Erforsche gemischte Medien Pilze - Techniken entdecken, um magische Illustrationen zu erstellen

1. Willkommen bei Pilzen mit gemischten Medien: Bist du wie ich fasziniert von allem, was mit der Finanzierung zu tun hat? Es gibt so viele Pilze in allen Formen, Farben und Größen. Als Künstler können auch wir wunderschöne Gemälde mit verschiedenen Mixed-Media-Effekten erstellen . Speziell in diesem Kurs möchte ich drei einzigartige Ansätze mit Mixed Media - und Aquarelltechniken teilen und mit Ihnen malen drei einzigartige Ansätze . Hallo zusammen, mein Name ist Sarah und ich bin Aquarellkünstlerin und Lehrerin. Mushroom Sommer allzeit Lieblingsmotiv von mir zu malen. Es ist nicht nur so, dass sie eine solche Persönlichkeit oder ein solches Subjekt haben , es ist eine Gefühlsmaschine oder ein Käfer Und die Symbolik dahinter. Gewissheit, dass ich eine magische Qualität habe, die mich beim Malen in einen anderen Strömungszustand versetzt. Aufgrund ihrer einzigartigen Form und unverwechselbaren Silhouette dachte ich, es würde Spaß machen, drei Lektionen und Herangehensweisen zu erstellen . Wenn Sie ein Anfänger sind und nicht wirklich kompetent beim Zeichnen fühlen. Ich denke, dieser Kurs ist eine Gelegenheit , gemischte Medien in der Aquarellmalerei zu erkunden dabei die einfache Pilzform als Vorlage für den Einstieg zu verwenden . Zunächst verwenden wir einen Pinselstift mit Aquarell. Als nächstes werden wir ein Nachtbild erstellen, gefolgt von unserem Abschlussprojekt, dem Miniaturpilz. Ein kleiner Schatz waren funkelnde Ergänzungen. Alle diese Projekte sind einfach, leicht zu verfolgen und haben ein schönes Ergebnis. Komm mit mir in meine Klasse. Mixed Media Pilze, die Techniken entdecken, um magische Illustrationen zu schaffen. Lass uns anfangen. 2. Mixed-Media: Reden wir über unseren Plan. Zusammen. Wir werden drei verschiedene Mixed Media-Pilze malen. Unser erstes Projekt wird eine Taxonomie von Pilzen sein, die einfache Silhouetten in granulierenden Aquarellen schaffen wird . Sprechen Sie auch über das Erstellen von Wasserzeichen, um natürliche Texturen zu erzeugen. Unser zweites Projekt wird eine stimmungsvolle Nachtszene mit Gelee-Cap-Pilzen auf schwarzem Aquarellpapier schaffen eine stimmungsvolle Nachtszene mit . Wir werden untersuchen, wie wir mit Aquarellgrund lebendige Aquarelle erzeugen können . In unserem letzten Bild werden wir eine Minute lang deinen Pilz erforschen. Es wird unsere kleine Trisha sein Wasserfarben, Bleistift und Gold verwendet. Ich kann es kaum erwarten, mit dem Malen anzufangen. Fahren wir also mit der nächsten Lektion fort , in der wir uns unsere Materialien ansehen . 3. Materialien: Lass uns über die Materialien sprechen. Schon wieder. Ich möchte sagen, dass diese optional sind. Wenn Sie etwas haben , das dem, was ich verwende, nahe kommt oder es ersetzen kann, gehen Sie bitte nicht raus und kaufen Sie neue Dinge. Weil ich finde, dass wir ohne uns in der Regel eine Menge Vorräte haben , wenn wir anfangen, in unseren Schränken herumzugraben Ich habe einen Mund benutzt, das Papier für unser kleineres Projekt, aber ich benutze auch Heißpresse dieses Mal Aquarellpapier. Aber jede andere professionelle Note wird ausreichen. Stonehenge Aqua-Kaltpresspapier wird zu dieser Zeit für ein Projekt verwendet. Und für den Boden. Ich verwende goldenen Aquarellgrund, aber ich habe auch Daniel Smith verwendet. Und das ist auch sehr effektiv mit der Tinte , die wir verwenden. Versuchen Sie, eine Grundfarbe zu erhalten. Auch hier spielt es keine Rolle, um welche Marke es sich handelt. Sie können weiße Gouache verwenden. Ich glaube, ich benutze diesen undurchsichtigen einfach weil er ein Favorit von mir ist und ich finde, dass er wirklich gut funktioniert. Washi Tape, eine Vielzahl von erdfarbenen neutralen Stiften. Nochmals, es ist genau das, was Sie anspricht. Und du hast in deinem Kunstbedarf Arsenal. Ich verwende bloßes Affengold. Aber auch hier, wenn Sie eine goldene Tinte oder ein goldenes Gras haben , verwenden Sie diese auch. Ich verwende einen Shaper, um einen Teil der Farbe aufzutragen. Du könntest aber auch einen alten Pinsel benutzen. Sie benötigen auf jeden Fall einen alten Pinsel, um den Boden aufzutragen. Nur weil, wenn Sie schöne Pinsel haben, ist es am besten, sie zu pflegen und solche wie diese Werbung zu nehmen. Ich werde einen Rigger-Pinsel und auch einige synthetische Zobel-Mix-Pinsel verwenden , die von etwa vier bis zehn reichen , je nachdem , wie groß oder klein Sie arbeiten würden. Ich liebe meinen leicht waschenen, wasserlöslichen Skizzierstift . Das ist großartig, nur weil man Dinge kartografieren kann und im Wasser weggespült wird. Ich denke, das ist abgedeckt. Gehen wir zur Lektion über und beginnen wir mit unserem Projekt. Wir sehen uns dort. 4. Taxonomie : Line und Zeichnung: Hallo zusammen. Ich freue mich sehr darauf, mit dieser Lektion loszulegen. Pilze, Flechten. Sie sind wirklich eines meiner Lieblingsmotive zum Malen. Und ich hoffe, du hast genauso viel Freude daran wie ich. In der ersten Lektion werden wir diese Pilztaxonomie bemalen. Es ist eine wunderbare Möglichkeit, sich mit den verschiedenen Formen und Formen des Pilzes vertraut zu machen. Ich habe eine Fotoreferenz erstellt , mit der wir in dieser Lektion beginnen können. Aus Zeitgründen dachte ich, ich werde mich nur auf zwei oder drei Pilze konzentrieren. Und am Ende der Lektion hoffe ich, dass Sie sich alle mit ihnen vertraut machen und ich würde gerne sehen, was Sie kreieren. Lassen Sie uns zunächst über die Pinselstifte sprechen , die wir verwenden werden. Ich habe hier eine Abwechslung. Dieses Stift-Werkzeug, eins. Ich mag es wirklich, weil es klein leicht ist und einfach in meine Hand passt. Es fühlt sich ziemlich angenehm an. Und das kann ich lange zeichnen. Und es hat wirklich einen schönen flexiblen Punkt. Eine weitere beliebte Marke. Und wieder hat es eine wirklich schöne feine Spitze. Und es hat diese wunderbaren ausdrucksstarken Linien , die einzigartig für den Pinselstift sind. Ich habe versucht, traditionellere Tintenschreiber zu verwenden , die den einen geben , der nur die eine Zeile gibt. Und ich kann nicht sagen, dass sie mir so gut gefallen , weil es nicht so viele Linienvariationen gibt. Wenn Sie keinen Pinselstift haben, können Sie sich einfach einen normalen Wasserstift besorgen, wie ich es hier getan habe. Das hier habe ich mit Walnusstinte gefüllt. Jetzt ist Walnusstinte ein großer Favorit von mir, weil sie eine so schöne natürliche, warmbraune Farbe hat. Und wenn du einen Fehler machst, weil er wasserlöslich ist, ist das ziemlich verzeihend. Und auf diese Weise können Sie es immer mit der Abbildung verschmelzen. Und es ist ziemlich attraktiv. Bei diesen ist es jedoch nicht wasserlöslich. Also womit du zeichnest, mit dem du lebst. Aber für diese Lektion würde ich gerne mit der permanenteren Tinte arbeiten der permanenteren Tinte nur weil sie ein anderes Gefühl vermittelt, etwas, das ziemlich sauber, grafisch und schön anzusehen ist. Ich benutze ein was tun? Wasservermalbarer Stift in leichter Waschung skizzieren . Nur um die Formen zu kartieren, die ich will. Das Schöne am Zeichnen von Taxonomien ist, dass Sie die verschiedenen Merkmale und Charaktere der Pilze erkunden können die verschiedenen Merkmale und Charaktere der Pilze erkunden . Ordnen Sie diese einfach leicht zu. Das Wunderbare am Zeichnen von Pilzen ist auch , dass Sie sich beim Zeichnen möglicherweise nicht sicher fühlen, aber ich denke, dass Sie Schwierigkeiten haben werden. Nicht zu fühlen, zumindest kann man so ein Projekt übernehmen, denn im Grunde zeichnen wir nur Kreise und Stöcke. Es ist nur ein Lutscher, ziemlich in unterschiedlicher Form und Form. Ihre zeichnerischen Fähigkeiten müssen also nicht unbedingt auf den Punkt gebracht werden. Je mehr du übst, desto besser werden sie natürlich . Aber Sie können immer noch etwas wirklich Charmantes bekommen , wenn Sie nur die Formen und die Formen verwenden Es sind wirklich die Texturen und die Farben, die die Pilze wirklich schön aussehen lassen. Beim ersten füge ich also etwas Gold ein, ein Koordinatengitter, und Gold sind die Pilze. Ich denke, was wirklich schön ist, ist eine bunte Wäsche zu machen, was im Grunde bedeutet, in verschiedenen Farben fallen zu lassen. Gleiche Wäsche. Aber es hat einen schönen Effekt. Und wenn es in einem fleckigen Effekt trocknet oder mit Wasserzeichen versehen ist, erhöht es nur den Charme des Pilzes, da es Ihnen einige schöne Texturen verleiht . Jetzt bekomme ich ein dickeres Neapelgelb, das ich in den Streifen hineinziehe. Ich werde jetzt ein Braun vorstellen. Dieser ist ein Granulieren. Brown, ich denke es könnte gut sein. Und verschiedene Marken machen verschiedene Versionen davon. Es gibt so viele schöne Granulierfarben , dass es mir schwer fällt, sie alle durchzugehen. Aber auch hier rate ich nur dazu, sich für das zu entscheiden, was zugänglich, verfügbar und erschwinglich ist. Ich weiß, dass, weil ich ein Heißpresspapier verwende , dieses mit einigen wirklich interessanten Wasserzeichen trocknen wird. Ich werde wahrscheinlich nur zwei Durchgänge mit Aquarell mit diesen speziellen Pilzen machen . Weil wir diese schöne Pinselführung haben werden, die die Form und einige der Texturen definiert. Für diejenigen unter Ihnen, die ein Chaos wie ich machen, ist es wirklich so einfach, es zu löschen, um sauberes Wasser zu bekommen und hochzuheben. Und wenn Sie früh genug einsteigen und es keine schrecklich fleckige Farbe hat, wird es niemand jemals erfahren. Jetzt werden wir diesen Pilz zeichnen. Ich denke, er ist ein wirklich süßer kleiner Charakter und er hat einfach diesen Hauch von Rosa darunter. Die Pilze haben eine so markante Silhouette. Wir haben also das große Glück , dass wir uns ohne Taxonomie nur auf Farbe und Textur konzentrieren können. Ich gehe jetzt mit ein bisschen Sepia rein. Und ich gebe es einfach darunter rein. Und hier, nur um etwas Textur hinzuzufügen. Dieser Abschnitt hier beginnt an der Basis zu trocknen. Wenn ich also ein paar interessante Wasserzeichen haben möchte, wäre jetzt die richtige Zeit, um mehr Wasser zu trinken. Und das ist ein schönes Wasserzeichen, wenn es alleine getrocknet wird. Ich mache hier nur einige Bereiche weicher, weil es später mit meinem Pinselstift kommen wird , um die Basis zu erstellen. Wenn ich mir diesen speziellen Pilz ansehe, denke ich, nur um etwas Abwechslung hinzuzufügen, könnte ich reinkommen und etwas warmes Braunorange darauf fallen lassen. Ich gehe die Linien durch, nur weil ich finde, dass es schön ist , der Silhouette etwas Unregelmäßigkeit hinzuzufügen. Es sieht also nicht aus wie ein Ausstecher. Ich denke, wir sind jetzt in der Phase, in der ich wieder reinkommen und einen zweiten Durchgang machen kann , aber lass es trocknen und sieh einfach, was funktioniert und was nicht. In diesem Stadium ist es sehr nass. Und ich kann bereits einige interessante Dinge mit den Ziehzyklen der verschiedenen Platten sehen mit den Ziehzyklen , die sich ineinander biegen, was wirklich reizend ist. Also lass ich es trocknen, komm zurück und wir schauen uns an, was wir als Nächstes tun können. 5. Taxonomie : Lassen Sie uns Farbe hinzufügen: sich anschaut, wie die Pilze getrocknet sind, sieht man bereits diese fabelhaften Wasserzeichen. Und besonders bei diesen beiden denke ich, dass sie mein Favorit sind, weil sie eine fast ätherische Eigenschaft haben. Vor allem dieser. Ich will fast nicht zurück und es anfassen. Ich denke, damit braucht man wahrscheinlich ein bisschen Arbeit. Und ich füge einfach das traditionelle Rot der Pilzkappe hinzu. Und ich glaube schon, dass ich diesem kleinen Kerl und Lyft gegeben habe, sie haben wirklich eigene Charaktere. Und ich denke, wir fühlen uns wahrscheinlich alle verschiedenen Arten angezogen. Ich weiß, dass ich die Fliege liebe, Agaric. Es ist so ein wunderschöner und mythischer Pilz. Es ist wirklich eine Freude zu malen. Dieser ist sehr nett, weil ich jetzt ein tieferes Rot bekomme. Sie könnten ein Alizarin oder ein Veilchen verwenden , um an einigen Rändern reinzukommen. Also dreht es jetzt um die Ecken, ziehe einfach ein bisschen von diesem Rot nach unten um Harmonie innerhalb des Pilzes zu erzeugen. Außerdem erzeugt es diesem Typ einen schönen transparenten rötlichen Schimmer, was sehr effektiv ist, wenn Sie Ihren eigenen erstellen. Verwenden Sie nur dann eine Fotoreferenz als Leitfaden wenn Sie Lust haben, eine Farbe fallen zu lassen. Das ist nicht auf dem Foto oder wenn man etwas Moos hineinlegt. Fühlen Sie sich frei. Dies ist ein sehr skurriles Projekt und ich möchte, dass Sie Ihrer Laune folgen. Wie Sie hier sehen können. Dieses Wasserzeichen ist wirklich getrocknet und hat ihm praktisch den Rand gegeben. Also will ich eigentlich nichts wirklich mit dieser Kappe machen. Also komme ich mit einer hellgrauen Farbe rein und lege einfach einen kleinen Schatten hinein. Wie gesagt, ich denke oft mit einer Art Gemälde, die ich weniger mag, ist mehr. Und wenn man diese schönen kleinen Unfälle bekommt, ist es wirklich schön, sie einfach auszunutzen und zu behalten. Auch wenn dies eine einfache Übung für sich ist, schaue ich mir diese beiden an und denke nach. Ich möchte die Idee, ein paar gespenstische Pilze zu haben, noch einmal überdenken , weil ich die Einfachheit und die schöne Art und Weise liebe , wie diese kleinen Wasserzeichen ich erstellt habe. Also lasse ich das in Ruhe. Schauen wir uns die oberste an. Was könnten wir hier tun? Nun, ich komme mit etwas cremiger, deckender Farbe rein. Es könnte ein Geben sein, wie ich es ausspreche, ist John Brilliant, das ist ein sehr cremiges, cremefarbenes. Oder Sie könnten etwas Neapelgelb oder sogar etwas Gouache verwenden und es einfach einstecken, um einen visuellen Unterschied zu erzielen. Und schauen Sie einfach ein bisschen vorbei. Ich denke, bei Aquarell ist es manchmal schön, diesen Kontrast von opak und transparent zu haben . Aber wie gesagt, ich bin zufrieden mit der Art und Weise, wie sich das entwickelt hat, also lasse ich es stehen und lasse es trocknen. Und in der nächsten Ausgabe dieser Lektion verwenden wir unseren Pinselstift, um einige der Formen herauszunehmen und zu definieren. 6. Taxonomie : Verwenden des Pinselstifts: Wir sind jetzt am Ende dieses speziellen Projekts angelangt. Also schaue ich mir wieder den Pilz an. Und ich werde einfach mit ein paar dicken und dünnen Linien herumspielen . Denn das Schöne am Pinselstift ist, dass er uns einfach diese Flexibilität und diese Variation der Linie bietet. Ich werde meine Linien nicht bündig mit der Aquarellfarbe zeichnen. Und ich werde auch ein paar unterbrochene Linien haben , nur um ein gewisses visuelles Interesse zu wecken. Ich will nicht, dass es wie ein Malbuch mit geschlossenen Linien aussieht . Ich denke, es sieht einfach viel naturalistischer aus. Wenn wir es einfach aufbrechen und nur ein paar kleine Trümmer erfinden , in denen dieser bestimmte aufgrund der Natur dieses Stifts leben könnte . Ich finde es wirklich schön, wieder wie der Dip-Stift sehr langsam und achtsam zu zeichnen. Seien Sie sich bewusst, wo Sie nach unten drücken. Diese Flexibilität erhalten. Auch hier erfinde ich gerade ein bisschen Laub, etwas, auf dem mein Pilz sitzen kann. Ich denke, diese spezielle Übung ist ziemlich skurril. Also würde ich dir raten, einfach deinem Flügel zu folgen und zu sehen, was passiert. Ich denke, bei diesem speziellen Projekt konzentrieren wir uns auf die Formen und Formen der Pilze. Und weil der Pilz selbst eine so identifizierbare Silhouette hat, können wir es uns leisten, herumzuspielen und ein bisschen skurril zu sein , wenn wir mit diesem speziellen zeichnen und Dinge erfinden. Ich liebe die Subtilität und die suggestive Art, wie das Aquarell getrocknet wird. Also werde ich einfach damit arbeiten. Wie du siehst. Ich zeichne nicht innerhalb der Linien. Ich denke nicht, dass das notwendig ist. Ich mag es, die Hand des Künstlers sehen zu können. Wenn Sie also eine kleine wackelige Linie haben oder die Linien verlassen, gibt es nur dem Charakter der Abbildung. Hier. Ich füge nur eine kleine gekräuselte Kante mit unterbrochenen Linien hinzu. Ich finde es ziemlich süß. Die Art und Weise, wie dieses granulierende Braun getrocknet ist, hat mir bereits eine sofortige Textur verliehen. Wir haben gerade mit dem schönen organischen Gefühl des Pilzes geholfen . Diesen Typ runter. Wir haben einige schöne kleine Texturen und Einrückungen, was sehr schön zu zeichnen ist. Es gibt ein bisschen Gefühl weil ich nicht zu viel mit dem Top anfangen möchte. Ich reise nur den Stiel hinunter. Wir können irgendwie spielen. Einer der Vorteile der Arbeit in einer Taxonomie besteht darin, dass Sie mit einer Vielzahl verschiedener Pilze arbeiten. Und Sie können sich bewegen, ohne in einer bestimmten Zeichnung stecken zu bleiben, um diese Freiheit zu geben und diesem mühsamen Look zu entkommen. Ich glaube, dieser Pilz ist mein Favorit. Deshalb habe ich es für die Ewigkeit aufgehoben. Ich liebe es, wie das Aquarell getrocknet ist. Und aus diesem Grund möchte ich nicht so viel darauf zurückgreifen, weil ich denke, dass es so perfekt ist, wie es ist. Wenn ich so etwas sehe, denke ich, dass ich das gerne in großem Maßstab tun könnte, weil es so effektiv aussieht. Der Grund, warum ich immer wieder auf Aquarell zurückkomme , ist , dass man einfach diese wunderbaren Überraschungen und Bio-Mixe bekommt . Ich denke, sie mit gemischten Medien zu kombinieren, wie wir es in dieser Klasse tun werden. Hilft nur dabei, die Persönlichkeit des Aquarells noch mehr zur Geltung zu bringen. Also verwenden wir diesen Stift , der definitiv sein eigenes Aussehen hat. Aber es ist einfach, dass die Grafik die grafische Linie gegen die Weichheit des Aquarells füllt gegen die Weichheit des , wirklich ansprechend ist, finde ich. Jetzt sind wir am Ende meines kleinen Favoriten angelangt. Und ich würde dich wirklich ermutigen, das zu Hause zu tun. Fülle eine Seite, füllte zwei Seiten. Das mache ich. Ich habe viele Pilze gezogen und es ist wirklich eine befriedigende und meditative Praxis. Und noch einmal, ich ermutige Sie wirklich, es mit mir im Projektbereich oder in den sozialen Medien zu teilen , denn ich würde gerne sehen, was Sie tun, ist, sich von der Kunst anderer inspirieren zu lassen. Und ich würde mich gerne von dir inspirieren lassen. Diese beiden, ich bin sehr zufrieden damit, wie sie sind. Schau dir nur diesen an. Er ist wahrscheinlich mein am wenigsten bevorzugter. Und weil er mein am wenigsten bevorzugter ist, werde ich mit ihm nicht wertvoll werden. Ich werde einfach noch ein paar Linien, mehr Formen und Formen hinzufügen mehr Formen und Formen , nur um zu sehen, ob ich ihn wieder lieben kann. Mit der Oberseite der Kappe. Ich könnte einfach ein paar kleine Texturlinien hinzufügen , um die Form der Kappe zu zeigen. Und auch in werde ich einfach ein bisschen mehr Pflanzenmaterial dazwischen legen. Das macht mich schon ein bisschen mehr wie dieses besondere. Ich bin mir nicht sicher, ob du den Regen vor meinem Fenster hören kannst. Aber bei einer solchen Übung, wenn das Haus still ist, regnet es draußen. Es ist wirklich eine absolute Freude und ich hoffe, es hat Ihnen gefallen. Und wir machen diese Übung. Und ich würde gerne deine Sachen sehen. Also jetzt danke und lass uns mit unserer nächsten Lektion fortfahren. 7. Einsetzen in die Grundarbeit: Die Verwendung eines Kunstjournals oder Skizzenbuchs ist ein wunderbarer Ort, um Ideen zu sammeln, mit Collage und verschiedenen Elementen zu erkunden. Dinge, die mir später Ideen für Gemälde geben könnten. Wie Sie sehen können, ist es ein bisschen willkürlich. Aber eine Sache, mit der ich mich beschäftigte, waren nächtliche Szenen auf schwarzem Papier. Und hier habe ich den Fliegenpilz auf dem weißen Aquarellpapier und das schwarze. Bei diesem verwende ich Gouache. Und obwohl ich mit den gedämpften Tönen zufrieden war, wollte ich unbedingt das Gefühl von hohem Weiß oder Transluzenz bekommen von hohem Weiß oder , das Aquarell Ihnen vermitteln kann, wie es bei den Waschungen auf dem weißen Papier der Fall ist. Ich begann mit dem Aquarellgrund zu erkunden. Und die, die ich jetzt verwenden werde, ist golden. Aber du könntest auch Daniel Smith gebrauchen, das ist ein weiterer wirklich netter, den ich benutzt habe. Und für diesen Fall entschied ich mich, anstatt nur den weißen Grund direkt auf den Hintergrund zu legen , anstatt nur den weißen Grund direkt auf den Hintergrund zu legen, ich könnte einfach mit ein paar Tinten getönt werden. Die Tinte, die ich verwende, ist ein wirklich helles Primärgelb. Und ich werde wahrscheinlich ein bisschen Orangen verwenden. Nun, nur um ein bisschen Wärme einzubringen. Hier verwende ich zwei synthetische Pinsel. Sie sind alt, baufällig und ich hole sie aus dem Ruhestand, damit ich sie benutzen kann und mir keine Sorgen machen muss , meine schönen neuen Pinsel zu zerstören. Ein Kohle-Bleistift. Das ist gut, weil es danach leicht abgerieben werden kann. Und ich verwende Weiß, nur damit ich leicht eine Anleitung zum Zeichnen eines Halbkreises verwenden kann. Und ein paar Gelee-Cap-Pilze, die wir wohl verwenden werden. Das Wunderbare an Pilzen ist, dass man sich nicht einmal so sicher fühlen muss , ein furchtbar guter Zeichner zu sein. Denn im Grunde malen wir nur Lutscher mit Pilzen. Es sind die Texturen, die wir verwenden, die Farben, die wir auf den Tisch bringen, die wirklich für ein effektives Design sorgen. Also werde ich einfach die Farbe mischen. Ein bisschen Orange auf dieser Seite, um es zu färben und das durchscheinende Weiß zu entfernen , denn das gleiche wird eine nächtliche Szene sein. Ich lege das ziemlich planlos nieder. Ich bin ein ziemlich chaotischer Arbeiter. Auf diese Weise. Ich lege diese Textur willkürlich ab. Nur damit wir einige interessante Markierungen als Grundlage dafür bekommen , wann wir unser Aquarell übermalen. Jetzt erhalte ich den gelb getönten Boden , der als wunderbare Hintergrundbeleuchtung funktionieren wird. Wenn wir uns vorstellen, dass diese Pilze in der Ewigkeit am Nachthimmel sitzen. Ich dachte tatsächlich an das französische Buch „ Der Kleine Prinz“ meines Sohnes, als ich das tat. Und für diejenigen unter Ihnen, die sich an das Cover erinnern können, sitzt der kleine Prinz einfach in einer Welt. Und ich dachte, es würde mich nur inspirieren, das mit unseren Pilzen zu tun. Das ist einer der Gründe, warum ich diese Motive mag und immer wieder darauf zurückkomme, ist etwas dass Pilze etwas an uns haben, das uns an die Märchenbücher und Märchen denken lässt die Märchenbücher und , die wir haben Ich habe als Kind immer gelesen. Und sie sogar auf unseren Spaziergängen in der Natur zu finden. Es ist wirklich ein Geschenk. Denke ich. Ich stelle mir vor, dass sie einfach in unserer Nachtszene schweben, der Mond dahinter. Jetzt habe ich nur ein Stück Papier und alt, es sieht aus wie ein weggeworfenes Aquarell. Und das werde ich in die Tinte, Tinte und den Aquarellgrund tauchen . Und drucken Sie einfach. Fügen Sie ein bisschen Textur hinzu. Für unsere Nachtwelt. Wenn Sie Ihre erstellen, sollten sie nicht wirklich überdenken. Lass einfach die Texturen ihre Arbeit machen. Wie Sie sehen können, ist es so wunderschön. Es sieht fast aus wie Karl. Die Art und Weise, wie der Druck auf das Papier kommt. Es ist gut, sich daran zu erinnern , je mehr Boden man aufträgt, desto länger muss man ihn trocknen lassen. Ich mag also diesen Aufbau von Textur, den ich in dieser kleinen Mini-Welt kreiere, sehr . Also lasse ich es über Nacht stehen. Ich liebe diesen Effekt. Auch wenn ich das einfach mache. Ich denke, es hat sehr viel Korallen-Vibes. Und ich denke, es wäre wirklich schön, eine Unterwasserszene zu machen oder ein paar Quallentakel im Hintergrund zu machen. Schon wieder. Es war, wie ein Lehrer einmal zu mir sagte, jedes Bild ist eine Möglichkeit für ein anderes. Und je mehr du malst, desto mehr Ideen bekommst du. Es ist fast so, als hätten wir nicht genug Zeit, um alles zu tun , was wir wollen oder was uns inspiriert. Also lasse ich das trocknen und wir kehren in der nächsten Lektion zur nächsten Stufe zurück. 8. Erstellen einer Farbpalette: Jetzt ist unsere Nocturne-Welt über Nacht getrocknet. Und wie Sie sehen können, gibt es einige wunderschöne darunter liegende Texturen, die nur durch unsere Ebenen verbessert werden . Ich werde zuerst von oben nach unten mit einem fluoreszierenden Gelb arbeiten . Dieser ist ein Nickel wie ein Gelb. Und es ist wirklich hell, sauber, kühles Gelb, das dazu beiträgt, das Gefühl einer Nachtszene zu vermitteln, es werden überwiegend coole Farben verwendet. Da wir mit unseren Pilzen eine sehr atmosphärische galaktische Szene schaffen wollen . Ich verwende jetzt eine Mischung aus Kobaltblaugrün und etwas Gelb. Und ich lasse es in unserer kleinen Pilzwelt fallen unserer kleinen Pilzwelt , die im Universum herumwirbelt eine Mischung aus coolem Blau wie Kobaltblaugrün, dem Radian, verwenden wird . Sie könnten auch ein Phthaloblau und Grün verwenden. Sie sind ziemlich sauber und ich rufe die Natur an. In dieser Phase halten wir die Schichten ziemlich dünn und leicht. Denn wenn man sich das genau anschaut, hatte man diese wirklich wunderbaren Texturen , die über Nacht organisch entstanden sind. Deshalb möchte ich sie nicht sehr dick übermalen. Wir können in dieser Phase ziemlich locker und frei sein, weil wir an Schwarzpapier arbeiten. Wir müssen nicht zu wertvoll sein. Ich bekomme jetzt eine dunklere Version des Grüns und lasse es einfach hier und da rein. Ich setze die dunklere Farbe auf die Basis unserer kleinen Pilzwelt, nur um ihr etwas Gewicht zu verleihen , während die Oberseite ziemlich hell bleibt die Oberseite ziemlich hell als ob sie von Moonlight getroffen würde. Ich gebe jetzt etwas Luna-Blau hinzu, was sehr schön ist, da es einen schönen granulierenden Effekt hat. Ich werde nur ein bisschen Schatten auf die rechte Seite werfen. Wenn wir uns vorstellen , dass der Mond von oben links auftrifft, denke ich daran, dass einige dieser darunter liegenden, ähm, Texturen vom Boden aus gesehen werden sollen . Also denke ich, dass ich das überlasse. Ich komme jetzt mit einer Mischung aus hellbrauner Ockerfarbe und Grün. Nur an der Basis unserer Pilze. Um ein bisschen Kontrast zu den coolen Farben hinzuzufügen. Ich möchte auch einen Teil der ursprünglichen Textur als Highlight oben behalten . Also überlasse ich das. Jetzt komme ich mit diesem schönen, sauberen Blaugrün rein. Wirf es auf die Kappen. Nur um ein bisschen Textur hinzuzufügen. Ich komme mit einem Papiertuch rein und tupfe leicht ab, damit wir das poröse Gefühl der Pilze bekommen . Das sieht ziemlich gut aus. Was ich jetzt tun werde, ist es trocknen zu lassen und wir kommen wieder rein und erstellen ein paar Details. Wir sind in der Endphase, in der wir unserer magischen kleinen Pilzwelt etwas mehr Tiefe verleihen. Was ich hier habe, ist ein alter Pinsel. Und was ich getan habe, ist, dass ich hineingeschnitten habe, um die Enden sehr gezackt und unregelmäßig zu machen . Und das wird uns helfen, wenn wir Textur erzeugen wollen. Es sieht ganz nett aus um die Basis unserer kleinen Gelee-Cap-Pilze. Es ist wirklich eine nette Art, einen organischen Look zu kreieren. Ich mische etwas Luna-Blau und Grün an der Basis. Wenn Sie kein Mondblau, Indigo, haben, funktioniert auch ein dunkles Ultra-Marineblau. Wenn Sie möchten, wird dieser Granulierungseffekt, ein bisschen Lampenschwarz oder Maskenschwarz, das zu einer beliebigen Farbe hinzugefügt wird , diesen Granulationseffekt bewirken. Ich kann an der Basis ziemlich dunkel werden, nur um etwas Gewicht hinzuzufügen. Und ich denke, es ist ziemlich effektiv. Ich bin mit etwas leisem, schwerem und undurchsichtigem Hellgelb reingegangen . Nur um hier und da oben ein kleines Highlight mit einem Mondlicht hinzuzufügen hier und da oben , würde es getroffen werden. Ich habe diese Flechte tatsächlich als 0 gelassen. Ich habe es nicht wirklich durchgesehen, weil ich denke dass diese natürlichen Texturen, die wir geschaffen haben, ziemlich fabelhaft aussehen, genauso wie sie sind. Wir mussten nicht wirklich viel dagegen tun, um diese schönen Effekte zu erzielen. Ich werde noch einmal auf unsere Top-Murmel eingehen. Ich will nicht, dass sie im Moment alle gleich aussehen. Es sind so ziemlich Drillinge, identische Drillinge. Also werde ich einfach ein oder zwei dunkler machen , damit sie sich vom Rest der Familie unterscheiden. In diesem Fall führe ich ein wärmeres Grün ein. Jetzt. Ich kriege etwas Viridian, ein bisschen Blaugrün, und ich habe mehr von einem mondbeschienenen Feld auf diesem. Da dieser näher am Mond ist, mache ich einfach eine kleinere Halbmondform mit einer braunen, grünen Farbe. Ich werde hier und da unten auch auf dieser Seite einen Schatten erfinden . Jetzt, in diesem Stadium, nudeln wir nur ein bisschen. Ich bin sehr zufrieden mit der Art und Weise, wie es ausgegangen ist. Wenn du Details liebst, könntest du wieder reinkommen und vielleicht noch mehr Flechten erfinden. Wie zum Beispiel ein paar kleine Formen hier und da. Nicht zu viel. Rund um den Bereich der Geleekappe. Es liegt wirklich an Ihnen, ob Sie Details lieben oder nicht oder ob Sie ein bisschen Vorschlag mögen. Und lassen Sie den Betrachter einfach ausfüllen. Was ist nicht da. Hier ist die Version, die ich zuvor für diese Lektion gemacht hatte, in der ich gerade mit dem Boden experimentiert habe. Ich habe einige Gouache-Elemente eingeführt , um sie hier hervorzuheben. Es ist ein bisschen komplexer und eher ein von Gelee gehüteter Dschungel als der, den wir geschaffen haben , wenn man den Unterschied sieht. Also denke ich, dass mir dieser ganz gut gefällt. Ich finde es süß und ich mag die Einfachheit davon. Ich denke, wir könnten richtig clever und vielleicht ein paar Sterne hinzufügen. Vielleicht versuchen wir das für etwas anderes. Ich habe dicke cremige Farbe gemischt und mache nur ein Top, ein paar kleine Sterne. Netter Sprühnebel, quadratisch. Ich spritze hoch, weil ich nur möchte, dass einige von ihnen diffundieren, aber ich möchte nicht direkt auf sie eingehen. Einen trockenen Pinsel bekommen. Wir können einige von ihnen leicht puffern. Sie sehen also aus wie Sterne. Hat einfach einen stilisierten Effekt. Das ist ein bisschen durcheinander hier. Also gehe ich rein und hebe mich einfach ganz hoch. Okay. Ich versuche es hier noch einmal. Das ist besser. Etwas weiter weg. Da haben wir's. Die Sache ist mit Aquarell. Es gibt noch Raum für die Kursüberprüfung. Also kann ich Dinge abheben oder schrubben, weil es schwarzes Papier ist. Es wird dazu neigen, sich einzufügen. Aber ich mag diese kleinen TikTok-Stars. Ich finde sie wirklich reizend. Vielleicht bevorzugst du es einfach. Es ist wirklich eine persönliche Präferenz. Es ist eines dieser Dinge, bei denen ich es mir ansehe und denke: Oh, ich kann ein paar silberne Micah-Flocken oder ein bisschen Gold darüber streuen . Das hängt von Ihrem persönlichen Geschmack ab. Und ich würde gerne deine Version in der Projektgalerie sehen . Danke, dass du bei mir bist und lass uns mit unserer nächsten Lektion fortfahren . 9. Mini-Mushroom: Für unser Abschlussprojekt werden wir einen kleinen Schatz herstellen. Und was wir tun werden, ist einen traditionellen roten Pilz zu kreieren einen traditionellen roten Pilz wirklich diesen Märchenbuch- und Fabel-Look heraufbeschwört. Ich benutze etwas Washi Tape. Nur um ein Quadrat zu erstellen. Washi Tapes Hand. Sehr praktisch bei der Verwendung von empfindlichem Papier, da es nicht so klebrig ist wie Klebeband oder Malerband. Ich mag es also sehr, wenn ich ein solches Heißpresspapier verwende , so wie ich es jetzt bin. Andernfalls können Sie mit einem stärkeren Klebeband feststellen, dass es nur die Papieroberfläche reißt. Und das ist ziemlich enttäuschend, wenn Sie etwas geschaffen haben , mit dem Sie wirklich zufrieden sind. Ich habe meinen wasserlöslichen Stift. Und jetzt werde ich wahrscheinlich mit einem wasserlöslichen Stift kartieren. Nur ein kleiner Pilz. Ich stelle es in einen Winkel nur um es ein bisschen visueller zu machen. Zinsen, es als Diagonale. Und wieder eine sehr einfache Form. Mit diesem traditionellen Pilz benötigen Sie nicht einmal wirklich eine fotografische Referenz. Ich denke, du könntest es wirklich aus deinem Kopf heraus machen, weil die Silhouette so definierend ist. Wenn du jetzt Rotz hörst, ein paar Geräusche im Hintergrund, verspreche ich, dass ich es nicht bin. Meine beiden Hunde haben an der Tür gekratzt. Ich muss sie reinlassen. Das erste, was ich tun werde, ist eine Mischung aus Rot - und Orangen zu holen und sie in die rote Kappe zu werfen. Sie es einfach auf fleckige Weise fallen machen Sie unsere bunte Wäsche, die nur ein wenig mehr visuelles Interesse verleiht. Ich verwende eine Kombination aus Orangen, warmen Rottönen, was auch immer, wenn ich von meiner Palette nehme. In dieser Phase ist es nur eine Grundlage und wir werden es mehr verwenden, um etwas zu ermöglichen. Eine andere Sache, die ich gerne mache, ist, etwas von diesem Rot sehr leicht mit einem sauberen Pinsel zu ziehen . Denn wenn wir diesen Hintergrund einsetzen, werden wir diese anfängliche Grundfarbe als Student haben . Und ich denke, das funktioniert wirklich gut , nur um Ihr Bild ein bisschen zusammenhängender zu machen. Nicht überall, aber nur hier und da. Ich gehe mit einem stärkeren Purpurrot rein. Und ich lasse nur leicht ein paar Farbspritzer fallen. Ich ziehe ein bisschen davon nach unten. Lassen Sie einen unbemalten weißen Abschnitt direkt darunter. Weil ich eine cremige Farbe fallen lassen möchte. Ich vermische nur ein bisschen Braun und Neapelgelb. Einfach sehr, sehr leicht. Um vorbeizuschauen. Sie könnten ein Buff Titanium oder ein Neapelgelb verwenden, eine solche Convenience-Farbe. Aber es ist auch schön, deine eigenen zu machen. Und dann, jetzt, lasse ich nur ein sehr, sehr schwaches Rot an der Basis fallen . Ich lasse das jetzt trocknen und komme zurück und füge noch mehr Details hinzu. 10. Malerei Kleiner Treasure's: Für die nächste Stufe unseres kleinen Pilzes werde ich etwas mehr Form in der Kappe und der Basis schaffen und den Hintergrund fallen lassen. Mit einer sauberen Bürste mit sauberem Wasser. Ich werde leicht über die Kappe gehen und ein bisschen mehr Details hinzufügen. Das Wunderbare an diesen roten Pilzen ist, dass sie so identifizierbar sind, aber so synonym mit Märchenbüchern, Fabeln. Der Fliegenpilz ist einer meiner Lieblingspilze zum Bemalen. Und bis vor kurzem habe ich wirklich entdeckt , dass sie hier in den Adelaide Hills wachsen. Ein Freund von mir lebt so. Und sie erzählte es mir und ich war schockiert. Und seit ich jede kalte Jahreszeit herausgefunden habe, bin ich da. Und sie in freier Wildbahn zu malen ist wirklich etwas Besonderes. Wenn du aus dem Leben malst. Auch wenn es der Küchenpilz ist, bekommt man ein echtes Gefühl für die Textur des Mastering und wie sehr er nicht wirklich weiß ist, sondern eher eine milchige Farbe. Und wenn Sie aus Ihrer Fantasie oder aus einem Foto zeichnen , hilft es Ihrem Muskelgedächtnis wirklich, wie es aussieht. Dieser Bereich ist mein ganzer Anfang zu verlieren, bei dem Shane und wenn es das tut, werde ich einfach etwas sauberes Wasser hineintropfen lassen, damit ich schönen fleckigen Effekt erzielen kann , den die Kappe der Pilze hat bekommt eine starke Sepia-Farbe. Und jetzt schaue ich an der Basis des Pilzes vorbei, nur um darauf zu warten. Und vielleicht auch, um den kleinen gesprenkelten Blick zu geben , der gerade von der Erde gepflückt wurde. Ich lasse hier nur etwas sauberes Wasser rein damit ich diese schöne, fleckige Passform bekommen kann. Es funktioniert nur, wenn ich gerade zeichne. Sonst fügt es sich einfach ein bisschen ein. Ich hebe nur ein bisschen Farbe an. Also werde ich später diesen Schatteneffekt haben. Jetzt, wo das zu trocknen begonnen hat, putze ich die Ränder unseres Pilzes mit sauberem Wasser. Ich mache eine Mischung aus Ultramarinblau und einem kühlen Rot und mische das einfach rein. Und ich werde das einfach vorbeibringen. Das ist eine wunderschöne Farbe. Und wie Sie sehen können, scheint unten Rot durch und es sieht einfach sehr, wirklich reizend aus und es zieht den Pilz und den Hintergrund zusammen. Die Sache ist, wenn man so klein zeichnet und malt, hat die Herstellung einer Miniatur etwas sehr Kostbares . Ich erinnere mich an meine Nichte. Sie hat es geliebt, kleine Dinge zu sammeln. Und ich denke an sie, wenn ich male, male diese Dinge, weil sie alles lieben würde, was in Miniaturflaschen steckt, nur winzige Dinge. Und ich denke, vielleicht müssen wir uns psychologisch um Dinge kümmern, die klein sind, und das macht sie wertvoll. Jetzt mische ich ein bisschen Rot, ein kühles Rot und Blau. Und ich male die Seite einfach im Schatten. Sie können hier sehen, dass wir ein paar Wasserzeichen bekommen. Also das ist reizend. Und dass die Wasserzeichen im Grunde die Textur für Sie erzeugen. Ich bringe ein bisschen Dunkelheit her. Es sieht also so aus, als sich die Kurve des Pilzes von uns abwenden. Ich habe jetzt einen kleineren Pinsel und es ist sehr gut. Und ich werde nur ein paar zufällige Striche hinzufügen, um ein paar Details hinzuzufügen. Mit einem sauberen Pinsel ausblenden. Ich möchte, dass es in der Ecke etwas dunkler wird. Also rahmt es die Formen ein, in die ich gehen werde und bekommt etwas dunkleres Blau und lässt es einfach in die Ecke fallen. Die Oberfläche ist immer noch nass, sodass wir ein bisschen mehr Zeit zum Arbeiten haben. Aber ich denke, das macht es viel dramatischer. Ich lasse das trocknen. Und dann fügen wir hinzu. 11. Erstellen Sie sofortige Funkeln und Glühen: Unsere Oberfläche ist komplett trocken und ich habe gerade eine Vielzahl von gedämpften und Zifferblättern. Das liegt wirklich daran, dass ich mich gerne für erdigere Naturtöne interessiere. Aber wenn Ihre Farbpalette heller und kräftiger ist oder Sie Pastelle und weiche Farben mögen. Ich denke einfach wahr etwas , das sich für dich richtig anfühlt. Wenn ich so klein arbeite. Ich finde, dass ein Buntstift eine wirklich effektive Methode sein kann, um schnell ein paar kleine Details oder Highlights einzubringen , die ein Pinsel tun kann. Und es gibt auch wieder einen schönen visuellen Kontrast. Das ist also eine Aufgabe und rot. Und ich gehe nur gekrümmt um die Ränder herum , um zu emulieren, wie der Pilz gekrümmt ist und sich kräuselt. Das Papier ist, ich bin ein Melfi-Papier, was ein handgeschöpftes Papier ist. Und es ist sehr weich und empfänglich. Aber ich denke mit einem hochwertigen Heißpresspapier wie unserem Shore Fabriano. Sie können auch die gleichen Effekte erzielen. Weil diese Papiere wirklich schön und weich sind. Ich bekomme ein Blau und ich mache es nur sehr, sehr leicht um den Rand herum. Es sieht also so aus, als ob dieses reflektierte Licht vom Hintergrund kommt. Es macht einfach mehr aus dieser natürlichen Form. Ich mache jetzt einen kleinen Schatten. Etwas unterhalb der Kappe. Vielleicht ein bisschen Schatten hier, nur um den ringförmigen, den kleinen Rock des Pilzes und das Fallen anzudeuten . Das Schöne an der Verwendung von weichen Stiften ist, dass sie dem Pilz auch einen schönen strukturellen Effekt verleihen . Hier mache ich nur zufällige, sehr weiche Striche, um ein bisschen Textur zu verleihen. Dieser ist ein bisschen orangefarbener. Also werde ich hier einfach etwas von der Farbe erhöhen. Also was ich jetzt gerne machen würde ist es süß, aber es braucht etwas und goldmetallisches Funkeln. Sie fügen immer ein so schönes Element , wenn Sie es mit einem wirklich einfachen Design wie diesem zu tun haben . Das ist also, ähm, eine goldene Gouache. Ich benutze eine Form oder füge sie ein, nur weil ich einen Pinsel nicht ruinieren möchte. Und auch als ich herumgespielt habe, dachte ich, dass es nur ein interessantes Zeichen gibt , wie ein Druck. Und ich erfinde gerade ein paar Blätter oder Flechten oder nur ein Muster. Im Grunde ist es ein Kontrast zu dem tiefen Blau dahinter. Und ich denke, der Umgang mit diesen klassischen Farben wie Rot, Königsblau Gold gleicht das wirklich wunderbar aus. Du könntest einen Pinsel benutzen, du könntest einige Blattformen einzeichnen. Aber wie gesagt, mir gefällt die Idee, diese Elemente einfach einzuprägen, sehr . Das Wunderbare daran, so klein zu arbeiten ist, dass man einfach experimentieren kann. Und Sie haben nicht in ein großes Gemälde investiert. Und auch mit einer Miniatur. Und wenn Sie kein professioneller Militarist sind, brauchen Sie nicht so viele Details. Sie betrachten im Grunde eher ein Design dessen, was Sie erstellen. Ich meine, ich kenne einige unglaublich talentierte Künstler , die sehr, sehr klein gearbeitet haben. Sie können also sehen, dass es dadurch einen schönen Auftrieb erhält. Es ist ein bisschen verspielt. Was ich jetzt tun werde, ist ein paar kleine weiße Punkte hinzuzufügen. Du kannst benutzen. Gouache ist eine undurchsichtige weiße Tinte von zig und ich mag sie, weil sie sehr weiß und sehr, sehr deckend ist . Also lasst uns einfach ein paar kleine weiße Punkte auf die Ränder setzen . Nur um das traditionelle Buch darüber zu geben, wie wir Pilze wahrnehmen, wenn wir Kinder sind. Ich denke auch, ich werde hier und da nur ein kleines Highlight und einige Texturmarkierungen einbringen ein kleines Highlight . Sie können sehen, dass diese Tinte fantastisch ist. Ich mag es wirklich. Ich meine, ich mag auch Gouache. Aber das ist einfach sehr dick und es ist ziemlich einfach, feine Linien zu bekommen. Ich komme jetzt mit etwas Aquarell rein, nur mit einer tiefen, äh, rötlichen Schattenfarbe, nur um hinter einigen von ihnen zu stehen. Es gibt also das Gefühl, dass diese kleinen Punkte die Membran durchbrechen . Da haben wir's. Und jetzt zeichne ich hier und da einfach ein paar kleine zufällige Linien. Nur um etwas Bewegung hinzuzufügen. Und ich denke wir sind fertig. Lass uns das Schälen und Enthüllen machen. Dies ist ein schönes kleines Geschenk für Freunde oder Menschen in Ihrem Leben. Vor allem im Rahmen. Er ist sehr dafür, diese zu schaffen. Komm mit mir. Nochmals bitte. Lass mich deine Versionen unten sehen. Unten. Ich schätze, es ist ein virtuelles Erdgeschoss in der Projektgalerie. Und treffen wir uns in der nächsten Lektion wieder. 12. Schlussgedanken: Hallo nochmal. Wir sind jetzt am Ende unseres Unterrichts. Und ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, verschiedene Arten der Pilzwelt zu erkunden . Ich habe das Gefühl, dass wir unseren Zeh in den sprichwörtlichen Pilzpool getaucht den sprichwörtlichen Pilzpool und einige Wege erkundet haben, wie wir als Künstler uns diesem Thema nähern können. Je mehr wir malen, erforschen, ein Chaos anrichten, desto mehr Möglichkeiten gibt es, unsere eigene Magie in unserer Pilzmalerei zu erzeugen . Ein Thema mit einer Vielzahl verschiedener Treffen zu verwenden ist wirklich der beste Weg, um als Künstler zu wachsen und unseren eigenen Stil zu entdecken. Wenn du etwas Neues gelernt oder entdeckt hast. Fragen, teile mir im Diskussionsforum unter dieser Klasse mit im Diskussionsforum unter und freue mich darauf , deine Kreationen zu sehen. Ich habe noch nie einen Pilz getroffen. Ich fand es nicht faszinierend. Also teile bitte deine mit mir. Ich würde mich freuen, Ihre Kreationen in der Projektgalerie unten zu sehen , wo Sie auch Zugriff auf die Materialliste und die Fotoreferenz finden die Materialliste und die , alles Gute und seien Sie vorsichtig.