Einfache Landschaft in GOUACHE

1. Einführung: Hallo zusammen. Ich bin Sandra und Curtis und ich werde heute deine Lehrerin sein. Ich spiele jetzt schon eine Weile mit Gouache und Acrylgouache und dachte, ich teile mit Ihnen, was ich bisher gelernt habe, sowie ein paar Tipps und Techniken. In dieser neuen Serie dreht sich alles um Landschaften. Ich war schon immer von Landschaftsbildern eingeschüchtert , bis ich versuchte sie mit Gouache zu malen. Und ich konnte den Prozess in mehrere einfache Schritte unterteilen , was ihn für mich viel weniger beängstigend und viel unterhaltsamer machte . In diesem ersten Kurs lernen wir also den Unterschied zwischen normaler Gouache - und Acrylwäsche kennen. Und du wirst lernen, wie du verschiedene Mischungen auf das Papier aufträgst und wie du Farbverläufe malst, was dir bei deinem endgültigen Projekt helfen wird. Sobald Sie mit dem Üben fertig sind, ist es an der Zeit, die erste Landschaft in Angriff zu nehmen. Ich habe ein sehr einfaches Referenzfoto ausgewählt, das Sie ganz einfach auf Ihrem Papier oder Ihrem Aquarelljournal skizzieren können. Dann tragen Sie die Farbe Schritt für Schritt auf und verwenden dabei dieselbe Technik wie beim Üben. Sie wiederholen den Vorgang mehrmals, bis Sie ein wunderschönes fertiges Gemälde erhalten. Ich hoffe, Sie nehmen an diesem Kurs teil, in dem Sie den einfachen schrittweisen Anweisungen folgen können , um in Ihrem eigenen Tempo eine einfache und farbenfrohe Landschaft zu malen . Sie können unterwegs Ihre Fortschritte teilen und Fragen stellen. Wir sehen uns im Unterricht. 2. Materialien: Für dieses Projekt benötigen Sie einen Bleistift oder einen Druckbleistift oder einen Druckbleistift mit Radiergummi. Dies kann jede Art von Radiergummi sein. Ich bin es gewohnt, einen gekneteten Radiergummi zu benutzen, aber du kannst verwenden, was du willst. Das wird sein, um deine Landschaft zu skizzieren. Pinsel. Wir werden nur eine kleine Wohnung und eine kleine Runde verwenden. Damit kannst du sogar durchkommen. Ein Aquarell- oder Mixed-Media-Skizzenbuch. Dieses ist ein Handbuchjournal. Solange Ihr Papier dick ist, würde ich mindestens 140 Pfund empfehlen oder Sie müssen kein Tagebuch verwenden, Sie können einfach ein Blatt Papier von einem Block verwenden. Es liegt an dir. Ich möchte es nicht zu groß machen , weil wir nur üben. Und je größer das Gemälde, desto schwieriger wird es sein, mit dem Farbverlauf zu arbeiten. Also habe ich ein kleines Bild gemalt und es ist fünf mal 7 Zoll groß. Ich würde zunächst nicht größer sein und es ist völlig optional. Manche Maler-Klebebänder, Künstlerklebebänder, wie auch immer es heißt, oder Waschklebeband, mit dem Sie Ihr Gemälde einrahmen werden . Mit anderen Worten, wenn Sie die Fläche Ihres Gemäldes ausgemessen haben , können Sie das Klebeband um das Bild legen. Auf diese Weise kannst du malen und sogar ein bisschen über das Band gehen. Und wenn alles trocken ist, können Sie das Klebeband entfernen und schon haben Sie schöne, scharfe Ränder. Auch das ist völlig optional. Jetzt liegt es an dir, dir die Farbe zu leisten. Sie haben mehrere Möglichkeiten. Sie können normale Gouache verwenden und Sie haben viele verschiedene Marken, die Sie verwenden können. Am einfachsten ist es, überall ein bisschen zu finden, sind Winsor und Newton. Du kannst den M Graham, den Da Vinci bekommen. Es gibt auch einen Hauptspeicher. Wenn Sie den Jelly Cup-Wahnsinn verfolgt haben, könnten Sie sogar etwas Hemi-Gouache verwenden. Ich werde Acrylgouache verwenden, die der Gouache sehr ähnlich sind. Und im nächsten Video erkläre ich Ihnen den Unterschied zwischen den beiden. Sie haben also wirklich eine Vielzahl von Farben, die Sie verwenden können. Und wenn Sie überhaupt keine Gouache haben, können Sie immer Acryl verwenden. Und ich würde etwas Heavy Body empfehlen, weil es einfacher ist, den gleichen Effekt wie Gouache zu erzielen. Es ist dicker und auch etwas undurchsichtiger. Sie können wählen, welche Marke Sie haben. Um die Farben auszuwählen. Ich habe mein Musterbuch verwendet, in dem ich alle meine Farben habe. Und ich werde eine kräftige Orange verwenden, John Brilliant, eine Mischung aus Weiß, Ultramarin und verbranntem Umbra. Also wurde mir klar, dass nicht jeder diese beiden Farben zu Orangen hat , weil sie eher wie Gebrauchsfarben sind , die bereits gemischt sind. Aber schauen wir mal, ob wir ein paar Farben machen können , um diesen beiden so nahe wie möglich zu kommen. Dafür benötigen wir eine Mischpalette. Und das werden wir tatsächlich für unser Projekt brauchen, um unsere Farben miteinander zu mischen. Aber ich verwende gerne Keramikfliesen, die Sie im Baumarkt für sehr günstig, 1$ oder weniger, kaufen können . Ich habe alle möglichen Größen. Das wird nur meine Probe sein, also werde ich eine kleine nehmen. Aber ich benutze ein größeres für mein Bild. Also zuerst unsere starke Orange. John, brillant. Das ist sehr orange. Es ist ein bisschen transparent und das ist viel undurchsichtiger. Es ist eher wie eine Fleischfarbe. Ich denke, dass wir diese Farbe vielleicht mit der permanenten Gelbtiefe und dem von Winsor Newton gelesenen Spektrum erreichen können vielleicht mit der permanenten Gelbtiefe und dem . Lass uns versuchen, nur ein bisschen Rot zu verwenden. Das ist also eine ähnliche Farbe. Ich denke, das könnte funktionieren. Das solltest du. Ich denke, es wird ziemlich, ziemlich gut funktionieren. Vielleicht mit ein bisschen Weiß. Lass uns sehr wenig versuchen. Also habe ich etwas Zinkweiß. Sie ist eine gemischte Weiße. Ich denke, wenn wir die richtige Menge dieser drei Farben mischen , können wir eine sehr ähnliche Farbe erzielen. Wir warten, bis sie alle getrocknet sind, weil es immer einen Farbwechsel gibt. Und in der Zwischenzeit werden wir sehen, was wir mischen können, um das zu bekommen. Wie ich bereits erwähnt habe, ist dies einer Fleischfarbe sehr ähnlich und einige Marken haben echte Hauttöne. Also haben wir hier Mary genannt, die eine fleischige Färbung hat, Winsor und Newton haben auch eine Fleischfarbe. Also das mit einem Hauch von Gelb, könnte von hier aus tatsächlich das Gelbe bekommen. Vielleicht mische ich es mit dieser Mischung. Es sieht so aus, als ob es gut funktionieren könnte. Sehr ähnlich. Mit etwas Gewicht vielleicht näher dran, vielleicht eine andere Lektüre. Davon abgesehen könnten wir auch die Mischung ausprobieren, die wir für diese Orange mit Neapelgelb gemacht haben. Vielleicht war es weißer. Ich glaube, wir kommen voran. Mein Rat, wenn Sie nicht all diese Farben haben, ist, eine Farbkarte der Farben zu erstellen, die Sie haben. Hier. Ich habe alle meine Winsor - und Newton-Farben und schaue, was Sie mischen könnten , um etwas zu erhalten, das der Farbe ähnelt , die Sie benötigen. Und zögern Sie nicht , ein Stück Altpapier zu nehmen und es auszuprobieren. 3. Gouache VS. AcrylGouache: Es gibt im Grunde einen großen Unterschied zwischen normaler Gouache und Acrylwäsche. Verwenden Sie beide auf die gleiche Weise, aber mit normaler Gouache. Sobald es getrocknet ist, können Sie es genau wie Aquarell und Acrylgouache reaktivieren. Du kannst nicht einfach wie mit Acryl. Lassen Sie uns also ein paar Muster machen, damit Sie den Unterschied sehen können. Und wir beginnen mit etwas Ultramarin von Windsor und Newton Es ist sehr cremig und halbtransparent. Und wenn Sie der Mischung Wasser hinzufügen, werden Sie feststellen, dass es sich sehr gut verdünnt, genau wie Aquarell, und Sie können es tatsächlich wie Wasserfarben verwenden. Das zweite Muster ist Ultramarine Acrylic Wash von Turner. Und die Farbe ist etwas dicker und ein bisschen undurchsichtiger. Aber die Ergebnisse variieren je nach Marke, einige Gouachemarken oder etwas undurchsichtiger als andere. Manche lassen sich besser verdünnen, andere lassen sich besser mit Wasser verteilen. Und das hängt auch von dem Papier ab, das Sie verwenden. Also hier lässt sich Acrylwäsche, genau wie bei normaler Gouache, sehr gut mit Wasser verteilen. Allerdings neigt es dazu, ziemlich schnell zu trocknen. Und wenn Sie am Ende etwas Wasser hinzugefügt haben, können Sie sehen, dass es schon ein bisschen trocken ist und sich nicht so leicht verteilen lässt wie die Gouache. Man muss also im Grunde sehr schnell arbeiten , wenn man mit der Acrylwäsche Spezialeffekte erzielen möchte . Jetzt nur zum Spaß, ich verwende eine zweite Tube Gouache, die von Holbein ist, und es ist ein weiteres Ultramarinblau. Und dieser scheint direkt aus der Tube etwas undurchsichtiger zu sein. Der Winsor und Newton verteilt sich sehr gut mit Wasser, genau wie der Winsor und Newton. Sozusagen alles mit einem Fön trocknen , nur um weitere Tests durchzuführen. Wie Sie sehen können, reaktiviert sich die normale Gouache sehr leicht mit Wasser. Sie können die Farbe sogar mit einem Papiertuch anheben. Befeuchten Sie einfach den Bereich, den Sie anheben möchten, und tragen Sie dann ein Papiertuch darauf auf und Sie können die überschüssige Farbe entfernen. Je nachdem, welche Farben Sie verwenden, sind einige Pigmente nun stärker fleckig als andere. Sie könnten also wieder zum Weiß des Papiers zurückkehren oder ganz nah dran sein. Mit dem zweiten Waschmuster erhalte ich genau das gleiche Ergebnis. Es tut mir leid, ich muss mich für das verschwommene Bild entschuldigen. Meine Kamera hat einen Touchscreen und ich glaube, ich habe versehentlich einige Einstellungen geändert. Und so sind Teile dieses Videos etwas verschwommen, aber zum Glück habe ich es aufgenommen und konnte das später korrigieren. Nun zur Acryl-Gouache, Sie werden sehen, dass sie kaum nass ist. Nur ein buchstäblicher Fleck auf dem Papier. Das ist alles. Und du kannst es definitiv nicht heben. Jetzt gehe ich zurück zu den normalen Gouache-Farbmustern und ihr werdet sehen, dass sogar die verdünnte Farbe kurz davor ist, sich mit Wasser zu reaktivieren, aber nicht für die Acrylwäsche. Jetzt machen wir ein weiteres Muster mit normalem Acryl. Du kannst es im Prinzip genauso auftragen, obwohl es für mich etwas transparenter aussieht und sich nicht so cremig anfühlt. Du kannst es aber auch mit Wasser bestreichen und schöne leichte Waschungen machen , genau wie bei Wasserfarben. Und wenn es einmal trocken ist, wird es überhaupt nicht reaktiviert. Es ist absolut wasserdicht und glänzt, besonders wenn Sie viel Farbe auftragen. Die Gouache und die Acrylgouache trocknen und haben eine matte Oberfläche. Lassen Sie uns nun sehen, wie wir die Gouache mit verschiedenen Verdünnungen auftragen können und welche Effekte Sie erzielen werden. Beim ersten Waschen verwendet man also viel Wasser, man verdünnt es, sodass es wie Aquarell aussieht. Es gibt also nur ein bisschen Pigment und viel Wasser, und es ist im Grunde genommen farbiges Wasser. Für die zweite Uhr geben wir etwas mehr Wasser hinzu und haben versucht, dem Ganzen mehr Milchkonsistenz zu geben. Es ist also immer noch ziemlich flüssig, aber undurchsichtiger. Man kann das Weiß des Gaumens dadurch nicht wirklich erkennen. Sie sehen also, dass es auf dem Papier schon viel dunkler ist. Die dritte Wäsche wird die Konsistenz von Sahne haben. Du gibst also mehr Farbe in deine Wäsche und du kannst sie tatsächlich auf den Gaumen drücken und das Weiß darunter sehen, aber es ist dick genug, dass du es herumschieben kannst. Beim allerletzten Waschen kommt die Farbe direkt aus der Tube, ohne dass Wasser darin ist. Und es ist noch ein bisschen dunkler. Aber wenn Sie einen Pinsel auftragen, gehen Sie sogar so weit, weil Ihr Pinsel viel schneller austrocknet und Sie einige trockene Pinseleffekte haben. Jetzt ist es an der Zeit, unsere Steigungen für unser Abschlussprojekt zu üben . Aber zuerst werden wir einige hineinlegen. Washi-Tape oder Malerband auf das Papier, um ein paar Rechtecke zu erstellen, auf die wir mehrere Farbverläufe malen werden. Was ich mit dem Klebeband gerne mache, um sicherzustellen, dass es nicht zu klebrig ist, wenn Sie es entfernen, ist, es entweder auf meine Kleidung zu kippen und es zu entfernen, damit es ein wenig von dem Tetanus entfernt. Aber ich habe Katzen und wann immer ich das mache, habe ich oft Katzenhaare daran kleben und das gefällt mir nicht. Also klebe ich es stattdessen an die Innenseite meiner Hand und wenn das Band lang genug ist, könnte es auch meinen Arm hochgehen. Ich fand, dass diese Technik ziemlich gut funktioniert. Ich werde die gleichen Farben verwenden, die ich für das Gemälde verwenden werde. Für den ersten Farbverlauf verwende ich also etwas kräftiges Orange, John, Brilliant und Mischweiß. Wenn Sie diese Farben nicht haben, denken Sie daran, dass Sie Ihre eigene Mischung verwenden können , wie wir es in der vorherigen Lektion getan haben. Die erste Wäsche wird also ziemlich dick sein. Es wird genau wie die Sahne sein. Ich weiß, dass es mit dieser Farbe nicht gerade nach einem Hit aussieht. liegt daran, dass diese spezielle Farbe aus irgendeinem Grund sehr körnig ist. Es ist aus einem speziellen Set. Ich bin mir nicht sicher, warum sie es damit machen, aber es ist ziemlich körnig. Aber wie dem auch sei, wenn Sie normale Gouache verwenden, versuchen diese Wäsche mit einer schweren Cremeverdünnung zuzubereiten. Das Ziel für diese erste Landschaft ist es, im Grunde etwas Schnelles und Einfaches zu tun. Wir werden also nicht zu viele Schichten machen und wir werden nicht mit einer sehr verdünnten Schicht beginnen. Wir werden direkt mit einer ziemlich dicken Schicht Gouache beginnen. Also wirst du das Papier aufarbeiten und immer hellere Farben hinzufügen. Zuerst fängst du mit deinem dunkleren Orange an. Dann fügst du ein wenig helleres Orange zum dunkleren Orange hinzu, dann machst du das hellere Orange von selbst. Dann vermischte sich das hellere Orange mit dem Weiß. Bevor die Farbe trocknet, kannst du mit deinem Pinsel hin und her gehen, um die Farben zwischen den Farben zu mischen , sodass du einen schönen und gleichmäßigen Farbverlauf hast. Wenn du zu lange gebraucht hast, fängt die Farbe an zu trocknen, ist das okay, weil du sie übermalen kannst. neue Schicht wird sich nicht mit den darunter liegenden Farben vermischen , da es sich um Acrylwäsche handelt. Am Ende dieses Videos machen wir einen weiteren Farbverlauf mit normaler Gouache, und ich zeige Ihnen, wie Sie damit umgehen können. Sie arbeiten also einfach hin und her auf und ab bis Sie die gewünschten Farben haben. Ich wollte , dass die Unterseite schön leuchtend orange und die Oberseite viel heller ist. Also ich bin jetzt zufrieden damit und gehe zur nächsten Wäsche. Jetzt arbeiten wir an den nächsten beiden Farbverläufen und sie sind nicht der Himmel, es wird zwei der Gebirgszüge geben, einige davon in einem Ultramarinblau, aber Sie werden das auf dem Referenzfoto sehen, es ist nicht hellblau und die Landschaft ist ziemlich dunstig. Also mische ich den John Brilliant mit dem Ultramarinblau, damit es einfacher aussieht. Beim ersten blauen Farbverlauf wurde mir klar, dass ich mein Blau zu einem dunklen gemacht habe. Es wird also für den mittleren Grundberg sein und das untere Gefälle wird weiter im Hintergrund der Berg sein , der heller sein soll. Je weiter ein Objekt von Ihnen entfernt ist, desto leichter ist es. Hallo. Arbeiten Sie also hin und her, oberer Gradient und unterer Gradient. Ich habe das Blau für den oberen Farbverlauf etwas dunkler gemacht. Und der untere Teil des Farbverlaufs muss wegen des Fehlers auf dem Referenzfoto viel heller und orangefarbener sein. Also, genau wie beim allerersten Farbverlauf, den wir mit den Orangen gemacht haben, arbeite ich hin und her, bis ich mit den Farben, die ich habe, zufrieden bin. Es gibt zwei Steigungen, die im Moment vielleicht schlammig aussehen, aber so sieht es beim Trocknen aus, weil einige Teile trocknen, andere noch nass sind. Es sieht also nicht gleichmäßig aus aber es macht mir keine Sorgen, weil ich weiß, dass es beim Trocknen der Farbe zu einer Farbverschiebung kommt. Normalerweise werden die dunklen Farben immer hellere Farben und die rosa etwas dunkler. Sobald ich glücklich bin, lasse ich es trocknen und zeige dir den Farbwechsel. Jetzt, wo meine Muster trocken sind, werde ich meine Winsor- und Newton-Gouache erneut befeuchten und ein Muster neben das trockene Muster malen. Genau wie bei Wasserfarben. Sie werden sehen, dass die Farbe, solange sie nass ist, schön und lebendig und glänzend ist. Und sobald es getrocknet ist und das Wasser verdunstet ist, ist die Gouache matt und ihre Intensität und ihr Farbton haben sich ein wenig verändert. Du hast auch gesehen, dass ich die Gouache in der Palette sehr einfach nachbenetzen konnte . Schauen wir uns nun an, was die Acrylgouache macht. Es funktioniert offensichtlich nicht wirklich gut. Und Sie können sehen, dass sich viele solide kleine Teile lösen. Es ist im Grunde dasselbe wie Acryl. Acryl wird das Gleiche tun. Die Steigungen sind auch nicht schön trocken. Lass uns das Band entfernen. Pass nur auf, dass du dein Papier nicht zerreißt. Wenn Sie möchten, können Sie das Klebeband mit einem Haartrockner aufwärmen und es leichter entfernen, ohne Ihr Papier zu beschädigen. Also wie gesagt, der Top Wash ist dieser Typ. Das mittlere sind die mittleren Grundberge und das untere sind die Berge im Hintergrund. Ich finde, das ist ziemlich gut geworden und sie sehen dunstig aus , wie sie sollten, und der Himmel ist schön hell. Zum Schluss machen wir noch einen Farbverlauf, diesmal jedoch mit normaler Gouache und nicht mit Acrylfarbe. Und ich habe nicht ganz die gleichen Farben, also verwende ich etwas anderes. Ich verwende Cadmiumgelb, Orange, John Brilliant Nummer zwei, das etwas dunkler ist als das, das ich mit Acrylwäsche verwende . Und das Zinkweiß, das einem Mischweiß sehr ähnlich ist. Ich werde in genau der gleichen Reihenfolge malen eine schöne schwere Cremewäsche mit einem dunkleren Orange machen. Dann mische ich es mit der helleren Orange für meinen zweiten Durchgang. Und ich vermische es mit dem dunkleren Orange. Dann werde ich immer leichter und leichter. Sie könnten also jede Farbe miteinander mischen. Aber das Schöne an Gouache ist, dass sie nicht so schnell trocknet und auch nicht dauerhaft trocknet. Was Sie also tun können, um all diese Farben gleichmäßig zu mischen. Reinigen Sie Ihre Bürste und ziehen Sie mit einer feuchten Bürste Ihren Farbverlauf ab und gleichen Sie ihn aus. Und dann können Sie die Farben nach Ihren Wünschen anpassen. Gouachefarben neigen dazu, sich viel stärker zu verschieben , wenn sie getrocknet und Acryl gewaschen werden. Als ich diesen Farbverlauf trocknete, wurde mir klar, dass es keinen großen Unterschied zwischen der Unterseite und der Oberseite gab. Jetzt, wo die Farbe schön trocken ist, habe ich beschlossen, eine weitere Schicht aufzutragen, wenn ich vorsichtig bin und nicht zu viel vermische, da die unterste Schicht nicht sehr nass wird. Aber da ich an einem Gradienten arbeite, macht es mir nichts aus. Und es könnte sogar zu meinem Vorteil sein , dass es wirklich nass , sodass ich einen schönen und reibungslosen Übergang zwischen allen Farben habe . Also habe ich eine hellere Farbe auf die Oberseite und bevor ich mehr Orange hinzugefügt habe, habe ich beschlossen, meine hellere Farbe mit der ersten Schicht darunter zu mischen , also reinige ich meinen Pinsel und reaktiviere die Farbe darunter leicht mit einem feuchten Pinsel . Das ist eine Technik , die sehr gut funktioniert. Nachdem ich mit diesem Farbverlauf zufrieden war, trocknete ich ihn erneut mit einem Fön um zu sehen, wie die endgültigen Kleidungsstücke aussehen würden. Und es hat mir schon viel besser gefallen, aber ich habe beschlossen, eine dritte Ebene hinzuzufügen, um einen besseren Kontrast zwischen dem oberen und dem unteren Rand des Farbverlaufs zu haben . Also haben wir im Grunde die gleichen Farben an den gleichen Stellen aufgetragen . Mein aktuelles Ziel ist es, den Himmel viel heller zu machen. Und das kann schwierig sein weil es höchstwahrscheinlich ein wenig mit der Orange darunter verschmilzt , wenn Sie Acryl-Gouache verwenden und Ihre erste Schicht ganz trocken ist, dann, was auch immer Sie darüber auftragen, nun ja, nicht mit dem, was darunter ist, vermischen. Nachdem ich mit allen Farben zufrieden war, habe ich die Farbe wieder getrocknet und diesmal hat sie mir sehr gut gefallen. Da die Farbe also trocken ist, entferne ich das Klebeband und war mit dem Ergebnis sehr zufrieden. Jetzt müssen Sie bei normaler Gouache vorsichtig sein, da die Farbe, die sich auf dem Klebeband befindet, abplatzen kann, wenn Sie es entfernen. Achte darauf, dass du dein Bild nicht abfärbst, indem du es auf dein Papier drückst, während du das Klebeband abziehst. Versuchen Sie, es gleichzeitig abzubürsten , damit Sie ein schönes und sauberes Papier haben. In Ordnung, jetzt ist es an der Zeit , deine Steigungen zu üben. Fühlen Sie sich frei, mit allen verschiedenen Farben zu üben. Alles, was du willst. Je mehr Sie üben, desto wohler werden Sie sich fühlen und desto glatter werden Ihre Steigungen sein. Und wenn Sie fertig sind, können Sie der Arbeit an Ihrem Projekt beginnen. 4. Skizze: Für die Linienzeichnung können Sie entweder das Bild nachzeichnen oder versuchen es direkt auf Ihrem Papier zu skizzieren. Dieses Bild ist ziemlich einfach und du musst bedenken, dass du nicht perfekt sein musst. Sie müssen nicht alle Linien genau dort haben , wo sie sind, ist nur eine Landschaft. Sie müssen nur den Eindruck von Bergen und einer Horizontlinie für das Wasser erwecken. Es ist also ziemlich einfach. Wenn Sie nun versuchen möchten, es so nah wie möglich zu machen , ist das ziemlich einfach. Und normalerweise mache ich das, indem ich versuche, grob zu messen , wo sich einige Linien im Vergleich zur Mitte der Seite oder zu drei Vierteln einer Seite befinden , entweder horizontal oder vertikal. Manchmal mache ich kleine Markierungen an den Seiten, um mir zu sagen, wo sich die Hälfte der Seite oder ein Viertel der Seiten befindet. Ich habe mit dem Berg in der Mitte angefangen, weil er etwas mehr als die Hälfte der Seite ausmacht. Wenn Sie also eine unsichtbare Linie horizontal auf halber Seite ziehen , die linke Seite der mittleren Grundberge beginnt die linke Seite der mittleren Grundberge direkt über dieser Linie. Die Linse ist nach rechts mit einer kleinen Beule nach unten gerichtet. Und wenn Sie eine unsichtbare Linie vertikal auf der Hälfte der Seite ziehen , sehen Sie, dass diese Unebenheit leicht rechts von dieser Mitte liegt und dann nach unten geht und auf der rechten Seite des Papiers etwas unter der Mittellinie liegt. Die Linie zwischen dem Wasser und dem Berg im Vordergrund ist etwa ein Viertel des Aufstiegs. Und das ist nicht ganz klar, denn Sie werden sehen, dass fast zur Hälfte ein buchstäblicher Gedankenstrich ist. Es geht hoch und dann geht es direkt rüber. Das sind also diese kleinen Details, die Sie im Auge behalten können , um zu versuchen, die Skizzen genauer zu machen. Auf der linken Seite beginnt der Berg im Vordergrund fast auf halber Strecke zwischen der Wasserlinie und dem mittleren Grundberg. Es ist etwas unter der Hälfte, aber ich muss beachten, dass mein Format nicht ganz dem Format des Fotos entspricht, also muss ich es ein wenig ändern und Sie können es auch tun, wenn Sie es in Ihr eigenes Format anpassen müssen . Also folge ich der Linie von bin ein bisschen den Berg runter gefahren , ich habe die Baumgrenze gemacht. Sie können sehen, dass es sich um eine Baumgrenze weil es keine glatte Linie ist. Es hat hier und da ein paar kleine Gipfel, und dann geht es auf der rechten Seite ein bisschen bergauf. Und dann endlich der Berg im Hintergrund. Auch hier habe ich es auf meiner Seite und auf dem Referenzfoto etwas höher gemacht , nur weil das Format meiner Zeichnung ein bisschen anders ist. Diese Linie ist etwas komplizierter, ist. Diese Linie ist etwas komplizierter weil dieser Berg viele Gipfel hat. Aber wenn Sie eine imaginäre Linie ziehen die durch die Spitze des höchsten Gipfels geht, können Sie quasi alle Gipfel miteinander vergleichen , sodass Sie mehr oder weniger wissen, wohin sie gehen, ob sie höher sind oder ob sie auf der Seite niedriger aussehen. Und du kannst es auch mit den anderen Bergen vergleichen , die du bereits gezeichnet hast, insbesondere mit dem mittleren Grundberg. Für diese Skizze mussten Sie also im Grunde drei Linien zeichnen. Auch hier müssen sie nicht perfekt sein, sie müssen nicht absolut genau sein. Tatsächlich können Sie sie so malen , wie Sie möchten. können Sie Ihre eigene Landschaft Anhand dieses Referenzfotos können Sie Ihre eigene Landschaft erstellen. 5. Himmel: Keine Sorge, ein paar Skizzen, ein bisschen chaotisch. Sie können die zusätzlichen Linien löschen wenn Sie Gouache auftragen möchten, die undurchsichtig ist und Sie die darunter liegenden Linien nicht sehen Für den Himmel verwende ich nur drei Farben, das kräftige Orange, das Jordan Brilliant und das Mischweiß. Für meine erste Schicht mische ich die beiden Orangen zusammen, weil ich nicht möchte, dass mein dunkelstes Dunkel zu dunkel ist Und auch, damit ich eine schöne, gleichmäßige Wäsche bekomme. Ich mische diese Farben mit einem Spachtel und nicht mit dem Pinsel, weil ich nicht möchte, dass die Farbe streifig wird Farbreste auf meinem Pinsel zurückbleiben Ich könnte den Pinsel sehr gut reinigen wenn ich mit dem Mischen fertig bin, aber das würde meine Farbe verschwenden Also verwende ich stattdessen ein Spachtel. Ich mache auch eine weitere Mischung aus John Brilliant Mischweiß, um ein helleres Orange für den oberen Teil des Himmels Ich verwende meine dunklere Mischung für den unteren Teil dieses Typen, wo er dunkler orange ist und ich der Linie nicht wirklich viel Aufmerksamkeit schenke. Es ist okay, wenn ich drüber gehe, denn da Gouache undurchsichtig ist, kann ich immer wieder darauf zurückgreifen wenn ich die Gipfel der Berge male Also meine Mixe sind schon ziemlich dick und ich habe versucht, etwas Wasser auf meinem Pinsel zu lassen , aber nicht zu viel Sobald ein dunkleres Orange aufgetragen ist , nehme ich das Flugzeug, John, Brilliant. Ich möchte nicht, dass es zu hell ist, also habe ich einfach Farbe direkt unter der Tube genommen und versucht, es sehr schön zu verteilen und mit der untersten Schicht zu vermischen . Dann für die dritte Himmelshälfte, den oberen Teil, wenn ich die Mischung mit dem Weiß verwende , weil es viel heller ist. Also wieder habe ich versucht, genug Wasser zu verwenden , damit sich die Farbe gut verteilt, aber nicht zu viel, weil ich versuche , sie schön deckend zu halten Und ich mache immer wieder diese Hin- und Herbewegungen , um sicherzustellen, dass alles glatt vermischt wird Sobald die hellere Farbe aufgetragen ist, verwende ich wieder die mittlere Farbe um sicherzustellen, dass der Übergang schön und glatt ist. Und dann die dunklere Farbe wieder dazu, wieder zu mischen, um einen weiteren glatten Übergang zu erzielen. Und ich gehe zwischen diesen drei Farben hin und her , um sicherzustellen, dass ich einen sehr glatten Himmel habe. Mir ist auch aufgefallen, dass es ein paar dunklere Streifen gibt und dieser Typ, vielleicht ein paar Wolken weit weg im Hintergrund Also habe ich beschlossen, diese hinzuzufügen, aber es liegt wirklich an dir. Du kannst einfach eine gleichmäßige Abstufung haben oder bei diesen Wolken 6. Wasser: Ich lasse die Farbe für den Himmel von selbst trocknen. Und in der Zwischenzeit werde ich genau die gleichen Farben für das Wasser verwenden, außer dass es etwas heller aussieht als dieser Typ. Also werde ich den Mischungen mehr Weiß hinzufügen. Es sieht auch etwas gelber aus, aber ich wollte unserer Palette nicht zu viele Farben hinzufügen . Also behalten wir die bereits vorhandenen Mischungen und fügen einfach Weiß hinzu. Wenn Sie jetzt das Wasser blockieren, es egal, ob Ihr Mix nicht zu 100% gut gemischt ist. Sie können sehen, dass es einige dunklere Linien gibt, hellere Linien, die die kleinen Wellen, die kleinen Kappen auf dem Wasser zeigen . Wenn Ihre Farbe also nicht richtig gemischt ist, wird, solange Sie horizontal hin und her gehen, solange Sie horizontal hin und her gehen, bereits den Eindruck von Wellen erwecken , weil Sie Ihre weiße Farbe in Ihrer orangefarbenen Farbe haben Ihre weiße Farbe in Ihrer , nicht vollständig gemischt. Auch hier möchte ich eine undurchsichtige Schicht, also füge ich nicht viel Wasser hinzu gerade genug, um die Farbe zu verteilen. Wenn du aus irgendeinem Grund denkst, dass deine Farbe auf deinem Papier zu trocken ist, hast du nicht genug Wasser auf deinen Pinsel gegeben. Sie können Ihren Pinsel jederzeit ein wenig in Wasser tauchen und die Wäsche glatt streichen. Es wird die Farbe miteinander vermischen. Sobald du mit deiner Wäsche zufrieden bist, ist es an der Zeit, mehr an diesen Wellen zu arbeiten. Und es ist ein sehr einfacher Prozess. Tragen Sie einfach eine dunklere Mischung Ihrer Orange auf Ihren Pinsel und machen Sie einfach ein paar kleine unebene Linien auf Ihrer Wäsche. Versuche, einige zu haben, die etwas dunkler und einige, die etwas heller sind, aber übertreibe es nicht, füge nicht zu viele hinzu. 7. Berge im Hintergrund: Bevor ich mit dem Malen weitermache, vergewissere dich, dass der Himmel ein Stamm ist, da ein Teil der Farbe in den Himmel ragt. Und als ich meinen Berg umformte und sichergehen wollte, dass die Farbe trocken ist, damit sie sich nicht mit dem Himmel vermischt. Sie können den Vorgang mit einem Haartrockner beschleunigen , wenn Sie möchten. Ich beschloss, einfach eine Pause einzulegen und stattdessen etwas anderes zu tun. Aber als ich zurückkam, trocknete meine Farbe auf meiner Palette. Und als ich versuchte, es zusammenzumischen, wurde mir klar, dass es einfach überhaupt nicht frisch war und kleine Stücke von der Palette abfielen. Also habe ich beschlossen, etwas neue Farbe aus den Tuben zu nehmen. Wir verwenden normale Gouache. Das wäre nicht passiert, weil ich ein bisschen Wasser hätte hinzufügen können. Es hätte die Farbe reaktiviert und ich hätte mit der trockenen Farbe weitermachen können. Dies ist bei der Acrylgouache nicht der Fall. Sobald es trocken ist, können Sie es wie normale Acrylfarbe überhaupt nicht wiederverwenden . Wenn du dir diese drei Bergketten ansiehst, kannst du sehen, dass sie im Grunde dasselbe Blau haben, aber unterschiedliche Farbnuancen haben, was bedeutet, dass ich für alle drei dieselbe Farbe und Ultramarinblau verwende , aber ich habe mehr oder weniger Orange hinzugefügt aber ich habe mehr oder weniger Orange hinzugefügt, damit ich einen schönen Farbverlauf habe. Auch hier ist es mein Ziel, eine kleine Farbpalette beizubehalten. Sie sind in Harmonie. Und wieder verwende ich den Läsion Brilliant, den ich mit meinem Ultramarinblau gemischt habe. Und dieses Mal habe ich ziemlich viel Orange verwendet , weil im Hintergrund die Berge ganz vorne zu sehen sind. Sie sind also nicht so sichtbar, nicht so definiert wie die im Vordergrund. Oder Sie können tatsächlich sehen, dass die Farbe viel besser ist. Außerdem sieht es so aus, als ob das Wetter ziemlich dunstig ist, also müssen wir das berücksichtigen. Ich sehe es also so die Gipfel der Berge etwas dunkler sind als der untere Teil, der sich hinter den Bergen in der Mitte versteckt. Also müssen wir, wir müssen genau dort noch einen Gradienten machen. Also trage ich meine erste Mischung auf den gesamten Bergstreifen im Hintergrund auf. Und ich versuche, meine Gipfel neu zu definieren , während ich mir das Referenzfoto ansehe. Auch hier versuche ich nicht, es perfekt zu machen. Jeder kann sehen, dass es eine Bergkette ist, also ist es okay. Und ich weiß, dass ich jedes Mal mehr Farbe hinzufüge und wahrscheinlich die Form dieser Berge leicht modifizieren werde , aber ich mache mir darüber keine allzu großen Sorgen. Dann verwende ich eine Mischung mit mehr Orange drin. Und ich konzentriere mich auf den unteren Teil dieser Berge. Also wie bei diesem Typen gehe ich mit der oberen und unteren Hälfte hin und her , füge entweder etwas von dem mit mehr Blau vermischten oder etwas von dem mit mehr Orange vermischten Teil hinzu mit mehr Blau vermischten oder etwas von dem mit mehr Orange vermischten und versuche, es gut zu mischen, um eine schöne Abstufung zu erzielen. Irgendwann verwende ich für den Boden etwas reine Orange um sicherzugehen, dass es besser zur Geltung kommt als bei der Mischung. Denn wie wir bereits besprochen haben, ändern sich die Farben manchmal, sobald die Farbe getrocknet ist , und ich wollte sicherstellen, dass der untere Teil dieser Berge deutlich heller ist als der obere Teil. Spielen Sie also so lange mit der Farbe hin und her , bis Sie mit dem Farbverlauf zufrieden sind. Und denken Sie daran, dass es etwas leichter trocknen wird. 8. Berge im Mittelgrund: Dieses Mal benutze ich einen Fön, um die vorherige Schicht zu trocknen , weil ich weiß , dass der untere Teil übermalt werden muss. Und ich wollte sichergehen , dass es vollständig trocken ist. Und dann habe ich im Grunde wieder die gleiche Farbe wie für die Berge im Hintergrund verwendet , nur dass ich in meinem Mix weniger Orange verwendet habe. Diese Berge sind ein bisschen blauer. Sie sind ein bisschen dunkler , weil sie uns näher sind , etwas definierter. Also habe ich die obere Hälfte mit dem Bluemix bemalt und dann die untere Hälfte, dieselbe Mischung mit ein bisschen Orange drin. Ich habe wieder mit einem dunkleren Blau hin und her gearbeitet. Und dann noch mehr Orangenblau, um zu versuchen, sie miteinander zu vermischen, um einen schönen Farbverlauf zu erhalten. Manchmal, wenn du Acryl-Gouache verwendest , trocknet sie nicht so schnell, da sie ziemlich schnell , wenn du eine dickere Schicht mit ausreichend Wasser aufträgst trocknet, wenn du eine dickere Schicht mit ausreichend Wasser aufträgst und du kannst diese beiden Farben etwas einfacher miteinander vermischen. 9. Berge im Vordergrund: Jetzt ist es Zeit für die Berge im Vordergrund. Dies ist die einfachste Schicht von allen, weil sie schön glatt ist. Es gibt überhaupt kein Gefälle. Also werde ich mein Blau nicht aufhellen. Ich muss es tatsächlich verdunkeln. Es ist ein Blau, das dunkler ist als ein Ultramarinblau. Und ich werde nicht etwas Schwarz hinzufügen, weil es die Farbe etwas flacher macht. Stattdessen habe ich beschlossen, etwas gebrannten Umbra hinzuzufügen, und ich habe auch ein kleines bisschen Orange hinzugefügt, um all diese drei Bergketten zu vereinen. Ich definiere die Form dieser Bergkette noch einmal neu und füge eine schöne und undurchsichtige Farbschicht hinzu. Ich habe einen braunen Pinsel verwendet, um die kleinen Details mit den Bäumen hinzuzufügen. Nur ein paar Farbspitzen ragen heraus, gerade genug, um einen Eindruck zu vermitteln. Jetzt muss ich sagen, dass es mir schwer fiel , mit der Farbe auf dem linken Teil der Berge eine gerade Linie zu ziehen. Wenn ich kein Video aufgenommen hätte, hätte ich mein Papier bewegt und es vertikal gestrichen. Dann hätte ich eine viel bessere gerade Linie gehabt. Also zögern Sie nicht, das zu tun, wenn Sie möchten. Sie können dort auch den wörtlichen Gedankenstrich sehen. Und ich habe es dir gegenüber erwähnt, als wir skizziert haben , und stelle sicher, dass ich es zeige. Ich habe es etwas ausgeprägter gemacht als auf dem Referenzfoto, aber das macht nichts. Es ist mein Bild. Es ist okay, wenn ich es nicht genauso mache wie auf dem Foto. Jetzt siehst du, dass in der Vertiefung auf dem Wasser ein Schatten ist. Es ist ein helleres Blau, fast wie die Berge im Hintergrund. Also verwende ich wieder eine Mischung aus Blau und Orange, um den Schatten auf das Wasser zu malen. Es könnte diesen Schatten sehr gut überspringen , wenn du willst, es liegt an dir. Ich habe beschlossen, es zu malen, nur um es dir zu zeigen. Und jetzt beachte auch, dass, als das Wasser trocken war, die Linien, die ich für die Wellen gemalt hatte , irgendwie etwas aufgehellt haben. Also habe ich es noch einmal ganz schnell mit etwas orangefarbener Farbe aufgebessert . 10. Schlußgedanken: Das ist es also. Wir sind fertig mit unserem ersten Landschaftskurs. Es ist Zeit, das Klebeband um das Gemälde zu entfernen. Wenn Ihr Klebeband nicht sehr klebrig ist, können Sie es vorsichtig entfernen. Wenn Sie jedoch Angst haben das Papier rund um Ihr Gemälde zu beschädigen, können Sie dies vermeiden, indem Sie einen Haartrockner verwenden. Sie können also entweder die Hitze anwenden , während Sie das Klebeband entfernen, oder Sie können die Hitze zuerst für jedes Stück Klebeband anwenden, es dann entfernen und dann die Hitze erneut auf das zweite Stück Klebeband auftragen. Entferne es, bis du fertig bist. Und jetzt haben Sie schöne und scharfe Kanten rund um Ihre Landschaft. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, etwas über Gouache und den Unterschied zur Acrylgouache zu lernen . Beide Medien machen sehr viel Spaß und ich mag beide gleichermaßen. Wenn Sie Probleme mit etwas haben, lassen Sie es mich bitte wissen und stellen Sie alle gewünschten Fragen. Ich bin hier, um dir zu helfen. Und zögere nicht, deine Trainingsverläufe in deinem Abschlussprojekt für den Kurs mitzuteilen deine Trainingsverläufe in . Vielen Dank, dass Sie heute zu mir gekommen sind. Wir sehen uns bald mit einem weiteren einfachen Kurs für Landschaftsmalerei. Tschüss.