FORM – Negative Raumformen und die Pfütze-Aquarelltechnik ziehen

1. Intro und Materialien, die für das Needed benötigt werden: Ich bin Chris Carter. In diesem Kurs werden Sie mit Tinte und Aquarell arbeiten. Und unser Fokus liegt auf Form und einer bestimmten Form. Diese Klasse konzentriert sich auf negative Raumformen. Und um negative Raumformen zu klären, zu verstehen und zu beobachten und zu identifizieren. Wir werden auf den blauen, blauen Himmel schauen , der uns allen zur Verfügung steht. Durch die Herstellung dieser Karten verbessern Sie auch Ihre Auge-Hand-Koordination. Und Sie werden die Ziehtechnik im Aquarell anwenden. Ich möchte, dass Sie es sich frei fühlen, es entweder ganz einfach zu halten oder es für sich selbst sehr komplex zu gestalten. Es wird davon abhängen, wie hoch Ihr Verständnis ist. Jetzt wissen Sie vielleicht bereits, welche negativen Räume Sie haben, und Sie haben negative Raumformen verwendet. Also spring einfach direkt rein. Sie müssen kein Foto machen und kein Foto verwenden. Sie können einfach nach draußen gehen und einen Stuhl aufstellen oder dort stehen und die negativen Raumformen des blauen Himmels skizzieren , ohne überhaupt ein Foto zu machen. Das ist völlig in Ordnung. Ich würde mich freuen, wenn du das tust. Aber es gibt viele von Ihnen , die vielleicht nicht so kompetent im Skizzieren sind, außerhalb dieses Kurses können Sie leicht einige Fotos von einem Baum gegen den Himmel oder von Gebäuden gegen den Himmel machen, als solange Sie einige Himmelsformen auf Ihrem Foto haben. Sie können dann entweder die Formen nachzeichnen oder Sie können sich Ihr Referenzfoto ansehen und sie ohne Nachzeichnen zeichnen. Nochmals, das liegt an dir. Sie können ein Anfänger und Fortgeschrittener oder ein fortgeschrittener Künstler sein. Und Sie können diese Klasse und das Projekt anpassen. Für das Niveau des Fachwissens. Ich möchte auf die einfachen Materialien eingehen , die Sie die Herstellung der Notizkarten benötigen. Alles, was Sie für diesen Kurs benötigen, ist eine Klappkarte, Papier, Aquarellpapier, ein Referenzfoto, einen Füllfederhalter oder einen Permanentmarker. Doppelseitiges Klebeband oder Klebestift. Wenn Sie doppelseitiges Klebeband verwenden, benötigen Sie möglicherweise eine Schere, ein Aquarell und einen Aquarellpinsel. Zusammen mit Wasser. Ich habe auch einen Dateiordner verwendet , den ich in eine Vorlage geschnitten habe. Und vielleicht möchten Sie Tracing verwenden. Lass uns anfangen. 2. Was ist Negativ-Raum?: Ich habe festgestellt, dass eine sehr einfache Möglichkeit, den Blick auf unsere komplexe Welt, insbesondere außerhalb, zu vereinfachen , darin besteht, negative Formen zu betrachten. Ich habe hier drei Beispiele. Alle diese Kompositionen basieren auf derselben Szene. Und was ich betrachtete, war der blaue Himmel. Und ich bin inspiriert vom blauen Himmel wegen all der vielen Spaziergänge, die ich mit meinem Vater gemacht habe, wo er anhielt, seine Hände auf seine Hüften legte, sich zurücklehnte, in den Himmel blickte, lächelte und sagte: Schau an diesem blauen, blauen Himmel. Und ich habe die ganze Zeit gelernt, diesen blauen, blauen Himmel zu betrachten . Und als ich verwirrt war über Formen und vereinfachende Landschaften, fand ich es sehr einfach, viel einfacher, Bäume, Äste, Gebäude und alle Arten von Außenszenen zu zeichnen , egal ob sie ländlich oder städtisch. Wenn ich nur diesen blauen, blauen Himmel betrachte und die Formen zeichnete, ein blauer Himmel. Das sind die Bilder. Dies sind Fotos , die ich gemacht habe und von denen ich dachte, dass sie leicht zu veranschaulichen sind. Diese Idee. Was ich an diesen Bäumen im Luxembourg Garden in Paris liebe , ist, dass sie so lächerlich sind. Sie sehen aus wie riesige Würfel in einer Reihe. Ich meine, sie sind einfach die lächerlichsten Bäume, die Alice im Wunderland aussehen. Und ich möchte, dass es die Formen dieser Bäume vermittelt. Also schaute ich in den Himmel, vergaß die Wolken und mache es dir leicht. Wenn du willst. Du kannst es einfach so verfolgen. Werfen wir einen Blick darauf , welches Ihnen vielleicht besser gefällt wenn es um Malplaner oder Skizzen aus dem Leben geht. Sie gehen vielleicht nur auf das Thema ein, die Szene. Aber sieh dir an, wie anders es aussehen kann. Welches, welches dieser Fotos vermittelt am besten mein Gefühl für die Bäume. Nun, das muss ich nur entscheiden, weil ich derjenige bin, der ein gewisses Gefühl für diese Bäume hat. Ich möchte, dass Sie sehen, dass es einen großen Unterschied in der Komposition macht , wo Sie Ihren Stuhl hinstellen und skizzieren, wo Sie Ihre Kamera zum Fotografieren ausrichten. Damit das viel lustiger wird, anstatt einfach nur rauszugehen und in den Himmel zu schießen. Wir machen daraus Notizkarten. Und wenn Sie daraus Notizkarten machen und diese als Referenz verwenden, diese als Referenz verwenden, lernen Sie nicht nur, den sogenannten negativen Raum zu erkennen. Negativer Raum ist der Raum zwischen Objekten. Es ist der Raum und die Form , die durch diesen Raum geschaffen werden, die überhaupt kein Objekt oder etwas anderes als das Objekt sind. In diesem Fall die Statue. Der Raum zwischen den Beinen des Löwen ist kein Himmel, es ist ein Baum, aber es ist kein Löwe. Du kannst den Löwen viel einfacher zeichnen. Wenn du zeichnest, ist der Raum um die Linie, ist das nicht der Löwe, der mir voraus ist. Gehen wir also zurück zum einfachen blauen, blauen Himmel. Ich möchte zwei Dinge, die ich gesagt habe, klarstellen. Ich erwähnte, dass die Zusammensetzung extrem unterschiedlich ist. Das sind diese drei Fotos. Sie sind vielleicht nicht extrem unterschiedlich. Sie sehen für mich ganz anders aus. Aber vielleicht schauen Sie sich diese an und sagen, wovon spricht sie? Apropos Tatsache, dass diese Spitzenform hier wirklich sehr horizontal verläuft Ihren Blick dorthin lenkt. Dieser hier wegen des Grüns hier. Dies sinkt für eine Sache bei der es eine Weile dauert, bis es nachlässt. Dieser fällt sofort nach unten, geht über diese Hügel , fällt ab und geht dann hoch. Also dein Auge, es geht wirklich hoch. Dies ist eine Komposition, die ein bisschen mehr Bewegung hat als diese. Allerdings entscheide ich mich generell für Kompositionen mit mehr Bewegung. Was mich in diesem Fall an den Bäumen anspricht , ist die lineare, geometrische, formale, fast statische Natur der Reihen. Deshalb ziehe ich diesen vor, um meine Einstellung zu den Bäumen auszudrücken. Jetzt ist dieser viel mehr so. Aber für mich hat es ein bisschen mehr Interesse , weil es sinkt. Warum habe ich mir diesen ausgesucht? Ich habe einfach willkürlich einen ausgewählt. Um das Beispiel der Notizkarten zu erstellen. Du wirst dein eigenes Foto benutzen. Also habe ich mir eine ausgesucht, die sehr, sehr einfach war. Nun, all das ist sehr einfach. Zu erkennen. Der blaue Himmel. Es steht außer Frage, wie die Form des blauen Himmels in einem dieser drei ist. In diesem Beispiel. Ich denke, es ist klar, wie unterschiedlich die Zusammensetzung sein kann. Interessiere ich mich jetzt für die Formen der Bäume oder interessiere ich mich für die Palme? Ich denke, in allen dreien könnte man sagen, wahrscheinlich die Palme. Und diese, die Palme, steht zur Seite. Aber die Bäume sind ein bisschen wichtiger, außer dass sie so klein sind. Nun, dieser hier, die Form hier drüben, ist ziemlich stark und das gefällt mir. Und wenn ich mir dann die Lichter und Dunkelheit dieser Formen ansehe , ich vielleicht diese und entferne dann einfach die Palme. Aber ich möchte, dass du siehst, dass die Formen, wenn du nur in den blauen Himmel schaust, wirklich klarstellen, was du betrachtest und was die Formen sind, okay? Dies ist sehr klar , was diese Form ist und ob es sich um eine starke Form handelt oder nicht. Die andere Sache, die ich klarstellen möchte ist, wie ich die blaue Form betrachte. Und ich betrachte diese Formen nicht, weil es in diesem Fall wirklich nur zwei Formen sind. Und ich könnte in diese Richtung ziehen. Und du weißt nicht, ob ich die grünen Bäume verfolge oder ob ich die Umrisse des Himmels nachzeichne. Also zeige ich Ihnen ein weiteres Beispiel dafür tatsächlich etwas Komplexeres aufspüren können. In zukünftigen Klassen werde ich Notizkarten aus komplexeren Negativformen herstellen. Ich werde diese Zweige und Blätter als Beispiel verwenden. Ich schiebe das unter mein Transparentpapier. Jetzt werde ich die blauen Formen verfolgen. Ich werde die Zweige und Blätter nicht verfolgen. Du sagst, ich fange die Formen der Blätter ein, indem ich die blaue Form zeichne. Das ist die blaue Form. Das zeichne ich mit meinem Stift. Ich zeichne nicht die grünen Blätter. Und diese Form ist viel leichter zu erkennen als die Komplexität der übereinander liegenden Blätter . Und das sind die negativen Zwischenräume zwischen den Formen der Blätter. Einfach, weil alles vor blauem Himmel steht. Man muss also nur nach den blauen Formen suchen. Und sobald Sie anfangen, die blauen Himmelsformen zu sehen, können Sie auch überall negative Formen sehen, wie zwischen den Menschen , die auf dem Bürgersteig gehen. Und vielleicht gibt es bei den negativen Formen Formen, die Bürgersteige sind, oder Formen, die sich bauen. Aber es sind keine Formen , die die Menschen sind. Und am Ende haben Sie eine belebte Stadtstraße voller Spaziergänger. Weil du die Formen gezeichnet hast, keiner der Menschen außer den Gebäuden und dem Bürgersteig um die Pupille herum. Es ist jetzt viel einfacher, zurückzugehen und die Formen der einzelnen Blätter zu zeichnen , weil Sie Markierungspunkte haben, wo die Blätter hingehören. Auf diese Weise können Sie auch überprüfen, ob Ihnen Ihre Komposition gefällt oder nicht, da sie Ihnen zeigt, mit welchen Formen Sie es zu tun haben. Und dann müssen Sie möglicherweise einige der Werte der Formen ändern , die kombiniert werden, einige der Formen, um das zu erhalten, was Sie möchten. Aber zumindest haben Sie ein sehr starkes Fundament für den Ausgangspunkt. Möglicherweise haben Sie einfach viel zu viele kleine Formen um ein gutes Gleichgewicht zwischen den kleinen Formen in den großen Formen zu finden. Und das gibt Ihnen vielleicht eine etwas bessere Vorstellung davon, welche Art von Foto Sie vielleicht machen möchten, wenn Sie mit Ihrer Kamera ausgehen ? Du möchtest ein Bild mit einfachen Himmelsformen? Oder willst du ein kompliziertes wenn so? Schau dir an, wie wichtig diese kleinen blauen Formen sind. Jetzt können Sie Holzkohle oder alles, was Sie mit Farbe füllen möchten, verwenden. Wenn du willst. Aber ich würde mich definitiv entweder in deinem blauen Himmel verdunkeln oder in allem verdunkeln , was nicht dein blauer Himmel ist, damit du die Formen klarer sehen kannst. Andernfalls sehen Sie sich nur möglicherweise verwirrende Konturen an. Sie können sehen, warum ich zunächst die einfache ausgewählt habe, mit dem Erstellen einer Notizkarte. Aber diese komplizierteren Negativformzeichnungen sorgen wirklich für wunderbare Bilder. Man kann sagen, man könnte die Formen aus verschiedenfarbigem Papier ausschneiden und als Collage festkleben. Das würde auch richtig Spaß machen. Ich bin nicht krank. Was wir haben, da ist die negative Form, sehe schöne große Formen darin, aber ich denke, dass es eine gute Balance zwischen großen und kleinen Formen gibt. Das zeichnet den blauen Himmel in Schwarz. Ich zeige Ihnen ein weiteres Beispiel dafür, wie Sie die negativen Formen zeichnen und dann in der Pflanze verdunkeln , anstatt diesen Kerl. Dies ist ein Beispiel für einige Teichpflanzen und die Reflexion der Pflanzen im Wasser. Also hier ist der negative Raum das Wasser. Das war auch Wasser hier oben. Ich habe nicht das Foto , das dazu passt. Ich habe das vor vielen, vielen Jahren gemacht, aber es war immer eine meiner Lieblingszeichnungen. Also was ich getan habe, war das Gleiche, was ich dir gerade gezeigt habe. Ich zeichnete alle Negativformen und füllte dann mit einem weichen Graphitstift aus, ich glaube, es war ein Sechs-B-Graphitstift. Und ich liebe die Wirkung davon wirklich. Es ist stark. Es enthält keine Details über die Pflanzen, aber es liest sich gut für mich, es drückt aus, wie ich mich beim Betrachten der Pflanze und ihrer Reflexion gefühlt habe . Ich habe einfach all die Formen geliebt, die es gemacht hat. Ich hoffe, das verdeutlicht, wie Sie Ihre negativen Formen bestimmen. Wenn Sie das schon einmal gemacht haben, arbeiten Sie einfach mit dem Foto. Wenn Sie sich noch nie mit negativen Formen befasst haben, verfolgen Sie sie, damit Sie nicht durch eines der Objekte verwirrt werden, die Sie hier sehen und die kein Himmel sind. Sie werden also von dieser Zeile aus arbeiten und versuchen, diese Zeile auf Ihr Papier zu kopieren. Und wir werden es so ausdrücken. Wenn Sie wissen, mit welchen negativen Räumen Sie gearbeitet haben, Räume und Formen, und Sie einfach nur mit der Erstellung Ihrer Karte fortfahren möchten . Ich fordere Sie heraus, anstatt es zuerst zu verfolgen, gehen Sie einfach direkt vom Foto aus. 3. Papiermaße und Zeichnen von der Ink: Hier sind die Abmessungen für die Verwendung der Karte. Ist fünf Zoll mal sieben Zoll. Das Papier, an dem ich arbeiten werde ist 4,5 Zoll mal 6,5 Zoll groß. Okay. 4,5 mal 6,5, damit ich ein Board habe sind da. Und dann habe ich aus einem Dateiordner eine Vorlage für mich selbst ausgeschnitten . Ich habe eine doppelte Dicke gemacht, damit wenn auch etwas robuster. Also benutze ich die Falte. Und das misst eine Acht mal Sechs und eine Acht. Und Sie werden sehen, dass es direkt in der Zeitung steht, an der ich gerade arbeite. Und du wirst gleich sehen warum. Ich ließ meine Vorlage fallen, legte sie in die Mitte und zeichnete sie leicht herum. Mit meiner Nummer zum Druckbleistift. Es ist fünf Millimeter und sehr, sehr leicht. Damit lege ich meine Hand darauf , damit ich keine Öle von meiner Hand auf mein Aquarellpapier oder auf Druckpapier bekomme meiner Hand auf mein Aquarellpapier oder . Jetzt folge ich der Bleistiftlinie rundum. Ich habe das gerne ohne Lineal gemacht, weil es eher handgezeichnet aussieht, was es auch ist. Weil die Platin-Carbon-Tinte ziemlich schnell trocknet, aber ich bin immer noch sehr vorsichtig. Ich lege das Schutzpapier flach hin und reibe es nicht entlang des darunter liegenden Papiers. Auf diese Weise verstehe ich meine Brust nicht. Am Ende habe ich es verschmiert. Ich würde einfach einen Weg erfinden, das zu reparieren, als ich anfing zu malen. Ordnung, jetzt ziehe ich diese Grenze. Und ich werde nicht ganz an diesem Rand anfangen , denn Sie werden sehen, ich möchte, dass das alles wie eine Straße ist, alles miteinander verbunden, ohne dass Kleidung gesperrt ist. Fang hier an. Wir werden jedes Mal ein bisschen freier damit, wenn ich es mache . Welches ist okay. Okay, ich mache das sowieso in Schwarz. Ich bin den ganzen Weg rübergegangen, ich hätte es nicht tun sollen. So sieht es bisher aus. Jetzt male ich den Himmel blau. 4. Malerei von Formen und Grenzen 091322: Um das zu malen, und ich werde diese Farbe verwenden , die von einem Gallo Billionen transparent ist, diese hier. Und ich mache das, was ich Pfützenziehen nenne. Das ist ein weiterer Kurs, den Sie vielleicht schon belegt haben. Es ist die Technik, die ich am häufigsten verwende, fast jeden Tag sowohl in meiner abstrakten als auch in meiner gegenständlichen Arbeit in Aquarell. Und die Art, wie ich es bevorzuge, ist schräg. Also nur ein bisschen schräg, so dass die Schwerkraft die Pfütze nach unten zieht und sie sich nicht zurückzieht und blau wird. Manchmal mochte ich Blüten, aber in diesem Fall will ich nicht. Also werde ich eine Pfütze bauen, die groß genug ist, dass ich nicht zurückgehen und sie neu gestalten muss. Ich muss hier eine Mischpfütze machen, die groß genug ist, um es ganz nach unten zu schaffen. Das saugt ziemlich viel Farbe auf. Ich hätte lieber zu viel Farbe und würde mir ausgehen. Also fange ich oben an und ziehe es runter. Ich halte es die ganze Zeit feucht. Fügt weiter zur Pfütze hinzu. Ich gehe nicht wieder hoch , weil ich dann die Farbe vom Papier ziehen würde . Die Farbe fließt entlang der nassen Fasern, sodass Sie Ihre Pfütze um Ecken ziehen können. Für mich sieht das eher wie ein Taler aus, Joes Blau und Himmelblau. Aber es ist eines meiner Lieblingsbücher. Halte die Pfütze bis zum Boden nass. Und dann arbeiten wir es auf. Lass das hier rumkommen. Okay. Dann ziehen Sie es vorsichtig ab. Du berührst die Zeitung kaum. Und das ist eine, die ich wieder hochgegangen bin, weil da oben eine etwas zu große Pfütze war etwas zu große Pfütze aber es war immer noch schön nass. Es wird also keine Strähne verursachen. Ich habe es um die Ecke gezogen. Da haben wir's. Wenn das trocknet, werde ich diesen Umriss umgehen . Dieses Mal. Ich werde es zu einer viel leichteren, blasseren und leichteren Mischung machen. Die andere Möglichkeit, meine Hand vom Papier zu lassen, besteht darin meinen kleinen Finger hier unten auszuruhen. Und dann halte ich meine Hand hoch und kippe sie auch, damit sie nach unten fließt. Schau, wie es dort eine Pfütze macht. Und dann ziehen wir uns in der Ecke an. Lassen Sie es dann trocknen und sehen Sie den Unterschied im Wert. Dies ist eine Kombination aus Mitternachtsblau und Paynes Grau. Ich wollte einen viel dunkleren Wert. Lass die Pfütze am Laufen. Selbst nachdem ich das so oft gemacht habe, mache ich mir Sorgen, dass ich nicht genug aus einer Pfütze gemacht habe. Schau dir an, wie reichhaltig das wäscht. Da ist der, der ein bisschen blockiert ist. Ich kann einfach so tun, als wäre es vielleicht ein bisschen eine Wolke oder ein Hauch von urbanem Rauch. Jetzt mache ich dasselbe und wir werden sehen, wie anders es aussieht der Himmel etwas weniger kontrastreich ist. Ich glaube nicht, dass es mir auch gefällt, aber mal sehen, was passiert. Manchmal berühre ich kaum das Papier, sondern manipuliere nur die Pfütze. Also füge ich das in dieses Blau hinzu und male es dann dort hinein. Ziemlich nett. Jetzt werde ich die Außenseite dunkelblau streichen und versuchen, meinen Kopf aus dem Weg zu räumen. das in der Luft halte und den Dichter-Typ ein wenig knifflig halte, das zu halten, denke ich, es wird gegen den weißen Kartenstock schlagen . Da haben wir's. Dieser Wert ist nicht dunkel genug. Es fällt nicht so sehr auf. Es sah besser aus, bevor ich das Blau außen herum angebracht habe . Also werde ich eine weitere Schicht Glasur über das Grün auftragen , um es dunkler zu machen. Okay, viel besser. Und es ist ein schönes Waldgrün. Für den nächsten Schritt sollten Sie Ihre Hände waschen, bevor Sie Karton und das Klebeband und die Karten handhaben, aber lassen Sie diese zuerst vollständig trocknen bevor Sie doppelseitiges Klebeband oder Kleber verwenden Wenn Sie das tun, kleben Sie die Bilder auf Ihren Karton. 5. Montage von Gemälden auf Kartenvorrat: Der letzte Schritt besteht nun darin, diese am Kartenmaterial anzubringen. Und das mache ich gerne mit doppelseitigem Klebeband. Da ist deine Notizkarte. Hier sind die drei ausgefüllten Karten. 6. Lektionen überprüfen: Herzlichen Glückwunsch zum Durchlaufen des Mini-Kurses über negative Raumformen. Lassen Sie uns überprüfen, was ich in diesem Kurs vorgestellt habe. der Herstellung der Notizkarten verwendeten wir entweder einen mit schwarzer Tinte gefüllten Füllfederhalter oder einen Permanentmarker. Und ein Teil des Zwecks bestand darin, eine Barriere zu schaffen , damit beim Auftragen Ihres Aquarells Fasern, die absorbiert wurden, die schwarze Tinte das Aquarell nicht absorbiert. Auf diese Weise können Sie leichter innerhalb der schwarzen Linien Ihrer Tinte bleiben. Wir lernen auch, in den Himmel zu schauen und die blauen Formen zu sehen. Anstatt die Blätter und Zweige einer Pflanze zu zeichnen, zeichneten Sie die Form des blauen Himmels , der die Zweige und Blätter umgab. Jetzt musste es kein blauer Himmel sein. Und das Beispiel des Löwen, es war die Form zwischen den Beinen des Löwen. Das war die negative Form. Und das war zufällig eher der Baum als der Himmel. Es war also nur eine Einführung in das Nachdenken über das Zeichnen. Was ist nicht das Objekt, das Sie betrachten anstatt das Objekt zu zeichnen , das Sie betrachten. Dann gingen wir zu einer Aquarelltechnik über, die ich Pfützenziehen nenne. Oder Sie stellen sicher, dass Sie genug Pfütze mischen , um die gesamte Form, die Sie füllen möchten, zu halten , damit Sie nicht anhalten müssen und mehr machen und sie trocknet und dann sind es Streifen. Und du hältst die Pfütze nass. Sie fügen immer wieder von Ihrer Pfütze am Gaumen in die Pfütze auf Ihrem Aquarellpapier hinzu. Und dann ziehst du es runter. Ich mag es, es etwas schräg zu stellen. Auf diese Weise hilft die Schwerkraft, es herunterzuziehen. Und wir haben ein wenig über Wert gesprochen, weil ich das erste Mal den Baumteil gemalt habe , der positive und negative Raum war. Als ich das grün malte, war es zu hell. Der Wert davon, das helle oder dunkle Ereignis, war dem Wert des Himmels zu nahe und es sah einfach irgendwie aus, ja, weißt du, überhaupt nichts Dramatisches daran. Also lege ich eine weitere Schicht, eine andere Wäsche oder eine andere Glasur, grün, ein dunkleres Grün darauf. Und du hast gesehen , wie das alles ziemlich verbessert und verbessert hat. Dann haben wir auch Papier auf unseren Karton geklebt. Also haben wir wirklich einiges besprochen. Ich habe ein bisschen über Auge-Hand-Koordination gesprochen. Als ich dir gezeigt habe, wie ich mit meinem Füllfederhalter durch parallele Linien im Dunkeln gerendert habe. Ich habe Ihnen eine großartige Praxis für Auge-Hand-Koordination gezeigt . Sie haben auch gelernt, wie eine komplexe Landschaft oder ländliche Flucht in Grundformen vereinfacht werden kann. Und diesen Grundformen können später Details hinzugefügt werden. Aber wir sind einfach bei der Form geblieben, was der Sinn dieser Klasse war. Und wenn Sie sich ein negatives Raumschiff ansehen, posten Sie bitte die Notizkarten, die Sie gemacht haben. Ich würde sie gerne sehen und ich denke, dass wir alle aus Ihren Erfahrungen lernen werden. Danke, dass du dich mir angeschlossen hast. Ich bin Chris Carter.