Entwirf eine Totenkopf-Animation auf dem iPad mit den Apps Assembly und Procreate

1. Einführung: Hallo, alle. Ich bin Nick und willkommen. Mein Name ist Nick Cave und ich teile meinen Namen mit einer berühmten Popsängerin. Manchmal nennen mich die Leute einen Animator, was in den letzten Jahren seltsam ist. Crafts eine wirklich interessante Animationskommission. Also habe ich Felsen animiert, die in einen Frosch verwandelt worden waren, durch ein Wirbelfeld gehen, verhungern hinter ihm ist eine, die ich animierte alte Archivsammlungen aus Museen und Bibliotheken animiert haben . Ich habe dies in Adobe Aftereffects ist eine der Möglichkeiten, wie ich gelernt, wie man es benutzt, weil ich ein besseres Verständnis dafür gewinnen wollte, wie alles funktioniert. Hinter den Kulissen Schulen, sehen Sie überall Rücken T-Shirts, Malvorlagen. Also, an diesem Ort, werden wir wollen, um zu formen, ich dachte, es wäre lustig zu machen, weil es eine einfache Form ist. Aber Sie könnten viel damit machen und Sie müssen nicht 90 Struktur gebaut sein, um zu entwerfen. Man wird zu mobilen Rückfall Montage auf entsprechende verwenden. Das war ein wirklich Spaß auf beiden eine wirklich mächtige zu bedienen. So bekamen die siebziger Jahre eine riesige Sammlung von Vektorformen, die für sehr niedrige Kosten kombiniert wurden. Ich habe viel Spaß Underwriting, weil dann aneignet hat diese Animation Assistenzfunktion darin. Es wurde das Animieren viel einfacher gemacht, und Sie könnten einfach kleine Dinge tun, ist, dass wir ein Design nehmen, das wir in den 70 erstellt haben , indem wir grundlegende Formen oder Formen aus der Bibliothek verwenden, die wir aufteilen, und sie werden exportieren, und Sie könnten einfach kleine Dinge tun, ist, dass wir ein Design nehmen, das wir in den 70 erstellt haben, indem wir grundlegende Formen oder Formen aus der Bibliothek verwenden, die wir aufteilen, und sie werden exportieren, angemessen, sobald ein Programm eine Show. Du musstest Teile des Patrioten herausnehmen, damit er zum Beispiel die Augen auf den Hintergrund animieren kann. zum Beispiel Ich musste uns tatsächlich einige Ebenen schreiben und Sie mischen sie mit anderen Teilen des Bildes. Es wird lustig werden. Also freue ich mich sehr darauf, Ihre Projekte zu sehen und was Sie erstellen können. Lasst uns mit den Klassen aufknacken. 2. Warum die Bauung?: Also, warum Montage in der Tat. Warum? Verwenden Sie wie Assembly? Nun, wenn Sie so etwas wie ich sind, neige ich dazu, im Internet nach Inspiration zu suchen, um ein paar Ideen zu bekommen, um mein Herz zu beginnen. Ich könnte sogar auf Instagram schauen und durchblättern. All das Unglaubliche sind Sie sehen, und das ist mein Hauptproblem, wenn Sie nach Inspiration suchen, weil Sie dazu neigen, ein bisschen einzuschüchtern von dem, was Sie sehen. So ist es, wo Sie anfangen, mit dem, was Sie als Nächstes tun. Ich denke, dass die Montage wirklich gut dafür ist. Es kommt mit einer Ladung von Grundformen gebündelt. Sie können sie ziehen. Sie können die Größe ändern. Sie können sie färben. Aber was ist so besonders? Ungefähr 70. Warum benutzen die Leute es gut? Assembly verwirrt für Grafik-Design es wird von T-Shirt-Designern verwendet. Es gibt eine Brücke animiert namens Josh Fortune, und er verwendet, um 70, um alle seine Requisiten Charaktere für seine Star Wars zu erstellen, offenbar Quelle Weakens genannt. Setzen Sie sie in ein Programm wie Adobe Illustrator und trennten Sie alles in einzelne Ebenen. Dies bedeutete, dass er es nach Effekten und Größe nicht direkt in Adobe einfügen konnte. Feine Animation. Ich denke, jemand ist wirklich gut als Ausgangspunkt, Charaktere oder Szenen zu erschaffen. Ich habe oft Assembly verwendet, um kleine Figuren und Charaktere für Animationen zu erstellen. Lebe sie, setze auf soziale Medien dort irgendwelche kurzen Animationen. Und das ist es, was wir in diesen Klassen zu Ende bringen werden. Meine Animationen, die wirklich ein paar Sekunden in einem Seminar gehäkelte Superhelden erstellt wurden. Wissenschaftler. Ich habe sogar Filmfiguren wie Captain Marvel oder Yoda erstellt, und sie alle verwenden einfache Formen, einfache Designs. Und ich habe es so exportiert, dass ich es in geeigneten oder Nachwirkungen animieren kann. Für die Zwecke dieser Klasse werden wir einen Schädel entwerfen. Also hier ist ein Sculler, der vor nicht langer Zeit auf Instagram gesehen wurde. Es ist wirklich hell gefärbt. Es hat einen kleinen Hut. Es hat über Ty verschiedene Elemente auf diesem Standdesign, die wir eine Referenz verwenden könnten, um zu animieren. Und ich dachte, es war ziemlich schön, das zu nehmen, weil wir die Assembly Basic Shapes Library verwenden können, um es zu erstellen, also werden wir den Schädel mit einer Schlag-Zeit erstellen. Wir haben einen kleinen Hut und wir werden ein paar Augen haben. Diese drei oder vier Elemente werden in der Lage sein, individuell zu animieren, und wir werden sehen, wie wir das in den nächsten Lektionen tun. 3. Einführung in die Montage: Art und Weise Festival. Schauen wir uns an, wo Sie eine 17 bekommen können, was Sie brauchen, um es zu verwenden. Assembly ist nur im APP-Store verfügbar und Sie können sie auf einem iPhone oder iPad verwenden. Aber der Zweck dieser Klassen, werden wir auf der Montage auf dem iPad mini suchen, weil, wenn wir kommen, um animierte, unangemessene Fortbildung ist auf dem iPhone verfügbar, aber Sie müssen ein anderes Programm kaufen, um Schultasche zu verwenden. Also schauen wir uns die Montage an. Wenn Sie es zum ersten Mal angeschaut haben, werden Sie nur etwa drei Projekte in etwas sehen, das als Ihre Galerie bekannt ist. Dort werden alle Ihre Projekte erscheinen. Top verschiedene Größen, die Sie Ihre Kreationen im Falle von Instagram in Anwesenheit setzen können. Schauen wir uns etwas wie eine quadratische Größe an, denn das ist die übliche Größe für die Industrie. sei denn, Sie machen eine Geschichte darauf, können Sie die Größe Ihrer Außenbordwände ändern, sobald Sie in der Montage sind. So siebziger Jahre haben wirklich Spaß zu verwenden, weil es Sie ermutigt, mit vielen Formen zu experimentieren , Kombination von Formen, um andere Dinge zu machen. Was du nun auf dem Bildschirm siehst, ist ein weißes Quadrat in der Mitte , das dein Kunstbrett genannt wird. Nur die Dinge, die arm sind, werden gerettet werden. Ein Bild, wenn Sie es später exportieren möchten. Wenn ich auf diesen Kreis tippe und ihn nach links schiebe, schiebe ihn nach rechts in diese Bereiche, die sich außerhalb des Kunsttafels befinden. Wenn ich komme, um tatsächlich zu speichern, ist es ein Bild. Nichts wird gerettet. Abgesehen von White Square, ist es wichtig, dass, wenn Sie an etwas arbeiten, müssen Sie es auf die setzen, damit es Leben als Bild gerettet werden. Aber Sie können diese Bereiche auf der linken und rechten Seite verwenden. Fangen Sie einfach an, sich mit Dingen und Ideen zu verwirren. 4. Assembly: Baugruppe formt die Muttern und Schrauben von jedem Design, das Sie machen, und es kommt mit einer Ladung von freien gebündelt. Solche grundlegenden Stile. Wilderness Design-Elemente auf den Strichen, und das sind wirklich gute Form-Sets, um Ihre Entwürfe zu beginnen. Sie können einige zusätzliche Bibliotheken erhalten, wie die Halloween Set Vektorformen, aber es gibt uns eine Option, um das Skelett auszuwählen und zu verwenden. Der Kopf ist Teil unseres Designs, wenn Sie möchten. Um das zusätzliche Form-Set herunterzuladen, schauen Sie sich einfach dieses Symbol über dem Form-Kinderwagen an. Klicken Sie darauf und dann können Sie ein Paket auswählen. Halloween one, die wir herunterladen möchten, ist kostenlos. Schauen Sie einfach durch, dann laden Sie es herunter und es kommt direkt in Ihre Bibliothek, bereit für den Einsatz Sache. 5. Formen hinzufügen: Theo, 70 macht die Aufgabe, Formen hinzuzufügen und zu manipulieren, sehr einfach. Am unteren Bildschirmrand sehen Sie also einen Shape-Speicher, und wenn Sie direkt über den Shapes klicken, wird das erweitert, und dann können Sie weitere Shapes sehen. Wenn Sie also von links nach rechts oder von rechts nach links klicken, können Sie alle verschiedenen Shape-Sets sehen, die Sie erhalten, wenn Sie die Baugruppe zum ersten Mal öffnen. Und natürlich natürlich sehen Sie einige in Orange. Dies sind diejenigen, die Sie für Ihre Projekte ziemlich regelmäßig auf den Wechsel von Projekt zu Projekt verwenden , und wenn Sie eine Form an den Außenborder schreiben möchten, tippen Sie einfach darauf, und es gibt ihm eine zufällige Farbe. Die Füllung ändert sich jedes Mal, wenn Sie hinzugefügt haben, und dann wird sie ausgewählt. Sie werden sehen, dass es auf der rechten Seite gesetzt wird, was bedeutet, dass Sie es dann ziehen können, indem Sie einfach einen Ping darauf drücken, und Sie können sehen, dass es schnappt Zehe orange Linien. Wegen der oberen Ecke des Bildschirms. Standardmäßig ist ein Magnet eingeschaltet. Aber wenn Sie es deaktivieren, weil Sie frei regieren, um diese Form zu bewegen, und auch in der Form von selbst ausgewählt, werden Sie einige blaue Griffe sehen. Der obere Kreis ist eine Möglichkeit, ihn zu ziehen, und er skaliert eine Form nach oben oder unten. Wenn Sie noch einmal darauf tippen, erhalten Sie einige zusätzliche Griffe. Diese eine wirklich gute, weil dann können Sie es verzerren. Links, rechts oben, unten wirklich gut, wenn Sie versuchen, uns eine Art verzerrtes Gesicht oder einige verzerrte Augen zu machen , wenn Sie einen Fehler gemacht haben, einfach lockige Taste oben auf dem Bildschirm gedrückt. Und das wird rückgängig machen, was nur so können Sie die Farbe einer Form wirklich einfach auf eine Reihe von verschiedenen Arten ändern . Wählen Sie zuerst die untere Farbpalette aus, und dann können Sie sie entweder mit dem Farbrad färben. Wenn Sie herumblättern, können Sie sehen, wie es Farbe ändert, oder Sie können die sehr mächtige ich fallen, das ist wirklich gut. Wenn Sie ein paar Formen auf der Kunst gelangweilt haben und Sie die Farbe eines anderen identifizieren möchten , zum Beispiel, zum Beispiel, ziehen Sie es einfach über in den neuen Klick zustimmen. Sie erhalten auch zu den Stilen am unteren Rand des Bildschirms, die seine Möglichkeit gibt, Striche und Füllungen und Schatten zu tun . Wenn Sie also sagen, dass dieser Strich die kleine Schaltfläche nach rechts verschieben könnte, und natürlich können Sie auch die Konturfarbe ändern, indem Sie das Gaumenwerkzeug verwenden. Dies bringt die Auswahl der Farben auf, aus denen wir wählen können. So können wir wieder den Gaumen mit Farbrad oder der Pipette wählen. Aber wir könnten auch das gleiche für den Schatten tun, so ist es den Schatten lassen. Jetzt können Sie sehen, dass wir die Dichte davon ändern können. Wir könnten es dunkler oder heller machen, größer oder kleiner, und wir können sogar die Farbe dieses Brunnens ändern. Zweitens, ändern Sie die Farbe der Füllung wieder auf die gleiche Weise. Die Auswahl des Gaumenwerkzeugs bringt es Palettenfarben auf dem Rad, und dort ändern wir es zu Ihnen. Im nächsten Video werden wir uns mit Assemblys beschäftigen, die viel detaillierter sprechen. Singen Sie, wie mächtig und einfach es ist zu verwenden 6. Das Assembly: Theo, 70 kommt mit sehr leistungsfähigem, einfach zu bedienendem Talk. Es geht davon aus, dass Sie eine Form zum Kunstbrett hatten. Sie werden eine Vielzahl von sprechenden Optionen sehen. Es kann aus Seeveränderungsaufträgen wählen, stapeln, drehen Sie es dupliziert oder sogar um 45 Grad gedreht. Wise auf können Sie auch löschen, um zu formen, wann immer Sie eine neue Form an den Außenborder hatte. Es befindet sich am unteren Rand der Stapelreihenfolge mehrerer Formen, aber Sie können seine Reihenfolge ändern, indem Sie die Kleidung oder den Pfeil nach unten drücken, der die Reihenfolge ändert. Umdrehen einer Form ist wirklich einfach. Sie suchen einfach nach den beiden Dreiecken auf dem Werkzeugkasten. Drücken Sie die Taste, und dann wird die Form von einer Seite zur anderen gedreht, Ihre Kopie zu duplizieren. Hier ist ausgewählter Shake nur Azizi. Sucht nach den beiden Quadraten und redet es. Drücken Sie es und es kopiert es sofort. Dann bewegen Sie es heraus, ein Weg, um es ein wenig klarer zu sehen. Assembly bietet Ihnen auch mehr Präzisionswerkzeuge, so dass Sie die Drehung verwenden, oder Sie können ein ausgewähltes Objekt um 45 Grad im Uhrzeigersinn drehen, wenn Sie die genaue Genauigkeit nur um Ihre Form bewegen möchten . Das Löschen einer ausgewählten Shape-Gruppe ist wirklich einfach. Klicken Sie einfach auf das Waren-Icon auf dem Papierkorb-Symbol unten auf dem Bildschirm und drücken Sie es und Sie werden die Form sofort löschen. Die wirklich großen 70 Werkzeuge, um die Größe und die Farbe der Oper zu ändern. Während Sie an einem Projekt arbeiten, ist es wirklich gut, und es ist wirklich einfach, die Farbe oder die Größe des künstlerischen Board-Hintergrunds zu ändern. So erhalten Sie ein paar Auswahl an Größen, und er kann auch die tatsächliche Farbe des Außenbords ändern, indem Sie einfach die Farbpalette auf der rechten Seite auswählen. Also hier werden wir nach einem schönen Gelb suchen. Dann kann es ändern, wenn Sie möchten, und drücken Sie dann auf das Ticket des Bodens. Klicken Sie darauf, und Sie haben einen schönen neuen Hintergrund. Ich liebte es wirklich, aus dem Kunstvollen mit einem einfachen Pinch Room heraus zu zoomen. Es ist wirklich gut, wenn Europa etwas überladen wird, man Dinge nicht sehen kann oder man seine Formen wegzeichnen kann. Alles, was Sie tun müssen, ist Rente, und jetzt können Sie es bewegen, wenn Sie es ergriffen haben, und es ist so eine einfache Sache, wirklich mächtig und nützlich. Du wirst das lieben. Wenn Sie das Bild erstellt haben, müssen Sie es speichern, ist ein J Peg oder ein PNG? Leider in der Basisversion Assembly nur speichern, können Sie in der Basisversion Assembly nur speichern,es ist J. Peg, denn obwohl Sie andere Optionen sehen können, können Sie diese nur verwenden, wenn Sie auf die Pro-Version aktualisieren. Wir können immer noch mit Ajay Pay-Bild arbeiten, also gehen Sie zurück auf die Schaltfläche. Speichern Sie das Bild in diesem wird es in Ihre Kamerarolle. Wir könnten dann mit diesem J-PEG arbeiten und fortpflanzen, während Sie das einzige Design waren. Es wird im Hintergrund in Ihren Projekten gespeichert. Kalorie meiner Arbeit. Und Sie können dies auf verschiedene Arten bearbeiten. Sie können entweder duplizieren, indem Sie sich die Kopierfunktion am unteren Rand ansehen. Sehen Sie dort erhalten Sie das Projekt sofort. Eine Kopie des Originals. Sie können auch eines Ihrer Projekte löschen, indem Sie auf den Papierkorb mit dem Mülleimer-Symbol unten auf dem Bildschirm klicken. Nun, dann erhalten Sie eine Aufforderung zu sagen, Wollen Sie es löschen? Löschen Sie es und es verschwindet. Und natürlich können Sie jedes Ihrer Projekte umbenennen, indem Sie auf den Standardnamen tippen und ihn dann von der Tastatur auf Ihrem iPad umbenennen , dann einfach weiter im Projekt arbeiten und es gibt Ihr Kunstboard. 7. Formen gruppieren: also eine Assembly. Sie können Formen und Gruppen kombinieren, so dass Sie wissen, Formen oder in einer Gruppe mit orangefarbenen Griffen um. So können Sie es innerhalb einer Gruppe bearbeiten. Das bedeutet, dass Sie jede einzelne Form und Farbe annehmen können. Es wird es dehnen oder auseinander nehmen. Und dann, sobald Sie es bearbeitet haben, gruppieren alle Shapes innerhalb dieser Gruppe eine. Sie werden dann nicht zu individuellen Formen. Sobald Sie Ihre Entscheidung getroffen haben, viele Formen in eine Gruppe zu verwandeln, handelt es sich um eine Sache, die bedeutet, dass Sie sie duplizieren können. Könnte es bewegen, ist eine Sache, oder Sie können es entlang der gleichen Sache färben. Also schauen wir uns diese Gesichtsgruppe genauer an, die Augen hat, die Kreise ist. Wir haben das Gesicht oder den Kopf, das ist ein rosa Quadrat mit abgerundeten Ecken, und wir haben einen Mund, der von den Fliesen Satz von Formen ist. Ein runder Kreis , der der äußere Teil des Auges ist, hat sogar einen Umriss darauf. Auf. Sie haben den inneren Teil , der ein weißer Kreis ist, und dann haben Sie die Pupille, die ein schwarzer Sir waken Kies ist. Diese, durch Drücken, sind Dinge auf dem Bildschirm ziehen um alle drei Kreise, und das gibt Ihnen die Möglichkeit, sich in eine Gruppe zu verwandeln. Das Link-Symbol in der linken unteren Ecke gibt Ihnen die Möglichkeit, es in eine Gruppe zu verwandeln. Dann kannst du diese drei Kreise bewegen, ist eine Sache. Der Blick auf diese drei Kreise, die jetzt eine Nacht-Gruppe sind, ist, dass Sie auch duplizieren können weil sie als eine Sache behandelt werden, erspart Ihnen, alle verschiedenen Stufen zu wiederholen, die Sie durchgemacht haben , um diese bestimmte Gruppe zu bilden. Jetzt müssen Sie den Mund auf das rosa Quadrat bewegen, und dann könnten Sie eine andere Gruppe mit Gruppen in ihm machen. So sind die Augen eine Gruppe B kann die ganze Sache Gruppe machen, drücken Sie einfach auf den Bildschirm und ziehen Sie um das Quadrat, und das gibt Ihnen die Möglichkeit, in eine Gruppe zu verwandeln, nachdem es eine Gruppe Assembly behandelt wird . Ganze Sache ist eine Sache, aber wenn man Dinge gruppiert, hat es sicherlich viele Vorteile. Schauen wir uns dieses Skelett Halloween-Zentrum Formen, die ich Sie bitten, herunterladen. Früher konnten wir nur den Kopfteil davon verwenden, Aber die Split-Shape-Funktion ist nur in der Assembly Pro-Hälfte verfügbar, Aber hier können wir Gruppierung zu unserem Vorteil verwenden. Wir können die Montage betrügen, die Teile abzudecken, die wir nicht zeigen wollen, und dann gruppieren, desto mehr denkst du wahrscheinlich eines meiner Reden, weil das rosa ist. Der andere ist ein dunkelrosa und das Skelett. Der Moment ist rot. Also, wenn du sie alle gruppierst, wird es nur eine Rothaarige und rosa Blobs sein. Denken Sie daran, ich sagte, Sie könnten die einzelnen Formen innerhalb der Gruppe färben. Sieh dir das Kunstboot an. Schau in den Hintergrund. Es ist ein gelbes. Wenn wir also die Formen gelb färben, werden sie den Rest des Skeletts verstecken, und wir bleiben nur mit dem roten Kopf, wir als Teil unseres Designs verwenden können. Lassen Sie uns das in Aktion sehen, und dann werden wir alles in eine Gruppe verwandeln und dann können Sie sich bewegen. Es ist eine Sache. Sobald alle Formen in eine Gruppe verwandelt wurden, können Sie dieGröße ändern und machen diesen Skelettkopf die dominante Form auf der Kunst auf, weil nichts auf beiden Seiten des schrecklichen wird auf dem Bild gezeigt. Sobald alle Formen in eine Gruppe verwandelt wurden, können Sie die Größe ändern und machen diesen Skelettkopf die dominante Form auf der Kunst auf, weil Du könntest es vor der Kamera speichern, alleine rollen. Dein roter Skelettkopf wird im nächsten Video angezeigt. Wir werden einen Kreis nehmen, ein paar Mal duplizieren, neu dimensionieren und dann gruppieren sie alle zusammen, um das die Grundlage für Ihre Schädel-Design-Form zu bilden . 8. Schaffen: , damit Sie den Schädel verwenden können, der im letzten Video erstellt wurde, und beginnen, daran zu arbeiten und dann alles zusammen zu gruppieren. Oder wenn Sie die Pro-Version haben, können Sie die Form aufteilen, alle Knochen und alles andere auf dem Kunstboard loswerden und nur den Schädelkopf haben , den Sie arbeiten möchten. Sie können dies sogar skizzieren und zweifellos die Formen, um es. Und dann gruppieren Sie diese genauso wie wir es mit dem rosa Gesicht getan haben. Aber ich denke, es könnte Spaß machen, mit grundlegenderen Formen zu arbeiten, damit Sie das Schädeldesign sehen können, das ich erstellt habe. Und ich möchte, dass Sie mit so etwas wie Kreisen, verschiedenen Größen, verschiedenenKombinationen experimentieren verschiedenen Größen, verschiedenen , um zu sehen, was Sie schaffen können. Also hier haben wir einen Kreis auf dem oder Brett, aber ich werde ihn nur ein bisschen größer machen. Bewegen Sie es ein bisschen nach oben. Und jetzt, sobald du mit deinem Kreis zufrieden bist, ersten Kreis , den du auf dein Brett legst, kopiere ihn und dann kannst du ihn verschieben. Andi nur ein wenig und passen Sie es einfach an. Und wenn Sie damit zufrieden sind, können wir das als Ihre Skulpturen auf Hang auf einer Minute verwenden. Ich habe das früher erschaffen, aber ich hatte das Gefühl, es sah eher wie ein Schneemann aus als ein Schädel. Ich fing an, ein bisschen näher suchen es Skelette und Schädel, und ich fühlte die perfekte Kombination mit drei Kreisen zu verwenden, Also bekam ich eine große von der Spitze. Die mittlere ist etwas kleiner auf Duplikat der mittleren, um eine kleinere unten zu machen , und dann haben Sie die grundlegende Umrisse Ihres Schädelkopfes. Irgendetwas ist. Dies sieht aus wie ein ziemlich langer Formenkopf, aber Sie können mit verschiedenen Formen Größen experimentieren, bis Sie eine finden, mit der Sie zufrieden sind . Also lasst uns das hier zusammenfassen. Sehen Sie, was wir damit machen können. Es ist erwähnenswert, dass Sie ein Upgrade auf assembly pro durchgeführt haben. Sie haben die Möglichkeit, sie anstatt nur zu gruppieren, können Sie die Formen zu einer Sache kombinieren, und genau wie eine Gruppe behandelt Assembly eine Kombination von Formen als eine Sache. Aber der Unterschied ist, dass es jetzt als eine Form behandelt wird. Eine Gruppe von Shapes ist immer noch eine Gruppe von drei Shapes, , und Sie können jedes einzelne Shapes einzeln bearbeiten, wobei eine Kombination nur eine Form ist, und Sie können diese wie eine einzelne Form aus dem Shape-Speicher bearbeiten. Sie können einer kombinierten Form einen einzigen Umriss geben, aber wenn Sie versucht haben, dies mit einer Gruppe von drei Kreisen zu tun, wird jeder eingekreist seinen eigenen Umriss geben. Aber es gibt einen Weg, um das zu umgehen. Also müssen wir tun, ist eine Kopie der grünen Formen, Farbe es schwarz und setzen Sie es wieder in Position. Verwenden Sie die Pfeiltasten auf der rechten Seite, sprechen Sie, um die Stapelreihenfolge zu senken. Dann ist es unter den grünen Formen, und man könnte es etwas größer machen. Dann, wenn Ihre Gruppe diese zwei Sätze von Formen zusammen, haben Sie jetzt die Grundlage für ein Schädel-Design. Aber ich bin nicht sehr zufrieden mit der längeren Form. Ich denke, es sollte ein wenig gequetscht werden, also ging es wieder durch den ganzen Prozess und machte es einfach ein wenig enger, ein bisschen kleiner, also sieht es mehr proportional aus. Aber der Schädel hatte früher erschaffen. Ich habe auch diese Gruppe von Formen diese Kombination von Kreisen in meine Sticker-Galerie aufgenommen. Dies ist ein sehr leistungsfähiges Feature der Montage und wird sich dies im nächsten Videogenauer im nächsten Video 9. Aufkleber sind deine Freunde!: Ich liebe Stick ist eine Versammlung. 70 kommt mit einem geladenen sie fertig gemacht Vektorformen gebündelt und Sie können sie anpassen. Sie können sie verwenden, Sie können Teile von ihnen verwenden. Sie können sie gruppieren, Sie können sie wiederherstellen, sie sind großartig. Und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Sticker in Ihrem Design verwenden können. Wenn Sie Shapes gruppieren, haben Sie auch die Möglichkeit, sie Ihrer Stickerbibliothek hinzuzufügen, und sie werden in Ihrer eigenen persönlichen Galerie angezeigt. Also werden wir verschiedene Sticker aus der Sticker-Bibliothek in unserem Design verwenden. Schauen wir uns diesen Zirkus-Typ an. Er hat einen Hut, Schnurrbart und eine Fliege. Wenn wir und gruppieren ihn, können wir nur die Teile verwenden, die wir für die Augen wollten, waren eine geometrische Form zu verwenden. Alles, was wir hier tun müssen, ist nur die Form zu bearbeiten. Und dann haben wir die Möglichkeit, die Farben zu ändern, die wir verwenden. Das weiß, dass wir einen Emoji-Jungen gefunden haben, den wir tun müssen, ist und gruppieren Sie es und nehmen Sie es in Farbe es . Jetzt haben Sie die Hauptelemente, um Ihr Schädel-Design zu erstellen. Und wenn Sie sich den grünen Shake ansehen, den wir erstellen, bevor Sie die Elemente zusammen mit einigen aus dem Formspeicher weglegen können . Sobald Sie Ihr Schädel-Design erstellt, vergessen Sie nicht, es in eine Gruppe verwandeln alle Formen und Sie haben die Möglichkeit, es auch in einen Aufkleber zu verwandeln , der in Ihrer Sticker-Galerie sitzen wird, und Sie können in anderen Projekte als auch. Aber das sind nur Techniken, die ich benutzt habe, als ich mein Schädeldesign wie geriebene andere kreierte. Aber ich freue mich wirklich darauf, Beispiele für Ihre Schädel-Designs mit einigen der Techniken zu sehen, die hier demonstriert werden, damit Sie einfache Formen verwenden können. Stick ist dekorative Elemente wirklich geben ihm einige Besitzer. Im nächsten Video schauen wir uns an, wie Sie Ihr Schädeldesign beim Export einrichten können. Es ist ein Bild mit einzelnen Elementen wie den Augen oder dem Hut auf der Fliege getrennt, so dass es leicht sein wird, zu animieren, sobald wir es in die Fortbildung stecken. 10. Saving Bild: Also, wenn Ihr Schädel-Design nicht angezeigt wird, greifen Sie es einfach aus der Sticker-Bibliothek, weil wir ein paar Dinge tun müssen, wie in der Gruppe es. Dies liegt daran, dass wir in der Lage sein wollen, die Teile bereit zu trennen, Zehe animieren, Fortpflanzen. Lassen Sie uns also verschiedene Teile betrachten, die getrennt werden sollen. zuerst Nehmen wirzuerstdie Fliege, legen Sie sie auf einen separaten Bereich des Bildes. Dann nehmen wir die „Ich habe Blume“. Wir brauchen nur einen, damit wir den anderen in einer Minute loswerden können, weil wir ihn in der Fortpflanze duplizieren können. Wir brauchen alle Teile des rosa Mützes, also bewegen Sie sie alle zusammen, weil das von oben auf dem Kopf animiert wird. Und schließlich, lassen Sie uns den Mund bewegen, weil wir das wahrscheinlich verzerren wollen. alle Teile getrennt sind, sind Sie bereit, das Bild tatsächlich zu speichern, unterdrückt einen Hamburger. Ich komme oben, dann drücken Sie, um Bild zu speichern Taste, und Ihr Bild wird in Ihrer eigenen Kamera auf Ihrem iPad speichern, bereit zu animieren Fortpflanze. Also im nächsten Video, werden wir uns ansehen, wie wir importieren und beginnen, einzelne Teile zu trennen Zehe animieren die Augen, den Hut, die Fliege auf dem Mund 11. Einführung in Procreate: Sie müssen Procreate für das iPad erhalten, das für etwa $10 oder £10 verfügbar ist. 20. Aus welchem Land bekommen Sie es? Öffnen Sie ein Profi großartig und suchen Sie nach dem Fotogespräch in der oberen rechten Ecke. Drücken Sie darauf und Sie erhalten einige Optionen in Ihrer Kamerarolle. Sie haben das Bild, das Sie in der letzten Lektion erstellt haben, eingefügt. Dies wird es direkt in die Fortpflanzung bringen. Allerdings sind unsere Bilder im Moment massiv, also lasst uns die Größe ändern. Schau dir den Schraubenschlüssel an der Spitze an. Klicken Sie auf Leinwand, und das gibt Ihnen einige Optionen, um es zu beschneiden und die Größe zu ändern. Denken Sie jedoch daran, auf das Wieder-Sampling-Werkzeug zu klicken, das sich in der rechten unteren Ecke befindet. Das bedeutet, dass, wenn Sie die Größe ändern, um mir zu sagen, 10 80 zu kaufen, es genau jetzt tun wird. Öffnen Sie das Ebenenwerkzeug, indem Sie auf die doppelten Quadrate oben klicken und dann diese Ebene duplizieren, damit wir eine Kopie davon behalten können. Schieben Sie es einfach nach links, dupliziert, und dann benennen wir es um. Also neige ich dazu, das Original so etwas wie Let uns einen Blick werfen. Oh, origineller Schädel, nur um völlig originell zu sein, und dann werden wir den anderen umbenennen. Vielleicht so etwas wie Schädel. Lasst uns das jetzt machen. Wir werden es umbenennen und rufen einfach die Schule an. Aber deine Bilder haben einen Block, eine violette Farbe auf dem Hintergrund, und das wird es schwierig machen, wenn wir versuchen, Dinge auszuschneiden. Lassen Sie uns also von oben auf das Screening-Tool klicken. Stellen Sie sicher, dass die unteren Einstellungen eine automatische und schieben Sie es einfach nach links oder rechts, um Ihren Schwellenwert nach rechts zu erhalten . Wenn wir es ausschneiden, indem wir auf den Zweig alles drücken und dann schneiden, erhalten Sie einen transparenten Hintergrund anstatt den Block eine violette Farbe auf ihnen vom Hintergrund. Wir müssen die Farbe auswählen, die wir gerade auf dem Bild hatten, so dass das unter dieser bestimmten Ebene angezeigt wird . Setzen Sie also einfach einen Wert wie 64 bis 8 91 ein, der diese violette Hex-Dezimalfarbe ist. dann Wenn Siedannauf die Hintergrundebene tippen, um sie zu sehen, wird die violette Farbe zum Leben erweckt. Wir wollen also in der Lage sein, Bilder in verschiedene Ebenen auszuschneiden und einzufügen, so können wir die Augen eines Bogens animieren sagen, , den Mund oder den Hut binden. Es ist ein Tippen auf das Auswahlwerkzeug. Wieder. Ziehen Sie Ihren Finger um die Augenblume auf der freien Hand Einstellung und ziehen Sie dann Ihre drei Finger nach unten, um den Cut and Paste Dialog zu bekommen, der Ihre neue Ich Blume sein eigenes Land setzen wird . Und dann können wir umbenennen. Das ist ich. Nachdem Sie ein Licht ausgewählt haben, gibt es eine andere Möglichkeit, es auszuschneiden, indem Sie den Bereich Anzeigen mieten suchen. Dann erhalten Sie die Möglichkeit, Schritte bestimmten Objekt zu schneiden, die in diesem Fall ist die Fliege vollständig unter seiner neuen Schicht. Benennen Sie es einfach entsprechend um, also haben wir nur ein paar Dinge zu zerschneiden. Beginnen wir mit seinem zahnigen Mund in der rechten Seite, wählen Sie es aus, schneiden Sie es und fügen Sie es ein, und dann legt es unter seine eigene Schicht. Nochmals, lasst uns diese Schule so etwas wie Mund umbenennen, nur um ziemlich offensichtlich zu sein. Dann ist das Marquis. Rund um den rosa Hut, komplett geschnitten. Fügen Sie es erneut ein. Das setzt es auf seine neue Ebene und klickt darauf. Benennen Sie es Tophut um. Wir müssen zwei Augen animieren, aber wir haben bereits eines, also können wir die Ebene einfach mit dem I float duplizieren. Also, wo wir geklickt haben, ging ich weg. Nun, in diesem Fall schieben wir es einfach nach links, drücken auf Duplikat und holen eine Kopie. Und lassen Sie uns einfach umbenennen, dass ich das rechte Auge sein soll. Dann haben wir zwei Augen. Wenn Sie es einfach so bewegen, wie Sie es leicht, dann können Sie es auf der Kunsttafel auf der Leinwand sehen. Da gehen wir. Dieses Bild ist nun bereit zu machen, weil sie jeden Teil des Bildes haben, den wir auf einer eigenen separaten Ebene animieren möchten. Im nächsten Video schauen wir uns Gruppen und Texturen an, um unsere Hintergrundszene zu erstellen. 12. Gruppierung und Mischebenen: Art und Weise. Lassen Sie uns zuerst verwendet, um Pfeilwerkzeug an der Spitze zu transformieren, wählen Sie jede Ebene der Reihe nach, und dann legen Sie sie auf den Schädel in der richtigen Position. Wählen Sie dann das Ebenenwerkzeug aus. Ich mochte jedes der Teile, indem ich sie nach rechts gleitete. Gruppieren Sie sie. Geben Sie ihnen einen neuen Namen, etwas originelles Licht. Sagen wir einfach oh, Originale wieder auf, weil ich gerne eine Kopie der Originale zu behalten. Ich werde diese Ebene ausrichten und diese umbenennen, die der erste Frame meiner Animation wird . Also möchte ich meinen Hintergrund eher ein räumliches Feld bekommen. Also werde ich eine neue Ebene hinzufügen, eine hellere Farbe auswählen und aus meinen Pinseln einen leuchtenden Pinsel wie einen Puls auswählen und dann mit violetten verschiedenen Farben experimentieren , um zu sehen, wie es aussieht. Und ich kann sehen, wie es mit verschiedenen Mischungen aussieht, indem ich auf das Ende der Ebene . Ich experimentiere gerne mit verschiedenen Ebenen und verschiedenen Pinseln und verschiedenen Texturen. Verwenden Sie die leuchtenden Pinsel ziemlich viele verschiedene Farben aus dem Farbrad. Ich kann auch Dinge wie den Nebelpinsel betrachten, Grade in der Größe erhöhen und einfach damit herumspielen, um dieses wirklich Spacey-Feld zu bekommen . Und wenn ich dann mit Bland's herumspiele, gib ihm einen neuen Namen, wie zum Beispiel Nebula auf ihrem genau welchen speziellen Effekt ich verwendet habe, denke ich, wie Assembly Pro eine dieser Abbasi schafft, kann wirklich experimentieren, um dafür zu gehen , Probieren Sie viele Malpinsel aus, Texturen Mischung. Und wenn du dann glücklich bist, den Namen zu geben, der dir etwas bedeutet, neige ich dazu, es den effektiven Gebrauch zu nennen, dass ich sie Krieg gruppieren werde und es eine Hintergrundszene nennen werde, die ich als Hintergrund unserer Animation verwenden werde. Im nächsten Video werde ich Ihnen die Kraft der Procreate Animationsassistenz vorstellen, die Animationen wirklich Spaß machen würde. 13. Die Hilfe von Animation: Ja, in der Tat. Holen Sie sich die Hilfe von Animationsassistent, weil Sie dieses überladen Chaos von Gruppen aus Ebenen in diese flippige kleine Animation verwandeln können. Diese Animation oder Komposition besteht aus vielen Ebenen, die abgeflacht sind, und einigen Gruppen, die sich auf andere Gruppen ausdehnen. Ich finde, dass es hilft, Ebenen innerhalb von Gruppen zu glätten, da sonst Sie zu komplex sein könnten und dass die Ebenen auch auf meinen Ebenen und Vordergrund und Hintergrund ausgeht , bereit sind, es in -Animation. Also lassen Sie uns auf die Animation helfen, was ich an der Animationsunterstützung mag. Sobald es eingeschaltet ist, erhalten Sie eine kleine Zeitleiste voller Miniaturbilder am unteren Rand des Bildschirms, und Sie können nie durch sie entweder durch die Timeline unten oder die Ebenen auf der rechten Seite. Andi. Anfangs ist jeder Frame entweder eine Ebene oder Gruppe enthält auch den Vordergrund und die Hintergrundelemente . Sie haben wahrscheinlich bemerkt, dass einige der Ebenen abgeschnitten werden, wenn Sie die Animationsteile nach unten auf dem Bildschirm oder aus dem Bildschirm Rennen bewegen , so neige ich dazu, eine Kopie meines Originals zu behalten, die ich dann die Zeit fernhalten. Ich schalte es einfach aus, wenn ich es nicht in der Animation brauche. Die Timeline kommt auch mit eigenen Einstellungen, und Sie können Dinge wie Frames pro Sekunde ändern. Ich neige dazu, es ziemlich niedrig zu halten, Sonst wird es durch die Animation der hohen Geschwindigkeit gewinnen. Dann haben Sie Dinge, die Zwiebel Haut besonders nützlich, wenn Sie Art tun Zeichnung Dinge auch auf der Symbolleiste. Wenn Sie auf den ersten Frame tippen, können Sie diesen in einen Hintergrund verwandeln, nicht während der gesamten Animation vorhanden sein. Werfen wir einen Blick auf das in Aktion. Sie können jetzt sehen, dass alles da ist, aber der Vordergrund ist immer noch auf seinem eigenen Land, also lasst uns zum letzten Frame gehen. Verwandeln Sie das in das Vordergrundelement. Jetzt wird Ihr Hintergrund und Vordergrund während der gesamten Animation angezeigt. Schauen wir uns die Wiedergabe-Einstellungen an, die Sie mit der Timeline erhalten, so dass der eine Aufnahme es einfach durchführt. Einmal ist die Schleife standardmäßig aktiviert, und das schleift sie einfach durch, bis Sie die Pause-Taste erneut drücken. Und dann geht die Ping-Pong-Schauspielerin rückwärts und vorwärts rückwärts und vorwärts eine letzte Sache zu erinnern ist, dass Animationsassistent es in eine Animation Frame für Frame-Animation macht , und es wird alle Ihre Animationsrahmen beginnen von der unteren Schicht bis nach oben. Onda wird auch nur jene Ebenen oder Frames enthalten, die ein Häkchen als nächstes haben, so dass Sie meine Originale sehen können, denen ich sagte, dass Sie eine Kopie abhalten müssen, hat kein Häkchen daneben, so dass nicht in dieser Animation enthalten sein wird. 14. Dein Schädel animieren: Ah, gerade ein paar zusätzliche kleine Features zum Bild hinzugefügt, weil ich weiß, dass diese Animation ungefähr eine Sekunde mit einem Duplikat aller Schädel dauern wird , bis ich zu 12 Schichten komme. Das ist ungefähr eine Sekunde im Wert von Animation. Und dann werde ich von der 12. Ebene bis zur ersten Ebene animieren. Dies bedeutet, dass in den Einstellungen die Frames pro Sekunde anpassen müssen. Also, wenn ich so etwas wie 12 oder 13 mache, weiß ich oder habe ungefähr eine Sekunde im Wert von Animation. Also konnte ich auf jeder Ebene anfangen, Dinge anzupassen. Zum Beispiel, hier passe ich den Hut an und bewege ihn einfach nach rechts mit dem Mund. Ich kann mir das Transformationswerkzeug ansehen, das der Pfeil ist, dann sah ich meinen Weg hoch aus und beginnen Sie einfach, es zu manipulieren. Wenn ich vergrößern möchte nur Maler meine Finger, das wird die Größe der Verringerung der Größe der Leinwand erhöhen, und dann kann ich den Mund gehen, nur bewegen Sie es nach oben oder unten, so sieht es ein wenig verzerrt. Die Zeitlinie unten zu haben ist wirklich, wirklich gut, denn zu jedem Zeitpunkt könnten Sie einfach überprüfen, wie Ihre Animation aussieht, während Sie sie durchlaufen , und Sie können sehen, welche Geschwindigkeiten mögen oder wir müssen Änderungen vornehmen. Und ich kann einfach Dinge tun, wie die Augen ein wenig drehen und nur einen Bruchteil der Zeit auf jeder Ebene machen . Und da alle Teile auf separaten Ebenen sind, konnte ich nicht nur die Augen in diesem bestimmten dort bewegen, ich könnte so etwas wie die Fliege bewegen, nur ein wenig drehen, so dass, wenn Sie es animieren, es aussieht als ob es sich umdreht, während du durchgehst. Die Animation auf diesem ist ein großer Spaß ist, dass Sie durch die Ebenen gehen und nur kleine Dinge ändern . Ein wenig Zeit nur fiel den Mund hier sind Angst die Augen ein wenig. Ich erzähle sogar der Fliege auf jeder Schicht. Es gibt nur die Illusion von Bewegung und gibt ihm eine wirklich lustige aussehende Animation. Wir wollen, dass der Schädel aus dem Nebel hervorgeht, und die Schönheit, viele Teile von separaten Schichten in einer Gruppe zu haben, ist, dass Sie die ganze Gruppe gleichzeitig bewegen können , so allmählich, wenn Sie durch die Schichten gehen, Sie können den Schädel nach unten bewegen, bis er tatsächlich vom Bildschirm geht, was die Illusion gibt, dass, wenn Sie es wieder spielen, es wird nach oben gehen, Dinge auf dem Weg zu tun. Sie können einen Export als animierte GIF oder ist ein animiertes Video MP vier Far. Es ist wirklich einfach, in der Fortpflanzung zu tun. Sie sehen sich das Schraubenschlüsselwerkzeug oben an. Einfach auf, dass, dann in den Aktionen, suchen Sie nach den Freigabeoptionen, und dann können Sie exportieren ist ein animiertes GIF für eine animierte MP vier. Weit können Sie eine Vorschau Ihrer Animation sehen. Behalten Sie die Einstellungen bei maximaler Auflösung, nur die Rahmen für die Einstellung, und drücken Sie dann die Export-Taste. Es beginnt mit dem Export und hat die Möglichkeit, es an verschiedenen Orten zu teilen. Wir wollen das Video nur auf unserer Kamerarolle speichern. 15. Leiche die Animation für Instagram: Ich denke, wenn Sie versuchen, Ihre eine zweite Animation auf Instagram zu setzen, werden Sie in einem ganzen Haufen von Schmerz enden. Aber hier ist, wo die Prokrete zur Rettung kommt. Wenn Sie in diesem Fall über Ihre 12 eine Ebene oberhalb Ihrer obersten Ebene hinzufügen und dann eine Ebene nach rechts schieben , um sie alle auszuwählen, das ist eins nach dem anderen, bis Sie zum letzten gelangen, einschließlich dieser Schicht 24 dann Druck Sache und in der Regel auf einer Ebene und ziehen Sie sie auf die Kunsttafel, dann loslassen und voila! Sie haben einen doppelten Satz von Layern. Sie müssen dies wirklich ein paar Mal tun, um genügend Ebenen oder Frames für eine Drei-Sekunden-Animation zu erhalten . Wenn Sie dann mit dem Duplizieren fertig sind oder Ihre Sätze von 1 bis 12 plus der zusätzlichen Ebene, gehen Sie einfach durch und entfernen Sie die Ebenen, die Sie nicht wollen, wird nicht sehr lange dauern und Sie werden feststellen dann haben Sie genug Ebenen, um für eine Drei-Sekunden-Animation zu exportieren, , die perfekt für den Einsatz auf Social Media Websites wie Instagram wäre. Nachdem Sie diese längere Animation exportiert haben, sollten Sie kein Problem damit haben, sie auf sozialen Medien zu teilen 16. Wie du die ProjektRessourcen verwendest und herunterlädst: Also habe ich Ihnen die Bandbreite an Ressourcen zur Verfügung gestellt, um Sie in Ihr Projekt zu bringen. Ich denke, du wirst feststellen, dass sie Spaß machen, und sie geben Einblick, wie ich meinen Schädel entworfen habe . Sie finden sie im Projektabschnitt des Klassendieb, herunterladen und Ressourcen verwenden. Drücken Sie leicht auf die einzelnen Links, und Sie erhalten ein Dialogfeld, in dem Sie aufgefordert werden, die verknüpfte Datei herunterzuladen . Tun Sie dies, das wird in Ihrem Browser heruntergeladen. Ein Standplatz geladen thes Dateien wird in Ihren Dateien Ordner auf Ihrem iPod sitzen, aber das Beispiel herunterladen. Totenkopf Design Bild Tappan Es öffnet sich in einem Browser. Drücken Sie leicht auf den Bildschirm. Süchtig Ihre Kamera rollen jetzt auf Ihrem iPad, um in den Dateiordner zu gehen und im Download-Bereich Ihrer Dateien zu suchen . Sie können beginnen, die Dateien direkt aus diesem Ordner zu sehen oder zu verwenden Wenn Sie also auf den procreate fall tippen und Sie haben procreate installiert, wird es es direkt in Ihre procreate canvas thin importieren. Wenn Sie es öffnen, werden Sie in den Layern sehen. Ich habe modifizierte Originale, die strukturierte Versionen verlässt Augen Fliege, wenn Sie passt den Hut bekommen. Plus, Sie haben ein originelles Totenkopf-Design Bild. Wenn Sie dann Baugruppe öffnen, drücken Sie den Import SPG. Aber wenn Sie die Assembly Pro-Version haben, dann Importieren von Assembly Geister und Skelett und sie werden in einer Reihe von Gruppen kommen, so dass Sie Zeh nicht Raum ihn, um sie einzeln zu verwenden. Und Sie können die üblichen Dinge tun, wie ändern Sie die Umrissfarben Bootham oben von unten, rund und darüber wird jetzt automatisch in Ihrer Arbeit gespeichert. Galerie eine offene SDG-Button importieren. Öffne die Fliege Datei und du wirst mein grünes Fliege Skelett komplett Hut Krawatte auf alles drauf haben. Aber wieder, es kommt in die Gruppe, so dass Sie nicht Raum Grube. Hören Sie auf, mit ihm herumzuspielen, um diese Teile zu bewegen. James Keller Ausnahme. Dies ist nur nützlich als Referenz. Denken Sie daran, ihn seine Inspiration von Ihrem eigenen Design auf verwenden Viel Spaß und genießen Sie es. 17. Bonus: Assembly: Assemblys hatten also ein Update und es wurden einige seiner Funktionen aktualisiert. Also zum Beispiel, wenn Sie eine Form haben, lassen Sie den Schädel auf der Bühne auf der Leinwand. Sie können nun eine bestimmte Form innerhalb dieses Bereichs annehmen. Und wenn Sie eines der Symbole oben rechts vom Magneten verwenden und kopieren Sie es. Anschließend können Sie ein anderes Projekt öffnen. Wir beginnen ein anderes Projekt. Also hier werden wir das Projekt öffnen und dann das Einfügen Symbol oben verwenden, um eine solche Form zu bezahlen. Wirklich nützliches Werkzeug für verschiedene Arbeiten in verschiedenen Projekten. Wenn Sie zum Exportieren gegangen sind, bleiben Sie es auch speichern. Sie beschränken es nicht auf die Standardgröße von 496 x 496 Quadratmetern, zum Beispiel, kann es tatsächlich in eine in Scrum Größe wie 1080 ganz einfach ändern und dann exportieren und speichern Sie es auf Ihrer Kamerarolle. Wirklich tolle neue Funktion, die sie in diesem Update eingeführt haben. 18. Bonus: Skull in Procreate in Procreate 5X: So wird procreate auch auf eine Version namens procreate 5X aktualisiert, und es hat einige große Spaß neue Funktionen darin. Also hier habe ich eine Animation von einem Schädel und Aktion besteht nur aus Schichten und verschiedenen Teilen, um die Augen und den Mund zu bewegen. Aber dann können Sie es und diese Gesichtsmalwerkzeug-Funktion zu verbessern. Wenn Sie also in die Arbeitsfläche gehen und auf Referenz klicken, öffnet sich ein weiteres Fenster. So kannst du sehen, wie das Fenster auftaucht und wenn du auf das Gesicht klickst, ordnet es den Schädel deinem Gesicht zu. Sie können sogar in den Vollbildmodus wechseln, indem Sie die Optionen auswählen. Wenn Sie dann die Animation wiedergeben, kehren Sie mit dem Auktionswerkzeug auf der linken Seite oben im Fenster zum Vollbild zurück. Sie können hier sehen, dass Sie ein Video aufnehmen können. Das ist wirklich cool, denn wenn ich dann drücke: Nun, zuerst mal, nehmen wir meine Brille ab weil ich nicht will, dass der Schädel auf meine Brille abgebildet wird. Es hat einen Countdown und dann wird es aufzeichnen, was dir Zeit gibt, Dinge zu tun, wie zum Beispiel deine Brille auszuziehen. Und wenn du ein bisschen schauspielst und fertig bist, kannst du einfach Stopp drücken. Also für einen Druckstopp an der Spitze, wird es dann in Ihre Kamerarolle speichern. Selten cool, und Sie können einige tolle Gesichter machen. 19. Abschließende Projekte und Tipps: wie Ding. Sie haben eine Menge von diesem zuerst gelernt, weil ich denke, in der Montage zu entwerfen und animieren, unangemessen, wirklich lustig Dinge zu tun. Es gibt eine Art von Dingen, die Sie auf dem Elch tun können, die Sie in einem Auto vom Zug aus tun können. Sie müssen nicht unbedingt in einem Büro sein, um es zu tun, und Sie können überall Inspiration gewinnen. Ich freue mich sehr darauf, Ihre Skulpturen bei Projekten zu sehen. Ich hoffe, du kommst ein paar wirklich kreative Waffen rauf. Nur besser. Ein paar Dinge im Sinn. Versuchen Sie, Sie so konzipiert zu halten. Einfach, denn wenn Sie ziemlich in angemessen, denken Sie daran, dass Sie Dinge wie die Augen Bogen ausschneiden müssen. Binden Sie den Hut. Sie können es in jeder Weise dekorieren, die Sie wollen. Außerdem möchten Sie vielleicht bestimmte Dinge wie Würmer, Grüns mit den Augen oder sprechenden Hintergründen schreiben . Wenn Sie gerne in der Montage handeln, denken Sie vielleicht darüber nach, den Montageberuf zu bekommen. Das sind Hunderte von Formen, und Sie können alle möglichen Dinge damit machen. Sie können Assembly verwenden ist die Grundlage für Ihre kreative Inspiration, und Sie können geeignete verwenden, um animierte ohnehin. ich mich nicht vorerst ab ab? Aber ich bin sicher, dass ich Sie in zukünftigen Animationsklassen sehen werde. Viel Spaß beim Gestalten, Animieren Es macht Spaß. Also sagst du