Eine personalisierte Fotokarte in Procreate erstellen

1. Einführung: Als ich vor mehr als fünf Jahren mein iPad bekam, hatte ich keine Ahnung, wie sehr es meine kreative Praxis nicht verändern würde. Es gab mir so viel mehr Freiheit , weil ich unterwegs kreativ sein konnte. Als ich fertig war, war meine Kunst bereit, an einen Drucker geschickt, auf Print-on-Demand veröffentlicht oder online geteilt zu werden . Hallo, ich bin Katie Cindi, ich bin bisher ausgebildete Pädagogin und dann auswendig Künstler. Ich freue mich sehr, diesen Kurs zu unterrichten. Ich werde einige meiner Lieblingstools für die Procreate-App mit Ihnen teilen . Und das tun wir, indem wir eine personalisierte Fotokarte entwerfen , die einige handgezeichnete Illustrationen und einige Schriftzüge enthält . Wenn du mit diesem Kurs fertig bist, wirst du in der Lage sein, jede Art von Fotokarte zu entwerfen , die du dir vorstellen kannst. Ich werde dir meinen gesamten Prozess zeigen. Wir werden uns die Farbpaletten ansehen. Wir werden unsere eigene Farbpalette auf der Grundlage des Fotos entwerfen . Fotos, die wir auswählen. Wir werden einige Layouts skizzieren. Schauen Sie sich Layouts für einzelne Fotos und Layouts mit mehreren Fotos an. Und natürlich zeige ich Ihnen, wie wir es drucken lassen können , damit Sie es mit Ihrer Familie und Freunden teilen können . Um an diesem Kurs teilzunehmen, benötigst du lediglich dein iPad, Stift, wie den Apple Pencil hier, und deine Procreate-App. Ich freue mich sehr, mit Ihnen mit diesem Projekt zu beginnen. Lass uns zusammen eintauchen. Wir sehen uns im nächsten Video. 2. Das Projekt: Lass uns über das Projekt für diesen Kurs sprechen. Wir werden eine personalisierte Fotokarte machen. Ich werde eine Karte für die Winterferien machen. Es wird tatsächlich die Weihnachtskarte sein , die meine Familie 2022 verschicken wird. Also wird dir schwindelig, meine entzückenden Kinder. Du kannst jede Fotokarte machen, die du willst? Es könnte ein Save the Date, Geburtsankündigung oder eine Einladung zum ersten Geburtstag eines Kindes sein. Oder Sie können mitmachen und Ihre eigene Winterurlaubskarte erstellen. In diesem Projekt werde ich Ihnen zeigen , wie Sie einige Fotos importieren und Anpassungen sowohl an der Form als auch an der Farbe vornehmen können. Wir entscheiden uns für eine Farbpalette, die zum Foto passt. Wir werden einige wirklich lustige Handlettering mit einigen der Procreate-Pinsel erstellen. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie Texte hinzufügen und Ihr Endprodukt exportieren , damit Sie es drucken lassen können. Ich werde Ihnen zeigen, wie wir einige unserer Illustrationen buchstäblich per Drag & Drop ziehen können . Ich kann es kaum erwarten, deine fertigen Karten in der Projektgalerie zu sehen . Schneller Tipp. Machen Sie einen Screenshot Ihres endgültigen Projekts und laden Sie die Projektgalerie hoch, damit Sie immer noch all Ihre schönen Arbeiten sehen können, aber die Dateigröße wird für die Site viel überschaubarer sein . In Ordnung? Bevor wir eintauchen, stellen Sie sicher Sie einige der Fotos auswählen , die Sie möglicherweise verwenden möchten. Normalerweise habe ich vier bis fünf beiseite gelegt. Dann entscheide ich von dort aus. Wenn Sie keine eigenen Fotos verwenden möchten, aber trotzdem üben möchten. Laden Sie einige der Beispielfotos , die ich in den Ressourcen habe. Es wird sich hervorragend eignen, um die Ankündigung von Omega-Geburten zu üben . Eine Save the Date- oder Winterurlaubskarte. In Ordnung, ich freue mich. Lass uns einsteigen. 3. Entscheide die Kartengröße: Es ist so wichtig, sich anzusehen wo Sie eine Karte bestellen werden. Also werden wir uns ein paar verschiedene Websites ansehen. Dies ist Vista-Print und sie haben verschiedene Optionen. Sie können die Zoll, die Größe der Karte, direkt neben den Auswahlmöglichkeiten sehen. Wenn Sie darauf klicken, wird dieses Dashboard geöffnet. Und Sie können dort auch auf Größe ändern klicken, wenn Sie der Meinung sind, dass Sie etwas anderes möchten. Shutterfly ist eine weitere beliebte Option. Und unter Filtern siehst du das Thema. Und wenn du das durchblätterst, findest du, dass du dein Design hochladen kannst. Das sind alle leeren Versionen und sie haben so viele Optionen. Wenn Sie die genauen Abmessungen sehen möchten, klicken Sie auf, sehen Sie sich alle Details an und scrollen Sie nach unten. Es wird Details enthalten und ich zeige dir die Größe in Zoll. Das ist also eine Fünf mal Sieben. Eine andere Möglichkeit besteht darin, einfach zu beeindrucken. Und es gibt viele verschiedene Websites , auf denen Sie diese bestellen können. Die Hauptsache ist also, die Größe der Karte zu kennen. In der nächsten Lektion werden wir unsere Leinwand einrichten. 4. Leinwand eingerichtet: Beginnen wir mit der Einrichtung unserer Leinwand in Procreate. Klicken Sie auf das Plus-Symbol. In der oberen rechten Ecke. Du wirst sehen, ich habe schon viel Leinwandgröße gespeichert. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die kleine schwarze Schaltfläche hier, dieses Fenster zu öffnen, um eine neue Leinwand einzurichten. Okay, ich habe Zoll gedrückt, weil das meine bevorzugte Methode zum Arbeiten ist, besonders für so etwas wo man mit einer Fotokarte arbeitet und genau in Zoll weiß , wie lang muss es sein. Ich ändere nicht die DPI, die auf 300 eingestellt ist. Ähm, aber ich könnte oder was ich lieber mache, ist, dass ich die Länge, die ich eingebe, gerne verdoppeln würde. Also statt fünf mal sieben wäre es bei zehn mal 14. Aber in meinem Fall werden es 14,4 mal 9,2 sein. Und Sie werden sehen, dass sich die Anzahl der Ebenen geändert hat. Ich habe 83 Schichten und Sie haben möglicherweise eine andere Anzahl von Ebenen. Es hängt nur von deinem iPad ab. Jetzt werde ich wirklich nichts anderes ändern. Ich behalte die Standardeinstellungen für all diese anderen Bereiche bei. Normalerweise ändere ich die nicht. Aber das Letzte, was ich mache, ist, es umzubenennen. Wenn ich also in Zukunft zurückkommen und eine weitere Karte machen möchte , kann ich das. Und ich werde das, meine Lieblings-iPad-Funktion, verwenden meine Lieblings-iPad-Funktion , wo es zu Ihrem Upselling wird? Nein. Okay. Wo es deine Handschrift in Text verwandelt. Also beschrifte ich es als Fotokarte. Wenn ich also eine weitere Zeilenkarte mache, muss ich hier nicht wieder reinkommen und die Höhe und die Breite eingeben oder die DPIs ändern oder so etwas. Also klicken Sie auf Erstellen. Und da ist unsere Leinwand. Als ich das gemacht habe, habe ich es in diese horizontale Version geschafft, die Landschaft. Aber alles, was Sie tun müssen, ist zu kneifen und zu drehen, und Sie können daraus ein Porträt machen, wenn Sie möchten, oder kneifen und drehen und es wieder ins Querformat bringen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion, in wir uns mit Kartenlayouts befassen. 5. Kartenlayout: In dieser Lektion werden wir die Optionen für unser Kartenlayout untersuchen . Wenn Sie anfangen, über das Layout Ihrer Karte nachzudenken, stehen wir vor einigen Entscheidungspunkten. Wird deine Karte horizontal oder vertikal sein? Wirst du ein Foto oder mehrere Fotos verwenden? Was wirst du einbeziehen? Handbeschriftung, Illustrationen, Text. Und wenn Sie Texte benötigen, welche Wörter müssen dann enthalten sein? Hier sind ein paar Beispiele für Wörter, die Sie vielleicht in Ihren Warenkorb legen möchten . Sie über Ihr Layout nachdenken, ist es wichtig, genau zu wissen, was Sie einbeziehen müssen . Sie lassen also genug Platz für all die Entzündungen. Sie sollten auch darüber nachdenken, wie viel Platz Sie um oder zwischen den Fotos herum haben möchten. Im Ressourcenbereich finden Sie zwei Seiten mit Layoutideen. Einige haben Leerzeichen rund um die Bilder. Manche haben überhaupt keinen Platz. Sie können Fotos überlappen oder verteilt werden lassen. Und vielleicht möchtest du einige der Ideen durchgehen und kombinieren. Ich bin fast bereit, ein paar Ideen für meine Karte zu skizzieren. Ich fühle mich wirklich von diesen beiden Ideen angezogen, aber ich denke, ich muss ein paar Änderungen vornehmen. Ich möchte mehr Platz über den Fotos haben, anstatt sie genau in der Mitte zu haben. Aber ich möchte dieses Layout mit drei Fotos. Ich nehme meinen Six-Bleistift zum Skizzieren. Du kannst jede Farbe verwenden, aber ich verwende Plaque. In Ordnung, ich glaube, ich werde hier ein Foto im Landschaftsstil platzieren . Lassen Sie mich das anpassen, damit es zentrierter aussieht. Und dann füge ich auf dieser Seite ein paar kleinere Bilder hinzu. Mal sehen, vielleicht oben ausgerichtet. Oder schauen wir mal, ich finde die Unterseite, dann auch unten sieht das gut aus. Oder ich könnte es zentrierter machen, wie bei der ursprünglichen Inspiration. Aber ich glaube, ich werde sie tatsächlich alle gleich groß haben lassen. Ja. Das sieht fast aus wie ein Filmstreifen oder so. Ich bin dieser Fotofilm-Streifen der alten Schule mit etwas Platz zwischen den einzelnen Bildern, ein bisschen Platz auf der Unterseite. Vielleicht kann ich das mit ein paar Illustrationen oder so füllen und habe Platz hier unten. Ich kann etwas Text eintragen, liebe diese IED-Variablen. Und oben , da werde ich die Handbeschriftung einfügen. Also werde ich das in zukünftigen Lektionen skizzieren. Lassen Sie uns also meine Entscheidungspunkte durchgehen. Ich habe ein horizontales Layout mit mehreren Fotos erstellt. Ich füge einige minimale Illustrationen und Text mit eingezeichneter Handschrift bei. Es braucht nur ein paar Worte. Und ich habe beschlossen, dass der größte Teil des Raums über den Fotos sein wird und sich keines der Fotos berühren wird. Du bist dran. Gehen Sie all diese Entscheidungspunkte durch, während Sie Ihr Layout skizzieren. 6. Fotos importieren und platzieren: Okay, lass uns unsere Fotos importieren. Klicken Sie auf Französisch und wir fügen ein Foto hinzu und fügen es ein. Ich habe sie in einem Album gespeichert. Ich habe ein Weihnachtskartenalbum. La Fotoshooting, das ich mit meinen beiden Kindern in meinem Vorgarten gemacht habe. Mein Zweijähriger hat nur an drei Fotos teilgenommen, und mein neun Monate altes Kind ist nur glücklich und eines ist etwas mürrisch und der Rest, aber weißt du was, zwischen einigen dieser Fotos denke ich, dass ich mach eine wirklich süße Karte. Wählen Sie also das Foto aus und es wird importiert. Und hier spielt mein Zweijähriger Peekaboo. In Ordnung, lass uns zurückgehen. Derselbe Prozess. Und wir werden noch einen importieren. Hier ist eine Nahaufnahme meiner Smiley Miles. Und der letzte. Lass uns das machen, wo sie auf die Decke schauen. Okay, ich muss Portrait und Landschaft machen. Lassen Sie uns einige Anpassungen an der Größe der Fotos vornehmen. Ich klicke auf das Auswahlwerkzeug, den Pfeil, und ich möchte sicherstellen, dass Uniform aktiviert ist. Wenn ich freie Form habe, wird das Bild verzerrt und verzerrt, es verschiebt es sogar auf und ab. Das wollen wir nicht. Warp, wollen wir das nicht auch? Also einheitlich, vergewissere dich, dass die Uniform angezogen ist. Ich habe geschnappt. Das ist eines meiner Lieblingswerkzeuge und ermöglicht es mir, Bedarf an der Kante oder in einer Linie mit anderen zu rasten. Ich werde die Größensumme reduzieren und sie zur Seite legen. Weißt du, es ist kaputt gegangen, als die gelbe Linie drauf war. Und ich lasse es verkleinern bis es hier in der Mitte einrastet. Und wenn ich das mache, bedeutet das, dass das Foto genau die Hälfte der Karte ist. Und jetzt lege ich es in die Mitte und schnappe es hier, eine weitere gelbe Linie, um sicherzustellen, dass es in der Mitte eingerastet ist. Jetzt habe ich meine beiden Portraits, die auf beiden Seiten dieses Fotos zu sehen sein werden. Wir beginnen mit dem Porträt von Smiley Miles. Und ich werde es auf diese Seite legen. Ich reduziere die Größe, bis sie auf jeder Seite zur Höhe der Landschaft passt. Aber ich denke tatsächlich , dass das auch so sein könnte. Ja, ich habe es geschnappt. Du siehst dort die blauen Linien, aber ich denke, sie sind zu groß. Also lasse ich es an der Seite einrasten, damit es gelb wird. Aber dann reduziere die Größe. Manchmal muss man einfach mit Dingen herumspielen, um genau herauszufinden , wie es laufen wird. Im nächsten Video schauen wir uns an, wie man das andere Portraitfoto so zuschneidet , dass es perfekt zusammenpasst. 7. Fotograf anpassen: Wir werden dieses zweite Portraitfoto zuschneiden , weil ich möchte, dass das Hauptaugenmerk auf meinen Kindern liegt. Ich habe viel zusätzlichen Platz und ich möchte nur, dass der Fokus mehr auf sie gerichtet ist. Also, wie werden wir das machen? Ich mache das Foto von meinem Kleinsten und dupliziere es, weil das genau die Größe ist, die ich möchte. Also werde ich Alpha Lock einschalten, sodass Sie entweder darauf klicken und dann auf Alpha Lock klicken können. Wenn du das Schachbrett siehst, weißt du, dass es an ist. Sie können aber auch zwei Finger zum Wischen verwenden. Wenn Sie also nur einen Finger verwenden, der die Ebene auswählt, aber wenn Sie zwei Finger verwenden, die die Alphasperre entweder ein- oder ausschalten, stellen Sie sicher, dass die Schachbretter dahinter liegen. Und dünn. Mit Alpha Lock färbt es nur Pixel , auf denen bereits etwas drauf ist. Also verwenden wir die Füllebene, um das Ganze schwarz zu machen. Und jetzt hat es die gleichen Größen, wie ich will. Und ich schalte meine anderen Fotos aus. Und lassen Sie mich sicherstellen, dass diese Ebene über dem Foto befindet, das ich bearbeiten möchte. Ich ziehe, schieb es oben drauf. Ich werde die Blackbox darauf platzieren und die Opazität auf etwa 50% reduzieren. Ich möchte sehen können, wo sich die Box befindet, aber ich möchte sie auch durchschauen können , damit ich sehen kann, welche Teile des Bildes ich behalte. Jetzt verwende ich das Uniform-Tool, verkleinere das Foto und spiele mit dem, was in der Box ist. Also habe ich es zur Seite gerissen. Und jetzt muss ich mich entscheiden, möchte ich Meiosebogen im Bild haben oder näher heranzoomen? Ich glaube, ich werde so wenig Zeigefinger auf dem Foto lassen , aber ich schneide so einen Teil des Hintergrunds ab. Ich möchte mir nicht wirklich Sorgen machen , in die Mitte zu rasten, sondern um die Ecke dieser Blackbox. In Ordnung, ich werde die Opazität ganz erhöhen. Und jetzt passiert hier die Magie. Ich werde das Foto über der Blackbox platzieren. Und wir nehmen jetzt das Bild auf und verwandeln es in eine Schnittmaske. Eine Schnittmaske zeigt also nur Dinge auf dem Bild, wenn sich darunter Pixel befinden. Es ist eine zerstörungsfreie Methode, Änderungen vorzunehmen. Also habe ich das Foto einfach mit der Schnittmasse zugeschnitten. Also lass mich das rückgängig machen. Du kannst das Ganze sehen. Redo, du kannst sehen, wo es abgeschnitten ist. Nun, wir könnten das belassen, deshalb ist es zerstörungsfrei wenn ich jemals zurückkommen und es mir noch einmal ansehen und es einfach in eine Gruppe stellen und es für immer als dieses Foto behalten möchte und es mir noch einmal ansehen und es einfach in eine Gruppe stellen . Aber in diesem Fall weiß ich, dass ich nicht zurück wollen werde. Das ist was ich will. Also werde ich es zu einem Bild zusammendrücken. Und jetzt ist mein Foto perfekt zugeschnitten, sodass es die gleiche Größe wie mein anderes hat. Und ich schiebe es hier zur Seite, damit alles in einer Reihe ist. Und obwohl sich diese Fotos auf der gegenüberliegenden Seite befinden, wenn man diese blauen Linien sieht, dann, weißt du, ist es, wenn es aufgenommen wird. Und ich habe es auch an der Seite des Landschaftsbildes ausrichten lassen. Aber ich denke, dass dieses Bild zu groß ist. Ich will den Abstand zwischen den Fotos haben. Also werde ich jetzt mein Landschaftsfoto aufnehmen und verkleinern , bis es die gleiche Höhe erreicht wie alles andere. Und dann werde ich es verschieben, bis es wieder in der Mitte mit dieser gelben Linie einrastet . Jetzt sind alle unsere Bilder platziert. In der nächsten Lektion werden wir uns einige Farbanpassungen für die Fotos ansehen . 8. Photo anpassen: Okay, ich werde nur einen kurzen Tipp zeigen, wie ich den Fotos einen Filter hinzufügen möchte. Also zuerst müssen wir alle Fotos so gruppieren, dass sie insgesamt sind. Ich werde sie nicht viel bewegen. Also sind sie zusammen. Und ich werde eine Ebene darüber hinzufügen. Und ich möchte eine weiche, hellrosa Farbe nehmen. Einige meiner Lieblings-Rosatöne sind gespeichert, also habe ich mir einfach eines davon geschnappt und es dann so genommen, dass es fast wie ein Rouge oder einen Hautton ist, fast wie ein wirklich helles Rosa, nicht ganz bis Weiß, aber sehr, sehr leicht. Und ich werde meine Schicht füllen. Und dann verwende ich die Mischmodi, um meine Anpassung vorzunehmen. Ich mag weiches Licht. Es macht es nur weicher. Und genau so möchte ich für mich , dass meine Fotos herauskommen. Dies ist nur eine von vielen Möglichkeiten, wie Sie Ihre Fotos bearbeiten können. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, dies zu tun. Dies ist einfach meine bevorzugte Methode und sie verleiht dem Bild ein sehr weiches Aussehen. Ich möchte sicherstellen, dass die Bilder genau so gefärbt sind , wie ich sie haben möchte , bevor wir mit der nächsten Lektion beginnen. bei dem es darum geht, unsere Farbpalette auszuwählen. 9. Farbpalette aus Foto: Jetzt sind unsere Fotos genau so koloriert, wie wir es wollen. können wir also verwenden, um unsere Farbpalette zu erstellen. Wir gehen zur Seite und klicken auf das Pluszeichen unter den Paletten und erstellen eine neue Palette. Und das öffnet nur eine leere Palette für Sie. Wir können bei der Auswahl genau die Farben eingeben , die wir wollen. Ich werde das umbenennen, nenne es Fotokarte 2022. Wir werden dieses Foto machen, das wir haben. Wir klicken auf das Wrench Tool Share. Wir werden es als JPEG exportieren. Es ist nicht wirklich wichtig. Aber wir werden es auf unseren Fotos speichern. Weil procreate diese tolle Art hat, einige der dominantesten Farben in einem Bild einzufangen . Klicken Sie also erneut auf das Pluszeichen und gehen Sie nach unten. Und wir werden sagen, eine neue Palette aus Fotos. Und dann wählen wir das Foto aus , das wir gerade gespeichert haben. Und wie von Zauberhand hat es einige tolle Farben auf dem Foto herausgesucht . Also benutze ich das einfach als Ausgangspunkt. Ich möchte nicht all diese Farben verwenden. Ich werde meine Palette etwas mehr einschränken, aber jetzt nehme ich einige meiner Favoriten und lege sie auf die Karte, um sie für später zu speichern. Fangen wir also mit diesem wirklich lustigen Grün an. Ich werde meinen Stift gegen den Monoline-Stift austauschen. Und ich werde die Schnellform verwenden. Wenn du also eine Form zeichnest und sie festhältst, entsteht schnell eine Form. Und das ist eine Ellipse. Wenn Sie einen Finger nach unten legen, wird daraus ein perfekter Kreis. Es ist der coolste Trick und etwas, das ich ständig benutze. Also dann lässt du los und du kannst deinen Kreis füllen. Ich bleibe auf derselben Ebene, um alle meine Grundfarben zusammenzusetzen. Also alle Farben, die ich aus dieser Palette auswähle, werde ich einfach auf einer Ebene belassen. Also lass uns das grün machen, einen weiteren Kreis machen und ihn füllen. Und jetzt gehen wir zur nächsten Farbe. Ich mag diese Beere. Lass mich dir diesen Trick zeigen. Eine Sache, die Sie tun können , ist, dass Sie nicht hin und her gehen müssen Klicken Sie auf diese kleine weiße Linie und Sie können die Paletten herunterklappen. Und so können Sie das Pellet jetzt überall hin bewegen. Es wird aktiv bleiben, während du arbeitest. Sie können zu anderen Paletten blättern. Es wird dir im Grunde eins nach dem anderen zeigen. Es ist also einfach ein wirklich nettes kleines Feature. Ich werde es ein bisschen beschleunigen. Du schaust mir also nicht nur zu, wie ich Kreise ziehe. Jetzt werde ich meine Kreise bewegen. Der beste Weg für mich, das zu tun , ist das Auswahlwerkzeug zu verwenden. Wenn ich also eine automatische Auswahl habe, möchte ich den Schwellenwert so hoch wie möglich bevor alles erfasst wird, was Sie hier sehen. Also ziemlich hoch, hohe 90er. Dann drücke ich das Move-Tool, den kleinen Pfeil hier. Ich kann es verschieben und verkleinern und alles dort platzieren, wo ich es haben möchte. Also lass uns das nochmal machen. Wir machen es mit dieser Farbe, diesem helleren Gelb, Grün. Und ich werde es über dieser Farbe platzieren. Aber sobald ich das gemacht habe, wird eine Verbindung hergestellt, weil sie sich auf derselben Ebene befinden, aber das ist okay. Weil ich das irgendwie so sehe. Drei verschiedene Farbpaare. In Ordnung, also hier ist eine knifflige Frage. Diese beiden wurden so nah beieinander gezogen , dass sie einfach zusammenziehen werden, aber es ist ein Paar, also ist es nicht wirklich wichtig. Aber ich zeige dir, ob du sie teilen wolltest. Was ich tun würde, ist ganz nah zu zoomen, wirklich nah zu zoomen und dann ein anderes Auswahlwerkzeug zu verwenden. Und statt Automatik würde ich freie Hand verwenden. Und ich drücke hier mit der freien Hand zwischen die beiden Punkte. Und dann können Sie um die Form zeichnen und sie verbinden, indem Sie auf den ursprünglichen kleinen grauen Kreis klicken. Und das gibt Ihnen Ihre gesamte Auswahl. Jetzt kann ich das Move-Tool verwenden und Sie werden sehen, dass es nicht mehr so verbunden ist , wie es bei der Verwendung der Automatik der Fall war. Also hier werde ich das einfach da hinstellen. Und wir machen einfach einen schnellen Zug der Grünen. Sie sind nicht zu weit voneinander entfernt. Ich mache das. Dunkles Licht, Dunkel, Hell, Dunkel, Licht Perfekt. Und weißt du was? Lass uns diese etwas näher rücken. Und ich glaube nicht, dass ich diese graue Farbe haben will. Ich habe beschlossen , unterwegs Änderungen vorzunehmen. Also werden wir Procreate zu unserem Vorteil nutzen. Wenn Sie etwas von der Seite verschieben, wird es abgeschnitten oder gelöscht. Also wähle ich es einfach aus, schiebe es zur Seite und sobald du es abgewählt hast, ist es für immer weg. Das sind also meine letzten Entscheidungen aus der importierten Farbpalette. Und in der nächsten Lektion werden wir uns einige der Harmonien der Farben ansehen. Das Werkzeug des Ellbogens im Gaumen. 10. Farbharmonie: Wir haben also unsere ursprüngliche Auswahl. Ich schalte die Fotos aus, weil sie sie nicht mehr brauchen. Ich werde eine neue Ebene über der anderen erstellen. Und ich werde mir die Harmonie ansehen. Die Harmonie liegt in der Farbpalette. Und was Sie tun können, ist, wenn Sie den Bildschirm lange gedrückt halten, wird er zu einem Farbwähler. Also lasst uns diese Farbe behalten. Und die Hauptfarbe ist der größere Kreis. Und dann wird es dir diese anderen Dinge zeigen. Das ist also die komplementäre Farbe zu diesem Grün. Also lasst uns einen Kreis daraus machen, der wirklich Spaß macht. Oh Mann, das ist ein wunderschönes Kirschrot, obwohl mir The Bury immer noch gefallen hat. Das ist eine wirklich schöne Ergänzung. Wenn Sie sich nun andere Harmonien ansehen möchten, müssen Sie Ihre Originalfarbe auswählen , damit sie alle für die Originalfarbe anzeigen kann. Was auch immer das größte ist, das ist es, was du willst. Also hier ist ein Split-Kompliment aus Orangen und Purpur. Analog gilt für Farben , die nebeneinander liegen, etwa rund um den Farbkreis. Krawatte, tragisch. Oh, ich liebe sie. Dies sind einige meiner Favoriten. Also das ist wirklich lustig lila. Und ich stelle mir Titanic immer als Dreieck vor. Ich liebe einfach, ich liebe einige der Farben. Deshalb versuche ich, die Farben in der Originalfarbe beizubehalten , aber das ist nicht erforderlich. Und das ist ein weiteres wirklich lustiges kleines Gold. Also, ich, ich habe hier einige Überschneidungen gemacht. Also werde ich weiter mit drei Farben füllen , damit ich an dieser Stelle ausmalen kann. Sobald dieses Fadenkreuz auftaucht, lasse ich es an die gewünschte Stelle fallen und du wirst feststellen, dass es die gesamte Farbe dieses lila Punktes verändert hat. Und das will ich nicht. Ich möchte nur diesen kleinen Teil der Überlappung ausfüllen, also werde ich die Flut nach unten verschieben, bis sich die Farbe nicht mehr ändert. Natürlich könnten Sie das vermeiden, indem Sie sich nicht überschneiden, aber ich wollte Ihnen zeigen, wie das funktioniert und was ich mache. Ordnung, wir sind also immer noch in diesem grünen Bereich. Jetzt. Tetrad ist wie dieser Quadrant, also, weißt du, quer ist das Kompliment. Den haben wir uns schon geschnappt. Das gefällt uns. Und dann hat es auch diese , die auf halbem Weg dazwischen liegen. Aber ich denke, dafür ist das alles, was ich tun möchte. Und ich werde meine Farbauswahl für die restlichen Farben im Handumdrehen durchführen. Okay, ich denke nur, wir gehen zurück und wir werden sie von der Seite entfernen. Ich brauche sie nicht. Die Farben, die ich habe, haben mir sehr gut gefallen. der nächsten Lektion werden wir uns ansehen, wie wir unsere Farbpalette speichern können. 11. Deine Farbpalette speichern: Lass uns jetzt gehen und in unserer Farbe speichern. Also habe ich unsere Fotokarten-Palette. Ich halte die Maustaste lange gedrückt, um Farben auszuwählen , und klicke einfach auf ein Feld, dann wird die Farbe eingeblendet. Und ich werde das gleiche allgemeine Layout beibehalten wie das, was ich gezeichnet habe. Ich werde sogar diesen Abstand dazwischen haben. Das liegt hauptsächlich daran, dass ich möchte, dass die Farben denen ähneln, die sie haben. Und es ist fast so, als hätte ich zwei verschiedene Farbpaletten. Dann sind diese Violett- und Goldtöne fast wie Akzentfarben. Sie werden nicht wie die Primärfarbe sein. Also werde ich sie hier zur Seite legen. Und dann habe ich immer gerne Weiß und Schwarz. Es ist also egal, wie Sie dazu kommen. Wenn Sie sich auf der Festplatte befinden und auf diesen allgemeinen Bereich doppelklicken, wird sie weiß. Wenn du auf dem Klassiker stehst, achte einfach darauf, dass er so weit oben wie möglich in dieser Ecke ist . Der Farbton spielt keine Rolle, solange der Sättigungsbalken vollständig und der Helligkeitsbalken in die entgegengesetzte Richtung zeigt. Also werde ich das Weiß einfach hier fallen lassen. Und wir werden dasselbe mit Schwarz machen. Ich zeige es dir, wenn du unten doppelklickst, das gibt dir ein durchgehendes Schwarz. Oder wenn es im Klassiker, irgendwo am unteren Rand, irgendwo am unteren Rand, egal ist, wie hoch die Sättigung ist, solange dieser Helligkeitsbalken vollständig ist, können Sie jeden der anderen Balken ändern. Und es spielt wirklich keine Rolle, solange der Helligkeitsbalken ganz unten ist . Und wir geben das Schwarze hier rein. Und das ist meine Farbpalette. Also nehme ich einfach diese Punkte und gruppiere sie. Ich werde sie nicht loswerden, falls ich zu ihnen zurückkehren möchte, aber du kannst sie löschen, wenn du möchtest. Ich gruppiere sie einfach und verschiebe sie nach unten. Ich tendiere dazu, Dinge nach unten zu verschieben , wenn ich mit ihnen fertig bin, wenn sie kein aktiver Teil der Abbildung sein sollen . Wir haben also unsere Farbpalette. In der nächsten Lektion beginnen wir mit der Arbeit an unserer Handlettering. 12. Das Schriftstück skizzieren: In dieser Lektion skizzieren wir unsere Schrift mit der Absicht, die Abstände und Formen unserer Buchstaben zu berücksichtigen. Also mit einer neuen Schicht und dem Six-B-B-Bleistift verwende ich Schwarz, aber du könntest jede Farbe verwenden. Ich gehe zum Schraubenschlüsselwerkzeug Canvas und schalte die Zeichenanleitung ein. Dann bearbeiten wir den Drawing Guide. Es wird also mit einem 2D-Raster angezeigt . Sie können die Rastergröße nach Belieben anpassen. Ich werde es hier nur ein bisschen reduzieren. Ich suche nach etwa drei Kisten hohen Boxen für meine Briefe. Also suche ich und versuche darüber nachzudenken, wie viel Platz oben und unten ist. In Ordnung, also lass uns anfangen zu skizzieren. Wir sagen Mary and Bright. Und ich habe noch nicht genau entschieden, was ich tun möchte. Ich denke an einen gemischten Großbuchstaben, etwas Groß- oder Kleinbuchstaben m, Kleinbuchstaben. Vor allem , weil ich Kleinbuchstaben liebe. Und versuche einfach herauszufinden, wohin die Dinge gehen können. Wir fügen hier nur ein wenig Ampersand hinzu. Ich glaube, ich möchte, dass einige dieser Buchstaben interagieren. Sie könnten ins Bild fallen oder ineinander übergehen. Und ich betrachte das R wirklich als etwas , mit dem ich etwas tun könnte. Lassen Sie uns also die Opazität dieser Ebene reduzieren. Und dann, ich glaube, wir werden es durchgehen und ein anderes skizzieren. Und damit spiele ich nur herum. Das ist die Skizze. Ich kann genau herausfinden, was ich will. Ich kann versuchen, diese R fallen zu lassen. Versuche es anders, du weißt schon, spiel damit herum. nicht das Gefühl, dass du an etwas gebunden bist , weil du es beim ersten Mal skizziert hast , wie wäre das? Ich hatte beim ersten Mal eine große Schüssel oben drauf und jetzt habe ich die größere Schale unten. Versuche einfach, etwas Neues zu machen. Finde es heraus. Sie können es immer und immer wieder verfeinern, bis Sie sich wohl fühlen, wie alles aussieht. Okay. Also hier habe ich einen tiefer fallen lassen als den anderen. Aber mir gefällt, wie sie mit den anderen Buchstaben um sie herum interagieren werden. Und lass mich das ausschalten. Erstelle eine neue Ebene. Ich möchte sehen, wie es aussehen könnte, wenn ich einige Plattenserifen hinzufüge. Ich bin schon eine Weile in Plattenserifen verliebt. Ich finde einfach, dass sie so interessant sein können und ich möchte einfach damit herumspielen. Ich denke, das ist etwas, das ich machen möchte, aber ich lege es auf eine neue Ebene , falls ich es nicht tue. Auf diese Weise muss ich es nicht löschen oder ich kann es einfach rückgängig machen, ich kann die Ebene einfach löschen. Aber das gefällt mir. Mir gefällt das sehr gut. In der nächsten Lektion werden wir beginnen, den Buchstaben etwas Gewicht zu verleihen. 13. Die Buchstaben abnehmen: Okay, jetzt werden wir unsere Briefe gewichten. Wir können unsere Zeichenanleitung einschalten. Das brauchen wir nicht und wir können diese Sweep Boys ausschalten. brauchen wir auch nicht. Wir haben unsere Skizzierebenen und wir werden sie kombinieren und dann die Opazität reduzieren. Und jetzt sind wir bereit, reinzugehen und unser Gewicht hinzuzufügen. Oder ich verwende den Studiopen, der zu meinen Favoriten gehört , für ein glattes Einfärben. Ich habe es um 7% gespart. Das ist das konstante Level, das ich mag. Wenn Sie es ändern möchten, können Sie jederzeit auf das Minuszeichen klicken. Oder wenn Sie eine weitere speichern möchten, klicken Sie auf das Pluszeichen und es wird diese Zeile für Sie hinzugefügt. Okay, lass uns anfangen, unsere Gewichte einzuzeichnen. Wenn ich warte sage, meine ich wirklich nur die Dicke des Buchstabens. Das wird alles von Hand gezeichnet, also wird es nicht perfekt sein. Aber wir werden versuchen, die Dinge im Auge zu behalten und so nah wie möglich an das gleiche Gewicht heranzukommen. Zeichne also zuerst meine Form, stelle sicher, dass alles geschlossen ist, ziehe sie und fülle sie mit einer Farbe. Jetzt füge ich diese kleinen Plattenserifen hinzu, die auch einige der Unvollkommenheiten der Verbindungsstelle der Linien verdecken . Ich ziehe diese Farbe per Drag & Drop und füll sie dann weiter mit Re-Color. Sobald das Fadenkreuz geöffnet ist, können Sie es an eine beliebige Stelle verschieben und dann einfach auf weitere Stellen tippen . Und ich möchte sicherstellen, dass die Flut in den neunziger Jahren so weit wie möglich gestiegen ist . Und nachdem ich alles coloriert habe, werde ich es durchgehen und verfeinern. Ich verfeinere gerne, wenn ich gehe. Also mir gefällt das nicht besonders. Ich denke, es muss flacher sein. Also gehe ich rein und mache das platt. Und Sie werden feststellen, dass ich die ganze Zeit hin und her gehe und zweimal auf meinen Apple Pencil tippe. Und das ist für mich einfach am einfachsten, wenn du es noch nicht lange gemacht hast. Halten Sie den Radiergummi gedrückt, bis Meldung Mit dem aktuellen Stift löschen angezeigt wird. Du kannst sehen, dass ich hier eine andere Einstellung habe, also sind es die gleichen Größen, wenn ich zeichne . Ich lösche einfach weiter und tippe zweimal auf meinen Stift, um zum Zeichnen zurückzukehren, einfach hin und her, um das weiter zu verfeinern Brief. es sich ansehen, können Sie sehen , dass die Linien nicht genau übereinstimmen. Also werde ich diesem etwas Gewicht hinzufügen, ihn etwas dicker machen, damit er ausgewogener aussieht. Und jetzt muss ich diesen Metallteilen auch noch etwas mehr hinzufügen . Wir werden einfach bei allen Buchstaben hin und her gehen , um sicherzustellen, dass sie ziemlich konsistent aussehen. Es muss nicht exakt sein, aber Sie möchten, dass es so konsistent wie möglich ist. Das sieht also konsistenter aus. Und jetzt gehen wir zum nächsten Buchstaben mit einem kleinen Ja. Ich denke, es ist einfacher, wenn man es fast wie einen Kreis behandelt. Sie möchten also fast gehen und zurückkommen und anfassen, aber lassen Sie einfach ein wenig Abstand dazwischen. Und dann kannst du die Querlatte und alles andere, was du brauchst, hinzufügen . Ich werde es auf die gleiche Weise mit Schwarz füllen. Und das sieht nicht ganz richtig aus. Also werde ich es durchgehen, und eine Sache, die ich gerne mache, ist, dass ich es mag, zu löschen und dann zurückzukommen und einzuzeichnen, sodass es eine scharfe Ecke hat. Oder manchmal mache ich das Gegenteil, ich überziehe und das, was ich will. Und dann zweimal tippen und löschen , um die scharfe Kante zu erhalten. Das ist einfach etwas , das ich gerne mache, um genauere Details zu erhalten. Okay. Um meine kleine Platte zu haben, Sarah. Okay, ich werde schnell vorspulen , damit Sie mich nicht in Echtzeit beobachten müssen , da es lange dauern kann bis Briefe so verfeinert werden, wie Sie es möchten. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen einige Abkürzungen, mit denen Sie Ihre Buchstaben exakt identisch machen können. 14. Lettering: Ordnung, schauen wir uns eine Abkürzung an. Jetzt. Ich habe ein R, aber in diesem Stück sind es drei. Also werde ich mein Auswahlwerkzeug verwenden. Stellen Sie eine automatische Auswahl des R ein und stellen Sie sicher, dass mein Schwellenwert so hoch wie möglich ist ohne etwas anderes zu verwenden, extra. Dann gibt es hier eine Schaltfläche zum Kopieren und Einfügen. Und jetzt habe ich ein genaues R und ich werde es hier platzieren. Ich benutze Snap. Ich verwende das Einrasten , um sicherzustellen, dass es unten ausgerichtet ist. Da haben wir's. Sobald Sie die blaue Linie sehen, bedeutet das, dass sie eingerastet ist. Also nehme ich jetzt, ich habe meine ursprünglichen drei Buchstaben MER und ich habe mein neues R. Ich nehme das R und dupliziere es. Nun, ich, manche Leute möchten vielleicht Magnetik an dieser Stelle dass die Magnetik an dieser Stelle aktiviert ist, da Sie sich bewegen, die weiter weg sind . Das sagt Ihnen, ob Sie es in einem Winkel bewegen. Aber ich persönlich verwende Magnetik nicht gerne. Ich mag es, mehr Bewegung in freier Form zu haben, aber ob ich möchte, dass es dazu passt, sagt mir das Einrasten immer noch. also die drei blauen Linien habe, sagt es mir, dass es mit diesen Linien oben, in der Mitte und unten übereinstimmt. Das ist also alles, was ich tun muss. Jetzt habe ich all meine Kunst. Ich werde es irgendwann durchmachen und zusammenführen. Aber im Moment werde ich mir darüber keine Sorgen machen. Ich werde einfach auf meiner ursprünglichen Ebene zeichnen und wir werden weiter zeichnen. Ich werde das schnell durchgehen , weil Sie auch hier nicht zu viel Zeit damit verbringen möchten, mir beim Zeichnen und Verfeinern der Buchstaben zuzusehen. Ich werde mein Auswahlwerkzeug, die automatische Auswahl, verwenden , um dieses G ein wenig nach vorne zu bewegen. Und jetzt werde ich dasselbe Tool zum Kopieren und Einfügen verwenden damit diese Arme des H genau gleich sind. Und wenn ich sie einmal habe, möchte ich nicht, dass sie genau gleich aussehen. Also im Grunde ist es nur der Rahmen für das, was ich will. Also werde ich sie verzerren. Ich werde etwas löschen, um etwas davon zu ändern, wie die Linie aussieht. Aber es gibt mir einen Ausgangspunkt, sodass sie immer noch ziemlich konsistent im Gewicht jedes Buchstabens sind. Ich möchte diese beiden zusammenfügen, sodass ich sie jetzt als ein Stück löschen kann , um sie am Boden flach zu machen. Auf diese Weise sehen sie eher aus wie ein Buchstabe. Stimmt das? Jetzt, wo ich alles eingefärbt habe. Ich sehe, obwohl die R dieselbe Höhe haben, scheinen all diese anderen Buchstaben aus der Spur geraten zu sein. Jetzt ist also ein guter Zeitpunkt, um die gewünschten Ebenen auszuwählen und sie zusammenzufügen. Und dann verwende ich mein automatisches Auswahlwerkzeug und wähle diese anderen Buchstaben aus. Und jetzt werde ich sie mit meinem Move-Tool verzerren, sodass ich sie herunterfahren kann , damit sie ein bisschen besser aussehen. Da. Die Höhe ist viel angemessener. In der nächsten Lektion werden wir unsere Briefe fertigstellen. 15. Das Briefing abschließen: Das Letzte, was ich tun möchte, ist , einige dieser Formen fertigzustellen. Ich bin in meiner ursprünglichen Skizze. Ich hatte einen, der weiter unten gekommen ist. Und dann diese anderen beiden Rs, wir sind näher an dem Buchstaben neben ihnen. Also wollte ich das hier ändern. Ich werde mein Auswahlwerkzeug haben, aber ich habe es zur freien Hand und nehme dieses Ende des R auf . Und dann schiebe ich mit dem Verschieben-Werkzeug dieses kleine Stück einfach ein bisschen nach oben. Jetzt. Ich werde es noch einmal verfeinern. Ich verbinde es, damit es besser aussieht als gezackt. Und das beinhaltet sowohl das Zeichnen als auch das Radieren. Ich frage mich, wie oft ich doppelt tippe, um einen einzelnen Schriftzug zu erstellen. Mir fällt auf, dass das Gewicht bei diesem Stück etwas geringer ist . Also werde ich einfach durchmachen und das ist ein bisschen wackelig, aber ich werde durchmachen und hier einfach etwas mehr Gewicht hinzufügen , weil das einfach zu dünn war. Und manchmal finde ich, dass es mir besser geht, wenn ich meine Buchstaben so drehe , dass sie eher Formen als Buchstaben haben. Und ich denke, genau darum geht es beim Handlettering. Betrachtet Buchstaben als Formen. Und es ist einfacher, Formen aufeinander abzustimmen , wenn sie auf diese oder jene Weise gedreht werden. Eines meiner Lieblingsdinge an Procreate. Ich liebe es, die Seite so einfach umzublättern. Okay, das sieht viel besser aus. Okay, das können wir mit diesem Bereich machen, oder was wir tun könnten, ist unser Auswahltool zu verwenden. Also gehe ich auf Automatisch und wähle dieses R aus. Und ich möchte sichergehen wähle dieses R aus. Und , dass ich alles nehme. Und ich werde es tatsächlich einfach von der Seite streichen. Einmal ich, wenn es weg ist, ist es für immer weg. Also jetzt verwende ich dieselbe Kopierpaste für dieses neue R. Und es ist nicht ganz richtig weil das Auge ein bisschen zu nah ist. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, das zu tun, aber ich denke, ich werde es tun , ups. Ich werde das Tool zur Freihandauswahl verwenden. Und unter Verzerrung, lass es einfach ein bisschen rüberkommen. Es geht also um das Auge und es braucht nur noch eine kleine Lösung wie die andere. Wann immer Sie einen Teil eines Briefes freihändig auswählen können, müssen Sie ihn durchgehen und bereinigen. Und ich denke, das ist es. Das gefällt mir. In Ordnung. Also füge das wieder zusammen. Jetzt. Im Moment sieht das jeder ein bisschen groß aus. Ich möchte, dass es etwas kleiner ist. Stellen Sie also sicher, dass die Uniform angezogen ist. Also ändert sich nichts und mach es dann kleiner. Und ich werde es in die Mitte legen. Aber im Allgemeinen sieht das wirklich gut aus. Es ist wichtig, rein und raus zu gehen. Schau es dir an, nah an den Buchstaben heran und betrachte Gesamtbild, denn wenn ich weiter draußen bin, habe ich das Gefühl, dass auch unsere nicht gewichtet sind. Gehen Sie also wieder rein und nehmen Sie die Anpassung vor. Und jetzt werde ich auf einer separaten Ebene am Ampersand arbeiten. Ich liebe es, Geländer zu zeichnen. Ich finde sie lustig. In der Skizze. Ich hatte einen schickeren, aber jetzt, wo ich diese Buchstaben gesehen habe, möchte ich es etwas einfacher halten. Ich finde, das passt zusammen. Und um das Gewicht genau richtig zu bekommen, denke ich, lass mich mit meinem Monoline-Stift von vorne beginnen. Und jetzt ist das Gewicht sogar vor der Küste. Und nachdem ich die Form so bekommen habe, wie ich es möchte, gehe ich zurück zum Studio Pen, um die gewünschten scharfen Kanten zu erhalten. Die Mono-Linie ist jedoch sehr hilfreich , um dieses Gewicht mit einem einzigen Schlag zu bestimmen. In Ordnung, oh, so nett. Also haben wir alle unsere Briefe eingezeichnet. Das nächste Video schauen wir uns an, hinzuzufügen. 16. Text hinzufügen: Schauen wir uns die Funktion für den Anzeigentext an. Also anstatt alles per Hand zu beschriften, wollte ich sagen, Bürgermeistertage b. Und dann hier unten habe ich diese IED-Vars geliebt. Klicken Sie also auf den Schraubenschlüssel und fügen Sie unter Hinzufügen Text hinzu. Und das wird nur wie eine Schrift hinzugefügt , anstatt eine handgezeichnete. Wenn Sie also etwas ändern möchten, klicken Sie wie ein und es öffnet sich dieses Dashboard. Sie können jederzeit zurückkehren, indem auf die kleine Tastatur klicken , damit Sie die Wörter ändern können. Aber schauen wir uns das an, damit alles angezeigt wird, was Sie zuletzt hatten, oder es ist standardmäßig. Herbst G1 ist also einer meiner Favoriten, den ich für kostenlos halte , den Sie aus dem Internet herunterladen können. Ich ändere generell nicht viel, außer der Größe. Manchmal schalte ich eine Gliederungsfunktion ein und ich verwende häufig diese Funktion mit Großbuchstaben , die ich heute vielleicht verwende. Es ändert einfach alles in Großbuchstaben, ähm, was nett ist. Klicken Sie auf die Ebene, um den Text zu bearbeiten. So können Sie zu diesem Bearbeitungsteil zurückkehren. Und lass es uns einschreiben. Ich werde den schicken Apple Pencil verwenden. Mögen deine Tage okay sein. Und ich werde sicherstellen, dass alles in einer Leitung steht. Das passiert mir dauernd. Oh mein Gott, die ganze Zeit. In Ordnung, dann wähle alle Buchstaben aus. Klicken Sie hier, um die Schriftinformationen zu ändern. Und ich werde sie in Großbuchstaben schreiben. Wie Magie. Jetzt kann ich es mit dem Verschiebewerkzeug verschieben. Okay, es sieht so aus, als ob es hier einen zusätzlichen Platz gibt. Um das zu ändern, klicken Sie auf die Ebene und dann auf Text bearbeiten. Und jetzt, wenn Sie den gesamten Speicherplatz hinzufügen oder löschen müssen, zeichnen Sie einfach eine Linie nach unten. Dadurch wird ein Leerzeichen weggenommen oder ein Leerzeichen zwischen einigen Wörtern hinzugefügt. Also werde ich das jetzt verschieben. Und eine Sache kannst du tun, um die Größe zu ändern, genau wie du andere Dinge unter Uniform tust. Sie können das Verschieben-Werkzeug verwenden und die Größe ändern. Also werden wir mit der Platzierung herumspielen. Bewege das ein bisschen nach oben. Lass uns ja, all die anderen Sachen einschalten , damit wir es als ein ganzes Bild sehen können . Und ich möchte auch, dass die Buchstaben hier oben die gleiche Größe haben wie die hier unten, wo ich sage liebe diese ID weit, also werde ich sie duplizieren und dann hierher verschieben. Und jetzt muss ich die Größe ändern. Ich werde es mit dem Move-Tool reduzieren. Vergewissere dich, dass es dort ist, wo ich will. Und jetzt kann ich das benutzen, finde es heraus. Also klicken Sie darauf und schauen Sie nach welcher Größe. Es ist also ein 40,4. Jetzt gehe ich zum obersten, bearbeite den Text und ändere die Größe auf 40,4. Und jetzt passen beide zusammen. Sie haben also die gleiche Größe, oben und unten. Und jetzt muss ich nur noch auf dieses 1.0 eingehen. Und oh mein Gott, ändere die Worte. Los geht's. Es wird also heißen, dass ich die Seite von Rs liebe. Und es hat meinen Namen nicht erkannt, aber das überrascht mich nicht und es hat keine Leerzeichen eingefügt. Lassen Sie mich also meinen ausgefallenen Linientrick verwenden , um diesen Buchstaben groß zu schreiben. Da haben wir's. Lass uns das versuchen. Nun, sieh dir das an. Etwas, irgendwas passiert hier. Das war nicht das, was ich wollte. Lass es uns noch einmal versuchen. Klicke darauf. Bearbeiten Sie den Text, nur dieses eine Wort und lassen Sie mich es noch einmal aufschreiben. Ganz klar. Herausragende Handschrift. Jetzt werde ich das vermasseln. Okay, perfekt. So willst du es haben. Und dann schieb das rüber. Ich denke sogar, dass wir noch mehr bewegen können. Also werde ich das nach unten verschieben , um meiner Handschrift näher zu kommen. Und ich denke, ich werde einige dieser anderen Dinge verschieben. Also stelle die Bilder ein bisschen hoch , damit ich etwas Bewegungsfreiheit habe. Ich liebe es, dass AT anfängt. Ich möchte, dass es auf die gleiche Weise etwas Platz darunter hat. Die Buchstaben haben oben ein Leerzeichen darüber. Also solide Halterung, die versucht, es relativ gleichmäßig zu halten. Ein Weg, ich finde, das sieht gut aus. In der nächsten Lektion beginnen wir mit dem Hinzufügen von Illustrationen. 18. Die Illustration eingeben: Jetzt möchte ich eine einfache Leinwand zum Zeichnen haben. Ich will die Skizzenebene also nur , wenn ich das Häkchen lange gedrückt halte. Es schaltet alle anderen aus. Füge eine neue Ebene hinzu, reduziere hier die Opazität. Und jetzt benutze ich meinen Monoline-Stift. Ich möchte zuerst das Gewicht überprüfen und sicherstellen , dass das ja ist, das ist das Gewicht , das ich verwenden möchte. Also werde ich ziemlich schnell vorgehen, um alles glatt in meiner Skizze zu halten. Und du kannst es so oft machen, wie du willst. Und es ist nicht perfekt, aber es ist nah genug. Und jetzt gehe ich rein, lass mich das machen. Und ich werde weitermachen und die kleinen Verbindungspunkte für alle Filzglühlampen durchgehen und zeichnen . Okay, also anstatt sie alle einzufärben, verwende ich die Funktion Color Drop und Re-Color. Und obwohl sie sehr klein sind, wenn Sie das Fadenkreuz hineinbewegen oder dieses Fadenkreuz in die leeren Bereiche tippen. Hoppla. Sie erhalten immer noch alles neu gefärbt , wie Sie es möchten. Noch eins. Oh nein, dieses N2. Und jetzt ist alles farbig und ich habe meine Lichterkette. Also werde ich eine neue Ebene erstellen. Und ich werde es unter die Lichterkette legen, sodass die Glühbirne aussieht , als wäre sie mit der Farbpalette, die wir bereits ausgewählt haben , in die Fassung geschraubt . Ich werde vorerst nur eine Farbe wählen und diese Lichter zeichnen. Also werde ich die schnelle Form des Ovals verwenden. Und wenn Sie noch nichts angefasst haben, können Sie die Form bearbeiten. Und auf diese Weise können Sie die Dicke bearbeiten, wie sie ausgerichtet ist, all diese Dinge. Hoppla. Okay. Ich hatte also eindeutig kein vollständig verbundenes darunter. Also los geht's. Der Color Drop funktioniert jetzt besser. Und etwas sieht hier einfach ein bisschen funky aus. Also werde ich das erhöhen und versuchen , es auszugleichen. Ups, ups. Glätten Sie die Form ein wenig und machen Sie sie leichter Bowlby. Und das funktioniert immer noch nicht für mich. Manchmal muss man mit Dingen herumspielen . Das ist ein bisschen besser. Aber weißt du was? Ich glaube? Ich glaube, es ist eigentlich der Stecker an der Lichterkette. Also werde ich meinen Radiergummi benutzen und versuchen, ihn ein wenig zu schärfen. Ähm, denn wenn wir es gezeichnet haben, benutzen wir die Monolinie. Aber ich möchte den Studio Pen verwenden. Also benutze ich einfach den Studiopen und füge ihm etwas Schärfe hinzu. Aber weißt du, jetzt wo ich herausgezoomt habe, sieht es überhaupt nicht schlecht aus. Gehen wir also zurück zum Zeichnen unserer Glühbirnen. Ich werde die Glühbirne duplizieren , damit die Formen überall gleich sind. Und dann nehme ich das einfach und lege es an eine der anderen Buchsen. Und manchmal dreht und dreht sich das. Manchmal bekommt es die Farbe und fügt sie hinzu, sodass keine weißen Lücken entstehen. Und hier lass es mich dir zeigen. Also habe ich diese Glühbirne genommen und sie aus dem Duplikat dupliziert, und sie wird immer unschärfer. Sie können scharfe, scharfe Linien sehen , unscharfe Linien. Und je mehr du es duplizierst, desto verschwommen oder es wird sein, vielleicht ist das etwas, wonach du suchst . Das will ich nicht. Also werde ich jetzt nur duplizieren. Okay. Als ich das gemacht habe, hat es alles gezeigt. Es ging zurück und schaltete alles andere ein, aber ehrlich gesagt, das ist okay. Also werde ich jetzt nur von meiner ursprünglichen Zeichnung duplizieren. Ich werde dich nicht dazu bringen, mir dabei in Echtzeit zuzusehen , weil sie ziemlich langweilig sein können. Und wir machen einfach dasselbe, was wir getan haben als wir das skizziert haben. Okay, jetzt habe ich meine gesamte Illustration fertig. Ich werde alle Lichter zu einer Schicht kombinieren. Ich kneife. Und in der nächsten Lektion werden wir das Licht neu einfärben , sodass es alle mehrfarbig ist. 19. Mit Farbfüllung neu gestalten: In Ordnung, also lass uns neu einfärben , damit sie nicht alle gleich sind. Wir werden die Farbfüllung verwenden. Also unter dem Auswahlwerkzeug automatisch, und wir wählen verschiedene Farben aus. Es gibt also sechs Farben , die wir verwenden werden. Wählen Sie 112, 345-612-3456 und aktivieren Sie die Farbfüllung. Das heißt, egal welche Farbe Sie wählen, es wird automatisch die Farbe der von Ihnen ausgewählten Farbe geändert . Also, jedes Mal, wenn Sie dies tun müssen, wählen Sie die gewünschte Farbe aus und wählen Sie dann aus, was Sie möchten. Also werde ich sie lesen lassen. Und jetzt wähle eine neue Farbe. Ich gehe mit, ich werde einige lassen, ich werde einige davon gelb lassen. Also das nächste, es wird dieses dunkelviolette, farbenfrohe, immer noch an sein. werde ich nicht machen. Und dann rot, gelb, los geht's, lila. Diese wurden geändert. Und jetzt machen wir das wie Gold, Grün. Und ich denke, es sind diese ja, das sieht toll aus. Und der letzte, vielleicht dunkelrot. Also hier sind ich mir nicht sicher, ob ich das liebe. Jetzt, wo sie ausgewählt sind, kann ich immer noch, ich kann zurückgehen und meine Meinung ändern. Ich finde das dunkelgrün. Ja, das ist der eine. Ich liebe diese grün-goldene Farbe jetzt, wo sie hier ist, eigentlich nicht . Also lassen Sie uns sie auswählen und ändern. Hellgrün, Dunkelrot, Rosa, Rosa Das ist es. Das wollen wir. Und so haben wir jetzt alle unsere Lichter neu gefärbt und wir haben diese wunderschöne Lichterkette. Jetzt wähle ich beide Ebenen aus, die Schnur und die Lichter, und gruppiere sie zusammen. Ich werde die Gruppe duplizieren und sie einfach ein Haar runterbringen. Und ich fand, dass dies der beste Weg ist , um diese anderen Lichter neu einfärben zu können . Es ist also nicht genau dasselbe. Ich werde die Farbe nur ein bisschen nach unten verschieben. Also, was Rot war, wird jetzt lila sein oder was hast du? Ich glaube, ich schalte einfach eine Farbe nach unten. Verwenden wir also dieselbe Methode der Farbfüllung. Und ich werde wechseln , sodass diese drei die roten sind. Und dann ist die nächste Farbe gelb. Und ich hoffe, ja, ich habe vergessen, die Auswahl zu deaktivieren, bevor ich gewechselt habe. Also jetzt, jetzt wird die Farbe gelb sein. Und automatisch auswählen, wählen Sie das unter jedem Rot, weil das Rot das ist, was ich ändere. Es kann sehr verwirrend werden. Also ich habe sie gerne direkt nebeneinander. Das nächste Ding ist also dunkelviolett. Also unter Gelb, unter Gelb zu dunkelviolett wechseln. nächste ist pink. Also unter pro Pool, nein, lila wird rosa. Und das Rosa wird grün. Grün, Rosa, Grün. Und das letzte wird das leuchtend lila, grüne sein. Grün wird lila. Da haben wir's. Jetzt haben wir die Lichter gefärbt und die Farbe der Lichter mithilfe der Farbfüllung geändert . Also nehme ich die ganze Gruppe und lasse sie fallen, benutze das Flip-Tool und platziere sie. Und ich glaube, ich werde es so belassen. In der nächsten Lektion werden wir uns mit dem Färben unserer Schrift befassen. 20. Die Schriftform färben: Okay, wir haben die farbigen Lichter und jetzt wollen wir die anderen Teile färben. Also lasse ich den Hintergrund weiß und ich bin hier, wir können die Skizze löschen, die weiße Deckkraftebene löschen. Wir können rastern, was im Grunde bedeutet, dass wir von der Schrift zu den Pixeln wechseln. Wir, aber wir können jede unserer Textebenen rastern. müssen Sie nicht, das ist nur eine meiner Präferenzen, da wir versuchen , alle Buchstaben auf unserer Seite farbig zu färben. Also werde ich mir die Verwendung der Alpha Lock-Funktion ansehen. Also mit zwei Finger. Und es kann jeder sein, ich neige dazu, diese beiden Finger zu benutzen. Also halte ich meinen Stift und benutze meinen Mittel- und Ringfinger und schiebe rüber, bis du das siehst. Sobald Sie diese Schachbretter sehen, bedeutet das, dass Ihre Alpha-Lock aktiviert ist. Das macht es einfacher , die Farbe zu füllen. Also habe ich mit diesem Lila angefangen, aber das gefällt mir wirklich nicht. Vielleicht hat dieses Ziegelrot das nicht als Glühbirne benutzt. Aber das ist alles, was ich will, dunkel für mich und ich möchte, dass es Marion Bright ist. Also versuchen wir es mit diesem Grün. Ja. Oh mein Gott, das sieht so hell aus und es sieht toll aus mit diesen Lichtern. Und das liegt daran, dass dieses Basisgrün wirklich der Ort ist , an dem alle anderen Grüns herkamen. Ich meine, all die anderen Farben. Also, aber ich denke lassen Sie uns dieses Dunkelgrün für die Textbuchstaben verwenden. Es ist also ein bisschen mehr im Hintergrund. Marion Bright oder der Star der Show. Gleiche gilt für Love this Site AT, außer sieh dir das an, diese Farbe entspricht den Wörtern. Also lasst uns das ändern. Sobald diese beiden Farben grundsätzlich ausgetauscht werden, gehen sie wieder in die Glühbirnen über. Und wir werden das Auswahltool. Farbfüllungen sind immer noch aktiv. Wir werden diesen mit einer Farbe füllen und ihn nun in eine gelbe Farbe ändern, diesen gelb füllen. Da haben wir's. Es hat jetzt also nicht die gleiche exakte Farbe wie der Schriftzug. Und ich brauche immer noch okay. Also schiebe ich das nach oben, sodass es über dem Licht ist. Und jetzt ändere ich die Farbe des Ampersands. Lass es uns mit Pink versuchen. Das ist jetzt. Lass es uns mit Rot versuchen. Rot ist die Farbe der Glühbirne direkt daneben. Es könnte also interessant sein, aber das gefällt mir nicht wirklich. Lass uns also ein paar Farben austauschen. Und ich glaube, mein iPad aktiviert den Nachtfarbwechsel. Also lass mich das reparieren, bin gleich zurück. der nächsten Lektion werden wir anfangen, die Lichter zu maskieren. Also gehen sie in und um die Briefe herum. 21. Eine Maske verwenden: Wir haben unseren Schriftzug, wir haben unsere Lichterketten und verkauft. Lass uns eine Maske machen. Also, was ich tun werde, ist diese ganze Gruppe zu duplizieren , weil ich sie für alle Fälle speichern möchte. Und dann klicke ich auf Abflachen. Und jetzt füge ich eine Maske hinzu. Eine Ebenenmaske verwendet also Schwarz oder Weiß, um entweder zu kaschieren oder zu enthüllen. Schwarz verbirgt also und Weiß verrät, was darunter ist. Und mit diesem Tool werden wir es so aussehen lassen , als würden diese Teile die Buchstaben umgehen. Also hole ich meinen Studio Pen. Und ich habe Schwarz auf der Maskenebene. Und ich gehe und komme näher an die Stelle, an der ich mich maskieren möchte. Und das heißt, ich weiß nicht, wie das passiert ist, aber hier ist wieder schwarz. Und los geht's. Wenn Sie Schwarz verwenden, verbirgt es vollständig , was Sie abdecken. Also mache ich ein größeres Farbfeld als ich will, und ich werde wieder zu Weiß wechseln. Und jetzt kann ich ganz nah am Rand diesen Brief enthüllen . sieht also so aus, als ob es hinter dem Brief hervorsticht, aber ich habe nichts gelöscht. Das ist so viel einfacher und Sie können bei Bedarf immer wieder Änderungen vornehmen. Also los geht's. Schwarz verbirgt sich hier nur ein bisschen. Jetzt will ich, ich denke ja, es gibt Teile, bei denen ich es vor oder hinter mir lassen werde . Hier ist wie ein winziges kleines Stück, vor dem es sich technisch gesehen befinden kann. Der Buchstabe wird vor der Zeichenfolge stehen. Und es ist so winzig. Aber ich finde, dass es selbst in diesen winzigen Momenten einen großen Unterschied macht. Eines wirst du bemerken, ich bin schrecklich, wenn es um die Maske geht. Ich habe immer noch versucht, meinen Bleistift zum Löschen zu antippen, aber das funktioniert bei der Maske nicht. Also hier sind die kleinen Details, die einen großen Unterschied bei der Gestaltung dieses 3D-Looks ausmachen. haben wir also hinter uns. Schauen wir uns das auch hier an. Und wir werden es so aussehen lassen, als ob ein Teil davon dahinter und ein Teil davon wie vorne ist. Also im Grunde kommt es hinter dem R hoch und dann davor runter. Also muss ich das hier fast wie eine Linie aussehen lassen. Da haben wir's. Ich muss auf dieser Seite nichts tun, wirklich, denn so wie Sie es sehen können, ist es vor sich selbst, nicht vor dem Buchstaben. Ordnung, geh zurück zu Weiß und geh so nah wie möglich an den Rand dieses Bereiches. Wenn du zurückgehst. Das sieht so cool aus. Lass es uns auch hier machen. Wir werden es umgekehrt machen, wie wir es zuvor gemacht haben. Anstatt also hinten und vorne zu gehen, kommen wir vorne und hinten. Falls das Sinn macht. Du wirst sehen, okay, schwarze Verkleidungen. Also müssen wir beide Seiten um diese Schleife herum verstecken , anders als beim letzten Mal. Los geht's. Und jetzt zur To-Linie. Los geht's. Wir haben also einige vorne und einige Waffen hinten. Ähm, und ich werde das auch hinter den Haaren meiner Kinder machen. Ich werde das relativ schnell machen, weil ich Anna bin. Verwenden Sie viele Details, aber ich werde das für Sie schnell durchgehen. Jetzt wirst du feststellen, dass ich viele lustige Dinge gemacht habe. Aus nächster Nähe sieht es vielleicht nicht aus. Warum nicht toll aussehen? Aber weit weg. Es sieht wirklich so aus, als ob sein Haar vor der Glühbirne steht. Und das war's zum Maskieren. In der nächsten Lektion machen wir einen kurzen Schlagschatten. 22. Drop hinzufügen: Jetzt fügen wir einen Schatten hinzu. Also werde ich die Ebene duplizieren. Das ist diese Marion Bright. Und ich werde es füllen. Und das werde ich. Ich mache dasselbe für das Ampersand und ich werde das mit uns füllen, das dunklere Rot, da es ein bisschen anders ist, ich möchte nicht, dass es dieselbe Farbe wie der Schatten nicht derselbe sein sollte Farbe. Also lass uns das fallen lassen. Es lenkt ein bisschen ab. Lassen Sie uns also die Opazität nach unten ändern. Und lassen Sie uns Alpha Lock ausschalten. Und unter dem Zauberstab-Werkzeug gibt es Guassian-Unschärfe und damit mache ich einen kleinen Schatten. Nicht mehr als 5%. Du brauchst nicht viel. Und ich mag diese Farbe nicht. Die Färbung funktioniert bei mir nicht. Eine Möglichkeit, das zu ändern, wir könnten es füllen, Alpha Lock verwenden und füllen, oder wir können es unter Zauberstab, Farbtonsättigung, Helligkeit auswählen . Wenn Sie die Helligkeit ganz herunterdrehen , wird es schwarz. Jetzt werde ich die Opazität wieder verringern. Zurück nach unten. Da haben wir's. Ich habe einen schnellen Schlagschatten auf meinem Schriftzug. 23. Details zu Lettering hinzufügen: Also schalte ich die Glühbirnen aus , damit ich das in einer Linie zeichnen und den gesamten Buchstaben sehen kann. Auch wenn ich weiß, dass einige davon in Linien überdeckt sein werden , ist das momentan eine meiner liebsten Arten , Buchstaben zu verzieren. Und ich werde das ziemlich schnell durchmachen. Es muss nicht perfekt sein. Es ist Handlettering, aber das geht mit der achtfachen Geschwindigkeit , die ich brauche, um sie zu lassen , und es ist immer noch unvollkommen. Es wird viel gelöscht und nimm dir Zeit. Ist es nicht so? Du willst es richtig machen. Löschen, so oft rückgängig machen, wie Sie möchten. Ich habe diesen zu stark verdickt , aber ich möchte ihn so nah wie möglich an die Mitte bringen. Und ich möchte diesen Punkt auch fast wie den Punkt des Briefes selbst schärfen . Also lösche. Ich verwende einen Monolinpinsel , um diese n Zeilen zu machen. Und du kannst verwenden, was du willst. Manche Leute, vielleicht, das ist vielleicht nicht dein Stil. Sie können sich für eine andere Art von Beschriftung entscheiden, oder vielleicht haben Sie eine ausgefallene Schrift- oder Bandbeschriftung gemacht . Aber das finde ich sehr, es ist ein sehr fröhlicher und lustiger Schriftstil. Und es spricht einfach zu mir. Überspringe vorerst das Ampersand. Und ich sorge dafür, dass jede Sarah auch ihre eigene kleine Inline hat . Jetzt gehen wir zurück und machen eins für das Unendliche, aber ich werde es so klein wie möglich machen , damit es besser in diese winzige Schrift passt. Also bis ganz nach unten. Da hast du es. Ich glaube, ich könnte die Farbe ändern. Dieses Weiß funktioniert nicht für mich. Alpha-Schloss. Wähle meine Farbe. Lass uns die dunkelrote Füllschicht machen. Ich glaube, das gefällt mir auch. Gehen wir zurück zum Weiß. Und lassen Sie uns stattdessen einfach die Opazität des Weißes reduzieren. Ja, das gefällt mir viel besser. Und das ist das Inline. In der nächsten Lektion werden wir den letzten Schliff geben. 24. Letzte Bearbeitungen: Wir haben nur noch ein paar letzte Schliffe. Einige Dinge, die ich ändern wollte. Also die Größe gefällt mir jetzt nicht wirklich. Ich will es nicht obendrauf haben. Also obwohl ich ursprünglich wollte , dass es die gleiche Größe hat wie die Buchstaben oben. Ich glaube, ich möchte, dass es einfach da reinpasst. Mach das Licht wieder an und sieh hier nach. Etwas ist passiert, bei dem ich nur vielleicht ein Pixel weiter entfernt bin. Das ist eine einfache Lösung. Gehen wir zu dieser Ebene. Wähle die rote Farbe. Und es spielt keine Rolle , welchen Pinsel Sie verwenden. Was auch immer du zuletzt benutzt, wortwörtlich. Das ist nur ein Pixel weiter. Sie, falls Sie einen solchen Fehler gemacht haben, Sie ihn einfach ausfüllen. Ich möchte einfach nicht , dass diese kleine Lücke bei meinem Endprodukt besteht. Es ist immer gut durchzugehen und es noch einmal zu überprüfen. Stellen Sie sicher, dass sich nichts verändert hat , während Sie an Dingen gearbeitet haben. Okay, wenn ich mich jetzt darum kümmere, ich möchte, ich glaube, ich möchte die Farbe des Lichts betrachten, also ähnlich wie wir die Fotos geändert haben, werden wir eine Schnittmaske verwenden, die mit Weiß gefüllt ist. Und ich werde den Mischmodus ändern. C, es ist eine abgeschnittene Masse, die sich nur auf die direkt darunter befindliche Masse auswirkt. Ich werde den Mischmodus auf weiches Licht umstellen. Und Licht hellt die Dinge ein bisschen auf. Also du kannst es hier mit ihnen ohne sehen und ich möchte, dass das Gleiche auf den oben genannten ist. Also werde ich duplizieren und löschen. Und du wirst feststellen, dass das alles verändert hat. Dies wurde nicht als Schnittmaske übertragen. Und das merkt man daran, dass es dieses kleine Pfeilsymbol nicht hat . Wenn es das hätte, wäre es eine Schnittmaske. Also lass es uns wieder einschalten. Es wirkt sich also nur auf die Lichterkette aus. Sie können also sehen, dass es gerade alles beeinflusst. Schalten Sie es ein und schneiden Sie dann die Maske ab, und jetzt wirkt es sich nur noch auf das Licht aus und alles sieht viel ausgewogener aus. Aber ich mochte die dunkelgrünen Lichter vor dem grünen Schriftzug. Also müssen wir etwas anderes herausfinden. Ich weiß, was wir tun sollten. Lassen Sie uns die Opazität anpassen. Es sind also rund 40%. Es hellt immer noch nur ein Haar auf. Aber das tut es nicht. Es ist näher an dem, was wir wollen. Okay. Das sieht also gut aus. Jetzt denke ich, dass ich noch ein bisschen mehr tun werde einige dieser Buchstaben zu maskieren. Ich möchte mich umschauen. Also werde ich schnell vorspulen, da du sie schon einmal gesehen hast. Mal sehen. Die letzten Berührungen. Ich glaube, ich brauche ein paar passende Schlagschatten. Der Schlagschatten hinter Marion Bright sieht also toll aus. Aber ich glaube, ich brauche etwas hinter diesen anderen Schriftstücken. Also lass uns reingehen und wir werden duplizieren. Und lass uns einfach füllen, die Ebene mit einer schwarzen Füllschicht füllen. Und dann schalte Alpha Lock aus. Und ich habe stattdessen das Menü ausgeschaltet. Und es ist so wichtig , Alpha Lock auszuschalten. Ich kann dir nicht sagen, wie oft ich Gaussian Blur gemacht habe und konnte nicht fragen, warum verschwimmt das nicht? Es ist so, weil Alpha Lock immer noch an ist. Da diese kleiner sind, diese Textabschnitte oder kleiner, mache ich es nur auf 3% unscharf. Und ich senke die Opazität auf das, was Marion Bright pro Opazität ist. Okay. Ich habe das Gefühl, dass ich stolz darauf sein kann, dies meiner Familie und meinen Freunden für diese Weihnachtszeit zu senden . In der nächsten Lektion werden wir uns ansehen, wie wir unser finales Design teilen und speichern können. 25. Speichere die Datei: Wir werden uns ansehen, wie wir unser Design teilen können. Gehen Sie zum Wrench Tool und klicken Sie auf Teilen. Du möchtest das Bild teilen. Sie müssen sich keine Gedanken über Ebenen machen. Also als JPEG teilen, es wird exportiert. Sie können es speichern, wie Sie es normalerweise möchten. Ich bevorzuge es, es entweder in Dateien oder in Dropbox zu speichern , da ich von meinem Desktop aus darauf zugreifen kann , wenn es darum geht, sie hochzuladen , um sie auszudrucken. Also gehe ich zu In Dropbox speichern. Und ich muss das umbenennen. Ich habe nie einen Titel hinzugefügt und die Galerie, die ich nennen werde , steht für unseren Urlaub 2022. Ich will den Platz nicht. Ich will diesen Raum nicht. Okay. Und spare. Wenn Sie auf Fertig klicken, wird der Name geändert. Es hat es noch nicht gespeichert. Ich werde es in diesem Ordner speichern. Und es wird hochgeladen. Und jetzt ist es gespeichert. In der nächsten Lektion. Lassen Sie uns einige Elemente nehmen und eine passende Rückseite des Schranks machen. 26. Zurück der Karte: Also möchte ich diese Lichterketten nehmen und sie auf die Rückseite der Karte legen, damit sie zusammenpassen. Ich möchte sie nicht neu zeichnen müssen. Also lass uns zur Galerie gehen. Denken Sie daran, wir haben die Größe der Fotokarte gespeichert. Da ist es also. Sie können das einfach auswählen und es wird eine neue Leinwand an den Seiten der Fotokarten erstellt. Jetzt habe ich eine leere und ich habe die , die wir abgeschlossen haben. Zurück zu der, die wir abgeschlossen haben, werden wir uns die Ebenen ansehen , die sich auf die Lichterkette beziehen. Also sowohl das Overlay als auch die Lichterketten selbst. Also klicken Sie auf eine dieser Ebenen. Dann entweder mit einem Finger, denken Sie auch daran, dass Alpha Lock One Finger Ihnen hilft, die gewünschten Ebenen auszuwählen. Mir ist egal, ob es eine Ebenenmaske mitbringt, aber ich wähle diese nicht unbedingt aus , weil ich die nicht auf der Rückseite der Karte benötige. Und wenn sie blau sind, kannst du sie alle halten. Dafür brauchst du zwei Hände , also halte sie fest. Und wenn es das kleine grüne Ding zeigt, hast du all deine Schichten. Und Sie können auf die gewünschte neue Leinwand klicken und sie ablegen, damit sie importiert werden. Es importiert jede Ebene einzeln als Bild. Und die Masken wurden nicht importiert. Das ist in Ordnung. Wir brauchen diese Maske nicht. Also wischen wir einfach darüber und klicken auf Löschen. Jetzt haben wir die Lichter. Und lassen Sie uns diese Ebene weiß sein, sie wird unsere Overlay-Ebene sein. Es ist das, das wir auf weiches Licht umstellen müssen. Es hat es wie gewohnt importiert, also müssen wir diese Änderung vornehmen. Also los geht's. Das ist richtig. Diese Ebene brauchen wir nicht, ich denke, das ist eine weitere Maskierungsebene. Also lösche das. Und wir brauchen diese zweite Ebene hier nicht diese zweite Ebene hier , weil das eine Overlay-Ebene wäre. Aber wir können das eine Overlay für beide Lichterketten haben. In Ordnung? Und dann ist diese Ebene die ursprüngliche Ebene, die bei der Erstellung der Leinwand enthalten war. Der untere ist meiner Meinung nach also perfekt platziert. Also nehmen wir einfach dieses Top und verschieben es nach oben. Ähm, ich will Uniform tragen, das ist wirklich egal, aber ich will einfach nicht sichergehen, dass ich nicht versehentlich etwas verdrehe. Ich habe diese schönen gelben Linien einrasten lassen. Und jetzt ist es eher so angeordnet, wie ich es möchte. Ich werde dieses Mal vertikal drehen, damit ich das Gefühl habe, dass mehr Lichter nach oben gehen. Ich versuche nicht, die Lichter vom Schriftzug herunterhängen zu lassen, aber du kannst es umdrehen oder ändern oder es gleich lassen, wie du willst. Und jetzt möchte ich sicherstellen, dass oben und unten ein gleichmäßiger Platz vorhanden ist . Also wähle ich entweder mit deinem Finger oder du kannst deinen Stift benutzen. Wählen Sie beide Ebenen aus. Mit dem Move-Tool. Es hat beide Schichten. Jetzt. Ich kann es bewegen , bis das gelbe Zentrum da ist. Alles ist gleichmäßig und zentriert. Und ich habe genau das, was ich für den Rücken brauche. Überprüfe wie immer, ob die Dinge am Rand nicht verschoben haben. Und in der nächsten Lektion werden wir unsere Arbeit signieren und die Rückseite der Karte exportieren. 27. Unterschreibe deine Arbeit: In Ordnung, lass uns unsere Arbeit unterschreiben. Wir werden Text hinzufügen, genau wie zuvor. Wir werden die passende Schrift verwenden. Und lass uns 40 versuchen. Wir müssen es vielleicht ändern, aber zumindest wird uns das den Einstieg erleichtern. Ich wollte sagen, hergestellt von Katie, Liz , wie mein Instagram und mein kleines Unternehmen bei C-sharp heißt mein Instagram und mein kleines Unternehmen , all diese Dinge. Sagen wir also Text bearbeiten. Mir fehlt hier ein Leerzeichen. Lassen Sie uns dieses praktische Tool verwenden. Und mal sehen, 40. 40 ist zu groß. Verlagern wir das runter. Und eigentlich, ja, ich glaube, ich brauche es hier drüben. Der Abstand an der Seite ist einfach viel besser. Steck es hier rein. Ich möchte nicht, dass es ablenkt, aber ich möchte, dass die Leute wissen, dass ich das selbst erstellt habe , also ja. Perfekt. Genau da drin versteckt. Und ich möchte es auch zuweisen. Das ist mein Geschäft mit einem Bleistift. Ich werde zuweisen, als würde ich ein Kunstwerk signieren. Und damit ist dieser Teil abgeschlossen. Lassen Sie uns es genauso exportieren, wie wir es zuvor getan haben. Wir werden es als JPEG teilen. Dropbox speichern. Benennen wir es um. Lassen Sie uns es umbenennen, ähnlich dem, das wir zuvor gemacht haben. Aber dieses Mal werden wir es verdammt noch mal haben. Fügen wir es hier hinzu. Lassen Sie uns den Abstand korrigieren. Okay, und jetzt hat sich das geändert. Wir werden es in demselben Ordner speichern, damit wir wissen, wo wir es finden können, wenn wir es drucken lassen. In der nächsten Lektion zeige ich dir, wie ich mein Design für den Druck hochlade. 28. Hochladen und Ordnung: Es ist Zeit, unsere Karten zu bestellen. Also ich mache Vista Print durch und dieses Jahr gibt es, wie wir im ersten Video besprochen haben, wie wir im ersten Video besprochen haben, viele Optionen. Ich werde warten, bis das geladen ist. In Ordnung, lade dein eigenes Kartendesign hoch. Ich habe den 4.6 von 7.2 entworfen. Und wenn es der Druck ist, wird mein Internet jemals verschwinden. Wir wählen die richtige Größe aus. Ordnung, da ist es. Und hier ist das Armaturenbrett. Klicken Sie auf Bilder, laden Sie ein Logo oder ein Bild hoch. Scrollen Sie zu dem Ort, an dem Sie die Datei gespeichert haben. Ich habe meins in meiner Dropbox gespeichert. Sobald Sie auf Hochladen klicken, wird es an der Seite platziert, sodass Sie auswählen können, und laden es automatisch nach vorne hoch. Wir werden dasselbe für die Rückseite unserer Karte tun. Laden Sie es hoch, scrollen Sie nach unten, und aus diesem Grund haben wir es mit Back im Namen gespeichert mit Back im Namen , damit wir nicht wissen , welches wir hochladen sollen. Und da ist die Rückseite. Und eine Sache, die Sie unbedingt beachten sollten, ist der Sicherheitsbereich. Sie können sehen, dass meine Unterschriften der Linie etwas nahe kommen. Wenn Sie es jedoch dorthin verschieben, zeigen kleine Dreiecke, die auftauchen, nur , dass es nicht genau in einer Linie liegt und es möglicherweise Druckfehler gibt. Sie können sich immer die Vorschau ansehen. Und das gibt Ihnen ein besseres Gefühl dafür , wo Dinge tatsächlich abgeschnitten sein könnten. Ich bin einverstanden mit der Art und Weise, wie das platziert ist. Ich möchte, dass es in der Ecke versteckt also klicke ich auf Weiter. fast jeder Website müssen Sie es immer wieder überprüfen. Bevor ich also sage, dass ich mein Design überprüft und genehmigt habe, möchte ich sicherstellen, dass ich es ein letztes Mal überprüfe. Ich muss mir keine Gedanken über Rechtschreibung und dergleichen machen, weil wir das alles gemacht haben, als wir entworfen haben. Aber ich möchte sichergehen, dass es klar ist. Und jetzt, wo ich es überprüft habe, klicke ich auf Weiter. Und es gibt noch ein paar weitere designbezogene Elemente , die wir bei der Bestellung festlegen müssen. Im ersten geht es also um das Papier. etwas verbessertes Papier könnten wir etwas mehr bezahlen. Ich bleibe beim Standardpapier. Und das gibt ihm dann tatsächlich ein Gefühl von Design. Sie könnten sich die Kante ansehen. Also eine runde Ecke oder eine gewellte Kante, die nicht gut zu meinem Design passt, aber vielleicht passt sie hervorragend zu deinem. Also bleibe ich nur bei den traditionellen Ecken. Und so werden wir auch herausfinden, wie viele wir bestellen werden. Ich wähle 20 aus und lege sie in meinen Warenkorb. Das Letzte, Kunstkarten werden mit Umschlägen geliefert, sodass Sie farbige Umschläge , Vista-Print-Angebote und voradressierte Umschläge auswählen können . Ich werde dieses Jahr keine davon verwenden. Ich mache es selbst. Und so lege ich die Flugzeugkarten in meinen Warenkorb und klicke auf Weiter. Und das ist der Prozess. 29. Was wir gelernt haben: Danke, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Wir haben viel über Procreate gelernt, wie man eine Leinwand erstellt. Einschließlich unseres Fotos, Anpassung unserer Fotos mit Schnittmasken und gib ihnen die Schuld. Farbpaletten erstellen. Verwenden Sie Zeichenanleitungen, um unsere Schrift zu schätzen, unsere Buchstaben zu kopieren und einzufügen , Texte hinzuzufügen und Masken auf unserer Illustration zu verwenden. So viel. Ich kann es kaum erwarten, deine letzten Projekte zu sehen. Ich hoffe, das, was Sie möchten, verwenden zu können, um einige wunderschöne dynamische Fotokarten mit nur Ihrer persönlichen Note zu erstellen einige wunderschöne dynamische Fotokarten . Bitte teilen Sie Ihr Projekt in der Projektgalerie. Und wenn du dich entscheidest, auf Instagram zu posten, markiere mich bitte bei made by Katie lives. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.