Transkripte
1. Einführung – Dunkel zum Licht: Willkommen zum zweiten
Teil von Pulling the Puddle. Ich bin Chris Carter Ich gebe dir ein bisschen
Unterricht und eine Technik, die ich Pfütze ziehen
nenne Im ersten Teil habe ich dir
die grundlegende Technik
des Ziehens einer Pfütze gezeigt ,
eine Technik, die ich beim Aquarellmalen
am nützlichsten finde ,
wenn überhaupt Ich verwende sie in fast
jedem Bild, das ich mache. Im ersten Teil haben wir gelernt,
wie man in einem bestimmten Bereich mit
geschlossener Form eine Waschung ablegt oder eine Pfütze
herauszieht Wir haben an einem
Ende angefangen und uns
durch die gesamte Form bewegt ,
ohne wieder rüber zu gehen Und wenn Sie den ersten Teil noch nicht
gemacht haben, kann
ich
ihn nur empfehlen, weil es einige Dinge
gibt ,
die ich in diesem nicht erwähnen werde. Wir machen gleich weiter.
Deshalb ist das Teil zwei. Im ersten Teil haben
wir also eine Wäsche
ohne Streifen aufgetragen, die eine Farbe und einen Wert hatte Also haben wir die Wäsche überhaupt nicht
verändert. Wir haben es nicht heller gemacht,
wir haben es nicht dunkler gemacht. Im zweiten Teil werde
ich Ihnen also zeigen, wie Sie wieder an der Pfütze
ziehen, eine Lasur oder Glasur auftragen
und von einem dunklen Wert auf
einen dunklen Wert auf einen hellen oder hellen Wert umstellen können Okay. Und wir werden die gleiche Farbe
behalten. Ich werde die Farbe nicht
ändern , die das nächste Stück
sein wird. In diesem Teil
werde ich Ihnen zeigen, wie Sie vom Dunkeln
zum Hellen und dann möglicherweise wieder zum Dunkeln zurückkehren können. Wir werden sehen, wie es läuft.
Okay. Lass uns anfangen. Okay.
2. Materialien: Zuerst gehen wir
die Materialien durch, die Sie benötigen. Die Materialien sind im Grunde die
gleichen wie in Teil eins. Du brauchst Papier,
Aquarellpapier. Es spielt eigentlich keine
Rolle, welche Größe. Wenn Sie
eine ganze Sammlung
dieser beiden Gemälde erstellen möchten, sollten
Sie vielleicht
bei derselben Größe bleiben. Aber das liegt an dir. Ich verwende ein halbes Blatt
Bögen, einen 40-Pfund-Aquarellblock, das ist Ich verwende auch Reves-Papier. Also werde ich
es auf beiden Papiersorten demonstrieren. Außerdem habe ich Ihnen im ersten Teil
zwei verschiedene Möglichkeiten gezeigt, wie Sie Ihre Grenze
gestalten können. Das ist ein dritter Weg. Ich habe ein Stück Papier. Ich habe einen Dateiordner zugeschnitten
und ihn so zugeschnitten, dass genau die richtige Größe hat
, sodass ich einfach viele davon
machen kann. Und darauf werde
ich meine Grenze ziehen. Also brauchst du einen Stift. Wenn du es auf diese Weise machen willst, brauchst
du einen
Aktenordner, ansonsten brauchst
du entweder einen Kompass oder einen halben Zoll dicken Streifen
steifen Papiers. Okay. Ich habe diese Pinsel. Ich brauche vielleicht
diese kleineren oder auch nicht, aber ich brauche entweder einen sechs oder
acht Zoll großen Rundpinsel. Ich werde
meine Reisepalette verwenden , die ich zu Hause oft verwende. Sie können verwenden, was
Sie wollen, aber Sie benötigen Brunnen, genau wie in Teil eins, um große
Farbmengen zu mischen. Du brauchst einen Wassereimer?
Ich benutze gerne drei. Ich brauche wirklich nur zwei, aber
wenn ich einen Tauchstift
verwende, mit Tinte, dann brauche ich
immer drei. Aber ich habe einen zum
Waschen meines Pinsels, einen zum Reinigen und dann
habe ich einen dafür. Ich benutze eine dieser
Pfeifen, um meine Wasserfarben zu
befeuchten ,
vor allem, weil
ich sie
in diesen Pfannen auspresse und sie trocknen lasse Das sind Tubenfarben, die ich in leere
halbe Pfannen und Pfannen
gepresst habe in leere
halbe Pfannen und Pfannen
gepresst Mir gefällt die Konsistenz besser weil sie schön weich werden
und ich nicht zu
viel Wasser hinzufügen muss, was würde Ich werde das auch verwenden. Sie haben wahrscheinlich keins. Vielleicht hast du das, das
ist die Vorlage aus meinem Farbschema. Das brauchst du nicht wirklich. Du kannst alle Farben verwenden, die du willst. Ich habe das gerne,
damit ich weiß, dass meine Farben gut funktionieren, und es macht einfach Spaß. Und ich glaube, ich
werde einen Füllfederhalter verwenden, der mit permanenter Tinte
gefüllt ist. In der Demo werde
ich Ihnen zeigen, wie Sie einen Füllfederhalter
benutzt haben und auch nur mit Bleistift weil Sie
diese Technik anwenden können, auch wenn Sie
die Linien nicht mit Tinte gezeichnet haben, aber ich verwende sie, weil
es im
Video wirklich schwer für Sie ist, meine Bleistiftlinien zu
sehen. Anstelle einer Pfeife
können Sie auch eine Pipette verwenden. Und du brauchst ein Papiertuch,
auf jeden Fall, wenn du
am Ende deiner Pfütze angelangt bist, wirst du
w wollen. Du
trocknest zuerst deinen Pinsel ab und
du wirst den Rest der
Pfütze aufsaugen wollen den Rest der
Pfütze aufsaugen Du brauchst also
ein Papiertuch. Okay. Ich denke, das ist es. Fangen wir
mit der Zeichnung an. Und wir machen das alles
paarweise , weil es so
einfach ist, ein Paar zu zeichnen. Und es kann funky und
uky und komisch sein, und
das spielt keine Rolle Es ist immer noch ein Paar. Sie müssen sich keine Sorgen um
Ihre Zeichenskier machen.
3. Birne zeichnen: Ich möchte mich zuerst aufwärmen,
nur um die Macken loszuwerden. Und ich werde mit dem Zeichnen von Birnen
herumspielen. Die sieht eher aus wie eine
dicke Birne, eine große, dünne Birne. Okay. Ich weiß, dass ich ein größeres
Paar als
mein letztes verwenden werde, weil ich ein größeres, schmales Stück
verwende Also spiele ich nur mit einem Paar. Also gut. Dann
gehen wir zu unserer Zeitung über. Jetzt überprüfe das einfach mit
dieser Methode, meine Grenze zu
zeichnen. Ich möchte eine Grenze setzen
, weil ich
wissen möchte , wo ich meine Wäsche beginnen
und beenden soll. Ich werde das einfach
ausmalen. Ich werde es
auf diesem mit Tusche zeichnen und auf dem anderen mit
Bleistift. Sie werden also ein
bisschen anders sein. Okay. Das ist ziemlich wackelig. Ich werde so tun, als ob ich einen Tisch aufstellen werde. Und mein Schatten. Okay. Und
weil dieser in Inc. geschrieben ist werde
ich
meinen Umriss auch mit Tinte zeichnen. Ich werde
dasselbe mit Bleistift machen. Ich werde es
nur ein bisschen ändern , weil ich nicht gerne zweimal
dasselbe mache . Das bin ich. Jetzt haben wir die Zeichnung. Als Nächstes werden wir unsere Pole verwechseln.
4. Farbauswahl und Grundlegende Technik: Bereit, meine Pfützen aufzumischen. Als Erstes muss ich
entscheiden, welche Pigmente
ich verwenden werde Ich werde
ein Farbschema verwenden , das ich Farbschema Nummer
zwei Doppelkomplemente
nenne Für dieses Farbschema werde
ich Rotviolett, Blauviolett,
Gelborange und Gelbgrün
verwenden Blauviolett,
Gelborange und Gelbgrün Das bedeutet nicht, dass sie wie diese Farben aussehen
werden. Das ist nur meine Richtlinie. Mein gelbes Grün könnte
viel näher an Gelb sein, es könnte grüner sein als dieses Ich verwende möglicherweise andere
Pigmente, die ich
bei der Herstellung dieses Farbrads verwendet habe Okay. Ich versuche nicht, das Farbrad
anzupassen. Ich benutze es nur als
Richtlinie in meinem Kopf. Okay. Ich verwende Rotviolett. Ich verwende Blauviolett, Gelb, Orange und Gelbgrün und von dort aus kann ich einfach spielen. Man muss es nicht
schräg machen,
aber es macht das Leben
so viel einfacher Also nehme ich eine Trage, das muss nicht
sehr schräg sein. Okay. Okay. Für diesen Teil stehe ich gerne
auf, wenn ich mich wasche. Es ermöglicht mir nur, mein Papier
etwas leichter zu
betrachten und mich
auch geschmeidiger zu bewegen. Ich stehe auf. Okay. Ich fange wirklich mit einem vollen Pinsel an. Und ich gehe rüber, um
sicherzugehen, dass meine Pfütze, ich genug von einer Pfütze habe, und es ist sehr schwer zu wissen, ob die Kamera
das aufnehmen kann,
aber ich möchte wirklich, dass die
Pfütze Und dann verwende ich
einen anderen Pinsel, um etwas
Wasser in die Pfütze zu gießen Verwechsle es. Okay. Nochmals, ich möchte sichergehen
, dass dort viel Pfütze
ist und ich werde mehr Wasser
hinzufügen, es mit jedem Mal
mischen, wenn ich es hinzufüge, verdünne
ich es und
mache es leichter Ich versuche, es mit
der gleichen Menge zu machen , damit
es schön und Es ist so wichtig,
dass die Pfütze, diese Linie am Rand,
gleichmäßig und fließend bleibt dass die Pfütze, diese Linie am Rand,
gleichmäßig und fließend Andernfalls
wird es streifig. Okay. Manchmal mache ich es zweimal. Ich gehe zweimal auf Papier rüber. Ich denke
nur, dass die Pfütze nicht genug
ist und dass sie nicht verblutet, das
heißt, hier runter in die
verdünntere
Ebene zu gehen, um die Wäsche wirklich abzuwaschen verdünntere
Ebene zu gehen, um die Wäsche wirklich abzuwaschen . Jetzt wird es mir schwer
fallen, zu viel leichter
zu werden Ich werde
es dreimal versuchen. Okay. Und noch drei Schuss des Wassershakes ,
damit ich vorher zu
einem leichteren komme. Ich habe das Ende der Zeitung erreicht. Okay. Okay. Und ich werde
aufwachen und es versuchen. Ich glaube, Sie können also sehen, wie es ganz allmählich vom Dunkeln zum
Hellen übergeht. Ich werde Ihnen
ein anderes Beispiel zeigen, bei dem ich
in kürzerer Entfernung viel heller werde. Ich meine, in der gleichen Entfernung, aber etwas schneller. Dann schauen wir uns das
nochmal an, wenn es trocken ist. Okay. Diesmal verdünne
ich
es statt
zwei Shakes etwas schneller Fangen Sie wieder damit an, dass es ziemlich dunkel ist. Da oben ist viel Farbe. Mach die Pfütze schön
und dann
tauche ich da rein und da rein in das und
da Jetzt wird es richtig nass. Ich kann einfach Wasser gehen. Und da es so viel Wasser gibt, wirst
du so lange aufwachen,
bis es aufhört zu fließen. Wenn du das nicht tust, wandert
es wieder nach oben in deine Wäsche. Solange du siehst,
wie es nach unten fließt, willst
du mitmachen. Also, das ist ein netter Anfang und ging
ziemlich leicht. Okay.
5. Birne malen: Jetzt
malen wir in unserem Paar. Ich habe beschlossen,
nicht mit dem Hintergrund zu beginnen,
sondern mit dem Paar. Auf diese Weise kann ich
die hellen und dunklen Veränderungen
im Hintergrund
etwas einfacher beurteilen die hellen und dunklen Veränderungen . Und wenn das Dunkle
über dem Licht liegt, ist
es einfacher, als
das Paar danach zu malen. Und ich verwende einen kleineren Pinsel als ich für das Muster verwendet habe
, das ich Ihnen zuvor gezeigt habe. meinen Pinsel abgewischt Ich habe mit
sauberem Wasser angefangen. Okay. Also reinige ich meinen Pinsel
und trockne ihn auch ab. Nun, es ist feucht und nimmt die Farbe
leicht auf, aber es ist nicht mit
Wasser gefüllt, um sie zu verdünnen. Da der Schatten hier drüben ist, kommen
die Lichter hierher, also wird
das meine helle Seite
sein. Also werde ich hier mit
Dunkelheit
beginnen und es heller machen. Beachten Sie, dass ich gerade die
Pfütze herunterziehe. Weil das so eng war,
musste ich das Licht behalten. Ich gehe zurück in meine Dunkelheit,
um diesen Teil zu behalten. Ich will es ein bisschen behalten. Und das Licht trifft nicht so stark auf die Unterseite des Paares. Also füge ich
Pigment hinzu, indem ich zurück
in die dunklere Pfütze gehe Dort änderst du
es von dunkel zu hell und dann wieder zurück zu dunkel. Und es wird mit Feuchtigkeit versorgt, ohne
das Papier wirklich zu reiben. Okay. Und ich werde es nicht nochmal
durchgehen, sondern es einfach trocknen lassen. Also werde ich
das komplett trocknen lassen,
absolut vollständig, bevor ich meinen Hintergrund
hineinlege oder meinen Tisch. Wir lassen
das einfach trocknen.
6. Den Hintergrund malen: Ordnung. Jetzt gehe ich
in den Hintergrund. Es ist ein bisschen nervenaufreibend. Ich fange mit
der dunklen Seite an , weil
das Licht ist Ich will meine Dunkelheit gegen mein Licht und meine hellere
gegen meine Dunkelheit Ich fange hier an,
arbeite mich durch, um
diesen kleinen Stängel herum zu malen diesen kleinen Stängel gehe über den Schatten und
arbeite mich bis zum Licht vor. Ich werde diesen Pinsel in Runde
zehn benutzen . Okay. Die Pfütze am
Laufen halten. Ich werde erst
anfangen, es zu beenden, wenn ich ganz oben bin
und die Pfütze gezogen habe,
so wie ich es im ersten Teil getan habe ändere es überhaupt nicht, aber ich lasse die
Pfütze fließen Und ich werde sofort anfangen, es
zu verdünnen. Ich werde es in einen vollen Pinsel tauchen und es mit diesem Brunnen
vermischen. Beachten Sie, dass ich es hier hinstelle und dann werde
ich es mir ansehen. Auf diese Weise kann ich testen , ob nicht zu
viel Wasser drin ist. Ich möchte die linke
Seite nicht stark verdünnen. Ich werde es wieder verdünnen. Ich halte die Pfütze am Laufen. Ich verdünne
es mit mehr Pinselstrich und treffe mich in Okay. Das ist fast nicht
genug für eine Pfütze. Okay. Dann wach auf. Dann lassen wir das trocknen, bevor ich es auf den Tisch lege.
7. Bonuskurs: Ich liebe es absolut zu
unterrichten, weil ich
dadurch
die Möglichkeit habe, einige Dinge real zu betrachten und
Techniken zu zeigen , die ich bearbeite
und perfekt aussehen lasse. Aber keines dieser
Dinge ist wirklich einfach. Sie sind einfach, aber sie sind nicht einfach und ich bin nicht ganz zufrieden mit dem, was ich dir gerade gezeigt denn es ist dunkel und dann stolpert es und
dann wird es hell Ich werde diese
Gelegenheit nutzen, um
Ihnen mit
derselben Technik einen Bonus zu geben Ihnen mit
derselben Technik einen Bonus Um Ihnen zu zeigen, wie ich mich damit ein
bisschen glücklicher machen
kann. Indem Sie auf
der
Rückseite eine weitere Glasur derselben Farbe auftragen Das mache ich im wirklichen Leben. Ich mache etwas, von dem ich glaube, dass es funktionieren
wird, und ich habe nicht die
Entscheidungen getroffen, mit denen ich
am glücklichsten gewesen wäre Dann muss ich mich anpassen. Das Spannende
am Kunstschaffen ist, dass man ständig
neue Probleme löst und sich selbst
neue Probleme schafft. Ich meine, ich liebe es, Probleme zu lösen ,
und Kunst gibt mir einfach ständig diese
Gelegenheit. Los geht's. Ich werde
es umgekehrt machen. Ich werde
8. Den Tisch malen: Ich fange mit sauberem Wasser an
und verwende einen großen
Pinsel, um die Pfütze aufzumischen Ich werde
mit Gelborange arbeiten. Ich werde es ziemlich dunkel halten , weil Gelb sowieso kein
sehr dunkler Wert ist. Ich möchte es also nicht zu stark
verdünnen, sonst wird
es nur
zwei bis blass sein. Okay. Das ist gut, Lauren. Jetzt. Ich
fange mit einem dunkleren, dunkelsten Orange da drüben Ich nehme meinen, ich glaube,
es ist Nummer sechs, Nummer acht, so
etwas Pinsel und dann mache ich meinen Abschluss
auf diese Art und Weise. Ich fange mein Blütenblatt
wieder schräg an, ziemlich wichtig, dass
es schräg ist Ich verdünne es noch nicht. Okay. Jetzt fange ich an, es zu verdünnen. Ich will nicht
noch mehr verdünnen, sonst sieht es nur
schwach aus. Und ich lasse es trocknen. Also ist es
da und leichter da. Und ich möchte jetzt mit
dieser furchtbar
nassen Mischung malen jetzt mit
dieser furchtbar
nassen Mischung Ich muss vorsichtig sein. Denn sobald die Fasern
des Papiers
angefeuchtet sind
, wie beim Waschen der Fall
war, ist es für sie viel einfacher, andere Pigmente
in diesen Fasern zu andere Pigmente
in diesen Es gibt keine Barrieren mehr. Also muss ich vorsichtig sein
, wenn ich hineinmale. Okay. Ich lasse das trocknen und wir
haben noch eine Wäsche vor uns. Wir haben jetzt, das sieht blauvioletter aus als das
rotviolette, das ich beabsichtigt hatte. Also werde ich am Ende das Rotviolett Schatten verwenden, anstatt das
Blauviolett.
Kein Problem.
9. 2. Malerei und Schatten: Es tut mir so leid
, dass du das Schöne daran
verpasst hast, weil ich vergessen habe, die Kamera
einzuschalten , die hier unten gezeigt wird. Also werde ich diesen Teil
mit dem nächsten zeigen und dass ich den ganzen nächsten
beschleunigen werde, alle Schritte ausführen werde, aber
wenn ich zu diesem Schritt komme, werde
ich ihn wieder verlangsamen und ich werde tatsächlich umdrehen,
damit du es sehen kannst. Ich werde von dunkel zu hell wechseln,
weil das mein Dunkel ist, ich will Licht gegen Dunkel und
ich will Dunkel gegen Licht. Jetzt
wird mein Grün nicht wirklich dunkel sein,
egal was es ist. Und ich fange
hier unten an und habe mehr Dunkel,
arbeite mich da hoch, hellere
es auf und komme wieder runter, während die Ränder
der Pfütze noch
feucht sind Ich muss die Pfütze stark halten. Aber ich darf nicht zulassen, dass es in der Nähe des Blauen zu
nass wird. In diesem Teil ist es etwas schwierig
. Jetzt fange ich an zu sterben. Ich möchte, dass es hier dunkler ist. Ich werde eine dunklere
Pfütze mischen, einfach da drin. Ich mache das, was ich
vorher gemacht habe, indem eine zweite Klasse auftrage. Ich werde den Vorteil
nutzen indem ich eine
etwas andere Mischung daraus mache Ich muss das trocknen lassen
, bevor ich es auftrage. Bevor ich weitermache und hier
noch einmal wasche, werde
ich den
Schatten reinlegen, weil ich denke, dass ich die andere Wäsche vielleicht nicht
brauche. Mir gefällt wirklich, was dort
passiert. Es hat Charakter. Das mag
ich an Aquarell T Manchmal ist es das Erkennen wenn man denkt, dass
etwas schief gelaufen ist, und es war wirklich das Beste , was passieren
konnte Es geht darum, kein Urteil
zu fällen und einfach nur hinzuschauen und zu sehen, was
vor sich geht , und das
Aquarell sein Ding machen zu lassen und der Leitfaden
für das Aquarell zu sein, aber nicht der Kontrolleur Denn die Magie
entsteht, wenn Sie mit Ihrem
Medium und Ihren Tools
zusammenarbeiten Jetzt füge ich die Glasur des Schattens
hinzu und du wirst die Magie sehen, die passiert Ich fange darunter an,
weil, wie gesagt, die Fasern die Farbe hineinsaugen
wollen Wechsle schon. Los geht's. Das ist großartig. Ich liebe diesen Teil. Los geht's. Das ist die Magie. Sehen Sie, wie der Übergang
perfekt ist. Es könnte ein bisschen
glänzend für dich sein. Ich weiß nicht, wie es mit
dem C ist. Ich kann dabei nicht auf den
Kamerawinkel
achten . Du wirst nie
etwas unterbrechen oder du kannst
niemals
einen Waschvorgang unterbrechen . Halten Sie mittendrin
für nichts
an. Von deinem Haus. Weil du die Wäsche nicht
nass machen willst
, wenn du in den winzig
kleinen Schatten des Stängels gehst . Denk an die Fasern. Kippe es ein bisschen.
Kannst du das sehen? Ich finde das einfach göttlich. Ich werde hier noch einmal waschen , damit du
es sehen kannst , ohne
es getan zu haben , denn so ist es jetzt, und es ist auch der Unterschied dieser Wert
diesem entspricht. Ich denke, der Übergang
dorthin wird schöner sein, aber ich
werde das komplett lassen,
bevor ich das mache Okay. Jetzt werde
ich das abdunkeln und es dann mit sehr
sauberem, klarem Wasser herausbringen mit sehr
sauberem, klarem Wasser herausbringen Wir werden sehen, wie es funktioniert. Befeuchte meinen Pinsel. Ein bisschen
Wasser ist da raus Sättige es komplett mit
dieser angespannteren Farbe. Denk dran, es
geht um die Pfütze. Wisse es und brauche es. Wir fügen die Pfütze wirklich in den sehr, sehr hellen Und während ich das nass gemacht habe. Und was die
Form angeht,
ist, dass das hellste Licht
nicht direkt auf den Rand trifft. Normalerweise ändert sich im Laufe
der Zeit
nur ein bisschen . Also werde ich den Vorteil
nutzen, es nass
gemacht habe, indem ich
ihm diese zusätzliche Funktion verleihe. Nur eine kleine
Wertänderung. Und das
lädt die Wäsche wirklich auf. Aber wir bauen auf der graduierten Waschanlage auf.
Wenn ich das Papier umdrehe, sehe
ich einige Bereiche
, die nicht feucht waren. Ich befeuchte sie einfach noch einmal
, damit die Übergänge glatt sind
10. Schlussbemerkung: Jetzt können wir zwei vergleichen. Das ist auf dem kalt
gepressten Aquarellpapier von Arches. Das ist auf dem Reeves
BFK-Druckpapier. Dieser war nur
mit Bleistift und mit Wasserfarbe gewaschen und dieser hatte eine Tintenlinie
und dann eine Okay. Bei diesem Bild habe ich zuerst mit
einem Paar von dunkel bis hell angefangen. Dann habe ich den Hintergrund
von dunkel nach hell gestellt. Hier gab es zu
viel Trennung. Also habe ich es trocknen
lassen, eine weitere Glasur wo ich mit
dem Dunkeln angefangen habe, das Dunkel
etwas
aufgefüllt und es dann mit klarem Wasser
über das Ganze
zurückgezogen , sodass es immer noch keine Streifen gibt,
was wunderbar funktioniert Sie können so viele
davon überlagern, wie Sie möchten. Dann habe ich das
Orange von dunkel nach hell verändert und dann den Schatten hinzugefügt Mit den Riffen. Ich habe zuerst mit dem
Hintergrund angefangen, ich habe von dunkel zu hell gewechselt, und dann habe ich den
Tisch von dunkel zu hell gemacht, und dann habe ich das Paar von dunkel zu
hell gemacht und es hat versucht, auch auf dieser Seite sehr
blass zu sein Ich wollte mein entschiedenes Gewicht um eine weitere
Schicht erhöhen. Ich werde zuerst den Schatten hineinlegen
und sehen, wie er aussieht. Dann habe ich das gemacht, es
macht das Rot violett. den Schatten hinein und dann
hast du gesehen,
wie die Magie passiert ist. Ich habe
das Ganze gleichmäßig glasiert und es hat
automatisch die Farbe geändert, nur weil die Wasserfarbe
durchsichtig ist und das tut sie Und als das trocken war, bin ich wieder reingegangen und habe mehr Chargewash
gemacht, wo ich angefangen habe,
es als graduierte Wäsche zu machen, und dann wollte ich dieses Licht wirklich nicht
verlieren Also habe ich das gedämpft und bin auf halber Strecke auf die Pfütze
gestoßen. Ich habe das saubere Wasser
in die Pfütze gebracht und dann habe ich mich mehr oder weniger mittendrin
verdorben Das sind Dinge, die du,
wenn du sie mehr
übst, mit deiner Pfütze bearbeiten wirst Es gibt Grundlagen, aber dann passen Sie es an diese
Situation an Okay. Und ich habe dem nassen
Wasser Pigment hinzugefügt, das ist eine Art
Nass-Nass-Technik. Sie wissen, dass sich all diese Techniken ein wenig
überschneiden. Also, in der ersten Klasse,
nur eine kleine Zusammenfassung. In der ersten Klasse
haben wir gelernt, wie man eine Pfütze
zieht, grundlegende Technik In diesem zweiten Teil
ziehen wir die Pfütze. Wir haben gelernt, dasselbe zu
tun, aber mit einem dunkleren Wert,
einer weniger verdünnten Mischung und
wie man das Wasser hinzugibt, um es zu verdünnen und
die Pfütze
am Laufen zu halten und einen schönen Übergang zu
erzielen Zur Auffrischung
diese beiden Beispiele, bei denen wir
von einer sehr dunklen zu
einer gemäßigten Dunkelheit übergegangen sind.
In diesem Fall sind wir von einer
gemäßigten Dunkelheit zu einer sehr hellen Umgebung übergegangen Zum Vergleich: Wir haben
das auch gemacht oder ich habe das gemacht Sie können sehen, dass das
etwas streifiger ist Du bist immer noch im Übergang,
aber es sieht ein bisschen mehr aus wie ein Himmel, an dem
einige Wolken aufziehen Du siehst die Wolken nicht wirklich, aber es macht etwas oder vielleicht fängt es hier
an zu regnen. Aber Sie können sich
die Möglichkeit vorstellen diesen
schönen schrittweisen Übergang
zu vollziehen. Okay. Das ist der Sinn
dieser zweiten Klasse. Das war, um dir zu zeigen, wie man eine graduierte Waschung
macht. Im dritten Teil werde ich
dir zeigen, wie du die Pfütze
mit verschiedenen Pigmenten auflädst ,
sodass du die Technik
nass und nass machst, während
du gleichzeitig
an der Pfütze ziehst So kannst du
von Grün zu Gelb oder von
Blau zu Gelb durch Grün wechseln und das alles mit
einem Ziehen an der Das
machen wir in Teil drei. Wir werden den Übergang
von den Farben in der Pfütze Das ist Chris Carter,
danke fürs Zuschauen. Ich hoffe, wir sehen uns in
Teil drei. Okay.
11. Beispiele und Ermutigung: eine kurze Erinnerung an diese Klassen auf noch Freigabe und die Option, Ihr Projekt für
die Klasse selbst zu teilen . Im Moment werde
ich einige Beispiele von Gemälden teilen, in denen ich das voll und ganz verwendet habe. Das Problem ist das, und es ist vielleicht nicht offensichtlich, wo ich es benutzt habe. Ich hoffe, dass du das kannst. Chairman oder Gas Word wurde benutzt, aber oft sind Techniken wirklich die besten gegangen, wenn man sie nicht bemerkt, wenn man nicht sagen kann Oh, wissen
Sie, sie haben viel Salz dort benutzt oder ich kenne diese Technik. Es ist Kapitulation. Also, ähm, ich mag es, meine Techniken zusammen zu lassen und die Leute über G.
rätselhaft zu halten . Und das kannst du so gut machen, wenn du auseinanderziehst. Auftragen von Glasuren, Wäschen. Ziehen Sie das Puzzle ist eine nasse und nasse Technik. Sie können es nennen, wenn Sie nass sind, weil Sie entweder die gleiche Wäsche ziehen oder Sie laden es mit anderen Farben oder Sie fügen Wasser hinzu, um es heller oder dunkler zu machen. Diese waren kalt, nass und nass. Es sind keine trockenen Techniken, aber das Ziehen des Pedals ist nur eine von vielen Hochzeitsmarsch, also möchte ich nicht, dass du denkst, dass es eins von dem gleichen ist. Es ist nur eine von vielen,
vielen Arten von Techniken, die Sie Waffe mit und in anderen Klassen auf Geschicklichkeitsanteil verwenden können, Ich werde viel mehr Hochzeit mit Techniken teilen. Zusammen mit dem Experiment. Probieren Sie alle möglichen Dinge aus. Sei grenzenlos. Ziehen Sie Ihre Pfütze in jede Richtung und sehen Sie, was passiert, wenn sie in einigen Bereichen trocknet und Sie wieder in andere einweichen. Es kann nur die perfekte Technik sein. Wenn Sie erweitern und ändern, erinnern
Sie sich bitte an Posterprojekte. Ich würde gerne sehen, was du tust und auch in Zukunft, komm zurück und poste ein Projekt. Wenn du denkst, dass es das war, habe ich gerade die Pfütze gezogen. Wer hätte sich vorstellen können, dass ihr beigetreten seid?
12. Bonus: Geschlossene Formen und geschichtetes Puddle ziehen – Collards und Kale Dala: Geh voran und erstelle das Dala. Oben auf diesem unvollendeten Gemälde. Diese Zeilen waren schon hier drin. Ich bin mir nicht sicher, warum das wahrscheinlich von etwas anderem war. Und ich benutze diesen Kompass, um diesen Kreis zu zeichnen. Das ist also der Dinosaurierkohl, und das ist die Farbe grün. Jetzt ist es Zeit für die Swooping-Linie. Und schwingen Sie es einfach so. Ich fange direkt mit Tinte an. Ich werde das nicht zuerst mit Bleistift zeichnen. Sehen Sie diese Zeile. Ich weiß nicht, ob du es im Video sehen kannst, weil es sehr leichter Bleistift ist. Es biegt sich auf diese Weise. Und es scheint, dass all meine Dinosaurier-Grünkohl oder so gehen, aber meine Kragenhemden gehen so. Also werde ich mit dem Farbigen beginnen. Und ich werde das abreißen, damit ich leichter sehen kann, was da drüben passiert. Richtig? Ok. Ich habe dafür gesorgt, wie ich hier ein Wort gefunden habe, es wird von einem Kerl sein. Obwohl wir
ein Ziel im Zusammenhang mit haben . Okay, das sind auch der Dinosaurierkohl. Ich denke, ich könnte das einfach reinmalen, bevor ich etwas anderes mache, nur sehen, was passiert. Denn hier oben möchte ich das vielleicht leer lassen und dann etwas dorthin ziehen. Mal sehen, Das ist es für die Zeichnung Teil dieser Farbe ist eher ein warmes Grün als der Dinosaurierkohl. Dies ist eine solche verdünnte Mischung. Ich werde das Ganze einmalen und dann dunkel und die Blätter. Reine rote Zobelbürste, die ich benutze Gleichaltrigen, um so floppy wie Eichhörnchenhaar zu sein, die ich zu lügen gewachsen bin. Diese Bürste ein wenig anders behandeln zu müssen, weil sie nicht zurückspringt. Also ist es gut, jetzt etwas auszuprobieren. Richtig? Wie ich ein Wort gefunden habe, weißt
du, im Chat, dass jemand stirbt. Obwohl die Welt besser war als in einem Garten. In der Netzhaut mich wie Kakerlaken instrumental für sie. Wie kann die Ramp-Up-Probleme verpassen? Nein, wahr. Und obwohl wir weit voneinander entfernt sind, weiß
ich, dass ich mein Haus in unserem Garten verlassen habe. Und ich sorge dafür, dass ich die Pfütze ziehe. Es gibt nicht viel von einem Blütenblatt hier, aber da gehen wir. Es ist besser Blütenblatt, damit ich nicht mit dieser Streifen enden kann. Und ich bezahle nur ein bisschen, um sicherzustellen, dass meine Pfütze runterläuft und nicht wieder in die Wäsche läuft. Normalerweise. Ich drehe das Buch um und um, aber weil ich das filme. Ich will das Buch nicht zu viel bewegen, also ist es ein bisschen schwieriger für mich, entlang der Winkel zu zahlen. Anstatt die ganze Zeit zu ziehen. Ich gehe in eine andere Richtung, aber ich arbeite schnell, damit es nicht trocknet. Und ich wende das etwas dünner an, damit Sie die Tintenlinien durch sie sehen können. Hier unten ist ein bisschen schwer mit der Farbe. Aber ich wollte auch, dass es ein gutes, starkes Dunkel wird. Wenn Sie eine Wäsche nach unten in einem kontinuierlichen Bereich. Du willst wirklich nicht aufhören müssen, um neue Farbe zu vermischen. Dort landen Sie mit Streifen an Orten, die nicht wirklich wollen, dass sie sein. Auch wenn die Ader auf dem farbigen Grün heller ist, möchte
ich mit ihm hin und her spielen. Also werde ich die Adern hier
dunkler machen , damit sie mit den Mustern hier spielen kann. Jetzt hier, genau hier. Das ist, wo unsere Swooping-Linie anders war. Und jetzt, wo
ich das sehe, werde ich das einfach ändern. Ich werde das mit Pin ändern. Ich wollte das zu einer anderen Farbe machen, aber ich glaube nicht, dass ich das werde. Jetzt werde ich die Ader nicht ganz so blaugrün machen, wie sie hier drüben ist. Sobald das Papier nass ist, können
Sie diese Nässe mit Farbe aufladen und es wird sich leicht auf die anderen Bereiche ausbreiten. Okay, ich denke, jetzt auf einer ADU ist dieser äußere Kreis. Und dafür muss ich das Buch umdrehen. Ok? Ich glaube, das ist erledigt.