FL Studio Anfängerkurs – Lerne, wie du Beats in FL Studio machst | Riley Weller | Skillshare
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FL Studio Anfängerkurs – Lerne, wie du Beats in FL Studio machst

teacher avatar Riley Weller, FL Studio Trainer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      FL Studio Anfängerkurs – Intro

      1:32

    • 2.

      Bevor wir mit dem FL Studio-Anfängerkurs fortfahren

      2:46

    • 3.

      1-1 – Beste Einstellungen für die Performance in FL Studio

      11:34

    • 4.

      2-1 – Übersicht über die Funktionsweise von FL Studio

      16:06

    • 5.

      2-2 – Verwenden des Step-Sequencers von FL Studio

      15:18

    • 6.

      2-3 – Verwenden der Playlist von FL Studio

      15:01

    • 7.

      2-4 – Verwenden der Pianorolle von FL Studio

      15:44

    • 8.

      2-5 – Verwenden des Mischers von FL Studio

      24:27

    • 9.

      3-1 – Sounds (One-Shot-Samples) im Vergleich zu Instrumenten [VSTs]

      20:39

    • 10.

      3-2 – Wie man Plugins in FL Studio installiert [Plugin-Datenbank]

      12:19

    • 11.

      3-3 – So sichern Sie in FL Studio [Projektdatendateien + richtige Beschriftung]

      12:42

    • 12.

      3-4 – Einrichten von Snaps im Browser von FL Studio

      5:42

    • 13.

      3-5 – Einrichten einer Vorlage in FL Studio 20

      12:41

    • 14.

      4-1 – Einen Beat von Grund auf erstellen

      48:32

    • 15.

      5-1 – Verschiedene Tipps für FL Studio [ÜBERSICHT]

      0:49

    • 16.

      5-2 – Wie man ein Mikrofon in FL Studio aufnimmt [und Edison verwenden]

      7:55

    • 17.

      5-3 – Wie man einen MIDI-Controller/Keyboard in FL Studio installiert

      2:25

    • 18.

      5-4 – Beste Exporteinstellungen in FL Studio [Hol dir die beste Renderqualität!]

      6:51

    • 19.

      5-5 – Wie man Automation-Clips in FL Studio 20 verwendet

      15:25

    • 20.

      5-6 – Wie man Kopieren und Einfügen in FL Studio verwendet [Sehr nützliche Informationen!]

      7:29

    • 21.

      FL Studio Anfängerkurs – OUTRO

      1:31

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

10.124

Teilnehmer:innen

10

Projekte

Über diesen Kurs

Hinweis:  Wenn du fortgeschrittene Konzepte über FL Studio 20 lernen möchtest, schau dir meinen Zwischenkurs an:   https://skl.sh/32Ky2hd

Wenn du nach einem Kurs suchst, um dir DEN RICHTIGEN WEG zur Verwendung von FL Studio beizubringen, hast du ihn endlich gefunden!

Dies ist DER KURS, den du in Bezug auf FL Studio Anfängerkurse nehmen solltest!

Hey! – Ich bin GratuiTous.  Ich produziere seit über 10 Jahren Musik und habe über 150 Tutorials auf YouTube über FL Studio und Musikproduktion veröffentlicht.  (Ich habe auch 16 Premium-FL Studio-Musikkurse veröffentlicht!)

Nachdem ich viele unterrichtet und ERSTAUNLICHE Bewertungen erhalten habe, bin ich eine sehr vertrauenswürdige Quelle in Bezug auf das Unterrichten von FL-Studio!

Ich war aktiv in dieser Musikbranche beteiligt, indem ich TONNEN von Audiobeiträgen schrieb, viele Videos erstellt und Tausende von Teilnehmer:innen beantwortete.

Hier ist deine Möglichkeit, FL Studio mit BEST-PRACTICES zu lernen!

Einige der beliebtesten Feedback, die ich von Teilnehmer:innen erhalte, ist, dass:

„Meine Kurse sind so leicht zu verstehen.  Ich bin in der Lage, komplexe Themen auf einfache Terminologie zu zerlegen!“

Bist du bereit, mit einem PRO zu lernen?!  (Ich habe mit einem GRAMMY-nominierten Künstler zusammengearbeitet!)

In diesem FL Studio Musikproduktionskurs für Anfänger decken wir alles ab, was notwendig ist, um hochwertige Beats zu erstellen und dich als Produzenten einzurichten.

Ich enthülle UNMENGEN von Abkürzungen, um dich zu beschleunigen und das Bearbeiten von MIDI-Notizen, das Erstellen von Mustern, das Arrangieren deines Songs und das Mischen deiner Musik VIEL SCHNELLER vorzunehmen!

Hier ist also, was wir behandeln:

  • Wie man FL Studio verwendet und wie Musikproduktion im Allgemeinen funktioniert (alle DAWs sind sich sehr ähnlich – eine DAW ist dein Musikprogramm: Digital Audio Workstation.)

  • Einrichten von FL Studio, um die BESTE PERFORMANCE aus der Software und deinem Computer zu erhalten!

  • Die absoluten BESTEN EXPORTEINSTELLUNGEN aus FL Studio herausholen, wenn du ein exportierst. WAV oder . MP3 zur Veröffentlichung in der Welt.   (Online-Distribution wie Spotify, iTunes usw.)

  • Lerne einen erstaunlichen Workflow mit dem Step-Sequencer, der Playlist, dem Piano Roll und dem Mixer (und Geheimnisse, um sie effizient einzurichten)

  • Entdecke den Unterschied zwischen Sounds und VSTs und warum du NIE Baukästen kaufen solltest.

  • Wie du deine Plugins mit der Plugin-Datenbank organisieren und dich vor FL Studio-Updates schützen kannst, die deine Organisation überschreiben!

  • Wie du deine Songs RICHTIG in FL Studio sichern kannst, um deine Musik langfristig zu schützen!

  • Einrichten von Snaps im FL Browser, um deinen Beatmaking-Workflow super minimal und organisiert zu halten!

  • Erstellen einer FL Studio-Vorlage, um deine Produktionen jedes Mal zu beschleunigen, wenn du einen Beat machst!

  • Wie man einen Beat vom Anfang bis zum Ende erstellt (Schritt für Schritt siehst du, wie ich einen Beat mit MIDI-Noten, Bearbeiten und einem schnellen Arrangement komponiere.)

  • Wie du dich mit einem Mikrofon aufnimmst oder Edison verwenden kannst, um Soundeffekte innerhalb von FL Studio im Mixer aufzunehmen.

  • Verwenden von Automatisierungsclips, um deiner Musik Leben zu verleihen und verschiedene Parameter zu steuern, während deine Musik abgespielt wird, wie Filter (EQ), Lautstärke, Panning oder verschiedene andere Arten von Parametern, die du automatisieren kannst!

  • Du lernst auch die besten Möglichkeiten zum Kopieren und Einfügen in FL Studio.  Diese SEHR wichtigen Informationen sollten Sie kennen, da sie deine Beat-Erstellung beschleunigen werden!

Wir behandeln A LOT in diesem Anfänger-Musikproduktionskurs, der auf FL Studio 20 basiert.

Auch wenn dieser Kurs für brandneue Produzenten gedacht ist, die Musikproduktion lernen möchten, werden Zwischenproduzenten von diesem Kurs sehr schätzen, da er eine Bestätigung ist, um zu klären, ob das, was sie tun, korrekt ist, oder sie werden Abkürzungen entdecken, um bestimmte Aufgaben noch schneller zu erledigen.

Ich produziere seit VIELEN Jahren Musik, habe mit einem GRAMMY-nominierten Künstler gearbeitet und liebe es zu unterrichten.

Melde dich in diesem FL Studio Musikkurs für Anfänger an und lerne, hochwertige Beats zu erstellen!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Riley Weller

FL Studio Trainer

Kursleiter:in

GratuiTous (Riley Weller) is a FL Studio Trainer who's been teaching beatmaking for 12 years!!

He has 28 FL Studio courses, and FL Studio Books on Amazon! (Author name: "Riley Weller")

He hosts the podcast 'Music Production Made Simple', and even created two beats for a GRAMMY-Nominated Recording Artist!

Students tell him his teaching style makes beatmaking very easy to understand!

Leave a comment on my courses.. I try to respond back daily!

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Transkripte

1. FL Studio Anfängerkurs - Intro: Alles klar. Hey, was ist los, alle? Willkommen bei Anfängern. FL Studio-Kurs in diesem Kurs, wenn Sie gerade mit FL Studio beginnen, werden wir alle Grundlagen von FL Studio behandeln Wie es funktioniert vom Step-Sequenzer die Playlist, über den Mixer bis zur eigentlichen Pianorolle und ich führe dich Schritt für Schritt durch meinen eigenen persönlichen Workflow. Ich mag es zu denken, dass ich einen sehr schnellen Workflow mit diesem vollen Studio habe, wenn es um all die Verknüpfungen geht , die ich benutze, und ich breche all das Zeug für dich Schritt in jedes Video auf. So zum Beispiel haben wir zum Beispielein bestimmtes Video auf dem Step-Sequenzer und die Verknüpfungen und Einstellungen, die ich anwende , die nicht standardmäßig mit FL Studio geliefert werden. Das gleiche mit den Wiedergabelisten. Dieses Ding mit dem Mixer, ich habe es auf eine bestimmte Art und Weise eingerichtet, um mir ein schönes, minimales Gefühl zu geben . Zum Beispiel, wie Sie sehen können, habe ich hier eine Registerkarte, und das sind alle meine Drum Kit. So, wie Sie sehen können, ist es super minimal aussehend. Wir kommen hierher, wir haben alle wie meine Auswirkungen auf ihre alle organisiert und ich zeige Ihnen, wie man all diese Sachen aufstellt. Darüber hinaus werde ich Ihnen zeigen, wie die besten Einstellungen für die beste Leistung aus fo Studio. Wir bauen sogar einen kleinen Custom Beat, und das mache ich danach. Also, nachdem ich durchgegangen bin, kennst du die Schrittfolge dort, um Liste zu spielen, du weißt schon, all diese wesentlichen Fenster, und dann machen wir diesen Schlag, und es hilft, all diese Ideen zu verfestigen. OK, wenn du also neu in der Musikproduktion bist oder erst kürzlich zu FL Studio gewechselt hast, wäre dies ein großartiger Kurs, um dich zum Laufen zu bringen. Und wenn ihr Fragen habt, kann ich einfach Videos zu diesem Kurs hinzufügen, indem ich mir einfach Fragen stelle. Ok, also rollt es. Ich sehe euch drinnen und lasst uns lernen, fl Studio 2. Bevor wir mit dem Anfängerkurs beginnen: Hey, was ist los? Ich bin unentgeltlich und werde Ihr Gastgeber in diesem Studio-Anfängerkurs sein. Seit dem ersten Start mit FL Studio wird Ihnen dieser Kurs einen vollständigen Überblick über Sie wissen, wie Sie FL Studio nutzen können. Wie Sie mit den Best Practices und Verknüpfungen aufstehen und ausführen können. Und hoffentlich am Ende dieses Kurses hast du am Ende dieses Kursesein wirklich gutes Verständnis dafür, was Sounds sind, du weißt schon, wie man deine Musik ein wenig mischt und wirklich nur aufsteht. Nun, der Grund, warum ich dieses Video machen möchte, ist, weil dieser Kurs nur ein Boot ist, das darüber lernt , wie FL Studio funktioniert, Okay, aber es gibt bestimmte Aspekte der Musikproduktion, die sich auf jedes Musikprogramm beziehen, das du bist verwenden. Ok? Und ich spreche von, wie, Kompression que Sampling, Sie wissen, Arrangement und so etwas Und ich habe Kurse zu all diesen verschiedenen Themen erstellt . OK, so wie Sie hier auf dem Bildschirm sehen können, sind dies die tatsächlichen Namen meiner Kurse. Wenn ihr also die Musikproduktion noch weiter verfolgen wollt, werden diese Kurse euch zum Laufen bringen und euch helfen, diese Fähigkeiten schneller zu erlernen, so dass ihr meinen ersten Kurs hier auf der Liste sehen werdet, und es ist wichtig, um Beats zu machen. Der Grund, warum ich diese zuerst aufgelistet habe, ist, weil es wirklich wichtig ist, wenn Sie ersten Mal anfangen, klug in Ihren Kaufentscheidungen zu sein. Dies ist die Ausrüstung, die Sie kaufen werden, weil es ziemlich teure Ausrüstung, und die Sache ist, oft brauchen Sie diese Funktionen nicht. Okay, also essentielle Ausrüstung, die benötigt wird, um Beats zu machen, ist ein Schritt für Schritt Kurs, der Ihnen alle verschiedenen Arten von Ausrüstung zeigt, die Sie als Produzent benötigen werden. Zum Beispiel Ihre Tastatur, Ihre Audioschnittstelle, Ihre Lautsprecher. Wir sprechen darüber, welche Art von Computer Mikrofone zu kaufen. Sie kennen all diese Art von Zeug, damit Sie aufstehen und laufen und wie Sie Geld sparen können . Zum Beispiel könnten Sie eine Menge der Sachen in Bundle-Deals kaufen, und Sie können ziemlich viel Geld sparen, indem Sie es in Bundles kaufen. Wenn ihr Fortschritte macht, werdet ihr erkennen, dass es eine Menge Lesen gibt, die ihr tun müsst, um ein guter Produzent zu werden, okay? Und eine andere Sache, die Sie entdecken werden, ist, ein Produzent zu sein, ist nicht nur, den Takt zu machen. Man muss auch Mischen lernen, was eigentlich ein anderer Handel in der Branche ist. Sie müssen auch lernen. Mastering Mastering ist wie der nächste Schritt von Mischanordnung, die ein anderer Handel innerhalb der Branche ist . Sound-Design wieder, ein weiterer Handel. Und wenn Sie versuchen, all diese Dinge auf einmal zu lernen, ist es eine Menge Informationen, die Sie aufnehmen müssen. Vertrau mir, du warst nicht da. Ich mache das jetzt seit etwa 10 Jahren, und ich möchte nur eine Menge dieser Informationen an Sie weitergeben, nur um Sie zum Laufen zu bringen , denn wieder, Sie wissen, dass Sie vorsichtig sein wollen mit den Dingen, die Sie sind Lernen in Foren, vor allem in Foren wie, wenn es darum geht, die analoge Ausrüstung zu mögen, um die digitale Ausrüstung zu mögen. So, zum Beispiel, analog ist wie Hardware-Kompressoren, Hardware-beschuldigte Mischkonsolen. Das Digital ist das, was Sie in der Box nennen, die sich in Ihrem Computer befindet. Es gibt die Debatten, wie das, was besser klingt , also möchte ich nur diese Kurse weitergeben , also möchte ich nur diese Kurse weitergeben. Weißt du, ich mache das schon lange, und ich komme in all diesen Kursen auf den Punkt. Also lasst uns in diesen FL Studio-Anfängerkurs einsteigen. Hör zu, lass uns dich raufbringen. Lassen Sie uns Musik machen, und Sie haben nicht Ihren Spaß, während Sie es tun. Okay, also lasst uns in den Kurs gehen. 3. 1-1 – Beste Einstellungen für die Performance in FL Studio: Okay, in diesem Video werden wir darüber reden, wie man die beste Leistung aus dem Studio herausholen kann. So ist die Verknüpfung, um Ihr Menü zu öffnen, F 10. Dann gehst du jetzt zum Audio-Tab, genau hier. Dies ist das Wichtigste ist, dass Sie einen ASIO-Treiber auswählen möchten und wenn Sie keine Audio-Schnittstelle oder irgendetwas haben,werden keine Audio-Schnittstelle oder irgendetwas haben, Sie sehen und als Gefühl für alle von Ihnen, sowie die Bemühungen zu tun, wie Sie jetzt werden Sie spielen mit diesen, um zu sehen, welche Leistung am besten mit Ihrem Computer. Denn die Sache ist, als Ihre Fahrer, je nachdem, wie sie codiert sind, können sie eine bessere Leistung haben als andere. Zum Beispiel könnten Sie diesen Fokus direkt hier als Fahrer sehen. Also habe ich ah, Fokus rechts zweite Generation Audio-Interface und die Leistung mit ihren als Ihr Fahrer ist extrem gut mit fo Studio. Ich kann bessere Ergebnisse im Vergleich zum FL Studio, ASIO, erzielen. Aber der Grund, warum ich die Anstrengungen benutze, wie die Hölle jetzt zu tun, ist, weil, wenn ich zum Beispiel mein Audio aufnehmen möchte, mit diesen Kursen, ich eine Software namens O B S. Ah verwende, wenn ich die Bemühungen, als CEO zu tun, Ich bin nicht in der Lage, das Audio von fo Studio aufzunehmen. Wenn ich eine Wahl hätte, wenn ich selbst Musik machen würde, würde ich den Fokus nutzen, richtig. Also nochmal, du musst mit denen rumspielen, um zu sehen, was am besten für dich funktioniert. Und die Sache ist, am Anfang deiner Tracks, weißt du, diese werden alle wirklich, wirklich gut funktionieren,wo du ihre wahren Auftritte sehen wirst, wenn dein Track anfängt Und die Sache ist, am Anfang deiner Tracks, weißt du, diese werden alle wirklich, wirklich gut funktionieren, wo du ihre wahren Auftritte sehen wirst, wenn dein Track anfängt immer geschäftiger, wenn Sie anfangen, weitere Instrumente hinzuzufügen, sobald Sie als Fahrer ausgewählt haben. Und wenn Ihr Computer anfängt zu sinken, beginnt langsam zu bestimmten Zeiten von Sachen wie diesem zu gehen, beginnend, Pannen zu bekommen und knallt diese Luft unter Läufen genannt, Okay. Und was das bedeutet, ist, dass Ihr Computer nicht mit dem Audio mithalten kann, der versucht, in diesem Moment abgespielt zu werden , weil die Musikproduktion tatsächlich extrem hart auf Ihrer CPU ist. Und der Grund dafür ist, dass die Musikproduktion Ihre Musik in Echtzeit abspielen muss . Okay, das macht es wirklich, wirklich schwer auf deinem Computer, weil er all diese Berechnungen machen muss, wie, direkt aus dem Schläger, damit du es sofort hören kannst. Und durch diesen Prozess muss Ihr Computer wirklich, wirklich hart laufen . Jetzt haben Sie hier etwas, das Pufferlänge genannt wird. Okay, Puffergröße. Wenn Sie also zum ersten Mal mit Ihrem Projekt beginnen, könnten Sie dies ziemlich niedrig einstellen und Sie werden in der Lage sein, Ihre Tastatur sehr, sehr verantwortungsvoll zu spielen . Okay, weil es eine Sache gibt, die Audio spät Insee heißt, und es ist eine schreckliche Erfahrung. Okay, es ist etwas, das gerade in unserer Musikproduktionsbranche ein Problem ist. Es wird besser. Zum Beispiel habe ich erwähnt, dass ich eine zweite Generation Fokus richtige Audioschnittstelle verwende. Diese zweite Generation hat eine enorme Verbesserung gegenüber der ersten. Mit anderen Worten, ich kann niedrigere Pufferlängen auswählen und Maura-Response aus meinen MIDI-Controllern holen oder wenn Sie einen Vocal aufnehmen. Wenn Sie also versuchen, Ihre Stimme aufzunehmen und Sie anfangen, wie dieses Echo und so etwas zu hören , liegt das daran, dass Ihre Puffergrößen zu hoch sind. Aber das Problem ist, wenn Ihre CPU nicht mit dem Projekt mithalten kann, das im Momentvor sich geht , das im Moment müssen Sie das höher stellen. Und dann, wenn Sie zur Aufnahme gehen, erhalten Sie Audio-Agentur, und es macht es fast unmöglich, aufzunehmen. Also, was willst du tun? Es gibt viele Male, die Sie vielleicht die Spur exportieren möchten, nahm einfach eine grobe MP drei, öffnen Sie ein anderes Projekt, und dann können Sie tatsächlich auswählen, ah, kleinere Puffergröße, und , die Ihnen mehr Antwort geben wird. Sie werden auch sehen, dass das Musikprogramm sieht dies glatter als auch. Aber das ist eine Sache, die Sie tun können, um Ihre Leistung zu verbessern und dann sogar noch weiter zu bringen. Wenn Sie gesagt haben, dass es das höchste mag, das Sie bekommen können, gibt es auch eine Option für Triple Buffer. Okay, also wieder, das ist, wenn Ihr Projekt beginnt wirklich, wirklich beschäftigt zu werden, als würden wir etwa 2030 40 Spuren sprechen. OK, also nur um das zu brechen, Super super einfach. Noch einmal für euch in euren Audioeinstellungen. Sie möchten einen als Fahrer auswählen. Sie müssen, wissen Sie, einen Prozess auf Sendung machen , um zu sehen, wer am besten funktioniert. In meinem Fall bevorzuge ich den Fokus, richtig. Aber da ich diese Kurse mache, muss ich auf der Fosco ASIO sein. Da das Projekt größer wird, müssen Sie möglicherweise Ihre Puffergröße erhöhen. Okay, wie Sie hier auf 2048 sehen können und dann, wenn Sie immer noch diese Klicks und Pops und unter Läufen hier erhalten, können Sie dreifachen Puffer auswählen und das wird Ihnen ein T geben, das Ihnen am wenigsten erlauben, Ihre Spur. Hoffentlich wieder, je nachdem, wie leistungsstark Ihr Computer ist. Das nächste, was Sie betrachten möchten, ist hier unten bei der Re-Sampling-Qualität. Das kommt also ins Spiel, wenn man es mit einem individuellen Sound zu tun hat. Also, zum Beispiel, wenn ich nur diese Kick Drum hier gezogen jetzt nehme, wenn ich mit der rechten Maustaste klicke, geh zur Pianorolle und wenn ich einfach hier herumklicke Also, zum Beispiel, nur irgendwie Klicken Sie auf solche Sachen. Dies ist also, wo diese Wieder-Sampling-Qualität ins Spiel kommt. Anstatt also die Note an dem ursprünglichen Sound zu spielen, den Sie inet geladen haben, versuchen Sie jetzt, es mit höheren Tonhöhen zu spielen, so etwas. Auch hier kommt die Re-Sampling. Und okay, wenn du den Song machst, hörst du vielleicht nicht so super hohe Qualität. Aber ehrlich gesagt, du wirst wirklich keinen allzu großen Unterschied hören. Aber wenn du gehst, um den Song zu exportieren Also, zum Beispiel, wenn ich hier einfach auf meinen Desktop gehe, haben Sie auch eine Option für dieses Re-Sampling wieder. Okay, wenn Sie also den Song tatsächlich exportieren, würde ich empfehlen, dies auf das Maximum zu setzen. Also setze ich es auf 5 12 Es wird etwas länger dauern, um zu exportieren. Aber wie Sie die Spur machen, wenn Ihr Computer Probleme hat, könnten Sie es bei einer niedrigeren re Sampling-Qualität hier ablenken, und Sie werden ein wenig bessere Leistung dort als auch zu bekommen. Persönlich würde ich das wahrscheinlich selbst auf 64 setzen. Lasst uns weiter hier weitermachen. Also auf der Registerkarte Allgemein, was ich mache Dies ist mehr eine Workflow-Sache jetzt, nicht so sehr eine Performance-Sache in der Rückgängig-Historie. Ich habe das auf etwa 100 gesetzt und was das für Sie tun wird, ist, wenn Sie zum Personal kommen und Sie verschiedene Schnappschüsse haben. Wenn du willst, zeige ich dir, wie du das aufrichst. Sie können hier klicken und Sie können sie einrichten. Wie Sie sehen können, habe ich eine für meine Drumkits. Diese Luft genau wie meine Trommeln, Ähm , und dann für , und dann für meine Effekte. Was also die übermäßigen Ebenen für Sie tun werden, ist im aktuellen Projekt, Sie werden den Verlauf sehen, und Sie könnten alle letzten Rückgängigkeiten sehen, die Sie getan haben. Wenn ich zum Beispieldiesen Knopf wieder zurückschiebe, können Sie sehen,dass er dort immer wieder hinzufügt. zum Beispiel Wenn ich zum Beispieldiesen Knopf wieder zurückschiebe, können Sie sehen, Also, ähm, wie Sie sehen, würde das Panning angepasst als die Lautstärke wieder Lautstärke machen, äh, stumm stumm schalten. Also und dann aktiviere ich auch die ungebührlichen Drehknopf Tweaks. Und wenn das nicht aktiviert ist, dann würdest du äh, Filme. Wie Sie jetzt sehen können, erkennt es sie nicht. Also ist es wirklich wichtig, dass Sie dies aktivieren, so dass, wenn Sie erhöhen sauer die Lautstärke, die Sie komprimieren, steuert die Untoten, oder? Und du kannst zurückgehen, OK, und wenn du für meine Animationen willst, mache ich es hübsch und dann habe ich meine Glättung hier. Sie können es ein wenig erhöhen. Und was das tun wird, ist nur in der Wiedergabeliste und so. Ich werde es nur ein bisschen glatter aussehen lassen, wenn du rein und raus gehst. Aber das sind meine persönlichen Einstellungen genau hier. Okay? , Das Letzte,was ich mit dir teilen möchte, ist keine Akte. So, wie Sie im Auto Safe sehen können, haben wir häufig. Okay, das ist der, den ich wähle. Nun, der Grund, warum ich das tue, ist, wenn du eins hast, das bringt das Hilfe-Handbuch auf sich, und das ist ein wirklich, wirklich mächtiger Tipp für dich. Okay, also, wann immer Sie mit FL Studio arbeiten, egal welches Fenster Sie geöffnet haben, zum Beispiel, das dieses Fenster öffnen und von F eins, was passieren wird, ist, dass es mich dazu bringt, Handbuch einfach für den spezifischen Bereich. Darüber hinaus, wenn Sie eine Frage zu einem bestimmten Bereich hier haben, zum Beispiel, können Sie hier klicken und es wird Sie nur zu dieser Seite über weitere Informationen dazu bringen . Also sind Anstrengungen zu tun wirklich, wirklich gut auf diese Weise. Also, zum Beispiel, wenn ich etwas über Polyphonie lernen möchte. Ich kann darauf klicken und eine luftige Rate zu Polyphonie. Okay, Darüber hinaus können Sie auch drücken Kontrolle F und Sie können etwas suchen. Gehen wir wie Anpassungen. Also werde ich eine gerade gehen, damit Sie sehen können, es ist einer von fünf. Sie könnten einfach durch diese klicken, und es gibt den Bereich, der es ist. Okay, sind also einige Verknüpfungen mit dem Hilfe-Handbuch, aber der Grund, warum ich Ihnen zeigen möchte, ist wegen der Uhr waren goto Datei. Jetzt gehen wir zu den Backup-Einstellungen, also wird es wieder eintippen. Der Grund, warum ich es häufig aufsetze, ist, weil die Backups gemacht werden, selbst wenn Ethel Studio spielt. Und wenn Sie die anderen lesen, werden Sie feststellen, dass diese nicht gesichert werden, wenn FL Studio spielt. Und die Sache ist oft, wenn Fl Studio abstürzen wird, Normalerweise ist es wie, wenn Sie wissen, wann Ihr Projekt tatsächlich spielt oder wenn Sie etwas Intensives tun, richtig? Also, das ist der Grund, warum ich es auf häufig eingerichtet, denn wenn Bemühungen zu tun war spielen es immer noch automatisch sichern. Okay, was es tut, ist, dass es es in diesem Ordner genau hier sichert. Möglicherweise haben Sie keine Daten, die sich geändert haben. In neueren Versionen von FL Studio sehen Sie, dass es eine automatische Speicherung gibt. Es gibt, wie die Sicherungen, dass dies in diesem Fall ein unbenanntes Projekt ist. Ich habe es nicht gerettet, und es hat es gespeichert, weißt du, in fünf Minuten Schritten sozusagen. Es gibt zwei weitere Dinge, über die ich in Bezug auf Leistung sprechen möchte. Also auf der Registerkarte Allgemein werden Sie hier unten sehen, dass es Hochleistungsplan erzwungen wird . Wenn Sie also zu Ihrem Startmenü gehen und Energieeinstellungen eingeben, erhalten Sie eine Seite wie diese, okay? Und Sie können auf zusätzliche Energieeinstellungen klicken, und Sie möchten nur sicherstellen, dass Sie auf hohe Leistung sind. Das wird nur sicherstellen, dass Ihr Computer mit optimaler Leistung läuft und es ist, wissen Sie, dass keine Art von gleichem Moser angewendet wird. Das nächste, worüber ich reden will, ist nur das Messgerät schnell. Also, wenn Sie jemals auf diese Art von Meter zu sehen, wissen Sie, wie Ihr CPI war und unter Windows bei seiner Drucksteuerung Shift und Flucht. Oder Sie können Control ult Elite drücken und Sie kommen zum Task-Manager und ich ging einfach auf die Performance-Registerkarte. Wenn Ihr Projekt beginnt, schwerer zu werden, werden Sie beginnen, unter Läufen zu erleben. Und wieder, wissen Sie, ich habe darüber gesprochen, dass Sie die Puffergröße erhöhen können und auch den dreifachen Puffer, wenn Sie wirklich schwer unter Läufen erleben. Wenn Sie also den Zähler hier oben betrachten und sehen, dass das Maximum ausfällt, aber Sie schauen sich Ihre CPU an und es ist nicht einmal nah, liegt es daran, dass FL Studio einen anderen Meter in einem Sinne hat, dass es die Rial-Zeit liest Leistung Ihrer Musik. Also das ist eigentlich der genauere Meter von dem, was Sie lesen wollen, und nicht so sehr dieses okay FL Studio hat ein paar Videos dazu. Ich lasse es in den Links unten für einige Ressourcen. Es ist irgendwie verwirrend, aber alles, was ich sagen möchte, ist, dass dies der Zähler ist, den Sie beobachten möchten, denn das ist, was bestimmt wie diese Pufferlänge, denn wenn Sie spielen. Ihr Computer muss so viele verschiedene Prozesse durchlaufen, damit Ihre Musik wirklich gehört wird. Während Sie zum Beispiel mit etwas wie Videobearbeitung oder sogar mit der Erstellung von Videospielen zu tun Videospielen haben, könnten Sie eine Menge dieser Verarbeitung auf die Grafikkarte auslagern. Während es um Musikproduktion geht, ist es alles ausschließlich CPU-basiert. Deshalb ist es so wichtig, eine gute CPU zu haben. Für Ihre CPU empfiehlt FL Studio also die Single-Core-Geschwindigkeit. Also weißt du, du denkst vielleicht alles, was du brauchst, wie ein Quad-Kern. Oder wie du weißt, jetzt, da wie acht Kerne und so so, ist es, als würde das Zeug in bestimmten Bereichen helfen. Aber diese Einzelkursgeschwindigkeit ist die wichtigste. OK, ihr könntet einfach in Google Best CPU im vollen Studio suchen, und das ist ihre Seite. Lassen Sie diesen Link auch in der Beschreibung. So halten sie dies auf dem neuesten Stand, weil ich mich erinnere, als ich meinen Computer baute, war es nur wie die I 7 77 k oder so etwas. Also, wie Sie sehen können, ist es nur die 97 jetzt, also wissen Sie, Computer aktualisieren schnell. Aber was ich sagen will, ist die Musikproduktion ist eigentlich sehr, sehr hart für Ihre CPU. Okay, indem Sie einen als Fahrer auswählen, sehen Sie, wie es funktioniert. Und wenn du diese Pannen und Pops bekommst, musst du deine Puffergröße erhöhen , okay? Und ich behalte es selbst bei 44,1. Manche Leute sind super intensiv mit diesem Zeug, und sie wollen wie 96 k bei 24 Bit und so etwas sein. Ich arbeite ehrlich nur 44,1 16 Bit. Und ich bin wirklich, wirklich glücklich mit den Ergebnissen, die ich aus fl Studio erreiche, so hoffnungsvoll, dass du weißt schon, irgendwie eine Vorstellung davon gibt, wie du die beste Leistung aus FL Studio herausholen kannst. In den meisten Fällen ist es ziemlich einfach. Sie wollen nur immer ein wirklich anständiges Computer sowie die Auswahl eines als Ihren Treiber und Sie gehen ableto große Projekte zu behandeln. Kein Problem. OK, 4. 2-1 Übersicht über die Funktion, wie FL Studio funktioniert: in diesem Video. Ich werde Ihnen erklären, wie FL Studio funktioniert. Okay, also gibt es vier Hauptfenster mit Ethel Studio. Sie haben den Step-Sequenzer. Sie haben die Wiedergabeliste. Sie haben sowohl Ihren Mixer als auch Sie haben die Pianorolle. Okay, so richte ich lieber ein Fl Studio ein. Normalerweise werde ich meinen Step-Sequenzer hier haben werde ich meinen Step-Sequenzer hier haben. Normalerweise habe ich meinen Mixer etwas tiefer runter und ich werde so machen. Und dann, wenn ich arbeite ah, mit, mit, wie die Wiedergabeliste, zum Beispiel, alle, die im Vollbildmodus. Und wenn ich fertig bin, da drin zu arbeiten, kann ich es einfach mit Enter noch einmal verkleinern. Wirklich, wirklich schöner Workflow, vor allem, wenn Sie nur auf einem Monitor sind. Ich persönlich schlage vor, dass Sie einen mehr als einen Monitor arbeiten. Okay, also, wie geht es dieser Musik? Produktionsprogramme funktionieren, und es ist nicht nur Duffel Studio. Es ist jedes Musikproduktionsprogramm ist. Sie erstellen Muster und das ist das Erstellen von Schleifen. OK, und dann, was Sie tun, ist, dass Sie diese Muster in der Playlist hinzufügen, und dann wird der Song erstellt, und dann können Sie wählen, wo und wann diese Muster spielen, und dann erstellt das Ihr Arrangement. Tust du nicht? Zum Beispiel, wenn Sie Ihr Intro wollen, kehrt Ihr Chor um, was auch immer, und das ist wirklich so einfach. Okay, also erstellen Sie Muster, fügen Sie die Muster in der Wiedergabeliste hinzu, ordnen Sie sie an und gehen dann einen Schritt weiter. Jetzt fügen Sie die's Sounds in den Mixer hinzu. Sie können die Lautstärkepegel anpassen, wenn Sie Effekte wie Q und Kompression und solche Dinge hinzufügen möchten , und dann können Sie den Track als auch Sie wissen, was ich Audio nenne. Das Malen drängt diese Anordnung noch weiter mit, wie, Übergängen und Filtern und so etwas. Also werden wir das ganze Zeug anfassen, während wir fortfahren, aber nur um Ihnen hier ein Beispiel zu geben. Lassen Sie uns also mit diesem Schritt-Sequenzer beginnen. Also, wenn Sie das erste Mal öffnen FL Studio, es kommt mit Stock Sounds, so dass Sie einfach die Packs hier klicken und verwenden können. Du kannst sehen, dass ich hier ein paar Trommeln mag oder was auch immer. Wenn du deine eigenen Sounds hast,kannst du den Ordner buchstäblich einfach hier in den Browser ziehen. Wenn du deine eigenen Sounds hast, Dies sind die Browser, die Sie sehen können und es wird einen Ordner für Sie wie diesen erstellen. Lasst uns einfach reinziehen, wissen Sie, Kick Castle, haben hier eine Kick-Trommel. Lasst uns eine Schlinge holen. Ok. Vielleicht zwei Treppen. Sie können Schichtung bekommen. Vielleicht eine andere Schlinge. Okay, also da. Ah, holen wir uns einen hohen Hut. Ok. Also, was ist? Halten Sie es so einfach? Okay, also werden wir die im Tempel ein bisschen senken, vielleicht etwa 92. Sagen wir einfach, und ich mag in der Regel etwas Schwung zu erhöhen. Und was das tut, ist, dass es nur über die 2. 16. Note stößt. Also jeder dieser Schritte ist es 1/16 in FL Studio hier. Okay, also sind alle die 16. Aber was mit Swing passiert, ist, dass er nur ein wenig über die 2. 16. Note stößt. Und was das macht, ist, einen humanistischen Geschmack in die Trommelschleife hinzuzufügen, OK? Und nicht nur die Trommelschleife. Es könnte für alle Ihre Instrumente sein, ist eigentlich eine wirklich, wirklich gängige Technik. Und es nennt sich nur Note-Nudging. Und oft, weißt du, es könnte nur eine gewisse Notiz sein, mit der du arbeitest. Zum Beispiel, wenn wir einfach auf die Pianorolle gehen, Uh, könnte es einfach so sein, wie die Tür ein bisschen über Bzu über B , weil in digitaler Musik da alles wie von einem Computer programmiert ist, kann es wirklich, wirklich starr klingen . Okay, also mit anderen Worten, wenn die Trommeln auf B sind, wird alles für immer so wiederholen. Also, wenn man sie schwingt, ist es dieser Schub dieser 2. 16. Noten oder achten Noten immer und immer wieder. Okay, also werde ich nur noch ein paar Trommeln hinzufügen, hier wird meine Treppe hier drinnen klicken, weil ich diese einfach schichten werde. Bisher haben wir unseren Kick und wir haben eine Schlinge. Und eine Sache, über Ihre Sounds zu sagen ist, dass es wichtig ist, von Anfang an hochwertige Sounds zu haben , weil es einfach zu erstellen ist. Ah, hohe Qualität aus hochwertigen Klängen. Aber es ist schwer, eine hohe Kälte zu schaffen, um aus minderwertiger Qualität zu sein Sounds OK, und die Sache ist, Sie brauchen auch nicht Tausende von Sounds. Wie Sie sehen können, sind das alles die Geräusche, die ich habe. Ich habe ein paar Geräusche, aber ich habe nicht, wie Hunderte Gigabyte. Ich habe ein paar Geräusche, aber ich habe nicht, wie Hunderte Gigabyte. Ich habe ein paar Geräusche, aber ich habe nicht, Ich habe vielleicht nur 10 oder 20 Gigabyte an Sounds, was für 10 Jahre ziemlich unglaublich ist. 10 oder 20 Gigabyte an Sounds, Und das sind alle Geräusche, die ich habe. Der Grund dafür ist, dass ich weiß, dass diese qualitativ hochwertig sind und ich viel Vielseitigkeit in meinem Sound habe . So zum Beispiel mag ich zum BeispielTamburine, Becken, Shaker. Toms, äh, weißt du, acht wartet und dann kurze Tritte und, du weißt schon, solche Sachen. Und die Sache ist, solange ich diese Arten von Klängen habe, Ich habe die Vielseitigkeit Zehe Art von Schimmel und formen und formen diese Klänge in das, was ich will , sei es durch e que Kompression oder mit anderen Effekte, um wirklich den Sound zu bekommen, den ich will. Aber solange Sie eine qualitativ hochwertige Grundlage für Sounds haben, zum Beispiel, ist exklusives Audio es eine erstaunliche Firma für hohe Qualität. Dann ist es wirklich einfach, qualitativ hochwertige Beats zu machen. Okay, so lassen Sie uns einfach in ein paar hohe Hüte hier hinzufügen, Also, NFL Studio, Sie können einfach mit der rechten Maustaste hier klicken, und Sie können auswählen, wie füllen Sie jede zwei Schritte oder vier oder acht. Und was ich tun werde, ist einfach zu gehen und das ist eine nette kleine Abkürzung, denn jetzt kann ich Sounds so einklicken, und anstatt alles und manuell anzuklicken, gibt es mir irgendwie ein nettes kleines, äh, Sie wissen, Vorlage zu arbeiten aus. Also, hier geht's. Lasst uns ein bisschen mehr Schwung erhöhen. Okay, also jetzt dieser zweite Hut, lasst uns nur hin und wieder Larry, weißt du, nur für ein bisschen Geschmack hat mich es hier fühlen lassen. Okay, jetzt haben wir unser Muster. Wie Sie hier oben sehen können, haben wir Muster eins. Was Sie also tun können, ist, dass Sie hier klicken können, und wie Sie sehen können, gibt es Umbenennen und Farbe, und die Verknüpfung ist F zwei. Ich mag es, zu beschriften, wie ich gehe. Es macht es viel einfacher, weil kommen Arrangement Zeit, alles ist farbig. Und es ist super einfach. Also werde ich einfach und verstehen müssen, Go Drums. Ah, und dann plus klatschen. Und der Grund, warum ich das sagen werde, ist, weil ich eigentlich die hohen Hüte herausnehmen will , denn jetzt, wenn ich in diesem Muster hinzufüge, wirst du sehen, dass dies die Trommel und Klatschen für immer ist, du wissen, für gerade jetzt, beeindruckende Kontrolle und B beteiligt ist, und es dupliziert nur dieses Muster. Aber während der Song fortschreitet, ist es wie: Nun, Nun, was passiert, wenn ich die Hi-Hüte rausnehmen will oder, weißt du, wirklich, und selbst wenn ich den Klatsch herausnehmen will, also vielleicht, wenn ich F zwei und lasst uns einfach den Klatsch hier rausnehmen, okay? Sagen wir einfach, es sind Trommeln. Also werden wir tun, ist, dass Sie einfach so markieren und die Steuerung drücken und X wird es schneiden. Jetzt, hier oben, können Sie F vier drücken, um zu einem neuen Muster zu gelangen. Wie ich es gerne mache, ist, dass ich mein Nummernblock sehr gerne benutze. Also, wenn Sie das Minus oder das Plus drücken, so in diesem Fall werde ich das Plus drücken Sie gehen zu sehen, Sie gehen zu Muster war ein Muster drei Muster vier oder fünf. Okay, Sie können auch von 1 bis 9 gehen, und dann können Sie Ihren Weg überall innerhalb der Zahl pat arbeiten. So war das Nummernblock gerade ein wirklich, wirklich gutes Workflow-Tool für mich selbst. Also werde ich einfach das Plus drücken, und ich werde diese Notizen noch einmal einfügen. Ich möchte sicherstellen, dass ich von dieser Snare beginne, weil es dort angefangen hat. Wenn ich von hier einfüge, werde ich meine mehrschichtige Snare vermissen. Okay, also stelle ich sicher, dass ich von hier bin, werde es hineinkleben. Und da sind meine Schlingen. Also werde ich zwei und ich schreibe normalerweise in Großbuchstaben in FL Studio. Es sieht einfach sauberer aus, Wie Sie sogar hier unten sehen können, ist dies genau wie eine Mixer-Vorlage. Ich zeig dir, wie du das erst nach einrichtest. Also hier sind Snares und dann muss ich ihm nur eine andere Farbe geben. Sie können auch hier auswählen, um eine Farbe auszuwählen. Also lassen Sie uns wie orange und drücken Sie Enter. Und gerade jetzt siehst du, du kannst die Farbe nicht sehen, aber sie ist tatsächlich an. Die Snares sind hier. Wenn es hervorgehoben ist, möchten Sie sicherstellen, dass Sie mit der rechten Maustaste klicken, um die Markierung zu deaktivieren. Ok? Und ich werde nur meine Schlingen hier drin hinzufügen. Also, was gerade passiert ist, wenn wir einfach auf Schlagzeug klicken, werden Sie sehen, dass ich die Trommeln habe und es klingt einfach so. Wenn ich hier auf Play klicke, wird es im Mustermodus abgespielt. Wenn ich hier auf „Play“ klicke, wird es im Song-Modus abgespielt, okay? Und das ist der Unterschied zwischen diesen beiden. Wie Sie sehen können, wenn ich zum Lied gehen, konnten Sie sehen, dass die Pfeile hier und es ist bereit zu spielen, wenn ich gehen, um Muster, die Pfeile entfernt. Also gerade jetzt spielen wir nur in dem Muster wird nur die Trommeln spielen. Okay, jetzt, wenn ich zum nächsten Muster gehe, also wird das Klatschen und die Hi Hüte spielen, was wir nicht wollen. Ich möchte, dass dies nur die Snares sein, Aber im Moment, wenn ich nur das Muster spielen, OK, Aber wenn ich hier klicke, werden Sie sehen, dass automatisch in den Saw-Modus schaltet. Und jetzt werden wir die Trommeln und die Snare und den hohen Hut spielen, weil die Hi Hüte jetzt im Snare Muster sind, eine andere Möglichkeit, wie man Klänge zu einem anderen Muster hinzufügen kann, das bereits in einem Muster ist. Also, anstatt hierher zu kommen und zu schneiden, was Sie tun können, ist, dass Sie hierher kommen können, und ich benutze Klon viel. Okay, wenn ich das klone, was passieren wird, ist jetzt, dass ich eine Schlinge habe und es nähert sich einem, wie Sie sehen können, starrt und starrt auch. Also werde ich zu den ersten Snares gehen und ich treffe buchstäblich nur das Minus auf meinem Nummernblock . Wie Sie sehen können, hat es mich hier zu einem anderen Muster gebracht. Richtig? Es ist also nur eine wirklich, wirklich schöne Arbeit voller Sache. Und dann von hier, werde ich nur Kontrolle und X drücken und dann Ex kontrollieren. Jetzt werde ich das Plus drücken Es wird dich zurück zu Snares bringen, ich werde F zwei schlagen und ich werde diese hohen Hüte nochmal beschriften, um ihm einfach eine zufällige Farbe zu geben und nach ein paar Mal zu untersagen , nur um sicherzustellen, dass die Farbe anders ist von dem, was wir bereits haben, weil wir bereits eine grüne und orange. Vielleicht denken Sie, dass es eine gute Farbe gibt. Okay, also werde ich das nehmen und ich werde die Kontrolle in X drücken. Okay, jetzt muss ich noch den hohen Hut hier hinzufügen und du kannst auch deine Muster von hier aus auswählen . Also, zum Beispiel, wenn ich auf Trommeln bin und Sie die hohen Hüte wollen, also im Moment, hi, Hüte werden nicht hinzugefügt. Sie können es auch von hier aus auswählen. Okay, also lassen Sie uns die hinzufügen, und ich wollte es an den Anfang ziehen. Okay, so fangen Sie an, diese Spur zu bauen. Wenn ich ein Instrument genommen hätte wie ein Klavier oder so, wasich dir hier zeigen werde, ähm, du weißt schon, das Lied baut, und du kannst anfangen, Dinge zu entfernen. Wenn ich ein Instrument genommen hätte wie ein Klavier oder so, was ich dir hier zeigen werde, ähm, ähm, du weißt schon, das Lied baut, So, zum Beispiel, wie das Intro, den Song, den wir spielen alles. Und dann sagen wir das wie der Vers, wissen Sie, wir spielen ein bisschen wie der Vers. Und dann sind wir wieder im , Refrain, jetzt, zurück zum Vers,weißt du, weißt du, nur um dir ein Beispiel zu geben. So wie Sie neben jedem Ton sehen können, gibt es hier eine Box. Und wenn Sie oben links schauen, ist dies ein super praktisches Hinweisfeld. Okay, wenn ich darüber schwebe, sagt es dir, was du hervorhebst und was du tust. Zum Beispiel ist dies ein Lautstärkeregler. Das ist Schwenken. Dies ist, um einen anderen Ton nach links oder rechts zu bekommen. Ähm, und die Sache ist, wissen Sie, wenn Sie dazu gehen, dass Sie Geräusche hier oben oder innerhalb des Mixers anpassen, wissen Sie, dass es kein Recht oder Unrecht gibt. Ich persönlich bevorzuge den Mixer, weil alles da ist. Während du die Spur mischst, während du das B baust, finde ich normalerweise, dass dies in Ordnung ist, um Sachen zu optimieren, aber am Ende des Tages ich normalerweise alle meine endgültigen Entscheidungen im Mixer. Wie auch immer, was Sie tun können, ist, dass Sie einfach eines dieser auswählen können, und es setzt dies auf den Mischereinsatz. So, zum Beispiel, auf meine neun ist es auf neun gesetzt, und wenn ich gehe, um den Ton zu spielen, können Sie sehen, es ist auf neun. Zum Beispiel, wenn ich zu wie 10 gehe, ist es auf 10. Darüber hinaus gibt es auch wie eine Abkürzung. Sie könnten die Kontrolle l drücken, wie Sie sehen können. Also, da ich auf dem Ton auf Presse Kontrolle aus hervorgehoben wurde, jetzt ist es da, und Sie können auch sehen, wann ich das getan habe, dass es mir auch den Titel gegeben hat. Wenn ich jetzt in mein mittleres Scrollrad geschoben hätte. Und wenn ich das direkt vom Fledermaus gefärbt hätte. Beispiel ZumBeispielwar dies das Grün, das wir für das Muster auswählen. FL Studio speichert tatsächlich die Farben hier. Trotzdem ist das wirklich praktisch. Also, zum Beispiel, werde ich dieses Grün auswählen, und was ich tun werde, ist, dass ich das wirklich tun muss. Wir werden es entfernen. Okay, also wird es immer noch dorthin geleitet, aber wir sehen weder den Titel noch die Farbe, aber weil ich ihn gefärbt habe, ist die Kontrolle. L Was bringt die Farbe ihrer für Sie? Also zeige ich dir das in einem separaten Video. Aber ich möchte Ihnen nur zeigen, dass Sie wirklich, wirklich mächtig sein könnten, wenn Sie wissen, wie Sie es einrichten. Weil, wie Sie sehen können, wenn Sie Ihren Track mischen wollen, nein. Oder wenn du deinen Track arrangieren willst, kennst du das die Kickdrum. Das ist auch die Kick-Trommel. Ist das die Kicktrommel? Es ist also wirklich, wirklich einfach zu identifizieren, was was ist. Okay, also so schreibt man Sounds in den Mixer. Sie können einfach wissen, klicken Sie hier, um so zu tun. Und die Art und Weise, wie ein neues Steuerelement l eine Abkürzung ist, wenn Sie rechts, klicken Sie auf einen Ton. So beispielsweise sicherstellen, möchten Sie beispielsweise sicherstellen,dass es hervorgehoben ist. Zuerst wirst du mit der rechten Maustaste klicken, du wirst Kanalroading gehen. Und wie Sie sehen können, gibt es eine Abkürzung. Kontrolle L Okay. Darüber hinaus gibt es auch diesen, aber Sie müssen mit mehreren Sounds hervorgehoben werden. So, zum Beispiel, für halten Sie beim Verschieben klicken, können Sie mehrere markieren und Sie können wieder mit der rechten Maustaste klicken Kanalroading. Jetzt können Sie beide auswählen, also werde ich aufschlüsseln, wie das alles danach funktioniert. Okay, also die letzte, über die ich reden möchte, werde ich nur Instrument hier eine Gitarre besorgen. Okay, wenn du also ein Instrument spielen wolltest, zum Beispiel, weißt du, es so zu spielen, ist nicht der Weg, es zu tun, denn was passieren wird, ist, dass du einfach dieselbe Note spielen könntest immer und immer wieder . Genau so. Es ist wie, aber weißt du, du schaffst keine Melodie. Also, wenn Sie diese schönen Kompositionen in Ihren Produktionen kreieren wollten, was Sie tun wollen, ist richtig, klicken Sie und gehen Sie zur Pianorolle, und hier können Sie beginnen, Ihre Midi-Noten zu bearbeiten. Also mit FL Studio, da mein MIDI-Keyboard bereits eingesteckt ist und das nur in den F 10-Einstellungen liegt, und Sie möchten sicherstellen, dass Sie Ihr Midi-Keyboard oder Ihren Controller aktiviert haben oder was auch immer Sie verwenden, OK, Es geht nur darum, darauf zu klicken und zu aktivieren. In diesem Fall habe ich hier eine Voreinstellung ausgewählt, und was das tut, ist, dass es Ihnen erlaubt, das Spiel oft wie das eigentliche Midi Keyboard selbst zu stoppen. Diese Luft nannte die Transportkontrollen. Also, zum Beispiel, wenn ich nur etwas aufnehmen würde, werde ich nur die Pianorolle hier schließen. Und eine Sache, die Sie wissen möchten, während Sie mit Ethel Studio fortfahren, ist die Abkürzung. So, zum Beispiel, Sie wissen, ist offen wie die Klavierrollen. Es ist wie F sieben. Ah, die Schritte, um es hier zu erhalten, sind F sechs, und wie Sie das hier oben sehen können, also ist das die Playlist. Und wie Sie sehen können, dass die Abkürzung ist, dass fünf. Das Hinweisfeld ist also dein Freund. Okay, es ist super hilfsbereit. Also hier ist die Wiedergabeliste ist nur um fünf. Die Klavierrolle war wieder F sieben. Das ist so, alsob SieIhre Notizen programmieren können ob Sie . F neun ist der Mixer. Und wie Sie sehen können, drücke ich den Knopf. Und hebt das es genau hier hervor? Aber mach dir keine Sorgen. Während wir diesen Kurs durchlaufen, werde ich weiter mit Ihnen reden, mit Abkürzungen und Kornhilfen. Du weißt, wie man dich auf diese Weise beschleunigt. Okay, zum Beispiel, ich werde nur die Platte auf meinem tatsächlichen Midi-Keyboard treffen. Ähm und was ich tun werde, ist, dass ich es in den Song-Modus auswähle. Also, wie es mit FL Studio funktioniert, wenn Sie einen Ton aufnehmen wollen, möchten Sie sicherstellen, dass Sie wissen, wie lange Sie die Aufnahme auch sein wird, möchten Sie sicherstellen, dass Ihre Wiedergabeliste eingestellt ist dazu. OK, wenn deine Wiedergabeliste nur so lang ist etwas, oder soetwas, aber deine eigentliche Melodie geht wie vorbei, um zu hören, dass die Trommelschleife aufhören wird zu spielen und du wirst -Aufnahme und es wird dich wegwerfen. Darüber hinaus, wenn Sie in einigen Noten wie diese und hier und dann programmiert haben, versuchen Sie, Ihre Gitarre aufzunehmen und es ist länger als diese. Dann wird es auch die Aufnahme für dich stoppen. Also, wenn Sie in FL Studio aufnehmen gehen, möchten Sie sicherstellen, dass Ihr auf einem neuen Muster in Ordnung ist, und dann füge ich normalerweise die Trommelschleife in die tatsächliche Wiedergabeliste ein, und dann würde ich zur Aufnahme gehen. Okay, in diesem Fall sagen wir einfach, meine Katar-Schleife ist so lang, und ich halte einfach die Kontrolle gedrückt und klicke auf das Highlight. Und dann drückte ich wieder. Kontrolle und B ist beteiligt. Und das hat ein Duplikat gemacht. Darüber hinaus können Sie auch die Steuerung gedrückt halten und klicken und markieren und dann die Umschalttaste gedrückt halten und klicken, und das wird es ebenfalls duplizieren. Das sind nur ein paar Abkürzungen. Jemand wird Rekord aufschlagen. Wie Sie sehen können, erscheint der Datensatz auf, und gerade jetzt bin ich auf einem neuen Mustermuster. Vier. Also, wie Sie sehen können, gibt es nichts drin, wenn ich zu dem Muster gehe vorher, richtig? Also lasst uns hohe Hüte gehen. Wie Sie sehen können, gibt es die hohen Hüte und ich verstehe, ich benutze nur das Minus im Plus. Also werden wir das Plus weiter drücken, bis ich zu einem neuen Muster komme, das in diesem Fall nichts anzeigt. Da sind also die Trommeln. Hier sind die Schlingen. Hier sind die Hi Hüte. Jetzt wird hier die Gitarre sein, die wir aufnehmen werden. Es ist bereits hervorgehoben, dass ich spielen werde und einfach etwas spielen werde. Zählen Sie mich rein. Okay, jetzt, wie Sie sehen können, ist es in die Pianorolle und wissen Sie, ich werde Sie durch, wie Sie das in zukünftigen Videos bearbeiten können und wie man es benutzt, um Sie zu beschleunigen und Sie zu machen schneller. Fl Studio 5. 2-2 Auflage, die FL 2-2 verwenden: Okay, also wird sich dieses Video nur auf die Anspruchsbedenken konzentrieren. Und wir werden über bestimmte Dinge sprechen, die ich gerne damit einrichte, um meinen Athleten-Studio-Workflow sehr, sehr reibungslos zu gestalten . Okay, also, wie ich schon sagte, ich stelle normalerweise gerne meinen Mixer ein. Wenn ich auf meinem Laptop bin, der Bildschirm realistisch. Er ist sehr, sehr klein. Also muss ich diesen Mixer buchstäblich ganz unten backen. Aber in diesem Fall will ich es so machen, dass ich wenigstens alle Worte meiner Töne hier unten lesen kann, okay? Und dann, was wir tun werden, ist, dass ich diesen Step-Sequenzer nur setzen werde, aber er ist genau da oben, und er sperrt eigentlich nur irgendwie ein. Das ist die Art, wie ich es jetzt auf den Stufen mag. Siehe Besorgnis mit der automatischen Größenänderung Ich setze diese Zehe aus, wenn Sie das nicht deaktiviert haben. Was passiert, ist, wenn Sie weiterhin Sounds in Ihrem Schritt hinzufügen, Sequenzer wird anfangen zu wachsen, und es ist einfach wirklich, wirklich ärgerlich, denn es ist genau so, als ob ich es so eingerichtet habe. Ich will es so. Und dann, wenn dein Song mit mehr Sound und mehr Instrumenten fortschreitet, ist alles, was du buchstäblich tun musst, nur Scrollen und das war's. Und es ist einfach super mächtig, so dass das genug ist. Ah, Fensterplatz für dich, um alles zu sehen, was mit der Trommelschleife oder mit deinem Instrument los ist , was auch immer. Und noch einmal, wenn Sie mit dem MIDI-Zeug arbeiten, wissen Sie, es ist nur eine Frage Ihrer Pianorolle. Du arbeitest sowieso nicht mal hier drin. Du arbeitest von der Pianorolle. Das nächste, worüber ich sprechen möchte, ist das Färben. Okay, wie Sie sehen konnten, wenn ich in das mittlere Scrollrad schiebe, erlaubt es Ihnen, Ihre Sounds umzubenennen. Normalerweise benenne ich die einzelnen Sounds nicht um wie Kickdrums, Claps, Snares,wie ich diese einen Schüsse nenne, okay. Normalerweise benenne ich die einzelnen Sounds nicht um wie Kickdrums, Claps, Snares, wie ich diese einen Schüsse nenne, Und dann haben Sie, was man Instrumente nennt, das ist wie Ihre V s Tees, über die ich später sprechen werde. Also ich vermarkte diese Art von Sachen nicht neu, aber in diesem Fall , dieses Instrument , ich werde normalerweise wie Gitarre gehen , und wieder, es muss nur irgendwie geben, eine Farbe oder Der Grund, warum ich das mache, ist, weil wenn du einen Song baust , es normalerweise die Instrumente sind, die wie der Hauptteil dieses Songs sind. Und dann habe ich hier, wie Trommeln, Schlingen, was auch immer. Aber ich stelle sicher, dass es farbcodiert ist, was ich dir jetzt zeigen werde. Okay, also habe ich schon die Trommeln mit dir gemacht. Aber sagen wir, Sie hatten Snares und lassen Sie uns einfach irgendwo Snares hier bekommen und lassen Sie uns einfach ein Paar schichten, denn dies ist eine übliche Praxis in der Musikproduktion, Schichtung Zusammenbruch von Treppen und Trommeln und so etwas gibt Ihnen nur einen größeren Klang und nur einen anderen Sound und auch eine coole Sache, die man mit uns machen könnte. Layering und so was ist jetzt. Ich könnte das eine der harten Linken schwenken und das hier hart rechts schwenken, und was das tun wird, ist, dass es dir einen wirklich großen Stereo-Sound gibt, und auch du willst vielleicht deine Lautstärke anpassen. Sie können sie hier anpassen, oder wenn Sie sie in den Mixer geschrieben haben. Sie können sie auch dort anpassen. Und in ihrem vorherigen Video, Ich gab die Snares und orange Farbe jetzt zeigte ich Ihnen, dass fl Studio speichert diese Farbe in der Macht es. Okay, jetzt habe ich hervorgehoben, obwohl ja, obwohl ja, um NFL Studio hervorzuheben, gibt es ein paar Möglichkeiten, wie Sie die Sounds hervorheben können. Sie könnten buchstäblich einfach auf die 1. 1 klicken und nach unten gezogen. Aber manchmal ist es wie, naja, Sie möchten vielleicht nicht diesen einen Ton nach rechts markieren, also könnten Sie in Ihr mittleres Scrollrad drücken, um diejenigen auszuwählen, wo Sie bei Shift halten könnten und dann mit der linken Maustaste als Nun, gut. Okay, sind also nur wirklich praktische Dinge, die man wissen muss, um Sachen auszuwählen. Darüber hinaus können Sie auch die Ault-Taste halten und dann den Pfeil nach oben und unten, und dies ermöglicht es Ihnen, Töne wieder nach oben und unten zu bewegen. Eine wirklich, wirklich praktische Funktion. Zum Beispiel habe ich normalerweise immer meine Instrumente oben, und dann werde ich meine Drum-Loops unten haben, ist nur eine schöne Arbeit, volle Sache. Aber das sind nur die Art von Abkürzungen. Also nochmal, ich werde all diese Snare-Sounds hervorheben, und wir werden auf den Pfeil klicken. Und wie Sie sehen können, ist Farbe ausgewählt. So nähert sich FL Studio dem Färben mehrerer Sounds gleichzeitig. Also, wie Sie sehen können, hier sind die Schlingen, die ich zuvor hatte. Das ist genau die gleiche Farbe. Also werde ich es auswählen. Und jetzt, das Schlüsselwort da war Grady int. Also in der Regel, was Zutat ist, ist es geht von einer Farbe zur anderen Farbe. Also werde ich hier wieder die Orange auswählen. Und jetzt ist es so, wenn Sie eine andere Farbe wählen wollten, würde es von gehen, wie orange zu sagen gelb, und es würde seinen Weg als Zutat funktionieren. Lassen Sie uns einfach die Hi Hüte hier nur zur Vollständigkeit machen. Also nochmal, gerade jetzt, bin ich auf dem Hi-Hüt-Muster. Das sind die Geräusche, die ihnen einfach zuhören. Okay, also halte ich die Umschalttaste und klicke, und ich klicke auf den Pfeil. Wir werden farblich ausgewählt, gierig rein und hier ist diese Art von violetter Farbe. Okay, also klicken wir noch einmal darauf. Nun, wenn Sie gehen, um diese in den Mixer schreiben, wenn Sie Jungs mehr Informationen über diese Art von Sachen wollen, habe ich auch einen Kurs fl Studio Mixer Workflow, und ich breche auf, wie man das auch einrichtet. wieder. Es geht nur um Workflow. Wie Sie sehen können, ist alles farblich codiert. Es dauert nicht lange. Es dauert nur eine Weile, weil ich es dir erkläre. Also im Moment, was ich tun könnte, ist, dass wir hoch alle diese Sounds und hier klicken. Ich werde zum medizinischen Faktenraum gehen und das löschen. Der Grund dafür ist, weil ich geschrieben habe, Hat diese Kick-Trommel sieben zu beantworten? Aber das will ich nicht mehr. Also, wenn ich das lösche, okay , jetzt, wenn ich diese Sounds in den Mixer geschrieben habe, wirst du sehen, dass es die Gitarre sein wird. Es wird die Sieben hier überschreiben, und dann würde die Kicktrommel auf acht sein. Und die Sache ist, die Farben folgen ihm ebenso wie die Namen. Es ist also wirklich wichtig, dass für Ihre Instrumente, die Sie sie vorher und wieder beschriften , es nur eine Frage ist, in Ihr mittleres Laufrad zu drücken, ihm eine Farbe, dieses Etikett und solche Sachen zu geben . Und jetzt, wenn Sie mit der rechten Maustaste klicken und Kanalroading gehen, so ist dies hier wichtig. Okay, also wenn ich die Kontrolle l gehe, was passieren wird, wird es all diese Geräusche auf einen Mixer-Einsatz setzen und das ist nicht das, was du willst. Sie wollen alle diese Sounds auf ihren eigenen individuellen Mixer Einsätze haben, und das wird Ihnen erlauben, ihre e que oder ihre Lautstärke einzustellen und Ihnen einfach mehr Kontrolle als Mixer zu geben . Okay, also ist das, was die Quintessenz hier ist. Also schrieb ausgewählte Kanäle ausgehend von diesem Track, also ausgehend von Einfügen sieben, wird es all diese Sounds auf den Mixer anwenden. OK, wie Sie sehen können, ist die Abkürzung Shift Control L. Und das würde ich normalerweise tun. Aber wie Sie sehen konnten, gehen wir. Also sieben ist die Gitarre Acht ist die Kickdrum. Wenn ich diese Geräusche abspiele, sind sie alle im Mixer. Und wenn wir zu diesen zurückkehren, so wie Sie sehen können, habe ich es hier oben hart geschwenkt. Und wie Sie sehen können, wird es nur auf dem linken Lautsprecher abgespielt. Während, wenn wir die Kickdrum mögen, sagen wir, Sie werden sehen, dass sie auf beiden Kanälen abgespielt wird. Okay, in der Regel würde ich, ähm, ähm, das Schwenken hier anwenden, aber es gibt keine richtige oder falsche Art und Weise, dass es die Präferenz war. jetzt Sprechen Siejetztschnell mit über das Ziehen von Sounds in den Step-Sequenzer. Ah, denn es könnte ein bisschen knifflig sein. Also jetzt, wenn ich diesen Klatsch drei reinziehen werde, wirst du sehen, dass es kein Problem gibt. Ich kann es überall hier drinnen ziehen und ablegen. Und es ist in Ordnung, oder? Also, wenn ich Ault und Elite nicht Rücktaste drücken, tatsächlich löschen, könnte ich es löschen. Sie können das auch mit mehreren Sounds tun, die Sie mehrere Go alle vollständig markieren könnten. Und ich kann sie alle auf einmal löschen. Wieder. Das ist auch eine nette Abkürzung. Wie Sie wissen, wenn Sie diese einzelnen auswählen, was auch immer, wird es tatsächlich alle diese hervorgehobenen Sounds löschen. Nun, wenn Sie diesen Sound dazwischen ziehen wollen, müssen Sie wirklich, wirklich vorsichtig sein, denn wenn ich ihn hier ablege, können Sie sehen, dass er hervorgehoben ist. Grün. Es wird diese sieben überschreiben. Also sieben würden drei werden, wenn ich das hier reinlasse. Aber wenn ich hineinziehe, könnte man sehen, dass ich es dort hineinlegen kann. Also werde ich gehen alton löschen, um es sicher zu spielen, denn Sie können auch einfach in den Boden fallen und halten Sie das Salz und oben. Wenn du es auch irgendwo setzen willst, könntest du mit der rechten Maustaste auf den Sound klicken und dann einen neuen Kanal öffnen und das wieder, das wird es genau dort unten setzen. Und Sie müssen nicht einmal klicken und ziehen. Außerdem können Sie mit der rechten Maustaste auf den Sound klicken und es gibt , verschiedene Dinge,die Sie hier in einem Sinne tun können, wie, im Moment, Moment, ähm, wissen Sie, Ich habe Geräusche angeklickt. Sie können mit der rechten Maustaste klicken. Und hier ist, was die Kopie und Ausschneiden, Aber wieder, Kontrolle C Kontrolle V in Kontrolle X unsere jeweiligen, um diese Kopie einfügen und ausschneiden mögen. Also lassen Sie uns einfach mit den Schritten beenden, die Sie hier Sirup können. Okay, also ist das nur Schaukel. Dies ist ein wirklich, wirklich mächtiges Werkzeug. Sie können es erst später in Ihrer Produktionskarriere verstehen, aber es hilft wirklich, wirklich mit einem humanistischen Geschmack. Okay, ich werde das für eine Sekunde umgehen. , Hier haben Sie die Möglichkeit,einzelne Noten zu steuern. Also das ist wirklich, wirklich mächtig für wieder amore bouncy Geschmack, um Ihre Musik. Nur damit es nicht so Roboter ist. Und das ist nur Geschwindigkeit. So können Sie die Lautstärke jedes einzelnen Sounds steuern, indem Sie auf diese Weise klicken. Okay, das ist die gleiche Sache mit Rechtsklick und gehen auf die Pianorolle, und Sie können direkt dort sehen, wenn ich die Pianorolle zur Seite hier und wir gehen zurück zu diesem heißt der Graph-Editor ist wieder, wenn Sie in der Hinweis-Panel schauen . Es wird also ein Diagramm-Editor genannt. Also sieh dir das an. Wenn Sie sich die Pianorolle ansehen, sind dies Ereignisdaten. Ist das der Event-Editor? Ich glaube, und du hast zugesehen. Wenn ich das mache, wirst du sehen, dass es sich dort bewegt. Okay, also ist das genau das Gleiche. , Das erlaubt dir nur,es von den Schritten aus zu steuern, die du bedenkst. In diesem Fall, da ich rechts geklickt und zur Klavierrolle gegangen bin , ist es das Gleiche. Eine Sache, die ich mit dem Graph-Editor sagen möchte, ist manchmal es leicht zu vergessen, dass Sie diese Sounds auf diese Weise angepasst haben, also seien Sie vorsichtig. Darüber hinaus könnten Sie sehen, dass Sie auch verschiedene Optionen hier unten haben. Also, wenn du einfach nur die Tonhöhe von eins mögen und es zu einem niedrigeren Ah machen willst, kannst du solche Sachen machen. Ok. Und in der Regel für mich selbst verwende ich den Diagramm-Editor nicht. Ich persönlich würde einfach mit der rechten Maustaste klicken und zur Klavierrolle gehen. Lass uns nur ein Rinnsal im Vollbildmodus haben. Ich werde die Kontrolle drücken und mit der rechten Maustaste klicken. Das macht es im Vollbildmodus. Sie können auch die Kontrolle behalten. Richtig? Klicken und halten Sie sie gedrückt. Okay, es geht wie eine blaue Schachtel. Andrew ermöglicht es Ihnen, nur in diesem bestimmten Bereich zu zoomen. In diesem Fall sind diese Luft wirklich, wirklich klein. Ich bringe ihm einen hoch. Wenn ich mit diesem Zeug arbeiten würde, würde ich mit der rechten Maustaste klicken und wie Pan-Geschwindigkeit gehen. Hier ist wie die Tonhöhe. Das ist genau das Gleiche. Ist der Diagramm-Editor. Ich wollte es dir nur wegen der Vollständigkeit zeigen. Okay, Okay, schließlich werde ich hier die Musterlänge abdecken. Ok. So mühelos. Haben Sie tatsächlich die Musterlänge sowie den Graph-Editor sowie diesen Loop-Modus entfernt ? Ich denke, es war wie in späteren Versionen von fl Studio 12 oder wie in den Anfangsversionen von FL Studio 20. Aber wegen der Community wollten sie zurück und fl Studio war wirklich, wirklich genial auf diese Weise. Sie hörten uns tatsächlich als FL-Studiobenutzer zu, und sie brachten dieses Feature tatsächlich zurück. Okay, also gehen wir einfach zu einem neuen Muster, und ich kann Ihnen zeigen, wie es wirklich funktioniert. Okay, zum Beispiel, wieder, wieder, wir haben, wie, wie, unsere Kick-Trommel hier wurde so gespielt. Wir haben nur eine Schlinge und das spielt hier nur ein paar hohe Hüte. Ok? Ok. Also, jetzt klingst du einfach so. Ich bin im Aufnahmemodus, also spielt es wieder. Okay, was passieren wird, ist, wenn ich hier zur Gitarre gehe, eine Klavierrolle habe, und sagen wir einfach, ich spiele, äh, sagen wir einfach ein Gericht hier, und ich werde das immer und immer wieder duplizieren und nur um es wirklich, wirklich einfach zu machen. Und es wird bei Shift halten und klicken. Und ich könnte duplizieren und verstehen, natürlich, wird und gehen dorthin, und wir kontrollieren Beat. Wir gehen wieder. Und mit Überstunden. Okay, jetzt drücke ich die Eingabetaste. Es wird die Klavierrolle kleiner machen. Ok? Ich werde die Kontrolle drücken und mit der rechten Maustaste klicken. Es wird es vergrößern, äh, alles in der Mitte der Pianorolle. Und was hier passiert, ist, dass dies eine Ein-Bar-Loop ist. Okay, wenn wir also eins, 23 und vier zählen , okay. Jetzt kommen wir hierher, die Pianorolle. So ist das Gleiche. Also eins, 23 und vier. Aber hier ist das Problem. Ich habe eine Zwei-Bar-Loop mit dieser Gitarre, aber diese Drum Loop ist nur eine Bar. Dies ist also, wo diese Schleifenfunktion hereinkommen kann. Ok. Ah, wenn die Looping-Funktion nicht aktiviert ist, was passieren wird, ist, dass die Drum-Schleife für den ersten Teil dieser Schleife spielen wird. Aber es wird nicht für die nächste Rolle spielen. Okay, so ist es. Sie können in den tatsächlichen Schritten zu Krebs genau hier sehen. Man konnte sehen, dass das rot ist. Richtig? Also, das bin ich, das hervorzuheben. Aber hier drüben können Sie es sehen. Du kannst es jetzt nicht sehen, wenn ich zur Looping-Funktion gehe. Und ich denke, wenn Sie darauf klicken, können Sie eine komplette Klaviervorschau zeigen. Da gehst du. So können Sie jetzt alle Notizen in dieser Skandalrolle sehen. Und wie Sie sehen können, können Sie das tatsächlich sehen, wo ich auch dort klicke. Ok. Und bevor ein Hitspiel hier ist, werden wir es in der Pianorolle tun. Ich werde die Kontrolle in der Pfeiltaste nach oben halten. Und was das tun wird, wird alle Notizen in Octave aufstellen. Und was ich auch getan habe, ist, wenn man sich den Mixer hier anschaut, sieben einsetzt. Wenn Sie den Audiokabeln folgen, habe ich es zu einer Verzögerung, einem Hall und einem anderen Fluss geleitet . Und das ist nur so, dass es ein bisschen besser klingt. Also, wenn ich auf Play klicke, was passieren wird, ist, dass die Gitarre weiter spielen wird, aber die Drum Loop wird nach der ersten Takte aufhören. Okay, also gibt es vier Schläge in einer Bar. So 1234 Wie Sie sehen konnten, ist das eine Bar hier zu. Dies ist der zweite Takt, und genau hier wird die Drum Loop aufhören zu spielen. Also habe ich aufgehört. Okay, der Grund, warum dies nützlich ist, ist, weil manchmal, wenn Sie Ihren Beat viele Male bauen , Sie vielleicht tatsächlich Ihr Be all in einem Muster bauen, aber Ihre Instrumente könnten länger sein als das, was du bist Drum Loop ist in Ordnung, also könnte es ein wenig verwirrend sein, aber hier kann diese Loop-Funktion nützlich sein. nun Wenn ichnunauf Play klicke, wirst du sehen, dass selbst der zweite Takt, die Drum Loop, so einfach spielen wird. Es gibt auch eine Option, wie Luke Kanäle auszuwählen. Und ah, du siehst im Voraus schlafen und du kannst wirklich, wirklich intensiv damit werden. Ich benutze es ehrlich gesagt nicht einmal dafür viele Male. Was ich tun werde, ist, wenn meine Drum Loop gebaut ist, werde ich tatsächlich einfach die Schleife hier so viele Male hinzufügen. Die Trommelschleife ist nicht geteilt, wie Sie hier sehen, wie oft die Trommel, die alle nur in einem Muster sein wird. Ah, auf diese Weise würde ich das einfach mögen. Stellen Sie sich vor, all die Hi Hüte, Schlingen und die Trommeln sind alle da drin. Was ich tun werde, ist, dass ich einfach die Trommelschleife für Sie, die vier Takte, wie Sie hier sehen können, und dann werde ich die Instrumente darüber spielen. Von diesem Punkt würde ich zu einem neuen Muster gehen. Und jetzt sagen wir, ich arbeite mit der Gitarre. Ich würde in den Song-Modus gehen und ich würde wieder aufnehmen. Sie stellen sicher, dass diese Trommelschleife die gleiche Länge hat wie mit der Schleife, die Sie aufnehmen werden? Also, wenn Sie in diesem Fall vier Balken aufzeichnen, wissen Sie, einen, 234, dann wissen Sie, dass dieser Fall wir gehen werden. So arbeite ich normalerweise mit dem Step-Sequenzer. Das sind die Dinge, die ich gerne einrichten möchte, besonders diese automatische Größenänderung. Ich schalte das aus, um, ich Farbcode. Und dann werde ich es dem Mixer schreiben. Ich habe erst an den Mixer geschrieben, wenn ich weiß, , dass ich bereit bin, mit dem Mischen zu beginnen. Aber ich mache die Ausnahme, dass, wenn ich tatsächlich daran arbeite, einen Beat zu machen und dass es diesen einen Ton gibt , den du kennst, es ist wie „ Oh, ich will, dass es ist wie „ Oh, Oh, dieser Sound etwas Besonderes ist. Ich könnte schreiben, dass auf den Mixer Apply Effekte auf NFL Studio. Sie gehen einfach zu Thea Toe einen Schlitz hier gehen Sie wählen und das sind all die verschiedenen Arten von Ah Sie wissen, Effekte, die Sie jetzt haben. Das könnte ein bisschen anders aussehen als das, was Sie haben. Ich habe Brauch. Lee hat meine aufgestellt, um organisiert zu machen, wie meine Verzögerungen Myeik verwenden. Aber das ist in der Regel das einzige Mal, wo ich einen Ton auf den Mixer als und machen den Beat geschrieben . Denn für mich selbst, als ich ein B mache, mache ich in der Regel gerne das B auf das ich meine Zeit fokussieren möchte. Okay, finde den neuen Sound, der sich mehr auf die Klangauswahl konzentriert. Ich konzentriere mich mehr auf das Timing für die Sounds t gespielt. Wissen Sie, ich bin konzentriert, langweilig auf die Komposition. Und dann wieder, wenn ein Ton eine Art spezielles Optimieren braucht oder was auch immer, könnte ich es auf den Mixer anwenden. Ich werde die Effekte anziehen, was auch immer. Und dann werde ich mich entsprechend anpassen. OK, das ist also der Step-Sequenzer. 6. 2-3 Auflistung der Playlist von FL Studio: Okay, in diesem Video werde ich mit dir über die Wiedergabeliste reden. Okay, das ist also wieder die Wiedergabeliste. Ich drücke Enter, um es im Vollbildmodus zu machen. Ich werde die Kontrolle behalten und mit der rechten Maustaste klicken, und das macht alles größer. Okay, also zum Beispiel, wenn ich, weißt du, es war wirklich lang. Es wird alles auf den Bildschirm zoomen. Ah, das Gleiche. Wenn ich alles hervorgehoben habe , dann sage ich, ich bringe es hier runter und drücke, äh, halten Sie fest, kontrollieren Sie Rechtsklick. und drücke, äh, äh, halten Sie fest, Es scheint nur alles in den Rahmen. Sie können auch die Kontrolle behalten. Halten Sie fest. Rechtsklick. Und Sie können in bestimmte Bereiche zoomen. Das ist ein wirklich nützlicher Trick. Sie können auch Control Z aufrufen und dann alle auf NZ steuern, und das ist Ihre Rückgängigmachung. Okay, was ich anfangen werde, ist, dass wir einfach unsere Muster in die Playlist einfügen und wie ich das machen würde. Großartig. Ich werde die Kontrolle in einer sehr alles behalten und beeindruckt Elite, nicht Rücktaste. Und es führt einfach alles, um uns einen frischen Schiefer zu geben. So können Sie wieder Ihre Muster von hier oben auswählen. können Sie sie auch direkt hier auswählen. Okay, aber wie ich es gerne mache, ist durch das Nummernblock, damit ich eins drücken kann. Und ich weiß, dass das meine Trommeln ist, ist das meine Schlingen? Drei meine hohen Hüte, und es geht einfach in Ordnung. Wenn ich also eins drücke, ist das meine Trommel. Das ist also mein allererstes Muster. Okay, wie Sie sehen können, also im Moment werde ich hier nur für vier Takte in die Trommeln klicken. Ok? Interessiert? Ein Rechtsklick auf die Zehe. Markieren Sie das. Und ich drücke Plus und du könntest sehen, dass es einfach das Muster ändert. So arbeite ich also. Es ist sehr, sehr schnell. Hier sind meine hohen Hüte. Nun wieder, ich habe Ihnen zuvor erwähnt, dass es den Mustermodus und den Song-Modus gibt. OK, wenn ich also von hier auf Play klicke, wirst du sehen, dass es der Mustermodus ist. Und es spielt nur dieses Muster. Okay, ich starte die Notizen des Editors, und wenn ich auf die Wiedergabeliste klicke, wirst du sehen, dass es den Song-Modus dreht, der alles abspielt, was du hier siehst. Okay, also wieder, was ist Klick Playlist richtig? hier jetzt. Vor kurzem hat fo studio begonnen, diese neue Funktion zu integrieren heißt The Panel Picker, was Sie sehen werden, wenn Sie FL Studio installieren. Siehst du das jetzt? Ich. persönlich fühle mich irgendwie überflüssig, Ichpersönlich fühle mich irgendwie überflüssig,in einem Sinne, dass es so ist, wie, Nun, was ist der Sinn, Ihr Muster von hier aus auszuwählen, wenn ich jetzt auf Stars klicken kann, wird es hervorheben. Ich kann auch mein Muster von hier auswählen, und ich kann auch mein Muster von hier aus auswählen. Also ich fühle nur, dass die Idee scheint gut, aber es nimmt zu viel von meinem Bildschirm Immobilien und es ist gekommen steht irgendwie überflüssig. Also gehe ich einfach zum PM, dem Panel Picker und deaktiviere es vor. Und jetzt habe ich mehr Platz, um meine Playlist zu sehen. Und weißt du, so waren die Bemühungen für dich schon immer wieder. Die Panel-Auswahl ist eine Art neues Feature. Es liegt an Ihnen, wenn Sie es aktivieren wollen, aber das ist es, was ich tue. Darüber hinaus, wenn Sie auf den Pfeil klicken und Sie gehen, um zu sehen und Sie hinter Clips gehen, so dass ich glaube, Bemühungen, um Sie kommt mit plain. So sieht es aus. Ich mag es, diesen Feststoff zu wählen. Ah, ich denke, es sieht mir nur ich denke, es sieht mir nur besser aus, du weißt schon, so. besser aus, du weißt schon, Das war ich. Und ich färbe diese Art von Sachen auch nicht. So zum Beispiel, jetzt, das ist, dass die Trommeln, wenn Sie mit der rechten Maustaste klicken und wie Auto-Name gehen. Du weißt, dass du das schaffst, aber ich finde unnötig, denn wieder, wie ich mich selbst reingelegt habe. Ich habe die Farbe bereits hier habe ich die Farbe im Mixer und jetzt habe ich bereits die Farbe auf dem Muster in der Playlist. Wenn ich also die zusätzliche Meile des Organisierens auf diese Weise gehe, denke ich, dass das nur ein zusätzlicher Schritt ist. Es ist unnötig. Wenn dein Song anfängt zu wachsen, ist es wirklich einfach, alles zu verfolgen. Okay, so schwebe ich nur. Jetzt werde ich nur einige Dinge mit Ihnen teilen, um mit Ihrem Arbeitsablauf zu helfen, wenn es um die Playlist geht . Okay, wenn Sie also bestimmte Bereiche hervorheben wollen, während Sie tun müssen, ist die Maus hier oben. Halten Sie die Kontrolle gedrückt und klicken Sie auf. Und das war's. Links, Klicken Sie auf. Ok, ihr könnt auch einfach mit der rechten Maustaste klicken und halten das Gleiche tut. Und um davon wegzukommen, können Sie einfach überall doppelklicken und es wird bekommen. Werde das los. Und wie oft funktioniert es dann, wenn ich die Kontrolle halte und meinen linken Klick gedrückt halte und hervorhebt? Ich halte gedrückt, verschiebe und klicke, wenn wir Sachen duplizieren wollen, um es rüber zu bringen. Okay, und dann wieder, wenn es hervorgehoben ist, können Sie die Entf drücken. Das ist Löschungen, nicht wahr? Klicken Sie, wissen Sie, löscht, ähm, aber ich mag dieses Steuerelement wirklich und sei so, wenn ich markieren und dann steuern und typischerweise wie ich die Spur baue, würde ich sie normalerweise wie in etwas mit diesen vier Balken. Oder vielleicht sind es acht Takte, Ähm , und zum Beispiel diese Gitarre. Stellen Sie sich vor, die MIDI-Noten oder es gibt keine Markierung dieser Drucksteuerung. Seien Sie ein paar Mal, und dann ist es jetzt einfach einfacher, Dinge zu entfernen, über die Sie kopulieren, wie alle Ihre Instrumente, als ob es so wäre, als ob der Kern für immer spielt. Und dann entfernen Sie einfach Dinge, um Ihr Intro zu starten, starten Sie Ihren Kurs, starten Sie rückwärts. Ähm, und das ist nur ein guter Workflow für mich. Okay, eine andere Sache, über die ich rede, ist dieser Knick. Also werde ich meine Eingabetaste drücken und auf die Steuerung drücken und mit der rechten Maustaste klicken. Und so ist der Snap dieser Magnet hier oben? Okay, was dieser Snap ist, ist, wie gut das Gitter ist. Okay, zum Beispiel, Moment bin ich auf einem Boot-Beat. Und wenn du mit deinem Song-Arrangement arbeitest, arbeite ich normalerweise in Beat oder Bar. Also, wenn ich zum Beispiel bar gehe, wirst du sehen, dass wir diese Linien nicht zwischen den dicken Linien haben. Also werde ich Bar gehen, okay? Und der Grund, warum ich das mag, ist, weil, wenn ich verkleinert werde und ich an einer riesigen Produktion arbeite , weißt du, von großer Bedeutung bin ich vielleicht wie, sagen wir 2030 Tracks oder so etwas ist, dass du sehen kannst, wenn ich klicke und Ziehen Sie es fängt es direkt dort ein. Also ist es wirklich einfach zu arrangieren, okay? Und wenn ich dann etwas Feinabstimmung machen will, also zum Beispiel, das heißt, ich will ein paar Koteletts machen, also werde ich hier oben auf den Magneten klicken, und ich gehe wie jetzt schlagen, zum Beispiel kann ich dies hervorheben. Ich kann ganz am Rande dran kommen. Halten Sie es nach unten. Und jetzt kann ich so etwas tun. Und jetzt wieder, können Sie andere drücken Kontrolle und sein oder Sie können nach unten ziehen, verschieben und klicken. Weißt du, so etwas. Das ist eine Menge Male wie das, was ich tun werde, wenn ich eine Art Koteletts machen will oder zum Beispiel, wenn wir darauf zurückgehen, sind ich denke, ich muss es wiederholen. Also tu das einfach. Geh die Kontrolle, sei die Kontrolle. Sei manchmal so, dass du weißt, wenn du etwas entfernen willst oder so, manchmal ist das eine Art mächtiges Zeug in deinen Arrangements. Wenn Sie auf einem wirklich, wirklich feinen Snap sind , wie zum Beispiel, wenn wir mit, wie, 1/4 Schritt gehen, werden Sie sehen, wie gut das jetzt ist. Im Moment sieht es nicht super gut aus, aber beobachten Sie, wenn ich jetzt hineinzoomen, sogar Mawr Linie passiert. Also nochmal, wenn ich anfangen würde, von hier zurück zu kommen und ich werde versuchen, meinen Song zu arrangieren, werden Sie sehen, dass es wirklich einfach ist, nicht synchron zu sein, wenn Sie eine riesige Produktion haben und es sieht so aus. Weißt du, manchmal ist es schwer zu sehen, wie, wie, du weißt schon, wir können nicht einmal den Unterschied sehen, oder hier oder was auch immer, richtig? Aber wir können es hier sehen. Ähm, das ist es, was ich sage. Ich arbeite gerne in diesem Beat oder Bar. Gehen wir einfach zurück zu, wie, hier. Also wieder, sei ihre Bar. Das wird super hilfreich für dich sein, wenn du deinen Track so arrangierst, weißt du, dass alles nicht sinkt. Okay, jetzt werde ich Ihnen zeigen, wie man mit Audio-Clips arbeitet. Also, zum Beispiel, lassen Sie uns einfach mit einer Symbol-Sache arbeiten zum Beispiel, lassen Sie uns einfach mit einer Symbol-Sache arbeiten. Okay, also werde ich einfach klicken und das buchstäblich reingezogen. Jetzt sehen Sie vielleicht einige Tutorials, und Sie sehen, Leute haben diese Audio-Clips überall für, wie, wie, ihre Trommeln, ihren Zusammenbruch und so. Meiner Meinung nach habe ich wirklich nicht das Gefühl, dass diese Leute wissen, was sie tun. So sollten Sie FL Studio verwenden, genau wie Sie hier sehen. Sie haben nicht meine Trommel und den Sequenzer, und dann machen Sie das Muster, das Sie das Muster in die Wiedergabeliste einfügen, und so bauen Sie den Track. meine Trommel und den Sequenzer, und dann machen Sie das Muster, das Sie das Muster in die Wiedergabeliste einfügen, Okay, das ist der einfachste Weg. Wenn Sie jetzt die größte Flexibilität bei Ihrer Kreativität haben, würde ich einen Audio-Clip wie ein Reverse-Symbol oder so etwas anwenden, weil Sie sich darauf beschränkt haben, viel einfacher zu stricken. Zum Beispiel, wenn ich den Absturz hier in ein Muster eingefügt wenn ich den Absturz hier in ein Muster eingefügthabe und es dann in,weißt du,sagen wir,hier und jetzt habe ich es hier gesetzt, also bin ich habe und es dann in, weißt du, sagen wir, hier und jetzt habe ich es hier gesetzt, Ich muss einfach und wir werden Symbol gehen. Okay, wie Sie sehen können, ist das wie das Symbol. Aber jetzt ist es wie, um zu finden, auch. Darin muss ich zur Pianorolle gehen und uns dann rüber bewegen, rüber bewegen,damit du diesen Schritt genau hier beobachten kannst. Wenn ich es überziehe,kannst du sehen, dass es so ist. Wenn ich es überziehe, Aber es ist genau so, wie ich es sage. Es ist einfach nicht folgen, was Sie in Tutorials sehen. Auf diese Weise werde ich einen Audioclip wie diesen verwenden, wenn es darum geht, Symbole zu mögen oder, ah, wissen Sie, Arten von Übergängen, die ich warne, um irgendwie in den nächsten Abschnitt aufzubauen. des Liedes. So zum Beispiel können Sie zum Beispielmeine Kurssongstruktur überprüfen, ein Arrangement, das ich über Audio-Malerei spreche und wie man einen Zuhörer durch Übergänge und solche Sachen vorbereitet . Also, in diesem Fall, weißt du, wenn wir ein Symbol haben, werde ich es wie hier setzen, und dann werde ich auch die Schicht halten und klicken. Jetzt hat es es dupliziert. Sie können hier mit der rechten Maustaste klicken, und Sie können gehen einzigartig machen. Okay, Okay, das ist eine duplizierte Kopie. Wie Sie sehen können, habe ich zwei Versionen hier oben, wenn ich ihn in das mittlere Scrollrad schiebe und einfach wie, äh, umgekehrtes Symbol eintippe äh, . Lassen Sie uns einfach eine andere Farbe geben. Ähm, und wir werden darauf klicken, und ich werde rückwärts gehen. Okay. Nun, was Sie tun können, ist, dass Sie hierher kommen und es aufstellen können. Nun, wie Sie sehen können, ist es eigentlich nicht perfekt aufgereiht in diesem, wie die Liste der super ärgerlich, dass ich es jetzt nicht bekommen kann. Was du tun kannst, ist, dass du hierher kommen kannst, um so etwas wie nichts zu machen, und du hast dich darauf beschränkt, so zu stricken. Ähm, aber nochmal, als Nächstes musst du hier raufkommen und es ist nur ein zusätzlicher Schritt. Also lasse ich immer auf wie eine Schlägerstange. Und dann, wenn du es gut abstimmen willst, musst du es tun, ist festhalten, Ault. Und es bricht frei von dem Snap. Okay, zum Beispiel, wenn ich nicht festhalte, Ault, Ault, kannst du 1/2 sehen, um dem Snap zu folgen, als wäre das ein riesiger Sprung, richtig? Also muss ich tun, ist Ault halten und du hast dich darauf beschränkt Okay, lass uns das einfach abdrehen, weil Symbole sehr, sehr laut sind . Und wenn wir nur zu hören, dass dies eine sehr häufige Praxis in der Musikproduktion ist es, Symbole zu verwenden , ein umgekehrtes Symbol und leisten Symbol, um diesen Hörer für den nächsten Teil des Songs vorzubereiten. Also, zum Beispiel Okay, jetzt reden wir einfach über das Schneiden. Also, wenn Sie zum Beispiel ein Slice Zeug wollen , wie hier, können wir einfach, wie, wie, nehmen Sie das Slice-Werkzeug in Slice und gehen zurück, um den Pinsel zu mögen. Ich werde es normalerweise immer benutzen. Der Pinsel. Ich habe die Auslosung nie benutzt. Ich benutze nie, wie das Löschen hier oben, weil das das gleiche ist wie mit der rechten Maustaste hier, weißt du? Also, wenn ich einfach auf diese klicken oder mit der rechten Maustaste auf Löschen klicken. Aber wenn Sie das tun möchten, können Sie hier oben im Hinweisfenster sehen. Sie können die Präsidentschaft. Eigentlich Moment kann ich im Momentdie Tastenkombinationen nicht verwenden, weil ich Tastatur zu Klavier aktiviert habe. Also habe ich uns deaktiviert. Jetzt könnten Sie verwenden, wie, wie, die Abkürzungen, die es sagt, zeigt wie sein für Pinsel und P für Farben einer Presse P. Sie wissen, jetzt bin ich auf wie der Bleistift. Ähm, ich lasse es auf dem Pinsel. Ähm, ich benutze nichts von diesem Zeug. Wie Sie sehen können , gibt es hier das Highlight. Das ist also wie die Auswahl, die ich mit heiliger Down-Kontrolle und Linksklick tun würde . Also muss ich nie wirklich aus der Bürste bleiben Sekunden. Halten Sie die Kontrolle gedrückt und klicken Sie auf. Ault Wenn duAultauf der rechten Seite deiner Tastatur gedrückt hältst,willst du auf Ault und Shift halten. Wenn duAultauf der rechten Seite deiner Tastatur gedrückt hältst, Okay. Und jetzt, wenn ich links klicke, können Sie Aiken Speckscheiben sehen. Nun, wenn ich also genau die richtige Schicht halte, okay. Und dann mit der linken Maustaste. Sie können sehen, dass ich schneiden kann, aber wieder, es folgt dem Snap, also muss ich auf dem Gitter bleiben, sobald Sie den Altar mit ihm gedrückt halten, können Sie diesen Snap überschreiben und Sie haben sich darauf beschränkt, wieder zu stricken. Das ist einfach wirklich nützlich. Wenn du mit arbeitest, lass uns sagen, ein Gesang und ah, vielleicht gibt es ein bisschen, ah, irgendwie wie ein seltsames wie ein Atem wie ein Geräusch aus deinem Mund, wie du bist -Aufnahme. Was Sie tun können, ist, dass Sie Ault halten und sich wieder verschieben können. Dies befindet sich auf der rechten Seite der Tastatur, klicken Sie einfach mit der linken Maustaste auf die Stelle, die Sie schneiden möchten. Sagen Sie, es war großartig, und Sie könnten , es herausschneiden,und Sie könnten das buchstäblich einfach es herausschneiden,und Sie könnten das buchstäblich einfachwieder löschen. Jetzt könnte ich an ALTs festhalten und du hast die Melodie, wenn du etwas mehr bewegen willst . Was auch immer. Zusätzlich zu diesem Zeug, wenn Sie den Kanal-Sampler mögen, wenn Sie hier in den D-Klickmodus gehen, können Sie verschiedene Arten von Fade-Ins auswählen. So, zum Beispiel, statt es einfach irgendwie wieder in abrupt, Sie können irgendwie verblassen sanft und Sie können einfach Art von Spiel mit denen. Ich benutze diese nicht super oft, aber die Option ist da. Okay, eine andere Sache, die dir zeigt, ist Quantenisierung. Okay, denn manchmal ist das, was mit diesem vollen Studio passiert, manchmal, würden Sie einen Sound rüber ziehen und irgendwie geht es einfach aus dem Netz. Und du meinst, wie , wie bekomme ich es wieder ins Netz? du du Wieder, könntest den Altar festhalten und das tun, aber nochmal, es ist nur ein zusätzliches Werk. Sagen wir einfach, unser Muster hier war aus Beat. Was Sie tun könnten, ist, dass Sie könnten ich die Kontrolle halten und einfach links halten, klicken Sie darauf und Sie komprimieren die Kontrolle Q Okay, dass Kwan Krawatten, oder? Quantenizing fängt also am Raster ein, das normalerweise diesen wirklich starren digitalen Computersound erzeugt . Ah, aber da dies ein Muster ist, möchten Sie sicherstellen, dass dies auf dem Gitter ist, als wäre es sehr, sehr wichtig, denn auf dem eigentlichen Muster könnten Sie jetzt wie die Pianorolle aus dem Gitter sein . Okay, du könntest es schaffen. Diese Art von ah, kein Schub und so was. Aber das Muster, das Sie sicherstellen möchten, dass dies mit dem Rest der Spur synchronisiert ist, da dies nicht synchron ist. Es macht die synchron mit Ihrer snare und so etwas. Okay, die Abkürzung dafür ist hier oben, wir könnten auf den Pfeil klicken. Wir gehen zu Werkzeugen. Sie können sehen, dass es schnelle Mengen und seine Verschiebung Q ist. Nun, wenn wir zur Pianorolle gehen, ist es tatsächlich Kontrolle Q. Ich weiß nicht, warum sie diese Art von verwirrend gemacht haben, aber jedenfalls das ist dies die Abkürzung hier Verschiebung que Sie sicherstellen möchten, dass Sie zuerst markieren ? Denn was passieren wird, ist, wenn ich Shift drücken und kuratieren würde. Jetzt quantifiziert es. Ist alles hier dran? Okay. Während, wenn ich nur das individuelle Muster hervorhebt, weil dies das Problem ist , wechseln Sie in Q und wir werden Sie einfach retten. Falls Sie wissen, vielleicht haben Sie etwas auf Ihrer Playlist herumgeschoben. Uh, und wenn Sie quantifizieren, schnappt es all das Zeug, und es ist vielleicht nicht das, was Sie wollen. Also nochmals, ich markierte sie drücken Shift Q und es schnell Quanta hat es für mich gemacht. Okay, ich denke, das ist ziemlich gut, um dich wieder mit der Wiedergabeliste zum Laufen zu bringen. Ich mag es, es auf Bierbar zu haben, die Sie beschleunigen wird, weil Sie wissen, dass das eigentliche Muster eingeschlossen ist. Es ist gut zu gehen. Es wird synchron mit dem Rest deines Tracks sein. Normalerweise halte ich dies nur auf dem Pinsel, und die meisten dieser Optionen erscheinen. Ich habe Ihnen mit den Tastenkombinationen gezeigt, zum Beispiel, halten Sie die Kontrolle gedrückt und klicken Sie mit der linken Maustaste zu markieren, um die Ansicht zu vergrößern. Tun Sie das, die in Scheiben geschnitten, so dass Sie auf der rechten Verschiebung nach links klicken und jetzt können Sie dies tun. Und wieder, wenn Sie es mit Ault halten, können Sie den Snap loswerden, und Sie können buchstäblich schneiden, wo immer Sie wollen, wieder. Wenn Sie mit diesen Arten von Sounds wie diesen Audio-Clips arbeiten, möchten Sie den linken Fehler gedrückt halten, nicht die rechte alte halten auf der rechten alten halten und klicken Sie darauf stumm, OK, OK, und ich weiß nicht, dass Sie das tun Art von Zeug. Wenn ich ein Geräusch treffen werde. Ich werde es von hier aus stummschalten, okay? Und das macht es einfach so, dass man es nicht hören kann. Und Ah, was du tun könntest, ist, dass du mit der rechten Maustaste klicken kannst, um es auszuschalten und sagen wir, ich habe links geklickt, um beide Gehör zu machen. Hier ist ein cooler Trick. Was ich also tun kann, ist, dass ich hier mit der rechten Maustaste klicken kann. Es wird die Hi Hüte ausverkauft und es oder Rechtsklick wieder, und es bringt alles zurück, damit manchmal eine nützliche Sache, wenn du mit, äh, wie ein paar Trommeln arbeitest äh, , will ich sie einfach selbst hören. Du könntest wieder mit der rechten Maustaste klicken Dein ganzer Song kommt zurück oder wenn du diese Art von Solo wolltest bringe es vielleicht nur ein paar rein und dann wieder, um alles zurück zu bringen, kannst du einfach mit rechten Maustaste klicken, boom und dann boom Okay. Also, wieder willst du auf der linken Seite Ault halten und es wird losbrechen von diesem Snap und dann die Wiedergabeliste wieder hervorheben. Jahre halten Sie die Kontrolle gedrückt und klicken Sie links. Du könntest es so machen oder du kannst einfach mit der rechten Maustaste klicken und das kannst du auch tun. Okay, wenn es schon so ist und du festhaltest, klicke rechten Maustaste. Es fügt tatsächlich hinzu. Während wenn Sie mit der linken Maustaste klicken, wird es irgendwie neu gestartet. Halten Sie also gedrückt, Rechtsklick erweitert das. Das ist eine Art coole Sache. Das habe ich gerade gerade gelernt. Okay, wenn ihr also Fragen habt, die ihr gerne ein bisschen mehr auf der Playlist sehen , lasst es mich wissen, und ich kann ein weiteres Video erstellen und es einfach hier in diesen Kurs einfügen, okay? 7. 2-4 Aufwand für die Piano von FL Studio verwenden: Okay, in diesem Video werden wir über die Klavierrolle und einige Tipps sprechen. Die Geschwindigkeit, die Sie auf und Sie wissen, irgendwie coole Tricks. Okay, also bevor wir da reinkommen, will ich es nur teilen. Ich habe vergessen, das mit dir mit der Stepsequenz zu teilen. Jetzt, da ich Audioclips hinzugefügt habe, können Sie hier oben auswählen und Sie können zu Audio gehen, falls Sie diese Symbole jemals sehen möchten. Okay, wieder, ihr könnt immer wie das Muster hier anklicken, das es ändert. Oder wenn ich auf den Audio-Clip klicke, ändert sich das auch, sobald wir in Automatisierungsclips sind. Und zum Beispiel, zum Beispiel, auf Automatisierungsclip ist etwas, das Sie zuvor so eingerichtet haben, dass, wenn Ihr Song abgespielt wird, es nur folgen wird. Das, zum Beispiel, sagt, dass dieser Bereich hervorgehoben. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken und gehen Animationsclip erstellen. Und jetzt, wenn ich das vergrößere, wirst du das sehen, wie ein Song spielt. Im Moment bin ich also auf dem Automationsclip. Ich möchte zu Audio gehen, weil ich den Audioclip beeinflusst habe. Der Lautstärkeregler für umgekehrte Symbole. Okay, das ist, was das ist und wie ein Song spielt, wenn du diesen Knopf hier siehst, okay. Ah, du wirst sehen, dass es zunimmt, okay. Und es erhöht sich nur, je nachdem, was ich hier sagte, ich kann, rechten Maustaste klicken und, äh , weißt du solche Sachen machen, aber nur damit du dir bewusst bist, dass du jetzt auf all das Zeug zugreifen kannst, Ich arbeite normalerweise nicht mit allen, weil Sie wissen, wann Sie Ihre vollständige Komposition haben. Wenn Sie Automatisierungsclips, Audio-Clips haben , haben Sie all das Zeug. Es ist irgendwie unnötig. In der Regel ist alles, was Sie brauchen, unsortiert. Ähm, ich mache mir keine Sorgen, Gruppen zu erstellen und so was. Ethel Studio ist irgendwie seltsam, wenn es um Gruppen geht. Ich lasse alles so, und ich finde, dass, wenn ich Farbcode finde, das in Bezug auf meine Gruppe gut genug ist. Okay, aber ich werde es unsortiert lassen. Und so konnte ich alle Klänge auf meinen Instrumenten sehen. Und dann, wenn ich mit Audio-Clips arbeite , ist das eher wie die Audio-Malbühne. In der Regel fügen Sie dieses Zeug später hinzu, um den Listener auf seinen nächsten in der Spur vorzubereiten. Okay, also lasst uns in die Pianorollen gehen, also gibt es ein paar Möglichkeiten, wie man auf die Pianorolle zugreifen kann . Sie können hier oben klicken, aber nochmals, wenn Sie sich das Hinweisfeld ansehen, werden Sie sehen, dass F sieben ist. Also ich mag in der Regel die Abkürzungen, Also f sieben es öffnet sich. Sie können auch mit der rechten Maustaste auf einen beliebigen Ton klicken, und Sie gehen zur Klavierrolle. Wenn Sie bereits die Noten in der Klavierrolle haben, wie Sie in diesem Fall sehen können,können Sie darauf klicken und es wird die Klavierrolle öffnen. Wenn Sie bereits die Noten in der Klavierrolle haben, wie Sie in diesem Fall sehen können, Okay, also lasst uns einfach zu diesen Gitarrennoten gehen. Und ich muss und ich werde Gitarre gehen und du wirst sehen, dass es die Farbe ist. Also werde ich hier rüber klicken. Ist das die Klavierrolle? Machen wir es auf einen großen Bildschirm. Ich gehe ein, ich werde die Kontrolle drücken und mit der rechten Maustaste klicken, und das erste, was ich tun werde, ist, dass ich meinen Snap hier überprüfen werde, damit ich normalerweise entweder mit 1/4 Beat oder wie 1/2 Mitarbeiter arbeiten werde, weil das viel einfacher ist, mit. Ging wieder nach unten gehen, wie 1/4 Schritt. Also, Moment, sieht es so aus. Aber während Sie vergrößern, können Sie sehen, dass es sogar Mawr gibt, und es ist genau so, als ob Sie Ihre vielen Notizen bearbeiten. Wenn du auf einem 1/4 Schritt bist, ist es so, als hätte ich keine Ahnung. Als wäre es sogar schwer zu finden, genau die Mitte ist, ich bin mir ziemlich sicher, dass das hier wie die Mitte ist. Wenn ich gehe, um einen Schritt zu mögen. Wie Sie sehen können, dies nicht jede Menge Flexibilität in Bezug darauf, wo Sie Ihre Notizen platzieren möchten. Ich habe nur vier Möglichkeiten. Ich kann es hier platzieren, hier, hier oder hier. Das war's, richtig? Es hängt also völlig von der Strecke ab, an der ich arbeite, aber ich arbeite entweder in Schritt oder 1/2 Schritt. OK, damit Sie 1/2 Schritt sehen können, gibt Ihnen ein wenig mehr Raum für Kreativität. Wenn Sie auf Sounds in klicken möchten. Okay, also für jetzt, lassen Sie uns das auf 1/4 Beat halten, was das gleiche ist wie der Schritt dort ist, und ich werde einfach die Kontrolle drücken und Q also das ist Ah, die schnellen Mengen Kontrolle Q. Und was das tun wird, ist einfach alles an Raster zu schnappen, und es wird es zu perfekter Zeit klingen lassen. Nun, weißt du, das lässt es sich wie Roboter klingen. Aber ich finde, dass es, indem ich auf Kontrolle Q und Kwan Bindungen klicke, es einfacher macht, zu bearbeiten. Also, wenn ich hier reinkommen will und zum Beispiel, zum Beispiel, kann ich die Shift und das Scrollrad halten und es wird schieben. Sie können auch Alton auf dem Scrollrad halten und Sie können sehen, dass es die Geschwindigkeit beeinflussen wird . Das ist nur die Lautstärke der Notiz. Sie können auch mögen, wählen Sie wie die meisten mehrere und tun das gleiche. Oder halten Sie die Schicht, tun Sie das Gleiche. Okay, also wieder werde ich Kontrolle que aun Kwan Krawatten halten. Nun, wenn ich hier auf Abspielen klicke, wird es dies in Muster umschalten, weil dies das gleiche ist wie das Klicken auf den Lautsprecher in diesem Muster. Okay, nur damit Sie wissen, ob wir Vollbild sind, wenn ich hasse, spielen hier wird nur das Klavier hören, aber manchmal gibt Ihnen das keine gute Referenz. Sie können Metrodome aktivieren und Check it out schwächen. Okay, weißt du, nur um zu hören, ob es im Takt ist. Aber oft höre ich das gerne in Bezug auf den eigentlichen Track, an dem ich arbeite. Lassen Sie uns das ganze Zeug löschen und wir hören zu, was wir haben. Ok? Also schalten Sie den Metrodome aus, also versuchen Sie uns vielleicht hier drüben. Okay, also war das wirklich einfach zu bearbeiten. Manchmal könnten deine Notizen irgendwie so aussehen, wie überall auf dem Platz, du weißt schon, so und so. Es ist also nur eine Frage der Suche nach dem, was auf B ist und wie das, was fließt und lässt alles wie synchron mit deinem Track klingen. Aber wieder, indem Sie sich mit, wie, den Viertelschlag, es trifft die schnellen Mengen mit Kontrolle auf Cue. Wissen Sie, es ist eine schöne, schnelle Möglichkeit, sich selbst zum Laufen zu bringen, und dann können Sie vielleicht anfangen, Notizen hinzuzufügen. Also, zum Beispiel, wenn Sie Musiktheorie kennen, und wenn Sie es nicht tun, können Sie meinen Kurs Musiktheorie und Schnüre für Beat-Macher überprüfen. Und wenn Sie Klavier lernen wollen, können Sie sich Klavier für Beatmacher und Produzenten ansehen. Ähm, aber ich bin gerade in der Skala von C-Moll. Und zum Beispiel zum Beispiel könnte ich hier ein paar Sounds anklicken, die in dieser Skala sind. Also wissen Sie, zum Beispiel, vielleicht werde ich so tun, zum Beispiel. Okay, lasst die einfach vorerst lassen. OK, also lassen Sie uns jetzt über einige Dinge reden, die Sie tun können, um das Piano Roll Super, Super genial für Sie zu machen . Okay, also habe ich schon das Halten an Shift und das Scrollrad abgedeckt, mit dem du wieder einen humanistischeren Geschmack bekommen kannst. So zum Beispiel spielen wir zum Beispieleinen Akkord. Wir könnten es vielleicht etwas schieben. Vielleicht setzen Sie das mal ein bisschen zurück. Und wenn Sie Ault im Scrollrad gedrückt halten, können Sie die Geschwindigkeiten anpassen. Ah, das ist nur ein cooler kleiner Trick da. Nun, ich mag es immer, Geisternotizen aktiviert zu haben. Wenn du zum Beispielhier oben klickst und zu Helfern gehst, möchtest du,dass Geisterkanäle aktiviert sind? zum Beispiel Wenn du zum Beispielhier oben klickst und zu Helfern gehst, möchtest du, Nun, was das tun wird, ist, dass ich diese Gitarre zum Beispiel klone . Du weißt schon, stell dir vor, das ist ein Klavier, okay? Nur als Beispiel muss ich ihm eine Farbe geben. Also schau dir das an, wenn ich zum Klavier gehe und eine Klavierrolle bekam. Sie werden sehen, dass dies die Noten von der Gitarre sind. Also werde ich hier zurück zum Klavier gehen und jetzt können Sie tun, dass Sie tatsächlich doppelt mit der rechten Maustaste darauf klicken können , und es wird Sie zurück zu dem Instrument bringen, dessen Noten diese in diesem Fall gehören, den Gitarren. Richtig. Wenn ich jetzt mit der rechten Maustaste doppelklicke, können wir zurück zu unserer Gitarre gehen, um sie zu bearbeiten. Dies ist also schlimmer, wo dies wirklich praktisch ist, denn jetzt könnten Sie vielleicht anfangen, Noten in zu klicken und Sie könnten anfangen, zu folgen, was Sie zuvor gespielt haben . Und das ist die mächtige Technik von, wie Schichtung, wenn ich mit einem anderen Instrument arbeiten würde. Okay, also lasst uns einfach das Klavier löschen. Und so ist eine wirklich nervige Sache mit der Bearbeitung von Midi-Noten innerhalb einer Pianorolle nicht Lage, sie standardmäßig von der linken Seite zu bearbeiten. FL Studio erlaubt es Ihnen nicht, eine Notiz von links hinzuzufügen. Also, was Sie tun möchten, ist auf den Pfeil klicken, gehen Sie bearbeiten, und Sie müssen die erneute Dimensionierung von links aktivieren. Dies ist eine wirklich, wirklich mächtige Sache, um dich zu beschleunigen, weißt du, zum Beispiel, um zu sagen, dass ich Notizen wie bearbeitet habe, ich möchte diese in Jetzt verschieben, anstatt meine meisten hier drüben zu bewegen, es ist wie Nehmen wir an, ich möchte diese in bewegen Sie wissen, es ist einfach wirklich, wirklich nett. Also würde ich Ihnen empfehlen, das zu aktivieren. Okay, jetzt springen wir in den Event-Editor. Das ist also, wo du dich eingeklemmst hast. Stimmen Sie Ihre Instrumente ein und holen Sie sie. Es klingt genau, wie Sie in Bezug auf die Geschwindigkeit Schwenkhöhe möchten, all diese Art von Zeug. Also habe ich dir vorher auf dem Step-Sequenzer gezeigt. Sie können auf diesen Diagramm-Editor klicken und Sie können Dinge wie auf diese Weise bearbeiten, aber ich empfehle Ihnen, dies nicht zu tun. Ich würde es mit der Pianorolle bearbeiten. Okay, also alles, was Sie tun müssen, ist hier unten, wie Sie können, rechten Maustaste. Und Sie konnten sehen, dass Sie zwei verschiedene Möglichkeiten haben. Ähm, ich bleibe normalerweise auf der Seite des Grundstücks. Es gibt auch diese Art von Zeug. Zum Beispiel, von seinen acht Volumen, können Sie links, klicken und, wie, wie, klicken Sie auf Dinge in. Diese Art von wird chaotisch, zum Beispiel, Für nah aus diesem, können Sie sehen, dass es tatsächlich innerhalb des Musters selbst ist. Und sieh dir das an, wenn ich zurück zu dieser Kanallautstärke gehe. Und jetzt, wenn ich das hier wieder wie Vergangenheit ausdehne, wenn ich es schließe, können Sie sehen, dass es das Muster vorbei erstreckt, wo sogar Ihre Noten spielen und wieder, wissen Sie, ich finde es einfach chaotisch und irgendwie nervig. Also benutze ich das normalerweise nie. Und um dieses Jahr zu löschen, wird die Löschung hier oben auswählen. Und was Sie tun können, ist, dass Sie einfach klicken und halten, und hoch, und es wird es für Sie löschen. Okay, also nochmal, ich bleibe hier an der linken Spalte. Wenn ich mit der Bearbeitung dieser Notizen beginnen möchte, gibt Ihnen dies ein bisschen mehr Kontrolle. Wie zum Beispiel, wenn Sie wollen eine Pfanne Ah, klingen wie auf halbem Weg durch. Aber meiner Meinung nach würde ich empfehlen, würde ich empfehlen, es mit Automatisierung auf der Playlist dafür zu tun. Okay, also hier ist die Notizeigenschaft. Also, zum Beispiel, hier ist pan. Nun, wenn Sie eine einzelne Notiz schwenken wollen, müssen Sie darauf markieren. Okay, also habe ich das heiligste nicht Ault und wieder am Scrollrad und du kannst Noten individuell anders schwenken . Also, zum Beispiel, äh, ein scharfes hier oben ist offensichtlich wieder nach rechts schwenken. Ich überprüfe das Hinweisfeld. Super hilfsbereit. Immer genug wird Studio. Okay, also auf dem Boot, wie Set, weißt du was, 70% hier unten. Das hier ist etwa 20%. Und wenn ich es hervorheben, könnten Sie sehen, dass dies die eigentliche Note ist. Okay, wir gehen zur Geschwindigkeit. Also wieder, das ist nur Lautstärke. Dies ermöglicht es Ihnen, mehr Balance in Ihrem Muster zu erhalten. Also, zum Beispiel, anstatt, wie, aggressive Kompression und Werkzeuge wiediese verwenden zu müssen wie, aggressive Kompression und Werkzeuge wie , weil der Eindruck cool ist Aber manchmal kann es negative Artefakte haben, vor allem, wenn es genau so ist, dass ein Geräusch, das herausragen. Also, zum Beispiel, wenn wir haben, dass dieser eine Ton Wiederhören von einem super laut, könnte man einfach einfach nur irgendwie zurückwählen ein wenig. Und wieder, wenn die Noten,wissen Sie, irgendwie aufeinander gestapelt sind wissen Sie, , bewegen Sie einfach mit der Maus und Sie können Ihr Scrollrad verwenden. Ah, während im Moment, die drei oder rechts gestapelt, wenn ich hier links klicke, wird es nur alle Noten in Ordnung als Ganzes. Und wie Sie sehen können, wenn Sie wie die Balken folgen, die Geschwindigkeit, sie hier können Sie sehen, dass es nach oben und unten geht. Es ist also so, als ob wir das nicht wollen, oder? Wenn es einfach so ist, steht eine Note irgendwie heraus oder sie steht nicht heraus. Sie können es erhöhen und vielleicht, wie die Basis, können Sie wirklich die einen runterbringen oder was auch immer Sie tun wollen. OK, also werde ich mit der rechten Maustaste hier unten klicken. Wir gehen jetzt auf den Platz. Wenn Sie anpassen wollen, Pitch auf diese, das ist Sie wissen, genau die gleiche Art und Weise. So, zum Beispiel, Moment scheint es so. Aber wenn ich es aufbringe, weißt du, dass es nein ist, es klingt hoch, wird uns jetzt zu Also bringen. Das klang nicht schlecht, aber das hat es aufgebracht. Ich denke wie eine volle Oktave, während Sie dazwischen vorsichtig sein müssen, denn jetzt könnte das unter zwei sein. Also, zum Beispiel, ja, wie Sie hören konnten, ist es veraltet, oder? Also, wenn es den ganzen Weg nach oben ist, glaube ich, es macht es irgendwie wie eine volle Oktave Art von Sache. Aber, wissen Sie, die Option ist da. Ich zeige dir eine coole Sache, die du damit wieder machen könntest, wenn du dir die Songstruktur eines Arrangement-Kurses anschaust, den ich dir einige coole Sachen zeige, die ich dort gemacht habe. So, zum Beispiel, hier, hier, wie die Hallo Hüte schwächen Rechtsklick Klavierrolle und ein cooler Trick, den Sie tun können, ist, dass Sie den rechten Klick gedrückt halten könnten , OK? Und du kannst tatsächlich von einer Notiz ziehen und du machst solche Sachen. Also, zum Beispiel, Figur wie Pitch und ah, weißt du, das ist aber dieser hier ganz unten und ich werde mit der rechten Maustaste klicken und halten, weißt du, gefällt das nicht. Also, wenn Sie so hoch hören, gehen wir zurück zur Geschwindigkeit und lassen Sie uns einfach, wissen Sie, war alles da draußen. Okay, das ist also eine wirklich coole Technik. Wenn Sie mit einer Snare oder soetwas arbeiten, so ist es irgendwie cool, bevor, wie, wie, der Chor fällt eine andere coole Sache. Ich zeige Ihnen hier die Klavierrolle. Also, wenn wir die Kontrolle in einem halten, so dass alles hervorhebt, werden Sie einen kleinen Pfeil rechts hier haben . Also können Sie das tatsächlich ziehen, um es schneller oder langsamer zu machen, wie das Tempo. Wenn Sie es so nähern wollen , wissen Sie, denn im Moment ist es wie jetzt, wenn es etwas verlangsamt oder beschleunigt, Ähm, das ist nur ein cooles Feature. Okay, eine andere Sache ist auch, auch, dass Sie dieses magische Lasso aktivieren können. Also, wenn Sie gehen, um zu wählen und dann aktivieren Magie letzten Anzug Jetzt, was Sie tun können, können Sie tatsächlich ah, wickeln Sie Ihre meisten um bestimmte Notizen und markiert es für Sie. Ah, das ist irgendwie ein cooler Trick. Manchmal, weißt du, wie wenn du mit bestimmten Sachen arbeiten willst, was auch immer. Und wenn Sie bestimmte Notizen hervorheben möchten, um Notizen nach oben oder unten zu verschieben oder was auch immer, damit Sie die Kontrolle halten können, okay? oben oder unten zu verschieben oder was auch immer, damit Sie die Kontrolle halten können, Und das wird nur eine Note hervorheben. Nun, was Sie tun möchten, ist die Kontrolle und Verschiebung zu halten, und Sie können tatsächlich verschiedene Noten auswählen. Wenn Sie dies tun, können Sie sie auch de auswählen. Okay, jetzt, wenn Sie mehrere Noten nochmals markieren möchten, halten Sie einfach die Kontrolle fest. Wie ich sie mag Wenn ich die Kontrolle und Shift jetzt gedrückt halte, können Sie mawr markieren, wenn Sie dies tun, wenn Sie die Kontrolle und den Pfeil nach oben gedrückt halten. Also, was das tun wird, ist, dass es für uns viele Male in eine neue Octa gebracht wird, wenn du deine Beat-Sounds machst , Auswahl ist sehr, sehr wichtig. Man muss über niedrige Frequenzen, mittlere Frequenzen, die hohen Frequenzen nachdenken mittlere Frequenzen, . Und wenn Sie sich für Ihre Instrumente entscheiden, müssen Sie immer darüber nachdenken, so manchmal ein Klang. Es klingt vielleicht nicht gut in diesem Okt von, so können Sie es aufbringen und aktiv, was den Klang höher und Tonhöhe machen wird. Und es könnte besser zu dem Song passen. Und es könnte es auch einfacher machen, zu mischen, weil es jetzt nicht für die gleichen Frequenzen kämpft , wie vielleicht die anderen Instrumente in den unteren Bereichen in Ordnung sind. Also wieder, das ist dieses Steuerelement und nach oben und unten, das alle Noten nach oben bewegt. Wenn Sie sich bewegen möchten, wie Sie wissen, einige der Notizen, können Sie diese markieren und Sie könnten diese aufzeigen. Okay, du kannst auch Shift gedrückt halten und hoch, und das bringt es nach oben. Nur ein Zettel. Also, zum Beispiel, wenn ich hier hervorgehoben wurde, indem ich nur eine nach oben verschoben wurde. Okay, also hören wir uns das noch einmal an. Wenn Sie eine fleischige Tastatur haben und Sie Ihre Transportsteuerung wieder aktiviert haben, wenn Sie einfach hier nach oben schauen, schiebe ich in meinen Anschlag. Oder wenn ich jetzt auf Play klicke, hast du einfach das Muster gespielt. Aber Sie können auch die blaue Taste auf Ihrem MIDI-Keyboard drücken, und es wird zwischen dem Muster in den Saw-Modus wechseln. Okay, wenn du diese Option hast, wenn nicht, könntest du einfach hier oben klicken. Ok. Aber auch hier versuche ich nur, Sie so zu trainieren, dass Ihr Arbeitsablauf reibungslos ist, weil ich normalerweise immer versuche, diese Verknüpfungen zu verwenden, um mich zu beschleunigen. Okay, also los geht's. Das sind so ziemlich meine Tipps, ich denke mit der Klavierrolle hier, wenn ihr irgendwelche Fragen habt, wisst ihr, immer frei, euch zu erreichen. Aber der größte ist wirklich, die Ghost-Kanäle zu aktivieren, die in den Helfern in der Bearbeitung . Sie möchten aktivieren, erlauben Sie die Größe von links, die Sie Notizen von links bearbeiten können . Super super hilfreich, diese wählen Sie eine. Manchmal ist das praktisch. Manchmal kann man manchmal nervig werden, um Geräusche auszuwählen. Sie halten nur die Kontrolle, markieren Sie sie. Wenn Sie mehr Sounds auswählen möchten, gehen Sie steuern, verschieben und markieren Sie dann. Sie können mit der linken Maustaste einzelne Noten auswählen und diese auch auswählen. Sie können gedrückt halten Shift und das Scrollrad und schiebt Notizen Ault und Scrollrad. Es schiebt die Geschwindigkeit oder je nachdem, was Ihre Immobilie ist, wenn Sie auf Pan oder Tonhöhen sind. Sachen wie das und in Bezug auf die Bearbeitung Ihrer Notizen, ist ziemlich ähnlich wie die Arbeit mit der Wiedergabeliste. Wenn Sie Ault gedrückt halten, können Sie diesen Snap überschreiben. Wo ist das? Ich halte mich nicht fest, Ault. Es muss dem Stab folgen, was wiederum eine ziemlich große Lücke ist. Also weißt du, oft, wenn ich einen Ton abspiele und wenn es oft ein bisschen zu lang klingt, alle vielleicht einfach diese „Halte an“, Ault und ich bringe es nur ein bisschen zurück, weißt du, nur zum Beispiel. Hoffentlich reicht das, um dich wieder mit der Pianorolle hier rauf zu bringen. Wenn Sie Fragen haben? Ihr Leute, ihr könnt mich nur erreichen und ich kann hier zusätzliche Videos auf der Klavierrolle erstellen. 8. 2-5 Mixer von FL 2-5 verwenden: Okay, in diesem Video werden wir über die Mischung reden. Okay, also habe ich dir schon kurz gezeigt, wie man es irgendwie in einem Sinn aufstellt. Hier sind deine Sounds, und alles, was du tun musst, ist, die Geräusche in den Mixer zu schreiben. Und wie Sie sehen können, ist dies die Nummer. Sieben ist die Gitarre, und wenn sie Gitarre spielen, können Sie sehen, dass sie auf sieben spielt, Michael, wie die Kickdrum. Weißt du, das ist die Kicktrommel auf acht. Es ist wirklich wichtig, dass Sie vor der Zeit färben. Und dann, was du tun wirst, wird sie hervorheben. Du wirst zu einem leeren Einsatz kommen. Du wirst richtig, klickst, du wirst Kanal-Routing und du schreibst ausgewählte Kanäle aus diesem Track und weißt , was das tun wird, ist es wird Gitarre auf 15 setzen und dann wird das High House am Ende hier sein genau wie Sie hier sehen. Okay, also ab sieben. Den ganzen Weg bis 14 Okay. Auf dem Mixer. Was Sie tun können, ist jetzt können Sie wissen, dass Sie tatsächlich die Lautstärke der Gitarre steuern können, die Sie schwenken können. Uh, So können Sie Modell bekommen, oder Sie können das Modellsignal und Plame oder der Stereoanlage entfernen. Du willst vorsichtig mit diesem Zeug sein, aber oft wie eine Grundlinie. Manchmal kann man, ah, richtige Tomate setzen. Wenn Sie also mehrere Mischereinsätze hervorheben möchten, müssen Sie nur die Kontrolle und Shift halten und sie auswählen. Sie können sie auch auf die gleiche Weise auswählen. Sagen wir einfach, ich markiere eine ganze Reihe von ihnen. OK, Sie können tatsächlich mehrere Fehler kontrollieren, was wirklich, wirklich cool ist . Dies war eine Funktion, die in späteren Versionen von FL Studio eingeführt wurde. Ich wünschte, es würde, wenn ich richtig, klickte und zurückgesetzt wurde. Ich wünschte, es wäre alle gesetzt, aber das tut es nicht. , Das ist also nur eine Sache,die man sich bewusst sein muss, wie man sehen kann, ist, sie alle hochzubringen und ich unterdrücke die Kontrolle. Ändern und Zito wieder rückgängig machen in Ihren F 10-Einstellungen im Allgemein. Das liegt daran, dass ich maximale übermäßige Niveaus bei 100 sowie übermäßige Drehknöpfe habe, die es mir ermöglichen, Dinge wie diese rückgängig zu machen. So richte ich gerne den Mixer ein. OK, also, wenn Sie den Pfeil rechts hier klicken Ah, Sie werden sehen, dass dieser Plug in Verzögerung Kompensation. Nun, dies sollte automatisch überprüft werden. Stellen Sie sicher, dass es so ist. Es ist wirklich, wirklich wichtig, sicherzustellen, dass alle Ihre Plug-Ins, die Sie verwenden werden, wie etwa die Beschuldigung von Kompressoren und beschuldigen alles synchron. Okay, das nächste, was ich mache, ist, dass wir gehen, um zu sehen, du siehst bunte Mixer hier, also denke ich, es kommt mit niedrig. Ich habe es auf Medium gelegt. Es sieht nur ein bisschen lebendiger aus, wenn es auf der Höhe ist. Es ist irgendwie zu aggressiv. Das ist nur meine eigene Meinung. Kann auch gerne den Gleisinspektor auf der linken Seite haben. Also, was das bedeutet, ist, es sind Ihre Auswirkungen. Okay, jeder einzelne Einsatz hat 10 Effekte, auf die Sie anwenden können. Wenn Sie es wirklich wollen, können Sie es zu einem anderen Mixer-Einsatz fahren, und Sie können mehr Effekte haben. Das erkläre ich dir in einem Moment. Okay, Nun, der Grund, warum ich das auf der linken Seite mag ist, weil in der Regel, wenn Ihr Musikprogramm, es ist wie meine meisten ISMM oder in diesem Bereich, wo ist Dies ist so weit aus dem Weg. Äh, wirklich. Es ist so, als ob du hier nie wirklich mit irgendwas arbeitest. Es ist ziemlich selten. Also, das ist, warum ich co sehen Tracking, Tracking-Inspektor auf der linken Seite. Und jetzt ist es da. Eine andere Option, die ich gerne aktivieren möchte, sind nur die Linien zwischen den Spuren. Es macht es nur ein wenig visueller dazwischen. Während, wenn die Zeilen nicht eingeschaltet sind, es macht es einfach so, als wäre es alles zusammen. Die Linien haben also eine Art Assam-Trennung. Jetzt könnt ihr auch hier oben klicken und verschiedene Stile für euren Mixer auswählen. Zum Beispiel, wenn wir wie Y drei gehen, wenn Sie Melissa compact auswählen, wissen Sie, es ist ein super super klein, richtig, Ähm, aber wenn Sie so arbeiten, als wäre es völlig an Ihnen, ich bin nur weiterzugeben, wie ich mich dem nähere. Ähm, ich glaube, wenn Sie extra groß gehen, zeigt es die Plug-Ins hier, was eine Art coole Funktion ist, und Sie können auch kompakte Plug-In-Liste aktivieren. Wie Sie sehen können, können Sie tatsächlich alle Einfügungen sehen, wie die Effekte, die Sie nicht anwenden möchten. Ich denke, der Grund, warum ich das nicht mag, ist, dass es keinen Stereo-Trennknopf hat. Ich glaube, ich habe das benutzt, und dann war es zum Beispiel so, als hätten sie diesen Knopf nicht. hinaus Darüberhinaus können Sie auch die Phase s O umdrehen, zum Beispiel, wenn Sie Drums aufnehmen oder was auch immer. Ah, das Umdrehen der Phase ist eine sehr, sehr übliche Praxis, um sicherzustellen, dass sich die Dinge nicht gegenseitig absagen. Ah, zum Beispiel, wenn wir hier Schlagzeug treten müssen, äh, hier äh, ist eine Kick-Trommel. Eigentlich nein, nein, das ist ein gutes Beispiel. Ich werde die gleiche Kick-Trommel verwenden, weil sie sich selbst abbrechen wird. Also werde ich mit der rechten Maustaste klicken und klonen. Okay? Und lassen Sie es uns einfach auf jedem einzelnen Beat spielen. Und ich wollte die Kontrolle C Kontrolle V und wenn ich diese Kickdrum nehme und die Polarität hoch umkehren, also habe ich buchstäblich diese Kicktrommel umgedreht . Also, wenn ich es abspiele, sollten wir Null-Audio hören, was wir tun. Okay. Nun, wenn ich die umgekehrte Polarität ausschalte, was passiert ist, dass ich das Audio buchstäblich dupliziere , damit es in der Lautstärke verdoppelt wird , . Okay, wenn ich in Ordnung mit umgekehrter Polarität ausgeschaltet habe, ist das, was Sie den Null-Test nennen. Viele Male, wenn Sie ein bestimmtes Stück Ausrüstung testen wollen Ah,wissen Sie, wissen Sie, um zu hören, ob es eine Menge Lärm oder etwas in Ihre Musik einbringt Ah, können Sie es durch dieses Stück Ausrüstung aufnehmen. Du könntest es wieder in dein Musikprogramm bringen und du kannst die Phase umdrehen, was die gleiche ist, die das hier trifft. Und es heißt Null-Test, und es lässt Sie Ah hören, den Unterschied zwischen dem ursprünglichen Signal zum betroffenen Signal. Okay. Ah, zum Beispiel, wenn ich mich in der Pianorolle öffne und das hervorheben und es nur ein wenig hinüberschieben würde, hörst du unseren Klang ein wenig, aber es wird sein, äh, ein wenig abgesagt. Okay, also nur um das mit dir zu teilen, okay, es ist irgendwie eine coole Sache, es wieder zu wissen. Es wird nur wie ein Null-Test genannt. Das ist der Grund, warum ich es gerne so einrichte, weil du in der Lage bist , die Polarität umzukehren. , Ein Schwung, wie Sie wie der linke und rechte Kanal anschwellen könnten, wenn Sie sich entscheiden, solche Sachen zu tun . Wie kannst du jetzt mit FL Studio aufnehmen. Ich zeige dir danach ein bestimmtes Video. Aber alles, was Sie tun müssen, ist hier der Aufnahme-Button genau hier. Und wenn Sie ein Mikrofon aktivieren möchten, klicken Sie hier und Sie können das Mikrofon aktivieren, wenn Sie Audioschnittstelle verwenden. Wenn Sie in Channel One gespielt haben, wählen Sie hier aus. Jetzt musst du dort vorsichtig sein. Stereo und Mono. Ah, Mikrofon ist Mono. Es ist nur eine einzige Quelle. Stereo ist zwei Quellen. Okay, jetzt kommen wir in fortgeschrittenere Sachen mit dem Mixer. Okay, jetzt, wenn irgendwas davon für dich verwirrend ist und dir über den Kopf geht, habe ich einen speziellen Kurs dazu erstellt, okay? Es heißt FL Studio Mixer Workflow, und es deckt dieses Zeug viel tiefer ab. Es hat vielen Leuten geholfen. Ich habe sogar ein Video drin, das ich Papier und Bleistift benutze und eine Panne, Audio-Routing und Signalfluss und all diese Art von Zeug. Okay, auf dem Mixer gibt es zwei Dinge, die ich dir vorstellen werde. Es gibt also eine Untergruppe sowie Sends. Dies sind super leistungsstarke Werkzeuge, um Ihre Geschwindigkeit des Mischens sowie den Klang Ihres Mischens zu verbessern . Okay, also könnte alles so gut aufsteigen, wie sie sein könnten. Eine Untergruppe im vollen Studio funktioniert so nicht besonders. du, Weißt du, bei manchen Hunden musst du tatsächlich ein Send und so was erschaffen. In diesem Fall geht es nur darum, dass Sie hier unten mit den Kabeln fahren. Okay, solange du den Kabeln folgst, ist das wirklich, wirklich einfach herauszufinden, wie Ethel Studios in deinem Audio geschrieben hat. Okay, also zuallererst, wie es funktioniert, ist der Masterbus, der alle Ihre Mixer-Spuren zusammenfasst. Okay, egal, was du hier tust, wie wieder, wenn du den Kabeln folgst, siehst du, dass sie alle zum Meister geleitet werden. Ah, du kannst es auch deaktivieren. Und ich könnte gerne, schicken Sie das zum Beispiel wie ein Klatsch-Sub . Und jetzt geht der Klatsch-Sub zum Meister. Keine Sorge, ich werde alles für Sie zusammenbrechen. Okay, also das werden wir loswerden. Ähm, ich habe das getan. Ich habe es bei meiner ersten Aufnahme vermasselt. Okay, also werden wir nicht mögen. Großartig. OK, also werde ich hier eine Untergruppe erstellen, und normalerweise werde ich den Sound schreiben, mit dem ich arbeite. Und dann, zum Beispiel, das ist Arbeit mit den Klatschen hier, also werde ich zwei gehen und dann schreibe ich immer in Großbuchstaben. So klatschen Sie unter. Okay, ich werde hier klicken, und das ist die gleiche Orange wie das, was wir zuvor hatten, also wähle ich das aus. Und wenn Sie Farbe dort nicht zeigen, was Sie tun können, können Sie einfach eine dieser f zwei auswählen und sie geben einfach ein. Und was passieren wird, ist, dass sie es wieder tun müssen. Es wird es an erster Stelle für Sie setzen. Das ist ein cooler kleiner Trick, den das FL-Studio für uns macht. Okay, also werde ich festhalten, die linke Pfeiltaste ändern, und ich werde das nach vorne setzen. Das ist typischerweise das, was ich jetzt tue. Was ich tun werde, ist, dass ich all das hervorheben werde, und ich halte Kontrolle und Shift fest und klicke und halte. Okay. Und jetzt, während ich tun muss, ist rechts Klicken Sie auf diese klatschen sub und Sie können sehen, dass Sie gehen schrieb zu diesem Track oder schrieb auf den Track auf Lee. Nun, wenn ich wähle schrieb in diesen Track, was passieren wird, ist, dass diese vier Sounds zu den klatschen gehen, aber sie werden auch noch zum Master gehen. Also haben wir das Audio jetzt dupliziert, und das ist alles, was wir getan haben. Wir wollen es so machen, dass diese auf Lee Goto klingt. Ein Einsatz von Klick schrieb diesen Track auf Lee. Okay, also nochmal, wenn du dem Kabel folgst , weißt du, dass dieser an die Klatschen verkauft wird, aber er geht nicht mehr an den Meister. Aber wenn wir auf das Klatsch-Sub klicken, könnten Sie sehen, dass es an den Meister geht. Jetzt, wo dies Ihnen als Produzent und Mixer zugute kommt, haben wir einen Einsatz, um alle vier dieser Sounds zu steuern. OK, also steuert dieser eine Einfügung alle vier Sounds jetzt. Darüber hinaus, wenn ich zu öffnen, sagen wir wie ein e que, so werden wir wie ein pro que gehen Hier mag ich Fett Filter Plug Ins viel. Ähm, sie sind teuer. Aber in aller Ehrlichkeit habe ich das vor langer Zeit gekauft. Ich bin immer noch in der ersten Version. Ich denke, es ist nur Version drei jetzt, aber es geht nur um zu zeigen, dass Sie wissen, ich bin immer noch in Version eins und ich liebe immer noch die Tools. Ich habe gerade ihren Workflow in Bezug auf die Klangqualität gefallen. Weißt du, es ist wie die meisten Steckdosen. Weißt du, sie könnten dir ein wenig einen anderen Sound geben, aber für mich mag ich diese PlugIns für den Workflow. Wenn Sie im Moment nur FL Studio Stop-Plug-Ins haben, würde ich sehr empfehlen, die fruchtige Parametric eq Sie zu verwenden. Dies ist eine große e que Sie können es auch ändern und ah, Sie wissen, , So können Sie sehen, wie Sie wollen. Okay, also zurück zu unserer Untergruppe. OK, also alle diese Schlingen gehen in die Klatschen hoch gegen folgen dem Kabel jetzt das Klatschen sub Wenn ich ein e que hier anwende und sagen wir, ich schneide einige in den Himmel, es ist tatsächlich schneiden die Höhen aus all diesen Klängen. Und das ist einfach irgendwie cool. Anstatt jeden dieser einzelnen Tracks zu mischen, mischt man tatsächlich vier Tracks gleichzeitig. Nun, da alle diese Sounds werden zerrissen Untergruppe, müssen Sie vorsichtig bei der Verarbeitung der tatsächlichen Untergruppe sein, weil Sie alle Sounds beeinflussen. Wenn es also einen Ton gibt, der schwierig ist, kann man immer noch zum individuellen Sound gehen. Öffnen Sie Aneke oder Kompressor, egal welche Art von Effekt Sie wollen und Sie haben sich darauf beschränkt, hier zu stricken . Sie können immer noch wie die Lautstärke steuern und Sie wissen, ob es zu laut ist oder was auch immer. Aber das ist nur ein schöner Weg, weil Sie, wie, eine komprimierte, gezeichnet hier und Art von Hilfe Kleber setzen können. Alle vier kollabieren zusammen. Okay, das sind also Untergruppen. Super-leistungsfähiges Zeug. Und es ging nur darum, einen Einsatz zu erstellen, ihn über zu bringen, sie hervorzuheben, brechen Klicken und zu gehen schrieb zu diesem Track auf Lee. Okay, jetzt werde ich Ihnen Sendungen vorstellen. Also, wie Sie sehen können, habe ich bereits hier eingerichtet. Also genau hier habe ich meine Snare-Sounds, okay, und ich werde die Lautstärke jetzt wieder nach oben bringen, bevor ich das eigentlich deaktiviert habe weil ich die Verknüpfungen verwenden wollte, also drücke ich normalerweise Q und das erlaubt Sie das Geräusch zu hören. Aber wenn dies nicht aktiviert ist, können wir unsere Tipptastatur nicht verwenden, um Sounds abzuspielen. Jetzt habe ich es aktiviert. Also drücke ich Q und das ist ein guter Weg. Nur ein Test klingt Oh, okay. Auch hier ist die Pfanne weit links. Das war ganz rechts. Also, warum sendet Luft so mächtig ist, weil Sie tatsächlich diesen Fluss für mehrere Klänge verwenden können. So zum Beispiel können wir zum BeispielReverb auf all diese Spuren anwenden, indem wir einfach hier auf den Fluss klicken. Aber ich bin nur links klicken auf Das ist die gleiche Sache wird auf diesen Track geschrieben. Okay, was passiert, ist, dass die Klatschen wieder zum Meister gehen. Die Meister. Was alles zusammenfasst. Und das ist der letzte Export. Okay, geht runter zu Ihrem zwei Bus-Audio, das Sie exportieren, und es ist bereit für die Welt. Okay, jetzt bin ich auf meinem Klatschen, es wird zum Hall geroutet. Und wenn wir auf den Hall klicken, könnten Sie sehen, dass der Hall zum Master geht, also werden wir das Audio hören. Also, wenn ich hier einen Klatsch spielen würde, irgendwas von ihnen okay? Und das liegt daran, dass all diese auf dem Klatsch-Sub verwurzelt sind. Der Clap Sub geht zum Fluss, was ein Send ist. Und dann ging der Fluss auch zum Meister, und das ist, was Sie das trockene Signal nennen . Wenn Sie es zu tun haben, senden Sie eine Terminologie, die Sie hören, ist trocken und nass. Okay, das hier ist also das trockene Signal. Das geht direkt zum Meister. Aber wir haben es tatsächlich abgeschöpft. Und das nennt man parallel, eine Panne Serie und parallele Verarbeitung. In einer Sekunde. Es ist ein bisschen verwirrend. Ich schlage vor, du weißt schon, diesen Mischkurs zu überprüfen, aber das ist das trockene Signal, okay? Und dann nennt man das nasse Signal, und wir können einfach das einmischen, was wir wollen. Und das ist es, was so mächtig ist. Okay, also zum Beispiel, also zum Beispiel, können wir vielleicht auch den hohen Hut nehmen und sagen wir den hohen Hut, den wir etwas Reverb wollen, jetzt sage ichdir nicht, dass du das in deinen Mischungen oft tun sollst. können wir vielleicht auch den hohen Hut nehmen und sagen wir den hohen Hut, den wir etwas Reverb wollen, jetzt sage ich Ah, hoher Hut mit Reverb geht nicht gut. Hallo. Hüte klingen normalerweise besser. Ganz trocken in einem Sinne, nicht wie dieser Fluss Zeug gewesen, aber er die Mischung ist Ihre Mischung. Wenn es dir gut klingt, dann ist es das, was es ist, richtig? So wie das. Das ist es, was du magst. Ich zeige dir nur, was du tun könntest. Okay, also all diese Geräusche, die zu dem klatschenden U-Boot gehen, gehen in den Reverb . Jetzt können wir auch auf diesen hohen Hut klicken und wir können auch diesen Reverb nutzen. Und das ist nur die Kraft des Aufstiegs, denn typischerweise ist ein Hall sehr CPU-hungrig. Ich weiß, es ist sehr schwer auf deinem Computer, besonders wenn du hier einen Reverb eröffnest und so einen Reverb eröffnest. Und dann müssen Sie zusätzlich noch einen Reverb verwalten, wissen Sie, einen Reverb jetzt, einen anderen Reverb, anstatt nur einen Reverb zu erstellen, den Sie nutzen können. Jetzt habe ich es sogar noch einen Schritt weiter in meiner Vorlage gemacht. Das ist also, was ich tue. Ich habe immer diese Vorlage. Und das erlaubt mir, Dinge parallel zu schreiben. Wenn ich etwas Dicke mit paralleler Kompression oder Verzerrung hinzufügen möchte, ist auch eine andere . Aber indem ich Verben neu machen muss, kann ich nur ein bisschen von einem anderen Klang bekommen. Und ich könnte einfach in das, was ich will, in dieses Signal einmischen. Das Gleiche hier. Als ob ich das nutzen kann. Ähm, und das ist genau das, was sendet, okay , also lassen Sie uns zum Beispiel unseren eigenen Duft aufstellen, und ich werde eine Verzerrung erzeugen. Senden. Also nochmal, ich habe Kapital aufgenommen, also Verzerrung für zwei. Und weißt du, ich habe die immer nach vorne gestellt. Äh, erlaubt es einfach, das Mischen zu erleichtern, da ich meinen Track mache. Sie können auch mit der rechten Maustaste auf den Einsatz klicken und Sie Jungs Separator gehen und es setzt ein wenig Separator sagte, dies sind die sendet ein wenig Separator. Jetzt sind Sie zurück zu Ihren Instrumenten, wenn Sie sich so nähern wollen. Also auf dem Aufstieg. Lassen Sie mich Ihnen zuersteinen Reverb zeigen. zuerst Okay, also werde ich auf den Fluss gehen und das ist ein freier Raum dafür kommt mit FL Studio. So ehrlich schicken Sie wollen, um das trocken zu stellen? Das ist das trockene Signal. Das ist keine Wirkung. Okay, und hier ist der Nasse. Du willst das Nass auf 100% setzen und jetzt dieses klatschende Sub... Also, wenn wir jetzt von diesen entfernt werden, wenn ich eine Snare spiele, wird keine Effekte schön und trocken sein. Wenn ich jetzt hier klicke, weiß ich, dass es Verzerrung sagt, aber da ist eigentlich ein Reverb drauf, wenn ich die Snare spiele, okay? Und das können wir für das, was wir wollen, hart beeinflussen, oder? Im Falle der Strecke, mit der wir arbeiten, okay, nur zum Beispiel. Jetzt arbeiten Sie mit Effekten wie Delay und Reverb. Sie möchten sicherstellen, dass die Trockenheit bei Null ist, und dann die Nässe 100%, weil dies die trockene und das ist der Weg, und Sie können in mischen, was Sie wollen genau hier. Okay. Das coole Ding mit einem Plug in wie diesem, dass Sie trocken und nass tun können, ist, dass Sie es direkt auf die Untergruppe anwenden können, und Sie können es auf diese Weise anwenden. Ah, der Grund, warum Ascend wirklich mächtig ist, ist, weil du es völlig anders verarbeiten könntest als das. Wenn ich hier den tatsächlichen Effekt auf Insert 10 setze, was der Zusammenbruch von Snares hier ist, wirkt sich dies auf dieses ganze Audiosignal aus, während wenn es parallel verwurzelt wird, ich das tatsächlich kontrollieren kann. Wie auch immer ich will. Und es ist getrennt. Toothy klingt OK, obwohl es seine anfängliche Audioquelle aus dieser Untergruppe erhält. Ich kann es immer noch anders verarbeiten. Zum Beispiel kann ich e que und Kompression auf hier setzen, und ich kann einfach mischen, was ich will entweder durch diesen Snob oder diesen Knopf. Nun, eine Sache zu beachten ist, dass es einen Unterschied zwischen dem Mischen auf diese Weise und dem Herunterdrehen der Lautstärke gibt. Okay, wenn wir also die Lautstärke von hier abschalten, was passiert dann? Ist das der Hall in diesem Fall? Im Moment ist es also Verzerrung. Lass mich einfach River für dich schreiben. jetzt also Wenn wirjetzt alsodie Lautstärke auf dem Knopf eingeschaltet haben, passiert das Clap Audio weniger in den tatsächlichen Hall, was bedeutet, dass wir eigentlich außer Reverb sind. Aber wenn wir es zum Beispiel voll haben, zum Beispiel voll haben, und wenn wir dann die Lautstärke einschalten, dann bekommen wir tatsächlich mehr Hall. Wo dreht sich die Lautstärke ab? Es gibt also einen Unterschied zwischen diesem Lautstärkeregler zum Regler. Okay, also reden wir zum Beispiel über eine Verzerrung . Nun, das ist dasselbe mit das ist dasselbe mit paralleler Kompression. Thes Luft verwendet, um Dicke Zehe hinzufügen anziehen. Vor allem, wenn es um Schlagzeug und solche Sachen geht. Diese Druckluftwerkzeuge, die wirklich wirklich helfen Jetzt müssen Sie vorsichtig sein. Sie wollen sie nicht als Krücke verwenden, in diesem Sinne, dass Sie nicht ohne sie mischen können. Sie möchten sie nur verwenden, um Ihre Mischung zu verbessern. Okay, in diesem Fall entfernen wir das. Ah, Reverb. Und ich werde einfach zur Verzerrung gehen. Und ich mag den fruchtigen Blut-Overdrive. Dies kommt auf Lager mit FL Studio. Ich mag diese Verzerrung sehr, also werde ich sie hier oben kurbeln, und du kannst einfach die Lautstärke abdrehen, wenn du willst, denn es wird ziemlich laut sein. Um, lassen Sie uns das einfach an Sie richten. Okay? Also okay, ohne den Effekt und ich könnte den Effekt hier ausschalten. Klingt so mit dem Effektfall, wenn wir aggressiver sind. Eigentlich benutzte dies zum Beispiel die Kicktrommel . Also im Moment klingt der Kick so. Und wenn ich die Kick-Trommel zu dieser Verzerrung schrieb, schicken Sie okay, damit Sie den Unterschied jetzt in Bezug auf die Mischung hören können. Jetzt musst du vorsichtig sein, wenn du mischst, denn wenn ich das nur im Solo mache, ist es so, wie , klingt, ich mag es nicht, aber in Bezug auf den Mix, in einem Sinne von unsere anderen Instrumente Perkussionselemente, könnte es großartig klingen. Es ist also sehr gefährlich, sich solo zu mischen. Sie möchten diese Arten von Anpassungen in Bezug auf die Mischung vornehmen. Also, zum Beispiel, lassen Sie uns einfach deaktivieren, ähm, die Klatsche von der Verzerrung zu gehen und lassen Sie uns einfach die Kicktrommel zur Verzerrung gehen , okay? Und hören wir einfach den Unterschied. Cancels drehte das Bett hoch, also ist es zu laut. Lassen Sie es uns einfach von hier aus ablehnen. Es wurde die Verzerrung ausgeschaltet. Okay, also eine Sache, die Sie beim Mischen vorsichtig sein müssen, ist, dass Sie sicherstellen möchten, dass es einen fairen Volumenvergleich gibt, also nur weil die Verzerrung eingeschaltet ist, macht es immer noch lauter. Also werde ich das ein bisschen zurückrufen. Hören wir die eigentliche Kicktrommel mit und ohne das Effektgehäuse, wir könnten sie immer noch ein wenig zurückwählen. Okay, setz dich einfach für einen fairen Vergleich. Also los geht's. Und dann mit Okay, das ist ziemlich fair. Also wieder, jetzt kann ich die Lautstärke aufdrehen und lassen Sie uns einfach mit und ohne die Verzerrung hören. Okay, also ist es ein bisschen lauter, aber man kann auch hören, dass es größer klingt und die Kickdrum irgendwie härter schlägt. Das ist also ein wirklich cooles Werkzeug. Okay, jetzt, eine letzte Sache im Gespräch apo ist eine ernsthafte und parallele Verarbeitung wieder. Wenn dies eine Art von gehen über den Kopf, schauen Sie sich einfach die FLS digitalen Mixer Workflow Kurs, ich schwöre, es wird Ihnen helfen, Tonnen wirklich öffnen Sie Ihre Augen, weil der Mixer ist, was Ihre Produktionen auf die nächste Ebene bringt . Also weißt du, sicher, du kannst deinen Beat und so was machen. Aber die Mischung ist, was wirklich Ihren Takt zu diesem fertigen Produkt bringt. Es klingt erstaunlich. Okay? Und das hat alles mit den Tipps zu tun, die ich Ihnen hier zeige, wenn es darum geht, zu mögen, eine Untergruppe, wenn es darum geht, Sends zu erstellen und sie in Ihrem Track auszunutzen. Okay, Also, wenn wir es mit etwas mit ernstem Okay zu tun haben, also was das bedeutet, ist, dass all diese Spuren in die zusammenklappbare Pflege gehen. Nun, wenn ich nicht e que, wenn Sie eine Kopie auf Wirkung über wollen, so dass Sie einfach klicken und halten Sie auf den Zustand voreingestellt und wird es hier fallen. Okay, sagen wir, wir müssen hier Hinweise essen. Also, das hier werden wir eine Menge erhöhen, wir nehmen ein weiteres E Q und wir werden einfach wir nehmen ein weiteres E Q und wir werden einfachein bisschen schneiden. Und das ist nur, um dir das zu zeigen. Also, was passiert ist, ist dies das erste e que So, zum Beispiel, wenn ich enden, dann gehen Nummer eins. Und wie Sie sehen können, ist es genau hier und indem Sie ein mittleres Scrollrad drücken, gehen Sie zum Ende. Also weißt du, ich bin einfach nach Hause oder am Ende auf meiner Tastatur, und das sind nur die Tastenkombinationen, und ich werde Nummer zwei gehen, also wie du sehen kannst , ich habe es hochgefahren und dann öffne ich ein weiteres e que und Schnitt. Nun, wieder, das ist wahrscheinlich etwas, das Sie vielleicht nie tun, wenn Sie tatsächlich Ihre Strecke stützen . Ich zeige es dir nur für Bildungszwecke. Okay, was passiert ist, ist, dass dein Audio wiedergegeben wird und es beginnt am Anfang genau hier , okay? Und dann, was passiert, ist, dass es in das erste e Q geht und es so verarbeitet wird. Das ist die Nummer eins und dann, was passiert, ist dieses Audio, das Sie gesteigert haben, ist es geht in die zweite Woche. Du okay, und dann hast du es geschnitten. Wenn wir noch einen EQ hatten,hören Sie einen anderen Effekt, einen Kompressor, Hall, was auch immer. Wenn wir noch einen EQ hatten, hören Sie einen anderen Effekt, einen Kompressor, Hall, Hall, Ihr Audio geht sequentiell in den nächsten Effekt und wird immer mehr und mehr betroffen . Und das nennt man Siris Verarbeitung. Okay, also wird es immer mehr und mehr betroffen, je mehr du damit machst. Aber sobald wir nicht klopfen. So klatscht zum Beispiel das zum Beispiel. Wenn ich hier klicke, ist das, was passiert, am Ende dieses betroffenen Audios. Fl Studio sendet jetzt eine Kopierrate an hier. Also, wenn ich das rüber bringe und ich nur parallel schreiben werde, okay, gib ihm eine Farbe. Diese parallele Spur nimmt also das Audio, das verarbeitet wurde, bis zu diesem Punkt, und jetzt ist es parallel. Okay, also sind Sie Ingenieurskunst und mögen sogar Elektrizität? Parallel bedeutet also mehr als einen Pfad für Strom oder Audio zu fließen. Also, wenn Sie zu den Klatschen gehen und wenn ich diese deaktivieren würde, was passiert ist, ist diese parallele Spur nur die trockenen Audioprobleme zu sehen, die eine doppelte Kopie sehen , und wir können buchstäblich zu der parallelen Spur kommen und verarbeiten, dass wie wir wollen. Und es hat keinen Einfluss auf das ursprüngliche Signal Jetzt, selbst wenn wir diese Effekte anwenden, was passiert ist, ist, dass die parallele Spur dieses Prozessaudio sieht, aber es nimmt immer noch nur eine Kopie davon, und wir wieder auf der parallele Spur, wir können e que Kompressionshall anwenden, legen Chor, was auch immer wir wollen, gelten hier. Wir können es aggressiv anwenden und schwächen. Einfach einmischen, was wir wollen. Das ist es, was die Leute tun. Ah, und es nennt sich Parallelverarbeitung, besonders wenn es darum geht, Parallelkompression zu mögen, andere bekannt als New Yorker Kompression oder wie, Verzerrung, die ich Ihnen gerade mit der Trommel und den Druckluftwerkzeugen gezeigt habe , um deinem Track wieder Fülle hinzuzufügen. Du willst das nicht wie eine Krücke benutzen. Sie möchten es als Werkzeug verwenden, um zu verbessern. Okay, das ist also nur ein kleiner Überblick über den Mixer, wenn es darum geht, Sand-Subgruppen zu mögen und nur eine Art von Abkürzungen, wie man FL Studio wieder benutzt. Wenn Sie die Kontrolle und Shift gedrückt halten, können Sie mehrere markieren, wissen Sie, gehen Sie nach oben und unten. Ähm, wenn du willst, sagen wir wie ein Äq, das du hier bist, ähm, das genau so. Nun, wenn Sie wie Tests gehen wollen, wenn Sie diesen Einsatz in einen anderen kopieren möchten, können Sie mit der rechten Maustaste auf Datei klicken und gehen. Sie gehen den Mischungszustand speichern als, und Sie können es buchstäblich einfach dort ablegen, dass Sie gerade diese Mischerspur dupliziert haben wenn Sie nur einen Stecker auf einen anderen Einsatz oder sogar den gleichen Einsatz kopieren möchten , zum Beispiel, ist es zu setzen, um zwei einfügen. Sie wissen, dass es das einfach tun würde, oder Sie können es auf,wissen Sie, einen tatsächlichen Einsatz ziehen wissen Sie, . Weißt du, so machst du solche Sachen. So hoffentlich bringt dich das zum Laufen. Und Sie wissen ein besseres Verständnis dafür, wie Fo Studios ihre Arbeiten wieder machen. Wissen Sie, nicht weiter den Mixer-Kurs auf Sie zu schieben, aber es wäre wirklich ein Auge zu öffnen, wenn Sie irgendwie auf der Bühne sind, wo Sie anfangen, Bemühungen Studio zu lernen, um Ihre Beats zu machen. Aber du willst es auf das nächste Level bringen. Der Mixer ist, wo Ihre Musik es auf die nächste Ebene bringt. Okay, also nochmal, ich werde einen Link in der Beschreibung unten hinterlassen. Aber die Kurse genannt fo Studio Mixer Workflow. Okay, also wenn Sie Fragen zum Mixer haben, , fühlen Sie sich frei,mich zu erreichen. Und ich kann immer ein anderes Video erstellen 9. 3-1 Sounds vs. Instrumente [VSTs]: Okay, also, Internet-Sektion von Videos. Ich werde mit Ihnen darüber reden, wie man in FL Studio organisiert wird. Okay, also habe ich tatsächlich einen Kurs darüber, und wenn du Teil meiner Mitgliedschaft bist, nennt man es einen bestimmten Musikproduktionsordner. Und ich empfehle dringend, dass Sie diesen Kurs nach Abschluss dieses Kurses überprüfen, bevor Sie wirklich mit FL Studio arbeiten. Weil du die Sache bist, wenn du neu in der Produktion bist, weißt du, alles macht einfach Spaß. Aber sobald du anfängst, das Zeug ein bisschen ernster zu nehmen, wird passieren, dass du fehlende Dateien haben wirst. Und das ist die schlimmste Erfahrung, die man als Musikproduzent haben kann. Okay, also wenn ich diesen Kurs nochmals auschecke, nennt man es einen bestimmten Musikproduktionsordner, der nur viel tiefer darüber zusammenbricht , warum ich meinen Ordner so organisiert habe, wie ich es sage, meinen Jahren der Produktion mit FL Studio habe ich fehlende Dateien erlebt und ich sage Ihnen, es ist die schlimmste Erfahrung, die Sie haben können, denn manchmal, wenn Sie die Sounds verloren haben, wird Ihr Track nie die immer wieder dasselbe. Sie müssen gehen und versuchen, das gleiche Sound-Kit zu finden. Oder Sie müssen versuchen, einen ähnlichen Klang zu finden , . Und so einfach vertrauen Sie mir ist einfach wirklich nervig. Okay, das ist genau das, was wir im nächsten Abschnitt von Videos behandeln werden. Das erste, was ich will, ist, dass du einen Musikproduktionsordner erstellst, okay? Und das hat alles mit deiner Musikproduktion zu tun. Also, in diesem Ordner, werden Sie Ihre Sounds speichern. Du wirst die FL-Studio-Projekte im NFL-Studio aufbewahren. Sie heißen zum Beispiel „Fl Peas “. Wenn wir nur einen hier sehen, also diese, dass die Beat-Bänder, die ich auf Spotify veröffentlicht habe und so was, also werde ich zum Mixed gehen und sagen wir einfach Kletterer weg. Das ist also das f. L P. L P. und es steht für ein FL-Studio-Projekt. Okay, also gehen wir zurück zum Anfang dieses Ordners. Und so, wie Sie sehen können, habe ich so meine Musikproduktionsmappe angelegt. Ich nannte es einfach Musikproduktion. Ich habe auf diese Weise in Dropbox gespeichert. Es unterstützt es als und ich kann auch von mehreren Computern arbeiten, wenn ich dies tun, also ist das eine wirklich tolle Sache. Aber darüber hinaus bin ich auch Sichern meines Dropbox-Ordners auf wie eine Backup-Festplatte auf diesem Computer genau hier als auch. Also habe ich wie ein lokales Backup, was wichtig ist. Aber dann ist dies eine Art von einem Cloud-Speicher-Backup, das es bequem für die Arbeit auf mehreren Computern macht . Und nochmal, zurück. Wie Sie hier sehen können, habe ich einen Sounds Ordner. Jetzt möchte ich über in der Musikproduktion sprechen. Es gibt zwei verschiedene Arten von Klängen. Okay, da sind deine Drum-Kits und diese Luft, wie deine Einspritzproben. Jetzt müssen Sie vorsichtig sein, wenn Sie Dritte kaufen. Sounds, die Sie nicht wollen, um Bausätze zu kaufen. Bausätze. Meinung nach , sind sie irgendwie ein seltsamer Kauf,weil es so ist, als würden Sie jemand anderes Loops kaufen, als würden Sie im Wesentlichen das Lied eines anderen kaufen, das sie in Loops aufgeschlüsselt haben, die Sie verwenden können lizenzfrei in Ihren Songs. Aber du musst vorsichtig sein, denn ich hatte sogar einen Cousin, den du weißt, er war wirklich an Musikproduktion interessiert. Er sprach, um wissen zu können, wie man anfangen kann, und er ging und kaufte diesen $100 Bausatz. Und ich war einfach so, warum hast du das mitgemacht? Weil er es nicht getan hat. Er hat mich nicht gefragt. Du weißt, was du kaufen sollst. Also, wenn du Sound-Kits kaufst, willst du, dass ich sicherstelle, dass es die einzelnen One-Shoot-Samples sind. So zum Beispiel ist zum Beispiel exklusives Audio eines meiner Lieblings-Sounddesign-Unternehmen. Es klingt Luft, extrem hohe Qualität. Zum Beispiel, diese einfach einen hier öffnen. Wie Sie sehen können, gibt es Ordner für jede Art von Sound. Also, wie es Kick Drums, Snares, Claps, hohe Hüte gibt, zum Beispiel hier ein paar Kicks. Er hat auch ein Kind hier. Ich denke, es ist eine urbane Hitze auf echten Tritten hier. Okay, damit ich das hier rede. Also habe ich vorher mit dir darüber gesprochen, dass ich nicht jede Menge Sound-Kits habe, diese Luft, alle Sound-Kits, die ich habe. Wenn ich zurück zu Drumkits gehe, weißt du, dass es das ist. Und dann, wenn wir in jede Schüssel gehen, so habe ich es nur für das ist wie ein Sound-Kit hier. Uh, ich habe alle Sounds und HD-Sounds zum größten Teil, aber das Größte für den Kauf von Sounds ist vor allem, ja, Sie wollen hohe Qualität, aber das nächste, was Sie wollen, ist, dass Sie wollen Vielfalt. Das ist so wichtig. OK, also zum Beispiel, Sie wollen Tamburine, Becken, hohe Hüte Sie wollen offene Hi Hüte. Ok, offene I-Anzeigen sind sehr, sehr mächtig in deinen Produktionen, wenn es um deine Kick Drums geht. Das ist also, wovon ich rede. So ist er verschiedene Tritte, Er hat lange Tritte, Er ist kurz Tritte seine Booms. Und dann zusätzlich, jetzt möchten Sie vielleicht auf den Kauf gehen wie ein aßtes Auswärtskit. Weißt du, du könntest einen Kauf wie ein oder 28 Auswärtskinder machen, nur um einen anderen Geschmack zu bekommen. Aber die Sache ist, wenn Sie einmal wie ein Produzent etabliert sind, in Bezug auf Ihre Sounds wie diese, müssen Sie nicht kaufen mawr klingt OK. Manche Leute, wissen Sie, sie kaufen gerne Geräusche und was auch immer, als ob das an ihnen liegt. Aber die Sache ist, es ist, als ob je mehr Geräusche Sie kaufen, desto mehr Platz hier auf Ihrem Computer sind. Du hast immer den Zeh, der das Zeug überall trägt, und es wird schwer für mich. Es ist, als hätte ich eine wirklich, wirklich minimale Einrichtung. Ich bin in der Lage, extrem hochwertige Musik zu erstellen, und ich habe jede Menge Abwechslung in meinem Sound. Das ist also die größte Sache, die ich Ihnen betonen möchte, wenn Sie Ihre Sound-Kits wie wieder kaufen , wenn Sie keine Tamburine oder Tom's oder Shaker und so etwas haben, und Sie können immer Ihre eigenen Sounds aufnehmen, um zu mögen, wenn Sie nicht haben diese Arten von Klängen. Aber wenn Sie diese hochwertigen Sounds kaufen, ist es nur eine schöne, tolle Vorlage zu arbeiten. Und dann könnten Sie Effekte wie EQ Sie und Compression verwenden, um das noch weiter zu machen. Okay, also wie ich das kaputt mache, ich habe hier wieder zu meinen Klängen gefahren. Okay, also habe ich meine One-Shot Sounds und damit baust du deine Drum Loops. Okay, also ist es so ziemlich all diese Art von Zeug hier. Wenn du nur zuhörst. Das ist wie die eine Aufnahme Proben in Ordnung. Und wie Sie sehen können, ist dies der Ordner genau hier. Nur wissen Sie, sind alle meine verschiedenen Klang-Kinder hier. Jetzt haben Sie auch das, was man V s nennt. T ist jetzt offensichtlich. Tee ist, was man einen Plug in nennt. Ok? Und wie Fl Studio sie beschreibt. Wenn wir hier zu Plug Ins gehen, oder wenn Sie nur diesen Snap gerade jetzt haben, werden wir sehen, dass Sie Ihren Stecker und Datenbank genau hier haben. Ok? So werden Sie sehen, dass sie Generatoren und Effekte haben. So Effekte sind, was Sie in den Mixer setzen thes Luft. Dinge wie e que und Kompression Chorus Verzerrung, Hall Delay. Das sind ein Fax. Okay, Generatoren sind Instrumente. Okay, also gibt es Ves Tees. Und dann gibt es V S Augen. Das I steht für Instrument. Und gerade jetzt habe ich nur eine einzige Gitarre geladen. Das ist wie eine Wave-Audiodatei. Also ist es eigentlich der Aufnahme, die ich von einer echten Gitarre in ein echtes Mikrofon aufgenommen habe. Nur eine einzige Note, und das war's. Okay, wieder, ich habe einige Effekte durch das Roading angewendet, wie Sie sehen können, was Sie gerade durch den Mixer gelernt haben, richtig? Aber das ist kein V S t. Dies ist eine tatsächliche Wellenprobe. Also, zum Beispiel, wenn ich einfach zu Generatoren hier gehe und ich meinen eigenen Ordner namens My Generators erstellt habe, um auf Let's Go to instruments organisiert zu werden. Also einige Arten von V ST, die Sie mit seinen ähnlichen, süchtig machenden Tasten. Das ist für Klaviere. Nun, sind Drittpartei-V ST, wie ihr Jungs diese Art von Sachen kaufen könnt, aber einige offensichtliche Tees, die Lager mit FL Studio kommt. Sie haben den dreifachen Oszillator. Es gibt wie der FL Slayer wie die FL Keys und zum Beispiel müssen wir es einfach hier hineinziehen. Okay, jetzt denken Sie daran, ich bin auf den Generatoren, okay, also gehen die Generatoren in die Schrittfolge hier, weil das die Instrumente sind. Wenn Sie versuchen, einen Generator V S t auf den Mixer zu ziehen, werden Sie ein seltsames Pop-up bekommen. Das wird wie eine Luft sagen. Sie müssen also sicherstellen, dass Sie zu den Effekten gehen. Und dann, wenn ich wie ein e que auf oder so etwas ziehen will. Zum Beispiel, wenn die fruchtigen parametrischen eq Sie zu hören, wenn wir es einfach in den Mixer ziehen. Gehen wir einfach zu unseren Generatoren zurück. Ok? Also möchte ich Instrumente und wieder, so habe ich meine Plug in Datenbank organisiert. Und wenn ich mit der rechten Maustaste klicke, können Sie ein V S t auf diese Weise einfügen, um jetzt wieder, Sie sehen es vielleicht anders, weil ich es anders organisiert habe. Und ich werde Ihnen das in einem separaten Video zeigen, wie Sie die Plug-in-Datenbank einrichten, um es wirklich, wirklich einfach zu machen es wirklich, , sowie alles synchron zu halten, damit Sie sich keine Sorgen machen müssen, wenn f sonst Ihre Aktualisierungen. Das ist nicht außer Kraft gesetzt, wie Sie es angepasst haben und so etwas. Okay, im Moment habe ich die Schlüssel, und das ist, was du ein V S t nennst und hier kreierst du deine Melodien ab jetzt. Also wieder, diese wie die einen Schuss Proben. Wie Sie sehen können, können Sie tatsächlich die Rial-Art sehen, okay? Und dann hast du einen V S t, der wie ein Generator ist. Okay. Also, wie Sie hören können, wissen Sie, es ist von hoher Qualität und Sie können hier wie all diese verschiedenen Einstellungen wählen, um einen anderen Klang zu erhalten. Zum Beispiel eine gewisse Härte. Es ist also nicht weicher, aber wenn ich es jetzt vergrößere, ist es aggressiver. Okay, also nur um Ihnen eine Idee zu geben, zusätzlich können Sie auch verschiedene Arten von Klaviersoli auswählen, ist wie ein Straßensound. Nun, eine Sache über Sowjets Tees Seit ihrer digitalen, sie haben perfekte Pitch, und das ist eine gute Sache. Okay, wenn wir es jetzt mit einer aufgenommenen Gitarre zu tun haben, wer weiß, ob diese Gitarrennote richtig gestimmt wurde? Also, wenn Sie mit diesen Arten von Audio arbeiten, zum Beispiel dieser Gitarre hier, so gehen Sie in Oktave eso Nun, wenn ich versucht, einen Beat mit dieser Gitarre sowie den FL Keys hier jetzt zu erstellen , ist es vielleicht nicht in der richtigen Tonhöhe, denn wieder, als ich diese Gitarre aufgenommen habe, hatte ich keine Ahnung, ob es in Tonhöhe war, oder irgendetwas, das ich einfach aufgenommen habe, weil ich einen Gitarrensound wollte. Und dann, wenn ihr euch meinen Kurs anschaut und organische Beats kreiert, was ich in diesen Kursen gemacht habe, habe ich eine einzelne Gitarre aufgenommen. Nein mit dir. Und dann habe ich daraus eine komplette Komposition geschaffen, zum Beispiel die Melodien, die Baseline und all das Zeug einer einzigen Gitarrennote. Und das ist nur eine Art coole Herangehensweise, die ich über die Jahre genommen habe. Aber am Ende des Tages, Sie gehen, um Ihre höchste Qualität Musik aus einem V s t OK wieder ersetzen Schlüssel Leichter . Nun, einige andere Arten von es necken Sie könnten Harmer verwenden kommt mit FL Studio wieder. Wenn Sie die Signatur-Edition gekauft haben, glaube ich, dass Harmer dabei ist. Aber mit der Produzentenausgabe von Musharraf, tut es das. Aber zum Beispiel, wie 1/3 Partei, die Sie separat kaufen könnte, ist wie Serum. Zum Beispiel ist dies ein wirklich, wirklich beliebtes V S t, das Sie in vielen Tutorials sehen werden. Ähm, und du könntest deine Sounds durch all diese Regler erschaffen. Und das nennt man Synthese. Ok? Und es gibt tatsächlich einige verschiedene Arten der Synthese. Zum Beispiel ist dies Wave-Tabelle, aber für den Umgang mit etwas wie Silence eins. Nun wieder, dies ist eine andere Art von V S t. Ich bin mir nicht sicher, ob das wie additiv oder subtrahiert ist. Aber es gibt nur verschiedene Arten von Synthese, die Sie lernen könnten. Ah, und machen Sie verschiedene Sound-Design mit Also im Laufe der Jahre, ähm, wenn Sie sich auf der Website erinnern, ich habe eine Reihe von, ähm, kostenlosen Presets, die Sie diese herunterladen können, was Sie Banken so voreingestellt nennen Banken für das Schweigen One. Also, zum Beispiel, wenn wir nur einen hier oben öffnen, so wird der individuelle Ton die Voreinstellung genannt und als Ganzes wird eine Bank genannt. Okay, jetzt ist es wie ein Arpeggio. Dafür steht die A r. Okay, Schule wie eine andere Voreinstellung. Das ist ein weiteres Arpeggio. Und dann, wenn Sie gehen, um eine Art von Lead-Sounds in diesem Fall zu mögen, tatsächlich haben keine Leads in dieser Bank. Schauen wir uns doch einfach eine Bank an . Lassen Sie uns einfach wie Beharrlichkeit gehen und wir werden einen Lead-Sound wählen. Okay, zum Beispiel, zum Beispiel, lassen Sie uns das Serum überprüfen, zum Beispiel. Ähm, in Bezug auf die Qualität, ist es, als ob es wirklich nur auf dein Mischen ankommt. Aber jeder V S t ermöglicht es Ihnen, nur Ton zu nähern, wie ich vielleicht das ein wenig anders. Es kommt wirklich nur auf den Vorzug. Ok? Und die Sache ist, mit Musikproduktion, wenn etwas viel lauter klingt, klingt es besser. Also, wenn ich es ein bisschen mehr für einen fairen Vergleich gebe, also okay, also nur um dir eine Idee zu geben, okay, also möchte ich nur den Unterschied zwischen einem Schuss Samples aufschlüsseln und wieder, das ist dein tatsächlich ein Schuss klingt hier. So, zum Beispiel, sind nur ein Haufen von verschiedenen acht erwartet. Habe ich. Okay, du brauchst Kopfhörer, um das Low-End dort oder die Lautsprecher zu hören. Ähm, weißt du, es gibt einen Zusammenbruch. Ähm, du hast hohe Hüte. Jetzt. Dies ist wie ein echter Klassiker Roland tr 80 warten. Sie können die auf Google ein Roland tr überprüfen 80 warten. Da kamen viele der klassischen Klänge her. Und wir benutzen heute noch viel wie diese acht Warten und Zeug. Dies ist das gleiche Soundkit, das ich Ihnen gerade in diesem vorherigen Ordner gezeigt habe. Wie ihr sie hier sehen könnt, ist hier bei den verschiedenen Kicks, langen Kicks und so was. Also, wenn wir uns ein paar davon ansehen, weißt du. So gibt es extrem hohe Qualität. Ok? Und die Sache ist, als würde ich sagen, wie, ich habe bereits hohe Qualität jetzt, wie und schauen Sie sich viele Tritte. Ich habe , so viele,und sie alle haben einen sehr kreativen Geschmack. Also muss ich nicht weiter Mawr-Sounds kaufen. Ich habe bereits eine tolle hochwertige Stiftung Zehe Arbeit aus haben Tonnen von Vielfalt zu arbeiten aus. Und ich bin gut zu gehen. Also wieder, zum Beispiel, wie das Perkussion. Also haben wir, wie Bongos. Okay, alle Arten von verschiedenen Schnallen. Wenn wir jetzt zu einem Shaker gehen, oder? Wenn wir jetzt zu einem Shaker gehen, So, zum Beispiel, versichern Sie ein Zitat Trick mit Shaker. Also, wenn wir die Shaker da reingezogen haben, gehen wir zu einem neuen Muster. Ich benutze das Nummernblock, um das Plus zu treffen. Und was ich tun werde, ist, dass ich großartig klicken werde. Gehen Sie füllen alle zwei Schritte. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken, zur Klavierregel gehen. Du magst FL Studio nicht so? Als ob es immer so eine ganze Sache gemacht hat. Vielleicht mache ich etwas falsch, aber jedenfalls mache ich das hier. Nun, eine coole Sache, die du mit Shakers machen könntest, ist, dass ich gedrückt halte, verschiebe und klicke. Also, zuerst, weißt du was? Ich habe es mit Steuerelement und links markiert, klicken und markiert Halten verschieben, klicken. Und manchmal hättest du eine oder zwei Notizen wieder bei gedrückter Umschalttaste in der Pfeiltaste nach oben setzen können, wenn diese Geräusche hervorgehoben werden. Und wenn du dir das anhörst, okay, ohne es und dann, wenn ich es hier runterbringe, wirst du hören, dass es nicht dasselbe klingt. Okay, aber wenn ich es ein bisschen aufbringe, klingt es so, als hättest du wirklich einen echten Shaker benutzt. Weißt du, je nachdem, was du mit diesem machen willst. Hier oben können Sie auch Ault im Scrollrad halten, die Geschwindigkeit ein wenig herunterbringen. Weißt du, zum Beispiel, wenn wir hier eine Kicktrommel reinlegen und dann unser Klatschen okay? Du weißt schon, gib dir ein Beispiel. Ok? Also, wieder, waren unsere Einspritzproben. Ok? Wie unsere Kick Drums oder kollabieren Percussion Elemente. Sie sind wie die eigentliche Welle aufgenommen klingt OK. In der Regel betrachten Sie 16-Bit-Welle. 24 Bit Welle ist ein wenig höhere Qualität, aber meiner Meinung nach ist 16 Bit Welle perfekt. Das ist in der Regel, was Sie wollen. Ach, 24 Bit. Es wird nur irgendwie intensiv. Aber es hat mit dem Lärmboden zu tun . Es erlaubt ein wenig ein ruhigeres Signal. Aber am Ende des Tages ist das Audio, das exportiert wird, 16 Bit. immer, wenn du es für eine CD und soetwas hochladest so , möchte ich jetzt einfach schnell mit dem STS reden. Okay, also wieder, ich gehe zurück in meinen Hauptmusikproduktionsordner. Also, wie Sie in meinem Haupt-Musikproduktionsordner sehen können, habe ich einen Ordner namens Sounds erstellt. Ich habe einen Ordner namens Drum Kits erstellt. Und dann erstelle ich einen Ordner für jeden Anbieter. So zum Beispiel exklusives Audio ein Anbieter. Mit anderen Worten, es gibt eine Firma. Ah, klingt ehrlich. Es gibt eine Firma, ähm, moderne schlägt dort eine Firma. Okay. Und dann innerhalb jeder Firma, wenn ich mehr Sound-Kits von ihnen kaufe, habe ich einfach den Ordner dorthin gezogen, und das ist, was einfach ist. Und dann wieder, da es in Dropbox ist, wird es gesichert. Okay, also lasst uns wieder in Töne gehen. Und wie Sie sehen können, habe ich V ST. Jetzt wird das ein wenig knifflig, weil es verschiedene Versionen von V ST's gibt. Okay, für den größten Teil der Musikproduktion war es bei V S, T zwei. Und mit FL Studio V S T sind Plug Ins etwas eingeschränkt. Und was ich damit meine, ist jetzt so, dass dieser Plug in ist ein nativer FL Studio-Stecker heißt FL Keys. Es kommt Lager mit FL Studio, und deshalb können Sie mit der rechten Maustaste hier klicken und Sie könnten Dinge tun, die Automatisierungsclips erstellen. Also, zum Beispiel, wenn unser, wenn dies ein Klavier war, was wir hier hervorheben können, können Sie mit der rechten Maustaste klicken und wieder Sie Automatisierungsclip erstellen, können Sie es erhöhen. Und dann, wenn wir uns ansehen, denke ich, es war der Overdrive, auf dem ich gerade einen Automationsclip erstellt habe. Aber wie wir erhöhen, Sie könnten sehen, dass der Overdrive steigt rechts, so dass der Vorteil der Verwendung wie ein V s t drei Stecker in. Aber die Sache ist V S t drei Plug Ins, Sie müssen sie in einem sogenannten Commons-Ordner installieren. , Das ist der einzige Weg,wie Fl Studio sie erkennen wird. Und ah, es ist genau wie dein C-Laufwerk. Und dann ist es ein Commons-Ordner. Ah, wie Sie einen Stecker einbauen, führt es Sie irgendwie durch. Und wo immer der Commons Files Ordner ist , dort müssen Sie V S t drei Plug Ins installieren. Okay, aber im Falle von E S t zum Einstecken habe ich ihn in diesen Ordner installiert, genau hier und dann im FL Studio. Wenn Sie f 10 drücken und wenn Sie zur Datei gehen, können Sie sehen, dass Sie hier einen Plug Ins haben, so dass es Plug in verwalten. Also, wenn wir darauf klicken, werde ich das in einem separaten Video durchlaufen. Aber was ich sagen wollte, ist, dass Sie auch zusätzliche Ordner hinzufügen können. So wie Sie diese Dropbox bis zu V S T Plug Ins sehen können, ist dies dieser Ordner genau hier. Okay. Also, wie Sie sehen können, habe ich es aufgenommen, so dass, wenn Fl Studio nach meinen PlugIns sucht, es sie finden wird . Und dann wieder, was passieren wird, ist, dass es in Ihrer Plugin-Datenbank sein wird und je nachdem, ob es kein Effekt oder ein Generator ist, können Sie es verwenden. Und wenn es frisch installiert ist, werden Sie sehen, dass es hier ist. Jetzt wieder, in diesem V s T plug INS Ordner, können Sie sehen, ich gehe den gleichen Ansatz. Also erstelle ich einen Ordner für jeden Anbieter des Plug in Creators Unternehmen. In diesem Fall sagen wir Fettfilter. OK, also ein Doppelklick darauf und dann, was ich tue, ist tatsächlich die ausführende Kräuterdatei hier drin zu speichern . Und der Grund, warum ich das mache, ist, weil, wenn ich jemals Computer übertrage, wie ein späteres Datum oder was auch immer, alles, was ich tun muss, nur durch alle meine Plug-ins gehen, und ich könnte einfach die Execute-Kräuterdatei installieren, was wirklich, wirklich einfach ist. Ich habe es auch hier wieder gespeichert. Dies ist die VSC two Version. Okay, weißt du, weißt du, es könnte ein bisschen verwirrend sein, wenn du gerade erst mit der Musikproduktion anfängst , aber V S t drei ist das, was du benutzen willst. Ah, damals hatte FL Studio manchmal Probleme mit BST drei Plug Ins. Manchmal möchten Sie also im Vergleich zu einem VSD auch mit der VSC drei Version desselben Steckers testen , um zu sehen, wie es funktioniert. Aber wieder, wenn Sie einen VSC drei Stecker haben, könnten Sie mit der rechten Maustaste klicken, und Sie könnten Automatisierungsclips erstellen, und es ermöglicht nur eine viel bessere Erfahrung. Wenn Sie einen VSD zum Einstecken verwenden und einen Automatisierungsclip mit etwas erstellen möchten, müssen Sie den Regler verschieben. Dann musst du zu Werkzeugen gehen und wie letzte Woche gehen. Und jetzt könntest du , damit arbeiten, wie VSC drei Plug in, als ob es wie ein nativer Plug in wäre. Okay, also will ich für dieses Videonicht zu verwirrendwerden nicht zu verwirrend . Ich wollte nur zusammenbrechen, dass es einen Unterschied zwischen deinen Proben gibt. Okay. Als Drum-Kits wollen Sie, dass ich sicherstellen, dass Ihr Einkauf einzelne Samples, nicht Construction Kits und Loops und so etwas, dass Sie die einzelnen Sounds wollen, so dass Sie der Produzent sein könnten. Und du kannst deine ganze Komposition selbst durch Trommeln, Klatschen, Snares, hallo, Hüte, all diese Art von Sachen bauen Klatschen, Snares, hallo, Hüte, . Und dann haben Sie auch Instrumente, die V S T Stecker Ins sind. Nun, das sind die VSC Augen. Ihre Instrumente, die V ST sind wie Ihre Effekte. Ok? Und dann erstelle ich einfach einen Ordner für jeden Anbieter. Ich werde die Execute-Kräuterdatei ziehen, ich werde es installieren. Und dann geht es nur darum, in die Datei zu kommen, Plug Ins zu verwalten und dann, äh, sicherzustellen, dass Sie den Ordner wieder einschließen. Ich werde ein weiteres Video mit dir durchgehen, Schritt für Schritt für Schritt, und dann gehst du zur Plug-in-Datenbank und du kannst Sachen auf , diese Weise einfach hinzufügen, wie zum Beispiel, wie Instrumente dreimal. Auch später könnten Sie es einfach so hineinziehen, oder Sie können hier unten klicken, und wie Sie sehen können, ist hier, wie Instrumente dreimal Oszillator. Weißt du, das ist genau das Gleiche. Und das in der gleichen Reihenfolge. Also zweimal Oszillator süchtig machende Tasten dreimal. Auch später süchtig machende Tasten. So ist es das gleiche, was ihr Jungs auch mit der rechten Maustaste darauf klicken könnt. Sie können es ersetzen, wenn Sie diesen Effekt nicht mehr wollen. Oder so dieser Generator, diese Wissenschaft ein oder Sie können einfügen, und es wird nur ein neues hinzufügen. So, zum Beispiel, das ist wie eine Bassdrum und Sie werden sehen, dass es gerade hinzugefügt und Bassdrum. Und das ist, was Sie verwenden können, um Kick-Trommeln zu erstellen, und Sie können es wählen und so Zeug. Okay, so fügen Sie sie hinzu. Das ist der Unterschied zwischen einem Schuss Proben zu V ST, ähm, in unseren zukünftigen Videos werde ich mehr darüber aufschlüsseln, wie ich es einrichten und organisiert bleiben kann, okay? 10. 3-2 Aufrufe in FL Studio 3-2: Okay, in diesem Video werde ich mit dir darüber reden, wie du deine V ST's im FL-Studio installieren kannst. Ok, eine Sache, die ich vergessen habe, über deine Proben zu erwähnen. Also, was Sie tun könnten, ist, können Sie einfach Ihre Sound-Kit-Ordner direkt in den Browser ziehen . Wenn wir zum Beispielin meinen Musikproduktionsordner zurückkehren, gehe ich zur Musikproduktion. zum Beispiel Wenn wir zum Beispielin meinen Musikproduktionsordner zurückkehren, gehe Also in Sounds, so werde ich nicht wie meine ganze Musikproduktionsmappe hier hineinziehen. Und ich werde nicht wie die Geräusche ziehen. Ich werde tatsächlich den Think the Drum Kits Ordner ziehen. Das ist also genau wie die einen Schuss Proben. Alles, was Sie tun müssen, ist das Drag & Drop hier rein zu ziehen. Und dann passiert, wenn Sie F 10 drücken und zur Datei gehen, werden Sie sehen, dass ich es hier enthalten habe. Das sind also die Drum-Kits, und wenn Sie es jemals entfernen möchten, müssen Sie nur doppelklicken und es buchstäblich löschen. Geben Sie ein und Sie werden sehen, dass es weg ist. Okay, alles, was Sie tun müssen, ist, dass Sie buchstäblich einfach in den Drum Kits Ordner ziehen und Sie können es sehen . Und ihr seid gut zu gehen. Aber wie Sie sehen können, als ich in den Drum-Kits Ordner gezogen habe, denke ich, weil ich bereits Musikproduktion hatte, dass es einfach irgendwie mit ihm aufgenommen. Es hat hier nicht sein eigenes Ding gemacht. Wenn du also auf den eigentlichen Ordner klickst, erscheint dieses Pop-up und ich wähle ein Drum-Kits aus, okay? Und drücken Sie einfach, OK? Und jetzt, wie Sie sehen können , , in der Musikproduktion habe ich getrunken, dass es da ist. Aber ich mag es, es in einem eigenen Ordner zu haben. Und dann wieder hier oben siehst du, dass ich meine Drumkits als Snap habe, was ich dir später auch zeigen werde. Okay, also lasst uns in Wohnmobile steigen. Hier necken. Okay, Also, wenn Sie gerade FL Studio in Ihrem brandneuen installiert haben und Sie keine Drittanbieter-V STs haben, was Sie tun möchten, ist, gehen Sie einfach in die Plug-in-Datenbank. Du wirst in Generatoren gehen und deine verschiedenen Instrumente sehen. Diese Bemühungen kommen Sie Lager mit und Sie könnten einfach ziehen Sie ihn hier rein und das gleiche mit den Effekten. Okay, du könntest sie einfach in den Mixer ziehen. Nun, persönlich, wenn ich mit DefeLice Studio arbeite, wenn ich zum Mixer komme, werde ich normalerweise meine Plug Ins öffnen, indem ich auf wie klicke, einen Slot hier, gehe auswählen. Und jetzt können Sie alle Ihre verschiedenen Arten von Effekten auswählen. Zum Beispiel, wie e que delay. Ah, Verzerrung. Und wieder, ich habe es einfach so organisiert. Ich zeige Ihnen, wie Sie das in diesem Video einrichten können. Nun, wenn Sie Dritte V S T haben also werde ich f 10 gehen wir zu Datei verwalten Plugins hier, da ich meinen eigenen benutzerdefinierten Musikproduktionsordner erstelle . Dies verhindert Mystik-Dateien und ermöglicht es mir, langfristig organisiert zu bleiben. Also, wie ich gesagt habe, dass ich immer in den tatsächlichen VSD Plug Ins, Ich erstelle einen Ordner für jeden Anbieter und dann werde ich ihn installieren, tatsächlich, hier und zurück in den Tag. Es war früher 32 Bit und 64 Bit so 32 Bit. Sie waren auf die Menge an RAM beschränkt, die Menge an Speicher, die Sie verwenden konnten, aber heutzutage, mit Computern ständig verbesserten. Jetzt ist es, als ob die meisten Plug Ins 64 Bit sind. Allerdings kennen Sie das Audio und könnte 32 Bit sein. Aber damals habe ich bei der Installation sowohl den 32-Bit-Ordner als auch einen 64-Bit-Ordner installiert. Und das ist genau wie die V s t 2 Version in Ordnung, wieder, als er es mit einer dieser ausgeführten alle Dateien gestoppt hat, weißt du, es wird nur einen Stecker ins Stocken gebracht, und dann wird es dich auch begleiten. durch. Wenn der Stecker eine V S t drei Version hat und wieder das wird in den Commons Ordner installieren , und wenn wir es hier betrachten, können Sie hier sehen. Also hier sind die gemeinsamen Dateien für hier. In meinem Fall ist es sowohl in den Programmdateien als auch in den Programmdateien X 86 enthalten. Sie können sehen, dass es zwei verschiedene Ordner gibt, je nachdem, wie der Schöpfer der V s t mag, wenn es installiert wird, wie wo sie in Ihrem Computer installiert werden. Das ist irgendwie so, als gäbe es keine echten Standards, wenn es darum geht . Manchmal könnte es überall sein. Ah, viele Male, wie, wie Sie hier sehen können, eine Menge Stecker in diesen Steinberg V S t Stecker in. Ähm, und dann einige Plug-Ins installieren sich einfach in ein Programm, das nur VSC-Stecker einführt und es ist einfach überall. Im Laufe meiner Jahre habe ich es irgendwie satt. Und ich wollte nur meinen eigenen Musikproduktionsordner erstellen. Und wie Sie sehen können, ist es so einfach. Im Inneren der Klänge. Ich hatte Drumkits sowie die VSD Plug Ins. Und so, indem Sie es hinzufügen, klicken Sie rechts hier und das kleine spürbare erscheint. Sie fügen nur den Ordner, in dem Ihre V Tees sind, und Sie werden nur feine Plug ins klicken. Und was es tun wird, ist, all diese Ordner zu durchsuchen, wird die FIA Tees finden , die Sie installiert haben. Und wenn du das getan hast, gehst du zum installierten Ordner, okay? Und dann sagen wir, Sie haben gerade wie ein neues V s t solch ein Serum installiert. 1/3 Partei V S t Sie Generatoren klicken, und Sie werden eine Nicht-Option namens Neu sehen. Und es wird Ah, sear hier für dich. Und Sie können es einfach per Drag & Drop in. In diesem Fall ist das Nexus zu diesem ist ah, Art von e s t. Ich darf meine Lizenz nicht haben oder eingesteckt, ähm, ähm, wenn ich es aktiviere. Und dann, wenn ich klicke, versuchen Sie es hier erneut. Okay, da ist es genau da. So, jetzt, wie Sie gehen Abstimmung Organisation Ihrer Plug und Datenbank. Okay, also musst du ein bisschen vorsichtig sein, wie f deine Liste das macht. Jetzt haben sie es vielleicht in neueren Updates geändert, aber als sie zum ersten Mal mit dieser Plug-in-Datenbank herauskamen, weil sie nicht immer diesen Plug in Datenbank hatten , denke ich, es kam wie der Anfang von fl Studio 12 oder irgendwie wie in der Mitte der Bemühungen 12 und es war irgendwie wie eine totale Änderung, wie sie Plug Ins innerhalb fo Studio näherten . Also, wie es funktioniert, ist die installierte ist dies die tatsächlichen V STs, die installiert sind, OK, Und dann, was es tut, ist es nimmt eine Kopie von diesen und setzt es in wie die Generatoren oder die Effekte. Und innerhalb von Effekten und Generatoren können Sie sie frei löschen, ohne sich darum kümmern zu müssen. Denn wenn Sie jemals wieder darauf zugreifen möchten, sind sie immer installiert. Okay, das ist also der Ansatz, den sie genommen haben. Wenn es darum geht, die Generatoren und die Effekte wie eine Kopie der installierten, und Sie können es organisieren, wie Sie möchten. Also jetzt mit FL Studio, wie sie sich nähern, so dass sie Generatoren haben, OK, und wenn Sie das installieren, werden Sie eine Reihe von verschiedenen Ordnern sehen. Aber was ich tat, war, dass ich letztendlich alle löschte. Ich habe einen Ordner innerhalb von Generatoren erstellt, und ich nannte ihn meine Generatoren. Und der Grund, warum ich das getan habe, ist, dass, wenn Sie FL Studio aktualisiert haben, es tatsächlich überschrieben wurde. Wenn du hier reingegangen bist und es organisiert hast, wie du es willst, weißt du, es ist ziemlich ähnlich zu dem, was du wahrscheinlich für dich selbst siehst, denn wenn Anstrengungen, wieder zu tun, kommt installieren, die mit dem -Standardeinstellung. Irgendwie wie Leo für Netflix, wie Knoblaucheffekte. Weißt du, du wirst sehen, wie Verzögerung und e que. Und so was. Aberweißt du, weißt du, ich habe zusätzlich zu denen, die sie haben, meine eigenen Brauch. Wie zum Beispiel, wissen Sie, die Verzögerung drei ein super genial Delay Plug in. Aber dann, zusätzlich, Ich habe auch, ah, diese Arten von Verzögerungen, die Dritte sind, die offensichtlich nicht im Standard-FL-Studio organisiert kommen. Okay, was ich tun werde, ist, dass ich hier mit der rechten Maustaste auf Effekte klicke, und ich werde aufmachen, okay? Und das wird eröffnen, was wir hier sehen. Also, wenn wir meine Effekte schließen und Generatoren schließen Also, was ich gerne tun, ist, ich bin mir nicht sicher, ob fl studio so für Sie kommt die Plug Ins. Aber trotzdem habe ich einen anderen Snap nur für die Plug-in-Datenbank erstellt. Lass uns hierher kommen. Lass uns gehen. Größe Machen wir es zum großen Ok. Machen Sie es einfacher, um zu sehen, und den Grund, warum ich das mag, denn wenn Sie auf den Pfeil klicken, werden Sie sehen, dass es nur eine für ihren Inhalt anzeigen und nur offene Ordner anzeigen. Nun, was das tut, ist, wenn ich durch diese klicke. Moment bin ich in Kreativität. Aber wenn ich klicken würde, sagen wir zum Beispiel Instrumente . Kreativität wird sich schließen, weil ich nur einen Ordner öffnen durfte. Ok? Und wenn ich wie Schlagzeug gehe, schließt sich Instruments, und das macht es wieder einfach wirklich, wirklich einfach für einen netten, minimalistischen Workflow. Okay, wenn wir also zurück zu diesem Fenster gehen, okay, also gehen wir zur Plugin-Datenbank. Das ist dieser Ordner hier. Und dann haben wir Effektgeneratoren und installiert, genau wie wir hier sehen. Also statt Generatoren, wenn Sie anfangen möchten, es zu organisieren. Also habe ich etwas, das meine Generatoren nennt, und ich habe gerade einen Ordner erstellt. Und dann, wie Sie sehen können, habe ich es so organisiert. Nun, wenn Sie in 1/3 Partei V S t hinzufügen möchten, zum Beispiel unsere Generatoren hier. Also in diesem Fall habe ich nächste ist offen. Dies ist ein gutes Beispiel. Okay, was du tun willst, ist, dass sie zuerst die installierte durchlaufen werden. Ok? da dies ist, was Sie gerade in Ihrem Computer installiert haben, nachdem Sie zu F 10 gegangen sind. Ah, willst du die Datei einreichen? Ging zu den Manage-Plug-Ins. Und dann, wenn Sie tatsächlich gefunden Plug Ins mit Ihrem Ordner enthalten, Jetzt legte es in installiert. Und in diesem Fall ist Nexus ein Generator. Es ist etwas, aus dem ich Melodien erstellen kann, und es würde es automatisch neu setzen. Also klickt es hier, wie Sie sehen können, ich ziehe es direkt hinein, genau wie Sie hier und jetzt sehen. Was Sie tun möchten, ist, dass Sie es öffnen möchten. OK, jetzt, was Sie tun wollen, ist jetzt, wie ich sagte, so installiert ist, was Sie gerade von Ihrem Computer installiert haben. Die Generatoren und Effekte nehmen eine Kopie davon und Sie können es organisieren, wie Sie möchten. In meinem Fall war das,was ich getan habe, genau hier in den Generatoren. In meinem Fall war das, Alles, was du tun musst, ist richtig. Klicken Sie auf und gehen Sie neu. Und du kannst es einfach sagen. Äh, Frau, eine Kursmappe. Ok. Und Sie werden sehen, dass, wenn ich zu Generatoren zurückkomme, Sie Kursordner direkt dort sehen werden. Um Und dann, wenn Sie mehr organisiert werden wollen, sagen wir einfach Instrumente, zum Beispiel Instrumenteninstrumente. Ok. Und wie Sie sehen können, wenn ich hier klicke, können Sie sehen, jetzt habe ich Instrumente. Also, was du tun willst, ist, dass du auf Instrumente klicken willst, okay? Und jetzt, wenn Sie hier oben klicken und wenn Sie klicken, fügen Sie die Datenbank hinzu, was passieren wird, ist die Bemühungen zu tun ist, ein Bild davon zu machen, wie dies aussieht, werde ich hinzufügen, um die Datenbank wieder anschließen. Es wird einen Schnappschuss von diesem Plug in machen, und es wird es hinzufügen. So re Effekte nexus wird zu dieser Unterkategorie Instrumente hinzugefügt werden. Ich werde drücken. OK, so wie Sie sehen können, wenn ich auf Instrumente klicken jetzt, Sie können, dass re Effekte als nächstes sehen. Das ist genau da mit dem Bild, was genial ist, und so organisierst du es. Wenn Sie also mehrere Instrumente oder Basisinstrumente haben ,ist das mawr, besonders wenn Sieauf die Effekte stehen, weil , ist das mawr, besonders wenn Sie ist das mawr, besonders wenn Sieauf die Effekte stehen, weil die Effekte stehen, weil Weißt du, du hast Warteschlangen, Verzögerungen und so was, und das ist alles, was ich dort getan habe. Zum größten Teil würde ich meine aktuellen Ordner hier und wieder anlegen, um das zu öffnen. Ich habe gerade richtig geklickt und ging offen. Es ist also nur eine Frage der innerhalb der Effekte. Ich erstelle meinen eigenen Ordner und erstelle dann wieder meine eigenen Unterordner. Also meine Effekte, wie Sie sehen konnten, Sie wissen, Controller DeLay CQ Das ist genau so, wie ich es angelegt habe und wieder, denn wenn fostudio, wenn Sie es aktualisieren, was passieren wird, ist, wissen Sie, wird alles überschreiben, was hier drin ist. Aber es wird nicht Ihren Ordner berühren, Ihren Ordner „ Meine Effekte“, denn wieder, das ist mein eigener benutzerdefinierter Ordner. Gleiches mit Generatoren. Das ist mein eigener benutzerdefinierter Ordner. Zum Beispiel. Ich muss jetzt Ordner meiner Generatoren anpassen, was meine persönliche Musikproduktion eins ist und in der Kursmappe, die ich gerade mit dir gezeigt habe. Also habe ich einen Ordner erstellt. Ich habe einen Unterordner erstellt, in dem ich die Instrumente angerufen habe und dann auf natürlichem Plug in Sie einfach den Pfeil hinzufügen, um die Datenbank anzuschließen und das speichert nur die Miniaturansicht sowie den Plug in. Und dann, was jetzt passieren wird, ist, wenn ich mit der rechten Maustaste klicke und gehe einfügen. Sie können sehen, dass ich Kursordner und Instrumente habe. Und wieder, desto mehr ah, wissen Sie, über Städte, die Sie hinzufügen, um zu hören. Zum Beispiel ist es an einem anderen. Also, Generatoren, gehen wir zu V S T und das ist Iago Serum. Okay, also würde ich das da drin hinzufügen und gehen wir einfach zurück zu Generatoren. Wir gehen in die Kursmappe und ich werde sagen, dass Serum ein Instrument ist. Also werde ich darauf klicken und hier klicken. Go Ad blockieren Datenbank drücken. Ok. Und Sie konnten sehen, dass es jetzt wieder Serum da drin gelagert ist. Wenn ich rechts waren, klicken Sie und gehen einfügen. Jetzt können Sie sehen und Instrumente, die ich habe. Okay, so habe ich meine eigenen organisiert. Und wie Sie sehen können, habe ich einige der FL Studio Stock Plug Ins, die ich manchmal als auch einige Drittanbieter verwenden enthalten . Aber wie Sie sehen können , habe ich keine Tonnen und Tonnen Stecker. Also wirklich, berücksichtigen Sie das. Ok? Sie müssen nicht Tonnen und Tonnen Geld für all diese Geräusche ausgeben. Ich brauche nur Abwechslung Ok? Das ist der Schlüssel, den ich zu dir bringen möchte. Weißt du, süchtig machende Tasten sind ein wirklich netter Piano-Plug in Fo Keys. Es ist in Ordnung, aber süchtig machende Tasten erlauben nur ein bisschen mehr von einem echten Klaviersound. Siehst du Rom? Schweigen eins. Und dann denke ich, ich habe diese Expansion Flick $1 oder so etwas. Es ist irgendwie eine coole Steckdose. Okay, so installieren Sie Plug Ins in FL Studio und wie Sie sich organisieren. Nun, nochmal, werde ich das sowohl für meine Generatoren als auch für meine Effekte tun werde ich das sowohl für meine Generatoren als auch für meine Effekte tun. Und normalerweise würde ich es in den Ordner genau hier legen. Also in diesem Fall, und sie gehen zurück zur Plug-in-Datenbank, werden wir jetzt wieder Effekte machen. Persönlich beschrifte ich nur meine Effekte, aber Sie können es beschriften, was immer Sie wollen. Und wieder erstelle ich diesen Ordner, so dass fl studio ihn bei Updates nicht berührt. Ok, 11. 3-3 Aufrufen in FL Studio [Project und richtige Etikettierung]: Okay, in diesem Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie in FL Studio richtig sichern können. Das wird dir helfen, fehlende Dateien nie wieder zu verhindern. Und auch der Benutzerdatenordner Und wie das mit FL Studio funktioniert. Es ist ein bisschen verwirrend. Ich sage Ihnen jetzt, im Laufe der Jahre verursacht Menschen eine Menge Kopfschmerzen. Die eigentliche Idee hinter dem Benutzerdatenordner ist eigentlich eine wirklich gute Idee. Aber wie sie es wieder angegangen haben, hat im Laufe der Jahre viele Leute wie fehlende Dateien und Sachen verursacht . Okay, so nähere ich mich ihm an. Jedes einzelne Projekt, an dem ich arbeite, erhält also einen eigenen Ordner. Das ist wirklich, wirklich wichtig. OK, also im Falle der Erstellung eines Beat-Tape, Also dies wird von Absolventen William acht innerhalb von gemischt tased. Das ist also jedes Projekt. So zum Beispiel, dass wir hier mit Ehrgeiz arbeiten. Also was? Das Buch? Klicken Sie auf Ehrgeiz. Wie Sie innerhalb des Ehrgeizes sehen können, sage ich das eigentliche f l p d fl Studio-Projekt. Und dann habe ich auch die Geräusche gerettet. Und das ist wirklich, wirklich wichtig, denn wenn ich jemals ein paar Kids lösche oder irgendwie verloren gehen sie. Was auch immer dieser Song im Wesentlichen wie sein eigenes Wesen geworden ist. Und es spielt keine Rolle, was ich an den Klängen anderswo angetan habe. Dieser Song wird gesichert. Und wenn ich es in etwa 5 10 Jahren öffnen würde, würde, 5 10 Jahren öffnen würde, muss ich mir keine Sorgen um meine Sounds im Browser machen oder so, so, im Browser machen oder so, weil ich gesichert bin. Ich bin gut zu gehen. Okay, also, wie Sie das NFL-Studio machen, ist, dass Sie auf Datei klicken , Sie gehen Export, und Sie gehen einfach Projektdatendateien und Sie werden einfach nur den Ordner auswählen , in dem Sie es speichern möchten. In diesem Fall würde ich einfach das eigentliche Projekt auswählen würde ich einfach das eigentliche Projekt auswählen. Und was ich tue, ist, dass ich einen neuen Ordner innerhalb des Projekts erstelle und ich nenne den Ehrgeiz Dash klingt ich auch, zum Beispiel, dass sagen, es war wie klettern unseren Weg. Ich habe das Akronym benutzt. So wie Sie sehen können, ich habe tatsächlich Seow gesetzt, also klettern Sie unseren Weg, Dash-Sounds werden wie ein anderer hier aussehen, Lass uns nach meiner Liebe suchen. Also auf der Suche nach meinem Liebesstrich klingt und der Grund, warum ich das tue, ist nur, um fehlende Dateien zu verhindern . Denn wie FL Studio funktioniert, sobald Ethel Studio sich öffnet. Wenn Sie f 10 drücken und wenn Sie zur Datei So fl studio wieder gehen, wenn es zum ersten Mal geöffnet wurde, was passiert, ist, dass es durch alle diese Ordner, die Sie gesagt haben, durchschauen . In diesem Fall können Sie sehen, dass es den Browser zusätzliche Suchordner gibt. Also, was Felicity tun wollte, ist, dass es durch die Drum-Kits gehen wird, und es wird durch alle Drum-Kit-Ordner schauen, weißt du, wie die Kinder-Ordner. In diesem Fall werden hier Drum-Kits alle diese Ordner durchschauen, und es wird nach all den Sounds suchen, die zu diesem Track gehören. Und wenn sie es nicht finden kann, wird es sagen, fehlende Dateien. Nun, wenn Sie mit Gesang arbeiten und sagen wir, Sie arbeiten an einem Song und Sie nennen es Vers One Okay, dann gehen Sie zu einem anderen Song und Sie nennen es 1. Genau die gleiche Formulierung, die genau Sie wissen, all diese Art von Zeug. Und sagen wir, Sie bewegen Computer. Was passieren wird, ist, dass FL Studio den ersten Vers schnappt, den es beschränkte. Okay, und das ist wirklich, wirklich nervig, weil du deinen Song spielen könntest und auch du merkst, dass du so bist, das ist nicht der umgekehrte. Im Laufe meiner Jahre, was ich getan habe, ist, dass wir einfach wie meine Alben gehen, zum Beispiel zum Beispiel, hier habe ich meine Stimme aufgenommen und wir gehen einfach zu Was wird es sein? Leben oder Tod wird gemischt und lassen Sie uns einfach sagen, dass der Regen arm ist. OK, so wie Sie mit Gesang sehen können, habe ich die gleiche Technik des Akronyms angewendet und wieder, wie Sie im Gesang sehen können. Also ging ich Vers eins und ließ dann den Regen arm. Okay, also ist es eine wirklich wichtige Sache, die Sie tun möchten, wenn Sie Ihre Sounds in FL Studio beschriften wenn es um die Aufnahme geht und sogar wenn Sie Ihre Sounds und so etwas sichern , ist dies nur ein Technik, die ich im Laufe der Jahre angewendet habe, nur indem Sie das Akronym innerhalb, wie die 1. 1 der Vers zwei, und dies wird Ihnen erlauben, nie diese fehlenden Dateien zu haben. Und wenn es sich um eine fehlende Datei handelt. Wenigstens wissen Sie, wo Sie es finden können. Nun, eine andere Sache, die Sie mit FL Studio tun könnten, ist, wenn Sie auf die Registerkarte Projekt gehen, können Sie dieses Projekt tatsächlich zuweisen. Kann wieder einen eigenen Datenordner haben. Wann immer FL Studio geöffnet wird, sagen Sie es, alle diese Ordner durchzusehen, um alle Ihre Dateien zu finden. Und wenn Sie dieses Projekt in diesem Fall zugewiesen haben, sagen wir einfach, es war ein Clip. Der Regen arm. Es wird hier durchschauen und es wird diesen Prozess beschleunigen. Schaut durch alle Akten schön und schnell. Laden Sie und Sie sind gut zu gehen, denn wieder, fehlende Dateien sind eine schreckliche Erfahrung. Wenn du also meinen Rat nimmst und diese Technik der Anwendung des Akronyms befolgst, zum Beispiel , Chili-Vers eins, Vers zwei sowie diese Geräusche hier und so etwas mögen, wirst du nie fehlende Dateien haben. Nun, wenn Sie fehlende Dateien haben, müssen Sie nur buchstäblich darauf klicken. Legen Sie es in den Sounds Ordner, öffnen Sie es und Sie werden los. Das Wichtigste, wenn Sie ein Projekt öffnen und ein Fenster erscheint. Und es steht, dass Sie fehlende Dateien haben. Sparen Sie nicht. Das ist das Schlimmste, was du tun könntest. Denn wenn Sie sparen, sagen Sie es im Wesentlichen FL Studio. Ja, ich möchte, dass mein Projekt fehlende Dateien enthält. Und was passieren wird, ist, dass Sie die Geräusche sehen, die fehlen. Sie werden rot und für mich selbst, wie wenn es um Färbung geht, vermeide ich typischerweise immer rot, weil ich im Laufe der Jahre einfach zu viele fehlende Dateien erlebt habe . Also wähle ich normalerweise nie Rot für eine Farbe, auch wie diese Farbe hier, dass dies irgendwie nah ist. Wenn Sie also ein Projekt öffnen, erscheint das Fenster und sagt, dass er fehlende Dateien hat, können Sie das Fenster schließen. Du kannst es sehen, um dich so gut zu sehen. Welche Dateien fehlen? Achten Sie darauf, nicht zu speichern. Sie können ein komplettes Studio schließen, wissen Sie, scheinen es zu schließen. Komm her. Du ziehst das F o P in den Soundeordner. Mach es auf. Und jetzt bist du gut zu gehen. Ok. Und dann können Sie auch das Projekt aus gefaltet zuweisen. Okay, jetzt möchte ich nur schnell mit Ihnen darüber reden, wie dieser Benutzerdaten-Ordner funktioniert. Okay, also nochmal, ich habe Ihnen bereits erwähnt, dass Sie häufig einrichten möchten, weil es beginnt, Ihr Projekt zu sichern , egal was passiert. Und Sie könnten diesen Backup-Ordner finden, indem Sie mit allen und genau hier zum Snap gehen. Hier sind die Backups, für den Fall, dass Sie jemals in der Zeit zurückgehen wollen. Sagen wir mal, Sie haben etwas getan und es ist genau so, als wäre das alles eine große Vermasselung. Du kannst immer wieder zurückgehen. Wie Sie sehen können , werden alle fünf Minuten gesichert. Also werde ich mit der rechten Maustaste darauf klicken. Ich werde aufmachen, okay? Und das wird mich ziemlich nah an diesen Benutzerdatenordner führen. Ich werde einfach so machen, und ich werde klicken. Sind Sie also hier. Okay, also haben wir den Benutzerdaten-Ordner , der hier ist, und das ist es genau hier. Also jetzt im Laufe der Jahre hat FL Studio wieder verschiedene Ansätze, wenn es um dieses Zeug geht. Und als Lesen in den Foren, wie Sie mit FL Studio fortschreiten , wissen Sie, dieser Benutzerdatenordner hat gerade eine Menge Leute viele Probleme verursacht. Und das ist der Grund, warum ich gerade die Initiative ergriffen habe. Ich war wie, Hey, ich erstelle nur meinen eigenen Musikproduktionsordner. Ich habe keine Zeit, mich mit fehlenden Dateien zu beschäftigen und, du weißt schon, all dem Zeug. Ich will es, wenn ich meine Zeit damit verbringe, dass ich nicht nach fehlenden Akten suche, wenn ich Musik mache . Ich nehme mir Zeit. Wirklich? Ernsthaft. Also hier sind Bildlinien, also werden wir jetzt doppelklicken. Was ich zu sagen versuche, ist, dass dieser Datenordner, ihr Jungs vielleicht keinen Datenordner sehen könnte, zu dem er euch wieder direkt hier bringen könnte. Das ist etwas, das FL Studio im Laufe der Jahre verändert hat. Und wieder, es ist, als könntest du das nicht tun, wenn du ein weicheres hast, das so beliebt ist , und du gehst einfach und änderst dich, wie die Ordnerstruktur und solche Sachen. Ein weiterer Grund, warum ich diesen Benutzerdaten-Ordner nicht wirklich mag, ist, als ob er Sie alle wie die Voreinstellungen dieser ves Tees speichern lässt . Zum Beispiel, wenn wir gehen wie giftige Biogefahr diese Luft wie die tatsächlichen Voreinstellungen auf. Es ist wie gut, als hätte ich kaum noch toxische Biogefahr verwendet. Und weißt du, es lässt dich irgendwie diese Informationen umgehen, wenn du sie nicht brauchst. Aber wenn Sie zu FL Studio gehen, ist dies der Ordner, mit dem Sie hauptsächlich arbeiten werden, OK, OK, Und wenn wir in Projekte klicken, werden Sie sehen, dass es gesichert ist, und das sind die gleichen Ordner rechts hier. Also, wenn ich es öffne, wissen Sie, das sind all die gesicherten fünf Minuten häufig Art von Backups genau hier. Nun, in Bezug auf so etwas, wie die Sicherung hier so ist, wo der Benutzerdatenordner genial ist, wie, wie, es funktioniert wirklich gut für diese Art von Sachen. Aber wo Sie vorsichtig sein müssen, ist, wenn Sie mit Plug Ins wie Edison Edison ist ein Tool, das Sie viel in fl Studio verwenden werden. Also alles, was Sie tun müssen, öffnen Sie sich, Edison, ist, Sie können auf Ihren Mixer klicken und was auch immer einfügen Sie auf die Verknüpfung ist die Steuerung e. Okay, es erscheint. Edison ist ein erstaunliches Werkzeug für die Aufnahme Ihrer Stimme für tatsächlich ziehen einen Ton und hier und mit einer dieser Arten von Werkzeugen. Wenn Sie einen Sound einblenden oder ausblenden möchten, oder, Sie wissen, Sie wissen, Audio schneiden oder normalisieren oder was auch immer Sie wollen, ist es ein super, super leistungsfähiger Plug in. Aber die Sache ist, was mit Fo Studio passiert, ist derzeit im Moment. FL Studio sichert die Edison-Datei nicht. Okay, ebenso wie Sie können auch beginnen, ein Tool namens Slice six zu verwenden. Also in Samplern so schlauen sechs Slice sechs ist ein super super leistungsfähiges Plug in Tow. Erlauben Sie, zum Beispiel, wenn ich nur eine gore wie Drum Loops nehme und ich werde einfach in ah ziehen, um epische Geschichte zu sagen. Okay, wie Sie sehen können, hat es jeden einzelnen Bereich aufgeschnitten, so dass Sie diese richtig verwenden können? Aber die Sache ist, wenn ich einen Track probieren würde und weißt du, beim Musikmachen gibt es einen Unterschied zwischen wie Originalkompositionen zu Sampling, Sampling ist eher wie Hip-Hop-basiert. Das ist, wo eine Menge wie der Hip Hop kam, wie die neunziger Jahre mit Like MP sieht, wenn man nicht weiß, was ein MPC ist. Ich empfehle Ihnen, es auf Google in MPC Drum Maschine nachschlagen. Aber Bemühungen zu tun nicht sichern wie Slice sechs oder die Edison-Datei. Und das ist wirklich, wirklich wichtig, denn wenn du deine Musik gesampelt hast und so wie der Hauptteil deines Songs ist und es nicht unterstützt, willst du, dass ich sicherstelle, dass du sie speicherst. Und eine andere Sache zu Also, zum Beispiel, wenn ich hier reingekommen bin und ich es irgendwie ein Stück über was auch immer bewegt habe, habe ich fein abgestimmt diese Scheiben auf eine bestimmte Art und Weise, die zu meinem Song übersetzen, und das ist, was macht den Song. Also, um Slice Six oder Edison zu sichern, was Sie tun möchten, ist, dass Sie einfach hier klicken und Sie ziehen diese. Also, wenn wir zum Beispiel zurückgehen, um den Regen gießen zu lassen, können Sie sehen, ob klingt hier. Also diese Scheibe hier, Sie wollen es buchstäblich nur dort hineinlassen, und jetzt haben Sie es gesichert. Und zum Beispiel, wenn ich das in Edison ziehe, werden Sie sehen, dass es tatsächlich die Slices speichert. Das ist super mächtig, das gleiche, was er war, Edison. Sie würden darauf klicken, zu dem Ordner kommen und ihn in die Sounds ablegen. Jetzt weiß ich, dass es etwas peinlich ist, aber zum größten Teil macht FL Studio das Sichern wirklich, wirklich einfach. Es ist nur eine Frage, wann ist Ihr Track ziemlich vollständig ist. Was passieren wird, ist, dass es alle einzelnen Sounds in Bezug auf die V ST sichert. Sie müssen sich keine Sorgen darüber machen, weil FL Studio den Zustand speichert, wie Sie Programmierer diese haben . Zum Beispiel, wenn ich den Knopf hier schiebe, hat uns FL Studio wieder hierher bewegt, speichert das Zeug mit Automatisierungsclips gleich wenn ich den Knopf hier schiebe, hat uns FL Studio wieder hierher bewegt,speichert das Zeug mit Automatisierungsclips gleich. Aber wenn es um die einzelnen One Shot Proben wie Ihre Kick Drum, Ihre Snares, Ihre hohen Hüte geht. FL Studio sichert diese, wenn Sie Dateien exportieren Projektdatendateien gehen. Okay, und dann, weil du deine f l P schon gerettet hast, bist du gut, dorthin zu gehen. Sie möchten nur die Projektdatendateien in Sounds umwandeln, und dann , müssen Sie nur vorsichtig sein,dass Sie, wenn Sie Slice Six oder Edison verwenden, dass Sie nur darauf klicken und es in die Sounds legen -Ordner. Ok? Und so wirst du gesichert und gut zu gehen. Nun gibt es auch eine weitere Möglichkeit, wenn Sie sich entscheiden, auf diese Weise zu sichern. Meiner Meinung nach denke ich, das ist etwas mehr und mehr, ein wenig überreichend. Aber wenn wir über den Export nur für eine Sekunde sprechen, wird das ein weiteres Video sein. Die Verknüpfung dafür ist, dass unsere Kontrolle oder Kontrolle Verschiebung in unserem oder Sie klicken Sie auf die Datei erscheinen und Sie gehen Exporte. Also, wie Sie sehen können, sind Kontrolle oder eine Schichtsteuerung sind nur der Unterschied zwischen einer Welle und MP drei Welle ist Ihre höhere Qualität. Also lasst uns einfach hier winken, okay? Und ich sage einfach zu meinem Desktop und jetzt erscheint ein kleines Pop-up-Menü. Okay, was Sie also tun könnten, ist die Verwendung von geteilten Mixer-Spuren, und was dies tut, ist für alle tatsächlichen einzelnen Spuren. Es wird eine einzelne Datei für diesen Sound exportieren, äh, äh, fünften tatsächlichen Mixer-Einsatz für immer lange. Dieses Lied ist so, zum Beispiel, wenn es so lang ist, wird es eine Art Datei für jede von ihnen erstellen, okay? Und die Sache ist in der Regel, warum ich es nicht so nähere. Es ist nur, weil es ziemlich groß werden kann. Also, zum Beispiel, wenn wir gehen, um wieder zu exportieren und wir speichern es, so dass, wenn Sie hier nachschlagen, so dass, wenn ich Split Mischung deaktiviert, Spuren werden sehen, dass die Dateigröße ziemlich klein ist. Damit fängt es an, ein wenig größer zu werden. Also wissen Sie, Ihre Dateigröße können Sie, wie,wissen Sie, 2 bis 5 Gigabyte im Vergleich zu wie,wissen Sie, wissen Sie, vielleicht wie eine 50 Megabyte Datei für diese 16-Bit-Welle wieder. Wenn wir zu den Exporteinstellungen kommen, rede ich mit Ihnenüber Ihnen Verzichte, MP drei und so was. Okay, das ist, wie ich in FL Studio unterstütze. Indem ich es auf diese Weise annäherte, ersparte es mich davor, wieder fehlende Dateien zu haben. Es ist die schlimmste Erfahrung, die Sie als Produzent haben können, weil Sie Zeit verschwenden, etwas zu tun, das nicht notwendig ist, das hätte verhindert werden können, wenn Sie sich gerade etwas mehr Zeit genommen haben, um sich den richtigen Weg wieder einzurichten. Checco. Wieder ein bestimmter Musikproduktionsordner. Wenn Sie Teil der Mitgliedschaft sind. Es wird im Lieferumfang enthalten. Und es wird all das für Sie in Tiefe Video nach Video zusammenbrechen. 12. 3-4 Auffüllen in dem Browser von FL Studio: Okay, in diesem Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie den Browser hier einrichten können, um es wirklich, wirklich super einfach zu machen . Und du kannst diese Schnappschüsse in Ordnung bringen. Und Sie können die Symbole erstellen. Sie können Ihr eigenes Symbol, Ihre eigene Farbe wählen . Und wenn Sie durch die Ordner gehen, kann ich Ihnen zeigen, wie Sie es so machen, dass nur ein Ordner gleichzeitig geöffnet wird, um es wirklich, wirklich minimalistisch zu halten . Okay, also wie es funktioniert, ist das, was Sie tun möchten, dass Sie auf den Pfeil hier oben klicken können. wird ein Dropdown-Menü angezeigt. Sie wählen einen anderen Objektfang aus. In diesem Fall wähle ich nur drei. Ich habe einen für alle. Dies enthält alles, was mit fo studio zu tun hat. Und das würde ich benutzen, wenn ich jemals in die Geschichte zurückgehe. So zum Beispiel in meinem aktuellen Projekt kann ich zum Beispiel in meinem aktuellen Projektin einer Historie darauf klicken. Dies ist, wo So, zum Beispiel, zum Verschieben des Drehknopfes wieder, bewegt, um den Schwenkknopf. Jetzt kann ich zum Anfang der Strecke zurückkehren oder wo immer ich wieder in die Geschichte gegangen bin. Wenn wir 10 haben, die im Allgemeinen in der Maxime zu tun haben, setze ich es auf 100, dann aktiviere ich Rückgängig-Knopf Optimierungen. Okay, also habe ich das alles für alles. Okay, aber wenn ich den Beat erschaffe, konzentriere ich mich auf meinen Drum-Kits Tab. Ich schätze, sie nennen es ein Kinderspiel. Und dann ist das einfach wirklich genial, denn dann bin ich in der Lage, mit nur mit Drum-Kits zu arbeiten. Es ist ein schöner, einfacher Workflow. Und dann ist das irgendwie wie meine Instrumente und Effekte. Okay, Aber wieder, wenn ich tatsächlich mit meinen Effekten arbeite viele Male, all diese Rechtsklick gehen einfügen und alle von hier ausgewählten manchmal wähle ich es aus meinen Generatoren durch hier ist gut, es ist das Gleiche. Sie können es auch von hier aus auswählen. Ah, aber oft auf dem Mixer nähere ich mich ihm tatsächlich, indem ich einen Effekt auf diese Weise hinzufüge, das ist nur normalerweise mein Arbeitsablauf. Also, wie Sie dies einrichten, ist, Sie werden auf den Pfeil klicken, wählen Sie einen neuen Snap. In meinem Fall wähle ich vier aus. Der Snap sieht also etwas seltsam aus. Wenn ich auf den Pfeil klicke. Und wenn wir gehen Ah, zeigen Sie nur offene Ordner. Also gehen wir hin. So sollte dein Snap aussehen. Okay, ich werde alle Ordner schließen. Und wie ich mich meinem Snap nähere, ist das, was du tun willst, ist, dein mittleres Scrollrad hier zu schieben und ah, fühlbar erscheinen, du könntest es jetzt beschriften. Also, zum Beispiel, leise sagen Trommeln. Okay, Sie können hier eine Farbe auswählen. Was immer du willst. Sagen wir einfach grün. Und dann zusätzlich ist es irgendwie schwierig zu finden, dass Sie einfach auf den Pfeil klicken, und jetzt können Sie wählen, was Sie hier wollen. Also wähle ich etwas für meine Trommeln aus. Also, zum Beispiel, wird sagen, das ist wie ein Drum-Kit. Okay, also möchte ich eintreten. Sie werden sehen, ein neues Personal ist jetzt für Sie verfügbar. Im Moment ist dieser Snap der gleiche wie mein alles. Ok. Der einzige Unterschied ist, wenn wir auf den Pfeil klicken und ich ging Größe. Ich glaube, ich habe es groß gemacht. Es sieht einfach ein bisschen einfacher zu betrachten. Ok. Damit Ihr Snap so aussieht wie meine Drum-Kits, schnappen Sie hier, Sie müssen es in einer bestimmten Reihenfolge folgen. Okay, Also zunächst einmal, was Sie tun möchten, ist auf den Ordner klicken, den Sie nur für diesen einzelnen Ordner wollen, um in diesem Fall geöffnet zu sein , sind Drum Kits. Okay, also wähle ich es aus, um es hervorzuheben. Klicken Sie nun auf den Pfeil und wählen Sie nur geöffnete Ordner anzeigen aus. Nun, das wird alle anderen Ordner außer Drum Kits entfernen. Okay, das ist also unser erster Schritt. Aber jetzt für mich, Ich persönlich mag es, dass so beobachten. Wenn ich das hier öffne, wirst du sehen, dass sich all diese Ordner öffnen. Im Laufe meiner Jahre habe ich gerade festgestellt, dass es irgendwie ärgerlich wird, weil Sie jetzt klicken müssen, um sie irgendwie zu schließen. Sie können auch, Zum Beispiel, wenn Sie innerhalb eines Sounds klicken, Sie komprimieren Ihre linke Pfeiltaste auf Ihrer Tastatur und es bringt Sie nach oben. Sie komprimieren es erneut und es schließt es für Sie automatisch sogar noch einmal drücken. Es wird diesen Ordner wieder schließen. Das ist die linke Pfeiltaste auf Ihrer Tastatur. Okay, damit du es so nähern kannst. Aber ich habe gerade festgestellt, dass es ärgerlich ist, wenn alle diese Ordner geöffnet sind. Vor allem, wenn Sie wissen, dass Sie durch mehrere Sound-Kits arbeiten. Du weißt, dass das Ding riesig werden kann, also mag ich das nicht. Also klicke ich hier oben und wähle nur einen Ordnerinhalt anzeigen. Und jetzt, was passieren wird, ist, wenn ich den Ordner öffne, werden Sie sehen, dass wir diese einfach schließen und es wird mehr Sinn für Sie machen. Also sagen wir offen persönlich. Sagen wir mal, ich gehe zu Erzeugerkatzen, Okay, also wird es den anderen Ordner für dich schließen, und das ist einfach wirklich schön, es wirklich, wirklich minimal zu halten . Und die Sache ist, wenn Sie Ihre Drum Loop programmieren. Normalerweise ist es, als ob ich gerade mit meinen Trommeln arbeite, ich arbeite mit meinen Trommeln. So, zum Beispiel, mit Schule organischen Drum-Kit Kicks. Also arbeite ich gerade mit meinen Trommeln. Nun, was ich tun werde, ist, oh, enge Tritte. Sagen wir, ich gehe zum Zusammenbruch. Und jetzt arbeite ich im Zusammenbruch. Nun sagen wir, ich scrolle nach unten. Jetzt kann ich auf Symbole klicken, und was passieren wird, ist, dass Klatschen sich für mich schließen, und jetzt stehe ich auf Symbole. Okay, so habe ich meinen Snap aufgebaut. Also wieder, es geht nur darum, hierher zu kommen und einen Snap auszuwählen, und dann können Sie ihn erneut auswählen. Sie können tatsächlich einfach Umbenennen Schrägstrich Farbe wählen. Und das ist dasselbe, wie in deinem Mittelschul-Will zu schieben. Genau da. Du gibst ihm nur einen Titel. Du könntest ihm eine Farbe geben. Sie können auch ein tatsächliches Symbol auswählen, wenn Sie die Eingabetaste drücken. Es wird hier einen neuen Snap für Sie erstellen. Okay, also schiebe ich ihn auf mein mittleres Scrollrad. Ich werde Trommeln entfernen. Ich werde das Symbol entfernen. Ich werde drücken, eingeben und dieses Symbol sollte entfernt werden. Und so habe ich meine Schnappschüsse eingerichtet. Okay, also habe ich einen für alle. Das ist alles, was mit Ihrem Projekt und FL Studio als Ganzes zu tun hat. Äh, in Ihrem aktuellen Projekt. Hier kannst du deine Geschichte und solche Sachen einsehen. Ich lasse das immer, wenn auf allen. Und dann, wenn ich meine Drum-Loops programmiere, arbeite ich hier gerne wieder super minimal für meine Einstellungen. Ich habe diese Show nur eine für ihren Inhalt als auch. Diese Anzeige auf den geöffneten Ordnern wieder. Sie müssen sicherstellen, dass Sie zuerst auf den Ordner klicken, bevor Sie diesen auswählen, sonst haben Sie einen Ordner, den Sie nicht wollen. Und wenn das passiert, müssen Sie nur die Show in den geöffneten Ordnern deaktivieren. Es wird zurückgesetzt. Und dann kannst du einfach die Schritte noch einmal befolgen. Und dann auch, habe nur einen für meine Plug in Datenbank. Und dann könnt ihr einfach dem Plug in der Datenbank folgen. Ah, Video zu lernen, wie Sie Ihre Effekte einrichten und organisieren, so dass, wenn Sie rechts, klicken und gehen einfügen, Sie wissen, dass Sie alle Ihre verschiedenen Sounds in diesem Fall Instrumente organisiert haben und innerhalb des Mixers diese sind alle in diesem Jahr Effekte. Okay, so habe ich die Schnappschüsse eingerichtet, um organisiert zu bleiben, während ich meine Beats produziere 13. 3-5 Vorlagen in FL Studio 20 einrichten: Okay, in diesem Video werde ich euch zeigen, wie man eine Vorlage aufstellt. Es ist wirklich wichtig,dass ihr eine Vorlage erstellt. Es ist wirklich wichtig, Aber ich möchte euch warnen, dass ihr es in eurer Vorlage nicht so groß machen wollt, dass es ewig die Zehe offen braucht. Und was ich damit meine, ist, wie Sie hier unten sehen können, ich habe einen Fluss,einen weiteren Hall. einen Fluss, Und das sind zwei verschiedene Plug-Ins, die ich benutze. So Ones kommt mit FL Studio. Einmal 1/3 Party Hall, wir haben eine andere, die mit einem vollen Studio kommt, die fruchtige Verzögerung. Und dann habe ich auch 1/3 Party Plug hier. Und weißt du, wenn du dich wie Ves Tees und so etwas öffnest, weil,weißt du, weißt du, das Ganze mit Versuch Lee ist, dass es dich beschleunigt, wenn du ein neues Projekt eröffnest . Es ist wie in der Regel, dass Sie immer eine bestimmte Anzahl von Aufgaben jedes Mal ausführen. Und die Sache ist, jedes Mal, wenn du all diese Klicks machst, braucht es Zeit von deinen produzierenden Beats und all dem Zeug, richtig? Im Laufe Ihrer Jahre wird eine Vorlage etwas sein, das Sie Feinabstimmung halten, bis sie endlich dem entspricht, was Sie bekommen haben , dass Sie Ihren Workflow kennen. Also im Fall von mir, werde ich einfach meine Vorlage durchlaufen und dann zeige ich dir, wie du eine für dich selbst einrichten kannst. Also, wenn du deine Musik machst, wirst du immer einen Limiter als dein allerletzter Plug in wollen . Der Grund dafür ist, Verzerrungen zu verhindern. Und auf Ihrem Limiter habe ich es auf minus eins gesetzt. Und der Grund dafür ist so, wenn das Audio durch diesen Prozess in MP drei konvertiert wird, dass es nicht verzerrt. Okay, ein bisschen zu intensiv von dem, was ich will. Aber so ist ein Limiter immer zuletzt. Jetzt ist der Stecker und das ist sogar, nachdem der Limiter ein Meter ist. Und das ist ein kostenloses Meter ist von Ihnen schlank, weil im Laufe der Jahre, gibt es neue Standards implementiert, wenn es um Mastering und Mastering kommt, wenn Sie Ihre Musik laut machen. Ist das ein Teil des Mastering, aber es ist auch eine Art der Perfektionierung der Strecke, macht es bereit für die Veröffentlichung. Aber in diesem Prozess der Beherrschung haben Sie die Lautstärke erhöht, um es laut zu machen. Jetzt gibt es eine andere Lautstärke. Lautheit ist wie. Zum Beispiel, wenn Sie zu YouTube oder Spotify gehen, ist es das, was man al you Fs nennt. Also, zum Beispiel, wenn ich hier wie ein Bongo-Hit spiele Ah, denke ich, ich muss vielleicht hier spielen. Also, wenn ich es so mache Okay, jetzt können Sie sehen, dass Sie wissen, dass Sie Ihre integrierte und kurzfristige Lautheit haben, also werde ich in diesem Kurs nicht darauf eingehen. Aber was ich sagen will, ist, dass du einen Meter am allerletzten Plug in willst, um Limiter Great. Davor, denn das ist, wissen Sie, der Limiter ist eigentlich wie der letzte Plug in der Audio-Verarbeitung. Das Messgerät überwacht jetzt, was am Ende Ihrer Kette vor sich geht. Okay, bevor Sie es vor der offiziellen Veröffentlichung exportieren, habe ich hier normalerweise einen Kompressor, und ich komprimiere sehr, sehr sanft. Dies hilft nur, wenn es um das Mischen geht. Also für meine Mastering Kette, das ist alles. Ich habe es wie für meine Vorlage eingerichtet, Aber kommen tatsächlich gemischte Zeit, Ich werde wie Aniki hier viele Male wie ein Multi-Bank-Kompressor und viele Male wie ein Clipper anwenden , um den Sound zu bekommen, den ich aus meinem Master will. Der Grund, warum ich diese Sends eingerichtet habe, ist, weil ich sie sehr oft benutze, da sie tatsächlich den Track mischen. Und um all diese Farben zu kreieren, öffnen Sie all diese Farben zu kreieren, die Plug Ins und machen so etwas. Weißt du, es ist eine sehr zeitaufwändige Aufgabe, besonders wenn ich Beatbänder herausbringe. Und auf jedem Beatband veröffentliche ich 11 Tracks. Wenn ich tun muss, ist für jeden einzelnen Track, den Sie wissen, dass es ist. Das könnte 10 Minuten für jeden einzelnen Track dauern. Und das ist unnötig, oder? Also wieder, ich habe das vorher so eingerichtet, dass ich beim Öffnen der Vorlage gut gehen kann. Der Grund, warum das so genial ist, ist, dass ich dir wieder gezeigt habe, wenn du das Mixer-Video ansiehst, wie du Sends und solche Sachen verwenden kannst. Also, zum Beispiel, wenn ich hier nur eine Gitarre nehme, okay, ich werde sie einfach normalisieren. Ich schneide es ein bisschen ab. Nur die Raus. Ich werde nur den Angriff hier, die 80 sind. Also mach dir keine Sorgen darüber. Wenn Sie mehr Informationen darüber, wie Sie ah wollen, wissen Sie, Programm. Ah, Klang aus einer einzigen Gitarre. Nein. Schauen Sie sich wieder meinen Kurs an, um organische Beats zu schaffen. Ah, aber in dem Moment, in dem ich gerade diese Gitarre habe. Tut mir leid, ich spiele das Bongo. So klingt die Gitarre. Okay, weißt du, es klingt nicht so, aber wenn ich das sehe, wenn ich das schreibe, um sieben hier einzufügen und da ich nicht hervorgehoben habe und dann auf den Einsatz geklickt habe, weißt du, es klingt nicht so, aber wenn ich dassehe, wenn ich das schreibe, um sieben hier einzufügen und da ich nicht hervorgehoben habe und dann auf den Einsatz geklickthabe, könnte mit der rechten Maustaste gehen Kanal Roading und schrieb ausgewählte Kanäle auf diesen Track. Aber ich benutze die Shortcut-Steuerung l wieder. Es ist wichtig, es zuerst zu färben. Okay, also zum Beispiel, verzeihen Sie Farbe so. Nun, was Sie tun wollen, ist f zwei. Löschen Sie den tatsächlichen Namen dort. Jetzt können Sie drücken Kontrolle und elegant, und das bringt nur die Farbe. Jetzt, da ich diese Vorlage eingerichtet habe, könnte ich Sends automatisch verwenden. Also wieder, die Gitarre klingt so. Aber jetzt sieh dir das an. Wir hatten eine Flussverbindung. Kein Zweifel, diese ein wenig zurück so, aber ohne diese Effekte K noch einmal. Wenden wir einen Reverb an, etwas mehr Reverb, etwas Verzögerung. Das ist nur Echo, ähm, etwas Weiß der Verzerrung. Und, weißt du, wir arbeiten ein bisschen doppelt zurück, aber jetzt klingt unsere Gitarre so. So großer Unterschied. Richtig? Okay, so habe ich meine Vorlage eingerichtet. Ah, es ist einfach wirklich, wirklich einfach. Es erlaubt mir, diese Werkzeuge zu nutzen, wenn es wieder Mischen kommt. Ich benutze die Sendungen nicht als Krücke. Ich benutze es, um durch Mix zu verbessern. Okay, ähm, weißt du, auf dem eigentlichen individuellen Track, weißt du, ich bewerbe mich wie e que und so was. Aber dann habe ich diese nur verwendet, um zu helfen, zu verbessern. Okay, also lass uns einfach eine brandneue Vorlage öffnen. So wie Sie neue Vorlage sehen konnten. Und was ich tun werde, ist, ich werde zu ah gehen, minimal und in einem Minimum werde ich leer wählen. So erstelle ich meine Vorlage. Jetzt werde ich es mit Stock fl Studio Plug Ins bauen, nur so dass Sie Jungs auf diese Weise einrichten könnten , aber fühlen Sie sich frei, Ihre eigenen PlugIns von Drittanbietern hinzuzufügen, wenn Sie mit ihnen arbeiten. Okay, also auf den Meister, was du tun wirst, ist, dass du einen Limiter setzen wirst, also werde ich Dynamik machen, und wir gehen die fruchtige Limited genau dort. Okay, also hier, was ich tun würde, ist, dass ich die Decke auf minus eins setzen würde, okay? Und wir werden es gleich dort lassen. Das ist also erledigt. Jetzt, hier drauf. Ich werde auch Wellenbonbons setzen. Jetzt. Ich bin mir nicht sicher, ob ich es hier drin habe. Lass uns gehen. Überwachung. Ja, Wave Süßigkeiten. Okay, also Wave Candy ist ein wirklich, wirklich cooler Plug in, der kostenlos mit einem vollen Studio kommt. Ähm, und ich gehe zum Messgerät, okay? Und ich sehe es nicht auf meiner Schule. Oh, tut mir leid. Es ist auf meinem anderen Monitor. Okay, so sieht es aus, okay? Und Sie können es anpassen, wie Sie wollen, und wie Sie,wissen Sie, Quadrat an Rechteck und so anpassen wie Sie,wissen Sie, wissen Sie, . Es wird sich bei dir ändern. Aber Sie können es einrichten,wissen Sie, wissen Sie, nur indem Sie auf ihre bahnbrechende Änderung klicken. Also will ich das Messgerät hier machen. Du wirst genau die Farbe und so was mögen. Und so will ich nicht, dass es durchblickt wird. Also werde ich das einfach so erhöhen und ihr könntet einfach so gehen. Ihr könnt es auch setzen, um vorne zu bleiben oder was auch immer ihr tun wollt. Ihre ähm, aber das ist einfach wirklich genial, so dass Sie immer einen Meter sehen können. Und mal sehen, im Modus hier haben sie das. Und mal sehen, Also ich denke, das ist wie die AL Sie fs wieder. Ich benutze diesen Stecker wirklich nicht viel, aber das habe ich verwendet, als ich das erste Mal gestartet habe. Es ist wie ein nettes kleines Ding. Aber wieder, das Sie Lean Loudness Meter ist kostenlos, so würde ich Ihnen empfehlen, es zu überprüfen. Ich glaube, er hat jetzt zwei Versionen. Er ist in einer kostenlosen Version bezahlt, und ich bin eigentlich auf einer älteren Version, Ähm, im Moment. Aber nur damit Sie sich bewusst sind, wenn Sie gerade anfangen, würde ich mir keine Sorgen um den Kompressor auf der Master-Track machen. Okay, ich werde es einfach so lassen. Nun, wenn Sie ein paar Sendungen einrichten wollen, also zum Beispiel, also zum Beispiel, werde ich sie in mein mittleres Scrollrad schieben und das einfach in Hall tippen, schauen Sie sich die Nacht-Taping-Großbuchstaben an. Okay, also werde ich mit dir schicken. Aber ihr könnt erstellen, wie viele ihr zwei wieder wollt. Wir gehen. Verzögerung geben, dass eine Farbe. Okay, also auf dem Fluss, was ich tun werde, ist zu einem Schlitz zu gehen, den wir auswählen werden. Wir gehen zum Reverb. Und in diesem Fall habe ich wieder fruchtigen Hall. Jahre könnten anders organisiert werden, aber hier ist es. Und dann könnt ihr es auch aus euren Effekten auswählen und dann, wo es auch drin ist . Ok. Also wieder, das Größte auf deinem Senden ist, dass das Trockene diese Null ist und dass das Nass es 100% ist. Ok. Und dann kannst du das anpassen. Sie möchten jedoch viele Male auf Reverb. Du willst jemanden wie das Low End schneiden. Auf diese Weise verwirrt es nicht deinen Mix, du weißt schon, nicht Tonnen, aber genug, um das Low End aufzuräumen, weil du dein tiefes Ende des Sitzens schön willst und das war's . Das ist ein Fluss. Darüber hinaus können Sie auch setzen wie ein Kompressor oder wie ein e que auf hier. Wenn ihr mehr Kontrolle über den Fluss wollt und ihr euch darauf beschränkt, wie ihr wollt. Aber denken Sie daran, wenn Sie diese Vorlage speichern, wird es die gleiche Vorlage sein, die für immer mit Ihnen geht, bis Sie hierher kommen und aktualisieren. Okay, wenn Sie es jetzt auf eine bestimmte Weise einrichten, wird es Ihnen weiterhin folgen. Du musst also so denken. Und jetzt, wie haben Sie das eingerichtet? Anstrengungen zu tun, werden sich sehr schnell öffnen. Trotzdem, als würden wir zum Beispiel keine Tonnen Steckdosen aufladen . Wir setzen es nicht. Ich kann Q und Kompressor auf jeder einzelnen Spur oder so etwas essen, denn wieder, wenn man die Vorlage öffnet, wird es ewig dauern, um zu laden und wird einfach nervig sein. Also wende ich normalerweise nur die Tools an, die ich weiß, dass ich die ganze Zeit benutze und das sagen, ist mir diese Klicks. Also hier ist die Verzögerung. Also lasst uns einfach wählen gehen. Wir werden Verzögerung gehen und ich mag die fruchtige Verzögerung. Drei. Dies ist ein neuerer Stecker in, dass sie vor kurzem veröffentlicht haben, und es ist ein großartiger Stecker in. Sie wollen das Trocknen ganz nach unten legen und dann haben Sie Ihr nass, das ist schon 100%. Auch hier ist das Nasse der Effekt. Die Trockenheit wäre Ihr Signal, dass Sie roading, um zu senden. Ok. Und auf die eigentliche Verzögerung, oft, dass meine Art es ein wenig zurückwählt und ich könnte diesen Schnitt sogar ein wenig verwenden . Und was das tut, ist es erlaubt, dass die Verzögerung dem ursprünglichen Signal nicht im Weg steht. Aber du kriegst immer noch diese Emotion aus, okay? Und das ist ziemlich genau das, was ich tun würde, und ich würde es von hier retten. Wie, wissen Sie, zum Beispiel, ich könnte auch hinzufügen, wie, wie, einige breite Nous, die ich hinzufügen könnte, einige Verzerrung als und parallele Kompression. Ich habe sogar noch einen Reverb nur für einen anderen Sound. Aber noch einmal, das ist nur meine Herangehensweise. Alles, was wir tun müssen, um diese Vorlage zu speichern, ist Go file. Sie gehen speichern als und jetzt, was Sie tun möchten, ist, dass Sie es in Ihre Dokumente speichern möchten. Okay, also geh Dokumente. Das FL Studio hat sich auch im Laufe der Jahre verändert. Wird verwendet, um es tatsächlich in Ihrem C-Laufwerk zu speichern, wo Ethel Studios tatsächlich installiert. Jetzt installieren Sie es in, wie in diesem Benutzerdatenordner. Also gehen wir zur Bildlinie. Wir gehen wieder zu Daten. Möglicherweise haben Sie keine Daten, wenn Sie eine neuere Version von FL Studio haben, äh, f hier, um FL Studio zu gehen. Ah, und dann ist es in Projektvorlagen. Und jetzt nennst du es, was immer du willst. Also werde ich nur dieses Exemplar hinterlassen. Ich habe es gerade getestet. Offene Lösungen Sagen Sie ah, Kurs Template-Test. Ok. Und du speicherst es. Also, wo Sie auf diese Vorlage zugreifen werden, werden Sie über eine neue Vorlage darauf zugreifen. Aber wie Sie sehen können, haben wir immer noch die Kopie. Um das zu tun, müssen Sie das FL Studio schließen. Okay, also schließe ich es. Und wie Sie sehen können, ist es hier. Ich habe es in den Vorlagen gespeichert, also werde ich mich hier im vier Fl Studio öffnen und sobald es geladen ist, ähm, ähm, also im Moment, das war das, also im Moment, das war das,was die leere Vorlage war. Okay, also, wie FL Studio funktioniert, ist das, was Sie tun müssen, ist zunächst, Sie müssen Ihre Vorlage öffnen. Das ist also der, den ich gerade mit dir erstellt habe, der Kursvorlagen-Test wird geladen. Also, was ich tun würde, ist, ähm, wenn du weiter so arbeitest, denke ich, Bemühungen, Gutes zu verwenden, um zu gehen. Ich denke, damals musstest du es schließen und dann wieder öffnen, und es sperrt es irgendwie ein. Ich bin mir nicht sicher, ob du das tun musst, aber nur um es sicher zu machen, bin ich es. OK, so wie Sie sehen können, gibt es eine Vorlage. Ich habe es geöffnet und da war es für uns. So richten Sie eine Vorlage ein. Okay, es geht nur darum, es so einzurichten, wie Sie es wieder wollen. Du wirst Tune das über deine Jahre finden, okay? Aber mach es nicht, dass es ewig dauert zu laden. Öffne dich nicht wie Tonnen Tees und so was, denn nochmal, denn nochmal, weißt du, es wird ewig dauern, um zu laden. Und es ist einfach nicht Ihre Zeit wert. Ich mache es wirklich, wirklich einfach in Bezug auf Kate, wenn es um Mastering geht, während ich immer einen Limiter für mich haben werde. Ich habe einen Kompressor darauf gelegt. Ich könnte wahrscheinlich wirklich Ah und e que ein Multi-Band-Kompressor und einen Clipper aktivieren , weil das ist in der Regel, was ich zu meistern verwendet. Aber dann könnte ich die einfach deaktivieren. Und Tele kann bereit sein, sie zu verwenden, weil ich normalerweise ALS auf jedem einzelnen Track verwende. Also, weißt du, sind nur mehr Klicks, die ich immer tun muss. zum Beispiel auf. Weißt du, ich muss Dynamik finden. Ich muss zum Multiband-Kompressor gehen. Ich benutze Fettfilter, aber der fruchtige Multibank-Kompressor ist auch toll . Okay, so ist es, wie Sie eine Vorlage einrichten, hoffentlich hilft Ihnen aus. Es wird dich enorm beschleunigen. Und Sie werden auch darin finden, während Sie während Ihrer gesamten Produktionskarriere gehen, okay? 14. 4-1 Beat von Grund auf erstellen: Okay, also in diesem Video werde ich Sie tatsächlich durch, wie man nur ein kleines B erschafft. Wir werden nicht super intensiv werden, werden nicht Tonnen von Instrumenten erschaffen. Und ich werde nicht super in die Tiefe kommen und das Mischen und Mastering und so etwas lassen . Hoffentlich kann ich das erreichen und mag, unter Art von 15 Minuten. Aber ich fühle, dass durch die Erstellung dieses Videos alles für Sie zusammenfassen wird in Bezug auf den Step-Sequenzer , die Playlist, den Mixer, die Pianorolle und nur die Abkürzungen, wie ich dieses Zeug benutze. Okay, also lasst uns gleich reingehen. Also zuerst, weißt du, du musst darüber nachdenken, welche Art von Sein du erschaffen wirst? Das wird wie ein Tanztrack, Will. Typischerweise ist das etwa 1 42 wie die 1 28 Oder wenn es gut ist, eher wie ein Hip-Hop-Track. Das wird uns vorgelesen, sagen wir mal, 96 Schläge pro Minute. Und dann holen wir uns ein paar Trommeln hier. Also mag ich exklusives Audio wirklich. Lass uns aus dem Überlebens-Trommel-Kit arbeiten. Also hier. Hol hier ein paar Tritte. Okay, also finde ein paar Tritte. Das war nicht so schlimm. Ich werde nur mein Headset hier aufdrehen. Ok? Also wählen wir das aus und vielleicht diesen, okay? Normalerweise arbeite ich mit was, zwei oder drei Kick-Trommeln. Und da ich mit diesen Kick-Trommeln arbeite, wenn Sie sich überlagern, wenn wir hier spielen, das klang eigentlich ziemlich gut . Aber oft wollen Sie die Polarität überprüfen, denn sonst wird es abbrechen . Weißt du noch, dass ich dir von dem Nulltest erzählt habe? Was passiert besonders im Low-End, ist, dass Stornierung so oft passieren kann, dass Sie es testen möchten? Zum Beispiel, wenn ich es mit diesem spielen rückgängig gemacht jetzt ohne es. Okay, mein Headset sagt mir wirklich keinen Unterschied. Aber wenn Sie mehrere Male Lautsprecher auf einem U-Boot haben, können Sie einen Unterschied hören. Sie wollen also nur mit denen spielen, um sicherzustellen, dass die Kick-Trommeln nicht abbrechen . Okay, der Grund, warum ich gerne mehrere Kick-Trommeln benutze, ist, weil ich eigentlich nur vielleicht ein Paar spielen kann und dann solche wie Füllstoffe dazwischen und so etwas verwenden kann. Okay, also weiß ich nicht, wie es sich jetzt anhört, aber ich werde hier zu einem Klatschen übergehen, okay? Wir werden das benutzen, und ich werde nur eine Menge beschichten. Ok. Dann holen wir die Schlinge. Vielleicht. Ok. Und dann, was ich tun werde, ist, dass ich sie hier reinklicke, und ich werde einfach einfügen, einfügen und einfügen. Das sind unsere Trommelschleifen bisher. Gab mir die Tempel ein bisschen schnell. Lasst uns hier etwas Schwung erhöhen, und das gefällt mir nicht. Also vielleicht machen wir so und mögen das oder so etwas. Okay, also arbeiten wir damit. Also, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich ein paar hohe Hüte kriege. Und wie Sie sehen können, arbeite ich gerade in einem Muster. Ich kann das Zeug später immer trennen, also okay, das ganze benutzen. Vielleicht das und das hier. Okay, also spiele das in jedem einzelnen Beat. Dieser wird wie der Off-Beat weiterspielen. Nun, wenn ihr Jungs mehr Informationen über Drum Loops wollt, könnt ihr euch meinen Kurs Grundlegende Drum Loop-Basics ansehen sowie ich habe ein Buch auf Amazon. Es nennt sich „sichere Stellen“. Unterbricht Art, wo Sie Ihre Sounds innerhalb der Schritte platzieren könnten. Wir kümmern uns darum, dass sie gut klingen, egal was passiert, damit sie immer rechtzeitig sind. So im Moment, das ist wie die on Beats wie die eins die zwei, drei und die vier, die man nur den Offbeat spielen könnte , der auf halbem Weg zwischen den Beats ist. Okay, also wenn das derjenige ist, ist das auf halbem Weg dazwischen, das sind die beiden auf halbem Weg dazwischen. Okay, so etwas wird weiter laufen. Und was dann? Du hast das, was man in zwischendurch nennt, das ist Ah, ich nenne es das A und das B und das A ist komplizierter, mit dem zu arbeiten. Und das B ist ein bisschen einfacher zu arbeiten, aber das nenne ich zwischendurch. Okay, also dieser hier, lass uns einfach irgendwie damit herumspielen, okay? Also lasst uns das einfach hören. Ich habe keine Ahnung, wie es klingt. Okay, von hier aus mag ich das hier nicht wirklich. Ich kann es nur ein wenig optimieren, aber Dinge, die Sie tun können, um es fit zu machen, ist, dass ich die Kontrolle und Rechtsklick drücken werde . Und, weißt du, vielleicht können wir diese Art, ah, ah, die Lautstärke ein bisschen runterbringen und wir können sogar, nein, nein, nichts von diesen ein wenig, um es zu geben, wie ein lockerer Klang, nur zum Beispiel, vielleicht können wir es zum Laufen bringen. Sagen wir mal, ich bin glücklich mit diesem Trommel kleinen Fall. Was ich tun werde, ist, es wird es in der Playlist direkt hier hinzufügen. Nun gibt es zwei verschiedene Möglichkeiten, wie Sie Ihre Beats machen können. Sie können Ihre Instrumente zuerst erstellen und dann die Trommel erstellen, die nach oder Sie können die Drum Loop erstellen , wie ich es hier getan habe. Und dann werde ich danach meine Instrumente erschaffen. Also, was ich von hier aus tun werde, wird nicht das Plus meines Nummernblocks drücken, das mich zu einem neuen Muster führen wird. Außerdem, weißt du, mit komm hier rauf, kannst du um vier gehen. Aber was ich gerne mache, ist, dass ich gerne den Nummernblock benutze, also werde ich das Plus drücken und dann, wenn ich wüsste, was dieses Instrument sein würde, um es zu beschriften , weißt du, was auch immer. Und dann muss es eine Farbe geben. Aber im Momentweiß ich nicht, was es sein wird, aber ich werdehier nur auf meine persönlichen Sounds eingehen, und ich werde mir eine Gitarre aussuchen weiß ich nicht, was es sein wird, aber ich werde hier nur auf meine persönlichen Sounds eingehen, . Dies macht in der Regel jedoch jedochin letzter Zeit viele meiner Beats. Es ist eine Art coole Art und Weise. Also nehme ich die Gitarre, , normalisiere sie, trimme sie nur ein bisschen. Eigentlich habe ich das Trim voll gemacht, und dann könnte ich ein wenig aufstellen, und dann bringe ich den Angriff den ganzen Weg zurück, und jetzt könnte ich spielen. Diese Gitarre ist ein Instrument, also vielleicht ein produktives. Okay, das wird also ein nettes kleines , Instrument mit dieser Drum Loops Toe Arbeit von jetzt,um mir wirklich zu helfen, ein Instrument wie dieses zu spielen . Also in diesem Fall ist das trocken. Aber wenn Sie mit so etwas wie Serum arbeiten oder Stille ein wieder öffnen Instrumente, Schuleinsatz, und jetzt sagen, Schlüssel, zum Beispiel. Okay, also hier sind die Schlüssel jetzt, in der Regel, ich diese Empfindlichkeit. Ich bringe das den ganzen Weg runter und dann vielleicht ein bisschen hoch. Und das macht es einfach so, dass es einfach nicht so empfindlich auf die Geschwindigkeit reagiert. So, jetzt. Die Sache ist also, mit diesem Klavier ist es irgendwie trocken. Okay, was ich tun würde, ist wie das Klavier auf Reichen wie der Mixer. Und dann würde ich meine Sendungen nur ein bisschen benutzen. Und das bedeutet nicht, dass das Klavier so im Takt klingen wird. Es bedeutet nur, dass es mir das Zehenspiel leichter macht und kreativer sein. Also, zum Beispiel, meiner Media-Tastatur, drücke ich die Loop-Taste, okay? Und Sie können sehen, dass es in den Song-Modus gedreht wird, oder Sie denken, Sie können einfach klicken Sie hier und die Playlist beginnt zu spielen. Okay, jetzt bin ich auf den Schlüsseln. Also hier auch Sie. In diesem Moment versuche ich es nur herauszufinden. Was mag ich? Welche Art von fließt jetzt damit? Normalerweise wähle ich vier Akkorde. Wenn ihr mehr Informationen über Schnüre wollt, könnt ihr euch wieder zwei meiner Kurse ansehen, diese Musiktheorie in Höfen für Beat-Macher oder Klavier für Beat-Macher und Produzenten. Okay, und ich wähle normalerweise ungefähr vier Akkorde, und der Grund dafür ist, dass ich das Gefühl habe, dass das genug Abwechslung für die Ohren des Hörers gibt . Und dann oft, wenn ich wieder eine acht Balkenschleife wähle, ist jede davon ein Balken. Also 12345678 und Sie können einfach die Nummer oben sehen, ähm, acht Takte. Was ich tun werde, ist, dass ich die gleichen Akkorde bis auf die letzten beiden wiederholen werde. Viele Male werden diese beiden Akkorde immer wieder ändern. Das gibt einfach mehr Frische zu Ihren Zuhörern Ohren. Aber was ich tun werde, ist, dass ich jetzt gerade mit dieser Gitarre arbeite. Okay, Uh, manchmal mag ich, wie das ein bisschen besser klingt, also lass uns mit der Gitarre gehen und ein wenig Reverb drauf und wähle sie ein bisschen zurück. Vielleicht nur ein wenig breit. Nissen. Es klingt einfach größer und besser, und dann, je nachdem, wie ich es aufgenommen habe, kann man sehen, dass der linke Kanal ein wenig höher ist als der rechte. Wenn ich das nur ein bisschen und wieder mitbringe, liegt das nur daran, dass ich es so aufgezeichnet habe. Wenn Sie mit digitalen V ST wie FL Keys arbeiten, wissen Sie, diese Luft perfekte Melodie Sie wurden sehr aufgenommen, sehr gut. Also muss ich mir keine Sorgen um diese Art von Sachen machen. Aber wenn man sich in aufgenommen hat, wie wie zum BeispielGesang, Gesang, Klaviere und in diesem Fall, wie eine Gitarre, die man bekommen könnte, wie Hintergrundgeräusche oder schlechte Aufnahmen sind in diesem Fall, da es so war, als ob eine Stereo-Aufnahme wie der linke Kanal unausgewogen sein könnte, wie der rechte Kanal oder, weißt du, solche Sachen. Das ist nur der Grund, warum ich ein wenig nach rechts schwenke und ihm einen ausgewogeneren zentrierten Sound gebe . Vielleicht gehen Sie ein bisschen von was auch immer zurück. Weißt du was? Nicht um super Feinabstimmung zu bekommen, sondern nur um Ihnen diese Tipps zu sagen. Ok? Also wieder, ich bin im Song-Modus und ich werde aufnehmen, und ich werde einfach etwas spielen. Ich weiß nicht, was ich spielen werde, aber du weißt es nur, weil ich weiß, wie man am Klavier improvisiert. Ich weiß, dass ich wenigstens eine Schleife erstellen kann, um uns hierher zu bringen. Okay, also spiele hier und ich trage den Rekord, also okay, das ist unser erstes aufgenommenes Signal. Okay, jetzt klicke ich hier in meine Klavierrolle. Ich werde die Eingabetaste drücken, und es wird den Vollbildmodus machen. Ich werde die Kontrolle behalten und mit der rechten Maustaste klicken. Jetzt ist es ganz einfach zu bearbeiten. Also wieder, wie ich sage, mit dem Snap, ich habe normalerweise immer das auf, wie, 1/4 sein oder ah, halben Schritt gerade jetzt ist es 1/4. Sei, das wird für euch sehr einfach zu bearbeiten sein. Ich werde die Kontrolle behalten und in die Warteschlange stellen, dass Kwan-Krawatten eine Menge Leute sind, wie alles, was du weißt, nicht Kwan-Krawatten. Jetzt haben Sie es aus dem humanistischen Geschmack genommen. Aber meiner Meinung nach ist das viel einfacher zu bearbeiten. Und dann kann ich manuell reinkommen, Verschiebung halten und mein Scrollrad benutzen, wenn ich mich dafür entscheide, , Notizen zu schieben, um diesen humanistischen Geschmack zu bekommen. Also, was ich tun werde, ist jetzt nur eine Trogh-Platte. Ich bin im Song-Modus. Also das bedeutet, dass jemals Hit spielen dieses Muster, das Muster zu und, weißt du, wenn du jetzt musst, da ich im Step-Sequenzer bin und ich wie Gitarre gehen kann, okay? Und Sie können ihm eine Farbe geben. Und da ich dem im Moment eine Farbe gegeben habe, würde ich dem wahrscheinlich die gleiche Farbe geben, nur weil ich schon in diesem Fluss bin. Okay, also klicke ich hier, um die Pianorolle wieder zu öffnen. Ihr könnt auch mit der rechten Maustaste klicken und eine Pianorolle gehen oder da ich auf dieser Gitarre F sieben hervorgehoben bin und die Pianorolle wird auch auftauchen. Also wieder, wenn ich hier abspielen, wird die Wiedergabeliste spielen. Wenn ich hier klicke, die Muster gehen Zeh, OK, aber ich will die Drum Loop, weil ich diese Gitarrenmelodie hören möchte, die ich gerade mit dir in Verbindung mit der Drum Loop aufgenommen habe, damit ich hören kann, wie es sich darin anhört sicherzustellen, dass alle diese Notizen synchron sind nur um sicherzustellen, dass alle diese Notizen synchron sindund richtig fließen. Also, hier geht's. Ok. Also das hier, ich kann es entweder hier oder auf B reflektieren. Okay, wenn du so etwas spielst, ähm, in diesem Fall, , ich mochte einfach nicht, wie es klang. Also was? Ich werde tun, bringen Sie es einfach rüber, und dann können Sie hier klicken. Und was passiert ist, da ich immer noch im Song-Modus bin, hat es tatsächlich nur den Cursor gesetzt, wie Sie hier sehen können, damit ich überall hier klicken kann, und es ändert sich tatsächlich in hier klicken kann, der Playlist. Und das ist nur eine gute Sache für den Workflow wieder, ich drücke nicht das Spiel von hier aus. Wenn es im Vollbildmodus , wäre,würde ich wirklich die Leertaste drücken. Oder ich würde spielen auf meinem tatsächlichen Midi-Keyboard oder ich würde tatsächlich schlagen Spiel von erscheinen. Okay, also versuche ich nur, meinen Arbeitsablauf zu brechen, nur um dich zu beschleunigen, um dir die Abkürzungen zu zeigen . Also werde ich hier, genau hier, um zu sehen, ob mir das gefällt. Okay, also was ich tun werde und wie man euch einen Curveball anschmeißt, aber ich werde eigentlich nicht diese Gitarre spielen, denn wieder, das ist meine eigene einzelne Gitarrennote. Und wer soll sagen, dass dies im Einklang mit der tatsächlichen Note, die gespielt wurde. Ok. Und deshalb wird es nicht im Einklang mit V s Tees sein, die digital sind, die in perfekter Tonhöhe sind. Also habe ich einfach die Kontrolle getroffen und verhält sich gut, und das schneidet es ab. Und ich werde nur Kontrolle und V drücken und es in die Tasten f zwei einfügen und ich sage Klavier OK und ist zu betreten. Und ich werde diese Gitarre wieder löschen. Sie könnten einfach mit der rechten Maustaste klicken und löschen. Oder Sie können Ault halten und dann die Taste Löschen und nicht die Rücktaste drücken. Und Sie congee lassen es so und Sie können auch wieder, wenn Sie mehrere Dinge auswählen. Ich schiebe nur ein mittleres Scrollrad oder halten Sie auf Verschiebung klicken wieder Sie haben Sie auf Ault und Elite halten. Sie können mehrere Sounds löschen, wenn Sie dies tun. Sie können auch Ault halten und oben und es bewegt sich, wissen Sie, klingt nach oben und unten. Okay, also werde ich mit euch Tumorinstrumente erschaffen. Wir werden eine Baseline sowie vielleicht eine Art wie, Lead Art von Sound erstellen. nur um Weißt du, dir eine Idee zu geben, wann wir tatsächlich anfangen, diese Spur ein bisschen zu bauen, und dann fügen wir diese alle Intellekt, den Mixer und fangen an zu fließen. Okay, was ich tun werde, ist, dass ich mit der rechten Maustaste klicken wird einfügen, und das ist los Instrument. Also, zum Beispiel, gehen wir vielleicht zu, sagen wir Schweigen eins, okay? Und ich werde mir eine Grundlinie holen, damit ich hier einfach wieder durch meine eigene Bank gehe. Diese sind Teil der Mitgliedschaft. Ihr könnt jede von diesen Ah bekommen, die ihr mit unentgeltlich neben ihr seht, außer der Stille. Ich glaube, ich verkaufe das hier. Sagen wir einfach ertragen, okay? Also gehe ich hier durch und ich habe ein paar Baselines. So Freundschaftszentrum. Also lasst es uns hören. Ich werde auf meiner Tastatur tiefer spielen. Also? Das ist also ziemlich laut. Ich mach das ab, äh, gehe tiefer auf meiner Tastatur. Vielleicht hat sich ein anderer abgewandt, als wir es runtergeschüttelt haben, Gasol. Okay, also mal sehen, ob wir hier eine kleine Grundlinie mit diesen Schlüsseln spielen können. Nun, wieder, da ich diese Geisterkanäle aktiviert habe. Also werde ich mit der rechten Maustaste klicken, zur Pianorolle gehen, und das ist wieder was? Der Pfeil und Helfer und das geht Kanäle. Jetzt kann ich die Notizen jetzt sehen, nur um die Dinge einfach zu halten. Ich werde nur den Gerichtsprogression folgen, der hier gerade vorgeht. Und ich werde das einfach tun, indem ich darauf klicke. Ok. also Normalerweise würde ich miralsodie Auszeit nehmen und versuchen, eine Melodie mit meiner Tastatur zu finden. Uh, das geht mit diesem Track. Okay, aber mit der Grundlinie, in der Regel, wollen Sie immer der Wurzel des Gerichts folgen. So zum Beispiel für das Spielen wie ein C-Dur-Akkord C die Wurzelnote. Also, ähm, das ist das. Der anfängliche Ton, den Sie spielen möchten, Aber Sie können immer Noten danach spielen. Aber der anfängliche Ton, mit dem Sie spielen möchten, wie die Wurzelnote jetzt hören Sie es jetzt, haben ein Spiel. Sie werden hören, dass die Basislinie hoch ist. Aber das ist kein Problem, denn wir können es umsetzen, um es zu senken. Vielleicht werde ich dem folgen. Nur so etwas. Wer weiß das? Mach etwas cool. Ähm, schaut dann das wird diese Geschichte erweitern und dann alle hier oben gespielt. Wir spielen es hier. Bringen Sie es zurück und vielleicht Ah, ich denke ehrlich so. Und ich werde einfach klicken, hier klicken und hier klicken, das zurückbringen und dann sehen, ich habe zwei Schritte hier in zwei Schritten seit Jahren. Also, was ich tun würde, ist, dass tatsächlich halten Sie Kontrolle und Shift und Highlight. Ich halte die Kontrolle und Shift still und Highlight. Und ich konnte die beiden nicht gleichzeitig überziehen. Okay, also geht es nur um diese Art ein wenig Tricks, die, weißt du, sie werden nur ein bisschen beschleunigen. Also, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich die Kontrolle behalten und runter halten werde, und das bringt die Grundlinie eine Oktave runter. Wenn ich auf mein Midi-Keyboard drücke, sehen Sie,dass ich okay will. Wenn ich auf mein Midi-Keyboard drücke, , Also werde ich nicht drei sehen, aber jetzt ist es auf See, wenn du dir das anhörst. Oh, das ist also nicht wirklich Basis. Wir wollen dieses Sieb c drei. Okay, also werde ich eine Frau mal auf Patrouille in Luft halten. Jetzt wieder. Hören wir uns einfach an, wie es klingt. Also habe ich eine Idee. Ich werde das nochmal ansprechen. Ich werde die Kontrolle behalten und mit der rechten Maustaste nach oben gehen. Ehemalige aktiv. Und was ich tun will, ist, dass ich denke, dass ich folgen werde. Ah, das ist Notizen. Ok. Ähm, es klingt vielleicht cool. Es klingt vielleicht nicht cool. Aber hören wir es einfach hochan. Aber hören wir es einfach hoch Lasst uns wirklich so spielen. Wir werden es schnell spielen. Castle runter ein klopftes von unseren Paaren Oktaven. Bringen Sie es, um drei zu sehen. Also, ähm, dieses G klingt hier. Also, ähm, gehen wir wieder hoch. Sie hatten nur ein bisschen weg, aber da ist es. Vielleicht spiele ich es aber von hier aus . Sie wandten die a scharfe, die in Ordnung klingen könnte, weil in der unteren Frequenz manchmal die Dinge nicht so ausgerichtet sind, wie Sie denken. Also spielen wir von hier aus. Ok? Nur um die Dinge einfach zu halten, werden wir es wie die g so lassen, Bisher. Also, was wir haben, werde ich einfach einen weiteren VSC eröffnen. Okay, jetzt können wir ein anderes Instrument darüber spielen. Wie Sie sehen können,baue ich normalerweise meine Instrumente in einem Muster. Wie Sie sehen können, Und dann baute ich meine Trommelschleife es ein anderes Muster. Und wenn wir dann zu dem Arrangement kommen, zerteile ich sie. Ich finde, indem ich so baue. Es ermöglicht Ihnen nur, schneller zu arbeiten. Ok? Und dann konnte alles einfach gehört werden. Ähm, und du versuchst nicht, verschiedene Aufgaben gleichzeitig zu erledigen, also gehe ich einfach zum unentgeltlichen Gehen wir einfach zu einer Fortsetzung und das wähle hier einfach eine Spur aus. So echte Weinbeziehungen. Also lasst uns inaktiv hochgehen. Ok. Also weiß ich nicht, was ich spielen werde. Also lasst uns etwas improvisieren, okay? Also lasse ich es so. Und wie Sie sehen können, habe ich ihre Now nicht aufgenommen, hier ist ein cooler Trick für Sie. Okay, also werde ich zuerst zu einem neuen Muster gehen, denn sonst, was passieren wird, wird es exportieren. Ähm, all die Noten, die ich für alle gespielt habe, wie die Geräusche und Sachen wie diese Art von verwirrend jetzt, aber ich zeige es dir. Also werde ich zu einem neuen Muster gehen. Es wird das Plus im Nummernblock treffen. Also jetzt ein Muster. Drei. Sie gehen zu Werkzeugen, Sie gehen zu einem Dump Score, gesperrt, ausgewählte Muster Winkel. Die letzten zwei Schritte. Nun, wie Sie sehen können , hat es die Schlüssel gespielt, diesen und diesen gespielt. Jetzt bin ich mir nicht sicher, ob es das überschreiben würde. Deshalb bin ich zu einem neuen Muster gegangen. Halten Sie die Schicht. Ich klicke auf die Tasten sowie diese hier sind. Ich werde die Kontrolle behalten und Ex. Es schneidet die. Und jetzt werde ich die Pianorolle öffnen und diese Geräusche kriegen. Das heißt nicht, dass ich all diese Art von Sachen spielen will. Ich glaube, ich will nur von hier aus spielen. Okay, also werde ich die Kontrolle über X behalten, wir drücken Löschen. Es wird all das Zeug sein. Ich gehe zum vorherigen Muster, weil dort alle meine Instrumente sind. Und ich treffe das Minus auf dem Nummernblock. OK, also werde ich mit der rechten Maustaste klicken und wieder auf Klavierrolle gehen und eine Hit-Kontrolle bekommen und v es dort eingefügt . Und jetzt, was ich tun werde, ist, dass ich sie überall bringen werde, und ich werde die Kontrolle in Q treffen, wird es quantifizieren. Okay, jetzt, als ich gespielt habe, um, ich will nur sichergehen, denn wie Sie sehen können, ist die eine Melodie länger als die anderen, also in diesem Fall, Was ich bin tun wird, ist, dass ich das wirklich schneiden werde. Ich gehe runter und ich werde das Okay kontrollieren. Also muss ich sicherstellen, dass ich dieses Muster direkt hier einfüge. Und was ich tun werde, ist, ich werde die Kontrolle behalten und markieren und die Kontrolle drücken und sein, wie in Bob. Ok? Und das ist nur, weil diese Melodie länger ist als das Klavier. Okay, also habe ich nur dafür gesorgt, dass es in der Playlist jetzt vorbei ist. Und ich kann diese Melodie hier und jetzt hören. Wenn ich im Song-Modus auf Play klicke, wird es weiter schleifen. Aber jetzt kann ich diese Notizen bearbeiten. Ok. Also, hier werden wir spielen. Okay, also habe ich das gespielt. Es war später, also glaube ich, es wartete, drehte die ersten Trommeln. Es war wie, okay. So wie Sie die meisten anderen Geräusche hören können, tut mir leid, dass ich das überziehe. Die meisten anderen Sounds waren schnell, während diese länger waren, also möchte ich es irgendwie konsistent halten. Nun, es ist in Ordnung, die seltsame, lange Note zu haben , denn , du weißt , das schafft ein bisschen schon Dynamik. Aber im Sinne dieser Melodie gibt es alle Arten von schnell klingenden und sobald die Noten gespielt wurden, die länger waren, mochte ich den Klang davon einfach nicht. Okay, also werde ich hier wieder großartig klicken. Das wird den eigentlichen Marker bewegen. Wie Sie sehen können, ist es tatsächlich bewegend und der Grund, warum ich das tue. Wenn ich also auf Play klicke, muss ich nicht den ganzen Weg zurück hören, weil ich bereits weiß, dass diese Noten gut klingen . Wenn ich sie später ändern will, ist das anders. Aber in Bezug darauf, dass sie synchron sind, wissen Sie, im Rhythmus finden es genauso wie in der Melodie. Weißt du, sie sind in der gleichen Skala wie das, was ich hier spiele. Also werde ich hier klicken. Wird es spielen? Okay, also gab es hier ein Problem, richtig, wie Sie hören können. Wenn es darum geht, Ihre Midi-Noten oft zu bearbeiten, wäre es für Sie wie eine Testversion und Luft . Aber eine gute allgemeine Faustregel ist, zu versuchen, es auf Beat zu setzen, oder wie auf halbem Weg dazwischen wieder. Ihr Jungs zieht es weiter an, wie die hier auch sein. Okay, denn wieder, wie ich gesagt habe, also hast du, , die,die du hast, die, du weißt schon, du weißt schon, halbem Weg zwischen dieser Art von Off-Beat, die du hast, dann die a und und in Ordnung sein, also denken Sie nicht über tatsächliche Notenschlüssel nach. Ich rede von der sicheren Stelle, also will ich dich nicht verwirren. Aber wieder, auf dem Step-Sequenzer. Wenn ich auf B spiele, tust du es nicht. Das ist auf Bienen. 1234 Wir haben den Abschlag, das heißt, du weißt schon, halb dazwischen auf b und dann haben wir das Zwischen- und ich nenne das A und das B auf dem A und die Rechnung kann es immer und immer wieder wiederholt werden. , Das habe ich gerade versucht,dir hier in der Pianorolle zu zeigen. Okay, also haben wir, wie, das On ist der Off-Beat, und dann ist es wie ein Es ist wie das B für das sichere Zeug, über das ich im Laufe der Jahre gerade gesprochen habe . OK, also lasst uns einfach von hier aus klicken und lasst uns einfach hören, wie es klingt. Okay, also, wissen Sie, wir müssen etwas oder Rhythmus da drin hinzufügen. Also, was ich oft tun werde, ist, dass die Geist-Kanäle super, super hilfreich sind . Also bin ich nur irgendwie klicken Sie hier wieder ein paar Notizen. Ich will nicht auf Musiktheorie und so eingehen, also werde ich das irgendwie umgehen. Ich werde hier ein paar Geräusche anklicken. Okay, und vielleicht werden wir hier eine Notiz hinzufügen. Hören Sie noch einmal zu, okay? Also, jetzt eine Sache, die Sie ein wenig vorsichtig sein müssen, wenn Sie Plug in verwenden, wie Serum und Sachen wie das NFL-Studio ist, wenn das Luft so nah beieinander klingt , so dass Sie nur ein paar Noten spielen hören, wenn wirklich Wir spielen vier Noten. Als hätte ich nur zwei Notizen gehört. Spieler es dort. Hör mal, noch einmal. Das waren nur zwei Noten. Okay, was Sie tun möchten, ist sie hervorzuheben. Halten Sie Ihren Altarschlüssel fest. Der linke Halt. Und ich könnte es einfach ein bisschen zu uns zurückziehen. Und jetzt guck zu. Du wirst alle vier Noten spielen hören, also vielleicht ein bisschen mehr. Okay, also ist das nur eine Sache, die man sich bewusst sein muss. Manchmal, wissen Sie, sind Computer. Es gibt Fehler im Code. Und manchmal ist es, womit man es zu tun hat , aber als Musikproduzent lernt man diese Dinge über die Jahre hinweg. Und jetzt hast du gerade einen kleinen Trick gelernt. Nun, nicht alle über Caesar so. Ich habe gerade herausgefunden, dass es nur Serum war, aber das ist nur etwas, worauf man sich bewusst sein muss. Okay, also hören wir einfach von sieben zu. Also, in diesem Fall, wieder, das Gleiche passiert hier, also bringen Sie es zurück. Also mochte ich es irgendwie so. Okay, da haben wir es. Das ist unser kleiner Beat, den wir haben. Okay, also lasst uns das auseinanderbrechen. Als ob ich den Song jetzt eigentlich arrangieren würde. Okay, genau hier muss ich das und ich werde in Großbuchstaben schreiben, und ich werde Lead tippen, und es ist halb dazu, dass ich das mittlere Scrollrad in fortlaufenden Typ Lead schieben werde, und jetzt klicken wir hier. Hier ist die gleiche Farbe. Okay, das ist also das. Jetzt drücke ich mein Minus auf mein Nummernblock. Ich werde hierher kommen, um Kontrolle und X zu treffen, um das auszuschneiden und dann zu einem neuen Muster zu gehen . Und ich verstehe, ich benutze nur mein Nummernblock, um vorwärts zu gehen. Im Moment bin ich also ein Muster vier. Ich werde es hier einkleben. Dies ist der Baseline-Fall. Ich werde F 2 mit einer Basis schlagen, wenn zwei es wieder hier reindrücken. Also Basis und f zwei. Also, das erste Mal, wenn ich beschrifte, was passiert, ist das als das eigentliche Muster. Wie Sie sehen können, ist das lila. Also, wenn ich das muss, ist der Mustername, okay? Und dann, als ich das tatsächlich beschriftet habe, ist das nur so, dass ich sehen kann, dass dieser Ton hier meine Basis ist und das sind die Noten. Nun, es hängt völlig von der Strecke ab. Viele Male, weißt du, ich habe meine Instrumente oben, und dann habe ich, wie, wie, meine Trommelschleife unten, die ist, um die Kontrolle und Rechtsklick zu betreten. Und was ich tun werde, ist, dass ich das hier runterbringen werde, okay? Und dann bringe ich die Gebühren hoch. Nein, ich schätze, es war Hit Control in einem und hoch alles und bringen es auf. Okay, Ähm und dann werde ich einfach die Schleife entfernen, wieder eingeben und dann den Rechtsklick kontrollieren. Okay, jetzt arbeiten wir mit unserer Trommelschleife hier. Okay, wie ich mich meiner Trommelschleife nähern würde, ist das, was ich tun werde, wie Sie sehen können, der Klon ist genau hier, und es ist Schichtkontrolle. Und jetzt denke ich zu mir, OK, OK, ich habe Trommeln, ich habe Klatschen. Und dann habe ich einen hohen Hut. Also habe ich drei Muster, die ich erstellen möchte. Nun, manchmal könnte dieser Hut hier auch sein eigenes Muster sein, also habe ich vielleicht vier Muster. Vielleicht mache ich das nur, um es dir zu zeigen. Und der Grund, warum ich das tue, ist, weil , ah, High Hat ist ein sehr, sehr mächtiges Werkzeug in der Musikproduktion. Wenn Sie einen hohen Kopf hinzufügen, ist es manchmal schwer, wegzunehmen, weil es so viel Fülle und Aufregung hinzufügt, um anziehen , obwohl es so kurz ist, weißt du, so etwas. Aber Sie werden in hören, vor allem in, wie Tanzmusik und Hip Hop. Dieser hohe Hut ist so entscheidend für den Groove und die Melodie dieser Drum Loop. Also in diesem Fall, was ich tun werde, ist, dass ich tatsächlich die Kontrollschicht drücken und dreimal den Fall A 12 und 3 sehen werde . Wie Sie sehen können, bin ich jetzt in Muster vier. Also, wenn ich auf den Pfeil klicke, können Sie sehen, ich habe drei Muster oder vier Muster hier. Also werde ich zur 1. 1 gehen, die ich hervorheben werde, und ich werde die Kontrolle drücken und X jetzt habe ich sie gelöscht. Aber das ist OK, weil Muster zu und Muster drei und Muster vier ein Klon dessen sind, was ich bereits hatte. Und der Grund, warum ich das getan habe, ist jetzt das in meinen Trommeln, also werde ich hervorheben, dass wir hierher kommen werden, wir werden Farbe auswählen. Wir werden Schurken, strahlend, und wir geben ihm eine Farbe. Sagen wir einfach gelb, OK, wir geben ihm die gleiche Farbe. Und jetzt werde ich zwei und ich schreibe Schlagzeug K. Also, jetzt braucht das ein bisschen mehr Zeit in deiner Musikproduktion. Aber du wirst sehen, dass das der Unterschied ist. Okay, jetzt, außerdem habe ich immer meine Instrumente oben, die diejenigen hervorheben, die an Fehler halten und die Pfeiltaste nach oben . Okay, das ist nur mein Flow und wie ich organisiert bleibe, wie meine Instrumente oben oben als meine Perkussionselemente . Weißt du, Trommelklatsch, hohe Hüte, sind alle unten. Also habe ich meine Trommeln gemacht, ich werde das Plus treffen. Okay, also was ich tun werde, ist, ich halte Shift gedrückt und klicke nur auf diese, und dann werde ich in halten klicken die jetzt werde ich halten Kontrolle und X gedrückt. Jetzt habe ich die geschnitten, jetzt könnte ich das markieren. Und jetzt gehe ich mit dem Pfeil. Wir werden Farbe ausgewählt, und ich habe keine Orange. Sagen wir, wir gehen hier mit Orange, okay? Also gibt es solche, die ich zu medizinischen Klatschen und eigentlich eine Abkürzung haben muss. Da ich dem schon eine Farbe gegeben habe, schau dir das an. Statt F zwei F zwei gibt Ihnen also eine zufällige Farbe. Wenn Sie f drei drücken, wird die letzte Farbe verwendet, die Sie gerade wieder gespeichert haben. Eine weitere Abkürzung, um Sie zu beschleunigen. Jetzt werde ich einfach den Zusammenbruch hier reinbringen. Okay, was ich jetzt mache, ist nicht nur das Hinzufügen all meiner Muster, und dann können wir anfangen, sie auseinander zu brechen, um unseren Song zu bauen. Es ist also ein wirklich, wirklich schöner Workflow. Also werde ich Ault und das Scrollrad halten. Sie werden sehen, dass die Höhe dieser Spuren ein wenig schrumpfen wird. Sie können das auch von hier aus tun. Okay, also nur die Abkürzungen, Ault. Auf diese Weise musst du dich nicht am meisten bewegen. Es geht nur um Geschwindigkeit, wenn man fließt. So wie ich jetzt mit dir rede. Aber da ich das selbst mache, ist es, als würde meine Arbeit sehr, sehr schnell ablaufen . Fall, dass ich das Plus auf dem Nummernblock treffen werde. Wir werden all diese und die untere löschen. Ok? Und wieder, ich halte Shift und klicke direkt dort, halte Control und x bam fest. Okay, also werde ich jetzt, wie die beiden? Nur weil ich, wie ich schon sagte, diesen einen hohen Hut allein in seinem eigenen Muster haben will. So wurde hervorgehoben. Wir werden hierher kommen. Wir werden ausgewählte Zutat färben. Äh, sagen , äh, diese Farbe und dann geben wir die gleiche Farbe, und dann muss ich, wir sagen hallo. Hüte von 1,5 3, weil das die gleiche Farbe gerade gespeichert ist. Jetzt können wir die hier reinbringen. Jetzt werde ich noch einmal das Plus treffen, und jetzt können wir all diese Sounds löschen. Okay, in diesem Fall werde ich sicherstellen, dass ich auf diesen Hut klicke. Aber jetzt werde ich auf diesen hohen Hut klicken und halten, Okay. Es ist irgendwie ein bisschen Arbeit um das, wenn du so etwas anklickst und festhalten willst. Ansonsten macht es seltsame Sachen wie, zum Beispiel, Also mit diesen beiden so hervorgehoben und dann, wenn ich gehen will klicken und markieren, Sie können sehen, alles wurde hervorgehoben, dann versuche ich es wieder zu tun. Nun, ich schätze, es funktioniert so. Aber wenn ich einfach wegklicke und dann darauf klicke und halte, kann ich hoch alles. Halten Sie, Kontrolle auf X. Jetzt bin ich fertig, In diesem Fall, wenn ich den einzelnen Ton färben möchte, muss ich nicht gehen. Weißt du, ich muss es nicht hervorheben. Ich muss nicht zum Pfeil gehen. Ich muss nicht die Farbe auswählen. Das ist nur, wenn Sie mehrere Sounds färben wollen, aber wenn Sie nur diesen einzelnen Ton hier färben wollten , drücken Sie einfach Ihr mittleres Scrollrad, okay? Und jetzt können Sie einfach hier klicken und es auswählen, Was auch immer Sie wollen. Viele Male, all das F zwei. Und stellen Sie sicher, dass die Farbe anders ist als das, was ich gerade habe. Ähm, ich denke, das ist wahrscheinlich eine andere Farbe, also verwenden wir das jetzt. Das muss ich wieder. Nun, das färbt tatsächlich das Muster, denn gerade jetzt 15. 5-1 - Verschiedene 5-1 [ÜBERSICH]: Okay, also Internet-Sektion von Videos. Also, was ich getan habe, ist eine Menge dieser Videos, die ich auf YouTube veröffentlicht habe, aber ich habe viel recherchiert, als ich diese Videos erstellt habe. Also denke ich, wenn ich sie in diesen Kurs einschließe, und ich werde einfach einige derWerbesachen entfernen , die ich da drin hatte, wie,würde ich diese Mitgliedschaft fördern. einige der , , die ich da drin hatte, wie, Aber da du dich erinnerst, erinnerst, muss er das Zeug nicht nochmal hören. Also, wenn, wie, das Intro oder Outro Art wie, äh, irgendwie seltsam endet, diese Art von abrupt oder so ist, weil ich gerade die Förderung der Mitgliedschaft ausgearbeitet habe, wenn es auf YouTube. Aber du wirst Videos über Automatisierungsclips ansehen , , und ich werde dir immer die besten Möglichkeiten zeigen, Automatisierungsclips in FL Studio zu kopieren und einzufügen und jede andere Art von Videos zu verwenden , die meiner Meinung nach wirklich sein werden, wirklich nützlich für Sie auf diese Weise. Diese all diese Informationen sind nur in einem schönen Abschnitt für euch, und ihr könnt es einfach irgendwie in OK einweichen, 16. 5-2 Aufzunehmen.: Okay, in diesem Video werde ich dir zeigen, wie man ein Mikrofon aufnimmt. Okay, alles, was du tun musst, ist, wenn wir 10 haben. Los geht's. Toe Audio Also wieder, ich habe mich als Ihren Fahrer ausgewählt. Okay, also klicke ich hier auf das X. Und was Sie tun möchten, ist einfach auf eine Antwort klicken, die Sie wollen, jeder, der kostenlos ist. Und Sie können sehen, dass Sie hier oben eine Option haben. Das sind also Ihre Eingaben. Ok? Also, jetzt müssen Sie vorsichtig zwischen Stereo und Mono sein. Wenn du Stereo wählst, wirst du nur mit einem anderen linken Lautsprecher oder mit dem rechten Lautsprecher aufnehmen , aber ah Stimme. Da es sich nur um ein Mikrofon handelt, handelt es sich um eine Mono-Quelle. Sie möchten also nur die hier auswählen. Also jetzt, wenn Sie aufnehmen möchten, was Sie tun wollen, ist nur gehen Sie mit der rechten Maustaste hier unten und klicken Sie wieder mit der rechten Maustaste. Wenn Sie also nur aufzeichnen, wie Sie sehen können, wird es wieder in diesen Benutzerdatenordner eingefügt. Wieder. Du willst hier vorsichtig sein. Ich persönlich würde dies in den Ordner speichern, in dem Sie tatsächlich aufnehmen, also werde ich das tatsächlich auf den Desktop so wenig Desktop stellen und sagen, wie ein Vers eins, Natürlich. Ok. Und wir werden sicher klicken. Also jetzt, um aufzuzeichnen, ist es nur eine Frage des Klicks auf Datensatz hier und wieder, wenn ein Pop von erscheint, möchten Sie nur alles auswählen. Und dann, wenn ich auf Play klicke. Also hallo, wie läuft's? So, zum Beispiel, das ist wie das, was ich aufgenommen. Ich werde es nur normalisieren, um es lauter zu machen. Und vielleicht werden wir es nur ein bisschen abstellen. Und das ist es, was ich gerade aufgenommen habe. Also hallo. Wie läuft's? Okay, also das ist eine Möglichkeit, wie Sie das aufzeichnen können, ist eine nette Möglichkeit, aufzuzeichnen, weil es es genau hier in FL Studio für Sie synchron setzt . Aber ein anderer Weg, der wirklich genial ist, um aufzuzeichnen, ist wieder Wenn ich die Kontrolle drücken und e, es öffnet sich Edison, das ist, was Sie verwenden können, um aufzunehmen. Darüber hinaus können Sie einfach hier klicken geht wählen, und dann, wo immer Sie Edison gespeichert haben, Ich habe persönlich Edison in Miss Effekten Effekte setzen. So verschiedene Effekte. Und hier ist Edison. Okay, was wirklich praktisch bei Edison ist, ist, weil wenn man einen Take vermasselt, was auch immer, es speichert es nicht in einer Akte. Ah, du kannst immer noch hier sein und einfach wie neu gehen. Und dann noch einmal, also wollten Sie nur sicherstellen, dass Sie auf dem Einsatz Ihr Mikrofon ausgewählt haben und dann auf Edison selbst, Sie einfach auf Aufnahme klicken können. Und das coole Ding mit Edison ist, dass es nicht nur wie ein Mikrofon sein muss. Also, zum Beispiel, lasst uns genau wie unsere Kick-Trommel, und ich drücke die Kontrolle und Ito öffnet sich, Edison. Ich werde es hervorheben. Geh die Kontrolle und iss. Also, wie Sie sehen können, hier ist unser Audio genau hier. Nun, wir müssen in Edison zu tun ist buchstäblich nur klicken Sie auf den Aufnahme-Button. Und jetzt, wenn wir die Kickdrum spielen, wissen Sie, dass wir aufnehmen können, was wir wollen. Zum Beispiel, wenn Sie, wenn ich auf niedriger für höher planen, wissen Sie, es zeichnet es auf, und das ist einfach wirklich, wirklich cool, denn so können Sie verschiedene Sound-Design bekommen. Zum Beispiel, wenn Sie Soundeffekte Ah gemacht haben, alles, was Sie tun müssen, ist Last von Edison, und die Sache ist mit der Musikproduktion. Also, wenn ich nicht e que hier habe, okay? Und wenn ich Edison aufnehme, was passiert ist, ist, dass Edison tatsächlich die Kickdrum aufnehmen wird, bevor mein e que passiert. Aber auf meinem EQ sehen Sie, sagen wir, ich habe etwas Low End oder so etwas gesteigert. Und ich möchte das in Edison aufnehmen. Du musst sicherstellen, dass Edison hinter den Effekten her ist. Okay, denn wieder, das hat damit zu tun. Diese Siri verarbeitet, wie ich schon wieder sprach. Ihr könnt euch den FL Studio Mixer Workflow-Kurs ansehen, um mehr darüber zu erfahren. Okay, also ist es nur etwas wirklich Wichtiges, mit der Aufnahme Ihres Audiosignals zu wissen. Nun, wenn Sie Ihre Stimme mit Effekten aufnehmen wollen, weil oft, wenn jemand , wie oft singen wird, wieSie wollen, einen Hall anwenden oder so, denn Reverb hilft dem Sänger besser zu funktionieren. Denn wenn ihre Stimme wirklich trocken klingt, als würden sie ihre Stimme überwachen, können sie nicht so gut auftreten. Aber wenn Sie Dinge wie Verzögerung und Reverb auf ihre Stimme anwenden, während sie aufzeichnen, kann es ihnen helfen, bessere Leistung zu erzielen. Weil der Schwanz da ist. Es hört sich nicht so trocken an. Also, wie Sie das in FL Studio einrichten wollen, ist, dass es zwei drücken würde und wir sagen Ah, Aufnahme. Ok. Und gib ihm einfach wieder eine Farbe. Sie möchten sicherstellen, dass Sie Ihr Mikrofon auf diesem Mikrofon aktivieren. Nun, was Sie tun möchten, ist, dass Sie die Aufnahme in einen Mixer-Einsatz schreiben möchten. Okay, aber du willst es vom Master deaktivieren. Was also passiert ist, ist das, was aufgezeichnet wird. Das ist das trockene Signal. Ok? Und das ist es, was du willst. Sie wollen die Auswirkungen auf die Aufnahme nicht. Er will nur das trockene Signal. Aber wenn wir jetzt und wieder zu 22 gehen, wenn wir dem Kabel folgen, könnte man sehen, dass 22 zum Meister geht. Also auf 22 sagen wir einfach Effekte, Okay, Sie können Reverb auf hier anwenden, Also, zum Beispiel, können Sie es direkt anwenden, oder wenn wir nur den Hall auf die Effekte deaktivieren. Sie können auch in Sendungen und solchen Dingenverwendet Sendungen und solchen Dingen werden. Wenn Sie diesen Ansatz gehen wollen und wieder kommen sie sagen, so wie die Person aufnimmt, könnte dies ihnen helfen, besser zu funktionieren. Also, nur um das noch ein Mal für dich durchzugehen. Okay, hier ist der Aufnahmekanal. Hier möchten Sie Ihr Mikrofon aktivieren, aber Sie möchten deaktivieren, dass es zum Master geht. Okay, das ist so, dass du es nicht hörst. Okay, aber da wir in einen anderen Einsatz geklickt haben und ich es nur beschriftete Effekte, wenn wir jetzt zu 22 gehen , hören wir den Gesang, aber wir können Effekte anwenden. Aber das ist nicht der Kanal, den wir aufnehmen, weil es, wie Sie sehen können, kein Mikrofon gibt. Okay, also bei der Aufnahme, haben wir eine eingefügt. Sie wollen hier runter kommen, und wenn Sie entweder mit Edison aufnehmen möchten, können Sie die Kontrolle drücken und e Edison wird auftauchen. Und dann, weißt du, mit Edison, ist es nur eine Frage der Klickaufnahme. Du bist gut zu gehen. Sie haben auch wieder verschiedene Optionen. Ihr Jungs kann immer F ein getroffen und eine mögliche erscheint alle abo Edison. Zum Beispiel die Aufnahmeoptionen. Sie können hier klicken und den Unterschied zwischen diesen verschiedenen Optionen während der Aufzeichnung erfahren. Oder wenn Sie auf diese Weise aufnehmen, so werde ich mit der rechten Maustaste klicken. Und wenn ich aufnehmen werde, stellen Sie sich vor, unser Song Name war Hello da. Okay, also würde ich so beschriften, ich würde hallo gehen und dann Vers eins. Und so würde ich aufzeichnen. Und dann, was mit FL Studio passieren wird, ist, wenn Sie eine weitere Wiederholung machen , es könnte einfach anfangen, wie zwei und dann drei und dann vier. Aber es ist immer noch so wie der Vers eins. Das sind nur unterschiedliche Takes. Aber wieder, indem Sie diese Akronym vorher einfügen, werden Sie dieses fehlende Dateiproblem verhindern, von dem ich Ihnen die ganze Zeit erzählt habe und es ist nur eine Frage des Klicks auf Speichern. Und dann, wenn dieser Datensatz aktiviert ist, und dann, wenn dieser Datensatz aktiviert ist und Sie auf Abspielen klicken, werden Sie in der Lage sein, Ihre Stimme aufzunehmen. Und in diesem Fall mit Effekten Und auch, eine weitere Sache, über die ich spreche, ist nur das Audio Late NC. Okay, wieder, wieder, wenn du es mit Audioagentur zu tun hast, besonders wenn es um die Aufnahme deiner Stimme geht, ist es sehr, sehr mühsam, wenn du deine Puffergröße sehr eingestellt hast, sehr hoch und jetzt, je nachdem, wie beschäftigt dein Song ist, also wieder ganz, ganz am Anfang des Tracks. In der Regel können Sie diese Puffergröße sehr, sehr niedrig anpassen , wie die 5 12 Typischerweise würde ich nicht niedriger als 5 12 Fl gehen. Studio sagt uns, dass es nur unnötige CPU ist. Es ist unnötig Stress auf der CPU. Ach, 5 12 Du wirst so ziemlich unbemerkt werden, Layton. Siehst du, es wird ein bisschen sein, aber nicht genug, um dich wegzuwerfen. Okay, aber was passieren wird, ist, wenn dein Song anfängt, belebter zu werden, du musst deinen Buff deine Pufferlänge hier erhöhen. Und wenn Sie in der Piss-Phase sind, wo Sie bereits Ihren Beat erstellt haben und jetzt ist es Zeit für jemanden aufzunehmen, was Sie in diesem Fall tun können, ist dieses Lied nur auf MP drei exportiert zu nehmen . Öffnen Sie ein anderes Projekt, und Sie können dann mit einer niedrigeren Puffergröße aufzeichnen. Okay, das ist nur ein wirklich praktischer Trick, den ich im Laufe der Jahre gelernt habe. Und dann werde ich auch ein Video in diesen Kurs einbinden. Ich werde es so ausdrücken. Wie der Bonusbereich. Es geht darum, einen Mixer zu verwenden, um die Audioagentur vollständig zu umgehen. Denn, wie ich schon sagte, ist Audioagentur ein Problem in der Musikproduktion. Es ist etwas, das du weißt. Schließlich glaube ich, dass wir überwinden werden, wenn CP mächtiger geworden ist. Aber jetzt sind wir in der Phase, wo es immer noch da ist, und es ist immer noch ein Problem. Aber es gibt eine Möglichkeit, Audio-Agentur 100% zu vermeiden, indem Sie einen Hardware-Mixer bekommen. Und wenn Sie sich das Video ansehen, zerteile ich, wie man es einrichtet und wie alles funktioniert. Und wieder, es ist irgendwie wie ein lustiges Video, das sich über die Unternehmen lustig macht, die null spät Insee versprechen . Aber es existiert noch nicht, okay? 17. 5-3 - Wie du einen MIDI Controller/Keyboard in FL Studio installierst.: Alles klar, das wird nur ein wirklich schnelles Video, das Ihnen zeigt, wie Sie Ihre MIDI-Controller NFL Studio aktivieren können. Okay, das erste, was Sie mit einem Ihrer Geräte in Bezug auf Audio tun möchten, ist, dass Sie den Treiber immer installieren möchten, bevor Sie ihn anschließen. OK, so zum Beispiel, das geht auf die eigentliche Website des Herstellers und lädt den neuesten Treiber herunter, installieren Sie ihn und dann können Sie ihn einstecken. Das ist die beste Vorgehensweise. Okay, sobald du das NFL-Studio getan hast, um einfach 10 zu haben. Und im Midi Tab, dem ersten Tab, sehen Sie Ihr Gerät hier. Wenigstens solltest du es sehen. Und wie Sie sehen können, habe ich gerade angeklickt. Midi und ich wurden aktiviert und das war's. Und das ist alles, was ich tun muss, damit Memeti Tastatur in FL Studio funktioniert. nun Je nach Art der Media-Tastatur, die Sie haben, hat fo studionuneinige Standardlayouts eingerichtet. In meinem Fall benutze ich ein Axiom. Also in M Audio Axiom, es ist eine ältere Version einer M Audio-Tastatur, Aber der Sauerstoff das Layout funktioniert perfekt für meine Tastatur. Nun, der größte Grund, warum Sie eine Vorlage einrichten möchten. Sie, VersuchenSie,eine zu finden, die auf Sie zutrifft. Wie, wenn du den Acai magst. Ich weiß, dass FL Studio manchmal nicht das Beste ist, wenn es um Midi Controller und Kompatibilität geht , als würde es immer funktionieren. Aber was ich zu sagen versuche, ist, manchmal diese Midi-Tastaturen, sie kommen mit Tonnen von verschiedenen Funktionen, die FL Studio manchmal nicht nutzt . Okay, aber zum größten Teil, die Transportsteuerung und das ist dein Stop dein Spiel, dein schneller Vorlauf, du nimmst auf. Dies sind die wichtigsten Dinge, die Sie in der Lage sein wollen, NFL Studio zu verwenden. Also, zum Beispiel, ich schiebe nur von meiner vielen Tastatur nach oben. Oder jetzt, wenn du hier raufschaust,drücke ich Stopp und du siehst, wie wenn du hier raufschaust, raufschaust, der Knopf schlägt. Ich spiele spielen. So und Russell pausiert. Okay, ich bin jeder Rekord. Das ist also wirklich wichtig? Weil du Midi Keyboard bist, ist wie dein Haupt-Hub. Wenn du Beats produzierst, wenn du diese Transporttasten nicht aktiviert hast, musst du immer zu deinen meisten kommen erscheinen gehen. Wählen Sie es richtig, wenn Sie in der Zone des Beats sind, so dass Sie buchstäblich nur irgendwie Ihre Hände an Ihrer Tastatur halten können. Komm hier rauf. Hit Stop, Hit Rekord Hit Play, Sie wissen,, und Sie werden gut zu gehen sein. Auch, wenn Sie hier in FL Studio einen Rekord treffen und ein Pop von erscheint, die Sie fragen, was möchten Sie aufnehmen? Ich würde alles auswählen. Okay, so richtest du ein Midi-Keyboard oder einen MIDI-Controller ein. NFL Studios, um die Frage des Schlagens f 10 hier kommen, es zu ermöglichen und dann die Auswahl. Ah, Vorlage, die zu Ihrem Tastatur-Controller passt. Das Größte ist, nur sicherzustellen, dass die Transportsteuerungen wieder Stop Play Record auf die richtigen Dinge zugeordnet sind OK erscheinen. 18. 5-4 Einlagen in FL Studio [Erwärme die beste Preis-Qualität!]: Ich benutze immer gerne Verknüpfungen. NFL-Studio. Das ist der schnellste Weg, Sachen zu machen. Okay, wenn wir also zur Akte gehen und Sie zum Export gehen, können Sie sehen, dass, wissen Sie, unsere Kontrolle für eine Welle und Schichtkontrolle unserer für MP drei. Also, wenn ich die Kontrolle übernehme, weißt du, dass es ein Fenster auftauchen wird, das sagt , wo willst du retten? Ich werde diese aber schnell abdecken . Okay, also Welle ist deine hohe Qualität. Das ist, was du verwenden wirst, um auf etwas wie Destro hochzuladen, Kind, wenn du dein Musical wie Spotify iTunes bekommen willst, all diese Art von Sachen, die ein MP drei wäre, wenn du es irgendwie teilen willst, Kind, wenn du dein Musical wie Spotify iTunes bekommen willst, all diese Art von Sachen, die ein MP drei wäre, wenn du es irgendwie teilen willst, per E-Mail an einen Freund oder etwas mehr wie eine grobe Mischung Fall. So sieht die tatsächliche Exporteinstellung aus? A. Sie haben also die Möglichkeit, den vollständigen Song zu exportieren. Sie können auch Pattern gehen. Und das wäre genau wie das eigentliche Muster, auf dem du in diesem Moment bist. Ähm, der Schwanz. Mit FL Studio ist eine tolle Art zu lernen buchstäblich F eins zu treffen. So wie Sie hier sehen können. Ich habe nur eins im Fenster, und es wird alles für dich kaputt machen. Also würde ich für jeden Tag das auf Urlaub lassen. Rest, Die anderen beiden Optionen sind mehr für einen Hifter Sound Gestaltung Loops und Sachen wie das. Als nächstes haben Sie Ihre Option für do are not wave, was wie hohe Qualität auf MP drei ist, was eine komprimierte Version ist, und Sie können tatsächlich mehrere Versionen dieser Spur exportieren, was wirklich ist, wirklich cool. Also in diesem Fall werden wir es nur auf Welle halten. Jetzt liegt es an dir. Sie können 24 Bit oder 16 Bit auswählen. Ich persönlich gehe 16 Bit, 44,1 Kilohertz, und so dass 44,1 Kilohertz das ist, was es heißt Ihre Abtastrate und versichere Ihnen darüber in einer Sekunde. Eigentlich hast du das in deinen Einstellungen festgelegt, also höre ich jetzt nicht in der Qualität, die du auf 5 12 einstellen möchtest, wird es ein wenig länger dauern , um zu rendern, aber es wird dir wieder bessere Ergebnisse geben. Es erklärt, dass in der F Einstellungen eine hohe Qualität für alle Plug Ins für meine Messwerte ausgecheckt haben. Es scheint, als sei dies eher auf native FL-Studio-Stecker ausgerichtet. jedoch auch, Es sagtejedoch auch,dass einige Drittanbieter-Plug-Ins davon profitieren können. Ich wähle auch deaktivierte Maxim-Polyphonie aus. Dies ist nur mit der Menge der Noten zu tun, die auf einmal spielen können. Und wir wollen, dass alle Noten in der Lage sind, zu spielen, wie wenn Sie tatsächlich gespielt haben Dither. Das ist also immer ein kniffliges Thema. Ich werde nicht in die Tiefe kommen, weil es wirklich wie ein ganzer Artikel für sich ist. Aber was passiert, ist, wenn Sie die Bittiefe ändern. Also ist FL Studio in 32-Bit-Gleitkommazahl, OK? Und wenn Sie die Bittiefe auf das 24 Bit oder 16 Bit ändern, werden Sie wollen Dither. Okay, jetzt, je nachdem, ob du einen Limiter hast, der dich zusammen erlaubt, weißt du, also willst du nicht zweimal dither machen. Nehmen wir an, Sie haben keinen Limiter, mit dem Sie Dither können. Du warst genau wie Dither hier. Okay, jetzt, als du die Zehenwelle exportiert hast, hast du es getan. Jetzt können Sie hochladen, es ist gut zu gehen und was Dithering ist. Es ist nur so, dass, wie die ganz, ganz unten in Ihrem Audio, wie die sehr, sehr leisesten Ebenen mit der Quantenisierung Luft zu tun haben, das ist alles sagen darauf. Also, in einfachen Worten, wenn Sie in eine andere Bittiefe exportieren, werden Sie wollen Dither. Okay, ein einfaches ist, dass hier unten in der Sonstigen Sektion, ich lasse diese drei einfach abgeschaltet, so dass PDC Stille vom Lesen des Handbuchs abgeschnitten wird. Dies ist ein wenig verwirrend, aber es hat mit Plug-in-Verzögerungskompensation zu tun. Dafür steht PDC, und es berechnet die Verzögerung und solche Sachen. Also lasse ich das nur aktiviert, es kommt eigentlich Standard so, und du bringst euch dazu, das in der Hilfe-Anleitung zu lesen. Die nächsten beiden Abschnitte sind super leicht zu verstehen. Also zuerst,weißt du, weißt du, wenn du deinen Song mit Effekten fixiert hast und so was wird, dann willst du sie natürlich an. Und wenn Sie den Song mit EQ-Kompression auf diese Art von Sachen gemeistert haben , nun, Sie werden diese Effekte auf zwei wollen, und dann ist es nur eine Frage der erledigt,können Sie , nun, Sie werden diese Effekte auf zwei wollen, und dann ist es nur eine Frage der erledigt, Export und Sie sind gut zu gehen jetzt. Du verwendest diesen qualitativ hochwertigen Upload wieder, um Soundcloud, Districted, all diese Art von Sachen zu mögen Districted, . Ah, für die MP drei würde ich normalerweise nicht niedriger als 2 56 gehen, oder Sie können es auf 3 20 setzen Okay, also würde ich wahrscheinlich gehen. Und wenn du an etwas anderem arbeiten willst, dann würde ich jetzt einfach winken, um über O G und ah, Flak File zu reden . Das sind also irgendwie Mawr. Neuere Arten von Dateien Wave und MP drei sind seit langem wie der Standard. Im Laufe der Jahre hatte MP drei hatte MP drei Patente auf und so was für meine Lesungen auf Wikipedia. Es scheint, dass die Patente jetzt weg sind. Und so kam Ogi irgendwie ins Spiel. Es war eher ein Open-Source-Format, was bedeutet, dass was bedeutet, dasses keine Patente gibt, es kein Urheberrecht gibt. es keine Patente gibt, Wer also dieses Ogi-Dateiformat verwenden möchte, ist nicht auf diese Regeln beschränkt, oder? Ein weiterer Unterschied, den ich durch meine Lesungen aus dem Schreiben dieses Artikels gelernt habe, ist MP drei Exporte in einer konstanten Bitrate. Also, was das bedeutet, ist, dass, wenn man eine Datei nimmt, ein Lied hier, und man macht es wie 33 Minuten lang. Es spielt keine Rolle, wie viele Informationen in diesem Song enthalten sind. Es wird immer die gleiche Dateigröße haben, aber O G ist variabel. Also was das bedeutet, ist, dass selbst wenn es nicht viel Inhalt gibt, dann wird es tatsächlich die Dateigröße reduzieren, was irgendwie cool ist. Der Hauptunterschied zwischen einer Welle und A F l A. C im Vergleich zu einem MP drei und Ogi diese Luft, was Sie verlustfrei nennen und was das bedeutet , ist , dass es keine Informationen aus der eigentlichen Datendatei entfernt. Okay, also wenn wir uns einen MP drei anhören, ist was passiert, um die Dateigröße zu reduzieren, es nimmt tatsächlich Frequenzen aus dem Song heraus. Aber durch wissenschaftliche Forschung dort, nur Entfernen bestimmter Frequenzen, die Ohren sind, sind nicht so empfindlich auf. Durch das Entfernen dieser nicht empfindlichen Frequenzen ermöglicht es ihnen, sie zu entfernen und die Dateigröße kleiner zu machen. jedoch Das nennt manjedochverlustbehaftet, und es ist tatsächlich schädlich. Sie kennen Ihr Audio, weil es die Treue davon entfernt. Wenn Sie also wave wählen, ist dies ein verlustfreies Dateiformat. jedoch Die Dateigröße könntejedoch40 bis 50 Megabyte betragen. F l a. C ist eigentlich einekomprimierte verlustfreie Datei. F l a. C ist eigentlich eine Das bedeutet also, dass es immer noch die Treue hat. Allerdings ist die Datei tatsächlich nur komprimiert und die Dateigrößen kleiner. Aber du bekommst immer noch die hohe Wiedergabetreue, wie ich sage, so F l a, c und Ogi. Sie sind irgendwie neuer und im Vergleich zu MP drei und Welle, so dass sie möglicherweise nicht so gut auf bestimmten Audio-Playern funktionieren. Aber im Laufe der Jahre sind diese viel beliebter geworden. Das war in den Anfangsjahren eher, aber das ist nur etwas über sie zu sagen. Aber für mich selbst, wenn ich mein Audio exportieren würde, um es zu machen, wie Bezirkskind, wissen Sie, wie Bezirkskind,wissen Sie, um es auf Spotify, iTunes, all diese Art von Sachen zu schaffen, wenn ich mein Audio exportieren würde, um es zu machen, wie Bezirkskind,wissen Sie, um es auf Spotify, iTunes, all diese Art von Sachen zu schaffen, persönlich nur gehen Welle 16 Bit. Sie wissen, das ist qualitativ hochwertige CD-Standardqualität. Also 16 Bit 44,1 und ich bin gut zu gehen. Wenn Sie F 10 drücken und zu Audio gehen, werden Sie dieses Beispiel direkt hier sehen. Hier habe ich also 16 Bit gesagt. 44,1 Kilohertz. Das war's. Genau hier. Wenn Sie es auf die 48 K einstellen möchten, dann können Sie es direkt dort einstellen. , Noch einmal, FL Studio wird Sie bitten, neu zu starten. Okay? Und das war's. So exportiere ich mein Audio wieder. Ich benutze die Verknüpfungen, die es steuern würde, und dann kann ich es irgendwo anders speichern, um es wieder zu sagen, wie mein Desktop. Jetzt werde ich auch noch eine Sache sagen. Also die Sache mit Audio ist, dass es super einfach ist und im Vergleich zu schauen, sagen wir, Video wie Video exportieren. Es gibt eine Menge Dinge zu wissen, wenn es darum geht, qualitativ hochwertige Videos mit Audio zu exportieren, wir haben es tatsächlich ziemlich einfach. Es ist nur eine Frage, ob Sie qualitativ hochwertige Welle wollen oder wollen Sie genau wie ein MP drei und das war's. OK, 19. 5-5 - in FL Studio 20: Alles klar. Hey, was ist los? Jeder, der hier und in diesem Video unentgeltlich ist, werde ich mit dir reden, alles was du über Automatisierung wissen musst. Okay, also habe ich tatsächlich einen Artikel geschrieben. Es heißt The Ultimate Guide to Verwenden von Automatisierungsclips in Bemühungen zu tun 20 genannt. Und was ihr tun könnt, ist, dass ihr nicht durch diese klicken konntet, um zum Artikel zu navigieren . Und ich habe Ihnen gerade die verschiedenen Möglichkeiten beschrieben, wie wir die Automatisierung mit einem fo-Studio nutzen können . Also lasst uns in das Tutorial gehen. Okay, also das erste, was ich mit Automatisierungsclips NFL Studio sprechen möchte, ist, wenn Sie Drittanbieter-Plug-Ins verwenden , möchten Sie sicherstellen, dass Sie VSC drei Versionen von ihnen verwenden, die Ihnen erlauben rechts Klicken Sie auf die Knöpfe in den Steckern von Drittanbietern. Wenn Sie Plug-Ins von Drittanbietern und deren V s t zwei Versionen verwenden, werden Sie feststellen, dass Sie nicht mit der rechten Maustaste klicken können, um diesen Automatisierungsclip zu erstellen. Also, was Sie tun müssen, ist nur den Knopf zu optimieren. Sie kommen hier Tools, Sie gehen die letzte Woche und dann können Sie den Automatisierungsclip auf diese Weise erstellen. Okay, stellen Sie sicher, dass Sie testen Manchmal führt die VSC drei Version fl Studio zum Absturz, abhängig davon mit welchem Anbieter Sie arbeiten. Aber in meinem Fall verwende ich Fettfilter. Die VSC drei Plugs Ins funktionieren großartig. Und jetzt kann ich mit der rechten Maustaste klicken und das so behandeln, als wäre es ein nativer FL-Studio-Stecker. Okay. Und vor allem, was ist Automatisierung? Also, was Sie mit der Automatisierung tun, ist, dass Sie es vorher einrichten, OK , in diesem Fall habe ich diesen Filter hier und ich habe dies vorprogrammiert. Und jetzt, wenn ich durch den Song klicke, werden Sie sehen, dass es in Ordnung automatisiert. Und was es tut, ist, dass es diese Spannung aufbaut und unseren Zuhörer auf das vorbereitet, was als nächstes in unserem Track wieder ohne Audio-Malerei Zeug ist. So gibt es mit fo studio ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie Sie sich der Automatisierung nähern können. Okay, also gibt es mit der Playlist, die genau hier ist. Da ist die Pianorolle, und das hat mit Ereignisdaten zu tun und das hat mit Ereignisdaten zu tun. Und dann gibt es auch innerhalb des Step-Sequenzers und Sie klicken hier oben und Sie können es auf diese Weise beeinflussen . Und wenn ich hier auf das Dropdown-Menü klicke, können Sie auf Ihre Automatisierungsclips zugreifen. Darüber hinaus können Sie auch auf alle klicken, aber ich werde einfach unsortiert gehen und wir werden nur einen Ton hier klicken . Okay, lasst uns einfach diesen Kurs hier anklicken. Das ist nur eine Gitarre. Wie ich gerne Automatisierungsclips in fl Studio erstellen möchte. Wie viele Leute tun, sind sie einfach richtig? Klicken Sie wie den Lautstärkeregler hier und lokalen Animationsclip erstellen. Und was das tun würde, ist, ich werde Ihnen zeigen, dass es den Automatisierungsclip für den ganzen Song erstellt. Und ich persönlich, das gefällt mir nicht. Ich werde die Kontrolle behalten, oder? Klicken Sie hier und vergrößern Sie die Ansicht. Ich möchte den Bereich hervorheben, mit dem ich arbeite. So können Sie entweder die Kontrolle halten und links halten, klicken oder Sie können den Rechtsklick halten, um das auch zu tun. Und jetzt, ohne hervorgehoben. Wenn ich Automatisierungsclip erstellt und Sie einen Automatisierungsclip mit allem erstellen können, könnte es sein, Lautstärke zu schwenken. Wenn Sie hier reinkommen, können Sie genau wie der Angriff oder was auch immer Sie wissen, ein toller Animationsclip. Also, nur um es einfach zu halten, lassen Sie uns einfach dieses Volumen automatisieren Nicht hier. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken und Animationsclip erstellen. Jetzt können Sie sehen, dass es den Automatisierungsclip nur in diesem Bereich erstellt hat, weil es so ist, als würde ich nur mit dem Automatisierungsclip in diesem Bereich arbeiten. Ansonsten ist es nur irgendwie ärgerlich. Nun, wenn du mit einem Sound arbeitest, den du während deines gesamten Tracks beeinflusst , dann, ja, wenn du mit einem Sound arbeitest, den du während deines gesamten Tracks beeinflusst, dann, ja, du weißt schon, ich würde den auf einem Missions-Clip erstellen du weißt schon, für den ganzen Song, und dann kannst du ihn irgendwie optimieren. Werfen Sie jetzt, mit diesem Automatisierungsclip erstellt, werde ich es wieder vergrößern. Was Sie tun können, ist, Sie können einfach mit der rechten Maustaste klicken, um einen Punkt zu erstellen. Und das ist so einfach, das heißt, ihr könntet hier hineinklicken und euch die Spannung erhöhen und verringern. Sie können auch mit der rechten Maustaste auf einen Punkt klicken und verschiedene Kurvenarten auswählen. Zum Beispiel, fühlen Sie sich wie Treppen hier. Und wenn wir das erhöhen, wissen Sie, können Sie, äh, so wie Ihre Treppe. Und dann, wenn Sie einen Punkt löschen möchten, klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste und gehen Sie löschen. Jetzt wirklich cool. Pro-Tipp ist nur eine Art Kopieren und Einfügen. Also, zum Beispiel, Lassen Sie uns einfach diese beiden einzelnen Kurven Homosexuell. Sagen wir mal, ich möchte noch einen Punkt haben. Der gleiche Wert ist dies. Also, zum Beispiel, dort, klicken Sie mit der rechten Maustaste hier in Alison wie, Oh, nun, jetzt sind sie nicht die gleichen. So können Sie mit der rechten Maustaste klicken. Sie können den Wert kopieren, und Sie können mit der rechten Maustaste klicken und den Wert einfügen. Und das ist ein wirklich cooler Profi-Tipp für euch, wenn ich hier auf diesen Punkt klicke und wenn ich Schicht halte, okay. Also im Moment kann ich nicht rauf und runter gehen, also ist das eine wirklich schöne Sache zu wissen, also sperrt es die Vertikale. Nun, wenn ich links klicke und halte es zuerst und dann halte, kontrolliere. Jetzt siehst du, dass ich nicht nach links und rechts kann. Und ich könnte rauf und runter gehen, damit es die Horizontale verriegelt. Okay, nochmal, das ist nur eine nette Sache zu wissen. Also wieder, Steuerschlösser, horizontale Schaltschlösser, vertikal. Okay. Und du willst zuerst daran festhalten, bevor du das machst. Und wie Sie jetzt sehen können, wie es folgt wie der Snap. Also, zum Beispiel, wenn ich versuche, es nach rechts zu ziehen. Es wird es zum nächsten Balken hier ziehen, zum Beispiel so, richtig? Ich kann nicht dazwischen hineingehen. Wenn du zwischendurch hineingehen willst, kannst du festhalten, Ault. Und es überschreibt wie der Snap und Sie haben sich darauf beschränkt, zu stricken, wohin Sie wollen. Also diese Art von Abkürzungen. Jetzt zeige ich dir hier einen wirklich coolen Profi-Tipp. Okay? Hier oben werden Sie sehen, dass es eine Registerkarte für Automatisierungsclips gibt. Okay, das ist also wie bei Audioclips, Automatisierung und Mustern. Also werde ich auf die Registerkarte Automatisierung klicken, und diese Folie hier ist ein wirklich leistungsfähiges Werkzeug. Im Moment, Folie deaktiviert ist, kann ich diesen Punkt indirekt irgendwo innerhalb des Automatisierungsclips ziehen. Und es wird einfach so bleiben, was, Sie wissen, normalerweise ist, wie Sie möchten, dass Ihr Automatisierungsclip sein wird. Sie möchten in der Lage sein, dies zu tun, damit Sie bearbeiten können. Aber wenn Sie dies aktivieren, wird passieren, wenn Sie darauf klicken, es wird wachsen oder wird diesen Endpunkt verkleinern. Okay, also sieh dir das an. Okay. Also manchmal, wenn Sie mit Ihrem Automatisierungsclipping arbeiten, wissen Sie nicht, warum es dies wieder an Ihnen tut. Das ist wirklich ärgerlich, weil sie, wenn Sie dies nur erweitern wollen, ist es ein wenig. Und jetzt, fast wie, Oh, ich will da sein. Und dann kommst du zurück, was du magst. Ich will da sein und gehen. Weißt du, es ist wirklich nervig. Also einfach diese Folie deaktiviert. Und jetzt können Sie Ihren Parameter genau so steuern. Super, super einfach. Okay, jetzt möchte ich über einen Automatisierungsclip sprechen, nachdem Sie ihn erstellt haben. Was hier passiert, ist wieder, dass fl Studio wie eine Momentaufnahme des Standardwerts nimmt. Also habe ich mit der rechten Maustaste geklickt, wenn Automatisierungsclip erstellen, und jetzt hat es buchstäblich gespeichert. Also, wenn ich hier nach oben scrolle und wenn ich zu Mustern gehe, okay, ich bin in den aktuellen Projektmustern, initialisiert, Kontrollen. Sie können sehen, dass diese Luft, die Automatisierungsclips, die ich erstellt habe, es ist irgendwie verwirrend, wie FL Studio sich den Automatisierungsclips jetzt nähert , wenn ich vor dem Automatisierungsclip bin, OK? Und wenn ich diesen Anfangspunkt abgeschaltet habe, werden Sie sehen, dass das Volume immer noch auf dem Standardwert bleibt, den wir ursprünglich den Automatisierungsclip für rechts erstellt haben. Aber jetzt, sobald ich zu 89 gehe, wirst du sehen, dass dieser Lautstärkeregler diesen Wert genau hier erreicht. Okay, aber wenn ich davor gehe, siehst du, es geht zurück und es ist wie eine Wand. Warum macht es das? Weil meine Automatisierung jetzt hier unten abklemmt, denkst du vielleicht: Oh, Oh, nun, es liegt daran, dass du Automatisierung bist. Clip endet hoch. Okay, nun, lassen Sie uns das abstellen. Okay? Was sind genau das Gleiche? Also werde ich hier auf 89 klicken. Du wirst sehen, dass es an Wert gesenkt wird, oder? Aber jetzt gehen wir davor. Also der Weg um das ist, wenn Sie Ihren Wert so angepasst haben, verstehen Sie nicht. Klicken Sie dort. Und sagen wir einfach, so möchte ich, dass der Automatisierungsclip sein wird. Und selbst wenn es vorher ist, möchte ich, dass dieser Lautstärkeregler bei diesem Wert ist. Richtig? Also, was ich tun werde, ist in Ordnung. Klicken Sie auf und Sie gehen einen Nit Song mit dieser Position. Okay? Und was das tut, ist, dass es irgendwie den ersten Snapshot außer Kraft setzt, den er beim Erstellen des Automatisierungsclips benötigt hat. Anfangs Okay, also klicken wir jetzt darauf. Wieder werde ich zurückgehen, um 88 zu retten. Du wirst sehen, dass es dort bleibt. Okay, aber jetzt sieh dir das an. Wenn ich das verrückt mache, wirst du sehen, dass es bleibt. Und sobald es wieder 89 geht, wirst du sehen, dass die Lautstärke bei Max sein wird. Ok, Boom. Okay, wenn ich also den ganzen Weg runter auf Null gehe, ist es dasselbe. Aber jetzt sehe ich zu, ob ich gehe, bevor du siehst, dass es wieder auf halbem Weg geht. Nun, der Grund, warum ich dir das sage, ist, weil es ärgerlich werden kann, wenn du deinen Track mischst , plötzlich wirst du bemerken, wie manchmal der Automatisierungsclip im richtigen Zustand ist. Und dann ist es manchmal so, warum? Warum ist es überall? Und der Grund ist nur deswegen. Also gehst du zum Ausgangspunkt genau hier. Du wirst einfach mit der rechten Maustaste klicken, und du wirst einfach in seinen Song mit dieser Position gehen, bevor wir weitermachen. Ich möchte immer noch über ein paar coole Dinge sprechen, die ihr mit Automatisierungsclips innerhalb der Playlist tun könnt . Okay, also gerade jetzt, wenn ich auf diese Automation Clipper hier klicke, hat es hervorgehoben. Jetzt können Sie darauf klicken ein greifbares erscheint. Und jetzt haben Sie einen Mann und einen Max-Knopf. Also, wenn Ihr Automatisierungsclip, wenn Sie es finden, ist es ein bisschen zu aggressiv. Sie können eine Minute und ein Max einwählen, und dies erlaubt nur, dass der Automatisierungsclip irgendwie weniger empfindlich ist, so dass Sie, wissen Sie, aggressiver auf Ihre Punkte sein könnten. Sie müssen hier nicht so pingelig sein, aber Sie können irgendwie wie eine untere Schwelle und eine obere Schwelle einwählen, um zu sagen, Es ist so, als ob ich nicht möchte, dass dieser Parameter hier automatisiert wird als dazwischen. Das ist eine wirklich coole Sache, das an- und ausgeschaltet zu machen. geht nur darum, es hier ein- und auszuschalten. Es ist also der gleiche Knopf. Okay, da ist ein LFO. Dies ermöglicht es Ihnen, sich wiederholende Geräusche immer und immer wieder zu bekommen. Wie Sie sehen können, werde ich das hier einfach so optimieren. Weißt du, wenn du das jetzt tust, ist das wirklich cool, von dem viele Leute nichts wissen. Wenn du hier auf den Pfeil klickst, kannst du den Zehenartikulator gehen, okay? Und Sie können den Zustand kopieren. Also, wenn Sie eine Kopie eines Automatisierungsclip zu einem anderen Automatisierungsclip wollen, gehen Sie einfach kopieren. Hier gehst du zum anderen Automatisierungsclip, und dann würdest du nicht Schule einfügen und super, super mächtig. Es gibt auch einige andere Werkzeuge hier, die Sie für kreative Zwecke verwenden können. Sie können auch mögen, Flip dies, zum Beispiel. Weißt du, das ist irgendwie cool. Okay. Und jetzt reden wir über die Pianorolle. Wie das funktioniert, ist hier unten. Dies ist, was Sie Ereignisdaten nennen. Okay, also ist es nicht so sehr Automatisierung. Allerdings ist es irgendwie, weil, wie der Song tatsächlich spielt, wissen Sie, Sie können automatisieren. Er ist anders, wie Sie wissen, wie es aus dem Muster platziert. Also, was Sie tun können, ist hier unten, Sie können mit der rechten Maustaste klicken, und Sie haben all diese verschiedenen Eigenschaften. Jetzt gibt es zwei verschiedene Säulen. Sie werden hier sehen. Es gibt keine Eigenschaften, was Sie hier sehen. Dies ist, wie das so aussehen würde, wenn ich gehen würde zu mögen, Sagen wir Tonhöhe, Sie wissen, Sie können die Tonhöhe aller dieser Noten anpassen. Wissen Sie, all diese Noten würden von Tonhöhe beeinflusst, aber im Kanal steuert, was Sie tun können. Ich werde gehen, wie, wie, Pitch hier. Und was passiert, ist, dass man tatsächlich so hineinziehen kann so und das ermöglicht ein wenig mehr Flexibilität. Ich persönlich mag diesen Ansatz nicht wirklich. Ich finde es irgendwie chaotisch. Und die Art, wie Sie dieses Zeug löschen, ist alles, was Sie tun müssen, ist, dass Sie einfach auf das Löschen klicken und Sie können tatsächlich nur klicken und darauf markieren. Wenn ich nur mit der linken Maustaste klicke, werden Sie feststellen, dass das Zeug nicht gelöscht wird. Also müssen Sie tatsächlich gedrückt halten und markieren, und es wird anfangen, Dinge zu löschen. Aber selbst immer noch, weißt du, nur ich persönlich mag diesen Ansatz nicht wirklich, aber wie ich sage, es gibt dir etwas mehr Feinabstimmung. Zum Beispiel können Sie tatsächlich, in unserem Fall, sagen wir, Schwenken, können Sie tatsächlich einen Ton wie auf halbem Weg durch die Note schwenken. Während, wenn wir gehen, um Eigenschaften kennen sagen wir Schwenken. Weißt du, du könntest nur den einen Ton schwenken und das war's. Wie, wenn ich so eine Pfanne will? Weißt du, ich schaue hier oben und jetzt gehen wir nach links. Also, weißt du, du könntest nur die einzelnen Notizen schwenken, während du hier bist , du kannst tatsächlich zwischen dir schwenken, also so, zum Beispiel und eine wirklich coole Sache, die ich dir hier zeigen möchte. Also, was du tun kannst und hier kannst du notieren, Pitch finden, okay. Und wenn Sie mit der rechten Maustaste klicken und halten, können Sie tatsächlich erhöhen es geht so etwas Und wenn wir sagen, Sie hatten eine Snare Rolle , ist, wie Sie eine wirklich Art von cool von Aufbau für diese steigende Art von Sound bekommen . Gehen wir einfach für eine Sekunde zur Geschwindigkeit. Ich werde dir nur noch ein paar Dinge zeigen. Also, was Sie hier tun können, wenn Sie mehrere Sounds hervorheben wollen So halten Sie nur Kontrolle und Shift, und Sie können mögen, Sie wissen, wie das mehrere und Sie Art von Klick oder de wählen. Also in diesem Fall, was Sie tun können, ist alles jetzt und das Scrollrad halten. Und jetzt können Sie die Lautstärke nur dieser Noten auf Lee erhöhen und verringern. OK, wenn Sie hier rechts klicken, einfach mit der linken Maustaste. Sie werden die Geschwindigkeit aller vier dieser Sounds hier beeinflussen, wo Sie tatsächlich mit der Maus über einzelne Noten bewegen können , und Sie können das auch tun. Okay. Und der letzte Weg, wie Sie Automatisierung ohne volles Studio verwenden können, ist innerhalb des Step-Sequenzers. Okay, als fl Studio 21st veröffentlicht wurde, hatten sie diese Option nicht für den Diagramm-Editor. Aber ich schätze, wegen des Community-Feedbacks wollten die Leute das zurück. Ich fühlte, dass es so wirklich, wirklich großartig war . Sie hörten ihren Benutzern zu, und sie implementieren tatsächlich Funktionen, die ihre Benutzer wollen, wissen Sie, super super super Unternehmen auf diese Weise. Also zuerst wird es auf den Ton klicken, okay? Und ein Mord-Telegrafeneditor, und jetzt können Sie jede einzelne Notizen beeinflussen. In diesem Fall können Sie die Geschwindigkeit beeinflussen. Hier ist wie die Tonhöhe, das Schwenken, und das ist sogar Schaukel. Hier ist wie die Tonhöhe, das Schwenken, Also, zum Beispiel, die Schaukel genau hier. Also wirft nur eine Note, so dass Sie diesen einen Kick von Ah viel im Vergleich zu den anderen Noten schieben können, was auch immer. So viel Flexibilität da. Ich finde irgendwie, dass, wenn ich das oft benutze, ich vergesse, dass ich einen Sound mit diesem beeinflusst habe. Also seien Sie sich dessen bewusst. Vor allem, wenn Sie mit alten Projekten und Alison arbeiten, gehen Sie wieder an ihnen. Was auch immer. Und du bist irgendwie wie, wie habe ich das getwittert, als ob ich es nicht herausfinden kann, weißt du, es ist wie, war es mit meinen Plug Ins oder so etwas? Okay, waren also nur unterschiedliche Verwendungen von, wissen Sie, mit Automatisierung sowie Ereignisdaten in FL Studio. Also nochmal, das ist die Wiedergabeliste. Das ist sowohl die Klavierrolle als auch hier zu den Schritten, die wir hier mit dem Graph-Editor befassen. Nun, einige gängige Möglichkeiten, Automatisierungs-Volume-Panning-Filter zu verwenden, mit denen ich Sie und so was tun kann . Das ist wirklich, wirklich mächtig, weißt du, zum Beispiel, in diesem Fall benutze ich nur diesen Geeky hier. Ich habe einen hohen Schnitt erstellt, du weißt schon , den Bereich hervorgehoben , und in diesem Fall würde ich hier klicken , den Bereich hervorgehoben, und in diesem Fallwürde ich hier klickenund ich werde mit der rechten Maustaste klicken, und ich werde und ich werde mit der rechten Maustaste klicken, gehen Automatisierungsclip erstellen. Und jetzt das. Also lass es uns einfach nach unten wählen und du wirst sehen, dass dieser High Cut Filter es hier, wie ein Song fortschreitet, es filtert es heraus. Und weißt du, das ist wirklich, wirklich mächtig für Übergänge und das, was ich Audio-Malerei nenne. OK, Es erlaubt nur ah, Kommunikation zu unserem Zuhörer, dass, wie eine Veränderung geschieht. Dieser Aufbau geschieht, und wir bereiten sie nur darauf vor, sich fertig zu machen. Ich möchte hier nur einen wichtigen Pro-Tipp mit euch teilen. Also, wenn Sie diese wie Filter und Sachen jemals auf Ihre eigentliche Master-Track setzen, empfehle ich Ihnen, es den ganzen Weg vom gemischten Knopf zu drehen, okay? Und du wirst mit der rechten Maustaste klicken. Sie werden den Automatisierungsclip erstellen und nicht genau hier. Das ist wie die gemischte Ebene. Also in diesem Fall würde ich es über eins bewegen. Ich würde bewerten geklickt, um einen Punkt zu setzen, und ich werde auch über einen gehen. Und ich werde mit der rechten Maustaste klicken, um den Punkt zu setzen. OK, wenn der Filter genau hier passiert, würde ich den gemischten Regler automatisieren, um nur einzuschalten, wenn ich bewirken wollte, denn da dies wie die Masterspur ist, möchte ich nur, dass dieser Filter eingeschaltet ist, wenn ich es zu automatisieren, wenn ich den Sound auf diese Weise will, beeinflusst es nicht wie mein Gesamtmaster-Sound oder was auch immer. Okay, also finde ich nur, dass dies ein Profi-Tipp ist, den ich im Laufe der Jahre gelernt habe, besonders wenn du Plug Ins wie grob bist, weißt du, Dinge, die wirklich aggressiv sind. Wissen Sie, Tonnen und Tonnen Manipulation zu Ihrem Takt. Automatisierung des gemischten Büros Super, super leistungsfähig. Eine andere Möglichkeit, die Automatisierung zu verwenden. NFL Studio ist mit, Sagen wir mal, ein Gesang. Okay, Anstatt diese Komprimierung zu verwenden, um einen Gesang auszugleichen, können Sie tatsächlich Volumenautomatisierung verwenden, um dem Gesang bei bestimmten Wörtern zu helfen, die nicht auffallen. Sie könnten sie einfach irgendwie auftauchen, und der Vorteil, dies zu tun, ist, dass es viel natürlicher klingt. Dann Komprimierung, denn wenn Sie zu aggressiv mit der Komprimierung sind, kann es negative Artefakte haben. Okay, so dass Sie wissen, können Sie diese Volumenautomatisierung in der Hand mit einigen Kompressions-Ursache Kompression kann Art von Klebstoff es zusammen sowie haben seine eigenen Art von Eigenschaften. Aber wenn Sie Lautstärke, Automatisierung und Komprimierung verwenden , können Sie irgendwie das Beste aus beiden Welten bekommen. Und schließlich ist dies wahrscheinlich einer der größten Tipps, die ich Ihnen weitergeben kann. Ich persönlich habe den Mixer-Fader nie automatisiert. Okay, wenn ich die Lautstärke beeinflussen würde, zum Beispiel, wie wir über den Gesang mit Volumenautomatisierung sprechen, wie ich es nähern würde, würde ich hier klicken, Lassen Sie uns einfach öffnen wie, Sagen wir mal, Ah, der fruchtige Limiter. Okay, also hier ist es, fruchtiger Limiter. Und wie ich mich dem nähern würde, ist diese Decke, die ich ganz nach oben setzen würde, und ich würde diesen Verstärkungsknopf tatsächlich automatisieren. Und der Grund, warum ich das tun würde, ist so dann habe ich die volle Kontrolle über diese Mischung Fader noch, denn sobald Sie anfangen, Automatisierung von diesen Mischer-Zuführern zu schaffen, es Art von Handschellen. Bist du okay? Nimmt an, dass dein Song beginnt größer zu werden und so alles. Es ist meiner Meinung nach, es wird einfach irgendwie ärgerlich. Also würde ich,weißt du, einen Stecker wie diesen automatisieren weißt du, . Es muss nicht wie der fruchtige Limiter sein. Es muss nur so sein wie, wissen Sie, jeder Stecker, den Sie wirklich Gain verwenden können Ah, eine transparente Weise, würde ich persönlich empfehlen, diese Weise und, wissen Sie, schieben Sie Ihre Mitte Scrollrad hier und ich würde Gewinn gehen kam Also würde ich lieber einen Plug in Gebrauch dieser Verstärkung Regler als meine Automatisierung öffnen. Deshalb habe ich immer noch die volle Kontrolle, wenn ich noch wollte, vielleicht etwas lauter gesteigert. Wenn es ein Gesang war, benutzten wir Volumenautomatisierung. Dies ist helfen, den Gesang auszugleichen. Aber wenn ich will, dass der eigentliche Gesang lauter wird, habe ich immer noch die Kontrolle über diese Lautstärke. Okay, das hat also alles mit Automatisierung zu tun. Auch hier könnt ihr euch diesen Artikel anschauen. Weißt du, es ist ein wirklich ausführlicher Artikel, der alles über die Automatisierung mit NFL Studio aufschlüsselt . Wenn ihr Fragen habt, wenn ihr Jungs ein anderes Video sehen wollt, lasst es einfach in den Kommentaren unten. Ich bin unentgeltlich. Danke, dass du das Video ausgecheckt hast 20. 5-6 Aufwand für Kopieren und Einfügen in FL Studio [Sehr nützliche Informationen!]: Hey, wie läuft's? Alle unentgeltlich hier und haben einen Artikel darüber geschrieben, wie man in fl Studio kopieren und einfügen 12 Ich breche auf , wie man kopieren und einfügen wie aus der Stepsequenz, Serve die Klavierrolle zwischen Veces Automation Clips mit dem Mixer sowie wie man Kopieren und Einfügen zwischen Projekten. Und wenn Sie auf diese klicken, bringt es nur Sie bewerten wie der Abschnitt und eine Aufschlüsselung. Sie wissen, Best Practices, wie Sie kopieren und einfügen. Also beim Kopieren und Einfügen innerhalb des Stepsequenzers, wie es funktioniert, werden Schritte zwei Schritte kopiert . Also, zum Beispiel, ich hatte es all diese vier Töne, die ich drücken Kontrolle und sehen. Und wenn ich nur zu einem neuen Muster gehe, werde ich dafür f vier drücken. Und ich halte gerade die Kontrolle V jetzt, wie Sie es in den Schritten einfügen sehen können. nun Wenn ichnunein Instrument von mir durchgehe, komme ich hierher und kopiere das und vier nochmals, um zu einem neuen Muster zu gehen. Sie werden sehen, dass, wenn ich es einfügen, Midi Noten. Okay, also innerhalb des Step-Sequenzers Schritte kopieren Zwei Schritte und Midi-Noten kopieren in Midi-Noten. Okay, jetzt, bevor Sie zur Klavierregel wechseln Wenn Sie mehrere Klänge hervorheben möchten, können Sie das tun, indem Sie einfach gedrückt halten, verschieben und klicken. OK, also kann ich jetzt klicken, wie viele Sounds ich will. Und noch einmal, wenn ich die Kontrolle drücke und sehe, wird es tatsächlich die Sounds kopieren. Und in dieser Reihenfolge, wenn ich mit gedrücktem Klicken auf diese klicke, können Sie auch Ihr mittleres Scrollrad drücken. Das ist ein weiterer Trick. Oder Sie können einfach klicken und ziehen. Wenn Sie klicken und halten, können Sie uns keine Feinabstimmung bekommen. Also werde ich festhalten, patrouillieren und sehen. Und jetzt können Sie auflisten, um zu sagen: Wählen Sie einen dieser Sounds von Was passieren wird, ist es wird es auf die gleiche Art und Weise einfügen , wie Sie es kopiert haben. Es wird also einen Raum, einen Raum und einen Raum geben . Also, wenn ich einfach hier rechts klicke, was ich bin und Steuerelement V drücken, ist es Leerzeichen dort. Also, wenn Sie zu einem neuen Muster gehen möchten, zum Beispiel, wenn Sie eine Kopie wie diese wollen, gehen Sie kopieren und dann Ihr neues Muster und fügen Sie es ein. , um So wird es jetzt eingefügt, umdie Pianorolle zu öffnen. Sie können entweder mit der rechten Maustaste klicken und zur Pianorolle gehen. Oder Sie können einfach auf Gradnoten klicken und die Pianorolle öffnen. Wenn Sie also nur bestimmte Notizen auswählen möchten, gibt es ein paar Möglichkeiten, dies zu tun. Okay, so können Sie die Kontrolle halten und schnell links, klicken und halten, und Sie können ziehen, was Sie wollen. Aber wie Sie sehen können, ist es, als würde es Ihnen nicht so viel Feinabstimmung geben, wie Sie können nur die oberen Noten jetzt markieren und Sie können nicht wirklich auf die unteren zugreifen. So können Sie vielleicht hervorheben. Weißt du, all das, was die Oberen so mögen. Und dann sagen wir, wir wollen nur diese untere Note. Sie halten die Kontrolle Shift und klicken dann, und das ist, was Sie tun können. Sie können auch Sounds de auswählen. Okay, und dann, wenn ich die Kontrolle gehe, sehen Sie, werden Sie feststellen, wenn ich zum Step-Sequenzer gehe und versuche, diese zu beschleunigen, wird nicht einfügen . Und so, wie es funktioniert, ist der Schritt. Sequenzer-Daten sind der Step-Sequenzer. Okay, so nochmal. Schritte kopieren. Zwei Schritte und die Midi-Noten Copy Committee Notizen innerhalb des Step-Sequenzers. Aber die Klavierrolle ist eine Art eigenständiges Ding. Wie Sie sehen können, habe ich gerade die Kontrolle überlassen. Sehen Sie, auf diesem, wenn Control V und es nicht eingefügt wird. Also alles, was zu tun ist, ist richtig. Klicken Sie auf. Oh, Pianorolle. Und jetzt, Zykluskontrolle V. Es wird genau die Noten auf die gleiche Art und Weise beschleunigen, wie ich sie kopiert habe. OK, also kopieren Sie und fügen Sie in die Klavierregel ein. Jetzt möchte ich mit Ihnen über das Kopieren und Einfügen von Werten sprechen. Ah, über V S t Knöpfe. Okay, das funktioniert also nicht nur für V S T-Regler. Dies ist auch Flick Automation und, Sie wissen schon, sogar Mischer-Einsätze und so etwas. also mit der rechten Maustaste auf einen Knopf klicken, können Sie den Wert kopieren. Okay, zum Beispiel, sagen wir, wir bewegen diesen Knopf, wir gehen mit der rechten Maustaste, und wir können den Wert direkt hier kopieren. Jetzt kann ich diesen Wert in einen beliebigen Knopf gehen, und Sie wissen, zum Beispiel, dass wir auf dem Mixer waren und sagen wir, Sie wissen, Sie wissen, ich habe mit der Trommel genau hier gearbeitet und Drehen Sie es nach unten, und es ist wie, Nun, ich will, dass dieser Traum genau das gleiche Volumen ist das hier? Geh kopieren und du kannst Tempo gehen. Okay, das ist also eine wirklich, wirklich praktische Sache, besonders wenn Sie anfangen, mit Automatisierungsclips und solchen Dingen zu arbeiten. Also, zum Beispiel, ich werde einfach mit der rechten Maustaste auf diesen Kretin Automatisierungsclip klicken, und das wird ihn für den ganzen Track erstellen zum Beispiel, ich werde einfach mit der rechten Maustaste auf diesen Kretin Automatisierungsclip klicken, und das wird ihn für den ganzen Track erstellen. In der Regel, wenn ich Automatisierung erstellt, Clip, Halten Sie die Steuerung links, klicken und markieren, und dann erstelle ich den Automatisierungsclip in diesem Bereich. Auf diese Weise bin ich nicht mit diesem Automatisierungsclip stecken. Das ist der ganze Song, wenn ich nur wie ein bestimmter Bereich automatisieren möchte. Aber wenn Sie mit Automatisierung arbeiten, Clip und wenn ich mit der rechten Maustaste und einen großen Klick und Rechtsklick und lassen Sie uns sagen, ich will, ah, dieser Punkt, um den gleichen Wert wie dieser Punkt zu sein, Also werde ich mit der rechten Maustaste gehen Kopie Wert und Rechtsklick und Einfügen Wert, und das ist einfach wirklich, wirklich genial Verknüpfungen, so dass Sie wissen, Sie müssen nicht auf alle halten, um das und Scrollrad zu vergrößern und wie, wissen Sie, es ist wie es super super pingelig jetzt. Wenn Sie eine Kopie Effekte über von einem Mixer wollen, verfolgen Sie mit einem anderen, wie Fl Studio nähert sich ihm. Also im Moment habe ich Ah, sagen wir dieses Tor, das hier auf diesem Einsatz ist, dieser Schlagzeuger hier. Aber wie Sie auf 15 sehen können, habe ich dieses Tor nicht. Aber sagen wir, ich will genau das gleiche V S t. Und ich möchte, dass die exakt gleichen Parameter nur kopiert werden. Okay, alles, was Sie tun müssen, ist auf den Pfeil zu klicken. Ah, Sie gehen Voreinstellung speichern als, aber Sie nicht darauf klicken, müssen Sie klicken und halten. Und es ist wichtig, weil Sie es jetzt ziehen können. Und das ist, wie Bemühungen, die Sie nähern, heißt Sein und Einfügen von Effekten. Okay, also müssen wir alle tun, ist es einfach darauf zu legen. Und jetzt können Sie sehen, ich habe zwei Instanzen von Pro Gee, Und wenn ich zu 14 gehe, könnten Sie sehen, ich nähere mich E, wenn ich zu 15 gehe und Pro G habe. So kopieren und einfügen Sie Effekte in FL Studios Mixer. Nun, wenn Sie einen tatsächlichen Mixer-Einsatz duplizieren möchten, zum Beispiel, dass Sagen Sie diese hier sind, um das zu tun. Du hast Recht. Klicken Sie auf den tatsächlichen Mixer, den Sie gehen Datei. Hier ist speichern Mischung Zustand, wie Sie werden klicken und Sie so ziemlich die gleiche Sache ziehen . Ähm, nochmal, dass man nur einen Mixer kopiert, der vorher tatsächlich kopiert wurde. Jetzt wird die letzte Sache mit Ihnen über das Kopieren und Einfügen in diesem Video sprechen, ist das Kopieren und Einfügen zwischen Projekten. Es gibt also zwei Möglichkeiten, es zu tun. Ein Weg ist der schnelle und schmutzige Weg. So, zum Beispiel, wie ich es früher in den Tag, sagen wir, ich hatte alt wie dieses Pad hier getroffen, und es ist wie, Ich mag die Schnüre wirklich. Sagen wir mal, ich wollte das zu einem anderen Projekt bringen. Weißt du, du könntest einfach die Kontrolle gehen , das andere Projekt öffnen, zu einem Sound gehen und Steuerelement V verwenden, um es einzufügen. Okay, das ist super einfach. Aber wenn Sie tatsächlich anfangen möchten, mit mehreren Sounds zu arbeiten und Sie wissen , dass Sie irgendwie zwischen mehreren Projekten arbeiten möchten, dann möchten Sie Projekt-Bones verwenden. Also, wenn Sie auf Datei klicken und Sie werden Eagle Project Bones exportieren. Und der Standardspeicherort dafür ist tatsächlich in Ah, es ist in Ihrem Benutzerdatenordner. Also, wenn ich 10 hier bin und wenn ich die Akte gehe, wirst du ein Jahr sehen. Sie haben einen Benutzerdatenordner. Nun, ich persönlich benutze diesen Ordner wirklich nicht. jedoch Wenn esjedochum das Projekt Bones geht, funktioniert es wirklich, wirklich gut, denn wenn Sie es in ihrem Standardspeicherort in genau hier speichern, speichert es es es in diesem Browser. Und es wäre knapp unter Projektknochen. Und jetzt, wenn Sie zum Projekt zu Project gehen, können Sie diesen Ordner buchstäblich öffnen. Hier können Sie zu Ihrem Projekt gehen. Sie können gehen, um Ihren Step-Sequenzer zu erhalten, und ich glaube, es speichert auch wie Mischungszustände und und alles, und Sie können buchstäblich einfach klicken und alles über ziehen, wann immer Sie zwischen Projekten wollen . Das ist also eine wirklich coole Art, es zu tun. Das ist der einfachste Weg, dies zu tun. Wie bei Project Bones. Eine andere Sache, die ich nicht erwähnt habe, ist, dass Sie auch in wie Control X verwendet werden können, um einen Ton zu entfernen . So, zum Beispiel, wie Schneiden wirklich nützlich ist, wenn Sie wollen, um Muster zu brechen. Also, zum Beispiel, wie sagen wir, ich will nicht hier in snare, also würde ich klicken, dass Argo Control X und dann in diesem Fall, wissen Sie, vier, um zu einem neuen Muster zu gehen und Sie können es einfügen. Wenn ich hier einfach auf das Pad gehe und hier klicke. Wenn Sie alle Sounds löschen möchten, können Sie buchstäblich einfach Löschen drücken. Okay, das ist also auch nur eine kleine Abkürzung . Okay, das hat also alles mit dem Kopieren und erneuten Einfügen zu tun. Schauen Sie sich den Artikel an. Es ist eine Schritt-für-Schritt-Anleitung über alles mit FL Studio, wenn es darum geht,den Step-Sequenzer mit der Wiedergabelistezu kopieren und den Step-Sequenzer mit der Wiedergabeliste mit dem Muster und dem Klavier einzufügen. 21. FL Studio Anfängerkurs - OUTRO: In Ordnung. Also denke ich, das schließt unseren Kurs auf FL Studio ein. Also, wissen Sie, wir haben eine Menge NFL-Studio abgedeckt, wenn es darum geht, Kennen Sie den Step-Sequenzer? Die Wiedergabeliste, der Mixer, die Klavierrolle wieder? Nur die Abkürzungen zu machen, ist wirklich, wirklich praktisch. Und du könntest diese einfach finden, indem du hier nachsiehst. So wissen Sie, diese hier ist die Wiedergabeliste Shortcuts bei fünf. Wieder jedes Fenster, das Sie auf, Sie können immer f eine wahrscheinlich erscheinen, und ich werde Sie zum Online-Handbuch bringen. Das ist wieder sehr hilfreich, wenn man Musikproduktion lernt. Es gibt eine Menge Lektüre, die Sie tun müssen. Aber solange Sie wissen, wo Sie die Informationen finden, wird diesen Prozess für Sie sehr beschleunigen . Also hoffe ich wieder das Beste mit deinen Produktionen. Wenn es um Sounds und solche Sachen geht, sei vorsichtig. Fallen Sie nicht in Gear Lust und wollten Tonnen und Tonnen von Ausrüstung kaufen, wie, offensichtlich, ja, Sie werden bestimmte Dinge brauchen. Gear Lust und wollten Tonnen und Tonnen von Ausrüstung kaufen, wie, offensichtlich, ja, Ah, weißt du, wie deine Geräusche und V-ST. Also ging ich nicht so viel in die Tiefe in Bezug auf die Verwendung bestimmter Werkzeuge wie e que und Kompression. Wenn Sie diese anderen Werkzeuge wie e que Kompression und all diese Art von Sachen lernen . Ich habe Kurse zu jedem dieser Themen erstellt. Und wenn Sie Teil meiner Mitgliedschaft auf meiner Website sind, können Sie sich anmelden und Sie können Zugang zu allen meinen Kursen bekommen. Okay, also, weißt du, hoffentlich läuft dieses Video für dich. Ok? Nun haben Sie irgendwie ein Verständnis dafür, wie Sie mit FL Studio gehen können. Ich habe Ihnen viele Abkürzungen gezeigt, die ich wünschte, ich wüsste, als ich anfing. Nur die Farbe braucht nach ein bisschen Zeit, aber ich sage dir, es ist der Unterschied. Winterstrecke beginnt größer zu werden. Okay, also bin ich unentgeltlich. Vielen Dank, dass Sie den Kurs genommen haben. Und ich werde euch in zukünftigen Kursen von mir sehen.