten sind hier verklebt. Das war mein Ghost Pull und ich habe die Kanten nicht geklebt. Jetzt werde ich sogar die Kanten an meinem Ghost Pull kleben , weil ich dieses Stück liebe, aber ich möchte nicht den ganzen Schmutz an den Rändern haben. Ich möchte, dass es an sich wie ein ziemlich fertiges Kunstwerk aussieht . Also werde ich die Kanten im Grunde sogar auf mein Müllpapier kleben . Das sind am Ende wirklich einige meiner Favoriten. Ich klebe es einfach ab und schiebe es hin und her. Ich mache mir keine Sorgen, dass sich zusätzliches Klebeband hier vom Papier ablehnt , denn was Sie tun können, um diese Kanten aus dem tun können, um diese Kanten aus dem Weg zu räumen, ist sie einfach so zusammenzufalten und dann sind wir fertig um damit anzufangen, Drucke daraus abzurufen. Wenn du irgendwelche großen Teile hast, von denen du denkst, dass sie auf etwas kleben könnten, falte sie einfach von selbst zusammen. Wir haben fast mein drittes Video aufgenommen. Dies wird das dritte sein. Ich mache das gerne in einer Dreierserie , weil du dann eine nette kleine Serie hast. Du könntest definitiv mehr als drei machen aber ich würde nicht weniger als drei machen , es sei denn, du machst einfach einen Zug und dann einen Ghost Pull. Da hast du die Wahl. Ich mag sie eher in Serien von zwei oder drei, daher ziehe ich gerne drei Drucke, während ich gehe. Jetzt sind wir bereit, ich habe meine Gelli Platte, habe meine Farben hier. Schieben wir sie einfach ein bisschen zurück. Ich habe meinen Gelli Teller hier drüben. Es ist immer noch dreckig von Sachen, mit denen ich letzte Nacht gespielt habe. Das stört mich nicht. mir nichts aus, wenn diese zusätzliche Farbe auf meinem Zug landet. Dieser Teller, mit dem ich heute arbeite, ist der Fünf-mal-Sieben-Teller und wir werden hier nur ein paar kleine Brayer haben, mit denen ich die Farbe auf meine Gelli-Platte rolle. Ich habe eine saubere Brayer, die ich normalerweise beim Ghost Pull verwende, um das Papier wirklich nach unten zu drücken und keine Farbe auf die Rückseite zu bekommen. Ich habe auch ein sauberes Brayer an der Seite bereit. [GERÄUSCH] Die kleinen Brayer werden meistens für kleine Details und Zusätze gegen Ende verwendet . Wenn wir uns die kleinen blauen Teile hier ansehen, kannst du sehen, dass ich wieder reingekommen bin und einige zusätzliche kleine dunkle Details hinzugefügt habe, einige zusätzliche kleine dunkle Details hinzugefügt als ich am Ende ging weil ich es wirklich mag, wenn die Teile eine schöne Menge haben Kontrast, Tiefe und Dimension mit all dem Muster. Manchmal, wenn du Dinge übereinander legst, wenn du eine dunkle Schicht darunter hattest und du Dinge übereinander schichtest, verlierst du einige der wirklich dunklen Details, die einfach nett sein könnten lass sie ein bisschen zurückbringen. Dafür benutze ich den kleinen oft, also habe ich ihn zur Seite gestellt. Sie sollten vorsichtig sein, wie viel Farbe Sie hier auf Ihrem Brayer ablagern lassen hier auf Ihrem Brayer ablagern da sich diese an den Rändern ansammelt . Ich gehe durch und nehme gelegentlich die überschüssige Farbe von den Rändern , weil sie dadurch nicht rollt, wenn zu viel Farbe an den Rändern entsteht. Ich werde es durchgehen und die Farbe von diesem entfernen, bevor ich anfange zusätzliche Farbe auf die Oberseite zu rollen, weil es das Rollen der Brayer jetzt behindert weil sich hier am Rand so viel Farbe ansammelt. Sie können sehen, dass ich die Farbe einfach mit dem Fingernagel abziehen kann , nur mit einer Schicht , die sich am Ende einer Rolle ansammelt. Jetzt entfernen Sie nicht nur Ihre Farbe vom Ende Ihrer Rollen, sondern auch, wenn sie sich ansammelt, Sie möchten Ihre Farbe auch nicht zu dick auf den Walzen selbst lassen Ihre Farbe vom Ende Ihrer Rollen, sondern auch, wenn sie sich ansammelt, Sie möchten Ihre Farbe auch und sie wirklich weiter entfernen, weil Hier sammelt sich Farbe an. Dann Mal, wenn Sie mehr Acrylfarbe darauf haben, kann jedes Mal, wenn Sie mehr Acrylfarbe darauf haben, etwas von der darunter liegenden Farbe ablassen und dann entstehen verschiedene Farbflecken auf Ihrem Stück , die vielleicht toll aussehen, aber möglicherweise nicht aussehen. großartig. Sie sollten nur vorsichtig mit Ihren Werkzeugen umgehen und sie möglichst sauber halten, damit Sie keine unbeabsichtigten Spuren haben und Dinge auf Ihrem Druck landen. Fangen wir mit der Orange an, und ich habe hier Orange auf meinem Teller, und ich trage nur ein bisschen Farbe auf den eigentlichen Teller und ich werde die Farbe einfach herumrollen, bis Ich kriege eine schöne dünne Schicht. Du willst nicht, dass die Schichten hier superdick sind, weil sie sich dann komisch auf dein Papier übertragen und ich schätze mal, es muss nicht perfekt sein, wenn ich meine Seite ablege. Ich schätze, wo der Druck sein wird. Wenn ich am Ende ein paar Kanten habe, ist das okay, das wird eine interessante Ebene in meinem Stück sein. Da ist meine erste Umfrage, kann ich noch etwas Farbe hinzufügen. Sie möchten ziemlich schnell arbeiten , weil Acrylfarbe in diesen dünnen Schichten auf Ihrem Stück sehr schnell trocknet . Auch das ist ein weiterer Grund, warum ich gerne an mehreren Stücken gleichzeitig arbeite , da es auf Ihrem Papier ziemlich schnell trocknet auch auf Ihrem Papier ziemlich schnell trocknet. Wenn ich also zu dem ersten Teil zurückkomme, ist es trocken und ich kann eine weitere Schicht auftragen. Wir werden uns das ansehen. Jetzt kannst du sehen, dass ich ein paar schmutzige Flecken oder verschmutzte Farbe oder was auch immer auf meiner Gelli-Platte übrig hatte oder was auch immer auf meiner Gelli-Platte übrig und das auf den neuen Druck übertragen wird, aber das macht mir nichts aus für meine Zusammenfassungen. Aber wenn ich etwas machen würde, bei dem das eine große Sache wäre, dann würde ich die Gelli Platte viel besser reinigen. Die dünnen Lackschichten lassen sich sehr schnell auftragen und haben dann Ihre Papiere bereit, um Ihre Drucke zu ziehen. Mach das ganze Abspielen gleich am Anfang. Wenn du dann auf dem dritten Ghostprint bist, nehme ich einfach meinen sauberen und du kannst das auf jedem dieser Drucke machen. Du musst nicht bis zu deinem letzten warten, aber ich möchte auf jeden Fall so viel Farbe wie möglich bis zum dritten Mal abfärben. Sie können sehen, wie viel wir von diesem Teller entfernt haben, und Sie können sehen, dass ich definitiv andere Farben habe, die ich daraus gezogen habe. Da ist unsere erste Schicht und wenn ich manchmal sage, ist der Ghost Print mein absoluter Favorit, weil ich das mit dem Brayer so wunderbar fest gedrückt habe . Schau dir all die Schichten an , die durch die Farbe, die auf meiner Gelli-Platte geklebt war, bereits eingebaut sind. Das genau da, wir könnten das wahrscheinlich als erledigt bezeichnen. Wir können sagen, das ist unser Druck und los geht's, aber ich möchte weitermachen und mit dem Blau überlagern, ich möchte, dass es blaue Teile sind. Jetzt habe ich immer noch Farbe auf meiner Rolle, ich habe etwas Papier hier drüben, das Einweg-Palettenpapier, und ich rolle einfach die Rolle darauf. Ich werde hier Farbe auftragen und damit auch Farbe rollen, aber zunächst verwende ich das als Müllpapier und das könnte zu viel Farbe sein , aber wir werden sehen. Deshalb habe ich auch gerne drei Papiere , weil wenn du das rollst und du sagst, wow, zu viel Farbe, kannst du dein am wenigsten bevorzugtes auswählen. Lass uns den ersten machen. Wenn wir bei dem Transfer zu viel Farbe hatten, dann ist das aber hübsch, dann ist es keine so große Sache. Ich will nichts ruinieren , wenn ich das hier mache, ich verschiebe nicht die Zeitung. Ich achte sehr darauf, meine Hand zu bewegen, aber das Papier nicht zu bewegen. Sie werden feststellen, dass ich genug Farbe darauf hatte, dass ich beschlossen habe, keine weitere Farbschicht aufzurollen und ich habe genug Farbe auf meiner Rolle für meinen Ghost Print , da das ziemlich gut geklappt hat. Dann kann ich die Rolle einfach hier auf meinem Papier abwischen. Ich möchte nicht, dass sich dicke Schichten auf dem Papier ansammeln. Schau dir das an. Das ist vielleicht mein Favorit. Schau, ob du mehr als eine machen wirst. Wenn du eins machst und denkst, dass es nicht so wird, wie ich es mag, aber dann machst du zwei und du sagst, aber dann machst du zwei und du sagst, das könnte sein und das dritte, du sagst, ich denke, das ist mein Favorit. Dann freust du dich über deine Stücke, weil du etwas hast , das dir gefallen hat wo es manchmal einfach schwierig ist. [MUSIK] 7. Ebenen und Brayer: [MUSIK] Jetzt, in dieser dritten Farbe, ist viel Farbe in diesem Ding. Aber es ist dicker geworden und ich will die Farbe nicht überall haben. Ich will die Farbe nur an einigen Stellen haben. Ich werde nur sehen, wenn ich das hier so anziehe, was kann ich dann an dieser einen Stelle bekommen? Das ist sehr leicht , also wird es nicht auftauchen, also sehr interessant. Lass uns stattdessen für den Moment die Creme machen und wir kommen zurück zum Blau. Meine Farbe könnte auch noch zu nass sein. Ich müsste das vielleicht nicht genug trocknen lassen , wenn ich genug Farbe darauf hätte. Sie könnten also eine Heißluftpistole zwischen den Schichten verwenden. Oh, ja. Das ist genau das , was ich denke. Lass uns das machen. Du könntest eine Heißluftpistole zwischen den Schichten verwenden, wenn du sicherstellen möchtest , dass jede Schicht trocken ist , weil ich sie manchmal auf das Ganze auftrage. Aber ich will es nur auf einem Teil meiner Drucke haben. Ich werde es nur auf einem Teil des Drucks nach unten drücken. Wenn du ziemlich schnell zu viele Schichten hintereinander aufträgst, dann ist es vielleicht zu dick und du solltest es etwas trocknen lassen. Oh, okay. Das ist mein Favorit [GELÄCHTER] lass uns das ziemlich gut machen. Siehst du, das wird immer cooler und cooler. Ich möchte zurück ins Blaue. Mal sehen, ob ich etwas Blau bekommen kann. Es spielt keine Rolle, ob Sie die Farben auf Ihrem Gerät ein wenig mischen die Farben auf Ihrem Gerät ein , das ist völlig in Ordnung. Siehst du, es fühlt sich fast trocken an. Wenn du Farbe auf deinen Finger hast, würde das auf dein Papier gelangen, aber das ist okay. Es ist näher, wir kommen dorthin. Ich versuche nicht, mein Originalstück, das wir Ihnen gezeigt haben, exakt nachzuahmen, ich gehe einfach nach Gefühl und schaue es mir an und denke : „Mir gefällt, was das gemacht hat, irgendwie“. Es ist keine bestimmte Sache , nach der ich suche oder tue, es geht ein bisschen mehr darum, den Prozess zu fühlen und einfach zu fühlen. jetzt tun könnten, Was wir jetzt tun könnten, ist, ich hier zusätzliche Farbe auf meiner Palette habe, die ich nicht dort belassen wollte. Also habe ich vielleicht noch ein Ersatzteil genau wie mein echtes Müllpapier. Aber Murphys Gesetz besagt, dass mir das Ende immer noch gefallen könnte. Aber du willst so viel Farbe wie möglich davon entfernen. Siehst du, das ist ziemlich cool. Also werde ich das zur Seite legen. Wir legen das für einen Moment zur Seite. Ich habe das Gefühl, dass ich weitermachen und ein bisschen Brayer Rolling machen möchte , um einige dieser Farben in die Richtung zu bringen, die ich mir vorstelle. Also vielleicht will ich etwas von diesem Titan. Das ist Titan Buff, tut mir leid. Sie können jede Farbe verwenden. Ich verwende das größere flüssige Acryl weil ich es habe und ich kein großes der Acryl-Basics kaufen wollte großes der Acryl-Basics kaufen , weil ich ein kleines habe, falls ich es brauche. Schau dir das an. Dein Brayer auf deinem Stück zu verwenden, nachdem du einige dieser Schichten hier reingebracht hast, macht das für mich aufregend. [LACHEN] sieh dir das an. Lass uns weitermachen und ein bisschen damit anfangen. Ich benutze das nur, weil ich das nicht habe weil es besser oder schlechter ist. Ich will keine großen Flecken in einer solchen Farbe. Lassen Sie uns für einen Moment damit aufhören. Aber ja, wenn Sie das flüssige Acryl oder das Medium Acryl haben und eine bestimmte Farbe haben, die Ihnen gefällt, ist jede von beiden für diese Art von Technik in Ordnung . Ich mag die mittlere Dicke davon. Das gefällt mir sehr gut. Es ist nicht unbedingt notwendig. So oder so ist in Ordnung. Lass uns ein bisschen Blau hier drüben machen. Ich nehme den Little Brayer. Schau einfach. Das gefällt mir. Jetzt glaube ich nicht, dass ich mein Payne's Grey irgendwo bekommen habe. Stellen wir das hier hin. Mir gefällt, dass ich jetzt die Dunkelheit nach oben hinzufügen kann , weil wir gerade schüchtern oder kontrastreich sind. Ich versuche vorsichtig zu sein. Ich will nicht, dass das überall wie ein kleines Gebrüll aussieht . Das tut es nett, aber ich möchte nicht, dass es komplett wie ein kleines Gebräu aussieht. Ich bin vorsichtig. Wenn sich dann dicke Farbstücke von Ihrer Rolle in Ihre Farbe gelöst haben, fahren Sie fort und streichen Sie sie aus dem Weg, weil Sie das wahrscheinlich nicht auf Ihrem fertigen Stück haben möchten. Schau dir das an. Ich liebe den. Also lass uns zurückgehen. Sagen wir, ein wirklich dicker Farbklecks von zusätzlichen Stück auf unserer Walze. Ich möchte weitermachen und sie loswerden. Ich möchte nicht, dass sie in meinem Teil bleiben, also mach weiter, wenn du es siehst und sei vorsichtig damit. Lass uns das ziehen Payne ist grau. Ich will die Dunkelheit da drinnen haben. Viel zu viel. Ich werde mir auf jeden Fall noch etwas mehr von diesem Payne's Grey besorgen müssen . Das ist das Goldene, das Payne's Grey. Aber ich mag es, auf blauen Stücken etwas Payne's Grey zur Verfügung zu haben. [GERÄUSCH] Wir machen weiter und setzen hier mehr Blau auf. Komm wieder mit meinen helleren Farben zurück, weil ich einfach das Gefühl habe hier einfach kein Kontrast für uns auftauchte. Eine andere Sache, die Sie in Betracht ziehen können und die ich in einem unserer anderen Projekte verwenden werde in einem unserer anderen Projekte verwenden , ist stattdessen ein Silikonpinsel. Nur um einen Blick darauf zu werfen. Lass uns das mit einer Silikonbürste machen. Nur um mir die Unterschiede anzusehen , denn ich könnte zu unserem anderen zurückkehren und dort wieder ein paar leichte Dinge hinzufügen. Du kannst mit dem Pinsel sehen, vielleicht können wir etwas Farbe da draußen auf eine andere Art bewegen als mit dem Brayer. Es ist interessant, damit zu experimentieren und zu sehen, ob uns das das Aussehen geben wird, das wir wollen. [GERÄUSCH] Ich werfe das einfach da raus. Du kannst auch damit spielen, nur um dir ein paar Ideen zu geben. Lassen Sie mich unserem letzten Stück hier etwas Dunkelblau hinzufügen . Du solltest vorsichtig sein, wenn du das auf dieses Brayer legst, dass du keinen dunklen Fleck hast , denn dunkle Fleck ist es , der auftaucht und dann verschwindet. Das ist in Ordnung. Lass uns das trocknen lassen. Stellen wir das hier drüben hin. Gehen wir zurück zu unserem ersten. [GERÄUSCH] Vielleicht stelle ich jetzt noch etwas mehr in dieses Licht. Es ist alles nur ein kleines Hin- und Her-Spiel, bis du sagst, Oh, in Ordnung, ich fühle mich, als ob ich da bin. Wenn du zu viel Farbe auf deinem Brayer hast, rollt es nicht mehr. Ich benutze den Brayer auch gerne, weil wir in diesem Gelee-Plate-Look bleiben . Auch wenn ich es ein bisschen ändern möchte. Schau dir das an. Aus nur festem Geleeteller , wo man es wirklich fertigstellen kann. Es behält wirklich den ganzen Look bei , wie eine Folie, weil ich die Farbe immer noch sehr flach rolle. Ich mag diesen Jelly Plate-Look. Schau dir das an. Das sieht ziemlich gut aus. In Ordnung. Lass uns daran arbeiten. Sehen Sie, wie wir einen Fleck ein wenig verschwinden lassen können , indem wir einfach ein wenig zusätzliche Farbe darauf rollen . Wenn du am Ende etwas Seltsames hast und du sagst, Oh, ich wollte diesen Ort nicht da haben. Lass es etwas trocknen. Komm mit ein bisschen zusätzlicher Farbe in einer anderen Farbe zurück. Das gefällt mir. Du solltest daran denken, wo du die Rolle runterlegst und von wo aus du rollst, denn genau dort habe ich eine Linie geschaffen , die ich nicht beabsichtigt habe , weil ich sie angefangen und zur Seite gegangen bin, und es sieht so aus, als hätte ich aufgehört und etwas angefangen oder ich hatte es nicht beabsichtigt, also so. Lassen Sie uns diesen zurückziehen. [GERÄUSCH] Lass sie einfach ein wenig trocknen und komm zurück, füge weitere Schichten hinzu. Wenn du eine Farbe darunter wirklich magst, zum Beispiel Orange, möchtest du etwas wieder hineinziehen, dann könntest du mit deiner Silikonbürste etwas wieder hineinziehen . Das sind die Master's Touch Painters, hier Pinsel mit Silikonspitze. Ich habe ein paar Größen. Ich hätte vielleicht sogar gerne eines , das etwas breiter ist, also einfach andere Tools. Du könntest vielleicht auch [NOISE] als Katalysatorkeil verwenden , wenn du darüber nachdenkst. Oh, ich habe den Keil, kann ich den Keil benutzen? Du könntest den Wedge wahrscheinlich gut gebrauchen. Ich habe wirklich gute Kontrolle mit dem Pinsel und genau das hatte ich zufällig hier am Tisch, als ich dachte, vielleicht könnte ich mit diesem Pinsel spielen. [LACHEN] Ich habe etwas blaue Farbe drauf. Lass mich noch etwas Farbe holen. Acrylfarbe trocknet sehr schnell. Wenn Sie ein wirklich großes Gemälde machen müssen Sie darüber nachdenken, besonders wenn die Gelee-Platte durch einen goldenen Acryl-Retarder etwas verzögert wird, weil das hilft die Farbe etwas länger feucht halten. Weißt du, jetzt siehst du, was mir an der Verwendung eines Pinsels nicht gefällt da du die Textur eines bestimmten Bereichs, in dem du gearbeitet hast, komplett änderst eines bestimmten Bereichs, in dem du gearbeitet hast, und nicht möchtest, dass ein Bereich eine andere Textur hat dass ein Bereich eine andere Textur als den Rest meines Stücks zu sagen. Das könnte der Look sein, den du anstrebst, aber das ist nicht wirklich der Look, den ich anstrebe. Jetzt gehe ich einfach hin und her , bis ich denke, Oh, hier will ich es haben und ich fühle mich fertig. Ich möchte es hier nur ein bisschen abrunden, wenn ich kann. (GERÄUSCH) Oh, ja, ich sehe, das gefällt mir. gefällt mir nicht. [LACHEN] Ich komme einfach mit ein bisschen von dieser Creme zurück und schiebe die Dunkelheit etwas zurück. Ich kann es trocknen lassen. Da haben wir's. Das wollte ich. Ich könnte es vorher trocknen lassen, aber ich schiebe das nur ein bisschen zurück. Das gefällt mir wirklich gut. Das ist völlig anders als meine ursprünglichen. In der Abgehacktheit ist es etwas schwerer. Es ist wie ein bisschen mehr Muster da drin, aber ich liebe es immer noch. Nennen wir das für den Moment und kommen hier zu unserem Originalstück zurück und schauen es uns an. Das gefällt mir. Ich möchte auch hier eine hellere Farbe im gesamten Vorderteil haben. [GERÄUSCH] Wenn Sie zu viel Farbe auf Ihre Rolle bekommen, wirkt es sich fast negativ auf Sie aus, also Sie ein Handtuch hier drüben, um das bei Bedarf abzuwischen. Ich möchte mehr einen Schwerpunkt darauf legen. Lass uns das auf die Geleeteller legen und schauen, ob wir das machen können, weil es trockener ist. Das ist wahrscheinlich nicht der Grund, warum ich das gerade gemacht habe, aber es ist insgesamt etwas trockener. Da haben wir's. Das war mehr, was ich wollte. Dann vielleicht ein bisschen mehr mit dem Blauen, also vielleicht mache ich das. Lass das ein bisschen trocknen. [GERÄUSCH] Wir sind okay. Wir kommen näher. Nehmen wir unser echtes Schrottstück damit ich noch etwas Farbe von meiner Walze entfernen kann , bevor sie wirklich trocknet. Wo ist mein sauberes Gebräu? Los geht's. Oh ja, der sieht super cool aus. Schau dir das an. [LACHEN] Mal sehen. [GERÄUSCH] Ja, das gefällt mir. Vielleicht ein bisschen mehr von dieser bläulichen Farbe. [GERÄUSCH] [MUSIK] 8. Weitere Ebenen und Details hinzufügen: [MUSIK] Das ist ziemlich cool. Ich glaube, ich liebe das hier, also lass uns das hier einstellen. Das gefällt mir. Es ist fast so, als ob ich etwas Schwarz auf einem davon haben möchte, vielleicht eine Mischung aus Schwarz und Blau. [GERÄUSCH] Das war nur die schwarze Vallejo-Lampe , nur weil ich sie aus keinem anderen Grund habe. Ja, jetzt habe ich das Gefühl , dass es mir so dunkel wird. Das wird es für mich tun. Ich habe einfach das Gefühl, dass es ein bisschen Kontrast geben muss . Los geht's, ich liebe den zusätzlichen Kontrast, der mir gegeben hat. Ich glaube, genau das habe ich hier mit dem Blauen gesucht. In meinem Originalstück, das ich vor ziemlich langer Zeit gemacht habe, muss ich Payne's Grey und Black gemischt haben und mich einfach nicht daran erinnern, dass ich das gemacht habe. [LACHEN] Schau dir das genau da an. Ich habe ein kleines lustiges Geheimnis , das ich habe, wenn ich etwas wirklich liebe. Wenn ich mich später an die Farben erinnern möchte , ist das, dass ich die Farben wirklich liebe. Ich liebe diese wirklich seltsame Kombination hier, die ich gemacht habe, wirklich. Wenn ich es wirklich liebe, werde ich mir tatsächlich eine Cheatcard mit den Farben erstellen , und wenn du dich wirklich daran erinnerst in der Ebene, in der du es gemacht hast. Also vielleicht habe ich zuerst das rote Oxid gemacht und etwas rohe Sienna drüber und dann das gelbe Naples und dann das Grau und das Grün, damit du das dann bei diesen Stücken behalten kannst und dann weißt du es später So habe ich das gemacht, ich möchte es noch einmal machen, oder wenn Sie aufzeichnen wollten, was Sie verwendet haben. Bei unserem ersten Stück , das sich an dieses erinnert , war unser Ghost Pull, dieses letzte. Gehen wir noch einmal zurück und holen uns diese Dunkelheit wirklich, dunkel. [GERÄUSCH] Dann fühle ich mich ziemlich gut dabei. Bevor Sie zu weit und zu aufgeregt werden und anfangen, das Klebeband von Ihren Teilen abzuziehen, lassen Sie anfangen, das Klebeband von Ihren Teilen abzuziehen, die Farbe nicht zu lange auf Ihren Rollen sitzen und waschen Sie sie dann vielleicht ab, weil die Farbe getrocknet on the roller ist nicht dein Freund. Ich liebe sie. Zu diesem Zeitpunkt, genau hier, gab es viel Hin und Her, und ich weiß nicht, ob ich alle drei Stücke gleichermaßen lieben werde alle drei Stücke gleichermaßen aber lass mich dir sagen, das Ziehen des Bandes ist das, was den Zauber dieser Stücke ausmacht. Lass uns einfach anfangen, etwas Klebeband zu ziehen. Dann können wir es uns ansehen. Ich liebe das schon. Es wird ein orangefarbener Schimmer durch diesen hindurchscheinen. [GELÄCHTER] Siehst du, wenn du das Band ziehst, wird es sofort zu einem fertigen Stück. Sie werden feststellen, dass ich ausschließlich gemalt habe. Ich habe keine Markierungen gemacht. Ich habe keine zusätzlichen Stifte und solche Dinge gemacht oder die Farbe durchgekratzt, aber wir könnten die verschiedenen Schichten auf jeden Fall durchkratzen verschiedenen Schichten auf jeden Fall durchkratzen und Markierungen machen, wenn du willst. Oh, ja. Vielleicht nicht mein Favorit. Dieser ist vielleicht mein Favorit, wir werden sehen, aber nachdem du ein paar davon gemacht hast und du denkst, ich glaube, ich habe ihn, ich liebe die Farben, ich liebe wirklich, was ich bekomme, dann wirf ein paar andere Techniken sind da drin, aber ich wollte, dass diese reine Gelli Plate and Brayer sind. Schau dir das an, nur um zu sehen, was ich als abstraktes Farbmuster bekommen könnte . Ich habe ein kleines bisschen Farbe. Da gehen wir hin und schauen uns das an. Hier ist mein blaues Set , das ich heute gemacht habe. Ich liebe das wirklich und vielleicht mache ich ein braunes Set als zweite Kollektion, um zu sehen, was eine andere Farbgebung ist, aber ich finde es toll, dass du den ganzen Prozess so gesehen hast , wie ich war es zu tun und darüber nachzudenken. Wenn ich das Dreierset so mache, verbringe ich locker 30 oder 45 Minuten mit diesem Dreierset, indem ich einfach zwischen der Farbe und dem Muster hin und her gehe . Lassen Sie mich einige meiner Originale hier raufholen , nur um mir einige davon anzusehen. Hier sind noch ein paar andere Blues, die ich gemacht habe. diesem kann ich sogar etwas Braun darin sehen, also muss ich etwas verbrannten Umbra mitgebracht haben. Dann liebe ich die braunen Sets wirklich. diesem habe ich mit Blaugrün und etwas Kastanienbraun und etwas Creme gespielt , und als sich Blau und Rot vermischten, bekamen wir etwas Lila, das sich einfach auf natürliche Weise vermischte. Wie lustig ist das? Hier haben wir etwas Türkis, Grün und etwas Creme und etwas Sienna und etwas Ocker und ein dunkleres Rot hier. Experimentiere einfach und spiele. Es wird viele geben, die sich als gut herausstellen. Dies war ein sehr ungewöhnliches Set, Rotoxid, rohe Sienna, Neapel-Gelb, natürliches Grau Nummer 5 und Grüngold, und es war in all diesen kleinen Liquitex-Basics enthalten, und ich dachte: „Ich liebe dieses Set so viel.“ Hier wird mit einem scharfen Werkzeug ein bisschen Markierung gemacht . Ich liebe die, die überhaupt keine Markierung hat, nur wegen der Art und Weise, wie der Farbpool, da ist so viel Textur drin. Davon gibt es genug, dass manche schön werden. Ich habe diese pinken gemacht. Dieser hat alle Spuren drin. Super lustig , aber es gibt viele, bei denen ich dachte: „Ich hasse sie.“ Das ist ein Geisterzug, ich liebe das, aber bei einigen davon sage ich: „Nein, das ist ein Fehlschlag.“ Das hat mir überhaupt nicht gefallen. Dieser hat mir nicht gefallen. Schrecklich. So viel schwere Farbe drauf, es hat mir nicht gefallen. Das war mir nicht wirklich wichtig, aber es ist eigentlich okay, aber ich habe mich nicht wirklich darum gekümmert. Einige davon werden großartig funktionieren. Bei einigen davon wirst du am Ende sagen: „Meine Güte, die Lieblingsstücke, die ich je geschaffen habe. Dieser hat ein bisschen Markierung drin. Ich mache vielleicht noch ein Set in Brauntönen und so, nur um zu sehen, was ich in einer anderen Farbgebung bekommen kann, aber diese machen super Spaß für das heutige Projekt. Ich lasse dich gehen und vielleicht ein paar eigenen Farben experimentieren, und ich komme zurück und mache ein anderes Set, und wir machen ein bisschen Markierung, weil ich in deinem Gelli Teller. Wir sehen uns wieder im Unterricht. [MUSIK] 9. Verschiedene Farben und Markierungen: [MUSIK] Bei diesem Set habe ich immer noch Farbe auf meiner Geleeteller, aber das ist die allererste Schicht. Also werde ich einfach weitermachen und das auf dem Geleeteller liegen lassen , anstatt es gründlich zu reinigen. Wenn Sie keine Farbreste von früheren Stücken haben möchten, müssen Sie diese unbedingt entfernen, bevor Sie mit Ihrem nächsten Set beginnen. Dieses Set, ich mache die Browns. Schau dir das an, so eine tolle Farbe. Ich fange mit einer Goldschicht an. keine Gedanken darüber, wo auf meinem Papier steht, ich habe es aufgenommen. Mir machen überlappende Kanten nichts aus. Dann lass uns einfach die letzte Farbe hier von unserem Ding nehmen und du siehst drei sind einfach perfekt für den Geleeteller. Siehst du hübsch, hübsch. Alle drei. Habe da eine lustige kleine Variante. Lass uns darüber reden, ein bisschen Markierung zu machen. Lass uns eine weitere Ebene machen. Vielleicht wird die nächste Schicht höher sein, das ist gelbes Oxid, rohe Sienna. Lass uns eine Schicht mit der rohen Sienna machen. Vielleicht mache ich ein bisschen Markierungen auf der rohen Sienna-Schicht. Nur um kurz darüber zu sprechen. Schau dir das an. Lass mich das hier ganz schnell herziehen , bevor es auf unserem Teller komplett trocknet. Lass uns das belassen. Wenn wir ein scharfes Werkzeug oder einen Bleistift oder etwas anderes benutzen , das in etwas hineinrasten könnte. Das willst du nie benutzen. Schau dir das an, nimm die zusätzliche Farbe. Ich liebe diesen Zufall , den wir bekommen. Nehmen wir an, wir haben das hier angezogen und du denkst, ich möchte mein Stück direkt markieren. wollen Sie nie tun, weil Sie Ihre Spitze von allem , was Sie verwenden, direkt in Ihre Geleeteller stecken und eine Narbe hineindrücken, und eine Narbe als würden Sie sie physisch aufschneiden. Oh, sieh dir das an. Ich liebe das. Du gräbst dich im Grunde hinein und machst eine bleibende Narbe, in die Farbe gelangen könnte. Wenn Sie nie Markieren wollen, schreiben Sie direkt auf Ihren Geleeteller. Sie möchten schnell mit jedem Stück arbeiten und dann vielleicht in der nassen Farbe auf Ihrem Stück selbst Markierungen vornehmen. Ja, diese Farbe trocknet ziemlich schnell und ich verwende etwas, um die Farbe einzukratzen , sodass sie leicht abkratzen kann oder auch nicht, aber das Abkratzen mit einem scharfen Werkzeug ist eine meiner Lieblingsmethoden, um Markierungen zu hinterlassen Dinge. Dieses Werkzeug ist da drüben mit deinen Tonwerkzeugen im Bastelladen. Es ist, als ob ein Eispickel aussieht, aber es ist für Lehm, es ist in diesen Tonwerkzeugen. Sie könnten aber auch mit Bleistift und Stiften markieren. Du kannst mit verschiedenen Gegenständen markieren, Beispiel ist das nur Graphit, nur ein Bleistift oder vielleicht möchte ich hier ein paar Markierungen haben. Auf diesen Schichten können Sie alles machen, was Sie normalerweise mit Acrylfarbe tun können. Wir könnten einen Bleistift gebrauchen. Verwendung von Ölpastellen sollte man vorsichtig sein, der Verwendung von Ölpastellen sollte man vorsichtig sein, wie bei echten Ölpastellen, denn das ist Acrylfarbe und man denn das ist Acrylfarbe und man kann nicht mehr Acrylfarbe darauf auftragen. Dies ist ein Stabilo , einer meiner Lieblingsstifte zum Markieren. Es stützt sich auf fast alles. Mit einem Stabilo kann ich ein paar gute Noten bekommen. Vielleicht kritzeln wir da einfach ein bisschen als Unterlage rein, die wir vielleicht sehen oder auch nicht. Sie können sehen, dass das viel häufiger ist als die Kratzer oder der Graphit. Sei einfach vorsichtig und experimentiere mit dem, was du auf einige dieser Ebenen als Markierungselement legst. Weil wir mehr Acrylfarbe darauf auftragen und du dir überlegen musst, oh, warte, wird Acrylfarbe darüber kommen? Öl- und cremige Ölpastelle verwenden normalerweise keine Acrylfarbe darauf, also würde ich das nicht tun. Wenn du Kreidepastelle oder ähnliches machen möchtest, könntest du das wahrscheinlich als obere Schicht machen , aber die sind pudrig, also würde ich das in meinen letzten Schichten speichern. Dies ist das Titan und das gebleichte Titan. Ich mag es wirklich, sieh dir das an. Ich mag all die Textur , die der Brayer geschaffen hat. Scheuen Sie sich nicht, Ihr Brayer einige dieser Markierungen und Texturen kreieren zu lassen. Ich werde dir auch noch einen Trick zeigen, ich denke, in einem Moment, warte. Schau dir das an. Oh mein Gott, siehst du dieses Set? Ich freue mich immer, wenn ich sage, okay, lass uns noch eine Farbgebung machen, denn manchmal ist das Erste, woran ich am Tag denke, nicht mein Favorit. Dann füge ich es hinzu und ich sage, oh ja, wir kommen ans Ziel. Ich weiß nicht, wie es dir geht, aber manche Leute können den ganzen Tag in ihrem Kunstraum sein und einfach arbeiten, an all den Dingen arbeiten, die sie zu tun haben. Ich bin erschöpft. [LACHEN] Ich glaube, das liegt daran, dass ich so aufgeregt [NOISE], dass es dann einfach überwältigend anstrengend ist, wenn ich mit dem Spielen und Experimentieren fertig bin. Lass uns hier beten und letzte Schicht wirklich ausziehen aber ich bin müde. Ich gehöre also nicht zu den Menschen, die in meinem Kunstraum bleiben können Tage und Tage und Stunden und Stunden und Stunden und Stunden . Es werden keine 40 Stunden Kunstschaffen sein. Manchmal bin ich für mich einfach dazwischen, einfach absolut verprügelt. Gehen wir mit etwas Braun zurück. Bei diesem bewege ich mich etwas schneller. Ich werde dir noch etwas zeigen. Lass mich ihn holen. Super schnell. Ich möchte dir noch etwas zeigen. Ich brauche mehr Farbe hier. Ich möchte dir zeigen, wie du vielleicht ein paar Schablonen auf deinem Geleeteller verwendest . Das ist nicht ganz so, wie viele Leute Schablonen verwenden , weil viele der Gelee-Plate-Dinge für mich sehr schlau aussehen. Ich suche nicht wirklich nach Crafty. Ich suche nach interessanterem. Siehst du, sieh dir das an. Ich habe dieses Muster hier gemacht. Ich will es nicht überall haben. Mal schauen, ob ich in bestimmten Bereichen meinen Finger breite. Schau dir das an. Ich möchte nicht, dass so viele Schablonen und die Linie sind, wo es aussieht, als würde ich eine Bastel-Scrapbook-Seite erstellen . Ich bin wirklich auf der Suche nach schönen, hochwertigen abstrakten Stücken. Ich möchte nicht, dass das so aussieht, als würde ich in meinem Kunstjournal ein paar machen, das hat Spaß gemacht, etwas wirklich Schlaues zu machen. Ich möchte, dass daraus etwas Unglaubliches und hochwertiges wird. Dabei werde ich sehr vorsichtig sein, wenn ich Schablonenarbeiten mache, um Dinge auszuwählen, die zu der Ästhetik passen , für die ich fotografiere. Auf dem zweiten Pool, der wirklich ein kleines bisschen von diesen Löchern gemacht hat, ohne niedlich auszusehen. Genau das versuche ich in meiner abstrakten Kunst zu vermeiden. Ich will nicht, dass es super süß aussieht. Nun, das ist ziemlich cool und ich werde eine Schicht darüber legen , um einen Teil dieses Musters weiter nach hinten zu schieben. Es ist also etwas näher dran , wie das aussieht aber ich wollte Ihnen zeigen, wie einfach es ist, Schablonen zu verwenden. Das ist Punchenella, das ist das Zeug, aus dem sie Schablonen ausgestanzt haben, und es ist das übrig gebliebene Papier. Dies ist meine Lieblingsschablone und du kannst Punchenella online kaufen . Ich habe eine Packung mit verschiedenen Arten von Punchenella, verschiedenen Größen und so bei Amazon bekommen. Du kannst auch einige dieser Ranger-Schablonen bekommen , die wie Grunge-Dinge aussehen, die machen Spaß. Ich würde einfach Dinge vermeiden , die zu niedlich aussehen. Für eine hochwertige Zusammenfassung. So wie ich persönlich hoffe, etwas zu kreieren. Ich glaube, ich werde eine Schicht Weiß auftragen. Ich verwende den Fluid Buff Titanium , weil ich ein großes Ding davon habe. Oh, sieh dir das an. Ich mag es, wenn ich diese Textur auch in meiner Farbe selbst mit dem Brayer habe, weil ich das Gefühl habe , dass das dem fertigen Stück etwas von der Textur verleiht das dem fertigen Stück etwas von der , die wir dadurch erhalten könnten. Oh ja, also wir haben schon vor langer Zeit viel getan. Mir gefällt nicht, dass es hier ein großes Oval gemacht hat , aber das ist okay. Wir können eine weitere Ebene davon machen und sehen, was wir bekommen können. Ich habe offensichtlich Farbe an meinen Finger, also habe ich Farbe auf der Rückseite , aber das ist okay. Oh ja. Ich liebe es, was das hier macht. Lass uns das mit ihr machen, damit wir es wirklich schaffen. Ja, ich verstehe. Wir haben einiges davon dorthin verschoben. Mal sehen, was haben wir noch hier? Könnte mit etwas Orange zurückkommen. Orange ist eigentlich rosig, aber es ist ein orangefarbener Farbton, das gefällt mir. Geh zurück zu dem ersten. Oh ja, das wollte ich. Mal sehen, ob wir das hinbekommen können , um das auf diesen Fall zurückzudrängen. Oh ja. Was ich also tun werde, ist weiter zu malen, die Farbe zu drücken und hin und her zu ziehen und das dann zu beschleunigen, weil ich in diesem speziellen Video über einige spezifische Dinge sprechen wollte , Schablonen. Schneide nicht in deinen Geleeteller. Schau dir das an. Okay, ich liebe das. Also könnte ich ein paar Kratzer hineinlegen, wenn es nass ist. Also sehr spezifische Dinge, über die ich sprechen wollte. Grabe nicht in deinen Geleeteller. Vielleicht sollten Sie ein bisschen Markierung in Betracht ziehen. Ein bisschen Schablonenarbeit macht Spaß. Ich werde weitermachen und sie drücken und ziehen, bis ich denke, okay, ich bin da. Also werde ich das beschleunigen und wir werden sehen, wo ich lande. Noch etwas: Scheuen Sie sich nicht, einfach Farbe von einem Teil der Platte zu ziehen. Du musst nicht die ganze Zeit am ganzen Teller ziehen, also schon ein bisschen auf einer Seite gibt uns eine ziemlich coole Textur. Also wollte ich dir sagen, vergiss nicht, ziehe an bestimmten Stellen, experimentiere einfach mit dem ganzen Teller und dann mit bestimmten Stellen. Dann schau, was du auf deinem Schrottstück hast. arbeite also immer noch mit demselben Schrottstück weil alle drei zu wunderschönen Kunstwerken werden . Ich werde weiter drücken und ziehen und ich komme zurück. Lass uns auch darüber reden. Das hier ist verbrannte Umbra-Acryltinte und daher liebe ich es eigentlich nicht, Acryltinte auf der Geleetafel zu verwenden . Weil es einfach nicht sehr gut funktioniert , soweit es sprudelt, aber wenn dein Stück noch eine andere Farbe hat, kann es etwas anderes hinzufügen. Wir könnten vielleicht mit der Tinte Markierungen machen , aber nicht unbedingt. Experimentieren wir also mit etwas Tinte, die auf unserem Bild verteilt ist, aber nicht vollständig verteilt ist, und schauen, welche Art von zusätzlicher Markierung uns das geben würde. Siehst du, das gefällt mir einfach nicht. Das liebe ich an der Tinte nicht aber ich wollte sie ansprechen und empfehlen. Du könntest in deinem Stück mit Tinte spielen, wenn du willst , aber es sieht eher aus wie Tintenspritzer. gefällt mir nicht. Ich werde das jetzt mit etwas anderem durchgehen. Also, wenn du etwas probierst und ich darüber sprechen wollte, so etwas zu machen , weil wir es und die schweren Acrylfarben nicht wirklich erwähnt haben, ist auch keine gute Wahl. Wo ist mein Handtuch, mit dem ich Farbe aufräume? Holen wir uns einfach noch einen. Das kriege ich von mir selbst. Es ist zu viel Farbe aufgetragen. Jedenfalls funktionieren die Acrylfarben mit sehr schwerem Körper nicht sehr gut und die sehr flüssigen Acrylfarben sind nicht mein Favorit. Ich möchte wirklich, dass du mit dem flüssigen Acryl und dem Medium Body experimentierst und bei diesen bleibst. In Ordnung, nicht gut. Wenn Sie Acryltinte verwenden möchten, können Sie dies auf der allerletzten Schicht tun, nachdem Sie fertig sind. Machen Sie mit der Tinte Markierungen, wie ich es gerne mit einigen Dingen mache, die ich erstelle, aber es wird keine gute Schicht auf Ihrem Teller selbst sein . [MUSIK] 10. Letzter Schliff: [MUSIK] Nun, ich habe hier nur etwas Braun und etwas Schwarz auf meine Palette gelegt , etwas von diesem verbrannten Umbra und diese Lampe schwarz. Ich komme einfach wieder rein und füge ein paar dunkle Markierungen hinzu und sehe , was ich hier tun kann. Ich mag nicht das ganze Schwarz hier auf dem Stück, also komme ich vielleicht mit meinem kleinen Gummipinsel zurück meinem kleinen Gummipinsel und nehme das ein bisschen damit zurück, mit etwas Farbe auf dem Pinsel, das so zu verteilen, dass es ein bisschen mehr wie eine Markierung aussieht. Ich könnte an dieser Stelle beschließen, einige andere Markierungen hinzuzufügen , damit es nicht so aussieht, als wäre alles von alleine. [LACHEN] Mir gefällt das genau dort. Lass uns mit ein paar kleinen Rollspuren zurückkommen und einfach nachschauen. Jetzt spiele ich einfach, am Ende, und denke, was soll ich damit machen? Ich fing an, auf diesem zu spielen und stellte fest, dass ich nicht gefilmt habe. [LACHEN] Dieser ist vielleicht eher mein Favorit. Aber worüber ich sprechen wollte, war ein paar kleine dunkle Markierungen an den Rändern hinzuzufügen, wenn Sie möchten. Dann erwägen Sie vielleicht, an dieser Stelle mit unserer Tinte zurückzukommen und ganz am Ende einige Markierungen und einige zusätzliche Oberflächenelemente hinzuzufügen und ganz am Ende einige Markierungen und einige . Oh, und ich sehe jetzt, dass mir das gefällt. Ich fing an , das mit diesen zusätzlichen Markierungen nicht zu mögen, aber jetzt, mit dem Acryl darauf, liebe ich es auf jeden Fall. So werde ich sie beenden. Ich möchte, dass sie oben nur ein bisschen mehr Interesse haben . Ich liebe das. Wir müssen das trocknen lassen , bevor wir etwas anderes tun können. Dann lasse ich das trocknen. Hier ist unser drittes Stück , von dem ich dieses hier wirklich liebe. [GERÄUSCH] Ich werde versuchen etwas Dunkelheit hinzuzufügen , vielleicht hier an den Rändern. Ich mag das bisschen, wenn wir da etwas Kontrast zeigen können. [GERÄUSCH] Das gefällt mir. Ich will nicht weiter gehen. Lass uns mit unserer Tinte weitermachen. Vielleicht füge ich hier etwas Markierung mit unserer Tinte hinzu. Schau dir das an. Ich liebe diesen. Jetzt bin ich froh, dass ich noch einen Colorway für uns gemacht habe. Die Tinte ist also definitiv nicht trocken, aber ich möchte sehen, wie sie enden. So vorsichtig ich kann, werde ich das Klebeband abziehen damit wir sehen können, was wir am Ende erhalten haben , denn das ist es, was es wirklich macht. Die sauberen Kanten zu sehen, sieh dir das an, könnte ein neuer Favorit sein. Schau, wie schön das ist. Oh mein Gott, dieser ist wunderschön. Lass uns das als Nächstes machen. Die andere Sache, die ich an einer Serie mag , sagen wir, du findest eine fantastisch und du denkst, dass zwei okay sind, aber als Serie sind sie unglaublich, weil es so dynamisch ist , drei von einer Art zu sehen zusammen. Ich liebe diesen und du wirst dich daran erinnern , dass ich dir gesagt habe, dass du vielleicht nicht alles magst, aber ich liebe ihn in beide Richtungen. Ich liebe das. Lass uns unseren dritten hier drüben holen. Lass uns das für eine Sekunde zur Seite legen. Zieh unser Band. Dieser war es so wert, gemacht zu werden. [GELÄCHTER] Jetzt habe ich das blaue Set, das ich in der Vergangenheit gemacht habe. Das ist mein absoluter Favorit. Jetzt habe ich dieses Set. Steck deinen Finger nicht in die Farbe. Sei vorsichtig, wenn du deinen Finger in die Farbe steckst. Da haben wir's. Wir lassen das einfach sein Ding machen und trocknen. Fass es nicht noch einmal an. Ich muss mir sagen, fass nicht an. [LACHEN] Schau dir das an. In welche Richtung? So gefällt es mir besser. Ja. Da haben wir es, auf diese Weise. Stück Nummer 3. [LACHEN] Schau, wie schön sie sind. In dieser zweiten Kollektion haben wir darüber gesprochen, unsere Farbe aufzutragen und strategische Bereiche auf strategische Bereiche auf unserer Gelli Plate zu bearbeiten, anstatt die gesamte Platte zu bearbeiten, vielleicht indem wir eine Schablone hineinwerfen. Aber auch hier würde ich sehr vorsichtig mit Ihren Schablonen sein , die Sie auswählen, wenn Sie das tun , weil mein Ziel darin bestand, nicht so schlau zu sein und vielleicht etwas gehobener zu sein , um einige schöne Oberflächen zu erhalten abstrakte Werke der bildenden Kunst. Ich hätte zum Beispiel keine Schablonen mit Blumen darauf machen wollen , es sei denn, das passt wirklich dem Thema, das ich entworfen habe. Sei vorsichtig mit den Schablonen. Ich mag Grungy-Schablonen, formt Schablonen wie ein Punkt. Sie könnten einige davon in Betracht ziehen, aber denken Sie auf jeden Fall an den Ton was Sie mit den von Ihnen verwendeten Schablonen zu erstellen versuchen , da dies zu einer List werden wird eine Seite oder eine erhöhte, besser verbesserte Seite, je nachdem , was Sie dort wählen. Kratzen Sie dann nicht mit einem spitzen Gegenstand in Ihre Gelli Plate, sondern kratzen Sie nicht an Ihrem Farbstück selbst, wenn Sie die Farbe zerkratzen möchten, und beenden Sie den Vorgang dann möglicherweise mit anderen Werkzeugen die du besonders magst. Mir gefällt besonders meine Acryltinte. Wenn ich die Tinte für so etwas verwende, möchte ich, dass sie in der Regel die oberste Schicht ist, weil wenn ich sie wie bei Gelli Plate nur große fleckige Stellen entstehen. Ich wollte, dass du das siehst, weshalb ich das bei einem von ihnen gemacht habe. Aber du wirst feststellen, obwohl ich in der Mitte dieses Stücks etwas gemacht habe, das mir so gesagt hat, oh, das gefällt mir überhaupt nicht so gesagt hat, oh, , am Ende konnte ich genug Dinge darüber schichten genug Dinge darüber wo du nicht einmal weißt, dass du das getan hast. Wenn du deine Stücke machst und denkst, oh, es sieht schrecklich aus, ich mag es nicht, ich liebe einfach keine davon, das bedeutet nur, dass du nicht genug Schichten darauf hast. Lassen Sie die Farbe trocknen und tragen Sie noch etwas Farbe darauf auf. Dann gibt es ein paar , die ich einfach aufgegeben habe und ich denke, nein, ich mag sie nicht, und ich habe sie zur Seite genommen, aber das heißt nicht, dass sie Müll sind. Wenn ich es zur Seite werfe, ich es nicht weg. Ich denke jetzt über andere Verwendungsmöglichkeiten für diese spezielle nach und ich habe es einfach satt, daran zu arbeiten. Vielleicht zerreiße ich es in ein eigenes Kunstwerk. Vielleicht verwende ich es später für ein paar Collagepapiere. Ich werde es in meinen Collagenkorb mit Papieren stecken. Mit der Gelli Plate kann ich viele verschiedene Dinge machen , auf die ich einfach verzichte. Aber ein oder zwei davon hätte ich vielleicht mitten im Prozess aufgegeben, aber ich habe immer wieder Schichten und bestimmte Schichten hinzugefügt. Ich möchte, dass du auf jeden Fall damit spielst, einfach einen bestimmten Ort zu machen und ihn zu schälen, anstatt das Ganze , weil sie unglaublich sind. Jetzt, wo ich fertig bin, liebe ich sie. Ich wünsche dir viel Spaß mit diesem Projekt und wir sehen uns wieder im Unterricht. [MUSIK] 11. Zusammenstellung von auffälligen Abstraktionen: Für dieses Projekt werde ich einige sehr hilfreiche dramatische Zusammenfassungen machen . [GELÄCHTER] Wir werden es hoffentlich sehen, denn manchmal funktioniert das, was du im Kopf hast, und manchmal nicht, also werden wir sehen, wie das funktioniert. Ich habe gerade etwas von dem Papier mit gemischten Medien genommen und es schon mit meinem Band geklebt, nur um es bereit zu haben, meine Designs herunterzudrücken , und ich habe beschlossen, wie ich in das erste Projekt, dass ich es mag, wenn die Kanten sauber sind und das Kunstwerk mit den Drucken, die wir ziehen, definiert werden. Aber Sie können das Band durchaus weglassen , wenn Sie es nicht verwenden möchten. Ich habe eine saubere Geleeteller, die wir gereinigt haben, und ich werde etwas Wachspapier verwenden. Dies sind schwere Premium-Trockenwachspapiere. Es ist ein Feinkostpapier , das ich im Grunde in einem der großen Ladengeschäfte, Sam's, bekommen habe, und ich möchte diese Laken verwenden, da [NOISE] sie widerstehen, um Farbe von bestimmten Bereichen fernzuhalten , sodass ich Farbe auftragen und Pool machen kann. Vielleicht verschiebe ich das und trage Farbe auf und mache einen anderen Pool und ich möchte diese nur als Teile verwenden , die nebenbei Farbe von verschiedenen Bereichen des Gemäldes fernhalten können . Ich mag das Wachspapier, weil es nicht leicht zu zerreißen ist. Es wird nicht sofort Farbe aufsaugen und auf mir abreißen , wie es ein normales Blatt Papier tun würde. Es widersteht der Farbe sehr gut und ich werde einfach einige davon griffbereit haben für jede Idee, die mir gerade einfällt. Die erste Idee, an die ich denke, ist, dass ich eine dramatische Landschaft schaffen möchte , in der wir eine Farbe hier oben und eine andere Farbe hier unten haben. Vielleicht haben wir Markierungen gemacht, vielleicht haben wir einen Spritzer einer dritten Farbe. Ich möchte nicht, dass so viel passiert , dass es ablenkt, aber ich möchte, dass es ein dramatisches Statement ist. Schauen wir uns einfach an, was wir schaffen können. Das ist völlig anders als bei den früheren Stücken, die wir gemacht haben, denn bei den früheren Stücken, nur als Beispiel , das ich zuvor gemacht habe, haben wir ganze Farben im Grunde auf dem ganzen Stück oder ich habe etwas Farbe in das Stück und verschiedene Bereiche gebracht. Dieses Stück möchte ich dramatischer sein. Ich möchte, dass es große Farbblöcke sind und dass diese Blöcke ein Statement abgeben. Wir könnten die Basis mit einer anderen Farbe beginnen , wenn ich möchte andere Farbe durch alle Farben scheint . Ich habe also das Gefühl, dass ich ein wirklich dramatisches Schwarz und Creme haben möchte, und möchte ich, dass eine andere Farbe durch Schwarz und Creme kommt , wie vielleicht gelbes Oxid? Ich mag Gelb sehr. Ich mag Orange sehr. Ich mache gerne mehr als einen gleichzeitig. Lass uns weitermachen und das Ganze tatsächlich in einer Farbe abdecken und dann zurückkommen. Lass die ein bisschen trocknen. Ich möchte, dass sie zwischen den Schichten trocknen. Ich mache weiter und mache einen vollen Pool. Schau dir das an. Nicht ganz da. Das ist okay. Lass uns weitermachen und einen zweiten machen. Wir können das im Laufe der Zeit ändern aber lassen Sie uns ein zweites machen. Ich habe den gleichen Betrag abgezogen. Das ist okay. Schau, wie hübsch das ist. Dann habe ich nur mein zufälliges Müllstück, nur um zusätzliche Farbe zu entfernen, also los geht's. Nun, ich glaube, ich möchte weitermachen und einen Block aus machen also lass uns einfach das Papier verwenden , um unser Stück abzuschneiden. Muss nicht exakt sein, aber es wird hoffentlich knapp sein. Dann denke ich, ich möchte ein dunkles Oberteil und ein helles Unterteil. Also vielleicht, wenn wir uns für ein braunes entscheiden, schauen wir mal. Wie vielleicht dieses Braun. Ich werde einfach ein bisschen hier oben platzieren und dann versuchen zu sehen, was wir bekommen können. Vielleicht benutze ich dafür den Littler Brayer. [LACHEN] Ich lasse das Wachspapier einfach den Bereich sein, wir abziehen werden, damit es vielleicht nicht trocken genug ist, aber lass uns einfach anfangen, hier Schichten zu schichten, damit ich das Wachspapier aufnehme. Ich werde mich etwas mehr Mühe geben, mich zu zentrieren. Oh ja, das ist ziemlich cool. Schau dir das an. Muss nicht exakt sein. Ich experimentiere hier nur. Ich könnte weitermachen und das wieder da drauflegen. Wenn du Möglichkeiten hast, das zu tun, gibt es etwas genauere als ich und du weißt schon, mach es auf jeden Fall. Es geht nur ums Experimentieren. Schau dir das an. Das sollte ein bisschen anders , weil wir das haben. Ich habe es mit der Zeitung darauf gelassen, aber [GELÄCHTER] sieht irgendwie cool aus, das hat es getan. Schau dir das an. Ich mag es, wenn das direkt da drunter ist. Ich habe die Zeitung versehentlich verlassen, aber es war interessant, wie das gemacht wurde. Vielleicht möchte ich hier ein bisschen mehr von diesem Schwarz machen. Das gefällt mir. Viel schwererer dramatischer Look. Heb das auf. Ja, super cool. Schau dir das an. Lass uns weitermachen. Lass uns weitermachen und diesen anderen südlichen Teil machen. Lass uns das einfach gleich machen und ich denke, ich werde meine Flüssigfarbe verwenden, nur weil ich so viel davon habe. Ich habe keine große Creme. Ich habe die kleinere Creme, also werde ich etwas davon sparen. Lass uns weitermachen und das nehmen. Nun, ich drehe das um. Ich möchte das eigentlich schützen, also lass uns einfach mit einem sauberen fortfahren. Ich glaube nicht, dass ich Farbe drauf habe, aber wenn ja, dann haben wir es geschafft. Ich achte sehr darauf, das Papier nicht hin und her zu quetschen. Ich will die Zeitung runter haben. Ich will den Abdruck nicht ziehen. Oh, sieh dir das an. [GERÄUSCH] Das habe ich mir auch gedacht. [LACHEN] Wir könnten das tatsächlich schaffen. Lass uns hier noch etwas Farbe auftragen und dann könnte ich entscheiden, wo ich das Wachspapier platzieren soll. Ich könnte das machen und dann ist die Oberseite des Wachspapiers sauber. Das wäre wahrscheinlich ein besserer Weg gewesen. Jetzt können wir entscheiden, wo wir dieses Wachspapier haben wollen, also legen wir es gleich da hin. Dann lass uns weitermachen. Es ist weiter unten, als ich dachte . Okay, bleib dran. Siehst du, aber immer noch ziemlich cool. Schau dir das an. Super cool. Weißt du, was wir auch tun könnten, ist, dass wir das Wachspapier verwenden könnten , um unseren Druck zu ziehen, wenn ich müsste. Als ob das mein Sprungbecken sein könnte. Wollte das einfach abwischen. Das wäre ein großartiges Sammelalbum, kein Collagepapier für Sammelalben. Jetzt, wo wir das auf Feinkostpapier haben, wäre es ein wirklich tolles Collagepapier, also könnten wir es zur Seite legen und speichern. Siehst du, ich glaube, ich möchte , dass der schwarze Teil schwerer ist, als ich ihn habe. Mal sehen, ob wir weitermachen und vielleicht ein bisschen mehr zu diesem Set machen können weitermachen und vielleicht ein bisschen mehr und dieses Set ist genau wie das andere Set. Ich arbeite einfach hin und her und denke, was will ich davon? Ich werde ziemlich schnell arbeiten. Ich habe hier jede Menge Feinkostpapier. Lass uns weitermachen und das ablegen. Oh ja, das ist cool. Schau dir das an. Da oben war noch etwas anderes drin. Super cool. Lass uns weitermachen. Weil das Original , das ich gezogen habe, [NOISE], ich möchte nur, dass es noch schwerer ist. Oh, das ist super cool. [GERÄUSCH] Ich habe etwas Farbe auf meinem Ding hier unten, die ich beim nächsten Zug nicht abziehen möchte , aber ich möchte etwas dickere. [GERÄUSCH] Bedecke das ganze Geschrei hier drüben. Es ist sauber. Halte einen immer vollständig sauber. [GERÄUSCH] Oh, das ist cool. Jetzt frage ich mich, ob wir das nehmen und vielleicht eine dramatische Farbe in der Mitte bekommen . [GERÄUSCH] Lass uns weitermachen und etwas davon wegwischen. Was ist, wenn wir hier etwas Dramatisches zu diesem Thema machen? Vielleicht so etwas wie diese Sienna. Nur um zu sehen. Wir könnten einfach etwas davon nehmen. [GERÄUSCH] Folgendes werde ich tun. Ich werde das tatsächlich aufmalen. Das war eine Menge Farbe. Dann könnte ich ein paar Blätter davon nehmen, es dort platzieren, wo ich es haben will, und wir ziehen einfach diesen einen Bereich heraus. Ich versuche nur zu beurteilen , wo dieser Streifen fallen wird. Oh, sieh dir das an. Ich liebe das genau dort. Ich habe das Gefühl, dass ich nichts anderes mit diesem machen möchte . Lass uns etwas mit dem anderen machen. Zieh einfach die Farbe von hier ab. Ich liebe es wirklich was mit diesem anderen Stück vor sich geht. Ich muss einfach überall malen. [GELÄCHTER] Es ist wirklich nett, wenn du beispielsweise an einem tollen großen Stück oder einem tollen großen Tisch arbeitest einem tollen großen Stück oder , sodass du zwischen all deinen Sachen hin und her wechseln kannst . Das würde wirklich gut funktionieren. Wenn du mehr Platz als meinen kleinen Filmtisch hast, einen tollen großen Tisch zum Hin- und Herbewegen, wäre das super lustig. Ich fühle mich leicht. Schauen wir uns das an. Lass uns nachdenken, was wollen wir hier als zusätzliches Element haben ? Ich mag Gelb. Ich mag Schwarz. Weißt du was? Wie wäre es mit etwas Verrücktem wie Pink? Ich liebe Rosa und Ocker. Lass es uns einfach mit Rosa und Ocker versuchen. Lassen Sie uns etwas von dieser [NOISE] -Farbe hier entfernen. Es wird immer noch auf meinem Teller sein. Ich hätte meinen Teller abwaschen können, wenn das etwas Superdramatisches gewesen wäre , das ich mir gewünscht aber lass es uns einfach machen, als hätten wir es bekommen. Ich nehme etwas Papier. Wir könnten etwas Papier sparen , indem wir einige davon zerreißen. [GERÄUSCH] Mal sehen, was wir da bekommen. Vielleicht macht das Spaß, wenn wir es so vertauschen, dass ich ein bisschen Gelb auf der einen Seite habe. Lass uns das machen. Oh, sieh dir das an. [LACHEN] Schau dir das an. Das spüre ich. Ich mag die beiden. Lass uns weitermachen. Ich werde meinen kleinen Geleeteller hier ein bisschen putzen und dann können wir dann noch einen machen. Ich möchte, dass die Farbe sehr schnell von dort verschwindet. Bevor wir das machen, habe ich viel Farbe auf den Brayers. Ich möchte mir Teile ansehen, aber ich möchte die ganze Farbe nicht einfach auf meinem Brayer trocknen lassen ganze Farbe nicht einfach , wenn ich das vermeiden kann. [GERÄUSCH] Halten Sie einige dieser kleinen Dinge griffbereit , damit Sie sie abwischen können aber ich möchte sie mir ohne Band ansehen und sehen, wie ich wirklich das bekomme, was ich will. Scheuen Sie sich nicht, innezuhalten und zu bewerten, sehen, was Sie bekommen , Änderungen vorzunehmen, verschiedene Richtungen einzuschlagen, aber ich mache das nicht. Schau dir das an. Wenn Sie das Klebeband abziehen, wird es sofort zu leckeren dramatischen Kunstwerk, auf das ich gehofft hatte. Ich möchte dazu sagen, dass ich mir fast wünschte, das wäre etwas solider. Ich kann zurückgehen und das mit meiner Silikonbürste noch einmal überprüfen, aber andererseits mag ich es, also weißt du was? Wir werden uns darauf einlassen. Ich mag es. Ich liebe diesen auch. Du ziehst das Band und dann bekommst du diese definierten Kanten, super cool. Schau dir das an. Super lustig. Mir gefällt, dass es schräg statt gerade ist. Mir hat gefallen, dass hier das Gelb herausschaut. Sehr lustig. [MUSIK] 12. Weitere kräftige Abstraktionen: In Ordnung. Lass uns etwas mit etwas anderem machen. Ich habe meine verschmutzte Gelli Platte, die ich weiter verwenden kann, oder ich reinige sie, oder ich fange mit einer sauberen Gelli Platte an. Ich habe mehrere Gelli Platten. Es könnte Spaß machen, einfach mit einem neuen sauberen Gelli Teller zu beginnen einem neuen sauberen Gelli Teller und zu sehen, was wir für unser nächstes Stück kreieren wollen Ich mache weiter und mache ein sauberes Blatt Papier. Ich möchte vielleicht drei Viertel und etwas Größeres hier haben und dann auf dem dritten, vielleicht ein Drittel und dann ein Drittel. Es gibt verschiedene Dinge , mit denen wir hier spielen können. Wir könnten das Ganze färben und dann zurückkommen und separate Farben machen. Wir könnten die ganze Sache mit der verschmutzten Platte färben und dann zurückkommen und den sauberen Teller machen. Ich liebe die Cremes wirklich. Ich fühle mich wirklich, was fühle ich? Lass uns weitermachen und einfach einen ganzen Teller mit der Sahne machen, und dann komme ich mit etwas darüber zurück. Das gibt mir eine Starterfarbe. tut nicht sehr gut, sie dort auf den Teller zu bringen , wo sie sein müssen. Geben wir uns hier etwas mehr Mühe. Da haben wir's. Ich wundere mich auch. Mach weiter und mach noch einen. Ich habe ein paar von ihnen hier , weil ich mehrere machen möchte. Gehen wir und sagen, ich frage mich auch, ob wir den Teller auf den Druck legen , ob das klappen würde, denn wenn ich das weiße Papier nicht auf der Rückseite habe, können wir besser sehen, wo wir waren. Schau dir das an. Oh, ich könnte das belassen und etwas schweres Farbblockieren machen. Lass uns noch eins machen , denn das reinigt meinen Teller wirklich gut. Ich habe mich gefragt, Sie könnten versuchen, zu experimentieren, aber wenn wir es auf diese Weise machen und wir kein Whitepaper dazu haben, könnten wir genau sehen, wo wir das festgelegt haben. könntest du versuchen. Ich verstehe nicht, warum das nicht funktionieren würde , weil wir das von der Rückseite sehen konnten, aber ich habe die weiße Rückseite darauf, aber sieh mal, ich liebe das. Jetzt habe ich das Gefühl, dass ein Streifen einer dieser Farben in einer dieser Farben, den ich gerade herausgezogen habe, wirklich nett wäre. Das hat mir definitiv geholfen, mich auf eine Richtung zu konzentrieren , wie vielleicht wollen wir Rotoxid und Hellrosa. Warum nicht? Stellen wir die Gelli Platte wieder hier drüben hin. Das stellen wir da hin. Es ist ziemlich nett. Ich finde es toll, wie dramatisch dieser ist. Das ist eher das, was ich mir dabei gedacht habe. Ich könnte darauf zurückkommen. Mach das noch einmal, weil ich eine Pause machen musste und anfing zu husten. Ich glaube, die Tinte fing an zu trocknen. Mal sehen, ob wir das etwas dramatischer machen können. Gefällt mir immer noch besser, aber auf jeden Fall super cool. Dann sehen wir vielleicht was wir hier mit einer anderen Farbe machen können hier mit einer anderen Farbe also schauen wir mal, was wir hier haben. Was wirklich cool wäre, vielleicht eine Linie oder eine Form oder einen Streifen oder so an einem Ort zu haben Form oder einen Streifen oder so an einem Ort , den wir vielleicht nicht gerade erwartet hatten. Lass uns hier etwas Rosa drüber holen. Dann schauen wir uns das hier an. Vielleicht nicht trocken genug. Lass uns das zuerst machen und ich lasse das noch etwas trocknen. Farben sind hier dünner. Schau dir das an. Das ist echt cool. Jetzt denke ich, bevor ich zu etwas anderem übergehe, werde ich einfach etwas von dieser Farbe nehmen und das ausgleichen. Nichts sagt aus, dass wir das nicht nachbessern können, wenn wir wollen, also lass mich einfach etwas von dieser rosa Farbe nehmen. Ich möchte es dicker und glatter haben. Ich hoffe, ich habe hier etwas von der anderen Farbe auf meinem Pinsel. Ich denke, ich lasse das trocknen, und dann kommen wir zurück und fügen es dicker und glatter hinzu, und das gefällt mir. Ich möchte, dass das rosafarbene Ding fest ist. Lass uns weitermachen und die Farbe von hier wegziehen . Ich putze mein Brayer hier auf der anderen Seite ab. Schau dir das an. Das sieht dort ziemlich cool aus. Ich glaube, ich mag diese rosafarbene Linie. Vielleicht ist dieser jetzt genug getrocknet, damit wir ihn besser abdrucken können. Lass uns das einfach bis zum Ende machen. Nun, lass uns sehen. Mir gefällt es genau dort. Ich liebe das genau dort. Ich liebe das. Das könnte ein Favorit sein. Lass uns die Farbe von hier entfernen. Könnte jetzt , wo wir das für eine Sekunde ruhen lassen, zu diesem zurückkehren . Ich weiß, dass es nicht sehr lang war, aber ich denke, es war lang genug, weil es dünne Schichten sind. Acrylfarbe trocknet schnell, also möchte ich nur, dass diese Schachtel auf dieser Seite dicker ist. Solider. Da haben wir's. Das ist was ich will. Schau dir die an. Das gefällt mir. Lass uns unser Band ziehen. Ich hatte da drüben einen sauberen Teller und habe ihn letztendlich nicht benutzt. Lass uns dein Band abziehen. Ich mag es jedoch, mehr als eine Gelli Platte zu haben, wenn ich ein Projekt mache, und ich muss viele verschiedene Farbänderungen vornehmen und ich möchte in der Lage sein, einen sauberen Teller zu haben ohne es jedes Mal zu reinigen. Sie sind sehr praktisch, wenn Sie einfach mehr als eine haben , während Sie an einem solchen Projekt arbeiten . Das ist super cool. Ich mag es. Mir haben sogar die Variationen in der Hintergrundfarbe gefallen. Damit bin ich sehr zufrieden. Bei diesem hier gefällt mir die Art und Weise, wie der pinke Streifen oben drauf gelandet ist. Schau dir das an. Oh, sieh dir die andere Farbgebung an, super lustig, eine sehr dramatische Dynamik. Hier sind unsere anderen beiden, die wir gemacht haben. Super lustig. Ich liebe die. Ich wünschte fast, das Rosa wäre etwas schwerer auf diesem einige könnten zurückgehen und das etwas schwerer färben, aber ich liebe es trotzdem einfach so wie es ist, super lustig. Ich möchte, dass du es ein bisschen probierst. Ich möchte, dass du deinen Gelli-Teller mit großen einfarbigen Schwüngen nimmst , einem Streifen, einer Linie, einem Quadrat. Eine Art dramatisches Element, das Sie mit Ihrem Feinkostpapier verwendet haben , um Teile des Tellers zu verschließen , um dann einfach Ihr spezielles Element, das Sie erstellen, auf Ihre Stange zu bekommen Ihr spezielles Element, das . Ich mag diesen mit diesem pinken Streifen da sehr. Ich denke auch an diese Drittelregel, also ein Drittel , ein Drittel, ein Drittel, ein Drittel, ein Drittel, also als ich darüber nachdachte, welchem Drittel möchte ich mein Element , bei diesen beiden war im oberen Drittel, aber wirklich, wir könnten sagen, das ist noch besser umgedreht. Wir sagen, oberes Drittel, dieses untere Drittel, ich will zwei Drittel von etwas Farbe und dann ein bisschen von einem Element abspritzen. Ich liebe das. Da dachte ich, die dritte ist eine Seite, die Mitte könnte dort sein, wo sich das Element überlappt, und dann eine Seite mit einer Volltonfarbe, und wieder, wenn wir das umdrehen, netter, weil mir diese Show gefällt durch Teile, die sich auf der Unterseite befinden. Denken Sie also einfach an ein Drittel und zwei Drittel und dann ein Element dazwischen und schauen Sie, was Sie sich einfallen lassen können. Ich hoffe, du spielst gerne mit dieser Technik bei der du einen Teil der Gelli-Teller mit einer Art Feinkostpapier abdeckst der Gelli-Teller mit einer Art , um deine dynamischen Elemente zu kreieren. In Ordnung. Wir sehen uns wieder im Unterricht. 13. Schablonen aus Yupo-Papier schneiden: [MUSIK] In diesem Projekt möchte ich Ihnen eine weitere Technik zeigen , wirklich Spaß machen würde , zu experimentieren. Ich verwende etwas YUPO-Papier, weil es im Grunde aus Kunststoff besteht. Was ich daran mag, ist, dass ich daraus Formen und ein Design ausschneiden und darauf malen kann , ohne dass es matschig wird und reißt und so etwas auf mir. Sagen wir zum Beispiel, ich nehme einfach einen Bleistift und zeichne meine Form hier draußen. Du musst nicht exakt sein. Dies ist das 74 Pfund schwere YUPO-Papier. Ich mag es, weil es nicht so dick ist, dass es uns davon abhält, einen guten Druck zu bekommen. Dies ist ungefähr die Form der Gelliplatte. Was ich tun werde, habe hier ein exaktes Teigmesser. Holen wir uns eine Schneidematte. Du willst nichts auf deiner Gelli-Platte schneiden . Du schneidest deinen Teller ab, aber wir sind auf einer Schneidematte. Ich möchte eine Art von organischer Form zeichnen und dies meine Schablone sein lassen, die ich gerade schneide, die ich auf einigen dieser Zettel erstellen werde . Wir könnten die Form herauszeichnen, wenn wir wollten, oder ich könnte einfach wirklich organisch vorgehen und sehen, was ich am Ende habe. Da haben wir's. Jetzt habe ich für den Anfang eine Schablone und irgendwo eine Schere, aber sie verstecken sich vor mir. Lass uns das einfach ausschneiden, mit meinem exakten Teigmesser. Das habe ich nicht sehr gut aber jetzt habe ich eine Schablone, die ich verwenden kann. Es ist plastisch. Es wird nicht reißen oder matschig werden , wenn ich etwas Farbe hinzufüge. Mir gefällt auch diese Form von dem, was wir gerade ausgeschnitten haben. könnte ich behalten. Das ist eine lustige kleine Form. Ich könnte auch eine davon nehmen und ein paar Formen daraus ausschneiden. Ich versuche nur sicherzustellen, dass ich mir genug Platz lasse , damit ich das nicht zerreiße, wenn ich etwas anderes damit mache . Vielleicht mache ich hier eine andere Form. Vielleicht könnten wir es sogar hier wie einen Kreis innerhalb eines Kreises machen, vielleicht. Lass uns hier einfach nachdenken. Ich könnte das machen. Los geht's. Das ist es, was ich tun möchte. Lass uns das machen. Lass uns das weglassen. Jetzt könnten wir das tatsächlich als Widerstand gebrauchen. Wir haben verschiedene Dinge , die wir als Widerstand verwenden können. Lass uns ein paar davon nehmen. Wir könnten auch, los geht's. Ich habe das. Ich könnte etwas damit machen. Mir gefällt diese letzte Sekunde im Handumdrehen. Schneiden Sie einfach aus und sehen Sie, was Sie mit Ihrem Messer bekommen , anstatt so präzise zu sein und es herauszuziehen und eine exakte Form zu schneiden, aber Sie können sicherlich beides tun. Das habe ich gemacht. Ich denke ein weiterer Kreis aus diesem Kreis wäre cool, aber ich mag die organische Spontanität einfach aus diesen herauszuschneiden, um zu sehen, was wir bekommen. Da haben wir's. Lass uns das machen. [LACHEN] Ich mag es. Lass uns unsere Schneidematte loswerden. Ich habe eine Gellitafel am Boden geklebt. Da haben wir's. Jetzt haben wir Schablonen zum Spielen. [GELÄCHTER] Ich habe schon etwas Farbe auf meiner Gelliplatte. Vielleicht, nur um das zu testen. Lass uns das mit Schwarz machen. Stell sie da hin, wo ich sie finden kann. Ich neige dazu, Dinge zu verlieren. [GELÄCHTER] Fang an, Sachen für mich zu verstecken. Lass uns die hier aufstellen. Ich habe immer noch Farbe auf der Gelli-Platte. Damit bin ich einverstanden. Ich werde im Grunde in die Schablone malen und dann eine Umfrage durchführen. Was mir daran gefällt, ist, dass wir dann die Form der Schablone bekommen. Etwas wirklich Interessantes und Einzigartiges. habe hier ein paar Zettel, die ich nicht geklebt , weil ich dachte, wir könnten einfach sehen, was wir bekommen. Jetzt sieh mal, wie ich das einfach verschieben und eine Form haben kann . Ich ziehe vielleicht die Form der Farbe, die schon da ist , aber hoffentlich ist sie trocken genug. Ich hätte mit dem sauberen Teller beginnen können. ich wahrscheinlich tun sollen. Schau dir das aber an. Ich denke, wir wollen diesen Teller zur Seite legen weil ich tatsächlich einen sauberen Teller habe, und dann werde ich noch einen davon ohne die zusätzliche Farbe ziehen. Da ist meine Schere. [GELÄCHTER] Schau, wie ich Dinge vor mir selbst verstecke. Dann lass uns einen sauberen Zug machen. Entferne meine Schablone, sieh, wie schön das ist und dass die Farbe einfach so schnell trocknet. Schau dir das an. Ich wollte einen Ghost Pull machen, aber es ist nicht mehr genug davon übrig. Das liegt daran, dass ich es von einem sauberen Teller gezogen habe. Sauberer Teller, alles kommt sofort raus. Schmutzige Teller, Teller, die du schon immer benutzt hast, alles Mögliche klebt daran. Siehst du, ich liebe den da. Drei dramatisch unterschiedliche Starts. Schau dir das an. Ich liebe sie alle. Jetzt will ich diesen im Moment nicht. Ich werde es zur Seite stellen und ich denke, ich möchte einige Formen aus meiner Schablone ziehen , und vielleicht möchte ich die mit einer anderen Farbe machen. Ich könnte auch ausfüllen wie, will ich wirklich damit anfangen? Mal sehen. Lass uns einen Blauton machen. Was Sie hier in Betracht ziehen könnten, ist, unsere Silikonpinsel zu verwenden , um die Farbe in die Schablone zu bekommen, wenn das einfacher wäre. Ich glaube, ich habe getrocknete Farbe auf meinem Pinsel also bekomme ich keine schöne Oberfläche, das ist gut genug. Zieh an unserer Schablone. [LACHEN] Schau dir das an. Dann ist dies ein Fall , in dem ich mich darüber im Klaren bin. Ich denke, wir könnten das tun und sehen, wo es ist. Wenn Sie die durchsichtige Rückseite darauf lassen ist es vielleicht eine Option für Sie, dann zu sehen wo Sie das auf Ihrem Stück platzieren oder Sie könnten einfach loslegen, einfach so. Schau einfach, was du bekommst. Ich liebe das. Das gefällt mir. Wir könnten auch mit so etwas wieder reinkommen jetzt auch mit so etwas wieder reinkommen und ich weiß nicht, vielleicht mit dem grünen Gold. Lass uns einfach sehen. [GERÄUSCH] Das ist nicht gerade perfekt. Ich habe aber nicht alles rausbekommen. Dann könnten wir sehen, wo das hinführen wird? Mal sehen. Vielleicht drehe ich es um und urteile. Es macht aber auch Spaß, es einfach zu versuchen, um zu sehen, was wir bekommen. Mein sauberes Brayer. Schau dir das an. Das grüne Gold war nicht sehr stark, aber es hat auf jeden Fall eine interessante Farbe darauf abgegeben. Mir hat es aber gefallen. Mal sehen. Vielleicht, wenn wir es getan hätten. Was ist, wenn wir diese Creme machen? Das ist Titanweiß. Lass es uns einfach genau dort versuchen. [LACHEN] Verbinde dich einfach. [LACHEN] Schau dir das an. Außer dass ich dreckige Finger habe. Schau dir das an. Ich habe Fingerabdrücke darauf gemacht. [LACHEN] Nimm mir die Farbe von den Finger. Ich mag diese Creme und blauen Punkt sehr und weil ich einfach alles mit Farbe bestrichen habe, machen wir noch eins. Ich habe diesen dritten, den ich gezogen habe, und ich kann weiterhin Drucke mit verschiedenen Formen und Farben erstellen und ziehen. Ich sollte mich einfach dafür entscheiden , weil ich damit 100 davon machen könnte. Ich liebe zufällige Stücke. Das gefällt mir. Gehen wir mit einem blauen Kreis zurück. Male auch darauf, aber das ist nichts für meinen Finger. Ich muss Farbe auf der Gelli-Platte haben, die das macht. Wenn Sie irgendwo anders Farbe auf der Gelli-Platte haben , befürchten Sie, dass sie auf Ihr Design gelangt. Sie könnten weitermachen und Ihr Wachspapier erneut verwenden und [NOISE] jeden Bereich verschließen , von dem aus Sie den Druck nicht ausführen, um Ihren Druck von zufälligen Markierungen, etwa solchen, zu schützen . Dann können wir mit unserem Aufdruck hier reinkommen, diese Farbe ziehen. Schau dir das an. Super cool. [LACHEN] Nun, das Gefühl zu haben, als ob etwas mittendrin wäre, wäre cool. Ich werde das machen. Ich werde hier mit meinem Druck ziehen , dass ich Brücken, Müllzüge mache, nur um Farbe loszuwerden. Schau dir das an. [LACHEN] Da ist immer noch Farbe drauf, aber das ist in Ordnung. Da haben wir's. Dann weiß ich, dass es sauber ist, wenn ich keine Farbe mehr abziehe. Diese Schablonen sind super cool. Sie können diese immer wieder verwenden , sobald Sie welche haben, die Ihnen gefallen. Was ist, wenn ich etwas Verrücktes mache, wie dieses grüne Gold? [GELÄCHTER] Das ist die ganze Höhe der Zeitung. Ich glaube nicht, dass ich die gesamte Höhe des Papiers haben will. Vielleicht mache ich weiter und befasse mich einfach damit. Nun, das hätte wahrscheinlich geholfen, wenn ich das nicht genau dort benutzt hätte, oder? Lass uns das gleich dort versuchen. Das ist verrückt. Die machen super Spaß. Ich glaube, ich möchte sie auf einer anderen Farbgebung ausprobieren. Ich liebe das und das wirklich, aber vielleicht können wir ein paar verschiedene Farben ausprobieren. Vielleicht etwas Helleres als das Schwarze. Es ist einfach sehr interessant zu sehen, ob Sie verschiedene Formen machen , vielleicht einen seltsamen ballförmigen Start mit dem, was wir uns einfallen lassen können. Ich liebe sie wirklich. [MUSIK] 14. Eine andere Farbvariante ausprobieren: Ich schnappte mir noch ein paar Zettel. verwende immer noch dasselbe Mixed-Media-Papier, aber was ist wenn wir beispielsweise mit diesem Rosa beginnen, ich habe andere Farben auf meinem Ding hier, ich weiß das, aber das ist okay. Lass das eine dreckige Umfrage sein. [NOISE] Mir gefällt, dass wir eine andere Farbe als Basis ausprobieren , vielleicht rohe Sienna. Das wird eine andere Farbe haben, weil das Rosa immer noch auf meinem Papier ist, mein Papier auf meinem Teller und meine Rolle hier. Ich denke, es wird interessant sein, meine Schablone in die Hand zu nehmen. Ich liebe einfach die verdammten Schablonen und wie einfach sie mit YUPO-Papier zu erstellen sind. Denken Sie auch daran, wenn Sie jemals einige Ihrer eigenen Schablonen erstellen möchten . YUPO-Papier ist eine gute Wahl. Ich liebe den mit der Mischung aus Rosa und Orange. Aber im Gegensatz zu diesen Farben sind es definitiv meine Farben. Lass uns diesen dritten versuchen. Welche Farbe wollen wir ausprobieren? Ich will die nicht machen, was haben wir hier? Wir werden diesen Spaß versuchen. Blaugrau. Das ist hellblau, violett. Blau und Orange machen Spaß, also ich mag Blau und Orange , also schauen wir mal, was wir bekommen. Was ich an der Verwendung mag, besonders an einer großen Hauptform. Schau dir das an, wir können dann eine ganze Serie mit verschiedenen Formen und verschiedenen Linien und verschiedenen Dingen kreieren eine ganze Serie mit verschiedenen Formen und verschiedenen Linien und verschiedenen Dingen um unsere verschiedenen Drucke zu machen. Was wäre, wenn wir das und dann tun würden? Ich habe ein paar davon hier gemacht. So, sieh dir das an. Vielleicht können wir dieses Stück sogar hier machen, also wirf keines davon weg. Wir haben hier ein rosafarbenes, also wenn wir es getan haben, gefällt es mir wirklich gut, wie wäre es, wenn wir dieses pompejische Rot ausprobieren würden. Das sieht sehr gut aus. [LACHEN] [GERÄUSCH] Entferne etwas davon, [GERÄUSCH] entferne die ganze Farbe von dem Kleinen. Lassen Sie uns etwas Pompejanisches Lesen auf unser Palettenpapier legen [NOISE] und rollen Sie über unsere Schablone von unserem Palettenpapier, sehen Sie, das könnte einfacher sein. [GERÄUSCH] Dann ziehen Sie Ihre Schablonen sehr schnell nach oben. Ich liebe es. Dann könnte ich weitermachen und das umdrehen, damit ich es richtig beurteilen kann. Ich will meistens, dass es richtig drauf ist, habe meinen sauberen. Sind meine Finger sauber? Ich hoffe es [NOISE]. Schau dir das an. Das ist verdammt cool. Ich liebe das wirklich. Lass uns jetzt zurückkommen und das wieder da hinstellen . können uns dort bewegen, wo wir unsere kleinen Formen hingestellt haben. Berühren Sie das Zeug nicht mit nasser Farbe. Ich mache mir jetzt Sorgen um mich selbst. Es ist wirklich nett, wenn ich sie abschneide, los geht's. Was ist, wenn ich eines davon hier machen würde? Mir gefällt dieses Ding, genau dort. Schauen wir uns das mal an, damit wir das Rosa haben. Vielleicht das hellere Rosa, um das Rosa von dem abzuziehen , was wir dort schon gemacht haben. Es wird auch ein bisschen anders sein, weil wir hier dieses leuchtende Rosa haben. Lass uns einfach etwas davon hier eintragen [NOISE]. Wir werden hier einfach verrückt, nicht wahr? Sobald Sie es an der gewünschten Stelle haben, ziehen Sie Ihre Schablonen ab. Ich liebe es, lass uns das hier oben versuchen. Dieser Aufzieher hat mir einen sauberen Breyer beschert. Breyer das einfach runter. Schau dir das an. Dieser . Ich mag es. Lass uns einen Geisterzug an diesem blauen machen, warum nicht? Lass uns einfach verrückt werden. Ja, super cool, sieh dir das an. Jetzt brauche ich noch ein Element, ich liebe diese wirklich, ich brauche noch ein Element. Mal sehen, was wir hier tun können. Bringen wir unsere Form zurück. Ich möchte in der Form arbeiten. Dann würden wir vielleicht so davonkommen. Vielleicht sind da nur ein paar Formen drin. Vielleicht Orange, lass uns mit der Sienna zurückkehren, was denkst du? Lass es uns einfach versuchen. Mal sehen, du weißt, was ich glaube, ich mit der Orange machen könnte. Vielleicht könnten wir das hier machen und einfach sehen, was wir bekommen. Ziehen wir unsere Schablonen ab. Schieß. Das stimmt, los geht's. Lass uns die Farbe von meinen Finger nehmen. Schieß, malt auf meine Finger, schieß. Breyer, lass uns sehen, was wir hier haben. Siehst du, ich finde es toll, dass ich dir zeigen werde, was ich machen werde, weil ich Farbe an meinen Finger habe , aber es ist weit genug draußen, wo ich alte Kanten um dieses Stück legen und das abschneiden könnte um dieses Stück legen und das abschneiden sofort und du würdest nicht einmal wissen , dass ich dort einen Platz hatte, den ich nicht mochte, aber ich liebe das genug , dass ich das behalten möchte. Lass es uns machen und zieh an diesem blauen. Sehen Sie nach, ob Sie das unten klar lassen, wie Sie wirklich beurteilen können , wo das sein wird. Super cool. Ich denke aber wirklich, dass das etwas Dramatischeres braucht. Es hat fast alle dieselbe Farbe und das war nicht dramatisch genug. Lass uns dramatischer werden. Hab das hier drauf. Was denkst du, wenn wir Quinacridon Magenta probieren? Es ist wie ein toller Farbtupfer, es ist dunkler als einige der anderen, die wir ausprobiert haben. Nun, das Einzige daran ist, dass ich diese gerade Kante nicht mag, also lass uns das machen, ich mag das. Dann gefällt mir das auch, was ist, wenn wir das machen? Wir haben diese Linie genau da, in der Mitte. Ich fülle das aus. Lass uns weitermachen und hier etwas Farbe holen. Ich fühle mich gut dabei [LÄRM]. Ich fühle mich gut mit Magenta. Mal sehen, was wir haben. Zieh unsere Schablonen ab, du siehst, wie toll dieses YUPO-Papier ist, es ist wahnsinnig toll. Ich möchte es tatsächlich auf diesem machen und wir werden das blaue Band als unser Polstück verwenden. Ich fülle es darauf aus. Das wird mir hoffentlich mein Drama über dieses Stück geben. [LACHEN] Daran werden wir uns gewöhnen. Diese sind für mich aufregender als die schwarzen. Ich bin einfach kein schwarzer, grungy Mensch. Ich versuche zu sein, ich versuche, die schwarze, grungy Person zu sein, die Künstler gerne sind, aber. Das war es, was das brauchte. Ich liebe das. Weil wir meine Fingerabdrücke auf einer haben , die ich nicht beabsichtigt hatte, lassen Sie uns etwas davon wegnehmen und ich wische mir die Farbe von den Finger, aber wir wollen alle unsere Schablonen behalten. Wir legen die Schablonen einfach auf etwas zum Trocknen und legen sie zur Seite, weil du deine kleinen Schablonen, die du ausgeschnitten hast, weiter verwenden können willst , weil wenn du es wirklich liebst ich finde es wirklich toll, wie diese auf diesen Zusammenfassungen herauskommen, ich möchte, dass du sie weiterhin verwenden kannst und dass YUPO-Papier nicht schlecht wird. Es ist einfach ein schönes dickes Kunststoff-Schlüsselpapier , das Sie weiter verwenden können. [MUSIK] 15. Abgekürzte Kanten erstellen: Okay, ich habe alles bewegt und ich möchte dir einen Trick zeigen, den wir damit machen können. Wenn wir Farbe vom Rand von etwas bekommen und wir es immer noch lieben, wollen wir es vielleicht trotzdem verwenden und einrahmen. Eines meiner Lieblingsstücke, die ich in den Workshops zeige , ist ein Float-Frame-Stück. Das ist ein Stück, das ich hier oben an der Wand hängen habe und es schwebt und hängt und es hat diese verzierten Kanten. Dies wäre das perfekte Schriftstück , um einige verzierte Kanten zu erzeugen. Wenn ich Farbe von der Seite nehmen würde und ich trotzdem möchte, dass es so ist, als würde ich sie retten und vielleicht verkaufen und verwenden und einrahmen oder was auch immer. Ich möchte dieses Stück immer noch benutzen können. Ich würde entweder mit einem Lineal oder einem Rip Lineal zurückkommen. Ich habe Rip Ruler, das von dualedgeripper.com stammt , einem Dual Edge Ripper. Ich mag das, weil es eine so schöne natürliche Dekoration hat eine so schöne natürliche Dekoration hat , die sich ein bisschen von dem Decklé unterscheidet, das ich nur von einem normalen Lineal bekomme. Ich kann sehen, dass ich wirklich so viel zuschneiden möchte , aber ich möchte es nicht auf der Oberseite zuschneiden , weil ich möchte, dass der Deckled so aussieht, als würde er einfach über das Papier fließen. Ich möchte es von dieser Seite aus verzieren. Es gibt mehrere Möglichkeiten, wie Sie das tun könnten. Du kannst auf den Rand schauen und sagen, okay, ich muss reinkommen, egal wie viel Platz das ist, mit einem Lineal. Eineinhalb Zentimeter wären perfekt, um dort über diese Kante zu kommen. Wenn ich es umdrehe, könnte ich herausfinden was eineinhalb Zentimeter sind. Ich könnte mein Lineal da oben aufstellen und ich bin bereit, an dieser Kante zu reißen. Du brauchst hier genug zum Zerreißen oder es ist einfach richtig hart und ich reiße zum Lineal hoch , damit es eine schöne, fertige Kante bekommt. Nun, Sie können dafür auch ein normales Lineal verwenden es hat dort nur weniger Variationen. Aber jetzt kannst du sehen, dass wir den Rand abgerissen haben , den ich nicht mochte. Jetzt muss ich wissen, dass ich ungefähr einen Zentimeter habe. Es ist sogar alles etwa einen Zentimeter höher. Für hier wären das etwa eineinhalb Zentimeter. Lass uns gleich eineinhalb machen. Jetzt möchte ich sicherstellen, dass ich überall ungefähr die gleiche Menge Papier habe. Ich könnte von der oberen Kante abreißen, aber was mir daran nicht gefällt, ist, dass Sie eine Linie haben, wo das Lineal war. Wenn ich von dieser Seite reiße, gibt es genau hier eine Linie, während ich sie umdrehe, dort ist es keine Linie. Es ist wirklich glatt und du kannst sehen dass ich es nicht ganz gleichmäßig zerrissen habe, aber es ist sogar genug. Das ist genug, es ist genug, um mich glücklich zu machen. Du könntest einfach damit herumspielen was hier für dich funktionieren wird. Das funktioniert wirklich nur bei diesen wenn ich einfach einen Fehler behoben habe, an dem Farbe darauf gelangt ist oder ich nicht wollte, dass sie darauf steht. Hier versuche ich nur, eine kleine Menge abzureißen. Schnapp dir einfach den Vorteil und gib dein Bestes bei so etwas. Denn je mehr Vorsprung da ist, desto einfacher ist das, los geht's. Dann, weil es sowieso nicht einmal geformt und es nach oben kippt, bin ich mit dem Riss einverstanden. Aber ich hätte von oben reißen können. Es ist einfach ein anderes Aussehen am Rand. Wenn Sie einen Fehler machen und einen Fingerabdruck bekommen oder etwas , das Sie nicht beabsichtigt haben, würde ich das so korrigieren, ich würde daraus ein geblümtes Randstück und die Kanten zerreißen. Nur um Ihnen den Unterschied zu zeigen , wie es aussehen würde, einfach ein normales Lineal verwenden. Ich werde meinen Marketer benutzen weil es für mich einfacher zu sehen und wir es zerreißen statt abbauen. Ich könnte ziemlich einfach beurteilen wo ich sie haben wollte, weil das Lineal klar ist und dann habe ich alle Kanten aufgereiht und ich würde das einfach so zerreißen. Dann wirst du eine Linie sehen, in der das zerrissen ist, aber es ist immer noch okay. Aber Sie können auf jeden Fall alle Ihre Kanten besser sehen. Du könntest beurteilen, wie sogar du es auf diese Weise besser machst, weil ich in jeder Runde sehen kann, wo das Kunstwerk endet. Siehst du, super einfach auch mit einem Lineal. Dann haben wir auch den zerrissen. Wir können eine ganze kleine Serie mit verzierten Kanten haben oder wenn wir sehr vorsichtig waren, können wir das Ganze mit den normalen Kanten haben. Dieser macht super Spaß. Ich freue mich sehr über diese rosafarbene Farbe. Ich liebe diesen hier. Das ist mein besonderer Favorit. Ich liebe diesen auch. Dieser mag ich, ich würde nicht sagen, dass er mein Favorit ist, aber ich mag ihn trotzdem ziemlich gut. Ich liebe das. Ich liebe Schwarz, der Grungy ist einfach nicht mein Favorit. Es ist ein schönes fertiges Stück und das, ich hatte hier etwas am Rand und daher würde ich wahrscheinlich die Ränder davon zerreißen. Aber die Farben, die mir gefallen , gefallen mir besser, als mit Schwarz zu beginnen. Das war ein sehr interessantes Experiment. Wisse nur, wenn du ein Set magst, das du vielleicht nicht gerne änderst, um die Farben zu etwas zu ändern, okay, ich weiß, ich liebe diese Farben, hier ist etwas, das ich im Sinn habe oder hier ist eine Farbgebung, die ich ausprobieren wollte, um zu sehen, ob du dich mit etwas Fantastischem überraschen kannst . Ich hoffe, du liebst es, mit YUPO-Schablonen zu experimentieren , die du selbst erstellt hast und den Zusammenfassungen, die du damit erstellst , und wir sehen uns wieder im Unterricht. 16. Mit Scraper experimentieren: Ich dachte, wir könnten noch ein kleines Projekt machen , damit ich dir hier noch einen kleinen Trick zeigen kann. Wir haben in der Klasse ein paar Mal darüber gesprochen, nicht in deine Gelli Plate zu schnitzen Klasse ein paar Mal darüber gesprochen, nicht in deine Gelli Plate , aber ich möchte diesen Punkt wirklich verbessern. Wenn Sie vor dem Druck Markierungen auf der Farbe hinterlassen möchten, sollten Sie nichts Scharfes verwenden. Sie werden Ihre Gelli Plate beschädigen, vernarben und ruinieren wenn Sie scharfes Zeug auf dem Teller selbst verwenden. Du solltest Farbe auf dein Papier auftragen und die Farbe abkratzen, solange sie nass ist. Du musst ziemlich schnell sein, weil die Farbe so dünn ist, dass sie sehr schnell trocknet. Nur so würde ich etwas Scharfes auf meiner Farbe mit einer Gelli Plate auf dem Druck selbst verwenden Scharfes auf meiner Farbe mit . Benutze es nicht auf dem Teller. Davon abgesehen könnten Sie weichere Silikonsachen verwenden . Wenn du die Silikonbürste hast, könntest du reinkommen und Markierungen und Ziehen machen und verschiedene Dinge tun. Die Firma Gelli Arts hat weiche Silikonstücke mit unterschiedlichen Kanten. Ich habe verschiedene Arten von Schaber wie diesen aber ich mag die Gelli, weil sie sehr, sehr weich sind. Sie sind aus Silikon, sie sind einfach zu verwenden und Sie können sie einfach durchziehen und auf diese Weise verschiedene Markierungen und Ziehen auf Ihrem Stück erhalten . Du könntest jeden der Catalyst Wedges verwenden. Wenn Sie einige der Silikonkeile von Catalyst oder jemand anderem haben , der einige weich macht, können Sie diese auf der Gelli Plate verwenden. Sie haben einige davon mit Ausschnitten drauf. Ich würde nichts verwenden, was schwer ist. Ich habe einige davon , die sehr schwierig sind. Wenn es schwer ist, würde ich das auf dem Druck verwenden , aber nicht auf dem Teller. Ich möchte meinen Teller nicht beschädigen. Ich habe auch einige andere kleine gummiartige Dinge gefunden, über die ich gerade nachgedacht habe. Dies sind Silikonspatel. Ich hatte sie seit ein paar Tagen nicht mehr, weil ich sie gesehen habe, als ich zu Michaels ging und das sind weiche Silikonspatel. Wir könnten so etwas auf unserer Gelli Plate verwenden wenn wir etwas mit einem feineren Kamm bräuchten. Ich mag diese, es sieht so aus, als ob jedes Ende nur ein Duplikat von sich selbst ist, aber sie sind nett. Wir könnten ein paar kleinere Punkte bekommen. Das ist Recollections, es ist ein Silikonspatel-Set und das habe ich diese Woche im Michael gefunden. Es ist ein ziemlich neues Ding in meinem kleinen Werkzeugkasten aber ich bin froh, dass ich es habe. Du könntest auch deine eigenen gummiartigen Spachtel herstellen , weil ich diese in der Make Your Mark Klasse gemacht habe wo wir verschiedene Werkzeuge zum Markieren und so hergestellt haben. Sie könnten etwas von dem Speedball Speedy-Curve-Gummi und diesen Gummiblock einfach in Ihren eigenen Spreader oder Schaber mit verschiedenen Markierungen und Zähnen schneiden in Ihren eigenen Spreader . Das ist eine weitere Option, wenn Sie wirklich etwas ganz Eigenes erstellen möchten . Einige verschiedene Dinge , mit denen wir uns auf den Teller kratzen könnten. Ich habe den Teller nicht gereinigt, er ist immer noch dreckig von gestern. Das gefällt mir und ich werde Creme darauf auftragen und das , was ich bisher verwendet habe, als Papierkorb verwenden , weil ich diese Seite wirklich liebe. Wenn ich fertig bin und ich das so sehr liebe , dass ich es benutzen möchte, sagt nichts, dass wir das nicht mit einem Stück Mattenbrett ausrahmen können mit einem Stück Mattenbrett und dann wirst du nicht einmal bemerken , dass wir Sachen hatten außerhalb unserer ursprünglichen Lackfläche. Es kann immer noch leicht gerahmt werden, wenn wir lieben, was wir getan haben. Ich habe das Gefühl, nur die Matte drum herum zu sehen. Ich liebe das Stück genau dort. Ich möchte fast nichts anderes damit machen. Entscheidungen, Entscheidungen, ich möchte fast diese Seite machen und wenn es mir dann nicht gefällt, aber ich zeige dir zumindest das Beispiel, dann könnte ich diese Seite trotzdem gestalten. Ich denke, das werde ich tun. Zu lustig. Lass mich meinen Schaber holen, meine Walze, denn meinen sauberen, ich halte ihn sauber. Ich will keine Farbe darauf haben. Ich möchte, dass es sauber ist. Ich werde etwas Elfenbein darauf legen. Mir macht es nichts aus, dass ich hier schon gemalt habe. Es wird aufgreifen und ein zusätzliches Element sein. Das gefällt mir, aber ich hätte den Teller abwischen können, wenn ich gewollt hätte. Wir bewegen uns schnell, wir machen einfach ein paar interessante Zeilen und dann ganz oben, werde ich einfach meinen sauberen Brayer benutzen und einen guten Druck machen und sehen, was wir bekommen. Schau dir das an. Es ist genau das, was ich wollte. Jetzt könnten wir hier eine andere Farbe auftragen und ich habe zwei andere, die nur zufällige Drucke sind. Was wir tun könnten ist, wir könnten eine Farbe wählen. Mal sehen, ich habe hier so viele Farben. Mag ich das Blau? Lass uns einfach blau machen. Ich werde einfach das Blau hier verteilen und wir werden sehen, was wir bekommen. Wir sollten sogar noch einige dieser Markierungen dort haben, aber was wir tun könnten, ist mit einer anderen durchzukommen. Ich mag dieses Ding hier wirklich, diese kleinen Kleinigkeiten. Da haben wir's. Es wäre wahrscheinlich hilfreich, wenn ich ein Handtuch bereit hätte um etwas von dieser Farbe zu entfernen, weil ich nicht die gesamte Farbe darauf trocknen lassen möchte. Da haben wir's. Lass uns das machen oder nicht. Ich habe meinen sauberen, lass uns einfach eine gute Reinigung machen. Mal sehen, was wir haben. Lass uns das machen, weil wir dort viel Farbe haben und schauen, ob wir einen besseren Pool bekommen können. Schau dir das an, das macht super Spaß. Ich habe tatsächlich so viel Farbe drauf , dass ich wirklich mehr davon entfernen möchte , also lass uns einfach eine saubere nehmen. Da haben wir's. Das ist ziemlich cool, sieh dir das an. Ich denke, das ist mein Favorit, ich kann die Creme sehen, ich kann das Blau sehen, ich kann die Linien sehen, die darunter waren, ich kann die Linien oben sehen. Wir könnten tatsächlich sagen , dass das ein ziemlich cooler fertiger Druck ist wenn wir sagen wollten , dass er fertig ist. Ich liebe den dritten sogar. Auch hier ist es offenbar mein liebster Weg, zu dritt zu arbeiten , weil wir bei der dritten Methode den meisten Pull und das meiste Interesse bekommen. Ich könnte sie einfach für einen späteren Abruf speichern, falls ich so etwas noch einmal machen möchte , weil das ziemlich cool ist. Schau dir das an. Wenn wir weitermachen und sagen, das ist jetzt fertig, könnte ich diese Seite einrahmen , wenn sie mir gefallen würde. Super cool. Ich wollte dir nur eine weitere lustige kleine Option für deine Farbzüge geben und einige der Silikonschaber und Gummi-Silikon ausprobieren , verschiedene Werkzeuge, die es gibt, um einen Druck zu ziehen. Ich mag diesen, also werden wir ihn als gut bezeichnen. Ich möchte wissen, was deine Farbe zieht, wo du Farbe tatsächlich durchgekratzt hast, was hast du dir ausgedacht? Womit kratzt du und welches Stück hast du geliebt, als du fertig warst? Wir sehen uns wieder im Unterricht. 17. Größer werden: [MUSIK] Lass uns in diesem Projekt größer werden. Ich habe etwa neun mal 12 Stück unseres Mixed Media Papiers und ich habe das acht mal 10 Stück Geleeteller, weil es ungefähr groß genug ist, um filmen zu können, ich habe auch ein größeres, aber Ich werde heute in dieser Größe mit dieser Papiergröße spielen . Neun mal 12 ist natürlich um einiges größer als acht mal 10 und deshalb denke ich, was ich tun werde , weil ich saubere Kanten mag. Schau dir an, ich habe schon Farbe , obwohl ich nicht beabsichtigt habe, von diesen Gummifarben [LÄRM] Ich werde weitermachen und die Kanten abkleben , solange ich keine Farbe an der Kante habe, ich es abzudecken , damit es keine Rolle spielt. Ich bekomme einfach überall Farbe , wenn ich kreiere. Ich werde alle Kanten mit Klebeband verkleben, denn was auch immer ich mache, ich möchte, dass es innerhalb des Quadrats bleibt. Ich möchte das Klebeband abziehen können und es wäre sauber, wenn wir fertig sind [LÄRM] weil es mein Lieblingsteil ist [GELÄCHTER], das Klebeband abzuziehen. Ich verwende dafür das Klebeband des Malers , weil es das ist, das etwas größer ist und ich habe drei Blatt Papier. Ich arbeite gerne zu dritt , weil ich nicht weiß , dass Third Ghost Print mein Favorit von denen ist, die ich mache. Lass uns eine Drei nehmen, falls der dritte der magische Zauber ist [GELÄCHTER] Das dritte Mal ist der Zauber. Dann alles, was ich nicht liebe, können wir einfach in andere Kunstwerke zerlegen , was ich gerne mache. Ich denke, das ist sowieso meine liebste Art zu kreieren, es nimmt den ganzen Druck ab, sodass ich sie zerschneiden kann. Ich kann ein bisschen Punktkunst machen. Ich könnte ein paar kleine Kunstwerke schaffen. Ich könnte jedes dieser anderen leckeren Projekte machen, die ich mit dem übrig gebliebenen Teil gemacht habe. Ich biege einfach das Band nach unten und dann fühle ich mich nicht verschwendet. Wenn ich also alle drei liebe, ist das großartig. Wenn ich einen von den dreien liebe, betrachte ich das als Gewinn. Nun die Sache mit dem Größerwerden, ich habe es versucht wo ich nur versuche, schnell genug zu fahren, um meinen Druck zu bekommen, bevor die Farbe trocknet, aber wirklich wenn du ein bisschen Retarder in deinem malen, es gibt dir etwas mehr Zeit, wenn du noch ein paar andere besondere Dinge hast , die du tun möchtest. Wenn du mit einem deiner Silikon-Drager durch die Farbe ziehen willst, wenn du deine Schablonen auf der Farbe verwenden willst, die habe ich gleich hier und fertig. Wenn ich mich entscheide, eine meiner Yupo-Schablonen zu verwenden oder wenn ich noch etwas Yupo-Papier für dieses spezielle Projekt [NOISE] ausschneiden möchte noch etwas Yupo-Papier für dieses spezielle Projekt [NOISE] habe ich all diese hier. Es sieht aus, als hätte ich die Farbe etwas nass gestapelt . Ich habe es getan. Versteh das auf gar nichts [LACHEN] Aber jetzt sind sie bereit. Einige davon sind groß genug, um sie definitiv auf meinen größeren Geleetellern zu verwenden . Wenn ich also während der Arbeit entscheide, meine Schablonen zu verwenden, kann ich das. Nun die Sache mit dem Retarder, wir verzögern die Trocknungszeit der Farbe, sodass wir möglicherweise ein wenig Trockenzeit zwischen den Schichten einplanen müssen . Bedenken Sie nur, dass es nicht ganz so schnell geht. Vielleicht ist es die kleinere , weil wir die Trocknungszeit unserer Stücke verlängern. Ich werde die Farbe wahrscheinlich hier auf das Pad auftragen, sie mit dem Retarder mischen, sagen wir, nur mit einem Spatel, und dann werde ich sie wahrscheinlich rollen und dann hier aufrollen und dann meine drucken, und dann vielleicht einen Ghost-Print machen und dann vielleicht noch etwas mehr zu unserem Stück hinzufügen, und dann musst du nur noch entscheiden, ob du eines der vielen verschiedenen Arten von Projekten erstellst , die wir gemacht haben, wo wir die allgemeine Zusammenfassung oder kreierst du etwas, bei dem wir fett, Formen und Linien machen, oder wolltest du den Schablonenteil machen, wo wir Formen und Zeug mit all den Schablonen machen. mir sehr gut gefallen. Machst du eine Kombination aus all dem? Wir haben viele Techniken gelernt, die wir in den verschiedenen Projekten im Unterricht haben. Wie können wir nun ein großes Stück daraus machen? Ich finde es besonders toll, dass hier getrocknete Farbe drauf ist , die wir hochziehen könnten , und deshalb denke ich fast darüber nach, ob ich eine mit einer cremefarbenen Schicht mache, weil mir gefällt, wie die Farbe mit der Creme zieht, dann könnten wir darüber stapeln. Lass uns einfach versuchen, zu sehen, was wir bekommen. Ich werde tatsächlich die mittlere Körperfarbe verwenden die mittlere Körperfarbe und Sie müssen möglicherweise mehr Farbe verwenden, als ich herausgenommen habe. Sie verwenden etwa zwei Drittel Farbe auf ein Drittel Retarder. Ich freue mich darauf, dieses größere Projekt zu machen, damit wir über den Retarder sprechen können, sodass, wenn Sie größere haben und Sie sagen, Farbe trocknet zu schnell, können nichts bekommen oder kleinere, die du machst und du denkst, Farbe trocknet zu schnell, ich kann nichts bekommen. Der Retarder verlängert unsere Lackierzeit für uns , so bekommen wir diese zusätzliche Zeit. Ich werde das einfach hier behalten und dann lass uns weitermachen und etwas davon verbreiten. Ich brauche vielleicht mehr Farbe als ich ausgegeben habe, aber das ist okay. Ich fange lieber an und baue. Ich hatte hoffentlich genug Zeit, um hier genug Farbe zu bekommen und dann lass es uns einfach machen [LÄRM] Wir haben einen schönen Zug bekommen. Immer noch etwas Farbe drauf, schauen wir mal, ob wir einen Ghost Pull kriegen können und wollen, dass er etwas von dem zieht, was drauf ist. Spiel damit [GERÄUSCH] Ich schlage ständig Sachen vom Tisch [GELÄCHTER] Mir hat der Ghost Pull besser gefallen. Mal sehen, ich habe hier draußen nicht genug Farbe übrig. Lass uns einfach anfangen, ein paar Sachen darauf zu legen. Ich mag Rosa und Orangen sehr, also vielleicht machen wir das einfach in einem anderen Rosa, Orange, Gelb. Lass uns einfach sehen. Lass uns einfach all das rausholen und sehen, was wir haben. Ich liebe diese Farben und wir haben Naples. Lass uns das Naples machen. Dies ist der gelbe Farbton von Neapel und das ist kadmiumroter heller Farbton, dies ist Quinacridon Magenta und ein hellrosa. Lass uns einfach sehen, was wir bekommen können. Hier kannst du Farben auf deiner Palette mischen. Sie müssen nicht einfach verschiedene Ebenen in nur einer Farbe erstellen. Bedenken Sie, dass Sie mehr Farben auf der Palette mischen könnten mehr Farben auf der Palette Sie müssen hier nur nachdenken und kreativ werden mit Ihren Farben und Ihren Abstracts und nachdem Sie ein paar gemacht haben, dann denken Sie, okay, Jetzt wo ich das gemacht habe, was kann ich ändern und wie kann ich es anders machen? Was kann ich mit dem nächsten Zug bekommen? Lass uns einfach weitermachen [NOISE] Wenn du zwei oder drei Teile machst, könntest du einfach jedes Stück machen, jede Schicht anders und schau was du bekommst, wenn du jedes Stück ziehst [LÄRM] Ich bin nicht wirklich exakt sein. Ich will die haben. Sie müssen auf dem Platz nicht perfekt sein. Deshalb habe ich das Band. Wenn ich bei einer Farbe höher liege und bei der anderen nicht, und ich diese seltsamen unterschiedlichen Kanten bekomme, suche ich danach. Ich möchte einige dieser Unterschiede oder ich hätte es enger einkleben können, um sicherzugehen, dass alles im Quadrat ist, aber wir können es immer einrahmen. Wir brauchen es jedoch später, also mache ich mir darüber keine Sorgen. [GERÄUSCH] Ich liebe das genau dort. Der sieht gut aus. Ich lege sie zur Seite, während ich male und entscheide mich für die nächste Farbe. Hier werden wir vielleicht einige unserer Schablonen verwenden. Könnte unsere Originalschablone verwenden. Ich mag die quadratische Kante da drin aber nicht oder vielleicht schon. Vielleicht gefällt mir das genau dort. Lass uns das einfach machen. [LACHEN] Vielleicht wird es in einigen funktionieren. Fangen wir mit dem Hellrosa an. Sie können sehen, wie einfach sich das mit dem Retarder mischen lässt. Ich mische es einfach da rein. Das gibt mir viel Zeit, um zu arbeiten und es auf meine Leinwand zu bringen. Ich werde mir keine Sorgen um die Farbe machen, die schon auf meiner Rolle ist, ich werde einfach weiter hinzufügen. [LÄRM] Dann müssen wir natürlich unsere Schablonen aufheben. Sie werden nass sein, also setze sie auf nichts Wichtiges. [LACHEN] Genau das, was ich am Ende mache, sie auf Dinge zu setzen, die ich nicht beabsichtigt hatte. [LACHEN] Nun, wenn ich es verschiebe, bewege ich nicht das Papier. Das Papier quetscht nicht hin und her. Das Papier ist da, es haftet gut und ich schiebe es einfach flach. Schau dir das an. [LACHEN] Das wurde gerade sehr aufregend. Lass uns einfach einen Geisterzug machen. [GERÄUSCH] Ja, also kaum sichtbar auf dem. Wir könnten mit etwas mehr zurückgehen. Lass uns sehen. Ich könnte es tatsächlich so machen. Mir hat das genug gefallen, um das vielleicht zu tun. Lass uns sehen. Lass uns das Gelbe nehmen und sehen, was wir bekommen. Ein bisschen verzögert. Mischen Sie etwas. Du kannst auf meinem kleinen Druck dort sehen, dass die Schichten so dünn sind , dass ich immer noch [NOISE] eine ziemlich schnelle Trocknungszeit auf meinem eigentlichen Druck hier drüben habe. Ich kann eine Minute lang eine Schicht in diesen dünnen Schichten zurückkommen , bevor ich sie wirklich trocknen lassen muss, um weiterzumachen. [GERÄUSCH] Der Retarder, obwohl ich dadurch eine längere Trocknungszeit auf meinem Papier habe, trocknet er immer noch ziemlich schnell. Ich glaube, ich möchte weitermachen. Lass uns das einfach bei diesem machen. Drehen wir es um. Lass es uns so machen. [GERÄUSCH] Ich fülle sie, sieh dir das an. [LACHEN] Wir machen weiter und machen unseren Ghost Pull, teilen uns das auf. [GERÄUSCH] Nett. Lass uns sehen. Was wollen wir tun? fast das Gefühl, dass [NOISE] da drüben viel Farbe bekommen hat. Lass uns mit etwas Orange zurückkommen. Ausgehend von einem unserer früheren Tricks könnten wir einen orangefarbenen Streifen machen. [GERÄUSCH] Lass uns einen orangefarbenen Streifen machen. Ich mache einen Streifen und der ist nicht so groß und ich habe schon etwas Farbe auf meinem Pinsel. Was ist mit meinem Pinsel? Mein Roller. Ich denke, ich kann das schnell genug ohne den Retarder machen. Ich werde nicht all die unordentlichen Malseiten behalten, aber die kannst du auf jeden Fall behalten. Wenn Sie Farbe bekommen, wo Sie es nicht beabsichtigt haben, nehmen wir vielleicht einen Schaber und kratzen ihn ab. Perfekt, um zusätzliche Stellen einzudämmen, die wir nicht so geplant hatten. Wirklich, ich hätte einfach das Ganze machen können. Schau dir das an. [GERÄUSCH] Schau dir das an. Lass uns das mit diesem leichteren machen. Ich will es genau hier haben. Schau dir das an. Ich liebe es. Ich liebe es. Lass uns das machen. Hol den Rest. Ich spüre den Streifen, auf jeden Fall wie im Streifen. Lass uns sehen. Was wollen wir hier noch machen? Wir spielen nur. Ich sehe nur, wo wir hingehen können, um hier etwas Farbe zu verbrauchen. [GERÄUSCH] Ich habe ein drittes Blatt Papier. Ich versuche nur, die Farbe nicht zu verschwenden. [GERÄUSCH] Schau dir das an. Der ist wirklich hübsch. Ich könnte sie als zerschnittenes Kunstwerk machen , wenn wir fertig sind. Da wir alle wissen, ist das meine liebste Art zu kreieren. hätte mir gefallen sollen. Lass uns nachdenken. [MUSIK] 18. Mit Markierungen und Farbe experimentieren: [MUSIK] Ich glaube, ich werde etwas schneller arbeiten. wollte dir nur mehr als alles andere den Retarder vorstellen mehr als alles andere den Retarder Ich wollte dir nur mehr als alles andere den Retarder vorstellen, aber jetzt, wo ich mir den ansehe, den, den wir früher im Unterricht gemacht haben , und die Orangen mit der hübschen Tinte übrig gebliebene Teile, wollte so etwas von einem dieser Stücke haben. Schau dir das an. [LACHEN] Ich werde einfach etwas von diesem Zeug hier verteilen und vielleicht schnappe ich mir ein viertes Blatt Papier. Ich habe viel Papier zur Hand, um andere Geisterstangen zu machen , weil die Ghost Poles in der Regel meine Favoriten sind. [GERÄUSCH] Schau dir das an. Das wird unser wahres Müllstück Papier sein, ich bin mir sicher , wenn ich fertig bin. Wir werden ein hübsches Kunstwerk machen. [GELÄCHTER] So läuft mein kreativer Prozess wirklich ab. Ich habe etwas im Kopf, ich probiere einiges aus. Vielleicht funktioniert es, vielleicht nicht, vielleicht drehe ich mich ein bisschen an. [GERÄUSCH] Ich liebe das. In der Richtung , in die ich gehen wollte, wollte ich dir den Retarder vorstellen, damit du ein bisschen davon bekommst , wie sich das anfühlt. Aber vielleicht mittendrin, wenn wir schnell genug arbeiten oder wenn du kein so gigantisches Stück machst, vielleicht brauchst du den Retarder nicht, aber ich wollte nur, dass vielleicht brauchst du den Retarder nicht, du weißt, dass verfügbar. Das ist hübsch, hübsch. [GERÄUSCH] Das ist wunderschön. [LACHEN] Mal sehen. Was wollen wir dem noch hinzufügen? Ich liebe das sehr. Vielleicht kommen wir ein bisschen an den Rändern wieder rein . [GERÄUSCH] Schau, was wir bekommen, denn bei diesem habe ich fast am oberen Rand, nicht wirklich Farbe. Super lustig. Drehen wir das um und machen wir das noch einmal. Da haben wir's. Ich fülle es hier bis zu meinen Rändern aus. Lass uns mit dem Müllstück machen. Ich sage dir, dass die Müllstücke am Ende immer mein Favorit sind. [GELÄCHTER] Es ist immer die übrig gebliebene Farbe , die die interessantesten Dinge macht. Super cool. Jetzt will ich etwas Lebendigeres. [GERÄUSCH] Super cool. Schau mal, ob ich das als ausgeschnittenes Kunstwerk gemacht habe, das hier sieht super interessant aus. Lustig. Ich könnte darauf zurückkommen, sobald ich es an einem Punkt an dem es wirklich schwer auf der Farbe wird und es anfängt, komisch zu werden. [LÄRM] Ich weiß nicht, fast wie Divots und komisches Zeug. Ich könnte jetzt weitermachen und anfangen, ein paar hellere Markierungen einzuziehen , wie ich [NOISE] auf den kleineren Stücken gemacht habe, die mir so gut gefallen haben. Ich kann jetzt, wo ich all diese kleinen Farben habe, sehen , dass dieses Hellrosa ein Favorit sein wird. Ich muss nicht alle Farben groß kaufen. Ich kann einfach die kaufen, die ich am Ende geliebt und benutzt habe. Ich weiß, dass das Hellrosa diese Farbe sein wird. An dieser Stelle können wir es uns ansehen und uns überlegen, ich dem noch etwas hinzufügen möchte? Liebe ich es? Hasse ich es? Schau dir das an, die Farbe ist noch nass, damit wir Sachen hindurchziehen können. Schau dir das an, ich habe es gerade verbessert. [LACHEN] Das gefällt mir. Wollen wir auch Markierungen mit anderen Dingen hinzufügen? Ist die Farbe noch nass, um das überhaupt zu tun? An einigen Stellen ist es nass. Wollen wir auch Acryltinte ausprobieren , um dem noch etwas hinzuzufügen? Werde ich das am Ende zerschneiden oder werde ich es einfach so lieben, wie es ist? Hier gibt es viele verschiedene Dinge , an die man denken sollte. Ich liebe Payne's Grey, also könnten wir vielleicht reinkommen und ein paar Markierungen damit machen. Super lustig. Nun die Sache mit der Tinte, wenn du durchkommst und solche Sachen mit Tinte machst, musst du das jetzt zur Seite legen und trocknen lassen. Du kannst wirklich nichts anderes damit machen. Ich habe fast das Gefühl, dass dies ein zerlegtes Stück sein könnte [GELÄCHTER] mit verschiedenen Teilen hier, die mir vielleicht gefallen haben, also werden wir sehen. Stellen wir das zur Seite, während die Tinte drauf ist, und ziehen sie zurück. Ich liebe diesen wirklich. Ich frage mich, ob ich noch etwas hinzufügen möchte, oder möchte ich das als gut bezeichnen? Denn so wie sie ist, ist dies ein wunderschönes Stück und ich weiß, dass dies eine etwas kleinere Matte ist , aber wir könnten sie genau so einrahmen wie sie ist, und ich liebe sie. Ich glaube, ich werde es tatsächlich so lassen, wie es ist. Ich werde sagen, dass einer fertig ist. Ich mag es, diese kleinen Matten zu haben, weil ich dann Dinge beurteilen kann. Mal sehen, ob wir das schaffen. [GERÄUSCH] Nicht jedes Stück muss eine Million Schichten haben. Wenn du zu einer Ebene kommst, auf der du sagst: „Oh, ich liebe das“, kannst du dir gerne die Erlaubnis geben, dort aufzuhören. [LACHEN] Schau dir an, wie wunderschön das ist. [GELÄCHTER] Wir werden das als „Good to go“ bezeichnen. Ich liebe das. Nun, dieser ist sehr ähnlich, aber ich liebe ihn nicht so sehr. Es könnte daran liegen, dass es insgesamt dunkler ist. Was ich tun könnte, ist vielleicht eine cremefarbene Schicht darüber machen und dann noch etwas mehr durch die Farbe zu ziehen. Warum tun wir das nicht. Lass uns das einfach mal ausprobieren. Oh, Schatz, die Gelli-Platte. Halte durch. [LACHEN] Ich habe das Falsche bewegt. Ich werde weitermachen und die Flow-Creme verwenden , weil ich sie herausbekommen habe. Ich gehe ziemlich schnell und wir hoffen nur, dass ich genug habe, bevor es trocknet. [GERÄUSCH] Ich könnte es jetzt durchziehen, aber ich glaube, ich werde warten. [LÄRM] Wenn ich besser organisiert bin und mehr Platz habe, staple ich keine Sachen übereinander, also halte ich die Rückseite meines Papiers sauber , aber was macht das am Ende aus? Schau dir das an. Das hat völlig verändert, was das ist. Schau dir das an. Es gibt nicht genug zum Ziehen, aber das hat das ganze Stück total verändert . Das ist ziemlich cool. Nun, ich denke, weil es das getan hat, lassen Sie uns wieder ein paar Schablonen darauf kleben. Mir hat der Streifen gefallen, also könnten wir hier ein paar Schablonen mit ein paar Streifen machen. Lass uns einfach so etwas machen. Vielleicht will ich den Retarder da drin haben, also habe ich eine Minute dafür. Da brauche ich auf jeden Fall mehr Farbe. [LÄRM] Manchmal geht Kunst einfach so weiter, bis du sagst: „Oh, okay. Das ist es genau hier.“ Weil jede Kunst hässliche Phasen hat, versuchen wir, das zu überstehen, was wir für hässlich halten , um zu dem Teil zu gelangen, dass wir sagen : „Oh, das ist unglaublich.“ [LACHEN] Lass uns das ziehen. Wir könnten weitermachen und ein paar Streifen durchziehen. Mal sehen. Lass uns einfach den einseitigen Streifen machen. Lass uns einfach sehen, was wir hier bekommen. (GERÄUSCH) Oh, süß. Also, das ist ziemlich cool. Wenn wir vielleicht eine große gelbe Linie machen, machen wir das vielleicht. Lass uns etwas gelbes [NOISE] direkt durch diese Orange ziehen. Hier ist eine andere Farbe, die ich kenne. Ich will einen großen von. Ich möchte gerne all diese Kleinen haben, [NOISE] du kannst Farben ausprobieren und sehen, was dir gefällt. Wenn du etwas liebst, dann kauf das Große. [GERÄUSCH] Da ist das. Ich glaube, wir haben da einen Retarder drin. Ich habe eine Sekunde. Ich möchte hier irgendwelche Zeilen haben. Lass uns hier einfach ein paar machen. Dann können wir das nehmen, alles aufräumen, was wir da haben. Mal sehen, was wir bekommen. Ich glaube, ich will der Streifen genau da reinkommt, also lass uns das gleich umdrehen. [GERÄUSCH] Das ist ziemlich cool. Ich glaube aber, ich wollte das da unten haben. [LACHEN] Das ist ziemlich lustig. Mal sehen. Vielleicht können wir diesen Streifen auch hier bekommen. Mal sehen, [GERÄUSCH] [unhörbar] zieh. [GERÄUSCH] Schau dir das an. Das macht super Spaß. Nun, aus diesem ganzen Abschnitt, lassen Sie mich das gleich klarstellen. Das ist definitiv eine, die ich in Betracht ziehen würde , zu zerschneiden , denn genau hier gefällt mir das wirklich gut. Da könnte ich zurückkommen und als kleinen letzten Schliff etwas Tinte darauf auftragen, wenn ich wollte. Es muss nicht in Paynes Grau sein. Es kann in jeder Farbe sein , in der ich es machen möchte, aber ich habe das Gefühl, dass ich diese zerschneiden könnte. Wie gefällt dir das? Sehr viel. Ich werde genau dort für eine Sekunde aufhören. Beweg meine Gelli-Platte. Lass uns das Band ziehen und sehen, was wir eigentlich sehen. Wenn du das Klebeband ziehst und denkst, wirklich nicht fertig, kannst du auf jeden Fall zurückkommen, das Band zurücklegen und es noch einmal machen. Ich glaube nicht, dass ich das tun werde. Ich glaube, ich möchte das so sehen, wie es ist. Ich habe das Gefühl, dass ich das genau da auf diesen Punkt reduzieren werde . Ich liebe dieses ganze Rosa und Gelb und all das, was hier vor sich geht. Ich hole mir ein paar Tintenstücke , ich bin gleich zurück. Ich habe beschlossen, diesen zu streichen, nur damit wir uns wieder andere Dinge ansehen, die wir tun können. Sobald ich das getan habe, werde ich dieses Stück gleich hier bekommen. Unglaublich. Jetzt können wir einige andere Unikate haben. [GERÄUSCH] Wir könnten das beenden und es als Abdruck selbst einrahmen. Denke nicht, dass das klar ist , richte das etwas auf. Ich hätte meinen Cutter benutzen können, aber ich habe die Schere schon benutzt. Ich könnte es als eigenes einzigartiges Kunstwerk gestalten oder es als Lesezeichen verwenden, was ich tun könnte, weil dies heute vielleicht mein Lieblingsstück ist. Das könnte ein Stück sein, das ich einfach für ein paar Geschenkanhänger, vielleicht ein paar Herzausschnitte, ein paar Collagepapiere aufspare . Ich werde das zur Seite legen. Bei diesem werde ich es vielleicht mit etwas Hot Pink abschließen oder ich komme vielleicht zurück mit, was ich hätte tun können, ich glaube, ich hätte gerne etwas cremefarbene Tinte. [MUSIK] 19. Fertigstellung und Markierungen mit Tinte: Du weißt, was an den Tinten , die mir aufgefallen sind, wirklich interessant ist. Ich habe viel Tinte als Weiß, aber sie haben kein Elfenbein. Ma'am, ich habe diesen hier einfach geliebt. Könnte dort mein Lieblingsstück sein. Wollen wir Elfenbein als unser Markenzeichen? Oder ich hätte Orange bekommen können, aber ich habe auch dieses leckere Hot Pink bekommen. Es ist wie, was möchte ich hier extra markieren oder so etwas? Ich kann auch Farbstifte wie meine Posca Pens verwenden. Das könnte etwas sein, aber lass es uns einfach ausmalen. habe Luftblasen, die ich nicht wollte. Diese Luftblasen aussaugen. Wenn Sie Ihre Tinte schütteln weil Sie die Tinte überall verteilen müssen, laufen Sie Gefahr, dass dann einige Luftblasen entstehen, was in Ordnung ist, aber ich möchte nicht dass die Luftblase da hineinzieht das. Ich lasse nur ein paar davon platzen. Schau dir das an, ich habe gerade etwas gemacht , das ein bisschen gestreut hat. Jetzt hole ich mir einen kleinen Pinsel, das ist es, was ich brauche. Holen wir uns einen kleinen Pinsel. Lass uns ein bisschen Wasser holen. Gib hier ein wenig Tinte auf mein Palettenpapier . Das ist eine Menge Tinte. Ich will das nicht überall haben. Dann lass uns ein bisschen Splatter machen. Ich liebe Spritzer. Ich glaube, das lasse ich machen. Schau, wie hübsch das ist. Es sorgt für einen zusätzlichen kleinen Schub, das entspricht meiner Drittelregel. Ich habe es als drittes, drittes, drittes getrennt , und ich habe einen Schwerpunkt darauf. Dritte Seite. Ich habe ein bisschen Spritzer bekommen, großes Interesse geweckt. Das ist wirklich hübsch. Dann nur zum Kichern, mal schauen, wie das gewesen wäre, wenn ich zum Beispiel Rosa als Tinte gewählt hätte, lass es uns einfach auf unserem lustigen kleinen Lesezeichen machen . Schau dir das an. Wir könnten Pink Splatter machen. Etwas rosa hier drüben. Ich habe die schlechte Angewohnheit, Tintenflaschen wegzuwerfen Seien Sie also vorsichtig und setzen Sie Ihre Deckel auf. Jetzt, wo ich das mit dem kleinen gemacht habe, mag ich die Aufregung des weißen auf meinem großen. Das ist wirklich nett, hier mit diesen kleinen Stücken zu tun , ist, deine Ideen zu testen und zu sagen: Okay, werde ich mögen, sagen wir zum Beispiel das Rosa da, oder finde ich das Weiß wäre besser? Wenn du solche kleinen Stücke hast, ist das der perfekte Zeitpunkt, um deine Samples auszuprobieren, oder wenn du kleine Sampler-Stücke magst und anfängst, mit einigen Farbmöglichkeiten zu spielen, könntest du Ich habe herausgefunden, ich mag den Pop über dem Weiß oder ich mochte den Pop of the Pink. Du hättest diese Entscheidung treffen können. Ich werde sie zur Seite legen. Das macht super Spaß. Hier ist unser großes Originalstück. Jetzt , wo wir mit den Tinten gespielt haben, könnten wir es uns ansehen und sagen, okay, ich liebe die Tinte auf diesen kleinen, vielleicht wäre ein bisschen Tinte auf diesem großen Spaß. Ich könnte zurückgehen und ein paar lustige kleine Tintendetails hinzufügen , wenn ich wollte. Ich brauche einige meiner kleinen Werkzeuge, um mich zu bewegen. Ich könnte darauf zurückkommen und einige zusätzliche Details hinzufügen, aber ich liebe es wirklich so wie es ist. Ich lasse das so , wie es ist. Los geht's, benutzen unseren großen Geleeteller, spielen mit all den verschiedenen Techniken, mit denen wir während des gesamten Unterrichts gespielt haben, und am Ende haben wir drei wirklich schöne Stücke daraus. Ich habe mein Müllstück , das auch wirklich hübsch ist. Ich könnte zurückkommen, vielleicht ein gestreiftes Ding dazu und etwas mehr Tinte hinzufügen und ich könnte auch etwas daraus machen, oder ich könnte es einfach als mein Müllstück behalten. Wir werden sehen. Dann natürlich dieses Stück, das immer noch trocknet, mit dem Schwarz drauf. Ich muss das nasse Zeug ganz schnell bewegen. Lass uns einfach das Band ziehen. Die Tinte ist immer noch nass, also werde ich sie nicht zu stark bewegen. Nun dieses Band nur als Nebenwort, dieses Band, weil es billigeres Papier ist, ein dieses Band, weil es billigeres Papier ist, Teil des Bandes reißt das Papier auf und falls du Probleme damit hast, dass dein Band das Papier zerreißt, kannst du das Band erhitzen ein bisschen mit deiner Heißluftpistole hochziehen, um sie besser zu lösen, damit du nicht am Ende zerrissenes Papier an den Seiten hast, falls dich das wirklich verrückt macht. Aber das ist ein wirklich hübsches Stück und es ist ein Stück, das ich vielleicht zerschneide , je nachdem, wann es trocken ist, was ich mag. Ich werde es aber vielleicht nicht zerschneiden. Ich halte mir einfach gerne meine Optionen offen. Die machen wirklich Spaß. Ich könnte es zerschneiden und dann hinzufügen. Das ist hübsch. Von den verschiedenen Farben hier, die ich damit gemacht habe , finde ich, dass mir die weiße Tinte auf der Oberseite gefällt, und das wäre eine gute Wahl darüber hinaus gewesen . macht super Spaß, mit ein paar zusätzlichen Markierungen oben zu experimentieren und zu sehen, wie die verschiedenen Farben auf den verschiedenen Teilen funktionieren. Ich möchte, dass du hier mit diesem größeren Stück mit all den verschiedenen Fähigkeiten experimentierst , die wir im Unterricht gelernt haben, und dann einfach siehst, was wir uns einfallen lassen können. und wenn du etwas kreierst, das du wirklich liebst, besonders wenn du dich von einem kleinen Stück inspirieren lässt , mit dem du größer wirst, komm auf jeden Fall zurück und teile etwas davon mit mir. Wir sehen uns beim nächsten Mal. 20. Schlussgedanken: Ich hoffe, dir haben die verschiedenen Projekte gefallen , die wir in diesem Kurs hatten. Auf jeden Fall hatte ich viel Spaß dabei, mir das auszudenken. Ich habe es geliebt, Ihnen zu zeigen, woher meine Inspiration kam, von abstrakten Gemälden und Künstlern aus Kaltwachs , denen ich besonders gerne folge. Ich hoffe, du fängst an, dich bei verschiedenen abstrakten Dingen umzuschauen , dich bei verschiedenen abstrakten Dingen umzuschauen und statt zu sagen: „Ich glaube nicht, dass ich das tun könnte, weil ich nicht viel Mitspracherecht habe, Ölfarben und Kaltwachs, und all das.“ Denke stattdessen : „Wie kann ich das mit einigen Vorräten, die ich bereits habe, nachbauen ?“ Weil ich das in diesem Kurs gemacht habe. Ich habe das Öl und das kalte Wachs. Ich habe viele Öl- und Kaltwachsbilder gemalt. Einige der Dinge, die ich nicht so lange gebraucht habe und so viel Geduld hatte, wie ich wahrscheinlich gebraucht habe, um die vielen Schichten und Farben in den Stücken zu kreieren die vielen Schichten und Farben , die ich am meisten liebe, und so habe ich Ich fing an zu überlegen, nun, wie kann ich das mit Acrylfarbe machen und vielleicht mit Looks davonkommen , die genauso schön sind. Sie zeichnen viel schneller und wenn ich mit dem Malen für den Tag fertig bin, habe ich vielleicht etwas, das ich wirklich liebe anstatt etwas in zwei Monaten. Einige der Dinge, die ich erschaffe, sind einfach entstanden, weil ich denke, dass ich das liebe, aber wie kann ich es mit dem schaffen, was ich habe oder mit den zeitlichen Einschränkungen, die ich habe, aber wie kann ich es mit dem schaffen, was ich habe oder mit den zeitlichen Einschränkungen, die ich habe, oder was könnte ich damit schaffen verschiedene Elemente? Das ist meine Inspiration. Ich wünsche dir viel Spaß beim Spielen den Acrylfarben und deinem Geleeteller, und vielleicht siehst du deinen Geleeteller sogar ein bisschen anders als die meisten Dinge da draußen, denn die meisten Dinge sind sieht schlau aus. Sie sind für Collagepapiere und Scrapbooking und sie sind sehr kitschig, vielleicht sehr niedlich. Ich möchte möglicherweise das Aussehen, das ich von meinem Geleeteller erhalte , in ein feineres abstraktes Gefühl bringen. Ich hoffe, dieser Kurs inspiriert dich dazu, etwas anderes mit der Jelly Plate zu kreieren , falls du das schon oft benutzt hast. Ich habe es genossen, dich hier zu haben. Ich kann es kaum erwarten, einige der Dinge zu sehen, die du kreierst. Komm auf jeden Fall zurück und teile sie mit mir. Wir sehen uns beim nächsten Mal.