Erstelle mühelos faszinierende Umgebungen in Unreal Engine

1. EINFÜHRUNG: Hallo an alle und willkommen zu dieser Klausel wie man eine fesselnde Umgebung in Unreal Engine zu schaffen. So wie dieser Zeitraffer im Hintergrund spielt, als ich die Umgebung erschaffe, werde ich ein paar Dinge über die Klausel übergehen. Das erste ist, dass diese Klasse nicht in den technischen Aspekten des Spiels verdrängt wird. Wir werden also Mega-Scans nutzen, die eine große Bibliothek von gescannten Assets ist, die in Unreal Engine kostenlos verwendet werden kann. Damit wir all das technische Wissen umgehen können, das benötigt wird, um in einem so einschüchternden Programm loszulegen und wirklich einfach kreativ zu sein und ein wirklich cooles Endprodukt zu schaffen. Also, wenn Sie denken, dass das unsere Zusammensetzung abdecken wird. Also ein wirklich einfaches Beleuchtungs-Setup und wie man diese Assets tatsächlich importiert. Ich hoffe, dass das Ihr Interesse weckt und wir sehen uns in der ersten Klasse. 2. Quixel Einrichtung: Hallo an alle und willkommen zur ersten Lektion in dieser Serie, werden wir eine Umgebung in Unreal Engine schaffen. Also konzentrieren wir uns auf die unwirkliche Seite der Dinge. Sie möchten also die Erstellung von Assets, wie Modellierung, Texturierung und alles, was deswegen hier gelaufen ist. Also werden wir Mega-Scans zu Hello nutzen, all die Assets, die wir wollen. So können wir einfach in diesen kreativen Raum kommen und damit beginnen, alles in Unreal Engine zusammenzukommen. So wäre es nur konzentrieren sich auf wie die Beleuchtung, gleiche Zusammensetzung, und nur machen es in der Regel angenehme Umgebung. Also brauchen wir nur zwei Dinge. Eine Sache ist Unreal Engine, eine Version davon, ich indiziert für 0.26, das ist die neueste zum Zeitpunkt der Aufnahme. Und die andere Sache ist schnell, also Brücke. Also das ist F3 geht wahrscheinlich brauchen, um ein Konto zu machen. Und was das tut, es ist nur Sie in der Lage, Ihre Omega-Scans Assets leise nahtlos in Ihr Projekt zu integrieren und Sie müssen keine Materialien einrichten und Texturen und alle Lasten und alles importieren. Also wird es das einfach für Sie tun, damit wir einfach direkt zu einer unserer Umgebung kommen können . Nachdem Sie das heruntergeladen haben, zeige ich Ihnen, wie Sie das mit einem Projekt einrichten. Und wir können einfach wie ein Test-Asset importieren und sehen, ob alles gut funktioniert. Okay, wenn Sie also schnell so Bridge installiert haben, haben Sie wahrscheinlich ein paar Eingabeaufforderungen. Und die werde ich in einer Sekunde durchgehen. So Vergnügen, wahrscheinlich müssen sich einloggen. Und die nächsten Dinge werden Sie nach einem Bibliothekspfad fragen. Also, was das ist, das sind die tatsächlichen Dateien wie es heruntergeladen. Also müssen Sie nur einen Ordner dafür erstellen. Generell auf einem ziemlich lauten HA DR. Weil manchmal die Dateien ziemlich groß sein können, je nachdem , wie groß die Texturen Sie aus diesem Download, den Sie herunterladen möchten. Und so das nächste Ding. Also, wenn Sie zu Ihren Exporteinstellungen gehen, oh, auch, es könnte Sie fragen, ob Sie ein plötzliches Plugin herunterladen möchten. Sie haben das Unreal Engine-Plug-in nicht heruntergeladen, laden Sie es einfach herunter. Und dann in den Exporteinstellungen denke ich, dass Sie das sehen könnten, wenn Sie das Exportziel in die Unreal Engine zum ersten Mal gestartet haben . Und dann möchten Sie, dass die Engine-Version 4.26 ist und dann der Plugin-Speicherort, und es gibt Ihnen die Anweisung, sagen Sie, wie ich sagte, Sie werden das Standortverzeichnis einstecken, um in Schrägstrich Plug-Ins in Ihrem Unreal Engine Installationsverzeichnis zu enden . Also in der Regel wird dies auf Ihrem C-Laufwerk, ALLE einer Ihrer Festplatten oder auf Unreal Engine unter Epic Games und dann Unreal Engine installiert werden . Und dann werden Sie Beweise wie Plugins finden, ist, dass ich das gerade jetzt tun werde. Okay, wenn Sie das getan haben, stellen Sie sicher, wenn Sie mehrere Engine-Versionen haben, wählen Sie die richtige. Und dann machen wir ein Standardprojekt. Sobald Sie tun möchten, finden Sie den tatsächlichen Projektordner Ihrer Unreal Engine, wie Projekte. Also, wenn Sie in der Epic Games Launcher sind, nur einen Moment. Sie können hier auf Starten klicken. Und dass ich ein Projekt für Sie machen sollte. Und dann müssten Sie nur den eigentlichen Projektordner finden und diesen auswählen. Also mache ich das jetzt einfach. Okay, meine, meine, ist zufällig hier, also sollte es so aussehen. Wenn Sie die erhalten, sollten Sie den Konfigurationsinhalt abgeleiteten Datencache auf dem Medium haben und in diesem Ordner gespeichert, den Sie auswählen. Also wähle ich das aus. Und dann wollen Sie nur sicherstellen, dass Sie ein Plugin installieren und wenn es installiert ist, sollten wir gut gehen. Sobald das installiert ist, starten Sie einfach neu, Sie wird projizieren. Also mein Projekt ist dieses eine Mega-Scans. Ich werde darauf doppelklicken. So werden Sie wissen, dass Sie es richtig gemacht haben, wenn die, es ist ein wenig m an der Spitze, wenn Omega-Scans und dann sind wir, es gibt Mega-Scans genau hier. Also, wenn wir das haben, bedeutet das Y verbunden mit Magazinen Brücke. Und es gibt eine Reihe von Einstellungen und so was nicht hier. Und um zu testen, ob unser Setup korrekt funktioniert hat. Es ist eine offene Brücke. Lassen Sie uns einfach eine zufällige Dinge wählen. Also lasst uns eine Frucht finden. Lass uns eine halbe Avocado gehen. Und dann machen wir es einfach zu einer 2k Auflösung Avocado. Wir können das herunterladen und dann können wir es exportieren. Und wir werden einen Blick in App-Projekt werfen. Sie können also sagen, dass es jetzt eingibt. Ich habe einen kleinen Fortschrittsbalken. Und einfach, da das einen kleinen Fehler bekommen könnte, das ist kein Problem. Wir haben uns eine Avocado besorgt und ich werde sagen, sieh es dir an. Und er würde glaubwürdig sein. Sie können sehen, dass es sogar die Last einrichtet. Also, wenn Sie ganz in der Nähe sind, hat es das volle Detail Avocado. Und wenn Sie weiter weg, wird es immer weniger Details. Kann den Übergang sowieso rechts sehen. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen einige Eingabeeinstellungen und wir werden nur eine tatsächliche Grundkarte in Unreal Engine einrichten , damit wir alle tatsächlichen Fondsanlagen importieren können , die wir verwenden möchten. Vielleicht ein paar Pflanzen, ein paar Steine, et cetera. Wir wollen auch herausfinden, was wir machen wollen. Also werden wir das tun. Und ja, hoffentlich habt ihr alle alles in Ordnung. Wenn er nicht nur einen Kommentar hinterlassen hat, dann werde ich Ihnen helfen. - Ja. Wir sehen uns in der nächsten. 3. Unechte Kartenansicht: Hallo an alle und willkommen zur zweiten Lektion, denke ich in der Schaffung und Unreal Engine Umgebung. In diesem hier werden wir nur die grundlegenden Grundlagen der Karte einrichten , wie das Projekt. Und wir werden das nur tun, damit wir in den nächsten Lektionen direkt einspringen und anfangenkönnen, in den nächsten Lektionen direkt einspringen und anfangen die eigentliche Umgebung auszubauen, die wir schaffen wollen. Diese Lektion richtet sich wahrscheinlich fortgeschrittene Menschen, die einige Erfahrung mit Unreal Engine haben können. Aber wenn Sie es nicht getan haben, werde ich Ihnen nur einen schnellen Überblick darüber geben, wie Sie das Programm navigieren. Also und wenn Sie Ihr Projekt erstellt haben, haben Sie möglicherweise Stata-Inhalt ausgewählt oder Sie haben wie eine dritte Bauer-Vorlage dieser mesenchymale ausgewählt, usw. Aber jetzt ist das wirklich wichtig, weil wir die Karte von Grund auf neu. Also, was haben Sie ausgewählt? Es spielt keine Rolle. Also im Fahrzeug, wenn Sie sie mit der rechten Maustaste WASD gehalten haben, werden Sie sich bewegen und Sie können auf Sachen klicken. Und das Drücken von W wird Move Gizmo sein. Diese nehmen sehr unsere Waage und Sie haben verschiedene Inkremente hier oben, die Sie aus- und einschalten können. Und das ist es im Grunde. Ein praktisches ist auch, dass Sie G drücken können, um in die Spielansicht zu gelangen, und das verbirgt alle kleinen Symbole und Sachen. Jedenfalls. Also lasst uns einfach hier unten klicken, mit der rechten Maustaste klicken, einen neuen Ordner erstellen. Und wir werden diese Umgebung nennen. Und wir werden hier doppelklicken, klicken Sie mit der rechten Maustaste. Und ich werde ein neues Level schaffen. Wenn wir das schaffen, nennen wir es einfach Karte auf dem Schädel. Also mache ich einen Dschungel. Also nenne ich es Dschungel. Und Sie möchten auch eine allgemeine Vorstellung davon haben, was Sie erstellen möchten. Ich habe das wie ein wenig gelangweilt von diesem Dschungelweg gemacht. Das ist etwas, das ich machen möchte. Du kannst machen, was immer du willst. Etwas in der Regel in der Nähe wie dieses wird wahrscheinlich am besten sein, weil es nicht zu lange dauern wird. Und Sie können wie viele coole kleine Details in einem kleinen Bereich haben, wie ein weit geöffnetes Flugzeug ist in Ordnung, aber Sie könnten in dieser Zelle ohnehin in einige Schwierigkeiten geraten. Wir haben eine Karte erstellt, doppelklicken Sie darauf. Jetzt sagen wir einfach, was es nicht wirklich wichtig ist. Und du wirst so sein, Oh Mann, sagt nichts hier drin. Das erste, was wir tun wollen, ist hier in den Himmel zu schauen. Also wollen wir den BP-Himmel SFIA bekommen und das hier drin kreide. So haben wir jetzt eine Art Atmosphäre. Als nächstes wollen wir das Oberlicht-Ding hineinbringen. Und als nächstes wollen wir es in ein gerichtetes Licht bringen. Also bringen Sie das rein. Ich sagte schon vorher, obwohl es keine Rolle spielt, aber ich bin mir nicht sicher, ob das stimmt. Wie je nachdem, ob Sie statische Inhalte auswählen, nicht, weil ich mir nicht sicher bin, ob die Himmelskugel schwierig in Unreal Engine ist. Also, wenn du das nicht hast, zeigst du nicht, wie man eines der Eisen macht. Und vielleicht ist das nur ein anderes Projekt. Und dann stellen Sie sicher, dass Ihre Mega-Scans Sie überbrücken. Sie ändern die Exporteinstellungen in dieses Projekt. Entweder das oder Sie können Donnacona Tipp Impulse. So haben wir jetzt die Basis der L-Beleuchtung-Setup. Also haben wir die Sky Survey und das ist im Grunde wie die umliegenden Wolken, die Umwelt. Sie sehen, es ist im Moment sehr rot. Aber was Sie in diesem Kerl tun können, so Ihre, Also, wenn wir wählen, dass auf der Seite hier haben wir die Details Panel und Sie haben eine Reihe von Parametern hier für die meisten Dinge, die Sie wählen die Unreal Engine. Also haben wir diese Option hier für gerichtetes Licht. Wenn wir also auf die kleine Pipette klicken und auf unser Richtlicht ACTA klicken. Es wird das tatsächlich benutzen, um zu definieren, wie das Gesicht dieses Kerls aussehen soll. Wenn ich also auf diese Kugel klicke und dann das Material auffrischen, je nachdem, wie tief die Sonne ist, kann man sehen, dass es sogar die Sonne am Himmel hat, basierend darauf, wo das gerichtete Licht zeigt. Es wird die Farben und Sachen aktualisieren, die Sie können. Ich wähle diese Option aus. Kl wird durch das gerichtete Licht bestimmt. Sie können das deaktivieren, wenn Sie es manuell tun möchten. Aber im Allgemeinen ist es ziemlich gut, genau wie es ist. Also werde ich nur schnell erklären, was die Oberlichter und die Richtungslinie. Das hier ist im Grunde wie dein Sohn. Das wird Schatten werfen, das wird generell Ihre Szene aus der Perspektive der Sonne beleuchten. Und Sie sehen, Sie haben diese drei Möglichkeiten hier. Also haben wir statisch, stationär und beweglich. Dies ist keineswegs ein eingehendes Tutorial zu wie Beleuchtung sein. Es wird nur eine Art Einführung in das Erstellen von Umgebungen in Unreal sein . Also wählen wir beweglich aus. Der Grund dafür ist, dass wir die gebackene Beleuchtung nicht in Angriff nehmen müssen, und das wird statisch sein. Wenn Sie es auf stationär halten, werden Sie feststellen, dass Sie Schatten wie eine Vorschau haben , dass sie sagen Vorschau Spammed im Text. Das ist, das ist nur, weil es Ihnen eine Vorschau davon gibt, wie Bache-Beleuchtung aussehen könnte. Wie auch immer, Bedrängnis um diesen Kerl wäre beweglich. Nächstes Oberlicht. Wir können auch gehen und entlang dieser gehen. Und das hier ist im Grunde wie Umgebungslicht. Das ist also irgendwie so, wie tief und dunkel Schatten sein werden. Ich bin sozusagen etwas davon, vielleicht genau wie , wenn es ein heller Tag ist, wird in der Regel heller überall sein. Wenn es sich um einen bewölkten Tag handelt, hätten Sie nicht viel scharfe Schatten, aber Sie werden eine prominentere Umgebungsbeleuchtung haben. Also wie auch immer, wir haben das, wir haben das, wir haben ein Oberlicht, jetzt brauchen wir etwas, um unsere Umgebung auf den Kopf zu bringen. Also, was wir tun werden, ist eine Landschaft ACTA hinzufügen. Wenn Sie Unreal Engine 4.26 verwenden, können Sie die Umschalttaste F2 drücken, wodurch Sie in den Querformat versetzt werden. Wenn Sie ein Allel des Ozeans verwenden, haben Sie wahrscheinlich einige Tabs hier oben. Und das wird, du wirst eine haben, die irgendwie so aussieht. Klicken Sie darauf, und wir machen eine Landschaft. Also der Grund, warum ich eine Landschaft mache, ist nur so können wir so, umdie Form der, die Umwelt, diewir wollen, zu formen die Form der, die Umwelt, die . So können Sie einfach die Standardeinstellungen beibehalten, erstellen Sie das. Jetzt muss wahrscheinlich ein wenig warten. Okay, also unsere Landschaft, die erschaffen wird. Also, was können wir eigentlich damit machen? Wenn wir also nur sicherstellen, dass wir Shift drücken, um in den Querformat zu gehen, und wir werden formen. Sie können sehen, dass wir dieses kleine Symbol hier haben. Und das ist wie ein Pinsel. Also, wenn ich Sculpt-Modus bin, können wir erhöhen und wir können auch unsere Landschaft senken. Also finden wir, dass die Kontrolle gesagt hat, dass ich wie ein kleiner Talweg mache. Also werde ich etwas in dieser Richtung machen. Wenn Sie also Shift gedrückt halten, wird es Ihre Landschaft senken. Und wenn Sie Shift nicht halten, wird es es erhöhen. Sie können auch die Größe Ihres Pinsels mit den eckigen Klammern Komma mögen ändern , sorry Jungs erscheinen. Jetzt eine praktische, die ich gerne benutze, ist die flache Bürste. Und wenn Sie darauf klicken, wird es alles auf das Niveau abflachen, auf das Sie geklickt haben. Also zum Beispiel, wenn ich dieses Patho dünn machen wollte, kann ich einfach hier oben klicken und es kann das tun. Also werde ich einfach voran gehen und an der Spitze eines Tales formen. Alles klar, und da gehen wir. Also habe ich gerade ein kleines Tal ganz einfach geformt. Ich benutzte nur die Formen-, Abflach- und Erosionswerkzeuge. Dort können Sie auch mit den anderen Werkzeugen herumspielen. Also, jetzt, was wir tun wollen, ist nur eine Kamera ACTA. Also, was das sein wird, ist wie die Ansicht, in der wir einen Schnappschuss unserer fertigen Umgebung machen werden. Und natürlich können Sie es bewegen und Zeug ist in der Regel gut, eine Vorstellung davon zu haben , wie es aus einer konsistenten Perspektive aussieht. Eine praktische Sache, die Sie tun können, ist, als ob Sie eine Ansicht mögen, Sie können die Steuerung 1 auf der Tastatur drücken. Und wenn du wegziehst, kannst du einfach eins drücken, und du schnappst wieder darauf. Außerdem möchte ich dieses Futter nur ein bisschen lesen, damit wir nicht so hart werden. Ich mag vielleicht eine Top-Down-Sache und habe dann einige Pläne, die es abdecken. Aber jetzt ist es ein wenig hart, also werde ich es einfach so lassen, damit Sie die Intensität des Lichts hier ändern können. Ob Sie Temperatur verwenden oder nicht. Es ist intuitiv, wie Unreal. Ich habe das aufgestellt. Also jedenfalls, Kamera. Also suchen Sie die Bar hier oben mit den Schauspielern, Sie wollen Kamera gehen. Und Sie bemerken, dass wir ein paar Dinge haben. Also wollen wir nur die Sydney-Kamera ACTA. Das ist also der alte. Das ist ein bisschen mehr eine filmische Kamera. So können wir tun, ist in der Ebene hinzugefügt. Klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf, und dann Objekt ausrichten, um Koje anzuzeigen. Und jetzt können wir mit der rechten Maustaste darauf klicken. Eigentlich pilotiert. Jetzt sagt die Kamera, wir sagen, was die Kamera sagt. Sie können es sogar bewegen. Also möchte ich vielleicht einen netten Klamottenschuss von unserem kleinen Django. Und ich denke, die Brennweite, äh, meine untere, dass ein bisschen nach unten. Ich mag eine größere Brennweite, aber wir scheinen eine Menge der umgebenden Wände und so zu verpassen. In Ordnung, also jetzt, wenn Sie mit der Ansicht zufrieden sind, gehen wir einfach voran und transformieren Sperre aktive Bewegung, weil Sie manchmal vergessen, dass Sie tatsächlich in der Kameraansicht, beginnen Sie sich um Ort und so zu bewegen und Sie sind wie: Warte, ich verlor meine schöne Aussicht, die ich vorher hatte. So können wir jetzt einfach ablehnen und Beulen. So haben wir jetzt eine Basis, von der wir arbeiten können. Und wir werden einfach anfangen, Assets zu importieren beginnend mit der Menge zu Los und die primären Formen, blockieren vielleicht einige Steine, einige der größeren Pläne, ein Material für unsere Landschaft. Und dann gehen wir feiner und feiner das Detail, verfeinern es mit der Beleuchtung und der Verarbeitung. Vielleicht fügen Sie etwas Nebel, etc, bei einigen hängenden Partikeln in der Luft. Und alles wird gut aussehen. Also hoffentlich kannst du dem folgen. Ich weiß, das war eine Menge, besonders wenn er starb. Verwenden Sie Unreal regelmäßig. Also hoffentlich habe ich nichts überglänzt, was super war und es gezogen. Und wenn ich sicher sein sollte Shell zu sein, um mich in der Diskussion wissen zu lassen. Mehr als glücklich, einige Zeit zu verbringen helfen geben, wenn Sie stecken. Also sehe ich dich in der nächsten Lektion, wo wir tatsächlich aufgehört haben. Lassen Sie L-Umgebung irgendwie gut aussehen. 4. Die Grundlagen legen: Hallo an alle und willkommen zurück. In dieser Lektion werden wir dort weitermachen, wo wir aufgehört haben. Wir haben hier bei UT aufgehört und eine einfache Karte erstellt, haben Eulen-Atmosphäre eingeholt, ausgehen, Umgebungsbeleuchtung bekam ein gerichtetes Licht. Und jetzt werden wir uns darauf konzentrieren, die Basis zu schaffen und wie die Stimmung dessen zu werden, was wir schaffen wollen. Und um das zu tun, müssen wir Mega-Scans Brücke öffnen. Also hoffentlich testen Sie es in den ersten paar Lektionen, importieren Assets und stellen sicher, dass alles funktioniert. Wenn nicht, konsultieren Sie in der Regel Google, sie sind ziemlich gut darin, Ihnen zu helfen. Wenn nicht, dann kann ich einen Blick darauf werfen, warum ein Projekt nicht funktioniert. Aber wie auch immer, wenn alles, was es gut ist, wenn Sie in der Lage waren, die Mega-Scans Plug in und Magazine Bridge wird in der Lage, nur Kreide eine Reihe von Assets wirklich schnell. Entschuldigung, das erste, was ich tun will, ist, ein schönes Material für l zu finden . Denken Sie daran, wie die Basisschicht. Also will ich nur ein einfaches Bodenmaterial für meinen Django. Nun können Sie in der Regel mit einer Landschaft ein Material einrichten, das alle Materialien miteinander verbindet. Vielleicht hatte es Moos und Sie können das auf einige Schulden und Blätter mischen. Und dann sogar wie eine Schicht Pfützen, die man ummalen kann, aber dass es ruhig ist. Sie benötigen ein Wissen über Unreal Engine Materialien Diagramm, um das zu machen. Und wenn ich Ihnen irgendwie zeigen würde, wie Sie das Materialdiagramm von Unreal Engine verwenden, dann wäre diese Lektion ein bisschen länger. Also, was es wird mit dem Basic wie ein Material-Setup für jetzt bleiben. Also in Quicksilver kann hg so ziemlich einfach suchen, wie, mal sehen wir Django, medizinische Böden, sehen, was wir haben. So ruhig ein paar winzige, nicht wirklich fehlt in dem, was ich sehe, ist, dass ich nach Wald und Nachschlageflächen suchen werde . Oberflächen sind also tatsächliche Materialien, die keine Vermögenswerte sind wie die Naught Modelle, die nur die Textur ist. Also übrigens, wenn Sie eine finden, die Sie mögen, klicken Sie einfach auf diesen Anruf und gehen Sie zu Exporteinstellungen. Und dann, wenn Sie zu Texturen gehen, können Sie sehen, was Sie tatsächlich bekommen. Wenn Sie also etwas über Texturen wissen, können Sie einfach greifen, was Sie brauchen. Wenn nicht, führe ich dich einfach durch die wichtigen. Also wollen wir Albedo. Albedo ist im Grunde die Farbe. Ich bin A0 ist Umgebungsokklusion. Wir wollen also nicht wirklich, das ist so, als würde es Dunkelheit hinzufügen, wo Licht Schwierigkeiten haben würde, zu bekommen. Also, was ich damit meine, ist wie, wenn Sie einen Blick auf, wo vielleicht Sie überwachen, trifft Ihren Schreibtisch, gibt es einen relativ dunklen Schatten, Unterwäsche. Ihr Monitor berührt einen Schreibtisch. Und was das ist, ist die Umgebungsokklusion. Wir brauchen also kein Relief-Map, brauchen keine Hohlraumkarte. Iss keinen Kohl. Ich muss nicht verschmelzen, weil der Kot im Grunde Albedo Mark rutschen sie jemals sagen, dass ich mich nicht kreuzige, weil ich diese Verschiebung gesagt habe. So können wir Verschiebung verwenden. Sie können, wenn Sie möchten. Ich war nicht für diesen Fall, was Verschiebung tut, ist es tatsächlich verdrängt, lustig, dass es die Geometrie wie das tatsächliche Netz basierend auf der Textur verschiebt. Normal-Map ist im Grunde, wie Licht in Bezug auf die Tiefe mit dem Material interagiert. Also mag ich, dass die Blätter sein würden, auch wenn ich keine Verschiebungs-Map verwende und es nur eine flache Oberfläche ist. Die Blätter werden so aussehen, als würden sie mit einem Normalen-Map oder einer Deckkraft aus dem Material extrudieren . Es ist nur ein undurchsichtiges Material, das wir uns nicht um diese Rauheit kümmern müssen. Wir brauchen definitiv Rauheit , denn das bestimmt, wie glänzend oder matt Ihr Material ist. Also, da gehst du. Jetzt können wir zurück und dann können wir einfach so aufschreiben. Und wenn das heruntergeladen wurde, können wir versuchen, es in das Projekt zu importieren. Nun, das Gute ist, wenn wir so hätten, können wir einfach eine andere auswählen und es wird kein Ärger sein. Okay, also habe ich es in unreal importiert und du siehst dass es eine materielle Instanz für mich gemacht hat. Also, was das ist, es ist nicht wie ein Meilensteinmaterial, es ist eine Instanz einer Maus Materialien. Wenn ich, was das bedeutet, ist, wenn ich darauf doppelklicke, sollten wir eine Reihe von Parametern haben, um das Material tatsächlich zu modifizieren. So wie wir Rotation haben, Fliesen, Zelte, wie Rauheit, normale Stärke und all das Zeug und fügen Sie das hinzu und das ist großartig. Es sieht so aus, als hätte dieser nicht nur eine 0 eingebacken, aber das ist in Ordnung. Also können wir das einfach ziehen und tatsächlich hinzufügen, was wir können. Also, wenn wir auf die Landschaft klicken und scrollen nach unten in der Details-Panel wird ein Landschaftsmaterial haben. Technisch gesehen ist dies kein Landschaftsmaterial, aber es wird immer noch gut funktionieren. Jetzt warten wir einfach. Und dann gehen wir. So haben wir materielle Instanz auf unserer Landschaft. Jetzt können Sie sehen, ob wir zu einem schönen für Sie gehen, Es ist Fliesen, sehr klein. So gut an der Materialinstanz ist, dass ein Parameter dafür ist. Also, wenn du an die Spitze gehst und wir haben. Schrägstrich Versatz. Und das überprüfen wir. Wir haben Fliesen eins zu eins. Versuchen wir also 0,1 bis 0,1. Und das sieht ein wenig realistischer aus. Und das sieht immer gut aus. Also gut ist, dass wir das immer ändern können. Als wäre es ein iterativer Prozess. Und das ist ein ziemlich nasses Material. Ich bin mir nicht sicher, ob ich dabei bleiben werde, aber wir werden sehen, dass wir vielleicht tun können ist in meine materielle Inzidenz zu gehen und die Rauheit zu erhöhen. Vielleicht können wir die normale Stärke ändern. Wir lassen das vorerst in Ruhe. Jedenfalls. Also, ich, eine andere Sache, die ich jetzt gerne Spaß machen würde, da Sie feststellen, dass Al Szene ganz anders aussieht, wenn wir an bestimmten Orten schauen, tun, um die Belichtung zu ändern. Also, wenn Sie das ziemlich ärgerlich finden, zeige ich Ihnen nur einen kurzen Trick, um das ausschalten zu können. Also an Ihrer Stelle, handeln Sie wie haha gehen, um Post zu suchen und ein Post-Process-Volume zu erhalten und ziehen Sie das in die Szene. Drücken Sie einfach das G, um sicherzustellen, dass wir alles sehen können. Mit diesem ausgewählt. Sie möchten eine Route nach unten gehen und sehen, dass sie aktiviert ist. Und wir wollen auf unendlich klicken, damit es nicht nur in diesem Bereich verarbeitet wird, sondern ungebunden ist. Dann wollen wir die Belichtung suchen. Und dann können wir einfach auf Min und max Helligkeit klicken und beide auf eins setzen. Und jetzt haben wir eine sehr stabile Beleuchtungseinrichtung. Sie können sehen, es sieht ziemlich eklig und Dock im Moment. Und so müssen wir nur mit unserer tatsächlichen Beleuchtung spielen , um das ein wenig besser aussehen zu lassen. Wenn ich also einfach auf mein gerichtetes Licht klicke, fange ich mit dem Oberlicht an, weil es ziemlich dunkel ist. Und wir können auf die Intensität gehen und das aufstoßen. Vielleicht wollen wir vielleicht 2,52, vielleicht drei. Und wir werden uns nur ein bisschen damit rummachen. Ich gehe zu unserem gerichteten Licht. Was ich normalerweise gerne mache, ist die Temperatur zu benutzen und sie zu senken, so dass wir ein bisschen wie ein warmer Verbündeter werden. Und jetzt sieht es nicht so schlimm aus. Und natürlich nur eine Landschaft mit einem einzigen Material darauf. Es wird nie fantastisch aussehen. Also, wenn wir anfangen, Laub auf Felsen und all das Geschäft hinzuzufügen, und wir werden in der Lage sein, das zu bauen, um ziemlich schön aussehen. Also als nächstes wollen wir die aufmerksam hinzufügen, sind Felsen. Wenn wir einfach wieder in die Brücke springen, können wir ein paar Steine finden. Wenn wir also in 3D-Assets gehen, die in die Natur kommen, finden wir vielleicht ein paar Steine. Und dann kannst du einfach die Steine hinzufügen, die dir fehlen. Also, was ich gesucht habe, ist in der Regel eine große Felswand. Ich mag fast eine Klippe. Das werden also relativ große Vermögenswerte sein, die ich importieren werde. Und dann kann ich das benutzen und sie gerne in meine Landschaft stecken. Und das wird in der Regel ziemlich sake Menge an Detail wird ziemlich gut aussehen. Also habe ich zwei gefunden, die ich mag. Und ich werde sie einfach in mein Projekt exportieren. So können Sie hin und wieder einige Fehler bekommen. Das ist in Ordnung. Wir kümmern uns um diese, wir offenbaren sie. Also, wenn wir zurück in den Ordner Omega Scans 3D Assets gehen, die Avocado von vor meinem Wochenende, schleichen Sie das in unser Projekt. Aber wenn wir zu moosy Rock Phase gehen wird in der Lage zu sehen, dass wir diese statische Master-Asset hier haben und nur ziehen Sie dies in die gleiche. Und wir haben uns selbst einen Stein. Also können wir natürlich W-A-T-E-R das tun. Es sieht im Moment ein bisschen leicht aus. Und vielleicht sehen wir, warum das so ist. Ich denke, es könnte im Allgemeinen leicht sein. Könnte sehen, wie der andere ist. Aber natürlich können wir mit unserer materiellen Instanz dokumentieren, wie ich es bereits gezeigt habe. Also werde ich einfach durchgehen und ein paar davon platzieren. Wir wollen die Landschaft nicht komplett vertuschen. Landschaft Art nur der Kleber. Und das wird ein schönes Detail sein. Also hier ist noch eine. Also diese sind gut, im Allgemeinen werden wie ein Haufen von Plänen und solchen Sachen vertuscht werden. Also brauchen Sie sich nicht zu viel Sorgen über hatte es in der gleichen suchen. Ein praktischer Tipp, den Sie tun können, ist, wenn Sie Ihre Kamera auswählen, können Sie diese Ansicht tatsächlich anheften, um entweder Dichter zu sein. So können Sie irgendwie sehen die Szene aussieht, während Sie herumfliegen und überall Sachen platzieren. Wie Sie sehen können, habe ich vorangegangen und in ein paar dieser Felsen hinzugefügt. Aber so zu sagen, auch, dass die Umgebungen, denen Tiefe fehlt, wie es ist schwer zu sagen, dass dies wirklich wie viel näher ist als dieser Felsen, weil es keine atmosphärische Art von Dispersion. Sie wissen also, wenn Sie Hills in der Ferne betrachten, sind sie viel heller als sie im Vordergrund sind. Um das zu beheben, werden wir ein Exponential hinter Nebel hinzufügen. Ziehen Sie das in die Seine und Sie können sofort sehen , dass es viel Tiefe hinzugefügt hat, also das gleiche. Jetzt können wir uns einfach ein wenig damit anlegen. Also haben wir Volksdichte. Das ist generell so, wie stark es ist. Du kannst das erhöhen. Ich denke generell, dass Subtilität der Schlüssel zu den meisten Dingen ist. Hide fallen ab ist wie hoch es ist. So können Sie sehen, dass es sich nur um den Boden dort handelt. Wenn Sie es den ganzen Weg nach unten drehen. Es ist prominent, viel höher. Also das nächste, was ich tun wollte, ist, ich denke, dass ich diesen Boden ein wenig aufhellen würde. Es ist etwas dunkel. Hier drin. Wenn wir Albedo-Kontrollen haben. Also haben wir Helligkeit. Und wenn wir die Helligkeit erhöhen, sollten wir. Beginnen wir mit kleinen Zahlen, 2, 3. Da gehen wir. Es hat Spaß gemacht, irgendwohin zu kommen. Vielleicht 3,5. Das sieht ein bisschen schöner aus. Und dann auf unseren eigentlichen Felsen wollen wir vielleicht die Helligkeit verringern. Eine Beta-Steuerung kann also 0.8.6.5 sein. Also versuche ich nur, das etwas besser zu mischen. Ein bisschen grüner Farbton vielleicht. Man kann sagen, es fängt an, in das Reich dieses fallen, die Vermögenswerte, die es umgeben. wir also sagen, dass wir dieses Material hatten, sieht es jetzt etwas zusammenhängender aus. Also, wenn wir nach den Plänen gesucht haben, die wirklich beginnen, zusammen zu kommen. Es ist also im Moment nicht auf der Suche nach heiß abzustürzen. Ich skizziere ist ziemlich unterdurchschnittlich. Wir haben nur eine Landschaft mit einem Haufen Felsen auf der gleichen Seite. Als nächstes werden wir einige der größeren Pflanzen suchen und auch in diesen Felsen mit einigen Schutt mischen. Also finden wir einige wie kleinere Steinbrocken. Du hast sie vielleicht gesehen, wie du herumscrollst, Enbridge, Dinge wie diese, Dinge wie diese. Und wir können sie entlang dieser Art von Verbindungspunkten setzen und diese Verbindung viel ähnlicher aussehen lassen. Es wird, es wird einfach richtig aussehen. Also hoffentlich folgst du gut. Dies wurde zugewiesen, um jemanden zu bekommen, und das ist großartig. Also ich glaube, ein bisschen Spaß zu haben, hoffentlich sehen die Dinge gut aus an Ihrem Ende. Ich bin mir nicht sicher, was das hier vor sich geht. Mein Ende, wir werden sehen, wie es sich herausstellt. Es ist normalerweise klingt zusammen, beginnt zusammen zu kommen. Ob Sie die Pflanzen in ABS einen Distaff dieser andere vertrauen dem Prozess ein wenig. Aber ja, ich sehe dich in der nächsten Lektion, wo wir anfangen, ein wenig mehr Details mit einigen Pflanzen und einigen Rebellen hinzuzufügen . Also sehe ich dich im nächsten. 5. etwas Grün hinzufügen: Hallo wieder alle. Also werden wir in dieser Lektion genau dort aufgreifen, wo wir wieder aufgehört haben und beginnen, einige der mittleren Details hinzuzufügen. Also werden wir hinzufügen, einige Rebellen könnte einige entlang der Etage hier sein. Wir werden etwas hinzufügen, um zu mischen. Diese waren OK, Gleich mit der Landschaft und wir werden einige der größeren Pflanzen finden. Wir reden also, dass Fans über breitblättrige Pflanzen Dinge sprechen, die genannt werden, aber ein paar Dschungelpflanzen. Und eine Sache, die ich auch gerne tun würde, ist, die Beleuchtung etwas besser zu machen. Und ich zeige dir ein paar kleine Hacks, die ich auch tue. Und vielleicht fügen Sie einige Flecken von Gleiten entlang des Bodens, fast so, als ob es eine Art Durchstechen durch die Baldachin wäre. Auch wenn wir natürlich keine Bäume haben. Okay, also denke ich zuerst, mit dem wir anfangen werden, sind die Rebellen. Also, wenn wir gehen, um Scans Bridge zu machen, können Sie ein paar Dinge wie diese auswählen. können wir herunterladen. Das hier. Will ich das? Wahrscheinlich nicht. Lasst uns einfach einen Einheimischen schnappen. Und vielleicht noch eins. Wir können es einfach dabei belassen. So wirklich wichtig diejenigen, die wir zu unseren 3D-Assets gehen und sie finden können. Leider ist die Benennung etwas seltsam. Ich glaube, es sind diese beiden. Also haben wir das hier. Und das sieht mal aus. Skalieren Sie das nach oben. Und das können wir hier hinzufügen. Und verwenden Sie es irgendwie, um dies in die Landschaft ein wenig besser zu mischen. Also eine Sache, natürlich, wie wir es vorher getan haben, die mit dem Material etwas besser übereinstimmen wird. Schauen wir uns das andere an. Wie Sie sehen können, diese nur mit diesen beiden keinen so harten Übergang in die Landschaft. Nun, wir haben einige dieser Augenblicke, wie kleinere Details kommen durch, es führt irgendwie das Auge runter in diesen Bereich, der ein Haupt sein wird. Also der Weg, würde ich sagen, dass es auch wichtig ist , nicht eine überflüssige Menge an Details hinzuzufügen. Sie wollen also nicht so viele Ruhezonen für das Auge hinzufügen. Es ist wie wir Pflanzen sind auf der Außenseite hier, und dann fügen wir auch eine verrückte Menge von Pflanzen und Mitte, das Auge ist nicht wirklich zu wissen, wo zu suchen. Generell wollen wir, dass unser Auge folgt. Und dann haben Sie eine Art Sweet Spot hier. Manchmal kann man einen Helden Asset haben, wo das Auge natürlich führt. Aber wir werden nur haben, dass ich durch das Bild so führe und die Pflanzen irgendwie benutzen würde, um das Auge in dieser Zone zu behalten. Jedenfalls. Also werde ich einfach durchgehen und einige davon hinzufügen. Okay, wir haben ein paar dieser Rebellen hinzugefügt und du siehst schon, dass es Gestalt annehmen wird. Also haben wir unsere Steine drin und dann sehen sie nicht zu nervös aus. Das hier ist ein bisschen. Also könnte ich das ganz schnell ändern. Wenn ich nicht erwähnt habe, dass sie bereit sind, drücke ich nur Control C Control V auf diesen ausgewählten Assets, um sie zu kopieren. Ja, das sieht nicht so schlimm aus. Also lasst uns jetzt ein paar gosh verdammte Pflanzen in Bridge holen. Gehen wir mit drei Pflanzen. Klicken Sie auf Dienstleistungen, 3D-Pflanzen. Haut ist vielleicht können wir einfach nach oben schauen. Es gibt jeden Dschungel, tropischen Dschungel hier, bis wir finden können. So Pflanzen wie diese, diese Silber Dame Fans und auch diese Art von regelmäßigen Fans, diese hallo, Wir werden mit den Fans beginnen und dann können wir einige der höheren Pflanzen später hinzufügen. Vielleicht mögen solche kleinen Pflanzen diese kleinen Strauchblüten. Solche sehen hübsch aus 6. Ich könnte das hinzufügen und ich könnte etwas anderes für jeden greifen. Ich mag, dass dieser hier ziemlich cool ist. Aber dieser sieht etwas tropischer aus. Ich schätze, ich kann beides bekommen und sehen, wie sie sich in der Umwelt verhalten. Ordnung, jetzt, wo wir unsere Pflanzen drin haben, werden Sie feststellen, dass es tatsächlich ein bisschen anders sein könnte als der Brock. Also werden wir nicht nur ziehen und kopieren einfügen Pflanzen um. Sie kommen mit diesem Ordner namens Laub rein. Und um dies zu verwenden, verwenden wir das Laubwerkzeug. So können Sie entweder in den Modi gehen und zum Laub wechseln oder die Umschalttaste 3 drücken. Oder wenn Sie auf einer früheren Version von Unreal sind, finden Sie es irgendwo hier oben. Also braten wir Schicht drei. Siehst du, wir haben alle unsere Laubgüter hier schon. Und wir können diese aktivieren. Und dann, wenn wir sie platzieren, wie wenn wir auf Art klicken, wie wir malen, haben wir einige kleine Firmen auf den Boden geklebt. Jetzt. Wenn sie für dich grau sind, bedeutet das nur, dass der Schatten eine Kompilierung ist und du kannst hier oben sehen. Also warten wir einfach darauf. Also gehen wir, also haben wir einige Pflanzen und Sie werden feststellen sie sich bewegen, als würden Sie erwarten, dass Pflanzen etwas herumwinken. Und das können wir hier in unseren Materialinstanzen bearbeiten. Also, wenn wir runtergehen, haben wir Wind, wir ermöglichen den Wind. Und dann sollte das wirklich sein. Es sollte sich ein wenig um den Mietvertrag herumwälzen. Sobald der Schatten geht violette Ziele. Und wir gehen, also habe ich Freunde, winken und über. Ohne Parameter hier siehst du also, dass du Sachen wie Windstärke hast, wenn du Windgeschwindigkeit verbergen musst. Also die Höhe, glaube ich. Also, um es zu den Spitzen zu lokalisieren. Anstatt wie offensichtlich die Basis des Lüfters würde sich nicht wirklich bewegen. Also Tau 0.1, das ist wie eine Brille bis zu den Spitzen, macht es ein bisschen weniger. Aber schädlich könnte die Windgeschwindigkeit herunterfallen. Denken Sie daran? Genau so glaube ich. Ich denke, Subtilität ist sehr wichtig, wenn es um dieses Zeug geht. Wenn Sie unbegrenzten Regen über Blüte und große Geschäfte und verrückte Art und Weise haben , neigen die Leute dazu, ein bisschen über Bord zu gehen. Aber ich denke, Sie sollten sich ein bisschen schüchtern einige Disziplin zurückhalten und einfach tun, was schön aussieht. Okay, Also mit unserem Laub Werkzeug, so dass Sie klicken, um zu platzieren und Sie halten, klicken Sie, um zu halten, verschieben und klicken Sie, um zu löschen. Und Sie können mehrere Arten gleichzeitig malen. Also, wenn ich diese Pflanzen als auch wollte, können Sie sagen, ich kann diese halten Shift und löschen. Also weiß ich, dass diese Pflanzen, wenn Sie sie einschreiben, sie sollten skalieren, um einen echten Menschen zu tun. Aber Sie können sehen, dass unsere Umgebung nicht wirklich skalierbar ist, weil wir nur eine freie Form sein werden, etwas verrückt. Also, und im eigentlichen Detailbereich hier können Sie mehrere auswählen und ich kann einfach die Skala so einstellen, dass Minimum auf Maximum drei gefällt und wir können einige Variationen bekommen. Und dann gibt es mehrere andere Optionen, aber wir fangen einfach damit an. Und wir fangen mit einer Art Pflanze an. Und das wird unser normaler Farn sein. Und dann gehen wir, damit wir aufhören können, das um den Ort herum zu platzieren. Und ich klicke nur, um die zu platzieren. Und natürlich, eckige Klammern, um die so Größe des Pinsels zu ändern. Ein weiterer wichtiger ist also die Dichte. Also, wenn Sie eine Menge von einer Pflanze in einem Gebiet oder ein wenig von einer Pflanze in der Gegend wollen, ändern Sie dies. Okay, also haben wir gesehen, um ein paar dieser grundlegenden Fans hinzuzufügen. Also, bevor ich voran und fügen Sie einige weitere Pläne, Ich wollte zu verbessern ist ein wenig hinken. Es sieht ziemlich gut aus, hübsches Schiff. So wie ich es gerne mache, also nehme ich meine Beleuchtung, mein kleines gerichtetes Licht. Und ich werde mir irgendwie ein bisschen stellen. Ein Gesicht es ein wenig mehr direkt nach unten. Und du kannst sagen, alter Tom, das sieht hübsch aus, ziemlich eklig. Und ja, du hast recht. Aber was ich tun werde, ist eigentlich, dass ich nur greifen werde, wenn ich zu meinen 3D-Plänen gehe, denke ich, dass wir diesen verwenden. Ich könnte das einfach als ein tatsächliches statisches Netz greifen. Machen Sie es super groß, irgendwie als wäre es ein Baum. Und dann lege ich es einfach in den Himmel. Und dann, wenn ich meine Kamera habe und das in sehe, werde ich in der Lage sein, einige Schatten zu emulieren. Und weil wir nicht machen eine tatsächliche Spielumgebung, in der Regel wäre dies Bäume, aber wo ergreifen Telefone als ein bisschen ein Hack. Wie Sie sehen können, können Sie jetzt in Ihrer Umgebung mit Schatten malen. Sie könnten also feststellen, dass diese Felsen irgendwie hell sind und keinen Schatten haben, wenn Sie weiter weg sind. Was wir also tun wollen, ist, dass wir zur gerichteten Lichtquelle gehen wollen. Und dann wirst du, wenn wir zu Details gehen, zum Schatten gehen. Und das sollte der dynamische Verschlussabstand sein. Wenn wir zu vielleicht 50 Tausend gehen. Und jetzt hat alles einen Verschluss. Wenn ich das jetzt schnappe, geh zum Piloten, wir haben einen netten Flex durch unsere Szene. Ich könnte da rausspringen. Ich möchte etwas mehr Flex auf diesem Hintergrund. Also werde ich einfach meine schönen Gelder umziehen. Also habe ich mich etwas verändert. Es ist noch nicht perfekt, aber wir können es in der letzten Phase wirklich verfeinern. Das ist nur etwas Nagel in die Stimmung ein bisschen mehr. Jetzt werde ich nur verwenden, ich werde nur mit Zeitraffer gehen, einige weitere Pflanzen hinzufügen, und dann werden wir es dort einpacken und einige der feineren Details in der nächsten Lektion hinzufügen. Alles klar, das sollte es für die Pflanzenseite der Dinge tun. Als nächstes werden wir hinzufügen, ich denke, einige Storytelling Elemente hinzufügen. Also vielleicht irgendein verrottendes Holz um den Ort herum. Und versuchen Sie, dies etwas mehr Struktur hinzuzufügen. Und vielleicht können wir wie ein Stück Holz fallen und hier drüben, vielleicht ein großer Baum stumpft hier im Vordergrund. Und verfeinern Sie die Beleuchtung der Anfrage oder so. Und dann gefragt, dass wir uns auf kleinere Details konzentrieren, vielleicht ein paar Pfützen, ein paar Abziehbilder. Ich werde Ihnen zeigen, was das sind und beenden Sie es mit etwas Beleuchtung Nachbearbeitung. Also sehe ich dich im nächsten. 6. Compositional Tweets: Hallo an alle und willkommen zurück. Also holen wir wieder dort ab, wo wir aufgehört haben. Und in dieser Lektion werden wir anfangen, unsere Zusammensetzung ein wenig zu verfeinern und einige weitere Vermögenswerte einzubringen, um die allgemeine Größe desselben aufzulösen. Wie Sie sehen können, ist ein paar Dinge, die ich in diesem Thema ansprechen möchte, die Tatsache , dass unsere Komposition irgendwie nur herausführt. Als ob es zu den Augen führt, irgendwie drei hier. Und dann tut es das. Und es geht einfach. Es ist ziemlich offen hier oben. Und ich möchte, dass sich das ein bisschen klaustrophobischer anfühlt, wie ein Dschungel. Also möchte ich das ansprechen. Sie werden auch feststellen, dass die gesamte Szene ziemlich grün ist. Also alles von der Bronx, haben wir den Felsen absichtlich eine grüne Tönung hinzugefügt, um sie mit dem Boden ein wenig zu mischen. Alle Pflanzen sind ziemlich grün. Sogar diese, die dort etwas Gelb haben, ein gelbliches Grün. also ein paar Brauntöne bringen, finden wir vielleicht einige Pflanzen, die Orangen zu ihnen haben, vielleicht einige, einige Rote und bringen sie rein. Und wir werden auch ein bisschen Detail in dieser Etage mit vielleicht einigen Vermögenswerten wie Wurzeln und vielleicht Blätter und Dinge wie diese hinzufügen . Das erste, was zuerst ist wahrscheinlich die größten Dinge. So viele Dinge würden die gleiche Füllung ein bisschen klaustrophobischer machen. Also, um das zu tun, könnte ich diese Steinwolle irgendwie ein bisschen mehr vertikale und eine Art von der großen Mall, die auf der gleichen eine Erziehung und ein paar Holzstücke belastet. Ich würde anfangen, Magazin-Brücke hochzugehen. Sie werden bemerken, dass ich in die Natur Ei auf dem Baum bin und wir können ein paar Vermögenswerte finden, die wir vielleicht mitbringen wollen. Wie es meistens L-O-G ist, wie dieser Download. Sie werden feststellen, dass es keine Bäume in Mega-Scans ohne viele Stämme gibt. Und da wir nur eine Echtzeit-Erfassung machen , ohne es zu einer kompletten Spielumgebung zu machen. Wir müssen uns nicht wirklich zu sehr darum kümmern, dass die Bäume keine Spitzen auf ihnen haben. In Ordnung, also habe ich eingegeben, ein paar Dinge gefangen. Wenn wir also zu „Meine Inhalte“ gehen, gehen Sie zu meinen Inhalten und dann erhalten wir Omega-Scans und 3D-Assets. Ich habe ein paar Dinge. Also Felsen und der Code, es war meist Embankment eine Sache. Das ist also eine Art genau das, was es sagt. Lassen Sie mich einfach hier raus. Wir haben einen moossigen Damm. Also wollte ich das benutzen, um den Boden so etwas zu zerbrechen. So könnten wir wahrscheinlich etwas auf die gleiche Weise tun, wie wir es verwendet haben um in den Felsen zu mischen, indem wir die Trümmer verwenden, wir können es einfach verwenden, um ein bisschen mehr Variation auf den Boden hinzuzufügen. Mittleres Bein da. Etwas in dieser Richtung, Sie werden feststellen, dass dieser Boden nicht ganz mit dem Bodenmaterial übereinstimmt , das wir verwenden. Und das ist okay. Das können wir reparieren. Wir haben also ein paar Wurzeln hier oben. Geben Sie ein Beispiel dafür, wie Sie diese Art von Assets verwenden möchten. Also haben wir auch moosy Lug. Es sieht ziemlich klein aus, also um es zu skalieren und ein wenig gefangen. So etwas wie das. Vielleicht möchten Sie es für wie vielleicht etwas in dieser Richtung verwenden , wo Sie sich trennen können. Du wirst so aussehen. In diesem Zusammenhang würde ich sagen, das war ein Baum hier. Omega, wir hatten etwas achtsam und es ist ein bisschen locker geworden und es ist umgefallen. Also, wenn wir zum Kameramilot gehen, ist es nicht in das zu schauen. Und ich mag es, so hoch zu sein und entweder dort und vielleicht so etwas. Was haben wir sonst noch? Du hast also einen Baumstumpf. Sagen Sie Schwäne, ganz selbsterklärend zu Baumstumpf. Wir können das nutzen, um mit dem klaustrophobischen Gefühl zu helfen, das ich vorhin erwähnt habe. Also, wenn wir irgendwie das gleiche mit ihm umrahmen können, und das wird helfen, das Auge irgendwie zurück zu führen. Verwenden Sie es, um eine kleine kreisförmige Komposition zu erstellen. Also habe ich schon gesehen, wie Sachen viel lebendiger kommen, jetzt, wo wir ein paar Vermögenswerte hier drin haben, die nicht nur grün sind. Also ist es gut, etwas Variation zu haben, weil C90, gibt es eine Menge Variation in der Natur ist 0. Also lasst uns das zu einem kleinen machen, damit wir die Spitze davon sehen können. Und ich möchte das in ein bisschen bringen, damit es nicht ist, vielleicht können wir uns drehen, es bekommt etwas von der interessanten Silhouette los und würde auch stumpf. Das ist also nur eine andere Version, eine andere Art von Baumstumpf. Also könnte ich das nur verwenden, um einige dieser Pflanzen zu zerbrechen und es zu benutzen, um das Auge zu behalten. Also, wenn ihr euch auch auf der Seite fragt, bringt es wieder rein. Also bin ich nur irgendwie durchgehen und diese verwenden , um L gesehen ein wenig zu verbessern. Und wir werden sehen, wie wir gehen. So können Sie nur mit ein paar kleinen Änderungen sehen, wir konnten die Komposition 7 Millionen Mal besser nur durch Hinzufügen dieser Protokolle und Art von Schließen in diesem weit offenen Raum ein wenig. Es scheint viel vorsätzlicher und viel interessanter. Also, jetzt wirst du bemerken, ich hierher führe und es ist einfach irgendwie verschwommen, ausgewaschen und nicht wirklich so interessant anzusehen. Also, was ich gerne tun würde, ist vielleicht, diesen Himmel ein wenig rot zu machen. Machen Sie diese Formen ein wenig vorsätzlicher zwei. Also könnten wir vielleicht eine kleine Öffnung hier haben , wo der Himmel hindurchschauen kann. Und dann, wenn wir zur Nachbearbeitung kommen, könnten wir möglicherweise einige Blüten-, potenzielle Ladengeschäfte hinzufügen , vielleicht solche Dinge. Sehen Sie einfach, wie wir gehen. Wenn ich also auf meine Lichter klicke, kann ich einfach auf Farben klicken, die durch die Richtung des Lichts bestimmt sind. Ich kann das ausschalten. So, jetzt werden Sie sehen, wir haben unseren Himmel ist nur mit diesen Farben. Und so, wenn ich den Kick die Wolkenfarbe anklicke und es wie komplett orange machen. Nun, während unsere Wolken das Material auffrischen müssen. Vielleicht haben wir keine Wolken. Da gehen wir. So können Sie sehen, die Wolken sind, wenn ich erhöhen, die Kapazität, wird eher orange. So kann ich irgendwie Chaos mit diesem, sowie die Gesamtfarbe. Kann es interessant machen. Lila ist rötlich, verrückte Sonnenuntergangsfarbe. Also, wenn wir zurück zu unserer Kamera springen, kann sehen, dass es auf einem Komma etwas schöner zusammen ist. Also, wenn ich das mache, die Formen hier etwas vorsätzlicher, könnten sie mit ein bisschen einer netteren Komposition enden. Also wissen Sie, da wir diese Laubbestände haben, die nur schwimmend sind, also müssen Sie diese wahrscheinlich reparieren. Und ich könnte eine weitere Schicht hinzufügen, die noch weiter entfernt ist. Ich könnte sogar eine Landschaft Werkzeuge verwenden, um das nur weiter entfernt Formen zu tun , um den Boden zu verbessern, die Tiefe der Zusammensetzung. Also, wenn ich hier drüben fahre, sagen wir, komm einfach mit dem Laubwerkzeug hierher und lösche das einfach aus. Also brauchen Sie nur einen ziemlich großen Pinsel, um tatsächlich die, die Sie wollen zu greifen. Also werde ich zusammenkommen. Also werde ich diese Kamera noch einmal anheften und an dieser kleinen Komposition arbeiten. Diese weit entfernten Formen funktionieren also nicht wirklich. Ich mag das Aussehen von ihnen nicht, wir werden diese Idee aufgeben. Ich denke, wir werden das ganze kleine schließen, es ist ein wenig zu verlockend für die Zuschauer Augen zu gehen, wie es jetzt steht. Also denke ich, wir machen es ein wenig dünner und nur irgendwie spitz. Und wir machen es etwas weniger rot. In Ordnung, unsere Komposition sieht jetzt wirklich ziemlich gut aus. Einige dieser Datei, die ein bisschen zufällig ist, also denke ich, wir könnten es aufräumen. Ein Verlust. letzten paar Dinge, die ich gerne tun würde, sind wie die Mikrodetails. So Dinge wie Abziehbilder. Also würden wir die benutzen, diese Art wie Aufkleber, die ich stempeln werde, die du auf deiner Umgebung platzieren kannst. Wir könnten die für Dinge wie Pfützen verwenden und sehen, ob wir einige davon finden können. Mai-Wochenende setzen einige Fußabdrücke durch oder so etwas. Aber im Allgemeinen sieht es ziemlich gut aus. Also denke ich, die nächste Lektion, vielleicht die letzte. Und wir werden diese Lektion nutzen, um unsere Komposition zu verbessern. Vielleicht fügen Sie einige Nachbearbeitungseffekte, ein bisschen Blüte, Umgebungsokklusion, einige vielleicht eine Vignette hinzu. Und ich kann Ihnen zeigen, wie man das alles macht. Ordnung, also hoffe ich, dass dir das gefallen hat und ich sehe dich in der nächsten, also. 7. Letzte Schliffe: Hey Jungs und willkommen zu dem, was ich denke, vielleicht die letzte Lektion. Also werden wir hier den letzten Schliff hinzufügen, wie Kampf oder kompositorische Bearbeitungen, Nachbearbeitungseffekte, Dinge wie diese. Also schätze ich für den Anfang, werden wir nur damit beginnen, die Komposition ein wenig zu optimieren. Und ich, wir haben unsere letzte Lektion gemacht. Aber es gibt Dinge, die ich immer noch nicht leise mag. Wenn man also wie diese seltsame, glatte Art der Verbindung zwischen diesen beiden Felsen ist, können wir sogar Trümmer dazwischen hinzufügen, um das zu beheben. Und ich mag auch nicht, wie irgendwie zufällig und kritzelig diese Ecke der Komposition ist, also habe ich vielleicht entweder ein anderes Logo hinzugefügt, vielleicht ein paar Steine. Wir werden sehen. Versuchen wir einfach, dieses Protokoll hier hinzuzufügen. Kontrolle C, Kontrolle V. Und wir können das überziehen. Perfekt, nur ein Scherz. Also werden wir sehen, ob wir das etwas anständig aussehen lassen können, ist es, alle diese Spindeln zu brechen, Pflanzen-Bits. Okay, was ich getan habe, habe ich diese wirklich glatte Linie hier losgeworden, und ich habe gelöst, fügen Sie ein bisschen mehr Intentionalität in diese Ecke. Wir haben also noch einige dieser Pflanzen im Vordergrund, aber es ist nicht nur ein großes Bündel verschiedener Pflanzen, die durch diesen schönen Baumstamm hier getrennt sind. Okay, das andere, was wir tun, ist, ein paar Blütenblätter hinzuzufügen, also es ist feiner Sand. Wenn wir also zu Abziehbildern gehen, sollten wir in der Lage sein, einige zu finden. Also leider sieht es so aus, als hätten Zeitschriften keine Pfütze Assets sind, denke ich, macht Sinn. Aber sie haben diese Vegetationsdetails, also könnte ich einige davon ausprobieren. Ich habe die noch nicht benutzt, also war es, wir werden sehen, wie wir gehen. Aber es könnte gut sein, dem Boden etwas Lärm oder Variation hinzuzufügen. So können Sie versuchen und Dschungel. Sie können sehen, dass wir einige haben, also wären diese wie Stempel auf dem Boden. Wir können Blätter haben. Sie können diese größeren Blätter haben. Lassen Sie uns einen dieser größeren Urlaub ausprobieren und sehen, wie es geht. Alles klar, sobald das hinzugefügt wurde, wirst du dich fragen, wie ich dieses Detail tatsächlich benutze. Also, wenn wir nach Details suchen, können wir dies in der Ebene platzieren. Wir ziehen einfach das Material darauf und wir warten, bis der Schatten zu kompilieren ist. Okay, sobald ich schattieren eine Verbindung ist, kannst du sehen, dass es irgendwie wie ein Aufkleber ist und nur diese Blätter auf den Boden stempelt . Wir werden sehen, ob wir diese nutzen können, um die Treue unserer Szene ein wenig zu erhöhen. Jetzt leider ist es eine, die keine kreisförmige Maske darauf hat. Vielleicht gibt es in der materiellen Instanz. Nein, es scheint nicht so zu sein. Wie auch immer, wir können es trotzdem benutzen. Also versuchen wir es vielleicht hier drüben. Sie können sehen, dass es alles beeinflusst, was in dieser grünen Box ist. Also, wenn ich es hier unten stelle, werden wir diese Pflanzen haben und wir werden sehen, wie das durch die Dose aussieht. Richtig? Ja, ich meine, es fügt etwas Abwechslung hinzu, aber ich weiß nicht wirklich, ob es das Guardium ist. Ich lasse es einfach nicht dort wegen der Erziehung. Da. Es ist unsere seine Katalysatoren wie gesät hat diese wirklich schwer es ist, das zu entfernen. Wir lassen es einfach so, wie es ist. Ok. Lasst uns nun auf den Nachbearbeitungsaspekt der Dinge eingehen. Wir können auch die Beleuchtung optimieren und Dinge wie diese optimieren. Also wollen wir Post jetzt nachschlagen, Post-Process-Volumen. Und wenn Sie die automatische Belichtung entfernt haben, sollte sie bereits unendlich und ungebunden sein. Damit wir mit Dingen anfangen können. Was ich normalerweise mit anfange, ist die Umgebungsokklusion, weil ich normalerweise ziemlich viel hinzufüge, wie es bereits aktiv ist, aber es ist ziemlich subtil und ich mag es, es ein wenig hochzustoßen. Also hier, Umgebungsokklusion. Lassen Sie uns das einschalten. Wir können einfach die Intensität erhöhen und mit dem Radius verwirren, damit wir sehen können, was wir tatsächlich tun. Dann können wir die Intensität nach unten drehen, bis sie nicht so dumm hoch ist. So können Sie sehen, was es tut, oder? In den Spalten der Objekte fügt es diese Art von Dunkelheit hinzu. Denken Sie daran, Subtilität ist der Schlüssel. Es fügt viel schöne Tiefe hinzu. Und Mischungen sind gut zusammen, aber wir wollen es nicht übertreiben. Etwas KANN, etwas in dieser Richtung ist ziemlich gut. Als nächstes schauen wir uns vielleicht mal an, Boom. Wir wollen sicherstellen, dass wir es natürlich nicht überstehen. Schuld ist eines der Dinge, die Menschen wirklich lieben. Und sie gehen ein wenig über Bord. So wie oft, wenn ich studiere, würde er Dinge sehen, die einfach so aussehen und es hat etwas Theorie oder Stimmung. Aber wenn wir nur lokalisieren, wie wir eine ziemlich starke Blütenintensität haben können. Aber wir können es auf diese wirklich wie hervorgehobene kleine Pflanzen lokalisieren. Das ist ein ziemlich cooler Effekt. Das nächste, was ich hinzufügen möchte, ist eine Vignette. Also, was das ist, es ist irgendwie wie Dunkelheit auf der, an den Grenzen deines Bildes. Das ist also perfekt. Nur ein Scherz. Gehen Subtilität ist der Schlüssel. Es hilft nur, das Auge irgendwie in Woods zu führen. Als nächstes können wir hinzufügen. So können wir durch die Farbkorrektur gehen und Chaos mit wie der Kontrast und Sättigung, die wir werden. Aber zuerst möchte ich sehen, was ich nur mit unseren beiden Beleuchtungsmitteln machen kann, sagen die Himmelbeleuchtung und die gerichtete Beleuchtung. Und sehen Sie, ob ich das etwas verbessern kann, bevor ich das tue, eine Sache, die mich wirklich belästigt, ist, wie diese Vermögenswerte perfekt aufeinander treffen. Also könnte ich das einfach ein bisschen größer machen, damit es den ganzen Weg da oben reicht. Ja. Entschuldigung, ich könnte ich nur für immer denken, diese Vermögenswerte Ich denke, es sieht besser aus wenn es nicht berührt die Beweise, Ich werde es kleiner machen. Also kriegen wir immer noch etwas von dieser netten Zackenheitsfirma hier oben. Da gehen wir. Ja, ich denke, das ist ein bisschen besser. Jedenfalls. Zurück zur Nachbearbeitung. Wenn Sie dies nun loswerden möchten, halten Sie einfach mit der rechten Maustaste in die Szene, lassen Sie es los. Drücken Sie P, um das Spielmodus-Rezept wieder aufzurufen. Und es wird wieder hineingehen, um Knoten zu gewinnen und Ihr Gizmo loszuwerden. Also, was wir haben, werden wir tatsächlich das Futter durcheinander bringen. So gerichtete Beleuchtung. Ich kann mich mit der Intensität verwirren. Dies wird sich natürlich auf unsere Ballonwerte auswirken. Wir können uns mit der Wärme verwirren. Also mochte ich ein ziemlich warmes Aussehen. Manchmal tue ich es je, um eine Tendenz zu haben, das zu tun. Diese Werte ändern im Moment nichts wirklich, weil wir keine Volumenmetriken haben. Und wir auch beim Backen der Beleuchtung. Das macht also gar nichts. Die wichtigsten, mit denen Sie sich vermasseln möchten, die Temperatur, entweder das oder Sie könnten eine helle Farbe verwenden. Und Sie wollen auch nur mit der Intensität verwirren und das ist so ziemlich es. Was die allgemeine Stimmung des gleichen ändern wird, ist aber das Oberlicht. So können Sie sehen, wenn ich von statisch zu beweglich gewechselt, Es ist vollständig gelesen. Und der Grund dafür ist, dass wir unsere Himmelsfarbe in Rot geändert haben und sie von statisch zu bewegen geändert haben. Es hat es einfach irgendwie übertroffen. Wenn wir also das Rot aus unserer Farbe herausbringen, und wir können es auch, könnten wir es tatsächlich nur entgegennehmen, aber etwas Grün hinzufügen. Oh, Blues wie aus dem entgegengesetzten Farbspektrum. So können Sie sehen, wenn es neutral ist, weil der Himmel rot ist und das ist ein Oberlicht. Also, das muss ein Zwei sein, um unsere Szene zu beleuchten. Das ist also ziemlich realistisch. Wenn wir einen glühenden roten Himmel hätten, würde unser Eulenspruch ganz richtig aussehen. Aber, und das wollen wir ein wenig hineinschneiden. Ich habe uns dazu gebracht, etwas mehr in der Reichweite von dem zu suchen, was wir wollen. Nun, ich denke auch, ich mag es etwas dunkler, so dass ich irgendwie kleine Flecken von Weiß ein wenig mehr hervorstechen werde. Silizium. Ziemlich gut. Senden Sie jetzt hier ist, wo ich mit der Kontrastsättigung spielen würde, etc. Also habe ich eine Nachbearbeitung. Und so, um diese zu bearbeiten, so möchte ich die Sättigung bearbeiten. Sie haben diese RGB-Werte, aber verwenden Sie einfach diesen. Diese bearbeiten Sie alle global. Also, wenn ich diese Sättigung erhöht, legen Sie es ab, wir haben keine Sättigung. Also haben wir versucht, es ein wenig hochzustoßen. Das sieht ziemlich aus, äh, was sehr hohe Sättigung hat. Ähm, ich könnte das etwas runterstoßen. 1.1.15 scheint diesen Sweet Spot Kontrast. können wir auch bearbeiten. Auch. Ich fange immer ziemlich extrem an und bringe es zurück. 1.051.05 scheint ziemlich anständig zu sein. Dann haben Sie auch diese Mitteltöne Highlights, Dinge wie diese. Ich störe normalerweise nicht mit diesen Rendering-Effekten. Das sind ein paar coole Dinge, die du tun kannst. Also haben wir hier eine Globale Illumination. Dieser hat nicht wirklich eine Wirkung. Es scheint, dass wir das einfach entfernen können. Oh, eine Sache, die ich vergessen habe, hinzuzufügen, ist ein Reflexions-Capture-Volume. Und das sieht vielleicht nicht so aus, als würde es wirklich etwas tun. Aber es hilft Ihrer Szene irgendwie ein bisschen zusammenzukommen. Und der Grund dafür ist, dass, wenn ich diesen Einflussradius einfach vergrößere, wie wenn wir hier tatsächlich Pfützen hätten, jetzt würden die Pfützen unsere Szene widerspiegeln, aber Sachen mit weniger Rauhigkeitswert und der Sprungkraft Beleuchtung um sie herum, es spiegelt auch das gleiche jetzt. So könnte ich dort die Helligkeit erhöhen. Und wir müssen vielleicht den starken Kontrast anpassen , damit er übereinstimmt. Ok? In Ordnung, also gehen wir einfach die Liste hier runter. Also haben wir Dinge wie chromatische Aberration. Und das ist ein, Leute spielen auch gerne mit diesem. Aber es kann ein wenig wächst manchmal sein. Es ist fast wie ein Witz in der, die OT-Welt fügt einen coolen Effekt hinzu. Ich schalte das aus. So Altern, gibt es viele, es gibt viele Möglichkeiten hier, mit denen Sie spielen können, um den Effekt zu erhalten, den Sie mögen. Ich freue mich sehr, dass die Szenen jetzt schauen. Also, um ein tatsächliches Rendern zu erhalten, Stellen Sie sicher, dass Sie ein G. so G verbirgt alles, was es meine Augen gibt und all das. Und dann können Sie F 11 drücken und das geht in den Vollbildmodus. Und dann, um es tatsächlich zu erfassen, drücken Sie diesen kleinen Abwärtspfeil hier oben, hochauflösender Screenshot. Und dann kannst du es verbessern, um viel zu haben, was du willst. Nur einen zu machen, wäre in Ordnung. Es rendert es bei etwa 980, aber 1020, je nachdem, welche tatsächliche Auflösung Ihr Monitor ist. Damit wir das rendern können. Und dann können Sie hier klicken und es wird Sie brauchen, um gespeichert hinzuzufügen. Jetzt gehst du, wir haben unser hübsches kleines Bild. Also für diese Lektion, wenn Sie einfach das eigentliche Bild posten können, nur das PNG, das es spart. Und ich werde einen Blick werfen und Sie wissen lassen, was ich von Ihrer Umgebung halte, geben Sie mir ein Feedback. Hoffentlich hattest du Spaß. Diese Lektion war ziemlich wie Freeform und kreativ, was ich sehr mag, weil eine Menge Gewinn aus tendenziell streng durch Pipelines und Workflows zerbrochen wird. Also fand ich diesen Weg, um ziemlich befreiend zu sein, einfach in Kreide-Assets in willy nilly hinein zu springen und etwas Cooles zu machen. Ich hoffe, Sie haben das genossen. Und ich sehe dich vielleicht herum. Danke fürs Zuschauen.