Farbgebung mit Werten: So gibt du deiner Malerei mehr Tiefe und Leben

1. Einführung: Hey, danke, dass du mir in meinem Studio beigetreten bist und online gekommen bist, um mir meinen Kurs anzusehen. Hab meinen Kaffee geholt. Das heißt, ich bin bereit. Komm rein. Schauen wir uns diesen Kurs an. Was wir heute tun, ist, dass wir uns mit n. Values beschäftigen, ist eines dieser Kernprinzipien in Malerei und Kunst. Wenn es verstanden wird, verbessern Sie Ihr Kunstwerk dramatisch. Und was es wirklich tut, ist dir die Kontrolle darüber zu geben, was du siehst und was du auf deine Leinwand legst , in Bezug auf Farben und die Entscheidungen, von denen ich sage, dass es für Lernende ist, denn das ist genau was es ist. Es ist, es ist für Lernende, das ist für jeden, egal ob Sie Anfänger sind oder ob Sie ein Profi sind. Die Möglichkeit zu lernen ist jeden Tag. Und ich denke, das ist Teil der Freude , Künstler zu sein , ist, dass man üben und lernen kann und man teilen kann. Ich umhülle große, große, große, große Glaube, dass jeder zeichnen könnte. Ich hatte so viele Freunde. Sag mir, nun, ich bin kein Künstler, das kann ich nicht. Und ich sage einfach, es ist nur eine Frage der Praxis und Lernkonzepte wie dieses. Mein Name ist James Prozac. Ich habe in meinen Karriere-Bemühungen als Edison James bekannt, etwas, was ich gerne machte, ist zu illustrieren und zu malen. Ich habe mich in den letzten Jahren mit digitalem Kunstwerk und deshalb unterrichte ich jetzt solche Dinge. Das ist einfach etwas, das ich wirklich geliebt habe. Aber ich bin professionell ein 24-jähriges Plus in der Design - und Marketingbranche. Ich habe Branding, Logo-Design, Websites und all diese Dinge gemacht. Hier ist eines der Dinge , die ich beim Malen wirklich liebe ist das Malen von Licht. Ich liebe es. Ich liebe es, wenn ich in Licht und Schatten komme. Und genau das werden wir uns heute ansehen, ist verstehen, wie man ein Gemälde in einem Werk zum Leben erweckt. Sie können Stimmung, Atmosphäre und Emotionen in der Malerei schaffen , indem in der Arbeit, die Sie leisten, einen Wert gewinnen können. Wert ist also sehr wichtig, um eine großartige Arbeit zu leisten. Also werden wir uns ansehen, was geschätzt wird. Wir schauen uns Farbtöne und Schattierungen an. Wir werden uns Werte in Farben ansehen. Wir werden auch ein kleines Projekt übernehmen und wir werden die Dinge, die wir über den Wert gelernt haben, darauf anwenden. Es wird damit zu tun haben. Wir nehmen einen Apfel. Wir werden sehen, was wir tun können, dass der beste Weg, diese Lektion zu befolgen, darin besteht, sie digital zu machen. Ich werde es digital machen. Aber gleichzeitig kannst du deine Buntstifte herausziehen. Hallo, Kreide oder irgendeine Farbe. Sie müssen nur etwas Papier und einen Block herausziehen und schon können Sie es so anwenden, wie Sie es möchten. Wenn du willst, mach es einfach in deinem eigenen Tempo, was auch immer für dich funktioniert, das ist cool. Lasst uns also in die Lektion Nummer eins einsteigen. 2. Was ist Wert: Die große Frage ist, was ist Wert und warum ist er wichtig? Der Wert ist der Einfachheit halber die Menge an Schwarz oder Weiß, die Sie auf eine Farbe oder einen Farbton anwenden. In einfachen Worten Je mehr Schwarz Sie anwenden, desto dunkler der Wert, desto mehr Weiß Sie anwenden, desto heller der Wert. Und so macht es einfach Sinn , dass die Dinge im Schatten wahrscheinlich etwas mehr Schwarz haben würden, das in diese Farben injiziert wird. Und dann auch Dinge , die im Licht sind, im Sonnenlicht, die ein wenig glühen, die ein bisschen einfangen. Man kann hier sogar auf der Seite meines Gesichts sehen. Du kannst sehen, dass sich der Wert sofort änderte, als ich mein Licht drehte, um meiner Wange zu begegnen . Du kannst es. Und wenn ich malen würde, würde das eine ganze Menge Weiß in die Farben injizieren , die sich auf meinem Gesicht befinden könnten. Wenn wir so etwas nehmen würden, aquablau. Hier ist ein Originalpuppe , auf den wir unsere Änderungen stützen werden. Und wenn Sie sich also vorstellen könnten wir jetzt versuchen, etwas zu malen, sagen wir, es war kein Wasser oder ein Objekt, das mit dieser Farbe bemalt wurde. Und jetzt werden wir etwas Licht hinzufügen. Und was Sie tun würden, ist, diesem ursprünglichen Pub Weiß hinzuzufügen . Und das nennt man Tönung. Und wenn Sie dann das Gegenteil tun, wo Sie anfangen, etwas Schwarz hinzuzufügen, geht es in die Schatten und Sie können beginnen eine Änderung zu sehen, indem Sie eine Schattierung hinzufügen. Das Tönen fügt also Weiß zu einem originellen Farbton hinzu. Und Schattierung ist, wenn man diesem ursprünglichen Puh Schwarz hinzufügt, hat alles, was wir sehen, einen Wert. Es spielt keine Rolle, welches Objekt im Raum Sie haben, wenn Sie sich im Raum umsehen, sehen Sie sich eine Reihe von Werten an. Lage zu sein, es zu sehen und zu verstehen, was Sie In der Lage zu sein, es zu sehen und zu verstehen, was Sie sehen, wird einen Unterschied machen, wie Sie malen. Also nehmen wir unser Beispiel für diesen Apfel. Man kann sehen, ob man es sich nur anschaut, es ist rot. Aber im Kontext dieser roten Palette sehen Sie einige dunkle Farben. Du siehst ein paar helle Farben. Die kleinen Flecken, an denen das Licht es oben einfängt, es gibt ein bisschen Lichtspritzer, der an den Seiten und den Rändern auf die Oberfläche trifft , die Farbe ändert sich dort, weil der Wert beginnt sich zu ändern. Wenn wir genau hinschauen, können Sie damit eine Reihe verschiedener roter Werte lesen. Einige von ihnen sind dunkler und die Schatten und einige von ihnen sind heller wie die, da die Oberfläche vom Licht berührt wird. Man kann es auch im Blatt sehen. Es gibt eine kleine Kurve im Blatt. Sie können an einigen Stellen sehen Es gibt ein bisschen hellere Farbe von Grün und die Kurven und Travis, wie Sie sehen können, gibt es einen Schatten. Und so wird der Wert an diesen Stellen etwas dunkler. Ich werde jedoch sagen, dass KI Tricks spielt wie wir wahrnehmen können, wo der Wert liegt. ist wirklich zu verstehen, dass es diese Werte sind, die einem Objekt Form und Kontur verleihen, dem Licht wie ein Apfel. Wenn Sie diese verschiedenen Werte nicht hätten, würden Sie diese 3D-Dimension verlieren. Und es würde anfangen zu flachen. Als nächstes werden wir uns die Werte in Farbe ansehen. 3. Farbe und Werte: Werte in Farbe sind der Ort, an dem es schwierig wird. Und der Grund ist , dass unser Verstand Schwierigkeiten hat, wahrzunehmen, welche Farbe mehr Wert oder weniger Wert hat. Sie könnten sich sogar eine Farbpalette ansehen und denken, dass Sie wissen, welche die dunkelste und satteste Farbe auf der Farbpalette ist . Oder in diesem Objekt. Du könntest sogar ein Objekt wie diesen Apfel ansehen und du denkst vielleicht, dass du weißt, wo die dunkelsten Rottöne sind, die dunkelsten Farben in diesem Objekt sind. Ihr Verstand wird manchmal wirklich durch die Sättigung einer Farbe ausgetrickst. Wir werden uns oft etwas ansehen und den Wert für die Sättigung verwechseln. Dinge, die heller sind, Dinge, die intensivere Farbe haben, können wir denken, dass sie mehr Wert haben. Eine interessante Kleinigkeit , die wir hier tun können , ist , sich das alte Farbrad anzusehen. Jetzt schauen wir uns nur dieses Rad an. Wir könnten denken, dass wir wissen, wo die dunkelsten Farben sind. Wenn ich mir zum Beispiel das Farbrad anschaue , könnte ich denken, dass dies, diese Farbe, die zwischen Blau und Lila liegt, eine Art von dieser dunkelblauen, dunklen purpurnen Farbe. Ich würde wahrscheinlich vermuten, dass dies die dunkelste Farbe auf dem Farbrad ist . Ich könnte vermuten, dass das Gelb die hellste Farbe auf dem Farbrad ist. Dann kannst du von dort aus gehen, denkst du, Oh, naja, sicher ist dieses Grün dunkler als dieses Gelb und Orange. Ich meine, wir haben eine Art, Dinge zu betrachten. Sicherlich ist diese magentafarbene Farbe dunkler als die rote Farbe. Wir könnten raten. Aber der Weg, um wirklich zu wissen, wo der Wert am intensivsten ist , besteht darin, ihn einfach in eine Graustufen zu ändern. Wenn wir es in eine Graustufen umwandeln, sehen wir, dass etwas Interessantes passiert. Manchmal sind Dinge, von denen wir denken, dass sie dunklere Kunst sind. Wenn wir zum Beispiel nach unten schauen, scheint diese Farbe hier unten diese Farbe hier heller zu sein als die Farbe daneben. Es scheint sogar heller zu sein als diese Farben hier drüben. Auch diese Farbe hier unten, die blau war. Es ist eine der leichtesten Farben am Rad. Du legst es hier neben eine dieser Farben und es ist viel heller. Also welche Farbe hatte das? Lass uns zurückgehen. Das hellblaue aus irgendeinem Grund ist, hat einen geringeren Wert, ist ein leichterer Wert als dieses Blau daneben. Dieses Türkis, Blau gilt als dunkler im Wert. Sie können diese Farbe auch genau hier sehen. Ich denke, es war diese Farbe , die als heller angesehen wurde als sogar einige dieser Farben daneben. Werfen wir noch einmal einen Blick darauf. Also ja, es hat einen leichteren Wert. Es ist interessant. Wenn wir also ein Gemälde betrachten, wenn wir uns ein Objekt ansehen, denken wir vielleicht, dass wir die Werte verstehen. Aber vielleicht tun wir das nicht. Ich möchte, dass du dir die dunkelste Farbe im Farbrad ansiehst. Genau das sind nur regelmäßige Sättigungen. Dies sind nur Grundfarbe. Es gibt nichts, was wirklich, wirklich dunkel ist, und es gibt nichts, was wirklich, wirklich weiß ist. Wenn wir zur nächsten Rutsche gehen , gehen wir zurück zu diesen Äpfeln. Sie werden feststellen, dass Sie, um einen dunkleren Farbton zu erreichen, in diese tieferen Rottöne einsteigen und sehen müssen , wie dunkel diese Rottöne sind. Dunkel, die Farbe liegt unter dem Blatt. Damit es als eine Art schwarze Farbe erscheint. Es muss in die Schwarzen kommen. Es muss richtig dunkel werden. Wenn nicht, sieht es sogar sehr hellgrau aus. Du siehst dir hier oben an. Hier oben gibt es viele helle, helle Farben. Wenn wir anfangen zu malen, manchmal wenn wir nicht verstehen, wie dunkel oder dunkel werden muss , damit es wirklich viel Gewicht hat. Wir kommen in eine sehr schlammigen Gegend und fangen an, viel so zu malen. Alles beginnt, obwohl man sich die Farbe anschaut und hier einen großen Unterschied sieht. Im Kontext eines Gemäldes könnte es wirklich schlammig und flach aussehen. Alles hat den gleichen Wert. Denken Sie noch einmal daran, dass Sie, um Kontur und Dimension zu erzeugen , viele Dunkel und viele Lichter mitbringen müssen . Manche Leute bleiben gerne in einem sehr engen Wertebereich , weil sie eine bestimmte Farbpalette mögen. Obwohl. Es gibt viele Leute , die gerne im leichteren Bereich bleiben , und daran ist auch nichts falsch . Für mich, wenn Sie diese wirklich dramatischen atmosphärischen Bilder mit viel Hintergrundbeleuchtung erreichen diese wirklich dramatischen atmosphärischen möchten. Sie müssen den Wertebereich, der Ihnen zur Verfügung steht, wirklich erkunden . 4. Project: Wenn wir in den Projektteil dieser Lektion gehen. Und was du tun willst, ist in Photoshop einzusteigen. Und ich bringe uns sofort dorthin. Sie können sehen, dass ich ein bisschen Vorbereitungsarbeit geleistet habe , damit dies den Prozess beschleunigt. Aber wenn du willst, dass es das Gleiche tut, bist du herzlich willkommen. Sie können sehen, dass ich von 0 bis 100 ein Spektrum gehandelt habe. Dies stellt den Wertebereich dar, den Sie möglicherweise in einem Gemälde sehen. Natürlich ist 100 der Schwarzwert voller Intensität, 0% ist der Weißwert voller Intensität. Wenn wir an ein Objekt in der Realität denken , was diese Werte sind, oder wir können es in eine Graustufen umwandeln, wie wir es hier sehen würden. Aber wenn wir dann Farbe darauf anwenden wollen, ist dies ein kleiner Trick , den Sie tun können. Sie möchten also eine Farbebene erstellen, die über die Spitze geht. Und was wir tun werden, ist, dass wir diesen Bereich übermalen und eine Farbe darauf auftragen. Und es wird uns ein Spektrum dieser Farbe geben. Aber was wir malen werden, ist ein Apfel. Welche Farbe brauchen wir vielleicht? Lasst uns anfangen, ein paar Rottöne in dieses Gemälde zu ziehen. Ich zeig dir was ich meine. Also habe ich eine Farbenschicht über diesem Bereich und wir werden mit Rot gehen. Und das ist es, was es tut. Ich habe jetzt ein volles Rotspektrum basierend auf dem gesamten Wertebereich. Wir werden das Gleiche mit Green machen. Ich will Grün in meinem Apple. Auf einer Art gelblicher, wahrscheinlich ein bisschen gelbliches Grün. Mal sehen, wie das aussieht. Es gibt eine vollständige Bandbreite. Ich möchte noch ein paar andere Farben für meine Farbpalette. Ich ziehe oft gerne eine purpurrote Farbe in ein Gemälde wie dieses. Also lasst uns das machen. Vielleicht ziehe ich auch gerne ein bisschen blaue Farbe ein. Es könnte einen Stiel am Apfel geben. Also ziehen wir eine braune Farbe an. Es gibt ein volles Farbspektrum in allen verschiedenen Werten von 0 bis 100. 5. Projekt – Erste Base: Der Zweck dieser Demonstration ist es, zu zeigen, welche Auswirkungen der gesamte Wertebereich auf ein Gemälde hat. Wir machen drei Äpfel. Der letzte Apfel, wir werden die absolute volle Bandbreite des Farbspektrums nutzen die absolute volle Bandbreite des , das den Apple zum Leben erwecken wird. Aber die ersten beiden werden eingeschränkt sein. Die erste, die wir nur aus dem Bereich von 20, 80% des Bereichs nutzen können. Die nächste, wir werden die Zehn und die Neun öffnen . Und dann bekommen wir natürlich das letzte Angebot. Aber was es Ihnen zeigen wird , ist wie viel mehr Tiefe Sie erhalten , wenn Sie das gesamte Spektrum hinzufügen. Um zu beginnen, machen wir eine kurze Skizze. Ich bin ein Apfel. Es muss nicht der beste Apfel sein, den Sie je gesehen haben, aber wir wollen ihn nur zu einem Apfel machen, den wir färben können. Wähle deine Lieblingsart von, nun, ich mache einen Macintosh, weil der Macintosh McIntosh das Grün oben auf dem Apfel hat . Weil ich eine schöne Demonstration von Rot und Grün und Effekt bekommen Rot und Grün und möchte. Wir werden ein Blatt hineinwerfen. Du musst nur mit einem anfangen. Apfel. Auf Digital malen wir das eine und dann duplizieren wir es, damit wir die beiden vergleichen können. Und wir beginnen damit , das für das Malen mit der begrenzten Reichweite zu machen. Wir machen den zweiten. Wir werden die zusätzlichen Werte übertrieben hinzufügen . Und dann die dritte, die wir auf dem Extra hinzufügen, wenn Sie es auf Papier mit Bleistift, Buntstift oder Kreide oder anderen Vorräten machen , die Sie können, können Sie einfach auf Ihr eigenes Gemälde legen , aber es, oder vielleicht kannst du ein Bild mit deinem Handy machen, nur um das erste zu sehen. Und dann sieht man die zu vergleichende Evolution. Das wird dir helfen, das Konzept wirklich zu verstehen. Okay, wir haben unseren Apfel. Fangen wir damit an, es zu färben. Denken Sie daran, dass wir hier nur 80 bis 20 benutzen können. Ich werde etwas für mich selbst tun , damit ich weiß, dass es tabu ist. Also kann ich zuerst malen ist da. Ich kann alles zwischen hier machen, alles zwischen 2080, was ich benutzen kann. Und natürlich fangen wir mit dem Rot unseres Apple an. Dies werden nicht die realistischsten Äpfel sein , die wir je gesehen haben. Und das ist in Ordnung. Weil wir das nicht zur Perfektionierung tun, tun wir dies, um zu üben. Hier verwende ich 70% Range nur als Basis für meinen Apfel. Jetzt füge ich etwa 80% Rot , da der Boden des Apfels etwas Schatten hat. Ich werde dafür sorgen, dass der Schatten auf der rechten Seite des Apfels ist. wird zweifellos etwas Schatten geben. Dann kommen wir mehr auf der linken Seite , da wird die Lichtquelle herkommen. Wir werden diese Bereiche grün machen. Der obere Teil dieses Apfels wird grün sein. Stimmt's? Jetzt wollen wir, Mal sehen, ob wir ein bisschen dunkler werden können. Ich kann etwas dunkler werden. Auch hier versuchen wir, die Form des Apfels zu kreieren und ihm diesen 3D-Look zu verleihen. Die einzige Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, Zugang zu arrangieren. Das könnte also bedeuten, dass ich das hier in der Mitte ein wenig zurückschieben hier in der Mitte ein wenig zurückschieben muss, damit die Außenseite etwas dunkler wird. Sie möchten, dass es auf dieser Seite des Apfels etwas heller wird, weil Licht von dieser Rutsche kommt. Wir werden das ein bisschen vorantreiben. Lassen Sie uns jetzt ein paar der hellen Grüns kommen , weil wir Zugang zu diesen Farben haben. Rückseite des Apfels fängt das Licht ein. Dies ist unsere hellste Farbe , auf die wir gerade zugreifen können. Ich brauche nur ein paar Spritzer davon. Erhalte wirklich den Effekt der Kontur. Sie können sehen, dass es ziemlich 3D aussieht. Und hier bekomme ich etwas Violett. Auch dies trägt dazu bei, Dimension zu geben. Wenn du ein paar Kameras wie diese auf der hinteren Hälfte etwas hinzufügst , dann wieder ein bisschen Blau für den gleichen Effekt. Hintergrundbeleuchtung. Das Blau. Der Grund, warum ich das Blau und die Äpfel mag, weil es auch sein kann, ergänzt das Grün ein wenig , damit man es ins Grün ziehen kann, um ihm etwas mehr Tiefe zu geben. Du siehst, wie das funktioniert. Jetzt füge ich etwas Schatten unter unserem Apfel hinzu. Shadowing ist eine andere Art zu machen. Machen, wenn du willst, ist es in einem Raum. Darum geht es alles. Ich lese auch in diesem Schatten. Es gibt immer eine leichte Brechung , wenn man Schatten malt. Das bedeutet, dass das Rot vom Apfel wahrscheinlich gegen die Oberfläche der Basis prallt. Und wir machen den Stamm hier. Also lasst uns auf den Vorbau gehen. Stellen wir sicher, dass wir es schaffen. Dann malen wir unser Blatt, irgendwie mittelgrün. Lasst uns mit den Kanten fortfahren. Okay, das ist unser erster Apfel. Ich werde den schwarzen Umriss ausschalten, weil wir, wieder, weil ich den Umriss ausgeschaltet habe, sehen kann, dass es wahrscheinlich nur ein bisschen mehr braucht. Vielleicht kann ich etwas von dem Fremden löschen. Ich möchte die Kanten nur ein wenig aufräumen. Mal sehen, ob ich das hier etwas dunkler reinkriege. Das ist der Teil, in dem es schwer ist. Du kannst nicht darauf hineinkommen. Du versuchst ihm dieses Aussehen von Form zu geben. Aber Sie haben nicht die Farboptionen. Lass mich das machen. Also mische ich ein paar Farben drin, um zu versuchen , mehr Dunkelgrün drin zu machen. In Ordnung. Okay, das ist also unser Anfang. Lass uns ein bisschen gehen. Wir haben hier unten nie wirklich die Akzente im Apfel bekommen. Das wird ein bisschen helfen. Okay, wir geben unser Bestes mit dem, was wir haben. Nun, lasst uns den Kerl ein bisschen durchmischen. Entschuldigung. Ein Perfektionist in mir, ich kämpfe dagegen, aber es kommt. Okay. 6. Projekt – Einführung starker Werte: Ich mache eine Gruppierung aus diesem Apfel. Wir werden es duplizieren und es hierher bringen. Laden Sie hier hoch. Also haben wir Apple Nummer zwei. Apple Nummer zwei, wir waren uns einig, dass wir jetzt Zugang dazu haben werden. Wir nähern uns 100%, immer noch nicht da. Und lass uns, lass uns hier reingehen und Apfel Nummer zwei malen. Mit Zugriff auf mehr Farbe. Das ist jetzt, wir sind jetzt bei 90%. Werfen Sie einen Blick darauf, wie es schon geht. Die Dinge vertiefen sich. Du bekommst viel mehr Kontur und Form. Es kommt jetzt ins Grün. Wir kommen durch Teile des Apfels in die dunkleren Grüns . Wir können ins dunklere Grün auf der Innenseite des Apfels kommen. Jetzt kann ich zu den zehn Prozent kommen , um ein Paar zu bekommen. Darauf warte ich. Jetzt müssen wir den ganzen Apfel nicht neu streichen. Wir müssen nur in die Bereiche hinuntergehen , in denen wir den dunkleren etwas mehr drücken können. Wir können das Licht ein bisschen mehr ziehen , weil wir es nicht getan haben, wir haben Zugriff auf mehr Farbe. Mal sehen, was wir sonst noch etwas Rot oder Blau bekommen können , das wir ziehen können. Und ich benutze das blaue Los sowieso nicht, also mach keinen großen Unterschied. Dieses dunklere Violett wird sich als nützlich erweisen. Gibt es ein bisschen mehr Farbe. Du siehst den Unterschied , der ausmacht, lass uns das Braun in den Stiel bringen. Dunkelgrün kann in das Blatt kommen, die Unterseite des Blattes. Und wir können mehr Schatten darunter kriegen. Dieser Schatten hat einen Stock in der Nähe. Widerspruch viel. Sieh den Unterschied. Sollte den Unterschied sehen. Jetzt. Ich könnte mir das sogar ansehen und so sein, dass ich jetzt damit zufrieden bin und unser Bedürfnis habe, etwas anderes zu tun. Und das wäre fair. Aber was passiert, wenn wir noch einen Schritt machen? Jetzt können wir voll schwarz werden. Also fange ich mit dem Schatten an. Lasst uns in die Luft gehen. Normalerweise, wenn Sie in den vollen Block kommen, sind Sie nicht, Sie müssen ihn nicht viel benutzen. Du bist, du hebst hervor, dass du in die kleinen dunklen Ecken kommst. Und es macht einen echten Unterschied. Sehen Sie, dass Sie nicht einmal wirklich ins Blatt kommen müssen , denn ich glaube nicht, dass wir hinterlassen einen kleinen nachträglichen Gedanken hinterlassen werden. Ich habe dabei kaum etwas gemacht. Du gehst wahrscheinlich zurück und machst sie alle ein bisschen hübscher, aber es ist okay. Lasst uns jetzt auf den Grund der Apple zwei gehen . Gute Arbeit. Wir müssen es nicht benutzen. Dies verwendet das Schwarz in der Notiz. Ich will viel kriegen. Aber sieh dir den Unterschied an, den es in der Form macht. Das ist es, was die Dinge wirklich zum Leben erweckt, wenn man malt. Wir haben auch Weiß. Ich habe die Weißen noch nie gemacht. Exzellent auf das Meer gemalt. Das macht einen solchen Unterschied. Es ist erstaunlich. Ich liebe es zu sehen, wie solche Dinge in sich treten und lebendig werden. Und das ist der Einfluss des Wertes auf die ganze Malerei. 7. Übersicht über Graustufen und Schlussbemerkung: Das letzte, was wir hier machen werden, schauen wir uns an, was wir getan haben und den Unterschied, den wir gemacht haben, als wir dies in Graustufen sehen, sehen Sie sich den Wertunterschied an. Der Apfel auf der linken Seite, wir nutzten die volle Intensität dessen, was wir über das gedacht haben , was uns zur Verfügung stand. Und ich denke oft das Zögern, dunkel, dunkel und hell, hell zu malen . Etwas, das viele von uns haben. Denken Sie daran, als wir in der Diashow schauten und uns das Farbrad angeschaut hatten. Wenn du in Farbe siehst, denkst du, du malst dunkel. Du denkst, dass du es bist, du gerangst wirklich in Schatten. Und du bist es nicht, du bist nicht mal in der Nähe der Dunkelheit, die du hineingehen könntest. Aber weil du es farblich ansiehst und gemalt hast, wusste er wie die Richtung, in die es geht. hast du noch nicht. Wie manchmal, wenn man Gesichter malt, eine Person, die vielleicht lange Haare hat, könnten ihre Haare um das Hinterohr gewickelt werden. kleine Gegend da drin. Wenn man es nicht mit dem Dunkeln, Dunkeln oder dem Nasenloch malt , kriegt man sie nicht. Die Nasenlöcher mit der Dunkelheit, Dunkelheit oder der Pupille kommen mit dem Dunkeln, Dunkeln hinein. Du verlierst einen Teil des Forums oder die Möglichkeit. Kleine Lichtflecken am Augapfel. Eine kleine Nasenspitze, die von der Sonne beleuchtet wird. Die Kurve der Rückseite des Gesichts. Das ist Brechungslicht, das nimmt gebrochenes Licht auf. Man kriegt die Weißen da nicht rein und verliert die Gelegenheit , viel zu haben. Deshalb müssen Sie das nicht verstehen, Es gibt viele Maler, die in diesem Medium malen oder sie malen auf eine Seite. Sie werden nicht die weißen Lichter haben, sonst haben sie die dunklen Dunkelheiten nicht , das ist in Ordnung. Aber wenn Sie nicht verstehen, was Sie sehen, haben Sie dafür nicht einmal die Möglichkeit, weil Sie Angst haben, dorthin zu gehen oder weil Sie es nicht sehen. es so sehe, empfehle ich, wenn du etwas tust. Schau es dir kurz an. In Graustufen. Wenn Sie digital arbeiten, schauen Sie sich an, wie es aussieht. Du machst ein Gemälde, ein Ticketbild davon. Wandeln Sie Ihr Bild in eine Graustufen um. Schau es dir auf deinem Handy an. Wie sieht es in Graustufen aus. Bist du wirklich in die Dunkelheit geraten? Vermisst du etwas? Das ist ein kleiner Trick, den ich habe. Ich denke, das ist eine großartige Sache, die Sie in Ihrem Werkzeugkasten zum Malen haben können. Es wird einen großen Unterschied machen. Ich hoffe, das hilft bei Ihrer Malpraxis und wenn Sie an Dingen arbeiten, erhalten Sie ein paar weitere Werkzeuge um Ihre Bilder vielleicht auf eine andere Ebene zu bringen. Danke fürs Zuschauen. Ich weiß es sehr zu schätzen. Wir sehen uns vielleicht in einem anderen Tutorial.