Einfache Animation für Grafikdesigner – Kinetische Schriften in Procreate Dreams erkunden

1. Einführung in den Kurs: Po great Dreams begeistert seit seiner Veröffentlichung Ende 2023 weiterhin Kreative, Profis sowohl Bastler als auch Die App ermöglicht es Künstlern aller Fähigkeiten, Bewegungsgrafiken unterwegs auf ihrem iPad zu animieren und zu erstellen Die Software ist sehr benutzerfreundlich, bietet jedoch eine Vielzahl von Optionen, mit denen Benutzer Illustrations - und Animationstools nahtlos kombinieren Als Grafikdesigner und Illustrator habe ich festgestellt, dass es eine großartige Option ist, Projekten ein bisschen Magie und Bewegung zu verleihen . Ich bin Jen Lazan Sie haben meine Arbeiten vielleicht auf meinem YouTube-Kanal, dem Creative Studio, gesehen , aber ich bin seit 16 Jahren Grafikdesigner, Illustrator und Pädagoge Ich bin im Mittleren Westen ansässig und liebe es, anderen zu helfen ihre Kreativität auf die nächste Stufe zu heben Während dieses Kurses werden wir in Fortpflanzungsträumen arbeiten, um Text zu animieren Als Grafikdesigner ist es weit verbreitet, textbasierte Projekte zu erstellen Egal, ob du ein Logo, ein Lockup für soziale Medien oder sogar Titelgrafiken für einen YouTube-Kanal entwirfst, ein bisschen Bewegung kann dein Spiel wirklich verbessern und einfachen Text ein bisschen auffälliger machen Das Schöne an der App Procreate Dreams ist, dass du kein professioneller Animator oder Animationsdesigner sein musst , um hochwertige und unterhaltsam aussehende bewegte Grafiken zu erstellen hochwertige und unterhaltsam aussehende Egal, ob Sie etwas Einfaches oder etwas Aufwändigeres erstellen möchten , Procreate Dreams bietet fantastische Tools für Kreative In der Vorlesung dieses Monats werden wir uns gemeinsam aus der Sicht eines Grafikdesigners mit Fortpflanzungsträumen beschäftigen Wir werden mit bewegter Schrift spielen und lernen, wie man Wörter animiert, die in einer Vielzahl von Formaten verwendet werden können Aber insbesondere bei unseren Projekten werden wir uns auf einen Titelöffner für ein YouTube-Video konzentrieren und dann auf ein paar Möglichkeiten, wie du lokale Formen und Wörter animieren kannst lokale Formen und Wörter animieren Ich hoffe, dass es dich dazu inspirieren kann , etwas zu kreieren, das du für deinen eigenen YouTube-Kanal oder für Grafiken für ein bestimmtes Projekt verwenden kannst oder einfach nur, um oder einfach nur, es einfach in sozialen Medien zu teilen Ich freue mich sehr darauf, heute mit dir zu kreieren. 2. Willkommen zum Kurs + Projektübersicht: Hallo zusammen . Willkommen im Unterricht. Ich bin Jen Vagelzon und werde Sie durch diesen kreativen Kurs führen Ich bin eine freiberufliche Grafikdesignerin, Illustratorin und Pädagogin mit Sitz im Mittleren Westen in einem von Bella and Sophia geführten Creative Studio Wenn Sie mehr über mich erfahren möchten, finden Sie mich online Sie können auch meinen YouTube-Kanal, das Creative Studio, besuchen , wo Sie einen Blick hinter die Kulissen meiner Arbeit als kreativer Freelancer werfen und eine riesige Bibliothek mit kostenlosen Tutorials für diejenigen unter Ihnen finden eine riesige Bibliothek mit kostenlosen Tutorials , die sich für Grafikdesign, Programme wie Affinity und Procreate sowie Kunst und Illustration interessieren Programme wie Affinity und Procreate sowie Kunst und sowie Als freiberuflicher Grafikdesigner kann es schwierig sein , meine Arbeit in einem C der Online-Designarbeit von der Masse abzuheben Eine gute Möglichkeit, sich abzuheben, ist die Verwendung von Animationen in Ihrer Designarbeit Apps wie Procreate Dreams machen es wirklich bequem, Animationen mit Ihrem iPad hinzuzufügen Ich persönlich finde wirklich, der minimalistische Ansatz der App es ermöglicht, dass wirklich jeder auf sehr einfache Weise lernen kann , wie man animiert Die App bietet aber auch die Möglichkeit, unglaublich aufwändige Arbeiten zu erstellen Worum geht es in diesem Kurs also? In diesem Kurs lernen wir, Träume zu animieren, zu schreiben und zu reproduzieren, sodass wir einen bewegenden Titel erstellen können , der für etwas wie ein YouTube-Video oder sogar in sozialen Medien verwendet werden kann etwas wie ein YouTube-Video oder sogar in sozialen Medien Bevor wir uns jedoch voll und ganz auf den Prozess einlassen. Es wird wichtig sein, sich mit der Benutzeroberfläche von Procreate Dreams vertraut zu machen , etwas mehr über kinetische Typen zu lernen und diese Konzepte dann auf animierte Texte und Symbole in einem Projekt mit bewegten Schriften und Procreate Dreams anzuwenden animierte Texte und Symbole in einem Projekt mit bewegten Schriften und einem Projekt mit bewegten Welche Fähigkeiten wirst du lernen ? Wenn es um die Fähigkeiten geht, die Sie lernen werden, werden wir auf die folgenden eingehen. Zunächst werden wir etwas über kinetische Typografie und ihre Verwendung in der Dann werden wir die Benutzeroberfläche von Procreate Dreams erkunden und uns die drei Möglichkeiten ansehen, wie Sie Texte in der App animieren können: Einzelbildanimation, Key-Frame-Animation und Aufführung Key-Frame-Animation und Aufführung Anschließend werden wir untersuchen, wie Text in die App „ Träume pflanzen“ hinzugefügt werden kann, und die Konzepte, die wir gelernt haben, anwenden , um diesen Typ zu animieren, um Bewegung zu erzeugen Konzepte, die wir gelernt haben, anwenden , animieren, um Bewegung zu Wir werden ein einfaches Projekt zur Bewegung der Handschrift für ein Logo, ein Projekt mit bewegter Schrift mit einem einfachen Wort und ein Bewegungsexperiment mit einem Logosymbol erstellen Bewegung der Handschrift für ein Logo, ein Projekt mit bewegter Schrift mit einem einfachen Wort und ein Bewegungsexperiment mit einem Wenn es um die Tools geht, die Sie benötigen, benötigen Sie für diesen Kurs lediglich Ihr iPad, einen Stift oder Apple Pencil und die iPad-App procreate Dreams Also für wen ist dieser Kurs? Er richtet sich an Künstler, Grafikdesign-Enthusiasten, Illustratoren, Grafikdesigner und alle, die wirklich kreativ sind und lernen möchten, wie man ein Projekt mit bewegter Schrift erstellt Dieser Kurs richtet sich an Anfänger, da er Sie durch die einzelnen Schritte führt und Ihnen hilft, sich mit der Benutzeroberfläche und den Funktionen von Procreate Dreams vertraut Benutzeroberfläche und den Funktionen von Procreate Dreams Ich führe die Lernenden Schritt für Schritt durch den Prozess der Animation von Schrift und stelle auch einige grundlegende Designkonzepte vor, und stelle auch einige grundlegende Designkonzepte vor einige grundlegende Designkonzepte Dinge wie kinetische Schriften beziehen Für Ihr Unterrichtsprojekt werden Sie also ein animiertes Projekt erstellen, das auf einer der drei Möglichkeiten basiert, Träume zu animieren und zu reproduzieren, Bild für Bild, Tonart auf einer der drei Möglichkeiten basiert, Träume zu animieren und zu reproduzieren, Bild für Bild, Tonart oder Aufführung Sie müssen nur eine Animationsmethode für Ihr Klassenprojekt auswählen Animationsmethode für Ihr Klassenprojekt Sie müssen nicht alle drei machen, wählen Sie einfach eine aus, die Sie am aufregendsten finden oder die Ihnen am meisten Spaß gemacht hat Aber wenn du dich für alle drei entscheidest, kannst du, ich schätze immer diejenigen, die wirklich gerne reinspringen und kopfüber eintauchen und sie alle ausprobieren. Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass das überwältigend ist , wählen Sie einfach einen Weg. Sie animieren gezielt ein Wort oder eine Reihe von Wörtern, um sich auf dem Bildschirm zu bewegen Wir werden die Datei so einrichten, dass sie in einem Video wie einem YouTube-Video verwendet werden kann. Sie können sich aber auch dafür entscheiden, sie in sozialen Medien zu verwenden Da Sie keine Videoinhalte in die Skill Shares-Projektgalerie hochladen können . Um Ihr Projekt zu teilen, schlage ich vor, Ihre endgültige Datei auf YouTube oder in sozialen Medien zu laden und dann einen Link zum Projekt zu teilen oder den YouTube-Videolink in Ihre Projekteinreichung einzubetten den YouTube-Videolink in Ihre Projekteinreichung Einige Dinge, die Sie beachten sollten. Stellen Sie sicher, dass Sie die Unterrichtsressourcen herunterladen. Ich habe mein Projekt als Vorlage beigefügt, die Sie erkunden können , wenn Sie es vorziehen, die Dinge zu überprüfen, bevor Sie mit der Erstellung Ihres eigenen Projekts beginnen. Wenn du Lust hast, mit der Community in Kontakt zu treten, teile dein Projekt auf jeden Fall in der Projektgalerie des Kurses. Du kannst es auch in sozialen Netzwerken teilen, wenn du dich wohl fühlst , und du kannst mich unter Below Sophia Creative taggen. Ich würde gerne sehen, was Sie erstellt haben, oder sogar hilfreiche Tipps oder Feedback geben, wenn Sie es benötigen. Lass uns in Procreate Dreams eintauchen und loslegen. 3. Kinetischer Typ erklärt: Bevor wir also mit dem Konzept des kinetischen Typs herumspielen , wollen wir mehr darüber erfahren, was er eigentlich ist Kinetische Typografie, der technische Name für bewegten Text, ist eine Animationstechnik, bei der Bewegung und Text gemischt werden, um Ideen mithilfe von Videoanimationen auszudrücken Dieser Text wird im Laufe der Zeit so präsentiert, dass er eine bestimmte Idee oder Emotion vermittelt oder hervorruft Mit dem Aufkommen von Film und grafischer Animation entstand die Möglichkeit, Text und Bewegung aufeinander abzustimmen Beispiele für animierte Buchstabenformen tauchten bereits 1899 in der Arbeit von George Melies Frühe Spielfilme enthielten Typografie, aber es handelte sich dabei hauptsächlich um statischen Text, der sich also nicht bewegte. Er wurde sequentiell präsentiert und filmischen Übergängen unterzogen Erst in den 1960er Jahren begannen die ersten Titel mit Typografie zu versehen, die wirklich kinetisch Einige Wissenschaftler vermuten Northwest der erste Spielfilm war, in dem kinetische Typografie ausgiebig verwendet wurde Alfred Hitchcocks Fortschrittliche Technologie und Software haben die animierte Typografie für viel mehr Menschen zugänglich gemacht animierte Typografie In Kombination mit den zunehmenden Möglichkeiten, kinetische Schrift zu verwenden, bedeutet dies, dass kinetische Typografie für alle Grafikdesigner eine hervorragende Option für eine Karriere ist Wenn es darum geht, Projekte mit kinetischer Schrift zu erstellen, gibt es keine feste Art und Weise, wie der Text animiert werden sollte der Die Schrift kann sich verkleinern oder vergrößern, sich auf der Seite bewegen, ihre Farbe ändern, verzerrt werden oder einer beliebigen Anzahl kreativer Techniken ausgesetzt sein , die ein Grafikdesigner verwenden möchte Die Textanimationen können kurz und einfach oder aufwändiger und komplizierter Im Gegensatz zu statischem Text sind kinetische Typografie-Animationen eher in der Lage, die Aufmerksamkeit der Zuschauer auf sich Manipulieren und Transformieren von Texten durch Bewegung kann eine Vielzahl von Effekten erzielen und dort Akzente setzen, wo es nötig ist, um Ideen auf unterhaltsame und einzigartige Weise zu vermitteln Es kann Bewegung vermitteln und Ideen heraufbeschwören und es kann einfachen Text in eine aussagekräftige Botschaft verwandeln Barbara Brownis Modell der temporalen Typografie unterteilt die kinetische Typografie in zwei Typen kinetische Bewegungstypografie, zu der Dinge wie Scroll-Typografie und dynamisches Layout sowie flüssige Typografie gehören Scroll-Typografie und dynamisches Layout sowie flüssige Typografie . Wenn es um Bewegungstypografie und dynamisches Layout geht, bewegen sich Textelemente relativ zueinander Buchstaben und Wörter können sich auf einer zweidimensionalen Ebene oder im dreidimensionalen Raum voneinander entfernen auf einer zweidimensionalen Ebene oder im dreidimensionalen Raum Bei der Scroll-Typografie können Texte über den Flachbildschirm scrollen oder es kann so aussehen, als würden sie sich zurückziehen oder vorrücken. Ein wirklich ikonisches Beispiel ist der Star Wars Opening Crawl. Mit flüssiger Typografie können sich Buchstabenformen ändern und weiterentwickeln, ohne dass der Standort unbedingt geändert Wie entsteht das alles? Kinetische Typografie wird häufig mit Standardanimationsprogrammen wie Adobe Flash, After Effects und Apple Motion erstellt wie Adobe Flash, After Effects und Apple Motion Sie können aber auch ähnliche Effekte erzielen , wenn Sie Träume zur Fortpflanzung verwenden Der Effekt wird meistens erzielt Textebenen so zusammengesetzt werden, dass entweder einzelne Buchstaben oder Wörter getrennt vom Rest animiert werden können Wie wird es heute in der Industrie eingesetzt? Im Laufe der Zeit verlagerte sich die animierte Typografie von Film und Fernsehen und tauchte in immer mehr Kontexten der Werbung wurden bewegte Schriften in großem Umfang genutzt , um die Aufmerksamkeit des Publikums auf sich zu ziehen, und das liegt daran, dass dynamischer Text einfach viel fesselnder ist als statischer Heute sehen wir kinetische Typografie in allen Arten von Informationsvideos und Erklärvideos auf YouTube und im Internet, und wir sehen sie in allen Arten von Videoarbeiten, einschließlich Werbespots, Filmen und Kinematografie Informationsvideos und Erklärvideos auf YouTube und im Internet, und wir sehen sie in allen Arten von Videoarbeiten, einschließlich Werbespots, Filmen und Kinematografie sowie in Bildungsinhalten. Nun, da wir eine bessere Vorstellung von der Geschichte hinter dem kinetischen Typ, seiner Funktionsweise und seiner Bedeutung haben , wollen wir uns darauf konzentrieren, unser eigenes kinetisches Typ-Projekt zu entwickeln. 4. Die Benutzeroberfläche erkunden: Okay. Bevor wir also der eigentlichen Erstellung unseres Projekts und Procreate Dreams beginnen, wollen wir uns die App und ihre Oberfläche ansehen, damit wir uns ein bisschen wohler fühlen können ein bisschen wohler fühlen bevor wir anfangen, daran zu arbeiten Also werde ich die App starten. Und wenn Sie die App starten, gelangen Sie zu dieser Hauptoberfläche, über die Sie Dateien von Ihrem iCloud-Laufwerk oder Ihrem iPad oder allem, was Sie in der Procreate Dreams-App selbst gespeichert haben, öffnen können von Ihrem iCloud-Laufwerk oder Ihrem iPad oder allem, was Sie in der Procreate Dreams-App selbst gespeichert haben Möglicherweise haben Sie hier nur drei Projekte. Dies sind die integrierten Projekte, mit denen Sie sehen und erkunden können, was Procreate Dreams zu bieten hat Diese erste Animation , die in Ihrer App vorinstalliert ist, wird also in die Zukunft geschrieben Und im Grunde hat das Procreate-Team ein paar Animatoren engagiert ein paar Animatoren , um ihre Magie in der App wirklich zu entfalten Wenn du in Zukunft auf den Titel klickst und zu den Eigenschaften gehst, werden dir die aktualisierten Eigenschaften angezeigt, Dinge wie die Dauer von Bildern pro Sekunde mit der Höhe in Bezug auf die Einrichtung der Datei, aber es wird dir auch sagen, wer es ist. Es wurde vom Animator und Illustrator Hasta erstellt Also, während wir in der App sind, gehen wir wieder raus. Ich wollte nur einige dieser wunderschönen vorgefertigten, vorinstallierten Projekte hervorheben dieser wunderschönen vorgefertigten, , damit Sie sich ein Bild davon machen können , wie alles aussieht, und dann einfach hervorheben, wer diese Projekte entworfen und erstellt hat. Wenn Sie also auf diese kleinen Gruppierungen von Boxen tippen , gelangen wir zurück in unsere Theateransicht Wenn Sie Procreate Dreams zuerst öffnen, beginnen Sie im Kino, und das ermöglicht Ihnen im Grunde, Ihre Filme zu erstellen, zu öffnen und zu teilen Lassen Sie uns das ein wenig untersuchen und dann kommen wir zur eigentlichen Oberfläche Also das Erste, was Sie vielleicht anpassen möchten , ist, damit herumzuspielen, wie die Dinge hier oben links aussehen . Wenn Sie auf dieses kleine Symbol tippen, ist dies die Schaltfläche in der Seitenleiste. Wenn Sie also darauf tippen, können Sie es in Ihrem Seitenbereich entfernen oder wieder hinzufügen Dadurch können Sie auch Dateien von Ihrem iCloud-Laufwerk abrufen sowie speziell in der App auf Ihrem iPad gespeicherte Dateien abrufen. Alle Projekte werden als Filmdateien betrachtet. Diese werden in der Hauptansicht hier in Ihrem Kino angezeigt. Hier im oberen rechten Viertel Sie unsere ausgewählten Optionen. Damit können Sie einen oder mehrere der Filme auswählen und löschen oder duplizieren , die Sie auswählen während Sie mit Ihrem Apple Pencil tippen Um dem zu entkommen, kannst du einfach auf das X-Symbol klicken und es wird entfernt Und dann, direkt daneben, das kleine Plus-Symbol ist unsere Schaltfläche zum Erstellen. Es geht also darum, einen neuen Film zu erstellen oder hinzuzufügen. Alles was Sie tun müssen, ist auf das Plus zu tippen, und dann haben Sie Optionen mit vorgefertigten Einstellungen. Sie müssen also zum Beispiel nur nach oben oder unten scrollen, aber sie haben dann quasi eine Breitbildoption, einen ultraweißen Bildschirm. Soziale Medien, Quadrat, Bildschirmgröße, Breitbild, ultrarechter Bildschirm usw. Sie haben also eine ganze Reihe von Optionen, durch die Sie scrollen können , um herauszufinden, was für Sie am besten funktioniert. Wenn Sie also sofort loslegen möchten, können Sie einfach eine Datei einrichten , indem Sie darauf tippen, und Sie können entweder Zeichnen auswählen, wodurch Sie zur Zeichenoption gelangen oder Sie können Leer auswählen Alle diese Bildschirmgrößenoptionen variieren also 16-9, 21 bis neun, neun bis 16, eins zu eins und dann eine herkömmliche Denken Sie jedoch daran, dass Sie die Breite und Höhe jederzeit in Ihren Abmessungen bearbeiten können, auch wenn eine dieser Vorlagen nicht genau und Höhe jederzeit in Ihren Abmessungen bearbeiten können Ihren Bevor wir also eine Projektvorlage auswählen, können wir auch hier oben rechts auf diese kleinen Ellipsen tippen auf diese kleinen Ellipsen hier oben rechts Auf diese Weise können Sie Ihre Bilder pro Sekunde und Ihre Dauer bearbeiten und anpassen Sie können bei Bedarf auch auf die Standardeinstellungen zurücksetzen. Wir werden mehr über die Dauer von Bildern pro Sekunde sprechen , wenn wir mit unseren Projekten beginnen. Dies ist jedoch ein Bereich, in dem Sie es bearbeiten können, aber Sie können es auch bearbeiten sobald Sie sich in Ihrer Datei befinden. den meisten Projekten sind die Auflösungen auf vier K eingestellt, aber Sie können die Auflösung ändern , indem Sie auf die Stelle tippen, an der vier K steht, und dann können Sie sie auf 720 P, HD, zwei K usw. ändern HD, zwei K usw. Für unser Projekt werden wir wahrscheinlich HD verwenden, weil das für U-Tube gut funktioniert Also tippen wir auf HD, behalten diese Breitbildoption und dann können Sie entweder ziehen oder leer wählen. Wenn Sie auf Zeichnen tippen möchten, arbeiten Sie im Grunde genommen im Zeichen- und Malmodus an Ihrem Film. Und so sieht das aus und ermöglicht es Ihnen, tatsächlich auf dem Bildschirm zu kreieren. Ich tippe auf diese kleine Gruppe von Quadraten, um uns zurück in unser Theater zu bringen Ich gehe zurück zu der Plus-Option, und wenn du dann Leer auswählst, wird dir nur eine leere Zeitleiste angezeigt und du kannst ohne anfänglichen Inhalt mit der Arbeit an deinem Film beginnen ohne anfänglichen Inhalt mit So, jetzt, wo wir gewissermaßen den Grundriss haben , wenn es um unseren Theater-Modus geht. Lassen Sie uns in eine tatsächliche Projektdatei springen und uns die Layouts und Funktionen etwas genauer ansehen. Also, wie ich schon erwähnt habe, hier draußen ist unser Theater. Sobald Sie auf ein Projekt tippen, befinden wir uns in unserem Hauptprojekt und haben Zugriff auf unsere Timeline. Wenn Sie zum Beispiel einen Film öffnen, verlasse ich diese leere Datei wieder , damit wir uns einen ansehen können , der bereits vorgefertigt ist. Darauf werde ich im zukünftigen Projekt noch einmal eingehen. Ähm, die Timeline befindet sich in der unteren Hälfte Ihres Bildschirms. Sie können also mit einem Apple Pencil oder Ihrem Finger durch die Timeline navigieren und sich quasi durch ein Projekt wie dieses schrubben Und in dieser Zeitleiste wird ein Großteil Ihrer Arbeit stattfinden Sie werden Ihre Animation bearbeiten lassen, Sie werden alle Ihre Keyframes und solche Dinge haben Sie können hier direkt Bearbeitungsinhalte hinzufügen. Das Schöne ist, dass du Projekte von procreate direkt hierher ziehen und sie als Tracks zu deiner Timeline hinzufügen kannst Projekte von procreate direkt , und du kannst diese Tracks gruppieren und wir werden mehr darüber sprechen , warum das wichtig ist Und dann im oberen Teil hier, das ist deine Phase Der Bühnenbereich ist also die obere Hälfte Ihres Bildschirms, wenn Sie eine fertige vorgefertigte Filmdatei öffnen. Oder wenn Sie auch mit einer leeren Vorlage arbeiten. Sie haben diese Option oben. Das ist deine Bühne. Hier können Sie Ihre Arbeit abspielen während Sie sie in der Timeline bearbeiten und erstellen. Und es ist auch die Leinwand, auf der du deine Inhalte verschieben und skalieren kannst und auf der du skizzieren und zeichnen kannst und solche Dinge. Du kannst auf deinen Spuren zeichnen und malen , wenn du dich im Modus Zeichnen und Malen befindest Das ist diese kleine Schnörkellinie. Diese kleine Gruppierung von Quadraten ist dein Theater. Wenn du darauf tippst, kommst du zurück in dein Theater Direkt neben dieser Gruppierung befindet sich der Titel Ihrer Filmdatei Und wenn Sie darauf tippen, können Sie auf alle Ihre Filmeinstellungen zugreifen Hier können Sie also Ihre Bilder pro Sekunde und die Dauer Ihrer Datei einstellen , und dann, wie bereits erwähnt, können Sie immer noch Breite und Höhe bearbeiten, und hier würden Sie das tun. Also werde ich hier raus. Wir werden später mehr davon untersuchen. Ich möchte nur jeden Bereich einzeln durchgehen , damit wir ein besseres Gefühl für alles haben. Also in diesem Bereich hier oben wirst du kleine zweite Markierungen sehen. Das ist dein Herrscher. Das Lineal zeigt Zeitinformationen wie Sekunden und Frames an. Dies reagiert dynamisch auf Ihre Abspielposition und die Zoomstufe Ihrer Timeline Sie können die Ansicht also mit Ihren Finger vergrößern, indem sie auseinander spreizen und sie dann herausziehen, um die Ansicht zu verkleinern Und dann auch, wo dein Spielkopf ist. Also hier unten werde ich ein bisschen rauszoomen, damit wir besser sehen können Hier unten sind diese kleinen Bereiche deine Spuren. Tracks enthalten im Grunde den gesamten Inhalt und Keyframe-Informationen innerhalb der Timeline Und dann direkt darunter. Wenn Sie die Ansicht vergrößern, sehen Sie eine weitere kleine Mini-Track mit diesen kleinen Symbolen. Dies ist Ihre Keyframe-Spur, daher haben Sie sie oft direkt unter Ihren Bildern Wenn wir uns nun diese Symbole hier im mittleren Bereich auf der rechten Seite ansehen , ist Ihr erstes Symbol ein kleines Das ist dein Spielsymbol. Wenn Sie also auf Abspielen tippen, wird Ihre Datei abgespielt. Es ist wichtig zu beachten , dass beim Heranzoomen nur das abgespielt wird, was Sie auf dem Bildschirm sehen können Es wird nicht das ganze Ding abgespielt. Wenn Sie also möchten, dass das Ganze abgespielt wird, würden Sie es ganz herauszoomen wollen. Sie werden jedoch feststellen, dass beim Tippen auf Abspielen ein Pause-Symbol angezeigt wird. Wenn Sie auf das Pause-Symbol tippen , werden die Frames nicht mehr abgespielt Wenn Sie dann erneut auf Play drücken, wird die Wiedergabe gestartet. Direkt daneben befindet sich dein Auftrittssymbol. Es ist ein kleiner Kreis. Im Grunde aktiviert die Perform-Schaltfläche das Aufführen . Dies ist eine der Möglichkeiten, wie Sie in Procreate animieren können Performing ist ein fantastisches Werkzeug. Wir werden es heute später verwenden. Wenn Sie auf Aufführen tippen, wissen Sie, dass es aktiviert ist, weil es sich im Grunde genommen ein Stoppsymbol ändert, das ein Quadrat ist. Daran weißt du also, dass es bereit ist. Sie werden auch in der oberen linken Ecke sehen , dass bereit steht, und dann sehen Sie einen kleinen roten blinkenden Punkt Es erinnert mich fast daran, ob Sie mit Aufnahme und Video vertraut sind . Es sieht so aus, als ob Sie die Aufnahmetaste drücken Um das zu beenden, drückst du einfach darauf und tippst es an. Nochmals rotes Quadrat und die Aufführungsoptionen werden gestoppt. Dann gleich daneben. Dieses Symbol ist unser Timeline-Bearbeitungssymbol. Wenn du darauf tippst, weißt du, dass es aktiviert ist, weil es rot wird werden die Inhalte und die Titelauswahl in deiner Timeline aktiviert . Im Grunde können Sie damit Ihren Apple Pencil verwenden , um eine Massenauswahl zu treffen . Er kann mehrere Titel gleichzeitig auswählen Wenn Sie dann auf die Schaltfläche zum Bearbeiten der Timeline tippen, die Wörter Timeline Edit werden die Wörter Timeline Edit in der oberen linken Ecke angezeigt, sodass Sie wissen, dass Sie sich in diesem aktivierten Modus befinden Um diese Funktion nicht mehr zu nutzen, tippen Sie einfach erneut auf das Symbol . Das Symbol wird grau und Sie verlassen es. Rechts, direkt daneben befindet sich unser Mal- und Zeichenmodus. Durch Zeichnen und Malen wird diese Phase also im Grunde genommen zu einer Leinwand. Sie können also nicht auf einer Gruppenebene zeichnen. Wenn du auf all diese Spuren tippst, siehst du den Namen ein bisschen wie Articon. Wenn du darauf tippst, siehst du alle zusätzlichen Elemente und Spuren, die in dieser Gruppierung enthalten sind Dazu musst du einen neuen Track erstellen. Das ist also dieses Plus-Symbol. Wenn wir also auf Plus tippen, können wir eine Spur hinzufügen und dann wird diese Spur darüber hinzugefügt, und dann können wir mit unserem Zeichen- und Malmodus tatsächlich darauf zeichnen. Wenn Sie es also rückgängig machen möchten, finde ich, dass einige der Gesten Sie in Procreate verwenden, sehr ähnlich sind Also tippe ich einfach mit zwei Finger, um es rückgängig zu machen. Sie werden feststellen, dass Sie im Zeichen - und Malmodus Zugriff auf alle Menüs in der oberen Leiste und in der Seitenleiste mit allen Malwerkzeugen haben oberen Leiste und in der Menüs in der oberen Leiste und in der Seitenleiste mit allen Malwerkzeugen diese Weise können Sie die Deckkraft anpassen und dieser oberen Bildlaufleiste können Sie einstellen, wie groß oder klein Ihre Pinsel Und dann haben Sie hier alle Optionen, die Sie vielleicht von Procreate kennen Sie haben also Zugriff auf Ihre Pinsel. Sie können diese Pinsel nicht so anpassen, wie Sie es normalerweise gewohnt sind, sie in etwas wie Procreate anpassen zu können , aber sie haben eine Menge wirklich großartiger Optionen, und dann können Sie auch einige Ihrer eigenen Pinsel importieren auch einige Ihrer eigenen Pinsel Also wähle ich einfach einen Pinsel aus. Gehen Sie dann auf die linke Seite und Sie können hier auf dieser oberen Schriftrolle scrollen. Dadurch erhältst du deine Pinselseite. Sie können erhöhen oder verringern, erhöhen, indem Sie nach oben gehen, verringern, indem Sie nach unten gehen, und dann haben Sie Ihre Opazitätsoptionen Wenn Sie also Ihre Opazität ganz verringern, können Sie nichts mehr Wenn Sie es ganz nach oben bringen, ist es bei 100%, und dann können Sie Ihre Bilder zeichnen und ausmalen diese Option zu verlassen, können Sie einfach auf das Symbol „ Zeichnen und Malen“ tippen Dann wird es grau und Sie sehen , dass all diese Optionen entfernt wurden Und dann direkt daneben befindet sich Ihr Plus-Symbol. Dies sind Ihre Anzeigenoptionen. Die Anzeigenschaltfläche wird verwendet, um neue Tracks zu erstellen, wie ich es Ihnen bereits gezeigt habe. Sie können Ihrer Timeline auch Inhalte hinzufügen. Wenn du zum Beispiel ein Video hinzufügen möchtest, kannst du es hinzufügen. Sie können auch Dateien hinzufügen. Sie können Text hinzufügen , den wir später am heutigen Tag verwenden werden , und Sie können auch Fotos hinzufügen. 5. Die Benutzeroberfläche + Gesten erkunden: wir nun eine Vorstellung davon haben , was all diese kleinen Menüoptionen sind, wollen wir uns die Timeline-Optionen etwas genauer ansehen. Wenn Sie also die Ansicht vergrößern, sehen Sie dieses kleine Symbol, das Ihnen quasi folgt, wenn Sie Ihren Apple Pencil oder Ihren Finger über Ihre Tracks bewegen . Es sieht aus wie ein Klapperbrett. Wenn du darauf tippst, kannst du entweder mit deinem Finger oder deinem Apple Pencil tippen Sie erhalten eine Reihe von Optionen. Dieses kleine Symbol ist dein Spielkopf. Erschaffe Träume, auf diese Weise kannst du dich entlang der Timeline bewegen und durch deine Inhalte navigieren Sie können es aber auch verwenden, um Keyframes hinzuzufügen und Ihre Inhalte zu bearbeiten Wenn Sie darauf tippen, erhalten Sie all diese zusätzlichen Optionen Sie können Keyframes hinzufügen, um sich in der Skala zu bewegen, zu verzerren und zu verzerren Sie können auf Filter tippen und . Sie können auf Filter tippen und so Ihre Deckkraft anpassen. Sie können Gauguu-Unschärfe hinzufügen, Sie können schärfen, Sie können Rauschen hinzufügen und dann können Sie Du kannst deine Tracks hier auch bearbeiten und teilen. Du kannst also den Abspielkopf nach links und rechts ziehen , um durch dein Projekt zu blättern Sie können tippen, um Ihre Aktionsoptionen zu öffnen. Und dann kannst du auch sagen, dass du zum Anfang deines Projekts zurückkehren möchtest und du ganz gegen Ende. Sie können es sehr schnell nach links bewegen, und es bringt es bis zum Anfang und dann spielt es es in seiner Gesamtheit Und sagen wir, Sie möchten sich darauf konzentrieren, etwas ganz Bestimmtes innerhalb Ihrer Timeline zu bearbeiten Sie können einfach zweimal auf die Timeline tippen, um sie zu vergrößern und zu diesem Schlüsselbereich und zu diesem bestimmten Frame selbst zu gelangen . Dann können Sie einfach wieder nach oben zoomen, indem einfach zwei Finger hineinziehen. Das Letzte, was wir uns ansehen werden, ist unsere Timeline-Bearbeitung. Timline-Bearbeitung ist eine wirklich leistungsstarke Methode , um mit Ihrem Apple Pencil im Grunde mehrere Titel und Inhalte gleichzeitig auszuwählen und zu ändern mehrere Titel und Inhalte mit Ihrem Apple Pencil im Grunde mehrere Titel und Inhalte gleichzeitig Es stehen zwei Möglichkeiten und zwei Auswahlmodi zur Verfügung. Sie können dies nach Inhalt oder nach Titel tun. Tippen wir auf unsere Timeline-Bearbeitung, sodass wir das kleine Symbol auswählen. Und du wirst sehen, dass du weißt, dass du die richtige Option denn es wird so aussehen, als ob die Linien, die du erstellst, leuchten Ich zeige dir, wo du ausgewählt hast , weil es rot umrandet Du kannst also Inhalte hinzufügen, indem einen Kreis auswählst und zeichnest oder darauf tippst Okay. Wenn Sie zusätzlichen Inhalt hinzufügen möchten, z. B. zusätzliche Spuren, ziehen Sie einfach darüber oder Sie können diese Spuren wieder abwählen, indem Sie alles überzeichnen, was bereits rot umrandet ist , und die Auswahl wird aufgehoben . Okay. In Ordnung. Das Letzte, was ich hervorheben möchte, sind unsere grundlegenden Gesten. So können wir auf der Timeline oder auf der Bühne in alle Richtungen schwenken . Alles, was wir tun müssen, ist mit zwei Finger zu tippen und zu halten und schon können wir uns bewegen, und dann können Sie dasselbe auch mit unserer Spur machen. Wir können es während der Arbeit einfach dorthin verschieben, wo wir wollen. Sie können die Maus zusammendrücken, um zu verkleinern, und dann herausziehen, um sie zu vergrößern. Sie können die Leinwand auch drehen. Sie können die Leinwand auch beim Zoomen drehen. Sie können schnell zusammendrücken , um es an den Bildschirm anzupassen. Sie können schnell zusammendrücken, um es an den Bildschirm anzupassen, und dann mit zwei Finger tippen, um es rückgängig zu machen. Ich werde noch etwas Farbe hinzufügen, sagen wir, ich möchte nicht, dass es mit nur einem Fingertipp rückgängig gemacht wird. Sie können mit drei Finger tippen, um den Vorgang zu wiederholen. Sie können auch mit drei Finger tippen und gedrückt halten, um eine Reihe von Änderungen zu wiederholen Du kannst eine sofortige Wiederholung durchführen, indem du auf deinen Abspielkopf tippst und ihn schnell nach links streichst. Die Wiedergabe wird dann neu gestartet und wiederholt Sie können Ihren Inhalt anpassen und die Größe ändern. Verschiedene Teile deines Tracks, indem du die Ränder einfach von links nach rechts ziehst Sie können auch den Maßstab Ihrer Timeline anpassen. Ich finde es manchmal schwierig, Dinge zu sehen. Sie können drei Finger auf die Timeline legen und nach rechts wischen , um sie zu verkleinern, oder Sie können nach links wischen, um sie zu vergrößern. Dann können Sie den Inhalt auch skalieren , indem drei Finger platzieren und nach oben ziehen. Ich skaliere die Inhalte, sodass Sie sie detaillierter sehen können Sie ziehen nach oben, um zu vergrößern, und nach unten, um zu verkleinern. Schließlich gibt es auf der Bühne auch einige Gesten. Sie können die Personalverwaltung aktivieren, was hilfreich sein kann, wenn Sie ein bestimmtes Bild oder eine Auswahl verschieben, transformieren oder drehen Tun Sie das. Wir werden unseren Draw-Modus verlassen. Und wir werden darauf tippen und sagen, dass wir diese Beine bewegen wollen. Aber wir wollen, dass sie im selben Flugzeug bleiben , also schnappen wir es Du legst einen Finger auf den Bildschirm, während du dich bewegst oder verwandelst , und das ermöglicht es dir, die Dinge innerhalb eines bestimmten Parameters zu halten In diesem Beispiel möchte ich also, dass es hier auf derselben Ebene bleibt. Sie können auch mit vier Finger tippen, um eine vollständige Vorschau zu erhalten, sodass es sich um ein Vollbild handelt. Also tippen wir auf den Bildschirm, und dann kannst du auch durch den Bildschirm Um diese Vollbildvorschau zu verlassen, tippen Sie einfach erneut mit Ihren vier Finger und Sie kehren zu Ihrem Projekt zurück Das war's für die Erkundung der Benutzeroberfläche und einiger der Gesten, die hier zum Träumen passen. Jetzt, wo wir eine bessere Vorstellung davon haben, wo sich alles befindet, können wir uns mit der Erkundung der drei Möglichkeiten befassen, wie Sie in der App tatsächlich animieren können 6. Projekt 1 – Bild für Bild: Okay. Jetzt haben wir ein bisschen mehr Verständnis für die Benutzeroberfläche und die Gesten und dafür, wie man der App Procreate Dreams arbeitet Lassen Sie uns ein Projekt starten , damit wir mit unserer ersten Methode beginnen können , Texte in Procreate Dreams tatsächlich zu animieren Wir werden eine Einzelbildanimation machen, was kompliziert aussieht, aber wenn Sie es einmal gemacht haben, ist es eigentlich sehr einfach Also wählen wir ein Plus-Symbol in der oberen rechten Ecke aus. Und wir werden einen Breitbildfilm verwenden , weil ich dieses Setup für so etwas wie Tube haben möchte. Aber wenn du dich dafür entscheidest, etwas anderes zu machen , ist das völlig okay. Stellen wir sicher, dass unsere Abmessungen in Ordnung sind. Wenn du auf HD tippst, siehst du all die verschiedenen Abmessungen. Es können vier K für Sie oder zwei K sein Sie können wählen, ob Sie sieben oder 20 verwenden möchten. Ich werde mich für 1920 mal zehn 80 entscheiden, weil das mit meiner Tube-Dateikonfiguration gut funktionieren sollte. Ich werde darauf tippen und dann einfach eine Datei mit dem leeren Typ erstellen. Sobald wir das getan haben, sind wir hier in unserem Setup. Was wir tun wollen, ist ein paar Tracks hinzuzufügen. Ich werde drei Spuren hinzufügen insgesamt eine für meinen Hintergrund, eine für das Logo, das ich platzieren werde, und dann eine weitere, mit der wir einige unserer Ebenen und Gruppierungsfunktionen nutzen werden mit der wir einige unserer Ebenen und Gruppierungsfunktionen nutzen Klicken wir also hier auf das Plus-Symbol. Und wir wählen Titel hinzufügen und fügen hier drei Titel hinzu. Es ist vielleicht etwas schwer zu erkennen, aber es wurden tatsächlich drei Titel hinzugefügt. Ich gehe hier zum ersten Track. Ich möchte einfach eine Hintergrundfarbe hinzufügen. Also gehen wir in den Zeichenmodus und dann tippen wir hier auf unser Farbrad. Ich werde eine Farbe auswählen , die gut zu dem Logo passt, das ich platziere. Sie können es so aktualisieren, wie Sie es möchten. Dann ziehe ich diese Farbe in meinen Hintergrund. Und dann werde ich hier meinen Spuren nachgehen. Wir vergrößern die Ansicht, damit Sie das ein bisschen besser sehen können. Und dann möchte ich das Tippen und Halten gedrückt halten, damit ich diese zusätzlichen Optionen erhalte, und ich möchte die Dauer meiner gesamten Timeline füllen, was in diesem Fall etwa 10 Sekunden ist. Sobald ich fertig bin, kann ich auf Fertig klicken, und jetzt hast du eine Hintergrundfarbe. Sobald Sie eine Farbe aktualisiert haben, möchte ich ganz schnell zu unseren Einstellungen gehen , damit wir sichergehen können, dass alles so eingestellt ist, wie wir es brauchen. Also tippe ich auf die Stelle, an der Traum eins steht, und gehe zu meinen Eigenschaften und ich möchte das aktualisieren, und ich möchte das aktualisieren sodass unsere Frames pro Sekunde auf zehn geändert und unsere Dauer bei zehn bleibt. Nur ein paar Dinge, die Sie beachten sollten. Ein wichtiger Punkt dabei ist , dass Ihr Video umso schneller abgespielt wird und desto mehr Bilder Sie aufnehmen müssen, je höher die Anzahl der Bilder pro Sekunde Ihr Video umso schneller abgespielt wird und desto mehr Bilder Sie aufnehmen müssen, ist. Entsprechende Träume neigen dazu , diese Art von Glättungseffekt zu erzielen. Je weniger Bilder pro Sekunde, desto langsamer werden sie Denken Sie einfach daran, wenn Sie arbeiten, und Sie können mit den Dingen herumspielen , während wir das Projekt selbst durcharbeiten Aber was wir tun wollen, ist dies auf Benutzerdefiniert zu ändern. Wir werden auf diese erste Option tippen. Tippen Sie auf zehn Bilder pro Sekunde, und dann können Sie Ihre Dauer auf 10 Sekunden aktualisieren. Wählen Sie dann in der oberen rechten Ecke „Fertig“ aus, wenn Sie fertig sind , und wir kehren zu unserer aktuellen Phase zurück. Jetzt fügen wir dem Text hinzu. Sie können es auf zwei Arten tun. Sie können entweder eine vorgefertigte PNG-Datei hinzufügen, die Ihr Logo oder etwas, das Sie zufällig handgeschrieben haben, enthält , oder Sie können der Datei hier einfach Text direkt hinzufügen Also das werden wir hier tun. Ich wähle das Plus-Symbol und füge dann Text hinzu, und Sie erhalten ein Pop-up. Sie können Ihren Text eingeben, aber Sie können den Text auch bearbeiten. Wenn Sie in diesen mittleren Bereich hier auf der rechten Seite schauen, sehen Sie ein großes A und ein kleines A, das sind Ihre Textoptionen. Sie können Ihre Schriftart, den Schriftstil und das Format aktualisieren . Dazu gehören Dinge wie die Erfassung der Größe, Dazu gehören Dinge wie die Erfassung der Größe die Linienführung, die Grundlinie, ob Sie Großbuchstaben, Mittelformat, rechts usw. verwenden möchten oder nicht . Sie können hier auch eine Schrift importieren. Ich werde also zu meinen Schriftoptionen zurückkehren. Ich werde die Schrift finden, die ich bereits importiert habe , die Schriftart , die ich für mein Logo verwenden werde. Ich werde diese handgeschriebene Schrift hier auswählen. Ich werde zu meiner Formatierung übergehen. Ich werde die Größe etwas verringern. Ich werde sicherstellen, dass es zentriert ist, und dann gehe ich zurück zu den Schriftoptionen und ändere die Farbe auf Weiß. Dass es auf diesem lila Hintergrund leicht zu erkennen ist. Dann tippe ich hier auf meine Tastatur, damit ich zum Tippen in den Hauptbereich zurückkehren kann. Dann schreibe ich im Namen meines YouTube-Kanals, des Kreativstudios. Wenn du merkst, dass deine Schrift zwei Zeilen besteht und du möchtest, dass sie sich in einer Zeile befindet, musst du hier nur die Parameter deines Textrahmens anpassen , sodass du die Breite erhöhen kannst , indem einfach die kleinen Punkte an der Seite ziehst, und ich will das alles in einer Zeile haben. Sobald ich das getan habe, tippe ich auf meine Tastatureinstellungen , sodass sie aufgerufen wird, und dann kann ich mit der Platzierung herumspielen Ich kann die Ansicht verkleinern, wenn ich muss. Ich kann auch den Rahmen anpassen wenn ich nicht so viel Platz auf jeder Seite haben möchte , und sicherstellen, dass er hier in der Mitte meiner Bühne befindet. Und wenn ich damit zufrieden bin, kann ich einfach auf meiner Tastatur nach unten tippen und dann in der oberen rechten Ecke auf Fertig klicken, und schon habe ich das geschriebene Stück dort, wo ich es haben möchte. Was wir also damit machen werden ist im Wesentlichen Einzelbildanimationen zu verwenden , damit es so aussieht, als würden wir das auf den Bildschirm schreiben. Also werde ich dir das Beispiel zeigen. Also werde ich auf das kleine quadratische Symbol tippen, damit ich wieder ins Kino gehe. Und ich tippe auf das , das ich bereits erstellt habe. Und wenn ich es abspiele, werden Sie sehen, dass es so aussieht, als wäre es auf dem Bildschirm geschrieben. Ich gehe ein bisschen näher ran, damit wir das ein bisschen besser sehen können. Und dann werde ich auf Play drücken. Okay. Wir können sehen, wie das funktioniert. Im Grunde genommen haben wir diesen Hintergrund. Wir haben mein Logo, und wenn wir es vergrößern, werden Sie sehen, dass mein Logo gruppiert ist und dass es hier mit einer Reihe von Einzelbildsegmenten gruppiert ist. Ich habe im Grunde eine Ebenenmaske erstellt und mit der Flipbook-Option den Text darunter eingefärbt , sodass der darunter liegende Text sichtbar wird den Text darunter eingefärbt , sodass der darunter liegende Text sichtbar . Und es sieht aus, als würde es auf den Bildschirm geschrieben. Ich habe hier auch ein paar kleine Striche und magische Highlight-Effekte hinzugefügt , die ich gerade oben drauf gemacht Lass uns hier wieder in unser Theater gehen. Wir gehen zurück zu unserer neuen Datei, und jetzt richten wir den Rest ein. Wir haben also den Track mit unserem Typ. Jetzt gehen wir hier zu diesem dritten Track über, und hier werden wir beginnen, die Magie zu erzeugen , die es Ihnen ermöglicht, den Text darunter zu enthüllen. Okay, also die Ebene, diese Spur direkt über unserem geschriebenen Text hier oder das Logo, das Sie platziert haben, werden wir im Grunde überzeichnen und dann werden wir die Ebenenmasken verwenden Also gehen wir in unseren Zeichenmodus und dann möchte ich meinen Flipbook-Modus herausziehen Aber bevor ich das mache, möchte ich dir zeigen, wie das funktionieren wird. Also werde ich eine Farbe wählen, die leicht zu erkennen ist. Ich werde einfach Schwarz verwenden. Ich werde auf meine Pinseloptionen eingehen. Ich gehe in meine Kalligrafie-Optionen für meine Pinsel und wähle die Monolinie aus, eine schöne, klare Linie, die jedes Mal dieselbe hat , weil diese Schrift im Grunde genommen keine, diese Schrift im Grunde genommen keine, wirklich breiten oder dünnen Änderungen dazwischen Ordnung. Sobald ich die Monel-Linie ausgewählt habe, gehe ich zu meinen Pinseloptionen und zur linken Seite des Bildschirms Ich werde die Größe verringern. Ich will es nicht zu klein haben, aber ich will es auch nicht zu groß haben. Ich möchte also, dass es den Schriftzug leicht verdecken kann. Also ich denke, das sollte gut sein. Denken Sie auch daran, wenn Sie einmal etwas getan haben und es rückgängig machen möchten, müssen Sie es nur zweimal mit zwei Finger antippen. Sie können einfach mit zwei Finger tippen, um es rückgängig zu machen, und dann mit drei Finger tippen, um es rückgängig zu machen Und mach dir keine Sorgen, wenn es nicht perfekt ist, während du sie durcharbeitest, du wirst die tatsächliche Linienführung nicht wirklich sehen Es wird nur enthüllen oder verbergen, sobald wir die Ebenenmaske dazu hinzufügen Also tippe ich einfach mit zwei Finger, um es rückgängig zu machen. Ich wollte nur hervorheben wie wir daran arbeiten werden. Die Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass Sie nicht nur einen Buchstaben nach dem anderen schreiben möchten. Du willst, dass es natürlich aussieht. Sie werden also Teile auf einmal machen. Sie werden den Brief im Laufe der Zeit in Teile vertuschen, aber Sie möchten sicherstellen, dass Sie sich innerhalb Ihrer Zeitleiste genügend Platz einräumen , um ihn vollständig fertigzustellen. Und du wirst sehen, wie das funktioniert, wenn wir in den Flipbook-Modus wechseln. Lassen Sie uns das also ganz schnell machen. Wir gehen hier in den mittleren Bereich , direkt unter der Bühne. Es gibt eine kleine Linie, wir ziehen sie nach oben und sie bringt uns in den Flipbook-Modus. Und das werden wir im Grunde Stück für Stück tun. Wenn Sie an ein Flipbook denken, denken Sie darüber nach, dies wahrscheinlich mit geposteten Notizen zu tun. Ich habe hier ein Set. Sie können ein kleines Symbol zeichnen , das sich auf jeder Seite ändert. Und wenn du es dann durchblätterst, sieht es aus, als würde es sich bewegen, und genau das machen wir hier damit. Wir werden anfangen, den Schriftzug zu vertuschen. Und wir wollen es nicht auf einen Schlag machen. Wir wollen es schrittweise machen, sodass es so aussieht, als ob es auf natürliche Weise enthüllt oder geschrieben wird Sobald wir das erste Mal gemacht haben, Sie zu Ihrem Flipbook gehen und Ihren Apple Pencil auf die erste Auswahl halten , die Sie erstellt haben, und wir wollen das duplizieren , weil Sie den Rahmen nicht jedes Mal neu zeichnen müssen den Rahmen nicht jedes Mal neu zeichnen Jetzt werden wir einfach weiter hinzufügen. Und wie gesagt, es muss nicht perfekt sein, aber Sie möchten sicherstellen, dass die weiße Unterseite oder die Farbe des Logos, das Sie darunter haben von der Farbe, die Sie oben zeichnen, verdeckt wird Denken Sie dann immer daran, den vorherigen Frame zu duplizieren , damit Sie ihn nicht neu zeichnen müssen Sie können Ihre Finger verwenden, um die Ansicht zu vergrößern oder zu verkleinern, um sie nach Bedarf zu drehen, sodass Sie beim Überzeichnen einiger dieser Buchstabenformen etwas komfortabler Überzeichnen einiger dieser Buchstabenformen Vergessen Sie nicht, wenn Sie diesen Vorgang fortsetzen , immer den vorherigen Frame zu duplizieren , sodass Sie diesen vorherigen Frame nicht erneut verwenden müssen. Ordnung. Also habe ich sie alle koloriert. Also werde ich auf „Fertig“ klicken. Und wenn du dann merkst, dass sie nur bis zu 2 Sekunden dauern. Sie können also reingehen und bei Bedarf weitere Anpassungen vornehmen und weitere hinzufügen, oder Sie können einfach den Rest der Timeline mit dem letzten Teil füllen . Sie wählen also diesen letzten Frame aus. Halte deinen Finger darauf gedrückt. Sie erhalten diese zusätzlichen Optionen und dann wählen Sie die volle Dauer aus und der Rest wird übernommen. Sobald wir fertig sind, haben wir die Dauer dieses Tracks aufgefüllt Was wir tun wollen, ist in unseren Timeline-Bearbeitungsmodus zu wechseln. Es sind diese doppelten Quadrate, und wir werden alle Frames auswählen , die wir gerade in den Frame-by-Frame-Optionen erstellt haben. Und dann tippen und halten wir und wählen Gruppe aus. Und das ist im Grunde die Gruppe, mit der wir unsere Ebenenmaske verwenden werden. Sobald wir das getan haben, möchten wir noch einmal auf unser Timeline-Bearbeitungswerkzeug tippen , sodass wir diese Optionen nicht mehr haben, und wir werden unsere neue Gruppierung gedrückt halten, und Sie werden sehen, dass diese zusätzlichen Optionen angezeigt werden Was wir dann tun wollen, ist Maske und dann werden wir Ebenenmaske auswählen Es wird im Wesentlichen eine Ebenenmaske für uns erstellen. Auf diese Weise können wir den Effekt erzielen, bei dem der Text so aussieht , als würde er auf den Bildschirm gezeichnet. Dann können wir sehen, wie das aussieht, wenn wir auf Play klicken. Okay. Und wenn es sich natürlich anfühlt. Behalte es. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie es ein wenig verfeinern möchten, können Sie wieder reingehen und es nach Belieben anpassen. Aber ich glaube, ich würde dem Ganzen noch einmal ein bisschen Magie hinzufügen wollen. Also werden wir einige Glitzereffekte und solche Dinge hinzufügen Glitzereffekte und solche Dinge Ich werde hier auf Pause drücken. Wir werden einen zusätzlichen Track über unserer Gruppe einrichten. Ich gehe hier auf unser Plus-Symbol und wähle „Spur hinzufügen“ und wir fügen diese Glitzereffekte im Grunde wieder von Hand hinzu, im Zeichenmodus mit unserem Flipbook Im Grunde können Sie das Ganze überfliegen. Sie können in Ihrem Flipbook sehen, wo jeder der Buchstaben auftaucht Aber ich werde das auch als Kirchenfabrik nutzen, wo ich möchte, dass Kirchenfabrik nutzen, wo ich möchte diese kleinen Wischbewegungen und Glitzereffekte auftauchen Ich gehe zu meinem Pinselwerkzeug. Ich werde den Monolinpinsel behalten . Ich denke, das ist eine gute Option. Ich werde die Größe allerdings nur ein bisschen erhöhen und dann werde ich die Farbe aktualisieren. Ich werde einfach die Farbe Weiß beibehalten, damit sie zum Gesamteffekt passt. Dann füge ich einfach ein paar dieser kleinen Striche und Striche in Punkten hinzu, um so einen Schimmereffekt zu erzielen Und das Schöne ist, dass Sie sehen können wo die vorherige Platzierung war, weil die Zwiebel enthäutet wurde Das ist eine wirklich unterhaltsame und einfache Methode, um einen kleinen Spezialeffekt hinzuzufügen, da Sie eine wirklich einfache Möglichkeit schaffen, etwas Bewegung zu verleihen , z. B. einem Opener für YouTube oder in Ihren Zwischenräumen für verschiedene Szenen im Protokoll und dergleichen Bei diesen dupliziere ich die Elemente nicht vorher, dupliziere ich die Elemente nicht weil ich nicht möchte, dass sie auf dem Bildschirm bleiben, ich möchte, dass sie fast wie ein Knall sind und dann verschwinden. Deshalb werden Sie dort, wo ich den Rahmen dupliziert habe, nichts Ähnliches sehen, wie wir es mit dem Text gemacht wo ich den Rahmen dupliziert habe, nichts Ähnliches sehen, wie wir es mit dem Text haben. Stattdessen ich einfach etwas Neues zum nächsten Frame hinzu , anstatt den vorherigen Frame zu duplizieren füge ich einfach etwas Neues zum nächsten Frame hinzu, anstatt den vorherigen Frame zu duplizieren , sodass diese kleinen Elemente nicht mehr auf dem Bildschirm angezeigt werden. Ich möchte, dass es verschwindet. Aber wenn Sie möchten, dass etwas auf dem Bildschirm bleibt, sollten Sie das vorherige Bild duplizieren. Was auch immer Sie an diesem Rahmen gearbeitet oder gezeichnet haben, bleibt also erhalten. Jetzt, wo ich all diese zusätzlichen Elemente hinzugefügt habe, kann ich sie noch einmal durchgehen. Ich klicke auf Fertig und wir können es durchspielen, um zu sehen, wie es aussieht. Ich gehe hier zurück zum Anfang. Und dann gehe ich in den Vollbildmodus und dann schrubbe ich weiter und es wird schwer zu erkennen sein , aber ich werde es tun, damit wir sehen können, wie das aussieht Ich tippe einfach, um zu spielen. Okay. Du kannst sehen, dass du diese kleinen Glitzereffekte bekommst, wenn du das durchspielst Ich zoome wieder zurück zum Anfang damit wir noch einmal sehen können, wie es funktioniert, und Sie können noch einmal damit herumspielen, es für Sie arbeiten lassen Sie können zusätzliche Elemente hinzufügen, verschiedene Formen, Diamantformen, Sternenexplosionen und ähnliches Aber ich denke, für so etwas ist simpel wirklich effektiv und es ist eine schnelle Möglichkeit, etwas wie einem Opener für ein YouTube-Video etwas lustige Bewegung zu verleihen lustige Bewegung zu etwas wie einem Opener für ein YouTube-Video etwas Jetzt, wo wir damit fertig sind, werde ich einfach hinten zuschlagen , aber hier drin wird es uns zurück auf unsere Bühne bringen. Wenn wir uns hier also den endgültigen Zeitplan ansehen, kann es etwas verwirrend was die einzelnen Tracks angeht. Also, was ich gerne mache, ist, diese Tracks zu gruppieren und umzubenennen und die Farbcodierung zu verwenden , um die Dinge ein bisschen übersichtlicher zu halten. Ich gehe in meinen Timeline-Modus und wähle dann all die kleinen Starbursts hier aus, indem ich einfach mit meinem Apple Pencil über alles ziehe Du kannst es sehen. Ich werde das nur ein bisschen erhöhen. Sobald ich das getan habe, werde ich meinen Inhalt behalten. Ich wähle Gruppe aus. Sobald ich damit fertig bin, deaktiviere ich meine Timeline-Bearbeitung und dann halte ich diese Gruppe gedrückt , damit ich diese zusätzlichen Optionen aufrufen Gruppe aus. Sobald ich damit fertig bin, deaktiviere ich meine Timeline-Bearbeitung und dann halte ich diese Gruppe gedrückt kann, und wähle Umbenennen aus Ich werde diese Starbursts einfach umbenennen und dann Dann werde ich wieder darauf gedrückt halten und dann wähle ich Highlight aus, und dann werde ich diese gelb hervorheben Ich weiß, dass alles, was mit diesen kleinen Explosionen zu tun hat, alle zur selben Gruppe gehören Ich gehe runter zu der Gruppe mit der Enthüllung des Textes. Ich tippe mit meinem Apple Pencil auf diesen Inhalt, halte die Taste gedrückt und nenne ihn dann nur Text Reveal Wir wissen also, dass die gesamte Zeichnung für den Text dort ist, genauso wie die Maske Und dann halte ich die Taste wieder gedrückt und wähle Highlight aus, und dann markiere ich diesen Punkt grün. Und dann gehe ich hier runter zu meinem Text und tippe einfach auf den Inhalt, sodass dieses Pop-up angezeigt wird, und ich wähle Umbenennen. Ich ändere das einfach in Logo und klicke dann auf Fertig. Und dann tippe ich erneut auf den Inhalt , es erscheint ein Pop-up und ich wähle Highlight und dann Rot, damit ich weiß, dass ich ihn nicht anfassen darf. Dann gehe ich hier zu meiner Hintergrundfarbe, tippe auf den Inhalt, halte ihn gedrückt und wähle dann Umbenennen und das Pop-up aus, und ich werde diesem Hintergrund einen Namen geben. Ich schlage nur vor, dass sich die Leute angewöhnen deine Tracks und deine Gruppen so zu benennen , wie du es vielleicht tust und dich mit deinen Ebenen fortpflanzt Manche Leute entscheiden sich dafür, es nicht zu tun. Ich persönlich mag es einfach, wenn es so organisiert ist, dass es einfacher ist, vor allem, wenn ich zurückgehen und sagen möchte , benutze so etwas. Als Vorlage für etwas anderes. Das ist also das Tolle daran, vor allem, wenn du das zum Beispiel als Grafikdesigner verwendest oder jemand , der Sachen auf YouTube macht und solche Dinge. Du willst es dir ein bisschen einfacher machen und Vorlagen erstellen , Dinge, die du wiederverwenden kannst. Die Verwendung von Procra Dreams ist eine großartige Möglichkeit, dies zu erreichen. Sich selbst zu organisieren und die Dinge irgendwie in Ordnung zu halten , macht das so viel einfacher Also werde ich jetzt zu diesem Hintergrund zurückkehren. Ich werde mit meinem Apple Pencil gedrückt halten. Ich wähle Highlight aus und färbe es dann mit der Farbe des Hintergrunds neu ein, es ist einfach lila Es macht die Dinge also einfacher, zum Beispiel zu sehen, wie alles organisiert und gruppiert ist Es macht die Dinge ein bisschen einfacher, sie durchzuarbeiten und ermöglicht es Ihnen, zurückzugehen und Dinge bei Bedarf zu ändern. Dies ist unsere letzte Animation hier. Ich denke, das ist großartig für so etwas wie YouTube für einen Opener. Wir haben unser erstes kleines Mini-Projekt abgeschlossen. Jetzt werden wir anfangen, mit Keyframing zu arbeiten. 7. Project 2 - Keyframing pt. 1: Okay. Nachdem wir nun unser erstes Projekt mit Frame-by-Frame-Animationstechniken erstellt haben unser erstes Projekt mit Frame-by-Frame-Animationstechniken erstellt , wir mit unserem nächsten Projekt beginnen, bei dem die wichtigsten Framing-Techniken verwendet werden, um einige Texte in dem die wichtigsten Framing-Techniken verwendet werden einem Video zu animieren Ich zeige Ihnen also zuerst das Beispiel und dann beginnen wir mit der Einrichtung der Datei Also habe ich im Grunde ein Video verwendet, das ich hatte. Sie können wirklich großartiges Stock-Filmmaterial von Websites wie Pexels Videos oder Unsplash herunterladen von Websites wie Pexels Videos oder Dort greife ich auf einige von meinen zu. Und ich verwende es als Hintergrund für diese Art von Idee, Wörter auf dem Bildschirm erscheinen zu lassen, die sagen, kreativ sein. Das ist also ein Künstler, der einige künstlerische Dinge tut. Und wenn wir dann rüberziehen, sehen wir, dass das Wort erstellen zu unserem Bildschirm hinzugefügt wird Also die Idee von beweglichen Buchstaben, die sich zu einem Wort zusammenfügen oder ein Logo sagen, zum Beispiel, wenn Sie einen Markennamen oder ein Symbol verwenden. Das ist eigentlich ganz einfach zu bewerkstelligen. Die Farben ändern sich. Ursprünglich hatte ich sie in Schwarz, aber ich wollte, dass sie auf dem Bildschirm etwas besser zu erkennen sind und das Weiß besser aussieht. Ich habe eine weitere Ebenenmaske gemacht, die der Technik ähnelt , die wir im letzten kleinen Projekt gemacht haben. Aber wir werden es durchziehen. Mir gefällt , dass die ein bisschen wackeln Ich gehe in den Vollbildmodus damit wir das etwas größer sehen können Sie kommen von außerhalb des Rahmens und dann bewegen sie sich in die Mitte. Sie wackeln nur ein bisschen. Fangen wir ganz am Anfang an und dann spielen wir es Es ist ein sehr einfacher und einfacher Prozess, und ich werde Ihnen zeigen, wie wir das selbst machen können. Ich gehe zurück in unseren Theater-Modus. Wir werden eine neue Datei einrichten. Auch hier kommt es darauf an, was Ihre Bedürfnisse sind. Ich werde mich einfach für den Breitbildschirm entscheiden, aber ich tippe auf die Stelle, an der HD steht , und stelle sicher, dass es die Größenparameter 1920 mal zehn 80 weil ich so etwas für Tube verwenden könnte, und dann wähle ich leer, damit wir hier mit einer leeren Datei beginnen können. Das Erste, was ich tun möchte, bevor wir unsere Buchstaben oder etwas Ähnliches hinzufügen , ist, das Video zu unserem Hintergrund hinzuzufügen. Wie ich bereits erwähnt habe, gibt es eine Vielzahl von Websites , die Sie nutzen können. Ich persönlich mag Pexels aber Sie können nach jedem Thema suchen In diesem Fall suche ich also nach etwas wie Künstler oder Design und schaue, was wir haben Das ist ein wirklich gutes Beispiel ein Video, das du für so etwas verwenden könntest. Und dann können Sie einfach den kostenlosen Download durchführen, die Nutzungsrechte überprüfen und dann das Studio oder den Ersteller hervorheben. Sobald du es heruntergeladen hast, gehe ich in dein Dateisystem und dann gehen wir zurück zu unserer Procreate Dreams-Datei hier. Dann wählen wir das Plus-Symbol und dann Hinzufügen und wir wählen „Du kannst Videos oder Dateien machen“ Sie können entweder Videos oder Dateien hinzufügen und das ist die Datei, die ich heruntergeladen habe. Ich gehe zu einer Datei und dann drücke ich auf Öffnen, und dann wird sie importiert. Insbesondere dieses Video ist eigentlich ein großes Video. Also müssen wir die Größe ändern. Wenn Sie also die Ansicht verkleinern, können Sie hier auf die Optionen zur Größenänderung zugreifen Solange Ihre Videospur ausgewählt ist, tippen Sie auf das Video auf Ihrem Bildschirm und Sie können einfach Ihre Ecken herausziehen , um die Größe zu ändern Und dann können Sie einfach mit der Platzierung herumspielen , an der sich das befindet Sobald ich das getan habe, werde ich darüber einen Titel für den Text hinzufügen , den wir hinzufügen werden. Ich gehe hier auf mein Plus-Symbol und wähle Technologie hinzufügen aus. Und bevor ich überhaupt etwas eintippe, bearbeite ich einfach den Text, sodass er leicht zu erkennen ist. Ich werde meinen Apple Pencil zweimal dreimal antippen, bis alles ausgewählt ist. Ist irgendwie blau umrandet. Und dann gehe ich hier auf meine Bearbeitungsfunktionen für meinen Typ ein. Es sieht hier rechts aus wie ein großes A und ein kleines A. Und ich gebe mir alle meine Formatierungsoptionen , die ich nutzen kann. Ich kann den Texttyp aktualisieren, den ich verwenden möchte. Dann können Sie hier auch die Schriftoptionen so ändern , dass es sich um normale Bolt-, Halbfett- und ähnliche Dinge handeln kann . Sie können Ihre Formatierung auch von links, rechts und zentriert ändern . Sie können hier auch die Größe Ihres Textes erhöhen. Ich denke, ich werde das nur ein bisschen erhöhen. Und dann gehe ich zurück zu den Schriftoptionen. Ich werde die Farbe auf Weiß aktualisieren. Dann gehe ich zurück zur Tastatur und verwende die Feststelltaste, und dann gebe ich C und dann passe ich mein Begrenzungsfeld hier außerhalb meiner Buchstaben an Dann werde ich das duplizieren, indem ich auf die Textspur tippe, und dann erscheint dieses Pop-up und es wird dupliziert. Und dann werde ich rechts davon eine doppelte Version dieser Steuer Ich werde hier in meinen Track-Optionen darauf tippen. Ich werde es so ziehen, dass es über dem anderen Titel steht. Dann tippe ich darauf damit ich die Steuer auf R aktualisieren kann, weil ich create eingeben werde und der Grund warum ich jeden Buchstaben einzeln mache, ist , dass ich den Effekt erzielen kann , dass sich alle Buchstaben von selbst einziehen. Sobald ich das getan habe, kann ich es einfach zur Seite schieben. Und dann klicken Sie auf Fertig. Dann wiederholen Sie einfach diesen Vorgang. Halten Sie die Buchstabenleiste gedrückt, wählen Sie Duplizieren aus und ziehen Sie sie so , dass sie über der letzten Ebene liegt. Sie können es rüberziehen, damit Sie sehen können, was Sie tun. Tippen Sie zweimal darauf , sodass es ausgewählt wird Anschließend können Sie den alten Buchstaben löschen und den neuen eingeben. Ich werde CRE machen. Dann werde ich alles verschieben, indem ich einfach auf die Spur tippe und sie dorthin verschiebe, wo ich sie haben möchte Ich werde alle drei auswählen und sie duplizieren, damit ich den Rest des Wortes beenden kann gehe zu meiner Timeline-Bearbeitungsfunktion , mit der ich mehrere Tracks auswählen kann. Ich werde alle drei auswählen. Sobald ich das getan habe, werde ich mich an meinen ersten halten. Ich werde eine Gruppe auswählen. Dann halte ich hier meine Gruppenoption gedrückt und ich werde diese Gruppe duplizieren. Dann ziehe ich diese Gruppe einfach so, Dann ziehe ich diese Gruppe einfach dass sie über der anderen Gruppe steht. Dann wähle ich diese Gruppe aus , indem ich meine Timeline-Bearbeitung deaktiviere, hier auf meine Gruppe tippe und sie dann einfach nach unten ziehe Und dann werden wir am Ende all diese zusammenfassen all diese zusammenfassen Aber zuerst wollte ich es für uns einfacher machen , damit es ein bisschen schneller geht Jetzt gehe ich in diese Gruppe und wähle jeden Titel und aktualisiere die Buchstaben. Der erste wird unten sein. Ich werde zweimal tippen. Ich werde das in ein A ändern . Ich gehe zum nächsten über. Tippen Sie zweimal, wechseln Sie zu einem T und fahren Sie dann mit dem nächsten Titel fort. Tippe zweimal darauf, lösche es und verwandle es dann in ein, sodass wir das Wort „erstellen“ aktualisiert haben. Um den Überblick zu behalten, werde ich diese Gruppe umbenennen , indem ich auf der Spur auf die Gruppe tippe, gedrückt halte und dann Umbenennen auswähle Ich werde das in die Buchstaben ATE ändern , damit ich weiß, welche Buchstaben das sind Ich tippe erneut auf den Titel und halte ihn gedrückt , um das Pop-up zu öffnen, und ich markiere ihn orange Dann wähle ich den ersten Titel aus, die CRE-Gruppe, und ich tippe und halte Ich werde es umbenennen. Dann klicke ich auf Fertig. Ich tippe erneut auf den Titel und halte ihn gedrückt . Dann gehe ich zu Highlight und ändere die Farbe auf Grün. Jetzt werde ich nur noch die Platzierung des Buchstabens verfeinern . Ich tippe einfach auf die erste Gruppierung und passe die Platzierung Tippen Sie auf die zweite Gruppierung und passen Sie dann die Platzierung an. Dies wird die Vorlage dafür sein , wohin unsere Briefe gehen sollen Was ich tun werde, ist diese beiden Abschnitte zu duplizieren, sie noch einmal nach oben zu ziehen und dann werde ich sie gruppieren, und dann werde ich sie nicht auf diese Weise anfassen, wir können an ihnen arbeiten. Ich wähle diese erste Gruppe aus, tippe darauf, wähle dann Duplizieren aus und bringe sie dann nach oben. Ich werde jedoch den Höhepunkt ändern. Ich werde das für mich behalten. Ich tippe auf den Titel und dann erscheint dieses Pop-up, und dann ändere ich die Markierung auf Blau. Dann wähle ich den CRE-Gruppentitel aus, tippe und halte ihn, dupliziere ihn und bringe ihn dann nach oben Und dann tippe und halte ich, und ich werde die Markierung auf lila aktualisieren Und dann werde ich sie unten gruppieren. Also wähle ich die Schaltfläche zum Bearbeiten der Timeline und ziehe dann meinen Apple Pencil über diese beiden Gruppenspuren Dann halte ich meinen Finger gedrückt und wähle Gruppe aus. Sobald ich das getan und sie gruppiert habe, werde ich es umbenennen, damit ich weiß, dass es meine Vorlage für die Platzierung der Buchstaben ist. Also tippe ich auf Bearbeitungsfunktionen meiner Timeline und dann tippe ich auf die Gruppenspur und erhalte dieses Pop-up, benenne es um und dann ändere ich den Namen in Platzierungsvorlage, damit ich weiß, wofür das ist. Und dann tippe ich erneut auf den Gruppentrack und markiere ihn rot, und markiere ihn damit ich weiß, dass ich ihn nicht anfassen muss. Ordnung. Sobald wir das gemacht haben, haben wir diesen zusätzlichen Track , den wir nicht brauchen. Um einen Titel zu löschen, können Sie den Titel einfach gedrückt halten und es erscheint ein Pop-up, und wir wählen einfach Löschen und alles wird zusammengeführt. Was ich jetzt machen werde, ist, einzeln in diese Gruppen zu gehen und diese Buchstaben zur Seite zu verschieben. Also fange ich mit dem untersten ATE an, also gehe ich in Gruppe und öffne die Gruppe. Alles, was wir tun müssen, ist diese Art von Drop-down-Karotte auszuwählen . Also werde ich darauf tippen. Es wird nach unten zeigen, und dann siehst du alle Buchstaben Also fange ich mit dem A an und wir werden sie aus dem Weg räumen Bevor wir überhaupt mit der Tastengestaltung beginnen, werden wir einfach jeden dieser Buchstaben auf die Seite verschieben, von der wir wollen , dass sie reinkommen Und der Grund, warum wir jetzt nicht mit dem Keyframing beginnen , ist, dass wir diese Bewegung nicht festhalten wollen Wir wollten so aussehen, als ob die Buchstaben einfach auftauchen und in die Mitte des Frames kommen Wenn wir vorher mit dem Keyframing beginnen würden, würde das bedeuten, dass sich die Buchstaben bewegen und dann wieder auf den Bildschirm kommen, und das wollen wir nicht Also wähle ich das A. Also verschiebe ich es hier einfach nach links Ich werde die Ansicht verkleinern, damit Sie sehen können, wo sie sich außerhalb des Bildschirms befinden, und dann gehe ich zum T. Ich verschiebe es nach unten. Ich gehe hier zu meinem E und verschiebe es nach rechts. Dann werde ich diese Gruppe schließen und zu meiner CRE-Gruppe übergehen Ich tippe hier im Titeltitel oder im Gruppentitel auf das kleine Karottensymbol hier im Titeltitel oder im Gruppentitel auf das Wenn es sich dann öffnet, werden alle zusätzlichen Buchstaben angezeigt. Ich gehe nach unten, weil dort mein C ist. Ich werde das C nach oben bewegen. Und dann tippe ich auf mein R, ich werde es nach rechts bewegen. Und dann tippe ich auf den letzten Buchstaben in der Gruppierung E und verschiebe ihn nach links. In Ordnung. Jetzt, wo ich das alles gemacht habe, wird es immer noch so aussehen, als ob die Buchstaben in der Mitte sind. Das liegt an der Platzierungsvorlage , die wir hier haben. Denken Sie daran, wir werden das nicht anfassen. Wir wollen damit nichts anfangen, und wir wollen im Grunde, dass sie hineinkommen , um das Wort erschaffen zu buchstabieren. Ich fange zuerst mit den obersten Buchstaben an. Ich werde meine Ebenengruppierung hier öffnen. Ich werde nach unten scrollen, wo mein C ist. Ich werde das Spiel gleich an den Anfang meines Tracks bringen . Ich werde darauf tippen. Das wird mir meinen Keyframe geben. Ich wähle Verschieben aus, und ich werde einfach bewegen und skalieren Ich werde es nicht wirklich skalieren, aber ich werde es verschieben. Sobald ich das getan habe, wähle Move Scale, ich werde das nur ein wenig verschieben, und dann werde ich mein Spiel ein bisschen voranbringen und ich werde es langsam an seinen Platz bringen. Dann werde ich den Abspielkopf noch einmal bis zum Ende ziehen Abspielkopf noch einmal bis zum und ihn dann in seinem letzten Bereich platzieren Es wird sich in den Rahmen schleichen. Jetzt gehe ich zu R. Ich tippe auf mein R. Ich tippe auf Play Ahead und stelle sicher, dass es ganz am Anfang meiner Gruppe Ich wähle Verschieben, Verschieben und Skalieren. Ich werde es nicht skalieren. Ich werde es einfach rüberbewegen. Ich verschiebe es einfach in den Frame und dann tippe und ziehe es in die Mitte. Ich werde es nur ein bisschen näher heranrücken und dann auf das nächste Schlüsselbild tippen, und ich werde es ganz an seine Hauptposition verschieben. Dann tippe ich aus meiner Spur, wenn ich fertig bin, und gehe dann zum Buchstaben über. Ich tippe auf den Titel und stelle sicher, dass mein Abspielkopf gleich am Anfang ist Tippe hier auf das kleine Symbol und wähle dann Verschieben und dann Verschieben und Skalieren Bringen Sie das dann einfach in den Frame und bewegen Sie dann meinen Keyframe genau in die Mitte. Ich werde das nur ein bisschen näher heranrücken. Okay, und dann werde ich am Ende einen weiteren Keyframe erstellen Und ich werde es so platzieren , dass es sich direkt über der Stelle befindet, an der das E auf unserer Vorlage steht, und dann tippe ich auf Aus dieser Gruppe, wenn ich fertig bin, und dann kann ich es schließen und ich habe alles in der CRE-Gruppe platziert, und jetzt werde ich mit dem unteren Teil arbeiten Ich tippe hier auf meinen Gruppierungstitel, um ihn zu öffnen, und gehe runter zum Buchstaben A. Ich tippe auf das A, um mein Spiel an den Anfang meines Titels zu bringen. Tippe darauf und wähle Verschieben, Verschieben und Skalieren. Dann ziehe ich einfach mein A in den Frame. Und dann werde ich es hier in die Mitte bringen. Ich werde es nur ein bisschen näher bringen. Und dann werde ich hier am Ende einen weiteren Keyframe erstellen . Und dann werde ich das direkt über der ursprünglichen Platzierung für diese Vorlage platzieren. Sobald ich damit fertig bin, tippe ich hier aus meiner Spur und gehe dann zum nächsten Buchstaben über , der T ist, und ich habe T hier unten. Ich bringe mein Spiel hier zum Anfang, tippe darauf, wähle Verschieben, Verschieben und Skalieren, um das erste Schlüsselbild zu erstellen. Ich werde das T hier nur in zwei Bildern platzieren, nur ein bisschen. Dann ziehe ich das Spiel in die Mitte, um ein weiteres Schlüsselbild zu erstellen. Und dann werde ich es noch ein bisschen nach oben ziehen. Dann werde ich hier am Ende einen letzten Keyframe erstellen hier am Ende einen letzten Keyframe und dann werde ich dieses T direkt an die richtige Stelle ziehen Jetzt, wo wir unser T an der richtigen Stelle haben, tippe ich außerhalb meiner Gruppe, und dann tippe ich auf mein E, und ich werde es von der Seite hierher ziehen Ich werde mein Spiel hier voranbringen, darauf tippen, Verschieben auswählen und dann auf Verschieben und Skalieren tippen, und dann werde ich es einfach in meinem Bild sichtbar machen, und dann werde ich hier ein weiteres Keyframe erstellen und ich werde es noch ein bisschen weiter ziehen, und dann werde ich einen letzten Keyframe erstellen und ihn dann so ziehen, dass er direkt über dem E. liegt. Sobald ich alles herausgeholt habe, wirst du das Zentrum offensichtlich immer noch sehen. Wir schalten das in einer Minute aus. Aber wir wollen, dass unser Abspielkopf außerhalb des Bildschirms beginnt. Im Moment ziehen sie alle an und du kannst die Buchstaben schon sehen, aber wir wollen, dass sie nur ein bisschen außerhalb des Bildschirms beginnen Was wir tun können, ist sie ein bisschen zu staffeln. Wir haben also eine halbe Sekunde, in der überhaupt nichts auf dem Bildschirm zu sehen ist, bevor wir sehen, dass alles reinkommt Jetzt testen wir das, damit wir sehen können, wie es aussieht. Was wir tun werden, ist die Vorlage auszuschalten und auszublenden. Also gehen wir unten auf die Platzierungsvorlage ein. Wir tippen und halten. Wir werden diese Optionen bekommen. Wir wählen die Spuroptionen aus und blenden dann alles aus, und es wird alles, was sich in dieser Gruppenebene befindet , ausblenden . Jetzt fangen wir am Anfang an. Wir haben hier nichts, und dann können wir auf Play drücken und alles fängt an, hier in den Rahmen zu kommen. Aber offensichtlich scheint es sehr langsam zu gehen Wir können hier sowohl mit der Länge unseres Videos als auch mit den Bildern pro Sekunde herumspielen der Länge unseres Videos . Was wir tun werden, ist in unseren Filmtitel und unsere Einstellung zu gehen, also tippen wir auf den Filmtitel und gehen zu unseren Eigenschaften. Im Moment haben wir ein Bild pro Sekunde. Das heißt, wir haben buchstäblich 10 Sekunden und für jedes Bild wird eine Sekunde benötigt, um die Buchstaben einzuziehen. Also wenn wir das so aktualisieren , dass es etwa 15 Bilder pro Sekunde sagt , und dann auf Fertig klicken. Mal sehen, was das mit unserem Video insgesamt macht. Es macht es viel schneller. Lass uns das pausieren. Gehen wir zurück zu unserem Videotitel, gehen wir zu unseren Immobilien. Lassen Sie uns unsere Dauer auf 10 Sekunden ändern und dann auf Fertig klicken. Dann schauen wir mal, was das bewirkt. Gehen wir noch einmal zu unseren Titeloptionen zurück, gehen wir zu unseren Eigenschaften. Ändern Sie unsere Frames pro Sekunde auf 12. Behalten Sie unsere Dauer bei zehn und drücken Sie dann und lassen Sie uns das noch einmal spielen. Okay. Mir gefällt das ein bisschen besser. Was ich jedoch tun möchte, ist das zu verlängern , sodass es ein bisschen länger Also werde ich hier in meine Gruppierungen gehen. Ich werde jeden dieser Buchstaben auswählen und die Gesamtlänge erhöhen, und dann gehe ich rein und erhöhe die Gesamtlänge des Tracks Dazu müssen wir nur auf den Titel tippen und ihn dann vom Ende nach außen ziehen. Dadurch wird die Dauer des Tracks verlängert. Wenn du versuchst, das herauszuziehen und das nicht kannst, musst du vielleicht zuerst deine gesamte Gruppe ziehen, auf die gesamte Gruppe tippen und sie dann nach rechts herausziehen. Dann kannst du hineingehen und die Dann kannst du hineingehen und der Spuren individuell ändern Ich werde zu meiner zweiten Gruppe von Buchstaben übergehen. Ich tippe auf diese Gruppe selbst ändere ihre Größe so, dass sie lang fortbesteht , wie ich sie brauche Eine weitere schnelle Möglichkeit , dies zu tun, besteht darin, die Fülldauer eines Titels zu nutzen Sie können auf Ihren Titel tippen und ihn gedrückt halten und dann die Fülldauer auswählen. Ich werde hier zu meinem zweiten Satz übergehen , ich werde dasselbe tun. Ich tippe auf diese Gruppierung, Filterung und mache dann dasselbe für diese zusätzlichen Buchstaben, Filter, Filterung Im Grunde genommen werden dadurch Ihre Buchstaben abgerufen, aber dann sehen Sie das Wort erstellen für die Dauer der restlichen, Sie wissen schon, wie viele Sekunden Sie noch in Ihrem Video haben So wird das also aussehen. Okay. Und es geht einfach weiter, du willst dir mehr Zeit nehmen, um die Briefe reinzuziehen. Du kannst reingehen. Sie können Ihre Keyframe-Spur bearbeiten und im Grunde ist es die Spur, die sich direkt unter der Spur befindet, mit all Ihren Inhalten Die Keyframe-Spuren enthalten im Grunde alle Keyframe-Informationen, die mit einem einzelnen Inhalt verknüpft sind . Was auch immer Sie hier oben haben, was auch immer wir damit gemacht haben, Sie werden den Satz von Keyframes darunter sehen Wir können diese Keyframes tatsächlich verschieben wenn wir wollen, indem wir sie einfach antippen Angenommen, wir möchten, dass ihnen mehr Zeit zwischen den Enthüllungen bleibt. Das können wir machen. Jetzt, wo ich das getan habe, werde ich diese Gruppen schließen und sie dann abspielen, um zu sehen, wie sie aussehen. Okay. In Ordnung. Jetzt, wo ich die Länge jedes Tracks erhöht habe, scheint es, als ob es ein bisschen langsamer ist, als ich wollte. Denken Sie daran, wenn Sie etwas beschleunigen möchten, sollten Sie die Anzahl der Bilder pro Sekunde erhöhen . Also gehen wir hier auf unseren Filmtitel und dann auf Eigenschaften und dann ändere ich meine Bilder pro Sekunde auf 12-24, nur damit ich sehen kann, wie es mit einer höheren Geschwindigkeit aussieht Mir gefällt, wie das aussieht. Ich will nur sichergehen, dass es so bleibt, wenn ich fertig bin. Und das tut es. 8. Project 2 - Keyframing pt. 2: Also werde ich dem einen kleinen Soundeffekt hinzufügen . Mach das. Wir fügen einfach einen weiteren Titel hinzu, und ich habe hier sogar zwei zusätzliche Tracks , die ich nicht benötige. Also werde ich einen löschen. Ich tippe darauf, halte die Taste gedrückt und wähle dann Titel löschen und dann den Titel darüber. Ich werde es einfach unter die Videofalle bringen. Und ich werde hier meinen Soundeffekt hinzufügen. Ich wähle hier das Plus-Symbol und füge eine Sounddatei hinzu. Ich gehe in meine Dateien, gehe in meine Pause und dann habe ich den Zylephon-Effekt und sehe, wie das funktioniert. Ich wähle Öffnen Es wird es importieren und dann werde ich es so anpassen , dass der Ton früher kommt. Ich ziehe es einfach von links hinein und dann verschiebe ich das Audio. Dann schauen wir uns an, wie das aussieht, wenn ich einen Sound in das Bild aufgenommen habe. Ich werde auch die Größe dieser Audiospur verringern , sodass sie genau dann endet , wenn alles in die Mitte kommt. Ich kann hier sogar einen zusätzlichen Keyframe hinzufügen , wenn ich möchte, dass er zu jedem dieser Sounds passt Und weil es wie ein Zylephon-Audio ist, ist es sehr offensichtlich, wo sich diese Markierungen befinden Wir können also eine zusätzliche Markierung hinzufügen, sodass jede Markierung trifft, und dann haben wir die letzte Markierung, bei der alles zusammen ist Ich werde meine erste Gruppe von Ebenen öffnen und schauen, wie ich das bewerkstelligen kann. Ich kenne den letzten Satz von Keyframes hier, alles ist eingerichtet Ich kann den Keyframe einfach so ziehen , dass er mit der endgültigen Soundmarkierung übereinstimmt, und davor füge ich einen zusätzlichen Keyframe Ich werde all diese Endtöne so verschieben dass sie dem letzten Takt entsprechen, und dann werde ich die Platzierung dieser Tasten so anpassen , dass sie mit den anderen übereinstimmen Dann kann ich einfach reingehen und einen weiteren Keyframe hinzufügen. Ich fange mit meiner untersten Buchstabenreihe an, da sie sichtbar ist. Ich tippe auf das A und erstelle einen Keyframe und verschiebe ihn ein wenig , bis er mit dem letzten übereinstimmt Ich gehe auch zu meinem T und dann verschiebe ich es, ich tippe darauf, verschiebe, verschiebe und skaliere, und dann werde ich es ein bisschen verschieben Das Gleiche gilt für das Tippen auf den Titel selbst. Platziere das Spiel da , wo ich es haben möchte. Ich verschiebe das nur ein wenig, tippe dann auf „Aus der Gruppierung und gehe zurück zu meiner obersten Gruppierung Ich fange mit C an. Ich werde es nur ein bisschen verschieben Tippen Sie auf R und tippen Sie auf meine aktuelle Keyframe-Spur , um ein weiteres Keyframe hinzuzufügen Und dann bewege das R noch ein bisschen weiter und mache dann dasselbe mit dem Buchstaben E, tippe auf meine Keyframe-Spur, um sicherzustellen , dass ich ein zusätzliches Keyframe hinzugefügt habe, und dann werde ich es nur ein bisschen verschieben Jetzt habe ich diese zusätzlichen Keyframes hinzugefügt, sodass sie hoffentlich zur Bewegung und zum Sound passen Bewegung und zum Sound Lassen Sie uns das Spiel von vorne beginnen und schauen wir uns an, wie das aussieht. Ich gehe in den Vollbildmodus, damit wir das ein bisschen besser sehen können. Tippe auf meinen Bildschirm und drücke auf Play. Und alles passt zusammen. Das macht Spaß. Was wir auch tun können, ist einige dieser Glitzereffekte wieder hinzuzufügen , wenn Sie möchten, sie sind sehr einfach in so etwas einzufügen Auch hier verwenden wir diesen Zeichenmodus, also schlagen wir zurück. Was wir tun wollen, ist, einen ganz neuen Track über all diesen zu erstellen einen ganz neuen Track über all diesen , um einige dieser lustigen handgezeichneten Effekte hinzuzufügen. Was ich gerne hätte. Ich denke, ich werde es so machen , dass wir, sobald sie alle gruppiert sind, diese Bindestriche direkt an dieser Stelle hinzufügen können Das ist ungefähr hier, also kannst du deine Timeline durchblättern , um genau zu sehen, wo das passiert Und die können wir hier hinzufügen. Ich weiß, dass wir an diesem Punkt sind, also tippe ich einfach auf meinen neuen Titel, den ich gerade hinzugefügt habe. Dann gehe ich in meinen Zeichenmodus und wähle einfach Du kannst das wieder mit Monel machen, du kannst Streifen machen Sie könnten auch die Luminanzoptionen verwenden, und das gibt Ihnen diesen wirklich Das können wir gebrauchen. Ich werde die Luminanz für meine Pinsel einstellen und den Lichtstift auswählen Ich werde die Größe nur ein bisschen anpassen. Und dann werden wir etwas von dieser Luminanz direkt an dieser Markierung hinzufügen etwas von dieser Luminanz direkt an dieser Markierung Ich werde es etwas länger machen, aber das ist im Grunde die Idee von dem, was wir wollen Sobald ich sie eingezeichnet habe, werde ich meinen Zeichenmodus verlassen. Ich werde die Größe anpassen, wie lange sie auf dem Bildschirm angezeigt werden sollen. Es könnte nur die Sekunde sein oder wir können es so aussehen lassen, als würde es auch blinken Sie könnten also einfach hier auf das Ende Ihrer Zeichenspur tippen und die Länge erhöhen Du kannst es auch duplizieren, indem du es antippst und gedrückt hältst, Duplizieren auswählst und dir dann Platz dazwischen lässt, dann sieht es aus, als würden Lichter blinken Ich halte dieses Element gedrückt und halte es gedrückt, wähle Duplizieren aus und gebe mir dann Platz zwischen den einzelnen Mal sehen, wie das aussieht. Ich bringe das Ganze zum Anfang, gehe in den Vollbildmodus, gehe in den Vollbildmodus, passe die Platzierung an und drücke dann auf Play. Ich finde das süß. In Ordnung. Du kannst diese lustigen kleinen Blitze behalten, wenn du willst. Oder du kannst sie loswerden, was auch immer für dich funktioniert. Aber auch hier macht das Hinzufügen dieser kleinen kreativen Details Spaß. Es muss nichts allzu Kompliziertes sein. Es kann so einfach sein wie so etwas, und es verleiht ein bisschen zusätzliche Magie. Jetzt, wo wir mit dem zweiten Projekt fertig sind, werden wir zu unserem letzten und letzten Projekt übergehen, in dem wir lernen, wie man die performativen Animationstechniken einsetzt die performativen Animationstechniken um ein Logoformular zu animieren Etwas, das eher ein Foto, ein Bild, ein Logodesign ist, bei dem einige unterhaltsame Aufführungstechniken verwendet werden, um damit herumzuspielen 9. Projekt 3 – Performing: Das letzte Projekt, an dem wir arbeiten werden, besteht im Grunde darin ein Logo anzunehmen und es in etwas zu übersetzen, das sich bewegt Wenn Sie Grafikdesigner sind, müssen Sie also nicht nur Procre-Spiele für Text verwenden . Sie können es auch für Ihre Logos und Symbole verwenden. diesem letzten Mal werden wir mit der Aufführungstechnik arbeiten. Wir nehmen im Grunde ein Logo und fügen ihm etwas Bewegung hinzu und lassen es transformieren. Also habe ich diese wirklich einfache Kaffeemarke gemacht und wir werden dieses Logo-Symbol nehmen und es dann in ein Kaffeebohnen-Icon verwandeln. Ich werde auf Play drücken, damit du sehen kannst, wie es funktioniert. Die Idee ist, dass dieses Logo ein bisschen wackelt und sich dreht und dann verwandelt es sich in eine springende Kaffeebohne Wirklich einfach. Es muss nicht kompliziert sein, aber es erzeugt trotzdem einen lustigen kleinen Effekt , mit dem Sie ein Logo zur Schau stellen können , das Sie möglicherweise entworfen haben , wenn Sie es Kunden präsentieren oder ähnliches. Dies ist eine wirklich einfache und schnelle Möglichkeit, ein Symbol zu nehmen und ihm mit Procreate Dreams etwas Bewegung hinzuzufügen ihm mit Procreate Dreams etwas Bewegung Jetzt, wo wir eine Vorstellung davon haben, wie das aussehen wird, werde ich dieses Projekt beenden und ein neues einrichten Also gehen wir zurück in unseren Kinosaal und wir werden ein neues Projekt einrichten. Also werde ich einfach eine hochauflösendere Breitbilddatei einrichten . Also nochmal, ich tippe einfach auf HD und stelle sicher, dass es um 19:20 Uhr um zehn 80 Ich wähle Leer und das wird unser leerer Arbeitsbereich sein Aber ganz schnell möchte ich zu der anderen Datei zurückkehren , die bereits fertig ist. Ich möchte hier einige meiner Einstellungen hervorheben. Wenn wir zu unserem Projekttitel gehen, wenn wir uns Bilder pro Sekunde ansehen und an unserem Projekt arbeiten, Je mehr Bilder pro Sekunde Sie haben, desto höher ist die Geschwindigkeit, desto weniger, desto langsamer ist die Geschwindigkeit. Ich werde hier auf das neue Projekt eingehen. Ich werde auf den Titel tippen, wo es heißt: Dream One. Ich aktualisiere meine Frames pro Sekunde auf 24 und dann ändere ich meine Dauer auf zehn, und dann drücke ich auf Fertig, und wir können damit beginnen, unser Logo in die Datei einzufügen. Wir gehen hier auf unsere Anzeigenoption ein und wählen Dateien aus. Sie werden zu dem Ort navigieren, an dem Sie Ihr Projekt gespeichert haben. Dann wähle ich die beiden Symbole aus, die ich habe, Kaffee-Logo eins und Kaffee-Logo zwei, und dann klicke ich auf Öffnen. Und es wird die Datei hier in mein System importieren. Offensichtlich ist das eine große Datei. Was wir also tun müssen, ist die Größe zu ändern. Also werde ich rauszoomen, du kannst die Ecken sehen Und dann tippe ich einfach darauf während die Zeichnung ausgewählt ist , während die Spur ausgewählt ist, und dann ziehe ich einfach an meinen Ecken, um Größe zu ändern, sodass sie die Größe hat, die ich haben möchte Und ich werde es einfach zentrieren. Ich werde hier unter Meine Spuren blättern müssen. Ich kann die Größe ändern, sodass ich mehr davon sehen kann , sodass ich zum anderen Logo komme Deshalb platzieren sie sie oft nebeneinander. Also werde ich die Größe dieses ursprünglichen Logos ändern, seine Länge, indem ich es einfach nach links ziehe Es nimmt also nicht so viel von der Zeitleiste ein und es wird seine Größe ändern Und dann nehme ich dieses andere Logo und ziehe es heraus, damit ich sehen kann, wo es ist Und dann tippe ich auf das zusätzliche Logo. Es bringt mich zu der Stelle, an der es sich auf der Timeline befindet, und dann werde ich auch die Größe ändern Um die Sache ein bisschen einfacher zu machen, werde ich diese beiden Tracks leicht überlappen Ich werde den zweiten Track mit den Bohnen darauf nehmen und ihn überlappen , sodass ich sehen kann, wie er in das eigentliche vollständige Logo passt. Also werde ich jetzt auf die Bohnen tippen. Ich werde sie verkleinern. Weil die Idee ist , dass sich das alles dreht und dann die Bohnen dahinter platzen Sie werden nur ein bisschen größer und dann abnehmen und dann zunehmen, sodass es sich anfühlt, als würden sie springen Aber ich möchte sichergehen, dass es sich in der Mitte hinter diesem Logo Jetzt, wo ich das gemacht habe, gefällt mir die Größe. Ich kann die Größe dieses Tracks noch einmal ändern, indem ich einfach sein Ende nach rechts ziehe, und dann kann ich ihn einfach auf dieselbe Spur ziehen, um die Sache ein bisschen einfacher zu machen Ordnung. Also das wird ziemlich einfach sein, darum geht, wie das funktioniert und wie man sich bewegt. Wir werden unsere Perform-Funktionen verwenden, also unsere Perform-Animationstechnik. Das ist dieser kleine Kreis hier. Wenn wir darauf tippen, wird alles, was wir tun, um dieses Logo zu verschieben, anzupassen oder zu skalieren , aufgezeichnet. Und im Grunde können Sie damit Keyframes in Echtzeit aufnehmen, und Sie können Gesten oder Ihren Apple Pencil verwenden , um den Maßstab zu verschieben, die Schräglage anzupassen und solche Dinge. so einen Wackeleffekt zu erzeugen Ich setze meinen Abspielkopf auf den Anfang meines Tracks, wo das beginnen soll Also wollte ich einfach ganz am Anfang anfangen. Also, sobald ich meinen Spielkopf festgelegt habe. Dann kann ich auf die Perform-Taste tippen, das ist der Kreis Und jetzt weißt du, dass es fertig ist, weil du dieses kleine Aufnahmesymbol in der oberen linken Ecke siehst . Sobald wir das getan haben, können wir Dinge antippen, ziehen und skalieren. Ich werde einfach diese kleine Wackelfunktion ausführen , indem auf die Ecke meiner Form tippe, und in der ich auf die Ecke meiner Form tippe, und in der oberen rechten Ecke erscheint diese kleine Kurve oberen rechten Ecke erscheint Wir können einfach darauf tippen und damit wackeln. Du willst das verschieben, bis du zum Ende kommst, und dann gehst du, ich werde es verschieben, es geht gleich zurück, und dann drücke ich Stopp, um die Aufnahme zu beenden Dann können wir testen, ob es so aussieht, wie wir es haben wollen. Ich ziehe meinen Playhead hier zurück zum Anfang und spiele das dann ab, um zu sehen, wie es aussieht Und da ich möchte, dass es richtig poppig wird, werde ich die Zeit verkürzen Also werde ich diesen Track einfach verkleinern. Ich werde es nach links ziehen, damit es kürzer wird. Ich werde es etwa 3 Sekunden lang belassen. Und dann ist die Idee, genau wenn es vorbei ist, werden wir diesen kleinen Strahl bekommen, der erscheint. Ich ziehe meinen Strahl nach links, sodass er auf die Spur passt, und dann wechsle ich zu diesem neuen. Ich werde die Aufnahme wieder einschalten , indem ich auf den Kreis tippe Diesmal möchte ich ihn vergrößern, verkleinern und dann noch ein bisschen weiter vergrößern, sodass er aussieht, als würde er abprallen ein bisschen weiter vergrößern, sodass er aussieht, als würde er abprallen Ich werde die Perform-Taste drücken. Und dann werde ich das vergrößern und dann verkleinern und dann noch einmal vergrößern und dann noch einmal verkleinern. Dann ist es das. Was wir jetzt tun können, ist Stopp zu drücken. Ganz schnell, ich werde sie umbenennen. Ich tippe auf meinen ersten Logo-Track , auf dem Zeichnen steht, und dann tippe und halte ich. Ich wähle Umbenennen und dann ändere ich das einfach in Logo, und dann mache ich dasselbe für die Bohne. Ich tippe und halte, wähle Umbenennen und ändere das dann in ein Symbol. Nur damit ich weiß, womit ich arbeite. Ich nehme meinen Spielkopf zurück und dann spielen wir das, um zu sehen, wie es funktioniert. In Ordnung. Also das fühlt sich ein bisschen langsam an. Der Grund dafür ist wenn Sie Performing verwenden, passende Träume dazu neigen, Tweening hinzuzufügen, was im Grunde wie Frames zwischen Anfang und Ende ist zwischen Anfang und Ende Als wir also an unserem letzten Projekt gearbeitet haben, haben wir im Grunde die Keyframes erstellt Wir hatten also nur bestimmte Keyframes. Je weniger Keyframes Sie haben, desto abgehackter wird es aussehen und das ist der Effekt, den wir hier anstreben Wir können also zuerst mit Bildern pro Sekunde herumspielen und dann das Tweening hier so anpassen, dass wir nicht so viel flüssige Bewegung haben , um einen eher poppigen Effekt zu erzielen Wir tippen auf den Projekttitel, also träum in diesem Fall eins, und dann gehen wir zu unseren Bildern pro Sekunde und ändern ihn zwischen 24 und 30, um zu sehen, was Es sieht immer noch so aus, als würden die Bohnen eher atmen als abprallen Um dies anzupassen, können wir einfach diese Keyframes auswählen und sie löschen. Um sie zu löschen, müssen wir nur tippen und gedrückt halten, und dann können wir einfach den Papierkorb auswählen. In Ordnung. Also, um das so einzustellen, dass es sich anfühlt , als ob die Bohne mehr knallt Wir können auch die Keyframes vergrößern und die Platzierung der Keyframes anpassen , die während der Aufführung im Aufnahmemodus erstellt wurden im Aufnahmemodus Um das zu tun, müssen wir nur herausfinden , dass Sie mehr von dem poppigen Gefühl bekommen , und das mit weniger Tweening Wir wollen unsere Keyframes näher zusammenbringen. Ich zoome hier in unsere Keyframe-Spur hinein und Sie sehen, Sie können, wie wir es zuvor getan haben, die Platzierung dieser Keyframes anpassen, indem wir einfach auf sie tippen und sie verschieben Wir können diese etwas näher zusammenrücken , sodass weniger Tweening entsteht Es ist in Ordnung, hier am Anfang nur drei Keyframes zu haben und dann nichts am Ende, denn die Idee ist, dass das Logo ist, dass das Wesen einfach bleiben wird Jetzt, wo ich diese Keyframes etwas näher herangezogen habe , wollen wir sehen, was das bewirkt Ich werde mein Spiel vorwärts zum Anfang meines Tracks zurückbringen . Ich werde auf Play klicken. Da haben wir es, und wir bekommen mehr Sprung. Ich denke, ich möchte diesem Strahl vielleicht noch einen Keyframe hinzufügen , damit es sich nicht so anfühlt, als würde er einfach so laufen, sondern am Ende eher ein bisschen wie ein Bouncer Wir können also diesen letzten Keyframe ziehen und dann vielleicht einen direkt davor hinzufügen, dann darauf tippen und dann einen weiteren herausziehen Wir machen das noch einmal, damit du einen zusätzlichen Keyframe bekommst Du tippst einfach so , dass es rot markiert ist , und bewegst dich dann . Mit deinem Apple Pencil kannst du es nach rechts oder links bewegen und du erhältst einen zusätzlichen Keyframe Und dann denke ich, ich werde es ein bisschen kleiner machen ein bisschen kleiner Und dann lass uns sehen, ob ich das ausnutzen werde. Ich tippe einfach auf eine beliebige Stelle auf dem Bildschirm, um die Auswahl aufzuheben. Und dann werde ich das einfach zum Anfang zurückziehen , um zu sehen, wie das aussieht Okay. In Ordnung. Das gibt mir mehr Sprungkraft. Am Ende ist es hier nur ein bisschen federnder. Wir könnten hier auch die Geschwindigkeit, mit der die Kaffeemarke gedreht wird, noch einmal erhöhen , indem wir die Zeitspanne verringern , indem wir deine Spur nach links ziehen Und dann könnten wir bei Bedarf auch mehr Keyframes hinzufügen. Aber ich denke, es könnte hilfreich sein, einfach die Zeit zu verkürzen. Wenn wir dann am Ende auf dem Strahl bleiben wollen, müssen wir nur unsere eigene Spur etwas länger in die Länge ziehen unsere eigene Spur etwas länger in die Länge ziehen , bis sie das Ende Ihrer Spur erreicht. Wenn sich dort weitere Keyframes befinden, können Sie einfach tippen und gedrückt halten und dann auf Löschen klicken Tippe auf „Löschen“. Tippe auf Löschen und halte es gedrückt. Lassen Sie uns das jetzt abspielen, um zu sehen, wie die endgültige Animation aussieht. Ich ziehe mein Spiel auf der Strecke nach vorne und drücke auf Abspielen. Und das war's. Wenn du nicht willst, dass das Bean Piece so lang bleibt , verringerst du einfach die Länge des Tracks und dann wird er erneut wiederholt. Ich werde hier noch einen Keyframe hinzufügen. Und dann werde ich die Bohne nur ein bisschen vergrößern, dann sollte sie auf diese Weise besser zur Größe des Logos am Anfang passen Weise besser zur Größe des Logos am Anfang Schauen wir uns das an. Vieles von dem, was wir mit dieser Art von Technik machen, ist Feinabstimmung und Bearbeitung und Anpassung Die Aufführung erstellt die Keyframes für uns. Was ich herausfinde, ist, dass ich am Ende einfach reingehe und die Platzierung des Keyframes überarbeite , sodass er genau das tut, was ich tun wollte, zusätzliche hinzu. Es ist also eine wirklich großartige Möglichkeit, eine natürlichere Bewegung in dem zu erzeugen , was Sie für Ihr Projekt erstellen , als etwas, das sich irgendwie mechanisch anfühlt, was manchmal so aussehen kann, wenn Sie die Keyframing-Technik anwenden Aber je geschickter Sie damit werden, desto weniger mechanisch wirken die Dinge natürlich desto weniger mechanisch wirken die Dinge Sie werden bessere Tweenings haben , die Sie selbst erstellen können, und ich finde, das ist eine wirklich einfache und schnelle Methode, um ein einfaches Logo zu animieren Lassen Sie uns noch einmal auf Play drücken und sehen, was der endgültige Effekt ist. Ich glaube, das gefällt mir. Schauen wir uns das im Vollbildmodus an, um es in seiner endgültigen Pracht zu sehen. In Ordnung. Das ist alles. Wenn wir wollen, dass es , wann es exportiert werden soll, können wir zu in einer Endlosschleife läuft, wann es exportiert werden soll, können wir zu unseren Projekteinstellungen zurückkehren , auf Dream tippen, hier in unsere Timeline gehen und dann Loop auswählen und dann auf Fertig klicken. Dann sollte es kontinuierlich Schleife laufen, wenn wir diese Datei exportieren. Gehen wir in den Vollbildmodus, um zu sehen, was das bewirkt. Und jetzt wiederholt es es kontinuierlich. In Ordnung. Ich werde zurückschlagen, und das war's für diese Aufführungstechnik. Sehr einfache, unterhaltsame Art, Animationen und Bewegungen mit einem Logo oder einem Symbol zu erstellen . 10. Deine Dateien exportieren: Nachdem wir nun alle drei Projekte erstellt haben, möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie sie exportieren können. Es ist sehr einfach. Wir exportieren diesen und dann können Sie zurückgehen und Ihre anderen beiden selbst exportieren. Bevor ich mein Projekt teile, möchte ich es eigentlich umbenennen. Ich gehe zurück in die Kinoansicht und tippe dann auf dieses Projekt und halte es gedrückt. Es erscheint ein Pop-up und ich wähle Umbenennen aus. Und ich werde dieses Logo einfach in Perform umbenennen , damit ich weiß, welche Technik ich verwendet habe, aber Sie können es benennen , wie Sie möchten. Sobald ich das getan habe, klicke ich auf Fertig und dann wird es umbenannt. Jetzt habe ich jedes meiner Projekte nach der Art der Technik benannt, die wir verwendet haben. Ich gehe zurück zum Logo-Perform-Projekt, und wir tippen auf den Projektnamen, und wir gehen zu Teilen. Und dann werden wir das exportieren. Sie können diese Datei in vier verschiedene Dateitypen exportieren. Sie können es als Video, Frames als Bilder, den aktuellen Frame oder als Appcriate Dreams-Datei exportieren Frames als Bilder, den aktuellen Frame oder als Appcriate Dreams-Datei Ich werde das sowohl als Aprocriate Dreams-Datei als auch als Video exportieren Aprocriate Dreams-Datei , weil ich die Dreams-Vorlage teilen möchte , damit ihr sie erkunden und sich umschauen und sehen könnt erkunden und sich umschauen und sehen könnt , wie ich alles dafür eingerichtet habe Zuerst wähle ich Procreate dreams und speichere es dann in meinem Dateisystem Und dann gehe ich in mein Dateisystem auf meinem iPad. Ich werde nach unten zum Systemordner von Procreate Dreams scrollen , und ich habe hier bereits einen Projektordner gespeichert Ich wähle Kurs 34 aus und klicke auf Speichern, damit meine Vorlage gespeichert wird Dann tippe ich erneut auf den Projekttitel, wähle Teilen aus und exportiere ihn dann auch als Video Und dann gehe ich zurück in mein Dateisystem. Ich bin immer noch in der Projektdatei von Kurs 34, also kann ich einfach auf Speichern klicken. Und dann würde ich das für die zusätzlichen Projekte tun , die ich habe. Sobald ich fertig bin, kann ich einfach auf Fertig tippen. Gehen Sie zurück in meine Kinoansicht und machen Sie dasselbe für die zusätzlichen Projekte , die ich erstellt habe. Und das ist es. Ich habe jetzt alle drei Projekte in meinem Dateisystem gespeichert, und das war's für diesen Kurs. Ich hoffe, das hat Sie dazu inspiriert, mit Fortpflanzungsträumen herumzuspielen, auch wenn Sie kein Animator sind und vielleicht Grafikdesigner oder Kreativer, Dinge wie Text und Motion Graphics und bewegte Typografie und einfach kinetische Typografie im Allgemeinen liebt bewegte Typografie und einfach kinetische Typografie einfach kinetische kannst du eine Menge lustiger und verspielter In Procreate Dreams kannst du eine Menge lustiger und verspielter Dinge anstellen, selbst als Grafikdesigner oder Kreativer, der vielleicht nicht unbedingt Animator oder nicht unbedingt Also fangt auf jeden Fall an, erkundet, habt Spaß und ich hoffe, ihr kreiert darüber hinaus noch weitere Projekte Aber wenn Sie darin besser werden, können Sie definitiv auch aufwändigere und komplexere erstellen . 11. Kurs Outro: Okay. Vielen Dank, dass Sie heute mit mir über Fortpflanzungsträume nachgedacht und ein bewegendes Projekt Ich hoffe, dieser Kurs hat Ihnen geholfen, sich mit der Benutzeroberfläche von Procreate Dreams vertraut zu machen und das Selbstvertrauen zu gewinnen, das Sie benötigen, um bewegte Text- oder auch nur Grafikdesignprojekte zu erstellen auch nur Grafikdesignprojekte , die ein wenig Animation verwenden Ich hoffe auch, dass es Sie dazu inspiriert hat , mit Ihrem gesamten Designprozess zu experimentieren Denken Sie auch daran, sich die Kursressourcen für meine Projektvorlagen anzusehen und Ihr Projekt in der Klassenprojektgalerie zu veröffentlichen. Oder wenn du Lust dazu hast, kannst du es auch in den sozialen Medien teilen und mich bei Bella Sophia Creative taggen. Ich würde gerne sehen, was Sie erstellt haben, oder sogar hilfreiche Tipps geben, wenn Sie sie benötigen. Zum Schluss erwägen Sie bitte , eine Bewertung abzugeben. Diese Bewertungen sind sehr hilfreich um sicherzustellen, dass sich die Lehrer engagieren, was wiederum unseren Klassen insgesamt bei der Suche hilft. Und dann hilft es mir einfach, dafür zu sorgen, dass jede Klasse, die ich im dafür zu sorgen, dass jede Klasse, die ich Laufe der Zeit erstelle, immer besser wird. Vielen Dank, dass du heute mit mir etwas kreiert hast. Ich werde dich in der nächsten sehen. Tschüss.