Cómo crear una nube con TurbulenceFD | Patrick Foley | Skillshare
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Erstellen einer Cloud mit TurbulenceFD

teacher avatar Patrick Foley, 3D Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      0:47

    • 2.

      Cloud und Camera

      8:59

    • 3.

      TurbulenceFD und Grundlegende Beleuchtung

      11:36

    • 4.

      Cloud

      6:20

    • 5.

      Fertigen- und Render-Einstellungen

      8:49

    • 6.

      Fertigstellung in Photoshop

      3:42

    • 7.

      Danke

      0:18

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

495

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

Benötigte Programmen: Cinema4D

Notwendige Needed: TurbulenceFD/Octane/Photoshop

In diesem Kurs lernst du, wie du die beliebte Cloud oft auf meinem Instagram herzustellen!

Wir gehen alle der Modellierung und Simulation/Einstellungen durch, um eine realistische Looking und We'll zu erstellen

______________
Auf der Suche nach Inspiration? Hier erfährst du mehr Kurse über Animation.

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Teacher Profile Image

Patrick Foley

3D Artist

Kursleiter:in

Hello, I'm Patrick. Many know me as Patrick4d. I've been creating photorealistic abstract renders in Cinema4d and Photoshop for awhile now and was overwhelmed at the support and buzz surrounding my social media. My work has been featured by Adobe, Photoshop, The Motion Designers Community,  and more.

So as a thank you, I've decided to share some of my knowledge. I will be releasing a new class every other month so hit the follow button and jump aboard!

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Level: Intermediate

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Transkripte

1. Einführung: Was ist los, Leute, das ist Patrick. Sehr schön, Sie an diesem bewölkten Tag in Atlanta zu sehen. Heute werden wir uns überlegen, wie man eine Wolke macht. Sehr angeforderte Klasse von vielen von euch Jungs auf Instagram. Ich dachte, ich würde es tun. Leider wird dieser Oktane und Turbulence FD benötigen. Ich weiß, dass ich dir viel mehr von den physischen Klassen versprochen habe, aber diese Leute fragen. Sie wollen wirklich wissen, wie man diese Cloud macht. Und so wie ich es schaffe, ist es, Turbulenzen FD und Octane zu verwenden, also werden wir los. Wenn Sie diese Plug-Ins entlang Symbol 4D haben, denke ich, Sie werden es genießen. Ziemlich einfache Klasse. Es ist überhaupt nicht so schwer und auch nicht so zeitintensiv. Ich hoffe, ihr habt Spaß und lasst uns durchgehen. 2. Cloud und Camera: Hallo Leute, also sind wir hier auf meinem Instagram. Sie können hier sehen und den Grund, warum ich in erster Linie mit dieser Cloud-Klasse herauskomme, denn jeder fragte mich, wie ich diese Art von Bildern erstelle. Bilder wie diese mit den Wolken sind ziemlich realistisch, auch dieses, und ich stimme zu. Ich denke, dass die Wolken definitiv mit bestimmten Leuten resonieren, sogar dieser, und wir werden es einen Schuss geben, weil wir ein paar Plug-Ins brauchen. Wir brauchen Oktan dafür und wir brauchen TurbulenceFD, und das ist es ziemlich. Dies ist eine ziemlich bestimmte Klasse, und ich mache es wirklich, weil ich seit einiger Zeit keine Klasse gemacht habe. Ich habe versprochen, dass ich so lange eine veröffentlichen werde und ich nicht in der Lage war, nur wegen der Arbeit und anderen Sachen, die ich getan habe. Aber ich denke, diese Wolke sollte etwas von dem Zeug wiedergutmachen. Also lasst uns hineingehen. Es ist viel einfacher, als ihr euch wahrscheinlich vorstellt. Hier haben wir eine leere Vorlage hier in zentraler 40. Ich werde sogar die Kamera löschen und das sollte es sein, was ihr euch anschaut. Also das allererste, was wir hier tun wollen, ist tatsächlich eine Kamera zu erstellen, weil wir unsere Kamera-Komposition bereits einrichten wollen, und um das zu tun, werden wir gehen, um eine Kamera zu holen, und hier sehen wir, dass wir hier in dieser Standardansicht sind. Aber was ich normalerweise mache, ist, alles zu zentrieren, gehen wir zu den Koordinaten hier. Gehen wir von der x. Gehen wir Null, Null, und dann lassen Sie uns versuchen, diese Jungs gehen negativ 600, und wenn Sie in die Kamera springen, ist es natürlich nicht zentriert, weil wir die Drehungen nicht abgebrochen haben. Jetzt sollte es gerade aussehen. Wenn Sie also hier aus der Kamera springen, schaut diese Kamera genau darauf, wo sie sein sollte. Also werde ich das da hineinspringen, und wenn du nicht das gleiche Seitenverhältnis hast, dann mach weiter und versuche es einfach zu sperren. Angenommen, das sind alle die gleiche Zahl, gehen wir zu 1.200 mal 1.200 da, und wir sollten gut sein. Ich bin für Oktan eingerichtet, weil wir Oktan im zweiten verwenden werden. Aber Sie müssen sich hier nicht wirklich um zu viel sorgen. So wird es dort gut sein. Unsere Kamera ist eigentlich vorerst ziemlich perfekt platziert. Das nächste, was wir tun wollen, ist beginnen, diese Cloud zu machen. Das erste, was Sie tun möchten, ist eine Geometrie zu erstellen , die Sie als Emitter für den Nebel oder das Wolkenmaterial verwenden können. Also im Allgemeinen, was Sie denken, ist, vielleicht eine Kugel zu erschaffen , sie zu glätten, vielleicht so, tun, was Sie tun müssen. Ich benutze, um sie so zu machen, aber ich merke, dass es ein bisschen zu einfach ist für die Art von Wolken und versuchen zu machen. Vielleicht ist es eine schöne Basis. Aber weil wir das Volumen messen und bauen ihre Ich mag es mit , dass viel mehr und sogar Metallkugel. Wenn Sie also nicht R20 verwenden, wenn Sie etwas unter R20 wie 19,18 verwenden, hat das keinen Volumenmessgenerator. Ich würde einfach voran gehen und die Metallkugel benutzen. Aber vorausgesetzt, wir haben die meisten unserer Leute hier , die R20 und höher benutzen, sollten wir okay sein. Also haben wir Recht, wir wollen eine Kugel verwenden, um mit beginnen, und Sie werden sehen, warum in einer Sekunde. Als Nächstes wollen wir sicherstellen, dass das zentriert ist. Es sollte sein, wenn Sie es einfach dort klicken. Das nächste, was Sie tun möchten, ist tatsächlich dieses Ding zu klonen. Also lasst uns einen Mograph Cloner schnappen, und dann werden wir diese Kugel oben oder als Kind des Kloners dort platzieren. Das nächste, was wir tun wollen, ist, ich schätze, damit Sie alles sehen können, was dort vor sich geht. Gehen wir zu Display, versteckte Linie, Ich mag diese Ansicht viel mehr Sie können nur sehen alle Segmente und der Schriftzug nicht wirklich verwirrt Sie. Wollten hier zum Kloner gehen, zum Objekt gehen, und wir gehen in den Objektmodus. Also werden diese verschwinden. Also können wir die dort vorerst retten, und diese werden entlang einer anderen Sphäre verdrängt werden, die wir erschaffen werden. Das nächste, was wir tun werden, ist, eine andere Sphäre zu erschaffen, und das ist irgendwie der erste Schritt, den ich euch gezeigt habe. Also, wenn Sie das einfach lassen, wie es ist und auf „C“ klicken oder es bearbeitbar machen, werden Sie feststellen, dass dieser Kerl jetzt zu dem, was Sie wollen, formbar ist. Also ziehen Sie das ein wenig raus, und wenn wir unserer anderen Ansicht zustoßen, können wir sehen, warum dieses Ding so etwas ist, vielleicht, cool. So viel Sie vorerst eine generisch aussehende Cloud erstellen können , das ist es, was wir tun. Vielleicht einige, dass alles gut aussieht, vielleicht ein bisschen dicker, und das sollte gut sein. Das ist also unsere generische Wolkenform. Sie müssen sich jetzt keine Sorgen um die Segmente machen. Denn diese werden alle gemischt und abgestimmt, sobald wir es in der Volumenmessung öffnen. Also wollen wir jetzt tun, ist gehen Sie zum Cloner und ziehen Sie die Kugel. Wenn Sie möchten, rufen Sie diese Cloudbasis vielleicht an, und Sie werden die Cloudbasis in die Objektregisterkarte fallen lassen. Jetzt siehst du sogar gerade jetzt, dass es mehr wie eine Wolke aussieht oder etwas, das dort vor sich geht, und wir werden diese Jungs einfach verkleinern, indem wir auf die Kugel klicken, auf „T“ klicken und sie alle ein wenig nach unten ziehen, und dann, während wir den Kloner ausgewählt haben, gehe ich zurück zu Mograph, Effektor und Zufall, und Sie können es dort lassen. Oft werde ich die Position einfach abbrechen, weil wir die Position nicht gesagt haben, aber ich denke, es ist in Ordnung für jetzt, und dann gehen wir auf die Waage, Uniform Scale und ziehen diese nach oben, wo Sie denken, sie sehen nett und zufällig aus . Dann können wir einen Adder starten, sie so viel wie Sie wollen subtrahieren. Das sieht für mich eher wie eine Wolkenform aus, und dann fängst du einfach an, mit wie vielen du willst, wie klein du willst, dass sie sein sollen. Wie viel des Zufallseffektors effektiv funktioniert. Sobald Sie anfangen, die Form zu sehen, die Sie irgendwie im Allgemeinen mögen, und Sie könnten es besser sehen , wenn wir dies in die Lautstärkemaßnahme setzen. Das machen wir als Nächstes. Also würde ich diesen Cloner tatsächlich nach oben verschieben, damit wir dort nicht verwirrt werden, und dann müssen wir nur einen Volumengenerator und eine Volumenmessung erstellen. Zuerst werden wir den Cloner hüpfen, um sicherzustellen, dass wir keine Renderinstanz aktiviert haben. Behalten Sie es in der Instanz. Wir gehen und lassen das unter den Baumeister fallen, und dann werden wir auch die Wolkenbasis in den Baumeister fallen, und bemerken, dass Sie noch nichts sehen und ich glaube, das liegt daran, dass unsere Displays auf versteckte Linie eingestellt sind. Aber wenn wir auf diese setzen, wäre in der Lage zu sehen, was dort vor sich geht. Aber wir können diesen Schritt überspringen und einfach nach der Geometrie suchen, wenn wir diesen Kerl oben oder als Kind des Volumenmaßes platzieren . Jetzt können wir sehen, was hier vor sich geht. Ziemlich anständige Segmentzahl. Damit bin ich bis jetzt ziemlich zufrieden. Es muss nicht zu verrückt werden. Aber jetzt können Sie anfangen, mit der Randomisierung zu vermasseln. Sie können sehen, welche Form das tatsächlich nimmt. Es könnte sogar helfen, hier zu Fugenschattierungen zu gehen. Wir müssen uns also keine Sorgen um die Segmente machen. Wir werden sehen, wie alles aussieht, und jetzt ist dies Ihre Chance, alles ein wenig zu glätten , bevor wir anfangen, dies als Animator zu verwenden. Wenn wir also zum Glätten gehen, greifen Sie diesen Glättungseffektor und platzieren Sie ihn dort zwischen dem Maß und dem Builder. So können Sie sehen, was dort passiert ist, während Sie die Steifigkeit anpassen. Sie machen diese ganze Form ein wenig formbarer, und dann können Sie buchstäblich mit jeder Einstellung spielen, die Sie hier sehen. Wir können es ein bisschen schrumpfen leichter machen, größere, puffere Wolke. Das sieht ziemlich anständig aus. Ich denke, was ich tun werde, ist, es irgendwo um 59 Prozent zu halten. Aber nehmen Sie den Zufallseffektor und überprüfen Sie einfach die Positionsskala. Wenn wir das deaktivieren, beginnen wir jetzt eine allgemeinere Form zu bekommen und alles geht nicht zu weit weg. Vielleicht können wir das auf so etwas wie fünf von fünf zu fünf behalten. Also ein bisschen mehr enthalten, und das ist ziemlich gut für mich. Ich habe kein Problem damit und gehe zum Zufallsprinzip und beginne vielleicht, diese Dinge ein wenig mehr zu machen, je nachdem, wie bullig oder wie viele Variationen du in dieser Wolke willst, kannst du das anpassen, indem du die Skala hier als sowie die Samen. haben Sie so ziemlich eine anständige Menge an unendlichen Variationen dieser Wolke, die Sie bereits sehen können, und so ist meine Faustregel, wenn Sie eine Form sehen , die am meisten wie eine Wolke aussieht, die Sie darstellen möchten. Es macht es nur einfacher, dieses Ding in eine wirklich aussehende Wolke umzuwandeln. Aber nochmal, du wirst keine dieser Wölbungen oder so etwas sehen. Also lassen Sie sich das nicht verwirren und machen Sie sich keine Sorgen um die Segmente für den Moment. Also denke ich, ich werde nur warten, bis ich eine Form finde, die ich wirklich mag. Ich denke, so etwas könnte für mich funktionieren. So können wir dort aufhören, und nur eine andere Möglichkeit, dieses Ding zu glätten, natürlich können Sie die Glättungsregisterkarten tatsächlich duplizieren. Wenn ich also nur die Strg-Taste gedrückt halte und ziehe, um eine andere kann ich so oft tun, wie ich die Formen glätten wollte. Das sieht gut für mich aus, und wir können weitermachen. 3. TurbulenceFD und Grundlegende Beleuchtung: Sie müssen das eigentlich nicht zusammenbrechen, was es wirklich schön macht diese Wolkenformen später im Spiel zu wechseln, wenn Sie möchten. Wir machen das wirklich zerstörungsfrei. Schon haben wir eine anständige Form für unsere Wolke. Wenn du die ganze Sache ein wenig bewegen willst, kannst du das. Das nächste, was ich wirklich schnell machen werde, bevor wir darauf einsteigen, ist Shift V auf meiner Tastatur zu gehen und nur die Deckkraft zu 100 Prozent zu machen , nur damit Sie die Begrenzungsrahmen hier sehen können. Es ist schön und hilfreich zu sehen, besonders wenn die Komposition verwendet wird. Das erinnert mich daran, wenn ich auf „Kamera“ gehe, gehe zu Komposition und klicke auf „Raster“, wir können jetzt eine genauere Darstellung davon sehen, wo dies innerhalb der Szene liegt und jetzt können Sie Dinge bewegen, wo immer Sie wollen. Stellen Sie sicher, dass es vollständig zentriert ist, sowie verwenden Sie hier ein Kreuz. Manchmal funktioniert das auch für mich, du kannst sie behalten. Ich denke, wir sind bereit, an der TurbulenceFD zu arbeiten. Ich schätze, zuerst können wir einen Boden schaffen, wenn wir wollen. Andere Male benutze ich einen Zylinder, schafft nur für eine schönere aussehende Schatten wenn Sie sie und Zeug dieser Natur darstellen wollen. Was ich tun werde, ist hier einen kleinen Zylinder zu schaffen, und bemerken, dass hier der Kamerawinkel und all diese Dinge eine Rolle spielen. Im Moment benutzen wir, glaube ich, ein 36 Millimeter. Ich mag immer das Aussehen eines Porträts oder 80 Millimeter, also wenn wir da reinspringen, sollte das viel besser sein. Ziehen wir die ganze Sache ein bisschen zurück. Genau so. Ich mag die Art und Weise, wie diese im Rahmen sitzen, wenn diese Brennweiten verwende. Das sollte vorerst gut sein. Wenn Sie dies ein wenig mehr oder weniger machen möchten, können Sie zu verdeckten Linien zurückkehren, lassen Sie uns die Drehungen erstellen. Ich möchte zu 80 gehen und dann zu Caps gehen, Fillet Cap, nur um es ein wenig zu machen, weil nichts zu hart in der realen Welt eingefasst ist, setzen Sie das so ein und das sollte gut sein. Da wir Zeit bekommen, um das Projekt zu speichern, wenn wir wollen, gehen wir zu, Ich glaube, ich habe eine Skillshare Cloud erstellt. Gehen wir zum Tutorial, C4D. Das sollte für jetzt gut sein, und jetzt können wir anfangen, an diesem Emitter zu arbeiten und die tatsächlichen Nebelvolumina zu erzeugen. Das erste, was ich tun möchte, vorausgesetzt, ihr habt TurbulenceFD, natürlich ist das eine Notwendigkeit in diesem Tutorial oder Kurs. Das erste, was Sie tun möchten, ist einen Container zu erstellen. Jetzt können Sie sehen, dass dieser Container erstellt wird, wir werden dieses ziemlich anständige Bit vergrößern müssen und die Faustregel ist, für so etwas Sie sicherstellen wollen, dass es zumindest das ganze Wolke und Sie können die Dimensionen hier sehen. Also würde ich wahrscheinlich das X nehmen, das ein bisschen rausbringen. Aber dafür sollte das gut sein. Ich denke nicht, dass wir uns Sorgen machen sollten, dass irgendetwas dieser Kiste zu sehr entgeht. Das nächste, was Sie tun möchten, ist in der Volumenmessung. Lassen Sie uns mit der rechten Maustaste hier, und gehen Sie zum Turbulenz-Emitter. Jetzt ist diese ganze Sache ein Emitter dessen, wofür wir die Cloud nutzen wollen. Das nächste, was wir tun werden, ist, den Temperaturwert hier und die Kanäle einzustellen, und weil wir ihn auf eins setzen, müssen wir uns wirklich um nichts anderes sorgen, denn das ist eine Wolke, es gibt keine Emission, Es gibt nichts anderes als die reinen Nebelvolumina. Wir müssen uns nur darum kümmern, und ich weiß , dass es auf so etwas wie eins zu setzen ist völlig in Ordnung. Wenn Sie das tun, werden Sie in der Lage sein, jetzt zu sehen, wenn wir zu Plugins gehen, TurbulenceFD, Simulationsfenster, das ist immer praktisch, um offen zu haben, wenn wir die Simulation natürlich beginnen, ziehen Sie einfach das irgendwo so und für jetzt, Lassen Sie uns dies vom Cache zu interaktiv nehmen. Entschuldigen Sie mich. Sehen Sie jetzt, was passiert, wenn wir auf Start klicken. Wie Sie sehen können, verbraucht dieses Ding keinen Speicher, weil wir dies im interaktiven Modus verwenden und der Grund, der wichtig ist, ist, dass Sie nicht wirklich wollen, dass Sie diese wirklich langsame Simulation jedes Mal, wenn Sie wollen , um zu sehen, was passiert oder was Sie geändert haben. Dies ist im Allgemeinen der Standard dessen, was wir bekommen, und Sie sehen alles hinter dem Begrenzungsrahmen geht weg, und wenn Sie sehen, dass diese Wolke hier im Weg ist, also ein paar verschiedene Möglichkeiten, damit zu arbeiten. Was ich normalerweise mache, ist zum Volume-Measure zu gehen und es sowohl vor dem Render- als auch dem View-Port hier zu verstecken . Man kann wirklich sehen, wie dieses Ding aussieht und so wird jetzt die ursprüngliche Form nicht wirklich gesehen werden. Aber eine Wolke steigt nicht wirklich so hoch und raucht in Flammen auf. Das ist nicht wirklich das, was wir wollen. Wir werden ein paar Schritte hier überspringen und einfach anfangen, Oktan zu öffnen, damit wir sehen können, was hier vor sich geht. Was wir tun werden, ist zu Octane gehen, Live Viewer Fenster und lassen Sie uns einfach mit diesem Feld hier auf der rechten Seite dieses Fensters ziehen. Jetzt haben wir etwas, das wir sehen können. Wenn ich jetzt auf Rendern klicken würde, werden Sie sehen, dass wir einen Zylinder hier ist unsere Basis, aber hier ist nichts los. Es gibt ein paar Gründe, warum das nicht passiert. Zum einen sind wir ein interaktives Modi, also ist es nicht tatsächlich das Erstellen eines Volumens, das ist nur für uns zu sehen und zwei, weil unser Container hier nicht durch Oktan sichtbar ist. Das nächste, was wir tun müssen, ist eins, lasst uns das zwischenspeichern. Wir gehen in den Cache und dann gehen wir zu starten und wir können direkt dort beginnen, das ist ein guter Ausgangspunkt. Jetzt ist dieses Ding tatsächlich sichtbar hier. Wenn Sie rendern, werden wir es immer noch nicht sehen können, und das liegt daran, dass wir nicht in der Lage sind, was sich in diesem Container befindet, nach Oktan zu sehen. Der Weg, dies zu tun, ist einfach mit der rechten Maustaste auf Octane Tags, Object Tag und jetzt können Sie sehen, dass dies nicht mehr sichtbar ist. Aber das sieht absolut schrecklich aus und ist nicht so etwas wie das, was wir jetzt brauchen. Lassen Sie uns dafür etwas Beleuchtung erstellen. Also werde ich nur ein Objekt, Licht, Array-Licht erstellen. Dies ist nur ein generisches Array-Licht, das wir hier haben. Was ich gerne tun würde, ist, wenn wir das einfach unsichtbar machen und einfach um 90 Grad drehen und es vielleicht ein bisschen größer machen und das hier aus einem bestimmten Winkel kommen lassen. Ziehen wir es den ganzen Weg nach oben. Moment können wir das im Rahmen haben, nur damit wir sehen können, was los ist. Das nächste, was wir tun wollen, ist, gehen wir zu Objekten, HDRI-Umgebung und wir können hier jetzt sehen, das ist, was hier los ist. Das nächste, was wir tun möchten, ist, dieses Ding wieder zu bekommen und zu bemerken, dass Sie nichts wirklich sehen , und das liegt daran, dass wir ernsthaft mit den Einstellungen innerhalb der Registerkarte des Partikel-Renderings innerhalb des Objekt-Tags durcheinander bringen müssen. Dies ist die Registerkarte, auf der Sie manipulieren, wie diese Cloud aussieht. Bevor wir uns mit all dem befassen, werden wir dieses Ding simulieren wollen, bis es mehr wie eine Wolke aussieht. So können wir zurück in den interaktiven Modus gehen. Wir können das Rendern pausieren und ich denke, wir sind hier an einem guten Platz. Wenn wir auf Start klicken, sehen wir, was los ist. Wir wollen das nicht wirklich verwirren, also lassen Sie uns damit aufhören. Die Einstellungen, die für die Simulation geändert werden, befinden sich jedoch im TurbulenceFD-Container. Es wird den ganzen Weg zur Simulation gehen und hier haben Sie all diese verschiedenen Arten von Einstellungen, ich denke, wir werden Turbulenzen verwenden, wir werden Temperatur verwenden und das könnte es für hier sein. Das erste, was ich tun werde, ist der Auftrieb ist, wie das Ding aufsteigt. Wenn Sie das ausziehen und wieder rendern, bleibt alles einfach da, was gut für das ist, was wir wollen. Wir wollen nicht wirklich, dass irgendetwas aufgeht. Wir wollen nur, dass das Zeug beginnt zu schwanken und ihre eigenen kleinen Hülsen Luft und Kühlung zu schaffen , ist, wie sehr diese Dinge im Laufe der Zeit zerstreuen. Wenn wir zurück zum Auftrieb 60 oder so gingen und wir die Kühlung zu 50 Prozent gemacht haben, kühlt alles wirklich schnell ab, aber wenn wir die Null behalten, sie nie cool, sie gehen einfach weiter. Wir halten das auf vielleicht zwei, als hätten wir es in einem Auftrieb Null, und dann werden wir es stoppen. Beachten Sie, dass nichts passiert. Als nächstes wollen wir mit den Turbulenzen arbeiten. Das wird unser Windfaktor sein und das Zeug, das diese Wellen hier macht. Wenn wir dies auf etwas wie 10 drehen und rendern. Jetzt bekommen wir ein paar schöne Schwankungen und Zeug, die als eher eine Wolke wahrgenommen werden könnten. Ich denke, ich könnte das bis zu 15 nehmen und die kleinste Größe nehmen. Du willst nicht, dass diese Dinger zu groß sind, es sieht für mich aus wie eine niederauflösende Wolke. Wenn ich das runter nehme, um eins zu mögen und das größte Eis auf vier und eine kleine Macht oder so etwas wie 0,8 zu nehmen . Jetzt lassen Sie es uns rendern und sehen ein bisschen schöner aus wie eine Wolke. Die andere Sache, mit der wir uns auch anlegen müssen, bevor wir zu weit hineinkommen, ist die tatsächliche Voxel-Größe all dieser Dinge. Wenn wir in den Behälter gehen und eine Voxel-Größe für diese spezifische Skala hier bekommen, drei ist ein wenig zu niedrig Poly oder Low-res und wenn wir nach oben gehen, desto höher Sie gehen, desto niedriger wird es sein. Also, wenn wir so etwas wie sechs gehen, wird das viel geschwollener und blühender aussehen, was für einige Wolken funktionieren kann, aber wir wollen ein wenig mehr Details in unseren. Lassen Sie uns zu etwas wie 1.5 rendern gehen, Sie können sehen, dass wir hier eine viel höhere Qualität aussehende Wolke bekommen und je länger wir warten, desto mehr bekommen wir Artefakte, die wir wollen. Ich denke, das sollte gut für die Voxel-Größe und eine große Sache zu beachten, dass, sobald wir anfangen, die Container-Voxel-Größe und die mittlere Voxel-Größe zu rendern die Container-Voxel-Größe und , genau das gleiche sein müssen , damit Sie eine korrekte Repräsentation. Gehen wir 1.5 und jetzt sind wir da und dann gehen wir zurück zum Container. Es gibt noch eine Sache, die ich ändern wollte, die Simulation so, lässt sich auf eine größere Größe gehen. Lass uns tatsächlich sechs gehen. Lass uns 0.6 gehen und sehen, was wir hier haben. Jetzt haben wir hier ein wenig mehr Unterschiede in der Größe dieses Dings. Vielleicht gehen Sie einfach auf fünf, fangen Sie an. Das sieht ziemlich gut aus für mich, das sieht aus wie eine anständige Wolke und jetzt können wir anfangen zu rendern und sehen, was wir haben. Lassen Sie uns die Pause hier aufheben und erneut rendern. Natürlich habe ich vergessen, dass wir von interaktiv zum Cache gehen müssen. Sie sicher, dass dies erneut angehalten wird und rendern Sie es. Wie ein nettes und du kannst das stoppen, wenn ihr glücklich seid. 4. Cloud: Ich werde das hier aufhalten. Mal sehen, was wir haben. Deaktivieren Sie die Pause und rendern Sie diese erneut. Ich kann natürlich nichts sehen, weil wir diese Einstellungen manipulieren müssen. Was wir tun werden, ist auf die Registerkarte „Partikel-Rendering“ zu gehen. Bringen wir diesen ganzen Tab hier hoch, wenn wir können. Wir müssen uns nicht zu viel hier und jetzt anstrengen. Wir werden uns mit allem in der Lautstärke Medium Tab durcheinander setzen. Lassen Sie uns dort klicken, Emission, Streuung und Absorption. All diese Einstellungen geben uns die richtigen Parameter, um dieses Ding wirklich von nichts in so etwas zu verwandeln. Gleich neben dem Schläger brauchst du dafür keine Emission. Nichts wird Licht ausstrahlen oder irgendetwas, also lasst uns Null gehen. Lasst uns Lautstärkeregler gehen. Töten wir das hier und nehmen es den ganzen Weg zu schwarz. Das liegt daran, dass wir keine Farbe benötigen, diese Wolken sind weiß. Das wissen wir. Du wirst die Absorption zu Weißen nehmen. Sie werden das RGB-Spektrum innerhalb der Streuung auf Weiß nehmen. Jetzt kriegen wir etwas. Wir haben unseren ersten Blick auf eine Wolke bekommen. Das ist genau das, was wir hier wollen. Wir können dieses Licht bewegen, Sie können sehen, wie sich dies auf die Wolke auswirkt. Es ist so ziemlich genau das, was wir hier wollen. Ich werde das hier einfach hierher bringen. Wir brauchen vielleicht kein Licht, das so hell ist, aber vorerst ist es in Ordnung. Während wir hier über Beleuchtung sprechen, bemerken Sie, dass das Licht hier stark abschneidet, also ist es etwas, was ich mit allen Kameras zu tun mag, ist mit der rechten Maustaste. Lassen Sie uns Cinema 4D Oktan-Tags gehen, weisen Sie Oktan-Tag zu dieser Kamera. Dann innerhalb dieses Tags gehen wir zum Kamera-Imager, aktivieren Kamera-Imager, und nehmen die Highlight-Komprimierung auf eins. Was das tut, ist jeder, der etwas über Film weiß, dass der höhere Dynamikbereich Sie haben, desto mehr Breitengrad Sie haben, oder die mehr Menge an Lichtwerten Sie haben, was besser für die Bearbeitung ist und Sie nicht erhalten Sie so viel Clipping. Wenn wir das den ganzen Weg nach oben bringen, nimmt es fast alle diese Hervorhebungsprobleme weg , die wir hatten. Sie können sagen, das sieht jetzt im Allgemeinen flacher aus, aber das ist völlig in Ordnung, weil wir alle diese nach in Photoshop färben werden. Wissen Sie, mit dem Kontrast zu durcheinander zu bringen und es ist schwieriger zu bekommen, hebt sie im Verlust hervor und fügt bei Bedarf mehr Kontrast hinzu. Das ist gut für den Moment. Jetzt können wir zum Lautstärkemedium zurückkehren. Jetzt sind diese beiden Tags diejenigen, die dieses Ding wirklich Pop machen werden und dennoch Dichte und Volumen Schrittlänge, der beste Weg, wie ich dies so erklären kann, wie ich es sehe, ist Dichte der Umfang dieser Wolke aus Mangel an einem besseren Begriff. Lautstärke Schrittlänge ist wie das Detail. Normalerweise möchte ich, dass meine Wolke so geschwollen wie möglich ist, während sie auch eine anständige Menge an Details hat. Ich bringe das hier runter und das hier hoch. Mal sehen, was passiert, wenn wir dieses Detail etwas nach unten bringen und Sie werden feststellen, je mehr Details wir haben, desto dichter wird diese Wolke. Sie werden feststellen, dass, wenn Sie das tun, Licht eine viel schwierigere Zeit hat, durch zu gehen. Natürlich macht das nur Sinn, weil man Licht hat, die Dichte der Wolke, desto härter wird es auf der Innenseite. Wir wollen nicht wirklich so viel. Ich würde sagen, vielleicht um 0,1. Sie können die Dichte hier sehen, je mehr Sie das wegnehmen. Aber wenn Sie wirklich girthy damit bekommen, werden Sie diese massiv aussehende Wolke bekommen, die ziemlich schön aussieht. Die Renderzeit wird stark durch die anfängliche Voxel-Größe bestimmt. Dies ist ein ziemlich anständiges vor allem für Leute, die nicht zwei 2080 Ti in ihrem System laufen. Glücklicherweise habe ich ein paar davon, so dass es für meine Maschine einfacher sein könnte, es zu nehmen, aber fühlen Sie sich frei, dies bis zu zwei oder drei zu nehmen, wenn Sie brauchen. Diese Wolken sehen speziell aus wie diejenigen, die viel höher in der Luft sind, die etwas dichter sind. Ich glaube nicht, dass wir so etwas zu verrücktes brauchen. Was wir tun können, ist, wenn wir diesen Umfang mögen, den wir hier haben, lasst uns einfach die Lautstärke Schrittlänge ein wenig nach oben nehmen. Jetzt können Sie sehen, dass ein bisschen mehr Licht passiert wird, ein bisschen wispier. Das sieht wirklich schön aus. Die andere Sache, die wir tun wollen, um sicherzustellen, dass alles richtig funktioniert, ist in Oktan-Einstellungen zu gehen und unsere direkte Beleuchtung in Pfadverfolgung zu ändern. Dies wird es der globalen Illumination nur ermöglichen, ihre Sache dort zu tun, wo sie gebraucht wird. Wir werden die GI-Klemme auf eins nehmen und das sollte gut sein. Nehmen wir die Proben einfach auf 200, damit es unser System nicht tötet. Diese Einstellungen sollten gut sein. Aber wir bekommen hier eine schön aussehende Wolke und wir haben nur ein Licht. Wir haben noch nicht einmal ein HDRI zugewiesen, was wir sicherlich tun können, wenn wir wollen. Wenn Sie das tun möchten, lassen Sie uns einfach auf diese Registerkarte klicken hier, Textur, Bild laden. Ich habe ein paar HDRIs. Ich benutze gerne die ganze Zeit. Ihr habt frei, alles zu benutzen, was ihr benutzen müsst. Ich werde nur ein einfaches verwenden, was wirklich nicht einmal HDR ist, es ist wie ein Foto, das ich gemacht habe, aber es füllt die Lücken für die Schatten, die wir brauchen. Das sollte gut sein. Lassen Sie uns einfach ein anderes Objekt hinzufügen, HDR-Umgebung, die das Schwarz erstellen wird. Ich werde wirklich löschen, was wir hatten. Wir müssen überschreiben. Wir können einen schwarzen Hintergrund haben, haben aber immer noch die HDR-Überschrift. Gehen wir zu dem, den wir gerade erstellt haben, primäre Umgebung, sichtbare Umgebung. Jetzt werden wir von dort, wo wir es brauchten, leicht schlagen. Jetzt können Sie einfach anfangen, sich mit den Lichtern zu verwirren, die Menge an Licht, die Sie haben, dieses Ding zu treffen, vielleicht überhaupt nicht. Hier ist ehrlich gesagt, wo Sie sich in dieser Phase wohl fühlen. Sie können sehen, je mehr Licht ich dran pumpt, wir brauchen vielleicht nicht einmal so viel Detail, damit wir zurückgehen können. Gehen Sie zu unserem Volumenmedium, erhöhen Sie dies ein wenig und da gehen wir. 5. Fertigen- und Render-Einstellungen: Das Ding ist viel heller aussehende Wolke. Was ich gerne mache, ist, die Kamera zu nehmen, die Koordinaten ein wenig runter zu gehen und nach oben zu schauen. Es ist nur schafft für ich denke, eine schöner aussehende Ansicht des Bildes, das wir betrachten. Wir können sehen, dass wir ein bisschen von der lustigen Sache, die vor sich geht, oder die Segmente hier. So können wir die Segmente nach Bedarf auf vielleicht 120 erhöhen. Das wird loswerden, dass ich tatsächlich 200 sagte, so dass das Problem loswird, das wir hier bekommen. Um dieses Ansichtsfenster in einer besser aussehenden Begrenzungsrahmenansicht zu sehen, sperren Sie hier strikt. Für diese Einstellungen habe ich hier auf „0.4" geklickt, und gibt uns eine gute, genau da ist auch in Ordnung. Aber wir sehen, dass wir dieses Licht hier noch schlagen. Wir können entweder den anderen Frame vollständig verschieben oder in dieser Registerkarte, der OctaneLight Registerkarte, wir gehen zu Opacity und nehmen das auf Null. Das sollte gut sein, die einzige andere Sache, wenn Sie daran interessiert sind, etwas Blüte hinzuzufügen. Gehen wir zurück zur Kamera. Bevor wir das tun, können wir mit der rechten Maustaste auf Cinema 4D Tags, Schutz, also jetzt können wir das nicht bewegen, egal was passiert. Lassen Sie uns zu dem Tag hier gehen, Nachbearbeitung, Aktivieren. Jetzt können wir etwas Blütenkraft hinzufügen, wenn nötig, etwas Blendkraft. Lassen Sie mich das auf zwei bringen. Blare diese Blendung ein wenig aus, und fügen Sie etwas spektrale Intensität hinzu, fügen Sie eine nette kleine chromatische Aberrationslinsen-Sache hinzu, die cool sein könnte, und vielleicht sogar ein Material zu schaffen, weil die Wolke kein Material benötigt. Lassen Sie uns also ein Octane Glossy Material erstellen und es hier auf diese Form anwenden. Das könnte alles sein, was du auch machen kannst, wenn du willst, dass es etwas weniger schräg erscheint, und dann können wir einfach anfangen, mit der Rauheit zu verarschen . Da gehen wir, so etwas. Was auch immer du hier fühlst. Ich denke, was im Hintergrund ein wenig mehr auffallen könnte , ist vielleicht ein roter Hintergrund. So können wir immer den Oktanhimmel nehmen, den wir gemacht haben. Wir nennen diesen einen Hintergrund und nehmen hier Farbtextur. Im Moment wirkt sich dies nicht auf das Bild aus, da dies nur der Hintergrund ist. Wir können das etwas röter machen, wenn wir wollen. Sie können tatsächlich sehen, dass es eine gewisse Transluzenz in der Cloud gibt, was uns tatsächlich einige ziemlich wertvolle Informationen gibt. Also haben Sie keine Angst auch, wenn dieses Rot etwas verblasster aussieht, wollen Sie hier nicht zu rot gehen, denn denken Sie daran, dass wir die Highlights hier komprimieren. Also nur darauf hingewiesen, dass alles in der Post gebracht werden kann. Nach diesem zu urteilen, können wir wahrscheinlich das Detail etwas mehr erhöhen. Wir haben also nicht, dass das Ding dort zu durchscheinend ist. Sieht gut aus, es sieht so aus, als ob es tatsächlich ein wenig reflektiert. Aber das sollte ziemlich anständig sein. Eigentlich werde ich hier das hier verstecken und einfach ein Flugzeug für den Hintergrund erstellen, denn jetzt, wo ich es sehe, denn jetzt, wo ich es sehe wickelt sich dieses Rot um 360 herum und es wirft tatsächlich auf die Wolke in der Front, und das wollen wir eigentlich nicht. Also werden wir nur eine Ebene erstellen, drehen diese 90 Grad, erhöhen die Größe stark, und drücken Sie diese einfach wieder ein bisschen zu erhöhen, sieht gut aus. Dann werden wir ein Material für den Hintergrund erstellen, Streumaterial und nennen es Hintergrund oder BG. Machen Sie das hier zu einer rötlichen Farbe, sieht schön aus. Wenn Sie wollen, können wir hier tatsächlich eine Emission hinzufügen. Nur doppelseitig dieses Ding, Oberflächenhelligkeit. Überprüfe das, lass uns den ganzen Weg runter gehen. Wir können das Diffusierte auf Null nehmen. Jetzt gibt es hier nur Licht aus. Dann können wir das den ganzen Weg zu nicht zu diesem Tab nehmen, Temperatur zu rot. Wir können das einfach ein bisschen abschalten. Das ist wahrscheinlich nicht der beste Weg, nur weil wir all diese Verzerrungsprobleme hier bekommen. Es geht also nur um diese Probleme herum, was ich eigentlich tun würde, ist, die Emission vorerst zu töten und zu einer rötlichen Textur zurückzukehren und sie wahrscheinlich hochzubringen, damit wir etwas Licht treffen, etwas anständig aussehen. Solange wir einen Hintergrund haben, mit dem wir zufrieden sind, aber wir werden wahrscheinlich dieses Licht ein wenig bewegen müssen. Also, wenn Sie hier mit der mittleren Maustaste auf den Bildschirm zu dieser Ansicht gehen, können wir diese einfach aus dem Rahmen ziehen, so viel wie wir brauchen. Das sollte gut sein, jetzt können wir das Licht ein wenig erhöhen. Die härteren Schatten, die wir wollen, wollen wir nicht, dass dieses Licht zu groß ist, also lassen Sie uns das vielleicht kleiner und heller machen. Lass es uns ein bisschen klein machen. Je kleiner die Lichtquelle und dann desto heller das Licht, desto härter sind die Schatten. In dem ich denke, in diesem Fall würde gut funktionieren, können wir die Größe dieses Dings sehen. Lassen Sie uns das vielleicht verringern und das Licht ein wenig mehr erhöhen. Also das sind ein bisschen härtere Lichter für diese Wolke, sieht schön aus. Ich denke, das sieht ein bisschen besser aus, zumindest nach meinem Geschmack. Dann schauen wir mal, was wir hier noch brauchen. Einfach die Cloud-Einstellungen so viel wie Sie wollen. Natürlich, die Dichte, ich denke, Umfang der Wolke ist, und ich denke, wenn Sie die Farbe der Wolke ändern wollten, glaube ich, das wäre in Absorption. Also, jetzt haben wir rot, wir haben blaue Wolke, lila, was auch immer Farbe du fühlst. Also bleiben wir einfach bei Weiß für diesen hier, und das sieht ziemlich gut aus. Je nach Ihren Wünschen brauchen wir hier nicht unbedingt einen Hintergrund. Wir können das Ding einfach schweben lassen, wenn es das ist, was du bevorzugst. Ich mag es, etwas von einer Lichtquelle an der Unterseite zu haben, also füllt es diese Schatten. Aber es liegt ganz an euch, Jungs, natürlich. Also, was ich tun könnte, ist nur schwer. Um wie ein Bounce zu erstellen, gehen wir zu einem Flugzeug vielleicht, erhöhen Sie dies stark, und nur, dass unten. Also jetzt haben wir auch einige schöne Unterstreichungen dort. Sie können dies manipulieren, indem Sie Material für die Ebene erstellen. Je dunkler du das machst, desto mehr verschwindet der Schatten. Füllen Sie den Schatten, wo immer Sie denken, dass er gebraucht wird. Das sieht ehrlich ziemlich gut aus. Ich bin nicht sauer auf diese Wolke. Vielleicht nehmen Sie die Dichte ein wenig nach unten, damit wir dort einige härtere Schatten bekommen. Das sollte gut sein. Sie können sehen, wie einfach diese Cloud manipulieren, Sie können so oft tun, wie Sie wollen, es erneut rendern, wieder auszahlen, und Sie können verschiedene Kombinationen erhalten. Ich habe es nicht wirklich so lange laufen lassen. So können Sie sehen, wie Sie dort einige wirklich erstaunliche Effekte erzeugen können. Also denke ich, das ist gut. Um das zu beenden. Ich denke, und ich werde nur meine Rendereinstellungen durcheinander bringen und anfangen, es zu rendern. Also 1200 bis 1200 hatten wir das schon. Als nächstes gehen wir zu den Oktan-Einstellungen, und lassen Sie uns dies von 200-1200 ändern. Sie benutzen normalerweise eine anständige Zahl für mich. Wenn jemand wolkt, wollen Sie vielleicht ein bisschen mehr tun. Zweitausend könnten in Ordnung sein, wenn Ihr Computer damit umgehen kann. Dann, ja, das sieht zentriert aus. Ich denke, wir sind gut, weiterzumachen. Wir haben die Blüte und wir haben die hohe Kompression auf, und wir sind gut zu gehen. Also lasst uns das rausmachen. 6. Fertigstellung in Photoshop: Diese Sache ist, dass etwa 1.200 Proben, ich werde es wahrscheinlich hier stoppen und ich denke, es ist in Ordnung. Es ist ungefähr Minute 41 her, nicht so schlimm. Klicken wir mit der rechten Maustaste hier. Sparen Sie als TIF, ein 16-Bit TIF, außer dass, wo wir alles andere hatten. Skillshare Tutorials, Premium Cloud und speichern Sie es einfach dort, wo wir es speichern müssen. Jetzt gehen wir in, Ich denke, war die tägliche heute, wir können in Photoshop gehen. Klicken Sie hier, öffnen Sie das Dokument. Gehen wir zu Cloud. Öffnen Sie dieses Bild, 16-Bit TIF. Natürlich sieht es sehr flach aus, es ist der Zweck davon. Lass uns Strg J gehen, damit wir dieses Bild hier duplizieren können. Lassen Sie uns gehen, um Filter für intelligente Filter zu konvertieren, jetzt haben wir die Fähigkeit, wirklich zerstörungsfrei in Kamera Raw zu bearbeiten. Es wird filtern, Kamera-Rohfilter. Jetzt können wir anfangen, mit verschiedenen vielen Looks hier zu vermasseln. Lassen Sie uns den Kontrast erhöhen, der auf diesem Detail zurück kommt. Hier, wenn Sie dieses Detail haben wollen, diese Wolke hier, das ist in Ordnung. Normalerweise tue ich es nicht, wenn ich mit solchen Wolken arbeite. In der Regel halten Sie es ziemlich bescheiden. Klarheit funktioniert manchmal für dieses Zeug. Aber ich will wirklich nicht so viel Details. Ich weiß nicht mal, ob ich zu viel Kontrast brauche. Was ich wirklich tun möchte, ist mit den Werten hier, den Schatten, und alles ein wenig heraufbringen . Das sieht schön aus. Vielleicht sogar während dieser trendigen kleinen Bearbeitungen, bei denen Sie die Schwarzen nach oben nehmen , abdimmen und dann ein bisschen von einer S-Kurve hier geben. So etwas wie das. Das ist ziemlich cool. Wir werden alle Töne hinzufügen, die wir brauchen oder was ich gerne benutze, etwas Getreide hinzufügen. Lassen Sie uns hineinzoomen, ein wenig fotorealistisches Korn hier schadet nie. Dann nur mit der Tonung durcheinander, ich mag es normalerweise ziemlich einfach zu halten. Ich mag es nicht zu viel damit anzulegen. Dafür weiß ich nicht, ob es überhaupt etwas braucht , weil es eine Wolke ist, die es wirklich weiß sein sollte. Ich bin ziemlich glücklich damit. Verwirren mit allem anderen. auch immer Sie Ihre Wolke mögen, hier gehen Sie los und tun Sie Ihr Ding, um sicherzustellen, dass Sie zu viel Detail auf den Weißen verlieren. kannst du mit diesem Kerl hier sehen. Wenn Sie auf diese Griffe klicken, damit Sie sehen können, was zu dunkel und zu hell ist. Wenn ich das zu viel runterbringe, wirst du anfangen, etwas Blau zu sehen. Ich schätze, du wirst es nicht wirklich tun, weil wir die Schwarzen nach oben bewegen, aber vor allem für die Highlights, bringen Sie das runter. Wir haben wirklich nichts reines Weiß. Das klappt nett. Ich glaube, Sie haben Ihre Wolke. Dies ist eine Vereisungswolke hier, es ist eine grundlegende. Sie können sehen, mit Bündel von Turbulenzen, eine Reihe von verschiedenen Effekten. Vielleicht erhöhen oder verringern die Sättigung. Es ist, wie es dir hier gefällt. Das sieht ehrlich gesagt ziemlich gut für mich aus. Ich denke, wir sind hier eingestellt und wir klicken in Ordnung und weil es ein intelligentes Objekt ist, kann ich immer wieder in meinen Kamera-Rohfilter gehen und die Einstellungen bearbeiten, die ich gerade hatte. Wir sind gut, hierher zu gehen. Ich weiß es zu schätzen, dass ihr euch einstellt. So erstellen Sie eine Wolke mit Octane in Turbulence FD. Bitte lassen Sie mich auf Instagram oder hier auf Skillshare wissen, welche Klassen Sie gerne sehen möchten. Was Sie wollen, dass ich mehr tun, aber ich habe eine Menge dieser Wolken Vorschläge gehört. Ich wollte euch das rausbringen, und ich habe seit ein paar Monaten keine gemacht, also hoffe, dass ihr das hier genossen habt, es war ziemlich knackig. Wir sehen uns im nächsten. Nimm es leicht, Jungs. 7. Danke: Ich weiß es zu schätzen, dass ihr euch die Zeit aus eurem Tag nehmt, um diese Klasse anzusehen. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Wenn du das tust, gib ihm einen Daumen hoch. Wenn nicht, lassen Sie mich bitte wissen, was ich tun kann, um den nächsten zu verbessern und lassen mich wissen, wenn Sie zukünftige Vorschläge für diese Klassen haben. Immer froh, das zu hören. Ich schätze, bis zum nächsten Mal sehen wir uns. Passen Sie auf und ich hoffe, Sie haben es genossen.