Aquarelltechnik – Die Pfütze ziehen Teil drei: Farben wechseln | Chris Carter | Skillshare

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Aquarelltechnik – Die Pfütze ziehen Teil drei: Farben wechseln

teacher avatar Chris Carter, artist, illustrator and explorer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:45

    • 2.

      Materialien

      3:13

    • 3.

      Die Birnen zeichnen

      1:00

    • 4.

      Grundtechnik

      4:26

    • 5.

      Die erste Birne malen

      2:59

    • 6.

      Zweite Birne malen

      1:06

    • 7.

      Den Tisch streichen

      2:28

    • 8.

      Den Hintergrund malen

      4:54

    • 9.

      Den Schatten malen

      4:19

    • 10.

      Die Gemälde vergleichen

      0:54

    • 11.

      Schlussbemerkung

      1:22

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

189

Teilnehmer:innen

14

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs lernst du, wie du deine Pfütze mit verschiedenen Pigmenten aufladen kannst, um schöne Farbübergänge innerhalb einer streifenfreien Wäsche zu erzeugen.

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Teacher Profile Image

Chris Carter

artist, illustrator and explorer

Kursleiter:in

Welcome to Skillshare. I'm Chris Carter.

I love exploring the world with pen and brush whether it be by land, sea or air! Here on Skillshare, in tiny bites, I present tips and techniques I've learned over a lifetime of sketching, drawing and painting. My classes are designed with two purposes in mind: to present tips and techniques that help you learn new skills and master current skills; and as quick reference for those of you who have attended one of my live workshops.

I create large, abstract watercolors and oil paintings in my studio. When traveling, which I do for more than half the year, I work realistically, mostly in sketchbooks. I sketch from reality daily to keep my eye, hand and brain coordination well-honed.

You can follow me on Instagram. Additional ... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung: Willkommen zum dritten Teil von Pulling the Puddle. Ich bin Chris Carter Ich freue mich sehr darauf , in der Pulling the Puddle-Serie an diesen Punkt zu kommen In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie die Pfütze mit verschiedenen Pigmenten und Farben aufladen können Ich werde die Pfütze mit Gelb, Gelborange und Gelbgrün aufladen Gelborange und Gelbgrün Und ich werde die Tischfarbe mit Orangen aufladen, Rotorange zu Orange zu Gelborange und als Hintergrund Blauviolett zu Rotviolett Während ich diese Lektion filme. Das erste Mal habe ich die Demo für den Hintergrund gemacht. Ich habe die Wäsche zu dunkel gemacht und es war eine wunderschöne Waschung. Wäre da nicht die Tatsache, dass ich beim Auftragen des Schattens einen Schatten darauf legen wollte , ich musste viel mehr Pigment auftragen und das Pigment , das ich verwendete, war ein Pigment, das viel Bindemittel enthielt, was bedeutete, dass, wenn ich ein bisschen zu viel Pigment auftrage , in einer Wäsche, wenn es trocknet, es ein wenig glänzend trocknet. Anstatt das auszuschneiden, zeige ich dir auch diesen Teil, damit du sehen kannst, wann es dir passiert. Jetzt habe ich schon Hunderte dieser Waschungen gemacht und es passiert immer noch, und das ist einfach die Realität. Dinge gehen schief Ich mag das Bild immer noch, aber es tut es. Ich würde es nicht an meine Wand hängen, nicht wegen der Dunkelheit, sondern wegen der Art und Weise, wie das Pigment versucht hat Ich werde dir das zeigen und ich habe eine zweite Version davon , damit ich dir zeigen kann, was ich dir in der ersten Version zeigen wollte. So bin ich als Lehrer, weil ich denke, dass du mehr aus deinen Fehlern lernst und du lernst viel aus meinen Fehlern. Es sind wirklich keine Fehler , weil ich etwas gelernt habe. Das ist meine Einstellung. Nun, die andere Sache, die ich in diesen Kurs aufnehmen werde , ist eine ganz besondere Bonusstunde, die Ihnen zeigen wird, wie ich diese verschiedenen Techniken zum Ziehen der Pfütze in meinem echten Gemälde beim Malen größerer Stücke kombiniere Ziehen der Pfütze in meinem echten Gemälde beim Malen größerer Stücke Ich werde nicht auf eine Erklärung dafür eingehen. Sie werden sehen, dass ich größere Pinsel verwende, Sie werden sehen, dass ich eine andere Palette verwende. Sie werden sehen, wie ich ein gerades Ziehen an der Pfütze mit einem schrittweisen Ziehen an der Pfütze überlagere Ziehen an der Pfütze mit einem Ziehen an der Pfütze und es dann mit Farbe auflade Ich werde Ihnen zeigen, wie ich das am Himmel und in einer Vielzahl von Dingen anwende Himmel und in einer Es wird sehr schnell gehen, weil ich es beschleunigen werde und sage, welchen Sinn es hat, diese Techniken zu lernen Wenn Sie keine Vorstellung davon haben , was Sie mit ihnen machen werden. Ich meine, du wirst einfach nicht Hunderte von Paarbildern machen. Ich wünsche dir viel Spaß beim Ziehen der Pfütze Teil drei. Lass uns 2. Materialien: Hier sind die Materialien , die ich für diesen Kurs zur Verfügung haben werde , aber sie sind nicht alle notwendig. Zunächst benötigen Sie Papier. Ich habe Aquarellpapier. Ich werde das Reeves BFK-Druckpapier verwenden, und das ist mein Ordner, den ich als Vorlage für meinen Rand verwende Du hast mich das in Teil zwei machen sehen. Sie können auch den Kompass oder den Papierstreifen verwenden , den Sie in Teil eins gesehen haben. Kein Problem. Pinsel, du wirst wirklich nur diese zwei brauchen, was eine Zehn ist, und das ist eine Acht oder eine Sechs, wahrscheinlich eine Acht. Ich verwende gerne die größtmöglichen Pinsel, also kann ich auch diese verwenden und ich habe meine kleinen D Vinci-Reisebürsten immer griffbereit, aber die werden Sie wirklich nicht brauchen Das sind die einzigen zwei, die du wirklich brauchst. Du brauchst einen Stift. Du brauchst Farben, Pigmente. Nun, das sind zwei Farben, die zu Pfannen und halben Pfannen ausgepresst werden zu Pfannen und halben Pfannen ausgepresst Das ist einfach die Art, wie ich sie gerne verwende. Ein Stück Papier, um Farben zu testen. Du brauchst einen Wasserbehälter. Ich verwende gerne einen Wasserbehälter drei separaten Abschnitten oder ich verwende drei Behälter. Einen, um sauber zu halten, einer zum Auswaschen meiner Pinsel und der andere für Tinte, auch wenn ich keine Tinte verwende, bin ich so gewöhnt, dass ich es trotzdem mache. Eine Pfeife, mit der ich meine Farben befeuchte. Wenn du keine davon hast, das ist eine Laborpfeife, dann kannst du eine Pipette benutzen. Kein Problem Palette, ich habe hier Brunnen. Und dafür, weil wir die Pfützen mit anderen Pigmenten aufladen werden , du mehrere Mischbereiche, damit du einige der hinzugefügten Pigmente sauber halten kannst und du einfach mehr Kontrolle darüber hast damit du einige der hinzugefügten Pigmente sauber halten kannst und du einfach mehr , wie du deine Pfützenfarbe änderst Ich habe die. Ich bin mir noch nicht sicher, was ich verwenden werde, aber ich nehme einfach, was auch immer es ist, wenn ich es brauche. Ich benutze das Farbrad. Das ist für mein Farbschema-Spiel. Dies ist das Farbschema Nummer sieben, das erweiterte Analogon mit drei Ergänzungen Dies ist ebenfalls optional. Sie können ein beliebiges Farbrad verwenden. Sie müssen nicht einmal ein Farbrad verwenden. Dies ist keine Farbklasse. Es geht darum, verschiedene Pigmente, egal welche Farbe Sie wählen, in einer einzigen Pfütze zu mischen egal welche Farbe Sie wählen, in einer einzigen Pfütze Spielen Sie mit den Farben, die Sie möchten. Ich werde dieses Farbschema verwenden. Weil ich wieder zu dem Paar zurückkehren werde. Das Projekt wird ein Paarbild sein, das problemlos zu Ihren anderen Paarbildern passt. Der Tisch wird orange sein, das Paar wird aus Gelb und Gelbgrün bestehen, die in ein wenig Orange übergehen, und der Hintergrund und die Schatten werden rot, violett, violett und blauviolett sein Natürlich Papierhandtücher, damit Sie schön aufwachen können. Das war's mit den Materialien. Lass uns anfangen. 3. Die Birnen zeichnen: Zuerst zeichne ich meine Grenze. Diesmal werde ich zwei Paare zeichnen. Ich mag das große, dünne Paar. , eher ein Bosque-Paar Ich schätze, eher ein Bosque-Paar und dann ein bisschen wie ein Bartlet Ich habe die Skizze, die ich gezeichnet habe, mit Tinte überzogen , weil ich glaube, dass man den Stift in der Demo nicht sehr deutlich sehen kann den Stift in der Demo nicht sehr deutlich sehen Das ist also die Zeichnung mit Tinte. Das ist nur auf einem Stück Transparentpapier. Ich werde auf dem Papier malen, auf dem nur die Bleistiftzeichnung steht 4. Grundlegende Technik: In diesem Video werde ich eine der Skizzen verwenden , die ich nicht weiterverfolgen wollte Ich zeige Ihnen Schritt für Schritt die Technik, eine Pfütze mit verschiedenen Pigmenten aufzuladen , sodass Sie innerhalb einer Pfütze beim Ziehen von einem Farbton zum anderen wechseln können innerhalb einer Pfütze beim Ziehen von einem Farbton zum anderen Habe sauberes Wasser. Ich habe meine Pigmente angefeuchtet, damit sie schön saftig sind und ich mit ihnen eine gute, satte Farbe erzielen kann Ich werde damit beginnen, ein paar Pfützen zu machen , die ich, wenn ich einmal angefangen habe, einfach weitermachen und meine Pfütze mit anderen Farben aufladen kann als die Pfützen, meine Pfütze mit anderen Farben aufladen die ich in meiner Mischpalette erstellt habe Ich möchte diese so mischen, dass sie eine relativ ähnliche Konsistenz haben. Damit ich keinen habe , der verdünnter ist als ein anderer. Wenn das passiert, laufe ich Gefahr, dass in meiner Pfütze so genannte Blüten entstehen, was bedeutet, dass das Wasser in den Bereich zurückfließt, den ich bereits gestrichen habe Bei dem Paar werde ich nun die verschiedenen Farben verwenden, um den Wert zu ändern, anstatt die Pfütze zu verdünnen ändern, anstatt eine verdünntere Pfütze zu erhalten Mit anderen Worten, ich ändere den Wert, indem ich den Farbton ändere, nicht indem ich die Konsistenz der Pfütze ändere Du wirst sehen, dass ich mein Papiertuch nicht nur zum Absaugen verwende , sondern auch, um meinen BH zwischen den verschiedenen Pfützen zu reinigen zwischen den verschiedenen Pfützen zu Ich möchte die Pfützen nicht verschmutzen, weil ich eine möglichst saubere Farbe innerhalb der Übergänge haben möchte eine möglichst saubere Farbe . Ich werde das so schräg stellen, dass ich mit der Schwerkraft arbeite und die Pfütze ich mit der Schwerkraft arbeite und Beachten Sie, dass das langsam etwas austrocknet. Ich möchte sichergehen, dass es eine Pfütze bleibt. Ich habe unten eine sehr große Pfütze , aus der ich aufwachen werde, aber langsam Ich möchte, dass die Farbe so viel Zeit wie möglich hat , in die Fasern einzudringen Da haben wir einen Waschgang mit all diesen schönen Farbübergängen. Das ist die grundlegende Technik eine Pfütze mit verschiedenen Pigmenten aufzuladen 5. Die erste Birne malen: Ich werde das gelbe, gelbe, grüne, gelbe Orange für mein Paar mischen . Ich möchte immer noch viel von meiner Wäsche mischen, aber ich habe etwas mehr Flexibilität weil ich sie im Laufe der Zeit ändern werde. Ich möchte sichergehen, dass es genug gemischt ist, damit ich keine Pigmentpartikel darin habe. Dann gehe ich zu einem kleinen Orangenlister. Das ist ein bisschen orange hier. Dann nehme ich hier etwas Grün. Ich habe etwas sehr subtiles Grün, und dann nehme ich intensiveres Grün. Und ich mische meine Grüntöne. Ich benutze keinen Dian. Ich verwende Athaloblau und werde es mit Ultramarinblau tönen Inzwischen neutralisiere ich es sogar. Da sind wieder meine Bahren . Okay. Wenn ich oben an meinem Zeichentisch wäre, hätte ich meinen Zeichentisch nach rechts geneigt Aber hier richte ich das nur so auf wie Sie es schräg aufstellen können Ich mache mein Papier nicht vorher nass. Ich kontrolliere es mit meiner Wäsche. Und wenn ich das Papier nass mache, habe ich nicht so viel Kontrolle über das Pigment. Mein Licht wird aus dieser Richtung kommen , weil es dort Schatten wirft, also kommt es wirklich hierher. Ich werde einfach damit spielen. Ich benutze einen großen Pinsel für diese Form. Jetzt möchte ich sofort etwas ändern. Das ist mehr Ladung mit mehr Orange. Jetzt will ich etwas Grün reinholen. Kannst du sehen, dass ich immer noch an der Pfütze ziehe? Jetzt wache ich Die Pfütze wird immer weiter herunterfallen, also werde ich kotzen. Die Farbe ist jetzt etwas dünner, sehr transparent, was mir gefällt Und die Farbe ist ziemlich subtil. Ich werde bei diesem Paar auf der Rückseite sehen, ob ich etwas mehr Pigment, weniger Wasser und mehr Pigment hinzufügen kann . Nun, das trocknet, mach noch ein paar Pfützen fertig. Wenn ich sehe, dass sich am Boden mehr ansammelt, sauge ich es vorsichtig auf, damit es nicht wieder nach oben fließt. Ich muss das komplett trocknen lassen. 6. Zweite Birne malen: Okay. Das ist jetzt völlig trocken, also kann ich das H auf das nächste Paar setzen. Ich möchte es diesmal etwas trockener halten. Es ist ein bisschen dick. Ich musste ein bisschen Wasser hinzufügen. Ich möchte die Transluzenz wieder reinbringen, was du tun kannst, solange du es tust , solange es noch nass ist Halte die Pfütze als Pfütze. Wenn ich das andere Paar berühre, möchte ich sehr vorsichtig sein, dass ich es nicht überschneide Okay. Es ist wichtig zu warten, bis es den unteren Rand erreicht hat, damit Sie aufwachen können , ohne das Papier zu berühren. Ordnung. Jetzt lassen wir das trocknen. Okay. 7. Den Tisch malen: Das ist jetzt trocken und ich werde den Tisch machen. Ich fange hier drüben mit Dunkelheit an und gehe dann zum Licht über. Aber ich werde nicht nur von dunkel zu hell wechseln, sondern auch von Orange wie diesem zu Gelb, eher so. Ich werde zwei Dinge tun. Ich werde einen Wertwandel vornehmen, aber ich werde den Wert nicht ändern, indem ich meine Wäsche verdünne , wie ich es im zweiten Teil von Pulling the Puddle getan habe Ich ändere dazu meinen Farbton oder meine Farbe denn Orange mit voller Intensität ist ein dunklerer Wert als Gelb mit voller Ich werde das ausnutzen , indem ich von Orange zu Gelb übergehe . Okay. In Ordnung. Und ich werde zunächst auch einen kleineren Pinsel verwenden, weil ich darauf achten möchte, dass sich mein Paar nicht überschneidet. Also werde ich zu einem kleineren Pinsel wechseln und dann wieder zurückwechseln. Okay. Ich werde das benutzen. Das ist eine Reisebürste, dieser Teil , dieses Ende, fällt ständig ab. Also lasse ich es einfach weg. Das schützt aber das Trinkgeld, wenn ich auf Reisen bin. Okay. Das ist Eichhörnchenhaar, das wirklich sehr schmerzt Man muss aufpassen , dass es nicht zu nass ist. Es sollte gut funktionieren. Ich möchte mit viel Pfütze beginnen. Beachten Sie auch, dass ich mich, wenn ich so nahe am Rand eines anderen Objekts bin nahe am Rand eines anderen Objekts , nicht überlappen möchte Ich gehe es von unten nach oben an. Klar, du hältst die Pfütze am Laufen. Ich habe hier kaum eine Pfütze. Ich gerate in eine Gefahrenzone, weil ich nicht genug von einer Pfütze habe Ich rutsche ganz so, wie ich es mir erhofft hatte, aber ich denke, es wird okay sein 8. Den Hintergrund malen: Nun zum Hintergrund. Ich fange mit sauberem Wasser an, ich werde neue Farben in sauberen Paletten mischen , weil ich von Blauviolett zu Rotviolett übergehen werde Wir werden sehen, wie es ausgeht. Ich freue mich darauf. Mir gefällt, was bisher vor sich geht Ich werde rote Veilchen und blaue Veilchen mischen und nebenbei noch ein paar zusätzliche Dinge aufladen Wir werden sehen, welche Magie passiert. Ich verwende ein Ultramarinblau und ein Zar- und Purpurrot. Okay. Und ich experimentiere ein bisschen, weil dieses Blau tatsächlich aus einer Röhre stammt, einer sehr alten Röhre, die am Ende auseinandergebrochen war , und ich hatte es in einem Druckverschlussbeutel Es war also sehr steif und ich war mir nicht sicher, ob ich es benutzen könnte. Ich wollte es gerade wegwerfen, als ich dachte, warum probieren Sie es nicht aus und es sieht wunderschön Es ist gut rekonstituiert, weil ich es mit Wasser bespritzt und einige Zeit dort stehen gelassen Werfen Sie gute Farbe nicht zu schnell weg. Das Purpurrot von Lizerm, das ich verwende, ist American Journey, das ich für meine großen abstrakten Gemälde verwende , wenn ich den Mundzerstäuber verwende Normalerweise verwende ich es nicht für Gemälde wie dieses, kleinere Gemälde, weil es viel finde, dass es beim Waschen mit einem Pinsel nicht so gut funktioniert Waschen mit einem Pinsel nicht so gut Es funktioniert wunderbar zum Zerstäuben und ist günstiger als die Farbe, die ich normalerweise Gemälde wie dieses verwende, aber wir werden sehen, wie es Beide sind ultramarinblau. Das ist mein Thaloblau da drüben. Ich verwende viel Ultramarinblau und deshalb habe ich zwei Dann nehme ich hier einfach Rot, in das ich tauchen kann, weil ich nicht in meine rote Palette tauchen möchte oder ich werde lila hineinbekommen und auf diese Weise viel Farbe verschwenden Ich werde hier eine Pfütze aus dem Purpurrot der Sünde haben und ich werde eine Pfütze aus reinem Blau haben Denn wenn ich einmal angefangen habe, spiele ich einfach und Ich versuche, es in diesem Kurs so einfach wie möglich zu machen , um es zu veranschaulichen, aber nach so vielen Jahren ist es sehr schwierig, nicht einfach mit dem Strom zu schwimmen und in dies und jenes einzutauchen Also werde ich mein Bestes geben, um es dir so einfach wie möglich zu machen. Ich fange hier an und arbeite auf diese Weise. Nun, der Schatten wird nicht allzu auffällig sein, wenn ich ihn hineinlege , weil er so dunkel ist. Klar, die Pfütze geht immer wieder rüber. Das wird hier schwierig, weil ich den ganzen Weg runter und dann zurück gehen muss und die Pfütze an den Rändern auf beiden Seiten nass halten Ich werde die Pfütze richtig durchnässen. Um die Pfütze ständig zu vergrößern, müssen sie dafür sorgen, dass die ganze Linie pfützig bleibt Siehst du, ich ziehe von einer Seite ab und treffe auf eine andere Seite Es geht darum, mit der Schwerkraft zu arbeiten und sicherzustellen , dass sie auch bei dir funktioniert. Okay. Sieht gut aus. Egal wie oft ich das mache. Es wird ein bisschen Angst hervorgerufen. Und es ist so dunkel , dass ich mir einfach nicht sicher bin , wie der Schattenanteil rüberkommen soll Aber wir werden sehen, ich kann kaum die Linien erkennen. Ich kann die Linien nicht wirklich sehen, also muss ich es einfach vortäuschen. Wenn du deine machst, schlage ich vor, dass du es nicht ganz so dunkel machst. Ich lasse das zuschlagen 9. Den Schatten malen: Der letzte Schritt besteht darin, im Schatten zu malen. Ich werde ein rotes Violett verwenden. Ich habe dem Ganzen etwas mehr Zn-Karminrot hinzugefügt. Gut. Ich werde es etwas dünner machen, weil ich wirklich möchte, dass es transparent ist. Das ist ein Schatten. Das ist keine echte Sache. Man muss sehr vorsichtig sein, um keine Farbe anzuheben , denn die Farbe darunter ist so dicht, fast undurchsichtig, dass sie dazu neigt, sich ziemlich leicht zu Sie müssen sehr vorsichtig sein, um das Papier nicht zu stark mitzunehmen , da es das darunter liegende schwere Pigment aufnimmt Wenn das also trocknet, verschwindet der Schatten da oben so gut wie weg Schade, dass ich das so dunkel gemacht habe. Wir werden sehen, wie das trocknet. In der Originaldemo für diesen Kurs. Ich habe im Hintergrund gemalt, von Blauviolett zu Rotviolett gewechselt und herumgespielt. Es war sehr dunkel. Es war so dunkel, dass wir die Schatten nicht wirklich sehen konnten. Ich habe beschlossen, eine zweite Version davon zu machen. Ich habe sie schnell gemalt und jetzt werde ich wieder im Hintergrund malen , ohne dass es ganz dunkel wird. Ich werde wieder von einem Blauviolett zu einem Rotviolett wechseln, es wird eine viel verdünntere Mischung sein. Wenn wir also den Schatten werfen, können wir den Schatten tatsächlich sehen. Das wird viel leichter sein. Viel besser. Ich möchte sichergehen, dass ich zurück zu Blauviolett gehe , weil es nur auf der anderen Seite desselben Paares ist. Um sicherzugehen, dass meine Pfütze oben immer noch eine Pfütze ist. Ich gehe zwischen dem Blauviolett und dem Rotviolett hin und Ordnung. Das ist viel besser, weil ich dir zeigen kann, was der Schatten macht, wenn ich ihn werfe. Ich lasse das trocknen und dann legen wir den Schatten drauf. Hier ist der zweite Versuch mit dem Schatten. Allerdings ein viel hellerer Hintergrund. 10. Vergleichen der Gemälde: die Werte gibt es einen ziemlichen Unterschied zwischen den beiden Bezug auf die Werte gibt es einen ziemlichen Unterschied zwischen den beiden. Die Farben sind im Grunde die gleichen, aber sicherlich machen die Werte und der Kontrast zwischen den Werten einen großen Unterschied im Design. Wenn man sie mit den Augen betrachtet, sind sie wirklich ganz anders Manchen Leuten wird dieser besser gefallen. Einigen Leuten wird dieser besser gefallen. Ich bevorzuge diesen. Das wurde mir zu undurchsichtig. Ich meine, das ist es, was ich bevorzuge, aber ich mag den Kontrast und das Design dieses hier besser als das Das heißt nicht, dass dieser besser ist als der. Es bedeutet es jetzt einfach so. So wie ich mich fühle, wenn ich sie ansehe. Es gibt Teile, die ich mag. Mir gefällt der Schatten hier definitiv besser. Mir gefällt besser, was mit den Paaren los ist. Mir gefällt der Tisch hier besser, aber je mehr Gesamtwirkung das Stück hat, desto stärker finde ich. Ich würde diesen an meine Wand hängen bevor ich diesen an meine Wand hängen würde. 11. Schlussbemerkung: Damit ist Teil drei von Pulling the Puddle abgeschlossen. Nur ein kleiner Rückblick. Im ersten Teil haben wir gelernt, wie man eine Wäsche aufträgt, indem an der Pfütze zieht, sodass nahtloser Farbfluss von Streifen Im zweiten Teil haben wir gelernt, wie man die Pfütze herauszieht und eine abgestufte Waschung erzeugt , bei der von einem dunkleren Wert zu einem helleren Wert gewechselt wird Okay. Im dritten Teil haben wir gelernt, wie wir unsere Pfütze mit verschiedenen Pigmenten und Farben aufladen können, sodass ein schöner Übergang zwischen Farbe und einer schönen Farbmischung entsteht Das ist unser Paarbild aus diesem Teil von Pulling the Pfütze Nun, da Sie drei verschiedene Paarbilder gemalt haben, fahren wir mit Teil vier fort Im vierten Teil von Die Pfütze ziehen. Wir werden die Technik in kleineren Bereichen und kleineren Formen anwenden und mit unseren Paaren etwas sehr Lustiges machen Sie werden alle möglichen Variationen sehen, die Sie sich einfallen lassen können , wenn Sie Ihre Pigmente mit dieser Technik ändern . Danke fürs Zuschauen. Das ist Chris Carter.