Zehn einfache kreative Composite in IColorama für digitale Künstler | Christine Sherborne | Skillshare

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Zehn einfache kreative Composite in IColorama für digitale Künstler

teacher avatar Christine Sherborne, Artist and Author

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Class Einführung

      3:20

    • 2.

      Lektion One Butterfly Baby träumen

      6:33

    • 3.

      Lektion Zwei Kolibri

      11:59

    • 4.

      Lektion Drei magische Frau

      9:13

    • 5.

      Lektion Vier Der Musiker

      9:34

    • 6.

      Lektion fünf Pferde

      5:17

    • 7.

      Lektion Sechs Löwe Mann

      9:05

    • 8.

      Lektion Seven Ballerinas

      7:03

    • 9.

      Acht Spielzeit

      9:38

    • 10.

      Lektion Neun Träumen

      7:13

    • 11.

      Lektion Zehn Zeitreisen

      7:57

    • 12.

      Kurs Sechs Wrap Up

      1:06

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

55

Teilnehmer:innen

1

Projekte

Über diesen Kurs

iColorama ist eine erstaunliche App für Procreate und andere digitale Künstler. Es ist eine wunderbare Ergänzung, dein digitales Werk mit Tausenden von Effekten und Anpassungen zu verbessern.

In diesem Kurs lernst du zehn einfache kreative composite in Icolorama für digitale Künstler.

Obwohl dies ein längerer Kurs ist, ist es in zehn einfache Kurseinheiten aufgeteilt, aus denen du auswählen und auswählen kannst, wenn du eine Reserve von fünf bis zehn Minuten hast.

Zusammengesetzte Bilder sind die Hauptfigur von Icolorama, ich glaube, dass deine Fantasie wild laufen können.

Wenn du neu bei Icolorama bist, ist es eine fantastische App, die nur 6 US-Dollar ist, nur einmal. Procreate Künstler lieben es, es für seine Spezialeffekte zu verwenden. Die vollständigen Anweisungen werden in den Kurseinheiten ein und zwei gegeben.

Warum diesen Kurs take
und digitale Kunstliebhaber können diese App als kreative Begleitung verwenden, um ihr Werk noch aufregender zu machen und ein Stück Kunst zu verwenden, um in viele Varianten zu verwandeln.
IColorama ist ein leistungsfähiges Tool mit vielen Effekten, Pinsel und Stilen und Texturen. Dieser Kurs führt dich durch einige dieser iColorama und gibt dir einen Überblick über viele andere.

Erstaunliche Ergebnisse!
Die verschiedenen Techniken können dein Bild in etwas Außergewöhnliches verwandeln, während du jeden
Teil des Programms anwenden lernst.
Dadurch kannst du zusätzliche Bilder auf Webseiten auf Druck auf Nachfrage hochladen oder für deine eigene Zufriedenheit verwenden.

Was du you
es Tausende von Möglichkeiten gibt, wie du dein Werk bearbeiten und ändern kannst, plane ich, die Techniken in mehrere Kurse zu
unterteilen.
In diesem Kurs lernst du zehn Möglichkeiten, wie du Bilder und Techniken kombinieren kannst. Die fertigen Bilder sind;

*Butterfly Baby träumen

*Kolibri

*Magische Frau

*Der Musiker

*Mosaik Pferde

*Löwe Mann

*Ballerinas

*Spielzeit

*Träumen

*Zeitreise

Deine Kreationen

In jedem der Kurse ermutige ich dich, dein bestehendes Werk zu verwenden, um dich zu ändern und zu verändern. Wenn du die Techniken mit meinen Bildern erlernen möchtest, findest du diese im Abschnitt Kurseinheiten zum
Download.

Eignet sich dieser Kurs für mich?

Dieser Kurs ist ideal für jeden digitalen Künstler oder Fotografen, um zu lernen, das Beste aus seinen Bildern zu machen. Ich mache dich Schritt für Schritt durch, damit der Kurs für jedes Niveau geeignet ist.

Intrigued?

Well, lass uns anfangen, und Spaß haben.
Am Ende des Kurses würde ich mich freuen, deine erstaunlich abgeschlossenen Kunstwerke zu sehen.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Christine Sherborne

Artist and Author

Kursleiter:in

Hi, I’m Christine Sherborne, an English ex-pat living in Australia. I attended Walsall School of Art UK and taught Art for a while before moving to New Zealand. Here I built a successful packaging business and did all the design work myself, which I enjoyed.

I then became a writer and wrote two novels, a self help book and then went on to record nineteen audios for Audible.com which are mainly meditations and hypnosis guides.

Returning to my first love, art, I have my artwork on Fine Art America, Etsy store, Society6 etc… Now I’m enjoying creating Skillshare classes.

Please visit my website to enjoy my mind, body and spirit articles to help my readers navigate our complex world with sage advice I’ve researched over the years. www.colourstory... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

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Transkripte

1. Class Einführung: Danke, dass du mich in meiner sechsten Eichler-Rüstungsklasse unterstützt hast. Zehn einfache, kreative zusammengesetzte Bilder in Eichler-Rüstung für digitale Künstler. Obwohl es sich um eine längere Klasse handelt, ist sie in zehn einfache, kurze Lektionen unterteilt , aus denen Sie auswählen können. Wenn Sie fünf oder zehn Minuten Zeit haben. zusammengesetzte Bilder sind die Hauptstütze der Eichler-Rüstung Ich glaube, zusammengesetzte Bilder sind die Hauptstütze der Eichler-Rüstung und lassen Ihrer Fantasie freien Lauf. Wenn Sie neu bei Eichler-Rüstungen sind, ist es eine fantastische App Das sind nur etwa sechs US-Dollar. Nur einmal. Procreate-Künstler verwenden es gerne als kreatives Add-on für seine Spezialeffekte. Vollständige Anweisungen finden Sie in Lektion 12. Hier ist ein kurzer Überblick über jedes Bild. Mit dem ersten habe ich mich von den schönen Fotos einer Göttin von Babys in Blumentöpfen inspirieren lassen , die vor einigen Jahren beliebt waren. Ich entschied, dass ein Schmetterlingsbaby genau das Richtige ist. Als nächstes iPad und Kolibri mit der Wasserszene. Dann eine magische Frau mit Frühlingsblumen. Der Musiker inspirierte eine Strandszene mit einem musikalischen Manuskript. Für Tierliebhaber, iPad Hengste in der amerikanischen roten Scheune. Der Löwenmann könnte genauso gut ein Black Panther sein , der halb und weiblich Platz bietet. Lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf. klassische Ballett verliert nie seinen Charme, wie diese beiden Ballerinas zeigen. Hier ist ein lustiges Spielbild für Kinder, eine gute Technik für Autoren haben Vorschulbücher. Ich musste dieses Streaming-Mädchen einfach mit einem magischen Einhorn kombinieren . Schließlich reisten wir durch die Zeit mit dieser Frau die in die Vergangenheit oder vielleicht in die Zukunft flog. Ich hoffe, dass in dieser Sammlung für jeden etwas dabei ist. Ich füge alle Bilder bei, die benötigt werden, um sie zu replizieren, aber ich empfehle Ihnen dringend, Ihre eigenen Kombinationen zu verwenden und die Techniken auszuwählen, die Sie mögen. Ich würde gerne deine Kreationen sehen. Laden Sie es in den Bereich Klassenprojekte damit jeder es schätzen kann. Wenn Sie Zeit haben, eine Bewertung abzugeben, ermutige ich mich, weiterhin neue Kurse zu produzieren. Auch eine Erinnerung daran, das gefolgt zu tippen, dass kein Bad. Damit ich dich über neue Kurse informieren kann. Viel Spaß und viel Spaß beim Unterricht. 2. Lektion One Butterfly Baby träumen: Willkommen zu Lektion eins, Schmetterlingsbaby träumen. Ich werde dir zeigen, wie man dieses süße kleine Baby macht und einen Schmetterling hinzufügt und dieses verträumte Finish vervollständigt. Also lass uns anfangen. Öffne Eichler, indem du auf das Bildsymbol oben links tippst das Bildsymbol oben und das Bild des Babys importierst. Als nächstes gehen wir zu Effekten und Blend. der unteren rechten Ecke Tippen Sie in der unteren rechten Ecke auf das Bildsymbol und wir bringen den Schmetterling hinein. Jetzt habe ich diesen Schmetterling bereits in Procreate aufgenommen, die Flügel verdoppelt und den Körper entfernt. Aber für Leute, die Procreate nicht haben, füge ich das PNG des Schmetterlings hinzu. Zunächst positionieren wir es und ändern die Größe mit unseren Finger oder dem Apple-Bleistift. Dann drehen wir es , um realistischeres Aussehen da es vom Rücken des Babys kommt. Als Nächstes tippen wir auf die Pinselmaske. Tippen Sie auf den Pinsel und wählen Sie den Basispinsel aus. Tippe erneut auf den Pinsel. Reduzieren Sie die Pinselgröße erheblich. Dann entfernen wir einfach mit dem Apple Pencil den Teil, der die Kleidung überlappt. Es scheint also, dass die Schmetterlingsflügel aus dem Rücken des Babys kommen. Sicher bei Anpassungen. Drücken Sie jetzt Stil. Gehen Sie das zweite Menü entlang und suchen Sie Wasser. Tippen Sie auf das Fenster unten rechts und wählen Sie „Voreinstellung auf“. Das gibt uns ein schönes weiches, verträumtes Aquarell-Finish. Ich werde das bei Anpassungen speichern. Jetzt werden wir die Farbe leicht ändern , damit wir die ganze Zeit in die Stadt gehen , bis wir Süßes finden. Tippe auf das Fenster unten rechts. Und du kannst eine andere wählen als ich. Also geh einfach durch und sieh dir die verschiedenen Farben an , damit du auch das Bild ändern kannst. Ich habe Presets 14 gewählt. spare ich mir bei Anpassungen auf. Jetzt. Ich gehe zur Textur. Zurück im Untermenü und finde gerichtet. Tippe auf das Fenster unten rechts. Und ich dachte, es wäre ganz nett , ein paar Lichtstrahlen auf das Baby zu werfen. Irgendwie ein engelhafter Blick. Auch hier können Sie wählen , welche Sie möchten. Aber ich habe mich für sechs entschieden. Ich dachte, das würde nicht übertrieben passen und gab ihm nur ein bisschen Mystik. Das spare ich mir bei Anpassungen auf. Und in der Textur bleiben. Ich ging zurück zum Untermenü und wählte auch Boca. Drücken Sie unten rechts auf das Fenster. Und wieder können Sie etwas mehr Licht hinzufügen, einige ganz nette, die eine gute Wirkung erzielen. Aber am Ende entschied ich mich für Nummer sechs. Ich fand das ziemlich subtil. Als nächstes tippe ich auf die Kreismaske, das Pluszeichen. Ich bewege den Kreis über das Gesicht des Babys und reduziere ihn. Erhöhen Sie den Unschärferadius. Dass der Kreis wieder ein bisschen entfernt wurde , während das Bokeh vom Gesicht des Babys sprudelt. Und das ist unser Bild. Wirklich schnell und einfach zu machen und wäre ein schönes Geschenk für ein Baby in Ihrem Leben, eines Ihrer Freunde Babys. Also schauen Sie mal, was Sie sich einfallen lassen. Speichern Sie es in Anpassungen. Und wir schauen uns nur die Geschichte an. Wir haben mit dem Bild des Babys angefangen. Wir haben die Schmetterlingsflügel hinzugefügt. Wir haben auf ein Aquarell-Finish umgestellt. Ändert den Ton. Wir haben die gerichteten Lichter hinzugefügt. Und dann waren wir mit dem Bokeh fertig. Und das ist unser vollständiges Bild. Also gehen wir zu weniger als zwei über. Das erste werden wir in der Kamerarolle speichern. Jetzt fahren wir mit Lektion zwei fort. 3. Lektion Zwei Kolibri: Willkommen zur zweiten Lektion. Wir werden dieses Bild von einem Kolibri zusammenstellen . Die Techniken, die wir verwenden werden, unsere Kohärenz und wir werden dort ein Prisma-Licht anzünden. Dann werden wir mit Regen fertig werden. Ich denke, das ist eine ziemlich schöne Kombination , die Sie genießen werden. Lass uns loslegen. Öffne oben meine Farbe, das Bildsymbol in der oberen linken Ecke. Aber dieses Mal werden wir das IG-Porträt wählen. Geben Sie uns eine leere Leinwand, auf der wir arbeiten können. Speichern Sie die leere Leinwand für Anpassungen. Schieben Sie es ein bisschen ein, damit wir sehen können, was wir tun. Gehen Sie jetzt zu Effekte und mischen Sie. unten rechts Tippe unten rechts auf das Bildsymbol. Ich bringe diesen schönen Wasserball mit. Jetzt erweitern wir dies mit unseren Finger, um es an den Bildschirm anzupassen. Schieben Sie es leicht rüber, erweitern Sie es etwas weiter. Das sind wir. Jetzt speichern wir das bei Anpassungen. Jetzt gehen wir zurück zu Blend. Tippe erneut auf das Bildsymbol unten rechts. Ich bringe den Kolibri mit. Schon wieder mit deinen Finger. Erweitern Sie den Kolibri und positionieren Sie ihn. Wenn Sie nicht genau sehen können, wo Sie es positionieren sollen, verringern Sie die Deckkraft, dann können Sie sehen, was sich darunter befindet. Ich denke, wir wollten dort ein schlechtes. Drehen Sie die Deckkraft wieder nach oben. Jetzt drücken wir Pinsel, Maske. Niedrig die Pinselgröße. Tippe auf den Pinsel und wähle die weiche Basic-Airbrush. Pinselgröße etwas höher. Warum wir einfach das Äußere entfernen. Die größeren Bereiche. Nehmen Sie die Pinselgröße nach unten, tippen Sie auf Zoom und rufen die Vogel-App auf, damit Sie sie klarer sehen können. Subsumiere nochmal. Und dann geh vorsichtig um den Rand herum. Hintergrund entfernen. Sie können diesen Kolibri natürlich zuerst in die Fortpflanzung mitnehmen und dort den Hintergrund entfernen. Ich entferne es hier. Die Künstler, die Procreate nicht haben, wissen also , wie es in der Augenfarbe der App geht. Sie können Ihr iPad Ryan drehen, sodass Sie verschiedene Teile des Kolibris leicht erreichen können. Passen Sie Ihren Pinsel weiter an. Geh wirklich klein. Denken Sie daran, wenn Sie ein Teil löschen, das Sie nicht möchten, einfach auf den Radiergummi tippen und das Teil wird wieder eingefügt. Tippen Sie erneut auf den Pinsel , um das Entfernen fortzusetzen. Erhöhen Sie die Pinselgröße. Um die Masse zu entfernen. Dann geh gleich runter. Um einen guten Überblick zu bekommen. Nehmen Sie sich Zeit damit. Es erfordert ein bisschen Patienten. Denken Sie daran, wenn Sie versehentlich zu viel entfernt haben, tippen Sie einfach auf den Rasierer und das Teil wird wieder eingesetzt. Ich denke das war's auch schon. Sie tippen also die Pinselmaske ab und speichern zwei Anpassungen. Jetzt geh in den Stil. Schauen Sie sich das zweite Menü an und wählen Sie Kohärenz. Tippe auf das Fenster in der unteren rechten Ecke und wähle Zahl, um zwei Anpassungen zu speichern. Gehen Sie jetzt in die Textur. Und Prisma, das sich im zweiten Menü auf der rechten Seite befindet. Tippe auf das Fenster unten rechts. Und Sie können diese verschiedenen Gefangenen sehen, die Sie benutzen können. Aber dieses Mal habe ich Preset Seven gewählt. Aber Sie können sehen, dass es das Bild nicht verdeckt. Also werden wir es drehen, um es zu einer porträtierten Form zu machen. Dann werden unsere Finger es dort ausdehnen . Das stimmt in etwa. Also speichern wir das jetzt bei Anpassungen. Als nächstes werden wir Regen auf dem Bild erzwingen. Also bleib in der Textur. Wählen Sie Regen aus dem zweiten Menü. Sie können sofort sehen, dass wir den Regen ausdehnen müssen , um das Bild zu verdecken. Tippe auf das Fenster unten rechts. Und es gibt verschiedene Arten von Regen, die ziemlich hübsch sind. Gehen Sie durch und wählen Sie die aus, die Ihnen gefällt. Das ist der, mit dem ich am Ende endete, Nummer 13. Wir können jetzt zwei Anpassungen sagen. Als nächstes ging ich in die Stadt und entschied mich für Tageslicht. Tippe auf das Fenster unten rechts. Und wieder gibt es verschiedene Töne, die du ihm geben kannst. Sie können sehen, dass es hier einige ganz nette gibt. Am Ende war ich bei Nummer sieben. Mir gefallen die Effekte , die ich damit erzielt habe, einfach sehr. spare ich mir bei Anpassungen auf. An diesem Punkt können Sie entweder eine Papierstruktur darauf legen oder nicht. Deine Präferenz. Schauen wir mal nach, ob es hilft oder nicht. Also Textur und Papier. Stecken Sie das Fenster unten rechts ein und schauen Sie sich nur die Texturen an. Oben rechts siehst du ein kleines Quadrat. Wenn du das herunterdrückst. Es zeigt dir das Vorher und Nachher. Wahrscheinlich sehen Sie es mehr mit dieser Textur. Also drück es runter. Ich denke eigentlich ist besser ohne die Textur. Also werden wir das belassen. Werfen wir einen Blick auf die Geschichte. Wir haben eine leere Leinwand gekauft. Dann haben wir den Wasserball hinzugefügt. Als nächstes haben wir den Kolibri hinzugefügt. Wir haben uns für Kohärenz entschieden, um die Wirkung des Bildes zu verändern. Dann setzen wir einen Häftlingseffekt auf, der fast wie ein Regenbogen aussieht , der sich auf dem Wasser spiegelt. Und dann setzen wir einen Regeneffekt auf Also ist alles sehr wässrig. Und schließlich haben wir einen Ton gewählt, Tageslicht. Ich denke, das hat alles ziemlich gut erledigt. Jetzt können wir in der oberen rechten Ecke tippen und in unserer Kamerarolle speichern. Hoffe dir hat diese Lektion gefallen. Und jetzt fahren wir mit Lektion drei fort. 4. Lektion Drei magische Frau: Willkommen zu Lektion drei. Ich habe besonders gerne diese Fantasy-Frau kreiert. Ich kombinierte das Gesicht der Dame mit einem Bild von Wildblumen. Dann verwende ich die Flow-Effekte und Dreiecke, um eine interessante Textur zu erhalten. Es gibt viele Möglichkeiten, diesen Prozess zu nutzen, indem Sie alle möglichen Bilder kombinieren. Lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf. Los geht's. Öffnen Sie Eichler, das Bildsymbol oben links indem Sie auf das Bildsymbol oben links tippen und das Bild des Gesichts der Dame anzeigen. Zunächst beginnen wir mit Style und Flow. Tippe auf das Fenster in der unteren rechten Ecke. Und wir wählen Nummer vier. Jetzt kannst du die Augen von Dalda Little sehen und das wollen wir nicht. Also tippen wir auf die Pinselmaske drehen die Pinselgröße nach rechts. Tippen Sie auf den Pinsel und stellen Sie sicher, dass er sich auf einem einfachen Pinsel befindet, einer weichen Airbrush. Und dann fahren Sie einfach vorsichtig mit Ihrem Apple-Bleistift über die Iren. Das erweckt die Augen wieder zum Leben. Tippen Sie die Pinselmaske ab und speichern Sie dann zwei Anpassungen. Als nächstes gehen wir auf Effekte ein und mischen. In der unteren rechten Ecke tippen wir auf das Bildsymbol und bringen die Wildblumen hinein. Jetzt können Sie sehen, dass sie das Gesicht im Moment nicht verdecken. Also werden wir das Bild mit unseren Finger erweitern , um es abzudecken. Wenn Sie die Deckkraft verringern, können Sie sehen, wohin die Blumen gehen werden. Sie könnten sie also tatsächlich bewegen und an Stelle positionieren , die Sie für am angenehmsten halten. Sie müssen das Bild etwas weiter erweitern , damit es hineinpasst. Tun Sie das. Drehen Sie die Deckkraft wieder nach oben. Jetzt tippen wir auf das Fenster in der unteren rechten Ecke. Und wir werden uns für Overlay entscheiden. Und Sie können sehen, dass die Wildblumen jetzt das Gesicht der Dame bedecken und sich verschmelzen. Das ist genau das, was wir wollten. Jetzt speichern wir diese Anpassung. Als nächstes gehen wir in den Stil. Und im unteren Menü finden wir ein Dreieck. Das ergibt einen schönen Dreiecksfaktor über dem Gesicht. Wir tippen in das Fenster unten rechts. Sie können verschiedene Arten von Dreiecken sehen, die Sie verwenden können. Aber wir werden Preset verwenden, um. Jetzt können Sie die Größe des Dreiecks ändern, verkleinern oder vergrößern. Aber wir werden es auf 20 Prozent setzen. Wir werden diese Anpassung sagen. Als nächstes Tab-Textur. Tippen Sie im unteren Menü auf Papier. Verstecken Sie das Fenster in der unteren rechten Ecke. Und sieh dir die verschiedenen Papiertexturen an. Du kannst wählen. Sie können natürlich jede auswählen, die Ihnen gefällt. Aber in diesem Fall habe ich das Preset 119 gewählt, die Intensität auf 40 zu erhöhen. 40 Prozent, was dem Gesicht eine wirklich schöne Textur verleiht . Ich werde das bei Anpassungen speichern. Für mich sieht das Gesicht ein wenig hell aus. Um das zu beheben, werde ich das Fenster unten rechts anpassen und tonisieren. Sieh dir die verschiedenen Töne an , die du bekommen kannst. Ich finde Nummer vier ganz nett. Versuchen wir es einfach mit den anderen. Definitiv wie Nummer vier. Also wähle ich das aus und speichere zwei Anpassungen. In diesem Stadium können Sie mit einem der Töne in die Stadt gehen Töne in die Stadt und einen oder zwei auswählen, indem Sie auf das Fenster tippen. Ich schaue nur durch, das ist ganz nett in der Unternehmung. Sagen Sie auch, dass Sie sich für dieses Abenteuer entschieden haben. Sie können die Normale an der Taste drücken und verschiedene Overlays wählen. Das ist auch ziemlich gut. Schauen wir uns also einen anderen an. launisch. Nein, die gefallen mir nicht. Lange Schönheit. Einige interessante Farben gibt es. Versuch es mit Charme. Das ist ganz nett. Lass uns die Bildschirme ausprobieren. Du kommst auf die Idee. Sie können die verschiedenen Töne ausprobieren , bis Sie einen finden, der Ihnen gefällt. Aber jetzt bleibe ich beim fertigen Bild. Also schauen wir uns nur die Geschichte an. Wir haben mit dem Gesicht der Dame angefangen. Wir drücken einen Flow-Effekt und verwenden die Maske nur , um die Iris zu entfernen. Dann haben wir ein paar Wildblumen hineingemischt. Und Sie können jedes Bild mischen, das Sie möchten. Und natürlich kannst du jeden Fay Lady Space nutzen, du gerne experimentierst. Dann haben wir es in dreieckig geändert, was uns eine wirklich schöne Textur verleiht. Und dann gingen wir in eine Papierstruktur. Und meine Damen, in noch interessanterer Textur. Schließlich, weil ich das Gefühl hatte, dass es etwas zu hell war, gingen wir ins Tonlabor und wählten einen anderen Ton. Das ist also alles komplett erledigt. So können wir in der oberen rechten Ecke tippen und in meiner Kamerarolle speichern. Viel Spaß mit verschiedenen Gesichtern und verschiedenen Mischbildern und unterschiedlichen Texturen. Ich denke, du wirst es wirklich interessant finden, mit diesen verschiedenen Elementen zu spielen. Gehen wir nun zur nächsten Lektion über. 5. Lektion Vier Der Musiker: Willkommen zur vierten Lektion. In dieser Lektion erstellen wir eine Komposition aus drei Bildern. Der Hintergrund der Seelandschaft, der Musiker, das musikalische Manuskript. Lass uns anfangen. Öffne unsere farbige Rüstung. Tippe auf das Bildsymbol in der oberen linken Ecke. Ich bringe den Musiker mit. Und wir gehen zu Stil und Kohärenz. Tippen Sie auf das Fenster unten rechts und wählen Sie „Voreinstellungen für“. Jetzt speichern wir das direkt in unserer Kamerarolle. Also drücke ich den Aufwärtspfeil und speichere. Kehren Sie zum Bildsymbol oben links zurück. Ich bringe Seelandschaft mit. Und wieder gehen wir zu Stil, Kohärenz, Fenster und Voreinstellung um beide wirklich im gleichen Stil zu machen. Wenn wir sie kombinieren, sehen sie also richtig aus. Dieses Mal sparen wir zwei Anpassungen. Gehen Sie jetzt zu Effekten und mischen Sie. Tippe unten rechts auf das Bildsymbol. Ich bringe den Musiker , den wir gerade gespeichert haben, als Kohärenzbild mit. Passen Sie sie an und platzieren Sie sie genau dort, wo Sie möchten. Erinnern Sie sich an die Lektion von zwei Dritteln und lassen Sie sie zwei Drittel dieses Raums einnehmen , der ausgewogen aussehen wird. Als nächstes drücken wir die Pinselmaske und verringern die Pinselgröße. Entfernen Sie einfach die Hauptschnur mit einer größeren Pinselgröße. Und dann werden wir bald tippen. Vergrößern Sie das Bild, damit wir sehen können, was wir tun. Tippen Sie erneut auf Zoom, um mehr als Hintergrund festzulegen. Laden Sie nun die Pinselgröße nach unten und gehen Sie vorsichtig um den Umriss herum. Passen Sie Ihren Pinsel immer wieder an, um den Vorgang zu beschleunigen. Und denken Sie daran, wenn Sie ein bisschen zu viel brauchen, um den Radiergummi zu drücken , und den einfach wieder einsetzen. Drücken Sie erneut und vergrößern Sie es, um diese kleinen Details der Gitarre erneut zu erstellen. Damit er das Bild bewegen kann. Sie drücken Zoom, bewegen ein Bild und drücken dann erneut Zoom, um die Position festzulegen. Also ein bisschen zeitaufwändig, kann aber ziemlich entspannend sein. Also mach dir keine Sorgen um die Zeit. Genieß einfach den Prozess. Das ist alles erledigt. Nehmen Sie also die Pinselmaske ab und speichern Sie zwei Anpassungen. Manchmal hinterlässt die Pinselmaske einen kleinen Umriss. Bevor wir also den nächsten Teil machen, werde ich in die Geschichte gehen und einfach das endgültige Bild erneut drücken, wodurch alle anhaltenden Störungen im Programm beseitigt werden. Jetzt gehen wir wieder in die Mischung. Tippe unten rechts auf das Bildsymbol. Ich bringe die Musik mit. Sie verteilen die Musik mit den Finger über das gesamte Bild. Tippen Sie nun auf das Fenster unten rechts. Sie können die verschiedenen Bildschirme sehen. Multipliziert sich ziemlich gut, aber ich habe mich für dunkel entschieden. Und dafür können Sie sehen, dass die Musik nur ein wenig gemischt wurde. Aber wir wollen die Musik nicht wirklich über ihrem Gesicht oder einigen der Felsen. Also nochmal, um die Pinselmaske ein wenig zu drücken und sie einfach von der Figur zu nehmen. Die unteren Felsen. Das war's auch schon. Also speichern wir das jetzt bei Anpassungen. Als nächstes gehen wir auf Textur und Papier ein. Tippe auf das Fenster. Wir werden eine Papierstruktur über der Komposition erzeugen . Wählen Sie aus, was Sie möchten. Am Ende hatte ich Preset Five. Ich habe die Intensität leicht erhöht. Dann speichere ich mir das bei Anpassungen. Und das ist unser Bild fertig. Jetzt schauen wir uns die Geschichte an. Wir haben eigentlich mit dem Musiker angefangen. Verursacht einen Kohärenzeffekt auf sie und rettete sie in unserer Kamerarolle. Als nächstes kauften wir in der Meereslandschaft, machten diese eine Kohärenz. Und wir sagen zu Anpassungen. Dann gingen wir zu Effekten und Blend und brachten die Musikerin herein und maskierten uns um ihren Körper, um sie auszuschneiden. Dann haben wir die Musik eingekauft. Wir haben das verbreitet. Und dann müssen wir die Musik beginnen, die über den Körper und einige der Felsen ging. Schließlich haben wir dort eine Papierstruktur darauf gelegt. Und das ist unser vollständiges Bild. Also gehen wir zum Pfeil oben rechts und speichern in der Kamerarolle. Jetzt gehen wir zu weniger als fünf über. 6. Lektion fünf Pferde: Willkommen zur fünften Lektion. Jetzt für einen anderen Look, hier werden zwei Pferde mit einem Stallhintergrund kombiniert, malerische Effekte verwendet und mit dem Mosaikgesetz abgeschlossen. Öffnen wir Eichler auf das Bildsymbol oben links tippen und das Bild der Pferde bringen. Jetzt geh zum Stil. Und malerisch. Tippen Sie auf das Fenster unten rechts und schauen Sie nach unten, bis Sie Painter sehen, um darauf zu tippen. Jetzt speichern wir dieses Bild in unserer Kamerarolle. Also oben rechts und drücke Speichern. Als Nächstes importieren wir eine Leinwand. Tippen Sie oben links auf das Bildsymbol und drücken Sie IG Querformat. Gehen Sie zu Effekte und mischen Sie. Tippen Sie unten rechts auf das Bildsymbol , importieren Sie die Scheune und erweitern Sie sie, um das Bild sicher an die Anpassungen anzupassen. Dann geh zu Stil und malerisch. Tippe auf das Fenster unten rechts. Gehen Sie erneut in der Liste nach unten und wählen Sie Painter , um dies in Anpassungen zu speichern. Gehen Sie nun zu Effekten und mischen Sie das Bildsymbol unten rechts Importieren Sie das Bild der Pferde, die Sie gespeichert haben, nachdem Sie sie in einen malerischen Effekt verwandelt haben. Verteile die Nacht so, dass sie zum gesamten Bild passt. Drücken Sie dann auf das Fenstersymbol. Und wir werden das in Overlay ändern. Speichern Sie zwei Anpassungen. Jetzt geh zum Stil. Schauen Sie im zweiten Menü nach und finden Sie das Mosaik. Tippen Sie unten rechts auf das Fenstersymbol und wählen Sie „Voreinstellung auf“. Ich werde das bei Anpassungen speichern. Gehe jetzt zu Textur und Papier. Tippen Sie auf das Windows-Symbol. Geht durch die Papiertexturen. In diesem Fall habe ich 26 gewählt. Ich erhöhe die Intensität ein wenig und spare zwei Anpassungen. Dies ist eine ziemlich schnelle und einfache Methode, um einige Bilder mit einem interessanten Mosaikmuster zu verschmelzen . Schauen wir uns die Geschichte an. Die Geschichts-Ikone. Das haben wir zuerst die Pferde gekauft und sie zu malerischen Effekten gemacht und sie dann auf unserer Kamerarolle gespeichert. Als nächstes wählten wir die Landschaft Canvas und speichern das auch. Anpassungen. Dann haben wir etwas Blend in Kraft gesetzt und in der Scheune gekauft. Als nächstes verwandeln wir die Scheune in einen malerischen Effekt. Dann gingen wir wieder in die Mischung und kauften die Pferde ein. Und dann verwenden wir den Bildschirm, um sie in das Scheunenbild einzufügen. Dann gingen wir zu Mosaik, Mosaikeffekte dort. Und dann sind wir mit der Papierstruktur fertig geworden. Und das ist der Abschluss dieser Lektion. Also gehen wir zur oberen rechten Ecke, zum oberen Pfeil und speichern ihn in unserer Kamerarolle. Gehen wir nun zur sechsten Lektion über. 7. Lektion Sechs Löwe Mann: Willkommen zur sechsten Lektion. Ich dachte, wir würden ein Bild schaffen, um das Auge zu täuschen , indem wir das Gesicht eines Löwen mit dem eines Mannes kombinieren. Ein interessanter Effekt für einen Tempowechsel. Also lass uns loslegen. Darauf durch Farbe geöffnet. Und lassen Sie uns das Bild des Lügners einbringen, tippen Sie auf das Bildsymbol. Und das Löwenbild bringen. Als Nächstes gehen wir zu Effekten und Mischen. Tippe unten rechts auf das Bildsymbol. Ich bringe das Bild des Mannes mit. Jetzt. Reduzieren Sie die Deckkraft, damit Sie sehen können, was Sie gerade tun. Erweitern Sie das Bild des Mannes und bewegen Sie es nach oben, bis die Augen genau über den Augen des Löwen befinden. Dann tippen wir auf die Pinselmaske. Tippe auf den Pinsel und wähle einfach. Reduzieren Sie die Pinselgröße. Zweimal weit unten. Drücken Sie Zoom und bewegen Sie sich, damit Sie das gesamte Bild sehen können. Drückt erneut auf Zoom. dann mit Ihrem Apple-Stift Gehen Sie dann mit Ihrem Apple-Stift von oben in einer geraden Linie nach unten. Und dann werden wir auf der linken Seite nach und nach die Hälfte des Mannes entfernen. Jetzt erhöhen wir die Deckkraft damit wir sehen können, was wir tun. Und wir werden nach nach ein bisschen mehr von der Linie enthüllen. Auf der rechten Seite. Wir werden auch ein bisschen weiter unten im Ausland gehen. Mischen Sie dies etwas schrittweise ein. Das sieht ungefähr richtig aus. Also speichern wir das bei Anpassungen. Gehen Sie jetzt auf Stil und Kohärenz ein. Tippen Sie auf das Fenster in der unteren rechten Ecke und gehen Sie ganz nach unten zur Schaltfläche und wählen Sie Preset 12. Jetzt ist eine Pinselmaske. Lass uns einfach das Auge ein bisschen aufdecken. Nehmen Sie die Pinselmaske ab und speichern Sie zwei Anpassungen. Gehen Sie nun zu Preset und Lineal und tippen Sie auf das Bildsymbol in der unteren rechten Ecke. Und Sie können sehen, dass es verschiedene Farbabstufungen gibt, die wir wählen können. Nur um das Gesicht des Mannes ein bisschen mehr hervorzuheben. Ich habe das alles durchgemacht und am Ende 60 ausgewählt. Berühren Sie die Pinselmaske erneut, sehr klein und decken Sie einfach das Blau des Auges auf. Wir werden die Erhöhung auf 20 Prozent senken. Jetzt speichern wir das bei Anpassungen. Als nächstes gehen wir zur Textur. Und unser Gewicht. Tippe auf das Fenster unten rechts. Ich möchte, dass du etwas in die Nähe des unteren Bilds legst , um die Schwärze zu verdecken, ein bisschen. Vergessen die Pinselmaske abzunehmen oder mach das jetzt. Also schauen wir uns die Radiowellen an. Und ich denke Nummer 18 war ziemlich gut. Also werden wir das mit unseren Finger erweitern. Und diese mehr Schwärze links. Also tippen wir hier auf dieses Symbol und drehen einfach um. Jetzt können Sie sehen, dass die Pinselmaske einen Teil der R-Welle bedeckt, weil ich die Pinselmaske eingeschaltet habe. Also gehe ich einen Schritt zurück, gehe in die Geschichte und tippe auf den letzten, den ich gespeichert habe. Wenn ich jetzt in Radiowellen gehe. Und wieder wähle Nummer 18, du kannst das Ganze sehen. Ich habe diesen Fehler vergessen. Wenn Sie es also schaffen, wissen Sie, wie Sie es korrigieren können. Wenn Sie also eine Pinselmaske verlieren und mit dem nächsten Schritt fortfahren, der einen Teil der hinzugefügten Funktion abdeckt, gehen Sie Teil der hinzugefügten Funktion abdeckt einfach in den Verlauf und machen Sie einen Schritt zurück und versuchen Sie es erneut. Jetzt haben wir die L-Welle, die auf dieses Symbol unten rechts tippt, um es umzudrehen. Und dann drehe ich es ein bisschen. Das gibt den unteren Teilen des Bildes nur ein bisschen mehr Interesse. Also spare ich mir das bei Anpassungen auf. In der Textur bleiben. Wir werden das mit einer Papierstruktur versehen. Drücken Sie also Papier. Drücken Sie das Windows-Symbol und schauen Sie sich die verschiedenen Papiere an. Am Ende entschied ich mich für Nummer 29. Aber du kannst dir eine beliebige aussuchen. Ich dachte, das passt zum Bild. Also spare ich mir das bei Anpassungen auf. Da haben wir es. Ich gehe einfach zurück in die Geschichte. Fing mit dem Löwengesicht an. Wir haben das Bild des Mannes eingekauft und einen Teil davon enthüllt. Dann gingen wir in Kohärenz, dann linear. Und wir haben das Auge entdeckt. Dann setzen wir die L-Welle auf den Boden. Und zuletzt die Papierstruktur. Das ist also alles erledigt. Wir gehen zum Pfeil oben rechts und speichern in der Kamerarolle. Jetzt fahren wir mit unserer nächsten Lektion fort. Wir sehen uns dort. 9. Acht Spielzeit: Willkommen zur achten Lektion. Lassen Sie uns einen unbeschwerten Ansatz verfolgen indem wir Tune-Effekte für Kinder erstellen. Diese Technik ist nützlich für Künstler, die Kinderbücher erstellen oder ein Bild für eine Geburtstagskarte und andere kindliche Dinge erstellen. Also lass uns anfangen. Wie üblich öffnen wir zunächst Eichler Alma. Wir tippen oben links auf das Bildsymbol. Und zuerst bringen wir das Bild des Hundes mit. Werde zu Style und Tune gehen. Klicken Sie auf das Fenster unten rechts. Und wir werden uns für Melodie Eins entscheiden. Sparen Sie sich das bei Anpassungen. Und dann gehen wir in Form. Und zuschneiden. Habe gerade diese weißen Ränder losgeworden. Vielleicht besuche ich die Seiten ein bisschen. Das war's. Das werden wir uns also bei Anpassungen speichern. Und dann speichern wir es in unserer Kamerarolle. Als Nächstes tippen wir oben links auf das Bildsymbol. Und wir tippen Landschaft an, um uns selbst eine Leinwand zu machen. Gehen Sie jetzt in Effekte und mischen Sie. Tippe unten rechts auf das Bildsymbol. Und wir holen das Mädchen her , das am Strand steht. Spreizen Sie dies mit den Finger, bis es die gesamte Leinwand bedeckt. Und speichern Sie zwei Anpassungen. Jetzt machen wir daraus auch ein Grabbild. Also gehen wir in den Stil. Und zweitens speichern wir das auf meiner Kamerarolle. Jetzt gehen wir zurück zu Effekten und Blenden. Tippe unten rechts auf das Bildsymbol. Ich bringe die beiden Bilder als Tür mit. Jetzt tippen wir auf dieses Symbol unten rechts, um es umzudrehen. Spreize es mit unseren Finger und lege es dort in die Ecke. Das ist ungefähr richtig. Jetzt tippen wir auf die Pinselmaske, reduzieren die Pinselgröße und überprüfen, ob der Pinsel eingeschaltet ist. Nummer eins Basic. Und dann maskieren wir einfach die harte Kante , damit sie sich in das Bild des Mädchens am Strand einfügt . Denken Sie daran, dass Sie auf den Radiergummi tippen können, wenn Sie zu viel löschen verwenden. Das ist alles erledigt. Also spare ich mir das bei Anpassungen auf. Und jetzt bleibe ich bei Effekten und drücke erneut auf Mischen. Tippen Sie unten rechts auf das Bildsymbol und bringen das PNG, die Sprechblasen. Jetzt drehe ich die Ballons so, dass sie scheinbar außer Kontrolle geraten. Es sieht also so aus, als würde sie sie halten und auf die Pinselmaske tippen und einfach die Schnur entfernen, die ihren Arm überlappt. Wir haben jetzt alle unsere Elemente im Bild. Speichern Sie also zwei Anpassungen. Als nächstes gehen wir zur Textur über. Schauen Sie im zweiten Menü nach Sparkles. Tippen Sie auf das Fenster unten rechts und wählen Sie Presets 11. Fenster erneut mit Registerkarten entfernen Sie das Menü und verteilen Sie die Funkeln, die Pinselmaske ab und verteilen Sie die Funkeln mit Ihren Finger und positionieren Sie sie. Das sieht ungefähr richtig aus. Also spare ich mir das bei Anpassungen auf. Als nächstes ging ich in die Stadt und entschied mich für Adventure. Tippe auf das Fenster unten rechts. Ich habe mir hier verschiedene Töne angesehen. Und ich habe mich für Nummer eins entschieden, genau wie Nummer drei. Es liegt also an dir zu entscheiden, welche du magst. Tippen Sie auf das Fenster, um das Menü zu entfernen. Und das spare ich mir bei Anpassungen auf. Als nächstes gehe ich zu Textur und Papier. Tippe auf das Fenster unten rechts. Weil all die verschiedenen Papiertexturen. Jetzt kannst du sehen, dass es nicht den Teil verdeckt, den ich maskiert habe. Also gehe ich in die Geschichte und tippe erneut auf diese. Und jetzt deckt es das ganze Bild ab. Denken Sie daran, dass es eine Eigenart des Programms sein kann , wenn Sie eine Maske verwenden. Um zurück in die Geschichte zu gehen und das Bild erneut auszuwählen um sicherzustellen, dass die Papierstruktur das gesamte Bild bedeckt. Also habe ich mich dafür entschieden. Voreinstellungen sechs, tippen Sie auf das Fenster. Speichern Sie in Anpassungen. Da, das ist unser Kitty-Bild fertig. Jetzt werden wir in die Geschichte eingehen. Wir begannen damit, das Bild der Tür zu bringen, einen Tune-Effekt zu machen und es zuzuschneiden, um es direkt in unserer Kamerarolle zu speichern. Dann ist der nächste Prozess die Auswahl einer Leinwand im Querformat. Etwas langweilig in Kraft getreten und das Mädchen an den Strand gebracht. Dann ändern wir das, um die Effekte abzustimmen. Ging wieder in die Mischung und kaufte im Puppenbild, dass wir einen Tune-Effekt gemacht haben. Dann gingen wir wieder in die Mischung, ich bin OT in den Ballons. Dann gingen wir in die Textur. Und wir funkeln über das Bild, um es zu beleben. Und dann setzen wir den Textureffekt auf. Das ist alles vorbei. Wir können nach oben rechts gehen und das Bild auf unserer Kamerarolle speichern. Jetzt gehen wir zu weniger als neun über. 10. Lektion Neun Träumen: Willkommen bei Lesson Nine. Als ich dieses Bild eines schlafenden Mädchens sah, dachte ich sofort an sie im Traumzustand. Bringt das Einhorn rein. gleiche, das perfekte Gesicht. Hier verwenden wir den Skizzierprozess mit einem verbesserten Bildschirmeffekt hinzugefügt wurde. Also lass uns gehen. Wie üblich öffnen wir die Eichler-Rüstung und tippen auf das Bildsymbol. Und dieses Mal wählen wir eine Portrait-Leinwand. Speichern Sie es in Anpassungen. Dann gehe auf Fakten ein und verschmelze dich. Tippe auf das Bild in der unteren rechten Ecke. Ich bringe das Mädchen mit. Plotten Sie den Zoom und verkleinern Sie die Leinwand ein wenig, damit wir sehen können, wo wir sind. Das Zoomen wieder, die Finger spreizen das Bild , um den gesamten unteren Rand der Leinwand abzudecken. Wenn wir also das Bild richtig positioniert haben, werden zwei Anpassungen gespeichert. Wenn Sie jetzt in der Mischung bleiben, drücken Sie auf das Bildsymbol. Ich bringe das Einhorn mit. Jetzt kannst du sehen, dass das Einhorn umgedreht werden muss. Also tippen wir auf dieses Symbol unten rechts und drehen das Einhorn mit deinen Finger herum. Verbreite das Einhorn. Passen Sie den oberen Rand des Bildes an. Und dann gehen wir in die Pinselmaske. Verringern Sie die Pinselgröße. Überprüfe, ob wir den richtigen, einfachen Pinsel haben. Und dann wird der Bildrand allmählich weicher , um ihn einzufügen. Ich bin ein bisschen zu viel hingegangen und du kannst harte Linien sehen, also drücke ich die Löschtaste. Lass mich das da hinten löschen . Das ist perfekt. Wir sparen also zwei Anpassungen. Als nächstes gehen wir also auf Stil und Skizze ein. Tippe auf das Fenster unten rechts. Es gibt alle möglichen Sketch-Effekte. Aber ich gehe gleich runter auf Nummer 20. Und ich fand, dass das einen wirklich schönen Effekt für dieses Bild ergibt. werden wir uns also bei Anpassungen speichern . Dann gehen wir in die Stadt und verbessern uns, tippen auf das Fenster. Und es gibt alle möglichen wirklich schönen Töne , die man gebrauchen könnte. Du musst nicht dasselbe wie meins benutzen. Oder Sie haben vielleicht ein ganz anderes Bild. Geh einfach durch Lass uns sehen, welche du magst. Für dieses Beispiel. Ich habe mich für 25 entschieden. Dann ging ich hinein, wo es normal heißt, einen Bildschirm auszuwählen. Und ich entschied mich erneut für Multiplizieren, um das Menü zu entfernen. Ja, dieser Effekt hat mir sehr gut gefallen, also spare ich mir zwei Anpassungen. Als nächstes gehe ich zu Textur und Leak. Tippe auf das Fenster. Und Sie können all die verschiedenen Leckeffekte sehen , die Sie erzielen können. Also entschied ich mich, mit meinen Finger zum Tee zu gehen. Ich habe es von der Seite des Bildes wegbewegt nur um das auch ein wenig aufzugeben. Es ist ein guter, hübscher Rosa-Effekt. Das spare ich mir bei Anpassungen auf. In der Textur zu bleiben wird zu Papier gehen. Tippe auf das Fenster unten rechts. Und dass es alle möglichen Papiertexturen gibt, sieht mit diesem Bild ziemlich gut aus. Ich bin den ganzen Weg runter auf 26 gegangen. Und das spare ich mir bei Anpassungen auf. Das ist ein vorhergehendes Bild eines jungen Mädchens, das von einem Einhorn träumt. Also gehen wir zur Geschichte. Wir haben uns entschieden, Canvas darzustellen. Dann mixen. Wir haben das Bild des Mädchens gekauft, und wir haben das Bild eines Einhorns gekauft. Dann verwenden wir die Sketch-Effekte. Dann gingen wir in Enhance und benutzten auch einen Bildschirm. Dann haben wir in Lake das hübsche pinke Licht auf eine Seite gelegt. Und wir haben mit der Papierstruktur abgeschlossen. Und das ist unser Bild oder fertig. Schauen Sie sich die Fotos an, die Sie haben, oder die Zeichnungen, die Sie haben, und wählen Sie in ähnlicher Weise, um die von mir bereitgestellten zusammenzustellen oder zu verwenden. Also gehen wir jetzt nach oben rechts. der Kamerarolle speichern. Und fahren Sie mit unserer letzten Lektion fort. Weniger als zehn. 11. Lektion Zehn Zeitreisen: Willkommen zu unserer letzten Lektion in der sechsten Klasse. Weniger als zehn. In dieser Lektion reisen wir durch die Zeit. Ich habe verschiedene Effekte verwendet, um dieses Bild zu erstellen, darunter unsere Wellen und ein rissiges Finish. Also lass uns anfangen. Öffne die Rüstung der Augenfarbe. Tippe oben links auf das Bildsymbol. Ich bringe das Bild der Dame mit. Jetzt werden wir einige Änderungen an ihr vornehmen. Gehe zu Style und Flow. Tippe unten rechts auf das Fenstersymbol. Und wir bleiben bei Preset One. Also spare ich mir das bei Anpassungen auf. Dann gehen wir zum Semester und zur Pastoral. Tippe auf das Fenster unten rechts. Sie können die verschiedenen Effekte sehen. Wir können sie auch ändern. Ich ging mit Nummer 19, Preset 19. Also speichern wir das in unserer Kamera. Rollen Sie das, speichern Sie es unbedingt als PNG. Tippen Sie also auf PNG speichern. Das stellt sicher, dass sie keinen Hintergrund hat. Jetzt können wir wieder zum Bildsymbol gehen. Und wir werden eine Leinwand im Querformat einbringen. Gehen Sie zu Effekte und mischen, tippen Sie auf das Bildsymbol unten rechts. Ich bringe das Bild der Zeit mit. Erweitern Sie das mit Ihren Finger, bis es die gesamte Leinwand bedeckt , und speichern Sie zwei Anpassungen. wir in den Effekten bleiben, drücken wir erneut die Mischung. Tippe unten rechts auf das Bildsymbol. Ich bringe das sichere Bild der Frau mit. Sie können sehen, dass sie ziemlich viel erweitert werden muss. Und wir werden sie drehen. Sie fliegt also durch die Zeit. Das sieht ungefähr richtig aus. Also speichern wir das Bild für Anpassungen. Als nächstes gehen wir in die Stadt und schauen uns das zweite Menüabenteuer an. Sie können jedes davon verwenden. Das sind also nur Vorschläge. Die Gebühren haben selbst ein Bild in Ihrem Stil zusammengestellt. Tippe also auf das Fenster unten rechts. Sie können all die verschiedenen Venture-Töne sehen. Aber ich ging mit Preset sechs, das Fenster wieder und speichere zwei Anpassungen. Ich mag einfach die Marke und die Cremetöne , um ihr einen alten, weltlichen Look zu verleihen. Also gehe ich vielleicht in die Vergangenheit zurück. Jetzt gehe zur Textur und finde Radiowellen. Tippen Sie unten auf das Fenster und gehen Sie zur Voreinstellung. Tippe erneut auf das Fenster. Aber wir werden das erweitern. Also ist es direkt über dem Bild und positioniere es. Das sieht für mich ungefähr richtig aus. Also spare ich mir das bei Anpassungen auf. Als nächstes werden wir die Crack-Effekte anwenden. Bleiben Sie also in der Textur und schauen Sie mit, bis Sie eine finden, die Risse heißt. Tippe auf das Fenster unten rechts. Es gibt verschiedene Arten von Risseffekten, die wir nutzen können. Aber am Ende habe ich Preset 23 verwendet. Jetzt habe ich diese Runde gedreht, um sie quer zu gestalten. Tippen Sie einfach erneut auf das Fenster , um das Menü zu entfernen. Jetzt spreizen Sie die Risse mit Ihren Finger aus. Es ist ein bisschen zu viel. Die Deckkraft reduziert sie also auf 60%. Das ist gegeben Es ist ein stärker abgeschwächter Effekt. Speichern Sie zwei Anpassungen. wieder in der Textur bleiben, wird das zweite Menü verschoben und wählen Sie Papier, um auf das Fenster unten rechts zu tippen. Und wieder gibt es alle verschiedenen Papiereffekte. Sie können die Größe und Intensität sowie die Deckkraft anpassen , wenn Sie möchten. Endete mit Nummer 19. Ich dachte, das ergibt eine ähnliche Fließtextur, die dem rissigen Effekt entspricht. Tippe erneut auf das Fenster. Sicher bei Anpassungen. Und das ist unser fertiges Bild. Wir gehen zur Geschichte. Zunächst haben wir das Bild als Dame gekauft. Und wir haben sie mit Flow und Pastelleffekt verändert und sie als PNG gespeichert, also gibt es keinen Hintergrund. Dann gingen wir zurück ins Programm und wählten eine Leinwand, eine Landschaft Leinwand. Dann haben wir das Zeitbild eingekauft. Wir brachten die Dame, die wir retten würden, verschwinden und g. Dann änderten wir den Ton und das Abenteuer. Dann drücken wir die Radiowellen an, um ein bisschen mehr Interesse zu wecken. Und dann habe ich einen geknackten Effekt hinzugefügt. Ich schließe mit der Papierstruktur ab. Und das ist unser vollständiges Bild. Ich speichere das jetzt als normales JPEG in unserer Kamerarolle. Und das ist das Ende unseres Unterrichts. Vier plus sechs. 12. Kurs Sechs Wrap Up: Vielen Dank, dass Sie die Klassiker fertiggestellt haben, und ich freue mich auf Ihre Kreationen. Wenn Sie Hilfe oder Rat benötigen, wenden Sie sich bitte an. Ich helfe gerne. Bitte hinterlassen Sie eine Bewertung, wenn Sie einen Moment Zeit haben. Es ist eine große Ermutigung für mich. Und wenn du mehr über mich und meine anderen kreativen Arbeiten als Künstler erfahren möchtest. Besuchen Sie auch www color story.com. Ich begann meine kreative Reise mit dem Schreiben von Büchern und Audios, wie Sie hier sehen können. Dann kehrte ich zu meiner ersten Liebeskunst und schuf alle Arten von Kunst. Schließlich habe ich 20 Jahre lang Artikel über Geist, Körper und Seele, um meinen Lesern zu helfen , sich in unserer komplexen Welt zurechtzufinden. Ich denke, Sie werden es sehr interessant finden, meine Website color story.com zu besuchen .