Frühling inspiriert - 5 Aquarellmalerei

1. Einführung: Da die Frühjahrssaison angekommen ist, steigt die Temperatur. Es gibt neue Blätter auf den Bäumen. Die Vögel zwitschern, Blumen blühen und Tiere züchten. Ich sehe diese Saison als eine Jahreszeit der Liebe, Wiedergeburt, Verjüngung und Neuanfang. Um die Saison zu markieren, habe ich ein Glas für Sie, das Ihnen hilft, sich zu entspannen und mit Aquarellen zu meditieren. Hey Leute, ich bin bei der Guarana. Dann gehen Künstlerlehrer teilen, umleiten unsere Mutter und unsere Markenpädagogin für Winsor und Newton. Viele von Ihnen vielleicht schon kennen mich, behandeln die Menschen, die sich mir zum ersten Mal anschließen, gehe ich mit dem Namen Aquarell, Illustration Punkt Lego auf Instagram, meisten meiner Kunstwerk senden dort angezeigt. Ich werde Sie bitten, ein Ziel Getränk zu machen, sitzen Sie an ihrem Balkon und genießen Sie die schönen Bougainvillea Blumen, indem Sie es zum Leben auf einem Stück Papier. Spazieren Sie durch die wilden Wiesen im Wald und genießen Sie die Tulpengärten irgendwo in Europa. Schließlich kann eine Wissenschaftler-Mahlzeit mit Ihrer Familie beitreten, irgendwo in der subcu oder Strand. Zu rosa, diese frühjahrsinspirierten Gemälde, brauchen Sie keine Vorkenntnisse. Kugelschreiber, Aquarelle. Sie werden durch alle Vorräte gehen und alle Videos sind Realtime, so dass Sie zusammen mit mir malen können, sowie gut als geeignet für jede Ebene der Künstler. Die Projekte sind exklusiv voneinander oder in einem zunehmenden Schwierigkeitsgrad organisiert, sowie in einfache Schritte von jeweils 15 bis 20 Minuten unterteilt, so dass jede dieser Ohnmacht kann in Ihrem Arzt Deal passen. Also schnappen Sie sich Ihre Kunstvorräte und lassen Sie uns Toronto Frühling in dieser Saison mit Aquarellen schicken. 2. Geforderte: Beginnen wir mit allen notwendigen Materialien, die für die Fertigstellung all diese für den Frühling inspirierte Sache benötigen , danke. Der Bestand mit den Arches, 300 GSM Asset Free, Kaltpress-Papier, Kaltpress-Papier hat in der Regel 2D so genannt. Lassen Sie uns durch alle Bürsten gehen, die einzigartig sind, dies ist eine Waschbürste. Sie können jede Art von Waschbürste Ihrer Wahl haben. Ich benutze R3 von 4-Zoll hat Pinsel nach oben gegangen, Sie können für alle anderen flachen Bürsten wie diese gehen. Dann habe ich vier Reihen vielleicht Pinsel, das ist in Ordnung. Rigger Pinsel, die ich benutze, hat eine Größe sechs optimale Bürste. Silberschwarzer Samtpinsel, das ist meine Größe 4 und Größe es aus der Pinselperspektive. Das ist es, was wir brauchen, um all diese Bilder zu vervollständigen. Dann habe ich einen Monographie-Bleistift. Sie können sich für jeden Bleistift bewegen, ganz alle Pinsel, die mit Ihnen zur Verfügung stehen. Und es ist eine Skala sind ein Zoll Spitze sowie einen halben Zoll tief. Farben? Ja. Sie können alle Farben mischen und anpassen. Ich habe Farben von verschiedenen Marken, Winsor und Newton, dann White Nights, Daniel Smith, Alle Effekt. Wie majorly würde ich Box von Winsor und Newton verwenden. Es hat Dwayne vor Followern sowie ich habe ein oder zwei zusätzliche Blätter hinzugefügt. Wie weiß waschen für Polsterung in Art von Highlights für Details. Zwei Gläser Wasser sind sehr praktisch. Ein Glas zum Aufnehmen einer der Farben oder was auch immer Sie Fehler machen, Winkelsekunden sind zum Waschen Ihrer Pinsel. Auf riskantem Gewebe, wirklich praktisch mit Klatsch. Gewebe sind immer ein Lebensretter. Wenn Sie irgendwelche Dollar abholen wollen, wenn Sie tatsächlich ausziehen oder abwischen wollen. Probleme sind auf diese Weise wirklich praktisch. Das ist alles aus der Sicht des Lieferanten. Ich werde Ihnen alle Farben mitteilen, die Sie im Ritual in jedem dieser Frühling inspirierten Gemälde verwenden müssen. 3. Wildblumen-Wiese: Werfen wir einen Blick auf alle Farben, die wir für die Fertigstellung dieses Gemäldes verwenden werden. Die Zitrone, gelb, gelb, grün, saftgrün. Als ich aus französischem Ultramarin, Blau, Winsor Orange kam , bin ich Forrest Bildschirm. Wir werden durch viele Techniken gehen und jedes dieser Gemälde werden wir einige schöne Techniken wie Salz, nass auf nass, nass auf trocken abdecken . Aber nur durch jedes der Bilder, werden Sie jede dieser Techniken lernen. Es ist nicht, dass wir einen anderen Technikabschnitt haben, um die Techniken Kopf zu verstehen, also lassen Sie einfach alle Ihre Ängste los und springen Sie mit der ersten Lektion ab. Wir sind auf unserer Post Malerei für die Frühjahrssaison. Bei Frühlingswetter steigt normalerweise die Temperatur an und es wird wärmer. Falte beginnt, ihre Blätter wachsen, Pflanzen und Blumen und junge Tiere wie Hühner und die Lampen, die ich in der Regel binden. Dies ist eine der positivsten Saison, auf die Sie sich freuen können. Und ich bin immer sehr glücklich, wenn ich an die Frühjahrssaison denke. Schließlich, das Fenster tut alles Wort, das normal ist weg und das Wochenende tatsächlich schauen bis zum Leben in einem sehr, sehr positiv. Wir werden mit diesem Gemälde beginnen. Ich habe meinen Paypal schon abgeklebt. Es ist ein Ein-Zoll-Klebeband, das ich benutzt habe. Ich gehe voran und füge zuerst Wasser auf dem ganzen päpstlichen. Das ist über Musterfeld, was ich getan habe. Ich würde drei bis vier Farben verwenden. Nun, das ist ein Mix-and-Match von Farben, die ich tun würde. Es gibt vier Spalten, die ich auf der linken Seite verwenden werde, dieses völlig Kobaltblau, das ich zuerst angewendet habe, Dennis, mein gelbes Blau. Danach habe ich meine Ultramarin-Kinder, die französische Ultramarin-Farbe. Und der letzte ist das ozeanblau, preußisch blau. Ich würde mich nur auf den oberen Bereich bewerben. Kleid Alle Farben, die ich überall anwenden könnte, obwohl. Feurig vom Bild. Bleiben Sie einfach mit. Und dies wird auf sehr einfache Impfstoff-20-minütige Übung, die wir gehen, außer der Trocknungszeit, die Sie für dieses Gemälde benötigen. Und ich kann dir sagen, dass es regnen wird, der gefallen ist. Singen Sie das Lied der Vögel für Sie. Ja. Ich denke, dies ist eines der schönsten Gemälde, die ich für diese Frühjahrssaison versucht habe. Ich hoffe, es berührt auch dein Herz so, wie es mein Herz berührt hat. Also füge ich jetzt noch etwas Ultramarin auf mein Papier. Wenige der Bereiche werden also leichter und Werte sein während Sie nach unten in Richtung des unteren Bereichs kommen, wäre es mehr. Leichter Wert, 70% der Menschen, die sie werden die blauen Rest hinzufügen, 30 Prozent des Papiers werden Sie mehr von der gelben und grünen haben. Gelb sieht sehr impliziert, dass Spanne des Grundes habe ich gelbe Blüten gewählt. Hinzufügen etwas mehr Kobaltblau in Richtung der Unterseite des Himmels Bereich. Es ist ein sehr, sehr leichter Wert, den ich etwas mehr Wasser hinzugefügt habe , damit die Farben auf dem päpstlichen etwas verdünnt aussehen. So malst du den Fleck. Sie können immer die Farben aufheben. Nehmen Sie es einfach mit dem Kopf Ihrer feuchten Bürste ab, dann können Sie es im Glas Wasser waschen. Ich habe Ihnen speziell gezeigt, wie ich mein Zeichen platziert habe, wie ich meine Palette platziert habe. Alles auf der rechten Seite im Vergleich zu engagieren, sind Sie Linkshänder. Sie platzieren alles auf der linken Seite beginnen Sie Ihre Malerei. Anderes Recht, das ist einfacher, tatsächlich zu verwalten und zu handhaben. Und daher sage ich Ihnen immer, in der Regel die besten Praktiken, die befolgt werden können , während Sie diese schöne Frühlingssaison malen. Gemälde. Zusammen mit ihm müssen Sie beginnen, diese Sennelier gelb anzuwenden. Nun, dieses Sennelier Gelb ist jede Art von Gelb, das Sie auf die Palette bekommen können. Ich liebe dieses Gelb besonders, weil es wirklich sehr hell und schön ist. Dass einer der Gründe, warum ich es auf dem Papier jetzt angewendet habe , werden Sie sehen, dass ich die Intensität variiere, oder Sie können die Werte der gelben Farbe an wenigen Stellen sagen. Einige der Orte sind tiefer und Werte, während einige der Orte sind heller in Werten. Ich nehme eine Farbe von Grün mit Hilfe meines silbernen schwarzen Samtpinsels auf, Sie können jedes Grün verwenden, das auf Ihrer Palette verfügbar ist. Und mit meinem leuchtend gelben Grün, etwas Waldgrün, und einem weiteren dunkleren Farbton oder CRE, dem ich Ihnen am Anfang erzählt habe. Es ist im Grunde Taylor Green Light, die Rinde. Sie müssen nicht alle diese Spalte besitzen, was auch immer auf Ihrer Palette verfügbar ist, gehen Sie einfach mit diesen Farben vor. Sie können Gelb, Grün wählen, wenn Sie dieses leuchtend gelbe Grün nicht auf Ihrer Stimmzettel haben, also wählen Sie, was verfügbar ist und beginnen Sie damit zu malen. Während all meiner Klassen, Ich habe immer gesagt, die ultimative Absicht ist, die Sonde schöne Malerei zu stecken. Und im Ernst, Sie sollten nicht über das Ergebnis nachdenken, das Sie auf dem Papier bekommen. Das ist Paul sollte immer die Herangehensweise sein. Ich kann Ihnen sagen, dass Sie so nie entmutigt werden. Zweitens, je mehr Sie malen das Molekül wird über die Papierfarben, Pigmente verstehen. Aquarelle und wie sie sich auf dem Papier insgesamt verhalten, wie viel Wasser Sie anwenden sollten, um einen bestimmten Effekt zu erzielen. Welche Art von Sortiertechnik Sie verwenden können, der Rubin mit irgendeiner Art für dieses Gemälde auch. Aber ich sage nur, dass Sie so viel mehr entdecken können. Und in Aquarellen werden Sie ein paar glückliche Unfälle haben, die praktisch nicht ignoriert werden können Handseite. Man muss damit Frieden schließen und damit glücklich sein. Ich denke, ich bin glücklich, wie ich einige kleine, kleine Linien mit dem Grün hinzugefügt . Dies ist eine nasse Technik, die ich gerade mache. Ich habe etwas Waldgrün auf meiner Bürste von Rosemary genommen. Dies ist der Skript-Liner-Pinsel, den ich benutze und ich füge die Farben wie gelb hinzu, dann mein dunkelgrün hinzu, damit es sehr weich aussieht. Wann immer Sie nass auf nass zu Ihnen arbeiten, wird unser Ansatz wirklich weich und schön sein. Jetzt füge ich einige Menge Kochsalz auf meinem Papier nur in einigen der Ideen, die hauptsächlich grün sind. Ich gehe in Richtung der Spitze des päpstlichen, wo meine Wolken gemalt haben und etwas mehr Salz hinzufügen. Sobald Ihr Papier trocken ist, werden Sie einige schöne Effekte sehen, wo das Salz tatsächlich Ihre Farben verschoben hat und Sie werden einige Wirkung zu bekommen. Was Sie derzeit auch wollen die Zeitung. Ich denke, dies ist einer der sehr hübschen Affekte, die ich normalerweise in vielen der Gemälde beobachtet habe, die ich getan habe. Ich hoffe, Sie verlieben sich in die Verwendung von Speisesalz. Und jetzt gehen wir weiter und verstecken ein paar Blumen. Wie denke ich, dass diese Blumen nur zwei Blütenblätter einer Blume machen? Man wäre ein großer Kampf, und man wäre eine kleinere Blütenblätter. Und fangen Sie an, die Farben hinzuzufügen. Sobald Sie mit dem Skizzierteil fertig sind, wird das Skizzieren wirklich einfach sein, wie ich Ihnen gesagt habe. Und es gäbe sieben bis acht Blumen, die ich zeigen werde. Rest der Blumen sind im Hintergrund und wir wollen nicht jedes und alles in dem Gemälde werden. Das ist so einer der Aspekte. Also, wo man immer ins Detail schauen kann nicht eine flüchtige, die Sie beobachten. Ein paar Dinge locker und einfach. Halten Sie es locker tatsächlich macht Ihr Aquarell mehr Leben und schön aussehen. Um meine Blütenblätter zu malen, werde ich drei Farben verwenden. Und jetzt ist eins mein Chinacridon, Gold, dann meine Orange. Dies ist die Winsor orange, die ich habe, was Orange Sie mit Ihnen zur Verfügung haben, können Sie gehen und Stack verwenden. Und die nächste distale Guan Sienna. Wenn Sie kein Quinacridon, Gold haben, verwenden Sie verbrannte Sienna. Ich werde Ihnen zeigen, wie der Effekt mit Chinacridon, Gold, sowie verbrauchte verbrannte Sienna kommt. Es ist kein großer Unterschied. Daher können sie verwendet werden. Für welche Verfügbarkeit auch immer mit euch da ist. Ich benutze die Spitze meines SCADA-Optimalpinsels. Ich hoffe, dass, wenn Sie diese Art von Pinsel haben, gehen Sie voran und verwenden Sie es. Falls Sie diese Art von Pinsel nicht haben, verwenden Sie einen kleinen Pinsel, um diese orange folgen und dann gemischt hinzuzufügen. Dies ist die Hauptquartier optimale Größe sechs Bürste? Ja, sogar Größe sechs hat einen schönen Tipp. Wenn Sie jetzt sehen, gehe ich voran und füge einige dunklere Werte mit der Bindung Sienna hinzu, die ich auf der Bürste aufgenommen und mit etwas sauberem Wasser vermischte. Sobald ich mit etwas sauberem Wasser vermischt habe, gehe ich voran und beginne den Stiel zu malen, der diese Blumen hält. Und dann werden wir sogar weiter gehen und einige Knospen malen weil es in der Regel Überschwemmungen geben wird, sowie es wird Blumen geben. Daher können Sie diese kleinen, kleinen Aspekte, die die ganze Natur bilden, nicht ignorieren . Es wäre eine gleichmäßige, es wird irgendeine Art von Zufälligkeit haben. Das ist alles an der Natur. Und wir sollten lieben, was wir beobachten. Idealerweise lieben es, die Natur zu beobachten und dann weiterzumachen. In ähnlicher Weise befreit Sie mich Malerei, manchmal wird es zwei Knospen geben, manchmal wird es einen geben, aber es hängt alles davon ab, wie Sie es malen möchten. Ich liebe es, diese Zufälligkeit und diesen natürlichen Aspekt dem Malen von Wiesen oder jeder Art von Malerei hinzuzufügen , die ich für meine tue. Von der Natur inspirierte Gemälde, Schilder halten Sache , diese kleinen, kleineren Äste sowie intelligente kleine Blätter. Während Sie diese Blätter und Gräser malen, stellen Sie sicher, dass Sie mehr Druck auf Ihre Bürste anwenden, die ein Kitzeln Striche geben würde. Und während Sie sehr leicht mit Ihrem Pinsel gehen, werden Sie sehen, dass Sie dünnere Striche mit der Spitze Ihres Pinsels erhalten. Ich gehe absolut senkrecht und wenige der Orte, und in wenigen der Orte werde ich voran gehen und mit dem dickeren Schlaganfall. Es muss also ein Mix-and-Match sein, wie Ihre Pinselstriche funktionieren. Daher nur malen, wo immer Sie dies hinzufügen möchten, diese Zweige, Gräser, aber stellen Sie sicher, dass Sie nicht übertreiben. Wir wollen den Effekt Dr. Salt behalten , den du im Hintergrund siehst und irgendwie dein Vordergrund im Detail nicht vollständig überschatten sollte. Wenn wir vorwärts gehen, werden Sie das absorbieren. Ich würde mehr von den Blumen detaillieren, weil wir jetzt eigentlich nur noch mit dem Detaillierungsteil übrig sind . Meistens sind sowohl Hintergrund als auch die losen Techniken bereits getan. Die Blumen, die ich bemale, in der Regel in drei verschiedenen Farben, wie ich Ihnen gesagt habe. Es kann Chinacridon sein, Gold, Orange, Hank, du bist abgehört, Sienna. Wenn Sie nicht haben, dass ging hoch, setzen Sie Gold. Ich habe alle diese drei Farben verwendet. Sie können voran gehen und nur zwei von ihnen verwenden. Orange ist eigentlich wirklich hell und lebendig. Das ist der Grund, warum ich Orange in diesem Fall verwendet habe. Und ich werde absolut zufällig, während ich diese Blumen male. Gerade gehen über die gelben Flecken, die ich habe, und ich habe gemacht, um Blütenblätter zu schaufeln, die in unsere Richtung zeigen. Das war's. Ich denke, das sollte ganz einfach sein. Und ich habe versucht, jedes und alles sehr, sehr einfach zu halten , damit Sie es ziemlich leicht verstehen können. Alles ist in Echtzeit. Sie können mich beobachten und malen entlang sowie Sie können einen weiteren Schritt tun, der es Full-Stack, Dweck Geschwindigkeit oder jede Geschwindigkeit Ihrer Wahl beobachtet . Und dann fangen Sie an, mit mir zu malen. Das würde Ihnen tatsächlich helfen, einen Vorteil darüber zu bekommen, wie Sie in Ihrer Klasse vorgehen. Sobald Sie fertig sind, produzieren Sie Blumen, denke ich, oder Sie können einen letzten Blick auf Ihr Gemälde. Der wichtige Aspekt, während Sie diese Blumen malen, ist nur zu wissen, wo Sie aufhören. Stoppen ist wirklich wichtig. Sie müssen an einem bestimmten Ort zu stoppen sind Sie sehen, wie nachdem Sie eine bestimmte Anzahl von Blumen getan haben, a2, zehn , oder 1215, Ich glaube nicht, dass es keine weitere Anforderung mehr Blumen auf dieses Bild hinzufügen. Weil wir es locker halten und wirklich einfach, wie ich Ihnen schon sagte. Es ist völlig anfängerfreundlich. Jeder, der neu in Aquarellen ist, kann sie auch zu uns hinzufügen und ich bin mir ziemlich sicher. Du wärst in der Lage, es zu nageln. Nur wichtiger Aspekt des Aquarells , den wir nicht als Anfänger verstehen, ist das Aquarellpapier. Viele von Ihnen haben mir gesagt, dass wir 300 Jahre und Papier verwenden. Warum ich nicht den genauen Effekt, den ich auf dem Papier oder Krug absorbiert, dass Lehrer bekommen. Eine meiner Fragen ist immer, dass Sie tatsächlich nehmen würde eine 100 Prozent bekommen Menschen und vor allem Papa Bürger, nein, 100 Prozent Baumwolle Menschen ist wirklich wichtig und es sollte säurefrei sein. Falls Sie mit 300 GSM Menschen gehen, das ist 25 Prozent Baumwolle, könnte es Ihnen nicht den genauen Effekt geben, den Sie absorbiert haben. Zweitens gibt es verschiedene Arten von Menschen auf dem Markt. Sie können mit jeder Art von Künstler Grade Papier zurück mit dunklen Bögen als eines der teuersten Papier, das auf dem Markt verfügbar ist gehen . Und er gibt den besten Effekt. Aber nachdem ich das gesagt habe, weiß ich als Wagners, wollen wir nicht so viel Hüften ausgeben. Sie können immer für Kaffeezeitschriften oder handgefertigte Zeitschriften gehen. Dann können Sie sogar für handgemachte Paypal gehen. Immer wissen Karton Paypal kann auf beiden Seiten verwendet werden. Am Ende dieser, während wir tatsächlich in den Schlußteil schauen, werde ich Ihnen zeigen, wie ich beide Seiten des Papiers für meine Gemälde seiner Frühjahrssaison verwendet habe. Es war so wichtig für mich, beide Seiten zu nutzen, weil ich selbst als Lehrer weiß, wie teuer diese Papiere sind, und Verwendung beider Seiten hilft uns tatsächlich, Größenvorteile zu erzielen. Ich mag das Gemälde, das ich auf einer der Seiten gemacht habe , und das nächste mag ich nicht. Also immer, immer ist es wichtig, ein Skizzenbuch zu halten. Skizzenbuch hilft uns tatsächlich, Wasserwissenschaft zu verlieren. Wenn Sie nicht über ein Skizzenbuch oder ein 100% Baumwollpapier, verwenden Sie beide Seiten von Baumwollpapier, wenn Sie wollen, wie auf einer der Seiten, die Gemälde verwenden die andere Seite und ich bin mir ziemlich sicher, dass Sie die Skalenvorteile. Ich habe das Sprechen durch sie miteinander verknüpft. Nun, jetzt kommt der lustige Teil. Besser gleichwertige P-Spritzer. Farben. Nehmen Sie etwas Farbe, nehmen Sie einfach eine Farbe auf Ihrem Pinsel und dann tippen Sie es einfach mit Hilfe Ihres Fingers und Sie werden diese Art von Spritzern zu bekommen. Ich bin so froh, es plus Zeit zu sehen, die sie mit meinem Gelb gemacht haben, dann habe ich es mit meinem Waldgrün gemacht. Jetzt gehe ich voran und mache es mit meinem Weiß. Das ganze Bild sieht jetzt wirklich so lebendig aus. Ich bin ziemlich glücklich damit, wie es sich entwickelt hat. Und gehen Sie weiter und fügen Sie noch ein paar weiße Linien hinzu. Dies ist mit der Spitze Ihres Pinsels. Ich habe meine Größe sechs Pinsel und es hat eine schöne und schöne Spitze, die ich benutze, um die kleinen, kleinen Linien hinzuzufügen. Sie sehen aus wie einige Gräser und Büsche. Es ist im Grunde eine Art Highlight, die Sie hinzufügen König sagte ihnen Wiesen. Sie können diesen Check sogar ignorieren, falls Sie keinen weißen Quash zur Verfügung haben. Oder Pfeile, gehen Sie mit Ihren Postfarben, posten Sie zwei Farben haben auch diese Kapazität. Und diese Deckkraft funktioniert wirklich gut. Eine andere Möglichkeit ist, voran zu gehen und Ihr weißes Acryl zu verwenden. Hat gelehrt, dass das nicht die beste Option ist. Und ich würde nicht vorschlagen, dass viel, aber viele von Ihnen haben mir gesagt, dass verwendet haben, nahm in der Vergangenheit und Sie waren ziemlich glücklich darüber. Ich habe es nicht gewohnt und ich werde nicht in der Lage sein, tatsächlich zu sehen, ob das eine gute Option ist oder nicht. Dennoch können Sie sehen und versuchen, weil es sehr, sehr weniger Wärmekuppel ist. Also die Menge, die wir für den weißen Quash verwenden. Also denke ich immer noch, dass du es schaffst. Entfernen Sie das Band in einem Winkel und helfen Sie einen endgültigen Blick auf Ihr Gemälde? Ja. Wir sind fertig. 4. Bougainvillea Blumen: Dies ist das zweite Gemälde für heute, und wir werden alle Farben, die Sie benötigen, um die Malerei Kondensatoren lesen Palette dann von Pfirsichfarbe zu diskutieren , oder Sie können sogar für den Druck gehen. So orange für OO, Bond, Sienna, rot. Als ich herumkam, saftgrün, Forstwirtschaft, all diese Farben, die Sie vielleicht nicht gleich verwenden. Wie für String kann wieder, gut vorbereitet, wenn Sie Saft grün mischen einige Menge von preußischen Blau darin und Sie können eine Farbe in der Nähe bekommen. Experimentieren Sie also immer mit Ihren Farben, wählen Sie Ihre Farben aus, mischen Sie Ihre Farben und versuchen Sie, das Beste daraus herauszuholen. Sie müssen nicht alle Farben auf Ihrer Palette haben. Gehen Sie einfach mit dem, was verfügbar ist und fangen Sie an zu malen. In diesem Frühjahr inspirierte Bougainvillea Blumen. Ich hätte diese Bougainvillea-Lektion gerne als erste platziert. Denn jeder liebt es, oder D durch den Garten oder auf dem Balkon zu haben , wo sie die Blumen blühen sehen können. Aber der Punkt ist, dass diese Lektion nicht sehr einfach war. Und daher habe ich als zweite Lektion eingefügt, da ich immer versuche, meine Lektionen in zunehmender Reihenfolge der Schwierigkeit tatsächlich zu organisieren. Das ist einer der Gründe, warum Sie es als den zweiten finden können, aber nicht die Sache. Ich meine, du kannst voran gehen und das als ersten Schritt machen. Du willst R0, damit du mit der Wildblumenwiese weitermachen kannst und dann bei ihnen, dieser als der zweite, würde ich es dir immer überlassen. Wir werden damit beginnen, ein paar der Zweige der Bougainvillea-Blume zu malen und zu sitzen, dann werden wir einfach anfangen, das Wasser aufzutragen. Es ist ein gleichmäßiger Wassermantel auf Whole Lotta Platz, es gibt keinen Platz, den ich leer halten werde. Es würde ein Musterfeld geben, das sowohl von oben nach unten als auch von links nach rechts ist. Es gibt ein gleichmäßiges Muster. Nur wenn Sie tatsächlich voran gehen und über Musterfeld zu tun. Was meine ich normalerweise mit Crossmatch? Sie werden von oben nach unten sowie länger nach rechts und unten nach oben sowie von rechts nach links gehen. So gehst du dran. Nun, diese Kleinkinder sind sehr einfach. Gehen Sie nicht mit dem Namen der Farbe. Ich würde Sie bitten. Dies ist der wichtigste Aspekt des Gemäldes. Denken Sie nie daran, dass Sie nicht basierend auf dem Farbmuster oder basierend auf den verfügbaren Pinseln malen können, basierend auf den verfügbaren Personen. Gehen Sie einfach mit dem Fluss, geben Sie Ihre Denkweise oder Pause und denken Sie, dass, natürlich, ich bin hier, um eine bestimmte Technik zu lernen oder ein Jahr, um nur eines der Gemälde heute zu produzieren. Und das ist alles, was ich leihe oder nicht, du sollst wirklich ein Meisterwerk machen. Wenn Sie dabei ein Meisterwerk bekommen, können Sie es natürlich mit nach Hause nehmen oder an Ihre Wand legen, es Ihrem Freund schenken, was auch immer Sie sich damit anfühlen. Gehen Sie mit jeder rosa Farbe, die mit Ihnen verfügbar ist, wird nicht nach dem Namen der Farbe gehen. Ich benutze Bleistift und Newton, professionelle Farbe. Sie können sogar voran mit dem Cotman gehen oder Sie können mit allen anderen Farben wie Magellan Mission, Ziel gehen, oder wenn Sie Avantgarde zur Verfügung haben, können Sie auch mit Senior Leaders gehen. Ich würde sagen, alles, was verfügbar ist. Machen Sie das weiter. Ich nehme etwas gelbes Grün auf meinen Pinsel und dann wende ich es auf die Menschen an. Sie können auch voran gehen und nehmen Sie diese gelben grünen Pfeile. Sie können auch mit dem Eulerian oder Saftgrün voran gehen. Auch hier gibt es keine harte und schnelle Regel, irgendeine Art von Farben auf Ihre Leute aufzutragen, gehen Sie mit was auch immer Sie wollen. Ist es. Absolut verlieren, dass ich mich bewerbe. Heute. Das Hauptmotiv dieses Gemäldes ist, Ihre Kreativität fließen zu lassen. Es gibt keine harte und schnelle Regel, die Farben in einem bestimmten Muster anzuwenden. Wir werden mit einer Mischung und Match gehen. Übertreiben Sie einfach keinen Platz und lassen Sie einige weiße Räume. Es würde wirklich das Bild schön aussehen lassen, wenn Sie das beendet haben, alles wäre mein Wunschziel mit können Sie einen Fluss erstellen? Lassen Sie Ihre kreativen Säfte herauskommen und denken Sie nur, dass ich voran gehen und einige Farben zufällig auf ein Stück Papier auftragen muss. Das ist alles, ich würde sagen, es geht um dieses Bild. Die Leute wenden sogar eine Art für diesen Bereich an. Und dann wirst du sehen, wie ich vorgehe und mein Salz auftrage. Salz ist eine sehr gute Zutat. Ich würde sagen, genau so, wie es für Ihren Keks ist. Es ist auf die gleiche Weise. Es ist eine sehr gute Zutat für Ihr Gemälde. Ja, Jungs. Es mag seltsam klingen, aber das ist die Wahrheit. Sie werden sehen, wie es funktioniert. Ich wende etwas dunklere Grüntöne an. Sie können auch etwas preußisches Blau mit Ihrem Saftgrün mischen, und Sie erhalten ein Grün genau so, wie Sie auf dem Papier jetzt absorbieren, Sie sehen einen Top-Down-Ansatz. Und das ist einer der Gründe, warum ich Sie bitten würde, den Schlamm auf einem größeren Bildschirm zu beobachten , weil Grün immer gut ist. Wie Sie eine klare Sicht oder Gedicht Anwendung meiner Überzeugungen zu bekommen. Ich habe die meisten Bereiche mit unterschiedlichen Grünanteilen abgedeckt. Sie werden sehen, einige der Ideen sind noch da in weiß. Stellen Sie also sicher, dass Sie auch auf ähnliche Weise malen. Natürlich habe ich keine Regeln für Ihr Gemälde definiert und das macht dieses Gemälde interessanter. Gehen Sie Kopf mit etwas Kochsalz und streuen Sie es auf das Papier. Sie müssen es auf einem größeren Bildschirm sehen, um genau zu wissen, wo ich bestreue, aber Sie können immer meine Hand sehen. Und verstehe, wo das Salz fällt. Es ist natürlich so einfach. Wieder werden Sie feststellen, dass es nur wenige Bereiche gibt, in denen ich mein Salz tatsächlich mehr konzentriert und die restlichen Bereiche, die ich verlassen habe. So wie es ist. Gehen Sie weiter und beginnen Sie, einige Zweige in den bereits getrockneten Gebieten zu malen. Versuchen Sie nicht, die Bereiche zu übermalen, die nass sind. Sie können natürlich einige der nassen Bereiche malen. Aber wieder, Sie müssen sicherstellen, dass es nicht zu nass ist. Wenn es zu nass ist, wird die Säule wieder zu einem Ballon. Es wäre keine gerade Linie, RPO, gehen V-Linie. Die Art, wie wir für unsere Filialen bekommen wollen. Ich werde dir sehr bald genau zeigen, wie ich meine Zweige durch Nahansicht bemale, also mach dir keine Sorgen. Aber in der Zwischenzeit werden Sie sehen, dass wir tatsächlich begonnen haben, diese Auswirkungen von Salz zu bekommen. Und das hat angefangen, hübscher auszusehen und jetzt wäre es kein einfaches Gemälde mehr. Es würde Ihnen 30 ziemlich Effekte und Textur geben. Weiter Pflanzen, Äste, Büsche. Damit malst du auch wirklich einfache Punkte. Ein Aspekt, den Sie immer im Auge behalten müssen, während Sie malen. Wie zu malen? Einfach. Ja. Malen schwierig, natürlich, ist sehr einfach Wahl. Ich würde sagen, es würde Sie Rs nehmen und es wird eigentlich nicht das Beste sein , was zu tun, wenn Sie arbeiten oder wenn Sie viele Engagements auf Ihrer RNA haben. Wenn Sie eine Familie haben, um die man sich kümmern muss. Und das ist, wo diese Art von einfachen, einfachen und schnellen Bildern zu unserer Rettung kommen. Ich habe mein Papier nicht vorher trocknen lassen. Und dann gehe ich jetzt weiter und gebe dir einen genaueren Blick darauf, wie ich meine Äste bemale. Ich gehe wirklich langsam mit meinen Augen gefangen eine Größe sechs Pinsel. Ich habe etwas Van Dyke Brown auf meine Palette genommen. Sie können mit jedem anderen Braun gehen, das mit Ihnen zur Verfügung steht. Es kann oder dunkler Schatten jeder Art von Braun sein, wie rot-brauner Teil. Es kann CPR sein, was auch immer auf Ihrer Palette verfügbar ist. Ich sage das immer und ich sage immer wieder , dass Sie keine neuen Vorräte für das Gemälde kaufen müssen. Wenn Sie nicht bekommen eine dunklere Farbe mischen etwas von Ihrem Blau mit Ihrem verbrannten Sienna und Sie erhalten eine dunkelbraune Art von einer Mischung, die ernsthaft als Van Dyke Brown oder als dunkler Braunton verwendet werden kann . Redrafted Kauf Carlos Kraft, versuchen zu mischen und passen, was Sie auf Ihrer Palette zur Verfügung haben. Und sie sind normalerweise mit jeder Zeit des Kaufs gehen. Diese einfache Technik, um Ihre Zweige zu zeichnen, stammt von jedem dunkleren Ort der Creme, die Sie auf den Menschen sehen. Und dann machen Sie einfach eine, nicht zwei Linien, die kontinuierlich zu dieser einzigen Zeile des Zweigs hinzufügen. So gehst du dazu, deine Zweige hinzuzufügen. Wenige der Zweige und der Hintergrund, den wir hinzugefügt haben, war, als unsere wässrige Mischung aus diesem ganzen Gemälde verfügbar war. Oder Sie können sagen, das Papier war nass genug, um tatsächlich für einige Ihrer Farben hinzuzufügen. Und das ist deine Band Nike Runde für deine Zweige und das war's. Gehen Sie Kopf und halten Sie Ihre Äste nur machen Sie die Äste dünner während Sie in Richtung der linken Seite der Ecke Fortschritte , weil unsere Zweige von rechts stammen. Und wenn Sie nach links gehen, würden sie dünner und kleiner aufheben. Mehr von den Blumen werden durch die Blumen gesehen und wieder, locker und einfach. Und das ist einer der Gründe, warum ich nicht viel betonen, wie Sie Ihre Blumen malen. Wir werden uns auf einigen lockeren Blumen verstecken, aber dass lose Blumen wieder ein paar Tropfen und einige der Pinselstriche hier und da hinzufügen würden . Ich werde das Thema nicht viel komplizieren, weil wir es einfach halten. Wir haben komplexere IV, die später auftauchen. Mach dir keine Sorgen. Auch hier bin ich Ihr Sie können immer voran gehen und folgen Sie den Anweisungen sowie sehen Sie dieses Bild viel mehr im Detail. Wenn Sie es wirklich mehr verstehen wollen, bitte ich Sie, es zunächst mit jeder Geschwindigkeit Ihrer Wahl zu beobachten und dann weiterzumachen und das zu malen. Normalerweise arbeite ich für jede meiner Klassen, die ich nehme oder eines der Videos, die ich sehe, das hilft mir wirklich zu verstehen und besser. Es ist nicht so, dass ich keinen der Klassen nehme. Ich liebe es auch, mehr darüber zu verstehen, wie Sie Ihre Videos bearbeiten, wie Sie an verschiedenen Aspekten anderer Medien arbeiten. Also, ja, es gibt kein Ende des Lernens, wie ich sehe. Es ist wichtig, dass auch die Lehrer weiterlernen. Nehmen Sie etwas Karmin oder Sie können rot-violett auf Ihrem Pinsel sagen und beginnen Sie, es als Ihre Bougainvillea Blumen hinzuzufügen. Jetzt ist dies ein sehr einfacher niedriger Schlag. Sie werden sehen, dass ich mehr von der Spitze meines Pinsels verwenden würde sowie etwas Druck und einige der Bereiche anwenden würde. So werden wir es vorgehen. Ich würde sogar etwas von meinem Violett anwenden. Sie können für sie jede gültige gehen, die verfügbar ist, aber Sie, entweder es hell Stimmzettel oder entweder ist es eine der violetten Farbe, die auf Ihrem Banner verfügbar ist. Es gibt keine harte und schnelle Regel, einen bestimmten Anbieter oder eine dieser Farben zu verwenden. Ob Flüsse beginnen Anwendung es in einigen der Bereiche, in denen Sie die rosa sowie einige der grünen Bereiche sehen . Schätze, einige der Grünflächen sind vielleicht nicht in der Lage, den Kahlo tatsächlich zu reflektieren. Also habe ich versucht, mit den Abstandshalter, die bereits in rosa erhältlich sind, voranzugehen oder man kann sagen, welche es im hellorangefarbenen Farbton gibt und man kann mit Cadmium-Orange oder einem anderen orangefarbenen Typ gehen . auf Ihrer Palette verfügbar, falls es keine Orange verfügbar ist, Machen Sie einfach etwas von Ihrem Gelb mit Ihrem Rot und Sie erhalten o Symbol orange, mehr gelb wird es zu einem helleren Orange machen. Während, wenn Sie mit dem roten Schatten mehr Hände gehen, wird es dunkler und in Richtung der roten Farbe im Vergleich zu mehr von der Orange oder das Licht, permanente gelbe Art von fischig. Also überlasse ich es dir, wie du es machen willst. Ich gehe weiter und ich habe einige meiner leuchtend violetten Farbe auf meinem Pinsel aufgenommen und angefangen, es auf das Papier aufzutragen. Ich gehe nur mit einem sehr einfachen und lockeren Schlaganfall wird gehalten fliegen es und wenige von ADRs, die geführt oder neu streichen und rosa gehen über sie. Und einige der Bereiche, die Sie sehen werden, werden wie ein Blau, weil Wasser, oder Sie können sagen, rosa Farbe ist bereits da und daher, es macht sogar die helle violette Farbe, blau dort drüben. Und noch ein paar Zweige, wenn Sie wollen, da ich vorangehe und es jetzt mache, gibt es keine harte und schnelle Regel, Zweige hinzuzufügen. Stellen Sie sicher, dass Sie an keinem Ort übertreiben. Das ist immer noch das Einzige, was ich Sie bitten würde, im Hinterkopf zu behalten. Wählen Sie einige Ihrer weißen Quash Ehre, als SCADA Größe sechs Pinsel. Ich benutze einen Pinsel der Größe sechs, weil er einen schönen Schritt zurück hat. Sie können den Kopf mit jedem feinen Liner Pinsel oder einem beliebigen Script Liner Pinsel gehen. Orals, jede Art von Größe eins, Größe zwei, Größe 0 Pinsel. Um diese Art von Highlights auf Ihrem Papier hinzuzufügen. Highlights sehen wirklich schön aus, während Sie Dinge halten. Aber nochmal, es liegt an dir. Wenn Sie weißen Quash zur Verfügung haben, können Sie Tünche verwenden oder sonst gehen Sie mit jeder anderen Farbe, die in der Natur undurchsichtig ist, wie Ihr Beitrag zwei Farben. Oder Sie können sogar etwas von Ihrem Jelly Roll Stift weitermachen , wenn Sie Daten zur Verfügung haben. Ja, ich gebe Ihnen Optionen, was für Forderungsausfälle verwendet werden kann? Auch hier liegt es an Ihnen, was Sie verwenden möchten. Also geh mit dem. Ich liebe es immer, den weißen Quash von Winsor und Newton zu verwenden und ich habe es ziemlich regelmäßig würde dann meine Reichweite für alle meine gedruckt, weil wir es in Indien zur Verfügung haben. Ich bin mir nicht sicher, wie viel es in allen anderen Ländern verfügbar ist. Daher c, was immer da und verfügbar ist. Na los, aber ich spritze etwas von meinem weißen Quash auf mein Papier. Und Sie können sogar diese schönen Sortiertechniken im Hintergrund absorbieren. Deshalb sage ich, dass Salz eine große Zutat ist. Ja, fügen Sie etwas Lavendelfarbe auf Ihrem Papier hinzu. Auch diese Striche gibt es keine harte und schnelle Regel, diese Farben anzuwenden. Ich habe es für euch ganz einfach gelockert. Du musst nicht viel nachdenken. Geh einfach mit dem Fluss. Lassen Sie Ihre kreativen Säfte fließen. Wie ich immer sage. Ich hoffe, Sie würden mit dem Endergebnis dieses Gemäldes zufrieden sein. Moment bin ich in einer Phase, in der ich das Gefühl habe, dass wir kurz davor sind, fertig zu werden. Dies ist die Zeit, an der du das aufnehmen solltest. Möchten Sie wirklich ein neues Vertrauen wie Zweige oder Blätter hinzufügen? Oder Sie können einige Ihrer Blumen, lose Blumen oder zuerst sagen . Oder Sie wollen einfach nur übergeben und lassen Sie Ihre RP nicht mehr überfüllt werden. Ähm, ja. Da sage ich immer, dass Sie im Hinterkopf behalten müssen , dass wir weitermachen und das nicht irgendwann übertreiben. Lassen Sie es trocknen. Und wenn du etwas Farbe abholen willst, mache ich gerade ein bisschen. Gehen Sie mit einem feuchten, sauberen Pinsel vor und nehmen Sie dann die Farben aus dem Alias, der nicht vollständig ausgetrocknet ist. Und dann entfernen Sie einfach das Band. Ich denke, Sie würden mit dem Ergebnis zufrieden sein, das Sie beobachten. Ich bin Malcolm Knowles, die etwas von meinem Violett auf das Papier abflacht und Sie werden sogar sehen , dass ich durch die gleichen Farben, die ich auf die Menschen angewendet habe, um sogar funkelnd, entweder in Schach, die Tünche, die ich verschmolzen habe, oder den Kragen und wie mein Violett. Also nur um diese Plateaus, diese Farben zu besitzen und dann einige kleine, kleine Tropfen hinzuzufügen. Oder Sie sehen einige kleine, kleine Punkte des weißen Gulasch auf ein paar der Bereiche und daher, das ist es. Du bist fertig. Wieder. Ich will es nicht mehr über tun, also lass es trocknen. Gehen Sie einfach eine halbe Tasse Kaffee beiseite, kommen Sie zurück zu Ihrem Gemälde und ich bin mir ziemlich sicher, Sie werden sich in ihn verlieben. Dann war eines der Gemälde aus meinem Skizzenbuch Übung vor allem nicht wie auf den ersten und ich habe gerade gesprochen, um zurück zu treten, meine Tasse Kaffee, kommen Sie zurück zu ihm. Selbst wenn es mir zu dieser Zeit nicht gefällt, würde ich sagen, schauen Sie es nach ein paar Tagen an, ein paar mögen es dann. Natürlich war es ein gutes Gemälde. Es ist nur die Stimmung, die an diesem Tag nicht passte. Daher hat Ihnen dieses Gemälde nicht gefallen. Alles ist sichtbar. Also gehen Sie vor und entfernen Sie das Band in einem Winkel, wie ich Ihnen bereits gesagt habe. Und dann sehen Sie diese knackigen und meine Skizzen, die Sie mit dem einen Institut bekommen. 5. Tulip: Lassen Sie uns durch, obwohl Dinge, die wir brauchen, um das Gemälde zu vervollständigen, es ist rot, violett, Umsatz gelb , rot, quinacridon, Gold poeple gehen Spritze Bindungen, CNR Karmin, die Nike Marke stoppen und Wald grün. Fangen wir an, unsere du aussehen und so zu malen. Jetzt reisen zu einem Ort in Europa, wo wir die Tulpenfelder haben. Und das ist die große Sache, die wir für die Frühjahrssaison tun werden. Dann wäre das nächste Gemälde Höhlenmenschen und es wäre von Assad, die Strand sind. Also denke ich, dass diese beiden eines der interessantesten Gemälde sind, die ich gemacht habe. Und ich werde dich bitten, loszulassen, all deine Ängste zu gehen und einfach mit mir zu malen. Ich kann Ihnen auch sagen, wo eines der schönsten Ergebnisse, die wir hatten. Die ersten beiden. Danke. Lesen Sie mehr darüber, wie Sie tatsächlich lose malen können. Und anstatt nicht viel zu denken, gehen Sie mit dem Fluss, wie Ihre kreativen Säfte, die hoch fließen. Und das ist, was wir beendet haben, zwei schöne Ergebnisse. Während wir jetzt gehen, wäre es ein Hypothekengemälde und es wird nicht zu wieder dauern, mehr als 20 bis 25 Minuten oder maximal 30 Minuten. Verwenden Sie Ihren Föhn. Wenn Sie das Blatt einfach schnell fahren möchten, falls Sie weniger Zeit haben. Aber ich sage immer, dass natürliche Trocknung das Beste ist. Zuerst trockenen Teig, machen Sie einfach eine einfache Linie zwischen Ihrem Blatt und es ist im Grunde, um Ihren Horizont zu markieren. Ich werde ein sehr, sehr kleines Fenster machen. Es ist sehr, sehr traditionell und wird sehr, sehr einfach sein. nicht wieder in die Komplexität der Robotik und machen Sie es wirklich einfach. Info Kegel Art von Natur auf der Oberseite und machen es einfach wie ein Hut. Und dann mach drei Zeilen. Einer auf der linken, einer oben und einer auf der rechten Seite. Wieder sind sie alle schräg. Also gehen Sie weiter und tun Sie das. Wir werden ein bisschen ein Leerzeichen zwischen den beiden lassen. Du siehst Felder aus, hängst die Windmühle auf, die wir haben. Stellen Sie also sicher, dass Sie diesen Raum haben und beginnen Sie dann, diese Linien zu erstellen , die tatsächlich zu einem einzigen Punkt konvergieren. Dieser Punkt kann innerhalb Ihres Gemäldes sein, wie ich immer sage, oder nach Spanien, Punkt kann sogar außerhalb Ihrer Malerei sein. Normalerweise wird der Spline als Fluchtpunkt bezeichnet, und Sie können tatsächlich auf ähnliche Weise zeichnen, warum sind sie in Richtung des unteren Bereichs groß? Ticker und breiter. Während, wenn Sie auf Waren die Website gehen, müssen Sie es dünner und kleiner machen. So gehst du das also. Ich glaube, das war's. Und dann gehen Sie mit einem flachen Pinsel. Das ist drei mal vier Zoll als SCADA Flutbürste und ich benutze es, um mein Wasser auf meine Wolken zu verstecken. Sie können den Kopf mit jeder Waschbürste gehen, die bei Ihnen zur Verfügung steht. Sobald Sie das Wasser aufgetragen haben, nur schlechte Fahrerbereich, wo Sie die Windmühle malen und dann beginnen Anwendung obwohl. Winsor und Newton, französisches Ultramarin. Wir beginnen von der Spitze des Himmels Idee und dann werden wir in einer ungleichmäßigen Weise gehen, einige weiße Räume dazwischen lassen, weil ich den Himmel mit einigen dunkleren Werten zu Wasser malen möchte , diese Taco-Werte. Nun, dieser Taco-Wert wird auf Mikrofone aus Ihren Anleihen sein, CNOT, Oregon, Kobaltblau, zusammen mit einigen anderen geformt wie Paynes Grau und So etwas. Orals, Sie können sogar nur zwei Formen verwenden, wie Ihre Kobaltblau sowie Ihre blinde CNO oder Ihre Französisch Ultramarin und einige Menge von Drüsen CNR, um ihre dunklere Mischung zu bekommen und dann wenden Sie es in, obwohl Wasser beladen Wolken. Also gehen Sie weiter und wenden Sie diese Farbe Ihrer Winsor und Newton an, Sie können Liste, gehen Sie weiter und wenden Sie einige dunklere Werte, wie Sie nähern. Wissen Sie, während Sie den oberen Bereich beobachten möchten, sobald Sie die untere Hälfte erreicht haben, nur versucht, es ein bisschen leichter im Wert zu machen im Vergleich zu dem, was Sie früher angewendet haben. Klettern Sie weiter die Farben, und so würden Sie diese Wolke tatsächlich gemalt. Es ist, wieder, gehorchen symbolische Größe. Denken Sie nicht viel nach, wenden Sie einfach die Farben an und machen Sie einen Ansatz Daten, um einige Leerzeichen zu lassen. Das war's. Jetzt ist es Zeit, tatsächlich zu zahlen Viertel beladen Wolken sind zusammen. Entweder können Sie mit Paynes Grau gehen oder Sie können mit den Mikrofonen von Ihrem rohen Sienna und Ultramarin ROC gehen . Sie können Ihre Kobaltblau sowie verbrannte Sienna verwenden, um diese dunklere Mischung zu erhalten. Ich würde es Ihnen überlassen, wie Sie es bekommen wollen. Sie können sogar Indigo plus Monate Sienna verwenden, um eine dunklere Mischung zu erhalten. Es gibt viele Möglichkeiten, in denen Sie tatsächlich malen können oder Sie tatsächlich alle echte dunkle Mischung der Farbe bekommen und dann für die Wolken hinzugefügt. Gehen Sie voran und verwenden Sie es als Schatten sowie. Immer auf den unteren Bereich der Leerräume anwenden. So geht man darüber hinaus. Sowie in einigen der Bereiche, während Sie in Richtung unten zu erreichen. Mach einfach ein paar Pinselstriche und dann denke ich, du wärst fertig. Es ist ein sehr schräger Pinselstrich und wir werden etwas Druck ausüben. Und wir werden etwas Druck anwenden und liefern, wie Sie in Richtung der unteren Medien gehen, haben Sie Gerinnsel wird kleiner im Vergleich zu, während Sie in Richtung der oberen Bereich sind? Ich denke, dass ich Sie in diesem Teil Ruhe wissen lassen möchte, müssen Sie sicherstellen, dass Sie malen tatsächlich Gottes Gefühl von diesem Wasser beladenen Ding hat. Also zögern Sie nicht, während Sie die Docker macht anwenden , weil manchmal wollen wir, dass die Farben wirklich weich und subtile Teil stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe wird ein Schatten heller im Vergleich zu dem, was Sie auf dem Papier sehen. Und daher müssen Sie die Farben auf diese Weise anwenden. Gehen Sie weiter und nehmen Sie eine Farbe von Grün. Ich kann dir sagen, dass jedes Grün gut ist. Gehen Sie mit dem Gelb, Grün, gehen Sie mit Ihrem Saftgrün. Nur Toby, ich füge gerade hinzu. Und für ein paar der Bereiche muss man mit einer dunkleren Mischung gehen. Also, was Sie tun können, ist gehen mit Indigo hinzugefügt auf Leiden, dass Sie Horowitz haben, gehen Sie mit jeder anderen Farbe wie Häkeln, gehen Sie entweder mit Ihrem Saft grün und Sie erhalten ein Dokument, sobald Sie in adoptieren Mix hinzugefügt haben, gehen Sie voran und fügen Sie etwas gelb, grün oder in Richtung der Toffee über mündliche Partitur mit etwas Angebot auf Website-Kopie. Alles, was mit Ihnen verfügbar ist, jeder hellere Farbton, gehen Sie mit, dass und fügen Sie es hinzu. Sobald Sie es hinzugefügt haben, und stellen Sie sicher, dass die Farben ein wenig anders aussehen. Und das würde uns tatsächlich helfen, den Zuschauern zu zeigen , dass VR die Natur tatsächlich darstellt. Und während Sie die Natur zeigen oder zeigen möchten , ist die Natur sehr wichtig, dass Sie mit der Rundung gehen. Einige der Farben wären dunkler und Formen, einige der Farben wären heller und Schatten. Es wäre nicht einmal Farbe. Und deshalb gehe ich mit einigen meiner gelben und füge dann etwas hinzu. Stellen Sie sicher, dass Sie immer mit jeder Farbe gehen können, die an Ihrem Gaumen verfügbar ist. Sie sehen nicht, dass ST alle Farben benötigt. Das ist 24 Farbe, die wir gesehen haben, oder Sie haben mich gesehen. Es ist nur, dass, wenn Sie mehr Blätter haben, es ein bisschen einfacher wird. Anstatt die Farben zu mischen und anzupassen, können Sie voran gehen und direkt anwenden. Das ist das Einzige, was ruht. Sie können immer Ihr Farbrad verwenden. Sie würden sich auf die Farben beziehen und gemalt. Das ist absolut in Ordnung. Nehmen Sie etwas Gelb, Grün oder Sie können sogar etwas Saftgrün nehmen und es in Richtung der unteren Medien anwenden. Der untere Bereich muss etwas dunkler sein im Vergleich zu dem, was Sie haben oder D angewendet, was eher ein Gelb ist. Und daher werden wir Texturen auf dem Hintergrundbereich erstellen. Ja, wir werden nicht viel Textur für den Hintergrund erstellen, noch werden wir eine Menge Textur für den Vordergrund erstellen. Es ist nur so, dass wir es einfach, einfach, aber interessant halten werden. Das ist die ganze Idee. Ich habe immer gesagt, dass einfache Malerei tatsächlich geht wirklich lange Weg im Vergleich zu, wenn Sie die Malerei viel maximale Wort kompliziert , sollten Sie versuchen, auf uns die Fertigstellung eines Gemäldes innerhalb von 30 Minuten während eines Tages zu konzentrieren . Das würde Ihnen tatsächlich helfen viel mehr Verständnis sowie es wird Ihnen viel Vertrauen mit einer täglichen Praxis geben . Ich kann Ihnen tatsächlich sagen, dass mit ihrer täglichen Praxis, werden Sie mehr in der Lage sein, Aquarelle, seine Eigenschaften zu verstehen , zu verstehen, wie es vollständig funktioniert, sowie entwickeln wirklich gute Gewohnheit der Malerei auf einem regelmäßigen Basis. Das sind die Dinge, die wirklich wichtig sind. Da wir Tulpenfelder malen, sind Europäer von vielen Farben. Und zuerst haben Sie mit einem gelben gehen, und das ist, wenn eine Mahlzeit. Dann in Richtung oben, ich wende einige Menge von meinem gelben Ocker oder Sie können sogar für rohe Sienna gehen, was auch immer mit Ihnen zur Verfügung steht. Dann gehe ich mit Rot voran. Sie können für jede andere Farbe Ihrer Wahl gehen. Absolut. Aber das gelbe, ich liebe es, mein Rot zu platzieren, dann etwas Karmin, dann etwas rotes Violett. So mache ich es. Oder etwas Purpur. Sie können wählen und wählen Sie Ihre Farben, wie Sie es von der Gelehrten Wahl platzieren wollen oder diese Farbwahl der Farben ist meine eigene Idee und wie ich die Farben einer nach dem anderen platzieren , wie sie wirklich schön aussehen für die Augen des Zuschauers. Und daher einige, ich gehe mit diesem speziellen Farbschema. Sie können wählen und wählen Sie Ihre Farben, wie ich Ihnen gesagt habe, weil immer noch Schleifen von vielen Farben sind und Sie können natürlich hinzufügen, was Sie fühlen oder das Farbschema, das Sie auf Ihrer Palette zur Verfügung haben. kannst du benutzen. Verwenden Sie eine Mischung aus Arlen und fügen Sie dann etwas Brot hinzu. Das ist, was ich vor und mache die Tür hier, Orals, Sie können auch eine Ihrer anderen Farben hinzufügen, geben Sie Harvard, das ist Chinacridon-Gold. Jetzt wollen viele von uns diesen Kahlo nicht. Deswegen habe ich Ihnen eine andere Möglichkeit gegeben, was Sie dann weitermachen können, und eine Menge Gelb zu den Seiten, denn das ist weit weg von uns, und wir werden nicht in der Lage sein, es zu differenzieren. Sobald Sie das Gelb in der oberen linken Ecke hinzugefügt haben, gehen Sie einfach weiter und fügen Sie etwas mehr Karmin in der rechten Ecke hinzu. So werden Sie sehen, dass ich eine nach den Farben auftrage und sie sind von der ähnlichen Art von Farbe. Sie platzieren Carmine, kann ich mir bitte den Bobo vorschlagen? Und mit der Wagenmine habe ich das Rot platziert. Und mit dem roten, ich freute mich aber, gelb oder orange. Und so können Sie auch weiterhin die Farben platzieren, die einen wirklich schönen Effekt geben , wenn Sie es tatsächlich beobachten. Sobald Sie das Gemälde abgeschlossen haben, werden Sie natürlich sehen, wie es funktioniert. Aber nur lassen Sie wissen, jetzt, während Sie in Richtung der ganz rechts oder in Richtung der ganz links gehen, Keine Sorge, gehen Sie vor und fügen Sie jede Farbe Ihrer Wahl, da sie nicht viel sichtbar sein alle diese Felder. Und jetzt gehe ich voran und füge etwas von meinem preußischen Blau in mein Saftgrün ein und du wirst eine dunkelgrüne Farbe wie diese bekommen. Dies ist immer ein Trick, den Sie nicht alle Farben besitzen müssen, mischen und Ihre Farben anpassen. Ja, sie sind vielleicht nicht voll. Nun, der Trick ist, Igor und analog dieses Farbschema zu verwenden, die im Grunde sind sie nebeneinander auf dem Farbrad oder gehen Sie mit den ergänzenden Farben. Sie sind direkt gegenüber einander auf dem Farbrad. So können Sie Ihre Farben auswählen, mischen und anpassen. Das sind die einfachen, kleinen, kleinen Dinge, die ich Ihnen gerne immer sagen möchte. Während du denkst. Dies ist nur die grüne Farbe, die ich anwende, die etwas breiter ist. Wieder, während wir in Richtung der Unterseite des Papiers sind. Und wenn wir nach oben gehen, wird es dünner. Gehen Sie daher weiter und arbeiten Sie weiter mit den Farben, die dunklere Grün im Vergleich zu dem, was Sie früher gemacht haben, wo wir mit den helleren Farbtönen gearbeitet haben. Jetzt, da es ein Feld ist und wir das Feld zeigen wollen, wird es Linien geben. Und wie zeigen Sie diese Zeilen? Natürlich mit Hilfe Ihrer grünen Farbe, die dazwischen ist. Jetzt, da dies verlieren und wir wollen nicht viel hinzufügen, können Sie Texturen sagen. Ich füge nur ein oder zwei Punkte hier und da hinzu, während wir in Richtung des unteren Bereichs der grünen Farbe sind, Das war's. Ich werde nicht viel tun. Sie können sogar etwas Weiß hinzufügen, wenn Sie ein oder zwei wollen. Sie können sagen, Spritzer Sie sind und ihre orale einige Menge von Spritzer auf Ihrem Lesen als auch auf Ihrer Blase mit Hilfe des Süßwassers. Auch hier würde das etwas Textur erzeugen. Das war's also. Jetzt gehe ich mit unserem dunklen Mix vor, oder du kannst mit einem dunkleren Grün sagen. Und nur die Malerei eines der Bereiche, die es mit meiner Windmühle ist, sowie mit dem Hintergrund Büsche gehen handbemalt. Und ich benutze die Rückseite meiner Linerpinsel, um kleine, kleine Linien hinzuzufügen. Manchmal funktioniert das, manchmal funktioniert es nicht, es ist absolut okay. Es hängt vom Sicher ab. Oder Sie können die Feuchtigkeit des Papiers sagen. Wenn Sie Ihre Farben aus dem Papier verdrängen können, ist das absolut in Ordnung mit der Rückseite Ihres Drucks. Wenige Betrüger, das ist auch okay. Sie müssen es nicht immer tun. Sie werden sehen, dass ich jetzt mit Hilfe meiner Linerpinsel eine Menge Spritzer hinzufüge , was ich normalerweise mache, nehme ich die Farben auf meinem Linerpinsel auf und tupfen sie dann einfach mit dem Finger ab. Das ist eine Möglichkeit, diese Faktoren zu verbergen. Sie können es auch mit Hilfe des Klopfens mit einem anderen Pinsel tun. Normalerweise rede ich mit dir, sind nur die Möglichkeiten, wie du es tun kannst. Ich bin wirklich liebender Hund. Kommen Sie, sehen Sie die Bühne, in der es gerade ist. Und Sie können nur an diesen grünen Linien arbeiten, wenn Sie das Grün für die Felder sehen können. Wenn es eine gewisse Rötung oder Feuchtigkeit auf Ihrem Papier gibt, arbeiten Sie nicht weiter. Wenn Sie Feuchtigkeit ist nicht mehr da und das Papier vollständig trocken ist, dann werden Sie nicht die genauen Effekte bekommen. Während ich in Richtung der Spitze der Menschen, oder Sie können sagen, in Richtung der Spitze der Felder, in der Nähe der Horizontlinie. Fügen Sie nun eine Menge grüner Linien hinzu. Aber wieder, sie sind sehr dünne Liner Pinsel oder Sie können die Spitze Ihrer Größe für unsere Größe 6 Pinsel verwenden, was auch immer mit Ihnen verfügbar ist. Gehen Sie weiter und fügen Sie einige Spritzer mit Ihrem sauberen Wasser hinzu. Wie ich Ihnen bereits gesagt habe, während Sie nach unten waren, würde das Textur in Ihre Vordergründe bringen. Und das war's. Dann gehen wir weiter und stecken uns 30 an Octavia. Gehen Sie weiter und fügen Sie einige dunklere Werte des Bildschirms hinzu, während Ihr Feld der Tulpe den Bildschirm des Hintergrundbereichs berührt und es dunkler und Wert machen, der tatsächlich das Feld mit dem Hintergrund unterscheiden müsste Bereich. So mache ich es, und ich sage es so. Wieder überlasse ich es dir, wie du es umhergehst. Dann vermische ich es mit Hilfe meines Mischpinsels mit dem Hintergrund. Immer wissen, dass es wichtig ist, Ihre Farben gut zu mischen, desto besser können Sie Ihre Farben planen, aber besser wäre Ihr Ergebnis. Gehen Sie weiter und fügen Sie etwas Chinacridon Gold auf Ihre Wenn mittleren Bereich, obwohl Windmühle Bereich, natürlich wird leichter, kaufen Sie es als zwei Worte dort, richtig? Und es wäre dunkler, solange es nach links ist. Sie können auch mit Ihrer verbrannten Sienna oder rohen Sienna voran gehen. Raw Sienna wird etwas mehr gelb oder man kann sagen, in der Nähe von gelben Ocker. Und ich denke, eine Menge verbrannter Sienna nach links wird Ihnen helfen, es dunkler zu machen und ein Teil des Lichts läuft einige der Ideen. So ist mein Ergebnis gerade jetzt, was Sie auf dem Papier beobachten. Sei nicht in Eile, dieses Gemälde zu vervollständigen. Ich sage euch, ihr werdet ein schönes Ergebnis haben, sobald ihr meine einzige Bitte an euch erfüllt habt. Also, während Sie tun, jede Aquarellmalerei ist Küste, versuchen Sie nicht, in Eile zu sein. Wenn Sie langsam gehen, Sie Keuchen eine Position, um die Malerei Status und nichts als solche in Bezug auf Techniken oder in Bezug auf die schwierige Malerei, die wir tun,zu nageln in Bezug auf Techniken oder in Bezug auf die schwierige Malerei, die wir tun, , müssen wir nur aufmerksamer sein und gehen Kopf und halten Sie auf Malerei. Das war's. Kann nicht entspannen Cookie, entspannen sowie das Gefühl, dass ich nicht brauchen, um das Gemälde heute selbst zu vervollständigen. Es kann in Schichten vervollständigt werden. Wenn Sie keine Zeit haben, füllen Sie einfach die Hälfte davon ab, kommen Sie zurück und wieder, abgeschlossen. Ich habe das wirklich für viele meiner Bilder gemacht und sie sind wirklich gut geworden. Also machen Sie sich keine Sorgen über den Abschluss unseres Bots zu denken, dass alles, was wir brauchen, um dies heute zu beenden. Es ist für so etwas. Wann immer Sie Zeit haben, nehmen Sie einfach unsere 15, 20 Minuten innerhalb von zwei Sitzungen, Sie werden in der Lage sein, dies zu beenden. Es wird nicht viel Schwierigkeiten geben. Zeit, mehr Details im Vordergrund und Hintergrund hinzuzufügen, was bedeutet, dass man trocken nass geht. Also gehen Sie weiter und tun Sie, dass Canter Details zu Ihrem Gemälde, was bedeutet, dass mehr Körner in Ihrem Hintergrund und einige Linien für Ihre Windmühle. Sie sich keine Sorgen, gehen Sie mit Ihrem Liner Pinsel orals. Sie können auch mit Ihrer Größe 1 Pinsel fortfahren. Wenn Sie mit einem größeren Stück Papier für dieses Gemälde arbeiten, können Sie sogar mit jedem anderen Pinsel Kopf gehen, der ein bisschen größer ist als diese Größe zwei Pinsel oder Größe eine Bürste Größe drei, Pinsel. Der Tipp davon wird in der Lage sein, Ihnen tatsächlich die Auswirkungen zu geben, sind tatsächlich geben Sie die Details, die ich Ihnen jetzt sage. Ich denke, so arbeitest du weiter mit 32 Plot. Und während wir in Richtung der Spitze der Windmühle gehen. Ich werde es ein bisschen leichter machen. Nun, hatte diese Position, Sie werden beobachten, wie ich mit dem Gewebe arbeite. Das Taschentuch ist so praktisch, wenn Sie jede Art von Gemälden machen. Ich habe immer optisch Holz auf meiner linken Hand zur Verfügung. Wo immer ich auf einen Fehler komme, tupfen Sie es einfach ab. Sie haben beide meine digitalen. Es ist praktisch ein Lebensretter, offen zu sein. Ich füge einige Menge meines Van Dyke Brown hinzu, um zu arbeiten, gesteigert und dann voran und füge Quinacridon-Gold hinzu. Sie können immer Ihr CML oder Ihren gelben Ocker verwenden, was Ihnen am Gaumen zur Verfügung steht. Gehen Sie nicht mit den Farben, was ich sage. Ich werde dir immer eine Option als Fellowship geben. Oder es könnte Zentroide eintauchen, die ich seit diesen Jahren benutze, um das erforderliche Ergebnis zu erzielen. Das war's. Und ich schätze, wir sind kurz davor, fertig zu werden. Wenn Sie jetzt an dem Gemälde arbeiten möchten, sich für jede Art von Details weiterreihen. Denn wenn Sie jetzt weiter an dem Gemälde arbeiten und Sie werden tatsächlich dazu führen, Ihr Gemälde zu verderben. Ja. Ich sage das immer, dass es eine Zeit gibt, in der man wissen muss, dass dieses Bild ziemlich vollständig ist und wir nicht weiter darauf hinzufügen werden. Ich füge einige weitere Linien hinzu, wo sie beide meine Linerbürste haben, um die Windmühle zu zeigen. Und das war's. Wir werden das einfach hinzufügen und wir werden nichts für sie tun. Sie müssen es auch in der ähnlichen Weise ausarbeiten, so dass Sie nicht am Ende arbeiten viel mehr schlecht durch diese Tipps und Tricks benötigt werden tatsächlich helfen Sie in all Ihren zukünftigen Projekten Ernsthaft. Weil ich das tue, wann immer ich gelernt habe, habe ich vor allem gelernt, dass die besten Praktiken sind , die einer der anderen Künstler verwendet hat, was mir auch helfen kann, in meiner Reise voranzukommen. Reisen sind immer anders, wie ich sehe, aber Sie können immer das gleiche Ziel mit dem Leiter der Best Practices erreichen , die jeder der anderen Künstler bisher benutzt hat. Gehen Sie weiter und verwenden Sie Ihren Jelly Roll Stift, der etwas Weiß hat , um weitere Highlights zu Ihrem Gemälde hinzuzufügen. Highlights ist wieder, eine Sache, die Ihnen überlassen ist. Willst du das hinzufügen? Oh, du willst es nicht hinzufügen. Ich sage das immer, fange an zu sterben. Sie müssen nicht alles tun, oder Sie müssen nicht alles folgen oder tun oder denken. Es liegt an Ihnen, was Sie daraus nehmen möchten und was Sie den Effekt auslassen möchten. Ich bin nicht wirklich zufrieden mit den Highlights. Ich bin, ich bin vielleicht am Ende Mischen und Engagement Hintergrund. Das ist absolut okay. Sie können auch das Gleiche tun. Lassen Sie uns die Spitze in einem Winkel entfernen und einen letzten Blick auf unsere Malerei Ich bin ziemlich sicher über fortgeschrittene, um das Band zu entfernen. Sie werden mit den Kreuzbänken, die wir normalerweise bekommen, zufrieden sein und sorgen dafür, dass Sie Ihre Leute richtig gut abkleben, was ich bereits besprochen habe. Anfangs. Taping down ist ein sehr wichtiger Aspekt Ihrer Malerei. Wenn Sie Ihre Leute gut festhalten können, erhalten Sie diese knackigen Kanten. Führen Sie Ihren Finger auf das Abdeckband, können Sie diese Washi-Bänder sehen und dann erst anfangen zu malen, weil Sie sich vollständig auf das Papier kleben wollten , bevor Sie weitermachen und mit dem Malen beginnen. Ro Stand könnte einige der Lecks von hier und da sein, die Ihnen nicht die genauen Risikoseiten geben, über die wir gesprochen haben. Das war's. Wir sehen uns jetzt in der nächsten Lektion. 6. Eine kleine Hütte: Dies leisten Malerei für die heutige Klasse. Und ich werde Ihnen auch sehr bald eine Bonusstunde geben. Die Farben sind Rot, Karmin, Gelb, Grüntöne, Sienna Sampling, Van Dyke braune Kompost blau, Französisch Ultramarinblau, Paynes Grau, maßgeschneiderte Türkis und Waldgrün. Dies ist unser letztes Gemälde für die Frühjahrssaison, aber keine Sorge, ich habe eine Bonusstunde für Sie. Das werden 1100 Felder mit dem Sonnenuntergang sein. Ich kann Ihnen sagen, dass das schönste Gemälde ist, das ich aus diesen vier Gemälden gemacht habe. Und das ist der fünfte. Ich kann es wirklich kaum erwarten, Ihnen zu zeigen wie schön es ist, die Sie auf dem Titelfoto gesehen haben könnten. Also warte einfach darauf. Du wirst wirklich einen Kopf hochkriegen. Ich würde es in der nächsten Woche hochladen, Dan, du kannst es versuchen. Das ist ein sehr kleines Bild, wieder, 19 bis 20 Minuten, und das ist alles, was Sie brauchen. Und es wird sehr, sehr hübsch sein. Das kann ich dir sagen. Konzentrieren wir uns zuerst auf richtig dieses, ich mache jetzt eine Horizontlinie. Nun ist dieser Horizont etwa 30 bis 35 Prozent der Menschen. Und dann mache ich zwei gerade Linien und gehe mit jeder Art von Linien deiner Wahl. Platzieren Sie einfach Ihr Motiv auf Bit nach links. Wir haben unser Thema nie in die Mitte gesetzt. Das war schon immer der Fall. Also Ziel mit diesem langsamen und machen Sie einfach Ihre Motive in Richtung der Mitte des Gemäldes. Und dann bist du gut zu gehen. Ich mache ein kleines Fenster, wie Sie sehen. Es ist nach rechts. Hi, wir machen ein paar Fensterscheiben. Mein Hauptaugenmerk ist es, einfach zu malen. Wenn Sie wissen, wenn Sie schwierige Themen wie Broschen oder Gebäude malen, nur um mit dem Ansatz zu gehen, dass, wie Sie es tatsächlich vereinfachen können , anstatt es komplexer zu machen. Wenn Sie Ihr Thema vereinfachen können, kann ich Ihnen sagen, es wäre nicht sehr einfach für Sie, tatsächlich in jeder Art von Reise, die Sie haben, erfolgreich zu sein, entweder P oder Aquarell Reise. Oder wenn Sie mit Acryl arbeiten oder mit einem anderen Medium arbeiten. Ich denke, Einfachheit funktioniert wirklich gut. Ja, wir arbeiten nicht mit Realismus, zumindest mit Aquarellen. Was wir versuchen zu erreichen, ist schnelle Gemälde und regelmäßige Übung Übung, die uns zu der Hälfte der befriedigenden Seele helfen kann. Und am Ende des Tages haben wir etwas für uns getan. Ja, wir arbeiten alle und ich verstehe , dass es eine Menge Verantwortlichkeiten gibt, für die ihr voll seid, aber zusammen mit ihr solltet etwas für euch selbst tun. Und das ist, wovon ich gerade rede. Gehen Sie voran und wenden Sie etwas Wasser an, um den oberen Bereich des Himmels zu beobachten und dann über Musterfeld zu tun, immer über weite. Das ist sehr, sehr wichtig. Crossmatch wird Ihnen helfen, alle gleichmäßige Mischung von Farben zu haben, die Sie tatsächlich einen Blick auf einmal haben Sie die Farben anwenden. Jetzt wird das dieser Typ sein. Stil wird wieder sehr einfach sein, wo wir etwas Ultramarin hinzufügen werden. Also gehen Sie voran, gelten obwohl Watteau und 10 die Himmelsfarbe sind. Also gehen Sie langsam, während Sie das Wasser hinzufügen, weil wir unsere halten es schützen wollen , dass der Himmel in Berkeley zu bekommen. Wenn wir bemerken, dass Sie auch Ihr Kabel maskieren können. Das ist wieder eine Option, mit der Sie gehen können. mache ich immer. Wann immer ich ein bisschen komplexer male sie, dieses hier, wird es wirklich einfach in diesem Fall, wenn du dort maskierst, ja, du kannst einfach voran gehen und diesen Kerl anwenden und wie auch immer du willst. Das ist eine andere Möglichkeit, es auszuarbeiten. Ich gebe dir nur Ideen, wie man das klären kann. Jetzt gehe ich voran und füge etwas Chromatin und Schneiderblau hinzu. Also mache ich eine Mischung Seife Opera Mähne und Schwanz blau und habe es mit einem Kniefehler von Wesen gehen. Und es gibt keine besondere Möglichkeit, Ihre Farben hinzuzufügen, hält einige weiße Räume. Und das ist alles. Wie ich schon sagte, bedenken Sie das und ruhen Sie sich aus. Alles ist absolut in Ordnung. Um sich keine Sorgen zu machen, gehen Sie mit dem Fluss. Lassen Sie Ihre kreativen Säfte fließen. Verstehen Sie, dass es nur ein Thema gibt, während Sie in Richtung unten des Himmels kommen , ADL, Kohlebasierte Wolken sind leichter oder Sie erhalten gespeichert, sie werden leichter im Wert im Vergleich zu dem, was Sie in Richtung des oberen Bereichs sehen. Das ist das einzige, was Sie Kopf gehen und im Hinterkopf behalten können , dass alles, was ich denke, funktionieren wird. So können Sie jetzt einige dunklere Werte Ihrer krümeligen anwenden. Gehen Sie immer mit helleren Werten, während Sie in Richtung der Anfangsphase arbeiten. Oder Sie können sehen, wann immer Sie einen der Bereiche aufbauen, ob es Himmel ist, ob Pk, dann ob es sich um ein Thema, das Sie wie normalerweise geplant auswählen möchten, Sie können auf Ebenen arbeiten oder Sie werden tief in diese Farben kommen. Daher haben Sie tatsächlich mehr Kontrolle und diese Weise im Vergleich zu, wenn Sie mit einem dunkleren Wert in der ersten Schule gehen, gibt es keine Möglichkeit, zurückzukehren. Und das ist ein wichtiger Aspekt in Aquarellen , den ich immer realisiert habe. Es gibt sehr weniger Chancen, in denen Sie zurückkehren können. Es ist also wichtig zu warten, beobachten und dann nur unsere Farben anzuwenden. Es ist nicht wichtig, immer sehr schnell zu gehen oder einfach alles an einem einzigen Tag zu verstehen. Das Mädchen ist, es braucht Ewigkeiten, bis du ein bestimmtes Medium verstehst, und das ist vollkommen in Ordnung. Denk nicht viel darüber nach, Ben, ich werde das oder so etwas meistern. Jetzt malen wir einfach ein paar Schatten. Ich benutze eine Menge von meiner Sorte Orange und ich mische sie mit meinem Blau, das ich auf dem Stimmzettel habe. Sie können jedes Blau Ihrer Wahl verwenden. Und sobald Sie beginnen, erhalten Sie einige dunklere Werte wie diese. Fügen Sie einfach ein paar dunkle Wolken und etwas Octavius hinzu. Das war's. Wir freuen uns darauf. Sobald dies getan ist, lassen Sie Ihre Vorhöfe vollständig trocknen. Sobald Ihre Gegend trocken ist, gehen Sie weiter und malen Sie Ihr Wasser. Ja. Ich möchte, dass Ihr Papier vollständig trocken ist, wird es Qualität Bodeneffekt geben, was bedeutet, dass das Wasser von Ihrem See in Richtung Himmel fließt. Und das ist eine Sache, die wir nicht wollen. Ich habe einige Menge an Pople an wenigen Stellen hinzugefügt, während wir in Richtung des Horizonts für den Himmelbereich waren . Sie können auch Editorials nur das Fenster mit den dunkleren Schattierungen. Das würde ich dir überlassen. Ich benutze das Kobalt-Türkis von Winsor und Newton. Sie können entweder diese Farbe oral verwenden, so dass Sie sogar mit Kompost blau, Biomaterial Mission gehen können. Gut. Ich gebe Ihnen beide Optionen. Sie können jede Option orals verwenden, auch Sie erhalten mit türkisfarbenen Farbe, die mit Ihnen zur Verfügung steht. Sie werden Klasse sieht auch gleich schön aus. Wenn Sie keinen dieser Gefährten haben, gehen Sie mit Kobaltblau oder gelb, blau vor , alles wird funktionieren. Ich werde einige dunklere Werte der gleichen Farbe hinzufügen. Wie kann ich Doppelgänger nur in der Dichte ändern, während die zwei Wörter zum Horizont sind. Und Sie können mehr Wasser hinzufügen, während Schleife in Richtung des unteren Bereichs kommen sowie so können Sie Taylor Türkis verwenden. Das ist also ein weiterer Kahlo, den du in deinen Semilunaren bekommst. Es kann in der Nähe von jedem anderen Türkis folgen mit jeder anderen Marke. So können Sie immer wählen und wählen Sie Ihre Farben. Was Apple ist mit Ihnen für den Fall Sie nicht diese Anhänger Stirn mit, dass, sollten Sie nicht viel über Farben, die Sie verwenden kümmern. Wichtiger ist, dass die Bezirke Techniken, wie wir arbeiten nass auf nass. Das sind die wichtigen Aspekte eines jeden Gemäldes. Ich gehe voran und mache ein paar Zeilen mit meinem Kollegen Türkis. rechts und nach links. Ich verlängere es nur mit Hilfe meiner Kompost blauen Orals, wenn Sie verwendet haben oder die andere Option, die ich Ihnen von meinem Winsor und Newton gesagt habe, Sie können mit, dass als neue gehen. Es gibt viele Optionen in verschiedenen Marken von Farben. Die meisten dieser Farben sind Künstler, Groß. So hat es gesagt und Newton, professionelle Qualität Farben oder Reihen. Sie können sogar mit Magellan Mission Gold- oder Silberfehlern voran gehen, bei denen es sich um Künstler handelt oder nicht um die Schülerquote geht. Wie ich immer sage, Studentenklasse haben eine Menge Füllstoffe darin, weil von denen es nicht sehr geeignet ist, wenn Sie arbeiten oder wirklich etwas mit Aquarellen oder 12 entwickeln wollen, verstehen, was die Farben besser, die Effekte, die Sie bekommen, ist nicht groß. Und. Das ist wirklich wichtig, wenn wir an etwas interessiert sind,das wir natürlich langsam, stetig in die guten Dinge investieren sollten das wir natürlich langsam, . Ich sehe immer, diese Farben ist der wichtigste Aspekt. Aber zusammen mit ihm, würde ich sagen, langsam, stetig beginnen zu investieren in gute Qualität bietet tolle Dinge. Ich werde mein Bett und zusammen mit meinem Auto, meinem und meinem roten violetten Theta, zwei verschiedene Farben für verschiedene Namen, die Sie einige Zeit haben. So heißt es ein Gelehrter Lauffläche nahm mich 100 senden verschiedene Arten von Lead Status verfügbar. Also gehen Sie vorbei, was auf Ihrer Palette verfügbar ist und mischen und passen Sie die Farben durch Mischen und Matching ist sehr wichtig, wenn Sie mischen und übereinstimmen, was passiert ist, dass Sie Optik nicht mehr flach aussehen. Immer wenn Sie mehr als zwei Farben hinzufügen, wird es einfach angenehmer für die Augen des Zuschauers. So solltest du herumlaufen. Ich gehe weiter und verstecke noch etwas von meinem roten Veilchen in den klaffenden Bereich. Und sobald das erledigt ist, lasse ich meine Farbe nach dem roten Bereich streben, dann gehe weiter und füge die anderen Farben dafür hinzu. Dach-Dach-Dachboden Ok. Wenn nach dem letzten gefragt, so muss ich sogar denken, das Fenster nein, Fenster ist offenes Fenster, was bedeutet, dass es keine Fensterscheibe oder Fensterscheiben oder so etwas hat. Und daher können Sie dieses C sowie die Wolken von mir sehen. Also müssen wir es mit den Farben malen , die wir für diesen Kerl verwendet haben, hat gut, wie für das Meer. Gehen Sie weiter und verwenden Sie Ihren Pinsel, um ihn mit dem Hintergrund zu mischen. Mischen ist alles sehr gute Technik. Ich würde sagen, es kann Ihnen helfen, in vielen Ihrer Bilder zu gehen. Selbst die intelligente Technik, die Sie beobachten, kann Ihnen tatsächlich helfen, ein großartiges Ergebnis zu erzielen. Also keine Sorge, gehen Sie voran Hand Mixer zu gut mit Ihrem Hintergrund. Und dann werden wir etwas mehr Grün in das hinzufügen was Sie auch, wie ich voran gehe und weiter zu malen, sowie zu einem bestimmten Thema zu entwickeln, Flopping auf ein bestimmtes Thema, Schaffung der Textur Workout individuell, jedes und jedes Thema in ihm, nicht viel auf das ganze Thema konzentriert, konzentriert sich viel auf ein einziges Thema und führen zu anderen Themen. Gehen Sie voran und gehen Sie auf eigene Faust herum. So sollten Sie die Dinge für sich selbst erledigen. sollst du nicht. Sie werden immer wieder an etwas arbeiten, oder Sie arbeiten einfach für. Details zu all diesen Objekten, sei es am Himmel, ob es noch nicht hier zu tun oder realistisches Drucken oder wir sind nicht hier, um Realismus zu zeigen, was sie zu malen sind. Lose, einfach, einfach und dennoch angenehm. Warum Sie entweder Grüns, stellen Sie sicher, dass Sie mit einer Kombination der Farben gehen, wie zuerst fügen Sie das Gelb, Grün, dann sind Sie nicht eine Probenahme sowie nachdem Sie damit fertig sind, hatte etwas mehr Waldgrün hinein. Sie können für eine Schnur verwenden, Sie können verzogen oder Töchter mischen eine Menge preußischer Blau in Ihr Saftgrün und Sie können eine Farbe bekommen, die näher am Waldbach ist, die Sie auf dem Papier beobachten. Mischen und Matching ist also sehr wichtig. Du kannst es versuchen. Aber andere Art von Blues, welche Art von Grün Sie in diesem Fall bekommen, stellt sicher, dass Sie etwas Ähnliches bekommen können und Sie fertig sind. Jetzt verwende ich einige Menge Salz auf einige der Bereiche, wie Sie nach unten bewegen , wo ich meine Büsche gemalt habe. Und ich werde es nach einigen Orten fragen, bis es trocken ist. Sie werden nicht in der Lage sein, genau zu sehen, wie Ihre Texturen herausgekommen sind. Immer so, das ist minimal. Wir müssen in Bezug auf die Zeit für das Erhalten oder Textur geben oder nicht gehen, wie es auf dem Papier geklappt hat. Also gib dir diese Zeit, es ist vollkommen in Ordnung. Ich gehe voran. Welche von meinem braunen können Sie Ihr rotes Braun verwenden wenn Sie auf den Fallot Korallen zur Verfügung haben, verbrannt Sienna. Und wenn ich herkam, wäre das sehr hübsch in Bezug auf Höhlenmenschen Groove, die wir malen werden. Ich schätze, ich bin ziemlich glücklich damit, wie es sich entwickelt hat. Sie können weitere dunklere Werte hinzufügen, wenn Sie möchten. Häresien, weiterhin einige der Farben für die Fenster hinzufügen. Wie ich Ihnen gesagt habe, muss es sogar mit dem Kahlo sein, den Sie wie Ihr Blues im Hintergrund absorbiert haben, sowie die Himmelsfarbe. Also füge das weiter hinzu. Und dann müssen wir jetzt ein paar Dinge in Weiß malen. Ich werde weißen Quash verwenden, um diese Schlüsselideen zu malen. Gehen Sie voran und passen Sie etwas maßgeschneidertes Türkis in den Hintergrund des Meeres. Ich benutze meinen Linerpinsel, um ihn hinzuzufügen. Sie können auch einen Liner Pinsel aus 10 Bürsten verwenden, um diese kleinen, kleinen Wellen hinzuzufügen. Unsere einfachen Linien. Und ich werde es sogar in einigen der Bereiche mischen, wo ich das Gefühl habe, dass ich keine dunklen Kanten brauche , sind Sie können sagen die harten Kanten, die Sie basierend Closed-off nennen, wenn Sie malen, um trocken nass? Ja. Ich liebte die Weichheit von nass auf nass. Das ist einer der Gründe, warum ich viel nass auf nassen Techniken verwendet habe, wo wir den ganzen Teil gemalt haben. Ich habe einige dieser Berichte gemacht, während ich auf der linken Seite gehe, Sie werden beobachten, dass ich eine flache Wäsche meines Wassers auf dem Ozeangebiet oder den CAD, den wir bereits gemalt haben. Und dann gehe ich weiter und füge noch ein paar hinzu. Zeile 2 erwirbt t-Tabelle. Das ist genau der Name der Spalte, die ich aus dem Szenario verwende. Sie können türkisfarbene Farbe oder eine andere grünliche Farbe Ihrer Wahl verwenden. Es ist nicht wichtig, diese speziellen Formen zu verwenden. Es ist so gehen Sie voran, was auch immer mit Ihnen zur Verfügung steht, verwenden Sie das, um es zu malen. Ich füge wieder ein paar Zeilen hinzu. Für diesen Fall. Diese Linien dienen dazu, zu zeigen, dass ATP aus Holz besteht. Und für den Wald bekommen Sie immer die Kraftstoffleitungen. Ich bin so glücklich, aber so schöne Texturen, die auf dem päpstlichen erschienen sind. Wenn Sie in Richtung der unteren rechten Ecke gehen, ist Docker für die Büsche. Ich habe jetzt begonnen, einige Prozesse für meine Vordergründe hinzuzufügen. Und die vollen Zuschüsse sind wirklich nah an den Augen des Zuschauers. Das ist einer der Gründe, warum Sie es im Vergleich zu allem anderen APRs und dem Hintergrund detaillierter machen müssen. Fügen Sie diese kleinen, kleinen Linien mit Hilfe Ihrer Liner Pinsel oder jeder Größe 1, Größe 2 hinzu. Ich habe meine Bürste auf jede Größe für unsere Größe 6 geändert, was auch immer bei Ihnen ist, und dann beginnen Sie, diese kleineren, kleineren Details mit Hilfe Ihres Saftgrün hinzuzufügen . Ich kann auch einige dunklere Werte verwenden, aber es ist schwierig, zu helleren Werten zurückzukehren. Beginnen Sie also mit Ihren leichteren Werten des Leidens. Und wo immer Sie das Gefühl haben, dass es notwendig ist, den Viertelbildschirm zu verwenden, gehen Sie weiter und fügen Sie das Waldgrün hinzu. Die Striche sind wiederum sehr locker und einfach und praktisch brauchen Sie keine Art von Übung für die Striche. Ich füge nur etwas Druck mit Hilfe meines Pinsels hinzu und lasse ihn los. So werde ich weiter mein ganzes Asien malen, also die in den Grüns sind. Und Sie können auch das gleiche tun, was Ihre Pinselstriche ausprobieren, versuchen Sie zu sehen, wie Ihr Pinsel funktioniert. Das ist ein wichtiger Aspekt, dass sich jeder Pinsel ein bisschen anders verhält. Probieren Sie es also Hunderte von Menschen aus und schließen Sie es dann auf Ihrem tatsächlichen Gemälde ab. Einige dunklere Werte. Wie Sie sehen, bin ich sogar mit dem Mischpinsel vermischt. Sie können einfach Ihre Bürste waschen, sie auf einem Taschentuch abtupfen und dann verwenden, um etwas mehr Wasser hinzuzufügen. Oder Sie können sogar wissen, dass Sie es als Mischpinsel verwenden. Ich degraviere die Farben von einigen der Orte, an denen ich denke, dass es nicht ist. Es liegt an dir. Wenn Sie es entfernen möchten, entfernen Sie es. Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, gehen Sie weiter und behalten Sie es. Ich wollte nur, wenn gelb ein bisschen mehr zeigen und deshalb entferne ich nur dein Trauma paar Stellen an ein paar Gräsern. Und ich glaube, das war's. In Bezug auf die Fertigstellung des Gemäldes für unseren vollen Boden. Also gehen Sie vor und fügen Sie einige weitere Farben für Ihre von Höhlenmenschen. Wie fügen Sie die Farben hinzu? Es ist nicht unser typisches, da wir mit einem breiten cosh arbeiten werden. Also tu keine. Sie werden sehen, dass die Daten, einige mehr weiße Holzplatte, die in der Regel an Ihrem Höhlenmensch befestigt ist. So ist dies in der Regel überall zu sehen und Sie können Haupt Art von Fotos sehen und nicht so keine Sorge. Du wirst voran gehen und einfach engen, weißen Quash hängen. Überprüfen Sie, ob Sie denken, dass Sie nicht in der Lage sind, es zu lösen, oder Sie sehen diese Art von Fehlern? Ja, du kannst die Stadt stürzen, du verurteilst deine Hände. Wer hält dich davon ab, deine Hände zu benutzen? Benutze Amy Ding, die du hast. Ich sage das immer. So halten Sie Ihr Taschentuch für sich griffbereit. Benutze deine Hände, um Fehler zu beheben, die du siehst. Also all diese Dinge sind wirklich wichtig, während Sie mit Ihren Aquarellen arbeiten, aber stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Hände waschen, falls Sie kochen oder etwas für sich selbst machen, weil all diese Farben nicht gut für Ihre Gesundheit sind. Einige von ihnen sind wirklich giftig. Daher sage ich dir immer, dass du das im Hinterkopf behalten und es für dich selbst erledigen sollst. Ich werde voran gehen und einige dunklere Werte auf Dodo-Dach des CAPM anwenden. Sie können auch den gleichen Park machen. Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, müssen Sie dies nicht tun. Lassen Sie es so, wie es ist. Mischen Sie es einfach mit dem Hintergrund auf der linken Registerkarte, eine Plakette, die dunkleren Schattierungen, Zeit brechen es wieder. Stellen Sie sicher, dass Sie einige der Details genau so gemacht haben, wie ich es tue. Machen Sie diese Details oder fügen Sie diese Details wirklich helfen Ihnen, mehr Realismus zu schaffen. Dolby und nicht York Realismus zu schaffen, aber es ist in einem Ausmaß erforderlich Horos. Dein Bild wird ziemlich flackernd aussehen und das wollen wir nicht. Ich werde jetzt lernen, eine weitere hinzufügen, wächst mehr und versuchen Baum. Jetzt ist dies nur ein sehr, sehr kleiner Baum, den ich vornehme und hinzufüge. Also, wenn Sie es tun wollen, können Sie es tun, falls Sie es verlassen wollen. Sie können es auch lassen. Da dieses Bild wirklich dunkel aussieht, scheint es so zu sein, als würde etwas fehlen. Und ein kleiner Bach ihn und viel Wert oder es kann Ihr Gemälde viel schöner aussehen lassen. Das ist also einer der Gründe, warum ich voran gehe und füge hinzu, dass es nicht im Plan war. Aber man muss auch verstehen, dass Walter Carlos nicht immer an den Plan geht. Es hat seine eigene Zufälligkeit und wir haben Quartal auf Zufälligkeit daher. Also Pete, wann immer du denkst, dass du etwas hinzufügen willst oder willst du, dass das gemalt realistischer aussieht? Oder Sie haben das Gefühl, dass an diesem Bild etwas fehlt. Hatte was auch immer du mich formen willst, Verstecken unseres Baumes wird wirklich einfach und kommt ganz natürlich zu mir. Wenn Sie adressieren möchten, gehen Sie weiter und fügen Sie eine Zeile hinzu und beginnen Sie dann einfach, die Zweige zu machen. Warum solltest du auf ihren Stamm des Baumes achten? Es wäre mehr Taker im Vergleich zu, während Sie in Richtung der Zweige gehen. Kafka lethargische Truthähne Jetzt sieht mein Himmel etwas leerer aus. Ja, ich schaue mir nur unser besonderes Gemälde an. Ich trete zurück, schau es dir an, und dann Tank, okay, was ich hinzufügen kann, was ich nicht handeln sollte. Dies ist also die Zeit, in der Sie sogar diese Schritt zurück brauchen und denken, naja, Sie sollten mehr Zeug in unser besonderes Gemälde haben oder Sie sollten es dort lassen. Holen Sie sich immer eine Tasse Kaffee oder machen Sie einfach eine kleine Pause, dann kommen Sie zurück zu Ihrem Gemälde. Grande, sieh es dir an, was dir tatsächlich viel mehr innerhalb von S2 geben würde. Wenn Sie damit weitermachen sollten oder Sie einfach das Band entfernen und sagen, dass dies endgültig ist, ist es das. Und ich werde nur einen Knopf haben und mir mein Gemälde angeschaut. Ich habe einige meiner dunkleren Grüns in die Vordergründe Akte hinzugefügt, die Sie auch bis zu uns haben. Also gehen Sie voran und sogar hinzugefügt Rest ist das Hinzufügen ein paar mehr Bücher oder tun der Himmel bekommt sehr einfachen Prozess. Machen Sie einfach einen kleinen Körper Ärzte mit Ihrem Pinsel und dann auf der linken und auf der rechten Seite verlängert, einige der Vögel flattern die Flügel, um Set-Top zu arbeiten. Einige von ihnen werden mit den Flügeln nach unten schlagen, Zeichen, dass einige von ihnen dort vollständig mit den Flügeln auf der linken Seite flattern. Also jedes Mal wird alles nicht auf einer anderen Art gesehen werden. Einige von ihnen werden kleiner sein, einige von ihnen werden größer sein. Sie werden sie aus der Ferne sehen, also schon. Also werden wir einen Teil aussuchen, nämlich die Tiefe in einem Winkel, die ich halb bin, wird endlich das Bild P pünktlich betrachten. Ich liebe Chris Patches, dass er dieses ganze Gemälde bekommen hat, und ich werde Sie in der nächsten Bonusstunde treffen, wo wir einige schöne Lavendelfelder während des Sonnenuntergangs malen werden . Und es hat jetzt wieder auf einem der Lavendelfelder basiert, so dass man meist in Europa sehen kann. 7. Lavendar: Lassen Sie uns alle Farben besprechen, die Sie für die Fertigstellung dieses Gemäldes benötigen. Er iliac Strandbuch mit Saft, grüne Bindungen, Sienna, weiß, Quash, Winsor, Orange, Preußisch blau. Hey Leute, wir sind auf unserer Bonusstunde. Ich bin sehr aufgeregt, dir das beizubringen, weil es unser Lavendelfeld ist. Ich bin eines meiner Lieblingsthemen zu Rosa. Wir werden voran gehen und eine dieser Klemmlinie machen, die von rechts stammt und nach links ging. Wenn Sie sehen, dass ich bereits eine Linie gezogen habe und ich es nicht mochte. Also renne ich wieder auf sie, gehe von rechts voran und gehe nach links, wo ich etwas tiefer gehen werde als das, was ich früher wollte. Sie können überall Ihrer Wahl Kopf und Markt gehen. Aber denken Sie daran, dass es nicht mehr als 30 Prozent der Menschen sein muss. So werden wir den größten Teil des Raumes für unser lebendiges Endothelin nutzen. Aufgeregt, um die Wolken zuerst zu malen, wird die Wolke wieder sehr einfach sein , was mit meiner Pfirsichfarbe und meiner Lilia Carlo beginnt. Ich werde sogar Seife machen, die von Ihrem Cadmium-Orange damit. Diese Cadmium orange ländlichen Kinder, ein bisschen dunkler Schatten im Vergleich zu dem, was ich bereits vom Strand. Auch diese Pfirsichfarbe ist von White Nights und die Lilia Farbe ist auch von White Nights, die Grundfarbe Schattierungen. Wenn Sie nicht die Form haben, gehen Sie vor und verwenden Sie Ihre Cadmium-Orange oder diejenigen, die orange sind, was auch immer auf Ihrer Palette verfügbar ist, und mischen Sie einfach ein wenig Weiß darin. Aber stellen Sie sicher, dass, wenn Sie Ihr Chinesisch verwenden, warum es nicht sehr undurchsichtig sein sollte oder weil es zwei Arten von Biotechnologie gibt, die Sie auf dem Markt für Ihre Wasserfarbe bekommen. Eine ist das Titanweiß und eine ist der chinesische Weg. Chinesisch, warum macht transparentere Barrieren Ihre von Titanweiß nicht meist, nicht viel Pupate Song nur überprüft auch Aspekte, während Sie tatsächlich Ihre Kalos machen und dann mischen. Ich füge wieder einige Menge von rotem Violett auf Google hinzu, meine Lilia Farbe, ich möchte ein bisschen dunkler Schatten. So benutze ich es. Zum Mischen Das Beste ist immer kühler Kopf mit Ihrer flachen Bürste. Flache Bürste hilft Ihnen, das Beste bei einigen Ihrer leichteren Wertstatus zu mischen , vor allem Ihren Pfirsich. Ich mische etwas Rot hinein. Dies ist die meisten Gefühl Mix-and-Match. Jetzt können Sie sehen, dass ich meinen Hintergrund vermischte und einige der Bereiche, in denen ich das Gefühl habe, dass ich einige meiner roten hinzufügen muss. Ich gebe ihnen die Übergabe. Immer befürwortet wäscht das Beste, wenn Sie Ihren Himmel backen. Sie können mit diesem radikalen gehen wird waschen, wie ich zeige Ihnen mündlich, Sie können auch fix-it oder versucht Gärtner grobes Stück Papier und dann abschließen, dass auf Ihrem Gemälde. Ich würde dir das überlassen, wie du es machen willst. Sie können es auch direkt auf Ihrem Gemälde ausprobieren. Aber stellen Sie immer sicher, dass, während Sie dies zuerst einmal tun, dann wäre es einfacher für Sie, um diese herum zu gehen. Sobald wir mit diesem Kerl fertig sind, ziehen wir zu unseren Lavendelfeldern. So praktisch können Sie den Himmel beobachten und dann den Himmel malen, lassen Sie ihn trocknen, während das versucht, sogar beobachten Fensterfelder mit jeder Geschwindigkeit Ihrer Wahl zu bekommen . Und dann fangen Sie mit Ihren Live-Endo-Feldern an. Hallo, ich bin ziemlich zufrieden mit meinem Himmelsbereich und ich glaube nicht , dass ich weitermachen und viel hinzufügen werde. Ich knallte Dr. Falstaff und trage dann etwas Licht auf meine 1100 Felder mit Hilfe meiner drei Pi vier auf und bin gerade gebürstet hoch gegangen. Sobald das erledigt ist, dann werde ich nur anfangen, meine Kollegen zu bewerben. Sie müssen sicherstellen, dass, während Sie gewinnen oder nass auf nass, das ist Krieg in einem lockeren Stil, halten Sie einige weiße Bereiche. So wird es Veränderungen in den Werten geben, was bedeutet, dass einige dunklere Farben, die Sie in wenigen der Ideen anwenden müssen. Und einige der Bereiche müssen mit dem helleren Farbton dieser bestimmten Spalte sein. Wie unterscheiden Sie zwischen dem, was Sie in Großbritannien sehen und dem, was Sie im Licht sehen, sie werden schätzen, was Ihnen nahe ist, muss in Taco-Werten sein wo immer Sie das Gefühl haben, dass dieses bestimmte Objekt weit weg von Ihnen ist, es muss in der leichterer Wert. Das bedeutet vor allem, dass die lebende Endo, Blumen, die Ihnen nahe sind, die sich im Grunde auf dem Boden des Gemäldes befindet, in Dhaka-Werten liegen müssen. Während, wenn Sie nach oben gehen, werden Sie sehen, dass die Farbe mehr wie sie bekommen muss. Jetzt kommt der lustige Teil komplett und ich hoffe, Sie werden das auch lieben. Stellen Sie sicher, dass taktil, während Sie die Farben anwenden, werden Sie Ihren Teil wie diese Orbital tun, so dass Sie bis zu dem, was Sie brauchen, um ein wenig Ziel, so dass die Farben zu bewegen, wir müssen sicherstellen, dass wir halten einige der Leerzeichen, weil das Wasser fließt und daher auch die Farben automatisch fließen. Sie müssen sich keine Sorgen machen, einfach die Farben auftragen. Dies ist meist mein helles Violett oder Sie können jede violette Farbe sagen, die auf Ihrer Palette verfügbar ist. Gehen Sie voran mit der Farbe, so scheinen auf dem Blatt zu tanzen. Wenn QC, Ich liebte wirklich die Art und Weise, wie die Farben bewegen sich von der Unterseite der Ecke nach oben, Ich bin von oben nach unten. Es ist also sehr spannend, diese Art von Bewegungen immer zu sehen. Ich halte eine Palette nicht sehr griffbereit. Sie fragen sich vielleicht, warum ich eine Palette an meiner Seite halte, während ich die Farben auftrage? Es hilft mir nur, die Art von Wert zu verstehen, mit der ich mich beschäftige. Und das ist der Grund, warum bei der Abstimmung ist weiß. Und Sie können diese Art von Pilot auch für Sie griffbereit halten oder Sie können keine andere weiße Palette Ihrer Wahl haben. Dies ist überall eine gute Praxis, aber ich denke, ich würde gerne über all die Praktiken sprechen , die ich in der Vergangenheit verfolgt habe, Ihre. Also, wenn ich lernte und ich hoffe nur, dass jemand da war, der mir diese Dinge gesagt haben könnte, dass Menschen Palette praktisch, obwohl Sie diese Farben auf einem anderen Teil haben könnten, oder Sie könnten eine andere Palette haben, aber eine weiße Palette hilft wirklich, die Farbe zu verstehen, die Sie immer nicht brauchen, auch ein Papier zu verstehen, das Eis und Sie können es direkt anwenden. So gewinnen Sie viel Wissen und Selbstvertrauen, auch um zu malen. Sobald Sie diese lila Farbe angewendet haben, hellere Fläche Versuch 1, so dass Ihr Bereich vollständig trocken ist, dann nur gehen Sie weiter mit dem saft-grün. Ich werde mit SAP oder Holocrine nur Sie können mit jedem anderen Grün gehen, das mit Ihnen zur Verfügung steht. Aber ich kann Ihnen sagen, dass diese beiden besser aussehen. Du malst jede Art von Feldern. Also geh voran oder versuchte zu veröffentlichen. Gehen Sie mit diesen Farben vor. Ich bewerbe mit allen sehr, sehr leichte Hand die eine Schicht Wasser oben auf dem Fensterfeld oder oben auf der beliebten Farbe, die finanziert alle gelten. Stellen Sie sicher, dass Sie es auch auf die gleiche Weise tun, weil wir das nicht wollen. Die Farben, die es an der Unterseite sind Hexen gibt in der hinteren kommt heraus und wir wollen nur einige Farben von saftgrün hier und da anwenden. Gehen Sie mit dem Saftgrün vor und beginnen Sie es anzuwenden. Und nur wenige der Ideen, die in Weiß gehalten werden. Aber stellen Sie sicher, dass Sie nicht das komplette Weiß des Papiers abdecken. Es ist sehr, sehr wichtig, einige der Orte als weiß zu halten. Ich sage das immer, deshalb hilft es wirklich, Ihrem Gemälde viel Tiefe zu zeigen. Einige der Bereiche wären also dunkler im Wert. Einige der Bereiche wären wie die in Werte. So schaffen Sie Tiefe. Wenden Sie die Sapling-Datei weiter an, wie Sie arbeiten möchten. Also stellen Sie sicher, dass Sie nur einige Zeilen anwenden, da die Felder jetzt nicht sehr geordnete Art und Weise sind und sie sehen es nicht aus der Ferne. Hat philos, Ich habe diese Lavendelfeld und Reihen nicht machen , weil es nur eine PRN Natur tat. Und zu der Zeit müssen wir nicht auf die Natur in Reihen oder Eingabe Pull-up malen, bar nach unten? Ja, für Dinge, die wir von so genannten Taktstock gemacht haben und wir wollten voran gehen und gemalt gehen hat solche Bewegen sind von oben in Richtung unten Medien stammen. Wo hier geht, möchte ich absolut hingehen. Zufällig. Zufälligkeit ist immer vorherrschend in der Natur und das ist, was ist der wichtigste Aspekt, es sehr, sehr einfach macht , und es macht es wirklich natürlich, wenn Sie Ihre Farben anwenden oder wann immer Sie versuchen, ein Thema darzustellen. Daher gehen Sie weiter, dann lassen Sie das Papier abtrocknen und fügen Sie einige dieser längeren Striche genau so hinzu, wie ich es tue. Verwenden Sie Ihre Größe vier Pinsel oder Sie können auch voran, aber Größe sechs Pinsel. Was auch immer mit Ihnen zur Verfügung steht, müssen Sie nicht wirklich darüber nachdenken, wie bestimmte Pinsel oder Farben oder irgendetwas, während die Frühjahrssaison gegen Regenzeit gemalt ist die Gelehrte Saison. Man kann sagen, dass es hilft, dich von innen so glücklich zu fühlen. Jede dieser Farben sind so 9 Seite, sie machen nur meine Seele so zufrieden, ich würde sagen, ich denke, Sie werden auch das gleiche fühlen, wenn Sie dieses Gemälde tun, die Farben, so dass, wenn sie zusammen mischen, sie machen es einfach funktionieren für Sie aus. Gehen Sie voran und fügen Sie diese kleineren Linien hinzu, wenn Sie diesen oberen Bereich beobachten möchten , oder Sie können es speichern und in Richtung der Mitte gehen und sich in Richtung des oberen Bereichs bewegen, ich werde nicht viel Textur haben. Während ich zur Arbeit werde Setup hat Wärme aus der Ferne absorbiert und damit Fremddistanz. Sie müssen also nicht viele Zeilen hinzufügen oder Sie müssen nicht viele Fixtures hinzufügen. Nur in den Bereichen, mit denen näher an Ihnen sind. Sie müssen weitere Texturen hinzufügen, da Sie sie genau dort beobachten können. Und dann sind wir nicht hier, um eine realistische Malerei zu erreichen, wie ich immer sage, wir sind hier, um einfach makellos in einer Art und Weise oder im Fluss zu malen, die wir für das Beste halten. So lassen Sie Ihre kreativen Säfte fließen. Und ich sage immer, und glaube nicht immer, dass Sie dies in unserem speziellen Muster oder in einer bestimmten Weise malen müssen. Nur um zu verstehen, wie dein Lehrer, oder wie du diese Ohnmacht beobachtest und dann hierher gehst, dann einfach gemalt, dein Herz ausmalst. Das ist der wichtigste Aspekt der Frühjahrssaison. Bis heute. Wenn Sie sehen, einige der Ideen sind immer noch nicht vollständig trocknen Sie es auf dem Papier. So können Sie es auch zu Ihrem Vorteil nutzen. Wie Sie es verwenden, können Sie etwas Grün auf Ihre Bürste nehmen und spritzen. Der Spritzer wird breiter. In diesem Fall. Ich gehe voran und spritze einige von mir Marke violette Farbe. Dann werde ich weitermachen und hatte einige meiner preußischen Gäste mit blauem Kragen. Preußische Blau ist sehr gute Farbe, können Sie sagen,, und es scheint mehr grün wild. Sie fügen es auf Ihrem Leiden hinzu. Ich zeige Ihnen nur, wie ich dieses preußische Blau hinzufüge und die Art von Texturen zeige , die ich sehen muss . Wenn Sie denken, dass Sie viele harte Kanten haben, immer. Also gehen Sie weiter und verwenden Sie Ihren flachen Pinsel, um ihn mit dem Hintergrund zu mischen. Dies ist unsere feuchte Bürste, die Zeit mit waschen Sie es mit Ihrem sauberen Wasser und dann gehen Sie weiter und nehmen Sie einfach das zusätzliche Wasser mit Hilfe von Ihrem Gewebe ab und mischen Sie es dann. Blending Pinsel ist wirklich praktisch, wenn Sie eines dieser Gemälde machen. Ich füge nur einige der Evangeliumswerte meines saf-grün hinzu, sogar auf der gesamten ADS, der oberen Symbolleiste, da sie Recht haben, werden Sie nicht viel Textur absorbieren. Also mA, so ziemlich eine Art Einfachheit in die Luft gesprengt. Dieses Gemälde hat ein Darlehen mit der Art von Ausdruck, dass dieses Gemälde porträtiert, die Tiefe, die Werte, alles ist so einzigartig in diesem speziellen P D und Sie werden es sehr beobachten , wie Sie gehen voraus einige der Mischung Sie auch dass ich meine Finger benutze. Ja. Verwenden Sie ein beliebiges Werkzeug Ihrer Wahl. Es gibt nichts, wie man besonders nur den Hocker benutzen muss, um es auszuarbeiten. Wie ich Ihnen gesagt habe, leere ich einige der Schweiß, die meine Denker. So können Sie auch das Gleiche tun. Und dann sind wir ziemlich scharf darauf, dieses Gemälde zu beenden. Ja, und du denkst vielleicht jetzt, dass wir es so schnell gemacht haben und so schnell gehen. Aber das ist die Schönheit dieses Gemäldes, das Sie nicht brauchen, um es für einen längeren Zeitraum zu sitzen. Wir fügen einige der Details hinzu. Also für den Hügel oder die Steigung tack Verwendung von Salz als Plasma, es wäre, ich denke, drei Zäune. es, das ich tun würde, um dieses Gemälde zu vervollständigen. Ich füge diesen Zaun hinzu, weil ich das befreite. Es sollte einige andere denken, dass ich zeigen wollte. Und deshalb habe ich diese drei kleinen Zeilen hinzugefügt. Also mit Hilfe meiner verbrannten Sienna, Ich zeige dir nur, wie ich voran gehe und meine volle h hinzufüge , damit du es auch in der gleichen Vene tun kannst. Ich gehe mit meinem helleren Grünton. Sie können auch mit Ihrem Zitronengelb gehen und dann einige Ihrer saftgrünen oder dunkleren Wert von Grün wie Glukose, grüne Packungen und Verschmutzung durch Ihre SAM bringen, wenn Sie einen dunkleren Wert wollen, werden Sie beobachten, dass ich wieder aufheben Preußisch blau, um Hundehalsbänder zu zeigen oder die Affiliates tatsächlich in unserem dunkleren Wert Mix-and-Match darzustellen. Also Carlos, Das ist der beste Weg, um jeden Schatten zu bekommen und es würde wirklich zeigen, selbst wenn Sie mit dem Gemälde fertig sind. Ich denke, noch etwas Laub zu vervollständigen. Auf der rechten Seite. Auf der linken Seite habe ich es mehr grün gehalten oder ich denke gut. In den letzten zwei oder drei Minuten würde ich auf dem Markt Waren arbeiten. Hatte diesen Kampf, Ich fühle, das Bild ist bereits gut geworden. Es gibt nicht viel Show, die ich tun möchte, außer ein paar Bücher, die ich gerne hinzufügen würde. Button etwas, das ich wirklich liebe, um in jeder Art von Malerei hinzuzufügen. Also bin ich nicht gegangen. Sie sehen ziemlich viel Tiefe in vielen meiner Venenfälle, ja, es passiert einfach, dass sie diese positive freudige Freiheit brauchen. Ein Effekt ist, dass sie können, können Sie eine Art Gefühl sehen. Und daher Wissenschaftler, ich liebe es, sie zu malen. Einige von ihnen flattern mit den Flügeln auf der Oberseite, oder Sie können es nach oben sagen und einige von ihnen gibt es getan Seite. Das ist wieder die Natur, es ist absolut zufällig, wenn du meine Klassen so viel Zufälligkeit nimmst , dass du folgen würdest. Also würde ich sagen, dass sie sich nicht Sorgen machen oder von all den Dingen weggeblasen werden. Das ist also die Essenz der Aquarellmalerei. Sie müssen diesen natürlichen Prozess der Malerei imbibe. Es. Es kann nicht immer in einer Ordnung sein, es kann nicht immer in einer bestimmten Weise sein. Es ist nur zu wissen, dass wir nicht hier sind, um realistische Malerei zu machen, wie ich immer sage. Das ist es. Nur um zu zeigen, dass dies locker, einfach, einfach, und es ist immer noch, erhalten Sie die Effekte, die Sie zeigen möchten. Ich gehe mit einigen der Highlights mit meinem weißen Quash voran. Ich habe meinen Script Liner Pinsel genommen. Sie können mit jedem anderen Liner Pinsel aus Ihrer Wahl gehen und einfach nicht diese weißen Linien denn wenn Sie sehen, können Sie nicht immer so absorbiert diese Flossen. Also füge ich ein bisschen Highlight hinzu, das helfen würde, es vom Hintergrund zu unterscheiden. Der Hintergrund ist auch dunkel gegossen mit uns Straftaten auch adoptieren. Daher ist es wichtig, diese Highlights des weißen Quash hinzuzufügen. Sie können auch mit einem weißen Gel es öffnen, wenn er diese Tünche nicht haben. Ich gebe Ihnen immer Optionen und Möglichkeiten zu entscheiden, was Sie verwenden möchten. Und entfernen Sie einfach das Klebeband in einem Winkel und werfen Sie einen letzten Blick auf Ihr Gemälde. Ich bin mir ziemlich sicher, dass du dich in ihn verlieben wirst. 8. Schlussbemerkung: Ich hoffe, du bist mit mir an viele Orte gefahren. Die Frühjahrssaison. Wenn Sie etwas über diese Klasse haben, lassen Sie mir Feedback, weil es nicht nur eine große Quelle der Motivation ist, sondern es hilft mir auch zu analysieren, was ich in meiner nächsten Klasse verbessern kann. Sogar es hilft mir, mehr Studenten zu erreichen, die Kunstbegeisterte sind und gerne Frühling malen würden. So, wie Sie es getan haben. Vergessen Sie nicht, die Klassenprojekte in der Projekt-Galerie hochladen und folgen Sie mir hier rüber , so dass Sie alle meine kommenden Klassen informiert werden können, falls Sie auf Instagram anwesend sind, Tag mich als Aquarell, Illustration Punkt Lego. Ich würde es gerne mit all meinen Schülern teilen. Bis bald und glücklich, diese zu malen.