Erstellen und dann Animieren: Ein Workflow für Adobe Illustrator, Photoshop und After Effects mit Herbstmotiv | Megan Friesth | Skillshare

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Erstellen und dann Animieren: Ein Workflow für Adobe Illustrator, Photoshop und After Effects mit Herbstmotiv

teacher avatar Megan Friesth, Motion Designer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen

      1:39

    • 2.

      Kurs-Projekt:

      2:45

    • 3.

      Illustration von Ulmenblatt

      8:13

    • 4.

      Illustration von Eichenblatt

      6:21

    • 5.

      Ahornblatt illustrieren

      7:54

    • 6.

      Farbige Blätter

      7:46

    • 7.

      Für Photoshop speichern

      5:07

    • 8.

      Textur in Photoshop

      8:02

    • 9.

      Exportieren aus Ps und Importieren nach Ae

      2:13

    • 10.

      Einrichten von Blatt für die Animation

      9:47

    • 11.

      Schnelles Einrichten anderer Blätter

      8:33

    • 12.

      Herabfallende Blätter animieren

      11:32

    • 13.

      Blattdrift animieren

      6:17

    • 14.

      Weitere Kurse

      1:11

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  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

87

Teilnehmer:innen

5

Projekte

Über diesen Kurs

Üben Sie Illustrationen in Adobe Illustrator, Strukturierung in Photoshop und Animationen in After Effects, indem Sie farbenfrohe fallende Blätter animieren.

Auf dem Weg dorthin lernen Sie Tricks zum Erstellen professionell aussehender Illustrationen kennen, zeitsparende Tipps für effizienteres Arbeiten und wir werden in die 3D-Tools in After Effects einsteigen, mit denen Sie Ihren Animationen eine ganz andere Dimension verleihen.

Am Ende haben Sie eine Animation, die Sie in Ihr Portfolio einfügen oder in sozialen Medien veröffentlichen können, um Ihre Fähigkeiten zu präsentieren.

Es ist so kreativ erfüllend, wenn man mit nichts als einer Idee beginnt, eine originelle Illustration erstellt und diese dann mit Animationen zum Leben erweckt. Es ist jedoch nicht immer einfach, eine Idee aus dem Kopf zu bekommen und sie genau so auf den Bildschirm zu bringen, wie man sie sich vorgestellt hat. Das erfordert Übung. Viel Übung. Aber diese Übung kann Spaß machen! Dabei hilft dieser Kurs.

Sie sollten wissen:

Dieser Kurs richtet sich an Teilnehmer, die bereits über grundlegende Kenntnisse in Adobe Illustrator und After Effects verfügen. Der erste Kurs der Reihe Erstellen und dann Animieren eignet sich perfekt für Anfänger. Wenn Sie gerade erst anfangen, können Sie sich auch meinen Lehrplan ansehen, um weitere Informationen zu erhalten.

Hier lernst du Folgendes:

Adobe Illustrator

  • Referenzbilder verwenden
  • Erstellen von Vektorillustrationen mit den Formwerkzeugen, dem Stiftwerkzeug und dem Ankerpunktwerkzeug (zum Erstellen von Kurven)
  • Hinzufügen eines Zick-Zack-Effekts zu einem Pfad
  • Geben Sie Illustrationen mit Techniken wie dem Widget für runde Ecken einen geometrischen Look
  • Verwenden Sie Mirror Repeat für perfekt symmetrische Illustrationen
  • Arbeiten mit Bibliotheken und Farbgrafiken
  • Separate Ebenen, damit sie in Photoshop zugänglich sind
  • Illustrator-Grafik für Photoshop speichern

Adobe Photoshop

  • Textur mit Pinsel hinzufügen
  • Neue Pinsel importieren
  • Schnitt- masken erstellen
  • PNG-Dateien exportieren

Adobe After Effects

  • PNG-Dateien importieren und eine neue Komposition aus einer Datei erstellen
  • Verwenden von Masken
  • Ebenen in 3D-Ebenen konvertieren und Krümmung hinzufügen
  • Einrichten von 3D-Rotationssteuerungen mit NULL- und wesentlichen Eigenschaften
  • Gegendrehung der Blattstiele, damit sie realistisch aussehen
  • Schnelle und effiziente Einrichtung zusätzlicher Blätter
  • Erstellen Sie dezente Animationen auf dem Blatt, die durch Ausdrücke gesteuert werden
  • Animieren von Blättern, die beim Drehen im 3D-Raum fallen
  • Animieren eines Blatts, das driftet, im 3D-Raum gedreht und gebogen wird
  • Bewegungspfade anpassen
  • Verwenden Sie den Graph Editor zum Anpassen von Bewegungskurven für realistische Bewegung
  • Blätter effizient duplizieren und anpassen
  • Blätter mit einem Ausdruck zufällig skalieren

Sieh dir meinen Lehrplan an, um zu erfahren, welchen Kurs du als nächstes nehmen sollst. Diese könnten Ihnen gefallen:

Erfahren Sie, wie Sie Ihre Animationsschleife für fallende Blätter nahtlos gestalten:

Beherrschen Sie den Graph Editor und erstellen Sie auffällige und realistische Animationen:

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Megan Friesth

Motion Designer

Top Teacher

Hi! I'm Megan Friesth, a motion designer and illustrator from Boulder, Colorado. For my job I create explanimations-that is educational animations-and here I create education on how to animate! I have degrees in physiology and creative technology & design. By combining these two disciplines I create explanimations that help patients with chronic diseases understand complex medical information and take control of their health. When I'm not inside Adobe Illustrator or After Effects, I love traveling, running, skiing, yoga, and gardening.

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Level: Intermediate

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Transkripte

1. Einführung: Es ist kreativ erfüllend, mit nichts als einer Idee zu beginnen, eine originelle Illustration zu erstellen und sie mit Animationen zum Leben zu erwecken Aber es ist nicht immer einfach, eine Idee aus dem Kopf auf den Bildschirm zu bekommen eine Idee aus dem Kopf auf den Bildschirm Es braucht Übung, viel Übung. Hier kommt diese Ausgabe von Create then Animate ins Spiel vom echten Leben, den wechselnden Jahreszeiten, inspirieren Ich lasse mich vom echten Leben, den wechselnden Jahreszeiten, inspirieren und führe Sie durch den Arbeitsablauf eine Reihe von Blättern in Adobe Illustrator illustrieren, farbenfrohe Texturen und Photoshop hinzufügen und sie in After Effects animieren Unterwegs lernen Sie Tricks für die Erstellung professionell aussehender Illustrationen und Tipps zur Zeitersparnis, um effizienter zu arbeiten. Außerdem lernen Sie die drei D-Tools und After Effects kennen, lernen Sie die drei D-Tools und After um Ihren Animationen eine ganz andere Dimension zu verleihen eine ganz andere Dimension zu Am Ende erhalten Sie eine Animation, die Sie in Ihr Portfolio aufnehmen oder in sozialen Medien veröffentlichen können Ihr Portfolio aufnehmen oder in sozialen Medien veröffentlichen , um Ihre Fähigkeiten unter Beweis zu stellen. Ich bin Megan Frias und als autodidaktische Motion-Designerin weiß ich, dass ich die größten Fortschritte in meinen kreativen und technischen Fähigkeiten gemacht habe , als ich Spaß daran hatte Projekte zu erstellen, die mir Spaß gemacht haben Ich hoffe, dass dieser Kurs genau das Richtige für Sie sein kann, ohne die Frustration, nicht zu wissen was Sie kreieren sollen oder wie Sie vorgehen sollen habe eine Karriere darin gemacht, pädagogische Animationen zu schreiben, zu illustrieren und zu animieren, hauptsächlich zu Gesundheits- und Umweltthemen, ich weiß, dass sich die Praxis auszahlen kann Dieser Kurs richtet sich an Personen, die bereits Grundkenntnisse Adobe Illustrator und After Der erste Kurs der Reihe Create then Animate ist perfekt für Sie gerade erst anfangen, können Sie sich auch meinen vollständigen Lehrplan ansehen Wenn Sie gerade erst anfangen, können Sie sich auch meinen vollständigen Lehrplan ansehen, um weitere Anleitungen zu erhalten Wenn Sie also bereit sind, festlichen Herbstspaß zu haben Adobe Illustrator, Photoshop und After Effects zu üben , dann lassen Sie uns loslegen 2. Kursprojekt: Und das Projekt für diesen Kurs besteht darin, eine Reihe von Blättern in Adobe Illustrator zu illustrieren , farbenfrohe Texturen in Photoshop hinzuzufügen und sie anschließend in After Effects zu animieren Sie können Ihre Blätter wie meine aussehen lassen oder sie einzigartig machen. Ich zeige dir zwei Möglichkeiten, fallende Blätter zu animieren. Sie können eine oder beide in Ihrem Klassenprojekt verwenden. Und wenn Sie nur einen Aspekt dieses Workflows üben möchten , egal ob das Illustrator, Photoshop oder After Effects ist , habe ich meine Dateien bereitgestellt damit Sie jederzeit loslegen können Wenn Sie unterwegs Fragen haben, können Sie diese gerne auf der Registerkarte „Diskussionen“ posten Als Erstes würde ich empfehlen, einen Ordner zu erstellen , in dem all Ihre Dateien für das Klassenprojekt gespeichert werden. Sie können hier sehen, dass ich Ordner für After Effects, Illustrator und Photoshop habe, und sie sind vorerst alle leer Ich habe auch einige Inspirationen gesammelt. Dies sind alles Fotos, die ich vor ein paar Stürzen aufgenommen Wenn Sie jedoch keine eigenen Fotos haben , können Sie jederzeit einfach zu Google Images oder Ihrer bevorzugten Stock-Foto-Website gehen , um Fotos von Blättern zu finden, die Sie als Referenz verwenden können Wie dieses Eichenblatt, das ich mir von Google Images geholt habe. Sobald Sie einige Blattfotos gesammelt haben , die Sie als Inspiration verwenden können, erstellen wir unsere Illustrator-Datei In Illustrator werde ich eine neue Datei erstellen. Für diese Größe werde ich mit 38 × 40 × 38 × 40 Pixeln arbeiten , und zwar quadratisch, weil ich weiß, dass ich ein Raster aus drei Blättern mal drei Blättern erstellen möchte ich ein Raster aus drei Blättern mal drei Blättern erstellen Sie außerdem sicher, dass Ihr Farbmodus auf RGB eingestellt ist , da dies in After Effects wichtig sein wird . Ich verwende außerdem 300 PPI, was wichtig sein wird, um in Photoshop die höchste Qualität zu erzielen. Sobald Sie das haben, klicken Sie auf Erstellen. Ihr Illustrator-Arbeitsbereich sieht möglicherweise etwas anders aus als meiner, und das ist okay Wenn Sie jedoch möchten, dass er eher meinem ähnelt, ist es ein guter Ausgangspunkt, zu Window Workspace zu wechseln und dann Essentials Classic auszuwählen Ich habe meinen Arbeitsbereich angepasst. Wenn ich also einmal ein Bedienfeld verwende, das Sie nicht sehen, können Sie es jederzeit auf Ihrer Seite unter Windows suchen und dann die Bedienfelder hier unten finden. Es wird wichtig sein, dass wir es am Ende haben , wenn wir alles aufräumen und sicherstellen , dass es für die nächsten Schritte bereit ist , das Ebenenbedienfeld. Als Nächstes holen wir uns einige Fotos von den Hinterlassenschaften, die wir als Referenz verwenden können. Ich werde einfach ein paar meiner Fotos per Drag & Drop in Illustrator Und dann ziehen wir sie einfach, um sie anzuordnen. Ich werde sie vorerst einfach von der Zeichenfläche entfernen und sie als Referenz verwenden Und wenn mir dann gefällt, was ich erstellt habe, verschiebe ich es auf die Zeichenfläche Aber wie auch immer du arbeiten willst, es ist völlig in Ordnung. Denken Sie daran, dass Sie später jederzeit weitere Fotos hineinziehen können. Fangen wir also einfach damit an. Ich werde diese Ebene auch als Referenzebene verwenden und sie einfach sperren, damit ich mich bei der Arbeit nicht versehentlich zwischen den Fotos bewege. Dann gehe ich hier runter zu dieser kleinen Plus-Schaltfläche , um eine neue Ebene hinzuzufügen, mit der ich arbeiten kann. Nun, da das alles in den nächsten Videos eingerichtet ist, werden wir anfangen, unsere Blätter zu illustrieren 3. Illustration von Ulmenblatt: Runter runter. Für den ersten Sprung mache ich etwas , das im Allgemeinen diese Form hat. Ich verwende viele Tastenkombinationen, aber du wirst sie immer auf meinem Bildschirm sehen können , wenn ich sie nicht aufrufe, und die Zucchiht, die du herunterladen kannst, um dir zu helfen, alle Tastenkombinationen zu lernen Um die Ansicht zu vergrößern, drücke ich Command und Plus und scrolle dann einfach mit der Maus darüber Und für diese Form ist es im Grunde wie ein Oval, aber mit spitzen Enden Um das zu erstellen, verwende ich das Ellipse-Werkzeug. Also drücke ich einfach L auf der Tastatur, das ist das Ellipse-Werkzeug Sie können es auch hier finden, und dann ziehe ich einfach eine Ellipse heraus Es muss nicht exakt sein, und dann verschiebe ich es an die richtige Stelle Lass uns die Füllung loswerden. Also werde ich hier drüben klicken und auf „Nichts“ klicken. Und dann ändere einfach die Größe. Um diese beiden Enden spitz zu machen, werde ich zum Direktauswahlwerkzeug wechseln, das ist dieses Symbol Auf diese Weise können Sie einzelne Punkte auf einem Pfad auswählen und sie verschieben So können Sie die genaue Form von Pfaden anpassen. Für diesen Punkt hier oben möchte ich also diese Griffe loswerden , sodass es eine spitze Ecke ist Eine schnelle Möglichkeit, das zu tun, besteht darin, hierher zu gehen und auf diese Schaltfläche zu klicken, um in eine Ecke umzuwandeln Und ich mache das Gleiche auf der Unterseite. Es liegt ganz bei Ihnen, wie genau Sie Ihrem Referenzbild folgen. Für dieses Blatt möchte ich mit einer Wellenlinie für den Rand experimentieren , obwohl dieses Blatt eine Wellenlinie hat, werde ich das übertreiben Ich denke, ich werde auch die Linien für die Blattadern etwas weiter auseinander ziehen und vielleicht sogar die Gesamtform anpassen , damit es ein bisschen weniger Mit all dem brauche ich das Referenzfoto nicht mehr wirklich , also zoome ich einfach heraus und ziehe es dann einfach in meine Zeichenfläche, damit es ein bisschen einfacher zu sehen ist , Ihre Zeichenfläche zu zentrieren und zu vergrößern, Sie können Command und Null drücken. Ich werde die Größe nur ein wenig ändern. Vielleicht sieht so etwas gut aus. Ich werde das Schlaggewicht nur ein wenig erhöhen , damit es besser zu sehen ist. Ich wechsle zum Direktauswahl-Werkzeug, wähle meine Form aus und klicke und ziehe dann mit der Maus über diese beiden Punkte, um sie auszuwählen. Und dann ziehe ich sie einfach nach oben, um dem Blatt ein etwas anderes Aussehen zu verleihen . Also vielleicht so etwas. Jetzt fügen wir den gewellten Rand hinzu. Ich wähle die Form aus und gehe zu Effekt und dann verzerre und transformiere und dann Zick-Zack Stellen Sie sicher, dass die Vorschau aktiviert ist , damit Sie sehen können, was Sie gerade Als Erstes klicke ich auf Glatt und dann passe ich diese Einstellungen an , um etwas zu bekommen, das mir gefällt. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus, aber mir gefällt nicht, wie es die Ober- und Unterseite, die Ecken des Blattes behandelt , also gehe ich rein und passe das manuell an . Von hier aus drücke ich einfach auf Okay. Wenn Sie zurückgehen und den Zickzack anpassen möchten, können Sie zum Aussehen-Bedienfeld gehen und dann auf Zick-Zack klicken, um dieses Fenster wieder anzuzeigen Im Moment wird der Zick-Zack als Effekt auf die Form angewendet, sodass wir die Kurve des Zick-Zacks nicht manuell anpassen können Um das zu tun, gehe ich zur Objekterweiterung auf Aussehen Und jetzt können Sie sehen, dass dies kein Effekt mehr ist. So ist die Form einfach. Wenn ich also zum Direktauswahl-Werkzeug wechsle, werden all diese Zick-Zacks mit Punkten auf dem Pfad erstellt Von hier aus gehe ich rein und lass uns einfach hineinzoomen. Und ich möchte diesen Punkt noch eindringlicher machen. Also vielleicht so etwas. Ich werde das noch weiter anpassen , damit es wirklich glatt aussieht. Wenn Sie mit solchen symmetrischen Trägern arbeiten, kann es schwierig sein, auf beiden Seiten genau dasselbe zu tun Also werde ich diese Form in zwei Hälften schneiden und dann die Hälfte duplizieren, sobald mir gefällt, wie sie aussieht Um die Form in zwei Hälften zu schneiden, gehe ich zum Scherenwerkzeug, das Sie unter dem Radiergummi finden , oder die Tastenkombination ist C. Dann klicke ich einfach auf diesen Punkt und dann auf den oberen Punkt Und dann werde ich diese Hälfte, die ausgewählt ist , löschen, also drücke ich einfach auf Löschen Möglicherweise müssen Sie es zweimal tun. Und jetzt haben wir nur noch die eine Hälfte. Jetzt kann ich wirklich daran arbeiten, das zu korrigieren. Und dann oben werde ich dafür sorgen, dass das mehr rüber kommt , damit es zu einer schönen, abgerundeten Spitze kommt Da dies nur die Hälfte des Blattes ist, muss ich sicherstellen , dass der obere Punkt und der untere Punkt übereinstimmen. Ich wähle zuerst den unteren Punkt und dann den oberen Punkt aus und richte sie dann mit den Ausrichtungswerkzeugen nach rechts aus. Der Grund, warum ich zuerst den unteren ausgewählt habe, ist, dass ich möchte, dass sich der untere Punkt nach oben bewegt. In diesem Fall ist die Auswahlreihenfolge wichtig. Da sich der untere Punkt verschoben hat, sieht er da unten nicht ganz richtig aus, also werde ich das etwas genauer anpassen. Wenn Sie mit dem Aussehen dieser Blatthälfte zufrieden sind, können Sie sie duplizieren, um die andere Hälfte zu erstellen. Ich wähle das Blatt aus und halte dann einfach die Wahl- oder Alt-Taste gedrückt und ziehe dann. Ich kann auch die Umschalttaste gedrückt halten , um sicherzustellen, dass ich nur horizontal ziehe Dadurch wird ein Duplikat erstellt. Um das umzudrehen, verwende ich das Reflect-Tool, das Tastenkürzel ist O. Es ist dieses Tool hier. Und dann klicke und ziehe ich horizontal und halte die Umschalttaste gedrückt , um sicherzugehen, dass ich mich nicht versehentlich vertikal bewege. Dann kann ich es einfach an seinen Platz verschieben. Und Sie werden feststellen, dass ich all diese rosafarbenen Hilfslinien erhalte , wenn ich Dinge bewege, und das liegt daran, dass ich Smart Guides aktiviert habe. Wenn du darunter gehst, findest du hier Smart Guides. Vergewissere dich, dass das Häkchen gesetzt ist, wenn du diese hilfreichen Anleitungen haben möchtest. Um den Stiel zu erstellen, werde ich mit dem Stiftwerkzeug eine Linie zeichnen. Wenn ich den Mauszeiger über Stelle bewege, an der ich die Linie beginnen möchte, siehst du das kleine Schrägstrichsymbol neben dem Stiftwerkzeug. Das bedeutet, dass ich zu diesem vorhandenen Pfad etwas hinzufügen werde , was ich nicht tun möchte Ich möchte, dass der Stiel eine separate Form hat. Ich gehe also ein bisschen nach unten, um sicherzugehen , dass ich den Schrägstrich nicht sehe Ich sehe, dass der kleine Stern einen neuen Pfad bedeutet, und dann klicke ich, um einen Punkt zu erstellen, gehe nach unten und halte dann die Umschalttaste gedrückt, um sicherzustellen, dass sich um eine perfekt vertikale Linie handelt, und klicke dann, um einen weiteren Punkt zu erstellen Und dann drücke ich die Eingabetaste , um diesen Pfad zu beenden. Ich wechsle zum Direktauswahl-Werkzeug und nehme dann einfach diesen Punkt und verschiebe ihn an die gewünschte Stelle. Als Nächstes erstellen wir die Aderlinien für das Blatt. Dazu gehe ich einfach vom Blatt weg und verwende erneut das Stiftwerkzeug. Ich werde einfach einige 45-Grad-abgewinkelte Linien erstellen. Ich klicke, um einen Punkt zu erstellen, und halte dann die Umschalttaste gedrückt. Dadurch wird der Punkt in 45-Grad-Schritten eingerastet Ich erstelle einfach eine Linie , die etwas länger ist, als ich benötige Dann werde ich das einfach auf dem Blatt positionieren. Ich werde die Option gedrückt halten, während diese Linie ziehe, um sie zu duplizieren Und dann ist ein Trick, um das Letzte, was Sie getan haben, zu wiederholen , indem Sie Befehl D drücken . Dadurch wird die Zeile einfach ein paar Mal dupliziert Und lassen Sie uns tatsächlich die letzte löschen. Jetzt muss ich diese Linien kürzen. Also werde ich zum Direktauswahl-Tool wechseln. Und wenn ich einen dieser Punkte greife, kann ich die Umschalttaste gedrückt halten, um sicherzustellen, dass ich beim Ziehen einen 45-Grad-Winkel beibehalte , und diesen dann einfach ziehen , bis er sich mit der Blattlinie schneidet Und ich wiederhole das für alle anderen Linien. Lassen Sie uns nun die Zeilen für die andere Seite duplizieren. Also werde ich einfach klicken und ziehen um all diese Linien auszuwählen, stelle sicher, dass die äußere Blattform nicht ausgewählt ist, und dann werde ich die Option oder A gedrückt halten und ziehen, um ein Duplikat zu erstellen, und ich halte auch die Umschalttaste gedrückt, um die vertikale Position beizubehalten. Und jetzt muss ich sie umdrehen. Also verwende ich O, das Spiegelwerkzeug, klicke und ziehe erneut, um sie umzudrehen und dann zurück zum Auswahlwerkzeug und verschiebe sie an ihren Platz. Jetzt habe ich also das Grundgerüst für das erste Blatt. Wir werden in einem späteren Video daran arbeiten, die Blätter zu färben. Denken Sie daran, Ihre Illustrator-Datei zu speichern, bevor wir fortfahren Ihre Illustrator-Datei zu speichern Um den Überblick zu behalten, würde ich empfehlen, es in einem Masterordner für all Ihre Dateien für dieses Projekt und dann in einem Illustrator-Ordner zu speichern für all Ihre Dateien für dieses Projekt und dann in einem Illustrator-Ordner 4. Illustration von Eichenblatt: Runter runter. Bei Blättern mit komplexeren Formen wie diesem Eichenblatt könnten Sie versuchen , die Form dieses Blattes mit dem Stift nachzuzeichnen, aber ich werde Ihnen eine andere Technik zeigen, die ich gerne verwende. Sie erzeugt perfekt abgerundete Ecken, um Ihrer Illustration ein geometrischeres Aussehen zu verleihen . Um das zu tun, werde ich das Zeichenstift-Werkzeug verwenden, aber ich werde nur gerade Linien zeichnen, was diese Technik auch ein bisschen einfacher macht, besonders wenn Sie ein Anfänger mit dem Zeichenstift-Werkzeug sind. Also werde ich zum Stift wechseln , der P auf der Tastatur ist, und dann fange ich einfach am unteren Rand dieses Blattes an und werde die linke Seite nachzeichnen, weil mir gefällt, wie diese Seite etwas besser aussieht. Also fange ich unten an und zeichne dann gerade Linien, aber ich werde die Linie verlängern, über alle Kurven hinaus , sodass ich die Ecken abrunden und sie krümmen kann Also, wenn das nicht ganz Sinn macht, während ich das mache, wird es wahrscheinlich sinnvoller sein. Ich werde auch das Schlaggewicht reduzieren nur weil es für die Größe dieses Referenzfotos etwas groß ist. Ich lasse also die Kurven hinter mir, versuche aber, die Linie zwischen den Kurven so weit wie möglich zu erreichen, und es ist okay, wenn sie nicht exakt ist weil wir jederzeit zurückgehen und sie ändern können. Also für diesen Teil quadratische ich einfach dieses abgerundete Stück des Blattes ab Und dann das Gleiche mit dem Gedankenstrich hier, ich quadriere irgendwie von der Kurve ab Und das wiederhole ich für den Rest des Blattes. Für den letzten Punkt erhalte ich diese Anleitung, die mir sagt, dass es mit einer Spitze am unteren Rand aufgereiht ist, und auf diese Weise mache ich eine perfekte Hälfte. Aber wenn deine nicht ganz zusammenpassen, kannst du sie später immer noch anordnen, so wie ich es dir in der letzten Blattabbildung gezeigt habe . Also klicke ich, um diesen Punkt zu erstellen, und drücke dann Return , um diese Zeile zu beenden. Und dann gehe ich einfach mit dem Direktauswahl-Werkzeug durch und passe diese Linien so , dass sie besser mit dem Blatt übereinstimmen. Also genau hier gibt es eine Lücke, also werde ich diese Ecke ein wenig nach innen ziehen , damit sie besser mit der tatsächlichen Blattreferenz übereinstimmt. Der nächste Schritt besteht darin, das Widget mit abgerundeten Ecken zu verwenden. Stellen Sie also sicher, dass Sie sich immer noch im Direktauswahl-Werkzeug Wenn Sie einen der Punkte auswählen, sollte dieses kleine Kreissymbol angezeigt werden. Und wenn Sie auf das Symbol klicken und es ziehen, können Sie diesen Punkt abrunden. Also werde ich das einfach durchgehen und das für all die verschiedenen Punkte machen. Sie können mehrere Punkte gleichzeitig auswählen, um beide abgerundeten Symbole gleichzeitig zu erhalten. Dies ist praktisch in Fällen wie diesem, in denen ich möchte, dass beide Ecken die gleiche Rundheit Für diese Punkte runde ich einfach komplett ab, um einen wirklich schönen abgerundeten Punkt zu erhalten, und das Gleiche gilt für diese Einzüge Ich runde so viel ab, wie es mir ermöglicht, diese schöne abgerundete Form zu erzeugen Ich möchte, dass diese Linie am unteren Rand dieses Blattes nach innen gekrümmt ist Zuerst nehme ich diese Ecke und mache die runde Ecke rückgängig, und um dann diese Linie zu krümmen, verwende ich das Ankerpunkt-Werkzeug Das wird Shift C auf der Tastatur sein. Sobald Sie dieses Werkzeug haben, können Sie an einer beliebigen Stelle der Linie von der Mitte aus greifen, und Sie können einfach in eine der beiden Richtungen ziehen, um können Sie an einer beliebigen Stelle der Linie von der Mitte aus greifen, und Sie können einfach in eine der beiden Richtungen ziehen die Linie zu krümmen. Und dann gehe ich zurück zum Direktauswahl-Werkzeug, und jetzt bin ich um diese Ecke. Eine Sache, auf die Sie achten sollten: Wenn Sie das Direktauswahl-Werkzeug verwenden und diese Pfade ändern, wird das Direktauswahl-Werkzeug verwenden und diese Pfade ändern, die Option „Runde Ecken“ möglicherweise nicht mehr angezeigt, wenn Sie sie zu stark ändern. Wenn ich das also rückgängig machen wollte, diese Zeile aber irgendwie angepasst habe, dann wird das Widget mit den runden Ecken jetzt nicht mehr angezeigt. Das ist nur etwas , dessen man sich bewusst sein sollte. Aber wenn ich das rückgängig mache, kannst du sehen, dass ich wieder auf diesen Punkt klicken kann und das Widget mit den runden Ecken , das diesem Punkt am nächsten ist , erscheint , sodass ich es rückgängig machen kann, wenn ich wollte Oder weniger oder was auch immer. Der nächste Schritt besteht darin, diese Hälfte des Blattes zu duplizieren. Ich wähle es mit dem Auswahlwerkzeug aus, um das Ganze zu erhalten, und dann werde ich beim Ziehen die Wahltaste gedrückt halten und auch die Umschalttaste drücken, und dann werde ich es mit dem Spiegelwerkzeug umdrehen, ebenfalls die Umschalttaste gedrückt halten, und dann werde ich es an die richtige Position bringen Offensichtlich folgt dieses Blatt nicht genau der Referenz, aber mir gefällt, dass es perfekt symmetrisch Diese Dinge liegen ganz bei Ihnen als Künstler Lassen Sie uns das jetzt auf die Zeichenfläche verschieben. Ich wähle beide Blatthälften aus und ziehe es einfach drüber Dieser oberste Punkt, mir gefällt nicht wirklich, wie es zu einem Punkt kommt Ich möchte, dass es runder ist, so wie die Referenz irgendwie rund ist. Um diesen Punkt abzurunden, muss ich die beiden Blatthälften zusammenfügen Also werde ich zum Direktauswahl-Werkzeug wechseln und dann einfach klicken und ziehen, um diese beiden Punkte auszuwählen Um sie zu verbinden, können Sie zum Objektpfad gehen und dann „Verbinden“ oder die Tastenkombination Befehl“ oder „Strg J Jetzt werden die beiden Punkte kombiniert, aber es gibt immer noch mehrere Punkte, die sehr nahe beieinander liegen. Sie können sie auseinander ziehen, um zu überprüfen, ob mehrere vorhanden sind. Es gibt also noch kein Widget mit runden Ecken , mit dem ich die Ecken abrunden kann. Um das zu beheben, stelle ich sicher, dass ich beide Punkte ausgewählt habe, und dann muss ich den Durchschnitt für sie ermitteln, sodass sie sich genau an derselben Stelle befinden , sodass ich sie dann zusammenführen kann. Die Tastenkombination zur Berechnung des Mittelwerts lautet also Wahlbefehl und J. Und dann mache ich das sowohl vertikal als auch horizontal. Und jetzt sollte es genau hier zwei Punkte geben, aber an genau derselben Stelle. Wenn ich jetzt diese beiden Punkte auswähle, kann ich zum Pathfinder-Bedienfeld gehen und auf die Schaltfläche Unite klicken. Jetzt gibt es also nur noch einen Wenn ich rausklicke und es dann wieder auswähle, gibt es jetzt ein Widget mit abgerundeten Ecken, und so kann ich es ziehen, um diese Ecke zu runden. Lassen Sie uns den Stiel mit dem Stiftwerkzeug erstellen. Und dann auch ein paar Venen. Ich benutze wieder das Stiftwerkzeug und gehe dann einfach von diesen spitzen Stellen in Richtung Stiel Dann wähle ich all diese Linien aus und ziehe sie dann mit der Option und ziehe sie, um sie zu duplizieren . Dann drehe sie mit dem Spiegelwerkzeug um und verschiebe sie an ihren Platz 5. Ahornblatt illustrieren: Runter. Für das Ahornblatt zeige ich Ihnen ein paar verschiedene Techniken , die Sie anwenden können. Bevor ich anfange , doppelklicke ich hier im Ebenenfenster auf Ebene zwei und ändere dann die Etikettenfarbe so , dass sie auf diesem roten Blatt etwas besser zur Geltung kommt. Also lass uns vielleicht Gelb nehmen. Die erste Technik, die ich Ihnen zeigen werde ist die Verwendung des Stiftwerkzeugs. Das Stiftwerkzeug kann ein bisschen schwierig sein. Es ist eine Art Lernkurve, aber lassen Sie mich Ihnen nur zeigen, wie ich mit dem Stiftwerkzeug vorgehen würde , um dieses Blatt nachzuzeichnen. Klicken Sie zuerst, um einen Punkt zu erstellen, und klicken Sie dann erneut, um einen weiteren Punkt zu erstellen , und halten Sie die Maustaste gedrückt . Dann können Sie die Griffe herausziehen , um eine gekrümmte Linie zu erstellen. Für diesen Teil möchte ich dann, dass er sich in die andere Richtung krümmt. Sie können jetzt sehen, dass es sich in die falsche Richtung krümmt, wenn ich klicke . Um das zu korrigieren, klicke ich einfach noch einmal auf diesen Punkt, und dadurch wird die Kurve entfernt. Jetzt könnte ich einen weiteren Punkt erstellen und ihn in jede beliebige Richtung krümmen , je nachdem, in welche Richtung ich ziehe. Ich werde einfach einen Punkt wie diesen erstellen und dann hier klicke und ziehe ich erneut, um eine Kurve zu erstellen. Und dann klicke und ziehe ich, um eine Kurve zu erstellen. Dann klicke ich erneut auf diesen Punkt, sodass der ausgehende Griff nicht da und dann ist diese Linie gerade, aber ich kann klicken und ziehen, um eine Kurve nach innen zu ziehen Ich werde das Gleiche noch einmal tun. Zum Abschluss drücke ich dann Return. Von hier aus können Sie jederzeit zum Direktauswahl-Werkzeug wechseln und eine der Kurven anpassen. Sie können die Punkte auch verschieben. Und Sie können sie mit den Pfeiltasten bewegen , wenn das hilft Die Verwendung des Stiftwerkzeugs sorgt ein etwas organischeres Gefühl Es ist nicht ganz so perfekt und geometrisch wie die anderen Techniken, die ich Ihnen in den vorherigen Blättern gezeigt habe . Ich habe hier ein weiteres Blatt mitgebracht und ich werde dir auf diesem Blatt eine andere Technik zeigen. Dieses Mal werde ich immer noch das Stiftwerkzeug verwenden, aber ich werde gerade Linien zeichnen und sie später krümmen. Ich fange wieder hier unten an, und ich glaube, ich werde diesen Teil einfach ignorieren, nur um es ein wenig zu vereinfachen. Ich werde hier drüben klicken, um eine gerade Linie zu erstellen. Für diese beiden Einzüge wie diesen hier und diesen hier verwende ich dann das Werkzeug für abgerundete Ecken, um eine perfekt abgerundete Ecke zu erstellen Auf diese Weise passt der Stil über alle meine Blätter hinweg zusammen Ich gehe einfach an dieser Ecke vorbei nach innen , damit ich später das Werkzeug für runde Ecken verwenden kann , um die Ecke hier abzurunden Und dann klicke ich hier drüben. Und dann verbinde ich einfach diese beiden Punkte und dann nehme ich später diese gerade Linie und biege sie ab. Dann das Gleiche hier, hier und hier. Und dann verwende ich für diesen Gedankenstrich das Werkzeug für runde Ecken Also gehe ich weiter rein und dann hier, ich werde einfach diese Punkte verbinden und diese gerade Linie später krümmen und das Gleiche gilt für diesen Dann drücke Return. Bevor ich das repariere und es so aussehen lasse, wie ich es möchte, möchte ich Ihnen noch eine weitere Sache zeigen , die Sie vielleicht nützlich finden. der Pfad ausgewählt ist, können Sie zum Objekt gehen, den Vorgang wiederholen und dann spiegeln. Dadurch wird eine Kopie auf der anderen Seite erstellt , sodass, wenn ich diese Seite anpasse, genau dasselbe auf dieser Seite passiert. Ich kann dir helfen zu sehen, wie dein ganzes Blatt aussehen wird. Lassen Sie uns nun diese Linien anpassen. Zuerst verwende ich das Ankerpunkt-Werkzeug um einige Kurven auf den geraden Linien zu erstellen. Die Tastenkombination für dieses Werkzeug ist Shift C, oder Sie finden sie auch unter dem Stiftwerkzeug. Von hier aus werde ich einfach diese geraden Linien ziehen , um eine Kurve zu erstellen. Sie können sehen, wie das auf der anderen Seite bereits aktualisiert wird, und dann werde ich diese beiden gerade lassen und diese dann zu einer Kurve ziehen. Und dann dieser. Und dann verwende ich dafür das Werkzeug mit den runden Ecken, also lasse ich es stehen und biege es dann. Ich werde zum Direktauswahl-Werkzeug wechseln und dann diese Ecken krümmen. Es gibt einen wichtigen Grund, warum ich das Werkzeug für runde Ecken verwende , nachdem ich die Linien mit dem Werkzeug zum Umwandeln von Scheitelpunkten gekrümmt liegt daran, dass bei der Ausführung in dieser Reihenfolge die Bearbeitbarkeit der Ecken erhalten Da ich es in dieser Reihenfolge gemacht habe, habe ich immer noch die Möglichkeit, meine Meinung zu diesen abgerundeten Ecken zu ändern Aber wenn ich jetzt das Werkzeug „Scheitelpunkt konvertieren“ verwende und eine Linie krümme , die sich in der Nähe einer der Ecken befindet, und dann zurückgehe und versuche, diese Ecke zu krümmen, Sie sehen, dass die Ecke unterbrochen ist , sodass das Widget „Runde Ecken“ keine Option mehr ist Es wird nicht angezeigt, wenn ich in der Nähe der Ecke auswähle. Ich könnte diese Ecke mit diesen Griffen also immer noch anpassen , indem ich die Griffe ziehe, aber das Widget mit den runden Ecken ist in dieser Ecke keine Option mehr Es ist immer noch hier drüben, weil das nicht nah genug war, um diese Ecke zu durchbrechen Deshalb mache ich es gerne in der Reihenfolge „Scheitelpunkt konvertieren“, um alle geraden Linien zu krümmen, und dann das Widget „Ecken abrunden“, um alle Ecken abzurunden Wenn Sie die Spiegelwiederholung verwenden, sehen Sie oben diesen grauen Balken. Sie können die Spiegelwiederholung beenden, indem Sie auf diesen grauen Balken klicken oder einfach auf eine beliebige Stelle außerhalb Ihrer Form doppelklicken beliebige Stelle außerhalb Ihrer Form Und wenn Sie dann zur Spiegelwiederholung zurückkehren möchten , um beide Seiten erneut zu bearbeiten, können Sie Ihre Form auswählen und Sie werden sehen, dass es sich aufgrund dieser gestrichelten Linie in der Mitte um eine Spiegelwiederholung handelt . Und dann doppelklicken Sie einfach auf den Pfad um zur Spiegelwiederholung zurückzukehren, wo Sie jetzt bearbeiten können, und es sollte beide Seiten aktualisieren. Lass uns dieses Blatt in den Rbart bringen. Ich werde es tatsächlich duplizieren, nur um eine Kopie zu speichern, weil ich glaube, dass ich es bearbeiten muss, damit es aussieht, als ob es zum Stil der anderen Blätter passt Ich werde hier ein bisschen aufräumen, um sicherzustellen , dass alle Blätter ungefähr die gleiche Größe haben Ich gebe ihnen allen das gleiche Schlaggewicht. Beide Blätter haben eher einen geometrischen Stil. Diese haben perfekt abgerundete Ecken für jedes dieser kleinen Stücke und perfekt zickzackförmige Linien Und das Ahornblatt passt nicht ganz zu diesem Stil. Also werde ich reingehen und daran arbeiten, um zu versuchen, es an diesen Stil anzupassen, indem ich es etwas einheitlicher aussehen lasse. Zum Beispiel, um diese Teile im Vergleich zu diesem symmetrischer zu machen . Um das zu tun, doppelklicke ich zuerst in das Ahornblatt und dann werde ich diese Ecken unrunden, nur damit ich die Ecken nicht zerbreche und ich sie später anpassen kann Und dann verwende ich einfach das Direktauswahl-Werkzeug, um auf diese Punkte zu klicken und sie zu ziehen und die Griffe anzupassen. Okay. Sie können auch auf mehrere Punkte gleichzeitig klicken und sie mit der Maus darüber mehrere Punkte gleichzeitig ziehen , um sie alle gleichzeitig zu verschieben. mehrere Punkte ausgewählt haben, können Sie auch zu anderen Werkzeugen wie den Rotationswerkzeugen wechseln. Also drücke ich R auf der Tastatur und dann kann ich sie einfach ein wenig drehen , um den gewünschten Look zu bekommen. Das Letzte, was ich tun werde, ist diese Ecken mit dem Widget für runde Ecken abzurunden. Der letzte Schritt besteht darin, den Stiel und die Venen hinzuzufügen. Ich werde den Spiegelmodus verlassen, um den Stiel hinzuzufügen , und dann gehe ich zurück in den Spiegelmodus, sodass ich die Venen auf beiden Seiten gleichzeitig hinzufügen kann. Sobald das erledigt ist, können Sie den Isolationsmodus verlassen. Also hier sind die drei bisherigen Blätter. 6. Farbige Blätter: In diesem Video zeige ich dir, wie du Farbinspirationen findest und dann deine Blätter färbst. Aber lassen Sie uns zuerst ein wenig Vorbereitungsarbeit leisten. Ich werde die Größe dieser Blätter ein wenig ändern. Dann wähle ich sie einfach alle aus und stelle sicher, dass sie alle das gleiche Schlaggewicht haben Ich möchte auch, dass die Stängel unten breiter und oben schmaler werden, und dass sie runde Kappen haben Ich wähle alle Stängel aus und wähle dann im Konturbereich einfach die runde Kappe Dann lass uns in dieses Eichenblatt gehen. Dann verwende ich das Strichbreite-Werkzeug, das sich genau hier befindet, oder das Schlüsselwort horca ist Shift W. Dann bewege ich den Mauszeiger über Ankerpunkt am unteren Rand des Stammes und klicke und ziehe, um die Breite zu vergrößern Dann wiederhole den Vorgang einfach auf den anderen Blättern. Ich werde jeder Blatthälfte eine etwas andere Farbe geben . Für das Eichenblatt hat das Ganze also eine Form, also muss ich es in zwei verschiedene Hälften schneiden Um das zu tun, zoome ich einfach hinein und gehe dann zum Scherenwerkzeug oder schaue auf der Tastatur, und schneide dann an dieser Stelle hier unten und mache dann hier einen Schnitt Es hat keinen Sinn, aber ich schneide es einfach genau in der Mitte. Und jetzt habe ich diese Hälfte ausgewählt. ich einfach darauf doppelklicke, wird sichergestellt, dass ich nur diese Hälfte des Blattes auswählen kann , und dann gehe ich zum Zeichenstift-Werkzeug und bewege den Mauszeiger über diesen Punkt und Sie sollten dieses kleine Schrägstrichsymbol neben dem Stiftwerkzeug sehen , was bedeutet, dass Sie zu diesem Punkt etwas hinzufügen oder eine Verbindung zu diesem Punkt Also werde ich klicken und dann hier runter gehen und du solltest den kleinen Kreis sehen, was bedeutet, dass du einen Pfad abschließt. Jetzt ist diese Hälfte eine vollständige Form, und ich werde dasselbe auf der anderen Seite machen . Klicken Sie einfach darauf. Ich doppelklicke darauf, um sicherzugehen , dass ich nicht versehentlich den Stiel oder so etwas verbinde . Dann gehe ich zum Stiftwerkzeug, klicke und klicke dann auf Verbinden. Für das Ahornblatt haben wir eine Spiegelwiederholung verwendet , sodass die beiden Seiten identisch waren. Um sie mit leicht unterschiedlichen Farben einfärben zu können, muss ich die Spiegelwiederholung loslassen. Wenn du das Blatt auswählst und dann in das Ebenen-Panel gehst, kannst du sehen, dass es diese Spiegelwiederholung hat. Also gehe ich zu Object Expand. Und dann ist Object and Fill in Ordnung und ich klicke auf Okay. Jetzt geht es darum, aus der Spiegelwiederholung eine Gruppe zu machen. Ich werde die Gruppierung mit der Tastenkombination Umschalt-Befehl G aufheben Umschalt-Befehl . Jetzt gibt es zwei verschiedene Spiegelwiederholungen, also werde ich die Gruppierung wieder aufheben Und jetzt sind es zwei verschiedene Clipping-Gruppen. Also klicke ich mit der rechten Maustaste auf eine der Clipping-Gruppen und wähle Clipping-Maske löschen Jetzt habe ich also diese Hälfte des Blattes, die ich auswählen kann, und dann auch diese Hälfte des Blattes, die ich auswählen kann Das sind keine engen Formen, was vielleicht nicht wirklich ein Problem darstellt, aber nur um die Dinge schön und sauber zu halten, doppelklicke ich darauf und schließe dann diese Form. Wenn du in deinem Ebenen-Panel genau hinschaust, wird es auch dieses unsichtbare Rechteck geben, das in der Schnittmaske verwendet wurde Ich brauche das nicht mehr, weil es nichts macht, und es ist auch einfach unsichtbar, also werde ich es einfach löschen, um die Dinge zu bereinigen Dann gehe ich zum letzten Blatt über, das sind zwei verschiedene offene Formen, also doppelklicke ich einfach auf die Form , um sicherzugehen , dass ich nur diese Form auswählen kann, und sie dann einfach schließen, um alles sauber zu halten. Nun, da jedes Blatt eingerichtet ist, duplizieren wir es, sodass insgesamt neun Blätter entstehen. Um das Ausrichten mit den Ausrichtungswerkzeugen zu vereinfachen, wähle ich einfach jedes Blatt einzeln aus und gruppiere es mit der Tastenkombination Befehl oder Strg G. Wenn Sie möchten, können Sie sicherstellen, dass alle Blätter ausgerichtet sind, indem die untere Ausrichtung verwenden oder wie auch immer Sie sie ausrichten möchten. dann alle drei Blätter ausgewählt sind, drücke ich Befehl G, um diese Reihe einfach zu gruppieren. Dann halte ich die Wahltaste oder die Alt-Taste gedrückt und ziehe eine Kopie heraus . Dann können Sie Command oder Control D drücken, um dasselbe erneut zu tun. Diese passen nicht auf die Zeichenfläche, also wähle ich einfach alles aus und ändere die Größe ein wenig Dann kannst du die Ausrichtungswerkzeuge verwenden , um das Layout der Blätter gut aussehen Zuletzt werde ich sicherstellen, dass die Gruppierung der Zeilen aufgehoben wird. Und dann werde ich auch die Gruppierung aller Blätter aufheben , um das Färben etwas einfacher zu machen etwas Jetzt ist also jedes Stück eine eigene Sache. Jetzt färben wir die Blätter. Wenn Sie genau die gleichen Farben wie ich verwenden möchten, habe ich unter diesem Video einen Link bereitgestellt Sie auf meine Farbbibliothek zugreifen können. Sobald Sie auf den Link geklickt haben, sollten Sie Ihren kreativen Kaltbibliotheken hinzuzufügen der Lage sein, diese Farbbibliothek ganz einfach zu , genau wie ich sie hier habe. Oder Sie können sich gerne Ihre eigene Farbpalette einfallen lassen. Wenn Sie etwas Inspiration benötigen, color.adobe.com ein wirklich hilfreiches Tool Es gibt verschiedene Möglichkeiten, wie Sie es verwenden können. Wenn Sie zur Registerkarte Erstellen wechseln, können Sie das Farbrad und die Regeln für die Farbharmonie verwenden , um eine benutzerdefinierte Farbpalette zu erstellen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie sich im RGB-Modus befinden. Von hier aus können Sie die Schieberegler anpassen. Sobald Ihnen die Palette gefällt, können Sie zu Speichern unter wechseln und auf die Plus-Schaltfläche klicken , um eine neue Bibliothek zu erstellen , und dann einfach auf Speichern klicken Zurück in Illustrator, wenn Sie zum Bedienfeld der Bibliothek gehen, sollten Sie Ihre neue Bibliothek hier sehen können Sie können auch ein Foto verwenden , um eine Farbpalette zu erstellen. Wenn Sie also ein Thema extrahieren möchten, können Sie ein Foto per Drag-Drop ablegen und es werden die Farben aus dem Foto übernommen. Sie können diese kleinen Punkte auch verschieben , um verschiedene Farben auf dem Foto zu finden. Und dann nochmal, geh hier rüber, um es in deiner Bibliothek zu speichern. Eine andere Möglichkeit besteht darin, auf die Registerkarte Erkunden zu gehen und etwas wie Autumn einzugeben. Dann finden Sie eine Reihe verschiedener Optionen , die für dieses Projekt sehr gut funktionieren würden . Alles, was Sie tun müssen, um ein Farbbläschen zu speichern, ist Mauszeiger über das Bild zu bewegen und dann auf ADT-Bibliothek zu klicken Sie können in Illustrator auch eine Farbpalette erstellen oder eine Farbpalette erweitern Ich werde einfach ein paar Quadrate erstellen , die ich zum Ausmalen verwenden kann, und dann können Sie sie hier einfärben, oder Sie können zwei Farbfelder durchgehen oder Farben aus Ihrer Bibliothek verwenden Wenn Sie dann Farben haben möchten, die diesen ähnlich sind, können Sie zum Farbführer gehen und dann diese Farbe auswählen und dann erhalten Sie verschiedene Schattierungen und Tönungen, oder Sie können die Farbregeln ändern verschiedene Optionen zu erhalten Wenn Sie Ihrer Bibliothek eine Farbe hinzufügen möchten, wählen Sie sie aus und klicken Sie dann auf die Plus-Schaltfläche und wählen Sie die Füllfarbe Falls du dich fragst, warum ich Bibliotheken anstelle von Farbfeldern verwende , um meine Farben zu speichern Das liegt daran, dass die Bibliotheken in Photoshop automatisch verfügbar sind, sodass ich diese Farben einfach für die Texturierung verwenden kann , ohne zusätzliche Schritte ausführen zu müssen Sobald Sie Ihre Farbpalette fertig haben, fangen wir an, die Blätter zu färben Ich wähle diese Hälfte des Eichenblattes und dann wechsle ich einfach die Füllung und die Kontur , sodass es tatsächlich eine Füllung und keine Kontur hat, und dann gehe ich zu meiner Bibliothek und wähle eine Farbe aus. Dann mache ich für die andere Seite einfach dasselbe, wähle aber ein helleres Grün. Also werde ich sie einfärben, wobei eine Hälfte etwas dunkler ist als die andere, aber Sie können das gerne machen, wie Sie möchten. Achten Sie auch darauf, die Linie einzufärben. Also werde ich diese Hälfte auswählen und dann das eigentliche Blatt abwählen Du kannst X drücken, um zu wechseln, was oben ist, ob es sich um Fläche oder Kontur handelt, und dann reingehen und eine Konturfarbe auswählen Gehen Sie jetzt durch und färben Sie alle Ihre Blätter. Fühlen Sie sich frei, die Farbpalette zu ändern , wenn Ihnen das Ergebnis nicht gefällt, und spielen Sie damit herum , bis Sie etwas bekommen, das Ihnen gefällt. 7. Für Photoshop speichern: Ja. Der letzte Schritt in Illustrator besteht darin, jedes Stück des Blattes in eigene Ebene aufzuteilen , sodass wir auf jedes Stück zugreifen und es in Photoshop texturieren können jedes Stück zugreifen und es in Photoshop texturieren Sie müssen das Ebenenfenster geöffnet haben Wenn Sie es also noch nicht sehen, gehen Sie unter Fenster zu diesem Bedienfeld Zuerst klicke und ziehe ich einfach über jedes einzelne Blatt und drücke dann den Befehl G, um es zu gruppieren. Auf diese Weise wird es ein bisschen sauberer, wenn wir mit diesem riesigen Stapel von Ebenen arbeiten. Diese erste Ebene enthält alle Referenzfotos, aber ich brauche sie nicht mehr, also gehe ich einfach in den Papierkorb, um diese Ebene zu löschen. Es gibt auch ein paar andere Dinge, an denen ich gearbeitet habe und die ich nicht verwenden wollte, also lösche ich auch diese beiden. Dann sieht es so aus , als ob dieses kleine Stück Ahornblatt nicht Teil der Gruppe geworden ist, also ziehe ich es einfach in die Gruppe, in der es sein sollte. Jetzt habe ich für jedes Blatt eine Gruppe, aber ich möchte, dass sich all diese Blätter auf ihren eigenen Ebenen befinden. Auf diese Weise erkennt Photoshop sie als separate Ebenen. Um diese Gruppen in Ebenen zu unterteilen, wähle ich Ebene zwei aus, gehe zu diesem dreizeiligen Menü und wähle dann Ebenen für Pailletten freigeben Beachten Sie, dass all diese Gruppen in die Ebenen drei, vier, fünf, sechs, sieben usw. umbenannt vier, fünf, sechs, sieben usw. Ich nehme all diese Ebenen, wähle sie aus und ziehe sie dann einfach aus Ebene zwei heraus. Jetzt sind sie nicht mehr in Ebene zwei verschachtelt. Ebene zwei ist jetzt leer, also kann ich sie einfach löschen. Wenn ich hier aufhören würde, würde Photoshop jedes dieser Blätter als jeweils nur eine Ebene importieren. Es wird nicht jede Blatthälfte als separate Ebenen haben , aber ich muss auf jede Blatthälfte und die Linien des Blattes separat zugreifen Blatthälfte und die Linien des Blattes separat , damit ich die Textur so gestalten kann , wie sie aussehen soll Wenn wir also auf eines der Blätter klicken, nehmen wir dieses Eichenblatt Es wird gruppiert, also werde ich die Gruppierung aufheben. Ich muss für alles , was ich trennen möchte, verschachtelte Ebenen oder Unterebenen erstellen für alles , was ich trennen möchte, verschachtelte Ebenen oder Unterebenen Also wähle ich die Stelle aus, an der Ebene zehn steht. Dies ist die übergeordnete Ebene, und dann gehe ich nach unten und klicke auf die Schaltfläche für die neue Unterebene. Beachten Sie, dass diese Ebene den Namen Ebene 12 hat . Jetzt kann ich die Linien auf der linken Seite nehmen und sie einfach in die Ebene 12 ziehen , sodass das jetzt alle Linien auf der linken Seite darstellt, und ich nenne nur die linken Linien. Dann machen wir dasselbe, um eine neue Unterebene für alle Linien auf der rechten Seite zu erstellen . Das ist der Stamm, aber ich muss sicherstellen, dass er eine eigene Unterschicht hat. Wählen Sie also erneut die übergeordnete Ebene neue Unterebene aus und ziehen Sie dann den Stamm in diese Ebene Dann kann ich diesen Stamm umbenennen. Und dann dasselbe für diese beiden Blatthälften. Sie können nicht einfach Path genannt werden. Sie müssen eine tatsächliche Ebene sein, eine Unterebene innerhalb dieser übergeordneten Ebene. Also erstelle ich eine Unterebene und weitere Unterebene und ziehe die beiden Blatthälften hinein und benenne sie. Und dann benennen wir die übergeordnete Ebene. Sie können dreifach überprüfen , ob Sie das richtig gemacht haben und dass Photoshop jede dieser Ebenen als eigene Ebene innerhalb einer Gruppe erkennt , die als Eichenblattgrün bezeichnet wird wenn sie über diese kleinen Schalter verfügt , sodass Sie nach unten wechseln und jedes Element in dieser Untergruppe sehen können jedes Element in dieser Untergruppe sehen Solange deine also so aussieht, sollte sie funktionieren, wenn sie in Photoshop importiert wird Das ist wirklich wichtig. Andernfalls können Sie möglicherweise nicht auf einige Ebenen zugreifen. Wenn Sie also versuchen, nur diese Hälfte des Blattes zu texturieren, kann es sein, dass es in diese Hälfte übergeht, wenn es sich nur um eine Gruppe handelt, oder es könnte über den Linien liegen. Sie also sicher, dass es genau so aussieht und dass Sie meine Schritte genau befolgt haben. Und wenn Sie das getan haben, müssen Sie es nur noch für alle anderen Blätter wiederholen. Ich weiß, dass es mühsam ist, aber nach all dem sollte Ihr Ebenenstapel so aussehen, und das macht es möglich, dass wir in Photoshop damit arbeiten können Von hier aus werde ich die Illustrator-Datei speichern. Aber um das in Photoshop zu importieren , muss ich es als Photoshop-Datei aus Illustrator speichern Um das zu tun, gehe ich zu Datei Exportieren und dann zu Exportieren als Dann gehe ich in meinen Photoshop-Ordner. Und dann wähle das Format als Photoshop PSD und klicke dann auf Exportieren. Stellen Sie sicher, dass der Farbmodus auf RGB eingestellt ist. Was die Auflösung angeht, werde ich sie dann bei 300 PPI belassen. Auf diese Weise erhalte ich die höchste Qualität in Photoshop. Es ist auch wichtig, dass Sie die richtigen Ebenen ausgewählt haben und dass maximale Bearbeitbarkeit gewährleistet Von hier aus drücke ich auf Okay. Hier ist die PSD-Datei , die ich exportiert habe, und ich kann sie einfach doppelklicken , um sie in Photoshop zu öffnen. Wenn Sie alle Ebenen richtig getrennt haben, sollten Sie für jedes Blatt einen Ordner haben und dann sollten Sie innerhalb jedes Ordners separate Ebenen für die Linien, den Stängel und die Blatthälften haben den Stängel und die Blatthälften 8. Textur in Photoshop: Jetzt ist es Zeit für das, was ich einen der lustigsten Teile halte, das Texturieren der Blätter Das erste, was ich tun werde, ist, diesen transparenten Hintergrund aus persönlichen Vorlieben auf einen weißen Hintergrund umzustellen diesen transparenten Hintergrund aus persönlichen Vorlieben auf einen weißen Hintergrund umzustellen Wenn Sie das auch tun möchten, können Sie zum Eigenschaftenfenster gehen und dann zu Phil gehen und es auf Weiß ändern. Um die Texturen zu erstellen, werde ich Pinsel verwenden. Ich werde einfach eine neue Ebene erstellen nur um darauf zu kritzeln, um Ihnen einige der Pinsel zu zeigen , die ich verwenden werde Wenn du hier zu den Pinseln gehst, kannst du bis zu dieser Schaltfläche deine Pinsel ändern Ich werde eine Reihe von Pinseln in diesem Kyle Webster-Splatter-Pinselpaket verwenden diesem Kyle Webster-Splatter-Pinselpaket , das Sie kostenlos herunterladen können Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie das geht. Wenn Sie zu diesem Zahnradsymbol gehen, können Sie nach unten gehen, um weitere Pinsel zu erhalten Dann wird diese Webseite geöffnet und Sie können nach unten scrollen. Die, die ich verwende, sind in diesem Splatter-Paket. Also werde ich auf Herunterladen klicken. Sobald das heruntergeladen ist, müssen Sie im Grunde nur noch auf diese Datei doppelklicken. auf dieser Seite finden Sie auch Anweisungen Unten auf dieser Seite finden Sie auch Anweisungen, falls Sie weitere Hilfe benötigen. Einer der Pinsel, den ich häufig verwenden werde, ist dieser WC-Splatteraufstrich So sieht es aus. Sie können die Größe des Pinsels mit den Klammertasten auf Ihrer Tastatur vergrößern oder verkleinern . Beachten Sie bei diesem Pinsel, dass, wenn ich Striche überlappe, also mehrere Striche übereinander mache, die Farben dunkler werden. Das liegt daran, dass der Mischmodus auf die Farben dunkler werden. Das liegt daran, dass Multiplizieren eingestellt ist Sie können es hier auf normal ändern , wenn Ihnen der Look nicht gefällt Wenn ich jetzt den Pinsel benutze und dann mehrere Pinselstriche übereinander mache, ändern sich die Farben nie. Wenn Sie den Pinsel mit solchen Änderungen , die Sie vorgenommen haben, speichern möchten , damit Sie das nicht jedes Mal tun müssen , wenn Sie den Pinsel verwenden, müssen Sie nur in den Pinsel gehen, ihn hier suchen und dann auf die Plus-Schaltfläche klicken, und dann können Sie ihm einen neuen Namen geben. Sie können dieses Kästchen ankreuzen, wenn Sie möchten , dass der Pinsel immer in derselben Größe anfängt , wie Sie sich gerade befinden , und mit derselben Farbe. Und dann klicken Sie einfach auf Okay. Ich habe diesen Schritt bereits gemacht. Dieser Pinsel ist also derjenige, den ich mit diesem normalen Mischmodus gespeichert habe mit diesem normalen Mischmodus gespeichert Ich habe es auch in meinen Favoriten-Ordner verschoben, was ein völlig optionaler Schritt ist , wenn Sie das auch tun möchten Um die Farbe Ihres Pinsels zu ändern, müssen Sie lediglich im Bedienfeld der Bibliothek eine andere Farbe auswählen . Lassen Sie uns diese Ebene löschen und beginnen, die Blätter zu texturieren. Ich gehe in die Gruppe für das erste Eichenblatt und klicke dann über dieser linken Blattebene auf die Plus-Schaltfläche, um eine weitere Ebene hinzuzufügen Lassen Sie uns dieses Blatt einfach vergrößern. Ich werde diese hellere grüne Farbe auf der linken Blatthälfte verwenden . Zuerst werde ich die Pinselgröße verringern. Vielleicht so etwas. Aber natürlich möchte ich nicht, dass sich die Textur außerhalb des Blattes befindet. Um das zu tun, können Sie zu dieser Ebene gehen, auf der Sie die Textur hinzufügen, und dann die Wahltaste oder A gedrückt halten, und Sie sollten dieses kleine Symbol für Ihre Maus sehen. Und wenn Sie dann klicken, wird daraus eine Schnittmaske, sodass diese Ebene nur dort sichtbar ist, wo sich diese Ebene befindet Jetzt kann ich reingehen und mehr Textur hinzufügen. Und hier dreht sich alles darum, was deiner Meinung nach am besten aussieht, also hab einfach Spaß damit und zögere nicht, andere Pinsel als die zu verwenden, die ich verwende. Aber ich würde vorschlagen, dass, wenn Sie verschiedene Pinsel oder unterschiedliche Pinselgrößen verwenden verschiedene Pinsel oder unterschiedliche Pinselgrößen , selbst wenn ich eine Version davon machen würde, die viel größer ist, würde ich empfehlen, eine weitere Ebene hinzuzufügen und diese Schnittmaske so zu erstellen, dass Sie mehrere Schnittmasken für dieselbe Ebene haben können , und das dann auf einer separaten Schnittmaske tun. Denn wenn du eine der hinzugefügten Texturen nicht magst , ist es ein bisschen einfacher, ist es ein bisschen einfacher zurückzugehen und das, was du gemacht hast, zu bearbeiten. Ich könnte diese Ebene zum Beispiel einfach löschen. Und dann fang wieder an. Aber wenn ich die kleine Textur mit der großen Textur auf einer Ebene kombinieren würde, müsste ich das Ganze löschen, um von vorne zu beginnen. Das macht es nur ein bisschen einfacher zu bearbeiten, wenn Sie mehrere Ebenen haben und jede unterschiedliche Art von Textur auf einer eigenen Ebene haben. Ich werde eine weitere Ebene erstellen, daraus eine Schnittmaske machen und dann reingehen und den Pinsel wechseln Also ändern wir es so, dass der Spritzpinsel mit Punkten eins ist. Dies ist auch in der Splatter Brush-Packung enthalten. Und dann habe ich rausgeklickt und hier tatsächlich ein paar Punkte gemacht, also werde ich das rückgängig machen Und dann machen wir den Pinsel größer. Füge einfach ein paar zufällige kleine Punkte hinzu. Und lass uns eine weitere Ebene hinzufügen, daraus eine Schnittmaske machen, und dann gehe ich rüber und schnappe mir diesen Grain Shader Four Mit diesem Pinsel füge ich einen etwas dunkleren Schatten auf der linken Seite des Stängels hinzu, damit es so aussieht, als ob das Blatt etwas mehr drei D hat. Also werde ich die dunkelgrüne Farbe verwenden, aber das ist dieselbe Farbe wie diese Hälfte des Blattes. Also werde ich den Mischmodus für die gesamten Ebenen hier so ändern , dass sie multipliziert werden Und dann verwende ich diesen Pinsel , um diesen Schatten zu erzeugen. Ich werde es unten etwas dunkler machen . So etwas in der Art, aber ich denke, das ist zu dunkel. Also nehme ich die gesamte Ebene und ändere die Deckkraft auf 30% Ich bin zufrieden damit, wie die linke Seite des Blattes bisher aussieht, also fügen wir jetzt die Texturen für die rechte Hälfte Also füge ich einfach ein paar Ebenen hinzu und dann die Option, klicke, um die Schnittmaske zu erstellen, und dann verwende ich die dunkelgrüne Farbe, aber ich werde den Pinsel auf diesen flacheren Pinsel umstellen auf diesen flacheren Pinsel und dann hier eine Textur zeichnen Lassen Sie uns eine weitere Ebene erstellen und uns einen anderen Pinsel nehmen. Das ist ein bisschen zu klein. Also werde ich den Pinsel größer machen. Ich glaube, ich lasse das grüne Blatt so stehen. Jetzt ist es an der Zeit, den Vorgang auf all deinen anderen Blättern zu wiederholen . Viel Spaß damit und experimentiere gerne mit verschiedenen Pinseln und Farben. Für die Ahornblätter habe ich mich entschieden, die Ränder mit dem WC-Splatter Spread Brush und dem Grain Chador als Pinsel abzurunden dem WC-Splatter Spread Brush und dem Grain Chador als Pinsel Mir wurde klar, dass auf meinen Fotos von echten Ahornblättern sie von außen irgendwie anfangen, sich zu verfärben, und dass sich die Adern der Blätter als letzte ändern Also habe ich auf dem orangefarbenen Ahornblatt etwas Grün unter den Adern und etwas Gelb dazwischen hinzugefügt , um es noch bunter aussehen zu lassen Hier ist das Ergebnis. Eine letzte Sache , die ich korrigieren möchte, ist, dass, wenn ich die Ahornblätter und diese Blätter hier heranzoome die Ahornblätter und diese Blätter hier heranzoome , Sie sehen können, dass die Linien vom Blatt abweichen. Wenn ich also reingehe und dieses Ulmenblatt finde, nehme ich die Linien und schneide sie bis zur Blatthälfte Ich werde dieses Feld einfach vergrößern, damit Sie mehr von den Schichten sehen können, und ich werde die richtigen Linien hier unten auf der rechten Blatthälfte platzieren Und dann klicken Sie auf die Option, um daraus eine Schnittmaske zu machen, und jetzt können Sie sehen , dass sie von der kleinen Ecke abgeschnitten ist , die herausragt, und ich mache dasselbe auf der Gehen Sie jetzt einfach durch und machen Sie das mit allen anderen Blättern 9. Exportieren aus Ps und Importieren nach Ae: Runter runter runter. Exportieren wir diese Blätter, damit wir sie in After Effects animieren können Sie können ganze Photoshop-Dateien in After Effects importieren und haben Zugriff auf all die verschiedenen Ebenen Jede Gruppe wird als Unterkomposition importiert. Aber eigentlich werden wir für dieses Projekt eine andere Methode wählen, weil ich festgestellt habe , dass sie für das, was wir tun wollen, viel einfacher ist Anstatt die PSD-Datei in After Effects zu importieren, zeige ich Ihnen, wie Sie jedes Blatt einzeln als PNG-Datei exportieren , und dann importieren wir diese in After Effects. Aber zuerst müssen wir die Auflösung von 300 PPI auf 72 ändern , weil After Effects nur mit 72 funktioniert ihr also etwa 300 geben , wird das ohne Grund langsamer. möchte gerne eine Kopie der Photoshot-Datei mit 300 PPI speichern , nur für den Fall , dass ich zurückgehen und etwas bearbeiten möchte, ich habe immer noch die volle Auflösung Ich drücke Command Shift S, um zu speichern unter, und dann nenne ich es einfach für A E und drücke dann auf Speichern Gehen Sie dann zu Bild, Bildgröße und ändern Sie dann die Auflösung auf 72. Um nun alle Blätter als PNG-Dateien zu exportieren, wähle ich sie im Ebenenbedienfeld aus, klicke mit der rechten Maustaste und wähle dann den Schnellexport als PNG und navigiere dann zu dem Ort, an dem du sie speichern möchtest. Ich werde einen neuen Ordner namens PNGs erstellen und dann einfach auf Öffnen klicken Das Schöne an dieser Methode ist, dass sie jede Datei als PNG mit transparentem Hintergrund speichert jede Datei als PNG mit transparentem Hintergrund und die Abmessungen der Datei automatisch auf die Größe des Blattes zuschneidet Lassen Sie uns jetzt After Effects öffnen. Lass uns ein neues Projekt erstellen und dann werde ich einfach wachsen und mir meine PNGs schnappen Und dann füge sie einfach in After Effects ein. Ich wähle das grüne Eichenblatt und ziehe es dann einfach auf diese Schaltfläche hier, um eine neue Komposition mit diesem PNG darin zu erstellen. Jetzt können Sie sehen, dass dies nur eine Bilddatei ist und wir nicht auf alle unsere Ebenen zugreifen können. Wenn Sie auf all die verschiedenen Ebenen zugreifen möchten, die Sie in Photoshop hatten, ist es normalerweise die verschiedenen Ebenen zugreifen möchten, die Sie in Photoshop hatten, am besten, die PSD-Datei zu importieren, nicht eine Bilddatei wie eine PNG-Datei. Aber für dieses spezielle Projekt wird es einfacher sein, das PNG zu verwenden. Bevor wir zu weit kommen, speichern wir die After Effects-Projektdatei. Navigieren Sie zu dem Ort , an dem Sie es speichern möchten, geben einen Namen und klicken Sie dann einfach auf Speichern. 10. Einrichten von Blatt für die Animation: Runter runter runter. In diesem Video zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Blätter für die Animation vorbereiten, sodass sie tatsächlich drei D-Formen sind, die herunterfallen Der erste Schritt, den ich bereits getan habe, bestand darin, ein Blatt zu nehmen und es auf diese neue Schaltfläche zu ziehen , um eine neue Komposition mit dem PNG darin zu erstellen eine neue Komposition mit dem PNG darin Der nächste Schritt wird darin bestehen, das Blatt auszublenden , sodass wir nur noch eine Hälfte haben. das Blatt ausgewählt ist, verwende ich die Tastenkombination , um eine neue Maske zu erstellen. Das ist Command oder Control, Shift. Wenn wir das öffnen, ist hier die Maske Und wenn Sie dann von der Maske entfernt und dann wieder zu dieser Maske der obersten Ebene zurückgekehrt sind, sollten Sie in der Lage sein, die einzelnen Punkte auszuwählen und anzupassen Ich werde das so zuschneiden, dass Sie nur die linke Seite des Blattes sehen können , ohne den Stängel Jetzt, wo das erledigt ist, werde ich das umbenennen. Ich weiß, das mag etwas mühsam erscheinen, und wir hatten alle Ebenen bereits in Illustrator und Photoshop, aber glauben Sie mir, es gibt einen Grund, warum Sie dadurch Zeit sparen werden Also bleib einfach für eine Sekunde bei mir. Ich werde das schließen und es dann mit Commander Control D duplizieren. Lassen Sie uns das richtig benennen und dann gehen wir rein und passen die Maske an. Wenn du also auf die Maske der obersten Ebene klickst, solltest du in der Lage sein, die einzelnen Punkte auf der Maske anzupassen . Also ziehe ich das einfach drüber und drehe es um. Und dann stellen Sie sicher, dass der Stiel herausgeschnitten ist. Lassen Sie uns nun den Stiel mit dem Stiftwerkzeug neu erstellen. Ich klicke also, um hier oben einen Punkt zu erstellen, und halte dann die Umschalttaste gedrückt, um sicherzustellen , dass ich eine perfekt gerade Linie erhalte Ich klicke hier unten, um einen weiteren Punkt zu erstellen. Wenn Sie die Farbe des Strichs ändern müssen, klicken Sie hier und Sie können entweder die Pipette verwenden , um eine Farbe zu probieren, oder den Hex-Code eingeben Ich möchte sichergehen, dass das zentriert ist. Also muss ich zuerst sicherstellen, dass der Ankerpunkt innerhalb der Linie zentriert ist. Dazu gehe ich zum Pan Behind Tool und doppelklicke dann, während ich die Befehls-/Strg-Taste gedrückt halte. Dadurch wird der Ankerpunkt zentriert. Und jetzt zentrieren wir diese Linie mit dem Align-Tool in der Mitte der Komposition Lassen Sie uns diesen Stamm umbenennen. Und dann können Sie ihm im Eigenschaftenbereich runde Kappen geben. Wenn Sie wieder reingehen und die Linie anpassen müssen, können Sie in den Inhalt gehen, Form eins und dann Pfad eins. Und wenn Sie Pfad eins auswählen, sollten Sie in der Lage sein, die einzelnen Punkte auf dem Pfad auszuwählen , die angepasst werden sollen. Als Nächstes gehe ich in den Strich und dann unterhalb der Kontur, stelle die Startlänge auf 100% ein und erhöhe dann die Startbreite ein wenig, damit sie oben nicht zu schmal Also vielleicht so etwas. Und ich muss das anpassen, damit es ein bisschen höher ist. Lassen Sie uns das schließen und dann zur Ebene mit dem neuen Nullobjekt übergehen . Eine Null ist im Grunde eine unsichtbare Ebene , mit der Sie andere Ebenen steuern können. Ich werde diesen Controller einfach umbenennen. Dann machen wir alle unsere Ebenen zu drei D, indem wir dieses Kästchen hier ankreuzen. Wenn Sie mit einer beliebigen Art von drei D-Ebenen arbeiten, gibt es verschiedene Renderings, die Sie verwenden können. Im Grunde bedeutet das nur, dass dadurch einige der Eigenschaften und Optionen geändert werden, die Sie haben Um also sicherzugehen, dass Sie denselben Renderer verwenden, sollten Sie dieses Drop-down-Menü hier sehen Deins ist vielleicht auf drei D (klassisch) eingestellt, aber wir möchten, dass es auf Advanced Three D eingestellt ist. Und falls Sie dieses Drop-down-Menü nicht sehen, können Sie auch zu den Kompositionseinstellungen und dann zu Three D-Rendern gehen und es hier ändern Stellen Sie also sicher, dass Sie Advanced Three D verwenden , und klicken Sie dann auf Okay Als Nächstes wähle ich alle Ebenen außer der Null-Ebene und ziehe sie dann mit dieser Pick-Peitsche auf die Null-Ebene Dadurch werden all diese Ebenen der Null zugewiesen Wenn ich nun diese Null nehmen und sie verschieben würde, können Sie sehen, dass alle Ebenen folgen. Wir werden das nicht verwenden , um die Ebenen zu verschieben. Wir werden es tatsächlich verwenden, um die Ebenen zu drehen. Wenn ich es also im Y-Bereich drehen würde, können Sie sehen, dass das Blatt jetzt drei D hat. Aber wenn ich das drehe, können Sie sehen, dass der Stängel flach aussieht, aber ein Stängel hat etwas mehr Dimensionalität Es ist nicht so flach wie das eigentliche Blatt selbst im wirklichen Leben. Also lass es uns so aussehen lassen. Ich werde das rückgängig machen. Und dann werde ich beim Stiel R drücken, um die Rotationseigenschaften zu erhöhen. Dann nehme ich bei der Y-Drehung diese Spitzpeitsche und ziehe sie bis zur Y-Drehung auf dem Controller Diese Zahlen sollten rot werden, was bedeutet, dass sie durch einen Ausdruck gesteuert werden Ein Ausdruck ist nur ein kleiner Teil des JavaScript-Codes, der die Eigenschaft anweist, etwas zu tun. In diesem Fall weist es die Eigenschaft an, die Y-Rotation des Controllers zu kopieren. Aber wir wollen nicht, dass es die Y-Rotation des Controllers exakt kopiert . Wir wollen, dass es das Gegenteil davon macht. Ich werde also auf diesen Ausdruck klicken und dann einfach mit dem Pfeil darüber fahren , sodass sich diesen Ausdruck klicken und dann einfach mit dem Pfeil darüber fahren , sodass mein Cursor am Anfang des Ausdrucks befindet , und einfach ein Minuszeichen hinzufügen. Also, unabhängig von der Drahtdrehung für den Controller, wird die Y-Drehung des Schafts das Gegenteil sein, also in die negative Richtung. Jetzt sieht es so aus, als ob der Stiel eine gewisse Dreidimensionalität hat, aber in Wirklichkeit dreht er sich einfach nicht Ich mache es rückgängig, nur um alles wieder auf Null zu setzen. Als Nächstes gehe ich auf jede Hälfte des Blattes ein und stelle dann unter den Geometrieoptionen die Krümmung auf minus 50% ein. Dadurch entsteht eine Art Kurve. Wenn ich es also in einem Raum von drei D drehe, ist es nicht einfach perfekt flach. Es hat eine kleine Kurve. Ich werde auch die Segmente auf zehn erhöhen , damit es etwas glatter aussieht. Und dann mache ich dasselbe mit der anderen Hälfte. Unter den Materialoptionen deaktiviere ich die Option Schattenwurf außer Schatten und Lichtern. Das müssen Sie nicht unbedingt tun, wenn Ihnen das Aussehen dieser Schuhe besser gefällt. Wenn Sie sich ein Blatt im wirklichen Leben ansehen, ist die Rückseite normalerweise etwas weniger hell gefärbt Lassen wir unser Blatt also so aussehen, dass es ein bisschen realistischer aussieht, wenn es sich innerhalb von drei Tagen dreht ein bisschen realistischer aussieht, wenn es Um das einzurichten, werde ich die rechte und linke Hälfte der Blätter duplizieren die rechte und linke Hälfte der Blätter Wählen Sie sie einfach aus und drücken Sie Commander Control D und bringen Sie diese Duplikate dann nach unten Sie können sie umbenennen, wenn Sie möchten. Dann gehe ich zu Effekten und Presets und suche nach Sättigung Und dann diese Farbsättigung hier, ich ziehe sie auf eine der Blatthälften und passe dann einfach diese Schieberegler Aber ich werde das nicht sehen können, weil es unten ist, also werde ich diese Ebene einfach alleine machen, damit ich nur diese Ebene sehen kann Ich werde die Sättigung verringern und die Helligkeit erhöhen. Dann werde ich diesen Effekt verwenden. Wählen Sie also oben, wo Farbtonsättigung steht, und drücken Sie Commander Control C, um den Effekt zu kopieren, und dann füge ich ihn in die andere Hälfte des Blattes ein. Und dann werde ich sie unsolo lösen. Auch hier kann ich die Rückseite des Blattes nicht sehen , weil die Blattoberseite vorne liegt Und wenn ich das drehe, können wir die Rückseite des Blattes immer noch nicht sehen. Also muss ich hier reingehen und P auf der Tastatur drücken, um die Positionseigenschaft aufzurufen, und ich werde die Z-Position auf 0,1 ändern. Jetzt kannst du also die Rückseite des Blattes sehen. Und dann drehe ich das einfach wieder auf Null. diese hinteren Blätter im Z-Raum auf 0,1 setze , liegen sie nur knapp hinter den obersten Ebenen , sodass du jetzt, wenn ich die Null in drei D-Räumen drehe, die Rückseite des Blattes sehen kannst. Um dieses Blatt zu animieren und mehrfach wiederzuverwenden, wird es sich um eine Vorkomposition innerhalb einer anderen Komposition handeln Wenn das für dich keinen Sinn ergibt , lass es mich dir zeigen. Ich gehe zum Projektfenster und erstelle dann eine neue Komposition. Lass uns das benennen. Ich werde es einfach 1920 mal 1080 schaffen. Und ich ändere die Hintergrundfarbe auf Weiß und die Dauer ist mit 10 Sekunden in Ordnung. Ich werde auch eine Bildrate von 30 Bildern pro Sekunde verwenden , aber wenn Sie etwas anderes verwenden möchten, ist das auch okay. Und dann auf Ok klicken. Um mein Eichenblatt zu animieren, ziehe ich es in diese Komposition, und jetzt kann ich die Position dieses Blattes und die Rotation animieren dieses Blattes und die Rotation Aber im Moment habe ich nur diese eine Rotation. Ich kann es nicht im Drei-D-Raum drehen. Lass uns das wieder in der Eichenlauffläche aufstellen. Klicken Sie dazu mit der rechten Maustaste auf eine leere Stelle in der Timeline und wählen Sie offene und wichtige Grafiken Dadurch wird das Bedienfeld „ Essential Graphics“ geöffnet, Sie Eigenschaften aus dieser Komposition übernehmen und sie verfügbar machen können, sodass, wenn sich die Komposition in einer anderen Komposition befindet, diese Eigenschaften hier aufgelistet dieser Komposition übernehmen und sie verfügbar machen , sodass, wenn sich die Komposition in einer anderen Komposition befindet, werden Also wähle ich den Controller aus und drücke R, um die Rotationseigenschaften aufzurufen, und dann ziehe ich diese X-Rotation und die Y-Rotation und die Wenn ich jetzt wieder zu meiner Komposition mit fallenden Blättern zurückkehre, gibt es diesen neuen Schalter für wichtige Eigenschaften . Ich kann ihn öffnen und ihn dann drehen, sodass er sich im Drei-D-Raum, in dieser Richtung und auch in dieser Richtung dreht und auch in dieser Richtung Aber Sie werden feststellen, dass es beim Rotieren ein wenig abgeschnitten wird, also gehe ich zurück zur Hauptkomposition von Oak Leaf und drücke einfach Command oder Control K, um die Kompositionseinstellungen aufzurufen. Lassen Sie uns einfach dieses Seitenverhältnis fixieren und es einfach so ziehen, dass es ein bisschen größer Wenn du willst, kannst du daraus eine nette Zahl machen. Achte nur darauf, dass du genügend zusätzlichen Platz an den Seiten hast. Wenn wir das jetzt drehen, sollte es nicht abgeschnitten werden. 11. Schnelles Einrichten anderer Blätter: Jetzt, da dieses Eichenblatt fertig ist, müssen wir dieses Setup mit allen anderen Blättern durchführen Hier sparen Sie beim Importieren der Blätter als PNG-Dateien eine Menge Zeit. Also gehe ich zur Komposition aus Eichenblättern im Projektfenster, dupliziere sie und benenne sie dann um. Und dann öffne ich und wähle dann alle vier Blatthälften aus. Dann nehme ich die hellgrüne PNG-Datei, halte die Wahl - oder Alt-Taste gedrückt und ziehe sie dann auf diese Blatthälften Und jetzt ist der Großteil der Arbeit, um dieses lindgrüne Eichenblatt einzurichten , bereits erledigt Das einzige, was Sie wirklich tun müssen, ist auf den Stiel zu klicken und dann die Strichfarbe hier oben zu ändern. Sie können einfach die richtige Farbe aus dem Blatt selbst mit der Pipette richtige Farbe aus dem Blatt selbst mit der Wenn ich dann zur Komposition der fallenden Blätter zurückgehe und das neue Blatt hineinziehe , ist alles bereits eingerichtet Wenn ich also zu den wesentlichen Eigenschaften gehe, kann ich das Blatt bereits in drei D drehen Sie können diesen Vorgang einfach wiederholen , um das gelbe Eichenblatt zu erstellen. Sie können das bereits aufgestellte Eichenblatt auch als Ausgangspunkt für das Aufstellen von Ahornblatt und Ulmenblatt verwenden. Lass mich das machen Ich werde das nochmal duplizieren und umbenennen. Lassen Sie uns das öffnen und wir können wichtige Grafiken tatsächlich schließen. Und dann wähle ich diese vier Blatthälften und ziehe dann das Ahornblatt hinein, wobei ich die aus und ziehe dann das Ahornblatt hinein, wobei ich die Wahltaste oder die Alt-Taste gedrückt Da dieses Blatt eine völlig andere Form hat, hat müssen wir noch ein paar Dinge anpassen Zuerst gehe ich zu den Kompositionseinstellungen , also Command oder Control K, und passe dann die Breite an. Lassen Sie uns auch den Stiel anpassen. Wenn Sie also nach unten schalten, den Inhalt öffnen, eine Form und dann auf die Stelle klicken, an der Pfad eins steht, sollten Sie die einzelnen Punkte auf dem Pfad auswählen und sie dann ziehen können , um sie zu verschieben Wenn Sie möchten, können Sie ein Ahornblatt, die PNG-Version, hineinziehen , um sie als Referenz zu verwenden Also für diesen Stiel ist er ein bisschen lang, also kann ich ihn jetzt einfach anpassen. Ich lösche einfach diese Referenz. Als Nächstes muss ich das Maximum erreichen und einfach anpassen, sodass hier keine Lücke entsteht. Und ich muss das SEM jetzt ein bisschen mehr anpassen. Und passe auch die Stammfarbe an. Ich habe die Maske für die obere Hälfte des Blattes angepasst, aber nicht für die untere Hälfte des Blattes. Ich werde also einfach die oberen Hälften öffnen und dann die entsprechende hintere Hälfte öffnen und einfach diesen Maskenpfad auf der Rückseite nehmen und ihn nach oben verschieben Auf diese Weise wird es genau derselbe Pfad sein. So können Sie sehen, wie sich das auf die Stelle aktualisiert hat, an der ich gerade diese Anpassung vorgenommen habe. Und tatsächlich sieht es so aus, als würde dieser Pfad, den ich oben habe , einen Teil des Blattes abschneiden, also muss ich das ein wenig herunterfahren. Aber jetzt, wo die hintere Hälfte des Blattes der oberen Hälfte verbunden ist, brauche ich mir überhaupt keine Gedanken mehr über die Anpassung dieses Blattes zu machen Es wird immer aktualisiert , wenn dieses aktualisiert wird. Also lass uns dasselbe auf der anderen Seite machen. Ich werde noch ein paar Anpassungen vornehmen, damit es in meinen Blättern etwas mehr Abwechslung gibt. Wenn ich dieses Blatt in Y-Richtung drehe, kannst du irgendwie sehen, wie es aussieht, als ob es sich aus dem Stängel herauskrümmt und dann irgendwie zurückgeht Aber ich habe mir einige Ahornblätter im wirklichen Leben angesehen, und oft sieht es so aus, als ob sie anfangen, sich von selbst zu krümmen Versuchen wir also, das Blatt so aussehen zu lassen. Ich werde vorerst die hinteren Blatthälften ausschalten , damit sie nicht im Weg Gehen wir dann auf die rechte Seite, öffnen die Geometrieoptionen und ändern dann diese Krümmung von minus 50 auf eine positive Zahl , sodass sie sich in die andere Richtung krümmt Und dann mache ich dasselbe auf der anderen Seite. Ich kann das noch kurviger aussehen lassen, indem ich auch transformiere und die Y-Rotation anpasse Und auf der anderen Seite muss es in die negative Richtung gehen, um sich zu krümmen Eine weitere optionale Sache , die Sie tun können, ist, dem Blatt selbst ein wenig Animation hinzuzufügen . Also noch nicht das Fallen animieren, sondern nur das Blatt animieren, das im Wind weht , nur ein bisschen , sodass es noch realistischer aussieht, wenn wir es beim Fallen animieren aussieht das zu tun, gehe ich einfach zur Y-Rotationseigenschaft und halte von hier aus die Wahltaste oder die Alt-Taste gedrückt und klicke dann hier Wahltaste oder die Alt-Taste gedrückt und klicke dann Und wir werden einen wirklich einfachen Ausdruck schreiben, der ihm eine zufällige Wackelanimation verleiht Also schreibe ich Wiggle und wenn es dann erraten hat, was du meinst, kannst du Enter drücken Und dann möchte der Ausdruck innerhalb dieser Klammern wissen , mit welcher Frequenz dieser Rotationswert wackeln soll und um Also mache ich 0,5, also 0,5 Sekunden, und dann ein Komma, und dann machen wir zehn Grad Also wird es um plus oder minus zehn Grad von dem Wert abweichen , den ich hier auf 15 gesetzt habe Und dann klicken Sie einfach weg, um das Ausdrucksschreiben zu beenden. Also so sieht das aus. Sie können den Ausdruck einfach kopieren und in die Y-Rotation des linken Blattes einfügen. Wählen Sie sie aus, klicken Sie auf diese Stoppuhr und drücken Sie dann Befehl B, um sie einzufügen Wir können der Krümmung auch einen Wackelausdruck hinzufügen. Also wähle ich sie aus und klicke auf die Stoppuhr. Ich könnte den Ausdruck einfach noch einmal einfügen und vielleicht versuchen, die Krümmung zu erhöhen Also machen wir 25, dann kopiere ich das und füge es auf der linken Seite ein. Also so sieht das aus. Sie können das gerne so anpassen, dass es für Sie gut aussieht, und ich werde das einfach zurückdrehen. Als Nächstes müssen wir die hinteren Hälften des Blattes aktualisieren. Ich werde tatsächlich diese beiden hinteren Hälften löschen diese beiden hinteren Hälften und dann die beiden vorderen Hälften auswählen Gehen Sie zu Bearbeiten und kopieren Sie dann mit Eigenschaftslinks. Und dann drücken Sie Befehl V, um es einzufügen Lassen Sie uns das hinter uns verschieben und es dann dem Controller zuordnen, und das sollte es zentrieren. Dadurch wurde dieses Blatt dupliziert, aber alle Eigenschaften dieses Blattes , einschließlich der Maske und der Rotationseigenschaft, der wir den Ausdruck hinzugefügt haben, sind alle diesem linken Blatt, dem obersten, Deshalb siehst du all diese roten Zahlen, weil all diese Eigenschaften dem linken Blatt übergeordnet sind Jetzt gehe ich in eines meiner anderen Blätter , das bereits eingerichtet ist, und schnappe mir eines der hinteren Blätter, gehe zum Bedienfeld mit den Effekteinstellungen und nehme dann diesen Farbsättigungseffekt, kopiere ihn und gehe dann zurück zu meinem Ahornblatt Wählen Sie die hinteren Hälften des Blattes aus und fügen Sie es ein. Denken Sie also daran, dass dies der Effekt war, der die hintere Hälfte nicht so lebendig erscheinen lässt der die hintere Hälfte nicht so lebendig erscheinen wie die vordere Hälfte des Blattes Es gibt noch eine weitere Sache, die eingerichtet werden muss, nämlich die Position der hinteren Blatthälfte so einzustellen der hinteren Blatthälfte so , dass das Blatt, wenn es gedreht wird, tatsächlich gesehen werden kann. Also werde ich P auf der Tastatur drücken , um die Positionseigenschaft aufzurufen. Und dann muss ich 0.1 eingeben, aber da ist ein Ausdruck drin , sodass ich keinen anderen Wert eingeben kann, weil er diesem Blatt bereits übergeordnet ist, also überschreibt er ihn einfach. Also werde ich sie deaktivieren und auf die Stoppuhr klicken, um diese Ausdrücke zu löschen Und dann können Sie jetzt sehen, dass meine 0.1 tatsächlich funktioniert. Es ist da. Wenn wir das also drehen, können Sie sehen, dass die hintere Hälfte des Blattes eine hellere, weniger gesättigte Farbe hat, was genau der Effekt ist, den wir anstreben. Jetzt solltest du alles haben, was du wissen musst, um dieses Ahornblatt zu duplizieren um die anderen Ahornblätter zu erstellen, genau wie wir es mit den Eichenblättern gemacht haben. Und du solltest sogar in der Lage sein , die Ulmenblätter aufzustellen. 12. Herabfallende Blätter animieren: Animieren wir das Fallen unserer Blätter. Ich habe mein Projektpanel ein wenig organisiert, also zögern Sie nicht, das auch mit der neuen Ordnerschaltfläche hier unten zu tun mit der neuen Ordnerschaltfläche hier unten Und dann habe ich eine neue Komposition namens Falling Leaves erstellt, und es ist 1920 mal 1920, und ich verwende eine Bildrate von 30 Bildern pro Sekunde Sie müssen nicht unbedingt dieselben Einstellungen wie ich verwenden , wenn Sie einen Grund haben, etwas anderes zu tun Der erste Schritt besteht darin, ein Blatt einzuziehen. Ich werde damit beginnen, die Größe um 50% zu ändern. Und dann animieren wir die Positionseigenschaft. Ich möchte, dass das Blatt außerhalb des Bildschirms startet. Also lege ich ein Keyframe fest und dann gehen wir etwa 3 Sekunden vorwärts und ziehen die Position ganz nach unten sodass sie unten außerhalb des Bildschirms Und dann möchte ich nicht, dass es einfach direkt nach unten fällt. Fügen wir also noch ein paar Keyframes damit es einfach im Zick-Zack verläuft Im Moment sind das sehr gezackte Zick-Zack-Formen, also gehe ich zum Stiftwerkzeug, klicke und halte gedrückt und nehme dann das Werkzeug „Scheitelpunkt Und wenn Sie dann auf die Keyframes klicken, diese Ziehpunkte hinzugefügt, falls Sie sie noch nicht hatten Sie können diese Griffe also anpassen , um den Bewegungspfad anzupassen Im Moment sieht das also nicht sehr realistisch aus. Es gibt also ein paar Dinge, die wir ändern müssen. Zuerst drehen wir das Blatt so, dass es mit dem Stiel nach oben fällt. Also werde ich das einfach um 180 Grad drehen. Und dann folgt es nicht wirklich dem Bewegungspfad. Ich könnte also die Rotation mit Keyframes animieren, oder eine einfachere Methode, dies zu tun, in diesem Fall darin, mit der rechten Maustaste auf die Ebene zu klicken, zu Transformieren zu wechseln und dann automatisch Und dann wähle „Entlang eines Pfades ausrichten “, der die Richtung des Blattes ändern könnte Also ändern wir es so, wie wir es wollen, in etwa so. Und jetzt können Sie sehen , dass das Blatt diesem Bewegungspfad folgen wird . Das sieht also viel besser aus. Aber das sieht immer noch nicht sehr realistisch aus, weil die Keyframes linear sind und sich ein Blatt im wirklichen Leben nicht so bewegen würde Ich füge in der Mitte zwei Keyframes nur um Punkte auf dem Bewegungspfad zu zeichnen, sodass die linke Seite von einer Seite zur anderen verläuft Ich möchte jedoch nicht, dass sich diese Keyframes auf die Gesamtgeschwindigkeit des Blattes auswirken Sie sind nur dazu da, dem Blatt zu sagen, dass es sich von einer Seite zur anderen bewegen soll, um diese Position zu halten Also werde ich diese beiden Keyframes in der Mitte auswählen diese beiden Keyframes in der Mitte Und wenn Sie mehr Keyframes in der Mitte hatten, wählen Sie alle Keyframes aus, die nicht der erste und der letzte Keyframe sind, klicken Sie dann mit der rechten Maustaste darauf und wechseln Sie zu werden die Keyframes in diese kleinen Punkte umgewandelt Keyframes in diese kleinen Und im Grunde bedeutet das, dass, wenn Sie die Beschleunigung am ersten und letzten Keyframe anpassen, diese sich über die Zeit bewegen. Keyframes in der Mitte keinen Einfluss auf die Geschwindigkeit der Animation Wenn du mehr Details zum Geschwindigkeitskurven und zur Anpassung der Bewegungskurven und der Overcroft-Zeit und all diesen Dingen haben möchtest, dann schau in meiner Klasse Smooth Moves nach, weil ich viel detaillierter auf all das eingehe Und das ist eine wichtige Fähigkeit, um realistische Bewegungen und After Effects erstellen zu können realistische Bewegungen und After Effects erstellen zu Wenn Sie After Effects lernen möchten und es ernst meinen, kann ich Ihnen diesen Kurs auf jeden Fall empfehlen Sie After Effects lernen möchten und es ernst meinen, kann ich Ihnen . Nachdem dies geklärt ist, schauen wir uns an, wie Sie das Diagramm mit dieser speziellen Animation anpassen können . Also wähle ich den ersten und den letzten Keyframe und füge ihnen einfach EZ Es hinzu. Dadurch werden die Ziehpunkte hinzugefügt, die Sie im Diagrammeditor anpassen können Sie können also entweder mit der rechten Maustaste klicken, zum Keyframe-Assistenten und dann zu EZ Es wechseln oder die Tastenkombination F neun verwenden die Tastenkombination F neun Jetzt, wo der Keyframe immer noch ausgewählt ist, gehe ich in den Diagrammeditor, und Sie können sehen, dass dies die Geschwindigkeitsgrafik ist Es fängt also langsam an. Die Geschwindigkeit nimmt zu. In der Mitte wird es am schnellsten sein und gegen Ende langsamer Aber so würde sich ein Blatt im wirklichen Leben nicht bewegen. Also lass uns das anpassen. Beachten Sie auch, dass Sie, wenn Sie die Geschwindigkeitsgrafik nicht sehen, wenn Sie eine Grafik sehen, die eher so aussieht einfach zu dieser Schaltfläche hier gehen müssen. Dies ist das Wertediagramm, und wenn Sie hier hingehen, können Sie zum Geschwindigkeitsdiagramm wechseln. Und Sie können auch sehen, dass diese kleinen Punkte genau hier die RovCrossST-Keyframes sind Ich möchte also, dass mein Blatt mit Geschwindigkeit Null anfängt. Wir tun so, als wäre es an einem Baum befestigt und dann angefangen zu es also anfängt zu fallen, Wenn es also anfängt zu fallen, beschleunigt es sich in Richtung Boden, weil die Schwerkraft es nach unten zieht Aber mit steigender Geschwindigkeit nimmt auch der Luftwiderstand zu. Das Geschwindigkeitsdiagramm sollte sich also allmählich einpendeln. Und dann verschwindet mein Blatt komplett vom Bildschirm , sodass Sie nie wirklich sehen, wie es auf dem Boden aufschlägt. Aber wenn es den Boden berühren würde, würde die Geschwindigkeit plötzlich auf Null sinken. Um also ein Diagramm zu erstellen, das mit einer Beschleunigung beginnt und sich dann wieder einpendelt, nehme ich diesen Keyframe und ziehe ihn nach oben, und ich halte die Umschalttaste gedrückt, nur um sicherzugehen , dass ich das Timing dieses Keyframes nicht verschiebe Also verschiebe ich das nach oben und lasse uns dann sogar diese Griffe herausziehen , sodass die Beschleunigung am Anfang schnell ist und sich dann wieder einpendelt. Also vielleicht so etwas. Und Sie können sehen, wenn ich die Griffe ziehe, dass die Bewegung über die Zeitschlüsselbilder einfach diesem Diagramm folgt Schauen wir uns also an, wie das aussieht. Das sieht viel besser aus als zuvor. Technisch gesehen würde sich die Geschwindigkeit geringfügig ändern, wenn sich die Ausrichtung der Blätter ändert, weil sich der Luftwiderstand oder der Luftwiderstand am Blatt ändert. Sie können den Grafikeditor gerne weiter anpassen , um diese Details hinzuzufügen, aber ich habe es versucht, und ich glaube nicht, dass es wirklich einen spürbaren Unterschied gemacht hat, besonders wenn mehrere Blätter heruntergefallen sind. Also würde ich sagen, sparen wir uns etwas Zeit und machen uns darüber keine Gedanken. Als Nächstes klicke ich aus dem Grafikeditor heraus und lasse uns das Blatt drehen. Also öffne ich die wesentlichen Eigenschaften und lasse uns die Y-Rotation animieren Vielleicht setze ich zu Beginn einen Keyframe für die Y-Rotation auf Null Und dann lassen wir es einfach den ganzen Weg nach unten rotieren Also vielleicht setze ich das auf eins. Fügen wir einfach Easy Ease hinzu, um diese Animation zu glätten. Sie könnten die X-Rotation auch animieren . Und wenn Sie das tun, sieht es tatsächlich dieses Blatt abgeschnitten wird, und wenn Sie dasselbe Problem haben , können Sie einfach in die Komposition doppelklicken und dann Befehl oder Strg K drücken, um zu den Kompositionseinstellungen zu gelangen und einfach die Breite oder Höhe oder beides Ihrer Komposition zu erhöhen Ich werde das eigentlich einfach wieder auf Null setzen. Eine weitere Option ist, dass Sie die Rotation hier animieren könnten , sodass sie auf diese Weise gedreht wird Ich möchte ein paar verschiedene Blätter fallen lassen , mit viel Abwechslung Also lasse ich dieses Blatt einfach so, wie es ist, und dann drehe ich die anderen Blätter mit dieser Drehung und der X-Rotation. Also werde ich das einfach schließen. Eine Sache, die ich gerne mache, um Zeit zu sparen ist, diese bestehende Komposition mit Commander-Steuerung D zu duplizieren und dann eine andere Blatthalteoption auf die ausgewählte Komposition zu ziehen , und jetzt wird sie durch diese Komposition ersetzt Und jetzt gehen wir zur Eigenschaft Position über. Und wenn ich die gesamte Position so auswähle, sodass alle Keyframes ausgewählt sind, kann ich diese Position einfach drüber ziehen und dann könnte ich zu jedem einzelnen Punkt gehen zu jedem einzelnen Punkt und das anpassen, sodass es mehr Variation gibt Ich könnte auch reingehen und die Rotation animieren. Also lege ich einen Keyframe fest und drehen ihn um 180 Grad Das sieht ziemlich gut aus. Dann fügen wir diesen einfach EZ Es hinzu, um die Animation irgendwie zu glätten. Ich könnte diese Ebene auch so verschieben , dass sie nicht mit dem Eichenblatt übereinstimmt Lass uns noch ein Blatt reinbringen. Ich werde das Eichenblatt einfach noch einmal duplizieren . Es ist in Ordnung, eines der Blätter zu duplizieren, und dann ziehe ich das grüne Almblatt hinein. Gehen wir zu der Position, bewegen wir sie rüber. Passen wir die Position der Keyframes an. Wir animieren auch die X-Rotation. Und das mit Easy Ease. Und ich kann hier sogar eine Rotation in dieser Rotation einbauen. Und lassen Sie uns diese Schichten so gestaffelt haben, dass sie nicht alle gleichzeitig herunterfallen Mein Ansatz, ein Bündel verschiedener Blätter zu erstellen, besteht also darin, die Kompositionen immer wieder zu duplizieren, verschiedene Blätter darüber zu ziehen, um die Blätter auszutauschen, und dann die Position und die Drehung der Keyframes nach dem Zufallsprinzip anzupassen, um einen Haufen verschiedener zufälliger Variationen zu erstellen, und einfach damit herumzuspielen, um zu sehen, was und dann die Position und die Drehung der Keyframes nach dem Zufallsprinzip anzupassen , um einen Haufen verschiedener zufälliger Variationen zu erstellen , und einfach damit herumzuspielen , um zu sehen Sobald Sie genügend verschiedene Variationen von fallenden Blättern mit unterschiedlichen Positionen und Rotations-Keyframes haben , können Sie damit beginnen, genau dieselben Blätter nur zu unterschiedlichen Zeiten in der Timeline wiederzuverwenden , und niemand wird es wirklich bemerken. Sobald Sie mehr Blätter in Ihrer Timeline haben, wird es in After Effects wahrscheinlich länger dauern , bis Sie sich wieder eine Vorschau Ihrer Animation Sie können hier also die Auflösung verringern , um sie etwas schneller zu machen. Sie können auch die Skala erhöhen, um Ihren Blättern Abwechslung zu verleihen . Ich zeige Ihnen einen Trick, Ich zeige Ihnen einen Trick damit Sie nicht jedes Blatt einzeln aufrufen und die Skalennummer ändern müssen . Anstatt das zu tun, verwende ich einen Ausdruck. Also wähle ich einfach die Option oder klicke auf die Stoppuhr, um die Skalierungseigenschaft eines der Blätter Es spielt keine Rolle, welcher, und dann werde ich einen Ausdruck schreiben Der Ausdruck wird also zufällig sein. Und dann können Sie in Klammern einen Bereich definieren. Da die Skala also bereits bei 50% liegt, möchte ich, dass sie vielleicht zwischen 40 und 60% liegt Wenn ich hier rausklicke, erhalte ich eine Fehlermeldung, und das liegt daran, dass die Skala zwei verschiedene Werte hat, X und Y, aber ich habe ihr nur eine Zufallszahl gegeben. Um das zu beheben, müssen wir also zurück zum Ausdruck gehen und eine Variable hinzufügen. Also ist S gleich, und dann wird das die Zufallszahl sein und dann wird ein Semikolon an das Ende der Zeile gesetzt und dann in Klammern die beiden Skaleneigenschaften definiert Also werden X und Y beide S sein, und dann klicken Sie raus. Also, das hat jetzt eine Zufallszahl in meinem Bereich von 52 ausgewählt, aber ich werde nur dieses Blatt machen und dir zeigen, was das bewirkt. Maßstab ändert sich bei jedem Bild, was wir auch nicht wollen. Um das zu beheben, müssen wir es also einfrieren. Es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie Sie das machen können, aber ich werde Seed Random verwenden. Also werde ich Seed Random hinzufügen. Und dann in Klammern will es eine Zahl. Das ist also die Startnummer. Also kannst du wirklich einfach alles auswählen. Also lege ich einfach einen rein. Und dann ist die zweite Sache, die in Klammern stehen muss , wahr oder falsch Wahr bedeutet, dass nur eine Zufallszahl ausgewählt wird , was genau das ist, was wir wollen Wir wollen nicht, dass es sich bei jedem Frame ändert. Und dann sollten Sie technisch gesehen ein Semikolon am Ende dieser Zeile haben Und wenn ich jetzt rausklicke, wird eine Zufallszahl ausgewählt, und wenn ich sie spiele, behält sie die ganze Zeit dieselbe Zufallszahl. So können wir diesen Ausdruck auf alle anderen Ebenen kopieren . Klicken Sie dazu mit der rechten Maustaste, gehen Sie zu Nur Ausdruck kopieren und wählen Sie dann alle anderen Ebenen aus und drücken Sie zum Einfügen die Befehlstaste oder Strg-V. Sie können bereits sehen, wie dadurch jedem Blatt eine andere Skala gegeben wurde. 13. Blattdrift animieren: Eine andere Möglichkeit, Blätter zu animieren besteht darin, sie so aussehen zu lassen, als würden sie driften Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie man das auf diesem Eichenblatt macht. Ich habe es bereits zu einem neuen Kamm hinzugefügt und es um 50% skaliert. Lassen Sie uns die Eigenschaft Position animieren. Also lasse ich es vom Bildschirm aus starten. Und dann lasse ich es alle etwa 1 Sekunde, 20 Frames, 1 Sekunde, 20 Frames, im Zick-Zack durchqueren Und dann endet es außerhalb des Bildschirms. Offensichtlich wird dieser Bewegungspfad nicht das sein, was wir wollen. Gehen wir also rein und fügen Griffe hinzu, damit wir den Pfad krümmen können. Gehen Sie also zum Stiftwerkzeug und klicken Sie dann, halten Sie die Maustaste gedrückt und nehmen Sie das Werkzeug zum Konvertieren von Scheitelpunkten Und dann können Sie auf diese Punkte klicken, die Keyframes, um Griffe hinzuzufügen Und dann ziehen Sie einfach die Griffe, um einen realistischeren Bewegungspfad zu erstellen Ich muss diesen Griff herunterfahren, aber wenn ich das mache, ist er mit dem anderen Griff verbunden, wodurch dieser Teil des Pfads durcheinander gebracht diese Griffe zu zerbrechen, halten Sie also die Wahltaste oder die Alt-Taste gedrückt und ziehen Sie dann den Griff Anschließend werden die beiden Griffe entsperrt sodass Sie sie nach Belieben ziehen können. Lassen Sie uns nun das Blatt drehen. Also hier oben lasse ich es ungefähr in der Linie mit dem Bewegungspfad beginnen und setze ein Keyframe. Und dann lassen Sie uns alle Keyframes sehen, also treffe ich Sie, und dann gehe ich dorthin, wo sich die Position ändert, und ich werde einfach sicherstellen, dass das irgendwie besser ausgerichtet ist, und dann mache ich dasselbe für alle anderen Keyframes Stellen wir sicher, dass es ganz außerhalb des Bildschirms beginnt. Offensichtlich müssen wir die Keyframes anpassen , weil das nicht richtig aussieht Ich wähle also alle Keyframes aus und füge Es Es hinzu Dann gehe ich in den Diagrammeditor und wähle einfach alle Und dann ziehe ich die Griffe , um das Diagramm etwas extremer zu machen Schauen wir uns also an, wie das aussieht. Das sieht anständig aus. Ich klicke aus dem Grafik-Editor heraus. Lassen Sie uns das jetzt in einem Raum von drei D drehen. Ich werde das schließen und öffnen, um die wesentlichen Eigenschaften zu finden, und lass uns die Y-Rotation mit Keyframes Am Anfang verschiebe ich das vielleicht einfach, damit ich es sehen kann Wir starten das Blatt, vielleicht so etwas, und ich setze einen Keyframe Lassen Sie uns das tatsächlich an den Anfang der Timeline verschieben. Wenn es dann hier ist, drehen wir es vielleicht so, dass es flacher wird Vielleicht lasse ich es, wenn es von hier nach hier reist, eine komplette Runde machen Oder lassen Sie uns vielleicht fast eine komplette Schleife machen. Also so etwas , und dann macht es vielleicht eine weitere Schleife für dieses Segment. Dann lassen wir es so ganz nach hinten rotieren . Das bewege ich. Ich lege es einfach da hin , damit ich es sehen kann. Lassen Sie uns dann diese Keyframes vereinfachen, um die Animation zu glätten . Mal sehen, wie das aussieht Ich finde, das sieht ziemlich gut aus, aber die Bewegung zwischen dem schnellen und dem langsamen Teil ist etwas zu extrem. Also wähle ich alle Keyframes aus und drücke erneut EZ Es, um sie irgendwie zurückzusetzen, und dann gehe ich in den Diagrammeditor und wähle den Keyframe erneut aus, damit ich diese Ziehpunkte sehen kann, und dann ziehe ich einfach die Ziehpunkte, um das EZ Es-Diagramm etwas extremer als EZs zu machen Ziehpunkte, um das EZ Es-Diagramm etwas extremer als , aber nicht ganz so extrem wie zuvor. Lassen Sie uns das also ausprobieren. Ich finde, das sieht besser aus. Ich werde diesen Punkt aufgreifen und ihn ein wenig reduzieren. Und zögern Sie nicht, dies so weit zu verfeinern , wie Sie möchten. Ich habe das schon animiert, also hat es beim ersten Mal definitiv länger gedauert. Eine weitere Sache , die wir hinzufügen können, ist eine Biegung, damit das Blatt etwas realistischer aussieht. Also gehe ich zu Effekten und Presets und suche nach CC Bend It und ziehe das dann einfach auf das Blatt Wenn das dein Blatt abschneidet, ist das okay. Was wir tun müssen, ist die Start- und Endwerte anzupassen, das sind diese kleinen Controller auf dem Blatt, damit nichts abgeschnitten wird. Wenn Sie sie also bis zum Rand der Ebene oder etwas darüber hinaus erweitern, funktioniert das normalerweise bis zum Rand der Ebene oder etwas gut. Wenn ich dann den Biegungsgrad anpasse , kannst du sehen, wie sich das auf das Blatt auswirkt. Und wenn du zu weit gehst, wird es natürlich abgeschnitten, aber so weit müssen wir nicht wirklich gehen. Also vielleicht lasse ich es an diesem Punkt so biegen. Und lassen Sie uns hier einen Keyframe festlegen. Also lege ich den Keyframe hier fest, und wenn du dann U auf der Tastatur drückst, werden einfach alle Eigenschaften mit Und dann gehen wir weiter, und vielleicht muss es hier in die andere Richtung gebogen Also so etwas in der Art. Und dann, an diesem Punkt, lass es uns einfach wieder auf Null bringen. Und lassen Sie uns Ess zu diesen Keyframes hinzufügen. So animiert es also ein driftendes Blatt. Fühlen Sie sich frei, dies auch auf die anderen Blätter anzuwenden. 14. Weitere Kurse: Runter. Wenn Sie bereit sind, Ihre Animation zu rendern, stellen Sie entweder sicher, dass sie in der Timeline geöffnet ist oder wählen Sie sie aus, oder wählen Sie mehrere im Projektfenster Gehen Sie dann zur Komposition und fügen Sie sie zu Render Q hinzu. den Standardeinstellungen wird eine MP4-Datei exportiert, was normalerweise für die meisten Dinge gut ist Wenn Sie den Typ der exportierten Datei ändern möchten, klicken Sie auf diesen blauen Text, und Sie können die Einstellungen hier ändern Klicken Sie dann auf den blauen Text neben Ausgabe zwei, um auszuwählen, wo Sie diese Datei speichern möchten , und klicken Sie dann einfach auf Rendern. Wenn du deine Animation als Geschenkdatei statt als Video rendern möchtest , sieh dir dieses Tutorial an, das unten verlinkt ist. Wenn Sie lernen möchten, wie Sie Ihre Animation mit fallenden Blättern nahtlos wiederholen können, schauen Sie sich meinen Kurs an, in dem animierte Szenen wiederholt werden Wenn du etwas aus diesem Kurs mitgenommen hast, würde ich mich sehr freuen, wenn du eine Bewertung hinterlassen Danke. Um weiter zu lernen, klicken Sie auf meinen Namen neben diesem Video , um sich die anderen Kurse anzusehen, die ich unterrichte. Und stelle sicher, dass du mir auf Skillshare, Instagram und YouTube folgst und melde dich für meinen E-Mail-Newsletter an, um zu erfahren, wann ich einen neuen Kurs für dich habe Vielen Dank, dass du hier bist. Bis zum nächsten Mal. Viel Spaß beim Animieren.