Erstelle ein Midi-Controller-Keyboard in Cinema 4D und Octane

1. Einführung: Hallo Willkommen zu meinem Kurs. Dies wird eine schrittweise Anleitung zur Modellierung AI MPK Md-Controller-Tastatur Wenn Sie 3D-Modellierung benötigen oder einfach nur Ihre vorhandenen Fähigkeiten verbessern oder verfeinern möchten , ist dies ein guter Kurs für Sie Am Ende des Kurses, wenn Sie ihn abgeschlossen haben, werden Sie natürlich einige Industriestandards für die 3D-Modellierung für Fortgeschrittene, einige Topologie-Workflows und einige wirklich praktische Tastenkombinationen kennen Industriestandards für die 3D-Modellierung für Fortgeschrittene, , einige wirklich praktische Tastenkombinationen die Ihnen wirklich helfen werden, Ihren Arbeitsablauf zu beschleunigen Außerdem wüsstest du, wie man UV-Strahlen auf Umhüllungen und Objekte überträgt und wie man dem Drei-D-Mesh eigene Texturen zuordnet Außerdem werden Sie sich eingehend mit den besten Methoden befassen, um realistisch aussehende Texturen und Materialien zu erzeugen, und ebenso wichtig, und ebenso wichtig, wie Sie Ihre Szene so beleuchten, dass an ein echtes Fotostudio erinnert. Dann werde ich die besten Rendereinstellungen für eine effizienteste Ausgabe behandeln , ohne dass Details in Ihren endgültigen Bildern verloren gehen So erhalten Sie die beste Qualität für die Zeit, die Sie in Ihr Rendern investieren. Sobald Sie das Modell fertiggestellt haben, sind Sie in einer guten Position, um potenzielle Kunden anzulocken . Außerdem können Sie das Three-D-Modell auf drei D-Marktplätzen wie CG Trader oder Sketch rub verkaufen drei D-Marktplätzen wie CG Trader oder Sketch rub Also, wenn das nach etwas klingt Sie interessiert sind, dann ja, lassen Sie uns darauf eingehen 2. Einrichten von Bildebenen: Ich bin jetzt im Kino Four D. Das Erste, was wir wirklich tun müssen, ist ein paar anständige Referenzbilder zu finden. Wir kennen also die Abmessungen und die tatsächliche Form des Modells , das wir bauen werden. Ich habe einige davon bereits online gefunden. Diese sind ziemlich einfach zu finden, wenn Sie eine schnelle Suche durchführen. Rechts: Ansicht von oben, Seitenansicht, Vorderansicht des ACI MPK. Ich könnte sie auch in die Projektdatei aufnehmen, sodass Sie nicht danach suchen müssen, aber sie sind ziemlich einfach zu finden Ich werde sie später auch für die Texturen verwenden , nur um Zeit bei, du weißt schon, diesen winzigen Details zu sparen und jede noch so du weißt schon, diesen winzigen Details kleine Zahl einzutippen. Aber ja. Also im Grunde, sobald du deine Textur hast. Nun, lass uns diese besorgen Sorry, sobald du dein Referenzbild hast. Bringen wir das in Kino Vier D, damit wir es verwenden können, wir werden es im Grunde in Kino Vier D verfolgen . Schauen wir uns das an. Gehen wir zunächst zur Ansicht von oben. Ein Mittelklick dort. Lassen Sie uns ein einfaches Objekt oder ein Polygon erstellen. Ich werde ein Polygon verwenden, weil es etwas effizienter ist Wenn Sie N B drücken, können Sie in den Modus mit schattierten Drahtgittern wechseln, was wir brauchen Gehen wir zum Material-Editor, doppelklicken, um ein neues Material zu erstellen, und ziehen wir es dann auf das Polygon Doppelklicken Sie auf das Material. Das nennen wir Ansicht von oben. Das wird nur eine Referenz sein. Deaktiviere Farbe und Reflexion und gehe zu Luminanz. Dadurch wird sichergestellt, dass sich auf den Referenzbildern keine Schatten auf den Referenzbildern Suchen Sie dann im Explorer nach Ihrem Bild Wenn wir also mit der Ansicht von oben arbeiten , werde ich diese verwenden. Oben. Es ist nicht wirklich notwendig, es in das Projekt zu importieren es sei denn, Sie arbeiten mit einem großen Team zusammen. Also vorerst sollte es okay sein, es nur nicht zu importieren. Andernfalls wirst du es kopieren und überall Duke-Grillen haben, was einfach Platz beanspruchen kann Ähm, okay. Wenn du dir die Auflösung ansiehst, da steht 600 mal 286. Das liegt offensichtlich daran, dass es auf diesem quadratischen Polygon hier gestreckt aussieht auf diesem quadratischen Polygon hier Wir müssen also nur sicherstellen, dass die Bildabmessungen den Polygonabmessungen entsprechen , also dem Netz Es muss also nur das gleiche Verhältnis sein, also könnten wir sagen, es durch zehn teilen, also 360°-Wirtschaft 360 geteilt. Und dann also 238,6, zwei, 38,6. Okay. Und nun, das sind jetzt genau die richtigen Abmessungen. Wenn du das im Viewport sichtbarer machen willst, gehe einfach zum Viewport auf dem Material und gehe zur Texturvorschaugröße und setze das auf etwa zwei K. Und ja, das macht es viel einfacher, es zu sehen. das macht es viel einfacher, es zu sehen Ich denke, es ist eine gute Methode, dies maßstabsgetreu zu modellieren. Ich meine, der echte KI-MPC ist, sagen wir, ungefähr 30 Zentimeter lang Lass uns sehen. Also könnten wir das wahrscheinlich immer noch mal durch zehn teilen. Also setzen wir das einfach auf 36 und dann auf 23,86. Ich denke nicht, dass das in diesem Fall unbedingt notwendig ist, aber es ist einfach eine gute Übung denn wenn man, wissen Sie , unterirdische Streuung und bestimmte Beleuchtung von Partikeln durchführt , Skala der Dynamik starrer Körper ist die Skala der Dynamik starrer Körper ein sehr Es ist also einfach eine gute Angewohnheit, sich anzueignen. Obwohl wir es nicht wirklich brauchen. Perfekter Maßstab für dieses Projekt. Wie dem auch sei, lass uns das runterholen, damit es nicht im Weg ist. Wir können es so weit nach unten bringen, wie Sie wollen, und es behält in der orthogonalen Ansicht von oben die gleiche Form in der orthogonalen Ansicht von oben die Und richtig. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist hier mit der rechten Maustaste zu klicken. Ich zeige dir zuerst, was ich meine. Also gut, lass uns jetzt einfach anfangen zu modeln. Tschüss. Nun, lass uns im nächsten Video mit dem Modeln beginnen. Okay? In Ordnung, cool. 3. Modellieren des Hauptfalls #1: Okay. Ich fange jetzt an zu modeln. Es ist ziemlich heiß hier, also wenn ich so klinge, als würde ich es überstürzen, liegt das daran, dass ich meinen Lüfter ausgeschaltet habe, damit er den Ton liegt das daran, dass ich meinen Lüfter ausgeschaltet habe, nicht beeinträchtigt Wenn Sie später ein unscharfes Geräusch hören, liegt das wahrscheinlich daran, dass ich den Lüfter wieder eingeschaltet Aber vorerst lasse ich es aus. Okay. Lassen Sie uns zunächst eine Warteschlange erstellen. Und wir wollen das an die gleiche Größe anpassen wie die Tastatur, die wir hier haben. Also fangen wir hier mit dem schwarzen Teil an. Das werden zwei separate Maschen sein, der schwarze Teil hier und der rote Teil, das machen wir als Nächstes. Das machen wir später Ordnung. Also lass uns den Würfel auf C drücken, um ihn editierbar zu machen Und wie Sie sehen können, können wir irgendwie nicht wirklich sehen, was wir wirklich gut machen Ich meine, wir können es hier vergleichen. Es ist wie hier. Aber wenn es darum geht, die feineren Details zu machen, können wir, wenn wir sie in Y-Frame, G, einfügen , dann geht das Bild auch in Y-Frame. Also wollen wir das nicht wirklich Wir wollen beide sehen können. Wenn Sie zum Würfel gehen, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Material, welches, tut mir leid, rendern Sie Tags, zeigen Sie es an und verwenden Sie dann Linien. Dann haben wir den Drahtrahmen des Würfels. Mischen Sie es mit der tatsächlichen festen Füllung des Materials der Bildebene. Also lass uns das einfach nach oben ändern. Okay. Okay, im Würfel, lass uns einfach in den Vertex-Modus gehen. Ich ziehe, wähle sie aus, wähle sie Rechteck aus und stelle sicher, dass sie dort auf den Rand der Ebene treffen Das Gleiche gilt für die unteren Körper. Nehmen wir an, wir werden das nachverfolgen. Sie können das Ende dort nicht sehen, also lassen Sie uns das zuerst rüberbringen Ungefähr da. Wenn wir ein Segment als Referenz verwenden, also die tatsächliche Größe, weil es einen Perspektivenwechsel gibt, geht es tatsächlich runter und es biegt sich dort Sagen wir einfach, das wird der extremste Punkt auf dieser Seite sein , und dann wird es hier oben genauso sein, also wenn wir ungefähr dorthin gehen E. Bitteschön. Okay. Und oben trifft es nicht ganz den Rand, und wir werden das als Blockumriss verwenden. Also dann haben wir diese beiden hier. Und wir wollen, dass das mit dieser Unterkante hier übereinstimmt. Es ist also schon da, aber los geht's. Movian. Okay. Jetzt müssen wir die Seite machen. Etwas andere Geschichte. Aber die Seite wird gut sein, hier oben. Lassen Sie uns eine weitere Kante hinzufügen, denn hier wird die Falte nach unten fallen. Gehen Sie also in den Kantenmodus. Drücken Sie K L. Dadurch wird eine Kantenschleife erzeugt und eine Kante genau dort platziert , wo die Biegung stattfindet. Okay. In Ordnung. Nun, das ist deine grundlegende Blockform. Ich sehe, es ist zu groß, aber das werden wir im nächsten Abschnitt tun. Wo wir auch das Seitenreferenzbild importieren müssen . Also ja. Lass uns das im nächsten Video machen. 4. Modellieren des Hauptfalls #2: Okay. Also von mir. Also ich gehe in die Seitenansicht, in die rechte Seitenansicht. Gehen wir mit C zum Polygon. Verwenden wir dasselbe wie dieses wie zuvor. Gehen Sie in einen V-schattierten Modus und stellen Sie das ein. Ist es das X? Es ist nicht da? Ist es x? Minus x oder plus x? Es spielt keine Rolle, weil wir die Dimensionen sowieso ändern werden. Stellen Sie das auf die Seite, erstellen Sie es und wir duplizieren einfach das Material, steuern das Ziehen und ändern es dann zur Seitenansicht. Und lege das Material auf die Katze der anderen. Okay. Ansicht von der Seite. Fügen wir das Seitenansichtsbild hinzu. Ich komme von links oder komme ich von rechts? Ich fange damit an, ich werde versuchen zu sehen, ob es funktioniert, und wenn es dann falsch ist, werde ich es einfach, ähm einfach auf die eigentliche Seite legen. Ich komme von dieser Seite. Ja, das ist der richtige Weg. Das ist der richtige Weg. Also okay. Hoffentlich macht das Sinn, was ich eigentlich zu erklären versuche. Es ist nicht so kompliziert. Es geht nur darum, sicherzustellen, dass wir es von der richtigen Seite betrachten. Wir schauen also von links nach rechts. Also von rechts nach links schauen. Okay. Also mach dir darüber nicht zu viele Gedanken. Das ist nur, dass ich zu viel nachdenke. Stimmt. Stellen wir sicher, dass es sich um dieselben Abmessungen handelt. Also 1488. Also, ändern wir das einfach auf 14,88 und dann auf 10,83 Ja. Nun, lassen Sie uns beide in die Mitte legen. So können wir sicherstellen, dass sie richtig ausgerichtet sind. Also setze die Koordinaten auf Null. B Ich habe sie in etwas anderen Größen ausgeschnitten. Pfui die Proportionen stimmen, die Größen unterscheiden sich leicht voneinander. Stellen wir einfach sicher , dass es zu T passt und die Größe vergrößert. Stellen Sie sicher, dass dieser Querschnitt zu diesem Querschnitt passt , wenn Sie verstehen, was ich meine. Ja, sieht ungefähr richtig aus. Ich meine, der beste Weg, das zu tun wäre, es tatsächlich zu messen wenn Sie eine natürliche dieser Tastaturen haben Oder Sie finden die genauen Abmessungen online. Aber das funktioniert normalerweise. Ja, ich lasse es so stehen. Ja, das ist in Ordnung. Sie können etwas mehr Zeit damit verbringen, sicherzustellen, dass es perfekt ist, wenn Sie möchten. Okay. Also zurück zur Seitenansicht. Lassen Sie uns das heruntermodellieren, zur Rechteck-Auswahl gehen und das Ganze herunterfahren. Wir nutzen hier teilweise unsere Vorstellungskraft, denn als ich das zum ersten Mal gemacht habe, habe ich meinen tatsächlichen LPK M als Referenz verwendet Aber dieses Mal verwenden wir Bilder, also müssen wir hier irgendeine Art von Schätzung verwenden, irgendeine Art von Vermutung Wenn Sie Ihre eigenen haben oder die Abmessungen haben und wenn Sie das beruflich für ACI oder sonst jemanden tun , dann haben Sie wahrscheinlich Zugriff auf all Aber für künstlerische Zwecke, was, wie man so schön sagt, in der Branche ein Auge darauf wie man so schön sagt, in der Branche Okay. Also, wie du siehst, schätze ich quasi den schwarzen Teil des Hauptkoffers ab, okay? Und wenn wir hier nach unten schauen, dann ist das so ziemlich das, was wir haben Wenn du dir ansehen willst, wie es aussieht, naja , eine Blackbox. Das wollten wir. Das haben wir. Okay. Lass uns das wieder auf die Reihe bringen. Wir fangen an, die Form des Teils auszuschneiden , in den die Schlüssel passen werden. Also ganz einfach, gehen wir zu K. L. Es sieht für mich ziemlich symmetrisch aus, also geht das vielleicht noch schneller, als wir denken. Wenn wir oben in den Symmetriemodus wechseln. Und dann füge dort einfach eine Zeile hinzu. Raum und schau, ob das auf der anderen Seite aktualisiert wird. Das tut es. Es ist nicht ganz perfekt, aber es ist nicht zu 100% symmetrisch. Es könnte sein. Stellen wir einfach sicher, dass es etwas hinzufügt. Nein, ich denke, es ist so ziemlich. Jetzt müssen wir die Vorderseite des Modells machen. Haben wir nicht, wir haben dafür keine Bildebene eingebaut. Also gut, leg das in die Vorderansicht. Stell das ein, schätze ich. Y. B. Kopieren Sie das noch einmal, legen Sie Ctrl und Ziehen fest und dann Vorderansicht Gehen Sie von vorne zum alten Material. Und lassen Sie uns das neue Bild in der Vorderansicht laden. Wo ich es hingestellt habe. Warum habe ich dich hingebracht. H. Da haben wir's. Stellen Sie also sicher, dass die Bilder stimmen. Also haben wir 12 80 mal 800. ' Ist da. Also sagen wir einfach auf 0,8 bis , wir werden das nochmal stark ändern , aber um acht. Okay. Und leg das in die Mitte, Koordinate Null und vergewissere dich, dass alles in Ordnung ist Ich sollte das von Anfang an machen, aber du weißt schon, halb improvisieren Besorgen Sie sich jetzt einfach die Chiffre und skalieren Sie sie dann entsprechend Ich mache das aus der Perspektive. Und nur um sicherzugehen, dass du einen Abschnitt auswählst, also lass uns diese Falte hier suchen. Finden Sie es heraus, wird auch der Würfel entfernt. Also muss diese Falte hier mit dieser Falte hier übereinstimmen. Also lass uns das hier reinbringen. Bringen wir es runter. Ja, also die Linie muss da passen. Also lass uns das einfach auf Matches hochskalieren . Leg das wieder hin. Wo bin ich von oben nach unten, mit der Seite. Und dann vorne. Vorne. Ich stelle sicher, dass das etwas weiter hinten ist. Okay. Wo ist dann mein Würfel? Da ist er. Das liegt daran, dass das nicht mehr ganz in der Mitte ist. Äh? So wie dort. Was zur Hölle? Ich sage dir was, lass uns einfach sichergehen, dass das mit den Bildern übereinstimmt, die wir hier haben, weil wir das schon richtig haben Das ist also in der Mitte. Ja. Scrollen Sie ruhig ein bisschen vorwärts, denn wir werden die doppelte Geschwindigkeit überschreiten, denn los geht's. Ja. Du hast diesen Teil wahrscheinlich schon selbst herausgefunden. Okay. Also das sieht gleich aus, wenn wir den vorderen Teil hier und den vorderen Teil da betrachten . Irgendwas stimmt immer noch nicht. Ich denke, es könnte ein ganz anderes Modell sein. Ich wäre eine andere Version davon. Oh, das haben wir nicht getan, das war nicht gerade so. Ich glaube ja, ich glaube, wir haben den Abstand etwas zu hoch eingeschätzt. Gehen Sie also zurück in den Vertex-Modus, Ihren Würfel. Und bring das etwas höher. Es stimmt also tatsächlich mit der Oberseite der Oberfläche überein. Und das ist ja, das ist k. Das scheint jetzt die richtigen Proportionen zu haben. Ja. Perfekt. Ordnung. Also schneiden wir dieses Loch im oberen Bereich für die Schlüssel aus. Wir wechseln in den Gesichtsmodus. Finde diese Gesichter. Lassen Sie uns vorerst die Symmetrie ausschalten. Und wir müssen hier nur einen Keil einschneiden, im Grunde genommen, wenn Sie sehen können, hier einen Keil schneiden, ganz L. Und zerschneide das dort. Ich glaube, all die anderen Wedges sind da, wo wir sie haben wollen Also okay. Zuerst gehen wir zu W ziehen das einfach nach unten, die Steuerung nach unten. Und dann mit T und dann mit W Weltmodus. Achte nur darauf, dass das eine Null ist. Es ist also perfekt flach. Und dann weiter. Also das ist im Grunde genommen mit der einfachsten Technik extrudiert der einfachsten Technik Das werden wir in einer Minute abstimmen . Lassen Sie uns diesen Vorteil hier nutzen. Diese Phase. Halte durch. Schnapp dir das in der E, leg es für eine Sekunde da hin. Leg es für eine Minute da oben hin. Lass uns einfach diesen Rand und diesen Rand loswerden . Bring das runter. Es passt also zu dieser Kante. Est Control S. Lasst uns dieses Weltnetz loswerden. Wir müssen an diesen Rand rangehen. Also ja, du musst in Autogrammmodus wechseln, damit das funktioniert Okay. Wenn wir es unterteilen, können wir es sehen, weil wir sicherstellen müssen, dass diese Kanten tatsächlich miteinander verbunden sind, diese Eckpunkte, die wir gerade erzeugt haben Um zu überprüfen, ob sie miteinander verbunden sind, was nicht der Fall ist, besteht darin, in den Unterteilungsmodus zu wechseln, also auf Unterteilen Und wenn Sie zu Wi Frame wechseln, können Sie sehen, dass diese Kanten nicht wirklich miteinander verbunden sind So ein schneller Weg, das zu beheben. Der Weg, das anstelle von vier D zu tun , ist einfach alles auszuwählen, den Objektmodus zu wechseln, alles auszuwählen und dann zu optimieren Normalerweise die Standardeinstellung, weil sie so nahe beieinander liegen, dass sie gelesen werden sollten Und dann hast du es. Es ist verbunden. Ich zeige dir nur eine kurze Demo. Das heißt, weißt du, siehst du, das sieht kaputt aus. Wir gehen zurück zum Würfel. Optimieren. Und dann ist alles ein großes Netz, ein verbundenes Netz. Okay. Also brauchen wir diese Unterteilungsoberfläche nicht mehr. Wir könnten sie später brauchen, aber wir können einfach eine weitere machen, wenn wir eine brauchen Okay. So weit, so gut. Bevor ich die Löcher für die Pads und die Wählscheiben hier und die Knöpfe mache, werde ich auch diese seitlichen Randbereiche machen, was ich vielleicht zuerst hätte machen sollen, aber weißt du, es ist mehr als eine Art, Haut zu bekommen Okay. Das mache ich im nächsten Video. 5. Modellieren der Seitenpanels: Ich habe gerade das nächste Video aufgenommen, aber dann wurde mir klar, dass ich es überhaupt nicht aufgenommen hatte, also muss ich es wiederholen. Macht nichts Es ist alles Teil des Prozesses. Manchmal werde ich das nochmal umgestalten. Vergewissere dich nur, dass ich aufnehme. Ja, dieses Mal. A. Richtig. Also werde ich diese Seitenteile hier machen. Ich kann mich nicht erinnern, ob ich das im letzten Video erwähnt habe, aber genau das werde ich tun. Fangen wir also damit an, den Hauptfall zu verstecken. Wenn Sie Strg T drücken, weiß ich nicht, ob Sie das gesehen haben. Wenn du etwas verstecken willst, musst du jeden Verkehr übermalen, wie hier, rendern und Viewport Aber wenn du Strg und T gedrückt hältst, dann wird es beides gleichzeitig tun, und du kannst, wie die ganze Zeile, einfach so machen, und es wird es tun E. Das hat dir nur Zeit gespart. Das zahlt sich jetzt alles aus, nicht wahr? Richtig. Okay, Hauptfall. Ja, geh in den Wi-Frame-Modus. Es gibt andere Möglichkeiten, dies zu tun, aber bei afford the denke ich, dass es der einfachste Weg ist, auch wenn es nicht der einfachste ist. Aber ja. Mir macht das nichts aus. Und das solltest du auch nicht, wenn du ein Three-D-Künstler werden willst. So funktioniert es. Okay. Gehen Sie zur Rechteckauswahl. Ich spreche das nur noch einmal an. Okay, was habe ich gemacht? Das verstecken? Also, ja, lass uns einen neuen Würfel erstellen. Ich rede nur. Ich renne einfach voran, ohne etwas zu sagen. Erstelle einen neuen Würfel Verkleinern Sie das. Zu gut, ja, drücken Sie C, D da Scheitelpunktmodus, Rechteck auswählen. Und lassen Sie uns einfach versuchen, diese Linien zuzuordnen . Bring es auf diese Seite. Oh ja, also wenn du die Steuerung nimmst und dieses Display-Tag ziehst, dann kann das auch im Y-Frame-Modus sein. Da es bereits die gleichen Einstellungen hat. Wie ich letztes Mal bei der Version sagte, die nicht aufgenommen wurde. Okay. Lassen Sie uns das im Grunde einfach nachverfolgen. Ich denke, Sie können es verstehen, ohne dass ich jedes kleinste Detail erkläre. Sie können diesen Teil schnell vorspulen, wenn Sie möchten. Aber ja. Es ist nur ein bisschen Matching-Arbeit. Näher dran, wirklich. Stellen Sie sicher, dass Sie mit der Maus darüber ziehen. Sie bekommen also, wenn Sie einfach auf den vorderen Punkt klicken, dann bringt es C durcheinander, wird nur diesen vorderen Scheitelpunkt ziehen Wenn Sie also ziehen, anstatt nur zu klicken, wählen Sie auch den hinteren Scheitelpunkt Da gibt es also weniger Probleme. Okay. Stellen wir sicher, dass das gerade ist. Verlieren Sie sich wieder in. Lass das da draußen fallen. Okay. Das ist so ziemlich in Ordnung. Also lasst uns diese Kurve hier erstellen. Okay, L. Lass das da liegen. Sieht vielleicht ungefähr richtig aus. Ja. So etwas in der Art. Zurück zur Auswahl. Und dann E-Taste, um das Werkzeug auszuwählen. Ich kann die auch bekommen. Ja. Sieht gut aus. In Ordnung. Das ist eine Seite. Aber es ist ziemlich breit, nicht die Tiefe, die wir wollen. Also bringt es her. Lass es uns mit dem Oberteil abgleichen. Weil das am genauesten zu sein scheint. Modellmodus. Versuch es hier. Ja, lassen Sie uns zu L gehen. Wenn wir zu L gehen , können wir den Drehpunkt verschieben, zu dem Punkt, von dem aus sich das bewegt, rotiert oder skaliert. Also, um dem zu entsprechen. Wir werden diese beiden Komponenten im Grunde zusammenkleben. Wenn wir also zu Shift S wechseln , wird der Snap-Modus aktiviert. Also kannst du es dort an der Kante einrasten. Okay. Und wenn Sie das Hauptfach aktivieren, klicken Sie einfach auf die Ampel und ziehen Sie dann rüber. Wenn du immer noch Snap aktiviert hast, ja. Es wird einfach zur gleichen Kurve oder zum gleichen Scheitelpunkt oder zum Rand des Hauptgehäuses springen , was Ihnen jede Menge Zeit erspart herumzualbern und zu versuchen, alles zu machen Passt perfekt zusammen. Es wird es für dich tun. Das ist es, worum es in diesem Kurs geht. Der Versuch, schnellere Wege zu finden, Dinge zu erledigen, weniger Zeit zum Herumspielen und Herumspielen In Ordnung. Das ist eine Seite. Ich werde sie später unterteilen , damit sie nicht alle so zackig sind, wie sie hier aussehen Ich werde viel geschmeidiger sein. Gehen wir zu diesen Display-Tags und aktivieren sie. Ruf einfach diese Seite an. Wir werden das in einer Minute ändern. Wir müssen das also symmetrisch duplizieren. Übrigens schnell. Haltet durch. S, warte. O und gehe zu diesem Menü und finde die Symmetrie. Aber ich habe den Drehpunkt zurückgesetzt, sodass er nicht li ist. Also ja, gehen wir einfach zur Seite und drücken L. Also verschieben wir den Drehpunkt wieder. Wenn du hier zu diesem kleinen Drei-Pfeile-Symbol gehst, wird die Welt transformiert angezeigt. Informationen zu dieser speziellen Auswahl. Wenn Sie also Null drücken und Achse L aktivieren aktiviert haben, drücken Sie dann Null. Dadurch wird Ihr Drehpunkt auf Welt Null zurückgesetzt, was „Ja“ bedeutet. Wenn Sie das L deaktivieren, deaktivieren Sie das Achsenschwenken. Bolzenklick-Symmetrie. Dann hast du's. Stellen Sie sicher, dass Sie die richtigen Flugzeuge ausgewählt haben. Wir brauchen also nur x plus das Negative. Hängt davon ab, wie Sie Ihre Szene eingerichtet haben. Wenn du es genauso gemacht hast wie ich, dann ist D, du weißt schon, Tiefe, X ist links und rechts, y ist hoch und runter. Okay. Okay. Nennen wir das einfach. Ja. Klicken Sie mit der mittleren Maustaste, um Kinder auszuwählen. Das wird also auswählen, wenn du das auswählst. Schneller Weg. Davon hast du zum Beispiel jede Menge in der Schlange. Manchmal müsste man einfach eins nach dem anderen anklicken oder mit der rechten Maustaste klicken. Wählen Sie Kinder aus. Nein, das musst du nicht tun. Mittelklick mit der Maus. Das wird das für dich erledigen. Aber wir haben nur ein Objekt da drin. Also Mittelklick. Und verbinden und löschen. Also haben wir nur dieses eine Netz, und jetzt müssen wir nur noch diese i ausrichten. Setzen Sie das Etikett wieder dort ein. Diese Linien. Im Tex-Modus. Und Ups. Ja. Wähle diese aus. Nun, ich habe ein Boo Boo gemacht. Ich habe hier den richtigen Fehler gemacht. Also ja. Also andersherum. Wählen Sie also diese Kanten aus. Steuern Sie X. Und dann kontrollieren Sie Y. Aber das wird das Ganze in ein neues Netz einfügen. Und dann können wir dieselbe Technik verwenden. L Shift S, schon bei Shift S. Wieder links L. Ja. Und mach einfach nochmal Werbung, los geht's. Ein Kleber zusammen. Schnitzeln. Geil. Und ich denke, mein ursprüngliches Hauptgehäuse war hier etwas zu niedrig, also habe ich das Teil schon repariert. Das war schon mal hier unten. Aber das repariere ich auch. Sollte Recht haben. Und dann bring das her. Ja. Stellen Sie sicher, dass das passt. Ordnung. Also da ist dein Hauptfall. Schau mal kurz nach, wenn du willst. Nun, lassen Sie uns diese beiden einfach verbinden weil sie nirgendwohin führen, also könnten sie genauso gut ein Netz sein. Sie werden einzeln animiert werden, also behalten Sie es als ein Netz. Seiten. Ja. Und da sie unterschiedliche Materialien haben, nur für den Moment, nur als Referenz, ist es einfacher, diese als zwei separate Maschen beizubehalten , weil das echte Modell aus zwei separaten Teilen bestehen wird. Das ist auch eine gute Möglichkeit, über die Drei-D-Modellierung nachzudenken . 6. Modellieren der Pads: Okay. Als Nächstes fange ich an, die Pads und die Tasten und die Wählscheiben hier zu modellieren Tasten und die Wählscheiben hier Ja. Ich werde mir keine Gedanken darüber machen, ob ich den Aufdruck, weißt du, die Löcher für die Knöpfe erstellen , weil wir das mit Displacement und den P-Karten vortäuschen können . Also ja, wir werden uns einfach auf das eigentliche konzentrieren , nur auf die Formen und alles, und dann können wir diese ganzen Einsätze hier hinzufügen, aber man kann sowieso nicht wirklich sehen, mit Ja, Texturen Das ist eine viel effizientere Arbeitsweise. Okay, fangen wir wieder mit einem Würfel an. Verkleinern Sie das. Es ist also ungefähr die Größe Vom Pad, lassen Sie uns dieses Display-Tag einfach kopieren und einfügen , steuern und ziehen. Stellen Sie das auf Linien ein. Und dann versuchen wir einfach, das ungefähr mit dem Pad auf der Oberfläche abzugleichen . Okay. Es ist ein einfacher Modeljob. Das müssen wir nur verkleinern. Wir können diese kleinen Etiketten hier verwenden. Es ist also ungefähr richtig. Wählen Sie die oberste Ebene der Scheitelpunkte aus und ziehen Sie sie dann nach unten , da sie etwas höher ist Und meine Tochter ist da, also muss ich vorerst damit aufhören. Okay. Okay, wo war ich? Also habe ich gerade diesen Würfel hier gebaut. Ich habe dieses erste Pad gebaut. Ja, wie ich schon sagte, es ist ziemlich einfach. Gehen Sie hier einfach in den Kantenmodus, um diese Kanten abzurunden. Gehe zur Rechteckauswahl bei toleranter Auswahl, also wähle ich einfach all diese oberen Kanten aus, alles außer den unteren. Weil du die nicht sehen kannst. Es macht keinen Sinn, sie zu modellieren. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Bevel und bringen Sie sie dann einfach ein. Ich verwende zwei Unterteilungen, sodass Sie eine schöne runde Also nenne diesen Pfad eine Matic-Klammer. Stellen Sie sicher, dass wir das richtig sehen können. Okay. Als Nächstes werden wir das einfach ein paar Mal duplizieren. Ich denke, nur um sicherzugehen, dass es schön und gleichmäßig ist, werden wir einen Kloner verwenden, um acht Kopien davon zu erstellen Verstecken Sie einfach den Hauptfall oder legen Sie ihn einfach auf die Reihe. Ja. Also. Klicken Sie bei ausgewähltem Pad auf das Cloner-Objekt. Und wo sind sie? Also wird es überall sein. Sie sind viel zu weit weg. Also wenn wir dich mitnehmen, kannst du es einfach runterziehen. Ziehen ist es also Texturmodus. Wir ziehen das hier runter. Zieh das hier her. Okay. Also wir brauchen nur zwei Zeilen, was wir gesagt haben. Ja. Und dann wollen wir gleich vier. Also insgesamt acht. Bring das rein. Und wir stellen einfach sicher, dass alle Leitungen korrekt sind. Es spart nur ein bisschen Zeit. Und es ist viel gleichmäßiger als in der Realität. Okay, lassen Sie uns diese einfach in ein festes Objekt umwandeln, Mitte auf Clona klicken und dann Objekte verbinden Und werde einfach den ursprünglichen Klon los. Ich bezweifle, dass du das nicht noch einmal brauchen wirst. Und da hast du's. Und nenne das Pads. Also haben wir die Pads da. Wir werden sie später untersuchen. Als ein langer, ein großer UV-Block, sodass wir auf jedem Pad leicht unterschiedliche Texturen haben können Okay. Lassen Sie uns also zu diesen Knöpfen übergehen. Wir haben also 12, 34, 56 davon und weitere vier. Sie sind alle ungefähr gleich groß. Sie haben die gleiche Größe. Also gut, ein schneller Weg, das zu tun, wäre, einfach die Pads zu kopieren. Isolieren Sie die Pads im Viewport. Löschen Sie sie einfach, damit wir nur noch einen übrig haben Und dann komm zurück zum Ja, Solo-Modus. Gehen wir zur Mittelachse der Werkzeuge. Lassen Sie uns das auch als Drahtgitterobjekt verwenden. Gehe in den Vertex-Modus. Lassen Sie uns es eigentlich zuerst abschneiden. Wir verwenden eher die Objekttransformation als die Modelltransformation , bei der wir sehen können , wie klein sie sein wird Ich schätze also, die Kurven an den Kanten hier werden kleiner sein als die Kurven hier. Wenn wir das also nur proportional reduzieren, ist es ungefähr das Gleiche Da. Das stimmt. Ja, bring das da hin. Ja, das ist in Ordnung. Gehe in den Vertex-Modus. Scheitelpunkt. Und wählen Sie diese unteren Kanten aus und bringen Sie sie nach oben. Los geht's, da ist noch ein Knopf. Sehr schnell. Und lass uns das nochmal klonen. Nun, bevor wir das tun, lassen Sie uns das kopieren. Halte durch. To, lass uns vorerst bei diesem bleiben. Teilweise versorge ich hier, also haben Sie Geduld mit mir. Das ist zu klein, also setzen wir die Transformation einfach dort zurück. Auf der Waage. Und wir werden das nochmal klonen und schon wieder das. diesem Grund hätte ich eigentlich den Modelltransformator anders als den verwenden sollen. Bringen wir das wieder zur Sprache. Und wir werden es einfach im Modell reinstecken. Ja, benutze den Model-Transformationsmodus, um das zu reduzieren. Ja, es ist also ungefähr das Gleiche. Und jetzt lasst uns Kleidung streiken. Da hast du's. Wir haben die Originalgröße des Originalwürfels. Gehen Sie also wieder zum Objekt. Fangen Sie einfach mit 1010 an. Es ist immer noch zu hoch. Zieh das einfach hier runter und dann rein. Also brauchen wir insgesamt sechs. Zählen wir also zwei auf der X-Achse. Und wir ziehen das nach oben. Das Gute an Cinema Four D ist, dass es wirklich gut für diese Art von prozeduraler Modellierung ist. Okay. Anstatt das als Objekt zu backen, anstatt sie zusammen zu sammeln. Ich werde dieses Wortspiel einfach duplizieren und es hierher bringen. Und benutze einfach dieselbe Technik für diese vier Knöpfe hier. Eins also. Vier auf dem X und einer auf dem Y. Wir werden nur sichergehen, dass das stimmt . Da haben wir's. Wie Sie sehen können, werden wir diesen Randbereich hier, die Art von Einschub, wo er eingesteckt wird, wo er in das eigentliche Hauptgehäuse passt, also die Art von Einschub, wo er eingesteckt wird, wo er in das eigentliche Hauptgehäuse passt, das mit Textur-Maps später machen Wir müssen das also nicht modellieren und uns keine Gedanken über die dortige Topologie Wie ich vielleicht schon erwähnt habe, aber weißt du, Dinge passieren und ich vergesse Klicken wir also mit der mittleren Maustaste auf den Cloner. Objekte verbinden und löschen. Ja. Und wieder, mit den oberen Settor-Tasten, Mittelklick verbunden, löschen , los geht's, wir haben die Knöpfe Also nennen wir diese Knöpfe links und diese Knöpfe oben Und dann ziehen Sie einfach dieses Display-Tag und senden Sie es wieder an den Y-Frame. Richtig. Nun, wir sind hier. Lassen Sie uns dieses Fenster für den Informationskanal hier einrichten. Ich werde das tatsächlich wieder verwenden, aber nur einen Teil davon. Also werde ich eine dieser Schaltflächen verwenden, um das zu erstellen , weil ich das alles jetzt nicht noch einmal durchgehen muss. Also rufen wir dieses Fenster und löschen dann alles, was ich nicht brauche. Alles außer einem Knopf. Und vorerst brauchen wir nur das Opossum Edge. Also wähle die Lage aus und dann ich, das wählt die Umkehrung von allem, was da ist, und löscht Stell einfach sicher, dass wir alle anderen Kuchen losgeworden sind. Da hast du's. Nun. Und lassen Sie uns das einfach zentrieren, Achsenmitte zwei. Okay. Zurück an der Spitze. Drücken wir einfach L und wir passen diese Eckkurve hier der Eckkurve im Fenster an , weil sie etwas breiter und etwas stärker gekrümmt ist . Wir werden versuchen, das so genau wie möglich zu machen . Vielleicht noch breiter. Ja. Ja da. Das ist gut. Gehen Sie in den Vertex-Modus und ziehen Sie diese dann einfach wieder nach oben. Und die hier. Und auf die gleiche Weise zuvor. Ich schätze, wir arbeiten mit scharfer Kante, weil es eine Art Glas ist, also behalten Sie das als scharfe Kante, sparen Sie auch beim Poly Count. Wähle das Gesicht Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Ext und extrudieren Sie es nach unten , weil das nach innen geht Wir berücksichtigen, wir werden den tatsächlichen Einschub mit der Textur berücksichtigen den tatsächlichen Einschub mit der Textur Es ist also ungefähr 0,06. Und wenn du sichergehen willst, dass du das Poly dort sehen kannst, gehe zu sichtbar auf deinem Display-Tag und stelle sicher , dass du die Kappen auf beiden Seiten sehen kannst Also warte mal. Ich werde das nochmal machen müssen. Sie also ein paar Mal sicher, dass Poly nur einlagig ist Ja. Also klicken Sie mit der rechten Maustaste und extrudieren Sie es dann nach unten. Wir haben keine 0,06 oder ich habe es dort hineingegeben. Und dann Kappen erstellen. Stellen Sie sicher, dass Sie die Kappen haben. Und jetzt sollte alles ein festes Segment sein , ein fester Block. Da wir hier ein paar NGNs haben, werde ich nur die Oberseite triangulieren Da es sich um eine einzelne Fläche handelt, ist es in Ordnung, hier Dreiecke zu verwenden Im Allgemeinen solltest du dich von Dreiecken fernhalten und einfach Quads verwenden, aber die meiste Software tendiert sowieso dazu, Dinge in Dreiecke umzuwandeln, insbesondere Game-Engines Dinge in Dreiecke umzuwandeln, U Also, was mache ich jetzt? Triangulieren. Da hast du's Wenn du mit Charakteren arbeitest, musst du dich wirklich an Vierecke halten, weil die Art und Weise das Netz verformt, wirklich davon abhängt , wie es modelliert ist Aber für flache Oberflächen wie diese ist das nicht so wichtig Richtig. Da ist ein Fenster. Stellen Sie sicher, dass das in der Reihe ist. Das ist alles da. Das ist ein bisschen höher, nicht wahr? Also frage ich mich warum. Weil ich die auch ein bisschen zu hoch lege. Stellen wir sicher, dass alles da ist, wo es sein soll. Gehen Sie zur Vorderansicht. Ich schätze wir nehmen all diese Knöpfe am Fenster und ziehen sie runter. Und ich kann mir vorstellen, dass das den Offset erklärt, wir versehentlich erzeugt haben. Ja. Okay. Es ist sowieso nett, wenn die Fenster ein bisschen herausragen. Verleiht ihm ein bisschen mehr Tiefe. Und stellen Sie sicher, dass wir nur sicherstellen, dass diese damit ausgekleidet sind , dass das in Ordnung sein sollte. Wenn es ein bisschen drin ist, dann. Es wird immer noch auf die zurückzuführen sein , die wir später verwenden werden. Okay. Als Nächstes. Okay, ich werde das Video jetzt pausieren. Als Nächstes schauen wir uns die Knöpfe hier oder die Wählscheiben an , okay Schau es dir ein bisschen an. 7. Modellieren der Zifferblätter: Okay. Als Nächstes fangen wir hier mit diesen Zifferblättern an, diesen runden. Ich werde eins machen und es dann wieder etwa acht Mal duplizieren Fangen wir also mit dem Zylinder an. Lass es verkleinern. Bring es her. Fügen wir ein Display-Tag hinzu. Drahtrahmen. Okay. Also gut, nachdem ich für mich selbst Rechenschaft abgelegt habe und es herausgefunden Wenn du zur Seite schaust, da sind diese Grate, die nach innen gehen Anstatt jedes davon einzeln zu machen, werde ich es einmal machen und es dann regelmäßig klonen, weißt du. Du füllst also nur ein Teil ab und dann werde ich das mal 15 duplizieren, was der Anzahl der Rippen entspricht, die es in diesem Fall gibt Lassen Sie uns also die Höhensegmente auf eins zu eins reduzieren. Also spreche ich das an und passe die Form dort ungefähr an. Ich werde das als Hauptreferenz verwenden , weil ich es für alle anderen verwendet habe. Wir haben also 15 Segmente wir machen müssen, aber wir werden sie rotieren. Nun, im Grunde werden wir 30 Segmente benötigen. Sie werden es später sehen. 15 mal zwei ist, wie Sie vielleicht wissen. Okay. Ändere das auf editierbare Presse Nennen Sie diese Datei eins. Okay. Wie Sie sehen können, gibt es da oben auch so etwas wie einen Grat. Lassen Sie uns das symmetrisch auf Schnappschuss übertragen. Nur eine scharfe Abschrägung sollte genügen. Ja, keine Unterteilungen. Ja, wir müssen sicherstellen, dass das auch hier seine Form behält. Okay, gut, wir ziehen es später rein. Den Teil machen wir später. Nehmen wir uns also einfach alle Phasen vor, die wir tatsächlich benötigen. Gehen wir in den Gesichtsmodus. Also wollen wir eins, zwei, drei, vier. Wählen wir also diejenigen aus, für die eine Toleranzauswahl aktiviert ist. Und dann lösche ich die umgekehrte Auswahl. Okay. Als Nächstes schauen wir uns hier den Rand an, also müssen wir herausfinden, wo diese Grate enden. Gehen Sie also zu K. L. Sie sehen, dass es dort unten irgendwie endet. Da oben. Und jetzt fügen wir hier eine weitere Kante nur für ein paar weitere Kanten. Die brauchen wir später. Die 50, bleib in der Mitte und lass uns hinzufügen. Drei, halte es quadratisch. Nett. Okay, als nächstes kommen wir zu dieser Kante. Sie möchten diesen nicht auswählen. Nur die Kanten an der Seite hier. Also diese obere Kante, nein. Und bis zu diesem Rand, den wir hier geschaffen haben. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Bevel. Und dann bring das rein Füge eine weitere Unterteilung hinzu. Wir ziehen das einfach in die Länge. Dieser neue Vorteil, den wir so geschaffen haben. Es verursacht hier tatsächlich eine gewisse Verzerrung auf dieser Fläche. Es wäre also gut , tatsächlich K, dort eine weitere Kante hinzuzufügen und es sicherheitshalber in ein Dreieck umzuwandeln . Was was. Das wollen wir. Lass uns einen kurzen Test im Unterteilungsmodus machen. Mal sehen, wie es aussieht. Wir müssen diese Kanten natürlich schärfen Also mit Techniken zur Unterteilung von Oberflächen. Lassen Sie uns hier eine weitere Kante erzeugen. K M ist so schärfer als die , die wir wahrscheinlich machen werden. können wir. Lass uns zwei da hinstellen. Behalte es bei eins. Und stellen Sie sicher, dass das so weit wie möglich stimmt . Stellen Sie ein, dass das etwa 1% ist. Und nenne die sieben anderen Kanten auch dort. Sehen Sie einen. Mach es schön eng. Noch einer hier. Eigentlich noch zwei. Da. Und diese Unterkante muss es auch sein. So eng wie möglich. Also lass es uns einfach auf den Boden legen, weil es da nur ein paar Probleme mit der Topologie gibt Das macht es schwierig , das wird reichen. Okay. Ich schätze, endlich müssen wir auch diese Kanten schärfen. Also lass uns einfach U die Kante rundum auswählen Und das abschrägen. Welche. Was auch immer, eine Unterteilung, Null reicht Du sagtest, es sind Null, null Punkte. Lass uns nochmal anfangen. Zwei. Und hoffentlich. Das gibt uns die Form, nach der wir suchen. Also. Wenn wir das etwas weiter hineinziehen, es nicht richtig geschnitten, also schneiden wir das noch einmal ab. Und verbinde das mit der Oberseite. Und hoffentlich. In Ordnung. Wir sind auf dem Weg dorthin Dieser zusätzliche Vorteil hier verursacht ein paar Probleme, aber ich denke, wir ziehen ihn ein bisschen mehr hinein. Also dieser bis zu diesem. Zieh das rein. Schau, was wir haben. Ja. Okay. Das sieht gut aus. Ich meine, aus der Ferne wird es auch besser aussehen. Und das Fong-Tag, das könnten wir anpassen. Stellen Sie sicher, dass es schön glatt ist. Überall da drüben. Okay. Das wird funktionieren. Wir wollen hier nicht kneifen, also ja, das ist in Ordnung Okay. Ich glaube, hier unten noch eine Kante, nur um es zu straffen. B. Okay. Also, wir müssen das einfach 15 mal duplizieren. Ich glaube, ich habe tatsächlich, ja, ich glaube, ich habe zu viele dieser Polys drin gelassen, aber wir können sie einfach loswerden Gehen Sie also zur Toleranzauswahl und wählen Sie diese mittleren Polygone Ich lösche und hoffentlich. Da haben wir's. Da ist es. Jetzt müssen wir das nur noch klonen. Wir duplizieren das, um sicherzustellen, dass es direkt in der Mitte ist. Da ist es. Und wir werden klonen gehen. Also klicke ich auf deinen Kloner. Stellen Sie es auf Dial. Stellen Sie diesen Radius auf Null ein. B, es kommt vom Ankerpunkt am dortigen Drehpunkt. Und dann setze das auf 15. Und dann, wenn wir es richtig gemacht haben, dann. Es ist ein bisschen seltsam, weil ich nicht denke, dass es so wichtig ist, wenn es schräg ist. Wenn es in dieser Winkelbasis ist, ist es bei Null, es macht wirklich keinen Unterschied, ob es dort um 90 Grad ist oder ja, nur eine leichte Drehung da drüben. Ich frage mich. Ja, lassen wir es so wie es war. Okay. Also lass das auf Null. Dann haben wir dort die Hauptform für das Zifferblatt. Also werde ich einfach mit der mittleren Maustaste klicken, um alle Verbindungsobjekte auszuwählen. Verbinden. Und es wieder in eine Unterteilung aufteilen. Alles klar? Wir können sehen, dass diese Mittelkanten noch nicht miteinander verbunden sind. Diese Kanten hier an der Seite werden nicht miteinander verbunden sein, also gehen wir zurück zu dem Kloner-Objekt, das wir aufgerufen haben Sammeln und dann O, um alles miteinander zu verbinden. Sie möchten sicherstellen , dass der Schwellenwert auf ein angemessenes Niveau eingestellt ist. Wenn er zu hoch ist, werden alle Scheitelpunkte ausgewählt , die Sie innerhalb eines Zentimeters sehen Wenn Sie beispielsweise 1 Zentimeter ausgewählt haben, behalten Sie den Wert bei 0,0 Etwas sehr Kleines, wenn sie sich bereits berühren Dann werden sie sich verbinden , ohne zu weit zu gehen. Okay. Wie du sehen kannst. Richtig. Es ist immer noch ein bisschen zu zylindrisch. Zum Glück, da wir in der Mitte ein paar Kantenschleifen haben. Wir können das reinbringen. Also lass uns das machen. in die Vorderansicht kommen, wählen Sie einfach die oberen Kanten aus, die sich im Rechteck befinden. Gehen wir auch zur weichen Auswahl. Wir wollen das ziemlich niedrig halten, sagen wir 1,8, also das ist so viel, wie es tatsächlich auswählt. Wenn wir das Etikett hier anlassen, den Wi-Frame behalten, kann Mogle sehen, wie weit wir nach unten gehen müssen Geh zurück in die Seitenansicht. Seien wir, wir behalten es an der Spitze. Behalten wir es an der Spitze. Das ist unsere Hauptreferenz. Ziehen wir das einfach rein. Man sieht den Sturz aus einem etwas falschen Winkel, also ändern wir das. Was wird besser funktionieren? Ja, das ist ein bisschen besser. Ich denke immer noch, dass das hier vielleicht zu gekrümmt ist. Ich denke, es ist ein bisschen zu viel Kurve. Ich werde diesen Teil tatsächlich noch einmal machen. Ja, eher so. Da haben wir's. Das sieht für mich gut aus. Okay, cool. Richtig. Nenn das. Lassen Sie uns die Unterteilungen vorerst niedriger anordnen. Okay, wir wollen darauf zurückkommen. Und wir rufen einfach wieder die Nummer eins an. Und den brauchen wir nicht. Speichern wir es einfach, speichern wir es. Vier und dann werde diesen anderen Kloner los . Das brauchen wir nicht Und dieser andere Unterteiler. Okay. Wir haben ein Zifferblatt. Ich werde es noch nicht duplizieren, denn bevor wir das tun, müssen wir es mit UV-Strahlung auspacken Damit wir diese Art von anisotropen Details einblenden können , zeige ich ein Beispiel von einem, das ich Wie Sie sehen können, wenn Sie auch auf das echte Exemplar schauen, hat es hier diese Grate Aber darauf komme ich noch zurück , also spalte ich hier irgendwie die Luft. Ja. Okay, nun, das ist ein Anruf erledigt. Als Nächstes kann ich entweder zu den Tasten oder zum Pitch Bend übergehen. Ich glaube, ich gehe zuerst zum Pitch Bend und mache danach die Tasten. Es ist ein bisschen einfacher. Okay. Ich sehe dich in dem Video. 8. Modellieren des Pitch Bend Stick: In Ordnung, für die Sache mit dem Pitchbend-Joystick hier drin. Ich glaube, ich setze mich zum Taurus. Nur zur Abwechslung, weil ich den Taurus sehr selten benutze Es ist also schön, eine gute Ausrede zu haben, um eine zu benutzen. Lass uns das runterholen. Wenn du dir die Referenz ansiehst, ist es eine Art Donut-Form Das wurde nach unten extrudiert. Ich werde meinen Display-Tack wieder dort hinstellen. Okay. Machen wir es ein bisschen breiter. Falls Sie es bemerkt haben, drücke ich S, um das Objekt zu vergrößern. Also müssen wir die ganze Zeit herumschweben. Stellen wir sicher, dass das ungefähr der Form des oberen Donuts entspricht Form des oberen Donuts Und wir werden das verwenden, um den Rest der Form zu definieren. Okay, lassen Sie uns die Polyis ein bisschen herunterfahren. Und im Ring auch. Und wir unterteilen es, es wird ein Kreis wie dieser sein Okay. Schalten Sie einfach die Leitungen wieder aus. Schattierter Wire-Frame-Modus. Okay, wie Sie in der Referenz sehen können. Leg das für eine Minute einfach so hin. Von dort aus ist es schwer zu erkennen, aber wenn du dir das Original ansiehst, benutze einfach meine andere Version hier. Also schneidet es ein Loch in der Mitte. Es ist so. Ja, da drüben aus der Mitte heraus. Lass uns das machen Gehen Sie mit dem Torus in den Bearbeitungsmodus, C, erstellen Sie eine neue Schleife, vielleicht etwas weiter oben Also Kantenmodus raus, Kante da raus. Gehe in den Gesichtsmodus. Entferne das einfach wieder, Gesichtsmodus. Wir werden diese Schnittstelle hier auswählen. Lösche das. Und dann gehe zum geschlossenen Polygonloch Geh zum Grid und dann haben wir irgendwas, das wir nicht wirklich wollen Also weil wir wollen , dass das ein perfekter Kreis ist. Also behalte das einfach bei den Grundlagen. Nein, noch besser gleich hier. Halte durch. UL, wähle diesen Loop hier und bei ausgeschalteter Soft-Auswahl. Extrudieren Sie das einfach hinein. Steuerung, wählen Sie diese internen Scheitelpunkte aus. Stellen Sie sicher, dass sie mit der Mitte übereinstimmen. Schieben Sie S zunächst dorthin, wo sie hergekommen sind. Verkleinern Sie sie noch weiter, und dann werden wir sie optimieren. Wir müssen diesen Schwellenwert etwas erhöhen. Da haben wir's. Okay. Achte nur darauf, dass die wieder zentral sind. Ja. Okay. Wir müssen hier ein paar Edge-Outs schaffen. S drei. Jep Wählen Sie dann erneut diese weiche Auswahl für den mittleren Scheitelpunkt aus. Wir brauchen diese Form mit Kuppeleffekt, diese Kuppelform. Wir brauchen nur ein bisschen weniger Sturz. Punkt, ich. Ja. Eine Art Unterteilung Ja. Ja, lass uns runterfallen. 65. Häng es auf. Es ist ungefähr eine Neun mit der Spitze. Wir werden es später wieder trinken. Das kommt hier irgendwie etwas über die Spitze. Ordnung. Lassen Sie uns diesen Vorteil nutzen. Lass es an seinen Platz bringen. Schneide die Kante ab. Ich arbeite von der echten T-Tastatur vor mir aus, das ist vielleicht von Vorteil, aber wenn du so weitermachst, dann ist das in Ordnung Und die gleichen Techniken funktionieren für jedes andere Gerät oder die meisten Objekte , die Sie finden können. In diesem Fall, wenn sie nicht animierbar sind, weißt du, aber viele dieser Techniken lassen sich auch auf animierbare Objekte übertragen auf animierbare Objekte Ich meine, Sie können, Sie wissen schon, innerhalb und außerhalb der Schaltflächen animieren wissen schon, innerhalb und außerhalb der Schaltflächen aber wenn sie verformbar sind, würde ich einige dieser Techniken verwenden Okay. Lass uns noch eins hinzufügen. Ein weiterer Low-Edge-Modus. Und zieh das einfach fest. Okay. Leg das der Einfachheit halber wieder auf eins zurück. Und dann werde ich das tatsächlich noch einmal herunterspielen. Um grob zu sagen, was ich für meinen Transfer verwenden werde , die Unterteilung oder den Torus die Unterteilung oder den Torus selbst. Ich glaube, die Unterteilung Ja. Aus irgendeinem Grund, wenn Sie dieses Problem haben, haben Sie wahrscheinlich Y gedrückt. Das bedeutet , dass Sie nicht rauf und runter gehen können. Wenn das also gesperrt ist, dann haben Sie die Y-Betonung gesperrt, also stellen Sie sicher, dass sie entsperrt ist. Ich werde die Seite gut isolieren, diese Unterteilung und alles, den Mittelklick und die Seite, diese isolieren Nur um eine ungefähre Vorstellung davon zu bekommen, wie das aussehen wird. Okay. Verkleinern Sie es noch einmal. Ja, ich glaube, das wird ein bisschen zu zentral, also werde ich einfach wieder nach diesen Kanten greifen Bring sie raus. Unterteilungen tut mir leid, Soft-Select aktiviert Bring das runter 6.1. Halte das linear. Hoffen wir, dass ja. Ich denke, es hat dort eher mit dem oberen Teil zu tun. Also lass uns das einfach in die Länge ziehen. Ich benutze jetzt den Pinsel. Wählen Sie einfach diese obersten Lagen aus. Und dann nimm es einfach ein bisschen breiter. Um es mit dem Referenzbild in Einklang zu bringen. Los geht's. Hübsch. Jetzt haben wir diesen unteren Teil hier. Dieser geht direkt nach unten und bildet eine dreieckige Kegelform. Schauen Sie sich die Kante an, die am besten mit U L übereinstimmt, und finden Sie die Kantenunterteilung So wird es gehen. Ja. Okay. Also werde diesen Rand hier los. Und dann all diese beiden, tut mir leid, diese beiden Poly-Auswahlen auch Behalten Sie die Unterteilungen bei, damit wir sehen können, wohin wir gehen. Wählen wir hier den unteren Rand aus. Weiche Auswahl aus. Sie die Taste gedrückt und halten Sie die Taste gedrückt, ziehen Sie sie einfach nach unten und ziehen Sie sie hinein. Stellen Sie sicher, dass es zusammenpasst. Okay. Zurück zu meiner Referenz hier, hier geht es bis zu einer Art Joystick. Lassen Sie uns es noch weiter reduzieren. Und wir werden den eigentlichen Hauptfall als Referenz dafür verwenden , wo es aufhören wird. Okay, was ist damit los. Es ist am falschen Ort. Die richtige Stelle auf der Y-Achse, die falsche Stelle auf der Z-Achse. Also können wir das auch immer ein bisschen hochskalieren. Mach es fit. Mit den Unterteilungen hat es etwas an Volumen verloren Okay. Zurück zur Tourform. Lass uns das wieder einschalten. Gehen Sie und bringen Sie es ein bisschen mehr zur Sprache, damit wir die richtige Form bekommen. Ein bisschen Rätselraten hier. Denn hier gibt es noch ein anderes Problem mit der Perspektive , also, weißt du , müssen wir auch das berücksichtigen . Das sieht nach dem Besten aus. Das ist die beste Position , von der aus man schauen kann. Fügen wir einen weiteren Vorteil hinzu. Hier? Ich sage, nenne es 50%. Wo ist mein Edge-Tool. 50. Und doppelklicken Sie und ziehen Sie es auch ein wenig hinein. Wenn Unterteilungen aktiviert sind. Das nehmen wir. In einer Krümmung auch da. Nun, bevor ich das mache, werde ich noch eine dieser inneren Kanten hinzufügen. Wir werden wieder Unterteilungen bekommen. Ich hatte es gesperrt. Also lass uns das einfach nochmal runterholen . Unterteilung aktiviert. Verfolge es Ich mache es genauso wie zuvor. Es ist immer noch da draußen. Sag immer Unterteilung. Ich meine, naja, sanfte Auswahl. Aber du wirst wissen, was ich meine. Wenn du reinschaust? Okay. Das hat länger gedauert als mir lieb war. Aber ja, lass uns einfach einen Stock drunter nehmen. Also lass uns das einfach reinwerfen. Sehr dünn. Stick für den Joystick-Shift. Stell einfach sicher, dass das zentral ist. Zieh es hier rein. Ein sehr kleines Detail, aber ich schätze, wenn es nichts gäbe, mit dem man es verbinden könnte, würde der Joystick einfach schweben und nicht funktionieren Okay? Lass uns diesen Rand hier unten verbinden. Ich werde einfach skalieren, kontrollieren, die Asche einmal darauf bringen, sehr klein, um eine Kantenunterteilungskante zu erzeugen, und sie dann wieder in die Mitte bringen, sogar noch mehr Halten Sie Shift gedrückt, um es auf Null zu bringen. Und dann haben Sie diese Kantensteuerung um in den Scheitelpunktmodus zu wechseln Und dann können Sie diese einfach optimieren. Gut. Ich bin mir nicht sicher, warum diese Kanten so sind. Perfekt. Habe ich es versehentlich leicht gedreht? Ich hatte ein Problem mit dem D. Überprüfe die tatsächliche Größe. Mm. Okay. Nun, wir sind auf ein paar Probleme gestoßen weil ich zufällig dieses G hatte, aber es ist nicht besonders auffällig und hat Unterteilungen Ich denke, wir können damit durchkommen. Schnapp dir diese Middle Letter Season und sorge dafür, dass sie alle im Mittelpunkt stehen. Also diese Null. So nicht. Aber mehr von ihnen. Also zentrieren Sie das auf X. Das Gleiche gilt für die Unterseite. Y. Ja. Ja, ich meine, ich könnte zurückgehen und es noch einmal machen, aber du weißt, was das Problem war, und das ist alles Teil des Lernprozesses Ja, stellen Sie sicher, dass Sie es nicht versehentlich getan haben. Sie haben nicht versehentlich gesperrt gesagt. Es ist ein bisschen knifflig, wenn du den Pfahl drückst, versehentlich Y oder X drückst oder die Achse zurücksperrst. Also etwas, dessen man sich bewusst sein sollte. Aber in diesem Fall ist es ein so ausgeklügeltes Detail. Ich werde nicht zurückgehen und es noch einmal tun. Also wenn du dir die tatsächliche Form ansiehst. Ja. Ja, du bist damit in Ordnung. Ja. Mach noch eine Schleife auf. Und manchmal ist die Zeit nicht immer auf deiner Seite. Sie haben Kunden, die Ihnen im Nacken sitzen. Sie wollen es jetzt? Nun, okay, wenn du es jetzt willst. Sie können es schnell erledigen, damit Sie es richtig machen können, aber daran ist buchstäblich nichts falsch. Niemand wird das jemals bemerken. So cool. Lass das an. Ja. Ja, das hat viel länger gedauert, als ich es gerne hätte, aber ich könnte das ein bisschen reduzieren. Also als Nächstes werde ich zu den Tasten übergehen. Und später werde ich dieses Loch hier bohren, aber zuerst mache ich die Schlüssel. Okay. Ich sehe dich dann. 9. Modellieren der weißen Tasten: Okay. Weiter zu den Schlüsseln. Ich fange mit den weißen Tasten an, weil sie größer sind. Und, naja, fangen wir einfach mit einem Würfel an. Bring es runter. Ich werde es ganz einfach halten. Ein Großteil der Arbeit steckt in der Textur. Also ziehe ich von hier aus und ziehe das einfach bis zum Ende, vielleicht etwas breiter. So geht es im Hauptfall selbst weiter. Betrachtet man die Seitenansicht, ergibt sich dort die Vorderansicht. Gute Referenz auf der Vorderseite, weil wir wirklich sehen können , wo es sich eingräbt, und das ist die Frontalperspektive , von der aus wir tatsächlich arbeiten C-Bearbeitungsmodus, K-Kantenmodus, erstellen Sie eine Kante, kommen Sie zurück zu runden, nehmen Sie diese Fläche, Ansicht von oben, wieder, steuern und ziehen, um zu extrudieren Okay? Hier gibt es auch eine Einlage. Ich werde den Display-Tack einfach wieder dort anbringen. Also lass uns diese Nebenzeile erstellen, sorry, Dep-Tool KL. Und wir müssen hier eine weitere Schleife erstellen. Hier trifft es auch auf den Hauptfall zu. Die Hälfte der Dinge gehört dorthin. Also da. Gesichtsmodus, lösche diese. Das hier und das. Also haben wir da im Grunde nur einen leeren Keil. Und dann schnappen wir uns einfach diese beiden unteren Kanten. Steuerung, ziehe sie nach oben. Schnapp, schnapp, schnapp. Schnappen Sie an dieser oberen Kante, diesen oberen Scheitelpunkten, und ziehen Sie sie dann wieder heraus, kontrollieren Sie und rasten Sie erneut an dieser, dieser Endkante Nehmen Sie dann all diese Bereiche, die wir erstellt haben, diese neuen Scheitelpunkte, die wir erstellt haben, Sie sollten jetzt alle miteinander verbunden sein. Ja, das sind sie. Es sieht allerdings noch nicht nach einem Schlüssel aus. Ich werde versuchen, dies auf einfache Weise zu tun, nämlich den Bevel Deformer zu verwenden Wenn Sie also mit ausgewählter Taste auf Shift gehen und dann nivellieren, wird es ziemlich viel zu stark nivellieren Also lass es uns runterholen. 2,01. Und lassen Sie uns versuchen, das zu unterteilen Mal sehen, was wir bekommen. Aber es ist in Ordnung. Ein paar Pong-Probleme mit dem Pong-Tack. Ich finde, das sieht okay aus. Soweit, fügen Sie dort wahrscheinlich eine weitere Unterteilung hinzu, machen Sie es enger Bringen Sie das vielleicht ein bisschen höher 1,521,02 Noch runder. Okay. Ich glaube, North 0.75 machen das für heute Hier wird ein bisschen gekniffen, aber es ist unsichtbar. Stellen Sie das auf eins ein. Sie ändern einen Schwellenwert, ab dem die Levels stattfinden. Wenn der Wert auf Null steht, wird er einfach jeden Winkel unabhängig davon, woher er kommt. Ich könnte hier sogar zu unseren Gunsten arbeiten , weil wir etwas von dem reduzieren können , mit dem Pitching-Renderer nicht zurechtkommen, also ist es Ja. Weißt du was? Ich habe mir einfach eine Menge Mühe erspart, es auf diese Weise zu tun. Ich habe mir das Fong-Tag und dich angesehen, hoffe ich. Da sind wir. Da sieht es gut aus. Das ist ein Schlüssel. Lass uns das duplizieren. Das wird derselbe sein wie dieser Schlüssel, aber nur umgekehrt. Ein besserer Weg, dies zu tun, wäre jedoch Verwendung des Mir-Asymmetrie-Tools Und verschieben Sie die Position tatsächlich, stellen Sie die Symmetrie auf die Mitte ein Auf diese Weise werden die UVs tatsächlich alle in dieselbe Richtung zeigen Okay, ich werde später über UVs sprechen. Der lustigste Teil von drei D. Mm hm. Versprich es. Also haben wir diesen Schlüssel hier. Jetzt müssen wir nur noch einen Mittelschlüssel erstellen . Okay, wir können es also für diesen, diesen, diesen verwenden und diese dann duplizieren. Also werde ich die Unterteilungen entfernen, die Abschrägung entfernen und Ganze einfach in die Mitte ziehen Dieser mittlere Teil hat die gleiche Länge. Also müssen wir im Grunde auch diese Seite nach außen extrudieren Also geh in den Gesichtsmodus. Ziehen Sie das Steuerelement und bewegen Sie es und dann die Kanten auf dieser Seite. Und finde sie heraus. C. Don't Bevel, prozedurale Modellierung ist der Weg in die Zukunft, Hay Nun, wir müssen nur noch eine erstellen, die wir duplizieren können Also werden wir das machen. Ja, nun, ich muss nur etwas kreieren. Ich mache das zuerst und benenne sie danach. Also zieh das hier rüber. Deaktiviere die Unterteilungen und deine Abschrägung. Und dann kannst du diese Kante hier reinbringen. kannst du diese Kante hier reinbringen Okay, nochmal abschräg, unterteilen, los geht's, das sind wirklich alle Schlüssel Jetzt geht es nur noch ums Duplizieren und Spiegeln. Spiegeln Sie diesen zuerst. Bring es einfach her. Also müssen sie dort zusammengeführt werden. Das muss in der Mitte sein. Es ist gut, einen kleinen Abstand zwischen ihnen zu haben, dann kann man wirklich jeden Schlüssel einzeln sehen. Das wird langsam ein bisschen chaotisch. Also, was ich tun werde. Wählen Sie diese zunächst aus und löschen Sie sie. Verbinden und löschen, nennen Sie es O-Stick und machen Sie den Zylinder einfach zum Kind. Tick. Der erste Schlüssel wurde bereits symmetrisiert Wenn Sie diese animierbar machen möchten, Sie einfach sicher, dass Sie jede Taste einzeln haben jede Taste einzeln und stellen Sie dann sicher, dass Ihr Drehpunkt hier ist, und dann können Sie solche Dinge tun Wenn Sie möchten, klicken Sie noch ein bisschen weiter auf das Ganze . Okay. Nun, ich werde diese Objekte einfach verbinden, aber es bleibt gleich. Ich werde all diese Dinge, die ich nicht brauche , wie eine Null-Null hineinlegen . Also, weißt du, nur für den Fall, dass ich es nochmal holen muss , während du es schwarz färbst, nur um zu sagen, dass ich es nicht benutze. Also mach dir darüber keine Sorgen. Mach dich einfach auf den Weg nach Schwarz. Weißt du, ich mache das manchmal, wenn es mich nicht ablenkt, aber dann kann ich darauf zurückkommen, wenn ich muss Das sind unsere Hauptschlüssel. Lass uns das einfach ausschalten. Wo ist da die andere Symmetrie? Okay. Und verstecke sie einfach alle, also benutze die Steuerung, altes Versteck äh, leg es irgendwo weg, normalerweise unten. Ich weiß, dass ich es momentan nicht brauche, aber man weiß nie. Ich habe diesen Mittelschlüssel. Ich verbinde sie und lege sie dann wieder hier rein. Also, wenn Sie wissen, was die Tasten sind, schätze ich das C. Nun, das ist ein mittleres C, also das ist D, aber sie sind alle irgendwie austauschbar, aber darüber werde ich mir nicht allzu viele Gedanken machen Ich sage nur, weißt du, ich nenne das D, damit ich gehe. Verzeihung. Und A ist C. Und ich schätze Nur damit ich weiß, dass alles so ist. Mach das wieder an. Wir müssen noch einen machen. ich einfach vergessen. Ich habe es gerade gemerkt, also ist es gut, dass wir sie behalten haben. Wir brauchen diesen Schlüssel, nicht wahr? Sind das zwei Schlüssel, müssen wir das nochmal machen. Also ändere hier einfach deine Symmetrie. Wir wollen den oberen Teil davon. Nun, also ja. Werde vorerst die Symmetrie los. Behalte es jetzt vielleicht Behalte es vorerst. Wir verschieben das in die Mitte von hier, wo die Mitte sein wird. Und wieder, werdet Bevel und die Unterteilungen los. Und dann können wir sicherstellen, dass alles in Ordnung ist. Und ich glaube, es ist schon da. Vielleicht war das dasselbe. Habe ich das schon gemacht? Habe ich den Verstand verloren? Nein, bin ich nicht. Puh Es ist schön zu wissen, dass ich manchmal nicht verrückt werde. Ja. Also schnappen wir uns diese Kanten und bringen sie zurück. Sehr subtiler Unterschied, aber ich glaube, es ist auf beiden Seiten derselbe. Wir gehen zur Symmetrie über und dann sind wir . Symmetrie steht nicht ganz im Mittelpunkt Da haben wir's. Ich schalte die einfach ein, nehme ich an. CE Dieser. Da sind wir. Da kann ich ein bisschen chaotisch werden. Also ja. Ich bin mir sicher, dass sie alle sichtbar sind. Okay. Mach die Flamme aus. Okay. Und das hier. Etwas ablenkend. Okay. Sie sehen gut aus. Ordnung. Jetzt müssen wir sie nur noch einmal duplizieren. Nun, es gibt noch einen Schlüssel, den wir noch nicht gemacht haben. Die Endtaste. Ich werde sie auf der anderen Seite duplizieren. Wenn es mich lässt. Ich muss auch da sein. Ich werde das alles als ein Netz machen, weil du sonst ein bisschen chaotisch werden kannst Dafür brauchen wir kein DC. Aber wir brauchen C und E D. Wir brauchen die auf dieser Seite. Ordnung. Und jetzt der letzte Schlüssel und der vergessene Schlüssel. Benötigt keine Unterteilungen. Ich meine, es braucht keine Symmetrie, ich meine Braucht Unterteilungen. Der schnellste Weg, das zu tun Der einfachste Weg wäre wohl, es loszuwerden Das, das und das. Wir nehmen diese Kante, bis zu dieser Kante, und ziehen dann mit der Maus nach oben. Shift S, versuche es mit dieser Seite. Versuch es mit dieser Seite. Auf welcher Seite stehen wir? Ja. Und dann diese Kanten hier. Zieh die rein. Schichtbücher. T da rein, und dann raste sie an dieser Kante und dann mach einfach die ganzen Scheitelpunkte und optimiere Und wenn wir schon dabei sind, lassen Sie uns diese Kante hier einfach loswerden , weil das nichts bringt Geh und kontrolliere den Backspace. Und dann Bevon, Unterteilungen. Und dann hast du's. Schlüssel. Steht es in der Schlange? Ja. So ziemlich, es ist in der Reihe. Da haben wir's. Das sind also alle Schlüssel, oder zumindest die weißen Tasten. Als Nächstes gehen wir im nächsten Video zu den schwarzen Tasten über. Okay. Ich sehe dich dann. 10. Modellieren der schwarzen Tasten: Okay. Fangen wir jetzt mit den schwarzen Tasten an. Es ist ein bisschen einfacher. Wir müssen nur einen machen und ihn duplizieren. Nur die eine Form. Also lass die einfach zusammenbrechen. Ich werde die später zusammenfügen. Und ja, fang nochmal mit einem Würfel an. Verkleinern Sie das. Hier in der Mitte. Fügen wir diesem auch ein Display-Tag hinzu. Objektmodus. Bring es hoch und rein. Es ist das Top-Segment. Ich denke, es ist ziemlich gerade an den Seiten. Ich glaube nicht, dass es irgendeinen inneren Bling gibt. Ich denke, es ist auch p nur mit diesem Vorderteil. Es tut mir leid. Ja, dieser vordere Teil wird herausragen, wenn ich dazu komme, warte mal. Okay, da hat es also einen Winkel. Also sagen wir einfach, das ist das Oberteil, das vorne ist. Ja. Also wollen wir das damit in Einklang bringen. Also das wird auf diese Weise auffallen. Okay. Wir haben die Höhe da. Machen wir das einfach editierbar bringen die unteren Scheitelpunkte So etwas in der Art. Also wird es etwas unter den weißen Tasten sein, also muss es da drin sinken. Okay. Und jetzt nehmen wir einfach diese Fronttasten und drücken die Strg-Taste, um die Auswahl aufzuheben Also leg diese Vordertasten hier rein. Sorry, diese vorderen Eckpunkte und zieh sie rüber. Ich denke, der Punkt, an dem es sich tatsächlich einpendelt , ist der Punkt, an dem es diese Tasten erreicht Also lassen Sie uns hinzufügen, wir ziehen sie nach oben und dann ja, schneiden, formen, ja Nimm die Unterseite dieser unteren Ebene und ziehe sie wieder nach unten Es ist also quasi unsichtbar für den Rest. Okay. Wir haben hier eine weitere Stufe an der Spitze. Das sticht irgendwie heraus. Und das entspricht in etwa auch diesen Schlüsseln. Ich schätze, wir können dort den gleichen Teil verwenden . Zieh diese Kante einfach nach oben. Und ich schätze, das ist es, was es dort in den Rest der Tastatur einfügt . Der Hauptfall. Das stimmt. Verwenden wir einfach dieselbe Technik wie zuvor. Nivelliere diese Kanten. Also der ehemalige Bl. Sehr niedrig. Sie werden etwas höher sein. Achte nur darauf, dass die richtigen Kanten nivelliert sind. Die unteren Scheitelpunkte. Bring die hoch. Und wir werden das später einfach rausschneiden. Also vielleicht ja, ich mache das, was ich vorher getan habe . Alles nivellieren. Ja, das schien beim letzten Mal zu funktionieren, also gibt es ein paar zusätzliche Schichten, aber es macht einen großen Unterschied für das Gesamtbild, und es ist kein großes Opfer Wie hat unser Fong unseren Fong überprüft, um zu sehen, ob er es noch nicht übertreibt Ich glaube, etwas weiter oben setze das auf 0,1. Das sieht okay aus, vielleicht ein bisschen weniger. Fünf. Sieht okay aus. Ja. Mal sehen, wie es mit den anderen Schlüsseln aussieht. Ich glaube, Anlage zwei Y. Tut mir leid, aber es ist immer noch etwas zu dünn. Lassen Sie uns also einfach die Abschrägung und den Unterteiler deaktivieren und das Ganze ausdehnen Auch hier, wenn es eingeschaltet ist, stellen Sie sicher, dass es richtig ausgerichtet ist. Es ist alles irgendwie proportional. Die vorderen Scheitelpunkte, etwas näher an der Kante sind, schalten Snap aus. Ja, das gefällt mir, weil es ein bisschen runder ist als ich es zuvor gemacht habe Es fühlt sich ein bisschen organischer an. Ich glaube, vielleicht ein bisschen immer noch, also bis acht. Solange es irgendwie zu den Kurven auf den Tasten passt. Ja, das sieht in Ordnung aus. Das ist ein Schlüssel. Das duplizieren wir einfach. einen Cloner nicht wirklich benutzen, weil er nicht einmal ist. Er hat nicht einmal wirklich einen Lea-Space-Abstand Ja. Also lass uns das einfach manuell machen. Und es ist auch schön, ein bisschen menschliche Note zu haben . Das macht es weniger roboterhaft. Ein bisschen menschlicher, als es bei einer menschlichen Berührung standardmäßig der Fall wäre. Einfach nochmal diese und diese hier, ich werde sie einfach duplizieren. Da hast du's. Manchmal, wenn die Tools nicht funktionieren. Es ist einfacher, es einfach von Hand zu machen. Sie arbeiten 90% der Zeit. Aber bei einfachen Aufgaben wie diesen sollten wir es einfach realistisch halten. Da haben wir's. Okay, Schlüssel fertig. Ich werde aufräumen, bevor ich zum nächsten Teil übergehe, weil es sehr chaotisch ist Wie du sehen kannst. Ich brauche all diese Unterteilungen nicht mehr wirklich brauche all diese Unterteilungen nicht mehr Ich würde sagen, dass ich damit zufrieden bin. Ich werde eine Kopie des Schlüssels vor mir behalten. Dann lege ich alles unter Kontrolle, klicken, um die Null zu reduzieren, und dann einfach. Ich lege diesen einen Schlüssel ein. Kopiere das in meinen Ordner. Gestorben. Ja, nur mit der ausgewählten mittleren Maustaste, um alle Kinder auszuwählen, Objekte zu verbinden und zu löschen Und du hast deine schwarzen Schlüssel da. Knallt. Schwarze Schlüssel Ich füge ein kurzes, du weißt schon, Richtfarbmaterial hinzu, damit wir uns grob vorstellen können, wie es aussehen wird. Sieht richtig aus, nicht wahr? Und dann die weißen Tasten, wo 8123 waren. All diese Ich glaube, ich habe sie gut, ich werde trotzdem ein paar davon kopieren. Ich kopiere das in den X-Ordner, X Knoll. Und den Rest haben wir hier. Das sind alle Schlüssel da, all die weißen Tasten. Ja, in diesem Fall, wenn Sie mehr als ein Gruppenobjekt ausgewählt haben, gehen Sie einfach zu Ja, Kinder auswählen. Objekte backen und löschen, und dann hast du deine weißen Tasten. Ordnung. Wie sieht es bis jetzt aus Lassen Sie uns versuchen, all das für den Hauptfall und die Seiten zu aktivieren . Machen Sie sich einfach eine ungefähre Vorstellung davon, wie es aussieht. Es ist alles gut. Was das Modeln angeht. Alles, was wir tun müssen, ist dieser Kreiseinschnitt hier. Und es gibt einen Teil auf der Rückseite, den wir vernachlässigt haben weil wir auch den Sustain und den USB-Eingang erledigen müssen Weißt du? Details sind wichtig. Erinnere dich an sie. Okay, also das mache ich im nächsten Video, ich mache das Ganze hier. Dieses Loch und die Rückwand. Okay. Ich sehe dich dann. 11. Modellieren des Pitch-Bend-Lochs: Hauptfall. Schauen wir uns das Ganze an. Lass uns den Joystick verstecken. Richtig. Ein paar Möglichkeiten, das zu tun. Ich werde es so machen , dass ich ein paar Kantenschleifen hinzufüge. Eins hier. Eins hier. Noch einer. Hier, noch einer hier und noch einer. Hier. Okay. In Ordnung? Ich werde diese quadratischen Phasen auswählen. Nun, nicht gerade quadratisch, aber es wird die Form geben, aber ich will sie rechtzeitig haben. Ich drücke T, halte die Strg-Taste gedrückt und ziehe sie so weit hinein, dass sie etwa der Form dieses Kreises entsprechen. Ich klicke mit der rechten Maustaste auf Kreis anpassen. Lassen Sie uns das in die gleiche Form eines Kreises ziehen. Richtig. Einfach. Und dann noch einer, mach das nochmal, zieh rein. Und das wird, glaube ich, ein Augapfel sein , wo das aufhören wird, das ist genau dahinter, wo man den Rand des Joysticks sehen kann Und dann ziehen wir es runter, weil es eher so versaut ist. Und dann ziehen wir bei gedrückter Strg-Taste, wir extrudieren es einfach wieder nach unten und lassen es so , wie es ist. Alles klar? Wir müssen diese Kanten auch nivellieren. Das wird tatsächlich y sein, weil wir dem Hauptgehäuse und dem Teil, den ich noch nicht gemacht habe, noch ein paar Kantenschleifen hinzufügen müssen Hauptgehäuse und dem Teil, den . Sobald wir das gemacht haben, als wir diese Edge-Loops hatten. Tut mir leid. Ja. Sobald wir diese Unterteilungsschleifen gemacht haben Dadurch entsteht ein natürlicher Kreis, und diese Kanten werden natürlich, wissen Sie, auch gekrümmt Gebogen, wie wir es sagen. Also da das hier eine schärfere Kante sein wird. Lassen Sie uns hier ein paar Kanten hinzufügen. Okay, noch näher, vielleicht nur einer. Näher dran. Und werde ich dann abstürzen? Ich werde abstürzen. In Ordnung, zurück im Spiel. Also, wenn wir uns nur den Hauptfall ansehen , werden wir nur überprüfen, ob diese Kanten, wie wir sie derzeit haben wollen, wahrscheinlich dort zu sehen sind. Aber ja, lassen Sie uns einfach diesen zusätzlichen Vorteil hinzufügen. Hier. Und hier. In Ordnung. Okay. Das ist so gekrümmt, wie ich es gerne hätte. Ja. 12. Modellieren des Sustain-Input: Ich habe gerade dieses Video aufgenommen und festgestellt, dass der Sound nicht wirklich gut ankommt, also werde ich das Video, das ich bereits gemacht habe, kurz kommentieren. Lass mich einfach den Desktop dort deaktivieren. Ich werde den Ton hier leiser stellen. Ordnung. Auf geht's. Also was ich hier mache, ich fange an, den Zylinder zu modellieren , den wir für den dauerhaften Input verwenden können. Ich werde Verschiebungs-Maps für die eingelassenen Teile dort verwenden , wo sich diese Komponenten befinden, nur um Modellierungszeit zu sparen , und es ist etwas effizienter Polygone angeht Also ja, fangen wir mit einer Röhre an. Leg das auf die, ich glaube, es ist die besagte Achse. Verkleinern Sie es. Schrumpfen Sie das einfach ein. Ich sehe mich an und denke: Oh mein Gott Beeil dich. Und dann bringen Sie das einfach in Position. Und wir werden den Wire-Frame-Modus auf Display-Tag setzen . Ziemlich einfach. Achte nur darauf, dass die Linien übereinstimmen. Füge noch ein paar hinzu. Wir werden noch ein paar mehr zu den Cap-Segmenten hinzufügen, weil wir das ein bisschen nivellieren werden C etwas stärker gekrümmt sein. Stellen Sie sicher, dass es sich in der Position auf der Z-Achse befindet. Schauen wir uns das genauer an. Ja. Zurück im Wire-Frame-Modus. Wir können sicherstellen , dass das alles sichtbar ist. Lasst uns die oberen Kanten nivellieren. Und wir könnten auch die unteren Kanten nivellieren, nur für einen Moment oder vielleicht auch nicht, das sollten wir nicht tun. Das ist nicht nötig. Die oberen abschrägen Bei der Unterteilung verwende ich. Und dann nur um das mit einem Unterteilungsobjekt zu unterteilen. Und lassen Sie uns einfach diese inneren Kanten löschen , die wir nicht sehen können Nimmt nur Platz ein und los geht's. Da ist dein anhaltender Beitrag. Wenn Sie zum Beispiel ein anhaltendes Metall haben, 13. Modellieren des USB-Ports: Okay, ich schaue mir jetzt den USB-Anschluss an. Ich werde einfach dieselbe Technik verwenden , aber sie haben sich nicht eingestellt. Und wir werden einfach das Metallteil dort modellieren. Das ist die Verwendung eines Würfels. Ich hatte einen Display-Track, habe ihn auf ein Drahtgestell gestellt . Hol dir das einfach mehr Es ist also so nah wie möglich an der Form und Größe der USB-Eingänge auf dem Bild, der Referenz, ausgerichtet, ohne dass gemessen werden muss. Ähm, besser, wenn du es misst. Aber du weißt schon. Das alles funktioniert. Das sieht alles gut aus. Also mach dir nicht zu viele Sorgen. Wenn Sie nicht für ein riesiges Architekturbüro arbeiten, müssen Sie sich um Millimeter und Submillimeter Gedanken machen . Ja. Aber das ist eher für Unterhaltung , Marketing und solche Dinge. Fassen Sie also einfach die oberen und unteren Kanten an und achten Sie darauf, dass sie mit dem Winkel des Hauptgehäuses Und zurück im Drahtgittermodus nehmen wir die Vorderseite und fügen sie ein. Nur um die Kanten dort abzugleichen. Benutze einfach dieses Skalierungswerkzeug und ziehe es hinein. Lassen Sie uns das extrudieren, indem wir einfach die Strg-Taste gedrückt halten und die Maus ziehen, während das Polygon nicht ausgewählt Das ist eine sehr schnelle Methode zum Extrudieren. Nimmt diese unteren Kanten. Links und rechts. Lass uns einfach reingehen Immer der effizienteste Weg, aber weißt du, es ist ein kleines Detail, also sollte es funktionieren, okay Okay. Ein paar Endgänger. Die reparieren wir später. Auch hier werden alle 0.2 funktionieren. Die Kodierungen verschwinden normalerweise , wenn Sie den Unterteiler verwenden Das ist also einer der Vorteile von Cinema Four D-Tools Sie übernehmen in der Regel eine Menge Topologie für Sie Ja, wenn Sie stattdessen den Bevel the Bevel Node verwenden, ändert der Bevel Unterteilungen Und wenn ich dazu komme, werde ich die Entdeckung machen, dass Sie statt des Hamper-Modus den Solid-Modus verwenden statt des Hamper-Modus den Solid-Modus verwenden können. Also entweder bearbeite ich das oder ich sage mir einfach, ich soll mich beeilen und es finden , weil es ein Rätsel sein kann Manchmal, und ich mache das in Echtzeit. Da sind wir also solide. Da haben wir's. Ich habe es gefunden. Und unterteilen, dann hast du da einen wirklich ziemlich perfekten Vorteil Okay, gehen Sie weiter zu einem Unterteiler. Das ist ein brillantes Tool. Ich spare dir eine Menge Zeit. Ich erhöhe nur den Offset etwas, um die Kurve an diesen Kanten irgendwie zu verbreitern Und y. Siehst du, Champa hat nicht funktioniert Ich erkläre nur das, was ich gerade schon erklärt habe. Und cool. Jetzt müssen wir das nur noch in einem Würfel erstellen. Ich zeige es dir hier in einem Set. Das hier ist ja, diese kleine Kiste, die herausragt. Das können wir einfach aus dem Originalnetz nehmen. Also hole ich mir einfach den hinteren Podgon-Einsatz. Und dann bring das rein. Da hast du's. Damit wäre wahrscheinlich das meiste erledigt. Stellen wir einfach sicher , dass die Größe stimmt, wir in den Scheitelpunktmodus, wählen diese Torten aus und dehnen sie dann mit dem Skalierungswerkzeug wieder aus Da hast du's. Überprüfe es einfach anhand der Leitungen. Solide. Nimm. Sieht anständig aus. Es gibt da ein paar Falten, aber weil ich nicht viel Referenzbild für diesen Detaillierungsgrad habe, werde ich diese Art von Repräsentativbild einfach belassen . sehe diese Art von Metall, das sich zusammenfaltet, Ich sehe diese Art von Metall, das sich zusammenfaltet, aber viel Detail. Ich glaube nicht wirklich, ich glaube nicht, dass es notwendig ist. Sie könnten es selbst versuchen, wenn Sie es vorziehen. Aber ja, du hast schon ein paar gute Modellierungstechniken, aber nur um das durchzustehen, ähm, lass uns einfach weitermachen. Gehen Sie weiter voran. Okay. So gut. Wir werden das NST wieder hinzufügen, wie ich schon sagte, die gleiche Weise wie im Hauptfall, mit Verschiebung Als Nächstes werde ich mir die Unterteilung des Hauptfalls ansehen, alle Unterteilungslinien hinzufügen und sicherstellen, dass es ein glattes Netz ist Also werde ich das im nächsten Video machen. 14. Unterteilen #1: Also werde ich nur die Details am Hauptgehäuse und auch an den Seitenteilen fertigstellen am Hauptgehäuse und auch an den Seitenteilen Lassen Sie uns also einfach den Hauptfall isolieren. Also, du hast es alleine gekauft. Ich habe hier noch nicht so einen eingelassenen Grat gemacht Also lass uns das jetzt machen, weil dort quasi die Schlüssel sind Dort schneiden sie ab. Also lasse ich sie an und ich lasse die weißen Tasten an. Okay. Und ich werde L.B., damit ich sehen kann, wo ich bin. Einfach toller Great-Edge-Modus. Erstelle dort eine Linie. Super. Dann verstecken wir die weißen Tasten für eine Minute. Oder nein, lassen Sie uns für sie einfach den Modus Lass uns die Lüge, den Witz einschalten. U Zurück zum Hauptfall, nehmen wir all diese Polygon-Polygone. Wählen Sie Modi aus Ich halte nur Shift und Ctrl gedrückt, um auszuwählen. Eine durchgehende Linie wie diese. Und dann werde ich einfach die Steuerung gedrückt halten, sie nach unten ziehen. Stellen Sie sicher, dass es irgendwie bis zur Unterseite der Tasten reicht. Es ist nicht vollständig. Ich denke, das wäre perfekt dort, aber, weißt du, solange es irgendwie zeigt, dass es hier einen vorderen Grat gibt , genau wie auf dem echten Ding. Okay, das wird reichen. Okay. Okay, ich isoliere den Hauptfall nochmal. Alles, was ich tun muss, ist, weißt du, für jedes Mal, naja, ich schätze, zuerst, naja, dieser Teil ist ein bisschen abwegig Ja, dieser Vorteil hier muss mit dem Rest übereinstimmen, also werde ich das im Auge behalten. Bringen Sie es rein. Unterteilungen, das wird jede Verzerrung irgendwie erklären Also legen wir es zuerst in einen Unterteiler. Okay, deaktiviere das. Mach mit beidem weiter. Die Kurven, die schon an der Seite sind, scheinen in Ordnung zu sein. Diese am Rand sind nicht so schön, wir können entweder diese Endflächen löschen oder wir können dort zusätzliche Polys hinzufügen Ich denke aus Gründen der Effizienz. Nun, das ist, wenn Sie möchten, dass es absolut genau ist. Ja, lass uns das machen. Okay. Mach es im Symmetriemodus Holen Sie sie sich alle auf einmal, wenn wir perfekt symmetrisch sind. C-Symmetrie-Anruf. Und dann haben wir diese Zeilen. Das ist eine etwas schärfere Kante. Das war um einiges schärfer, ziehen Sie die Kante fest. Die auch. Symmetrie. Ja. Ja, ich dachte , schau mal, wie ich da hinkomme. Diese Linie. Sie ist etwas weniger scharf. Okay. Lo, ich mache wieder den gleichen Fehler wie beim letzten Mal. Dieser, als ich schnell weg sein könnte. Dieser innere Rand. Co Co Co. Und dieser innere Rand. Ich schätze, wir können es danach einfach neu vernetzen, nachdem wir das alles gemacht haben Das macht also einige Probleme, weil es da rein geht. Das ist der Grund. Wir müssen vorsichtiger sein. Okay. Ich komme zurück zu diesem Rand. Wir haben dieses Problem, wie es reingekommen ist und die kreisförmige Form dieses eingelassenen Lochs ruiniert die kreisförmige Form dieses eingelassenen Lochs Also, so wie ich es gefunden habe, gehe in den Edge-Modus. KL, erstelle die Kante , die du willst. Wir müssen die Form bis hierher beibehalten. Bis hierher denke ich, dass wir in Ordnung sein werden, hier eine weitere Randschleife zu erstellen , wenn wir können. Da hinten, wie auch immer, Mina. Und dann lassen Sie uns nicht alles entfernen. Also alles bis zu diesem Rand hier, und wir werden dort nur ein kleines Verbindungsstück herstellen. Also, wenn wir das alles behalten, werden wir auch noch einen auf der Unterseite machen, aber fangen wir hier einfach mit der Oberseite an. Teil brauchen wir nicht. Wir brauchen diesen Teil. Und wir können alles löschen, bis es so weit war. Wir werden auch hier eine weitere Schleife erstellen. Also Kontrollraum zur Überprüfung. Da hast du deine Schlaufe durchgeschnitten. Schließlich scheint Sumer 40 das sowieso von selbst zu reparieren. Ich habe es mir vielleicht nur schwerer gemacht als nötig, aber nur für Wohlstand oder was auch immer Lassen Sie uns diese Schleife hier drehen. dieser Kante ein Dreieck und entfernen Sie diese Kante, und das scheint dort besser zu funktionieren . Man kann es nicht wirklich sehen, aber da es auf einer ebenen Fläche ist, ja, können wir damit durchkommen. Und das Gleiche gilt für den Boden. Finden wir einfach diesen Rand hier. Ich erstelle einfach eine weitere Kantenschleife. Edge-Modus. Fast wie bei einem Quadrat gibt es Minor KK, das Messer. Und was wir wollten. Ja. Und dann lösche einfach diese Kante. Es wird zu Pitching führen. Und dann haben wir alles als Quads und einen winzigen Tri da, der unsichtbar ist Also los geht's. Selbst wenn wir ein Material hinzufügen, verwechselt es die Normalen? Nein, ist es nicht, also Okay. Du bist gut darin und auf dieser Seite. Du bist gut da. Du hast hier diese scharfe Kante, und das ist es, wonach wir gesucht haben. Es gibt immer noch eine gewisse Verzerrung, aber das ist einfacher zu beheben. Werde einfach diese Farbe los. Oh, ich verstehe, warum es nicht richtig angeschlossen ist, also los. Edge-Modus. Lass uns die einfach verbinden. Okay. Stellen Sie sicher, dass diese neuen Tses alle in einer Linie stehen und mit diesem oberen Scheitelpunkt Okay. Okay, ich sehe mir das noch einmal an. Bitteschön. Das ist eine viel schönere Kurve Ich checke einfach nochmal ein, bei Problemen haben wir vielleicht etwas Verzug auf der Oberseite, aber es ist alles eine gerade Linie Die UVs werden perfekt gerade sein, also sollte das später kein Problem sein Hier passiert etwas. Was könnte das sein? Damit hat auch nichts zu tun. Dann verbinde das. Die Topologie Und die auch. Okay. Gerader. Höchstwahrscheinlich wird die andere Seite ähnliche Probleme haben Setz dich gut auf die Seite. Eine letzte Sache ist, dass es ein kleines Filzpad gibt, auf dem die Freude sitzt. Also mach das einfach ein bisschen größer. Im Grunde nur ein Zylinder, also das ist, naja, nur ein Rohr. Das ist gut, ich habe X und Y deaktiviert, also mach das runter. Bring das zur Sprache. Stell sicher, dass es genau in der Mitte ist, weißt du. Ich schätze, sie würden es vom Joystick wollen , und es wird ein Höhensegment etwas dünner sein , Unterteilungen ausschalten Ziemlich dünn, nur ein dünnes Stück Stoff . Das ist alles was ist. Bring das rein. Und das geht mehr oder weniger bis zum Ende. Also um das zu schützen, was auch immer darunter vor sich geht. Wir können es niedrig halten. Halten Sie es niedrig, Poly , weil es unter diesem Ähm fallen wird Wir sind hier unterhalb des Kreises, also ja, es ist eher eine Repräsentation davon Ein winziges Detail. Aber ja, es gab noch ein paar mehr, nur um sicherzugehen. 2024. Und dann sehen wir, und wir werden diesen Mittelrand nivellieren und diesen anderen hier. Schlag das leicht ein. Lass uns gehen. Ich glaube schon, dass es jetzt ein bisschen Tweaking Wir haben die Modellierungsphase so gut wie abgeschlossen . Morgen zeige ich dir, wie man mit der UV-Map anfängt. 15. Unterteilen #2: Ich sagte, ich wäre mit dem Modeln fertig, aber ich hatte es nicht getan. Es gibt also einen zusätzlichen Teil , den ich noch nicht gemacht habe, nämlich Ja, diese Seitenteile. Sehr schnell. Aber machen wir es genauso, wie wir es im Hauptfall gemacht haben. Lassen Sie uns also Symmetrie verwenden, um zu sehen, ob sie symmetrisch ist Hedge-Modus, KL. Ich will nur nachschauen, ob es das mag, glaube ich. Ja. Das ist symmetrisch genug. Eigentlich sind wir nicht still. Das ist das Äußere , das ist das Innere. Aber ja, den Teil mache ich separat. Dieser und dieser unterteilen es Den Hund draußen finden? Fügen wir hier noch ein paar Kantenschleifen hinzu. Eins hier, eins hier. Eins hier. Füge hier eins hinzu. Sehen Sie hier, ob das mit der Kurve dieses Teils übereinstimmt. Das wollen wir. Wenn nicht, wählen wir es einfach MO aus. Bring es zurück, wähle MO. Bring es runter. Das sieht in Ordnung aus. Das Ende sollte ungefähr gleich sein, machen wir dasselbe mit diesem Edge MO. Wir sind gekrümmt. Und schließlich passt diese Unterkante ungefähr zusammen. Die Krümmung dort auch. Also ja. Überprüfe es von beiden Seiten. Könnte etwas mehr gebrauchen. Könnte ein bisschen mehr gebrauchen. Und der ist okay? Das ist es. Das könnte ich einfach duplizieren , was ich auch tun werde. Also nur um diese Gesichter zu löschen. Und das haben wir schon , also Subdivision H macht hier die Unterklasse. Lass uns die ganze Sache machen. Unterteilungsfläche ausgewählt Lass es uns in die Mitte legen. Wieder in der Mitte. Tri, schlag das in der Mitte. Das funktioniert nicht. Macht nichts. Also ja, lass uns das einfach mehr oder weniger in der Mitte durchschlagen . Und Mat ist es. Achte darauf, dass das an der Innenkante ist. Also drücke ich, um den Drehpunkt zu verschieben. Und ich versuche zu schnappen. Aber es schnappt nicht. Warum nicht? Es ist nur Augapfel rein. Das passiert manchmal. Dicho macht sich zumindest auf diesen Teil gefasst. Es ist nicht sehr seltsam. Oh, da haben wir's. Ja, also das Schnappen da Okay. Ich glaube schon, dass das Modellieren abgeschlossen ist. Okay. Und dann können wir wohl zur U Vp übergehen, nein. Okay. Speichern Sie es. Sparen Sie. Und da hast du's. 16. UV-Mapping des Hauptfalls: Okay. Auf zum UV-Auspacken Fangen Sie mit dem Hauptfall an. Oder lassen Sie uns zuerst mit diesem Zifferblatt beginnen, da dies dupliziert werden muss. Fangen wir mit dem Hauptfall So ist es einfach einfacher. Fangen Sie mit dem Hauptfall an. Eine UV-Bearbeitung. Führen Sie hier eine schnellere UV-Bearbeitung durch, stellen Sie also UV aus der Projektion ein. Que. Wir brauchen automatische Pack-UVs Wählen Sie alle Polygone aus. Wir so gut ich kann. Wenn wir zu Texturen gehen, UV Mac, werden wir sehen, wir müssen sicherstellen, dass sie im Grunde quadratisch sind. nicht ganz sicher, warum es ein Quadrat hat, aber schauen wir uns das an. Wenn du die Shift-Taste gedrückt hältst, oh, ich weiß, warum das so ist, weil es so ist. Wenn Sie UV-Licht aus Projektion einstellen, erstellen Sie ein neues UV-Tag. Darauf sollten Sie achten. Also Bettverlagerung. Da sind einige merkwürdige Fakten. Lass es uns nochmal versuchen. UV aus der Projektion. Diesmal ist das der bessere Job. Okay. Okay, ich möchte nicht zu viel Zeit damit verbringen, denn ein Großteil der eigentlichen Texturierung werde ich mit prozeduralen Projektionen machen Ich meine, da es sich um ein ziemlich rechtwinkliges Objekt handelt, finde ich, dass das Mapping dort ziemlich in Ordnung ist Ich mache das für den Hauptfall. Komm zurück, wenn wir müssen. In Ordnung. Wir machen weiter. Lass uns das machen Ja, lass uns diese Wahl jetzt machen. Dann können wir es duplizieren und sicherstellen, dass alles richtig mit Ja, der Referenz, übereinstimmt. Also wollen wir das einmal machen, weil wir für dieses anesotrope Top UV-Strahlung benötigen für dieses anesotrope Top UV-Strahlung Es ist eine Art Brücke, die man dort nicht wirklich sehen kann, aber sie hat viele Unebenheiten im Inneren Also fangen wir damit an, lass uns einfach Ja, die Unterteilung loswerden, also Objekte verbinden und löschen Das ist unsere sehr unordentliche UV-Karte. Gehen wir also dazu über, UV von zylindrisch einzustellen. Okay. Und da hast du's, das ist M T. als Zylinder. Wir müssen die Gesichter festlegen und das reinbringen. Ich bin mir sicher, dass es schwierig ist, es stattdessen nach unten zu strecken. Achte darauf, dass es so quadratisch wie möglich ist. Da hast du's. Werde noch größer, nur um zu sehen, wie quadratisch sie sind. Ja. Das ist ungefähr richtig. Dann nur dieser obere Teil. Dann machen wir das einfach nochmal runter. Verwenden Sie E und T dieselben üblichen Werkzeuge für allgemeine Bewegungen, um das Ding zu bewegen. So präzise ist es nicht. Aber für genauere Dinge wie Skalieren und Verschieben. Sie sind besser dran, dieses UV-Transformationswerkzeug zu verwenden. Lassen Sie uns all diese oberen Flächen auswählen. Die müssen wir als Nächstes machen. Also Edge und Paint wählen. Ja. All diese sind ausgewählt und die schlechtesten, nehme ich an, auch. All die schnappen wir uns. In Ordnung. Und wir könnten einfach eine flache Projektion machen. Also, wenn du zur Ansicht von oben gehst, geh zu Flats. Das hätte in die falsche Richtung gehen sollen. Versuchen Sie es anders, versuchen Sie es frontal. Da haben wir's. Frontalprojektion. Ich bin es gewohnt, das im Mai zu machen, weißt du, vielleicht weiß ich, wie man es einen Tag lang im Kino macht, außer wenn man mehr Software kaufen muss, und es kann kniffliger sein Es ist genauso gut, wirklich. Was die Überarbeitung angeht. Musik t, verkleinern oder vielleicht vergrößern Ich ja, verkleinern Sie es, stellen Sie sicher, dass diese Quadrate ungefähr die gleiche Größe haben Ich kann das da hinbringen. Ja, ich schätze, je größer das ist, desto mehr Details werden ans Licht kommen. Aber wir können es nicht wirklich viel größer machen und gleichzeitig die Proportionen dieser UV-Karten beibehalten, wissen Sie, müssen im Verhältnis zum Modell ungefähr die gleiche Größe haben die Proportionen dieser UV-Karten beibehalten , wissen Sie, müssen . Ich werde das in die Mitte legen. Also wenn es darum geht, die Textur zu erstellen. Aber das sind nicht 0,5 und 0,5. Dann können wir direkt von der Mitte aus arbeiten, und das spart uns später ein bisschen Zeit. Okay. Lass uns bei denen schweben. Sind das beide? Nur die Spitze. Wir brauchen nur das Top. Oder die Unterseite konnte nicht separat gemacht werden. Es tut uns leid. Wählen wir sie einfach noch einmal aus. Bereits UV-kartiert. Ich werde sie einfach zur Seite legen Wenn es mir erlaubt. Ja. Ja, wir können sogar kleiner haben , sie sind unsichtbar. Also leg sie einfach irgendwo weg. Okay. Da ist das Nein. Da ist das Zifferblatt. C-Datei. Und jetzt, wo wir hier sind, lassen Sie uns das duplizieren. Zurück zur Standardansicht. Klicken Sie auf Kloner. Bringen Sie es rein. Bring es runter, wir sind nur 12 auf der Z , das war's. Und vier auf dem Y. Stellen wir das genau in die Mitte. Stimmt überein. Da ist auch ein Perspektivenwechsel, also ich denke, das ist ungefähr richtig. Breite Luft. Ich glaube, wir hatten es da. Okay. Das ist in Ordnung. Da haben wir es. Das ist die ganze Sache. Sie müssen diese Informationen immer noch hinzufügen, um herauszufinden, wohin die Wählscheiben und Tasten führen Aber wie ich schon sagte , es ist alles gut, wenn man das mit Texturen macht Weiß ist sichtbar. Sieht aus wie etwas, nicht wahr? Lassen Sie uns das schwarze Material hier kurz überprüfen . Ja, es fängt an, nach etwas auszusehen. Kleb noch einen roten. An den Seiten. Ich habe unterschrieben, um wie etwas auszusehen, nicht wahr? Ich glaube, das ist es. Lass uns das auch auf den Zifferblättern versuchen . Es gibt hier einige Polygonausschnitte, weil das ist, dass Sie dieses Artefakt hier bekommen Das ist nur im Viewport wenn Sie zwei Polygone im selben Raum haben Wenn Sie das also nur ein bisschen gefunden haben, sollte es das beseitigen Und teilweise hat es nur mit der Schnittebene des Viewports zu tun mit der Schnittebene des Viewports Ich bin nur klein, das sollte es wahrscheinlich eliminieren. Ich bin winzig. Ich komme wahrscheinlich zurück. Ja. Normalerweise wird nur eine Anpassung das beheben, was dort passiert. Okay. Ich glaube, die Pads werden als Nächstes dran sein . Ich sehe dich also dort. 17. UV-Mapping der Pads: Okay. Auf diese Pads. Sie müssen diese nur mit UV-Folie verpacken, also gehen Sie zur UV-Bearbeitung. Lassen Sie uns dieses UV-Tag löschen. Wählen Sie alle Schichten aus und erstellen Sie sie. Versuchen wir es einfach mit einer automatischen. Automatisch verpackt. Okay. Sie sind alle da. Und für unsere Welpen. Ich denke, das wird auch funktionieren. Schau einfach nach, ob unsere UVs okay aussehen. Schau dir die Fingerabdrücke und ein bisschen Staub an Es hilft also, sie alle getrennt zu haben. Weißt du, sonst sieht es nur so aus, um sicherzugehen, dass es sich nicht zu oft wiederholt. Ein bisschen natürlich Ja. Okay. Jetzt die Tasten genauso verfahren, Reihenfolge wählen. Wie. UV-Nickerchen. Sag, Wrap hier funktioniert ziemlich gut. Auf diesen Schaltflächen wird es Texte geben. Wir müssen sicherstellen, dass sie alle in dieselbe Richtung zeigen. Also, um ein bisschen mehr herumfummeln zu müssen. Also lass uns das jetzt einfach machen. Geh und drehe die Shift-Taste runter. Gehen wir sicher, dass sie alle nach oben zeigen. K. Hoppla. Wenn wir das packen, sollte das alles sein ähm, wir werden diese UVs verpacken, weißt du, Und hoppla, der nächste. Okay. Ja, es gefällt mir nicht, dass das darauf ausgewählt wurde. Also zurück zu hier. Das nehme ich. Wie geht's uns? Lass uns versuchen, all das zu packen und zu sehen, ob es die gleiche Ausrichtung beibehält. Was es tut. Also das ist nett. Du musst dich nur irgendwie daran erinnern , welche die Besten sind. Du weißt schon, und welche ganz unten. Aber wenn wir raten, können wir das Oberteil auf eine Seite legen. Lass uns das machen. Aber es ist hier draußen. Wenn wir also zur Texturierung kommen, wissen wir, wo sich alles befindet Ich, alles andere. Lass uns die einfach hacken Lass uns sehen, ob das die Tatsache respektiert, dass wir sie verschoben haben. Tun Sie das nicht. Also lass es uns einfach manuell machen, wie es die Schule macht. Aber wir werden verschiedene Techniken verwenden. Aber wir sollten den Trick vorerst machen. Komm zurück, wenn wir müssen. Kabelt das ab. Liegt es nicht so ab Die bringen wir hierher. Das ist einer. Sie sind nicht in der richtigen Reihenfolge. Es ist irgendwie nervig. Es gehört zu jeder Bestellung , dass wir sie haben wollen. Eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs. Sie in einer Reihe aufstellen. Okay. Wir können die einfach aus dem Weg räumen, alles, was im Weg steht, entfernen. Oder doppelklicken Sie auf. Wählen Sie die gesamte Shell aus. Bach. Da hast du's. Das ist vorerst in Ordnung. Nun, die oberen Tasten, derselbe Vorgang. V aus der Projektion. Und ja, wir wissen, wo wir dieses Mal sind, also sollte es schneller gehen. Das ist auf den Kopf gestellt Troll T für das Tool. Es ist dieselbe Ausrichtung, Sir. Tu es einfach. Auf diese Weise. Das auf den Kopf gestellt. Schon wieder T. Schnapp dir diese vier Gesichter. Das sind die Teile , die, ähm, du weißt schon, Text haben werden. Und stellen Sie sicher, dass sie in der richtigen Reihenfolge sind, damit wir wissen, wo welcher Text hingehört? Und der da. Und ist das bei mir der Fall? Pack die ein. Das gefällt mir nicht. Also habe ich mir die auch geschnappt. Ich habe sie geknackt. Und es hält so lange an. Und ja. Ist kein wirklich schneller Weg, das zu tun. Ich wünschte, es gäbe eine. Tun Sie so viel Sie können, wissen Sie, um sicherzustellen, dass es funktioniert. Also werde ich die beiden da oben aufstellen. Dieser. Das ist ungefähr in der Reihenfolge, in der ich sie haben will . Das weiß ich allgemein. Okay. Also das sind alle Knöpfe? werde ich wieder ändern, aber das ist nur um zu verstehen, was ich als Nächstes tun soll. Okay. Wir sehen uns im nächsten Video. Was, eins, eins, eins. 18. UV-Mapping der Seitenpanels: Okay. Also, jetzt werden wir die Seiten auspacken, sie mit UV-Strahlung auspacken. Ich glaube, ich werde es noch einmal tun. Es macht keinen Sinn, sie beide machen zu müssen. Also werde ich das löschen. Nimm einfach den einen. Wählen Sie all diese Gesichter aus und wechseln Sie in den UV-Bearbeitungsmodus. Und versuchen Sie es mit einem anderen automatischen UV. Funktioniert nicht ganz, tut es vielleicht ein solches UV. Lass es uns nochmal versuchen. Es ist sehr merkwürdig, nicht wahr? Gehen wir also zur Seitenansicht und machen eine Frontalansicht oder, welche ist es frontal? Ja, das hat die tatsächliche Form, also können wir dieses erste UV-Tag loswerden. Als Nächstes, was wir tun müssen. Lassen Sie uns die weiche Auswahl einfach loswerden. Vielleicht habe ich schon einmal etwas damit gemacht. Lass es mich noch einmal versuchen. Nun, das ist in Ordnung. Also im Grunde müssen wir das alles auspacken. Nun, die Vorder- und Rückseite dieses Panels. Also müssen wir nur diese Seitenteile auch dort machen. Also wähle ich einfach eines davon aus. Wählen Sie einfach die mittleren beiden aus und dann U Y. Dadurch wird Ihre Auswahl erweitert. Okay. Und lass es uns einfach automatisch versuchen, nur bei denen, schauen, was passiert oder so. Wenn das eine lange Zeile gemacht hat, dann wollen wir das. Aber wir können es in zwei Zeilen aufteilen , weil es sonst an Details verliert. Lassen Sie uns also den oberen Teil trennen, und wir machen diesen unteren Teil getrennt, den Sie normalerweise nicht einmal sehen können. Also kontrolliere T, verkleinere es. Mal sehen, wie es aussieht ob wir es als perfektes Quadrat hinbekommen können Lass es uns einfach rausziehen. Stellen Sie sicher, dass wir sie haben Siehst du, sie sind dort etwas langgestreckt. Gehen wir also wieder zur Steuerung von T über. Schichten ungerade. Nein. Ich hoffe, die Schicht runterzuschalten und dein Skalenteil hier zu finden. Ja, dadurch wird es noch größer, nur damit wir die Quadrate sehen können. Siehst du da. Und dann wieder kontrollieren. Wir werden nur sichergehen , dass wir dadurch die Quadrate bekommen, die wir wollen. Ja, das wird funktionieren. Okay. Ähm, und wir wollen natürlich, dass das obere UV-Licht die gleiche Größe hat wie das untere. Also können wir einfach versuchen, es zu packen. Lass uns das versuchen. Wählen Sie das Paket aus. Ist das dann alles? Nein. Ordnung. Okay, lassen Sie uns einfach die oberen Vs hier verwenden und einfach T drücken, um es einfach zu verkleinern Und ähm, lass uns trennen. Lass es uns irgendwo aufteilen. Wir haben jetzt die richtigen Proportionen, also lasst uns einen Ort finden, an dem wir es schneiden können. Sagen wir hier. Lassen Sie uns einfach dieses Segment finden. In der UV-Ansicht, wo auch immer das hier ist. Und in Oh, da werden wir sticken, schätze ich. Ja, es muss im Vertex-Modus sein. Wenn Sie also die Strg-Taste gedrückt halten, es in den Scheitelpunktmodus, und dann müssen wir meiner Meinung nach zuerst die anderen Teile abwählen und dann auf Stitch UV wechseln Und dann gehen wir los, das hat ein UV erzeugt , zwei separate UV-Inseln dort Und jetzt können wir uns all diese schnappen. Lass uns einfach ein anderes Segment finden. Ja. Also, wenn du auf die Muschel doppelklickst, bringe ich eine Muschel dorthin. nächste Schale ist die längste, und das ist die unterste Schale, auch wenn sie am wenigsten sichtbar ist. Wir können das kleiner machen. Lass es uns stattdessen an der Ecke machen. Also, wenn wir diese UVs miteinander verbinden können. Schnapp dir die. Schweißen. Ja, U V World. Ja, schätze ich. Nein. Nein. Ich weiß warum, sie sind falsch herum. Sie entsprechen also den anderen Seiten. Das ist es tatsächlich. Wir wollen, dass das mit dieser Seite verbunden ist. Lass uns einfach dort nachschauen. Diese und diese. T zu denen. Ja, das ist der. Bring sie einfach dorthin. Ich frage mich, ob es das automatisch machen wird. Ich schätze, ich schneide einfach die Kanten ab. Bitte wählen Sie die Kanten aus, die Sie nicht möchten. Und dann UV-Schweißen. Hey, geh. Ha. Und ich schneide diese Teile einfach ab und wir machen es wie eine Kiste. Verwenden Sie also den Kantenmodus, die Kantenauswahl. Hör mit dem auf. Vielleicht sogar dieser. Und dann Steuerung und Scheitelpunktmodus und dann Sticken. Das gibt uns etwas mehr Auflösung auf der letzten UV-Insel Ich denke, wir können das auch mit dem unteren Teil verbinden. Falls ich es finden kann. Nicht der. Dieser verbindet sich mit Not there. Nein da. Nicht da. Lass uns da sein. Okay. Lass uns das damit verbinden. Es ist ein Edge-Modus. Und ja, lass es uns einfach reinbringen. Schau zu, Schatz, sehr laut. Gehen wir zur UV-Welt. Und da hast du es. Das wird den Job machen. Okay. Stellen Sie einfach sicher, dass wir all diese Leitungen haben. Das ist auch ein bisschen zu lang , oder? Das geht bis dahin. Also lass uns das einfach so lassen , wie es ist, weil wir sonst den ganzen Tag hier sein werden. Ich werde diese UVs einpacken. UV-Verpackung. Senden Sie Ihre UV-Verpackung. Und die Hauptfläche muss groß sein, denn dort werden die Details für diese P-Karte stehen , auf der das Logo zu sehen sein wird. Okay. Also, wenn wir diesen auswählen, lassen Sie uns diesen Teil einfach vergrößern. Der Rest ist nicht allzu wichtig, aber es ist eine gute Übung, zu wissen, wie man das macht. Ich lasse das einfach da unten stehen. Und weißt du was? Ich denke, ich werde es für beide tun. Ich schrumpfe sie einfach und dann werden wir sie alle zu einer Einheit zusammenfügen dann werden wir sie alle zu einer Einheit Das ist ein UV-Licht für beide Seiten, okay Also eine UV-Map für diese beiden roten Felder. Also, um das zu tun, werde ich es einfach kopieren. Nochmals Ansicht von oben. Es ist das dritte Mal, dass wir das machen, oder? Gehe zu Tools, Achsenmitte. Wir versuchen es erneut mit dem Symmetrie-Tool. Aber die Symmetrie genau in der Mitte der Szene. Versuch das. Stellen Sie das also sicher. Okay. Denn jetzt sollten wir zwei haben wir sollten die ganze Sache zweimal machen lassen. Okay? Theoretisch also, wenn wir nur diese Gesichter auswählen und sie dann nach oben ziehen. Da haben wir's. Da haben wir zwei UV-Sets. Wir müssen nur sichergehen, dass sie in die richtige Richtung zeigen. Also UV-Karte. Also da. Das ist der richtige Weg da drüben. Wir schauen auf die andere Seite. Schauen sie in die richtige Richtung? Finden wir es heraus. sie müssen beide im Grunde genommen Ich schätze, sie müssen beide im Grunde genommen auf die gleiche Art und Weise mit diesen Briefen umgehen. Sie sehen hier also irgendwie umgekehrt aus. Also holen wir uns diese Karte. Ich schätze, wenn wir einfach alle Normalen auf dieser Seite umkehren. Normalen umkehren. Hab es nicht getan Okay. Also müssen wir all diese Polys umkehren, also drehen wir es einfach um, spiegeln dich wider Da hast du's. Stimmt es nicht? Jetzt, wo wir die Textur hatten, sollte ich in die richtige Richtung schauen. Okay. Super. 19. UV-Mapping des Pitch Bend Stick: Okay, für den Joystick. Lass uns die UVs da drüben überprüfen. Sieht okay aus. Aber lassen Sie uns einfach ein automatisch verpacktes UV-Bild aus der Projektion machen. Zylindrisches Tablett. Ja, das sieht besser aus. Und UV-Map zur Texturauswahl. Joystick, und verkleinern Sie das einfach. Autsch. Auf dieser Saite mache ich das unten. Komm schon. Wo ich bin. Oh, ich nehme Schicht. Ja. Ja, es verzieht sich, aber sehr gering. Der obere Teil benötigt allerdings mehr Aufmerksamkeit. Lass uns diesen oberen Teil machen. Wir machen das, weil ich denke, es ist ein Frontalspiel. Wir sind okay. Pack die einfach rein. In Ordnung. Und der Stock ist nur ein Stock. Es ist wahrscheinlich schon fertig. Nehmen wir den einfach raus. Ich verbinde diese beiden wieder. Macht es einfach. Lass uns diese einfach verbinden und löschen. Und wir haben den oberen Teil des UV-Lichts, wählen den Stick-Teil aus, gehen zu zylindrisch über und schon geht's los. Sie müssen nicht von oben nach unten denn ich werde sie nie sehen, selbst wenn Sie es animieren, es sei denn, Sie nehmen es in Stücke, aber selbst die echten Dinge sind sei denn, Sie nehmen es in Stücke, so gut wie konspiriert. Machen wir uns also einfach nicht die Mühe. Oder lassen Sie uns, weil ich das habe, ist es gut. Ich werde das trotzdem tun, weil es frontal sehr schnell ist. Bum. Nein. Nein, ich habe alles ruiniert Nur die beiden. Das ist der Grund. Ja. Deshalb ist es egal. Lass uns nicht in das Kaninchenloch gehen. In Ordnung, das wird reichen. Da ist dein Joy Sick oder UV Matt. Sonst noch etwas? Die Schlüssel. habe ich noch nicht gemacht. Ich liste dir jetzt die Schlüssel auf. Weiße Tasten und schwarze Tasten. Also sei schnell. U V aus der Projektion. Wie viele von mir wurden ausgewählt. Ja. Wählen Sie all diese Polygone aus Und wir fahren automatisch. Komm schon. Hilf mir hier raus. Da haben wir's. Nicht ganz das, was ich wollte. Lass es uns mit Box versuchen. Kiste. Das ist der Weg. Und dann überprüfe ich unsere UV-Karte. Dadurch wird es richtig groß sodass wir sehen können, ob sie quadratisch genug sind. Ja. Sieht gut aus. H. Ja, genau das habe ich mir vorgenommen. Schon. Suppe, bring sie rein . Ja, das ist in Ordnung. Am Ende benutzen wir vielleicht nicht einmal die UVs, aber Teil des Jobs ist, du diese langweiligen Sachen wissen musst bevor du die lustigen Sachen machen kannst So ist das halt. Okay. Der letzte UV-Teil, das wird hoffentlich viel schneller sein. Wir haben immer noch den Box-Modus aktiviert. Ja. Da haben wir's. De. Wir haben nur 12, drei, vier, fünf, sechs, sieben, acht Punkte, zehn davon. Schnappen wir uns einfach all die. Bum. Da hast du's. So musste ich es früher machen. Nun, hoffentlich bringen sie eine Art KI UV pro UV und Rapper heraus KI UV pro UV und Rapper Es würde mich nicht wundern, wenn es irgendwo existieren würde, aber vielleicht ist es drin und es ist sehr gut versteckt Aber ich würde sagen, dass es eine große Nachfrage nach solchen Dingen gibt, die KI verwenden. Also los geht's, zurück zur Vollansicht. Da haben wir's, alles ist UV-verpackt , alles ist modelliert Im nächsten Teil werden wir wohl zur Textur übergehen 20. Exportieren von UV-Karte / Texturieren des Hauptfalls: Okay. Bevor wir mit der Texturierung selbst beginnen, müssen wir diese UV-Maps, die wir erstellt haben, in ein Bild exportieren dem wir die Texturen, die wir erstellen werden, anordnen können die Texturen, die wir erstellen werden, anordnen Also überprüfe ich es nur. Ist das der richtige Weg? Ist das der Beste? Das ist der wichtigste, den wir uns ansehen. Hier in diesem Panel werden sich alle Informationen befinden. Was ist auf dieser Seite? Was ist der Boden? Was ist das? Das ist das Innere. Das schätze ich. Ja. Also es sieht so aus, als müsste dieser einfach umgedreht werden, weil wir irgendwie auf den Kopf gestellt sind. Stellen Sie einfach sicher, dass alles so abgebildet ist, wie wir es wollen. Lassen Sie uns einfach alles umdrehen , weil es einfach sinnvoller Los geht's, es sieht fertig aus. Von hier aus werden also hier unsere Texturen sein. Ja. All diese zwei, drei. Ja. Du verstehst, was ich meine. All das werden die Informationen für Pad One Pa und so sein. Lassen Sie uns dazu übergehen. Bevor wir das tun, müssen wir das als PNG exportieren. In Cinema Four D ist es wieder etwas fummelig , aber schauen wir uns das mal Wählen Sie also zuerst einfach all diese Polygone aus. Ja, wir werden dieses Wizard-Tool verwenden, wo auch immer es ist. Oh, du gehst in den Malmodus. Dieser Maler-Setup-Assistent. Und dann wollen wir nur den D-Selektor, wir wollen nur das Hauptgehäuse. Wählen Sie „Weiter“ Berechne die UVs nicht erneut. haben wir schon gemacht. Einfaches Material, ja. Und nimm Farbe und ändere sie in eine Art hellgrün, schön und sichtbar. Die Texturgröße vier als und 96 mal 4.096, lass das so wie es ist. Fertig stellen. Okay. Dadurch ist ein neues Material entstanden , für das wir in den UV-Bearbeitungsmodus wechseln können. Schließ das. Ich mache die schwarzen Tasten. Oh ja, ich habe die schwarzen Tasten gemacht, aber vergessen , sie zu löschen. Ja, das ist in Ordnung. Also jetzt sind wir hier mit diesen Texturen. Also diese UV-Karte hier. Also müssen wir nur nach Ayer gehen. Erstellen Sie dann UV Me und stellen Sie sicher, dass Sie ein Polygon ausgewählt haben Ebene, erstellen Sie eine UV-Mesh-Ebene und gehen Sie dann zu Ihren Ebenenfenstern , dem Ebenenmanager Und dann sehen Sie in diesem Fenster, in dieser Ebene, Sie die eigentliche UV-Map für den Export bereit haben. Speichern Sie also einfach die Textur, dass Sie die eigentliche UV-Map für den Export bereit haben. Speichern Sie also einfach die Textur, so wie es der Hauptfall ist. In Ordnung. Also das hätte exportieren sollen , wenn wir alles richtig machen. Und ich werde das in After Effects machen. Sichere Zusammensetzung. Sicher. Alle Texte nur von diesem Bild, das ich gefunden habe. Wenn du es machen willst, kannst du reingehen und den Spaß finden. Wenn du es ganz genau machen willst, kannst du die Schriftart für all das finden und jede Schrift einzeln eingeben. Ich nehme mir etwas mehr Zeit, aber es könnte sich lohnen. Ich bleibe vorerst dabei. Okay. Da haben wir's. Ordnung. Behalte das einfach als schwarzen Hintergrund. Also brauchen wir nur diesen oberen Teil. Ein voller. Und ich werde das importieren. Doppelklicken Sie da rein. Nur für den Fall, dass Sie wissen, ob Sie die eigentliche Datei aus dem Explorer kopieren, drücken Sie einfach C und fügen Sie sie dann hier ein. Sie haben es bereits in einem anderen Fenster geöffnet. Sie müssen nicht durch die verschiedenen U-Datei-Ordner blättern , nur um Zeit zu sparen, eine Art grundlegende Windows-Sache , aber es kann Zeit sparen Okay, ich werde diese UV-Mesh-Ebene sperren. Lo Malo. Und ich werde das so anordnen, wie ich es fühle. Also lass uns einfach den Teil rausschneiden, den ich brauche. Lassen Sie uns die Teile herausschneiden, die ich benötige. Heute dort. In Ordnung. Stellen wir sicher, dass das stimmt Also das ist ein bisschen zu breit dort. Also lass uns das durchschauen. Also passe ich das einfach mit den UVs an, wirklich Also, wenn wir diese roten Teile behalten, können wir uns ein Bild davon machen, wo es endet Okay. Es ist nur zum Anstehen. sieht so aus, als müssten wir es auch etwas verlängern. Wir kommen da also an den unteren Rand. Äh, huh. Okay. Bevor wir weitermachen, werde ich das testen, nur um zu sehen, ob es wirklich passt. Also werde ich diesen Frame einfach speichern. Ich drücke Strg ol S, nur um ein Bild zu speichern. Und nenne es InFong. Und wieder im Kino 40, um sicherzugehen, dass es in der Reihe steht. Okay. Ich stelle das auf Viewport ein. Großes Porque. Und ja, ich bin glücklich. Zahlen höher. Überprüfe, ob ihre Rolle am richtigen Ort ist. Mehr oder weniger werde ich diese farbigen Teile, diese roten und weißen Teile hier nicht verwenden farbigen Teile, diese roten und weißen Teile . Ist es nur, um das Licht auf dem Bild darzustellen , soweit ich das beurteilen kann. Aber ja, alles andere scheint in Ordnung zu sein. Aber nach den Effekten. Also alles, was weißer Text ist, ist das, was wir brauchen. Also, wie werden wir das isolieren? Lass uns gehen. Fangen Sie mit einem Farbton und stellen Sie alles auf Schwarzweiß Geh zu den Levels, lass uns das vernichten. Also das Weiß ist weiß und das Schwarz ist so schwarz wie möglich. Da haben wir's. P steuert. Ich könnte etwas mehr gebrauchen. Da ist es ein bisschen erdrückender. Ich spiele mit einem Kontrast. C und diese bewegen sich, schwingen ARP Das sieht in Ordnung aus. In Ordnung. Also, wir werden die Kanäle wechseln und alles loswerden. Das ist im Grunde nicht weiß. Benutze das Zuminan und nimm Alpha von Luminan. Okay. Jetzt müssen wir nur noch die Teile herausschneiden, die wir nicht benötigen. Das ist alles, was nicht der weiße Text ist. Und diese Boxen hier. brauchen wir nicht. Wir kommen zurück, um das LED-Display zu holen. Mach das später. Also werde ich das in eine neue Komposition einfließen lassen. Ziehe das einfach hinein und fange einfach an, die Teile herauszuschneiden, die ich will Okay. Also los geht's. Das ist unsere erste Schwarz-Weiß-Textur-Map, die wir anpassen und anpassen und über andere Texturen legen werden anpassen und über andere Texturen legen vier verschiedene Teile verwenden Ein weiterer Teil, den wir noch nicht gemacht haben, ist die Rückseite Von hier aus habe ich im Grunde das Gleiche getan. Ich habe gerade dieses Bild aufgenommen und es auf die Rückseite gedruckt. Du weißt schon, Simples. Bringen wir das Bild rein. Ich muss das hier reinziehen. Lass uns die UV-Karte wieder einschalten. Zieh das tatsächlich nach C. Okay. Lass mich einfach herausfinden, dass ich das nur öffne , um herauszufinden, mit welchen UVs ich arbeiten soll Das ist lustig. Ich glaube nicht, dass vorne etwas ist, nur das auf der Rückseite, und dann sind die Seiten ein separates Bauteil. Also für den Fall. Also der hintere Teil ist dieser Teil. G U L, wählt Y. Stellen wir sicher, dass sie tatsächlich in die richtige Richtung zeigen , also dass das oben ist Nein. Das ist ganz unten. Weil es aufgeklappt ist, also wird es auf den Kopf gestellt sein. Okay. So groß. Machen wir das jetzt, während wir darüber nachdenken. 180 So ein glamouröser Job. Das ist der Zeitpunkt, an dem Sie zur Sache kommen. Nun, weißt du, was, lass uns das tun lass uns das oberste vorerst deaktivieren Während wir arbeiten. Und okay. Und jetzt werden wir einfach das Gleiche auf all diese Effekte hier anwenden , Kanäle wechseln und so. Darauf. Und dann holen wir einfach die Teile raus, die wir brauchen, und das ist nur das Logo. Und die USA werden unterstützt. Also trakt. Etwas Trakt. Okay. Mal sehen, wie das funktioniert. Hat den Alpha-Kanal eingebettet. Also, wie soll ich diesen Text nennen. Wir werden in Zukunft für verschiedene Pässe darauf zurückkommen . Wir kehren zu Standards zurück. Geh zum Material. Finden Sie das Material wir gerade erstellt haben, Text Alpha. 21. Texturieren der Seitenpanels: Okay, nochmal, wir müssen nur diese Karten hier exportieren. Diese UV-Karten. Also zurück in den Malmodus. Farbe einrichten. Deaktivieren Sie alles außer „Lassen Sie uns dieses Fenster einfach Fide-Panels nennen und nur dieses eine aktivieren Fahren Sie mit dem nächsten Schritt fort und berechnen Sie den UV-Wert neu aus. haben wir schon gemacht. Einfaches Material, ja. Und dann kann ich das wieder auf einstellen. Ich denke, das macht einen großen Unterschied, aber der wichtigste Teil ist dieser Teil hier, 496 Um 4.090 64k. Und nah dran sein. Also hast du hier die Seitenwände. Gehen Sie zurück in den UV-Bearbeitungsmodus. Schnappen Sie sich einfach all diese Polygone im Gesichtsmodus. Erstellen Sie ein UV-Mesh-Ebenenfenster in Ihrem Manager. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die Netzebene und speichern Sie die Textur als PSD. Und ja, Seite. Und weiß es. Okay. Kommen wir jetzt zurück zu After Effects. Ist es da? Lass mich mal sehen. Da ist es. Was ist das? Ist das einfarbig oder ist es ein Bild? Das ist nur ein Bild, also nur um es zu lassen. Das brauche ich nicht. Das brauchen wir. Also brauchen wir nur den Brunnen, wir brauchen nur das schwarze Logo, das wir tatsächlich aus unserer anderen Komposition hier übernehmen können unserer anderen Komposition hier Es ist ziemlich groß, groß genug? Vielleicht von hinten, nimm es von hinten. sieht es größer aus. Ja. Also ist es nur dieser Teil hier. Ich kopiere die Paste. Und ich werde all diese Masken loswerden. Ich erstelle hier nur eine Maske für diesen Teil. In Ordnung. Lass es uns umdrehen. Da drüben. Zentrieren Sie einfach die Drehpunktsteuerung und den Ankerpunkt dort. In Ordnung, skalieren Sie es. Wir werden es ein bisschen verwischen, also ist das in Ordnung. Wir müssen nur sicherstellen , dass das mit dem Referenzbild übereinstimmt. Bei der Positionierung brauchen wir auch diesen Ansporn. Den Teil habe ich eigentlich noch nicht gemacht. Ich glaube, habe ich das mit Texturen gemacht? Oh. Ich erinnere mich nicht mehr genau, lass mich sehen. Ja, das habe ich gerade auch mit einer Hypemap gemacht. Also okay, das wird ein bisschen wie ein Displacement-Map-Verfahren Ich glaube, ich habe einen guten Weg gefunden, das zu tun . Ich werde hierher gehen. Polygone mit Ebenen füllen. Da haben wir's Und jetzt werde ich diese Textur einfach erneut exportieren. Als Seitenwände, U V Bill. Ja, ich habe gerade diese Polygone ausgefüllt . Und dann, hoffentlich Wir importieren das in After Effects. Ja, die sind alle ausgefüllt. Lass uns den Hintergrund loswerden. Und jetzt kann ich das skizzieren. Erstellen Sie eine Kopie. Die automatische Ablaufverfolgung. Ordnung. Wir brauchen nur diesen hier. Der Rest. Das ist also der braune. Also alles außer dem können wir loswerden. Okay. Ich drücke M M und ändere dann auch die Farbe. Dies wird der Nebenteil unserer Höhenkarte sein. Lassen Sie uns also einfach eine Füllung erstellen. Stellen Sie das auf Schwarz. Und das stellen wir so ein , dass es auch hinzugefügt wird, also machen wir uns keine Sorgen um die anderen Spieler hier. Und dann bring das einfach rein. Okay. Also diese abgerundeten Kanten. Also gingen wir zu Fast Box Blow. Ja, und dann füge einfach ein paar Level hinzu. Mach das Alpha weicher. Los geht's. Vielleicht ein bisschen mehr. Ja. Und wir könnten das einfach anpassen, um sicherzustellen, dass wir den, du weißt schon, diesen Teil und diesen Teil haben du weißt schon, diesen Teil und diesen Teil Auf dieser Seite ist es etwas breiter. Also lass es uns noch mehr reinbringen. Dehne das einfach rein. Ja. Und diese Seite auch. Weil es an diesen Enden etwas breiter ist. Bringen wir das einfach rein Und messen Sie das, wenn Sie wollen und stellen Sie sicher, dass alles perfekt ist. Aber für mich wird das funktionieren. Das ist in Ordnung. Ich werde einfach diese Ebene kopieren. Ja, versteh das. Und skala -100, dreh es um. Bring es runter. Und richte es auch auf diese Seite aus. Etwas grob. Aber ich habe das alles schon an meiner anderen Version gemessen , also weißt du es. Um dieses Tutorial willen, bin ich augenbardisch. Strg Shift H. Sie können alle Details oben entfernen, aber Sie können etwas klarer sehen, was Sie tun Ja, das ist in Ordnung. Das ist gut. Das ist also Teil eins der Karte. Und dann müssen wir die Details hinzufügen. Wir können diese einfach kopieren und in das ursprüngliche UV bringen . Was ist das ursprüngliche UV-Layout hier. Lass uns das nicht tun. Ja, also noch einmal, lass uns einfach die Teile rausschneiden, die wir wollen. Nur ein paar. Dieser und dieser. Und dann holen wir uns wieder den Hauptkoffer. Ich habe es schon einmal irgendwo hingelegt. Nein, ich habe es hier hingelegt. Ich lege ja, schnapp es dir von dort. Mach das sichtbar. Und ja, fang hier unten an. Setzen wir uns an die Seite. Dreh es einfach rein Es sind mehr als 200 Sekunden. Ja, ungefähr da. Und da wir wissen, ist das so ziemlich ein Spiegel, eine gespiegelte Version des anderen Wir können einfach Patrouillenschicht nehmen. Y. Erschaffe einen Hügel. Hoppla. Kopiere das Hängen Sie es an die Nr. Nimm den Hügel und kippe ihn um Und das ist jetzt auf dieser Seite. Das ist so ziemlich die Position, die wir wollen. Trennen Sie es von der Null und setzen Sie es wieder auf 200. Lebe es wieder da, wo es war. Mir sollte es gut gehen. Ich gehe ein bisschen zurück. Ich mache Hype. Okay, es gibt eine Hype-Map. Sieht in Ordnung aus. Füge einfach einen schwarzen Hintergrund hinzu. Ich mache die Control-Shift-Taste runter, um es ganz nach hinten zu legen. Und steuere das alte S, speichere eine PA und G. Ich nenne es Seitenwände, H Okay. Achte nur darauf, dass das passt. Lass es in eine Farbe bringen. Farbkanal vorerst, nur als Referenz. Okay. Da haben wir's. Dort werden die Unebenheiten sein. Lassen Sie uns das etwas sichtbarer machen. Da haben wir's. Das ist in Ordnung. Und es wird rot bleiben. Aber das sind die weißen Teile hier. Ich hätte das vorher erklären sollen, aber ich bin mir sicher, dass Sie vielleicht schon ein paar Dinge darüber wissen . Vielleicht auch nicht, aber genau deswegen machst du diesen Kurs. Aber ja, die weißen Teile werden irgendwie raus sein, die schwarzen Teile werden rein sein. Also die weißen Teile werden die holprigen Teile sein und so weiter. Und du wirst sehen, was ich meine. Der nächste Teil ist etwas, das ich vielleicht habe und das ich überprüfen muss. Nochmals, weil die Oberseite diese roten Knöpfe hat. Und so wie ich das gemacht habe , bedeutet das natürlich, dass ich jeden einzeln rausschneiden muss. Was einige Zeit dauern könnte, aber naja , ich habe es so angefangen. Lass es uns machen. Lass uns dann weitermachen. Es sei denn, ich mache hier zwei Knöpfe, meine Knöpfe da. Ich bearbeite. Vielleicht können sie mit einem Netz verbunden und gelöscht werden. Lass uns die Karte loswerden. Stellen Sie das auf Box-Projektion ein. Okay. Nun, das könnte schon ein besserer Job sein. Ja, das ist proportionaler. Ja, ich liebe es, Zeit zu verschwenden, nicht wahr? Also, ich werde wahrscheinlich das andere Video loswerden, von dem du wahrscheinlich nicht einmal gewusst hättest , weil ich es losgeworden wäre Also los geht's. Lassen Sie mich das einfach so machen wie von Konvertierung von einer Software zur anderen. lerne immer neue Dinge in drei D. Also, wie ich schon sagte, ich versuche, alles in einem Programm zusammenzufassen. Normalerweise würde ich Maya wahrscheinlich für diese Art von Arbeit verwenden , aber du weißt schon. Das ist es, womit ich mit Maya aufgewachsen bin. Aber es gibt viele Dinge, die Sie in Sema Four D tun können , die in Maya viel schwieriger und in Cane Ma Four D viel einfacher zu erledigen sind in Maya viel schwieriger und in Cane Ma Four D viel einfacher zu erledigen . Und Sie können mit viel weniger Aufwand wirklich gute Ergebnisse erzielen So können Sie kreativer sein. Es ist eher ein kreatives Werkzeug. Großartig. Es ist ein bisschen technischer. Lassen Sie uns das noch einmal exportieren. Andere Seiten, du weißt schon, das. Machen wir es einfach größer. Macht eine Regel, nach der ich nie sage, dass das reicht. Ich meine, ich sage das in letzter Zeit immer häufiger, weil, weißt du, ich genug Arbeit habe letzter Zeit immer häufiger, weil, weißt du, , um zu wissen, womit ich durchkommen kann und womit nicht und was nicht, und was es wert ist, getan zu werden und was nicht. Und es gibt eine Grenze zwischen OCD und einfach, du weißt schon, die Arbeit zu erledigen. A. Ja. Ich kann im Malmodus arbeiten. Das, und dann wollen wir nur die Knöpfe oben haben. Abwählen, wo sind die Knöpfe oben. Ja. „UV neu berechnen Farben, aber das ist alles auf dieselbe Einstellung eingestellt, das ist also Fertig stellen, schließen, in den UV-Bearbeitungsmodus wechseln. Seltsame Prozesse sollten nur eine Exportschaltfläche sein , die es in Myer gibt, aber dort geht es nicht um Layer UV Mesh, Fenster sorry Layermanager Ich speichere die Textur als Okay. Diesmal gibt es also ein PNG. Ah. Von meinen Anwälten. Und was war das nochmal? Also die oberen Knöpfe. Weil es alle Knöpfe sind. Zurück in After Effects. Wo sind meine Knöpfe? Ich werde meine Schichten behalten. Wir sagten mir, dass es nicht gehen würde, aber ich habe nicht zugehört. Höre niemals zu. Also versuch das nochmal. Als PSD speichern. Schnelle PSD. Und das sollte die Schichten behalten und wir können die großen grünen Hintergründe loswerden. Ordnung. Hervorragend. Also lass uns diesen machen. Das hier, das hier, das hier . Wir haben diese besten. Machen wir den gleichen Trick wie zuvor, also gehen wir zu groß, stecken Sie den größten rein. Und wir müssen das etwas anders ausrichten. Wir wissen also, dass sie die gleiche Größe haben werden. Fangen wir also mit proportional an, ich meine, diese obere Ecke kann da hingehören Lege das unter die UV-Mesh-Schicht, damit wir sehen können. Sperren wir das, damit wir es nicht versehentlich anklicken. Die obere Ecke beginnt also hier. Das ist unser erster Button. Direkt an der Ecke. Und dann werde ich es vergrößern. Ich werde sehr schlecht sein. Es auf 348 Grad hochzuskalieren. Das ist furchtbar. Und in diesen Zeiten , in denen KI immer größer wird, gehe ich davon aus, dass Sie eine Möglichkeit haben, dies zu tun , und dass Sie Zeit finden, es zu perfektionieren Als Workflow. Ich habe das Gefühl, dieser Kurs wird es Ihnen zeigen. Ich gebe dir wenigstens einen guten Vorsprung. Genial. Das ist in Ordnung. Also lass uns diesen Teil rausschneiden und ihn zuerst kopieren. Nein. Nun, lassen Sie uns diesen Teil zuerst zuschneiden. Okay. Und dann kopiere. Wir bringen die Maske einfach an einen Ort, den wir noch nicht sehen können. Also lass es uns einfach runterholen. Also, wir müssen das verschieben. Lass uns die Maske loswerden. Einfach. Verschiebe das ungefähr dahin, wo wir es haben wollen. Wir wissen, dass es wieder dieselbe Größe hat. Siehst du? Sie müssen es nicht erneut skalieren. Möglicherweise muss ich es erneut skalieren. Aber lassen Sie uns einfach alles dahin bringen, wo wir es haben wollen. Zuerst. Okay. Und dann schneide einfach all diese Teile und dieses Thema ab. Wir brauchen die Steuerelemente auf dem Pad nicht. Die Zeilen da, die ich übersehen habe, aber, du weißt schon, zu pingelig C, ich meine, wenn du versuchst, deinen ersten Job zu finden, würde ich empfehlen, so pingelig wie möglich zu sein weil sie das wollen. Ich habe es geschafft, den Mittelweg zwischen obsessiv alles zu bekommen und dem zu tun, was bequem ist Gut für deine geistige Gesundheit. Jetzt werde ich nur diese roten Teile isolieren, diese roten Farben. Blauer Baum. Farbe. Es ist ein nettes Tool zur Farbkorrektur B ist alles, was du willst. Also das ganze Rot, das ist zu viel Rot. Das ist ein Kontrast. Ich versuche nur, dieses Rot zu isolieren. Da haben wir was zu tun. Die Schwarzen sind ganz unten. Lass uns einfach diese Mesh-Ebene ausschalten. Da hast du's. Ps wird mich alle segnen. Nun, eine andere Möglichkeit, das zu tun, wäre einfach die lineare Farbtaste gewesen . Versuchen Sie es mit Schlüssellichtern. Wenn Sie das Rot herausdrücken, dreht die Matte um, genau wie ein Schmerz Ja. Ja. Verstanden. Das hier ohne das Schlüssellicht und dann einfach Alpha verfolgen. Alpha ist invertiert. Da hast du's. Gehst du. Haufen und heiter Und sie werden ziemlich klein sein, wenn sie selbst zu den Knöpfen kommen, so schlimm, wenn es aussieht, du weißt schon, es einfach eintippen Auf diese Weise werden Sie es wahrscheinlich schneller machen. Aber du musst einfach Spaß haben. Weißt du, ich dachte, sie versuchen schlau zu sein. Hat nicht funktioniert. Wie dem auch sei, hier ist einer, den ich zuvor gemacht habe. Und es kam okay heraus, O oder weniger. Okay, gut, lassen wir es vorerst einfach so, und wenn es schlecht aussieht, dann ändern wir es oder du kannst es ändern Okay. Troll P und G mit Alpha Also, Knöpfe, Knöpfe Alpha Bring es zurück ins Cinema Four D. Check. Das kann ich. 22. Erstelle eine anisotrope Textur für die Zifferblätter: Okay. Es ist 1:00 Uhr morgens und ich habe etwas Zeit gefunden, um das nächste Video zu machen Es schlafen also alle, also muss ich ganz leise sein Okay, was ich als Nächstes tun werde , ist, die Textur zu machen. Was das war, die Textur für diese Zifferblätter hier. Also hat sie den einen, und der achtmal dupliziert als der Also müssen wir nur diese Textur exportieren, und ich mache das in After Effects und erstelle so einen holprigen Grat Okay. Also sei der am schlechtesten Auserwählte Gehen wir zurück in den Malmodus. Okay, lassen Sie uns das importieren. Haben wir UV-PSD gemacht? Werde den Hintergrund los. Lassen Sie uns jetzt einen schwarzen Hintergrund erstellen , weil wir wissen, dass wir ihn irgendwann brauchen werden. Und wir werden einfach ein paar Kreise erstellen. Viele winzige Kreise, die sich irgendwie auffächern werden. Ich werde es gut verwenden, ich werde mit einem anderen Feststoff beginnen. Ich werde den Funkwelleneffekt nutzen. Also lass das spielen. Sehen Sie, es erzeugt diese Wellen automatisch. Ändere die Frequenz. Bitteschön, bring das zur Sprache. Ändere die Farbe auf Weiß. Wir wissen, dass das in der Mitte ist, weil wir dafür gesorgt haben, dass es zentral ist. Gut, dass wir das gemacht haben. Lass uns noch ein paar davon machen. Achte nur darauf, dass es proportional ist. Es will nicht bis zur Kante gehen, weil die Außenkante eigentlich gerade ist, also reicht sie bis etwa. Zu einer Drahtrahmenstimmung bis hin zu etwa dieser Kante hier. Da hört es auf. Ordnung. Wir, es ist eher wie dieser Rand. Es geht so ziemlich bis zum Ende. Stellen Sie einfach sicher, dass das passt. Ja. Lass es uns mehr oder weniger zu Ende bringen. Sparen Sie ein paar Millimeter. Habe das ein bisschen mehr verloren. Wenn du es zu hoch hast, wird es ein bisschen Streifenbildung geben. Also ja. Und dann, ähm, vergewissere dich. Das Polygon hat genug Seiten, es ist also nicht wie Jagged 12. Weißt du, es ist ein Polygon. Also lass es uns glatter machen, eins, 28. Es ist runder, kann noch mehr. So rund wie möglich. Okay? Also könntest du Kopfschmerzen bekommen, wenn du es dir jetzt ansiehst. Ich weiß, dass ich es bin. Also wie ich schon sagte, wenn du zu viele, zu viele Details hast, bekommst du diesen lustigen Banding-Effekt Also werde ich es ein bisschen reduzieren. Nur um die Wahrscheinlichkeit zu verringern, dass das passiert. Und okay. Ich denke, das wird reichen. Also kontrolliere S. Speichere das als PRG und nenne das Wählhöhe Rendern. Und dann lassen Sie uns einfach das überprüfen. Schau es dir Wählhöhe an. Prüfen Sie, ob es richtig passt. U Viewport nochmal, bring das, also da hast du es. Das ist der Grund dafür Stellen Sie sicher, dass es nicht auch bei den UVs funktioniert hat. Ja. Dort wird die Höhenkarte funktionieren. Das heißt. Das Letzte, was wir brauchen. Ich sage das Letzte, aber ich bin mir sicher, dass noch etwas anderes auftauchen wird. Aber momentan ist das Letzte, was ich brauche die Verschiebung auf den Rückwänden. Okay. Also lassen Sie uns einfach dieselben Panels verwenden, die wir zuvor hatten. Das war unser Hauptfall. Schwarzer Boden muss jetzt tatsächlich grau sein. Also 50% Grau, das heißt, es hat keine Wirkung. Weiß bedeutet, dass es steigt. Schwarz bedeutet, dass es nach unten geht, Grau, 50% Grau bedeutet, dass es dort bleibt, wo es ist. Dass wir es tun werden. Glaubst du, wir haben hier noch andere Höhenkarten? Nun ja, wir müssen diese Teile machen. Das machen wir als Nächstes. Das machen wir genauso, also machen wir die Einsätze auf den Zifferblättern hier unten. Und die Pads und die Knöpfe. LED-Anzeige. Das machen wir als Nächstes. Jetzt. Okay. Anderer Teil, fertig. 23. Arbeiten mit Versatzkarten: Im nächsten Abschnitt werden wir diese Insekten herstellen. Diese Ringe hier, die Stelle, wo die Tasten hingehören, das LED-Panel, und genau um die Pads herum und diese Tasten auch. Also ich denke, fangen wir mit den Pads an. Ich werde einfach erstellen, ich verwende das nur als Leitfaden, die gleichen Bilder zuvor, um zu fühlen, dass wir dort Teile mit die gleichen Bilder zuvor, um zu fühlen, dass wir ausgehaltener und eingegebener Höhe haben. Wir werden einfach das Gleiche tun. Mit diesen Top-Bits hier. Fangen Sie mit der Form , bis Sie ein rundes Rechteck haben. Auch hier werde ich eines erstellen und es einfach ein paar Mal duplizieren. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um es proportional zu machen, obwohl es nicht ganz proportional ist, es ist leicht gestreckt, also arbeiten Rechteckiger Pfad, ändern Sie die Rundheit nach unten, ziehen Sie den Strich ganz nach unten Also ich kann es vielleicht ein bisschen ansprechen. Ändere die Rundheit. Wir sollten die Runden des Netzes wirklich anpassen. Ich mache das vorerst. Das ist okay. Jetzt werde ich das duplizieren. Eine schnelle Möglichkeit, das zu tun, besteht darin, die Repeater-Kopien zu verwenden, ich schätze, 14, und den Offset zu ändern Offset. Genau wie ein Kloner und Cinema Four D. P. Okay Lass uns eine weitere erstellen, einfach die Wiederholung des Nippens irgendwie duplizieren Das wird wieder alles sein, aber wir wollen es nach unten bringen Wir wollen nur zwei machen oder eins durchhalten, vielleicht eins. Position x, x auf Null halten und dann Y eintragen. Das war's. Wir können uns danach neu positionieren. Sobald Sie es wieder auf drei D gebracht haben. Als Nächstes haben wir die Knöpfe hier. Ich mache diese Knöpfe zuerst, weil sie leicht vergessen werden. Rufen Sie also einfach Actual an. Lass uns das abgerundete Rechteck machen. Stellen Sie sicher, dass das nicht ausgewählt ist. Zieh dich da hin. Der Pfad mit den rechteckigen Einstellungen. Bring die Runde runter. Mach diese Runde in der eigentlichen Formebene, aber nicht in der Maske. Deshalb mache ich es so. Also nochmal ein Repeater. Also übertreibe das ein paar Mal. Das sieht richtig aus Vier. Ich habe das Gefühl, wir haben ein zusätzliches Layout für dich. Bringen Sie sie an ihren Platz. Eine Sekunde. Und bring das runter. Schlage ein bisschen bis vier raus. Okay, nochmal dasselbe, hör auf. Mit den Pfeiltasten die Aussage. Sieht so aus, als ob sie gleich weit voneinander entfernt sind. Eher der gleiche Abstand auf der X-Achse. Sie finden also alles, was wir schon einmal geändert haben. 11 an der Seite und zwei. Dupliziere den Repeater. Und das wollen wir dreimal kopieren, aber es geht runter. Also klar Null und warum? Es ist einfach das. Ordnung. Als Nächstes müssen wir diese Wählscheiben hier machen Als bleib in der Mitte. C runterschalten, kontrollieren, und Löcher verschieben und kontrollieren. Und richte das einfach mit dem Kreis a di aus. Ich lasse da los. Los geht es gut. Repeater. Transformiere erneut die Treffer auf Position vier Okay. Picpea. Eine Kopie sind zwei Kopien Und bring das Y und wenn ich die Taste gedrückt halte, kann ich dich positionieren. Ordnung. Das Letzte, was die LED anzeigt. Das ist eine weitere Runde des Rechtecks. Geradeaus gegen das Meer abzurunden. Ändere die Größe. Okay. Okay. Das sind meine ganzen Highps, glaube ich. E ist zu wichtig. Exportieren wir das trotzdem, etikettiert er. Falls du noch einmal darauf zurückkommen musst, ist es schön zu wissen, wo alles ist. Ordnung. Das ist okay, vorausgesetzt, ich habe nichts vergessen. Das ist mein größengerechtes Spiel. Also exportiere das PNG. Im Hauptfall. Es. Ordnung. Jetzt haben wir die Höhenkarten an Ort und Stelle. Wir werden einfach damit beginnen, sie einzurichten bevor wir irgendwelche Details an der Oberfläche selbst vornehmen und Eingriffe an der Oberfläche vornehmen Wir beginnen mit der Höhenkarte, um sicherzustellen, dass sie funktionieren und abgestimmt sind Also mache ich das als Nächstes. 24. Materialien #1 – Zifferblätter und Gehäuse: Hallo nochmal. Also für die Pakete mit all meinen Renderings als General werde ich Octane verwenden So ziemlich die gleichen Techniken für die Arbeit Rotverschiebung oder den meisten GPUs und Renderern Ich würde nicht empfehlen den nativen Cinnama Four D-Renderer für Displacement zu verwenden, so wie wir ihn verwenden werden , weil sie dafür noch nicht wirklich bereit sind Der physische Renderer ist etwas besser. Wenn du Rotverschiebung oder Oktan hast, Arn, ich glaube, mein Mikro war da hinten aus Dann wirst du ein paar gute Ergebnisse erzielen. Auch in Blender , wenn Sie es verwenden. Entweder gerade nach Blender exportiert, aber ich bleibe vorerst lieber bei Cinema Four D. Und ich bin ein Verfechter von Optane, weil ich es für gut halte. Ich weiß besser, wie man es benutzt als Blender Ich habe also das Gefühl, dass es viel kreativer ist, besonders Cinema Four D. Man muss viel weniger herumspielen, weniger herumfummeln und erzielt einfach viel schnellere Ergebnisse, und es ist ein bisschen zuverlässiger, also nicht, dass ich und es ist ein bisschen zuverlässiger, also nicht, dass Okay, lass uns einfach einen Test machen, rendern. Lass uns eine gute Pfadverfolgung machen. Besorgen Sie sich einige grundlegende Render-Einstellungen , damit wir unsere GPU nicht überlasten Ich werde später darauf zurückkommen und erklären, was ich mache. Ja, lass uns das einfach rendern. Mach einen schnellen Test. In Ordnung. Großer weißer Hintergrund, schwaches Licht in der Szene, großer weißer Hintergrund. Also nur zur Visualisierung. Also, ich bin einfach, weißt du, normalerweise hilft es, von vorne anzufangen. Das geht eigentlich in den Bereich Beleuchtung über, aber Beleuchtungsmaterialien und Rendern sind normalerweise ziemlich synonym, also schalte ich einfach den Hintergrund Da haben wir's. Da kommt etwas Licht von den Leuchtkörpern, also schalten wir sie einfach aus Und ich werde einfach ein gerichtetes Licht erzeugen. Ja. Das direkte Licht. Also zum Testen und Visualisieren. Okay? Lass uns das speichern. Wir brauchen diese Modellierungsebenen nicht mehr, also nennen wir das Material. Werden Sie diese Bildebenen los. Werde dieses X los. Wir haben das in einer anderen Version. Alles, was wir nicht loswerden müssen. Und dafür neige ich dazu, in die Kameraperspektive zu gehen. Deshalb habe ich meine Kamera normalerweise auf der Hauptansicht aufgestellt. Und in der zweiten Ansicht hier unten verwende ich das normalerweise zum Herumscannen , wenn ich muss, ohne die Kamera einzustellen. Diesmal haben wir keine Kamera, also weißt du, ich lasse das als Vorderkamera stehen, weil ich es weiß. Weißt du, was ich will, wir können einfach hineinzoomen und die Dinge einfacher anpassen. Meine Güte, genau das machen wir. Habe einen Direktlink. Ich habe unsere Knöpfe und Paneele hier. Also müssen wir zuerst alle Materialien loswerden. Wir müssen keine ungenutzten Materialien löschen. sind von den Bildebenen, habe das ein paar Mal gemacht. Okay. Nur für den Fall, dass Sie gemischte Materialien haben, was ich denke. Also nur im Material-Editor, Steuerung A, und dann Materialien in Oktan Materialien konvertieren. Ich rechne diese beiden Oktan-Materialien A Fangen wir hier mit diesem Zifferblatt an. Also doppelklicke ich einfach. Geben wir ihm einfach einen Namen. Wählscheiben. Katzen. Ich klicke darauf, um es zu öffnen. Knoteneditor. Das ist immer im oberen Bereich. Wir haben also die Verschiebungs-Map geladen. Aber es ist im Farbkanal obwohl wir wollen, dass es im Verschiebungskanal ist. Also. Lassen Sie uns das zunächst von gestanzt auf glänzend umstellen. Es wird ein leicht glänzendes Material sein. Dort ist es ziemlich glänzend, aber das werden wir später anpassen. Gehen wir zur Verschiebung über, ziehen wir von dort ab und fahren wir mit Verdrängung fort. Lassen Sie uns die Bildtextur von hier aus aushängen und sie in die Verschiebungstextur einfügen Siehst du, das hat uns ein bisschen Modeln abgenommen. Ein bisschen zu viel. Man könnte argumentieren. Also lass uns das auf 1.1 setzen. Wir verlieren etwas an Auflösung , weil der Detaillierungsgrad auf 26 gesetzt ist obwohl unser Bild hier tatsächlich 96 ist, also lassen Sie uns diesen Detaillierungsgrad erhöhen. Sieht besser aus. Siehst du, ich komme näher. Dies ist auch eine Float-Textur. Wir verwenden das also nicht zur Information, also brauchen wir dieses alte Gamma nicht, das ist quasi ein linearer Arbeitsablauf, was eine ganz andere Geschichte ist. Aber die schnelle Antwort ist, das zu beheben. Ändern Sie das auf eins, wir fügen kein zusätzliches Gamma hinzu und setzen den Typ auf Normal. Es tut mir leid, Float zu verwenden, weil das im Grunde genommen nur für Nullen und Einsen für Nullen und Einsen verwendet wird, anstatt für Farben und RGV-Werte Okay. Wie Sie sehen, hat es eigentlich nicht viel gebracht. Oft, wenn man einfach so gut ist, vor allem im Rauheitskanal Okay, nun, es hat meinen Standpunkt nicht ganz bewiesen, aber es wird wieder auftauchen Es liegt im mittleren Bereich bis nicht bei 0,5. Siehst du, das macht etwas, was wir nicht wollen. Aber stellen Sie sicher, dass wir es getan haben, wenn wir herangezoomt haben. Verschiebung ausschalten, sollten wir keine Auswirkungen auf die Kanten haben, sondern nur auf die Teile, die wir haben, äh, wir haben es hier, und ich erinnere mich jetzt, was ich falsch gemacht habe , ist, dass ich das als Schwarzweiß exportiert habe , anstatt als Grauweiß Also wollen wir keinen Effekt auf alles haben. Nein, es muss grau und schwarz sein , weil es rein gehen muss, nicht raus. So wendig. In Ordnung. Also lass uns das reparieren. L EDV, ändere den schwarzen Hintergrund Control-Shift, das wurde auf 50% Grau geändert. Und das müssen die Funkwellen sein. Stellen Sie das auf Schwarz. Mach sie vielleicht etwas breiter. Ich denke, das könnte als Bob-Map besser funktionieren. Ich denke, wir benutzen es. Ich denke, ist übertrieben, es auf diese Weise zu machen Weil es so ein durchdachtes Detail ist. Lass es uns mit einer Bob-Karte versuchen. Bringen Sie das als Beilage zurück. Stellen Sie das zurück, sagen wir, weiß und schwarz. Leportiere das nochmal. Erinnern Sie sich an diesen Stil, okay. Kratzen Sie also die gesamte Verschiebung des Dings ab und wir behalten es als, Sie wissen schon, einen Gleitkommawert. Aber wir bringen stattdessen den Dial Bump mit. Und stecken Sie es ein. Bis zur Beule Okay. Das gefällt mir. Versuch das bis zur Höhe Null. Dass ich sehr klein bin. Ich weiß, was damit los ist. Ja. Okay. Also haben wir da ein bisschen Beule. Verstehst du, was ich meine? Sieht aus. Wir werden das mit einer Multiplikation ein bisschen feiner machen. Also multipliziere ich diesen Pi einfach mit einer kleineren Zahl. Also multiplizieren Sie den Knoten-Drag aus der zweiten Eingabe. Verwenden Sie eine Float-Textur und legen Sie diese in den Bump. Wir werden also ein bisschen mehr, feinere Kontrolle über die Höhe der Beule Es verzerrt ein bisschen zu sehr, aber wenn wir es herunterfahren, hier, können wir den Sweet Spot finden, wer auch immer es ist Es ist sehr seltsam. Ich finde, so sieht das in Ordnung aus. Okay, das wurde auf die anderen übertragen. Sehr kleines Detail, aber das zeigt sich in Nahaufnahmen und wenn Sie wissen schon, wenn sich die Kamera oder das Licht bewegt. Stellen Sie das also auch auf Schwarz ein. Nicht ganz schwarz. Und es ist auch sehr hart. Ich meine, es ist nicht grob genug, also machen wir es etwas rauer. Okay, vorerst. Nun, und als nächstes kommen wir zum Hauptfall. Hier haben wir angefangen, nicht wahr? Also haben wir gerade die Höhenkarte für diesen Teil fertiggestellt. Also lass uns dieses Material laden. Auch hier wollen wir Hochglanz, behalten es aber trocken, nur zur Kontrolle. Ziehen Sie die Verschiebung heraus. Wir wollen auf jeden Fall eine Verdrängung für diesen Fall. Das bis sechs. Und die Höhe des Hauptgehäuses. Richtig. Schieb das einfach aus dem Weg. Wir haben die Höhe zum Laufen gebracht. Sollten wir das einrichten, richten wir einfach eine einfache Weißlicht - oder HDRI-Umgebung ein Damit wir alles klar und deutlich sehen können, das Café. Schalt das einfach aus. Hm. Ordnung. Also haben wir die Informationen, die funktionieren. Also ein bisschen zu hoch, also lass uns das runter nehmen. Einer wurde mir geschickt, um zu sagen, wie Sie sehen können, da ist der Einschub. Das muss 0,5 sein. Und du gehst, das bewegt sich von selbst nach unten. Sagen wir einfach 1 Zentimeter. Hier ist es gut, auf realem Maßstab zu arbeiten , weil man das dann mit realen Werten vergleichen kann Überprüfe, ob das etwas bewirkt. Bitteschön. Also Rauheit, etwas zackiges Zeug. Also lass uns einfach einen kleinen Filter hinzufügen. Ts. Dazu verschwimmen die Kanten etwas. Senken Sie das ein bisschen mehr, nicht 0,5. Okay. Das ist ein bisschen netter. Und jetzt vielleicht ein bisschen weniger. Mein 1.5. Vielleicht zwei, dieser Rand funktioniert nicht. Bringen wir diese Polster zurück, wenn sie tatsächlich passen. Theoretisch sollten wir in der Lage sein, sie nach unten zu ziehen und sie in diese versetzten Löcher einzupassen. Geh. Es ist gut. Ja. Einige Stellen sind leicht abgewichen, aber ich werde das korrigieren, Himmel etwas höher ist. Zu viel. Lass es uns einfach machen. X-Achse 1.1. 2.5. Scheint zu passen. Da hast du's. Und außerdem, ja, die gleichen Dinge passieren hier. Also wir haben hier die N-Sets für die Wählscheiben. Bring die hoch. Nur ein kleines bisschen. In Ordnung. Vielleicht gründlich, lass es mich ein bisschen ausdehnen. Dort. Geil. 25. LED-Anzeigen-Umgestalten: Richtig. Also werde ich die Art und Weise ändern, wie ich dieses LD-Display mache, und es wird sogar ein bisschen genauer sein, wenn es fertig ist. Also Mm. Kopieren wir das einfach, fügen wir es in eine neue Szene ein, kontrollieren Steuerung C, n und n Steuerung V. Es vergisst nur die Proportionen, oder? Platzieren wir das einfach in der Mitte, Werkzeuge, Achsenmittelachse zwei, und dann einfach den Nullpunkt Ich werde ein Dehnungsrohr für Rohre herstellen? Weil das irgendwann ein Rechteck mit einem Loch darin sein wird. Stellen Sie also die Rotationssegmente auf vier ein. Ändern Sie die Richtung H auf 45 Grad. Drücken Sie W, um in den Weltmodus zu wechseln. Drücken Sie das Wild-Koordinatensystem. Wissen Sie, was ich meine? Das sollte ich hoffen. Und dann drücken Sie einfach , stellen Sie sicher, dass wir es haben. Und Höhensegmente B, und dann versuchen wir einfach , die Höhe des Segments anzupassen. C. Und dann passen wir das einfach der gleichen Größe an. Das ist das Original. Okay. Isoliere das einfach. Gesichtsmodus, U L. Und lassen Sie uns diese inneren Kanten hervorheben. Ich gehe nicht in den normalen Bewegungsmodus. Bringt sie raus. Also werden sie hier ungefähr zusammenpassen, diese Art von schwarzem Innenteil. Vielleicht ein bisschen. Dort einlegen Okay. Nun, Edge-Modus, Select, Bevel, O in, sagen wir, 0.2 hatte eine Unterteilung 0,03. 02 war in Ordnung. Das ist der Teil, der drinnen sein wird. Den musst du erstmal loswerden. Lassen Sie uns das jetzt einfach duplizieren. Wir machen das Äußere zur Glasabdeckung. Also lassen Sie uns das isolieren. Gehe in den Gesichtsmodus. Du schreibst Lete. Kantenmodus, Polygonloch schließen. Wir schließen das, STS Grid. Schließ den unteren. Auch zum Grid. Und schnapp dir alle Gesichter. Isoliere dich ab, schnapp dir alle Gesichter auf der Außenseite. Wow. Beweg dich. Normale Bewegung und zieh das nur ein bisschen raus. Okay. Offensichtlich da So können wir zwei verschiedene Materialien verwenden. Alles, was wir tun müssen, ist, diesen unteren Polygonen eine Polygonauswahl hinzuzufügen . Uc. Es ist alles, was sichtbar ist? Ist das von oben sichtbar? Siehst du? Funktioniert das? Wählen Sie also die Geschäftsauswahl aus. Nenn das Mission. Der Rest, der Rest. Lass uns auch dafür einen machen. Es tut mir leid, abwählen und dann erneut auswählen. Also wählt es das Tag und geht zur Auswahl. Dann haben wir ein neues Tag. Wenn Sie das gleichzeitig ausgewählt haben, wird es nur die Auswahl, die Sie haben, hinzugefügt oder ersetzt. Stellen Sie also sicher, dass Sie vorher darauf klicken. Sie fügen eine neue Polygonauswahl hinzu. Nenn das Glas. Und du bist dir sicher, dass das so ist, also wird es sowieso alles ein Material sein. Bringen wir das wieder rein. Ich werde daraus einfach ein Kind machen. Lassen Sie uns einfach all diese auswählen , weil ich denke, dass es das durcheinander bringen wird. Wählen Sie eine neue Auswahl, und dann kann das der schwarze Kunststoff sein. Okay. Objekt kopieren und einfügen. Bring es zurück. Und hey ich hätte das Babel-Tool benutzen Jetzt schnappen wir uns einfach diese Materialien. Geh zurück zu Ich werde es im Modus machen. Verzeiht mir. Es wird rückgängig gemacht. Für immer. Um mit dem Schmoren zu beginnen und draußen zu spielen. Gehe zu diesen beiden Materialien. Habe Glas. Lass uns einfach da raus gehen. Da. Stellen Sie es auf Rendern ein. Ebene verschieben. Ich glaube, es war 0,02. Okay. Und wir müssen das alles machen. Verstecken Sie das auseinander. Ich weiß nicht, ob wir es wollen. Okay. Ich denke, das hat nur mit den Duplikaten der Umgebung zu tun mit den Duplikaten der Umgebung Schalte Bevel vorerst aus. Es wird auch intern sein Das ist so wie es ist. Schieben Sie die Innenkanten weg. Finde eine Mission heraus. Wann immer wir es platzieren. Loch schließen. Unten zuerst. Also ist es dieser. Sie, die arbeitet. Mission. Es hat Selektorgesichter. Lassen Sie die normale Bewegung weg und fügen Sie dann Ihr PPOIS-Tag ein Funktioniert das? Ja. Setzen Sie das S nicht so ein, dass das Segment die Doppelauswahl aufhebt. Klicken Sie mit der rechten Maustaste. Kehrt nichts um, was sich überschneidet Ich arbeite immer noch so. Okay. Ich weiß, wir müssen uns nur untere Kapsel schnappen. Warum das nochmal. Aber es gibt eine schnelle Lösung für die Filialauswahl. Ja, lassen Sie uns das einfach abschließen. Okay. Also das ist die äußere Schachtel, und das ist okay. Mein Spielzeug und das ist sehr praktisch. Wir nennen das LAD-Display-Kopie. Und fügen wir es wieder hier ein. Wir können die Position behalten, wenn wir das einfach, äh, auf Null setzen. Da haben wir's. Werde den einen los. Da sind oft die Seiten. Lass uns das nivellieren. Klar. Bei 45 Grad. Das gleiche wie das Original. Also vielleicht 0,0. Das ist der, der die fünf Another Poly hatte. Noch ein paar Unterteilungen. Emission. Werde dieses Original los. Verstecken Sie es. Los geht's. Gehen Sie leicht mit demselben rein, weil es etwas anders sein könnte. Hallo, eins zum Einpacken , Texere, wir gehen. LED-Anzeige. Da haben wir's. Also, prozedural, zieh das rein. Cool. Hoffentlich. Lass uns die Oktanzahl überprüfen Lasst uns jetzt einfach diese Materialien schnappen. Geh zurück in den Modus. Nimm den T-Bag einfach wieder raus. Es wird anfangen zu schmoren. also nicht mehr ausgestellt, ich habe zwei Materialien. Habe Glas. Lass uns einfach da runtergehen. Stellen Sie es auf Rendern ein. Okay. Okay, ich werde mich einfach aus dem Spiel halten, Idee. Wir werden insgesamt davonkommen. Wir schauen so, wie wir es wollen. Und schnapp dir ein bisschen ein Polygra. Mmm. Wir haben ein Problem mit der UV-Karte Schau einfach bei Shrink it down nach. Vielleicht ohne das Bett, wir werden sehen, was passiert. Ich denke, das hat einfach mit der Umwelt zu tun. Es wird auch intern sein. Das ist vorerst so wie es ist. Finde einen Missionsposs heraus. Das ist nicht gut. In Ordnung, bring es runter. Ist das hier. Jeder. Es ist Enti S. Das ist unten nach draußen und dann füge dein Polygonauswahl-Tag da rein In Ordnung. Also, funktioniert das? Zurück in den Redo-Modus? Nein, also wähle einfach, dass das Sub ist . Lass uns diese Auswahl hier haben Rechtsklick, normale Werte umkehren. Funktioniert immer noch nicht. Habe ich die Emission sogar wieder in B der U V eingegeben. Wir haben wieder das U V. Aber es gibt eine schnelle Lösung. U Ja, lass uns einfach einen schnellen U-V-Rapping-Tag als Standard machen Und ich werde einfach die Transformation in Oktan verwenden. Ich tue es einfach Deshalb ist die Hälfte der Zeit wie das Schlimmste bei UV-Verpackungen. Es dauert lange und ist sehr unkreativ. Wir wollen einfach die ganze Zeit etwas Kreatives machen, wollen es einfach erledigen Oft sind es die Seiten, die die 45 Grad zeigen. Das ist also unten, um an der Seite zu sein. Jetzt brauchen wir nur noch eine Art schwarzes Plastikmaterial. Für den inneren Teil werden wir den gleichen Glanz und die geringe Rauheit verwenden gleichen Glanz und die geringe Rauheit Sehr niedrig. Karte wie zuvor. Textanzeige. Da haben wir's. Also die Ungereimtheit ein bisschen. Mal sehen, wie es geht Hoffentlich. Schau nach der Okta. Da hast du's Hab etwas. Lass uns hier falsche Schatten ausprobieren. Gewöhnliche falsche Schatten. Dort erfahren wir mehr Details. Und lassen Sie uns einfach ein Spiegelbild herstellen. Ich will nur, dass es so dunkel wie möglich ist. Nun, ich werde einfach aus dem Teller herausstechen. Also werde ich das ganz loswerden. Schnapp dir mehr Rough-Holy Gone. Das ist grobes L, das mit der Übertragung zu tun hat. Zu viel Transmission, zu viel Reflexion. Wir kommen in den schwarzen Teil. Wir sind an einem Ort , wo wir wollen. Schrumpfen. Lass uns vorerst einfach damit weitermachen Lass uns darauf zurückkommen, wir müssen. Was die Techniken angeht. Ich meine, Sie wollen wahrscheinlich einfach nur einen besseren Weg finden oder die gleiche Hypothese wie ich annehmen. Ein großes bisschen runter. Es ist eine große Sache, einen Kurs zu machen, und es ist genauso wichtig, diesen Kurs zu beenden. Okay, das ist darunter. Okay. In Ordnung. Jetzt ist es rot. Das ist wie ein blauer Farbton drauf. Das ist. Das funktioniert bei mir. Material. Versteck dich gut. Um dem ein bisschen einen blauen Farbton hinzuzufügen. Ich habe sogar das O gesetzt. Ja. Y. Blau entspricht Antagonit mal Okay. Und ich werde einfach die grünen Transformationen verwenden Deshalb die Hälfte der Zeit. Ja. In Ordnung. Schlechter. Okay, Dinge. Lass uns das vorerst pausieren. Nimm. Es ist sehr nett von. Wenn ich es schaffe, das zu reparieren, erkläre ich, dass es nur ein paar Dinge gibt , die ich gerne anpassen würde Aber ich möchte einfach etwas tun. Vorerst werde ich wieder zu den Polstern der Haupthülle und dem Randmaterial für alles andere übergehen . Okay, Shod ist wieder hier. Also das ist da unten. Das ist in Ordnung. Es wird drinnen sein. Jetzt brauchen wir nur eine Art schwarzes Plastikmaterial. Da ist der innere Teil, ist da. Glänzend, diffus. Ist es diese geringe Rauheit. Sehr niedrig. Und wie ist das? Das funktioniert nicht. Ich kündige für immer. Erhöhen Sie die Rauheit ein bisschen. Schau mal, wie es aussieht. Das ist zu sichtbar. Da hast du's. Da ist etwas. Da versuchen wir es mit falschen Schatten. Gewöhnliche falsche Schatten. Weißt du, wir werden dort mehr Details erfahren. Und lassen Sie uns einfach eine Spekulation anstellen. Ich will nur, dass es so dunkel wie möglich ist. Etwas rauer. Grob. Vielleicht ist es, um es dort zu tun. Übertragung. Zu viel Transmission, zu wenig, zu viel Reflexion. Wir kommen in den schwarzen Teil, aber nicht dort, wo wir ihn haben wollen. Lass uns vorerst einfach damit weitermachen. Komm auch mit dir darauf zurück. Techniken angeht, ich meine, du willst wahrscheinlich, dass du dir einen besseren Weg ausgedacht hast, oder du hast es schon irgendwie, du weißt schon, ich will einfach weitermachen, genauso wie ich. Es ist eine große Verpflichtung, einen Kurs zu machen, und genauso groß wie es ist, den Kurs zu beenden. Ja. Okay. Das heißt, es hat eine blaue Färbung drauf. Das heißt, geh zur Arbeit. Das funktioniert bei mir. Für acht. Komm schon. Das ist in Ordnung. Füge dem einfach ein bisschen einen blauen Farbton hinzu. Also Malt von Blue Entspricht Weiß mal Blau ist Blau. Es war also etwas taufrischer grün. C. In Ordnung. Ordnung. Ich schätze, das würde funktionieren. Ich bin nur in meinem Emissionsmaterial. Ich nehme den diffusen Wert. Ich denke, das sollte, du weißt schon, etwas Licht bekommen, aber es ist noch nicht fertig, also werde ich das nur ein bisschen erhöhen Ich füge einen Farbton derselben Farbe hinzu. Da bin ich einfach zu bissig. Du weißt schon. Das sieht in Ordnung aus. Ich sehe da immer noch so blendend Könnte mit Faktoren zu tun haben. Aber ich denke, für alle intensiven Zwecke sieht das meiner Meinung nach gut aus. Okay. Als nächstes Pads. 26. Materialien #2 – Oberflächenunregelmäßigkeiten: Okay, ich fange noch nicht mit den Pads an. Ich werde die verstecken. Ich werde mit dem eigentlichen Detail des Hauptgehäuses beginnen , weil dadurch die tatsächliche Gesamtfarbe aller anderen Komponenten definiert wird . Also lasst uns das Material finden. Ich öffne das. Knoteneditor. Lass uns das herausfinden. Lass uns das auf ein glänzendes Material setzen. Das ist sehr glänzend. Das hat er eingesteckt, weißt du was? Wir haben schon einmal eine Alpha-Version davon gemacht, nicht wahr? Ich denke, ich muss das vielleicht wiederholen , weil ich glaube, wir haben zwei Versionen gemacht Das Alpha ist genau das, was wir wollen, weil wir in diesem Fall U zwei verschiedene Materialien überlagern werden Also im Hauptfall werde ich das tun. Okay. Ja. Also lass uns mit einem gemischten Material beginnen. Materialien, Mischung erstellen. Das wird also der Hauptfall sein. Mischen und das drauflegen. Also werden wir ein Material für den eigentlichen, du weißt schon, den Kunststoff selbst haben für den eigentlichen, du weißt schon, und ein anderes Material für den Text und den ganzen Druck oben drauf. Beginnen wir also damit, in den Node-Editor zu gehen. Gemischte Materialien, füge das Material hinzu, das wir gerade zuvor hatten. Wo habe ich es hingestellt? Dieser. Den hab ich verloren. Das hier lass mich das einfach nochmal finden. Wo bist du hingegangen? Hier ist es. Das ist der Hauptfall. Klasse. Richtig. Und das können wir in Material Eins einfließen lassen. ' entfernen wir vorerst die Float-Textur. Lassen Sie es angeschlossen, aber setzen Sie es entweder auf Eins oder Null. Null setzen. Sorry, setze es auf eins. Das ist die Menge, sich zwischen den einzelnen Materialien, die wir verwenden werden, mischen wird. Wenn du es zum Beispiel hast, wow, lass es mich erklären. Ich werde ein anderes Material für den Text erstellen, es wird ein glänzendes Grundmaterial sein. Text. Erhöhen wir die Rauheit ein bisschen, damit wir wissen, was wir tun Also bring den Text da rein. Und die Float-Textur, die Menge hier wird sich zwischen den beiden Materialien vermischen, also haben wir dieses weiße Material hier, ein schwarzes Material hier. Wir werden also im Grunde eine Textur verwenden, und das wird das Alpha sein, das wir gerade erstellt Alpha zerkleinern. Gehäuse von hinten nach vorne, also tausche sie einfach um Also das gehört da rein. Das gehört da rein. Also lass uns das einfach zurückbringen. Wo war es? Lass uns D. Okay. Und wir müssen ihm sagen , dass es auch ein Alpha ist. Okay. Also haben wir alle Texte da. Einziges Problem. Nun, da gibt es kein Problem, ja. Es ist alles in Weiß, das ist also ein Glück. Da gibt es keine Probleme. Ich schaue auf der Rückseite nach. Ja. Also, wenn das ganz normal ist , wird es da einige Artefakte erzeugen. Hast du ihm gesagt, dass es ein Alpha ist? Sag, es ist ein Alpha. Aus die Farbskala auf eins gesetzt Sicherheitsgründen hat sie auch die Farbskala auf eins gesetzt. Und dann haben wir diese zwei verschiedenen Materialien Wenn Sie genau hinschauen, können Sie hier tatsächlich die Farbe ändern und alles Mögliche damit machen. Sie haben also zwei verschiedene Materialeinstellungen. Ich werde diese Rauheit hier korrigieren , weil das ziemlich ablenkend ist Ich werde das für die Minute einfach auf 0,5 setzen. Ich verschiebe das Kabel im Viewport, ich verstecke einfach auch diese Knöpfe Verstecken Sie die Wählscheiben. Ähm, ja, das sieht also besser aus, oder? Ja. Okay. Es bringt die Farbe runter. Es ist ein sehr, sehr dunkles Schwarz. Es wäre schwarz, aber nicht ganz schwarz. Ich verstehe. 0,001 auch. Spiegelnd. Normalerweise ist es am besten, das 0,5 machen zu lassen Wenn man sich das echte Ding anschaut, ist es nicht perfekt, das ist irgendwie diffus ist es nicht perfekt, das ist irgendwie diffus . Sehr subtil Es ist quasi ein diffuses, glänzendes Material. Okay. Also lass uns das reparieren. Wenn wir unseren Rauheitskanal betrachten, finden wir Rauschen, Oktanrauschen. Steck es da rein Wir werden den Grad der Rauheit etwas variieren , und das wird nur eine zusätzliche Dimension hinzufügen Von dort aus schwer zu erkennen, aber lassen Sie uns den Solo-Knotenpunkt nutzen. Es funktioniert nicht wirklich , wenn du das Yeah benutzt , ich werde es noch einmal versuchen. Ja. Ja, ja, wenn das gemischte Material bereit ist, kannst du dir eine Vorschau dessen ansehen, was du gerade machst. Also werde ich das Material einfach wieder finden, es oben drauf legen, in das Material gehen, nur um es mir anzusehen Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Knoten. Und dann können Sie deutlich sehen, was das Geräusch macht. Und wir können die Transformation anpassen, ihren Maßstab anpassen. Weißt du, ich denke, so etwas Subtiles wird wahrscheinlich ausreichen. Wir können den Grad des Rauschens, tut mir leid, die Rauheit an jedem Teil anpassen , indem wir einen Gradienten-Oktanzradienten verwenden einen Gradienten-Oktanzradienten Also dann haben wir im Grunde genommen, dass es glänzender ist. Das ist rauer. Damit wir es schaffen können. Also ist es weniger glänzend. Die dunkleren Teile. Ich bin nur ein Kontrast dazu, du wirst sehen, wie das aussieht, weißt du. Aber das ist viel zu viel Kontrast, nicht wahr? Ja. Das Hauptverkaufsargument hier werden die Fingerabdrücke und der Staub, die Oberfläche und die Perfektion Schauen wir uns das an. Lassen Sie uns einfach dieses Testmaterial loswerden. Noch etwas, bevor ich zu den Oberflächenperfektionen übergehe zu den Oberflächenperfektionen Wenn Sie ein gemischtes Material verwenden, muss die Verschiebung in einem eigenen Kanal erfolgen Wenn wir also diese Verschiebung hier finden, können wir sie einfach in diesen Verschiebungskanal übertragen. Entferne es von dort. Du hast da diese Einlagen. K. Lass uns einfach die glatte Stelle finden. Ich werde es vorerst deaktivieren, nur damit es besser zu sehen ist. Wir halten es einfach fest und schalten dann Verdrängung aus. Richtig. Unvollkommenheiten der Serben. Richtig. Vielleicht brauchst du ja, du wirst für diese Quicksel-Brücke brauchen Das findest du, wenn du Quicksall Bridge eingibst. Und ich kann nur empfehlen dass jede Art von Arbeit, die Sie mit Quicksall in einer Karotte erstellen , Epic Games ist Und ein Unternehmen für echte Motoren. Und das hat im Grunde eine lächerliche Menge an kostenlosen, superhochwertigen Drei-D-Scans und Texturen, Bildern und Materialien. Und sie sind alle so ziemlich kostenlos. Also das ist wie, du weißt schon , eine Goldgrube für kostenlose Texturen und Materialien und Modelle. Wir können aus all dem Zeug eine ganze Umgebung erschaffen. Sehr hilfreiche Ressource. Ich habe es bereits auf meinem Computer installiert , muss nur ein Konto erstellen, anmelden, funktioniert mit echtem Cinema Four D. Damit es mit Cinema Four funktioniert, sollte ich es erklären. Sie müssen zu den Plug-ins gehen. Sie müssen sicherstellen, dass Sie das Cinema Four D Plug In heruntergeladen und installiert haben. Einstellungen exportieren. Du solltest sicherstellen, dass das Exportziel Cinema Four D ist . Falls du Probleme bei der Einrichtung hast, dann schau einfach auf der Website nach, findest du eine Dokumentation dort findest du eine Dokumentation , wie du es in Cinema 40 einrichten kannst. Und die meisten der drei D-Pakete für Blender, Maya real. Nehmen Sie sich also bitte etwas Zeit, um sicherzustellen , dass das funktioniert. Es wird Ihnen auf lange Sicht eine Menge Zeit sparen. Okay. Bevor Sie mit dem Import beginnen, stellen Sie in Cinnama Four D sicher, dass Sie den Octan-Renderer aktiviert haben, da er die Materialien dann automatisch als Octane-Materialien importiert als Octane-Materialien Wenn Sie das nicht tun, werden sie quasi als Ogeneric importiert . Cinnama Four D-Materialien, und es wird viel Fummeln erfordern, nur, du weißt schon, alles neu verkabeln nur, du weißt schon, alles neu Wenn Sie das also vor dem Import ausgewählt haben , sparen Sie etwas Zeit Okay. Also, wenn du hier nachschaust, haben wir Unvollkommenheiten Wir suchen wirklich nach Staub und Fingerabdrücken. Also los geht's. Fingerabdruck. Lass uns einen guten finden. Offensichtlich wird es oft benutzt, weißt du, es wird mit den Finger geklopft Wir können das auch überall auf den Tasten und auf den Pads Wenn wir also ein paar finden, stellen wir die Fingerabdrücke so gut wie möglich Natürlich ohne zu offensichtlich zu sein. Weil ich oft benutzt wurde, die Fingerabdrücke ziemlich verblasst sein Sowas ist ein bisschen zu definiert. Also lass uns weitermachen Und ich finde, dieser sieht ziemlich gut aus. Zufällig bekomme ich auch den ersten. Lass uns das einfach herunterladen . Lass uns auch noch einen holen, solange wir hier sind. Ich denke, versuchen wir es auch mit diesem. Ich habe das schon heruntergeladen, aber ich werde es einfach exportieren. Und wenn du dir das Material ansiehst, Herausgeber. Da ist es. Das ist der erste. Nenn das einfach Fingerabdrücke eins. Und dann der andere , der fertig heruntergeladen ist. Sehen Sie sich dort den Export an. Und Turm. In Ordnung. Fingerprints Two war der erste, den ich heruntergeladen habe. Nun, ich sage dir was. Ich ändere diese Runde einfach, damit ich weiß, in welcher Reihenfolge ich sie heruntergeladen habe. Also, wenn wir das öffnen, laden Sie den Editor. Im Grunde ist es nur ein Rauheitslabor. Und das ist alles, was es sein muss. Also können wir eigentlich einfach die Rauheit erfassen. Vergiss die Farbkorrektur. werden wir einen Farbverlauf verwenden. Kopiere die. Zurück im Hauptkoffer. Wir mischen einfach den Hauptfall. Wir können die löschen, die wir nicht verwenden. Gehe zum Rauheitskanal. Also haben wir hier. Wir werden das zu diesem Geräusch hinzufügen, einfügen. Aber auch hier werde ich das als eine Art Vorschaumaterial machen. Also weißt du was? Den werde ich doch benutzen. Das ist keine Kopie da drin. Also lass uns nochmal kopieren, einfügen. Ich werde das direkt einfügen. Und wir können sehen, welche Wirkung die Fingerabdrücke haben. Ich denke, das Beste ist, sich als Erstes zu vergewissern , dass sie etwa die tatsächliche Größe echter Fingerabdrücke haben Wir arbeiten im Maßstab der realen Welt. Ja. Und es sieht aus wie eine Schnellsäge funktioniert aber auch im realen Maßstab. Es sieht also so aus, als müssten wir das nicht zu stark anpassen. Bring es vielleicht ein bisschen runter. 0.9. Okay. Ich deaktiviere es allerdings. Sie können sehen, dass es sehr subtil ist. Ich nicht, aber das ist die Art von Dingen, die du wirklich willst. Das wird niemals perfekt sein. Nimm einen anderen Gradienten. Ich denke, das ist so ziemlich sofort einsatzbereit mit der besten Einstellung. So wie es gescannt wurde, es bereits vorverarbeitet. Also das ist auf Gamma eins gesetzt, auf Float gesetzt. Also ich meine, du kannst damit herumspielen. Ich denke, Quick hat dafür gesorgt. Dass du nicht zu viel dafür tun musst. Wenn du versuchst, das zu reduzieren. Ja. Okay. Also das ist ein netter ungleichmäßiger Effekt. Ich denke, das wird helfen, den Realismus zu verkaufen. Wenn du das genauer definieren willst. Versuche einfach, diese einzubringen, damit du es etwas klarer sehen kannst. Etwas, das oft gemacht wird, aber offensichtlich kann es irgendwie vom Realismus ablenken Wenn Sie es übertreiben, möchten Sie wirklich versuchen, es auffällig zu machen, um zu zeigen, wie viel Arbeit Sie geleistet haben Aber oft ist Subtilität Schlüssel, denn wenn du willst, dass es echt, echt, echt aussieht, weißt du, sind die meisten dieser Details Okay. Das sieht gut aus. Versuchen wir das mit eingeschalteter Verdrängung. Da hast du's. Sieht nett aus wie gebraucht. Ich meine, ja, ich meine, du könntest das auch in die Art von Kanal einbauen. Ich meine, die Fingerabdrücke, die Teile, die keine Fingerabdrücke sind , werden etwas dunkler sein, irgendwie braun, fast bräunlich wo sich der Staub angesammelt hat Also lass uns versuchen, etwas damit zu machen. Ich ziehe das wieder an. Ich werde eine Kopie davon machen. Und naja, vielleicht hat die Notwendigkeit, es zu kopieren, das Ganze einfach in einen Multiplikator gebracht Multipliziere es mit Farbe. RGB B-Spektrum. Nein. Lass mich das in den Diffuser werfen. Mal sehen, ob wir zwischen diesen beiden Farben hin- und herschalten können. Möglicherweise müssen wir es ein wenig invertieren. Schauen wir uns also an, was es macht. Was macht es? Ja, wir brauchen vielleicht etwas Kontrast. Ja, noch ein paar andere Dinge. Lassen Sie uns tatsächlich die Farbkorrektur verwenden. Jetzt verwenden wir Getreide. Den Gradienten verwenden. Also wollen wir die Teile mit den Fingerabdrücken. Ah, das ist echt knifflig, oder? Lassen Sie uns das ganz zur Sprache bringen. Du siehst also, dass diese Teile zu Staub werden. Der Rest wird ein normales Schwarz sein. Es ist also ein Supereffekt. Ja, so etwas in der Art. Bring das hier entlang. Das ist fast so, als würde man den Level-Effekt in After Effects verwenden . Das sind deine Schwarzen, das sind deine Weißen. Okay. Und die Farbe, die wir verwenden , ist irgendwie dunkelbraun. Sehr schwach, praktisch unsichtbar. Wir werden sehen, ob es funktioniert Ja. Schau, da ist etwas. Vielleicht ist es zu gut definiert. Siehst du? Nun, da ist das. Da ist Staub, aber es gibt eine Menge davon. Vielleicht, wenn wir nur diese Farbe mitbringen. Wir reduzieren diese Farbe. Ja, das könnte etwas bewirken. Ja, es ist wie etwas, nicht wahr? Wir können das sogar zur Beule hinzufügen. Weil der Staub in der Regel leicht sichtbar wäre. Wir reduzieren einfach die Anzahl der Stöße um ein Vielfaches. Siehst du? Ich muss sagen, Staub ist sehr schwer zu bekommen. Da. Für Produktaufnahmen. Im Allgemeinen möchten Sie, dass es so sauber wie möglich aussieht , aber leicht abgenutzt. Also werde ich das tatsächlich etwas weiter reduzieren. Sie sind sehr subtil, also ist es sichtbar, aber nicht ganz sichtbar. Okay. Und dann mit der Verdrängung. Ja, du willst etwas. Sieht gut aus. Bringen wir die Pads zurück und schauen wir uns sie im nächsten Video an. 27. Materialien #3 – Pads: Okay. Bei den Pads werden wir so ziemlich die gleiche Technik verwenden wie beim Hauptgehäuse, aber wir werden einen etwas gummiartigeren Effekt Eine Sache, die mir bei den Pads gerade aufgefallen ist, ist, dass wir zwei separate Materialien haben Da ist dein schwarzer Teil oben und dann ist da noch eine Linie darunter, und dann ist da noch eine Linie wo das Licht herkommt. Also werde ich das wirklich schnell reparieren , bevor ich die Materialien mache. Gehe in den normalen Standardmodus. Gehe tatsächlich zu Polygonen oder Kanten. Erstellen Sie einen ebenen Schnitt. Ich schneide einfach die ganze Mitte durch. Vielleicht etwas höher. Etwas, das ich nicht mag. Ja, nur Shift gedrückt halten. Schneide es einfach durch die Mitte, vorzentriert. Und dann diese unteren Gesichter. Sie können diese tolerante Auswahl aktivieren. Und ähm, lassen Sie uns die Geschäftsauswahl auswählen. Das wird der sein. Alles andere, Y, D auswählen, erneut auswählen. Wird aus Gummi sein. Okay. Sehen Sie. V schnell. Okay B und hol es dir. Ich fange mit dem oberen Teil der Pads an. Lassen Sie uns also ein glänzendes Material erstellen. Tatsächlich bin ich m Ja, lass uns ein neues Material kreieren. Lass es uns nochmal machen. Cost Material Pads, ruf es an. Lass es auf die Polster fallen und bring das Gummiteil dorthin. Stellen Sie einfach sicher, dass es funktioniert. Lass die Farbe runter. Da hast du's. Siehst du. Das ist ungefähr genauso und wird dieselbe Farbe haben wie die Originalhülle. Also werde ich tun, was ich vorher gesagt habe. Und dann habe ich meine Meinung geändert. Lösch das. Okay. Versteh das nicht. Okay. Also, hast du deinen Hauptfall? Plastik. Dupliziere das. Nenn das Pads. Nicht das gemischte Material, nur das eigentliche Untermaterial. Lass das fallen. Auf die Polster legen und dann das Gummi hineinlegen. Mal sehen, was schon auf halbem Weg ist. Sieht schon ziemlich gut aus. Ich denke, der einzige Unterschied besteht darin , dass die Pads etwas weniger und etwas rauer sein werden als der Rest des Hauptgehäuses. So auch bei der Gradienten-Textur mit einer Rauheit hier. Eine gute Möglichkeit, dies zu tun , besteht darin , das Ganze einfach zu erhöhen Wir haben also keine glänzenden Teile. Also lass uns multiplizieren. Float-Textur, die nur eine Zahl ist, keine natürliche Textur. Farbverlauf zur ersten Textur, dann zur Rauheit. Siehst du, mit einem niedrigeren Wert wird es rauer sein, einer wird derselbe sein, also vielleicht mit etwas Höherem, 1,5 Du kannst bis ins Unendliche gehen. Es wird einfach nur hart werden. Und du kannst sehen, dass die Farben immer noch da sind. Aber setze das auf 1,5. Nr. 1.5. Und du hast deine Pads da. Ich denke, es wäre gut, hier die Drehung oder die Position der Fingerabdrücke zu ändern die Drehung oder hier die Drehung oder die Position der Fingerabdrücke Nur um sicherzugehen, dass es nicht nur nicht offensichtlich ist, dass dieselbe Textur verwendet wird Vielleicht ein bisschen Rotation auf dem Y. Machst du irgendwas ? Ja. Ja, wir brauchen tatsächlich eine etwas andere Skala, weil, ja, du machst die Dinge anders, also lass uns die s bis zwei nehmen. Ja. Also sei okay. Anständig. C-Bohnen. In der Tat. Lass uns das noch einmal kopieren. Weil es im Grunde Gummi ist. Kopieren Sie das für den Teil mit dem Schreiben. Pads und Fräulein. Und lass das auf den Boden fallen. Dieses Display-Tag haben wir schon einmal gemacht. Ich denke, was wir tun werden, ich meine, du könntest anfangen, du weißt schon, unterirdische Streuung und so, aber ich würde es nicht tun, ich würde es nicht für etwas so Kleines tun Also lass uns einfach die Farbe ändern. Wir brauchen dieses Fingerabdruckmaterial nicht. Damit werden wir im echten Leben keine Fingerabdrücke im echten Leben keine B das da unten. Okay. Da ist ein Okay. Es gibt einige Überschneidungen. Ich möchte nicht zu viel Zeit damit verbringen, denn das ist eher etwas, worüber Sie sich selbst lustig machen können. Und diese Details einfach perfekt zu machen. Ich glaube, ich stürze ab Ich glaube, mein Computer wird bald abstürzen. Gib ihm eine Minute. Ich hoffe wirklich, dass ich es gerettet habe. Ich hoffe wirklich, dass ich es gespeichert habe. T ist einer ich gerettet habe. Oh, mir sollte es gut gehen. Ich glaube, ich habe es gerade gespeichert, zum Glück. Zum Glück speichern meine Reflexe immer noch Reflexe. Also lass uns einfach damit aufhören. Speichern Sie immer Ihre Arbeit. Schließen Sie das, sparen Sie Speicherplatz. Schau dir die an. Während wir warten. Wow. Es sind unglaubliche, verdammte drei Scans Es sind Punkte. Ich weiß nicht, was das bedeutet, aber du kannst einfach alles umsonst bekommen. Es ist alles da. Toll, um die Umgebung zu gestalten, Asche und so. P Pi. Okay. Wir zeigen Ihnen, was Sie mit sehr wenig Aufwand erreichen können. Okay. Das war mein Material, ein Schlüssel. Ich muss alles wiederholen Ja. Ja, das habe ich gemacht. Alles klar. Also, ja, es gibt immer noch Überschneidungen. Vielleicht sind die Samen ein bisschen zu groß. Nun, das hat es behoben. Okay. Okay, das war vorerst besser. Und wenn Sie richtig messen, werden Sie dieses Problem nicht haben Okay. Ja. Wie in diesem Teil, wenn du das Emissionsmaterial hinzufügen willst. Du hast diese kleinen roten Lichter, die an der Seite rauskommen. Sie haben gewonnen, dass Sie keine Emission auf der glänzenden Textur verwenden können. Aber verwenden wir Universal , weil das funktioniert. Was auch immer du willst. Da haben wir's. Da ist es viel zu hoch. Stellen Sie das ein, setzen Sie diese beiden ein und verbinden das Spektrum, irgendwie rote Farbe. Okay. Sehr schwach, sehr subtil. Vielleicht noch niedriger auf fünf. Also du bekommst immer noch etwas von dem Gummi, vielleicht nicht direkt. Sag nicht p 5,35 0,5. Rufen wir an. Ich denke, was sollen wir als Nächstes tun, Tasten oder Knöpfe. Ich gebe dir Bescheid in einem 28. Materialien #4 – Buttons: Okay. Also, wenn wir über emissive Materialien sprechen Ich glaube, ich würde als Nächstes gerne die Knöpfe machen, und das sind all diese Ich hab sie alle auf einem. Das wird das gleiche Material sein, mehr oder weniger etwas glattere Version des Hauptmaterials, des Hauptgehäuses Nehmen wir das. Ruf diesen Knopf an. Also die Bremsbeläge waren rau, das wird weniger rau sein. Also lass uns das einfach aufmachen. Also haben wir dieses Material, wo wir es haben wollen. Also werde ich das einfach aus dem ursprünglichen Testmaterial kopieren . Lass das in den Button fallen. Ja. Nein, nein, wir wissen, wo es sein wird. Okay. Lass uns das auf die Knöpfe legen. Ich werde nicht viel sehen. Lass uns einfach testen und sichergehen, dass es da ist, wo wir es haben wollen . Alles ist in Ordnung. Ja. Super. Nun, du könntest sagen: Oh, das ist in Ordnung. Ich werde es tun. Aber wir wollen auch dort irgendeine Art von Zulassung. Da es sich um eine feste Textur handelt, müssen wir eine ähnliche Technik anwenden wie im Hauptfall. Also werde ich den Hauptfall-Mix kopieren. Ich spare mir, dorthin gehen zu müssen. Wir nennen diesen Button. Mischen. Gut fallen lassen. Ich werde es noch nicht fallen lassen. Hier können wir uns vorstellen, was wir tun. Zuerst habe ich dir schon gesagt, dass ich sichergehen werde, dass es etwas glatter Also lass uns das einfach multiplizieren. Wir werden das mit einer niedrigeren Zahl multiplizieren . Sehr subtil, vielleicht sogar 0,5 oder funktioniert. Und da hast du's. Sieht richtig aus. Wir können sie sogar runterholen. Es ist also nicht so offensichtlich, dass wir diese Höhenkarten haben. Ich könnte sie sogar einfach an der Seite modellieren. Ich habe meine Vorderansicht in meiner Seitenansicht ausprobiert, oder? Ja. All diese. Nimm einfach diese unteren Eckpunkte. Es ist also nicht so offensichtlich, dass es bei der Verschiebungs-Map herausragt Und dann gehen wir, es ist ein bisschen raffinierter als alle? Nein, nein, hat es nicht. So wie diese auch. C. Ich hätte es tun sollen. Ja. Zieh sie einfach rein. Okay. Verzichte auf dein fieses Buttonmaterial Ich werde nur das Ja ausgleichen. Stellen Sie nur sicher, dass die Waage auch gut ist. Sie können also sehen, dass das ein bisschen ist. Das sind keine echten Fingerabdruckgrößen, oder? Es ist also noch mehr gestiegen. Zwei nochmal zwei. Cool. X. Emissionsseife. Jetzt könnten wir uns dieses emittierende Material ansehen dieses emittierende Material Also Button-Mix. Das können wir jetzt dort ablegen. Ich nicke später. Aber wir haben immer noch die Verdrängung von der anderen, die wir nicht brauchen. Dieses Textmaterial werden wir ersetzen. Lasst uns ein neues Material kreieren, nur um zu sterben und es Button Emission zu nennen . Rückseite des Button-Mix. Könnte es auch hier machen, direkt in der Vision. Wir haben noch etwas anderes, das das Hauptgehäuse aus Kunststoff hat, aber wir wollen den Knopf aus Kunststoff dort haben. Also werfen wir das da rein. Das ist aufgeräumt. Was ist damit los. Organisiere das, werde ein bisschen chaotisch. Organisiere auch alles. Ich werde alles entfernen, was ich nicht brauche. Stellen Sie die Vollansicht ein. Das brauche ich nicht. Ich brauche das nicht. Nein. Das brauche ich nicht. Das tue ich. Das brauche ich nicht. Vielleicht tue ich das. Nein, tue ich nicht. Ordne die auch nochmal an. Okay, Material eins. Okay, ich bin es gerade losgeworden. Also leg das wieder da rein. Lass uns nochmal gehen. Da ist die Emission der Taste. Lassen Sie uns einfach die diffuse Emission aktivieren . Emission von schwarzen Körpern. Lass uns auf dem Tab herumhacken. Erstellen Sie ein RGB-Spektrum, es ist nur eine Farbe, und geben Sie ihm dann ein Rot, nur das später. Stellen Sie diesen Wert für die E-Emission auf zwei ein. Und das Letzte, was wir tun müssen, ist Entspannung. Ich schätze, dafür bräuchte es diese Rauheit nicht. Das ist unsere Fingerabdruck-Textur, die irgendwie ihren Weg dorthin gefunden hat Ich sollte und sollte hier sein. Multipliziere es, multipliziert mit 0,5 , erinnerst du dich? P-Textur 0,5. Wirf das rein. Phm. Brauchen wir nicht, vielleicht tun wir es. Vielleicht tun wir das nicht. Das brauchen wir nicht. Das wird wie ein, du weißt schon, der Betrag sein. Also zieh den Stecker einfach raus. Und wir berechnen den Betrag mit Also, der auf Null steht. Das ist auf eins. Die Emissionsteile werden also anhand der Textur definiert , die wir in After Effects erstellen werden. Wir wollten es gerade bearbeiten, weil wir es schon einmal gemacht haben. Es ist in Knöpfen, Knöpfen zwei. Es ist im Grunde nur dieser, aber wir wollen nur die Alpha, also entfernen Sie den Hintergrund. Es ist alles da. Aber Farbe ist nicht allzu wichtig, wenn wir uns Alpha-Kanäle ansehen. Weil es die Farbe ignorieren würde. Ich werde einfach den Alpha-Teil lesen. Also nenne ich diese Tasten Alpha. Speichern Sie es. Zurück hier, Menge, von dort wegziehen, Bildtextur. Tasten Alpha. Und dann setze das auf eins. Damit das schweben kann. Stellen Sie das auf Alpha ein. Da hast du's. Jetzt können wir die Helligkeit dieser Emission mit diesem Schieberegler hier einstellen. Das gibt ihm also ein bisschen mehr Kontrolle. Also schalten Sie F aus. Einschalten. Da haben wir's. Das ist eine nette kleine Technik. Überprüfe, ob es bei beiden funktioniert. Da haben wir's. Ja, wenn du. Ja, das wird reichen. Das ist dieser Pitchbend, Joystick ist wie Kummer, also werde ich das als Nächstes korrigieren 29. Materialien #5 – Pitch-Bend-Stick: Okay. Also das Pitch Bend, Grau, ein neues Material. Ich habe gerade entdeckt , dass der Außenteil aus Kunststoff ist und der eigentliche Innenteil. Dieser Teil hier ist mehr aus Gummi. Der äußere Teil hier ist eigentlich aus Kunststoff. Das gleiche wie die Knöpfe oder das Hauptgehäuse. Ich denke, vielleicht der Hauptfall. Ich denke, die Knöpfe wären aus demselben Material. Fangen wir also mit den Knöpfen an. Wir machen das mit, fangen wir mit dem Plastik an. Ich werde dafür Auswahlgruppen verwenden. Also nennen wir das Joystick Plast und dann muss ich da nur noch das Material machen Ich verkaufe es irgendwie gummiartig. Also können wir einfach die Rauheit erhöhen. Ja, wir können die Rauheit dort erhöhen Ja, behalte das bei einem, damit es mehr wie der Hauptfall Stellen Sie das auf Rot, Rot ein. Mt ist mehr oder weniger dieselbe Art von Rottönen wie vielleicht das Original. Nun, mindestens genauso wie diese Seiten. Das ist das feinere Rot hier. Wir können es einfach vom Originalbild auswählen. Ja. Lass uns dieses Bild hier verwenden. Wir wählen es einfach von einem der Höhepunkte aus. Wir werden den richtigen Farbton wählen. Möglicherweise müssen wir die Helligkeit anpassen. Wir versuchen also, dort einen ziemlich hellen Punkt zu finden. Da hast du's. Ähm, und vielleicht schaffe ich es einfach. es gerade verloren. Bring es zurück. Da draußen. Wir nennen das die Farbe, die rote Schattierung , die wir verwenden werden Das ist ein Kunststoffteil. Zurück zu den Details. Kopieren wir das einfach und nennen es Joy Sick Rubber. Schnappt euch diese Top-Leichen. Auswahl. Y. Und dann wählen Sie Store-Auswahl Joystickgummi drauflegen und die neue Auswahl hineinlegen. RJ Joystick. Und jetzt müssen wir es nur noch etwas glänzender machen. Es ist nicht einmal auffällig. Du würdest mich wahrscheinlich dafür hassen, dass ich diese Art von Zwangsstörungen mache , aber das scheint nicht einmal kopiert worden zu Ich habe den Namen danach geändert. Leg das stattdessen hier rein. Wie funktioniert das? Da haben wir's. Okay, was die Rauheit angeht, mach es glänzender. Da hast du's. Du hast diese Art von Gummi. Gummi, sieh in die Mitte. Cool. Letzte Sache. Nun, zwei Dinge. Schwarzer Kunststoff. Wir können dafür das Gleiche wie zuvor für den Stock dort verwenden. Ich treffe einfach eine andere Auswahl. Ich gehe einfach zu U, wähle diese U aus. Vergewissere dich, dass ich D davon habe. Wählen Sie aus Stellen Sie sicher, dass Sie das andere nicht ausgewählt haben. Speichern Sie erneut den Auswahlstick. Und dann verwenden wir einfach den gleichen Kunststoff wie er. Ähm, da sind die Knöpfe, glaube ich. Stick. Und wir gehen, da ist Plastik drauf. Und die ultimative letzte Sache. Ich gehe da hin, da ist tatsächlich ein Filz. Dieser kleine Ring hier ist aus einer Art Filzmaterial gefertigt. Ich sehe da also einige Artefakte an den Rändern, aber die repariere ich gleich. Ich repariere die etwas später. Lassen Sie uns diese Röhre vorerst hier isolieren und sie Filz nennen. Und da wir ich sind, schauen wir uns Pixel-Ma-Scans an. Nehmen wir den Plüschteppich und passen ihn einfach an. Zwei K rote den Filz runter. Wie sieht es aus. Sieht aus wie irgendwas. Okay. Kote völlig übertrieben für etwas so Kleines. So verhalten wir uns. Um die Verschiebung auf etwas herunterzuregeln, sind wir zum Beispiel zwei K , also 0,1. Schauen wir uns an, wie das geht. Funktioniert. Komm schon. Solange wir hier sind. Ja, lass uns das auf Schwarz setzen. 0,01. Und jetzt werden wir einige kaum wahrnehmbare Details erstellen. Zweifellos. Ich brauche nicht einmal das oder das. Ich mache das einfach schwarz , egal Hubraum, jedes Getriebe. Ja, das reicht. Okay. O war für mich. Das ist in Ordnung. Siehst du? Du wirst das zu sehr anstarren Zurück im Hauptfall sehen wir dort einige Artefakte, von denen ich gesagt habe, dass ich sie reparieren würde Also werde ich es tun. Ich werde es versuchen. Das hilft mir also von der Vertreibung. Okay. Verschiebungskarte. Das ist nur irgendein Spiegelbild, wenn es nicht einmal wirklich die Verschiebungs-Map wäre. Das sollte in Ordnung sein. Verfolge das einfach ein bisschen. In Ordnung. Wir haben die Wählscheiben gemacht. Ich werde mir diese zuerst kurz ansehen. Sie sehen ungefähr aus, oder? Ich stelle sicher, dass sie dieselbe Farbe haben. Ja, sie sehen gut aus. Sie könnten oben etwas breiter sein , im Allgemeinen etwas breiter. Soft-Select, aktiviert. Wir haben die Display-Tags. Das liegt daran, dass du den Klarer an hast. Ein T, das um 0,5 d in niedriger ist. Das ist immer noch und klar und aktiviert. Ja. Ich glaube, das hat es wirklich getan? Ein bisschen weniger. Ja. Das war in Ordnung. Stimmt. Ja, das sieht für mich gut aus. Der letzte Teil des ersten letzten Teils. Ich möchte als Nächstes zu den Schlüsseln übergehen. Also mache ich das in einer Minute. 30. Materialien #6 – Die Schlüssel: Okay. Nochmals, für die Tasten werden wir das gleiche Material wie für die Tasten verwenden, aber wir werden es glänzender, viel glatter machen. Aber wir werden auch diese Fingerabdrücke behalten. Also duplizieren Sie den Button. Nenn es weiße Tasten. Lass das auf die weißen Tasten fallen, deaktiviere vorerst die schwarzen Tasten. Welche Farbe werden sie haben? Weiß. Rauheit, multiplizieren Sie die flache Textur, bringen Sie sie Möglicherweise müssen wir auch hier die Oberflächenunvollkommenheiten korrigieren hier die Oberflächenunvollkommenheiten Seien wir, sie werden mehr sein, äh... Lassen Sie uns das einfach direkt bis zur Rauheit hier machen. Also diese Rauheit. In Ordnung. Also der weiße Punkt wird sein, es wird genau umgekehrt sein, das ist so ein Gradient. Der Weißpunkt wird niedriger sein. Schwarzer Punkt. Es wird mehr abdecken. Also, wenn wir das runterbringen oder sogar oben bringen, dann wollen wir sichergehen, dass wir mehr auf der dunklen Seite haben. Aber mit genug. Ich denke, wenn wir sie umdrehen, bekommen wir ein bisschen mehr Was den Maßstab angeht, denke ich, dass das vielleicht ein bisschen zu breit ist. Habe das zum Original 1,51 0,5 gesagt. Und ich denke, das muss sein, der schwarze Teil muss weniger sein, etwas weniger schwarz Sei 25%. Sag einfach gut, schau mal, ob wir herausfinden können, was passiert. Weil diese Tasten so hell sind, ist es wirklich schwierig, den Effekt zu erkennen , den die Rauheit auf sie hat Ich kann sehen, ob ich es leiser mache. Ich mache also tatsächlich die schwarzen Tasten. Ich nenne das einfach Black Keys. Es ist einfacher zu sehen. Bies. Ich habe das einfach auf den Hintergrund gestellt. Stattdessen zur einfacheren Visualisierung. Ja, Sie können sehen, dass die Unterschiede viel zu hoch sind. Ja. Ich sage, das ist zu glänzend. Versuche das nochmal umzukehren. Gradient etwas mehr nach unten. Machen wir es einfach bei Y. Wir wollen mehr von Shiny . Das Glänzende muss etwas weniger glänzend sein. Also sogar 15. Wie macht es richtig, einfach ein raues Gefühl zu bekommen Rauheit zu Ich denke, wir könnten wahrscheinlich damit durchkommen ich werde das löschen. Benutze den Knopf. Ja. Schwarze Schlüssel. Irgendeine Textur da drin? Nur dieser Fingerabdruck. Unten auf der Rückseite ist es. Es kann losgehen. Und ich werde es tun. Ähm, überprüfe einfach nochmal die Waage. Ist das. 11,251 0,5. Ja. Okay. Ich versuche es nochmal mit den weißen Tasten. Weil sie glatt sind. Nicht viel glatter. Noch ein Tipp, Schnelltipp hier. Bin in den Diffuser gefallen. Du kannst ihm helfen, die Farbe zu definieren und etwas sichtbarer zu machen Dadurch entsteht ein Abfallen , je nachdem, aus welchem Winkel Sie die Farbe betrachten. Analer Effekt. Ich weiß noch, welcher Umweg es ist. Ja. Vielleicht zwei. Macht einen kleinen Unterschied. Es hilft wirklich, es zu definieren. Hilft, dass es platzt. Ja. Und ich glaube schon, die Schlüssel oben drauf. Überprüfe einfach noch einmal die Textur hier. Ja, das ist okay. Die schwarzen Tasten. Klicken wir einfach mit der rechten Maustaste auf Knoten, Editor. Und steigern Sie das auf. Etwas Niedrigeres. Ja. Okay. Cool. Das Letzte, was ich sehen kann, abgesehen von einigen kleinlichen Details. Zumindest Nebenteile hier , die wir noch nicht gemacht haben. Also mache ich das jetzt. Nächstes Video. 31. Materialien #7 – Seitenwände: Okay, wir brauchen ein rotes Material für die Seitenwände. Wir haben bereits ein rotes Material für den Joystick-Plastik erstellt , und das ist eine Farbe, die wir wollen, also lassen Sie uns das duplizieren Seitlicher Kunststoff. Lass das auf die Seitenwände fallen. Schon auf halbem Weg. Es ist ein bisschen so, dass ich es vorher nicht bemerkt habe, aber das werde ich bald reparieren repariere ich jetzt. Ich hab's getan. Ich repariere es jetzt. Ähm, dieser hier. Also, schalten Sie Soft Select aus. Schnapp dir die. Ich werde vorsichtig sein. Ich will es nicht zu oft machen, weil ich mit den UVs herumspielen werde Das will ich nicht. Bring ein bisschen mehr auf. Ja, zur Visualisierung. Ist. Schlag das auch ein bisschen auf. Modellieren, Schnitzeln, wie immer. Da haben wir's Lass uns den Teil reparieren. Jetzt müssen wir diese Höhenkarte , die wir zuvor erstellt haben, auf das Material der Seitenwände übertragen. Nein. Diesmal benutze ich einen Displacer, Displace, bring den Text, zeige, wie er funktioniert Wie hieß es? Höhe der Seitenwände. Das ist sehr chaotisch. Fangen wir also damit an schwimmend zu machen Stellen Sie den Detaillierungsgrad auf vier K ein. Es wird viel zu schaffen machen, wenn Sie die Höhen auf eins festlegen Mittlere Ebene, 0,5, schätze ich, und versuchen wir einfach, mit diesen Parametern herumzuspielen, 0,1 Wir bekommen einige Überschneidungen. Nun, das wird manchmal passieren, besonders wenn Karten verschoben Das hat mit dem Y Epsilon zu tun. Ich frage mich, was es macht. Aber wenn du hier mit dieser Einstellung herumspielst , wird sie normalerweise behoben. Wir haben hier etwas im Gange. Vielleicht ein bisschen weniger Po-Eins-Artefakte an der Spitze . Versuchen wir es mit einem Filter Gosen, ich helfe einfach, dass es zusammenpasst. Warum lass uns das machen Es könnte mit den Normalen zu tun haben. Also. Ja, das hat mit den Normalen zu tun Alles ist jetzt so, ich denke die oberen Normalen weisen in eine andere Richtung als die Seitennormalen Nun, sie sind alle gleich, aber ich denke, so wie es funktioniert, ist es quasi zurück zu Farn . Lass mich auf der anderen Seite nachschauen. So will ich es hier haben. Die Seite funktioniert, okay. Keine Artefakte, sonst können wir das noch weiter erreichen. Vielleicht müssen wir das nur auf die Vorderseite auftragen . Vielleicht hilft das. Nur das Ja, versuchen wir, die Verschiebung anzuwenden. Also werden wir das Ende des Materials erstellen. Aber zuerst wählen wir diese Vorderfläche aus. Ich gehe zur Auswahl der Vorderradbremse. Sag irgendwas unter 2020 Grad. Es wird die Store-Auswahl auswählen und auswählen. Und wir werden dieses Material kopieren. und füge die Polygonauswahl Eigentlich werde ich das etwas nennen. Logo. Das Logo wird also so sein. Und dann werden wir einfach die Verschiebung aus dem Rest entfernen . Das kannst du sehen. Also auch dort, es wirkt sich nicht auf die Oberseite aus, sondern auf die Seiten, nur auf die ausgewählten Gesichter Es ist ziemlich viel näher dran , das zu tun, was wir wollen. Vielleicht ein bisschen weniger Hubraum 0,05. Ich lasse es draußen . Ich sehe 0,1 0,75 Punkt. Die zweiten fünf. Und ich glaube, wir brauchen diesen Filter noch so dringend. Wir haben ihn auch schon einmal. Das ist eine Eins. Okay. Das ist nett. Andere Seiten. Mach das Gleiche. Wählen Sie einfach diese Frontplatte aus, die dort bereits ausgewählt wurde. Und wählen Sie Store-Auswahl. Oder vielleicht müssen wir das nicht tun. Vielleicht wir. Ja, das tun wir. Ja. Also rufen wir einfach dieses Logo und duplizieren die Displays und legen es dann in dieser Auswahl dort ab. Deine Codierungen. Beeindruckend. Schau dir das an. Nein, ich will es nur sagen, es ist vorbei. Jetzt lade ich es auf Sketch Fab hoch. Verkaufe es. Laden Sie es auf C Z Trader hoch, was auch immer. Noch ein paar Dinge. wir das tun, machen wir noch ein paar Bevor wir das tun, machen wir noch ein paar letzte Handgriffe. Aber siehst du das? Es sieht ein bisschen zu staubig hier aus. Also repariere ich das zuerst. Ähm, ich werde dem dauerhaften USB-Eingang einfach eine Art metallisches Material hinzufügen eine Art metallisches Material hinzufügen. Also Materialien. Ich benutze ein Metallprodukt. Ich bin mir nicht sicher, wie ich diesen benutzen soll. Es ist einfach, das Universal zu benutzen, aber das hat auch seinen eigenen Reiz Also nenne ich es einfach Metal. Und trage das auf die Röhre und diese Röhre hier auf. Ich nenne dieses Wesen den Subdivider und auch das nenne Und die Metallgegenstände, sie sehen okay aus, ein bisschen zu glänzend. Wir können die eigentliche Metallquelle ändern, die Spiegelkarte. Das ist im Grunde ein metallischer Kanal. Ich weiß nicht, warum es dort Specular Map heißt. Es wäre einfacher und intuitiver, wenn es einfach Metalic genannt würde , nur die Rauheit leicht erhöhen Denn wenn du es mit einem Universalprodukt zu tun hast, ist es dasselbe, aber es heißt einfach metallisch Da ist ein Spekulum. Da bin ich mir nicht sicher warum. Da sieht es nicht metallisch aus. Aber wenn du mal verwirrt wirst, ist das genau das Gleiche. Okay. Und du kannst sogar einige davon ändern wenn ich darüber nachdenken kann, wenn du willst, aus welchem Grund auch immer. Also schöne verschiedenfarbige Metalle für was auch immer. Verschiedene Rüstungen, an denen du arbeitest und so. Okay. Ich werde mir über das Ganze keine Gedanken machen , weil das reparabel ist Ich will es jetzt einfach nicht wirklich reparieren. Lass mich einfach etwas überprüfen. Wir haben das hier. Nun, noch etwas, was ich tun würde, wenn wir gerade beim Thema Details sind und professionell sein und so. Nun, bringen Sie das zuerst zur Sprache und stellen Sie sicher, dass das Ganze richtig zusammenpasst. Wir sollten den Text auch dort haben. Ja. Diese inneren Teile hier könnten möglicherweise alle ablenken. Diese hier soll da sein. Aber ich werde es so lassen, wie es ist. Lösche einfach die Gesichter auf. Füge hinzu, ich lasse es vorerst stehen. Du kannst einfach ein Loch schneiden. Ich werde es einfach so machen. Boolescher Wert. Ich werde ein verbotenes boolesches Tool verwenden Manchmal will man die Arbeit einfach erledigen. Leg das einfach hin. Okay. Irgendwo so. Ich werde ein Loch wie dieses schneiden. Zwei. Den Buin da unten hoch Da ist ein Loch. Jetzt bin ich glücklich. In Cinema Four D glaube ich es. Es gibt einen besseren Job von Yeah, die richtige Topologie zu erstellen Es hat also neue Kanten, aber sie werden einfach nicht gezeigt Okay. Ja. Cool. Tue ich. Mama, hm. Sieht ziemlich gut aus. Du konntest mir nicht sagen, dass das kein Chai PK Mini war . Nächstes Video Wir werden zurückkommen, um einige Verbesserungen vorzunehmen und auch unsere Net-Einstellungen und alles andere zu überprüfen Sieht wirklich genug aus, nicht wahr? Komm schon. Ich werde es mir ein bisschen ansehen. 32. Materialien #8 – Eingabe-Ports: Okay, ich will nur schnell umgehen , dass wir das Ding hier reparieren. Es sieht nicht wirklich toll aus , oder? Also werde ich diesen Booleschen Zylinder loswerden. Das brauche ich am Ende nicht. Ich nehme das Material für den Hauptfall. Ich werde es finden. Ich versteh das. Ich nenne es. D S B, ich nenne es Eingabe. Mix, leg das wieder her. Ich schnappe mir die Kanten , an denen ich diese Gesichter haben will. S Speichere die Auswahl und rufe dann einfach diese Eingabe auf. Füge das in das neue Material ein, das ich gerade gemacht habe. Und sie finden meinen Verdränger. Lass es uns ankurbeln. Da hast du's. Das werde ich tun. cool. Wir haben hier dieses metallische Material an der Innenseite, das mir vorher nicht aufgefallen ist. Also lass uns das auch reparieren, solange wir hier sind. Drahtrahmen, schnapp dir diese Kante. Diese Teile. Wählen Sie die Store-Auswahl aus. Wir wollen raues Kunststoffmaterial verwenden. Ich werde einfach ein neues erstellen. Soll ich? Ist es ein neues Material wert? Ich glaube, dafür kann ich die Knöpfe benutzen. Ja, ich werfe das einfach da rein. Bum, Bum, Bum. Nein. Bum. Okay. Ruhig. Obwohl ich etwas falsch gemacht habe. Setz dich da hin und wir wollen, dass es so ist. In Ordnung. Alles, was ich tun werde, ist gelöschte Dateien zu verbinden. ICH USB. Mach das nochmal. Y. Das Zeug oben. Y. Wählen Sie die Store-Auswahl aus. Wählen Sie die Store-Auswahl aus Schneide die Knöpfe erneut ab und lasse sie einfach fallen. Das. Da. Neugierig. Ja, das ist es. Ja, super. Reduzieren Sie den Hubraum sogar noch ein bisschen. Nicht wirklich notwendig, aber ich werde das machen, das wird funktionieren. Cool. Als Nächstes werde ich nur die Fingerabdrücke hier verfeinern. In einem Punkt siehst du gut Aber ich denke, vielleicht ohne die Farbe. Ich glaube nicht, dass wir die Farbe da brauchen. Es ist einfach irgendwie ablenkend. Also kein Redakteur Also lass uns den Diffuser loswerden. Da hast du's. Kommt es hier hoch? Ja, genauso, ich schätze, es wird das Gleiche tun. Weil es das gleiche Material ist. Okay. Okay. Es ist irgendwie reflektierend, nicht zu reflektierend. Können wir sagen, dass das erledigt ist? Ich glaube, ich könnte das als erledigt bezeichnen. Oh. Okay, ich werde etwas essen, bevor ich die Beleuchtung mache Du denkst vielleicht, die Beleuchtung sieht so wie sie ist perfekt aus , ich auch Ich denke HDRI-Karten. Es gibt kein Problem mit ihnen. Es ist die realistischste Beleuchtung, die man wirklich bekommen kann. Ich habe das Gefühl, dass es in der CG-Branche etwas gibt , bei dem die Leute sichergehen wollen , dass sie ihre fotografischen Fähigkeiten einsetzen, aber lassen Sie uns in der nächsten Lektion einige Beleuchtungsfähigkeiten Okay. 33. Produktbeleuchtung für E-Commerce / Lifestyle: Ordnung. Okay, was die Beleuchtung angeht, fangen wir mit der Beleuchtung Ja. Du denkst vielleicht , das sieht ziemlich gut aus. Es sieht ziemlich gut aus. Weißt du, mit HDRIs kann ich nichts falsch machen. Aber ich werde bei nichts anfangen. Vollständig, abgesehen von der Emission der Tasten. Also werde ich das als Silo-Rendering machen. Das wird wie ein komplett weißer Hintergrund sein. Nur um zu machen, weißt du, nur damit du so viele Details wie möglich sehen kannst , ohne die Aufmerksamkeit vom Produkt selbst abzulenken. Und ich denke, das ist eine Art Produktrendering , das wir anstreben. Also werde ich mit einer Bodenebene beginnen. Erstelle ein Flugzeug. Vergewissere dich , dass es darunter ist. Das Modell. Nehmen wir einfach das Ganze und legen es auf einen Hügel, also okay. Tut mir leid, dass der Wind in 1 Minute durch meine Tür kommt. Lichter. Versuch es noch einmal, MPG Lass einfach alles da rein außer dem Flugzeug. Lass das zusammenbrechen. Und dann können wir das einfach nachverfolgen, um sicherzugehen , dass es am Nullpunkt ist. Ich werde mich nicht um den Boden kümmern. Das ist für eine andere Zeit, eine andere Zeit und einen anderen Ort. Okay. Lass uns eine Kamera erstellen. Kamera für Objekte. Und das wird sich überall dort , wo Sie es haben, fixieren , wenn Sie es aus Ihrer eigenen Perspektive erstellen . Schauen Sie zuerst zu, wie die LED es tut. Ich glaube, ich werde eine Art kommerzielle Beleuchtungstechnik verwenden , bei der es im Grunde genommen 22 große Lichter auf jeder Seite gibt, also eine Oktanzahl als Flächenlicht Ja, für die Beleuchtung neige ich dazu, diese Ansicht zu verwenden. Und es zeigt immer in Richtung Blau, zur Z-Achse. Wenn wir es also um 90 Grad drehen , verkleinern und ausdehnen Gut. Lass uns das etwas weniger intensiv machen. Es ist ein bisschen heiß. Sag vorerst 50. Ich werde das kopieren. Wir bewegen es auf die anderen Seiten und drehen es. Ich meine, das sieht nach etwas aus, nicht wahr? Lassen Sie uns diese zusammen reduzieren, sagen wir 25. Es ist ziemlich empfindlich, diese Powerbar, diese Leistungseinstellung an den Lichtern an den Flächenlichtern. Ich denke, wir könnten uns vorerst auf den Weg zum Flugzeug machen. Vielleicht lass ich es dort. Ich werde eins für die Rückseite des Felgenlichts erstellen . Oder die Steuerung herunterfahren. Ich erkläre das gleich, wenn wir das hinter uns lassen. Wir können das verwenden, um diesen äußeren Rand irgendwie zur Geltung zu bringen. Das ist ein bisschen runter. Bring die runter, vielleicht auf zehn. Das nenne ich. Das ist L für links. Das eine Felge für Felge. Äh, huh. Lassen Sie uns die Auflösung 1080 von 19 erhöhen (2010, EightP 19 erhöhen (2010 ). Richtig. Ich denke, einer davon könnte etwas höher sein. Vielleicht beides. Und da haben wir's. Ich möchte, dass das angesprochen wird, weil ich eine Schattenaufnahme hinzufügen werde . Also lass uns das machen. Neues Material. Füge das dem Flugzeug hinzu. Gewöhnliches Einfangen von Schatten. Das funktioniert, wenn du zum Alpha-Kanal wechselst, Alpha Mage. Wenn Sie das Flugzeug ausschalten, wird es alles rendern, außer, Sie wissen schon, das, was nicht wirklich da ist, wie die Lichter und alles. Wenn Sie dieses Flugzeug mit einem Schattenfänger haben, behält es die Schatteninformationen. Um sicherzustellen, dass die Schatten die richtige Farbe haben, gehen Sie zu Textur, Umgebung, stellen Sie diese auf sichtbar und dann auf Schwarz ein. Ich werde dafür sorgen, dass die Schatten nicht wie eine weiße Farbe herauskommen . Zum Visualisieren. Wir werden das mit der Alpha nach After Effects exportieren , aber für die Visualisierung in Cinema Four D können wir in den Hintergrund gehen und einen Hintergrund erstellen Wir müssen ein Cinema-Four-D-Material erstellen und es in den Hintergrund stellen Und es ist lustig, wie das hier funktioniert. Ich meine, du kannst nicht einfach so eine Farbe verwenden. Wenn du zum Lichtkanal gehst, solltest du dort die Farbe ändern können , aber aus irgendeinem Grund kannst du das nicht, also geh zur Texturfarbe und füge Weißtöne hinzu Nein, es ist nicht da drin, oder? Es ist im Farbkanal. Kopiere diese Schattenfarbe. Da hast du's. Das ist alles was es ist? Ja, ich habe die Luminans. Ja, das ist zu viel Nachdenken. Und jetzt, wo Sie das Alpha haben , wenn Sie es tatsächlich rendern, rendert es nicht den Hintergrund, aber Sie können sehen, wie es mit dem weißen Hintergrund aussehen wird mit dem weißen Hintergrund Also ja. Okay. Gehen wir einfach zu diesem Rampenlicht. Stellen Sie sicher, dass der Rand ziemlich ist , er ist etwas besser definiert. Lassen Sie uns die unsichtbare Opazität auf Null setzen. Und ist raus. Das ist, glaube ich, verstehe. Ja. Lass es uns ein bisschen zurückdrehen und hochfahren und nach unten biegen Was hältst du davon? Und wenn diese Tasten im Vergleich zum Rest der Tastatur etwas zu dunkel sind. Erhöhen Sie das einfach um eine Stufe auf 0,5. Apps, wenn wir das tun. Sortiert, stimmt es ab. P fünf, 0,01. Ihr einfacher Silo-Renderer. Mir gefällt nicht, wie diese irgendwie voneinander abprallen Ich denke also, ich werde mich eher einer Dreipunktbeleuchtung zuwenden. Mir gefällt also nicht, wie diese Doppelschatten auf den Tasten wirken. Also werde ich eine Animation erstellen, indem rechten Maustaste auf das Licht an einem Ziel klicke. Erstellen Sie einen Hügel, der sich genau in der Mitte befindet, und richten Sie das Objekt dann auf den Hügel aus. Es wird also die ganze Zeit darauf hingewiesen werden. Und ich werde das auch auf der linken Seite hinzufügen. Und ich werde das ein bisschen weiter voranbringen. Vielleicht ist vorwärts nicht richtig. Vielleicht sollte die Linke mehr hinten sein. Vielleicht noch mehr vorwärts hier. Lass uns einfach damit experimentieren , bis wir etwas haben, das gut aussieht. Das ist bei den Tasten etwas subtiler. Und wir konnten die Form der Tasten und das Reflexionsvermögen dort wirklich erkennen Tasten und das Reflexionsvermögen dort wirklich erkennen Es kommt nicht ganz von der Kamera, sondern etwas links von der Kamera Und wir haben diesen der einige Details des Ordners hervorhebt, die Lichter auf der rechten Seite. Ich kann das sogar reduzieren. Ich habe das auf eins gesetzt. Vielleicht fünf, um diese Schatten zu beseitigen. Und ich glaube, ich würde auch gerne noch einen drauflegen. Also einfach die Steuerung gedrückt halten, um das zu duplizieren. Und dann können wir auch einige Details oben hervorheben. Also nenne das einfach Top. Ja. Wenn wir zwei wollen, können wir noch welche hinzufügen . Ich finde, das ist ein bisschen zu viel oben drauf. Wir können dort jetzt keine Schatten sehen. Dieser hier, Schatten sind, weißt du, ich glaube nicht, dass er will meisten kommerziellen Produkte nicht wirklich zu viele Schatten wollen. Weißt du, ich möchte einfach alle Konturen sehen können, alle Details des Produkts selbst. Und ich denke, das ist der Grund, warum wir diese Fülllichter auch hier haben . Sagen wir das vielleicht zu einem. Nur um diese Schatten ein bisschen auszufüllen. Wenn du etwas Stimmungsvolleres machen willst, zeige ich dir eine schnelle Technik Ich denke, das würde zum Beispiel für Amazon funktionieren oder unsere Turbos als Pfund ausgeben . E Farben. Das nennt man Silo-Render, weißt du. Aber wenn du etwas Künstlerischeres, etwas Gefährlicheres machen willst , lass uns auch ein anderes Setup machen, solange wir hier sind. Nenn das Licht zwei. Ich lösche all diese Lichter bis auf eine. Ich ändere das in eine schwarze Farbe, einen Hintergrund, was bedeutet, dass wir es nicht brauchen. Ja, wir begeben uns hier in dunkleres Gebiet. Wir werden den Schattenfänger nicht so sehr brauchen. Lassen Sie uns das ansprechen. Lass uns das ganz zur Seite legen . Da hast du's. Da kann es sich fast wie Sonnenlicht verhalten oder so. Vielleicht kommt es durch wie durch ein Fenster, weißt du, es wirft sein Licht quasi direkt darauf. Also ich meine, ich könnte eigentlich einfach ein Fenster erstellen. Also lass uns das machen. Erstelle einfach ein Flugzeug. Stellen Sie sicher, dass es in die richtige Richtung zeigt, und stellen Sie dort 22, 133 Und trink es ein bisschen mehr. Es könnte also nur ein Licht sein , das das Ganze beleuchtet Drücken Sie C und wir können diese mittlere Fläche löschen. Lass uns das Ganze noch kleiner machen. U L. Trink es runter. Und ich schätze, es will wie ein dunkles Material sein , nur um Licht zu absorbieren , das wir nicht wollen Es ist also alles ziemlich subjektiv, Licht ist. Sie erhalten einige handelsübliche Beleuchtungseinrichtungen. Wie sieht das aus? Schieb es ab. Zieh es an, um zu sehen, ob es funktioniert. Ja, lass uns arbeiten. Eine andere Sache, die wir tun können, ist, eine Art volumetrisches Licht hinzuzufügen , also eine Art Gott Ich zeige dir, wie das geht . Gehe zur Nachbearbeitung. Ich verwende das, was in der neuesten Version von Octane ist, aber du hast einen Lichtstrahleffekt Wir können Nutzungsanalysen aktivieren. Und werden analytische Parameter in der Beitragsausgabe verwendet? Dann bekommen wir dieses Y, entsteht quasi ein Trocken-Effekt, und wir können die Dichte dieses Lichts reduzieren, wir können den Nebelabstand verringern Ich werde Shallow Capture deaktivieren, mal sehen, ob das etwas bewirkt Und ich werde es irgendwie schwarz halten. Da drin ist viel Nebel. Also würde ich nur empfehlen , mit denen zu spielen, bis sie irgendwie das machen, was Sie wollen. Es ist ein nettes kleines Feature , weil du dir nicht so viele Gedanken über Rot machen musst , wenn die Zeit da drin ist. Eine andere Möglichkeit, dasselbe zu tun. Ein älterer Weg. Wenn Sie zu ometrischem Spotlicht wechseln. Sie können uns das im Grunde einfach auf 90 Grad einstellen. Zieh es nach oben. Bring es aus diesem Winkel. Lass uns das durchs Fenster kommen lassen. Siehst du? Es macht dort etwas, nicht wahr? Das nutzt das Streumedium, das ein Nebelvolumen verwendet, was ein bisschen problematisch sein kann, und Oktanzahl, weshalb sie wahrscheinlich diese neue Funktion hinzugefügt haben Und mit ein bisschen Basteln werde ich das vorerst auf Normalität belassen Ich werde noch ein Licht hinzufügen. Von dort werde ich die Bände beziehen. Machen wir es einfach kleiner. Lass uns diese guten Strahlen von hier holen, Analytik, Beitragsvolumen. Lasst uns sehen, ob wir da hinkommen können. Wir bekommen dort etwas. Okay. Vielleicht kommt es aus der entgegengesetzten Richtung. Ich schätze, es käme aus dem Fenster. Also lass uns versuchen, es vom Fenster fernzuhalten. Kleiner und vielleicht heller. Streuwinkel, vielleicht dünner, überprüfen Sie es einfach zum Testen. Sehen Sie viel, was Sie damit machen können. Okay. Da ist ein Sturz. Oh. Bei dir ist schon etwas passiert, das auch ein blaues Licht erzeugt hat . Orangefarbenes Licht. Da hast du's. Es ist gut. Wir können versuchen , einige Details beizubehalten, indem wir auf der anderen Seite ein weiteres Licht hinzufügen. Es ist einfach, diesen zu kopieren, zu kopieren und einzufügen. Und ich schätze, es wäre atmosphärischer, also ziemlich groß und sehr leise, etwa eins, vielleicht. Nur um ein paar Schatten aufzufangen. Und es kann nicht schaden, ein anderes Felgenlicht zu haben , nur um die Oberseite dort und die Rückseite dort zu zeigen . Da hast du's. Cool hat recht, nicht wahr? Er sagt, du kannst viel damit machen. Und das sieht ziemlich gut aus. Sie können dem Boden sogar ein paar Details hinzufügen. Also fügen wir einfach hinzu, naja, wir finden etwas in Quicksil, zum Beispiel in Bridge Ich meine, was würde für eine Tastatur funktionieren, was würde Sinn machen Vielleicht ein paar Ziegel, manche fest, wie ein Stein, vielleicht etwas Kies. Hast du Kies? Kies. Stoff bewegen. Aber ich finde, Tastaturen sind wie Street, du weißt schon, urban. Ich denke, etwas rissiger Beton würde ziemlich gut funktionieren . Macht Sinn Vier K herunterladen. Rechnen Sie mit 8.000, wenn Sie wollen, aber ich brauche mehr Zeit zum Rendern und Herunterladen. Lass uns das versuchen. Wir können die Farben und alles danach anpassen. Da hast du's. Lass uns mit der Transformation da drüben spielen. Lasst uns einfach sichergehen, dass die Verschiebungen funktionieren. Es ist auf 256, aber es muss auf vier K sein. Wir sagten, das ist 0,5 Es ist irgendwas los da. Vielleicht ein bisschen weniger oder ein bisschen mehr, was die Höhe angeht. Weniger auf dem 0.1. Hängt davon ab. Ja, das ist ein bisschen zu viel, weil es sich dort wiederholt, also vielleicht sogar 50 in der Höhe. Siehst du, was das macht? Nicht zu viel. Ich glaube, zehn war ungefähr richtig. Und wir können auch nur die Farbe des Betons wählen. Wir ändern das Spiel auf 0,5. Sogar die Sättigung. Vielleicht sollten Sie die Verstärkung auf 0,1 halten. Vielleicht bei eins gewinnen. Oh ja, wieder bei 0,1. Und da haben wir etwas Größeres. Kann das bewegen. Bitte schön. Art von Anruf. Zehn. Wir können sogar ein paar zusätzliche Requisiten und so hinzufügen. Es ist also schön, ein paar, vielleicht ein paar Betonblöcke im Hintergrund zu haben ein paar, vielleicht ein paar Betonblöcke im Also, was haben wir? Bausteine. Oh, das sind Ziegelsteine. Könnte das sein? Nein, der. Ich glaube, ich habe schon einmal einen bekommen. Lass uns einfach Three D Assets ausprobieren. Nur ein paar der Dinge, mit denen ich gespielt habe. Ja, lass uns einfach ein paar überprüfen. Überprüfe ein paar Narren. Betonziegel. Da haben wir's. C. Lassen Sie uns sicherstellen, dass die Materialien in Ordnung sind. Manchmal ist Displacement deaktiviert, sodass Ihr System nicht abstürzt, wenn Sie es importieren. Ist a. B 0,5. Vielleicht schrumpfen Sie es ein bisschen, bringen Sie es heraus. So kleine Dinge, die beim Verkauf helfen, was auch immer Sie erreichen wollen Ich schätze, wir machen auch quasi ein Produkt-Rendering. Es war nicht ganz das, was ich mir für diesen Kurs vorgenommen habe, aber ich schätze, Sie bekommen hier ein bisschen mehr für Ihr Geld. Ich habe noch einen Kurs zum Rendern von Produkten, falls Sie nach echten Rendering-Schönheitsprodukten und Plastikflaschen suchen wollen echten Rendering-Schönheitsprodukten , solche Dinge. In der Branche sehr gefragt. Ordentlich. Nun, das ist cool. Ich finde, das sieht gut aus. Wir können sogar einfach die Tastatur selbst auf ein paar dieser Blöcke platzieren . Ich werde gut zuschauen. Vielleicht hast du sie so zur Seite. Dann könnten wir das einfach fallen lassen. Ich könnte das sogar benutzen. Das Titelbild. Bring das zur Sprache. Hier. Verstehst du , was ich meine? Sieht gut aus, nicht wahr? Ich denke allerdings, dass die Blöcke zu klein sind. Stellen wir sie auf die Größe ein, die sie haben sollten, als sie hereinkamen. Und, äh, nun, ich kann nicht genau sagen , ob das Maßstab ist oder nicht. Aber ich denke, es trägt definitiv dazu bei, diesem Keyboard ein bisschen Atmosphäre zu verleihen , diesem Keyboard ein bisschen Atmosphäre zu ist ein großartiges Keyboard, um, du weißt schon, elektronische Musik zu machen. Ich werde ein anderes Bodenmaterial ausprobieren , weil ich mir da nicht sicher bin. Am Ende Äh, die Oberfläche ist Asphalt, oder vielleicht eine dunklere, eine natürlich dunklere. Ich glaube Nehmen wir an, wir sind im Skatepark oder so. Lass uns das versuchen. Manchmal ist weniger mehr. Und wo sind wir? Darauf wartet es. Dann wirf es wieder ins Flugzeug. Ja. Gut. 2096 Holen Sie sich all diese Details. glaube, das ist eher das, was ich wollte. Und bring die Verwandlung davon runter. Es ist ziemlich nett. Weniger Verdrängte. Reduziert es wahrscheinlich noch weiter, transformiert es noch weiter. Nur bis es anfängt sich zu wiederholen und es wiederholt sich dort, glaube ich. Das ist es. F25. Ich finde, das sieht gut aus Vielleicht ein bisschen dunkler. C. Wie Sie sehen können, erhalten Sie die Details aller Tastaturen Bring es ein bisschen mehr zur Sprache. Achte nur darauf, dass alles ausgewogen ist. Und noch eine schnelle Sache, Sie können Kamera ausprobieren und ein paar Schritte zurückkommen. Wenn Sie einen Kamera-Imager an Ihrer Octane-Kamera haben, schalten Sie diesen Sie können einige LUTs ausprobieren, die in Octane eingebaut sind, nur um dem Ganzen ein bisschen mehr zu geben Ein bisschen mehr Schlagkraft. Ich glaube aber, es hat mir schon ziemlich gut gefallen, so wie es ist. Ich versuche es nur im Gammabereich. Es ist immer gut, eine hohe Komprimierung zu verwenden. Ja. Sieht das richtig aus? Und wenn du dann das Problem lösen willst, weißt du. Wenn es insgesamt zu dunkel aussieht, erhöhen Sie einfach die Belichtung, etwas Es sieht ziemlich gut aus. Vielleicht ein bisschen Schärfentiefe. Ja, schalte aus, um dich zu konzentrieren. Ich bin dort dein Mittelpunkt. Und wenn du die Blende änderst. Es konzentriert sich im Grunde auf die Position, auf die Sie klicken. Also ich denke, hier ist die Blende ziemlich hoch. Das ist ein wirklich einfacher Weg. Tiefe zu Halbbild, vielleicht ein bisschen niedriger und das Seitenverhältnis auf zwei einstellen, sieht man ein bisschen flippig aus Cool. Ja. Ich bin ziemlich glücklich damit. Sie haben seinen Silo-Render. Und jetzt haben Sie Ihr dramatischeres filmisches Rendering, so etwas, das das Produkt selbst verkaufen könnte Und ja, da haben wir's, die Beleuchtung, die Materialien sind fertig Nächstes Video, ich gehe zu den Render-Einstellungen und wir sind jetzt wirklich am Ende angelangt. Also hoffe ich, dass es so ist. Ich hoffe, es ist immer noch bei mir. In Ordnung. 34. Beste Rendereinstellungen für Produktaufnahmen: Okay, Render-Einstellungen, richtig? Wir möchten vielleicht erstellen, lassen Sie uns einfach ein statisches Rendern machen. Wir haben alles eingerichtet. Wir haben den Kamera-Imager, wir haben die Bewegungsunschärfe, wir haben die Nachbearbeitung Wir können sogar ein bisschen Blüte hinzufügen, vielleicht, glaube ich, normalerweise eine gute Menge, aber ich glaube nicht, dass es momentan nötig ist Wenn du willst, okay, wenn du schnell rendern willst, empfehle ich die Verwendung des spektralen AI D-Noisers. Es eignet sich gut für Animationen, und wenn Sie in der kurzen Zeit viele Bilder erstellen möchten , werden damit alle Artefakte und Dinge bereinigt Ich werde dir gleich ein bisschen mehr Details zeigen. Nun, lassen Sie uns zuerst zu den Render-Einstellungen gehen. Bearbeiten Sie die Rendereinstellungen, Steuerelement D. Stellen Sie sicher, dass Sie das getan haben, hängt auch davon ab, für welche Plattform Sie sich entscheiden. Also, weißt du, ich werde sagen, ich mache das für Instagram. Also setze ich das auf 1080 Pixel. Wie Sie sehen, können Sie manchmal, wenn Sie nur das Seitenverhältnis berücksichtigen, die ursprüngliche Position verlieren, die Sie hatten, aber dafür gibt es ein Tool, mit dem Sie hineinzoomen können, ohne die Dinge zu sehr durcheinander zu bringen, und das ist der Film Zoom muss eine Minute warten, weil ich nicht genau weiß, wo es ist Filmzoom. Behalten Sie die Brennweite Ihrer Kamera bei. Halten Sie die Brennweite proportional zur Entfernung, was bedeutet, dass Sie heranzoomen können und die Kamera genau so aussieht wie zu der Zeit, als sie weiter draußen war. Ich denke, das braucht sowieso eine etwas höhere Brennweite. Und dann können wir einfach die Kamera rausholen. Links von b. Da haben wir es. Rufen wir an. Und dann können wir von dort aus einfach die Stimme neu einstellen Also die Schärfentiefe. Vielleicht etwas senken. 25. Nett. Noch etwas, um deine Kamera einzurahmen. Das ist eine Art Rendering, aber es ist der Feinschliff, den wir uns hier ansehen. Wenn du auf dieses Raster klickst, so wie das. Lass uns einfach eines dieser Lichter verstecken, das ist im Weg. Nun, okay. Nun, da haben wir's. Sie können sehen, dass Sie hier ein Drittelraster haben, was eine gute grobe Anleitung für die Einrichtung Ihrer Kamera ist. Von Dritteln. Da hast du's. Ich bin hier in der Mitte. Deine Brennweite stimmt. Und was kommt dann als Nächstes? Die tatsächlichen Render-Einstellungen. Ich meine, für Instagram wird 1080 gut funktionieren. Normalerweise entscheide ich mich für 1920. Es dauert etwas länger, aber du bekommst beim Rendern viel mehr Details , wenn F nicht aktiviert ist, weißt du, du kannst rauszoomen Wenn Sie in das Renderfenster klicken. Gehen wir dann zu den roten Einstellungen. Im Moment habe ich es auf 1.000 Samples eingestellt. Der GI-Klatsch liegt standardmäßig bei etwa 1 Million. Aber ich würde nur empfehlen , das auf zehn oder sogar eins zu setzen Aber zehn scheint eine gute Zahl zu sein, weil sie einfach mehr Informationen verwendet, als sie benötigt. Spiegelnde Tiefen Da gibt es nur zwei Spiegelungsebenen, also selbst mit zwei könnte es dir gut gehen Lassen Sie uns trotzdem standardmäßig eine Acht setzen. Ray Epsilon, das war, wenn du Artefaktprobleme mit deinen Spiegelbild- oder Verschiebungs-Maps hattest, und das haben wir Die wichtigsten Dinge, die du dir wirklich ansehen willst, dann die Dinge, die ich mir eher Nun, in diesem Fall schalten Sie die pro Kanal aus. Das brauche ich nicht. Die wichtigsten Dinge, auf die Sie achten müssen, sind die maximale Anzahl an Samples, die die Qualität bestimmen, aber auch, wie lange das Rendern dauert. so ziemlich deine Bildschirmgröße. Sie können es mit adaptiver Probenahme versuchen. Ich finde nicht, dass es persönlich einen großen Unterschied macht. Ja. Ich schaue nochmal mit dem Kamerabild, vielleicht kann ich das schön hinbekommen. Du könntest es mit verschiedenen LUTs in Posts versuchen , genauso wie in After Effects oder Photoshop oder auch immer du es nimmst Aber ja, wenn du schnell rendern willst, würde ich das auf 500 setzen und dann die spektrale A-ID aktivieren Ich nehme mir fünf, zehn Minuten Zeit. Nun, das ist für ein Zwei-K-Bild. Halten Sie sich für dieses Tutorial bei einem K. Ich kann es Ihnen etwas schneller zeigen. Bei dem, was ich mache. Siehst du, es hat die Renderzeit stark verlängert, nur halb so groß wie das Bild Kannst du sogar Dinge wie das Ändern der Kameradrehung ausprobieren das Ändern der Kameradrehung Kannst du damit anfangen? Behalte es hier, weil ich mich nicht so abenteuerlustig fühle. Wie dem auch sei, meine Grundeinstellungen für das Rendern der Kamera wären auf 15 oder sogar 1.000 eingestellt das Rendern der Kamera wären auf 15 oder sogar 1.000 Mehr als diese Art, es auf mehr zu erhöhen, als Sie bemerken, aber ich setze es auf 2000. Das ist ein kleines Bild und es wird nicht lange dauern. Und dann finde einfach einen Ort, an dem du es speichern kannst. Über den aktuellen Frame. Das ist ein Frame. Der Rest ist für Animationen, das ist also ein weiteres Tutorial. Ich mache es normalerweise als PNG. Du kannst EXR ausprobieren, wenn du willst, aber ich glaube nicht, dass es dafür viel 0,16 Bit pro Kanal gibt, finde einen Ort, um es zu speichern NDA Render-Ordner. Ich nenne das mal filmisch. Und dann werde ich das zur praktischen Render-Can-Funktion hinzufügen praktischen Render-Can-Funktion Wir arbeiten. Und solange wir hier sind, werde ich diese Render-Einstellungen speichern. Speichere das als Voreinstellung oder ich nenne es einfach KI. Und dann zurück zu der anderen Szene, die ich gerade gemacht habe, Silo Render Das würde ich auch gerne machen. Also werden wir zwei Renderings gleichzeitig oder nacheinander laufen lassen U Das könnte auch ein Quadrat sein. Aber es ist einfach ziemlich teigig, weil ich das sowieso zusammensetzen werde. Beitrag. Lass uns sehen. Wir behalten die gleichen Rendereinstellungen bei, 1.000, Größe, 1080, geben dem Ganzen einen Namen. PNG. Wir wollen den Alpha-Kanal. Wenn Sie den Alphakanal bearbeiten, stellen Sie sicher, dass er in den Oktan-Render-Einstellungen ausgewählt ist , und Sie erhalten Cinema Four D-Rendereinstellungen, 16 Bit pro Kanal Nennen Sie dieses Silo in einem Ordner Alpha. Und dann spekulieren Tausende, dass das viel zu hoch ist , bis acht früher acht bis 12 waren Alles andere würde genauso werden. Schon wieder 2000. Wir können den Hintergrund effektiv deaktivieren. Das ist nur als Leitfaden. Ich glaube nicht, dass es gerendert wird, aber nur zur Sicherheit. Ich musste Q rendern. Ja, sicher. Und dann lassen wir sie dann rendern Nehmen Sie sich etwa 10 Minuten Zeit. Okay. Sehen wir uns ein bisschen an. Nun, wir kommen etwas später zurück, um etwas Nachbearbeitung und Compositing in After Effects durchzuführen. Okay. 35. Nachbearbeitung und Farbabstufung: Richtig. Die Renderings sind fertig Das erste Mal dauerte es ungefähr 9 Minuten. Die Alpha-Version dauerte ungefähr 3 Minuten. Es ist also an der Zeit, diese in After Effects zu integrieren. Für einige Nacharbeiten. Bring sie einfach beide auf einmal rein. Zum filmischen. Ich werde das Kino Four D schließen , weil es ihm nicht immer gefällt Mach das einfach wieder auf. Es hat etwas damit zu tun, dass der GPU-Renderer funktioniert und er einfach nur nervt, was als Video-Am bezeichnet wird Also gib ihm einfach eine Sekunde. Ich glaube, ich werde diesen Teil bearbeiten , es hat länger gedauert als sonst. Was macht es? Komm schon. Es ist alles da. Das war alles weg. In Ordnung. Komm schon. Los geht's. Komm schon. Ordnung. Importieren wir einfach die beiden Renderings , die wir fertig gestellt haben Ich schaue mir das Give it a minute an. Ich möchte meine After Effects aktualisieren. Ich werde es nur speichern, solange ich hier bin. Es ist Boost. Los geht's. Also weißt du was, ich glaube nicht, dass das viel braucht. Wir können einfach eine Lumetri-Farbe hinzufügen. Wir können die Bekanntheit etwas erhöhen. Kontrast. Das ist eine Zehn. Füge eine Vignette hinzu. Nein, es ist negativ. Es ist ziemlich cool. Was können wir noch tun? Schwarz und Weiß funktionieren in gerenderten Bildern normalerweise nicht so gut, weil sie ziemlich quantisiert sind Aber wenn wir die Schatten reduzieren, die Glanzlichter etwas stärker hervorheben, etwas mehr Kontrast erzielen und das Rendern etwas ausdrucksvoller gestalten Das ist, nachdem ich manchmal gerne ein bisschen Filmkorn hinzufüge. Ich werde sehen, ob es diesmal funktioniert, ob es einen Unterschied macht. Ich habe das. Es heißt Holy Grain. Ich gebe ungefähr eine kostenlose Probe, die ich für so ziemlich alles verwende. Welches ist das. Also leg das oben drauf, dass ich diese Einstellungsebene nicht gebraucht habe. Stellen Sie das auf Überlagerung ein. Und kann dort reduziert werden. Um 50%. Ja, nun, ich denke, es macht etwas, weil es ein bisschen urbaner wirkt. Es hat einen urbanen Touch. Wenn du es sauberer haben willst, kannst du es einfach ausschalten. Ich finde, das sieht gut aus. Ich werde es einfach nicht benutzen. Ich denke, es ist in Ordnung ohne es. Cool. Ich habe in diesem Kurs ungefähr 100 Mal angefangen, aber ich glaube, so denke ich. Cool. Ich finde, das sieht gut aus. Ordnung. Speichern. Silo-Rendern. Klicken Sie auf New Com. Und alles, was wir tun müssen, ist, dass die Steuerung einen weißen Hintergrund hatte. Und nun, wie Sie sehen können, ist es nicht wirklich von Alpha My Shadows. Also, irgendwas stimmt damit nicht. Vielleicht waren sie von Anfang an nicht zu stark. Weil es so subtil ist. Ich glaube, das ist es. Also lass mich das nochmal überprüfen. Es gibt irgendeinen Unterschied. Es gibt keine Form. Ich möchte maskieren, nicht formen. Ich werde einfach versuchen, es zu kürzen und zu sehen , ob es etwas bewirkt Ich glaube, ich mache etwas, wie ich schon sagte, es ist sehr subtil Co, das sieht eigentlich ziemlich gut aus. Und das funktioniert, Sie wissen schon, als repräsentative Produktaufnahmen. Bring sogar die Seiten mit rein. Wenn es als Quadrat funktionieren wird. Also nicht ganz. Aber das Gute an einem Alphakanal ist , dass man ihn verkleinern kann Sorgen Sie dafür, dass es passt, wo es will. Geh. Vielleicht 80. Also das ist cool. Diese Kanten hier. Wir können sie reparieren, indem ich nur die Kante unten sehen kann. Lassen Sie uns einfach eine Maske erstellen und sie mit Federn versehen. Also ja, verstecke es und drücke dann F und dann federe es ab. Da hast du's. Für das menschliche Auge kaum sichtbar. Da hast du's. Ähm, Wicked. Also hast du diesen Du hast diesen. Ich hoffe, du hast etwas Kreativeres gemacht. Ich hoffe, du hattest noch ein paar andere Ideen und hast deine Kreativität wirklich bis an die Grenzen getrieben . Es gibt viele kleinere Unternehmen, die nach kreativeren, zukunftsorientierteren Künstlern gesucht nach kreativeren, haben. Hier kommst du ins Spiel. Und Sie müssen wissen, dass Sie das Recht haben, kreativ zu sein. Und lass dir nicht von ihnen sagen, dass du es nicht sein denn warum sonst würdest du drei Künstler sein wollen? Okay. Da hast du's. Ich werde als Nächstes nur ein kurzes Video mit einer Zusammenfassung machen. Ich werde nur kurz aufschlüsseln was wir gelernt haben. Okay. 36. Schlussgedanken: Okay. Wir haben es bis zum Ende geschafft. Gut gemacht. Ich bin so froh und stolz du so weit gekommen bist, denn es war ein ziemlich langer Kurs. Es war ein bisschen knifflig, viele Details. Aber am Ende haben wir meiner Meinung nach ein wirklich gutes Ergebnis erzielt. Ich hoffe wirklich, dass du auch einen hast. Ich schätze, wir haben das Modellieren, Referenzieren von Materialien, Beleuchtung, Texturen, UV-Entpacken und Beleuchtung und Rendern behandelt Texturen, UV-Entpacken und Beleuchtung und Rendern habe nur zweimal über Beleuchtung gesprochen, aber auch, wie man aus dem Modell, das man gerade gemacht hat, einen Shop für Produkte kreiert , also, du weißt schon, dreifache Bedrohung Ähm, cool. Ich schätze, ich könnte das einfach als Gelegenheit nutzen, um ein paar meiner anderen Sachen zu zeigen . Das ist meine Website. Grünes Licht media.com. Und wissen Sie, ich werde mit Motion-Graphics arbeiten, mit einer Art Motion-Capture-Retargeting, Produktaufnahmen, Sie wissen schon, Musikbildern, mit allen möglichen Dingen Ich habe hier einen kleinen Laden. Falls du jemals etwas kaufen willst, ich habe hier noch viele andere Kurse Wie man eine Schallplatte modelliert, wie man das macht, ist der Kurs The other product shop, von dem ich gesprochen habe und der vielleicht von Interesse sein könnte. Wenn du nicht gebeten werden könntest, den ganzen Kurs zu machen, und du nur die Tastatur haben wolltest. Ich werde Ihnen jetzt Reue einjagen, indem ich Ihnen sage , dass ich diese Tastatur bereits auf meiner Website hatte, die ganze Oktan-Szene in Cinema Four D. Aber Sie hätten nichts gelernt, wenn Sie einfach, Sie wissen schon jetzt Reue einjagen, indem ich Ihnen sage , dass ich diese Tastatur bereits auf meiner Website hatte, die ganze Oktan-Szene in Cinema Four D. Aber Sie hätten nichts , eine Vorlage gekauft hätten , eine Vorlage gekauft Aber wenn du sehen willst, wie ich es gemacht habe, nichts aufhalten, du musst es nicht tun Richtig. Was sonst? Ja. Kunstwerke und all dieser lustige Lärm. Cool. Ja. Also ich hoffe wirklich, dass du etwas aus diesem Kurs mitgenommen hast. Ich habe auch viel, weißt du, viel Konzentration gebraucht , um ihn fertig zu stellen. Ich habe es sehr genossen, es zu machen. Ich wünsche dir viel Spaß dabei. Wenn Sie in Zukunft Anfragen für andere Kurse haben, schreiben Sie diese bitte in den Kommentaren oder senden Sie mir eine Nachricht. Ja. Und ja, bitte teile deine Arbeit. Ich würde wirklich gerne sehen, was du damit gemacht hast. Und wenn Sie technische Fragen haben, wenn zum Beispiel etwas nicht funktioniert oder, Sie wissen schon, etwas ist so offensichtlich, aber es tut einfach nicht das, was es soll, dann ja, bitte, schreiben Sie mir einfach eine Nachricht, und ich werde mein Bestes tun, um zu antworten. Okay. Okay, bis zum nächsten Kurs, bis zum nächsten Mal, dann ja. Viel Glück.