Transkripte
1. Einführung in die fünf Klassen.: Willkommen in der Klasse 55, kreative Wege in
Eichler-Rüstungen für digitale Künstler. In dieser Klasse lernst du noch mehr Techniken für Eichler-Rüstungen kennen. Wenn Sie mit Eichler-Rüstungen noch nicht vertraut sind, empfehle
ich Ihnen, Ursache
eins zu folgen , um die Grundlagen
dieser wunderbaren App zu erlernen. Ich möchte Sie daran erinnern, dass
der Eichler in der App nur rund sechs
US-Dollar und einen einmaligen Preis kostet. Ich glaube, es ist ein echtes Schnäppchen. Für die Vielseitigkeit der Apps. Ich möchte Ihnen fünf
weitere kreative
Möglichkeiten vorstellen , dies zu nutzen. Wir beginnen mit den
Explosionseffekten. Dann. Eine andere Art, blend zu verwenden. Der Schwan nutzt den Leck-Effekt. Und ich zeige Ihnen,
wie man in PNG sagt, das junge Mädchen zeigt drei verschiedene Behandlungen
desselben Bildes. Schließlich habe ich Bio- und
Grunge-Oberflächen auf
dem Elefantenkopf verwendet . Außerdem demonstriere ich
, wie man das Klon-Tool benutzt. Alles bereit. Lass uns gehen.
2. Lektion One Explode unter Wasser: Willkommen zur ersten Lektion. In dieser Lektion werden wir den Explosionseffekt untersuchen
und mit einem linearen Effekt
abschließen um einen Unterwasser-Look zu erzielen. Also lass uns anfangen. Öffne die Rüstung der Augenfarbe. Tippe auf das Fenster oben
links und importiere dein Bild. Dieses Bild ist von Unsplash
und urheberrechtlich geschützt. Schauen Sie sich das Bild an, das Sie
ausgewählt haben, und stellen Sie sicher, dass es
einen ziemlich milden Hintergrund gibt ,
wie wir ihn hier haben. Der Kontrast ist ziemlich gut. Jetzt beginnen wir mit der Form und dem
Zuschneiden. Denken Sie jetzt daran, dass Sie Platz
brauchen, damit die
Explosion auftaucht. Also nehme ich die Hälfte
des Bildes weg. Tippen Sie auf In Anpassungen speichern. Machen Sie die Belichtung
und etwas besser. Also
passe ich eine Belichtung an. Der
Kontrast wird auf 70%, die Belichtung auf 40 und die Helligkeit auf 15 erhöht. Ich finde das ein
bisschen zu hell. Stell die Helligkeit einfach auf zehn. Anpassungen gespeichert. Dann
gehen wir in den Pinsel, buchen nach
rechts und finden explode. Tippe auf das Fenster unten rechts
und wähle
die Nummer eins aus. Tippen Sie jetzt auf die Einstellungen
und wir machen den Edge um etwa 50 Prozent. Tippen Sie auf die manuelle Drehung und stellen Sie die Drehung auf etwa 50 ein. Tippe erneut auf die Einstellungen. Jetzt werden wir
die Größe ziemlich vergrößern. Tippen Sie mit dem Finger oder dem Apple-Stift auf die Stelle, an der die Explosion stattfinden soll. Das sieht ziemlich gut aus. Und ich tippe auch auf
das Bild unten rechts, damit es so aussieht, als würde dort etwas anderes
explodieren. Damit bin ich zufrieden. Also spare ich mir
zwei Anpassungen. Als nächstes
gehen wir auf Presets und Lineal ein. Tippe auf das Fenster in der
unteren rechten Ecke. Und wir werden untergehen. Sie können die
verschiedenen Effekte sehen. Aber für diesen speziellen habe
ich Nummer 17 gewählt. Schon wieder das Fenster. Ich denke, das sieht
ziemlich gut aus, weil es so aussieht, als
wäre es unter Wasser. Also spare ich mir
das bei Anpassungen auf. Als Nächstes gehen wir
zur Textur über. Geh mit, bis wir Blasen sehen. Tippe auf das Fenster in der
unteren rechten Ecke. Man kann all die
verschiedenen Blasen sehen. Ich dachte, da wir einen Unterwassereffekt
betrachten, würden
ein paar Blasen zum Bild beitragen. einige angesehen
und am Ende habe ich Donnerstag ausgewählt, um erneut auf das Fenster zu tippen. Jetzt mit dem Finger
bewegt sich die Blase. Verringern Sie die Größe ein
wenig , bis sie
sich umsehen, richtig. Speichern Sie dann in Anpassungen. Und ich stelle mir vor, ist fertig. Also speichere ich das
Bild jetzt auf der Kamerarolle. Schauen wir uns einfach
den Verlauf an und aktualisieren,
was wir getan haben. Wir haben mit diesem Bild angefangen. Wir haben es abgeschnitten. Wir haben den Kontrast
angepasst. Wir haben die Explosionen hinzugefügt. Wir gingen in die lineare Richtung und
wählten einen Unterwassereffekt. Und schließlich haben wir die Blasen
hinzugefügt. Und wir fahren mit Lektion zwei fort.
3. Lektion zwei Die verdeckte Frau: Willkommen zur zweiten Lektion. Ich
mag besonders diese Kreation , die das Öl-Finish, die
Mischung, die Feindseligkeit und unsere Wellen verwendet . Die Bilder von Pixabay
und das Muster, das in einer
früheren Klasse in
Eichler-Rüstungen erstellt wurde . Geniessen. Öffne die Rüstung der Augenfarbe. Tippe oben links
auf das Bildsymbol und importiere das
Bild der Dame. Jetzt
gehen wir in den Stil und tippen
malerisch auf das Fenster
unten rechts
und wählen das Fenster aus, das
mit oral phi gekennzeichnet ist. Sag das zwei Anpassungen. Jetzt gehen wir auf Effekte
ein und mischen. Unten rechts befindet sich ein Bildsymbol, tippe darauf und wähle das Muster aus. Das Muster muss ein wenig gedreht und erweitert werden
, damit es zum Bild passt. Tippen wir auf Zoom und bewegen das Bild hinein, damit
wir alles sehen können. Tippen Sie erneut auf Zoom, um die Position
festzulegen. Jetzt reduzieren wir
die Funktion auf 50%. Tippen Sie auf den Pinsel, die Maske, tippen Sie auf den Pinsel und wählen Sie die
Nummer eins, die Grundeinstellung. Tippe erneut auf den Pinsel. Ich reduziere die
Pinselgröße ziemlich stark. Wir werden die Augen
sehr vorsichtig aufdecken . Entfernt das Muster
aus den Augen. Lassen Sie es über Nase
und Mund, um einen Schleier zu bilden. Da. Das stimmt in etwa. Versuchen wir, die
Deckkraft ein wenig nach unten zu verschieben. Ja, das gefällt mir. Wir werden also zwei Anpassungen
speichern. Jetzt. Wir
gehen in die Stadt. Und Postel tippe
auf das Fenster unten rechts. Sie können alle Arten
von Farbtönen sehen , die Sie erzielen können. Mit dem Pastell-Effekt. Sie kann sehen, dass es einige
ziemlich interessante gibt. Wählen Sie aus, was Sie möchten. Aber zu diesem Zweck wähle
ich Nummer zwei. Jetzt werde ich den
Gamma leicht auf 20 erhöhen. Ich werde den
Kontrast ein bisschen setzen. Ich denke, wir lassen es so wie es ist. Das stimmt in etwa. Wir werden also zwei Anpassungen
speichern. Und jetzt gehen wir
zur Textur über. Und wir werden eine
Papierstruktur auf das Presspapier bringen. Tippe auf das Fenster unten rechts. Es gibt alle möglichen
Papiertexturen, aus denen Sie wählen können. In diesem Fall wähle ich
Nummer acht, was eine ziemlich subtile Textur ist. Spielen Sie mit der
Größe und Intensität ab. Ich denke, es ist ziemlich
gut so wie es ist. Ich werde also zwei Anpassungen
sagen. Jetzt bleiben wir
in der Textur und tippen
immer auf das Fenster
unten rechts. Und Sie können alle
möglichen Effekte sehen. Nur um ein paar
zusätzliche Interessen zu geben. kann mich nicht erinnern, für
welches ich mich ursprünglich entschieden habe, aber wir schauen uns das und
dann verschieben und erweitern. Was gibt einen ganz
schönen ätherischen Effekt? Chat-Fenster gefällt mir wieder, also
speichern wir zwei Anpassungen. Schauen wir uns jetzt unsere Geschichte an. Wir begannen mit einem
Bild der Dame, gingen zu Painter and
Chars, einem Ölfinish. Wir haben etwas gemischt und ein Muster darüber gelegt. Dann benutzen wir die Maske, um das Gesicht und die Augen
freizulegen. Und dann gingen wir zu Pasta und wählten eine
schöne Pastellfarbe. Dann sind wir zu Papier gegangen und
haben dort eine feine Textur aufgetragen. Ich bin endlich da, wir sind zu
unseren Wellen gegangen , nur um ein
bisschen mehr Interesse zu wecken. Und das ist unser
vollständiges Bild. Jetzt gehen
wir nach oben rechts und speichern am Ende von Lektion zwei in der Kamerarolle. Also lass uns
weniger als drei anfangen.
4. Lektion drei der Schwan: Willkommen zu Lektion drei. Ich dachte,
wir würden das Tempo ändern und mit diesem Schwan eine ruhige
Szene schaffen. Und jetzt verwenden wir
die undichte Tatsache Textur,
Farbe und Mischung. Außerdem zeige ich Ihnen,
wie Sie die Datei als PNG speichern, sodass kein Hintergrund sichtbar ist. Fangen wir an. Öffne die Eichler-Rüstung. Tippe oben links
auf das Bildsymbol. Ich bringe dein
Bild vom Schwan mit. Jetzt gehen wir zum
Formen und Zuschneiden. Bringen Sie das Bild
einfach ein wenig nach links und speichern Sie zwei Anpassungen. Als nächstes gehen wir zu
Style and Water. Tippe auf das Fenster in der
unteren rechten Ecke. Und wir werden Nummer zwei
wählen. Das sieht nach einem schönen weichen Bild aus. Speichern Sie zwei Anpassungen. Jetzt gehen wir zur Textur und schauen uns das
zweite Menü an und finden Leck. Tippe auf das Fenster in der
unteren rechten Ecke. Und wir werden Nummer 30
finden. Ich dachte, das hat einen
wirklich schönen Effekt. Ich werde das um 100% drehen. Das Rosa und das Grün gehen also an die Orte, die am besten aussehen. Ich drücke auf den
Bildschirm und tippe leise auf. Ich werde diese Anpassung speichern. In der Textur bleiben. Schauen Sie im zweiten Menü nach
und finden Sie Verschiedenes. Tippe auf
das Fenster unten rechts und wähle Nummer sieben. Tippen Sie erneut auf das Fenster,
um das Menü zu entfernen. Jetzt mit deinem Finger, lass uns das ein
wenig oben
rechts auf dem Bildschirm vergrößern , was uns
schöne Mondeffekte gibt. Speichern Sie zwei Anpassungen. Jetzt in der
Textur bleiben wird, sagte
ich am Anfang
des Untermenüs, Papier, tippen Sie
auf das Fenster unten rechts. Und wir werden Nummer acht
wählen. Tippen Sie erneut auf das Fenster,
um das Menü zu entfernen. Und
das speichern wir in unserer Kamerarolle. Jetzt tippen wir auf das Bildsymbol oben links und bringen das Bild der Eule ein. Ich habe
dieses Bild in
Procreate isoliert , das ich Ihnen als PNG zur Verfügung stelle, damit Sie es sofort verwenden
können. Jetzt gehen wir
zu Style und malerisch. Tippe auf das Fenster unten rechts und wähle Nummer vier,
den Farbeffekt. Jetzt speichern wir
dieses Bild als PNG. Also geh hoch zum oberen
Pfeil, oben rechts. Aber speichern Sie nicht nur, speichern Sie als PNG. Und das wird die Eule
mit I2-Hintergrund retten. Nächstes Frühjahr auf dem Bild des Schwans, den
du gerade gerettet hast. Gehe zu Effekte und mische. Tippe unten rechts
auf das Bildsymbol. Ich bringe das Bild der Eule mit, das du gerade gerettet hast. Jetzt werden wir
das verkleinern und positionieren. Und wir werden
die Funktion erheblich reduzieren. Es ist also nur ein Vorschlag für
eine vorbeifliegende Eule. Schauen wir uns die Bildschirme an. Und wir
stellen den Bildschirm auf Multiply, nur um
die Farbe ein wenig zu vertiefen. Und das ist unser
vollständiges Bild. Gehen Sie also nach oben rechts und speichern Sie
als normales Bild auf Ihrer Kamerarolle. Gehen wir jetzt zur vierten Klasse über.
5. Lektion vier das junge Mädchen: Willkommen zur vierten Lektion. Dieser Punkt, ein neues Foto
von einem Mädchen spricht mich an. Ich weiche das Bild mit Wasser auf, werde mit Ton,
Labor und Textur angepasst. Ich habe eine
zusätzliche Behandlung hinzugefügt. Sie können versuchen,
NetFlow und Sepia zu verwenden. Öffnen wir die Eichler-Rüstung. Tippe auf das Bildsymbol in
der oberen linken Ecke und bring das
Bild als Mädchen mit. Jetzt müssen wir
dieses Bild zuschneiden, damit
wir einen Zuschnitt erstellen, die Panels an der Seite
hineinbewegen und wir werden es auch zuschneiden. Sie sind sicher bei Anpassungen. Jetzt gehen
wir in den Stil. Und Wasser. Tippen Sie auf das Fenster unten
rechts und wählen Sie „Voreinstellung auf“. Das gibt uns ein schönes weiches Bild. Anpassungen gespeichert. Gehen Sie nun im Menü
auf der
linken Seite zurück und wählen Sie das Tonlabor. Tippe auf das Fenster unten rechts
neben all den verschiedenen
Tönen, die du bekommen kannst. Aber in diesem Fall werden
wir Nummer 16 wählen. Hellt es nur ein
wenig auf, sicher für Anpassungen. Jetzt
gehen wir in die Textur und suchen Bokeh, um auf
das Fenster unten rechts zu tippen . Wählen wir
Nummer vier? Position? Das kleine Bokeh sprudelt
oben links. Tippe erneut auf das Fenster. Jetzt tippe ich auf die Kreismaske. Und das Pluszeichen und positioniere
die Maske über dem Gesicht. Erhöhen Sie die Unschärfe. Chris, die Masse leicht, die Kreismaske ab. Wir entfernen nur die
Bokeh-Blasen vom Gesicht weg. jetzt in der Textur bleiben, gehen
wir zu
Papier und den Voreinstellungen fünf, tippen auf das Fenster unten rechts
und wählen
die fünf Precessed. Sie können sehen, dass die
Papierstruktur
das Gesicht verlässt , in dem die
Kreismaske frei ist. Die Textur. Ich werde das bei Anpassungen
speichern. Jetzt
schauen wir uns die Geschichte an. Wir haben mit unserem Bild angefangen. Wir schneiden das Bild zu. Wir posieren einen schönen
Aquarell-Effekt auf. Wir haben den
Ton im Turn Lab angepasst. Wir setzen die Textur auf. Ich sehe, dass ich die Seifenblasen nicht
gerettet habe. Also gehen wir einfach zurück in die Pflanzenkohle, um die
Blasen wieder in Position zu bringen. Die Pinselmaske, wieder
die Radiusmaske und wir setzten die
Pinselmaske wieder auf. Sie werden wieder neun finden, bei
denen Sie vergessen, die Anpassung zu speichern,
wie ich es gerade getan habe. Sie können also immer
einfach einen Schritt zurückgehen und den Schritt wiederholen
, den Sie nicht gespeichert haben. Jetzt können wir das
in unserer Kamerarolle speichern. Ich zeige dir eine andere
Möglichkeit, dieses Foto zu behandeln. Geht in die Geschichte und
wählt das beschnittene Bild aus. Dann gehen wir zum Style. Schauen Sie im unteren
Menü nach und finden Sie den ET-Fluss. Drücken Sie auf das Fenster im unteren Bereich und wählen Sie Voreinstellung für. Das gibt uns eine schöne
Skizze des Mädchens. Speichern Sie zwei Anpassungen. Jetzt gehe ich zu Ton und Sepia. Tippe auf das Fenster unten rechts. Man kann auf verschiedene Arten sehen. Sie können diese Skizze ändern. Am Ende entschied ich mich für Nummer 60. Ich fand
das ganz nett. Also werde ich bei Anpassungen sparen
. Und dann gehe ich
direkt
zum Anfang des
zweiten Menüs in die Textur und tippe auf Papier. Tippen Sie auf
das Fenster unten rechts, ich wähle eine Voreinstellung. Ich mag
diesen Linieneffekt einfach sehr. Zur Änderung
der Papierbeschaffenheit. Speichern Sie auf Ihrer Kamerarolle. Und das ist unsere zweite Behandlung. Für unsere dritte Behandlung wählen
wir jetzt
ein Zuschnittbild aus, wählen
wir wie
wir es in der ersten Klasse gemacht haben. Wir werden dieses
Bild in die Tune-Effekte verwandeln, was meiner Meinung nach ziemlich gut
funktionieren wird. Also gehen wir zum Stil
und speichern die Anpassung. Und das Bild muss
erneut zugeschnitten werden. Also gehen wir zurück in Form
und Crop bewegt einfach die Seite und
speichert die Anpassung. Um es nicht ein
bisschen mehr Interesse an diesem Tune-Bild
zu geben . Wir gehen auf die Textur ein. Und Bokeh drei. Tippe auf das Fenster unten rechts. Und du siehst das, Blumen, Herzen und Sterne. Dachte Herzen würden
ganz gut mit seinem Bild funktionieren. Also ging ich mit Nummer 35. Jetzt habe ich mit meinem Finger das Herz ein wenig rüber
bewegt. Drücke das Fenster, um das Menü dort zu
entfernen. Und ich drücke die
Kreismaske und das Pluszeichen. Und erweitern Sie einfach die
Kreismaske über das Gesicht und positionieren Sie sie. Erhöhen Sie den Unschärferadius. Es ist also ein
weicherer Abfall der Herzen. Das sieht ungefähr richtig aus. Tippen Sie erneut auf die Kreismaske, um Anpassungen
nicht sicher zu machen. Jetzt werden wir endlich eine
Papierstruktur auf dieses Bild bringen. Also drücken wir,
pipe es, um in der Textur zu bleiben. Drücken Sie auf
das Fenster unten rechts. Schau dir die verschiedenen Texturen an. Durch Gedanken. Nummer
16, sieht ziemlich gut aus. Es ist fast wie ein
zerknitterter Papiereffekt. Tippen Sie erneut auf das Fenster
, um das Menü zu entfernen. Das ist unser fertiges Bild. Und Sie werden feststellen, dass
die Papiereffekte nicht über
den
Maskenteil des Gesichts hinausgekommen sind, was uns ein
bisschen mehr Kontrast verleiht. Also speichern
wir das in unserer Kamerarolle. Und dann haben wir drei Möglichkeiten
, dasselbe Bild zu behandeln. Gehen wir also zur
nächsten Lektion über.
6. Fünf Lektionen der Klasse: Willkommen zur fünften Lektion. Ich werde Ihnen
einige neue Behandlungen vorstellen , die wir bisher nicht behandelt
haben. Wir erstellen dieses Bild
einer Elefantenherde mit Flow, Drama-Ton und klonen dann
Teile des Bildes. Dann setzen wir auf neue
Texturen, Bio und Grunge. Also lass uns anfangen. Öffne unsere farbige Rüstung. Gehe zum Pitch-Symbol
oben links. Ich bringe das Bild
der Elefanten mit. Jetzt gehen
wir zuerst in den
Stil und dann fließen. Tippe auf das Fenster in der
unteren rechten Ecke. Und wir
bleiben bei Nummer eins. Wir werden
das zwei Anpassungen sagen. Als nächstes geht es in die Stadt. Schauen Sie sich das zweite
Menü an und finden Sie Drama. Gehe zum Fenster
unten rechts. Und ich sehe mir diese und am Ende habe ich Nummer 13
gewählt. Ich dachte, das gibt dem Bild ein ziemlich
schönes Licht. Also speichern wir uns
das bei Anpassungen. Und als nächstes
werden wir
diesen kleinen Mann los, der sich in der Mitte
des Bildes befindet. Also gehen wir zum Pinsel und klonen. Tippen Sie nun einfach auf einen Teil des Bildes, aus dem Sie den Mann klonen
möchten. Es ist weg. Speichern Sie in Anpassungen. Und als nächstes gehen wir zur Textur. Lange das Menü und finde Bio. Allerdings zum
Fenster unten rechts. Es gibt alle möglichen
organischen Texturen hier. In der Tat viele von ihnen. EIN 144. Ich sehe mir diese an
und wählte 39. Also lass uns runtergehen und 39 finden. Da. Ich dachte, das verleiht dem Bild ein schönes ätherisches Gefühl. Also speichern wir uns
das bei Anpassungen. Wenn wir die Textur beibehalten, wählen
wir Grunge um auf das Fenster in der
unteren rechten Ecke zu tippen. Und Sie können sehen, dass es
viele verschiedene Effekte gibt. Das ist
eigentlich ganz nett, Nummer zehn. Aber am Ende bin ich
mit Nummer 15 gegangen. Ich dachte, dass Risse aussehen, scheinen mit den Elefanten zu funktionieren. Tippen Sie erneut auf das Fenster
, um das Menü zu entfernen. Aber wir werden die Intensität
auf bis zu 15%
reduzieren . Man kann
mit der Größe herumspielen, aber ich denke, es ist
ungefähr richtig wie es ist. Tippe dann auf das
Bildschirmsymbol mit der Aufschrift „Multiplizieren“. Wir ändern
das in Overlay. Das ergibt einen ziemlich schönen Effekt. Wir sparen also bei Anpassungen. Und wenn Sie in der Textur
bleiben, gelangen Sie direkt
zum Anfang des zweiten
Menüs und auf Papier. Tippe auf das Fenster unten rechts. Wählen Sie jetzt voreingestellt für und
das ist unser Bild vollständig. Speichern Sie zwei Anpassungen. Wir
schauen uns nur die Geschichte an. mit diesem Bild angefangen. Wir sind in den Flow gegangen. Wir ändern den Ton mit Drama. Dann gingen wir in den
Bürstenklon und entfernen den
kleinen Mann vorne. Organische Textur,
Grunge zur Textur. Ich schließe
mit einer Papierstruktur ab. Ihr seid also fertig
und wir
speichern das Bild jetzt auf unserer Kamerarolle.
7. Klasse Five Wrappup: Danke, dass du
meinen fünften Kurs besucht hast. Ich hoffe, dir haben
die fünf Klassen gefallen. Wenn du möchtest, dass ich fortfahre
und weitere Klassen erstelle, lass es mich
bitte
in den Kommentaren wissen. Wie immer ermutige ich
Sie,
Ihre eigenen Bilder zu verwenden , um einzigartige Kunstwerke zu
schaffen. Ich würde gerne sehen,
was Ihre Ergebnisse sind. Wie bei den anderen Schülern, die
an den Kursen teilnehmen. Ich würde mich über
eine Art Bewertung freuen. Wenn Sie einen Moment Zeit haben, um mehr über mich zu
erfahren, besuchen
Sie bitte meine Website
color story.com. Nochmals vielen Dank
, dass Sie meine Schüler sind. Ich begann meine kreative Reise mit dem
Schreiben von Büchern und Audios, wie Sie hier sehen können. Dann kehrte ich zu meiner ersten Liebeskunst zurück und
schuf alle Arten von Kunst. Schließlich habe ich 20
Jahre lang Artikel über Geist, Körper
und Seele, um
meinen Lesern zu helfen , sich in
unserer komplexen Welt zurechtzufinden. Ich denke, Sie werden es
sehr interessant finden,
meine Website color story.com zu besuchen .
Christine Sherborne, Artist and Author
