Erstellen Sie eine wunderschöne pointillistische Statue in Procreate

1. Einführung: Y Hallo, A, willkommen bei Erstellung einer wunderschönen pointeristischen Statue in Ich bin Simon Foster und werde dein Guide für diesen Kurs sein. Ich bin seit fast 40 Jahren professioneller Designer und Illustrator Ich habe Grafiken für die weltweit führenden Spiele gemacht. Ich habe mit Top-Unternehmen zusammengearbeitet. Ich habe mit wissenschaftlichen Labors zusammengearbeitet, was auch immer. Und ich habe auch mehrere angesehene Kurse zu Procreate Im vorherigen Skillshare-Kurs über Pointismus haben wir nun einen Pfeffer kreiert Ich habe dir ein Pinselset gegeben und wir haben viele grundlegende Techniken behandelt In diesem Kurs, in dem wir eine Statue erstellen, werden wir diese grundlegenden Techniken noch einmal durchgehen. Aber jetzt werden wir anfangen, einige fortgeschrittenere Techniken hinzuzufügen. Wir werden den Punktstrahl nehmen, der dem Ende Ihres Apple Pencil herausfliegen wird und lernen, ihn auf verschiedene Weise zu kontrollieren , denn Kontrolle ist bei diesen noch nie dagewesenen Techniken der Schlüssel. Wir werden diese Punkte mithilfe von Auswahlen kontrollieren. Wir werden diese Punkte mithilfe von Schnittebenen kontrollieren. Wir werden diese Punkte mithilfe von Ebenenmasken kontrollieren, um ein großartiges pointistisches Bild dieser griechischen Statue zu erstellen Dieser Kurs richtet sich an Anfänger bis hin zu fortgeschrittenen Procreate-Benutzern, und wenn Sie neu im Bereich Procreate sind, erkläre ich die Dinge im Laufe Sie benötigen ein iPad und idealerweise einen Apple Pencil und eine Kopie von Procreate Und was diesen Kurs für dich funktionieren lässt , ist, dass ich dir Techniken beibringe, mit denen du deine eigenen pointistischen Meisterwerke schaffen kannst , die du auf Skillshare hochladen kannst , damit andere Leute deine Kunstwerke bewundern können Aber auch, um mithilfe traditioneller Techniken innerhalb von Stunden statt Tagen oder sogar Wochen poinstische Kunstwerke von Stunden statt Tagen oder sogar Nun, das muss deine Zeit wert sein. Also, wenn Sie bereit sind, fahren wir mit der nächsten Lektion fort. Laden wir die verschiedenen Ressourcen , die zu diesem Kurs gehören, und fangen wir an, einige wunderschöne Kunstwerke zu erstellen. Okay, ich bin Simon und wir sehen uns im Kurs. 2. Frisur anlegen: Okay, ich weiß also, dass ich am Ende des vorherigen Videos eine große Rede darüber gehalten habe, dass ich einfach zur Arbeit gehe, und vielleicht könntest du zuschauen und mitverfolgen. Aber plötzlich kam mir der Gedanke, dass ich Ihnen eine andere Technik zeigen kann, die Ihnen helfen wird, die Dinge zu beschleunigen, vor allem, weil ich mir jetzt diese Haare ansehen möchte, und das ist eine sehr komplizierte Aufgabe. Und ich denke, der Versuch, all diese feinen Details mit dem Auswahlpinsel zu machen mit dem Auswahlpinsel , wird nicht wirklich praktikabel sein Also werde ich dir einen anderen Weg zeigen, es zu tun. Kommen wir zu unserem Ebenen-Panel. Schicht sieben. Ich werde es noch nicht zusammenführen. Ich habe nicht besonders das Bedürfnis, das zu tun. Aber ich werde eine neue Ebene erstellen. Ich werde diese Ebene umbenennen , wie soll ich sie nennen? Ihm geht es gut. Und ich werde meinen Finger darauf legen, bis es auftaucht, und ich werde es nach unten ziehen, sodass es unter der Ebene „Hier beginnen“ liegt. Das ist die Ebene, auf der sich all diese anfänglichen Punkte Okay, als Nächstes werde ich eine kräftige Farbe wählen Also, ich meine, klassisch. Lass uns hier etwas versuchen, ich werde nicht subtil sein. Das muss sehr deutlich sichtbar sein. Jetzt kann ich jeden Pinsel wählen, den ich will, aber es muss eine ziemlich durchgezogene Linie wie ein Hotblocker sein, der die Arbeit für mich erledigen kann Ich reduziere die Größe und mache ein paar Striche wie diesen Und ja, ich denke, das könnte anfangen, für mich zu funktionieren. Und jetzt muss ich reinkommen. Zum Glück habe ich hier eine ziemlich umfangreiche Skizze gemacht, sodass ich eine gute Vorstellung davon habe , wo die verschiedenen dunklen Bereiche sind. Und schauen wir uns zum Beispiel diesen hier an. Also wo ist das? Es geht um hier, nicht wahr? Und jetzt werde ich reinkommen und diesen Bereich hier malen. Selbst das ist nicht hell genug. Schau, ich werde hier nicht subtil sein. Entscheiden wir uns für Gelb, das einem ins Auge springt. Tut mir leid. Tut mir leid. Schönes, helles, sonniges Gelb. Ich komme her. Und wo immer ich einen schattigen Bereich sehe, zeichne ich den Bereich so ein Jetzt kannst du sehen, dass ich rübergegangen bin. Es macht mir nichts aus, in den schattigen Bereich zu gehen. Das ist in Ordnung Aber an ein oder zwei Stellen ist das für meinen Geschmack einfach ein bisschen zu klebrig Also werde ich auf meinen Radiergummi tippen und ihn gedrückt halten. Welchen Radiergummi, ich glaube, man könnte es in Amerika nennen, ich weiß es nicht. Wir sagen Radiergummi Und weil sie lange geklopft und gedrückt haben, habe ich den gleichen Pinsel, den harten Blocker Und ich mache meine Pinselgröße ein bisschen kleiner. Es ist immer noch zu 100% undurchsichtig, und ich werde diesen Bereich hier einfach verfeinern, sodass er zu einer scharfen Spitze kommt, wie ich auf dem Bild sehen kann, und er krümmt sich ein wenig Komm zurück zu meinem Pinsel und bring die Runde auch her. Ich werde auch zu meinem Wischwerkzeug kommen. Und dafür, okay, lass uns DC Dotty wählen, das ist der Pinsel, den du bekommst Und ich entscheide mich für DC Nice Buildup, ziemlich klein eingestellt und die Deckkraft etwa gut, etwa auf halber Strecke, damit es nicht zu intensiv ist Und ich werde einfach kommen und diese Kante vielleicht nur ein bisschen glätten, sogar noch kleiner und stärker, und die Kante einfach ein bisschen glätten Dann komm vielleicht zu meinem ausradierten Zeh. Und das werde ich tun. Es kann manchmal etwas schwierig sein , zu erkennen, was Sie tun, aber ich möchte, dass Sie vorbeikommen, und wo immer Sie etwas sehen können man vernünftigerweise als schattierten Bereich bezeichnen kann, möchte ich, dass Sie diesen Bereich so malen Jetzt können wir weiter verfeinern, was wir später tun, wenn wir zur nächsten Phase dieser Operation kommen Und wenn Sie etwas über Procreate wissen, wissen Sie, welches Tool ich gleich verwenden werde Ich werde noch nicht sagen, was es ist, aber ich möchte, dass du herumgehst und tust, was ich tue Wo auch immer Sie schattierte Bereiche wie hier sehen, möchte ich, dass Sie die Farbe auftragen Sie verwenden, solange sie hell und laut genug ist , dass Sie sie deutlich sehen können Und was ich tun werde, ist ein - und wieder einzublenden, sobald ich das getan habe 3. Lerne deine neuen Pinsel kennen: Okay, hier sind wir. Wir haben die Datei geladen, die ich im vorherigen Video erwähnt habe. Schau, wir fangen einfach an. Wir verwenden einfach eine einfache schwarze Farbe. Also komm zu deinen Farben. Sie werden wahrscheinlich mit einer CD beginnen. Wenn Sie das haben und eine andere Farbe wie diese haben, ziehen Sie eine andere Farbe wie diese haben, einfach nach unten links, naja, nach unten, denn für diese Übung verwenden wir einfach ein einfaches Schwarz, weil die meisten Pointerlistik-Bilder schwarz weil die meisten Pointerlistik-Bilder Ich persönlich bevorzuge den klassischen Tab. Ich finde dieses Quadrat einfach ein bisschen einfacher zu navigieren, aber mit allem, womit Sie sich wohl fühlen. Kommen wir also zu unserer Atempause. DC Dotty. Schauen wir uns das an Nun, wir können es wohl von oben nach unten machen, aber ich habe dir diese spitze DC-Linie gegeben Ich zeichne sie, da ist unsere Linie. Ich habe diesen Pinsel der Vollständigkeit halber beigefügt. Es ist nur eine durchgehende Linie, aber ich verwende sie in diesem Kurs nie. Wenn Sie jetzt auf die linke Seite kommen, ist das unser Seitenschieber. Dies unten ist unser Opazitäts-Schieberegler. Für alles in diesem Kurs habe ich die Deckkraft auf 100% gesetzt Es ist immer volle Opazität. Was die Größe angeht, so wird bei jedem einzelnen Pinselstrich, den ich in diesem Kurs mache , die Pinselgröße bei 3% liegen Und wenn ich möchte, versuchen wir es beispielsweise mit DC Medium Scatter Und der kleine Punkt, den Sie sehen, ist nur, weil ich eine Maus benutze , damit Sie sehen können, wo ich mich auf dem Bildschirm Aber sobald ich meinen Stift in die Nähe des Bildschirms lege , verschwindet er. Und kannst du das herumhüpfen sehen? Wenn ich schnell sprühe, ist das der Pinselstrich, den ich bekomme Und wenn ich ganz nah heranzoome, besteht das Spray aus vielen kleinen Punkten in einer Größe von 3%. Wenn ich eine Größe von etwa 20% nehme, werden die Punkte viel größer. Bei einigen Arten von Pointismus werden Punkte unterschiedlicher Größe verwendet. den meisten wird nicht derselbe Punkt in unterschiedlichen Konzentrationen auf Ihrer Seite angezeigt. Also tippe ich mit zwei Finger, um das rückgängig zu machen und den Wert auf 3% zu reduzieren. Nein, du siehst, ich habe diese kleinen Kerben. Manchmal, wenn du ein Broset exportierst und es dann auf ein anderes iPad importierst, kannst du die Notches behalten Nur für den Fall, dass ich dir nicht zeige, was zu tun ist. Ich reduziere meinen Wert von 3%, und Sie sehen das kleine Minuszeichen in kleinen quadratischen Dialogfeld, das auftauchte Wenn ich darauf tippe, werde ich diese kleine Kerbe loswerden Aber sieh mal, wenn ich mit meinem Stift rüberkomme, verschwindet das Dialogfenster Ich wünschte, es würde nicht wieder tippen, sondern sich mit einem Stift bewegen. Es funktioniert nicht. Also, tippe, ich bin Rechtshänder, also halte ich meinen Stift in der rechten Hand, also nehme ich einen beliebigen Finger aus meiner linken Hand und tippe auf das kleine Minuszeichen und die Kerbe geht, sodass ich mich bewegen kann Und wenn ich wieder die 3% -Kerbe haben will, dann reduziere ich sie auf die 3% wieder mit meinem Stift über die Kerbe fahre und mit einem Finger von meiner linken Hand auf das Pluszeichen tippe, erscheint Nur für diesen Kurs schlage ich vor, dass Sie die verschiedenen Pinsel, die wir haben, durchgehen und bei 3% abschneiden. Du musst es nur einmal machen. Das sind alle außer den beiden unten, DC Nice Buildup und Hard Block an der Innenseite Das sind Allzweckpinsel, die uns helfen werden, und ich zeige Ihnen, wie Also, wenn ich meine Leinwand schnell zusammenkneife , damit sie auf den Bildschirm passt , gehen wir sie durch. Jetzt habe ich schon DC Pointy Line gemacht. Das ist eine Linie wie diese. Wenn ich zu DC komme, das einen Punkt scharf ist, werde ich dafür nochmal heranzoomen Ich nehme an, das ist Ihr klassischer pointistischer Pinsel. Wenn ich einfach auf „Hör zu“ tippe, dann sind das Punkte wie Und du kannst sehen, je dichter ich sie zusammengefügt habe. Je tiefer der Schatten werde ich wenn ich anfange herauszuzoomen Man kann es kaum sehen. Okay, nochmal, auf diesem Kurs ist es da, falls du es brauchst. Aber wenn du es mitziehst, wirst du irgendwann eine Reihe von Punkten bekommen, aber sieh mal, du kannst das hören. Das bin ich, wenn ich mit meinem Stift nach unten tippe. Das benutze ich in diesem Kurs nie. Ich benutze den darunter. Manchmal hat DC Pointy Line einen kaputt gemacht. Schauen wir uns das an und vergrößern es ein bisschen. Wenn ich das neben der durchgehenden Linie platziere , die ich gerade gezeichnet habe, können Sie sehen, dass die Linie anders ist. Es ist eine Linie, aber sie besteht aus einer ganzen Reihe dieser Punkte, die ziemlich eng beieinander liegen. Und wenn ich nach DC Pointe komme, sind zwei Leitungen kaputt gegangen. Auch hier ist es eine Linie, aber diese Punkte sind nur ein bisschen weiter voneinander entfernt und nur leicht verstreut Schau, wenn ich das mache und halte und so herumzeichne, ist das Fortpflanzung und gibt mir eine gerade Linie Aber Sie können den Arzt leicht verstreut sehen. Das liegt daran, dass, naja, so wie die menschliche Hand funktioniert, es wahrscheinlich zu leichten Streuabweichungen in Ihrer Linie Dieser Pinsel emuliert das also, und wenn ich zu DC komme, deine Linie zeige, drei unterbrochen hat, sind die Punkte wieder etwas weiter voneinander entfernt und etwas stärker Wenn ich jetzt zu zweit komme, frag nach Scatter Brushes. Gleichstrom, sehr leichte Streuung. Fady Lichtstreuung, DC-Lichtstreuung. Auch hier handelt es sich um eine Lichtstreuung, aber es ist eine etwas dichtere mittlere Streuung aber es ist eine etwas Jetzt fangen wir an, die Punkte dichter zusammenzufügen . Tanzen Sie Scatter Ja, das sind viele Punkte gleichzeitig , DC Very Dance Scatter Ja, das kannst du benutzen. Es erzeugt sehr schnell einen sehr dunklen Effekt , und wenn ich herauszoome, wenn Sie einen bestimmten Punkt überschreiten, sehen Sie die einzelnen Punkte nicht oder Sie bemerken die einzelnen Punkte nicht. Man sieht stattdessen Tonbereiche, und das ist es, was wir tun, um die verschiedenen Teile unserer Zeichnung zusammenzusetzen. Nun, der am Ende, DC-weite Streuung, das sind verstreute Punkte über einen ziemlich großen Bereich Auf diese Weise können Sie große Bereiche sehr schnell abdecken. Aber sieh mal, wie bei all diesen Punkten machst du wiederholte Pinselstriche und du baust allmählich die Dichte des Punktes in einem bestimmten Bereich wie diesem Aber mach weiter, mach weiter und mach weiter, du kannst sehen, wenn ich wieder herauszoome, ich fange an, einen Bereich mit Toner von hell nach dunkel zu bekommen Und normalerweise würde ich hier, sagen wir, zu einer dichten Streuung nur am unteren Ende kommen und dort einige dickere Pinselstriche einfügen . In den späteren Phasen meiner Zeichnung, wenn ich viele tonale Bereiche wie diesen hinzufüge, könnte ich sogar zu einer sehr dichten Streuung kommen späteren Phasen meiner Zeichnung, wenn ich viele tonale Bereiche wie diesen hinzufüge, könnte ich . Aber wenn Sie sich das ansehen, können Sie sehen, dass ich dafür eine Stunde brauchen würde , wenn ich mit traditionellen Techniken schnell fahren Sie haben mich gerade dabei gesehen. In welchen ein oder zwei Minuten. Denken Sie nur an die Zeit, die Sie hier sparen können. Aber es ist nicht alles Hurra. Ist das Leben nicht brillant? Weil diese Pinsel, die für sich genommen gut funktionieren, keine Punkte platzieren. Sie sprühen sie. Und nehmen wir an, ich will eine harte Grenze, denn manchmal brauche ich eine harte Nun ja, in gewisser Weise geht es in diesem Kurs darum, wie man Punktspray kontrolliert, sodass man die Geschwindigkeit, aber auch die Nur ganz schnell, lass mich dir das zeigen. Anstatt zu unserer Pinselbibliothek zu kommen, kommen wir zu unserer Radiergummi-Bibliothek, das ist, schau, es sind dieselben Pinsel, aber anstatt Punkte zu notieren, können wir sie zum Radieren verwenden Wenn ich zum Beispiel hier zu DC Dense Scatter komme , wieder 3% einstelle und ich in diesen Bereich komme, kann ich anfangen, Pinselbereiche zu entfernen Im Allgemeinen kann es einfacher sein, Punkte zu setzen als Punkte zu löschen, und darauf werde ich im Kurs selbst näher eingehen Aber ich habe am Ende auch diese beiden Pinsel. Im Allgemeinen werden Sie diese dafür verwenden. DC Nice Buildup ist immer auf 100% undurchsichtig eingestellt. Und Sie können das verwenden, um Pinsel in der Umgebung einfach wegzunehmen Pinsel in der Umgebung einfach wegzunehmen Es ist ein ziemlich weicher Pinsel. So wie ich es noch ein paar Mal mache. Aber der, den ich am häufigsten verwende, ist Hard Blocker Inner, ebenfalls auf 100% eingestellt Und wenn ich mit diesem hier in diese Gegend komme, worauf habe ich dann Lust Okay, versuchen wir es mit 7%. Wenn ich leicht drücke, bekomme ich eine sehr harte Stelle. Wenn ich fest drücke, erhalte ich eine sehr große Fläche. Es reagiert also sehr gut auf den Druck Ihres Stifts. Dafür verwende ich es an einem Teil der Seite. Es ist gut, um große Bereiche loszuwerden , besonders dort, wo die Punkte nicht so dicht beieinander liegen Aber wenn ich das aus der Nähe heranzoomen kann, wenn ich es hier in diesem Bereich mache, können Sie sehen, dass ein sehr harter Rand entsteht Es ist entweder an oder es ist aus. Und wenn Sie pointlistisch zeichnen, neigen Sie dazu, diese harten Grenzen nicht zu haben Das funktioniert also nicht ganz , weil es fast so ist , als würde es einige Punkte halbwegs durchschneiden So wie ich so etwas angehen würde, würde ich es vielleicht nutzen, um nur den äußersten Rand der Arbeit, die ich gerade mache Und wieder können Sie sehen, dass das ein bisschen unnatürlich aussieht, aber dann werde ich zu meiner Pinselbibliothek zurückkehren Und diese DC-Punktlinie hat eins gebrochen und zwei gebrochen und drei gebrochen. Die spitze Linie hat eine gebrochen. Holen wir uns das. Wir benutzen es als Radiergummi Auch hier muss es bei 3% sein. Und wenn ich komme und Sie sehen können, wie mein Cursor dort herumwackelt, wenn ich hierher komme, kann diese leicht unterbrochene Linie helfen, die harte Linie aufzubrechen , die ich gerade erstellt habe , wenn ich zu TC komme: Die spitze Linie hat zwei gebrochen Das wird noch besser funktionieren. Jetzt sieh dir das an. Ich schneide gerade die Kante entlang Aber weil ich eine Reihe von Punkten auftrage und Pinselstriche an ein oder zwei Stellen wiederhole Ich verstehe nicht die skrupellos harte Linie, die ich verstehe. Mit hartem Blocker-Innenfutter. Stattdessen kann ich den dunklen Rand wie eine Reihe von Punkten aussehen lassen wie eine Reihe von Punkten aussehen anstatt dass jemand diesen Rand geschaffen hat , indem er ihn mit einer Schere weggehackt hat Und das Einzige, was ich dazu sagen würde , ist, dass, schau, ja, du kannst löschen, und oft wirst du es müssen Aber gelegentlich, wenn ich aus nächster Nähe schreiben kann, nun ja, das sind die Pixel , aus denen das Bild besteht, werden Sie einige Streupixel wie diese bekommen, die kleiner sind als die Punkte, aus denen Ihr Bild besteht Und im Idealfall wollen Sie nur eine ganze Menge Punkte derselben Größe, aber nichts Größeres und nichts Kleineres, aber nichts Größeres und nichts das dem Effekt, den wir gerade erzeugt haben, im Weg Effekt, den wir gerade erzeugt haben, Okay, das sind die Pinsel, auf denen Sie entweder malen und für diesen Kurs 3% und voller Deckkraft, oder Sie kommen zu einem Rasiermesser und können dieselben Pinsel verwenden , um sie wieder mit voller Deckkraft zu entfernen wieder mit voller Deckkraft zu Und wenn Sie in diesem Bereich ein bisschen aufräumen müssen, kommen Sie entweder zu einem schönen Aufbau oder hauptsächlich zu einem festen Schließfach und Sie erledigen solche Arbeiten zum Aufräumen und Aufräumen. Das sind die Grundlagen dafür, wie Sie mit diesen Pinseln Ihre grundlegenden Tonbereiche erstellen . Sie reduzieren die Zeit , die Sie für Ihre pointistischen Zeichnungen benötigen , auf einen Bruchteil der Zeit , die Sie mit herkömmlichen Medien benötigen würden einen Bruchteil der Zeit , die Sie mit herkömmlichen Medien benötigen würden. Lassen Sie uns zu unserem Projekt übergehen. Wir sehen uns dort 4. Beginnen Sie mit unserer Statue: Ordnung, für dieses Projekt werden wir also etwas anderes machen, werden wir also etwas anderes machen denn die meiste Zeit sieht man Pointillismus auf einem sehr hellen oder weißen Blatt Papier mit einer ganzen Ladung schwarzer Und ich verstehe den Sinn darin, denn wenn Sie ein farbiges Stück Papier hätten, wie wir es hier haben, dann wären dunkle Punkte kein Problem Aber wenn du versuchst, helle Punkte zu machen, dann hast du vielleicht Probleme mit Opazität und ob die hellen Punkte klar genug durchscheinen Aber das ist digital, das wird kein Problem sein Also lass es uns versuchen. Also werde ich mit meinem Finger und Daumen zwei Kontaktpunkte leicht nach rechts ziehen, und dann werde ich meine Maus benutzen, damit ich meinen kleinen Kreis habe, damit ich meinen kleinen Kreis habe Sie sehen können , wie er sich bewegt. Kommen Sie zu unserer Schraubenschlüssel-Ikone, kommen Sie zu Canvas und dann zur Referenz und ich erhalte das Foto, das ich mit diesem Projekt zur Es wurde während eines meiner vielen Urlaube in Griechenland mit der Familie aufgenommen , und Statuen sind im Allgemeinen sehr gute Motive für Pointillismus. Weil es meistens eine Farbe gibt, die entweder weiß oder hell ist Nicht immer, aber oft. Außerdem war es ein schöner sonniger Tag, weil es fettig ist. Und wenn ich ein bisschen hineinzoome, sieh dir die Schatten um den Wangenknochen und die Lippen Schönes bisschen reflektiertes Licht, das von unten kommt. Und so habe ich damit eine wirklich schöne Schattierung bekommen, also dachte ich, versuchen wir es mal Also lass uns anfangen. Kommen wir zu unseren Schichten. Und ja, du kannst Farbmuster sehen. Das sind die Farben, die wir verwenden werden. Und wenn ich nur kurz hineinzoome, kannst du dort drei Punkte sehen , du hast den Punkt auf der linken Seite, das ist unsere Hauptfarbe, der Punkt auf der rechten Seite, das ist unsere Hervorhebungsfarbe. Wir werden das sparsam verwenden. Und in der Mitte, das ist die Farbe des Papiers im Hintergrund Jetzt, wie bei den anderen Projekten, schiebe ich meine Papierschicht nach links, um sie zu entsperren, und tippe dort, wo steht, oh, es ist über Überlagerung, aber auch die Das habe ich mir gleich notiert. Schau, wenn ich es aufnehme, bekommst du dort ein ziemlich starkes Papierkornmuster , was ich für dieses Projekt nicht will , weil ich möchte, dass die Punkte die Arbeit machen und ich nicht möchte, dass ihre Papierstruktur stört. Also schließ das ab. Auch hier ist mein roter Umriss im Hintergrund, also werden wir die Ebene „Hier beginnen“ verwenden. Nun, was meinen Pinsel angeht, womit soll ich beginnen? Ich denke, dafür werde ich schon bald eine ganze Menge Punkte aufwerfen. Aber hier gibt es ein oder zwei ziemlich scharfe Linien. Wie genau dort, wo sich die Lippen treffen. Also könnte ich hier ein oder zwei kleine Richtlinien reinschreiben. Ich werde keine durchgezogene Linie verwenden. Stattdessen werde ich zu DC Pointy Line Broke Two kommen. Und lassen Sie uns diese Lippen hier vergrößern. Oh, auch für meine Farbe. darfst du nicht vergessen. Lege deinen Finger einfach auf den kleinen blauen Punkt Mein Farbwähler erscheint und der kleine Halbkreis oben, das wird meine neue Farbe sein, wenn ich Sie oben rechts sehen lasse, das ist die Farbe, mit der wir arbeiten werden Lassen Sie uns also bis hierher kommen. Ich werde nur ein oder zwei Zeilen einfügen . Nur um eine Vorstellung davon zu bekommen , wo diese Grenzen sind. Nun, das ist ein ziemlich herausforderndes Stück. Also werde ich zuerst mit den komplizierteren Bereichen beginnen . Auf diese Weise müssen Sie sich dieses Tutorial nie ansehen, wenn alles furchtbar schief geht müssen Sie sich dieses Tutorial nie ansehen , weil ich es nicht veröffentlichen werde und ich werde nicht viel Zeit mit etwas verschwendet haben , das Sie nicht sehen werden Das klingt ein bisschen zynisch, nicht wahr? Ordnung, aber trotzdem, komm schon, lass uns hier noch ein paar Zeilen eintragen Nur um eine Vorstellung davon zu bekommen , wo meine Grenzen sind. Ich werde das aber noch ergänzen. Ich werde hier ein paar Grenzen setzen und ich sage, dass es dort Linien gibt. Aber wenn Sie ganz genau hinschauen, können Sie sehen, dass es hier wirklich keine Linien gibt. Alles sind Farbflächen. Und manchmal, sagen wir, in diesem Bereich direkt über dem Auge, ist das ein sehr weicher Übergang. Im Bereich des Auges entstehen schwierigere Übergänge wie dieser Rand hier. Aber da ist nichts, was ich als Linie bezeichnen würde, und ich würde trotzdem versuchen, das zu vermeiden, weil, nun ja, das ist Pointillismus Harte Linien mit einer ganzen Menge weicher Graduierungspunkte. Ich bin mir nicht sicher, ob das funktionieren würde Vielleicht auch nur ein bisschen hier. Und schau, ich denke, das ist genug von meinen kleinen Grenzen. Wenn man diese Technik anwendet, sammelt man oft die Anzahl der Punkte, die man hat, und die Versuchung kann groß sein Sobald Sie etwas haben, das erkennbar aussieht, sagen wir, ein Auge oder ein Mund, ist das der Punkt, an dem Sie aufhören, aber vielleicht erzielen Sie bessere Ergebnisse, wenn Sie tiefer hineingehen und etwas tiefere Töne auftragen, was mehr Punkte bedeutet Okay, lassen Sie uns zu diesem Mundbereich kommen, denn ich muss zugeben, dass ich das ziemlich faszinierend finde Also, was werde ich verwenden? Lass es uns versuchen. Fangen wir mit der mittleren Streuung , weil es dort einige ziemlich tiefe Schatten gibt Und fangen wir mit dem Bereich unter dem Mund und legen einfach ein paar gepunktete Bereiche fest. Ein weiterer Grund, warum ich das zuerst machen möchte, ist, dass ich einige Richtlinien dafür festgelegt habe einige Richtlinien dafür festgelegt welche Schatten sich um den Mund herum befinden Aber die eigentlichen Richtlinien selbst sehen meiner Meinung nach etwas verwirrend aus, also möchte ich das jetzt lieber aus dem Weg räumen, damit ich sicher sein kann , dass der Mund zumindest nach einem guten Start aussieht. Und jetzt bin ich schon an dem Punkt angelangt, an dem ich anfange zu denken : Oh, das ist nur ein Durcheinander. Es ist nur ein Haufen zufälliger Punkte. Das liegt daran, ich erstens nicht genug Punkte drin habe. Und zweitens, die Wolke, die ich gerade gezeichnet habe , hat im Grunde nur einen Farbton. Ich brauche Variationen im Farbton. Denken Sie daran, dass es hier nur um Wertunterschiede und Werteunterschiede geht. Nun, das läuft darauf hinaus, wie nahe Ihre Punkte beieinander liegen Tanzpunkte, dunkle Werte. Und ich werde Dinge tun, die ich oft mache, nämlich das Video zu beschleunigen , wenn ich nicht rede oder nichts Neues erkläre, nur damit du nicht an Bombe stirbst. Und während ich hier bin, werde ich auch die verschiedenen Werte eingeben, werde ich auch die verschiedenen Werte eingeben sodass ich sehen kann, dass das erst der Anfang des Prozesses ist Wir werden noch viel mehr Punkte machen, aber es geht nur darum, diesen Bereich aufzubauen, nicht ein winziges Stück nach dem anderen, sodass ich die Werte direkt vor der Nase, wo ich mich gerade befinde, mit dem Bereich unter ihrem Mund vergleichen kann , was ich gerade mache. So kann ich die verschiedenen Werte und die verschiedenen dunkleren und helleren Bereiche relativ zueinander betrachten, weil ich denke, beim Pointillismus, nun, seien wir ehrlich, traditionell macht man einen Punkt nach dem anderen weil ich denke, beim Pointillismus, nun , seien wir ehrlich, traditionell . Das ist sehr methodisch. Von all den anderen Techniken, die Sie anwenden können, besteht die Versuchung darin, sich wirklich auf einen winzigen Bereich zu konzentrieren und diesen Bereich nicht im Verhältnis zu allen Bereichen um ihn herum zu sehen, und das kann niemals zu etwas besonders Gutem führen . Aber wie dem auch sei, ich werde diesen Bereich hier weiter ausbauen. Und wenn du mir folgst und jetzt denkst: Oh, das ist nur ein Haufen Punkte. Es gibt keine Form, keine Struktur. Es ist nur ein bisschen durcheinander. Das ist sehr verbreitet. Wir verteilen eine ganze Menge Punkte, die wir verfeinern und aufbauen müssen Aber wenn du jetzt denkst: Oh nein, es ist nur ein Chaos. Gib auf, lass es. Nein, ich denke, beim Pointillismus muss man weiterarbeiten Füge diese Punkte weiter hinzu. Und ich habe definitiv einen dunkleren Bereich direkt unter der Nase als weiter unten in diesem speziellen Farbton des Bereichs. Also werde ich das auch da reinlegen. Außerdem bin ich etwas schüchtern mit diesen Punkten im Lippenbereich, sie könnten etwas dunkler sein. Das Gleiche gilt für einen kleinen Bereich hier. Lassen Sie uns tatsächlich zu DC Dense Scatter kommen und ein bisschen hier drunter machen, ein bisschen unter der Lippe, ein bisschen direkt vor der Nase Ich versuche, ein paar verschiedene Bereiche zu finden. Ich versuche, einige Variationen im Wert zu bekommen. Jetzt merke ich auf der Unterlippe, dass wir diesen schönen kleinen Bereich haben , den ich auf ein bisschen vergrößern werde. Genau hier, obwohl ich zu stark hineingezoomt habe, gehen wir ein bisschen raus Genau hier gibt es einen Bereich, in dem es dunkel wird und dann das Licht ein bisschen darunter Das sieht toll aus, und ich glaube, ich werde das Formular ein bisschen besser verstehen, wenn ich mich auf solche Bereiche konzentriere. Ich habe eine ziemlich scharfe Trennung zwischen dem helleren und dem dunkleren Bereich, also werde ich darauf zurückkommen. Versuchen wir es mit Pointy Line Break Three, und ich werde ein paar Mal an dieser Grenze entlang gehen Nur damit ich sagen kann, ja, da ist eine Grenze, und da ist es dicht, und hoffentlich können Sie die Grenze in ihrer ganzen Pracht sehen Und ja, das fängt an, ein bisschen zu funktionieren. Ich nehme ein oder zwei Bits. Zoomen wir ein bisschen auf diesen einen Bereich hier und ziehen einfach ein oder zwei Bits am unteren Rand nach oben, vielleicht machen wir diesen Bereich Grenze zwischen dem Schatten der Lippe und dem Kinn selbst. Machen Sie das nur ein bisschen definierter. Etwas darunter. Vielleicht trennen sich die Lippen gerade da leicht. Außerdem gibt es noch ein bisschen. Ich kann nur einen etwas dunkleren Bereich sehen, genau dort, wo die Oberlippe in den Schatten geht, also sollte ich den vielleicht hineinlegen. Es sieht alles ziemlich chaotisch aus, und aus einem Grund kann man nie wirklich sagen, was man tut oder wie es aussehen wird bis man die Gliederungsebene nimmt und sie unsichtbar macht Schau dir an, was passiert, wenn ich den roten Umriss unsichtbar mache. Das gibt mir langsam eine bessere Vorstellung davon, was ich tue, und der Grund dafür ist, dass die Konturen für mich sehr nützlich sind, aber die Punkte kämpfen mit den Linien. Die Linien geben dir eine kleine Information, sehr linear, nur Ränder, keine Schattierung, aber die Punkte etwas völlig entgegengesetztes versuchen sie, weiche Tonbereiche mit einigen Im Moment versuchen sie, weiche Tonbereiche mit einigen ziemlich weichen Rändern zu erzeugen Es gibt also effektiv zwei Gegensätze, die nicht wirklich miteinander funktionieren. Versteh mich nicht falsch Mischen von Gegensätzen ist der Schlüssel zu fast jeder Art von Bild, Design, was auch immer Sie machen können Aber in diesem Fall kämpfen sie eher miteinander, als dass sie sich gegenseitig ergänzen Denken Sie also daran, wenn wir weitermachen. Ja, wir werden uns an den roten Linien orientieren, und ja, sie sind sehr nützlich. Aber wir werden erst dann wirklich eine Vorstellung davon bekommen, was wir sehen, wenn wir die roten Linien ausschalten. 5. Erste Punkte...: Ich brauche definitiv mehr Punkte auf der Oberlippe, weil ich versuche , meine Werte relativ zueinander aufzubauen , mit einem Bereich , der schwarz ist. Ich habe dort keine Wertinformationen. Ich werde mich für Lichtstreuung entscheiden, nur um hier ein paar Punkte zu setzen Und dann komme ich vielleicht zu mittlerer Streuung, weil ich sehe, dass es dort zum unteren Rand der Oberlippe hin etwas dunkler unteren Rand der Oberlippe hin Und hier. Oh, da gibt es viele verschiedene Tonbereiche. Ich glaube, damit bin ich zu weit gegangen. Das wurde ein paar Mal rückgängig gemacht. Und vielleicht komm mal her. Sie werden wahrscheinlich viel Zeit damit verbringen, sich Sorgen zu machen, dass Sie die Dinge zu dunkel machen. Nun, wenn du das tust, nehme ich an. Schau, ich mache das. Oh je, ich bin zu dunkel geworden. Du kannst nicht zu deinem Radiergummi und der mittleren Streuung kommen und versuchen, diese Punkte auf diese Weise zu entfernen, aber dann benutzt du Punkte, um Punkte zu löschen, und du bekommst da ein ziemlich kleines Gefühl, was, naja, wenn du herauszoomst, vielleicht nicht so wichtig wäre Die spitze Linie ist unterbrochen. Das könnte gut für Grenzen sein. Ich sage nur den oberen Teil der Lippe, vielleicht werde ich später ein paar Punkte dort platzieren, aber im Moment möchte ich nur einige dieser Bereiche aufräumen , damit ich eine bessere Vorstellung habe. Davon, wo meine Grenzen sind. Und die Sache mit diesem Pinsel , bei dem die spitze Linie kaputt ist. Es gibt mir eine Linie, ja, aber es ist eine unterbrochene Linie. Es ist eine gepunktete Linie. Es ist die gleiche Art von Punkten, die ich für das Bild verwende, damit das funktioniert Aber manchmal findest du in meinem nichts. Kommen wir einfach zu meinem General in DC. Ich möchte einen Hardblocker für mein gelöschtes Tool, und das ist eines dieser unkomplizierten Tools , das einfach absolut alles wie das entfernt, sodass ich es zurücknehmen und von vorne beginnen kann Aber lassen Sie uns das vorerst nehmen. Geh zu DC Dotty, komm zu Pointy Line Broke Das könnte für mich im Allgemeinen nützlicher sein. Komm zurück zu unserem Punkt. Kommen wir zu einer geraden, spitzen Linie, die auch gebrochen ist, was heute Abend ziemlich niedrig ist Ich möchte hier nur einen kleinen Rand setzen, nur ein oder zwei dunklere Bereiche Ich zeichne Nun, es sind Linien, aber aufgrund der Beschaffenheit des Pinsels kommen sie als Punkte heraus, was ich will, und ich möchte nur einige dieser Bereiche hier verstärken. Und vielleicht ist es nur hier. Kommen wir zu DC-DC-Lichtstreuung, ich werde damit vorsichtig sein Ja, diese Lichtstreuung gibt mir die Möglichkeit, verschiedene Pinselstriche zu machen, um Bereiche aufzubauen Aber ich kann mehrere Pinselstriche machen ohne dass sie plötzlich zu dicht Damit. Und wenn Sie einen Blick auf die Seite des Wangenknochens werfen, weil das eine Herausforderung für den gesamten Bereich sein wird, eine schöne sanfte, überzeugende Abstufung zu gesamten Bereich sein wird, eine schöne sanfte, machen, weil ich Lichtstreuung verwende, kann ich Ich kann dort einen ziemlich weichen Rand einfügen, und durch wiederholte Pinselstriche kann ich beginnen, diesen Bereich hier aufzubauen und durch wiederholte Pinselstriche kann ich beginnen, diesen Bereich hier aufzubauen. Versteh mich nicht falsch. Ich werde zurück zu diesem Nasen- und Mundbereich kommen, aber ich möchte einige verschiedene Punkte herausarbeiten, die alle zueinander in Beziehung stehen . Okay, lassen Sie mich einen kurzen Blick darauf werfen , was ich bisher habe. Was bedeutet, skizziere ab, weil, wie ich schon sagte, man weiß es nie. Und doch fange ich an, dort anzukommen. Aber es ist immer noch so weit, dass es wie eine Menge Punkte aussieht , die nicht wirklich viel zu bedeuten scheinen , weil ich nicht wirklich genug von verschiedenen Werten und unterschiedlichen Grenzen habe. Wie zum Beispiel in dem Wangenbereich, an dem ich gearbeitet habe, da ist oben ein etwas dunklerer Bereich , den ich eingezeichnet habe, aber er ist nicht tief genug Vieles davon dreht sich darum, Ihre Werte im Verhältnis zu anderen Bereichen des Bildes zu vergleichen Ihre Werte im Verhältnis zu anderen Bereichen des Bildes Und in diesem Fall habe ich meinen etwas dunkleren Schattenbereich nur auf dem Wangenknochen Dann wird es dunkel. Aber dann fange ich an, ein bisschen Licht zu reflektieren. Je weiter ich hier den Wangenbereich hinuntergehe , bis ich diesen wirklich hellen Bereich darunter habe , der meiner Meinung nach toll aussieht, aber es ist ein bisschen schwierig zu zeichnen Ich denke, ich werde kommen und meine Kontur wieder einschalten und mit dem Schattenbereich direkt darunter beginnen, damit ich eine Vorstellung davon bekomme , wo die verschiedenen Grenzen sind Versuchen wir es mal mit DC Wide Scatter. Das ist der breiteste Pinsel, den ich habe, wegen der Art und Weise, wie die Pinsel innerhalb von Procreate aufgebaut sind Ich laufe irgendwie an den Grenzen des Motors, oder sollte ich sagen, welche Art von Pinseln mir Procreate mit diesem breiten Pinsel bieten kann mir Procreate mit diesem Es wäre schön, Pinsel zu haben, die wirklich, wirklich breit sind und viele Bereiche abdecken , sodass ich zum Beispiel nicht zu sehr in einen bestimmten Bereich gehe und dann alle anderen Bereiche darauf abstimmen muss, was ein bisschen schwierig sein könnte Wir arbeiten mit dem, was wir haben. Und wenn ich das tue, wird mir klar, dass ich definitiv ein paar dunklere Werte unter diesem Kinn brauche . Also lass uns das machen. Bring das hier runter. Ein bisschen Licht genau dort, wo die Pflanze auf die Schulter trifft. Es ist eine nette Statue Du hattest ein bisschen von dem Nackenmuskel, der das Ohr mit dem Schlüsselbein verbindet, zumindest glaube ich, dass es das Schlüsselbein ist Ich hoffe, es ist das Schlüsselbein, sonst habe ich gerade etwas wirklich Dummes gesagt, und ich werde zu meiner Frau gehen und sagen, Schatz, ich habe gerade etwas wirklich Dummes auf dem Video gesagt , und sie wird wieder sagen , naja, wie ich schon sagte es sieht alles ein bisschen verschwommen aus, aber wir werden mehr verschiedene Bereiche einbauen und ein bisschen aufräumen es sieht also ein bisschen besser aus. Und jetzt, wo ich das getan habe, kann ich etwas fundierter raten, was in den Schattenbereichen unter der Wange passiert , und ich hoffe, dass ich einen schönen, abgestuften Blick bekomme , den ich dort sehen kann Ich weiß, was dabei helfen wird. Weil, ja, ich habe hier ein paar sehr schöne schattige Bereiche. Und ich werde es schaffen, aber alle Grenzen sehen ein bisschen weich Ich brauche etwas, das etwas enger ist. Also versuche ich es mal mit Let's try statt meinem Wide Scatter versuchen wir mal Medium Scatter, wir mal Medium Scatter, was mir hoffentlich ein paar schmalere Übergänge bescheren wird, genau hier der Terminator, zum Beispiel Und außerdem sieht es unter dem Kinn einfach ein bisschen Tatsächlich werde ich zu meinem Radiergummi kommen, zu meinem Hardblocker darin kommen Jeder Pinsel ist dafür geeignet, solange er einfach gut ist. Lass uns dir zeigen, Es ist nur ein runder Kreis. Es hat keine Textur. Es löscht einfach Dinge. Das ist alles Ich benutze es jetzt nur , um einige dieser überschüssigen Punkte loszuwerden , sie einfach zu kürzen. Aber zum Schluss, weil ich dort einen ziemlich harten Rand habe, weil ich einen Pinsel mit einem sehr harten Rand verwende Stattdessen werde ich zurückkommen. Siehst du Dotty? Lass uns versuchen, Pointed Line Break runterzukommen und einfach hier rumkritzeln Und weil ich eine gepunktete Linie verwende, um Punkte zu entfernen, erhalte ich einen Rand, der nur ein bisschen nachgiebiger und etwas weicher ist als sehr harte Pinsel , den ich vor ein oder zwei Sekunden benutzt habe ein oder zwei Sekunden benutzt dort diesen etwas härteren Rand hinzufüge ich dort diesen etwas härteren Rand hinzufüge, werde ich definitiv einige dieser Teile loswerden vorerst zurückkommen, damit ich Lassen Sie uns vorerst zurückkommen, damit ich eine Vorstellung davon habe, was ich gerade mache. Schauen wir mal, kommen wir ganz nach oben und kommen wir zu den letzten. Dort kann ich all die Pinsel sehen, die ich in letzter Zeit so oft benutzt habe. Sperren Sie das Innere, nur um bestimmte Bereiche zu entfernen , in denen ich die Punkte momentan nicht haben möchte. Und doch, du kannst anfangen zu sehen, wenn ich das mache, den Umriss dorthin nehmen, weil ich zum Beispiel den Schatten unter dem Kinn straffer gemacht habe , und ich habe einen etwas größeren Kontrast zwischen den weicheren schattierten Bereichen und den härteren Randbereichen, das fängt an, die Dinge auch in dieser Hinsicht zu funktionieren. Nehmen wir an, ein bisschen mehr Haare und hier ein bisschen Da ist der Bereich direkt unter dem Kinn, in dem dieser weiche Schatten zu einem ziemlich harten Endpunkt überzugehen scheint , bevor er wieder unter das Kinn geht und wieder heller wird Jetzt habe ich das skizziert, aber ich werde zählen, ich werde wählen, versuchen wir es noch einmal mit mittlerer Streuung Mal sehen, wie wir damit zurechtkommen. Das muss ziemlich eng sein. Und ich denke, ja , das reicht fast. Ich will, dass das hier drunter kommt, wenn es hier rauf kommt und es geht bis zur Seite des Gesichts. Ich kann den Radiergummi nur benutzen , um die überschüssigen Teile zu entfernen. Es kommt hier drunter. Es ist ein schönes weiches Kinn. Ich finde, das ist eine altgriechische Vorstellung von Schönheit und sehr reizend ist sie auch. Ich habe gerade diesen Kontrast zu ein oder zwei Bereichen gebaut. Ich habe. Ich habe gerade auf der anderen Seite eine leichte Abschwächung des Schattens und das rundet das ab Lassen Sie uns ein bisschen herauszoomen. Und ja, durch die weicheren Bereiche Kombination mit diesen etwas dichteren Bereichen erhalte ich mehr Tonvariationen, die ich bei der eigentlichen Statue erkennen kann Und jetzt habe ich die Umgebung mit ein bisschen Dunkelheit Ich schaue mir diesen Bereich unter dem Kinn noch einmal an und denke, vielleicht kann ich anfangen , die Werte unter dem Kinn etwas mehr aufzubauen und auch die Oberlippe. Sie geben einen Wert oder eine bestimmte Gruppe von Werten ein, dann fügen Sie weitere Werte hinzu, und plötzlich erscheinen die Werte, die okay aussahen, jetzt ein bisschen schwach. So funktioniert das. Machen Sie Ihre Werte, setzen Sie Werte neben sie, kehren Sie zu Ihren ursprünglichen Werten zurück und arbeiten Sie die Dinge Stück für Stück auf. Du gehst dein Bild durch all die verschiedenen Bereiche, überarbeitest und überarbeitest Überarbeiten, überarbeiten. Okay. Ich glaube, ich bin damit fast fertig. Lassen Sie uns versuchen, eine Linie zu erreichen, die 02 gebrochen hat. Lass uns hier in diese Gegend kommen. Ich kann diese Punkte auflösen. wahrscheinlich auf alles, was Ich werde wahrscheinlich auf alles, was wir hier getan haben, zurückkommen, aber ich möchte mir das noch einmal ansehen. Bevor ich dieses Video unterbreche. Und doch fange ich an, den Look zu bekommen, den ich will. Es gibt noch viel zu tun. Aber ja, ich denke, das ist ein guter Anfang. Okay. 6. Ich bin noch nicht begeistert davon!: Okay, ich bin mit diesem Bild an einem bestimmten Punkt angelangt, und mir wird langsam klar , dass ich es nicht wirklich mag. Und ich dachte, nun, schau, ich kann die Lektion einfach noch einmal beginnen und niemand wird es erfahren. Ich werde versuchen, es besser zu machen. Aber dann dachte ich: Nun, nein, komm schon. Seien wir ehrlich. Manchmal bist du mit der Arbeit, die du machst, nicht zufrieden. Und was ich hier tun möchte, ist Ihnen zu zeigen, was ich tun würde, um das Problem zu beheben. Nur um es ein bisschen besser zu machen. Auf diese Weise kann ich Ihnen vielleicht ein oder zwei Ideen geben, was Sie damit machen können, wenn Sie Probleme mit Ihrem Bild kann ich Ihnen vielleicht ein oder zwei Ideen geben, was Sie damit machen können haben. Okay, meine Probleme sind in erster Linie, dass ich denke, dass die blaue Farbe, die ich gewählt habe , ein bisschen zu dunkel ist. Das wichtigste Detail, das mich interessiert, betrifft das Gesicht. Ich meine, der Hintergrund, ja, okay, das ist alles sehr nett, aber es ist das Gesicht, das mich interessiert. Und wenn ich es mir ansehe, sind da einige ziemlich tiefe Schatten. Aber es sind keine wirklich tiefdunklen Schatten. Okay, jetzt könnte ich argumentieren , dass ich versuche gleichzeitig mit dir und Draw zu sprechen, und das kann fast unweigerlich zu ein paar Fehlern führen. Aber wir werden sehen, was wir dagegen tun können. Eines der Dinge, die ich nicht mag , ist die Wangenlinie dort Also, obwohl ich noch ziemlich früh im Spiel bin, werde ich zu meinem Radiergummi kommen Ich habe ihn erst vor Kurzem. Ich stelle es auf DC Dotty, Dance Scatter. Nein, das werde ich nicht benutzen. Ich verwende DC Wide Scatter Es ist auf Radieren eingestellt, und ich muss vorsichtig sein , denn bei all meinen Farben sind sie alle auf 3% groß eingestellt, aber wenn ich zu meinem Radiergummi komme , habe ich dort eine Einkerbung von 3%, aber sie war nicht darauf eingestellt Es war auf 1% eingestellt. Ich möchte, dass die Punkte in den Reihen die gleiche Größe haben wie die Punkte, die ich gerade gezeichnet habe Jetzt, wo ich das habe, werde ich kommen, ja, das ist ein bisschen reinzoomen Ich werde einfach versuchen, diesen Schattenbereich etwas weicher zu machen. Ich kann immer wieder reinkommen und es mir noch einmal ansehen , sobald ich die paar Dinge getan habe, die ich tun werde Aber im Moment möchte ich es nur ein bisschen weicher machen Okay, also, wie ich schon sagte, ich denke, die Tinte ist zu dunkel Ich möchte es ein bisschen heller machen. Um das zu tun, kommen wir zu unserem Ebenen-Panel, und ich bin hier am Anfang. Schicht, das ist gut. Ich klicke auf das Symbol genau dort, wo mein kleiner Kreis ist, und wähle Alpha-Sperre. Was Alpha-Sperre nun macht, bedeutet, dass Sie auf dieser Ebene zeichnen können, wo immer Sie wollen, solange dort bereits Pixel vorhanden sind. Sie können nicht auf transparenten Bereichen zeichnen, was für diese Ebene bedeutet, dass sie alle Bereiche enthält, die keinen Punkt haben. Okay, schauen wir uns das an. Ich werde eine andere Farbe wählen. Lassen Sie uns einfach eine sehr offensichtliche Farbe wählen. Lass uns einfach hochkommen, damit es hellblau ist. Ich werde dafür einen Pinsel wählen. Jetzt wird der richtige Pinsel für den Job ein harter Blocker sein Jetzt habe ich diese beiden Pinsel unten zu diesem Pinselset hinzugefügt , das du bekommen wirst, weil es das Leben einfacher macht Der Hardblocker hat sich dafür entschieden. Alpha Lock ist für diese Ebene deaktiviert. Jetzt kann ich die Farbe all dieser Punkte sehr schnell und einfach ändern. Das ist also das Prinzip. Aber in der Praxis möchte ich etwas Dunkleres als das. Also lasst uns unsere Originalfarbe wählen. Kommen wir zu unseren Farbmustern oben. Okay, also lass es uns auf die Farbe ändern, die ich will. Komm. Zurück zu meinen Farben. Siehst du, ich habe einen kleinen Punkt, der zeigt welche Farbe ich im Moment habe. Und wenn ich diesen Punkt herumziehe, können Sie sehen, dass die linke Seite des Kreises, den Sie gerade betrachten , die Farbe hat, die wir gerade haben. Die rechte Seite zeigt mir die Farbe, die ich bekommen werde , wenn ich loslasse. Ich war also ungefähr hier, irgendwo, ziemlich gesättigt, ziemlich dunkel. Ich werde weniger gesättigt und ein bisschen heller werden. Also, was ich bekomme, ist eine Variante von Grau. Schauen wir uns das an. Das ist kein ausreichender Unterschied. Lass uns etwas Leichteres wie dieses versuchen, und du kannst es fast sehen. Das ist ein sehr subtiler Unterschied. Ich komme mir auf diese Weise sehr nahe und ändere all diese Farben, das gibt mir mehr den Ton , den ich als meinen tiefsten Ton haben möchte Und ich werde überall in diesem Bereich kritzeln , sodass alle Punkte dieselbe Farbe haben Und dann würde ich wieder reinkommen, in den Bereich gehen, in dem ich mich gerade befinde, erneut tippen und Alpha Lock ausschalten Wir sind fast startklar, aber ich komme gleich zu meinen Farbmustern. Ich wische nach links, um das zu entsperren, und stelle sicher, dass die Ebene ausgewählt ist Komm her und lege mein neues Farbfeld hin und du kannst sehen, dass es ein bisschen heller und ein bisschen weniger gesättigt ist als die Farbe, die ich hatte Und ich glaube , gerade diese kleine Änderung hilft mir langsam Und so kann ich jetzt natürlich wieder zu meinem Ebenen-Panel zurückkehren. Ich wische nach links und sperre diese Ebene wieder, weil ich nicht auf dieser Ebene zeichnen möchte Es ist nur als Referenz da. Vielleicht mache ich etwas Ähnliches mit der sehr hellen Farbe, die ich habe, aber ich weiß nicht, was ich damit anfangen soll, bis ich anfange, Markierungen zu setzen. Okay, das war das Erste , was ich mir ansehen wollte. Das nächste Problem, das ich habe , ist, dass ich meine Zeit damit verbringe , verschiedene Dunkel- und Helltöne zu erzeugen. Und beim Pontismus funktioniert es wirklich sehr gut, wenn man diese schönen dichten Bereiche von Punkten hat, spärliche Bereiche mit Punkten, und es entstehen wirklich schöne Schatten Aber das Problem, das ich habe, ist, dass ich versuche , Bereiche mit Punkten abzubilden, und manchmal kann es schwierig sein einen Bereich, in dem ich Punkte mache, anhand dieser leeren Fläche der Leinwand, die ich habe, zu beurteilen Punkte mache, anhand dieser leeren Fläche der Leinwand, die ich habe, Also lass uns etwas dagegen tun. Als Erstes werde ich meine Gliederung einschalten , weil ich sie brauchen werde. Ich stelle sicher, dass die Ebene „Hier beginnen“ ausgewählt ist , da ich eine Datei importieren möchte, die sich direkt darüber befindet. Ich komme zu unserem Schraubenschlüsselsymbol. Ich werde kommen, um eine Datei einzufügen. Und im Rahmen dieses Kurses habe ich Ihnen eine Reihe von PNGs zur Verfügung gestellt, habe ich Ihnen eine Reihe von PNGs zur Verfügung gestellt bei denen es sich nur um tonale Bereiche handelt Lassen Sie mich Ihnen das Diagramm mit den feinen Punkten zeigen. Das ist es, wovon ich spreche. Schau, wenn ich zum Symbol „Ich transformiere“ komme, wenn ich es ein bisschen zur Seite schiebe, mach dir keine Gedanken über diese Linien. Das liegt daran, dass ich das Schnappen ganz unten aktiviert Und Sie können sehen, ich habe verschiedene Bereiche, oder sollte ich sagen verschiedene Rechtecke mit Punkten in unterschiedlicher Dichte erscheinen also für fine.01 Lassen Sie uns also für fine.01 unsere Gliederung einfach für eine Sekunde ausschalten Fine.01, es gibt fast überhaupt keine Punkte. Wenn du auf so etwas wie gut.04 kommst. Du bekommst dort noch ein paar Punkte und es fängt an, einen tonalen Bereich zu bilden Feiner Punkt sechs, viel dunkler. Finden Sie Punkt sieben, acht und schließlich fünf Punkte neun. Das ist fast vollständig dicht für die tiefsten Schatten, die Sie bekommen werden Und das ist nur eine Serie von neun verschiedenen Farbfeldern, die Ihnen zeigen, was ich importieren werde Aber diese sind auf Schwarz eingestellt, nicht auf die Farbe, die wir verwenden also wie zuvor zu unserem Ebenen-Panel, gehen Sie zum eingefügten Bild und setzen Sie die Alpha-Sperre ein. Jetzt können wir zu unserem Pinsel kommen und diese einfach so einfärben, dass sie dieselbe Farbe haben, die wir für unser Bild verwenden. Und so habe ich jetzt eine viel bessere Vorstellung davon, welche dieser verschiedenen Abstufungen ich als Hintergrund für das ganze Gesicht, die Haare, den Hals und mein gesamtes Bild verwenden möchte als Hintergrund für das ganze Gesicht, die Haare, den , sodass ich Werte nur ein bisschen besser beurteilen kann , weil die meisten Gesichter ziemlich hellgrau sind Selbst in den beleuchteten Bereichen ist es nicht vollständig weiß Deshalb denke ich, dass das wirklich helfen könnte. Schauen Sie sich jetzt die beleuchteten Bereiche meines Fotos an und vergleichen Sie das mit den verschiedenen Farbfeldern, die ich hier habe. Nun, Fine Dots 04 ist meiner Meinung nach zu dunkel, genauso wie Fine.03 Deshalb denke ich, dass Fine Dots 02 ein guter Kandidat dafür sein könnte , und ich werde Ihnen zeigen, was ich meine Kommen wir zu unserem Ebenen-Panel. Denken Sie daran, dass ich gut gesagt habe.02, ich werde mein eingefügtes Bild unsichtbar machen Ich werde es herausziehen, damit ich meinen gesamten Bildschirm sehen kann. Dann kehre ich zu meinem Schraubenschlüsselsymbol zurück, um eine Datei einzufügen Nun, wir haben Feine Punkte 02 gesagt, also klicken Sie darauf, um es zu laden Und ich habe dieses ziemlich große Quadrat, das nur ein tonaler Bereich ist , der aus Punkten besteht Und glauben Sie mir, diese neun verschiedenen Tonbereiche wirklich schwer zu bearbeiten Aber ich denke, es lohnt sich am Ende. Jetzt habe ich Snapping aktiviert. Wenn Sie es nicht aktiviert haben, schalten Sie Magnetik und Snapping ein, denn damit habe ich mein Transformationswerkzeug Du kannst die marschierenden Ameisen draußen in meiner Box sehen draußen in meiner Box Ich neige mich ein wenig nach innen, damit ich definitiv mein ganzes Bild sehen kann, und dann werde ich diese Textur nach oben bewegen definitiv mein ganzes Bild sehen kann, und dann werde ich diese Textur nach oben bewegen, bis sie am oberen Bildschirmrand einrastet, und Sie können erkennen, dass sie einrastet, weil Sie diese kleinen Linien sehen, die Orange, und Sie können sie oben und an der Seite des Bildschirms sehen, das sagt mir, dass dieser hellere Bereich den oberen Bildschirmrand und an die äußerste Seite des Bildschirms angedockt . komme zurück zu meinem Ebenen-Panel , wo ich es festschreiben Schieben Sie nach links und duplizieren Sie das. Vielleicht hast du gesehen, dass es etwas dunkler geworden ist, aber jetzt kehre ich zu meiner Transformation zurück und ziehe das Ganze mit meinem Stift nach unten, bis ich irgendwann wieder diese gelbe Linie sehen sollte, die mich darüber informiert, dass die Oberseite dieser duplizierten Ebene an die Unterseite der Ebene gerastet mich darüber informiert, dass die Oberseite dieser duplizierten Ebene an die Unterseite der Ebene ist von der ich sie gerade kopiert Gehen Sie zu meinem Ebenenbedienfeld und gehen Sie zum Zusammenführen nach unten. Schauen wir uns das jetzt an. Ich kehre zu meinen Ebenen zurück und aktiviere meine Gliederung. Und hoffentlich kannst du es sehen, denn ich habe diese Punkte im Hintergrund. Ich habe das schon einmal versucht und finde, dass es mir leichter fällt zu stricken die verschiedenen schattierten Bereiche miteinander Anstatt zu versuchen, vor einem schlichten hellblauen Hintergrund etwas zu schattieren einem schlichten hellblauen Hintergrund , was sich nicht wie eine ganze Menge Punkte anfühlt, habe ich jetzt einige Punkte um das Bild einfach zusammenzufügen Aber im Moment sind sie überall auf meinem Bildschirm. Ich möchte, dass das etwas selektiver ist. Ich werde also eine sogenannte Ebenenmaske verwenden. Wenn Sie nun wissen, was eine Ebenenmaske ist, überspringen Sie einfach die nächste Lektion weil Ebenenmasken die Leute verwirren können, aber sie sind auch sehr mächtig Deshalb werde ich jetzt mit diesem Video aufhören und in der nächsten Vorlesung werde ich erklären, was eine Ebenenmaske ist Und in der darauffolgenden Vorlesung werde ich darauf zurückkommen und die Prinzipien auf dieses reale Beispiel anwenden . 7. Ebenenmasken verstehen: Okay, lassen Sie uns einen Blick darauf werfen und sehen, was Ebenenmasken sind. Ich werde zu meinem kleinen Pluszeichen kommen und eine neue Datei erstellen. Bildschirmgröße, das ist nur zur Veranschaulichung. Deshalb würde ich die Bildschirmgröße wählen , wenn Sie irgendeine Art von Zeichnung machen. Die Bildschirmgröße, die 2752 2064 Pixel beträgt, ist einfach nicht groß genug Sie möchten einen größeren Bildschirm. Aber dafür ist es nur eine Demonstration, Bildschirmgröße. Ich habe einen weißen Hintergrund plus Ebene eins. Also, das wird nicht schön sein. Es ist nur, um dir zu zeigen, was. Eine Ebene maskiert , ich wähle Hart Block in als Pinsel und lass uns eine Farbe wählen. Lass uns wählen. Wählen wir jetzt ein ziemlich zurückgezogenes Blau, weil es eine coole Farbe ist und coole Farben zurückgehen Und wärmere Farben scheinen sich zu zeigen. Für diese Hintergrundebene habe ich also einen blauen Klecks. Jetzt komme ich zu meinen Ebenen. Ich werde eine neue Ebene wählen. Ich werde auch eine neue Farbe wählen. Versuchen wir es mit einer viel wärmeren und helleren Farbe. Komm her und übermale einfach den blauen Bereich. Jetzt habe ich also zwei Schichten. Schicht eins, dieser blaue Klecks, Schicht zwei, dieser leuchtend orangefarbene Klecks Ich komme zu dem Symbol, wo ich gerade mit der Maus wackle. Denken Sie daran, dass ich eine Maus an mein Augenpad angeschlossen habe, nur damit ich diesen kleinen Punkt sehe, damit Sie sehen können, wo ich mich auf dem Bildschirm befinde Ich klicke darauf und gehe runter zur Maske. Dadurch wird eine Ebenenmaske erstellt. Hast du das gesehen? Wenn Sie sich diese beiden Ebenen ansehen, haben Sie Ebene zwei und darüber hinaus die Ebenenmaske. Jetzt können Sie erkennen, dass diese beiden in irgendeiner Weise miteinander verbunden sind. Das liegt daran, dass die Ebenenmaske hellblau ist. Das heißt, es ist die aktive Ebene. Die Schicht darunter ist so ein zurückgestoßenes Blau. Das heißt, Fortpflanzung sagt dir, auf welche Ebene sich die Ebenenmaske auswirkt Es wirkt sich nicht auf Ebene eins aus, es wirkt sich auf Ebene zwei aus Du wirst auch feststellen, dass ich Schwarz als meine Farbe habe. Wenn ich zur zweiten Ebene komme, klickt sie wieder auf die Farbe, die ich ausgewählt habe , also diese Art von Orange. Aber wenn ich erneut auf die Ebenenmaske klicke, wird Schwarz angezeigt. Und ich werde es noch einmal überprüfen , weil Fehler passieren. Überprüfe es noch einmal. Die Ebenenmaske ist die aktive Ebene. Sie ist hellblau. Dann komme ich zu meinem Pinsel. Ich werde es noch einmal auf 100% Opazität überprüfen. Ich glaube, ich mache die Pinselscheibe etwas kleiner. Jetzt zeichne ich mit einem Pinsel , der ein bisschen größer ist. Machen wir ihn ein bisschen größer. Komm schon. Diese Größe bei 100% undurchsichtigem Schwarz, lass uns kritzeln Oh. Nun, Sie wissen dass die Schicht darunter die blaue Farbe hat, und Sie wissen, dass die Schicht über zweiten Schicht die orange Farbe Es sieht also so aus, als ob ich hier im Grunde die orangefarbenen Teile auf Ebene zwei gelöscht Es sieht so aus, aber ich habe es nicht. Ich habe Teile der orangefarbenen Schicht unsichtbar gemacht . Das macht eine Ebenenmaske. Sie maskiert einen Teil der Ebene, an der Sie gerade arbeiten, sodass er unsichtbar wird. Das macht eine Ebenenmaske. Weil eine Ebenenmaske im Grunde nur eine Sammlung von Pixeln ist , genau wie jede andere Ebene. Aber anstatt dass Sie diese Pixelschicht sehen , macht sie etwas anderes. Es steuert, wie sichtbar die Ebene ist, an der Sie gerade arbeiten. Und wenn Sie auf der Ebenenmaske schwarz malen, erhalten Sie unsichtbare Bereiche. Schwarz kaschiert, Weiß enthüllt. Und lass mich dir das zeigen. Wenn ich zu meinen Farben zurückkehre und statt Schwarz eine weiße Farbe wähle, und ich zeichne wieder auf meiner Ebene, oh, sieh dir das an. Ich kann die orangefarbenen Bereiche wieder einzeichnen, weil die Ebenenmaske eine Sammlung von entweder schwarzen Pixeln ist , die alles unsichtbar machen, weißen Pixeln, die alles sichtbar machen, oder grauen Pixeln, die Dinge teilweise sichtbar machen. Und genau dann können Sie die Vorteile der Verwendung von Ebenenmasken erkennen . Ich habe den orangefarbenen Bereich nicht gelöscht. Ich habe ihn einfach unsichtbar gemacht, indem schwarz auf meine Ebenenmaske gemalt habe. Und ich kann Dinge sichtbar machen indem ich in Weiß male, oder ich kann Schwarz wählen, und ich kann Dinge unsichtbar machen. Weiß enthüllt, dass Schwarz etwas verbirgt. Und weil ich diese orangefarbenen Pixel nicht dauerhaft lösche, kann ich sie so oft ein- oder ausblenden, wie ich möchte Schau, ich könnte das tun, bis der Akku auf meinem iPad leer ist und kein Teil der orangefarbenen Ebene dauerhaft gelöscht ist. Es wurde einfach unsichtbar gemacht. Schwarz verbirgt weiße Enthüllungen. Oder ich stelle mir das manchmal so vor: Schau, wenn ich mit Schwarz zeichne, ist es wie Weltraum, schwarzes Loch Wenn du schwarz malst, machst du ein Loch. Jetzt wird es interessanter. Ich male im Moment zu 100% schwarz. Ich nehme an, ich reduziere das auf sagen wir, lass es uns auf 23% reduzieren Nun, sieh dir das an. Ich habe dort so einen teilweise durchsichtigen schwarzen Strich aufgetragen . Und damit Sie sehen können, kann ich die Unsichtbarkeit oder Sichtbarkeit nach Belieben erhöhen, sodass ich einige sehr subtile Änderungen daran vornehmen kann ich einige sehr subtile Änderungen daran vornehmen , was sichtbar und was nicht sichtbar ist Aber es ist nicht nur das. Schau, lass es uns versuchen, lass es uns mit sehr dichter Streuung versuchen Ich male ein weißes Bild und sieh dir an, wie ich heranzoome. H. Sie können sehen, dass ich jeden beliebigen Pinsel verwende, um die oberste Ebene so oft sichtbar oder unsichtbar zu machen , wie ich möchte. Und wenn ich entscheide, dass mir das nicht gefällt oder ich etwas Subtileres möchte. Was verwende ich jetzt, Medium Scatter? Das ist in Ordnung. Lass uns einfach nach dem Zufallsprinzip einen anderen Pinsel wählen. Lass es uns versuchen. Pastellfarben, Pastell Frost groß. Machen wir es schwarz. Das ist sehr groß. Machen wir das ein bisschen kleiner. Und Sie können sehen, dass ich hier eine schöne strukturierte Ebene erstellen kann , indem ich einfach die Pinselstriche verwende und den Effekt nach und nach so weit ausbaue, wie ich möchte Und wenn ich die Ebenenmaske sehr nah heranzoome , nun, Sie können Ebene zwei sehen Das kleine Rechteck, das Sie sehen können, ist nur eine kleine Vorschau oder Miniaturbild dessen, was Sie auf dem Bildschirm sehen können Bei der Ebenenmaske ist es genauso. Sie erhalten eine winzige Miniaturvorschau der dunklen und hellen Markierungen, die Sie mit Ihrer Ebenenmaske gemacht haben Wenn du willst, kann ich sogar herkommen und es umkehren. Also werden die schwarzen Pixel weiß, die weißen Pixel werden schwarz Was sichtbar war, ist jetzt unsichtbar und umgekehrt, plus all diese schönen kleinen texturierten Bereiche , die teilweise unsichtbar sind Und du wirst mich das in der nächsten Lektion machen sehen . Ich werde eine Ebene erstellen. Ich werde eine Ebenenmaske hinzufügen, weil eine Ebenenmaske standardmäßig komplett weiß ist, was bedeutet, dass Sie den ganzen orangefarbenen Klecks sehen können und es so aussieht, als was bedeutet, dass Sie den ganzen orangefarbenen Klecks sehen ob sich nichts Das ist nur möglich, wenn du eine dunklere Farbe wählst und anfängst, an der Sichtbarkeit der obersten Ebene zu knabbern , um die darunter liegende Ebene sichtbar zu machen So funktionieren Ebenenmasken. Jetzt werde ich oft von Schülern gefragt, die sagen: Schau, ich habe ein Problem mit meiner Ebenenmaske. Das ist okay. Ich verstehe es. Sie können schwer zu verstehen sein. Die Checkliste lautet also, naja, im Moment verwende ich einen ziemlich kleinen Pinsel Es bekommt ein paar nette Texturen, aber manchmal wählt man einfach den falschen Pinsel und der Effekt kommt nicht besonders gut zur Geltung In diesem Fall werde ich zu DC Darti zurückkehren. Ich werde zu meinem inneren Block zurückkehren , der kein Unsinn ist Als Nächstes müssen wir die Sichtbarkeit oder die Opazität dieses Pinsels verringern Sie bringen es auf 100% wählen die gewünschte Größe, solange Sie eine Größe haben, die groß genug ist Außerdem überprüfen Sie noch einmal , ob Sie Schwarz ausgewählt haben, wenn Sie versuchen, Dinge unsichtbar zu machen . Wenn Sie versuchen, Dinge sichtbar zu machen, würden Sie Weiß wählen, und als allerletztes kommen Sie zu Ihrem Ebenenbedienfeld und stellen sicher, dass Sie sich auf Ihrer Ebenenmaskenebene befinden, nicht auf der Ebene selbst, der Ebenenmaske. Dann, wenn Sie wieder reinkommen. Du solltest startklar sein. Und wenn Sie immer noch Probleme haben, gehen Sie diese Checkliste durch Ich habe gerade alles noch einmal gesagt. Überprüfe, ob du einen guten Pinsel hast, mit dem du das machen kannst. Prüfen Sie, ob die richtige Opazitätsstufe erreicht ist. Sie sich, dass es die richtige Größe und ob es weiß oder schwarz ist, je nachdem, was Sie tun möchten, und überprüfen Sie, ob Sie sich auf der Ebenenmaske befinden Das sollte die meisten Ihrer Probleme lösen. Okay, das sind also Ebenenmasken. Ich hoffe, du kannst die Möglichkeiten erkennen. Warum du sie verstehst, sie sind unglaublich flexibel und ein bisschen ein Muss, das in keinem Werkzeugkasten digitaler Künstler fehlen darf. Und das allerletzte, was ich sagen muss, ist, wenn Sie an sehr großen Ebenen mit vielen Pixeln arbeiten und es viele davon gibt, kann es sein, dass Sie Probleme mit der Speichermenge haben, die Sie auf Ihrem iPad haben. Eine Ebenenmaske ist praktisch eine zusätzliche Ebene, sodass sie eine zusätzliche Menge an Speicher beansprucht. Denken Sie also einfach daran, wenn Sie sie verwenden. Okay, das ist genug von dieser Lektion. Gehen wir zurück zu unserer Statue. 8. Unsere Ebenenmasken anwenden: Okay, wir sind zurück. Also komme ich zu meinem Ebenen-Panel. Mein eingefügtes Bild. Komm schon, lass uns dem einen Namen geben. Ich mag es nicht, eine ganze Menge Ebenen zu haben , auf denen Ebene eins, Ebene zwei, eingefügtes Bild steht. Yay, ad, yada, weil es einfach verwirrend wird und man nicht weiß, wo man Also werde ich hierher kommen, auf den Namen klicken und ihn umbenennen Ich werde das einfach Dots Two nennen, denn wenn du dich erinnerst, hatte ich neun verschiedene Farben. Das war der zweite Farbton. Also Punkt zwei, ich weiß, was es ist. Brauche ich nun das eingefügte Bild, das mit den verschiedenen Punkten? Normalerweise würde ich es einfach unsichtbar lassen, aber ich weiß nicht, wie viel Speicher Sie auf Ihrem iPad haben. Seien wir also vorsichtig, wischen Sie nach links und löschen Sie es Dadurch wird mehr Speicherplatz freigegeben, was bedeutet, dass Sie mehr Ebenen erhalten Aber wie dem auch sei, Punkt zwei, klicken Sie auf das Symbol und wir wollen Maske wählen. Im Moment ist meine Ebenenmaske auf Weiß eingestellt. Und wenn du dich erinnerst: Weiß enthüllt schwarze Deckungen. Ich möchte einige dieser Punkte verbergen. Ich will sie nur im Statuenbereich haben. Also klicke ich genau dort, wo ich gerade herumwackle, auf das Ebenenmaskensymbol Ich erhalte mein Menü und wähle „ Invertieren“. Das nimmt meine Ebenenmaske, die im Moment komplett weiß ist Und mach es komplett schwarz. Denken Sie daran, dass Schwarz versiegeln kann, sodass diese Schicht jetzt völlig unsichtbar ist. Stellen Sie sicher, dass Sie die Ebenenmaske ausgewählt haben. Nicht die Punkte auf zwei Ebenen, keine andere Ebene. Sie möchten, dass die Ebenenmaske für die Ebene mit zwei Punkten ausgewählt wird. Jetzt kommen wir zu unserem Pinsel, Hard Blocker in oder Nice Builder, aber Sie können beide verwenden Ich nehme an. Ich nehme Nice Buildup Ich werde dafür sorgen, dass es zu 100% undurchsichtig ist . Wenn ich mit der Maus über den Bereich meines iPads fahre weil ich ein modernes iPad mit einem modernen Apple Pencil habe, was bedeutet, dass du mit der Maus über Dinge fahren kannst Ich zeige dir nur die Größe des Pinsels. Das ist ein bisschen zu klein. Lass uns versuchen, es zu verbessern Was sind die 30% groß. Ist das groß genug? Nein, ich mache es ein bisschen größer. Was habe ich bei 56%? Ja, das wird den Job machen. Nun, da ich auf meiner Ebenenmaske weiß malen werde, werde ich alle Pixel auf den zu überlagernden Punkten aufdecken und los geht's. Wie einfach ist das? Ich kann punktuelle Bereiche malen, indem ich die gesamte Fläche mit meinem Pinsel überpinsel die gesamte Fläche mit und nur in den Bereichen, die ich möchte Und das Schöne ist natürlich, wenn ich zu weit gehe. Dann muss ich nur noch zu meinen Farben zurückkehren. Ich male in Weiß. Und ich bin im Moment im klassischen Modus. Ich könnte eine CD gebrauchen. Ich könnte Classic verwenden, ich könnte Value gebrauchen. Jetzt muss ich nur noch kommen und eine schwarze Farbe wählen, weil schwarze Masken hier her kommen und den Bereich loswerden Ich werde meine Brust etwas kleiner machen, damit ich die Kontrolle etwas genauer habe, und da ist noch ein bisschen hier, was ich Und so kann ich die Punkte auf dieser Ebene so oft aufdecken oder verbergen, wie ich will Schau, ich habe hier unten etwas verpasst, also komm zurück. Wählen Sie Weiß, machen Sie meinen Pinsel etwas kleiner, damit ich besser kontrollieren kann, und legen Sie das da hin Und nun, schauen wir uns das an. Oh, hier oben gibt es auch ein bisschen mehr. Ich werde mir über diese kleinen Punkte hier keine Gedanken machen. Und wird das mein Leben ein bisschen einfacher machen? Lass mich das überprüfen. Ich würde zu meinem Ebenen-Panel zurückkehren. Ich komme zu meiner Ebene mit zwei Punkten, und Sie sehen das kleine Häkchen, über das ich gerade fahre und Sie sehen das kleine Häkchen über das ich gerade fahre Wenn ich darauf klicke oder darauf tippe, mache ich die gesamte Ebene unsichtbar Das hatten wir vorher, und mit der aufgetragenen Punktebene haben wir das jetzt. Und ich schaue, komm schon, konzentrieren wir uns auf die Bereiche, die wir bisher gemacht haben, wenn ich mir diese Bereiche ohne mit ansehe. Und ja, ich glaube , das hilft mir. Und wenn es mich stört , dass ich in einigen Bereichen Punkte habe, die ich nicht will, komm zurück zu unserer Ebenenmaske Wähle schwarze schwarze Conceals. Angenommen, ich möchte keine auf der Oberlippe haben, dann wähle ich einen Pinsel mit einem Durchmesser von 5% und ich kann diese Punkte einfach nur in diesen Bereichen entfernen Stellen Sie sich vor, wie lange es dauern würde, alle Punkte in diesem hellen, gepunkteten Bereich zu zeichnen Nur um eine allgemeine leichte Textur zu bekommen , an der ich arbeiten und dann entscheiden kann, das hat eigentlich nicht wirklich funktioniert Es ist zu hell oder es ist zu dunkel. Das wäre das Schlimmste. Im Grunde wärst du vollgestopft. Aber das ist digital, wo Sie dieses Problem nicht haben Und ja, ich denke, das hilft mir, aber der einzige Weg, das mit Sicherheit zu wissen, ist, den Umriss zu entfernen, ja, sofort. Anstatt dieser harten, leeren Bereiche habe ich ein bisschen Textur in diesen Bereichen, und das wird mir wirklich helfen, voranzukommen Und das allerletzte, was ich tun werde, ist noch einmal die Tatsache zu erwähnen , dass es viel einfacher ist, Punkte zu setzen, als Dinge zu entfernen. Und an diesem Punkt bin ich vielleicht etwas nervös. Was ist, wenn ich zu viele Punkte aufschreibe, bis ich dadurch ein bisschen schüchtern Die offensichtliche Sache ist also, kommen Sie und wählen Sie die Ebene mit all den Punkten aus, auf die wir gezeichnet haben Gehen Sie zum Pluszeichen und fügen Sie eine weitere Ebene hinzu. Auf diese Weise kann ich immer noch selbstbewusst arbeiten . Ich kann schnell arbeiten. Ich kann Risiken eingehen, ich kann Dinge ausprobieren. Und wenn das nicht funktioniert, löschen Sie einfach diese Ebene und beginnen Sie erneut. Schauen wir also oben links noch einmal nach. Ich habe die richtige Farbe ausgewählt. Lass uns einen Pinsel wählen. Sagen wir einfach Medium Scatter. Überprüfe noch einmal, das funktioniert alles. Ja, drücken, rückgängig machen und schon können wir wieder von vorne beginnen. Und so machen wir im nächsten Video weiter. 9. Das Auge gestalten: Okay, mit den verschiedenen Änderungen, die ich vorgenommen habe, fühle ich mich ein bisschen sicherer, weiterzumachen. Lassen Sie uns jetzt einfach ein paar Dinge überprüfen und sicherstellen, dass ich die richtige Farbe zum Zeichnen ausgewählt habe. Komm zu meinem Ebenen-Panel. Fangen Sie hier an. Das war meine ursprüngliche Schicht sieben. Das ist die, die ich gerade erstellt habe. Ich werde dort meine Punkte machen. Lassen Sie uns auf unsere Referenz zurückkommen, nur um Sie daran zu erinnern, falls Sie sie nicht haben. Schraubenschlüsselsymbol, Canvas, Referenz, schalten Sie es ein. Das wirst du bekommen Komm einfach dahin, wo es heißt: Image, Importimage. Das Bild, das ich habe, ist in meinem Fotoalbum. Oh, genau da, du kannst ein paar Bilder aus dem vorherigen Kurs sehen , sie werden im Kurs „Digitales Zeitalter“ zeichnen lernen. Aber lassen Sie uns das Bild importieren. Zoomen Sie ein bisschen hinein. Komm zurück. Erzähl meinen Plan weiter, dann habe ich meine Anleitungen. Vergewissern Sie sich, dass sieben ausgewählt ist. Nun, mit welchem Pinsel soll ich anfangen? Da ist kein harter Blocker drin. Das will ich wirklich nicht. Ich möchte das, was ich bereits habe, verfeinern, aber lassen Sie uns auch ein paar zusätzliche Dinge hinzufügen. Diese Augen müssen das wirklich tun. Nun, fangen wir dort an. Kommen wir zu Medium Scatter. Heranzoomen. Lassen Sie uns dieses Auge hier vergrößern . Und lass uns anfangen. Weißt du was? Ich bin mir nicht sicher, wie viel ich noch zu sagen habe , jedenfalls im Moment, und es könnte mir helfen, mich ein bisschen zu konzentrieren ganze Sache zu beschleunigen und im Hintergrund etwas Musik anzulegen und dann wieder zu reden, wenn ich etwas zu sagen habe. Meine bisherige Erfahrung mit all den Punkten im Hintergrund ist zunächst ein bisschen ablenkend, aber wenn ich mich daran gewöhnt habe, denke ich, dass mir das wirklich helfen wird, die verschiedenen Bereiche mit dichten Punkten und spärlichen Punkten miteinander zu die verschiedenen Bereiche verbinden. Wie dem auch sei, ich finde es sehr schwierig, gleichzeitig zu reden und das Kunstwerk zu machen Also lege ich Musik auf, die ich geschrieben habe, und fange wieder an zu reden, wenn ich denke, dass ich etwas Sehenswertes habe. Oh, ich weiß, was ich sagen will. Wenn ich das, was ich mache, beschleunige, fühlt es sich fast müsste man mit der Geschwindigkeit mithalten und man versteht nicht , wie die Person, die das Bild macht , so schnell zeichnen kann. Zumindest habe ich mich in der Vergangenheit so gefühlt. Bitte denken Sie daran, dass es beschleunigt ist. Ich arbeite tatsächlich viel langsamer. Ja. Okay, ich werde es etwas langsamer angehen, weil ich dir ein paar Dinge sagen möchte. Das Erste ist, blinzeln. Weißt du, so etwas, bei dem du deine Augen leicht schließt, bis die Dinge ein bisschen verschwommen sind und all die Punkte, die du im Moment auf dem Bildschirm sehen kannst im Moment auf dem Bildschirm sehen verschwimmen in einem tonalen Bereich und nicht in einer Reihe von Punkten Als Nächstes kann ich die Dinge überhaupt nicht gut beurteilen, wenn ich so nah dran bin Ich muss aus der Nähe sein um die Präzision zu erreichen, die ich brauche, aber du wirst erst wirklich eine Vorstellung bekommen , wenn du nach außen drückst, damit du dein Bild als Ganzes sehen kannst Lassen Sie uns auch hier nach außen kneifen. Und schalten Sie Ihre Gliederungsebene aus, um eine Vorstellung davon zu bekommen, wo Sie sich mit Ihrem Bild befinden Und hoffentlich kommt ein Punkt, an dem Sie die Gliederung nicht wieder einschalten müssen weil Sie die Bereiche so weit abgegrenzt haben , dass Sie das Rot im Hintergrund nicht benötigen Als Nächstes, wenn ich meine Augenpartie wieder vergrößern würde, okay, jetzt haben sie ungefähr eine ähnliche Größe auf dem Bildschirm Eines ist ein Foto, das aus einer ganzen Reihe von Punkten besteht. Nun, es ist eine Reihe von sehr, sehr kleinen Pixeln, aber man sieht die Pixel nicht. Man sieht nur die verschiedenen Tonbereiche. Vergleichen Sie das mit dem , was wir tun. Die Punkte sind viel größer. Und so kann man einfach nicht hinbekommen, wenn ich zum Beispiel das obere Augenlid heranzoome, nur hier, wo das obere Augenlid auf die Unterseite des Auges trifft, kann man dort einen sehr feinen Bereich mit etwas dunklerer Farbe sehen , was hilft, das zu definieren Wenn ich hier in ähnlicher Größe heranzoome, siehst du eine ganze Menge Punkte. Also, was ich Ihnen sagen will, ist, dass Sie manchmal Dinge ein bisschen übertreiben müssen Dinge ein bisschen übertreiben müssen, etwa diesen einen bestimmten Bereich, ich werde es umdrehen, damit ich die Kurve aus meiner Hand ein bisschen besser nutzen kann aus meiner Hand ein bisschen besser Ich werde nach DC kommen, die Linie hat zwei Punkte gebrochen. Ich werde das Gebiet hier ausbauen. Ich versuche, keine durchgehende Linie zu bekommen, aber ich muss das ein bisschen übertreiben, um die Wirkung von dem zu bekommen, was ich sehe Ich, da ist ein Augenlid mit einem sehr schmalen Schattenband, aber wenn ich das nur mit einer Reihe von Punkten mache , kann ich das nicht wirklich machen Es geht also nicht einfach darum, einfach genau das aufzuzeichnen, was man sieht Sie müssen in ein oder zwei Bereichen übertreiben, nur um das Bild besser zu machen . Jetzt, wo ich hier bin, werde ich zu dichter Streuung kommen, weil ich glaube bestimmte Bereiche rund um das Auge gibt , die nicht tief genug sind Lass es ein bisschen herauszoomen. Und ich glaube, es hilft mir, im Winkel zu arbeiten. Und Sie können sehen, dass da ein gewisses bisschen drin ist. Da gibt es einen ziemlich scharfen Endpunkt zwischen Dunkel und Hell Da gibt es definitiv einige tiefere Bereiche. Es gibt hier auch einen weicheren Terminator, aber in ein oder zwei Bereichen wird es ziemlich dunkel Ich glaube, ich muss zu meinem Radiergummi kommen. Kommen wir zu Medium Scatter. Stellen Sie sicher, dass es auf 3% eingestellt ist, die gleiche Größe wie alle anderen Pinsel, die ich verwende Und ich werde versuchen, hier einen kleinen Bereich herauszuschneiden, weil dort ein wenig reflektiertes Licht vorhanden ist . Ich will es übertreiben Ich bin nicht besonders froh , dass es notwendig ist, aber ich denke, es ist notwendig Komm zurück zu meinen kleinen blauen Punkten. Pinsel. Dichte Streuung Ja, da ist ein Schatten der über die Oberseite des Augenlids kommt, bis zu einer kleinen Vertiefung darunter, die auch entlang des Augenlids verläuft Und ich komme zur mittleren Streuung weil dieser Bereich hier, nun ja, ich kann noch ein bisschen reflektiertes Licht sehen, aber es ist tiefer als dieses bisschen reflektiertes Also muss ich diese relativen Werte ein bisschen besser an ihren Platz Immer noch ein etwas tieferer Schatten darunter, sanfterer Übergang nur auf dieser Seite Und eine Sache, die ich tun werde, ist diese Gebiete ein wenig auszubauen Hier unten gibt es ein etwas dichteres Gebiet. Es gibt immer noch Bereiche , in die man tiefer gehen muss. Ich mache mir ständig Sorgen, ob ich zu tief gehen werde. Aber jetzt möchte ich zu meinem Radiergummi zurückkehren. Ich komme zu Pointy Line Broke Two. Welche Größen sind, 3%, das ist gut. Und ich werde diese Grenze einfach verschärfen. Sollte ich meine Gliederungsebene einschalten? Eigentlich, ja, das hilft. Und ich glaube, ich war ein bisschen schüchtern, was diese Grenze anging Ich komme zurück zu meinem Pinsel. Ich werde zu Dense Scatter kommen. Ich werde die Grenze, die ich im Hintergrund sehen kann, mit einem leicht rosafarbenen Rand, den ich gezeichnet habe, bis zur Grenze übergehen Ich wollte nicht drüber hinweggehen. Vielleicht war das ein Fehler, und ich werde es auch auf dieser Seite machen. Und ja, es wird ein bisschen sanfter Übergang, worüber ich nicht allzu glücklich bin. Aber jetzt kann ich zu meinem Radiergummi zurückkehren , die spitze Linie, zwei gebrochen hat, und ich werde diesen Bereich umrunden und ihn straffen Wenn Sie Mitglied sind, haben wir im vorherigen Video all diese Hintergrundpunkte auf eine andere Ebene gelegt, sodass sie beim Radieren nicht beeinträchtigt werden Oh, digitale Technologie. Wunderbar. Ich mache gerade Kurse zum Zeichnen von Leben, was mir sehr viel Spaß macht. Es ist schön, zu den traditionellen Medien zurückzukehren. Brodie ist. Aber hast du das gemacht, mit zwei Finger auf das Papier getippt und gedacht, ich will es löschen Und dann merkt man: Oh nein, das ist traditionell. Ich kann es nicht tun. Oh, Panikzeit. Ok, nehmen wir Medium Scatter, nur ein bisschen tiefer hier drunter. Komm zurück zu meinem Radiergummi und ziehe ihn etwas Versuchen wir das ohne die Gliederung und schauen wir uns das an Damit werde ich es schaffen. Es braucht noch ein bisschen mehr Arbeit. Ich werde sogar damit arbeiten, dass es komplett herausgezoomt ist. Ich hoffe, Sie könnten mir folgen, was ich tue. Ich werde zu TC Medium Scatter kommen, weil ich gerade in der Ecke der Augenhöhle etwas tiefer sein muss, ich glaube, ein bisschen mehr Rückschlag in ein oder zwei Bereichen, ein bisschen tiefer Und ich mag irgendwie, was ich mache, aber jetzt schaue ich mir den Bereich um den Mund herum an Machen wir es einfach ein bisschen größer, damit ich besser sehen kann, was ich mache. Die Wange und der Mund, ich wusste etwas dunkler gemacht werden müssten, und ich denke, jetzt ist es an der Zeit , sich das anzusehen, denn irgendwann, ziemlich bald, möchte ich diese siebte Ebene nehmen und sie mit meiner ursprünglichen Ebene zusammenführen, denn die Arbeitspraxis, der ich folgen möchte, ist, eine neue Ebene zu erstellen, damit ich mutig sein kann, ich kann abenteuerlustig sein und riskieren Sie nicht, das Ganze durcheinander zu bringen und es dann zusammenzuführen und dann eine neue Ebene darüber zu erstellen und mutig und abenteuerlustig zu sein. Und wenn ich an einem bestimmten Punkt angelangt bin, den ich mag, kann ich das wieder zusammenfügen Also, neue Ebene. Tu, was ich will. Wenn es mir gefällt, füge ich es zusammen und wiederhole es. Ich denke, das nächste, was ich tun muss, ist, weiter an Ebene zu arbeiten, die unter meiner ursprünglichen Ebene liegt. Der Teil, der gerade herausgezwinkert und wieder reingekommen ist, und ich werde sehen, ob ich ihn abdunkeln kann , sodass die Farbwerte dort den Werten dieses Auges entsprechen Und ich glaube, das werde ich in der nächsten Lektion tun. 10. Töne ausgleichen und verflüssigen: Okay, ich habe ein gewisses Stadium mit dem Auge erreicht, und eine Sache, die mir aufgefallen ist, ist, dass ich das Auge etwas dunkler gezeichnet habe das Auge etwas als Nase und Mund Okay, ich habe mich gefragt was ich dir darüber erzählen werde. Und ich wollte klarstellen , dass man aufgrund der Natur des Pointalismus immer hautnah und persönlich ist und Dinge Punkt für Punkt tut Wenn Sie also aus nächster Nähe sind, ist es sehr schwierig, anhand des restlichen Bildes zu beurteilen, was Sie hier tun restlichen Bildes zu beurteilen, was Sie hier Beim traditionellen Pointalismus werden Sie immer Ihr ganzes Blatt Papier sehen Aber mit Digitaltechnik können wir heranzoomen. Das ist toll, aber man sieht das Bild nicht als Ganzes. Und so wollte ich gerade sagen: Schau, das tut mir leid. Aber dann wurde mir etwas klar. Als ich die Nase und den Mund gezeichnet habe, habe ich eine dunklere Farbe verwendet. Ich habe das dunklere Blau verwendet. Sie können es genau in der Mitte meines Bildschirms sehen. Aber dann bin ich auf die etwas hellere, weniger gesättigte Version von Blau umgestiegen , was meiner Meinung nach dem Gesamtbild geholfen hat. Aber als es darum ging, den Mund zu malen, habe ich das mit dunkleren Punkten gezeichnet. Also beurteilte ich meine Werte anhand der dunkleren Punkte Und dann habe ich das Ganze etwas heller gemacht, und dann habe ich das Ich gezeichnet und versucht, die Werte richtig zu machen, indem ich den helleren Punkt direkt am Anfang des Auges Es macht also Sinn, dass ich, wenn ich zum Beispiel versuche , eine gewisse Dunkelheit im Augenwinkel zu erreichen, am Ende eine bestimmte Punktdichte verwende. Und wenn ich hellere Punkte verwende, muss ich diese Punkte enger zusammenpacken, was ich mit Nase und Mund nicht tun musste. Jetzt muss ich also wieder reinkommen und die Nase und den Mund erneut untersuchen, sodass sie farblich mit dem Auge übereinstimmen Nun, nein, hör zu, ich habe eine Wahl. Ich kann entweder die Nase und den Mund dunkler machen oder ich könnte versuchen , das Auge heller zu machen. So wie es ist, werde ich mich dafür entscheiden, Nase und Mund dunkler zu machen. Ein Grund, warum ich glaube, dass ich das Auge in Bezug auf die Farbwerte genauer habe. Aus einem anderen Grund ist es viel einfacher, die Dinge mit dem Pointalismus dunkler zu machen , als die Punkte wegzureiben, um die Dinge heller zu machen Bevor ich also zu meinem Ebenen-Panel zurückkehre und Ebene 7 mit meiner Pointalismus-Hauptebene zusammenfüge , werde ich diese Ebene 7 verwenden, um zu versuchen, die Dinge im Nasen- und Mundbereich etwas tiefer zu gestalten Ich hatte vielleicht nur ein bisschen mehr Definition. Also, was werde ich verwenden? Ich werde versuchen, Pointy Line Break Three zu verwenden und einfach zu überprüfen, ob ich bei 3% bin, genau wie bei allen anderen Drücken Und ich werde das nur verwenden, um den definieren Schatten unter der Nase etwas genauer zu Soll ich jetzt meine Gliederungsebene anlegen? Nein. Versuchen wir es einfach indem wir uns das Bild ansehen und von dort aus beurteilen, was ich mache, also auch den Schatten auf der Unterlippe , der könnte etwas schärfer definiert sein und so aussehen, als ob er zu dem Schatten direkt über der Lippe gehört , weil das ein Schatten ist der von unten in der Nase kommt Es ist alles derselbe Schatten. Aber ich denke, es könnte vertragen, wenn die Kanten etwas besser definiert sind. Und jetzt, wo ich das getan habe, wechseln wir zu DC Medium Scatter und fügen einfach ein bisschen mehr hinzu. Das DC Medium Scatter und fügen einfach ein , was ich hier gemacht habe , ist ein bisschen das, was ich Annahmen nenne Wenn Sie meine Kurse schon einmal besucht haben, wissen Sie, was das ist, wenn Sie annehmen, dass etwas wahr ist, und es so zeichnen, aber die Und in diesem Fall habe ich auf diese Lippe geschaut. sagte: Nun, ich weiß, dass da unter der Nase eine Oberlippe ist , also werde ich den Umriss der Oberlippe unter der Nase zeichnen . Tatsache ist jedoch, es dort fast keine tonalen Variationen gibt Man kann die Oberlippe kaum sehen, also werde ich diesen Bereich darunter etwas tiefer machen, und ich denke, das hilft allmählich, diese Bereiche miteinander zu verbinden, sodass ich einen gleichmäßigeren Schatten habe, vielleicht etwas dunkler auf der Unterseite der Lippen wie Das fängt an zu funktionieren. Ich werde kommen und DC Pointy Line Break Two wählen, weil da, wo sich die Lippen in der Mitte teilen, ein sehr dunkler Teil ist wo sich die Lippen in der Mitte teilen, ein sehr dunkler Teil Und ich muss zugeben, ich mag diese Lippen. Es sind sehr sinnliche Lippen. Lassen Sie uns ihnen etwas Höflichkeit erweisen und sie hoffentlich so zeichnen , dass derjenige der die Statue geschaffen hat, damit einverstanden Ich werde jetzt auf DC Dense Scatter zurückkommen , denn direkt unter dieser Nase ist das ein ziemlich tiefer Schatten. Also lass uns das machen Es geht ein bisschen weiter als ich es ursprünglich gemacht hatte. Versuchen wir es jetzt mit mittlerer Streuung, denn die Ränder dieser Lippen sind sehr schön Sie könnten es vertragen, ein bisschen aufgepeppt zu werden. Auch auf der anderen Seite. Da sind ein paar nette Sachen. Und außerdem, oh, da ist ein nettes kleines bisschen an der Seite der Wange Was wäre es? Wie ein Grübchen oder so? Kommen wir zur Lichtstreuung und fügen nach und nach einige dieser Details hinzu, weil das hilft, das Formular auf dieser Seite des Gesichts zu verkaufen Es ist viel subtiler, aber es ist definitiv da, und ich würde es gerne mit einbeziehen Lassen Sie uns auch sehen, was sonst noch? Unter dieser Lippe. Ja, der Teil, wo die Unterseite der Lippe anfängt, sich zur Lippe selbst zu formen. Das könnte damit zu tun haben, dass man ein bisschen abschwächt. Ich meine, da ist viel reflektiertes Licht, aber es ist immer noch im Schatten. Es wird also nicht so hell sein wie Bereiche, die direkt beleuchtet sind. Kommen wir auch zu unserem Medium Scatter. Nein, das ist zu dichter Streuung geworden, weil es hier nur ein oder zwei Teile gibt, was meiner Meinung nach etwas mehr Aufpeppen vertragen könnte Oh, und wo wir auch schon hier sind, kommen wir zurück zu DC-Lichtstreuung weil es auch ein bisschen Schatten gibt, was gerade hilft, diese Wange zu finden Schauen wir uns das an. Lassen Sie uns das so machen, dass wir keine ablenkenden Veränderungen an der Augenpartie sehen, aber lassen Sie uns einen Blick darauf werfen und sehen, was wir getan haben Lassen Sie uns das rüberbringen. Tun Sie das. Jetzt kannst du klar sehen, was ich habe , und diesen späten Abend unsichtbar machen. Das hilft definitiv. Zumindest glaube ich das. Ich werde es nicht mit Sicherheit wissen, bis ich das Bild als Ganzes gesehen habe. Ja, das funktioniert. Nun, weil ich nicht anders kann viel Aufhebens zu machen, so bin ich einfach, werde ich zurückkommen und anfangen, mir Gedanken über Details zu machen, wie zum Beispiel Versuchen wir es mit der spitzen Linie, die drei gebrochen hat, und da ist ein bisschen genau an der Ecke dieser Lippe, und da ist ein bisschen genau an der Ecke dieser Lippe, das etwas tiefer sein könnte , ein bisschen mehr herumläuft Nur ein bisschen definierter. Was ist mit der anderen Seite? Das ist nur ein bisschen runder, ein bisschen mehr Grübchen da unten Und nur zum Schluss, weil ich das ziemlich bald zusammenführen werde Bevor ich das tue, möchte ich nur sichergehen, dass ich nicht ein paar ziemlich unordentliche Bereiche ablege, wie zum Beispiel hier auf dem Grübchen auf der anderen Seite, das ist nicht ganz richtig, also komme ich zu meinem Radiergummi Ich wähle DC Nice Buildup mach es ziemlich groß. Nein, kleiner als das Sie mit der Maus drüber und entfernen Sie einfach einige dieser Stellen, und entfernen Sie einfach einige dieser weil ich möchte, dass sich dort etwas bildet, aber ich will kein Blobby-Chaos In Ordnung. Ich füge dort noch ein paar Punkte hinzu, weil ich damit immer noch nicht zufrieden bin Ich glaube, das Problem war , dass ich auf das Grübchen genau an der Seite des Mundes schaute und nicht darauf geachtet habe, wie es sich mit anderen Dingen verbindet Aber ich werde mich jetzt darauf festlegen, weil ich nicht Schicht um Schicht um Schicht enden möchte Und weil ich meine Ebenen nicht umbenannt habe und weil es im Grunde nur eine Menge Punkte sind, werde ich am Ende eine ganze Menge Ebenen haben, und ich weiß nicht, was sich auf welcher Ebene befindet. Ich werde keine Ahnung haben. Also komm zu Ebene sieben und verschmelze sie nach unten. Jetzt sind alle meine Punkte außer der Ebene mit der Ebenenmaske, die wir vor ein paar Videos gemacht haben, alles auf einer Ebene. Ich habe mich dazu verpflichtet. Und als Nächstes werde ich eine neue Ebene erstellen und dasselbe noch einmal machen. Richtig. Ich werde das andere Auge und, glaube ich, auch die Seiten und die Unterseite der Nase machen, und ich glaube wirklich nicht, dass ich etwas hinzufügen muss. Und was ich nicht will, ist, dass du für ein Video bezahlst, in dem du mir einfach beim Zeichnen zusiehst, ohne dass ich etwas Neues erkläre. Also mache ich das linke Auge und die Nase. Wenn ich glaube , dass ich etwas sagen muss, nehme ich es auf, während ich es mache, und du wirst es sehen können. Ansonsten habe ich die Dinge schon erklärt. Ich habe dir bereits die Techniken gegeben, die du für das linke Auge und die Nase benötigst das linke Auge und , wenn du sie befolgt hast . Das ist also deine Übung. Ich möchte, dass du das linke Auge und die Nase machst. Ich sage sogar, dass ich in einer Minute Pause drücken werde, und du kannst es versuchen. Sobald Sie das Video erneut abspielen, werden Sie sehen, was ich tun werde. Sie werden das andere Auge und die Nase sehen , falls Sie das als Referenz verwenden möchten . Okay, also drücke jetzt Pause. Und wir sind zurück. Okay, schauen wir uns an, was ich gemacht habe , wenn ich zu meinem Ebenen-Panel komme. Das ist Ebene sieben. Machen wir es für eine Sekunde unsichtbar. Da haben wir aufgehört. Ich bin weggegangen, habe etwa eine halbe Stunde oder 40 Minuten gearbeitet, und das ist es, was ich am Ende hatte. Ich bin versucht, das zusammenzufügen, eine neue Ebene zu erstellen und dann weiterzumachen Aber bevor ich das tue, möchte ich Ihnen noch etwas zeigen , denn diese Nase hat sich als ziemlich schwierig herausgestellt Es ist quasi eine Nase aus dem klassischen Ohr. Es hat eine bestimmte Form, was bei einer ganzen Menge Punkte sehr schwierig ist. Also werde ich zu unseren Effekten übergehen und dann zur Verflüssigung übergehen Falls Sie Liquefy noch nie gesehen haben, können Sie damit Dinge herumschieben, und ich zeige Ihnen, was ich meine Sie können meinen kleinen Kreis hier einfach herumschweben sehen. Ich bin dran. Schieben. Ich kann die Größe hier anpassen. Ich will maximalen Druck, keine Verzerrung und keinen Schwung. Was ich damit machen kann, wenn ich zum Beispiel auf dieses Auge treffe, kann ich die Pixel herumziehen. Nun, das sind die Pixel , die sich nur auf dieser Ebene befinden. Alle Ebenen darüber und alle Ebenen darunter sind davon nicht betroffen. Ich werde mit zwei Fingertipps darauf tippen, weil es ehrlich gesagt schrecklich aussieht Aber wofür ich es verwenden möchte, ist, dass ich es ein bisschen kleiner machen werde , vielleicht ungefähr dort Und ich werde einige dieser Pixel direkt an der Nasenseite nur um einen winzigen Betrag verschieben Hoffentlich kannst du mich dabei sehen. Und vielleicht nur ein bisschen hier unten, vielleicht ein bisschen reinziehen, nur um zu versuchen, die Form der Nase ein bisschen mehr so zu bekommen , wie ich sie haben möchte. Ich könnte es versuchen, indem Punkte hinzufüge oder sie wegnehme, aber wenn ich den vorhandenen Punkt nehmen und ihn nur ein bisschen verschieben kann , dann ist das großartig. Das werde ich tun. nur um dir etwas zu zeigen Aber nur um dir etwas zu zeigen, du darfst es nicht zu weit treiben. Wenn ich einige dieser Punkte nehmen und sie so ziehen würde, könntest du das irgendwann sehr deutlich sehen. Die Punkte beginnen sich auf eine Weise zu dehnen, die Sie wirklich nicht wollen, also tippen Sie zwei Finger auf einen, um das zu tun. Aber was ich tun kann, ist die Form der Nase leicht zu verändern. Und wenn ich mich darauf einlasse, würde ich einfach zu meinem Pinsel zurückkehren, darauf tippen und schon kann ich loslegen Okay, schauen wir uns das vorher und nachher an. Wenn ich zwei Finger drücke , ist das alles vorher. Wenn ich drei Finger drücke , um es zu wiederholen, ist das danach. Es ist nur eine kleine Menge, aber es bringt die Nase so nahe, wie ich sie haben möchte Das funktionierte nur auf der Ebene, auf der ich gerade war. Wenn ich das ganze Bild ändern wollte, würde ich das tun, was ich sowieso tun werde. Ich habe gerade beschlossen, ja, ich werde mit dem weitermachen, was ich bisher habe, und ich werde zu Schicht sieben kommen. Füge es zusammen und das ist es, was ich bis jetzt habe. Okay, ich hoffe, Sie können dem folgen und ähnliche oder bessere Ergebnisse erzielen. Ich werde mit dem nächsten Video weitermachen. 11. Verwenden von Auswahlen: Okay, als Nächstes, ungefähr so groß wie das Gesicht, wo das Gesicht auf den Haaransatz trifft Da ist ein definitiver Schatten, und abgesehen davon, dass er in einem meiner Videos zum ersten Mal da ist , werde ich das Auswahlwerkzeug verwenden, um damit zu zeichnen Ich habe gesehen, dass andere es als Zeichenwerkzeug empfehlen, aber ich habe es immer vermieden , weil ich die harten Kanten nicht mag. Es ist sowieso schwierig, ein anständiges Bild zu zeichnen. Aber in diesem speziellen Fall, wenn ich eine Menge Punkte aufschreibe und ich dort eine harte Grenze habe, ist das eine der wenigen Gelegenheiten, bei denen ich es tatsächlich nützlich finden werde . Nun, zumindest hoffe ich das. Kommen wir also zu unserem Ebenen-Panel. Das Erste, was ich tun werde, ist, naja, du hast gesehen, wie ich im vorherigen Video Dinge zusammengeführt habe, um eine neue Ebene zu erstellen. Als Nächstes werde ich meine Gliederung einschalten. Meine neue Ebene, meine siebte Ebene, ist ausgewählt. Also gehe ich nach rechts rein, ich kann meine Guides dort sehen. Lassen Sie uns dieses Bild etwas schmaler machen , damit ich meine Guides sehen kann Sie sind rot. Sie werden mir helfen. Und jetzt komme ich zu meinem Auswahltool. Ich habe es auf freie Hand eingestellt. Ordnung. Also werde ich diesen Bereich hier hautnah diesen Bereich hier Und ich werde es entlang meiner roten Linie so verfolgen . Bring es da rauf. Komm vorbei. Und bring es herum, bis ich wieder zu meinem kleinen Startpunkt komme , tippe darauf. Und hoffentlich kannst du sehen, ich ein paar schraffierte diagonale Linien habe , die sich nur langsam bewegen Es sieht aus wie nach oben links. weiß ich, welche Teile eines Bildes nicht ausgewählt sind, und die Bits, die klar sind, die Bits ohne diese beweglichen Linien, diese sind ausgewählt, was bedeutet, dass ich in diesen Bereichen zeichnen kann. Aber ich bin noch nicht fertig. Ich möchte auch diese andere Seite machen. Nämlich dieser Teil. Ich habe meine Auswahl zum Hinzufügen festgelegt. Und so kann ich hier eine weitere Auswahl erstellen. Ich werde es ungefähr dort runterbringen, wo es in diesen Wangenbereich übergeht, es rund bringen Dann komm her und fang an, hier ein paar Teile hinzuzufügen. Damit bin ich leicht daneben gegangen. Das ist kein Problem. Bring es zurück, tippe dort, und ich möchte noch ein bisschen mehr hinzufügen, was ich beim letzten Mal einfach nicht verstanden habe. Nun, wie habe ich das alles bekommen? Ich werde ein bisschen rauskneifen. Ich werde zu meiner Schraubenschlüssel-Ikone kommen. Und wenn ich zu den Einstellungen komme, siehst du hier unten, wo es heißt, Auswahlmaske, Sichtbarkeit Im Moment sind das 25%. Ich kann es ganz nach oben knacken. Oh, das ist furchtbar, aber Sie können den Bereich, den ich ausgewählt habe, sehr deutlich erkennen Ich bin damit zufrieden, also bitte, bitte, bitte, lassen Sie uns das abnehmen, bevor wir alle schreckliche Kopfschmerzen bekommen Bevor ich etwas anderes mache, komme ich zum Speichern von Lasten, denn früher oder später möchte ich denn früher oder später möchte ich diese Maske hinter mir lassen, aber vielleicht möchte ich zurückkommen und sie mir noch einmal ansehen Das Speichern von Last ermöglicht es mir also, diese Auswahl zu speichern. Aber bevor ich das tue, werde ich zu Feather kommen. Und ich werde es nur um einen winzig kleinen Betrag verringern, sogar um 1%, damit ich dort keine völlig harte Grenze habe. Da wird es immer eine etwas weichere Grenze geben Wir werden ihn wahrscheinlich nicht einmal sehen , wenn wir unsere Punkte notieren Aber eines meiner Probleme mit dem Auswahlwerkzeug ist, dass man immer eine sehr harte Kante bekommt es sei denn, man verwischen danach entweder A oder B, legt ein bisschen Feder da rein Jetzt gehe ich zu Speichern und Laden und klicke auf die Plus-Auswahl Darauf warten wir, sollten wir es zu irgendeinem Zeitpunkt in der Zukunft wollen . Und jetzt werde ich endlich eine Auswahlmaske für Sichtbarkeit erstellen und sie auf Null reduzieren , weil ich diese kleinen diagonalen Linien als ziemlich ablenkend empfinde diese kleinen diagonalen Linien als ziemlich ablenkend Ich kann nicht wirklich beurteilen, welche Töne ich mit diesen kleinen beweglichen Balken im Hintergrund wiedergebe Und jetzt, naja, schau, ich werde tatsächlich zu DC Widescatter kommen Und von hier aus kann ich einfach anfangen, einen Tonbereich wie diesen festzulegen Und weil meine Auswahl getroffen ist, kann ich meine Schattierung sehr, sehr schnell entfernen Und weil ich sie leicht gefiedert habe, muss ich mir keine Gedanken über wirklich harte Ränder machen, und weil sie unsichtbar ist, kann ich leicht beurteilen, wie dunkel diese Auswahl beispielsweise im Vergleich zum Auge ist Ich kann sogar zu meiner Gliederung kommen und sie unsichtbar machen. Ich kann bereits sehen, wo sich die Auswahl befindet, aber mit dieser Unsichtbarkeit kann ich sehr einfach und ziemlich schnell beurteilen, wie tief der Schatten gehen soll. Denn wenn ich genau hinschaue, sagen wir mal hier, kann ich gerade am Anfang des Schattens einen etwas helleren Teil sehen , aber dann geht er tiefer, je näher man dem Rand kommt, wo der Kopf auf das Haar trifft. Das ist also nützlich, und das ist kein Problem. Also zeichne ich einfach weiter. Ich versuche mir im Kopf zu notieren, wo diese Grenze ist. Wenn es nun darauf ankommt, wo der schattierte Bereich auf die Wange trifft, werde ich, wenn ich es zu hart mache, den Rand meiner Auswahl sehen Ich will das nicht, also sei dir bewusst, dass das da ist, zwei Fingerspitzen, um das loszuwerden, und achte einfach darauf, dass alles gut zusammenpasst Fangen wir jetzt an, uns auf ein oder zwei dunklere Bereiche zu konzentrieren , weil ich glaube, ich habe den Gesamtton fast richtig Ich wechsle zu DC Dense Scatter und füge oben einige dunklere Bereiche hinzu Ich kann es auf jeden Fall sehen. Es kommt ein ziemlich schmales Band runter, es scheint zu verblassen. Selbst mit dieser Feder habe ich da eine sehr harte Grenze. Das kann funktionieren, aber ich werde diese Grenze vielleicht später überschreiten. Sobald die Auswahl nicht da ist, nur um es ein bisschen rauer, ein bisschen punktiger zu machen , weil das Pontismus ist Es gibt viele Punkte. Du fängst an, definierte Grenzen in eine sehr harte Kruste einzufügen. Es ist fast so, als würdest du versuchen, zwei Geschichten gleichzeitig zu erzählen. Es funktioniert nicht wirklich so gut. Lass uns einfach runterkommen. Hier gibt es einen tieferen Bereich, und ich denke, das ist dieser schattige Bereich, der sehr, sehr schnell erledigt Und was ist mit der anderen Seite hier? Es ist sehr ähnlich. Kommen wir zu DC Y Scatter, was ich zuvor verwendet habe Lasst uns einfach kritzeln und wir werden unsere Grenzen finden Da. Bring es runter. Wie gesagt, normalerweise bin ich nicht besonders daran interessiert, Auswahlen zu verwenden, aber in diesem Fall sprechen wir von einer Zeitersparnis Nein, ich werde das so positionieren, dass ich die dunkelsten Bereiche auf der anderen Seite des Gesichts sehen kann dunkelsten Bereiche auf der anderen Seite des Gesichts sehen bevor ich „Dichte Streuung“ wähle und einfach einige Bereiche genau hier, wo sie vertieft werden müssen hier, wo sie Nun, ich muss zugeben, dass das eine zu harte Grenze für meinen Geschmack ist Ich werde mehr Schatten auf der anderen Seite machen, aber obwohl ich das in diesem Zustand habe, möchte ich mich damit nicht wirklich auseinandersetzen müssen Ich kann also zurückkommen und meine Auswahl ausschalten, und jetzt ist sie deaktiviert Sie können sehen, dass ich überall zeichnen kann. Aber wenn ich wieder zu meinem Auswahlwerkzeug zurückkehre, kann ich speichern und laden. Auswahl eins ist da. Jetzt kannst du es nicht sehen. Ich habe den äußeren Auswahlbereich unsichtbar gemacht, aber wenn ich einfach komme, Ups, und doppelklicke, um ihn zu laden Sie können ihn nicht sehen, weil ich die Auswahl unsichtbar gemacht habe , aber wenn ich zu meinem Schraubenschlüssel zurückkehren kann, kann ich die Sichtbarkeit der Maske auswählen, schon können wir damit arbeiten Aber ich will es vorerst nicht, also werde ich meine Auswahl ausschalten Ich werde jetzt zu meinem Radiergummi kommen. Ich werde mich dafür entscheiden. Ich werde DC Pointe Line Break Two wählen und ich werde einfach an diese Grenze kommen und versuchen, sie aufzubrechen Siehst du, ich habe die Kante nur ein bisschen aufgeraut , weil sie zu hart war. Das ist nett und schnell so. Und wenn Sie diese Grenze mit der Grenze auf der anderen Seite vergleichen , was ich nicht getan habe , funktioniert diese kaputte Grenze viel besser. Also komm mit, zieh einfach mit. Also kriege ich keine scharfen geraden Linien, was den ganzen Pointismus-Effekt ruiniert Die Tatsache, dass ich diesen sehr hellen Bereich mit Punkten im Hintergrund habe , hilft mir auch Wie ich im vorherigen Video gesagt habe, hilft es mir irgendwie, die verschiedenen Bereiche ein bisschen besser miteinander zu verbinden. Schauen wir uns das an. Und das ging sehr schnell und einfach. Und wenn ich das mit dem Foto vergleiche, komme ich langsam ans Ziel. Jetzt kann ich immer noch Bereiche sehen , die ich aufbauen muss , wie zum Beispiel um die Wange herum, die ich schon gemacht habe, die an einigen Stellen etwas dunkler sein könnten, und ich sehe das jetzt klarer weil ich gerade diese beiden kleinen schattierten Bereiche platziert habe beiden kleinen schattierten Bereiche Lustig, wie das funktioniert. Du arbeitest an einem bestimmten Abschnitt und denkst: Ja, okay, das ist gut. Dann machst du weiter. Dann gehst du zu einem anderen Abschnitt, und wenn du diesen gemacht hast, kommst du zurück zum ersten Abschnitt und denkst: Nun, jetzt, wo ich das gemacht habe, braucht der ursprüngliche Abschnitt etwas mehr Arbeit. Du balancierst die verschiedenen Töne aus. Wenn Sie darüber nachdenken, ist Pointillismus im Grunde ein reiner Ton Hier gibt es keine Farbinformationen. Und Tone ist also dein Freund. Und ein allgemeiner Ratschlag: Sie haben gesehen, wie ich Bereiche ablegte und dachte : Oh je, ich habe es zu dunkel gemacht. Aber später bin ich zurückgekommen und habe gedacht, eigentlich muss ich es dunkler machen, so wie diese Seite der Wange Ich würde Ihnen sagen, wenn Sie in die eine oder andere Richtung gehen müssen , gehen Sie in die Richtung, dass Sie riskieren, die Dinge zu dunkel zu machen Du musst tief durchatmen, wenn du es tust weil es leicht ist, Dinge dunkler als heller zu machen Aber wenn alle Dinge gleich sind, wird es besser aussehen, wenn Sie mehr Kontrast in Ihr Bild bringen können . Es wird dynamischer aussehen. In Ordnung, also ist Layer 7 ausgewählt. Ich habe keine Maske ausgewählt, also komme ich einfach zu DC Wide Scatter Und obwohl diese Ebene über der anderen liegt, möchte ich nur noch ein oder zwei weitere Änderungen vornehmen Ich komme gerade zu diesem Wangenbereich mache ihn ein bisschen dunkler, nur an ein oder zwei Stellen, aber nur an der Seite Hier in der Nähe. Außerdem glaube ich, dass zwischen dem Auge und dem Schatten ein gewisses bisschen ist, was gut sein könnte, wenn wir uns ein bisschen im tieferen Schatten befinden. Auch ein bisschen unter dem Kinn. Das ist langsam so weit, wo ich hingehe. Oh, da ist ein bisschen, das dunkler sein muss. Oh, es gibt noch ein bisschen , das dunkler sein muss. Und es geht nur darum, sich umzudrehen, die verschiedenen Bereiche zu betrachten und die Werte im Verhältnis zueinander ins Gleichgewicht zu betrachten und die Werte im Verhältnis zueinander zu bringen und zu versuchen, weichere Grenzen anzustreben , und so wird man hoffentlich den Zauber des Pointismus Und dieses Projekt hat schon ziemlich lange gedauert. Aber Sie vergleichen das, was wir jetzt tun, der Idee, all diese Punkte einzeln einzufügen. Sie sehen, was für eine enorme Zeitersparnis das ist. Okay, also nach wie vor werde ich weiterarbeiten, dieses Bild aufbauen, und ich habe dir schon die meisten Dinge gezeigt Wenn etwas auftaucht, über das ich sprechen muss , werde ich es dich wissen lassen. Andernfalls werde ich das sehr, sehr schnell durchgehen, denn es gibt noch eine weitere Sache, über die ich sprechen muss, und das ist die Verwendung dieser hellen Farbe um ein kleines Highlight hinzuzufügen. Okay, also werde ich weitermachen. Und ich werde mit Ihnen sprechen, wenn ich etwas habe , das es hoffentlich wert ist, gesagt zu werden. 12. Das Haar zeichnen: Okay, ich bin zurück. Ich habe eine neue Datei erstellt, die Ebenen aus der alten Datei verwendet, und sie heißt Statue mit Haaren. Sie steht Ihnen als Download zur Verfügung, und Sie können hier sehen, was ich gemacht habe. Ich habe auch ein oder zwei weitere Änderungen vorgenommen. Wenn ich zu meiner Ebenenpalette komme, gibt es ein oder zwei Änderungen. Meine Haarschicht, die ist ganz unten. Und es muss sich auf dieser Ebene befinden, damit dieses Tutorial funktioniert. Der Anfang hier enthält alle Punkte, aus denen die Statue besteht. Ich füge Ebenen nach unten zusammen. Abgesehen von der Ebene mit den feinen Punkten, und Sie werden feststellen, dass ihr keine Ebenenmaske mehr zugewiesen ist, weil ich glaube, die Zeichnung hat sich weiterentwickelt, und ich denke, vielleicht möchte ich diese feinen Punkte verwenden , um die helleren Bereiche zu erzeugen. Daran ist also keine Ebenenmaske angehängt. Ich werde es mir später noch einmal ansehen. Dann haben Sie die Gliederungsebene mit unserer roten Kontur, die sich als sehr nützlich erwiesen hat, aber ich denke, sie kann vorerst unsichtbar gemacht werden Dann unsere Papierschicht, die im Moment ziemlich subtil aussieht , und dann unsere Farbmuster Apropos, kommen wir zu unseren Farbfeldern. Vergewissern Sie sich, dass Sie die Hintergrundfarbe ausgewählt haben. Denn was wir jetzt tun werden, ist unser Ebenen-Panel zu öffnen und zur Haarschicht zu kommen und ich werde Alpha Lock einschalten. Dann komme ich zu unseren Pinseln. Ich möchte den unteren, harten Blocker auf der Innenseite, und ich stelle diesen ein, stelle sicher, dass er vollständig undurchsichtig ist, und ich werde ihn erstellen . Es ist also sehr groß Ich werde nur ein bisschen einklemmen, damit ich all diese gelben Bereiche sehen kann , und dann werde ich den gesamten Bereich so übermalen. Okay, hier kommt der lustige Teil. Komm zurück zu unserem Ebenen-Panel. Die Haarschicht ist ausgewählt, ich komme und erstelle eine weitere Ebene. Klicken Sie auf das Symbol und ich komme zur Schnittmaske Um die Schnittmasken noch einmal durchzugehen, Ihr kleiner Pfeil nach unten auf die darunter liegende Schicht, die Haarschicht wissen Sie, dass Sie bei allem, was Sie auf Ebene 7 zeichnen, alle Pinselstriche sehen werden, aber Sie werden nur die Pinselstriche sehen , wo sich bereits Pinselstriche auf der Ebene befinden , unter der sie an der Haarschicht befestigt ist Beschneiden von Ebenen ist also ein bisschen wie Alpha-Lock, da Sie nur dort zeichnen können Alpha-Lock, da Sie nur dort zeichnen können, wo bereits gezeichnet wurde, und Sie können nicht zeichnen, wo es transparente Bereiche auf der Ebene gibt Der Unterschied besteht darin, dass Sie mit der Alpha-Sperre direkt auf die Ebene zeichnen Aber schauen Sie, wenn ich hier die Alpha-Sperre deaktiviere . Wenn Sie sich auf Ebene 7 befinden , der Schnittebene, und Sie können sehen, dass es sich um die Schnittebene handelt , weil der kleine Pfeil nach unten zeigt, Sie können Pinselstriche nur dort machen, wo sich auf der Ebene darunter Pinselstriche befinden Die Haarschicht, lass uns dir das zeigen. Kommen wir zu unseren Pinseln, und ich werde für DC Wide Scatter kommen Für meine Farbe möchte ich zwar die Farben, ich verwende, aber das ist diese Und sieh mal, weißt du was? Und wenn ich schon mal hier bin, komm zu Swatches Ich hätte das früher machen sollen. Wischen Sie rüber, kommen Sie zum Entsperren, kommen Sie zum Radiergummi , sperren Sie es fest nach innen, und ich werde das tiefere Blau loswerden , weil es ablenkt Ich könnte es versehentlich verwenden, und es bleiben nur die Farben übrig, die ich für dieses Bild verwende oder verwenden möchte zum Ebenenbedienfeld zurück, wischen Sie erneut darüber und aktivieren Sie die Sperre, damit wir nicht mit der Ebene herumspielen wollen, es sei denn, Kehren Sie zu Ebene sieben zurück und kehren Sie zu unseren Pinseln zurück DC Widescoter ist der, den wir verwenden werden. Es hat zwei festgelegt, 3%, überprüfen Sie das einfach noch einmal. Und jetzt werde ich ganz schnell drüber kritzeln. Kannst du sehen, was jetzt passiert? All diese ziemlich hellen, ehrlich gesagt, nicht sehr schön aussehenden gelben Bereiche verwandeln sich plötzlich in eine viel, viel schönere Version der Statue Ich möchte damit beginnen, einfach alle Bereiche durchzugehen. Ich weiß, dass ich hier auch einige Bereiche für die Robe abgelegt habe, und ich denke hier irgendwo nach Und das gibt mir eine sehr gute Grundlage , auf der ich anfangen kann, die Schatten aufzubauen Das hilft mir auch, weil ich mit etwas, das mich interessiert, ein bestimmtes Stadium erreicht habe. Das ist das Gesicht, die Augen, die Nase, der Mund. Das gebe ich zu. Nicht so sehr. Und nun, schauen Sie, bis zu diesem Tutorial, so wie wir es gemacht haben, versucht haben, all diese kleinen Falten und Ecken und Winkel und Knicke zu bekommen , haben es so gemacht, wie wir es bisher gemacht haben Es tut mir leid, dass das ein Albtraum sein wird. Wenn ich es auf diese Weise gemacht habe, habe ich was ausgegeben? Ich glaube, ich mache die ganzen gelben Bereiche in einer Dreiviertelstunde . Und selbst mit dieser Skizze, die ich gerade gemacht habe , hätte ich Stunden und Stunden gebraucht, um die traditionelle Punkt-zu-Time-Methode zu erledigen Und schließlich ist da noch die Tatsache, dass ich, wenn ich mich von den Augen, dem Mund und der Nase weg zu den äußeren Teilen dieser Abbildung bewege der Nase weg zu , nicht die gleiche unerbittliche Menge an Details einfügen möchte gleiche unerbittliche Menge an Ich möchte, dass es allmählich in allgemeinere Punkte als eine ganze Menge unerbittlicher Details übergeht, was, um ehrlich zu sein, allmählich vom zentralen Bereich ablenken wird ablenken Die Leute machen alles, zum Beispiel Bleistiftzeichnungen oder Kohlezeichnungen Das Detail befindet sich ausschließlich in den Sonderzielen und wird zu den Rändern hin ausgeblendet , sodass die Aufmerksamkeit des Betrachters genau dort bleibt , wo Sie sie haben möchten Und das ist das Gesicht. Ordnung. Kommen wir rein und schauen uns das an Ich tausche zwei, sagen wir mal, versuchen wir es mit Medium Scatter Es ist ein bisschen feiner und ich werde anfangen, hier kleine Bereiche einzubauen Und ich schaue mir das Foto an und entscheide, wo die dichteren Bereiche Und hier gibt es definitiv dichtere Gebiete. Ich denke, der Rand davon muss sich anpassen. Erinnerst du dich, als wir die Auswahl getroffen haben? Ja, diese Bereiche da. Also, was wir jetzt tun, muss die Grenze mit einbeziehen, während ich weitermache, das Ganze ein bisschen weicher Und lassen Sie uns einfach rauszoomen, um das schon einmal anzusehen Wenn du den Teil, den ich gerade gemacht habe, mit einigen der anderen Ränder an der Seite des Gesichts, wo es auf das Haar trifft, vergleichst der anderen Ränder an der Seite des Gesichts, wo es auf , sieht es besser aus. Was wir jetzt haben, ist eine große Übung darin, neue Teile miteinander zu verbinden, Moment die bestehenden Teile Und ich glaube, irgendwann vorhin habe ich gesagt: Oh, die Kanten der gelben Teile, die ich gezeichnet habe, kannst du mit einem Wischwerkzeug zusammenfügen bin mir nicht sicher, ob das nötig ist, denn sieh mal, sag hier nur ein bisschen, worauf ich mich konzentriere Ich sehe mir das Bild an und entscheide, was getan werden muss Ich könnte kommen und wählen, sagen wir, die spitze Linie hat drei gebrochen. Ich gebe nur ein bisschen mehr Definition in diesem einen bestimmten Bereich. Ich will da keine harte Linie. Ich will niemals harte Linien haben. Und was ich dann tun werde, während ich mich auf diesen Bereich konzentriere, komme ich zur gepunkteten Ebene darüber Versuchen wir es mit dem Lichtstreupinsel, und ich werde nur entlang der Kante des Randes zeichnen , den ich gezeichnet habe, nur um ihn ein wenig aufzulockern Lassen Sie uns in der Tat zu dem Punkt kommen, an dem die Linie drei gebrochen ist. Ich werde direkt an dieser Grenze entlang fahren. Damit ich diese sehr, sehr harte Kante verliere und es funktioniert sehr, sehr schnell. Ich danke Ihnen vielmals. Schauen Sie sich das Referenzfoto weiter an, um einige Ideen zu bekommen, was ich tun sollte. Wenn ich entscheide, dass ich damit ein kleines Problem habe, dann okay, was verwende ich? DC Pointy Line hat drei kaputt gemacht. Ich komme zu meinem Radiergummi und wähle denselben Pinsel. Die DC-Spitze hat drei gebrochen. Stellen Sie sicher, dass es bei 3% liegt, so wie ich es für alle Projekte verwendet habe Dann gehe ich runter zu meiner Haarschicht und ich bin im selben Bereich, schau, ich zoome einfach rein. Zu diesem Teil hier. Ich werde einfach weitermachen und Teil dieser Grenze löschen , damit ich diese harte Grenze nicht bekomme . Denken Sie daran, harte Grenzen sind gewissermaßen der Feind dessen, was Sie tun. Nun, das macht es ein bisschen zu einfach. Wenn Sie eine harte Grenze zu Ihrem Pontlismus haben, gibt es hoffentlich einen guten Grund dafür Und wenn Sie in einem Bereich eine harte Grenze haben, sollten Sie in Erwägung ziehen, in anderen Bereichen Ihres Bildes etwas Ähnliches zu tun , denn wenn Sie nur in einem Bereich eine harte Grenze haben, Blicke der Menschen von selbst auf werden die Blicke der Menschen von selbst auf diesen Bereich gelenkt In Ordnung, lassen Sie uns ein wenig herauszoomen. Und schon können Sie sehen, dass das um einiges besser aussieht als das, was ich zuvor hatte Und es ist auch schnell. Das ist es, was ich will. Kommen wir zurück zu unserer allgemeinen Punkteebene Kommen wir zurück zur Lichtstreuung, werfen Sie noch ein paar Punkte wie diesen hinein Okay, das ist die Technik mit der ich weitermachen werde Kommen Sie am Ende zu der Ebene, die all die alten gelben Pinselstriche hat , und stärken Sie einige der tieferen Bereiche hier. Definitiv Teile hier , die gestärkt werden müssen. Und das ist der Prozess, den ich anwenden werde. Bereiche mischen. Oh, ich habe ein nettes Stück hier. Kommen wir zu Pointy Line Break Three. Und ich glaube, ich kann mir vorstellen, dass es hier anfängt. Ich bekomme hier ein bisschen reflektiertes Licht, was ziemlich gut aussieht. Ich werde diesen Rand einfach aufbrechen , damit er sich ein bisschen besser einfügt. Dann komme ich zu, versuchen wir es mit Medium Scatter. Und nebenbei, lassen Sie uns einige dieser Bereiche etwas dunkler machen , hängen wir so herum weil ich genau dort, wo die Haare auf das Gesicht treffen, dieses nette bisschen reflektiertes Licht sehe genau dort, wo die Haare auf das Gesicht treffen, dieses nette bisschen reflektiertes Licht , und das werde ich einfügen Ich glaube, ich habe gleich zu Beginn dieses Projekts die Teile des reflektierten Lichts erwähnt. Ich mag die wirklich. Nun, lassen wir sie jetzt gut aussehen. Das ist ein Fall, in dem Sie einfach das Ganze durchgehen , bestimmte Bereiche aufbauen und dann zur Ebene darüber gehen, um diese Bereiche zu verschmelzen. Wenn ich bestimmte Bereiche vergrößern muss, sehe ich, dass hier ein sehr dunkles Bild entsteht. Ich bringe ein bisschen Abwechslung in diese Schattenbereiche, damit nicht alles nur ein Ton ist. Aber was ich tun werde, wenn ich ein bisschen herauszoome, können Sie sehen, dass ich bestimmte Bereiche aufbaue, und eine Sache, die ich nicht gemacht habe, ist, zum äußersten Teil der Statue zu kommen und dort mit dem Aufbau dieser Bereiche zu beginnen , weil ich möchte, dass die Details allmählich verschwinden, wenn ich zur Außenseite der Statue gehe. Ich könnte nur ein oder zwei kleine Teile hinzufügen, sagen wir, die Seite des Kopfes oder den Hinterkopf gerade hier, aber ich komme zurück zu Wide Scatter, und ich werde es schrittweise machen. Und ich werde nicht viele Details zu diesem speziellen Bereich angeben Ich möchte nur, dass die Leute wissen, wo sich der Hinterkopf der Statue gerade in diesem Bereich befindet. Aber eine Sache, die ich tun werde, ist, hier anzufangen , wo die meisten Punkte sind. Und ich werde hier ein paar Punkte setzen , nur um die Dinge aufzulockern. Fast wie eine kleine Wolkenschicht. Lass uns kommen und unsere Farbfelder ausschalten oder die Ebene unsichtbar machen, damit ich sehen kann, was ich mache Und ich will nur ein oder zwei kleine bewölkte Bereiche hier haben. Hier beginnt das Detail zu verblassen. Und ich mache nur ein oder zwei ziemlich breite Schwünge und lasse die breiten Schwünge einfach miteinander vermischen, sodass eine grundlegende Textur entsteht, die ausgeblendet wird, wenn Sie sich dem Bildrand nähern Okay, ich glaube, das ist alles, was ich dazu sagen wollte. Jetzt komme ich rein und fange an, daran zu arbeiten. Und ich werde dafür wahrscheinlich ein sehr schnelles Video machen damit Sie mich bei der Arbeit sehen können, aber ich glaube nicht, dass Sie mich an absolut allem arbeiten sehen müssen an absolut allem arbeiten Also blende ich das Video vielleicht aus und wieder ein. Und wenn ich dann etwas anderes habe, von dem ich denke, dass es sich lohnt, gesagt zu werden, machen wir von dort aus weiter. 13. Ein kleines Video zu deiner Fortschritt...: Okay, ich glaube, ich bin jetzt an dem Punkt angelangt, an dem ich zumindest mit den dunkleren Punkten aufhören werde. Nun, Sie werden vielleicht feststellen, dass ich nicht gesagt habe, dass ich fertig bin. Ich sage, ich höre jetzt auf, weil ich glaube, dass ich jetzt an einem Punkt angelangt bin , in dem ich, wenn ich noch mehr mache, spüren kann, wie ich anfange, Abkürzungen zu machen, was ich nicht tun möchte. Schauen Sie, wenn Sie einen meiner anderen Kurse besucht haben, haben Sie vielleicht gehört, dass ich das Wichtigste ist, Ihre Arbeit zu beenden, dass das Wichtigste ist, Ihre Arbeit zu beenden, und das ist, Ihre Arbeit zu beenden habe, dass das Wichtigste ist, Ihre Arbeit zu beenden, und das ist, Ihre Arbeit zu beenden, wenn Ihnen die Inspiration ausgeht. Ehrlich gesagt, du fängst an, dich zu langweilen , da kommt die Disziplin ins Spiel. Ich weiß, dass Disziplin kein sehr künstlerisches Wort ist, aber es ist ein sehr wichtiges Wort für jeden, der etwas Kreatives tut Man braucht Disziplin , um die Arbeit zu erledigen. Aber ich komme jetzt langsam zu dem Punkt, an dem ich schon eine Weile Disziplin anwende. Ich spüre, wie mein eigener Verstand versucht, mit Abkürzungen davonzukommen. Ich schaue mir die Zeichnung nicht wirklich an und mache nur ein paar ziemlich faule Striche. Schauen Sie sich zum Beispiel diesen Bereich an der Seite an. Das sind ein paar schnelle Striche, aber ich habe eine Textur aufgebaut und ich möchte mit der Textur zufrieden sein. Es ist vielleicht locker. Es mag im Vergleich zum Rest des Gemäldes etwas abstrakt sein. Aber ich möchte trotzdem, dass es gut aussieht. Und selbst in der Zeit, in der ich geredet habe , seit ich wieder reingekommen bin, denke ich, oh, ich könnte an einem anderen Teil noch ein bisschen mehr arbeiten Aber nein, ich denke, jetzt ist ein guter Zeitpunkt, um damit aufzuhören und es zu erklären Das Haar ist an manchen Stellen eine Mischung aus harten und weichen Kanten, weil ich auf die siebte Schicht gezeichnet habe, das ist diejenige, die auf die darunter liegende Haarschicht geklickt wird , und einige der anderen Punkte befinden sich auf der Ebene von Anfang hier, sodass ich subtilere Übergänge erzeugen kann Aber in einigen anderen Bereichen, sagen wir, wie zum Beispiel diesem Teil des Haares hier, habe ich es so ziemlich so belassen, wie ich es vorgefunden habe Also werde ich das nächste Video machen, das endgültige Video, und darin werde ich einen kurzen Blick darauf werfen, ein oder zwei der helleren Punkte hinzuzufügen , die diese sehr helle Farbe hier ergeben. In Ordnung, machen wir das im nächsten Video. 14. Hinzufügen der weißen Punkte und des Endbearbeitungsprozesses: Okay, wir sind zurück. Also, ich hatte ein Spiel mit dieser hellen Farbe. Also, schauen Sie, lassen Sie uns jetzt den Finger darauf legen und es aufheben. Das ist unsere neue Lichtfarbe. Und ich zeige Ihnen zwei verschiedene Möglichkeiten, dies anzuwenden. Und ich werde dir auch das geben, was ich für das Beste an dem Gerät halte , wenn du das machen willst. Nun, mit Farbpointismus, denken Sie an die Werke von Surat, und es tut mir leid für alle Französischsprachigen , dass ich das falsch ausspreche, Surat, ich bin mir Nennen wir das Farbpointismus. Aber was wir hier machen, ist einfarbiger Pointismus, ein einfarbiger Hintergrund, und wenn es herkömmliche einfarbige Tinte handelt, ist das normalerweise Schwarz Ich dachte, am Ende werde ich versuchen, ein paar hellere Punkte hinzuzufügen, nur um etwas Neues auszuprobieren Also, was ich tun werde, ist die erste Art, es zu tun. Ich werde zu meiner Ebene mit den feinen Punkten kommen. Erinnerst du dich an das von vor ein paar Videos? Es ist nur eine Schicht feiner Punkte, mit der ich die verschiedenen Texturen zusammengestrickt habe. Nun, das können wir gebrauchen. Lass uns zu Alpha Lot kommen. Was den Pinsel angeht, nun, lass uns den Boden runtergehen. Kommen wir runter zu. Lass uns Nice Buildup versuchen. Und dafür ist meine Paste auf 100%, meine Pinselgröße, machen wir sie ein bisschen größer Und wo sind die helleren Bereiche darauf? Es befindet sich hauptsächlich auf der linken Seite der Statue, wenn wir sie betrachten, und es befindet sich in Bereichen rund um die Stirn, die Wange, die Haare und die Oberlider Nun, schauen Sie, fangen wir damit an oben links ein bisschen hinzufügen Das wird rund um die Haarpartie sein. Und wenn ich das mache, zoome ich ein bisschen hinein , damit du das etwas klarer sehen kannst. Ich kann all diese Alpha-Pixel nehmen und sie drehen. Anstatt der Farbe, die wir verwenden, kann ich sie in eine hellere Farbe wie diese umwandeln. Nicht viel. In Ordnung. Du machst ein paar Pinselstriche und ich erhalte eine etwas hellere Version dieses weißen Ich möchte versuchen, es einfarbig zu halten. Nicht sehr hellgrau, dann etwas weniger hellgrau. Lassen Sie uns versuchen, bei der ganzen Pointismus-Sache zu bleiben , bei der Sie die Dichte der Punkte verwenden , um die Schattierung zu erzeugen, anstatt den Punkten selbst unterschiedliche Nur ein paar Kleinigkeiten hier. Oh, stellen wir sicher, dass das wieder bei 100% ist. Das ist für eine Sekunde ausgefallen. Also, wir haben hier ein bisschen auf der Stirn, ein bisschen um die Augen herum Auf der Nase, ja, da sind definitiv welche dabei. Ich werde versuchen , es mehr auf die eine Seite der Nase als auf die andere zu konzentrieren . Ein bisschen auf der Wange und auf der anderen Wange, ein bisschen auf den Lippen Vielleicht mache ich meine Brustgröße ein bisschen kleiner. Nur ein, zwei Bereiche hier auf den Lippen. Nur an der Seite des Mundes ist ein winziges Stück. Und, oh, ich glaube, auf jeden Fall. Auf der Tunika. Ich mache meine Brust größer Und genau um diesen Halsbereich herum ist ziemlich viel Licht da. Und ich hätte das gerne dort, nur um eine etwas größere Trennung zwischen der Schulter der Statue und dem Brunnen zu schaffen eine etwas größere Trennung zwischen , was auf Vegetation im Hintergrund hindeutet, Vegetation im Hintergrund hindeutet, diesen etwas dunkleren Bereich genau dort, wo ich kreiste. Oh, außerdem werde ich, solange ich hier bin, die ganze Seite nehmen weil ich die Ebenenmaske nicht mehr habe . Ich schaffe das. Mach das nur ein bisschen heller, nur damit die Leute wissen, dass auf dieser Seite, der linken Seite, das Licht herkommt. Also helfe ich nur dabei, diesen Punkt zu verdeutlichen. Und ja, vielleicht kannst du es sehen, vielleicht nicht. Es ist sehr, sehr subtil. Nun, ziemlich subtil, ein bisschen, nur vielleicht oben, aber die Augenbrauen auf der anderen Seite. Oh, auch um das obere und untere Augenlid ist da ein bisschen Licht Aber was ich tun werde, ist , mir diese graue Farbe anzueignen. Das ist die Farbe des Hintergrunds. Das werde ich wählen. Und ich werde über einige andere Bereiche dieser hellgepunkteten Region zeichnen einige andere Bereiche dieser , weil ich eine kleine Lücke zwischen den hellen und den dunkleren Punkten lassen möchte eine kleine Lücke zwischen den hellen und den dunkleren Punkten lassen . Das ist die Regel, von der ich gesprochen habe, weil der Sinn der Punkte darin besteht, dass sie verschiedene Farben, verschiedene Werte repräsentieren Und ich möchte nicht, dass helle Punkte und dunklere Punkte versuchen, dieselbe Fläche zu teilen Es funktioniert einfach nicht. Es ist, als würde man versuchen, einen schattierten und einen hervorgehobenen Bereich im selben Bereich zu haben. Es funktioniert einfach nicht Also wo immer ich Bereiche wie diesen habe, wo ich hellere Punkte habe und dunklere Punkte, die sich den gleichen Bereich teilen. Ich möchte es so haben, dass ich entweder hellere oder dunklere Punkte habe . Also lass uns diese einfach ein bisschen zurückwerfen. Vielleicht einfach ein paar Bereiche hier loswerden. Denk dran, ich male nur in Grau darauf. Ich lösche sie nicht. Schauen wir uns einen oder zwei dieser kritischeren Bereiche rund um die Augen an Unter den Augen, oh, da ist ein großer Bereich , der sich teilt. Hellere Punkte und dunklere Punkte. Das Gleiche gilt für die andere Wange, aber auch was ich damit machen möchte Das ist mein Anfang, Leo, und dieses Mal könnte ich dasselbe wiederholen Ich könnte das Alpha-Sperren und in derselben grauen Farbe malen, in derselben Technik, die ich verwende, oder ich könnte zu meinem Radiergummi kommen und sie einfach ausradieren Ich werde damit fortfahren, die Alpha-Sperre einzuschalten und diese Bereiche im Hintergrund grau zu streichen diese Bereiche im Hintergrund grau Der Grund dafür ist, dass ich mir ehrlich gesagt nicht sicher bin , was ich von diesen helleren Punkten halten soll. Wenn ich also beschließe, dass ich, weißt du, nicht funktioniert habe, möchte ich zu dem zurückkehren, was ich vorher hatte, und alles, was ich tun muss, ist mit eingeschaltetem Alpha-Sperre wieder reinzukommen und diese Punkte wieder in dem ursprünglichen Dunkelblau zu malen , das sie waren. Wenn ich sie dagegen lösche, sind sie weg. Und ich muss wieder reingehen und sie noch einmal machen, was Arbeit ist, die ich nicht will. Ja, du kannst auf der Platte sehen, dass es hier ein oder zwei Bereiche gibt, aber zwei verschiedene Farben, die versuchen, den gleichen Raum zu teilen Ja, es funktioniert einfach nicht . Sie verwenden also farbiges Papier, um das zu tun, wofür Sie farbiges Papier verwenden können. Sie haben Ihren Farbton, aber auch, weil das Papier nicht weiß ist, können Sie Weiß oder eine sehr helle Farbe verwenden , um ein wenig Akzente zu setzen. Und wenn Sie Glanzlichter hinzufügen, wie ich es jetzt mache, würde ich sagen, dass Sie den größten Teil Ihrer Form durch Schattierung erreichen, was wir getan haben Und fügen Sie einfach ein oder zwei kleine Highlights , wenn Sie sie wirklich benötigen. Nun, wir könnten weitermachen und das beenden, aber wenn Sie möchten, dass Ihre Glanzlichter nur ein bisschen mehr sind, und ich schlage vor, dass Sie und ich schlage vor, dass Sie zu Ihrer Ebene mit den feinen Punkten kommen, gehen Sie hoch und erstellen Sie eine neue Ebene und lassen Sie uns diese umbenennen, und lassen Sie uns diese umbenennen damit wir nicht sehr verwirrt werden und sie rechte Punkte nennen . Und dann tust du, was du vorher getan hast. Du kommst zu deinem Pinsel. Wählen wir, sagen wir, DC Wide Scatter, wo wir diese helleren Bereiche machen werden? Nun, um die Tunika herum ist ziemlich viel um die Schulter herum Also lass uns hier ein bisschen was machen. Man kann ziemlich viel am Halsansatz sehen, ein bisschen an diesen Falten an der Tunika, ein bisschen mehr nur an der Seite des Haares Jetzt lege ich hier nur eine Punktwolke nieder. Ich werde es nicht zu oft machen, denn nun ja, ich muss das machen, was ich vorher gemacht habe, mit meinem Radiergummi reinkommen Was ist mein Radiergummi, benutze einen schönen Aufbau, und ich werde ihn genauso zurückschneiden müssen , wie ich es zuvor getan habe Aber wenn ich diese dichteren Punkte haben möchte, naja , stärker als der Hintergrund, kann man nach links sehen, und das ist genau das, was ich tun muss Und du würdest Dinge auf diese Weise aufbauen. Aber wie gesagt, bei diesen helleren Punkten empfehle ich, sie sparsam zu verwenden nur um starke Highlights zu erzielen Das ist gesagt. Ich wollte gerade sagen, okay, das ist das Ende des Projekts, aber ich kann mich nicht dazu durchringen, dieses kleine bisschen nur im Nackenbereich zu lassen . Es funktioniert einfach nicht für mich und ich kann es nicht ertragen, etwas zu lassen. Das funktioniert nicht wirklich für mich. Aber nein, nein. Komm schon. Das ist die letzte Technik, über die ich sprechen möchte. Nehmen wir unser Referenzbild und machen es unsichtbar. Schnelles Ein- und Auskneifen. Und da ist unsere Statue in einem pointilistischen Stil gebaut, und es gibt eine vergrößerte Ansicht der Statue in einem pointilistischen Und wo auch immer du hingehst, überall Punkte. Da müssen Millionen von Punkten sein. Nun, das war ein ziemlich langes Tutorial, und okay, ich bin mir nicht sicher, ob ich diese helleren Bereiche behalten möchte, besonders den Bereich um ihren Hals. In der Tat, weißt du was? Ich kann mir nicht helfen. Komm zur Arrays-Tournee, DC ist nett aufgebaut, mach es groß, und ich will diese Teile hier loswerden, zum Beispiel, es sieht aus wie ein Klecks und nicht wie eine Menge Punkte, die eine Form definieren weil das ist es, was man mit Pointismus macht Und die andere Sache mit Pointismus ist, nun ja, erster Linie, hoffentlich schauen sie sich so etwas an und sagen: Oh, das sieht nett aus, aber auch beim Pointismus sagen die Leute, dass es Tausende, wenn nicht Millionen von Punkten geben muss. Wie viele Tage oder Wochen hat das gedauert? Oh mein Gott, die Geduld der Person, die das macht und so weiter und so weiter Aber okay, dieses Tutorial war ziemlich lang, und ich habe bestimmte Bereiche beschleunigt und zum Beispiel einige Arbeiten an den Haaren weggelassen Aber ich schätze, das hätte mich gekostet. Was? Nun, ein paar Stunden. Sagen wir, irgendwo 3-5 Stunden, um das zu tun. Sie vergleichen das mit den Wochen, die Sie mit herkömmlichen Techniken gebraucht hätten . Kann ich Ihnen sagen, dass diese Pinsel, die ich Ihnen zur Verfügung gestellt habe, zusammen mit den Techniken, die ich Ihnen gezeigt habe, bedeuten, dass Sie Pontismus oder einfach großartige Kunst in einem Bruchteil der Zeit ausüben können oder einfach großartige Kunst in , die Sie benötigen würden wenn Sie dies mit traditionellen Medien tun Okay, das sind die Übungen. Das ist die Technik. Da sind die Bürsten. Da sind das Papier und die Texturen. Ich hoffe, Sie haben etwas Gutes aus diesem Kurs mitgenommen, und ich bin in einigen Internetforen, und es macht mir wirklich Spaß, wenn ich sehe, dass jemand ein Bild veröffentlicht, das er anhand eines meiner Tutorials gemacht hat. Es ist gut zu spüren, dass es da draußen jemanden gibt, der etwas Gutes aus meinen Dingen herausholt. Wenn du also stolz darauf bist, poste es. Okay, jetzt muss ich nur noch sagen: Nochmals vielen Dank, dass Sie in diesen Kurs investiert haben. Gut gemacht, dass du ihn abgeschlossen hast. Und wenn Ihnen das gefallen hat, habe ich viele andere Kurse für Sie zur Verfügung. Also vielleicht spreche ich mit Ihnen über einen davon. Und in der Zwischenzeit liegt es an dir, großartige Kunst zu machen . Tschüss fürs Erste. 15. Projektanforderungen: Okay, lassen Sie uns Ihnen sagen, was Sie benötigen, um diese pointlistische Zeichnung einer griechischen Statue zu erstellen Sie benötigen ein iPad und die Procreate-App. Außerdem benötigen Sie wirklich einen Apple Pencil, um das Beste aus diesem Kurs herauszuholen Manche Leute sagen, dass sie gerne mit ihrem Finger zeichnen, aber das bietet Ihnen einfach nicht die verschiedenen Vorteile, die Ihnen ein Apple Pencil bietet. Es gibt auch Stifte von Drittanbietern, aber die Hersteller von Procreate haben gesagt, dass sie diese nicht unterstützen Insbesondere für dieses Projekt müssen Sie einige Dinge herunterladen Eines ist das Foto der Statue. Eine andere ist eine geeignete Datei , mit der wir arbeiten sollen. Und wenn Sie diese Datei jemals ausdrucken möchten, sollten Sie sich einen guten Ausdruck bis zur Größe A drei besorgen bis zur Größe A drei Es gibt auch einige PNG-Dateien, denen es sich um kleine pointistische Texturen handelt Ich werde Ihnen später im Kurs zeigen, wie Sie diese verwenden können. Die Hauptsache ist, dass es eine Reihe von Procreate-Pinseln gibt , die ich speziell für diesen Kurs entworfen habe speziell für diesen Kurs entworfen Sie müssen diese herunterladen und in Procreate übernehmen Wenn Sie sich nicht sicher sind, wie das geht, machen Sie sich keine Sorgen. Am Ende dieses Kurses gibt es ein paar Referenzvideos. Die eine ist eine kurze Einführung in Procreate für alle, die Procreate noch nie benutzt haben, aber die andere ist ein Video, das speziell darauf abzielt Dinge von Skillshare herunterzuladen und sie in Procreate zum Laufen zu bringen Wenn Sie sich also nicht sicher sind, wie das geht , gehen Sie einfach dorthin. Stellen Sie sicher, dass Sie alles heruntergeladen haben, was Sie benötigen, bevor wir mit der nächsten Lektion fortfahren, in der wir einige Punkte aufschreiben werden. Und ich werde dich dort sehen. 16. Ressourcen in Procreate herunterladen: Okay, lassen Sie uns Ihnen zeigen, wie Sie verschiedene Assets von Skillshare in Procreate importieren können verschiedene Assets von Skillshare in Procreate Der Kurs, mit dem ich dir zeige , ist einer meiner Kurse Lerne Zeichnen mit Procreate Aber was ich dir zeigen werde, gilt für jede andere Klasse. Okay, also lass uns als Erstes nach oben scrollen. Sie sehen eine Reihe verschiedener Tabs. Hier möchten Sie auf Projekte und Ressourcen klicken. Und wenn Sie hier ein bisschen runterkommen, können Sie sehen, dass ich verschiedene Ressourcen habe. Laden wir also ein paar Dateien herunter. Lass es uns versuchen. Nun, für eine Procreate-Skizze muss ich oben links nur darauf tippen Gladys Skizze, Procreate. Und ich kann hier auch etwas sehen, das sagt, speichern. Also komme ich zum Speichern und ich werde es in meiner Dateien-App speichern. Nun, das ist eine App, die mit jedem iPad geliefert wird, und sie macht so ziemlich das, was auf der Dose steht. Es ist nur eine Möglichkeit, Ihre Dateien zu organisieren , also tippe ich auf Speichern. Jetzt, wo ich schon mal hier bin, laden wir ein paar zusätzliche Dinge herunter. Also habe ich die Procreate-Datei. Lass uns die Datei darunter ausprobieren, Dolphin Dot JPEG, tippe darauf Und diese Downloads, die immer wieder ein bisschen gedauert haben, kommen zum Speichern, stellen Sie sicher, dass ich die Datei ausgewählt habe. Und wenn ich schon mal hier bin, lass uns ein bisschen zur Ruhe kommen, denn ich will herausfinden, wo ich kreiste, lernen, Paletten zu zeichnen Das sind Procreate-Paletten und ich habe sie alle in eine Zip-Datei komprimiert Wenn ich also darauf tippe, komme ich zum Speichern, also komme ich wieder zum Speichern in Dateien Und auch das Pinselset. Das wollte ich dir auch zeigen. Kommen wir also zum Pinselset. Und ja, ich möchte das speichern und das in Dateien speichern. Also wische ich vom unteren Bildschirmrand nach oben und lass uns einfach zu meiner Dateien-App kommen, und tatsächlich, hier sind die verschiedenen Dateien, die ich heruntergeladen habe Wenn ich zu diesem ziemlich kleinen Symbol oben komme , genau dort, wo ich kreiste, und darauf tippe, ist das ein nützlicher kleiner Button, weil er dir einige Informationen darüber gibt, wo auf meinem iPad diese verschiedenen Dateien gespeichert sind Okay, manchmal habe ich Leute, die sagen: Schau, ich habe ein Problem. Ich habe eine ZIP-Datei. Ich weiß nicht, wie man sie entpackt. Es ist wirklich einfach Kommen wir zu diesem in der oberen linken DC-Zeile, um Pinsel zu zeichnen . Tippen Sie einfach darauf und es wird automatisch extrahiert. Was ist mit den gelernten Paletten zu zeichnen? Tippe darauf. Es extrahiert. Und Sie können sehen, ich habe den Delphin da und ich habe die Gladys Sketch Procreate-Datei Was ist nun mit einer Datei aus drei Papieren von DC A? Dies ist eine Procreate-Datei , die komprimiert wurde. Manchmal muss ich das tun. Alles, was Sie damit tun müssen, ist einfach darauf zu tippen und die Datei wird entpackt Ich habe es schon früher entpackt, also habe ich jetzt eine Kopie. Ich komme zu dem, bei dem zwei am Ende des Dateinamens Das ist der zweite, den ich heruntergeladen habe. Wenn ich darauf tippe und gedrückt halte und nach unten komme, drücke ich auf Löschen. Also, nun, okay, kommen wir zu DC. Eine Datei mit drei Papieren, Procreate Ich tippe einfach darauf. Es wird importiert. Und da ist es. Wenn ich nur ein bisschen reinkneife, ist das meine Akte. Okay, nun, das war unkompliziert. Wie wäre es zum Beispiel mit dem Import eines Pinselsets? Auch hier sehr einfach. Gehe einfach zu meinem Pinselsymbol und tippe darauf. Und Sie können sehen, dass ich links neben den eigentlichen Pinseln verschiedene Pinselsets habe. Genau dort, wo ich kreiste, befindet auf dem Pluszeichen ein Pluszeichen-Tab Und dann, naja, im Moment, proproduziere Dinge, die du willst, um einen neuen Pinsel zu erstellen . Das tust du nicht Stattdessen kommst du dahin, wo ich im Kreis bin und importierst Komm zu, in diesem Fall komme ich zu Chrome DC lernt also, Pinsel zu zeichnen. Sie entpacken es in einen Ordner, tippen auf den Ordner und ich werde sagen, DC-Zeichenpinselset, darauf tippen. Es importiert es Und ganz oben können Sie die DC-Zeichnung sehen. Das habe ich bereits aus einem meiner vorherigen Kurse hier, also werde ich zu der DC-Zeichnung kommen . Tippen Sie auf ein kleines Symbol und Sie haben dort eine Reihe von Auswahlmöglichkeiten. Ich werde kommen, um zu löschen. Ja, das wollte ich löschen. Was die Paletten angeht, wieder sehr einfach. Komm nach oben rechts, wo ich kreiste, tippe darauf. Gehen Sie zur Palette unten und Sie können sehen, dass ich hier eine Reihe verschiedener Dateien Alles, was mit DC beginnt, ist meine Arbeit. Angenommen, ich komme zum Pluszeichen oben rechts und tippe darauf Neu aus der Datei, kommen wir zu dem Punkt, an dem ich gerade kreiste. Auch hier zeigt es mir den Weg. Ich will den Kronenordner. Lass uns Paletten mit Punkt-Reißverschluss zeichnen. Lassen Sie uns also versuchen, mit DC Farbfelder zu zeichnen. Tippen Sie darauf. Und wieder wird das ganz oben in meine Palettenliste importiert, sodass ich damit machen kann, was ich will. Und ich bin bereit zu gehen. Und so können Sie Dateien von Skillshare auf Ihr iPad herunterladen , sodass Sie damit machen können, was Sie wollen. 17. Eine Einführung in Procreate: Okay, dieses Video ist nur eine sehr kurze Einführung in Procreate Nur für den Fall, dass Sie die Software noch nie benutzt haben und nicht wissen, wo sich etwas befindet Es ist eher ein kurzer Überblick über die Benutzeroberfläche. Wenn Sie mehr Einführung benötigen, habe ich Procreate the Fast Guide oder Procreate Solid Und beide Kurse haben sehr gute Kritiken bekommen. Vielen Dank dafür. Wie dem auch sei, lass uns anfangen. Da ist dein Procreate-Symbol. Ich umkreise es gerade. Und wenn ich darauf tippe, kommen Sie als Erstes in die Galerie, und Sie können verschiedene Arbeiten sehen , an denen ich gearbeitet habe Jetzt wird deins anders aussehen als das hier. Denn wenn dies das erste Mal ist, haben Sie noch nichts erstellt, und Sie erhalten nur die Beispielbilder , die mit Procreate geliefert Wie auch immer, komm nach oben rechts. Da sind zwei Symbole, die ich dir zeigen möchte . Eines ist Import. Wenn ich darauf tippe, kannst du dort verschiedene Dateien hochladen , die du vielleicht aus dem Internet oder aus einem meiner Kurse heruntergeladen hast . Aber ich werde das stornieren, weil wir stattdessen eine neue Datei erstellen, an der Sie arbeiten können. Gehen Sie dazu zum Pluszeichen und tippen Sie darauf Sie haben verschiedene Voreinstellungen, die Sie laden können Lass uns das einfach so einfach wie möglich machen. Ganz oben, wo Bildschirmgröße steht. Tippen Sie darauf und Sie erhalten eine neue Datei. Wenn Sie Ihren Finger und Daumen nehmen und sie nach innen drücken, können Sie die Größe ändern Sie können es drehen, indem Sie Ihren Finger und Daumen hin und her bewegen. Und lass uns das einfach dorthin verschieben. Toll, du hast eine Datei. Du willst etwas erschaffen. Und dafür kommst du nach oben rechts. Sie haben ein, zwei, drei, vier, fünf verschiedene Symbole. Lass uns dir zeigen, was sie tun. Das erste ist das Pinselsymbol. Wenn ich darauf tippe, siehst du, dass du eine ganze Menge verschiedener Pinsel hast. Was du dir gerade ansiehst eine Reihe von Pastellpinseln, an denen ich für einen neuen Kurs arbeite. Aber was Sie haben werden, sind die Pinselsets, die in Procreate enthalten Wenn ich zu der Stelle komme, wo Skizzieren steht, und darauf tippe, gibt es verschiedene Pinsel, und Sie haben eine ganze Menge verschiedener Pinselsets, die Pinsel in Okay haben, also lassen Sie uns einen auswählen Lass es uns mit Nico Roll versuchen, tippe darauf. Okay, als Nächstes brauche ich eine Farbe. Gehen Sie dazu ganz oben rechts, wo Sie den gelben Kreis sehen können. Das ist meine aktuell gewählte Farbe. Wenn ich darauf tippe, habe ich Zugriff auf verschiedene Farben und habe verschiedene Möglichkeiten, die Farben auszuwählen. Wenn Sie nach unten kommen, können Sie sehen dass ich die Paletten blau hervorgehoben Nun, das sind verschiedene Quadrate, die du bekommen kannst Wenn ich also, sagen wir, auf dieses Rot tippe, kann ich damit zeichnen. Wenn ich eine andere Farbe wählen möchte, tippe erneut auf den kleinen roten Kreis. Und du wirst feststellen, dass unabhängig von der Farbe, die ich wähle, der kleine Kreis oben rechts zu dieser Farbe wechselt. Dadurch erfahren Sie, welche Farbe Sie aktuell ausgewählt haben. Tippe weg und los geht's. Im Moment bin ich damit nicht sehr zufrieden. Es ist kein Kunstwerk. Ich will es loswerden. Also nimm zwei Finger und tippe. Das bedeutet, dass Sie einmal mit zwei Finger tippen und erneut tippen, und Sie können die Pinselstriche, die Sie gemacht haben, rückwärts die Pinselstriche, die Sie gemacht haben, Wenn ich dann feststelle, dass das tatsächlich ein Meisterwerk war, kann ich mit drei Finger tippen, um es zu wiederholen Mit dem Finger wiederholen, mit zwei Finger tippen, um es rückgängig zu machen. Und wenn du zwei Finger auf deinem iPad nur für eine kurze Zeit gedrückt hältst , wirst du beim Rückgängigmachen schnell einen Schritt rückwärts machen Halten Sie drei Finger nur für eine kurze Zeit gedrückt, und Sie werden alle Wiederholungen schnell durchführen In Ordnung, zurück zu diesen Farben. Also habe ich die Palette unten ausgewählt. Wenn ich diese durchgehe, wo Diskette steht, tippe darauf und du erhältst eine CD, und du kannst von außen alle Farben des Regenbogens sehen . Und ich kann das verschieben, sodass Sie sehen können, dass ich Grün, Gelb, Orange und Rot Und das sind ziemlich intensive Rottöne, weil dieser Kreis in der Mitte bestimmt, wie intensiv die Farbe ist, und Sie können sie viel weniger intensiv und heller oder viel weniger intensiv und dunkler machen intensiv und heller oder viel weniger intensiv und Da hast du also dein volles fettes Rot. Sie haben dunklere Versionen hier unten. Sie haben helle Versionen hier drüben. Aber je weiter Sie hinübergehen, desto weniger gesättigte Farben. Sie können sehen, dass das Rot sehr, sehr entsättigt ist. Es sieht aus wie ein Braunton Ich kann es wieder in Richtung Sättigung verschieben, und ich kann es hierher verschieben, um einen stärkeren rosafarbenen Effekt zu erzielen . Das ist also die CD. Der Klassiker, das ist mein Favorit, wenn es um die Farbauswahl geht. Sie haben hier alle Farben des Regenbogens auf einem Schieberegler angeordnet, und Sie können sehen, dass sich die volle Fettfarbe oben rechts befindet. weiter Sie nach unten gehen, desto dunklere Versionen werden angezeigt, und wenn Sie nach links gehen, erhalten Sie immer weniger gesättigte Farben bis Sie schließlich Grau haben. Weiß, Schwarz. Jede Farbe steht Ihnen zur Verfügung. Und wenn Sie ein bisschen mehr Kontrolle haben möchten anstatt das zu verschieben, haben Sie hier Ihren Farbtonregler. Aber darunter haben Sie Ihren Sättigungsregler, und Sie können sehen, dass der kleine Kreis im großen Farbblock auch von einer Seite zur anderen geht, wenn ich ihn bewege im großen Farbblock auch von einer Seite zur anderen geht Ich habe auch meinen Wert - oder Helligkeitsregler unten. Wenn ich das verschiebe, kannst du sehen, dass mein kleiner Kreis im Quadrat nach oben oder unten geht , um hellere oder dunklere Versionen meiner Grundfarbe zu erhalten . Direkt darunter hast du deine Geschichte, das all die Farben, die ich in letzter Zeit ausgewählt habe. Dann die Harmonien. Sie haben hier viele verschiedene Modi, sich gegenseitig ergänzen. Ich werde nicht auf all diese eingehen. Dies ist nur eine Möglichkeit, Dinge gemäß der Farbtheorie auszuwählen . Und du kannst das zentrale Fadenkreuz auf diese Weise bewegen und mit diesem kleinen Schieberegler unten die Dunkelheit oder Helligkeit kontrollieren mit diesem kleinen Schieberegler unten die Dunkelheit oder Helligkeit Daneben der Wert. Nun, es ist ein Computer, und jede Farbe hat einen numerischen Wert. Diese drei Schieberegler, von denen ich gesprochen habe, der Farbtonregler. Nun, sieh mal, es gibt einen Wert. 193 Grad, 73% gesättigt. Jetzt ist es zu 46% gesättigt und zu 75% hell. Und so kann ich es verdauen. Und du hast Rot. Grüne und blaue Schieberegler. Und auf diese Weise können Sie viele Farben erzielen. Und schließlich kehren wir zu den Paletten zurück und wählen erneut eine Farbe Das schöne Rot. Kommen wir zurück zu unserem Pinselwerkzeug. Da ist meine Pinselbibliothek. Nicarole hat ausgewählt. Ist dir aufgefallen, dass es ein bisschen klein wirkt und nicht ganz so intensiv ist wie die Farbe, die ich oben rechts gewählt habe Nun, der Grund dafür sind diese beiden Schieberegler auf der linken Seite Der obere Schieberegler steuert, wie groß oder klein Ihr Pinsel ist, und Sie können sehen, wie die Pinselfolien größer oder kleiner Das ist was? 39%, 40% Und ja, man kann sehen, dass der Pinsel größer ist. Aber es ist nicht sehr intensiv. Das liegt daran, dass der untere Schieberegler die Opazität des Drucks im Moment steuert . Er ist sehr niedrig eingestellt Wenn ich es auf 100% nehme und es in die Länge ziehe. Oh ja, du kannst sehen, dass das eine viel stärkere Farbe ist. Wenn ich die Opazität nehme, ist sie also sehr gering. Sie können sehen, dass ich den Pinseleffekt nach und nach subtiler aufbauen kann Pinseleffekt nach und nach subtiler Und an dieser Stelle sollte ich sagen, dass diese beiden Schieberegler lernen, sie zu benutzen und lernen, die Deckkraft stark zu variieren Lerne, die Größe stark zu variieren denn dann bekommst du kleine Pinselstriche, du bekommst größere Pinselstriche und du variierst deine Arbeit Und wenn Sie die Deckkraft ändern, können Sie viel subtilere Effekte erzielen Wählen wir dafür eine andere Farbe. Wählen wir ein schönes, nicht sehr subtiles Gelb und erhöhen dort die Deckkraft und die Pinselgröße. Da hast du's Zwei wirklich subtile Pinselstriche. Nehmen wir an, ich will das Rot, das ich gerade benutzt habe, nun , das ist okay Wenn ich einfach drücke und meinen Finger nach oben links oben halte meinen Finger nach oben links oben , wo sich der kleine Farbkreis befindet Halte ihn einfach für ein paar Sekunden und du bekommst die Farbe, die du zuletzt benutzt hast, zurück Okay, das sind unsere Pinsel, aber Sie können mit jedem einzelnen Pinsel in der Pinselbibliothek eines von drei Dingen tun . Du kannst damit malen, so wie wir es getan haben. Aber wenn du auf das Symbol daneben kommst, das ich umkreise, ist das deine Wischfunktion. Und wenn ich auf Wischen tippe und wieder zum Malen herunterkomme, siehst du, ich habe Aber dieses Mal wollen wir, anstatt damit zu malen, zu dieser Grenze kommen Ich zoome heraus, indem mit Daumen und Finger nach außen ziehe Kommen wir zu dem rot-gelben Rand . Ich habe meine Pinselgröße etwas kleiner gemacht. Und wenn ich einfach an dieser Grenze entlang reibe, kannst du sehen, was passiert? Ich wische. So wie das hier. Und ich kann verschiedene Farbbereiche mischen. Und wenn ich zu einem anderen Pinsel komme, kommen wir zu. Nun, kommen wir zum Airbrush und wählen einen weichen Ich mache meinen Pinsel größer weil die Pinselgröße nicht gleich bleibt, egal welchen Pinsel Ich habe einen anderen Pinsel gewählt, also habe ich jetzt eine andere Pinselgröße. Und wenn ich an dieselbe Stelle komme und anfange zu verwischen, können Sie sehen, dass ich eine viel glattere Mischung erhalte weil der Softairbrush ein sehr weiches, einfaches Mischwerkzeug ist Okay, das heißt, wir können mit der Pinselfunktion Pinselstriche erstellen Wir können die Pinselstriche mit der Wischfunktion verwischen, aber wir können Pinselstriche auch mit der Löschfunktion löschen Pinselstriche auch mit der Auch hier ist es derselbe Pinsel. Aber dieses Mal verwenden wir ihn als Radiergummi. Also lass uns das machen. Lass uns den Apasor gleich nehmen Lass uns unsere Pinselgröße bestimmen. Aber jede alte Größe, und los geht's. Ich habe jetzt die Pinselstriche aus diesem Bereich gelöscht, und das ist ein sehr wichtiger Punkt Bei herkömmlichen Medien, bei denen Radiergummi auf einem Blatt Papier verwendet wird, kann man immer etwas Bleistiftreste sehen und das Papier wurde an der Stelle, an der der Pinselstrich war, flach gedrückt Aber das sind keine traditionellen Medien. Das ist digital. Wenn du etwas einpackst, ist es weg. Es gibt keine Spur von dem Pinselstrich, auf den man mit dem Finger tippen muss, um ihn rückgängig zu machen. Die Arrays oder irgendetwas anderes, das du auf deine Leinwand gelegt hast. Das war zu 100% undurchsichtig. Wenn ich das auf eine wesentlich geringere Opazität herabsetze, sagen wir etwa 30, 34%, und ich anfange, aufzubauen, können Sie sehen, dass ich in diesem Bereich allmählich radiere Wenn ich wiederholte Pinselstriche mache oder stark drücke, kann ich den Pinselstrich variieren Und hier ist noch eine nette Sache. Wenn ich zu Texturen komme, versuchen wir es mit Dove Lake Meine Pinselgröße: 6%. Meine Paste ist etwa zur Hälfte fertig, und dann, jetzt siehst du das Ich erhebe, aber ich verstehe das Muster, das der Pinsel macht Als Teil des Löschvorgangs. Sie haben also viele verschiedene Möglichkeiten zu malen, viele verschiedene Effekte, wenn Sie verwischen, und viele verschiedene Effekte, wenn Sie Ordnung, ich werde nach innen kneifen, um mehr von meiner Leinwand zu sehen Nun, das eine Symbol, das wir uns nicht angesehen haben, ist dieses mit zwei Quadraten darin . Ich tippe darauf. Das ist mein Ebenen-Panel. Und Sie können sehen, dass ich eine sogenannte Hintergrundfarbe und eine Ebene eins habe. In Ordnung, nun, schauen wir uns die Hintergrundfarbe an. Wenn ich auf das kleine weiße Rechteck tippe, ist das das Ebenensymbol für die Hintergrundfarbe Nun, Sie können sehen, dass meine Farben wieder geöffnet sind und ich kann wählen, welche Farbe ich möchte. Für den Hintergrund. Das ist nützlich. Machen wir es leichter. Aber für meine erste Ebene erhalte ich eine ganze Liste von Optionen, wenn ich auf das kleine Symbol tippe, das ich jetzt umkreiste wenn ich auf das kleine Symbol tippe, das ich jetzt umkreiste Ich kann es umbenennen, was immer eine gute Idee ist , wenn du dich daran erinnern kannst Und ich kann verschiedene Dinge damit machen. Wenn ich zum Beispiel ein Chaos angerichtet habe und einfach alles loswerden will, kann ich es löschen. Tippen Sie mit zwei Finger, um das rückgängig zu machen und das zurückzuholen, was ich habe. Aber was ich Ihnen zeigen werde, habe ich gesehen, dass viele Anfänger es nicht tun, was wirklich schade ist, weil es sehr, sehr nützlich ist. Kommen Sie zum Pluszeichen oben, rechts, tippen Sie darauf, und ich erhalte auch eine neue Ebenenebene. Wenn ich zu meinem Pinsel komme, versuchen wir es mit orientalischem Pinsel und lassen Sie uns eine beliebige Farbe nach dem Zufallsprinzip ausprobieren. Versuchen wir es einfach mit grüner Farbe, damit sie auffällt. Und die Pinselgröße ist groß genug und ich kann zeichnen. Das fällt nicht besonders gut auf. Versuchen wir, die Opazität zu erhöhen. Ja, das ist besser. Ja, ich weiß, es sieht nach einem Match aus, aber hier ist die Sache. Siehst du das kleine Häkchen genau dort, wo ich kreiste. Das ist ein Kippschalter, und wenn ich darauf tippe, wird die Ebene unsichtbar Tippen Sie erneut darauf, es wird wieder sichtbar. Siehst du den kleinen Fähnrich daneben. Wenn ich darauf tippe, habe ich eine ganze Menge Dinge, die als Ebenenüberblendmodus bezeichnet Wir werden nicht darüber sprechen, aber Sie können sehen, dass ich Opazität Es ist ein Schieberegler, und ich kann diese oberste Ebene komplett unsichtbar, teilweise oder vollständig sichtbar machen teilweise oder vollständig und überall dazwischen Wenn du feststellst, dass das, was du getan hast, nett war es aber am falschen Ort war, dann sieh dir das an. Komm nach oben links und sieh dir dieses Symbol mit dem Pfeil an. darauf tippe, erhalte ich ein Kästchen um alles auf der Ebene wo sich Pixel befinden, weil wir im Moment unser Transformationswerkzeug verwenden. Und sieh mal, wenn ich irgendwo tippe , ist es normalerweise eine Idee, nach draußen zu gehen und mich zu bewegen. Schau dir das an. Ich kann das bewegen. Außerdem siehst du oben den kleinen grünen Kreis , den ich gerade umkreise Wenn ich darauf tippe und ziehe, kann ich es drehen. So wie das. Du merkst, dass du eine elastische Linie bekommst. Wenn Sie es also sehr subtil bewegen möchten, ziehen Sie die grüne Linie heraus und Sie können Dinge auf diese Weise sehr langsam bewegen Wenn du es schnell bewegen willst, nimm die kleine grüne elastische Linie und sieh sie dir an In Ordnung, wir haben hier verschiedene Modi. Im Moment trage ich Uniform, was bedeutet, dass ich die Größe ändern sowie sie bewegen und drehen kann sowie sie bewegen und Aber wenn ich zu etwas wie Freiform komme, kann ich es so dehnen Wenn ich zu einer Verzerrung komme, kann ich nur eine der Ecken nehmen und sie so hineinbewegen, genauso wie die Ecken an der Seite Wenn Sie schnell eine einfache Perspektive erstellen möchten , können Sie das tun Wenn du zu Warp kommst, kriege ich ein Grid. Und wenn ich Wetterlinien übereinander ziehe, kann ich das verformen. Und wenn das zu viel ist, habe ich unten einen Reset-Knopf Lass uns das einfach schnell so umdrehen und sagen, ich tippe auf mein Ebenensymbol. Das ist jetzt bestätigt. Die Änderungen, die ich vorgenommen habe, sind dauerhaft, sofern ich nicht auf Rückgängig klicke. Kommen wir nun zurück zu Ebene eins. Und das nächste, was wir uns ansehen ist, dass das wie ein kleines S aussieht. Es ist das Auswahlmenü. Denken Sie daran, wir befinden uns nicht auf der Ebene mit dem grünen Kringel, auf der Ebene mit den großen roten und gelben Markierungen Und Sie können unten sehen, dass ich verschiedene Möglichkeiten habe, Bereiche auszuwählen Im Moment habe ich ein Rechteck ausgewählt. Wenn ich also hierher komme und ein Feld herausziehe, können Sie sehen, wohin ich ein Feld gezogen habe Dieser Bereich ist frei, aber ich erhalte diese kleinen beweglichen Linien, die mir zeigen, dass dort, wo sich bewegliche Linien befinden, er nicht ausgewählt ist Wenn ich dann zu meinem Auswahlwerkzeug zurückkehre und wir einfach zurückkommen, um es mit Freiform zu versuchen Ich kann den ganzen Bereich verschieben oder wohin ich ihn haben möchte Ich kann es so dehnen. Und wenn ich damit zufrieden bin, kann ich, sagen wir, einfach erneut auf mein Auswahlsymbol tippen , und das wird übernommen. Wenn ich wieder zu meinem Auswahltool komme, hast du zum Beispiel freie Hand. Und wenn ich einen Bereich wie diesen herausziehe, wenn ich zu dem kleinen weißen Punkt zurückkehre und auf diesen kleinen weißen Punkt tippe, habe ich jetzt einen Bereich ausgewählt. Das ist eine Freihandform. Das ist also das Auswahlwerkzeug, verschiedene Möglichkeiten , Dinge auszuwählen. Daneben habe ich meine Anpassungen. Ich möchte nicht zu sehr darauf eingehen, weil es viel zu behandeln gibt, aber nehmen wir an, wir kommen zu Farbsättigung und Helligkeit, dann kann ich die gesamte Ebene nehmen und dann kann ich die gesamte Ebene nehmen und den Farbton ändern und austauschen. Kannst du sehen, dass, wenn ich das mache, die Rottöne pinkfarbener und die Gelbtöne mehr orange werden , weil sich jede Farbe um den Regenbogen herum verschiebt Ich kann auch ändern, wie gesättigt es ist, quasi komplett grau . Zu hell. Ich kann auch die Helligkeit ändern. Sie können die gesamte Ebene ändern, aber kommen Sie in der Mitte nach oben, wo Farbton, Sättigung, Helligkeit “ steht. Aber wenn ich zu diesem kleinen Dreieck komme , das ich jetzt umkreise, , anstatt an meiner Ebene werde ich, anstatt an meiner Ebene zu arbeiten, mit meinem Stift arbeiten Und Sie können sehen, dass mein kleines Pinselsymbol jetzt blau geworden ist und dort kleine Glitzer hat Und das heißt, lass uns etwas wählen. Versuchen wir es mit Wildlicht. Das klingt dramatisch. Überprüfe meine Größe. Die Deckkraft ist voll ausgeschöpft. Ich werde in einem bestimmten Bereich wie diesem malen. Ist dir aufgefallen, wie ich unter diese Grünfläche gegangen bin? Das liegt daran, dass sich der grüne Pinselstrich auf der darüber liegenden Ebene befindet. Mein kleiner Pinselstrich wird also versteckt. Ich habe damit gemalt, aber ich kann den Farbton verschieben und diese Farbe, die Sättigung und die Helligkeit nur in diesem Bereich ändern . Und wenn ich je nach Druck meine Deckkraft verringere, meinen Pinsel größer mache, zum Beispiel in einem anderen Bereich male, können Sie sehen, dass ich den Effekt schrittweise so aufbauen kann den Effekt schrittweise so aufbauen Und wenn das nicht genug ist, schau mal, wenn ich auf mein Löschwerkzeug tippe, kann ich diese Pinselstriche löschen während ich in diesem Modus male Und wenn ich zu meinem Wischwerkzeug komme, kann ich den Effekt, den ich mache, mischen während ich Farbton, Sättigung und Helligkeit verwende Tippen Sie also erneut auf das Einstellungssymbol, um sich darauf festzulegen, aber Sie können sehen, dass ich eine ganze Menge verschiedener Anpassungen habe , und ich werde all diese im Kurs Solid Foundations behandeln Okay, jetzt ist das letzte Symbol dieses kleine Schraubenschlüsselsymbol, das Ihr Aktionssymbol ist Hier kommen Sie her, wenn Sie etwas hinzufügen möchten, z. B. eine Datei einfügen Okay, lass uns das machen. Kommen wir zu den Paletten und ich lade Blobs von Joy 01 hoch Das habe ich für den Aquarellkurs erstellt und es wird in eine eigene Ebene geladen, die als eingefügtes bezeichnet Im Moment möchte ich es nicht in der Mitte von Ebene eins oder Ebene zwei Wenn ich also einfach tippe und gedrückt halte, kann ich es an die oberste Stelle meines Ebenenstapels ziehen Und wenn ich mir den grünen Pinselstrich ansehe , wird er plötzlich hinter diesen kleinen Freudenklecksen platziert denn was auch immer oben auf dem Ebenenstapel steht, verdeckt alles, was sich darunter befindet, Dinge wie Ebene zwei und Ebene eins Angenommen, mir gefällt diese Ebene, kann ich sie sperren, sodass ich nicht darauf zeichnen kann, oder ich kann sie entsperren Und wenn ich diese Ebene überhaupt nicht haben will, kann ich sie löschen und loswerden Angenommen, ich möchte die Ebene behalten, aber mir gefällt der grüne Pinselstrich nicht, kann ich die Ebene löschen Verschiedene Dinge, die du tun kannst. Kommen wir schnell zurück zu unserem Schraubenschlüssel-Symbol. Sie können verschiedene Dinge hinzufügen. Sie können schneiden, Sie können kopieren, Leinwand. Du bekommst verschiedene Assists, was ich hier im Moment nicht machen möchte. Wenn ich entscheide, dass mein kleiner kastanienbrauner und orangefarbener Klecks mit Ausschnitt ein Meisterwerk ist, kann ich Und ich kann auf Procreate JPEG tippen, wenn du es ins Internet stellen willst, und du kannst es exportieren Ich verwende AirDrop, tippe auf mein IMAP. Es wird exportiert. Und wir sind startklar. Sie können auch Videos exportieren. Das sind wahrscheinlich die Videos, die Sie in den Foren gesehen haben. Präferenzen, das ist mehr, als ich näher erläutern und helfen möchte. Nun, was wir gerade machen, ist die Hilfedatei. Das ist also eine sehr einfache Anleitung für Procreate, und sie dient nur dazu, Ihnen einen kurzen Überblick zu geben , damit Sie diesem Kurs etwas einfacher folgen können diesem Kurs etwas einfacher folgen Geh zurück zum Kurs, geh und hab Spaß, und ich werde dich in jedem Video sehen, auf dem du landest